## KONTRADIKSI KEBIJAKAN INDUSTRI KREATIF DAN USAHA PELESTARIAN KESENIAN TRADISI (Kasus Seni Pertunjukan Luambek)
Irfan Kurniawan 1)
1) Program Studi Sendratasik Universitas Pgri Palembang Jl Jend. Ahmad Yani, Lrg. Gotong Royong No 9/10 Palembang Email : irfan.kwn@gmail.com 1)

## ABSTRACT
Arrival of social change comes as a result of the process of industrializationand globalization of information, if viewed from all aspects, influenced by such changes. One aspect is the art, from the influence of these changes, the art began to shift toward commercial dimension of art. So is the case in government policy on the development and preservation of art  and  culture,  also  insists  on  the  principle  of  industrial  and  creative  economy.  The  policy  on  the  one  hand,  has  a positive impact (in economic terms), but on the other hand also have a negative impact, namely the commercialization, commodification, and profane without considering the cultural assumptions. resulting in a decline in ethical values and aesthetic,  and  neglect  the  development  and  preservation  of  ritual  art  tradition  in  the  context  of  the  natural  cultural community,  because  they  are  not  going  to  bring  benefits  in  terms  of  economy  and  creative  industries.such  as  the deterioration  condition  of  art  performances  luambek  in  Pariaman  Minangkabau  society.  Contradictions  creative industries  policy  and  conservation  efforts  in  the  arts  need  special  attention  by  the  relevant  parties,  especially  in preparing the formula the preservation of traditional art concepts in the context of supporting the community.
Keyword: contradiction, creative industries and traditional arts

## 1. Pendahuluan
Iindustri  kreatif  bukanlah  isu  baru  dalam    ekonomi global.    Praktik  ekonomi  kreatif  berlangsung  jauh sebelum  isu  ini  digulirkan  pemerintah  Indonesia.  Di tengah  pelambatan  pertumbuhan  ekonomi  yang  kian terasa dan fenomena krisis global, sektor ini seolah bakal menjadi  terobosan  ampuh.  Cetak  Biru  Rencana Pengembangan  Ekonomi  Kreatif  Indonesia  2009-2015 telah diluncur Departemen Perdagangan. Cukup tangguhkah  sektor  ini  “diunggulkan”  sebagai  penopang ekonomi  bangsa?  Bagaimana  pengaruhnya  terhadap kehidupan sosial budaya?
"Hakikat  kehidupan  adalah  karya."  Terlepas  dari konteks  yang  berbeda,  agaknya  kehidupan  memang menghendaki manusia selalu bergerak untuk menemukan  ide-ide  baru,  bereksperimen,  dan  terus berkreasi.  Demikian  ledekan  untuk  mengkritik  orang- orang  pasif  yang  menjadi  beban  orang  lain,  bahkan beban sosial.
Tangan-tangan  kreatiflah  yang  membuat  kehidupan kian menemukan degupnya, hingga desa-desa bertumbuh dan  kota-kota  berkembang.  Tentunya,  dalam  kasus  ini, kita  abai  diskursus  kemiskinan  struktural.  Dengan demikian,  program  industri  kreatif  itu  dapat  dipandang sebagai bentuk  ikhtiar untuk  keluar dari  krisis sekaligus meningkatkan  perekonomian  yang  berarti  menunjang tercapainya  kesejahteraan  masyarakat.  Para  seniman memandangnya  sebagai  sebuah  usaha  positif  dari pemerintah untuk kembali menanamkan rasa kebersamaan,  mengajak  masyarakat  ikut  memikirkan nasib bangsa.
Akhir-akhir  ini  pemerintah  menyusun  kebijakan melalui Departemen Perdagangan
Republik Indonesiatahun  2009  tentang  pengembangan  industri kreatif dalam  menunjang pembangunan ekonomi  kreatif Indonesia.Industri  kreatif didefinisikan sebagai “Industri yang  berasal  dari  pemanfaatan  kreativitas,  ketrampilan serta  bakat  individu  untuk  menciptakan  kesejahteraan serta  lapangan  pekerjaan  melalui  penciptaan  dan pemanfaatan  daya  kreasi  dan  daya  cipta  individu tersebut.  Salah  satu  sektor  pengembangan    industri kreatif  tersebut  adalah  seni  pertunjukan.  Sehingga lembaga yang berhubungan dengan pengelolaan seni dan budaya seperti Dinas Kebudayaan dan Pariwisata sangat ditekankan  untuk  menerapkan  prinsip  industri  kreatif  di setiap program-programnya.
Pemfokusan  pengembangan  seni  budaya  pada industri  kreatif    oleh  Dinas  Kebudayaan  dan  Pariwisata tersebut disatu sisi memang berdampak positif (dari segi ekonomi)  seperti  pendapatan  daerah  dan  penciptaan lapangan kerja bagi masyarakat kabupaten. Namun disisi lain juga berdampak negatif, yakni terjadinya komersialisasi,  komodifikasi, dan profanisasi tanpa mempertimbangkan  asumsi-asumsi  kultural  sehingga terjadi  penurunan  nilai-nilai  etis  dan  estetis,    dan terjadinya  penafsihan  terhadap  pembinaan-pembinaan dan  pelestarian  kesenian-kesenian  tradisi  lokal  yang bersifat ritual dalam konteks alami budaya masyarakatnya, karena dianggap tidak akan mendatangkan  keuntungan  dari  segi  ekonomi  dan industrikreatif.
Salah  satunya  adalah  pertunjukan Luambek sebagai seni paling popular dalam masyarakat Kabupaten Padang
Pariaman  yang  keberadaanya  sangat  terintegrasi  dengan sistem  budaya  dan  struktur  masyarakatnya.  Kesenian Luambek  merupakan  kesenian  yang  menempati  posisi yang  tinggi  secara  adat  dan  juga  sangat  penting keberadaanya  dalam  upacara  adat  di  Pariaman.  Namun pada  saat  ini  seni  pertunjukan  Luambek  di  Pariaman berada  pada  posisi  yang  mengkhawatirkan  terutama dalam hal pembinaan dan pewarisan kesenian tersebut di nagari-nagari.  Kondisi  ini  dapat  dilihat  dari  minimnya pembinaan,  pelatihan  dan  pewarisan  oleh  pihak  yang terkait  untuk  kelanjutan  kesenian Luambek .  Hal  ini mestinya  mendapat  perhatian  khusus  dari  pemerintah, pemuka  adat,  maupun  senimanya  sendiri,  kerena,  kalau kondisi  ini  tidak  ditangani  secara  cepat,  lambat  laun keseninian luambek akan  punah,  dan  akan  banyak upacara-upacara  adat nagari-nagari di  Pariaman  yang akan kehilangan kesakralan dan sentuhan seni adatnya.
Dewasa  ini,  beragam  bentuk  kegiatan yang mendukung  industri  kreatif  dilakukan,  baik  seminar, festival,  pameran  dan  loka  karya,  dalam  skala  lokal maupun nasional, bahkan internasional. Banyak kalangan  yang  justru  khawatir  dan  mensinyalir terjadinya  fenomena  ‘latah’.  Wajar  jika  di  samping  ada yang  kritis,  ada  pula  yang  berujar:  ‘beri  kesempatanlah pada pemerintah, jangan digugat melulu’.
Berdasarkan  uraian  di  atas,  kontradiksi  antara semangat  industri  kreatif  pemerintah  dengan  usaha pelestarian  dan  pembinaan  kesenian  tradisi Luambek dalam  konteks  sosio-budaya  merupakan  hal  yang  perlu mendapatkan  perhatikan  khusus  dari  berbagai  pihak. karena  Luambek  merupakan  kesenian  yang  penting dalam  kehidupan  budaya  pariaman,  tanpa  pertunjukan luambek  banyak  upacara-upacara  adat  akan  kehilangan roh  dan  sakralnya,  dan  lambat  laun  akan  berdampak pada  runtuhnya  upacara  adat  di  nagari-nagari  di Pariaman.

## 2. Pembahasan

## A.  Potensi  Seni  Tradisi  Luambek  dan  Aspek Pelestariannya
Nilai-nilai  seperti  apakah  sesungguhnya  yang  dapat dipelajari  dan  dimanfaatkan,  baik  dalam  kaitan kepentingan  pribadi  maupun  kelompok  (masyarakat)? Benarkah  seni  tradisi  memiliki  aspek  spiritual  (mental) dan  aspek  material  (fisikal)  yang  amat  berguna  bagi perorangan maupun kelompok?.
Nilai-nilai  tentu  saja  bukan  sesuatu  yang  berkaitan langsung  dengan  kepentingan  praktis.  Demikian  pula nilai-nilai  dalam  seni  tradisi,  kita  dapat  belajar  dan memahami  tentang  semangat  (spirit)  komunalitas  yang hidup  bersama-sama,  dan  memiliki  kecenderungan pemilikan  dan  pemakaian  hak  secara  kolektif  yang menjadi perekat kehidupan mereka. Kesenian tradisional mereka lebih sebagai kebutuhan bersama, sebagai sarana aktualitas  bersama,  karena  itu  hidup  matinya  kesenian tradisional itu tergantung dari kesetiaan para pendukungnya.
Dari  kelompok-kelompok  seni  tradisi  itulah,  kita dapat  belajar  dan  memahami  persoalan  gotong  royong
(solidaritas),  termasuk  kehidupan  yang  demokratis secara  langsung  dan  konkrit.  Pilar-pilar  masyarakat modern  sesungguhnya  sudah  tercermin  dalam  nilai spiritual  seni  tradisi,  seperti  etika  dan  moralitas, demokrasi,  kebebasan  dan  keterbukaan,  hak  azasi manusia,  keadilan  sosial  dan  pemerataan  kesempatan, serta pelestarian lingkungan hidup.
Dick  mempertegas  bahwa  kesenian  ada  sangkut pautnya  dengan  kegiatan  dan  aktivitas  kita.    Kesenian mengajak kita untuk memasuki dunia dengan suatu sikap baru  dan  segar.    Maka  dari  itu,  kesenian  bukanlah sesuatu  untuk  segelintir  orang  saja,  bukanlah  suatu bidang di samping  hidup kita sehari-hari.  Kesenian ada sangkut pautnya dengan seluruh pendidikan kita, dengan pembaharuan  kebudayaan  kita.    Kesenian  melengkapi kepentingan  dunia  eksakta,  melengkapi  pendidikan orang-orang dewasa.  Maka dari itu kesenian yang sejati akan membimbing kita, agar dapat berbuat dengan tepat, memberikan arah kepada kegiatan kita, bahkan lebih dari itu  kesenian  bisa  menjadi  perekat  ego-ego  yang  retak (1984:  63).  Sejalan  dengan  hal  tersebut  Umar  Kayam dalam buku yang berjudul Mencermati Seni Pertunjukan Perspektif  Kebudayaan,  Ritual,  Hukum menjelaskan bahwa  seni  pertunjukan  adalah    suatu  bentuk  seni  yang ingin  dipertunjukkan  kepada  masyarakat.  Itu  berarti bahwa    seni  pertunjukan  lahir  dalam  masyarakat, ditonton,  dan  dikembangkan    oleh  masyarakat.  Dalam masyarakat    hadir  berbagai  sistem  sosial  yang menggerakkan  dinamika  masyarakat  seperti  sistem kekuasaan,  sistem  kepercayaan,  sistem  sosial  dan sebagainya(2003: 98).
Terkait  dengan  nilai-nilai  lokal  tersebut,  salah satunya  dapat  dilihat  dari  eksistensi  seni  pertunjukan Luambek dalam masyarakat Minangkabau. Seni pertunjukan Luambek merupakan  seni  paling  ‘populer’ dalam masyarakat pendukungnya khususnya di kabupaten  Padang  Pariaman,  dan  keberadaanya  sangat terintegrasi  dengan  sistem  budaya  dan  struktur masyarakatnya.
Bagi  masyarakatnya Luambek diposisikan  sebagai “Suntiang  Niniak  Mamak,  Pamenan  Anak  Mudo (perhiasan  niniak  mamak,  permainan  anak  muda). Ungkapan  masyarakat  tersebut , menunjukkan  adanya sinergi  pemuka  adat  dengan  generasi  muda  dan  juga mengisyaratkan  bahwa  kesenian Luambek menjadi simbol status yang paling tinggi dalam kehidupan sosio- budaya  masyarakat  nagari  Kepala  Hilalang  khususnya dan daerah rantau Pariaman umumnya.
Luambek adalah  sejenis  pencak  silat  atau  seni  bela diri  yang  mempertunjukan  perlombaan  keterampilan menyerang  dan  menangkis  yang  dilakukan  oleh  dua orang  laki-laki  yang  saling  berhadapan,  satu  orang bertindak sebagai pelalu (penyerang) dan satu orang lagi bertindak  sebagai paambek (pengangkis).  Penyerangan dilakukan  untuk  merebut  pakaian  lawan,  seperti  destar, baju,  kain  samping,  ikat  pinggang  yang  dipakai  oleh masing-masing  pemain.  Dalam  melakukan  gerakan menyerang  dan  menangkis,  kedua  pemain  tidak  boleh bersinggungan  secara  fisik,  sehingga  setiap  gerak  yang dilakukan merupakan simbol-simbol gerak yang
mengandung  makna  bagi  masyarakat  pemiliknya (Zahara, 2010:1)
Pertunjukan Luambek dilakukan  dalam  konteks ‘ Alek  Nagari ’  (helat  nagari)  seperti batagak  panghulu (pengangtan penghulu), peresmian balai adat, peresmian pasar,  pengangkatan Kapalo  Mudo ,  pengangkatan muncak buru , peresmian laga-laga/pauleh baru.  Dalam kaitan  ini, alek  nagari yang  dimeriahkan  dengan Luambek lebih lazim disebut oleh masyarakanya dengan ‘ Alek  Pauleh ”.    Dalam  hal  ini  pertunjukan Luambek berfungsi  untuk  memeriahkan  suatu  upacara  yang berhubungan  dengan  kepentingan    masyarakat  dan sekaligus  berfungsi  pula  untuk  lebih  mempererat hubungan silaturrahmi antara anggota masyarakat.
Keberadaan  pertunjukan Luambek dalam  upacara- upacara  adat  di  Pariaman  merupakan  salah  satu  unsur penting  untuk  kesempurnaan  upacara  tersebut.  Dalam hal  ini,  upacara-upacara  adat  yang  menghadirkan kesenian Luambek dipandang  oleh  masyarakatnya sebagai  helat  ( alek )  yang  tinggi  adatnya.    Dalam  kaitan ini  Hamka  menjelaskan  bahwa  “Adat  bagi  orang Minangkabau dipandang sebagai suatu kebudayaan yang utuh  dan  juga  sesuatu  yang  dapat  berubah,  di  dalamnya meliputi  cara-cara  hidup,  tata  tertib,  kesenian  dan filsafat” (1984:83-84).
Bila dicermati secara mendalam tentang aspek-aspek yang  dimiliki  oleh  kesenian  Luambek  sebagai  sebuah wujud  seni  tradisi,  ia  mempunyai  kekuatan  spiritual (mental)  maupun  material  (fisikal)  merupakan  kaidah- kaidah universal yang berlaku disemua seni pertunjukkan.  Inilah  kekuatan  bahasa  seni  lokal  yang kiranya dapat bertahan dalam memasuki desa global tadi dan  kini  tinggal  menyesuaikan  dengan  lingkungan, keadaan,  dan  waktu  yang  tepat.  Ignas  Kleden, mengelompokkan tiga jenis persepsi tentang kebudayaan, khususnya yang berlaku di Indonesia, yaitu masing-masing dari  kalangan  eksekutif, ilmuwan  sosial, dan  para  budayawan  (1988:  155).  Pengelompokan  ini penekanannya  pada  pengamatan  terhadap  tema-tema budaya  yang  mendapat  perhatian  dominan  serta  cara melihat  permasalahannya.  Kepentingan  pokok  dari pelibatan politis diperkokoh dengan ‘legitimasi budaya’, sehingga ia menjadi resonable sekaligus acceptable yang tidak mengandung resistensi dan oposisi (1988: 157).
Seiring  dengan  pikiran  itu,  kelihatannya  istilah pelestarian budaya lebih merupakan konsep pada tataran ideologis.  Dengan  demikian  konsep  pelestarian  budaya, tidak  lain  daripada  kekuatan  sistem  nilai  budaya  dan gagasan  vital  yang  telah  diwarisi  bangsa  dan  menjiwai unsur-unsur pewarisan, dan karena itu perlu dikembangkan  dan  diwujudkan  dalam  tingkah  laku sehari-hari.  Masalah  pewarisan  budaya  juga  sangat dikaitkan  dengan  kreativitas  budaya.  Pewaris  budaya mengupayakan  untuk  mengkondisikan  agar  potensi kreativitas  itu  bisa  berkembang  secara  maksimal,  sperti dikatakan  Supriadi,  situasi  kondusif  seperti  itu  hanya bisa  tumbuh  melalui  adanya  keleluasaan  untuk  berfikir, berkreasi  dan  penghargaan  yang  tingggi  atas  prestasi, serta  adanya  keterbukaan  untuk  menyerap  berbagai ransangan budaya yang beragam (1994: 70).
Keterbukaan  dan  kebebasan  kreativitas  ini  sering dikaitkan  dengan  resiko  yang  menyebalkan  kehidupan budaya  dari  akar-akar  budaya  yang  dianggap  tulang punggung  pewarisan  budaya  (Subadio,  1986:  20). Kekhawatiran  inilah  yang  memunculkan  konsepsi pelestarian budaya,  yang sering dimaknai secara sempit, yaitu  upaya  mencegah  pergeseran  nilai,  khusunya  yang dikategorikan  nilai-nilai  fundamental.  Konsep  ini  sering dipersepsikan  sebagai  upaya  agar  nilai-nilai  budaya  itu bisa tetap bertahan tidak berubah.
Anggapan seperti itu tidak sejalan dengan sifat dasar budaya  itu  sendiri,  seperti  yang  dikatakan  Herkovets, kebudayaan  itu  tetap  tetapi  dinamis, no  living  cultur  is static (Herkovets,  1956:  476).  Pelestarian  budaya,  oleh sifat  dasar  budaya  itu  sendiri  mestinya  lebih  dimaknai sebagai  upaya  mengembangakan  kemantapan  orientasi budaya  yang  secara  dialektis  harus  diartikan  upaya mendinamiskan  unsur-unsur  budaya  agar  mampu  tetap seirama  dengan  derap  kehidupan  pendukungnya  yang selalu berubah sebagai imbas perubahan zaman (Kleden, 1987:  169).  Dengan  dinamisasi  budaya  terkandung semangat  mengolah  dan  melestarikan  budaya  baru dengan  berpangkal  pada  esensi  kekuatan  dasar  budaya yang telah dimiliki sebelumnya.
Seni  tradisional  sebenarnya  bukan  saja  warisan budaya  leluhur  yang  perlu  dilestarikan,  tetapi  juga menyangkut  kehidupan  beberapa  kelompok  warga masyarakat  yang  tergantung  padanya.  Oleh  karena  itu, seni tradisional harus dihindarkan dari bahaya kepunahan. Usaha menolong seni tradisional tidak dapat dilakukan secara
serabutan dan hanya berdasarkan pemahaman  atas  gejala  yang  tampak dipernukaan  semata,  tetapi  harus  berdasarkan  pada pemahaman atas hal-hal yang mendasar yang menyebabkan kemundurannya (Kayam, 2000:393)

## B. Kesenian Luambek di Tengah Pencanangan Industri Kreatif
Datangnya  perubahan  sosial  yang  hadir  sebagai akibat  proses  industrialisasi  dan  sistem  ekonomi  pasar, dan  globalisasi  informasi,  jika  dilihat  dari  semua  aspek terpengaruh  dari  perubahan  tersebut.  Salah  satu aspeknya  adalah  kesenian,  dari  pengaruh  perubahan tersebut  maka  kesenianpun  mulai  bergeser  ke  arah kesenian  yang  berdimensi  komersial.  Pesatnya  laju teknologi  informasi  atau  teknologi  komunikasi  telah menjadi  sarana  difusi  budaya  yang  ampuh,  sekaligus juga  alternatif  pilihan  hiburan  yang  lebih  beragam  bagi masyarakat luas. Begitu juga dalam kebijakan pengembangan  dan  pembangunan  seni  budaya  oleh pemerintah    yang  menekankan  prinsip  industri  dan ekonomi  kreatif.    Berbagai  bentuk  seni  pertunjukan tradisional dikemas menjadi seni pertunjukan pariwisata, disisi  lain  kesenian-kesenian  tradisi  yang  bersifat  ritual kurang mendapat perhatian. Pengkemasan seni pertunjukan tradisonal menjadi seni pertunjukan pariwisata  ini  merupakan  bentuk  nyata  dari  sebuah industri kreatif.
Kementerian  Perdagangan  Indonesia  menyatakan bahwa Industri  kreatif adalah  industri  yang berasal dari
pemanfaatan  kreativitas,  keterampilan  serta  bakat individu untuk menciptakan kesejahteraan serta lapangan pekerjaan  dengan  menghasilkan  dan  mengeksploitasi daya kreasi dan daya cipta individu tersebut.
Berdasarkan    studi  pemetaan  industri  kreatif  yang telah dilakukan oleh Departemen Perdagangan Republik Indonesia sebagaimana tercetak dalam Program Pengembangan Ekonomi Kreatif Indonesia 2025, ada 14 Subsektor  yang  merupakan  industri  berbasis  kreativitas yakni:
1) Periklanan:  riset  pasar,  perencanaan  komunikasi iklan,  iklan    luar  ruang,  produksi  material  iklan, promosi,  kampanye  relasi  publik,  tampilan  iklan  di media cetak dan elektronik
2) Arsitektur  :  Kegiatan kreatif yang berkaitan dengan cetak  biru  bangunan  dan  informasi  produksi  antara lain: arsitektur taman, perencanaan kota, perencanaan biaya  konstruksi,  konservasi  bangunan  warisan, dokumentasi lelang, dll.
3) Pasar Barang Seni  :  Kegiatan kreatif  yang berkaitan dengan  kreasi  dan  perdagangan,  pekerjaan,  produk antik  dan  hiasan  melalui  lelang,  galeri,  toko,  pasar swalayan, dan internet.
4) Kerajinan  :  Kegiatan  kreatif  yang  berkaitan  dengan kreasi  dan  distribusi  produk  kerajinan  antara  lain barang  kerajinan  yang  terbuat  dari:  batu  berharga, aksesoris,  pandai  emas,  perak,  kayu,  kaca,  porselin, kain, marmer, kapur, dan besi.
5) Desain  :  Kegiatan kreatif yang terkait dengan kreasi desain grafis, interior, produk, industri, pengemasan, dan konsultasi identitas perusahaan.
6) Fesyen:  kreasi desain pakaian, desain alas kaki, dan desain aksesoris mode lainnya,
7) Video, Film dan Fotografi: produksi Video, film, dan jasa fotografi, serta distribusi rekaman video
8) Permainan Interaktif:  produksi  dan  distribusi permainan komputer dan video yang bersifat hiburan, ketangkasan, dan edukasi.
9) Musik:  produksi,distribusi,  dan  ritel  rekaman  suara, hak  cipta  rekaman,  promosi  musik,  penulis  lirik, pencipta  lagu  atau  musik,  pertunjukan  musik, penyanyi, dan komposisi musik.
10) Seni Pertunjukan: produksi pertunjukan, pertunjukan balet,  tarian  tradisional,  tarian  kontemporer,  drama, musik  tradisional,  musik  teater,  opera,  termasuk  tur musik  etnik,  desain  dan  pembuatan  busana pertunjukan, tata panggung, dan tata pencahayaan.
11) Penerbitan  dan  Percetakan    jurnal,  koran,  majalah, tabloid,  dan  konten  digital  serta  kegiatan  kantor berita.
12) Layanan Komputer dan Piranti Lunak:,
pengembangan piranti lunak, integrasi sistem, desain dan  analisis  sistem,  desain  arsitektur  piranti  lunak, desain  prasarana  piranti  lunak  &  piranti  keras,  serta desain portal.
13) Televisi  dan  Radio:  produksi  dan  pengemasan, penyiaran, dan transmisi televisi dan radio.
14) Riset  dan  Pengembangan    :  terkat  dengan  usaha inovatif  yang  menawarkan  penemuan  ilmu  dan teknologi  dan  penerapan  ilmu  dan  pengetahuan
tersebut  untuk  perbaikan  produk  dan  kreasi  produk baru,  proses  baru,  material  baru,  alat  baru,  metode baru,  dan  teknologi    baru  yang  dapat  memenuhi kebutuhan pasar.
Menilik  definisi  dan  klasifikasi  jenis-jenis  industri kreatif di atas, dalam  kaitannya dengan praktik ekonomi kreatif di lapangan, jelas terlihat betapa luasnya cakupan sektor  industri  kreatif.  Jika  istilah  kreatif  dipahami "menyaran  pada  sesuatu  yang  genuine"  dan  melihat bahwa  praktik  ekonomi  kreatif  telah  lekat  dengan masyarakat  sejak  lampau,  maka  boleh  dibilang  langkah pemerintah  saat  ini  tak  ubahnya  tindak  lanjut  atau pengembangan semata. Jika demikian, hal ini mengindikasikan "kelambanan" pemerintah dalam membaca  dan  mengadopsi  suatu  produk  knowledge. Khilaf  atau  "rendah  diri"  dalam  menyimak  peta sesungguhnya.  Lantas,  bagaimana  pihak-pihak  terkait, misalnya pelaku usaha dan masyarakat  memahami  serta merespon isu industri kreatif tersebut?
Manusia  Minangkabau  yang  lahir  pada  paruh  awal abad  20-an,  mayoritas  mampu  berdialog  tentang  seni- seni  yang  hidup  di  lingkungannya  secara  intens  dan konseptual.    Namun  sekarang  telah  berbalik  arah, generasi pengganti yang lahir pada paruh akhir abad 20- an  ini  terletak  kemustahilan  baginya  untuk  berdiskusi tentang seni tradisional.  Jangankan itu, bahkan sebagian besar  para  penggerak  seni-budaya  pun  tidak  sanggup berbicara  tentang  seni  budaya  tradisional  Minangkabau secara  konseptual,  sehingga  seni  budaya  itu  mengalami kemunduran  dalam kehidupan masyarakatnya.
Era globalisasi dan komunikasi  yang telah masuk ke dalam berbagai aspek kehidupan,  di satu sisi membawa kemudahan  bagi  gerak  kehidupan,  di  sisi  yang  lain berdampak  pada  kemunduran  bahkan  kepunahan  bagi beberapa  unsur  dan  aspek  kebudayaan.  Saat  ini  arus globalisasi  (teknologi,  informasi  dan  komunikasi) mengakibatkan  terjadinya  perubahan  sosial  pada masyarakat  Pariaman,  dimana  individu-individu  dalam masyarakat  melakukankan  penyesuaian  perilaku  dan tindakan berdasarkan ciri globalisasi tersebut, akan tetapi penyerapan  konsep-konsep  globalisasi  itu  dilakukan tanpa  mempertimbangkan  nilai-nilai  budaya  lokal sehingga  berdampak  pada  kemunduran.  Pada  konteks seni  Menurut  Soedarsono  muncul  bentuk-bentuk  baru dan  fungsi  baru  akibat  kebutuhan  dan  kreativitas manusia.  Sehingga  akhirnya  seni  pertunjukan  berkiblat pada  uang  ( money  value )  yang  akan  mengarah kesekularisasi,  vulgarisasi  dan  imitasi  yang  berlebihan. Selera pasar dan variatifnya pilihan hiburan mengakibatkan terjadinya kekalahan bagi seni pertunjukkan  lokal,  khususnya Luambek (1998:  178- 179).
Sejalan dengan hal tersebut Eti Rochaeti menjelaskan bahwa  Proses  globalisasi  budaya  yang  berbarengan dengan globalisasi ekonomi serta pasar akan merupakan ancaman  terhadap  budaya  suatu  bangsa.  Kalau sebelumnya    budaya  suatu  bangsa  yang  tumbuh  dan fungsional  dalam  kehidupan  masyarakat  tradisi  dan berkembang  secara  mantap  dan  dinamis,  maka  dalam dunia  terbuka  keadaan  demikian  kian  terusik.  Apabila
budaya  bangsa  terusik  maka  terusiklah  identitas  bangsa itu.  Berbagai  perubahan  fundamental  terus  dan  akan berlangsung  di  semua  aspek  kehihupan  manusia  dalam era  globalisasi.  Kemajuan  teknologi  mengakibatkan interaksi  budaya  berjalan  semakin  intensif  dan  terbuka sehingga  berdampak  pada  terjadinya  perubahan  budaya yang sangat fundamental. Globalisasi budaya menyebakan  perubahan  pola  gaya  hidup,  bahkan  nilai– nilai  dan  tatanan  kehidupan  manusia.  Dalam  era globalisasi  budaya  ada  tiga  aspek  kehidupan  yang berubah dan cenderung terus berubah, yaitu budaya 3–F, budaya  makan  ( food ),  budaya  berbusana  ( fashio n)  dan budaya memenuhi kesenangan hidup ( fun )( 2006: 63). kondisi  kemunduran  tersebut  juga  terjadi  pada kesenian Luambe k. Hal yang mengkhawatirkan terutama dari  segi  lemahnya pembinaan, pelatihan dan pewarisan oleh    pemerintah,  pemuka  adat,  maupun  senimanya sendiri  terhadap  kesenian  ini.  Kondisi  ini  jika  tidak ditangani  secara  cepat,  lambat  laun  akan  berdampak pada  punahnya  keseninian luambek ,  dan  jika  hal  itu terjadi maka banyak upacara-upacara adat nagari-nagari di  Pariaman  yang  akan  kehilangan  sakral  dan  sentuhan seni adatnya.
Pada  saat  ini  tidak  sedikit  masyarakat  etnis  yang kurang  menghargai    keseniannya  sendiri.    Selain  itu, kebanyakan  generasi  muda  merasa  malu,  enggan  untuk mempelajari,  apalagi  untuk  memahaminya.  Hal  ini terjadi  karena  kekurang  mampuan  bangsa  dalam pembinaan,  pelestarian  dan  pengelolaan  seni  budaya. Dalam  era  otonomi  daerah,  pengelolaan  dan  pelestarian seni  budaya  merupakan  tanggung  jawab  pemerintah daerah.  Kualitas  pengelolaan  dan  pelestarian  yang rendah  tidak  hanya  disebabkan  oleh  kecilnya  kapasitas fiskal,  namun  juga  kurangnya  pemahaman,  apresiasi, kesadaran,  dan  komitmen  pemerintah  daerah  terhadap nilai-nilai seni dan budaya. Pengelolaan budaya ini juga masih  belum  sepenuhnya  menerapkan  prinsip  tata pemerintahan yang baik ( good governance ).
Pertanggungjawaban yang mendesak untuk disikapi pada  era  globalisasi  dan  industri  saat  ini  ialah  hal-hal yang berhubungan dengan kewaspadaan khusus terhadap perkembangan seni-budaya tradisional di  dalam  konteks masyarakat pendukungnya. Gerak kehidupan tradisi seni itu  mesti  sealur  dengan  nilai  dan  kepribadian  yang dikandung  oleh  jenis-jenis  seni  tradisional  itu  sendiri yang  diistilahkan  dengan  ‘ local  genius’ atau  ‘ cultural identity ,’ Aspek local genius dari suatu tradisi seni mesti diyakini  sebagai  cikal-bakal  kukuhnya  nilai  kepribadian budaya bangsa.
Menyangkut  kreativitas  budaya,  tanpa  kreativitas tidak  akan  ada  dinamika  budaya,  dan  tanpa  dinamiki budaya  itu  secara  berangsur-angsur  akan  kehilangan vitalitas  hidupnya.  Kreativitas  budaya  harus  didorong dalam  rangka  pelestarian  budaya,  dan  juga  diberi dorongan  untuk  mengaktualkan  daya  hidup  budaya tersebut.  Menurut  Donald  G.  Mecleod,  rangsangan, dorongan,  dan  peluang  untuk  pelestarian  budaya,  bukan hanya dilakukan oleh pelaku budaya saja, tetapi ada tiga unsur pokok yang dapat melakukannya, yaitu pemerintah,  akademisi,  dan  masyarakat  (Ardike,  1995:
5).  Ketiga  unsur  itu  secara  bersama-sama  berperan penting dalam meningkatkan kreativitas budaya sehingga budaya itu dapat tetap lestari.
Pada saat  ini seni pertunjukan Luambek di Pariaman berada  pada  posisi  yang  mengkhawatirkan  terutama dalam hal pembinaan dan pewarisan kesenian tersebut di nagari-nagari.  kondisi  ini  dapat  dilihat  dari  minimnya pembinaan,  pelatihan  dan  pewarisan  oleh  pihak  yang terkait  untuk  kelanjutan  kesenian  ini.  Hal  ini  mestinya mendapat  perhatian  khusus  dari  pemerintah,  pemuka adat,  maupun  senimanya  sendiri,  karena,  kalau  kondisi ini  tidak  ditangani  secara  cepat,  lambat  laun  keseninian luambek akan  punah,  dan  akan  banyak  upacara  adat nagari di  Pariaman  yang  akan  kehilangan  kesakralan sentuhan seni adatnya.
Terkait  dengan  hal  diatas  Jennifer  Lindsay  (1995) dalam bukunya  yang berjudul ‘Cultural Policy And The Performing  Arts  In  South-East  Asia’,  mengungkapkan kebijakan  kultural  di  Asia  Tenggara  saat  ini  secara efektif  mengubah  dan  merusak  seni-seni  pertunjukan tradisional,  baik  melalui  campur  tangan,  penanganan yang  berlebihan,  kebijakan-kebijakan  tanpa  arah,  dan tidak  ada  perhatian  yang  diberikan  pemerintah  kepada kebijakan  kultural  atau  konteks  kultural.  Dalam pengamatan yang lebih sempit dapat kita melihat tingkah laku aparat pemerintah dalam menangani perkembangan kesenian  rakyat,  di  mana  banyaknya  campur  tangan dalam  menentukan  objek  dan  berusaha  merubah  agar sesuai dengan tuntutan pembangunan.
pemerintah sebagai lembaga pelindung dan pengayom budaya dalam program-programnya sepertinya  menunjukan  ketidak  berpihakan  terhadap pelestarian  dan  pembinaan  kesenian-kesenian  tradisi lokal.  kebijakan  ekonomi  kreatif  dan  industri  kreatif yang  sedang  hangat  digalakan  oleh  pemerintah  untuk meningkatkan  perekonomian  masyarakat  saat  ini  tidak selalu berdampak positif di setiap seginya. Dalam bidang kesenian  program  pemerintah  (pariwisata  dan  budaya) hanya  mentransformasi  nilai-nilai  dari  nilai  tradisional menjadi nilai  baru yang lebih  mengedepankan komersialisasi  ekonomi  global.  Berbagai  bentuk  seni pertunjukan tradisional dikemas menjadi seni pertunjukan  pariwisata.  Disisi  lain  program-program yang  berhubungan  dengan  usaha  pelestarian  dan pembinaan seni tradisi dalam konteks budaya dikesampingkan,  karena  tidak  akan  mendatangkan  nilai komersial untuk ekonomi kreatif.
Dalam kondisi seperti ini arti dari kesenian rakyat itu sendiri menjadi  hambar dan tidak ada rasa seninya lagi. Melihat kecenderungan tersebut, aparat pemerintah telah menjadikan  para  seniman  dipandang  sebagai  objek pembangunan  dan  diminta  untuk  menyesuaikan  diri dengan  tuntutan  simbol-simbol  pembangunan.  Hal  ini tentu  saja  mengabaikan  masalah  pemeliharaan  dan pengembangan kesenian secara murni, dalam arti benar- benar  didukung  oleh  nilai  seni  yang  mendalam  dan bukan  sekedar  hanya  dijadikan  model  saja  dalam pembangunan.  Dengan  demikian,  kesenian  rakyat semakin lama tidak dapat mempunyai ruang yang cukup memadai untuk perkembangan secara alami atau natural,
karena  itu,  secara  tidak  langsung  kesenian  rakyat akhirnya  menjadi  sangat  tergantung  oleh  model-model pembangunan  yang  cenderung  lebih  modern  dan rasional.

## 3. Kesimpulan
Dalam  hubungan  antara  kebijakan  industri  kreatif dan  usaha  pelestarian/pembinaan  seni  pertunjukan Luambek  juga  segi  etis  bersentuhan  dengan  pengakuan hak  moral,  adalah  hak  yang  timbul  berdasarkan pertimbangan-pertimbangan etis  agar tidak diubah suatu warisan ciptaan seni yang diwarisi secara turun temurun. Ini  berarti  adanya  suatu  tindakan  untuk  mencegah bentuk-bentuk  distorsi,  mutilasi  atau  bentuk  perubahan lainnya  yang  meliputi  pemutarbalikan,  dan  perusakan yang  berhubungan  dengan  lokal  genius  yang  pada akhirnya  akan  merusak  apresiasi  dan  reputasi  nenek moyang penciptanya.
Luambek  Pariaman  sampai  sekarang  masih  tetap eksis dan hidup di tengah-tengah masyarakat Minangkabau. Luambek Pariaman yang mampu mengglobal adalah Luambek yang mempunyai kebertahanan  dan  mampu  hidup  lebih  lama,  karena  ia bisa dipahami dan dimengerti oleh banyak penontonnya, sehingga  fungsional  dan  akan  tetap  hidup  lestari  di tengah-tengahmasyarakat pendukungnya.
Pada  satu  sisi,  globalisasi  menimbulkan  pengaruh negatif  bagi  kebudayaan  bangsa  Indonesia,  karena  - norma  yang  terkandung  dalam  kebudayaan  bangsa Indonesia  perlahan-lahan  mulai  pudar.  Gencarnya serbuan  teknologi  disertai  nilai-nilai  interinsiknya  telah menimbulkan  isu  globalisasi  tentang  kesatuan  dunia yang  antara  barat  dan  timur  tidak  ada  lagi  perbedaan. Atau  dengan  kata  lain  kebudayaan  kita  dilebur  dengan kebudayaan  asing.  Apabila  timur  dan  barat  bersatu, masihkah  ada  ciri  khas  kebudayaan  kita?  Ataukah  kita larut  dalam  budaya  bangsa  lain  tanpa  meninggalkan sedikitpun  sistem  nilai  kita?  Oleh  karena  itu  perlu dipertahanan  aspek  sosial  budaya  Indonesia  sebagai identitas  bangsa.  Caranya  adalah  dengan  penyaringan budaya  yang  masuk  ke  Indonesia  dan  pelestarian  seni budaya bangsa demi masa depan anak bangsa.
Selanjutnya,  Dalam  rangka  usaha  memartabatkan kembali seni-seni pertunjukan tradisional pada lingkungan nagari masing-masing di Alam Minangkabau,  maka  pengembangan  kehidupan  tradisi- tradisi  pertunjukan  seni  Minangkabau  mesti  diletakkan pada  rangka ‘Paradigma  Baru’ kesenian  dunia  yang global. Walaupun begitu, “ landasan berpijak sepenuhnya  mengambil  jati  diri  Minangkabau  itu sendiri .”    Di  antara  jati  diri  masyarakat  Minangkabau adalah  terletak  pada  ciri-ciri  khas  yang  terkandung dalam tradisi  seni pertunjukan  yang pernah  hidup subur di nagari-nagari.
Tulisan ini dapat berfungsi sebagai informasi aktual, dan  bahan  renungan,  sekaligus  menjadi  resep  dalam menyiasati  konsep  terhadap  usaha  pewarisan  musik tradisional pada suasana zaman kini dan masa datang di
tengah  promosi  kebijakan  segi  ekonomi  kreatif  dan industri kreatif bangsa Indonesia.

## Daftar Pustaka
[1] Ardike,  I  Wayan.  2000.  Hubungan  Arkeologi dengan Pariwisata  Indonesia. Denpasar:  Universitas Udayana.
[2] Hartoko, Dick. 1984. Manusia dan Seni. Yogyakarta: Yayasan Kanisius.
[3] Herkovits,  Melville  J.  1956.  Man  and  His  Works. New York: AA. Knopf.
[4] HAMKA,  1968. Adat  Minangkabau  dan  Hartanya: Menggali  Hukum  Tanah  dan  Hukum  Waris  di Minangkabau. Padang: Sri Dharma.
[5] Kayam, Umar. 2000. Pertunjukan Rakyat Tradisional  Jawa  dan  Perubahan ,  dalam  buku Ketika Orang  Jawa  Nyeni ,    Ahimsa  (ed) Yogyakarta: Galang Pres. 2000.
[6] Kamal,  Zahara.  2010.“Eksistensi  Seni  Pertunjukan Luambek  Dalam  Kehidupan  Sosial  Masyarakat Nagari  Kepala  Hilalang  Kecamatan  2  x  11  Kayu Tanam Kabupaten Padang Pariaman.” Tesis. Universitas Negeri Padang.
[7] Kleden,  Ignas.  1988.  Sikap  Ilmiah  dan  Kritik Kebudayaan. Jakarta: LP3ES.
[8] Mursal  Esten,    1994.    “Arti  Tradisi  dalam Perkembangan Kebudayaan.” Pidato Ilmiah. Padang: IKIP.
[9] Malinowski,  B.  1964.  “The  Functional  Theory  of Culture” dalam Setangkai Bunga Sosiologi. Ed. Selo Sumardjan. Jakarta: FEUI.
[10] Subadjo,  Haryati.  1991. “Kepribadian  Budaya Bangsa”  dalam  Kepribadian  Budaya  Bangsa .  Ed. Ayorohaedi. Jakarta: Pustaka Jaya.
[11] Supriadi, Dedi. 1994. Kreativitas, Kebudayaan, dan Perkembangan IPTEK. Bandung: Alfabeta.
[12] Salim,  Djohan.tt.  “Industri  Kreatif  dan  Pendidikan Tinggi Seni.” Makalah. Yogyakarta: ISI Yogyakarta.
[13] Studi  Pemetaan  Industri  Kreatif,  Departemen Perdagangan Republik Indonesia, 2007
[14] Saputra,  Wiko.  2010. Industri  Kreatif. Cetakan Pertama.  Baduose  Media.Sedyawati,  Edi.  1981.
Pertumbuhan Seni Pertunjukan. Jakarta:
SinarHarapan.