## SASAK: DESAIN VISUAL DAN KOMUNIKASI
Vol. 5  No. 1 (Mei 2023), e-ISSN.2685-4120 https://journal.universitasbumigora.ac.id/index.php/sasak/workflow/index/868/5 ❒ 27
Besiru sebagai Konsep Desain Poster Pameran Art Mandalika
Besiru as the Mandalika Art Exhibition Poster Design Concept
Sasih Gunalan 1 , Christofer Satria 2 , Haryono 3
1,2,3 Universitas Bumigora, Mataram, Indonesia
Article Info ABSTRAK Genesis Artikel: Diterima, 03-05-2023 Direvisi, 24-05-2023
Disetujui, 31-05-2023
Pameran  dapat  menjadi  salah  satu  kegiatan  seni  dalam  mempersentasikan  karya,  yang  bersifat personal ketengah publik. Pola kesenian tersebut, dapat terus dilakukan oleh para pelaku seni dalam menguatkan  eksistensi  mereka  di  tengah  medan  kesenian  yang  ada.  Pameran  art  mandalika mengangkat tema besiru sebagai representasi budaya yang ada di suku-suku di Nusa Tenggar Barat. Tujuan  dari  penelitian  ini  ialah  mencari  titik  temu  besiru  sebagai  tema  pameran  dengan  konsep desain  poster  pameran  art  mandalika.  Jenis  penelitian  ini  ialah  penelitian  kualitataif  dengan pendekatan  naturalistik  dengan  terori  yang  teori  representasi  Stuart  Hall.  Konsep  pameran  art mandalika tahun 2023 mengambil tema besiru sebagai repersentasi lokalitas budaya  yang ada di Nusa  Tenggara  Barat.  Konsep  tradisi  besiru  terimplementasi  pada  seluruh  komponen  publikasi desain, konsep karya dan manajemen pameran. Tema tersebut hadir sebagai representasi bersama atas  sebuah  aktivitas  tradisi  yang  mulai  banyak  dilupakan.  Analisis  representasi  besiru  dalam pameran  art  mandalika,  dilihat  pada  komponen  tipografi  dengan  filosofis  yang  diambil  pada kegiatan besiru sebagai bentuk kerja sama gotong royong tanpa pamrih secara bergiliran. Ilsutrasi pada  desain  poster  yang  ada  juga  menggali  konsep  besiru  melalui  foto  karya  yang  dihasilkan melalui filosofis kerja bersama yang dilakukan oleh setiap seniman dari berbagai komunitas dalam mewujudkan karya instalasi tersebut.
Kata Kunci:
Besiru, Desain, Poster, Pemeran Seni Rupa

## ABSTRACT
Keywords:
Besiru, Design, Poster,
Fine Art Exhibition
Ability  of  social  media  to  gather  millions  of  users  has  caught  the  attention  of  business  owners. However,  despite  the  convenience  offered  by  social  media,  there  are  still  many  small  business owners  who  either  haven't  utilized  it  or  struggle  to  use  it  to  promote  their  products.  The  main objective of this activity is to address the issue of many business owners not maximizing the use of social media due to design limitations. This research focuses on maximizing promotional design templates that can be used by business owners without needing in-depth knowledge of design. With the  provision  of  an  Instagram  social  media  optimization  guidebook  equipped  with  templates, business owners will be able to promote their products more easily and quickly. Use of the design thinking  method  allows  empathy  in  producing  a  guide  and  templates  that  are  truly  easy  to understand  and  can  be  applied  using  simple  devices  like  smartphones,  without  the  need  for expensive laptops or graphic software. The final template results, which can be used directly by business owners, encourages the desire to start promoting to increase sales. Despite the ease of using templates for promotion, more template alternatives are needed to avoid potential similarities in design during promotion.
This is an open access article under the CC BY-SA license.
Penulis Korespondensi: Sasih Gunalan Program Studi Desain Komunikasi Visual, Universitas Bumigora, Email: sasih@universitasbumigora.ac.id

## 1 PENDAHULUAN
Pertumbuhan  dinamika  kesenian  di  Nusa  Tenggara  Barat,  terus  bergerak  dengan  segala  keterbatasan  yang dimiliki.  Perkembangan  tersebut  berjalan  dalam  proses  dialektika  yang  digerakan  oleh  para  seniman,  baik  dalam skala  individu  maupun  kelompok.  Aktivitas  tersebut  dapat  terus  dilihat  melalui  produktivitas  para  seniman  dalam berkarya dan bagaimana mereka mempersentasikan karya mereka pada sebuah pameran. Persentasi karya kepublik, dapat diakukan melalui kegiatan pameran seni yang didesain sedemikain rupa agar mampu mereperesentasikan tema yang  dipilih. Hal ini sangat penting  dalam  mewujudkan sebuah pameran yang sukses  dan  menarik. Karena dalam beberpa  pameran  tidak  jarang  desain  pelaksanaanya  dibuat  tidak  begitu  menarik  sehingga,  tidak  direspon  oleh antusiasme masyarakat dalam mengapresiasinya.
Pengorganisasian  pameran  dapat  dimulai  dari  proses  desain  pameran,  yang  melingkupi  beberapa  hal,  salah satunya  ialah  desain  kuratorial  dan  publikasi  poster  pameran.  Desain  publikasi  poster  memiliki  peranan  penting sebagai media promosi dalam membranding sebuah kegiatan, salah satunya pameran seni rupa yang mengusung tema Art Mandalika “Besiru”. Pameran art mandalika merupakan bagian dari program kemitraan kementrian pariwisata dan  ekonomi  kreatif  dalam  memfasilitasi  seniman  rupa  yang  ada  di  Nusa  Tenggara  Barat.  Cakupan  kegiatan  ini difokuskan pada usaha untuk menggali potensi yang dimiliki dalam sebuah karya seni rupa. Dikutip dari artikel CNN Indonesia, Mentri Pariwisata dan Ekonomi Kreatif Sandiaga Uno, menjelaskan bahwa program aksilarasi merupakan program pendampingan berjangka panjang untuk  menguatkan ekosistem  ekonomi  kreatif, yang dirancang menjadi program yang berkelanjutan selama Lima tahun. Proses pendampingan yang dilakukan dimulai dari pendampingan penciptaan  karya  hingga  pada  tahap  penjualan  produk  itu  sendiri.  Melalui  program  ini,  diharapkan  akan  turut mendorong kebangkitan sektor pariwisata dan ekonomi kreatif, dan akan menciptakan lapangan kerja seluas-luasnya agar dapat menggerakkan ekonomi rakyat [1].
Pameran ini  menjadi salah satu pameran penting dalam perjalanan seni rupa modern di Lombok, dan  mampu memberikan warna baru melalui berbagai metode desain yang dikembangkan. Pameran art mandalika, dengan segala pencapain  yang  telah  diraihnya  menjadi  pameran  seni  rupa  dengan  pengunjung  terbanyak  selama  pegelaranya. Tercatat enam ribu pengunjung  mengapresiasi kegiatan pameran ini sejak dibuka pada 25 februari hingga 5 Maret 2023.  Jumlah  angka  kunjungan  tersebut,  terbilang  sangat  besar  untuk  sebuah  pagelaran  pameran  seni  rupa  yang diadakan di Lombok, yang notabenenya jauh dari ekosistem seni yang berkembang seperti di daerah Jawa dan Bali. Selain dengan jumlah kunjungan yang cukup banyak, pameran yang digelar di Galeri Taman Budaya ini juga menjadi tranding dan viral dimedia sosial instagram [2].
Suksesnya penyelenggaran pameran art mandalika, tidak lepas dari sebaran media promosi, salah satunya poster yang dilakukan melalui berbagai media. Pengaplikasian poster sebagai media promosi beberapa tahun ini, sangatlah pesat diadakan dalam setiap penyelenggaraan kegiatan. Meski terjadi perubahan media yang digunakan, dari media cetak kedigital, namun keberadaan nilai estetis sebuah desain poster tidak dapat dipisahkan sebagai daya tarik desain tersebut. Seperti yang dilakukan oleh tim menjemen produksi dan desain pada pameran art mandalika tahun 2023. Desain poster yang sajikan dalam pameran ini, secara khusus  mengambil tema kegiatan yang sangat lekat dengan aktivitas masyarakat tradisi di Nusa Tenggara Barat, yaitu besiru. Pemilihan besiru sebgai tema pameran dan konsep desain  poster  yang  ada,  dijelaskan  oleh  curator  pameran  sebagai  upaya  untuk  melestarikan  keberadaan  konteks lokalitas yang diharapkan dapat memunculkan potensi tradisi yang ada di Nusa Tenggara Barat pada kancah Nasional dan Internasional. Pemilihan besiru sebagai tema pameran dan konsep desain poster yang ada, menjadi bingkai kerja desain pameran yang diadakan, baik dalam aspek desain grafis, kuratorial maupun subject matter karya.
Melalui  gagasan  tersebut,  keberadaan  poster  pameran art mandalika,  menjadi  sabuah  pokok  bahasan  yang menarik  untuk  digali  dalam  hal  mencari  benang  merah  dan  konseptual  tema  yang  terimplementasi  pada  desain pameran yang diadakan. Adanya nilai lokalitas pada desain poster art mandalika, diharapkan akan dapat memantik berbagai pemikiran untuk melakukan riset yang sama terkait sebuah desain publikasi poster sebagai narasi dialektika perkembangan sebuah kesenian. Selain itu melalui kajian ini juga akan diharapkan akan terurai gagasan pemikiran kesenian yang bersifat linier dalam menemukan benang merah disiplin ilmu yang berbeda yaitu seni rupa dan desain grafis, sehingga akan mendapatkan perspekrif kilmuan terhadap sebuah displin ilmu yang lebih luas [3].
Beberapa  kajian  yang  sebelumnya  menuliskan  tentang  Trdisi besiru sebagai  semangat  gotong  royong masyarakat Lombok ialah tulisan Lalu Murdi pada jurnal Fajar Historia, dengan judul Spirit Nilai Gotong Royong dalam Banjar dan Besiru Pada Masyarakat Sasak-Lombok. Pada kajian ini, Murdi berfokus pada konteks aktivitas besiru yang dilakukan masyarakat Sasak di Lombok. Terdapat kesamaan objek kajian dengan yang penulis lakukan ialah tentang tradisi besiru . Fokus perbedaan yang penulis  lakukan ialah pada perbedaan tentang substansi kajian, yaitu  pada  kajian  lalu  Murdi,  tidak  dikaitkan  tentang  subsantansi besiru sebagai  bagian  dari  penciptaan  sebuah perhelatan seni rupa [3]–[5]. Kajian lain yang relevan dengan penelitian ini ialah tesis penciptaan seni yang ditulis
oleh Dewi Alit Kumala, dengan judul Konsep Karya desain Poster Pada pameran Seni Rupa Bali Arts Selection tahun 2018. Melalui konsep  karya yang ditulis, Kumala menjelaskan  konsep  karya desain  dengan judul black and white shadow . Pada desain ini, desainer menjelaskan konsep desain dengan mengali lokalitas pada wayang Bali. Konsep tersebut  diaplikasikan  sebagai  gagasan  pokok  lahirnya  sebuah  desain  melalui  ilustrasi,  tipografi  dan  kompleksitas warna yang digunakan. Perbedaan mendasar kajian Kumala dengan kajian yang penulis lakukan, ialah tentang nilai lokalitas yang ada pada masing-masing daerah desainer dan penulis sebagai konsep desain poster [5]. Kajian relevan ke tiga yang sesuai  dengan tulisan  ini  ialah, jurnal tulisan Ernawati dengan  judul Representasi Kesadaran Budaya Lokal  Perupa  dalam  Penciptaan  Karya  Seni  Rupa  dan  Desain  Era  Kontemporer.  Pada  jurnal  ini,  Ernawati menguraikan  beberapa  karya  seni  kontemporer  yang  diciptakan  dengan  konsep  lokalitas  yang  kuat  dengan menggunakan  teori  representasi  Stu art Hall.  Terdapat  kesamaan  penggunaan  teori  kajian  yang  penulis  lakukan dengan kajian ini, namun memiliki perbedaan pada aspek objek kajian. Dari ketiga kajian penelitin terdahulu di atas, terdapat perbedaan kajian yang menjadikan kebaruan penelitian ini. Salah satunya ialah belum adanya kajian secara khusus yang mengurai representasi nilai besiru sebagai konsep desain kegiatan pameran. Baik dalam proses desain poster maupun desain konsep kegiatan. Kebaruan yang dihadirkan penulis dalam` kajian ini, diharapkan akan mampu memantik berbagai kajian sejenis agar lebih jauh dan mendalam [6].

## 2 METODE PENELITIAN
Fokus dalam penelitian ini ialah, mengurai tradisi besiru sebagai konsep desain poster dan konsep pameran art mandalika.  Konsep  desain  yang  dimaksud  meliputi  konsep  desain  kuratorial  dan  media  publikasi  seperti  konsep desain poster dan karya. Jenis pendekatan yang digunakan ialah penelitian kualitataif dengan pendekatan naturalistik. Penelitian  kualitatif  atau  disebut  juga  dengan  penelitian  naturalistik,  memiliki  beberapa  tahap  yang  dimulai  dari mengumpulkan data dan menganalisisnya dengan kondisi alamiah/natural setting [7].
Proses pengumpulan  data yang  dilakukan  dimulai  dari tahap observasi,  wawancara dan dokumentasi. Teknik analisa data dilakukan  melalui  kegiatan menghimpun data, merduksi data, mengkalisifikasi data, menganalisa dan menariknya menjadi sebuah kesimpulan. Pemilihan metode penelitian yang demikian menjadi pengantar pentingnya penelitian yang penulis lakukan. Proses representasi yang dilakukan seniman dan desainer dalam mengkomposisikan desain poster art mandalika, terjadi dalam dua bagian penting yaitu representasi inernal (mind set) dan representasi eksternal (karya). Kedua bagian representasi ini, kemudian melebur penjadi satu proses inkubasi hingga melahirkan sebuah karya desain poster yang ada. representasi internal yang terjadi dilakukan melalui penyerapan seluruh konteks lokalitas besiru yang terjadi di masing-masing suku di Nusa Tenggara Barat, kemudian diolah secara personal oleh desainer dan seniman sehingga melahirkan desain poster dan karya-karya seni yang ditampilkan dalam pameran ini.
Kajian  terori  yang  digunakan  dalam  tulisan  ini  ialah  menggunakan  teori  representasi  Stuart  Hall  [8]. Representasi  juga  digunakan  sebagai  penggambarkan  pikiran  kita  dengan  cara  mendeskripsikan  atau menggambarkan  atau  membayangkan,  untuk  lebih  dahulu  menempatkan  persamaan  ke  dalam  pikiran  kita  atau perasaan  kita.  Representasi  tersebut,  juga  berarti  menyimbolkan,  untuk  mewakili,  menjadi  contoh,  atau  menjadi pengganti dari sesuatu. Jadi dapat disimpulkan bahwa representasi adalah suatu proses untuk memproduksi makna dari konsep yang ada dipikiran kita melalui bahasa. Proses merepresentasi terus mengalami perkembangan dan dapat digunakan  juga  pada  ilmu  desain  dan  seni  rupa.  Proses  representasi  dalam  ilmu  desain  dan  seni  rupa  dilakukan melalui pemaknaan ulang sebuah objek dan subjek kedalam pemaknaan yang lain, yang kemudian disajikan kedalam bentuk desain atau karya seni rupa.
Dijelaskan Chris Barker, bahwa Melalui representasi suatu makna diproduksi dan dipertukarkan antar anggota masyarakat.  Jadi  dapat  dikatakan  bahwa  representasi  secara  singkat  adalah  cara  memproduksi  makna  [9].  Proses representasi memiliki pengaruh terhadap berbagai kemungkinan seperti latar belakang pengetahuan dan pemahaman suatu  kelompok  sosial  terhadap  suatu  tanda. Seorang  individu  atau  sebuah  kelompok  harus  memiliki  pengalaman yang sama untuk dapat memaknai sesuatu dengan cara yang nyaris sama.

## 3 HASIL DAN ANALISIS
3.1 Besiru sebagai Tema Desain Kuratorial Pameran Art Mandalika
Tatanan  konsepsi  nilai  dalam  kehidupan  masyarakat  tradisi,  telah  banyak  memberikan  peninggalan  yang mengatur  tata  hidup  masyarakatnya.  Konsep-konsep  tersebut,  terus  dipertahankan  sebagai  sebuah  peninggalan  di tengah  segala  ancaman  yang  mengitarinya.  Salah  satu  konsepsi  yang  begitu  kuat  melekat  pada  masyarakat  Nusa Tenggara Barat ialah sistem kerja sama yang dibangun oleh masyarakat dalam melaksanakan kehidupan sosialnya, seperti yang dapat dilihat dalam konsep aktivitas tradisi besiru di Nusa Tenggara Barat. Dalam struktur masyarakat
adat di Nusa Tenggara Barat, tradisi besiru menjadi kerangka kemasyarakatan yang telah lama ada dan sangat dekat dengan segala aktivitas masyarakatnya. Konsep dari tradisi besiru menganut istilah berat sama dipikul ringan sama dijinjing.  Istilah  ini  cukup  merepsentasikan  makna  dari  tradisi  besiru  pada  masyarkat  Sasak,  yang  menekankan aktivitas kebersamaan dan konsep gotong royong. Konsep ini, memiliki nilai-nilai keutamaan dalam kehidupan sosial dan keagamaan masyarakat yang terus dipelihara di Nusa Tenggara Barat.
Praktik besiru biasanya diaktualisasikan masyarakat Nusa Tenggara Barat pada proses aktivitas kerja di ladang. Dimulai  dari mengelola tanah pertanian,  menanam  hingga melaksanakan panen secara bergilir tanpa upah. Dalam kegiatan  ini,  biasanya  setiap  individu  akan  secara  bersama-sama  dan  bergotong  royong  untuk  bekerja  dalam menyelesaikan pekerjaan ladang salah satu anggota besiru. Kegiatan tersebut akan terus berlanjut secara bergiliran untuk menyelesaikan pekerjaan ladang anggota besiru lainya. Meski tidak ada aturan tertulis terkait kesepakatan dan ketentuan dalam kegiatan besiru, namun masyarakat telah menyepakati hal tersebut sebagai sebuah ketentuan yang harus diikuti oleh semua orang.
Kemampuan  masyarakat  tradisional  suku  Sasak  dalam  mempertahankan  eksistensinya  melalui  tradisi  besiru mengalami  perjuangan  yang  sangat  berat.  Nilai-nilai  kearifan  lokal  dalam  tradisi  besiru  yang  ada  pada  sistem pertanian  masyarakat  Sasak  mulai  langka,  di  era  terkini.  Banyak  masyarakat  Nusa  Tenggara  Barat  yang  mulai meninggalkan tradisi besiru karena dianggap sudah tidak relevan dalam kehidupan modern yang individualistis. Pola pikir tersebut kemudian mengubah sistem  gotong royong dalam  masyarakat untuk mulai bekerja secara individual dan  lebih  mengandalkan upah. Jika dibiarkan, kondisi  semacam  ini bukan tidak  mungkin berpotensi  mengganggu akselerasi pembangunan masa kini dan menekan keswadayaan masyarakat.
Kondisi tersebu kemudian melatarbelakangi sekelompok perupa yang berasal dari berbagai komunitas seni rupa di Nusa Tenggara Barat dan tergabung dalam Mandalika Art Community, untuk  memaknai kembali nilai filosofis dalam kegiatan besiru. Para perupa ini, kemudian menjadikan gagasan besiru sebagai tesis dalam membingkai kerja kreatif,  dalam  proses  penciptaan  karya  hingga  mempresentasikan  karya  tersebut  ke  tengah  publik  dalam  bentuk sebuah  pameran  bersama.  Kegiatan  pameran  bersama  yang  dimaksud  merupakan  pameran  seni  rupa  yang  akan diadakan di dua tempat yang berbeda, yaitu Lombok dan Sumbawa dengan tema yang sama. Pemilihan dua tempat pameran yang berbeda dengan tema yang sama, merupakan langkah strategis untuk menghidupkan wacana kesenian di  luar  Lombok,  yang  sangat  minim  terdengar  gaungnya.  Melalui  kegiatan  semacam  ini,  aktivitas  pergerakan  di kantong-kantong  seni  di  luar  Lombok,  seperti  Sumbawa,  Bima  dan  Dompu  diharapkan  dapat  mulai  hidup  secara mandiri maupun secara kolaboratif untuk secara bersama-sama menggerakan kembali roda wacana kesenian di Nusa Tenggara Barat agar mampu mengonstruksi pilar kesenian di Indonesia.
Secara tematik, kegiatan pameran ini mengusung tema-tema lokal yang diserap oleh para perupa di lingkunganya masing- masing menjadi sebuah karya. Hal ini tentu sangat penting di tengah zaman modern sebagai pengingat setiap individu dan masyarakat luas, terkait kekayaan khazanah tradisi yang kita miliki dan bagaimana nilai-nilai yang telah diwarisakan leluhur itu dapat dipertahankan dan dihidupkan kembali. Konsep dan filosofi tradisi besiru yang diadopsi dalam pameran ini, dapat ditemukan pada karya-karya kolaboratif yang secara keseluruhan meminjam tradisi besiru sebagai  gagasan  awal  perwujudan  karyanya.  Melalui  karya  instalasi  kolaboratif  tersebut,  para  perupa  diuji kemampuanya untuk membangun persepsi bersama dan mengimplementasikanya dalam sebuah karya yang meruang. Proses pencarian ide  dan  gagasan dalam karya instalasi kolabratif, secara khusus  mengekplorasi potensi  kekayaan gerabah yang ada di Nusa Tenggara Barat sebagai medium karya. Pemilihan gerabah sebagai medium utama, didasari oleh keberadaan sejarah gerabah sebagai perangkat pemenuhan kebutuhan hidup yang sangat dekat dalam aktivitas harian masyarakat di Nusa Tenggara Barat [10].
Poster  besiru  merupakan  alat  publikasi  kegiatan  yang  dirancang  tim  manajmen  dan  desainer  dalam  rangka mempromosikan kegiatan pameran tersebut. Desain poster art mandalika dirancang oleh Anung Sasongko. Seorang desainer dan art handler yang menjadi tim artistik pameran tersebut. Poster pameran ini, tidak dicetak namun didesain dan dipublish kemasyarakat melalui berbagai media secara digital. Dalam sebuah diskusi dengan desainer poster art mandalika. Konsep dasar desain poster besiru, sepenuhnya diambil dari filosofi dari tardisi besiru sebagai aktivitas tradisi  yang  berkembang  di  beberapa  suku  di  Nusa  Tenggara  Barat.  komposisi  dan  element  poster  tersebut  jika diamati memiliki element yang sama dengan psoter pada umumnya. Seperti ilustrasi, tipografi, layout dan warna.
Gambar 1. Foto Lokasi Pameran Art Mandalika Sumber: Dokumentasi Pribadi Penulis

## 3.2 Analisis Representasi Tradisi Besiru dalam Desain Poster Pameran Art Mandalika
Sebelum desain poster kegiatan pameran resmi dirilis secara resmi oleh panitia, kurator, tim art management dan tim  desain  telah  merancang  gagasan  awal  kegiatan  yang  telah  disesuaikan  dengan  konsep  dari  tema  yang  telah ditentukan.  Proses  diskusi  dan  negosiasi  yang  dilakukan  oleh  kurator tim  art  menegemen  dan  tim  desain  merujuk pada konsep dan filosofis dari tema besiru yang telah dipilih. Penciptaan desain yang mengedepankan nilai lokalitas sebagai  sumber  inspirasi  dalam  berkarya,  memiliki  potensi  untuk  diminati,  dikarenakan  selain  dapat  dijadikan sebagai usaha mengkonserfasi budaya setempat. Pola semacam ini, juga dapat menjadi semacam karya baru dalam memupuk  nilai  dan  kreativitas  yang  dimiliki  seorang  desain.  Melalui  kegiatan  semacam  ini,  seorang  desainer diharapkan mampu menghadirkan nilai budaya   lokal yang dimaksud bukan hanya pada aspek visual semata [11].
Proses  tersebut  dimulai  melalui  tahap  pencarian  sumber  gagasan  melalui  berbagai  referensi  yang  ada.  Proses tersebut kemudian mengalami kontemplasi sehingga melahirkan sketsa karya. Rancangan sketsa karya ini kemudian dikembangkan menjadi desain karya final yang telah siap dirilis ke tengah publik. Keseluruhan tahap tersebut dapat disebuat sebagai bagian dari strategi perancangan yang dimulai pada tahap pra produksi. Beberapa poin yang menajdi elemen perancangan ialah antara lain : sumber gagasan, pemilihan media, tipografi, ilustrasi, komposisi, dan warna. Unsur formalistik adalah bagian tinjuan desain yang mengarahkan pusat kajian dari sudut pandang kualifikasi form atau bentuk. Unsur bentuk yang dimaksud mencakup beberapa spesifikasi seperti tipografi, layout, anatomi garis dan warna [12]. Lebih jauh terkait bagaimana proses perancangan tersebut dilakukan dapat dilihat pada bagan dibawah ini.
Gambar 2. Bagan Alur Rekontruksi Desain Poster Pameran Art Mandalika Sumber: Dokumentasi Pribadi Penulis
Setelah melewati proses kerja perancangan seperti yang dijelaskan pada alur bagan maka ditentukanlah sebuah desain poster publikasi Pameran Art Mandalika seperti pada gambar 2. Poster publikasi pameran art mandalika terdiri dari tiga slide. Publikasi poster pertama ialah poster kegiatan yang terdiri dari text poster tema kegiatan art mandalika besiru. Poster slide kedua berisi jadwal pembukaan pameran berisi jadwal kegiatan dan lokasi kegiatan. Pada slide kedua juga dijelaskan lokasi kegiatan yang akan diselenggarakan pada dua tempat. Di taman Budaya Provinsi Nusa Tenggara Barat dan Creative Art Space Sumbawa. Slide poster ketiga menjelaskan kurator pameran dan nama-nama seniman yang terlibat pada pameran art mandalika.
Desain  poster  pameran  art  mandalika  dikomposisikan  dari  gambar  beberapa  cobek  yang  telah  dilukis  atau direspon  oleh  masing-masing  seniman  dan  disusun  secara  berbaris.  Melalui  gambar  tersebut  kita  dapat  melihat berbagai  citra  visual  sebagai  sebuah  representasi  keragaman  budaya  yang  ada  di  Nusa  Tenggara  Barat  dalam perspektif masing- masing seniman. Kompoisi susunan cobek sebagai ilsutrasi poster disusun secara vertical. Pada baris  terakhir  bagian  bawah  poster  terdapat  tema  kegiatan  art  mandalika  besiru.  Karakteristik  jenis  huruf  yang digunakan pada tema pameran tersebut diambil dari filosofi besiru sebagai tardisi gotong royong di suku yang ada di Nusa  Tanggara  Barat.  Beberapa  logo  penyelenggara  kegiatan  dan  sponsorship  dikomposisikan  pada  bagian  atas. Gambaran desain poster art mandalika dapat dilihat pada gambar dibawah ini:
Gambar 3. Desain Poster Publikasi Pameran Art Mandalika Sumber: Dokumentasi Pribadi Penulis

## A. Tipografi
Menurut Sihombing dalam Azhari (2017: 501), tipografi adalah sebuah displin ilmu seni suatu pengetahuan mengenai huruf. Tipografi menjadi bagian dari proses merancang, menyusun, dan mengatur tata letak huruf yang digunakan [13]. Pemilihan jenis huruf yang  digunakan juga  merupakan bagian penting  dari model  huruf yang digunakan. Dalam sebuah desain, tipografi menjadi bagian penting yang membantu penjelasan sebuah gambar. Unsur  penyusun  sebuah  desain  dengan  kelengkapan  tipografi,  dapat  dilihat  pada  desain  poster  pameran  art mandalika dengan tema besiru. Pada desain tersebut akan dapat temukan tema pameran “ besiru‟ dengan bentuk garis yang artistic dalam klasifikasi dekoratif.
Jenis  huruf  yang  digunakan  memiliki  ciri  yang  sangat  teratur  dengan  bentuk  huruf  didominasi  oleh  garis lengkung  tidak  bersudut.  Kelompok  jenis  huruf  yang  digunakan  sebagai  tipografi  ini  ialah  jenis  arial  yang terkesan dekoratif. Font dekoratif memiliki ciri khas masing-masing sesuai dengan kemauan desainer. Pemilihan bentuk  huruf  yang  lengkung  diambil  dari  filosofi  besiru sebagai  tema  pameran.  Filosofis  besiru  diambil  pada kegiatan besiru sebagai bentuk kerja sama gotong royong tanpa pamrih secara bergiliran. Garis yang lengkung dan tak bersudut dapat dimaknai sebagai proses besiru yang tidak pernah terputus dan berkelanjutan  dari satu orang keorang lain.
Gambar 4. Cropping Text Poster pada Art Mandalika Sumber: Dokumentasi Pribadi Penulis
B. Ilustrasi
Ilustrasi dalam bahasa Belanda (ilustratie) diartikan sebagai hiasan dengan gambar atau pembuatan sesuatu yang jelas. Rata-rata penggunaan ilustrasi dalam buku dalam bentuk gambar kartun (Nurhadiat, Dedi, 2004:54). Dalam definisi lain disebutkan kata ilustrasi bersumber dari kata (illusion) [14]. Ilustrasi adalah elemen penting pada sebuah desain yang berfungsi memeperjelas teks. Mengikuti perkembangan zaman, jenis ilustrasi juga terus bermetamorfosa dalam berbagai bentuk dan tidak hanya berfungsi sebagai sarana pendukung cerita, tetapi dapat juga menghiasi ruang kosong.Misalnya dalam majalah, koran, tabloid, dan lain-lain. Ilustrasi memiliki jenis yang sangat  beragam,  dapat  berupa  karya  seni  sketsa,  lukis,  grafis,  karikatural,  dan  akhir-akhir  ini  bahkan  banyak menggunakan  foto.  Untuk  penempatan  ilsutrasi  yang  demikian  keberadaan  ilustrasi  dapat  digunakan  sebagai penarik perhatian (attention getter) dari sebuah desain.
Ilustrasi yang pada desain poster pameran seni rupa art mandalika, dihadirkan melalui foto beberapa karya seni yang dipamerkan pada acara tersebut. Foto-foto tersebut diambil dari sebuah karya kolaborasi bersama yang berjudul secobek  mandalika. Karya ini,  merupakan  karya bersama yang  dikerjakan  oleh para seniman  dengan mengusung  tema  besiru.  Potongongan  karya  tersebut  diambil  secara  acak  untuk  memenuhi  beberapa  ruang kosong pada lay out poster. Tidak ditemukan secara jelas relasi yang kuat antara pemilihan gambar pada potongan visual karya dengan konteks besiru. Keterkaitan antara pemilihan random pada karya instalasi bersama dengan foto  karya  yang  ditampilkan  sebagai  ilustrasi  pada  poster  ialah,  terkait  nilai  dan  konsep  besiru  yang  diambil melalui filosofis kerja bersama yang dilakukan oleh setiap seniman dari berbagai komunitas dalam mewujudkan karya instalasi tersebut.
Gambar 5. Cropping Ilustrasi pada Poster Art Mandalika Sumber: Dokumentasi Pribadi Penulis
C. Warna
Warna menjadi elemen yang memiliki peran penting sebagai bagian penyusun sebuah karya seni rupa dan desain. Warna juga hadir sebagai bagian terkecil dalam sebuah karya desain yang memiliki sifat selalu tunduk pada prinsip- prinsip dasar seni seperti ritme, unity dan yang lain. Dijelaskan oleh Kartika (2004:49), bahwa warna merupakan bias atau pantulan dari suatu benda terhadap mata kita. Sebuah benda dikatakan berwarna dikarenakan muculnya refleksi cahaya dari benda tersebut yang kemudian ditangkap oleh indera pengelihatan. Definisi   ini dapat dianalogikan, bahwa sebuah benda yang berwarna biru, sebenarnya karena benda tersebut memantulkan warna biru yang langsung ditangkap oleh mata kita. Demikian juga berlaku terhadap benda yang berwarna lain [15].
Pada desain poster pameran seni rupa art mandalika, dominasi warna menggunakan warna netral dengan dengan warna menggunakan warna putih. Jenis warna ini adalah salah satu jenis warna yang memiliki filosofis
elegan dan kuat (Sadjiman, 2009:57). Pilihan warna demikian menguatkan komposisi dan kesatuan element poster seperti ilustrasi cobek gerabah yang telah dilukis menjadi semakin kuat. Pengaplikasian warna ini, diberkalukan juga untuk semua warna pada desain poster dan desain publikasi [16].

## 4 KESIMPULAN
Hasil penelitian ini dapat disimpulkan bahwa, seluruh komponen publikasi desain, konsep karya dan manajemen pameran  memiliki  benang  merah  dengan  tema  pameran,  yaitu  Besiru.  Besiru  sebagai  kerja  tradisi  gotong  royong yang  telah  diwariskan  oleh  leluhur  menjadi  pola  kerja  yang  dapat  ditemukan  pada  suku-suku  yang  ada  di  Nusa Tenggara Barat, pemilihan tema tersebut, diharapkan dapat menjadi representasi bersama atas sebuah aktivitas tradisi yang  masih  tumbuh  dan  dipelihara  oleh  masyarakatnya.  Keterkaitan  tradisi  besiru  pada  desain  publikasi  kegiatan dapat dilihat pada poster pameran. Melalui poster yang disebar ke publik desainer membagi beberapa elemen desain seperti  ilustrasi,  warna  dan  tipografi.  Tiga  komponen  ini,  menjadi  elemen  penting  dalam  penciptaan  karya  desain poster kegiatan.
Ilustrasi desain poster pameran art mandalika, diambil dari beberapa gambar yang dikerjakan para seniman pada karya instalasi kolaboratif dengan judul seobek mandalika. Melalui karya ini, filosofis besiru diambil pada beberapa cobek  yang  dikerjakan  secara  gotong  royong  oleh  para  seniman.  Jenis  tipografi  yang  digunakan  merupakan pengembangan  dari kelompok  huruf dalam klasifikasi arial. Jenis font tersebut kemudian dikembangkan ke  dalam bentuk anatomi huruf yang didominasi oleh garis lengkung. Pemilihan bentuk huruf seperti itu, diambil dari filosofis besiru sebagai kerja kolektif  yang tidak pernah terputus dan bergilir seperti pada huruf yang  juga lentur dan tidak terputus. Penggunaan warna pada desain poster ini, menggunakan warna netral agar lebih menguatkan kesan elegan dan memudahkan desainer dalam memadukan berbagai elemen visual yang lain agar mampu memiliki nilai estetik yang tinggi.
Selain pada konsep desain pameran, filosofis tema besiru juga diimplementasikan melalui desain kuratorial yang dituliskan oleh kurator. Dalam pengantar kuratorialnya, Kurator menjelaskan kekuatan dan titik singgung tema yang telah  dipilih  dengan  setiap  konsep  karya  yang  telah  dibuat  oleh  masing-masing  seniman  yang  dikerjakan  secara individu.  Konsep  dan  filosofis  besiru  juga  menjadi  frame  work  para  seniman  dalam  menciptakan  tiga  karya kolaboratif yang mereka kerjaakan secara bersama-sama. Dari kegiatan pamerna ini dapat ditemukan bahwa setiap element dan konsep yang diajukan dalam pameran art mandalika, memiliki benang merah dengan tema yang telah ditentukan, yaitu besiru sebagai tema pameran.

## REFERENSI
[1] Kemenparekraf, “Kemenparekraf Gelar Workshop Aksilarasi Film Pendek di Mandalika,” hiburan , 2022. https://www.cnnindonesia.com/hiburan/20220306173534-225-767463/kemenparekraf-gelar-workshop- aksilarasi-film-pendek- di-mandalika (accessed May 15, 2023).
[2] Travbuck, “Kenal komunitas Mandalika Art Community,” live on Instagram Travbuck . .
[3] G. Mandalika, “Usung Konsep Tradisi Beseru, Mandalika Art Gelar Pameran Seni Rupa,” 2023. https://gomandalika.com/usung-konsep-tradisi-beseru-mandalika-art-gelar-pameran-seni-rupa/ (accessed May 15, 2023).
[4] L. Murdi, “Spirit Nilai Gotong Royong dalam Banjar dan Besiru Pada Masyarakat Sasak-Lombok,” Fajar Hist. J. Ilmu Sej. dan Pendidik. , vol. 2, no. 1, pp. 39–54, Jun. 2018, doi: 10.29408/FHS.V2I1.1288.
[5] A. K. Dewi, “KONSEP KARYA DESAIN POSTER PADA PAMERAN SENI RUPA BALI ARTS SELECTION DI GEDUNG KRIYA HASTA MANDALA ISI DENPASAR (Judul Poster : Wayang dan Anak),” 2018, Accessed: May 15, 2023. [Online]. Available: http://download.isi- dps.ac.id/index.php/category/62-karyadesain?download=2697:desain-poster-pada-pameran-seni-rupa-bali- arts-selection-di-gedung-kriya-hasta-mandala-isi-denpasar.
[6] E. Ernawati and R. N. Sari, “REPRESENTASI KESADARAN BUDAYA LOKAL PERUPADALAM PENCIPTAAN KARYA SENI RUPA DAN DESAIN DI ERA KONTEMPORER (Studi Kasus: Perupa di Yogyakata),” Pros. SNADES 2020 Optimisme Desain Untuk Pembang. Negeri , Oct. 2020.
[7] S. Nasution, Metode Penelitian Naturalistik Kualitatif , 1st ed. Bandung: Tarsito, 1988.
[8] S. Hall, Representation: Cultural Representations and Signifying Practices , 1st ed. London: SAGE Publications Ltd, 1997.
[9] C. Barker, H. Purwanto, and N. Nurhadi, Cultural studies: theory and practice . Yogyakarta: Kreasi Wacana, 2006.
[10] Katalog, “Kuratorial Pameran Art Mandalika Besiru,” Kementrian Pariwisata dan ekonomi Kreatif Subsektor Seni rupa , 2023. .
[11] S. Gunalan, S. Handayani, H. Haryono, and I. N. M. Yasa, “Eksplorasi Nilai Tradisi pada Konsep Desain Kaos Gandrung Lombok,” J. SASAK  Desain Vis. dan Komun. , vol. 3, no. 2, Feb. 2021, doi: 10.30812/SASAK.V3I2.1712.
[12] S. Gunalan, “Tinjauan  Cover Buku Biografi I Wayan Pengsong,” J. SASAK  Desain Vis. dan Komun. , vol. 1, no. 2, pp. 65–71, Nov. 2019, doi: 10.30812/SASAK.V1I2.553.
[13] D. Sihombing, Tipografi dalam desain grafis . Jakarta: Gramedia Pustaka Utama, 2015.
[14] D. Nurhadiat, Pendidikan Seni: Seni Rupa . Jakarta: PT Grasindo, 2004.
[15] D. S. Kartika and N. Ganda, Memahami Seni dan Estetika . Bandung: Rekayasa Sains, 2004.
[16] S. E. Sanyoto, Nirmana; Dasar-dasar Seni dan Desain . Yogyakarta: Jalasutra, 2009.