## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU
KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
Pendidikan Bahasa Indonesia FKIP Universitas Siliwangi Tasikmalaya. adita.widara@unsil.ac.id

## ABSTRAK
Posisi  teks  multimodal  memiliki  peranan  penting  berkenaan  dengan  permasalahan  dalam pembelajaran yang berkaitan dengan penggunaan bahasa verbal untuk menyajikan bahan ajar di kelas. Hal ini disebabkan bahwa pembelajaran bahasa pada konteks multiliterasi akan bermakna jika  bersinggungan  dengan  konteks,  budaya,  dan  teknologi.  Membuat  teks  multimodal,  dapat dilakukan dengan memanfaatkan karya sastra, salah satunya antologi puisi yang dianggap relevan dengan tujuan pendidikan. Puisi Berjalan ke Arahmu merupakan salah satu puisi yang terdapat dalam antologi Galunggung Ahung karya Yana S. Atmawiharja yang berhasil mencapai nominasi 21 buku puisi pilihan dalam kategori “Anugerah Buku Puisi Indonesia” pada malam Anugerah Hari  Puisi  Indonesia  yang  diselenggarakan  Yayasan  Hari  Puisi  Indonesia  di  Taman  Ismail Marzuki,  Jakarta,  28  November  2021.  Hasil  penelitian  menunjukan  model  alih  wahana  yang diciptakembangkan  dalam  penelitian  ini  mampu  menghasilkan  produk  seni  pertunjukan multimedia dalam bentuk pertunjukan musikalisasi puisi dengan memanfaatkan media teknologi. Media  teknologi  pada  saat  ini  merupakan  jembatan  yang  dapat  menghubungkan  antara  upaya pegajaran bahasa yang di dalamnya terdapat nilai budaya dan sosial sebagai bagian dari kekayaan budaya melalui pelaksanaan pembelajaran bahasa di era multiliterasi sebagai tantangan pada abad ke-21.
Kata Kunci: Model Alih Wahana, Puisi Berjalan ke Arahmu, Seni Pertunjukan Multimedia.

## PENDAHULUAN
Pembelajaran bahasa adalah suatu proses yang sengaja dilakukan oleh pengajar untuk mengajarkan peserta didik dalam
mempelajari bahasa dan membantu perkembangan  pola  pikir  mereka  dalam mengembangkan ilmu pengetahuan. Hal ini sejalan  dengan  pandangan  (Burke,  2013) yang menyatakan bahwa ketika mengajarkan setiap disiplin ilmu pengetahuan  kepada  peserta  didik,  tidak hanya  berfokus  pada  isi  dari  disiplin  ilmu pengetahuan itu sendiri, tetapi juga bagaimana  cara  melihat,  berpikir,  dan berkomunikasi dalam disiplin ilmu pengetahuan  tersebut.  Selain  itu,  bahasa yang  digunakan  merupakan  alat  utama dalam  berpikir  bagi  peserta  didik,  apapun ilmu pengetahuan yang dipelajari.
Sejalan  dengan  hal-hal  di  atas,  bahasa sebagai bagian dari pembelajaran di sekolah, juga  harus  mampu  berfungsi  sebagai penghela, pembawa, dan pengembang  ilmu pengetahuan.  Hal  ini  akan  terjelaskan dengan konsep  pembelajaran  literasi secara internasional yang saat ini telah berkembang
menjadi  multiliterasi.  Istilah  multiliterasi merupakan istilah yang menjelaskan
mengenai keterampilan menggunakan beragam  cara  untuk  menyatakan  dan memahami  ide-ide  dan  informasi  dengan menggunakan bentuk-bentuk
teks konvensional maupun teks inovatif, simbol,
dan multimedia (Abidin, 2015).
Terkait  hal  di  atas,  kurikulum  terbaru (2013)  di  Indonesia  menyatakan  bahwa pembelajaran bahasa bertujuan untuk mencapai empat kompetensi utama, yaitu (1) memiliki  sikap  religius,  (2)  memiliki  sikap sosial,  (3)  memiliki  pengetahuan  yang memadai tentang berbagai genre teks bahasa Indonesia sesuai dengan tingkat pendidikan mereka,  dan  (4)  memiliki  keterampilan dalam membuat berbagai genre teks bahasa Indonesia.  Oleh  sebab  itu,  bahasa  dalam kurikulum  terbaru  menjadi  sesuatu  yang berkaitan  dengan  teks.  Ini  berarti  bahwa peserta  didik  dalam  mempelajari  bahasa dituntut  untuk  memahaminya  dari  sudut pandang  teks,  kemudian  mengembangkan kemampuan dalam menyusun dan
mengomunikasikan  teks  sesuai  dengan  apa

## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
yang  telah  dipelajari.  Selain  itu,  kurikulum terbaru juga menekankan pada
pengintegrasian  sikap  religius  dan  sosial yang memadai. Hal ini menunjukkan bahwa pembelajaran  bahasa  dalam  konteks  baru diarahkan pada pengembangan pengetahuan tentang  teks  bahasa  Indonesia,  yang kemudian  digunakan  untuk  menyusun  teks bahasa Indonesia dan kemudian
dikomunikasikan  secara  lisan  maupun tulisan,  dengan  muatan  sikap  religius  dan sosial yang memadai.
Pernyataan  di  atas  sejalan  dengan penelitian  oleh  Morocco  et.al  (Abidin, 2014),  yang  menyatakan  bahwa  ada  empat kompetensi penting yang harus dimiliki oleh pembelajar di abad ke-21, yakni pemahaman yang  tinggi,  kemampuan  berpikir  kritis, berkolaborasi,  dan  berkomunikasi.  Konsep ini serupa dengan pelangi keterampilan dan pengetahuan  sebagai  inti  utama  yang  harus dikembangkan secara optimal dalam pendidikan  abad  ke-21,  yang  mencakup kemampuan belajar dan berinovasi, kemampuan  menguasai  teknologi  yang mutakhir,  serta  keterampilan  berkehidupan dan  berkarier  .  (Trilling  &  Fadel,  2019). Prinsip-prinsip  pembelajaran,  alat  belajar, dan  lingkungan  belajar  yang  mendukung konsep  tersebut  harus  dipersiapkan  dalam dunia  pendidikan  saat  ini  (Abidin,  2015), dan hal ini menjadi landasan bagi Kurikulum 2013  yang  diterapkan  oleh  Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan. Oleh sebab itu, orientasi pembelajaran saat ini di Indonesia, yang  tercermin  dalam  Standar  Kompetensi Lulusan  Sekolah  Dasar  dan  Menengah, sangat fokus pada keterampilan abad ke-21 seperti yang dijelaskan di atas.
Pembuatan  teks  multimodal  dalam pembelajaran  bahasa  Indonesia  merupakan hal  yang  tidak  dapat  dihindari  oleh  para praktisi  pendidikan  di  Indonesia  sebagai akibat dari perkembangan dunia pendidikan dan  perkembangan  literasi  generasi  kelima atau yang dikenal dengan istilah multiliterasi. Posisi teks multimodal memiliki peranan penting berkenaan dengan permasalahan  dalam  pembelajaran  yang berkaitan dengan penggunaan bahasa verbal
untuk menyajikan bahan ajar di kelas (Kress et al., 2001; Moreno & Mayer, 2007). Hal ini disebabkan  bahwa  pembelajaran  bahasa pada  konteks  multiliterasi  akan  bermakna jika bersinggungan dengan konteks, budaya, dan  teknologi  (Abidin,  2015).  Hal  inilah yang  menyebabkan  isu  multimodalitas banyak  diminati  kalangan  akademisi  yang ditandai  dengan  maraknya  tulisan-tulisan dalam  bentuk  buku,  jurnal,  dan  lain-lain yang  membahas  mengenai  multimodal  dan penelitiannya (Jewitt et al., 2016).
Membuat teks multimodal, dapat dilakukan  dengan  memanfaatkan  karya sastra,  salah  satunya  antologi  puisi  yang dianggap relevan dengan tujuan pendidikan. Antologi  puisi Galunggung  Ahung karya Yana S. Atmawiharja merupakan salah satu antologi  puisi  yang  ditulis  oleh  penyair Tasikmalaya.  Dalam  antologi  puisi  ini terdapat  33  puisi  yang  semuanya  ditulis berdasarkan keberadaan gunung Galunggung  Tasikmalaya  serta  sastra  lisan yang eksis di tengah-tengah masyarakatnya. Antologi puisi Galunggung Ahung merupakan  antologi  puisi  yang  mencoba merekonstruksi  dan  merevitalisasi  sastra lisan  Galunggung  serta  relevan  untuk diajarkan  kepada  peserta  didik  untuk melengkapi tekstur isi  dan  tema  teks  sastra (puisi)  yang  diajarkan  di  sekolah  dalam bingkai  pembelajaran  bahasa.  Fakta  ini menandakan  bahwa  isi  antologi  puisi Galunggung  Ahung sarat  akan  nilai  sosial budaya  Sunda  yang  menjadi  salah  satu muatan bahan ajar sejalan dengan kurikulum.  Selain  itu  antologi  puisi Galunggung  Ahung merupakan  antologi puisi  yang  berhasil  mencapai nominasi  21 buku puisi pilihan dalam kategori “Anugerah  Buku  Puisi  Indonesia”  pada malam Anugerah Hari Puisi Indonesia yang diselenggarakan Yayasan Hari Puisi Indonesia di Taman Ismail Marzuki, Jakarta, 28 November 2021 (Roji, 2022). Berkenaan dengan fakta di atas, penelitian  yang  menautkan  sastra  lisan sebagai  konten  penelitian  pendidikan  pada masa  kini  merupakan  hal  yang  perlu dilakukan, mengingat permasalahan

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
eksistensi  sastra  lisan  di  tengah-tengah masyarakat.  Kematian  sastra  lisan  sebagai bagian  dari  tradisi  lisan  di  Indonesia berkaitan  dengan  masuknya  budaya  asing yang  beriringan  dengan  ilmu  pengetahuan baru. Hal ini kemudian  menjadikan budaya lama  di  Indonesia  yang  telah  eksis  selama berabad-abad, dianggap arkais dan tidak ada gunanya lagi. Hal tersebut ditambah dengan modernitas kehidupan masyarakat yang ikut mengikis identitas bangsa Indonesia.
Kematian sastra lisan yang diikuti kematian tradisi  lisan  akan  berdampak  negatif  pada masyarakat  tradisi  atas  hilangnya  kekayaan budaya  berupa  kearifan  etnik  (Amir,  2013; Godoy  et  al.,  1998;  McDade  et  al.,  2007; Reyes-García et al., 2005, 2007; Ross, 2002; Rusyana, 2006; Sibarani, 2012)
Untuk  menjaga  kesinambungan  sastra lisan, tidak hanya cukup dengan menghafal cerita  atau  mengubahnya  menjadi  tulisan. Diperlukan berbagai bentuk pengembangan agar  potensi  sastra  lisan  dapat  diwujudkan dalam  bentuk  yang  lebih  modern,  terutama dalam  dunia  pendidikan.  Salah  satu  cara adalah dengan menciptakan ruang improvisasi  sehingga  sastra  lisan  dapat disajikan  dengan  cara  yang  lebih  sesuai dengan zaman sekarang, sehingga nilai-nilai dan  normanya  tetap  relevan  dan  dapat diwariskan  kepada  generasi  muda  (Amir, 2013; Sibarani, 2012).
Dalam penelitian ini, pembaruan kembali sastra lisan dilakukan dengan membuat teks multimodal  melalui  proses  rekonstruksi, refungsionalisasi,  representasi,  reformasi, reinterpretasi,  reorientasi,  dan  rekreasi. Langkah  kongkret  ini  meliputi  pengenalan, dokumentasi,  transfer,  dan  penyebaran. Pembaruan  pada  penelitian  ini  dilakukan melalui rekayasa, di mana sastra lisan dibuat kembali melalui perencanaan dan rekayasa. Dalam proses ini, bentuk sastra lisan diubah menjadi  bentuk  lain  melalui  ekspansi  atau konversi  (Durachman,  2016; KBBI ,  2013; Putra  et  al.,  2022,  2023;  Sibarani,  2012; Sumiyadi, 2016)
Konsep  revitalisasi  di  atas,  sangat mungkin  dilakukan,  disebabkan  kehadiran antologi  puisi Galunggung  Ahung sebagai pijakan  dasar  dalam  penelitian  ini.  Dengan
demikian terdapat kesejalanan antara upaya menghadirkan  teks  multimodal  dalam pembelajaran bahasa dengan upaya melanjutkan proses revitalisasi dan
rekonstruksi  sastra  lisan  Galunggung  yang telah  dilakukan  Yana  S.  Atmawiharja melalui antologi puisi yang telah ditulisnya. Bahan ajar teks multimodal yang dihasilkan melalui  penelitian  ini  akan  memiliki  nilai sosial  budaya  di  samping  nilai  kebaruan bentuk  bahan  ajar  teks  untuk  mendukung tujuan pendidikan abad XXI.
Bentuk  kebaruan  dalam  penelitian  ini terletak pada gagasan videografi musikalisasi  puisi  dan  penggunaan  puisi- puisi yang memiliki tema berkenaan dengan sastra lisan, khususnya sastra lisan Galunggung Tasikmalaya. Musikalisasi puisi telah banyak dijadikan objek penelitian baik dalam wilayah kajian maupun penerapannya  dalam  konteks  pendidikan dan  pembelajaran  bahasa  (Faturohmah, 2020;  Khaerunisa,  2018;  Nurmaily,  2018; Prawiyogi  &  Cahyani,  2016;  Rahmawati, 2017). Sedangkan dalam penelitian ini, puisi tidak hanya berhenti pada pemusikalisasiannya melainkan pada pembuatan  videografi  untuk  dijadikan  teks multimodal yang sejalan dengan perkembangan teknologi masa kini.
Selain itu, bentuk kebaruan penelitian ini memiliki keterkaitan dan keterikatan dengan penelitian  sastra  lisan,  khususnya  dalam bingkai  revitalisasi.  Penelitian-penelitian yang  berupaya  merevitalisasi  sastra  lisan dengan  mengkongkretisasikannya  dalam bentuk  karya  seni  sebagai  teks  multimodal baru  sedikit  jumlahnya.  Penelitian  yang dilakukan  Darma  (2012)  dan  Riswandi,  et al., (2021) terhadap mitos Ambu Hawuk dan sastra  lisan  Galunggung  baru  berupaya mengalihwahanakan  sastra  lisan  dalam bentuk  naskah  drama.  Penelitian  yang dilakukan  oleh  Setiartin  (2018)  mencoba membuat model pembelajaran yang berpusat pada pembuatan komik animasi berdasarkan mitos  Ambu  Hawuk.  Bentuk  kebaruan penelitian  ini  adalah  pembuatan  teks multimodal berdasarkan sastra lisan Galunggung  ke  dalam  bentuk  Videografi
Musikalisasi  Puisi  sebagai  upaya  kongkret

## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
merevitalisasi sastra lisan melalui proses alih wahana,  yang  tentunya  didukung  oleh kehadiran antologi puisi Galunggung
Ahung .

## PROSEDUR PENELITIAN
Dalam penelitian ini, digunakan pendekatan  Penelitian  Berbasis  Seni  ( Arts- Based Research /ABR). Posisi seni digunakan  sebagai  sarana  investigasi  dan representasi  yang  tepat  terhadap  fenomena sosial. Pendekatan ABR merupakan perpaduan antara praktik artistik dalam seni dengan  praktik  ilmiah  atau  ilmiah  sosial.
Penelitian  ini  dilakukan  dengan  keyakinan bahwa seni dan humaniora dapat memfasilitasi  tujuan  ilmiah  sosial.  Dalam penelitian  berbasis  seni,  dapat  melibatkan beberapa  karya  seni  sebagai  bagian  dari metode  penelitian  (Burnard  et  al.,  2018; Eisner, 1998, 2002; Gergen & Gergen, 2018; Greenwood, 2019; Jagodzinski & J. Wallin, 2013; Jones, 2006, 2010, 2013; Knowles & A. L. Cole., 2008; Leavy, 2015, 2017, 2020; Parsons, 2012)
Pembagian  jenis  ABR  dapat  dilihat  dari berbagai  sudut pandang. Berdasarkan pendekatan penelitian awal yang digunakan, ABR terbagi atas kuantitatif, kualitatif, dan campuran.  Sedangkan  dilihat  dari  tujuan, ABR  terbagi  atas  untuk  meneliti  masalah sosial,  meneliti  proses  pembuatan  karya seni, dan pelibatan aspek pengajaran, terapi,
serta pengembangan masyarakat (Greenwood, 2019; Leavy, 2017).
Berdasarkan  hal  di atas, medium  seni  yang dijadikan  alat  representasi dalam  penelitian ini  adalah  seni  sastra  (puisi),  musik,  tari, lukis, akting, dan pertunjukan.
Berkenaan dengan hal di atas, penelitian
yang dilakukan penulis merupakan penelitian berbasis seni yang
merepresentasikan data-data hasil penelitian menggunakan  medium  seni.  Medium  seni yang  dijadikan  alat  representasi  dalam penelitian  ini  adalah  seni  sastra  (puisi), musik,  tari,  lukis,  akting,  dan  pertunjukan. Medium-medium  tersebut  dikolaborasikan dalam bentuk videografi musikalisasi puisi. Videografi  musikalisasi  puisi  sebagai  hasil
kolaborasi  medium-medium  seni  yang merepresentasikan  isi  dan  nilai  budaya Sunda yang terkandung di dalam puisi-puisi antologi Galunggung Ahung dan dimanfaatkan  dalam  pembelajaran  Bahasa Indonesia sebagai teks multimodal. Integrasi seni  dalam  pembelajaran  telah  digunakan dalam  penelitian-penelitian  seperti  yang dilakukan (Burton et al., 2015; Greenwood, 2005;  Nawi,  2014;  O’Brien  &  Donelan, 2008; Okagbue, 2002; Stanley, 2014).
Pengintegrasian seni dalam pembelajaran dapat memberikan makna yang lebih dalam dan  membantu  siswa  dalam  proses  belajar. Untuk  mencapai  pengalaman  belajar  yang mendalam,  siswa  perlu  terlibat  secara  aktif dalam proses pembelajaran. Dalam konteks ini,  seni  dapat  memberikan  manfaat  yang signifikan, karena seni mampu mempengaruhi  emosi  dan  mengubah  cara kita  melihat  dan  memikirkan  sesuatu. Banyak  orang  menganggap  secara  intuitif bahwa seni merupakan sumber pembelajaran yang sangat berharga (Lakoff
& Johnson, 1980; Yorks & Kasl, 2006) Untuk  melaksanakan  penelitian  ini, penulis mengedepankan penelitian kualitatif sebagai langkah awal untuk mengeksplorasi isi  dan  nilai  budaya  Sunda  yang  terdapat dalam  antologi  puisi Galunggung  Ahung karya  Yana  S.  Atmawiharja.  Eksplorasi dilakukan  dengan  cara  mengumpulkan  dan menganalisis  puisi  dengan  menggunakan pendekatan  antropologi  sastra.  Selanjutnya penelitian dilanjutkan ke penelitian berbasis seni  yang  bertujuan  untuk  membuat videografi musikalisasi puisi sebagai langkah  kongkret  menyediakan  bahan  ajar teks  multimodal.  Hal  ini  disebabkan pemilihan  media  representasi  artistik  perlu dipilih  dan  dipertimbangkan  berdasarkan kemampuannya menghasilkan dan mewakili konten dan menyampaikannya secara estetis.  Berikut  ilustrasi  desain  penelitian yang  disusunkembangkan  (Leavy,  2015, 2017, 2020).

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
Gambar 1 Desain Penelitian

## PEMBAHASAN HASIL PENELITIAN
Model  Alih  Wahana  Puisi  ke  Seni Pertunjukan Multimedia
Model  alih  wahana  ke  seni  pertunjukan multimedia dalam penelitian ini merupakan model yang bersumber pada proses mengalihwahanakan  puisi  Berjalan  ke Arahmu yang terdapat dalam antologi puisi Galunggung  Ahung ke  bentuk  Videografi Seni Pertunjukan Musikalisasi Puisi. Bentuk seni  pertunjukan  yang  dibuat  adalah  seni pertunjukan  musikalisasi  puisi  yang  di dalamnya terdapat beberapa karya seni lain sebagai  bentuk  representasi  puisi  yang diasumsikan sebagai mampu
merepresentasikan isi puisi ke dalam bentuk yang lebih modern.
Pada  prosesnya  teks  puisi  mengalami proses  alih  wahana  baik  dalam  bentuk ekspansi  maupun  konversi.  Berkenaan dengan  bentuk  alih  wahana,  puisi-puisi dalam  penelitian  ini  mengalami  alih  genre, alih seni, dan alih media. Puisi yang terdapat dalam  antologi  Galunggung  Ahung  yang mula-mula  berupa  teks  sastra  dialihsenikan dan  dialihmediakan  menjadi  musikalisasi puisi,  seni  lukis,  seni  tari,  dan  seni pertunjukan  (baca  puisi  dan  seni  peran), yang  kemudian  dikolaborasikan  menjadi videografi.  Tujuan  penelitian  ini  adalah untuk menghasilkan videografi pertunjukan musikalisasi puisi sebagai upaya menyajikan bahan  ajar  puisi  dalam  bentuk  teks multimodal. Berdasarkan hal tersebut maka model alih wahana puisi dalam penelitian ini
mengalami proses alih wahana dalam bentuk alih seni dan kemudian alih media.
Transformasi teks sastra dan alih wahana puisi  memiliki  kaitan  erat  dengan  konsep perubahan bentuk atau redeskripsi. Transformasi  teks  sastra  merupakan  proses mengubah  bentuk,  penampilan,  atau  sifat dari suatu teks ke dalam bentuk atau wujud yang berbeda. Sedangkan alih wahana puisi adalah  perubahan  dari  suatu  jenis  kesenian ke  jenis  kesenian  lain,  seperti  pengalihan karya sastra dalam bentuk lain. Transformasi teks sastra dan alih wahana puisi melibatkan perubahan unsur gramatikal, struktur, topik, fungsi,  dan  skala  dari  suatu  teks  atau kesenian ke dalam bentuk atau wujud yang baru. Pola transformasi teks sastra meliputi perubahan topik, kombinasi, pengelompokan, perubahan skala, perubahan  fungsi,  pernyataan  bandingan, pencantuman,  dan  pencampuran  generik. Alih wahana sendiri dapat meliputi kegiatan penerjemahan, penyaduran, dan pemindahan karya sastra dari satu jenis kesenian ke jenis kesenian lain (Damono, 2009; Esten, 1992; Kridalaksana, 1993; Pertiwi, 2006).
Pendekatan yang sering digunakan untuk mengalihkan  karya  sastra  ke  bentuk  lain adalah pendekatan parafratis. Pendekatan ini merupakan strategi untuk memahami makna dalam karya sastra dengan cara mengungkapkan kata-kata atau kalimat yang berbeda dari yang digunakan oleh pengarang.  Parafratis  sering  dikaitkan dengan istilah parafrase yang merujuk pada perubahan bentuk puisi menjadi prosa, atau sebaliknya.  Parafrase  juga  dapat  diartikan sebagai penjabaran kembali isi kalimat atau teks  menggunakan  kata-kata  yang  berbeda untuk  memperjelas  makna  (Aminuddin, 1990; Depdiknas, 2004; Sudjiman, 1990) Lima  prinsip  dasar  dalam  penerapan pendekatan  parafratis.  Prinsip  pertama adalah  bahwa  gagasan  yang  sama  dapat disampaikan  melalui  bentuk  yang  berbeda. Prinsip  kedua  adalah  bahwa  simbol-simbol yang  bersifat  konotatif  dalam  suatu  karya sastra  dapat  diganti  dengan  lambang  atau bentuk lain yang tidak memiliki ketidakjelasan makna. Prinsip ketiga adalah bahwa kalimat atau baris dalam suatu karya PENELITIAN KUALITATIF PENELITIAN BERBASIS SENI Studi Antropologi Sastra pada Puisi Berjalan ke Arahmu Alih wahana puisi ke seni pertunjukan multimedia
Kajian  isi  dan  nilai budaya  Sunda  dalam
Puisi Berjalan ke Arahmu Komposisi musikalisasi puisi, interpretasi dalam bentuk seni lukis dan tari, pembacaan puisi, dramatisasi puisi,
pengambilan gambar, dan penataan gambar.

## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
sastra  yang  mengalami  pelepasan  dapat dikembalikan  ke  bentuk  aslinya.  Prinsip keempat  adalah  bahwa  mengubah  suatu karya sastra baik dalam kata maupun kalimat yang  sebelumnya  simbolik  dan  eliptis menjadi  bentuk  bahasa  yang  tidak  lagi konotatif  akan  memudahkan  seseorang dalam  memahami  makna  dalam  suatu bacaan. Prinsip kelima adalah bahwa ketika seorang  pembaca  mengungkapkan  kembali gagasan  yang  sama  dengan  menggunakan media  atau  bentuk  yang  berbeda,  maka  itu akan membantu dalam memperjelas pemahaman  mereka  terhadap  gagasan tersebut (Sudjiman, 1990).
Puisi  yang  awalnya  merupakan  karya seni  sastra  akan  ditransformasi  ke  dalam bentuk seni musikalisasi puisi, seni tari, seni lukis,  seni  baca  puisi,  dan  seni  dramatisasi puisi. Kemudian setelah alih seni itu selesai selanjutnya  karya  seni-karya  seni  tersebut akan  dialih  mediakan  dalam  bentuk multimedia  melalui  proses  pengambilan video  ( shooting )  dan  penataan  ( editing ).
Keseluruhan
proses alih media
menggunakan  alat-alat  berbasis  teknologi dan  aplikasi  komputer  seperti  kamera  dan perangkat pendukungnya, aplikasi logic pro, dan aplikasi adobe premiere pro. Keseluruhan  proses  ini  merupakan  proses yang  dilakukan  secara  kolaborasi  dengan pelaku-pelaku  seni.  Penulis  dalam  hal  ini bertindak sebagai sutradara yang mengonsep videografi untuk mereka dan menata adegan dengan  mempertimbangkan  aspek  logika, etika, dan estetika serta isi yang merepresentasikan nilai-nilai
untuk ditransmisikan  di  dalam  dunia  pendidikan bahasa.  Berdasarkan tujuan tersebut, berikut desain  skematis  pengembangan  model  alih wahana puisi ke dalam videografi
pertunjukan musikalisasi puisi yang disusunkembangkan.

## Gambar 2 Model Alih Wahana Puisi ke dalam Seni Multimedia
Berdasarkan  gambar  di  atas,  proses  alih wahana  menitikberatkan  pada  proses  alih wahana  bentuk  teks  sastra  menjadi  seni multimedia  dalam  bentuk  seni  pertunjukan musikalisasi puisi. Teks sastra menjadi teks awal (T0) dikaji berdasarkan isi puisi untuk menangkap  maksud  penulis  sebagai  bekal awal  dalam  penyusunan  konsep  videografi. Pengkajian  tersebut  menjadi  penting  sebab tujuan  pokok  alih  wahana  ini  ialah  untuk mengaktualisasi,  menransmisi  nilai-nilai puisi, dan merepresntasikan maksud penulis puisi  secara  multimedia  dan  multimodal. Pelaku  pengkajian  teks  sastra  ini  ialah peneliti sendiri.
Selanjutnya,  puisi  yang  telah  dikaji dialihwahanakan  dalam  bentuk  karya  seni lain.  Proses  ini  ialah  mengalihwahanakan teks  puisi  menjadi  seni  multimedia  dalam bentuk  seni  pertunjukan  musikalisasi  puisi. Secara proses, alih wahana ini menggunakan metode mise en scene untuk mengkongkretisasikan ide abstraksi  dengan memerhatikan  aspek-aspek  penyesuaian terhadap  teks  puisi  yang  telah  tersusun (Pavis,  1991,  2013;  Yudiaryani,  2009).
Pelaku  dalam  proses  alih  wahana  ini  ialah penulis selaku sutradara yang dibantu pelaku
Kajian  isi  puisi  untuk menangkap maksud penulis puisi dan merepresentasikannya dalam bentuk videografi. Teks Awal (T0) Transformasi I (T1) Teks Sastra (Puisi) Videografi Pertunjukan Musikalisasi Puisi Alih wahana dan Metode mise en scene Pendekatan Antropologi Sastra Sinematografi Kolaborasi seni musikalisasi  puisi,  seni tari,  lukis,  akting,  dan baca  puisi  dalam  satu bingkai ( frame ) videografi.
Wilayah kerja peneliti Wilayah kerja peneliti dan pelaku seni (seni sastra, seni tari, seni akting, seni ilustrasi, seni lukis, seni

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
seni  videografi,  seni  tari,  seni  lukis,  seni akting,  seni baca puisi, dan seni musikalisasi puisi.
Berkenaan  dengan  bentuk  alih  wahana, puisi-puisi  dalam  penelitian  ini  mengalami alih  genre,  alih  seni,  dan  alih  media (Sumiyadi,  2019).  Puisi  yang  awalnya merupakan karya seni sastra akan ditransformasi  ke  dalam  bentuk  seni musikalisasi puisi, seni tari, seni lukis, seni baca  puisi,  dan  seni  dramatisasi  puisi. Kemudian  setelah  alih  seni  itu  selesai selanjutnya  karya  seni-karya  seni  tersebut akan  dialih  mediakan  dalam  bentuk multimedia  melalui  proses  pengambilan video  ( shooting )  dan  penataan  ( editing ).
Keseluruhan
proses alih media menggunakan  alat-alat  berbasis  teknologi dan  aplikasi  komputer  seperti  kamera  dan perangkat pendukungnya, aplikasi logic pro, dan aplikasi adobe premiere pro. Keseluruhan  proses  ini  merupakan  proses yang  dilakukan  secara  kolaborasi  dengan pelaku-pelaku  seni.  Penulis  dalam  hal  ini bertindak sebagai sutradara yang mengonsep videografi untuk mereka dan menata adegan dengan  mempertimbangkan  aspek  logika, etika, dan estetika serta isi yang merepresentasikan nilai-nilai untuk ditransmisikan  di  dalam  dunia  pendidikan bahasa.
Berkenaan dengan hal di atas, ada dua hal yang  diperhatikan  penulis  saat  Menyusun konsep alih wahana dari puisi ke videografi pertunjukan  musikalisasi  puisi.  Pertama membuat mise  en  scène atau  penataan
adegan sebagai  bentuk  ‘konkretisasi pemanggungan’.
Kedua
rekonstruksi
penciptaan artistik dilakukan dengan membuat  rantai  pertemuan  antara  budaya sumber (produser, si pengirim, seniman) ke budaya  target  (konsumen,  si  penerima, penonton) (Yudiaryani, 2009).
Membuat pertemuan antara isi puisi dan apresiator  merupakan  suatu  cara  untuk memindahkan  pesan  puisi  dari  sumber  ke target,  yaitu  budaya  apresiator.  Konsep  ini sejalan dengan metode yang digunakan oleh Pavis dalam pertunjukan teater, yaitu dengan membuat skema yang menunjukkan bagaimana  elemen-elemen  teaterikal  dapat
memindahkan pesan budaya dari sumber ke target (Pavis, 1991). Contoh ini menunjukkan  bahwa  pemindahan  pesan budaya  dapat  menciptakan  intertekstualitas dalam  pertunjukan  teater  melalui mise  en scène yang terjadi antara budaya sumber dan budaya target.
Pada  proses  pembuatan  teks  videografi sebagai  teks  multimodal  penulis  berupaya mengkritstalisasi  pesan  penulis  puisi  untuk kemudian  disampaikan  kepada  apresiator melalui  penciptaan  adegan-adegan  yang dianggap  mampu  merepresentasikan  pesan dan  maksud  penulis  puisi.  Elemen-elemen seni musikalisasi puisi, tari, lukis, baca puisi,
dan dramatisasi puisi dikonsepsusunkembangkan dengan memperhatikan isi  puisi serta maksud  serta nilai yang dikandungnya. Pemilihan musikalisasi puisi sendiri menjadi salah satu aspek  yang  menonjol  dalam  upaya  ini.  Hal ini  didasarkan  pada  anggapan,  siapa  yang tidak  menyukai  musik  dan  lagu.  Bentuk musikalisasi  puisi  sebagai  pertunjukan  pun dimaksudkan
untuk
menciptakan multimedialitas puisi yang menghubungkan puisi  menjadi  interteks  dengan  budaya apresiator dalam dunia Pendidikan bahasa.
Melalui adaptasi kinerja Pavis pada dunia pertunjukan  teater,  penulis  mengadaptasi proses  kongkretisasi  dari  teks tulis menjadi teks  pertunjukan  yang  diiluatrasikan  pada gambar berikut.

## Gambar 3 Kongkretisasi Pemindahan Pesan atau Isi Puisi
1. Tahapan pertama (T0), yaitu identifikasi ide. Pada tahapan ini penulis mengidentifikasi ide dasar yang
bersumber dari puisi-puisi yang dialihwahanakan. Secara kongkret kerja penulis  adalah  mengkaji  isi  puisi  dan mencoba menelaah representasi budaya yang diangkat penulis puisi.
2. Tahapan  kedua  (T1),  yaitu  observasi artistik  budaya  sumber.  Pada  tahapan ini  penulis  mulai  menyusun  konsep
T0 T1 T2 T3 T4

## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
mengenai isi videografi berdasarkan isi puisi yang dikaji. Tahapan ini merupakan textual concretization , yakni ketika penulis mulai mengkonkretkan gagasan melalui bentuk  artistik,  atau  bentuk  kongkret dalam bentuk naskah videografi.
3. Tahapan  ketiga  (T2),  yaitu  perspektif seniman.  Tahapan  ini  merupakan dramaturgical  concretization ,  yakni
ketika  penulis  mencoba  menyesuaikan antara kerja eksplorasi dengan perspektif.  Secara  kongkret  eksplorasi yang dilakukan penulis mulai
dikolaborasikan  dengan  para  pelaku seni  untuk  merepresentasikan  isi  puisi dalam bentuk karya seni yang berbeda.
4. Tahapan keempat (T3), yaitu
kongkretisasi  pemanggungan.  Tahapan ini  merupakan stage  concretization ,  di mana  penulis  berusaha  mendekatkan perspektifnya  dengan  penerimanya melalui  elemen-elemen  pertunjukan berupa  seni  musikalisasi  puisi,  baca puisi,  tari,  lukis,  dan  lainnya.  Pada tahapan  ini  penulis  melakukan  proses pengambilan  gambar  berupa  video pada  masing-masing  kinerja  seni  yang dipertunjukan.
5. Tahapan kelima (T4), yaitu konkretisasi resepsi. Tahapan ini merupakan receptive  concretization ,  di  mana penulis melakukan uji coba pendekatan konkretisasi penciptaan elemen- elemen pertunjukan dengan penerimanya. Pada tahapan ini penulis beserta penata video melakukan proses penataan atau editing untuk menciptakan  karya  seni  videografi pertunjukan  musikalisasi  puisi  dengan memanfaatkan aplikasi
adober premiere pro.
Kajian Puisi Galunggung-Berjalan ke Arahmu dan Nilai pada Kisah yang Melatarinya GALUNGGUNG — berjalan ke arahmu
Berjalan ke barat, ke arahmu ingin menuntaskan rindu merah muda Kantung semar yang sempat kutemui sepuluh tahun lalu rupanya adalah tempat orang-orang merejang berkantung-kantung luka
Berjalan ke barat, ke arahmu petak-petak sawah ibarat kisa yang ditebar sepanjang sungai begitu juga aku menjala kebahagiaan yang lincah lari — sembunyi di celah ruhani
Terus berjalan ke barat, ke arahmu jalan menanjak, cerita-cerita yang menggelinding menjelma lapang yang ditumbuhi bunga-bunga dan itu adalah dadamu yang lengang

## 2019
Puisi  di  atas  menggunakan  judul  utama Galunggung  sebagai  penanda  bahwa  puisi yang ditulis memiliki objek utama Galunggung  atau  kekayaan  cerita  yang terdapat di Galunggung. Sub judul Berjalan Ke  Arahmu  menandakan  spesifikasi  cerita yang  direpresentasikan  melalui  puisi  yakni mengenai proses perjalanan yang dilakukan penulis untuk mendekati objek kajian yakni Galunggung  dan  kekayaan  cerita  dan  kisah yang dimilikinya. Puisi terdiri atas tiga bait dengan jumlah baris yang berbeda pada tiap baitnya. Bait pertama terdiri atas enam baris, bait  kedua  terdiri  atas  tujuh  baris,  dan  bait ketiga terdiri atas enam baris.
Bait  pertama  berisi  tentang  imaji pengarang  yang  ingin  disampaikan  pada

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
pembaca  mengenai  apa  yang  menjadi  latar belakang pengarang melakukan perjalan “ke Barat”  atau  Galunggung.  Bait  ini  dimulai dengan “Berjalan ke Barat, ke arahmu” yang seakan-akan Galunggung (Barat) merupakan makhluk hidup dengan penggunaan  kata  “arahmu.”  Keinginan pengarang  berjalan  ke  Galunggung  ialah untuk  “…  menuntaskan  rindu”  yang berwarna  “merah  muda.”  “Rindu”  dalam baris  ini  diibaratkan  dengan  warna  “merah muda”  yang  menandakan  bahwa  rindu tersebut  memiliki  nilai  romantika  bagi pengarang. Kemudian pada baris berikutnya dimulai  dengan  “Kantung  semar  yang sempat  kutemui  sepuluh  tahun  lalu” menandai  perjumpaan  pengarang  dengan salah satu tumbuhan khas atau unik pemakan serangga  yang  dapat  ditemui  di  Kawasan Galunggung.  Pengarang  berjumpa  dengan tumbuhan unik tersebut “sepuluh tahun lalu” yang memiliki relevansi dengan kata “rindu” dan  “merah  muda”  yang  menandakan kerinduan pengarang terhadap Galunggung. Namun  demikian  ada  kebenaran  yang pengarang  peroleh  melalui  perjalanannya kali  ini  yakni,  “rupanya  adalah  tempat orang-orang  merejang  berkantung-kantung luka.”  Kenyataan  ini  pengarang  peroleh setelah  memiliki  pemahaman  lebih  lanjut atas perjalannya kali ini.
Bait  kedua  berisi  tentang  pesona Galunggung  yang  dapat  pengarang  rasakan secara  visual  melalui  perjalannya.  Bait  ini dimulai dengan kata yang sama dengan bait pertama  yakni  “Berjalan  ke  Barat,  ke arahmu” yang kemudian dilanjutkan dengan “petak-petak sawah ibarat kisa yang ditebar sepanjang  sungai”  yang  menunjukan gambaran bagaimana Kisa (jala kecil) yang ditebar di sepanjang sungai untuk menjaring ikan yang dilakukan
masyarakat Galunggung. Hal ini menandakan mengenai mata  pencarian  masyarakat  Galunggung yang  mayoritas  memanfaatkan  alam  yakni sebagai  petani  dan  menjala  ikan  di  sungai. Hal  ini  juga  menandakan  bagaimana keindahan alam Galunggung yang diwujudkan melalui keasriannya baik dalam keadaanya dan juga budaya masyarakatnya,
mata pencarian salah satunya. Bait
kemudian  dilanjutkan  dengan  baris  “begitu juga  aku,  menjala  kebahagiaan  yang lincah lari–sembunyi  di  celah  ruhani.”  Baris-baris tersebut menceritakan bagaimana pengarang mendapatkan  kebahagiaan  melalui  alam yang  asri  di  Kawasan  Galunggung.  Hal  ini berkaitan dengan bahwa ajaran Galunggung berkaitan  dengan  keindahan  alamnya. Ajaran  tersebut  terletak  pada  bagaimana manusia  mempertahankan  keasrian  alam untuk kemudian dimanfaatkan sebagai poros kehidupannya.
Bait  ketiga  merupakan  gambaran  tujuan utama  pengarang  melakukan  perjalanan  di Kawasan  Galunggung.  Bait  ini  dimulai dengan  baris  “Terus  berjalan  ke  Barat,  ke arahmu”  yang  menunjukan  perjalanan  ini tetap  dilanjutkan  pengarang  walau  telah mendapatkan  “kebahagiaan”  disebabkan bahwa  tujuan  perjalan  ini  ialah  menggali ajaran-ajaran Galunggung mengenai hubungan  manusia  dan  alam  juga  amanat orang tua. Pada perjalanan itu digambarkan “jalan menanjak” yang menunjukkan kontur jalan  di  Kawasan  Galunggung  sebagai kawasan pegunungan. Kemudian dilanjutkan  dengan  “cerita-cerita  yang menggelinding  menjelma  lapang”  yang menggambarkan  tentang  perolehan  cerita- cerita  atau  kisah-kisah  melalui  jalan  yang menanjak dan diserupakan “menggelinding” menunjukan  bagaimana  kisah  itu  mengalir begitu saja dari mulut masyarakat- masyarakat  Galunggung  yang  kemudian “menjelma  lapang  yang  ditumbuhi  bunga- bunga.”  Hal  tersebut  menunjukkan  bahwa cerita-cerita atau kisah-kisah tersebut kemudian  berkumpul  menjadi  satu  dan ditumbuhi “bunga-bunga”
yang menandakan  bagaiman  cerita  itu  memiliki keindahan  atas  ajaran  yang  tersirat  di dalamnya.  Kemudian  baris  puisi  ditutup dengan  “dan  itu  adalah  dadamu  yang lengang.”  “mu”  di  sana  menandakan Galunggung  yang  artinya  adalah  dada Galunggung.  Dalam  dada  terdapat  jantung yang merupakan sumber kehidupan. Artinya dalam  hal  ini  kisah-kisah  atau  cerita-cerita yang diperoleh pengarang berperan sebagai sumber  kehidupan  masyarakatnya  yang percaya  akan  hal  itu.  Melalui  percaya

## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
tersebut  maka  mereka  akan  senantiasa menjaga  keasrian  alamnya  sebab  dari sanalah  mereka  hidup.  Dan  itu  juga menggambarkan harapan bagi pengarang.
Secara keseluruhan isi puisi telah mampu merepresentasikan  isi  keadaan  Galunggung seperti yang telah disampaikan pada bagian kajian.  Puisi  yang  ditulis  Yana  S. Atmawiharja  banyak  menggunakan  istilah- istilah  yang  mewakili  keindahan  alam Galunggung  seperti  sawah,  sungai,  jalan menanjak, bunga-bunga, kantung semar, dan lainnya. Komposisi ide kreatif yang diusung Yana  S.  Atmawiharja  pada  penulisan  puisi ini, menitikberatkan pada proses perenungan, pengimajinasian, dan
perjalanan  fisik  pengarang  di  daerah  di Galunggung  untuk  memantik,  mendalami,
dan mematangkan gagasan untuk dituangkan pada puisi.
Nilai  budaya  merujuk  pada  nilai-nilai yang  tumbuh  dan  berkembang  dalam  suatu kelompok  manusia  melalui  proses  alamiah atau  kesepakatan.  Nilai  budaya  tercermin melalui kepercayaan, kebiasaan, dan simbol- simbol  khas  yang  membedakannya  dari masyarakat  atau  organisasi  lain.  Nilai budaya dapat diwariskan dari generasi yang lebih tua ke generasi yang lebih muda, baik secara  lisan  maupun  tulisan.  Nilai  budaya menjadi  acuan  perilaku  mayoritas  anggota masyarakat  dan  sulit  dijelaskan  secara rasional. Nilai budaya bersifat langgeng dan tidak  mudah  berubah  atau  diganti  dengan nilai  budaya  lain.  Nilai  budaya  berfungsi sebagai  pedoman  hidup  dalam  masyarakat dan  terdiri  dari  konsep-konsep  mengenai hal-hal  yang  dinilai  berharga  dan  penting oleh  warga  masyarakat  (Koentjaraningrat, 2002; Schwartz, 2006; Setiadi & Usman K., 2011).
Pada  uraian  di  atas,  ditekankan  bahwa nilai  budaya  merujuk  pada  penilaian perilaku  masyarakat  berdasarkan  pedoman hidup  yang  berkaitan  dengan  hakikat manusia  dalam  hubungannya  dengan  diri sendiri,  manusia  lain,  alam,  dan  pencipta. Nilai-nilai  tersebut  menjadi  acuan  dalam kehidupan  bermasyarakat  bagi  masyarakat
Galunggung yang tercermin dalam puisi ini, berikut uraiannya.
1. Nilai kekeluargaan dan kemasyarakatan:  bagainana  melalui hubungan kekerabatan yang erat dapat melestarikan alam di Galunggung. Nilai kemasyarakatan yang muncul ialah nilai untuk  mempererat  hubungan  antar masyarakat  untuk  menjaga  tatanan kehidupan  warisan  leluhur  dengan mengedepankan  sikap silih  asih  silih asah silih asuh.
2. Nilai politik: melalui puisi ini tersirat nilai politik  yang  dapat  ditafsirkan  sebagai suatu  upaya  masyarakat  Galunggung untuk  menjaga  kemanan  dari  ancaman masyarakat  luar  Galunggung  yang berupaya  mengeksploitasi  kekayaan alam.
3. Nilai pendidikan: melalui puisi ini tersirat nilai  pendidikan  pelestarian  alam  yang merupakan  upaya  untuk  menjaga ajarannya.
Selain  nilai  budaya,  keasrian  alam Galunggung juga mencerminkan nilai sosial masyarakat  Sunda.  Nilai  sosial  masyarakat Sunda  merupakan  proses  penentuan  baik atau buruk, pantas atau tidak pantas, melalui proses  menimbang.  Kebudayaan  Sunda merupakan  salah  satu  kebudayaan  tertua  di Nusantara.  “Budaya  Sunda  adalah  budaya yang  tumbuh  dan  hidup  dalam  masyarakat Sunda.  Budaya  Sunda  dikenal  dengan budaya  yang  sangat  menjunjung  tinggi sopan  santun.  Pada  umumnya  karakter masyarakat  Sunda  adalah  periang,  ramah- tamah (soméah) ,  murah  senyum,  lemah- lembut, dan sangat menghormati orang tua. Itulah cermin budaya masyarakat Sunda”.
Dalam  budaya  Sunda,  terdapat  ajaran tentang  bagaimana  mencapai  keutamaan hidup  yang  tercermin  dalam  karakter cageur,  bageur,  singer,  jeung  pinter yang berarti  sehat,  terampil,  cerdas  dan  perilaku yang baik. Selain itu, masyarakat Sunda juga memiliki  sistem  kepercayaan  spiritual tradisional  yang  dikenal  sebagai  Sunda Wiwitan  yang  mengajarkan  keselarasan hidup dengan alam. Masyarakat Sunda juga

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
Pengkajian Puisi
Proses Kreatif Komposisi Musik pada puisi dan
Representasinya dalam Seni Lukis
Proses Kreatif Representasi dalam Seni Tari Proses Kreatif Pertunjukan Baca Puisi dan Dramatisasi Puisi Pengambilan gambar/video tari, lukis, pembacaan puisi, dan akting Proses komposisi musik dan gambar menjadi video
dikenal  sebagai  masyarakat  yang  lembut, religius, dan spiritual. Pameo silih asih, silih asah dan silih  asuh adalah  prinsip  dalam budaya  Sunda  yang  mengutamakan  saling mengasihi,  saling  memperbaiki  diri  dan saling  melindungi.  Selain  itu,  nilai-nilai seperti  kesopanan,  rendah  hati,  hormat kepada  yang  lebih  tua,  dan  kasih  sayang kepada  yang  lebih  muda  juga  menjadi bagian  dari  budaya  Sunda.  Masyarakat Sunda juga mempertahankan keseimbangan magis melalui upacara adat dan
keseimbangan sosial melalui gotong-royong
(Gloriani, 2015).
Masyarakat  Sunda  memiliki  pandangan dunia  yang  disebut  tritangtu.  Konsep  ini terdiri  dari  tekad,  ucap,  dan  lampah,  yang dianggap  sejajar  dengan  nyawa,  raga,  dan pakaian.  Menurut  filosofi  ini,  jika  tekad seseorang baik, pemikirannya pun akan baik, dan tindakan yang dihasilkan juga akan baik. Namun, jika tekadnya buruk, maka meskipun pemikirannya baik, hasil tindakan yang dihasilkan tetap saja buruk. Selain itu, masyarakat  Sunda  juga  melambangkan langit sebagai air, manusia sebagai batu, dan bumi  sebagai  tanah,  yang  membentuk kesatuan alam  antara  ketiga  unsur  tersebut. Dari  konsep  ini,  terlihat  bahwa  masyarakat
Sunda memiliki pandangan tentang hubungan  manusia  dengan  Tuhan  yang menciptakan  dirinya  dan  alam  semesta, hubungan  manusia  dengan  sesamanya,  dan hubungan manusia dengan alam sekitarnya. Ada keterkaitan dan saling pengaruh antara langit, manusia, dan bumi dalam memberikan  rizki  yang  diberikan  Tuhan kepada manusia (Sumardjo, 2011).
Implementasi Model Alih Wahana dan Proses Kreatifnya
Proses implementasi model alih wahana puisi ke dalam seni pertunjukan musikalisasi puisi  dalam  penelitian  ini  diejawantahkan melalui urutan proses kreatif yang merupakan  proses  yang  menitikberatkan pada penggalian ide berdasarkan puisi yang telah  dikaji.  Proses  kreatif  videografi musikalisasi  puisi  didahului  oleh  proses komposisi nada pada puisi yang selanjutnya disebut musikalisasi puisi. Proses komposisi berbarengan dengan proses kreatif
merepresentasikan  isi  puisi  dalam  bentuk seni  lukis.  Selanjutnya  proses  kreatif dilanjutkan pada perancangan konsep tarian sebagai  bentuk  representasi  isi  puisi  yang disesuaikan  dengan  alunan  musikalisasi puisi. Selanjutnya proses kreatif dilanjutkan dengan  perancangan  konsep  pertunjukan baca  puisi  dan  dramatisasi  puisi.  Setelah semuanya  selesai  dirancang,  kemudian dilakukan  pengambilan  gambar.  Urutan keseluruhan  proses  dapat  divisualisasikan pada bagan berikut.

## Gambar 4 Urutan Proses Kreatif Pembuatan Videografi Pertunjukan Musikalisasi Puisi
Proses komposisi musikalisasi puisi pada penelitian  ini  dilakukan  secara  kolaboratif bersama  pelaku  seni  atau  komposer  yakni Alfin  Nurul  Azmi.  Pada  musikalisasi  puisi berjalan  ke  arahmu  komposer  membuat karya  musik  yang  terinspirasi  dari  musik Tarling  khas  Cirebon  yang  menggunakan gitar  dan  suling.  Pada  karya  musikalisasi puisi  Berjalan  ke  Arahmu  ini  hanya menggunakan  instrumen  vocal,  gitar,  dan suling  yang  dikolaborasikan  sehingga  bisa merepresentasikan puisi dengan wujud yang baru.  Dalam  musikalisasi  puisi  ini  vokal tetap menjadi pelantun kata-kata dalam puisi dan menjadi melodi pokok yang dinyanyikan  oleh  komposernya  sendiri. Gitar menjadi instrumen pengiring sekaligus melodi  yang  dimainkan  oleh  Helda  dan instrumen suling menjadi melodi pelengkap

## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
pada musikalisasi puisi yang dimainkan oleh Ikhsan  Tri  Julian.  Seperti  yang  dijelaskan tadi bahwa musikalisasi puisi ini dikomposisi  terinsipirasi  dengan  musik tarling  dengan  ciri  khas  iringan  oleh  gitar dan  suling.  Hal  ini  disebabkan  komposer merasa dalam puisi Berjalan ke Arahmu ini bercerita tentang perjalanan, tentang harapan,  dan  tentang  kasih  saying.  Oleh sebab itu komposer berusaha menghadirkan nada-nada  yang  “romantis”  dibalut  suasana yang membawa pendengarnya bisa merasakan  perjalanan  tersebut  dan  dibuat semudah  mungkin (easy  listening) .  Bentuk komposisi puisi ini dapat dilihat dari notasi yang ditulis sebagai berikut.

## Gambar 5 Skor Musikalisasi Puisi Berjalan ke Arahmu
Penggunaan alat musik etnik Jawa Barat dalam  ketiga  musikalisasi  puisi  di  atas bertujuan  untuk  menciptakan  suasana  yang disampaikan penulis puisi. Selain itu dengan adanya kolaborasi alat musik Sunda atau alat musik  etnik  Jawa  Barat  dapat  memberikan identitas  dalam  ketiga  musikalisasi  puisi  di atas dan dapat membuat karya musikalisasi puisi  yang  berbeda  dari  musikalisasi  puisi pada  umumnya.  Berdasarkan  hal  ini,  maka genre  musik  dari  musikalisasi  puisi  Ambu Hawuk  I  adalah World  Music .  Hal  ini disebabkan  adanya  keterlibatan  unsur instrumen etnik Sunda dalam komposisinya. Pendefinisian World Music dalam komposisi ini lebih cenderung pada pencampuran atau kombinasi  antara  gaya  musik  Barat  dengan non-Barat dibandingkan world music
sebagai  musik  bangsa-bangsa.  Kombinasi ini  dilakukan  dengan  memasukan  unsur- unsur musik  rakyat  Sunda ke  dalam  patron musik Pop Rock sebagai musik modern atau musik  Barat,  sehingga  dapat  dikatakan dalam  komposisi  musikalisasi  Puisi  Ambu Hawuk  ini  merupakan  komposisi  fragmen musik  rakyat  Sunda  dan  musik  Pop  Rock (Hibrid)  yang  dapat  diketagorikan  sebagai world  music (Erlamann,  1996;  Kurniawan, 2018)
Musikalisasi puisi berjalan kearahmu ini mempunyai  bentuk  A-B-A-B-C-C  yang terdiri  dari  verse  1,  verse  2,  chorus, interlude, dan chorus kembali. Musikalisasi ini dimainkan pada nada mayor dari tangga nada D mayor dan ditulis dengan birama 4/4 dengan tempo sedang dengan kecepatan 60 bpm.  Pada  karya  ini  musik  nya  cenderung hanya satu tekstur disebabkan sifatnya yang easy  listening .  Pada  bagian  intro  terdengar instrument gitar yang dibalut dengan melodi suling dengan nada etnik sunda. Hal tersebut dibuat sedemikian rupa agar pada karya ini lebih  terasa  nuansa  tarling-nya  dan  secara mudah  dapat  diingat  oleh  pendengar  ( easy listening) .  Pada  bagian  selanjutnya  hanya dilanjutkan  hanya  menggunakan  instrumen pokok  berupa  vocal  atau  nyanyian  yang diiringi  oleh  instrumen  gitar,  serta  pada bagian  interlude  terdapat lead gitar  yang dimainkan  lalu  disambung  dengan  melodi dari  instrumen  suling  dengan  nada  etnik sunda-nya,  hal  itu  diciptakan  agar  lebih terasa dinamika dari musikalisasi ini.
Proses  selanjutnya  adalah  perancangan bentuk  pembacaan  puisi  dan  dramatisasi puisi. Pada pembacaan puisi tersebut, Ai Siti Mardiah lebih menggunakan ekspresi santai dengan tempo yang dapat dikatakan lambat. Hal  ini  disebabkan  pada  puisi  ini,  lebih menyiratkan pesan bagaimana penulis puisi melakukan perjalanan untuk menggali sastra lisan  Galunggung  untuk  menyelesaikan antologi  puisi  Galunggung  Ahung.  Gaya pembacaan yang ditunjukan Ai Siti Mardiah menunjukkan  rasa  “kasmaran”  yang ditujukan  pada  kekayaan  budaya  “mu” (sastra  lisan  Galunggung)  yang  secara otomatis akan senantiasa didekati dan dicari.

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
Namun  demikian,  rasa  “kasmaran”  ini  pun memiliki  rasa  kegetiran  yang  menandakan bahwa  upaya  mendekati  dan  mencari kekayaan  budaya  sastra  lisan  Galunggung oleh penulis puisi memiliki jalan yang terjal dan berliku disebabkan sulitnya mencari hal tersebut. Berikut kolase pembacaan puisi Ai Siti Mardiah.

## Gambar 6 Pembacaan Puisi Berjalan Ke Arahmu oleh Ai Siti Mardiah
Proses  komposisi  video  menggunakan aplikasi  Adobe  Premiere  Pro  tahun  2021. Pada aplikasi yang menjadi landasan utama komposisi  video  adalah  track  musikalisasi puisi  hasil  komposisi  yang  dilakukan  Alfin Nurul  Azmi  dan  Ilman.  Artinya  komposisi fragmen  video  pada  masing-masing  karya seni di atas harus mampu merepresentasikan isi  musikalisasi  puisi  yang  secara  otomatis akan  merepresentasikan  isi  puisi.  Hal  ini mengindikasikan bahwa tidak semua fragmen  video  yang  diambil  pada  masing- masing  karya  seni  di  atas  digunakan  pada seni pertunjukan multimedia berbentuk seni pertunjukan musikalisasi puisi. Pada proses komposisi video
menggunakan aplikasi Adobe Premiere Pro 2021,  pertama  kali  ialah  menyiapkan track musikalisasi  puisi.  Langkah  selanjutnya adalah  menggabungkan  komponen  antara track musikalisasi  puisi  dengan  video ilustrasi  puisi  menggunakan.  Pada  proses komposisi  ini,  editor  memilih  bahan  video ilustrasi yang disesuaikan dengan kebutuhan track musikalisai puisi. Setiap bagian video harus bisa merepresentasikan track musikalisasi puisi. Setelah proses komposisi ini selesai, kemudian editor akan
memberikan color  grading pada  video. Sama halnya dengan menggambar di sebuah kanvas, pelukis akan menambahkan warna- warna pada gambarnya agar lebih jelas dan sesuai  dengan  isi  dari  gambar  tersebut. Begitupun dengan proses color grading ini, editor  mengatur  warna  pada  video  tersebut agar  sesuai  denga  perasaan  yang  ada  pada video. Setelah proses color grading selesai, tahap selanjutnya editor akan menambahkan credit  title atau credit  scene sebagai informasi tentang orang-orang yang terlibat pada  proses  pembuatan  video.  Kemudian komposisi video yang sudah di edit tersebut akan  melalui  proses rendering ,  proses rendering adalah  proses  penggabungan komposisi  yang  sudah  di  masukan  pada aplikasi agar menjadi sebuah seni pertunjukan multimedia yang utuh. Gambar 7 Penggunaan Adobe
Premiere Pro 2021 pada Komposisi Video
Secara utuh seni videografi pertunjukan musikalisasi puisi pada penelitian ini terdiri atas tiga bagian, yakni bagian pembuka, isi, dan  penutup.  Pada  bagian  pembuka didahului  oleh  narasi  yang  mengantarkan pemirsa ke dalam videografi seni pertunjukan musikalisasi puisi. Narasi yang disampaikan mengenai tentang apa dan apa saja  yang  akan  ditonton  oleh  pemirsa  jika melanjutkan memirsa videografi. Selanjutnya pada bagian pembuka
dilanjutkan  dengan  video  proses  pelukisan dan  pembacaan  ekspresif  teks  puisi.  Pada bagian isi, videografi dimulai dengan tarian dan  audio  musikalisasi  puisi  atau  opsi penambahan  dramatisasi  puisi  (tidak  pada semua videografi). Pada bagian ini menampilkan tarian yang merepresentasikan puisi  melalui  gerakan  diiringi  musikalisasi

## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
puisi.  Selanjutnya  pada  bagian  penutup ditampilkan  nama-nama  pelaku  yang  ikut berkontribusi dalam seni pertunjukan multimedia  ini.  Pelaku  penata  gambar  dan kameramen pada penelitian ini adalah Dani Ramadhan.

## SIMPULAN
Pengembangan seni pertunjukan multimedia  dapat  dijadikan  muara  proses yang  mendefinisikan  upaya  menciptakan pembelajaran  bahasa  yang  multiliteratif. Kongkretisasinya  terletak  pada  upaya menghadirkan  bahan  ajar  berupa  teks multimodal  yang  dapat  digunakan  dalam pembelajaran bahasa. Media teknologi pada saat  ini  merupakan  jembatan  yang  dapat menghubungkan  antara  upaya  pegajaran sastra  yang  di  dalamnya  terdapat  nilai budaya dan sosial daerah sebagai bagian dari kekayaan  budaya  melalui  pelaksanaan pembelajaran  bahasa  di  era  multiliterasi sebagai  tantangan  pada  abad  ke-21. Penyediaan bahan ajar teks mutimodal dapat dilakukan dengan cara mengalihwahanakan sastra  ke  dalam  bentuk  seni  pertunjukan yang dikembangkan melalui media teknologi.  Dalam hal  ini,  praktik  penelitian berbasis  seni  dalam  penelitian  ini  menjadi metode  yang  dapat  memuluskan  jalan  ke arah  itu.  Hal  ini  dibuktikan  dengan kongkretisasi  produk  seni  pertunjukan musikalisasi  puisi  sebagai  seni  pertunjukan multimedia.  Pada  akhirnya  produk  seni pertunjukan  multimedia  dapat  digunakan pada pembelajaran bahasa untuk menjawab dua tantangan sekaligus, yakni mentransmisi nilai budaya dan melaksanakan pembelajaran bahasa memanfaatkan teknologi yang estetis.

## REFERENSI
Abidin, Y. (2014). Desain Sistem Pembelajaran dalam Konteks Kurikulum 2013 . Refika Aditama. Abidin, Y. (2015). Pembelajaran
Multiliterasi . Refika Aditama.
Aminuddin. (1990). Sekitar Masalah Sastra Beberapa Prinsip dan Model
Pengembangannya .  Yayasan  Asih
Asah Asuh.
Amir,  A.  (2013). Sastra  Lisan  Indonesia . Penerbit Andi. Burke,  J.  (2013). The  English  Teacher’s Companion (Fourth). Heinemann. Burnard,  P.,  C.  Holliday,  S.  Jasilek,  &  A. Nikolova.  (2018).  Artists  and  Arts- Based  Method  Use  in  Higher Education:  A  Living  Inquiry  of  an Academic Programme in a Faculty of
Education. In T. Chemi & X. Du (Eds.), Arts-based Methods and Organizational  Learning (pp.  291 –
325). Palgrave Macmillan.
Burton,  B.,  Lepp,  M.,  Morrison,  M.,  &
O’Toole, J. (2015). Acting to Manage Conflict and Bullying Through
Evidence-Based Strategies. Springer. Damono,  S.  D.  (2009). Sastra  Bandingan . Editum. Darma,  B.  (2012).  Penciptaan  Naskah Drama  Ambu  Hawuk  berdasarkan Tradisi  Lisan  dan  Perpektif  Jender. Jurnal Resital , 12 (1), 55 – 64. Depdiknas.  (2004). Ensiklopedi  Sastra Indonesia . Angkasa.
Durachman, M. (2016). Revitaliasasi Cerita
Si  Kabayan. Prosiding  Seminar Nasional  Dan  Kongres  Ke-3  Ikatan Pengajar Bahasa Indonesia , 60 – 65.
Eisner,  E.  (1998). The  enlightened  eye: Qualitative inquiry and the enhancement of educational practice . Merrill.
Eisner, E. (2002). The Arts and the Creation of Mind . Yale University Press. Erlamann, V. (1996). The Aesthetics of the Global  Imagination:  Reflections  on World  Music  in  the  1990s .  The University of Chicago. Esten,  M.  (1992). Menjelang  Teori  dan Kritik  Susastra  Indonesia  yang Relevan . Angkasa. Faturohmah, S. (2020). Hubungan Kemampuan  Menulis  Puisi  dengan

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
Kemampuan Musikalisasi Puisi. Jurnal Caraka , 9 (3), 157 – 163.
Gergen,  K.  J.,  &  Gergen,  M.  (2018).  The performative  movement  in  social science.  In Handbook  of  arts-based research (pp. 54 – 67). Guilford Press.
Gloriani,  Y.  (2015). Nilai  Sosial  dan  Nilai Budaya Pada Kakawihan dan Kaulinan Barudak Lembur di Kabupaten Kuningan serta Internalisasi  Nilainya  di  Sekolah Dasar. [Dissertation].  Universitas
Pendidikan Indonesia.
Godoy, R., N. Brokaw, D. Wilkie, D. Colon, A. Palermo, S. Lye, & S. Wei. (1998). Of Trade and Cognition: Markets and the  Loss  of  Folk  Knowledge  among the Tawahka Indians of the Honduran Rain Forest. Journal of Anthropological  Research , 54 ,  219 –
233. Greenwood, J. (2005). Journeying into the third space: A Study of How Theatre Can  Be  Used  to  Interpret  the  Space Between  Cultures. Youth  Theatre Journal , 19 (1), 1 – 16. Greenwood, J. (2019). Arts-Based Research. In Oxford Research Encyclopedia  of  Education .  Oxford University Press. https://doi.org/10.1093/acrefore/97 80190264093.013.29 Jagodzinski,  J.,  &  J.  Wallin.  (2013). Arts- based  Research:  A  Critique  and  a Proposal . Sense Publishing.
Jewitt,  C.,  Bezemer,  J.,  &  O’Halloran,  K.
(2016). Introducing  Multimodality . www.routledge.com/cw/jewitt Jones, K. (2006). A biographic researcher in
pursuit  of  an  aesthetic:  The  use  of arts-based (re)presentations in
“performative”  dissemination  of  life stories. Qualitative Sociology Review ,
1 (2).
Jones,  K.  (2010). What  it  is.  What  it  isn’t. Seminar Performative Social Science. Www.Academia.Edu/4769877/Perfo
rmative_SocSci_What_it_is_What_it _isnt_Seminar_script.
Jones,  K.  (2013).  Infusing  biography  with the  personal:  Writing  Rufus  Stone.
Creative  Approaches  to  Research , 6 (2), 6 – 23.
KBBI (Edisi Ke-4). (2013). Depdikbud RI. Khaerunisa,  K.  (2018).  Penerapan  Media Musikalisasi Puisi Terhadap Peningkatan Kemampuan Mengapresiasi  Puisi  Siswa  X  MIPA3 SMAN 87 Jakarta. Pena Literasi , 1 (2),
124.
https://doi.org/10.24853/pl.1.2.124- 137
Knowles,  J.  G.,  &  A.  L.  Cole.  (2008).
Handbook  of  the  Arts  in  Qualitative Research: Perspectives, Methodologies, Examples, and Issues. . Sage Pubblications.
Koentjaraningrat.  (2002). Pengantar  Ilmu Antropologi . Rineka Cipta.
Kress,  G.,  Jewitt,  C.,  Ogborn,  J.,  &
Tsatsarelis,  C.  (2001). Multimodal Teaching and Learning: The Rhetorics of the Science Classroom CONTINUUM .
Kridalaksana,  H.  (1993). Kamus  Linguistik . PT. Gramedia. Kurniawan,  W.  (2018). Sambasundaan: Penerimaan  Masyarakat  Seni  Muda Bandung terhadap Sambasunda   dan   World   Music . Universitas Sanata Dharma.
Lakoff,  G.,  &  Johnson,  M.  (1980).
Metaphors  we  Live  By .  University  of Chicago Press.
Leavy,  P.  (2015). Method  Meets  Art.
(Second). Guilfor Press.
Leavy, P. (2017). Research Design . Guilford Press.
Leavy, P. (2020). Method Meets Art (Third).
Guilford Press.
McDade,  T.  W.,  V.  Reyes-Garcia,  P. Blackinton,  S.  Tanner,  T.  Huanca,  & W.R. Leonard. (2007). Ethnobotanical Knowledge is Associated with Indices of  Child  Health  in  the  Bolivian

## MODEL ALIH WAHANA PUISI BERJALAN KE ARAHMU KARYA YANA S. ATMAWIHARJA

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Amazon. Proceedings of the National
Academy  of  Sciences  of  the  United
States of America , 6134 – 6139.
Moreno, R., & Mayer, R. (2007). Interactive Multimodal  Learning  Environments.
Educational  Psychology  Review , 19 ,
309 – 326. Nawi,  M.  A.  (2014). Applied  drama  in English language learning . University of Canterbury.
Nurmaily,  E.  (2018).  Respon  Mahasiswa Terhadap  Penugasan  Musikalisasi Puisi  Melalui  Media  Sosial. Jurnal Bahasa Dan Seni , 46 (1), 29 – 43.
O’Brien, A., & Donelan, K. (2008). Creative
Interventions for Marginalised Youth:
The  Risky  Business  Project. Drama
Australia. Okagbue,  O.  (2002).  A  Drama  of  Their Lives:  Theatre‐for‐Development  in Africa. Contemporary Theatre Review , 12 (1 – 2), 79 – 92.
Parsons,  J.  A.  ,  and K.  M. Boydell.  (2012).
Arts-based  Research  and  Knowledge Translation:  Some  key  Concerns  for Health-Care Professionals. Journal of Interprofessional  Care , 26 (3),  170 –
172.
Pavis, P. (1991). Theatre at the Crossroads of Culture. Routledge. Pavis,  P.  (2013). Contemporary  Mise  en Scène:  Staging  Theatre  Today. Routledge.
Pertiwi,  P.  (2006). Apresiasi  Prosa  Fiksi .
Universitas Pasundan. Prawiyogi,  A.  G.,  &  Cahyani,  I.  (2016). Pengaruh  Pembelajaran  Musikalisasi Puisi Terhadap Kemampuan Membacakan Puisi di Sekolah Dasar. Metodik Didaktik , 11 (1), 1 – 7. Putra,  A.  W.,  Syihabuddin,  &  Sumiyadi. (2022).  Representation  of  The Puragabaya Legend Through Videography of Poetry Musicalization. International  Journal of  Science  and  Applied  Science: Conference Series P-ISSN , 6 (1), 2549 –
4635. https://doi.org/10.20961/ijsascs.v6i1 .69952
Putra,  A.  W.,  Syihabuddin,  &  Sumiyadi. (2023).  Use  of  Media  Technology  to Revitalize The Myth of Ambu Hawuk for  Language  Teaching  Material  in The 21st Century. The Seybold Report Journal , 18 (01), 116 – 131. Rahmawati,  S.  (2017).  Penerapan  Model Musikalisasi  Puisi  Melalui  Bengkel Sastra dalam Meningkatkan Kemampuan Peserta Didik di MAN 2 Model Mataram. Jurnalistrendi , 2 (3). Reyes-García,  V.,  V.  Vadez,  E.  Byron,  L. Apaza,  W.R.  Leonard,  E.  Pérez,  &  D. Wilkie. (2005). Market Economy and the  Loss  of  Folk  Knowledge  of  Plant Uses Estimates from the Tsi- mane’ of the Bolivian Amazon. Current Anthropology , 46 (4), 651 – 656. Reyes-García, V., V. Vadez, T. Huanca, W.R. Leonard,  &  T.  McDade.  (2007). Economic  Development  and  Local Ecological  Knowledge:  A  Deadlock? Quantitative Research from a Native Amazonian Society. Human Ecology , 35 (3), 371 – 377.
Riswandi, B., Nurjamilah, A. S., & Saputra,
N. (2021). Transfer of Oral Literature: The  Folk  Story  of  Galunggung Tasikmalaya  into  Drama  Text  as  a Culture Conservation Effort. Lakhomi
Journal  Scientific  Journal  of  Culture , 2 (2), 54 – 64. https://doi.org/10.33258/lakhomi.v2 i2.470
Roji,  A.  F.  (2022,  July  5). Persiapan, Kerahasiaan, dan Keberanian Menghadapi HPI 2022 . Https://Www.Langgampustaka.Com /Blog/Kabar/Persiapan-Kerahasiaan-
Dan-Keberanian-Menghadapi-Hpi-
2022-Id44.Html. Ross, N. (2002). Lacandon Maya Intergenerational  Change  and  the Erosion of Folk Biological Knowledge.

## KE DALAM BENTUK SENI PERTUNJUKAN MULTIMEDIA
Adita Widara Putra
In  J.R  (Ed.), Ethnobiology  and Biocultural Diversity . Rusyana,  Y.  (2006). Peranan  Tradisi  Lisan Dalam Ketahanan Budaya. Schwartz,  S.  H.  (2006).  A  Theory  of  a Cultural Value orientations. Explications and Applications Journal Comparative  Sociology.  Koninklijke Brill NV. Leiden. , 5 (2 – 3), 137 – 182.
Setiadi,  E.  M.,  &  Usman  K.  (2011). Pengantar  Sosiologi .  Prenada  Media Grup. Setiartin, T. (2018). Intertextual Folklore in
Animated  Comics  As  a  Learning Model  of  Appreciative  Reading. KnE Social Sciences , 3 (9), 619. https://doi.org/10.18502/kss.v3i9.27 26 Setiartin, T., Nuryanto, J., & Muzdalipah, I. (n.d.).  Folktale  Text  Transformation: Learning Model to Read Appreciatively. Journal  of  Education,
Teaching , 153 – 158. Sibarani, R. (2012). Kearifan Lokal. Hakikat, Peran,  dan  Metode  Tradisi  Lisan . Asosiasi Tradisi Lisan. Stanley,  F.  (2014). Re-Framing  Traditional Arts:  Creative  Process  and  Culturally Responsive  Learning. University  of Canterbury. Sudjiman, P. (1990). Kamus  Istilah Sastra .
Penerbit  Universitas  Indonesia  UI
Press.
Sumardjo, J. (2011). Sunda: Pola Rasionalitas Budaya . Kelir.
Sumiyadi. (2016). Revitalisasi Novel Burak Siluman  karya  Mohamad  Ambri  ke dalam Cerpen “Burak Siluman” karya Ajip Rosidi. Jurnal Litera , 15 (2).
Sumiyadi.  (2019).  Kajian  Budaya  dalam
Perspektif  Sastra  Bandingan  dan Kebermanfatannya Terhadap Pembelajaran Sastra Indonesia. Sembasa (Seminar Bahasa Dan Sastra
Tiga Kementerian) . Trilling, B., & Fadel, C. (2019). 21 st Century Skills:  Learninf  for  Life  in  Our  Times . Jossey-Bass A Wiley Imprit.
Yorks,  L.,  &  Kasl,  E.  (2006).  I  know  more than I can say: A taxonomy for using expressive ways of knowing to foster transformative  learning. Journal  of Transformative  Education , 4 (1),  43 – 64.
Yudiaryani. (2009). Panggung Teater Dunia Perkembangan dan Perubahan Konvensi. Pustaka Gondho Suli.