Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200

## Komposisi Musik  ‘Sampaniara’ Karya Amir Pasaribu Dalam Perspektif Musik Modern Indonesia: Unsur Pentatonik Dan Elemen Harmoni Tonal
Ance Juliet Panggabean 1) , Emmi Simangunsong 2) ,
Junita Batubara 3) , Kamaluddin Galingging 4) , Herna Hirza 5)
Prodi Seni Musik, Fakultas Bahasa dan Seni, Universitas HKBP Nommensen, Jalan Sutomo, no. 4 A Medan, Indonesia
Email: ance.panggabean@uhn.ac.id

## Abstrak
Komposisi Musik  ‘Sampaniara’ Karya Amir Pasaribu Dalam Perspektif Musik Modern Indonesia: Dengan Unsur Pentatonik Dan Elemen Harmoni Tonal metode dasar menggunakan metode deskriptif  kualitatif.  Selain itu, metode pendekatan yang dilakukan dengan metode kepustakaan. Tujuan penciptaan komposisi Sampaniara untuk mengetahui bahwa karya Free Form bentuk bebas dan tidak selalu menentukan tipe karakter musik dengan menggunakan unsur tangga nada pentatonik dan memadukan elemen harmoni tonal barat yang sangat luar biasa menjadikan komposisi musik ini menarik untuk dianalisa..  Komposisi Sampaniara diciptakan oleh seorang komponis Indonesia yang terkenal Amir Pasaribu dengan ciri khas musik pianonya, Dengan penggunaan tingkat akor (progressi harmoni) dan permainan solois menjadikan komposisi  ini sebagai salah satu komposisi musik modern Indonesia lebih  unik dan menarik pada masanya.
Kata Kunci: Kmposisi, Musik Modern,  Sampaniara, Amir Pasaribu.

## Abstract
The Musical Composition of 'Sampaniara' by Amir Pasaribu in the Perspective of Modern Indonesian Music: With Pentatonic  Elements  and  Tonal  Harmony  Elements,  the  basic  method  uses  a  qualitative  descriptive  method.  In addition, the approach method used is the library method. The purpose of creating Sampaniara's composition is to find out that Free Form's works are free-form and do not always determine the type of musical character by using elements  of  pentatonic  scales  and  combining  elements  of  extraordinary  western  tonal  harmonies  that  make  this musical  composition  interesting  to  analyze.  Sampaniara's  compositions  were  created  by  a  composer.  The  famous Indonesian Amir Pasaribu with his characteristic piano music. With the use of chord levels (harmony progression) and soloist playing, this composition is one of the more unique and interesting Indonesian modern music compositions of its time.
Keywords: Composition, Modern Music, Sampaniara, Amir Pasaribu.

## PENDAHULUAN
Menilik budaya musik Indonesia dewasa ini sangat memprihatinkan. Seakan budaya musik  di  negeri  ini  mengalami  dilema  yang    signifikan.  Budaya  musik  Indonesia  banyak dibanjiri musik impor, maka dalam situasi seperti itu budaya musik non industri semakin tidak jelas prospeknya. Musik-musik non industri atau musik non komersial ini hanya hidup di  lingkungan  yang  sangat  terbatas  peminatnya.  Padahal  musik-musik  non  indutri  ini merupakan  media  pengembangan  budaya  bangsa  dan  cerminan  dari  sebuah  perjalanan bangsa yang tergambarkan secara nyata.
Panggabean, Ance Juliet (2015) menyatakan bahwa, perkembangan musik sangatlah bergantung pada usaha dan kerja keras dari para senimannya untuk menghadapi tantangan perkembangan  zaman.  Hasil  dari  kerja  keras  para  senimannya  dapat  dipandang  sebagai usaha para seniman yang tidak habis-habisnya di dalam menuangkan ide dan kreatifitasnya secara  maksimal.  Kerja  keras  bagi  para  seniman  musik  yang  berpikir  jauh  ke  depan, merupakan tujuan untuk mencari kemungkinankemungkinan baru dan usaha-usaha baru yang  seluas-luasnya,  yang  sebelumnya  bentuk  dan  aturan  penyajian  musik  sudah  terasa
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
tidak mencukupi lagi untuk menuangkan ide-ide dan kreatifitas para seniman musik untuk masa  mendatang.  Usahausaha  yang  dilakukan  oleh  para  seniman  musik  untuk  mencari kemungkinan baru tetap tidak akan terlepas dari hakikat musik itu sendiri.
Perkembangan musik memang tak ada habisnya. Bagi para komponis musik, sudah lebih mengetahui keberadaan berbagai jenis musik modern. Musik Modern sebuah genre seni  musik  yang  tergolong  baru  namun  perkembangannya  begitu  pesat  di  tengah masyarakat  Indonesia.  Untuk  mengikuti  perkembangan  musik,  pengetahuan  tentang pengertian musik modern harus dikuasai. Dieter Mack, seorang seorang komposer ternama Jerman  menyatakan,  musik  modern  menyajikan  konsep  yang  benar-benar  baru,  dengan menggunakan beragam sumber bunyi sebagai media ekspresi yang kreatif, meskipun musik yang baru belum tentu bisa dikatakan sebagai musik modern. Berbagai jenis aliran musik terlahir  berkat  lahirnya  musik  modern.  Begitu  pula  musisi-musisi  terkini  yang  berjiwa modern.
Modern memiliki arti masa kini. Pengertian musik modern sering disebut sebagai new music atau musik terbaru. Pengertian musik modern lain ialah kerap dianggap sebagai seni musik  yang  unik  dan  inovatif.  Pasalnya,  seorang  musisi  musik  modern  biasanya menggunakan gabungan dari bunyi tepuk tangan, berbagai gesekan, atau bunyi-bunyi lain yang  dapat  dihasilkan  dari  benda  yang  sering  digunakan  dalam  kehidupan  sehari-hari. Itulah  alasan  mengapa  pemahaman  pengertian  musik  modern  yang  tekniknya  biasa dimainkan tanpa menggunakan alat musik asli, namun alunan musik yang dihasilkan tidak kalah  bagusnya  dengan  alat  musik  aslinya.  Pengertian  musik  modern  yang  sebenarnya bukanlah  musik  asal  jadi  atau  asal  bunyi.  Meskipun  dalam  musik  modern  mengusung kebebasan dalam berkarya, namun, musik modern memiliki konsep yang jelas dan kuat dan mengacu  pada  kekinian.  Musik  modern  menciptakan  teknik  baru  dalam  menghasilkan karya  musik,  yang  semula  belum  ada  dan  belum  terpikirkan  menjadi  tergali  dan  tersaji dalam musik modern.(Ibrahim, Hasan.  2021)
Amir Pasaribu, seorang komposer dan perintis musik serius modern Indonesia, lahir di Siborong-borong, Sumatera Utara, 21 Mei 1915. Hidup seangkatan dengan tokoh musik Indonesia seperti C. Simanjuntak, Binsar Sitompul, dan RAJ Sujasmin. Seorang tokoh musik dari  masa  awal  kemerdekaan  Indonesia,  yang  memenuhi  kriteria  untuk  disebut  sebagai intelektual, pemikir, ahli, seniman sekaligus pedagog. Tulisan-tulisannya memperlihatkan bahwa  ia  sebagai  seorang  jujur  dan  berani.  Ketika  mempersoalkan  lagu kebangsaan Indonesia  Raya yang  disebut-sebut  sebagai  karya  plagiat.  Sebagai  eseis, menulis di sejumlah media seperti Siasat, Mimbar Indonesia, Aneka, dan  Zenith. Ia seorang polyglot yang menguasai dua belas bahasa. Setelah namanya sempat disebut-sebut dalam satu rencana pendirian konservatori, tetapi berikutnya malah menghilang, lalu orang pun tahu  ia  meninggalkan  Indonesia  dan  bermukim  di  Suriname  selama  tiga  puluh  tahun. Setelah terpaksa meninggalkan Tanah Air untuk sementara waktu, Pasaribu lalu kembali ke Tanah  Air.  Pada  peringatan  hari  Kemerdekaan  Agustus  2002,  Amir  Pasaribu  menerima anugerah  dari  Presiden  Indonesia,  yakni Satya  Lencana  Kebudayaan   Budaya  Parama Dharma.
Ia  memang  tidak  seterkenal  nama-nama  di  atas,  sebab  sebagian  besar  ciptaanya berbentuk  komposisi  instrumental,  seperti  untuk  piano  tunggal,  piano-biola,  piano-selo, ansambel  gesek,  paduan  suara  dan  orkes.  Beberapa  karya  piano  solonya  seperti Sampaniara,   Tjapung  Ketjimpung  di  Tjikapundung dan Ole-ole  Meloyo-loyo,  Untuk menghormati  perhatiannya  kepada  pemikiran  musik  Indonesia,  namanya  diabadikan sebagai nama Concert Hall di Sekolah Musik Yayasan Pendidikan Musik (YPM) di Bintaro Jaya, Tangerang. (https://encyclopedia.jakarta-tourism.go.id/post/AmirPasaribu?lang=id)
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Menurut  Indrawan,  (2011)  komposisi  Sampaniara  merupakan  karya Free  Form bentuk  bebas.  Bentuk  musik Free  Form seringkali  bersifat  programatik  (terencana). Judulnya dapat secara bebas dibuat dan tidak selalu menentukan tipe karakter musik. Sifat musik  programatik  lebih  mengarah  ke  musik  instrumental  karena  dapat  membangun perasaan,  mood,  atau  emosi  yang  ditimbulkan  oleh  kombinasi  dan  rangkaian  akor. Sedangkan  dalam  prosedur  kompositoris  musiknya,  dasar  skala  menggunakan  unsur tangga nada pentatonik dan memadukan elemen harmoni tonal barat yang sangat luar biasa menjadikan komposisi musik ini menarik untuk dianalisa. Selain analisa dasar skala, dasar harmoni, dasar melodi, dasar ritme saling berkaitan satu sama lainnya.
Berdasarkan latar belakang di atas ada beberapa hal yang perlu untuk dikaji, yaitu: tentang Komposisi Musik  ‘Sampaniara’ dalam Perspektif Musik Modern Indonesia: yang di dalamnya  terdapat    Unsur  Pentatonik  Dan  Elemen  Harmoni  Tonal  menjadi  objek  untuk diteliti dan dianalisa dalam penulisan ini.
Komposisi, s ecara  etimologis,  komposisi  berarti  ‘menyusun’,  dan  dalam  banyak masyarakat  komposisi  dianggap  sebagai  sutau  pekerjaan  yang  membutuhkan  keahlian, bakat,  dan  ketaatan  pada  aturan-aturan  yang  telah  ditentukan.  Dengan  demikian,  musik yang digubah atau dicipta harus memenuhi aturan atau kaidah musik tertentu. Jadi dapat disimpulkan  bahwa  komposisi  adalah  suatu  istilah  yang  biasanya  digunakan  untuk menyusun  suatu  karya  musik,  baik  vokal,  instrumen  maupun  gabungan  keduanya  yang diwujudkan  dalam bentuk  notasi  tertulis  atau  proses  dimana  komponis  telah  menyusun komposisi. (Panggabean, Ance Juliet, 2006)
Menurut Panggabean, (2006), dalam  menciptakan  suatu  Komposisi musik, seorang seniman atau musisi harus memiliki kemampuan musikal yang baik. Seniman  juga  harus memiliki  potensi  diri  dari  praktek  musik  dan  teori musik  yang  dia  miliki. Biasanya seniman  musik  menuangkan  ide  untuk mencipta dimulai dari penggunaan instrumen yang dekat dengan dirinya atau yang sering dimainkan.
Komposisi  Musik  menurut  Budilinggono  1993 , bila  musik  ditinjau  dari  proses penciptaannya,  yang  pertama  sekali  muncul  adalah  ide.  Kemudian,  ide  tersebut diformulasikan  menjadi  musik  melalui  gambaran  bentuk.    Proses  penciptaan  dapat digambarkan sebagai berikut:
Gambar 1. Proses Penciptaan. (sumber: Budilinggono, 1993)

## Komposisi Musik Modern
Komposisi musik adalah proses menyusun atau membentuk bagian musik dengan cara  menggabungkan  elemen-elemen  musik.    Ketika  menyusun  sebuah  bagian  musik, seorang  komposer  dapat  dikatakan  sedang  membuat  komposisi  musik.  Komposer  akan mempelajarinya  dengan  cara  melihat  dan  menganalisis  potongan  lagu  terkenal  untuk memahami  bagaimana  seorang  komposer  pada  jaman  dahulu  menulis  musik.  Komposer akan  belajar  bentuk  musik,  harmoni,  orkestrasi,  dan  segala  hal  tentang  alat  musik  dan bagaimana menulisnya dengan baik agar menghasilkan sebuah karya musik yang sesuai. Komposisi berasal dari kata "Komponieren" yang digunakan oleh pujangga Jerman yaitu Johann Wolfgang Goethe (1749-1832) yaitu pekerjaan mengatur, menyusun, menata, dan merangkai berbagai suara atau nada-nada yang mengacu pada lagu atau melodi utama yang disebut
cantus. https://repository.uksw.edu/bitstream/123456789/13251/2/T1_852012010_BAB%20
PROSES PENCIPTAAN
1.IDE               2.  BENTUK              3. MUSIK
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
%20II.pdf).  Menurut  Indrawan,  Andre  (2011:  hal.13)  suatu  komposisi  biasanya mempunyai hubungan dengan :
1. Bentuk dari sebuah komposisi
2. Suatu permulaan atau modifikasi dari suatu pola yang telah mapan
3. Gaya dan estetika dari suatu masa dimana komposisi tersebut diciptakan
4. Komposisi-komposisi dan gaya khusus dari komposernya
5. Prinsip-prinsip struktur dasar yang dicontohkan
Menurut Stein, (1979) yang diterjemahkan oleh Indrawan, Andre 2011, menyatakan bahwa Komposisi Modern dikaji dari segi;
Tahun/masa/periode : abad keduapuluh Kronologi : 1900 - Dasar skala/tonalitas : tonal, modal, skala-skala eksotik, duodecuple, schemata Dasar ritme : duple, triple, pola-pola ritmis bebas, irama baru, ritme tambahan, pola-pola non simetris, gerakan motorik, microtonal. Dasar harmoni : tri suara, akord 7, 9, 11, 13, akord-akord whole tone, progresi bebas, tonalitas yang diperluas, pengelompokan bebas, modal, plitonal, kwartal (emansipasi disonan), cluster, micropolyphoni, bunyi-bunyian baru, soundmass. Bentuk : penghindaran bentuk-bentuk imitasi, kontrapuntis, bentuk-bentuk bebas, modifikasi bentuk-bentuk tradisional, modifikasi  permukaan-permukaan  tradisional  pada  fugue,
sonata dan variasi, neo klasisisme (neo barok), pembaharuan dari : cancona, concerto grosso, passacaglia, ricercare, konsep- konsep  kadens  baru,  struktur  non  melodis  pada;  musik elktronik, musik   konkrit,  musik  perkusi,  opera,  sonata sebagai suatu bentuk instrumental bebas, teknik  tone row,  musik  minimal,    bentuk-bentuk  modular,  multimedia, notasi baru, dan bentuk-bentuk seksional terbuka. (Indrawan, Andre 2011).
Selain  itu,  prinsip-prinsip  struktur  dasar  dalam  komposisi  musik  modern  juga terdapat pada melodi. D evelopment of Melody Techniques in Music Creation Skills As a unit in producing  other  musical  elements  such  as  tone  color  (p engembangan  teknik  melodi  dalam ketrampilan penciptaan musik sebagai satu kesatuan dalam menghasilkan unsur musik lain seperti warna nada. (Panggabean, Ance Juliet, 2020)

## Komponis Indonesia Amir pasaribu
Amir Pasaribu adalah seorang tokoh musik yang termashur pada masa pendudukan Jepang tahun 1942-1945, masa revolusi pada tahun 1945-1950, dan masa sesudah revolusi sampai  dengan  zaman Orde  Lama  1950-1965.  Kemashurannya  dapat  dilihat dari  tulisan- tulisannya yang tidak sedikit, dan seringnya namanya mengisi majalah-majalah kebudayaan pada  masa-masa  tersebut.  Amir  Pasaribu  adalah  seorang  ahli  musik  yang  mempunyai keahlian yang sangat lengkap, yaitu dia seorang musikolog, pencipta atau komponis, pemain atau pelaku, kritikus, penulis, dan pemikir. Hal yang sangat jarang dijumpai dalam bidang musik, yaitu orang yang mempunyai keahlian yang begitu lengkap seperti dirinya.
Sebagai  seorang  pencipta  musik  instrumen,  karya-karyanya  sudah  sangat  maju dibandingkan  dengan  pencipta-pencipta  pada  jamannya.  Hal  itu  disebabkan pengetahuannya yang dalam tentang teknik komposisi, dan juga penguasaannya yang tinggi dalam memainkan alat musik cello dan piano. Karya-karya musiknya sering dimainkan oleh
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
pemusik-pemusik  asing  yang  tinggal  di  Indonesia  pada  masa  itu.  Juga  sebagai  seorang pencipta  musik  vokal  atau  nyanyian,  Amir  Pasaribu  sering  memenangkan  perlombaan- perlombaan  cipta  lagu  yang  diadakan  oleh  Kementerian  Pendidikan,  Pengajaran,  dan Kebudayaan.  Lagunya  Andika  Bhayangkari  sampai  saat  ini  masih  dikumandangkan  pada setiap  acara  Angkatan  Bersenjata  Republik  Indonesia,  dan  pada  Peringatan  Detik-detik Proklamasi di Istana Negara.
Sebagai seorang penulis, tulisannya dapat digolongkan menjadi tujuh bagian besar yaitu  tentang  musik  rakyat,  musik  dunia,  sejarah  musik  Indonesia,  apresiasi  musik, penyiaran radio, kritik seni, dan pendidikan seni. Sebagai seorang pemikir, pemikirannya selalu melangkah jauh ke depan. Seperti pemikiran tentang sangat pentingnya perguruan tinggi  seni  didirikan  di  Indonesia  selalu  dia  utarakan  dalam  tulisannya.  Tujuan  utama baginya  adalah  agar  muncul  musikolog-musikolog  di  Indonesia  yang  perhatian  terhadap musik rakyat sehingga musik rakyat dapat dipelihara, didokumentasikan, dan diangkat ke permukaan  musik  di  tanah  air.  Komponis-komponis  Indonesia  menurutnya  sangat beruntung karena dilahirkan di bumi persada yang mengandung banyak musik rakyat yang tersebar di tanah air, yang apabila digali tidak akan habis-habisnya. Untuk itulah diperlukan sekolah  yang  mempelajari  ilmu  (wetenschap)  musik  Barat,  untuk  dipakai  sebagai  alat memperkaya musik Indonesia.
Sebagai seorang pemain, Amir Pasaribu bermain cello dalam orkes-orkes profesional pada  waktu  itu,  seperti  Orkes  Radio  Philharmonis,  Omroep  Orkes,  Orkes  Saraswati,  dan Orkes  Studio  Jakarta.  Amir  Pasaribu  juga  sering  bermain  piano  klasik  dalam  acara-acara pembesar Jepang dan Belanda pada zamannya. Sebagai seorang kritikus, dia tidak segan- segan mengkritik hal-hal yang dianggapnya tidak sesuai, tanpa memandang golongan dan jabatan. Hal itu yang dilakukannya di bekas tempatnya bekerja, R.R.I. Jakarta. Dia membela hak  cipta  para  komponis  dengan  mengkritik atasannya  karena  tidak mau membayar  apa yang  menjadi  hak  komponis  apabila  ciptaannya  dimainkan.  Hal  yang  memang  layak  dia terima  adalah  ketika  Presiden  Megawati  memberikan  Bintang  Budaya  Paramadharma kepadanya pada tanggal 15 Agustus 2002. Dengan demikian orang-orang akan melihat dan mengenang  kembali  akan  apa  yang  telah  dia  lakukan  dalam  dunia  musik  di  Indonesia. ( Sitorus, Eritha Rohana, dan Ibrahim Alfian, 2004).

## Tangga Nada Pentatonik
Menurut Permadi  Suntama  (2021) tangga  Nada  Pentatonis  Secara  harfiah,  tangga nada pentatonis dapat diartikan sebagai tangga nada yang terdiri dari 5 nada pokok dengan jarak  yang  berbeda-beda.  Tangga  nada  jenis  ini  banyak  digunakan  pada  musik-musik tradisional nusantara, seperti terdapat pada gamelan Jawa dan Bali. Selain di nusantara atau Indonesia, tangga nada pentatonis juga sering digunakan pada musik-musik tradisional di Jepang,  dan  Cina.  Merujuk  pada Modul  Seni  Budaya  Kelas  10  (2020:  hal  8) terbitan Kemdikbud,  tangga  nada  pentatonis  disusun bukan  berdasarkan  jarak  antara  nada  tetapi berdasarkan urutan nada. ( Widayati, 2020).
Permadi  Suntama,  (2021)  menyatakan  berdasarkan  susunan  nada  yang  dimiliki, tangga nada pentatonis dibagi menjadi 2 jenis, yaitu: 1. Pentatonis Pelog Tangga nada  ini tersusun  atas  nada  1-2-3-4-5-6-7.  Meskipun  memiliki  7  nada,  tetapi  hanya  5  nada  yang dominan  digunakan.  Pentatonis  pelog  bersifat  tenang,  khidmat,  dan  hormat.  Contoh  lagu yang  menggunakan  tangga  nada  pentatonis  pelog  adalah  Gundul-gundul  Pacul  (Jawa Tengah), dan Ngusak Asing (Bali). 2. Pentatonis Slendro Pentatonis slendro tersusun atas nada 1-2-3-4-5-6. Berbeda dengan pelog, yang cenderung tenang, tangga nada slendro lebih bersifat riang dan gembira. Contoh lagu yang menggunakan tangga nada pentatonis slendro: Cubla-cublak Suweng (Jawa Tengah), Janger (Bali), dan Cing Cangkeling (Jawa Barat).
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200

## Tangga Nada Tonal
Menurut  Muthia  Ziyan-Prezi,  (2017),  tonal  merupakan  sitilah  musik  berarti “menyatakan  bunyi  atau  warna  suara”  sedangkan  tone  berarti  “bunyi nada”  itu  sendiri. Dalam teori  musik, skala  diatonik adalah  komponen  dasar  teori  musik  dunia  Barat.  Skala diatonik memiliki tujuh not yang berbeda dalam satu oktaf. Not-not ini adalah not-not putih pada  piano.  Dalam  notasi solmisasi,  not-not  tersebut  adalah  "Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si". (Kadang-kadang, 'Si' direpresentasikan dengan 'Ti' agar huruf pertama setiap not berbeda). Skala mayor dimulai dengan not pertama (Do), dan berakhir sampai not 'Do' yang ada satu oktaf di atas Do yang pertama.
Dalam teori musik, skala diatonik mayor adalah bagian penting dalam pembangunan tradisi musik dunia Barat. Skala ini terdiri dari tujuh not dalam satu oktaf, diwujudkan dalam tuts putih dalam alat musik piano, diperoleh dari rangkaian enam nada kelima (fifth) yang berurutan dalam suatu versi meantone temperament, dan menghasilkan dua tetrakord yang dipisahkan  dengan interval satu  nada  bernilai  penuh.  If  our  version  of  meantone  is  the twelve tone equal temperament the pattern of intervals in semitones will be 2-2-1-2-2-2-1. Skala  besar  dimulai  pada  catatan  pertama  dan  dilakukan  dengan  langkah-langkah  untuk oktaf pertama. Dalam solfège, suku kata untuk setiap skala adalah "Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Ti- Do".  (Muthia  Ziyan-Prezi,  2017).  Skala  minor  alami  dapat  dicari  dalam  dua  cara,  yang pertama adalah sebagai minor relatif dari skala mayor, yang dimulai pada tingkat keenam skala  dan  melanjutkan  langkah  demi  langkah  melalui  tetrachords  sampai  dengan  oktaf pertama  dari  tingkat  keenam.  Dalam  solfège  "La-Ti-Do-Re-Mi-Fa-Sol."  Alternatif,  minor alami bisa di lihat sebagai gabungan dari perbedaan tetrachord dari bagian 2-1-2-2-1-2-2. di tempat "Do-Re-Mé-Fa-Sol-Lé-Té-Do."
Harmoni  musik  Barat  sejak  Renaisans  hingga  akhir  abad  XIX  berdasar  pada  skala diatonik  dan  rangkaian-rangkaian  unik  yang  dihasilkan  oleh  sistem  pengorganisasian ketujuh nada ini. Harus diingat bahwa yang paling potongan lagi dari praktik umum kunci perubahan musik, tetapi ini mengarah ke hubungan tangga nada diatonis dalam satu kunci dengan  mereka  yang  lain,  lihat modulasi (musik).  Tuts-tuts  putih  pada  alat musik piano mewujudkan  skala diatonik C  mayor  (C-D-E-F-G-A-B-C),  dengan  jarak  satu interval  tiap-tiap  nadanya,  kecuali  untuk  E-F  dan  B-C,  yang  memiliki  interval  semitone (setengah tone).
Diatonik  berasal  dari  bahasa  Yunani  "diatonikos"  artinya  "merenggangkan". Seringkali dipakai untuk menyebut keseluruhanmode, tetapi umumnya dipergunakan untuk menyebut  skala  mayor  dan  minor.  Hanya  divisi  tertentu  oktaf,  12  dan  20  termasuk, memungkinkan keunikan, koherensi, dan kesederhanaan transposisional, dan bahwa hanya subset  diatonik dan pentatonik  dari  12  nada set  kromatikikuti  kendala  ini.  (Mutia  Ziyan- Prezi, 2017).

## METODE PENELITIAN
Komposisi  Musik    ‘Sampaniara’  Karya  Amir  Pasaribu  Dalam  Perspektif  Musik  Modern Indonesia: Unsur Pentatonik Dan Elemen Harmoni Tonal. Metode dasar yang akan diterapkan di dalam penelitian ini adalah metode deskriptif. Dengan kata lain, penelitian ini dimaksudkan untuk membuat deskripsi atau gambaran secara lengkap, faktual dan teliti mengenai fakta-fakta, sifat serta  hubungan  antara  fenomena  yang  diselidiki.  Selanjutnya,  metode  ini  akan  mendasari penelitian  ini  khususnya  di  dalam  hal  pengumpulan  data  maupun  penganalisaan  data.  Metode Pengumpulan Data, Ada beberapa metode yang diterapkan di dalam pengumpulan data, yaitu: (1)
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
metode  observasi,  (2)  metode  kepustakaan.  Metode  observasi  dimungkinkan  untuk  dapat membandingkan  apa  yang  disebutkan  informan  serta  apa  yang  dilakukan  informan.  Data  juga dikumpulkan dengan cara merekam audio dengan menggunakan perangkat perekam audio-visual, partitur/score  musik  dikumpulkan  dari  sumber  notasi  dari  edisi  yang  dipakai.  Melalui  metode kepustakaan  diharapkan  dapat  memperoleh  data-data  tertulis  tentang  Komposisi  Musik ‘Sampaniara’ Karya Amir Pasaribu Dalam Perspektif Musik Modern Indonesia: Unsur Pentatonik Dan Elemen Harmoni Tonal.
Metode Analisis, Prosedur analisis data akan dilakukan sebagai berikut:
a. Seleksi Data, Seleksi data dilakukan dalam rangka memilih dan merangkum data sesuai dengan  kebutuhan  penelitian  tentang  Komposisi  Musik    ‘Sampaniara’  Karya  Amir Pasaribu  Dalam  Perspektif  Musik  Modern  Indonesia:  Unsur  Pentatonik  Dan  Elemen Harmoni Tonal.
b. Klasifikasi Data
Pengklasifikasian  data  dilakukan  untuk  menyusun  data  dasar  kriteria  dan  pembagian tertentu.
c. Deskripsi Data Pada langkah ini, data diuraikan dengan sebaik-baiknya sehingga diperoleh gambaran yang jelas dan terperinci tentang data khususnya yang relevan terhadap substansi penelitian.
d. Interpretasi,  Data  interpretasi  berusaha  mencari  hubungan  antara  fakta-fakta  yang ditemukan  dan  memberikan  pemahaman  yang  jelas  mengenai  Komposisi  Musik ‘Sampaniara’  Karya  Amir  Pasaribu  Dalam  Perspektif  Musik  Modern  Indonesia:  Unsur Pentatonik Dan Elemen Harmoni Tonal.
e. Menarik Kesimpulan Langkah akhir adalah menarik kesimpulan, yaitu menegaskan kembali secara ringkas dan padat apa yang ditemukan dari pembahasan-pembahasan sebelumnya.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Aspek Musik Modern dalam Komposisi Musik Piano Sampaniara Karya Amir

## Pasaribu
Bentuk :  terdiri atas 3 tema,  A A B C coda. Modifikasi bentuk-bentuk tradisional. Dasar Melodi  :  gerak  melodi  naik  dan  turun  dengan  interval  second,  kwart  dan  sixth. Menggunakan  nada  dari  tangga  nada  pentatonik,  c,  des,  f,    ges,  as.  Dasar  skala  melodi adalah pentatonik.
Melodi pada tema A:
Gambar 2. Tema A, birama 1-14, Sumber Gambar: Panggabean, Ance. 1997.
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Melodi pada Tema B
Gambar 3. Tema B, birama 15-22 Sumber Gambar: Panggabean, Ance. 1997
Melodi pada Tema C,
Gambar 4. Tema C, birama 23-30 Sumber Gambar: Panggabean, Ance. 1997
Melodi pada bagian Coda,
Gambar 5. Bagian Coda, birama 37-39 Sumber Gambar: Panggabean, Ance. 1997
Dasar Ritme : menggunakan  metrum  6/8(metronome=96)  dan  not  perenambelasan. Ritme  yang  terdapat  pada  tema  A  dan  tema  B  terdapat  kesamaan  dalam  ritmik  seperti  yang terdapat pada gambar 5 dan gambar 6.
Ritme melodi A :

## :
Gambar 6. penggalan motif dari pola ritme tema A, birama 1-14 Sumber Gambar: Panggabean, Ance. 1997
Ritme melodi B :
Gambar 7. penggalan motif dari pola ritme tema B, birama 15-22 Sumber Gambar: Panggabean, Ance. 1997
Ritme melodi C :    dalam  tema  C  terdapat  unsur  kontras  dengan  nada  perdelapan  yang mengalir dan terdapat grouping 3 nada per enambelasan seperti terlihat di bawah ini:
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Gambar 8. penggalan motif dari pola ritme tema C, birama 23-30 Sumber Gambar: Panggabean, Ance. 1997
Harmoni : harmoni yang digunakan dalam komposisi Sampaniara dianalisa dari setiap tema sebagai berikut,
Tema A berdasarkan tangga nada pentatonis.
Akord yang digunakan pada bagian atau tema A ini f minor, Des Mayor, Ges Mayor. Tema B berdasarkan tangga nada pentatonis. Dengan menggunakan interval kuin. Tema C berdasarkan tangga nada pentatonis menggunakan not per enambelasan Texture dalam komposisi Sampaniara ini adalah homofoni.

## SIMPULAN
Aspek-aspek musik modern dalam Komposisi  Musik Sampaniara Karya Amir Pasaribu sebagai  berikut; menggunakan bentuk  A A B C B dan coda disebut dengan istilah bentuk  Free Form. Adanya pengulangan tema dengan persis sama dalam melodi dan pola ritmenya.  Texture atau  jalinan  suara  terkesan  homofoni.  Tema  yang  terdapat  pada  melodi  dapat  dilihat  sebagai berikut:
Tema A, birama 1-8 Tema A diulang dengan persis sama birama 9-14 Tema B, birama 15-22 Tema C birama 23-30 Tema B diulang kembali dengan persis sama pada birama 31;36 Bagian coda terdapat pada birama 37-39.
Dari segi dasar skala tangganada,  menggunakan tangga nada pentatonik. Dasar pola ritme menggunakan not perdelapanan dan perenambelasan dengan metrum 6/8 . Dari segi dasar harmoni, Komposisi Sampaniara disusun dengan akord-akord dari tangga nada pentatonis C-Des-F-Ges-As dengan harmoni tonal interval second, kwart, kwint dan sixth.

## DAFTAR PUSTAKA
Budilinggono, I. 1993. Bentuk dan Analisis Musik. Jakarta: Direktur Jenderal Pendidikan Dasar dan Menengah Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Encylopedia.  Tanpa  tahun.  Amir  Pasaribu.  Diunduh  di  https://encyclopedia.jakarta tourism.go.id/post/Amir-Pasaribu?lang=id. Tanggal 18 April 2022
Ibrahim Hasan. 2021. Pengertian Musik Kontemporer, Ketahui Karakteristik dan Ciri Khasnya. Diunduh  di  https://www.merdeka.com/jateng/pengertian-musik-kontemporer-ketahui- karakteristik-dan-ciri-khasnya- kln.html.  Senin, 27  September  2021.  Tanggal 23 Juni 2022.
Indrawan, Andre, Dr, M. Hum, M. Mus.St. 2011. Struktur dan Gaya Studi dan Analisis Bentuk- bentuk  Musikal  (edisi  perluasan).    Yogyakarta:  UPT  Perpustakaan  Institut  Seni Indonesia.
Grenek: Jurnal Seni Musik Vol. 11 No. 2 (Desember 2022) Page: 17-26 Prodi Pendidikan Musik FBS Unimed p- ISSN 2301-5349 e- ISSN 2579-8200
Muthia Ziyan - Prezi. 2017. Konsep Musik Barat.
Diunduh di http://agendapikrstarku.blogspot.com/2017/01/konsep-musik-barat- modaltonalatonal.html. Tanggal 22 Juni 2022
Panggabean, Ance Juliet 2015. Analisa Struktur Komposisi Si Bongkok dengan Sulingnya Karya Amir  Pasaribu dan  Sumatran  Fiesta  Karya  Ben  Pasaribu.  Mudra:  Jurnal  Seni Budaya ISSN 0854-  3461 Volume  30, Nomor 1, Pebruari 2015 p 91 - 104. Institut Seni Indonesia Denpasar,  UPT Penerbitan.
Panggabean, Ance 2006.  Proses  Penciptaan  Dalam  Pengalaman  Diri.  Medan:  Jurnal Etnomusikologi  vol.  2  no.  1,  Mei  2006,p.  1-9  Universitas  Sumatera  Utara.  Diunduh  di https://repository.usu.ac.id/bitstream/handle/123456789/15262/etn-mei2006- 1.pdf?sequence=2&isAllowed=y  tanggal 1 Juli 2022.
Panggabean, Ance Juliet. 2020. Melody Technique Development In The Music Creation Skills As The Prerequisite At The Composition Lecture. Section 2. Study of Art.  European Science Review  Scientific  journal  №  11–12  2020  (November–December)  ISSN  2310-5577. https://doi.org/10.29013/ESR-20-11.12-9-17
Panggabean, Ance Juliet, 1997. Komposisi Musik Modern Dalam perspektif Komponis Indonesia.
Skripsi, Fakultas Kesenian Universitas HKBP Nommensen Medan.
Permadi Suntama. 2021. Mengenal Pentatonis: Tangga Nada yang Biasa Dipakai Musik Daerah. Kontributor:  Permadi  Suntama  Penulis:  Editor:  Yandri  Daniel  Damaledo.  Diunduh  di https://tirto.id/gjkQ, (tirto.id - Pendidikan). Tanggal 22 Juni 2022.
Pratomo, Rizki Dian.  2015. Analisis Bentuk Struktur Lagu Dan  Pola  Aransemen  Pada  Band  Be Seven Steady Di Semarang Skripsi: Program Studi Pendidikan Seni  Musik.  Jurusan Pendidikan Seni Drama, Tari, Dan Musik Fakultas Bahasa Dan Seni Universitas  Negeri Semarang.Diunduh  di  http://lib.unnes.ac.id/22763/1/2501410145.pdf  .  Tanggal  23  Juni 2022.
Sitorus, Eritha Rohana, Prof.Dr. T. Ibrahim Alfian, MA. 2004. Biografi Amir Pasaribu dan pemikiran- pemikirannya dalam bidang seni budaya. Tesis  S2 Pengkajian Seni Pertunjukan dan Seni Rupa.  Jurnal On line. Yogyakarta:  Universitas Gadjah Mada.
Diunduh di  http://etd.repository.ugm.ac.id/home/detail_pencarian/25665. 18 april 2022. Stein, Leon, 1979. Structure & Style : The Study and Analysis of Musical Forms Expanded Edition. Miami: Summy-Bichard Music.
Widayati,  Naning,  M.Pd,  2020.  Modul  Seni  Budaya  (Musik).  Kelas  X/1.  Bandar  Lampung: Direktorat SMA, Direktorat Jenderal PAUD, DIKDAS dan DIKMEN. SMAN 2 Bandar Lampung.
https://repository.uksw.edu/bitstream/123456789/13251/2/T1_852012010_BAB%20%20II.pdf. Komposisi Musik. Diunduh Tanggal 18 April 2022.