## Ghurnita
Publish: 7-Mar-2022

## Karawitan Composition Jujug Luang
Komposisi Karawitan Jujug Luang
I Putu Oka Rudiana 1* , Ni Ketut Suryatini 2 , I Gede Mawan 3
1,2 Program Studi Seni Karawitan, Fakultas Seni Pertunjukan, ISI Denpasar
3 Program Studi Pendidikan Seni Pertunjukan, Fakultas Seni Pertunjukan, ISI Denpasar kribooka@gmail.com 1*
The  purpose  of  the  work  of  Jujug  Luang  is  to  be  able to  become  a  motivation  in  a  process  of creating  a musical compositional work of art that can inspire in terms of art as well as being a medium for taste and aesthetic processing in a process of creating musical works of art. This work was motivated by the stylist's desire to transform the procession of melasti, tawur, nyepi and ngembak geni ceremonies into musicals by using  the  percussion  compositions  created  by the  gamelan semarandhana  as  a  form  of  creating  creative works of Balinese music through a process that requires skills and skills as well as motivation to bring about renewal  of tradition.  The  stages  of the  process  in  this creative  percussion  are  the  exploration  stage,  the experimental  stage  (improvisation),  the  forming  stage.  This  work  uses  a  creative  percussion  structure including (1) Pengawit which describes the atmosphere of the melasti procession, (2) Gengenderan which describes  melasti  by  actualizing  the  atmosphere  of  the  waves,  (3)  Bapang  describes  the  Tawur,  and  (4) pengcet describes the Ngembak Geni.

## Keywords: Musical,Jujug Luang, Percussion Creation, Semarandhana
Tujuan  dari  garapan  karya  Jujug  Luang  ini  adalah  dapat  menjadi  motivasi  pada  suatu  proses  penciptaan karya  seni  komposisi  karawitan  yang  dapat  menginspirasi  dalam  hal  berkesenian  serta  menjadi  media olahrasa dan olah estetika dalam suatu proses penciptaan karya seni karawitan. Garapan ini dilatarbelakangi oleh keinginan penata untuk mentransformasikan prosesi upacara Melasti, Tawur, Nyepi, dan Ngembak Geni ke  dalam  musikal  dengan  menggunakan  komposisi  tabuh  kreasi  gamelan  Semarandhana  sebagai  bentuk penciptaan karya kreatif musik Bali melalui proses yang menuntut kecakapan dan ketrampilan serta motivasi untuk melakukan pembaharuan terhadap tradisi. Tahapan proses dalam karya tabuh kreasi ini yaitu tahap penjajagan  (Eksplorasi),  tahap  percobaan  (Improvisasi),  dan  tahap  pembentukan  (Forming).  Garapan  ini menggunakan struktur tabuh kreasi diantaranya (1) pengawit yang mendeskripsikan suasana prosesi melasti, (2)  gegenderan  yang  mendeskripsikan  melasti  dengan  mengaktualisasikan  suasana  ombak,  (3)  bapang mendeskripsikan Tawur dan (4)pengecet mendeskripsikan Ngembak Geni.
Kata kunci: Karawitan, Jujug Luang, Tabuh Kreasi, Semarandhana

## PENDAHULUAN
Tabuh kreasi kini telah banyak merangsang kreativitas para seniman untuk menciptakan komposisi- komposisi  baru  dengan  konsep  garap  yang  tipikal,  capaian  teknik  permainan  dan  sistem  kerja  antar instrumen  yang  ditawarkan,  tiada  lain  gambaran  keberanian  yang  menyikapi  sesuatu  yang  sudah  baku. Secara  tidak  langsung  pengalaman  estetik  telah  memperkaya  pengetahuan  terkait  teknik,  media  serta gagasan-gagasan di balik karya-karya seniman terdahulu. Pengalaman estetik  dijadikan sebagai landasan mencipta  komposisi,  menunjukan  pengalaman  artistik  dengan  kedalaman  tertentu  yang  sesuai  dengan tingkat  apresiasi  karya  (Gita,  2021).  Dengan  mengapresiasi  karya-karya  tabuh  kreasi  merujuk  pada perkembangannya  dari  tahun  delapan  puluhan  hingga  sekarang  penata  sangat  tertarik  ketika  adanya kebebasan yang terstruktur dalam tabuh kreasi, dimana pengembangan motif dan pola-pola yang baru masuk kedalam  struktur  tersebut  yang  mungkin  disebabkan  oleh  intuisi  dan  pengalamn  estetik  penggarapnya (Djelantik, 1999).
Sebagai karya kreatif musik Bali garapan baru tidak lahir karena kebetulan, tetapi melalui proses yang menuntut  kecakapan  dan  keterampilan  dalam  bidang  musik  serta  motivasi  yang  kuat  untuk  melakukan pembaharuan terhadap tradisi (Sugiartha, 2012:87). Berangkat dari pembersihan alam (Bhuana Agung dan Bhuana Alit) yang terangkai dalam tahun baru Saka dimana terdapat prosesi upacara Melasti, Tawur, Nyepi, dan Ngembak Geni, penata ingin mentransformasikannya kedalam musikal dengan mengunakan barungan gambelan Semarandhana menjadi komposisi tabuh kreasi dengan judul “Jujug Luang “.
Gamelan Semarandhana dipilih sebagai media ungkap karena gamelan Semarandhana termasuk jenis gambelan Bali golongan baru yang sangat kompleks . Gamelan Semarandana tercipta dari gabungan gamelan Gong Kebyar dengan Semara Pegulingan, sehingga warna suara dan oktafnya lebih lengkap (Suneko, 2016). Adanya oktaf rendah dan patet/saih akan dapat meningkatkan proses kreativitas yang menunjang garapan tabuh kreasi Jujug Luang karena karakter oktaf rendah dan patet dirasa mampu mendeskripsikan suasana yang  terjadi  pada  alur  penggarapan,  disamping  pengalaman  empiris  musikalitas  penata  yang  sering memainkan  gamelan  semar  pegulingan  sehingga  mengetahui  patet-patet  yang  terdapat  di  dalamnya (Warisan, 2009).
Ide atau gagasan merupakan hasil suatu proses pemikiran yang terus menerus dari seorang seniman terhadap lingkungan secara komplek dan merupakan manifestasi dan budaya dimana ia hidup. Gagasan tidak muncul begitu saja, karena apapun sumber penciptaan yang dilahirkan dalam sebuah karya seni harus ada pertanggung jawaban yang mengikutinya. Apakah itu dihadirkan secara konkrit, mutlak atau kah selintas makna tapi tetap dapat dirunut atau diduga penampilannya dalam sebuah karya (Garwa, 2006:2).
Berangkat  dari  proses  pembersihan  alam  (Buhana  Agung  dan  Bhuana  Alit)  yang  terangkai  dalam tahun baru Saka yaitu Melasti, Tawur, Nyepi dan Ngembak Geni, penata ingin mentransformasikannya ke dalam aktualisasi musikal dengan menggunakan barungan gamelan Semarandhana menjadi komposisi tabuh kreasi dengan judul “Jujug Luang “. Jujug yang berarti menuju dan luang yang berarti kosong (Warna, 1998) dalam arti menuju kosong yang berisi dengan maksud ketika pembersihan (Bhuana Agung dan Bhuana Alit) filosofi  Melasti  dan Tawur menuju  kekosongan  (Nyepi)  dimana  kekosongan  tersebut  diisi  dengan  proses penyucian,  pembersihan  dan  intropeksi  diri  menuju    kehidupan  baru  yang  lebih  baik  yang  terjadi  sesuai dengan pengalaman empiris penata.
Secara harfiah konsep berarti rencana yang bersifat acak, sedangkan garapan adalah suatu proses dari pada konsep untuk mencapai suatu asil karya. Dengan demikian konsep garapan adalah suatu konsepsi atau ide  dalam  rangka  mewujudkan  suatu  bentuk  garapan  atau  karya  seni  (Winda,  1985:6).  Dalam  garapan komposisi tabuh kreasi Jujug Luang akan mengunakan barungan gambelan Semarandhana menjadi tabuh kreasi  dengan  struktur  yang  masih  mengacu  kepada  karya  tabuh  kreasi  yang  sudah  ada  yaitu  :  kawitan, gegenderan,  bapang  dan  pengecet,  dimana  prosesi  Melasti,  Tawur,  Nyepi,  dan  Ngembak  Geni  akan didiskripsikan dan diaktualisasikan kedalam struktur tersebut dengan bagian sebagai berikut.
Di dalam konteks akademik sebuah karya seni yang lahir tentunya selalu didasari oleh sumber yang dijadikan dasar pijakan. Di dalam karya Jujug Luang ini, adapun sumber yang digunakan baik yang tertulis maupun tidak tertulis yaitu sebagai berikut.
Garwa  (2006)  menyebutkan  bahwa  Skin  Rhythm  sebuah  karya  kontemporer  sebagai  salah  satu komposisi kekinian dengan mecoba menuangkan inspirasi dalam bentuk bahasa musikal lewat media ungkap kulit sebagai sumber bunyi. Teknik permainan alat dipadukan antara taknik-teknik gambelan bali dengan mensiasati  hitungan lagu  yang  bervariasi.  Perbedaan  penelitian  sebelumnya  dengan  peneliti terletak  pada filosofi dan sumber bunyi yang digunakan.
Sugiharta (2012) membahas tentang faktor pendorong, wujud, serta dampak dari kreativitas musik Bali  garapan  baru  di  Kota  Denpasar.  Digunakan  Dekonstruksi  sebagai  teori  utama,  didukung  oleh  teori Ideologi,  teori  Etnomusikologi,  teori  Estetika,  dan  teori  Somiotika.  Dalam  penelitian  ini,  penata
mengimplementasikan  ide  dan  kreativitas  untuk  membentuk  kecakapan  dan  keterampilan  dalam  bidang musik serta motivasi yang kuat untuk melakukan pembaharuan terhadap tradisi.
Andi Pastika Putra (2018) membahas karya Ambuh Hredana di bagian satu identik dengan ubit-ubitan instrumen jublag, penyacah, pemade, dan kantil, ugal yang terinspirasi dari pola kotekan gender wayang, permainan pola ke nada yang lebih besar dan kecil permainan sangsih ke nada yang lebih kecil dan besar. Perbedaan penelitiannya terletak pada penggunaan teknik gegenderan dan angsel, sedangkan pada penelitian ini menggunakan kreasi dari gamelan Semarandana
I  Wayan  Widya  (2010)  membahas  mengenai  tabuh  kreasi  Delod  Berawah  dengan  menggunakan teknik permainan, pola-pola gegenderan, jalinan-jalinan dari bagain ke bagian, dan pola-pola angsel yang padet  sangat  memperjelas  suasana.  Dalam tabuh  kreasi  Delod  Berawah  ini  penata  sangat  tertarik  dengan pola  Gegenderan  yang  sangat  rumit  dengan  pengolahan  Kotekan  dan  melodi  yang  sangat  menarik  yang menurut penata cocok dijadikan refrensi untuk mewujudkan karya komposisi karawitan Jujug Luang.
Dewa  Putu  Berata  (2016)  karya  tabuh  kreasi  pepanggulan  Lemayung  ini  memadukan  instrumen Violin  yang  membutuhkan  kejelian  dan  keberanian  dalam  menggunakan  instrumen  non  gamelan.  Tabuh kreasi  Pepangulan  Lemayung  yang  mengunakan  Barungan  Gambelan  Semarandana  penata  mendapatkan pola-pola hitungan yang sangat menarik dengan pengolahannya.

## METODE PENCIPTAAN
Terbentuknya suatu karya tentu saja melalui beberapa tahapan proses yang dilakukan sehingga karya tersebut dapat terwujud atau terbentuk. Ada beberapa teori tahapan - tahapan proses kreatvitas menurut Alma M. Hawkins dalam bukunya yang berjudul “Creating Throught Dance” (1964) yang telah dialih bahasakan oleh Y. Sumandiyo Hadi. Dalam buku tersebut dikatakan bahwa tahap  - tahap kreativitas dibagi menjadi tiga  tahapan  antara  lain,  yaitu:  tahap  penjajagan  (Eksplorasi),  tahap  percobaan  (Improvisasi),  dan  tahap pembentukan  (Forming).  Teori  diatas  penata  adopsi  untuk  digunakan  dalam  tahapan  proses  yang  penata pakai dalam karya tabuh kreasi Semarandhana yang berjudul Jujug Luang ini. Adapun tiga tahapan tersebut dijabarkan sebagai berikut.
Eksplorasi  termasuk  berfikir,  berimajinasi,  merasakan,  dan  merespon  (Hawkins,  1990).  Tahap  ini merupakan awal bagi seorang pencipta untuk menghasilkan sebuah karya seni proses ini sangatlah penting dalam penciptaan suatu karya karena pada tahap ini konsep garapan akan terbentuk. Semua itu terangkum memberikan imajinasi yang kemudian direspon dengan unsur-unsur musik yang akan dituangkan ke dalam bentuk musik lewat sebuah penyajian karya seni kerawitan Jujug Luang.
Improvisasi memberikan kesempatan yang lebih besar bagi imajinasi, seleksi, dan mencipta dari tahap eksplorasi. Karena dalam tahap improvisasi terhadap kebebasan yang lebih, sehingga jumblah keterlibatan dapat meningkatkan untuk dorongan motivasi yang akhirnya menghasilkan dan apabila digunakan dengan baik dapat merupakan sesuatu yang berharga bagi pengembangan kreatif. Berdasarkan teori tersebut penata dapat melakukan beberapa proses kegiatan  di antaranya, penata menjelaskan kepada pendukung tentang ide garapan yang penata ingin capai agar pendukung menghayati sesuai dengan keinginan penata.
Forming merupakan tahap akhir dalam proses ini, yakni tahap penyusunan atau menstrukturkan akhir dari proses kreatif karya. Tahap ini menjadi tahap yang sangat penting dalam memilih, mempertimbangkan, dan memadukan pola-pola tertentu seperti ritme, tempo, melodi dan warna suara agar menjadi komposisi yang  diinginkan.  Segala  kemampuan  dan  trik  dikerahkan  pada  tahap  ini  walaupun  secara  kasar  telah dituangkan namun tidak serta merta pengerjaan komposisi telah selesai, karena komposisi gambaran kasar ini terus mengalami perbaikan sampai hasil yang benar-benar diinginkan oleh penata.
Gambar 1. Proses Latihan Karya Karawitan Jujug Luang Sumber: Dokumentasi I Putu Oka Rudiana Sabtu 17 Juli 2021

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Wujud  merupakan  sesuatu  yang  bersifat  nyata  yang  dapat  dinikmati  ataupun  diapresiasi.  Dalam sebuah karya seni karawitan wujud memiliki unsur bentuk dan struktur, peranan masing-masing bagian yang disusun  dalam  karya  mampu  menjadi  satu  kesatuan  untuk  mampu  mentransformasikan  sebuah  ide  dan konsep  sebagai  unsur  mendasar  yang  dituangkan  ke  dalam  bentuk  karya  seni  (Saba,  2009).  Proses mewujukan  karya  komposisi  karawitan  Jujug  Luang  mengandung  tiga  elemen  penting,  yaitu  perangkat gamelan,  laras,  dan  irama  yang  menunjang  satu  dengan  yang  lain  (Sukerta,  1998).  Ketrampilan  seorang penggarap  menyangkut  daya  interpretasi,  daya  imajinasi,  sentuhan  emosional  dan  daya  intlektual  sangat berperan mengolah tiga materi ini menjadi sebuah garapan musikal. Satu barungan gamelan sebagai sarana menuangkan ide, terdiri dari unsur instrumen (ricikan), notasi, patet, karakter, dan teknik permainan. Ricikan atau  instrumen  gamelan  merupakan  alat  untuk  menyampaikan  gagasan  seorang  seniman  karawitan  yang tertuang dalam komposisi musikal (Sugimin, 2015).
Jujug Luang merupakan karya komposisi karawitan menggunakan barungan gamelan Semarandhana sebagai  media  ungkap  (Dewantara,  2021).  Untuk  mewujudkan  karya  seni  karawitan  Jujug  Luang  penata mencari ide dengan langkah-langkah untuk merancang konsep agar merujuk dari suasana tradisi masyarakat Bali yaitu konsep pembersihan alam (Bhuna Agung dan Bhuana Alit) yang dilaksanakan ketika menyambut tahun baru Saka, karena di dalamnya terdapat rangkaian upacara Melasti, Tawur, Nyepi, dan Ngembak Geni. Rentetan upacara memiliki karakteristik tersendiri yang membuat penata tertarik untuk mengungkapkannya ke  dalam  sebuah  bentuk  komposisi  karawitan  dengan  struktur  yang  masih  mengacu  kepada  karya  tabuh kreasi yang sudah ada yaitu: pengawit, gegenderan, bapang dan pengecet .
Pada bagian pengawit, penata mendeskripsikan suasana prosesi melasti, diawali dari proses aktivitas masyarakat dengan suasana religius  berangkat ke Pura Bale Agung untuk ngiring Arca Lingga/Petapakan Ida Betara ke pantai/segara.

## Notasi 1 Pengawit
Pada bagian gegenderan tetap mendeskripsikan bagian melasti, tetapi sudah berada dilaut/pantai, hal tersebut  dikarenakan  pada  bagian  gegenderan  ini  penata  ingin  mengaktualisasikan  suasana  ombak  yang
saling kejar-kejaran dan suasana keramaian pantai ketika Arca Lingga/Petapakan Betara diarak kepinggir pantai.

## Notasi 2 Gegenderan
Pada  bagian  bapang  akan  dideskripsikan  Tawur,  secara  tidak  disengaja  penata  sering  terlibat  di kegiatan  setiap  Tawur  Kesanga  yang  dilaksanakan  oleh  Kab.  Badung,  ketika  Tawur  penata  ingin mengaktualisasikan Ngider Bhuana, karena pada saat Ngider Bhuana terdapat warna, urip/neptu setiap arah mata  angin.  Urip  Ider  Bhuana  tersebut  digarap  menjadi  ketukan.  Dalam  tawur  biasanya  dilaksanakan pengrupukan, dimana euforia pengrupukan dengan ogoh-ogohnya juga diaktualisasikan pada bagian bapang.

## Notasi 3 Bapang
Bagian  pengecet  mendeskripsikan  Ngembak  Geni  dengan  Nyepi  sebagai  penyalit.  Pada  bagian pengecet mengaktualisasikan kehidupan baru setelah melaksanakan penyucian Bhuana Agung dan Bhuana Alit.
Notasi 4 Pengecet
Gambar 2. Pentas Karya Seni Karawitan Jujug Luang Di Pura Dalem Mengwi Sumber: Dokumentasi I Putu Oka Rudiana, 22 Juli 2021

## KESIMPULAN
Jujug Luang merupakan karya komposisi karawitan menggunakan barungan gamelan Semarandhana sebagai media ungkap. Jujug yang berarti menuju dan luang yang berarti kosong, dalam arti menuju kosong yang berisi dengan maksud ketika pembersihan (Bhuana Agung dan Bhuana Alit) filosopi Melasti dan Tawur menuju kekosongan (Nyepi) dimana kekosongan tersebut diisi dengan proses penyucian, pembersihan dan intropeksi  diri  menuju    kehidupan  baru  yang  lebih  baik  yang  terjadi  sesuai  dengan  pengalaman  empiris penata.
Konsep pembersihan alam (Bhuna Agung dan Bhuana Alit) bagi umat Hindu di Bali dilaksanakan ketika menyambut tahun baru Saka, karena didalamnya terdapat rangkaian upacara Melasti, Tawur, Nyepi, dan  Ngembak  Geni  yang  sarat  akan  nilai-nilai  tradisi  dijadikan  sumber  ide  atau  konsep  garapan  secara kongkrit dituangkan penata ke dalam bentuk karya seni karawitan.
Mengimajinasikan karakteristik dari rangkaian upacara Melasti, Tawur, Nyepi, dan Ngembak Geni sebagai sumber inspirasinya. Dengan karakteristik yang terdapat dalam rentetan upacara sehingga bentuk komposisi  karawitan  diungkapkan  penata  menggunakan  struktur  tabuh  kreasi  seperti  pengawit  yang mendeskripsikan suasana prosesi melasti, diawali dari proses aktivitas masyarakat dengan suasana religius akan  berangkat  ke  Pura  Bale  Agung  untuk ngiring Arca  Lingga/Petapakan  Ida  Betara  ke  pantai/segara, gegenderan yang mendeskripsikan melasti.
Mengaktualisasikan suasana ombak yang saling kejar-kejaran dan suasana keramaian pantai ketika Arca Lingga/Petapakan Betara diarak kepinggir pantai, bapang yang mendeskripsikan Tawur dan pengecet yang  mendeskripsikan  Ngembak  Geni  dengan  mengaktualisasikan  kehidupan  baru  setelah  melaksanakan penyucian Bhuana Agung dan Bhuana Alit.
Guna meningkatkan kreativitas seni khususnya dalam seni karawitan hendaknya bagi seniman agar senantiasa memberikan gagasan baru untuk menghasilkan suatu karya seni karawitan agar tidak hilang dan pudar seiring dengan perkembangan teknologi dan waktu.

## DAFTAR SUMBER
Dewantara, I. P. G. E. P., Suartaya, K. and I Ketut Garwa (2021) ‘Sangkameteng Karawitan Composition | Komposisi  Karawitan  Sangkameteng’, GHURNITA:  Jurnal  Seni  Karawitan ,  01(01),  pp.  47–55. Available at: https://jurnal2.isi-dps.ac.id/index.php/ghurnita/article/view/212.
Djelantik (1999) ‘Estetika Sebuah Pengantar’, in. Bandung: Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia.
Garwa, I. K. (2006) ‘Skin Rhythm’, Bheri Jurnal Ilmiah Musik Nusantara , vol.5(vo.5 no.1 September 2006).
Gita (2021) ‘Musical Composition “Sedimentasi”’, Ghurnita Jurnal Seni Karawitan .
Hawkins, A. M. (1990) Mencipta Lewat Tari Yang Dialihbahasakan Oleh Y. Sumandiyo Had . Yogyakarta: ISI Yogyakarta.
Saba (2009) ‘Mulat Sarira Karya Komposisi Karawitan’, Acintya Jurnal Penelitian Seni Budaya .
Sugiartha,  I.  G.  A.  (2012) Kreativitas  Musik  Bali  Garapan  Baru  Perspektif  Cultural  Studies .  Denpasar: Institut Seni Indonesia Denpasar.
Sugimin (2015) ‘Garap Kebar Dalam Karawitan Jawa’, Jurnal Penelitian Seni Budaya , 7(2), pp. 192–201.
Sukerta,  P.  (1998) Ensiklopedia  Mini  Karawitan  Bali .  Bandung:  Masyarakat  Seni  Pertunjukan  Indonesia dengan The Ford Foundation.
Suneko, A. (2016) ‘Pyang Pyung: Sebuah Komposisi Karawitan’, Resital Jurnal Seni Pertunjukan .
Warisan (2009) ‘Komposisi Karawitan “Dinamika Rumah Tangga”’, Resita Jurnal Seni Pertunjukan .
Warna, I. W. (1998) Kamus Bali-Indonesia . Denpasar: Dinas Pendidikan Dasar Provinsi Bali.
Winda,  I.  N.  (1985) Aspek-aspek  Penggarapan  Karawitan  Bali  di  ASTI .  Denpasar:  Akademi  Seni  Tari Indonesia Denpasar.