Kreativitas Teater Rumah Mata di Bentara Kota Medan;

## Studi Kreativitas dalam Perspektif Czikszenmihalyi
Ilham Rifandi 1 , Lusi Handayani 2
1 Program Studi Seni Pertunjukan Universitas Negeri Medan 2 Prodi Sendratasik, FKIP, Universitas Jambi
E-mail: ilhamrifandi@unimed.ac.id, handayani19@unja.ac.id

## A RTICLE I NFORMATION
A B S T R A C T
Submitted: 2022-10-25 Review: 2022-11-15
Accepted: 2022-11-20 Published: 2022-11-24
Tulisan  ini  merupakan  sebuah  studi  kreativitas  Teater  Rumah Mata  (TRM),  sebuah  kelompok  teater  di  Kota  Medan  yang masih  berupaya  eksis  di  tengah  stagnasi  kelompok-kelompok teater  di  Kota  Medan.  Penelitian  ini  menggunakan  metode penelitian  kualitatif  untuk  merekam  perjalanan  kreatif  TRM dalam  perspektif  teori  kreativitas  Mihaly  Csikszenmihalyi. Penelitian  ini  menggunakan  pendekatan  kualitatif  untuk menjelaskan  kondisi  yang  terdapat  di  lapangan.  Hasil  dari penelitian  ini  adalah  perjalanan  kreatif  TRM  yang  sering terbentur  karena  kurangnya  dukungan  sarana  dan  prasarana, sikap  dari  penghuni  domainnya  yang  kerap  mengalami fluktuasi  sehingga  memengaruhi  proses  kreatif  dan  individu- individu  yang  bergabung  dalam  kelompok  TRM.  Dalam menghadapi permasalahan tersebut  TRM melakukan penampilan  di  tengah  keramaian,  di  taman-taman  kota,  dan menggagas  strategi saweran,  raon  teater dan donasi rumah  mata agar TRM tetap hidup .

## K EYWORDS /K ATA KUNCI
Kreativitas;  Mihaly  Csikszenmihaly;  Teater Rumah Mata.
C ORRESPONDENCE
ilhamrifandi@unimed.ac.id

## PENDAHULUAN
Pada  tahun  1980-an  Kota  Medan disebut-sebut  sebagai  kantong  pelaku  teater  di Indonesia.  Ojax  Manalu  sebagai  salah  satu aktivis  kebudayaan  di  Medan  menyebut  bahwa Medan menjadi markas dari kelompok teaternya Sori  Siregar,  Burhan  Piliang  dan  Porman Manalu.  Sebagai  salah  satu  kota  dengan komposisi  masyarakat  dan  budaya  yang heterogen, Medan tumbuh menjadi kota dengan perkembangan  budaya  yang  sangat  dinamis. Banyak  seniman  yang  terlahir  dari  kondisi tersebut  termasuk  seniman  teater  yang  pernah
mengantarkan Medan menjadi kota teater ketiga setelah Jakarta dan Surabaya. Bahrum Rangkuti, Surapati  dan  Menak  Jingga  menjadi  generasi awal  perkembangan  teater  di  Medan  diikuti generasi selanjutnya yang memberikan gambaran  Medan  menjadi  lahan  yang  subur bagi berkembangnya teater di masa lalu.
Namun  dalam  beberapa  tahun  terakhir, semakin nyata kondisi lahan kreatifitas teater di Kota  Medan  semakin  menyempit.  Dahana (membagi  lahan  teater  dalam  dua  jenis  yaitu lahan  fisik  dan  non  fisik.  Segala  hal  material yang  dibutuhkan  bagi  kerja  kreatif  seniman
disebut  sebagai  lahan  fisik,  seperti  penonton, fasilitas,  perizinan,  dsb  (Dahana,  2000).  Dalam penelitian  yang  dilakukan  Hutasoit  banyak masyarakat  penonton  yang  berasumsi  bahwa kelompok  teater  di  Medan  kurang  kreatif sehingga  tidak  bisa  menggugah  keinginan penonton untuk datang ke Gedung pertunjukan. Gelaran pentas-pentas teater di Medan jauh dari keriuhan  tepuk  tangan  penonton  apalagi apresiasi.  Padahal  kehadiran  penonton  dalam seni  pertunjukan  adalah  sebuah  keniscayaan. Seni teater sebagai seni yang sifatnya ephemeral baru  mendapatkan  makna  atau  berarti  ketika diamati atau direspon (Hadi, 2012). Penerimaan masyarakat  ataupun  penonton  menjadi  salah satu  faktor  penentu  bentuk  pertunjukan  dan keberadaan pertunjukan.  Jika pertunjukan tersebut bertentangan dengan prinsip kehidupan dan  sosial  penikmatnya  tentu  secara  perlahan kelompok  teater  ataupun  pertunjukan  tersebut akan cepat tereliminasi oleh waktu penonton/penikmat (Precillia & Darmadi, 2022).
Selain  masalah  penonton,  faktor  lain yang  memberikan  dampak  absennya  kreativitas kelompok  teater  di  Medan  adalah  sulitnya mengakses  pendanaan  untuk  memproduksi pertunjukan teater, minimnya individu yang siap berkontribusi  sebagai  tim  produksi  hingga terbatasnya  ruang  yang  dapat  dimanfaatkan sebagai  ruang  latihan  dan  pementasan.  Dari lahan  non-fisiknya  sendiri,  lahan  teater  di Medan  juga  semakin  menyempit  dengan menurunnya  gairah  seniman  teater  di  Medan karena  perpindahan  taman  budaya  yang  pada dasarnya  sudah  menjadi habit yang  subur  bagi seniman-seniman Medan untuk sparring ideologi dan intelektual. Deretan
permasalahan tersebut berdampak  pada  banyak  seniman  teater  yang mengalami  stagnasi  dalam  proses  kreatifnya, kecuali  Teater  Rumah  Mata  (selanjutnya disingkat  TRM)  yang  pada  25  September  2022
masih  menggelar  pertunjukan  yang  bertajuk “ Mantera  Bah  Tuah ”  di  panggung  terbuka bekas Taman Budaya Sumatera Utara.
Pertunjukan Mantra Bah Tuah merupakan  sebuah  karya  teater  berdurasi  1  jam yang  cukup  menyita  perhatian  penonton  akan aksi  yang  ditampilkan  para  aktor.  Pada  bagian eksposisi,  spektakel  yang  dihadirkan  oleh  Siti Azizah,  Rizky  Nainggolan,  Emme  Ninta, Syafrizal,  dan  Adi  Mardiansyah  memberikan kesan  mistis  dari  eksplorasi  diksi  dan  aksi-aksi simboliknya.  Sedangkan di tengah pertunjukan, Herawati  dan  Ayub  menampilkan  adegan  yang kerap  memunculkan  aksi  dan  gestur  yang cenderung  komikal.  Spektakel  tersebut  digarap dengan  memanfaatkan  tubuh  manusia  dan berbagai  benda  yang  ada  di  sekitar  manusia, agar  komunikasi  aktor  dan  spektator  dapat terjalin dengan baik (Pramayoza, 2013).
Pertunjukan  tersebut  merupakan  proyek yang bersumber pada mantera-mantera penyembuh  alam  yang  lahir  dari  masyarakat wilayah hulu dan hilir Medan. Pilihan kreatif ini merupakan upaya revitalisasi seni tradisi (tradisi lisan)  dengan  cara  yang  kreatif.  Pertunjukan teater  modern  dengan  spirit  tradisi  merupakan modus  kerja  untuk  menembus  pasar  seni kontemporer (Irianto et al., 2020).
Pandangan budaya pengkarya mempengaruhi  pilihan  artistik  dan  materi dramaturgi  yang  diolahnya.  Latar  belakang sosial,  budaya  dan  sejarah  pengkarya  tercermin di  dalam  karya  teaternya  (Pramayoza,  2022). Dalam  pertunjukan Mantra  Bah  Tuah, Agus Susilo memilih bambu sebagai materi artistiknya.  Agus  menuturkan  bahwa  bambu merupakan simbol kehidupan dan sebagai media penemuan  identitas  leluhurnya  (wawancara 2022). Pertunjukan yang dilakukan di panggung terbuka  saat  ini  tidak  hanya  dilakukan  oleh pertunjukan bernuasa tradisional ( teater tradisi) saja,    dewasa  ini  pertunjukan  terbuka  sudah menjadi hal lumrah digunakan oleh pertunjukan
modern, kontemporer, bahkan pertunjukan yang berkiblat ke barat.
Salah  satu  pertimbangan  penting  dalam penciptaan suatu bentuk medium seni yang baru adalah  kesadaran  tentang  modal,  baik  kultural, sosial,  maupun  geografis.  Berangkat  dari kekuatan  dramaturgi  tersebut  memiliki  relasi terhadap  pergulatan  konsep  kekaryaan  lainnya, bahwa  menurut  Saaduddin,  modal  berkarya, pada  dasarnya  berupa  semua  peralatan  semua bahan  yang  tersedia  di  sekitar  seorang  pencipta karya.  Hal  semacam  ini  dapat  kita  namakan sebagai  suatu  kesadaran  dramaturgis  yaitu kesadaran tentang ketersediaan material dramaturgis  di  sekitar  seorang  pengkarya (Saaduddin  et  al.,  2019). Hal  ini  menunjukkan bahwa  pemanfaatan  alam  sekitar  dan  juga panggung  terbuka  telah  dianggap  biasa  oleh penonton dan seniman.
Kompleksnya permasalahan yang mengakibatkan  sempitnya  lahan  kreativitas teater  di  Kota  Medan,  TRM  masih  bertahan dengan  berbagai  repertoar  dan  kegiatan  yang produktif.  Penulis  ingin  mengetahui  faktor  apa saja yang mendukung TRM dalam mempertahankan
eksistensinya diantara berbagai  kendala  yang  menekan  kreativitas kelompok lain di Kota Medan. Penjelasan dalam penelitian  ini  nantinya  akan  mengerucut  pada sistem  kreativitas  yang  dimiliki  TRM  sebagai salah satu kelompok teater.
Dalam  menyajikan  hasil  penelitian, penulis  menggunakan  konsep  kreativitas  yang dikemukakan  oleh  Mihaly  Czikszenmihaly. Menurut Czikszenmihaly, kreativitas merupakan sebuah sistem yang terdiri dari pilar- pilar  yang  saling  menopang  satu  sama  lainnya yakni  domain,  ranah  dan  individu (Csikszenmihaly,
1997) .

## METODE PENELITIAN
Penelitian  ini  pada  dasarnya  adalah penelitian  kualitatif.Adapun  penulis  dalam  hal ini berupaya untuk memahami kondisi kreativitas  di  kelompok  Teater  Rumah  Mata secara utuh. Untuk meningkatkan kemungkinan keberhasilan  penelitian  kualitatif,  pengumpulan data  dengan  pengamatan  partisipasi  perlu dilaksanakan  (Endraswara,  2006).  Sehingga dalam proses pengumpulan data, penulis terlibat secara  langsung  dengan  objek  yang  diteliti. Keterlibatan  demikian  memberikan  peluang bagi penulis memahami  dan mengalami realitas yang  dialami  oleh  kelompok  Teater  Rumah Mata.  Selain  itu,  data  penelitian  didapatkan melalui  wawancara,  perekaman  data  dan  studi pustaka.
Setelah pengumpulan data selesai dilakukan  analisis  data  penelitian.  Analisis tersebut  bertujuan  mendeskripsikan  kreativitas Teater  Rumah  Mata  dan  strategi  mereka  dalam mempertahankan  eksistensinya.  Analisis  data disusun dalam tiga tahapan yaitu; (1) mereduksi data,  (2)  pemaparan  data,  dan  (3)  membuat kesimpulan.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Teater  Rumah  Mata  merupakan  salah satu  komunitas  yang  produktif  di  Kota  Medan. Sejak  pendiriannya  di  tahun  2005,  TRM  aktif mengikuti  berbagai  festival  teater.    Pada  tahun 2004,  TRM  masih  menjadi  kelompok  teater kampus  dengan  nama  Teater  Lentera.  Karena kurangnya  dukungan  dari  pihak  kampus  dan terhambatnya proses kreativitas, Agus memutuskan  untuk  mendirikan  kelompok  di luar kampus dengan nama Teater Rumah Mata
Sejak  awal  pendirian,  Agus  yang mengambil perkuliahan dengan jurusan jurnalistik  telah  terbiasa  melihat  realitas kehidupan sebagai objek kepenulisan,  akhirnya memilih  untuk  menulis  sendiri  naskah  yang akan  dimainkan  oleh  kelompok  teaternya.
Vol. 4 No. 2 November 2022. E-ISSN 2715-5412
Dalam  kurun  waktu  17  tahun  proses  kreatif TRM  telah  mementaskan  20  repertoar  yang mana masing-masing repertoar kerap dipentaskan lebih dari satu kali.
Dari tahun 2005-2010, TRM mengalami stagnasi  dengan  kondisi  Agus  sebagai  pendiri dan pimpinan TRM menikah dan harus memulai kehidupan  baru.  Setelah  itu  pada  tahun  2013 TRM  mencoba  bangkit  kembali  dengan membawa  konsep  pertunjukan  komedi  dan menyisipkan  kritik  sosial  dalam  beberapa pertunjukannya.  Sejak  tahun  2019  TRM  mulai bergerak  dari  kampung  ke  kampung  untuk menjaring  penonton  sekaligus  mengenalkan teater kepada masyarakat.
Sejak tahun 2010, TRM selalu mewakili Sumatera  Utara  dalam  ajang  teater  berskala nasional.  Pada  tahun  tersebut  juga,  TRM diundang  dalam  Mimbar  Teater  Nasional  di Taman  Budaya  Solo.  TRM  juga  diundang  pada pertemuan  perempuan  kala  di  Tahun  2011  dan 2013.  Pada  tahun  2014,  TRM  diundang  ke Padang  Panjang  dalam  perhelatan  Panggung Publik  Sumatera.  Tahun  2016,  TRM  diundang dalam  program  Art  Summit  di  Sanggar  Nan Jombang,  Padang.  Pada  tahun  2017,  Agus Susilo  mengikuti  program  Seniman  Mengajar dan  FGD  Temu  Teater  Nasional  di  Jogjakarta. Pada  tahun  2018,  TRM  juga  melakukan pertunjukan  di  Graha  Bakti  Taman  Ismail Marzuki.  Pada  tahun  2019,  TRM  mengikuti Temu Teater Sumatera di Jambi dan mementaskan  monolog  di  Pamekasan,  Madura. Pada tahun 2020, TRM mengikuti Pekan Teater Sumatera  di  Taman  Budaya  Sumatera  Barat. Pada  tahun  2021,  TRM  mengikuti  Festival Bumi di Taman Budaya Sumatera Barat. Selain mengikuti  berbagai  festival,  Agus  Susilo sebagai  pendiri  TRM  juga  pernah  menerima penghargaan dari Teater O Universitas Sumatera  Utara  karena  kegigihannya  dalam berteater di Sumatera Utara.
Dari  17  tahun  pendirian  dan  12  tahun aktifnya,  TRM  dapat  dikatakan  mengalami pasang  surut  dalam  proses  berkarya.  Namun tidak  dapat  dipungkiri  bahwa  TRM  dari  12 tahun  aktif,  TRM  banyak  mengemukakan perspektif  baru  dalam  berkarya  hingga  strategi terkait  pengenalan  teater  terkhusus  kelompok mereka  kepada  masyarakat  Medan.    Dalam berkreativitas TRM menghadapi berbagai kondisi  yang  berkaitan  dengan  kondisi  politik, budaya, sosial dan modal yang saling terhubung satu sama lain. Dari perspektif Csikszenmihalyi, terdapat  tiga  pilar  yang  menopang  kreativitas TRM yaitu domain, ranah dan individu kreatif.
Teater Rumah Mata sebagai domain .
Domain  adalah  seperangkat  aturan  dan prosedur  simbolik  atau  pengetahuan  yang dimiliki  bersama  oleh  sebuah  kelompok (Piliang,  2018).  Dalam  melihat  TRM  sebagai domain, ada beberapa hal yang perlu dipertimbangkan  yakni  jelasnya  struktur  TRM sebagai  sebuah  organisasi.  Sampai  pada  tahun 2022,  TRM  merupakan  sebuah  kelompok dimana  sutradara  sebagai  pemimpin  tunggal. Kalaupun  ada  produksi  pertunjukan,  tim-tim yang  akan  berkontribusi  seperti  penata  artistik, pemusik  dan  tim wardrobe terlibat  dalam kolaborasi yang tidak mengikat sebagai anggota tetap,  namun  sebagai  partisipan  aktif  dalam setiap  produksi,  sehingga  selama  proses produksi yang memiliki intensitas berada dalam domain TRM hanya aktor dan sutradara.
TRM  kerap  turun  ke  lapangan  untuk „memasyarakatkan‟  teater.  Kegiatan  tersebut bertujuan  untuk  memicu  atensi  masyarakat untuk memahami teater dan sekaligus rekrutmen anggota.  Pada  berbagai  kesempatan  TRM  juga terlibat  aktif  untuk  mengajak  masyarakat berpartisipasi  pada  kegiatan  yang  dilakukan oleh  TRM.  Contohnya,  pada  perayaan  tahunan
Vol. 4 No. 2 November 2022. E-ISSN 2715-5412
berdirinya  TRM  yang  diadakan  di  Situs  Kotta Cinna.
Gambar 1.
HUT TRM di Situs Kotta Cinna (Dok. Agus Susilo, 2022)
Sebagai  sebuah  kelompok  yang  aktif berkarya, TRM berupaya untuk memformulasikan perangkat aturan yang bertujuan  untuk  „mendisiplinkan‟  pemainnya.
Meskipun  demikian,  Agus  mengakui  bahwa dalam  menerapkan  aturan  tersebut  tidak  semua anggota  dapat  mengikuti  dan  sadar  akan  aturan yang  dibuat.  Sehingga  tetap  terjadi  tarik  ulur antara  Agus  sebagai  pimpinan  TRM  dengan anggotanya.  Namun,  aturan  yang  paling substansial  bagi  Agus  adalah  komitmen  selama latihan  dan  intensitas  latihan  wajib  yang disepakati yaitu 2 kali seminggu.
Sistematika  pengkaryaan  dalam  TRM dibagi  dalam  dua  tahap.  Adapun  terdiri  dari yaitu  proses  konseptual  dan  penggarapan.  Pada proses konseptual, Agus melakukan riset terkait teks  pertunjukan  yang  akan  diproduksi.  Setelah data-data  tersebut  terkumpul,  maka  Agus melanjutkan dengan proses dramaturgial mengkonstruksi ide.
Pada  proses  penggarapan,  Agus  mulai menyiapkan fisik aktor untuk menghadapi tema yang  akan  diproduksi.  Persiapan  tersebut berbentuk  pelatihan  tubuh  seperti  pernafasan, kekuatan  dan  kemampuan  tubuh  menciptakan simbol.

## Pilar yang kedua adalah Ranah.
Seluruh  individu  yang  berkontribusi  di dalam  domain  disebut  sebagai  Ranah.  Di  tahun 2022  ini  terdapat  15  orang  anggota  dengan rentang  umur  berkisar  antara  8-22  tahun  yang berasal  dari  kalangan  pelajar  dan  mahasiswa. Sedangkan  untuk  anggota  senior  memang  tidak banyak lagi yang aktif, diantaranya sudah sibuk bekerja dan merantau ke Jakarta. Bahkan, dalam setiap produksinya, upaya menjembatani mencari  actor  dalam  setiap  produksi  dengan cara  kolaborasi  bersama  para  pelaku  teater lainnya.
Farida merupakan anggota senior berusia  65  tahun  yang  sampai  saat  ini  masih aktif  di  TRM.  Sebagai  salah  satu  pilar  yang menentukan  keberlanjutan  kelompok,  anggota- anggota  tersebut  bersikap  proaktif  dalam memberikan  sumbangsih  pemikirannya  pada setiap  proses  produksi  karya.  Bahkan  dalam beberapa repertoar,
Semenjak  tahun  2019  Agus  mulai menggandeng  ahli  atau  pakar  dari  berbagai disiplin ilmu untuk memperdalam riset pengkaryaannya.  Keberadaan  individu  tersebut juga  dimanfaatkan  Agus  untuk  memperkaya pemahaman intelektual aktor-aktornya. Contohnya  dalam  pertunjukan  Mantera  Bah Tuah  (MBT),  Agus  menggandeng  sejarawan Medan yakni Hujan Tarigan dan Ichwan Azhari sebagai tim risetnya. Melalui sejarawan itu juga Agus  menginternalisasi  pengetahuan  terkait mantera-mantera  kuno  yang  digunakan  sebagai bahan  dasar  pertunjukan  MBT  kepada  setiap aktornya.
Setiap  aktor  juga  ikut  andil  dalam berbagai  pertunjukan  yang  dikerjakan  bersama. Contohnya  dalam  pertunjukan  MBT,  Emme Ninta  yang  berasal  dari  etnis  Karo  menguasai jenis-jenis mantera yang berasal dari keluarganya  dan  memanfaatkan  pengetahuan tersebut sebagai modal dalam kreasi artistiknya.

## Gambar 2.

## Proses Produksi Mantera Bah Tuah
(Dok. Agus Susilo, 2022)
Untuk  memiliki  kualitas  ranah  yang baik,  suatu  kelompok  mesti  berhubungan dengan baik dengan sistem sosial di sekitarnya. Pada  tahun  2019,  pengurus  situs Kotta  Cinna mempersilahkan  TRM  bermarkas  di  situs tersebut.  Fasilitas  tersebut  dijadikan  oleh  TRM sebagai  tempat  untuk  berdiskusi  serta  tempat latihan  reguler  untuk  menyiapkan  repertoar yang akan dipertunjukkan. Sebagai suatu upaya memasyarakatkan  teater,  Agus  memberikan pelatihan teater kepada anak-anak disekitar situs Kotta  Cinna yang  terletak  di  daerah  Medan Marelan  tersebut.  Pelatihan  tersebut  ternyata memberikan pengaruh positif terhadap keberadaan  TRM  di  tengah  masyarakat Medan, khususnya Medan Marelan.

## Pilar yang ketiga adalah individu kreatif.
Individu yang kreatif merupakan pribadi yang  memiliki  persiapan  diri  dan  mental  yang lebih  tangguh  untuk  menghadapi  ancaman terkait  eksistensi  diri  atau  kelompok  mereka. Oleh karena itu, untuk mendukung keberlanjutan  TRM,  dibutuhkan  semangat pemberontak,  spontan  atau  iseng  dan  terbuka terhadap  segala  kemungkinan  dan  ide  (Piliang, 2018: 64). Banyak strategi unik yang dijalankan TRM  untuk  terus  mempertahankan  eksistensi kelompoknya meskipun dalam berbagai kesempatan strategi tersebut dianggap „ nyeleneh ‟.

## Gambar 3. Kotak Donasi TRM
Pada Pertunjukan Mantera Bah Tuah (Dok. Rifandi, 2022)
Sebagai  pionir  TRM,  Agus  harus menghasilkan  pemikiran-pemikiran  yang  segar agar  produksi  dapat  terus  berjalan.  Agus  kerap menggunakan  cara  yang out  of  the  box ,  cara yang  kerap  mendulang  cemoohan  dari  rekan sesama  seniman  dan  kadang  dianggap  tidak lazim  oleh  kelompok  teater  lainnya.  Pemikiran out  of  the  box inilah  yang  kemudian membangun  kontruksi  visi  dramatik  dalam setiap  karyanya,  karena  formula  dari  visi dramatik  disusun  berdasarkan  aspek  emosional dan intelektual (Irianto et al., 2021).
Kondisi  Kota  Medan  yang  tidak memiliki  gedung  pertunjukan  teater  yang representatif memotivasi Agus untuk mendorong  teater  jauh  dari  kesan  ekslusif. Sehingga  terdapat  beberapa  strategi  yang dijalankan  Agus  untuk  mencapai  tujuan tersebut,  di  antaranya  adalah; Saweran  Teater , Raon  Teater dan Donasi  Rumah  Mata. Dalam setiap  kegiatan  Raon  Teater,  Agus  kerap menerima saweran dari  penontonnya  dalam nominal  yang  beragam  bahkan  dalam  beberapa pamflet  pertunjukan,  Agus  juga  menyertakan nomor  rekening  jika  ada  yang  ingin  berdonasi. Cara  tersebut  dianggap  Agus  dapat  mengatasi keterbatasan  pendanaan  TRM  yang  memang dari awal berjuang tanpa modal.

## PENUTUP
Kreativitas  Teater  Rumah  Mata  di bentara  Kota  Medan  dapat  berjalan  hingga  hari ini  karena  banyak  pihak  yang  terlibat  di  dalam sistemnya.  Agus  Susilo  sebagai  pionir  pada
Vol. 4 No. 2 November 2022. E-ISSN 2715-5412
kelompok  ini  menerapkan  banyak  strategi  yang bertujuan  menuntaskan  permasalahan  yang mengancam eksistensi kelompoknya.
Sebagai domain, TRM berupaya menyusun  struktur  keanggotaan  dan  secara sistemik  membentuk  proses  pengkaryaan  yang jelas.  Hingga  saat  ini,  TRM  hanya  memiliki struktur pimpinan kelompok merangkap konseptor  karya,  aktor  sekaligus  anggota. Sedangkan  untuk  divisi  lainnya sebagai  bentuk kolaborasi dari kelompok lain.
Ranah  dalam  kelompok  ini  terdiri  dari 15  anggota  aktif  yang  berasal  dari  kalangan pelajar  dan  mahasiswa.  Untuk  individu  kreatif yang  berupaya  menjalankan  fungsi  domain, Agus  Susilo  menjadi  „kepala‟  bagi  kelompok TRM  yang  mesti  menentukan  strategi-strategi untuk mempertahankan kreativitas kelompoknya.  Strategi  tersebut  diakui  Agus belum merupakan suatu budaya yang populer di kalangan  para  seniman    dan  dapat  dianggap bukanlah  sesuatu  hal  yang  lazim  dilakukan. Namun,  menurutnya  strategi  untuk  tetap menggerakkan produksi TRM berupa ; saweran, Raon  Teate r  dan Donasi  Rumah  Mata adalah strategi  yang  memberikan  kontribusi  besar dalam  upayanya  untuk  menjaga  produktivitas TRM.

## DAFTAR PUSTAKA
Csikszenmihaly,  M.  (1997). Creativity:  Flow and  the  Psychology  of  Discovery  and Invention. Harper Perennial.
Dahana,  R.  P.  (2000). Homo  Theatricus .
Indonesiatera.
Endraswara,  S.  (2006). Metodologi  Penelitian Kebudayaan .  Gadjah  Mada  University Press.
Hadi,  Y.  S.  (2012). Seni  Pertunjukan  dan
Masyarakat Penonton . BP ISI Yogyakarta. Hasan, & Saaduddin. (2018). FUNGSI SANDIWARA  AMAL  DI  MASYARAKAT DESA

## PULAU
BELIMBING,

## KEC

## BANGKINANG  BARAT,  KAB  KAMPAR
PROVINSI Riau . April , 1–13.
Irianto,  I.  S.,  Nazar,  S.,  &  Jamarun,  N.  (2021).
VISI  DRAMATIK  SOEKARNO  DALAM DRAMA RAINBOW: POETRI
KENTJANA  BOELAN. Melayu  Arts  and Performance Journal , 4 (2), 141–159.
Irianto,  I.  S.,  Saaduddin,  Susandro,  &  Medya Putra,  N.  (2020).  Recombination  of Minangkabau  Traditional  Arts  in  Alam Takambang  Jadi  Batu  by  Komunitas  Seni Nan  Tumpah. Ekspresi  Seni:  Jurnal  Ilmu Pengetahuan  Dan  Karya  Seni , 22 (1),  85– 99.
Mardiansyah,  Erwin.,  &  Precillia,  M.  (2021).
PASIA MAIMBAU ( SEBUAH EKSPRESI  TENTANG  KEPUNAHAN IKAN BILIH ): VISUALISASI KERESAHAN  ANAK  NAGARI. Jurnal Malakanganmalakangan , 8 (November 2021), 28–40.
Piliang,  Y.  A.  (2018). Medan  Kreativitas: Memahami Dunia Gagasan . Cantrik Pustaka. Pramayoza, D. (2013). PEMENTASAN TEATER  SEBAGAI  SUATU  SISTEM PENANDAAN. Dewa Ruci: Jurnal Pengkajian  Dan  Penciptaan  Seni , 8 (2),
230. Pramayoza,  D.  (2022).  The  Aesthetics  of Eternal Paradox: Endless Dialogue Between Islamic and Minangkabau Thought  in  Wisran  Hadi‟s  Dramaturgy. Cogito: Multidisciplinary Research Journal , 14 (2), 160–180. Precillia, M., & Darmadi, D. (2022). WOMEN‟S  STUDY  ON  RANDAI  SI RABUANG AMEH, AS AN EXISTENCE OF RANDAI DEVELOPMENT
IN
MINANGKABAU. Ekspresi  Seni :  Jurnal Ilmu  Pengetahuan  Dan  Karya  Seni , 24 (2), 207–228.
https://doi.org/10.26887/EKSPRESI.V24I2 .2256 Saaduddin,  S.,  Novalinda,  S.,  Yuliza,  F.,  & Pramayoza,  D.  (2019).  Teater  Boneka Wayang  Sayur :  Pemanfaatan  Sayuran
Sebagai. Batoboh:  Jurnal  Pengabdian
Pada Masyarakat , 5458 (2), 161–173.