## Peran Musik Dalam Kesenian Montro di Yogyakarta
1 2
3
Sukotjo , Joko Tri Laksana , Shahanum Md Shah
1,2 Jurusan Etnomusikologi Institut Seni Indonesia Yogyakarta
3 Universiti Teknologi MARA, Shah Alam, Malaysia
Abstrak: Montro, sebagai bentuk seni pertunjukan, merupakan hasil gabungan dari berbagai bentuk media komunikasi. Ini mencakup ekspresi gerak tubuh sebagai dasar dari tari, elemen bunyi dan bahasa sebagai unsur pendukung, serta peran penting rias dan busana dalam menciptakan aspek seni rupa. Semua elemen ini diintegrasikan secara  bersama-sama  untuk  menciptakan  penampilan  yang  saling  melengkapi. Bentuk  kompleksitas  pertunjukan  tari  mengarahkan  penghayat  pada  pemahaman yang menyeluruh terhadap unsur-unsur tari yang pada dasarnya tidak bersifat parsial. Hubungan yang terjalin antara unsur musik dengan wiraga, wirasa, dan wirama dalam pertunjukannya membuat kesenian Montro menjadi sebuah fenomena yang menarik untuk  diungkap  dalam  memahami  tentang  makna  yang  terkandung  di  dalamnya. Metode yang dipergunakan dalam penelitian ini yaitu kualitatif dengan pendekatan multidisiplin seperti: etnomusikologis, sejarah, antropologis, sosiologis, dan semiotika. Peranan  musik  dalam  kesenian  Montro  memiliki  peranan  yang  penting  dalam memberikan unsur estetis dalam pertunjukannya. Hal ini dapat mengungkap tentang apa yang terkandung dalam makna kesenian tersebut.
Kata kunci: Musik, Montro, Pertunjukan
The Role of Music in Yogyakarta’s Montro Art .
Abstract: Montro, as a form of performing art, is the result of a combination of various forms of communication media. This includes the expression of body movements as the basis of dance, sound and language elements as supporting elements, as well as the important role of make-up and clothing in creating aspects of ﬁne art. All of these elements are integrated together to create a complementary appearance. The form of complexity  of  dance  performances  directs  the  viewer  to  a  comprehensive understanding of dance elements which are basically not partial. The relationship that exists between musical elements and wiraga, wirasa, and wirama in the performance makes  Montro's  art  an  interesting  phenomenon  to  uncover  in  understanding  the meaning  contained  in  it.  The  method  used  in  this  research  is  qualitative  with  a multidisciplinary  approach  such  as:  ethnomusicological,  historical,  anthropological, sociological and semiotic. The role of music in Montro's art has an important role in providing an aesthetic element to the performance. This can reveal what is contained in the meaning of the art.
Keywords: Music, Montro, Performance
E-ISSN 2338-6770
Submitted date  : 21 Maret 2023 Revised date : 20 November 2023 Accepted date  : 30 Januari 2024
1 Alamat Korespodensi: Program Studi Etnomusikologi, Fakultas Seni Pertunjukan, Institut Seni Indonesia Yogyakarta, Jl. Parangtritis Km 6,5 Sewon Bantul Yogyakarta, Email: sukotjo68@gmail.com, Hp. 08121552393.
2 Alamat Korespodensi: Dosen Etnomusikologi, FSP ISI Yogyakarta, Jalan Parangtritis Km 6,5 Bantul Yogyakarta, Email: trilaxana65@gmail.com, Phone. 081227479999. 3 Alamat Korespodensi: Universiti Teknologi MARA, Shah Alam, Malaysia, Email: shahanum@uitm.edu.my, Hp: +60 122831351
Sukotjo, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.9374

## 1. Pendahuluan
Penelitian  terkait  seni  pertunjukan  montro  memiliki  peran  signiﬁkan  dalam  usaha pelestarian budaya lokal di Bantul. Seni ini merupakan bagian yang tak terpisahkan dari warisan budaya yang terancam oleh dampak modernisasi dan perubahan zaman. Dengan  memahami  asal-usul,  makna,  unsur  tari,  musik,  dan  teknik  dalam  seni montro,  penelitian  ini  dapat  membantu  mengidentiﬁkasi  metode-metode  untuk menjaga  keberlanjutan  tradisi  ini  agar  tidak  punah  dengan  mudah.  Di  Kalurahan Pleret, Bantul, Yogyakarta, terdapat satu pertunjukan seni yang sangat khas, dikenal sebagai  seni  Montro.  Dalam  penyelenggaran  pertunjukannya,  seni  ini  dipentaskan oleh kaum laki-laki, baik sebagai penari maupun pemusik, sementara para pemain musik  juga  menyajikan  puji-pujian  kepada  Allah  SWT  dan  Nabi  Muhammad  SAW. Instrumen  musik  yang  digunakan  terdiri  dari  4  rebana,  1  kendang  batangan,  1 kendang ketipung, kempul, dan gong. Selain itu, 6 penyanyi dan seorang maca kandha juga turut memberikan sentuhan harmonis dalam pertunjukan ini. Gerakan penarinya menampilkan atraksi yang menarik dengan pola gerak dinamis, menggunakan kipas sebagai properti.
Beberapa  kajian  literatur  yang  menyelidiki  seni  pertunjukan  Montro  banyak berfokus  pada  aspek  seni,  religi,  dan  edukasi.  Meskipun  begitu,  faktor  musik  yang mendukung penampilan Montro jarang diberikan perhatian, sehingga perlu diberikan penjelasan yang lebih mendalam mengenai peran musik dalam seni Montro. Peran musik  ini,  yang  memiliki  keterkaitan  atau  hubungan  erat  dengan  seni  Montro, memberikan  nuansa  Islami  yang  signiﬁkan  dalam  pertunjukannya.  Hubungan  ini menciptakan  suatu  integrasi  yang  saling  memperkuat,  membentuk  penampilan pertunjukan dengan kualitas dan karakter tertentu. Poin pentingnya adalah bahwa musik  dan  tembang  yang  dihadirkan  dalam  pertunjukan  Montro  memiliki  makna bahwa  mereka  tidak  hadir  secara  independen;  sebaliknya,  mereka  memiliki  peran yang  tak  terpisahkan  dalam  memberikan  kontribusi,  motivasi,  dan  penguatan terhadap pertunjukan tari tersebut. Prinsip dasarnya adalah bahwa keterkaitan antara musik dan tari bersifat searah, bukan saling memberi dan menerima. Dalam konteks pertunjukan tari Montro, musik bukan hanya sebagai pengiring, melainkan sebagai mitra yang tidak dapat diabaikan.
Penelitian mengenai seni pertunjukan Montro memiliki tujuan untuk mengungkap dan  menemukan  proses  akulturasi  dalam  pertunjukan  tersebut,  yang menggabungkan  berbagai  unsur  seni  yang  berkembang  di  Yogyakarta,  seperti singiran,  slawatan,  dan kandha (yang  umumnya  ditemukan  di  kraton  Yogyakarta). Penggabungan tersebut menciptakan bentuk seni pertunjukan yang baru dan unik. Fokus utama penelitian ini tertuju pada peran musik dalam seni Montro, khususnya
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
kaitannya dengan unsur tari. Secara esensial, tidak ada jenis tarian yang tidak diiringi oleh musik, bahkan dalam tingkat atau kondisi minimal. Dengan kata lain, keberadaan tarian sebagai seni pertunjukan hampir pasti melibatkan elemen dasar yang dimiliki oleh musik.

## 2. Tinjauan Pustaka
Musik mempunyai pengaruh yang besar dalam sebuah pertunjukan kesenian. Montro yang  merupakan  sebuah  kesenian  yang  didalamnya  berunsurkan  tari  dan  musik secara  berkesinambungan  saling  melengkapi  satu  dengan  lainnya.  Hal  itu  terlihat pada  pembawaaan  lagu  yang  dimainkan  dalam  sajian  tersebut  karena  lagu  juga dapat dimainkan dengan menggunakan instrumen musik (Pono Banoe, 2003: 233). Pertunjukan kesenian Montro di landasi dengan musik yang mengiringi dalam setiap gerakan yang dibawakan oleh para penarinya.
Seni  pertunjukan  Montro  adalah  suatu  bentuk  pertunjukan  komunal  di  mana eksistensinya  menjadi  milik  bersama  dari  suatu  masyarakat.  Pertunjukan  komunal pada dasarnya adalah seni yang dimiliki oleh banyak orang atau suatu komunitas dan dipertunjukkan  untuk  kepentingan  kolektif  masyarakat  itu  sendiri,  seperti  yang dijelaskan oleh Dibya (2006: 51). Konsep ini juga tercermin dalam seni Montro yang terdapat di Pleret, Bantul, Yogyakarta.
Musik  dan  tari  adalah  dua  bentuk  seni  yang  sangat  saling  terkait,  seolah-olah keduanya merupakan dua sisi dari satu koin yang tidak dapat dipisahkan. Kehadiran musik dalam tari memberikan daya tarik khusus bagi penata maupun penikmat tari. Oleh  karena  itu,  kehadiran  musik  dalam  proses  pengaturan  tari  dianggap  sebagai suatu  kebutuhan  yang  esensial  bagi  setiap  penata  tari  dan  penggemar  seni  pada umumnya,  sebagaimana  diungkapkan  oleh  Humphrey  (1983:  12).  Musik  memiliki peran yang sangat signiﬁkan dalam seni tari, menjadi bagian yang tak terpisahkan dari ekspresi tari itu sendiri.

## 3. Metode
Penelitian  ini  menggunakan  pendekatan  kualitatif,  di  mana  peneliti  berupaya menggambarkan dan memahami fenomena seni Montro sebagaimana masyarakat itu  sendiri  mengalaminya  atau  mempersepsikannya  ( to  learn  from  the  peoples ), dengan  mempertimbangkan  faktor-faktor  emik  ( emic-factors ).  Oleh  karena  itu, realitas pertunjukan Montro yang menjadi fokus pengamatan dipahami sebagai suatu proses,  bukan  sekadar  peristiwa  tunggal.  Subjek  penelitian  ini  memiliki  struktur,
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
kelompok, perilaku, tindakan, kreativitas, dinamika, sikap, dan aspirasi sesuai dengan karakteristik seni Montro beserta konteks lingkungannya.
Pendekatan yang digunakan dalam eksplorasi Kesenian Montro akan melibatkan pendekatan  multidisipliner,  mencakup  bidang  sejarah,  antropologi,  sosiologi, semiotika,  dan  etnomusikologi.  Penggunaan  pendekatan  multidisipliner  ini diharapkan dapat membawa pemahaman yang lebih mendalam tentang peran musik dalam  seni  Montro.  Berdasarkan  pendekatan  ini,  beberapa  langkah  yang  diambil mencakup:  pertama,  melakukan  observasi  lapangan  dengan  memperhatikan berbagai kegiatan seni Montro dalam konteks yang sebenarnya ( truly natural context ). Kedua, memahami makna atau nilai dari kegiatan tersebut sesuai dengan perspektif atau  pemahaman  para  pelaku  seni  Montro  itu  sendiri.  Ketiga,  berusaha  untuk mengaitkan berbagai temuan yang ditemui. Langkah terakhir atau keempat, setelah data  dapat  dipahami  dengan  mengelompokkan  dan  memberikan  makna  pada berbagai  karakteristik  yang  ada,  peneliti  berupaya  mengembangkan  hipotesis, konsep, dan teori-teori.
Pengumpulan  data  dilakukan  melalui  metode  observasi,  di  mana  peneliti berusaha memahami konteks permasalahan dengan menyelidiki dan mengumpulkan bahan  empiris  untuk  mengungkapkan  masalah  secara  menyeluruh.  Data  primer diperoleh melalui wawancara mendalam ( in-depth ) dengan informan dan responden, dengan tujuan mendapatkan informasi khusus tentang eksistensi seni Montro dalam masyarakat. Selain data primer, informasi tambahan dari lapangan juga dikumpulkan melalui  teknik  dokumentasi  sebagai  dukungan  pelengkap.  Data  yang  terkumpul dianalisis  secara  induktif  sepanjang  waktu  dengan  mengolah  bahan  empiris ( synthesizing ),  sehingga  dapat  disederhanakan  menjadi  format  yang  lebih  mudah dibaca,  dipahami,  dan  diinterpretasikan.  Data  kualitatif  diinterpretasikan  untuk menggali  makna  dan  implikasi  hubungan  yang  ada  melalui  analisis  kontekstual. Analisis  induktif  dimulai  dengan  merumuskan  sejumlah  permasalahan  menjadi beberapa pertanyaan atau isu spesiﬁk yang menjadi fokus penelitian.
Data yang telah terkumpul akan disesuaikan dengan fokus penelitian agar tidak menyimpang  dari  pokok  permasalahan.  Setelah  itu,  dilakukan  analisis  data  sesuai dengan  karakteristiknya.  Pendekatan  yang  digunakan  dalam  penelitian  ini  adalah pendekatan  emik,  yang  bertujuan  untuk  mengungkapkan  dan  menjelaskan  sistem perilaku bersama dengan struktur satuan dan kelompok-kelompok struktur tersebut. Rangkaian langkah penelitian dijelaskan sebagai berikut.
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172

## Kategorisasi Data Musik:
1.   Jenis Musik: Identiﬁkasi jenis musik yang digunakan dalam pertunjukan montro. Musik dikategorisasikan berdasarkan genre, tradisi, atau gaya tertentu.
2.   Alat Musik: alat musik yang digunakan dalam pertunjukan montro dicatat .
3.   Identiﬁkasi peran masing-masing alat musik dalam konteks kesenian montro.
4.   Analisis  Musikal:  struktur  musikal  seperti  melodi,  harmoni,  dan  ritme  dalam konteks pertunjukan montro dianalisis.
5.   Identiﬁkasi cara struktur musik mendukung atau memperkaya ekspresi kesenian montro.
6.   Dinamika  Musik:  dinamika  musik  selama  pertunjukan  diperhatikan  dan  dicatat terkait  perubahan  dinamika  musik  yang  dapat  menciptakan  variasi  atau intensitas dalam kesenian montro.
7.   Interaksi  Antaralat:  cara  berbagai  alat  musik  saling  berinteraksi  dalam pertunjukan  dianalisis  dan  perbedaan  peran  antaralat  music  juga  turut ditentukan.

## Respons Audiens:
1.   Observasi  Reaksi  Audiens:  respons  audiens  terhadap  elemen  musik  dalam pertunjukan montro diamati. Dikaji pula music yang memainkan peran penting dalam membangkitkan emosi atau partisipasi audiens.
2.   Hubungan Musik dengan Tarian atau Gerak Seni: musik yan berhubungan dengan gerak  tubuh  atau  tarian  dalam  pertunjukan  montro  dianalisis;  Identiﬁkasi terhadap musik mengarahkan atau mengikuti gerakan seni lainnya.
3.   Hubungan dengan Cerita atau Narasi: musik yang mendukung narasi atau cerita yang dipersembahkan dalam kesenian montro ditentukan;  dan dikaji pula kohesi antara musik dan cerita yang diungkapkan.

## Analisis Kualitatif:
1.   Analisis  Tema  Musikal:  tema  atau  motif  musikal  yang  muncul  dalam  kesenian montro diidentiﬁkasi.
2.   Tema yang berkontribusi pada keseluruhan pengalaman artistic dianalisis.
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172

## Analisis Ekspresi Artistik:
1.   Ekspresi artistik para pemain musik ditinjau.
2.   Perlu dikaji sejauh mana ekspresi artistik dapat menyampaikan atau memperkaya pesan kesenian montro.
Integrasi  Data  Integrasi  dengan  Data  Kualitatif Lainnya: temuan  analisis  musik dengan data kualitatif mengenai aspek-aspek lain dari kesenian montro selanjutnya digabungkan.
Simpulan Anaisis dan Implikasi:
1.   Simpulan  Analisis:  temuan  utama  dari  analisis  musik  dalam  konteks  kesenian montro perlu dirumuskan dan ringkas.
2.   Implikasi  untuk  Praktik  Seni:  implikasi  temuan  terhadap  pengembangan  atau pelestarian kesenian montro didiskusikan.

## 4. Hasil

## Kesenian Montro
Seni merupakan bagian integral dari budaya dan berfungsi sebagai alat ekspresi untuk mengungkapkan keindahan yang berasal dari dalam jiwa manusia. Selain menjadi medium untuk mengekspresikan keindahan jiwa manusia, seni juga memiliki fungsi lain, seperti mitos yang berperan dalam menetapkan norma perilaku yang teratur dan meneruskan  adat  serta  nilai-nilai  kebudayaan.  Tingkat  peradaban  manusia  dapat tercermin  melalui  seni,  yang  tumbuh  dan  berkembang  dalam  suatu  masyarakat karena  adanya  kebutuhan  untuk  memuaskan  rasa  keindahan  atau  estetika.  Seni dapat diwujudkan melalui berbagai elemen, seperti bunyi dengan nada dan ritme, titik,  garis,  dan  warna,  serta  elemen-elemen  seperti  dialog,  prolog,  epilog,  lakon, adegan,  gerak-gerik,  mimik  muka,  dan  lain  sebagainya.  Kesenian  memiliki kemampuan untuk diaplikasikan dan difungsikan dalam berbagai kegiatan kehidupan masyarakat.
Seni Montro Sukalestari yang berkembang ini mengusung elemen-elemen berupa melodi lagu dan nyanyian selawatan yang terinspirasi oleh pengaruh musik pengiring wayang orang kraton Yogyakarta dengan maca kanda. Kesenian Montro ini berakar dari Dusun Kauman, Pleret, Bantul. Awalnya, Montro berfungsi sebagai alat dakwah, digunakan khususnya dalam peringatan Maulid Nabi Muhammad SAW dan hari-hari besar Islam lainnya. Perkembangan Montro dimulai pada 11 April 1939 di Kauman
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
Pleret, Bantul, ketika Kanjeng Pangeran Yudanegara, menantu HB VII, memberikan sentuhan pada lagu dan nyanyian slawatan Montro. Dalam lagu pengiringnya, terlihat pengaruh yang kuat dari wayang orang kraton Yogyakarta dengan maca kanda. Sejak saat  itu,  seni  Montro  mendapatkan  popularitas  dan  mendapat  dukungan  luas  dari masyarakat Kauman, Pleret, Bantul.
Istilah  "montro"  dalam  bahasa  Jawa  memiliki  makna  sebagai  nama  bunga mentimun,  juga  digunakan  sebagai  nama  untuk  jenis  gending  montro.  Perbedaan antara  selawatan  Maulid  dan  shalawatan  Montro  terletak  pada  gerakan  tari  yang dilibatkannya.  Shalawatan  Maulid  dilakukan  dengan  duduk  bersila,  sementara selawatan  Montro  melibatkan  gerakan  tari.  Instrumen  pengiringnya  mencakup  4 rebana,  1  kendang  batangan,  1  kendang  ketipung,  kempul,  gong,  dan  6  orang pelantun  lagu  (wirasuara),  serta  seorang  maca  kandha.  Terdapat  juga  kelompok penari yang turut menyanyikan syair lagu, dengan gerakan yang bervariasi dan pola lantai  berpasangan.  Peran  musik  menjadi  faktor  penentu  dalam  mengarahkan perubahan gerakan yang dilakukan oleh para penari.

## Pertunjukan Kesenian Montro
Dalam  pendekatan  antropologis  terhadap  gejala  kebudayaan,  hubungan  manusia dengan  alam  mendekati  berbagai  bentuk  kesenian  yang  dinamis  dan  selalu berkembang  sesuai  dengan  pengalaman  manusia  dalam  interaksi  budaya. Antropolog  menyebutkan  bahwa  kesenian  memiliki  berbagai  bentuk,  di  antaranya seni  verbal,  seni  musik,  dan  seni  patung  (Haviland,  1985).  Kesenian  Montro, sebagaimana disebutkan sebelumnya, merupakan perwujudan dari lantunan selawat Nabi yang disertai dengan gerak tari dan musik. Meskipun demikian, kesenian Montro tidak  hanya  melibatkan  shalawat  Nabi,  tetapi  juga  mencakup  syair-syair  dalam bahasa Arab dan Jawa, baik sebagai hasil modiﬁkasi dari selawat maupun sebagai karya sastra independen yang menjadi bagian integral dari kesenian tersebut. Pada masa kekinian, beberapa lagu Islami telah diapropriasi dalam kesenian Montro, sesuai dengan konsep apropriasi budaya yang menekankan pada pandangan interaksi yang dialogis dan radikal (Paramita, dkk., 2023: 45-57). Pemahaman tentang musik dalam konteks  kesenian  Montro  memerlukan  pengetahuan  mendalam  tentang  aspek budaya  yang  melingkupinya.  Hal  ini  dapat  membawa  pendengarnya  pada  suatu pengalaman estetik mistis, bukan sekadar fenomena logis empiris (Firmanshay, dkk., 2019: 132).
Seni  pertunjukan  Montro  melibatkan  sejumlah  orang,  terdiri  dari  wiyaga, wiraswara  (penyanyi),  dan  wiraga  (penari).  Salah  satu  wiraswara  bertugas  sebagai pemain kandha, yang menggambarkan jalannya pertunjukan serta beberapa adegan
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
dan kisah tentang kelahiran Nabi Muhammad S.A.W., dikenal sebagai dalang. Wiyaga lainnya  berperan  sebagai  pemain  musik  yang  mengiringi  lantunan  shalawat  Nabi, sementara wiraga adalah para penari yang menyelaraskan gerakan mereka dengan alunan  shalawat  dan  musik  yang  dimainkan  oleh  para  wiyaga.  Seorang  dalang memiliki  persyaratan  yang  lebih  tinggi  dibandingkan  dengan  anggota  lainnya, termasuk kemampuan membaca huruf Arab Pegon, memiliki suara yang berkualitas, dan tentu saja, memiliki pengetahuan agama yang mendalam. Oleh karena itu, dalam Kesenian  Montro,  seorang  dalang  umumnya  adalah  tokoh  agama  atau  seseorang yang dihormati oleh masyarakat. Selain itu, seorang dalang juga diharapkan memiliki komitmen untuk menjadi teladan yang baik bagi masyarakat. Meskipun persyaratan ini  tidak  secara  resmi  tertulis  dalam  aturan,  namun  menjadi  persyaratan  informal yang telah berlaku dalam tradisi kesenian tersebut. Seorang dalang memiliki asisten yang  harus  ikut  dalam  setiap  pertunjukan,  berfungsi  untuk  menggantikan  dalang ketika dalang merasa lelah, baik dalam melantunkan selawat maupun membacakan sejarah kelahiran Nabi S.A.W.
Instrumen musik dasar dalam kesenian Montro terdiri dari empat jenis alat musik tradisional,  yaitu  rebana  atau  disebut  juga  truntung,  kendang,  kempul,  dan  gong. Keempat  alat  musik  tersebut  dimainkan  oleh  para  penabuh  yang  disebut  sebagai wiyaga. Dari jenis alat musik yang digunakan, dapat disimpulkan bahwa akulturasi budaya pada Kesenian Montro dapat terlihat secara jelas. Rebana merupakan alat musik khas dari Timur Tengah dan wilayah sekitarnya, sementara kempul, kendang, dan  gong  merupakan  jenis  alat  musik  yang  umumnya  digunakan  dalam  gamelan Jawa. Seiring perkembangan waktu, jumlah alat musik yang digunakan dalam Montro bertambah  menjadi  enam  dengan  tambahan  keprak  dan  jidor.  Keprak  berfungsi sebagai pengatur irama yang mengawali dan mengakhiri iringan, serta memberikan aba-aba  untuk  perubahan  adegan.  Sementara  itu,  Jidor  berperan  dalam mempertegas setiap gerakan yang dilakukan oleh seorang penari.
Para  penari  yang  disebut  juga  sebagai  wiraga  memiliki  peran  vital  dalam pertunjukan Montro dan biasanya terdiri dari 8 hingga 12 penari laki-laki, yang dapat disesuaikan  dengan  kondisi  atau  situasi  tertentu.  Gerakan  tari  mereka  mengikuti alunan musik dan lantunan selawat. Pementasan Kesenian Montro biasanya diadakan dalam acara-acara khusus seperti pesta budaya rakyat, Maulidan, Rebo Pungkasan, pengajian, dan acara hajatan di rumah seseorang.
Pada  masa  lampau,  pertunjukan  seni  ini  tidak  hanya  terbatas  pada  konteks pertunjukan  budaya,  tetapi  juga  digunakan  untuk  tujuan  lain,  terutama  sebagai sarana untuk menyampaikan doa atau permohonan. Sebagai contoh, seseorang atau masyarakat  dapat  mengundang  kesenian  ini  untuk  melakukan  pertunjukan  di
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
rumahnya  karena  berharap  mendapatkan  anugerah  keturunan.  Pada  kesempatan lain, seseorang mungkin mengundang Montro untuk tujuan nadzar, seperti saat ia atau  anaknya  menderita  sakit  yang  cukup  lama  dan  berkeinginan  mendapatkan kesembuhan  melalui  nazar.  Permintaan  pertunjukan  juga  dapat  berasal  dari masyarakat  secara  umum,  seperti  dalam  konteks  permohonan  hujan  setelah mengalami kemarau panjang.
Uraian tersebut mencerminkan bagaimana Kesenian Montro tidak hanya menjadi sebuah pertunjukan seni semata, tetapi juga memiliki fungsi sosial dan spiritual yang mendalam dalam masyarakat.
Dari uraian di atas, dapat disimpulkan bahwa pertunjukan kesenian Montro tidak hanya  bertujuan  untuk  kepentingan  seni  atau  estetika  semata,  melainkan  juga memiliki  dimensi  ibadah  dalam  bentuk  permohonan  atau  doa.  Perspektif  estetika yang  baru  diperlukan  untuk  mereﬂeksikan  inovasi  dalam  sebuah  karya  seni.  Oleh karena  itu,  reorientasi  pada  estetika  baru  sangat  penting  untuk  digunakan  dalam menilai  inovasi,  kreativitas,  dan  pengetahuan  dalam  suatu  kesenian  (Ardana  dan Indah, 2022: 15-27). Selain itu, dalam masyarakat, terbentuk citra bahwa kesenian Montro  mengandung  doa  yang  sangat  efektif.  Dengan  demikian,  ketika  mereka mengundang  pertunjukan  kesenian  Montro  ke  rumah  mereka,  harapan  atau keinginan mereka diyakini dapat dikabulkan oleh Allah SWT.
Belum  ada  kejelasan  mengenai  kapan  kesenian  Montro  muncul  dan  siapa penciptanya. Berdasarkan hasil wawancara, informasi yang diperoleh menyebutkan bahwa pencipta kesenian ini adalah Gusti Yudo Negoro, yang merupakan menantu dari Sultan Hamengku Buwono VII. Hal ini menunjukkan bahwa Gusti Yudo Negoro memiliki kedekatan hubungan dengan keraton Kesultanan Yogyakarta. Menurut cerita yang beredar di masyarakat di Dusun Kauman Pleret, Bantul, Yogyakarta, Gusti Yudo Negoro  tertarik  pada  tradisi  masyarakat  pesantren  yang  melibatkan  kebiasaan membaca Kitab al-Barzanji setiap malam, khususnya pada malam Jumat. Motivasinya adalah  untuk  mengadopsi  budaya  membaca  atau  melantunkan  bacaan  shalawat Nabi beserta sejarah kelahirannya yang terdapat dalam kitab al-Barzanji.
Dalam perjalanan sejarah selanjutnya, tradisi yang awalnya diadopsi di Kraton secara perlahan tetapi pasti mulai ditiru oleh masyarakat di luar Kraton. Tentu saja, terjadi  modiﬁkasi  dalam  beberapa  aspek.  Jika  di  kalangan  masyarakat  pesantren, pembacaan sejarah Nabi tetap dilakukan dalam bahasa Arab, maka dalam Kesenian Montro, pembacaan sejarah Nabi Muhammad S.A.W. dilakukan dalam bahasa Jawa dan Arab. Hal yang serupa juga terjadi dalam lantunan selawat Nabi Muhammad SAW.
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
Tidak jelas kapan Kesenian Montro pertama kali masuk ke Dusun Kauman Pleret. Masyarakat  hanya  menyatakan  bahwa  seni  tersebut  telah  ada  di  dusun  Kauman sebelum  Indonesia  merdeka.  Rentang  waktu  yang  cukup  panjang  ini  membuat masyarakat di Dusun Kauman Pleret merasa bahwa Kesenian Montro telah menjadi bagian dari tradisi mereka. Kelompok Kesenian Montro di dusun ini dikenal dengan nama "Suko Lestari," dan anggotanya terdiri dari orang laki-laki dewasa. Kelompok ini sering tampil dalam berbagai acara, baik di tingkat lokal maupun nasional. Selain itu, kelompok Suko Lestari juga beberapa kali mengikuti lomba-lomba baik di tingkat lokal maupun nasional.

## 5. Pembahasan

## Hubungan Musik dan Tari
Kesenian Montro memiliki keterkaitan yang erat dengan musik. Dalam pertunjukan Kesenian  Montro,  musik  umumnya  dihasilkan  melalui  penggunaan  alat  musik tradisional,  termasuk  4  buah  rebana,  1  kendang  batangan,  1  kendang  ketipung, kempul, gong, 6 orang penyanyi (wirasuara), dan 5 orang maca kandha. Keberadaan musik tidak dapat dipisahkan dari peran manusia sebagai pelaku (Hartitom, 2019: 3). Di  sebagian  besar  negara  di  dunia,  musik  dianggap  sebagai  ekspresi  budaya masyarakatnya (Mulyadi, 2021: 58). Ini mencerminkan hubungan erat antara musik
Gb.1. Pertunjukan Kesenian Montro (Foto: Sukotjo, 2020)
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
dan budaya yang menjadi latar belakangnya. Terlebih lagi, ketika terdapat keterkaitan antara musik dan bentuk tarian dalam suatu masyarakat, hal tersebut mencerminkan kesinambungan dengan pola budaya yang melingkupinya.
Selain  itu,  efek  katartik  yang  mencapai  pengalaman  seni  (estetika  seni) menunjukkan beberapa kebenaran psikologis. Sebagai contoh, pemahaman transmisi budaya tidak hanya berkaitan dengan warisan kata-kata, melainkan juga mencakup makna kata-kata yang dikenal dalam bahasa dan pengenalan kembali bahasa untuk mengekspresikan ekspresi tertentu. Efek katartik yang dimaksud melibatkan nilai-nilai pewarisan  budaya  yang  didasarkan  pada  pemahaman  struktur  logika  (logical- structural)  dan  pemahaman  intuitif  berbasis  metafora  (intuitive  metaphorical) (Bramantyo, 2021: 137-145).
Nilai-nilai yang terkandung dalam sebuah tarian tidak hanya terfokus pada aspek gerakan semata, melainkan juga terdapat dalam musik sebagai roh dan pasangan simpatiknya, sehingga kehadirannya harus mendapatkan perhatian yang sebanding. Proses  mencipta  dan  memilih  musik  bukan  sekadar  penyusunan  notasi  menjadi sebuah  melodi  lagu,  tetapi  juga  bukan  hanya  pemilihan  gendhing  dan  lagu berdasarkan  selera  pendengaran  semata.  Ini  melibatkan  penyatuan  rasa  gerak melalui  ritme  alat  musik,  penciptaan  suasana  sesuai  dengan  tema  tari,  dan penjelasan alur drama melalui syair lagu (vokal), semua menjadi satu kesatuan dalam harmoni yang indah. Dalam praktik seni dan pertunjukan seni, terjadi transmisi tidak hanya  di  antara  sesama  pemain  musik,  melainkan  juga  antara  pemain  musik  dan penonton dalam satu tempat pertunjukan (Irawati, 2017;2019).
Pola  gerak  penari  laki-laki  dalam  kesenian  Montro  umumnya  didominasi  oleh gerakan-gerakan  yang  kuat  dan  dinamis.  Penari  laki-laki  dalam  kesenian  Montro umumnya  memperlihatkan  gerakan-gerakan  yang  mengesankan  kekuatan  dan keberanian yang luar biasa. Beberapa gerakan tari yang sering ditampilkan oleh penari laki-laki dalam kesenian Montro antara lain:
-   Gerakan Pethak: Gerakan ini merupakan gerakan dasar dalam kesenian Montro. Gerakan ini terdiri dari gerakan kaki dengan melompat ke samping dan memutar badan ke arah yang berlawanan.
-   Gerakan  Menir:  Gerakan  ini  merupakan  gerakan  yang  menirukan  gerakan memotong atau mengiris.
-   Gerakan ini dilakukan dengan gerakan tangan yang membentuk seperti pisau dan melakukan gerakan memotong di udara.
-   Gerakan Legong: Gerakan ini merupakan gerakan yang menirukan gerakan burung garuda yang sedang terbang. Gerakan ini dilakukan dengan gerakan tangan dan
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
lengan yang membentuk seperti sayap burung garuda.
-   Gerakan  Gemulai:  Gerakan  ini  merupakan  gerakan  yang  menirukan  gerakan bunga  yang  sedang  bergoyang-goyang.  Gerakan  ini  dilakukan  dengan  gerakan badan yang bergoyang-goyang dengan lembut dan lemah gemulai.
-   Gerakan Miring: Gerakan ini merupakan gerakan yang menirukan gerakan air yang mengalir.  Gerakan  ini  dilakukan  dengan  gerakan  badan  yang  meniru  aliran  air yang mengalir dengan lembut dan perlahan.
Peranan musik dalam mengisi gerakan seperti di atas sangat menentukan baik untuk  pergantian  gerakan  maupun  estetika  yang  dihasilkan  dalam  setiap  gerakan tarinya.  Musik  memainkan  peran  yang  penting  dalam  tari  dan  membantu  untuk menciptakan  suasana  yang  tepat  untuk  ekspresi  gerakan  tari.  Musik  juga  dapat mempengaruhi mood, tempo, dan gerakan dalam tari. Selain itu peranan musik dalam tari Montro yaitu:
-   Memberikan  ritme:  Musik  memberikan  ritme  atau  pola  dasar  yang  membantu menentukan  tempo  dan  gerakan  tari.  Dalam  tari,  gerakan  dapat  disesuaikan dengan  ritme  musik,  dan  pola  gerakan  dapat  diterapkan  sesuai  dengan  pola ritme.
-   Menyampaikan emosi: Musik dapat menyampaikan emosi yang diinginkan dalam tari.
-   Musik dapat membuat tarian lebih hidup, energik, atau dramatis.
-   Memberikan struktur: Musik memberikan struktur bagi tarian. Struktur ini terdiri dari bagian-bagian dalam musik seperti intro, verse, chorus, bridge, dan outro, yang dapat diadaptasi dalam membuat rangkaian gerakan tari.
-   Peningkatan keterampilan motorik dapat tercapai melalui musik, karena musik membantu meningkatkan keterampilan motorik dan koordinasi tubuh dalam tari.
Tari  dan  musik  bekerja  bersama-sama  untuk  secara  simbiosis  meningkatkan keterampilan  motorik  dan  koordinasi  tubuh  pada  beberapa  bagian  tertentu. Selain itu, musik juga dapat berperan dalam meningkatkan fokus dan konsentrasi para  penari  saat  melakukan  gerakan  tari.  Irama  yang  kuat  dan  stabil  dapat membantu menjaga fokus dan konsentrasi selama penampilan tari.
Musik  juga  memiliki  peranan  harmonis,  yaitu  gabungan  beberapa  nada  yang berbeda  namun  saling  melengkapi  sehingga  tercipta  kesatuan  yang  harmonis. Harmoni yang tercipta antara musik dan gerakan tari dapat memperkuat pesan yang ingin disampaikan oleh pertunjukan tari tersebut. Adapun harmoni tersebut terjalin dalam suatu:
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
- Melodi,  sebagai  bagian  musik  yang  paling  mudah  diingat  dan  diidentiﬁkasi, memiliki  peranan  penting.  Melodi  yang  indah  dan  menarik  dapat  memberikan kesan yang mendalam bagi penonton dan menambah nilai estetika dalam tarian.
-   Timbre, yang merupakan karakteristik suara yang unik pada alat musik tertentu, memiliki peranan penting dalam tarian. Timbre yang tepat dapat memperkuat suasana dan suasana hati dalam pertunjukan tarian.
-   Dinamika dalam musik, yang melibatkan perbedaan volume dan intensitas, turut memainkan  peranan  krusial  dalam  tarian. Dinamika  yang  dipilih  dengan  tepat dapat  memberikan  dimensi  baru  pada  pertunjukan  tari,  menambahkan  kesan dramatis, dan menciptakan pengalaman yang mendalam bagi penonton.
Keseluruhan, estetika dalam iringan musik tari dapat meningkatkan kualitas dan keindahan  dari  pertunjukan.  Harmoni,  rhythm,  melodi,  timbre,  dinamika,  dan  form adalah beberapa aspek yang dapat menjadi tolak ukur dalam mengevaluasi kualitas estetika dalam iringan musik tari.

## Bentuk Melodi dan Lagu
Melodi adalah urutan nada yang didengar secara berurutan dan membentuk tema atau  motif  dalam  musik.  Biasanya,  melodi  menjadi  bagian  paling  menonjol  dalam lagu atau komposisi musik, dan dapat dimainkan oleh satu atau lebih instrumen atau vokal. Melodi dapat mengalami perubahan selama durasi yang berbeda dalam suatu
Gb.2. Tarian dan Iringan Musik Montro (Foto: Sukotjo, 2020)
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
lagu,  dan  sering  kali  diulang  untuk  menekankan  tema  atau  motif  yang  lebih  kuat. Lagu, sebagai karya musik, terdiri dari serangkaian melodi, lirik, dan irama. Umumnya, lagu  ditulis  dengan  tujuan  untuk  dinyanyikan  atau  dimainkan  secara  vokal  oleh seorang penyanyi atau kelompok penyanyi, dengan atau tanpa pengiring musik. Oleh karena  itu,  melodi  dapat  dipahami  dalam  dua  konteks:  sebagai  urutan  nada  yang membentuk  dasar  lagu,  dan  sebagai  lagu  yang  dapat  berdiri  sendiri  atau  menjadi pokok dari suatu pertunjukan musik. Rasa yang dihasilkan oleh musik merupakan efek yang muncul dari hubungan antar nada yang dihasilkan dan direlasikan satu sama lain. (Aris Wahyudi dan Karni Kurniawati, 2021: 12-23).
Mengulas  Kesenian  Montro  sebagai  bentuk  musik  adalah  perbincangan  yang rumit. Hal ini karena, sebagai elemen seni pertunjukan, musik mengalami berbagai perkembangan  yang  disesuaikan  dengan  konteks  lokal,  daerah,  dan  budaya setempat. Dalam penelitian ini, digunakan pendekatan etnomusikologi sebagai dasar teoritis  untuk  menelaah  Kesenian  Montro.  Pendekatan  ini  memungkinkan  analisis yang mendalam terhadap aspek musik Kesenian Montro dengan mempertimbangkan konteks budaya, sejarah, dan lingkungan lokalnya.
Etnomusikologi merupakan gabungan dari dua pendekatan yang berbeda, yaitu musikologi dan etnologi, yang tidak memberikan penekanan lebih pada salah satu di antara keduanya. Dalam konteks ini, Merriam mendeﬁnisikan etnomusikologi sebagai kajian musik dalam konteks kebudayaan. Disiplin ini berbagi pandangan dasar dan metode  dengan  disiplin-disiplin  lain,  tanpa  perbedaan  yang  signiﬁkan,  namun kemudian disesuaikan sesuai dengan fokus penekanannya. Oleh karena itu, metode dan  data  yang  digunakan  dalam  etnomusikologi  dapat  berasal  dari  disiplin  atau sumber lain, selama masih dapat memberikan kontribusi dalam memahami pola-pola musikal yang relevan.
Etnograﬁ  musik  dalam  konteks  Kesenian  Montro  berpusat  pada  peristiwa- peristiwa musikal. Fokus kajian tidak hanya terbatas pada penyaji Kesenian Montro, tetapi juga melibatkan komunitas pendukungnya, dengan penekanan pada produksi musik. Oleh karena itu, selain melakukan analisis musikologis terhadap unsur-unsur musikal, kajian ini juga mencakup analisis kualitatif terhadap data non-musikal.
Sebagai sebuah disiplin ilmu, etnomusikologi secara eksplisit diakui sebagai dua kelompok disiplin, yaitu ilmu humaniora dan ilmu sosial secara bersamaan. Selain itu, terdapat pemahaman akan kebutuhan untuk memanfaatkan ilmu eksakta di dalam ranah  disiplin  ini,  terutama  yang  terkait  dengan  organologi,  akustik,  dan  artefak. Etnomusikologi, pada saat ini, memberikan kontribusi uniknya dengan menyatukan aspek-aspek  ilmu  pengetahuan  sosial  dan  ilmu  humaniora,  dengan  tujuan
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
melengkapi  satu  sama  lain,  menciptakan  suatu  kesatuan  pengetahuan  yang  lebih luas yang dihasilkan dari kedua perspektif tersebut.
Fungsi musik dalam Kesenian Montro sangat penting dan bervariasi. Musik tidak hanya  berperan  sebagai  pengiring  pertunjukan,  melainkan  juga  memiliki  tujuan- tujuan khusus dalam konteks seni ini. Musik digunakan untuk:
-   Menciptakan  Atmosfer  yang  Tepat:  Musik  di  Kesenian  Montro  bertujuan memberikan atmosfer yang sesuai dengan pertunjukan. Melalui kombinasi alat musik  tradisional  yang  digunakan,  musik  dapat  membentuk  suasana  yang mendukung keseluruhan penampilan seni.
-   Memperkuat  Nuansa  dan  Makna  Gerakan:  Musik  juga  berfungsi  untuk memperkuat nuansa atau makna dari tarian atau gerakan yang dilakukan oleh penari. Harmoni, melodi, dan ritme musik dapat menjadi penunjang interpretasi dan emosi yang ingin disampaikan dalam setiap gerakan.
-   Komunikasi  Pesan  Khusus:  Musik  digunakan  sebagai  sarana  untuk mengkomunikasikan  pesan-pesan  tertentu  kepada  penonton.  Melalui  irama, nada, dan lirik lagu, pesan-pesan tertentu dapat disampaikan dengan lebih efektif kepada penonton.
-   Penghubung Antara Dunia Material dan Spiritual: Musik dalam Kesenian Montro dihubungkan dengan kepercayaan masyarakat Jawa yang meyakini bahwa musik memiliki kekuatan mistik. Fungsi musik dalam hal ini adalah sebagai penghubung antara dunia material dan spiritual, memainkan peran penting dalam upacara- upacara keagamaan.
-   Kekuatan Mistik untuk Pengaruh Spiritual: Beberapa jenis musik yang dianggap memiliki kekuatan mistik tertentu dapat digunakan dalam upacara keagamaan. Kesenian  Montro  memanfaatkan  musik  untuk  menciptakan  pengaruh  spiritual pada individu, sesuai dengan keyakinan akan kekuatan mistik dalam musik.
Dengan demikian, musik dalam Kesenian Montro tidak hanya memenuhi fungsi pengiring, tetapi juga berperan dalam membentuk atmosfer, memperkuat ekspresi seni, dan menyampaikan pesan-pesan spiritual kepada penonton.
Musik dalam Kesenian Montro memiliki peran tambahan sebagai sarana untuk memperkuat rasa solidaritas dan kebersamaan antar anggota masyarakat. Beberapa aspek yang terkait dengan fungsi ini meliputi:
-   Rasa Solidaritas Melalui Kolaborasi Musikal: Musik dalam Kesenian Montro sering dimainkan  dalam  kelompok,  yang  terdiri  dari  beberapa  pemain  alat  musik. Kolaborasi musikal ini diarahkan untuk menciptakan sebuah kesatuan suara yang
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
harmonis  dan  indah.  Melalui  partisipasi  bersama  dalam  menciptakan  musik, anggota masyarakat dapat merasakan rasa solidaritas yang erat.
-   Mengintegrasikan  Anggota  Komunitas:  Kegiatan  bermusik  bersama  dalam Kesenian  Montro  dapat  berperan  sebagai  sarana  integrasi  sosial.  Anggota masyarakat  yang  terlibat  dalam  permainan  musik  ini  dapat  merasakan  ikatan sosial yang kuat, karena melalui musik, mereka saling berkolaborasi dan menyatu sebagai satu kesatuan.
-   Menciptakan Kesan Kebersamaan: Melalui pengalaman bersama dalam bermusik, anggota  masyarakat  dapat  menciptakan  kesan  kebersamaan  yang  positif. Kebersamaan ini bukan hanya terbatas pada hasil akhir pertunjukan, tetapi juga melibatkan proses kolaboratif selama latihan dan persiapan pertunjukan.
-   Penguatan  Hubungan  Antar  Anggota  Kelompok:  Kolaborasi  musikal  dalam Kesenian  Montro  juga  dapat  membantu  memperkuat  hubungan  antaranggota kelompok. Keterlibatan aktif dalam aktivitas musikal bersama dapat membentuk ikatan yang lebih erat dan memperdalam hubungan sosial di antara mereka.
Dengan  demikian,  melalui  musik,  Kesenian  Montro  tidak  hanya  menyediakan hiburan  seni,  tetapi  juga  menjadi  alat  untuk  memperkuat  rasa  solidaritas, kebersamaan, dan hubungan antaranggota masyarakat dalam konteks kegiatan seni budaya mereka.
Dalam konteks kesenian Montro, musik tidak hanya memiliki peran penting dalam aspek estetis, tetapi juga memegang peran kunci dalam menjaga dan melestarikan budaya Jawa. Melalui medium musik, nilai-nilai dan tradisi budaya Jawa dapat dijaga, diwariskan, dan disampaikan kepada generasi selanjutnya. Dengan demikian, musik dalam kesenian Montro memegang peran ganda, yakni sebagai ungkapan seni dan sebagai wahana untuk merawat kekayaan sejarah dan budaya. Musik dan tari dalam kesenian Montro di Yogyakarta menjalin hubungan yang erat, saling mendukung, dan menciptakan  kesatuan  seni  yang  utuh  dan  harmonis  dalam  setiap  pertunjukan Montro.
Etnomusikologi,  secara  umum,  mencakup  dan  memberikan  kontribusi  pada berbagai lapangan studi lain sebagai sumber stimulasi baik untuk etnomusikologi itu sendiri  maupun  untuk  disiplin  saudaranya.  Terdapat  beberapa  cara  yang  dapat digunakan untuk mengatasi tantangan ini. Studi teknis, misalnya, dapat memberikan wawasan  tentang  sejarah  kebudayaan,  dan  pemahaman  mengenai  fungsi  dan penggunaan musik menjadi penting dalam memahami berbagai aspek kebudayaan. Musik  memiliki  interaksi  dengan  berbagai  aspek  budaya,  memainkan  peran  dalam membentuk,  memperkuat,  dan  menjadi  saluran  untuk  dinamika  sosial,  politik,
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
ekonomi, linguistik, religius, serta berbagai tata nilai dan perilaku masyarakat. Teks nyanyian dapat memberikan pemahaman tentang pemikiran masyarakat, dan musik secara luas digunakan untuk menganalisis makna dan struktur sosial dalam suatu komunitas.
Etnomusikolog  seharusnya  tidak  dapat  menghindari  keterlibatannya  dalam masalah simbolisme dalam musik, pertanyaan tentang hubungan antara berbagai seni, dan kesulitan dalam memahami estetika serta strukturnya. Dengan kata lain, tantangan-tantangan  dalam  etnomusikologi  tidak  hanya  terkait  dengan  teknik semata, tetapi juga mencakup aspek tata perilaku manusia. Etnomusikologi juga tidak berdiri  sebagai  disiplin  yang  terisolasi,  hanya  memusatkan  perhatiannya  pada masalah-masalah  esoteris  yang  hanya  dapat  dipahami  oleh  para  peneliti etnomusikologi itu sendiri. Etnomusikologi berusaha untuk mengintegrasikan kedua jenis  studi,  mendukung  hasil  penelitian,  dan  mengatasi  masalah-masalah  yang melibatkan spektrum luas, mencakup baik ilmu humaniora maupun sosial.
Sebagai sebuah disiplin ilmu, etnomusikologi tentu saja harus berlandaskan pada tiga  esensi  dasar  dalam  ﬁlsafat  dan  ilmu  pengetahuan,  yaitu  epistemologis, aksiologis, dan ontologis. Dalam ﬁlsafat, terdapat dua istilah yang berkaitan namun memiliki  makna  yang  berbeda,  yakni  pengetahuan  (knowledge)  dan  ilmu pengetahuan  (ilmu  atau  sains),  yang  berasal  dari  bahasa  Inggris  "science." Pengetahuan  adalah  istilah  yang  digunakan  dalam  ﬁlsafat,  yang  berarti  belum mencapai  tahap  ilmu  pengetahuan.  Filsafat  sendiri  dapat  diartikan  sebagai  cara berpikir yang radikal dan menyeluruh, suatu pendekatan yang menggali suatu subjek secara mendalam.
Makna implisit yang terkandung dalam asumsi dan suara musik adalah hasil dari proses tata tingkah laku manusia. Proses ini dibentuk oleh berbagai nilai, sikap, dan kepercayaan masyarakat yang turut mengisi suatu kebudayaan. Suara musik tidak akan tercipta tanpa adanya interaksi antarindividu, dan meskipun dua aspek ini tidak dapat dipisahkan secara konseptual, pemahaman yang lengkap tidak akan tercapai tanpa mempelajari keduanya. Tata tingkah laku manusia menghasilkan musik, dan prosesnya bersifat kontinu; tata tingkah laku itu sendiri membentuk hasil suara musik. Oleh karena itu, studi terhadap satu aspek akan melibatkan aliran studi lainnya.
Dalam kajian etnomusikologi, aspek artefak (bunyi, alat musik, nada, dll.) dapat dikaitkan dengan ruang budaya masyarakat tertentu. Contohnya, alat musik seperti harpa  yang  identik  dengan  kebudayaan  Yunani,  gambus  dan  gitar  yang  menjadi simbol kemajuan musik di dinasti Umayyah di Andalusia, kecapi yang erat kaitannya dengan Tiongkok, dan gamelan di Nusantara.
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
Robert  Dick  Read  bahkan  menyatakan  bahwa  unsur  musikal  di  kawasan  Afrika dipengaruhi oleh kebudayaan Nusantara. Artefak musik seperti gong, gamelan, dan alat  musik  khas  Nusantara  lainnya  ditemukan  oleh  para  arkeolog  di  Zimbabwe. Menurutnya, "peradaban musik" yang dimiliki oleh Nusantara memiliki pengaruh di Afrika.
Dengan  demikian,  elemen-elemen  yang  terdapat  dalam  alat  musik  atau  jenis kesenian tidak hanya dapat dipahami secara eksplisit, melainkan juga secara implisit. Ini melibatkan pemahaman menyeluruh dari aspek budaya, sosial, historis, hingga pelestariannya.  Musik  pengiring  Kesenian  Montro  dapat  dipandang  sebagai  sub- kesenian  yang  memiliki  keterkaitan  dengan  waktu,  sejarah,  pola  kreasi  manusia, unsur etnis, dan hubungan dengan unsur agama.
Dengan demikian, elemen-elemen yang ada dalam alat musik maupun jenis seni tertentu  tidak  dapat  dimengerti  hanya  melalui  makna  yang  secara  eksplisit diungkapkan. Lebih lanjut, pemahaman tersebut harus mencakup seluruh konteks, termasuk  aspek  budaya,  sosial,  sejarah,  hingga  tujuan  pelestarian.  Dalam  konteks teori tersebut, musik pendukung Kesenian Montro dapat diartikan sebagai bentuk seni yang tidak muncul begitu saja. Sebaliknya, seni ini terkait dengan waktu, sejarah, pola kreativitas manusia, unsur etnis, dan keterhubungan dengan nilai-nilai keagamaan. Berikut adalah contoh bentuk musik pendukung dalam Kesenian Montro.
Iringan Kendhang untuk proses jalan penari:
j.I jDI jDI jDI   j.I jDI jDI jDI
Kandha
Sagebyar Inggih Punika Paguyuban Kesenian Suka Lestari Asung Pisusung Pasugatan Kesenian Slawatan Mantra Hanyarios'aken Wiyosan Ndalem Gusti Nabi Kita Ningrat Ingkang Badhe Jumeneng Ratu Agung Sudibyo Ingkang Amranata ing Akhir Zaman Sami Alon Nalah Patepumganiro
Kandha tersebut berbicara tentang kesenian tradisional yang dilestarikan dan dijaga dengan  baik  oleh  sebuah  paguyuban  (kelompok)  bernama  "Suka  Lestari".  Dalam kesenian  tersebut,  terdapat  berbagai  unsur  seperti  slawatan,  mantra,  dan patepunganiro yang dipersembahkan untuk menghormati dan mengagungkan Gusti Nabi Kita Ningrat. Selain itu, syair ini juga mengandung pesan bahwa kita semua harus tetap  bersatu  dan  menghargai  keberadaan  Ratu  Agung  Sudibyo,  yang  dianggap sebagai  tokoh  penting  dalam  sejarah  Jawa,  serta  siap  menghadapi  akhir  zaman dengan sikap yang bijaksana.
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172

## 1. Pembuka Selawat (Allohuma) = gerakan membawa

## Lagu Sholawat Allahumma Sholli Wasallim Ala
Allahumma sholli wa sallim 'ala Sayyidina wa Maulana Muhammadin Adada ma ﬁ'ilmillahi sholatan Daimatan bidawami mulkillahi

## Artinya:
Ya Allah, limpahkanlah rahmat kepada Junjungan kami, Nabi Muhammad SAW Sebanyak bilangan yang ada dalam pengetahuan Allah, dengan limpahan rahmat yang abadi
Selama keabadian kerajaan Allah jDB  D  B  D    B  D  B  I
. B I .   I . D B   . D B .   I . B I (Gerakan Membawa Kipas Kanan Kiri) . B I .   I . D B   . D B .   B D B I
Keterangan:
D ( deng)     B ( dang)    I (tak)     O (Tong)

## 2. Astaqﬁrulloh Hal'Azim
Kendhang:
I B I .

## Lagu Astaghﬁrullah
Duh Pangeran kulo katitah manungso Kanti dipun paringi akal sampurno Nanging kulo tansah nandang lampah dosa Mugiyo Pangeran paring pangapuro Kulo tobat mboten mbansuli duroko Kanti nelongso nggetuni duroko kulo Rup urupe nroko watu lan manungso Yen kecemplung sambat-sambat ngaru oro
ya Tuhan, saya sebagai manusia Dikaruniai akal sempurna Tapi saya selalu melakukan dosa Semoga Tuhan memberi ampun
Aku bertobat tak akan mengulang durhaka Dengan sedih menyesali tindak durhaka saya Bahan bakar neraka batu dan manusia Jika terperosok mengeluh kesakitan
Kendang:
jDB D B D    B D B I
. . . I   . I . P   D . . B   B , P D
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
. P D .    I . D B   . D B .  . jDB . I . B D .    . P D .   . I . D   B . DB I

## 3. Kipas Taruh  dilanjutkan Badan dan berjalan menjadi 2 baris (Sembahan)
O I O I   O I O I   jDB D B D   D D B I

## 4. Berdiri (Kipas Taruh Badan)
O I O B   O I O B   O I O B Tembang Kinanti Subo Jalan di tempat Bentuk formasi 2 baris = tempo semakin cepat sampai suwuk Pro rencang sedayanipun Monggo samyo pun awiti Samyo maos salam Kunjuk dateng Kanjeng Nabi Lumeber kawulo wargo Lan sokhabate Njeng Nabi Monggo kito samyo sareng amringati Miyos dalem Gusti Kanjeng Nabi Kanti ikhlas niyat ing sajroning ati Mugi kito angsal safangate Gusti Duh Gusti kanjeng nabi, tetunggule poro nabi Duh gusti kanjeng nabi mugi Allah anglindungi Duh Gusti kanjeng nabi kang diaturi ngimami
Artinya: Para kawan semua Mari kita memulai
Bersama membaca selawat salam
Teruntuk kepada sang nabi Meluas kepada seluruh pengikut dan sahabat nabi Mari bersama kita memperingati
Kelahiran baginda nabi
Dengan rasa ikhlas dalam hati Semoga kita mendapat syafangat Wahai baginda Nabi, pemuka para nabi Wahai baginda Nabi, semoga Allah melindungi Wahai baginda Nabi, semoga Allah melindungi
Tembang Irama Pangkur
Mboten dangu gesang kito Yen katanding lampahan bakdo mati
Persasat mung mmpir ngunjuk
Aneng kubur ruwang nya
Ngamal becik, ketingal mitro kang bagus Ngamal olo katon ulo Artinya: Tidak lama hidup kita
Dibanding perjalanan sesudah mati Seperti hanya mampir minum Beramal buruk nampak seperti ular Maka mari berhati-hati
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
5. Kembali Iringan (No. 2)
6. Pegang Kipas (sama No. 2)
7. Menari format lingkaran Kipas Diangkat

## O I O B   O I O B   O I O B   O B O B
(Pola Kendang Pinatut/mengikuti gerakan tari)

## 6. Kesimpulan
Secara keseluruhan, kesenian Montro merupakan bentuk seni pertunjukan yang kaya akan nilai-nilai tradisional dan kearifan lokal. Konsep "kanda" dalam kesenian Montro menjadi  salah  satu  elemen  krusial  yang  menekankan  pentingnya  kerja  sama  dan kebersamaan  dalam  kehidupan  masyarakat  Jawa.  Kesenian,  sebagai  unsur kebudayaan,  bukan  hanya  dianggap  sebagai  hasil  kreasi  manusia,  tetapi  juga dipandang sebagai simbol atau lambang yang sarat dengan makna dan pesan yang perlu dihayati. Seni, sebagai karya manusia yang dihasilkan, disebut sebagai karya seni yang  mewakili  simbolisasi  manusia.  Dalam  konteks  Islam,  pelembagaan  kesenian lokal seperti Slawatan Montro mampu memberikan apresiasi budaya yang kuat dalam komunitasnya.
Kehadiran seni dalam ritual agama tidak bisa diabaikan dan telah menjadi satu kesatuan  erat  atau, dalam  bahasa  Jawa,  disebut  "luluh".  Kegiatan tersebut, selain merupakan pengalaman keimanan, juga merupakan pengalaman estetis. Fungsi seni sebagai  bagian  dari  ritual  atau  upacara  yang  terkait  dengan  berbagai  bentuk kepercayaan  telah  ada  sejak  munculnya  kebudayaan  liturgi.  Seni  dalam  konteks agama  Islam  dianggap  sebagai  ﬁtrah  manusia,  dan  kesenian  dijadikan  sebagai sarana  untuk  mendekatkan  diri  kepada  Allah.  Dalam  kesenian  Montro,  seni diwujudkan dalam bentuk upacara keagamaan yang dapat meningkatkan semangat dan  gairah  dalam  beragama,  serta  mendukung  penghayatan  yang  mendalam terhadap kegiatan keagamaan. Secara langsung maupun tidak langsung, Kesenian Montro  menjadi  media  pendidikan  keagamaan  untuk  memperhalus  jiwa  dan  budi pekerti.
Dalam  konteks  tari  Montro,  musik  memiliki  kedudukan  yang  penting  karena penciptanya memanfaatkan lagu yang telah ada, lalu melakukan pengaransir ulang agar sesuai dengan kebutuhan tarian. Pendekatan ini memberikan manfaat ganda, termasuk  pelestarian  kearifan  lokal  melalui  lagu  yang  digunakan,  peningkatan vitalitas tarian, peningkatan kreativitas dalam pengaransiran ulang, dan pencapaian pembelajaran yang lebih optimal dalam konteks kesenian Montro.
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
Secara  keseluruhan,  musik  memiliki  peran  yang  krusial  dalam  seni  tari, membantu memberikan struktur, ritme, dan emosi, serta meningkatkan keterampilan motorik, fokus, dan konsentrasi dalam gerakan tari. Salah satu elemen penting dalam kesenian Montro adalah Syair Kandha, yakni puisi atau pantun yang dinyanyikan oleh para  penyanyi  atau  juru  dawak.  Syair  Kandha  mencakup  beragam  tema  seperti kehidupan  sehari-hari,  moralitas,  kepahlawanan,  cinta,  dan  lainnya.  Bahasa  Jawa yang khas digunakan dalam penyampaian Syair Kandha, memberikan makna ﬁlosoﬁs yang  mendalam.  Syair  Kandha  sering  dinyanyikan  bersamaan  dengan  iringan gamelan dan gerakan tari dalam kesenian Montro, seringkali menjadi sarana untuk menyampaikan pesan moral dan nilai-nilai budaya kepada masyarakat.

## 7. Referensi
Abdullah, Irwan. 2006, Konstruksi dan Reproduksi Kebudayaan. Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Anderson, Benedict,ROG, (1972), “The Idea of
Power in Javanese Culture,” Claire Holt (ed) Culture and Politics in Indonesia, Ithaca, Cornel University.
Ardana, I Ketut dan Maria Goretti Indah Della
Consetta. (2022). Estetika Tri Mandala Dalam Komposisi Baru
Pasupati: Strategi Pengembangan Wacana Keindahan
Dalam Karawitan. Resital: Jurnal Seni Pertunjukan, Vol. 23 No. 1, April 2022: 15-27.
Bramantyo, Triyono dan Winarjo Sigro Tjaroko. (2021). Lagu Dolanan dalam Permainan Tradisional sebagai Strategi Inovasi Pendidikan Sendratasik. Resital: Jurnal Seni Pertunjukan, Vol. 22 No. 3, Desember 2021: 137-145.
Dibia,  I  Wayan.  (2006),  Tari  Komunal:  Buku  Pelajaran  Kesenian  Nusantara.  Jakarta: Lembaga Pendidikan Seni Nusantara.
Dyah,  Paramitra  Fitria  Sari.,  M.  Ismail  Hamsyah,  dan  Agus  Danugroho.  (2023).
Apropriasi Seni Musik Gugah Sahur: Studi Kasus Tongklek dan Tongtong Madura. Resital: Jurnal Seni Pertunjukan, Vol. 24 No. 1, April 2023: 46-57.
Duranti, Alessandro. (1997). Linguistic
Anthropology . Cambridge: Cambridge University Press.
Firmansyah, G.R. Lono Lastoro Simatupang, Hermien Kusmayati, Wiwik Sushartami. (2019). Aksiologi
Iwan, et.al., Resital: Journal of Performing Arts (2023), Vol 24. No. 3 https://doi.org/10.24821/resital.v24i3.11172
Musikal pada Pertunjukan Tari Tradisional Linda dalam Ritual Adat  Keagamaan Karia di  Daerah  Kabupaten  Muna  Provinsi  Sulawesi  Tenggara.  Resital:  Jurnal  Seni Pertunjukan, Vol. 20 No. 3, Desember 2019: 132-149.
Hartitom, G.R. Lono L. Simatupang, dan Victor Ganap, (2019). Rabab Pasisia sebagai Pertunjukan Seni Tutur di Kabupaten Pesisir Selatan, Vol. 20 No. 1, April: 1-12.
Haviland,  W.  (1985). Antroplogi (4th  ed.).  (R.  Soekadijo,  Trans.)  Jakarta:  Penerbit Erlangga.
Irawati, Eli. (2017). Transmisi Kelentangan dalam Masyarakat Dayak Benuaq. Resital: Jurnal Seni Pertunjukan, 17 (1). https://doi.org/10.24821/resital.v17i1.1686
Irawati, Eli. (2019). Transmission of Kelentangan
Music among The Dayak Benuaq of East alimantan in Indonesia . Malaysian Journal of Music, 8 (1), 108–121. https://doi.org/10.37134/mjm.vol8.7.2019
Kartomi, M. J. (2012). "The Function of Music in Javanese Society: From Past to Present."
In Music and Minorities from Around the World: Research, Documentation and Interdisciplinary Study, edited by F. T. Eckhard and S. Pettan, 85-100. Cambridge Scholars Publishing.
Kentjono,  Djoko.  (1982).  Dasar-dasar  Linguistik  Umum.  Jakarta:  Fakultas  Sastra  UI (Universitas Indonesia).
Kerman,  Joseph;  Tomlinson,  Gary;  Kerman,  Vivian.  (2000). Listen (4th  ed.).  Boston: Bedford/St. Martin's.
Koentjaraningrat.  (1990). Sejarah  Teori  Antropologi  II. Jakarta:  Penerbit  Universitas Indonesia.
Kuswanto,  H.  (2019).  "The  Function  of  Gamelan  Music  in  Javanese  Society."  In Proceedings of the 2nd International Conference on Arts and Culture (ICONARC 2018), 223-227. Atlantis Press
Moertjipto. (1991). Bentuk-bentuk Peralatan Hiburan dan Kesenian Tradisional Daerah Istimewa Yogyakarta . Yogyakarta: Departemen Pendidikan dan Kebudayaan.
Humphrey, Doris. (1983). Seni Menata Tari ( The Art of making Dances ). Jakarta: Dewan Kesenian Jakarta.
Moleong. (2006). Metodologi Penelitian Kualitatif . Bandung: PT Remaja Rosdakarya.
Mulyadi  Cahyoraharjo,  H.  (2021).  Analisis  Struktural  dan  Gaya  Musikal  Penyajian Keroncong  Kidung  Cinderamata  pada  Pekan  Seni  Mahasiswa  Nasional.  Resital: Jurnal Seni Pertunjukan, Vol. 22 No. 1, 58-67.