## WUJUD RASA SYUKUR SEBAGAI KELUARGA PETANI DALAM VISUAL KARYA SENI GRAFIS
Irfan Dwi Prastyo 1 , Much. Sofwan Zarkasi 2
Fakultas Seni Rupa dan Desain Institut Seni Indonesia Surakarta prastyoirfan19@gmail.com 1 , sofwanzarkasi@gmail.com 2

## ABSTRACT
The lesson from life as farm family inspire personal life to patient, work hard, simple, sharing and help each other in daily life and also contribute to self-maturing. Purpose of create this printmaking artwork  is  creating  printmaking  artwork  which  take  form  thankfulness  as  farm  family  and  also explain  about  concept,  process  creating  and  visual  aesthetic  result  from  printmaking  artwork. Form of thankfulness as farm family is visualized in printmaking artwork with relief print technic use hardboardcut on paper. These creating printmaking artworks give more insight from empirical experience in creating printmaking artwork and also deepen about concept form thankfulness as farm family.
Keyword : Form, Thankfulness, Farm Family, Printmaking, Relief Print.

## ABSTRAK
Pembelajaran  dari  kehidupan  sebagai  keluarga  petani  menginspirasi  kehidupan  diri  untuk bersikap sabar, kerja keras, sederhana, saling berbagi dan tolong-menolong dalam kehidupan sehari-hari  serta  berperan  dalam  pendewasaan  diri.  Tujuan  penciptaan  karya  seni  grafis  ini adalah  menciptakan  karya  seni  grafis  yang  mengambil  sumber  inspirasi  wujud  rasa  syukur sebagai keluarga petani, yang juga menjelaskan konsep dan proses penciptaannya serta estetika visual karya seni grafis yang diciptakan. Wujud rasa syukur sebagai keluarga petani dituangkan dalam visual karya seni grafis dengan teknik cetak tinggi menggunakan media hardboardcut pada kertas.  Penciptaan  karya  seni  grafis  ini  memberikan  wawasan  yang  lebih  dari  pengalaman empiris dalam penciptaan karya seni grafis serta pendalaman terhadap konsep wujud rasa syukur sebagai keluarga petani.
Kata Kunci: Wujud, Rasa Syukur, Keluarga Petani, Seni Grafis, Cetak Tinggi

## PENDAHULUAN
Petani  merupakan  profesi  yang umum  dimiliki  masyarakat  pedesaan  di Indonesia.  Aktivitas  sebagai  petani  me- rupakan  hal  yang  menyenangkan  dan memberikan  banyak  pelajaran  hidup. Pemilihan keluarga petani sebagai objek dalam  penciptaan  karya  seni  grafis  ini
karena  berangkat  dari  pengalaman  em- piris  personal  sebagai  keluarga  petani. Pengalaman personal ketika masa anak- anak sering diajak orang tua dan nenek pergi ke sawah baik ketika masa tanam maupun  masa  panen  atau  hanya  se- kedar  menengok  kondisi  tanaman  di sawah  yang  berlokasi  di  desa  Plajan,
kecamatan Pakis Aji, kabupaten Jepara. Semasa  anak-anak  ketika  di  sawah hanya  bermain  dengan  sepupu  dan seiring  bertambahnya  usia  diri  mulai membantu  pekerjaan  di  sawah.  Bekerja sambil bermain yang dilakukan di sawah membuat  masa  anak-anak  memiliki kenangan yang indah tentang kehidupan sebagai keluarga petani yang bekerja di sawah.
Kehidupan  sebagai  keluarga  pe- tani  bukanlah  perkara  yang  mudah karena  membutuhkan  proses  yang cukup  lama  untuk  mendapatkan  hasil panen,  itupun  bila  tidak  ada  gangguan hama,  banjir  atau  kekeringan  yang menyebabkan gagal panen. Oleh sebab itu hidup sebagai keluarga petani harus- lah  pandai-pandai  bersyukur  meskipun mensyukuri  nikmat  Allah  dalam  hidup juga  harusnya  dilakukan  oleh  setiap hamba-Nya. Hidup sebagai keluarga pe- tani  yang  sederhana  senantiasa  meng- ingatkan tentang rasa syukur atas nikmat Allah.  Kehidupan  petani  yang  penuh dengan  kesederhanaan  namun memiliki cita-cita  luhur  supaya  keluarga  yang dimiliki  menjadi  keluarga  yang  bahagia, sakinah,  mawaddah  dan  warahmah. Bersyukur  terhadap  kondisi  hidup  yang dihadapi  membuat  kebutuhan  hidup senantiasa  serasa  tercukupi.  Perasaan tercukupi  itu  tidak  lain  berasal  dari  rasa syukur  atas  apa  yang  telah  diberikan oleh  Allah  Subhanahu Wa  Ta’ala.  Men-
syukuri atas apa yang diberikan oleh-Nya merupakan sikap yang harus ditanamkan dalam  diri  masing-masing  manusia  ka- rena  rezeki  bukan  hanya  harta  dan materi saja.
Wujud  syukur  atas  apa  yang  di- berikan  oleh-Nya  sebagai  keluarga  pe- tani diantaranya melalui sikap-sikap yang bisa  diimplementasikan  dalam  kehidup- an sehari-hari. Sikap tersebut antara lain adalah  sikap  tanggung  jawab  atas semua  kegiatan  dalam  berkehidupan, sikap  sabar,  kerja  keras,  saling  berbagi walau  sedikit,  tidak  serakah,  ramah kepada  orang  lain,  qana’ah,  tanggung jawab, ulet dan masih banyak lagi yang didapati  dari  aktivitas  sebagai  petani. Sikap-sikap  itulah  yang  memberikan banyak  pelajaran  dalam  perkembangan kedewasaan  dan  kesadaran  diri  hingga saat ini. Sikap-sikap tersebut merupakan bagian dari proses perwujudan akan rasa syukur.  Pemahaman  dan  implementasi sikap  perwujudan  rasa  syukur  lebih tertanam  dalam  diri  sebagai  keluarga petani karena sikap wujud rasa syukur itu tertanam melalui praktik secara langsung dalam  aktivitas  dan  kehidupan  sebagai keluarga  petani.  Wujud  rasa  syukur sebagai keluarga petani membentuk etos kerja  dalam  diri,  membawa  diri  pada perasaan  tanggung  jawab,  berbagi, kesederhanaan, kesabaran dan kerukun- an.  Sikap-sikap  yang  merupakan  wujud rasa  syukur  itu  diaplikasikan  dalam  ke-
hidupan  sehari-hari  berdasarkan  peng- alaman empiris sebagai keluarga petani dan kemudian menjadi alasan yang kuat untuk  mengangkat  dan  memilih  judul “Wujud  Rasa  Syukur  Sebagai  Keluarga Petani Dalam Visual Karya Seni Grafis” dalam  tugas  akhir  kekaryaan  ini.  Peng- alaman empiris personal dengan budaya yang ada dalam keluarga petani, dengan tanaman  pertanian  dan  benda-benda serta  aktivitas  di  sawah  merupakan  hal yang  dirasa  penting  dan  berkaitan  de- ngan  pengalaman  pribadi.  Pengalaman tersebut  kemudian  memunculkan  pe- rasaan  untuk  menjadikan  hal-hal  ter- sebut  sebagai  subject  matter  dalam menciptakan  karya  seni  grafis  dengan sumber inspirasi dari  wujud rasa syukur sebagai keluarga petani.
Penggunaan visual yang berkaitan dengan  tanaman,  peralatan  serta  ak- tivitas  dalam  keluarga  petani  sebagai wujud penghargaan  terhadap setiap un- sur  dan  aktivitas  yang  ada  dalam  ke- luarga  petani.  Ingatan  akan  masa  kecil yang  sering  bermain  dan  berada  di sawah,  mengenal  tanaman-tanaman yang ada di sawah, dan segala aktivitas yang dilakukan oleh petani di sawah juga menjadi  hal  menarik  untuk  memuncul- kannya  ke  dalam  sebuah  karya  seni grafis.
Salah  satu  alasan  penting  dicipta- kan karya seni grafis  ini adalah sebagai pengingat  terhadap  manusia  bahwa
dalam  hidup  ini  harus  selalu  bersyukur atas  nikmat  yang  diberikan  oleh  Allah. Hal  tersebut  kemudian  divisualkan  me- lalui karya seni grafis dengan mengambil judul  “Wujud  Rasa  Syukur  Sebagai Keluarga  Petani  Dalam  Visual  Karya Seni Grafis”.  Mengungkapkan rasa syu- kur  melalui  implementasi  sikap  berke- hidupan sehari-hari yang divisualkan da- lam  karya  seni  grafis  diharapkan  dapat menjadi  media  yang  menjembatani manusia  supaya  tergugah  hatinya  dan lebih  sadar  untuk  bersyukur  serta  men- dekatkan  diri  kepada  Allah  Subhanahu Wa Ta’ala.
Penciptaan  karya  seni  grafis  ini dipilih judul “Wujud Rasa Syukur Sebagai Keluarga Petani dalam Visual Karya Seni Grafis”.  Maksud  judul  tersebut  adalah menciptakan  karya  seni  grafis  yang terinspirasi  dari  wujud  rasa  syukur  se- bagai keluarga petani dengan mengolah unsur visual dan teknik sesuai perspektif personal  sebagai  bahasa  pengung- kapannya.  Lebih  khusus  lagi  mengenai rumusan  ide/gagasan  penciptaan  karya seni grafis ini meliputi bagaimana konsep penciptaan,  proses  penciptaan  dan visual  karya  seni  grafis  dengan  sumber inspirasi dari wujud rasa syukur sebagai keluarga petani.
Adapun  tujuan  dari  penciptaan karya  seni  yang  berjudul  “Wujud  Rasa Syukur  Sebagai  Keluarga  Petani  Dalam Visual  Karya  Seni  Grafis”  ini  adalah
menciptakan  karya  seni  grafis  dengan sumber  inspirasi  wujud  rasa  syukur sebagai  keluarga  petani  yang  meliputi menjelaskan konsep penciptaan, proses penciptaan  dan  mendeskripsikan  visual karya  seni  grafis  dengan  sumber  inspi- rasi wujud rasa syukur sebagai keluarga petani.

## Metode Penciptaan
Metode  penciptaan  merupakan sebuah  langkah  yang  memiliki  tahapan dalam  proses  membuat  sebuah  karya. Sebuah  metode  penciptaan  merupakan bukti  proses  kreatif  dalam  menciptakan sebuah karya seni. Penggunaan metode penciptaan  juga  dimaksudkan  supaya setiap  proses  penciptaan  dapat  dilaku- kan  secara  optimal  untuk  mendapatkan hasil karya seni yang maksimal. Pencip- taan  karya  seni  grafis  ini  menggunakan teori yang dikemukakan oleh L.H. Chap- man  tentang  proses  penciptaan  karya yang memiliki tiga tahapan meliputi, per- tama;  upaya  menemukan  gagasan, kedua; menyempurnakan, mengembang -kan  dan  me-mantapkan  gagasan  awal, ketiga; visuali-sasi pada medium.
Pemilihan  teori  L.H.  Chapman  se- bagai  acuan  metode  penciptaan  karya seni  grafis  ini  karena  dianggap  dapat mewakili  pemikiran  dalam  menciptakan karya dan proses perwujudan karya un-
1 Arnita  Tarsa,  “Apresiasi  Seni  :  Imajinasi  dan Kontemplasi dalam Karya Seni”, Jurnal Penelitian
tuk  mendapatkan  hasil  karya  seni  yang optimal.

## PEMBAHASAN
Konsep  penciptaan  karya  seni grafis ini meliputi konsep non visual dan konsep visual. Konsep non visual dalam penciptaan karya seni grafis ini yaitu seni sebagai kontemplasi. Seni sebagai kon- templasi  yaitu  seni  dapat  dijadikan  se- bagai  bentuk  renungan.  Bentuk  renung- an yang dimaksud adalah yang dilakukan seseorang  dan  yang  bermuara  pada keyakinan  atas  kuasa  Tuhan  semata. Kontemplasi  dapat  diartikan  sebagai  re- nungan  yang  disertai  dengan  kebulatan pikiran  atau  perhatian  penuh.  Dapat disimpulkan bahwa berkontemplasi ada- lah  suatu  keadaan  dimana  seseorang merenung  dan  berpikir  dengan  penuh perhatian.  Kontemplasi  adalah  dasar dalam  diri  manusia  untuk  menciptakan sesuatu. 1 Seni  sebagai  kontemplasi dalam  penciptaan  karya  seni  grafis  ini dimaksudkan  supaya  karya  dapat  men- jadi  media  untuk  perenungan  diri  dan masyarakat  tentang  rasa  syukur  dalam menjalani kehidupan.
Selain  konsep  seni  sebagai  kon- templasi  dalam  penciptaan  karya  seni grafis  ini  juga  menggunakan  filsafat Indonesia  yang  dikemukakan  oleh  P.J. Zoetmulder  dalam  buku Estetika  Para-
Guru  Indonesia  -  JPGI,  Volume  1,  Nomor  1 (Oktober, 2016), hal. 54
doks tulisan  Jakob  Sumardjo.  Menurut P.J.  Zoetmul-der,  hubungan  manusia Indonesia  pra-modern  dengan  dunia filsafat  yang  sama  saja  dengan  orang India,  orang  Indonesia  tidak  berminat terhadap  filsafat  kecuali  pada  filsafat yang mengajarkan sesuatu yang mengenai  hubungan  pribadinya  dengan Tuhan. 2 Penciptaan karya seni grafis  ini menggunakan  teori  filsafat  Indonesia yang dikemukakan oleh P.J. Zoetmulder karena dalam pencip-taan karya seni ini merupakan  upaya  untuk  mendekatkan diri dengan Tuhan. Sehingga pengguna- an  teori  filsafat  Indonesia  dirasa  sesuai untuk  digunakan  sebagai  landasan penciptaan  dan  menguatkan  konsep penciptaan yang memiliki sumber inspirasi dari wujud rasa syukur sebagai keluarga petani.
Pemilihan  judul  “Wujud  Rasa Syukur  sebagai  Keluarga  Petani  dalam Visual  Karya  Seni  Grafis”  memiliki maksud  menciptakan  karya  seni  grafis dengan berlandaskan wujud rasa syukur sebagai  keluarga  petani  yang  diwujud- kan pada sikap hidup serta terus belajar untuk  diaplikasikan. Wujud  yang  dimak- sud  dalam  penciptaan  karya  seni  grafis Tugas  Akhir  ini  adalah  adanya  sesuatu sikap  atau  tindakan  yang  nyata  dengan
2 Jakob  Sumardjo, Estetika  Paradoks (Bandung:
Sunan Ambu Press, 2006), hal. 17
3 Tanpa  Penulis, Al  Qur’an  Al  Kalimah  Terjemah dan  Tafsir  Perkata (Depok:  PT.  Riels  Grafika, 2015), hal. 256
didasari rasa syukur. Rasa syukur secara bahasa  memiliki  arti  rasa  terima  kasih kepada  Allah.  Banyak  ayat  dalam  Al- Qur’an  yang  menjelaskan  tentang bersyukur atas nikmat Allah Subhanahu Wa Ta’ala . Salah satu ayat Al-Q ur’an itu adalah  Al- Qur’an  Surat  Ibrahim  ayat  7 yang  artinya  adalah  “Dan  (ingatlah) ketika  Tuhanmu  memaklumkan,  “Se- sungguhnya  jika  kamu  bersyukur,  nis- caya  Aku  akan  menambah  (nikmat) kepadamu, tetapi jika kamu mengingkari (nikmat-Ku), maka pasti azab-Ku sangat berat.”. 3
Orang  Jawa  mengenal  istilah narima atau  dalam  bahasa  Indonesia artinya menerima. Narima banyak pengaruhnya  terhadap  ketenteraman  di hati,  jadi  bukan  orang  yang  malas bekerja,  tetapi  yang  merasa  puas dengan  nasibnya.  Apapun  yang  sudah terpegang  di  tangannya,  dikerjakan  de- ngan  senang  hati,  tidak  loba  dan ngangsa . Narima berarti  tidak  meng- inginkan  milik  orang  lain,  serta  tidak  iri hati  terhadap  kebahagiaan  orang  lain, maka  dari  itu  orang  yang narima dapat dikatakan sebagai orang yang bersyukur kepada Tuhan. 4
Lebih  spesifik  lagi  tentang narima yang  dimaksud  tersebut  adalah narima
4 Budiono Herusatoto, Simbolisme Jawa (Yogyakarta:  Ombak,  2008),  hal.127  Budiono Herusatoto, Simbolisme Jawa (Yogyakarta:
Ombak, 2008), hal.127
ing  pandum . Narima  ing  pandum atau menerima seluruh jatah yang ditentukan Tuhan  adalah  sebuah  kesadaran  bila setiap orang diberi anugerah oleh Tuhan dengan  jumlah  dan  kualitas  yang berbeda  sesuai  dengan  kebutuhan  dan keadaan  masing-masing  orang.  Ajaran narima ing pandum mengingatkan orang agar dalam mencari rezeki dan mencari nafkah tidak perlu memaksakan diri.
Hendaknya  setiap  anugerah  yang diberikan  oleh  Tuhan  diterima  dengan senang  hati.  Sikap narima  ing  pandum bukan  berarti  bermalas-malasan  dalam mencari nafkah, akan tetapi lebih meng- imani  bahwa  urusan  rezeki  Tuhan memiliki  hak  prerogatif  dengan  sifat Maha Bijaksana-Nya.
Narima  ing  pandum membawa manusia bersikap lebih arif dan bijaksana terhadap  harta  benda  yang  dimilikinya. Bila  harta  bendanya  berlimpah  tidak menjadikannya  sombong,  bila  harta bendanya  sedikit  tidak  menjadikannya minder. 5 Berkaitan  dengan  hal  tersebut, maka  Wujud  Rasa  Syukur  ini  adalah adanya sesuatu yang nyata melalui sikap atau tindakan sebagai rasa terima kasih kepada  Allah  SWT.  Wujud  rasa  syukur tersebut adalah sikap yang diaplikasikan dalam kehidupan sehari-hari seperti etos kerja  yang  tinggi,  tanggung  jawab,  ke-
5 St.  S.  Tartono, Pitutur  Adi  Luhur:  Ajaran  Moral dan  Filosofi  Hidup  Orang  Jawa (Yogyakarta:
Yayasan Pustaka Nusatama, 2013), hal. 409-410
6 M.  Dwi  Marianto, Seni  Cetak  Cukil  Kayu
sabaran, saling berbagi, kesederhanaan dan menjaga kerukunan. Tentunya sikap tersebut adalah sikap yang diperoleh dari pembelajaran sebagai keluarga petani.
Penciptaan  karya  seni  grafis  ini menggunakan  teknik  cetak  tinggi  atau relief print . Pengertian umum seni grafis meliputi  semua  bentuk  seni  visual  yang dilakukan  pada  suatu  permukaan  dua dimensional  sebagaimana lukisan, atau fotografi.  Lebih  khusus  lagi,  pengertian istilah  ini  adalah  sinonim  dengan print- making (cetak-mencetak). 6 Cetak  relief berprinsip  pada  bagian  dari  suatu  per- mukaan cetak yang terkena tinta adalah bagian yang menonjol. Bagian menonjol ini  dapat  dicapai  karena  tempelan  atau hasil  pencukilan  bagian  yang  tidak mencetak. Pada cetak cukil kayu bagian yang  tidak  mencetak  dicukil  dengan pahat atau pisau. 7
Berdasarkan  uraian-uraian  di  atas diperoleh  hasil  dari  inspirasi  yang  ber- sumber  dari  wujud  rasa  syukur  sebagai keluarga  petani.  Pengalaman  dalam penerapan  atau  wujud  rasa  syukur sebagai  keluarga  petani  yang  dijadikan konsep non visual penciptaan karya seni grafis  ini  adalah  etos  kerja,  kesabaran, kerukunan, tanggung jawab, barbagi dan kesederhanaan.  wujud  rasa  syukur  ter- sebut  merupakan  pelajaran  berharga
(Yogyakarta: Penerbit Kanisius, 1988), hal. 5
7 M.  Dwi  Marianto, Seni  Cetak  Cukil  Kayu (Yogyakarta: Penerbit Kanisius, 1988), hal. 5
yang  selalu  mencoba  untuk  belajar diaplikasikan  dalam  kehidupan  sehari- hari.
Konsep  visual  yang  digunakan dalam  penciptaan  karya  seni  grafis  ini adalah konsep bentuk bermakna ( significant form ) yang dikemukakan oleh Clive  Bell  dalam  buku Filsafat  Seni tulisan  Jakob  Sumardjo.  Bentuk  ber- makna  adalah  timbulnya  pengalaman spesifik  atau  khas  yang  dinamainya emosi  estetik.  Selain  itu  yang  dimaksud dengan  bentuk  bermakna  dalam  karya seni diperoleh dengan cara membangun struktur  (makna)  dengan  cara  meng- hubung-hubungkan  unsur-unsur  (rupa) karya  seni  tersebut. 8 Penggunaan  teori bentuk  bermakna  karena  dalam  pen- ciptaan karya seni grafis  ini dimulai dari pengalaman  pribadi  yang  kemudian memunculkan  sebuah  perasaan  atau emosi  yang  khas.  Sebuah  perasaan yang  menimbulkan  munculnya  rasa syukur  sebagai  keluarga  petani.  Unsur- unsur rupa dalam penciptaan karya seni ini  diolah  supaya  dapat  dihubung- hubungkan  dan  membangun  sebuah makna  untuk  memperoleh  bentuk  ber- makna.
Unsur dan prinsip komposisi visual yang digunakan dalam penciptaan karya seni  grafis  ini  meliputi  garis,  bentuk, warna,  kesatuan  ( unity ),  keselarasan
8 Jakob  Sumardjo, Filsafat  Seni (Bandung: Penerbit ITB, 2000), hal. 58-61
( harmony ), dan keseimbangan ( balance ) yang dikelola serta diolah untuk menjadi sebuah karya seni grafis dengan capaian karakter  dan  keunikan  yang  personal. Garis  merupakan  elemen  terpenting dalam seni rupa. Begitu fundamentalnya elemen ini sehingga elemen ini dianggap sebagai elemen pokok bagi semua seni rupa.  Garis  dapat  mengekspresikan gerakan  maupun  massa  selain  juga tentunya  membentuk  kontur.  Gerak  ini diekspresikan  bukan  semata-mata  oleh penggambaran objek-objek yang sedang bergerak, melainkan secara lebih estetis dengan  jalan  memperoleh  gerakan- gerakan  yang  otonom  dari  diri  sendiri. Kualitas  garis  yang  paling  menarik adalah  kapasitasnya  untuk  mensugesti- kan massa atau bentuk tiga dimensional. Seringkali garis merupakan sarana yang paling  singkat  dan  abstrak  untuk menggambarkan  suatu  objek. 9 Penggu- naan garis dalam penciptaan karya seni grafis  Tugas  Akhir  ini  merupakan  unsur yang paling penting dalam konsep visual sebagai  karakter  pembentuk  subjek visual  dan  sebagai  unsur  untuk  men- capai kesatuan dalam karya.
Bentuk  dalam  penciptaan  karya seni  grafis  ini  terdiri  dari  bentuk  atau format  penyajian  karya  pada  medium dan  bentuk  yang  merupakan  subjek visual  dalam  setiap  karya.  Bentuk  atau
9 Herbert  Read, Seni  :  Arti  dan  Problematiknya terjemahan  Soedarso  SP  (Yogyakarta:  Duta Wacana University Press, 2000), hal. 20-21
format  penyajian  dari  karya  yang diciptakan  ini  adalah  dengan  format persegi  panjang  yang  mengacu  pada kesan  bentuk  lahan  sawah  secara umum. Beberapa karya juga akan dibuat dengan format panel yang juga mengacu pada  bentuk  petak-petak  sawah.  Setiap karya  terdapat  jarak  antara  batas  hasil pencetakan  karya  dan  tepi  kertas  yang merupakan  karakteristik  dari  karya  seni grafis.
Bentuk  subjek  visual  dalam  pen- ciptaan karya seni grafis ini dimaksudkan untuk  menyampaikan  perasaan  dan pesan  sebagai  isi  dalam  bentuk  yang dihadirkan. Bentuk-bentuk yang divisual- kan  dalam  penciptaan  karya  seni  grafis ini  ditransformasikan untuk memperkuat bentuk dalam menyampaikan isi. Transformasi adalah penggambaran bentuk  yang  menekankan  pada  penca- paian  karakter  dengan  cara  memindah- kan (trans=pindah) wujud atau figur dari objek  lain  ke  objek  yang  digambar. 10
Transformasi bentuk tersebut dimaksud- kan sebagai penjembatan antara isi atau pesan  dengan  penikmat  seni  karena bentuk  subjek  visual  yang  dihadirkan merupakan  sebuah  metafor.  Adapun bentuk  subjek  visual  yang  dihadirkan dalam  karya  seni  grafis  ini  adalah:
10 Dharsono  Sony  Kartika, Seni  Rupa  Modern (Bandung: Rekayasa Sains, 2004), hal. 41-43
11 Herbert  Read, Seni  :  Arti  dan  Problematiknya terjemahan  Soedarso  SP  (Yogyakarta:  Duta Wacana University Press, 2000), hal. 24-25
beberapa  anggota  tubuh  antara  lain seperti tangan, bibir, kemudian beberapa karakter  objek  yang  dekat  dengan pertanian,  seperti  padi,  jagung,  kacang, ketela,  singkong,kelapa,  jamur  merang dan  juga  beberapa  peralatan  dalam pertanian,  seperti  pacul,  garu,  caping, sabit, luku, piring, gubuk dan objek-objek tambahan  lain  seperti  bentuk  awan, tanah, batu dan pohon.
Warna  pada  umumnya  digunakan untuk  menjadikan  sebuah  karya  seni rupa  lebih  tampak  nyata.  Namun  ada pula  penggunaan  warna  yang  diman- faatkan  untuk kepentingan-kepentingan simbolik  yang  biasa  disebut  dengan penggunaan  warna  secara  heraldik. Penggunaan warna dengan cara heraldik barangkali  adalah  penggunaan  yang paling  primitif.  Dalam  cara  ini  warna  di- manfaatkan  untuk  kepentingan-kepen- tingan simbolik. 11
Konsep tersebut juga berdasarkan salah  satu  firman  Allah  SWT  dalam  Al- Qur’an  Surat  Al-Anbiya’  ayat  35  yang artinya  “Setiap  yang  bernyawa  akan merasakan  mati.  Kami  akan  menguji kamu  dengan  keburukan  dan  kebaikan sebagai  cobaan.  Dan  kamu  akan  di- kembalikan hanya kepada Kami.” 12 Ber- dasarkan  ayat  tersebut  sudah  pasti
12 Tanpa Penulis, Al Qur’an Al Kalimah Terjemah dan  Tafsir  Perkata (Depok:  PT.  Riels  Grafika, 2015), hal. 324
bahwa  setiap  makhluk  hidup  akan merasakan  mati.  Keburukan  dan  ke- baikan yang ada dalam hidup seseorang merupakan  sebuah  ujian  bagi  orang tersebut  untuk  bisa  bersyukur  dan  ber- sabar terhadap apa yang terjadi sebagai sebuah ketentuan dari Allah SWT.
Prinsip  komposisi  yang  digunakan dalam  penciptaan  karya  seni  grafis  ini meliputi  prinsip  kesatuan  ( unity ),  ke- harmonisan ( harmony ) dan kesimbangan ( balance ).  Kesatuan  merupakan  efek yang dicapai dalam suatu susunan atau komposisi  diantara  hubungan  unsur pendukung  karya,  sehingga  secara keseluruhannya  menampilkan  kesan tanggapan  secara  utuh.  Berhasil  ti- daknya pencapaian bentuk estetik suatu karya  ditandai  oleh  menyatunya  unsur- unsur  estetik,  yang  ditentukan  oleh kemampuan memadu keseluruhan.
Dapat  dikatakan  bahwa  tidak  ada komposisi  yang  tidak  utuh. 13 Upaya untuk  mencapai  kesatuan  ( unity )  dalam penciptaan karya seni grafis ini dilakukan dengan  cara    teknik  garap  dan  peng- organisasian  unsur  garis  dalam  setiap bentuk  dalam  karya.  Penggunaan  garis dalam  membentuk  karakter  dan  gelap terang objek  adalah  upaya  penggunaan
13 Dharsono  Sony  Kartika, Kreasi  Artistik: Perjumpaan Tradisi dan Modern dalam
Paradigma  Kekaryaan  Seni (Karanganyar:  Citra Sain, 2016), hal. 58
14 Dharsono  Sony  Kartika, Kreasi  Artistik: Perjumpaan Tradisi dan Modern dalam
Paradigma  Kekaryaan  Seni (Karanganyar:  Citra
garis  untuk  mencapai  kesatuan  dalam karya.
Harmoni  atau  selaras  merupakan paduan  unsur-unsur  yang  berbeda secara  dekat.  Jika  unsur-unsur  estetika dipadu secara berdampingan maka akan timbul  kombinasi  tertentu  dan  timbul keserasian  ( harmony ). 14 Keselarasan dalam  penciptaan  karya  seni  grafis  ini dicapai  dengan  upaya    memadukan unsur  garis,  bentuk  dan  warna  yang saling  mendukung  dan  dikombinasikan melalui  teknik  garap  yang  tidak  jauh berbeda.
Keseimbangan dalam penyusunan adalah  keadaan  atau  kesamaan  antara kekuatan  yang  saling  berhadapan  dan menimbulkan  adanya  kesan  seimbang secara  visual  ataupun  secara  intensitas kekaryaan. Bobot visual ditentukan oleh ukuran,  wujud,  warna,  tekstur  dan kehadiran semua unsur dipertimbangkan dan  memperhatikan  keseimbangan. 15
Penciptaan karya seni grafis ini menggunakan keseimbangan formal dan informal untuk menyusun komposisi dari unsur  visual  yang  dihadirkan  dalam setiap karya.
Keseimbangan  formal  adalah  ke- seimbangan  pada dua pihak berlawanan
Sain, 2016), hal. 56
15 Dharsono  Sony  Kartika, Kreasi  Artistik:
Perjumpaan Tradisi dan Modern dalam Paradigma  Kekaryaan  Seni (Karanganyar:  Citra Sain, 2016), hal. 59
dari  satu  poros.  Keseimbangan  formal kebanyakan  simetris  secara  eksak  atau
ulangan berbalik pada sebelah
menyebelah. Keseimbangan formal bersifat  statis  dan  tenang,  tetapi  tidak menampakkan  kesan  membosankan. 16
Keseimbangan  informal  adalah  ke- seimbangan  sebelah  menyebelah  dari susunan  unsur  yang  menggunakan prinsip-prinsip  susunan  ketidaksamaan atau  kontras  dan  selalu  asimetris. Konsep  dari  keseimbangan  ini  meliputi keseimbangan massa, berat yang terjadi pada  karya  seni. 17 Pencapaian  keseim- bangan  dalam  penciptaan    karya  grafis ini  dilakukan  melalui  penataan  objek yang  menjadi subject  matter dengan mempertimbangkan kekuatan unsur warna  dan  garis  yang  terdapat  dalam karya.
Penciptaan  karya  seni  grafis  ini menggunakan  teori  yang  dikemukakan oleh  L.H.  Chapman  tentang  proses penciptaan  karya  yang  memiliki  tiga tahapan meliputi, pertama; upaya menemukan gagasan, kedua; menyempurnakan, mengembangkan dan memantapkan gagasan awal, ketiga; visualisasi pada medium. Upaya menemukan gagasan awal dalam penciptaan karya seni grafis ini dilakukan
16 Dharsono  Sony  Kartika, Kreasi  Artistik: Perjumpaan Tradisi dan Modern dalam
Paradigma  Kekaryaan  Seni (Karanganyar:  Citra Sain, 2016), hal. 59-60
17 Dharsono  Sony  Kartika, Kreasi  Artistik: Perjumpaan Tradisi dan Modern dalam
dengan  pendekatan    yang  bersumber dari  lingkungan  alami  serta  kehidupan rohaniah dan dunia imajinasi. 18
Observasi  dalam  tahapan  upaya menemukan  gagasan  ini  dilakukan  di sawah  daerah  Tasikmadu,  Papahan, Karanganyar.  Berdasarkan  observasi tersebut diperoleh hasil beberapa petani yang  sedang  beraktivitas  di  sawah. Aktivitas  para  petani  tersebut  ada  yang membajak sawah dengan mesin traktor, ada yang mencuci sabit dan paculnya di saluran  irigasi  sawah,  ada  yang  men- cabuti rumput diantara tanaman padi dan ada  yang  membawa  rumput  dengan sepeda.  Selain  aktivitas  petani  tersebut observasi  yang  dilakukan  juga  meng- hasilkan  temuan  tentang  kondisi  sawah yang semua lahannya ditanami tanaman padi. Beberapa lahan telah dipanen dan beberapa  lainnya  baru  dalam  tahap penanaman benih. Sepanjang pinggiran jalan  sawah  terdapat  jerami  sisa  panen dan  di  jerami  tersebut  ditemukan  jamur merang. Tumbuhan lain yang ditemukan ketika  observasi  antara  lain  adalah  po- hon  pisang,  singkong  dan  tumbuhan berbatang  keras  seperti  pohon  jati, pohon  sukun  dan  pohon  mangga  yang berada  di  pinggiran  jalan  sawah.  Be- berapa binatang yang hidup pada ekosis-
Paradigma  Kekaryaan  Seni (Karanganyar:  Citra Sain, 2016), hal. 60
18 Humar  Sahman, Mengenali  Dunia  Seni  Rupa: Tentang  Seni,  Karya  Seni,  Aktivitas  Kreatif, Apresiasi,  Kritik  dan  Estetika (Semarang:  IKIP Semarang Press, 1993), hal. 120-121
tem sawah juga terdapat di area sawah tersebut  seperti  capung,  belalang,  bu- rung emprit , kodok dan keong.
Upaya  menemukan  gagasan  juga dilakukan  dengan  perenungan.  Pe- renungan  yang  berasal  dari  kehidupan rohaniah  sebagai  keluarga  petani  yang meski harus beraktivitas di sawah namun tetap  menjalankan  ibadah  sebagai  ke- wajiban  terhadap  Tuhan.  Hasil  dari perenungan  tersebut  diperoleh  sebuah kesadaran yang dijadikan sebagai gagasan  awal.  Gagasan  atau  ide  ter- sebut  kemudian  dituangkan  dalam  kon- sep non visual yang meliputi kesabaran, etos  kerja,  tanggung  jawab,  keseder- hanaan, kerukunan, dan berbagi.
Tahapan  beikutnya  semua  gagas- an  awal  yang  sudah  didapatkan  lalu disempurnakan,  dikembangkan  dan  di- mantapkan  dengan  masukan-masukan dari  alam  bawah  sadar  seperti  intuisi, semua  pengalaman  dan  pengetahuan yang  relevan  dan  juga  fantasi.  Dalam tahapan  ini  dibutuhkan  imajinasi  dan kesadaran  yang  dalam  agar  dapat dihasilkan karya-karya yang baru.
Dalam tahapan menyempurnakan, mengembangkan dan memantapkan ga- gasan  awal  ini  dilakukan  dengan pengamatan dan studi visual, menelusuri makna  simbolik  serta  mempertimbang- kan tujuan dan sarana.
19 Humar  Sahman, Mengenali  Dunia  Seni  Rupa: Tentang  Seni,  Karya  Seni,  Aktivitas  Kreatif,
Pengamatan  merupakan  sebuah hal yang perlu dilakukan  untuk kemudian hasilnya  dituangkan  ke  dalam  sketsa- sketsa  yang  juga  difungsikan  sebagai sarana untuk mengkaji ketajaman pengamatan yang dilakukan. Pengamat- an juga dilakukan untuk dapat menemu- kan  wujud  ekspresi  yang  tepat  untuk gagasannya. 19 Pengamatan  dilakukan secara  langsung  maupun  lewat  media digital  terhadap  objek-objek  yang  di- visualkan  dalam  karya  seperti  meng- amati  jagung,  padi,  kacang,  awan  dan berbagai  objek  lainnya.  Pengamatan juga  dilakukan  dengan  mengamati  ling- kungan sawah, lingkungan sekitar tempat hidup dan pengamatan terhadap objek  yang  dijadikan  studi  visual.  Studi visual diperlukan supaya dapat diperoleh visual yang dapat mewakili gagasan atau konsep yang bersumber dari wujud rasa syukur  sebagai  keluarga  petani.  Peng- amatan dan studi visual penting dilakukan  untuk  memperdalam  pe- mahaman  tentang  objek  yang  divisual- kan,  untuk  lebih  memperdalam  pe- mahaman  tentang  karakteristik  bentuk objek  yang  divisualkan  seperti  karak- teristik  khas  jagung,  padi,  kacang  dan objek-objek  lain  yang  dijadikan  sebagai konsep visual.
Hasil  dari  pengamatan  dan  studi visual  yang  telah  dilakukan  kemudian
Apresiasi,  Kritik  dan  Estetika (Semarang:  IKIP Semarang Press, 1993), hal. 123
dituangkan secara visual untuk dijadikan alternatif sket.
Berdasarkan  hasil  pengamatan dan studi visual yang dilakukan terhadap objek  untuk  mendalami  bentuk  serta karakteristiknya  kemudian  dibuat  atau divisualkan dalam alternatif sket.
Alternatif  sket  dibuat  dengan  mengolah bentuk  untuk  ditransformasikan.  Peng- olahan  bentuk  juga  memperhatikan konsep  serta  pesan  moral  yang  di- sampaikan melalui karya.
Gambar 1 Alternatif sket hasil studi visual (Foto : Irfan Dwi Prastyo, 2019)
Makna gagasan awal seringkali memang  harus  ditelaah  dan  ditafsir ulang  agar  dapat  sampai  kepada pemahaman  personalnya.  Dalam upaya  mendapatkan  bentuk  final suatu  ciptaan  perlu  ditelaah  tentang kreativitas  dan  kemampuan  untuk
20 Humar  Sahman, Mengenali  Dunia  Seni  Rupa: Tentang  Seni,  Karya  Seni,  Aktivitas  Kreatif, Apresiasi,  Kritik  dan  Estetika (Semarang:  IKIP Semarang Press, 1993), hal. 125
bermain  dengan  daya  imajinasi  dan kontemplasinya. 20
Penelusuran  makna  dan  sim- bolik menjadi hal yang penting dalam penciptaan  karya  seni  grafis  ini  ka- rena  proses  perenungan  dan  men- jadikan  seni  sebagai  kontemplasi terjadi  pada  tahapan  ini.  Mentelaah kembali  makna  apa  yang  ingin disampaikan  lewat  visual  sebuah karya dan menafsirkan kembali visual yang  dihadirkan  untuk  menyampai- kan sebuah makna dalam karya seni. Pendalaman  terhadap  makna  yang bersumber  dari  wujud  rasa  syukur sebagai  keluarga  petani  melalui  vi- sual yang berkaitan dengan pertanian agar  sampai  kepada  pemahaman yang lebih mendalam.
Bagaimana  seseorang  mencip- ta  karyanya  ditentukan  oleh  tujuan yang ingin dicapai serta medium yang digunakan  demi  tercapainya  tujuan yang dimaksud. Sarana yang diman- faatkan  seringkali  harus  dipertim- bangkan  dari  segi  tujuan  yang  di- jadikan  sasaran. 21 Penciptaan  karya seni  grafis  ini  mempertimbangkan tujuannya  yang  menjadikan  seni
21 Humar  Sahman, Mengenali  Dunia  Seni  Rupa: Tentang  Seni,  Karya  Seni,  Aktivitas  Kreatif, Apresiasi,  Kritik  dan  Estetika (Semarang:  IKIP Semarang Press, 1993), hal. 126
sebagai kontemplasi untuk menyem- purnakan, mengembangkan dan memantapkan  gagasan  yang  ber- sumber  dari  wujud  rasa  syukur  se- bagai keluarga petani.
Teknik  yang  digunakan  adalah cetak  tinggi  atau  cetak  relief.  Per- timbangan  penggunaan  teknik  cetak tinggi  karena  dapat  menghadirkan garis-garis  sebagai  media  ekspresi dalam  mencurahkan ide atau gagas- an  melalui  cukilan-cukilan  pada hardboard . Selain itu, teknik ini dapat mencapai  bentuk  awan  yang  lebih natural  dengan  menggunakan  teknik sobekan  pada  bahan hardboard . Sarana  yang  digunakan  mempertim- bangkan  konsep  penciptaan  serta teknik dalam penciptaan karya.
Pada  tahap  visualisasi,  semua- nya telah jelas. Idenya jelas dan apa yang diinginkan telah tercapai, kemudian  tinggal  menciptakan  karya dari  media  kosong  sampai  pada tahap finishing .
Tahap visualisasi pada medium dimulai  dengan  pembuatan  master cetak.  Langkah  awal  yang  dilakukan dalam  visualisasi  karya  ke  dalam medium  adalah  dengan  melapisi hardboard dengan  tinta  cina.  Tujuan dari  pelapisan  ini  adalah  untuk
mempermudah  melihat  hasil  cukilan yang nanti tercetak pada kertas. Tinta cina  membantu  untuk  mengetahui hasil  pencahayaan  dan  karakteristik garis  yang  dihasilkan  dari  proses pencukilan.  Tinta  cina  dicampur  de- ngan  air  dengan  perbandingan  air dan tinta sebanyak 1:2.
Langkah  selanjutnya  adalah pembuatan  sket  pada hardboard dipilih  dengan  menggunakan  pensil warna.  Penggunaan  pensil  warna karena pensil warna tidak hilang bila tersentuh  tangan  saat  pencukilan. Beda halnya bila menggunakan kapur untuk  pembuatan  sket  pada hard- board karena  akan  menghilang  bila terkena tangan saat pencukilan.
Langkah  terakhir  dalam  pem- buatan master cetak adalah pencukil- an.  Proses  pencukilan  dimulai  de- ngan mencukil outline dengan meng- gunakan  pisau  cukil  V.  Pencukilan outline ini  dilakukan  dengan  tujuan untuk  menegaskan  bentuk  subjek visual  yang  digunakan  dalam  karya. Selain  itu  pencukilan outline ini bertujuan  untuk  menentukan  penca- hayaan  bentuk  subjek  visual  dalam karya. Setelah semua outline selesai tercukil  dilanjutkan  dengan  pencukil- an  untuk  membentuk  karakter  objek
dan  gelap  terang  yang  dihasilkan. Pembentukan  karakter  tentu  harus berdasarkan  pengamatan  dan  studi visual terhadap objek sehingga dapat ditentukan  bagaimana  cukilan  yang sesuai  untuk  mencapai  karakter tersebut.  Apakah  harus  mengguna- kan  cukilan  dengan  garis  panjang, pendek, lurus, lengkung atau dengan teknik sobek atau cukilan lainnya.
Berikutnya  adalah  pembuatan latar belakang berupa bentuk-bentuk awan  dengan  menggunakan  pisau cukil lurus dan teknik sobekan. Teknik sobekan  dimulai  dengan  mencukil menggunakan pisau cukil yang bermata pisau lurus atau miring untuk membuka  lapisan hardboard yang akan  disobek.  Hasil  cukilan  tadi  ke- mudian  disobek  sesuai  bentuk  awan yang sudah direncakan sebelumnya. Ketika  melakukan  sobekan  pada hardboard harus  benar-benar  diper- hatikan  karena  saat  sobekan  itu  di dekat  subjek  visual  karya  dapat merusak  bila  cukilan  sobekan  lebih dalam  dari  cukilan  subjek  visual. Teknik sobekan ini digunakan karena dapat  menghasilkan  bentuk  awan yang natural dan hanya dapat dicapai dengan  media hardboard .  Tahap berikutnya  adalah  pembuatan  detail
dengan  menggunakan  pisau  cukil  V dan pisau cukil  miring.

## Gambar 2
Karya yang telah selesai tahap pencukilan
(Foto: Irfan Dwi Prastyo, 2019)
Tahapan  berikutnya  dalam  vi- sualisasi  dalam  medium  adalah proofing .  Proses proofing ini  dimak- sudkan untuk mengecek apakah hasil cukilan  sudah  sesuai  dengan  apa yang diinginkan. Apabila  hasil cetak- an  sudah  sesuai  dengan  apa  yang diinginkan  maka  dilanjutkan  ke  pro- ses pencetakan karya.
Pencetakan  karya  dilakukan apabila  hasil  pencetakan proofing sudah  sesuai  dengan  apa  yang diinginkan. Proses pencetakan karya ini  dimulai  dengan  menyikat  per- mukaan hardboard dengan sikat yang bertujuan untuk  membersihkan debu dan  sisa-sisa  cukilan  sehingga  tidak mengotori  tinta  saat  pencetakan. Langkah berikutnya adalah  memper- siapkan  tinta  yang  dicampur  dengan minyak  goreng  di  atas  permukaan
kaca. Tinta cetak dan minyak dicam- pur hingga rata dan lebih encer.
Tinta  ditransfer    atau  dipindah- kan  pada hardboard dengan  meng- gunakan  rol.  Tinta  diratakan  dulu  di kaca sebelum ditransfer ke hardboard sehingga  tinta  yang  ditransfer  pada hardboard dapat  rata  dengan  baik.
Setelah tinta rata pada hardboard lalu kertas  dibasahi  dengan  cara  di- semprotkan  air  menggunakan  sem- protan parfum atau alat semprotan air lainnya  yang  dapat  menyemprotkan air  dengan  merata  pada  kertas.  Pe- milihan  pembasahan  kertas  dengan cara  tersebut  karena  tingkat  ke- basahan  kertas  dapat  diatur  sesuai jumlah  semprotan  yang  diberikan  ke kertas  serta  hasilnya  bisa  merata. Kertas  yang  sudah  dibasahi  diletak- kan  di  atas hardboard dan  di  atas kertas  diberi  kain  untuk  selanjutnya dicetak.
Proses  pencetakan  karya  di- lakukan dengan menginjak-injak ker- tas yang sudah diberi kain di atasnya dan menggosok kertas dengan menggunakan  centong  kayu  atau sendok yang dilapisi kain. Pada cara diinjak  tekanan  difokuskan  pada bagian  tumit  sedangkan  pada  teknik gosok  tekanan  dipusatkan  pada  ibu
jari atau bagian telapak tangan dekat pergelangan  tangan.  Teknik  ini  ber- sifat  lebih  fleksibel  namun  butuh tenaga  dan  waktu  yang  banyak. Setelah  diinjak  dan  digosok  secara merata  lalu  kertas  diangkat  dan dikeringkan.  Proses  pencetakan  kar- ya  dilakukan secara berulang sesuai dengan jumlah edisi yang diinginkan. Proses pencetakan karya juga dapat dilakukan dengan menggunakan me- sin press .  Penggunaan  mesin press dalam  pencetakan  karya  dapat  lebih menghemat waktu dan tenaga karena waktu  yang  dibutuhkan  lebih  cepat serta  tenaga  yang  dibutuhkan  lebih sedikit.  Hanya  saja  ketika  mencetak karya  menggunakan  mesin press harus  benar-benar  memperhatikan prosedur  penggunaan  mesin.  Pen- cetakan  karya  dengan  teknik  cetak tinggi menggunakan mesin press ha- rus diberi bantalan dengan ketebalan sama dengan tebal master cetak. Hal tersebut dilakukan untuk menghindari tekanan  yang  berlebih  oleh  mesin sehingga dapat  merusak mesin,  ma- ster cetak serta karya. Hasil cetakan yang  diperoleh  dari  pencetakan  me- gunakan  mesin press cenderung  le- bih  rata  karena  tekanan  yang  stabil. Namun  hal  tersebut  juga  tergantung
pada  tingkat  kerataan  tinta  pada master  cetak  serta  kelembapan  ker- tas yang tepat.
Tahap  terakhir  dari  visualisasi dalam medium adalah finishing karya.
Tahap finishing karya    dilakukan  se- telah  karya  dicetak  sesuai  jumlah edisi  yang  diinginkan.  Pada  tahapan ini yang dilakukan adalah pemberian title pada  karya  dengan  mengikuti konvensi  yang  ada  pada  seni  grafis. Pemberian title dengan  mengguna- kan  pensil  dan  format  dari  kiri  ke kanan  adalah  edisi,  teknik,  judul, nama, dan tahun penciptaan karya.
Gambar 3 Karya berjudul “Akur” (Foto: Irfan Dwi Prastyo, 2019)
Salah  satu  karya  dalan  studi penciptaan ini berjudul, “Akur”. Karya berjudul  “Akur”  ini  terinspirasi  dari kerukunan  dan  keharmonisan  dalam keluarga  petani  yang  me-rupakan pengalaman  hidup  personal  sebagai keluarga petani.
Pengalaman hidup tersebut me- jadi  pelajaran  berharga  untuk  diapli- kasikan dalam kehidupan sehari-hari sebagai  wujud  rasa  syukur  sebagai keluarga  petani  melalui  kerukunan dengan orang lain terutama orangtua dan  keluarga.  Penggarapan  karya menggunakan  visual  bentuk  jagung yang  ditransformasikan  dengan  bibir tersenyum serta latar belakang awan sebagai  sebuah  metafor  dari  ke- rukunan  serta  keharmonisan  dalam hidup  walaupun  ada  permasalahan jangan sampai menghancurkan kerukunan  serta  keharmonisan  ter- sebut.  Adapun  pesan  moral  yang ingin  disampaikan  melalui  karya  ini adalah  kerukunan  yang  harus  selalu diimplementasikan dalam hidup.
Menjaga  kerukunan  dan  tali  sila- turahmi sesama manusia baik dalam lingkup  keluarga  maupun  bermasya- rakat.  Karya  “Akur”  ini  merupakan salah satu wujud rasa syukur diri dari pengalaman sebagai keluarga petani
yang  menjaga  kerukunan,  ukhuwah serta  keharmonisan  sesama  manu- sia.

## SIMPULAN
Karya  yang  dihasilkan  dalam penciptaan  karya  seni  grafis  ini  dirasa sudah  sesuai  dengan  konsep  yang dikehendaki secara non visual maupun visual. Penciptaan karya seni grafis ini menggunakan  teknik  relief  print  atau cetak  tinggi  dengan  media  hardboard yang dicetak pada kertas. Secara tek- nik  penggunaan  cukilan  dan  teknik sobek  sudah  cukup  memuaskan  dan sesuai dengan rencana meskipun ma- sih  dapat  dikembangkan  lagi.  Secara keseluruhan  karya  yang  diciptakan sudah  sesuai  dengan  harapan  dan cukup memuaskan. Wujud rasa syukur sebagai keluarga petani  yang menjadi sumber  inspirasi  divisualkan  dalam karya melalui proses perenungan serta kesadaran  diri  bahwa  dalam  hidup harus  selalu  bersyukur  atas  nikmat Allah SWT.
Hasil  dari  penciptaan  karya  seni grafis  ini  memberikan  manfaat  untuk diri  sendiri  dan  diharapkan  juga  untuk orang  lain  secara  umum.  Manfaat tersebut  berkaitan  dengan  kesadaran diri dan konsep wujud rasa syukur serta proses kreatif dalam penciptaan karya seni  grafis  dengan  teknik  cetak  tinggi. Karya seni grafis yang telah diciptakan
diharapkan  dapat  memunculkan  ke- sadaran diri serta menjadi perenungan berkait rasa syukur yang terimplemen- tasi  pada  kehidupan  sehari-hari  dan dalam  hal  ini  difokuskan  pada  wujud rasa syukur sebagai keluarga petani.

## DAFTAR PUSTAKA
Achmad  Sjafi’i,  Subandi  dan    Sukirno. 2000.  Nirmana  Datar  .Sura- karta: STSI Press.
Arnita  Tarsa.  2016.  Apresiasi  Seni  : Imajinasi  dan  Kontemplasi  da- lam Krya Seni. Jurnal Penelitian Guru Indonesia-JPGI, Vol. 1 No. 1, hal.54
Asep  Maulana  dan  Abdullah  Jinaan. 2013.  Agar  Dimudahkan  Re- zeki.  Jakarta:  PT  Elex  Media Komputindo.
Barthes,  Roland.  2012.  Elemen-elemen Semoilogi  terjemahan  Kahfie Nazaruddin.  Yogyakarta:  Jala- sutra.
Budiono  Herusatoto.  2008.  Simbolisme
Jawa. Yogyakarta: Ombak. Dharsono Sony Kartika. 2004. Seni Rupa Modern.  Bandung:  Rekayasa Sains.
___________________. 2012. Seni Lukis  Wayang.  Surakarta:  ISI Press. ___________________.  2016.  Kreasi Artistik: Perjumpaan Tradisi dan
Modern dalam Paradigma
Kekaryaan  Seni.  Karanganyar: Citra Sain.
Humar Sahman. 1993. Mengenali Dunia
Seni Rupa: Tentang Seni, Karya Seni,  Aktivitas  Kreatif,  Apre- siasi, Kritik dan Estetika.
Semarang: IKIP Semarang
Press.
Jakob  Sumardjo.  2000.  Filsafat  Seni. Bandung: Penerbit ITB.
_____________. 2006. Estetika Paradoks. Bandung: Sunan
Ambu Press.
M. Dwi Marianto. 1988. Seni Cetak Cukil Kayu. Yogyakarta: Penerbit Kanisisus.
M.  Mukarrom.  2016.  Hubungan  Meng- hafal  Al  Qur’an  dengan  Sikap Tawadhu’  Santri.  Skripsi  tidak diterbitkan. Semarang: Universi- tas Islam Negeri Walisongo.
Matius  Ali.  2013.  Filsafat  Timur:  Peng- antar  Hinduisme  Dan  Buddhis- me. Tangerang: Sanggar Luxor.
Moh.  Shochib.  2010.    Pola  Asuh  Orang Tua:  dalam  membantu  meng- kembangkan  disiplin  diri  se- bagai  pribadi  yang  berkarakter. Jakarta: Rineka Cipta.
Much. Sofwan Zarkasi. 2010. Eksistensi
Karya  Seni  Rupa  Potret  Agus Suwage Tahun 1995-2009,
Kajian Kritik Seni Holistik. Tesis.
Surakarta: ISI Surakarta.
Read, Herbert. 2000. Seni: Arti dan Pro- blematiknya  terjemahan  Soe- darso  SP.  Yogyakarta:  Duta Wacana University Press.
St.  S.  Tartono.  2013.  Pitutur  Adi  Luhur: Ajaran Moral dan Filosofi Hidup Orang  Jawa.  Yogyakarta:  Ya- yasan Pustaka Nusatama.

## Tanpa  Penulis.  2015.  Al  Qur’an  Al
Kalimah  Terjemah  dan  Tafsir
Perkata. Depok: PT. Riels Gra-
fika.