## TINJAUAN KETEPATAN BENTUK, GELAP TERANG, DAN WARNA PADA GAMBAR BENTUK MEDIA AKRILIK
Juneidi Ginting 1* , R.Triyanto 2*
Program Studi Pendidik an Seni Rupa Jurusan Seni Rupa Fak ultas Bahasa dan Sen i Universitas Negeri Medan
Jl. Willem Isk andar Pasar V Medan Estate, Kec, Percut Sei Tuan, Kab. Deli Serdang, Kode Pos 20371 Sumatera Utara. Indonesia Email: junaediginting@gmail.com, triyantoraden75@gmail.com

## Abstrak
Penelitian ini bertujuan untuk mengetahui kualitas hasil karya siswa SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam Kelas XI  Tahun ajaran 2019/2020 semester genap dalam menggambar bentuk media akrilik. Populasi dalam penelitian ini adalah seluruh gambar buah siswa kelas XI dengan jumlah populasi=324 dan besar sampel penelitian ditentukan dengan teknik Cluster Ramdom Sampling sebanyak = 36 karya. Penelitian ini menggunakan metode analisi deskriptif kualitatif, dan teknik analisis data kualitatif yang terkumpul menggunakan observasi dan dokumentasi. Penilaian menggunakan sistem Numerical rating Scale (NRS) oleh tiga validator tim  ahli dengan hasil sebagai berikut. Jumlah skor (r)=79,9  (cukup baik), sudah melewati nilai KKM = 75,0. 18 karya (50,0%) memperoleh predikat C (cuku p baik) dan 18 karya lainnya juga (50,0%) memperoleh predikat B (baik). Predikat A (sangat baik) dan D (kurang baik) sebanyak 0%. Skor total tertinggi (89,0)  dan skor total terendah (70,4). Simpulannya kualitas karya sudah cukup baik dan kemampuan siswa dalam menggambar bentuk media akrilik  sudah cukup baik. Disarankan siswa lebih mendalami lagi pengetahuan tentang menggambar bentuk media akrilik dengan cara membaca buku tentang menggambar media akrilik, atau dengan cara beratih menggunakan media akrilik,  khusus materi warna dan gelap terang.
Kata  Kunci: akrilik,  menggambar bentuk.

## Abstract
This research aims at finding the quality of the art creations of students of SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam  grade XI academic year 2019/2020 even semester in the shape drawing on the acrylic media. The population of this research consists of all the art products created by the students of grade XI with the quantity of 324 and the size of the sample was determined with cluster random sampling technique to compile 36 products. This research is  using qualitative descriptive  analysis and the gathered data were analyzed by means of observation and documentation techniques. The assessment was conducted using numerical rating scale (NRS) validated by three expert members in a team. The results of the observation and documentation were the products entitled of (r)=79.9 (good)and it was considered to have passed the standard achievement score (KKM) =75.0. 18 products (50.0%) entitled C (average) and other 18 products (50.0%) entitled B predicate (good). A predicate  (Excellent) and D predicate (poor) were 0%. The highest score was (89.0) and the lowest one was (70.4). The conclusion that can be stated was the art products created by the students of SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam grade XI academic year 2019/2020 in the even semester were good in quality and from such results it can be determined that the sk ills of students in drawing using acrylic media are good. It is suggested, however, that the students will learn further for the more advanced knowledge on drawing using acrylic media by reading from related resources or practicing more on the drawing skills on acrylics especially in using color, dark  and light materials.
Keywords: acrylics, drawing shapes.

## PENDAHULUAN
Secara umum  pendidikan ialah serangkaian kegiatan komunikasi  yang bertujuan, antara manusia dewasa dengan anak  didik  secara  tatap muka  atau  dengan menggunakan  media  dalam  rangka  memberikan bantuan  terhadap  perkembangan  anak  seutuhnya. Mengalami proses pendidikan, berarti siswa diberikan
pengalaman  supaya segala upaya yang  direncanakan untuk  mempengaruhi  orang  lain  baik  individu, kelompok, atau  masyarakat  sehingga  mereka melakukan  apa  yang  diharapkan  oleh  pelaku pendidikan.  Selama mengadakan  reaksi  pada lingkungan  seorang  guru  dapat  menggali  dan mengembangkan  secara  optimal  kemampuan  siswa

## Gorga : Jurnal Se ni Rupa
Volume  09 Nomor 02 Juli-Desember 2020 p-ISSN:  2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
yang didasarkan kebutuhan dan tugas perkembangannya agar dapat mencapai kedewasaan yang sesuai dengan kondisi diri siswa tersebut.
Seni  rupa sebagai proses pebelajaran  sangat penting diterapkan untuk pembentukan karakter dan rasa cinta terhadap  budaya dan lingkungan, serta membangun semangat  jiwa,  dan  daya apresiasi yang tinggi  dan sebagai salah satu sumber ide dalam membuat karya- karya  seni  rupa  yang  mengandung  nilai  estetis. Sepanjang  perjalanannya,  pendidikan  seni  rupa menawarkan beragam tujuan seperti mengembangkan keterampilan  menggambar,  menanamkan  kesadaran budaya lokal, mengembangkan kemampuan apresiasi seni rupa, dan mempromosikan gagasan multikultural. Siswa  diharapkan  mempunyai  kepekaan  untuk mengamati  objek,  kemudian  melatih  keseimbangan pikiran, perasaan, dan gerak motorik.
Di  dalam  mata  pelajaran  seni  budaya  siswa telah mempelajari  jenis-jenis seni rupa yaitu salah satunya menggambar  bentuk,  menggambar  bentuk  adalah memindahkan objek/benda-benda yang ada disekitar kita  dengan  tepat  seperti  keadaan  benda  yang sebenarnya menurut arah pandang dan cahaya yang ada.  Kemiripan  sebuah  objek  yang  ditiru  dalam menggambar bentuk menekankan ketepatan bentuk, gelap terang, dan warna agar gambar yang dihasilkan dapat memperjelas jenis benda apa yang digambar.
Pada observasi awal yang peneliti lakukan ke sekolah SMK  Swasta  Nusantara  Lubuk  Pakam  adalah melaksanakan  pembelajaran  menggambar  bentuk dengan menggunakan berbagai  media.  Berdasarkan hasil  observasi dengan guru sekolah tersebut maka dapat dijelaskan  bahwa dalam  menggambar  bentuk dengan teknik  cat  akrilik  masih  banyak ditemukan siswa kelas XI  kurang terampil. Hal  ini  dapat dilihat dari hasil tinjauan karya menggambar siswa kelas XI yang  sudah  peneliti  lakukan.    terutama  dengan menggunakan  media  cat  akrilik,  gambar  yang dihasilkan masih jauh dari yang diharapkan. Kesulitan siswa dalam  menggambar bentuk dengan  cat  akrilik adalah sulitnya mereka mencampurkan warna dan sifat akrilik  yang terlalu  cepat mengering sehingga  siswa melakukan pemberian warna dalam proses menggambar tidak maksimal bahkan merasa terbebani, sebagian siswa menggambar terburu-buru dikarenakan takut bahan catnya mengering sebelum digunakan dan tidak maksimal bisa bercampur di atas kertas sehingga gambar  tidak  memiliki  warna  yang sesuai  dengan objeknya. Berdasarkan hasil gambar siswa ditemukan ketidaksesuaian  dalam  ketepatan  bentuk,  kurang tepatnya  penempatan  gelap  terang  mengakibatkan
warna yang dihasilkan pada karya siswa tersebut tidak sesuai.  Dari  hasil  pengamatan sementara  ketepatan bentuk yang tidak sesuai antara bagian satu dengan bagian lainnya. Rendahnya tingkat pemahaman siswa terhadap unsur-unsur seni rupa seperti gelap terang dan fungsi penggunaan cat akrilik. Kurangnya pemahaman tentang warna dan teknis penggunaan media  akrilik membuat karya tidak menarik. Penerapan unsur-unsur karya seperti gelap terang dengan penggunaan media cat akrilik terkesan datar dan tidak memiliki volume.
Melihat dari hasil karya gambar siswa dapat dipahami bahwa tingkat kemampuan siswa dalam menggambar bentuk dengan menggunakan media cat akrilik  masih perlu ditingkatkan lagi, dikembangkan hingga menjadi tingkat yang lebih baik. Peneliti menentukan gambar bentuk  sebagai  bahan  kajian,  dikarenakan  gambar bentuk  seharusnya  menerapkan  seutuhnya  semua unsur-unsur seni rupa di  dalamnya dan juga sebagai gambar dasar pada proses menggambar.

## KAJIAN TEORI 1. Tinjauan
Kamus besar Bahasa Indonesia (2020) mendefenisikan arti  tinjauan adalah berupa  hasil meninjau,  mencari sudut  pandang,  pendapat,  menyelidiki  suatu  hal. Kemudian  tinjauan  adalah  hasil  dari  meninjau, pandangan,  pendapat  (sesudah  menyelidiki  atau memepelajari,  dan  Sebagainya). Selaras  dengan itu Sugiyono (2017: 334) menjelaskan analisis data adalah “Proses mencari dan menyusun secara sistematis data yang diperoleh dari hasil wawancara, catatan lapangan, dan dokumentasi kemudian dikategorikan lalu dibuat kesimpulan sehingga mudah dipahami oleh diri sendiri dan orang lain” dan menurut Supranto  (  2005:87)  “ Tinjauan merupakan hasil meninjau dan memeahami dengan cermat”.
Berdasarkan pendapat ahli  di atas penulis menyimpulkan  bahwa  pengertian  tinjauan  adalah pemeriksaan  yang  teliti,  penyelidikan,  kegiantan pengumpulan data, pengolahan, analisa dan penyajian data  yang dilakukan  secara sistematis  dan objektif untuk memecahkan suatu persoalan. Berdasarkan hal tersebut  peneliti  akan  meninjau  hasil  menggambar bentuk karya siswa kelas XI SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam pada penerapan Ketepatan bentuk, gelap terang dan Warna dengan cara melihat,  mengamati, mempertimbangkan, dan menyimpulkan.

## 2. Bentuk
Bentuk  adalah  unsur  seni  rupa  yang  sangat  perlu diperhatikan.  Setiap  bentuk  memiliki  karakter  dan tingkat kesukaran tertentu. Berdasarkan pengertian di
atas penggambar harus terlebih dahulu memahami apa itu  pengertian  bentuk.  Penulis  mengutip  beberapa pendapat para ahli s ebagai dasar pemikiran mengenai bentuk seperti:
Kartika (2017:27)   “Bentuk adalah totalitas pada karya seni,  bentuk  itu  merupakan  organisasi  atau  satu kesatuan atau komposisi dari unsur-unsur pendukung karya. Bentuk juga dijelaskan oleh Bastomi (1992:55) “Bentuk  adalah  wujud  fisik  yang  dapat  dilihat.” Adapun pendapat lain  dari  Apriyatno  (2013  :  10) “Bentuk adalah garis-garis yang membentuk bangun dasar tiga dimensi”.
Pada  umumnya  bentuk-bentuk  dasar  yang  dikenal adalah kotak ( rectangle), lingkaran ( circle), dansegitiga ( triangle), dan lain-lainnya.Bentuk mempunyai panjang dan lebar. Bentuknya bermacam-macam, yaitu segitiga, segi banyak (segi empat, segi lima,  segi enam,  dan seterusnya),  lingkaran,  setengah  lingkaran,  dan sebagainya.  Letaknya  dapat  berdiri  tegak,  miring, mendatar, atau tumpang  tindih sehingga membentuk kesan ruang.

## 3. Gelap Terang
Marga (2015:  13)  mengatakan “ Gelap  terang adalah pemberian  efek  bayangan  dan  pencahayaan  secara tepat. Pemberian gelap terang bertujuan memperjelas bentuk  benda  sehingga  bisa  terasa  wujud  dan dimensinya ”. Selaras dengan itu Sipahelut (1991 : 35) juga menjelaskan “Setiap benda memiliki  warna dari penglihatan mata,  ada nada gelap terang yang disebut value” dan Sembiring  (2014:140)  juga  menjelaskan “citra cahaya pada karya-karya dua dimensional adalah ilusi terang yang diakibatkan oleh pembubuhan warna terang pada bagian tertentu dari subyek gambar atau lukisan  yang  membedakannya  dengan warna  gelap pada bagian lain secara bergradasi”.
Berdasarkan  pendapatdi  atas  dapat  disimpulkan pengertian gelap terang adalah unsur gelap terang pada karya  seni  rupa  timbul  karena  adanya  perbedaan intensitas cahaya yang jatuh pada permukaan  benda. Perbedaan ini  menyebabkan munculnya tingkat nada warna (value) yang  berbeda.  Bagian  yang  terkena cahaya akan lebih terang dan bagian yang kurang atau terkena cahaya akan tampak lebih gelap. Disamping itu gelap terang akan menciptakan sebuah efek bayangan atau bayang-bayang yang  akan  menimbulkan kesan tiga  dimensi  namum  bersifat  semu.Secara  visual berdasasrkan kejadiannya bayang-bayang juga dapat di bagi menjadi tiga jenis, yaitu:

## 1). Bayangan Awak
Gambar 1. Bayangan Awak (Sumber: Juneidi Ginting, 2019)
Rima27 (2018) “bayangan karena sinar (baying-bayang awak)  yang berarti bayangan  yang ada pada benda tersebut.

## 2). Bayangan Langkah
Gambar 2. Bayangan Langkah (Sumber: Juneidi Ginting, 2019)
Rima27  (2018)  “bayangan  benda  karena  sinar mengenai benda lain atau objek itu sendiri”.

## Gorga : Jurnal Se ni Rupa
Volume  09 Nomor 02 Juli-Desember 2020 p-ISSN:  2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380

## 3). Bayangan Cermin
Gambar 3. Bayangan Cermin (Sumber: Juneidi Ginting, 2019)
Rima27  (2018)  “bayangan  objek  benda  pada permukaan yang licin”.

## 3. Warna
Susanto  (2012:433)  menjelaskan  “Warna  adalah getaran  atau  gelombang  yang  diterima  indra penglihatan manusia yang berasal dari pancaran cahaya melalui  sebuah benda. Warna secara  khusus pigmen terdapat  klasifikasi  warna  yaitu  warna  primer, sekunder, intermediet,dan  tersier”. Bersamaan dengan itu, Sembiring (2014:141)  menjelaskan “warna adalah gelombang cahaya dengan frekuensi  berbeda yang mempengaruhi penglihatan kita” dan Kartika (2017:46) juga  menjelaskan “Warna sebagai representasi dari alam, kehadiran warna merupakan perkembangan sifat objek nyata, atau penggambaran dari suatu objek alam sesuai  dengan apa  yang  dilihatnya. Warna sebagai tanda/simbol, kehadiran warna disini banyak digarap oleh  seniman  tradisi  dan  banyak  diberikan  pada wayang, baik tradisional ,dan tata rupa lain yang punya tradisi “.
Berdasarkan beberapa pendapat di atas dapat diambil kesimpulan  bahwa  pengertian  warna  adalah  unsur penting dan paling dominan dalam sebuah penciptaan karya seni. Melalui warna orang dapat menggambarkan suatu benda mencapai kesesuaian dengan kenyataan yang sebenarnya. Warna juga dapat di bagi menjadi 3, antara lain:

## 1). Warna Primer
Evitasari  (2020)  “warna  primer  merupakan  sebuah warna dasar atau warna pokok. Ini berarti bahwa warna adalah dasar untuk warna lain”.
Gambar 4. Warna Primer (Sumber: Google, 2019)
Warna merah dengan sebutan lain bernama Magenta , Biru dengan sebutan lain bernama Cyan, dan Kuning dengan sebutan lain adalah Yellow

## 2). Warna Sekunder
Evitasari (2020) “warna ini dapat disebut dengan warna kedua, yaitu warna yang dibuat ketika warna primer dicampur”. Berikut  ini  adalah macam-macam  warna sekunder dintaranya:
Gambar 5. Warna Sekunder (Sumber: Google, 2019)
Contohnya adalah pada warna merah,  bila  dicampur dengan  kuning  menjadi  warna  orange. Merah  dan kuning adalah warna utama.

## 3). Warna Tersier
Evitasari (2020)  “warna tersier dapat disebut sebuah warna ketiga.  Yakni  merupakan sebuah warna yang dapat  dihasilkan  dari  pencampuran  warna  primer dengan warna sekunder”. Berikut ini  adalah macam- macam warna tersier yaitu:
Gambar 6. Warna Tersier (Sumber: Google, 2019)
Coklat merah  merupakan sebuah warna yang terbuat dari  campuran hijau  dan merah.  Coklat  biru  adalah sebuah  warna  yang  terbuat  dari  campuran  orange
dengan biru. Coklat kuning merupakan sebuah warna yang terbuat dari campuran dari ungu dengan kuning .

## 4. Menggambar Bentuk
Menggambar bentuk pada dasarnya dipahami sebagai menampilkan  sebuah  objek  di  atas  kertas  dengan menggunakan garis ataupun warna. Dalam pengungkapannya  gambar  bentuk  sering  dibedakan berdasarkan  material  dan  teknik  yang  digunakan. Banyak karya-karya menggambar bentuk yang tampil dengan berbagai teknik sesuai dengan keinginan dan kemampuan  si  penggambar. Namun  bisa  dikatakan menggambar bentuk merupakan pemindahan langsung objek  yang  dilihat  keatas  bidang  datar  dengan menggunkan  teknik  tertentu  dengan  tujuan  adalah mencapai  kemiripan.  Tingkat  pencapaian kemiripan pada gambar  bentuk sudah  pasti dipengaruhi sudah pasti teknik dalam pengungkapannya. Oleh karena itu menggambar bentuk sering kita temui goresan-goresan (arsiran),  warna,  yang  selalu  bertumpu pada  objek gambarnya.  Jadi  dalam  menggambar  bentuk  tidak sekedar menggoreskan, melainkan memahami  bentuk dari objek yang akan digambar. Menggambar adalah suatu  kegiatan atau proses dalam menciptakan karya visual  seni  rupa  dua  dimensi.  Seperti  halnya menggoreskan pensil, krayon dan sebagainya di media berupa kertas, kanvas, dan lain lain,  (Wahana, 2020: 194).
Sukimin dan Sutandur (2012:75) menggambar bentuk adalah “Menggambar dengan  tujuan  meniru bentuk suatu objek alam (benda) yang sebenarnya”.Pendapat yang sama diungkapkan oleh Margono, dkk (2009: 20) menjelaskan  “Menggambar bentuk  merupakan  cara menggambar dengan meniru objek dengan mengutamakan kemiripan”.
Berdasarkan pendapat di atas dapat disimpulkan bahwa menggambar bentuk adalah menggambar dengan cara meniru  bentuk objek benda yang sebenarnya. Aspek yang dapat ditiru adalah bentuk, ukuran benda dengan perspektifnya, pencahayaan yang menimbulkan gelap terang benda  dalam  gambar  yang  melahirkan  juga bayangan benda.

## 5. Elemen Visual Menggambar Bentuk
Elemen visual dalam menggambar bentuk merupakan pedoman dasar bagi  penggambar, jika  penggambar paham akan elemen visual dalam menggambar maka gambar yang dibuat lebih dimengerti dan sesuai dengan keinginan penggambar. Elemen  visual sebagai unsur utama  dalam  mengungkapkan   bentuk pada gambar sudah seharusnya dipahami oleh orang yang membuat gambar karena bentuk yang hadir dalam gambar adalah
hasil  dari  pengamatannya  terhadap  objek  yang divisualisasikan  berdasarkan  kemampuan  teknis menerapkan elemen tersebut. Maka dari itu,  penulis mengutip pendapat para  ahli  mengenai unsu r-unsur menggambar bentuk sebagai dasar pemikiran di dalam penelitian ini, seperti yang dijelaskan Sipahelut (1991 : 24)  unsur-unsur menggambar bentuk adalah “Yang dapat  dilihat,  atau  lazim  disebut    unsur  visual. Wujudnya ialah unsur garis, bidang, bentuk, warna, tekstur, gelap terang, dan arah”. Sanyoto  (2009:94) juga  menjelaskan “secara umum  dimengerti  bahwa suatu bentuk disebut sebagai titik  karena ukurannya yang  kecil,  dikatakan  kecil  karena  objek  tersebut berada pada area yang luas dan manakala dengan objek yang sama dapat dikatakan besar apabila diletakkan pada area yang sempit”.
Pendapat di  atas dapat disimpulkan  bahwa  elemen visual dalam menggambar bentuk ialah satuan terkecil dari  sebuah  kesatuan  karya  rupa.  Titik  dideretkan menjadi  garis,  garis  dapat  membentuk  bidang, kemudian bidang dapat membentuk sesuatu yang lain, dan seterusnya.

## 6. Alat dan Bahan Menggambar Bentuk
Untuk  mencapai  hasil  karya  gambar  yang  baik, dibutuhkan  alat  dan  bahan  yang  mendukung  dan mempermudah proses menggambar bentuk. Oleh sebab itu sangat penting bagi penggambar untuk mengetahui fungsi alat dan bahan untuk menggambar. Berikut ini adalah  beberapa  alat dan  bahan menurut  Rustandi (2009  :  3)  untuk menggambar bentuk teknik  akrilik yang sudah diterapkan pada penelitian ini antara lain: a) kertas, b) kuas, c) palet, d) wadah air, e) cat akrilik, dan f) peralatan lain-lain.

## 7. Cat Akrilik
Beberapa bahan pewarna atau cat yang dipergunakan dalam  menggambar  bentuk  memiliki  karakterristik yang  berbeda  satu sama  lain.  Perbedaan  sifat  dan karakter  bahan  pewarna  yang  diterapkan  dalam menggambar bentuk tentu saja berbeda dalam teknik pemakaiannya. Cat air  sebagai bahan pewarna lebih menekankan pada sifat airnya (transparan), pastel lebih menekankan  pada  kombinasi  garis -garisnya,  dan akrilik  lebih  menonjolkan  kecerahan  warnanya. Penggunaan akrilik tentu saja berbeda dengan cat yang lainnya karena sifatnya yang mudah mengering dan sangat  membutuhkan  waktu  yang  cepat  untuk menyelesaikannya. Maka dari  itu  untuk mengetahui pengertian cat  akrilik  dalam  penelitian  ini  penulis mengutip pendapat dari para ahli, sebagai berikut:
Rustandi (2009  :  2)  “Cat  akrilik    merupakan water- based. Yakni memiliki  sifat larut dalam air, tetapi jika telah mengering, cat ini akan tahan air. Cat akrilik cepat sekali kering, bahkan dapat mengering dan mengeras di kuas saat digunakan pada waktu melukis ”.
Cat akrilik  dengan sifatnya yang cepat mongering dan mengeras harus digunakan sesuai dengan keterampilan dan waktu.
Mungkin sebagian besar dari kita  mengira semua cat akrilik  itu sama saja. Tapi ternyata ia pun dibagi lagi dalam jenis yang berbeda. Supaya lebih jelas penulis akan  menjelaskan  jenis-jenis  cat  akrilik  sebagai berikut.

## 1). Cat Akrilik Cair
Gambar 7. Cat Akrilik Cair (Sumber: Google, 2019)
Fadli  (2015)  “Akrilik  cair  memiliki kelekatan dibandingkan akrilik  standar yang lebih tebal, meski tetap memiliki  tingkat pigmentasi yang sama. Dengan menggunakan cat akrilik kita bisa menggunakan layer yang lebih  tipis tanpa harus mengorbankan saturasi intensitas warnanya”.

## 2). Cat Akrilik Tebal
Gambar 8. Cat Akrilik Tebal (Sumber: Google, 2019)
Fadli (2015)  “Dengan menggunakan akrilik tebal kita bisa mengkreasikan lapisan tebal di lukisannya tanpa harus menambahkan medium lainnya. Saat diaplikasikan  dengan  pisau  palet,  akrilikmenahan puncaknya, dan pisaunya bisa dioret-oretkan di atas cat yang baru disapukan dengan kuas untuk menciptakan tekstur”.

## 3). Cat Akrilik Terbuka atau Kering Lambat
Gambar 9. Cat Akrilik Terbuka atau Kering Lambat (Sumber: Google, 2019)
Fadli  (2015)  “Akrilik  terbuka meningkatkan jumlah waktu  mengeringnya  cat,  sehingga  bisa  diolah sedemikian rupa dengan lebih leluasa saat berada di atas permukaan kanvas dan bertahan lama pula di atas palet.  Keuntungannya  adalah  sang  pelukis  bisa mencampurkan berbagai warna  tanpa harus merasa takut cat-catnya akan cepat mengering dan akhirnya terbuang sia-sia”.
Berdasarkan ketiga jenis cat akrilik di atas yang biasa digunakan pada siswa adalah jenis terbuka atau kering lambat.
8. Langkah-langkah Menggambar Bentuk

## Menggunakan Cat Akrilik
Menggambar dengan menggunakan media cat  akrilik memiliki  cara tersendiri, dimana ada langkah-langkah yang  perlu  dipahami  agar  dapat  diterapkan  dalam proses pembuatan gambar. Langkah-langkah ini juga dijadikan  sebagai  sebuah  tutorial  untuk  dapat menghasilkan  karya  gambar  yang  baik.  Adapun langkah-langkah menggambar dengan cat akrilik yang dapat dipahami seperti pendapat  Rustandi  (2009:16) menjelaskan: a) Membuat sketsa dasar, b) Menebalkan sketsa/kontur,  c)  Proses  pewarnaan,  d)  Pemberian warna gelap dan terang, e) Memberikan bayangan, dan, f) penyelesaian akhir.

## METODE  PENELITIAN
Penelitian  ini  akan  dilakukan  di  SMK  Swasta Nusantara Lubuk Pakam  Jalan  Bakaran, Kecamatan Tanjung Garbus Satu.  Peneliti  memilih  sekolah ini karena belum ada yang melakukan penelitian dengan variable serupa, selain itu kurangnya pemahaman serta fungsi  terhadap  media  menggambar  bentuk  juga menjadi alasan berikutnya.Penelitian ini dilaksanakan pada bulan Nopember sampai Desember 2019.
Metode  penelitian  yang  peneliti  gunakan  adalah metode deskriptif dengan pendekatan teknik analisis kualitatif,  yaitu  “Metode  yang  menggambarkan keadaan yang sedang berlangsung pada saat penelitian dilakukan  berdasarkan  fakta  yang  ada”  (Arikunto, 1998:  309).  Populasi  pada  kelas  XI  SMK  Swasta Nusantara Lubuk  Pakam  sebanyak 9  kelas  dengan jumlah  324  siswa,peneliti  hanya  membutuhkan satu kelas sebagai sampel, maka penelitian ini akan diambil dengan teknik Cluster random sampling yaitu “teknik pengambilan  sampel penelitian dengan  cara acak/rambang/random  bila  populasi  terdiri  dari individu-individu yang berbeda dalam kelompok atau rumpun” (Sugito  2017:49),  sehingga peneliti  hanya memilih  satu kelas  yaitu  kelas  XI-AKUNTANSI-1 yang berjumlah 36 siswa atau 36 karya gambar bentuk.
Data  yang  dibutuhkan penulis dalam  penelitian ini adalah data kualitatif. Penggunaan teknik ini  adalah cara si peneliti dalam mendapat data-data yang akan diteliti,  dan  data  yang  diperoleh  akan  digunakan sebagai alat bukti dalam  penelitian. Oleh karena itu dalam  metode  ini  teknik  pengumpulan  data  yang digunakan adalah observasi dan teknik dokumentasi.

## HASIL DAN PEMBAHASAN 1.Hasil
Analisis data hasil penelitian tentang ketepatan bentuk, gelap terang, dan warna pada gambar bentuk dengan media  cat akrilik  karya siswa kelas XI  SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam. Data yang digunakan dalam penelitian ini diperoleh dari hasil pengamatan terhadap ketepatan bentuk, gelap terang, dan warna pada gambar bentuk dengan media cat akrilik  karya siswa kelasXI SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam.
Tabel 1 . Hasil Penelitian

## Gorga : Jurnal Se ni Rupa
Volume  09 Nomor 02 Juli-Desember 2020 p-ISSN:  2301-5942 | e-ISSN: 2580-2380
Secara keseluruhan karya siswa menggambar bentuk dengan media  akrilik  kelas  XI  Akuntansi  1  SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam dikategorikan cukup baik dengan perolehan nilai rata-rata 79,9 (cukup baik). Pada aspek ketepatan bentuk memperoleh nilai = 80,4 dengan kategori baik, aspek gelap terang memperoleh nilai  =  78,7  dengan  kategori cukup baik,  dan aspek warna memperoleh nilai = 80,5 dengan kategori baik.
Gambar 10. Hasil Kemampuan Siswa dalam Menerapkan Aspek Penilaian

## KESIMPULAN  DAN SARAN 1.Kesimpulan
Simpulan secara keseluruhan kemampuan siswa kelas XI Akuntansi 1 SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam menggambar  bentuk  dengan  teknik  cat  akrilik dikategorikan cukup baik  dengan perolehan jumlah nilai 2.877,2  dengan rata-rata 79,9 jauh melebihi nilai batas  KKM  sebesar  75,0. Dengan  demikian kemampuan  siswa  menerapkan  unsur-unsur  dalam menggambar bentuk dengan teknik akrilik sudah cukup baik.

## 2.Saran
Berdasarkan  kesimpulan  dari hasil  penelitian, maka peneliti memberikan  beberapa saran sebagai berikut: 1).  Saran  terhadap guru seni rupa agar memberikan lebih banyak refrensi dan contoh hasil gambar bentuk
yang baik,  2).  Disarankan kepada siswa agar dapat mempersiapkan diri pada saat menggambar bentuk, dan 3). Disarankan kepada sekolah agar dapat memberikan sarana prasarana untuk memfasilitasi proses pelajaran seni di  sekolah. Hasil  penelitian dan simpulan serta saran maka penulis berharap penelitian ini memberikan manfaat agar penelitian dilanjutkan dan dikembangkan pada ruang lingkup yang lebih  luas sehingga  dapat memberikan  manfaat  yang  berarti  bagi  dunia pendidikan terutama pada pelajaran seni  budaya di kelas XI SMK Swasta Nusantara Lubuk Pakam.

## DAFTAR RUJUKAN
Apriyatno, Veri  (2013). Cepat dan  mudah  belajar menggambar dengan pensil .  Jakarta:  Kawan Pustaka.
Arikunto, Suharsimi (1998). Prosedur Penelitian Suatu
Pendekatan Praktik . Jakarta: PT Rineka Cipta.
Bastomi,  Suwaji  (1992). Wawasan Seni. Semarang: IKIP Semarang Press . Buku  Besar  Bahasa  Indonesia  (2020). Tinjauan . Diunduh  05  Agustus  2020.  [Online].  Di https://kbbi.kemdikbud.go.id/entri/tinjauan.
Evitasari,  Ika  (2020). Apa itu Warna? . Diunduh 05 Agustus 2020. [Online]. Di https://ruangguru.co/warna-primer/.
Fadli,  Haris  Nasution (2015). Kenali  Jenis-jenis Cat Ak rilik  Beserta  Manfaatnya .  Diunduh  05 Agustus 2020. Di https://kopikeliling.com/visual/art/kenali-jenis- jenis-cat-akrilik-beserta-manfaatnya.html.
Kartika,  Darsono  Sony.  2017. Seni  Rupa  Modern .
Bandung: Rekayasa Sains .
Marga Tri Edy (2015). Mastering Pencil Tiga Tahap Prak tis Mahir Menggambar Dari Nol . Sidoarjo: Genta Group Production. Margono (2009). Metodologi Penelitian Pendidikan : Komponen MKDK. Jakarta: Rineka Cipta. Rima27  (2018). Jenis Bayangan Dalam Menggambar . Diunduh 05 Agustus 2020. Di https://www.dictio.id/t/jenis -bayangan-dalam-
menggambar/36922. Rustandi, Tantan (2009). Pintar Melukis Dengan Cat Ak rilik . Jakarta: PT Wahyu Media. Sanyoto, Sadjiman  Ebdi  (2005). Dasar-dasar  Tata Rupa & Desain. Yogyakarta: Arti Bumi Intaran
Sembiring, Dermawan (2014). Wawasan Seni . Medan: Unimed Press.
Sipahelut, Atisah  dan Petrus  Sumadi (1991). Dasar- dasar DESAIN . Jakarta: CV. Grafik Indah.
Sugito,dkk.  2001. Pendidikan  Seni  Rupa. Medan:
Unimed.
Sugiyono  (2017). Metode  Penelitian  Pendidikan :
Pendekatan  Kuantitatif,  kualitatif  dan  R&D. Bandung: Alfabeta.
Sukimin dan Sutandur (2012). Seni Rupa Untuk Kelas VII SMP dan Mts . Solo: Tiga Serangkai Pustaka Mandiri.
Supranto, J (2005). Tek nik Sampling : Untuk Survei dan Ek sperimen. Jakarta: Rineka Cipta. Susanto,  Mikke  (2012). Dik si  Rupa .  Yogyakarta: Dictiart Lab.
Halawa, W. E., Triyanto, R., Budiwiwaramulja, D., & Azis, A. C. K. (2020). Analisis Gambar Ilustrasi Hombo Batu Nias Gunungsitoli. Gorga: Jurnal Seni Rupa , 9 (1), 193-203.