## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda

## Salating music as an embodiment of the Kuarsa Mahakam group's creativity in Samarinda
Rifkia  Zenita *,  Program  Studi  Etnomusikologi,  Fakultas  Ilmu  Budaya,  Universitas  Mulawarman, Samarinda,  Indonesia. Email : rifkiazenita@gmail.com ; Orcid  ID : https://orcid.org/0009- 0009-3664-1874
Zamrud  Whidas  Pratama ,  Program  Studi  Etnomusikologi,  Fakultas  Ilmu  Budaya,  Universitas Mulawarman,  Samarinda,  Indonesia. Email : zamrudwhidas@fib.unmul.ac.id; Orcid  ID : https://orcid.org/0000-0001-9828-9815
Aris  Setyoko, Program  Studi  Etnomusikologi,  Fakultas  Ilmu  Budaya,  Universitas  Mulawarman, Samarinda, Indonesia. Email : aris.setyoko@fib.unmul.ac.id; Orcid ID : https://orcid.org/0000- 0002-5753-6063

## Received:
2 March 2023 Accepted: 27 October 2023 Published: 31 Oktober 2023
Keywords: salating music, creativity, Kuarsa Mahakam group, Samarinda city .
Kata kunci: musik salating, kreativitas, kelompok Kuarsa Mahakam, Kota Samarinda .
Citation: Zenita, R., Pratama, Z. W., Setyoko, A.
(2023). Musik Salating Sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa
Mahakam  di  Kota  Samarinda. Jurnal Mebang:  Kajian  Budaya  Musik  dan Pendidikan  Musik , 3 (2),  93-108. DOI:10.30872/mebang.v3i2.56

## Abstract:
This  study  aims  to  describe  the  presentation  form  of  Salating  music  and  the  creativity  of  the Kurasa Mahakam group. The method used is qualitative with a descriptive analysis approach. The method used is qualitative with a descriptive analysis approach. The research steps include determining the research location and data collection techniques (literature study, observation, interviews, documentation), and laboratory work. The results of this study show that the creativity of the Kurasa Mahakam group is built from the 4P aspects, which include person, process, press, and product. The person includes all members of the Kurasa Mahakam group. The process starts from  (a)  the  emergence  of  anxiety  from  within  each  member  of  the  Kurasa  Mahakam  group towards  the  sustainability  of  traditional  music  in  Samarinda  City,  (b)  seeking  inspiration  by conducting  discussions,  (c)  getting  ideas  and  solutions  by  establishing  the  Kurasa  Mahakam group, to (d) producing a creative product. The pressures of the Kurasa Mahakam group come from  within  each  member  and  the  external  environment.  The  creative  product  of  the  Kurasa Mahakam group is Salating music.

## Abstrak:
Penelitian ini bertujuan untuk mendeskripsikan bentuk penyajian musik Salating dan kreativitas Kelompok  Kuarsa  Mahakam  tersebut.  Metode  yang  digunakan  yaitu  kualitatif  dengan pendekatan deskriptif analisis. Langkah-langkah penelitian meliputi penentuan lokasi penelitian dan teknik  pengumpulan  data (studi  pustaka, observasi, wawancara, dokumentasi), dan kerja laboratorium.  Hasil  penelitian  ini  menunjukkan  kreativitas  Kelompok  Kuarsa  Mahakam terbangun dari aspek 4P, yang meliputi person (pribadi), process (proses), press (tekanan), dan product (produk). Person meliputi seluruh anggota dari Kuarsa Mahakam. Proses yang dilalui mulai dari: (a) munculnya kegelisahan dari dalam diri setiap anggota Kuarsa Mahakam terhadap keberlangsungan  musik  tradisi  di  Kota  Samarinda,  (b)  mencari  inspirasi  dengan  melakukan diskusil, (c) mendapatkan ide dan solusi dengan mendirikan Kelompok Kuarsa Mahakam, hingga (d) menghasilkan suatu produk kreatif. Press atau tekanan Kuarsa Mahakam berasal dari dalam diri setiap anggota dan lingkungan luar. Produk kreatif dari Kuarsa Mahakam tersebut ialah musik Salating.
Copyright © 2023, by Author.

## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda

## 1.  Pendahuluan
Salah  satu  kesenian  yang  terdapat  di  Kota  Samarinda  yaitu  seni  musik  panting  dan  tingkilan. Menurut  Sanderta  melalui  Anderiani  (2016,  p.  141),  musik  panting  merupakan  jenis  seni  musik tradisional  asli  dari  masyarakat  suku  Banjar.  Musik  tingkilan  merupakan  seni  pertunjukan  musik tradisional dari suku Kutai yang dapat dijumpai hingga saat ini (Gunawan et al., 2019, p. 2). Musik panting dan musik tingkilan telah tersebar hingga masuk ke berbagai daerah di Kota Samarinda, salah satunya di Kelurahan Handil Bakti, Kecamatan Palaran. Musik tersebut cukup populer di Kecamatan Palaran  yang  dibuktikan  dengan  banyaknya  ditampilkan  pada  acara  hajatan  di  masyarakat  seperti resepsi pernikahan, khitanan, tasmiyah atau naik ayun, syukuran dan lain sebagainya. Namun, saat ini musik  panting-tingkilan  tersebut    telah  jarang  ditampilkan  atau  dipertunjukan.  Hal  ini  disebabkan karena kurangnya minat generasi muda di Kecamatan Palaran terhadap musik tersebut. Pada akhirnya eksistensi  musik  panting-tingkilan  ini  mengalami  penurunan  dan  terancam  hilang  dari  masyarakat. Peristiwa tersebut menarik perhatian Kelompok Kuarsa Mahakam untuk berupaya mempertahankan musik  tradisi  yang  telah  terbentuk  di  Kecamatan  Palaran  ini.  Hal  ini  diwujudkan  melalui  proses kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam yang kemudian menghasilkan suatu karya yaitu musik Salating. Istilah Salating merupakan singkatan dari “Samarinda Lagu Tingkilan”.
Musik Salating merupakan bentuk seni pertunjukan berupa lagu-lagu yang dinyanyikan dengan iringan musik dari gabungan instrumen tradisional musik tingkilan dan musik panting. Terdapat unsur budaya Kutai, Banjar, dan Samarinda di dalam keseluruhan bentuk penyajiannya. Musik Salating perlu diperhatikan agar terus berkembang dan menjadi warisan budaya khas Kota Samarinda. Penelitian ini bertujuan untuk mendeskripsikan kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam sehingga terbentuknya musik Salating dan bagaimana bentuk penyajiannya. Pada penelitian ini, penulis menganalisis data penelitian dengan  melihat  relasi  terhadap  teori  yang  berhubungan  dengan  objek  terkait  rumusan  masalah. Pertama, menggunakan konsep Susetyo (2009) yang digunakan untuk menganalisis bentuk komposisi yang meliputi ritme, melodi, syair, tempo, instrumen, dan bentuk penyajian yang terdiri dari tata rias, tata busana, tata suara, dan formasi. Teori kedua yang digunakan untuk menganalisis proses kreativitas kelompok  Kuarsa  Mahakam  yaitu  dengan  teori  kreativitas  oleh  Mel  Rhodes  (1961)  dengan  konsep “ Four P’s of Creativity: Person, Process, Press, Product ”. Kedua teori tersebut merupakan alat bedah yang digunakan oleh penulis untuk menganalisis dan menjawab rumusan masalah dalam penelitian ini.

## 2.  Metode
Penulis dalam melakukan penelitian menggunakan metode kualitatif dengan pendekatan deskriptif analisis. Metode penelitian kualitatif sering disebut metode penelitian naturalistik karena penelitiannya dilakukan pada kondisi yang alamiah (Sugiyono, 2019). Deskriptif analisis sebagai model penelitian yang  menuliskan  data  sesuai  dengan  fakta,  kemudian  data  tersebut  dianalisis  secara  ilmiah.  Pada penelitian ini, penulis juga telah melakukan berbagai hal untuk mendapatkan data dan mengolahnya menjadi  sebuah  tulisan.  Langkah-langkah  yang  dilakukan  mulai  dari  penentuan  lokasi  penelitian, teknik  pengumpulan  data  dengan  studi  pustaka,  observasi,  wawancara,  dokumentasi,  dan  kerja laboratorium dengan menganalisis data yang telah didapatkan di lapangan. Terdapat beberapa lokasi dalam  penelitian  ini,  salah  satunya  pada  saat  acara  APEKSI  atau  Asosiasi  Pemerintah  Kota  Seluruh Indonesia dimana kelompok Kuarsa Mahakam diundang sebagai penampil dalam acara tersebut. Acara tersebut diselenggarakan di Hotel Mercure yang berada di Jalan Mulawarman, Kecamatan Samarinda Kota. Penulis dalam melakukan penelitiannya melakukan studi kepustakaan sebagai salah satu teknik pengumpulan  data  dengan  tinjauan  pustaka  seperti  buku,  artikel,  jurnal,  catatan-catatan,  atau  tesis yang  relevan  dengan  penelitian  yang  dilakukan.  Observasi  atau  pengamatan  secara  langsung  ke lapangan. Kegiatan observasi meliputi pengamatan, pencatatan, dan pendekatan langsung pada obyek yang  diteliti  secara  langsung.  Penulis  juga  menentukan  informan  dan  melakukan  wawancara  pada
masyarakat, tokoh adat dan seniman untuk mendapatakan informasi dan data penelitian yang akurat mengenai proses kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam dan bentuk penyajian dari musik Salating . Adapun metode lain yang dilakukan yaitu dokumentasi untuk mengumpulkan data berupa gambar, video, audio maupun catatan yang diperoleh dari pengambilan foto atau perekaman audio melalui kamera dan handphone. Data yang diperoleh tersebut dapat digunakan sebagai data analisis dalam memecahkan rumusan masalah mengenai bentuk penyajian musik Salating dalam penelitian ini.

## 3.  Pembahasan
Masyarakat  suku  Kutai  di  Samarinda  memiliki  kesenian  musik  yang  dikenal  dengan  sebutan tingkilan .  Adapun  kesenian  masyarakat  suku  Banjar  yang  ada  di  Samarinda  yakni  musik  panting. Terdapat  fakta  bahwa  kedua  kesenian  tersebut  telah  berakulturasi  di  Kota  Samarinda  yaitu  yang bermula dari Kelurahan Handil Bakti, Kecamatan Palaran. Hal ini dapat diamati dari perpaduan unsur musik  panting  dan  tingkilan,  seperti  bahasa  dari  lirik  lagu  dan  instrumen  yang  digunakan.  Musik tersebut cukup populer di Kecamatan Palaran yang dibuktikan dengan banyaknya ditampilkan pada acara hajatan di masyarakat seperti resepsi pernikahan, khitanan, tasmiyah atau naik ayun , syukuran dan lain sebagainya. Namun, saat ini musik panting-tingkilan tersebut telah jarang ditampilkan atau dipertunjukan.  Hal  ini  disebabkan  karena  kurangnya  minat  generasi  muda  di  Kecamatan  Palaran terhadap musik tersebut. Peristiwa ini menarik perhatian Kelompok Kuarsa Mahakam untuk berupaya mempertahankan musik tersebut .

## 3.1  Bentuk Penyajian Musik Salating Kelompok Kuarsa Mahakam
Kelompok  Kuarsa  Mahakam  merupakan  kelompok  musik  tradisi  di  Kota  Samarinda  yang mengembangkan bentuk penyajian dari perpaduan musik panting-tingkilan agar tetap lestari dan dapat dikenal oleh masyarakat luas. Hal ini diwujudkan melalui kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam yang pada akhirnya menghasilkan suatu karya yaitu musik Salating . Istilah salating berasal dari singkatan “Samarinda  Lagu Tingkilan ”.  Musik Salating merupakan  seni  pertunjukan  musik  tradisi  khas  Kota Samarinda. Lagu-lagu yang dinyanyikan dalam musik Salating diiiringi dengan musik dari gabungan instrumen tradisional yakni gambus, gendang (babon), marakas , dan gong (kempul). Selain instrumen tradisional,  terdapat  instrumen  modern  yang  digunakan  yakni  biola.  Berkaitan  dengan  tekstual penyajian musik Salating, maka dapat ditinjau dengan menggunakan konsep kajian seni pertunjukan oleh Bagus Susetyo (2009) yakni dari bentuk penyajian. Menurut Susetyo melalui Albanun (2016:11), bentuk  penyajian  suatu  pertunjukan  musik  meliputi  urutan  penyajian,  tata  panggung,  tata  rias,  tata busana,  tata  suara,  tata  lampu,  dan  formasi.  Namun,  pada  penelitian  ini  penulis  hanya  akan menggunakan konsep yang sesuai dengan unsur yang terdapat dalam musik Salating, yaitu tata rias, tata busana, tata suara, dan formasi.

## 3.1.1 Tata Rias
Riasan yang digunakan biasanya adalah rias panggung untuk arena terbuka, yaitu pemaikan rias tidak terlalu tebal dan lebih utama harus nampak halus dan rapi (Susetyo melalui Albanun, 2016:12). Fungsi riasan yaitu menambah daya tarik penampilan, namun rias dalam pertunjukan berbeda dengan rias sehari-hari karena riasan dalam pertunjukan dilakukan untuk memperkuat ekspresi wajah seorang penampil.  Anggota  Kuarsa  Mahakam  yang  memakai  riasan  hanyalah  anggota  perempuan  dengan makeup secukupnya. Anggota laki-laki tidak memakai riasan. Riasan anggota Kuarsa Mahakam dibuat lebih ringan karena lebih difokuskan pada penampilan permainan musik.

## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda

## 3.1.2 Tata Busana
Busana atau kostum dapat berupa gaya atau cara berpakaian yang dikenakan pada tubuh dalam keadaan tertentu. Fungsi busana yaitu untuk mendukung tema dan memperjelas peran seseorang dalam suatu pertunjukan (Albanun, 2016, p. 12). Adapun fungsi busana dalam pertunjukan dapat sebagai simbol identitas suatu kesenian yang ditampilkan. Kuarsa Mahakam memakai busana yang seragam, setiap  anggota  mengenakan  baju  dengan  warna  dan  motif  yang  sama.  Kostum  atau  busana  yang dikenakan anggota Kuarsa Mahakam bermotif kotak-kotak yang dikenal sebagai kain atau sarung khas Kota Samarinda

## Gambar 1. Busana Sarung Samarinda Kuarsa Mahakam
(Sumber: Dokumentasi Rifkia, 2021)
Adapun kostum lainnya yaitu dengan baju khas Kutai. Pemain mengenakan baju setelan dengan satu  warna,  yaitu  warna  hijau  polos  dengan  sedikit  hiasan  berwarna  emas  di  tepi  jahitan.  Adapun anggota  laki-laki  mengenakan  aksesoris  khas  busana  daerah  Kutai  yaitu  kopiah  sebagai  penutup kepala, sedangkan untuk perempuan mengenakan hijab dengan model bebas (bisa berubah-ubah) yang disesuaikan dengan warna baju.
Gambar 2. Busana Khas Kutai Kuarsa Mahakam
(Sumber: Dokumentasi Elansyah, 2020).

## 3.1.3 Tata Suara
Tata  suara  berkaitan  dengan  pengaturan  suara  agar  dapat  terdengar  kencang  dan  jelas  tanpa mengabaikan kualitas dari suara tersebut. Tata suara juga berkaitan dengan luas panggung, apabila panggung pertunjukan berukuran besar maka akan membutuhkan lebih banyak pengaturan/ setting alat dan perlengkapan. Secara garis besar, tata suara terdiri dari empat elemen, seperti mikropon, audio mixer ,  power  amplifier,  dan loudspeaker. Begitu  pula  dengan  pengaturan  suara  yang  disesuaikan dengan luas panggung dan sekitanya ( indoor ataupun outdoor) . Hal tersebut dilakukan agar suara yang dihasilkan dari permainan musik Salating oleh Kuarsa Mahakam terdengar jelas (tidak terlalu besar maupun kecil) dan dapat dinikmati oleh penonton

## 3.1.4 Formasi
Formasi dalam seni pertunjukan musik sebagai susunan atau tata letak instrumen maupun posisi pemain.  Formasi  mempertimbangkan  posisi  dari  setiap  pemain  yang  disesuaikan  dengan  kondisi panggung. Tata letak perlu diperhatikan untuk memperindah suatu pertunjukan agar terlihat rapi. Pada pertunjukan  musik Salating oleh  Kelompok  Kuarsa  Mahakam,  memiliki  formasi  yang  sederhana  di setiap  penampilan.  Namun,  formasi  tersebut  dapat  berubah  mengikuti  ukuran  panggung.  Apabila panggung pertunjukan lebih luas, maka jarak antar pemain dibuat sedikit renggang. Formasi pemain dibuat sejajar berada di belakang vokalis. Posisi pemain instrumen gong selalu berada diujung sebalah kiri  panggung,  kemudian  di  samping  itu  berurutan  pemain  gendang,  gambus,  marakas  dan  biola. Adapun apabila ukuran panggung lebih kecil maka jarak antar pemain dibuat lebih rapat. Posisi pemain dibuat zig-zag, ada yang duduk di kursi dan duduk tanpa kursi. Hal ini dilakukan agar semua pemain dapat terlihat dari arah penonton dan kamera.
Gambar 3. Formasi Sejajar Penampil Musik Salating (kiri) dan Formasi Zig-Zag Penampil Musik Salating (kanan)
(Sumber: Dokumentasi Rifkia, 2022)

## 3.2 Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam pada Musik Salating
Menurut  Munandar  dalam  Fatmawati  (2018,  p.  2),  “kreativitas  merupakan  kemampuan  untuk membuat  kombinasi  baru  berdasarkan  data,  informasi  atau  unsur-unsur  yang  ada”.  Mel  Rhodes menguraikan kreativitas sebagai “ The Four P’s of Creativity” , yaitu person, press, process, dan product. Menurut Rhodes (1961, p. 307), kreativitas merupakan fenomena dimana seseorang sebagai manusia ( person ) yang bekerja menciptakan sebuah ide atau konsep baru menjadi sebuah produk ( product ),

## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda
yang  dihasilkan  dari  suatu  proses  ( process )  mental  atau  pikiran  sebagai  upaya  untuk  memenuhi kebutuhan yang dipengaruhi tekanan ( press ) ekologis.
Proses kreatif pada dasarnya menyerupai langkah- langkah pada metode ilmiah, yakni mulai dari menemukan  masalah  hingga  menyampaikan  hasilnya.  Berdasarkan  hasil  observasi,  penulis  melihat Kelompok Kuarsa Mahakam membangun kreativitas yang menarik dalam penyajian pertunjukan musik Salating. Tidak  hanya  mengembangkan  perpaduan  musik  panting  dan  tingkilan,  tetapi  Kuarsa Mahakam juga memadukannya dengan lagu pop daerah Kota Samarinda. Bentuk pertunjukan musik Salating cukup sederhana, namun dapat menggambarkan bagaimana bentuk seni musik tradisi di Kota Samarinda yang salah satu penduduk aslinya adalah suku Kutai dan Banjar. Pada penelitian ini, penulis menggunakan teori kreativitas Rhodes (1961) untuk menganalisis proses kreativitas Kuarsa Mahakam dalam  membentuk  musik Salating. Rhodes  (1961:307-309) , menyebutkan  ada  empat  jenis  definisi kreativitas yang saling berkaitan dalam membangun suatu kreativitas, yaitu:

## 3.2.1 Person/Pribadi
Menurut  Hulbeck  melalui  Munandar  (2014,  p.  26),  tindakan  kreatif  muncul  dari  keunikan keseluruhan  kepribadian  dalam  interaksi  dengan  lingkungannya. Person atau  orang  yang  dimaksud dalam konsep Rhodes yaitu pribadi kreatif yang melibatkan diri dalam suatu proses kreatif. Ciri-ciri pribadi kreatif menurut Munandar (2014, p. 55), adalah individu yang berani dalam pendirian dan keyakinan, tidak takut mengemukakan ide tanpa mengkhawatirkan pendapat orang lain, ulet, intuitif, mandiri dalam berpikir dan dalam pertimbangan. Ciri-ciri pribadi tersebut terdapat dalam diri Lutfie Khairullah,  sebagai  Ketua  dalam  Kelompok  Kuarsa  Mahakam.  Lutfie  Khairullah  tidak  takut  untuk melakukan  suatu  hal  baru  selama  yang  dilakukannya  dirasa  benar.  Lutfie  Khairullah  merupakan seorang  seniman  yang  menggeluti  seni  teater  dan  musik  tradisional  Kalimantan  Timur  di  Kota Samarinda  sejak  tahun  2005.  Terbentuknya  musik Salating tidak  lepas  dari  peran  Lutfie  Khairullah sebagai ketua dan komposer dalam Kelompok Kuarsa Mahakam. Kepedulian Lutfie Khairullah terhadap musik tradisi di Kota Samarinda menjadi latar belakang terbentuknya musik Salating. Keinginannya untuk terus melestarikan musik tradisi Kota Samarinda, diwujudkan bersama dengan Kelompok Kuarsa Mahakam.
Adapun anggota awal dari Kelompok Kuarsa Mahakam berjumlah 9 orang, terdiri dari 6 laki-laki dan 3 perempuan. Namun, saat ini tidak semua anggota aktif mengikuti seluruh kegiatan dalam Kuarsa Mahakam. Terdapat 7 orang yang aktif mengikuti berbagai jadwal latihan serta penampilan di atas panggung. Adapun anggota Kelompok Kuarsa Mahakam yaitu, Syaifatul Hadijah, Aji Fema Herlina, Muhammad Nur Rahim, Siti Rahmadaniah, Hary Gunawan, Abdillah. Seluruh anggota memiliki peran masing-masing dalam penampilan musik Salating. Pada Kelompok Kuarsa Mahakam, Syaifatul Hadijah berperan sebagai vokalis. Aji Fema Herlina dapat berperan merangkap pemain gong, marakas, maupun chimes, tergantung  kelengkapan  dari  setiap  pemain  atau  anggota  Kuarsa  Mahakam  pada  saat pertunjukan dilaksanakan. Muhammad Nur Rahim dapat berperan sebagai pemain gendang maupun gong. Siti Rahmadaniah berperan sebagai vokalis dalam membawakan lagu-lagu dalam musik Salating. Adapun Harry Gunawan berperan sebagai pemain biola dan Abdillah memiliki peran sebagai pemain instrumen gendang. Keterampilan bermusik dari masing-masing anggota diperlukan dalam membantu proses penggarapan komposisi musik Salating. Saran serta evaluasi dari sesama anggota dibutuhkan demi membentuk musik Salating yang sesuai dengan keinginan bersama.

## 3.2.2 Process/Proses
Menurut Rhodes (1961, p. 308), istilah proses berlaku untuk motivasi, persepsi, belajar, berpikir, dan berkomunikasi. Proses meliputi pemikiran kreatif untuk memecahkan sebuah masalah. Adapun proses kreatif yang terjadi pada Kelompok Kuarsa Mahakam yaitu dengan melalui beberapa tahapan. Tahap pertama yaitu tahap mempersiapkan diri untuk memecahkan masalah dengan belajar berpikir,
mencari  jawaban,  berkomunikasi  atau  bertanya  kepada  orang  lain.  Tahap  persiapan  disini  dimulai ketika Lutfie Khairullah menemukan kegelisahannya terhadap keberlangsungan musik panting-tingkilan di Kecamatan Palaran yang terancam hilang dalam masyarakatnya. Peristiwa tersebut yang menarik perhatian sekaligus melatar belakangi Kelompok Kuarsa Mahakam mengembangkan musik panting- tingkilan dan mengemasnya dalam bentuk penyajian yang baru melalui proses kreativitas. Oleh karena itu,  pada  tahap  ini  Lutfie  Khairullah  mengumpulkan  berbagai  informasi  dengan  belajar,  meninjau sejarah dan melihat langsung bagaimana fakta di lapangan mengenai musik tradisi di Kota Samarinda.
Proses  berikutnya  yaitu  tahap  mencari  inspirasi  atau  perenungan.  Tahap  ini  terjadi  saat  Lutfie Khairullah berdiskusi dan menyatukan pendapat dengan beberapa musisi tradisi di Kota Samarinda lainnya yang memiliki kegelisahan yang sama. Terjadi penyesuain pendapat antara musisi satu dengan musisi  lainnya  yang  nantinya  akan  menimbulkan  sebuah  solusi.  Diskusi  juga  dilakukan  dengan seniman  dan  budayawan  Kota  Samarinda,  yaitu  Bapak  Elansyah  Jamhari.  Beliau  sebagai  pengamat budaya mengetahui adanya akulturasi musik panting-tingkilan di Kecamatan Palaran. Diskusi inilah yang dimaksud dengan tahap pencarian inspirasi.
Tahap selanjutnya merupakan tahap timbulnya “ insight” atau timbulnya inspirasi. Proses pada tahap ini adalah saat Lutfie Khairullah sepakat untuk mendirikan sebuah kelompok musik tradisional bersama dengan beberapa rekan musisi tradisi lainnya pada tahun 2014. Kelompok tersebut dibentuk dengan nama Kuarsa Mahakam. Adapun arti dari nama Kuarsa Mahakam, yaitu memiliki makna kaya akan  ragam  budaya  yang  berharga,  serta  menjadi  ciri  khas  dari  Kota  Samarinda.  Kelompok  Kuarsa Mahakam berkreasi dengan mengembangkan musik panting-tingkilan dengan bentuk penyajian yang baru  yaitu  menjadi  musik Salating. Proses  inti  yang  dilakukan  Kuarsa  Mahakam  pada  tahap  ini diwujudkan dengan latihan rutin dalam membentuk komposisi musik Salating
Gambar 3. Proses Latihan Kelompok Kuarsa Mahakam yang Diarahkan oleh Lutfie Khairullah (mengenakan topi abu-abu)
(Sumber: Dokumentasi Rifkia, 2021)
Proses akhir, yaitu proses di mana suatu ide atau kreasi baru diuji terhadap realitas. Tahap ini dibutuhkan untuk mengetahui solusi yang telah ditemukan pada tahap sebelumnya sesuai atau tidak di lingkungan luar. Pengujian pada musik Salating dilakukan dengan melihat bagaimana respons atau tanggapan dari masyarakat. Sejauh ini, musik Salating yang dibawakan Kelompok Kuarsa Mahakam telah diterima oleh masyarakat Kota Samarinda. Hal tersebut dibuktikan dengan respons positif dari

## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda
masyarakat, pemerintah, dan seniman musik tradisi lainnya di Kota Samarinda. Begitu pula dengan masyarakat suku Kutai dan suku Banjar sendiri yang tidak mempermasalahkan bentuk penyajian dari musik Salating dan memberikan tanggapan positif di setiap penampilan Kelompok Kuarsa Mahakam. Lambat  laun  musik Salating mulai  dikenal  dan  mendapat  perhatian  dari  masyarakat  luas  di  Kota Samarinda.  Melihat  banyaknya  dukungan  yang  diberikan  masyarakat,  Dinas  Kebudayaan  Kota Samarinda  memberikan  apresiasi  berupa  legalitas  kepada  Kelompok  Kuarsa  Mahakam  dan  musik Salating sebagai musik tradisi di Kota Samarinda pada tahun 2021. Dukungan dari pemerintah kepada Kuarsa Mahakam untuk terus berkreasi dengan memberikan penghargaan kepada Kelompok Kuarsa Mahakam pada acara Malam Apresiasi Seni Samarinda tahun 2019.

## Gambar 6. Penghargaan dalam Acara Malam Apresiasi Seni Samarinda Tahun 2019 oleh Wali Kota Samarinda
(Sumber: Dokumentasi Kuarsa Mahakam, 2019 ).
Eksistensi  Kelompok  Kuarsa  Mahakam  cukup  mengalami  peningkatan.  Pernyataan  tersebut didukung  dengan  banyaknya  undangan  kepada  Kelompok  Kuarsa  Mahakam  sebagai  pengisi  acara, baik event-event nasional  maupun  lokal  yang  diselenggarakan  oleh  instansi  pemerintahan  swasta, maupun  di  dalam  masyarakat.  Beberapa  acara  tersebut  antara  lain  seperti  resepsi  pernikahan, pembukaan acara APEKSI tahun 2022, program acara Benua Etam TVRI Kalimantan Timur, Pembukaan Pekan Olahraga, TIFAF tahun 2022, dan lain sebagainya.

## 3.2.3 Press/Tekanan
Adapun press atau tekanan dibagi menjadi dua macam, yaitu tekanan dari dalam (internal) dan tekanan  dari  luar  (eksternal).  Menurut  Rogers  melalui  Munandar  (2014,  p.  57),  dorongan  internal merupakan motivasi primer untuk berkreativitas ketika individu membentuk hubungan baru dengan lingkungannya dalam upaya menjadi dirinya sepenuhnya. Tekanan internal pada awalnya dialami oleh anggota  Kelompok  Kuarsa  Mahakam  yang  memiliki  kegelisahan  yang  sama  dalam  melihat keberlangsungan  musik  tradisional  di  Kota  Samarinda.  Dorongan  untuk  mengembangkan  musik panting-tingkilan muncul dari proses berpikir kreatif dari dalam diri masing-masing individu anggota Kelompok  Kuarsa  Mahakam  untuk  menciptakan  musik Salating. Dorongan  yang  muncul  tersebut didasari dari keinginan anggota Kelompok Kuarsa Mahakam agar musik tradisi khas Kota Samarinda ini  dapat  dikenal  oleh  masyarakat  luas  dan  mampu  bertahan  dalam  waktu  yang  lama.  Tekanan
eksternal terkait dengan adanya dorongan dari luar individu untuk melakukan suatu hal yang baru, mengeksplor sesuatu dengan kegiatan yang positif untuk mengembangkan aspek kognitif seseorang (Fatmawati, 2018, p. 10). Dorongan luar yaitu berasal dari lingkungan masyarakat. Kelompok Kuarsa Mahakam telah mendapatkan dukungan dari para seniman dan budayawan serta musisi tradisi di Kota Samarinda lainnya.

## 3.2.4 Product/Produk
Kreativitas menurut Haefele (dalam Munandar, 2014, p. 28), adalah kemampuan untuk membuat kombinasi-kombinasi  baru  yang  mempunyai  makna  sosial.  Definisi  tersebut  menunjukkan  bahwa keseluruhan suatu produk tidak harus serba baru, tetapi dapat dari kombinasinya. Hasil dari sebuah proses  kreativitas  yaitu  produk  kreatif.  Produk  yang  dihasilkan  dari  kreativitas  Kelompok  Kuarsa Mahakam  adalah  musik Salating .  Bentuk  pertunjukan  Musik Salating cukup  sederhana,  namun memiliki makna sebagai cerminan seni musik dari penduduk asli masyarakat Kota Samarinda yang salah satunya ialah suku Kutai dan suku Banjar. Penulis akan menganalisis salah satu produk atau hasil karya dari Kuarsa Mahakam yaitu lagunya yang berjudul “Rambah Budaya”.

## 3.3 Analisis Lagu Rambah Budaya pada Musik Salating
Musik Salating saat ini terdiri dari 11 lagu, yaitu dengan judul: (1) Karang Mumus, (2) Hutanku Kalimantan,  (3)  Salam  Budaya,  (4)  Pesut,  (5)  Orang  Utan,  (6)  Seteguk  Air  Mahakam,  (7) Rambah Budaya,  (8)  Pesona  Kota  Samarinda,  (9)  Pantun  Nasehat,  (10) Tirik, (11) Nyiur  Tindan. Penulis menganalisis salah satu lagu dari musik Salating yang berjudul “ Rambah Budaya”. Pada bab ini penulis menganalisis  bagaimana  bentuk  komposisi  lagu  Rambah  Budaya  yaitu  dari  syair,  instrumen,  ritme, tempo, struktur/bentuk musik, dan melodi .

## 3.3.1 Syair
Penulis memilih salah satu lagu dari musik Salating, yaitu yang berjudul Rambah Budaya . Lagu Rambah Budaya diciptakan dan dinyanyikan oleh Siti Rahmadaniah, vokalis dari Kelompok Kuarsa Mahakam. Rambah Budaya merupakan lagu yang selalu dibawakan dalam setiap penampilan musik Salating. Lirik lagu Rambah Budaya menggunakan bahasa Kutai (lihat Tabel 1). Pesan yang terkandung di  dalam  syair  lagu  tersebut  yaitu  mengajak  kepada  semua  kalangan  termasuk  anak  muda  untuk mencintai dan melestarikan seni tradisi budaya benua etam. Benua etam berasal dari kata “banua” yang berarti tempat asal dan “ etam” yang memiliki arti kita atau bersama.

## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda

## Rambah Budaya
Cipt. Siti Rahmadaniah
Berpantun bersahutan dendang riang si kanak bujang
Hentak kaki melenggang Ikut irama musik Salating -- Berpadu menampilkan Seni tradisi budaya etam Mulai dari sekarang etam maju dan lestarikan -- Sida kanak bini dan laki Ikut berembuk berbagi peran Memperkenalkan seni tradisi Kepada anda tuan dan puan -- Mari etam mari melangkah Tunjukan rasa cinta budaya Mari etam mari berkarya
Untuk budaya di benua etam tercinta

## Tabel 1. Transkripsi Lirik Lagu Rambah Budaya
(Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022)

## 3.3.2 Instrumen
Hasil rekaman video dan pengamatan penulis pada penampilan Musik Salating Kuarsa Mahakam di Hotel Mercure menunjukan bahwa musik tersebut terdiri dari instrumen gambus, gendang ( babon ), gong ( kempul ), marakas, dan biola. Penggunaan dari lima instrumen tersebut merupakan perpaduan dari beberapa alat musik dalam ansambel musik panting dan tingkilan . Adapun penambahan satu alat musik modern yakni biola. Kelima instrumen tersebut yang digunakan dalam mengiringi lagu Rambah Budaya.
Gambus  yang  digunakan  dalam  pertunjukan  musik Salating adalah  gambus  Kutai.  Gambus diklasifikasikan sebagai jenis musik chordophone yang dimainkan dengan cara dipetik. Menurut Vivian (2019:11), “ chordophone merupakan alat musik yang sumber suara atau bunyinya berasal dari senar”. Pada pertunjukan musik Salating, permainan gambus mengikuti melodi lagu pada vokal. Nada dasar instrumen gambus dalam lagu Rambah Budaya dimainkan pada tangga nada Do=D atau Do in D.
Gendang  diklasifikasikan  dalam  jenis  instrumen membranophone ,  dimainkan  dengan  cara dipukul. Menurut Vivian (2019, p. 13), “ membranophone adalah alat musik yang sumber suara atau bunyinya berasal dari membrane”. Gendang dalam musik Salating memiliki peran sebagai pemberi tanda masuk, mengatur tempo, dan memberi aba-aba untuk mengakhiri lagu. Suara yang dihasilkan berbunyi dung dan tak , disimbolkan dengan D sebagai dung dan T sebagai tak . Berikut adalah ritmis pukulan gendang dalam verse 1 lagu Rambah Budaya.
Notasi 1. Pola Ritmis Gendang Bagian Verse pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )
Salah satu ciri khas dari musik panting yaitu dengan penggunaan alat musik gong, namun tidak dengan musik tingkilan. Terdapat penambahan instrumen gong dalam musik Salating oleh Kelompok Kuarsa  Mahakam  karena  adanya  akulturasi  masyarakat  Banjar  di  Kota  Samarinda.  Gong  tersebut terbuat  dari  perunggu.  Instrumen  ini  dimainkan  dengan  cara  dipukul  menggunakan  pemukul  kayu, yang salah satu sisi ujungnya dilapisi dengan kain berbentuk bulat. Adapun fungsi gong pada komposisi musik Salating sebagai pemegang tempo. Suara yang dihasilkan pada gong dalam lagu Rambah Budaya yaitu bernada D. Ketukan gong jatuh pada setiap ketukan pertama dalam birama 4/4.
Notasi 2. Ritmis Gong Bagian Verse hingga Akhir pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )
Marakas memiliki bentuk yang cukup sederhana. Terdapat volume di bagian berbentuk bulat yang di dalamnya diisi dengan biji-bijian, apabila digoyang-goyangkan akan menghasilkan sebuah bunyi. Marakas memiliki peran sebagai pembentuk ritmis dan pelengkap instrumen dalam musik Salating. Berikut adalah ritmis permainan marakas dari awal hingga akhir lagu Rambah Budaya:
Notasi 3. Ritmis Marakas Bagian Verse pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )
Biola sebagai satu-satunya instrumen barat yang digunakan dalam musik Salating. Biola digunakan sebagai  pelengkap  dan  pengisi  melodi  dari  instrumen  gambus  dan  vokal.  Berikut  adalah  motif permainan biola bagian verse pada lagu Rambah Budaya:
Notasi 4. Ritmis Permainan Biola Bagian Verse pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )
Menurut  Miller  (2017,  p.  30),  ritme  dapat  diartikan  sebagai  elemen  waktu  dalam  musik  yang dihasilkan  oleh  dua  faktor,  yaitu  aksen  dan  panjang  pendek  nada  atau  durasi.  Berdasarkan  hasil pengamatan pada rekaman audio oleh penulis, lagu Rambah Budaya dimainkan pada tangga nada Do=D. Lagu ini menggunakan sukat 4/4. Menurut Miller (2017, p. 26), “tempo sebuah istilah dari Italia yang  secara  harafiah  berarti:  waktu,  dan  di  dalam  musik  menunjukkan  pada  kecepatan”.  Tempo

## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda
Allegretto=115 BPM. Struktur atau pola dari lagu Rambah Budaya terdiri dari tiga bagian kalimat lagu, yaitu bagian A, A’, B, dan C. Bagian A atau yang biasa disebut juga dengan bait 1 atau verse . Bagian A’ merupakan pengulangan dari pola atau bagian A namun terdapat penambahan ornamen melodi saat dinyanyikan oleh vokalis. Pada bagian B atau reff terdapat pengulangan sebagian dari pola atau bagian A’ sebelum menuju chorus. Bagian C atau chorus sebagai bagian inti dari lagu Rambah Budaya. Berikut pembagian bentuk pola dalam lagu Rambah Budaya.
Bagian A atau Verse 1:
Notasi 5. Ritme Pola A atau Verse pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )

## Bagian A’ atau Verse 2:
Bagian A’ ini merupakan bentuk pengulangan dari bagian A atau verse 1, namun dengan lirik yang berbeda dan terdapat penambahan ornamen melodi, sebagai berikut:
Notasi 6. Pengulangan Pola A’ atau Verse pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )
Bagian B atau Reff :
Notasi 7. Ritme Pola B atau Reff pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )
Bagian C atau Chorus :
Notasi 8. Ritme Pola B atau Chorus pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )
Menurut Miller (2017, p. 33), “melodi adalah suatu rangkaian nada- nada yang terkait biasanya bervariasi  dalam  tinggi-rendah  dan  panjang-  pendeknya  nada-nada”.  Notasi  9  adalah  notasi  balok lengkap dari melodi dalam lagu Rambah Budaya oleh Kelompok Kuarsa Mahakam yang telah penulis transkrip berdasarkan rekaman video.

## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda
Notasi 9. Melodi pada Lagu Rambah Budaya (Sumber: Transkripsi Rifkia, 2022 )

## 4.  Penutup
Kuarsa  Mahakam  merupakan  kelompok  musik  tradisi  di  Kota  Samarinda  yang  menampilkan pertunjukan  musik  Salating.  Musik  Salating  sebagai  hasil  dari  proses  kreativitas  Kelompok  Kuarsa Mahakam  dalam  mengembangkan  perpaduan  musik panting-tingkilan di  Kota  Samarinda.  Hal  ini dilakukan karena eksistensi musik panting-tingkilan ini semakin menurun dan hampir hilang di dalam masyarakat.  Oleh  karena  itu,  Kelompok  Kuarsa  Mahakam  memiliki  tujuan  untuk  mempertahankan musik tersebut tetap eksis di masyarakat dengan membentuk musik Salating agar menjadi warisan seni musik  tradisi  khas  Kota  Samarinda.  Kreativitas  oleh  Kelompok  Kuarsa  Mahakam  ini  dibangun  dari empat aspek yang saling mempengaruhi, yaitu yang mencakup person (pribadi), process (proses), press (tekanan/dorongan), dan product (produk). Proses yang dilalui mulai dari: (a) munculnya kegelisahan dari  dalam  diri  setiap  anggota  Kuarsa  Mahakam  terhadap  keberlangsungan  musik  tradisi  di  Kota Samarinda, (b) kemudian mencari inspirasi dengan melakukan diskusi bersama para musisi di Kota Samarinda lainnya, (c) mendapatkan ide dan solusi dengan mendirikan Kelompok Kuarsa Mahakam dan melakukan latihan rutin, hingga menghasilkan suatu produk kreatif. Produk kreatif dari Kelompok Kuarsa Mahakam tersebut ialah musik Salating . Musik Salating memiliki bentuk penyajian yang cukup unik  dan  sederhana.  Syair  dalam  lagu  yang  dibawakan  pada  musik  Salating  menggunakan  bahasa Banjar dan Kutai. Lagu tersebut terdiri dari lagu-lagu tradisi suku Kutai, Banjar, lagu pop tradisi Kota Samarinda,  dan  juga  lagu  ciptaan  Kelompok  Kuarsa  Mahakam  sendiri.  Instrumen  yang  digunakan merupakan gabungan dari beberapa alat musik dalam ansambel musik tingkilan dan panting , yaitu gambus, gendang, gong, marakas, dan biola. Kostum atau busana yang digunakan adalah motif kain Sarung Samarinda dan baju khas Kutai.

## Daftar Pustaka
Al Fayed, M., & Simatupang, G. R. L. L. (2022). Makna Simbolik Pantun Banjar Samarinda dalam Teater Tradisional Sandima (Studi Kasus Pergelaran “PPKM” Taman Budaya Kalimantan Timur). Jurnal Bahasa, Sastra, dan Budaya , 12 (1), 1–16.
https://ejurnal.ung.ac.id/index.php/JBSP/article/view/12958
Albanun,  M.  T.  (2016). Bentuk  Penyajian  Pertunjukan  Dan  Fungsi  Kesenian  Dengklung  Dukuh Margosari  Desa  Toso  Kecamatan  Bandar  Kabupaten  Batang [Universitas  Negeri  Semarang]. https://lib.unnes.ac.id/25439/1/2501409041.pdf
Anderiani, L. (2016). Musik Panting di Desa Barikin Kalimantan Selatan: Kemunculan, Keberadaan dan Perubahannya.
Resital: Jurnal Seni Pertunjukan , 17 (3), 140–157. https://journal.isi.ac.id/index.php/resital/article/view/2229
Ars, M. N., Rasyid, Y., & Achmad, H. (1986). Sejarah Kota Samarinda. Departemen Pendidikan dan Kebudayaan Republik Indonesia. Fatmawati, J. (2018). Telaah Kreativitas .
https://spada.uns.ac.id/pluginfile.php/645454/mod_resource/content/1/psikologiseni.pdf
Gunawan,  A.,  Mursalim,  M.,  &  Fahrurazi,  F.  (2019).  Transformasi  Musik  Tingkilan  Kutai  dalam Kontinuitasnya  di  Era  Globalisasi  (Sebuah  Pendekatan  Etnomusikologis). Prosiding  Seminar Nasional  Bahasa,  Sastra,  Dan  Seni  (Sesanti)  2019 ,  1–16. http://eprosiding.fib- unmul.id/index.php/sesanti/article/view/3
Hayati,  N.  L.  D.,  Jazuli,  M.,  &  Florentinus,  T.  S.  (2016).  Kesenian  Silakupang  Grup  Srimpi:  Proses Kreativitas Karya dan Pembelajaran di Kabupaten Pemalang . Catharsis: Journal of Art Education ,
5 (1), 56–62. https://journal.unnes.ac.id/sju/index.php/catharsis/article/view/13124
Miller, H. M. (2017). Apresiasi Musik . Panta Rhei Books.

## Musik Salating sebagai Wujud Kreativitas Kelompok Kuarsa Mahakam di Kota Samarinda
Moleong, L. J. (1981). Metode Penelitian Kualitatif. Remaja Rosda Karya.
Mubarak. (2017). Wawasan Budaya Islam Kutai (Budaya Islam dalam Adat, Seni dan Sastra Masyarakat Kutai  dalam  Tinjauan  Etnografi-Deskriptif). Ittihad , 15 (28),  86–97. https://jurnal.uin- antasari.ac.id/index.php/ittihad/article/view/1936
Munandar, U. (2014). Kreativitas & Keberbakatan: Strategi Mewujudkan Potensi Kreatif & Bakat . PT. Gramedia Pustaka Utama.
Nettl, B. (2012). Teori dan Metode dalam Etnomusikologi. Jayapura Center of Music.
Putra, A., & Susetyo, B. (2012). Bentuk Pertunjukan Kesenian Angklung Carang Wulung. Jurnal Seni Musik , 1 (1). 1–3. https://journal.unnes.ac.id/sju/index.php/jsm/article/view/291
Rhodes,  M.  (1961).  An  Analysis  of  Creativity. The  Phi  Delta  Kappan , 42 (7),  305–310. http://www.jstor.org/stable/20342603
Rifani, A. M. (2012). Meniti Jejak Penduduk Asli Tenggarong. Mahakam: Jurnal Ilmu-Ilmu Sosial , 1 (1), 1–13. https://ejurnal.unikarta.ac.id/index.php/mahakam/article/view/68
Rifandy, J. (2020). Kreativitas Tingkilan Grup Format dalam Sandiwara Mamanda di TVRI Samarinda Kalimantan Timur. Selonding , 16 (1), 48–58 https://journal.isi.ac.id/index.php/selonding/article/view/5052
Sugiyono. (2019). Metode Penelitian Kuantitatif, Kualitatif, dan R&D. Alfabeta.
Vivian, Y. I. (2019). Teori Musik Barat I . Mulawarman University Press.