## Ghurnita
E-ISSN 2798-6128 Jurnal Seni Karawitan
Vol. 4 No. 2 (Juni 2024)
Publish: 7-June-2024

## Music Creation Wajaprani
Tabuh    Kreasi Wajaprani
I Made Surya Adinatha 1 Ni Putu Tisna Andayani 2
Program Studi Seni Karawitan, Fakultas Seni Pertunjukan, ISI Denpasar madesurya249@gmail.com ksudirga3@gmail.com tisnatitiana@gmail.com
Coral rocks, as an iconic element of Bali's coast, have a central role in the island's art and culture. Music, musical arts and dance in Bali often use the character and unique shapes of coral rocks found along the coast to become inspiration for works of art. In Jembrana district, precisely in Pengeragoan village, there is Yeh Leh Beach, on this beach there are beautiful coral rocks which later became the inspiration for the creation of the creative percussion work entitled Wajaprani. The rock's sturdy character even when hit by waves  is  an  inspiration  for creating  dynamic  rhythms. with  the  character  of  the  coral  rocks  on Yeh Leh Beach, the stylist thought it would be very suitable to use the medium of gamelan gong kebyar  to implement the characters on the coral rocks.

## Keywords: Tabuh Kreasi, Wajaprani, independent project
Batu  karang,  sebagai  elemen  ikonik  di  pesisir  Bali,  memiliki  peran  sentral  dalam seni  dan  budaya  pulau ini. Seni musik, seni karawitan dan seni tari di Bali sering kali menjadikan karakter serta bentuk-bentuk unik batu karang yang ditemukan di sepanjang pantai menjadi inspirasi dalam sebuah karya seni. Di Kabupaten Jembrana, tepatnya di Desa Pengeragoan terdapat pantai Yeh Leh, di pantai tersebut terdapat batu karang yang  indah  dan  kemudian  menjadi  inspirasi  dalam  pembentukan  karya  tabuh  kreasi  yang  berjudul Wajaprani.  Karakter  batu  karang  walaupun  terhempas  ombak terus menerus namun tetap kokoh  menjadi inspirasi  dalam  menciptakan  ritme  yang  dinamis.  dengan  karakter  batu  karang  di  pantai  Yeh  Leh  sangat cocok  jika  mempergunakan  media  ungkap  gamelan  Gong  Kebyar  dalam  mengimplementasikan  karakter batu karang tersebut.
Kata kunci: Tabuh Kreasi, Wajaprani, Projek independen

## PENDAHULUAN
Batu karang atau karang adalah formasi geologis yang terbentuk dari kumpulan organisme laut yang hidup  di  laut  dalam  dengan  jangka  waktu  yang  sangat  lama.  Proses  terbentuknya  batu  karang dimulai dari kehidupan mikroskopik yaitu larva karang. Larva karang menempel pada substrat di dasar laut dan kemudian tumbuh dan berkembang menjadi polip karang. Polip karang kemudian menyebar dan  berkembang  biak  membentuk  koloni  yang  lebih  besar.  Polip  karang  yang  hidup  bersama membentuk  koloni  karang  yang  lebih  besar.  Mereka  saling  bekerja  sama  dengan  menghasilkan eksoskeleton  atau  rangka  karang.  Eksoskeleton  dibangun  dari  kalsium  karbonat  dan  membentuk kerangka yang kuat dan tahan lama. Proses ini berlangsung selama berabad-abad dan bahkan ribuan tahun, membentuk cebakan yang semakin besar dan lebih padat. Ketika endapan semakin tebal, Batu karang akan terus berkembang dan membentuk karang yang lebih besar dan kompleks.
Melihat dari pemaparan di atas dapat menegaskan bahwasanya penata membuat karya berangkat dari fenomena batu karang. Ketertarikan penata mengangkat batu karang tersebut karena adanya banyak hal yang sangat menarik untuk dijadikan suatu komposisi karya seni karawitan yang berjudul Wajaprani Pemilihan judul Wajaprani terinspirasi dari kokohnya batu karang yang berada di Pantai Yeh Leh yang tetap  bertahan  walaupun  diterjang  ombak  yang  begitu  keras.  Wajaprani diambil  dari  istilah  bahasa sansekerta yang berarti sekokoh batu karang. Dilihat dari suasana batu karang di pagi hari yang terlihat indah ketika air edang surut dengan di hiasi oleh tumbuh-tumbuhan laut seperti rumput laut dan suasana ini  membuat  para  pemancing  lebih  mudah  memancing  ikan  karena  ikan  sering  bermain  dan bersembunyi di balik atau di sela-sela batu karang. Batu karang memiliki tekstur yang padat dan keras sehingga ketika di terjang ombak yang begitu kuat batu katang tetap kokoh berdiri ditempatnya. Dari suasana ini penata terinspirasi dari batu karang yang di terjang ombak trus menerus karena di siang hari air laut mulai pasang. Dari sanalah penata melihat bagaimana kuat dan kokohnya batu karang ketika di terjang ombak.  Setelah  air laut  pasang,  kemudian  ketika  menjelang  sore  hari  air laut  mulai  kembali surut dan batu karang pun terlihat dan kembali memperlihatkan keindahannya. Dari suasana itu penata melihat dari batu karang yang memperlihatkan keindahannya ketika menjelang sore hari dan dihiasi dengan  pemandangan  sunset  yang  begitu  memanjakan  mata  sehingga  orang-orang  yang  melintas  di Patai Yeh Leh berhenti untuk mengabadikan momen tersebut. Maka dari itu penata mengangkat judul Wajaprani yang berarti sekokoh batu karang.
Tabuh Kreasi adalah sebuah komposisi karawitan yang dilansir baru kendatipun materi tradisi masih sangat menonjol, karena yang diinovasi lebih bersifat ornamentasi untuk menampilkan nuansa baru. Pada kesempatan kali ini penata membuat karya tabuh kreasi dengan judul  Wajaprani. Wajaprani memiliki arti Sekokoh Batu Karang, yang terinspirasi dari batu karang yang terdapat di pantai Yeh Leh Desa Pengeragoan, Kec. Pekutatan, Kab. Jembrana. Hal unik yang terdapat pada pantai Yeh Leh ini adalah banyaknya batu-batu besar dan batu karang yang menjadikan pantai Yeh Leh ini terlihat indah dan menarik sekaligus membedakan dengan pantai-pantai yang lain. Jadi dari keunikan pantai tersebut penulis terinspirasi untuk membuat Karya Tabuh Kreasi Wajaprani.
Media  ungkap  yang  akan  penata  gunakan  untuk  menggambarkan  suasana  yang  ada  pada batu karang  tersebut  menggunakan  Gamelan  Gong  Kebyar.  Alasan  penata  memakai  barungan  tersebut karena menurut penata Gambelan Gong Kebyar merupkan tipe atau jenis musik gambelan paling umum yang ada dan paling sering di pentaskan di Bali. Gambelam Gong Kebyar memiliki lima nada dasar yang  disebut laras  pelog  yaitu  nding,  ndong,  ndeng,  ndung,  dan  ndang. Gambelan  Gong  Kebyar memiliki tempo yang cepat sangat dinamis dan keras sehingga bisa menggambarkan kokohnya batu karang. Pentingnya penata membuat karya ini karena penata melengkapi/memenuhi nilai tugas akhir program projek/studi independen MBKM sebagai tolak ukur untuk dapat meraih gelar-S1.

## METODE PENCIPTAAN
Metode  merupakan  sebuah  proses  atau  cara  sistematis  yang  digunakan  seseorang  dalam mencapai tujuan  tertentu,  biasanya  dalam  urutan  serta  langkah-langkah  tetap  yang  teratur.  Metode penciptaan dapat  menjadi  sebuah  rincian  dalam  proses  menciptakan  karya  atau  memicu  terciptanya sebuah  karya dan  juga  bagaimana  cara  menuangkan  sebuah  materi  dalam  sebuah  karya.  Penata menggunakan  metode  penciptaan  I  Wayan  Dibia  dalam  bukunya  yang  berjudul  Panca  Sthiti  Ngawi Sani untuk mewujudkan karya seni tabuh kreasi “Wajaprani”.
Pada  buku  Panca  Sthiti  Ngawi  Sani  terdapat  lima  metode  penciptaan  yaitu  :  Tahap  Inspirasi (Ngawirasa), Tahap Eksplorasi (Ngawacak), Tahap Konsepsi (Ngarencana), Eksekusi (Ngewangun), Produksi (Ngebah).
Ngawirasa  atau  mendapat  inpirasi  adalah  awal  dari  penciptaan  seni.  Pada  tahap  ini,  seorang pencipta  seni  mulai  mendapat  inspirasi  berupa  adanya  rasa,  getaran  jiwa,  hasrat kuat, dan keinginan keras untuk mencipta (Dibia, 2020:34). Hal utama yang menjadi inspirasi penciptaan karya seni tabuh kreasi  Wajaprani  adalah  hasrat  dan  rasa  yang  kuat  untuk  menjadikan  batu  karang  sebagai  konsep penciptaan karya seni Wajaprani.
Ngewacak  atau  melakukan  eksplorasi  adalah  suatu  tahap  ketika  pencipta  seni mengadakan penjajagan  atau  melakukan  penelitian  atau  riset  dengan  tujuan  utuk  mengetahui lebih  jauh  dan  lebih dalam gagasan serta materi karya yang sedang dipikirkan atau direncanakan dengan cara meriviu atau mencari  sumber-sumber  (Dibia,  2020:37).  Pada  tahap  eksplorasi  ini  peneta  melakukan  observasi mencari sumber-sumber yang akan memperkuat konsep dari karya seni Wajaprani.
Ngarancana atau konsepsi adalah tahap ketiga dari rangkaian proses penciptaan seni. Pada tahap ini seorang pencipta seni mulai membuat sebuah rancangan yang menyangkut berbagai aspek, terutama yang  menyangkut  masalah-masalah  artistic  maupun  teknis,  termasuk  pendanaan,  dari  karya  yang diciptakan (Dibia, 2020:40). Melakukan racangan menyakut pada karya seni Tabuh Kreasi wajaprani ini  merancang  untuk  mencari  mitra,  sekaa/pendukung  karya,  dan  pendanaan  yang  akan  digunakan dalam proses  pembuatan karya seni Wajaprani.
Ngewangun  atau  eksekusi  adalah  suatu  tahap  dimana  kreator  seni  mulai  merealisasikan  dan menuangkan  akan  yang  telah  di  rancang  terkait  dengan  karya  seni  yang  ingin  diciptakan  (Dibia, 2020:43).  Dari  metode  tahap  eksekusi  (Ngewangun)ini  penata  menuangkan  gending  yang  sudah disiapkan  terlebih  dahulu  dan  memberikan  pengarahan  agar  proses  penuangan  bisa  berjalan  dengan lancar.
Tahap terakhir dari suatu proses penciptaan karya seni adalah ngebah yaitu penyajian karya itu sendiri. Dalam konsep penciptaan Roger Session tahap ini  disebut  sebagai produksi karena pada tahap ini karya seni yang baru diciptakan ditampilkan atau diperlihatkan (edengang) untuk pertama kalinya di depan public (Dibia, 2020:46). Dari pemaparan buku Panca Sthiti Ngawi Sani arti ngebah ini yaitu penyajiat atau penampilan karya untuk pertama kalinya maka dari itu penata harus melakukan penataan panggung, kostum, dan property yang akan di gunakan.

## HASIL DAN PEMBAHASAN
Pada karya ini merujuk pada fenomena alam yaitu terinspirasi dari suasana Batu Karang yang berada di Pantai Yeh Leh. Wajaprani diambil dari istilah bahasa sansekerta yang berarti sekokoh batu karang. Wajaprani terinspirasi dari kokohnya batu karang yang berada  di Pantai Yeh Leh yang tetap bertahan walaupun diterjang ombak yang begitu keras. Melihat dari keindahan  ketika  air  laut  sedang surut  yang  dihiasi  dengan  rumput  laut  dan sunrise ketika  di  pagi  hari dan sunset di sore hari, maka dari  itu  penata  mengangkat  judul  Wajaprani yang  berarti  sekokoh  batu  karang,  kata-kata  tersebut bersumber dari bahasa Sansekerta.
Karya ini berbentuk Tabuh Kreasi yang di implementasikan kedalam bentuk instrument gamelan Gong Kebyar. Tabuh Kreasi adalah sebuah komposisi karawitan yang dilansir baru kendatipun  materi  tradisi  masih sangat  menonjol,  karena  yang  diinovasi  lebih  bersifat ornamentasi untuk menampilkan nuansa  baru. Pada kesempatan kali ini penata membuat karya tabuh kreasi dengan judul  WAJAPRANI. WAJAPRANI memiliki arti Sekokoh Batu Karang, yang terinspirasi dari batu karang yang terdapat di pantai Yeh Leh Desa Pengeragoan, Kec. Pekutatan, Kab. Jembrana. Hal unik yang terdapat pada pantai Yeh Leh ini adalah banyaknya batu-batu besar dan batu karang yang menjadikan pantai Yeh Leh ini terlihat indah dan menarik sekaligus  membedakan  dengan  pantai-pantai  yang  lain.  Jadi  dari  keunikan  pantai  tersebut penulis terinspirasi untuk membuat Karya Tabuh Kreasi WAJAPRANI.

## Media dan Medium
Sebuah karya seni terdapat beberapa unsur-unsur yang membentuknya. Dalam pembahasan ini beberapa unsur-unsur musikal yang dimaksud yaitu tempo, melodi, harmoni, ritme, dinamika.Merujuk pada karya seni tabuh kreasi Wajaprani, terbentuknya karya  ini tidak terlepas dari unsur-unsur musikal yang berperan menjadi sebuah jalinan pada karya ini. Unsur-unsur yang dimaksud yaitu:
Tempo merupakan cepat atau lambatnya lagu yang dimainkan. Tempo yang dimainkan oleh instrument kajar sangat erat kaitannya dengan hitungan melodi pokok dalam karya ini. Tempo yang  digunakan  dalam  karya  ini  yaitu  tempo  lambat,  sedang  dan  cepat.  Permainan  tempo dilakukan  dengan  pola  konstan,  namun  ada  di  beberapa  bagian  kecepatan permainan  yang berbeda.
Melodi  merupakan  nada-nada  yang  disusun  dengan  beraturan.  Dalam penyusunannya,  penata menggabungkan  melodi-melodi  yang  berbeda menjadi  satu,  sehingga  menghasilkan  jalinan  yang kesannya berhubungan anatar pola satu dan pola lainnya.
Harmoni  merupakan menyelaraskan setiap bagian ataupun  komponen-komponen yang tersusun  menjadi  satu.  Harmoni  timbu  karena adanya  sebuah  nada  yang  tidak  sama  lalu dipadukan yang dapat memperkuat rasa keutuhan karya.
Ritme merupkan yang mengatur gerak lambat atau cepat, waktu Panjang atau pendek. Pada karya  tabuh kreasi Wajaprani terdapat beberapa pola-pola ritme yang di mainkan pada instrumen kajar , pemegang melodi penyacah, jublag dan jegog .
Dinamika termasuk unsur yang paling penting karena dalam menyajikan karya ini akan menghidri dari kesan yang datar dan menoton. Istilah dari dinamika yaitu membedakan keras lembutnya dalam penyajian karya ini. Setiap bagian memiliki dinamika yang berbeda sehingga membangkitkan suasana dari garapan ini yang dapat disajikan lebih menarik.
Untuk  mewujudkan  garapan  yang  berjudul  “ Wajaprani ”  penata  akan  menggunakan media barungan  gamelan  Gong  Kebyar  sebagai  media  garapan  tabuh  kreasi  ini.  Gambelan Gong  Kebyar  merupkan tipe  atau  jenis  musik  gambelan  paling  umum  yang  ada  dan  paling sering di pentaskan di Bali. Gambelam Gong Kebyar memiliki lima nada dasar yang di sebut laras  pelog  yaitu  nding,  ndong,  ndeng,  ndung,  dan  ndang.  Musik  Gambelan  Gong  kebyar memiliki tempo yang cepat sanagt dinamis dan keras, Sehingga penata memiliki rasa gambelan ini  untuk  media  ungkap  tabuh  kreasi  “ Wajaprani ini  akan  dapat  sesuai  dengan  kebutuhan penata.  Adapun  instrument  yang  digunakan  sebagai  berikut:  Kendang,  Ugal/Giying, Gangse/Pemade, Kantilan, Penyahcah, Jublag, Jegog, Reyong, Kajar, Kempur, Gong, Kecek, Suling, Kempli

## Deskripsi karya
Garapan tabuh kreasi Wajaprani ini merupakan sebuah tabuh kreasi  yang unsurunsur musikalnya masih berpijak dengan pola-pola tradisi yang dikembangkan sesuai dengan kebutuhan pada Garapan ini. Struktur garapan merupakan kesatuan dari suatu karya yang meliputi bagian  – bagian dari karya tersebut.  Seperti  yang  dikatakan  Djelantik  yang  menyebutkan  bahwa  struktur  adalah  aspek  yang menyangkut  karya,  yang  meliputi  bagian–bagian  tertentu  (Djelantik,  1999:  37).  Karya  tabuh  kreasi Wajaprani ini  menggunakan  struktur  bagian  yang  terdiri  dari  pengawit,  gegineman,  gegenderan, pengawak, bapang, pengecet, pekaad . Bagian struktur ini amat penting keberadaanya dalam sebuah karya musik kususnya di seni karawitan karena bukan demi bagian yang tersusun secara rapi, namun lebih dari itu (Suweca, 2009 : 54). Pada tabuh kreasi Wajaprani ini penata menggunakan 3 bagian yang pertama menggambarkan dari bagian pengawit sampai gegineman penata ingin menafsirkan bagaimana keindahan  batukarang  ketika  pagi  hari  yang  terlihat  indah  ketika  air  laut  sedang  surut.  Pada  bagian kedua  menggambarkan  dari  bagian  gegenderan,  pengawak  sampai  bapang  penata  ingin menggambarkan  kokohnya  batu  karang.  Pada  bagian  ketiga  menggambarkan  dari  bagian  pengecet sampai pekaad penata menggambarkan kembali indahnya batu karang setelah surutnya air laut pada sore hari.

## Notasi :

## Bagian 1

## Pengawit
5 . . .  7. 1 . 5 . 4 5 4 3 4 5
. 7 1. 4 . 3 .1 . 7 . 5. 7 1 (5)
5 . . .  7. 1 . 5 . 4 5 4 3 4 5
. 7 1. 4 . 3 .1 . 7 . 5. 7 1 (5)
5 . . .  7. 1 . 5 . 4 5 4 3 4 5
. 7 1. 4 . 3 .1 . 7 . 5. 7 1 (5)
5 . . .  7. 1 . 5 . 4 5 4 3 4 5
. 7 1. 4 . 3 .1 . 7 . 5. 7 1 (5)

## Gegenderan
1 . 3 . 7 1 3  4 . 5 . 3 . 4 5 7 5 . 4 3 (1) 1 . 3 . 7 1 3  4 . 5 . 3 . 4 5 7 5 . 4 3 (1) 1 . 3 . 7 1 3  4 . 5 . 3 . 4 5 7 5 . 4 3 (1) 1 . 3 . 7 1 3  4 . 5 . 3 . 4 5 7 5 . 4 3 (1) 1 3 7 1 3 4 5 3 .4 5 3 4 5 7 5 4.1 7 1 5 4 3 . 1 7 1 5 3 4 3 (1) Bagian 2

## Pengawak
3 . 1 . 7 1 3 4 (5) 3 . 4 . 5 . 3 . 4 . 5 . . . 6 .
5 5 . . . 4 . . . 5 4 2 7 1 7 . 1 . 2 . 4 . 5 . . . 2 . 5 . . . 6 . 5 . . . 2 . 5 . . . . 6 . 1 5 4 3 4 5 . 7 . . . 1 . 7 . . . . . . . . 2 . 5 . . . 4 . 3 . . 2 3 4 5 4 . . . 3 4 5 7 1 . . . 3 4 5 7 1 . 6 1 5 . 6 1 5 . 5 . 3 . 2 . 1 . 6 . 5 6 1 2 (3)

## SIMPULAN
Berdasarkan  uraian  di  atas  dapat  disimpulkan  bahwa  wujud  karya  tabuh  kreasi Wajaprani merupakan karya yang terinspirasi dari suasana Batu Karang yang berada di Pantai Yeh Leh. Wajaprani diambil dari istilah bahasa sansekerta yang berarti sekokoh batu karang. WAJAPRANI terinspirasi dari kokohnya batu karang yang berada  di Pantai Yeh Leh yang tetap bertahan walaupun diterjang ombak yang begitu keras dan melihat dari keindahan ketika air laut sedang surut yang dihiasi dengan rumput laut  dan  sunrise  ketika  di  pagi  hari dan sunset di sore hari. Maka dari itu penata mengangkat judul Wajaprani yang berarti sekokoh batu karang, kata-kata tersebut bersumber dari bahasa Sansekerta.
Media ungkap yang akan penata gunakan untuk menggambarkan suasana yang ada pada batu karang  tersebut  menggunakan  barungan  Gamelan  Gong  Kebyar.  Alasan  penata  memakai  gamelan tersebut karena Gambelan Gong Kebyar merupaka gambelan yang  memiliki tempo yang cepat sangat dinamis dan keras sehingga sangat tepat  menggambarkan kokohnya batu karang.
Harapan penata ketika karya ini dipentaskan dapat memberikan pemahaman tentang ide konsep yang  diangkat  dari  3  suasana  tersebut  melalui  sebuah  karya  Tabuh  Kreasi.  Dengan  adanya  proses penciptaan  karya  ini  penata  harapkan  agar  karya  ini  berguna  bagi  penata  sendiri  dalam  mengasah kemampuan untuk membuat karya Tabuh Kreasi, dan bagi para pendukung karya dapat mengetahui bagaimana pemahaman dan pengertian Tabuh kreasi tersebut hingga dapat menyajikanya dengan baik.
Dalam  proses  mewujudkan  sebuah  karya  seni  banyak  hambatan-hambatan  yang  dialami  oleh pencipta  dibalik  semua  itu  pencipta  juga  mendapatkan  pengalaman  yang  begitu  berharga  dimana pengalaman  ini  belum  pernah  dialami  oleh  pencipta.  Pengalaman  ini  merupakan  langkah  awal  dari pencipta  untuk  melangkah  kedepannya  menjadi  lebih  baik  dalam  proses  penciptaan  karya  seni karawitan.
Dalam kesempatan ini pencipta memberikan beberapa saran yang semoga berguna bagi teman- teman  dan  mahasiswa  yang  berkecimpung  dalam  bidang  seni  karawitan.  Sebelum  memulai  proses penciptaan karya seni sebaiknya pencipta memikirkan terlebih dahulu ide dan konsep yang pencipta ingin  ungkapkan.  Pencipta  juga  harus  menyiapkan  mental  agar  pikiran  dan  ide-ide  yang  diinginkan dapat terwujud sesuai dengan harapan pencipta.

## DAFTAR PUSTAKA
A.A.M.Djelantik. (1999). Estetika: Sebuah Pengantar . Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia (MSPI).
Adi Surya, I. G., Saptono, S., & Partha, I. K. (2022). The Process of Music Creation Kelabu | Proses Kreasi Musik “Kelabu.” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 2 (1), 62–70. https://doi.org/10.59997/jurnalsenikarawitan.v2i1.419
Adiputra, K. A. P., & Haryanto, T. (2022). Music Composition Makules | Komposisi Musik Makules. Ghurnita Jurnal Seni Karawitan , 2 (2), 86–96. https://jurnal2.isi- dps.ac.id/index.php/ghurnita/article/view/406/460
Adnyana, I. M. P. I. G. Y. H. S. (2019). Patra Dalung, Sebuah Komposisi Karawitan Bali Yang Lahir Dari Fenomena Sosial Di Desa Dalung. Kalangwan: Jurnal Seni Pertunjukan , 5 (1), 61–67. https://jurnal.isi-dps.ac.id/index.php/kalangwan/article/view/670
Aryasa, I. W. M. (1985). Pengetahuan Karawitan Bali . Departemen Pendidikan dan Kebudayaan Bali.
Bandem, I. M. (2013). Gamelan Bali di atas Panggung Sejarah . Badan Penerbit STIKOM Bali. https://books.google.co.id/books/about/Gamelan_Bali_di_atas_panggung_sejarah.html?id=_lLmo AEACAAJ&redir_esc=y
Daniswara, I. P. (2023). Megineman Sebuah Komposisi Karawitan Kreasi Baru. GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 1 (2), 134–142. https://doi.org/10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i2.335
Dibia, I. W. (2020). Metodologi Penciptaan Seni . LP2MPP ISI Denpasar.
Elvandari, E. (2020). Sistem Pewarisan Sebagai Upaya Pelestarian Seni Tradisi. GETER : Jurnal Seni Drama, Tari Dan Musik , 3 (1), 93–104. https://doi.org/10.26740/geter.v3n1.p93-104
Gede, P., Supriyadnyana, W., & Sugiartha, I. G. A. (2019). Estetika Tabuh Gamelan Gong Gede di Desa Adat Tejakula Buleleng . 06 (01), 58–67. https://doi.org/10.22146/jksks.52104
Kariasa, I. N., & Sanjaya, I. K. T. (2023). Introduction to Contemporary Music “Ngegong” | Pengantar Musik Kontemporer “Ngegong.” GHURNITA: Jurnal Seni Karawitan , 1 (1), 11–19. https://doi.org/10.59997/jurnalsenikarawitan.v1i1.141
Kariasa, I. N., Wardizal, W., & Santosa, H. (2023). The creative process of creating dance accompaniment gendhing Murdanata Dedarining Aringgit: the mascot dance of Nagasepaha Village in Buleleng Regency, Bali. Dewa Ruci: Jurnal Pengkajian Dan Penciptaan Seni , 18 (2), 146–158. https://doi.org/10.33153/dewaruci.v18i2.4904
Paristha, P. P., Gede, Y. I., & Hendra, S. (2018). Tirtha Campuhan: Sebuah Karya Komposisi Baru dengan Media Gamelan Smar Pagulingan. Resital: Jurnal Seni Pertunjukan (Journal of Performing Arts) , 19 (3), 113–121.
Pryatna, I. P. D. H. S. (2020). Konsep Musikal Instrumen kendang Dalam Gamelan Gong Kebyar Bali. Resital: Jurnal Seni Pertunjukan , 21 (2), 73–84. https://doi.org/10.24821/resital.v21i2.4220
Pryatna, I. P. D., Santosa, H., & Sudirga, I. K. (2020). Permainan Kendang Bali. Dewa Ruci: Jurnal Pengkajian Dan Penciptaan Seni , 15 (2), 90–100. https://doi.org/10.33153/dewaruci.v15i2.2991
Santosa, H. (2005). Pengetahuan Multimedia Jilid 1 .
Sudirga, Komang., Hendra Santosa., D. K. (2015). Jejak Karawitan Dalam Kakawin Arjuna Wiwaha: Kajian Bentuk, Fungsi, dan Makna. Segara Widya , 3 , 471–481. https://doi.org/https://doi.org/10.31091/sw.v3i0.218
Yasa, I. K. (2018). Angsel-Angsel dalam Gong Kebyar. Mudra Jurnal Seni Budaya , 33 (1), 85. https://doi.org/https://doi.org/10.31091/mudra.v33i1.324