## PERGESERAN FUNGSI SENI TARI SEBAGAI UPAYA PENGEMBANGAN DAN PELESTARIAN KEBUDAYAAN
Oleh Utang Djuhara Prodi Seni Tari STSI Bandung JL. Buahbatu No. 212 Bandung

## Abstrak
Seni tidak dapat dipisahkan dari aspek manusia sebagai sosok seniman dan aspek budaya yang  digunakan  sebagai  bentuk  dalam  masyarakat.  Terdapat  dua  pandangan  berbeda dalam  menilai  seni  tradisi:  pandangan  pertama  cenderung  menilai  bahwa  seni  tradisi merupakan  aset  budaya  bangsa,  sehingga  harus  dijaga  keasliannya  dan  kelestariannya, sedangkan pandangan kedua menilai bahwa seni tradisi memiliki nilai  ganda, yakni nilai budaya dan nilai ekonomi. Upaya untuk melestarikan bentuk dan keberadaan seni tradisi sebagai  unsur  dari  kebudayaan  nasional,  harus  dikembangkan  secara  terintegrasi  dengan sistem  nilai  yang  berlaku,  baik  secara  lokal,  maupun  nasional.  Oleh  karenanya  para seniman  sebagai  ilmuwan  seni  perlu  menyamakan  persepsi  bahwa  seni  tradisi  adalah bentuk seni yang dinamis, atau bentuk seni yang selalu mengalami perubahan.
Kata kunci: Seni Tradisi, Kebudayaan,  Pelestarian, Pengembangan

## Abstract
Art can not be separated with human aspect as the artists and cultural aspect which is used as a form in the society. There are two different points of view concerning traditional art: the first tends to view that traditional art is an asset of national culture, so that it has to be kept original, meanwhile the second views that traditional art has a double value, those are: cultural and economic values. The efforts to preserve the form and existence of traditional arts as the element of national culture have to be developed integratedly with the system of valid value, both locally and nationally. Thus, the artists as  the  scientists  of  art  should  make  similar  perception  that  traditional  art  is  an  art  form  which  is dynamic or something that always changes.
Keywords: Traditional art, Culture, Preservation, Development

## A. Pendahuluan
Sebagaimana  kita  ketahui  bahwa setiap  suku  atau  etnik  di  Indonesia masing-masing  memiliki  seni  tradisi yang  berbeda  satu  sama  lainnya. Berbicara  masalah  seni  tidak  bisa dipisahkan  dengan  aspek  manusia sebagai  pelaku  kesenian  dan  aspek kebudayaan  yang  digunakan  sebagai kerangka  acuannya  dalam  berperilaku di  masyarakat.  Baik  masyarakat  lokal maupun  regional  atau  masyarakat bangsa dan bahkan masyarakat internasional.
Lingkungan masyarakat merupa- kan  satu  kesatuan  tempat  bagi  muncul dan  berkembangnya  manusia  dalam ber-kehidupan yang sekaligus merangsang  daya  pikirnya  untuk mengembangkan kebudayaannya.
Kebudayaan yang isinya merupakan  perangkat  model-model pengetahuan  digunakan  secara  selektif oleh  manusia  sebagai  pedoman  untuk menginterpretasikan lingkungannya, baik lingkungan fisik (geografi) maupun lingkungan  sosial  budaya,  sehingga mendorong perilakunya untuk melakukan  tindakan-tindakan  tertentu.
Tindakan-tindakan manusia yang tercermin  dalam  konfigurasi  kebu- dayaannya,  baik  yang  bersifat  materil (perilaku  kasat  mata)  maupun  non ma- terial  (ideal)  pada  dasarnya  dilandasi oleh kepentingan untuk mempertahankan  kehidupannya.  Maka dari  itu  setiap  tindakan  manusia  selalu didorong oleh keinginan untuk memenuhi  kebutuhan  hidup,  baik kebutuhan  hidup  yang  bersifat  primer, kebutuhan  sosial  mau-pun  kebutuhan integratif (Spradley, J.P, 1972: 34).
Dalam  upaya  memenuhi  kebu- tuhan  hidupnya,  manusia  selalu  mem- berdayakan  akal  budi  dengan  men- ciptakan  benda-benda  atau  peralatan- peralatan  tertentu  (sistem  teknologi) Untuk membantu keterbatasan kemam- puan  organik  biologinya.  Maka  ke- mudian manusia secara aktif mengubah pola  perilaku  yang  dinilai  kurang produktif  menjadi  pola  tindakan  yang menguntungkan  bagi  dirinya  ataupun kelompok  masyarakatnya.  Karenanya konsepsi  atau  sistem  gagasannya  pun (sistem  budaya)  pola  perilaku  (sistem) masa ke masa. Dalam sejarah kehidupannya, manusia selalu
dihadapkan  pada  tantangan  alam lingkungannya,  yang  pada  proses adaptasinya kemudian harus menyesuaikan  dengan  cara  mengubah pola-pola  perilaku,  baik  proses  per- ubahan tersebut berjalan dengan lambat maupun  berlangsung  dengan  cepat. Namun  yang  sering  terjadi  perubahan dalam segala aspek kehidupan manusia pada  akhir-akhir  ini  terutama  akibat setelah  berkembangnya  ilmu  pengeta- huan  dan  teknologi  dapat  dikatakan sebagai revolution process . Sangat berbeda  apabila  kita  melihat  perilaku yang  melekat  pada  mahluk  hewan, dalam  hal  menggapai  alam  yang berbeda  selalu  dilakukan  dengan  pola perilaku  sama,  yang  hanya  terbatas dilandasi  dengan  naluri  ( instinct )  saja.
Maka  dengan  demikian  sesungguhnya dalam  mencapai  derajat  kehidupan yang  lebih    baik,  secara  logis  manusia selalu  menggapai  tantang-an  zaman dengan  mengadaptasikan  potensi  yang ada dalam rangka penyesuaian, sehingga  kriteria  kebudaya-an  yang sekarang  dirasa  relevan  pada  waktu yang berbeda tingkatan relevan tersebut mungkin  dianggap  tidak  sesuai  atau
tidak  lagi  relevan  karena  tidak  adaptif terhadap tantangan yang ada.
Salah satu produk manusia  yang di  dalamnya  terkait  dengan  unsur- unsur  kebudayaan  adalah  bentuk kesenian.  Kesenian  yang  dalam  hal  ini adalah kesenian tradisi rakyat, terutama terkait dengan seni tari di samping seni- seni tradisi lainnya, merupakan sebagian hasil tindakan berpola manusia  (seniman)  yang  dalam  sejarah perkembangan kebudayaan telah memiliki  sumbangan  besar  dalam memperkaya serta memberi-kan identitas  kebudayaan  nasional  kita. Kesenian  tersebut  merupakan  bagian dari  bentuk  kebudayaan  yang  hingga saat ini masih mencerminkan seni yang adi-luhung, sehingga  tentu  saja  harus dilestarikan keberadaannya.
Namun  demikian  kedudukan seni  tradisi  rakyat  di  Jawa  Barat  dalam kondisi sekarang ini tengah menghadapi  masalah  yang  dapat dikatakan  dilematis,  meskipun  tidak secara keseluruhan menganggap demikian.  Pada  satu  pihak  merisaukan bahwa kedudukan seni tradisi rakyat di Jawa  Barat  seakan  terancan  nilai-nilai
keasliannya,  sedang-kan  pada  sisi  lain keberadaan  seni  tradisi  tersebut  justru semakin kokoh ke-beradaannya,
kendatipun ada di tengah-tengah proses modernisasi yang begitu pesat.
Pandangan  atau  penilaian  maupun tinjauan  terhadap  kedudukan  atau kelangsungan  seni  tradisi  rakyat  pada akhir-akhir ini selalu menjadi perdebatan  yang  sering  menimbulkan kontraversi.  Perdebatan  tersebut  selalu berkisar  pada  seni  tradisi  yang  dilihat sebatas aspek budaya, dan pada sisi lain seni  tradisi  rakyat  harus  diadaptasikan dengan  aspek  lain seperti  aspek  yang bernilai  ekonomi.  Pandangan  pertama cenderung  bahwa  menilai  seni  tradisi rakyat  sebagai  asset  budaya  bangsa, sehingga  harus  dijaga  keasliannya  dan kelestariannya, sedangkan upaya pelestarian  yang  kedua  melihat  seni tradisi  justru  memiliki  nilai  ganda, yakni  nilai  budaya  dan  nilai  ekonomi yang dilandasi dengan tindakan berkesenian.  Maka  kemudian  yang harus  dipikirkan  adalah  bagaimana upaya  yang  dilakukan  agar  seni  tradisi rakyat  yang adiluhung tersebut  tetap lestari , akan tetapi juga harus
berdasarkan  kepada  sikap  terbuka terhadap  kemungkinan  penyesuaian dengan  unsur-unsur  seni  tradisi  yang ada , sehingga  relevan  dan  diterima menurut situasi zamannya.

## B. Tinjauan Seni Tradisi Rakyat
Sebagian dari masyarakat pecinta seni,  ataupun  bagi  sebagian  besar presepsi  bukan  pendukung  seni,  me- nangkap  makna  atau  pengeritian  ter- hadap  seni  tradisi (tradition  art) , sering dibandingkan  dengan  istilah  seni  mo- dern  ( modern  art) .  Dikotomi  kedua istilah tersebut, secara umum kemudian diartikan  bahwa  seni  modern  adalah seni yang dalam hal ungkapannya, baik ide,  teknik  ataupun  hasilnya,  lebih  me- nekankan  kebebasan.  Kebebasan  yang dimaksud  adalah  tidak  adanya  lagi ikatan  atau  aturan  yang  dijadikan patokan  atau  pedoman  di  dalam mengungkapkan perasaan keindahannya (aesthetic  emotion) .  Maka seni  tradisi  lalu  diartikan  sebaliknya, seni  yang  dalam  ekpresinya  selalu dibatasi  oleh  norma  atau  aturan-aturan yang  secara  budaya  telah  dipedomani sebagai  hukumnya  atau  istilah  lain
(pakem). Barangkali  pe-ngertian  ini dapat  dipahami,  bahkan  juga  dapat diterima  meskipun  tidak  seluruhnya batasan  kontradiktif  tersebut  benar dalam arti yang sesungguhnya (empirik).
Dalam  pengertian  kebudayaan, istilah  tradisi  itu  sendiri  sering  ditafsir- kan  sebagai  hal  yang  terkait  dengan unsur-unsur  kepercayaan,  keyakinan, dan  nilai-nilai  yang  diwariskan  dari generasi ke generasi berikutnya melalui proses  pembudayaan (enculturation) atau yang dalam istilah sosiologi adalah sosialisasi  (Charlotte  Seymour  Smith, 1992: 34).
Dengan bahasa sederhana tradisi, juga  bisa  diartikan  adalah  sebagai kebiasaan  yang  berulang-ulang  atau turun  temurun.  Apabila  pengertian tradisi  tersebut  dikaitkan  dengan  kata seni,  yaitu  seni  tradisi,  kurang  lebih maksudnya  adalah  sebuah  bentuk  seni yang di dalamnya terkandung nilai-nilai kepercayaan  dan  atau  keyakinan  yang dalam  hal  bentuk,  fungsi  dan  proses perwujudannya bersifat kolektif, berulang-ulang  dan  secara  turun  te- murun.  Jadi  dalam  artian  bahwa  sing-
katnya  bahwa  seni  tradisi  adalah  seni warisan  dari  generasi  nenek  moyang sebelumnya.  Dari  pengertian  ini  secara sepintas  seni  tradisi  dipahami  sebagai sebuah  bentuk  kebudayaan  yang seakan-akan  telah  baku  atau  dalam istilah  lain  sudah  mencapai  puncak kesempurnaan,  sehingga  tidak  usah adanya lagi penyempurnaan.
Pengertian  ini  sering  dikaitkan  dengan seni  tradisi  yang  secara  historis  adalah seni  yang  terkait  ( exlusive  art) sehingga sulit  untuk  dipengaruhi,  karena  seni tersebut  seakan-akan  tahu  terhadap istilah perubahan.
Apabila  dicermati  lebih  jauh,  se- sungguhnya esensi seni tradisi bukanlah  seni  yang  purna  atau  seni yang  sama  sekali  sudah  tidak  berubah atau  tetap  dalam  pengertian  mati ( static ) .  Seni  tradisi  rakyat  pada dasarnya  adalah  seni  yang  tidak statik , karena  seni  tersebut  keberadaannya secara  faktual  dari  generasi  ke  generasi selalu mengalami tahapan
penyempurnaan yang mewakili
zamannya.  Penyempurnaan  dengan menambah  unsur-unsur  yang  lebih adaptif  dengan  tuntutan  masyarakat
sebagai pendukung kesenian merupakan  bagian  penting  dalam proses  kemantapan  seni  tradisi  itu sendiri, sehingga seni tradisi semestinya harus  dimaknai  sebagai  seni  yang dinamis  dalam  pengertian  seni  yang senantiasa  membuka  diri  terhadap kemungkinan adanya perubahan- perubahan,  baik  perubahan  dalam bentuk  ataupun  fung-sinya  (Slamet Subiyantoro, 1998: 28).
Dalam  kenyataan  kehidupan  se- hari-harinya  kita  sering  menyaksikan berbagai  jenis  seni  tradisi  khususnya seni  tradisi  rakyat  di  Jawa  Barat, missalnya  seni  pertunjukan  tradisi  tari rakyat,  seni  karawitan,  seni  teater,  seni padalangan. Bentuk-bentuk penampilan dari  masing-masing  seni  tersebut  pada umumnya  lebih  bersifat  kolektif  dan keberadaannya  selalu  diwariskan  ke generasi  berikutnya.  Seni  tradisi  pada dasarnya  tumbuh  dan  berkembang pada lingkungan masyarakat di perdesaan.  Maka  kemudian  sampai sekarang masih melekat kuat istilahnya kesenian rakyat atau seni tradisi rakyat, bahkan  sekarang  istilah  dikotomis bahwa seni tradisi rakyat lebih populer
disebut dengan seni pinggiran atau seni rakyat  (Mardimin,  1994:144).  Kesenian rakyat  atau  senitradisi  rakyat  kalau  di Jawa  istilahnya seni  alit  (little  tradition) ini  berkembang  menurut  pranata  atau sistem sosial masyarakat yang beragam, sehingga  keberagaman  tersebut  lebih memperkaya bentuk kesenian yang ada, hal  ini  disebabkan  adanya  keterbukaan setiap  senimannya,  dalam  menciptakan kesenian.  Terlebih  setelah  masa  pasca koloni yaitu setelah masa kemerdekaan, maka kesenian tradisi rakyat senantiasa mengalami  pergeseran  senada  dengan perkembangan  situasi  zaman,  sehingga perkembangan  seni  tradisi  tersebut barpengaruh kepada masyarakat pendukungnya  masing-masing.  Pada satu sisi masyarakat menempatkan seni tradisi sebagai bentuk kebudayaan yang harus  dilestarikan  dalam  arti  bentuk dan  fungsinya  tetap.  Argumen  ini didasarkan  pada  alasan  bahwa  tradisi memiliki  sifat  yang  kuat  terhadap aturan/pakem  yang  telah  ditetapkan sebelumnya,  sehingga  pe-ngaruh  unsur seni  atau  konsep  pengembangannya yang  datang  dari  luar  sulit  diterima. Tetapi  dari  sisi  lain  atau  pihak  lain
melihat  seni  tradisi  rakyat  yang  dalam hal-hal unsur seni baru lebih menunjukan sikap terbuka akan adanya pengaruh dari luar.

## C. Perubahan  Kebudayaan
Berbicara  nasalah  tentang  per- geseran  atau  perubahan  kebudayaan, seorang  ahli  antropologi  berpendapat bahwa  tidak  ada  satu  pun  kebudayaan yang  dimiliki  oleh  satu  masyarakat tertentu sebagai kebudayaan yang sama sekali  asli  (Gustami,  1991:98).  Ke- budayaan  asli  yang  pada  awalnya sudah  ada  menurutnya  tidak  lebih  dari 20  %  dari  yang  kemudian  sekarang dimiliki.  Namun  setelah  melalui  proses peradaban  dalam  waktu  yang  lama, kebudayaan  asli  tersebut  diperkaya dengan  unsur  kebudayaan  lainnya sehingga  dapat  dipahami  bahwa kebudayaan  yang  ada  di  belahan  bumi ini,  sebenarnya  lebih  merupakan pengayaan atas kebudayaan- kebudayaan  lainnya  dengan  pinjam meminjam  unsur  kebudayaan  melalui proses difusi (diffusion process) , akulturasi maupun proses asimilasi, dan juga  proses  ino-vasi (innovation  process)
kebudayaan.  Ini  berarti  bahwa  dalam sejarah  peradaban  manusia  tidak  ada suatu  kebudayaan  yang  tidak  pernah berubah  sama  sekali.  Boas  mengatakan bahwa  fenomena  bentuk  perubahan atau pergeseran yang terjadi sesungguhnya  lebih  merupakan  akibat dari  kejadian  sejarah  dan  kebudayaan nenek  moyang  pendahulunya  (Franz Boas, 1955:1).
Dalam  teori  ilmu  sosial  budaya dikenal  dua  faktor  penting  yang  ber- pengaruh  dalam  proses  perubahan  ke- budayaan,  faktor  pertama  adalah  ke- kuatan  dari  dalam  masyarakat  itu sendiri (internal forces) dan faktor kedua merupakan kekuatan yang muncul dari luar (external  forces) .  Kedua  faktor  ter- sebut masing-masing saling berpengaruh kuat bagi terjadinya proses perubahan kebudayaan, meskipun tidak selalu  sama  tingkat  dominasinya.  Hal ini  sangat  tergantung  dari  tekanan- tekanan  yang  mendesak  terhadap segera  bergesernya  kebudayaan,  baik tekanan  itu  datangnya  dari  dalam sendiri  ataupun  tekanan  itu  hadir  dari faktor luar.
Perubahan  yang  terjadi  sebagai akibat  factor  dari  dalam,  sering  dise- babkan  oleh  faktor-faktor  pergeseran ide  yang  senantiasa  dari  setiap pergantian generasi menghendaki adanya  paradig-ma  baru.  Namun demikian  perubahan  yang  datang  dari dalam  meskipun  me-rupakan  kunci dalam  perubahan  kebu-dayaan,  tetapi sangat susah, sehingga sering menghambat inovasi-inovasi ke- budayaan.  Hal  ini  disebabkan  oleh karena  sering  adanya  perbenturan  nilai antara  generasi  tua  dengan  generasi muda yang menerima warisan kebudayaan. Pada generasi tua biasanya masih  ingin  tetap  mempertahankan nilai-nilai  kebudayaan  lama,  dengan alasan bahwa kebudayaan yang bertahan  pada  masanya  telah  dianggap mapan.  Sebaliknya  generasi  muda menginginkan kebudayaan yang diterima disesuaikan dengan perkembangan  kekinian,  karenanya paradigma  nilai  kebudayaan  baru menghendaki  adanya  pergeseran  nilai. Perbedaan  pandangan  dari  setiap pergantian  generasi  biasanya  memacu terhadap perubahan kebudayaan.
Sedangkan  factor  ekstern  dida- sarkan  kepada  pengaruh  kebudayaan dari  luar  melalui  kontak  budaya (cultural  encounters) .  Kontak  budaya hanya  terjadi  pada  dua  kebudayaan yang  berada  dengan  berbagai  landasan kepentingan,  misalnya  perdagangan, agama  dan  bahkan  motivasi  ingin menguasai,  baik  melalui  jalan  damai atau dengan cara paksaan (peperangan). Misalnya  pendatang  dari  India,  Cina maupun dari Arab merupakan pembawa  unsur  kebudayaan  yang memperkaya  kebudayaan  kita,  dan semuanya itu pada dasarnya merupakan pendorong terhadap perubahan  kebudayaan  juga.  Hanya model  kontak  budaya  yang  dila-kukan koloni  bersifat  memaksa  atau  dengan kekerasan.  Sedangkan  para  pendatang semasa  pra  koloni  dengan  cara  atau model berdagang atau dengan cara misi menyiarkan  agama,  lebih  merupakan kontak  budaya  yang  caranya  bersifat damai.
Hasil pengaruh kebudayaan lampau  dalam  bidang  kesenian  seperti pada  kehidupan  seni  tari  tradisi  rakyat yang beesifat ritual   adalah  suatu bukti
pengaruh  dari  unsur  kebudayaan Hindu,  meskipun  nenek  moyang  tidak mengambil  semua  unsur  yang  hadir, namun  tetap  memilah-milah  serta memilih secara selektif unsur kebudayaan yang cocok dengan kepribadian  kita,  sehingga  identitas kebudayaan  milik  kita  lebih  dominan. Namun  demikian  irama  dan  tempo perubahan  yang  terjadi  juga  sangat terkait  dengan  sistem  maupun  struktur pemerintahan  yang  berlaku.  Berbagai corak produk ragam kesenian yang ada adalah  wujud  pencerminan  dari  sistem tatanan  pemerintahan  yang  mewadahi dan  kemudian  berpengaruh  dalam mengrahkan kreativitas pelaku kesenian.  Ketika  nenek  moyang  kita hidupnya  pada  masa  zaman  batu, dengan  ciri  khasnya  selalu  terus berpindah-pindah, menyebabkan perubahan  kebudayaan  bersifat  lambat. Berbada  setelah  mulai  terbentuknya sistem  pemerintahan  kerajaan,  maka laju  kebudayaan  berubah  lebih  cepat dari  sebelumnya.  Terlebih  setelah  masa kemerdekaan,  perubahan  kebudayaan itu  terasa  lebih  cepat  lagi.  Bergesernya sistem  pemerintahan  tradidional  ke
progresif telah menimbulkan perubahan kehidupan kota yang pesat. Masyarakat yang tinggal semua di pedalaman/perdesaan  yang  terisolasi kemudian  telah  berkembang  menjadi masyarakat kota atau masyarakat maju, sehingga  para  generasi  muda  yang semula diwarisi secara tetap kebudayaan  di  masyarakat  lokalnya, setelah  berada  di  kota  menerima pengaruh  kebudayaan  baru,  sehingga pulang ke daerahnya membawa inovasi-inovasi kebudayaan.
Secara  nyata  pergeseran  dari masyarakat  feodal  ke  masyarakat  yang demokratis  telah  menimbulkan  peru- bahan  kebudayaan  yang  sangat  besar. Keterkaitan gagasan, pola perilaku yang bersifat  feodal  lalu  bergeser  dengan paham-paham  yang  lebih  terbuka. Masyarakat  yang  tadinya  bersifat kolektif  (homogeny)  berangsur  pada pola yang mengarah keindividuan, dari pola hidup yang bersifat seremonial kini secara berangsur menuju ke pola hidup yang  lebih  praktis,  persepsi  terhadap lingkungan  yang  bersumberkan  mitos kemudian bergeser kepada asumsi yang didasarkan  atas  fakta  (kenyataan).
Singkatnya  adalah  bahwa  pergeseran yang  tengah  terjadi  pada  dasarnya merupakan  proses  rasionalisasi  kebu- dayaan yang mengarah pada penyesuaian-penyesuaian.  Malahan  pa- da  akhir-akhir  ini  setelah  sistem  peme- rintahan  bersifat  terbuka  global,  maka unsur-unsur  kebudayaan  begitu  cepat merembet  dalam  waktu  yang  teramat singkat (revolution process) .
Dengan  laju  pesatnya  perubahan kebudayaan  sebagaimana  diuraikan  di atas maka kesenian sebagai bagian dari kebudayaan,
maka mengikuti perubahan gerak induknya
(kebudayaan), sehingga bentuk kesenian  tradisi  pada  umumnya  atau khususnya  bentuk  tradisi  tari  rakyat tentu  saja  tidak  bisa  mempertahankan keberadaannya  secara  murni  atau  asli (original) . Sebagai bagian dari kebudaya- an,  kesenian  tradisi  rakyat  atau  seni tradisi secara umum di Jawa Barat harus terbuka  terhadap  pengaruh-pengaruh yang  ada  melalui  proses  penerimaan sosial,  sehingga  perubahan-perubahan mengenainya  adalah  bagian  dari  usaha pengembangan  kesenian  tradisi  rakyat itu sendiri.

## D. Pergeseran Fungsi Seni Tari Tradisi Rakyat
Berbicara  masalah  pergeseran fungsi  terkait  dengan  bagaimana  pe- ngertian  seni  tradisi  seperti  dikemu- kakan di depan, kita harus sepakat bah- wa  untuk  melestarikan  seni  tradisi,  bu- kan  berarti  mutlak  harus  bersikukuh menjaga agar seni tradisi tidak berubah sama  sekali  bentuk  ataupun  fungsinya, kecuali  dalam  pengertian  pelestarian seni tradisi itu sendiri. Pada kenyataannya  keberadaan  seni  tradisi itu  sendiri,  juga  berubah  sesuai/seiring dengan  lajunya  perubahan  tuntutan zaman.  Usaha  melestarikan  seni  tradisi dengan  cara  menolak  unsur  seni  lain dari  berbagai  pengaruh  sebagai  akibat dari  berbagai  tuntutan  zaman,  hanya akan  membinasakan  seni  tradisi  itu sendiri.
Dalam  sejarahnya  seni  tradisi dari waktu ke waktu senatiasa berubah menyesuaikan  dan  menyempurnakan unsur-unsur  seninya  sehingga  menuju kepada  tahap  yang  lebih  mantap. Perubahan-perubahan  itu  tidak  hanya sebatas  unsur  seni  seperti  bentuknya,
melainkan  juga  terhadap  fungsinya. Perubahan  tidak  identik  dengan  peru- sakan,  tetapi  perubahan  adalah  proses rasionalisasi kearah pengembangan seni itu  sendiri  yang  pada  akhirnya  sebagai media  pelestari.  Seni  tradisi  akan semakin  eksis  apabila  sifat  seni  tradisi tersebut mampu mengadaptasi terhadap segala tantangan yang ada.
Bila  kita  kronologi  sejarah  seni
tradisi semasa zaman kerajaan terdahulu  dalam  hal  bentuk,  teknik maupun  fungsinya  seni  tradisi  sangat terkait oleh norma dan ketentuan/aturan  yang  berlaku  pada saat itu. Lain halnya ketika masa setelah kerajaan  yaitu  zaman  kemerdekaan, banyak bentuk bahkan fungsi seni yang mengalami  pergeseran.  Di  mana pergeseran-pergeseran  itu  dapat  dilihat misalnya  fungsi  seni  tradisi  semasa zaman  Hindu  difungsikan  sebagai sarana  ritual  untuk  memuja  berhala atau sarana mengabdi pada dewa, maka kemudian seni tradisi itu beralih fungsi untuk  kepentingan  yang  lain.  Dengan demikian  nilai-nilai  yang  ter-dahulu terkandung  dalam  tradisi  seperti  nilai ritual,  nilai  kepercayaan,  nilai  ritus  raja
(kekuasaan) tidak lagi dipedomani para pewaris seni tradisi. Pengertian tentang pergeseran  nilai-nilai  yang  semula digunakan  sebagai  aturan  atau  ikatan itu harus diganti dengan pedoman yang baru,  yaitu  nilai  yang  adaptif  terhadap tuntutan  zamannya.  Oleh  karenanya pergeseran  nilai  tersebut  kemudian berpengaruh  pula  kepada  bentuk  seni tradisi itu sendiri.
Banyak berbagai contoh mengenai pergeseran fungsi seni tradisi misalnya yang ada di Jawa Barat. Akibat pengaruh  globalisasi  yang  melanda dunia, menyebabkan terjadinya perubahan  kebudayaan  yang  pada gilirannya  bagian  dari  kebudayaan yakni  unsur  seni  tradisi  berubah  pula. Misalnya  di  Jawa  Barat  sendiri  unsur seni  sangat  erat  hubungannya  dengan agama,  misalnya  ketika  terjadinya pengembangan  agama  islam  di  Jawa Barat,  di  situ  nampak  unsur  seni dijadikan sebagai media penyampaiannya,  hal  tersebut  terlihat sampai  sekarang  pada  bentuk  seni tradisi  rakyat  seperti  seni  tari  pada gembyung,seni tari pada rudat, seni tari pada terebang, yang di dalamnya penuh
dengan  nafas-nafas  Islam.  Seni  tradisi rakyat  seperti  ini  sengaja  diciptakan dengan  bentuk  sedemikian  rupa  yang dihubungkan  dengan  kepercayaan. Namun  dengan  mulai  berkembangnya pariwisata sebagai bagian dari kegiatan ekonomi,  maka  jenis-jenis  seni  tersebut difungsikan  secara  ganda.  Di  satu  sisi fungsi  seni  tradisi  sebagai  kepentingan ritual  yang  berlangsung  dalam  satu ikatan  serta  waktu  tertentu,  sedangkan pada  sisi  lain  seni  tersebut  difungsikan sebagai  sarana  penunjang  pariwisata. Seperti halnya jenis tari tersebut tadi di atas dalam konteks kepentingan sekuler (pariwisata)  seni  tari  dilakukan  bukan karena  fungsi  ritual  atau  bukan  untuk kepentingan  ritual,  akan  tetapi  seni tradisi  tersebut  diciptakan  untuk difungsikan  sebagai  sumber  mata pencaharian. Secara ekonomi perubahan fungsi ini tentu saja sangat menguntungkan  bagi  para  pelaku  seni tradisi  dan  bagi  dunia  pariwisata  yang mengalami  perkembangan,  karena  ter- penuhinya  berbagai  kebutuhan  para wisatawan  melalui  sajian  tari  maupun berbagai  souvenir,  seni  tradisi  mampu
menguntungkan  kedua  belah  pihak (Parsudi Suparlan, 1991: 13).
Banyak  contoh  kasus  seni  tradisi lain  yang  telah  mereformasi  diri  dalam rangka  rasionalisasi  untuk  mengem- bangkan  keberadaannya.  Kalau  kita mengamati  bentuk  seni  tradisi  lain  di Jawa  Barat  di  luar  seni  tari,  misalnya seni  tradisi  pedalangan  telah  banyak mengalami penyesuaian-penyesuaian sebagaimana  tuntutan  masyarakat  pen- dukung seni tersebut.
Sekarang  ini  seni  pedalangan tidak  hanya  seperti  seni  pedalangan tempo  dulu  yang  mutlak  berpijak kepada pakem yang dimiliki dalam seni pedalangan  tersebut,  namun  kondisi seni pedalangan pada dewasa ini pakem tetap  tidak  ditinggalkan  namun  sisi teknis garapan lebih nampak berkembang,  misalnya  saja  tampilan visualisai organ kaki pada tokoh Cepot, tokoh  Buta (Utah  emi) ,  diwaktu  perang antara  tokoh  wayang  terjadi  penggalan leher sehingga divisuali-sasikan nampaknya  ke  luar  darah  dan  lain sebagainya.
Itulah pergeseran- pergeseran yang terjadi di dalam bentuk seni  tradisi  yang  ada  di  Jawa  Barat
selain dari seni tradisi tari, hal itu semua tidak  lain  karena  tuntutan  zaman  serta tuntutan masyarakatnya.
Sampel  seni  tradisi  lain  di  Jawa Barat yang berhasil memenuhi tuntutan zaman adalah seni batik tradisi Cirebon dengan  motif mega  mendung .  Apabila ditelusuri  dari  fungsi  pemakaian  motif batik  pada  masa  lampau  hanya  diper- gunakan  oleh  kalangan  bangsawan, sedangkan dalam fungsi pemakaiannya terbatas  pada  saat  tertentu  misalnya pada  hari-hari  besar/hari-hari  nasional, atau pada perayaanperayaan pernikahan.
Namun  fungsi  kain  tersebut  se- karang ini pemakaiannya sudah bergeser  pada  pemakaian  sehari-hari tidak terbatas pada hari-hari besar saja, tetapi  siapa  saja  dan  kapan  saja  batik tersebut bisa dipergunakan. Di samping itu  ten-tang  pembuatan  seni  batik tersebut  tidak  lagi  dngan  kerajinan tangan  yang  penuh  ikatan  atau  norma- norma  yang  bersifat  baku,  malahan sudah  berubah  menjadi  seni  industry yang  bersifat  masal,  yakni  proses pengerjaannya  menggunakan  mesin dan  disain  batiknya  telah  mengalami
perubahan. Mengenai pergeseran- pergeseran  terkait  dengan  seni  batik mega  mendung  Cirebon  ter-nyata  lebih mengalami penyesuaian-penyesuaian proses  desain/bentuk  dan  tekniknya kini  keberadaannya  lebih  marak  dan kokoh  serta  mudah  mene-mukan  di sentra-sentra perdagangan seperti pasar atau di toko-toko.
Pergeseran-pergeseran seni tradisi  seperti  di  atas  membuktikan bahwa  para  pelaku  seni  dalam menginterpretasikan  seni  tari  tradisi rakyat  tidak  lagi  ditempatkan  sebagai fungsi  yang  statis,  tetapi  disesuaikan dengan cara menam-bah atau mengurangi  berbagai  unsur  seni menjadi  seni  tradisi  baru.  Penambahan dan  pengurangan  dilakukan  tetap mencirikan  identitasnya  sebagai  seni tradisi,  sehingga  proses  penyesuaian inilah  sesungguhnya  sebagai  upaya rasionalisasi seni tradsi.

## E. Rasionalisasi Seni  Tradisi Di Jawa Barat  Dalam  Pengembangan  dan Pelestarian   Kebudayaan
Pada  dewasa  ini  pergeseran  fungsi seni  tradisi  rakyat  hususnya  atau  seni
tradisi  pada  umumnya  di  Jawa  Barat telah  mendapat  sorotan  dari  kelompok masyarakat pendukung kesenian.
Dalam  hal  ini  ada  tiga  pendapat  yang mewakili  kelompok  pada  masing- masing  generasi  pecinta  seni  tradisi rakyat. Kelompok yang pertama mengharapkan  agar  fungsi  dan  bentuk seni  tradisi  dipertahankan  utuh  seperti apa  adanya,  atau  tetap  tidak  berubah sama sekali. Kelompok kedua menginginkan  sebaliknya  yakni  agar bentuk  dan  fungsi  seni  tradisi  serta segala aturan yang mengikat dimusnahkan semuanya dengan mengganti  dari  seni  yang  landasan filosofinya  serba  seni  Barat.  Sedangkan kelompok  ketiga  berusaha  menengahi dari  dua  keinginan  yang  berbeda  dan saling  bertentangan.  Kelompok  ini mengusahakan dengan cara membenahi seni  tradisi  dengan  tetap  mendasarkan kepada  apa  yang  sudah  ada  menuju kepada seni tradisi Indonesia baru.
Upaya  yang  seperti  apa  dan  ba- gaimana  untuk  mengembangkan  seni tradisi,  sesungguhnya  kalau  kita berpijak  dan  menengok  pada  sistem nilai  yang  bersifat  nasional  dapat
didasarkan  kepada  pasal  32  UUD  1945. Pasal tersebut menunjukkan sikap yang jelas, bahwa pemerintah ingin memajukan kebudayaan nasional Indonesia.  Pernyataan  dalam  batang tubuh  UUD  1945  memandang  betapa kebudayaan  nasional  harus  senantiasa diarahkan  kepada  kemajuan  dengan cara disesuaikan sebagai usaha menyem-purnakan kebudayaan.
Dari  bunyi  pasal  tersebut  sudah pasti  kebudayaan  semestinya  diartikan sebagai  potensi  yang  dinamis,  oleh karenanya  seni  tradisi  rakyat  di  Jawa Barat  sebagai  bagian  dari  bentuk  seni tradisi  dan  seni  tradisi  itu  sendiri sebagai bagian dari bentuk kebudayaan harus  pula  diletakan  dan  dipandang sebagai  materi  yang  harus  dapat difungsikan  sebaggai  potensi  yang terbuka,  terhadap  perbaikan-perbaikan dalam  arti  luas  sebagaimana  yang diamanatkan pada pasal tersebut.
Seperti kita ketahui bahwa kebu- dayaan  nasional  pada  dasarnya  meru- pakan  puncak  dari  bentuk-bentuk  ke- budayaan  daerah  (kebudayaan  lokal). Jadi  pada  dasarnya  bahwa  kebudayaan daerah  itu  sendiri  yang  memberikan
identitas  serta  turut  memperkaya  ke- budayaan  nasional.  Banyak  ragam  seni radisi  yang  tersebar  di  seluruh  kepu- lauan Indonesia adalah kekayaan kebu- dayaan  nasional  yang  memberikan suatu kebanggan tersendiri bagi mayarakat  pendukungnya,  sehingga keanekaragam-an budaya yang
tersimpul dari satu identitas kebudayaan  nasional,  sudah  barang tentu harus diupayakan sebagai potensi yang dapat menyejahterakan kehidupan masyarakat pendukungnya.
Dalam  program  dan  kondisi  Ne- gara  seperti  sekarang  ini,  sekaitan  de- ngan  kerangka  pembangunan  nasional, keberagaman seni tradisi sebagai bentuk kebudayaan  memiliki  peranan  yang tidak  bisa  diabaikan.  Peranan  tersebut terutama  dalam  kaitannya  dengan peningkatan  martabat  bangsa  agar sejajar  dengan  bangsa-bangsa  lain. Bahkan  peranan  secara  ekonomipun demikian  halnya,  yaitu  sebagai  sarana untuk  menyejajarkan  harkat  dengan bangsa-bangsa  dunia  lainnya  dalam posisi  yang  sama  majunya.  Maka pengembangan  seni  tradisi  tersebut dalam konteks pengembangan
kebudayaan nasional mempunyai pengaruh yang sangat luas, tidak hanya sebatas masyarakat pelaku atau pendukung  seni  yang  sifatnya  adalah lokal  (daerah),  melainkan  juga  ber- dampak  terhadap  masyarakat  yang lebih  luas  yaitu  bangsa  (nasional) bahkan juga berdampak secara mendunia, sebab motivasi
pengembangan  kebudayaan  bangsa secara  empirik  terhadap  pada  skup lokal, meskipun kerangka acuan menurut dari sistem nasional yang telah dibakukan, malahan sering pula dipengruhi  oleh  sistem  nilai  yang berlaku  secara  mendunia  seperti globalisasi  yang  sekarang  tengah dikampanyekan, sehingga dampak kegiatan  masyarakat  pendukung  seni secara  sosial  budaya  tidak  berjalan sendiri  tanpa  keterkaitan  aspek  lain yang mendorongnya. Paket pembangunan  ekonomi  yang  mem- berdayakan  potensi  daerah  seperti  seni tradisi  dalam  usaha  meningkatkan ekonomi  Negara  berpengaruh  terhadap jaringan-jaringan ekonomi pada pemerintah daerah di bawahnya.
Demikian pula usaha peningkatan  kesejahteraan  bangsa  pun tidak  terlepas  dengan  jaringan  sistem nilai  yang  bersifat  global  ( integrated ).
Akibatnya  seni  tradisi  yang  ada dikembangkan dengan kerangka
pembangunan  nasional  yang  menjadi acuannya. Maka dalam usaha pengembangan  potensi  seninya  harus dilakukan  serta  disesuaikan  dengan tuntutan-tuntutan yang bersifat internal dan  eksternal  dengan  cara  menyerap, menerima  maupun  mengadopsi  unsur pengaruh kebudayaan luar/asing.
Penjelasan  pada  pasal  32  UUD 1945  menyebutkan  bahwa  dalam  pe- ngembangan kebudayaan nasional perlu  memerhatikan  dan  menjaga  akar kebudayaan yang lama dan asli sebagai hasil  budi  masyarakat,  harus  diartikan sebagai  itiket baik untuk menerima  un- sur  lain  dalam  memperkokoh  akarnya. Namun sebaliknya jika isi penjelasan ini dipersepsikan  secara  sempit  yaitu mempertahankan keasliannya dan unsur  seni  tradisi  yang  lama  dengan menolak  pengaruh  kebudayaan  asing, sudah  barang  tentu  akan  menghambat pengembangan itu sendiri. Namun usa-
ha  pengembangan  kebudayaan  harus membaur dengan kebudayaan lain agar diperoleh penyesuaian-penyesuaian.
Unsur kebudayaan asing bagaimanapun adalah merupakan sumber inspirasi yang akan menyempurnakan  unsur-unsur  yang memang  sudah  tidak  relevan  lagi dengan keadaan yang dikehendaki oleh masyarakat  pendukung  seni  tradisi. Bukankah dalam penjelasan lebih lanjut pasal 32 UUD 1945 untuk mengembang- kan kebudayaan nasional tidak menolak pengaruh unsur kebudayaan asing.
Puncak-puncak  kebudayaan  da- erah  yang  merupakan  pondasi  kebu- dayaan  nasional  juga  bukan  diartikan sebagai  nilai  kebudayaan  yang  ber- kualitas  tinggi  yaitu  dengan  kriteria bentuknya  yang  rumit  atau  standar bentuk  seni  yang  indah.  Puncak  kebu- dayaan dalam hal ini bentuk seni tradisi rakyat  yang  hidup  di  daerah-daerah, harus dipahami sebagai bentuk kebudayaan  yang  bisa  diterima  secara kolektif oleh masyarakat pendukungnya,  karena  kebudayaan atau  bentuk  seni  tradisi  tesebut dianggap  relevan  dengan  kebutuhan
dan  komunikatif  terhadap  lingkungan geografi  dan  lingkungan  sosial  budaya dalam arti yang luas. Singkatnya adalah bahwa  kesenian  yang  merupakan puncak  dari  kebudayaan  tersebut mampu  menyesuaikan  dengan  kondisi zamannya, sehingga sebagai kosekuensinya  kebudayaan  seperti  seni tradisi  harus  dirasionalkan  dengan maksud  untuk  mengembangkan  dan memantapkan  unsur-unsur  yang  ada dengan  memadukan  unsur-unsur  ke- budayaan  dari  pengaruh  kebudayaan lain.
Upaya  memantapkan  bentuk  ke- budayaan harus secara rasional terbuka terhadap  bergesernya  gagasan-gagasan atau  pola-pola  perilaku  berkesenian, yang  disesuaikan  dengan  sistem  nilai nasional  maupun  sistem  nilai  global. Pergeseran gagasan dalam menempatkan seni tradisi, yang semula difungsikan  sebagai  seni  warisan  yang harus  dipertahankan  secara  serius, harus diletakan sebagai seni yang secara nyata  memberikan  dampak  ekonomi. Adalah  suatu  kenyataan  bahwa  seni tradisi  yang  sekarang  ada  dan berkembang  adalah  serangkaian  bukti
bahwa keberadaannya sangat dipengaruhi oleh sistem ekonomi pasar dunia  yang  kemudian  juga  imbasnya tertuju  pada  sistem  perekonomian nasional  yang  diimplementasikan  ke dalam  program  pembangunan.  Ini berarti  bahwa  nilai  ekonomi  telah mendasari  terhadap  pola  perilaku masyarakat  pendukung  seni  untuk memenuhi  permintaan  dasar.  Para pelaku seni tradisi sebagai pengembang kebudayaan
tidak lagi
menginterpretasikan seni sebagai bentuk  kebudayaan  semata,  tetapi perilaku  berkesenian  dilandasi  oleh interpretasi  sebagai  adaptasi  ekonomi. Kenyataan  ini  telah  menimbulkan respon  sebagian  banyak  pemerhati  seni yang fanatik, menilai gejala rasionalisasi seni  tradisi  sebagai  proses  pencemaran kebudayaan  (Kuntowidjoyo,  1987,31). Namun sebenarnya apabila kita melihat sejarah  pergeseran  seni  tradisi  secara factual, pada dasarnya proses penyesuai-an  dalam  upaya  untuk menanggapi tan-tangan zaman.
Penilaian  gagasan  dalam  menilai seni  tersebut  lalu  berpengaruh  pula terhadap  pergeseran  bentuk  maupun
sajian-sajian  seni  yang  disesuaikan  de- ngan  permintaan  konsumen,  sehingga perubahan  fungsi  maupun  bentuk  ini, pada  dasarnya  memberikan  tempat yang luas bagi tumbuh dan berkembangnya  keragaman  seni  tradisi yang ada. Dengan kata lain bergesernya fungsi seni tradisi adalah upaya rasional untuk  membuat  keseimbangan  baru dalam  posisinya  yang  tengah  terancam punah.  Perubahan  paradigma  yang dipedomani  masyarakat  pendukung atau  pelaku  seni  merupakan  perilaku terbuka  terhadap  inovasi  kebudayaan sebagai akibat kontak budaya asing.
Tumbuh  dan  berkembangnya seni tradisi merupakan  salah  satu tolok ukur  bahwa  keberadaan  kesenian tersebut  masih  ada.  Perkembangan bentuk dan fungsi maupun aspek teknik serta sajian merupakan peralihan dalam rangka lebih memperkkoh kedudukannya  sebagai  seni  warisan yang  tidak  punah.  Pemadatan  bentuk, menambah  unsur,  menyesuaikan  selera tuntutan zaman atau sistem pasar dunia merupakan rasionalisasi dalam pengembangan  seni  tradisi  pada husunya,  kebudayaan  pada  umumnya.
Usaha-usaha inovasi kebudayaan dalam unsur  kesenian  yang  tercermin  dalam seni tradisi, sebenarnya pada umumnya bukan  sekedar  hanya  pada  upaya  me- ngembangkan  kebudayaan  semata,  na- mun  demikian  juga  merupakan  upaya upaya  nyata  dalam  melestarikan  ke- budayaan.

## F. Simpulan
Kita  menyadari  bahwa  secara factual seni tradisi pada umumnya atau seni  tradisi  rakyat  pada  hususnya  telah mengalami  pergeseran  fungsi,  baik  tek- nik,  bentuk  maupun  sajiannya,  hal  ini tiada  lain  sebagai  akibat  pengaruh  dari perubahan  kebudayaan,  yang  juga disebabkan  oleh  tekanan  kekuatan  in- ternal,  seperti  pergantian  generasi,  dan akibat  tekanan  kekuatan  pengaruh  eks- ternal  seperti  kontak  budaya,  baik secara langsung ataupun tidak langsung,  sehingga  implikasi  dari kenyataan  yang  ada,  seni  tradisi  tidak dimaknai  sebagai  seni  yang  tidak berubah atau tetap sebagaimana aslinya (static) ,  melainkan  seni  tradisi  harus dimaknai  sebagai  bentuk  kebudayaan yang senantiasa terbuka untuk
menyesuaikan terhadap tuntutan zamannya  dengan  secara  rasional menerima  unsur-unsur  kebu-dayaan dari  luar/asing  dalam  rangka  menuju ke  tahap  yang  mapan.  Maka  untuk melestarikan  bentuk  dan  kebe-radaan seni  tradisi  sebagai  unsur  dari kebudayaan nasional, harus dikembang-kan secara terintegrasi dengan  sistem  nilai  yang  berlaku  baik secara  lokal,  maupun  nasional,  oleh karenanya  para  seniman  sebagai ilmuwan  seni  perlu  menyamakan persepsi  bahwa  seni  tradisi  adalah bentuk  seni  yang  dinamis,  atau  bentuk seni yang selalu mengalami perubahan.

## Daftar Pustaka
Anis Sujana. 2002. Tayub  Kalangenan  Menak Priangan .  Bandung:  STSI Press.
Arthur S.Nalan (ed).
1996. Kapita Selekta Tari . Bandung: STSI
Doris Humphrey.
1983. The  Art  of  Making  Dances , alih bahasa Sal Murgiyanto  (Seni  Menata Tari), 1983. Jakarta: Dewan
Kesenian Jakarta.
Edi Sedyawati, dkk.
1986. Pengetahuan  Elementer  Tari dan  Beberapa  Masalah  Tari . Jakarta:  Direktorat  Kese- nian Proyek Pengem- bangan  Kesenian  Jakarta. Departemen  Pendidikan dan  Kebudayaan.  Tari.  Ja- karta: Pustaka Jaya.
Endang Caturwati.
2000. R.Tjetje Somantri (1982-1963) Tokoh  Pembaharuan  Tari Sunda. Yogyakarta:  Tara- wang.
Endo Suanda, dkk.
2007. Tapak  Lacak  80  tahun  Enoch Atmadibrata .  Bandung,  Ya- yasan Tikar Media Budaya Nusantara.
Iyus Rusliana.
1989. Mengenal  Sekelumit  Tari Wayang  Jawa  Barat .  Jilid  I ASTI Bandung.
2002. Wayang  Wong  Priangan . Kajian  mengenai  Pertun- jukan  Dramatari  Tradisi- onal  di  Jawa  Barat.  Ban- dung  PT.  Kiblat  Buku Utama.
Kawit .
1979.  Proyek  Penunjang  Pening- katan  Kebudayaan  Jawa Barat.