## KISMAMARTA : INTERPRETASI SEJARAH DAN KONFLIK DI KAMPUNG SAYIDAN YOGYAKARTA
Antonius Ragipta Utomo Penciptaan musik, Pascasarjana Institut Seni Indonesia, Surakarta email: ragiptautamakarya@gmail.com

## ABSTRAK
Keberadaan  tanah  di  Kampung  Sayidan  Daerah  Istimewa  Yogyakarta  sampai  sekarang masih berstatus quo, hal itu membuat masyarakat tidak tenang dan gelisah. Masyarakat sebenarnya hanya ingin tahu tentang kepastian hak milik tanah di kampung tersebut yang selama ini sudah mereka  tempati  berpuluh-puluh  tahun.  Belum  lama  ini,  terjadi  hal  yang  semakin  meresahkan masyarakat. Adanya oknum dari luar masyarakat yang membeli tanah di Sayidan, namun setelah dibeli rumah tersebut dibongkar dan tidak dipakai. Penyusunan karya ini mengangkat objek tentang Kampung Sayidan yang berjudul Kismamarta. Karya tersebut menginterpretasikan sejarah, konflik, dan sosial masyarakat di Kampung Sayidan. Penggarapan karya musik ini disusun dengan format musik ansambel. Karya komposisi ini disusun menggunakan perpaduan antara alat musik dengan alat-alat  musik  nonkonvensional  sebagai  sumber  bunyi.  Karya  dalam  Kismamarta  mempunyai bentuk eksplorasi. Bentuk eksplorasi karya ini dituangkan ke dalam empat bagian karya. Keempat bagian  karya  tersebut  menginterpretasikan  tentang  sejarah  Sayidan,  sosial  masyarakat,  konflik tanah, dan perenungan.
Kata Kunci : kismamarta, interpretasi, kampung sayidan, ansambel, eksplorasi.

## ABSTRACT
The land existence in Sayidan Kampong, the Special Region of Yogyakarta, has a quo status up to now. That status make the people uneasy and fidgety. Actually, the people only want to know about the certainty of landowners in the kampong which has been dwelled for decades. Recently, there was something happened which make the people become more restless. There was a person outside Sayidan people who bought land in Sayidan, but after that, the house was demolished, and it  is  now  useless.The  composer  of  this  work  rises  an  object  about  Sayidan  Kampong  entitled Kismamarta. The work interprets a history, conflict, and social community in Sayidan Kampong. The cultivation of this music work was arranged with ensemble music format. This composition work was arranged using a fusion of music instruments and non-conventional music instruments as the sound sources. Work in Kismamarta has a line of exploration. The four parts of the work interprets Sayidan history, social community, land conflict, and reflection.
Keyword: kismamarta, interpretation, sayidan kampong, ensemble, exploration.

## A. Pendahuluan
Karya  yang  digarap  pengkarya menyangkut tentang  kepemilikan tanah dan sertifikat  tanah.  “Kismamarta”  adalah  tema yang diangkat pengkarya dalam karya. Kisma berarti tanah dan Marta berarti penghidupan. “Kismamarta” adalah gabungan dua kata yang bersumber  dari  kata  Tirtamarta  yang  berarti air  penghidupan.  “Kismamarta”  adalah intisari  sebuah  fenomena  di  Kampung Sayidan, di sana masyarakat hidup, tinggal dan beradaptasi.  Kampung  itu  adalah  tempat berkumpulnya keluarga, yang sampai sekarang semua  warganya  tidak  mempunyai  sertifikat. Konflik di Kampung Sayidan adalah polemik panjang  yang  membuat  masyarakat  gelisah dan bingung, karena status mereka tidak jelas di  tanah  yang  sudah  mereka  huni  puluhan tahun.
Sayidan  adalah  perkampungan  padat penduduk  yang  wilayahnya  berada  tepat  di pusat kota. Berjarak sekitar 200 meter dari sisi timur  Keraton  Yogyakarta  dan  berbatasan langsung pada sebelah barat bantaran  Sungai Code. Sekarang tidak kurang dari 500 kepala keluarga  mendiami  kampung  ini.  Nama Sayidan berasal dari kata Sayyidina yang berarti tuan-tuan Arab. Dahulu pada masa penjajahan Belanda tanah di kampung ini adalah tempat orang  Arab  bermukim  dan  bermata pencaharian  sebagai  seorang  pedagang.
Setelah orang Arab berpindah dan menyebar di  berbagai  tempat,  barulah  orang  Jawa menamai kampung ini dengan nama Sayidan. “Akhiran –an dalam  bahasa  Jawa  dapat menjadi  pemarkah  yang  bermakna  tempat kediaman. Sebagai contohnya adalah Kampung  Jageran  yang  bermakna  tempat kediaman  Prajurit  Jager”  (Ardheana,  2018  : 26).
Pada tahun 1994 terjadi kasus konflik tanah di Kampung Sayidan. Peristiwa tersebut terjadi ketika adanya berita yang ditulis di surat kabar  Kedaulatan  Rakyat  17  Februari  1994 dan ditulis ulang pada 10 Desember 1994 yang isinya  adalah  surat  pemberitahuan  kepada masyarakat agar mengosongkan rumah karena akan dihuni oleh yang punya hak milik tanah Sayidan bernama Yap Tjay Ham. Berita di atas membuat  semua  warga  masyarakat  Sayidan kaget,  dikarenakan  selama  ini  warga  merasa adem,  ayem,  tentrem, dan  tidak    ada  konflik menyangkut masalah tanah.
Sekarang sudah 26 tahun kasus tanah di Kampung Sayidan belum selesai. Sejak dari tahun  1994  sampai  tahun  2020  dan  belum pernah  ada  penyelesaian  yang  pasti.  Bahkan sekitar tahun 2013 sudah ada warga yang telah menjual rumahnya kepada pengusaha, namun anehnya adalah setelah dibeli tanah bangunan dirobohkan dan lahan dibiarkan kosong. Hal tersebut  sebenarnya  sudah  melanggar ketentuan  dari  BPN  pasalnya  status  tanah
Jurnal Etnomusikologi
masih quo dan  telah  dilindungi  negara  dari masa  pemerintahan  Presiden  Soeharto,  dan ketika  Ir.  Soni  Harsono  masih  menjabat menjadi ketua BPN. Keresahan warga Sayidan semakin  memuncak  pada  Desember  2013. Berita  yang  ditulis  pada  media  web republika.co.id menyatakan bahwa, sekitar 90 kepala  keluarga  dari  Kampung  Sayidan, Kelurahan Prawirodirjan, Kecamatan Gondomanan  Daerah  Istimewa  Yogyakarta mendatangi kantor DPRD setempat (republika.co.id,  24  Desember  2019).  Warga menuntut  kejelasan  akan  kepastian  tanah  di Sayidan yang selama ini telah mereka huni dan tempati,  namun  tidak  pernah  ada  titik temunya atau mendapat penyelesaiannya.
Ketertarikan pengkarya akan permasalahan di Kampung Sayidan dikarenakan  pengkarya  sejak  kecil  sudah tinggal di kampung tersebut sejak pengkarya kelas  4  Sekolah  Dasar  (SD).  Pertalian  emosi dan  kenangan  semasa  kecil  dengan  teman- teman  kampung dan warga sangat membekas di  dalam  diri  pengkarya.  Rumah  di  Sayidan sebenarnya  adalah  rumah  tinggal  kakek  dan nenek pengkarya, satu keluarga diminta untuk tinggal  di  rumah  tersebut  karena  kakek  dan nenek  sudah  tua . Dalam  perjalanan  waktu ketika  pengkarya  remaja  dan  menginjak Sekolah  Menengah  Pertama  (SMP)  barulah pengkarya  mengetahui  bahwa  tanah  di Sayidan tidak mempunyai sertifikat.
Masyarakat di Sayidan sering gusar dan gelisah akan hal tesebut. Warga hanya bisa menduga- duga dan bertanya kenapa mereka tidak bisa mendapat hak mereka atas tanah dan rumah yang  sudah  mereka  tempati  berpuluh-puluh tahun. Kegelisahan dan rasa prihatin menjadi motivasi pengkarya dalam memilih persoalan tanah Kampung Sayidan menjadi objek dalam penciptaan karya. Karya ini adalah media yang dipakai  pengkarya  untuk  mengungkapkan kegelisahan dan keprihatinan dengan kampungnya sendiri.

## Intepretasi : Hermeneutik dan Semiotika
Intepretasi  tidak  bisa  lepas  dari konsep  hermeneutik,  Sumaryono  (1999:  23- 24),  Wachid  dalam  jurnal  “hermeneutika sebagai sistem interpretasi paul ricoeur dalam memahami  teks  –teks    seni”  terbit  dalam jurnal Imaji, Vol.4, No.2, Agustus 2006 : 198 -  209  memberikan  uraian  mengenai  konsep hermeneutik yang berasal dari bahasa Yunani hermeneuein yang berarti “menafsirkan”, dan kata  bendanya  hermeneia  yang  berarti “penafsiran”  atau  “interpretasi”,  dan  kata hermeneutes yang berarti interpreter (penafsir).  Istilah  Yunani  berkenaan  dengan kata  “hermenuetik”  ini  dihubungkan  dengan nama dewa Hermes, yaitu seorang dewa yang mempunyai  tugas  menyampaikan  pesan  - pesan  Jupiter  kepada  umat  manusia,
menerjemahkan pesan -pesan dari dewa-dewa ke dalam bahasa yang dapat dimengerti oleh manusia. Tugas ini menjadi penting sebab jika terjadi kesalah -pahaman dalam menginterpretasikan  pesan  dewa  akibatnya akan fatal bagi umat manusia.
Palmer  (2003:15-36)  bahwa  mediasi dan proses membawa pesan “agar dipahami” yang diasosiasikan dengan Dewa Hermes itu terkandung  dalam  tiga  bentuk  makna  dasar. Pertama, sebagai “to express” (mengungkapkan), “to assert” (menegaskan), atau  “to  say”  (menyatakan),  hal  ini  terkait dengan  fungsi  “pemberitahuan”.  Kedua, sebagai “to explain” (menjelaskan), interpretasi  sebagai  penjelasan  menekankan aspek pemahaman diskursif. Interpretasi lebih menitikberatkan  pada  penjelasan  daripada dimensi interpretasi ekspresif. Hal yang paling esensial  dari  kata-kata  bukanlah  mengatakan sesuatu, menjelaskan sesuatu, merasionalisasikannya,  membuatnya  jelas. Seseorang  dapat  mengekspresikan  situasi tanpa menjelaskannya, dan mengekspresikannya  merupakan  interpretasi, serta menjelaskannya juga merupakan bentuk interpretasi.  Ketiga,  sebagai  “to  translate”. Pada dimensi ini “to interpret” (menafsirkan) bermakna  “to  translate”  (menerjemahkan) yang  merupakan  bentuk  khusus  dari  proses interpretatif  dasar  “membawa  sesuatu  untuk dipahami”.
Wilayah  intepretasi  bukan  hanya sekedar  pada  aspek  bahasa,  tetapi  bisa berdasarkan  faktor  sosial  budaya  yang terdapat dalam aktifitas masyarakat, sehingga salah  satu  kajian  yang  menarik  adalah semiotika atau ilmu terntang intepretasi tanda yang  diuraikan  oleh  Sausure  tentang  konsep langauage  dan  parole ,  lebih  kepada  bahasa sedangkan konsep triangle oleh Pierce (1931) juga  memberikan  sebuah  konsep  semiotik terdiri  dari  tiga  elemen  yakni  tanda  (sign), acuan  tanda  (object),  dan  penggunaan  tanda (Interpretant)  atau  disebut  teori  segitiga makna  atau  triangle  meaning.  Tanda  adalah sesuatu  yang  berbentuk  fisik  yang  dapat ditangkap  oleh  panca  indera  manusia  dan merupakan sesuatu yang merujuk (merepresentasikan) hal lain di luar tanda itu sendiri.  Tanda  menurut  Peirce  (dalam Nugraha,  Sumerjana:  2015)    terdiri  dari Simbol (tanda yang muncul dari kesepakatan), Ikon (tanda yang muncul dari perwakilan fisik) dan Indeks (tanda yang muncul dari hubungan sebab-akibat).Sedangkan  acuan  tanda  ini disebut objek.Objek atau acuan tanda adalah konteks  sosial  yang  menjadi  referensi  dari tanda atau sesuatu yang dirujuk tanda.Interpretant  atau  pengguna  tanda adalah  konsep  pemikiran  dari  orang  yang menggunakan  tanda  dan  menurunkannya  ke suatu  makna  tertentu  atau  makna  yang  ada

## Jurnal Etnomusikologi
dalam  benak  seseorang  tentang  objek  yang dirujuk sebuah tanda
Konsep  musik  dari  pengkarya berjudul  “Kismamarta”  yang  berarti  tanah penghidupan.  Karya  ini  adalah  sebuah komposisi  musik  yang  menginterpretasikan tentang sebuah gambaran tentang sejarah dan konflik  di  tanah  Kampung  Sayidan.  Konsep karya  ini  tumbuh  dari  kecintaan  pengkarya akan  keberadaaan  tanah  yang  memberi pijakan  kepada  keberlangsungan  kehidupan masyarakat  di  kampung  tersebut.  Berangkat dari  rasa  memiliki,  cinta,  dan  kepedulian terhadap tanah berserta fenomena yang terjadi di kampung tersebut pengkarya menuangkan gagasan tersebut ke dalam empat bagian karya yang  di  mana  empat  bagian  karya  tersebut menginterpretasikan  awal  mula  Kampung Sayidan, situasi masyarakat, konflik masyarakat  saat  ini,  dan  perenungan masyarakat  akan  keberadaan  mereka  di Kampung Sayidan

## B. Metode Penelitian Penciptaan
Dalam  penyusunan  karya  musik “Kismamarta”  ini,  pengkarya  melakukan sebuah  metode  yang  secara  garis  besar memiliki tiga tahap yaitu, menyusun gagasan isi,  menyusun  ide  garapan,  dan  menentukan garapan.  Adapun  penjelasan  dari  tahapan tersebut dapat diuraikan sebagai berikut.
Menyusun gagasan isi. Dalam gagasan isi di sini seperti yang telah dipaparkan dalam konsep  karya  penyusunan  gagasan  isi dilakukan  untuk  mendapatkan  ide  garapan pada  setiap  karya.  Bagian  pertama  berjudul “Rangkul”,  rangkul  sering  diartikan  sebagai sebuah  ungkapan  kedekatan  yang  dilakukan dengan melingkarkan salah satu lengan pada pundak. Namun kata ungkapan pada rangkul tersebut  tidak  diartikan  secara  harafiah, ungkapan tersebut diartika mengenai kedekan orang  Jawa  dengan  kaum  pendatang  atau orang  Arab.  Karya  ini  menginterpretasikan fenomena  tentang  awal  sejarah  Sayidan,  di mana  dahulu  banyak  tuan  Arab  bermukim ditempat  ini.  Karya  ini  juga  menerjemahkan suasana  sisi  religius  masyarakat  pada  waktu tersebut  dan  bagaimana  masyarakat  Jawa menerima  budaya  pendatang  yang  masuk  ke dalam lingkungannya. Bagian kedua berjudul “Ledok Labirin”, bersumber dari dua padanan kata ledok dan labirin . Ledok berarti  tanah dataran  rendah  dan labirin yang  dikutip  dari Kamus  Besar  Bahasa  Indonesia yang  berarti tempat yang penuh dengan jalan dan lorong yang  berliku-liku  dan  simpang  siur.  Bagian kedua  menginterpretasikan    tentang  lika-liku dan  seluk  beluk  kehidupan  masyarakatnya yang  heterogen.  Karya  “Ledok  Labirin” menginterpretasi  segala  bentuk  sosial  warga, interaksi antarwarga dan segala sudut pandang masyarakat  Sayidan.  Bagian  ketiga  berjudul
“Tidha-tidha”. Tidha-tidha yang berarti samar menerjemahkan  suasana  konflik  tanah Sayidan yang sampai sekarang masih melanda masyarakat.  Bagian  ini  menginterpretasikan kepanikan, kebingungan, dan segala kecemasan  sama  seperti  yang  dialami  warga Sayidan  saat  ini.  Bagian  keempat  berjudul “Wening” yang berarti hening. Hening  di sini bukanlah  diam  namun  sebuah  kesadaran dalam  kejernihan  hati  dan  pikiran.  Bagian keempat ini mengungkapkan sebuah renungan,  refleksi,  dan  kontemplasi  dari sejarah awal Kampung Sayidan sampai dengan konflik tanah. Renungan ini yang diimplementasikan  ke  dalam  musik  dan dikembalikan  kepada  masyarakat  sebagai sebuah pertanyaan bahwa masih berhargakah tanah  bagi  kita  untuk  kehidupan  dan keberlangsungan anak cucu dan bukan semata kekuasaan serta uang.
Menyusun  ide  garapan.  Dalam penyusunan  ide  garapan  ini  agar  pengkarya dapat  menginterpretasikan  karya  dibutuhkan alat musik sebagai sebuah sarana. Instrumen atau  sarana  yang  digunakan  di  dalam menginterpretasikan  gagasan  karya  tersebut dipilih  dari  proses  di  mana  pengkarya  mulai mendapat  gagasan  isi  tentang  situasi  di Sayidan.  Pada  karya  pertama  pengkarya menggunakan  alat  musik  gitar,  syntheziser tablet, krincing, rebana, kendang ciblon, dan untuk eksperimen suara pengkarya
menggunakan ember, sarung dan jeriken air. Karya kedua pengkarya bermain solo dengan instrumen  gitar  akustik  elektrik  dan menggunakan  sandal  teklek  sebagai  sumber bunyi.  Dalam  bagian  ini  juga  menggunakan video  LCD  proyektor  yang  dimainkan  duet oleh  pengkarya.  Karya  ketiga  pengkarya menggunakan gitar synthesizer, drum, synthe tablet, elektrik efek, dan perkusi dari alat-alat nonkonvensional  seperti  panci,  ember,  dan seng genteng. Sebagai bentuk ekplorasi musik dalam karya, pengkarya menggunakan papan catur yang dibuat sendiri dan diimplementasikan sebagai sumber bunyi dan ekplorasi  suara.  Dalam  karya  keempat, pengkarya  menggunakan  alat  ciptaan  sendiri yang dinamakan dangtar. Alat ini berasal dari dandang yang diberi dryer dan dipasang senar gitar. Pengkarya juga menggunakan alat musik snare  drum,  siter,  dan  synth  tablet.  Sebagai bentuk eksplorasi bunyi pengkarya menggunakan gelas, panci, korek api, krupuk, dan berbagai macam sikat pembersih rumah.
Menentukan garapan. Garapan secara keseluruhan digarap ataupun disusun dengan eksplorasi alat musik, perpaduan dengan alat musik  yang  diciptakan,  dan  beberapa  alat pendukung  karya  yang  digunakan  sebagai bentuk  eksperimen  di  dalam  karya.  Secara penggarapan setiap bagian karya saling terkait. Alat dipilih sebagai daya ungkap suasana. Pada bagian  pertama  tiga  penyaji  dipilih  khusus
untuk  memainkan  ember,  kain  sarung,  dan jeriken  air.  Penggarapan  dari  ember,  sarung dan  jeriken  serta  gerakan  menuangkan  air dalam  ember  tidak  diam  ditempat,  hal  ini dikarenakan pertimbangan efek suara dan cara memainkannya.  Pada  karya  pertama  ini pengkarya  memainkan  gitar  sebagai  bentuk landasan  melodi  dan  harmoninya.  Dalam karya  ini  juga  gitar  dimainkan  jalan  sesekali berputar  memutari  ketiga  pemain  ember, sarung  dan  jeriken  air.  Pengkarya  rebana memulai  bermain  dari  sudut  pengkarya berjalan dibelakang ketiga pemain alat musik nonkonvensional  dan  berhenti  di  sebelah ujung  kiri  stage.  Pengkarya  memutuskan untuk menempatkan pemain synthe bermain musik ditempat. Pada bagian kedua pengkarya sebagai  pemain  gitar  naik  ke  tingkat  dan mengawali  musik  dari atas  sampai  ke  bawah stage.  Pertimbangan  ini  diambil  karena pengkarya ingin mengeksplorasi suara sandal teklek dan bunyi dari gitar yang bergerak. Pada bagian ketiga latar berpindah dari solo gitar ke pemain  catur  yang  sudah  siap  di  atas  meja. Karya  ketiga  ini  adalah  elaborasi  antara pemain  catur  dan  pemusik  yang  bermain melingkari pemain catur. Catur dibuat segitiga dengan pemain tiga orang. Musik dikomposisikan  dengan  gerakan  dari  bunyi catur dan suara instrumen musik. Pada bagian ketiga  musik  dimainkan  dengan  duduk
lesehan di meja diawali dengan ketiga pemain yang  duduk  lesehan.  Musik  disitu  dengan suara senandung, menuangkan air dan minum teh.  Selanjutknya  pemain  dangtar  duduk disambung  pemain  panci  dan  syn  dan disambung lagi pemain snare drum dan siter duduk  satu  meja  dan  berinteraksi  musikal memainkan alat musik yang penyaji bawakan dengan sikat pembersih.

## C. Hasil dan Bahasan
Karya pencipataan musik “Kismamarta”  adalah  sebuah  karya  yang mempunyai empat bagian karya yang keempat bagian karya tersebut berkesinambungan dan runtut.  Pada  bagian  pertama  berjudul “Rangkul”  karya  ini  mengeksplorasi  bunyi- bunyi dari alat musik nonkonvensional seperti ember, sarung, dan air di jeriken. Alat musik nonkonvensional  tersebut  dielaborasikan dengan  gitar,  synth  dan  rebana.  Dalam penggarapan karya pada “Kismamarta” semua pemain  bergerak  dan  tidak  diam  ditempat, semua bergerak dengan atraktif seperti dalam pertunjukan teater. Gerak tersebut bertujuan untuk menghidupkan pertunjukan musik yang disajikan dan juga bertujuan agar sumber suara tidak  hanya  ada  di  satu  titik  namun  juga mengeksplorasi ruang.

## Gambar 1 Ekspresi pengkarya (gitar) dan penyaji

## Sumber : Ragipta, 2020
Pengkarya  menggunakan  notasi  balok  dan  notasi  simbol  yang  perkarya  buat  untuk  membantu memudahkan penyaji dalam membaca notasi.
Gambar 2 Cuplikan notasi simbol “Rangkul”

## Sumber: Ragipta, 2020
Karya bagian kedua berjudul “Ledok Labirin” karya ini dimainkan solo gitar oleh pengkarya.  Kabaharuan  kekaryaan  di  sini terletak pada eksplorasi permainan gitar yang
dipadukan dengan bunyi sandal teklek. Bunyi teklek dimainkan dengan perpaduan permainan gitar akustik elektrik.

## Gambar 3 Permainan gitar menggunakan teklek

## Sumber: Ragipta, 2020
Partitur  karya  “Ledok  Labirin” menggunakan penulisan notasi balok karena permainan  gitar  memainkan  tema  yang harmonis  dan  melodis  sehingga  masih memungkinkan  untuk  ditulis  dalam  bentuk notasi  balok.  Teklek  di  sini  terkadang
dimainkan sendiri dan juga dimainkan unison dengan  gitar.  Penulisan  bagian  teklek  di dalam partitur tidak ditulis notasi balok atau simbol,  namun  hanya  ditulis  tulisan  sebagai arahan untuk dimainkan
.

## Gambar 4 Partitur notasi balok  gitar dan teklek

## Sumber : Ragipta, 2020
Karya bagian ketiga berjudul “Tidha- tidha” karya ini adalah eksplorasi bunyi dari papan  catur  yang  berbentuk  segitiga. Permainan  catur  tersebut  dielaborasikan dengan  gitar  elektrik  synth,  drum,  elektrik
efek, synth tablet, dan instrumen nonkonvensional  seng  dan  panci.  Ketiga penyaji  memainkan  catur  ditengah  dan dikelilingi penyaji musik. Di dalam karya ini dimainkan  seperti  dalam    teatrikal,  namun
pemain catur sebenarnya tidak bermain catur dalam  permainan  sesungguhnya  namun fokus  menghasilkan  bunyi  ritmis  yang direspon  penyaji  instrumen.  Pola  gerak  dan
permain  sesuai  notasi  simbol  yang  telah ditulis di partitur. Penulisan partitur “Tidha- tidha menggunakan notasi simbol.
Gambar 5 Permainan catur yang dielaborasikan dengan instrumen musik
Sumber: Ragipta, 2020
Gambar 6 Notasi Simbol “Tidha-tidha”
Sumber : Ragipta, 2020
Karya  bagian  keempat  berjudul  “ Wening”  karya  ini  adalah  karya  bagian pamungkas  dari  “Kismamarta”.  “Wening”
dimainkan  runtut  dari  bagian  ketiga  sampai pada  pemain  catur  meringkasi  catur  dan papannya dan digantikan dengan
membunyikan alat-alat yang sudah disediakan dimeja.  Pemain  musik  satu  persatu  masuk dan membunyikan intrumen yang dibawa. Di karya ini selain mempunyai eksplorasi bunyi
juga  mempunyai  kebaharuan  dengan  alat yang dibuat pengkarya bernama dangtar. Alat ini terbuat dari dangdang yang dipasang senar gitar.
Gambar 7 Pengkarya memainkan dangtar dan penyaji mumbunyikan alat-alat yang ada meja

## Sumber : Ragipta, 2020
Partitur  “Wening”  lebih  dominan menggunakan notasi simbol hanya beberapa bagian menggunakan notasi balok pada pola
ritmis. Arahan bentuk tulisan juga digunakan untuk  mempermudah  dalam  memainkan karya
.

## Gambar 8 Notasi balok dan simbol karya Wening

## Sumber : Ragipta, 2020

## D. Simpulan
Penciptaan karya seni yang berjudul “ Kismamarta”  ini  diharapkan  dapat  menjadi bahan  rujukan  di  dalam  proses  penciptaan karya  selanjutnya.  Proses  penggarapan  dan pemakaian alat musik nonkonvensional dapat dijadikan alternatif dalam penggarapan karya. Pengolahan materi-materi ini, dapat dielaborasikan  dengan  penggunaan  alat musik konvensional dan menjadi kebaharuan di  dalam  pola  garap.  Harapannya  dengan terciptanya karya ini dapat menjadi semangat dan  motivasi  dalam  eksplorasi  dan keberanian di dalam menciptakan karya seni, terlebih kepada pengkarya yang mengangkat tentang  situasi  konflik  sosial  dan  segala bentuk  permasalahan  yang  terjadi  di  sekitar kita  semoga  dapat  menjadi  inspirasi  yang mampu menjadi doa dan harapan yang baik.

## E. Daftar Pustaka
Abdul,  Wachid  B.S.    2006.  Hermeneutika sebagai  sistem  interpretasi  paul ricoeur  dalam  memahami  teks  -teks seni.  Imaji,  Vol.4,  No.2,  Agustus 2006 : 198 - 209
Ardheana, Erta. 2018. Pola Pembentukan Dan Dasar  Penamaan  Nama Kampung Berakhiran –an Di Kota Yogyakarta. Yogyakarta  :  Sanata  Dharma.        ( Ardheana 2018, 26).
Ary,  Nugraha  Wijayanto  and  Ketut, Sumerjana  (2015) Bunyi  Ngumbang Ngisep  Gender  Wayang  Bali  Dalam Kajian Semiotika. Mudra, 30 (1). pp. 1- 7. ISSN 0854-3461
Kedaulatan  Rakyat.1994.  ‘’Sri  Sultan  :  di Yogya  tak  ada  Tanah  Negara,’’10 Desember  1994.    (Kedaulatan Rakyat1994,1).
Palmer,  Richard  E.  2003.  Hermeneutika, Teori  Baru  Mengenai  Interpretasi, terj.  Musnur  Hery.  Yogyakarta: Pustaka Pelajar.
Paul Ricoeur, dalam, John B. Thomson (Ed.). 1982. “Hermeneutics and the Human Sciences,  Essays  on  Language, Action and Interpretation. Cambridge: Cambridge University.
Republika.co.id. (2013, 4 Desember). Status Tanah  tak  Jelas  Puluhan  Warga Sayidan  Datangi  DPRD  Yogya. Diakses  pada  24  Desember  2019 https://republika.co.id/berita/mxa3 sq/status-tanah-tak-jelas-puluhan- warga-sayidan-datangi-dprd-yogya
Sukerta,  Pande  Made,  2011,  Metode Penyusunan  Karya  Musik  Sebuah Alternatif. Surakarta: ISI Press Solo Sumaryono,  E.  1999.  Hermeneutik,  Sebuah Metode Filsafat. Yogyakarta: Kanisius

## Jurnal Etnomusikologi