## representasi Magical realisme dalam Sinematografi film Sarvani Bhutani
Danu Murti dan Adelina Angraini danumurti@ikj.ac.id anggrainiadel@gmail.com

## Abstrak
Lukisan  dengan  gaya magical realism mempunyai karakter memunculkan segala hal yang berkaitan dengan  magis dan mistik yang menolak dari ciri empirisme, baik dalam hal kepercayaan agama, dongeng, legenda yang ada dalam masyarakat yang bersifat mistis, magis, mitos dan legenda  yang  ada  dalam  masyarakat.,  gaya  ini  diadaptasi  sebuah  film  melalui  sinematografi. Seorang sinematografer dapat membuat disain dalam sebuah film dengan mengambil referensi dari media seni lain khususnya seni lukis, yang disesuaikan dengan cerita yang tertulis dalam skenario.  Tulisan  ini  berisi  riset  berdasarkan  praktek,  berupa  studi  kasus  tentang  komposisi gambar  dan  warna  pada  sebuah  film  pendek.  Film  pendek  berjudul Sarvani  Bhutani yang berlatar pada tahun 1940 mengisahkan Sadya dan Putri, sepasang suami istri yang melakukan pernikahan nyerod , yakni pernikahan tabu yang dilakukan oleh perempuan dari kasta yang lebih tinggi  dengan  seorang  lelaki  yang  berasal  dari  kasta  rendah.  Mendapatkan  hukuman  dengan hidup  terasing  di  dalam  hutan.  Sadya  yang  berburu  sejak  usia  muda,  terjebak  dalam  situasi mencekam karena kemarahan Roh hutan akibat keserakahannya dalam berburu untuk memenuhi kehidupan  sehari-hari  dan  diperdagangkan  ke  pihak  kolonial  dianalisis  dengan  menggunakan teknik komposisi dan warna menurut Joseph Mascelli. Hasilnya sinematografi dalam film Sarvani Bhutani menggunakan komposisi balance dan unbalance serta warna-warna dingin dan hangat dengan high contrast untuk melambangkan misterus, ketegangan, dan kehilangan.
Kata kunci: magical realism , sinematografer, komposisi, warna

## Abstract
Painting with magical realism style has the character of bringing out everything related to magic and mysticality that rejects the characteristics of empiricism, both in terms of religious beliefs, fairy tales, legends that exist in mystical, magical, myths and legends in society., this style is adapted from a film through cinematography. A cinematographer can make designs in a film by taking references from other art media, especially painting, which is adjusted to the story written in the scenario. This paper contains research based on practice, in the form of a case study on image composition and color in a short film. The short film titled Sarvani Bhutani which is set in 1940 tells the story of Sadya and Putri, a husband and wife who engage in a nyerod marriage, which  is  a  taboo  marriage  between  a  woman  from  a  higher  caste  and  a  man  from  a  lower caste. Get punished by living isolated in the forest. Sadya, who hunted from a young age, was trapped in a tense situation because of the anger of the forest spirit due to his greed for hunting to fulfill his daily life and was trafficked to the colonial party, analyzed using composition and color techniques according to Joseph Mascelli. The result is that the cinematography in Sarvani Bhutani’s film uses balanced and unbalanced compositions as well as cold and warm colors with high contrast to symbolize mystery, tension, and loss.
Keywords : magical realism, cinematographer, composition, color

## Pendahuluan
Bali merupakan salah satu pulau kecil yang memiliki beragam kepercayaan, kebudayaan dan kesenian. Pada aspek kesenian, aktivitas seniman Bali dalam membuat karya seni tidak lepas dari adat, mitologi, dan pengetahuan yang ada. Dalam setiap unsur karya seni, terdapat nuansa estetika atau keindahan bagi sistem religi. Sebaliknya dalam unsur religi memberikan unsur religius bagi kesenian (Pujaastawa 2002:2).
Beragam aspek kesenian di Bali yang muncul salah satunya ialah seni rupa. Perkembangan seni rupa Bali berada pada perkembangan sejarah seni rupa zaman kolonial (1600-1950). Seni rupa zaman kolonial pada tema lukisannya memiliki  hubungan  dengan  penjajahan Belanda  yang  memposisikan  Indonesia sebagai objek turisme . Latar belakang tema dalam lukisan tersebut cenderung naturalis dengan menerapkan gaya “mooi indie” yang mengambil obyek lukisan pemandangan alam, manusia, legenda suku secara impresionistik, representatif dan obyektif (Soemarjo 2009:92). Ketertarikan orang barat terhadap kehidupan dan keindahan alam Bali sudah berlangsung sebelum Bali dikuasai Belanda. Hasil penelitan dan buku-buku berupa Dance and Drama in Bali (1938) karya Walter Spies dan Beryl de Zoete, Music in Bali (1967) karya Collin McPhee,  memberikan  banyak  data  serta informasi berbagai aspek seni pertunjukan Bali. Kebudayaan Bali mengalami dinamika seiring perkembangan zaman, pengaruh kolonial barat yang berperan merekonstruksi kebudayaan di Bali.
Seni  lukis  pada  saat  itu  berfungsi untuk kepentingan adat dan agama dalam masyarakat. Seni lukis tersebut masih bersifat komunal, yaitu senimannya tidak menyebutkan atau mencantumkan nama pada lukisannya. Gayanya sangat terikat dengan seni pewayangan. Tidak ada keterpisahan antara aktivitas seni sebagai aktivitas budaya dan spritiual, namun semua menjadi satu kesatuan yang utuh (Picard 2006:22). Tema-tema yang diangkat cerita seputar kisah Mahabarata dan
Ramayana, Tantri, serta cerita lainnya yang berasal dari kitab-kitab Hindu.
Walter Spies adalah salah satu seniman asal  Jerman  yang  mengunjungi  Bali  dan memutuskan  untuk  tinggal  di  sana  pada tahun 1927. Walter Spies dengan seniman tradisional Bali membentuk Pita Maha yaitu sebuah organisasi untuk mewadahi aktivitas pelukis dan pematung di Bali.  Interaksi antara nilai-nilai bahasa rupa lokal, dengan nilai- nilai bahasa rupa barat, memiliki pengaruh terhadap karya seniman-seniman Bali. Walter Spies memberikan pengaruh tentang profesi seniman secara individual. Pengetahuannya tentang seni lukis barat mengenai teknik dan  gaya  yang  menjadi  pembanding  dan pembaharuan seni lukis Bali dalam tema-tema yang lebih luas. Pengaruh yang dibawanya memicu  kreativitas  seniman  Bali  untuk berkarya  berdasarkan  pada  individu  dan daerah masing-masing. Upaya yang telah dilakukan untuk menafsirkan karya-karya ini sebagai suatu karya yang dapat dispesifikasikan sebagai ciri khas Bali.
Magical realism merupakan sebuah istilah yang di cetuskan oleh kritikus seni Jerman bernama Franz Roh pada tahun 1920-an, yang muncul dalam kaitannya dengan penilaian atas  lukisan  di  Republik  Weimar.  lukisan tersebut berusaha menangkap misteri kehidupan di balik kenyataan yang ada di
Gambar 1 . Iseh dalam cahaya pagi Walter Spies 1938 - 1938 (Sumber: artsandculture.google.com)
permukaan (Bowers 2004:2). Karya magical realism mempunyai karakter yaitu kembali memunculkan segala hal yang berkaitan dengan  magis dan mistik yang menolak dari ciri empirisme, baik dalam hal kepercayaan agama, dongeng, legenda yang ada dalam masyarakat yang bersifat mistis, magis, mitos dan legenda yang ada dalam masyarakat.
Magical realism merupakan hal yang dikarakterisasikan  ke  dalam  dua  sudut pandang antara sudut pandang yang rasional, sudut pandang menerima hal supernatural (luar biasa) untuk menggantikan kenyataan yang membosankan. Kata “ magic ”  diberi pengertian “misteri kehidupan’’, sementara kata “ magical ”  mengacu  kepada  segala bentuk yang berkaitan dengan hal yang diluar kebiasaan, yang berkaitan dengan spiritual atau hal yang tidak dapat diukur dengan ilmu rasional (Bowers 2004:15).
Gaya magical realism tersebut memiliki persamaan dengan kepercayaan masyarakat Bali, tentang kejadian sehari-hari pada dunia terlihat (sekala) tidak lepas dari keterkaitannya dengan  dunia  yang  tak  terlihat  (niskala). Misalnya, untuk mencapai “kesejahteraan atau keselamatan” hal tersebut dapat terwujud jika terdapat keseimbangan antara segala makhluk hidup (yang terlihat maupun yang tak terlihat), antara bhuana agung (alam, makrokosmos ) dengan bhuana alit (manusia, mikrokosmos), dan keseimbangan antara kekuatan-kekuatan antagonis (bhuta-dewa, kiwa - tengen , penyakit- tamba , dll). Dalam aspek kesenian perwujudan dunia niskala digambarkan melalui dinding- dinding pura, maupun lukisan-lukisan Bali.

## Metode Penelitian
Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode kualitatif, dengan pendekatan studi kasus yang berfokus pada komposisi sinematografi dan warna yang tergambar pada film Sarvani Bhutani. Penelitian studi kasus adalah pendekatan kualitatif yang penelitinya mengeksplorasi  kehidupan  nyata,  sistem terbatas kontemporer (kasus) atau beragam sistem terbatas (berbagai kasus), melalui pengumpulan data yang detail dan mendalam
yang melibatkan beragam sumber informasi atau sumber informasi majemuk, misalnya pengamatan, wawancara, bahan audiovisual dan dokumen dan berbagai laporan (Creswell 2015, 135). Penelitian ini akan menganalisa sebuah karya film berjudul Sarvani Bhutani yang menggunakan gaya Magical Realism sebagai dasar komposisi maupun warna pada sinematografinya.
Shot adalah satuan terkecil visual yang ditangkap pada satu waktu oleh kamera yang menunjukan adegan atau peristiwa tertentu (Thompson  dan  Bowen  2009:1). Ketika Sastrawan menulis kata demi kata menjadikan kalimat, kemudian menjadi sebuah cerita. sinematografer merangkai shot demi shot yang  menjadikannya  sebuah sequence . setiap sinematografer memiliki perjalanan dan ingatan visual masing-masing sehingga setiap visual yang ditampilkan selalu dekat dengan sinematografer. Kekayaan rasa seorang sinematografer dibentuk dengan menyerap segala hal yang terjadi di dalam kehidupannya, baik secara langsung maupun tidak namun dengan sinematografer. Disiplin ilmu dari tingkatan seni-seni yang lain menjadi jembatan seorang sinematografer dalam mengolah rasa dan logika ketika menciptakan visual. Sinematografer memiliki ciri masing-masing untuk mewujudkan sebuah imaji menjadi bentuk  visual.  Pada  saat  di  bioskop shot ditanamkan ke alam bawah sadar penonton, lalu membentuk reaksi psikologis melalui sebuah rasa yang disepakati oleh penonton tentang dampak dari film.
Sinematografer  berperan  untuk meramu visual pada film. Terkadang  saat produksi pada skala kecil dengan kru kecil hal tersebut mampu merangsang proses kreatif sinematografer dalam memaksimalkan peralatan yang ada, sama seperti seorang pelukis yang menggunakan cat untuk menggambarkan ide di kanvas (Howe dan Rainsberg 1981:61). Cahaya adalah energi berbentuk gelombang elektromagnetik yang dapat dilihat dengan kasat mata, dengan panjang gelombang 400-700 nm (Kalumuck 2000:74). Kisaran ini dikenal dengan spektrum tampak, dan di dalamnya terdapat warna ungu sampai merah (Giancoli 2001:15).
Dari spektrum gelombang elektromagnetik tersebut, hanya bagian yang sangat kecil yang dapat dilihat oleh mata manusia yaitu cahaya tampak. Pada gambar tersebut dapat dilihat panjang gelombang dan frekuensi dari cahaya tampak menimbulkan warna yang berbeda yaitu merah, jingga, kuning, biru nila dan ungu yang disebut juga spektrum tampak.
Dalam  kehidupan  sehari-hari cahaya matahari merupakan sumber energi utama bagi kehidupan seluruh makhluk hidup di bumi. Bagi manusia hewan dan  tumbuhan, keberadaan  cahaya  memiliki  peran  yang penting  di  dalam  keberlangsungan  hidup bumi. Cahaya adalah penerang dan energi yang dapat membantu teknologi. Selain itu, bagi tumbuhan khususnya yang berklorofil cahaya matahari sangat menentukan proses fotosintesis. Tanpa cahaya, meskipun dengan mata normal manusia tidak akan melihat apa yang ada di sekitarnya.
Cahaya di dalam film, berfungsi untuk mendukung dramatisasi cerita melalui visual, perpindahan ruang dan waktu, cahaya dapat membentuk ruang, cahaya sebagai ungkapan keadaan  psikologis  tokoh,  serta  cahaya sebagai sebuah tanda akan terjadinya sebuah peristiwa.  Penerapan  cahaya  tidak  selalu baku, keajaiban sinema yang membebaskan sinematografer untuk melukis cahaya dengan rasa dan pengalaman visual sendiri.
Gambar 2 . Rentang spektrum gelombang elektromagnetik “Buzzel.com”.
Mata  adalah  organ  fotosensitif  yang sangat berkembang dan rumit, hal tersebut membutuhkan analisis secara cermat untuk melihat bentuk, intensitas cahaya, dan warna yang di pantulkan objek. Mata terletak dalam struktur bertulang yang protektif di tengkorak, yaitu rongga orbita. Setiap mata terdiri atas sebuah bola mata fibrosa yang kuat untuk mempertahankan bentuknya, suatu sistem lensa untuk memfokuskan bayangan, selapis sel fotosensitit, dan suatu sistem sel dan saraf yang berfungsi mengumpulkan, memproses, dan meneruskan informasi visual ke otak. Mata memiliki fotorespetor yang mampu mendeteksi cahaya. cahaya yang masuk harus di fokuskan ke retina dengan ketebalan 200 μm oleh kornea dan lensa, kemudian dideteksi oleh reseptor (Pearce 2006:120).
Warna adalah bagian dari bahasa visual film. Warna menurut KBBI adalah kesan yang diperoleh mata dari cahaya yang dipantulkan oleh benda-benda yang dikenainya. Warna mampu mengartikulasikan simbol, perasaan dan  suasana  hati  (Storaro  1990).  Ketika mencerita sebuah cerita warna dapat:
1. Merangsang reaksi psikologis penonton
2. Menggambarkan  fokus  ke  detail signifikan
3.  Mengatur nada film
4.  Mewakili sifat karakter 5.  Tampilkan perubahan atau lengkungan dalam cerita Tiga komponen utama dari sebuah warna adalah:
1.  Hue - warnanya sendiri

## 2.  Saturasi - intensitas warnanya
3. Nilai - kegelapan atau ringannya warna.
Warna-warna yang dipakai diawal film adalah  warna-warna  dingin  dan  hangat dengan high  contrast melambangkan misterus, ketegangan, dan kehilangan. warna tersebut menjadi patokan penulis sebagai sinematografer,  sutradara,  dan  artistik. Warna pada film ini di dominasi oleh kuning, coklat, hijau, dan biru. Warna kuning yang menggambarkan riang, gembira, panas, santai, dan suatu suasana selamat datang didapatkan dari  sumber  cahaya  matahari. Komposisi sangat berperan dalam penuturan cerita. Komposisi adalah mengatur semua unsur- unsur visual dalam bingkai sehingga gambar terlihat utuh. Gambar diperoleh dari susunan dari posisi, massa, warna, cahaya.

## Magical Realism Pada Sinematografi Film Sarvani Bhutani: Analisa
Indonesia merupakan Negara demokrasi yang membebaskan penduduknya memeluk agama yang secara resmi telah disepakati. Masyarakat Bali umumnya memeluk agama hindu sebagai pedoman mereka menjalani kehidupan. Umat Hindu Bali mempercayai tentang adanya dualitas dunia paralel, yakni Sekala dan Niskala . Sekala yang diartikan sebagai dunia yang bersama isinya dapat dilihat, disentuh, dan ditangkap oleh panca indera manusia, hal-hal yang secara umum dapat  dinilai  oleh  nalar/akal  kebanyakan manusia. Sedangkan Niskala yang diartikan oleh masyarakat Bali adalah segala sesuatu yang tidak dapat ditangkap oleh panca indera manusia, sehingga kejadian “di dalam” dunia Niskala dianggap di luar nalar atau kelaziman. Kedua dunia tersebut saling mengisi dan mempengaruhi satu sama lain.
Masyarakat Bali dengan latar belakang agama dan kepercayaan tersebut, sangat patuh akan norma dan aturan adat istiadat setempat. Hal yang dikhawatirkan terjadi ketika terdapat penduduk yang melanggar aturan adat istiadat tersebut, kehadirannya akan dianggap sebagai petaka bagi orang-orang disekitarnya. Umumnya sanksi yang diperoleh sepasang suami istri beserta anaknya adalah hukuman selong (dibuang atau diasingkan dari desa) demi menjaga kesucian desanya.
Film “ Sarvani Bhutani ” berlatar pada tahun 1940 mengisahkan Sadya dan Putri, sepasang suami istri yang melakukan pernikahan nyerod , yakni pernikahan tabu yang dilakukan oleh perempuan dari kasta yang lebih tinggi ( tri wangsa ) dengan seorang lelaki yang berasal dari kasta rendah ( jaba wangsa ) (Segara 2015:5). Sadya yang berburu sejak usia muda, terjebak dalam situasi mencekam karena kemarahan Roh hutan akibat keserakahannya dalam berburu untuk memenuhi kehidupan sehari-hari dan diperdagangkan ke pihak kolonial.
Gambar 3 . Sadya dan Putri yang hamil dalam pengasingan di hutan
Film ini mengibaratkan sebuah karma, yang diakibatkan dari pelanggaran peraturan adat istiadat dan hukum alam.  Petaka yang mereka hadapi hadir dalam dua wujud yang saling bersinggungan, antara dunia sekala dalam rumah, Putri yang sedang hamil selalu dirasuki oleh roh-roh hewan yang menjadi korban buruan Sadya pada masa lalunya.
Perjalanan spiritual Sadya dalam dunia niskala yang diharuskan bertemu dengan para Roh untuk mempertanggungjawabkan kesalahannya.  Sadya  diingatkan  kembali oleh roh-roh hutan bahwa begitu banyak ia
mengambil hewan-hewan yang berada di dalamnya. Hasrat keserakahannya yang tidak dapat  ditahan,  membuatnya  tak  sengaja menembak Roh hutan dan membahayakan nyawa orang-orang yang menyayanginya.
Pendekatan magical realism pada film Sarvani  Bhutani  di  visualisasikan  melalui sinematografi  dengan  memperhatikan komposisi, pencahayaan, warna, blocking, juga pergerakan dari kamera itu sendiri.
Gambar 4. Tempat sembahyang - sore hari”rumah pondok jaka”.
Gambar 5. Teras - malam hari ”rumah pondok jaka”.
digunakan melalui sinematografi bertolak belakang  dengan  kondisi  mental  Sadya yang terpuruk oleh kutukan roh hutan yang meminta pertanggungjawabannya.
Putri yang kerasukan roh-roh hewan,
digambarkan  dengan  komposisi balance , penggunaan warna tungsten yang memberikan imajinasi penonton pada aura spiritual yang terjadi pada adegan ini. Untuk menghasilkan realitas yang mencekam, menegangkan dan menakutkan.
Gambar 6. Dapur rumah pondok jaka
Di tempat sembahyang Mbok Dayu yang sedang melakukan ritual untuk berkomunikasi dengan hewan pada sore hari, pengambilan gambar dengan long shot dari sisi samping, shot yang  dibuat  statis,  komposisi  yang balance ini ingin memperlihatkan keutuhan atas keseimbangan semesta antara manusia dengan dunia Niskala (yang tidak terlihat).
Sadya di teras rumah sedang berjaga, gaya pencahayaan low key memiliki kontribusi karakter Sadya sebagai pemburu berdarah dingin, serta sumber cahaya dari bulan dan lampu teplok memberi kesan realitas dunia Sekala (yang terlihat). Komposisi balance yang Gambar 7. Perjalanan Sadya ke dunia roh
Perjalanan spiritual Sadya yakni tokoh protagonis film “ Sarvani Bhutani ” menuju dunia roh, dan bertemu dengan para roh yang merupakan korban dari hewan-hewan yang ia buru merupakan sebuah manifestasi dari dunia nyata. Serta tidak adanya realitas waktu di dunia roh, merupakan salah satu ciri magical realism . Perwujudkan gaya magical realism di dunia roh melalui tata cahaya, komposisi dan berbagai aspek yang mendukung dalam sinematografi. Pergerakan kamera dalam scene ini begitu dinamis, diawali dengan kamera berputar 90°, shot berikutnya menggunakan handheld dan  mengikuti  Sadya,  untuk mendukung ketakutannya akan dunia roh.
Pada dunia roh, flashback Sadya muda dalam  memburu  dan  membinasakan hewan-hewan di hutan dengan menembak dan  memotong  kepala  rusa,  komposisi yang  dipakai,  warna  yang  terlihat,  ingin memperlihatkan sisi kebinatangan manusia. Walau  sudah  diperingatkan  oleh  roh-roh hutan, tidak merubah pikiran dari Sadya untuk terus memburu semua hewan yang berada di dalam hutan.
Gambar 8. Dunia roh di hutan Sangeh
Roh-roh hutan tidak pernah pergi dari Sadya  dan  Putri.  Penolakan  Sadya  dalam mengikuti perjanjian dengan roh-roh hutan, membuat roh-roh hutan menghukum Sadya dengan kematian Mbok Dayu kakaknya dan juga istrinya Putri. Adegan Putri memakan ari-ari anaknya dengan gerak kamera handheld dan out focus pada pengambilan gambar ingin  memperlihatkan  secara  sederhana ironi manusia yang memiliki setengah jiwa kebinatangan. Komposisi di dalam film ini menggunakan komposisi balance dan unbalance, di mana tokoh  berada  di  tengah frame komposisi seimbang  (simetris)  dan  tokoh  berada  di samping frame (asimetris) (Kent 1995:1).
Dalam film “Sarvani Bhutani” menggunakan kombinasi  dari  garis-garis  horizontal panjang yang akan dipadukan dengan garis vertikal.  Gerak  kamera  yang  ada  dalam film ini didominasi oleh handheld dan juga mempergunakan track in untuk memberikan mood terancam, keganjilan dan kedamaian.
Gambar 10. Rule of Third.
Setiap  objek  dalam frame memiliki bobot visual. Ukuran, warna, kecerahan dan penempatan  objek  dapat  mempengaruhi persepsi penonton, sehingga memungkin -
Gambar 9. Putri memakan ari-ari anaknya.
kan untuk membuat komposisi yang terkesan seimbang apabila berat visual dari objek dalam frame dihadirkan secara merata atau tidak seimbang ketika berat visual terkonsentrasi di satu daerah dalam frame . Pada umumnya komposisi balance sebagai kesetaraan dan ketenangan (Mascelli 2010:216). Komposisi unbalance (ketidakseimbangan)  sebagai penggambaran  dari  kekacauan  atau ketegangan.
Komposisi unbalance akan lebih banyak terlihat pada scene awal film untuk kesan ketergangguan karakter, komposisi balance terlihat pada scene pertengahan di mana karakter Putri dan tokoh protagonis Sadya mulai tenang dari ketergangguan roh-roh hewan, namun komposisi balance tidak selalu memberikan rasa ketenangan tetapi dikombinasikan dengan komposisi unbalance untuk menyampaikan rasa yang menipu dari sebuah kedamaian.
Blocking dalam  istilah  film,  biasanya mengacu  pada  bagaimana  sutradara menempatkan aktor di sekitar set atau lokasi dalam hubungannya dengan posisi kamera yang sesuai dan sudut lensa pada aksi dan bidang pandang (Bowen 2018: 76). Penentuan blocking kamera tentunya menyesuaikan dengan subyek yang berada dalam frame itu sendiri, berapa banyak tokoh yang berada di dalamnya, juga type of shot yang ingin diciptakan.
Look adalah sebuah imaji yang dibentuk berdasarkan isi penceritaan. Dalam hal ini mengutamakan mengenai kedalaman dan informasi tentang subjek diatas imaji (Ward 1986:18). Look harus mampu melayani cerita, melalui visual pada film “Sarvani Bhutani” look pada film didukung dengan pencahayaan, warna, komposisi, framing , aspect ratio , perspektif dan depth of field , serta gerak kamera. Mood dalam film “ Sarvani Bhutani ” di dunia realitas hangat dan mencekam, di dunia roh mood yang dibangun misterius, dan menegangkan. mencekam, dan kehilangan.

## Sinematografi sebagai penggambaran Sekala Niskala: Kesimpulan
Tata cahaya pada film Sarvani Bhutani pada dunia Sekala (yang terlihat) dibuat dengan  pendekatan  realis  seperti  pada scene pagi hari sumber cahaya berasal dari matahari, sedangkan pada scene malam hari dengan sumber cahaya bulan, dan pada scene interior malam hari sumber cahaya berasal dari lampu teplok dan tungku api. Proses pendekatan realis dibantu oleh lampu-lampu partical light untuk mencapai kesan realitas manusia.  Sedangkan  komposisi  gambar dengan deep luas merupakan realitas sudut pandang manusia.
Tata cahaya pada film Sarvani Bhutani di  dunia  Niskala  (yang  tidak  terlihat) menggunakan pendekatan magical realism , salah satu syarat magical realism adalah hilangnya  realitas  waktu  dengan tidak diperlihatkan  titik  sumber  pencahayaan dan tidak adanya ambuguitas di dunia roh sehingga cahaya memiliki fungsi sebagai pembentuk ruang dan dimensi dunia roh secara misterius.
Sinematografi  yang  dibuat  melalui komposisi dengan mengatur semua elemen- elemen visual yang berada pada frame , seperti garis,  bentuk,  bidang,  cahaya,  dan  gerak pemain pada gambar di film Sarvani Bhutani. Komposisi dalam film Sarvani Bhutani di dunia realis seperti tiang bambu rumah sebagai penyangga direpresentasikan sebagai ruang kehidupan dari kehidupan Sadya dan Putri. Karakter Putri yang berada di bagian tengah frame (simetris)  untuk  memperlihatkan kebungkaman,  ketidakberdayaannya,  dan sebagai pengikat raga yang berada di dunia Sekala  dan  jiwanya  yang  berada  di  dunia Niskala. sedangkan karakter Sadya yang masih tetap berada dibatas tiang bambu yang artinya mereka masih bersatu pada ruang kehidupan yang sama, Sadya berada di bagian samping frame (asimetris) sebelah kanan Putri untuk memperlihatkan sosok yang dipercaya Putri diruang kehidupannya, komposisi Sadya selalu berada terpojok dengan garis frame untuk memperlihatkan keganjilan di mana mata hati Sadya sudah tertutup oleh keserakahan dunia,
hal tersebut bertentangan dengan kepercayaan umat Hindu jika manusia harus dapat hidup seimbang dan bersahaja dengan alam.
Komposisi shot pada dunia Niskala (yang tidak terlihat) Sadya selalu berada pada samping frame (asimetris) dan keterbatasan ruang pada garis frame untuk memperlihatkan ketidakseimbangan jiwa Sadya sebagai manusia yang tidak bisa hidup damai bersama semesta. Sinematografi mampu memberikan gambaran perbedaan antara dunia yang terlihat  (sekala) dan dunia yang tidak terlihat (niskala) melalui komposisi, warna, cahaya serta blocking yang diatur di dalam sebuah shot .

## DAFTAR PUSTAKA
Buku
Bowers, Maggie Ann. Magic(al)  Realism . London and New York: Routledge. 2004.
Bowen, Christopher J. Grammar of The Shot,
4th edition .  London  and  New  York.
Routledge. 2018
Creswell, John W. Penelitian Kualitatif dan Desain Riset: Memilih Di Antara Lima Pendekatan, Edisi kelima. Yogyakarta: Pustaka Pelajar. 2015
Giancoli, Douglas C. Fisika Edisi Kelima Jilid 2 . Jakarta: Erlangga. 2001
Howe , James Wong and Rainsberg, Todd . 1981. Cinematographer. London: Gazelle Book Services. 1981
Kalumuck, Karen E. Human body explorations: hands-on investigates of what makes us  tick .  Kendall:  Hunt  Publishing Comapany. 2000
Kent, Sarah. Composition Eyewitness Art . New York: Harper Colins. 1995
Mascelli, Joseph V.A.S.C. 2010. The Five C’S Cinematography .  Jakarta:  FFTV  IKJ Press.
Pearce, Evelyn Clare. Anatomy & Physiology for Nurse ( Anatomi dan Fisiologi untuk Paramedis) .  Jakarta: PT Gramedia. 2006
Picard,  Michel. Bali:  Pariwisata  Budaya dan  Budaya  Pariwisata. Jakarta: Kepustakaan Populer Gramedia.
Pujaastawa, I.B.G. Filosofis Kebudayaan Bali dari  Perspektif  Antropologi.  Materi Penataran Kebudyaan dan Pariwisata untuk Praktisi Pariwisata Bali .  Bali: Universitas Udayana. 2002.
Segara, I Nyoman Yoga, 2015. Perkawinan Nyerod:  Kontestasi,  Negosiasi,  dan Komodifikasi di atas Mozaik Kebudayaan Bali . Jakarta Selatan : PT Saadah Pustaka Mandiri. 2015
Storaro, Vitorio. Cinematographer style dvd . Edition 1. (DVD), 1990.
Thompson,  Roy  and  Christopher  Bowen. Grammar  of  the  Shot,  2nd  Edition . Oxford: Focal Press. 2009
Ward, Peter. Picture composition for Film and Television. Oxford: Focal Press. 1996

## Film
Sarvani Bhutani. Sut. Rama Bayu Aji Sadjiarto. Pem. I Gusti Bagus Dibal Ranuh, Sasqia Ardelianca, Ida Ayu Wayan Arya Satyani, Putu Suardi Saputra, Raoul Adam. FFTV- IKJ, 2018.