MUHAMAD KARNO KUSUMO DARMOKO PELOPOR KARAWITAN SRAGENAN
Robert Aris Widodo

## ABSTRACT
Starting from an idea to reveal the creativity of the artist who spearheaded the emergence of Karawitan Sragenan, Muhamad Karno Kusumo Darmoko through the process of artistry with the art work. Sragenan style started when the karawitan in Sragen began to be displaced by Dangdut music (orkes Melayu).
Karno is one of the artists in Sragen who feel anxious about the situation and think about how to keep karawitan alive in Sragen. With the spirit of maintaining the existence of karawitan in  Sragen  and  by  having  the  educational  background  of  art,  Karno  did  some  experimental process  working  on  musical  karawitan  which  culminate  in  an  invention  musical  concept Sragenan style. Karno classifies that there are two concept of patterns in Sragenan style, they gecul and dangdut. The existence of Karawitan Sragenan style also has an impact on karawitan in Sragen, Sragen society and Muhamad Karno Kusumo Darmoko as the pioneer of Sragenan.
Kata kunci : M. Karno KD, karawitan, kreativitas, Sragenan
Penggemar Karawitan Sragenen, tiingal di Sragen, Jawa Tengah

## Profil Singkat Karno
Muhamad Karno Kusumo Darmoko atau  yang  sering  dikenal  dengan  nama  M. Karno  KD.  merupakan  seorang  seniman yang  berpendidikan.  Dia  mengawali pendidikan formal di Sekolah Rakyat (SR) pada  tahun  1949/1950  setelah  berakhirnya perang  dunia  ke-2.  Pada  tahun  1955/1956. Karno  tamat  dari  sekolah  rakyat  namun tidak langsung melanjutkan sekolah karena dari  pihak  keluarga  tidak  menghendakinya untuk  melanjutkan  sekolah  karena  orang tuanya menganggap hanya keluarga petani.
Karno yang ingin tetap melanjutkan sekolah
tidak bisa melanjutkan pendidikannya yang membuatnya  bersikap  berbeda  terhadap
sudah tingkat-2 di ASKI.
keluarga  karena  keinginannya  untuk
Perjalanan atau riwayat berkesenian
memperoleh  pendidikan  tidak  terpenuhi.
Karno  dapat  dikatakan  baru  dimulai  sejak Selama  satu  tahun  Karno  hanya  menjadi
menempuh  pendidikan  formal  di  sekolah anak  gembala  seperti  anak-anak  pada
seni.  Meskipun  hidup  di  lingkungan  seni, umumnya saat itu.
namun bakat seni yang dimiliki baru terlihat
Pihak  kelurga  akhirnya  menyetujui
dan  tersalurkan  sejak  masuk  Konservatori dan mengijinkan Karno untuk melanjutkan
Karawitan  Indonesia  Surakarta  atau  sering sekolah dan pada tahun 1956/1957 terdaftar
disebut dengan Kokar (SMK N 8 Surakarta di SMP Muhammadiyah Sragen yang lulus
saat ini). Dapat dikatakan demikian karena pada  tahun  1959/1960.  Setelah  tamat  dari
sebelumnya  Karno  tidak  pernah  menjadi SMP  Muhammadiyah  dia  melanjutkan  ke
pelaku  seni.  Sejak  kecil  Karno  sudah K o n s e r v a t o r i   K a r a w i t a n   I n d o n e s i a
bersinggungan dengan seni, akan tetapi dia Surakarta (SMK N 8 Surakarta saat ini) lulus
hanya  menjadi  penikmat  dan  menyukai pada tahun 1963 dan masuk Akademi Seni
kesenian  (tradisi)  seperti  seni  pewayangan Karawitan  Indonesia  (ASKI)  (perguruan
dan  tari.  Sekolah  seni  menjadi  pilihanya tinggi  seni  pada  saat  itu  dan  sekarang
sendiri tanpa dorongan orang terdekat, baik menjadi  ISI  Surakarta)  pada  tahun  1964.
itu  orang  tua  maupun  kerabat.  Berdasar Belum  sempat  menyelesaikan  pendidikan
pilihanya untuk menempuh pendidikan seni, dan baru sampai tingkat-2 terjadi pergolakan
Karno  sebelumnya  sudah  memiliki  bakat politik pada tahun 1965 yang dikenal dengan
s e n i   d a l a m   d i r i n y a .   S e p e r t i   y a n g G30S/PKI  dan  menyebabkan  proses
diungkapkan oleh Utami Munandar, bahwa pendidikan  berhenti.  Selama  proses
tujuan  pendidikan  pada  umumnya  adalah pendidikan  terhenti,  Karno  kembali  ke
menyediakan lingkungan yang memungkin Sragen  dan  membentuk  grup  ketoprak
kan  peserta  didik  untuk  mengembangkan setelah  situasi  dan  kondisi  sudah  mulai
bakat  dan  kemampuan  secara  optimal, normal.  Pendidikannya  di  ASKI  tidak
sehingga dia dapat mewujudkan dirinya dan terselesaikan  karena  pada  saat  di  Sragen
berfungsi  sepenuhnya,  sesuai  dengan Karno diangkat menjadi seorang guru SPG
kebutuhan  pribadinya  dan  masyarakat (sekolah  pendidikan  guru)  dan  karena
(2002: 4).
janjinya  akan  memberikan  seluruh  waktu,
Karno  kurang  mendapat  dukungan tenaga  dan  pikiran  jika  diangkat  menjadi
dari  keluarga  bahkan  orang  tua  sejak  awal
Aparatur Sipil Negara (ASN), maka beliau
masuk  Kokar.  Orang  tuanya  menghendaki
Karno  hanya  bersekolah  sampai  Sekolah
dia  terima  serta  kurangnya  dukungan  dari Rakyat (SD saat ini). Setelah lulus Sekolah
pihak  keluarga  yang  dapat  menjatuhkan R a k y a t   ( 1 9 5 5 / 1 9 5 6 ) ,   K a r n o   t i d a k
mental  Karno  untuk  tetap  bersekolah  seni diperkenankan  untuk  melanjutkan  sekolah
dan  berkiprah  di  dunia  seni.  Salah  satu dan  hanya  menjadi  anak  gembala  seperti
contoh sindiran atau ungkapan yang bersifat kebanyakan  anak  lainnya  pada  saat  itu.
kurang  mendukung  berasal  dari  pamannya Tekatnya untuk bersekolah sangat besar dan
yaitu  “ sekolah  neng  seni  arep  dadi  apa? ”. selama  tidak  bersekolah,  Karno  menjadi
Pertanyaan  tersebut  memiliki  arti anak  yang morsal (tidak  menurut  kepada bersekolah di seni mau menjadi apa nantinya orang  tua)  karena  keinginannya  untuk
(ke depannya), karena memang pada saat itu bersekolah  tidak  disetujui.  Menyadari
dunia  seni  tidak  dapat  dijadikan  sebagai keinginan  dan  niat  dari  Karno  begitu
pijakan  utau  tumpuhan  hidup  (Karno, bersemangat  untuk  bersekolah,  akhirnya
wawancara 18 Februari 2017).
orang  tuanya  pun  mengijinkan  dan
Mendapatkan  sindiran  bahkan  dari
membiayai  untuk  melanjutkan  sekolah  ke
keluarga tidak menjadikan Karno putus asa tingkat SMP.
dan  hilang  semangat  untuk  bersekolah,
P e r j u a n g a n   K a r n o   u n t u k namun semakin menjadikan dirinya optimis melanjutkan  sekolah  dan  menuntut  ilmu
dan  akan  membuktikan  terhadap  keluarga tidak  hanya  sebatas  melawan  keinginan
bahwa  menjadi  seniman  juga  merupakan orang  tuanya.  Ketika  akan  melanjutkan
pekerjaan yang pantas disejajarkan dengan sekolah di Konservatori, Karno tidak sedikit
pekerjaan lainnya. Selain apa yang telah dia mendapat  sindiran  dan  cemoohan  dari
ungkapkan, Karno mempunyai tujuan yang teman  sebaya  ketika  naik  kereta  untuk
sangat  mulia  yaitu  ingin  menjadi  seorang berangkat  ke  Solo.  Hal  tersebut  terjadi
guru.  Cita-citanya  ingin  menjadi  seorang karena Karno melanjutkan pendidikannya di
guru  karena  melihat  minimnya  tenaga sekolah  seni.  Berbekal  kecintaannya
pendidik pada saat itu dan kurang meratanya terhadap  seni  dan  bertekat  bersekolah
pendidikan.
setinggi  mungkin  menguatkan  mentalnya
Setelah menjadi salah satu murid di
dan menahan sindiran yang diterimanya.
Kokar,  bakat  Karno  di  bidang  seni  mulai Bersekolah  di  bidang  seni  sungguh
terlihat  dan  selalu  dia  kembangkan.  Salah berat  rasanya  yang  dialami  oleh  Karno.
satu  prestasi  yang  cukup  membanggakan Berat  dalam  arti  bukan  tugas  dari  sekolah
yaitu menjadi atau berperan sebagai penari melainkan suara-suara berupa sindiran yang
Cakil dalam acara tari kolosal Ramayana ke-
dua  yang  diselenggarakan  di  Candi
semasa berekolah di Konservatori. Selepas lulus  dari  Kokar,  kemudian  Karno
Prambanan.  Hal  ini  menjadi  sesuatu  yang
melanjutkan  pendidikan  seninya  di  ASKI.
sangat  membanggakan  untuknya  karena
Selama menjadi mahasiswa ASKI bakat dan
Karno  merasa  banyak  murid  lainnya  yang
jiwa  seninya  semakin  diasah  agar  Karno
tariannya lebih bagus dibanding dia, namun
memiliki  bekal  untuk  mewujudkan  cita-
justru Karno yang dipilih.
citanya menjadi seorang guru.
Selain menjadi pemeran Cakil dalam
Keadaan  politik  yang  kurang
tari  kolosal  Ramayana,  Karno  juga  pernah
kondusif  di  Indonesia  pada  saat  itu  (1965)
ikut  Indonesian  Arts  Management  (IAM)
membuat  segala  bentuk  kegiatan  terhenti
dan mengadakan pentas di Amerika, namun
tidak  terkecuali  proses  pendidikan.  Karno
pentas  tersebut  batal  karena  Indonesia  ke
juga terpaksa kembali ke rumah karena tidak
luar  dari  Perserikatan  Bangsa-Bangsa
adanya  kegiatan  belajar-mengajar  dan
(PBB) yang membuat hubungan Indonesia-
sambil menunggu keadaan kembali normal.
Amerika putus. Ketika ikut IAM, Karno ke
Selama berada di rumah, Karno membentuk
luar dari Ramayana yang sebenarnya sudah dilarang  oleh  ketua  Kokar  yaitu  Gusti
grup  Ketoprak  serta  mengajar  seni  tari  di Pangeran Haryo Joyo Kusumo. Ibarat sudah
SMP Muhammadiyah Sragen. Materi yang jatuh tertimpa tangga, IAM batal pentas di
diajarkan oleh Karno yaitu tari Kuda-Kuda,
Amerika  dan  setelah  kembali  ke  sekolah,
Pejuang  dan  tari  kreasi  baru.  Bertepatan
Karno  berserta  beberapa  temannya
dengan  Hari  Pendidikan  Nasional,  di mendapat  surat  yang  berisi  sangsi  tidak
gedung  Dewan  Perwakilan  Rakyat  Daerah
boleh  sekolah  selama  dua  bulan.  Setelah
(DPRD)  Sragen  diadakan  pentas  yang
mendapat  sangsi  tersebut  Karno  kemudian
dihadiri  guru-guru  serta  pegawai  dinas
pulang dan belum genap dua bulan, tepatnya
Kabupaten Sragen dan yang menjadi salah
baru  tiga  minggu  ada  utusan  dari  sekolah
satu  penampil  dalam  acara  tersebut  adalah
datang  ke  rumah  memberi  kabar  bahwa
perwakilan  dari  SMP  Muhammadiyah
Karno dipanggil Gusti Pangeran Haryo Joyo
Sragen.  SMP  Muhammadiyah  Sragen
Kusumo untuk melanjutkan sekolahnya.
menampilkan  beberapa  tarian  yang
Dapat  dikatakan  bahwa  masa
termasuk  dalam  kategori  tari  kreasi  baru,
bersekolah  di  Kokar  merupakan  langkah
seluruh penari maupun pengrawitnya adalah
awal  perjalanan  Karno  berkiprah  di  dunia
anak-anak.
seni  dan  memulai  proses  kesenimanannya.
Pada  waktu  perwakilan  dari  SMP
Beberapa  bentuk  kesenian  dia  pelajari, seperti seni tari, karawitan dan pewayangan
Muhammadiyah  tampil  membuat  gempar
seluruh penonton dan para tamu undangan
belajar  di  Surakarta  atau  mengajar  di yang  menyaksikannya.  Kejadian  tersebut
Sragen.  Akhirnya  Karno  memilih  untuk bukan  tanpa  alasan,  karena  sebelumnya
tetap melanjutkan pendidikannya di ASKI. belum  pernah  disajikan  tari  kreasi  baru,
Aw a l   p r o s e s   p e n d i d i k a n n y a hanya ada pementasan tari klasik seperti tari
bertepatan dengan pertemuan dengan kepala Gambir  Anom,  Gatut  Kaca  Gandrung,
SPG  yang  menawarinya  menjadi  seorang Kelono dan lainnya. Salah satu tarian yang guru.  Karno  merasa  kembali  dihadapkan membuat  antusiasme  penonton  meningkat
dengan  pilihan  yang  menurutnya  sulit. termasuk  kepala  SGA  atau  SPG  (sekolah
Setelah melalui proses pertimbangan, Karno pendidikan  guru)  yaitu  tari  kuda-kuda.
akhirnya menyetujui tawaran untuk menjadi Setelah berakhirnya acara tersebut membuat
guru SPG dengan syarat langsung diangkat kepala SPG mencari informasi siapa pelatih
menjadi  Pegawai  Negeri  Sipil  (PNS). atau guru yang mengajar. Berselang waktu
Melihat  kemampuan  yang  dimiliki  oleh satu  minggu  dari  acara  tersebut  Karno
Karno  sangat  dibutuhkan,  kepala  SPG dipanggil  oleh  kepala  SPG  untuk
menyetujui  sebuah  kesepakatan  yang d i w a w a n c a r i   t e r m a s u k   p e n d i d i k a n
berujung  Karno  harus  berhenti  bersekolah terakhirnya.  Dalam  pertemuan  tersebut
dan  menjadi  tenaga  pendidik  di  SPG  yang Karno  diberi  tawaran  untuk  menjadi  guru
langsung diangkat menjadi Pegawai Negeri Seni  Budaya  (Karno,  wawancara  19
Sipil atau sekarang berubah nama menjadi
Februari 2017).
Aparatur Sipil Negara (ASN). Menjadi pengajar tari sudah dilakoni Selama  bersekolah  di  Surakarta,
sejak awal masuk ASKI yang mengharuskan
dengan  keadaan  seadanya  Karno  tetap
dia  untuk  pandai  membagi  waktu.  Hal  ini
bersemangat  meskipun  harus  tinggal dapat  dilakukan 61 karena  proses  kegiatan menumpang  di  tempat  orang  yang belajar-mengajar di ASKI dimulai sore hari,
menurutnya  jauh  dari  kata  layak.  Karno sehingga  pagi  harinya  dapat  digunakan
tidak merasa malu dengan proses hidupnya Karno  untuk  mengajar  di  Sragen.  Setelah
selama menempuh pendidikan di luar kota situasi  dan  kondisi  negara  berangsur
dan jauh dari keluarga. Hal ini diungkapkan membaik,  malah  terjadi  benturan  jadwal
bahwa  dia  pernah  tinggal  di  tempat  orang yaitu ASKI yang semula proses kegiatannya
yang  memiliki  usaha  produksi  peralatan dimulai  sore  hari  berubah  menjadi  pagi
memasak  dengan  tempat  seadanya  yang sampai sore hari, dengan begitu Karno harus
hanya beralaskan tikar, bahkan ketika hujan memilih  salah  satu  antara  meneruskan
seringkali atapnya bocor. Semua dilakukan
dengan  tanpa  rasa  malu  karena  sudah
yang  terkenal  meriah  atau  istilah  lokal menjadi  jalan  pilihannya  untuk  menuntut
m e n y e b u t n y a   “ g a y e n g ”   d i   s e t i a p ilmu  setinggi  mungkin  sebagai  bekal
pergelarannya.
mewujudkan cita-citanya. Meskipun dianggap sebagai perusak kesenian  tradisi,  Karno  merasa  bangga karena  mendengar  ungkapan  dari  Ketua Gaya Sragenan Akademi Seni Karawitan Indonesia (ASKI) Dalam seni karawitan gaya Sragenan
Gendon  Humardani  yaitu  “Kalau  kamu ini  begitu  populer  di  masyarakat.  Hal  ini
mengatakan  Karno  sebagai  perusak  seni terlihat  dari  masyarakat  yang  banyak
(karawitan) itu keliru, justru Karno berjasa mengenal  istilah  kata  Sragenan  dan  tidak
menambah  khasanah  budaya.  Sebelumnya hanya  masyarakat  Sragen  sendiri  sebagai
tidak  ada  menjadi  ada  dan  dikenal pemilik  budaya  musik,  namun  kabupaten
masyarakat  luas  dan  diakui  Dirjen sekitar Sragen juga sudah mengenal istilah
Kebudayaan,  bahkan  sampai  digunakan Sragenan.  Mengenal  kata  Sragenan  belum
sebagai  bahan/materi  seminar  di  Filipina” tentu  mengerti  apa  yang  dimaksud  dengan
(Karno, wawancara 17 Februari 2017).
Sragenan sebagai garap musikal karawitan
Seperti yang diketahui, gaya musikal
dan  sejarah  adanya  Sragenan  yang
Sragenan  ada  sejak  dekade  1980-an  dan eksistensinya  masih  bertahan  sampai  saat
eksistensinya  masih  bertahan  sampai ini. Awal kemunculannya mendapat respon
sekarang.  Orang  yang  berjuang  dan yang  kurang  baik  dari  para  seniman
berperan dalam tercetusnya istilah Sragenan karawitan  karena  Sragenan  dianggap  telah
adalah  Karno  melalui  karya-karyanya. merusak  citra  karawitan  yang  terkenal
Karya  lagu  atau  gending  badhutan  gaya sebagai kesenian adiluhung.
Sragenan  ciptaannya  menjadi  hits  bahkan
Pandangan  yang  menganggap
membuat  geger  dunia  karawitan.  Alasan
Sragenan  merusak  “tradisi”  dilandasi  oleh
beliau  menciptakan  gending-gending anggapan bahwa karawitan identik dengan
Sragenan  adalah  karena  keprihatinanya kehalusan  sesuai  makna  kata  karawitan
ketika  melihat  keadaan  karawitan  cokèkan yang diambil dari istilah rawit yang berarti
di  Sragen  pada  waktu  itu  cenderung  tidak halus. Karno juga menyebutkan bahwa ada
mendapat  perhatian  dari  masyarakat sebuah  filosofi  “belajar  karawitan  berarti
pendukungnya (Suparno, 1997:22).
belajar kehalusan”. Filosofi tersebut seperti
Bentuk  sajian  gending-gending
tidak  berlaku  untuk  karawitan  Sragenan
garap  Sragenan  sesungguhnya  tidak
memiliki perbedaan dengan bentuk gending
dengan  istilah  lain  yaitu  badhutan.  Gecul yang  sudah  ada  sebelumnya.  Karawitan
sendiri  bermakna  lucu,  sehingga  dalam Sragenan  merupakan  sebuah  fenomena
penyajiannya  selalu  diikuti  dengan  hal-hal perkembangan musik tradisional Jawa yang
yang mengundang kelucuan. Kelucuan yang berakar  dari  karawitan  tradisi.  Bentuk
dihadirkan  bisa  saja  dari  interaksi  vokal gending  yang  sering  ditampilkan  dengan
dengan  penjoget  dan  juga  interaksi garap  Sragenan  adalah  bentuk:  Ladrang,
pengendang  melalui  pola  sekarannya  yang Ketawang,  Lancaran,  Jineman,  Langgam,
menimbulkan  gerakan-gerakan  lucu  dari dan Lagon. Menurut Sudarni masyarakat di
penjoget.
wilayah  Sragen  telah  mengenal  gending-
Garap  dangdut  pada  karawitan
gending  Badhutan  sebelum  tahun  1965
Sragenan  awalnya  merupakan  sebuah
(Sudarni, 2002:67).
transmedium  dari  musik  dangdut  bernada
Sebelum Karno membuat karya lagu
diatonis  ke  gamelan  yang  bernada Sragenan,  di  awal  percobaannya  Karno
pentatonis. Tidak sedikit yang mengatakan menggarap  repertoar  lagu  dari  musik
bahwa  Sragenan  yang  diracik  oleh  Karno dangdut yang berjudul Mawar Merah. Rasa
meniru  gending  dangdut  karya  Ki  Narto yang diperoleh dianggapnya kurang begitu
Sabdo  karena  keduanya  dirasa  sama. pas  karena  perbedaan  wilayah  nada.  Lagu
Walaupun  ada  kesamaan  antara  garap yang  diaransemen  merupakan  lagu
dangdut Sragenan dengan gending dangdut bertangga  nada  diatonis  sedangkan
karya  Ki  Narto  Sabdo,  namun  ada  yang penggarapan  menggunankan  tangga  nada
membedakan  di  antara  keduanya.  Hal  ini pentatonis. Selain mencoba menggarap lagu
diungkapkan  oleh  Karno  bahwa  gending- dangdut,  Karno  juga  menggarap  gending-
gending dangdut karya Narto Sabdo enak di gending  yang  sudah  ada  pada  masa
dengar  sedangkan  gending  dangdut karawitan  Gong  Gongpo. Akhirnya  Karno
Sragenan  yang  dia  ciptakan  enak  untuk memutuskan  untuk  membuat  karya  lagu
dijogeti.  Ungkapan  tersebut  bukan  tanpa sendiri  dan  karya  pertamanya  berjudul
sebuah  landasan,  karena  dalam  proses “Goyang Pinggul”.
mencari  pola  kendangan  selalu  disertai dengan pola jogetan. Karawitan  Sragenan  oleh  Karno
diklasifikasikan  menjadi  dua  jenis  garap
Pada  awal  proses  Karno  dalam dalam  sajiannya,  yaitu  garap  gecul  dan
membuat dan menggarap gending dangdut garap  dangdut.  Garap  gecul  juga  dikenal
media  yang  digunakan  murni  perangkat
gamelan  ageng  tanpa  memasukkan
Lingkungan Seni yang
Mempengaruhi Pertumbuhan instrumen  tambahan  ke  dalamnya.  Seiring
Muhamad Karno Kusumo Darmoko
perkembangan  dan  munculnya  seniman-
sebagai Seniman
seniman  muda,  terdapat  penambahan
Pertumbuhan  kesenimanan  Karno
instrumen 50 seperti kendang Sunda. Posisi
dipengaruhi oleh lingkungan pergaulan seni
kendang Sunda yang miring memunculkan
yang  dia  ikuti.  Beberapa  lingkungan  yang
istilah ndang dimiringké yang berarti bahwa
d i g a u l i n y a   b a h k a n   m e m p e n g a r u h i
penonton menginginkan garap Sragenan.
kecenderungan  karakter  dari  gagasan-
Tujuan  memasukkan  kendang
gagasan dan karya kreatif yang dia cetuskan.
jaipong Sunda ini adalah menambah inovasi
Sejak muda, Karno memiliki kesukaan dan
dalam seni karawitan yang terwujud dalam
apresiasi  yang  tinggi  terhadap  kesenian
Sragenan hanya karena keprihatinan Karno
tayub. Dia mengaku sebagai penikmat yang
terhadap  kondisi  seni  karawitan.  Tanpa
fanatik terhadap seni Tayub. Sejak kecil, dia
disadari  dengan  adanya  gaya  Sragenan
selalu  menonton  pertunjukan  tayub  di
s edikit  banyak  dapat  memberikan
wilayah  Sragen  yang  terjangkau  oleh
keuntungan  secara  komersil  untuk  dirinya
mobilitasnya. Wujud kesukaannya terhadap
sendiri  maupun  orang  lain  berupa  materi
Tayub  ditampakannya  dengan  selalu  ikut
(uang) yang dia peroleh dari hasil mencipta
ngibing atau berjoget dengan ledek Tayub. lagu  yang  kemudian  direkam.  Perekaman
Hobi  berjoget  pada  saat  menonton
oleh  pihak  produser  juga  bersifat  saling
pertunjukan  Tayub  dia  lakukan  hingga
menguntungkan.  Produser  mendapatkan
dewasa.
hasil  dari  penjualan  kaset  dan  dengan
Ketika dewasa, posisi Karno sebagai
beredarnya  kaset  tersebut  nama  Sragenan
penikmat  tidak  hanya  dilakukan  dengan
semakin dikenal masyarakat luas.
menonton dan ikut berjoget, tetapi dia mulai
Gaya  Sragenan  lebih  menekankan terlibat  sebagai panjak atau  pengrawit pada  rasa  gayeng  dan  enak  untuk  dijogeti.
Tayub.  Kemampuannya  sebagai  panjak Terbukti  disetiap  pementasannya  selalu
s e l a i n   d i p e r o l e h   d a r i   p e n d i d i k a n nampak meriah dan ramai. Kegaduhan yang
konservatori,  juga  dipengaruhi  dari sering  terjadi  lebih  kepada  kemeriahan
pengalaman  melihat  pertunjukan  Tayub. suarasuara dari penonton dan penjoget yang
Setiap  kali  tetangga,  kerabat,  dan  orang- timbul karena kelucuan-kelucuan atau rasa
orang  dalam  lingkungan  pergaulannya “gayeng” itu sendiri.
membutuhkan panjak ,  dia  secara  sukarela
akan  turut  serta  terlibat  dalam  sebuah
Berada  di  lingkungan  seni  Tayub, pementasan Tayub meski tidak ada imbalan
rupanya  menjadi  bekal  Karno  dalam sekalipun.
berinovasi  mengembangkan  karawitan  di
Pada  masa  itu  (tahun  1950-an),
Sragen.  Kesukaannya  dan  intensitas populasi  kesenian  Tayub  dan  intensitas
keterlibatan  di  lingkungan  Tayub  yang pertunjukannya  sangat  banyak  di  wilayah
cukup  tinggi,  membuat  Karno  berinisiatif Sragen.  Hampir  setiap  desa  memiliki
untuk memasukkan elemen musikal Tayub perangkat gamelan dan pelaku pertunjukan ( garap  gecul )  ke  dalam  Karawitan  yang Tayub.  Sehingga  dimungkinkan  peng-
akhirnya  menciptakan  Gaya  Sragen  yang alaman pentas sebagai panjak Karno cukup populer  dengan  nama  Sragenan.  Inisiatif banyak  dilakukannya  dan  berpengaruh
memasukkan unsur musikal Tayub tersebut terhadap  pendewasaan  kemampuan
bukan  berarti  serta  merta  memindahkan m u s i k a l i t a s n y a .   S e l a i n   m e m i l i k i
bentuk-bentuk  musikal  Tayub  pada pengalaman  pentas  sebagai panjak, Karno karawitan,  tetapi  Karno  juga  melakukan juga  menjadi  pelatih  tari  Tayub  (Karno,
berbagai  langkah  penyesuaian  dan wawancara 18 Februari 2017).
pengembangan  terhadapnya.  Selain  itu, bentukbentuk pengembangan musikal yang dilakukan  Karno  pada  karawitan  selalu mengedepankan  karakter-karakter  musikal yang  enak  untuk  dijogeti.  Hal  ini  tidak terlepas  dari  hobinya  berjoget  yang  dia lakukan  sejak  masih  kecil  di  lingkungan pertunjukan Tayub.

## Pengalaman Berkesenian
M e m i l i k i   p e n g a l a m a n   d a n pengetahuan  dalam  hal  seni  terutama  seni Tayub, cukup memberi bekal dirinya untuk turun  menjadi  soerang  seniman  karawitan. Selain itu sejak kecil juga sudah berada di lingkungan  yang  masih  subur  kesenian tradisinya.  Karno  selalu  mempelajari karawitan  bahkan  mampu  memunculkan
formula  baru  dalam  bentuk  gaya  musikal.
Sebagai  salah  satu  bentuk  respon Gaya musikal dalam seni karawitan yang dia
terhadap  keadaan  yang  terjadi,  Karno pelopori  menjadi  identitas  musikal
membentuk  sebuah  paguyuban  sebagai tersendiri  sama  halnya  dengan  karawitan
wadah  dan  media  untuk  mempertahankan Gaya Surakarta, Semarangan, Banyumasan,
seni  karawitan  yang  diberi  nama  “Sekar Banyuwangèn dan lainnya yang sama-sama
Puri”  pada  tahun  1974.  Sekar  Puri menginduk pada seni karawitan.
beranggotakan para seniman-seniman yang Keprihatinan  dan  ketakutan  Karno
dikumpulkan  serta  seniman  muda  sebagai terhadap kelangsungan hidup dan eksistensi
generasi  penerus  yang  nantinya  akan karawitan  di  Sragen  yang  mulai  tergeser,
menjadi  pemilik  seni  karawitan  sebagai memunculkan  kreativitasnya  dalam
bagian  dari  budaya  masyarakat  Jawa. mengkonsep  musikalisasi  karawitan.
Paguyuban  yang  dibentuk  oleh  Karno  ini Kemunduran seni karawitan menurut Karno
tidak  hanya  berisikan  remaja  putra,  tetapi akan berdampak pada kesenian lain yang di
setelah  berkembang  juga  terdapat  anggota dalamnya  terdapat  unsur  karawitan  seperti
putri  sehingga  yang  mulanya  “Sekar  Puri”
seni  Tayub  dan  Pewayangan,  sehingga
yang  memiliki  kepanjangan  “Seni
memicu  ketakutannya  terhadap  hilangnya
Karawitan  Putra  Indonesia”  berubah
kebudayaan  Jawa  terutama  seni  tradisi.
menjadi  “Seni  Karawitan  Putra  Putri”.
Dengan hilangnya seni tradisi, hal ini juga
Kelompok seni karawitan ini menjadi salah
akan  berdampak  terhadap  pengetahuan
satu media Karno dalam berkarya sekaligus
generasi  penerus  yang  tidak  akan
senjata  untuk  mempertahankan  seni
mengetahui  bahkan  memiliki  kesenian
karawitan di Sragen yang hampir mati saat
sebagai salah satu produk budaya (Jawa).
itu (dekade '70an).
Paguyuban “Sekar Puri” cukup aktif di  dunia  karawitan  karena  selain  sebagai tempat  berkumpul  dan  berlatih  karawitan, tetapi  juga  menerima job untuk  mengisi acara hajatan. Selain  itu  “Sekar  Puri”  juga mengikuti  kegiatan-kegiatan  lomba,  salah satunya lomba cokek se-Jawa Tengah yang diselenggarakan  oleh  Dinas  Pendidikan Jawa Tengah pada tahun 1989. “Sekar Puri” menjadi  aset  penting  yang  dimiliki  oleh
Karno  setelah  keberadaan  seni  karawitan
Karawitan  Sragenan.  Beberapa  konsep mulai  dilupakan  masyarakat  yang  pada
penting yang terungkap di dalam penelitian waktu  itu  sedang  menggemari  musik
ini antara lain adalah garap musikal (garap dangdut.
gecul dan dangdut) dan garap non musikal Pada saat Karawitan Sragenan mulai (penampilan seniman dan tata panggung). digemari  ditandai  dengan  terkenalnya
Konsep Garap Musikal
gending  yang  berjudul  “Rèwèl”,  Dinas
Setelah segala bentuk seni karawitan
Pariwisata  kota  Surakarta  memberi
tergeser  keberadaannya  oleh  kesenian
kesempatan “Sekar Puri” untuk ikut mengisi
dangdut  atau  Orkes  Melayu  pada  dekade
acara maleman di Sriwedari. Pentasnya oleh
1970-an,  Karno  merasa  prihatin  dengan
Karno diberi judul “Pentas Taladhut”, yaitu
keadaan  tersebut.  Sebagai  bentuk  respon
pentas tari, lagu, dan badhutan. Pertama kali
terhadap kemunduran seni karawitan, Karno
pentas  dipandang  sebelah  mata  karena
pernah mencoba menggarap salah satu lagu dibuatkan  panggung  di  belakang  gedung
dangdut  menggunakan  media  gamelan,
wayang orang. Tempatnya sangat kecil serta
akan  tetapi  belum  bisa  menarik  minat
berada  paling  belakang  pada  komplek
masyarakat  pada  saat  itu.  Masyarakat
Sriwedari,  namun  penonton  yang  datang
terutama  kalangan  pemuda  masih  tetap
ternyata  sangat  banyak  dan  berdesak-
antusias  dan  responsif  ketika  pertunjukan
desakan. Setelah dua hari, ada petugas dari
dalam sebuah hajatan adalah musik dangdut
Sriwedari datang dan menghendaki “Sekar
dibandingkan  karawitan.  Mengetahui  hal
Puri”  yang  semula  pentas  di  belakang
tersebut  Karno  merasa  harus  mencari  ide
berpindah ke pendopo.
lain  agar  karawitan  mampu  kembali  di tengah-tengah  masyarakat.  Melalui Konsep Sragenan beberapa  percobaan garap musikal  yang
Muhamad Karno Kusumo Darmoko
dilakukan dan akhirnya menemukan sebuah bentuk  yang  diramu  dengan  menggunakan
Sub  bab  ini  diuraikan  beberapa
bahan garap iringan  gecul  atau badhutan gagasan  atau  konsep  seni  yang  dicetuskan
pada  tari  Tayub.  Tari  Tayub  memiliki  tiga
oleh  Karno  sebagai  dasar  pengembangan
bagian sajian yaitu tari Alus, Gagahan dan
kreativitas  di  bidang  karawitan  Sragenan.
bagian Badhutan yang dijadikan salah satu Konsep-konsep  tersebut  diakui  sebagai
ide  konsep  oleh  Karno  dalam  masa
buah  pemikiran  dari  Karno  yang  akhirnya
percobaannya.
menjadi  salah  satu  dasar  terciptanya
Terdapat  dua  model  garap  sebelum
respon  yang  berupa  kritikan  karena  garap muncul  istilah  Sragenan  yang  ditemukan
dangdut  menggunakan  media  gamelan.
Karno,  yaitu  bermaterikan  gending
Salah  satu  ungkapan  yang  cukup  melekat b a d h u t a n y a n g   p e n g g a r a p a n n y a pada  ingatan  Karno  yaitu  “ Apa  ya  pénak menggunakan  garap  gecul  dan  garap
l a g u   d a n g d u t   n g a n g g o   g a m e l a n ” . dangdut.  Garap  gecul  memberi  warna
Ungkapan tersebut mengandung unsur yang bentuk  sajian  yaitu  terkadang  musik
mengkritik  kreativitas  Karno  dalam berhenti  di  tengah-tengah  dan  diikuti  pula
menggarap  lagu  dangdut  menggunakan berhetinya  para  penjoget.  Ketika  musik
perangkat  gamelan.  Pertayaan  tersebut berhenti  merupakan  sebuah  kesepakatan
memiliki  arti  “Apa  ya  enak  lagu  dangdut dari  para  niyaga  yang  diberi  aba-aba  atau
dimainkan  dengan  gamelan”  (Karno, kode  oleh  pengendang.  Berhenti  pada
wawancara 18 Februari 2017).
bagian lagu yang mana atau berhenti berapa
Mendapat  kritikan  tersebut  tidak kali  juga  tergantung  dari  pengendang,
membuat  dirinya  berhenti  memberi sehingga  dalam  pertunjukan  Karawitan
sentuhan-sentuhan  pada  garap  musikal Sragenan  yang  berperan  penting  dalam
untuk  menjaga  kebertahanan  karawitan jalannya pergelaran adalah pengendang.
yang  keberadaanya  mulai  tergeser.  Karno Gending-gending  yang  dimainkan kembali  memasukkan  konsep  “ mandheg- dengan  menggunakan  garap  gecul  pada mlaku atau mlaku-mandheg” tinggal mulanya  merupakan  gending  yang  ada
dimulai  dari mlaku atau mandheg .  Konsep dalam  Karawitan  Gongpo  dan  gending
garap  tersebut  memiliki  arti  kendangan dolanan.  Dengan  adanya  garap  gecul,
jogetan mandheg dan  jogetan mlaku . sedikit  demi  sedikit  karawitan  mulai
Artinya  jogetan mandheg yaitu  joget mendapat perhatian masyarakat. Kemudian
berdiam di tempat, dan jogetan mlaku yaitu setelah  mendapat  respon,  Karno  mencoba
joget  berpindah  tempat  atau  berjalan. membuat  karya  lagu  sendiri  salah  satunya
Konsep  garap  musikal  inilah  yang berjudul Goyang Pinggul pada tahun 1979
selanjutkan  dipertahankan  oleh  Karno yang  masih  menggunakan  garap  Gecul
sebagai salah satu kreativitas dalam proses sehingga dikenal sebagai Gending Geculan . penggarapan  gendinggending  atau  lagu Setelah  menciptakan  lagu  pertama,  lahir
ciptaannya.
karya  lagu  yang  kedua  berjudul  “Cewe'
Dalam konsep mandheg-mlaku atau Ndeso”  yang  sudah  digarap  menggunakan
sebaliknya,  pengendang  yang  berperan irama dangdut. Pada mulanya mendapatkan
penuh untuk mengatur dan mengendalikan
jalannya sajian. Kreativitas dan ketrampilan pengendang disalurkan melalui aksen-aksen atau sekaran kendangan yang mampu diikuti oleh penjoget. Penjoget akan berteriak sebagai bentuk pujian  terhadap  pengendang  ketika  mereka  merasa  puas  dan  suka  dengan  kendangan  yang disuguhkan. Beberapa teriakan yang sering terdengar yaitu “wah jos” , “penak tenan” dan “ra rugi sing nanggap”.
Berikut  merupakan  contoh sekaran kendangan  yang  mengandung  unsur  jogetan mandheg-mlaku (Karno, wawancara 18 Februari 2017):
Dua unsur musikal yang dimasukkan oleh Karno menjadi cikal bakal yang melahirkan gaya musikal Sragenan sebagai materi garap dan selanjutnya dia membuat gending atau lagu dalam  Karawitan  Sragenan.  Konsep gecul lebih  kepada  sajian  musikal  dalam  pertunjukan karawitan.  Unsur-unsur  kelucuan  digunakan  untuk  membangun  suasana  dan  interaksi  antara niyaga dan penjoget serta seluruh masyarakat yang hadir meskipun hanya menjadi penonton.
Kedua  garap  tersebut  yaitu  garap  gecul  dan  garap  dangdut  pada  karawitan  sragenan masih terikat oleh pakem struktur gending seperti Lancaran, Ketawang dan Ladrang yang ada. Seperti dijelaskan Sri Hastanto melalui buku yang berjudul Konsep Pathet Dalam Karawitan Jawa , bahwa Lancaran setiap gongan terdiri atas satu kalimat lagu dan kalimat lagu terdiri atas 16 sabetan (4 gatra). Untuk Ketawang, setiap gongan terdiri atas 2 kalimat lagu dan setiap kalimat lagu terdiri dari 8 sabetan (2 gatra), sedangkan Ladrang disetiap gongan terdiri dari 4 kalimat lagu dan setiap kalimat lagu terdiri atas 8 sabetan (2 gatra). Meskipun memiliki struktur gending yang sama, kedua sistem garap tersebut memiliki perbedaan yang terletak pada garap masing- masing instrumen seperti Bonang Barung, Bonang Penerus, Demung, Saron, Saron Penerus, Kempul dan Gong.
Satu gongan Lancaran Manyar Sewu akan digunakan sebagai contoh serta melihat letak perbedaan antara garap gecul dan garap dangdut melalui beberapa instrumen yang disebutkan di atas.
Dari satu gonggan notasi Lancaran Manyar Sewu di atas, pola permainan atau instrumen yang mengalami perubahan garap pada garap gecul dan dangdut sebagai berikut.

## Garap Gecul
Keterangan:
Teknik atau cara permainan Bonang yaitu kempyung, serta antara Bonang Barung dan Bonang Penerus yaitu pola jalinan atau imbal . Pola permainan pada Saron yaitu nyacah dan pola cacahan tiap pemaian/niyaga bisa berbeda karena mempunyai cengkok sendiri-sendiri.

## Garap Dangdut
Keterangan:
Pola  permainan  jalinan  pada  Bonang  dikenal  dengan  sebutan klenangan dan  cara memainkannya disebut dengan plenetan (ditekan). Selain Bonang, pola jalinan juga terjadi pada Demung  dan  Saron.  Pada  Saron  Penerus,  pola  permaianannya  dikenal  dengan  istilah peking mlaku .
Seperti fenomena yang dapat dilihat seterusnya yang dilakukan hingga akhirnya bahwa Sragenan enak untuk dijogeti, karena
tanpa  disadari  bahwa  karyakarya  Karno Karno dalam proses membuat sekaran pada sudah  beredar  dan  diketahui  masyarakat kendangan  juga  diikuti  dengan  jogetan.
luas terutama masyarakat Sragen.
Untuk  menemukan  atau  membuat  pola kendangan  selalu  dilakukan  dua  orang
Konsep Non Musikal : Penampilan
dengan satu orang bertindak sebagai peraga
Seniman dan Tata Panggung
ilustrasi jogetan .  Dalam  hal  ini  biasanya
Selain  memiliki  pengaruh  dari  segi
dilakukan  Karno  bersama  kakaknya  dan
musikal,  Karno  juga  memberi  sentuhan
yang  menjadi  peraga  gerak  tarinya  adalah
terhadap  kemasan  tampilan  secara  visual.
Karno.
Memiliki daya tarik secara audio (musikal)
Setelah  menemukan  format  bentuk
saja  tidak  cukup,  namun  juga  harus
sajian  dan  musikalisasi  yang  sudah
diimbangi  dengan  tampilan  visual  yang
diterapkan  ke  dalam  garapan,  kemudian
lebih  mendukung  suatu  pertunjukan  atau
Karno membuat lagu yang berjudul Goyang
pergelaran  karawitan.  Dalam  sebuah
Pinggul .  Begitu  karya  lagu  tersebut  jadi,
pementasan  para  penonton  tidak  hanya
Karno  kembali  membuat  beberapa  karya
mengkonsumsi  kemasan  musik  sebagai
lagu  lagi,  namun  yang  menjadi  populer  di
menu  utama,  akan  tetapi  nilai  artistik  juga
masyarakat pada tahun 1984 yaitu berjudul
menjadi  pendukung  yang  tidak  kalah
Rèwèl dan Jamu Jawa . Kedua lagu tersebut
pentingnya.  Berangkat  dari  gagasan  inilah
menjadi  hits  karena  perekaman  yang
Karno  mulai  memikirkan  bahwa  niyaga
dilakukan oleh Karno di setiap pentas yang
harus berseragam ketika pentas agar terlihat
kemudian  hasil  rekaman  tersebut  diputar
menarik  dan kajèn (dihargai).  Hal  ini  tak oleh operator sound system di tempat hajatan
lepas  dari  kebiasaan  sebelumnya  seperti
lain. Hal tersebut terjadi karena perekaman
dalam  pertunjukan  Karawitan  Gongpo
yang dilakukan bukan merupakan rekaman
bahwa  para  pengrawit  hanya  berpakaian
profesional,  melainkan  hanya  meminta
sekedarnya  yang  dianggap  sudah  pantas.
bantuan  operator sound  system untuk
Penerapan  ide  gagasan  bahwa  para  niyaga
merekam.
harus  berseragam  dia  mulai  melalui
Evaluasi  selalu  dilakukan  setelah
kelompok  atau  grup  rombongannya  yang
hasil  perekaman  didengar  kembali  untuk
kemudian  mulai  diikuti  oleh  kelompok-
mencari  bagian  musik  yang  perlu
kelompok lain.
m e n d a p a t k a n   p e m b e n a h a n .   B e g i t u
Nilai visual lain yang konsepnya dia adanya  panggung  yang  disediakan  dan pelopori  adalah  mengenai  tata  letak
dibuat sejajar, maka seperti sudah tidak ada panggung  untuk  perangkat  gamelan  dan
ketimpangan  derajat  antara  niyaga  sebagai m e n j a d i   t e m p a t   p e n g r a w i t   d a l a m
penghibur  dan  tamu  undangan  sebagai menyajikan  gending-gending  atau  lagu.
penonton atau penikmat.
Ketika  kelompok  karawitannya ditanggap ,
Sehubungan  dengan  ide  gagasan
Karno  menghendaki  agar  dibuatkan
Karno terhadap panggung dan tata letaknya, panggung.  Dengan  belum  adanya  suatu
m e m u n c u l k a n   o r a n g - o r a n g   y a n g referensi  dan  sebagai  percobaan  yang
memanfaatkan  keadaan  tersebut  dengan pertama,  panggung  yang  dibuatkan  oleh
menyewakan  panggung  atau  masyarakat yang  punya  hajat  ternyata  terlalu  tinggi
sering  menyebutnya badhug atau tratag . sehingga  membuat  para  tamu  undangan
Masyarakat  juga  merasa  lebih  nyaman ketika  menonton  menjadi  kurang  nyaman.
ketika  menonton  pertunjukan  karawitan B e r d a s a r k a n   p e n g e t a h u a n   s e l a m a
yang menggunakan panggung tidak terlalu menempuh  pendidikan  dan  menanggapi
tinggi. Ketika menggunakan panggung yang kasus  tersebut,  selanjutnya  Karno
tinggi  untuk  melihat  pertunjukan  harus menjelaskan ukuran tinggi panggung yaitu
sedikit  menaikan  kepala,  selain  itu  yang tidak terlalu rendah dan tingginya juga tidak
kelihatan  hanya  pengrawit  yang  posisinya melibihi  ketinggian  duduknya  tamu
berada  di  depan.  Dengan  begitu  gagasan undangan.
mengenai  tata  panggung  tidak  hanya
Pertimbangan  ukuran  tersebut berdampak terhadap pengrawit, namun juga berdasarkan  tingkat  kenyamanan  tamu
berdampak  terhadap  masyarakat  luas  baik undangan  sebagai  penonton,  serta  yang
dari nilai visualisasi hingga nilai ekonomi. menjadi  alasan  utama  Karno  yaitu
Masyarakat  yang  notabenya  menjadi kedudukan pengrawit harus sejajar dengan
pemilik  hajat  juga  menyadari  akan penonton.  Hal  yang  Karno  pertimbangkan
pentingnya  tata  panggung  sebagai merupakan sebuah nilai filosofis dari bentuk
penunjang  penampilan  hiburan  yang  akan sajian  terdahulu  yaitu  karawitan  sebagai
disajikan.
pengisi hiburan letaknya di bawah (lesehan)
Proses Berkarya
dan  hanya  beralaskan  tikar.  Berdasarkan penataan sajian tersebut Karno beranggapan
Setiap karya sudah tentu merupakan bahwa  niyaga  atau  pelaku  seniman
hasil dari sebuah pemikiran sang pengkarya. karawitan  tidak  ada  harganya.  Dengan
Dalam  membuat  karya,  inspirasi  sangat
penting  untuk  membangun,  membentuk
tenang,  namun  Karno  dapat  menyalurkan serta  mengkonsep  agar  menghasilkan
pikirannya untuk membuat lagu.
sebuah  karya  yang  diapresiasi  oleh  orang
Karya lagu lain yaitu berjudul “Ireng lain.  Selain  menimbulkan  perasaan  puas
Manis”  juga  merupakan  karya  ciptaannya bagi  pengkarya,  bisa  jadi  sebaliknya  dapat
y a n g   m e r u p a k a n   s e b u a h   b e n t u k memicu  seseorang  untuk  tetap  terus
penggambaran  dirinya  sendiri.  Sebagai berkarya  sebagai  bentuk  rasa  ketidak
respon  terhadap  lingkungan  sekitar,  Karno puasan.  Sumber  inspirasi  pun  bermacam-
membuat  sebuah  lagu  berjudul  “Boymin” macam dan bahkan sesuatu yang sederhana
yang menceritakan seorang anak gembala di bisa  menjadi  sumber  inspirasi  dalam
desanya.  Judul  lagu  tersebut  dibuat berkarya, seperti keadaan yang terjadi dalam
“Boymin”  karena  kata  “Boy”  merupakan diri  Karno.  Hal-hal  kecil  di  sekitarnya
salah satu bahasa asing yang memiliki arti d i j a d i k a n   s u m b e r   i n s p i r a s i   d a l a m
seorang anak laki-laki dan tambahan “min” pembuatan  karya  lagu,  bahkan  beberapa
merupakan salah satu sebutan nama dalam lagu  atau  gending-gending  Sragenan
masyarakat Jawa.
ciptaannya  terlahir  dari  keadaan  tersulit
Setelah  proses  penulisan  syair  atau dalam  hidupnya.  Musibah  yang  menimpa
lirik  lagu,  selanjutnya  Karno  melakukan keluarganya  mampu  memunculkan  ide
penulisan  notasi.  Karno  menceritakan gagasan  untuk  membuat  karya  dengan
bahwa  dalam  menulis  notasi  tidak  sesulit kemampuan mencipta lagunya.
ketika  menulis  lirik,  sehingga  proses Karya  lagu  yang  tercipta  dan
penulisan  notasi  lebih  cepat  dibandingkan berangkat  dari  sebuah  musibah  yang
dengan menulis syair. Penulisan syair yang menimpa  keluarganya,  tanpa  disadari
dilakukan  Karno  biasanya  membutuhkan mampu  menjadi  sebuah  karya  fenomenal
waktu  minimal  2  minggu,  bahkan  sampai dan terkenal di masanya. Terdapat dua lagu
berbulan-bulan  sedangkan  menulis  notasi yang  menjadi  hits  dari  album  hasil
hanya  4-7  hari.  82  Waktu  terlama  Karno perekaman  perekaman  pada  tahun  1984.
dalam  menulis  syair  yaitu  3  bulan  karena Kedua lagu tersebut berjudul “Rèwèl” dan
menentukan  sebuah  judul  terlebih  dahulu.
“Jamu  Jawa”  yang  keduanya  sama-sama
Menjadi lebih sulit dalam menulis syair lagu diciptakan  dari  peristiwa  istrinya  ke  luar
ketika  Karno  sudah  menetukan  judul  lagu. masuk  rumah  sakit.  Ketika  pikiran
Begitu  kerangka  lagu  atau  gending dihadapkan dengan keadaan yang mungkin
terbentuk,  Karno  mengadakan  latihan untuk  sebagian  orang  membutnya  kurang
dengan  kelompok  karawitan  “Sekar  Puri”
yang  dia  pimpin.  Proses  latihan  yang
Daftar Pustaka
dilakukan  dibarengi  dengan  proses
Munandar,  Utami. Kreativitas  dan pencarian  sekaran  yang  dilakukan  Karno K e b e r b a k a t a n :   S t r a t e g i Mewujudkan  Potensi  Kreatif  dan dengan saudaranya. Bakat. Jakarta:  Gramedia  Pustaka Selama masa hidupnya sampai saat Utama, 2002.
ini Karno telah memiliki karya sebanyak 6
Suparno,  Slamet. “Kehidupan  Karawitan Sragenan pada Akhir Abad XX dan
album yang telah masuk dapur rekaman dan
Beberapa  Dampaknya”. Surakarta: beberapa  karya  lagunya  yang  tidak STSI Surakarta, 1997.
terdokumentasikan.  Hal  ini  karena
Sudarni. “Perkembangan  Karawitan  Di S r a g e n :   K o n t i n u i t a s   D a n
produktifitasnya di awal berkarya bertujuan
Perubahannya:  Dekade  70-an”.
untuk  mengamankan  posisi  karawitan  di
Surakarta:  Skripsi  Sekolah  Tinggi Seni Indonesia, 2002.
tengah  masyarakat.  Karya  Sragenan  yang dia ciptakan semakin populer di masyarakat
Narasumber
yang  berujung  didengar  oleh  produser rekaman.  Salah  satu  karya  lagu  ciptaan
1. Muhamad  Karno  KD.  (68  tahun),
Seniman. Ngarum, Ngrampal, Sragen.
Karno  yang  sangat  populer  di  awal kemunculan Sragenan berjudul “Rèwèl”.