## CAN YOU SEE WHAT I SEE, MATA SEBAGAI OBJEK PENCIPTAAN SENI FOTOGRAFI EKSPRESI

## Handry Rochmad Dwi Happy
Elfa Olivia Verdiana STMIK Asia Malang handry_happy@yahoo.com elfairy31@icloud.com

## ABSTRACT
The human eye holds a beauty potential that is rarely seen. In contrast to the eyes of animals such as insects and reptiles that are almost the same in the preparation and shape, the human eyes are composed of a different variety of patterns and textures even right and left eye on each person. In this paper, the photographs are presented using the conceptual techniques of macro photography and photographic expression. By using macro photography techniques that can magnify an object and capture the details of the beauty of the human eye, it can be seen clearly. The creation process concist of exploration, experimentation, and formation. Taking picture was done by using DSLR camera and helped by the lighting from studio. Selection of the human eye as an object in photography using macro technique is a new thing. The results obtained in each image capture raise an unexpected impression.
Keywords: Expression, Macro Photography, Eye Iris.

## ABSTRAK
Mata manusia menyimpan potensi keindahan yang jarang terlihat. Berbeda dengan mata hewan seperti serangga dan reptil yang hampir sama dalam penyusunan dan bentuknya, mata manusia tersusun dari berbagai pola dan tekstur yang bahkan berbeda kanan dan kiri pada setiap orang. Pada tulisan ini karya foto yang tersaji menggunakan landasan konseptual mengenai fotogra fi makro dan fotogra fi ekspresi. Dengan menggunakan teknik fotogra fi makro yang dapat memperbesar sebuah objek dan menangkap detail-detailnya, maka keindahan mata manusia dapat terlihat jelas. Proses penciptaan ini terdiri dari tahapan  eksplorasi,  eksperimentasi, dan  perwujudan. Dalam pengambilan gambar dilakukan dengan menggunakan kamera DSLR dan dibantu dengan pencahayaan dari lampu studio. Pemilihan mata manusia sebagai objek dalam fotogra fi dengan menggunakan teknik  makro merupakan sebuah hal baru. Hasil yang didapat dalam pengambilan setiap gambar menimbulkan kesan yang tidak terduga.
Kata kunci: Ekspresi, Fotogra fi Makro, Iris Mata.
VOLUME  03, No. 02, April 2017: 150-164

## PENGANTAR
Tidak hanya secara anatomis, mata mempunyai peran dan fungsi yang vital bagi kehidupan. Mulai dari aktivitas praktis, hingga kegiatan yang sarat makna. Atas dasar itu juga lah, kini mata menjadi objek utama dalam penciptaan foto. Pada mata manusia hanya ada dua warna yang tampak, yaitu warna gelap (hitam, cokelat, biru, hijau) dan warna terang (putih). Namun sebenarnya ada berbagai macam bagian, yaitu putih pada bagian sklera dan cokelat atau hitam pada bagian kornea . Pada beberapa suku bangsa, bagian kornea tepatnya pada bagian iris bahkan ada yang berwarna biru, hijau, maupun kuning.
Pada dasarnya fungsi kerja iris pada bagian kornea, sama dengan diafragma lensa pada dunia fotogra fi . Bagian ini berfungsi mengatur jumlah cahaya yang masuk ke mata dengan cara mengubah ukuran pupil . Perubahan yang terjadi ini akan menciptakan keindahan-keindahan bentuk dan pattern tersendiri, tergantung dari keadaan pemilik mata yang nantinya dijadikan objek dalam pemotretan.
Dari berbagai macam detail iris mata terdapat banyak elemen  estetis yang mengandung nilai artistik dari  komposisi yang menimbulkan tafsiran baru, termasuk keunikan bentuk yang terdapat pada objek, seperti besar kecilnya  pupil dan pola-pola yang berbeda. Pemanfaatan komposisi dan cahaya yang berbeda dapat menghasilkan keberagaman foto, terlebih fungsi iris yang sangat erat hubungannya dengan cahaya dapat digunakan dalam menghasilkan banyak komposisi pada foto. Hal tersebut dapat
terwujud dengan cara memanfaatkan lensa jenis  makro (105 mm) untuk mendapatkan jarak pengambilan gambar yang cukup dekat agar setiap detailnya dapat terekam dengan baik.
K o m p o s i s i   m e r u p a k a n   j a l a n t e r m u d a h   u n t u k   m e m p e r t a j a m kemampuan dalam fotografi. Melalui permainan  komposisi dapat memuat u n g k a p a n   d a l a m   s e b u a h   k a r y a fotografi sehingga memiliki arti dan makna yang lebih dalam. Pada saat melakukan pengambilan gambar dengan mempertimbangkan  komposisi, ditambah pengaturan cahaya yang sesuai, maka foto yang dibuat akan semakin menarik, terutama bila mengingat fungsi foto tersebut sebagai media komunikasi visual. Seorang penikmat fotografi, dengan demikian dapat menangkap apa yang ingin disampaikan fotografer melalui karyanya.
Detail dari garis dan pattern merupakan objek dasar pengamatan yang diabadikan dalam bentuk karya fotogra fi seni. Dalam hal ini objek dasar itu diekspresikan nilai-nilai artistik pada mata, khususnya pada bagian iris . Oleh karena detail iris setiap orang berbeda satu sama lainnya, indra inilah yang menjadikan daya unik dan memiliki keindahan tersendiri bagi terwujudnya fotogra fi seni.
Percobaan penggunaan teknik makro dalam dunia fotogra fi merupakan sebuah tantangan. Objek-objek pemilihan fotogra fi makro tampak terkesan monoton, meliputi benda mati, tetesan embun, detail dari bunga, dunia serangga, maupun mata manusia. Objek-objek yang
terlihat biasa atau sederhana tersebut akan terungkap potensi keindahannya jika diambil secara dekat.
Fotogra fi dalam hal ini bukan hanya untuk taking picture melainkan juga untuk making picture , seperti terlihat pada karya foto seni yang diciptakan, bahwa   komposisi dan tekstur, bentuk dan detail terbentuk dalam satu kesatuan yang baru. Untuk menangkap sensasi ekspresi dari bentuk dan pattern dengan detail dan sangat jelas, maka digunakan teknik  makro. Pemanfaatan dari lensa dan sumber cahaya buatan, diharapkan membantu memunculkan hal tersebut.
Dengan ukuran relatif kecil, iris mata manusia terlihat hanya seperti lingkaran biasa dan sederhana dengan lubang hitam di tengahnya, padahal bagian tubuh ini memiliki fungsi yang penting dalam struktur indra penglihatan. Akan tetapi dengan menggunakan teknik makro dalam fotogra fi , lingkaran biasa dan sederhana tersebut dapat digali potensi keindahannya, dapat dinikmati pemandangannya. Oleh karena itu, bagaimana membuat karya seni fotogra fi menggunakan teknik  makro untuk menampilkan rangkaian interpretasi baru terhadap iris mata manusia.
Fotografi sebagai salah satu fenomena inovasi manusia berkaitan dengan upaya-upaya pengabadian alam dan seisinya dalam bentuk dua dimensi melalui tahapan  eksperimentasi alat dan materi. Secara umum pengertian fotografi adalah seni melukis dengan cahaya (Turner, 1987: 12). Jika dalam seni lukis pada umumnya menggunakan media kanvas dan cat, dalam seni
fotogra fi media yang digunakan adalah kamera dan  film atau sesuatu yang peka terhadap cahaya (sensor ccd atau cmos pada era digital saat ini). Jadi pada prinsipnya, seni lukis dan fotogra fi memiliki persamaan.
Belakangan ini ada dua istilah dalam fotogra fi yaitu seni fotogra fi dan fotografi seni. Padahal kedua istilah ini sebenarnya memiliki perbedaan. Leonardi menyatakan bahwa seni foto adalah suatu keahlian dalam bidang fotogra fi , sama makna seperti pengertian seni bela diri, seni  drama dan lain-lain yang menunjukkan suatu keahlian khusus dalam bidang tertentu. Berbeda dengan foto seni yang merupakan suatu karya foto yang memiliki nilai seni dan estetika, baik yang bersifat universal maupun terbatas (Han, 1998: 02). Dapat disimpulkan bahwa seni fotogra fi adalah suatu pengetahuan teknik atau keahlian dalam pengambilan objek tertentu dengan menggunakan media kamera dan cahaya, sedangkan foto seni adalah hasil atau  visual karya yang memiliki nilai seni dan keindahan dengan ide dan atau konsep yang mendasarinya.
Prinsip dasar fotografi tetap sama antara analog dan digital, yang membedakan hanyalah alat perekamnya. Perbedaan yang tampak sederhana ini membawa dampak  teknis yang sangat besar, sebab ada perpindahan teknologi kerja sehingga mengakibatkan seluruh pekerjaan pembentukan gambar fotogra fi , baik  teknis maupun artistik, berubah. Freeman berpendapat bahwa digital camera have taken photography in new directions…. One of the most
Handry Rochmad Dwi Happy dan Elfa Olivia Verdiana, Can You See What I See
obvious is the instant feedback and near-immediate availability of the images (2011: 7). Soedjono menyimpulkan bahwa perkembangan fotogra fi digital ini lebih bernuansa revolusif karena terjadi hampir di berbagai aspek wacana fotogra fi dan terjadi dalam waktu yang singkat. Namun hal ini juga dapat dipandang sebagai suatu perkembangan evolusif dalam wacana fotografi yang berhasil memanfaatkan perkembangan teknologi bagi kepentingan dan tujuan fotogra fi itu sendiri (2005: 164).
Dari kutipan di atas menunjukkan arah positif yang didapat dari revolusi pada dunia fotogra fi mengindikasikan kemudahan-kemudahan yang dapat diperoleh dari dunia digital dengan tujuan untuk memenuhi tingkat kebutuhan  masyarakat yang semakin pesat. Kebutuhan bagi tersajinya gambar dengan cepat tanpa melalui proses kamar gelap, seperti pada era analog, dirasa tepat dan cepat pada saat ini guna mendukung kemajuan zaman.
D a l a m   b u k u T h e   C o m p l e t e Photographer , Feininger secara umum membagi fungsi fotogra fi menjadi empat yaitu fotografi sebagai hobi, fotografi sebagai pekerjaan, fotografi sebagai pendukung pekerjaan lain, dan fotogra fi sebagai media  ekspresi diri (1969: 9). Hal ini perlu kiranya disebutkan mengingat fotogra fi memiliki beberapa varian dalam penggunaannya. Karya yang diciptakan dan dibahas dalam tulisan ini termasuk dalam kategori foto  ekspresi atau fotogra fi seni, perlu dikemukakan pengertiannya.
Fotogra fi ekspresi merupakan karya seni, seperti karya seni  rupa murni
lainnya yang terlahir dahulu, juga tampil sebagai karya seni individual yang kreatif. Dikatakan individual karena dengan eksperimen yang kreatif mampu menunjukkan karakter pribadi dan memiliki bobot estetika yang dinilai secara utuh sebagai suatu kriteria dalam sebuah penciptaan dengan ide dan konsep yang mendasarinya. Dalam tulisannya tentang “Rana” pada jurnal Seni , Marah berpendapat bahwa fotogra fi sekarang cenderung menyuarakan  ekspresi seni pribadi daripada pemotretnya dan nyaris meninggalkan fungsi dokumentasi dan imitasi yang selama ini diembannya (1993: 25).
Sebuah karya fotografi yang terkonsep dengan objek yang terpilih serta yang diproses dan dihadirkan bagi kepentingan si pemotretnya dengan luapan  ekspresi artistik dirinya, maka karya tersebut bisa menjadi sebuah karya fotogra fi ekspresi. Dalam hal ini karya fotogra fi tersebut dimaknai sebagai suatu medium  ekspresi yang menampilkan jati diri si pemotretnya dalam proses penciptaan karya fotogra fi seni. Karya fotografi yang diciptakannya lebih merupakan karya seni murni fotogra fi ( fine art photography ) karena bentuk penampilannya yang menitikberatkan pada nilai ekspresif- estetis seni itu sendiri (Soedjono, 2007: 27).
Konsep  perwujudan bentuk karya dalam penciptaan ini adalah foto  ekspresi yang dalam perwujudannya menampilkan komposisi bentuk dan tekstur sehingga membentuk pola pada iris mata manusia, kemudian diekspresikan melalui media fotogra fi . Tentang foto  ekspresi, Soedjono
(2007: 55) menyatakan bahwa karya yang tercipta dengan materi dan teknik fotogra fi tersebut dibuat berlandaskan nilai-nilai  estetis sehingga dapat disebut sebagai hasil karya  ekspresi si penciptanya. Maksud gagasan membuat atau menciptakan suatu karya seni sesungguhnya merupakan proses panjang yang berkembang dari dunia luar ke dalam dunia seniman.
L e o n a r d u s   d a l a m   S a n t o s a berpendapat bahwa fotografi  makro adalah fotografi dengan objek yang relatif berukuran kecil. Secara  teknis, untuk memotret objek berukuran kecil diperlukan lensa yang mampu memotret dalam jarak relatif dekat ke objek (2013: 19). Rambay (2012: 9) dalam tulisannya pada buku Indonesia Macrophotobook menjelaskan bahwa fotogra fi makro tidak hanya memperbesar imaji sebuah objek yang kecil, tetapi sebuah seni merekam dunia renik dalam olah kreatif selayaknya fotogra fi lanskap. Titik tersulit dalam penggunaan teknik  makro adalah tidak bisa membayangkan “pemandangannya” sebelum memotretnya. Detail suatu benda atau objek,  komposisi dan bentuk atas benda yang kecil selalu luput dari perhatian, karenanya dengan teknik makro akan terlihat jelas detailnya, warna dan bentuknya atas objek tersebut.
Beberapa bagian mata yang menjadi objek dalam penciptaan ini adalah: kornea mata (selaput bening), yang berfungsi untuk menerima cahaya dari sumber cahaya dan meneruskannya ke bagian mata yang lebih dalam kemudian berakhir di retina. Sifatnya tidak berwarna (bening) dan tidak mempunyai pembuluh
darah. Bila terjadi kerusakan maka dapat menyebabkan kebutaan. Kemudian iris (selaput pelangi), terletak di tengah- tengah bola mata, di belakang kornea. Warna iris dipengaruhi oleh jenis ras atau bangsa. Hal yang terakhir adalah pupil (anak mata), berfungsi untuk mengatur banyaknya cahaya yang masuk. Dengan demikian cahaya tidak terlalu banyak (menyilaukan) atau terlalu sedikit (redup). (Wibowo, 2009: 253). Fungsi anak mata atau pupil sama dengan fungsi diafragma pada alat kamera. Sifatnya jika cahaya teralalu banyak, pupil akan mengecil, tetapi apabila cahaya terlalu sedikit, pupil akan membesar. Pupil adalah celah bulat yang ada di tengah-tengah iris .
Gambar 1: Sketsa Bagian Mata Manusia ( mbulnyil.blogspot.co.id ), diakses pada 25 Maret 2017
Kelly dalam Marianto (2011: 67) berpendapat bahwa seorang seniman dalam menciptakan karya diawali dengan melakukan pengamatan atau mengamati dan merasakan sehingga terjadi proses penangkapan makna, yang pada tahap perenungan,  eksplorasi, improvisasi, formasi, dan evaluasi muncul suatu
Handry Rochmad Dwi Happy dan Elfa Olivia Verdiana, Can You See What I See
ide atau gagasan. Karya fotogra fi dalam penciptaan ini dimulai dengan mengamati d a n   m e r a s a k a n   b e n t u k - b e n t u k atau detail-detail yang terjadi akibat pengalaman  estetis ketika memotret dan melihat hasil foto mata binatang, seperti kucing dan serangga kemudian dilanjutkan dengan mengamati mata manusia. Observasi dilakukan dengan mengamati kinerja mata manusia ketika dalam ruangan tertutup dengan intensitas cahaya yang diubah-ubah, kemudian mengamati pula pada ruang terbuka. Iris pada mata memiliki  karakteristik keindahan tersendiri yang terbentuk oleh serat-serat, garis, pola atau pattern , maka hal inilah yang mendorong untuk divisualisasikan ke dalam media fotogra fi dengan teknik  makro.

## PEMBAHASAN
Dalam penciptaan karya foto  ekspresi ditempuh melalui beberapa tahapan proses kreatif, terdiri dari  eksplorasi, eksperimentasi, dan  perwujudan. Setiap proses dilalui untuk menghasilkan karya foto yang sesuai dengan tujuan.

## Proses Penciptaan Foto
Proses penciptaan foto merupakan proses kreatif berdasarkan konsep penciptaan yang sudah ditentukan terlebih dahulu. Hasil proses kreatif ini merupakan suatu  ekspresi dari visi dan ide untuk menghasilkan karya seni. Dalam proses penciptaan karya seni fotografi diwujudkan melalui pertimbangan  estetis berdasarkan ide kreatif yang didukung oleh kemampuan teknis dan faktor pencahayaan yang
didapat melalui cahaya buatan (lampu studio), sebab itu foto yang dihasilkan bukan sekadar dokumentasi, melainkan menjadi sebuah karya fotogra fi seni. Dalam proses penciptaannya dilakukan langkah-langkah untuk mewujudkan karya seni yang unik, menarik, dan artistik, yaitu:
Eksplorasi 1.
D a l a m   t a h a p   i n i   d i l a k u k a n penjelajahan dan pengamatan sejumlah mata manusia. Pemilihan mata manusia tanpa ada pertimbangan apa pun, sehingga siapa pun yang dijumpai dapat menjadi objek foto. Pemilihan subjek manusia yang akan diambil gambar matanya belum terikat pada suatu kategori mata yang harus bagaimana, hanya saja dibatasi usia yaitu 16 tahun ke atas dikarenakan di bawah usia tersebut pola dan tekstur yang terdapat pada iris mata belum dapat terlihat dengan jelas. Dalam proses penciptaan ini, mata yang akan diambil gambarnya masih dipilih secara acak. Hal ini dilakukan untuk menemukan kemungkinan-kemungkinan keunikan mata yang dimiliki manusia.
Dengan melihat realita yang ada bahwa fungsi iris yang dipengaruhi oleh cahaya, baik intensitas maupun tingkat kekuatannya menjadi salah satu faktor kuat untuk mengeksplorasi bentuk pola yang muncul karena pengolahan sumber cahaya. Ekplorasi juga dilakukan dengan mengembangkan imajinasi pada image yang mungkin muncul. Selain itu, untuk memperkuat ide dalam penciptaan fotogra fi ini, dilakukan pencarian dan pengumpulan bahan referensi sebagai
acuan berupa tulisan-tulisan dan gambar- gambar dari beberapa karya fotografer, majalah, buku, dan internet yang berhubungan dengan mata, pencahayaan lampu studio, dan lain sebagainya. Dari hal-hal tersebut inspirasi muncul dan selanjutnya dilakukan hunting beberapa subjek dengan bola mata yang memiliki iris dengan bentuk dan variasi berbeda.
Perbedaan pola iris mata setiap manusia diperkuat dengan teori yang ada pada ilmu Iridologi yang menyatakan bahwa pola dan bentuk dari iris mata manusia berbeda bahkan kanan kirinya, sama halnya dengan sidik jari. Hal ini dapat digunakan sebagai tanda pengenal baru bagi setiap individu. Kenyataan ini dapat memberikan variasi bentuk pola dan pattern yang nantinya dapat divisualisasikan dalam karya foto seni ini.
Eksperimentasi 2. S e t e l a h   m e n d a p a t k a n   o b j e k , pemotretan mulai dilakukan dengan bermain sumber cahaya dan berbagai macam sudut pengambilan. Hal ini dilakukan guna mendapatkan  komposisi serta bentuk-bentuk yang unik, abstrak, dan multitafsir. Eksperimentasi juga dilakukan dengan mengembangkan imajinasi ke dalam bentuk-bentuk yang sudah ada. Proses pengambilan gambar melibatkan dua puluh orang, dengan total empat puluh mata yang menjadi objek foto.
Dalam pemotretan digunakan kamera DSLR Nikon D600 dengan sensor gambar full-frame . Kelebihan kamera DLSR Nikon D600 adalah ukuran gambar
yang cukup besar dibandingkan dengan kamera Nikon lainnya yaitu 24 mm x 36 mm, sehingga dapat menampilkan detail foto yang cukup tajam. Selain itu, kamera dengan sensor gambar full frame dapat mempermudah ketika mengolah hasil foto jika nantinya pada proses editing diperlukan karena kamera dengan ukuran gambar ini memberikan pixel ratio yang padat sehingga dapat meminimalisir adanya noise atau bintik pasir pada hasil foto. View fi nder atau jendela bidik pada Nikon D600 dengan sensor full frame terlihat lebih besar dan lebih cerah sehingga mempermudah dalam mengkomposisikan foto.
Selain kamera, pemilihan lensa menjadi salah satu faktor penting. Dengan menggunakan lensa  makro yang tepat, akan memberikan banyak keuntungan dan kemudahan dalam proses pengambilan gambar. Lensa AF-S Micro Nikkor 105 mm f/2.8 G ED VR memberikan jarak gambar yang cukup ideal yaitu 5 cm antara lensa dengan mata pada saat pengambilan gambar sehingga mempermudah untuk meng- close up iris mata. Lensa AF-S Micro Nikkor 105 mm f/2.8 G ED VR memiliki struktur yang kokoh, kuat, dan berat, serta dilengkapi dengan  teknologi SWM (Silent Wave Motor) yang memberikan kinerja auto focus lebih cepat dibandingkan dengan lensa sejenisnya.
Hal ini mempermudah untuk m e n g i s o l a s i iris m a t a   p a d a   s a a t pengambilan gambar, karena  perubahan secara cepat dapat terjadi pada bagian mata tersebut jika terkena cahaya. Teknik pengambilan gambar yang
Handry Rochmad Dwi Happy dan Elfa Olivia Verdiana, Can You See What I See
digunakan adalah teknik fotogra fi makro dengan single exposure serta dengan menggunakan auto focus (AF) mode pada kamera. Pada kamera Nikon D600 terdapat pilihan AF Dynamic Area and 3D tracking yang sangat cocok digunakan dalam mengambil gambar untuk bergerak sangat cepat. Oleh karena iris akan terus bergerak menyesuaikan sumber cahaya yang menyinari mata. Saat memilih mode area ini, 3D tracking akan bekerja dengan menggunakan sensor warna untuk melacak objek foto. Hal ini membantu mempermudah mengisolasi subjek mata dengan lebih cepat.
Pengolahan  estetis dimulai dengan melihat objek secara langsung, mengatur sudut pandang, dan mengatur intensitas cahaya yang diarahkan pada objek, serta melakukan pemotretan baik dalam posisi vertikal maupun horizontal. Untuk menghindari goyangan pada saat pemotretan, menggunakan tripod menjadi pilihan yang tepat.
Dalam penciptaan karya fotogra fi ini tentunya sangat memperhatikan teknik pemotretan agar diperoleh hasil yang lebih efektif dan sesuai dengan konsep penciptaan. Faktor penunjang teknik fotogra fi makro yang digunakan meliputi beberapa bagian, antara lain: pencahayaan, ruang ketajaman, dan sudut pandang.
Pencahayaan dalam pengambilan gambar menggunakan cahaya buatan dari lampu studio dengan mempertimbangkan beberapa sudut datangnya arah cahaya yang dapat menimbulkan kesan dan efek yang berbeda pada objek yang akan difoto. Terdapat dua pengaturan cahaya
pada saat pengambilan gambar, yang pertama menggunakan dua buah lampu studio dengan softbox ukuran 60 cm x 90 cm dan 60 cm x 90 cm, yang kedua menggunakan satu buah lampu studio dengan softbox ukuran 40 cm x 60 cm. Pengaturan cahaya dengan dua buah lampu studio menggunakan teknik fl at light . Dengan pencahayaan seperti ini lampu diposisikan berhadapan di samping kanan dan kiri sehingga menghasilkan cahaya yang jatuhnya menyebar dengan merata di area objek yang difoto dengan bayangan yang seminimal mungkin. Flat Light biasa digunakan untuk menghasilkan foto yang tampak bersih, segar, dan terang. Pada pengaturan ini, kedua sumber cahaya intensitasnya diatur sama besar dan menggunakan softbox yang sama pula.
Pengaturan cahaya kedua (dengan satu lampu) menggunakan teknik split light , yaitu pencahayaan yang menyinari separuh bagian objek yang akan difoto sementara separuh bagian yang lain tidak diberi cahaya atau dibiarkan gelap. Posisi sumber cahaya benar- benar berada di samping subjek dan untuk menghasilkan pencahayaan yang sempurna digunakan satu buah sumber cahaya saja tanpa menggunakan fi ll-in atau cahaya tambahan pada sisi lainnya. Split light kadang juga disebut dengan istilah side light. Untuk mengahasilkan pencahayaan side light yang lembut dan merata digunakan soft box . Dengan aksesori tersebut, jatuhnya cahaya pada bagian yang diterangi akan lebih halus, sedangkan bayangan yang dihasilkan
pada sisi yang berlawanan juga tidak terlalu terang.
Gambar 2: Pengaturan Cahaya dengan Teknik Flat Light Menggunakan Dua Buah Lampu, 2014
Gambar 3: Pengaturan Cahaya dengan Teknik Split Light Menggunakan Dua Buah Lampu, 2014
Penggunaan ukuran cahaya pada lampu studio tidak terlalu besar, dikarenakan panas cahaya yang berasal dari lampu tersebut dapat mengganggu objek pada saat proses pengambilan gambar. Suasana pada saat pengambilan gambar sangat berpengaruh, seperti ketidaknyamanan yang timbul akibat terlalu dekatnya suber cahaya dari lampu studio yang dirasa terlalu panas.
Ruang ketajaman yang digunakan dalam penciptaan ini adalah dof sempit
yaitu untuk menonjolkan objek utama, selective focus untuk menonjolkan suatu objek tertentu agar tampak menonjol dibandingkan dengan objek di sekitarnya, dan dof luas untuk mempertajam semua bagian objek pada foto sehingga dapat dicapai efek kedalaman pada sebuah foto. Kemudian yang terakhir adalah menggunakan sudut pandang dengan meng- close up objek secara detail agar kesan jelas pada elemen-elemen  visual dapat terlihat dari depan, bawah, bahkan atas.
Setelah pengambilan gambar selesai dilakukan kemudian hasilnya diseleksi dan dikoreksi. Seleksi dan koreksi gambar pada kamera untuk mengetahui kesesuaian hasilnya secara teknik fotogra fi . Dalam proses  eksperimentasi ini dibuat varian gambar sebanyak mungkin, sehingga dapat diperoleh karya pilihan yang paling sesuai dengan tujuan penciptaan.
Pemotretan tidak lagi menggunakan fi lm, tetapi menggunakan memory card sebagai pengganti fi lm dalam merekam objek. Selain itu, dibutuhkan perangkat komputer sebagai media transfer fi le foto berupa card reader .
Perwujudan 3.
Tahap ini merupakan tahap selesainya proses  eksperimentasi yang selanjutnya dilakukan seleksi foto pada PC. Tahap ini adalah tahap untuk mewujudkan karya seni fotogra fi . Dalam proses ini dilakukan beberapa langkah untuk mewujudkan ke dalam bentuk karya yang sesuai dengan tujuan, antara lain pengolahan digital dan pengemasan karya.
Handry Rochmad Dwi Happy dan Elfa Olivia Verdiana, Can You See What I See
Pengolahan digital dilakukan sebatas pengaturan gelap terang dan koreksi warna, tanpa adanya digital imaging . Software yang digunakan adalah Adobe Photoshop Lightroom 3 dan Adobe Photoshop CS6. Adobe Photoshop Lightroom 3 digunakan dalam proses koreksi warna dengan mengoptimalkan fungsi exposure, fill light, brightness, contrast, dan presence . Setelah selesai melakukan proses editing , hasil foto disimpan dalam format JPEG. Pada Adobe Photosop CS6 dilanjutkan proses pemotongan gambar atau cropping serta membantu mengoptimalkan ukuran fi le foto untuk proses mencetak foto.
Gambar 4: Proses editing menggunakan Adobe Photoshop Lightroom 3 , 2014
Gambar 5: Proses editing menggunakan Adobe Photoshop CS6 , 2014
Setelah melalui beberapa proses pengolahan digital selanjutnya foto dicetak ukuran 5R atau 12,7 cm x 17,8
cm dengan menggunakan kertas foto untuk pengoreksian akurasi warna. Setelah menentukan keakurasian warna, kemudian foto dicetak menggunakan media alternatif lain selain kertas, yaitu stainless steel dan acrylic . Pilihan penggunaan dua media tersebut karena foto dikemas tanpa menggunakan bingkai. Namun setelah melalui proses cetak, media acrylic mempunyai akurasi warna yang lebih tepat (sesuai dengan  visual dalam bentuk digital) dibandingkan dengan media stainless steel yang masih menyisakan warna dasar abu- abu bahan pada hasil cetakan sehingga hasil foto menjadi terkesan samar atau kurang tajam.
Gambar 6: Hasil Cetak Foto pada Media Stainless Steel , 2014
Gambar 7: Hasil Cetak Foto pada Media Acrylic , 2014

## Hasil dan Deskripsi Penciptaan Foto
S e t e l a h   m e n e n t u k a n   d a n melaksanakan proses-proses berdasar- kan metode penciptaan dalam karya foto ini, kemudian didapatkan hasil berupa paparan foto objek mata yang merupakan hasil seni  ekspresi  visual. Bagi pengamat, melihat hasil foto mata tersebut merupakan sebuah pengalaman estetis. Pengalaman  estetis seperti ini dapat berbeda-beda dari setiap orang yang melihat foto tersebut. Selain keindahan yang tampak, ada cerita atau  fenomena yang disampaikan pada setiap karya foto. Namun, nantinya akan timbul berbagai interpretasi bagi setiap penikmat karya foto dalam membaca pesan yang dikomunikasikan. Hal ini tidak akan menjadi masalah bagi pencipta karya karena seni itu sendiri mengenai beberapa  persepsi yang berbeda tersebut, justru jika timbul  persepsi tunggal kemungkinan karya tersebut tidak lagi berorientasi pada seni murni
Karya seni murni seperti karya fotografi bebas dimaknai. Pengamat membaca karya seni sesuai dengan p e n g a l a m a n n y a   m a s i n g - m a s i n g . Pengamat tidak harus menyesuaikan dengan seniman, karya senilah yang berbicara. Dalam teori interpretasi Paul Ricoeur, interpretasi bermaksud menyingkapkan makna yang lebih dalam dari sebuah teks. Interpretasi dipahami secara filosofis, tidak lain dari upaya membuat perenggangan dan distansiasi menjadi produktif (Ricoeur, 2012: 97). Distansiasi dengan seniman dilakukan karena teks itu sendiri mampu menyingkapkan makna. Maka dari
itu, dalam membaca atau memaknai karya seni fotogra fi ini adalah dengan interpretasi.
Pada pemaknaan konotasi karya seni fotografi, Barthes mengatakan bahwa ada enam prosedur yang dapat digunakan untuk membentuk makna konotasi pada foto, yaitu: (1) Trick Effect , misalnya dengan memanfaatkan teknik olah imaji secara digital, (2) Pose, bisa dengan cara mengatur pose dan arah pandang subjek yang dipotret, (3) Objects , misalnya melalui penataan dan pemilihan sudut pandang pemotretan, (4) Photogenia , yaitu dengan mengatur exposure lighting dan sebagainya, (5) Aesthetism , dengan menerapkan teknik posterisasi, dan (6) Syntax , yaitu dengan menampilkan beberapa foto sekaligus dalam bentuk sekuens sehingga penanda dan petanda konotasinya tidak dapat ditemukan dalam bagian yang terpisah (Barthes, 1977: 21-25). Pada serangkaian karya foto ini berpotensi mempunyai makna konotasi yang bermacam-macam oleh setiap pengamat, misalnya pada prosedur Photogenia , pengaturan cahaya digunakan untuk mendapatkan kesan tertentu pada foto. Selain itu, pada prosedur Objects , pengaturan objek mata diposisikan pada tepi frame kamera untuk menampilkan kesan dominan iris mata sehingga muncul kemungkinan objek baru yang tampak pada pola iris mata tersebut.
K a r y a   f o t o O c e a n   C l o u d s mengingatkan pada kejadian  fenomena formasi awan yang diambil oleh NASA dari luar angkasa. Formasi tersebut berbeda dengan formasi awan pada umumnya,
sangat unik dengan gugusan awan putih tebal yang menyisakan lubang bulat tepat di tengah-tengah formasi tersebut. Hal ini memiliki persamaan dengan objek mata pada hasil penciptaan foto. Mata subjek yang berusia 83 tahun yang tertutup oleh penyakit katarak memberikan “noda” putih pada mata sama halnya dengan formasi awan yang menutupi lapisan atmosfer bumi. Lubang mata meninggalkan kesan yang sama dengan lubang yang terbentuk dari formasi awan, namun warna cokelat yang terdapat pada bagian iris mata dibiarkan tetap terlihat agar kesan mata sendiri tidak terlalu tersamarkan. Penempatan arah cahaya cukup kuat dari samping memberikan efek fl are pada lapisan luar mata memberikan kesan misterius ala luar angkasa.
Pohon Darah Naga merupakan salah satu pohon endemic yang terdapat di Pulau Socorota, Yaman. Pohon ini memilik batang yang cukup kuat dengan dominasi warna cokelat dan struktur yang rapat dan cukup menarik.
Struktur dari batang pohon darah naga ini secara tidak sengaja ditemukan pada objek mata yang diambil. Kerapatan
dan bentuk batang iris pada objek mata dapat begitu terlihat karena penggunaan angle three quarter dengan kombinasi extreme close up . Penggunaan dua sumber cahaya mempertajam hasil yang didapat serta meminimalisir terjadinya fl are pada foto yang nantinya menjadi pengganggu pada saat menikmati karya ini.
Dominasi warna cokelat pada foto Blood Tree merupakan warna asli dari iris akan tetapi digunakan software olah gambar untuk mempertajam warna cokelat sehingga lebih gelap dan tajam agar kesan “batang” lebih terasa pada foto tersebut. Masuknya alis mata bagian bawah tanpa disengaja dalam foto ini, menambah kesan batang pohon yang gersang dan penuh misterius.
Gambar 10: Crescent Moon (karya Handry Rochmad), 2014
Gambar 8: Ocean Clouds (karya Handry Rochmad), 2014 Gambar 9: Blood Tree (karya Handry Rochmad), 2014
Pemilihan warna hitam putih pada sebuah foto memberikan kesan dramatis dan artistik yang lebih kuat dibandingkan dengan full warna. Pada dasarnya foto hitam putih membantu memisahkan kenyataan dari segala aksesorisnya. Terkadang warna dapat memperkaya sebuah foto, akan tetapi warna juga d a p a t   b e r p o t e n s i   m e m p e n g a r u h i penikmat oleh aksen-aksen yang berkait, sehingga warna itu sendiri berpotensi untuk mengaburkan apa yang menjadi kenyataan dari sebuah situasi. Sementara hitam-putih seperti memisahkan objek dari pengaruh dan  distorsi warna.
Pada foto berjudul Crescent Moon ini berdasarkan pengalaman  estetis yang cukup kuat dan menggiring kepada satu gambaran bulan sabit. Warna hitam putih dengan  komposisi objek mata terpotong melengkung menjadikan lubang pupil pada mata seakan-akan menghilang dan memperkuat kesan bulan sabit pada foto tersebut. Dengan menggunakan pencahayaan cukup kuat dari samping memberikan kesan separuh gelap separuh terang seolah-olah melihat bulan sabit dari luar angkasa pada foto ini.
Gambar 11: Prominensa (karya Handry Rochmad), 2014
Prominensa adalah salah satu ciri khas matahari, berupa bagian matahari
yang menyerupai lidah api yang sangat besar dan terang yang mencuat keluar dari bagian permukaan serta seringkali berbentuk loop atau putaran. Hal ini merupakan kejadian yang hanya bisa dilihat menggunakan bantuan teleskop dan tidak semua orang mendapat kesempatan untuk melihatnya.
Melihat foto ini seolah-olah dapat melihat lidah api dari objek mata yang memiliki gangguan penglihatan. Tingginya nilai silinder pada mata menampakkan efek kerusakan pada susunan iris . Namun hal ini memberikan sebuah keindahan tersendiri. Pengalaman  estetis yang pertama muncul ketika melihat foto tersebut mengingatkan pada  fenomena lidah api.
Menempatkan objek mata pada ujung frame foto mengindikasikan posisi matahari itu sendiri yang dianggap sebagai pemimpin planet-planet yang sudah diketahui termasuk bumi. Kemudian diberikan efek flare pada objek mata serta penambahan fi lter warna merah pada lampu studio yang digunakan pada saat pengambilan gambar sehingga menambah kesan nuansa panas pada foto itu sendiri.
Gambar 12: Tree of Life (karya Handry Rochmad), 2014
Handry Rochmad Dwi Happy dan Elfa Olivia Verdiana, Can You See What I See
Pohon Kehidupan atau Tree of Life yang terletak di Bahrain adalah salah satu yang tidak biasa di dunia. Pohon dengan jenis mesquite tua yang sudah berumur hampir empat abad ini bertahan di tengah-tengah padang pasir tanpa ketersediaan air. Misteri kelangsungan hidup pohon itu telah membuatnya menjadi legenda sehingga penamaan “pohon kehidupan” sesuai untuk pohon ini. Gambaran dari pohon kehidupan didapat ketika mengambil objek mata dengan bentuk susunan iris yang sudah terkoyak dan terlepas dari bentuk aslinya. Seperti sebuah sususan dahan dan ranting pada pohon mesquite yang juga disebut pohon kehidupan. Keanehan susunan iris tersebut dikarenakan gangguan penglihatan yang cukup parah yang dialami oleh subjek. Namun pada kesehariannya, subjek tidak pernah menggunakan alat bantu melihat dan dapat beraktivitas dengan normal seperti tidak memiliki gangguan apapun pada matanya.
Terdapat dua faktor pada pemberian judul Tree of Life dari karya foto ini. Faktor pertama, kesan hancur yang terdapat pada iris mata yang mengingatkan pada susunan dahan dan ranting pada pohon mesquite yang juga disebut pohon kehidupan. Faktor kedua adalah kemampuannya beradaptasi dengan kekurangan di sekitarnya. Jika Tree of Life yang berada di Bahrain beradaptasi hidup dengan kondisi lingkungan tanpa air, maka foto Tree of Life yang dihasilkan adalah bagaimana beradaptasi dengan kerusakan yang terjadi pada iris mata sehingga dapat melihat layaknya mata normal.

## KESIMPULAN
Fotografi berpotensi sangat luas untuk dieksplorasi, mulai dari pilihan objek hingga tekniknya. Mata yang fungsi utamanya digunakan untuk melihat dan terlihat sederhana karena hanya seperti lingkaran, dapat dipilih menjadi sebuah objek foto yang menarik ketika dieksplorasi. Penggunaan teknik fotogra fi makro merupakan sebuah tantangan serta bagian dari proses  eksplorasi dalam pengembangan berkarya dari fotogra fi konvensional yang biasa dilakukan. Pemilihan objek mata pada karya ini juga memberi tantangan tersendiri karena pada umumnya objek dalam fotografi dengan teknik  makro berupa binatang serangga, embun, dan benda mati.
Dalam proses penciptaan karya ini melalui beberapa tahapan proses kreatif, yaitu  eksplorasi,  eksperimentasi, dan  perwujudan. Tahap  eksplorasi menitikberatkan pada segi pemilihan objek mata manusia. Kemudian tahap eksperimentasi lebih pada persoalan teknis, yaitu pemilihan peralatan fotografi, pengaturan cahaya, serta kepekaan dalam menemukan keindahan pada objek iris mata yang diambil. Tahap perwujudan terdiri dari proses editing foto menggunakan software Adobe Photoshop Lightroom 3 dan Adobe Photoshop CS6 serta pemilihan media yang digunakan untuk visualisasi karya yang pada akhirnya menggunakan media acrylic . Evaluasi karya foto ini ditemui pada tahapan proses penciptaan yang telah dilalui, antara lain pada saat  eksplorasi objek,  teknis, serta pilihan media cetak foto.
Pada saat karya-karya ini nantinya disajikan di pameran, penikmat karya akan digiring dan disuguhkan sebuah pengalaman  estetis yang paling tidak hampir sama dengan apa yang dirasakan oleh pencipta karya ketika pertama kali melihat foto yang telah dihasilkan. Tentu saja semua ini tidak terlepas dari pengalaman  estetis dan pengamatan yang dilakukan terhadap objek-objek sederhana yang ada di sekitar oleh masing-masing pengamat, sehingga hal ini dapat menyebabkan interpretasi yang berbeda-beda dan bermacam-macam.
Penciptaan karya foto ini dapat dijadikan sebuah contoh atau pijakan b a g i   s e m u a   o r a n g   b a h w a   d a l a m menentukan sebuah objek yang nantinya akan dijadikan karya seni tidaklah rumit. Tanpa disadari terdapat banyak objek yang menarik yang dapat dijadikan sebuah karya seni, tergantung bagaimana sensitivitas dan  kreativitas sebagai manusia yang memiliki kemauan serta kemampuan dalam berkesenian.

## DAFTAR PUSTAKA
Barthes, Roland. Image Music Text. London: Fontana Press, 1977. Feininger, Andreas. The Complete
Photographer. New York: Prentice-
Hall, 1969.
Freeman, Michael. Mastering Digital
P h o t o g r a p h y . L e w e s :   O c t o p u s Publishing Group, 2008.
Han, Leonardi, CNPS. Hon, PAF. Sejarah Fotogra fi . Bandung: Cahaya, 1998.
Kartasasmita, Soedjai. Di Belantara Fotografi Indoneisa. Yogyakarta: BP ISI Yogyakarta dan LPP Yogyakarta,
2008.
Marah, Risman. “Rana” dalam Seni: Jurnal Pengetahuan dan Penciptaan Seni, Vol. III/03. Yogyakarta: Kanisius, 1993.
Marianto, M. Dwi. Menempa Quanta Mengurai Seni . Yogyakarta: BP ISI
Yogyakarta, 2011.
Rambay. Macro World Mania: Indonesia Macrophotobook. Jakarta: PT Elex Media Komputindo, 2012.
Ricoeur, Paul. Teori Interpretasi . Yogyakarta: IRCiSoD, 2012.
Santosa, Teguh. Bersujud Aku dalam Detail CiptaanMu . Yogyakarta: Jentera Intermedia, 2013.
Soedjono, Soeprapto. Pot-Pourri Fotogra fi . Jakarta: Penerbit Univeritas Trisakti, 2007.
Turner, Peter. History of Photography.
Greenwich: Brompton Books Corp,
1987.
Wibowo, Daniel Susilo. Anatomi Tubuh Manusia . Yogyakarta: Graha Ilmu, 2009.