## PADA NONTON DAN SEBLANG LUKINTO:

## Membaca Lokalitas dalam Keindonesiaan 1
Novi Anoegrajekti Fakultas Sastra, Universitas Jember Jalan Kalimantan 37, Kampus Tegalboto, Jember, Jawa Timur, 68121

## ABSTRACT
This  article  examines  the  locality  in  the  context  of  Indonesia-ness.  The  study focused  on  how  the  text  of  poems  in  the  Gandrung  performance  articulating locality  and  Indonesianess.  It  employed  an  ethnographic  method.  The  analysis was  performed  from  data  inventory  to  Using  culture  system  interpretation.  The results  showed  that  the  meaning  of  identity  representation  through  Gandrung poems  explains  two  things.  First,  there  is  an  area  of  contest  taking  place dynamically and unstable. A dominance as the most important position will not be recognized  when  the  penetration  becomes  increasingly  widespread  and  the pressures  from  other  forces  continue  to  rise.  Second,  indentity  representation forms an area of  contest of meaning which later causes the identity itself more as a  construction  and  creation  politics.  As  a  constructed  thing,  an  identity  is  a discursive  and  cracked  thimg,  and  changes  overtime,  following  the  change  in space and time, either as a part of locality or Indonesianess.
Keywords : locality, gandrung performance, ethnography

## ABSTRAK
Tulisan  ini  mengkaji  lokalitas  dalam  konteks  keindonesiaan.  Kajian difokuskan  pada  bagaimana  teks  syair-syair  dalam  pertunjukan  gandrung mengartikulasikan lokalitas dan keindonesiaan. Tulisan ini menggunakan metode etnografi. Analisis dilakukan dengan inventarisasi data sampai interpretasi sistem budaya Using. Hasil penelitian menunjukkan bahwa makna representasi identitas melalui teks syair-syair gandrung menjelaskan dua hal. Pertama, adanya wilayah pertarungan yang berlangsung dinamis dan tidak stabil. Dominasi sebagai posisi terpenting  akan  tidak  dikenali  ketika  penetrasinya  semakin  meluas  dan  tekanan dari  kekuatan  yang  lain  terus  meningkat.  Kedua,  representasi  identitas merupakan  wilayah  pertarungan  pemaknaan  yang  kemudian  menyebabkan identitas  itu  sendiri  lebih  merupakan  konstruksi  dan  politik  penciptaan.  Sebagai sesuatu  yang  terbangun,  identitas  merupakan  sesuatu  yang  diskursif,  retak,  dan berubah-ubah  mengikuti  perubahan  ruang-waktu,  baik  sebagai  bagian  lokalitas atau bagian dari keindonesiaan.
Kata kunci: lokalitas, pertunjukan gandrung, etnografi
1 Tulisan  ini  merupakan  pengembangan  makalah  seminar  saya  dalam  Konferensi  Internasional Kesusasteraan  XVII  Himpunan  Sarjana-Kesusasteraan  Indonesia  (HISKI),  “Keindonesiaan  dan Kemelayuan dalam Sastra: Menapak Masa Depan,” Jakarta,7 － 10 Agustus 2006

## 1. Pendahuluan
Pada  tahun  1945,  menjelang diumumkannya Undang-Undang Dasar Negara,  terjadi  perdebatan  seru  soal kebudayaan  daerah  dan  kebudayaan nasional;  kebudayaan  daerah  sebagai kenyataan konkret-historis dan kebuda- yaan  nasional  sebagai  sesuatu  yang akan  dibentuk  (masih  dibayangkan). Perdeba-tan  yang  menguras  energi  itu tidak menghasilkan
kesepakatan,
bahkan  kemudian  Soepomo,  yang bertanggung-jawab atas rumusan undang-undang itu, hanya memberikan jawaban  yang  lebih  abstrak  dan imajiner.
Kenyataan  peliknya  hubungan kebudayaan  daerah  (lokal)  dengan kebudayaan  nasional  di  satu  sisi  dan soal kebudayaan nasional itu sendiri di sisi  yang  lain  tampaknya  masih berlanjut  hingga  sekarang.  Dalam  soal kesusasteraan, misalnya, kita mengenal sastra  daerah  dan  sastra  Indonesia.
Pertanyaannya adalah bagaimana dengan  sastra  berbahasa  Indonesia tetapi  menyuarakan  lokalitas  tertentu, dan  bagaimana  pula  dengan  sastra berbahasa daerah tetapi mengartikulasikan keindonesiaan? Serangkaian  pertanyaan  klasik  yang tidak  menemukan  jawaban,  lebih karena  keindonesiaan  tidak  pernah menjadi sekonkret lokalitas.
Secara  empirik  hal  tersebut menunjukkan  bahwa  hubungan  antara kebudayaan  daerah  dan  kebudayaan nasional ditarik ke dalam ruang politik praktis,  menjelma  menjadi  kebijakan- kebijakan kebudayaan yang hegemonik dan  diskriminatif  tetapi  juga  paradoks dan  memberi  kemungkinan  kontra- produktif.  Kebijakan  perlunya  selalu ditegaskan  jati  diri  bangsa  (Indonesia) menjadi  paradoks  ketika  otonomi daerah  diterjemahkan  sebagai  ruang terbuka  penegasan  identitas  daerah bersangkutan  yang  sangat  mungkin tidak merepresen-tasikan kesatuan
keindonesiaan.  Teks  syair  gandrung sebagai  seni  tradisi  yang  tumbuh  dan hidup di lokal daerah tertentu mengartikulasikan semangat kedaerahan. Akan tetapi penempatannya sebagai  maskot  daerah dan  seringnya  mewakili  negara,  tentu sekaligus merepresentasikan keindonesiaan,  seperti  keterlibatannya dalam  festival  dunia  (pentas  gandrung di  Amerika,  Jerman  Australia,  dan Korea).
Oleh  karena  itu,  permasalahan yang  diangkat dalam  penelitian  ini adalah:  (1)  bagaimanakah  teks  syair pertunjukan gandrung mengartikulasikan lokalitas dan
keindonesiaan  dan  (2)  bagaimanakah representasi identitas terbentuk melalui teks syair dalam pertunjukan gandrung.
Ada  beberapa  peneliti  yang sudah  mengkaji  seni  tradisi  gandrung, seperti Scholte (1927), Sudjadi (1986), Murgiyanto  dan  Munardi,  (1990),
Zainuddin (1996,1997), Wolbers (1992,  1993),  Arp  (1992),  Puspito (1998),  Anoegrajekti  (2000;  2003,
2004,  2006a,  2006b;  2010a,  2010b), dan  Anoegrajekti,  dkk.  (2009)  yang terbentuk  sejak  akhir  abad  ke-19  dan sangat  gegap-gempita  pada  akhir dasawarsa 50-an hingga sekarang.
Kebaruan  dalam  penelitian  ini terletak  pada  fokus  kajian  yang menitikberatkan relasi dalam teks syair pertunjukan  gandrung  dengan  politik identitas.  Untuk  itu,  tujuan  penelitian ini  adalah  mendeskripsikan  kelokalan dalam  konteks  keindonesiaan  dalam teks  syair  pertunjukan  gandrung  dan mengungkap-kan  representasi  identitas masyarakat Using.
Untuk  memecahkan  masalah, gandrung  diandaikan  sebagai  tulisan yang  terbuka  untuk  dimaknai  menjadi tidak  tunggal  “ differance-difference” . Teks  syair  pertunjukan  gandrung ditempatkan  sebagai event  cultural . Fenomena  yang  ada  diartikan  sebagai kesatuan  peristiwa-pelaku-penafsiran,
sebuah komunitas melihat dan menafsirkan kehidupan sekitarnya.
Tanda-tanda  budaya  yang  ditafsirkan secara semiotis dalam arti bahwa tanda adalah  bentuk  representasi  grafis,
maknanya  selalu  terarah  pada  proses deferral ,  tidak  mungkin  dimapankan, apalagi  ditunggalkan.  Dalam  konsep Derridean,  terdapat  konsep differance yang  menandaskan  bahwa  produksi makna dalam proses pemaknaan terus- menerus  mengalami  perbedaan  dan pemelesetan. Ketika Derrida menyatakan  bahwa  “ differance tidak bisa dipahami tanpa jejak”, sebenarnya ada  proses  dan  pergerakan  yang  terus- menerus  dan  tidak  akan  pernah  statis (Derrida, 1984; Hoed, 2007:68).
Birokrasi  dan Dewan Kesenian Blambangan (DKB) memilih Gandrung sebagai  penanda  identitas Using  dilakukan  secara  arbitrer  karena kelompok  kekuatan  yang  sama  di tahun 70-an memastikan konstruksinya pada  bahasa sebagai  penanda  identitas Using  yang  sejalan  dengan  pandangan Beatty  (2012:179)  yang  menyatakan bahwa  Banyuwangi  (Using)  sejak runtuhnya  Majapahit  hingga  saat  ini masih  mempertahankan  dialek  yang merupakan  perpaduan  bahasa  Jawa kuna dan Bali.
Selain karena kepentingan kelompok  kekuatan  yang  dinamis, ketidakstabilan hegemoni juga disebab-kan oleh perubahan kesadaran, pola  pikir,  dan  pemahaman  kaum subordinat  yang  dihegemoni.  Yang pertama, dinamika hubungan antarkelompok yang melakukan hegemoni  dikenal  dengan  sebutan
“perang  posisi”,  dan  yang  kedua, koreksi dan serangan terhadap hegemoni  disebut    “perang  manuver”.
Menurut  Gramsci,  kesuksesan  dalam “perang  manuver”  tergantung  pada pencapaian  hegemoni  melalui  “perang posisi.” Gramsci (1968:182;1971)
menyatakan  bahwa  hegemoni  adalah suatu  proses  yang  harus  dilihat  dalam konteks  relasional  yang  secara  inheren
tidak  stabil.  Hegemoni  bukanlah  suatu entitas  statis,  melainkan  merupakan serangkaian diskursus dan praktik yang terus  berubah  yang  secara  intrinsik menyatu dengan kekuatan sosial.
Aliansi kekuatan tidaklah menjamin kelestarian hegemoni, terutama karena kepentingan kelompok kekuatan tersebut berjalan dinamis dan berubah. Apalagi, ketika yang diperebut-kan  adalah  identitas  kultural seperti  halnya  identitas  Using  di Banyuwangi.  Identitas,  sebagaimana yang  dijelaskan  di  bawah,  lebih merupakan  konstruksi  yang  terus- menerus.
Identitas budaya, dalam konteks ini, dikonseptualisasikan sebagai  narasi  tentang  diri  yang membedakan  dari  yang  lain;  ia  ada karena  adanya  yang  lain  ( the  others ). Eriksen (1993:62) mendefini-sikan identitas sebagai:
“ Every  social  community  or  identity  is exclusive  in  the  sense  that  not everybody  can  take  part.  Groups  and collectivities  are  always  constituted  in relation  to  others . A  shared  European identity, for example would have to the define  itself  in  contrast  to  Muslim, Middle  Eastern  or  Arab  identity, possibly  also  in  relation  to  African, East  Asian  and  North  American identities  depending  on  the  social situation ”
Kahn (1995) menyatakan konstruksi  identitas  budaya  bersifat kompleks, antara lain karena konstruksi  itu  merupakan  salah  satu produk  sejarah.  Identitas  kebudayaan itu  sendiri  bisa  berubah  dan  diubah tergantung  pada  konteksnya,  pada kekuasaan,  dan  pada vested  interest yang  bermain  atau  dimainkan.  Dengan istilah  yang  lain,  Eriksen  (1993:117) mengatakan  bahwa,  ”identitas  itu sifatnya situasional dan bisa berubah.
Pemilihan  penanda  (batasan) identitas  dilakukan  secara  arbitrer sesuai  kepentingan  kelompok  tertentu
yang  terlibat.  Barker  (2000:171),  yang merujuk  Giddens,  mengatakan  bahwa identitas  adalah  sebuah  proyek  dan merupakan  sesuatu  yang  diciptakan, selalu  dalam  proses,  suatu  gerak  maju dan  bukan  sesuatu  yang  datang kemudian. Proyek identitas membangun apa yang kita pikir hari ini tentang  diri  kita  saat  ini  dari  sudut situasi  masa  lalu  dan  masa  kini, bersama  dengan  yang  kita  pikir,  kita inginkan,  dan  lintasan  harapan  kita  ke depan. Barker (2000:198) menyebutkan bahwa identitas sepenuhnya  bernuansa  budaya  dan tidak ada di luar representasinya dalam diskursus  budaya.  Identitas  bukan suatu yang sudah jadi, melainkan suatu proses menjadi. Hal itu sejalan dengan temuan Arps (2009:10) yang memandang  sebutan Laré  Using yang muncul  sejak  awal  tahun  1990-an sebagai  salah  satu  representasi  budaya Using.  Penetapan  gandrung  sebagai maskot  Banyuwangi  pada  tahun  2002 memunculkan representasi lainnya seperti kota gandrung, istana
gandrung , dan kopi gandrung .
2. Metode Penelitian
Dengan menempatkan teks syair  pertunjukan  Gandrung  sebagai penanda memiliki konsekuensi  teoretis untuk  mengaitkan  hubungan  antara penanda ( signifier ) dan petanda ( signified ).  Hubungan  antara  penanda dan  petanda  tidak  bersifat  denotasi dengan  makna  tunggal  dan  linear, tetapi tergantung pada the act of sign-i- fying (Derrida,1984). Proses signifikasi menjadi  penting  dalam  memperoleh makna hubungan penanda dan petanda. Dengan  kata  lain,  makna  suatu  tanda didefinisikan  dalam  hubungan  dengan tanda  yang  lain,  yang  satu  tidak  dapat dilepaskan  dari  yang  lain.  Dengan menganalisis teks-teks  yang terkumpul secara semiotis, dapat dijelaskan secara rinci  setiap  tarik-menarik,  perebutan, dan kontestasi berbagai kekuatan sosial
dan  kultural  di  Banyuwangi  dalam kaitannya dengan representasi identitas
Using. Sebagai kajian etnografi, analisis secara terus-menerus dilakukan selama di lapangan. Spradley (1997:118) menyebut analisis etnografi  sebagai  pemeriksaan  ulang terhadap catatan lapangan untuk mencari  simbol-simbol  budaya  (yang biasanya  dinyatakan  dengan  bahasa asli) serta mencari hubungan
antarsimbol  itu.  Sebuah  analisis  yang bermula dari keyakinan bahwa seorang informan telah memahami serangkaian kategori  kebudayaannya,  mempelajari relasi-relasinya,  dan  menyadari  atau mengetahui hubungan dengan keseluruhannya. Seperti lazimnya dalam analisis etnografis, metode interpretasi dipergunakan  untuk  mengakses  lebih dalam  terhadap  berbagai  domain  yang dialamiahkan dan aktivitas karakteristik  pelaku  budaya  yang diteliti (Morley dalam Barker, 2000:27).

## 3. Hasil dan Pembahasan
3.1  Komunitas  Using:  Sisa Paregreg dan Pewaris Menakjinggo
Narasi  tentang  Using  sering dikaitkan  dengan  dua  perang  besar yang  pernah  terjadi  di  Banyuwangi, yaitu Paregreg dan Puputan  Bayu. Perang Paregreg (1401 － 1404)  adalah puncak perang panjang antara pasukan Bhre  Wirabhumi  dan  Wikrawardhana untuk  memperebutkan  tahta  politik.
Bhre Wirabhumi yang telah mendeklarasikan sebagai raja Blambangan  dengan  basis  wilayah politik Kedaton  Wetan berhadapan secara  keras  dengan  Wikrawardhana yang  berbasis  wilayah  politik Kedaton Kulon. Sebuah  perang  yang  akhirnya mengakibatkan  terpenggalnya  Bhre Wirabhumi oleh Narapati Raden Gajah Mada  sebagaimana  dikisahkan  dalam
kitab  Pararaton  (Brandes,  1920:1 － 15;
Muljana, 1983:219). Sementara perang Puputan Bayu adalah puncak perlawanan rakyat Blambangan melawan pemerintah kolonial  Belanda  (VOC)  di  bawah pimpinan  Mas  Rempeg  yang  dikenal sebagai  Pangeran  Jagapati  pada  tahun 1771 － 1772.  Perang  ini  telah  berhasil memorak-porandakan rakyat Blambangan  dan  hanya  menyisakan sekitar  8.000  orang  (Ali,  1993:20). Meskipun demikian, rakyat Blambangan  tetap  pantang  menyerah. Perang-perang  perlawanan,  walaupun lebih  kecil,  terus  terjadi  sampai puluhan  tahun  kemudian  (1810)  yang dipimpin  oleh  pasukan  Bayu  yang tersisa,  yaitu  orang-orang  yang  oleh Belanda  dijuluki  sebagai  'orang-orang
Bayu yang liar' (Lekkerkerker, 1926:40 － 402;  Ali,  1997:9).  Setelah dapat  menghancurkan  benteng  Bayu,
Belanda memusatkan pemerintahaannya  di  Banyuwangidan mengangkat  Mas  Alit  sebagai  bupati pertama. Blambangan memang tidak pernah  lepas  dari  pendudukan  dan penjajahan  pihak  luar.  Majapahit, Demak,  Mataram,  Pasuruan,  Buleleng, dan Belanda adalah serentetan kekuasaan politik yang pernah menjajah  Blambangan.  Pada  tahun 1765,  ketika  melawan  penjajahan Belanda,  tidak  kurang  dari  60.000 rakyat  Blambangan  terbunuh  atau hilang untuk mempertahankan wilayahnya (Epp, 1849:247). Anderson (1982:75 － 76)  melukiskan  kekejaman Belanda  yang  tak  bertara  sewaktu menguasai  Blambangan  terutama  pada tahun  1767 － 1781.  Dengan  merujuk catatan  Bosch  yang  ditulis  dari Bondowoso,  Anderson  mengatakan, “Daerah inilah barangkali satu-satunya di  seluruh  Jawa  yang  suatu  ketika pernah berpenduduk padat telah dibinasakan sama sekali....”
Pendudukan  dan  penaklukan yang  bertubi-tubi  itu  ternyata  justru
membuat  rakyat  Blambangan  semakin patriotik  dan  mempunyai  semangat resistensi  yang  sangat  kuat.  Cortesao, seperti  yang  dikutip  oleh  Herusantosa (1987:13), dengan merujuk pada Tome Pires,  menyebut  “rakyat  Blambangan sebagai  rakyat  yang  mempunyai  sifat “ warlike ”,  suka  berperang  dan  selalu siap  tempur,  selalu  ingin  dan  berusaha membebaskan wilayahnya dari kekuasaan pihak lain.”
Rakyat  Blambangan,  seperti yang  disebut-sebut  dalam  berbagai sumber  di  atas  itulah  yang  selama  ini dinyatakan sebagai cikal-bakal
komunitas  Using.  Scholte  (1927:146) menegaskan  bahwa  sebutan  orang Using diberikan oleh penduduk lain di Banyuwangi,  yakni  orang  Jawa  kulon (imigran dari Jawa Timur bagian barat dan  Jawa  Tengah  yang  datang  di daerah ini bersamaan dengan dibukanya  perkebunan  oleh  pihak Belanda  pada  abad  18  dan  19),  Bali,
Bugis,  dan  Mandar  untuk  orang-orang yang merupakan sisa-sisa rakyat
Blambangan yang masih menggunakan adat Hindu–Jawa.
Sumber  itu  pula  menyebutkan bahwa  penamaan Using merujuk  pada kata sing yang  berarti  ‟tidak‟  atau ‟bukan‟.  Orang-orang  Jawa  kulon maupun  pendatang  lain  menggunakan kata sing  – kemudian  ditambah  dengan u  – untuk  menegaskan  bahwa  mereka, rakyat  Blambangan  yang  lebih  dulu mendiami  wilayah  ini,  bukanlah  Jawa. Pigeaud  (Scholte,1927)  menyatakan bahwa  orang Using adalah  “penduduk asli Banyuwangi yang tidak mau hidup bersama dengan wong kulonan .”
Mereka  yang  tidak  mau  hidup  dengan wong  kulonan itulah  yang  disebut orang Using . Bisa  jadi,  seperti  yang diakui oleh seorang budayawan Using, Hasan Ali, bahwa keengganan penduduk  asli  Banyuwangi  untuk bergaul  dengan  orang  Jawa kulon tersebut  lebih disebabkan oleh tekanan yang  bertubi-tubi  selama  ini  oleh berbagai  kekuatan  luar  sebagaimana
dilukiskan di atas.
Hingga  pertengahan  abad  ke-
19,  orang  Using  yang  tinggal  di
Banyuwangi  relatif  eksklusif,  belum bercampur  secara  sosial  dan  kultural dengan komunitas etnis lain di Nusantara.  Pembukaan  Banyuwangi menjadi daerah perkebunan oleh Belanda  pada  akhir  abad  ke-19 maupun pada kurun waktu  sesudahnya (sebelum  dan  awal  kemerdekaan  RI) yang  menjadikannya  sebagai  tujuan migrasi tenaga kerja di sektor perkebunan  dan  pertanian  sawah, menyebabkan  komunitas  Using  harus menjalani kehidupan
bercampur (plural)  dengan  seluruh  konsekuensi- konsekuensinya. Gelombang  demi  gelombang migrasi  dari  bagian  barat  Jawa  Timur (Ponorogo, Madiun, Bojonegoro), Jawa Tengah dan Yogyakarta, Madura, Bugis-Makassar, dan Mandar berdatangan  menyesaki  daerah  ini. Selain  masyarakat  Bugis-Makassar- Mandar  yang  sejak  awal  memang terkonsentrasi di wilayah kota Banyuwangi,  kaum  migran  tersebut umumnya berdomisili secara konsentris  di  bagian  selatan  (untuk masyarakat  Jawa)  dan  di  bagian  utara (untuk masyarakat Madura).
3.2  Teks  Syair  Gandrung Pada Nonton dan Seblang  Lukinto :  Suara Lokalitas Using?
Gandrung adalah seni pertunjukan  yang  dipentaskan  dalam bentuk  tari-nyanyi  dengan  iringan musik  khas,  perpaduan  Jawa-Bali.  Ia merupakan kesenian tertua di
Banyuwangi, lahir dan muncul pertama kali pada waktu orang-orang daerah itu membabat  hutan  untuk  dijadikan  kota baru  yang  sekarang  disebut  kota Banyuwangi,  tidak  lama  setelah  Mas Alit  dilantik  oleh  Belanda  menjadi bupati pertama pada tahun 1773 .
Ciri  khas  pertama  pertunjukan gandrung terdiri dari tiga babak: Jejer, Paju, dan Seblang-seblang.  Jejer adalah  bagian  awal  atau  pembuka pertunjukan  yang  menyajikan  tari lincah  dan  gemulai  dengan  penonjolan gerak  pinggul  dan  getar  jari  tangan  di ujung  sampur  yang  disebut  tari giro. Paju adalah  babak  yang  sepenuhnya diisi  dengan  tari,  nyanyi,  dan ngrepen yang  melibatkan  penonton  di terop secara aktif. Karena melibatkan penonton,  tari  dalam babak ini dikenal dengan  tari  pergaulan,  yaitu  tari bersama  penari  gandrung  dengan penonton  (penonton  yang  menari disebut pemaju ).  Sementara Seblang- seblang, adalah  babak  ketiga  yang dimaksudkan untuk mengakhiri pertunjukan  gandrung . Babak  ini, karena disajikan saat menjelang subuh, lebih  dikenal  sebagai Seblang  Subuh. Dalam  buku Gandrung  Banyuwangi tercatat: “Kesenian gandrung Banyuwangi yang dimanfaatkan sebagai  alat  perjuangan  mempunyai aturan main (pakem) antara lain dalam setiap  pergelaran  selalu  diacarakan dalam  tiga  babak,  yaitu  disebut: Jejer,
Paju , dan Seblang-seblang .”
(Singodimayan, dkk., 2003:16). Birokrasi  dan  Dewan  Kesenian Blambangan (DKB) menegaskan bahwa  pertunjukan  gandrung  yang merepresentasikan Using wajib
menyanyikan  lagu-lagu  baku  terutama dalam  babak  pertama  ( Jejer )  dan ( Seblang-seblang ).  Dalam Jejer, lagu baku  yang  dinyanyikan  adalah Pada Nonton dan Jaran Dhawuk. Baik buku Gandrung  Banyuwangi maupun The Handbook  to  Tourism  Objects  of Banyuwangi menyebutkan bahwa kedua  lagu  tersebut  merupakan  lagu wajib  yang  harus  dinyanyikan  dalam babak Jejer. Teks  lagu Pada  Nonton berikut, menarik untuk  disimak.
PADA NONTON SAKSIKANLAH Pada nonton Saksikanlah Pudhak sempal ring lelurung Bunga cempedak di jalanan Ya pendite, Ikat pingganggnya, Pudhak sempal lambayane para putra Cempedak patah ayunan tangan pemuda Para putra Para pemuda Kajala ring kedhung liwung Terjala di pusaran sungai Ya jalane jala sutra Terjala oleh jala sutera Tampange tampang kencana Berbingkai emas Kembang Menur Bunga melati Melik-melik ring bebentur Mungil di sudut halaman rumah Sun siram-siram alum Kusiram layu Sun pethik mencirat ati Kupetik mengibakan hati Lare angon Anak gembala Gumuk iku paculana Cangkulah bukit itu Tandurana kacang lanjaran Tanamlah kacang panjang Sakunting kanggo perawan Seuntai bagi anak gadis Kembang gadhung Bunga gadung Sak gulung ditawa sewu Segulung ditawar setibu Nora murah nora larang Tidak murah tidak mahal Kang nawa wong adol kembang Yang menawar pedagang bunga Wong adol kembang Pedagang bunga Sun barisena ring Temenggungan Kubariskan di temenggungan Sun payungi payung agung Kuiringi payung kebesaran Lambeyane membat mayun Lambaian tangan sangat indah Kembang abang Bunga merah Selebrang tiba ring Kasur Terlempar di atas kasur Mbah Teji balenana Kakek Teji kembalilah Sun enteni ring paseban Kunanti di pasebn Ring paseban mengibakan ati Di paseban mengibakan hari Dhung Ki Demang mangan nginum Ketika Ki Demang makan minum Seleregan wong ngunus keris Gemerincing orang menghunus ketis Gendam gendhis buyar abyur Pahit manis tercampur duka Sejumlah  seniman-budayawan baik  di  Dewan  Kesenian  Blambangan maupun di  luarnya memandang bahwa lagu Pada Nonton mengandung pesan- pesan  perjuangan  rakyat  Blambangan.
Sebagai contoh, Abal (1990)
menerangkan  bahwa  dalam  tampilan yang  paling  eksplisit  lagu  tersebut adalah  irama  vokal  untuk  memberi penghormatan  kepada  tamu,  tetapi secara  simbolis  mengandung  makna
perjuangan.
Menurutnya, pesan perjuangan diungkap melalui  kata-kata yang tidak dimengerti maksud sebenarnya  oleh  penjajah  dan  hanya dimengerti  para  pejuang  Blambangan sendiri.  Kata-kata  “kembang  abang” dalam bait 7 dan “ring paseban” dalam bait  8  lagu  itu,  misalnya,  menurut Fatrah  Abal  melukiskan  peperangan yang  banyak  menimbulkan  korban, begitu pula “selebrang tiba ring kasur”
yang  berarti  korban  terkapar  di  Bumi Blambangan. Tim dari Yayasan Kebudayaan  Banyuwangi  berpendapat bahwa Pada  Nonton adalah  sebuah sindiran  terhadap  pembuatan  jalan tembus  ke  Banyuwangi  menyambung jalan  Deandels  yang  berujung  di Panarukan,  atau  peristiwa  pembuatan terowongan  kereta  api  Merawan  yang mengakibatkan  rakyat  Blambangan harus  menerima  kerja  paksa.  Bahkan ada  juga  yang  menafsirkan  tentang para  pembesar  yang  menghamburkan hawa nafsunya dengan para perempuan Blambangan. Oleh karena itu, menurut Fatrah  Abal, Pada  Nonton bukan  saja dipandang  sebagai  sebuah  lagu  yang dinikmati tetapi juga merupakan sejarah  perjalanan  masa  lalu  orang Using  yang  dicatat  dan  didokumentasi dalam  ingatan  dan  hafalan  generasi berikutnya.
Sudikan  (1995:5)  menyatakan bahwa  lagu Pada  Nonton ,  syairnya berisi  himbauan  untuk  menggugah semangat generasi muda dalam melawan  kekuasaan  ki  Demang  yang di  dukung  Belanda.  Hampir  sama dengan Sudikan, Oetomo (1993)
menjelaskan bahwa Pada Nonton yang diciptakan  tahun  1780  pada  masa Bupati  II,  yaitu  Tumenggung  Mas Wiraguna II (Mas Thalib) itu menggambarkan peristiwa penangkapan  besar-besaran  terhadap gerilyawan di Desa Gendoh (Kecamatan Singojuruh) oleh penguasa Belanda  melalui  Patih  Singaringsing,
kaki tangan Belanda.
Lebih  jauh  Tim  penulis  (1994)
dari Yayasan Kebudayaan Banyuwangi (YKB),  percaya  bahwa Pada  Nonton mengandung banyak ungkapan
simbolis tentang kehidupan dan peristiwa  yang  dialami  oleh  Using.
Para penulis Upaya Pelestarian Kesenian Gandrung Banyuwangi dalam  Era  Globalisasi ini  menunjuk
pada  kata  ”kembang”  atau  ”penjual kembang” (bait ketujuh dan kedelapan) dan  ungkapan  ”para  putra  kena  jala, jalane  jala  sutra,  tampange  tampang kencana”  (bait  kedua)  sebagai  contoh kata  atau  kalimat  simbolis.  Kembang, diiterpretasi  sebagai  sesuatu  yang berkaitan  dengan  kematian,  dan  yang mengalami  kematian adalah para putra yang terkena jala (bujuk rayu Belanda). Kembang  Abang  dalam Pada  Nonton, menurut  tim  penulis  merupakan  para putra  Blambangan  yang  gugur  dalam peperangan  melawan  Belanda  yang dilukiskan sebagai “selebrang tiba ring kasur”  (baris  kedua).  Oleh  sebab  itu, lagu Pada  Nonton adalah  gambaran tentang  sejarah  orang  Using  yang dijajah  dan  melawan  untuk  selalu ditonton generasi Blambangan.
Uraian  di  atas  menunjukkan
bahwa  lagu Pada  Nonton dalam struktur pertunjukan gandrung dilantunkan pada adegan jejer. Tuturan dengan  modus  imperatif  tersebut mengandung perintah untuk menyaksikan  pertunjukan  gandrung yang  mulai  digelar  dan  sambutan kepada para penonton. Selain itu, Pada Nonton mengajak  menyaksikan sejarah masyarakat Using yang menjadi  objek  perebutan  dan  untuk dikuasai  oleh  kerajaan-kerajaan  besar, seperti  Majapahit,  Demak,  Mataram, dan Buleleng. Masyarakat Using harus terus  berjuang  dan  mempertahankan identitasnya.  Setelah  dijajah  oleh kerajaan-kerajaan  lokal,  masyarakat Using juga harus menghadapi Belanda. Ketika  dijajah  kerajaan-kerajaan  lokal, Using  menampakkan  identitas  lokal yang  berbeda  dengan  Bali  dan  Jawa Kulonan.  Sedangkan  ketika  melawan penjajah Belanda, lokal Using ditempatkan  dalam  perspektif  nasional dan merupakan benih-benih
nasionalisme  yang  mulai  tumbuh  di bumi  Nusantara.  Hingga  saat  ini
perjuangan  masih  terus  berlangsung, terutama  dalam  menghadapi  dominasi politik, budaya, agama, serta intervensi negara  dalam  ranah  tradisi  yang menjadi ciri identitas Using.
Sementara itu, Seblang-seblang adalah babak untuk mengakhiri pertunjukan  gandrung . Baik  buku
Gandrung Banyuwangi (2003) maupun Blambangan Selayang Pandang (1977) menegaskan  bahwa  dalam Seblang- seblang terdapat  lima  lagu  wajib  yang harus  dinyanyikan,  yaitu Seblang Lokento,  Sekar  Jenang,  Kembang Pepe, Sondreng-sondreng, dan Kembang Pirma. SEBLANG LUKENTO (1) SEBLANG LUKINTO (1) Bang-bang wetan wis rahina Cahaya merah di timur pertanda pagi Kakang mas dika ngelilir Bangunlah segera kakanda Wis wayahe sawung keruyuk Kokok ayam terdengar bersahutan Medala lawang sang wetan Lewatlah pintu sebelah timur Sang kilen wonten njageni Pintu sebelah barat dijaga orang Parut wesi pikirana lare kang ayu Parut besi pikirkanlah daku selalu
Adakalanya yang diselingi lagu:
Negor gedang soren-soren Menebang pisang di waktu senja Tuku uyan dikateni Membeli garam dengan ukuran kati Sarehne wus padang isun jaluk permisi leren Sudah terang tanah saya permisi beristirahat Sang ana ngomah nawi ngenten-enteni Yang di rumah tentu telah menanti SEBLANG LUKENTO (2) SEBLANG LUKINTO (2) Seblang Lukento Seblang Lukinto Wis wayahe bang-bang wetan Sudah saatnya cahaya merah di timur Kakang-kakang ngelilira Kakanda bangunlah Wis wayahe sawung kekuruyuk Saatnya ayam berkokok Lawang gede wonten kang jagi Pintu utama ada yang menjaga Medalo ring lawang butulan Keluarlah lewat pintu belakang (rahasia) Wis biasane ngemong adine Seperti biasa menjaga (mengasuh) adik Sak tinjak balia muli Setelah penyerangan singkat cepat kembali pulang Syair tembang Seblang Lukento 1 dan Seblang Lukento 2 menunjukkan adanya  kemiripan  struktur  dan  isi. Masing-masing  terdiri  atas  8  larik, empat larik pertama merupakan deskripsi  waktu  menjelang  fajar  yang disampaikan  dengan  menggunakan tanda  alam  cahaya  merah  di  timur  dan suara  ayam  berkokok.  Gejala  alam
tersebut  dimaknai  sebagai  saatnya orang berjaga dari tidur untuk memulai aktivitas menyongsong hari yang baru. Tanda  tersebut  bersifat  lokal  dan berlaku  dalam  lingkup  budaya  rural agraris. Empat larik selanjutnya mengandung informasi mengenai tindakan  yang  harus  dilakukan,  yaitu dengan menggunakan jalan yang aman.
Ketika  pintu  barat  dijaga  lewatlah pintu  timur,  ketika  pintu  depan  dijaga lewatlah pintu belakang. Larik tersebut berupa  imperatif  untuk  mencari  cara yang aman. Semua itu dilakukan untuk melakukan  serangan  singkat, Sak tinjak  balia  muli „setelah  penyerangan singkat  cepat  kembali  pulang‟.  Dalam strategi  perang  hal  tersebut  dinamai “Serangan  Fajar”  yang  merupakan salah  satu  strategi  perang  gerilya  atau sebagai  strategi  untuk  melarikan  diri dari  jebakan  musuh.  Sedangkan  syair terakhir  yang  dikemas  dalam  bentuk parikan  untuk  menyampaikan  maksud bahwa  pertunjukan  gandrung  sudah akan  diakhiri.  Para  penonton  pun dimohon segera pulang karena anggota keluarga yang di rumah sudah menanti.
Hasnan Singodimayan dan Fatrah  Abal,  yang  sejak  kecil  sering menonton gandrung, menceritakan bahwa  sebelum  60-an,  ketika  babak Seblang-seblang dipentaskan , ketika penari atau sinden melantunkan gending-gending Seblang Lukento,
Sekar  Jenang,  Kembang  Pepe, dan Sondreng-sondreng, banyak  orang  tua yang menyaksikan tidak dapat menahan  isak  tangis  dan  lelehan  air mata.  Lagu-lagu  tersebut  mampu membangkitkan ingatan atau kenangan tentang  masa  lalu  Using  yang  pahit ketika menghadapi Belanda dan penindasan-penindasan lain dari Demak, Mataram, dan Bali. Birokrasi  dan  semua  seniman- budayawan Dewan Kesenian Blambangan  memandang  bahwa  baik Jejer maupun Seblang-seblang tidak saja  merupakan  babak  baku  dalam pertunjukan  gandrung,  tetapi  lagu-lagu Pada  Nonton,  Seblang  Lukento, dan Sekar  Jenang yang  dinyanyikan  di dalamnya pun memuat kisah perjuangan  masa  lalu  orang  Using. Oleh karena itu,
mereka membakukannya  sebagai  yang  tidak
boleh dilupakan dalam setiap pertunjukan gandrung.
Dalam  kenyataannya,  panda- ngan  bahwa  teks  syair-syair  gandrung memuat  kandungan  nilai-nilai  historis dan  merepresentasikan  identitas  Using seperti  di  atas  tidak  populer  di kalangan  seniman  gandrung,  terutama para  penari  dan  pemaju  muda.  Temu, penari  senior  dari  Kemiren,  misalnya, mengatakan  bahwa  babak Jejer dan Seblang-seblang merupakan  warisan dari  pendahulunya.  Ia  mengaku  selalu membuka  pertunjukan  dengan Jejer dan  mengakhirinya  dengan Seblang- seblang dengan  melagukan Pada Nonton dan Seblang Lukento,
meskipun  ia  sendiri  tidak  tahu  apakah kedua  lagu  itu  mengandung  nilai-nilai historis  dan  herois  seperti  yang dipahami  oleh  seniman-budayawan Dewan  Kesenian  Blambangan.  Temu mengaku  hanya  melaksanakan  apa yang  diperoleh  dari  gurunya,  Poniti dan  apa  yang  selama  ini  ditekankan oleh  beberapa  pejabat Disbudpar Banyuwangi.
Para  pendukung  gandrung  di Rogojampi  dan sekitarnya menyatakan bahwa  kedua  babak  itu  berikut  lagu
Pada  Nonton,  Seblang  Lukento, dan Sekar Jenang tidak harus didendangkan.  Selain  karena  menelan waktu  yang  lama,  mereka  juga  tidak memahami  dan  memaknainya  sebagai kisah  perjuangan.  Bagi  komunitas gandrung,  seperti  dituturkan  Sutomo (pemaju gandrung), Paju adalah bagian terpenting dalam pertunjukan gandrung,  oleh  karenanya,  ia  harus segera  disongsong  ketika  para pemaju dan kalangan sudah  memenuhi terop.
Jejer maupun Seblang-seblang
menurutnya  adalah  formalitas  yang tidak  harus  disajikan  secara  lengkap dan  sempurna.  Bagi  Sutomo,  kisah perjuangan  yang  terpantul  dalam  lirik
Pada  Nonton adalah  soal  pemaknaan yang  terbuka  bagi  yang  lain;  apakah lagu itu mengandung dan mendokumentasi  nilai-nilai  historis, merupakan  ungkapan  persembahan kepada  leluhur,  atau  nyanyian  biasa yang  sama  sekali  profan  sangat tergantung pada siapa yang menafsirnnya. Tampaknya , bagi komunitas gandrung kidulan (Kecamatan  Rogojampi,  Benculuk, Srono,  dan  Cluring) ,  Pada  Nonton,
Seblang Lukento, dan Sekar Jenang tak ubahnya  seperti  lagu-lagu  gandrung lain  yang  tidak  mengandung  nilai historis  seperti  yang  dipercaya  oleh birokrasi  maupun  seniman-budayawan Dewan Kesenian Blambangan.
Berbeda  dengan  lagu-lagu  di dalam  kedua  babak  tersebut,  lagu-lagu di dalam babak Paju tampaknya cukup bebas.  Sejauh  yang  saya  teliti  tidak ditemukan  ketentuan-ketentuan  tertulis tentang  standarisasi  lagu-lagu  yang harus  dinyanyikan  dalam  pertunjukan gandrung, kecuali beberapa lagu dalam Jejer dan Seblang-seblang seperti dikemukakan di atas. Bahkan sebenarnya  tidak  ada  lagu-lagu  yang diciptakan secara khusus untuk pertunjukan gandrung. Lagu-lagu lama seperti Ukir  Kawin,  Cengkir  Gading, Pudhak Sempal, Gebyar-gebyur,
Sandel Sate, Ayun-ayun, dan Gumukan sebenarnya  adalah  lagu-lagu  yang diadopsi  oleh  Semi  (penari  gandrung perempuan pertama) dari ritual seblang dan  sanyang.  Bahkan  lagu Seblang Lukento,  Pada  Nonton ,  dan Sekar Jenang yang  sekarang  dipandang sebagai  lagu  wajib  dalam Jejer dan Seblang-seblang juga  merupakan  hasil adopsi Semi dari kedua ritual tersebut.
Gagasan  penegasan  identitas
Using  pada  dekade  70-an  dan  lima tahun terakhir (2000-2005) yang disponsori  birokrasi  setempat  menjadi pijakan  terpenting  kategorisasi  lagu-
lagu  yang  selayaknya  disajikan  dalam gandrung.  Atas  dasar  pijakan  itu,
Disbudpar dan Dewan Kesenian
Blambangan  menetap-kan  bahwa  ciri- ciri  nyanyian    yang  dapat  dikategori sebagai  lagu  gandrung  adalah  yang berbahasa Using, bercengkok khas, dan diiringi  musik  pentatonik  dengan  nada dasar  angklung  sebagai  musik  tertua Banyuwangi. Ketetapan tersebut dibangun  melalui  beberapa  seminar, sarasehan, dan festival yang
diselengga-rakan  sejak  lima  tahun terakhir. Dalam  praktiknya,  ketentuan mengenai  syair-syair  tersebut  sangat berbeda  arah  bahkan  berbenturan dengan kepentingan pasar yang mendapat peluang besar dalam struktur pertun-jukan  gandrung  itu  sendiri. Ngrepen, misalnya,  adalah  ruang transaksi jual-beli lagu yang memastikan  keputusan  lagu  apa  yang akan dinyanyikan sepenuhnya tergantung  pada pemaju dan kalangan sebagai pembeli yang sangat heterogen keinginannya. Justru penari dan nayagalah  yang  harus  selalu  siap melayani  apa  pun  permintaan  mereka yang  seringkali  berupa  lagu-lagu  etnik lain atau dangdut bahkan lagu India.
Sejauh ini, komunitas gandrung tetap  mementaskan  gandrung  tanpa berpikir  konservasi  tradisi  dan  atau pengharaman,  persis  seperti  mereka tidak  berpikir  tentang  minuman  keras yang  mendapat  kritik  tajam  dari  para ulama.  Sebagian  besar  pertunjukan gandrung memperlihatkan ketidakterikatan pada konservasi tradisi, konteks masa lalu, dan moralitas  tertentu  yang  diajukan  oleh birokrasi,  seniman-budayawan    dan sebagian kaum santri. Ia lebih merupakan  hiburan  massa  rakyat  yang dinamis dan berubah.

## 4. Kesimpulan
Perubahan  sosial  masyarakat
Banyuwangi  seperti  pertumbuhan  dan mobilitas penduduk, modernisasi (kapitalisasi) pedesaan, meluasnya
budaya  pop,  dan  kehidupan  politik memainkan peran penting dalam melahirkan  dua  hal  yang  saling berkaitan. Pertama, komunitas  Using dan  masyarakat  Banyuwangi  secara perlahan cenderung meninggalkan makna, nilai, norma, pemikiran, bahkan  struktur  seni  tradisi  Gandrung sebagai seni perjuangan dan menangkap  atau  merumuskan  yang baru. Kedua, akibatnya,  pertunjukan gandrung  menjadi  murni  hiburan  yang komersial seperti yang dapat disaksikan  dalam  semua  pertunjukan gandrung sekarang. Gandrung yang merupakan hiburan  terbuka  untuk  publik  yang heterogen  dan  komersial  berlawanan dengan  gandrung  yang  dikonstruksi oleh  birokrasi  dan  Dewan  Kesenian Blambangan,  yaitu  gandrung  yang merepresentasikan Using yang tertindas  dan  melawan.  Penafsiran tersebut  mengoreksi  secara  langsung klaim birokrasi dan seniman- budayawan  Dewan  Kesenian  Blamba- ngan bahwa gandrung sebagai identitas Using  yang  terkait  dengan  nilai-nilai
masa  lalu  seperti  terkandung  dalam nyanyian gandrung. Syair Pada Nonton dan Seblang  Lukinto yang merepresentasikan kelokalan dan identitas Using cenderung tergeser oleh tembang-tembang baru yang popular di masyarakat.
Representasi  identitas  Using melalui  teks  syair-syair  gandrung menjelaskan dua hal penting. Pertama, adanya  wilayah  pertarungan  yang berlangsung  dinamis,  seperti  antara seniman,  pasar,  ulama,  pemodal,  dan penguasa.  Dominasi  sebagai  posisi terpenting  akan  tidak  dikenali  ketika penetrasinya  semakin  meluas  dan tekanan  dari  kekuatan  yang  lain  terus meningkat. Kedua, bahwa  representasi identitas  merupakan  wilayah  perta- rungan  pemaknaan  yang  kemudian menyebabkan identitas itu sendiri lebih merupakan  konstruksi  dan  proyek (politik)  penciptaan.  Sebagai  sesuatu yang  terbangun,  identitas  merupakan sesuatu  yang  diskursif,  retak,  dan berubah-ubah  mengikuti  perubahan ruang-waktu pada tataran lokalitas atau keindonesiaan.
Sebagai  maskot  Banyuwangi merepresentasikan  kelokalan,  sedang- kan  keterlibatannya  dalam  pementasan dipanggung  dunia  mere-presentasikan keindonesiaan.

## DAFTAR PUSTAKA
Abal,  Fatrah.  1990. Kadung  dadi  Gandring  Wis. Jakarta:  Bilik  Budaya  Kasita Smarandhana.
Ali,  Hasan.  1993. Hari  Jadi  Banyuwangi : Sebuah  Problema-tik. Makalah disampai-kan  dalam  Seminar  Sejarah  Blambangan.  Banyuwangi:  Dewan Kesenian Blambangan.
Ali,  Hasan.  1997. Sekilas  Puputan  Bayu:  Sebagai  Tonggak  Sejarah  Hari  Jadi Banyuwangi  Tanggal  18  Desember  1771. Banyuwangi:  Pemerintah Kabupaten Daerah Tingkat II Banyuwangi.
Anderson,  Benedict.  1982.  “Sembah-sumpah,  Politik  Bahasa,  dan  Kebudayaan Jawa. dalam Prisma, November.
Anoegrajekti,  Novi.  2000.  “Kesenian  Using:  Resistensi  Budaya  Komunitas
Pinggir”  dalam Kebijakan  Kebudayaan  di  Masa  Orde  Baru. Jakarta: PMB-LIPI.
Anoegrajekti,  Novi.  2003.  “Identitas  dan  Siasat  Perempuan  Gandrung”  dalam Jurnal SRINTHIL ,  Media  Perempuan  Multikultural.  Depok:  Desantara. April., No.3
Anoegrajekti, Novi. 2004. “Pengembangan Gandrung Banyuwangi dalam Rangka Penguatan  Aset  Budaya  dan  Industri  Wisata,” Laporan  Hasil  Penelitian Hibah Bersaing . Jakarta: DIKTI.
Anoegrajekti,  Novi.  2006a.  Gandrung  Banyuwangi:  Pertarungan  Pasar,  Tradisi, dan  Agama  Memperebutkan  Representasi  Identitas  Using. Disertasi. Depok: Fakultas Ilmu Pengetahuan Budaya Universitas Indonesia.
Anoegrajekti,  Novi.  2006b.  “Nyanyian  Gandrung:  Membaca  Lokalitas  dalam Keindonesiaan .  Makalah  disajikan  dalam  Seminar  Internasional  HISKI , Jakarta, 7-10 Agustus 2006.
Anoegrajekti,  Agus  Sariono,  &  Sunarti  M.  2009.  Kesetaraan  Jender  dalam Perempuan  Seni  Tradisi . Laporan  Penelitian  Strategi  Nasional DP2M- DIKTI . Jember: Lembaga Penelitian Universitas Jember. Anoegrajekti, Novi. 2010a. Identitas Gender: Kontestasi Perempuan Seni Tradisi . Jember: Kompyawisda Jatim.
Anoegrajekti,  Novi.  2010b.  Kesenian  Gandrung  dan  Identitas  Using: Komodifikasi dan Politik Kebudayaan. Laporan Penelitian Fundamental . Lembaga Penelitian Universitas Jember.
Aris,  Sudibyo,  1981. Mengenal  Kesenian  Tradisional  Daerah  Blambangan  di Banyuwangi. Proyek Penulisan Dan Penertiban Buku/Majalah Pengetahuan Umum dan Profesi. Depdikbud.
Arps,  Bernard.  2012. Tembang  in  Two  Traditions:  Performance  and Interpretation. London:  The  School  of  Oriental  and  African  Studies (University of London).
Arps,  Bernard  .  2009.  "Kids  and  the  banners  of  Blambangan: Ethnolinguistic Identity  and  The  Regional  Pastas  Ambient  Themes  in  an  East  Javanese Town." Wacana , Vol. 11 No. 1 (April 2009): 1 － 38.
Barker,  Chris.  2000. Cultural  Studies:  Theory  and  Practice. London:  Sage Publications.
Beatty,  Andrew.  2012.  "Kala  defanged  Managing  power  in  Java  away  from  the centre."  Bijdragen  tot  de  Taal-,  Land-en  Volkenkunde  Vol.  168,  no.  2-3 (2012),  pp.  173-194  URL:  http://www.kitlv-journals.nl/index.php/btlv URN:NBN:NL:UI:10-1-101732. Diunduh 10 Oktober 2015.
Brandes, J. 1920. Verslag Over Een Babad Blambangan. TBG: XXXVI. Derrida, J. 1984. Of Gramatology . (diterjemahkan dari bahasa Perancis ke dalam bahasa Inggris oleh C.G.Spivak). Baltimore& London: The Johns Hopkins University Press.
Epp. F. 1849. Banjoewangi. TNI I.ii: 242 － 246. Eriksen,  Thonas  Hylland.  1993. Etnicity  &  Nationalism:  Anthropological Perspectives . London and Boulder, Colorado: Pluto Press. Gramsci, Antonio. 1968. Prison Notebooks . London: Lawrence & Wishart. Gramsci, Antonio. 1971. Selection from the Prison Notebooks . Eds. Q. Hoare and Geofrey N. Smith. London: Lawrence & Wishart.
Herusantoso,  Suparman.  1987. Bahasa  Using  di  Kabupaten  Banyuwangi.
Disertasi.  Jakarta: Program Pasca Sarjana, Universitas Indonesia. Hoed,  H.  Benny.  2007. Semiotik  dan  Dinamika  Sosial  Budaya. Depok:  Fakultas Ilmu Pengetahuan Budaya Universitas Indonesia.
Kahn,  Joel  S.  1995. Culture,  Multiculture,  Postculture .  London,  Thousand  Oaks and New Delhi: SAGE Publication.
Lekkerkerker. 1926. “Banyuwangi 1880-1919”. Indiche Gids.
Mulyana, Slamet. 1983. Pemugaran Persada Sejarah Leluhur Majapahit. Jakarta: Inti Idayu Press.
Murgiyanto,  Sal,  M.  dan  Munardi,  A.M.  1990. Seblang  dan  Gandrung:  Dua Bentuk  Tari  Tradisi  di  Banyuwangi. Jakarta:  Pembinaan  Media Kebudayaan.
Oetomo,  Sri  Hadi.  1983. Menelusuri  dan  Mencari  Hari  Jadi  Kota  Banyuwangi . Pasuruan: Garoeda Buana Indah.
Puspito,  Peni.  1998. Damarwulan  Seni  Pertunjukan  Rakyat  di  Kabupaten Banyuwangi  di  Akhir  Abad  ke-20, Tesis,  Yogyakarta:  Universitas  Gadjah Mada.
Scholte, J. 1927. Gandroeng van Banjoewangie. Djawa, VII. Singodimayan, Hasnan, dkk. 2003. Gandrung Banyuwangi. Banyuwangi: Dewan Kesenian Blambangan.
Sudikan, Setya Yuwana. 1995. Sastra Using Banyuwangi. Makalah disampaikan pada Seminar Bahasa Using.
Sudjadi. 1986. "Asal-usul dan Keadaan Kesenian Gandrung Banyuwangi Dewasa Ini"  dalam  Soedarsono  (ed.). Kesenian,  Bahasa,  dan  Folklor  Jawa. Yogyakarta: Depdikbud.
Spradley, James.P.1997. Metode Etnografi . Yogyakarta: Tiara Wacana. Tim Pariwisata. The Handbook to Tourism Objects of Banyuwangi. Banyuwangi. Disbudpar.
Tim Penerbitan. 1975. Blambangan Selayang Pandang. Banyuwangi: PemdaTk II Kabupaten Banyuwangi.
Tim  Yayasan  Kebudayaan  Banyuwangi.1994.  “Upaya  Pelestarian  Kesenian Gandru ng Banyuwangi di era Globalisasi”: Makalah dalam seminar Hari Jadi dan Kebudayaan Banyuwangi, Prospek serta Pengembangannya.
Wolbers,  Paul,  A.  1992. Maintaning  Using  Identity  Through  Musical Performance:  Seblang  and  Gandrung  of  Banyuwangi,  East  Java, Indonesia. Urbana: Illinois.
Wolbers, Paul, A. 1993. " The seblang and its music: aspects of an East Javanese fertility  rite"  dalam  Bernard  Arps  (ed.). Performance  in  Java  and  Bali: Studies  of  Narrative,Theatre,  Music,  and  Dance. London:  Unversity  of London.
Zainuddin,  Sodaqoh,  dkk.  1996. Orientasi  Nilai  Budaya  Osing  di  Kabupaten Banyuwangi. Laporan Penelitian. Jember: Lemlit UNEJ. Zainuddin,  Sodaqoh,  dkk.  1997. Profil  Seni  Budaya  di  Daerah  Tingkat  II Kabupaten  Banyuwangi. Laporan  Penelitian.  Jember:  Lemlit  Unej  dan BAPPEDA Jawa Timur.