## Journal of Music Science, Technology, and Industry
Volume 6, Number 2, 2023
e-ISSN. 2622-8211 https://jurnal.isi-dps.ac.id/index.php/jomsti/
Karya Tabuh Kreasi “Pitu”
I Putu Hare Krsna Darma Yoga Program Studi Seni Pascasarjana, Institut Seni Indonesia Denpasar Email: harekrsna354@gmail.com

## Article Info
____________ Article History: Received:
April 2023 Accepted: August 2023 Published: October 2023 ______________ Keywords:
Number Seven,
Semar Pegulingan, Creative Percussion

## ABSTRACT
__________________________________________________
Purpose: the number seven is a mysterious, unique, magical and meaningful number. Hindu Religion, the number seven is believed  to  have  a  special  feature  because  there  are  seven layers  on  Earth,  namely  patala. Methods: the  process  of creating Pitu's work is an attempt to create a new work of art, especially in the field of Balinese Karawitan art. Pitu's work is a musical creation that uses three parts including, part I (kawitan), part II (gegenderan and bapang), part III  (cutter and pekaad). The  stylist  creates  a  creation  percussion  which  is  structurally starting from kawitan to pekaad which is based on the number seven. The media used in Tabuh Kreasi Pitu uses the gamelan Semar Pegulungan Saih Pitu with a seven-tone pelog barrel to be used as a medium for saying. Pitu's creation of tabuh uses several  counts  of  seven  which  are  combined  with  dynamics, tempo and melodic games that are developed so as not to look monotonous. Result  and  discussion: as  an  academic  artist who has more abilities in the academic field, he should be able to create a quality and weighty work. Implication : It is hoped that Tabuh Kreasi Pitu can provide more space for students to be  creative  by  organizing  compositional  events  outside  class hours.
© 2023 Institut Seni Indonesia Denpasar

## PENDAHULUAN
Angka  tujuh  adalah  angka  yang  misterius,  unik,  ajaib,  dan  penuh  makna.  Hampir semua peradaban manusia menempatkan angka tujuh sebagai angka penting yang berhubungan  dengan  keberuntungan,  kesempurnaan,  dan  kepercayaan  kepada Tuhan.  Tradisi  agama  juga  meletakkan  angka  tujuh  sebagai  simbol  penyatuan
kehidupan di bumi dan keberadaan Surga. Bahkan dunia modern menjadikan angka tujuh  sebagai  patokan  perkembangan  teknologi,  ekonomi,  serta  olah  raga  (Wizard, 2011:5).
Kebudayaan agama Hindu angka tujuh diyakini memiliki keistimewaan karena ada tujuh lapisan di Bumi, yakni patala (inti bumi atau magma) , atala, witala, sutala, talatala,  mahatala, dan rasatala .  Tradisi  Hindu  menempatkan  angka  tujuh  sebagai angka  yang  dikeramatkan.  Angka  ini  istimewa  karena  berkaitan  dengan  jumlah Chakra di dalam tubuh manusia, yakni muladara, swadisthana, manipura, anahatta, wisudhi, ajnya, dan sahasrara .
Pada  era  sekarang  sudah  banyak  karya  seni  baru  yang  tercipta  khususnya dalam  seni  karawitan,  seperti  musik  vokal  atau  yang  sering  disebut  tembang,  dan musik instrumental yang sering disebut tabuh atau komposisi. Tabuh merupakan hasil kemampuan seniman mencapai keseimbangan permainan dalam mewujudkan suatu repertoire  hingga  sesuai  dengan  jiwa,  rasa,  dan  tujuan  komposisi  (Rembang, 1984/1985: 8). Dalam karya ini penata ingin membuat tabuh kreasi dengan judul Pitu yang diambil dari angka tujuh (7). Angka tujuh dalam musik juga digunakan seperti ada tujuh nada dasar musik, yaitu do, re, mi, fa, sol, la, dan si. Dalam Seni Karawitan Bali  juga  terdapat  tujuh  nada,  terutama  gamelan  pelog  saih pitu ,  yaitu ding,  dong, deng,  deung,  dung,  dang, dan daing ,  yang  dalam  tabuh  kreasi  ini  penata  akan menggunakan media ungkap gamelan Semar Pegulingan .
Gamelan  Semar  Pegulingan  adalah  gamelan  yang  dalam  lontar Catur  Muni- muni disebut  dengan  gamelan Semara  Aturu ini  adalah  barungan madya ,  yang bersuara  merdu  sehingga  banyak  dipakai  untuk  menghibur  raja-raja  pada  zaman dahulu  (Dibia,  1999:  114).  Terdapat  dua  macam  Semar  Pegulingan  di  Bali  yang berlaras  pelog  tujuh  nada  dan  berlaras  lima  nada.  Kedua  jenis  Semar  Pegulingan secara  fisik  lebih  kecil  dari  barungan Gong  Kebyar terlihat  dari  ukuran  instrumen gangsa dan instrumen trompongnya. Dalam hal ini penata menciptakan tabuh kreasi dengan  media  ungkap  gamelan  Semar  Pegulingan  yang  berlaras  pelog  tujuh  nada atau yang sering disebut gamelan Semar Pegulingan Saih Pitu.
Ide merupakan gagasan atau konsep dasar yang menjadi sebab terwujudnya sebuah garapan. Pada karya ini penata mendapatkan ide dari sebuah angka tujuh, karena angka tujuh adalah angka favorit penata. Karena  penata  ingin mewujudkan suatu karya yang berlandasan dengan angka tujuh . Karya tabuh kreasi Pitu ini lebih
berpatokan  dengan  angka  tujuh,  karena  penata  merancang  tabuh  kreasi  yang  dari kawitan sampai pekaad konsisten  menggunakan  hitungan  tujuh.  Penata  membuat hitungan tujuh yang berbeda-beda agar tidak terlihat monoton dengan cara mengolah pukulan  melodi  dan  membuat  pola  kotekan  dengan  pola  hitungan  tujuh.  Adapun elemen-elemen  pokok  yang  dimanfaatkan  dan  diolah  seperti melodi,  tempo, dinamika,  ritme,  dan  harmoni  dikembangkan  sesuai  kebutuhan  dan  kemampuan penata dalam proses penggarapan Tabuh Kreasi Pitu.
Suatu  karya  didasari  dengan  sebuah  konsep  karena  konsep  sangatlah membantu  dalam  suatu  pembentukan  karya  tabuh  kreasi  baru,  Kreasi  baru  adalah istilah  yang  biasa  digunakan  oleh  penabuh  atau  masyarakat  Bali  untuk  gending- gending kebyar,  pategak ,  terutama  untuk  membedakan  dengan  jenis  gending- gending pategak lainnya (Sukerta,1998:91). Karya Pitu merupakan suatu tabuh kreasi yang menggunakan tiga bagian, yaitu bagian I ( kawitan), bagian II ( gegenderan dan bapang), dan bagian III ( pengecet dan pekaad), yang lebih berpatokan dengan angka tujuh.
Menciptakan  sebuah  karya  seni  dibutuhkan  sumber-sumber  sebagai penunjang karya yang memiliki relevansi dengan karya, baik sebagai pengetahuan, menguatkan  argumentasi  maupun  perbandingan  dari  karya  yang  ada.  Sumber- sumber  tersebut  digolongkan  menjadi  tiga,  yaitu  sumber  pustaka  (tertulis),  sumber diskografi (audio maupun audio-visual) dan sumber manuskrip (narasumber). Secara keseluruhan, terdapat tiga buku yang sangat berpengaruh dalam penciptaan tabuh kreasi Pitu sebagai tinjuan pustaka.
Buku Selayang  Pandang,  Seni  Pertunjukan  Bali, oleh  I  Wayan  Dibia  yang diterbitkan  oleh  Masyarakat  Seni  Pertunjukan  Indonesia  pada  tahun  1999.  Buku tersebut  berisi  informasi  tentang  seni  pertunjukan  khususnya  seni  karawitan  yang mencakup gamelan sebagai bentuk seni karawitan instrumental, salah satunya istilah gamelan Semar Pegulingan. Buku ini penata gunakan untuk memperkuat penjelasan mengenai gamelan Semar Pegulingan yang penata gunakan sebagai media ungkap dalam Tabuh Kreasi Pitu.
Buku Ensiklopedi Karawitan Bali, oleh Pande Made Sukerta yang diterbitkan oleh  Masyarakat  Seni  Pertunjukan  Indonesia  pada  tahun  1998.  Buku  ini  terdapat tulisan  informatif  mengenai  istilah  kreasi  baru,  seperti  yang  dijelaskan Kreasi  baru adalah istilah  yang  biasa  digunakan  oleh  penabuh  atau  masyarakat  Bali  untuk
gending-gending kebyar  pategak ,  terutama  untuk  membedakan  dengan  jenis gending-gending  pategak  lainnya.  Buku  ini  digunakan  penata  untuk  memperjelas argumen mengenai istilah kreasi baru.
Buku Membongkar Misteri Angka 7, oleh William Wizard yang diterbitkan oleh Berlian Media pada tahun 2011. Buku ini terdapat penjelasan tentang angka tujuh, seperti  bagaimana  uniknya,  ajaibnya,  dan  bagaimana  makna  yang  terdapat  dalam angka  tujuh.  Dari  hal  tersebut  penata  dapat  mengetahui  bagaimana  penjelasan tentang angka tujuh sebagai judul dari Tabuh Kreasi Pitu.
Karya  tabuh  kreasi  dengan  judul Hasrat oleh  I  Wayan  Diana  Putra  yang dipertunjukan  oleh  komunitas  Megel  14  pada  tahun  2018  dalam  rangka  Komponis Kini Tribute to Lotring , di Bentara Budaya. Sumber ini didapatkan dari rekaman audio I Wayan Diana Putra. Dalam tabuh kreasi Hasrat ini penata mendapatkan inspirasi dalam pengolahan pola kotekan, dan pola melodi yang pendek sehingga dapat diolah pada  bagian  kotekan  dengan  pepayasan  yang  panjang.  Dalam  karya  ini  banyak terdapat  hitungan  tujuh  yang  memberi  tambahan  pengetahuan  dalam  menggarap Tabuh Kreasi Pitu.
Karya tabuh kreasi dengan judul Kupu-Kupu Tarum oleh I Wayan Darya yang dipertunjukan  oleh  Kabupaten  Gianyar  pada  tahun  2019  dalam  rangka  Pesta Kesenian  Bali  pada  acara  Parade  Semar  Pegulingan.  Sumber  ini  didapatkan  dari channel  youtube Wonderful  Bali  Channel .  Dalam  karya  ini  penata  mendapatan inspirasi  cara  pengolahan  melodi,  permainan  ritme,  dan  banyak  terdapat  modulasi patet dengan  konsep  pemikiran  yang  matang,  menjadi  inspirasi  sehingga mempermudan penata untuk membuat Tabuh Kreasi Pitu.

## METODE PENCIPTAAN
Proses kreativitas adalah kemampuan untuk berkomunikasi dengan sumber- sumber  yang  ada  dalam  diri  pencipta  dan  harus  memperhatikan  hal  apapun  yang dapat  mempengaruhi  karya,  untuk  menyeimbangkan  kemampuan  agar  selaras dengan ide yang menjadi acuan dalam proses penciptaan sebuah karya seni. Segala kemampuan dan trik dipertaruhkan, sehingga karya yang tercipta memiliki bobot yang berkualitas.  Hal  ini  sesuai  dengan  pendapat  Alma  Hawkins,  menyatakan  bahwa penciptaan  suatu  karya  seni  itu  ditempuh  melalui  tiga  tahapan,  yaitu  eksplorasi, improvisasi, dan komposisi.
Dalam penggarapan Tabuh Kreasi Pitu, tahap eksplorasi merupakan langkah untuk  mengawali  suatu  proses  penciptaan,  terutama  dalam  menentukan  sebuah konsep memerlukan suatu rangsangan untuk membuat suatu ide, perlu ketenangan, diskusi.  Setelah  tahap  penetapan  ide,  penata  mencari  media  yang  dipakai  untuk menuangkan sebuah ide yang akan diterapkan. Persiapan berikutnya yakni mencari pemain  atau  pendukung,  dimana  para  pemain  harus  memiliki  dasar  yang  kuat didalam  memainkan  gamelan  Bali  dan  memiliki  pengalaman  yang  cukup  dalam berkecimpung  sebagai  pemain  gamelan.  Hal  ini  penata  perlukan  karena  untuk mempermudah  penata  dalam  menggarap  suatu  tabuh  kreasi  yang  dituntut  harus memiliki  daya  konsentarasi  yang  sangat  kuat.  Oleh  karena  itu  sangat  diperlukan pemain gamelan yang memang sangat mahir dalam mendukung.
Pada tahap kedua, percobaan-percobaan secara intensif mulai dilakukan untuk mencari motif atau warna suara yang dikembangkan menjadi suatu bagian yang akan membentuk  tabuh  kreasi  Pitu.  Penata  melakukan  analisis  terhadap  beberapa  karya tabuh kreasi Semar Pegulingan yang menjadi acuan untuk mengetahui struktur dalam tabuh  kreasi.  Penata  mencari patet-patet yang  terdapat  dalam  gamelan  Semar Pegulingan Saih Pitu untuk mengangkat suasana yang diinginkan agar sesuai dengan konsep yang sudah dibuat. Persiapan yang selanjutnya dilakukan adalah menentukan hari baik untuk memulai proses penggarapan Tabuh Kreasi Pitu, umat Hindu di Bali menyebutnya dengan nuasen . Nuasen merupakan mencari hari baik atau mengawali proses karya untuk mendapat kekuatan niskala (Suweca, 2009: 8). Tempat yang dipilih untuk melakukan nuasen di Pura Br. Bedil Sukawati pada tanggal 20 maret 2021, yang diawali dengan ngatur piuning di Sanggah atau Merajan penata.
Pada tahap komposisi ini penata mencoba menyusun beberapa motif-motif dan kalimat  lagu  yang  sudah  ditulis  pada  tahap  sebelumnya.  Langkah  yang  dilakukan selanjutnya  yaitu  membakukan  bagian-bagian  yang  telah  dituangkan  sebelumnya yang  akan  menghasilkan  suatu  tabuh  kreasi  yang  utuh.  Inspirasi  penata  dalam menyusun  pola-pola  dalam  garapan  ini  berasal  dari  mendengarkan  mp3  terkait dengan kebutuhan Tabuh Kreasi Pitu, seperti tabuh kreasi Semar Pegulingan Hasrat , tabuh kreasi Semar Pegulingan Kupu-Kupu Tarum. Tahap akhir yang dilakukan dalam tabuh kreasi Pitu adalah proses menghaluskan dan menghayati karya ini agar kesan yang diinginkan penata dapat tersampaikan kepada penikmat.
Gambar 1. Proses Latihan pembentukan dari bagian I sampai bagian III Sumber: Dokumentasi I Kadek Agus Antara
Gambar 2. Gladi Bersih
Sumber: Dokumentasi I Kadek Agus Antara
HASIL DAN PEMBAHASAN
Berdasarkan  proses  kreativitas  melalui  beberapa  tahapan,  karya  Pitu  dapat terwujud menjadi sebuah tabuh kreasi yang utuh. Keutuhan tabuh kreasi Pitu menjadi sebuah jawaban dari berbagai tahapan dan tantangan yang selama ini sudah dilalui penata.  Proses  kreatif  tersebut  dimulai  dari  pencarian  ide,  konsep,  dan  tahap penuangan  materi  kepada  pendukung  karya.  Karya  Pitu  ini  menggunakan  sistim penotasian  ding-dong  atau  penganggening  aksara  Bali.  Dalam  karawitan  Bali penggangening aksara dibunyikan dalam urutan pengucapan sebagai berikut: ding, dong, deng, deung, dung, dang, dan daing .
Karya Pitu menggunakan media ungkap gamelan Semar Pegulingan. Dalam tabuh  kreasi  Pitu  menggunakan  gamelan  Semar  Pegulingan Saih  Pitu dengan kelengkapan  instrumen  sesuai  kebutuhan  karya.  Adapun  materi  dalam  karya  ini adalah  unsur-unsur musikal yang penata olah dan kembangkan skumudian penata rangkai sesuai dengankebutuhan karya. Unsur-unsur musikal yang dimaksud seperti
ritme,  dinamika,  tempo,  melodi,  dan  harmoni  yang  penata  gunakan  dalam  tabuh kreasi Pitu.
Struktur garapan merupakan aspek yang menyangkut dari keseluruhan karya seni  maupun  elemen-elemen  pendukung  lainnya.  Karya  Pitu  mempunyai  struktur yang  disusun  menggunakan  tiga  bagian,  yaitu  bagian  I  ( kawitan ) , bagian  II ( gegenderan dan bapang ), dan bagian III ( pengecet dan pekaad ).
Bagian I, menunjukkan penonjolan dari masing-masing instrumen yang diawali dengan  pola  kotekan  pemade  dan  kantilan  dimulai  dengan  nada  nding  (3),  teknik permainannya dikombinasi dari pukulan ngerot, ngoret dan oncang-oncangan yang sudah dikembangkan, lalu dilanjutkan dengan permainan melodi dan suling selama 7 ketuk. Selanjutnya kebyar dengan tempo cepat yang dimainkan dengan patet baro dengan  pola  kotekan  yang  dipadukan  dengan  pola  melodi  28  ketuk  dengan  tempo yang sedang, menggunakan patet selisir dan tembung. Selanjutnya pola kebyar dan permainan  kendang  dengan  hitungan  tujuh,  dilanjutkan  dengan gineman  trompong dalam 35 ketuk, dilanjutkan dengan permainan pemade dan kantilan dengan teknik permianan norot yang dikombonasikan dengan pukulan gegambangan.
Selanjutnya  terdapat  pola  permainan  pemade  dan  kantilan  dengan  teknik permainan ngerot dan ngoret yang sedikit dikembangkan dengan panjang 14 ketuk yang  diulang  dua  kali,  lalu  dilanjutkan  dengan  ketukan  ¾  selama  9  ketuk  dan dilanjutan  dengan  ketukan  4/4  dengan  panjang  12  ketuk.  Selanjutnya  terdapat permainan  pola  oncang-oncangan  yang  dimainkan  pemade  dan  kantilan.  Setelah pola tersebut terdapat ketukan lambat selama 14 ketukan antara permainan pemade dan  kantilan  yang  saling  bersahutan  dengan  permainan  melodi  suling  sehingga menghasilkan pola harmoni.
Pada  bagian  II,  terdapat  pola gegenderan yang  dimainkan  oleh  instrumen berbilah, instrumen suling , dan kajar. Bagian gegendran tidak ada pengulangan yang dimainkan  dalam  beberapa patet, yaitu patet  selisir,  patet  tembung,  patet  pengeter alit, dan patet  pengeter  ageng. Teknik  pukulan  pada  bagian gegenderan adalah pukulan  gegelut,  oncang-oncangan,  ngerot,  ngoret, dan norot. Setelah  bagian gegendran dilanjutkan  dengan kebyar yang  panjangnya  21  ketuk  dalam patet  baro dan selisir. Setelah kebyar dilanjutkan dengan pola bebapangan dalam tempo yang cepat. Ada dua pola bebapangan dakam hitungan yang sama, yaitu 28 ketuk, namun memiliki  perbedaan  dalam  pola  pengembanganya.  Selanjutnya  terdapat kebyar
sebelum  menuju penyalit untuk  bagian pengecet.  Penyalit dalam  7  ketukan  yang diulang sebanyak 7 kali yang dimainkan dalam patet selisir dan patet pengeter ageng. Pada bagian III terdapat pengecet yang dalam pola ini lebih menonjolkan pada permainan melodi dan harmoni dengan tempo yang sedang. Pada bagian pengecet diawali  dengan  permainan  instrumen  berbilah  dan  dilanjutkan  dengan  permainan kendang. Selanjutnya terdapat permainan dinamika yang berbeda-beda tetapi tetap dengan  hitungan  7  dan  dilanjutkan  dengan  pola  kotekan  yang  menghasilkan  pola harmoni  yang  berjarak  satu  ( nelu) dengan  panjang  14  ketuk.  Selanjutnya  terdapat permainan  ketukan  ¾  yang  diawali  dengan  instrumen  berbilah  dan  dilanjutkan dengan permainan kendang dan bermain bersama, lalu dilanjutkan dengan penyalit untuk  mengulang  pola pengecet lagi  sekali.  Setelah pengecet ulang  dua  kali dilanjutkan dengan bagian pekaad yang terdapat kebyar dengan permainan dinamika yang  diulang  tiga  kali . bagian  akhir  terdapat  pola  yang  datar  dengan  tempo  cepat selama 28 ketuk dan langsung turun dengan tempo yang lambat dengan panjang 14 ketuk dan diakhiri dengan nada ndang (1).
Penampilan  sebuah  karya  musik  dalam  bentuk  seni  pertunjukan  dimana penata harus memikirkan bagaimana cara memperlihatkan suatu karya yang elegan. Menampilan  ketrampilan  teknik  permainan  gamelan,  memainkan  gamelan  dengan sopan,  dan  mempersembahkan  karya  yang  memang  mempunyai  bobot  kreativitas yang  relevan.  Ketiga  unsur  pementasan  yang  penata  sajikan  dimana  mampu memberi  kesan  sopan  dan  secara  langsung  mampu  menyampaikan  maksud  yang diinginkan. Tabuh kreasi Pitu disajikan secara rekaman audio visual yang dilakukan di Pura Desa Sukawati, Gianyar. Tabuh kreasi Pitu disajikan dengan durasi waktu 11 menit 48 detik yang dimainkan oleh 23 orang penabuh dengan area yang berbentuk persegi.
Gambar 3. Foto Pementasan Sumber: Dokumentasi I Kadek Agus Antara

## KESIMPULAN
Karya Pitu merupakan karya tabuh kreasi yang bersumber dari suatu angka. Metode penciptaan karya ini terinspirasi dari angka tujuh yang menjadi angka favorit bagi penata. Jika dilihat-lihat begitu banyak kehidupan manusia yang menggunakan angka tujuh, seperti misalnnya ada tujuh hari dalam seminggu, ada tujuh nada dasar musik, bahkan kepercayaan agama-agama di dunia juga menggunakan angka tujuh sebagai  angka  keberuntungan.  Tabuh  kreasi pitu menggunakan  media  ungkap gamelan Semar Pegulingan Saih Pitu yang disajikan dengan durasi waktu 11 menit 48 detik yang dimainkan oleh 23 orang penabuh . Struktur dari tabuh kreasi Pitu ini terdiri  atas  tiga  bagian,  terdiri  atas,  bagian  I  ( kawitan ),  bagian  II  ( gegenderan dan bapang ),  dan  bagian  III  ( pengecet dan pekaad ).  Dari  semua  bagian  dari kawitan sampai pekaad menggunakan hitungan tujuh.

## DAFTAR SUMBER
Bandem,  I.  M.  (1986). Prakempa,  Sebuah  Lontar  Gamelan  Bali (Trans.).  ASTI Denpasar.
Bandem,  I  Made.  1991. Ubit-Ubitan  Sebuah  Think  Permainan  Gamelan  Bali. Denpasar. STSI, Dikjen Pendidikan Tinggi Depdikbud.
Dibia,  I  Wayan.  1999. Selayang  Pandang  Seni  Pertunjukan  Bali. Bandung: Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia
Hawkins, A. (2003). Creating Through Dance (Terjemahan, Sumandyo Hadi).
McDemott,  Vincent,  Dwi  Putra,  dan  Eri  Setiawan.  2013. Membuat  Musik  Biasa Menjadi Luar Biasa . Yogyakart: ART MUSIC TODAY
M.  Miller,  Hugh.  2017. Apresiasi  Musik. Jogjakarta:  Thaf  Media  Yogyakarta Gunungsaren Kidul Trimurti Srandakan, Bantul, Yogyakarta.
Rembang, I Nyoman. 1984/1985. Hasil Pendokumentasian Notasi Gending-Gending Lelambatan  Klasik  Pegongan  Daerah  Bali. Denpasar:  Direktorat  Jendral Kebudayaan Proyek Pengembangan Daerah Bali
Sukerta, Pande Made. 1998. Ensiklopedi Karawitan Bali. Bandung: Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia Suweca,  I  Wayan.  2009. Estetika  Karawitan  Bali (Buku  Ajar).  Denpasar:  FSP  ISI Denpasar
Wizard, Wiliam. 2011