## TRANSFORMASI BENTUK-REPRESENTASI DAN PERFORMATIVITAS GENDER DALAM SENI TRADISI TOPENG IRENG
Kiswanto Awardee LPDP PK-73 Prodi Pengkajian Seni Pertunjukan dan Seni Rupa Sekolah Pascasarjana, Universitas Gadjah Mada kiswanto881@gmail.com

## ABSTRACT
Transformation of  Topeng Ireng Traditional Arts into  Topeng Ireng  Gugur Gunung of Duta Seni Pelajar  Boyolali in this paper was discourse through some theory perspective developed by Maruška Svašek, Judith Butler, and some related writers. Transformation is characterized by changes in objects that  transit within the location or the new owner, that is the material or forms of traditional art patterns of  Topeng Ireng that  transit as the initial idea of the creator. The object changed because in the process has been adapted to the concept of  Gugur Gunung, which then processed, combined, developed, transformed into new works of art. Transformation is also marked by transitions related to the shifting meaning, value, and bene fi ts of the object. The changes show a  transition in several aspects, including content represented through art forms and performativity of  gender.
Keywords: performativity of  gender, representation of art, transformation,

## ABSTRAK
Transformasi seni   tradisi Topeng Ireng menjadi Topeng Ireng  Gugur Gunung Duta Seni Pelajar  Boyolali dalam tulisan ini diwacanakan melalui beberapa perspektif teori yang dikembangkan oleh Maruška Svašek, Judith Butler, dan beberapa penulis terkait. Transformasi ditandai dengan  perubahan objek yang mengalami  transit di dalam  lokasi atau pemilik yang baru, yaitu materi atau bentuk-bentuk pola seni   tradisi Topeng Ireng yang bertransit sebagai ide awal kreator. Objek itu berubah karena dalam prosesnya telah disesuaikan dengan konsep gugur gunung , yang kemudian diolah, dipadukan, dikembangkan, diwujudkan menjadi karya seni yang baru. Transformasi juga ditandai dengan transisi terkait pergesaran makna, nilai, dan manfaat dari objek. Perubahan yang terjadi menunjukkan transisi pada beberapa aspek, di antaranya konten yang direpresentasikan melalui bentuk seni dan performativitas  gender.
Kata kunci: performativitas  gender,  representasi seni, transformasi,
VOLUME  03, No. 02, April 2017: 136-149

## PENGANTAR
D u t a   S e n i   P e l a j a r    B o y o l a l i merupakan kontingen pelajar terpilih di bawah naungan Dinas Pendidikan, Pemuda, dan Olah Raga (DIKPORA) dan Pemerintah Kabupaten (PEMKAB) Boyolali yang ditugaskan mengemban misi kebudayaan untuk memperkenalkan seni dan budaya  Boyolali ke kancah dunia melalui pementasan kesenian. i Di sisi lain, para pelajar yang terpilih juga diberikan wadah untuk memperluas wawasan dan pengalamannya terhadap situasi dan kondisi yang terjadi di tempat tujuannya. Keberhasilannya sudah tidak diragukan lagi, karena ajang pemilihan Duta Seni Pelajar  Boyolali hingga pementasannya ke berbagai negara belahan dunia telah terlaksana setiap tahun sejak tahun 2013 lalu. ii Ada pemandangan yang tidak biasa dalam karya yang ditampilkan oleh Duta Seni Pelajar  Boyolali. Hal itu menyangkut tidak terbacanya performativitas ( performativity )  gender dalam karya seni (tari dan  musik) Topeng Ireng  Gugur Gunung yang dikreatori oleh Eko Wahyu Prihantoro pada tahun 2016 iii , padahal seni tradisional sejenis yang menjadi acuan dalam pembuatan karya dan berkembang di tengah- tengah  masyarakat  Boyolali begitu tampak adanya performativitas  gender. Performativitas menurut Butler (1993:12, 234) merupakan pernyataan ulang ( reiteration atau repetition ) atas norma- norma yang mendahului (mendasari), membatasi, dan melewatinya (mengatur). Pernyataan ulang itu seperti hal-nya teater yang disampaikan melalui aksi
atau performance iv , namun performance dari  gender terjadi secara real (bukan acting ) dalam kehidupan sehari-hari, sering tidak disadari oleh performer- nya, dan umumnya bukan sebagai suatu ketidakbebasan.
Performativitas  gender merupakan keadaan pada suatu aksi atau aktivitas ( performance ) manusia yang secara sadar ataupun tidak sadar menampakkan ulang  konstruksi  gender (laki-laki dan perempuan) atas norma-norma yang mendahului (mendasari), membatasi, dan melewatinya (mengatur) (Butler, 1993:6, 234). v Keadaan performance yang bersifat sesuai dengan norma- norma yang berlaku tersebut, maka dapat disebut  performatif (kata sifat) (Butler, 1993:2, 6, 83). Oleh karena itu, konsepsi mengenai  gender bukan sekedar perbedaan biologis ( sex and body ) antara laki-laki dan perempuan. Perbedaan itu juga menyangkut aksi, penampilan ( gesture, clothes, dan style ), dan perilaku yang menjadi identitas pada keduanya, yang sesungguhnya dikonstruksi atau dikonstitusikan melalui perjalanan  historis  interaksi sosial manusia terhadap norma-norma atau  konvensi yang dibiasakan dan didisiplinkan di dalam lingkungan sosio- kultural (Minks, 2008:38 dan Allegranti, 2013:395).
Seni tradisi vi yang berkembang di tengah-tengah  masyarakat adalah seni (tari dan  musik) Topeng Ireng . vii Performativitas gender dalam seni   tradisi  Topeng Ireng tampak berdasarkan perbedaan  gender atau jenis kelamin antara laki-laki dan perempuan dari penarinya, sedangkan
performativitas  gender dalam  Topeng Ireng  Gugur Gunung tampak samar dan tidak jelas meskipun disajikan oleh penari laki-laki dan perempuan. Perubahan tersebut merupakan dampak kreativitas viii
dari pembaruan bentuk pola gerak beserta representasinya yang dilakukan oleh kreator, sehingga  perubahan performativitas  gender juga disebabkan karena adanya  perubahan bentuk yang diikuti dengan kontennya.
Bentuk dan konten (isi)  merupakan dua aspek kesatuan yang menjadi esensi (nilai) dasar suatu karya seni. Hal itu seperti yang dijelaskan Sumardjo (2000:116), bahwa
“Bentuk seni adalah juga isi seni itu sendiri. Bagaimana bentuknya, begitulah isinya. Tidak ada seniman yang menciptakan karya seninya tanpa kesadaran. Ia menciptakan sebuah benda seni karena ada sesuatu yang ingin disampaikan kepada orang lain, entah perasaannya, suasana hatinya, pemikirannya, pesan atau amanat yang diyakininya, semua dinyatakan lewat bentuk yang sesuai maksud isinya tadi ”.
Sejalan dengan pemahaman di atas, Boas (1955:64) menjelaskan  representasi sebagai konsep yang berkenaan bahwa bentuk karya seni memiliki suatu konten yang menyebabkannya dapat memberikan efek  emosional (kesenangan, kesedihan, kebahagian, dan perasaan-perasaan lainnya) kepada penikmatnya (seniman dan audien). Suatu bentuk karya seni bisa jadi hanya menyampaikan salah satu konten di antara yang bersifat simbolis, penonjolan  presentasi  estetis (keindahan bentuk ataupun keahlian teknikal), dan
cerita atau pesan, namun dapat juga berupa kombinasi di antara ketiganya yang semuanya tetap diwujudkan sebagai bentuk  presentasi  estetis (Boas, 1955:64, 88, 353-354).
Penelitian tentang  pertunjukan Topeng Ireng sebenarnya pernah dilakukan oleh sejumlah akademisi dalam bentuk laporan penelitian dosen, tesis, dan skripsi. Laporan penelitian dosen yang dilakukan oleh Widyawati dkk. (1998:75-93), dalam salah satu paparannya menjelaskan mengenai pengertian, latar belakang, dan bentuk sajian kesenian  Topeng Ireng di Desa Bojong Mendut.  Hasil penelitian dalam bentuk tesis pernah dilakukan oleh Fitriasari (2008),  yaitu membahas mengenai bentuk dan fungsi kesenian rakyat  Topeng Ireng di Desa Warangan, Kecamatan Pakis, Kabupaten Magelang. Hasil penelitian dalam bentuk skripsi di antaranya adalah Kumalasari (1998), Sulistiorini (1996), Sumaryanto (2008), Nisvi (2012), dan Kiswanto (2014). Penelitian-penelitian yang telah dihasilkan tersebut pada dasarnya memiliki paradigma atau sudut pandang masing-masing dalam membahas  Topeng Ireng, namun dalam penelitian-penelitian tersebut juga memberikan gambaran bahwa seni   tradisi  Topeng Ireng begitu didominasi dengan penyaji laki-laki.
P e r u b a h a n   d a r i   s e n i     tr a d i s i Topeng Ireng menjadi  Topeng Ireng Gugur Gunung yang ditandai dengan perubahan bentuk (dan kontennya) d a n   p e r f o r m a t i v i t a s   g e n d e r n y a , dengan demikian menunjukkan proses transformasi. Svašek (2012:5) menjelaskan
Kiswanto, Transformasi Bentuk-Representasi dan Performativitas Gender
“transformation refers to  transit-related changes in human subjects, speci fi cally in terms of their status, identity formation and emotional subjectivity” . Transformasi mengacu pada  perubahan ‘ transit’ (atau yang berkaitan dengan  transit) di dalam subjek manusia, keduanya saling terkait yang secara khusus berhubungan dengan status, pembentukan identitas, dan  subjektivitas  emosional. Berkaitan dengan hal itu,  transit merupakan “...the movement of people, objects and images through timen and space, would to both the pilgrim and the crucifix” (Svašek, 2012:2). Konsep  transit berkenaan dengan perpindahan objek, orang, dan gambar yang melalui ruang dan waktu, yaitu dengan menempati  lokasi yang baru (pemiliknya tetap) dan/atau pemilik yang baru (lokasinya tetap). Transformasi juga berkenaan dengan ‘transisi’,  yaitu “... transit-related changes in the meaning, value and emotional ef fi cacy of object and image as opposed simply to changes in their location or ownership” (Svašek, 2012:3).
Transisi menggambarkan  perubahan makna, nilai, dan manfaat  emosional dari objek yang mengalami  transit di dalam subjek. Objek transisi dan subjek transformasi berjalan dalam hubungan yang dialektis, artinya  perubahan makna, nilai, dan manfaat  emosional dari objek bersinggungan dengan pengalaman (sosio-kultural) dan perlakuan subjek terhadap objek (Svašek, 2012:5).
Tulisan ini akan membahas mengenai transformasi seni   tradisi  Topeng Ireng menjadi  Topeng Ireng  Gugur Gunung melalui landasan pemikiran dari Svašek di atas. Seni   tradisi  Topeng Ireng melalui
bentuk dan konten yang direpresentasikan menunjukkan adanya performativitas gender, sedangkan perubahannya menjadi  Topeng Ireng  Gugur Gunung telah memproduksi  kebaruan menyangkut bentuk dan representasinya yang juga menunjukkan kesetaraan  gender. ix
Metode yang dijadikan sebagai pendekatan penelitian ini adalah etnogra fi . Mengacu pada penjelasan Geertz (1972:20; 1992:25), data yang dipaparkan dan dianalisis adalah (1) bersifat interpretatif, (2) berorientasi sesuai makna yang dipahami atau dibicarakan secara sosial, dan (3) berisi uraian yang berbentuk kesimpulan- kesimpulan eksplanatoris dari struktur makna yang telah ditetapkan secara kritis oleh etnografer. Posisi peneliti sebagai etnografer di tengah-tengah  masyarakat bukanlah sebagai pendatang baru, namun bagian  masyarakat dalam yang menetap pada lingkungan kultur dan sosial yang sama. Oleh karena itu, data yang dipaparkan berpijak atas pengalaman dan pengetahuan yang diperoleh peneliti dari kebiasaan melakukan kontak dan interaksi langsung dengan  masyarakat, baik dalam pengamatan, aktivitas pembicaraan dengan para seniman sebagai narasumber, keterlibatan langsung sebagai seniman Topeng Ireng, maupun dalam berbagai aktivitas kehidupan sehari-hari.

## PEMBAHASAN
Bentuk-Representasi Seni Tradisi Topeng Ireng: Performativitas Gender dari Maskulin hingga Feminim
Pembahasan mengenai bentuk- representasi dalam seni   tradisi  Topeng Ireng, dilakukan melalui interpretasi
bentuk berdasarkan pengalaman  interaksi sosial penulis sebagai pelaku seni dan penduduk setempat ( insider ) di tengah- tengah  komunitas seni serta  masyarakat ( Boyolali dan Magelang). x Topeng Ireng merupakan bentuk perpaduan antara tari dan  musik. Tarian itu biasanya disajikan secara berkelompok dengan jumlah penari lebih dari 10 orang (tarian massal). Penari pada umumnya berjenis kelamin laki-laki dengan usia sekitar 17 tahun sampai 30 tahun. Kebiasaan Topeng Ireng dengan disajikan penari laki-laki sudah terjadi sejak  Topeng Ireng diciptakan dan berkembang pertama kali di Dusun Tuk Sanga 1, Desa Tuk Sanga, Kecamatan Borobudur, Kabupaten Magelang, hingga perkembangan dan persebarannya sampai saat ini yang mencapai lebih dari 100  komunitas. xi Oleh karena itu, sifat-sifat yang mencerminkan kelelakian ( maskulinitas) sangat tampak dalam bentuk seni   tradisi  Topeng Ireng meskipun karena sudah terbiasa seringkali tanpa disadari oleh pelaku dan masyarakatnya.
Maskulinitas pada bentuk seni tradisi  Topeng Ireng tampak dalam b e n t u k   g e r a k n y a ,   k a r e n a   s e l a i n memang dilakukan oleh laki-laki, juga merepresentasikan suatu aksi dan aktivitas (konten) dengan performativitas yang umumnya dilakukan laki-laki dalam kehidupan sehari-hari. xii Bentuk seni  Topeng Ireng terdiri atas dua unit bentuk bagian dasar, yakni laku-laku dan pakeman yang diulang dengan pengembangan masing-masing hingga mencapai beberapa unit bagian dalam satu rangkaian  pertunjukan (wawancara
dengan Bajuri pada tanggal 29 Maret 2015 dan Sudarno pada tanggal 14 Februari 2016). Penyebutan laku-laku sebagai unit bentuk bagian kesenian  Topeng Ireng, secara spesifik adalah merujuk pada bentuk pola gerak tari berkelompok yang disajikan sambil berjalan melintas di atas lantai sebagai bentuk  presentasi  estetis. Gerak yang paling menonjol adalah kaki, tangan, dan kepala. Ketiganya terkombinasi menjadi bentuk gerak yang memiliki karakter menghentak, tegap, gagah, dan energik dengan tempo relatif cepat yang berbalut ungkapan perasaan kegembiraan dan suka cita (menonjolkan presentasi  estetis).
Pakeman sebagai unit bentuk bagian kesenian  Topeng Ireng adalah merujuk pada lagu-lagu yang dinyanyikan, sehingga salah satu konten yang disampaikan adalah menyangkut pesan-pesan yang disampaikan melalui lirik lagu. Lagu-lagu yang dinyanyikan adalah lagu-lagu yang sudah digunakan atau dinyanyikan sejak kesenian  Topeng Ireng diciptakan pertama kali di dalam kelompok Topeng Kawedar dari Dusun Tuk Sanga I, Desa Tuk Sanga, Kecamatan Borobudur, Kabupaten Magelang. Lagu ini bermacam-macam, contohnya lagu Atur Sugeng, Atur Pambagyo, Kanca Olah Raga, Pemuda Dusun, Peringatan, Onde-onde Gandum, Rukun Islam, Kembang-kembang Mekar , dan lain-lain. Di antara lagu yang bermacam-macam itu hanya sejumlah lagu yang dipakai pada setiap bagian- bagian pakeman dalam sebuah unit pertunjukan, tergantung seniman dalam memilih dan menentukan lagu. Bentuk gerak tari pada setiap bagian pakem sangat
variatif, dari yang serampak, perpaduan antara bentuk gerak berkelompok yang berbeda, hingga berselang-seling yang dikombinasi dengan bentuk pola lantai yang cukup variatif. Bentuk pola gerak di antaranya merepresentasikan pencak silat, permainan, aktivitas pertanian, dan menonjolkan  presentasi  estetis yang semuanya diungkapkan melalui bentuk tarian dengan berbalut ungkapan perasaan kegembiraan dan suka cita. Karakter geraknya masih tetap menghentak (terutama gerak kaki) dan energik dengan tempo yang relatif cepat.
Bentuk dan karakter gerak pada kedua unit bagian di atas dikatakan maskulin karena secara  performatif ( performative ) memang dirancang dan dilakukan oleh dan untuk tubuh laki- laki yang secara sadar ataupun tidak sadar diikuti performativitas gendernya, sehingga ketika tarian itu diperankan oleh tubuh perempuan akan terkesan memaksakannya melalukan sesuatu yang tidak biasa dilakukan dalam kehidupan sehari-hari. xiii Perbedaan tersebut bukan sekedar menunjukkan bahwa tarian Topeng Ireng lebih didominasi oleh laki-laki, namun juga menunjukkan bahwa ‘sex’ (jenis kelamin) bukanlah sekedar perbedaan jenis kelamin. ‘Sex’ itu sendiri merupakan sesuatu yang performativitasnya pada aksi, perilaku, dan penampilan telah dibentuk atau dikonstruksi sepantasnya menurut norma-norma yang diperoleh dan dipelajari melalui proses  interaksi sosial. Hal itu seperti yang dijelaskan Buttler (2008:6) mengenai  konstruksi sosial terhadap ‘sex’, bahwa
“...construction has taken the place... which not only causes but composes everithing which is its object; it is the divine performative, bringing into being and exhaustively constituing that which names, or, rather, it is that kind of transitive referring which names and inaugurates at once. For someting to be constructed, according to this view of construction, is for it to be creared and determined trough that process.”
Penyajian seni   tradisi Topeng dengan penari perempuan sebenarnya telah terjadi pada beberapa tahun terakhir, di antaranya oleh beberapa kelompok seperti  Topeng Ireng Elang Kawedar ( Boyolali), Karya Manunggal ( Boyolali), Pesona Puspa Rimba (Magelang), Mutiara Rimba (Magelang), Singa Rimba (Magelang), dan Wahyu Budoyo Mudo (Magelang). Panyajiannya terkadang melalui penggabungan antara laki-laki dan perempuan ataupun perempuan samua, namun dasarnya telah memiliki tarian itu dengan disajikan oleh laki- laki. Penonton yang juga  masyarakat setempat sebenarnya cukup antusias atas kehadiran perempuan sebagai penari Topeng Ireng, meskipun pengungkapan geraknya memang cukup sulit menyamai kualitas gerak laki-laki dengan bentuk pola yang sama. Perbedaan yang cukup siginifikan antara keduanya terletak pada kualitas pemosisian gerak tubuh, kecepatan dalam melakukan timing gerak ayunan, hingga detail-detail pemposisian anggota tubuh yang lainnya. Laki-laki cenderung lebih lincah, gerak ayunan yang telah diatur timing- nya cenderung lebih cepat, bentangan tangan dan
Jurnal Kajian Seni, Vol. 03, No. 02, April 2017:
kaki lebih tampak lebar atau panjang, hentakannya lebih terasa, lebih energik, hingga detail-detail yang lainnya.
Pembedaan di atas bukan bermaksud memperlihatkan laki-laki sebagai penari yang lebih baik dari segi kualitas bentuk geraknya, karena perempuan yang kualitas detail-detail geraknya memang tidak sama dengan laki-laki justru memperlihatkan performativitas gendernya yang feminim. Penyajian gerak oleh perempuan memang tidak ‘semenghentak’, ‘seenergik’, ‘selebar’, ataupun ‘segagah’ laki-laki, namun dengan performativitas gendernya yang feminim itu terlihat unsur-unsur gerak yang lebih menonjolkan ‘geolan’ pantat, ‘liutan’ pundak yang memberikan efek penonjolan ‘dada’, serta pergerakan tangan yang tampak halus dan lembut. Keadaan seperti itu seringkali terjadi tanpa disadari oleh penarinya dari sejak proses latihan hingga pertunjukan berlangsung xiv , menariknya ternyata bentuk pola gerak yang biasanya disajikan oleh laki-laki tersebut telah bertransisi dan dapat dicairkan ( negotiable ) dengan performativitas  gender perempuan tanpa kehilangan nilai estetiknya. Bentuk pola gerak tari  Topeng Ireng menjadi area negosiasi yang menyeimbangkan perbedaan  konstruksi  gender dapat sama-sama diekspresikan dengan baik sesuai dengan performativitasnya masing- masing. xv
T o p e n g   I r e n g    G u g u r   G u n u n g : Transformasi, Representasi Aktivitas Pertanian, dan Kesetaraan Gender
Topeng Ireng  Gugur Gunung merupakan hasil transformasi dari seni tradisi  Topeng Ireng, karena merupakan
pembaruan dari pola-pola yang terdapat dalam seni Tradisi  Topeng Ireng. Pembaruan itu juga terjadi karena adanya penyesuaian dengan konsep gugur gunung yang dibangun oleh kreator. Berkaitan dengan konsep (berada di dalam pikiran dan dapat dinyatakan), menurut Ihalauw selalu berkaitan terhadap  fenomena yang menjadi referensi empiriknya (2004:44- 45) dan konsepsi atau makna yang berkaitan dengannya (2004:32). Konsep juga berkaitan dengan pemakaian simbol yang mewakili bentuk  fenomena beserta konsepsi atau maknanya, baik itu berupa kata-kata ataupun simbol-simbol non- linguistik layaknya bentuk seni, rumus penghitungan kuantitatif, gerak isyarat, dan lain-lain (Ihalauw, 2004:30).
Gugur gunung sebagai sebuah konsep merupakan simbol yang menurut Eko Wahyu Prihantoro berkaitan dengan nilai-nilai  solidaritas sosial menyangkut “kerja bakti, gotong-royong, semangat bersama-sama yang sering dilakukan masyarakat dalam menyelesaikan pekerjaan”, sedangkan fenomenanya a d a l a h   b e r b a g a i   p e k e r j a a n   y a n g dilakukan atas kepentingan bersama yang secara khusus menunjuk pada aktivitas pertanian  masyarakat  Boyolali (wawancara pada tanggal 27 Mei 2017). Hal itu menjadi ide dasar yang selanjutnya diaktualisasikan sebagai sebuah karya seni, sehingga karya yang dihasilkan merupakan cerminan atas  fenomena yang mendasari. Hal itu merupakan pendekatan yang dilakukan oleh Eko Wahyu Prihantoro dalam pembuatan karya, sebagaimana ia menyatakan: “justru saya mengambil dari rakyat, dari
kehidupan mereka, untuk tari rakyat saya lebih mendekatkan dulu kepada rakyatnya, melihat proses mereka pada kehidupan sehari-hari...bagi saya objek yang menarik” (wawancara pada tanggal 27 Mei 2017).
Transit objek dengan demikian terletak pada tataran ide kreator, berupa mengambil objek dari seni   tradisi Topeng Ireng dan konsep gugur gunung sebagai ide awal. Keduanya kemudian dipadukan, diolah, dikembangkan, dimodifikasi, dipraktikkan, dan diwujudkan ke dalam  realitas hingga bertransformasi memperlihatkan  perubahan dari objek yang menjadi acuan  kreativitas di awal. Kreativitas yang menyebabkan transformasi tersebut juga terkait erat dengan status sosial, pembentukan identitas, dan kebutuhan  emosional (periksa Svašek, 2012:5). Status sosial menyangkut status para penyaji sebagai pelajar pilihan (termasuk kreatornya), sehingga hal ini berkaitan langsung dengan pembentukan identitasnya dalam praktik kesenian yang semakin kreatif harus dibedakan dengan  praktik kesenian masyarakat setempat pada umumnya tanpa menghilangkan esensi   tradisi yang menjadi ciri atau identitas daerah  Boyolali untuk diperkenalkan ke kancah dunia. Status sosial dan identitas juga berkaitan erat dengan kebutuhan  emosional atas kreativitas yang dilakukan, yaitu sebagai bentuk  pertunjukan kemasan  pariwisata yang dipersiapkan untuk promosi atau memperkenalkan seni dan budaya daerah ke luar negeri. Oleh karena itu, durasi atau waktu dari  Topeng Ireng Gunung Gunung cenderung relatif singkat
(6 menit) dan lebih mengedepankan penampilan artistik (bentuk yang variatif dan menarik) tanpa menghilangkan konten yang direpresentasikan. xvi Hal itu juga menandai  perubahan objek yang bertransisi menjadi  pertunjukan pariwisata, sebagaimana R.M. Soedarsono (2010:274) menjelaskan bahwa
“seni  pertunjukan yang dikemas sebagai seni  pertunjukan wisata bergeser kedudukannya, bukan lagi...disajikan untuk  masyarakat setempat, tetapi menjadi komoditi bagi  masyarakat konsumen...dalam waktu yang relatif singkat”.
Kreativitas yang dilakukan pada Topeng Ireng  Gugur Gunung telah m e n g h a s i l k a n    k e b a r u a n   b e n t u k pola gerak beserta kontennya yang bertransisi dengan cenderung lebih banyak merepresentasikan aktivitas pertanian  masyarakat  Boyolali. Berbagai bentuk aktivitas pertanian  masyarakat Boyolali yang tercermin dalam karya tersebut, di antaranya adalah ngarit (mencari-memotong rumput dengan peralatan sabit untuk makanan ternak), matun (membersihkan hama rumput dengan tangan dalam posisi jongkok atau duduk di atas tanah), mencangkul, perjalanan di sawah atau ladang, panen hasil pertanian, angkat-jinjing dan membawa hasil panen, serta berbagai interaksi sosial yang terjadi di dalamnya. Semua itu diwujudkan dalam bentuk gerak tarian dan tanpa menggunakan properti yang menggambarkan peralatan pertanian yang sesungguhnya (seperti cangkul, keranjang, dan sabit), sehingga hasilnya juga tidak sama persis dengan
aktivitas  masyarakat sesungguhnya. Bentuk-bentuk pola yang dihasilkan hanya bersifat indikatif atas  fenomena yang diacunya, yaitu melalui ciri-ciri ungkapan gerak yang telah diolah secara estetis. Berkaitan dengan hal itu, bentuk tarian dapat dipandang sebagai peristiwa pergelaran ( performance ) dengan sifatnya yang mampu menghadirkan pengalaman ‘yang-tidak-biasa’ (tersangatkan atau terlebihkan) melalui hubungan dialektis dengan  realitas ‘yang-biasa’ (kehidupan sehari-hari) sebagai landasannya (Lono Simatupang, 2013:66). Realitas kehidupan sehari-hari atau ‘yang-biasa’ memberi landasan bagi penentuan ‘yang-tidak-biasa’ untuk diwujudkan, dialami, dan ditafsirkan, sebaliknya pergelaran dengan sifatnya ‘yang- tidak-biasa’ merupakan peristiwa yang menghadirkan kenyataan tidak sehari- hari melalui bentuk, ruang, dan waktu penyajian yang dibingkai dengan cara di luar kebiasaan (Lono Simatupang, 2013:66).
Bentuk-bentuk pola gerak dalam Topeng Ireng  Gugur Gunung sebenarnya juga masih memiliki kemiripan dengan bentuk seni   tradisi  Topeng Ireng yang berkembang di tengah-tengah masyarakat, seperti pola gerak berjalan menghentak yang disajikan sambil melintas di atas lantai, gerak ayunan membentangkan tangan, dan lain-lain. Pola-pola gerak yang tampak mirip tersebut bukan berarti sama persis, karena dalam  Topeng Ireng  Gugur Gunung telah diperhalus hingga menjadi tampak sangat berbeda. Penghalusan itu di antaranya dibuat tidak semenghentak
(gerak kaki), seenergik, secepat (tempo), dan semembentang (gerak ayunan tangan) tari   tradisi  Topeng Ireng yang performativitas gendernya maskulin, namun juga tidak menunjukkan kecenderungan performativitas  gender yang feminim.  Performativitas  gender yang tadinya begitu tampak dalam bentuk gerak tari   tradisi  Topeng Ireng, kemudian menjadi tampak samar dan tidak jelas dalam bentuk gerak tari  Topeng Ireng  Gugur Gunung. Padahal  Topeng Ireng  Gugur Gunung juga disajikan secara kolektif melalui penari laki-laki dan perempuan, namun keduanya tampak setara, bahkan antara laki-laki dan perempuan menjadi sulit dibedakan ketika mengamati gerak yang disajikan. Berkaitan dengan hal itu, Eko Wahyu Prihantoro menyatakan bahwa “semuanya sama, sifatnya gotong- royong, bersama-sama. Kalau terjadi di  masyarakat itu, usung-usung bareng yo usung-usung bareng . Ra ono sing dibedak-bedakne... saya gak memilih laki-laki, saya gak memilih perempuan” (wawancara pada tanggal 27 Mei 2017). Pernyatan tersebut berkaitan dengan tidak adanya pembedaan  gender dalam penyajian tari  Topeng Ireng  Gugur Gunung, sebab karya itu dibuat sebagai sarana pendidikan dan ekpresi bersama untuk para pelajar  Boyolali. Hal itu juga didasari atas adanya anggapan dari kreator, bahwa laki-laki dan perempuan dalam kegiatan pertanian memiliki posisi atau peran setara.
Kesetaran  gender berdasarkan posisi atau peran antara laki-laki dan perempuan dalam aktivitas pertanian dapat diamati
pada rutinitas pertanian  masyarakat Boyolali, khususnya di Kecamatan Selo, Ampel, dan Musuk. Ketiganya merupakan daerah pegunungan yang di dalamnya berkembang seni   tradisi Topeng Ireng. Kesetaraan  gender terlihat pada pembagian kerja dengan porsi yang seimbang melalui kesamaan dan perbedaan peran, baik di dalam aktivitas gotong royong yang melibatkan banyak orang ataupun dalam ruang lingkup keluarga xvii . Laki-laki dan perempuan sama-sama memiliki peran penting, saling terkait, saling bekerjasama dalam menyelesaikan pekerjaan, namun dalam beberapa peran dan tata caranya tetap menunjukkan performativitas  gender yang berbeda. Hal itu dapat diamati pada aktivitas mencangkul yang secara layak dan pantas lebih banyak diperankan oleh laki-laki karena membutuhkan tenaga yang cukup kuat, sedangkan aktivitas matun umumnya lebih layak dan pantas diperankan oleh perempuan. Perbedaan performativitas  gender juga terlihat dalam perbedaan tata cara pada peran yang sama,  seperti tata cara membawa beban berat atau hasil panen. Laki-laki membawanya dengan cara di -sunggi (diletakkan dan dipegang di atas kepala), sedangkan perempuan dengan cara digendong di belakang punggungnya. Sementara itu, kesamaan peran dan tata cara yang menunjukkan kesetaraan antara laki-laki dan perempuan terlihat dalam beberapa aktivitas seperti memberikan pupuk, ngarit , menanam, dan panen hasil pertanian.
Perbedaan performativitas  gender bagaimanapun tetap terkonstruksi dalam
aktivitas pertanian yang sesungguhnya, namun setelah  realitas tersebut diolah dan dikemas sebagai bentuk seni menyebabkan performativitas  gender yang tadinya telah terkonstruksi menjadi hilang. Hal itu menunjukkan seperti yang dijelaskan Lono Simatupang (2017:168), bahwa “... kreativitas seni merupakan penciptaan  realitas tandingan. Seni tidak pernah sekedar mengikuti  tafsir atau nalar umum atas realita, melainkan menciptakan tafsiran alternatif atas realita”. Pada penjelasannya lebih lanjut, ia menambahkan bahwa
“...seni tidak pernah melulu ide, ia senantiasa membutuhkan wujud agar dapat hadir dalam dunia kenyataan sehingga ide tersebut dapat teralami manusia. Ide dan wujud merupakan dua dimensi tak terpisahkan dalam seni, tetapi tidak selalu berarti keduanya selaras” (Lono Simatupang, 2017:168-169).
Ekspresi gerak tanpa menunjukkan perbedaan performativitas  gender dalam tari  Topeng Ireng  Gugur Gunung tidak terlalu dipengaruhi oleh  realitas (aktivitas pertanian yang sesungguhnya) yang sebelumnya menjadi ide dasar kreator dalam mewujudkan karya seni, namun lebih disebabkan karena aspek  kreativitas seni yang berkaitan dengan kemasan bentuknya sebagai seni (‘yang-tidak- biasa’),  kebaruan (‘yang-tidak-biasa’) pada bentuk pola geraknya, serta teknik penyajianya yang sama persis antara laki-laki dan perempuan. Pola gerak tari mencangkul sudah tidak mencerminkan lagi sebagai aktivitas yang umumnya lebih pantas dilakukan oleh laki-laki,
begitu pula dengan pola gerak tari yang lain seperti menggendong hasil panen yang lebih pantas dilakukan perempuan, ataupun nyunggi hasil panen yang umumnya lebih pantas dilakukan oleh laki-laki. Semua itu menjadi layak dan pantas diperankan oleh laki-laki maupun perempuan, yaitu melalui bentuk kemasan tarian yang pengungkapannya diperankan sama tanpa pembedaan gender. Kebaruan pada bentuk tarian Topeng Ireng  Gugur Gunung dan teknik penyajianya yang sama persis antara laki-laki dan perempuan pada akhirnya juga membebaskan dan melepaskan diri dari  konstruksi sosial terhadap perbedaan performativitas  gender yang tadinya tampak dalam seni   tradisi Topeng Ireng, begitu juga sebagai bentuk kemasan tarian telah membebaskan dan melepaskan dirinya dari  konstruksi sosial terhadap perbedaan performativitas gender yang tadinya terbangun dalam aktivitas pertanian.

## KESIMPULAN
Transformasi seni   tradisi  Topeng Ireng menjadi  Topeng Ireng  Gugur Gunung memperlihatkan  perubahan yang signi fi kan. Transformasi berawal dari pengambilan pola-pola seni   tradisi Topeng Ireng oleh kreator sebagai ide awal (mengalami  transit). Pola- pola itu lantas disesuaikan dengan konsep gugur gunung yang dipadukan, diolah, dikembangkan, dimodifikasi, dipraktikkan, dan diwujudkan ke dalam  realitas hingga memperlihatkan perubahan dari objek yang menjadi acuan  kreativitas di awal. Transformasi
tampak dari  perubahan bentuk dan konten yang direpresentasikan, hingga performativitas  gender yang menjadi samar atau tidak jelas.
Seni   tradisi  Topeng Ireng melalui bentuk pola geraknya telah mewadahi dan menyeimbangkan perbedaan konstruksi  gender antara laki-laki dan perempuan dapat menunjukkan daya (kekuatan)  ekspresi masing-masing sesuai dengan performativitasnya. Konten yang disampaikan dalam seni tradisi  Topeng Ireng bermacam-macam, seperti pencak silat, permainan, aktivitas pertanian, dan penonjolan  presentasi estetis yang semuanya diungkapkan melalui bentuk gerak tari dengan perasaan suka cita atau kegembiraan. Bentuk tersebut telah berubah dalam Topeng Ireng  Gugur Gunung dengan diikuti kontennya yang telah bertransisi d e n g a n   c e n d e r u n g   l e b i h   b a n y a k merepresentasikan aktivitas pertanian tanpa pembedaan performativas  gender. Tidak terbacanya performativitas  gender yang menunjukkan kesetaraan  gender dalam tari  Topeng Ireng  Gugur Gunung tidak terlalu dipengaruhi oleh  realitas (aktivitas pertanian yang sesungguhnya) yang sebelumnya menjadi ide dasar kreator dalam mewujudkan karya seni, namun lebih disebabkan karena bentuknya sebagai kemasan seni yang secara khusus memang berbeda dengan realitas kebiasaan pada kehidupan sehari-hari,  kebaruan bentuknya yang berbeda dengan seni   tradisi  Topeng Ireng, serta teknik penyajian bentuknya yang diperankan sama tanpa pembedaan gender antara laki-laki dan perempuan.

## Kiswanto, Transformasi Bentuk-Representasi dan Performativitas Gender

## DAFTAR PUSTAKA
Boas, Franz. Primitive Art . New York: Dover Publications ,Inc., 1995 . Butler, Judith. Bodies that Matter, on the Discursive Limits of “Sex” . Newyork &
London: Routledge, 1993.
Czikszentmihalyi, Mihaly. “Implication of a Systems Perspective for the Study of Creativity”, dalam Handbook of Creativity, Robert J. Sternberg (ed), hal. 313-335. Newyork: Cambridge University Press, 1999.
Fitriasari, Rr Paramitha Dyah. “Bentuk dan Fungsi Kesenian  Rakyat  Topeng Ireng desa Warangan Kecamatan Pakis Kabupaten Magelang  Jawa Tengah”.
Tesis Program Studi Pengkajian Seni
Pertunjukan dan Seni Rupa Sekolah Pascasarjana Universitas Gadjah Mada Yogyakarta, 2008.
Geertz, Clifford. The Interpretation of
Cultures; Selected Essays . New York: Basic Books, Inc., Puhlishers, 1973.
. Tafsir Kebudayaan . Terj. Francisco B. Hardiman. Yogyakarta:
Penerbit Kanisius (Anggota IKAPI),
1992.
Ihalauw, John J.O.I.. Bangunan Teori . Salatiga: Satya Wacana University Press, 2004.
Kiswanto. “Konsepsi Pemaknaan Kelinthing dalam Pertunjukan  Topeng Ireng”. Skripsi Program Studi Etnomusikologi
Jurusan Etnomusikologi Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia Surakarta, 2014.
Kumalasari, Atik Dwi Yanti. “Pertumbuhan
Tari Topeng Hitam Cipto Kawedar Dusun Ngaran Dua, Desa Borobudor, Kecamatan Borobudor, Kabupaten
Magelang”. Skripsi Program Studi Seni Tari Jurusan Tari Sekolah Tinggi Seni Indonesia Surakarta, 1998.
Simatupang, Lono. Pergelaran: Sebuah Mozaik Penelitian Seni-Budaya , Dede Pramayoza (ed). Yogyakarta: Jalasutra, 2013.
Simatupang, G.R. Lono Lastoro. “Dari Cerita Sang Kancil Hingga Wayang Kancil: Lapis-Lapis Kreativitas”, dalam Daya Seni: Bunga Rampai
25 Tahun Prodi Pengkajian Seni Pertunjukan dan Seni Rupa UGM , G.R.
Lono Lastoro Simatupang, Michael HB Raditya, dan Leilani Hermiasih (ed), hal. 165-175. Yogyakarta: Sekolah Pascasarjana Universitas Gadjah Mada berkejasama dengan Prodi Pengkajian Seni Pertunjukan dan Seni Rupa Sekolah Pascasarjana Universitas Gadjah Mada, 2017.
Nisvi, Wahyu Laelatul. “Tari Dayakan Kelompok Satria Rimba; Suatu Kajian Hermeneutika H.G. Gadamer”. Skripsi Program Studi Seni Tari Jurusan Tari Fakultas Seni Pertunjukan Institut Seni Indonesia Surakarta, 2012.
R.M. Soedarsono. Seni Pertunjukan I n d o n e s i a   d i   E r a    G l o b a l i s a s i .
Yogyakarta: Gadjah Mada University Press, 2010.
Schechner, Richard. Performance Studies: An Introduction , Richard Schechner dan Sara Brady (ed). New York: Routledge, 2013.
Shils, Edward Albert. Tradition . London: the University of Chicago Press,
1981.
Sumardjo, Jakob. Filsafat Seni . Bandung: Penerbit ITB, 2000.
Sulistiorini, Kristiani. “Perkembangan Topeng Hitam di Dusun Tuk Songo 1, Desa Tuk Songo, Kecamatan Borobudur, Kabupaten Magelang; Kontinuitas dan Perubahan”. Skripsi Program Studi Seni
Tari Jurusan Tari Sekolah Tinggi Seni Indonesia Surakarta, 2006.
Sumaryanto. “Seni Pertunjukan  Topeng Ireng; Fungsi dan Tantangannya. Kasus Masyarakat Bojong, Mendut,
Mungkid, Magelang 1988-2002”. Skripsi Universitas Sanata Dharma Yogyakarta, 2008.
Svašek, Maruška. “Affective Moves: Transit, Transition, and Transformation”,
introduction dalam Moving Subjects,
Moving Objects: Transnationalism, Cultural Production and Emotions ,
Maruška Svašek (ed). New York and Oxford: Berghahn Books, 2012.
Taylor, Stephanie. “Researching the
Social: an Introduction to Etnograhic research”, dalam Etnographic Research:
a Reade r, Stephanie Taylor (ed). London,
Thousand Oaks, dan New Delhi: SAGE
Publications, 2002.
Widyawati, Setya, Dwi Maryani, Rasita
Satriana, dan Joko Rianto. “Tinjauan Kehidupan Kesenian Tradisional di Kecamatan Mertoyudan dan Kecamatan Mungkid Kabupaten Magelang”. Laporan penelitian dibiayai DIK Sekolah Tinggi Seni Indonesia Surakarta, 1998.

## INTERNET
Allegranti, Beatrice. “The Politic of Becoming Bodies: Sex, Gender and Intersubjectivity in Motion” dalam
The Arts in Psychoterapy , Vol. 40,
Issue 4, September 2013, hal. 394-
403. http://dx.doi.org/10.10116/j. aip.2013.05.017, diakses pada tanggal 2 Meil 2017 pukul 16.00 WIB.
Minks, Amanda. “Performing Gender in Song Games among Nicaraguan Miskitu Children” dalam Language & Communication , Vol. 28, 2008, hal.
36-56. www.elsevier.com/locate/ langcom, diakses pada tanggal 2 Mei 2017 pukul 16.OO WIB.
Williams, Sean. “Constructing Gender in
Sundanese Music” dalam Yearbook for Traditional Music , Vol. 30, 1998, hal. 74-84. http://www.jstor.org/ stable/76854, diakses pada tanggal 9 September 2015 pukul 03.41 UTC. “Budaya  Boyolali: Kisah Duta Seni Boyolali Memukau Moscow”, dalam http://www.beritaboyolalikita. com/2016/09/budaya-boyolali- kisah-duta-seni.html, diakses pada tanggal 2 Juni 2017 pukul 08.00 WIB.

## NARASUMBER
Bajuri (sesepuh dan pelatih dalam Persebaran  Topeng Ireng) di Dusun Tuk Sanga I, Desa Tuk Sanga, Kecamatan Borobudur, Kabupaten Magelang.
Sudarno (pelatih, kreator, pencipta lagu, dan seniman  Topeng Ireng) di Dusun Gedhongan, Desa Wanurejo, Kecamatan Borobudur, Kabupaten Magelang.
Eko Wahyu Prihantoro (kreator dan pelatih  Topeng Ireng  Gugur Gunung Duta Seni Pelajar  Boyolali) di Institut Seni Indonesia Surakarta.
Kiswanto, Transformasi Bentuk-Representasi dan Performativitas Gender
Endnotes i Duta Seni Pelajar  Boyolali terdiri dari sekitar 20 pelajar yang dipilih dan ditetapkan pada setiap tahun melalui proses seleksi yang sangat ketat, dari beberapa tahapan audisi yang diikuti  500 lebih peserta dari perwakilan setiap SMK, SMA, dan MA se-Kabupaten  Boyolali.
ii Pada tahun 2013 ke Eropa (Belanda, Perancis, dan Italia), 2014 ke Amerika Serikat dan Kanada, 2015 ke  Hong Kong, Tiongkok, dan Jepang, 2016 ke Rusia dan Dubai, dan terarhir pada tahun 2017 sedang dalam proses persiapan ke Turki dan Austria. Berbagai macam karya seni yang telah diciptakan dan dipentaskan adalah tari Topeng Ireng,  Gugur Gunung,  Topeng Ireng  Gugur Gunung, Tayub, Tawur Gunung, Nuswantara (Nusantara) Jaya , Garuda, Jaran Kepang ( Jaranan ) Boyolali, Sekar Merapi  Boyolali , Kridhaning Tembaga, Panggih Mantenan  Jawa, dan terakhir sedang dalam proses kekaryaan tari Turonggo Seto .
iii Dipentaskan ke luar negeri pertama kali dalam acara  Festival Indonesia yang diselenggarakan oleh Kedutaan Besar Republik Indonesia di Rusia dalam rangka Trade, Tourism, and Investment (TTI) Forum pada tanggal 20-21 Agustus 2016 di Moskow Rusia (http://www.beritaboyolalikita. com/2016/09/budaya-boyolali-kisah-duta- seni.html).
iv Performance adalah bentuk aksi atau aktivitas yang bersifat showing doing : menunjukkan ( m e n a m p i l k a n ,   m e m p e r g e l a r k a n ,   a t a u menyajikan) perbuatan atau perlakuan (Schechner, 2013:28).
v Pemahaman mengenai performativitas  gender yang dijelaskan Butler juga dikutip dan dibicarakan dalam Minks (2008:38).
vi Tradisi dalam hal ini dapat dipahami sebagai kesenian yang ditransmisikan dan diwariskan secara turun temurun di tengah-tengah masyarakat (lihat Shils, 1981:12 dan Minks, 2008:37-38).
vii Seni    tradisi  Topeng Ireng berkembang di Kabupaten Magelang sebagai basis utamanya, dan sebagian di Kabupaten  Boyolali, Temanggung, Wonosobo, Purworejo, Semarang, dan Sleman Yogyakarta.
viii Kreativitas dalam hal ini dapat dipahami seperti yang dijelaskan Csikszentmihalyi (1999:315), yaitu proses atau tahapan-tahapan yang dilakukan oleh individu atau kelompok untuk menghasilkan variasi baru ( novelty ) dalam
ranah kebudayaan. Kebaruan dapat berupa seperangkat tatanan (aturan) ataupun  praktik yang sebenarnya tetap bersumber (terinspirasi) atau dikembangkan dari   tradisi yang telah menjadi isi dari domain kebudayaan.
ix Bentuk seni yang menjadi perhatian utama adalah bentuk pola gerak tari, yang secara d o m i n a n   b e r k a i t a n   e r a t   d e n g a n   t o p i k permasalahan pada tulisan ini.
x Insider sebagai salah satu metode dalam penelitian etnogra fi (periksa Taylor, 2002:3).
xi Perlu diketahui bahwa  Topeng Ireng merupakan seni   tradisi yang terus berkembang, terutama berada dalam wilayah kultural  masyarakat Magelang dan sekitarnya. Perkembangan itu awalnya terjadi secara perlahan pada satu kelompok (Topeng Kawedar di Dusun Tuk Sanga 1, Desa Tuk Sanga, Kecamatan Borobudur, Kabupaten Magelang) hingga mencapai bentuknya yang mapan atau konvensional, namun seiring jumlah persebarannya yang terus meningkat (termasuk keterlibatan kreator- kreator di dalamnya) juga berpengaruh terhadap perkembangan bentuk antar setiap kelompok yang juga semakin beragam dan kompleks.
xii Berdasarkan kecenderungan yang paling dominan atau sering terlihat di dalam unsur- unsur geraknya, karena tidak semua unsur gerak dapat terbaca performativitas  gender- nya.
xiii Pernyataan didasari atas pengamatan penulis terhadap berbagai kelompok seni  Topeng Ireng, dilakukan juga wawancara mendalam dengan beberapa tokoh yang berperan sebagai pelatih (dalam persebaran seni  Topeng Ireng), kreator, dan pelaku seni yang di antaranya adalah Bajuri dan Sudarno.
xiv Pada perkembangannya saat ini hal itu mulai diperhatikan dengan serius oleh beberapa kelompok terkait mengolah pola gerak dan kostum yang disesuaikan dengan  konstruksi gender perempuan, seperti yang terjadi pada Topeng Ireng Pesona Puspa Rimba (Magelang).
xv Area negosiasi sebagai pencapaian keseimbangan perbedaan  konstruksi  gender (periksa  Williams, 1998:38).
xvi Lihat ciri-ciri  pertunjukan  pariwisata dalam R.M. Soedarsono (2010:273).
xvii Pekerjaan pertanian umumnya tidak dikerjakan secara individu, namun dilakukan satu keluarga atau bersama-sama yang hasilnya juga untuk kepentingan keluarga atau bersama.