## Wayang Daun sebagai Siasat dalam Ruang
Heri Purwoko heri.purwoko@binus.ac.id Universitas Bina Nusantara
ABSTRAK: Hampir  setiap  kota  mengalami  transformasi  dalam  pola  keseharian,  regulasi,  hingga budayanya. Kehidupan masyarakat urban tidak lepas dari dinamika, konstruksi, serta arus perubahan dalam kota, baik positif maupun negatif. Keterbatasan dan permasalahan tentu menjadi dua hal yang lekat  menyertai  bentuk  perubahan  tersebut.  Zak  Sorga,  seorang  seniman  dan  warga  Kota  Depok, menciptakan kreativitas dalam seni pertunjukan. Berawal dari teater hingga berkecimpung di berbagai ϐǡǦ mendasar yang terjadi di sekitar tempat tinggalnya, khususnya pada anak-anak. Pengalaman masa kecil yang sarat akan cerita legenda dalam dunia wayang, membuat Zak Sorga mengeksplorasi hal-hal kecil di lingkungan rumahnya dan pada akhirnya menjatuhkan pilihan pada bentuk wayang dari daun yang ia buat sendiri untuk dipertunjukkan ke anak-anak. Muatan cerita yang selalu dibawakan tidak lepas dari cerita-cerita Islami, seperti sejarah kisah sahabat Nabi. Bermodalkan wayang daun, sebilah batang pohon pisang, dan cerita di kepala, Zak Sorga melakukan pertunjukan dari satu tempat ke tempat lain untuk bercerita pada anak-anak. Selain terhibur, anak-anak juga mendapat kesempatan langka untuk mengapresiasi ‘kesenian urban’ wayang ala Zak Sorga dengan tambahan pelajaran tentang etika dan sikap baik yang terkandung di dalamnya. Dengan menggunakan pendekatan kajian urban, penelitian ini bertujuan untuk menggali dan memahami bagaimana seorang seniman bisa menjadi agen perubahan untuk masyarakat di sekitarnya  dengan segala keterbatasan, juga untuk bertahan dalam lingkup sebuah ruang kota.
Kata kunci: cerita anak; wayang daun; urban; seniman urban
ABSTRACT: Almost every city undergoes a transformation in daily life, regulations, and culture. Limitations and problems are also two things that closely accompany this form of change. Urban society cannot be ǡǡϔǡǤ Sorga, a resident of Depok City, has succeeded in creating new creativity to overcome this. Starting from         ϔ   ǡ     Jakarta Arts Institute tries to interpret the fundamental changes that have occurred in his neighborhood, Ǥǡϔǡ the  little  things  in  his  home  environment  and  in  the  end  chose  the  form  of  a  puppet  made  from  leaves that he made himself to be shown to children. The content of the stories that are always told cannot be separated from the stories of the early era of Islam and the stories of the Prophet’s companions. With a dry leaf, a banana stem, and a story in his head, Zak Sorga performs performances not only at his home ǡǡϔǤ ǡ          ǲ ǳ     Ǥǡ explore and understand how an artist can become an agent of change for the surrounding community with all its limitations to survive within the scope of a city space using environmental elements.
Keywords: children’s stories; environment; puppet leaves; urban; wayang

## Pendahuluan
Indonesia  yang  memiliki  beragam  varian  seni ǡϐǡ dan  juga  rumpun  bahasanya,  terutama  kesenian wayang.  Organisasi  Pendidikan,  Ilmu  Pengetahuan  dan Kebudayaan PBB (UNESCO) telah mengakui pertunjukan wayang  kulit  sebagai World  Masterpiece  of  Oral  and Intangible Heritage of Humanity pada 7 November 2003 lalu dan ini menjadi kebanggan bagi sebagian masyarakat Indonesia.  Ada  beberapa  versi  mengenai  penamaan “wayang”, versi pertama berasal dari kata ‘Ma Hyang’ yang artinya  menuju  kepada  roh  spiritual,  dewa,  atau  Tuhan Yang  Maha  Esa.  Selain  itu,  terdapat  versi  dari  istilah bahasa Jawa yang bermakna ‘bayangan’, hal ini disebabkan karena  yang  penonton  saksikan  di  layar  sesungguhnya hanya bayangan saja.
Wayang  sudah  hadir  di  Cina  dan  India,  kemudian menyebar  dan  berkembang  hingga  ke  Asia  Tenggara, termasuk  Nusantara  pada  tahun  1500  M,  sebagai bagian  dari  ritual  masyarakatnya. 1 Kemudian  sejalan dengan  perkembangannya,  wayang  digunakan  sebagai media untuk menghormati arwah nenek moyang. Cerita yang  dibawakan  berpusat  pada  kisah  Ramayana  atau Mahabarata  dari  periode  Hindu-Budha  di  Nusantara. Setelah  masuk  periode  Islam,  melalui  Sunan  Kalijaga, wayang digunakan sebagai media untuk berdakwah dan mengalami  transformasi  bentuk  dengan  penambahan tangan sepanjang tubuh dan wujud dua dimensi, karena       ϐ  menyerupai  hewan  atau  manusia.  Sebagai  warisan produk  budaya,  wayang  menjadi  seni  pertunjukan  yang telah menjadi simbol kehidupan manusia ( wewanyangane ngaurip ) yang sarat pesan, pelajaran moral, atau medium sindiran halus pada manusia.
Wayang  memiliki  beragam  bentuk  dan  cerita  sesuai asal  daerahnya.  Ada  wayang  kulit  yang  populer  di Jawa  Tengah,  wayang  golek  yang  memiliki  bentuk  tiga dimensi di Jawa Barat, wayang beber yang mengandalkan bentangan kain bergambar di utara Jawa (dan kini mulai dikembangkan  lagi  oleh  beberapa  komunitas  seni  anak muda  di  wilayah  lain),  wayang  orang  dengan  manusia sebagai  pemeran-pemerannya,  hingga  wayang  potehi yang berasal dari Cina (lengkap dengan cerita dan musik khas  Cina  yang  mengiringinya)  dan  banyak  dijumpai di  Jawa  Timur.  Dengan  wujud  karakter  seperti  boneka untuk  bercerita  tersebut,  wayang  terus  berkembang secara  bentuk  dan  ragam  kreativitas  sejalan  dengan perkembangannya.  Slamet  Gundono  dari  Solo  adalah
salah  satu  yang  terkenal  mempopulerkan  wayang  suket (bahasa  Jawa,  rumput)  hingga  akhir  hayatnya.  Ia  coba menembus  keterbatasan  material  untuk  bercerita dengan menggunakan rerumputan yang dirangkai hingga menjadi  bentuk  wayang.  Berbagai workshop membuat wayang dari barang bekas, daun atau rumput untuk anak- anak  pun  banyak  dilakukan  oleh  komunitas-komunitas seni di berbagai daerah, tanpa sadar menginisiasi sebuah gerakan  olah  kreativitas,  membuat  wayang  lebih  dekat dan ϔ untuk dinikmati.
Dalam  kehidupan  masyarakat  urban,  modernitas  dan kapitalisme  tidak  dapat  diabaikan.  Keduanya  memiliki peran  penting  dalam  gaya  hidup  dan  kompetisi  untuk bertahan dalam suatu ruang kota. Zakaria alias Zak Sorga 2 , seorang seniman yang bertempat tinggal di Kota Depok, Jawa Barat, adalah satu dari sedikit orang yang berusaha untuk bertahan dalam kesenimanannya dengan berkreasi melalui  alih  manfaat  media  organik  berupa  dedaunan kering  yang  diolahnya  menjadi  bentuk  wayang.  Berawal dari nostalgia masa kecilnya di Tuban, Jawa Timur, akan cerita legenda dan pertunjukan wayang, Zak Sorga coba menghidupkan  apa  yang  menarik  baginya  dan  juga orang  lain.  Seperti  halnya  Slamet  Gundono,  Zak  Sorga tidak berkutat pada kesenian wayang, namun juga multi- disiplin  kesenian  sebagai  latar  belakangnya,  yang  pada akhirnya  membuat  pertunjukan  wayang  daun  miliknya memiliki keunikan tersendiri.

## Sampah Menjadi Media Pertunjukan, Upaya Melepaskan Diri dari Keterbatasan

## ǲ        
   ȋȌ    ȋȌ Ǥǳ (Lefebvre, 2000)
Tinggal  di  lingkungan  urban,  secara  tidak  langsung, memaksa masyarakatnya untuk bisa berperilaku adaptif. Banyak  habitus  yang  berubah  bagi  mereka  yang  baru berpindah dari desa ke kota. Lefebvre (2000) menjelaskan bahwa  masyarakat  yang  berkepentingan  dalam sebuah  ruang  akan  terus  berusaha  mencari  cara  untuk mendominasi  pemakaian  atau  pemanfaatan  salah  satu sisi  ruang  dan  mereproduksi  segala  pengetahuan  yang mereka miliki untuk mempertahankan hegemoni mereka atas  pemanfaatan  ruang  tersebut.  Hal  ini  membuktikan bahwa  ruang  bersama  ( common  space )  akan  selalu menyesuaikan  kepentingan  kapital  dan  mempengaruhi mentalitas para penghuninya.
1. Menurut  keterangan  seorang  pemandu  di  Museum  Wayang,  Jakarta Kota, wayang tercatat sudah ada sejak tahun 500 M dan 60 M di Cina dan India. Di museum tersebut, wayang tertua dari tahun 1870 koleksi Bapak Polim, orang Tionghoa, seorang saudagar, dan wayang itu bertabur intan.
2. Zak telah menyutradarai lebih dari 30 buah drama yang dipentaskan di  gedung  kesenian,  taman  budaya  atau  kampus-kampus.  Tak  kurang dari 18 naskah ditulisnya sendiri, salah satunya Pemilu Di Desa Gandul yang dimainkan tahun 2004 sebagai wakil Indonesia dalam Festival Seni Enam Negara. Ia juga aktif sebagai sutradara film televisi dan terlibat di beberapa film layar lebar.
      ϐ   dan  televisi  yang  telah  dilakukannya  selama  bertahun- tahun, Zak Sorga merenungkan apa yang bisa ia lakukan untuk lingkungannya.
Tinggal di lingkungan yang padat di kawasan Tanah Baru, Kota Depok, anak-anak di sekitar tempat tinggalnya tidak memiliki ruang bermain yang maksimal. Di dalam rumah, tayangan televisi yang menampilkan program khusus anak juga sangat sedikit sekali, itupun sudah termasuk dengan minimnya sensor atas kata atau ucapan para pemerannya yang menurut Zak Sorga perlu dikaji ulang sebelum tayang di  televisi.  Hal  tersebut  sangat  berbeda  sekali  dengan kondisi ia semasa kecil yang penuh permainan tradisional seperti gobak sodor, gundu (kelereng), mandi di kali, atau menangkap  belut  di  sawah.  Pertunjukan  wayang  yang biasa  ia  saksikan  bersama  orangtua  dan  teman-teman di malam hari menggugah imajinasi, karena cerita-cerita yang  disampaikan  oleh  para  dalang  dan  seolah  tidak peduli dengan durasi pertunjukannya yang bisa memakan waktu semalam suntuk.
Pengalaman  kuliah  teater  di  Institut  Kesenian  Jakarta mempertajam  intuisinya  akan  keaktoran,  proyeksi panggung, dan kepekaan mengolah momentum membuat Zak  Sorga  memiliki  modal  dasar  untuk  berkreasi  dalam pertunjukan  yang  melibatkan  penonton.  Dedaunan palem  kering  yang  melimpah  dan  menjadi  sampah  kota kemudian  menarik  minatnya  untuk  berbuat  sesuatu, hingga  akhirnya  tercetus  ide  untuk  menganyamnya menjadi bentuk wayang.
Terlepas pada pakem bentuk karakter di cerita Ramayana atau  Mahabarata  sebagaimana  wayang  kulit  secara umum,  ia  mengeksplorasi  bentuk-bentuk  baru.  Walau
diakuinya  bahwa  apa  yang  ia  lakukan  bukan  karena  isu lingkungan,  namun  aktivitas  Zak  Sorga  dalam  mendaur ulang  daun  kering  menjadi  kreasi  wayang  daun  tentu patut  diapresiasi,  karena  ia  mampu  mereduksi  hingga fungsi  terakhir  sampah  organik.  Jika  wayang  yang  ia buat  mengalami  kerusakan  atau  daunnya  membusuk karena  faktor  kelembaban  atau  penggunaan,  maka ia  menguburnya  di  halaman  belakang  rumah  dan menjadikannya  pupuk.    Seluruh  media  pertunjukannya memanfaatkan  tetumbuhan.  Untuk  pengikat  ia menggunakan  serat  batang  pisang,  termasuk  area persendian  untuk  pergerakan  wayang.  Sebagai  sumbu utama dan pegangan, digunakannya bambu yang dipotong memanjang  sesuai  tubuh  wayang.  Tidak  ada  pewarna yang digunakan untuk menghias, juga tidak ada material seperti  plastik  yang  digunakan,  semuanya  organik  dan luruh dalam tanah tak lama setelah usai digunakan.
Di  tangan  pendiri  Teater  Kanvas 3 ini,  wayang  menjadi medium  bercerita  dengan  muatan  kisah-kisah  nabi dan  para  sahabat,  mengajak  anak-anak  berselancar  ke masa  lalu.  Tokoh-tokoh  wayang  yang  ia  buat  memiliki    ϐ  Ǥ  menghendaki  tokoh  jahat  Abu  Jahal  atau  Umar  bin Khattab  misalnya,  ia  membuatnya  tinggi  besar  dengan tulang-tulang yang kokoh, jauh lebih besar dari karakter lainnya.  Zak  Sorga  tahu  dan  menandai  setiap  karakter wayang dengan nama yang berbeda-beda, ia meletakkan di  dalam  kotak  besar  dan  membawa  yang  dibutuhkan menjelang  tiap  pertunjukan.  Wayang  daun  yang  ia  buat awet berbulan-bulan, jika rusak maka dengan mudahnya ia  segera  membuat  yang  baru  tanpa  menunggu  lama.
Gambar 1. Zak Sorga dalam aksi pementasan di sebuah masjid di Kelurahan Tanah Baru, Kota Depok
Sumber:
dokumentasi penulis
3. Teater Kanvas yang didirikan oleh Zak Sorga pada tahun 1987 di Jakarta, mengusung tema perjuangan kelas dalam balutan cerita Islami.
Sebatang pelepah pohon pisang juga menjadi pelengkap untuk menancapkan wayang-wayang selama pertunjukan berlangsung.
Zak Sorga mengaku bahwa ia tidak memiliki keterampilan teknis yang khusus dalam proses pembuatan wayangnya, ia hanya mengandalkan intuisi dan belajar dari apa yang ia  kerjakan.  Terkadang,  istri  dan  anak-anaknya  diminta pendapat  atas  bentuk  wayang  yang  baru  selesai  dibuat.  ǡ ϐ     mendapatkan  wujud  yang  menurutnya  layak  untuk menjadi sebuah karakter tertentu.

## Pertunjukan Wayang Daun sebagai Kritik Sosial
Apa  yang  dilakukan  Zak  Sorga  merupakan  cara  untuk berekspresi  dan  sekaligus  sebagai  kritik  dan  reaksi atas  kondisi  sosial  yang  terjadi.  Keprihatinannya  akan tayangan sinetron atau anime yang jadi menu anak-anak setiap hari di televisi, membuat Zak Sorga khawatir akan masa  depan  anak-anak  yang  jauh  dari  akar  budayanya, bahkan  cenderung  memiliki  tingkat  kekerasan  dalam balutan  visual  warna-warni.  Menengok  dari  pendapat Stuart Hall, bahwa budaya itu sendiri merupakan bentuk- bentuk kontradiktif akal sehat yang sudah mengakar dan ikut  membentuk  kehidupan  sehari-hari  (Hall,  1996), maka  upaya  penyadaran  bahwa  hal  yang  dilakukan terus menerus saat ini berpotensi untuk mereduksi dan mengikis ingatan di masa sebelumnya.
Proses-proses  produksi  makna  ini  disadari  Zak  Sorga sebagai praktik-praktik penandaan ( signifying practices ). Media  sebagai  sebuah  industri  budaya  modern  yang  di    ϐ  komersial, konsep ideologi dan hegemoni. Dalam konsep encoding-decoding ,  Hall  (1981)  melihat  bahwa  produksi makna  tidak  berarti  bahwa  konsumsi  makna  menjadi seratus persen sesuai yang dimaksudkan oleh encodernya. Ada  sebuah  sistem  tanda,  khususnya  di  televisi,  yang memiliki  berbagai  komponen multi-accentuated ,  artinya bahwa hal tersebut bersifat polisemi. Pembacaan makna berbeda  satu  sama  lain,  tergantung  dari  latar  belakang sosial dan kultural dari audience . Ini berarti, kemungkinan salah tafsir sangat bisa terjadi. Zak Sorga membayangkan betapa  riskannya  penerimaan  makna  yang  berbeda antara  satu  anak  dengan  anak  lainnya,  misalnya  ketika menyaksikan  pertengkaran  suami-istri  atau  perkelahian antar hero-anti hero dalam tayangan televisi.
Melalui  media  tutur  lisan,  pertunjukan  wayang  daun menjadi alternatif bagi anak-anak, juga dewasa. Seringkali di tengah pertunjukan, penonton ikut mengomentari apa yang dilakukan oleh para karakter wayang via suara dan gerak,  atau  sekadar  merespon  spontan  sebuah  adegan. Biasanya,  sebagai  dalang,  Zak  Sorga  membalas  respon- respon  tersebut.  Bahkan,  tidak  jarang  ia  keluar  “arena” dan  menemui  anak-anak  dan  berdialog  kecil  dengan wayang di tangan, tapi masih dalam  ranah pertunjukan. Keterlibatan  penonton  dengan  pertunjukan  dilakukan dengan  sadar  dan  konsisten  oleh  Zak  Sorga,  konsep
Gambar 3. Salah satu pertunjukan wayang daun di dalam sebuah masjid.
Sumber: dokumentasi penulis
Gambar 2.
Material dedaunan kering dan batang pisang sebagai modal sebuah pertunjukan wayang daun.
Sumber: dokumentasi penulis
yang  serupa  dengan  apa  yang  terjadi  di  pertunjukan- pertunjukan Teater Kanvas. Menurutnya, penonton akan merasa  dihargai  dan  merasa  dianggap  menjadi  bagian dari  sebuah  pertunjukan.  Keterkaitan  emosi  seperti  itu yang membuat ciri dari karya-karya Zak Sorga.

## Agen Perubahan di Ruang Urban
Latar belakang munculnya kreativitas Zak Sorga ini bukan hanya  dari  keprihatinannya  terhadap  media  televisi terhadap  anak-anak  saat  ini,  melainkan  juga  sebagai suatu  bentuk  ekspresi  seni  yang  mencoba  keluar  dan melepaskan diri dari kungkungan dan segala keterbatasan kota. Kota sebagai ruang urban tentunya memiliki segala kekurangan  dan  keterbatasannya.  Zak  Sorga  mencoba mencari celah dan ruang baru sebagai seni alternatif yang lebih bermanfaat dan sarat akan makna kehidupan, untuk melawan  seni  anak  dominan  (tayangan  anak)  di  ruang urban saat ini. Tidak hanya itu, ia juga mencoba menjadikan sesuatu yang tidak bernilai (sampah daun) menjadi lebih bernilai  dan  berharga,  dengan  memanfaatkan  segala potensi yang ada. Keterbatasan bukanlah suatu hambatan baginya,  melainkan  merupakan  suatu  tantangan  dan insprasi  baginya.  Tentunya  hal  ini  tidak  muncul  begitu saja, melainkan karena latar belakang seni multi-disiplin yang kuat pada dirinya. Sebagai seniman yang tinggal di ruang  urban  tentunya  tidak  mudah,  usianya  yang  tidak muda  lagi  juga  membuatnya  kini  tidak  banyak  terlibat di produksi dalam skala besar. Hal ini tentunya semakin membuatnya berpikir keras bagaimana ia bisa bertahan hidup dan produktif serta mempertahankan ideologinya sebagai  seniman  di  ruang  urban  dengan  segala keterbatasan yang ada.
Seni  urban  merupakan  seni  yang  dapat  mengisi ‘kungkungan’  kota  dengan  memanfaatkan  dan melampaui  ‘kungkungan  kota’  melalui  kreasi (kreativitas) dan kritik. Inspirasi dari keterbatasan, keseharian dan potensi kota yang ada. Transformasi seni yaitu cara berpikir yang memerlukan imajinasi   ǮǯǤǳ ȋǡ 2013)
Wayang  daun  sebagai  sebuah  karya  seni  pertunjukan yang dibuat oleh Zak Sorga, merupakan hasil dari segala kemampuan, pengetahuan dan keterampilan yang dimiliki olehnya.  Semua  itu  tidak  didapat  secara  cuma-cuma begitu  saja,  melainkan  dengan  cara  melalui  pendidikan, pengalaman berkarya, juga berasal dari lingkungan sosial yang  membentuknya.  Dalam  hal  ini  Bourdieu  (1984) menyebutnya  sebagai  habitus,  yakni  sistem  atau  aturan yang diambil dari kata ‘ habit’, suatu kebiasaan yang berasal dari lingkungan keluarga (rumah tangga) sebagai habitus ϐ
personal  (individu)  melalui  pendidikan,  pekerjaan  dan lingkungan sosial lainnya sebagai tempat kita tumbuh. Zak Sorga mengerahkan segala kemampuan yang dimilikinya untuk dapat berhasil bertahan di arena profesinya. Dengan bekal  pendidikan  teater  dan  pengalaman  sebagai  aktor  ǡ    ϐ  karya  seni  pertunjukannya,  yaitu  wayang  daun.  Tidak hanya itu, upayanya yang diikuti oleh idealismenya untuk membuat cerita bernilai sejarah, interpretasi, dan dibalut oleh  tradisi  bertutur  (melalui  media  wayang),  tentunya didapat dari lingkungan tempat ia tumbuh. Artinya, ketika ia melihat sesuatu tidak sesuai dengan ideologinya, dalam hal  ini  konten  anak  di  televisi,  maka  ini  akan  menjadi keresahannya yang harus segera ia tangani.
Dalam  perspektif  Bourdieu  (1984),  ada  istilah  potensi ‘ interplay’, yakni  jalinan  hubungan  timbal-balik  dalam suatu arena kebudayan yaitu antara agen, si pelaku dan ‘ struktur  obyektif’ atau  kebudayaan  yang  dinamis  dan tidak sederhana. Oleh karena itu, habitus memiliki peran penting sebagai kognisi yang mengarahkan dan memandu seseorang  melakukan  sesuatu,  bergantung  pada  kapital yang dimiliki dan pada arena yang dituju. Dari pernyataan tersebut, kita dapat memahami bagaimana habitus yang dimiliki  oleh  Zak  Sorga  terbentuk  menjadi  karakter  dan identitas yang dimilikinya secara individu, dan diterapkan dalam karya seni wayang daun,
Isu  lingkungan  dan  isu  sosial  yang  diangkat  dalam karya pertunjukan wayang daun ini juga dapat dianggap sebagai  upaya  untuk  mengubah,  membentuk  pikiran dan  mengkondisikan  suatu  produk  budaya  (karya  seni) diproduksi,  walaupun  secara  sangat  terbatas.  Upaya  ini dapat  dikatakan  juga  sebagai  suatu  pencapaian  praksis strategi  yang  menghasilkan  identitas  baru,  baik  secara individu  maupun  kelompok,  sebagai  agen  perubahan. Zak  Sorga  juga  melakukan  interpretasi  ulang  dan ϐ      isu  terkini.  Melalui  beberapa  pembacaan  di  atas,  Zak Sorga  dapat  dikatakan  sebagai  agen  perubahan  yang mengakumulasikan pemikiran kapital dan kekuatan sosial yang berasal dari habitusnya, sehingga mampu mengubah, membentuk,  dan  mengkondisikan  arena.  Ruang  urban sebagai  arena  Zak  Sorga  dalam  memproduksi  karyanya, berkompetisi,  dan  bertahan  menjadi  seniman  di  antara seniman  lain.  Ruang  urban  dan  segala  keterbatasannya, mampu  ditaklukkan  oleh  Zak  Sorga  dengan  segala kemampuan yang dimilikinya,  serta ideologi sebagai misi yang dibawanya.

## Memaknai dan Mengisi Ruang dengan Seni
Zak  Sorga  memilih  ruang  publik  untuk  melakukan pertunjukan.  Ruang  publik  dimaknai  sebagai  ruang
yang  memfasilitasi  pertemuan  banyak  orang  secara inklusif  dan  tak  mengenal  batasan-batasan  latar belakang sosial seseorang. Karya seni di publik tak jarang merepresentasikan  ‘kepentingan’  publik  pendukungnya, berupa impian, harapan juga kegelisahan mereka. Seperti yang diekspresikan oleh Zak Sorga, ia merepresentasikan ideologi  atas  ‘kegelisahannya’  terhadap  masalah  sosial yang sedang terjadi. Seperti yang dikatakan oleh Lefebvre (2000),  bahwa  ruang  publik  sebagai  produk  sosial tidaklah pasif dan netral, melainkan bersifat dinamis dan dikontrol.
Ruang  tempat  Zak  Sorga  melakukan  pertunjukan juga  bersifat  dinamis  dan  tidak  netral,  karena  ruang ini  dikontrol  dan  dikuasai  oleh  Zak  Sorga  untuk menyampaikan  pesan-pesan  sosial  sebagai  ideologinya. Pesan sosial ini juga merupakan suatu ungkapan kondisi sosial yang ternyata masih banyak yang harus dibenahi. Pesan  sosial  dan  isu  lingkungan  sebagai  konten  cerita dapat  juga  dikatakan  bahwa  wayang  daun  ini  memiliki tujuan  sebagai  pemberdayaan  sosial.  Apa  yang  telah dilakukan  oleh  Zak  ini  juga  menunjukan  bahwa  ruang publik  bersifat  demokratis,  karena  dengan  bebasnya Zak Sorga dapat menyampaikan ideologinya ke khalayak secara nyaman. Ketika seseorang dalam karyanya memiliki tujuan  pemberdayaan  sosial  untuk  tujuan  perubahan menjadi lebih baik, maka dapat dikatakan juga ia adalah seorang  agen  perubahan  meskipun  dalam  derajat  yang berbeda-beda keluasan cakupannya. Dengan kemampuan yang  dimilikinya,  mencoba  membentuk  pikiran-pikiran untuk  berubah  (dalam  arti  positif)  melalui  pesan  sosial di karyanya dalam bentuk literasi yang dimulai dari anak- anak.
Dalam  hal  ini,  wayang  dimaknai  ulang  oleh  Zak  Sorga sebagai  seorang  seniman  yang  memiliki  ideologinya sendiri dalam bentuk wayang daun. Pemaknaan yang yang diberikan  oleh  seniman  ke  publik  tentu  saja  juga  tidak bersifat  pasif,  melainkan  bersifat  aktif  untuk  dimaknai kembali  oleh  masyarakat  yang  menontonnya.  Lefebvre (2000) juga mengatakan tentang konsep “hak atas kota” yang  sebenarnya  sangat  mungkin  untuk  melampaui kebebasan  individu  dalam  mengakses  sumber-sumber daya yang dimiliki suatu kota. Hak atas kota adalah hak untuk mengubah warga penghuni kota dengan mengubah kota  itu  sendiri.  Walau  hal  tersebut  tidak  bersifat individual melainkan komunal, sehingga bisa diwujudkan melalui serangkaian perubahan kolektif dalam bentukan baru  dari  proses  urbanisasi.  Dengan  keterbatasan sumber daya di kota, Zak Sorga tetap mengupayakan agar ideologinya  tersampaikan  ke  khalayak,  yang  merupakan haknya sebagai warga kota.

## Simpulan
Berdasarkan dari hasil tulisan di atas, dapat disimpulkan bahwa  seni  urban  yang  telah  mengalami  transformasi dari  keterbatasan  dan  permasalahan,  yang  dijadikan inspirasi  dalam  membuat  sebuah  karya  seni.  Zak Sorga  sebagai  seorang  seniman  sekaligus  juga  sebagai agen  perubahan,  yang  mencoba  membuat  karya  dari keterbatasan dan permasalahan sosial. Ia juga memaknai ulang tradisi wayang, dengan bercerita dalam bentuk baru menggunakan material sampah daun dari lingkungannya sendiri. Wilayah ruang publik merupakan salah satu solusi bagi  masyarakat  urban  dalam  menyalurkan  ekspresi dan  kebutuhan  berkarya.  Ideologi  dalam  bentuk  pesan sosial  diekspresikan  dan  disampaikan  dalam  sebuah karya  pertunjukan  di  ruang  publik.  Sikap  keterbukaan masyarakat  urban  di  bidang  seni  ini  menunjukkan bahwa  karya  seni  tidak  lagi  eksklusif  berada  di  dalam ruang tertentu, namun harus dapat berinteraksi dengan masyarakat sebagai bagian dari identitas kultural.

## Daftar Pustaka
Goonewardena,  et  al.  (eds).  (2008). Space,  Difference, Everyday  Life:  Reading  Henri  Lefebvre. London: Routledge.
Hall,  Stuart.  (1981).  “Encoding/Decoding”,  dalam  Stuart Hall, A. Lowe, dan Paul Willis (eds.), Culture, Media, Language. London: Hutchinson.
Haris Tawalinuddin. (2007). Kota dan Masyarakat Jakarta. Dari  Kota  Tradisional  ke  Kota  Kolonial .  Jakarta:
Wedatama Widya Sastra.
Hauser, Philip M. Dkk. (1985). Penduduk dan Masa Depan Perkotaan . Jakarta: Yayasan Obor Indonesia.
Lefebvre,  Henri.  (2000). The  Production  of  Space .  NY: Georgetown University Press.

## ϐ
     ϐǡ ǡ   populer  ini  menempuh  pendidikan  di  Institut  Kesenian Jakarta dan Universitas Indonesia. Pernah bekerja sebagai kreatif  di  stasiun  televisi  swasta,  menulis  skenario,  dan advertising .  Saat  ini  mengajar  penuh  waktu  di  jurusan ϐǡϐ pendek,  serta  menangani  multimedia  di  sebuah startup media online .