## KECENDERUNGAN VISUALISASI ANAK-ANAK DALAM MERESPON SITUASI PANDEMI

## Rendy Pandita Bastari
Desain Komunikasi Visual, Fakultas Industri Kreatif, Telkom University corresponding author email: rendypanditabastari@telkomuniversity.ac.id

## Abstrak
Bahasa visual memiliki efeknya sendiri terhadap audiens. Manifestasi gagasan, ekspresi, ideologi dapat tersalurkan melalui bahasa visual. Hal ini menunjukan bahwa objek visual memiliki makna tertentu,  dan  terdapat  aspek  komunikasi  yang  terkandung  di  dalamnya.  Studi  terdahulu menunjukan  adanya menifestasi visual  pada  anak-anak  dalam  merespon  keadaan  sosial  atau situasi  tertentu.  Studi  ini  pun  menunjukan  bahwa  ide  yang  disampaikan  secara  visual  dapat tercerna  dengan  baik  oleh  anak-anak.  Studi  ini  menyimpulkan  bahwa  proses  produksi  visual merepresentasikan pengetahuan mereka khususnya secara sosial. Namun studi ini masih belum konklusif  terkait  kecenderungan  karakteristik  visualnya.  Penelitian  ini  bermaksud  untuk melakukan pendekatan lain dan lebih mengarah pada visualisasinya. Metode yang digunakan adalah  analisis  visual  dari  Gillian  Rose  melalui  pengambilan  Sampel  karya  anak-anak  dalam merespon situasi pandemi 2020. Sampel berjumlah 18 karya visual dengan kecenderungannya masing-masing. Hasil dari studi ini mendapatkan bahwa anak-anak cenderung merespon dengan visualisasi yang sepenuhnya imajinatif dengan menghadirkan figur-figur dari budaya populer dan ekspresi  imajinasinya  yang  tidak  ada  konteksnya  pada  situasi  pandemi.  Kecenderungan  lain terlihat  bahwa  adanya  upaya  untuk  menggambarkan  realita  sebagaimana  mestinya  dan mengandung  relevansi  terhadap  situasi  pandemi.  Terakhir  bahwa  terdapat  kesan  optimisme dalam beberapa karya dan pesimisme dalam beberapa karya.
Kata Kunci: anak-anak, karakteristik visual, pandemi, seni

## Abstract
Visual  language  has  its  own  effect  on  audiences.  The  manifestation  of  ideas,  expressions, ideologies can be channeled through visual language.  This shows that visual object has a certain meaning, and there are aspects of communication contained in it. Previous studies have shown visual manifestations in children in response to certain social conditions or situations. This study also proves that visually conveyed idea can be received well by children, this study concludes that visual production process represents their social knowledge. However, this study is inconclusive pertaining their visual characteristic tendencies. This study aims to conduct different approach which is more oriented to their visualization. The method used is visual analysis coined by Gillian Rose  through  sampling  of  children's  work  in  response  to  the  2020  pandemic  situation.  The Sampel consisted of 18 visual works with their respective tendencies. The results  of this study show that children tend to respond with fully imaginative visualizations by presenting figures from  popular  culture  and  their  imaginary  expressions  that  have  no  context  in  a  pandemic situation. Another trend appears to be an attempt  to portray reality as it should and contain relevance to the pandemic situation. Finally, there is an impression of optimism in some works and pessimism in some works.
Keywords: art, children, pandemic, visual characteristic

## ANDHARUPA: Jurnal Desain Komunikasi Visual & Multimedia
http://publikasi.dinus.ac.id/index.php/andharupa/index
_________________________ Available online at: bit.do/andharupa 16 April 2022 _________________________ Received: 31 May 2021 Revised: 29 March 2022 Accepted: 30 March 2022

## 1. PENDAHULUAN
Respon  masyarakat  terhadap  lingkungannya  merupakan  hal  yang  naluriah  dalam perspektif psikoanalisis Freudian. Hal tersebut merupakan mekanisme bertahan hidup manusia. Respon  manusia  dapat  melalui  berbagai  macam  kanal salah satunya  adalah karya  visual.  Respon  visual  ini  adalah  salah  satu  respon  untuk  menekan  energi  alam bawah  sadar  oleh  Superego.  Dikarenakan  adanya  situasi  sosial  yang  mengekang manusia  dalam  bertindak  ke  dalam  hal-hal  tertentu,  ini  disebut  dengan  katarsis (Damajanti,  2013).  Seperti  bagaimana  masyarakat  seluruh  dunia  merespon  situasi perang pada perang dunia kedua melalui berbagai macam pergerakan seni. Terlebih lagi dengan  adanya  budaya  massal  seperti  televisi,  internet,  film,  dan  periklanan  kita semakin  terjerumus  dalam  budaya  visual  yang  bersifat  keseharian  ( mundane ). Paradigma visual barat yang mulai merambah secara global mengimplikasikan konsep bahwa  ‘ide’    terikat  oleh  ‘tampilan’  atau  visual,  Wittgenstein  (dalam  Jenks) mengemukakan bahwa ‘ gambar adalah sebuah fakta . ’ dan, ‘ Gambaran logis dari fakta adalah sebuah pemikiran ’ (Jenks, 2003) . Maka idiom barat “ seeing is believing ” semakin relevan secara global. Manifestasi sebuah gagasan lebih cenderung dalam kanal  visual daripada  tekstual.  Berdasarkan  fenomena  budaya  visual  yang  semakin  berkembang maka anak-anak generasi sekarang memiliki referensi visual yang jauh lebih kaya melalui televisi, internet, dan film yang pada perkembangannya semakin beragam. Hal ini pun menjadi  katalis  munculnya  ekspresi-ekspresi  dan  kecemasan-kecemasan  baru  dari seniman. Dalam hal ini, pengalaman dan kecemasan baru ini menjadi katarsis bagi para seniman  untuk  mempresentasikan  karyanya  yang  sedikit  banyak  berbanding  lurus dengan  dirinya  (Ernawati,  2019).  Ini  membuktikan  respon  visual  sudah  terlegitimasi bukan saja sebagai sebuah bahasa tetapi juga sebagai refleksi diri.
Sebuah karya visual anak-anak tidak hanya sebuah tiruan dari realitas, bagi mereka seni adalah rekonstruksi dan asimilasi pengalaman yang mereka punya, mereka membangun konsep diri mereka dengan relasinya terhadap dunia  (Barnes, 2015). Karya seni anak- anak merupakan bahasa personal mereka yang tergambarkan melalui visualisasi simbol- simbol. Masa pandemi khususnya pada tahun 2020 mempertemukan mereka dengan pengalaman  yang  sebelumnya  belum  pernah  terjadi.  Melalui  berbagai  referensi  dari realita yang didukung dengan perkembangan zaman, karya seni pada anak-anak di masa sekarang  memiliki  kepentingan  untuk  diteliti.  Melalui  studi  terhadap  kecenderungan karakteristik visual pada anak-anak pada zaman sekarang, maka akan membuka pintu menuju studi-studi selanjutnya dalam disiplin desain komunikasi visual maupun disiplin lain.
Sebuah studi terkait lierasi visual anak-anak pada tahun 2018 menunjukan bahwa sejak dini, anak-anak sudah mengenal berbagai bentuk, warna, tekstur dan garis (Lopatovska et  al.,  2018).  Ini  berarti  bahwa vocabulary visual  anak-anak  sudah  terbentuk  dari banyaknya referensi visual yang dihasilkan secara kultural. Studi yang dilkakukan tahun 2007 terkait sensibilitas estetik dari anak-anak menunjkan adanya perkembangan pada umur 7-12 tahun. Hal ini pun disebabkan adanya preferensi estetika dari masing-masing individu (Ezan & Lagier, 2009). Studi ini menunjukan dampak budaya visual pada anak- anak namun tidak menunjukan bagaimana karakteristik dan kecenderungan visual anak- anak dari sampel tersebut. Studi berikutnya dilakukan oleh  Torres (2020) menunjukan
adanya menifestasi visual pada anak-anak dalam merespon keadaan sosial atau situasi tertentu.  Studi  ini  pun  menunjukan  bahwa  ide  yang  disampaikan  secara  visual  dapat tercerna dengan baik oleh anak-anak. Studi ini menyimpulkan bahwa proses produksi visual merepresentasikan pengetahuan mereka khususnya secara sosial.
Penelitian  ini  akan  berfokus  pada  karakteristik  visual  anak-anak  dalam  merespon lingkungannya.  Penekanan  karakteristik bukan dari  gaya  visual  tetapi dari objek yang digambar oleh anak-anak. Kecenderungan penggambaran objek tertentu akan muncul dan akan berbeda dari kecenderungan yang muncul pada studi yang lain. Hal ini karena ideologi keluarga, budaya, letak geografis, dan berbagai macam latar belakang lain akan mempengaruhi  persepsi  dan  manifestasi.  Sebuah  studi  komparasi  antara  maskapai penerbangan  kelas satu dari Jerman dan Iraq menunjukan adanya perbedaan signifikan perlakuan  terhadap  konsumen,  standar,  dan  identitas  visual  antara  kedua  maskapai penerbangan tersebut (Suham-Abid & Vila-Lopez, 2019).  Perbedaan komunikasi visual dari hasil studi komparasi tersebut melandasi penelitian ini, yakni penekanan perbedaan kecenderungan visualisasi. Pembahasan dalam penelitian ini akan lebih mengarah pada karakteristik  respon  situasi  pandemi  covid-19  tahun  2020  pada  anak-anak  dengan rentan umur 5-12 tahun.

## 2. METODE PENELITIAN
Penelitian ini dilaksanakan dengan pengambilan sampel karya dari anak-anak kemudian dilakukan  analisis  pada  masing-masing  sampel  dengan  studi  komparasi  berdasarkan metodologi visual dari Gillian Rose untuk melihat kecenderungan visualisasi.  Metode ini memiliki relevansi yang cukup besar karena mencakup lima aspek dalam budaya visual: (1)  pertama  adalah bagaimana  sebuah  citra  memiliki  kekuatan bahasanya  sendiri  jika dibandingkan dengan bahasa teksual, (2) kedua, literasi visual dapat menguak berbagai aspek  sosial  yang  mengkonstruksinya.  (3)  ketiga  bagaimana  sebuah  citra  dilihat  dan diinterpretasikan,  juga  bagaimana  sebuah  fenomena  diinterpretasikan  dalam  bentuk visual.  (4)  keempat,  penekanan  terminologi  “budaya  visual”  dalam  metode  ini  akan menghasilkan  makna  yang  lain.  Hal  ini  memiliki  kesinambungan  dengan  aspek  yang pertama bahwa visual memiliki kekuatan penyampaian gagasannya sendiri. (5) kelima adalah  tidak semua  khalayak  mau  merespon  bentuk  visual  tertentu.  Hal  ini berkaitan dengan  presentasi  dari  objek  visual  tersebut  (bentuknya,  dimana  dia  dipublikasikan, sebagai apa dia dipublikasikan dan sebagainya). (Rose, 2001)
Langkah  penelitian  secara  prosedural  adalah  pengambilan  sampel  lalu  melakukan analisis dengan metode studi komparasi berdasarkan metodologi visual dari Gillian Rose dan penarikan kesimpulan.
Gambar 1. Proses penelitian [Sumber: diolah tim penulis]

## 2.1 Teknik Pengambilan Sampel
Penulis mengadakan kegiatan berkesenian untuk anak-anak dan melihat respon visual mereka  terhadap  suatu  fenomena,  dalam  hal  ini  adalah  pandemi  Covid-19,  untuk mendapatkan  data  visual.  Kegiatan  berkesenian  ini  dilakukan  bersamaan  dengan pengabdian kepada masyarakat. Kegiatan ini dilaksanakan mulai dari 20 Mei hingga 2 Juni 2020. Sementara pengambilan sampel karya dilakukan pada 3 Juni 2020.  Jumlah sampel  yang  diambil  adalah  18  karya  dari  20  anak-anak  yang  ikut  sebagai  peserta kegiatan. Jumlah sampel kurang dari jumlah peserta dikarenakan adanya dua peserta yang  memberikan  dua  karya  secara  bersamaan.  Oleh  karena  itu,  penulis  hanya mengambil satu karya dari masing-masing peserta. Partisipan dari pengambilan sampel ini adalah anak-anak dari Semata Gallery Bandung, yang merupakan salah satu institusi kesenian  untuk  anak-anak  yang  ada  di  Kota  Bandung  yang  beralamat  di  Jl.  Boscha  III No.147, Kota Bandung, Jawa Barat. Semata Gallery banyak menyelenggarakan kegiatan kesenian  untuk  anak-anak,  diantaranya  mural  untuk  warga  sekitar,  pameran  yang diadakan  di  Galeri  Nasional,  program  seniman  berbagi,  dan  kegiatan  berkesenian setelah sekolah. Maka dari itu pengambilan sampel dari Semata Gallery adalah hal yang tepat.

## 2.2 Metode Analisis Visual
Dalam  proses  analisis  karya  visual  dari  sampel  yang  telah  diambil  akan  dilakukan berdasarkan  metode  analisis  visual  dari  Gillian  Rose.  Metode  ini  menganalisis  tiga modalitas dalam beberapa situs (Rose, 2001). Modalitas terbagi dari tiga yakni teknologi, komposisi,  dan  sosial.  (1)  Modalitas  teknologi  menganalisis  seprangkat  teknis  yang memproduksi objek visual tertentu, seperti, cat, cetak, tinta dan sebagainya. Segala hal teknis  yang  menjadi  apparatus  produksi  visual.  (2)  modalitas  komposisi  menganalisis aspek formal yang berada dalam objek visual tertentu seperti gaya visual, figur dalam karya,  warna  dan  sebagainya.  dan  (3)  modalitas  sosial  menganalisis  kondisi-kondisi politik,  sosial,  dan  ekonomi  tertentu  dan  bagaimana  kondisi  tersebut  memengaruhi objek visual.
Gambar 2. Metode analisis berdasarkan modalitas [Sumber: Visual Methodologies oleh Gillian Rose]
Tiga  modalitas  tersebut  yaitu  modalitas  teknologi,  komposisi,  dan  sosial  terkandung dalam  setiap  situs  dalam  suatu  objek  visual,  yakni  situs  produksi,  situs  imaji,  dan audiens.  Pada situs produksi, modalitas teknologi  mencakup peralatan  produksi yang digunakan  dalam  membuat  objek  visual  tertentu.  Modalitas  komposisi  manganalisis penggolongan  jenis  objek  visual,  misalnya,  fotografi,  lukisan,  cetak  digital  dan sebagainya.  Pada  modalitas  sosial  menganalisis  bagaimana  keadaan  politik,  ekonomi, dan  sosial  memengaruhi  aspek  produksi  objek  visual.  Sedangkan  dalam  situs imaji/gambar itu sendiri, analisis modalitas teknologi mencakup teknik presentasi objek visual, seperti warna, grid, kontras, pengemasan dan aspek formal lainnya. Modalitas komposisi menganalisis klasifikasi dari objek visual tertentu secara sosial. apakah benda tertentu diklasifikasikan sebagai benda seni atau bukan. Modalitas sosial menganalisis bagaimana objek visual memengaruhi perilaku masyarakat.
Terakhir  pada situs  audiens,  ketiga  modalitas  akan berfokus  pada  audiens.  Modalitas komposisi  dalam  situs  ini  akan  menganalisis  interpretasi  audiens  yaitu  apa  yang dipresentasikan  oleh  peserta  dalam  sebuah  objek  visual.  Modalitas  teknologi  adalah menganalisis  bagaimana  audiens  bereaksi  terhadap  presentasi  visual,  dan  modalitas sosial  adalah  bagaimana  reaksi  masyarakat  terhadap  suatu  objek  visual  berdasarkan kelas sosialnya dan latar belakang yang lainnya.

## 3. HASIL DAN DISKUSI
Tahapan awal dalam pengambilan sampel visual adalah menginstruksikan peserta untuk membuat sebuah karya visual dengan tema permasalahan yang sedang  terjadi, dalam kasus  ini  adalah  pandemi  covid-19.  Masing-masing  peserta  diberikan  media  berupa cetakan foto hasil dari tangkapan kamera gawai dari masing-masing peserta. Instruksi pertama  kepada  peserta  adalah  pengambilan  gambar  sudut  yang  mereka  anggap menarik  selama  masa  karantina  di  lingkungan  sekitar  mereka.  Foto  hasil  tangkapan kamera  gawai  kemudian  dicetak  oleh  tim  penulis  dan  dikirimkan  Kembali  kepada masing-masing  peserta.  Instruksi  kedua  adalah,  mereka  merespon  dengan  membuat gambar  di  atas  cetakan  foto  tersebut.  Gagasan  ini  diangkat  dari  teori  psikoanalisis Sigmund  Freud  dimana  imajinasi  berperan  melalui  respon  emosi  dalam  dinamika kepribadian  individu.  Realitas  masa  depan  yang  belum  diketahui  akan  berusaha diungkapkan melalui imajinasi. (Alwisol, 2009).
Karakteristik  imajinasi  individu  cenderung  bersifat  hiperbolis,  dalam  artian,  segala kemungkinan  akan  diimajinasikan  dalam  skenario  terburuk  maupun  skenario  terbaik. Maka dari itu, metode pengambilan sampel ini relevan dengan tujuan dari penelitian ini. Total jumlah sampel visual yang diambil adalah 18 dari 20 peserta, alasan ini karena ada satu peserta yang memberikan dua karya, dan peserta lainnya yang tidak hadir. Peserta berasal  dari  Provinsi  Jawa  Barat  khususnya  kota  Bandung  dan  Depok,  Lampung,  dan Jakarta.  Adapun  peserta  beserta  umurnya  adalah  dalam  inisial  GM  10  tahun,  NM  11 tahun, QFK 10 tahun, K dkk 2 tahun, CSD 10 tahun, F 11 tahun, LO 12 tahun, LY 8 tahun, JA 7 tahun, MDM 12 tahun, PKSA 11 tahun, JH 6 tahun, S 11 tahun, M 8 tahun, SA 8 tahun, AR 5 tahun, DA 6 tahun, AA 7 tahun, AM 8 tahun, dan VR 11 tahun.
Selanjutnya  penulis  mengklasifikasi  beberapa  karya  visual  anak-anak  berdasarkan kesamaan  karakteristiknya.  Kemudian  proses  analisis  akan  dilakukan  dengan  melihat situs produksi, situs imaji, dan audiens. Masing-masing dari situs tersebut akan diuraikan berdasarkan  modalitas  teknologi,  komposisi,  dan  sosial.  Pada  dasarnya  semua  hasil karya  anak-anak  ini  memiliki  karakteristik  yang  imajinatif.  Berikut  ini  adalah  sampel visual hasil klasifikasi berdasarkan kesamaan elemen-elemen visual yang terkandung di dalamnya.

## 3.1. Sampel Kategori Karya 1
Gambar 3. Klasifikasi sampel 1 [Sumber: diolah tim penulis]
Sampel 1 ini adalah hasil karya dari (urutan kiri ke kanan, atas ke bawah): AM (8 tahun), VR (11 tahun), LO (12 tahun), dan SA (8 tahun). Kesamaan pada sampel visual ini adalah adanya  representasi  dari  bentuk  virus  SARS-Cov  2  jika  tidak  bisa  disebut  sebagai fantasme . Asumsi penulis adalah adanya pengaruh media masa terhadap representasi visual  virus  tersebut.  Meski  begitu, emphasis  focal  point dari  masing-masing  karya memiliki sedikit perbedaan. Untuk karya LO dan AM, gambaran mereka lebih mengarah pada realita di lingkungan mereka, sementara untuk SA penggambarannya lebih pada fantasinya, untuk VR lebih mengarah pada penggambaran realita terkait virus SARS-Cov 2 itu sendiri, dengan tambahan figur imajinatif kreasinya. Berikut tabel analisisnya.
Tabel 1. Hasil analisis sampel 1 [Sumber: diolah tim penulis] Situs Modalitas Teknologi Komposisi Sosial Produksi Teknik yang digunakan dalam memproduksi karya ini adalah pencampuran antara cat akrilik, spidol, dan cetak foto. Karya-karya ini menggambarkan bentuk virus yang lumrah beredar di media massa dan media elektronik lainnya. Selain itu penekanan pada realisme mengenai apa yang sedang terjadi cukup terlihat pada karya ini meski tetap ada aspek fantasi seperti hadirnya figur-figur imajinatif.
Pertama, Penggunaan cat akrilik adalah hal yang cukup lumrah, penerapan cat akrilik semakin luas dengan eksperimentasinya masing- masing.  Kedua, spidol adalah hal yang lumrah dijumpai pada toko alat tulis kantor. Akses pada spidol sangat mudah didapat, bahkan pada pasar swalayan biasa sekalipun. Hal yang cukup eksperimental dalam hal ini adalah penerapan cat akrilik dan spidol pada cetakan foto. Sebagai karya seni yang dikenal khalayak jenis karya ini tidak lumrah. Namun, sensibilitas mereka dalam mengidentifikasi karya ini sebagai karya seni cukup memadai dengan adanya pengantar pameran dan ruang pamer virtual. Imaji Dengan melihat komposisi dari karya- karya ini, karya mengandung keseimbangan asimetris dengan menampilkan figur-figur yang merepresentasikan realita sekaligus figur fantasi. Pada dasarnya karya-karya ini bisa disebut sebagai lukisan tetapi itu terlalu sempit, maka perlu pengklasifikasian lebih luas yakni media campur dengan melihat adanya penggabungan media fotografi dan cat akrilik. Dengan hadirnya karya-karya ini pada galeri virtual maka dapat melegitimasi bahwa karya- karya ini adalah karya seni Karya-karya ini diidentifikasi sebagai karya seni, hal ini juga didukung kanal diseminasi karya- karya ini dalam ruang pamer virtual yang dilegitimasi oleh institusi Pendidikan. Selain itu, karya-karya ini juga dianggap sebagai hasil dari proses pengembangan aspek motorik dan kognitif dari anak- anak. Hal ini karena secara sosial anak-anak ini masih duduk di bangku sekolah dan belum terlegitimasi sebagai seniman. Audiens Karya-karya ini dapat diakses oleh audiens secara daring melalui kanal galeri virtual dari situs web hasil Kerjasama antara dua institusi pendidikan. Galeri virtual di masa pandemi cukup lumrah tetapi di saat yang bersamaan adalah hal yang baru dan memberikan pengalaman baru dibandingkan dengan galeri konvensional.
Respon anak-anak terhadap situasi sosial dan politik melalui karya visual merupakan salah satu upaya pengembangan aspek kognitif dan motorik anak. Khususnya masyarakat kelas menengah dalam hal ini sudah cukup sadar berdasarkan reaksi mereka terhadap kegiatan berkesenian dan pameran ini. Maka dapat disimpulkan bahwa karya-karya ini masih ditafsir sebagai hasil imajinasi dan fantasi dari anak- anak yang sedang berkembang secara kognitif dan motorik.
Pada aspek sosialnya, kegiatan ini dilaksanakan pada masa karantina di awal tahun 2020. Pada masa itu, masyarakat disarankan untuk tetap di rumah, segala jenis kegiatan dilaksanakan secara daring. Maka dari itu, akses masyarakat terhadap karya-karya ini cukup besar dengan semakin lumrahnya akses internet. Namun selain itu, akses pun terbatas pada kelas sosial tertentu, yakni kelas menengah hingga menengah keatas.

## 3.2. Sampel Kategori Karya 2

## Gambar 4. Klasifikasi sampel 2 [Sumber: diolah tim penulis]
Sampel ini adalah hasil karya dari (urutan atas ke bawah): LY (8 tahun), DA (6 Tahun), QFK  (10  tahun).  Berbeda  dengan  karya-karya  pada  sampel  1  yang  menekankan  pada realita,  karya-karya  pada  sampel  2  menekankan  pada  pesan-pesan  yang  mendukung keadaan, sepe rti: “pesan untuk tetap di rumah saja”, “pandemi ini cepat atau lambat akan segera berakhir”, meski begitu aspek fantasi tetap ada dengan hadirnya figur -figur imajinatif  seperti  peri  dan  banteng  pahlawan.  Kesamaan  lain  dalam  karya-karya  ini adalah  hadirnya  pesan-pesan  tekstual  berupa  tulisan  tangan  untuk  menyampaikan pesan-pesan kepada audiens. Pada karya DA hadir juga representasi virus SARS-cov 2, namun  pada  karyanya  lebih  relevan  dengan  himpunan  sampel  2  ini,  karena  adanya penekanan pada pesan tekstual. Berikut ini adalah tabel hasil analisisnya, namun karena adanya kesamaan dan relevansi yang tinggi dalam berbagai aspek dengan sampel visual 1, maka pada hasil analisis modalitas tertentu akan mengalami kesamaan.
Tabel 2.  Hasil analisis sampel 2 [Sumber: diolah tim penulis] Situs Modalitas Teknologi Komposisi Sosial Produksi Teknik yang diggunakan dalam memproduksi karya ini adalah pencampuran antara cat akrilik, spidol, dan cetak foto. Namun pada 1 karya QFK menggunakan teknik kolase dengan
manggabungkan beberapa hasil gambarnya pada media cetak foto. Karya-karya ini menghadirkan unsur-unsur tekstual dengan pesan-pesan yang terkait dengan keadaan pandemi 2020.  Ekspresi optimisme pada karya-karya ini terlihat dengan jelas. Pertama, penggunaan cat akrilik adalah hal yang cukup lumrah dan penerapannya semakin luas dengan eksperimennya masing-masing. Kedua, spidol adalah hal yang lumrah dijumpai pada toko alat tulis kantor. Hal yang cukup eksperimental adalah penerapan cat akrilik dan spidol pada cetakan foto. Ketiga, penggunaan teknik kolase tidak terlalu sering dijumpai pada karya seni konvensional. Beberapa seniman menggunakannya sebagai metode berkarya. Sebagai karya seni yang dikenal khalayak, jenis karya ini tidak lumrah. Namun, sensibilitas mereka dalam mengidentifikasi karya ini sebagai karya seni cukup memadai dengan adanya pengantar pameran dan ruang pamer virtual.
Imaji Dengan melihat komposisi dari karya- karya ini, karya mengandung keseimbangan asimetris dengan menampilkan figur- figur fantasi yang bersifat imajinatif yang referensi objektif tidak ada dalam realita Karya-karya ini bisa disebut sebagai media campur dengan melihat adanya penggabungan media fotografi dan cat akrilik. Dengan hadirnya karya-karya ini pada galeri virtual maka dapat melegitimasi bahwa karya-karya ini adalah karya seni Karya-karya ini diidentifikasi sebagai karya seni, hal ini juga didukung kanal diseminasi karya-karya ini dalam ruang pamer virtual yang dilegitimasi oleh institusi Pendidikan. Namun karya- karya ini juga bisa dianggap sebagai hasil dari proses pengembangan aspek motorik dan kognitif dari anak-anak karena secara sosial anak-anak ini masih duduk di bangku sekolah dan belum terlegitimasi sebagai seniman. Audiens Karya-karya ini dapat diakses oleh audiens secara daring melalui kanal galeri virtual dari situs web hasil Kerjasama antara dua institusi pendidikan. Galeri virtual di masa pandemi cukup lumrah tetapi di saat
yang bersamaan adalah hal yang baru dan memberikan pengalaman baru dibandingkan dengan galeri konvensional. Respon anak-anak terhadap situasi sosial dan politik melalui karya visual merupakan salah satu upaya pengembangan aspek kognitif dan motorik anak. Khususnya masyarakat kelas menengah dalam hal ini sudah cukup sadar berdasarkan reaksi mereka terhadap kegiatan berkesenian dan pameran ini. Maka dapat disimpulkan bahwa karya-karya ini masih ditafsir sebagai hasil imajinasi dan fantasi dari anak-anak yang sedang berkembang secara kognitif dan motorik. Pada aspek sosialnya, kegiatan ini dilaksanakan pada masa karantina di awal tahun 2020. Pada masa itu masyarakat disarankan untuk tetap di rumah, segala jenis kegiatan dilaksanakan secara daring. Maka dari itu, akses masyarakat terhadap karya- karya ini cukup besar dengan semakin lumrahnya akses internet. Namun, akses pun terbatas pada kelas sosial tertentu yakni kelas menengah hingga menengah keatas.

## 3.3 Sampel Kategori Karya 3
Sampel  3  ini  adalah  sebagian  besar  peserta  yang  mengikuti  kegiatan  dan  memiliki karakteristik visual yang serupa. Pada sampel 3 tampak pada gambar 5 terdapat karya dari (kiri ke kanan atas ke bawah): MD (12 tahun), AA (7 tahun), NM (11 tahun), JA (7 tahun), AR (5 tahun), S (11 tahun), CSD (10 tahun), PKSA (11 tahun), dan GM (10 tahun). Pada karya-karya ini figur-figur fantasi hadir dalam sebagian besar karya. Secara visual, tidak ada pesan tekstual seperti Sampel 2, tidak ada upaya penggambaran kehidupan nyata seperti Sampel 1, dan terlihat seperti ekspresi murni dari para peserta. Figur-figur yang hadir merupakan figur yang tidak memilki realitas objektif, namun ada beberapa upaya  stilasi  hewan  dan  serangga  dari  kehidupan  nyata.  Karya-karya  ini  juga  cukup merepresentasikan sebagian besar respon anak-anak terhadap situasi sosial dan politik. Tidak  terlihat  intensi  apapun  selain  ekspresi  optimisme  terhadap sebuah  situasi yang dianggap cukup sulit ini.

## Gambar 5. Klasifikasi sampel 3
[Sumber: diolah tim penulis]
Berikut  ini  adalah  tabel  hasil  analisisnya.  Hasil  analisis  modalitas  tertentu  akan mengalami kesamaan yang tertera pada hasil analisis Sampel 1 dan Sampel 2.
Tabel 3.  Hasil analisis sampel 3 [Sumber: diolah tim penulis] Situs Modalitas Teknologi Komposisi Sosial Produksi  Teknik yang diggunakan dalam memproduksi karya ini adalah pencampuran antara cat akrilik, spidol, dan cetak foto. Pada karya-karya ini ekspresi peserta lebih imajinatif dengan menghadirkan figur-figur fantasi yang tidak memiliki realitas objektif dan kemungkinan merujuk pada budaya populer
(acara televisi, kartun, komik, buku cerita dan sebagainya). Selain itu, ada beberapa upaya penyederhanaan bentuk dari hewan dan serangga di kehidupan nyata. Pertama, Penggunaan cat akrilik adalah hal yang cukup lumrah dan penerapannya semakin luas dengan eksperimennya masing-masing.
Kedua, spidol adalah hal yang lumrah dijumpai pada toko alat tulis kantor. Akses pada spidol sangat mudah didapat. Hal yang cukup eksperimental dalam hal ini adalah penerapan cat akrilik dan spidol pada cetakan foto. Sebagai karya seni yang dikenal khalayak jenis karya ini tidak lumrah. Namun,
sensibilitas mereka dalam mengidentifikasi karya ini sebagai karya seni cukup memadai dengan adanya pengantar pameran dan ruang pamer virtual.
Imaji Dengan melihat komposisi dari karya- karya ini, karya mengandung keseimbangan asimetris dengan menampilkan figur- figur imajinatif.
Beberapa karya juga terlihat memiliki keseimbangan simetris. Pada dasarnya karya-karya ini bisa disebut sebagai lukisan. Namun, itu terlalu sempit. Maka perlu pengklasifikasian lebih luas yakni media campur dengan melihat adanya penggabungan media fotografi dan cat akrilik. Dengan hadirnya karya-karya ini pada galeri virtual maka dapat melegitimasi bahwa karya-karya ini adalah karya seni. Karya-karya ini diidentifikasi sebagai karya seni. Hal ini juga didukung kanal diseminasi karya-karya ini dalam ruang pamer virtual yang dilegitimasi oleh institusi Pendidikan. Namun, karya-karya ini juga dapat dianggap sebagai hasil dari proses pengembangan aspek motorik dan kognitif dari anak-anak karena secara sosial anak-anak ini masih duduk di bangku sekolah dan belum terlegitimasi sebagai seniman. Audiens Karya-karya ini dapat diakses oleh audiens secara daring melalui kanal galeri virtual dari situs web hasil Kerjasama antara dua institusi pendidikan. Galeri virtual di masa pandemi cukup lumrah tetapi di saat yang bersamaan adalah hal yang baru dan memberikan pengalaman baru dibandingkan dengan galeri konvensional. Respon anak-anak terhadap situasi sosial dan politik melalui karya visual merupakan salah satu upaya pengembangan aspek kognitif dan motorik anak. Khususnya masyarakat kelas menengah dalam hal ini sudah cukup sadar berdasarkan reaksi mereka terhadap kegiatan berkesenian dan pameran ini. Maka dapat disimpulkan bahwa karya-karya ini masih ditafsir sebagai hasil imajinasi dan fantasi dari anak-anak yang sedang berkembang secara kognitif dan motorik.
Pada aspek sosialnya, kegiatan ini dilaksanakan pada masa karantina di awal tahun 2020. Pada masa itu, masyarakat disarankan untuk tetap di rumah dengan segala jenis kegiatan dilaksanakan secara daring. Maka dari itu, akses masyarakat terhadap karya-karya ini cukup besar dengan semakin lumrahnya akses internet. Namun selain itu, akses pun terbatas pada kelas sosial tertentu, yakni kelas menengah hingga menengah keatas.

## 3.4 Sampel Kategori Karya 4
Gambar 6. Klasifikasi sampel 4 [Sumber: diolah tim penulis]
Pada klasifikasi sampel 4 ini terdapat karya dari peserta (kiri ke kanan) : JH (6 tahun) dan F  (11  tahun).  Pada  dua  karya  peserta ini  memiliki sedikit  kesamaan  pada  karya-karya peserta  pada  Sampel  3  namun  perbedaannya  adalah  impresi  pesimisme  dari  situasi pandemi tahun 2020. Hadirnya figur imajinatif yang memiliki kesan menyeramkan cukup
merepresentasikan pandangan peserta ini terhadap situasi pandemi. Berikut ini adalah tabel hasil analisis untuk Sampel 4.
Tabel 5.  Hasil analisis sampel 4
[Sumber: diolah tim penulis] Situs Modalitas Teknologi Komposisi Sosial Produksi  Teknik yang diggunakan dalam memproduksi karya ini adalah pencampuran antara cat akrilik, tinta, dan krayon. Pada dua karya ini, ekspresi peserta lebih memberikan impresi pesimis dengan hadirnya figur-figur imajinatif yang cukup menyeramkan. Pertama, Penggunaan teknik krayon adalah hal yang lumrah untuk anak- anak tetapi dari 18 Sampel karya visual hanya ditemukan 1 karya yang menggunakan krayon. Kedua, penggunaan akrilik pada sebuah karya seni yang bersifat dua dimensi adalah hal yang lumrah. Sebagai karya anak- anak, tidak ada batasan-batasan tertentu untuk penggunaan cat akrilik. Sebagai karya seni yang dikenal khalayak jenis karya ini tidak lumrah.
Namun, sensibilitas mereka dalam mengidentifikasi karya ini sebagai karya seni cukup memadai dengan adanya pengantar pameran dan ruang pamer virtual. Imaji Dengan melihat komposisi dari karya- karya ini, karya mengandung keseimbangan asimetris dengan menampilkan figur- figur imajinatif. karya-karya ini bisa disebut sebagai media campur dengan melihat adanya penggabungan media fotografi dan cat akrilik.
Dengan hadirnya karya-karya ini pada galeri virtual maka dapat melegitimasi bahwa karya-karya ini adalah karya seni Karya-karya ini diidentifikasi sebagai karya seni. Hal ini juga didukung kanal diseminasi karya-karya ini dalam ruang pamer virtual yang dilegitimasi oleh institusi Pendidikan. Namun, karya- karya ini juga bisa dianggap sebagai hasil dari proses pengembangan aspek motorik dan kognitif dari anak-anak karena secara sosial anak-anak ini masih duduk di bangku sekolah dan belum terlegitimasi sebagai seniman. Audiens Karya-karya ini dapat diakses oleh audiens secara daring melalui kanal galeri virtual dari situs web hasil kerjasama antara dua institusi pendidikan. Galeri virtual di masa pandemi cukup lumrah tetapidi saat yang bersamaan adalah hal yang baru dan memberikan pengalaman baru dibandingkan dengan galeri konvensional.
Respon anak-anak terhadap situasi sosial dan politik melalui karya visual merupakan salah satu upaya pengembangan aspek kognitif dan motorik anak. Khususnya masyarakat kelas menengah dalam hal ini sudah cukup sadar berdasarkan reaksi mereka terhadap kegiatan berkesenian dan pameran ini. Maka dapat disimpulkan bahwa karya-karya ini masih ditafsir sebagai hasil imajinasi dan fantasi dari anak-anak
yang sedang berkembang secara kognitif dan motorik.
Pada aspek sosialnya, kegiatan ini dilaksanakan pada masa karantina di awal tahun 2020. Pada masa itu, masyarakat disarankan untuk tetap di rumah dengan segala jenis kegiatan dilaksanakan secara daring. Maka dari itu, akses masyarakat terhadap karya- karya ini cukup besar dengan semakin lumrahnya akses internet. Namun, akses pun terbatas pada kelas sosial tertentu yakni kelas menengah hingga menengah keatas.

## 4. KESIMPULAN
Melihat sampel 1, sampel 2, sampel 3, dan sampel 4, anak-anak memiliki kecenderungan visual  yang  berbeda-beda  dalam  konteksnya  untuk  merespon  situasi  pandemi. Karakteristik-karakteristik ini dinilai berdasarkan hasil analisis yang telah dilakukan pada masing-masing  sampel.  Terdapat  berbagai  kesamaan  pada  hasil  analisis  modalitas teknologi,  komposisi,  dan  sosial  pada  situs  audiens  pada  semua  sampel.  Hal  ini dikarenakan  proses  diseminasi,  akses  karya  untuk  audiens,  fokus  respon  peserta  dan klasifikasi  objek  visual  secara  sosial  memiliki  kesamaan.  Untuk  modalitas  sosial  pada situs produksi semua sampel memiliki kesamaan karena penggunaan media dan teknik yang cukup lumrah, meskipun hasil akhir dari karya-karya ini cukup eksperimental. Tidak ada batasan-batasan atau kontroversi dari teknik pembuatan karya secara sosial. Untuk modalitas  teknologi pada situs produksi sampel  1, sampel  2, sampel  3, dan  sampel  4 memiliki sedikit perbedaan. Beberapa karya peserta ada yang menggunakan teknik lain. Modalitas sosial pada situs imaji, sampel 1, sampel 2, sampel 3, dan sampel 4, memiliki kesamaan. Hal ini karena situasi pandemi menyebabkan orang-orang dalam karantina akses  menuju  galeri  pameran  dilakukan  secara  virtual  dan  hal  ini  mengubah  segala perilaku  audiens  karena  pengalaman  yang  didapatkan  berbeda  dengan  datang  dan melihat karya seni langsung secara fisik.
Pada modalitas teknologi dalam situs imaji, keempat sampel memiliki sedikit perbedaan, meskipun banyak memiliki kesamaan dalam aspek komposisi formal. Melihat beberapa kesamaan dan perbadaan dalam setiap modalitas dan setiap situs pada semua sampel, maka dalam uraian yang lebih umum dapat disimpulkan beberapa kecenderungan gaya visual anak-anak: (1) Hadirnya figur-figur fantasi dari baik dari budaya populer maupun dari  ekspresi  imajinasi  peserta.  Figur-figur  ini  bervarian  dari  yang  memberikan  kesan optimisme  hingga  pesimisme,  makhluk  menyeramkan  hingga  menyenangkan,  dari simplifikasi  bentuk  hewan  dan  serangga  hingga  makhluk  yang  betul-betul  imajinatif. Kecenderungan  ini  major  dan  dijumpai  pada  hampir  semua  hasil  sampel.  (2)  Respon optimisme  melalui  ekspresi  imajinasi  paling  lumrah  dijumpai  pada  setiap  sampel. Respon paling  mayoritas  adalah  dengan menghadirkan  fantasi mereka.  Terdapat juga penyampaian  pesan  terkait  keadaan  pandemi  tahun  2020  secara  tekstual.  (3) Penggambaran  realita  terlihat  pada  beberapa  karya  peserta  dengan  menghadirkan bentuk  representasi  dari  virus  SARS-Cov  2  dan  menggambarkan  suasana  yang  dekat dengan  realita  lingkungannya.  Meski  begitu,  kecenderungan  ini  minor  dalam  hasil pengambilan sampel ini. Dapat disimpulkan dari ketiga kecenderungan tersebut bahwa respon  anak-anak  terhadap  situasi  pandemi  cenderung  bersifat  imajinatif  dengan menghadirkan figur-figur fantasi.
Kesimpulan  dari  penelitian  ini  memiliki  relevansi  pada  berkomunikasi  politik  di  masa pandemi,  yakni  mengandung  aspek  optimisme  dan  ketakutan  yang  dilakukan  melalui metafora (Molnár et al., 2020). Meskipun sebuah objek visual bisa memberikan petunjuk tentang kedaan pada zaman tertentu (Widiatmoko Suwardikun, 2008) tetapi dari aspek visual,  karya anak-anak  tidak  bisa  memberikan  petunjuk  tentang  keadaan  sosial pada saat ini karena bentuknya yang cenderung imajinatif.
Respon  visual  anak-anak  dari  sampel  penelitian  ini  dapat  terbentur  dengan  gender karena  pada  dasarnya  perkembangan  kognitif  anak  berdasarkan  gender  berbeda (Santoso,  2019)  dan  hal  ini  akan  berpengaruh  terhadap  respon  masing-masing  anak. Pada penelitian ini sampel visual dari anak perempuan lebih banyak daripada anak laki- laki,  meskipun  pada  tujuan  awal  penelitian  ini  penulis  cenderung  mengabaikan  bias gender dalam karya visual anak-anak dan melihat karaktersitiknya secara holistik. Maka rekomendasi untuk penelitian berikutnya adalah perbedaan karakteristik respon visual anak-anak  berdasarkan  gendernya.  Hasil  analisis  dari  penelitian  ini  mendapatkan beberapa rendundansi berdasarkan 3 modalitas, hal ini dikarenakan adanya hasil analisis yang sama pada masing-masing situs dan aspek modalitas yang terkandung di dalamnya. Selain itu tidak adanya data wawancara kepada masing-masing peserta dari hasil karya visualnya. Untuk penelitian lebih lanjut dapat ditinjau melalui disiplin ilmu lain, disiplin ilmu  yang  memiliki  relevansi  tinggi  adalah  pedagogi  dan  psikologi.  Dengan  adanya penelitian lebih lanjut melalui pedekatan disiplin ilmu lain kecenderungan karya visual kontemporer anak-anak dapat diteliti secara mendalam.

## DAFTAR PUSTAKA
Alwisol. (2009). Psikologi Kepribadian . Ummpress. Barnes,  R.  (2015).  Teaching  Art  to  Young  Children.  In Teaching Art  to  Young  Children (Third Edit). Routledge.
Damajanti, I. (2013). Psikologi Seni . Kiblat.
Ernawati, E. (2019). Psikologis dalam Seni: Katarsis Sebagai Representasi Dalam Karya Seni Rupa. DESKOVI: Art and Design Journal , 2 (2), 105 – 112.
Ezan, P., & Lagier, J. (2009). How do children develop their aesthetic sensibility? Young Consumers , 10 (3), 238 – 247.
Jenks, C. (2003). The Centrality Of The Eye In Western Culture An Introduction. In Visual Culture (2nd ed., pp. 1 – 26). Taylor & Francis e-Library.
Lopatovska,  I.,  Carcamo,  T.,  Dease,  N.,  Jonas,  E.,  Kot,  S.,  Pamperien,  G.,  Volpe,  A.,  &
Yalcin,  K.  (2018).  Not  just  a  pretty  picture  part  two:  testing  a  visual  literacy program for young children. Journal of Documentation , 74 (3), 588 – 607.
Molnár,  A.,  Takács,  L.,  &  Jakusné  Harnos,  É.  (2020).  Securitization  of  the  COVID-19 pandemic by metaphoric discourse during the state of emergency in Hungary.
International Journal of Sociology and Social Policy , 40 (9 – 10), 1167 – 1182. Rose, G. (2001). Visual Methodologies : An Introduction to the Interpretation od Visual Materials . SAGE Publications Ltd.
Santoso,  A.  B.  (2019). Perkembangan  Keterampilan  Sosial  Anak  Usia  Sekolah  Dasar Berdasarkan Gender (Vol. 39, Issue 1). http://ejournal.utp.ac.id/index.php/PROPKO/article/view/883
Suham-Abid,  D.,  &  Vila-Lopez,  N.  (2019).  Airline  service  quality  and  visual communication: Do Iraqis and Germans airline passengers’ perceptions differ?
TQM Journal , 32 (1), 183 – 200.
Torres, H. J. (2020). Clay farms, paper presidents. Social Studies Research and Practice ,
15 (1), 1 – 17.
Widiatmoko Suwardikun, D. (2008). Karakter Visual Keindonesiaan dalam Iklan Cetak di Indonesia. ITB Journal of Visual Art and Design , 2 (2), 159 – 172.