## PENGARUH HIBRIDA TARI, FILM, DAN MEDIA BARU PADA PENYAMPAIAN PESAN FILM “AMA”

## Ittaqi Fawzia 1)
Program Magister Penciptaan Seni Videografi Institut Seni Indonesia  Yogyakarta Email :ittaqifawzia06@gmail.com

## ABSTRACT
This article examines the hybrid influence of dance, film, and new media on the delivery of the film “AMA”. Lately, many daily activities are closely related to the sophistication and convenience of technology as it is called new media. The birth of new media also supports the ease of various forms of new works of art, dance films are one of them. Collaboration between dance, film, and new media has the potential to produce new artwork. Dance movements in the water can be deceptive to the audience, as if the dance  were being performed indoors. Indeed,  the dancer is able to dance with beautiful movements. In the film “AMA”, the dancer utilizes her diving skills so that she can perform a smooth dance in the water. Through  dance  movements,  taking  pictures,  and  editing  neatly,  she  not  only  presents  dance  movements  but  is accompanied by an appreciation of emotions. This research uses a descriptive qualitative method expected to be able to see the success of delivering messages in the film "AMA" which was made in collaboration with various fields. However, the film “AMA” makers did not impose certain meanings on the audience. The audience can assess according to their own life experiences.
Keywords : Hybrid, Dance Film, New Media, Film “AMA”

## ABSTRAK
Artikel  ini  mengulas  tentang  pengaruh  hibrida  tari,  film,  dan  media  baru  pada  penyampaian  film  berjudul  “AMA”. Belakangan  ini  banyak  aktifitas  sehari-hari  yang  erat  kaitannya  dengan  kecanggihan  dan  kemudahan  teknologi sebagaimana disebut dengan media baru. Lahirnya media baru turut mendukung mudahnya berbagai wujud karya seni baru, film tari salah satunya. Kolaborasi antara  tari, film, dan media baru yang dilakukan dapat memunculkan karya baru. Gerakan tari yang dilakukan di dalam air dapat mengelabuhi penonton, seolah tarian tersebut dilakukan di dalam ruangan. Hal tersebut dikarenakan sang penari dapat menari dengan gerakan yang elok. Pada film “AMA”, sang penari memanfaatkan keahlian menyelamnya sehingga dapat melakukan tarian yang halus di dalam air. Melalui gerakan tari, pengambilan  gambar,  dan  editan  yang  rapi  ia  tidak  hanya  menyuguhkan  gerakan  tari  saja,  namun  disertai  dengan penghayatan  atas  emosi.  Penelitian  dengan  menggunakan  metode  kualitatif  deskriptif  ini  harapannya  dapat  melihat keberhasilan penyampaian pesan pada film “AMA” yang dibuat dengan kolaborasi berbagai bidang. Namun pembuat film “AMA” tidak  memaksakan pemaknaan tertentu dari penontonnya. Penonton dapat memberikan penilaian sesuai dengan pengalaman hidup yang mereka miliki masing-masing.
Kata Kunci : Hibrida, Film Tari. Media Baru, Film “AMA”

## 1. Pendahuluan
Saat  ini  media  telah  menjadi  sumber  informasi rujukan  bagi  masyarakat,  terlebih  ketika  pandemi melanda dunia. Berbagai aktifitas sosial dibatasi, banyak kegiatan  yang  ditunda  bahkan  dibatalkan,  aktifitas ekonomi  dan  pendidikan  sempat  terhenti,  dan  lain sebagainya.  Segala  aktifitas  tersebut  dengan  cepat tergantikan  melalui  media  yang  erat  kaitannya  dengan komputer,  internet,  teknologi,  dan  sebagainya.  Hal tersebut  kita  ketahui  dengan  istilah new  media (media baru). “Ciri-ciri dari new media yang utama yaitu terdapat hubungan  antara  khalayak  atau  individu  dari  yang mengirimkan  pesan  maupun  penerima  pesan,  sifatnya yang  interaktif  dan  ada  dimana-mana  serta  memiliki kegunaan yang beraneka ragam”(McQuail, 2011).
Saat  ini new  media merupakan  salah  satu  alternatif karena  kemudahannya  diakses  oleh  semua  kalangan, dimana  saja,  dan  dapat  melalui smart  phone sekalipun. New  media telah  memberikan  beragam  manfaat,  antara lain: mudahnya untuk mengakses informasi secara cepat dimana  saja  dan  kapan  saja,  memudahkan  komunikasi yang  dilakukan  dengan  jarak  jauh,  sebagai  lahan  untuk menambah  penghasilan  (jual-beli online) ,  dan  dapat digunakan  juga  sebagai  media  hiburan  seperti game online,  streaming  video, menonton  youtube,  dan  lain sebagainya.
Pandemi  juga  membuat  sektor  seni  ikut  merasakan dampaknya,  terlebih  bagi  seni  pertunjukan.  Seni pertunjukan  seperti  tari,  teater,  musik  memiliki  sinergi dengan  ruang,  waktu,  tubuh,  serta  hubungan  pengkarya dan penonton. Adanya berbagai pembatasan secara umum sangat mempengaruhi sektor seni tersebut. Menindaklanjuti  situasi  pandemi  yang  memaksakan  kita untuk melakukan pembatasan-pembatasan interaksi secara langsung  dengan  khalayak  ramai,  agar  pertunjukan seni tetap  dapat  terealisasikan  maka  perlu  adanya  suatu alternatif.  Salah  satu  alternatif  yang  dapat  dilakukan adalah  dengan  melakukan  kolaborasi  dalam  membuat film  tari.  Selain  itu,  kolaborasi  yang  dilakukan  pada pembuatan  film  tari  dapat  dijadikan  sebagai  salah  satu contoh  keberhasilan  seni  pertunjukan  yang  interaktif, yang  dapat  direkam  dan  dinikmati  oleh  khalayak  luas (Latulipe, 2019).
Metode  yang  digunakan  pada  penelitian  ini  adalah kualitatif  dengan  pendekatan  deskriptif.  Pada  metode kualitatif menyajikan hal berdasarkan dengan penafsiran dan  proses-proses  analisis  terhadap  sesuatu,  sesuai dengan konsep yang umumnya tidak memberikan angka- angka  dan  bersifat  interpretatif.  Fokus  terhadap  usaha menjawab  pertanyaan  penelitian  secara  argumentatif bukan  dari  hasil  pengujian  hipotesis.  Penelitian  ini menggunakan  pendekatan  deskriptif  untuk  memaparkan apa yang didapat di lapangan. Laporan peneliti akan berisi kutipan-kutipan data untuk memberikan gambaran artikel.
Metode  kualitatif  disebut  juga  metode  penelitian naturalistik karena penelitian yang dilakukan pada kondisi alamiah.  Metode  kualitatif  juga  disebut  sebagai  metode etnografi  karena  metode  ini  sering  digunakan  pada penelitian-penelitian bidang antropologi(Sugiyono, 2013). Penelitian ini dilakukan dengan observasi data pada film  dan  literatur  terkait.  Hasil  dari  data-data  tersebut kemudian  digabungkan  dan  didapatkan  kesimpulan pengaruh  hibridasi  tari,  film,  dan  media  baru  pada penyampaian pesan film “AMA”.

## 2. Pembahasan
Tari  merupakan  sebuah  seni  pertunjukan  yang memiliki  unsur  utama  berupa  gerak  tubuh.  Gerak  tubuh sang penari merupakan cara atau bahasa yang digunakan sebagai  komunikasi.  Gerak  tubuh  penari  mewakili perasaan atau pesan yang ingin diungkapkan koreografer. Melalui film, gerak tubuh penari akan dihadirkan dengan bantuan  media  yang  baru.  Film  tari  diproduksi  dengan menggabungkan dua bidang seni, yakni seni film dan tari. Film tari adalah sebuah koreografi tari yang dibuat hanya untuk  keperluan  kamera  film  atau  video  (Ardianto  & Riyanto, 2020).
Kerjasama  antara  koreografer  dan  pembuat  film merupakan  aspek  utama  untuk  mencapai  tujuan.  Pada pembuatan film tari, tidak ada istilah untuk mengutamakan  salah  satu  diantara  dua  bidang.  Perlu keberanian  untuk  merangkainya  dengan  kerjasama  yang baik.  Perumusan  karya  ini  tidaklah  ringan,  namun merupakan tanggung jawab besar karena dua bentuk seni ini  sama-sama  memiliki  harapan  yang  besar  (Chun, 2017).
Film  tari  merupakan  karya  hibrida  yang  belum memiliki  aturan  secara  baku.  Hasil  penggabungan  yang berupa  karya  hibrida  ini  tidak  dapat  dinikmati  secara terpisah,  baik  dari  sisi  estetika  tarinya  saja  atau  pun sinematografinya  saja  (Ardianto,  2014).  Keduanya memiliki hubungan saling terikat. Jika pada pertunjukan tari  penonton  memiliki  kebebasan  dalam  menentukan sudut  pandang  mereka,  pada  film  tari  sudut  pandang penonton  ditentukan  oleh  sutradara.  Evann  E.  Siebens pada  buku Envisioning  Dance  on  Film  and  Video (Mitoma,  2002a)  yang  ditulis  oleh  Judy  Mitoma mengatakan, “Dance  film  is  a  visual  art  that  involves moment,  strenght,  and  physical  awarnes”. Evann  E. Siebens  memberikan  pesan  bahwa  hal  yang  dilibatkan dalam film tari adalah gerakan, kekuatan, dan kesadaran fisik.
“AMA” (2018) merupakan sebuah film bisu dengan suguhan tari pada sepanjang film berlangsung. Sutradara, penulisa  naskah,  dan  penari  pada  film  ini  adalah  Julie Gautier. Ia terlahir dari pasangan kebangsaan Perancis dan Vietnam. Ayahnya seorang penyelam dan ibunya seorang penari. Sejak  kecil, kehidupan Julie  sangat dekat  dengan dunia selam dan tari. Beberapa kali ia sempat  mengikuti kompetisi dan mendapatkan
penghargaan. Kecintaannya pada dunia selam, air, dan tari kemudian  dipadukan  menjadi  sebuah  karya  yang istimewa.  Karya  tersebut  berjudul  “AMA”, an  ode performed underwater .
Gambar 1. Poster Film "AMA" https://www.imdb.com/title/tt8116276/media viewer/rm1504932864?ref_=ttmi_mi_all_pos_3
Pada film “AMA” dengan durasi 6 menit 37 detik ini, kita  disuguhkan  sebuah  tarian  yang  dilakukan  di  dalam air. Gerakan dilakukan dengan sangat rapi, halus, tertata dengan  baik,  bahkan  terlihat  Julie  sangat  menguasai teknik  menari  di  dalam  air.  Hal  tersebut  terlihat  dengan jelas  saat  Julie  mampu  menunjukkan  gerakan  baring  di lantai dasar kolam, dan berjalan sambil menyentuh lantai kolam.  Kondisi  tersebt  juga  didukung  dengan  tidak adanya gelembung sama sekali saat menari. Suguhan hal tersebut berhasil membuat saya sempat terkecoh dan tidak menyadari bahwa tarian tersebut dilakukan di dalam air.
Saat  menonton  film  “AMA”,  saya  merasa  benar- benar menonton film yang sesungguhnya, bukan sekedar menonton dokumentasi tari. Bisa dibilang sedikit banyak saya  ikut  merasakan  setiap  rasa  dari  gerakan  yang ditampilkan.  Termasuk  ketika  saya  tidak  memiliki  latar belakang dan juga bekal pengetahuan yang cukup perihal seni tari. Kepiawayan Julie dalam menari dikolaborasikan dengan kemampuan menyelamnya yang sangat baik dapat membuat  suguhan  gerakan  tariannya  terlihat  dan  terasa begitu  halus,  lembut.  Seolah  mata  kita  tidak  diizinkan untuk menangkap gerakan yang ganjal dan grusa-grusu. Semuanya telah tertata dan disiapkan dengan sangat baik. Dengan gerakan anggun Julie meluncur di dalam air yang tenang,  perlahan  memulai  tarian,  berputar,  dan mempersembahkan  pertunjukan  yang  sarat  akan  pesan juga perasaan.
Menurut  hasil  wawancara  yang  dilakukan  oleh Feeldesain  (Feeldesain,  2018)pada  Julie  Gautier,  5 September 2018, diketahui bahwa Julie dibesarkan dengan penuh  latihan  dua  keilmuan,  keilmuan  tari  dan
menyelam. Kemudian suatu saat Julie berfikir ketika dua hal  tersebut  disatukan  akan  dapat  menciptakan  sesuatu yang  sangat  indah  juga  unik.  Keinginan  tersebut  telah terlintas hampir 8 tahun. Ia ingin menyuguhkan tarian di bawah air, bukan sekedar di tengah air. Hal tersebut ingin dilakukan  dengan  menggunakan  lantai  sebagai  tumpuan akan  kualitas  gerakan  seni  tari  yang  ia  lakukan.  Bukan perkara  mudah  menjadikan  lantai  di  dasar  laut  sebagai tumpuan,  mengingat  ketika  tubuh  kita  masuk  ke  dalam air,  maka  kita  memerlukan  energi  yang  lebih  untuk bertahan tidak mengapung ke atas.
Gambar 2. Scene Film "AMA" https://trendland.com/ama-underwater-dance- women/
Film tari “AMA” ini didedikasikan untuk perempuan di seluruh dunia. Film tari ini launching pertama kali pada 8  Maret  2018,  bertepatan  dengan  peringatan  Hari Perempuan  Internasional.  “AMA”  dalam bahasa  Jepang diartikan sebagai “Wanita Laut”. Film ini memiliki pesan penting  dari  Julie  Gautier  bahwa  kita hidup  ini  tidak sendirian.  Kita  bisa  membuka  diri  kita  pada  orang  lain, membicarakan  perihal  penderitaan  dan  kegembiraan. Pesan  tersebut  disampaikan  melalui  gerakan  tubuhnya saat menari dan pemilihan lokasi yaitu di dalam air. Pada sepanjang film, Julie Gautier menahan nafasnya dan baru mengeluarkan  gelembung-gelembung  udara  di  puncak koreografi yang telah ia susun.
Gambar 3. Scene Film "AMA" https://trendland.com/ama-underwater-dance- women/
Diketahui  bahwa  latihan  yang  dilakukan  oleh  Julie Gautier dan tim adalah satu bulan. Latihan ini dilakukan dengan sangat maksimal, latihan koreografi di dalam air, juga  pengambilan  gambarnya.  Hal  ini  menjadi hal  yang sangat  penting  karena  Julie  merasa  tidak  mudah untuk menjadi sutradara sekaligus sebagai penari dalam waktu yang  bersamaan.  Maka  ia  membutuhkan  latihan  yang maksimal guna menghasilkan karya yang sempurna. Film ini dirancang oleh Julie Gautier beberapa waktu setelah ia memiliki pengalaman yang sangat sulit untuk ia lupakan. Perasaan  yang  ia  rasakan  ingin  dibagikan  secara luas melalui  karya  ini.  Hal  tersebut  membuat  film  ini  sangat dekat dengannya.
Gerakan-gerakan  tarian  yang  telah  disiapkan kemudian  dikolaborasikan  dengan  teknik  pengambilan gambar. Mulai dari perencanaan shot size, angle, gerakan kamera,  hingga  proses  penyuntingan  gambar-gambar yang telah diambil hingga menjadi sebuah karya film tari secara utuh. Selain pengambilan gambar, tempo yang yang dipilih  sangat  mendukung mood pada  film  “AMA”. Tak kalah juga dengan pemilihan warna pakaian dan tone pada film  yang  menunjukkan  perasaan  penari  yang  ingin disampaikan.
Film  memiliki  dua  unsur  utama  yaitu  naratif  dan sinematik.  Aspek  cerita  dan  susunannya  disebut  dengan unsur  naratif.  Sedangkan  unsur  sinematik  tersusus  oleh mise-en  scene, sinematografi,  editing,  dan  suara.  Pada tarian, unsur utamanya terletak pada gerak, tenaga, ruang, dan waktu. film tari adalah sebuah koreografi yang dibuat hanya untuk keperluan kamera film atau video (Ardianto &  Riyanto,  2020).  Ini  menjadi  dasar  mengapa  saya berpendapat bahwa film “AMA” berhasil membuat saya terpukau  dan  menikmatinya  sebagai  tontonan  film  tari, bukan  sekedar  dokumentasi  tari.  Semua  hal  yang berkaitan dengan unsur utama pada film dan tari berhasil dipadukan dengan sangat indah oleh Julie Gautier.
Pada  sisi  lain,  saya  menyoroti  usaha  dari  persiapan yang  dilakukan  secara  maksimal.  Hal  tersebut  tentu mendukung  keberhasilan  dari  film  ini.  Pada  buku Envisioning  Dance  on  Film  and  Video (Mitoma,  2002b) yang  ditulis  oleh  Judy  Mitoma,  Matthew  Diamond mengatakan,
“Three streams emerged. The first was life in the dances  proper-concepts,  creation,  rehearsal, preparation, and  performance.  The  second  was the  business  framework-managerial staff,  labor issues, fundraising. Last was the life that all this created-muscle pain and glamorous receptions”.
Julie menyiapkan koreografi serta latihan langsung di dalam  air,  meski  sempat  mengalami  beberapa  kali pengembangan  dan  perubahan.  Namun  hal  tersebut dilakukan  atas  dasar  kesesuaian  koreografi  dengan  konsep dan kedekatan sang penari.
Tantangan terbesar terletak pada kesetabilan gerakan juga  kekuatan  dalam  menahan  nafas  selama  tarian berlangsung. Julie kemudian memanfaatkan hal ini untuk menunjukkan emosi yang ia hadirkan pada setiap gerakan tarian.  Julie  Gautier  bersikeras  untuk  mengadirkan perasaannya pada gerakan yang telah dirancang. Ia ingin penikmat  filmnya  nanti  mendapatkan  suguhan  gerakan yang  disertai  dengan  penghayatan  atas  emosi  yang  ia salurkan pada gerakan tari. Sesui dengan salah satu unsur utama dari tari adalah tubuh, Julie berharap tubuh dapat menjadi media yang efektif sebagai penyalur emosi yang ingin ia sampaikan.
Film  “AMA”  dibuat  tidak  untuk  memaksakan para penikmatnya  memiliki  penilaian  tertentu.  Mereka  boleh memiliki  pemahaman  dan  persepsinya  sendiri,  serta bagaimana  mereka  dapat  memahami  bahasa  tubuh  yang dilihat (Kun et al., 2022). Setiap orang yang menikmatinya dapat  menafsirkan  dengan  caranya  sendiri, berdasarkan pengalaman hidup milik mereka sendiri.
Bagi sebagian atau banyak orang menganggap bahwa film  tari  ini  memiliki  esensi  yang  berbeda  dengan  tari yang  ditampilkan  secara  langsung.  Namun  sejatinya tarian  langsung  maupun  film  tari  memiliki  tujuannya masing-masing.  Film  tari  yang  merupakan  bagian  dari seni  baru  juga  memiliki  esensinya  sendiri  pada  film “AMA”,  Julie  Gautier  hanya  ingin  berbagi  rasa  sakit terbesar yang pernah ia alami pada kehidupannya. Namun saya rasa perasaan tersebut tidak ditunjukkan secara jelas, sehingga  kita  sebagai  penonton  langsung  berasumsi sesuai dengan perasaan yang ia sampaikan. Hal tersebut disampaikan  melalui  gerakan  yang  sarat  akan  makna. Setiap dari kita dapat memiliki perspektif masing-masing.
Pada bagian awal saya menikmati film ini, saya hanya bertanya-tanya pada diri saya sendiri gerakan atau tarian seperti apa yang akan Julie Gautier suguhkan. Saya sempat merasa  ganjal  mengapa  gerakannya  bisa  begitu  halus, lentur,  luwes,  dan  sama  sekali  tidak  terlihat  kaku.  Saya belum menyadari bahwa  tarian itu ditarikan di dalam air. Semakin  saya  perhatikan,  saya  turut  merasakan  sesak. Semakin lama rasa sesak tersebut mulai menjadi. Kamera terlihat masih stabil, statis. Musik yang dihadirkan masih cukup tenang. Namun dengan persiapan dan konsep yang matang,  setiap  detiknya  saya  merasakan  progres ketegangan, juga perasaan sesak.
Gambar 4. Scene Film “AMA” https://trendland.com/ama-underwater-dance- women/
Diantara  keseluruhan  yang  telah  dipersiapkan  dan dirancang  dengan  baik,  hal  yang  tidak  kalah  penting adalah ritme. Maka dalam membuat film tari harus benar- benar mempertimbangkan pemilihan shot untuk mengambil setiap gerakan, kemudian untuk mendapatkan perasaan  yang  maksimal  maka  diperlukan  perhitungan tempo yang tepat. Pada buku Envisioning Dance on Film and  Video (Mitoma,  2002c)  yang  ditulis  oleh  Judy
Mitoma, Matthew Diamond
mengatakan,
“reapproximate the tempo of the dance so that there is a subbliminal sense of immediacy, even as our intellect tells us there is none”. Meski demikian, saya juga berpendapat bahwa peletakan tempo yang tepat pada film ini berhasil membuat  saya  ikut  merasakan  perasaan  yang  ingin disampaikan oleh penari dan sutradara.
Selain  pemilihan shot dan  pengaturan  tempo,  tentu rasa  yang  dapat  saya  rasakan  dihasilkan  oleh  proses editing pada film ini. Setelah proses pengambilan gambar selesai,  maka  tanggungjawab  untuk  membuat  film selanjutnya  berada  di  tangan seorang editor. Bagaimana seorang editor dapat  menafsirkan  sebuah  hasil pengambilan  gambar  tarian  menjadi  sebuah  rangkaian film  tari  bagi  penontonnya.  Menurut  Wise  pada  buku Envisioning  Dance  on  Film  and  Video (Mitoma,  2002d) yang  ditulis  oleh  Judy  Mitoma  oleh  Joshua  W.  Binder dikatakan bahwa, “She reminds filmmakers that what they bring to dance in “camera movement and the camera”, and  her  implication  is,  don’t  be  afraid  to  use  them”. Setelah  beberapa  saat  kamera  dibiarkan  tetap  stabil, perlahan  kamera  mulai  ikut  bergerak.  Pilihat shot , gerakan kamera, suara musik, potongan-potongan bagian kemudian  disatukan  dengan  sangat  lembut  oleh editor . Kerja  yang  sangat  sigap  dan  tepat  yang  telah  dilakukan editor guna mendukung permainan tempo pada film ini.

## 3. Kesimpulan
Kesimpulan akhir yang saya dapatkan melalui film ini adalah  perasaan  sesak,  terhimpit,  marah,  kesal,  dan ketidaknyamanan yang dialami oleh penari. Tempo yang ditata secara halus dan terstruktur. Mulai dari pengenalan hingga  puncak  emosi  juga  penyelesaian  berupa  adegan keluarnya  gelembung dari  mulut  Julie.  Hal tersebut  saya tafsirkan sebagai bentuk kepasrahan dan penerimaan diri oleh  Julie  Gautier.  Setelah  seseorang merasakan  titik terendahnya, ia merasa kesal dan menyesal atas kejadian yang  telah  terjadi,  ia  berusaha  mengekspresikannya dan kemudian  semuanya  harus  tetap diterima  dengan  penuh lapang dada.
Setelah penafsiran saya selesai, saya baru mencari tahu apa yang sebenarnya pesan tersirat dari film tari tersebut. Film  tari  “AMA”  diketahui  adalah  bentuk  pengalaman pribadi  Julie  Gautier  saat  harus  menerima  kenyataan  ia kehilangan  bayi  dalam  kandungannya.  Perasaan  sakit yang ia rasakan berusaha ia hadirkan pada setiap gerakan tarian di bawah laut yang kemudian disempurnakan oleh ketepatan dalam pengambilan gambar, ritme musik, juga tempo pada proses editing .
Tari  merupakan  sebuah  seni  pertunjukan  yang memiliki  unsur  utama  berupa  gerak  tubuh.  Melalui  film tari,  gerak  tubuh  penari  akan  dihadirkan  melalui  media yang  baru.  Hasil  gabungan  dari  dua  kesenian  tersebut menjadi  satu  kesatuan  yang  tidak  bisa  dinikmati  secara terpisah.  Para  seniman  pertunjukan  harus  berani mengambil  tindakan  untuk  mengubah  medium  ruang pentas menjadi bentuk new media (media baru), dimana para  penikmat  tari  mendapat  kemudahan  untuk mengakses karya tersebut. Mau tidak mau para seniman harus membuat komposisi baru untuk menyesuaikan tari pertunjukan  menjadi  tari  dalam  bentuk  media online. Akhir kata, sebuah perasaan yang disampaikan oleh Julie Gautier  melalui  gerakan  tari  yang  dijadikan  sebagai sebuah  film  tari  telah  berhasil  membuat  saya  sebagai penonton turut merasakan perasaan yang dengan sengaja ia suguhkan. Dengan demikian, kita benar-benar melihat film tari, bukan sekedar dokumentasi tari.

## Daftar Pustaka
Ardianto, D. Tri. (2014). Risang Tetuka: Adaptasi Lakon Gatutkaca  Lahir  ke  Dalam  Film  Tari [Disertasi].
PPs ISI Yogyakarta.
Ardianto, D. T., & Riyanto, B. (2020). Film Tari: Sebuah Hibridasi Seni Tari, Teknologi Sinema, dan Media Baru. MUDRA Jurnal Seni Budaya , 35 (2020). Chun, D. (2017). Essence of Dance and a Camera. Mānoa Horizons , 2 (2017), 87–94.
Feeldesain. (2018). 8 Questions With Julie Gautier . Kun, Y., Yaakup, H. S., Zainuddin, S. S. S., & Razi, S. A. M.  (2022).  “Dance  Images  in  the  Documentary Films: Its History and Development.” International Journal  of  Media  and  Communication  Research (IJMCR) , 3 (2022).
Latulipe,  C.  G.  B.  W.  M.  H.  S.  and  W.  David.  (2019). “Moderate  Recursion:  A  Digital  Artefact  of Interactive  Dance.” Springer  Nature  Switzerland AG 2019. , 2019 .
McQuail,  D.  (2011). Teori  Komunikasi  Massa  McQuail Edisi 6 Buku I . Salemba Humanika. Mitoma,  J.  (2002a). Envisioning  Dance  on  Film  and Video . Routledge.
Mitoma,  J.  (2002b). Envisioning  Dance  on  Film  and Video . Routledge.
Mitoma,  J.  (2002c). Envisioning  Dance  on  Film  and Video . Routledge.
Mitoma,  J.  (2002d). Envisioning  Dance  on  Film  and Video . Routledge.
Sugiyono.  (2013). Metode  Penelitian  Kuantitatif, Kualitatif, dan R&D . Alfabeta.

## Daftar Internet atau Website
https://www.youtube.com/user/guillaumenery/videos (diakses 21 Maret 2022).
https://trendland.com/ama-underwater-dance-women/ (diakses 21 Maret 2022).
https://www.imdb.com/title/tt8116276/plotsummary?ref _=tt_ov_pl (diakses 21 Maret 2022). https://www.imdb.com/title/tt8116276/mediaviewer/rm1 504932864?ref_=ttmi_mi_all_pos_3 (diakses  21 Maret 2022). https://www.feeldesain.com/ama-an-ode-performed- underwater-by-julie-gautier.html (diakses    21 Maret 2022). https://www.feeldesain.com/8-questions-with-julie- gautier.html (diakses 21 Maret 2022). https://apneeaufeminin- blog.translate.goog/2018/03/02/cette-annee-la- journee-de-la-femme-sera-subaquatique-avec- julie- gautier/?_x_tr_sl=fr&_x_tr_tl=id&_x_tr_hl=en &_x_tr_pto=sc (diakses 21 Maret 2022). https://www.imdb.com/title/tt8116276/mediaviewer/rm1 504932864/ (diakses 21 Maret 2022). https://www.imdb.com/title/tt8116276/mediaviewer/rm3 300447489/ (diakses 14 Oktober 2022). https://www.imdb.com/title/tt8116276/mediaviewer/rm3 401110785/ (diakses 14 Oktober 2022).