pemilik modal. Mendengarkan musik melalui kaset, CD, DCD, dan iTunes , membuat para konsumen sejatinya dijauhkan dengan nilai-nilai kemanusiaan itu sendiri dengan dalih efisien, praktis, maupun atas nama modernitas.
Dengan perilaku dan kebiasaan mendengarkan musik lewat media-media seperti yang telah disebutkan di atas, maka akan membawa efek dalam pertunjukan musik. Interaksi antara musisi dengan penggemar akan mati karena penggemar sudah tidak menonton pertunjukan secara langsung, senada dengan itu, para musisi juga tidak lagi dapat berinteraksi dengan para penggemar karena karya-karya mereka sudah tersedia dalam format kaset, CD, DVD, dan iTunes . Oleh karena itu, kita buktikan dalam beberapa tahun mendatang apakah teori Baudrillard tentang simulakra ini terbukti atau tidak dalam segi pertunjukan musik dengan melihat berbagai fenomena saat ini yang manusia sudah kehilangan sifat atau nature manusia itu sendiri yang akan mengarah pada dehumanisasi.

## Kepustakaan
Banoe, Pono. 2003. Kamus Musik .Yogyakarta: Kanisius. Bastomi, S. 1988. Apresiasi Kesenian Tradisional . Semarang: IKIP Semarang Press.
Djohan. 2006. Terapi Musik : Teori dan Aplikasi . Yogyakarta: Galangpress.
______. 2009. Psikologi Musik . Yogyakarta: Best Publisher.
Haryatmoko. 2016. Membongkar Rezim Kepastian Pemikiran Kritis Post-Strukturalis . Yogyakarta: Kanisius Kustap, Muttaqin. 2008. Seni Musik Klasik Jilid 2 . Jakarta: Direktorat Pembinaan Sekolah Kejuruan.
Merriam, Alan P. 1964. The Anthropology of Music . Chicago Nortwestern University. SUMBER DARI INTERNET http://www.widiasmoro.com/2012/04/23/jangan-salahkan-teknologi/,diakses pada tanggal 5 Juni 2016 pukul 18.19 WIB. http://print.kompas.com/baca/2016/01/05/Industri-Musik-Redup-oleh-Digital, diakses pada tanggal 5 Juni 2016 pukul 20.40 WIB. http://www.ifpi.org/global-statistics.php, diakses pada tanggal 7 Juni 2016 pukul 18.30 WIB.
http://www.plimbi.com/article/3154/lebih-dekat-dengan- iTunes -pada-perangkat-apple, diakses pada tanggal 9 juni 2016 pukul 18.05.

## KEBUDAYAAN LOKAL DALAM KOMIK SUPERHERO INDONESIA
Rendya Adi Kurniawan UPN Sebelas Maret Surakarta mydiabloisred@gmail.com

## Abstrak
Komik merupakan suatu bacaan yang populer di Indonesia. Terdapat beragam genre komik yang dapat kita nikmati. Mulai komik dalam genre wayang, silat, roman remaja sampai komik dengan genre superhero . Komik superhero Indonesia sendiri sudah mulai berkembang, hingga saat ini komik superhero Indonesia menjadi populer di masyarakat. Beberapa diantaranya adalah Sri Asih karya Kosasih, Gundala karya Hasmi, hingga yang terbaru adalah Volt karya Marcelino Lefrant. Terlepas dari nama-nama besar komikus pada eranya, kini komikus-komikus muda mulai bermunculan. Berbagai genre pun kembali dimunculkan. Namun tetap yang menonjol adalah genre superhero . Namun dibalik banyaknya bentuk komik superhero yang tak bisa diragukan lagi, sangat terpengaruh oleh gaya Barat dan Jepang, terdapat satu kesamaan yang coba diangkat oleh komikus-komikus muda ini, yaitu kebudayaan lokal. Penelitian ini akan mencoba mengaplikasikan metodologi visual dari Gillian Rose untuk melihat hubungan antara kebudayaan lokal dengan komik superhero Indonesia.
Kata kunci : komik, superhero Indonesia, kebudayaan lokal, metodologi visual

## Pendahuluan
Komik mempunyai sejarah panjang di Indonesia dan merupakan suatu media komunikasi yang cukup popular di Indonesia. Hal itu bisa kita lihat dari fakta bahwa sejarah komik Indonesia yang sudah terentang selama 70 tahun lebih dimulai dari komik Put-On yang muncul pada tahun 1931 dan hingga kini muncul komik yang terbit secara digital di media sosial.
Topik dari penelitian ini bisa dianggap cukup berguna karena komik mempunyai sejarah panjang di Indonesia. Namun kajian tentang komik Indonesia sangatlah sedikit. Hal ini merupakan suatu kontradiksi, karena komik adalah suatu media komunikasi yang cukup popular di Indonesia. Hal ini bisa kita lihat dari fakta bahwa sejarah komik Indonesia yang sudah terentang selama 70 tahun lebih namun hanya sedikit karya ilmiah yang mengkaji komik Indonesia (Ajidarma, 2011:2). Berangkat dari hal itulah, maka penelitian ini berguna untuk menambah wawasan kita dalam kajian tentang komik Indonesia.
Penelitian ini menitik beratkan tentang unsur kebudayaan Indonesia yang banyak muncul dalam komik superhero Indonesia. Penelitian ini mencoba menerangkan bagaimana unsur lokal tersebut bisa masuk ke dalam komik dan apa yang mendasari komikus Indonesia untuk memasukkan unsur kebudayaan lokal tersebut ke dalam
komiknya. Penelitian ini nantinya dapat dikembangkan lebih lanjut sebagai bentuk acuan bagi penelitian-penelitian lain tentang komik superhero Indonesia.

## Pengumpulan Data
Komik superhero adalah salah satu genre komik yang cukup berkembang di dunia, termasuk di Indonesia. Komik superhero adalah sebuah komik yang menceritakan perjalanan seorang superhero atau lebih, dalam menjalankan misinya memperjuangkan nilai-nilai kebaikan bagi kepentingan umum. Karena dalam penelitian ini difokuskan pada komik superhero Indonesia, maka yang akan menjadi bahan penelitian adalah komik- komik superhero yang berasal dari Indonesia.
Komik genre ini mulai berkembang pada era tahun 50an. “[...], misalnya Sri Asih. Komik yang diterbitkan sejak tahun 1954, [...], melukiskan petualangan perempuan super [...] dan dianggap sebagai komik Indonesia pertama.” (Bonneff, 2008:24). Bila komik Sri Asih ciptaan Kosasih ini dijadikan patokan bagi awal pertumbuhan komik Indonesia, maka tak salah bila Sri Asih juga dikatakan sebagai pelopor munculnya komik dengan genre superhero .
Superhero Indonesia adalah tokoh komik pahlawan super yang diciptakan dan diterbitkan di Indonesia. Secara umum, superhero bisa diartikan sebagai pahlawan super. Artinya adalah karakter yang mempunyai kekuatan super, dan memanfaatkan kekuatan tersebut untuk menolong yang membutuhkan. Namun, menurut Peter Coogan dalam artikelnya yang berjudul “ The Definition of Superhero ” (2007), karakter tersebut layak dianggap sebagai seorang superhero jika memenuhi beberapa kriteria. Menurut Coogan, “a superhero is “a heroic character” with a mission, super powers and a specific, recognizable identity” (Coogan, 2007:21). Dalam Bahasa Indonesia dapat diterjemahkan sebagai misi, kekuatan dan identitas yang spesifik dan mudah dikenali.
Secara garis besar definisi superhero Indonesia adalah karakter pahlawan yang memiliki misi untuk melindungi kepentingan orang banyak dan tanpa pamrih, memiliki kekuatan super, memiliki identitas rahasia untuk melindungi jati dirinya serta merupakan hasil kreasi asli dari Indonesia.
Adapun contoh komik yang digunakan dalam penelitian ini adalah komik Nusantaranger dan komik Titisan Gatotkaca. Pemilihan tersebut berdasarkan satu alasan pokok yaitu komik Nusantaranger dan Titisan Gatotkaca merupakan dua komik yang mengedapankan penggunaan kebudayaan lokal sebagai ide besar untuk mengerjakan konsep cerita dan desain karakternya. Bila komik Nusantaranger menggunakan kebudayaan lokal dari berbagai daerah di Nusantara yang kemudian dijadikan satu dalam komik tersebut, maka komik Titisan Gatotkaca memilih menggunakan kebudayaan lokal yang lebih spesifik, yaitu wayang.
Dalam penelitian ini, akan digunakan pendekatan visual methodologies dari Gillian Rose (2001). Metode ini dipilih setelah menelaah dalam penelitian visual, penelitian visual dibagi menjadi tiga sudut pandang area yang dapat diambil oleh peneliti. Ketiga sudut pandang tersebut adalah the site of the production of an image , the site of image itself , dan site where it is seen by various audience . Jika diterjemahkan dalam penelitian
komiknya. Penelitian ini nantinya dapat dikembangkan lebih lanjut sebagai bentuk acuan bagi penelitian-penelitian lain tentang komik superhero Indonesia.

## Pengumpulan Data
Komik superhero adalah salah satu genre komik yang cukup berkembang di dunia, termasuk di Indonesia. Komik superhero adalah sebuah komik yang menceritakan perjalanan seorang superhero atau lebih, dalam menjalankan misinya memperjuangkan nilai-nilai kebaikan bagi kepentingan umum. Karena dalam penelitian ini difokuskan pada komik superhero Indonesia, maka yang akan menjadi bahan penelitian adalah komik- komik superhero yang berasal dari Indonesia.
Komik genre ini mulai berkembang pada era tahun 50an. “[...], misalnya Sri Asih. Komik yang diterbitkan sejak tahun 1954, [...], melukiskan petualangan perempuan super [...] dan dianggap sebagai komik Indonesia pertama.” (Bonneff, 2008:24). Bila komik Sri Asih ciptaan Kosasih ini dijadikan patokan bagi awal pertumbuhan komik Indonesia, maka tak salah bila Sri Asih juga dikatakan sebagai pelopor munculnya komik dengan genre superhero . Superhero Indonesia adalah tokoh komik pahlawan super yang diciptakan dan diterbitkan di Indonesia. Secara umum, superhero bisa diartikan sebagai pahlawan super. Artinya adalah karakter yang mempunyai kekuatan super, dan memanfaatkan kekuatan tersebut untuk menolong yang membutuhkan. Namun, menurut Peter Coogan dalam artikelnya yang berjudul “ The Definition of Superhero ” (2007), karakter tersebut layak dianggap sebagai seorang superhero jika memenuhi beberapa kriteria. Menurut Coogan,
“a superhero is “a heroic character” with a mission, super powers and a specific, recognizable identity” (Coogan, 2007:21). Dalam Bahasa Indonesia dapat diterjemahkan sebagai misi, kekuatan dan identitas yang spesifik dan mudah dikenali. Secara garis besar definisi superhero Indonesia adalah karakter pahlawan yang memiliki misi untuk melindungi kepentingan orang banyak dan tanpa pamrih, memiliki kekuatan super, memiliki identitas rahasia untuk melindungi jati dirinya serta merupakan hasil kreasi asli dari Indonesia.
Adapun contoh komik yang digunakan dalam penelitian ini adalah komik Nusantaranger dan komik Titisan Gatotkaca. Pemilihan tersebut berdasarkan satu alasan pokok yaitu komik Nusantaranger dan Titisan Gatotkaca merupakan dua komik yang mengedapankan penggunaan kebudayaan lokal sebagai ide besar untuk mengerjakan konsep cerita dan desain karakternya. Bila komik Nusantaranger menggunakan kebudayaan lokal dari berbagai daerah di Nusantara yang kemudian dijadikan satu dalam komik tersebut, maka komik Titisan Gatotkaca memilih menggunakan kebudayaan lokal yang lebih spesifik, yaitu wayang.
Dalam penelitian ini, akan digunakan pendekatan visual methodologies dari Gillian Rose (2001). Metode ini dipilih setelah menelaah dalam penelitian visual, penelitian visual dibagi menjadi tiga sudut pandang area yang dapat diambil oleh peneliti. Ketiga sudut pandang tersebut adalah the site of the production of an image , the site of image itself , dan site where it is seen by various audience . Jika diterjemahkan dalam penelitian
ini maka yang dimaksud adalah sisi produksi komik superhero Indonesia, sisi komik superhero Indonesia itu sendiri dan sisi masyarakat yang mengkonsumsi komik tersebut.
Munculnya kebudayaan nasional dalam komik superhero di Indonesia sangat dipengaruhi oleh bagaimana kondisi sosial, budaya, politik dan ekonomi masyarakat pada waktu itu. Jadi, the site of the production of a comic dan the site of comic itself sangat dipengaruhi oleh the site where it is seen by various audience. Hal itu menyebabkan teori metodologi visual dari Gillian Rose menjadi teori besar dalam penelitian ini. Dari sudut pandang komik itu sendiri, komik dapat dikaji secara tekstual dan kontekstual. Dalam penelitian ini, komik akan dikaji secara kontekstual, menggunakan persepektif komik menurut Will Eisner. Ia mengungkapkan bahwa komik merupakan media tutur. Dalam media tutur tersebut, terdiri dari elemen visual dan elemen non-visual.
(Eisner, 1985: 139-146). Elemen non-visual adalah elemen yang tak terlihat oleh mata, namun tetap menjadi koridor yang menjaga struktur visual agar tidak terlepas dari cerita atau pesan yang akan disampaikan. Sedangkan elemen visual adalah elemen yang terlihat oleh mata, yang berfungsi untuk memvisualisasikan cerita berdasarkan unsur non-visual.
(Mataram, 2015: 15).
Adapun teknik pengumpulan data yang digunakan adalah teknik kajian pustaka melalui website resmi komik Nusantaranger yaitu di www.nusantaranger.com dan melakukan wawancara dengan story writer dari komik Titisan Gatotkaca, yaitu Febrian Eryanto. Dalam wawancara, diperlukan pertanyaan-pertanyaan yang diajukan kepada narasumber. Pertanyaan yang diajukan oleh peneliti terdapat pada daftar pertanyaan yang telah disiapkan sebelumnya oleh peneliti. Daftar pertanyaan tersebut memuat pertanyaan- pertanyaan yang dikembangkan dari pertanyaan penelitian tentang kebudayaan lokal dalam komik superhero Indonesia.

## Temuan dan Pembahasan
Munculnya komik superhero di Indonesia sangat dipengaruhi oleh terutama kondisi sosial dan budaya masyarakat pada waktu itu. Jadi, the site of the production of a comic
dan the site of comic itself sangat dipengaruhi oleh the site where it is seen by various audience . Kekuatan audience menjadi semacam penggerak arah kemana komik superhero ini akan dibawa.
Sekitar tahun ’70-an, komik Indonesia mengalami puncak kejayaan. Namun setelah itu mengalami kemerosotan dengan minimnya jumlah komik karya komikus lokal yang diterbitkan dan dikonsumsi secara massal. Komik Indonesia terpuruk, kalah bersaing dengan komik-komik dari luar negeri seperti Jepang, Korea, Hong Kong dan Amerika. Peredaran komik-komik impor ini tentu akan berpengaruh terhadap pola pikir pembacanya, terutama manga yang merupakan sebutan untuk komik Jepang yang sangat digemari oleh sebagian besar remaja, sehingga apa yang disebut sebagai identitas bangsa mulai berkurang.
Banyak komikus muda mulai terpengaruh dengan gaya manga Jepang. Banyak diantara mereka akhirnya mulai membuat komik dengan gaya Jepang tanpa mempergunakan kebudayaan lokal sebagai inspirasi dari komik mereka. Komik-komik

## INVENSI: VOL. 2 NO. 1 JUNI 2017
Indonesia justru sangat berbau Jepang. Suatu pergeseran kebudayaan yang justru dapat menyebabkan hilangnya unsur kebudayaan lokal dalam komik.
Hal ini tentunya juga dipengaruhi oleh minat pasar terhadap komik. Komik merupakan suatu hasil kebudayaan manusia yang berasal dari pengamatan fenomena budaya. Jadi bukan suatu yang mustahil jika komik memuat berbagai macam kebudayaan. Hal itu juga tentunya terjadi pada komik-komik terjemahan yang secara tidak langsung memuat nilai-nilai kebudayaan yang dianut oleh komikusnya, yang kadang justru tidaklah sesuai dengan nilai-nilai kebudayaan Indonesia. Jika hal ini dibiarkan tanpa ada tindakan pencegahan, maka lama-kelamaan nilai-nilai kebudayaan asing itu akan terserap oleh pembaca dan akan mempengaruhi pola pikir serta perilakunya.  Pembaca yang sudah terbiasa dengan gaya komik Jepang akan lebih memilih membaca komik dengan gaya Jepang, walaupun di dalamnya sangat minim terdapat kebudayaan lokal. Memasuki tahun 2014, para seniman muda komik Indonesia yang peduli mulai memasukkan nilai-nilai budaya lokal dalam komik mereka, dengan mengadaptasi gaya manga yang diminati oleh para remaja. Beberapa komik yang mengusung nilai-nilai budaya lokal adalah Nusantaranger dan Titisan Gatotkaca. Kedua komik ini berani mencampur dan menampilkan produk budaya Nusantara di dalam komiknya, seperti rumah adat tiap daerah di Indonesia, kendaraan, hingga tokoh-tokoh yang ada dalam cerita rakyat. Ia juga memasukkan proses inkulturasi kebudayaan Jepang ke dalam komiknya, namun hanya sebatas pada elemen-elemen visualnya saja.
Kedua komik ini dapat dikatakan sebagai penanda perubahan kebudayaan karena merupakan suatu hasil dari perubahan dinamika komik Indonesia dan pembacanya. Perubahan kebudayaan melalui proses inkulturasi dalam kedua komik ini sangatlah penting untuk mendongkrak penjualan komik Indonesia agar bisa bersaing dengan komik terjemahan. Selain itu proses inkulturasi ini penting karena mengenalkan kembali kebudayaan lokal sebagai potensi lokal dalam berkomik.
Komik juga dianggap merupakan suatu produk budaya yang dapat membawa nilai- nilai kebudayaan yang dianut oleh komikusnya. Dalam hal ini adalah kebudayaan lokal Indonesia. Dalam metodologi visual, bagaimana bentuk kebudayaan lokal yang nampak dalama komik tersebut ditinjau dari the site of an image itself.
Dalam penelitian ini ditemukan suatu analisis bahwa kebudayaan lokal bisa masuk ke dalam komik superhero melalui bentuknya yang diadaptasi dari wayang dan kebudayaan lokal lainnya. Segala hal tentang wayang bisa dimasukkan ke dalam komik, mulai dari nama tokoh, karakteristik tokoh maupun cerita wayang dimana tokoh tersebut berasal. Wayang sering dimasukkan ke dalam komik karena tingkat kepopulerannya di masyarakat. Tokoh-tokohnya yang heroik dan mitologi-mitologi yang melingkupinya seakan menjadi sumber inspirasi bagi komikus maupun daya tarik tersendiri bagi pembaca komik. Selain wayang, kebudayaan-kebudayaan lokal lain juga sering dimasukkan ke dalam komik. Seperti senjata adat atau ornamen-ornamen dari dari daerah tertentu.
Kebudayaan lokal dalam komik superhero Indonesia secara umum bisa dilihat dari cerita yang terdapat dalam komik tersebut. Kebudayaan lokal bisa menjadi tema yang mendasari cerita komik tersebut terbentuk, bisa juga menjadi suatu cerita sampingan yang
Indonesia justru sangat berbau Jepang. Suatu pergeseran kebudayaan yang justru dapat menyebabkan hilangnya unsur kebudayaan lokal dalam komik.
Hal ini tentunya juga dipengaruhi oleh minat pasar terhadap komik. Komik merupakan suatu hasil kebudayaan manusia yang berasal dari pengamatan fenomena budaya. Jadi bukan suatu yang mustahil jika komik memuat berbagai macam kebudayaan. Hal itu juga tentunya terjadi pada komik-komik terjemahan yang secara tidak langsung memuat nilai-nilai kebudayaan yang dianut oleh komikusnya, yang kadang justru tidaklah sesuai dengan nilai-nilai kebudayaan Indonesia. Jika hal ini dibiarkan tanpa ada tindakan pencegahan, maka lama-kelamaan nilai-nilai kebudayaan asing itu akan terserap oleh pembaca dan akan mempengaruhi pola pikir serta perilakunya.  Pembaca yang sudah terbiasa dengan gaya komik Jepang akan lebih memilih membaca komik dengan gaya Jepang, walaupun di dalamnya sangat minim terdapat kebudayaan lokal. Memasuki tahun 2014, para seniman muda komik Indonesia yang peduli mulai memasukkan nilai-nilai budaya lokal dalam komik mereka, dengan mengadaptasi gaya manga yang diminati oleh para remaja. Beberapa komik yang mengusung nilai-nilai budaya lokal adalah Nusantaranger dan Titisan Gatotkaca. Kedua komik ini berani mencampur dan menampilkan produk budaya Nusantara di dalam komiknya, seperti rumah adat tiap daerah di Indonesia, kendaraan, hingga tokoh-tokoh yang ada dalam cerita rakyat. Ia juga memasukkan proses inkulturasi kebudayaan Jepang ke dalam komiknya, namun hanya sebatas pada elemen-elemen visualnya saja.
Kedua komik ini dapat dikatakan sebagai penanda perubahan kebudayaan karena merupakan suatu hasil dari perubahan dinamika komik Indonesia dan pembacanya. Perubahan kebudayaan melalui proses inkulturasi dalam kedua komik ini sangatlah penting untuk mendongkrak penjualan komik Indonesia agar bisa bersaing dengan komik terjemahan. Selain itu proses inkulturasi ini penting karena mengenalkan kembali kebudayaan lokal sebagai potensi lokal dalam berkomik.
Komik juga dianggap merupakan suatu produk budaya yang dapat membawa nilai- nilai kebudayaan yang dianut oleh komikusnya. Dalam hal ini adalah kebudayaan lokal Indonesia. Dalam metodologi visual, bagaimana bentuk kebudayaan lokal yang nampak dalama komik tersebut ditinjau dari the site of an image itself.
Dalam penelitian ini ditemukan suatu analisis bahwa kebudayaan lokal bisa masuk ke dalam komik superhero melalui bentuknya yang diadaptasi dari wayang dan kebudayaan lokal lainnya. Segala hal tentang wayang bisa dimasukkan ke dalam komik, mulai dari nama tokoh, karakteristik tokoh maupun cerita wayang dimana tokoh tersebut berasal. Wayang sering dimasukkan ke dalam komik karena tingkat kepopulerannya di masyarakat. Tokoh-tokohnya yang heroik dan mitologi-mitologi yang melingkupinya seakan menjadi sumber inspirasi bagi komikus maupun daya tarik tersendiri bagi pembaca komik. Selain wayang, kebudayaan-kebudayaan lokal lain juga sering dimasukkan ke dalam komik. Seperti senjata adat atau ornamen-ornamen dari dari daerah tertentu.
Kebudayaan lokal dalam komik superhero Indonesia secara umum bisa dilihat dari cerita yang terdapat dalam komik tersebut. Kebudayaan lokal bisa menjadi tema yang mendasari cerita komik tersebut terbentuk, bisa juga menjadi suatu cerita sampingan yang
berguna untuk mempermanis alur cerita utama. Sebagai tema, kebudayaan lokal bisa dieksplorasi dengan sangat luas.
Selain diadaptasi dalam penggambaran cerita, kebudayaan lokal juga dapat diadaptasi ke dalam penokohan karakter yang terdapat di dalam komik tersebut.
Penokohan dalam hal ini adalah tentang nama, kepribadian atau kekuatan yang dimiliki oleh karakter-karakter yang terdapat dalam komik tersebut. Sebagai contoh adalah karakter utama dalam komik Titisan Gatotkaca yang bernama Tetuko Aji Nugroho. “[...]
Tetuko nama kecilnya Gatotkaca, Aji kan kekuatan, Nugraha itu Anugerah. Jadi seorang yang mempunyai anugerah kekuatannya Gatotkaca itu.” (wawancara 02, 5, 31-33). Gaya gambar dalam komik superhero juga bisa menjadi peluang bagi komikus untuk memasukkan unsur kebudayaan lokal dalam komik ciptaannya. Unsur kebudayaan lokal dalam gaya gambar dapat dilihat dari bentuk ornamen-ornamen yang terdapat dalam desain karakter dari tokoh tersebut. Selain ornamen, bisa juga dilihat dari keseluruhan atau sebagian dari bentuk tubuh tokoh dalam komik tersebut yang sesuai dengan unsur kebudayaan lokal yang ada. Terlepas dari bagaimana kebudayaan lokal itu dimasukkan ke dalam komik
superhero Indonesia, peran komikus sangatlah penting disini. Penelitian ini juga mencoba menjabarkan apa motivasi bagi komikus untuk memasukkan unsur kebudayaan lokal ini di dalam komiknya. Dalam metodologi visual, motivasi komikus dalam proses memasukkan unsur kebudayaan lokal ini ditinjau dari the site of the production of an image.
Motivasi yang pertama adalah adanya keinginan dari si komikus untuk menyampaikan suatu pesan atau informasi tertentu kepada pembacanya. Terkadang seorang komikus mempunyai suatu pemikiran-pemikiran yang secara tersurat ia sampaikan melalui scene-scene yang terdapat dalam komiknya. Terkadang pemikiran- pemikiran tersebut didasari oleh kebudayaan lokal yang selama ini ia anut.
Motivasi yang kedua adalah bahwa kebudayaan lokal dapat digunakan untuk menarik minat target audience . Masyarakat Indonesia, walaupun tidak semua, adalah golongan masyarakat yang mencintai budayanya sendiri, sehingga dengan mamasukkan unsur kebudayaan lokal yang dipadukan dengan kebudayaan luar, diharapkan mampu menjadi daya tarik tersendiri bagi target audience dari komik tersebut. Motivasi yang ketiga adalah semata bahwa si komikus senang terhadap hal-hal yang berhubungan dengan kebudayaan lokal. Berkaitan dengan kesenangannya tadi, komikus merasa bahwa kebudayaan lokal bisa menjadi suatu lahan inspirasi yang bisa dieksplorasi lebih dalam lagi. Selain itu, karena rasa senangnya tersebut, komikus memiliki suatu kesadaran untuk melestarikannya dengan cara membagikan kebudayaan lokal tersebut ke dalam komiknya.

## Kesimpulan
Komik adalah media bertutur yang berfungsi untuk menyampaikan suatu cerita atau informasi kepada audience komik tersebut. Komik mampu menjadi sarana untuk mengenalkan, mengembangkan dan melestarikan kebudayaan lokal di Indonesia. Salah
satu genre komik yang menonjol di Indonesia adalah komik dengan genre superhero , dan beberapa diantaranya sangat kental dengan muatan kebudayaan lokalnya. Komik tersebut adalah komik Nusantaranger dan Titisan Gatotkaca.
Kedua komik ini mampu mengangkat kebudayaan lokal Indonesia sebagai dampak dari mulai beralihnya konsumen komik ke komik terjemahan. Hal ini mengakibatkan para komikus muda untuk berlomba-lomba berinovasi dalam menciptakan komik yang menghibur, sesuai dengan kemauan pasar namun juga tetap membawa nilai-nilai kebudayaan lokal.
Adapun kebudayaan lokal dapat diadaptasi ke dalam komik superhero Indonesia melalui bentuk-bentuk kebudayaan tersebut yang dapat ditangkap secara visual maupun lisan. Bentuk kebudyaan yang paling sering diadaptasi adalah wayang. Selain itu, kebudayaan lokal dapat diadaptasikan paling banyak melalui cerita, penokohan dan gaya gambar dalam suatu karya komik superhero Indonesia.
Selain penerimaan masyarakat, kemunculan kebudayaan lokal pada komik superhero Indonesia juga dikarenakan adanya faktor motivasi dari komikusnya. Motivasi dari komikus ini yang pertama bisa dikarenakan si komikus ingin menyampaikan suatu pesan tertentu kepada pembacanya. Yang kedua, karena komikus ingin menarik target audience , dan yang ketiga adalah karena komikus senang akan hal-hal yang berhubungan dengan kebudayaan lokal.

## Kepustakaan
Ajidarma, Seno Gumira. 2011. Panji Tengkorak: Kebudayaan dalam Perbincangan . Jakarta: Kepustakaan Populer Gramedia. Ariesta, Olvyanda. 2013. Kebudayaan Lokal Sebagai Potensi Dalam Berkarya Komik.
Bercadik . 01, (01), 95-110. Bayly, Heather Jane. 2013. Professional Wrestling and Contemporary Photograpy: The Case of DulcePrinzon’s The Real Story of Superhero es. Revue de Recherche en Civilisation Americaine . 4, 1-11.
Bonnef, Marcel. 2008. Komik Indonesia . Cetakan III. Jakarta: Kepustakaan Populer
Gramedia.
Eisner, Will. 1985. Comic and Sequential Art. Florida: Poorhouse Press. Enlivena, Dhevi. 2016. Gaya Manga dalam Komik Garudayana Karya Is Yuniarto . Dewa
Ruci. 8, 3, 412-425.
Hafiar, Hanny dan Oji Kurniadi. 2008. “ Geliat Komik Indonesia”. MediaTor.09, 359- 364.
https://www.nusantaranger.com https://www.facebook.com/TitisanGatotkaca McCloud, Scott. 2011. Memahami Komik . Jakarta: Kepustakaan Populer Gramedia.
Nuswantoro, Aloysius Ranggabumi. 2014. Konservasi Media: Memori Kultural pada Media Media Lama . Jurnal Ilmu Komunikasi . 11, 2, 111-120. Putra, R. Masri Sareb. 2011. Komik Indonesia dan Faktor-Faktor yang Mempengaruhinya Tetap Berkanjang di Era the new Media . Ultimart . 4, 2,146-154.
satu genre komik yang menonjol di Indonesia adalah komik dengan genre superhero , dan beberapa diantaranya sangat kental dengan muatan kebudayaan lokalnya. Komik tersebut adalah komik Nusantaranger dan Titisan Gatotkaca.
Kedua komik ini mampu mengangkat kebudayaan lokal Indonesia sebagai dampak dari mulai beralihnya konsumen komik ke komik terjemahan. Hal ini mengakibatkan para komikus muda untuk berlomba-lomba berinovasi dalam menciptakan komik yang menghibur, sesuai dengan kemauan pasar namun juga tetap membawa nilai-nilai kebudayaan lokal.
Adapun kebudayaan lokal dapat diadaptasi ke dalam komik superhero Indonesia melalui bentuk-bentuk kebudayaan tersebut yang dapat ditangkap secara visual maupun lisan. Bentuk kebudyaan yang paling sering diadaptasi adalah wayang. Selain itu, kebudayaan lokal dapat diadaptasikan paling banyak melalui cerita, penokohan dan gaya gambar dalam suatu karya komik superhero Indonesia. Selain penerimaan masyarakat, kemunculan kebudayaan lokal pada komik superhero Indonesia juga dikarenakan adanya faktor motivasi dari komikusnya. Motivasi dari komikus ini yang pertama bisa dikarenakan si komikus ingin menyampaikan suatu pesan tertentu kepada pembacanya. Yang kedua, karena komikus ingin menarik target audience , dan yang ketiga adalah karena komikus senang akan hal-hal yang berhubungan dengan kebudayaan lokal.

## Kepustakaan
Ajidarma, Seno Gumira. 2011. Panji Tengkorak: Kebudayaan dalam Perbincangan . Jakarta: Kepustakaan Populer Gramedia. Ariesta, Olvyanda. 2013. Kebudayaan Lokal Sebagai Potensi Dalam Berkarya Komik. Bercadik . 01, (01), 95-110. Bayly, Heather Jane. 2013. Professional Wrestling and Contemporary Photograpy: The Case of DulcePrinzon’s The Real Story of Superhero es. Revue de Recherche en Civilisation Americaine . 4, 1-11. Bonnef, Marcel. 2008. Komik Indonesia . Cetakan III. Jakarta: Kepustakaan Populer Gramedia. Eisner, Will. 1985. Comic and Sequential Art. Florida: Poorhouse Press. Enlivena, Dhevi. 2016. Gaya Manga dalam Komik Garudayana Karya Is Yuniarto . Dewa Ruci. 8, 3, 412-425. Hafiar, Hanny dan Oji Kurniadi. 2008. “ Geliat Komik Indonesia”. MediaTor.09, 359- 364. https://www.nusantaranger.com https://www.facebook.com/TitisanGatotkaca McCloud, Scott. 2011. Memahami Komik . Jakarta: Kepustakaan Populer Gramedia. Nuswantoro, Aloysius Ranggabumi. 2014. Konservasi Media: Memori Kultural pada
Media Media Lama . Jurnal Ilmu Komunikasi . 11, 2, 111-120.
Putra, R. Masri Sareb. 2011. Komik Indonesia dan Faktor-Faktor yang Mempengaruhinya Tetap Berkanjang di Era the new Media . Ultimart . 4, 2,146-154.
Rose, GIllian. 2001. Visual Methodologies: An Introduction to Interpreting Visual Material, second edition . London: Sage Publication, International Education and
Profesional Publisher. Soedarso, Nick. 2015. Komik: Karya Sastra Bergambar. Humaniora . 6, 4, 496-506. Widi, Mikha dkk. 2011. Kajian Visualisasi Karakter Dalam Seri Komik Garudayana Wimba. 5, 2, 55-72.