Scrovegni ibodatxonasi. Skrovegni kapellasi yoki Del Arena kapellasi ( [kapˈpɛlla deii skroˈveˈi], ven. "Capeła dei Scrovegni") Italiyaning Venetsiya viloyatidagi Padua shahridagi kichik cherkov boʻlib, u Italiya protorenesansining mashhur sanʼat yodgorligi boʻlgan Giotto (1304-1305) asarining fresk tsikli tufayli mashhur boʻlgan. Cherkov. Ushbu ibodatxona bizning xonimga bagʻishlangan va uning rasmiy nomi "Meri Maryam cherkovi" edi (). U 1300-yilda tashkil etilgan, Francis tomonidan yubiley yil deb eʼlon qilingan va 1303-yilda Annunciation kuni muqaddas qilingan, bu keyingi yillarda ham asosiy bayrami boʻlib qoldi. U "Chapel del Arena" yoki "Scrovegni" laqabini oldi, chunki u Enriko Skrovegniga tegishli boʻlgan Arena di Padova erlarida qurilgan va poydevor sifatida qadimgi Rim teatri (arena) qoldiqlaridan foydalangan. Donator. "Enriko Scrovegni", uning mablagʻlari bilan kapella qurilgan, boy savdogar va gaudenti ritsarlik ordenining aʼzosi boʻlib, u Palazzo yonida uy cherkovini buyurtma qilgan. Bu yerni u 1300-yil fevral oyida "Manfredo Dalesmaninidan sotib olgan". Hujjatlarga koʻra, kapella bilan tutashgan saqlanmagan bino juda keng edi: issiq vannalar uchun xona, otxonalar, ikkita Donjon, eremit monastiri va daryoga qaragan ikkita kirish eshigi . 1302-yil 31-martda oratorium (molxona) qurishga cherkov ruxsatnomasi berilgan. Bino uy kapellasi sifatida rejalashtirilgan edi va Padua episkopining soʻzlariga koʻra, unda katta jamoatchilik oqimi kutilmagan edi. Biroq, qurilishdan keyin u jamoatchilik uchun ochiq edi. 1304-yil 1-martdagi papa buqasi tomonidan ibodatxonaning parishionlari gunohlaridan ozod qilingan. Egasi ibodatxonaning ichki qismini boʻyashni 1304 (yoki 1305)-yilda oʻsha davrning birinchi italyan rassomi Giottoga topshirdi. Enriko cherkovni oʻzining qarz beruvchi otasi Reginaldoning gunohlarini kechirish uchun qurgan, deb taxmin qilinadi, uni hatto Dante oʻzining „ilohiy komediyasi“ da doʻzaxning 7-doirasiga joylashtirgan (XVII, 64-75). Enrikoning oʻzi ham sudxoʻrlik bilan shugʻullangan — papa Benedikt XI uni bu gunohdan ozod qilgan . Enriko oʻz vasiyatnomasida merosxoʻrlarni ushbu maʼbadga xayr-ehson qilishga majbur qildi. Uning marmar portretli toʻliq uzunlikdagi qabr toshi apsisda, portret tasviri esa qarama-qarshi devordagi Qiyomat sahnasida joylashgan boʻlib, u yerda u bizning xonimning kapellasi modelini taqdim etadi. Sanʼatshunoslar ushbu tasviriy tasvirni gʻarbiy Yevropa rasmidagi birinchi portretlar qatoriga kiritadilar, bu hatto John II portretidan ham oldinroq. Qoʻshimcha noziklik — donator Scrovegni figurasi u duch keladigan muqaddas figuralar bilan bir xil nisbatda, hech qanday ieratik boʻysunmasdan, uning miqyosda kamayishi bilan amalga oshiriladi. Tadqiqotchilar rassomning donator obraziga alohida eʼtibor qaratganini taʼkidlaydilar: Skrovegnining orqasida oʻn besh nafar muborak bir ish kunida boʻyalgan, Enrikoning portretini ijro etish toʻrttasini olgan. Bino arxitekturasi. Cherkovning meʼmori "Fra Jovanni" yoki Giottoning oʻzi edi. Quruvchi rejadagi eng oddiy variantni tanladi — oʻlchami 20x9 m boʻlgan toʻrtburchaklar bitta nef va qurbongoh apsisli. Bino sandiq bilan qoplangan, ship balandligi 13 m, jabhada uch qismli gotika oynasi mavjud. Koʻchaga qaragan oʻng tomonda oltista deraza bor. Scrovegni uyiga ulashgan chap tomoni boʻsh. Shubhasiz, bino dastlab boʻyash uchun rejalashtirilgan edi — barcha devorlar silliq, karnizlar, ustunlar yoki chiqadigan qovurgʻalar yoʻq. Cherkovning keyingi taqdiri. 1305-yilda Giottoning rasmlari tugagandan soʻng, cherkov ikkinchi marta muqaddas qilindi va nihoyat ochildi. Marosim ajoyib boʻldi — katta tantana uchun Scrovegni 1305-yil 16-martda Sankt-Peterburgdagi Venetsiya cherkovidan mato va gilamlarni ijaraga oldi. Mark (San-Marko). Qolgan apsisni boʻyash 1310-yillarda Giotto talabalari tomonidan qilingan. Oʻsha davrning yana bir ustasi, haykaltarosh Jovanni Pisanoning marmar qurbongohi shamdonli ikkita farishta va Madonna va bola bilan bezatilgan. Garchi cherkov oilaviy foydalanish uchun moʻljallangan boʻlsa-da, u eʼlon qilish bayramida jamoatchilikka ochiq edi. U shunchalik koʻp hayratlanarli tomoshabinlarni oʻziga tortdiki, bu qoʻshni Eremit rohiblarining oʻz suruvlarining chiqib ketishi haqida shikoyatlarini keltirib chiqardi va Scrovegni oilasini behudalik va behudalik uchun haqorat qildi. Binoning keyingi asrlardagi taqdiri haqida kam narsa maʼlum. 19-asrda u yangi egalari tomonidan deyarli vayron qilingan: ular binoni bezab turgan kirish portikosini vayron qilishgan va Enriko Skrovegni tomonidan qoʻshni saroyni buzib tashlashgan. Vayronagarchilik fasadni ochib tashladi va cherkovning chap tomonini ishonchli yordamsiz qoldirdi. Nihoyat, 1881-yilda maʼbad shahar munitsipalitetiga bordi, u cherkov va freskalarni saqlab qolish uchun jiddiy choralar koʻrdi. Kapelladagi soʻnggi muhim tiklash ishlari taxminan yetti yil davom etdi va 2002-yilda yakunlandi. Ishlar davomida freskalar kuyik va uglerod qatlamlaridan yaxshilab tozalangan va tiklangan. Jotto di Bondone. Skrovegni kapellasining proto-Uygʻonish davri freskalari sikli nafaqat Giottoning asosiy asari, balki Gʻarb sanʼatining asosiy asarlaridan biridir . U tasviriy fikrlashning yangi turini yaratishga muvaffaq boʻldi. Giotto tomonidan ushbu ishda topilgan yechimlar keyingi avlod ustalari tomonidan faol ishlatilgan. Oʻsha paytdan boshlab Uygʻonish davri monumental rasmining asosiy dekorativ va kompozitsion mavzusiga aylangan devor paneli turi yaratilgan . Rasmlar cherkov ochilganidan koʻp oʻtmay buyurtma qilingan va taxminan 1305 yilda, Giotto 2 yil ishlaganidan soʻng tugallangan. Rassom shoshqaloqlik bilan ishlashi kerak edi va bu, xususan, „oxirgi "hukm“" freskasining nomukammalligi bilan bogʻliq boʻlib, u koʻp jihatdan shogirdlarining tashvishlariga bergan. Shuningdek, illatlar va fazilatlar allegoriyasi turkumining aniq muallifligi shubha ostiga qoʻyilgan. Sayohatchilarning qoʻli asosiy tsikllarning koʻplab ikkinchi darajali belgilarida ham uchraydi. Hammasi boʻlib 900 kvadrat metrdan ortiq rasmlar bilan qoplangan devorlar. Freskalar uch qavatdan iborat boʻlib, yuqori qismi tonozning egri qismida joylashgan. Sanʼatshunos Pavel Muratov 20-asrning boshlarida taʼkidlaganidek, Giottoning cherkovdagi ishi „bizning davrimizga yaxshi holatda etib keldi, u restavratorlarning xavfli gʻamxoʻrligidan deyarli toʻliq taʼsirlanmagan. Hech narsa butun italyan sanʼati uchun ushbu hayot manbasining ahamiyati va qadr-qimmatini kamaytirmaydi . Uslub va innovatsiya. Freskalarni yaratishda Giotto Injil va apokrif matnlarga (ayniqsa ", „Oltin afsona“" va Yoqubning proto-xushxabari ", "Maryamning tugʻilishi haqidagi Yoqubning hikoyasi" „) rahbarlik qilgan. Bu unga syujet toʻplamini sezilarli darajada diversifikatsiya qilishga imkon berdi. (Jottoga mavzularni tanlashda ilohiyotchi "Altegrado de Kataney" yordam berdi — rassom uni Bizning xonim taqdimoti sahnasida yelkasida ibodatxona maketini ushlab turgan holda tasvirlagan). Rassom mavzuni bir qator dramatik epizodlar shaklida hal qiladi, har birida vaqt va joyning birligini kuzatadi. Vaziyatlarning soddaligi va imo-ishoralarning ekspressivligi tufayli u rejalashtirilgan epizodlarni etkazishga muvaffaq boʻldi. Kapellaning har bir alohida freskasi, barcha chiroyli bezaklarning toʻliq muvofiqligiga qaramay, alohida tugallangan asar hisoblanadi. Kompozitsiyaning oʻziga xos xususiyati — hajm va makonning baquvvat qurilishi, moddiy dunyo ob’ektlarini batafsil uzatishni rad etish, umumlashtirish — shartli Rokki togʻlari, binolar. Giotto oʻrta asrlar sanʼatiga xos boʻlgan boʻshliqdan qoʻrqishni tugatdi. Magistr uygʻonish davri istiqbolini oldindan belgilab qoʻygan trecentoning istiqbolli qarorlariga amal qilib, manzarali joylar oʻrtasida aniq nisbatni oʻrnatadi. Fazoviy rejalarni tartibga solishning qatʼiy tartibliligi ichki makonning butun ritmini va hikoyaning bemalol, oʻlchovli sur’atini tashkil qiladi. Kapella uzun devorlarining Markaziy oʻqining oʻng tomonida joylashgan freskalarda rassom istiqbolli nuqtani biroz chapga, chap — oʻngga siljitdi. Shunday qilib, Giotto umumiy kompozitsiyani Markaziy nuqtai nazarga boʻysundirdi, shu bilan birga u freskalarni tabiiy yorugʻlik bilan moslashtirdi, uning manbai cherkovning gʻarbiy tomonidagi derazadir. Amaldagi rang engil va bayramlidir. Asosiy eslatma fon sifatida ishlatiladigan chuqur Azure rangi bilan belgilanadi. Yangi stilistik vositalar: aniq profillar oʻrniga-yumshoq, uzluksiz chiziqlar, karnavatsiyaning engil ohanglari. Koʻz atrofidagi jigarrang qorayish koʻzning ekspressivligini etkazish uchun ishlatiladi. Har qanday xarakterning jimgina mavjudligini tasvirlash uchun koʻpincha teskari burchak ishlatiladi. Aniq va realistik, inson tanasining anatomiyasini tushunish bilan burmalar chizilgan. Raqamlar massiv, ogʻir, „tana“ ga aylanadi. Fresk qahramonlarining yuzlari koʻpincha aniq individualdir . Qahramonlar Vizantiya va gotika sanʼatining shartli va tozalangan belgilaridan keskin farq qiladi. Kompozitsiya gʻoyalar yoki Kanon emas, balki qarashlar, yuz ifodalari va imo-ishoralarda ifodalangan personajlar oʻrtasidagi haqiqiy munosabatlarga asoslanadi. Bugungi kunda bu rasmlar oʻzining zich, gavdali figuralari va ziqna landshaft fonlari bilan sodda hikoyalarida arxaik koʻrinishi mumkin, ammo oʻsha paytda oʻrta asrlar va zamonaviy davr boshlarida bu Jasur yangilik edi. Giotto raqamlarning ikonografik muzlashini yoʻq qildi, ularni harakatga keltirdi, imo-ishora qildi, ehtiros, achchiqlanish, gʻazab va zavqni ifoda etdi. (M. V. Alpatov) Giotto tomonidan ishlatilgan yana bir texnikaning yangiligini taʼkidlash kerak — xayoliy meʼmoriy bezak va fazilatlar va illatlar allegoriyasi tsikli, xuddi marmar barelyeflar singari monoxromda bajarilgan. Bunday qaror kelajakda quattrocento va Cinquecento, garchi scrovegni kapellasi misolida bu uning torligi va Giottoning makonni kengaytirish uchun meʼmoriy nayranglar yaratish zarurati bilan bogʻliq edi. Rasmlar kompozitsiyasi. "Yuqori oʻng qavat" bokira Maryamning otasi Yoaxim haqidagi hikoyaga bagʻishlangan. U quyidagi rasmlardan iborat: "Yuqori chap qavat" xronologik tartibda boʻladi, bu Bokira Maryamning hikoyasi: Apsis oldidagi zafar archasidagi rasmlari bilan presviteriya arkasi Maryamning hikoyasini davom ettiradi: "Oʻngdagi ikkinchi qavat" Iso Masihning bolaligi haqida hikoya qiluvchi hikoyasini boshlaydi: "Chapdagi ikkinchi qavat" Isoning voyaga etgan yillari haqida hikoya qiladi: "Presviteriya arkasi" boshqa rasmni oʻz ichiga oladi: "Oʻngdagi uchinchi daraja" Rabbiyning ehtiroslariga qaratilgan: "Chapdagi uchinchi qavat" ularni davom ettiradi: "Taxminan uch metr balandlikdagi pastki qavat" (podval) inson er yuzidagi hayotining poydevorini tashkil etuvchi fazilatlar va illatlarning 14 Allegoriyasidan iborat tsiklni tasvirlaydi: Fazilatlar qurbongohning chap devoriga (derazalari bilan) joylashtirilgan va "Qiyomat" sahnasida tasvirlangan baxtlilarga mos keladi, yomonliklar oʻng tomonda va laʼnatlanganlar bilan bogʻliq. "Apsisga qarama-qarshi boʻlgan gʻarbiy devor" butunlay bitta syujetga bagʻishlangan: Qolgan joyni derazalar va meʼmoriy manzara tasviri egallaydi. Shift yulduzli osmon ostida boʻyalgan va keng koʻndalang bezak chizigʻi bilan ikkiga boʻlingan boʻlib, ular boʻylab Masih, Madonna va paygʻambarlarning yarim figurali tasvirlari medalyonlarda joylashgan boʻlib, ularning har ikki tomonida toʻrttasi bor. Jotto tomonidan illyuzionistik rasm texnikasi yordamida yozilgan xorlardagi (koretti) ikkita ichki makon diqqatga sazovordir, ehtimol birinchi trompe-l’oeil (aldash). Boshqa maʼlumotlar. „Magilarga sigʻinish“ filmidagi Baytlahm yulduzi uchun namuna sifatida (oʻng devordagi ikkinchi qavatda) Giotto Halley kometasidan foydalangan (1301-yilda yerdan oʻtgan). Xuddi shunday, Yevropa kosmik agentligi Giottoni Halley kometasi bilan uchrashish uchun moʻljallangan kosmik zond deb atadi .