曾忆城

职业艺术家
毕业于广州美术学院，曾经于媒体任摄影师多年，现为职业艺术家。2001年起多次参加国内外重要当代艺术展及影展。作品关注生命，风格多变，深受好评，作品曾被国内外多个美术馆和私人收藏家收藏。代表作有《我们始终没有牵手旅行》、《镜花缘》、《一时一地》、《照相观》、《路上有风有风景》、《鸳鸯》等。
个人简介
曾忆城
曾忆城，，毕业于广州美术学院，烧过锅炉、做过老师、当过记者，用艺术的态度生活，用生活的态度创作。作品形式涉及影像、行为、装置等各种形式，曾参加过国内外数十次展览，作品被国内外博物馆及私人收藏。代表作有《我们始终没有牵手旅行》、《镜花缘》、《一时一地》、《照相观》、《路上有风有风景》、《鸳鸯》等。
除了在艺术及摄影专业领域的影响外，其早期代表作品《我们始终没有牵手旅行》，开创中国私摄影先河。在2002年平遥国际摄影节展出时，令许多人感动不已。2007年出版的该画册，被《城市画报》和豆瓣网评为“年度十大幻想书之一”。
曾入围第六届、第七届AAC艺术中国年度艺术家·摄影类艺术家前十名。
创作成就与影响
（以下内容来自AAC年度艺术家参选评论）
曾忆城的最大特点就是试图用摄影的方式来体验、传达和转译中国传统的视觉方式与文化观念。《一时一地》是曾忆城自2006年起在世界各地游历拍摄而成的系列摄影作品，在这些空灵雅致、处处禅机的影像中，艺术家独具匠心的构图框景，瞬间捕捉，将纷繁之当下世界营造成直通中国传统核心价值“天人合一”的理想精神境地。
这些珍贵的传统精神遗产和东方智慧结晶，在现今的后现代社会中更显难能可贵，自上世纪六七十年代起业已成为许多西方的文化精英和城市雅皮所尊奉的生活信条。
主要展览及活动
2001年
广州美院《城市引擎》现代艺术展广州美术学院
2002年
广东美术馆《新都市主义》现代艺术展，作品《美丽抵抗机械化》为广东美术馆收藏
平遥国际摄影节“南方十一人”摄影联展
上海原点画廊《我们始终没有牵手旅行》个展
上海星光画廊《看不见的城市》摄影联展
2003年
多伦多数字艺术节《电子城市》展
北京酱艺术中心《被制造的快乐》现代艺术展
北京《中国影像年度展》
广东美术馆“人与人——20世纪中国美术的人文性”
平遥国际摄影节“纪实摄影论坛”主讲嘉宾
2004年
广州“微波”当代艺术展
广东美术馆“中国人本”摄影联展，作品被美术馆收藏
广东美术馆“开放的姿态”当代艺术展
法国马赛现代美术馆“身体·中国”现代艺术展
紫禁城国际摄影大展
2005年
广州国际双年展 ，作品《共·活》为广东美术馆收藏
《镜花缘》个展在爱普生画廊上海北京巡回展出
何香凝美术馆建馆8周年系列活动之《广州当代艺术生态展》
2006年
《时装转型试验》联展 西班牙
《身份》联展 西班牙
《面包与黄油》当代艺术联展 西班牙
曾忆城个展 西班牙
《巴塞罗那 – 北京 – 巴黎》联展 西班牙
2007年
出版《我们始终没有牵手旅行》画册
培训项目顾问－奥斯陆摄影学院学生到美国进行摄影创作
马德里《注意！中国》当代艺术展
休斯顿《中国 正在建设中》当代艺术展
连州国际摄影节
广东美术馆“人文广东——馆藏20世纪以来广东美术作品展”
2008年
作品《江南镜像》装置参加上海证大现代艺术馆“介入：艺术生活366天”项目
《当代亚洲艺术家联展－图片与影像》巴黎(法国)及迈阿密(美国)
中国艺术家群象 巴黎(法国)及迈阿密(美国)
重现的想象 See+画廊 北京
广东摄影家协会成立50周年系列活动之《群星璀璨——广东50位摄影家作品展》
2009年
《谁是接班者?》中国艺术家群展 巴黎(法国)及迈阿密(美国)
2010年
大理摄影节“南方十六人”群展，集体获得“金鸡翅大奖”
“始终是你自己STAY YOU”假日酒店全球品牌活动暨北京居庸关长城主题摄影展
2011年
广东美术馆《无限接近前方》当代艺术群展
广东美术馆公共教育项目“通过艺术看自己”工作坊及个展
香港Para/site艺术空间《婚礼》
德胜当代艺术年度展第三回“感官生产”展览
珠海时代美术馆《一时一地》个展
广州太古汇《一时一地》个展
广州大剧院艺术谷《交流》个展及交流分享会
大理摄影节“心像 在路上”群展
鄂尔多斯星河湾“心像合一”摄影联展
《人。幸》摄影联展，周围画廊，上海
广东时代美术馆曾忆城的“照相观”计划
草山行馆开幕特展《一时一地 – 阳‧明‧山》，台湾台北
2012年
《一时一地》个展，华山创意1914文化创意园，台湾台北
Bottega Veneta宝缇嘉艺术首展——《江南志异》联展，上海
2013年
《一时一地》个展，草山行馆,台湾台北
出版图书
我们始终没有牵手旅行
作者名称曾忆城
作品时间2007年1月1日
《我们始终没有牵手旅行》是2007年中国林业出版社出版的图书，作者是曾忆城。
个人语录
“老子、 佛陀、基督、鲁米、惠能、廓庵……他们都是伟大的艺术家,是生命艺术家,艺术的意义几乎就是生命的意义。《圣经》说,上帝创造了世界,同时也说上帝就是爱。是不是可以理解为爱创造了世界,爱到极至,就有融合, 融合就有创造。艺术创作正是释放生命的潜能,当你拿起相机拍摄,照片正是你与世界爱的结晶。”
——曾忆城
相关评论
他是一个“兼具僧人与军人气质”的艺术家。——斯鲁本（法 摄影家）
借助城市，依凭时尚，他开拓的是摄影的可能性。“我只是为了体会快乐而拍摄”。法国摄影家让鲁夫·西夫（Jeanloup Sieff）这么说。而曾忆城的摄影可以说是为了体会梦想与快乐而拍摄。——《站在都市与时尚的交叉点上》 顾铮（学者、评论家、摄影家）
在曾忆城的镜头中既有宋代院体小品的精致，也有传统简笔水墨的空灵——当然，后两者没有《一时一地》清虚、神秘的空间感觉。—— 《一时一地》序 李伟铭（学者、评论家、艺术家）
他极度抽象而冷峻的画面构成，是很容易令人想到虚无主义。其实，当他众里寻它千百度之际，“一时一地”意味著弹指的一刹那，一即一切，技近乎道罢了。他坚持，即使整篇〈心经〉逐字烧尽，只不舍“照相”二字，即反映出他对“照相”这个生命课题执著之深，舍此无它了。因为直指本心，所以超越虚无。——《读曾忆城的摄影》 林章湖 （台湾 艺术家）
拍照在他而言，似乎成了观照人生与内心的日常功夫。当然，当这个过程在异国具体实践时，这组作品最终还反映了作者某种自觉的文化思考——相对于具体的西方世界而言，中国艺术家如何在舶来的影像文化中融入本土、传统的观照方法，摄影艺术的当代语境如何通过个人的心灵尺度向中国传统艺术开放。——《从郎静山到曾忆城》 蔡涛（学者）
从以自己一段没有结局的爱情为蓝本、仍然潜藏着些许青春躁动与哀伤的视觉诗篇，到后来的基于平常物象的空灵、舒缓、富于哲思的表达，他越来越希望“通过摄影观看世界的同时，也在观看自己的内心”。——《忧郁的热带：广州青年当代艺术家观感——美术文献》 胡斌（评论家）
他以看似惨淡经营的手段，拆解了世俗社会的莫名恐惧，从而以东方的视角，警戒西方寓言的再版。——《瞬间与永恒——90位摄影名家作品解读 <演绎东方魅力》篇》 林路 教授
曾忆城使用正常的、专业化的拍摄手段，但是却展示出一些非标准的虚构的影像空间，使照片的戏剧效果超出了人们所能接受的程度。 ——《他们，现在》 陈侗 (评论家）
所有这些东西都像中国的山水画，或者花鸟画他的图形，他表达一个中国人在海外游历的一种亲情的反馈，带一点禅意。——《中国新锐摄影师的创作倾向》 姜纬（评论家）
于是摄影成了他的安慰之道，摄影就是生活，一个问题携带者，也同时是一个影像生发器，所以其影像感觉也因他的活力而多变，但所有的忠于自心的即兴或不即兴之作，组合起来，就是“曾忆城”这个现象级作品。我想，他代表了一代都市文化青年的感性生命。——《一代文化青年的心灵诗句》 颜长江（评论家、艺术家）
偶遇艺术家曾忆城，给人印象宁静儒雅，作品更是有一种平复一切波澜的力量，让人痴迷。相由心生，看到他的面貌，听到他的言语，便知道了他心境更深处的很多东西。他就是他的艺术。——刘铮 博客 （艺术家）