Пугачёва, Алла Борисовна

А́лла Бори́совна Пугачёва (в первом замужестве — ; род. 15 апреля 1949, Москва) — советская и российская эстрадная певица, автор песен, режиссёр-постановщик, музыкальный продюсер, киноактриса; народная артистка СССР (1991), лауреат Государственной премии Российской Федерации (1995).

Творческий диапазон певицы многообразен: поп-музыка, соул, блюз, госпел, этно, синти-поп, софт-рок, шансон и панк. Известна голосом меццо-сопрано и сочетанием амплуа певицы и драматической актрисы.

За время карьеры выступала с концертными турами как в странах бывшего СССР, так и в десятках других стран мира. Певица достигла всесоюзного и международного успеха в странах Восточной и Северной Европы, Центральной Азии. Удостоена многих российских и международных наград.

В её репертуар входит более 500 песен, из которых около 100 собственного сочинения, а дискография насчитывает 19 студийных альбомов. Помимо СССР и России альбомы певицы издавались в Японии, Южной Корее, Швеции, Финляндии, Германии, Польше, Чехословакии и Болгарии. Общий тираж дисков превысил  экземпляров. Записи певицы входили в хит-парады Франции, Швеции, Польши, Греции, Японии, Монголии и стран СНГ. 

В 2010 году прекратила гастрольную деятельность, однако не отошла от творчества: принимала участие в сборных концертах и телепередачах, регулярно выпускала новые песни. По результатам опроса ВЦИОМ в начале 2010-х годов занимала первое место в категории «символ русской женщины».

Замужем за Максимом Галкиным. У певицы две дочери, сын и трое внуков.

Биография

Детство 
Родители Зинаида Одегова и Борис Пугачёв, оба — фронтовики, познакомились и поженились в 1946 году, в 1947 у них родился первенец Геннадий; ребёнок умер младенцем от дифтерии. 15 апреля 1949 года у них родилась дочь, которую назвали в честь актрисы МХАТа Аллы Тарасовой. 7 апреля 1950 года родился третий ребёнок — сын Евгений. Всё детство Аллы семья проживала в Москве на Крестьянской Заставе в двухэтажном доме в Зонточном переулке (не сохранился).

Начиная с лета 1952 года Аллу с братом отправляли на дачу в деревню Новоалександрово, расположенную на берегу Клязьминского водохранилища, вскоре туда же на грузовике доставляли трофейное пианино «Циммерман», и мать заставляла заниматься на нём не менее 3 часов в день.

В 1956 году, в возрасте 7 лет, родители отдали дочь в музыкальную школу № 31 при музыкальном училище имени М. М. Ипполитова-Иванова. Тогда же она пошла в первый класс средней школы № 496 в Лавровом переулке Таганского района Москвы. За своенравный характер и умение за себя постоять во дворе и школе ей дали прозвище «фельдфебель».

В 1964 году окончила музыкальную школу по классу фортепиано и 8 классов средней школы, затем поступила в музыкальное училище имени М. М. Ипполитова-Иванова (ныне Государственный музыкально-педагогический институт имени М. М. Ипполитова-Иванова), где училась на одном курсе с Михаилом Шуфутинским. Тогда же начала курить.

Начало творческого пути 
В 1965 году, оказавшись по случаю в Доме учителя на репетиции коллектива А. Лившица и А. Левенбука, исполнила несколько песен и была принята в их сборную эстрадную программу «Пиф-Паф, или Сатирические выстрелы по промахам». И уже в ноябре того же года, будучи студенткой второго курса училища, отправилась с ними в свою первую гастрольную поездку от Мосэстрады. Выступления прошли на Урале. По возвращении в декабре 1965 года с подачи Владимира Трифонова, младшего редактора Всесоюзного радио, для программы «С добрым утром!» записала свою первую песню «Робот» (муз. Л. Мерабова, сл. М. Танича).

В начале 1966 года начинающий тогда композитор Владимир Шаинский предложил записать несколько его новых песен. Вскоре «Как бы мне влюбиться» и «Не спорь со мной» стали победителями в конкурсе «Песня месяца», проводимом на Всесоюзном радио.

В 1967 году впервые выступила на телевидении в детской телепередаче «Будильник», где исполнила песню «Иду из кино» (муз. Б. Савельева, сл. И. Кашежевой). В этом же году стала участницей агитбригады радиостанции «Юность» и отправилась на гастроли по Тюменской области на теплоходе по рекам Иртыш и Обь. В составе агитбригады выступала перед геологами-нефтяниками, геофизиками, буровиками, строителями и оленеводами Крайнего Севера, исполняя в числе других и «Единственный вальс» собственного сочинения.

В начале 1968 года певица отправилась в поездку на Ямал, затем выступила в Тюмени на открытии Дворца нефтяников, исполняла «Король, цветочница и шут» (музыка В. Шаинского), песню композитора Кирилла Акимова и собственный «Единственный вальс». Перерывы на гастроли отрицательно сказались на учёбе, успешно сдав летом 1968 года теорию, она получила «пару» за исполнение песни под собственный аккомпанемент. Начальник экзаменационной комиссии А. А. Юрлов пояснил: «слишком много эстрадного налёта, недопустимого к преподаванию в советской школе». Решением руководства училища её направили на стажировку учителем музыки и пения в московскую среднюю школу № 621, в результате ей удалось сдать государственные экзамены и получить диплом лишь в мае 1969 года.

В апреле 1969 года устроилась концертмейстером в Государственное училище циркового и эстрадного искусства (ГУЦЭИ), где познакомилась с цирковым артистом-клоуном Миколасом Орбакасом, своим будущим мужем. Летом 1969 года со студентами ГУЦЭИ отправилась на гастроли по областям средней полосы России в составе сборной эстрадной программы «Бумажный кораблик». Помимо Орбакаса, в бригаде был Олег Непомнящий, Юрий Чернов, иллюзионист Сос Петросян, Анатолий Марчевский.

В том же году вышла замуж за Миколаса Орбакаса. В браке с ним она официально носила фамилию Орбакене, хотя на концертах выступала под девичьей фамилией Пугачёва.

В октябре 1969 года уволилась из ГУЦЭИ и устроилась в Липецкую филармонию вокалисткой ВИА «Новый электрон» под управлением Валерия Приказчикова. Помимо концертов в Липецке и Липецкой области, в составе ансамбля гастролировала по многим маленьких городам, посёлкам и деревням Крайнего Севера в Архангельской области, республиках Коми и Карелии.

В августе 1970 года уволилась из Липецкой филармонии и ВИА «Новый электрон» и устроилась в Росконцерт солисткой Московской областной филармонии, где в то время работал её муж Миколас Орбакас. От филармонии вместе с мужем выступала в сборных концертах, на детских утренниках, много гастролировали.

Выступала до марта 1971 года, после чего уволилась из филармонии и ушла в декретный отпуск. 25 мая 1971 года у Пугачёвой и Орбакаса родилась дочь Кристина Орбакайте. После родов певица некоторое время жила на родине мужа в городе Паланга (Литовская ССР).

Спустя 6 месяцев после родов, в ноябре 1971 года стала солисткой ВИА «Москвичи» под управлением Геннадия Пузырёва. Однако в «Москвичах» проработала всего два месяца и в январе 1972 года, уйдя из ансамбля, стала солисткой Государственного эстрадно-джазового оркестра под управлением Олега Лундстрема (Росконцерт). В составе оркестра гастролировала по многим городам СССР, а в сентябре 1972 года прошли её первые зарубежные гастроли: она приняла участие в фестивале джаза «» в Варшаве, а также в концертах по городам Польши. В октябре 1972 года на гастролях в Ленинграде познакомилась с поэтом-песенником Ильёй Резником, который предложил ей песню «Посидим, поокаем».

В мае 1973 года певица покинула оркестр Лундстрема и вновь стала солисткой Московской областной филармонии, где по-прежнему работал её муж Миколас Орбакас. Будучи солисткой филармонии работала в жанре детских песен, в частности записала песни к детскому аудиоспектаклю «Дважды два — четыре».

В ноябре 1973 года развелась с Миколасом Орбакасом и ушла из Росконцерта и Московской областной филармонии. Она устроилась в Москонцерт и стала солисткой обновлённого состава ВИА «Москвичи» под управлением Виталия Кретюка. В составе ансамбля выступала в Москве и других городах Советского Союза. В московском ДК железнодорожников состоялась премьера концертной программы ансамбля «Ты, я и песня», автором концепции которой выступил Наум Брод, а солистами — Алла Пугачёва и Юлий Слободкин. Они пели преимущественно дуэтом, хотя у Аллы было и несколько сольных номеров.

В октябре 1974 года приняла участие в V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады с песнями «Посидим, поокаем» и «Ермолова с Чистых прудов». По итогам выступления певице отказались присуждать призовое место, однако члены жюри Иосиф Кобзон, Гелена Великанова и Константин Орбелян настояли на том, чтобы молодую солистку не обошли стороной. В итоге под их напором остальные члены жюри всё же согласились присудить ей «утешительную» третью премию, которую она разделила вместе с Шайгеном Айрумяном, Борисом Лехтлааном, Сергеем Морозом, и таким образом стала лауреатом конкурса. Первую премию получили Валерий Чемоданов, актёр Московского театра «Современник», и Ренат Ибрагимов.

После участия в V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады певице поступило предложение от руководителя ВИА «Весёлые ребята» Павла Слободкина стать солисткой его ансамбля. Она уволилась из «Москвичей» и стала солисткой «Весёлых ребят». Поначалу Слободкин ставил её на бэк-вокал, но вскоре ей стало отводиться две песни в первом отделении, а затем по две песни в обоих отделениях.

Почувствовав возможности начинающей певицы, композитор Микаэл Таривердиев доверил ей закадровое исполнение песен в кинофильме «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» (1975).

В начале 1975 года Пугачёву выбрали представителем СССР на XIмеждународном песенном конкурсе «Золотой Орфей» в Болгарии. Её кандидатуру Министерству культуры предложил Константин Орбелян. Для участия в конкурсе, согласно его правилам, нужно было исполнить песню болгарского автора, и Пугачёва выбрала «Арлекино» Эмила Димитрова, Павел Слободкин переработал мелодию и сделал новую аранжировку, Борис Баркас написал русский текст, а от себя певица добавила раскатистый смех в конце припевов.

4 июня 1975 года участвовала в конкурсе с песней «Я вновь хочу увидеть Ленинград», а 5 июня — в международном конкурсе вокалистов с песнями «Ты снишься мне» и «Арлекино». Исполнение «Арлекино» настолько восхитило болгарскую публику, что ей пришлось повторить песню на «бис». По итогам выступления жюри единогласно присудило певице гран-при — золотую статуэтку Орфея. 4 июля 1975 года фестиваль транслировало Центральное телевидение СССР, а уже 20 июля 1975 года вышел в свет её первый сольный релиз — миньон «Арлекино», на котором она впервые была представлена как единственный исполнитель. Тираж пластинки составил 14 миллионов экземпляров.

Безупречная художественная законченность, эмоциональная заразительность отличали её клоуна с его странным «трагическим» смехом, возвышенными мечтами о Гамлете и острой болью от сознания своей ничтожности.

На волне успеха на «Золотом Орфее» на протяжении 1976 года её приглашали на престижные международные фестивали. В январе 1976 года участвовала в международной музыкальной ярмарке «MIDEM» в Каннах (Франция), где ей аккомпанировал ВИА «Песняры». В апреле 1976 года с «Весёлыми ребятами» отправилась в ГДР в месячный промотур, где приняла участие во множестве сборных концертов и популярных передач на немецком телевидении и радио, записала сингл Harlekino. Затем, в мае — июне 1976 года с ансамблем гастролировала по городам Чехословакии и в Болгарии, где выступила в качестве почётной гостьи фестиваля «Золотой Орфей». В августе выступила в рамках концерта звёзд XVI международного фестиваля песни «Сопот-76» в Польше. В сентябре с ансамблем гастролировала по городам ГДР и приняла участие в международном шлягер-фестивале в Дрездене. Несмотря на формальное присутствие ансамбля на всех этих зарубежных гастролях, фактически всё внимание публики уделялось ей, а сам ансамбль воспринимался только как аккомпаниатор Пугачёвой. В это же время, в начале 1976 года репертуар певицы значительно пополнился новыми песнями. Со временем в концертах «Весёлых ребят» ей стали отводить полностью второе отделение, что вызывало недовольство у музыкантов, а затем и у руководителя ансамбля Павла Слободкина. На этой почве между Пугачёвой и Слободкиным произошёл конфликт, и в начале осени 1976 года она покинула ансамбль.

В октябре 1976 года устроилась в Росконцерт и стала солисткой эстрадно-симфонического оркестра Армении под управлением Константина Орбеляна. В составе оркестра выступала в сборных концертах в московском ГЦКЗ «Россия», где исполняла . Однако в оркестре Орбеляна проработала недолго. В ноябре 1976 года познакомилась с Александром Стефановичем, в будущем — её вторым мужем. По его совету уже в декабре 1976 года покинула оркестр Орбеляна, чтобы начать сольную карьеру. Она уволилась из Росконцерта и снова стала солисткой Москонцерта.

В 1976 году впервые стала лауреатом фестиваля «Песня года». В заключительном концерте «Песни-76» исполнила ставшую популярной песню «Очень хорошо» (муз. А. Мажукова, сл. Д. Усманова). Тогда же, в 1976 году впервые приняла участие в новогодней телепередаче «Голубой огонёк», причём не только как исполнительница, но и как соведущая программы.

 Сольная карьера 
В декабре 1976 года в Харьковском театре музыкальной комедии состоялись её первые сольные концерты с ансамблем харьковской филармонии ВИА «Ритм» под управлением Александра Авилова. Пугачёвой отводилось полностью второе отделение — 45 минут. Афиш концертов не было, билеты распространялись кулуарно. До приезда певицы «ритмовцы» на слух и по кассетным записям отрепетировали программу Пугачёвой из 14 песен, но в день концерта Пугачёва привезла ещё несколько новых.

Именно в Харькове была обкатана песня «Женщина, которая поёт», — репетировали ночью в номере гостиницы после того как она была аранжирована приехавшим с Аллой Леонидом Гариным, соавтором музыки. За декабрьской серией, включавшей 16 концертов, в январе 1977 года уже «официально», с афишами и билетами в кассе, последовало ещё 18 концертов, все с аншлагами. По окончании Пугачёва предложила музыкантам «Ритма» постоянное сотрудничество и получила согласие.

Весной 1977 года состоялось выступление перед худсоветом Москонцерта, по результатам которого певица получила «красную строку» от худсовета, дающую право на собственное отделение.

Летом того же года поступила на отделение эстрадной режиссуры ГИТИСа (руководитель курса — А. Н. Николаев), а на киностудии «Мосфильм» был запущен в производство музыкальный фильм-мелодрама «Третья любовь» (в дальнейшем — «Женщина, которая поёт»), в котором ей предстояло сыграть главную роль — певицу Анну Стрельцову. Изначально писать всю музыку к фильму должен был Александр Зацепин, с которым Пугачёва тогда плотно сотрудничала.

Однако во время съёмок фильма у них произошёл конфликт — она, не предупредив композитора заранее, без его ведома включила в картину свои песни (под псевдонимом Борис Горбонос). Из-за этого Зацепин отказался быть автором музыки, но после разговора с директором студии Н. Т. Сизовым всё же согласился оставить в фильме свои песни. В итоге вся фоновая музыка была написана Пугачёвой.
{{Врезка
|Выравнивание = left
|Размер шрифта = 85%
|Фон = #f5ecc9
|Ширина       = 265px
|Заголовок    = 
|Содержание = Знаменитая запись была сделана живьём, без цифровых обработок и усилений. Многим кажется, что Пугачёва здесь не столько поёт, сколько «кричит» и «надрывается», но на самом деле поёт здесь она идеально, используя технику бельканто, виртуозно перескакивая с регистра на регистр.
|Подпись      = — Inner Emigrant, «Ваш досуг» 28 марта 2019}}
Для съёмок модельер Вячеслав Зайцев создал для певицы свободное платье-балахон. Этот наряд позволял трансформироваться в различные образы, создавая «театр Аллы Пугачёвой». Она надолго оставила «балахон» для своих выступлений, подобного рода платья стали одной из визитных карточек певицы, важной деталью её сценического образа.

В мае 1978 года вышел в свет её первый сольный студийный альбом «Зеркало души». Альбом составляли 16 записей 1975—1977 годов преимущественно Александра Зацепина, а также три песни самой певицы (под псевдонимом Борис Горбонос) и по одной песне Бориса Рычкова и Марка Минкова. В конце 1970-х годов альбом стал одним из самых продаваемых в СССР, было выпущено несколько его экспортных вариантов со списком песен на английском, французском, испанском языках. Кроме того, альбом был издан за границей в Болгарии и Чехословакии.

В 1978 году продолжила активно гастролировать, давая концерты в СССР и за рубежом. Летом 1978 года она уволилась из Москонцерта, а ВИА «Ритм» — из Харьковской филармонии. Был создан единый коллектив на базе Росконцерта, где певица проработала до 1988 года. Её концертным директором стал Евгений Болдин, в будущем — её третий муж.

В августе 1978 года отправилась в польский город Сопот для участия во II международном песенном конкурсе «Интервидение-78», где исполнила «Сонет Шекспира» и «Всё могут короли». Результатом её выступления стала победа на фестивале и триумф у польской публики. За исполнение песни «Всё могут короли» ей присудили гран-при «Янтарный соловей» и вручили денежную премию в размере  злотых, которую она передала в фонд строительства «Международного центра здоровья детей».

 Женщина, которая поёт

В январе 1979 года в московском Театре эстрады состоялась премьера концертной программы певицы «Женщина, которая поёт». До этого её концерты не имели определённого названия, а в афишах значилось «Поёт Алла Пугачёва». Хотя общий песенный костяк программы был сложен ещё в 1977—1978 годах, в ней было много новинок. Помимо Москвы в 1979 году программу представила во многих крупных городах СССР; она стала своеобразным промотуром одноимённого фильма, вышедшего в прокат весной 1978 года.

5 июля 1979 года в Москве дала совместный концерт с Джо Дассеном по случаю открытия олимпийской гостиницы «Космос». 25 августа 1979 года как почётный гость выступила в гала-концерте III международного фестиваля «Интервидение-79» в Сопоте (Польша).

В 1979 году вышел второй альбом певицы «Арлекино и другие», в который вошли записи периода работы в ВИА «Весёлые ребята». В 1980 году вышло ещё два альбома певицы: «Поднимись над суетой», состоящий из песен 1978—1979 годов её как композитора, и «То ли ещё будет» с записями 1977—1979 годов. Помимо этих пластинок вышло несколько синглов, а также альбомы в Японии, Финляндии, Болгарии и Чехословакии.

14 июня 1980 года провела своё последнее выступление с ВИА «Ритм». .

В августе 1980 года приступила к съёмкам в кинофильме «Рецитал». Режиссёром картины выступил муж певицы Александр Стефанович. Фильм задумывался как музыкальная драма о певице, на пике своей популярности теряющей голос и вынужденной бросить эстраду. Однако на начальном этапе съёмок руководство «Мосфильма» отстранило певицу от участия в картине из-за скандала, устроенного ею на съёмочной площадке. Это привело к разрыву отношений между Пугачёвой и Стефановичем и последовавшему разводу. С несколько изменённым сценарием, другими исполнителями и песнями, фильм вышел под названием «Душа» (1981).

В течение июля—августа 1980 года участвовала в культурной программе Олимпийских игр в Москве, дав несколько концертов для иностранных гостей в Театре эстрады.

В ночь с 31 декабря 1980 года на 1 января 1981 года в новогодней телепередаче «Голубой огонёк» в её исполнении прозвучала песня «Маэстро» на музыку латышского композитора Раймонда Паулса и стихи Ильи Резника. Эта песня положила начало новому творческому тандему Паулс — Резник — Пугачёва.

 Монологи певицы

В июне 1981 года окончила факультет эстрадного искусства ГИТИСа по специальности «Эстрадная режиссура» и в качестве дипломной работы представила новую концертную программу «Монологи певицы». Защита дипломной работы состоялась в концертном зале Военно-воздушной инженерной академии им. Н. Е. Жуковского в Москве и представляла собой закрытый концерт для офицеров. Уже с июля 1981 года она отправилась представлять новую концертную программу во многих крупных городах СССР и за рубежом. В течение 1981—1983 годов представила «Монологи певицы» в 15 городах СССР, а также в 10 странах зарубежья.

Осенью 1981 года дала серию концертов по городам Чехословакии, где также выступила на международном фестивале «Intertalent '81» в качестве почётного гостя. Провела гастроли по городам Австрии и Финляндии. В Хельсинки приняла участие в международном фестивале политической песни, весь сбор от которого был направлен в фонд Всемирного Совета Мира на кампанию в поддержку всеобщего полного разоружения.

В конце 1981 года вместе с Игорем Кио стала ведущей новой телепрограммы «Новогодний аттракцион», в которой звёзды эстрады и кино выступали в цирке в непривычных для себя амплуа. Сама певица стала ассистенткой фокусника Кио. Премьера первого выпуска «Новогоднего аттракциона» состоялась 2 января 1982 года. В то же время выступила в роли исполнительницы, ведущей и режиссёра-постановщика творческих вечеров Раймонда Паулса «У нас в гостях Маэстро», которые прошли 21—29 декабря 1981 года в московском Театре эстрады.

В 1982 году певица гастролировала в ГДР, СФРЮ, СРР, ВНР, Италии. 28 июня 1982 года выступила в Париже в концерном зале «Олимпия», отзыв о выступлении Пугачёвой опубликовала французская газета France Soir. Приняла участие в первом советско-американском телемосте «Москва — космос — Калифорния».

В праздничной телепередаче «Новогодний аттракцион» 2 января 1983 года в её исполнении прозвучала песня «Миллион алых роз», ставшая хитом. Особенной популярностью она пользовалась в Японии.

В 1983 году помимо гастролей по городам СССР выступала с концертами в ВНР, Швеции, СФРЮ, ЧССР. В течение 1981—1983 годов выпустила 9 синглов и пятый номерной альбом «Как тревожен этот путь». Также был выпущен её альбом в Чехословакии.

В 2003 году прижизненный памятник певицы был установлен в Москве во дворе дома по улице Земляной Вал, 52 (впоследствии украденный).

Именная плита Пугачёвой заложена на площади звёзд фестиваля «Славянский базар в Витебске» (2009).

По мнению Лаймы Вайкуле: «Пугачёва была и остаётся самой главной российской „звездой“».Если бы не Алла Борисовна Пугачёва, где бы мы все были с нашей эстрадой? Она подарила нам свободу передвижения на сцене и свободу вокала. Это очень дорогого стоит. Она революционер в своём жанре.Голос Аллы остаётся в ушах навсегда. А в душе остаётся её крик — крик женщины. Потому что свобода — это женщина, молодость — это женщина, мир, а не война — это женщина, и, главное, возможность любви для появления людей на земле — это женщина. Голос Аллы — это зов женщины нашей страны…

…самая популярная певица своего времени оставалась ролевой моделью для большинства соотечественниц.<…> Для самых верных слушательниц, успевших не раз обжечься и загулять, Пугачёва была лучшей подругой, психологом, домом мод и символом свободы. Просвещенные меломаны-западники быстро угадывали в её трехминутных диверсиях повадки Эллы Фицджеральд, Эдит Пиаф, Тины Тернер и Мадонны. Она учила открываться, подниматься после поражений, кричать о своей любви, соблазнять, будоражить и не скрывать слёз. Краткий курс счастливой жизни.

В 1985 году в финском порту Котка состоялась церемония спуска на воду судна, названного в её честь — «Алла». 14 апреля 2019 года состоялась именная экспозиция певицы в Ельцин-центре (Екатеринбург) в рамках цикла «Полная версия». Имя Пугачёвой включено в Британскую энциклопедию.

 Документальные телефильмы
 «У Аллы» (Финляндия, , 1979)
 «Как живет советская суперзвезда?» (Швеция, SVT2, 1983)
 «Рок вокруг Кремля» (Франция, Zaradoc Films, 1985)
 «Великолепная Алла» («Домашний», 2014)
 «Мне нравится Алла Пугачёва» («Первый канал», 2016)
 «Алла Пугачёва. Открытка из Таллинна» (Эстония, ETV+, 2019)

 Киновоплощения
 1985 — «Ну, погоди!», 15-й выпуск (мультфильм) — Заяц, спасаясь от Волка, переодевается в костюм Лисы (балахон и парик с начёсом) и исполняет пародию на песню «Айсберг»; из-за кулис на них смотрит возмущённая Лиса — комплиментарный шарж на Аллу Пугачёву.
 1986 — «Зимний вечер в Гаграх» — по воспоминаниям сценариста Александра Бородянского роль скандальной звезды эстрады Ирины Мельниковой (исполнеяет Наталья Гундарева он сознательно рисовал с Аллы Пугачёвой, устроившей в 1980 году скандал на съёмочной площадке фильма «Рецитал» (в итоге вышедшего под названием «Душа»).
 1988 — «Презумпция невиновности» — роль Зои Болотниковой играет Любовь Полищук
 1998 — «Примадонна Мэри» — роль Татьяны Смирновой играет Ирина Розанова
 2005 — «Обречённая стать звездой» — роль Анны Борисовны Годуновой играет Людмила Дребнёва 
 2014 — «Кураж» — роль Галлы играет Александра Волкова 
 2021 — «Ампир V» — роль богини Иштар Борисовны играет Вера Алентова

 Театры
В Московском театре на Юго-Западе много лет не сходил с афиши спектакль «Театр Аллы Пугачевой» — музыкально-танцевальное представление, поставленное в 1982 году Валерием Беляковичем. Побывавший на спектакле через несколько лет после премьеры литературный критик Лев Аннинский сравнил его на страницах журнала с «искрами от кремня»:
 
 
24 и 25 апреля 2019 года в Московском «Гоголь-центре» прошёл спектакль-концерт «Наша Алла» в честь 70-летия певицы. Подготовкой действия занимался режиссёр Кирилл Серебренников. В музыкальном посвящении прозвучали около двух десятков песен из репертуара «Примадонны»:

Перед зрителями предстала артистка, раскалейдоскопировавшаяся лицами самых певчески одарённых артистов «Гоголь-центра», в своём идеальном состоянии: без «Настоящего полковника» или «Мадам Брошкиной», без тени, которую бросает на неё привычный круг людей, давно признанных «творческой элитой страны».
28 сентября 2023 года в Каннах в Театре имени Александра III состоялась премьера спектакля «Айсберг» по одноименной пьесе Михаила Дурненкова. Спектакль поставил эстонский режиссер Рене Кирспуу. Спектакль рассказывает об учительнице, сошедшей с ума из-за эмиграции Пугачёвой и возомнившей себя примадонной. Актриса Юлия Ауг, воплотившая образ «Примадонны» отметила: «Для меня она [Пугачёва] — величайшая артистка. Это код, который вшит в наши ДНК. Что бы сейчас ни происходило, как бы ни работали с образом певицы, именем, её невозможно вычленить из ДНК большинства россиян».
 Поэзия
 «Алла» (1998) Евгения Евтушенко
 «России главная певица» (2016) Дмитрия Быкова

 Живопись
 «Женщина, которая поёт» (2005) Игоря Чолария
 «Мадонна» (2007) Никаса Сафронова 
Игры

 Atomic Heart (2023)
 Песни—посвящения
 Сергей Крылов — «Здравствуйте, Алла Борисовна!» (1988)
 Игорь Николаев — «Народная артистка» (1989)
 Игорь Тальков — «Звезда» (1990)
 Владимир Пресняков-старший — «Ах, Алла» (1990)
 Филипп Киркоров — «Примадонна» (1993), «Алла» (2009)
 Телевизор — «Алла Борисовна» (2001)
 Лика Стар — «АБ» (2002)
 Сергей Зверев — Алла (2005)
 Максим Фадеев совместно с группой «Serebro» — «Звезда» (2009)
 Группа «Пающие трусы» — Как Алла (2010)
 Кристина Орбакайте — «Алла будет петь» (2023)
 Иван Ургант — «Я не могу без тебя» (2023)

 Пародии
 В телепередаче «ОСП-студия» Аллу Пугачёву пародировала Татьяна Лазарева.
 дважды спародирована в телепередачах «Евровидение по-нашему» и «День знаний по-нашему».
 пародия на «Фабрику звёзд-5 Аллы Пугачёвой» в телепередаче «Кривое зеркало». Певицу пародировала Елена Степаненко, Филиппа Киркорова — Евгений Петросян.
 пародия Михаила Галустяна в телешоу «Звёзды на льду».
 пять пародий в телепередаче «Большая разница» как участница шоу «Ледниковый период», исполнительница песен «Айсберг», «Кафешка» и «Метель», гость в программе «Кто хочет стать Максимом Галкиным?» и на фестивале «Большая разница» в Одессе; пародии исполнили Елена Матюшенко, Мария Сластёнкова и Алексей Золотов
 На эстраде певицу пародировали Елена Воробей, Максим Галкин, Александр Песков и другие.

Критика 
 о Пугачёвой — певице

Музыкальный критик Артемий Троицкий отмечал, что в середине 1970‑х годов председатель Гостелерадио СССР Сергей Лапин решил, что Пугачёва не соответствует советскому образу артиста — сомнительно выглядит на сцене, некорректно себя ведёт. И якобы дал приказ: «крупным планом артистку не показывать. Потому что она с микрофоном ведёт себя так… это похоже на оральный секс». 

По признанию Игоря Дудинского, хорошо знавшего Вадима Козина c 1970-х годов по магаданской ссылке, Козин «не любил Аллу Пугачёву и постоянно повторял, что у неё „хроническое несмыкание связок“».

Польский музыковед и культуролог  в монографии Ałła Pugaczowa. Fenomen piosenkarstwa rosyjskiego отмечает у исполнительницы широкий диапазон голоса от контральто до сопрано — «её вокальная техника, сформированная на основании принципов классической постановки, объединяет различные способы оперирования голосом». «Разные голоса» находит и историк театра и эстрады Елизавета Уварова: «детский, взволнованно-лирический, романтический, хрипловато-уличный, то как бы „оперный“, то завораживающе-низкий, „интимный“, что находило оправдание и в актёрских перевоплощениях».

Музыкант, участник группы ABBA Бьорн Ульвеус, посетив в 1983 году «Монологи певицы» в Москве, оставил положительный отзыв:

С особым настроением мы уходили с концерта Аллы Пугачёвой. Поразительно то, что несмотря на языковой барьер, её песни были понятны нам. Выразительность её исполнения давала ключ ко всем темам, прозвучавшим в концерте. Кстати, это не первая наша встреча с ней. Год назад мы увидели Пугачёву в небольшом пятиминутном сюжете, прошедшем у нас по ТВ. Тогда она нас приятно удивила и заинтересовала. Приехав в Москву, мы прежде всего желали встречи с Аллой. И эта встреча была для нас очень приятной, а её искусство пленило и очаровало нас.

Композитор и исполнитель Тото Кутуньо в своём отзыве на выступление Аллы Пугачёвой в Сан-Ремо в 1987 году отмечал: «Меня тогда поразило до глубины души её исполнение. Когда Алла пела, я стоял за кулисами. Я бы назвал её стиль средиземноморским. Она пела просто и легко, и в то же время в её голосе было и палящее солнце, и солёный морской воздух, и буйство жизни». А встретившись с певицей в «Дзинтари» (Юрмала) в 2002 году, Кутуньо назвал её великой актрисой.

В рецензии The New York Times на выступление А. Пугачёвой в Атлантик-Сити в 2000 году её назвали «богиней русской поп-музыки, московской Тиной Тёрнер с оттенком Эдит Пиаф».
За честность, особенно в системе, возвысившей ложь до политического кредо, её обожали. Даже те, кого отталкивает её вульгарность, не перестают хвалить её талант. Её музыка — смесь поп-музыки, рока и цыганского русского фолка с сентиментальными текстами, которые почти невозможно перевести, — в основном изображает женщину, борющуюся со своими страстями, женщину, которую обидели, но которая полна решимости идти дальше.
{{Врезка
|Выравнивание = left
|Размер шрифта = 89%
|Фон = #fef0e7
|Ширина       = 305px
|Заголовок    = 
|Содержание = 
|Подпись      = — Борис Барабанов, «Огонёк» № 2 2009}}
Коллега по цеху Елена Камбурова подметила, что «пошлости в выступлениях Аллы хватало».Журналист и музыкальный критик Артур Гаспарян оценил памфлетность композиции «Одуванчик» на концерте «Сны о любви» в Московском Кремле, когда на экране замелькали кадры с ранеными солдатами, окровавленными телами, погружаемыми в самолёт гробами: «Не все поняли, что Алла Борисовна учудила. Она, конечно, и прежде, бывало, попевала: „Эй, вы, там, наверху, не топочите, как слоны“, но такая гражданская позиция была изящно упрятана между строк, светилась игривым кукишем в кармане. И вдруг — такая прямолинейность! Песня протеста? Что случилось? Накипело?».

Она — актриса, в этом её преимущество как певицы, потому что она — актриса изначально, и все её музыкальные миниатюры — это всё маленькие такие спектакли.

 о Пугачёвой — композиторе
В советской академической музыкальной среде сочинительство Пугачёвой с самого начала вызывало антагонизм и высокомерие. Особо выраженным это было со стороны выпускников теоретико-композиторских отделений музыкальных училищ и выпускников консерваторий. По легенде, секретарь Союза композиторов СССР с 1952 года Дмитрий Кабалевский, склонный в силу возраста к консерватизму, «полагал, что в Союзе композиторов должны быть умудрённые опытом люди, способные привнести в искусство что-то новое, «вечное». А попытки заявить о себе начинающего композитора Аллы Пугачёвой он рассматривал как баловство, принижение роли самого Союза композиторов».

Подняв историю публикаций «Московского комсомольца» о Пугачёвой-композиторе, А. Гаспарян припоминает
как не раз тасовали порядок песен на альбомах, руша авторский замысел и драматургию, и каких тумаков надавали газете партийные «искусствоведы» в 1983 году, увидев её в списке лучших композиторов года: «Как смеете ставить эту вульгарную певичку в один ряд с признанными советскими композиторами?!».

Музыкальный критик и журналист Алексей Мажаев в рецензии на альбом Пугачёвой «Как тревожен этот путь» отметил сочетание разных жанров — фолк («Лестница»), регги («Держи меня, соломинка»), блюз («Вот так случилось, мама»), цыганский романс («Старая песня»). Также Мажаев подметил, что в 12 из 16 композиций певица сама написала музыку, продемонстрировав совершенно разные вокальные техники и актёрское мастерство. 

Американский музыкальный обозреватель Джон Парелес, побывав в 1988 году на выступлении Пугачёвой в «Карнеги-холле», отметил и разносторонность и вокальную тонкость певицы, говоря же о её музыке, нашёл что она «ориентирована на запад по вокальным стилям, инструментам (клавишные, электрогитары, трэп-барабаны), аранжировкам, песенным формам и ритмам».Но даже с американскими и европейскими атрибутами песни имеют безошибочно узнаваемый славянский тон, передаваемый не только твёрдыми согласными русской лирики, но и изменчивой, театральной капризностью и почти постоянным использованием минорных тональностей. Время от времени песня замедлялась, а затем быстро увеличивалась в два раза, как русский народный танец, заставляя уравновешенную публику аплодировать.

Выпускник Ростовской консерватории 2004 года Антон Светличный, с разных сторон анализируя композицию Пугачёвой «Три счастливых дня», определяет её как «китчевый протошансон» а-ля Игорь Крутой:

''…там гармонический язык плавает, куски не стыкуются друг с другом стилистически. Во вступлении слышен явный западный adult contemporary 80-х (строгая диатоника, аккорды с надстройками и даже slash chords, флейта пана и чистая гитара в аранжировке).<…> Но начинается куплет — и нас вихрем уносит в советский (или брайтонский) ресторан. Отклонение через II-V в субдоминанту — и всё, приплыли в лужу, из-под маски Уитни Хьюстон показывается Люба, прстгспд, Успенская.

Комментарии

Примечания

Литература

Ссылки 

 
 
 
 
 

Выпускники музыкально-педагогического института имени М. М. Ипполитова-Иванова
Выпускники факультета эстрадного искусства ГИТИСа
 
Поп-вокалисты СССР
Поп-вокалисты России
Женщины-композиторы
Композиторы-песенники
Артисты Москонцерта
Музыканты ВИА «Весёлые ребята»
Участники «Евровидения-1997»
Представители России на «Евровидении»
Фабрика звёзд (Россия)
Послы доброй воли ЮНИСЕФ
Лауреаты премии «Овация»
Лауреаты премии «Радиомания»
Лауреаты премии «Золотой граммофон»
Лауреаты Всесоюзного конкурса артистов эстрады
Лауреаты Государственной премии РФ в области литературы и искусства
Почётные граждане Махачкалы
Члены Общественной палаты России (2006—2008)
Члены Общественной палаты России (2008—2010)
Члены «Гражданской платформы» (Россия)
Русские эмигранты пятой волны в Израиле
100 женщин Би-би-си
Телеведущие Первого канала