Nicholas Hornyansky

Miklós Hornyánszky, également connu sous le nom de Nicholas Hornyansky, né le  à Budapest et mort le  à Toronto, est un peintre et graveur hongrois.

Biographie 
Né à Budapest, Miklós Hornyánszky travaille à douze ans dans l’imprimerie de son père. Il étudie à l'Académie des Beaux-Arts et expose à seize ans au Grand Salon de Budapest. Il poursuit ensuite ses études artistiques à Vienne, Munich, Anvers et Paris. Vers 1919, il fait ses débuts d’artiste confirmé (comme peintre paysagiste, portraitiste et graveur) en Belgique où il séjourne 9 ans, collaborant notamment avec le peintre Hans Hens.

Il se marie en 1927 avec Joyce Feldtmann (Joyce Sands), une violoncelliste renommée dont il aura deux enfants, Michael Hornyansky et Barbara.

En 1929, la famille émigre à Toronto. En dépit de la grande dépression qui y sévit, le couple rencontre rapidement le succès. Hornyansky voyage partout au Canada, réalisant de nombreux dessins au crayon et à l’encre qu’il grave et transforme en aquatintes vendues ensuite comme estampes mais aussi comme cartes de vœux. Il est surtout connu pour ses aquatintes de bâtiments et paysages d’Ontario, du Québec et des Maritimes mais utilise également l’aquarelle, l’encre ou la gouache.

Entre 1931 et 1942, Hornyansky participe à tous les salons du printemps de l’Art Association of Montreal — qui deviendra en 1949 le Musée des beaux-arts de Montréal. Il expose aussi régulièrement dans des galeries d’art de Toronto et de quelques villes importantes en Amérique (dont à New York en 1939 et à Buenos Aires en 1953) ainsi qu’en Europe. Très connu aux États-Unis, sa gravure, Closing time sera la première gravure canadienne à intégrer la collection permanente d'estampes de la bibliothèque du Congrès. Membre de plusieurs associations professionnelles américaines et canadiennes dont l'Académie royale des arts du Canada, la Société ontarienne des artistes, et la Société des peintres-graveurs canadiens (1933 à 1963), il se spécialise en gravure, un art pour lequel il développe  et qu’il enseigne à l’Ontario College of Art de 1945 à 1958.

Il reçoit de  et utilise sa notoriété grandissante pour défendre l’importance des arts au Canada. Dans un mémo pour l’Artists Economic Assembly (AEA), il décrit sa conception de l’art comme partie intégrante du tissu social de l’Après-guerre, écrivant :  Il s’implique également auprès de la communauté hongroise de Toronto.

Il meurt le . Depuis sa mort, de nombreuses expositions rétrospectives lui ont rendu hommage.

Conservation 
Au Canada, ses œuvres, maintenant dans le domaine public, sont notamment conservées au Naval Marine Archive, au Musée royal de l'Ontario,  au Museum London, au Tom Thomson Art Gallery, à la  et au Musée des beaux-arts du Canada. À Montréal, la BAnQ possède deux de ses estampes en aquatinte (Le Marché Bonsecours et une Vue du Mont-Royal) et un fonds de correspondances avec Frederick B. Taylor.

Notes et références

Annexes

Bibliographie 
  Evelyn McMann, Royal Canadian Academy of Arts: exhibitions and members 1880-1979 = Académie royale des arts du Canada: expositions et membres 1880-1979, Toronto: U.T.P., 1981, .
  Colin MacDonald, A Dictionary of Canadian artists, Ottawa: Canadian Paperbacks, 1967, .

Article connexe 
 Hongro-Canadiens

Liens externes 

 Biographie de la Galerie nationale du Canada
 Article de la Burnaby Art Gallery (BC, Canada)
 Article sur les hongrois célèbres du Canada
 Article gravure de l'Encyclopédie canadienne

Graveur canadien du XXe siècle
Graveur hongrois
Aquafortiste canadien
Aquatintiste
Naissance en août 1896
Décès en mai 1965
Décès à 68 ans