Matteo Bonechi

Matteo Bonechi  (Florence,  - Florence, ) est un peintre italien de fresques baroques, actif dans sa ville natale et ses alentours lors des premières décennies du . Il décore à Florence de nombreuses églises et palais de ses fresques aux sujets religieux, allégoriques et mythologiques.

Biographie

Un début de vie peu documenté 
Les premières années de Matteo Bonechi ne sont pas documentées, ses dates de naissance et de décès sont vérifiées en archives seulement en 1976 par Claudio Pizzorusso. Son enfance et son environnement familial, tout comme sa vie personnelle sont inconnus : avant 1705, date de sa première œuvre attestée, les informations concernant sa vie sont quasiment inexistantes. Ainsi, les trente premières années de sa vie restent un mystère.

Sa formation est également incertaine : selon Niccolo Gaburri, Matteo Bonechi est formé par Francesco Botti, tandis que Luigi Lanzi mentionne Giovanni Camillo Sagrestani comme maître. Les deux peintres ont certainement été maîtres de Matteo Bonechi. Il faut préciser que la relation avec Sagrestani va au-delà de celle du maître, puisqu’ils sont également présentés comme étant d’étroits collaborateurs par Gaburri : « Sagrestani… [e] Bonechi… lavorano sempre in società, e dove andava l’uno era ancore l’altro ». Les deux artistes travaillent souvent sur les mêmes chantiers, et surtout, Sagrestani parvient à former autour de lui un atelier qui répond à de nombreuses commandes grâce à de fidèles collaborateurs, comme Bonechi, mais également Ranieri Del Pace et Giuseppe Moriani. Ainsi, tous travaillent à quelques reprises sur plusieurs chantiers avec Bonechi.

Sa carrière 
Les premières œuvres attribuées à Matteo Bonechi datent de 1705, avec le décor de l’église Saint-Dominique à Fiesole. Il y peint Saint Dominique recevant le rosaire de la Vierge sur l’arc séparant la nef du chœur, et la Gloire de saint Dominique sur la coupole du chœur. Cette dernière fresque est encadrée par des quadratures peintes par Lorenzo Del Moro et Rinaldo Botti. Selon , Bonechi participe également à la décoration de l’église de  de Florence en réalisant les fresques de la chapelle latérale dédiée à Sainte Marie-Madeleine de Pazzi. Sur la coupole, il y peint la Gloire de la sainte, complétée dans les pendentifs par la représentations des Vertus cardinales. Enfin, les deux lunettes de la chapelle proposent des Scènes de la Vie de la sainte. Cependant, Sandro Bellesi et Mina Gregori attribuent la fresque de la coupole à Sagrestani, illustrant la proximité stylistique entre les deux artistes.

Cette même année, il est enregistré au sein de l’Académie du dessin de Florence, où il est dans les années suivantes élu Conservateur, Consul et Conseiller.

Après ces premières fresques, Matteo Bonechi répond à de nombreuses commandes à Florence dans divers palais et églises. Il travaille ainsi pour d’importantes familles florentines comme les Gondi, les Tempi, les Taddei, les  et les Visacci. Le plus imposant décor profane qu’il peint est celui au palais des Capponi, dans la cage d’escalier, où il remplace Onorio Marinani, trop âgé pour répondre à cette commande. Il y représente L'apothéose d'Hercule couronné par Jupiter, réalisée vers 1712. Il décore d'autres salles, comme le salon dont le plafond est peint du Temple de l'Immortalité, ou encore d'autres décorations, dont certaines en collaboration avec Sagrestani, comme la fresque illustrant Les amours de Jupiter. Enfin, la salle des Quatre Éléments est décorée avec Sagrestani et le stucateur Giovanni Jacopo Ciceri.

En plus de travailler dans ces rénovations de palais, Matteo Bonechi peint lors de travaux dans des églises, comme à l', San Salvatore in Ognissanti, ou encore l'. Il retourne à San Frediano in Cestello pour compléter la coupole du chœur peinte par Anton Domenico Gabbiani qui représente Gloire de sainte Marie Madeleine. Bonechi y peint les pendentifs représentant les allégories de la Foi, l’Espérance, la Charité et la Pénitence, réalisés vers 1737.

La famille des Médicis fait également appel à Matteo Bonechi pour deux commandes. Une première toile représentant Le Paradis datant de 1728, est réalisée pour l’électrice palatine Anna Maria Luisa. Ce tableau, destiné à décorer la Villa La Quiete, fait partie d’un cycle de quatre toiles représentant le thème I Novissimi, dont les trois autres peintures sont réalisées par Niccolo Lapi, Antonio Nicola Pillori et . Puis Bonechi dessine un carton de tapisserie destiné à la manufacture médicéenne figurant Le Feu, sous les traits du dieu Vulcain, en 1735. Ce carton de tapisserie s'inscrit dans un cycle représentant les Quatre Eléments en collaboration avec Sagrestani qui dessine les trois autres éléments tandis que les bordures décoratives sont réalisées par Lorenzo Del Moro.

Bien que Matteo Bonechi ait dû répondre à une vingtaine de commandes en une trentaine d'années, aucun nom d'assistant n'a été signalé. Un seul de ses élèves a été découvert, le peintre de fresques florentin Sigismondo Betti.

Matteo Bonechi est mort à Florence le .

Œuvres

Ses sources d'inspiration 
L’œuvre de Matteo Bonechi s’inscrit dans une dynamique de modernisation des intérieurs, qui vise à remettre au goût du jour les décorations des palais et églises à Florence. Pour cela, il s’inspire des grands décors peints à Florence par des maîtres italiens comme Pierre de Cortone, Sebastiano Ricci et Luca Giordano. Bonechi retient d’eux des compositions foisonnantes et asymétriques, prenant place dans des décors aériens, peuplés d’anges et de figures féminines élégantes, le tout dans des tons pastels. Les motifs utilisés par Bonechi sont récurrents, hérités de décors plus anciens : on retrouve dans les coupoles des Gloires de saints, s'inspirant de L’apothéose d'Andrea Corsini, peinte en 1682 par Giordano dans la chapelle Corsini de l'église Santa Maria del Carmine, complétées dans les pendentifs par les vertus cardinales. Les palais sont quant à eux décorés de sujets allégoriques et de scènes mythologiques, célébrant les vertus et le triomphe des arts comme le fait Ricci pour un de ces décors au  avec des thèmes divers : Le triomphe de la sagesse et des arts sur l'ignorance ou encore L'apothéose d'Hercule, réalisés entre 1706 et 1707. Le sujet de l'apothéose de grandes familles est également illustré par Pierre de Cortone au Palais Pitti dans la salle dédiée à Mars, réalisée entre 1643 et 1643 puis 1647, et Giordano au palais Médici-Riccardi avec L'apothéose de la famille Médicis, réalisé entre 1682 et 1685.

Florence

Églises 

Église San Fredriano in Cestello, Chapelle Sainte Marie-Madeleine de Pazzi
 Coupole, Gloire de sainte Marie-Madeleine de Pazzi, fresque, vers 1705 (aussi attribuée à Sagrestani par Sandro Bellesi et Mina Gregori)
 Pendentifs, Vertus cardinales, fresque, vers 1705
 Lunettes, Vie de la sainte, fresque, vers 1705
 Eglise San Jacopo Sopr’Arno (sous la direction de Giovanni Battista Foggini, avec Niccolo Lapi et Ottaviano Dandini)
Coupole, Transfiguration de l’apôtre Jacques, fresque, vers 1709-1720
Pendentifs, Évangélistes, fresque, vers 1709-1720
Côté gauche de l’autel majeur, Saint Pierre, fresque, vers 1709-1720
Côté droit de l’autel majeur, Saint Paul, fresque, vers 1709-1720
Tondo mur latéral transept gauche, Abraham et l’ange, fresque, vers 1709-1720
Tondo mur latéral transept gauche, Scène de la vie de saint François, fresque, vers 1709-1720

Complexe de San Firenze, église Saint Filippo Neri
Plafond de la nef, Gloire de saint Philippe Neri, fresque, vers 1714-1715 (attribuée aussi à Sagrestani par Mina Gregori)
Basilique de la Santissima Annunziata, salle capitulaire (quadrature de Benedetto Fortini, avec Antonio Puglieschi)
Voûte, Chérubins festifs, fresque, vers 1722
Mur d’entrée, Pietà, fresque, vers 1722
Mur droit, Saint Philippe Benizzi et la diffusion de l’ordre, fresque, vers 1722
Porte, Sept bienheureux fondateurs sur le mont Senario, fresque, vers 1722
Gloire de saint Philippe Benezzi, fresque, vers 1722
Église San Salvatore in Ognissanti, chapelle saint-Pierre d’Alcantra
 Coupole, Gloire de Saint Pierre d’Alcantra, fresque, vers 1722-1727
 Pendentifs, Vertus théologales et Humilité, fresques, vers 1722-1727
Église Santa Maria del Suffragio
 Coupole, La Vierge Marie présentant saint Joseph au Christ dans une gloire de saints, fresque, vers 1734-1735
 Pendentifs, Abigaïl, Judith, Esther, Abisag, fresques, vers 1734-1735
 Voûte de la nef, Assomption de la Vierge, fresque, vers 1734-1735
 Nef, Visitation ; Annonciation ; Santi Zanobi, Anna et Venezio ; Béate Béatrice d’Este ; San Contardo d’Este ; Le songe de saint Joseph ; huiles sur toile, vers 1734-1735
 Nef, décorations de confessionnaux, huile sur bois, vers 1734-1735
 Église San Fredriano in Cestello
Pendentifs de la coupole de la croisée des transept, Foi, Espérance, Charité et Pénitece, fresque, vers 1737

Palais 

 Premier étage, galerie, plafond, Scène allégorique, fresque, vers 1707 (en collaboration avec Onorio Marinari)
 Entrée, plafond, L’apothéose d’Hercule couronné par Jupiter, fresque, après 1712
 Premier étage, Triomphe des arts libéraux, fresque, sans datation (attribuée à Sagrestani par Marilena Mosco)
 Plafond, Les amours de Jupiter, fresque, vers 1712 (en collaboration avec Sagrestani)
 Premier étage, galerie des éléments, plafond, Les quatre éléments, fresque, vers 1712 (en collaboration avec Sagrestani)
 Galerie, plafond, Le Temple de l’Immortalité, fresque, vers 1746
 Galerie, mur, La réception du légat de Neri Capponi à Venise, fresque, vers 1746
 Galerie, mur, Le gonfalonier florentin Pierre Capponi devant Charles VIII, fresque, vers 1746
 Atrium, Galatée (attribué à Bonechi par Marilena Mosco et Sandro Bellesi
Palais Visacci (sous la direction de Massimiliano Soldani Benzi, avec le stucateur  et les quadraturistes Giuseppe et Stefano Papi)
 Premier étage, galerie, plafond, Gloire de la famille Guicciardini, fresque, 1709-1710
 Premier étage, alcôve, plafond, Le Printemps, fresque, 1712-1715
 Premier étage, grande chambre, plafond, Divinités de l’Olympe, fresque, 1717
Palais Taddei
Premier étage, antichambre d’une alcôve, plafond, Le Triomphe des Arts et des Sciences, fresque, vers 1711
Palais Gondi (en collaboration avec les deux stucateurs Lorenzo del Moro et Giovanni Battista Ciceri)
 Premier étage, alcôve, plafond, L’Olympe, fresque, vers 1710-1715
Palais Scali-Ricasoli (en collaboration avec Lorenzo del Moro et Rinaldo Botti)
 Premier étage, salon, plafond, Hercule défaisant le Vice et Saturne enchaîné, fresque, vers 1711
 (en collaboration avec Lorenzo del Moro et Rinaldo Botti)
 Premier étage, galerie, plafond, Allégorie du mariage avec la gloire des familles Frescobaldi et Acciaoli, fresque, vers 1717

 Premier étage, plafond, Diane et trois génies, fresque, vers 1720-1730
Palais Picchi
 Rez-de-chaussée, plafond, Scène allégorique, fresque, vers 1720-1730

 Escalier d’entrée, plafond, Allégorie de Prométhée, fresque, vers 1726-1728
 Premier étage, salon, Jugement de Paris, fresque, vers 1726-1728
 Sans localisation, Allégorie des quatre saisons, Le bain de Diane, La Gloire de Florence, fresques, vers 1726-1728
Palais des Cerretani
 Dernier étage, plafond, Le jugement de Pâris, fresque, 1730

Premier étage, plafond, Le triomphe de Vénus, fresque, sans datation

Hors Florence

Églises 

Fiesole, église Saint-Dominique
Arc du choeur, Saint Dominique recevant le Rosaire de la Vierge, fresque, vers 1708
Coupole, Gloire de saint Dominique, fresque, vers 1708 (avec quadratures de Lorenzo del Moro et Rinaldo Botti)
Castelfiorentino,  (sous la direction de Giovan Battista Foggini, d’autres artistes sur ce chantier comme Gherardini, Ranieri del Pace, Sagrestani, Lorenzo del Moro et Rinaldo Botti)
Coupole, Ascension de sainte Verdiana, fresque, vers 1716-1718
Pendentifs, Vertus, fresques, vers 1718
Montevarchi,  (sous la direction de Massimiliano Soldani Benzi avec les stucateurs  et Portogalli, et aussi Sagrestani)
 Coupole, Gloire de la Vierge avec la Trinité et les saints du Paradis, fresque, vers 1720-1722
 Ovale gauche de l’arc triomphal de la chapelle, Saint Laurent, fresque, vers 1721
 Ovale droit de l’arc triomphal de la chapelle, Saint Maccario abbé, fresque, vers 1721

Palais et villas de campagne 

 Florence, 
 Galerie, plafond, Gloire des princes, fresque, entre 1702-1722
 Galerie, murs, blasons Capponi-Corsini e Orlandini-Patrizit, fresques, entre 1702-1722
 Bagnolo, villa de Giovan Gualberto Guicciardini (en collaboration avec Lorenzo del Moro et Domenico Maria Papi)
 Rez-de-chaussée, salon,Quatre Saisons, fresques, 1726
 Florence, villa La Quiete
 Le Paradis, huile sur toile, 1728 (aujourd’hui conservé au Conservatorio delle Signore Montalve)
 Campi Bisenzio, San Lorenzo, 
 Atrium d’entrée, plafond, Pan, la Paix et Galatée, fresque, après 1743

Peintures et autres 

 Le Feu, carton de tapisserie, 1735, 335 x 220cm, lieu de conservation inconnu
 Portrait de femme, huile sur toile, sans datation, lieu de conservation inconnu
 Martyre de sainte Lucie, huile sur toile, sans datation, 360 x 244cm, Cortone, église Saint-François

Bibliographie

Notes et références

Liens externes 

Naissance à Florence
Naissance dans le grand-duché de Toscane
Peintre italien du XVIIe siècle
Peintre italien du XVIIIe siècle
Peintre baroque italien
Peintre d'art sacré
Peintre de l'école florentine
Naissance en novembre 1669
Décès en février 1756
Décès à 86 ans