Cinéma sud-coréen

Le cinéma sud-coréen est très dynamique et est un des rares cinémas à concurrencer sur son propre sol le cinéma américain. Diverses écoles cohabitent : des films classiques, qui se fondent sur les traditions et la culture coréenne (Im Kwon-taek), et depuis une vingtaine d'années, une nouvelle vague de jeunes réalisateurs, plus ancrés dans les sujets contemporains et sociaux.

Si la majorité de la production cinématographique de la péninsule se destine à un public de jeunes, on retient tout de même chaque année un nombre important de grands films. On comprend donc pourquoi les films sud-coréens se taillent une part de plus en plus importante dans les sélections des divers festivals internationaux. L'industrie cinématographique sud-coréenne est aujourd'hui appelée « Hallyuwood ».

Aperçu historique 
Le cinéma coréen apparait pendant la période de l'occupation japonaise. Il devient aussitôt un outil de résistance, investi surtout par des communistes. Na Un-gyu réalise en 1926 le premier film connu, Arirang, aujourd'hui considéré comme un film perdu.

1945-1953 : la Libération et la guerre de Corée 

Après le départ des troupes d'occupation japonaises, en 1945, les thèmes de la résistance antijaponaise et de la révolution prolétarienne, ainsi que la critique des archaïsmes sociaux, dominent dans les « films de la Libération » produits dans le sud de la péninsule coréenne.

La plupart des films de la période 1945-1950 ont toutefois disparu pendant la guerre de Corée (1950-1953), période pauvre du point de vue de la création cinématographique.

1953-1972 : « premier âge d'or » du cinéma sud-coréen 

La période 1953-1962 est considérée comme un premier « âge d'or » du cinéma sud-coréen : la tutelle du ministère de l'éducation est moins lourde que celle du ministère de la défense, et le régime d'exonérations fiscales encourage la création cinématographique. Les studios d'Anyang, près de Séoul, sont, lors de leur inauguration, les plus grands d'Asie. Les principales universités ouvrent des départements de cinéma.

Le coup d'État du général Park Chung-hee en 1961 se traduit par une promulgation l'année suivante d'une loi très restrictive sur les conditions de création cinématographique : l'exercice de leurs activités par les sociétés de production est soumis à une autorisation gouvernementale qui, en fixant un quota de productions annuelles de  par an, et des conditions minimales de taille des sociétés, entraîne une concentration du secteur de la production.
Le régime sud-coréen entend affirmer son nationalisme et instaure un système de quotas (au moins les deux tiers des films distribués dans le pays doivent être sud-coréens). Cette industrie, placée sous le contrôle idéologique étroit du gouvernement, est pour l’essentiel sous la coupe économique de la mafia locale.

Plusieurs des producteurs formés durant la période suivant la guerre de Corée ont inspiré le cinéma sud-coréen actuel : Yu Hyon-mok, Sin Sangok, Kim Su-yong et Kim Ki-young.

Les films sud-coréens participent aux festivals internationaux de Berlin, de San Francisco et de Sydney, ainsi qu'au festival du cinéma asiatique.

1972-1980 : la reprise en main par les militaires 

Les mélodrames de cette période répondent à la politique dite des « trois S » : screen, sex and sport (écran, sexe et sport). La censure se renforce après la proclamation de l'état d'urgence en 1972, en interdisant les films contenant une critique sociale et politique.

En dépit de ces contraintes, certains films des années 1970, dans des versions amputées par la censure (et considérées comme mutilées par leurs auteurs), sont toutefois devenus des classiques du cinéma coréen, tels que La Marche des imbéciles de Ha Kil-chong et La Route de Nampo de Yi Man-hui.

1980-1988 : déréglementation et essor de la liberté de création 

De la répression du soulèvement de Kwangju, en 1980, jusqu'aux débuts de la libéralisation politique, à partir de 1987-1988, la déréglementation permet l'essor de nouvelles sociétés de production, ainsi que des coopérations avec d'autres cinémas asiatiques, de la république populaire de Chine (RPC), de Hong Kong et de Taïwan.

La génération d'étudiants en lutte contre la dictature militaire utilise le cinéma comme moyen d'expression : les collectifs « Yallasong » et « Changsan Kotmae », d'inspiration marxiste, diffusent leurs films via les circuits privés des campus. Leurs idées s'inspirent de la notion de « cinéma ouvert » développée par le critique Chang Sonu.

Le cinéma sud-coréen depuis 1988 

La libéralisation politique après 1988 a levé les contraintes formelles à la liberté de création et de production : plusieurs producteurs, naguère clandestins, créent leur propre société. Toutefois, le soutien public à la création n'encourage pas les films tendant à une critique sociale, dans un marché national largement ouvert aux multinationales étrangères.

Les chaebol, tels que Samsung ou Daewoo, contrôlent également l’industrie du cinéma.

En 2013, l'arrivée au pouvoir de la conservatrice Park Geun-hye fragilise le cinéma. L’action du Conseil du film coréen a été réduite, et des festivals ont disparu. Le festival de Pusan a également été menacé après avoir projeté un film dénonçant les mensonges du gouvernement lors du naufrage d’un ferry qui, en 2014, avait coûté la vie à trois cents personnes

La nouvelle vague du cinéma sud-coréen 

À la fin de la dictature, les réalisateurs sud coréens vont être confrontés à la réticence du public envers les films tendant à une critique sociale. De ce fait, de plus en plus de jeunes réalisateurs vont passer par les films de genre afin de se libérer des traumatismes dus aux années de sacrifice que représente l'après-guerre sud-coréen. De ce mouvement insolite et de plus en plus populaire, vont se manifester des réalisateurs comme Park Chan-wook, qui est aujourd'hui considéré comme une vraie star dans son pays.

Très souvent issus de la KAFA (Korean Academy of Film Arts), ces réalisateurs vont révolutionner le paysage cinématographique de leur pays grâce à des films revisitant le film de genre et créer un nouvel engouement national autour du septième art, rendant certains réalisateurs plus célèbres que leurs acteurs.

Une vraie famille du cinéma sud-coréen va se former autour de réalisateurs comme Park Chan-wook, Kim Jee-woon ou encore Bong Joon-ho, pour être considérée aujourd'hui comme la nouvelle vague des enragés du cinéma sud-coréen qui, par le biais de films parfois gores et malsains, vont réussir à critiquer une société en pleine mutation et en quête d'identité.

Situation économique 

Le cinéma sud-coréen bénéficie de mesures de protection : les salles doivent avoir un film coréen à l'affiche au moins 40 % de l'année. Mais aujourd'hui, la part de marché du cinéma coréen en Corée du Sud dépasse les 50 %. Depuis 1998, des négociations avec les États-Unis visent à supprimer ou au moins réduire cette part de la production nationale dans la programmation des salles coréennes, sans aboutir. Les États-Unis sont très hostiles au droit national sud-coréen, qui a toutefois pu être maintenu grâce à une forte mobilisation des cinéastes coréens.

Le gouvernement sud-coréen a annoncé, le , un plan de soutien financier à l'industrie nationale du film, comportant notamment l’amélioration des infrastructures cinématographiques, la formation de personnel et la promotion des films sud-coréens à l’étranger.

Diffusion internationale 
Le cinéma sud-coréen remporte par ailleurs un succès croissant à l'étranger, notamment dans les autres pays asiatiques. Cependant, son importance au sein de l'actuelle vague coréenne hallyu (ou nouvelle pop culture coréenne) est relativement moindre, comparée aux succès énormes des artistes musicaux et des séries télévisées venus de Corée du Sud. Par exemple, l'acteur sud-coréen le plus populaire au Japon (essentiellement parmi les femmes de plus de cinquante ans) est Bae Yong-joon, l'acteur principal de la série télévisée Sonate d'hiver (2004).

Quelques films célèbres

Années 1950 
 1956 : , de Han Hyeong-mo

Années 1960 
 1960 : La Servante, de Kim Ki-young
 1961 :
 Obaltan ou Une balle perdue, de Yu Hyun-mok
 A Coachman, de Kang Dae-jin
 Le Locataire et ma mère, de Shin Sang-ok

Années 1970 
 1974 : Heavenly Homecoming to Stars, de Lee Jang-ho
 1975 :
 , de 
 , de

Années 1980 
 1980 : , de Lee Jang-ho
 1983 : Declaration of Fools, de Lee Jang-ho

Années 1990

1993 
 La Chanteuse de pansori, de Im Kwon-taek

1998 
 Le temps s'envole, de Kim Hong-Jong

1999 
 Memento Mori, de Kim Tae-yong et Min Kyu-dong
 Shiri, de Kang Je-gyu

Années 2000

2000 

 Joint Security Area, de Park Chan-wook
 L'Île, de Kim Ki-duk
 Le Chant de la fidèle Chunhyang, de Im Kwon-taek
 Peppermint Candy, de Lee Chang-dong

2001 
 Adresse inconnue, de Kim Ki-duk
 Failan, de Song Hae-sung
 My Boss, My Hero, de Yun Je-gyun
 My Sassy Girl, de Kwak Jae-yong
 My Wife Is a Gangster, de Jo Jin-gyu
 Volcano High, de Kim Tae-gyun

2002 
 2009: Lost Memories, de Lee Si-myung
 Ivre de femmes et de peinture, de Im Kwon-taek
 The Coast Guard, de Kim Ki-duk

2003 
 Printemps, été, automne, hiver… et printemps, de Kim Ki-duk
 Deux Sœurs, de Kim Jee-woon
 La femme est l'avenir de l'homme de Hong Sang-soo
 Memories of Murder, de Bong Joon-ho
 Old Boy, de Park Chan-wook
 Save the Green Planet! de Jeong Jun-hwan
 Une femme coréenne, de Im Sang-soo

2004 
 Arahan, de Ryu Seung-wan
 Face, de Sang-Gon Yoo
 Frères de sang, de Kang Je-gyu
 Samaria, de Kim Ki-duk
 Turning Gate de Hong Sang-soo
 Windstruck, de Kwak Jae-yong

2005 
 A Bittersweet Life de Kim Jee-woon
 Le Roi et le Clown de Lee Jun-ik
 Locataires, de Kim Ki-duk
 The President's Last Bang, de Im Sang-soo

2006 
 The Host, de Bong Joon-ho

2007 
 La Petite Fille de la terre noire de Jeon Soo-il
 Secret Sunshine, de Lee Chang-dong

2008 
 Le Bon, la Brute et le Cinglé de Kim Jee-woon
 The Chaser, de Na Hong-jin

2009 
 Breathless, de Yang Ik-joon
 Mother, de Bong Joon-ho
 The Last Day, de Yoon Je-kyoon.  catastrophe sud-coréen.
 Thirst, ceci est mon sang (Thirst), de Park Chan-wook

Années 2010

2010 
 71 - Into the fire, de Lee Jae-han
 Blood Island (Bedevilled) de Jang Cheol-Soo
 Poetry, de Lee Chang-dong
 The Man from Nowhere, de Lee Jeong-beom
 The Unjust, de Ryu Seung-wan

2011 
 Hahaha  de Hong Sang-soo
 J'ai rencontré le Diable de Kim Jee-woon
 The Murderer de Na Hong-jin

2012 
 In Another Country, de Hong Sang-soo
 Morsures, de Yoo Ha
 Pieta, de Kim Ki-duk

2013 
 Hwayi, de Jang Joon-hwan
 New World, de Park Hoon-jeong
 Secretly, Greatly, de Jang Cheol-soo
 Snowpiercer, le Transperceneige, de Bong Joon-ho
 The Fake, de Yeon Sang-ho

2014 
 Hard Day, de Kim Seong-hoon
 Man on High Heels, de Jang Jin
 A Girl at My Door, de July Jung

2015 
 Un jour avec, un jour sans, de Hong Sang-soo
 Steel Flower, de Park Seok-yeong

2016 
 Dernier train pour Busan, de Yeon Sang-ho
 Mademoiselle, de Park Chan-wook
 Memories of War, de Lee Jae-han
 Our Love Story (Yeon-ae-dam), de Lee Hyunju
 The Age of Shadows, de Kim Jee-woon
 The Strangers, de Na Hong-jin
 Tunnel, de Kim Seong-hoon

2017 

 A Taxi Driver, de Jang Hoon
 Battleship Island de Ryoo Seung-wan
 Le Jour d'après, de Hong Sang-soo
 Okja, de Bong Joon-ho
 Sans pitié, de Byun Sung-hyun
 Yourself and Yours, de Hong Sang-soo

2018 

 Burning, de Lee Chang-dong
 Grass, de Hong Sang-soo
 Seule sur la plage la nuit, de Hong Sang-soo
 The Spy Gone North, de Yoon Jong-bin

2019 

 Parasite, de Bong Joon-ho - Palme d'or au Festival de Cannes 2019, Oscar du meilleur film 2020.
 Le Gangster, le Flic et l'Assassin, de Lee Won-tae

Années 2020

2020 
 La Femme qui s'est enfuie, de Hong Sang-soo

2021 
 Introduction, de Hong Sang-soo
 Heaven: To the Land of Happiness, de Im Sang-soo

2022 
 2037 de Mo Hong-jin
 Anchor de Jung Ji-yeon
 An uncomfortable relationship de Lee Jung-sub
 Les Bonnes Étoiles de Hirokazu Kore-eda
 The Boxer de Hwang Dong-seok
 Cassiopeia de Shin Yeon-shick
 Cicadas de Lee Chung-ryoul
 Confession de Yoon Jong-seok
 Decision to Leave de Park Chan-wook
 Emergency Declaration de Han Jae-rim
 The Flatterer de Hwang Song-jae
 Haruki Urakai de Kim Cho-hee
 In our prime de Park Dong-hoon
 I want to know your parents de Lee Don-ku
 Kingmaker : The Fox of the Election de Byun Sung-hyun
 The Killer : a girl who deserves to die de Choi Jae-hoon
 Night Watch de Ryu Deok-hwan
 The Novelist's Film, de Hong Sang-soo
 The Pirates : The Last Royal Treasure de Chun Sung-il
 The Policeman's Lineage de Lee Kyoo-man
 The Roundup de Kang Yoon-sung et Lee Sang-yong
 Rustle de Jo Hyun-chul et Lee Tae-an
 Serve the People de Jang Cheol-soo
 Sewing Sisters de Lee Hyuk-rae et Kim Jung-young
 Special Delivery de Park Dae-min
 Stellar : A Magical ride de Bae Se-young
 Vanishing de Denis Dercourt
 The Wicth part 2 the other one de Park Hoon-jung

Artistes

Réalisateurs 

 Bong Joon-ho
 Hur Jin-ho 허진호
 Hong Sang-soo
 Im Kwon-taek 임권택
 Im Sang-soo
 Jeon Soo-il 전수일
 Kang Je-gyu
 Kim Dong-won 김동원
 Kim Hong-Jong
 Kim Jee-woon 김지운
 Kim Ki-duk 김기덕
 Kim Ki-young
 Kim Mi-re 김미례
 Kim Sung-ok
 Kim So-yong
 Lee Chang-dong
 Lee Man-hee
 Lee Si-myung
 Na Hong-jin 나홍진
 Park Chan-wook 박찬욱
 Ryoo Seung-wan류승완
 Shin Sang-ok 신상옥
 Song Hae-sung 송해성
 Yang Ik-joon 양익준
 Yeon Sang-ho 연상호

Beaucoup de réalisateurs coréens ont été formés à la KAFA, l'Académie coréenne des arts du film.

Acteurs 

 Ahn Jae-mo 안재모
 Ahn Jae-wook 안재욱
 Ahn Kil-kang 안길강
 Ahn Nae-sang 안내상
 Ahn Sang-tae 안상태
 Bae Yong-jun 배용준
 Byung Hun Lee
 Cha Tae-hyun 차태현
 Choi Min-sik 최민식
 Hyeon Bin
 Jang Dong-gun 장동건
 Jo In-seong
 Kim Young-Hi
 Kwon Sang-woo 권상우
 Lee Byung-hun 이병헌
 Seol Kyeong-gu 설경구
 Sim Sung-Bo
 Song Kang-ho 송강호
 Song Seung-hun
 Yang Ik-joon 양익준

Actrices 

 Ahn Sook-sun
 Bang Eun-jin 방은진
 Choi Ji-woo 최진실
 Choi Jin-Sil
 Ha Ji-won 하지원
 Im Su-jeong 임수정
 Jang Jin-yeong
 Jang Nara
 Jeon Ji-hyeon 전지현
 Jung Ai-Ran
 Jung Ryeo-won 정려원
 Kim Ah-jung
 Kim Hee-seon
 Kim Hye-soo
 Kim Hyo-jin
 Kim Min-hee
 Kim Tae-ri
 Kim Yoo-jung
 Lee Eun-joo
 Lee Jae-eun
 Lee Mi-yeon
 Moon Geun-yeong 문근영
 Moon So-ri 문소리
 Seon Ye-Jin 손언진
 Seo Won
 Shim Eun-ha
 Shin Min-a 신민아
 Song Hye-Kyo 송혜교
 Yoon Eun-hye 윤은혜

Principales distinctions 
 Deux Sœurs : Grand prix et Grand prix de la jeunesse au Festival du film fantastique de Gérardmer 2004.
 Adresse inconnue : nomination pour le Lion d'or de Saint-Marc à la Mostra de Venise 2001.
 A Little Monk : nomination pour le prix du meilleur film au Festival du film de Paris 2003.
 Bad Guy : nomination pour l'Ours d'Or du meilleur film lors du Festival de Berlin 2002.
 Joint Security Area : Nomination pour l'Ours d'Or du meilleur film au Festival de Berlin ainsi que le Lotus d'or et le Prix du jury lors du Festival du film asiatique de Deauville 2001.
 Mari Iyagi : Grand Prix du Festival international du film d'animation d'Annecy 2002.
 Memento Mori : nomination pour le prix du meilleur film au Festival du film de Paris 2001.
 Memories of Murder : Grand prix, prix médiathèques, prix spécial police et prix Première, lors du Festival du film policier de Cognac 2004.
 Oasis : Prix de la meilleure actrice, du meilleur réalisateur et de la critique internationale lors de la Mostra de Venise 2002.
 Old Boy : Grand prix du jury au Festival de Cannes 2004.
 Rapatriement : prix de la Liberté d’expression au festival de cinéma de Sundance 2004.
 Samaria : nomination à l'Ours d'or lors du Festival international du film de Berlin 2004.
 This Charming Girl : Lotus du jury (prix du jury) au Festival du film asiatique de Deauville 2005.
 Une femme coréenne : présenté en compétition officielle de la  Mostra de Venise et Lotus d'or au Festival du film asiatique de Deauville en 2004.
 Wonderful Days : prix du film d'animation au Festival du film fantastique de Gérardmer 2004.
 Locataires : Petit Lion d'or lors de la  Mostra de Venise.
 Poetry : prix du scénario au Festival de Cannes en 2010.
 Pieta : Lion d'or lors de la  de la Mostra de Venise.
 Parasite : Palme d'Or au Festival de Cannes en 2019.

Festivals et récompenses de cinéma 
 Blue Dragon Film Awards
 Festival du film asiatique de Deauville
 Festival international du film de Busan
 Grand Bell Awards
 Pusan Film Critics Awards
 Festival du film coréen à Paris
 Jeongdongjin accueille un festival du film indépendant. Sa  eut lieu en septembre 2021

Notes et références

Voir aussi

Articles connexes 
 Drama coréen
 Hallyuwood
 Archives du film coréen
 Conseil du film coréen

Listes et catégories 
  Films A-Z
  Films d'avant 1948
  Films de Corée du Nord
  Films de Corée du Sud
  Réalisateurs sud-coréens
  Acteurs sud-coréens

Bibliographie 
 Aya Narikawa et Hajime Takeda, « Corée du Sud. La vague de cinéma antijaponais. Des films sur l'occupation nippone font un tabac. Le cinéma sud-coréen, qui jusque-là visait aussi le public japonais, se tourne davantage vers le public chinois, avec comme clé du succès le patriotisme antijaponais. », Courrier international , Courrier international S.A., Paris , , , , (article original paru dans Asahi shinbun, Tokyo, le ).
 Adrien Gombeaud, Séoul cinéma : les origines du nouveau cinéma coréen, Paris, L'Harmattan, 2006, 184 p.
 Antoine Coppola, Le Cinéma sud-coréen : du confucianisme à l'avant-garde : splendeurs et misères du réalisme dans le nouvel ordre spectaculaire, Paris, L'Harmattan, 1997, 223 p.

Liens externes 
  Korean Film : Critiques et informations sur le cinéma coréen
  Korean Movie DataBase : Base de données spécialisée dans le cinéma coréen
 Cinemasie : Base de données et actualité du cinéma asiatique
 Sancho does Asia : Revue électronique des cinémas d'Asie et d'ailleurs
 Hancinéma.net: Base de données du cinéma coréen
 Festival du Film Coréen à Paris
 Liste de films disponibles