Arita

est un bourg du district de Nishimatsuura situé dans la préfecture de Saga, sur l'île de Kyūshū, au Japon. Arita est connu pour être le premier lieu au Japon où a été réussie la cuisson de la porcelaine.

Géographie

Situation 
Arita est situé dans l'ouest de la préfecture de Saga.

Démographie 
Lors du recensement national de 2010, la population d'Arita était d’environ  répartis sur une superficie de . Au , la population était de .

Histoire 
Le bourg moderne d'Arita a été créé en 1889.

Culture locale et patrimoine

Porcelaine d'Arita

Arita, Imari, Hizen : des lieux de production ou d'expédition 
Arita doit sa célébrité à la porcelaine japonaise décorée, dans les premiers temps, en bleu sous couverte (1620-1630), et plus tard (1640-1650) en remplaçant le simple décor bleu sous couverte par de riches émaux colorés sur couverte. On produisit cette porcelaine depuis le  et les Hollandais la firent connaître à l’Europe. Vers 1655-1690, la palette s'enrichit encore avec les kutami verts et rouges. Mais on dit aussi « porcelaine d'Imari », par allusion au village voisin d’où on expédiait toutes les porcelaines.
 
Les lieux de production, d'abord situés à l'ouest (Karatsu), se seraient déplacés ensuite à l'est d'Arita. Ils se sont rapidement dispersés tout autour, dans l'ancienne province de Hizen qui est, jusqu'à la fin du , le seul fournisseur de porcelaine au Japon. Toutes les porcelaines de Hizen étant regroupées dans le port d'Imari.

Un musée, le parc de porcelaine d'Arita, permet d'en apprécier toutes les variations, tous les types de décors et de pouvoir faire la comparaison, sur place, avec les productions occidentales. Arita abrite également la plus grande foire de céramique de l'ouest du Japon, la Foire de céramique d'Arita. Cet événement a lieu du 29 avril au 5 mai pendant la Golden Week. Chaque année, des milliers de magasins et d'étals sont installés sur la rue principale, sur six kilomètres de long.

Premières porcelaines, shoki imari 
Les shoki imari, premiers imari ou imari primitifs, présentent déjà des décors variés. la couverte peut être transparente, mais aussi brune, céladon ou lapis.

Goût Karatsu (vers 1620-1630) 

À la fin du , les premiers décors peints en oxyde de fer sous couvertes sur des grès sont élaborés dans les fours de Mino et Karatsu. Il est probable que les échanges entre eux et la Corée donnèrent à Karatsu un four en escalier, grimpant (noborigama). Les décors sont similaires et d'un trait rapide qui plait aux amateurs de thé. À Mino, ces décors sont en association avec des éclaboussures vertes. La technologie est alors au point pour produire des porcelaines.

Ces premières porcelaines (vers 1620-1630) ne portent que quelques décors en bleu sous couverte. On les désigne comme de style Karatsu, pour les premiers sites de production dans un quartier occidental d'Arita. Le décor en bleu de cobalt sous couverte est exécuté rapidement, dans le style des grès de Karatsu.

Style sino-japonais (1637-1645) 

Les ko-sometsuke, en bleu sous couverte et en bleu pulvérisé, ont une couverte épaisse qui présente souvent des défauts (« trous de vers »). Ce sont soit des ustensiles pour la préparation du thé, soit des plats utilisés au cours du repas qui accompagne la cérémonie du thé.

Premiers émaux sur couverte

Style kutani ancien à cinq couleurs 

Suscitée par l'introduction des porcelaines chinoises à cinq couleurs, wucai, les premières sont réalisées en Chine (à Jingdezhen) à la demande des maîtres de thé. Avec l'arrivée des Mandchous en 1644, la production chinoise est arrêtée. Les potiers japonais parviennent alors à percer le secret des émaux sur couverte. Le bleu est peint sous couverte et les émaux rouges, verts et jaunes sur la couverte. La présence du brun apparait d'abord sur les lèvres des récipients.

Maîtrise des techniques à Arita

Kutani verts et kutani rouges (1655-1680) 

Au début, ces nouveaux procédés entièrement aux émaux sur couverte seraient apparus à Kutani, mais très vite repris à Arita. Ces porcelaines sont les premières à être exportées vers l'Occident. Le décor des kutani anciens verts couvre la totalité de la surface. Le décor où le rouge est employé pour des tracés géométriques est plus aéré et annonce le développement ultérieur de la palette imari ancien, ko-imari et de la palette kakiemon.

Décors en bleu sous couverte et céladon (vers 1650-1690) 

Les monochromes céladon, brun de fer et lapis continuent. Le bleu soufflé disparait, une autre joue sur de subtils effets de réserve. Réalisés dans de petits plats pour la cérémonie du thé, ils reprennent des motifs des traités de peinture chinoise ou ceux de l'école Kanō qui trouve son inspiration en Chine. Les céladons imitent avec précision ceux fabriqués dans les fours de Longquan. Ils disparaissent au .

Style Nabeshima (vers 1660-1720) 

Les productions peu nombreuses de porcelaine de style Nabeshima se classent en deux grandes catégories : les « bleu et blanc », avec un décor positionné sous la glaçure et les représentations polychromes qui ont bénéficié d'une cuisson supplémentaire afin de fixer d'autres couleurs, sur la glaçure cette fois.

Porcelaine d'exportation

Premières exportations 

La Compagnie des Indes Orientales (VOC, Vereenigde Oostindische Compagnie) aura le monopole de l'exportation de la porcelaine dès 1650. Dès 1653, elle effectue la commande de formes occidentales. De 1655 à 1680, les fours d'Arita alimentent ce marché de décors bleu et blanc, mais aussi polychrome. Ces premières porcelaines reprennent le style des kraak porselein chinois de l'époque Wanli (1573-1620) et des débuts de la Transition (1621-1683).

Style Kakiemon 

Le potier japonais  ayant vécu entre 1596 et 1666 est généralement cité comme le premier Japonais à avoir découvert le secret des décorations à l'émail sur couverte de la porcelaine japonaise, la technique akae. Il est probable que ce nom « Kakiemon » tienne à la couleur des émaux développés par Sakaida, dont les tons rouge-orangé rappellent ceux du kaki. Vers 1640, le bleu reste sous couverte, le rouge, le vert sont utilisés avec parcimonie. Le palette caractéristique s'élargit ensuite de rouges clairs, de jaune, de bleu lapis et de vert turquoise clair. À la fin des années 1940, la gamme a foncé (jaune, vert foncé, rouge orangé, bleu, aubergine).

Au milieu du , la production augmente considérablement et remplace ce qui reste de l'importation chinoise. Elle est exportée en masse.

Style imari kinrande, « imari de brocard d'or » (1680-1720) 

Il s'agit encore de porcelaine à décor d'émaux sur couverte. La référence au brocard tient à la densité du décor, comme une peur du vide qui tendrait à saturer tout l'espace, surtout le marli. Il est souvent désigné en tant que « style Imari » avec sa palette plus foncée, souvent enrichie de dorures.

Le style kinrande se reconnaît à ses trois couleurs dominantes : le bleu de cobalt, le rouge de fer tirant sur le safran et le fond blanc de la porcelaine (ces couleurs ne sont pas exclusives) ; le tout est rehaussé par de l’or. Le registre iconographique, très floral, intègre des éléments issus du règne animal et du monde minéral. L’effet brocart (de tissu) souvent obtenu, à la fois par les motifs, par le jeu des couleurs et par la composition, ne pouvait que flatter les cours européennes, fin , avides de dorures et de riches ornements. L'apparition de ce style est annoncé par le ko-imari (imari ancien) dont le bleu est placé sous la couverte, tandis que les émaux (sans or) sont placés sur la couverte.



Patrimoine religieux 
 Tōzan-jinja

Transports 
Arita est desservi par la ligne Sasebo de la JR Kyushu et la ligne Nishi-Kyūshū de la Matsuura Railway. La gare d'Arita est la principale gare du bourg.

Jumelage 
Arita est jumelé avec :
 ,
 .

Personnalités liées à la municipalité 
 Manji Inoue, céramiste, trésor national vivant du Japon et citoyen d'honneur d'Arita, où il est né.

Notes et références

Voir aussi

Bibliographie 
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Articles connexes 
 Céramique japonaise
 District de Nishimatsuura
 Préfecture de Saga

Liens externes 
 
  Arita Museums
  Arita/Imari sur Japan Hoppers
  Old Imari and Gen-emon Kiln

Bourg au Japon