Triennale de Milan

La Triennale de Milan est une institution culturelle italienne qui propose des expositions internationales, des conférences et des événements artistiques, de design, de mode, d'architecture, de cinéma, de communication et de société.

Son siège est fixé au palazzo dell'Arte situé dans le parc Sempione, à Milan.

Le designer Gualtiero Galmanini a été sélectionné pour réaliser l'escalier d'honneur de la Triennale de Milan en 1947.

Le théâtre d'art de la Triennale de Milan a été conçu par Gualtiero Galmanini avec Giovanni Muzio.

Unique institution de ce genre à être reconnue par le Bureau international des expositions (BIE), l'« Exposition des Arts Décoratifs et de l'Architecture Moderne » de la Triennale de Milan, abandonnée depuis plus d'une décennie, fait son retour en 2016, ne se limitant plus au palazzo dell'Arte, mais s'étendant désormais à toute la ville de Milan et même en dehors.

40 pays étaient présents à l'exposition de la 23 Triennale de 2022.

La fondation 

La Triennale de Milan est l'héritière directe de la Biennale des arts décoratifs de Monza, organisée depuis 1923 par le Consorzio Milano-Monza-Umanitaria (CAMMU). Celle-ci a été transférée à Milan en 1933, année de la construction du palazzo dell'Arte par l'architecte , réalisé grâce à l'héritage de l'industriel du textile Antonio Bernocchi et ses frères Andrea et Michele.

La Triennale a comme objectif, depuis sa création, la stimulation de l'interaction entre l'industrie, le milieu de la production et les arts appliqués. Dans cette optique, la Triennale a assumé au cours des années un rôle d'« amplificateur » médiatique pour l'environnement innovateur italien, en catalysant peu à peu la rencontre entre les différents courants en développement.

Le rôle novateur de l'exposition s'est manifesté à l'occasion de sa première édition, de sorte que, dès 1933, des artistes comme Giorgio De Chirico, Mario Sironi, Massimo Campigli et Carlo Carra y ont exposé leurs œuvres. L'attention envers la réalité actuelle a également conduit la Triennale à participer à la Reconstruction de l'après-guerre, au cours de laquelle elle a assumé un rôle de premier plan dans la création du quartier urbain QT8 de Milan. C'est de cette expérience qu'est né l'intérêt de la Triennale pour la planification urbaine et l'innovation technologique appliquée à la construction, qui devient l'un des thèmes fondamentaux des années 1950. La Triennale de ces années-là est un point de référence pour le design industriel, l'habitat, avec notamment l'exposition des créations récompensées par le prix Compasso d'Oro.

Le champ d'intérêt de la fondation s'est élargi plus récemment à la nouvelle excellence du design italien, avec une entrée dans la mode et le monde des médias. Depuis 1999, la Triennale assume la personnalité juridique de la Fondation.

Médaille d'or 

La médaille d'or a été créée en 1923 à l'occasion de la première Exposition des arts décoratifs pour offrir un prix aux exposants pour la qualité et l'innovation des produits présentés. La sélection est faite par un Grand Jury International.

Les Triennales

Biennale : 1923 
Vers la modernité : Première exposition internationale des arts décoratifs

Organisée par l'ISIA (Institut Supérieur pour les Industries Artistiques) à la villa royale de Monza du 19 mai au , elle est organisée en sections régionales : on essaie de donner confiance aux ressources de chaque lieu, en compétition avec le redouté marché étranger.

Treize régions y participent : Pouilles, Sardaigne, Vénétie, Piémont, Toscane, Émilie-Romagne, Sicile, Calabre, Latium, Abruzzes, Lombardie, Ligurie, Campanie, ainsi que treize états étrangers : Pologne, Roumanie, Russie, Belgique, Hongrie, France, Autriche, Tchécoslovaquie, Suède, Pays-Bas, Allemagne, Angleterre, Norvège.

Parmi les artistes présents, on retrouve Gio Ponti, , Fortunato Depero, Vittorio Zecchin.

Biennale : 1925 
Au-delà du folklore : Deuxième exposition internationale des arts décoratifs

Villa Reale de Monza, du 19 mai au , en même temps que lExposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes de Paris.

À la différence de l'exposition française, à Milan, on met en exergue l'aspect artisanal. En plus des sections régionales, s'ajoutent les colonies italiennes.
Dix-sept régions y participent : Abruzzes, Sicile, Pouilles, Lombardie, Campanie, Vénétie, Trentin-Haut-Adige, Piémont, Marches, Latium, Toscane, Ombrie, Sardaigne, Calabre, Émilie-Romagne, Ligurie, Frioul-Vénétie Julienne et quinze pays étrangers : Lituanie, Finlande, Pologne, Russie, Yougoslavie, Allemagne, France, Angleterre, Autriche, Belgique, Hongrie, Suisse, Norvège, Mexique et Maroc.

Biennale : 1927 
La simplification formelle : Salon international des Arts Décoratifs

Villa Reale de Monza, du 31 mai au . Augmentation de l'importance de l'architecture.

Dix régions y participent : Abruzzes, Calabre, Émilie-Romagne, Frioul-Vénétie Julienne, Latium, Ligurie, Piémont, Toscane, Ombrie et Sicile, ainsi que huit pays étrangers : Suisse, Danemark, Suède, Union des républiques socialistes soviétiques, Allemagne, France, Espagne et Hongrie.

Triennale : 1930 
Synthèse des arts et des fonctionnalités : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes

Dernière édition ayant eu lieu à la Villa Reale de Monza, du 11 mai au .

L'édition, de biennale devient triennale, pour permettre une meilleure organisation et un meilleur financement. La gestion et l'organisation de l'événement devient étatique. L'intérêt pour l'industrie augmente aux dépens de l'artisanat qui commence à devenir de moins en moins présent sur le marché.

Il y a un vaste espace pour l'architecture : il gruppo 7 expose la Casa elettrica, construite par  et Gino Pollini, sous le patronage de la Maison Edison. D'autres maisons sont présentées, comme la Casa Vacanze, œuvre de Gio Ponti, et la Casa del Dopolavorista  de Luisa Lovarini.

Participation de 10 pays étrangers : Allemagne, Autriche, Suède, Union des républiques socialistes soviétiques, Grande-Bretagne, France, Danemark, Belgique, Brésil et Hongrie.

Triennale : 1933 

Style - Civilisation : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

L'exposition est transférée au Palazzo dell'Arte et a lieu du 6 mai au .

La Triennale devient autonome avec sa propre entité juridique.

Les expositions présentées sont : l'exposition de l'art décoratif, l'exposition d'architecture, la peinture murale qui orne les salles monumentales, l'exposition de la maison moderne.
Importante présence de Gio Ponti, qui y apporte le rationalisme italien et de Mario Sironi, avec la peinture murale.
Participation de 10 pays étrangers : Grande-Bretagne, Pays-Bas, Suède, Suisse, Allemagne, Autriche, Finlande, Belgique, Hongrie et France.

Triennale : 1936 
Continuité-modernité : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne.

Palazzo dell'Arte de Milan du 30 mai à octobre 1936.

Cette édition est incontestablement liée à la figure de deux architectes :  et Edoardo Persico, qui impliquent aussi dans l'organisation la revue Casabella. Pagano a personnellement assisté à l'exposition sur l'architecture rurale, en donnant des exemples de l'architecture rationnelle comme les trulli.
Participation de dix pays étrangers : Autriche, Belgique, Suède, Espagne, Hongrie, France, Finlande, Allemagne, Tchécoslovaquie.

Parmi les artistes participants :  (Grand Prix) et Luigi Veronesi.

Triennale : 1940 
Ordre-tradition : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du 6 avril au .

Parmi les artistes récompensés figure Salvatore Fancello (diplôme d'honneur). Elle est fermée prématurément, en raison de la guerre. Ce qui y est proposé est lié à la propagande nationaliste et impérialiste du régime fasciste.

Triennale : 1947 
L'Habitat : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du 31 mai au .

Elle est incontestablement liée à la figure de . Le thème est la reconstruction comme problème social. Création du quartier , un quartier expérimental de Milan.

En 1947, le designer milanais Gualtiero Galmanini, avec qui a collaboré dans les années 1950 Piero Portaluppi pour diverses productions, a été le concepteur de l'escalier principal de la huitième Triennale de Milan avec Luigi Pollastri.

Triennale : 1951 
Marchandise-standard : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du 12 mai à .

Parmi les artistes participants, le céramiste napolitain Giuseppe Macedonio.

Triennale : 1954 
Préfabriqué - Design Industriel : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du 28 août au .

Quatorze pays étrangers participent : Espagne, Canada, Angleterre, France, Allemagne, Israël, Pays-Bas, Belgique, Autriche, Suisse, Finlande, Norvège, Danemark et Suède.

Triennale : 1957 
Éclectisme - Formalisme : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du 27 juillet au .

Dix-neuf pays étrangers participent : Espagne, Suisse, Tchécoslovaquie, Pologne, Pays-Bas, Finlande, Danemark, Suède, Roumanie, Allemagne, Yougoslavie, Belgique, Autriche, France, Norvège, Canada, Japon, le Mexique et les États-Unis d'Amérique.

 remporte le Grand Prix avec la machine à coudre Necchi.

Médailles d'or : Marco Zanuso, Achille Castiglioni, Bruno Munari, Roberto Sambonet, Gillo Dorfles, Pier Giacomo Castiglioni, .

Triennale : 1960 
La Maison et l'École : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du 16 juillet au .

Les expositions sont consacrées à : Franco Albini, , Pietro Lingeri, Giovanni Michelucci, Carlo Mollino, Ludovico Quaroni,  et Carlo Scarpa.

Il y a également une exposition à la mémoire d'Adriano Olivetti.

Les sections étrangères sont : la Suisse, le Japon, la Tchécoslovaquie, la Belgique, la Finlande, la Suède, le Danemark, la Norvège, la France, les Pays-Bas, le Mexique, la Grande-Bretagne, les États-Unis, l'Autriche, la Pologne et l'Allemagne.

Triennale : 1964 
Temps libre : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du 12 juin au .

Triennale : 1968 
Le grand nombre : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Dirigée par Giancarlo De Carlo, elle devait se tenir au théâtre de l'art de Milan du  au , mais elle fut détruite par une manifestation quelques heures avant l'inauguration.

L'exposition, consacrée au thème du « grand nombre », traite des questions liées à l'industrialisation et aux changements induits par l'augmentation de la quantité, phénomène qui caractérise, dans tous les secteurs, la condition contemporaine.

Triennale : 1973 
L'espace habitable : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du 20 septembre au .

 de La Triennale.

C'est la dernière fois qu'est attribuée la médaille d'or, qui est remportée par Roberto Sambonet.
Parmi les médailles d'argent, on retrouve Gae Aulenti, Marco Zanuso, Achille Castiglioni et Nanda Vigo.

Triennale : 1979 
Ville, architecture, design, mode, audiovisuel : Exposition Triennale Internationale des Arts Décoratifs et industriels modernes et de l'Architecture moderne

Palazzo dell'Arte de Milan du  au .

Triennale : 1988 
Les villes du monde et le futur des métropoles : Exposition Internationale de la  Triennale

Palazzo dell'Arte de Milan du  au .

Triennale : 1992 
La vie et la nature des choses, le projet et le défi de l'environnement : Exposition Internationale de la  Triennale

Palazzo dell'Arte de Milan du 6 février au .

Triennale : 1996 
Identité et différence, intégration et diversité dans les formes de notre temps, les cultures entre éphémère et permanence

Palazzo dell'Arte de Milan du 22 février au .

Triennale : 2001 
La mémoire et le futur

Triennale : 2016 
21st Century. Design After Design

 au .

Les principales problématiques adressées à la  édition de la Triennale sont :
 La diffusion des compétences du design à travers le monde
 La nature de plus en plus transversale du design et l'élimination des barrières disciplinaires entre l'architecture, l'aménagement urbain, le design, le paysage, la communication, etc.
 La nouvelle relation entre ces différentes compétences

Triennale : 2019 
Broken Nature : Design Takes on Human Survival 

 mars au .

Triennale : 2022 
Unknown Unknowns. An Introduction to Mysteries

Du 15 juillet au .

Expositions accueillies 
Quelques-unes des grandes expositions organisées ces dernières années :

2004 
 Design della gioa. Le bijou entre ornement et tendance ( - )
 Volti nuovi di antichi teatri. La Scala au cœur de Milan et du monde ( - )
 Video village - Media Art Festival. Œuvres du World Wide Video Festival, Amsterdam (16 novembre - )
 Diritti e rovesci. "L'imagination est un endroit où il pleut à l'intérieur" (Italo Calvino) (20 novembre - )
 Tribe Art Tour. Larry Kagan, ”Objects – Shadow” (4 novembre - )
 11 fotografi 1 vino. Une grande exposition de photos sur le vin et son environnement (20 octobre - )
 Un nuovo centro per Milano. La concurrence internationale pour le réaménagement du quartier historique de la foire de Milan (23 septembre - )
 Sironi. La grande décoration (10 juin - )
 Scandinavian Design . Au-delà du mythe 2 avril - )
 Dreams. Les rêves d'Italiens à travers 50 ans de publicité à la télévision (17 février - )
 Da Balla alla Transavanguardia. Cent ans d'art italien à la  (11 - 30 mai).
 Multipli di cibo. Cent projets Foodesign Guzzini Une nouvelle relation entre les experts en alimentation et les concepteurs (14 avril - )
 Duravit & Axor présentent Starck. Il Bagno Ironico (14 avril - )
 Comminicare Brera. Vinti progetti per il museo ed il palazzo. (10 mars - )
 La città infinita. Hypermodernité - égarement, du vivre et du produire en Lombardie (13 janvier - )

2005 
 Oggetti esistibili. La publicité crée le design ( - 
 THE Keith Haring Show. ( - )
 Joe Colombo: Inventing the future  (16 septembre - )
 In Vespa. Un viaggio italiano  (4 octobre - )
 Un logo per Ance. Concours pour le nouveau symbole de l'Ance (24 novembre - )
 Nuove Leve dell'Architettura. Concours d'idées pour le volet culturel du projet Garibaldi Repubblica entre l'École polytechnique de Milan et l'université Yale (25 novembre - )
 Impero. Impressions de la République populaire de Chine - photos de James W. Delano (21 octobre - )
 Star Wars: The Show. (13 mai - )
 Le case nella Triennale. Dal parco al QT8. Expositions et projets sur le thème de l'habitat (19 mai - )
 Emilio Ambasz: Construire avec la Nature (27 mai - )
 Pulviscoli. Dessins et mots d'Alessandro Mendini (7 avril - )
 Sedetevi con uli, una panchina per Milano. (13 avril - )
 Abet Laminati et Ettore Sottsass. 40 années de collaboration (13 avril - )
 Gaetano Pesce. Le bruit du temps. (22 janvier - )
 Enzo Mari e diecimila millioni di alberi di sugi. (13 avril - )
 Itinirari lunghi un fiume. Le Pô et son image de 1811 au  (15 février - )
 Le forme della moda. (19 février - )

2006 
 Fumetto International (18 mai - )
 Good N.E.W.S. Thèmes et parcours d'architecture (16 mai - )
 Le Corbusier. L'intérieur du Cabanon: Le Corbusier 1952 - Cassina 2006 (5 avril - 
 Sotto la vela un altro passo della grande Milano : les cinq projets de l'appel d'offres international pour les hôtels du nouveau pôle de l'exposition (24 juin - )
 Premio Ludwig Mies van der Rohe 2005]: Prix de l'architecture européenne contemporaine de l'Union Européenne, (17 juin - )
 Collezione Permanente del Design Italiano : Nanda Vigo. Light is life (4 avril - )
 A ferro e a fuoco. Tenaris by Carlo Valsecchi (26 mai - )
 La piramide nel pacifico. Idées sur l'architecture et la géopolitique pour la ruine de l'Hôtel Ryugyong à Pyongyang, Corée du Nord (18 mai - )
 Il diavolo del focolare (5 avril - )
 Natura (L) mente. Teuco présente une œuvre de Susumu Shingu (5 avril - )
 La città su misura. L'avenir de la ville : lente ou rapide ? Socialisation, jeux, loisirs. (5 avril - )
 Tra-vestimenti dal mito alla favola alla moda, un hommage à Hans Christian Andersen (16 mars - )
 Looking For. La collection d'Alessandro Pedretti à la Triennale de Milan (31 janvier - )
 La rappresentazione della pena. La mostra : Carcere invisibile e corpi segregati. il cinema : Nella città l'inferno (23 février - )
 Caftani del Maroc. I tesori del Sole  (19 février - )

2007 
 Una città possibile : architetture di Ivan Leonidov, 1926-1934, ( juin - )
 Venti di Striscia, (11 novembre - )
 Annisettanta - La décennie longue du siècle court, ( - )

2008 
Alberto Burri, ( - )

2012 
 Sociéta, ( - )
 Open Tecnologia, innovazione ed esplorazione del territorio, ( - )
 Il Giappone nelle mostre della TriennaleImmagini, ( - )
 Vertigo. Let the surfaces play, ( - )
 Grafica italiana, ( - )
 Triennale Design Week, ( - )

Personnalités liées à la Triennale de Milan 
 Antonio Bernocchi
 
 
 Chen Li
 
 
 Giancarlo De Carlo
 Aldo Rossi

Voir aussi

Notes et références

Bibliographie 
 Agnolodomenico Pica, Storia della Triennale 1918-1957, Milano, Edizioni del Milione, 1957.
 Elena Del Drago, La Triennale di Milano. Design, territorio, impresa, Roma, Luca Sossella, 2004.
 Paola Nicolin,Castelli di carte. La XIV Triennale di Milano, 1968, Macerata, Quodlibet, 2011.

Articles connexes 
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 Gualtiero Galmanini
 Palazzo dell'Arte de Milan
 Parco Sempione (Milan)

Liens externes 
 Site de la fondation
 Carte postale du palais en 1933.

Milan
Triennale 00
Exposition d'art contemporain
Culture à Milan
Tourisme à Milan
Design
Fondation en 1923