Cher (artiste)

Cherilyn Sarkisian, dite Cher (), née le  à El Centro en Californie, est une chanteuse et actrice américaine.

Elle commence sa carrière musicale en plein mouvement hippie en formant avec son mari Sonny Bono le duo . En passant du folk au disco puis du rock à la pop avant de surfer sur la vague dance, Cher connaît le succès. Elle connaît également une carrière au cinéma. Elle remporte un certain nombre de trophées dont le prix d’interprétation féminine à Cannes, plusieurs  et l’Oscar de la meilleure actrice en 1988.

Chanteuse populaire aux États-Unis, elle s’est imposée comme une icône de la mode dans les années 1970 et 1980, époque où ses tenues légères et sexy faisaient scandale. Cher est aussi reconnue comme une véritable show girl. Sa dernière tournée mondiale, le Living Proof – Farewell Tour (2002-2005), est entrée dans le Livre Guinness des records en tant que tournée la plus rémunératrice jamais effectuée par une artiste féminine.

Cher est à ce jour la seule artiste ayant au moins un titre classé  dans les , dans chaque décennie, depuis les années 1960 jusqu'aux années 2000 aux États-Unis. Elle a vendu environ 100 millions de disques dans le monde. Sa tessiture vocale est contralto.

Biographie

1950-1965 : enfance et début de carrière 

Cherilyn Sarkisian LaPiere doit ses origines arméniennes à son père, John Sarkisian, un chauffeur routier qui quitte le foyer avant sa naissance, et ses origines cherokee, allemande, anglaise, irlandaise et française à sa mère, Georgia Holt, mannequin et comédienne occasionnelle. Cette dernière se remarie cinq fois. Cherilyn est adoptée comme sa demi-sœur Georganne par le cinquième mari, Gilbert Hartmann LaPiere, consultant dans l'industrie du pétrole.

Elle quitte l’école et sa famille à l’âge de  pour s’installer à Hollywood, dans le but de devenir actrice. En , alors qu’elle enchaîne les petits boulots qui lui permettent de payer ses cours de théâtre, elle fait la connaissance du directeur artistique Salvatore Bono dit Sonny dans un  de Los Angeles. Sonny travaille pour le producteur Phil Spector et invite Cher à de nombreuses sessions d’enregistrement aux studios . En , Spector la pousse à faire les chœurs sur  des Ronettes. Il lui propose un premier enregistrement en solo, , une ode à Ringo Starr, que Cher interprète sous le pseudonyme de Bonnie Jo Mason, mais le titre est un échec (les radios ne la diffusent pas, leurs auditeurs étant troublés par la voix grave et puissante qu'ils pensent être celle d'un homme, et voient dans la chanson une déclaration d'amour homosexuelle), si bien que Spector ne mise plus sur elle. Sonny décide alors avec son propre argent de lui faire enregistrer son premier  sous son véritable prénom, Cherilyn, avec une chanson écrite par lui-même titrée . Le disque sort chez Gold Star au printemps 1964. Sonny écrit de plus en plus pour Cher puis il décide d’enregistrer quelques chansons avec elle. Ils se font appeler Caesar & Cleo (César & Cléopâtre) et leur premier   paraît fin 1964. L’accueil du public est mitigé mais la face B  est largement diffusée en radio. Sonny décide donc de composer un album entier et, encouragé par Spector, enregistre  avec Cher. Le duo hippie le plus influent des  vient de naître.

1965-1967 : Sonny & Cher et premiers succès en solo 

Look At Us, premier album de Sonny and Cher, sort à l’été 1965 précédé du single . La chanson est un succès immédiat et propulse le duo à la première place des  mondiaux. La chanson plaît autant aux ados qu’aux jeunes adultes. Avec leur style vestimentaire marginal, leurs coiffures peu entretenues et leur attitude résolument rebelle, Sonny et Cher gagnent la sympathie du public et prennent la tête du hit-parade aux côtés d’une nouvelle génération de jeunes artistes comme les ,  ou encore . Bien qu’elle enchaîne les succès avec Sonny, Cher entame une carrière solo en parallèle. Cher, dont le nom est orthographié « Chér », enregistre son premier album, on y retrouve . Le disque sort en , la chanson titre est une reprise de Bob Dylan ;  est le premier succès de la jeune chanteuse âgée de . Son second album solo, intitulé , sort en 1966. Il contient une nouvelle reprise de Dylan, . Deux titres sont écrits par Sonny dont Bang Bang (My Baby Shot Me Down), qui connait un fort succès dans le pays et devient rapidement un classique du genre. En témoigneront les multiples artistes à reprendre le titre jusqu'à ce jour, comme Nancy Sinatra dont la version se distingua des nombreuses autres reprises, seulement plusieurs décennies après sa parution (elle fut reprise en français par Sheila qui fut un grand succès), grâce à sa présence dans la Bande Originale du film . Cher continue les enregistrements en solo et son troisième album  sort en 1967 avec la chanson . À la même époque, elle termine avec Sonny le deuxième album du duo, . Le premier single est , une ballade qui devient rapidement un hit et se classe  des  américains. Dans la seconde moitié des , le couple est à l’apogée de sa carrière, il enchaîne les tournées et les plateaux de télévision, la première performance d’ à la télévision en couleur se fait sur le plateau du . Sonny et Cher, alors très populaires, apparaissent dans les magazines de mode aux côtés de Twiggy et de Bob Dylan. La même année, Sonny produit son premier long métrage, une comédie musicale le mettant en scène aux côtés de Cher.  est projeté pour la première fois à la fin de l’année 1967 mais ne remporte aucun succès.

1967-1971 : de  à  

En 1967, Sonny & Cher se produisent au festival de San Remo en Italie où ils sont largement acclamés par le public. L’année suivante sort le très folk Backstage, quatrième album solo de Cher. Malgré de bonnes critiques, contrairement aux trois premiers albums,  ne décolle pas dans les hit-parades. Sonny tente quant à lui un retour en tant que producteur dans un second film dont Cher est l’héroïne, Chastity. Le projet est un fiasco. En 1969, le cinquième album solo de Cher voit le jour. Bien qu’il surfe sur le mouvement psychédélique alors en vogue, 3614 Jackson Highway passe inaperçu. La fin des années 1960 est chaotique pour Sonny & Cher, leur dernier succès date de 1967.

Les années 1970 verront de profonds bouleversements au sein du duo et l'immense succès de Cher. Après l’échec de ses deux derniers albums, elle retourne en studio en 1971 pour enregistrer un premier album pour son nouveau label, MCA. Gypsys, Tramps & Thieves sort en  et marque le début de l’ascension fulgurante de la chanteuse au hit-parade. La chanson-titre se classe  et l’album reste dans les  pendant . À , elle est à l’aube d’une nouvelle carrière solo. Le second extrait, , prend la . Quatre ans après , Sonny & Cher renouent également avec le succès, leur album  se classe  des  américains. S’ensuit une série de concerts à succès à Las Vegas au printemps 1972, année durant laquelle le titre A Cowboy's Work is Never Done se classe .

1971-1978 : la grande époque des shows télévisés 

À l’été 1971, Sonny & Cher présentent leur propre show sur la chaine CBS pour remplacer le  durant deux mois. Le couple reçoit les plus grandes stars de l’époque comme les , Raquel Welch, Carol Burnett, Ronald Reagan ou encore les . Plusieurs  ont lieu en  et aux côtés du couple, les invités chantent, dansent et font des sketches en costume. Le public est au rendez-vous, le  remporte un tel succès durant l’été que CBS l’intègre définitivement à sa grille de programmes. L’émission se classe dans le  des  télévisés les plus regardés et bat de nombreux records d’audience. Cependant en 1974, durant la troisième saison, Sonny et Cher s’aiment et s’amusent devant les caméras mais se déchirent en coulisses. Le couple se sépare et le  s’arrête. En trois ans,  remporte  aux  et Cher le  de la meilleure actrice de télévision. La séparation du couple est surmédiatisée. Sonny se consacre alors à son propre , , sans grand succès, l’émission s’arrête après six semaines faute d’audience. À la fin de l’année 1974, Cher annonce également le lancement de son propre , . L’émission débute le  avec Elton John et Bette Midler. L’audience est au rendez-vous, Cher fait scandale, ses tenues ultra légères signées Bob Mackie font l’objet de nombreuses critiques. Elle est alors la première femme à montrer son nombril à la télévision à une heure de grande écoute. À  et tout juste divorcée de Sonny, la chanteuse a une réputation sulfureuse. Tout le monde parle de son style vestimentaire outrageant et la presse à scandale s'empare de sa vie privée, elle lui invente même une relation avec Elvis Presley.  s’arrête après deux saisons et demie et deux  en raison de la grossesse de Cher, la star attend son second enfant. Le divorce avec Sonny s’officialise le  et seulement trois jours plus tard, elle se remarie avec le musicien Gregg Allman de la . Leur fils, Elijah Blue Allman, naît le . Cher et Gregg Allman collaborent sur , album qu’ils interprètent sous le pseudonyme de Allman & Woman. Malgré l’échec commercial de cet opus, une tournée européenne est entreprise, notamment en Belgique où les tickets se vendent en moins d’un quart d’heure. À la suite du succès de  terminé en 1974, CBS propose à Sonny et Cher un nouveau contrat pour un second show télévisé. Le ,  débute. Bien que divorcé, le couple n’a rien perdu de son punch, il reprend tous ses succès à l’écran et joue dans de nombreuses parodies aux côtés d’invités prestigieux comme Debbie Reynolds, Mohamed Ali, Jerry Lewis, Tina Turner et Farrah Fawcett. Cette nouvelle version du show initial de Sonny & Cher remporte un grand succès tout au long de la première année mais s’essouffle rapidement et s’arrête à la fin de la seconde saison en 1978.

1972-1982 : de  à  

Après le succès de , Cher signe pour deux nouveaux opus chez MCA en 1972. Bien que s’inscrivant dans le même style musical que  et  ne font qu’une très courte apparition dans les . Cela n’empêche en rien la chanteuse d'enregistrer un quatrième album pour le label en 1973. Le premier  porte le nom de l’album  et connaît le même succès que . La chanson se classe . Cher récidive l’année suivante avec Dark Lady troisième titre de la chanteuse à prendre la première place du . Cher connaît un vibrant succès sur la scène musicale, un  regroupant ses derniers succès sort en 1974. Elle est l’une des premières artistes qui se sert du clip pour promouvoir sa musique dans les années 1970 avec l’aide de son complice Bob Mackie. Elle fait la couverture du , elle est l’une des rares chanteuses américaines à figurer sur la liste Forbes de l’époque. Si ses trois derniers albums solos se classent  et sont des succès, les trois suivants ne le seront malheureusement pas. Malgré d’excellentes critiques,  et , parus entre 1975 et 1977, ne décollent pas dans les  et sont boudés par les radios. À la fin des années 1970, Cher retourne à la télévision pour deux  à succès qui lui sont entièrement dédiés et qu’elle présente : Cher… Spécial en 1978 et  en 1979. La même année, elle arrive chez Casablanca, le label de  (dont le bassiste, Gene Simmons, aura une liaison avec elle) et de Donna Summer, spécialisé dans le disco et le rock. Neil Bogart, patron du label, voit en Cher une parfaite ambassadrice du disco. Ainsi voit le jour l’album  qui la propulse à nouveau au  grâce à son single éponyme qui fait les beaux jours du  à New York et à une promotion importante : le tube est diffusé sur la plupart des ondes radios américaines et Cher est très demandée à la télévision. Sur la pochette de l’album, la chanteuse apparaît plus dénudée que jamais. Mais lorsque Casablanca reprend les mêmes ingrédients pour un second album disco  la même année, c’est un échec. La couverture de ce dernier opus montre la star presque nue et enchaînée à un pilier, de quoi attirer les foudres des associations luttant pour l’émancipation de la femme. En 1980, Cher, entourée du rockeur Les Dudeck, lance le groupe de rock métal Black Rose avec un album éponyme. Produit par James Newton Howard, l’opus est ignoré par les radios mais la chanteuse remonte sur scène, au Cæsars Palace de Las Vegas pour une série de concerts à succès. Son contrat avec Casablanca arrive à son terme. Elle signe avec CBS-Columbia en 1981 pour un nouvel album produit par John Farrar, intitulé I Paralyze. Malgré une courte apparition dans les , le  éponyme ne remporte pas le succès escompté. Les fans, les critiques et le public sont déroutés par ce soudain intérêt que Cher porte au rock, style qu’elle a très peu expérimenté et auquel elle paraissait plutôt hostile en  de carrière. Malgré un duo remarqué dans ce registre avec  sur la chanson  en 1982, il lui faudra attendre  pour remporter des succès en tant que chanteuse de rock.

1982-1992 : théâtre et cinéma 

Les années 1980 sont synonymes de grand changement pour l’artiste, elle décide de mettre sa carrière musicale entre parenthèses pour se consacrer à son premier et véritable amour : la comédie. Elle déménage à New York en 1982, Robert Altman l’engage pour sa pièce  qu’il monte à Broadway, avec Sandy Dennis, Karen Black et Kathy Bates. Les critiques boudent la mise en scène d’Altman mais Cher s’en sort avec les honneurs. La version filmée de la pièce qui sort sur les écrans au printemps 1982 lui procure d’encore meilleures critiques, elle est nommée au  de la meilleure actrice.

Cette époque est aussi celle de ses premiers recours à la chirurgie esthétique, elle assure assumer pleinement cette pratique, les magazines et la presse à scandale s'en font l'écho. S’ensuit le tournage de Le Mystère Silkwood avec Meryl Streep et Kurt Russell pour lequel elle reçoit un Golden Globe et sa première nomination aux Oscars pour la meilleure actrice dans un second rôle. Elle interprète Rusty Dennis en 1984, la mère d’un adolescent atteint d’une déformation faciale dans l’émouvant Mask. Le film remporte un grand succès et la performance de Cher fait l’unanimité. Elle est couronnée meilleure actrice du festival de Cannes en 1985, mais, malgré une nomination aux Golden Globes, elle ne reçoit aucune nomination aux Oscars.

L’année 1987 elle est à l’affiche de trois films : Les Sorcières d’Eastwick aux côtés de Jack Nicholson, Michelle Pfeiffer et Susan Sarandon, Suspect dangereux avec Dennis Quaid et Éclair de lune pour lequel elle reçoit l’Oscar de la meilleure actrice face à des rivales de premier choix comme Meryl Streep ou Glenn Close. Peu après le tournage d’Éclair de lune, elle est invitée à la célèbre émission de David Letterman, . Durant le show, le présentateur accueille un invité surprise sur le plateau, il s’agit de Sonny. Le couple ne s’est pas reparlé depuis presque . L’ambiance est électrique mais à la suite de l’insistance de David Letterman et du public, ils interprètent ensemble . C’est la toute dernière fois que Cher et son ex-mari sont réunis à la télévision.

1987-1992 : les années rock, la période Geffen 

En 1987, après cinq ans d’absence sur la scène musicale, Cher signe chez Geffen Records et sort son premier vrai opus rock réalisé avec Jon Bon Jovi, Desmond Child et Richie Sambora, Michael Bolton et la participation vocale de Darlene Love, Carol King et de Bonnie Tyler. Sobrement intitulé Cher, l’album repopularise la star dans les charts. Les titres  (une reprise de Michael Bolton) et  (écrit par Jon Bon Jovi) deviennent des tubes. Elle récidive en 1989 avec Heart of Stone (une reprise du groupe Bucks Fizz), précédé du  planétaire  qui cartonne aux États-Unis. Le titre devient  mais le clip est censuré. Cher y apparaît en tenue ultra sexy au milieu d’une foule de marins sur un navire de l’US Navy, le . Cela ne l'empêche en rien de se produire au Mirage de Las Vegas pour une série de concerts à guichets fermés ni d’effectuer une tournée mondiale . L’album  est certifié Triple Platine aux États-Unis et devient la meilleure vente du label de David Geffen, avec plus de  d’exemplaires vendus en deux ans. En  sort , troisième et dernier opus chez Geffen.  se classe . Le titre est la bande originale du film Les Deux Sirènes où Cher incarne la mère libérée de Winona Ryder et Christina Ricci. Le succès de l’album fait voir le jour à une tournée en 1991.  fait le tour de toute l’Europe, avant de visiter les États-Unis et l’Australie. Après  de carrière sous le feu des projecteurs, enchaînant tournages, tournées, promotions et émissions de télévision, Cher affaiblie par le virus d’Epstein-Barr s’éloigne des studios. Elle refuse de nombreux projets, tant musicaux que cinématographiques comme l’un des deux rôles principaux dans  ou encore celui de Morticia Addams dans La Famille Addams. S’ensuit un ,  qui se classe  en Angleterre. Cher fait une apparition en  dans deux productions,  en 1992, un film de Robert Altman, réalisateur qui l’a lancée au cinéma  plus tôt et Prêt à Porter en 1994. La même année, elle chante avec les cartoons fétiches de la chaîne MTV Beavis et Butt-Head pour une nouvelle version d’. L’année suivante, en 1995, elle collabore avec Eric Clapton, Chrissie Hynde et Neneh Cherry sur la chanson . Dédiée au Rwanda, la chanson est  en Angleterre.

1995-1998 : de  à la mort de Sonny 

En 1995, Cher s’installe à Londres et signe avec la branche anglaise de Warner. En fin d’année, elle publie son premier album pour le label, , composé principalement de reprises de chansons écrites par des hommes. L’album obtient un joli succès en Europe avec les titres  et  mais un succès plus modéré aux États-Unis. La version Européenne de l’album donne dans les tons rock / pop tandis que la version américaine permet à Cher de renouer avec les ambiances r’n’b. En 1996 sort sur les écrans américain le film , produit par Robert De Niro et réalisé par Paul Mazursky, que divers problèmes de productions affecte. Cher se désolidarise du film qui est rapidement oublié et préfère se concentrer sur la sortie de sa première réalisation, le téléfilm féministe . Produit par HBO et Demi Moore, le métrage s’attache à suivre le destin de trois femmes (Demi Moore, Sissy Spacek et Anne Heche) face à l’avortement. Cher joue un petit rôle et réalise le dernier épisode pour lequel elle reçoit une nouvelle nomination aux . Le téléfilm est un succès au festival du téléfilm de Toronto et confirme Cher dans sa position de féministe et de réalisatrice de talent.

En , elle se trouve à Londres lorsque son fils Chastity lui annonce la mort de Sonny dans un accident de ski. Décédé à l’âge de , il était devenu maire de Palm Springs, sénateur et s’était remarié pour la quatrième fois. Ses funérailles sont retransmises en direct à la télévision américaine, Cher fait son éloge funèbre.

En 1998, Sonny & Cher reçoivent leur étoile sur Hollywood Boulevard. Cher inaugure l’événement aux côtés de Mary Bono, la veuve de Sonny qui accusera Cher d’avoir profité de l’événement pour dynamiser sa carrière. Cher déclarera, lors d’une interview exclusive avec Cynthia Mc Fadden, qu’elle ne lui en a jamais voulu. Les deux femmes entretiennent des relations cordiales depuis.
Peu après, Cher retourne en studio et enregistre un nouvel opus pour Warner. L’album s’inscrit dans un style dance et dans le livret on peut lire  (« À la mémoire de Sonny »). Cher ne voulait pas faire de dance mais Rob Dickins a su la convaincre, en lui faisant écouter un remix de son tube des années 1980, «  ». L’enregistrement aura duré . C’est à ce jour le plus gros succès musical de sa carrière.

1998-2005 : de  au  

En ,  sort dans les bacs. Le  devient immédiatement un énorme succès qui se classe  dans  et se vend à plusieurs millions d'exemplaires en quelques mois. À , Cher est une nouvelle fois à la tête des  et signe là son plus grand  avec  de copies. La chanson détrône My Heart Will Go On, la BO du film Titanic et devient le single le plus vendu de l’année 1999. Viennent ensuite les   et  qui restent au top des meilleures ventes pendant plusieurs mois. L'album homonyme se vend quant à lui à  d'exemplaires.

En , elle chante , l’hymne américain, lors du  et, peu après, tient la vedette des  aux côtés d’Elton John, Faith Hill, Mary J. Blige, Brandy et de son amie Tina Turner. En novembre, le   sort, et se classe directement dans le . Puis en , Cher se lance dans une tournée marathon ; le  se joue à guichet fermé partout en Europe et aux États-Unis et dure jusqu’en . Il passera même par l’Égypte pour finalement faire de Cher l’artiste féminine ayant eu les revenus les plus importants durant l’année 2000. Les VHS et les DVD du concert filmé au MGM Grand de Las Vegas s’arrachent et les récompenses pleuvent de toutes parts pour la star.

En Allemagne, elle reçoit son second  et devient ainsi, avec Madonna, la seule artiste féminine à posséder deux fois cette récompense. Elle apparaît une nouvelle fois au cinéma en 1999 dans Un Thé Avec Mussolini, un film de Franco Zeffirelli avant de retourner à la musique en 2000 avec un album aux antipodes de .

En , elle publie sur internet l’album Not.com.mercial. Composé en 1994 en France alors qu’elle était invitée à séjourner dans un château de Bordeaux ; l’album montre un côté plus sombre de l’artiste et ses premiers pas dans l’écriture de chansons. Le magazine Rolling Stone dit de  (extrait de Not.com.mercial) qu’elle est .

En , Warner lance en grande pompe l’album Living Proof, précédé du  . Devenue blonde pour la promotion de ce nouvel opus, Cher parcourt le monde pour la promo du disque, produit par l’équipe derrière le succès de . L’album est une déception en Europe en comparaison avec le précédent mais remporte un grand succès aux États-Unis où ,  sont largement diffusés, le second recevant un . Un troisième  sort en 2004, , qui est nommé pour un . Le succès de l’album incite Cher à repartir en tournée mondiale, deux ans seulement après le , le  débute en 2002, et la diva annonce qu’il s’agit de sa dernière tournée mondiale. Le projet est colossal avec d’incroyables jeux de lumières, une époustouflante mise en scène et pas moins de  de costumes par concert. Prévue pour , la tournée affiche complet tous les soirs et les promoteurs ne cessent de rajouter des dates. Cher se produit à travers tous les États-Unis (seuls l’Alaska et Hawaï ne sont pas visités), en Europe, en Australie, au Mexique, au Canada et en Russie.

Alors qu’elle enchaîne les concerts, elle tourne aux côtés de Matt Damon et Greg Kinnear dans Deux en un (Stuck on You), une comédie des frères Farrelly. Elle y accomplit un numéro d’autodérision très remarqué en interprétant une Cher méchante et prétentieuse qui assoit sa réputation de croqueuse de jeunes hommes en couchant avec Frankie Muniz, le héros de la série Malcolm.

En , après  de tournée,  et plus de  de dollars de recettes, Cher met un terme à sa tournée d’adieu en grande pompe à Los Angeles, sur la scène du , où elle avait débuté avec Sonny  plus tôt. Le  devenu le  entre dans le Guinness des records en tant que tournée la plus longue et la plus lucrative jamais effectuée par une artiste féminine. Le DVD du concert se classe  des meilleures ventes et reste dans le  pendant pas moins de . En Australie, ce DVD est devenu le DVD musical le plus vendu de tous les temps.

2005-2010 : retour à Las Vegas 

Citoyenne anti-républicains, Cher hausse le ton en 2006 sur l’image négative que l’administration américaine donne au reste du monde. Elle participe à Operation Helmet, une organisation créée par un médecin pour offrir aux soldats américains en Irak des casques renforcés et construire des hôpitaux dans ce pays. La même année, elle visite les hôpitaux pour soutenir les soldats blessés rapatriés et, en juin, participe à la conférence du  Bob Meaders (le fondateur d’Operation Helmet) avant d’offrir  à l’organisation.

En , elle organise une grande vente aux enchères orchestrée par Sotheby's. La superstar propose à la vente ses robes, ses meubles et une foule d’objets lui appartenant. Les  de dollars qu’elle récolte sont offerts à des associations caritatives, notamment à la Children’s Craniofacial Association. Cher est donatrice et marraine de cette organisation qui vient en aide aux enfants atteint de déformations faciales, depuis le début des années 1990.

En 2007, elle est l’égérie des créations Chrome Hearts et assiste aux défilés de mode organisés à Paris en juillet. Elle déclare alors qu’elle travaille sur son nouvel album mais qu’aucune chanson n’a encore été enregistrée.

À la fin de l’année 2007, elle annonce son retour sur scène à Las Vegas. Alors qu’elle fête ses , c’est en  qu’elle regagne la scène du Cæsars Palace pour un nouveau show où elle passe en revue toute sa carrière musicale mais également cinématographique grâce à des extraits de films projetés sur grand écran. La mise en scène est impressionnante, Cher enchaîne les chorégraphies et change  de costumes.

2010-2018 : le retour de Cher : De Burlesque à Broadway 

Alors toujours en contrat à Las Vegas, Cher profite du début de la nouvelle décennie pour, comme à l'accoutumée, tourner la page de celle qui se termine, alternant tournées d'adieu et annonces de grand retour. C'est ainsi qu'en 2010 elle campe un des rôles phares du film musical Burlesque au côté de Christina Aguilera, son premier film après sept ans d'absence sur grand écran. La ballade You Haven't Seen the Last of Me issue de la bande originale du film et chantée par Cher connaît un succès notable. En 2011,alors que les représentations au Colosseum Theater arrivent à leur terme, Cher repart en studio d'enregistrement pour préparer son nouveau retour musical. Cependant, bien qu'il s'agisse d'un exercice bien connu de la star, celui-ci ne s'avère pas des plus simples : les temps ont changé, 1999 paraît bien loin et le culte de la jeunesse n'arrange pas l'image devenue vieillissante de l'artiste. Les rumeurs vont alors bon train concernant la nature du nouveau projet : dance façon Believe, country, reprise de standards. En 2011, l'annonce de partenariats avec des personnalités très en vogue relance l'attente. Mark Taylor, après le succès de Believe, Timbaland et Pink travaillent à la production. L'album, Closer to the Truth, sort en 2013 et se hisse à la  du classement américain Billboard directement à sa sortie, le meilleur démarrage d'un de ses album dans ce classement depuis le début de sa carrière. Pour l'occasion, elle fait son retour sur les plateaux télévisés en France, où elle y chante le second single de son album, une reprise de Miley Cyrus intitulée I Hope You Find It. Elle participe parallèlement à la promotion du premier album studio de sa mère Georgia Holt - Honky Tonk Woman. La chaîne de télévision américaine Lifetime réalise le documentaire Dear Mom, Love Cher (Chère maman, je t'aime Cher) revenant sur sa vie et celle de sa famille ; l'émission est un succès et prouve l'attachement des Américains envers l'icône transgénérationnelle.

En , la tournée américaine Dressed to Kill Tour accompagnant son dernier album est lancée. La série de concerts est un succès, et est décrite par les critiques comme l'une des tournées à voir de l'année, avec le Bangerz Tour de Miley Cyrus. La tournée est néanmoins arrêtée en , à la suite d'une infection virale contractée par l'artiste. Remise après plusieurs mois, elle organise son retour au bras de Marc Jacobs lors du Gala du MET à New-York, annonçant leurs collaboration, Cher devenant le visage de la campagne automne-hiver 2015 du créateur. Dès l'annonce de leurs candidatures c'est via Twitter qu'elle prend publiquement partie pour la candidate démocrate Hillary Clinton à l'élection présidentielle Américaine et affirme son opposition au candidat républicain Donald Trump. N'ayant rien perdu de sa verve, ses messages sur le réseau social ne manquent pas de provoquer des réactions et représentent une source inédite de médiatisation pour la star à l'heure du tout-connecté.

Début 2017, Cher retourne sur scène pour le spectacle Cher Classic en résidence au Monte Carlo de Las Vegas et au MGM de National Harbor. Elle chante pour la première fois, lors d'une remise de prix, depuis près de  lors des Bilboard Music Awards 2017 et reçoit le sixième Icon Awards de l'histoire de cette cérémonie. Le , elle apprend la mort de Gregg Allman. Très affectée par cette perte, elle assiste avec ses proches aux obsèques du rockeur et ne manque pas de lui rendre hommage. Seulement quelques jours après la mort de son ex-époux est annoncé pour 2018 un spectacle musical revenant sur la vie et la carrière de Cher sur Broadway le mythique boulevard new-yorkais. En fin d'année, elle participe au tournage de la suite du film Mamma Mia ! avec son amie Meryl Streep (un rôle lui avait déjà été proposé à l'époque du premier volet mais elle n'avait pas pu y participer étant alors en plein Farewell Tour).

Années 2020 : suite de ses activités 
En 2021, Cher participe au clip de Pink "All I know so far" qui retrace le parcours de cette première de ses débuts à aujourd'hui.

Le 10 décembre 2022, Cher annonce sur Twitter le décès de sa mère Georgia Holt, âgée alors de 96 ans.

En France 

Icône aux États-Unis, superstar dans un grand nombre de pays, Cher ne séduit pas particulièrement en France où le public reste de manière générale plus ou moins indifférent à son univers, ne retenant d'elle que de rares succès grand public à l'image de Believe, Strong Enough (1998-1999), The Shoop Shoop Song (1991) ou, pour les plus âgés, I Got You Babe (1965). Pour la plupart, sa carrière se résume à ces quelques titres, laissant les carrières télévisuelle, cinématographique mais également en grande partie musicale de la star dans l'oubli, pourtant reconnue dans d'autres pays européens.

Cependant, Cher s'inspira et inspira à quelques occasions de grandes vedettes francophones. En 1971, elle signe une nouvelle reprise de J'ai le mal de toi (Parlez-moi de lui) de Michel Rivgauche et Jack Diéval, qui devient The Way of Love pour l'album Gypsys Tramps and Thieves. Claude François reprend la chanson titre de ce dernier pour son 33 Tours Viens à la maison avec Voleur bohémien en 1972. Sept ans plus tôt, en 1965 la vedette française reprenait I got you Babe - Je t'aime trop toi. Cependant, bien que ces reprises soient de grands tubes outre-Atlantique, aucune n'a connu le même succès en France. En 1967, Dalida livre Petit homme, traduction du titre Little Man. Le titre Bang Bang (My Baby Shot Me Down) est repris en 1966 par Sheila, puis en 2014 par David Guetta, accompagné de Skylar Grey pour une version anglophone et électro. Le titre apparaît également dans une nouvelle version française dans la bande originale du film La French de Cédric Jimenez.

Cher évoque lors de ses rares passages sur le plateau de Vivement dimanche vouloir faire de la France sa « dernière demeure », confiant à Michel Drucker son souhait d'être inhumée au cimetière du Père-Lachaise à Paris.

Mariages et vie amoureuse 

Cher et Sonny échangent des vœux le  lors d'une cérémonie privée qui a lieu dans une maison louée à Tijuana au Mexique, leur mariage officiel étant célébré officiellement cinq ans plus tard à Las Vegas. Leur fils Chaz Bono, naît le . Le deuxième mari de Cher est le musicien Gregg Allman du , qu'elle épouse le . Ils divorcent deux ans plus tard, se remarient puis redivorcent en 1978. Ils ont un fils, Elijah Blue Allman du groupe Deadsy, né le .

Par la suite, Cher connaît de nombreuses relations amoureuses qui font la une de la presse people. David Geffen, Gene Simmons du groupe Kiss avec qui elle fait un featuring sur la chanson , Gareth Crawford, le rockeur Les Dudeck, Richie Sambora, l’acteur Eric Stoltz (qui joue le rôle de son fils dans ). Elle a également une relation avec Val Kilmer entre 1982 et 1984, puis avec Tom Cruise l'année suivante. À la fin des années 1980, elle vit une histoire d'amour avec Rob Camiletti, un vendeur de bagels et de beignets : il a , elle en a 40. La presse le surnomme  et le couple est harcelé par les paparazzis.

Au début des années 1990, elle côtoie Josh Donen, Eric Clapton et Mark Hudson.

En 2022, la chanteuse officialise auprès des médias sa relation avec Alexander Edwards, producteur de musique et rappeur.

Fortune personnelle 
Dans un article du magazine Rolling Stone datant de 2002, la fortune de Cher est estimée à  de dollars. Cependant, avec un peu de pragmatisme et selon Cher elle-même, ce chiffre est peu réaliste. Cher affirme en effet dans une interview être loin de cette somme et indique situer sa fortune autour de 150 millions de dollars.

La même année, sa tournée  rapporte plus de  de dollars de recettes uniquement pour les dates aux États-Unis (gains pour un artiste de la stature de Cher, environ 30 % nets d’impôts et frais managers/avocats/organisateurs). Elle touche une partie des royalties de Sonny & Cher, l’autre partie étant réservée à la dernière femme et aux enfants de ce dernier.

Elle possède plusieurs propriétés, à Aspen dans le Colorado, à Londres en Grande-Bretagne, dans les  à Hollywood (valeur  de dollars) et sa résidence principale de Malibu est actuellement estimée à  de dollars. En mai 2006, elle vend sa propriété en Floride pour la somme de  de dollars.

Son contrat à Las Vegas en 2008 lui rapporte  de dollars et une vente aux enchères organisée en 2006  de dollars, somme en partie reversée à la .

Selon le journal Metronews, sa fortune estimée à  de dollars lui aurait également permis d'acheter de somptueuses résidences à sa sœur, ainsi qu'à ses deux fils : Chaz Bono, qui vivrait dans une propriété de West Hollywood cotée à 1,7 million de dollars, et  dans un manoir de deux millions de dollars à Beverly Hills.

Œuvres caritatives et humanitaires 

Après son rôle dans le film , qui met en scène un enfant atteint de la maladie de Jaffe-Liechtenstein (maladie du visage de lion ou ostéofibromatose kystique), Cher devient en 1991 donatrice et marraine de l’association  (CCA). Régulièrement, des événements comme la Cher Convention ou la Cher Expo sont organisés par les fans de la star pour récolter des fonds dédiés à cette association.

D’origine arménienne par son père, Cher part pour l'Arménie en 1993. Elle distribue de la nourriture et des médicaments au Haut-Karabagh, région dévastée par la guerre.

En 2005, elle vient en aide financièrement à un adolescent américain de  atteint de dystrophie musculaire. Le garçon a pu ainsi bénéficier de tout le matériel médical nécessaire.

Enfin, en 2006, elle crée la , un organisme chargé de redistribuer l’argent que la star verse à diverses associations caritatives.

Dernièrement, Cher aurait décidé de concentrer son attention en direction d’orphelins issus du continent asiatique. Un projet d’école musicale et théâtrale serait en cours et Cher pourrait en être la marraine.

Faits particuliers 

Cher est l’une des rares célébrités américaines qui soit d’origine arménienne et cherokee. À Erevan, en Arménie, il est possible de trouver son portrait en photo dans plusieurs lieux culturels, en témoignage de la fierté des Arméniens.

Cher a refusé de nombreux rôles au cinéma pour des raisons personnelles, d'emploi du temps ou de santé. Malgré son âge, Cher continue d’attirer les réalisateurs mais elle serait plutôt réticente à accepter de tourner à nouveau.

En 1994, dans la série Une nounou d'enfer (), saison 2 épisode 14, Heidi Thompson joue le rôle de Cher qui est l'hôte de Maxwell Shefield alors qu'elle se remet d'une récente opération de chirurgie esthétique. L'actrice invitée choisie pour incarner Cher n'a pas à la personnifier physiquement, mais surtout vocalement, car pendant tout l'épisode le personnage de Cher apparaît avec un visage recouvert de bandelettes. Il s'agit en fait d'un sosie connu pour personnifier la chanteuse. Cet épisode souligne par ailleurs le fait que Cher a recours à des opérations de chirurgie esthétique pour son image. La presse à scandales considère généralement qu'elle reste la seule ou l'une des rares artistes people des États-Unis à l'avoir fait avec goût et naturel comparé aux piètres résultats constatés chez la majorité des célébrités qui ont fait de même. Cette chirurgie, que Cher assume totalement, suscite depuis longtemps l'étonnement et la fascination étant donné son âge (plus de ) et le résultat obtenu, à tel point qu'elle est parfois citée comme .

En 2001, la société Mattel confie au styliste de mode Bob Mackie la réalisation d’une poupée reprenant les traits de l’artiste, styliste qui sera choisi pour créer de nombreux costumes du show de Las Vegas en 2008.

Cher a raconté dans l'émission The late late show with James Corden qu'elle et Meryl Streep avaient sauvé une femme dans la rue. Elles descendaient de l'appartement de Meryl pour aller chercher une glace quand elles ont entendu des cris. Elles ont couru et ont vu un homme en train de déchirer les vêtements d'une femme. Meryl a commencé à crier, Cher aussi, et elles se sont précipitées vers la femme. L'agresseur a alors déguerpi. Comme les deux amies essayaient de remettre les vêtements de la femme, cette dernière leur a dit : « Oh mon Dieu ! J’ai été sauvée par Meryl Streep et Cher ! Je suis actrice et je travaille dans un café où je chante, mes amis vont être tellement jaloux ! » Ce qui a fait beaucoup rire les deux stars.

Discographie

Albums studio Sonny & Cher

Albums studio en solo

Filmographie

Cinéma

Télévision

Doublage de jeux vidéo 
 1996 : 9: The Last Resort : Isadora (voix originale)

Autres apparitions et références 
Cher est mentionnée dans le film Le Prénom, ainsi que dans la pièce éponyme. De même dans Deadpool 2 (où sa célèbre chanson If I Could Turn Back Time y est entendue). À la fin du film Allô maman, c'est encore moi, on peut entendre, dans le générique, sa chanson avec Sonny Bono I Got You Babe. Dans le film Last Vegas, un personnage secondaire dit se prendre pour Cher. Dans le long métrage animé Excaliur.  Enfin, dans Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga, sa chanson Believe est reprise sous forme de mashup.

Dans Venom: Let There Be Carnage, Eddie Brock possède deux poulets l'un nommé Sonny et l'autre Cher. L'artiste américaine apparaît également (de manière plus ou moins explicite) dans Scooby-doo, Les Simpson, Family Guy, et American Dad.

Présentatrice et  
{{colonnes|taille=30|
 1971-1974 : 
 1975-1976 : Cher
 1976 : '
 1976-1977 :  1978 :  1983 :  1987 :  1990 :  1998 :  1999 :  1999 :  2003 :  2013 :  (3 émissions)
 2013 :  (1 émission, mentor spécial)
 2013 :  (1 émission, juge invité)
}}

 Voix françaises 

 Note : En raison d'un manque de source, cette liste est pour le moment non exhaustive.

 En France
 Béatrice Agenin dans :
 Suspect dangereux Un thé avec Mussolini Élisabeth Wiener dans :
 Éclair de lune Deux en un Anne Deleuze dans
 Burlesque Zookeeper : Le Héros des animaux et aussi :
 Monique Thierry dans Reviens Jimmy Dean, reviens Annie Balestra dans Les Sorcières d'Eastwick Christine Delaroche dans Les Deux Sirènes Sylvie Moreau dans Mamma Mia! Here We Go Again Au Québec
 Note : La liste indique les titres québécois.
 Madeleine Arsenault dans :
 Les Sorcières d'Eastwick Burlesque Le Gardien du zoo et aussi :
 Anne Caron dans Mamma Mia! C'est reparti''

Tournées / concerts

Sonny & Cher

En solo

Notes et références

Annexes

Articles connexes 
 Sonny and Cher
 Sonny Bono
 Meryl Streep

Liens externes 

Chanteuse américaine du XXe siècle
Chanteuse américaine du XXIe siècle
Chanteuse américaine de rock
Chanteuse des années 1960
Chanteuse des années 1970
Chanteuse des années 1980
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Chanteuse des années 2020
Actrice américaine
Oscar de la meilleure actrice
Golden Globe de la meilleure actrice dans une série télévisée
Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle (film)
Prix d'interprétation féminine au Festival de Cannes
Golden Globe de la meilleure actrice dans un film musical ou une comédie
Artiste d'United Artists Records
Artiste de Columbia Records
Artiste de Geffen Records
Artiste d'Atco Records
Artiste de MCA Records
Artiste d'Atlantic Records
Artiste de Warner Bros. Records
Artiste d'Imperial Records
Nom de scène
Mononyme
Personnalité américaine née d'un parent arménien
Naissance dans le comté d'Imperial
Naissance en mai 1946