Льюис, Джон (пианист)

Джон Аарон Льюис (; 3 мая 1920, Ла-Грейндж, Иллинойс — 29 марта 2001, Нью-Йорк) — американский джазовый пианист и композитор, музыкальный руководитель Modern Jazz Quartet.

Ранние годы 
Родился в Ла-Грейндже (пригород Чикаго, штат Иллинойс) и вырос в Альбукерке (штат Нью-Мексико). Учился музыке и игре на фортепиано с семи лет. Продолжил музыкальное образование в Университете Нью-Мексико, где также изучал антропологию. Служил в армии во время Второй мировой войны. Во время трёхлетнего срока службы во Франции встретился с Кенни Кларком, который в то время экспериментировал в стиле бибоп. Выступал с Кларком в организованной ими группе, писал и аранжировал музыку. Продолжил университетские занятия после возвращения со службы в 1945.

Джазовая карьера 
Осенью 1945 Льюис вернулся в Нью-Йорк, где начал работать в джаз-клубах 52-й улицы. В конце года он присоединился к оркестру Диззи Гиллеспи, где барабанщиком был Кенни Кларк. Льюис продолжал совершенствоваться в композиции и аранжировке для оркестра, занимался в Манхэттенской школе музыки, некоторое время учился в Европе, где остался после гастролей оркестра в начале 1948 года. Вернулся в США и начал работать с Чарли Паркером в 1948 году (играет на знаменитой записи «Parker’s Mood»), Иллинойсом Джеккетом с октября 1948 по 1949, Лестером Янгом с 1950 по 1951 год, и другими музыкантами. Льюис принял участие во второй сессии Birth of the Cool с Майлсом Дейвисом в 1949 году. На этой сессии Льюис аранжировал композиции «Move» и «Budo» (сразу выпущена в виде сингла в 1949 году) и написал одну пьесу «Rouge».

Джон Льюис вместе с вибрафонистом Милтом Джексоном, ударником Кенни Кларком и басистом Рэем Брауном составляли малую группу в биг-бэнде Гиллеспи. Они играли в перерывах между выступлениями оркестра, чтобы дать отдых духовым, игравшим напряжённые партии в верхнем регистре. За этим в 1950 году последовало создание отдельной группы, первоначально известной как квартет Милта Джексона.

В 1952 году в группу вместо Брауна вошёл контрабасист Перси Хит, и коллектив стал называться Modern Jazz Quartet (сокращённо — MJQ). Хотя название подчеркивало, что у ансамбля официально нет одного-единственного лидера, Льюис постепенно взял на себя роль музыкального руководителя квартета. Он нашёл баланс между собственными сдержанными композициями и более энергичной манерой Джексона и переориентировал стиль группы, синтезировав технику джазовой импровизации с традициями классической европейской камерной музыки (например, элементами полифонического развития). Сочетание экспрессивной манеры вибрафона Джексона с задумчивым фортепиано Льюиса, контрабасом и ударными создало характерное звучание MJQ.

В 1953 году Льюис получил степень магистра в Школе Музыки Манхэттена и вскоре полностью посвятил себя MJQ. С 1954 по 1974 год он писал композиции и выступал с квартетом, который за эти годы получил всемирное признание, записав более тридцати альбомов и объехав с концертами почти весь мир. В 1974 году Милт Джексон покинул группу, отчасти из-за того, что стремился к более свободному стилю игры, отчасти из-за финансовых трудностей.

Также Льюис руководил школой джаза в Леноксе (штат Массачусетс) с 1957 по 1960 год. С 1958 по 1982 год он также был музыкальным руководителем ежегодного джазового фестиваля в Монтерее, а в 1962 году он создал биг-бэнд «Orchestra U.S.A.», выступавший с композициями в стиле третье течение (Third Stream, соединение джаза и классики). MJQ также записал альбом Third Stream Music.

После временного распада MJQ в 1974 году Льюис преподавал в City College в Нью-Йорке и в Гарвардском университете, давал сольные и дуэтные концерты (с Хэнком Джонсом и другими), и продолжал сочинять. После того, как в 1981 году Modern Jazz Quartet был воссоздан, Льюис также играл со своим секстетом (John Lewis Group), а в 1985 году основал American Jazz Orchestra.

В 1990-е годы он продолжал преподавать, сочинять и исполнять музыку, как с MJQ, так и самостоятельно. Он участвовал в сессиях Re-birth of the Cool с Джерри Маллигэном в 1992 году, принимал участие в различных музыкальных проектах третьего течения (с Гюнтером Шуллером и другими), а также был сторонником музыки Орнетта Коулмана.

Джон Льюис умер 29 марта 2001 в Нью-Йорке от рака простаты.

Дискография 
В качестве руководителя
 Improvised Meditations and Excursions (1959, Atlantic)
 Odds Against Tomorrow (1959, UA)
 The Golden Striker (1960, Atlantic)
 P.O.V. (1975, Columbia)
 Preludes and Fugues from the Well-tempered Clavier Book 1 (1984, Philips)
 The Bridge Game (1984, Philips)

В качестве аккомпаниатора с Чарли Паркером
 The Genius of Charlie Parker (1945-8, Savoy)
 «Parker’s Mood» (1948)
 Charlie Parker (1951-3, Clef)
 «Blues for Alice» (1951)

В качестве руководителя Orchestra U.S.A. (с Гюнтером Шуллером и Харольдом Фарберманом)
 Orchestra U.S.A. (1963, Colpix)

Записи с Modern Jazz Quartet
 Vendome (1952, Prestige)
 Modern Jazz Quartet, ii (1954-5, Prestige)
 Concorde (1955, Prestige)
 Fontessa (1956, Atlantic)
 One Never Knows (1957, Atlantic)
 Third Stream Music (1957, 1959-60, Atlantic)
 Exposure (1960)
 European Concert (1960, Atlantic)
 The Modern Jazz Quartet and Orchestra (1960, Atlantic)
 Original Sin (1961, Atlantic)
 The Comedy (1962, Atlantic)
 A Quartet is a Quartet is a Quartet (1963, Atlantic)
 Under the Jasmin Tree (1968, Apple)
 The Last Concert (1974, Atlantic)
 Bill Evans: A Tribute (1982, Palo Alto Records)

С Клиффордом Брауном
 Memorial Album (Blue Note, 1953)

Примечания

Ссылки 
 Льюис, Джон // «Инфо-Джаз.ру»
 Льюис, Джон // Энциклопедический справочник «Джаз. XX век»
 Льюис, Джон // Энциклопедия Кругосвет

Джазмены США
Умершие от рака предстательной железы
Преподаватели Городского колледжа Нью-Йорка