中国古代书论,一向注重形象思维,乐于以亲近自然的物象比拟来描写和品评书法作品。相对于西方的艺术理论也许显得缺乏严密和系统,然而这也正是其优越之所在,因它能破除偏执,更加周到和宽容地讨论问题,充分体现了我国伎哲学所特重的整体观念。那些看起来散漫无序的片言只语,其实都具有深沉的美学意味。自序引言第一章 喻物派的书法理论一、最古的书法理论二、笔触的拟物三、书体的拟自然四、书家个人风格的比拟五、文字是有生命的形体六、大自然与书法创作第二章 纯造形的美一、什么是纯造形的美二、理性派三、感性派四、王羲之五、唯美主义六、包世臣的《艺舟双楫》七、程瑶田的《书势》第三章 缘情的书法理论一、韩愈的《送高闲上人序》二、唐代的浪漫主义三、酒神的四、宋人的个人主义抒情五、丑怪的歌赞六、疯狂第四章 伦理派的书法理论一、项穆的《书法雅言》二、书法的形而上学的意义三、圣道与末事之辩四、欣赏书法即欣赏人格五、“作字先作人”六、书法上的最高理想——中和七、另一个理想——“发强刚毅”八、个人风格的形成九、技术和修养第五章 天然派的书法理论一、道家精神二、人品——放逸三、“无为”的创作四、同自然五、“逸品”(兼论“神品”)六、道家倾向的书法七、道教和书法第六章 佛教与书法第七章 总结索引