每当在演奏会上或者影片上看到那些吉他英雄、吉他大师们行云流水的在吉他指板上上下其手, 无论是从上到下还是从左到右,简直就像是自己身体一部分的流畅。 你是否也曾经和我一样的羡慕,心里想着究竟要花多少时间才能达到这样的高水平呢? 答案是很久。 对你没看错,很久。 我曾经花了两个月去”死记”指板上所有的音名。 但是我还是做不到所谓的行云流水,实现指板自由…… 事实上每个人的练习状况和身体能力都不相同,我没办法明确的告诉你究竟要花上多少个小时, 但是我能给你一个明确的方向让你省下很多不必要的时间。 在我们正式开始之前,我们得先有一个好的方式去进入这个主题。 吉他指板逻辑之五台小钢琴 首先,吉他的操作逻辑跟乐器之母钢琴是不太一样的。 一台标准钢琴88个琴键上每个音都是各自独立且唯一的, 但是在吉他的指板上有不少的音是在 频率上完全相同的音高,但必须注意的是“音色”上却不相等。 例如:”吉他第二弦第一格”和”第三弦第五格”甚至是和”第四弦的第十格”的音高都是完全相同的C, 但是两者的音色上却有些差距。恰恰 也是因为这种VOICING上的不同,导致我们在演奏吉他上在 编排乐句的可能性变得更多更丰富 。 我们一般理解指板的方式不是从上到下,而是从左到右,将整个吉他指板前段(0到12品)分为五个部分, 可以想像成是5台小钢琴。 这也是一般在教材书上最常见的五个pattern指型,而在12品以后则是这五个pattern的反覆。 早期学习的方式是去背所谓的mi型sol型la型音阶,这也是在国内学琴的主流, 它的概念是以音阶的最低音的相对唱名作为整个音阶的代号。 而事实上这个记忆方式有很多的缺陷, 例如它只能用来划分不同把位的“音阶”却没办法划分“和弦”。 而有一种更优秀的方式是“CAGED系统”的练习方式, 把音阶指型用根音的相对位置来划分pattern1~5个指型: 好,那有了一个不错的角度切入之后,我们应该怎么样去熟练它们呢? 这里给各位朋友一些实际的练习方式。 视觉记忆 我们在弹奏吉他的时候,眼睛看着指板,会不知不觉的受到指板上的泛音品点影响,反应 整个音阶图形和吉他指板的相对坐标关系,从而能帮助我们快速的找到我们所要的目标音。 这也是为什么很多人吉他弹了一阵子之后,最熟悉的总是C大调音阶。 根据指板点的位置好像将音阶Pattern上的每个音”贴”在指板上面时有个能参考的灯塔。 给