我们民族文化中的经典当推代代相传、汗牛充栋的诗词歌赋,屈原的“游于江潭,行吟泽畔”;李白之“吟诵有所得,众神卫我形”;杜甫的“口不绝吟于六艺之文”,白居易的“歌吟终日如狂叟”……既如此,吟诗咏赋、曲水流觞,是为国学之文化。 传习诗词不能定义为独特之学问,而是濒危之学问,所以,心中要怀着一份虔诚的情愫。而现代诗,又是传统文化下的一汪清泉,是传承,更是创新。 (1)有感而发 写诗,有感才发出来,无感不能写,否则就索然无味了。孩子们小时候写诗是一件很容易的事情,他们越小越会写诗。他们嘴里所说出来的句子,基本就等于儿童诗歌了。为什么会这样呢? 因为他们每一天每一时刻,都在感受和理解生活在其中的周遭世界,每一天都有新的领会。当他们说出感受,那便是人类最初阶段的纯真了。等到长大,我们就要借助诗歌这种高度凝练的形式来表达自己的感触,反而变得复杂起来,其中有一个原因是我们有感也不一定发,也不能直接写成诗,多数时候是磨钝了一颗心。 (2)从古体诗的意象到现代诗的病句 诗的灵感是可遇不可求的,雕琢语言时,我们会发现,写得好的诗歌,有时候并不那么规整。古体诗多意象的叠加,如“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”……没有说什么,只是意象的叠加就已经是很美的诗了。 但其实,在学生读来,这样的意象叠加并不是完整结构的句子,只是并不影响理解。现代诗也有如此的规律,往往看似“病句”才是健康的。就如诗人林茶居所写——“另一只手从水中爬起,在百草堂写下‘两岸’。”是群峰与云朵的奔走相告……虽然不太符合语法,但是都能使人理解,甚至更有感觉。 (3)蕴深刻于周遭生活中 在准备创作之前,要仔细观察生活中的事物,并发挥自己的思考和联想,表达出自己独特的发现,将抽象哲理含蕴于生活中鲜明的艺术形象之中。 诗歌的最大魅力在于诗中蕴含的思想和情感,因此要追求有诗句创见,避免概念化、一般化,切忌人云亦云,浅薄无味。从“静”的物象写出“动”的思想、情感,表现出诗人对周围的人、情、物、态的浓厚的人文关怀和思考。 诗歌往往从一种人们熟视无睹的小事物、小景象中反映出大主题。