艺人们利用南京地产的石头造型,基于原型、原色、原有的纹理,通过设计、勾线、设色、描绘、上光等工序进行创作。画石艺术的色彩通常是百姓所喜欢的大红、大绿以及金色、黄色等喜庆色彩,色调鲜明亮丽,给人以强烈的视觉冲击,和一见钟情的艺术效果,通常带有浓厚的民族特色,南京画石的创作题材,主要是民间所喜爱的人物如佛像、钟馗、阿福等,还有百姓所喜欢的动物吉祥物,造型如:鱼、虎、蛙、鹰、熊、龟等。“早年间,画石作为雅致的礼品。”
南京现在的画石艺人是年过五旬的吴超,他在秦淮区文化馆工作,是国家高级美术师,还被联合国授予“国际工艺美术大师”的称号。他已经创作画石艺术近20年,“得意之作”近千件。还在东水艺苑社区开了一个艺术馆。
铜雕:这一传统技艺在全国系“独苗”
铜雕,即以铜为材料进行雕刻的工艺,它的艺术渊源可追溯至夏商周的青铜器。秦淮区文化局相关人士介绍,铜雕分为两类:一是铜刻,即在平面铜材上进行平面刻画,题材有绘画和书法等也称手工铜版画;一是圆铜雕,是用铜材进行立体雕镂,题材有人物、动物、几何图形等。南京铜雕以后者为主。“因为铜的硬度比较低,铜雕就是在原料上进行雕刻。南京铜雕在全国有着独特的地位,是国内唯一传承这一传统技艺的地区,影响极其广泛。”
2004年的全国美术展上,南京铜雕大放异彩,这背后是南京四代铜雕艺人的坚持。“清末民初,一位名叫朱秀庭的手艺人就在南京从事铜印雕刻了,尤其擅长制作铜印和铜钮。现在南京的两个铜雕艺人主要是他的第三代徒弟‘50后’万里进,和第四代徒弟‘70后’ 雷洪涛在做。”
虽然是“独苗”,南京铜雕传承形式也比较严峻。“主要是创作规模日益缩减、传承人存在着老龄化严重、技艺后继无人的现状,急需政府的大力扶持。”
戏剧舞蹈篇
竹镇手狮舞:春节走村串户演出成一景
在六合竹镇的不少传统活动中,常常能看到手狮舞的表演。舞龙舞狮的表演对于很多人来说并不陌生,而竹镇的手狮舞又有何独特之处呢?至今有200多年历史的竹镇手狮舞,至今仍保持着古老的纯手工制作工艺,或大或小的狮子全部是由竹子和铁丝制成,外边用宣纸裱糊,在舞狮师傅的手里,这些狮子可以挠痒、啃痒、狂欢……活灵活现。在清代,竹镇周边的来安、天长和六合县衙,每年都要请竹镇手狮到县衙大堂表演手狮舞。竹镇地区有上灯元宵落灯面的习俗,每年正月十二开始朝庙,十三正式上灯,十五正灯,十八落灯,手狮就会在竹镇徐松茂广场(如今民族广场)进行表演,场面热闹非凡。抗日战争时期,新四军二师师长罗炳辉在竹镇建立抗日根据地,为了抗日组建了文艺宣传队,以唱歌、手狮、高跷等形式发动群众支持抗日,竹镇手狮舞在宣传抗日方面也发挥了很大的作用。解放后竹镇手狮舞仍然活跃,尤其是在春节期间,走街串户,竹镇地区许多老少都会玩。1959年还曾应邀参加南京市政府庆祝国庆10周年庆典活动,后在文革中被当作“四旧”废除。
现如今,竹镇手狮舞又得到了恢复与发展。竹镇文体服务中心制作了手狮12个,4个颈围45厘米的大手狮,8个颈围35厘米的小手狮,组建了一支表演队伍。手狮舞这一古老艺术重新焕发生机,为传承发展民间文艺,促进本地旅游、商贸、娱乐业的发展起到了积极作用。