音乐的每一种基本要素都可以表现一定的情感,如旋律的起伏,节奏的张驰,力度的强 弱,速度的快慢,音色的浓淡,调式的明暗等无不具有特定的情感意义,这些要素组合在一 起,就构成了一定的表现手段。不管对作曲家还是欣赏者都是非常重要的,它是作曲家与欣 赏者之间信息沟通的载体。 音乐表现要素方面的内容,是感受与欣赏音乐首先必须具备的知识和能力,它是保证 唱歌、演奏、创作等学习活动顺利进行的基础和前提。 其实是策略是:(1)因为音乐的表现要素非常丰富,学生在某个作品或在某一节课里 是很难做到全面认识感受它的,所以教师应根据学生的实际水平和具体的教学内容,设计恰 当的课型。在曲目安排上要由小到大,由易到难,在对音乐要素的感受要求上,也应由易到 难、由低到高。(2)由于这些学习内容,有的具有相对的独立性(如人声的分类及各种乐器 的介绍),我们可以进行专题教学,这类教学一定要直观,如:实物、挂图,有条件的学校 可借助多媒体声、像俱全的特点进行全方位的介绍。但更多的内容是交叉在一起的,是一个 不可分割的有机整体。因此,在进行音乐表现要素的教学中,应该结合音乐实践和具体音乐 作品,联系地思考它们,区别地认识它们,通过听辨、对比、选择、图解等方法,使学生对 音乐表现要素有一个完整的体验。 评价的方式与方法包括(1)形成性评价与终结性评价相结合:音乐教学的实践过程,是评价的一个重要方面,形成性评价是对学生在音乐学习过程中其情感、态度、方法、 知识、技能发展变化的评价,在教学过程中可采用观察、谈话、提问、讨论、演唱、演奏等 方式进行。终结性评价是对学生阶段性学习结果的评价,在学期、学年末进行,主要采用演 唱、演奏、聆听等方式。 2)定性述评与定量测评相结合:在音乐教学活动中,对学生的音乐兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等,可以用较为 准确、形象的文字进行定性评价。根据需要和教学操作的可行性,对内容标准中的水平要求 进行量化测评(3)自评、互评及他评相结合:对学生和教师的评价可采用自评的方式,以 描述性评价和鼓励性评价为主。由于在音乐学习中学生个体差异明显,因此,学生评价的重 点应放在自我发展的纵向比较上。如:运用“音乐成长记录册”的形式记载学生的自评,运 用各组分别演唱、演奏的方式进行同学间互评,运用聆听音响判断、鉴别音乐的方式进行他 评等等。(自己的思考与举例略)