这次疫情让很多人习惯了居家办公。在放松的环境里,大家的姿势也逐渐放飞了起来,一把椅子被坐出了各种花样:蹲着坐、跨着坐、跪着坐……有时努力坐直了一会,过不了多久,双腿又不知不觉地盘了起来。
为了满足盘腿爱好者的需求,一家设计公司推出了一款“灵魂座椅(Soul Seat)”。这款椅子配备了两个可以调节高度的坐垫,无论你喜欢盘着腿坐,还是屈起一条腿,都可以在这把椅子上找到最舒服的姿势。
椅子算得上与我们非常亲密的家具了,因此大家对它的要求也很高,比如说既要美观大方,与周围环境融合;又要符合人性化设计,给予使用者优质的体验感。
那什么样的椅子才算是体贴的设计?它们是怎么打动人们的身体记忆与审美感受的呢?我们来一起看看椅子界的经典之作。

舒服的椅子什么样?

上世纪三十年代,建筑师阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto)受到委托,为芬兰一个叫做帕米欧的地方设计一座结核病医院。
当时还没有抗生素可用,结核病病人只能依靠静养来恢复身体。于是,阿尔托考虑了各方面的因素,为病人们设计了一系列生活设施与日用家具,其中就包括经典的帕米欧椅。
帕米欧扶手椅,1931年
这款椅子可以让结核病患者用一种舒展的姿势坐在上面,展开胸廓,放松地呼吸。从病人的头部、双手,再到双腿放的位置、身体后仰的角度,每一处都被椅子稳稳地托住。那时大部分的椅子都使用金属制作悬臂,但阿尔托使用了木材,让这款圆润的椅子又多了一份温暖的触感。
周到的设计之外,这款椅子还蕴含着精进的工艺。在家具厂的帮助下,阿尔托运用了更先进的处理工艺,将椅子的头部和尾部做成了内弯的圈。这样一来,椅子的主体有了一种特别的弹性,让使用者的身体能够更加放松。
用其他材料制作的帕米欧椅
从椅子出现开始,它就没有离开过我们的生活。然而,设计师们的天才灵感与不懈努力,又总能在这个日常的家具中带给我们惊喜。
1960年,尼克松和肯尼迪进行了美国历史上第一次电视政治辩论。同样吸引了人们目光的,还有镜头里一款造型别致的椅子。
辩论现场
圈椅,1949年
这是家具大师汉斯·瓦格纳(Hans J. Wegner)设计的圈椅:曲线优雅的木材将坐着的人环绕起来,宽扁椅背与扶手流畅地连接,扶手两端又与椅腿相连。瓦格纳不断地调节椅子的比例与细处的弧度,为使用者的腰部和臀部预留最理想的空间,最终呈现出这把扬名世界的椅子。
哥本哈根气候变化大会也使用了这款椅子
所谓“舒适”,其实是一种相对的感受。在严肃会谈中给予后背稳定依靠的椅子,在休闲时刻就不那么合适了。假如想要让身体获得完全的放松,一把伊姆斯躺椅可能是更好的选择。
伊姆斯躺椅,1954-1956年
上世纪五十年代,美国的社会消费逐渐发展,电视开始成为人们起居室里的标配,这引起了人们对家具的新需求。在这样的形势下,美国的设计师伊姆斯夫妇(Charles and Ray Eames)设计了这款椅子。
伊姆斯夫妇希望这款椅子能成为“释放现代生活压力的一个特别的避难所”。在胶合板组成的骨架上,饱满的填充物与厚实的皮革面料让这款椅子体现出让人安心的包容感。
伊姆斯躺椅第一次在电视上亮相时
伊姆斯躺椅将椅子的舒适体验提升到了一个新的高度。1961年的一期《花花公子》杂志提到了它,评价道:“让坐着的人沉浸在一种极其骄奢淫逸的感觉中,这种感觉除了尼禄大帝之外,还没几个凡人体验过呢。”
对于使用者来说,舒适是椅子最大的完美;但对于设计师与制造者来说,工业化时代的椅子还有许多其他要考虑的方面。

椅子也追求“完美”

然而在工业化时代,想要得到一把“完美椅子”,设计除了舒适度,还要考虑其他的方面。
简洁、实用,这是工业化生产对椅子设计的重要期待。对金属材料得心应手的设计师让·普鲁韦(Jean Prouvé)交出了一份经典答卷——他的标准椅作品。
普鲁韦标准椅,1934年
这个名字已经透露了这款椅子的特点:简洁大方的设计极大扩展了椅子的适用范围,同时完美适应了工业化的生产需要。
椅子的后腿采用新型的折叠钢片,上部加宽,往下逐渐变细,以便将重量传导到地板上。这一设计灵感来源于普鲁韦自己,他喜欢靠坐在椅子的后腿上保持平衡,这让他的标准椅也有了人性化的一处。
标准椅的构件简单,组装和拆卸都很方便
相对于标准椅,蚂蚁椅就没有那么“标准”了。这款畅销数十年的椅子尤为特别,它只有三条椅腿,设计意图在于为堆叠椅子时留出更多的空间。
蚂蚁椅,1952年
它的椅背中间收得很窄,使得椅子看起来像一只蚂蚁。这个造型在当时显得无比前卫,但它精简的设计和优美的曲线直到今天仍在流行。
蚂蚁椅的作者是丹麦国宝级设计大师阿诺·雅各布森(Arne Jacobsen),他追求简约的风格,将实用功能与造型美感极致地结合在一起。除了蚂蚁椅,蛋椅和天鹅椅也是他重要的代表作品。
天鹅椅与蛋椅,1958年
雅各布森与他的作品
破壳的鸡蛋,优雅的天鹅——为了最大程度呈现这两个充满自然意味的形态,雅各布森将皮革湿着罩在椅子上,紧紧贴着椅子的线条进行切割。椅子一前一后,各使用一张完整的皮革,这样做出来的椅子只在底部两边才有接缝。通过这样的设计,轻便的椅子也有了雕塑般沉稳的美感。
随着时间的推进,椅子的审美也在不断发展着。在波普文化的影响下,设计师奥利维·莫尔古(Oliver Mourgue)创作了一个家具系列,其中就包括了这把造型大胆的椅子。
巨灵椅,1963年
“巨灵”取自伊斯兰神话中一种可以在人类与动物间自由变形的神灵,它独特的造型体现出一种未来主义的风格。在电影《2001太空漫游》中,这款椅子展现了它的未来主义气质:偌大的空间站大堂里,红色的巨灵椅排列其中,与白色空间形成一股神秘的张力。
电影《2001太空漫游》中的场景
艺术家Matteo Muci以巨灵椅为主题制作的电影海报
从经典到流行,每把经典的椅子都寄寓着一种文化态度与审美情怀。不管对于设计者还是使用者,椅子总能在方寸之间展现出不同的生活样态。

“椅子是个体层面的一座建筑”

纵观椅子的设计史,人们对美与实用的追求从未停止。虽然椅子的体积小,但它所承载的内容却绝不单薄,正如设计出伊姆斯躺椅的查尔斯·伊姆斯所说:“家具,尤其是椅子让我感兴趣,是因为它们是人类个体层面上的一座建筑。”
我们所生活的环境,以一种美的方式投射在了一把把椅子上。随着新材料的引进、文化潮流的更替、社会环境的变迁,不同时代所孕育的理想之椅也各不相同。
N.200沙发椅,2020年德国红点奖获奖作品这把椅子延续了维也纳编织藤条和蒸汽弯曲木材的传统用法,与现代化的设计相结合
因此,当我们以历史的眼光来审视椅子的设计历程时,也是在回顾现代设计的审美历程。这件日用之物既是我们的生活伙伴,也是一个探究设计之美的重要窗口。
时尚记者露西·莱德·理查森(Lucy Ryder Richardson)考察了1930年至1970年间一百把最具代表性的椅子,探究它们背后的才思与雕琢,以及它们经历的各种技术革命和利益争夺,最终汇总在这本书里。
《椅子100》 影响当代设计的100把椅子
在充满细节的记录中,露西看到了椅子与我们生活的密切关系:
(椅子)包裹着我们的身体,接纳我们的痕迹,是我们回忆的载体,也常在家族中代代相传。难怪椅子能呈现出人类最好与最坏的一面。椅子也是与公众产生联系的最快的方式,所以才有众多建筑师热衷于设计椅子。
从身边的椅子开始,观察美的存在,建立属于自己的审美态度。