版画与书籍、版画与写作、版画与交流等等形成多渠道的知识系统,这正是青少年成长所需要的宝贵食粮。 版画制作基础、创作基础、构成设计基础、专业理论基础等,都应纳入基础教学的范畴。造型基础和版画制作基础作为课堂教学,更应增加其宽泛性和纵深感。造型基础既然已设计到造型因素,造型的基础功训练,需要时间、毅力和悟性。同时其具象的审美品味、抽象的构成形式、意象的时空因素等艺术思维活力的引发,更能起到学生的灵感调动和思维的灵性开发作用。
版画虽然具有特定的工艺性、技术性和规范性,但每一制作程序又都具有广泛的、有时又是不可预测的制作效果和操作方式,这种灵活的、变异的艺术处理手段是其他画种所不可比拟的。一个笔痕、一种腐蚀肌理、一次材质变化、一层叠压、一遍印刷都能给学生带来无限的灵感,深深地启发和带动学生思维的流露和扩展,在数次反复的制作实际过程中,会深深地体会到版画无穷的艺术表现力和感染力,用自己的灵魂、身心去体验,在痛苦的煎熬、犹豫、徘徊的实践中,激发对版画的执着激情,等待版画艺术灵感的迸发,这是一个拥有疲倦、伤感而又愉快的过程。
在版画教学中,除讲授必要的传统方法、规范的制作程序、严格的版画原理、特定的版画规则、合理的环境保护、高品味的版画语言等外,开发学生的版画创作思维观念,增加其艺术信息量,拓展版画的表现形式,反映版画的当代特征,也是版画教学中的时代取向。应既有严谨的教学方式,同时又能在特定的版画行为规则内,充分发挥每个学生的潜在素质,有效地使学生在实践中完成对版画本身的灵性体验。实践过程虽然难免带有一定的盲目性、偏差性,但同时却附着递增的经验性。一个构思的形成,一幅图式的确立,一种语言的渐变,往往都是在实践的偶然瞬间使心灵的火花得到释放。版画创作中从构思、制作到印刷完成都具有充分发挥的余地,每一个环节都可能使其作品得到出其不意的完善,使造型基础训练的技术性能和思维过程,在版画创作的实践过程中得到综合体现。对版画每一过程的内在张力的延伸和变异都将对完成版画作品,形成灵活、主动、合理的版画语系,起到一种有意的促进作用。