说到底,《功夫之王》的最大问题,其实是节奏。动作场景的节奏与影片整体的节奏,都存在单调、分散和缺乏起伏的毛病。体现在动作场景中,最恶俗的一点,就是慢镜头的滥用。导演的用意,可能是表现中国功夫每一个动作都是很美很神奇的。但过多的慢镜头,而且表现的都是那些没什么了不起的动作,不仅显得很累赘,而且在功夫迷心目中降低了档次。因为依据经验,那些吊着钢丝的翩翩若舞的镜头,一般是为了突出功夫底子差的演员的身手;功底好的演员,除非是那些难度特大、需要让观众瞧个仔细的动作,一般不宜用慢镜头。尤其是那些表现凌空飞渡、中招倒地、倒飞的慢镜头,简直可以说都是废镜头。另外,在正常镜头与慢镜头之间转换的时机方面,影片也做得非常奇怪,它不是制造期待与紧张,而是起到舒缓神经的作用。个人认为,功夫片也好,武侠片也好,如果动作镜头的节奏不是让人手心里捏把汗、而是让人让人的思维出现突然迟钝的效果的话,基本上是失败的。“紧张”当然也可以“安然欣赏”,但那也得在第一遍紧张过后进入兴趣分析阶段才行;看第一遍都不足以抓住人心,那也就没有仔细欣赏的必要了。
在电影的整体把握上,编导也体现出希望囊括一切的野心,神话、剑侠、拳脚一起上,穿越、拜师、复仇、浪漫、寻宝一起来。这个故事,鲜明地表现出“拼凑”的特性,也就是说,编导是先把脑海中要表现的东东一股脑倒在台面上,然后再费尽心思地寻找贯通的线索,而不是先有个中心故事,然后再看这中间可以包含哪些更丰富的元素。两种编剧方式虽然表面上看起来差别不大,但给人的感受、特别是在感受的自然性上,是有很大不同的:前者或多或少有些“拉郎配”的生硬,后者则往往有“无心插柳”的惊喜。