亚历山大·拉克季奥诺夫(Aleksandr Laktionov)是一个自相矛盾的人,而且是已经属于下一代的画家。他探索了经典大师的艺术,但同时又对类似于超现实主义获得普遍接受的情节作出了自己的创新性解释。这同样适用于他最著名的作品《前线来的信》。他还创作了一些非常有趣的小幅作品,例如,自由风格的静物,可以更好地反映出魔幻现实主义和超现实主义的相互融合。
亚历山大·拉克季奥诺夫,《前线来的信》,1947年。图片来源:Tretyakov gallery
亚历山大·拉克季奥诺夫,《静物》。图片来源:Salsk Art Gallery named after V.K.Nechitaylo
8. 格奥尔基·尼斯基(1903-1987)
格奥尔基·尼斯基(Georgy Nissky)的职业生涯经历了数个艺术蓬勃发展时期。他最初的创作主题是残酷的战斗场景,但后来成为上世纪60年代一代画家的标志性人物。他形成了自己的创作风格,在所有方面都很独特,难以被模仿,同时又保持完全谦虚和平易近人的处事风格。有这样一则关于他的著名轶事,一群年轻画家聚在一起出去喝啤酒,而著名的大师尼斯基冲着他们大喊:“伙计们,等等,带我一起去!”
格奥尔基·尼斯基,《 普希金广场》,1966-1967年。图片来源:The Institute of Russian Realist Art
格奥尔基·尼斯基,《雪之上》,1964年。图片来源:The Institute of Russian Realist Art
9. 帕维尔·尼科诺夫(1930)
帕维尔·尼科诺夫(Pavel Nikonov)或许是上世纪60年代初期“严肃风格”的主要代表,后者至今可以在各种画作中见到。他多次改变自己的风格,从多层几乎是单色的绘画转变为其自己独特的绘画方式,以精湛的色彩和构图选择形成的原始主义。
帕维尔·尼科诺夫,《坏天气》。图片来源:Abramstevo Museum-Reserve
帕维尔·尼科诺夫,《地质学家》,1962年。图片来源:Tretyakov gallery
10. 塔季扬娜·亚布隆斯卡娅(1917-2005)
塔季扬娜·亚布隆斯卡娅(Tatyana Yablonskaya)有两幅代表作,也是一位可能为大众所熟知的画家。她的画作《早晨》和《面包》曾出现在苏联时期的每本教科书上,并被众多杂志和海报上转载。《面包》成为斯大林时代艺术丰富主题的象征,而《早晨》则标志着赫鲁晓夫解冻时期的开始。同时,她始终是一位非常强大和多才多艺的画家,致力于改变自己的风格,并以亨利·卢梭(Henri Rousseau)的精神为内核,形成自己的原始主义风格。
塔季扬娜·亚布隆斯卡娅,《早晨》,1954年。图片来源:Tretyakov gallery
塔季扬娜·亚布隆斯卡娅,《夏天》,1967年。图片来源:Tretyakov gallery
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本文由《Russia Beyond》编辑部即TV-Novosti