中文Hip-hop:到底靠不靠谱?
Hip-hop,这个在中文中被翻译成“嘻哈”的字眼,似乎从字面上就可以看出其中带有的戏谑情绪与享乐主义倾向。无可否认,Eminem的暴红让很多以前没有接触过Hip-hop的中国人知道了“嘻哈乐”这样一个概念。如今7月中,美国当红另类Hip-hop乐团“黑眼豆豆”(Black Eyed Peas)即将在北京举办演唱会,提前预热的宣传声势又把Hip-hop这块炙手可热的山芋升了升温。然而,号称“喜欢Hip-hop”的群体究竟是喜欢看热闹还是真正热爱这种音乐形式?是否人们已经默认了“在歌曲中加入说唱就是Hip-hop”这种港台音乐给我们的错误印象?如果说Hip-hop已经普及了,那为什么在中国依然没有高呼声大流行的本土Hip-hop乐队?
Hip-hop如何定义
哈狗帮 如果你是《音乐周刊》的忠实读者,一直在持续关注《20世纪最后的草根艺术——嘻哈文化发展史》这篇连载文章,那么这篇短文里简单定义的Hip-hop一定无法做到深入和详尽。基本说来,它是20世纪70年代末和80年代创始于纽约贫困工薪阶层及少数族群后裔中的一种艺术形式,汇集了非洲音乐、南北美洲的艺术文化。在创始之初,Hip-hop一词由四大元素组成:DJ(混合,切割和插片)、MC(说唱、节奏和朗诵)、霹雳舞(扭动和旋动)、涂鸦(美术、喷绘、图画和涂抹)。这一时期称之为老派嘻哈,也就是Old School Hip-hop。
新派的则出现在90年代初,并流行至今。与老派不同的是,这种Hip-hop以更快的节奏,更复杂的歌词为特点。新派嘻哈因Jay-Z,Nas,Tupac和The Notorious B.I.G等乐手的成就而进入了今天的国际流行系列。当Hip-hop在90年代大红大紫之时,许多不同风格也在新派年代萌生出来。Hip-hop不仅是一种城市贫民窟的音乐,更成为代表城市贫民的呼吁。说唱家们开始着力于描述他们或他们身边人们的生活。