从心理批评的视野看,文学活动小反映的“宇宙”(即自然与 社会),已经个再是客观的存在,而是经过作家心理投射、性情浸润、心灵再造的世界:至 于” 作品” 不过是人的心理活动的产物、 , 心灵的结晶, 决不是独立于人之外的纯粹的文本。 文学的阅读活动,则是“读者”的心理再创造过程。 就理论上的可能性来说, 心理批评可以把人类精神生活中的一切文学现象和人类文学活 动中的一切心理现象全都纳人自己的视野之中。 具体说来, 文学的心理批评的对象则包括 “作 家的个性、风格”“创作曲心理过程”“作品的心理分析”“文学的精神价值%、 , 、 、 “文学阅 读的社会心理效应”等方面。 [二)心理批评的滥筋 大约在公元前 5 世纪左右, 无论是古代希腊还是中国的先呈时至’ 空至至至交笋般涌现 出一批杰出的思想家,他们对于宇宙、人生的解释,至今还在影响着现代人的思考与现代社 会的走向。在关于文学艺术的心理解释方面,也是这样。 西方古代的文艺心理思想. 集中表现在古代希腊与古代罗马时期的——些思想家的言论 巾,其中最为突出的有: 模仿说:这是关于文学艺术本体论的学说。倡导者为柏拉团(P1at。p 前 427 一前 347) 与亚里士多德(Ari 咖 tIes.前 384—前 322),但: :人的观点又有所不同。柏拉图认为艺术是 对于现实生活的模仿, 而现实生活是对于存在于 “天国” 里的 “理念’ 与 ’ “图式’ 的模仿, ’ 艺术是对于模仿的再模仿,因而是虑妄的,绝对真实的是那些先验的“理式” 。亚里土多德 则倾向于肯定现实世界本身是真实的. “模仿”近乎是人类的本能,艺术刘自然与人生的模 仿不只是比附的,还应是创造性的。 迷狂说:这是关于文艺创作论的学说。在柏拉田看来,心灵的迷狂状态对文学艺术创作 来说,是一种最好的状态,是一种“灵感来临”的状态。 “因为诗人是一种轻飘的长着羽翼 的神明的东两,不得到灵感,不失去平常理智而陷入迷狂,就没有能力创造.就不能做诗或 代神说话。 ”①若是没有这种诗神的迷狂,无论谁去敲诗歌的门.他和他的作品都永远站在 诗歌的门外。 净化说: 集中体现了亚坦士多德对于文学艺术价值论的归纳, 文学艺术鉴赏可以发挥近 乎“心理治疗“的作用。他认为“悲剧”的功用在于借助语言、音乐、动作等手段,使人们 的感情在欣赏过程中自然而然地得到某种宜泄、淘洗、降化、平衡,有效地清除掉心灵在 R 常牛活中淤积的那些有吉的东西,从 W 实现身心的健康与枚会的安定。 体验说:是贺拉斯(H。rM 小,前 65 一公元 8)对文学创作沦做出的贡献。他认定作家在 创作时只有仿佛身临其境、清晰地“看到”他所要描绘的对象时,才能够写出令人信服的文 向来。 “你自己先要笑,才能引起别人脸上的笑容;同样你高已得哭,才能在别人脸上引起 哭的反应;‘道理虽然简单,但确是文学创作的至理名言。 ” 想象说:古代罗哈思想家菲罗斯屈拉特(『I)bil。straNs,170 一 245)在继承亚至上多德 的创造性模仿说的同时, 进一步强调广 “想象” 在文艺创作中的作用。 他认为文学艺术是 “用 心来创造形象” .想象是“比模仿更为巧妙的一位艺术家”“模仿只能造出它已约见过的东 。 西,想象却能造出他所没见过的东西??模仿有惊慌失措的时候,想象却不会如此,它会泰 然升到肖己理想的高度。。 ” 话语构成说;朗吉努斯(caslus L,mginus,213—273)认为审美的最高境界是“崇高” , 而文学创作实现崇高的途径,就内存闹言决定于作家“心灵的伟大” ,就形式 W 言则取决于 作品 “话语的整体结构” 亦即作家言语操作的水平。 , 在他看来, 文学的话语不仅是声有的、 意义的,同时也是情绪的、心灵的。 “就是这样通过由文词建立起来的巨构.作者能把我们 的心灵完全控制住,使我们心瞬种迷地受到文章中所写出的那种崇高、庄严、雄伟以及其他 一切品质的潜移默化。 朗占努斯的这段话. ” “ 对于文学旨话心理的研究是极富有启发意义的。 西方古代的文艺心理思想在希腊、罗马时期是丰富多彩的,但此后似乎就停滞下来。用 当代心理学史家墨顿·亨特(M。MM Hu 则)的话说:在占代罗马之后,西方的心理学就进入 了——个漫长的“冬眠期” ,这—‘睡就是一千多年,直到 17 世纪后.西方的心理学研究才 又一次活跃起来 o 古代的心理批评,可以从老子、庄子、孔于的哲学思想中探寻到最初的源头‘ 虚静说:在以往的小国古代文论讲述 11,虚静说常常被划归创作论的范畴。但从虚静 说的源头看,老子在其《道德经》中为“虚静”赋予的涵义,则更适宜用来解释文学艺术的 本体届性。stm32 典型的例证就是“大音希声.大象希形” ,希形为“虚” .希声为“静” , 对于文学艺术来说,其最高的审美属性是一种“形而亡”“声(言)之外’ 、 ’的东西,是”精” 和“神”是“无和“寂” 。但“元”可以“生化万物”“寂”则可以”用行而小殆”“静故 , , 厂群动,空放纳万境”(苏东坡语),艺术的境界、审美的天地由于其“虏静”的同性而成为 —个“绵延的无限” ,这和老子“大尸万物生于罚,而有少于无“的祟无轻有的“宁方本体 论论”是完全一致的 c 至于虚静说被运用到创作过程中,已经是后来人们的发挥了。 言意说: 《周易》中讲的“书不尽言,自不尽彦”“圣人大象以尽意”是艾于语言、文字 、 与其所澳达的对象的心理内涵之间复杂关系的一个个因式的命题, 对于文学的艺术表现来讲, 这几乎可以看作一个核心问题: 庄子在继承 《周易》 《道德经》 与 思想传统的基础广, “言 对 意”关系进行厂精彩的论述。他说: “可以言论者,物之粗也;可以意致者,物之精也”“怠 . 象”较之“语言” ,焚能把握指妙的事物 c 宗白华先生在对《庄子》一书中“去珠之遗,象 阁得之”的故事的分析中认为, “象冈”指的就是“意象” 、这是一种“不啦不昧?‘非有非 无”的东西,较之“知解”“理念“、 、 “感觉”“经验”“言语”“概念” 、 、 、 ,市英意象是人的 精神领域小“种更精致、更复杂微妙的东西,是人们把握“道的运行”和“心的节律”相互 感应的一种独特的方式。但文学毕竟是要借助语言文字来把据世事人生的,诗人、作家的艰 难之处即“必须用语言表达语言不能农达的东西” ,这是—个悖论。走出这一困境的途径之 一就是:把通用的日常语言变成个性化的心灵意象。 教化记: 《论语》中记载.孔子在指导他的学生们学习诗歌时强调:《诗》 “ .可以兴、可 以观,可以群,可以怨;还之事父,远之字君;多识于电台草木之名。”这可以看作教化说 ” 的最初的较为系统的说法。到了汉代, 《毛待序》中义进一·步阐发为 6‘3:得失,动大地, 感鬼神,莫近于诗, :光工以是经大妇,成孝敬,厚人伦,美教化,移风易俗” 教化说重 。o 视文学艺水社会功能的重视,属文学艺术的价值论。而文学艺水实施“教化”的心理基础是 “情感” 。在孔子的儒家文艺思想看来,文学艺术的心理内涵是人心中的“情” ,是”侍动于 中而形诸:FAL,1 的结果,文学艺术通过影响人的情结、情感,通过 An 强人与人之间情感 的沟通交流, 提高个人的道德水准, 改善人勺人之间的关系, 从而服务干政治、 服务干社会、 服务于民众。因而,教化说文质上也是一种“服务论” ,为历代的统治阶级所倡导 n 以上,我们从文学的“本体论”“创作论”“价值论”二个方面发掘了中国古代心理批 、 、 评的滥筋。与西力不向的足,中因古代的文艺心理思想不但“源远” ,而且“流氏”c 从先 秦到近代,在漫长的两千余年的历史岁月中始终没省间断,其中,还曾掀起过两次文学批评 的岗潮。 一次高潮发生在魏晋南北朝时期,涌现了好还、陆机、钟雌这样的文论大家,分别把文 学的主体论、创作论、鉴赏论推向一个新的高度。AT89S52 同时还卢:生了刘船这样的集大 成的人物,诞生了《文心雕龙》这样的鸿篇巨制——仅从这部书的标题上,我们也能感觉到 它浓郁的心理批评的气息 c, 另一次高潮发牛在南宋、明清期间,在“陆工心学”的哲学氛田,r 光后酿成广严羽的 “妙佰说” ,李蛰的“童心说” ,亥以道的“性灵说” ,半址帧的“神韵说” ,翁方纲的“肌现 说”淬,充分显示了小国古代文学批评的心理光辉 c 遗憾的是,到了 19 世纪后期,随着中国封建帝围的袁败,中国传统的文学理论与文学 批评也井始失去同合的生机与活力。而此时的 w 方,心理学华:科却迅速走向全盛的发展 阶段。wxq$#