“通过《夏洛特烦恼》,不得不说我从一个被动的演员变得相对主动,现在电影市场好,特别多的电影找过来,公司包括我自己会非常严格地过剧本,一是对自己负责,二是对喜欢自己的观众负责,所以接下来相对清闲一点,我不想做高产演员,一辈子也不会去糊弄。”
说到选择剧本的标准,沈腾透露,自己目前还是会接一些纯喜剧风格的剧本,“比如《夏洛特烦恼》这一类的。今年有两个不错的电影剧本。等基本定型了再考虑转型。”在沈腾心中,喜剧并不是他最想表达的,“我最喜欢的是好莱坞正能量的青春歌舞片,最后有个大团圆结局。第二喜欢黑帮片。喜剧都排到很后面了。”
喜剧创作
个性取胜 被开心麻花看中
沈腾与开心麻花的缘分开始于毕业时的一次面试。“毕业时,我们班有个女孩拿来开心麻花的剧本。我是个笑点比较高的人,还有点阅读障碍,看东西容易走神,但这个剧本特别抓人,我们就去试戏。有个喝二锅头的戏,我也傻,没提前把二锅头换成水,结果就给干了,之后就‘漂’了。”
沈腾自称不是考试型的选手,面试成绩不出众,以“个性”取了胜。“试戏之前我整个人几乎是‘躺’在椅子里休息。导演来了我也没起,‘横’着跟导演点了个头。后来他们说,这小子挺有性格啊,应该是性格演员,可以收了”。沈腾说,开心麻花是一个简单的集体,没有那么多名利和纷争,像个家,“大家说话没有顾忌,开的玩笑挺过的也不往心里去。铜臭味少,大家都没有功利心。”
错误认识 以为喜剧就是“笑”
卓别林是沈腾心目中的喜剧大师,沈腾说,他在不同的阶段,对喜剧有不同的认识。“最初我在开心麻花执导话剧时,会为了笑不择手段,如果故事跟包袱打架,宁可砍故事也不砍包袱。后来,《夏洛特烦恼》的编剧和导演闫非、彭大魔给我很多启发,喜剧不见得要从头笑到尾。再后来,看卓别林大师有营养的喜剧,发现自己的认识变化了。最早看卓别林喜剧,我是找‘笑点’,现在回过头再看,觉得经典的还是讽刺、批判的东西。留得住的东西一定不是一笑而过的。”
讽刺的度 得创作者不要脸地试
有人说,笑中带泪是喜剧的最高境界,而在沈腾看来,是讽刺,但是掌握讽刺的“度”是相当难把握的。“觍着脸每次创作都稍微过一点点。一点一点去试探,我觉得这种‘不要脸’是每个创作者都应该坚持的。”除了坚持,还有对于作品质量的高标准,“我印象最深的是有一次排话剧,6点半观众该入场了,我还没排完呢,始终觉得剧本差点什么。领导劝我,你先把60分的东西演了再说,我就过不去这个坎儿。当时,观众在门口排长队,我们在里面磨戏,7点排满意了,我们才开演。有时候灵感真的来自于火烧眉毛的那一刻。”
正能量欧巴会自黑
观众对于沈腾的印象大多来自春晚,舞台上的“郝建”是个小巧可爱的大男孩形象,而生活中的沈腾是个高挑的长腿欧巴。不过他身上的“欺骗性”还不在于身高,近距离接触,会看到他一笑,眼角的鱼尾纹非常明显,沈腾也不忘“自黑”,“我现在也挺年轻的,虽然长得老点。现在看看我刚毕业那阵的照片,多嫩呢!”
京华时报记者 赵楠楠