80年代末,香港电影新浪潮方兴未艾,曾凭借《蝶变》和《新蜀山剑侠》名声大振的徐克导演,在香港影坛逐渐有了自己的运作体系。
徐克于类型片上的如鱼得水,推动了香港新类型的沿革。在金公主的投资下,《英雄本色》的破天荒成功,促成了徐克电影界多面手的身份。
跟随武侠片于香港影坛的二次兴起,对武侠的热度以全新的姿态兴起。
老一代武侠宗师名声犹在,徐克与胡金铨两代武师联手的《笑傲江湖》已见雏形。
对于《笑傲江湖》的翻拍,徐克与胡金铨的意见始终没能统一。人物情绪的内敛和外放成为了电影矛盾爆发的导火索。
曾据胡金铨本人透露:徐克在拍摄中途改了14次剧本。对剧作的过于随意,致使胡徐二人不欢而散,胡金铨退出徐克团队,由助理许鞍华代掌。
《笑傲江湖》电影成片出现时,我们既可看到服化道的古朴和典雅,又能感受到人物的浪漫和抽象。
可徐克对风格的干涉由来已久,执拗和立意逐步变成他作为电影人的标签。
1991年在吴思远的撮合下,胡金铨和联邦电影公司放开了对《龙门客栈》翻拍的版权。
《龙门客栈》上映于1967年,作为60年代名噪一时的武侠爆款,曾打破了港台多地电影票房纪录。
《龙门客栈》虽为胡金铨台湾指导的首部武侠片,但所呈现的侠义情怀,以及忠君爱国的儒家思想,直至今日依然激荡人心。
其实在《新龙门客栈》筹备之时,胡导年近六旬,处于半归隐状态。即便胡金铨与徐克在前两年因《笑傲江湖》不欢而散。
在徐克美国读大学时,在论文选题上,便对胡金铨电影做了专门细致的研究。剧外徐克对胡金铨的崇敬之心,早已溢于言表。
当时胡金铨德高望重,或为了成全后辈,他终于放权,让徐克参与《龙门客栈》的改编。
第一次合作胡金铨对徐克已心存芥蒂,此次吴思远从中调和:导演挂李惠民,监制挂徐克。
《新龙门客栈》能重现江湖,得益于吴思远的出色运作。思远影业和台湾联邦影业一拍即合,这部武侠经典的翻拍提上了日程。
因为90年代初,新武侠电影的强力复苏,观众审美逐渐倾向于大场面、强视效和全明星。
由徐克衍生出的武侠宇宙,逐渐成为了票房主力输出,在港澳台和东南亚皆有广泛的受众群体。
《新龙门客栈》25年后旧瓶装新酒,思远影业和潇湘制片厂的相互配合,为电影成功提供了良好的外部环境。
外景选取上,《新龙门客栈》团队远赴敦煌,在大漠黄沙中