生活本身是文化发展的原动力,但经典作品 本身将是文化发展的一个助力,因为它是具体历史时期一个具体时代的生活积 淀,它凝聚了公众对那个时代的历史记忆和精神积淀,我们把这样的红色经典 传承下来, 必然把红色经典本身蕴含的一种精神释放出来了, 发散到文化线上, 对我们构筑今天的文化大发展大繁荣是大有裨益的。在电影创作上,改编经典 的原则应该是找到并发现红色经典所蕴含的、能够穿越历史时空的精神力量, 那就是按照十七大精神的要求,红色经典就是具有中国特色社会主义的共同理 想,社会主义核心价值体系是我们共有的行为规范。在这样一个起点上,在这 样一个理论主引下,我们要把红色经典进行精神梳理和艺术树立,从中找到它 们穿越时空的时代力量、艺术力量和精神力量。对红色经典的改编,我认为要 防止两大倾向:第一要防止世俗化倾向和非英雄化倾向;第二就是我们不要误 读原著,误导观众和误解市场。 尹 力(电影导演): 近几年影视剧创作的名著改编,无论是作为一种把最精粹的精神传承能够 在当今的影视作品当中表现也好,还是说采取了更多的捷径和偷懒的办法也 好,但是经典改编这个现实存在,并成为一种普遍的做法。原因有两种,一种 就是我们当今反映现实作品原创的匮乏。另外一个就是古装剧多,清宫戏多。 因此,改编名著已经变成了一个捷径和最省事的办法。在改编创作过程中,可 能每一个人都会面对这样的困顿和思考,就是要打通跟今天受众建立的一种联 系, 这种联系本身既是欣赏习惯, 又是今天不断改编的一种美学接受上的需求。 我认为,在经典改编创作不断翻新的情况下,我们的理论,甚至是文化批评、 影视批评在一定程度上滞后于我们影片的创作,所以这样的研讨,这样的话题 在很大程度上对今天的创作有现实意义。经典的定位有很多的话题可以展开, 忠实原著是一个老生常谈的话题,但是多大程度上对于原著的忠实就是成功, 这个问题值得商榷。 经典改编的精神价值在于对其创作时代的超越。作为艺术创作者,在当今 时代的社会剧变中,我们既是目击者,又是参与者,我们留给后人的将是今天 的精神与视觉如何在艺术作品中真诚地表达。文艺作品的真实度取决于我们对 当代审视与了解的程度。因而,经典的含义与定位可以从多方面展开。如黑泽 明的很多作品虽也改编自莎士比亚,但他把它本土化、朴实化,从根本上超越 了莎士比亚那个年代,超越了宫廷,超越了英国人在那个年代特定人际建构起 来的关系。 张德祥(中国视协理论研究部主任): 我们的文化遗产,经典作品,应当有一个指导委员会,总之应该有一个机 构来管这个事情,对我们的经典进行梳理,有哪些是经典,就像我们的文物一 样,哪些是我们需要重点保护的东西。经典也是这样,有哪些是经典,我们要 做到心中有数,五千年的文化发展,到现在有三百部经典还是有一百部经典, 我们要列出来,我认为对于经典的改编应该慎重,应该有一个专门的机构做这 个事情,叫做指导委员会也好,叫做办公室也好,有一个这样的机构专门负责 这样的文化建设工程。这是我想从管理层面上来说的。 第二点想讲的就是尊重读者和观众,尊重艺术规律,怀着对艺术的诚意来 改编。我们知道,按照现在接受美学来讲,经典的作品绝不仅仅是作家创作出 来的,他是和读者共同创作出来的,一个作品如果作家创作出来了,没有接受 这一个环节,这个作品就没有完成。之所以它成为一个经典,不是作家、艺术 家创作出了经典,而是读者的阅读成就了经典,没有读者的阅读,没有世世代 代流传下来的众多读者阅读它,它不是经典,所以谁是经典的创造者?读者和 观众就是经典的创造者。尽管忠实原著是很多层面上的,但还有重要的一点就 是要尊重读者,因为这个经典是读者创造的。比如说一个经典人物,他的形象 千百年来在读者的心目中已经确定了,你今天随意把这个形象进行了改变,对 它的精神内涵做了改变,这不仅仅是不尊重原著,也是不尊重读者、不尊重观 众。这样的作品我认为很难取得成功。 名著都是达到了相当高的思想和艺术水准的作品,那么一个改编者,他具 备不具备这个改编的素质, 并不是说谁都可以去改编, 我有钱我就可以去改编, 我就可以去拍,改编经典是一个严肃的事情,所以对改编者的资质、素质也是 一个要求。改编绝不是一个随心所欲的一个事情,不是一个个人行为。它是在 思想性、艺术性,包括文化修养、艺术功底等等方面对改编者有严格要求的, 建议设专门的指导委员会对经典改编进行一种指导,把它结合起来,这样使经 典作品改编真正能够在我们民族文化建设中发挥积极的作用,而不至于经典改 完了,观众不买账,对我们民族文化遗产带来一种糟蹋和破坏。 童道明(中国社科院外国文学研究所研究员): 我想讲两个观点,一个就是一个成功的经典改编,它的投拍能够符合社会 的期待,它的播映能够满足社会的期待,这是一个观点。第二个观点就是经典 是能够随着时代前进的。首先要考虑选题的价值、选题的意义。