上官紫微:一介女子,遍行天涯,陋笔一支,踏雪寻梅,持灯幽会古人,优游于莲花妙语,闲来敲棋子,幸觅得七分文意,三分灵气。 著有:《魏晋风骨化沉香》《最是元曲销魂》《唐诗三百首大师导读》《宋词三百首大师导读》。婉约是词最美的情节 若要在词的国度里,采撷一朵凝霜含露的花,想必多数人都会将手伸向名为“婉约”的那一朵。它好似一个水盼兰情的女子,黛眉微蹙,眼波流转,罗裙淡绿,一回眸、一侧身、一迈步,都惊艳尘世,动了众人心。 自古以来,人们一直在为纤柔的情愫、无端的忧愁、绝美的爱恋寻找一个空间。《诗经》、汉乐府、唐诗莫不担任着这个使命。然而,《诗经》过于清淡,乐府诗又偏于现实,唐诗虽添了浪漫的笔墨,但律诗、绝句到底是种拘谨。唐末时兴起的小词,参差错落,嘈嘈切切,借着美人手中的琵琶,奏出了一曲又一曲勾摄世人灵魂的曲调。曲调中或许没有真实的故事,但有真切的情感。 而在这韵律不甚相同的曲调中,婉约是最美的一曲,它以情动人,喜怒哀乐皆是曲中之音、手中之墨。 婉约,“婉”一柔美,婉曲;“约”一微妙,精练。因两字皆有“美”之意,故而以其概括、以情为旨的这一派词再合适不过。婉约词,婉转有致,隐约带韵,犹如临水浣纱的西子,不经意间撩起的水花,便惊了行人的马匹。宋末沈义父在《乐府指迷》中这样标举作词的标准:“音律欲其协,不协则成长短之诗;下字欲其雅,不雅则近乎缠令之体,用字不可太露,露则直突而无深长之味,发意不可太高,高则狂怪而失柔婉之意。”这可看作是婉约词的艺术手法。 清时《幽梦影》中曾这样说美人:“所谓美人者,以花为貌,以鸟为声,以月为神,以柳为态,以玉为骨,以冰雪为肤,以秋水为姿。”婉约词又何尝不是这般呢?每一阕词,都有一个或清丽或华美的意境,讲述一个或完满或遗憾的故事,再配上妙龄女郎的浅斟低唱,实在让人销魂着迷。锤字炼句、审音度曲,让绵密隐幽的情感,在悦耳的音乐中静静旋转、回升,这该是怎样美的感受。 有人说它的题材过于狭窄,说来说去不过是红尘往事中的不了情。但它的题材又实在太宽,大干世界,天子王侯、文人墨客、布衣百姓,无论是谁,说到底不就是一个“情”字吗?故而,是婉约成全了词的美丽与幽怨。 翻开婉约词卷,眼之所至,窥到的尽是如画的风景,似锦般的浓情,也会偶然捧起几滴娇泪,几许叹息。纯净的相遇、蜜甜的相守、断肠的分袂、入骨的相思、感伤的春暮、无家的流浪,一一蕴含其中。李煜不知有几多烦忧,只知晓一江春水向东流;晏殊爱惜流年,故而把红颜黯淡凋零的感伤,写为“无可奈何花落去”;晏几道梦见三秋桂子、十里荷花的江南,却遇不见佳人,徒留惆怅;柳永本想在与情人分别之际好道一声“珍重”,却连“再见”都没有勇气说出,只得“无语凝噎”;李清照,那个嗅青梅的女子,终究还是被时光遗忘,寻寻觅觅一程,不过是更为凄惨而已;更令人惊叹的是那个嗜情的男子——纳兰性德,他典当所有的年华,换了一场彻底的相思。 这其中是繁华多一点,还是落寞多一些,都无须去计较。毕竟,婉约词幽幽的香气还未散尽,更多的美还等着后人去寻觅,更多的味道也等着后人去慢慢品读。