浅谈肖邦圆舞曲的演奏
导读:肖邦创作的圆舞曲别树一帜,具有优美、高雅、华丽的特点,经常被用作音乐会的独立演奏曲目。肖邦的圆舞曲有着复杂多变的和声色彩、多变的力度和速度,肖邦式的声音,就像声乐一般柔和和赋有魅力。要弹奏好就要注意触键、力度、速度、踏板的应用、情感的张力等方面的处理和体会。肖邦圆舞曲分为两大类:第一类是技巧性相对较强的光辉灿烂的技巧性音乐会乐曲;另一类是情感丰富、细腻的篇幅不大的钢琴音诗,本文根据这两个类别不同的风格特点来进行分析说明,以便在今后的演奏中更好的把握和弹奏肖邦的圆舞曲。——肖邦钢琴音乐作品中的浪漫主义美学特征
一、肖邦圆舞曲的分类
肖邦的圆舞曲可以分为两类。第一类圆舞曲以华丽、热烈、技巧性强而著称。这一类作品往往都是殿堂式的音乐,曲子的速度变化大、节奏鲜明、风格高雅、音乐织体极富钢琴化,旋律舒展畅达,表现了华丽明朗的色彩。肖邦作于1831年的《降E大调辉煌的大圆舞曲》就是一首技巧性相对较强,并且华丽、辉煌而热烈的音乐会圆舞曲,与此同类的还有《E大调华丽圆舞曲》,《降A大调华丽圆舞曲》op.34.No.1等等。
第二类的圆舞曲中,往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏。这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。在这些圆舞曲中,没有了那些华丽的、热烈的、技巧性很强的方面,而更多的是抒发内心情感的方面。往往人们更喜欢这一类作品。它们在技巧上难度不大,各个主题情绪变化多端,演奏者在弹奏时更多要注重情感的控制。肖邦在去世前两年创作的《升c小调圆舞曲》就是有典型的抒情性,它具有浓郁的民族性,其节奏近似波兰的玛祖卡舞曲,是一首典型的圆舞曲抒情诗;还有《降A大调圆舞曲》、《b小调圆舞曲》等等,这些细腻、伤感、带有忧郁之情的佳作给人们留下深刻的印象。
二、肖邦圆舞曲的演奏诠释
(一)关于触键
第一类圆舞曲的特点是轻快、自如,弹奏时要注意弹出“短促的”声音。所谓短促的声音就是在触键时面积不益过大,要短促而不用过分用力,要轻巧。特别是对于左手的三拍子的弹奏,要特别的注意,左手低音的弹奏是很容易被人忽视的,有人把它弹得很重或很响,其实这种过分的突出韵律的心理恰恰影响了圆舞曲那种轻快的,节奏明朗的特点。所以,在弹奏圆舞曲时,除了要注意右手旋律的触键短促轻盈以外,更要注意左手的弹奏,左手的弹奏是圆舞曲是否弹奏完满的关键。<