这就是拍摄于黎明和黄昏时的金门大桥。原来当他搬到新家之后,突然发现从自己窗户看出去,远处就是隐隐约约的金门大桥。而每天早晨和黄昏,随着水汽和云霞的变幻,金门大桥如同海市蜃楼般的迷人。于是他几乎一有空,就在他的窗前架起照相机,通过慢速快门,静静地“欣赏”云雾和水汽烘托下的金门大桥,并且仔细地记录了每一次的拍摄时间。有的是在清晨6、7点左右,有的是在黄昏5、6点以后。每一幅画色彩斑斓,构成奇特——如果不看说明,很难想象就是在同一个地点,几乎同一个时间拍摄的画面。
那么,我们该从什么样的角度来理解米斯拉奇的视觉景观?草木虫鱼为生而生,为灭而灭,自然山水千年不变,自然平静。人类的出现具有认识和改变自身与环境的力量,同时又无法穷尽认识,而且人的行动又必然会带来许许多多困难和风险。甚至于人们文化对自然景观的介入,还会带来很多意想不到的“灾难”。米斯拉奇正是从这样一种人文地理的角度,以看似简单的方式,记录了人类于自然之间千丝万缕的关系。他如同一个哲学家,或者是东方的禅师,静坐在他的窗前,以东方传统的天人合一的宁静,想象着人类与未来的分分离离。同时他偶尔间按下的快门,又如同一手日本的俳句,以简单到极点的韵味,揭示出生命的本质。
在有限的孤独和无限的交流之间找到一个落点,是有相当难度的,但这是一种诱惑,对于渴望成功者来说,尤其值得三思。下面是其中几幅作品的解读——
这是从摄影家的新家望出去的景观,下面的时间写着:1998年10月31日,下午5点23分。无可否认的是,时间和空间的问题是现代艺术中一个重要问题,尤其可以在摄影家的“创造”中得到充分的验证。新世纪人类存在的空间性不断对时间性进行剥蚀,现时的空间则是人产生孤独和无助感的直接原因,人被空间分割与剥蚀,空间带给人的更多的是放逐感、陌生感,这样的压迫感就是作品的魅力所在。
这也是从摄影家的新家望出去的景观,下面的时间写着:2000年10月2日,下午5点20分。这样的作品多看几眼,你就会发现在现实和梦境之间构成了隐隐约约的关联,却又毫不留情地截断了往事的记忆和现实的追求之间的线索。正如詹明信所说,这是一个没有时间深度的时代。而如何重新获得时间的深度,摆脱现时空间对人的直接压迫,正是许多艺术家包括摄影家一直在思考的问题。米斯拉奇的实践,也许正是从这样的角度展开的。
这还是从摄影家的新家望出去的景观,下面的时