印象派　(　英语:　Impressionism　),是指于1860年代法国开展的一种艺术运动或一种画风。印象派的命名源自于莫内于1874年的画作《印象·日出》,遭到学院派的攻击,并被评论家路易·乐华(Louis　Leroy)挖苦是“印象派”(起源)。　印象派画作常见的特色是笔触未经修饰而显见,构图宽广无边,尤其著重于光影的改变、对时间的印象,并以生活中的平凡事物做为描绘对象。著名的艺术家有莫内(Claude　Monet)、马内(Édouard　Manet)、窦加(Edgar　Degas)、雷诺瓦(Pierre-Auguste　Renoir)等,其中塞尚(Paul　Cézanne)后开创了后印象派(Post-Impressionism)。　在视觉艺术领域的印象派后,很快的便出现了印象乐派、印象文学派等其他领域的类似派别。　印象主义画派是19世纪重要的艺术流派之一,它兴起于19世纪60~70年代,名于1874年此画派画家的第一次联展。19世纪最后三十年里,它成为法国艺术的主流,并影响到整个欧美画坛。　如果说文艺复兴运动是近代绘画的开端,确立了科学的素描造型体系,把明暗、透视、解剖等知识科学地运用到造型艺术之中;那么印象派则是现代绘画的起点,它完成了绘画中色彩造型的变革,将光与色的科学观念引入到绘画之中,革新了传统固有色观念,创立了以光源色和环境色为核心的现代写生色彩学。它还认识到艺术形式的独特的审美价值,在形式方面进行了大胆的探索,为现代艺术的产生奠定了基础。　相对于欧洲传统的古典主义艺术来说,以德拉克洛瓦(Eugène　Delacroix)为代表的浪漫主义可以说是第一次革命浪潮,以库尔贝(Gustave　Courbet)为代表的现实主义可以成为第二次革命浪潮,以马内、莫内、窦加等人为代表的印象主义运动则可称为第三次革命浪潮。印象派画家虽然仍选择了写实主义的描绘方式,但是发现了在人工条件下描绘对象的方法。当他们仔细研究了传统的写实法则后发现,传统艺术的再现自然是建立在一个错误的观念之上的。因为传统绘画,画家写生大都在室内,主要依靠室内光在物体上产生柔和的明暗变化来画对象。这些画虽然也有不少微妙的色彩变化,但是这种方法始终是基于固有色的观点来描写对象的,因此总的色彩倾向是棕色调。人们也养成了欣赏这种油画的习惯,以至很少有人细心去研究在外光下会产生怎样的色彩效果。　印象派画