\ue50a时间:2017-06-02　13:52:25　\ue50b\ue50a本文内容及图片来源于读者投稿,如有侵权请联系xuexila888@qq.com　\ue50b\ue50a邓蓉　\ue50b\ue50a我要投稿　\ue50b　知道从何学起,拿起一支新买的笛子胡乱的吹,可以怎么也吹不响,如何吹响笛子?学习笛子最基础也是最重要的一步,吹响笛子尤为重要哈,那么初学者要如何吹响笛子?初学者吹响笛子的方法有哪些?下面学习啦小编整理了初学者吹响笛子的方法,供你阅读参考。　☟☟☟更多热门吹响笛子的方法,技巧文章推荐☟☟☟　吹不响笛子的原因　一、最初级的吹不响的原因　1、贴笛膜的问题:初学者有些不清楚笛子需要贴笛膜,或者知道要贴膜,但是不知道贴哪里,怎么贴。　2、不清楚笛子的指法,吹哪个孔,按哪个孔。　3、笛子在运输过程中裂了,但是买家没有发现。　二、进一步竹笛吹不响的原因　1、有些买家,笛膜贴好了,而且也是按照笛子指法来按孔,对着吹孔吹。但是还是吹不响。一般这种情况,是因为吹的时候口的位置和吹孔不是很一致。或者吹气的角度　不是很精确,导致气息无法进入笛子的吹孔,最后吹出来声音不够响亮。　2、竹笛指法按的时候,因为是初学,不是太熟练,所以有些音孔没有按严实。按指孔的时候,要用指肚按孔,不能太用力,动作僵硬了,会导致笛子握得不准,吹孔位置偏差。　解决方法:　只有一条,平时多练,可以对着镜子看自己唇和吹孔的位置。　吹响笛子的十条训练　1、吹响笛子。(不按孔,念“雨”的嘴型,气息成为一束,垂直于吹孔平面向下吹奏,就好像小时候吹笔筒一样。)　2、按音孔从上往下(笛头往笛尾方向),依次按孔,并吹奏出筒音(低音5)。　3、按音孔全按,吹奏出筒音(低音5)。　4、学习筒音作低音5的指法。(低音和高音比较难吹奏,注意正确的训练方法。)　5、训练简单乐曲《小星星》、《红河谷》、《茉莉花》、《彩云追月》、《康定情歌》等。　6、训练长音。(长音用C调笛练习,笛子太小,达不到长音的训练要求。)　7、练习乐曲《美丽的草原我的家》、《枉凝眉》、《牧羊曲》,这些乐曲旋律舒展,比较适合练气。(检验长音是否达到训练要求)　8、训练气震音。(也可以在乐曲中进行练习,单独用音阶来训练也行。)　9、练习乐曲《紫竹调》(笛子)、《葬花吟》(箫)。　10、学习颤、叠、赠、打及南方风格的演奏。学习乐曲《姑苏行》、《梅花三弄》、《小放牛》、《欢乐歌》等。　练习笛子的六个常用方法　(一)决心“自讨苦吃”　吹笛子看起来并不是什么太难不了的事,但是,他和其他各种技术一样,再聪明的人,若不付出辛勤的劳动,不下一番苦功,也难以取得成功的,所谓“红梅香自苦寒来”,就是这个道理。练习笛子有时很累,口干舌噪;初学者累过了头,还可能头昏眼花。如果吹奏者没有决心,就不会有那种“自讨苦吃”的劲头,也不会有长期坚持苦练的意志。这种决心,又要来自正确的思想支持和对笛子的热爱,如果只把笛子当成个人消遣自娱的玩具,那是绝对吹不好的。在旧社会,许多民间艺人,为了吃饭,为了生存,他们在各种情况下苦吹苦练,终于练就了一手好功夫。今天我们学笛子,目的不只是为了饭碗,应当把笛子当做为人民服务的工具,熟悉它、精通它,用它来更好地为人民做出贡献,来表达自己的心声。为了攀登技艺的高峰,就要不怕累、不怕苦、不怕困难、不怕流汗、不怕耗费心血顽强地练下去。　(二)打好功底子　笛子吹得好不好,要看他的功底打的牢不牢,基本功能否过得硬,马马虎虎、差不多,是不行的。笛子的基本功是什么?我想大约包括气功、嘴功、舌功、指功等。其中每一项基本功都有它的明确要求,气功大致的要求是:吸气要足,蓄气要满,抢气要快,呼气要匀。嘴功就是指嘴上的劲能控制音的高、低、强、弱变化的能力,要求能软能硬,能松能紧。舌功指的是舌头上的功夫,它的大致要求是:灵活、有力、准确、干净、能快能慢、能柔能刚。指功的大致要求是:手指的各种指法要高度灵活自如,快而不短不乱,慢而不跛不断,滑抹无痕,颤动均匀。这些基本功的要求,都有它一定的技巧作为基础:气功主要就是呼吸运气的技巧;嘴功主要是嘴上的控制能力;舌功主要是各种吐奏与花舌的技巧;指功主要是指法变调,叠、打、颤、滑和各种叉角吹法。以上这些就是我们所称的基本功、基本技巧,或常规技巧。这些技巧用处最大,在任何曲子里都用得上。吹奏的好坏,固然要看他的素养和表现能力如何等等,但主要的还是要看他的这些常规技巧掌握得怎么样,也就是说要看他的基本功是否能过硬。　在日常的基本功训练中,有两种值得防止的现象,一种是,某些人只是为了自娱,每天吹一些“优雅”的小调,越吹越来劲,而不练基本功。另一种是,误认为只要练一两个所谓的“高级”技巧,笛子就会吹得好。因此每天只是练那一两种“高级”技巧,学鸟喧,仿鸡鸣,以及杀猪、宰羊、母鸡下蛋声等,并以些夸耀于人,也不去练基本功,结果技艺迟迟提不高,不能很好适应工作需要。相反有的人在平日练习中,总是踏踏实实地去练较困难的技巧,但由于他的常规技巧掌握得很好,所以吹得声色优美,有强有弱,有快有慢,干净利落,富有生气,充分表现了乐曲内容,同样受到了听众的欢迎。因为任何曲子,较困难的技巧最多在一两处使用一下,而用之最多和起主要作用的还是那些常规技巧,即基本功的体现。所以,我们在练习时,一定要多练基本功,重点练习那些常规技巧。在保持基本功过硬的基础上,再去练习一些较为困难的技巧。这样,收效一定会很快。　在音乐学院一般都有教材和老师指导,但对广大业余吹笛者来说,却缺乏这样的条件。常常就因没有教材,无人指导,每日拿起笛子不知从何处练起,练些什么心里没底。在这种情况下,怎么办呢?我想每天可以吹吹长音,以练呼吸运气、强弱控制修饰音色,以增强气功。吹吹梆笛,拔拔音高,以增强丹田控制和嘴功。用音阶级进或跳进的办法(练练单、双吐,以增强舌功。再者就是选一些已出版的、有针对性的独奏曲片段,练习指功、舌功。只要这样坚持练,反复练,也是可以使基本功逐步过硬的。　(三)迎难而练,持之以恒　练基本功有两点必须做到:第一是迎难而练;第二是持之以恒。迎难而练,就是要求在各种困难条件下去练。可是有些人碰到一点困难就不想练了,如:天热不想练,天冷也不想练,刮风下雨天不想练;肚子饿了又没劲去练;吃饱胀了也不想练;在室外怕人听见讥笑不敢练。练习时,总想找一个空房子,端上一把椅,热天一把扇,冷天一盆火,这样能练出过硬的功夫吗?　炎热的夏天,往往由于天热出汗、笛身滑滚不易持笛,同时由于天热笛膜变化很快,以致共鸣(音色)不好。但是,这并不是不能克服的,这就要靠在热天练,摸索找规律;适当地选择调换笛膜,正确地根据热度的情况确定笛膜的松紧,或者采取“罩膜法”(用硬纸或钢皮做个罩,罩在膜孔上,以防太阳照晒)等种种手段来解决和适应在谈热情况下吹奏的能力。冬天天气冷,这应是练笛子的好时机,要不怕冷,不烤火,或敢于到室外去练(特别严寒地区例外)。脚冷冻了,就跑上几圈,或跳上几下,手实在冷了,就搓一搓。这样一横心,吹上半小时之后,手指也就灵活了,身上也就热了,吹奏也就逐步得心应手了。　我们的文艺是面向人民大众的,要到农村、工厂和部队演出,不会都有舞台、都有礼堂,往往遇到各种意想不到的困难。只要在艰苦的条件下练出来的功夫,才能适应各种艰苦条件下的演出。俗话说:“夏练三伏热,冬练三九寒。”看来是很有道理的。　任何成绩的取得都是刻苦努力的结果。一切不愿作艰苦实践,不想付出辛勤劳动下功夫去练,而想长个什么窍门、捷路取得成功,那是不实际的。　练习持之以恒,技艺方能精益求精。许多吹笛子者,特别是有些半会不会、半懂不懂的业余爱好者,很大的问题就是不能持之以恒。有的人听到别人吹得那么好听,心里非常羡慕,也想把笛子吹好,但是一拿起笛子时,却懒得多吹,练了十分钟,口腔稍稍酸了一些就放下笛子休息,吸上一支烟,喝上几杯水,一耽搁就是一阵子。还有的人三天打鱼,两天晒网,情绪来了练几天,练了几天又没有了劲头,因而吹了多年的笛子,功夫还是不过硬。所以在练习时一定要象个练的样子,拿起笛子至少两个小时不停顿地进行练习,不累不休息。而且还要在口腔最累最酸时,在难以坚持的情况下,尽量坚持到最后一分钟,因为这往往是最关健的一分钟,最能长功的一分钟。　(四)风格与特点　我国是个多民族的国家,几乎每个民族、每个地区都有笛子。由于每个民族和每个地区人民的各方面条件和自然环境挂一漏万同,所以都具有自己不同的风俗习惯。广大的笛子爱好者也就由于自己所处的地区环境不同,加上各人的文化程度、生硬条件以及个性爱好等方面的某些差异,因而,就各自具有了不同的吹奏特点。比如有些人善于吹奏北方风味的乐曲,有些人却善于表现江南的风格;有些人爱用和善用吐奏、历音等,而有些人却善于运气和运用各种装饰手法,。这些不同的特点,进而形成了各种不同的演奏风格,这些不同的风格,又多体现在各种具体的技巧运用上。　所以说各个不同的独有风格,一般多是以对某些技巧的擅长为基础的。比如江南风格,多强调气息运用、强弱控制和手指的各种装饰技巧,笛膜也较松软,多用曲笛吹奏。而北方风格,则多用梆笛吹奏,善用花舌、历音、剁音及滑奏。各种吐奏、南北风格均要运用,但北方用的更广泛。　我国的笛子技巧较丰富,一个人一下子要把所有技巧都掌握好运用好,是有些困难的,所以要有重点地去练。去发挥自己的特点或特长。但却不能忽视,任何一技之长都不能单独存在,必须要与其它技巧,特虽是基本功相呼相应。如果不练基本功,基本功还很差,就想搞出一个独具一格的特点来,那是不可能的。如有的人对花舌、双吐根本不会吹,甚至连音符都吹不出来,就一心想要发挥自己的特点,他的特点又在哪里呢?还有一些人,就只善用历音、滑音来吹一些曲子,不论山南海北都一个味道,不但观众不喜欢听,就连他自己也感到无味不想再吹了。这样他就把自己死死地限制在一个角落里,难于前进,难于提高,就更谈不上特点了。　当然,我们应该在演奏上尽力发挥和施展自己的特点,但是其它方面也要能顾及到。如:他善于吹奏江南竹江,但也能吹奏北京风味的乐曲,只不过在程度上、分量上有所差异和侧重而已。那种只顾及一方,而否认和不顾及其它方面的作法,是不恰当的。　在掌握各种不同风格的练习中,重要的是防止混杂并打破习惯。每个人的演奏,或者每种风格的乐曲,都会有一些习惯的指、气方法,如象颤音、剁音、叠打音等。这些习惯指法,在不同风格的乐曲中起着很好的效果,但是混杂了,就会四不象(特殊的借鉴、发挥例外)。混杂的原因,是个人原有的演奏习惯手法,服从于新风格的要求。　新中国成立以来,在笛子方面有了很大的发展。各种风格的乐曲,各派不同的演奏人材层出不穷。如:著名的演奏家冯子存老先生的北派风格;陆春龄的浑厚、优美、深情的南派演奏风格;加之藏族、蒙族、朝鲜族、新疆等不同的演奏风格;以及新创作的许多南北派特色的现代乐曲等,都为我们提供了极好的学习教材。我们应当尽可能地去努力练习,以丰富和提高自己的笛技与表现能力,会有助于发挥个人的特点。　(五)统筹安排,技无止境　使用统筹法,科学地安排自己的练习计划,不但可以节约时间,而且收效很大。有些人不知道使用统筹法,每天拿起笛子,东吹一句,西藏自治区吹一段,陷入盲目。　我们练笛子,不外乎就是长音、吐奏、手指练习、技巧练习和曲目练习等。而且往往都是先吹半小时的长音,然后音阶、音程、各种吐奏,再吹一吹快速手指练习,接着就是曲目。这样练习当然可以的,但是,如运用统筹法则可以在同样的时间内练习更多的东西,收到更好的效果。　何为统筹法?即科学地合理地来安排时间,使之能同时进行的练习,不要再分做两步。比如,在练习长音的半小时内,完全可以和循环换气、颤音、花舌、滑音等同步安排练习。当长音吹响后,手指可以同时颤动,也可以上下滑动来结合音的强弱控制练习。在练习吐奏中,又可以同手指练习结合起来。曲目练习时,又可用改变吹法,加快或放慢速度等方法结合基本功练习。这样,平时需要两个小时练习的内容,约在一小时十五分钟即可练完。　统筹法我们应该用,但并不是非用不可,更不是说每时每次都必须统筹,而是根据情况合理安排。比如,在攻难点时,就最好不要统筹,然而在日常的练习中,统筹法无疑是科学有效的。　学笛容易精通难。每一种技巧想要初步学会,并花不了多少力气,但是想要精通它,高度地熟练它,却不是短时间可以达到的。今天练的有些进步了,停上几天不吹,又会感到生疏了。这就要求我们要经常练,吹一辈子笛子,练一辈子功。　笛子上的吹奏技巧,它的熟悉、精通程度,也不是一直平衡不变的。在每个技巧与技巧之间,都存在着熟练与不熟练,精与不精的差别,这些差别的不断出现,又不断地去解决,就推动着你的笛技不断向前发展。练笛子就是要在全面练习的基础上,又要以主要精力,侧重练习差的落后的那一方面,直到差别暂时不衡或者转化。从新的现象上来看,原来熟练、精通的那一面虽然在原程度上并未下降,但是由于原来差的方面赶上去了,它却变成差的落后的了。练习始终都应是在全面进展的前提下,不断找出你的薄弱一方,侧重练习,求碍平衡与转化,一直这样反复下去,永不满足,永不停止。　(六)练特技,攻难点　吹笛子往往在工作中和日常练习中都会碰到一些难点。有的人不会打花舌,有的人某个手指、某一句曲调,或某一个高音上力不从心,还有一些较难掌握的“高级”技巧,往往练起来也遇到许多困难,怎么办呢?如果任其下去,就容易使一个人对吹笛子慢慢丧失信心,从此停止不前,甚至倒退下去;如果勇敢地突破了它,就可以更快前进。难点虽难,但决不是难不可攻,下决心集中精力练他几小时、几天、几个月,就一定能攻克。所谓难点,并不是每个人都一样,比如:甲吹不了花舌,但乙却一练自会,丙的这个手指不灵,丁却可能这个手指很灵。由此可以看出自己所遇到的难点,也正是自己的弱点,如果这个弱点不能得到克服,不能和其它技巧相应地发展,那么,你的笛技就会成为畸形。技艺畸形的吹奏者,是难以演奏出很好的效果的。　笛子上的一些特别的技巧,一般并不常用,能否掌握它,好象也无关大局,但是一个吹奏者基本功很好,再加上掌握运用某一两种特技,这对他的演奏会起到画龙点睛的作用,收到很好的演奏效果。所以我们在基本功基本过硬和一些常规技巧都能掌握的情况下,可以也应该去练练那些技巧。