① 格鲁克首先想到要运用管弦乐去适应不断展开的剧情变化, 所以掌握每一种乐器的特征和个性显得尤为重要, 他在乐队的组合与运用方面进行很多大胆的尝试, 并且通过对乐队的重新编配能有力地、准确地表现出剧情的每个不同的场面。② 古希腊古罗马的神话故事, 既是传统歌剧题材, 也是 18 世纪下半叶文化艺术所普遍热衷的题材, 梅塔斯塔西奥就是提供这种题材脚本的最佳作者。 格鲁克的歌剧虽然没有离开这些题材, 但在他对这些题材的处理中, 体现了当时社会对艺术和人的新的理解, 即阵中的人需要具有道德和责任感, 艺术则要表现出崇高的理性与伦理的价值。 针对正歌剧存在的一系列弊病以及经过大量的实践, 他提出了改革口号: 歌剧应该优美而简洁。 《奥菲欧与尤丽狄茜》 是格鲁克在 1762 年创作的, 他作为歌剧改革者创新意图最为鲜明的一部作品。 在这部歌剧中, 格鲁克充分体现了真实、 朴实和自然的真谛, 它使音乐局限于服务这一固有的功能, 并放弃了歌手在返始咏叹调中滥用装饰技巧取悦观众的固有形式。 格鲁克扩展了宣叙调, 不仅使它摆脱了原来那种不重要的地位, 而且所要求的调高和咏叹调紧密的融合起来, 与歌唱性的段落混合在一起, 使它与旋律达成一个完美的整体。 在宣叙调中, 加进了弦乐伴奏,替代了原来用古钢琴伴奏的清宣叙调, 这使得整部歌剧形成了一个结构完整不可分割的整体。