贝多芬《月光》的创作背景及作品分析 代昕 【摘 要】【摘要】贝多芬的钢琴在历史发展中是一个伟大的存在,他不仅是在 谱写简单的音符似乎还在讲述一个伟人的一生,讲述了他自己这一生的创作的 浮浮沉沉。年轻时,他像一只翱翔的雄鹰无所畏惧创造属于自己天堂;中年时, 他内心的热血被激发,挑战权威是一个不畏强权英雄;晚年时,他则感受到了 生命的力量,探索生命的神秘境界。贝多芬的钢琴曲与普通的键盘音乐不同, 他的钢琴协奏曲有着艺术家的不屈和坚韧,对后世的钢琴曲有着深远的影响。 【期刊名称】北方音乐 【年(卷),期】2019(000)007 【总页数】2 【关键词】【关键词】贝多芬;《月光》曲;创作背景;作品分析 引言 贝多芬的钢琴奏鸣曲展现了一个艺术家独特风格,他的《月光》奏鸣曲是他的 一部著名的代表作品,这首奏鸣曲不仅从根本上突破了以往的奏鸣曲的形式还 向里注入了许多新的创作,里面蕴涵了许多贝多芬自己的灵感与创作思想,所 以改变了贝多芬自己也改变了当时音乐发展趋势的钢琴奏鸣曲,可以说是将一 个音乐家的心理变化表达了出来,实际上这首《月光》把贝多芬一生的全部创 作都淋漓尽致地包括在了音乐里。 一、《月光》的创作背景 1801 年贝多芬的钢琴奏鸣曲《月光》被这位伟人创作了出来,这首影响钢琴曲 发展趋势的曲子是为爱而诞生的。贝多芬的爱人朱丽法塔·贵恰尔,这个美丽的 女孩成为贝多芬创作灵感的源泉,使贝多芬在创作中投入了许多自己的真情实 感让音乐有了自己的灵魂。故事发生在美丽的莱茵河畔旁,两个热爱音乐和音 乐创作的人相遇了。但感情并不是一帆风顺的,两个年轻人最终并没有走到一 起。贝多芬也经历了感情的大起大落,经历了从恋爱到分手的折磨。这种折磨 使得贝多芬投入到了音乐中,于是一部他为自己心爱之人创作出了影响深远的 名曲《月光》。1801 年的 11 月 16 日,在贝多芬给和勒写的信中可以看出当时 的两人是彼此相爱的,信中说:“她爱我,我也爱她。”但是等到 1802 年初 的时候,她就已经爱上他人了一位名叫罗伯尔·哈伦堡的伯爵,等到 1803 年她 就和哈伦堡伯爵结了婚。罗曼·罗兰把这首曲的第一乐章理解为悲痛、犹豫和哀 伤。他解释第一乐章说:”幻想维持的不久,奏鸣曲里的悲痛和愤懑已经多于 爱情了。”俄国音乐家奥立比舍夫同样认为第一乐章是表达了贝多芬失恋的痛 苦,他说第一乐章就好比“垂之火”,是被爱人背叛后的“沉痛的悲哀”。但 是当时 1801 年正是贝多芬与贵恰尔第热恋的时间,解释这个作品为失恋后的 悲痛未免与作者的当时情感生活不符。我认为俄国艺术批评家斯塔索夫对曲子 的理解应该是比较客观和符合当时背景的。他解释说,在听过李斯特的演奏后, 奏鸣曲应该是一个完整的悲剧。第一乐章是一种柔和的、富有想象的,不时地 还会表现出阴郁的一种精神状态。就像从看不见的远方,在安静中忽然响起了 令人安静、肃然起敬的声音。曲子中有时是阴郁的、有时是悲伤的、有时又充 满了一些令人哀痛的回忆,音乐在耳边回想回忆也会不断地在浮现。《月光》名 字的由来是因为德国诗人路德维希把这首曲子称为湖上的月光。贝多芬说过: “《#c 小调奏鸣曲》可以被人们熟知,但我写过比《#c 小调奏鸣曲》更优秀 的东西,《#F 大调奏鸣曲》就是一个应被人熟知的作品。”也就是说被人们称 赞的《月光》对于贝多芬呢自己来说并不是特别满意。 二、作品分析 (一)第一乐章 持续的慢板,升 c 小调 2/2 拍子,三部曲式 这个乐章情感的表现极其丰富。这 个乐章的情感变化从柔情到阴暗,表现得极其丰富。虽然在这一乐章中主题凸 显的并不明确了,但是仍有音区和节奏的变化,体现了作者感情的微妙的变化。 这首奏鸣曲里面有着贝多芬最原始的构思。即兴的创作探索着与钢琴之间的默 契,这似乎将乐派向后预测了 100 年(印象乐派)。乐曲的开头由一个连续的 三连音打造了一个让人想象的空间,四小节过后,第一个主题在中音区开始隐 隐约约的出现。接着第二主题在一分一十八秒处出现。中间部由第一主题开始。 之后进入第三段,第一主题第二主题接连出现,最后以低音奏出最后的尾音, 随着音乐的结束而消失。 (二)第二乐章 第二乐章属于过渡的乐章,它是第一乐章和第三乐章的桥梁,具有承前启后的 做用户。此乐章更像是作者对过去生活的回忆,以及对未来的思考。作曲人创 造此乐章的意图是想要将自己内心深处压抑的情感释放出来,所以在音乐中我 们会有一种舒适的感受,让听众仿佛置身于夜空之下,与月亮隔空相望。在这 个乐章中,作者对自己曾经的爱情做了一番美好的回忆,采用抒情的方式,呈 现出一个温暖、安静的氛围,给人以一种优雅的感觉,同时也寄托了作曲人对 爱情美好的回忆与向往。中部采取的结构是两曲式,虽然主体基调仍然是 D 大 调,但整体的调性布局在乐谱中是极为不常见的。在第二乐章中,将小快板作 为其主要的艺术表现手法,采取了降 D 大调的方式,选择了使用四分之三拍子。 作为钢琴演奏家,右手和左手都具有不可替代的作用。右手可以用来切分音节 奏,至于左手,将其低音与重音进行强烈碰撞,从而将作者饱满而丰富的情感 表达出来。与第一、三乐章不同,第二乐章相对来说较短,因此它能够通过精 简的音符将两个乐章完美的融合在一起,很好的将第一乐章的恬静温暖以及第 三乐章的紧张节奏展示给听众。 (三)第三乐章 第三乐章,由 D 大调上升至 C 小调,由原本的四分之三拍子调整至四分之四拍 子,采取奏鸣曲式。此乐章的结构更为精巧,饱含着丰富的音乐内容,呈现了 十分美妙的音乐效果。尽管在调性方面本乐章与前面的乐章密切连接在一起, 但是它蕴含的情感与其它乐章则有着很大区别。第三乐章在不同阶段所表现的 情感不尽相同,包括三个主题。首先,第一主题是充满激情,无法抑制的沸腾 以及强烈的煽动性,就好似暴怒之下的猛兽,又如同持续不停的跳脚声。然后, 第二主题就如同来自心灵深处的哭诉及委屈。在即将结束演奏的时候,八分音 符连续出现,它将热血澎湃的情感和顽强的意志力展现出来。在历经了上