《大羽华裳》是中国戏曲服饰意象艺术的一次首创性探索。中国古典戏曲服饰从远古走来,经岁月别裁精绘,展现着中华民族的风韵和气派。 　　《大羽华裳》,取名于唐代的《霓裳羽衣曲》,此曲是唐代大曲中法曲的精品,唐歌舞的集大成之作。整场节目由演员着戏曲服饰,装扮戏曲人物进行情景表演,其创作、演出坚持以创意为核心, 用现代表现形式展现古老的戏曲艺术,实现了古与今、传统与现代的完美结合。 　　《大羽华裳》做到了高科技与舞台艺术的有机结合。它把中国传统戏曲的场面、片段、技巧、情景等最有亮点的艺术元素,运用高科技的灯光、音响、大屏幕等多媒体艺术手段进行包装,创造出一个充满玄机、绚丽多姿、气势雄伟的舞台艺术空间,使其以全新面貌和极富时代气息的形象展现给观众。 　　山东以《大羽华裳》项目为纽带,整合了山东省内外10余个演出团体、院校的优秀演职员100余人,精心创作、排练、营销。其服装设计、导演、编舞等,均由省内文艺院团的一流专家担任,同时从国家文艺团体、高等院校聘请专家指导舞美、作曲等,参加演出的演员除省内院团演出精英外,还从四川、山西等地请来演员。 　　《大羽华裳》的音乐由青年作曲家栾凯创作。全曲以创新性的音乐主题作为引领全剧音乐情绪的基础,情感含蓄而典雅,意境宽和而静远,审美意蕴别具一格。中段音乐吸取了《夜深沉》的元素,显示了戏曲音乐艺术独特的魅力。全曲采用复三部曲式结构形式,具有对称均衡的形式美意义。采用小调的调性语言和中庸的速度,以京胡的苍凉独白开始,逐渐转入钢琴陈述,之后加入弦乐和人声,逐层深化织体与配器,赋予了全剧音乐深邃的文化内涵,鲜明地预示了全剧古典戏曲与现代电声音乐有机结合的音乐创作风格。