《音乐入门:丰子恺音乐五讲》 版本:阳光博客北京日报出版社 2018年11月 1933年春天的一日,丰子恺全家齐聚在故乡石门湾——浙江北部嘉兴与杭州中间的一个镇子,一起嬉笑叫闹,庆祝乔迁建好的新屋“缘缘堂”。为了这栋房子,35岁的丰子恺将积存的6000余银尽数花费,构造、陈设无不精心营造,使它合乎主人的理想和追求。缘缘堂取中国式的构造,“全体正直、高大、轩敞、明爽,具有深沉朴素之美”,“这样光明正大的环境,适合我的胸怀,可以涵养孩子们的好真、乐善、爱美的天性。” 石门湾缘缘堂于丰子恺不止是一栋房屋,而恰如理想之落地。在这里,丰子恺不事一切职务,度过了一段半隐居的安闲岁月。他作画写文,饮酒读书,欣赏院中的四季风景,享受儿女环绕的温情;且在创作上十分高产,诸多漫画、随笔之代表作都完成于此时。 奈何平静的生活只过了不到五年,侵华日军的战火就烧了过来。1937年深秋,“七七”事变已爆发数月,松江失守,嘉兴遭多次轰炸……炸弹随之炸到了石门湾,丰家开始了长达8年的逃亡之路。而在他们离开刚几个月,就收到消息:缘缘堂已毁于战火。 先讲这个故事,是因为在丰子恺的一生中,石门湾缘缘堂虽然不是居住最久的处所,却在他的精神世界中举足轻重,以至于呈现出一种近乎象征的意义。避居于自己的小天地,与纷乱的社会保持距离,专事艺术和文学,这对丰子恺而言是一种近乎本能的追求。但在历史的大变局中,它难免屡受冲击,飘摇动荡。唯可庆幸的是,炮火可将新屋炸为平地,却终究不能撼动无形的内心世界。童真,和平,艺术,丰子恺所执着的一切,不仅伴随了他的一生,又让他的创作历经近一个世纪也不损其光泽。 漫画创作四个时期 丰子恺将自己的漫画创作分为四个时期:描写古诗句时代;描写儿童相的时代;描写社会相的时代;描写自然相的时代。但四者又交互错综,不能判然划界。 1 古诗句时代 上世纪20年代初,丰子恺从日本游学归来,在春晖中学任教期间,开始尝试绘漫画。除了对日常生活的速写,他回忆自己读过的诗词,选其中有意境的句子加以想象画成画,再将诗句题上。《人散后,一钩新月天如水》一幅,受到正主办《文学周报》的郑振铎的喜爱,由此机缘开始了“子恺漫画”的发表和出版。晚年又曾重画“古诗新画”多幅。 2 儿童相时代 对古诗句的再创作,近似于一种“翻译”;开始描画家里的儿童生活相,才是丰子恺的漫画“由被动的创作而进于自动的创作”。他在漫画中描绘和赞美儿童的天真烂漫、人格完整,这系列作品主要创作于上世纪20年代末期,后来孩子们长大,直到40年代初小儿子出生后又有创作。 3 社会相时代 在孩子们长大之后,丰子恺说自己的心“失了占据者”,“我带了这虚空而寂寥的心,彷徨在十字街头,观看他们所转入的社会”,但种种可惊可喜可悲可哂的世间相只是常来“袭击”,却不能“占据”。描写社会相的作品各时期都有,尤以抗战期间所作最令人注意。 4 自然相时代 丰子恺的自然山水画,以抗战开始后创作为多。因原居江南平原地带,不常见山水,避难西行,在江西、湖南、桂林等地处处见山,于是“眼光渐由人物转注到山水上”,最初用墨水画,后来也开始用色彩作画。 儿童崇拜者“我憧憬于你们的生活” 丰子恺作品中让最多人一见倾心的,大概要数他对儿童生活的描绘——丰子恺自己称之为“儿童相”。