关键词:ID&A 景观设计大师枡野俊明 德稻园林 枯山水庭园 禅意庭园
日本禅宗园林的具体形式之一,为反映禅宗修行者所追求的“苦行”及“自律”精神,使用一些如常绿树、苔藓、沙、砾石等静止、不变的元素,园内几乎不使用任何开花植物,以期达到自我修行的目的。在园林中没有水的情况下,通过石的组合和沙达到模拟水的感觉其中石象征海岛,沙象征海水。
日式庭院形态简洁、精致的小景往往给观者以丰富的视觉效果。一只水钵,一盏石灯,几棵翠竹,数块天然枯石,将幽深致远的东方禅意在庭园这个小空间中发挥得淋漓尽致,水、石、沙的绝妙布置把造园艺术发展到了完美的巅峰。
枯山水庭园是禅宗庭园的一种,多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。所谓枯山水,就是没有真的山和水,几块大大小小的石头点缀在一片白沙之中,白沙表面梳耙出圆形和长形的条纹,看上去耐人寻味。
枡野俊明大师从教堂、寺院、景观、茶杯、画作等展开分析,通过文化对比,打开了解禅宗庭园这种独特文化的大门。对比中,大师阐释了美学中“缺憾即是美”的观点——无常本自然,美不是一个结果,而是一个永远追求的过程,而这种美恰恰源于禅宗。
禅宗相信每个人的初生都是纯洁本真的,但在之后社会化的过程中,每个人都难免迷失自我,内心充斥各种欲望与不满,禅宗的目的就是让我们放空自己心中的欲念,通过修业把自己的心灵以可释的方式表达出来,最终实现返璞归真,邂逅本来的自己。
修业作为禅宗进修的主要手段,有着不同的表现方式:书法是禅宗二维空间的表现方式,而庭园设计则是禅宗在三维空间里体悟禅意的最佳表现方式。通过自己的枯山水作品,枡野俊明大师向听众展示了禅意庭园特有的深深草木、幽幽水鸣、明暗有别、错落有致的流线之美。
枡野俊明大师的设计并不拘泥于传统的形式,他拒绝人为的、生硬的切割传统与现代,努力赋予传统景致新的生命。在他的手中,从传统到现代是一个连续流畅的同体。在追求形式,释放心灵的同时,他更愿意通过设计表达自己的人文关怀——在纪念柏林墙倒塌10周年之际,枡野俊明大师受邀设计融水园。他在园中题词“融合如水以成和”,希望骨肉同胞能够心无间隙,就如一滴水融入另一滴水中。
北京大学建筑学研究中心董豫赣副教授也以“凝视、冥想、居游”为题在讲座中对比了中西方文化及中西方建筑与园林的区别。与禅意园林相比,中国的园林更加面向现实生活,以达成“可行、可