龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 文艺复兴时期人性与神性的冲突与交融 作者:杜冕 来源:《艺海》2012 年第 04 期 [摘 要] 意大利文艺复兴是一场思想文化运动,揭开了近代欧洲历史的序幕,科学文化得到发展的 同时艺术家的地位也得到了提高。在这场艺术革命中,列奥纳多·达·芬奇是文艺复兴的舵手, 其代表作《最后的晚餐》则是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。文章从画作中的人 物分析、艺术手法、画作背后的故事以及画作所隐含的人文意义四个方面来欣赏并研究《最后 的晚餐》,通过画作解读那个时代的社会现实,分析人性的善与恶、美与丑。 [关键词] 达芬奇 《最后的晚餐》 文艺复兴 人性与神性 《最后的晚餐》创作时间大约为 1495-1498 年,现存于意大利米兰的多明尼加修道院的圣 母感恩礼拜堂的餐厅墙壁上。这幅表现基督被捕前和门徒最后会餐诀别场面的湿壁画,是 达·芬奇毕生创作中最负盛名的辉煌之作。在众多同类题材的绘画作品中,此画被公认为空前 之作,尤其以构思巧妙、布局卓越、细部写实和严格的体面关系而引人入胜。 一、人物分析 1.耶稣 耶稣,是光明和善良的化身。面临死亡,他表情安详、平和。面对门徒的震惊和依恋之 情,他只是无奈地摊开双手,仿佛这早已是冥冥之中注定了的一场悲剧。主的沉稳、从容、慈 爱、至善至美的胸怀与周围骚动不安的众师徒们形成了鲜明的对比。他以隐忍安详的态度静静 地等待它的到来,隐隐约约也在提醒世人:要忍受这个世界的纷纷扰扰,坦然接受自己既得的 命运。 2.约翰 耶稣右手边的约翰,被称作“ 耶稣所爱的那个门徒”。他有着女性般柔和的面孔,因听闻这 个噩耗而几乎要晕过去了, 幸而彼得的一只手扶住了他的肩膀。由于过分突然,一种猛然袭 来的痛苦的软弱或无力攫住了他。但是,作为耶稣最喜爱的门徒,他仍然努力保持着冷静,或 许是因为他已经明白了老师的想法。 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 3.彼得 耶稣右手边第三个门徒——彼得,他是火爆性子。在听到老师的话后,他的热血好象沸腾 了,而全身则仿佛在哆嗦,右手里那把刚刚用来切割面饼的餐刀被神经质地握紧了,左手搭着 约翰的肩膀,站起来向前倾,冲着老师问:“他是谁!”恨不得要把叛徒一劈两半。彼得正义而 暴燥的性格刻画得淋漓尽致。 4.犹大 在听到耶稣的话之后,处于彼得胸前的犹大明显地急转过身子不安地抓住钱袋,惊慌地看 着耶稣,由于心虚,身体不由得向后倾斜,手里紧握着从卖主那里得来的装有 30 块钱币的银 袋,慌乱中还打翻了盐罐。一副无耻叛徒的嘴脸便活生生地勾勒出来了。与其他门徒不同,犹 大的脸很灰暗,他阴暗、丑陋、侧影粗俗。 二、绘画艺术手法 达芬奇运用了透视原理,使观众感觉房间随画面作了自然延伸。将门徒分成四组,在耶稣 周围形成波浪状的层次。越靠近耶稣的门徒越显得激动。把耶稣安排在既是画面中心,又是视 觉中心的位置上,他摊开双手镇定自若,和周围紧张的门徒形成鲜明的对比。耶稣背后的门外 是祥和的外景,明亮的天空在他头上仿佛一道光环。一切都以耶稣为中心,同时整个环境和道 具的处理比较单纯,为的是更加突出激动的人物以及当时的潮流暗涌。此外,达·芬奇把画画 在食堂墙壁上部,使水平线恰好与画中的人物和桌子构成一致。因而使进入食堂的观众产生视 觉和心理上的错觉,仿佛自己也参加了耶稣和众门徒举行的晚餐,有如临其境,如闻其声之 感。构图上,画家不照搬生活中围坐就餐,而是让人物一字排开,都坐在桌子一边,面向观 众。达·芬奇以耶稣为中心,而四组门徒都向着耶稣,保持着向心力,体现了多样统一性。 三、文艺复兴时期的人文主义 在这幅画中,耶稣与其门徒不再仅仅是神的使者,脱离了圣光,而拥有了人类的七情六 欲。当耶稣说完那句话的一刹那间,世间百态涌现而出。达芬奇不是从弘扬基督教的角度来创 作,而是把这个神圣的宗教仪式演绎为一场人类悲剧,他讴歌至善至美,暴露至丑至恶。而由 于他的杰出创作,又反过来深化了宗教意义。历史的现实性、宗教的神秘感、感情上的悲壮色 彩、哲学上的象征意味在这里汇聚、交融。其中既有揭露叛徒的场景,同时也象征了圣餐的创 立。在叙述方面,它表示犹大出卖基督,在象征方面,它表示基督制定圣餐。耶稣说出叛徒出 卖的那一刹那,与基督受难、制定牺牲典章同时表现出来。基督伸出双手指向面饼和酒, 表 示了这跟圣餐有关,他知道即将牺牲, 并愿意以爱和顺从,接受上帝的意旨。犹大出卖了 主,而主把自己交付于命运,因而制定了圣餐礼。画作在突出宗教题旨的同时,也显示了善与 恶、美与丑、光明与阴暗的冲突,现实主义与艺术手法高度统一。 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 在早期的文艺复兴大师的作品中我们可以深刻的感受到“神”是伟大和超现实的,人性的表 达在其中只是崭露头角,只是有一些不同于之前宗教绘画的表达或者内涵。这些画作中,从画 家所营造的整体的氛围到任务的刻画无不凸显出宗教的庄严和肃穆,让人肃然起敬并心生崇敬 之感。神性和人性依旧是相互对立,难以融合。但发展到达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的时 代,人文主义的思潮已有所发展,他们的作品都是通过宗教绘画的外衣表达对人类本身的自 信,将人的力量和美通过宗教人物的形象表达了出来。通过《最后的晚餐》我们可以窥视到文 艺复兴的鼎盛时期人性与神性也达到了完美结合的顶峰。 参考文献: 【1】(苏) 阿尔·阿尔塔耶夫著, 李长敏译 在大时代前面.第三部,列奥那多·达·芬奇[M]沈阳 辽宁美术出版社 1985.4·16-17 【2】雷礼锡 艺术理想与视觉表现:达·芬奇艺术美学研究[M]武汉华中师范大学出版社 2008·145-160 【3】(意) 桑德拉·苏阿托妮著, 夏方林译文艺复兴:从神性走向人性[M]成都 四川人民出版 社 2000 186-187 【4】彭琪 列奥纳多.达.芬奇自然观及其美学意义[D].成都 四川师范大学 2009 责任编辑:李薇薇