陈大力、陈秀男是我当年喜欢的歌曲作者(陈大力也写词),当年的概念,大抵是从1989年到90年代中后期这一段时间,这一段时间听的歌,偶像居多,而偶像又属飞碟唱片公司最多,喜欢听小虎队的人不可能不知道陈大力、陈秀男这两个人。因为那时只要打开专辑,A面第一首主打歌通常是陈大力、陈秀男的,B面第一首主打歌通常是李子恒的,或者反之(那时听的还是磁带,所以有A、B面)。 久而久之,就注意到这两个人了。 陈秀男,以民歌手起家,他是台湾民歌盛行时期颇受好评的“木吉他合唱团”的成员之一(其成员中大家最熟悉的还有李宗盛!)。一首“散场电影”至今仍是许多歌手热衷于重唱的旧曲。而这些作品大多是唱片公司邀请知名创作人为他们所创作,而真正出自“木吉他”成员之手的作品并不多。潘越云、黄莺莺等大牌歌星在早期也曾唱过他的歌。进入“飞碟”唱片后,陈秀男便正式接触了幕后制作,并且担任了当时制作部经理楼文中的助理,这为他以后成为优秀制作人打下了基础。在制作了叶欢的《放你的真心在我的手心》专辑之后,陈秀男的创作便进入了一个旺季。 陈大力是“飞碟”的开国元老之一,曾任“飞碟”的副总经理。一开始并没有创作,对音乐创作的范畴也比较陌生,大多只为歌手提供造型、包装方面的意见。为“小虎队”和姜育恒制作了“青苹果乐园”、“跟往事干杯”这些歌曲,正好适合了流行音乐市场中消费者的需求。大家翻翻早期飞碟的唱片(例如王杰的《忘了你忘了我》等),“统筹”一栏都是陈大力。 陈大力开始音乐创作之后,独具商业眼光,创作的作品比较商业化,于是便能很快适合歌迷的要求,逐步流行起来。就如他为小虎队所创作的“爱”和“再见”两首主打歌曲那样,很快赢得了许多歌迷的青睐。 至于陈秀男与陈大力的搭挡,其实十分自然。陈秀男的创作作品逐渐增加,而陈大力也成为创作歌曲的参谋。虽然陈大力对市场有敏锐的洞察力,对旋律有独特的感觉,但他最大的弱点就是不识谱,往往是有了灵感之后很难自己谱写出来,这势必对创作的效率有所影响。而正因为此,就需要陈秀男帮助将他的领悟谱写出来。于是,这便促成了两人的合作。他们,一个是创作型歌手,一个是市场谋略家,很快就配合默契,共同激发灵感。由于他们对商业市场的敏锐眼光和在创作上的别具一格,形成了独特的“二陈风格”。 然而就是这一组搭档,在“飞碟”唱片公司负责了百分之九十以上专辑的制作和主打歌,如《选择》、《回家》、《我不过是你的游戏吗》、《大海》、《不是每个恋曲都有美好回忆》等,几乎首首主打、曲曲都红。 顺带说一下:有一个巧合的现象就是,那一段时间飞碟唱片的主要创作者都姓陈,有“五陈”。 除了陈大力、陈秀男以外,还有: 陈志远:一代作曲编曲大师,常常一人包办王杰、齐秦、黄舒骏等人专辑的全部编曲,成名更早、作品更经典,有《烈火青春》《永远不回头》《是否我真的一无所有》《爱上一个不回家的人》《放我的真心在你的手心》《记得我们有约》《最后一夜》《跟着感觉走》《红红青春敲呀敲》《逍遥游》等等; 陈乐融:主要作词,基本与陈志远合作,作品有《叫你一声MY LOVE》刘德华的《今天》《安妮》《为了爱,梦一生》《朋友别哭》《对你爱不完》《再回首》《相亲相爱》《潇潇走一回》《一世情缘》等等; 陈耀川:主要作曲,也曾唱歌,主要作品有《天意》《忘情水》《相思成灾》《中国人》《真永远》《女人花》《相亲相爱》《走在大街的女子》《单身情歌》《风中有朵雨做的云》《多爱你一天》《燃烧青春火焰》《相约到永久》等等。 以今天的眼光来看,或是以行家的眼光来衡量,陈大力、陈秀男的作曲应该带有不少不足:没有深度、艺术性不强;偏重旋律的大众流行化,而很少兼顾歌手的个性特点(比如创作给郭富城的快歌,林志颖唱了也没有多大区别);曲调构架形成了一定的程式化,雷同不在少数(整首歌的雷同现象较少,但句之间的雷同、似曾相识的现象屡见不鲜)…… 但是,能够在90年代华语流行音乐十分兴盛的时代做到几乎首首主打、曲曲都红,实在是一个奇迹,环顾乐坛,像这样的现象基本独一无二。香港的词人林夕以一人之力撑起香港乐坛半边天,每天至少写词四首固然也是绝世奇迹,但毕竟是填词而非作曲,不太可比。能够创造这么多的脍炙人口的歌曲,无论如何,是值得学习和钦佩的。