我一直觉得海龟先生的歌很魔性,因为脑海里会一直重复他们的歌久久都不能散去,就像歌迷评价听海龟先生会不自觉抖腿一样。
印象中的摇滚乐,是燥的,生猛的,疾风骤雨的,带着一往无前的反叛和愤怒。
听摇滚就一定要讨论什么是摇滚精神吗,那些高举的理想主义的旗帜,都很像浪花和泡沫,一碰就碎了。
海龟先生的摇滚,偏偏是轻松欢快的,犹如参加充满阳光和美丽的沙滩派对。
如果你也听过《男孩别哭》,我相信你一定跟我有一样的感觉。歌里唱“男孩别哭,美丽世界的孤儿”,“静静地听,有个声音在说爱你”。
明明是很悲伤的内容,却用欢快的语气唱出来,在这一刻忘掉烦恼吧,朋友,落日来临之前,让我们再体验一次快乐。
我可以给你瘦落的街道、绝望的落日、荒郊的月亮,我也可以给你一个久久地望着孤月的人的悲哀。可我偏偏选择给你片刻的欢乐。
海龟先生好像酷一点
2004年两个小青年在教室里,预谋着即将要成立的乐队的名字。一个说:“我喜欢大海龟”,另一个说:“大海龟这个名字不太好听,叫海龟先生好像酷一点。”
这两个小青年就是海龟先生的主唱兼吉他手李红旗和贝斯手蒋晗。
2007年8月,毕业后的海龟先生乐队受成都小酒馆之邀,迁移至成都。在成都发展的五年期间,海龟先生乐队以融合了Ska、Punk、Grunge的音乐风格,轻松、欢快、真实的现场感染力广受好评。
凭借《男孩别哭》、《草裙舞》、《Snoopy》等作品,让成都乐迷很快记住和接受了这支摇滚乐队。此后乐队日渐活跃,相继参与成都最具代表的“永远年轻跨年摇滚音乐节”并多次担任压轴乐队。
同时,也多次在全国各大音乐节演出中有出色的表现。在成为“成都摇滚再出发”的领军队伍海龟先生也跻身为西南地区最受乐迷欢迎的摇滚乐队之一。
2010年8月,经历了几次阵容变动的海龟先生乐队最终形成了如今三人阵容。主唱/吉他:李红旗;贝斯:蒋晗;鼓:张浩亮。
2012年9月,海龟先生继续往北游至北京,签约了摩登天空。作为乐队灵魂人物的李红旗说这十年充满了自省和批判的救赎,一路上,他获得更多的是关于爱和信仰。
在他们被主流大众认识了之后,他们吸引了一票少女粉。毕竟前鼓手卓越是个偶像派,加上梳着老板头留着小胡子的主唱红旗,短发的亮哥也曾是一大帅哥,蒋晗的纹身更是酷到没有朋友。
2004年到现在十几年,从青涩、躁动、迷惘,经历孤独过后更加成熟,用另一种解决方式去对待这个世界里遇到的问题。
李红旗曾说过:“摇滚乐需要的真正的东西是信仰,音乐做的怎么样无所谓的,关键是表达什么,以什么样的立场来经过这个世界。”
但后来他发现,当摇滚乐成为了一种集体反抗的工具的时候,这样的反抗就显得太过于刻意了,所以他干脆就写起了那种听起来简简单单,温暖欢快的调子。
《海龟先生》
豆瓣评分:8.2
2012年11月,摩登天空即将推出一张制作精良、兼具了流行潜质与独立音乐精髓的专辑——海龟先生乐队的同名专辑《海龟先生》。
可以说,这是一张拥有流行讨喜面孔和根源摇滚乐身躯的专辑,说它讨喜,是因为它远离了躁动蛮横的精神气质,有着朗朗上口的美妙旋律骨架,出身于亚热带的乐队,在充沛吸收阳光雨露之后,做出的音乐也呈现出迷人的多色光晕,原始三大件乐器配置,又保留了摇滚乐纯真直接的面貌。
这张专辑总结了先生们多年的音乐道路,从最初的探索到现在的从容摇摆,海龟先生一直在以一种更为轻松柔和,易于大众接受的表达方式传递他们的音乐与爱。
与其用狭义的摇滚乐队去桎梏他们,不如说他们音乐的开放性和动听程度使得他们拥有了更广层面的受众群体。没错,他们是摇滚乐,但绝不仅仅是摇滚乐而已!
其实你一直就在这里
从来就没离开过我
放下了自己
我才可以去认识你
现在我知道你在这里
等着我再勇敢一点
放下了自己
喜欢海龟先生的人,都喜欢他们的《玛卡瑞纳》这首歌。这首歌的动机和旋律走向在很早之前就已存在在主唱李红旗的脑海,但真正和乐队排出这首歌的完整形态是在2008年的一次西藏之行,而歌词更是滞后于旋律一年多才填入。
“玛卡瑞纳”这四个字也是根据李红旗最早哼唱的即兴“歌词”音译过来的,很多乐迷认为《玛卡瑞纳》是一首爱情歌曲,并把“玛卡瑞纳”幻化成了爱人的代名词。
但海龟先生们觉得“玛卡瑞纳”并不单单是一个爱人的名字,她代表了一个人的信仰。当一个人诚实面对自己、认识到自己内心后就会找到愿意抛下一切去拥抱的“玛卡瑞纳”。
我跟你描述一个灵魂
它拥有不谢的青春
每当夜色降临
就会轻轻歌唱
它唱着一个新鲜的故事
《玛卡瑞纳》和《男孩别哭》是这张专辑的主力曲目,也是他们现场演出必唱曲目。
这首歌讲述了一个男人从稚嫩到成熟的蜕变,往往跟一个女人分不开,而且这个女人这时候应该也不在他身边了。
海龟先生乐队用着欢快的旋律表达着深入骨髓的悲伤,明明是很悲伤的内容,却用欢快的语气唱出来,在这一刻忘掉烦恼吧,朋友,落日来临之前,让我们再体验一次快乐。
《Where Are You Going》
豆瓣评分:6.7
2014年,乐队成立十年的时候,他们发行了专辑《Where Are You Going》。这张专辑不再只是欢快的暖色调,在婉转的呻吟中你能听到一种并不悲伤的悲伤。
这个时候李红旗开始信仰基督教,所以他们的歌曲曲风发生了很大的变化。李红旗说:“以前我们唱着欢快的歌,心里却是绝望的,现在才是有盼望的,没有绝望就没有希望。”
爱人啊 让我亲吻你的梦
可往哪儿走呢?往哪儿走? 妈妈
爱人往哪走?往哪儿走呢? 爱人
往哪儿走呢? 兄弟
主啊 该往哪儿走呢?
这首歌里面李红旗反复哼唱着“往哪儿走呢”,他问了妈妈,问了爱人,问了兄弟,最后问了主。然后他找到了方向,而这个答案就是主告诉他的:“人绝望到谷底,就是上帝的开始。”
对于听众对他们歌曲里表达的信仰的不了解,李红旗并不在乎,他说不需要别人认同他们。而找到了信仰的李红旗在写歌的时候也找到了真正的喜乐,没了开始的为了逃避而可以的欢快。
其实我们再反复听他们的歌就会发现,当初的《男孩别哭》旋律是欢快的,但表达的情绪其实是绝望而悲伤的,是对残酷现实的无奈。
而《Where Are You Going》唱出的是一种并不悲伤的悲伤,是一种看得到希望的豁然开朗。
《内人广林》
豆瓣评分:6.7
2015年4月,海龟先生发布首支情歌。
《内人广林》惬意摇摆的波萨诺瓦节奏所描画出的,便是一派椰林水影的海岛风情,或是哈瓦那一处阳台上的旖旎景致,恋人们执手相偎,踩着轻柔的舞步,直到同一轮明月映照彼此羞涩的脸。
假如月光缺席,就请在停电的夜晚点起一支蜡烛,在夜场电影散场后找到一盏路灯,小小的光晕为你们布置出一方舞台,《内人广林》便是你们爱情的开场曲。
看见你呀
犹如春风轻轻地吹过我的脸颊
从没人像你这么可爱
会散发出 激荡的魔力
词作的率真和炽烈让人面红心跳。
音乐之外性格内敛的李红旗并不善于直白的言说,这首歌从婚后就开始酝酿,爱情驱使他将自己代入对方的角视角在想象中完成了爱的表达,正应了那样一句话:每一首好情歌都是由相爱之人共同写就。
《赖宁》
豆瓣评分:6.0
2015年7月推出单曲《赖宁》,《赖宁》就是赖在床上,宁愿倒下。
赖宁 不要睡懒觉
贫穷好像强盗赶过来
打盹 再打盹片时
缺乏必然要一直缠着你
哦 多糟糕 你也知道
快起来
呀 你调了9个闹钟
闹闹怎么闹不醒你
铿锵老辣的布鲁斯硬摇滚编排,顿挫的鼓点催促着瘫痪在床的年轻人,闹钟在尖叫、腹内在暴动。
失真吉他一声一声掀起屋顶,露出卧室里那张颓丧而窘迫的脸,和他乱成一团毫无未来的生活,将内省的目光投向了当代年轻人普遍的生活状态和心理症候。
《热血新纪录》
豆瓣评分:5.8
2016年3月海龟先生带来这首滚烫的新单曲—《热血新纪录》。
《热血新纪录》或许是海龟先生最摇滚的曲目之一,没有客套和寒暄,轰隆隆的鼓声以不由分说的攻城之势,撞击着迟钝昏沉的头脑,以及日常生活逐渐累积起的巨大惯性。
心疲力竭 失去了活力 该拿什么 去继续坚持
不能倒下 还不能倒下 哦炙热的心 不要离去
如果最初之火燃烧殆尽 就快不能去感知更多
那么刺痛我 请刺痛我 赢回那些感动
假如过往只能让人故意逃避现在
去重温故乡和那些陈年旧梦
那么扔掉就要起笔的回忆录
李红旗的声线如同反复压紧的弹簧,急迫而顿挫地释放着一波波能量,最终化为结尾处痛快淋漓引人尖叫的吉他Solo。
一气呵成的冲刺在与开头相呼应的鼓声中戛然而止,4分04秒,一项“热血新纪录”就此诞生。
海龟先生乐队用自己的歌来告诉我们,摇滚并不是要为了发泄而发泄,也不是为了愤怒而愤怒,欢快的旋律也能表达深入骨髓的绝望,同样悲伤的曲调也能有温暖人心的力量。
我们每个人生来都是孤独的,可只要你找到那个能让你有归属感的东西,那就能在这个世界上生活的很好。
从乐队成立的那天开始,李红旗就始终坚持着一种跟听众对抗的态度,可难能可贵的是,他总是在歌曲里很明显的表达自己的信仰,从不迎合也从不谄媚。
或许正因为如此,才让海龟先生显得愈发可贵——他们有格局,有丘壑,更有基于信仰的思考和责任。
希望你也能从他们的歌曲里,找到属于自己的信仰。
-End-
作者/吴彦祖的前女友
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