当代对于鲁迅书法的接受,经历了一个过程,由不理解到理解,由认识到深入,鲁迅以他的手稿书法成为了那个时代文学与书法艺术的两个标杆。西泠印社出版的《鲁迅手迹珍品展图录》一书中,鲁迅手迹被列入国家一级文物的有48件。
鲁迅(1881—1936)
在2013年中国嘉德春拍古籍善本专场上,鲁迅手书《古小说钩沉》一页手稿,拍卖到690万元人民币。2015年12月5日,在匡时秋拍“澄道——中国书法夜场”中,鲁迅一件不到一平尺的四句偈语,只有16个字,以75万元人民币起拍,拍出了304.75万元人民币,相当于一个字19万元人民币。
这从另一个侧面可以看出鲁迅书法不仅具备文献价值,更具备深厚的书法价值。对鲁迅书法的爱好,不是因为他是一个名人,而是他的书法的确达到了一个高度!
鲁迅 行书致胡适札 1922
书法的高度,有法又无法,有形又无迹,有意又无意,这种高度的综合在那种纯粹的书法家身上是很难看到的,而恰恰是在鲁迅的手稿里,你能强烈地感受到,甚至能感受到在鲁迅文雅的书法之间所蕴藉的那种血性与骨气,那种来自深厚中国文化传统的力量与背景。
鲁迅从来没有认为自己是书法家,他经常有把自己的文稿墨迹随便扔掉的事情,在萧红和许广平的回忆录上能看到。但他的书法透露了丰富的书法信息,既有篆隶之功,又有魏晋之韵,既有唐楷之法,也有明清之态,这书法的不同风格被他整合成了一体。
如被人不断引用的郭沫若对鲁迅书法的评价:“鲁迅先生亦无心作书家,所遗手迹,自成风格。融冶篆隶于一炉,听任心腕之交应,质朴而不拘挛,洒脱而有法度,远遂宋唐。直攀魏晋。世人宝之,非因人而贵也。”郭沫若对鲁迅书法的评价,确为肯定,是发自内心之言。
鲁迅 致蔡元培札 1923
二十世纪从六七十年代,全国不少的地方的牌榜,一些杂志的刊名,在没有能够从发表的毛泽东的字体中找不到合适的,都选择了从鲁迅墨迹中找字体,虽然是从不同的信笺与日记找来的字,搭配起来,却是非常地谐和自然,大气凝重。即使当代最有成绩的书法大家,所题匾额刊名,与鲁迅先生一比,立刻让人感到相形见绌。鲁迅书法的大气雄穆,是那种字体与书韵自然的流露,独字积累可成篇,这是鲁迅墨迹的一绝!不以为意为书法,谁料日后成匾额。
鲁迅的书法里,显示着民国学人旧学的底子和特有的格调,那种沉稳,那种倔傲,那种平和。民国的书法整体格调都很性