从技巧上来说,最重要的是要使上行和下行刮奏紧密地衔接在一起,并且在刮奏时注意保证音的清晰。切忌如秋风扫落叶一般乱刮一气,破坏优美典雅的意境。
第四乐段第一小节至第十五小节的弹奏,需要注意以下几个具体问题:
一是拍前花指的弹奏。此花音的音乐效果要具有水一般的感觉,如若无物,但又延绵不断。在练习时,除了严格遵照前面讲过的弹奏要领之外,还要用心去体会,多次试验,直至找到最符合自己对乐曲理解的处理方法。二是连续刮奏和同度按弦的一体弹奏。刮弦弹奏要连贯流畅,清晰明亮。同度按弦音要准,过渡音要明显。下行刮奏、上行刮奏和同度按弦的弹奏衔接要严密,弹奏强弱要适当,节奏感要鲜明。要在上行刮奏即将结束的时候开始下行刮奏,在下行刮奏即将结束的时候开始上行刮奏,循环往复。水是不间断的,所谓“抽刀断水水更流”,这里的弹奏要表现出这种感觉,避免刮奏之间的衔接痕迹。
演奏者还需要注意在这里突出同度按音的效果,绝对不允许同度按音被刮弦弹奏的效果所掩盖的情况发生。此处弹奏以及后面要提到的下行刮接拇指托的弹奏,关系到整个第四乐段的效果。仔细分析乐谱就会发现,大量刮奏中间夹杂的同度按音和单音,巧妙地构成了旋律,这旋律也正是前一部分的主题。这样,就将高山的意境和流水的意境结合在了一起,而主题也就从简单的写景状物升华为对人生、对世界的认识以及反映了一种超然的世界观,所以必须突出旋律音。具体的处理方法是,在即将弹奏同度按弦时,要适当将刮奏的力度减下来,然后利用这种强弱对比,达到突出同度按音的目的。下行刮与上行刮以及按弦的弹奏要成为一体,刮奏之间、刮奏与同度按弦之间不能有空隙,要圆滑连贯。这样,才可以使三者成一体,才能强化整体音乐效果。三是下行刮接拇指托的弹奏。下行刮奏后,在刮奏的止音音位上,紧接托弦的弹奏。
刮弦音和托弦音的衔接要顺畅自然,在刮奏即将结束时,要适当减弱刮奏力度,同时要适当加大托音的弹奏力度,这样就会比较有效地突出托音的弹奏,使托音效果明显。结合前面同度按弦的弹奏,就可以将整个旋律突出出来。四是控制好同度按弦和连托中第一个音的时值。第十三小节中连续出现了同度按弦和连托弹奏,要注意技巧之间的衔接以及时值的准确。第四乐段每小节两拍,要注意刮奏音和同度按音、连托音的各自时值:同度按音的时值为八分之三拍,连托中的第一个音的时值为八分之一拍。连托音要弹奏得连贯流畅,扎实饱满,音乐效果突出,既与刮奏音有一定的区别,又使人感到连托是承袭刮奏而来。五是下行刮奏上行刮奏的起止音。此刮奏没有起止音标记,属于自由性刮奏。为了保证“流水”效果,使整个弹奏严格规范,达到一定的水平,那么在起止音的处理上,就不要有随意性。只要扎实研究,认真揣摩,找出规律,刮奏的大致起止音还是比较容易确定的。起止音的总体确定规律是:在保证规定的弹奏速度和所刮奏之音清晰流畅充分表现乐曲内容的前提下,交替刮奏的起音和止音相隔大体在八度至十度之间。弹奏力度加大,起止音之间的音程距离也随之增大;弹奏力度减小,起止音之间的音程距离也随之减小。
第四乐段第十六小节至第三十小节的弹奏,需要注意以下几个具体问题:
一是渐强的弹奏。第十六小节至第十九小节为渐强弹奏。弹奏时,要中强起音,逐渐加大弹奏力度,稍稍加快弹奏速度,使整个弹奏粗犷豪放,如飞流直下,似河水滔滔。此时的刮奏音域,也应该随速度的加快适当扩大。如果需要较为强烈的共鸣效果,就应该适当靠近中弹位置来演奏。不过质量欠佳的古筝在中弹位置处理大强度的刮奏会产生一定的杂音,这需要演奏者加以注意。二是渐弱的弹奏。第二十小节至第二十六小节为渐弱弹奏。弹奏时,要中强起音,逐渐减轻弹奏力度,稍稍放慢弹奏速度,使整个弹奏清丽细腻,清晰流畅,弹奏出细水潺潺的音乐效果。要想获得明亮、具有通透性的音色,一方面可以靠调整假甲的触弦角度,一方面可以靠调整弹奏触弦位置。因为明亮的音色中包含的高阶泛音数量较多,所以就要从此方面来考虑。稍大的触弦角度可以增加产生高阶泛音的机会,而使触弦位置适当靠近前岳山也具有同样的效果。
不过,应该避免在获得高阶泛音时产生噪音。三是同度按弦的弹奏、刮奏与托的接续弹奏、同度按弦与连托的接续弹奏、刮奏起止音的确定等。这些问题前面均已讲过,不再赘述。
第四乐段第三十一小节至第三十九小节的弹奏,除了以前讲过的具体问题外,还需要注意以下两个具体问题:
一是重音的弹奏。此几小节中,有两处重音弹奏。此两处重音,均为八度抓弹奏。弹奏时,除了适当加大弹奏力度之外,还必须注意这两个音和整体效果的配合。此处的抓弦,具有在流水般的意境中重新突出高山雄伟气势的作用,使乐曲前后互相照应联系,不至于割裂本应是一体的“高山流水”。所以,在这里要注意重新找到高山的感觉,表现出高山的意境。八度抓应该坚定有力,和声效果突出。要注意适当加大中指弹奏力度,突出低音的丰满效果。不过也要注意中指力度不要太大,避免八度和声成为单纯的低音。二是按颤弦的弹奏。在第三十四小节、第三十六小节、第三十七小节中,有三处按颤弦弹奏。
弹奏时,要注意按颤弦弹奏要领,首先保证按音的音准,其次保证颤弦在按音音高的基础上进行。如果想要获得更完美的音乐效果,此处的4音应该稍稍高于标准的4音,但要低于升4音。此音位于4音与升4音之间,靠近4音。对于一般的演奏者来说,如果不能够正确理解这种音高上的细微偏差的意义,最好还是按照正常方式来处理。第五乐段是全曲的结束部分,也可以看作是尾声。这一乐段相当短小,由九小节组成。前面五小节为右抓左刮的配合弹奏,后面四小节完全采用泛弦技法进行弹奏。在这一乐段中,右手的抓弦部分是高山的主题,尤其又是在低音区域,这就更能体现出高山的雄伟和壮观。同时,它也象征着博大的胸怀和高尚的品德。虚怀若谷,现代人正是需要这种大度的心态。在处理的时候注意体会意境,八度和声音应该浑厚饱满,具有底蕴,与前面的有关部分联系起来。左手刮奏代表流水,连绵不断、柔弱无骨却又无比的刚毅。水滴石穿,流水正可以作为一种高尚品德的象征。高山的主题、象征高山的低音抓弦和象征流水的刮奏被有机地融合在了一起形成一种美妙的和谐,突出了全曲的意义。仁者乐山,智者乐水。
在最后的一刻,山与水被统一了起来,达到了尽善尽美的境界。最后的泛音形成的旋律,简洁明了,是对全曲的总结和升华。泛音的感觉非常清高,具有超凡脱俗的意境。因为泛音具有这样的特点,所以这里运用泛音来结尾,含有将高山流水这一人文现象升华为对人生的态度或者是对世界宇宙的认识这样一种意义。第五乐段的弹奏,需要注意的具体问题有以下几个。一是右手八度抓的弹奏。此几小节右手的弹奏,完全是低音区的八度抓弹奏。弹奏时,要注意拇指和中指弹奏力度的一致。要奏得浑厚有力,柔和细腻,节奏鲜明。八度和声音应该突出和声的立体效果,让人有厚重、坚实的感觉。二是左手刮弦的弹奏。要注意刮弦的起止音的准确,注意力度变化。上行刮奏和下行刮奏要连续,不能间断,刮弦音要清晰明亮。三是左右手弹奏的配合。左右手弹奏的各音要严格按照乐谱处理,强弱变化要一致,整体音乐效果要突出。右手抓弦是具有旋律性的,左手的刮奏要与右手旋律合为一体,二者相辅相成,不可顾此失彼。四是泛弦的弹奏。泛弦是一种弹奏技巧,产生的音为泛音。此技法的具体实施步骤是:左手食指在右手弹响筝弦的同时,轻触有效发音弦段的中点,即泛弦点,将初始振动限制在左手触弦点与右岳山之间。
这样产生的音在音色上相当特殊,具有金属般的质感。后四小节属于连续性的泛弦弹奏,对于缺乏泛弦基本功的演奏者来说,完成起来有一定难度。要对每个组成音进行单独练习,直至完全有把握为止。此乐段最后一个音为八度和声泛音,这需要利用左手中指和拇指或者左手食指和拇指配合右手在相隔八度的两根弦上来进行弹奏。弹奏时,首先应该确定不同弦的中点位置,然后再准确利用泛弦技巧来奏出八度和声泛音。对于基本功不够扎实的演奏者,可以事先将筝弦的中点用颜色做上标记,这样可以降低难度。最后要注意全曲收势。整体姿势要优美,动作不要过快,要体现出意犹未尽的感觉。