Task: Sentiment Analysis
Input (Japanese): 指揮者、オケの共鳴感に溢れる名演 . 2009年からシドニー交響楽団の首席指揮者兼アーティステッィ・アドバイザーに就任したアシュケナージがラフマニノフの交響曲・管弦楽曲全集に続いてリリースするのがエルガーのシリーズだ。これはすでに一部のメディアで伝わっていたことだけど、あらためてなるほどと思える企画である。エルガー（Edward William Elgar 1857 - 1934）はイギリスを代表する作曲家であり、オーストラリアはイギリスの移民を中心とする国家である。一方でアシュケナージは亡命後活動の本拠をイギリスに移し、89年の20年ぶりの母国ロシアへ帰国の際は、ナッセン、ウォルトン、ブリテンといったイギリスの作曲家による管弦楽作品をプログラムに加えていた。  なので、今回の企画は、両者にとって接点であったし、それだけにメッセージ性（いわゆるアイデンティティーのようなもの）を打ち出す力を持っている。  演奏を聴く。エルガーの交響曲第1番はもちろん名作であり、これまでも主に英国系の指揮者やオーケストラによる名演があったが、本盤は勝るとも劣らない内容である。前回のラフマニノフと比べても、オーケストラパート間の呼吸はより自然で巧みになったと感じられる。基本的にはインテンポであるが、細やかなスピードの変化によるアヤがあり、その呼吸が適切で、聴き手の高揚感に直結する。第1楽章の優雅な主題の扱いと、その広がりは表現の振幅が大きくスケール感がある。  ことに美しいのは終楽章であり、コラール風の主題の変奏が夢見るような美しさで提示されてゆく。ハープと微細を汲んだ弦のハーモニー、ここではぐっとテンポを落として聴き手を一気に音楽の深いところへ導きこんでくれる。第1楽章の主題を回想しながら壮大なフィナーレへ至る過程も圧巻。続編も大いに期待させるシリーズ第1作となった。
Output (English): POS