《不能打壓我們》（）是美國歌手克莉絲汀·阿奎萊拉與美國饒舌歌手莉兒·金的一首歌曲，收錄於阿奎萊拉第四張錄音室專輯《裸》。歌曲於2003年7月8日由RCA唱片作為專輯《裸》第四支單曲發行。歌曲由創作與製作，阿奎萊拉與亦加入創作歌曲。《不能打壓我們》是一首帶有風格的節奏藍調與嘻哈歌曲，歌詞批判了關於性別的雙重標準。

《不能打壓我們》歌曲獲得樂評家反響不一的評價。歌曲於「」上獲提名「」一獎，但其後敗給史汀與瑪麗·布莱姬的《》。歌曲發行後登上美國《告示牌》百強單曲榜第12位，並打進澳洲、丹麥、愛爾蘭與英國等多國排行榜前10位。阿奎萊拉其後在「」、「」、「」與「」上皆演唱過歌曲。

歌曲的音樂錄像帶由大衛·拉切貝爾拍攝，內容受1980年代紐約市的下東區所啟發。歌曲被廣泛認為是一首女性主義歌曲。

背景與發行 
在發行三張錄音室專輯《克莉絲汀·阿奎萊拉》、《拉丁情懷》與《戀戀祝福》後，克莉絲汀·阿奎萊拉的知名度迅速提升。然而阿奎萊拉對於當時的經理人史蒂夫·庫茲給予自己的市場定位感到不滿。在2000年年底，阿奎萊拉聘請了作為自己的新經理人，並宣佈新專輯的曲風與歌詞將會比以往更有深度。她把專輯命名為《Stripped》（裸），解釋專輯的名稱代表「全新的開始，作為新歌手再次認識（她）」。嘻哈製作人為專輯撰寫並製作了多首歌曲，包括《不能打壓我們》。阿奎萊拉與亦一同加入歌曲的創作。

《不能打壓我們》於2003年7月8日由RCA唱片派往美國流行電台與，作為《裸》的第四支單曲發行。RCA唱片與索尼音樂娛樂於2003年9月至10月於英國、德國與意大利發行了歌曲的CD單曲。歌曲的版本於2003年9月9日在美國發行。

音樂與歌詞 

《不能打壓我們》的調為降E大調。《告示牌》的查克·泰勒形容歌曲為節奏藍調歌曲，而《紐約時報》的則以嘻哈歌曲形容它。《》的托德·伯恩斯歌曲亦指出歌曲包含的風格。阿奎萊拉與金於歌曲的聲樂從F3到F5跨越了兩個八度，並被泰勒形容為「仿節奏藍調」 。

《不能打壓我們》的歌詞討論了女性主義，並批評了「普遍的」性別雙重標準，其中男性因進行帶有性意味的行為而受到讚頌，相反女性則受到鄙視。在書籍《饒舌與嘻哈的治療用途》中，蘇珊·哈德利與喬治·揚西形容《不能打壓我們》是一首「鼓勵年輕女性變得自信、堅強，並讓她們成為自己想要的模樣」的嘻哈歌曲。在歌曲首段，阿奎萊拉唱出「只因我說出心中所想，你便罵我婊子／假如我只坐在那裡笑著，你會更容易接受」。她其後在副歌中反駁所有女性「都應該被看見，而不是聽見」，並鼓勵她們「喊大聲點」。阿奎萊拉於歌詞中談論了雙重標準：「男人獲得了所有的榮耀和光輝／女生做同樣的事卻要被你罵」。莉兒·金在部分亦有唱出相近想法，質疑男性為何能夠給予女性「性愛甚至不安全性愛」，而「女生這樣做則是個蕩婦」。

媒體猜測《不能打壓我們》的歌詞是針對饒舌歌手阿姆而寫，以回應對方曾在歌曲《牆外》以及《》提到自己。《Spin》雜誌的喬許·昆指出阿奎萊拉認為阿姆「吹噓實在太大／以把小事誇大」。根據《紐約時報》的凱萊法·桑尼，阿奎萊拉以歌詞「你只能透過爭議獲取名氣，實在令人感傷」回應阿姆。

反響 

《告示牌》的批評歌曲是「浪費時間與天賦」，而《滾石》的以「死氣沉沉得奇怪」形容歌曲。《》的托德·伯恩斯對歌曲「平淡的」歌詞持批評態度，但讚揚了歌曲結尾出現的舞場雷鬼元素。《Spin》的稱讚歌曲的歌詞比起跟她同期的布蘭妮·斯皮爾斯的作品更加爭議性。《》的杰奎琳·霍奇斯讚揚了莉兒·金的參與為歌曲增添「一點優勢」 。《不能打壓我們》於2004年的「」上獲提名「」一獎，但其後敗給史汀與瑪麗·布莱姬的《》。在評論阿奎萊拉2008年的精選輯《》時，《數碼間諜》的尼克·萊文對於歌曲未能收錄當中而感到失望。

《不能打壓我們》最高登上美國《告示牌》百強單曲榜第12位，並打進主流四十強單曲榜第3位。歌曲亦登上加拿大單曲榜第4位。在澳洲，《不能打壓我們》最高登上澳大利亞唱片業協會榜第5位。歌曲亦獲澳大利亞唱片業協會認證為金唱片，代表在該國出貨量達到35,000張。歌曲亦登上紐西蘭單曲榜第2位。歌曲打進了匈牙利單曲榜第4位、愛爾蘭單曲榜第5位，以及英國單曲排行榜第6位。歌曲亦分別登上了比利時瓦隆尼亞單曲榜第7位，以及法蘭德斯單曲榜第15位。在丹麥的Tracklisten單曲榜，《不能打壓我們》最高登上了第8位，歌曲亦登上了官方德國榜單第9位。

歌曲被廣泛認同為女性主義歌曲。《》的尼古拉斯·蘭斯伯頓在2013年把歌曲評選為十大女性賦權歌曲之一，稱歌曲是首「關於女性在厭女世界中捍衛自己的偉大頌歌」。《影音俱樂部》的多名評論家在2010年把歌曲評選進17首「本意良好但遭錯判的女性主義歌曲」之一，他們同意歌曲本身是「她其中一首好歌」，只是歌曲的音樂錄像帶蓋過了歌詞「對於（反抗）女性性表現的雙重標準」的意義，因為阿奎萊拉挑釁的表現違背了歌詞本身的意思。《》的亞斯敏·塞迪在2013年把歌曲列入她的「十大女性賦權歌曲」之一。

音樂錄像帶 

《不能打壓我們》的音樂錄像帶由大衛·拉切貝爾拍攝，拉切貝爾亦曾拍攝《裸》的主打單曲《下流》的音樂錄像帶。錄像帶於洛杉磯取景拍攝，描繪出1980年代紐約曼哈頓的下東區街區。拉切貝爾形容錄像帶的意念為他對「80年代的頌讚」。在錄像帶中，阿奎萊拉身穿粉紅背心、無袖運動外套、短褲、一頂繡有「Lady C」字樣的淡紫色棒球帽以及純白長襪。她把頭髮染成黑色，塗上深色睫毛膏以及穿上金色鼻環 。

錄像帶以阿奎萊拉跟一群女生閒聊作為開始。當阿奎萊拉離開她們的時候，一名黑人男生突然上前抓住她的臀部，使阿奎萊拉停下來並跟男生爭吵起來。當阿奎萊拉開始唱歌的時候，街區周遭的女性亦加入她的行列，而男性居民則加入該男生的行列並排成一行。他們互相以嘻哈舞蹈鬥技。在橋段的時候，莉兒·金以一身比基尼泳衣跟黑色罩衫造型現身，並踩著高跟鞋跳舞。爭執最終以阿奎萊拉拿起水管對著一眾男性噴水結束，她亦把水管放在雙腿之間以模仿陰莖。

反響 
《影音俱樂部》的傑森·海勒批評拉切貝爾以錄像帶不相關的概念「（吞掉）歌曲的信息」。在書籍《音樂錄像帶與政治代表》中，黛安·雷爾頓與保羅·華生認為錄像帶是文化挪用的代表作品，指出阿奎萊拉如何把自己表現得像個非裔美國女性，並闡述作品明顯「對於表現性別與種族存在大量問題」。《》的安迪·寇恩則給予作品相對正面的評價，認為阿奎萊拉的「無禮」充分反映出她的愛爾蘭與厄瓜多爾背景。

《不能打壓我們》的音樂錄像帶作為文化專用的例子而受到學術界的關注。《黑人研究期刊》的作家穆拉利·巴拉吉在專欄《潑婦抵抗素：重新定義嘻哈音樂錄像帶中的黑人女性》中提出「黑人與性表現」已經成為非裔美國婦女自我定義的特徵。他亦指出莉兒·金在作品中代表了「原始性表現」的元素，而阿奎萊拉則以作品中自身的表現作為模仿。在《》的專欄《壞女孩和精力充沛的女人：音樂錄像帶中女性異性戀的表現》中黛安·雷頓和保羅·沃森指出了歌詞「世界各地遍布我的女孩」與阿奎萊拉跟金「黑白分明的身體」互相矛盾。

現場表演 
在與賈斯汀·提姆布萊克共同舉行的演唱會「」上，阿奎萊拉曾獨自表演《不能打壓我們》。在2003年年底，歌曲亦加入「」的表演歌單作為演唱曲目。表演的倫敦場次其後收錄於阿奎萊拉的映像作品《》中。在「」上，阿奎萊拉演唱了《不能打壓我們》與《仍然下流》的串燒曲。在「」上，阿奎萊拉亦再次演唱了《不能打壓我們》。

歌曲列表 

CD單曲
"Can't Hold Us Down" – 
"Can't Hold Us Down" (Sharp Boys Orange Vocal Remix) – 
"Can't Hold Us Down" ( Remix) – 

12英吋單曲
"Can't Hold Us Down" (album version) – 4:15
"Can't Hold Us Down" (instrumental) – 4:29
"Can't Hold Us Down" (a capella) – 4:25

DVD單曲
"Can't Hold Us Down" (video) - 4:15
"Can't Hold Us Down" (album version) - 4:15
"Beautiful" ( Divine Remix) - 9:07
"Impossible" (Performance Snippet) - 1:00
"Get Mine Get Yours" (Performance Snippet) - 1:00

製作名單 
製作名單來自《不能打壓我們》CD內頁。

錄音室
混音（，洛杉磯，加利福尼亞州）
聲音錄製（，伯班克，加利福尼亞州以及康威錄音室，荷里活）

製作群

詞曲創作 – 克莉絲汀·阿奎萊拉、、
製作 – 斯科特·史托赫
聲樂編排 – 克莉絲汀·阿奎萊拉
聲樂製作 – 克莉絲汀·阿奎萊拉、E.道克
混音 – 托尼·瑪莎拉蒂
混音協助 – 安東尼·克霍佛
聲音錄製和再現 – 瓦西姆·瑞克、奧斯卡·拉米雷斯
工程協助 – 亞倫·李普萊、約翰·莫里猜、凱文·西曼斯基、斯科特·惠廷
鼓 – 卡梅倫·霍夫
和聲 – 水晶鼓手、查理·海因斯、埃里卡·金、托亞·史密斯
承蒙女王蜂／大西洋唱片公司邀請莉兒·金參與

榜單成績

週榜單

年榜單

認證

注釋

資源來源

參考書籍

外部連結 
 
 

2003年單曲
2002年歌曲
克莉絲汀·阿奎萊拉歌曲
曼哈頓背景作品
女性主義歌曲