ステレオ

context: ステレオ(stereo)は、音響工学ではステレオフォニック(stereophonic,英語版ではstereophonicsound)の略語であり、左右2つのスピーカーで音声を再生する方式のことである。広義には、ステレオフォニック再生のための音声信号を集音、録音、伝送、通信、放送、加工する技術全般、またはステレオフォニック再生のための音響再生装置(ステレオ・セット)を指す。
qas: question: 左右2つのスピーカーで音声を再生する方式を示す音響工学用語は?
answers: text: ステレオ

question: ステレオは何の略語?
answers: text: ステレオフォニック

context: 以下は主に音響工学に厳密な古典的な文であり、サラウンド、ヘッドフォンなど聴取形態が多様化した現在では以下の様な細かな事はほとんど言われない。特に音楽ファンに於いては音声信号が一つのものは再生方法に関わらずモノかモノラル、左右二つのものはステレオと言う。(ただしステレオ初期のレコードにはモノフォニック、ステレオフォニックとの表示があった。)

ステレオフォニック再生は、典型的には、聴取者の水平方向前方左右30度の位置に一対のスピーカーを配して2チャンネルの音声を再生する。それに対し、前方正面の1つのスピーカーから1チャンネルの音声を再生する方式をモノフォニックと呼ぶ。なお、一般にモノラルと混同されるが、これは後述の通り別の再生方式である。また、1チャンネルの音声をステレオフォニック用の2つのスピーカーから同時に再生して聴取する方式はダイオティックと呼ばれ、モノフォニックとは厳密には区別される。
qas: question: 典型的ステレオフォニック再生方式ではスピーカーは聴者に対しどの位置にいますか?
answers: text: 水平方向前方左右30度の位置

question: 前方正面の1つのスピーカーから1チャンネルの音声を再生する再生方式は?
answers: text: モノフォニック

question: ステレオフォニック、ダイオティック、モノフォニックでもっとも多いチャンネルで音声を再生しない再生方式はどれか?
answers: text: ステレオフォニック

context: ステレオフォニック再生はモノフォニック再生に比較して、音像定位や音場感が加わり、再生音の臨場感が増す効果がある。2つのスピーカと聴取者頭部が一辺3メートルの正三角形に位置する配置が最も望ましいとされている。この時の聴取者の位置のことをリスニング・ポイントまたはスイート・スポットと呼ぶ。

録音については、左右1対のマイクロフォンで集音してそのまま2チャンネルの音声とする方式と、個々の楽器や歌手に個別のマイクをあてがい、オーディオミキサーで2チャンネルの音声にまとめる方式とがある。現在の殆どのコンパクトディスクはステレオフォニック再生用として収録されているが、前者の方式で録音されたものは一部のクラシック音楽(ソロパートに専用マイクを使う事は多い)などであり、大半は後者の方式で録音されている。
qas: question: ステレオフォニック再生とモノフォニック再生で再生音の臨場感が高いのはどれか?
answers: text: ステレオフォニック再生

question: ステレオフォニック再生において一番望ましい聴者の位置は右スピーカーから何mの距離ですか?
answers: text: 3メートル

question: 個々の楽器や歌手に個別のマイクでとった音声を2チャンネルの音声にまとめるツールは何ですか?
answers: text: オーディオミキサー

context: ステレオフォニック再生で臨場感が増す理由として、人間が元々左右の耳に入る音の位相差および音量差などを利用して音源の方向を把握している点が挙げられる。これを2つのマイクロフォンでシミュレーションする方式として2チャンネル音声伝送は考案されたが、当初はステレオフォニックではなく、バイノーラルと呼ばれる方式であった。これは、2つのマイクロフォンを両耳の位置に備えた擬似頭部を用いて集音した2チャンネル音声を左右の耳にあてがった1対のイヤーフォンで聴取するもので、この再生方式をバイノーラルと呼ぶ。因みに、左右どちらか一方の耳で1つのイヤーフォンで聴取する再生方式をモノラル(モノーラル)と呼ぶ。

バイノーラル再生の効果はパリ博覧会にて複数の電話を用いることで偶然に発見されたとされているが、真偽は不明である。現在に至るまで、バイノーラル録音はドイツで研究が盛んであり、HATS(ヘッド・アンド・トルソー・シミュレータ:ダミーヘッドに肩部や胴体も加えたシステム)も性能を高め、サラウンド以上の臨場感が得られるケースも出てきている。
qas: question: ステレオフォニック再生の方が臨場感が高い理由は何ですか?
answers: text: 人間が元々左右の耳に入る音の位相差および音量差などを利用して音源の方向を把握している点

question: 2つのマイクロフォンを両耳の位置に備えた擬似頭部を用いて集音した2チャンネル音声を左右の耳にあてがった1対のイヤーフォンで聴取する再生方式の名称は?
answers: text: バイノーラル

context: 1881年、クレマン・アデールは世界初の2チャンネル音響システムをパリで公開した。オペラ座の舞台からパリ電気博覧会会場に設置した部屋まで一連の電話通信装置を接続し、オペラ座での公演の音声を生中継で転送して聞かせるものだった。サイエンティフィック・アメリカン誌はこの模様を次のようにレポートしている。

「産業宮(博覧会会場)でこの電話を聴く幸運に恵まれた人々は、2つの電話機で両方の耳で聴き、口をそろえて1つの受話器では生み出せないような臨場感があったと述べた...この現象は非常に奇妙である。それは双聴覚的音響の理論の近似であり、我々の知る限り、これまでになかったものである。この驚嘆すべきイリュージョンは立体音響の名にふさわしいかもしれない」
この2チャンネル電話方式はフランスでThéâtrophoneの名で1890年から1932年まで、イギリスではElectrophoneの名で1895年から1925年まで販売された。どちらもホテルやカフェに硬貨投入式の受話器を設置するか、個人宅で受信設備を導入してサービス提供を受ける形式だった。
qas: question: 2チャンネル音響システムを歴史上初めて公開したのは誰ですか?
answers: text: クレマン・アデール

question: クレマン・アデールが公開した2チャンネル音響システムが先に販売されたのはフランスか、イギリスか?
answers: text: フランス

question: フランスで1890年から1932年まで販売された2チャンネル音響システムの名は何ですか?
answers: text: Théâtrophone

context: 1930年代、EMIのアラン・ブラムレイン(AlanBlumlein)がステレオ録音、ステレオ映画、さらにはサラウンドの特許を取得した。1931年、EMIのブラムレインらは2チャンネルのステレオ録音方式を開発し、1933年に特許を取得した。これは25年後ステレオレコードの主流となる方式と同じで、レコードの溝の2つの壁を直角に交わらせて左右の壁に2つのチャンネルを録音するもので、1933年にEMIが開発した。ベル研究所のハーヴェイ・フレッチャーもステレオ録音・再生方式を研究していた。フレッチャーの試した方式の1つに"wallofsound"(音の壁)と呼ばれるものがある。これは、オーケストラの前に多数のマイクロフォンをずらっと並べて録音し、別のリスニングルームでそれぞれの録音を同じ形に配置したスピーカーで再生するものである。最大80個のマイクロフォンを使ったことがある。1932年3月には、フィラデルフィアのAcademyofMusicが2つのマイクロフォンで1つのレコード盤に2つの溝を刻む方式(バイノーラル盤に近い)も試されている。演奏はフィラデルフィア管弦楽団で指揮はレオポルド・ストコフスキーである。このときの録音で現存している最古のものは、1932年3月12日に録音されたスクリャービンの『プロメテ-火の詩』である。

1933年4月27日、ベル研究所が3チャンネルのステレオ音声のデモンストレーションを行った。これは、フィラデルフィアでフィラデルフィア管弦楽団が演奏した音声をワシントンD.C.のConstitutionHallに生中継し、指揮者のレオポルド・ストコフスキーがConstitutionHallで音声のミキシングを制御するというデモンストレーションだった。同年開催されたシカゴ万国博覧会でも、ベル研究所がバイノーラル音声のデモンストレーションを行っている。このときは、2つの信号を振幅変調でそれぞれ別の周波数で放送した。
qas: question: 1930年代、ステレオ映画の特許を取得したのは誰ですか?
answers: text: アラン・ブラムレイン

question: ステレオレコードの主流となる録音方式が開発されたのは何年ですか?
answers: text: 1933年

question: オーケストラの前に多数のマイクロフォンをずらっと並べて録音し、別のリスニングルームでそれぞれの録音を同じ形に配置したスピーカーで再生する方式の名称は?
answers: text: "wallofsound"

context: 1940年4月9日と10日にベル研究所がカーネギー・ホールで行ったデモンストレーションは、3台の大型スピーカーシステムを使用した。映画用フィルムに3つのサウンドトラックの形で録音することで3チャンネルの同期を達成している。ダイナミックレンジが制限されているため、音量圧縮技法が使われ、第4のトラックを音量伸長の調節に使用した。1970年代のドルビーノイズリダクションシステムも基本は似たような技法だが、はるかに洗練されている。音量圧縮と伸長は完全自動ではなく、手動で音質を改善させることを意図して設計してあった。すなわち、全体の音量と各トラックの相対音量を芸術的感性で調節可能だった。音響技術に興味を持っていたレオポルド・ストコフスキーの指揮でフィラデルフィア管弦楽団の演奏を録音した。ストコフスキー自身も録音の「改善」に参加した。

スピーカーは合計で1500ワットの音声出力であり、100デシベルの音声レベルを生成した。デモンストレーションの模様を報じた記事によれば、観客は「魅了され、時には大いに恐れた」という。デモンストレーションを聴いたセルゲイ・ラフマニノフは、「驚くべきものだった」と述べたが、同時に「余りにも音量が大きすぎて、なんとなく音楽的ではなかった」とも述べている。また、「『展覧会の絵』は、あまりにも『改善』され、あまりにもストコフスキー的だったため、よくよく聴くまで曲名がわからなかった」とも述べている。
qas: question: 1940年4月9日、ベル研究所が行ったデモンストレーションで使われたスピーカーシステムは全部で何台ですか?
answers: text: 3台

question: カーネギー・ホールで行ったデモンストレーションで、音量伸長の調節に使われたトラックは何トラックですか?
answers: text: 第4のトラック

question: カーネギー・ホールで行ったデモンストレーションでの合計音声出力量は?
answers: text: 1500ワット

context: 1937年、ニューヨークのベル研究所で、同研究所とElectricalResearchProducts,Inc.が開発した2チャンネルステレオ音声つき映画のデモンストレーションが行われた。レオポルド・ストコフスキーの指揮でフィラデルフィアのAcademyofMusicが開発した9トラック音響システムに録音し、ユニバーサル・ピクチャーズが1937年に撮影した映画『オーケストラの少女』のサウンドトラックに使用したものである。9トラックで録音したものをミキシングして2トラックにしている。1938年、メトロ・ゴールドウィン・メイヤーが映画のサウンドトラックとして3トラック方式を採用し、すぐに4トラックに改良した。1トラックは俳優の台詞用、2トラックは音楽用、1トラックは音響効果用である。この方式はステレオ音声にすることを目的としたものではなく、4トラックをミキシングして1つの光学式サウンドトラックを作りやすくするためのものだった。この方式を採用した最初の映画は1938年の『初恋合戦』で、ジュディ・ガーランドの歌"ItNeverRainsButWhatItPours"がバイノーラル録音されている(最終的にはモノラルになっている)。
qas: question: 1937年のデモンストレーションで公開した2チャンネルステレオ音声つき映画をベル研究所と共に開発したのはどこか?
answers: text: ElectricalResearchProducts,Inc.

question: 1937年のデモンストレーションの録音はもともと何トラックに録音されていましたか?
answers: text: 9トラック

question: 1937年のベル研究所で2チャンネルステレオ音声つき映画のデモンストレーションに使われた映画は何ですか?
answers: text: 『オーケストラの少女』

context: ステレオ音声を映画館に導入した最初の映画はウォルト・ディズニーの『ファンタジア』で、1940年11月の公開である。このために特別な音響方式Fantasoundを開発している。Fantasoundでは4つの光学式サウンドトラックを持つ別のフィルムを使っている。そのうち3トラックが音声トラックで、残る1つは映画館のアンプの音量を制御するための情報が格納されていた。興行的には失敗したが、主要都市で音響設備の整った映画館だけで2か月間公開した後、サウンドトラックをモノラルにミキシングし直して、拡大公開を行った。1940年代初めごろ、アルフレッド・ニューマンが20世紀フォックスの多チャンネル録音が可能な録音ステージの建設を指揮した。この時代に録音された多チャンネルのサウンドトラックはいくつか現存しており、DVDのリリース時に使われた。例えば、『わが谷は緑なりき』、『アンナとシャム王』、『銀嶺セレナーデ』、『地球の静止する日』などがある。
qas: question: ステレオ音声を映画館に導入した最初の映画のタイトルは?
answers: text: 『ファンタジア』

question: ステレオ音声が映画館に初めて導入されたのは何年ですか?
answers: text: 1940年

question: Fantasoundの四つの光学式サウンドトラックで音声が入ってないトラックに格納されているものは何ですか?
answers: text: 映画館のアンプの音量を制御するための情報

context: 磁気テープによる録音の発明により、高音質で多チャンネルを同期させて録音することが容易になり、また安価にできるようになった。1950年代初めには主要なスタジオが35mm磁気テープで録音するようになった。しかし実際に映画がステレオ音声で公開されるには、映画館側の整備が必要である。1952年9月20日に公開された『これがシネラマだ』(ThisisCinerama)は、ステレオが興行的に成り立つことを証明した。シネラマは現代のIMAXと比較しても遜色のないワイドスクリーン方式である。このため、シネラマを上映する映画館は構造的にいくつかの条件を満たす必要があった。シネラマのサウンドトラックは磁気テープ上の7トラックで構成され、5トラックはスクリーンの背後の5台のスピーカーを駆動し、2トラックがサラウンド用である。このシステムは磁気録音技術の先駆者HazardE.Reevesが開発した。シネラマを体験したことのある人によると、その音響は現代の標準と比較しても素晴らしいものだった。
qas: question: 1952年公開のステレオが興行的に成り立つことを証明した映画のタイトルは?
answers: text: 『これがシネラマだ』

question: シネラマを上映する映画館は構造的限界があるのは何のためか?
answers: text: ワイドスクリーン方式

question: シネラマのサウンドトラックシステムを開発したのは誰ですか?
answers: text: HazardE.Reeves

context: 1953年4月、ニューヨークでのみ『これがシネラマだ』が公開されているころ、多くの観客はヴィンセント・プライス主演の立体映画『肉の蝋人形』(ワーナー・ブラザース)でステレオ音声を体験していた。その音響方式はWarnerPhonicと呼ばれ、35mm磁気テープに左右と中央の3トラックを記録し、これを2台の映写機と同期させ、映画のフィルムにも光学式でサウンドトラックを設けている。光学式サウンドトラックの1つは他に問題が生じたときのバックアップとしてモノラル音声を記録している。WarnerPhonicを使った立体映画は他に2本だけ製作された(TheChargeatFeatherRiverとIslandintheSky)。これらの映画の磁気テープトラックは紛失している。他にも立体映画が製作されたが、その多くが3チャンネルの磁気テープによる音声を採用していた。例えば、ItCamefromOuterSpace、I,theJury、TheStrangerWoreaGun、KissMe,Kateなどがある。
qas: question: 1953年公開のヴィンセント・プライス主演の立体映画のタイトルは?
answers: text: 『肉の蝋人形』

question: 『肉の蝋人形』で採用されたステレオ音響方式の名称は?
answers: text: WarnerPhonic

question: 肉の蝋人形、IslandintheSky、Kateこの三つの立体映画でWarnerPhonicが使われていないのはどれか?
answers: text: Kate

context: シネラマに触発され、映画業界はより単純で安価なワイドスクリーンシステムの開発に乗り出した。20世紀フォックスが開発したシネマスコープは4トラックの磁気サウンドトラックを採用していた。シネマスコープは標準的な35mmフィルムを採用していたため、既存の映画館で上映が可能だった。20世紀フォックスは、55mmフィルムを採用したCinemaScope55も開発した。こちらは6トラックのステレオを採用していた。しかし、こちらは新たな映写機を必要とするため失敗に終わり、2作品(『回転木馬』と『王様と私』)がこの方式で作られたが、結局35mmのシネマスコープで公開された。埋め合わせのため、『回転木馬』は6トラックのサウンドトラックで公開され、『王様と私』は1961年に70mmフィルムと6トラックのサウンドトラックで再公開された。
qas: question: 20世紀フォックスが開発したシネマスコープは何トラックの磁気サウンドトラックを採用していますか?
answers: text: 4トラック

question: CinemaScope55で取られた作品は何作ですか?
answers: text: 2作品

question: 35mmのシネマスコープで公開されてた『王様と私』がワイドスクリーン再公開されたのは何年ですか?
answers: text: 1961年

context: 1954年以降も、磁気テープのサウンドトラックによるステレオ設備を導入できない映画館のため、ステレオ音声の映画をモノラルに変換し、光学で記録したものが必要とされた。ドルビーラボラトリーズのドルビーステレオ(ステレオ音声を光学で記録したもの)が使われ始めた1975年ごろまで、このような状況が続いた。例えば、フランコ・ゼフィレッリの『ロミオとジュリエット』のサウンドトラックのアルバムはステレオになっていた。ステレオを使う映画は、『ウエスト・サイド物語』、『マイ・フェア・レディ』、Camelotなどのミュージカル映画、『クレオパトラ』などの叙事詩、サイモン&ガーファンクルの曲を多用した『卒業』のような音楽を重視した映画に限られていた。今では、映画は基本的に全てステレオで公開されている。
qas: question: ステレオ音声を光学で記録可能になったのはいつからですか?
answers: text: 1975年

question: ステレオ音声を光学で記録することができるようになったのは何の登場のおかげですか?
answers: text: ドルビーステレオ

question: ステレオ設備がない映画館のため、ステレオ音声の映画をモノラルに変換し光学で記録したものが必要だったのはいつまでのことですか?
answers: text: 1975年

context: 1940年代から1970年代にかけてのステレオの進歩は、複数チャンネルの録音・再生時の同期の困難さを技術的に克服していく過程であり、同時に新たな録音媒体と録音再生装置を市場に売り込んでいく過程だった。大まかに言って、ステレオシステムはアンプとスピーカーが2つずつ必要となり、モノフォニックシステムの2倍のコストがかかる。消費者がそれだけの金額を出すに値すると考えるかどうかは明らかではなかった。

1952年、エモリー・クック(1913年-2002年)はバイノーラル盤を作成する装置を開発した。レコード盤上に2本の溝が刻まれていて、両方に針を落とし、同時に再生する。それぞれのピックアップは別々のアンプとスピーカーに接続されていた。クックはレコード製造装置を売る目的でこれをニューヨークのオーディオフェアに出品した。しかし、すぐにバイノーラル盤のレコードを作って欲しいという注文が入るようになり、クックはレコード盤の商業生産に乗り出した。クックが製造したレコードは、鉄道の音から嵐の音まで様々なものがあった。なお、「バイノーラル盤」とバイノーラル録音には直接の関係はない。1953年のクックのカタログには、オーディオマニア向けの25種類のステレオレコードが掲載されている。
qas: question: バイノーラル盤を作成する装置を開発した人物は誰ですか?
answers: text: エモリー・クック

question: エモリー・クックがバイノーラル盤を開発したのは何年ですか?
answers: text: 1952年

question: 1953年のクックのカタログに乗せられたバイノーラル盤のステレオレコードは全部何種類でしたか?
answers: text: 25種類

context: 1952年、1/4インチ磁気テープに2つの録音・再生ヘッドを使ってステレオ録音するデモンストレーションが行われた。1953年、RemingtonRecordsは、ソーア・ジョンソン(ThorJohnson)指揮のシンシナティ交響楽団の演奏などをステレオでテープ録音し始めた。同年RCAビクターもレオポルド・ストコフスキーやニューヨークのミュージシャンの演奏を試験的にステレオ・テープ録音している。1954年2月21日・22日、RCAはシャルル・ミュンシュ指揮のボストン交響楽団の演奏によるベルリオーズの『ファウストの劫罰』をテープ録音し、それをきっかけとして同社はステレオ・テープ録音を常に行うようになった。直後、伝説の指揮者アルトゥーロ・トスカニーニ(1957年没)の最後の2回のコンサートが磁気テープにステレオで録音された。しかし、これら初期のステレオ録音がステレオのままでリリースされるのは1987年から2007年のことである。イギリスでは1954年中ごろ、デッカ・レコードがステレオでのテープ録音を始めた。1954年、ConcertapesやRCAビクターといった企業がステレオ録音済みオープンリールテープをモノラル録音の2倍の価格で発売した。オーディオマニアがこれを購入し、ついに一般家庭にステレオ音響がもたらされた。ステレオ録音は音楽業界では1957年までに広く採用されることになった。
qas: question: RCAビクターがレオポルド・ストコフスキーの演奏を試験的にステレオ・テープ録音したのは何年ですか?
answers: text: 1953年

question: RCAがステレオ・テープ録音を常に行うようになっ手の第一作目はなんですか?
answers: text: 『ファウストの劫罰』

question: イギリスでステレオでのテープ録音を始めたのはどこですか?
answers: text: デッカ・レコード

context: 1957年11月、世界初のステレオ盤レコードの大量生産を弱小レーベルAudioFidelityRecordsが始めた。創業者で社長のシドニー・フレイはウェスタン・エレクトリックのWestrexブランドのステレオレコード製造装置を使い、大手レーベルに対抗しようとした。A面はDukesofDixieland、B面は鉄道の音だった。12月16日フレイはビルボード誌に広告を掲載し、その中で業界関係者が会社のレターヘッド入り用箋で申し込んできたら、試聴用レコードを無料で進呈すると書いた。

この動きは大いにメディアに取り上げられた。フレイはさらに4タイトルのステレオ盤レコードをリリースした。ステレオ蓄音機の販売店は他に選択肢がないのでAudioFidelityRecordsのレコードを店頭で流した。ステレオ盤レコードの普及は、1958年にステレオ用カートリッジが250ドルから29.95ドルに値下げしたことで拍車がかかった。1958年夏、AudioFidelityのMarchingAlongwiththePhenomenalDukesofDixieland,Volume3を筆頭としてステレオ盤レコードが一般の店頭に大量に並ぶようになった。

完全ステレオ化以前、英米ではポピュラー音楽中心にステレオ盤LPレコードの多くには同タイトルのモノラル盤が存在した(ステレオ盤の方が1ドルほど高かった)。
qas: question: 歴史上初めてのステレオ盤レコードの大量生産を始めたのはどこですか?
answers: text: AudioFidelityRecords

question: 歴史上初めてのステレオ盤レコードの大量生産を行った会社の創業者は誰ですか?
answers: text: シドニー・フレイ

question: 1958年のステレオ用カートリッジの値段は?
answers: text: 29.95ドル

context: 1960年代中期、モノラル録音を電気的にステレオ風に加工した(擬似ステレオ,略して擬似ステ,デュオフォニック)ステレオ盤が多数製作された。

その頃のポピュラー音楽では同じ曲をモノラル録音と別に(後に、もしくは同時期に)ほぼ同じバージョンでステレオで録音し直す事もあった。例えばビートルズのレコードにはモノ録音、ステレオ録音(擬似ステに対しtruestereoと言う)、擬似ステ、そしてステレオ録音を単に足したモノラル(擬似モノと言う事がある)のものが存在する。ビートルズの場合、さらに最新リマスター(リミックス)版が加わる。

1968年までにレコード会社の多くはモノラル盤の新譜発売をやめた(アメリカでのシングルのステレオ化は1970年代初頭)。
qas: question: ビートルズのレコードに収録されているステレオ録音のことを擬似ステと区別し何と呼びますか?
answers: text: truestereo

question: アメリカで音楽シングルのステレオ化がなされたのはいつですか?
answers: text: 1970年代初頭

question: 擬似ステレオのステレオ盤が多数製作され始めた時期は?
answers: text: 1960年代中期

question: 擬似ステレオの略語は?
answers: text: 擬似ステ