想像 (專輯)

《想像》（Imagine）是英國歌手約翰・藍儂發行的第二張專輯。此專輯由列儂、小野洋子和菲爾・斯佩克特共同製作，由蘋果唱片於 1971 年 9 月 9 日發行。與他首張個人專輯《約翰・列儂 / 塑膠小野樂團》相比，該專輯的編曲更加複雜精細。該專輯的同名曲目《想象》也成為了約翰・列儂的代表作之一。

列儂於 1971 年初至年中在、EMI 錄音室和紐約市的錄製了這張專輯，參與的樂手包括前披頭士樂隊成員喬治・哈里森、鍵盤手、貝斯手以及鼓手和。該專輯的歌詞反映了和平、愛情、政治和列儂的經歷，同時也體現了他緊張的個人關係，和對昔日老友保羅・麥卡特尼的攻擊（如歌曲《How Do You Sleep?》）。錄音期間為紀錄片拍攝了大量素材，但紀錄片最終被取消。在 1988 年部分被收錄進紀錄片《》中。2018 年，同樣基於這些素材的紀錄片《》釋出。

《想象》在評論界和商業上都取得了成功，登頂英國專輯排行榜和美國 Billboard 200 榜單。同《約翰・列儂 / 塑膠小野樂團》一樣，該專輯也被公認為是列儂最好的個人專輯之一。2012 年，該專輯入選《滾石》雜誌 “史上最偉大的 500 張專輯” 榜單，位列第 80 位。專輯經歷了多次再版，其中 2018 年的《The Ultimate Collection》是一套六碟裝專輯合集，該合集包含此前未釋出的 Demo 錄音、罕見的錄音室廢棄版本、每首曲目的 “進化紀錄片”（歌曲的創作靈感和過程）、和其他特殊混音版本。

創作背景

1971 年，在紐約即興演奏後，列儂邀請喬治・哈里森參與他下一張專輯的錄製。隨後，哈里森邀請了貝斯手，三人計劃在一週後於錄製專輯。

錄製過程

專輯的正式錄音始於 1971 年 5 月 24 日，實際上，《It's So Hard》和《I Don't Want to Be a Soldier》早在 1971 年 2 月就已經完成了錄製。7 月 3 日，列儂和小野洋子前往紐約，並在不久後完成了《It's So Hard》、《I Don't Want to Be a Soldier》和《How Do You Sleep?》的重新錄製。

在錄製過程中拍攝的有關創作過程的素材被擱置釋出，後來部分被收錄進紀錄片《》中。

歌詞內容

該專輯創作和錄製於列儂與前樂隊成員保羅・麥卡特尼之間關係極其緊張的時期，此時是披頭士解散後的第二年，而麥卡特尼在解散披頭士的訴訟中獲勝。哈里森參與創作了《Imagine》十首歌曲中的一半，包括《How Do You Sleep?》，這首歌是列儂對麥卡特尼在專輯《Ram》中對他和洋子的所謂人身攻擊的回應。1980 年，列儂表示：“我借對保羅的怨恨來創作了一首歌…… 這不是惡意的報復…… 我借對保羅的怨恨、退出披頭士以及與保羅的關係疏遠寫了《How Do You Sleep?》，而我並不是一直都帶著這些想法生活……”

《Imagine》表達了對世界和平的期望，也是列儂的標誌性歌曲。多年後，列儂承認小野洋子在歌曲創作過程的參與，並十分後悔當時沒有將她列為共同作詞人。《Jealous Guy》也經久不衰，這首歌是由 1968 年披頭士在印度創作的《Child of Nature》改編而來，原版《Child of Nature》則收錄於《》。而列儂接受時的經歷也促成了《Oh My Love》和《How?》的創作。

《Crippled Inside》和《It's So Hard》展現了列儂對搖滾樂的熱愛。在 1969 年初的《Let It Be》錄音期間，《Gimme Some Truth》便已經首次亮相，而在這張專輯中，列儂為該曲目加入了新的橋段。《Imagine》的第一面以政治主題的《I Don't Want to Be a Soldier》嘈雜地結尾。而專輯的最後一首歌是《Oh Yoko!》，EMI 曾建議將其作為單曲發行，但列儂認為這首歌過於 “流行” 而拒絕。

封裝設計

洋子用寶麗來相機拍攝了該專輯的封面和封底的照片， 此前曾被誤認為該封面照片是由安迪・沃霍爾拍攝。封底還引用了小野洋子的《》（書籍）中的一句話：“想象雲朵在滴水，在你的花園裡挖一個洞，把它們放進去。” 當時，列儂夫婦也在英國宣傳這本書的再版。專輯的最初發行版本還包括一張列儂彈奏鋼琴的海報和兩張明信片。且不同於大多數蘋果唱片標籤上常見的綠色蘋果圖案，該專輯的 A 面展示的是列儂面部的黑白照片。

發行

該專輯由蘋果唱片於 1971 年 9 月 9 日在美國發布，一個月後的 10 月 8 日又在英國發布。首批 LP 唱片版本附帶了一張明信片，明信片上有列儂抱著一隻豬的照片，以戲仿麥卡特尼在專輯《Ram》封面上的類似姿勢。

儘管斯佩克特從 1980 年代開始推崇 “迴歸單聲道” 的美學理念，但單聲道技術在 1970 年代已經過時。相反，這張專輯配合了立體聲技術和當時新興的發行。在美國，四聲道混音版本僅以四聲道 8 軌磁帶形式發行，部分標有 “Quadrasonic” 字樣。在英國和澳大利亞，則是以發行了 LP 唱片。在日本，四聲道混音的 LP 唱片則以發行，同時還發行了四聲道的開盤錄音帶版本。

該專輯同名單曲於 1971 年 10 月 11 日在美國發行，A 面為《Imagine》，B 面為《It's So Hard》。該專輯在登上全球榜首併成為長期暢銷作品，其中同名單曲在美國排名第三。直到四年後，《Imagine》才作為單曲與列儂的單曲合集《Shaved Fish》一同在英國發行。

5.1 宣傳影片

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1972 年，為配合專輯《Imagine》的發行，列儂和小野洋子也釋出了一部長達，影片中有他們在伯克郡的以及紐約市的畫面。影片包括了專輯中的多首曲目以及一些來自小野洋子 1971 年專輯《》的額外素材。影片中也出現了多位名人，包括安迪・沃霍爾、弗雷德・阿斯泰爾、傑克・帕蘭斯、和喬治・哈里森。該片被評論家嘲諷為 “史上最昂貴的家庭電影”，並於 1972 年 12 月 23 日在美國電視上首映。

評價

對於《Imagine》，樂評人評價不一。《滾石雜誌》的 Ben Gerson 認為它並不如列儂之前的作品，而《新音樂快遞》的 Alan Smith 則稱其為 “極好”，《》的 Roy Hollingworth 更是將其評為年度最佳。雖然《Imagine》在商業上取得了巨大成功，但 Jon Savage 認為該專輯在藝術上不夠集中、在主題深度上也略低於《約翰列儂 / 塑膠小野樂團》。

《Imagine》於 2012 年入選滾石雜誌五百強專輯第 80 名，在 2020 年榜單中跌至第 223 名。

影響

列儂後來對這張專輯更具商業化的聲音表達了不滿，他表示，這首主打歌是 “一首、反民族主義、反傳統、反資本主義的歌曲，但因為它有著 “溫和外表” 的粉飾，所以能被大部分人接受”。1971 年 11 月在《》的採訪中，麥卡特尼對《Imagine》表示了肯定，認為它比列儂之前的個人專輯富有更少的政治色彩。在該刊的後續版本中，列儂反駁了他的前隊友，說：“所以你認為《Imagine》沒有政治意味？這就是給像你這樣的保守派聽的 “糖衣包裝” 的《Working Class Hero》！” 並將麥卡特尼的政治立場比作保守傳統的。

在列儂去世後，1981 年 6 月 15 日，EMI 將《Imagine》與其他七張列儂的專輯一起作為一套盒裝專輯在英國發布。1980 年 12 月，同名單曲的《Imagine》作為列儂的遺作再次成為全球熱門歌曲。專輯於 1981 年重新登上排行榜，在挪威排名第三，英國第五，瑞典第 34，美國第 63 位。2000 年，小野洋子監督了《Imagine》的數字修復版的發行。2000 年 2 月，重製和混音版在日本排行榜上達到第 11 位。2003 年，該專輯由以金 CD 和 180 克半速母版 LP 重新發行。列儂在 Record Plant 重新錄音時所用的鋼琴也於 2007 年拍賣出售。

2010 年 10 月，該專輯釋出了另一版重製版，並再次進入了 Billboard 200 排行榜，名列第 88 位。2010 年 11 月 23 日，《Imagine》被加入到音遊《》，並很好地利用了遊戲中的鍵盤功能。為紀念專輯發行 40 週年，在 2011 年的世界唱片店日，推出了 Imainge 的 180 克 LP 版本，並附帶一張名為《Imagine Sessions》的 12 寸白色 LP 唱片，其中收錄了《John Lennon Anthology》中的曲目。2014 年 1 月，環球音樂將該專輯以高保真 Pure Audio Blu-ray 格式發行，包含了基於 2010 年重製版的 PCM、DTS HD 和 Dolby Tru HD 音軌。2018 年，專輯經過再次混音並以《Imagine: The Ultimate Collection》為專輯名釋出。該六碟裝的盒裝合集，分為四張 CD 和兩張藍光光碟，其中收錄了此前未釋出的 Demo 錄音、罕見的錄音室廢棄版本、獨立軌道元素混音版、5.1 環繞聲混音版以及原始四聲道混音版。

曲目

除特別標記，所有曲目均由約翰・列儂創作。

《想象》錄音集版本（Imagine Sessions）

創作人員

人員資訊來源於約翰・布萊尼，曲目編號則參考專輯的 CD 和數字版本。

9.1 樂手

約翰・列儂：主唱（所有曲目），鋼琴（曲目 1, 7, 9），電吉他（曲目 2, 4-6, 8, 10），原聲吉他（曲目 3），口哨（曲目 3），口琴（曲目 10）
喬治・哈里森：（曲目 2），滑音管吉他（曲目 5, 6, 8），電吉他（曲目 7）
：原聲吉他（曲目 2, 8）
羅德・林頓：原聲吉他（曲目 2, 6, 8, 10）
，：原聲吉他（曲目 3, 5）（以 “喬伊湯姆壞手指樂隊” 列名）
：原聲吉他（曲目 6, 8-10）
：貝斯（除曲目 2 外），低音提琴（曲目 2）
史蒂夫・布倫德爾：低音提琴（曲目 2），沙鈴（曲目 5）
：鋼琴（曲目 2, 8）（被錯誤列名為 “原聲吉他”）
：（曲目 2），鋼琴（曲目 3, 5, 6, 9, 10），電鋼琴（7, 8）
：薩克斯風（曲目 4, 5）
：簧風琴（曲目 3），顫音琴（曲目 9）
：鈴鼓（曲目 3, 5）
菲爾・斯佩克特：和聲（曲目 10）
The Flux Fiddlers（紐約愛樂樂團成員）：絃樂（曲目 1, 3-5, 8, 9）
：鼓（曲目 1, 2, 6, 8-10），顫音琴（曲目 3, 5），（曲目 7）
：鼓（曲目 3, 5）
：鼓（曲目 4）

9.2 製作人員

約翰・列儂：製作人，封面設計
小野洋子：製作人，封面攝影
菲爾・斯佩克特：製作人
：錄音工程師