麥加帝斯

鞭擊金屬速度金屬前衛金屬硬式搖滾

Years_active = 1983 年 – 2002 年，2004 年至今

Label = 、國會唱片、、、

Associated_acts = 金屬製品、、、超級殺手、火神安格拉、上帝羔羊、炭疽、撒旦之作

URL = 麥加帝斯官方網站

Current_members = 戴夫・馬斯泰恩

Past_members = 請見離任成員

2017 年〈反烏託邦〉}}

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麥加帝斯（Megadeth）是美國的鞭擊金屬樂團，1983 年其核心人物戴夫・馬斯泰恩被金屬製品開除後兩個月，與貝斯手成立於加州洛杉磯。該樂團是美國鞭擊金屬界的先驅，他們與金屬製品、超級殺手、炭疽並稱為「鞭擊金屬四巨頭」（有時稱作四大鞭），對鞭擊金屬的發展與普及有極大貢獻。樂團成員變化頻繁，戴夫・馬斯泰恩是其核心人物，也是唯一不變的成員。音樂特色為節奏快速、編曲複雜、高技術性，歌詞多描述死亡、戰爭、政治和宗教。

1985 年透過獨立廠牌發行首張專輯《》，獲得商業成功和樂界好評，因此被更大的廠牌國會唱片簽下，於 1986 年發行出道專輯《》，這張專輯對金屬樂界影響深遠。儘管樂團在鞭擊金屬界佔有一席之地，成員間的不合與藥物濫用問題，為此時期的樂團帶來負面名聲。

樂團陣容穩定後，發行了數張達白金銷售量的唱片，包括《》（1990）和《》（1992）。這些專輯和世界巡演令樂團廣為人知。由於馬斯泰恩手臂麻痺，樂團曾於 2002 年短暫解散過。2004 年樂團復出時，創團貝斯手艾利弗森缺席，因為他與馬斯泰恩於解散期間曾對簿公堂，後來兩人解除心結，於 2010 年重返樂團。自 2005 年起，樂團多次舉辦了自己的音樂祭。

截至 2014 年，樂團已於全球賣出五千萬張專輯，十五張錄音室專輯中有五張在美國獲頒白金唱片認證。共獲得十二次葛萊美獎提名，在 2017 年獲得「」。樂團的吉祥物常出現於專輯封面，2010 年後也出現於演唱會。樂團的音樂和歌詞都引起爭議，甚至令演唱會取消和專輯被禁。當中有兩首歌曲的音樂錄影帶遭到 MTV 頻道禁播，因為這兩首歌的影像被認為有鼓勵自殺的意味。

歷史

1.1 組建與早期（1983 - 1984 年）

1983 年 4 月 11 日，金屬製品在錄製他們的首張專輯《殺無赦》之前，開除了吉他手戴夫・馬斯泰恩，原因是酗酒、毒品、火爆的行為，以及他與主唱詹姆斯・海特菲爾德和鼓手拉爾斯・烏爾裡希的衝突。在兩位成員聯手趕走馬斯泰恩之後，吉他手位置也立即由樂隊的柯克・哈米特取代，以前他所創作的曲子也被金屬製品改編。從紐約返回洛杉磯的灰狗巴士上，馬斯泰恩懷著怒氣，決心要組一支比金屬製品聲音更快更重的樂團。他在座椅上發現加州聯邦參議員阿蘭・克蘭斯頓的傳單，上面寫了一段句子：「大規模殺傷性武器庫（The arsenal of megadeath）」，當中的「MEGADEATH」字眼不但特別，也和金屬製品的名字有點像（METALLICA），成為他這支復仇樂團名字的靈感，取為「麥加帝斯（MEGADETH）」，馬斯泰恩認為這個字具有「湮滅的力量」。

回到洛杉磯後，馬斯泰恩開始尋找合適的樂手。他和從明尼蘇達州搬來的新鄰居與成為了朋友，他們分別彈奏貝斯和吉他，形成了樂團的基礎。幾個月內，就在樂團展開活動前，漢德文退出。馬斯泰恩和艾利弗森面試了大約十五個鼓手，他們希望找到一個能理解拍號變化的人。在加入不久後，鼓手隨即換成。在耗費六個月仍遍尋不著理想人選後，馬斯泰恩決定自己兼任主唱。

1984 年，馬斯泰恩、艾利弗森和洛許三人，錄製了樂團的試聽帶。當中收錄的三曲〈最後儀式／愛到死〉、〈皮下之骨〉和〈限制級技師〉，後來將會成為首張專輯的作品。與此同時，樂團仍找不到完美的第二吉他手。在幾場舊金山的演出中，超級殺手的擔任了支援吉他手。在舊金山演出後，洛許退出，樂團錄用了融合爵士樂鼓手，他曾是一支爵士樂隊的成員，於是該樂隊的吉他手前去試音，在 1984 年 12 月加入麥加帝斯。在考慮過後，樂團與獨立廠牌簽約，提供樂團錄音和演出的資金。

1.2 《殺戮維生》（1985 年）

1985 年，戰鬥唱片給了樂團八千美元的錄音預算，結果成員把其中四千美元拿去吃喝玩樂以及購買毒品，於是他們解僱了製作人，自己操刀製作專輯，並以價格低廉的技術錄音。1985 年 6 月 12 日，發行第一張專輯《》，除了地下金屬圈，在金屬雜誌和主流媒體也獲得好評，同時引起其他主流廠牌對樂團的注意。英國音樂作家稱讚這張專輯具有「強到冒泡的技術性」，並指出這張專輯「提高了整個搖滾和金屬音樂界的標準，所有吉他手都被迫要展現更精準的彈奏」。該專輯封面也是樂團吉祥物的首次亮相，它將經常出現在未來的專輯插圖設計中。

《殺戮維生》中收錄的〈限制級技師〉，曾是馬斯泰恩待在金屬製品時的原始創作。在開除馬斯泰恩後，金屬製品把這首歌改了歌詞和速度，並加入旋律，成為〈四騎士〉。這張專輯還包括翻唱自美國歌手南茜・辛納特拉的〈〉，不過速度快上非常多。原曲的詞曲作家對此翻唱相當不滿，他認為這是「惡劣、冒犯」的作品，強烈要求麥加帝斯在專輯中刪去這首。在法律行動的威脅下，這首歌從 1995 年至 2001 年暫時未收錄在《殺戮維生》的發行版本中。

1985 年夏季，樂團與激勵共同在北美展開巡迴演出。期間波蘭突然退出。於是接任吉他手。10 月份時，波蘭又重新回到樂團，並開始準備下一張新專輯。

1.3 《出賣和平，有人要嗎？》（1986 - 1987 年）

據馬斯泰恩回憶，這張新作在壓力下完成，他說：「第二張專輯對所有樂團來說都是非常重要的，能夠繼續走下去或是解散告終全看它了」。在開始錄製之前，樂團在洛杉磯南部的一個舊倉庫中快速累積了許多創作素材。先由馬斯泰恩作曲，其他成員再加入創作想法。因為戰鬥唱片的製作經費不足，樂團對它的效果感到不滿意。為了製作更好的專輯以及得到更多製作經費，樂團轉簽給國會唱片。該公司獲得樂團第二張專輯的版權，同時聘請了製作人協助，將先前錄製的成品重新混音。1986 年 9 月 19 日，發行第二張專輯、也是正式出道專輯《》，比起前作具有更清晰的音質和更複雜的編曲。它受到當代音樂評論家的好評，銷售量登上美國告示牌二百強專輯榜第 76 名、日本 Oricon 公信榜第 182 名，獲美國唱片業協會頒發白金唱片認證。

主要創作者馬斯泰恩寫了許多有關社會意識的歌詞，這與當時主流重金屬樂團所唱的「享樂主義」有很大不同。也因此這張專輯引起了政治評論界的注目，並為樂團擴大了樂迷數量。主打歌〈〉發行為單曲，並在 MTV 音樂頻道上輪播。在多年後的回顧性樂評中，《出賣和平，有人要嗎？》成為樂團最經典的專輯之一，也是鞭擊金屬運動的奠基之作。美國線上音樂資料庫 AllMusic 認為，它是「早期鞭擊金屬的經典、麥加帝斯最強大的作品，結合了政治意識與黑暗威脅，成為典型的重金屬世界觀」。英國音樂作家表示：「這張專輯主要的優勢是流暢性，所有樂曲都以連續穩定的方式律動。並且對那些厭惡重金屬、不懷好意的樂評人比了一個中指」。除了受到極大的讚譽，這張專輯自發行以來獲得了許多榮耀，包括《》將它列入其中、加拿大重金屬雜誌《》資深編輯將它列為「歷來五百大重金屬專輯」、美國入口網站 About.com 將它排在「終極鞭擊金屬專輯排榜」第三名，並表示它是無庸置疑的經典。此外，單曲〈出賣和平〉在 2006 年入選 VH1 頻道「四十首最偉大的重金屬歌曲」第十一名。

1987 年 2 月，樂團跟隨埃利斯庫珀的巨蟒巡迴之旅，擔任暖場團。此後又與仁慈命運一起進行了短暫的巡演。3 月，樂團展開自己第一次的英國巡演，並與和一同展開美國演出。巡演期間，馬斯泰恩和艾利弗森因為薩繆爾森藥物濫用的問題考慮開除他。據馬斯泰恩表示，薩繆爾森因為嗑藥已經變了一個人。因為其他成員擔心薩繆爾森無法繼續巡演，鼓手位置由支援。而波蘭時常與馬斯泰恩吵架，並偷偷賣掉樂團的器材，來購買海洛英吸食。7 月，在夏威夷的演出結束後，樂團開除了薩繆爾森和波蘭，貝勒成為正式成員。之後，年僅十六歲的吉他手參加樂團的試音，馬斯泰恩讚美他的演奏，但是因為年紀太小了，所以最終沒有讓他加入。波蘭的位置最初是由頂替。但六週後，當樂團即將展開下一張專輯的錄製時，馬斯泰恩決定改為聘用雷諾茲的吉他老師傑夫・楊。

1.4 《目前很好又如何》（1988 - 1989 年）

獲得主流廠牌的大筆製作預算，樂團在洛杉磯開始錄音。這張專輯錄製時，馬斯泰恩正處在擺脫毒癮的痛苦中，他與製作人保羅・拉尼有過數次爭執，因為拉尼堅持要將爵士鼓和銅鈸分開錄音。在專輯混音期間，馬斯泰恩把拉尼換掉，改由擔任製作人，重新製作專輯。

1988 年 1 月 19 日，發行第三張專輯《》，受到樂迷和評論家的好評。該專輯收錄翻唱自性手槍的〈〉，馬斯泰恩因為聽不懂約翰・萊登在唱什麼，所以改了一些歌詞。另一首〈最黑暗的時刻〉的前奏是紀念金屬製品車禍過世的貝斯手克利夫・伯頓，而內容是關於她的前女友，馬斯泰恩從金屬製品經紀人的電話中得知噩耗，一口氣完成了這首歌，這首歌往後幾乎都會在麥加帝斯的表演現場出現。樂團隨後踏上宣傳新專輯的巡演，跟隨在歐洲的演出，擔任暖場團。之後加入鐵娘子在美國的。8 月，在英國的登臺，吸引超過十萬人觀看。原本預計要完成音樂節歐洲巡演的，但最終在英國這一場演出後即離開，因為貝斯手艾利弗森吸毒過量，須送醫治療。

在音樂節的演出後不久，馬斯泰恩開除了鼓手貝勒和吉他手楊，也取消了澳大利亞巡演。馬斯泰恩後來回憶說：「在旅途中，零星小衝突慢慢演變成激烈大戰。1988 年的我們很不團結」。當時巡演期間，馬斯泰恩注意到貝勒的問題越來越嚴重，於是他找來鼓手擔任鼓技師。和薩繆爾森以前的情況一樣，若貝勒無法正常演出，門薩將取代他的位置上臺。1989 年 5 月，門薩成為正式成員。而吉他手楊被開除的原因是馬斯泰恩懷疑他與他的女友有曖昧關係，但楊否認。

開除了楊之後，樂團無法即時找到新的吉他手人選。只有三個人的麥加帝斯翻唱了埃利斯庫珀的歌曲〈〉，被收錄在衛斯・克萊文的恐怖電影《》原聲帶中。1988 年 6 月，樂團出現在電影導演的紀錄片《》結尾，菲莉絲回憶說：「那是個艱難的任務，馬斯泰恩因為毒癮發作而無法彈吉他」。該紀錄片主要講述洛衫磯地區的重金屬發展情況，不過大部分是介紹華麗金屬。馬斯泰斯則表示對該片很失望，因為它把麥加帝斯與「一堆狗屎樂團」相提並論。1989 年 3 月，在樂團開始要面試新任吉他手時，馬斯泰恩因酒醉駕駛衝撞警車後而被扣押，警方還發現他吸毒。他隨後被法院強制執行，因此他才終於遠離毒品。

1.5 《歸於死寂》（1990 - 1991 年）

在馬斯泰恩清醒後，樂團繼續尋找新吉他手。試音人選包括的、的和槍與玫瑰的史萊許，但是都沒有加入。的曾收到邀請，但因為不能與哥哥一起加入而拒絕了。在國會唱片相關人士的推薦下，馬蒂・弗裡德曼成為麥加帝斯的新任吉他手。馬斯泰恩和艾利弗森對弗裡德曼的風格感到滿意，也認為他理解麥加帝斯的音樂。隨著他的加入，樂團形成了日後被樂迷認為是最佳的陣容組合。重新煥發活力的麥加帝斯與製作人合作，開始錄製新作品。這是首次樂團成員在錄音室全程保持清醒的錄音，而且製作人也沒有中途被換掉。

1990 年 9 月 24 日，發行第四張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 23 名、英國專輯排行榜第 8 名。馬斯泰恩展現了複雜節奏、具有些許前衛風格的創作，歌曲有更長的和頻繁的速度變化。當中收錄的〈〉和〈〉都成為樂團的經典名曲。專輯入圍「」，不過最終敗給金屬製品。美國重金屬雜誌《》認為它是「定義鞭擊金屬風格」的作品。該專輯也鞏固了麥加帝斯在音樂界的聲譽，美國評論網站 IGN 表示：「《歸於死寂》是歷來最有影響力的第四大重金屬專輯，展現了戴夫・馬斯泰恩最棒的創作力」，美國入口網站 About.com 也認為《歸於死寂》是 90 年代最棒的重金屬專輯，稱它是「鞭金傑作」。〈十八號機棚〉入圍了「最佳金屬樂演奏獎」提名，不過最終再次敗給金屬製品。

1990 年初，超級殺手提議舉行以美國鞭擊金屬樂團為主題的巡迴演出，樂團加入了 9 月的歐洲行程。其他參與的樂團是聖約樂團、和炭疽。1990 年底，樂團跟隨猶大祭司的北美之旅，擔任暖場團。1991 年 1 月，在巴西登場。5 月，樂團加入了諸神之戰的美國行程。7 月，單曲〈去死吧〉被收錄在鬧劇電影《》中。〈斷點〉也被 1993 年上映的真人電影版《超級瑪利歐兄弟》原聲帶收錄。1991 年，樂團發行了首支家庭錄影帶《》，收錄六首音樂錄影帶以及樂團的介紹等等。

1.6 《毀滅倒數》（1992 - 1993 年）

1992 年 1 月，樂團開始錄製新專輯，製作人是，因為樂團對他在《歸於死寂》中的混音很滿意。1992 年 7 月 14 日，發行第五張專輯《》，它成為樂團最成功的作品。專輯名稱是門薩取的，樂團四個成員全部參與了創作。艾利弗森表示，這張專輯改變了寫歌方式，開始寫更多的旋律化歌曲。弗裡德曼也說：「這張專輯的創作過程和《歸於死寂》完全不同，在我們進錄音室之前，所有歌曲大概就改動了一百萬次」。它也延續了麥加帝斯的風格：對政治腐敗和軍事殘忍直言不諱的諷刺與批判。該專輯受到多方好評，美國音樂雜誌《旋轉》寫道：「可能是有史以來最好的鞭擊金屬專輯」。捷克新聞週刊《》報導《毀滅倒數》的聲音是「令人印象深刻，清晰、流暢、鋒利，充滿了殺氣的樂句。馬斯泰恩展現出歷來最具自信的歌聲」。

《毀滅倒數》登上美國告示牌二百強專輯榜第 2 名，並取得美國唱片業協會的雙白金唱片認證。這張專輯在海外市場也大獲成功，使樂團的樂迷版圖大幅擴張，包括英國、日本、挪威、紐西蘭、瑞典、奧地利、瑞士、澳大利亞、德國和加拿大都賣出佳績。專輯入圍「最佳金屬樂演奏獎」，不過最終敗給九寸釘。艾利弗森後來表示，他和弗裡德曼對樂團沒有得到葛萊美獎感到「失望、困惑」。《毀滅倒數》因為替動物權利發聲，也獲得頒發「」。

1992 年 12 月，樂團展開新專輯的世界宣傳巡演，由和擔任暖場團。1993 年 1 月得美國行程則由擔任暖場團。不過在美國巡演後，馬斯泰恩又嗑藥嗑到送進急診室，於是剩下取消行程計劃，包括日本巡演。經過七週的療養，馬斯泰恩才清醒過來。樂團回到錄音室錄製歌曲〈〉，作為動作電影《》的配樂。此曲獲得「最佳金屬樂演奏獎」提名，不過最終敗給奧茲・奧斯本。

1993 年 6 月，樂團在英國作為金屬製品的特別嘉賓登臺，這是馬斯泰恩與麥加帝斯多年來首次和金屬製品同臺，並和他們在歐洲進行一系列合作演出。7 月，加入史密斯飛船的全美巡演，由於合約上的一些爭端，暖場三次後就退出巡演。不過據說實際原因是馬斯泰恩得罪了史密斯飛船，因為他脫口說出「他們年事已高」。在取消美國巡演之後，樂團回到錄音室錄製歌曲〈〉，收錄在喜劇專輯《》中。此曲獲得「最佳金屬樂演奏獎」提名，不過最終敗給聲音花園樂隊。隨後，樂團參與錄製向黑色安息日致敬的合作翻唱專輯《》，他們翻唱了 1970 年著名的〈〉。隔年，此曲獲得「最佳金屬樂演奏獎」提名，不過最終再度敗給九寸釘。至此，麥加帝斯已經是連續六屆都有作品獲得葛萊美提名，但是全部落選。

1.7 《少年早夭》（1994 - 1995 年）

1994 年初，樂團與製作人繼續合作，進行新專輯的錄製工作。由於有三個樂團成員住在亞利桑那州，一開始是在鳳凰城的進行的。進入前期製作時，因裝置問題迫使樂團尋找另一間錄音室。然而馬斯泰恩堅持在亞利桑那州錄製，但沒有找到合適的錄音場地。在製作人要求下，樂團租了一間倉庫，改建成錄音室，稱為「十八號機棚裡的肥胖星球」。在錄音室施工期間，大部分的作曲和編曲都是在鳳凰城完成的。製作人建議降低新專輯的節奏，大約每分鐘 120BPM。樂團放棄以往的前衛作風，專注於人聲的旋律性，以及創作更平易近人的音樂，試圖迎合電臺的播歌標準。樂團首次是在錄音室中創作並編排好整張專輯，包括全體成員錄製的基礎音軌。這次的錄音過程拍攝為錄影帶《》，在 1994 年發行。

經過八個月的錄製工作，1994 年 11 月 1 日發行了第六張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 4 名，並在日本和許多歐洲國家都有好成績。該專輯在加拿大發行的當天，即獲得加拿大音樂協會的金唱片認證，兩個月後獲得美國唱片業協會的白金唱片認證。這次的專輯宣傳方式有所改變，樂團聘請了時尚攝影師來塑造麥加帝斯的形象。阿維頓讓成員換掉 T 恤、格子襯衫和牛仔褲，改穿黑白色系的襯衫和皮衣，展現樂團外在的品味。為了宣傳《少年早夭》，樂團在紐約舉辦了一場名為「麥加帝斯生活之夜」的萬聖節節目，在 MTV 音樂頻道上進行現場直播。11 月，樂團在美國哥倫比亞廣播公司的脫口秀節目《大衛深夜秀》出現了兩次，第一次表演了〈後果列車〉，第二次是〈〉。

11 月，樂團展開了為期十一個月的世界巡演，從南美洲出發。1995 年 1 月，樂團的歌曲〈王冠〉成為恐怖電影《》的配樂。同一時間，樂團在歐洲和北美洲持續演出，暖場團包括崆、和。7 月，發行迷你專輯《》，收錄多首致敬翻唱版本以及曾被選作電影配樂的曲子。巡迴演唱會於 1995 年 9 月結束，樂團在巴西的搖滾怪獸音樂節上登臺，與奧茲・奧斯本和埃利斯庫珀領銜演出。

1.8 《弦外之音》（1996 - 1998 年）

結束巡演後，弗裡德曼在鳳凰城的新家弄了一間錄音室，並在 1996 年 4 月發行他的第四張個人專輯《》。馬斯泰恩與主唱、鼓手、貝斯手組成了。這支風格接近龐克搖滾的組合在 7 月發行專輯《》。9 月，麥加帝斯開始為下一張專輯製作歌曲。創作過程由新的經紀人密切監督，許多歌詞和曲名都是在他的建議下更改。關於普拉格的影響，馬斯泰恩後來表示：「我覺得這傢伙可以幫我弄出我夢寐以求的冠軍專輯」。專輯在美國田納西州納許維爾完成錄製，這是他們首次與鄉村流行樂製作人合作，他與馬斯泰恩在 1990 年相識。

1997 年 6 月 17 日，發行第七張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 10 名，並獲得美國唱片業協會的白金唱片認證。主打單曲〈〉除了登上第 5 名之外，也使樂團獲得「最佳金屬樂演奏獎」提名，不過最終敗給工具樂隊。雖然專輯有四首曲子都進入告示牌主流搖滾單曲排行榜前二十強，該專輯卻獲得褒貶不一的評價。《洛杉磯時報》描述它為「老調重彈和實驗歌曲間的平衡」。 《芝加哥論壇報》表示：「麥加帝斯註定要步上金屬製品的後塵，讓新作品流行化」。澳大利亞網路供應商認為《弦外之音》擁有「純淨、堅實的重金屬」，並指出「這張專輯包含各種曲調，是 1997 年最棒的金屬專輯之一」。當被問及該專輯的折衷主義時，馬斯泰恩回應：「《弦外之音》分為三個部分。一部分側重更極端方向的重金屬，另一個是電臺播歌導向，就像《少年早夭》。而最後三分之一是更加旋律性的音樂」。

在睽違舞臺演出一年多之後，樂團於 1997 年 6 月展開宣傳新專輯的世界巡演，首先是為他們暖場，之後由和接棒。7 月，參加了。在巡演途中，鼓手門薩發現膝蓋長了腫瘤，離開巡演接受手術。MD.45 的鼓手德格拉索支援了樂團剩餘演出。雖然最初只是暫時支援，德格拉索在巡演結束後取代了門薩，成為正式成員。馬斯泰恩後來說，他相信門薩謊稱得了癌症，所以開除了他。

1.9 《冒險》（1999 - 2000 年）

在《弦外之音》同時獲得商業市場和電臺點播的成功後，樂團繼續和製作人丹・霍夫合作，於 1999 年 1 月在納許維爾開始創作。這次依舊由經紀人普拉格監督，他和成員共同創作了五首歌曲。因為有了〈信任〉的成功表現，普拉格說服馬斯泰恩授予製作人更多的控制權，但這個決定後來讓他感到後悔。這次錄製一改以往鞭擊金屬的鮮明特徵，大量運用了弦樂。馬斯泰恩後來回憶說：「〈〉可能是我們錄過最蠢的歌，我不太喜歡它」。

1999 年 8 月 31 日，發行第八張專輯《》，是一個關鍵的商業失敗，並導致許多資深樂迷的反彈。AllMusic 評論：「在許多方面，麥加帝斯的職業生涯軌跡和金屬製品是平行的。他們都從速度金屬發展成技術熟稔的鞭擊金屬，並在 90 年代初精簡了歌曲技術、減慢速度，使大眾市場能夠接受。他們的音樂失去很多興奮感和危險性，已經優雅的老化了」。隨然前兩張作品依舊結合了搖滾元素和更傳統的重金屬音樂，但《冒險》幾乎沒有重金屬了。關於樂團的音樂方向，馬斯泰恩表示：「《冒險》是我們職業生涯的谷底。我發誓，我們要回到初衷，這需要花一點時間」。儘管如此，《冒險》在美國的銷售量仍達到了金唱片認證標準。專輯中的主打單曲〈擊潰他們〉成為科幻動作電影《魔鬼命令：重返戰場》的配樂，而國家冰球聯盟、世界冠軍摔角聯盟、國家美式足球聯盟和美國職業棒球大聯盟也都將它選為主題曲。此外，日本遊戲廠商開發的綜合格鬥電視遊戲《》，也將〈擊潰他們〉選做主題曲。

1999 年 7 月 14 日，前任鼓手在佛羅裡達州奧蘭治城死於肝衰竭，享年 41 歲。三天後，麥加帝斯參加，馬斯泰恩將〈出賣和平〉獻給了薩繆爾森，請臺下觀眾一同懷念他。同月，樂團參與錄製向黑色安息日致敬的合作翻唱專輯《》，他們翻唱了〈〉。9 月，展開全球巡演，歐洲行程是和鐵娘子一起的。巡演三個月後，極為重要的吉他手馬蒂・弗裡德曼宣佈退出樂團，原因是音樂性上的差異。馬斯泰恩表示：「我告訴馬蒂，《冒險》之後的新專輯，我們會回到初衷，玩最原始的重金屬。但他最後還是不幹了」。

2000 年 1 月，和的前吉他手加入，頂替弗裡德曼的位置。4 月，樂團回到錄音室開始製作下一張專輯。5 月時，他們收到炭疽和克魯小丑的巡演邀約，於是擱淺了新專輯錄製工作，在北美演出。巡演初期，炭疽退出，而門票銷售最終也不如預期。

1.10 《救世英雄》（2000 - 2001 年）

在國會唱片旗下待了十五年後，麥加帝斯於 2000 年 7 月離開了公司。馬斯泰恩表示，離開是因為與公司高層的摩擦越來越嚴重。他們以一張精選輯《》告別了國會唱片公司，收錄兩首新歌：〈殺了國王〉和〈提心吊膽〉。10 月，樂團返回錄音室工作，繼續製作新專輯。11 月，簽入旗下。馬斯泰恩解僱了經紀人鮑・普拉格，自己製作這張專輯。專輯中有十一首樂曲都是馬斯泰恩寫的，只有一首是吉他手皮特里的創作。在新專輯發行的前兩天，樂團出現在 VH1 頻道的紀錄片《》中，講述了馬斯泰恩、艾利弗森、一些前任成員，以前馬斯泰恩以前待過金屬製品的故事。

2001 年 5 月 15 日，發行第九張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 16 名，主打單曲〈摩托驚魂記〉登上告示牌主流搖滾單曲排行榜第 22 名。歷經兩張商業化的作品後，這張專輯象徵麥加帝斯重返鞭擊金屬原有的風格，但是批評者認為它沒有達到預期的效果。Allmusic 認為：「馬斯泰恩試圖找回《歸於死寂》和《毀滅倒數》的榮景，但很多地方聽起來還是老調重彈，而且仍然是保持電臺導向的一張專輯。因此，樂團還是找不回當年的光榮的盛氣和精彩火花」。《》將這張專輯描述為「呆滯」和「退化」，並稱之為「樂團的退步」。馬斯泰恩將該專輯與海上的大船相比，比喻樂團正在轉向、並試圖回到正常航線。

2001 年，樂團開始世界巡演，歐洲行程與 AC/DC 同行。9 月，與和進行美國之旅。在美國每個城市的演出前，馬斯泰恩開放讓樂迷選出歌單。然而，因為發生了九一一襲擊事件，剩餘巡演被削減，包括原計劃在阿根廷錄製現場的表演，最後改在亞利桑那州的兩晚現場來代替。這兩晚實況後來發行為《》，包括實況音源 CD 和現場影像 DVD。2002 年 2 月，經過重新混音的首張專輯《殺戮維生》再版發行，音質經過最佳化，並且還有附贈曲目。

1.11 解散（2002 - 2003 年）

2002 年 1 月，馬斯泰恩為治療腎結石而住院，並接受引起他藥物成癮復發的疼痛藥物治療。之後他轉院到德克薩斯州的治療中心，然而他的左臂受到嚴重的神經損傷。由於他在椅背上睡著而長時間壓迫左臂，導致橈神經損傷，他被診斷為，這讓他無法彈琴，甚至用左手握拳都辦不到。

4 月 3 日，馬斯泰恩在新聞稿中宣佈，他正在解散麥加帝斯，因為他的手臂受傷麻痺，無法彈吉他。在接下來的四個月裡，他進行每週五天的物理治療，重建對左手臂的感受。2002 年 9 月 10 日，為了履行對聖殿唱片的合約義務，麥加帝斯發行精選輯《》。

經過近一年的恢復治療，包括物理復健和電痙攣療法，馬斯泰恩回到工作中，對麥加帝斯歷年專輯進行重新混音。5 月，馬斯泰恩進錄音室，他想要自己一個人做獨奏專輯，於是找來鼓手和貝斯手加入他的個人錄音專案。

1.12 《體制瓦解》（2004 年）

由於與唱片公司還有合約義務，必須以麥加帝斯的名義發行作品。於是，馬斯泰恩決定重組麥加帝斯來發行他的新專輯，並試圖找回最受樂迷喜愛的《歸於死寂》時期陣容，重頭錄製曲目。前鼓手願意回來，前吉他手馬蒂・弗裡德曼和貝斯手都不願回來。門薩在排練後就被他趕走，當時已經緊鄰新專輯巡演的預定日期了。對此馬斯泰恩表示，門薩沒有準備好進行美國巡迴：「他就是還不能上臺打鼓」。而 80 年代時的前吉他手回歸了，不過他只答應擔任錄音室樂手，因為他想要專注於發展融合爵士樂。於是錄音時，鼓手和貝斯手依舊是由溫尼・克勞伊塔和米・李・史洛亞斯擔任。

2004 年 9 月 14 日，發行第十張專輯《》，美國音樂雜誌《》稱讚該專輯是「麥加帝斯自 1992 年《毀滅倒數》後，最辛辣、仇恨值最深、編曲最複雜的作品」。它象徵樂團逐漸回到早期的風格，美國音樂雜誌《》描述該專輯擁有「全新的鞭擊金屬樂句，用詞尖酸、極度嘲諷政治的歌詞」。英國音樂雜誌《》雜誌表示：「這張專輯把麥加帝斯帶回正軌，一張藝術品，使我們回想起 80 年代的金屬風格」。該專輯登上美國告示牌二百強專輯榜第 18 名，主打單曲〈死透透〉也登上告示牌主流搖滾單曲排行榜第 21 名。馬斯泰恩在此時宣佈，這將是麥加帝斯的最後一張專輯，隨後將進行告別巡演，往後他將專注於獨奏生涯。

樂團在 10 月展開，由於樂手不足，馬斯泰恩招募了冰凍大地的貝斯手、的前吉他手，前鼓手門薩也再次回到樂團裡。然而在第一場演出前五天，門薩被換掉，由取代他成為正式鼓手。隨後樂團與巡迴美國場次、再與和巡迴歐洲場次。2005 年 6 月，樂團的前東家國會唱片公司發行精選輯《》，收錄前八張專輯中重新混音和修復的曲目，以及一片限量版 DVD。

1.13 浩瀚巡迴（2005 - 2006 年）

2005 年夏天，馬斯泰恩組織了一年一度的金屬音樂祭。演出陣容包括麥加帝斯、夢劇場、、炭疽、恐懼工廠等。其中蒙特婁和溫哥華的演出，在 2006 年發布為影像作品和現場專輯。10 月 9 日，在世界巡演結束之後，樂團來到阿根廷布宜諾斯艾利斯參加，門票完售，樂團受到兩萬五千多名觀眾極大的歡迎。除了馬斯泰恩宣佈將會繼續推出麥加帝斯的專輯和巡演外，該場的實況也錄製為影像作品和現場專輯《》。

2006 年 2 月，貝斯手麥克唐納因「個人因素的差異性」退出樂團。他的位置由前烈酒公社的成員取代。樂團的新陣容抵達阿拉伯聯合大公國，在中登臺，一同的還有聖約樂團。2006 年 3 月 21 日，前東家國會唱片公司發行雙碟影像作品《》，其中包括紀錄片段、採訪、現場表演和許多樂團的音樂影片。第二屆浩瀚巡迴於 2006 年 9 月 6 日展開，陣容包括麥加帝斯、上帝羔羊、殘月魔都、邪神大敵、、和殺過頭。10 月在澳大利亞的場次又加入了和。

1.14 《邪惡聯合國》（2007 - 2008 年）

2006 年 5 月，馬斯泰恩透露麥加帝斯的新專輯已經接近完成，正在執行最關鍵的收尾。他說：「金屬界需要再來一張很棒的復古專輯，我相信我做到了」。這是該陣容（包括新加入的德羅弗兄弟和詹姆斯・洛門佐）的第一張專輯。特別的是 1994 年的〈給全世界〉重新錄製為〈〉，義大利歌德金屬樂團時空飛鷹的女主唱與馬斯泰恩一起合唱，此曲的速度加快，並編寫了一段獨奏。

2007 年 5 月 15 日，發行第十一張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 8 名，首周賣出五萬四千張。About.com 表示這張專輯是「至少近十年來最棒的麥加帝斯專輯」。3 月份，樂團與黑色安息日前成員組成的一同在北美巡迴。之後到加拿大演出，由暖場。接著又到美國演出，由暖場。隨後是歐洲的夏季音樂祭巡演。年底，麥加帝斯回到美國，展開。11 月，第三屆浩瀚巡迴從澳大利亞展開，陣容包括麥加帝斯、靜止 X 樂團、時空飛鷹、和飛越地平線樂團。

2008 年 1 月，吉他手葛倫・德羅弗退出樂團，他在接受重金屬媒體 All About The Rock 採訪時表示，已經厭倦了頻繁的巡迴旅行，希望花更多的時間陪家人，並說他和其他樂團成員間有摩擦。馬斯泰恩的經紀公司聯絡了永不超生的前成員，詢問他是否有意願為麥加帝斯面試。布羅德里克到馬斯泰恩家中見面後，便成為新任吉他手。馬斯泰恩讚美布羅德里克的演奏技術，稱他是「麥加帝斯歷來最棒的吉他手，他彈起我們的舊歌就跟專輯裡一樣，強得不可思議」。布羅德里克之前的樂團成員、永不超生鼓手祝賀麥加帝斯說：「得到一個超讚的樂手，更重要的是，他們得到一個偉大的傢伙、一個真正的朋友」。

2 月 4 日，樂團新陣容在芬蘭赫爾辛基首演。2 月 17 日，第三屆浩瀚巡迴到英美演出。馬斯泰恩想要縮小陣容，讓每個樂團有更多表演的機會。這次陣容包括麥加帝斯、、邪靈惡煞、烈焰邪神、死神之子和。5 至 6 月，樂團抵達南美洲和墨西哥，繼續使命之旅的巡迴演出。9 月 30 日，前東家國會唱片公司發行雙 CD 精選輯《》。

1.15 《末日審判》（2009 - 2010 年）

2009 年 2 月，麥加帝斯與聖約樂團一同擔任猶大祭司的巡演暖場團。此時，金屬製品獲選列名搖滾名人堂，他們邀請馬斯泰恩出席典禮。不過馬斯泰恩被名人堂告知不具出席資格，因為這項榮耀只授予有參與專輯錄製的樂團成員。馬斯泰恩對金屬製品表達了祝賀之意，並說他要遵守和猶大祭司的約定，繼續巡演行程。4 月，樂團與超級殺手同掛頭牌，一同在名為「」的巡迴中演出，這是他們睽違十五臺的同臺演出，由機械頭和暖場。

5 月，樂團完成新專輯的錄製。2009 年 9 月 15 日，發行第十二張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 9 名。馬斯泰恩表示，專輯名是向亞歷克斯・瓊斯的同名電影致敬。該專輯獲得廣泛的好評，About.com 認為：「麥加帝斯依然是金屬界的佼佼者，這張專輯有老式也有現代的元素，2007 年的《邪惡聯合國》已經贏得很多讚賞，然而《末日審判》這張更棒！」。英國廣播公司表示：「麥加帝斯自從《歸於死寂》後最熟練穩重的專輯，他們有權說自己是地球上最棒的重金屬樂團」。樂團在 10 月展開巡演，並於 12 月完成。2010 年 1 月，樂團計畫與超級殺手和聖約樂團進行美國巡演，但是由於的背部手術而延期舉行。幾周後，《末日審判》中的歌曲〈〉獲得第 52 屆葛萊美獎「最佳金屬樂演奏獎」提名，不過最終敗給猶大祭司。

3 月，樂團在北美展開，這趟巡演樂團只演奏《歸於死寂》的曲目，由出埃及和聖約樂團擔任暖場。在巡演開始之前，貝斯手洛門佐離團，他決定去追尋別的發展。離開八年的創始貝斯手在與新陣容相聚排練後，重新回到麥加帝斯。

1.16 《第十三章》（2010 - 2012 年）

「鞭擊金屬四巨頭」—— 麥加帝斯、金屬製品、炭疽和超級殺手，同意在 2010 年攜手共演，一同在歐洲上進行首次的聯合巡演。馬斯泰恩表示：「這樣的巡演對於金屬樂迷來說可是一生難得，四支載入美國金屬樂史冊的樂團同臺演出，前所未有。如果在演出結束之後，哪位樂迷的脖子還沒有斷掉，那麼他根本不屬於這裡」。從 6 月 16 日到 27 日，四巨頭先後在波蘭、瑞士、捷克、保加利亞、希臘、羅馬尼亞、土耳其進行了七場演出。當中在保加利亞的演出，拍攝為影像作品《》。四巨頭的聯合演出後來轉移到美國加州和紐約登臺。

2010 年 7 月，在四巨頭聯合演出之後，樂團和超級殺手展開巡演。樂團表演《歸於死寂》的曲目，而超級殺手錶演了《》的曲目，這兩張都是 1990 年發行的專輯。自這些演唱會開始，樂團的吉祥物開始經常在舞臺上化為巨型人偶，類似鐵娘子的，為演出增添了視覺效果。年底時，麥加帝斯、超級殺手和炭疽加入。在最終場演出中，凱瑞・金加入麥加帝斯的舞臺，這是他從 1984 年支援之後的首次同臺。2011 年 3 至 4 月，樂團繼續與超級殺手展開巡演。7 至 8 月，樂團參加了。

9 月 7 日，發行影像作品《》，這是在洛杉磯拍攝的演唱會實況。9 月 28 日，樂團發行為電玩遊戲《》錄製的單曲〈〉。此曲是遊戲發行商委託創作的，他們希望麥加帝斯能做一首呈現黑暗風格，吉他獨奏較多的歌曲。〈驟然而死〉獲得第 53 屆葛萊美獎「最佳金屬樂演奏獎」提名，不過最終敗給鐵娘子。

之後樂團與製作人合作，進錄音室製作新專輯。2011 年 11 月 1 日，發行第十三張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 11 名。並收錄之前發行的單曲〈驟然而死〉和〈永生不死〉。Allmusic 認為這張專輯比前作更黑暗、更重、更直接，並形容：「馬斯泰恩瘋狂的手指彷彿有召喚死者的魔力」。收錄曲〈〉獲得第 54 屆葛萊美獎「」提名，不過最終敗給幽浮一族樂團。專輯發行後不久，馬斯泰恩表示，在經過四年的休息後，浩瀚巡迴將會再度舉辦。2012 年 1 至 3 月間，第四屆浩瀚巡迴在北美展開，陣容包括麥加帝斯、摩托頭、時空飛鷹和。2012 年 5 月，羅伯・殭屍與麥加帝斯舉行為期九天的美國共演之旅。

1.17 《超速撞擊》（2012 - 2014 年）

2012 年 11 月 6 日，國會唱片重新發行《毀滅倒數》，做為二十週年的紀念。該版本附贈一片在牛宮演出時的現場音源、一張 24"x 36" 的海報和四張明信片。為此，樂團也展開紀念巡演，在現場完整演奏《毀滅倒數》收錄的曲目。當中在的演出，錄製為影像作品與現場專輯《》。此外，收錄於《第十三章》的曲子〈生殺大權〉獲得第 55 屆葛萊美獎「最佳硬搖滾／金屬樂演奏獎」提名，不過最終敗給。

12 月，樂團繼續與製作人強尼・K 合作，進錄音室製作新專輯。2013 年 1 月，樂團離開，改簽環球唱片旗下的諜報唱片（此公司為馬斯泰恩成立）。2013 年 6 月 4 日，第十四張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 6 名，是自 1994 年《少年早夭》後的最高名次。然而，對專輯的關鍵評論有很多是負面的，例如美國雜誌《流行話題》表示：「馬斯泰恩的歌聲一直是麥加帝斯最薄弱的環節，以往技術性可以彌補這項問題，但這次已經無法掩飾了。當中有許多戲劇性的嘗試，顯得陳腔濫調且尷尬」。發行後不久，馬斯泰恩說他已經開始考慮第十五張專輯了，因為超級殺手的吉他手過世的訊息令他受到刺激。馬斯泰恩說：「你知道，人生苦短，沒人知道自己能活多久，看到傑夫・漢尼曼發生的事之後，就讓我想盡可能的多寫一些歌」。

第五屆浩瀚巡迴於 2013 年 7 月 3 日展開，陣容包括麥加帝斯、烈酒公社、、和。8 月 11 日在最後一個場次中，金屬製品的前貝斯手傑森・紐斯特加入麥加帝斯的舞臺，嘶吼演唱了〈鬼王〉一曲。2014 年初，樂團原本預計參加澳大利亞的，但是後來因為與該音樂節的主辦方產生意見分歧而取消。2014 年 2 月 25 日，前東家國會唱片公司與合作發行精選輯《》。

1.18 《反烏託邦》（2014 年 - 2022 年）

麥加帝斯在 2014 的下半年遭遇挫折，由於發生 2014 年以巴衝突，導致 8 月預定在特拉維夫的演唱會取消。9 月預定加入摩托頭的巡演，也由於馬斯泰恩頸椎手術後產生併發症而退出。11 月下旬，加入滿十年的鼓手退出，因為他想追求自己的音樂興趣。隨後，吉他手也因「藝術和音樂性上的差異」退出。貝斯手艾利弗森否認麥加帝斯即將解散的傳聞，並說他和馬斯泰恩會繼續努力創作新的音樂。馬斯泰恩解釋，德羅弗和布羅德里克離開的原因之一，是樂迷要求麥加帝斯找回馬蒂・弗裡德曼和所導致。悲劇緊接在後，尼克・門薩在 5 月 2 日因心臟病發作身亡，享年 51 歲。

2015 年 4 月至 7 月，上帝羔羊鼓手和火神安格拉吉他手擔任支援樂手，協助麥加帝斯錄製新專輯。2016 年 1 月 22 日，發行第十五張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第 3 名。該專輯獲得普遍好評，例如《滾石》雜誌表示：「麥加帝斯的音樂重生了，聽起來緊湊又鋒利」。《》雜誌也認為：「這是麥加帝斯最棒的專輯之一」。樂團在 2 至 3 月間，展開宣傳新專輯的北美巡演，暖場團包括死神之子、自殺傾向、（因合約糾紛，暴亂狂徒很快就退出行程）。

5 月，馬斯泰恩公開呼籲，希望麥加帝斯的歷年成員為尼克・門薩的家人作一場慈善演出，他說：「我們很希望麥加帝斯過往的全體成員來和我們一起演出，而尼克的離開已經讓所有人難過震驚，所以我們更希望可以幫助尼克的孩子，用音樂來安慰他們」。馬斯泰恩在 7 月宣佈，由於兩個樂團之間的排程問題，上帝羔羊的克里斯・阿德勒將不再給予支援，鼓手改由撒旦之作的成員擔任。9 至 10 月，樂團繼續巡演，暖場團包括維京戰神、自殺傾向、和。

當馬斯泰恩被媒體問及「鞭擊金屬四巨頭」是否會再度重聚同臺，他表示四支樂團都還在忙碌於新專輯。2017 年，歌曲〈反烏託邦〉獲得第 59 屆葛萊美獎「最佳金屬樂演奏獎」提名，在經歷過去十一次入圍落選後，麥加帝斯終於在第十二次提名中獲選。戴夫・馬斯泰恩、、和出席典禮受獎。然而，現場演奏樂隊卻把頒獎音樂彈成金屬製品的招牌名曲〈〉，尷尬場面形成一時的熱門話題。事後，馬斯泰恩在他的推特網頁上幽默回應：「呃，他們（主辦單位樂隊）沒能耐彈麥加帝斯，你也不能怪他們啊～」。

1.19 《病人、垂死者和死者！》（2022 年 - 至今）

音樂風格

麥加帝斯的音樂風格受到傳統重金屬音樂、英國重金屬新浪潮和龐克搖滾的影響，如、黑色安息日、、摩托頭、鐵娘子、、性手槍和雷蒙斯。吉他風格也受到硬式搖滾影響，如 AC/DC 和齊柏林飛船。美國北卡羅來納州立大學哲學與宗教研究系教授表示：「麥加帝斯的音樂，事實上遵循著摩托頭和鐵娘子的基本藍圖，他們融合英國重金屬新浪潮的精湛琴藝，以及硬蕊龐克的速度感與侵略性。另外，恐怖龐克樂團也帶給他們靈感」。戴夫・馬斯泰恩則透露過五個影響他的樂團：鑽石頭、齊柏林飛船、披頭四樂團、AC/DC 和幽浮，而吉他演奏的影響來自安格斯・楊、吉米・佩奇、和。

樂團的主要創作者是吉他手兼主唱馬斯泰恩，他會先做出即興重覆段，修改後成為樂曲的核心。他表示正式錄音時才會開始創作，平常不會練琴，他認為這樣會更有創造力，避免自己變得單調平庸。他也說自己寫歌很隨興，彈出重覆段才會去發展詞曲。樂曲也是分段創作的，最後由樂團成員們讓它組成緊湊的結構。鼓手說，馬斯泰恩多年來儲存了許多重覆段，最近的新作品有一些是來自這些舊創作。貝斯手說，樂團不斷的在創作新素材，製作前會先交換想法，然後再進錄音室，討論概念、音樂方向、藝術性和曲名。歌詞通常在作曲完成後填上。關於樂團的歌詞，馬斯泰恩表示許多主題是來自文學作品，如喬治・歐威爾的小說。

80 年代，麥加帝斯與其他美國地下金屬樂團都展現出狂吼式的唱腔、雙大鼓、斷奏、，以及尖囂的失真電吉他聲，當時大多數樂團都採用價格低廉的技術錄音。馬斯泰恩成立麥加帝斯之後，延續他在以前在金屬製品的鞭擊金屬風格，更加註重速度、強度和技術性。麥加帝斯的音樂特色是整齊俐落的樂器演奏、節奏快速、複雜編曲和咆哮式唱腔，大多數樂曲都是以標準的吉他定弦錄製。《芝加哥論壇報》請馬斯泰恩描述麥加帝斯的吉他風格時，他表示：「當你去看鞭擊金屬樂團的演唱會，通常臺上的吉他手看起來就像是在揍那把吉他」。

在樂團的早期時代，馬斯泰恩是節奏吉他手，是主奏吉他手。雖然波蘭只錄過三張專輯，音樂記者和都認為，因為他受到爵士樂影響，使得音樂更加豐富。根據美國《》雜誌前任編輯的看法，樂團的音樂創作技巧在第四張專輯《歸於死寂》中達到了巔峰，他的形容是：「渾然天成的精準演奏、動態與韻律，使麥加帝斯成為世界上最先進的速度金屬樂團」。音樂學家指出，《歸於死寂》專輯中的吉他作品混合兩種面向，一個是馬斯泰恩的「精心編排的全面失控」，另一個是馬蒂・弗裡德曼的「卓越才華的演奏技術」。90 年代中後期，樂團發行的專輯特色是結構緊湊、不太複雜的樂句。

麥加帝斯的歌詞側重在描述死亡、戰爭、政治和宗教。抒情型別則以虛無主義為主，偶爾涉及社會異化與社會問題。最初期的作品含有神秘主義、與撒旦主義等主題。此外，核戰爭與政府陰謀論是《歸於死寂》和《毀滅倒數》的專輯焦點，也使麥加帝斯被視為反政治樂團。在樂團的商業高峰期間，馬斯泰恩詳細闡述了更多個人主題，如成癮和親密關係。關於《弦外之音》的歌詞，馬斯泰恩表示他想吸引更廣泛的聽眾，所以改變了主題。《邪惡聯合國》的專輯名是諷刺聯合國，馬斯泰恩在專輯歌詞中抨擊了該國際組織的無效性，並提到相關的陰謀論如新世界秩序、美帝國主義、人民奴役和生化戰。往後的專輯中，也包含許多類似的政治諷刺歌詞，例如敵基督與光明會。

影響力、開創性、成就與地位

截至 2014 年，麥加帝斯已於全球賣出五千萬張專輯。在 80 年代時，該樂團是美國地下金屬界獲得大規模商業成功的少數樂團之一。與同時期的金屬製品、超級殺手和炭疽是公認的鞭擊金屬核心創始者。這四支樂團被稱為「鞭擊金屬四巨頭」（有時稱作四大鞭）。他們發展了鞭擊金屬流派，並使它在全球普及化。美國音樂雜誌《》將他們列為「歷來十大最佳鞭擊金屬樂團」第三名，稱讚他們創造了引人入勝的歌詞和掀起思維變革的精湛技藝。美國音樂雜誌《》表示，樂團的首張專輯具有開創性意義，並代表著「速度金屬的黃金年代」。同樣，美國權威音樂雜誌《告示牌》也稱該樂團的第二張專輯《出賣和平，有人要嗎？》是鞭擊金屬運動的里程碑，其歌詞具有現實意義。美國音樂電影片道 MTV 也認可麥加帝斯是具有重大影響力的金屬樂團，早期專輯的技術性非常卓越。

麥加帝斯被認為是最具音樂影響力的團體之一，起源於 20 世紀 80 年代。身為早期美國鞭擊金屬運動的一份子，他們的音樂對後來的死亡金屬有直接影響。英國倫敦大學伯貝克學院社會學家寫道，麥加帝斯的主流成功是極端金屬得以擴充套件到全世界的原因之一。樂團的音樂和專輯作品也影響了許多 21 世紀的鞭擊金屬樂團，包括和。根據的統計資料指出，麥加帝斯在 1991 年至 2014 年間在美國售出了 920 萬張專輯。

獎項與榮譽

有關更全面的列表，請參閱主條目：

作品列表

5.1 錄音室專輯

（1985 年 6 月 12 日）
（1986 年 9 月 19 日）
（1988 年 1 月 19 日）
（1990 年 9 月 24 日）
（1992 年 7 月 14 日）
（1994 年 11 月 1 日）
（1997 年 6 月 17 日）
（1999 年 8 月 31 日）
（2001 年 5 月 15 日）
（2004 年 9 月 14 日）
（2007 年 5 月 15 日）
（2009 年 9 月 15 日）
（2011 年 11 月 1 日）
（2013 年 6 月 4 日）
（2016 年 1 月 22 日）
（2022 年 9 月 2 日）

5.2 現場專輯

（2002 年 3 月 19 日）
（2007 年 9 月 4 日）
（2010 年 9 月 7 日）
（2010 年 11 月 2 日）
（2013 年 9 月 24 日）

5.3 精選輯

（2000 年 10 月 24 日）
（2002 年 9 月 10 日）
（2005 年 6 月 28 日）
（2007 年 10 月 9 日）
（2008 年 9 月 30 日）
（2014 年 2 月 25 日）

5.4 影像作品

（1991 年 4 月）
（1992 年 11 月 3 日）
（1995 年 5 月 2 日）
（2001 年 10 月 16 日）
（2002 年 4 月 9 日）
（2006 年 3 月 21 日）
（2007 年 3 月 6 日）
（2010 年 10 月 15 日）
（2010 年 11 月 1 日）
（2013 年 9 月 24 日）

5.5 迷你專輯

（1995 年 7 月 18 日）

成員列表

6.1 現任成員

戴夫・馬斯泰恩 – 主唱、吉他（1983 - 2002 年，2004 - 至今）
– 貝斯、和聲（2006 - 2010 年，2022 - 至今）
– 鼓、打擊樂器（2016 - 至今）
– 吉他、和聲（2023 - 至今）

6.2 錄音室支援樂手

– 鼓、打擊樂器（2004 年）
– 貝斯（2004 年）

6.3 演唱會支援樂手

– 吉他（1984 年）
– 吉他（1985 年）
– 鼓、打擊樂器（2015 - 2016 年）

6.4 離任成員

– 貝斯、和聲（1983 - 2002 年，2010 - 2021 年）
– 主唱（1983 年）
– 貝斯（1983 年）
– 吉他（1983 年）
– 鼓、打擊樂器（1983 年）
– 鼓、打擊樂器（1984 年）
– 鼓、打擊樂器（1984 - 1987 年）
– 吉他（1984 - 1985 年，1985 - 1987 年，2004 年）
– 鼓、打擊樂器（1987 - 1989 年）
– 吉他（1987 年）
傑夫・楊 – 吉他（1987 - 1989 年）
– 鼓、打擊樂器、和聲（1989 - 1998 年，2004 年）
馬蒂・弗裡德曼 – 吉他、和聲（1990 - 2000 年）
– 鼓、打擊樂器、和聲（1998 - 2002 年）
– 吉他、和聲（2000 - 2002 年）
– 鼓、打擊樂器（2004 - 2014 年）
– 吉他、和聲（2004 - 2008 年）
– 貝斯（2004 - 2006 年）
– 吉他、和聲（2008 - 2014 年）
– 鼓（2015 - 2016 年）
– 吉他、和聲（2015 - 2023 年）

6.5 專輯參與表