最終幻想 VII

PlayStation 4}} Android 任天堂 Switch}}

genre = 角色扮演

modes = 單人

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是史克威爾（現史克威爾艾尼克斯）於 1997 年在索尼 PlayStation 平臺發行的電子角色扮演遊戲，為最終幻想系列第七部本傳，本作亦有多個平臺的移植版本。遊戲是系列首款使用 3D 運算的作品，其使用即時運算角色和預先渲染的背景。主人公克勞德・史特萊夫最初以僱傭兵身份加入生態恐怖主義組織「雪崩」，企圖以武力阻止持有能源專利的特大企業「神羅」為汲取資源而耗盡星球生命。隨著情節推進，克勞德和夥伴被捲入另一場更加具威脅性的衝突，起而對抗世上著名的英雄 —— 賽菲羅斯。

《最終幻想 VII》在 1994 年展開製作。最初計劃發行於超級任天堂平臺，後改至任天堂 64。但任天堂 64 的卡帶媒介未能提供作品 3D 化所需之儲存容量，故史克威爾決定轉戰使用 CD-ROM 的 PlayStation 平臺發行本作。《最終幻想 VII》由北瀨佳範擔任總監，野島一成和北瀨佳範編劇，坂口博信為製作人，音樂由長期為系列譜曲的植松伸夫創作。而因應作品 3D 化的需要，天野喜孝的畫風相對較難執行，故天野長期擔任的角色設計一職由野村哲也接任。史克威爾對本作的製作費用則達到 4000 萬美金，另有 4000 萬美金行銷費用。

《最終幻想 VII》在商業上獲得巨大成功，於首發的 PlayStation 平臺上全球累計銷量就突破 1000 萬套，是《最終幻想系列》中最暢銷的作品，在全球玩家間具高知名度。PS 版推出後 1998 年在 Microsoft Windows 上發行 PC 版，2009 年在 PlayStation Network 上發行，2012 年透過官方網站下載、2013 年透過 Steam 發行支援當前系統的新 PC 版，由該 PC 版移植而來的 PlayStation 4 版與 iOS 版則於 2015 年發行，Android 版本在 2016 年發行，任天堂 Switch 版本於 2019 年發行。

一般認為，本作對日式角色扮演遊戲（JRPG）在日本境外的普及頗有貢獻，為同型別遊戲在歐美市場拓展了大量受眾。因作品受到歡迎，史克威爾艾尼克斯以「最終幻想 VII 補完計劃」為題，在不同平臺製作了一系列前後傳，其中包含一部後傳電影《最終幻想 VII 降臨之子》，由野村哲也導演、野島一成編劇、北瀨佳範製作，其中片段於 2004 年在第 61 屆威尼斯電影節首映。

2015 年 E3 索尼展前釋出會上史克威爾艾尼克斯發表將開發本作的重製版，預計在 PlayStation 4 平臺發行。2020 年 4 月 10 日，《最終幻想 VII 重製版》首作在 PlayStation 4 平臺發售，內容為原版遊戲中魔晄都市米德加的部分，並以此為基礎做了大量擴充。整個重製計劃將分拆為數部作品進行發售。重製版遊戲的總監、製作人、編劇、音樂等均為原班人馬。

遊戲玩法

如同最終幻想系列前作，《最終幻想 VII》主要有三個主介面，即世界地圖、場景地圖和戰鬥畫面。世界地圖為 3D 模型，以俯視視角顯示遊戲的架空世界，玩家透過穿行世界地圖到達各個地點。如同系列傳統，玩家可透過多種方式，如步行、騎陸行鳥、駕駛飛空艇或航海探索世界地圖。此外遊戲還使用了新交通工具 ——。

在場景地圖中，玩家直接操作角色移動，描繪城鎮、森林等場所之背景為 3D 預渲染製成的 2D 影像，並呈真實比例。玩家最初只能在城市「米德加」中活動，隨著遊戲推進可以在整個世界遊覽。雖然遊戲情節多透過玩家操縱來發展，但也使用了許多預製的 3D 動畫為過場。

1.1 戰鬥系統

戰鬥畫面背景為 3D 即時運算的場景，如建築內部或是曠野，玩家給角色下指令和敵人作戰。雖然地圖上的角色造型為超級變形（Q 版），但戰鬥畫面中的角色使用更寫實的正常比例。和系列一貫使用的 2D 子圖形不同，《最終幻想 VII》是系列首款純粹由 3D 建模 (多邊形渲染) 人物造型的遊戲。本作使用系列傳統的即時戰鬥（ATB）系統，該系統首創自《最終幻想 IV》。和前作四名玩家角色同時參戰不同，《最終幻想 VII》每戰至多僅允許三名角色參加。

《最終幻想 VII》的技能系統圍繞著魔晶石使用而建立，魔晶石是一種由星球生命能源濃縮而成的魔法珠，能嵌入裝備上的專用槽位，玩家可由此定製隊伍能用的魔法、召喚術和特殊能力，而大多魔法系的模式會降低所裝備角色的體能值。此外還有一類魔晶石能與其他魔晶石組合，一定程度上強化其效果或是帶來其他能力。本作中的召喚術透過裝備魔晶石習得，發動召喚攻擊時會顯示精美動畫。《最終幻想 VI》的必殺一擊在《最終幻想 VII》中改為 “極限技”。各玩家角色都有一個自己的計量條，隨著戰鬥中受到傷害而逐漸累積，當計量條充滿後，角色就可以發動極限技。極限技多是能打出更高傷害的特殊攻擊，但也有在戰鬥中治癒隊伍的技巧。和魔晶石不同，每名角色各有一套固定的極限技，他們依照力量分為四個等級（除了只有兩個等級角色凱特・西）。

概要

2.1 設定

較之於系列前五作，《最終幻想 VI》的設定中出現了相當先進的技術，《最終幻想 VII》在這方面同《最終幻想 VI》類似。總體而言，遊戲的技術與社會近似於工業時代或後工業時代科學幻想背景。《最終幻想 VII》的世界在遊戲中被稱作 “星球”，但其追溯名為 “蓋亞”，由三塊主要大陸構成。東大陸坐落有工業大都市米德加，神羅電力公司 —— 經營這個星球的事實性世界政府 —— 的首都及總部所在地。東大陸的其他地點有珠諾（神羅主要軍事基地）、兀鷹堡壘（一個堡壘，有個巨大禿鷹住在魔晄爐上）、陸行鳥牧場以及卡姆（靈感源自中世紀歐洲的小鎮）。

西大陸有金碟遊樂園（位於科雷爾監獄下方的遊樂園）、太陽海岸（海濱度假勝地）、貢加加（一個有毀滅魔晄爐殘骸的的小鎮）、尼福爾海姆（在尼福爾山下而建的鎮子）、火箭村（神羅發射太空火箭失敗的地點），以及星殞峽谷。星殞峽谷的聚落強調應當與自然和諧相處，並專心致力於星球的福祉。聚落設有一個天文臺，是信奉 “星命學” 者的研究設施，星命學提倡尊重自然的生活方式，教育人們星球有自己的生命與能量。

五臺是汲取前現代日本和中國靈感的村子，位於西部大陸的大島上。世界最北端是一塊被大面積冰封的大陸，有化石村（挖掘場地）、冰雪旅館（滑雪度假勝地）、神秘的 “古代種之都”，以及遊戲高潮發生地大空洞。一些水下地點只能乘潛水艇到達，比如沉沒的神羅運輸機。

2.2 角色

《最終幻想 VII》有 9 名主要玩家角色。克勞德・史特萊夫是不善交際的僱傭兵，他自稱原神羅戰士部隊的 1st 級戰士；巴雷特・華勒斯是反神羅組織雪崩的首領；蒂法・洛克哈特是武術家，也是雪崩的成員，她還是克勞德同鄉的兒時夥伴；愛麗絲・蓋恩斯巴勒是賣花女，也是世上唯一留存的古代種，她自小就被神羅特務機構塔克斯追討；赤紅 XIII 是具高度智慧的野獸，遭神羅科學家捕獲作為實驗品；凱特・西是騎在莫古利玩偶上的機器貓算命師；希德・海溫德是飛行員，夢想成為進入外太空的第一人，但未能實現；尤菲・如月是年輕的忍者且擅長偷盜；文森特・瓦倫泰是原神羅塔克斯組織的一員，在遊戲開始的 30 年前被神羅當作實驗體改造。賽菲羅斯是主角一行所面對的強敵，他原是具有英雄傳說的神羅戰士，幾年前被認為死亡但又再次現世。

2.3 情節

遊戲以克勞德・史特萊夫被生態恐怖主義組織「雪崩」僱為傭兵，破壞「神羅公司」統治的城市「米德加」周圍的魔晄爐開始。

「雪崩」首領巴雷特・華勒斯認為，魔晄在爐中反應會消耗星球的生命，因此神羅的魔晄爐會殺死星球。克勞德孩童時的夥伴蒂法也加入了組織。雖然雪崩第一個任務成功了，但在隨後破壞第二個魔晄爐時中了埋伏，克勞德掉落到米德加貧民窟。他見到了在隨雪崩完成首個任務後，曾遇見的賣花女愛麗絲。抓捕愛麗絲的塔克斯的出現，促使克勞德答應充當她的保鏢，並從塔克斯的手中保衛了她。同時神羅得知雪崩藏身之處是第柒區貧民窟，並透過炸落第柒區貧民窟上方的圓盤來毀滅人口。此時塔克斯抓住了愛麗絲，並透漏她是可以聆聽星球聲音的瀕滅古代種 “賽特拉” 的最後一人。神羅總裁和寶條博士確信，愛麗絲是找到神秘 “應許之地” 的關鍵，他們認為那裡有著豐富的魔晄資源。餘下的雪崩成員 —— 克勞德、巴雷特和蒂法 —— 為營救愛麗絲潛入神羅，途中他們遇到標有 “傑諾瓦” 的樣本。隊伍救出了愛麗絲，同時被寶條用作實驗的老虎般智慧生物赤紅 XIII 加入隊伍，但他們在逃出神羅時被塔克斯抓獲並拘留。翌日早上，他們發現牢房被開啟，連同神羅總裁在內的大多數人都被殺死：罪犯似乎是薩菲羅斯，一名大家以為在幾年前死去的傳奇戰士。一行還發現傑諾瓦標本失蹤了，並推測這也是薩菲羅斯所為。

在總裁的兒子路法斯・神羅宣佈接手公司時，一行離開了米德加，到外面世界去追尋薩菲羅斯。途中加入隊伍的有，由有良知的神羅部長裡維背後控制的貓型機器人凱特・西；來自五臺的年輕忍者尤菲・如月；原塔克斯文森特・瓦倫泰；以及不停抽菸的飛行員希德・海溫德。一行在賽特拉神殿遇到了薩菲羅斯，他揭示了他的計劃：如果星球遭到巨大破壞，由魔晄能量形成的生命之流就會聚集在那裡嘗試治癒傷口，若用傳說的黑魔晶石發動 “隕石” 魔法，給星球造成巨大傷害，他就能與那裡的大量魔晄能量融合，重生成為神。一行擊退薩菲羅斯獲得了黑魔晶石，但薩菲羅斯又控制克勞德將黑魔晶石交給了他。在隊伍休整時，愛麗絲動身獨自阻止薩菲羅斯，跟隨他來到了忘卻之都。隊伍之後前往，看到愛麗絲正在對著星球祈禱援助。就在一行剛找到愛麗絲時，她被薩菲羅斯殺死。克勞德和他的夥伴們追蹤薩菲羅斯來到了大空洞。在旅行中他們得知，傑諾瓦是一種星際生物，在約 2,000 年墜落到星球，並想完全將星球佔據。星球出於自我保護，創造了叫做兵器的巨大怪物。賽特拉以幾乎全滅的代價將傑諾瓦擊敗，並將其遺骸封印。在幾十年前，傑諾瓦遺骸被神羅研究員賈斯特博士挖出。他誤以為傑諾瓦是賽特拉，並在寶條的協助下試圖複製傑諾瓦。雖然賈斯特放棄了這個計劃，但寶條成功的用其助手露克蕾西亞未出生的孩子完成了實驗：這個嬰兒就是薩菲羅斯。大約在五年前，克勞德因神羅的任務回到自己和蒂法的家鄉尼福爾海姆，薩菲羅斯發現寶條失敗的試驗計劃，並瞭解了他自身的來歷。他誤解了傑諾瓦並以為自己是賽特拉，他發狂並將尼福爾海姆毀滅，作為對正常人類的復仇。克勞德和蒂法在大屠殺中遇到了薩菲羅斯，克勞德將薩菲羅斯扔下魔晄爐之後薩菲羅斯失蹤，人們推定他已死亡，直到如今再度出現。

當隊伍到達大空洞尋找殺害愛麗絲的薩菲羅斯時，他們得知薩菲羅斯是寶條用動物和人類創造的眾多傑諾瓦複製體之一。當遇到薩菲羅斯時，他已用殺死或吸收傑諾瓦複製體發動了傑諾瓦細胞 “融合”。他操控克勞德幫他發動隕石，並稱克勞德也是薩菲羅斯的複製體之一，他展示了一幅幻象，在尼福爾海姆事件中，克勞德的位置是一名黑髮神羅戰士，告訴克勞德他的記憶是虛假的。薩菲羅斯召喚的隕石讓星球的兵器甦醒，緊接著的地震中，克勞德和同伴分離並掉入生命之流。團隊其他成員和與隨他們到達大空洞的塔克斯逃到了飛船海溫德號上，隊員在那裡被捕。因隕石接近地球，兵器開始攻擊人類，以圖讓魔晄能量儘可能迴歸生命之流，來幫助星球。神羅將重點放在從兵器手中保護人類，並試圖直接阻止隕石，這最終耗費了大量神羅人員的生命。蒂法和巴雷特等人被判處死刑，但最終逃脫。他們在一個熱帶度假村的醫院發現了神智不清的克勞德，他在大空洞事件後被衝到這裡。蒂法留下來幫助克勞德康復，其他隊員繼續和神羅的作戰。兵器的攻擊毀滅了島嶼，克勞德和蒂法雙雙掉入生命之流。在這裡，蒂法幫助克勞德重建記憶，並瞭解了他過去的真相。

克勞德並沒有成為神羅戰士，而薩菲羅斯幻象中的神羅戰士是愛麗絲的初戀，克勞德的朋友札克斯・菲爾。兩人都在尼福爾海姆事件現場，克勞德刺給薩菲羅斯致命傷口，薩菲羅斯因為傑諾瓦細胞才得以存活；札克斯和克勞德則身受重傷，隨後被寶條帶走用作神羅戰士強化和傑諾瓦實驗。札克斯試圖帶著克勞德逃跑，但被神羅士兵殺死。克勞德帶著札克斯的劍艱難的到達了米德加，他將渴望成為神羅戰士的願望與札克斯的記憶和故事結合，又因傑諾瓦細胞的幫助，創造了虛假人格。在認識並接受他的過去後，克勞德得以恢復。在克勞德與蒂法從生命之流回歸後，隊伍重整旗鼓，並得知愛麗絲在她最後的時刻，試圖用白魔晶石發動魔法 “神聖”，這唯一能同隕石抗衡的方法。她雖然成功召喚了魔法，卻一直被薩菲羅斯阻止發動。隊伍決定先阻止狂暴的兵器。同時隊伍還遭遇寶條，得知他是薩菲羅斯的父親，身為科學家的他試圖透過供給魔晄能量幫助他的兒子。雖然他透過給自己植入的傑諾瓦細胞變身，但依然在戰鬥中落敗。之後一行人展開了與薩菲羅斯的最終決戰，在一系列戰鬥後，薩菲羅斯被克勞德擊敗。因神聖從火山口發動，隊伍逃了出去。神聖試圖在米德加下方阻止隕石，但因為隕石已經太近，神聖無法獨自應對。就在隕石正要衝擊時，生命之流從星球流出，幫助神聖摧毀了隕石。500 年後，赤紅 XIII 與兩隻幼崽俯瞰米德加廢墟，那裡已經被綠色覆蓋，顯示星球已經恢復。

開發

《最終幻想 VII》的企劃會議在 1994 年《最終幻想 VI》發行後就召開了。當時遊戲打算作為超級任天堂的另一個 2D 專案。系列創作人坂口博信最初計劃以 1999 年的紐約為情節設定，因此由坂口編寫的原《最終幻想 VII》指令碼和最終成品完全不同。野村哲也回憶稱坂口 “想要做類似偵探小說的東西”。故事第一部分和 “熱血” 角色 “偵探喬” 有關，他在追尋在米德加製造爆炸的主角，而爆炸當時已經發展為故事。最終劇本由野島一成和北瀨佳範依照坂口和野村的故事編寫。加藤正人後來加入專案並編寫了三個遊戲場景。

但是，一些工作人員同時還參與《時空之輪》，當此專案重要到需要北瀨等設計師的協助時，《最終幻想 VII》的開發中斷。一些最初給《最終幻想 VII》創意最終在《時空之輪》中實現。還有一些創意，如紐約城設定和魔女伊迪雅，被後來的專案《寄生前夜》和《最終幻想 VIII》採用。

開發在 1995 年下半年重新開始，需要約 120 位藝術家和程式師工作，並使用了 PowerAnimator 和 Softimage 3D 軟體。史克威爾的開發組成員受訪時透露，本作的製作費約 4000 萬美元，另外還投入約 4000 萬美元的行銷費用。北瀨擔心，若不趕上其他遊戲已應用 3D 圖形的步伐，系列就可能落後，在完成使用矽谷圖形 Onyx 工作站製作的小型實驗性技術演示《最終幻想 SGI》後，《最終幻想 VII》製作開始。該演示以基於多邊形的 3D 渲染表現《最終幻想 VI》角色的即時戰鬥。開發團隊將演示的設計機制整合入《最終幻想 VII》。但容納動作資料庫需要大容量儲存媒體，唯 CD-ROM 介質方能滿足專案需求。史克威爾在本作前的最終幻想作品皆發行於任天堂平臺，但任天堂堅持即將上市的任天堂 64 主機會繼續使用卡帶儲存遊戲。兩方對此無法有共識，最終導致史克威爾放棄與任天堂的合作關係。1996 年 1 月 12 日史克威爾宣佈，《最終幻想 VII》將登入索尼 PlayStation 平臺。

3.1 設計

自最早在 FC 遊戲機創作《最終幻想》以來，坂口將遊戲系統放在比故事更優先的地位，如何實現 3D 隨之成為團隊開發遊戲的焦點。隨著專注於更真實的呈現，畫面從 2D 圖形轉為疊加在預渲染背景上的 3D 環境。相比之前在 SFC 平臺的開發，雖然坐擁更大的容量和進步的電腦繪圖技術，可讓團隊實現 40 分鐘的全動態影像（FMV），但困難與革新相伴，團隊還需保障遊戲圖形品質不比 FMV 場景差太多。北瀨描述稱，讓遊戲場景儘可能精細是 “一項艱鉅的任務”。長期為系列設計角色的天野喜孝因在法國和美國開辦藝術工坊和展覽，故在遊戲參與上受到限制。因此野村哲也被任命為專案的角色設計師，而天野協助設計遊戲世界地圖。

在開發期間，野村幾個的設計最初概念做了變動。比如，為和薩菲羅斯長順的銀髮形成對照，克勞德最初設計為黑髮大背頭而非刺蝟頭。但野村擔心這種男性可能難獲愛好者歡迎，故將克勞德的設計改為尖刺造型的金髮。文森特則從研究員、偵探再到化學家，最終定案為有著悲慘過去的前特務。野村表示，希德・海溫德的戰鬥方式和龍騎士職業相似，這是因為其姓氏和之前兩部最終幻想遊戲中的龍騎士相同，即《最終幻想 II》的理查德・海溫德和《最終幻想 IV》的凱因・海溫德。

3.2 音樂

《最終幻想 VII》的音樂由植松伸夫譜曲。植松沒有為遊戲錄製音樂和音效，而是選擇透過 PlayStation 內建音效晶片，製作 PlayStation 格式音訊序列（類似 MIDI）。《最終幻想 VII》是系列首款使用數字化聲音的遊戲：特別是被稱為植松最終幻想系列中最具代表性音樂作品的《片翼天使》。植松曾言，該原聲有 “現實主義” 之感，因此他不能用 “過分、瘋狂的音樂”。

發行

在 1996 年 8 月上旬，日本 PlayStation 遊戲《Tobal No. 1》中同捆了名為 “史克威爾預告片” 的演示光碟。光碟收錄《最終幻想 VII》的早期試玩演示，另及《武士道之刃》和《沙加開拓者》等待發行遊戲的預告片。玩家可透過演示遊玩米德加的第一部分。然而其中和最終版本有明顯差異 —— 玩家最初隊伍中有愛麗絲，召喚能力也尚未實現。

遊戲在北美髮售前開展了三個月的大規模營銷活動，包括在主要電視網上播放三個 30 秒廣告，一分鐘的戲劇表演，與百事合作的節日促銷，在《滾石》、《Details》、《Spin》、《花花公子》，以及漫威和 DC 漫畫出版漫畫的印刷廣告。遊戲北美版的遊戲性和情節有所增加，如魔晶石交換更方便，場景地圖上用箭頭凸顯出口，以及一段新增的過場，這促使遊戲在日本以《最終幻想 VII 國際版》名義再版。2012 年 12 月 18 日，該版本再版收錄於日本合輯《最終幻想 25 週年紀念終極包》。

《最終幻想 VII》在 1998 年移植到 Windows 系統個人電腦上。此再版圖形更加流暢，美版修正了翻譯和拼寫錯誤，以及有關遊戲系統的小問題。但 PC 版本另有其 bug，如特定顯示卡晶片組以硬體模式渲染時一些 FMV 時有顯示錯誤。PC 版發行後，愛好者為其製作了數百個遊戲模組。最著名的社群是 Qhimm.com 論壇，其中有大量模組，如遊戲補丁（改善對新 Windows 系統和顯示卡的相容性）、PS－PC 存檔轉換器、遊戲存檔編輯器、遊戲修改器、角色模型、世界地圖、過場、音樂以及戰鬥背景等。

除了 PlayStation 和 PC 版外，遊戲還發行於 PlayStation Network，日版於 2009 年 4 月 10 日發行，北美版於 2009 年 6 月 2 日發行，歐洲和澳洲版於 2009 年 6 月 4 日發行。日本版使用的是《國際版》。PlayStation Network 版發售頭兩週下載量超過 10 萬次，成為 PlayStation Network 上最暢銷的 PlayStation 遊戲。

在最初的 PC 版推出 14 年後，2012 年 6 月 4 日史克威爾艾尼克斯宣佈將會重新發行 PC 版遊戲，主要是為了讓遊戲能對應早已改朝換代的 Windows 系統，該版本緊接著在 8 月 14 日發行。遊戲有 36 個新解鎖成就，“雲存檔” 以及 “角色加速器” 功能。新版由 DotEmu 開發，併為對應當前的 Windows 系統做了調整；遊戲由史克威爾艾尼克斯商店獨家發行。遊戲可以在高畫質解析度（1920×1080）下執行，但圖形沒有改善。該版本主要旨在將經典遊戲移植為可下載遊戲，能在當代的 Windows 系統（XP/Vista/7）和 DirectX 9.0c 上執行。

2013 年 7 月 4 日，遊戲透過 Steam 發行 Windows 的下載版。2014 年 12 月 7 日，在美國拉斯維加斯舉行的 “PlayStation Experience 2014” 上，史克威爾艾尼克斯宣佈將原版《最終幻想 VII》以提升解析度的復刻方式推出，平臺為 PlayStation 4；該原汁原味的復刻版於 2015 年推出。在 2018 年 9 月 14 日播出的任天堂直面會上，史克威爾艾尼克斯宣佈原版遊戲的高畫質復刻版將會在任天堂 Switch 上於 2019 年推出，這是本作自當年取消在任天堂 64 上開發後，首次登陸任天堂的遊戲平臺。

4.1 原聲音樂

遊戲原聲音樂為 4 CD 專輯。另外發行的還有單碟專輯《最終幻想 VII 融合曲目》，專輯選錄了一些原聲音樂，外加還有三首編曲。2003 年發行的《鋼琴選輯 最終幻想 VII》收錄了專輯數首曲目的鋼琴編曲。遊戲數首曲目在後來的史克威爾的產品中重混，如《最終幻想 IX》、《最終幻想 VII 降臨之子》、《核心危機 - 最終幻想 VII-》和《王國之心》。2012 年，原聲音樂《Aerith's Theme》打入經典調頻名人堂的第 16 名。

評價

5.1 最初評價與銷量

《最終幻想 VII》在評論和商業上都獲得成功，並創下數項銷量紀錄。1997 年初本作在日本發售前三天即售出 200 萬套，同年 9 月預計於北美上市，但在遊戲的流行下眾多北美零售商無視了官方定下的發售日，提前販賣遊戲以回應市場的需求。遊戲首周在北美售出 33 萬套，並在三週內突破 50 萬銷量。北美市場自開賣起銷售勢頭保持了數月，索尼宣佈遊戲在 12 月初銷量突破 100 萬份，Monness, Crespi, Hardt & Co. 的業務分析師愛德華・威廉姆斯對此發表意見稱，“索尼重新定義了角色扮演遊戲領域，並透過推出《最終幻想 VII》擴大了以往的玩家群”。遊戲到 2005 年 12 月 25 日時在全球售出 980 萬套，成為《最終幻想》系列中最暢銷的遊戲。《最終幻想 VII》被視為 “讓 PlayStation 主機大賣的遊戲”，並推動日式 RPG 型別的遊戲在日本外獲得市場。本作的 PS 版至今累計售出約 1050 萬份，而 1998 年的舊 PC 版（對應 Windows 9x 的英文版）也賣出了超過 100 萬份。2012 年發售了對應現行 Windows 的新 PC 版，此版本在 Steam 平臺上亦有超過 120 萬份的銷量。截至 2023 年 9 月，本作的全球累計銷量（未含 remake 版）已超過了 1440 萬份。

遊戲一經發售便獲得媒體的廣泛好評。《GameFan》稱作品 “很有可能是史上最偉大的遊戲”，此評價也印在遊戲 CD 盒後的顯要之處。GameSpot 稱，“從未有（遊戲）能將技術、遊戲性和敘事像《最終幻想 VII》那樣結合”，評論表示尤為青睞遊戲的圖形、音訊和故事。IGN 的傑・波爾強調遊戲圖形 “將目前 PlayStation 上所見的一切都甩到數光年之外”，並認為戰鬥系統是其最強項。RPGamer 稱讚遊戲原聲多樣且數量可觀，稱 “植松非常好的完成了他的作品”，“這也許是他目前最好的作品”。

評論亦對遊戲 Windows 移植版表示稱讚，但對其低品質預渲染畫面和音訊，其幀速率及安裝問題表示批評。《電腦遊戲雜誌》稱，“最近沒有遊戲像《最終幻想 VII》般會在多臺電腦上出現執行問題”。《電腦遊戲世界》抱怨稱，“音樂譜曲雖然悅耳，但會因音效卡問題而被糟蹋”，《次世代》認為遊戲預渲染背景明顯不如 PlayStation 版那樣令人印象深刻。但《次世代》認為其高解析度戰鬥畫面 “絕對令人歎為觀止”，《電腦遊戲雜誌》則稱遊戲 “展現了裝有 3D 卡 PC 的威力”。雖然遊戲有技術缺陷，三本雜誌都表示稱讚，《PC Gamer》總結稱，雖然 “史克威爾只是做了讓 PlayStation 遊戲執行到 Windows 上所必須做的事情”，但 “《最終幻想 VII》仍然是 PC 上的成功者”。

《最終幻想 VII》也獲得一些消極評價。史克威爾宣佈遊戲為索尼 PS 獨佔而非在任天堂平臺推出，且不依循《最終幻想 SGI》此試作版進行開發，收到一些玩家的不滿。《美國官方 PlayStation 雜誌》和 GameSpot 對遊戲高度非線性流程表示異議。雜誌認為英文版遊戲翻譯 “有些模糊”，且認為召喚動畫 “重複”。RPGamer 稱遊戲翻譯 “充滿筆誤和其他錯誤，這讓本就非常令人困惑的劇情更加模糊不清”。《GamePro》還認為遊戲中日語到英語的翻譯缺點明顯，IGN 認為同時只能使用三名角色是 “遊戲唯一欠缺之處”。

5.2 榮譽與獎勵

《最終幻想 VII》獲得 1997 年數項年度遊戲獎。遊戲獲得日本 1997 年度電腦娛樂供應商協會大獎及其劇本和音效部門獎，文化廳媒體藝術祭數字藝術（互動）部門優秀獎。遊戲獲得互動藝術科學學會的首次年度互動成就獎，包括 “年度遊戲機冒險遊戲” 和 “年度遊戲機角色扮演遊戲” 兩類，另及 “年度互動作品”“藝術 / 圖形傑出成就”“互動設計傑出成就” 三項提名。遊戲獲得了 Origins Award 的 “1997 年最佳電腦角色扮演遊戲”。遊戲還獲得《電子遊戲月刊》的 “讀者推薦年度全平臺遊戲”“讀者推薦年度 PlayStation 遊戲” 和 “讀者推薦年度角色扮演遊戲”。

2018 年入選世界電子遊戲名人堂。

遊戲自 1997 年來，登上眾多雜誌的史上最佳遊戲榜單，如《電子遊戲月刊》2001 年 “史上最佳 100 遊戲” 的第 91 名，以及《Retro Gamer》2004 年 “史上最佳 100 遊戲” 的第 4 位。2005 年，遊戲入選 IGN “史上最佳 100 遊戲” 第 88 位，以及 PALGN “史上最偉大的 100 個遊戲” 的第 3 位。《最終幻想 VII》還入選 GameSpot 2006 年 “史上最偉大遊戲”，《Empire》2006 年 “史上 100 個最偉大遊戲” 的第 2 名，《Stuff》2008 年 “100 個最偉大遊戲” 的第 3 名，以及《Game Informer》2009 年 “史上最佳 200 遊戲” 的第 15 名（較上張史上最佳遊戲榜單下降 5 名）。《最終幻想 VII》登上 GameSpot 2001 年史上最具影響力遊戲榜單的首位，而 2002 年位列第 2；遊戲還登上 GamePro 2007 年史上最具影響力遊戲榜單的第 14 位，同時在 2009 年史上最具創新性遊戲榜單中位列相同名次。《時代》2012 年將遊戲列為 “史上 100 大電子遊戲” 之一。

遊戲還登上其他最佳遊戲榜單。2007 年，《電擊 PlayStation》頒發給 PlayStation 原版 “最佳故事”“最佳 RPG”“總體最佳遊戲” 回顧獎。GamePro 2008 年稱遊戲為史上最佳 RPG 作品，並將遊戲選入 2010 年的 “30 個最佳 PSN 遊戲” 文章。GamesRadar 2012 年將遊戲列為史上第六大令人悲傷遊戲。另外 GameSpy 曾將遊戲列入 2003 年榜單最被高估遊戲的第 7 位（2011 年 Destructoid 提出異議稱 “為什麼《最終幻想 VII》沒有被高估”）。

《最終幻想 VII》經常登上史上最佳遊戲讀者票選的首位或接近首位。遊戲獲得 IGN 2000 年 “世紀讀者推薦遊戲” 票選的首位，並登上日本雜誌《Fami 通》2006 年 “史上最喜愛 100 大遊戲” 的第二位（以及《Fami 通》2011 年史上最催淚投票的第 9 名）。遊戲贏得 GameFAQs 使用者 2004 年和 2005 年的 “史上最佳遊戲” 投票，同時獲得 2009 年的第 2 名。遊戲贏得《電擊》雜誌 2008 年史上最佳遊戲，並獲得史上最催淚遊戲的第 9 名。

影響

除了官方的 PlayStation 和 PC 版，以及 PlayStation Network 版外，中國深圳南晶科技還製作了無官方授權的 FC 版遊戲。該 FC 版將《最終幻想 VII》的影像改回全 2D，並移除了一些支線任務。

遊戲的普及和開放性質讓總監北瀨和編劇野島將《最終幻想 VII》和《最終幻想 X-2》的劇情建立起了聯絡。《最終幻想 X-2》的角色神羅提出抽取星球斯派拉中生命能源的設想。野島稱，神羅及其提議是故意參照神羅公司，他將《最終幻想 X-2》的事件設想為與《最終幻想 VII》有關的前傳。《最終幻想 VII》使用的 full motion video 和電腦繪圖使坂口得以開始製作第一部最終幻想電影《最終幻想：靈魂深處》。遊戲還為最終幻想系列引入充滿現代先進技術的設定，之後的《最終幻想 VIII》和《靈魂深處》繼續使用了這類主題。自《最終幻想 VII 國際版》發行後，史克威爾在日本的再版遊戲就經常增加新功能。之後以國際版再版的作品有《最終幻想 X》（以 “國際版” 名義）、《最終幻想 X-2》（以 “國際版 + 最終任務” 名義）、《王國之心》（以 “最終混合版” 名義）、《王國之心 II》（以 “最終混合版” 名義），以及《最終幻想 XII》（以 “國際版 黃道十二宮職業系統” 名義）等。

《最終幻想 VII》的一些角色還在史克威爾艾尼克斯的其他作品中客串，其中以和迪斯尼跨界合作的王國之心繫列最為知名，另外角色也曾在其他公司的作品中，如格鬥遊戲《神佑擂臺》登場。此外，格鬥遊戲《最終幻想 紛爭》使用了克勞德和薩菲羅斯等《最終幻想 VII》角色，玩家可以操控他們與最終幻想系列其他角色對戰，續作《最終幻想 紛爭 012》還加入了角色蒂法。遊戲中愛麗絲的死亡常被選為電子游戲中最具象徵性的瞬間之一，而薩菲羅斯也屢屢進入遊戲史上最受歡迎的反派排行榜。

6.1 相關媒體與商品

“最終幻想 VII 補完計劃” 是以《最終幻想 VII》世界觀為基礎，所衍生的遊戲、長篇動畫、短篇小說等一系列作品的正式名稱。系列幾部作品橫跨多種平臺，皆為對遊戲原作的情節補充。補完計劃的首部作品是手機遊戲《危機之前 - 最終幻想 VII-》，《危機之前》是原作的前傳，講述了塔克斯在原作情節 6 年前的活動，其中有他們與雪崩的首次遭遇。計算機成像（CGI）電影《最終幻想 VII 降臨之子》設定於原作情節兩年後，是系列最早公佈的作品，但為第二個發行。電影特別版 DVD 同捆了原創動畫錄影帶《最終命令 - 最終幻想 VII-》，動畫詳述了賽菲羅斯帶給尼福爾海姆的毀滅。《地獄犬的輓歌 - 最終幻想 VII-》及搭配的手機遊戲《地獄犬的輓歌 失落之章 - 最終幻想 VII-》是第三人稱射擊遊戲，設定於《最終幻想 VII》三年後，或者說《降臨之子》一年後。《地獄犬》以文森特・瓦倫泰為主角，且較《最終幻想 VII》更為詳細的敘述了他的背景。補完計劃中最後發售的作品是 PlayStation Portable 遊戲《核心危機 - 最終幻想 VII-》，這款動作角色扮演遊戲圍繞著札克斯的過去。補完計劃另有野島一成編寫的七篇短篇小說輯《通向微笑之路》，小說描繪了《最終幻想 VII》結束後到《降臨之子》的開始前的兩年中的故事。小說最初只發行了三篇：《巴雷特篇》、《蒂法篇》和《丹澤爾篇》；但隨著《降臨之子 完全版》的發行，另編寫了《那那奇篇》、《尤菲篇》、《神羅篇》和《生命之流－白與黑》四篇故事。

一些作品未以補完計劃標籤發行。短篇小說《漫遊星球的少女》，講述了愛麗絲被薩菲羅斯殺死後，原作遊戲後半的時間中，她在生命之流的旅程。《最終幻想 VII 滑雪》是移植《最終幻想 VII》滑雪小遊戲的手機遊戲，其收錄的滑道和原遊戲不同。V Cast 相容手機可以下載此遊戲，遊戲最早於 2005 年在日本和北美髮行。《最終幻想 VII G-Bike》是 2014 年秋季推出的智慧手機競速遊戲。

6.2 重製

隨著 “最終幻想 VII 補完計劃” 的公佈與製作，有推測稱《最終幻想 VII》將在 PlayStation 3 平臺上重製。E3 2005 展會上，使用 PlayStation 3 圖形功能重製的《最終幻想 VII》開場動畫誘使傳言四起，但史克威爾艾尼克斯稱其僅是為了作技術的演示。

在 2015 年 E3 索尼展前釋出會上史克威爾艾尼克斯正式公佈《最終幻想 VII》將完全重製於 PlayStation 4 平臺。總監野村哲也指出重製版將會對劇情和戰鬥系統進行更改。

2019 年 5 月 10 日，索尼釋出重製版的最新宣傳預告片，預告 6 月份將釋出更多細節。

2020 年 4 月 10 日，重製版第一部正式發售。

2024 年 2 月 29 日，重製版第二部 “重生” 發售。