李石樵

李石樵（Lí Tsio̍h-tsiâu，），臺灣貴仔坑人（今新北市泰山區），臺灣第一代西畫家。其作品早期多次獲得入選「帝展」、「臺展」等殊榮，是臺灣近代畫家中，少數以思考性畫風見長的一位。終生不輟藝事。

其早期風格以寫實為主，其間有日治時代的意氣飛揚，戰後之初的困頓蹇塞。然秉其個人堅持之「藝術道德」，毅然投注現代抽象畫之探討。1950 年代以後受到立體主義的啟示，強調造型簡化並運用反透視的技法，畫面明暗對比強烈。晚年移居美國，以人物群像、風景為主題，粹煉過的造型配以明亮的色彩，力求於客觀表現上提高主觀之色彩之彩度，極力追逐燦爛絢麗，為同輩畫家中最傑出者之一。

生平

李石樵於 1908 年 7 月 13 日出生於臺灣臺北廳新莊支廳貴仔坑區（今新北市泰山區），為李本與胡杏夫婦的第三個兒子，上有長兄李丁照、二哥李雲水、大姊李伴，下有四弟李堆鍛、五弟李國棟、二妹李蕊、麼妹李勉。李家務農並兼營碾米場，家道小康。1916 年，李石樵與新莊瓊林童養媳周來富結識。

1.1 求學

1917 年，李石樵進入山腳公學校（新莊第二公學校，今新北市立泰山國小）就讀，喜愛繪畫，課業成績優異，長於算術，而被師長所發掘，喻為天才，1922 年因天資聰敏，家族會議推介繼續求學，使李石樵自山腳公學校畢業後，考入臺北師範學校就讀，開始接觸正規的美術教育課程。受教於石川欽一郎，同年「七星畫壇」成立。李石樵因而參加「臺灣水彩畫會」及臺北師範學校之「暑期美術講習會」。

1927 年，首次以《臺北橋》入選第一回臺展。同年臺北師範學校另新設「臺北第二師範學校」（即國立臺北教育大學前身），因此李石樵也轉至「臺北第二師範學校」就讀。並在隔年從第二師範學校畢業，入演習科，隨後以油畫《都市的後巷》入選第二回臺展。與自幼定有婚約的周來富結婚。最後經石川欽一郎推薦下，決定赴日投考東京美術學校。11 月 20 日，長女李森出生。

1929 年 1 月 3 日，李石樵抵達東京，在學長兼好友陳澄波、陳植棋的照顧下，進入為考生設定的繪畫研究所，與李梅樹同租宿舍。然而第一次考東京美術學校卻落榜。原依臺北第二師範學校校規理應返臺義務任教五年，但在石川欽一郎協助後，則賠償 400 元公費已免除返臺任教義務，並取得臺北第二師範學校的畢業證書，得以繼續完成留日，追求未完成的心願，隨後李石樵進入「川端畫學校」、「本鄉洋畫研究所」及位於新宿的「同舟社」等三個繪畫研究所鑽研畫技，也曾到吉村芳松的畫塾學習。以油畫《樹蔭下》入選第三回臺展，然而同年，女兒李森熱腦症死亡，收養女李阿勉。

1930 年，李石樵再度投考東京美術學校，但因正逢該校廢止特別學生制度，競爭更形激烈而再度落榜。作品《編織少女》獲得第四回臺展「臺日賞」，該獎是由臺灣日日新報提供獎金，盼給具有獨特表現的畫家，相當次等特選。1931 年 3 月，次女李美女出生。4 月，終考取東京美術學校五年制西洋畫科。10 月，以四弟李堆鍛為模特兒之油畫作品《四弟之像》入選第五回臺灣美術展覽會，作品《桌上靜物》獲第五回臺展「特選・臺日賞」。同年摯友陳植棋在臺北汐止去世。四弟李堆鍛因腸疾而亡。

1932 年 3 月，因家人染患熱腸病，義女李阿勉死亡，以及胞兄、胞弟、兄嫂、姪兒等家人相繼病故，由於擔心父親與妻子的安危，李石樵決定休學並返臺照顧家人，待其父與妻病情好轉，在不顧父親反對與斷絕經濟支援的情況下，李石樵依然堅持返回東京，繼續學業，當年其作品《人物》、《石榴》與《靜物》入選第六回臺展，分獲「無鑑查」。

1933 年，由於美術學校三年級開始分教授專室上課，李石樵經石川先生的介紹下，入岡田三郎助教室。暑假返臺繪製 130 號巨幅油畫《林本源庭園》，並憑該作入選第十四回帝展。10 月，作品《室內》獲第七回臺展特選，及由日本大阪朝日新聞社提供獎金所新設之「朝日賞」，同年 11 月長男出生，為了紀念首次入選帝展而將其取名為李展年，1934 年，以作品《畫室內》入選第十五回帝展。作品參加第八回臺再度獲得特選。以作品《編號》參加第二屆日本美展。11 月 10 日與陳澄波、廖繼春、楊三郎等八人，於臺灣鐵道飯店成立臺陽美術協會，但因人在日本故未返臺參加儀式。同年楊肇嘉聘請畫家族像，畫資 1000 元。

1935 年，李石樵於東京美術學校油畫科畢業，母校臺北師範學校曾聘請返臺任教，然李石樵以追求藝術為途，仍單獨留居東京。5 月，李石樵參加臺灣教育會館舉行的第一屆臺陽美展，當時帝展正值改組爭擾不休，因此李石樵於西洋畫部退出，自組「第二部會展」。10 月，以油畫《編物》入選「第二部會展」。作品《桌上果實圖》入選第九屆臺展西洋畫科，作品《閨房》獲西洋畫科推薦級畫家榮譽。 1936 年 2 月，《楊肇嘉氏之家族》入選帝展。並以《橫臥裸女》及《屏風與裸婦》參加第二屆臺陽展，接受警方查驗時，警察曾以「立姿可以展出，躺著的禁止展覽」為理由，取消該作的參展權。同年 6 月 14 日至 23 日，《裸婦》參加於東京府美術館所展出的第四回童林社展覽。10 月，《珍珠首飾》獲第十回臺展「臺展賞」，1937 年參展第三屆臺陽美展，4 月 24 日至 26 日臺中州立圖書館首次舉辦個人展覽。5 月，作品移至臺中、臺南公會堂展出。

1938 年，作品《窗邊坐像》入選第二回新文展，李石樵應邀參加府展而展出作品《家族像》。後帶妻兒遷居臺中州臺中市新富町五丁目 24 番地（今臺中市西區）。

1939 年，作品《女二人》獲選第二回府展「特選」，榮膺推薦級畫家。次女李美惠出生。1940 年 4 月 19 日，李石樵於臺中州立圖書館首次舉辦個展。6 月，陳春德於《臺灣藝術》介紹李石樵、楊三郎、李梅樹、廖繼春、陳澄波等五位臺陽美協重要畫家。10 月，作品《溫室》入選「紀元二千六百年奉祝美術展覽會」，於第三回府展展出油畫《柘榴》。12 月 22 日為了響應新體制運動，臺中文化人士包括李石樵、松本透等人，於臺中州教化會館舉行座談會，擬成立新興文化翼贊團體。同年次子李延年出生。李石樵與家人再度遷居臺中州臺中市新富町五丁目 34 番地二樓。

1941 年 5 月 22 日至 6 月 1 日，李石樵的作品入選日本創元社第一回展，並受賞。8 月 20 日，臺灣文學雜誌社舉辦的洋畫小品義賣會，李石樵等畫家捐出作品 50 件。於第四回府展展出油畫。1942 年，三男李柏年出生。9 月 5 日，李石樵參展東京創元會展。於第五回府展出油畫《憩》並獲「推薦」。10 月，油畫《閒日》入選日本第五回新文展。

1943 年 5 月李石樵由臺中北上進行創作。8 月 31 日，以七次入選日本帝展、新文展之優異表現，榮獲新文展「無鑑查（免審查）」的展出資格，為第一位獲此特殊之臺灣畫家。於第六回府展展出油畫《坐像》並獲「推薦」。11 月，新竹市長委託李石樵製作該市府評清水源次郎肖像畫。完成作品《合唱》。再度遷居臺中州臺中市梅枝町 25 番地。

此刻因太平洋戰爭影響，為避船難，李石樵被勸阻返日，因此與家人決定留居臺中，以畫肖像畫維生。4 月，臺陽美協於臺北公會堂舉行「十週年紀念展覽會」。6 月 3 日至 5 日，臺灣美術推進會第一回展於鐵道旅館展出，展出包含李石樵等六名畫家的作品。

1.2 戰後

1945 年，因全臺經歷大空襲因素，李石樵全家疏散至霧峰地區，戰後，1946 年 9 月 17 日，李石樵出席席由「臺灣文化協進會」主辦，於臺北市中山堂四樓「臺灣文化協進會」辦事處舉行的〈美術、音樂座談會〉，同年，以作品《市場口》參加首屆臺灣省全省美術展覽會，並擔任省展審查員。四男李鴻年出生。1947 年，以《田家樂》參加第二屆省展。四男李鴻年則因病夭折。

1948 年，李石樵由臺中遷至臺北，花費 10 萬元購買今新生南路二段 16 巷 6 號處房屋。臺灣文化協進會後設繪畫班於此，開啟「李石樵畫室」，期間曾製作 200 號巨幅油畫《建設》，1949 年，五男李雅年出生。1950 年四女李美智出生。1951 年經楊肇家介紹合作金庫收購《農家樂》300 號鉅作品，以作為女兒嫁妝。1952 年，李石樵與楊三郎、郭雪湖在馬尼拉舉行三人展。1958 年 6 月 13 日至 17 日，再度於臺北中山堂舉行個展，展出現代繪畫探索成果，作品 96 幅。

1960 年，李石樵逐漸淡出臺陽美展。1963 年 8 月，因食指浩繁，家計負擔沈重乃，因此決定應聘臺灣省立師範大學美術系之副教授。1964 年，當得知臺灣學者彭明敏與謝聰敏、魏廷朝因起草《臺灣人民自救宣言》而遭到逮捕，李石樵因而秘密創作具有諷刺意味的作品《大將軍》及《避難》。開始嘗試創作具深討性之構成或抽象像。

1969 年 11 月，於臺北市松江路世紀畫廊舉行個展，著重破壞舊有的繪畫觀念，排棄非繪畫性的冗雜內容，使繪畫還原到最單純的基本因素，同年 11 月 25 日至 30 日在省立博物館舉行展覽，展出 50 幅作品。1972 年 3 月 14 日起，再度於省立博物館舉辦個展，展出作品 34 件。

1.3 退休

1974 年 7 月，李石樵自國立師範大學退休，8 月擔任私立中國文化大學及國立藝術專科學校兼任教授。11 月 5 日，以李石樵等八位為發起人，鄭世璠負責處理會務籌畫之「芳蘭美術會籌備處」，發出「芳蘭美術會簡章」及入會申請書。1975 年 3 月 16 日，在李石樵畫室召開會議，報告「芳蘭美術會第一屆展覽會」會務之進展及有關各項事宜。1976 年 5 月，再度於省立博物館舉辦個展。

1977 年 12 月，華南銀行曾將李石樵的《三美圖》與廖繼春的《風景》、楊三郎的《思慕》印製於火柴盒的小面板上，一套三式，作為宣傳之用。然而隔年 1 月，華南銀行火柴盒上之《三美圖》接獲檢舉為色情之作，認為此宣傳火柴盒有妨害風化之嫌，臺灣省政府與高雄市警察局去函，要求華南銀行解釋，因而引起「藝術與色情」的熱烈討論，李石樵得知此事後從美國返臺，經過畫家本人及藝術界的澄清與支援後，風波終告平息。

1979 年 8 月，李石樵再度舉辦省立博物館個展。9 月與葉火城等十五位中部美術家，於省立博物館舉行第一屆葫蘆墩美術研究會作品展。10 月 16 日至 11 月 3 日首次於阿波羅畫廊個展，1981 年 10 月，阿波羅畫廊舉辦專屬畫家特展「李石樵個展」，1982 年，李石樵原有新生南路的住家兼畫室，為地主周氏祭祀公業收回而遭到拆除，導致李石樵的私人授課終止，遷居臺北市寧安街。7 月辭卸教職，旅居美西雅圖與次女李美惠同住。

1980 年代期間，李石樵曾多次在阿波羅畫廊舉辦個展，其中 1984 年 9 月 7 日至 30 展出作品 60 幅。1986 年 11 月展出作品 62 幅，12 月 2 日至 7 日，參加社教館舉行之芳蘭美展第十四屆紀念展。1987 年，東之畫廊創立，特闢李石樵專室。1988 年 10 月 8 日至 12 月 18 日，臺北市立美術館為之辦「沉思、領悟與創作 —— 李石樵的繪畫世界」回顧展，展出李石樵其在 1935 年至 1987 年 140 幅的作品，並出版由白雪蘭所著的《李石樵繪畫研究》。

1991 年，李石樵任黃明政籌設李石樵美術館，自資於忠孝東路四段 218 之 7 號 3 樓購買 80 坪面積，1992 年 7 月 12 日，李石樵美術館於臺北市成立，館藏作品有 400 件，李石樵親自主持了美術館的開幕典禮，並增購美術館新館 80 坪。受《新聞週刊》訪問。第一屆李石樵師生美展舉行。蘇富比撤回拍賣仿李石樵《紅衣少女》乙案。同年李石樵之妻周來富過世。

1993 年，第二屆李石樵師生美展舉行。續擴充美術館 38 坪。1994 年，第三屆李石樵師生美展舉行。財團法人李石樵美術館基金會成立，李石樵本人捐 400 幅作品給基金會。

1.4 去世

1995 年 7 月 7 日下午 13 點 30 分，李石樵病逝於美國紐約雪城，獲時任總統李登輝頒褒揚令。8 月李石樵版畫由達利藝術中心代理，並於 10 月應邀在臺北市政府 11 樓名家藝廊展出三個月，李登輝總統在陳水扁市長陪同下，蒞臨參觀，對其畫作證賞有加。9 月舉行「李石樵遺作展」。

1996 年 1 月，在臺北國父紀念館中山畫廊展出「李石樵回顧展」12 天，前監察院長陳履安與前監委王清峰亦蒞臨參觀。1996 年全國文藝季，臺北縣為紀念李石樵一生在繪畫上的成就，推出過盡千帆話新莊活動，3 月 16 日至 31 日在臺北縣立文化中心，4 月 20 日至 28 日在新莊市文化藝術中心，舉辦李石樵回顧紀念展系列活動，藉由展覽、座談、專題演講，來闡述李石樵一生對臺灣美術教育的貢獻及繪畫風貌。

故居

李石樵於 15 歲搬離新莊郡新莊街（今新北市泰山）的懋德居，李家使用該建築至 1980 年代，被經營木材工廠的黃家購買，但是交易時，黃家對於所購買的建築實為李石樵故居一事並不知情，直到無意間看到李石樵名列於在土地權狀上所有權人後，才發現三合院原屬這位此畫家的家族。

當黃家買下懋德居後，決定把工廠建在三合院周邊不破壞建築本體，形成三合院隱身於工廠間的特殊狀況。懋德居推估是在 1900 至 1905 年之間落成，可能是出自當年知名工匠吳水、吳海同之手。近年因被納入塭仔圳重畫案的範圍，黃家為了保護古蹟，向文化局提出申請，才讓李石樵故居被世人知情。

2016 年 3 月 11 日，泰山李石樵故居被新北市政府文化局指定為直轄市定古蹟。

作品

3.1 早期

《後街》（1926）
《二師範學校》（1926）
《臺北橋》（1927）
《都市的後巷》（1928）
《秋》（1928）
《樹蔭下》（1929）
《編織少女》（1930）
《臺中公園》（1930）
《二師範學校》（1930）
《四弟之像》（1931）
《桌上靜物》（1931）
《富士山風景》（1931）
《戴頭巾的女人》（1931）
《花》（1931）
《人物》（1932）
《石榴》（1932）
《靜物》（1932）
《林本源庭園》（1933）
《室內》（1933）
《靜物》（1934）
《編號》（1934）
《編物》（1935）
《桌上果實圖》（1935）
《閨房》（1935）
《肖像（巫俊）》（1935）
《橫臥裸女》（1936）
《楊肇嘉氏之家族》（1936）
《屏風與裸婦》（1936）
《紅衣》（1936）
《玫瑰花》（1936）
《裸婦》（1936）
《珍珠首飾》（1936）
《阿婆》（1936）
《帆影》（1937）
《葉老師》（1937）
《窗邊坐像》（1938）
《家族像》（1938）
《靜物》（1938）
《廟口》（1938）
《祼女》（1938）
《風景》（1938）
《女二人》（1939）
《霧峰風景》（1939）
《山景》（1939）
《甜心》（1939）
《老母》（1939）
《九份》（1939）
《風景》（1940）
《室外靜物》（1940）

3.2 中期

《院子裡的小孩》（1941）
《夏日》（1941）
《街景》（1941）
《室外靜物（1941）
《黃牛》（1941）
《石榴》（1941）
《山胞》（1941）
《靜物》（1941）
《溫室》（1941）
《憩》（1942）
《閒日》（1942）
《合唱》（1943）
《父親像》（1943）
《楊夫人》（1943）
《樹林》（1943）
《老伯》（1943）
《閒坐》（1943）
《觀音山》（1943）
《靜物》（1944）
《少女像》（1944）
《人像》》（1944）
《河邊洗衣》（1946）
《蘭花草》（1946）
《少女》（1946）
《田家樂》（1947）
《建設》（1948）
《岳母像》（1948）
《父親像》（1948）
《少年像》（1948）
《花與女》（1949）
《人物》（1949）
《花與少女》（1949）
《雅年》（1950）
《披頭巾的少女》（1950）
《淡水河畔》（1950）
《久陽池影》（1951）
《河口》（1951）
《百合花》（1951）
《少年像》（1951）
《黃白》（1951）
《六角盆》（1951）
《母親像》（1951）
《茶花》（1951）
《秋林》（1951）
《靜物》（1952）
《春日幕色》（1952）
《晴日》（1952）
《蘭花》（1952）
《初夏》（1952）
《暮色》（1952）
《茶花》（1952）
《清遊植物園》（1952）
《春意》（1952）
《靜物－石膏像》（1952）
《風景》（1952）
《植物園》（1952）
《垂揚》（1953）
《石膏像靜物》（1953）
《春朝》（1953）
《翠綠》（1953）
《垂釣》（1953）
《春風》（1953）
《水柳》（1953）
《涼》（1953）
《池塘暮色》（1953）
《少女》（1953）
《玫瑰花》（1953）
《集錦》（1954）
《春晴》（1954）
《夕昭》（1954）
《池塘垂釣》（1954）
《新綠》（1954）
《舊府耶》（1954）
《秋色》（1954）
《新日暮》（1954）
《雨後池塘》（1954）
《春》（1954）
《待春》（1954）
《新竹山林》（1954）
《夕》（1954）
《畫》（1954）
《桌上靜物》（1955）
《雲日》（1955）
《玫瑰》（1955）
《白花》（1955）
《高原》（1955）
《白百合花》（1955）
《玫瑰》（1955）
《老父》（1955）
《植物園》（1955）
《靜物－立體分割》（1955）
《院子》（1955）
《蘭大衛醫師皮膚移植手術》（1956）
《谷關風景》（1956）
《坐像》（1956）
《新緣》（1956）
《垂柳》（1956）
《雨前》（1956）
《朱桌靜物》（1956）
《花》（1957）
《風景》（1957）
《室內》（1957）
《冬日》（1957）
《碧潭》（1957）
《麻竹坑》（1957）
《冬日校庭》（1957）
《溪流》（1957）
《梅花開》（1957）
《天冷》（1957）
《畫室》（1958）
《紅葉》（1958）
《溪底》（1958）
《李花開》（1958）
《父親像》（1959）
《谷關》（1959）
《山崖》（1959）
《山路》（1959）
《室內》（1959）
《畫室》（1960）
《少女》（1960）
《梅花》（1960）
《女》（1960）
《老農》（1960）
《海邊》（1960）
《魚》（1960）
《將軍》（1960）
《結》（1960）
《太魯閣奇巖》（1960）
《白菊花》（1960）
《白百合花》（1960）
《孫中山》（1960）
《候車室》（1961）
《旋律》（1961）
《畫室》（1961）
《靜物》（1961）
《斷崖》（1961）
《風景》（1961）
《百合花》（1961）
《相親》（1961）
《風景》（1962）
《王》（1962）
《夜》（1962）
《作品？》（1962）
《旋律》（1962）
《山嶽》（1962）
《花》（1962）
《老農》（1962）
《月夜曲》（1963）
《大地》（1963）
《火山噴火口》（1963）
《眼》（1963）
《金瓜石風景》（1963）
《婚禮》（1963）
《堅強》（1963）
《金柑》（1963）
《丘山》（1963）
《橫貫公路》（1963）
《卓蘭風景》（1963）
《大將軍》（1964）
《避難》（1964）
《生命》（1964）
《團欒》（1964）
《飄》（1964）
《作品》（1964）
《慕》（1964）
《生命的讚美》（1964）
《遊樂場》（1964）
《九份風景》（1964）
《內雙溪》（1964）
《北投》（1964）
《樂園》（1964）
《觀音山》（1964）
《生命的旋律》（1965）
《風景》（1965）
《鐘聲》（1965）
《雙子樹》（1965）
《靜物》（1965）
《採沙場》（1965）
《探險》（1965）
《鐘聲》（1965）
《天祥》（1965）
《船》（1965）
《花》（1965）
《劍潭》（1965）
《雙子樹》（1965）
《室內靜物》（1966）
《窗》（1966）
《靜物》（1966）
《溫泉鄉》（1966）
《女王的化石》（1966）
《同時窗》（1966）
《小港》（1966）
《大鳥與小狗》（1966）
《疊畫》（1966）
《向隅》（1966）
《愛河》（1966）
《大鳥》（國畫，1966）
《漁港》（1967）
《朝妝》（1967）
《元宵》（1967）
《房屋》（1967）
《窗》（1967）
《花》（1968）
《窗戶》（1968）
《都市的成長》（1968）
《夜思曲》（1968）
《形而上的室內》（1968）
《山》（1968）
《稚》（1968）
《城市》（1968）
《三信徒》（1968）
《田園》（1968）
《停》（1968）
《回憶》（1969）
《田園》（1969）
《月出來時》（1969）
《小屋》（1969）
《海邊之家》（1969）
《下午三時》（1969）
《深夜》（1969）
《河》（1969）
《牛》（1969）
《約會》（1970）
《璋璋的夢》（1970）
《璋璋的玩具箱》（1970）
《飛翔》（1970）
《月娘》（1970）
《軌跡》（1970）
《拜月》（1970）
《捉月》（1970）
《月夜》（1970）
《湖邊》（1970）
《母女》（1970）
《頑童》（1970）
《星系》（1970）
《都會之月》（1971）
《烈日》（1971）
《溪谷》（1971）
《雨後》（1971）
《風景》（1971）
《海邊風景》（1971）
《旅行的藝人》（1971）
《三美圖》（1971）
《汔球公公》（1971）
《太陽》（1971）
《納涼》（1971）
《漁夫的家族》（1971）
《九曲洞》（1972）
《春》（1972）
《魔掌》（1972）
《囍》（1972）
《十字》（1972）
《作品？》（1972）
《桌上》（1972）
《夏海》（1972）
《黃昏的湖邊》（1972）
《走走》（1972）
《清晨》（1972）
《歡》（1972）
《朝日》（1972）
《春》（1972）
《金魚池》（1972）
《大樹下》（1973）
《風微微》（1973）
《曬編》（1973）
《遊賢紀念》（1973）
《百今花與少女》（1973）
《泉》（1973）
《金魚池》（1973）
《母女》（1973）
《芝加哥湖邊》（1973）
《元宵夜》（1974）
《廟會》（1974）
《樹林》（1974）
《蟬聲》（1974）
《日月潭》（1974）
《玫瑰花》（1974）
《我倆》（1974）
《春遊》（1974）
《街景》（1974）
《瀑布》（1974）
《鳳凰城》（1974）
《月》（1974）
《垂釣》（1974）
《玫瑰瓶花》（1975）
《雪景》（1975）
《湖邊小聚》（1975）
《永劫》（1975）
《三美圖》（1975）
《竿》（1975）
《後院》（1975）
《碧潭》（1975）
《費城》（1975）
《浴女》（1976）
《室內》（1976）
《漁港》（1976）
《母與子》（1976）
《城市》（1976）
《費城風雲》（1977）
《費城車站》（1977）
《利蘭校園》（1977）
《公園紅葉》（1977）
《黃葉溪流》（1977）
《百老匯劇場》（1977）
《湘邊眺望》（1977）
《大樹下》（1978）
《風微微》（1978）
《曬編》（1978）
《遊賢紀念》（1978）
《百今花與少女》（1978）
《三美圖》（1979）
《作品（一）》（1979）
《小朋友》（1979）
《遠足》（1979）
《家族》（1979）
《遊艇上》（1979）
《草坪上》（1979）
《面具》（1979）
《淡水風景》（1979）

3.3 晚期

《風景》（1980）
《碧潭風光》（1980）
《溪谷浴女》（1980）
《郊遊》（1980）
《八美圖》（1980）
《少女》（1980）
《祖師廟前》（1980）
《碧潭》（1981）
《三祼女》（1981）
《浴後》（1981）
《淡水古巷》（1981）
《睡蓮》（1981）
《北投公園》（1981）
《碧潭遊潭》（1981）
《湖邊出浴》（1981）
《閒日》（1982）
《湖邊裸女》（1982）
《百合花》（1982）
《玫瑰花》（1982）
《香蕉園》（1983）
《賽馬場》（1983）
《碧潭》（1983）
《河邊》（1983）
《荷塘》（1983）
《成長中的都市》（1983）
《湖邊祼女》（1983）
《蘋果樹》（1984）
《校園櫻花》（1984）
《芝加哥公園》（1984）
《山路》（1984）
《河邊》（1984）
《溫室花園》（1984）
《玫瑰花園》（1985）
《櫻花》（1985）
《大雪山眺望》（1985）
《馬》（1985）
《大雪山》（1985）
《牛》（1986）
《櫻花》（1986）
《瓶花與果》（1986）
《湖邊小聚》（1986）
《校景櫻花》（1986）
《靜物》（1986）
《湖光秋色》（1986）
《高山的樹林》（1987）
《漁船》（1987）
《八斗子漁港》（1987）
《採草莓》（1987）
《馬》（1987）
《櫻花》（1987）
《樹林》（1987）
《玫瑰花園》（1988）
《濱海風光》（1988）
《陽明山》（1988）
《噴水池》（1988）
《草山》（1988）
《風景》（1988）
《北海遠眺》（1989）
《漁港》（1989）
《白沙灣》（1989）
《浴場》（1989）
《艷陽》（1989）
《基隆港》（1989）
《櫻花樹下》（1990）
《玫瑰花園》（1990）
《鼻頭角》（1990）
《百合花》（1990）
《玫瑰花園》（1990）
《翡翠灣情調》（1990）
《噴泉》（1990）
《繡球花》（1990）
《玫瑰花》（1990）
《蘭花》（1990）
《北海風情》（1991）
《鼻頭角風景》（1991）
《芝加哥雪景》（1991）
《桌上靜物》（1994）
《靜物》（1994）
《碧潭》（1994）
《櫻花校園》（1994）

流行文化

4.1 影視作品

2016 年 電視劇《紫色大稻埕》，由陳家逵飾演。