Kibar Soyguncu (film)

Senaryosunu Alan Trustman'ın yazdığı filmi Norman Jewison yönetmiş, önemli rollerinde Steve McQueen, Faye Dunaway, Paul Burke ve Yaphet Kotto oynamıştır. Filmin müzikleri Michel Legrand'a aittir. Yapımcılığını Norman Jewison ve Hal Ashby üstlenirken, Ashby aynı zamanda filmin kurgusunu da yapmıştır. Filmin tema müziği olan "The Windmills Of Your Mind" Legrand'a Oscar ödülü getirmiştir. Film bir anlamda kibar hırsız Arsène Lupin öyküsüdür. Maddi olarak ihtiyacı olmadığı halde bir banka soygunu düzenleyen milyoner bir iş insanı ile onun peşine düşen sigorta müfettişinin öyküsünü anlatır.

Genç, yakışıklı, başarılı ve zengin bir iş insanı olan Thomas Crown (Steve McQueen) kimliğini saklı tutarak topladığı çete elemanları ile bir banka soygunu planlar. Pürüzsüz olarak sonuçlanan soygundan sonra kendisini hiç görmemiş olan elemanların paylarını ödeyip savan Crown parayı da bir İsviçre bankasına yatırır ve sigorta şirketinin ödeme yapmasını beklemeye başlar. Olayı soruşturan sigorta müfettişi Vicky Anderson'a (Faye Dunaway) kurt dedektif Eddy Malone (Paul Burke) de yardımcı olmaktadır.

Filmin tema müziği olan "The Windmills Of Your Mind" Michel Legrand'ın bir bestesidir. Şarkının sözlerini Alan Bergman & Marilyn Bergman yazmışlardı. Noel Harrison ise parçayı seslendirmişti. Bu şarkı için filme 1969 yılında En İyi Özgün Şarkı Akademi Ödülü verildi.

Bu filmin yapımcılarından biri olan ve filmin kurgusunu da yapan Hal Ashby daha çok yönetmenliği ile tanınmıştır. En çok da yönettiği Harold and Maude (1971), Being There (1979) ve Coming Home (1978) gibi filmleri ile tanınır.

Ekranın birkaç parçaya bölünerek her parçada farklı bir görüntünün aynı anda verildiği tekniğin ilk uygulandığı filmlerden biri de "The Thomas Crown Affair" olmuştur. Buluşun fikir babası Hal Ashby'dir. Görüntü üzerinde oluşturulmuş kareler ve dikdörtgenlere farklı sahnelerin oturtulması kurgu tekniğinde 1920'lerdeki Eisenstein 'dan beri yapılmış en devrimci gelişmelerden biridir. Jewison'un modern sinema dili sadece görüntüsel kurgudan ibaret değildir. Aynı zamanda seslerin de kurgulanması filme dinamizm ve akıcılık kazandırmıştır.Jewison bu perdeyi bölme tekniğini Expo 67 fuarı için çekilen bir belgesel film olan A Place to Stand (1967) 'den ilham almış.

Akıllardan çıkmayan 6 dakikalık bir satranç sahnesi filmin en can alıcı bölümlerinden birini oluşturur.Crown'un evinde her ikisi de tek kelime konuşmadan satranç oynarlarken Dunaway 'in satranç taşlarını okşadığı sahneler,çiftin neredeyse bakışları ile sevişmeleri oyunu erotik bir dans sahnesi zarafetine bürümüştü.Michel Legrand 'ın parçası The Windmills of Your Mind 'ın sahnenin gücüne yaptığı etkiyi de unutmamak gerekir.Ayrıca bir dakika kadar süren öpüşme sahnesinin çekimleri birkaç güne yayılarak tam 8 saat sürmüş.

1999 yılında ayni isimle filmin bir tekrarı çekilmiştir. John McTiernan'ın yönettiği bu filmde Pierce Brosnan, Rene Russo ve Ben Gazzara oynamışlardı.İlk filmin başrol oyuncusu Faye Dunaway bu ikinci filmde de küçük bir rolde,psikiyatrist rolünde oynuyor.

Filmin kurguya girmeden önceki 5 saat süren ham şeklini seyreden besteci Michel Legrand 6 hafta çalışarak film için 90 dakikalık bir müzik hazırladı.Ve film bu 90 dakikalık müziğe uydurularak kısaltılıp kurgulandı.Oysa alışılmış teknik bunun tersi idi.Anlaşmaya göre bu deneme başarısız olsaydı Legrand kurgulanmış filme baştan yeni bir müzik yazacaktı.

Filmin tema müziği The Windmills of Your Mind o yılın hit parçası oldu ve zaman içinde Matt Monroe, Petula Clark, Neil Diamond, Johnny Mathis, Nana Mouscouri, Caterina Valente ve Patricia Kaas gibi ünlü şarkıcılar parçanın cover ' larını yaptılar.Ancak bunlardan en unutulmazı Jose Feliciano 'nun söylediği versiyonudur.Filmin 1999 yılında çekilen yeni versiyonunda ise The Windmills of Your Mind 'ı bu kez Sting yorumluyordu.