¿DÓNDE ESTÁN LAS FEMINISTAS? CONFERENCIA PERFORMÁTICA DE UNA FALSA ACTIVISTA (2023)
Liliana Albornoz Muñoz es una artista multidisciplinaria, gestora cultural, investigadora, curadora, pedagoga y activista feminista. Bachiller en Ciencias y Artes de la Comunicación, con especialidad en artes escénicas de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Becada en el Máster de Prácticas Escénicas y Cultura Visual del Museo Reina Sofía (España). Docente universitaria de artes escénicas de la Universidad Científica del Sur. Miembro de la Asociación Cultural elgalpon.espacio y co-fundadora de la colectiva activista feminista Marea Roja.
Su trabajo comenzó en las artes escénicas y, con el tiempo, se desplazó hacia el campo del arte acción/performance. Sus proyectos se enfocan en la investigación del cuerpo como materia viva y portadora de memoria —tanto personal como social y colectiva—, atravesado por temáticas vinculadas al género, la identidad, la resistencia y la memoria. Sus obras han sido presentadas en diversos encuentros y festivales, tanto a nivel nacional como internacional, en países como Argentina, México, Estados Unidos, España, Alemania e Inglaterra.
¿Dónde están las feministas? Conferencia performática de una falsa activista es su primera pieza dramatúrgica en formato largo. El proyecto se desarrolló en Sala de Parto-2022/23, programa de nueva dramaturgia peruana que organiza el Teatro La Plaza con la dirección de Alejandro Clavier y Claudia Tangoa. La obra se estrenó el 11 de octubre de 2023 en el Teatro La Plaza. Formó parte del décimo Festival Sala de Parto. La obra luego se presentó en diversos festivales nacionales como el FAE Lima (2024), Festival de Mujeres Creadoras y Performáticas (2024) organizado por Yuyachkani, Festival M-Agentas (2024) organizado por la Asociación Cultural Vichama y ha participado en MIRADA Festival Iberoamericano de las Artes Escénicas (2024) en Santos, Brasil.
Se trata de una pieza teatral performativa, un verdadero acto de reflexión política, biográfica y artística, así como un testimonio crítico, sensible sobre el feminismo en América Latina. El texto consta de siete capítulos y un epílogo, cada uno protagonizado por una figura que se conecta con la experiencia personal de la autora: «La Odiadora», «La Feministómetra», «La Amante», «La Falsa», «La Hija», «La Confundida» y «La Performer». Esta multiplicidad de voces permite abordar el feminismo desde una perspectiva interseccional y autorreflexiva, en la que se cruzan el activismo, la sexualidad, las tensiones familiares, el arte, y el dolor de una generación de mujeres marcadas por las ausencias y las exigencias patriarcales.
A través de un lenguaje coloquial, irónico y a veces crudo, Liliana Albornoz desmonta tanto los discursos machistas tradicionales como los imperativos moralizantes del feminismo institucional. La obra renuncia conscientemente a una posición de superioridad ética y opta por la exposición de las contradicciones como punto de partida para la reflexión y transformación. El texto no solo interroga el sistema patriarcal, sino también las estructuras internas del movimiento feminista y las condiciones de producción del arte en el Perú.
Mediante el humor y la ironía comparte una experiencia autobiográ- fica e interpela al público para establecer espacios de cuestionamiento que resultan tan incómodos como necesarios: la palabra se hace cuerpo, y el cuerpo se hace política.
La dimensión performática de la obra es central: no se trata únicamente de un texto para ser leído, sino de una experiencia que encuentra en la acción escénica su forma de expresión más completa. En el epílogo, las fotos de mujeres representan una respuesta coral a la pregunta que da título a la obra: las feministas están aquí, en todas partes, siguen resistiendo y luchando.
Béatrice Bottin