UN NUEVO CASO DE REESCRITURA LOPE-MORETO: EL PIADOSO ARAGONÉS Y EL HIJO OBEDIENTE\*.
Javier Castrillo Alaguero (Universidad de Burgos)
Cita rec omendada: Javier Castrillo Alaguero, «Un nuevo caso de reescritura Lope-Moreto: El piadoso aragonés y El hijo obediente», Anuario Lope de Vega. Texto, literatura, cultura, XXVII (2021), pp. 255-269.
DOI: .
Fecha de recepción: 12 de marzo de 2020 / Fecha de aceptación: 31 de mayo de 2020.
Resumen.
Ruth Lee Kennedy, en su obra The Dramatic Art of Moreto [1932], señaló once comedias de Moreto escritas a partir de obras de Lope. Sin embargo, los nuevos estudios y las técnicas estilométricas permiten afirmar que existen otros casos de reescritura entre estos dos dramaturgos. Este trabajo presenta uno de ellos, constituido por El piadoso aragonés, de Lope, y El hijo obediente, de Moreto. Por lo tanto, a lo largo de este estudio se argumentará esta circunstancia y se profundizará en las similitudes y divergencias más destacadas entre las dos comedias mencionadas.
Palabras c lave: Agustín Moreto; Lope de Vega; reescritura; refundición; intertextualidad; El piadoso aragonés; El hijo obediente.
Abstrac t.
Ruth Lee Kennedy, in her book The Dramatic Art of Moreto [1932], pointed out eleven of Moreto’s plays that were written based on previous works by Lope. However, new studies and stylometric techniques allow us to affirm that there are other cases of rewriting between these two playwrights. This work presents one of those cases: by Lope’s El piadoso aragonés and Moreto’s El hijo obediente. This article will study the most important similarities and differences between both plays.
Keywords: Agustín Moreto; Lope de Vega; rewriting; recasting; intertextuality; El piadoso aragonés;
El hijo obediente.
Introducc ión
uth Lee Kennedy, en su obra The Dramatic Art of Moreto [1932:152-201], mennio vengado de Lope vs. Cómo se vengan los nobles de Moreto; 2. ¿De cuándo acá nos vino? de Lope vs. De fuera vendrá de Moreto; 3. El Caballero del Sacramento vs. El Eneas de Dios; 4. Mirad a quién alabáis vs. Lo que puede la aprehensión; 5. El despertar a quien duerme vs. La misma conciencia acusa; 6. El mayor imposible vs. No puede ser; 7. Las pobrezas de Reinaldos vs. El mejor par de los doce; 8. El gran duque de Moscovia y emperador perseguido vs. El príncipe perseguido; 9. El príncipe prodigioso transilvano vs. El príncipe prodigioso; 10. La mal casada vs. San Franco de Sena; 11. El rey don Pedro en Madrid vs. El valiente justiciero.
Unos años más tarde, Elena Di Pinto [2011:107-108] señaló que, en su opinión, de estos once casos propuestos por la hispanista estadounidense, los que realmente parecían ceñirse a la auténtica autoría de Lope y a la correspondiente versión de Moreto eran tan solo los seis primeros recogidos en la lista de Kennedy.
Juan Antonio Martínez Berbel [2013:169-170] ha sido el último en proponer una nueva clasificación de las reescrituras moretianas realizadas a partir de fuentes lopescas, modificando algunas de las mencionadas por Kennedy y aumentando el número a doce: 1. El testimonio vengado de Lope vs. Cómo se vengan los nobles de Moreto; 2. ¿De cuándo acá nos vino? de Lope vs. De fuera vendrá de Moreto; 3. El Caballero del Sacramento vs. El Eneas de Dios; 4. Mirad a quién alabáis vs. Lo que puede la aprehensión; 5. El despertar a quien duerme vs. La misma conciencia acusa; 6. El mayor imposible vs. No puede ser; 7. Las pobrezas de Reinaldos vs. El mejor par de los doce; 8. El gran duque de Moscovia y emperador perseguido vs. El príncipe perseguido; 9. El príncipe prodigioso transilvano vs. El príncipe prodigioso; 10. El rey don Pedro en Madrid vs. El valiente justiciero; 11. El castigo sin venganza vs. Antíoco y Seleuco; 12. La vengadora de las mujeres vs. El desdén, con el desdén.
Resulta llamativo que ninguno de los tres investigadores haya incluido en su nómina el par constituido por El piadoso aragonés, de Lope de Vega, y El hijo obediente, de Agustín Moreto. Sin embargo, la explicación radica en que hasta fechas bastante recientes la autoría de la comedia moretiana ha estado en entredicho. Durante muchos años no se tuvo noticia de los dos únicos manuscritos conservados de El hijo obediente, los cuales atribuyen la pieza a Agustín Moreto, y sí se conoció una comedia impresa con el mismo título a nombre de Miguel Beneyto, lo que propició que muchos catálogos de comedias e investigadores pusieran en duda la autoría moretiana. No obstante, los estudios más recientes1 —que siguen la idea apuntada por Kennedy [1935: 300-303]— y la ayuda de la estilometría2 (véase Gráfico 1) permiten afirmar con total seguridad que El hijo obediente pertenece a Agustín Moreto, por lo que estamos ante un nuevo caso de reescritura Lope-Moreto. Por lo tanto, de acuerdo con dicho estado de la cuestión, el trabajo pretende continuar el análisis de estas comedias moretianas realizadas a partir de fuentes lopescas centrándose en este caso concreto, con el fin de exponer las similitudes y divergencias más destacadas que se pueden apreciar entre la refundición3 de Agustín Moreto y su fuente en lo que respecta a la caracterización de los personajes, al título de la obra, al estilo empleado por ambos dramaturgos y, por último, a diversos aspectos formales.
Gráfico 1 - Utilizando las 500 palabras más frecuentes y el método DELTA, estas son las obras que se sitúan más próximas a El hijo obediente en un corpus de 1106 textos teatrales. Como se aprecia, existe una vinculación evidente con el corpus moretiano.
El piadoso aragonés es una obra de la madurez de Lope de Vega, ultimada, según se recoge en el manuscrito autógrafo conservado, el 17 de agosto de 1626, nueve años antes de su fallecimiento, y publicada en 1635 en la Parte XXI de comedias de Lope (parte que el dramaturgo dejó dispuesta para la imprenta antes de morir y dio a luz su yerno Luis de Usátegui). Como indica el Diccionario biográfico de actores del teatro clásico español (DICAT), el manuscrito (BNE, Ms. Res. 106) lleva licencias de representación fechadas en Madrid el 15 de septiembre de 1626, en Zaragoza el 1 de febrero de 1627 y en Lisboa el 10 de abril de 1631 y fue llevado a las tablas por la compañía de Antonio de Prado.
Siguiendo la clasificación genérica de la obra lopesca que ha propuesto Joan Oleza [1997:1-54], El piadoso aragonés se puede catalogar como un drama historial profano de hechos famosos pertenecientes a la historia de España. En esta categoría destacan obras como El cerco de Santa Fe e ilustre hazaña de Garcilaso de la Vega (1604), La Santa Liga (1621), El mejor mozo de España (1625) o El Brasil restituido (1625), entre otras muchas. En lo que respecta a las fuentes históricas de las que se pudo servir Lope para la elaboración de esta pieza, no parece estar clara su procedencia. De hecho, Menéndez Pelayo, normalmente muy certero a la hora de apuntar las fuentes tanto historiográficas como populares utilizadas por Lope, no menciona nada cuando hace referencia a esta comedia. Por el contrario, muestra su enfado ante el tratamiento que «el magnífico argumento del Príncipe de Viana» [1949:95] recibe de manos de Lope de Vega, quien, en su opinión, mancha la honra de «aquella noble figura histórica» [1949:95].
Por su parte, El hijo obediente fue compuesta, según Mackenzie [2008:21- 25], entre 1657, momento en que Moreto entra como capellán en la Hermandad de San Pedro (Toledo), y 1663,4 y pudo estrenarse en torno a 1663-1665 y, posteriormente, representarse de nuevo a finales de la década de los sesenta tras la reapertura de los corrales en 1667. No obstante, no se puede corroborar este hecho, ya que el DICAT no recoge ningún dato acerca de esta comedia. Lo único que podemos afirmar es que el manuscrito conservado en la Biblioteca Histórica Municipal de Madrid (BHM Tea 1-35-5) fue copiado en 1678, por lo que unos quince años después de su estreno este drama histórico aún seguía teniendo cierto impacto.5.
El interés de los dramaturgos de la escuela calderoniana, entre los que se encuentra Moreto, por emplear la historia como fuente los llevó a la lectura de crónicas, obras históricas, romances y poemas heroicos. Es decir, tenían la costumbre de consultar varios libros de historiadores diferentes para informarse sobre el tema escogido, elaborando su propia concepción artística del asunto. De hecho, incluso en la utilización o refundición de comedias antiguas de asunto histórico los dramaturgos del ciclo de Calderón recurrieron directamente a los historiadores del tema para completar su información. Por ejemplo, Moreto leyó por lo menos tres versiones diferentes de la vida del príncipe de Viana, consultando la Historia de España de Juan de Mariana, los Anales de la corona de Aragón de Jerónimo de Zurita y el Compendio historial de Esteban de Garibay y Zamalloa, antes de ponerse a transformar El piadoso aragonés, obra de la madurez de Lope, en un drama histórico propio, El hijo obediente (Mackenzie 1993:105-107).
Similitudes y divergenc ias entre la obra de Moreto y su fuente.
En lo que respecta al argumento general de las dos comedias, las líneas principales coinciden. Ambos textos, alejados de la “verdad histórica”, ponen en escena los enfrentamientos de Carlos, príncipe de Viana, contra su padre, Juan II de Aragón.6 El primero, que desde el inicio de la obra decide declararle la guerra a su progenitor, se siente impulsado por el afán de poder y el temor de que su hermanastro (el futuro Fernando el Católico) o su madrastra (Juana Enríquez) le usurpen el acceso al trono. La principal diferencia entre ambos dramaturgos radica en el hecho de que, en el contexto de estas continuas batallas que conducirán a la muerte de Carlos,
Lope desarrolla dos historias de amor que corren paralelas a la trama principal, mientras que Moreto la simplifica. Además, utiliza de forma diferente la información sacada de las fuentes históricas (Juan de Mariana, Jerónimo de Zurita y Esteban de Garibay) con el fin de recrear lo más verosímilmente posible la personalidad de los diversos personajes puestos en liza.7 Es decir, Moreto muestra su habitual preocupación por crear un enredo unificado que se desarrolle de forma coherente hasta llegar a su conclusión, de ahí que centre toda su atención en recrear dramá- ticamente el conflicto histórico tratado.8.
En lo concerniente al título de la comedia, Lope emplea un rótulo conciso y poco revelador que incita a la curiosidad del espectador o lector, ya que nos lleva a preguntarnos quién será este aragonés y qué tipo de piedad lo caracterizará de manera tan contundente. Moreto, por su parte, cambia el punto de vista, poniendo el foco de atención en la figura de Fernando el Católico, quien actuará como un hijo obediente: «y que yo de mi padre solo aspiro / a heredar el blasón de hijo obediente» (El hijo obediente, III, vv. 2014-2015). Por lo tanto, se produce entre Lope y Moreto un cambio de generación, un desplazamiento que va del ensalzamiento del padre (Juan II de Aragón, el piadoso aragonés en la obra lopesca) al elogio del hijo (Fernando el Católico, el hijo obediente en la comedia moretiana). No obstante, ambos dramaturgos tienen como objetivo complacer a Felipe IV mediante la exaltación de sus antecesores.
Por otro lado, en lo relativo a los personajes se produce una notable reducción de las dramatis personae, ya que se pasa de 16 en El piadoso aragonés a 10 en $E l$ hijo obediente, lo que está directamente relacionado con la eliminación de las tramas secundarias, como se ha apuntado anteriormente. Además, es en la caracterización de los personajes donde se pueden distinguir las mayores diferencias entre la fuente lopesca y la refundición moretiana.
En El piadoso aragonés Carlos es presentado como un hijo rebelde e ingrato que, obsesionado con el poder, una y otra vez se levanta en armas contra su viejo padre. A lo largo de la pieza se subraya la continua transgresión del príncipe del código patriarcal, que se presenta en un doble plano: en primer lugar, Carlos rechaza la autoridad paterna, lo que plantea un conflicto de tipo generacional y familiar; en segundo término, con su conducta se produce la insubordinación de un súbdito a su rey. Moreto, por su parte, dota a Carlos de una personalidad compleja y vulnerable, trayéndonos vivamente a la memoria la índole simpática del histórico príncipe de Viana, lo que corrobora el hecho señalado previamente de que Moreto no solo consultó la obra de Lope sino también otras fuentes históricas (Zurita, Anales de la Corona de Aragón, tomo III, libro XV, p. 324). A pesar de que el príncipe intenta comportarse como si fuera un hijo rebelde y arrogante, dedicado al vencimiento justificado de un padre tirano, en su interior sabe que ha incurrido en un grave delito y se siente responsable por ello, lo que le llevará al borde de la locura y finalmente a la muerte. Como se puede observar en la tabla, en el último pasaje de las dos comedias se produce una imitación explícita por parte de Moreto, ya que, al igual que Lope, hace morir a Carlos a consecuencia de una caída de caballo (hecho totalmente ficticio).

EL PIADOSO ARAGONES	EL HIJO OBEDIENTE
BERNARDO	El y su gente venian, senor,en tu seguimiento, quando a vista desta aldea dixo: “Quanto a Eluira deuo, pienso pagarle manana por vuestro justo consejo; que ligitimando a Carlos, (Jornada II, vv. 2915-2931)	GARIBAYy en tu defensa viniendo, con aviso tan alegre, pisaba el mismo camino paramatarte o prenderte Carlos, que ya no osadias sino lastimas ofrece; pues viniendo en un caballo
tendräAragónheredero, descanso mi anziano padre, y vuestros seruicios premio".	que al viento veloz excede, de un accidente turbado cayó tan subitamente,
Con esta justa alegria,	que ya para despedirla
cayó con él,y con él tus esperanzas cayeron:	alcando el brazo derecho,	la vida en los labios tiene.
medio muerto viene aqui.	dio de espuelas al cauallo, que de la carrera en medio	(Jornada III, vv. 2717-2728)

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Juan II de Aragón también sufre en $E l$ hijo obediente una transformación con respecto a la comedia lopesca, ya que mientras Moreto muestra al férreo batallador, al político ávido y poco escrupuloso conocido sobre todo por su audacia y su rigor (Garibay, Compendio historial, libro XXVIII, cap. I, p. 432), Lope nos enseña a un caduco y plañidero viejo que a lo largo de la comedia no hace más que emitir discursos sobre el amor paternal. No obstante, ambos dramaturgos presentan a un soberano dubitativo cuando tiene que actuar contra su hijo Carlos.

EL PIADOSO ARAGONES	EL HIJO OBEDIENTE
REY Carlos,la espada te buelbo; que yo sé que si te miro es el perdonarte cierto. Llebalde preso al castillo de Monroy. (Jornada I, vv. 848-852)	REY iAh, Carlos!, iqué mal has hecho! Pues,mäs que tu el ser vencido, ser el vencedor yo siento. jAh, mal hijo! Don Bernardo, llevad al principe preso al castillo de Monroy.

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De hecho, su falta de autoridad paterna le costará incluso la pérdida temporal de la visión, que solo recobrará en las dos piezas tras la victoria final de Fernando. Por lo tanto, en lo que ambos coinciden es en pintar un estado que está necesitado de un nuevo soberano firme y competente.

EL PIADOSO ARAGONES	EL HIJO OBEDIENTE
REY	iAy, cielos! iAy,Beamonte! jAy, don Bernardo! jAy,hijo Carlos! iQué es esto? iQué tienes senor? Amigos de tal manera acudieron	REY FERNANDO REY	No puedo mas, Fernandico. Mas, iay de mi!, idonde estäs? iQué dices, senor?
BEAMONTE REY lagrimas o humor elado	No miro. Laresistencia del llanto me ha cegado; yo he perdido la vista.
a los ojos, que no veo. iC6mo no? Buelbe,senor. iQué lo dudays? jEstoy ciego! jEstrano caso! jEsto pudo Carlos! jEsto a Carlos debo! (Jornada II, vv. 1948-1958)	FERNANDO iAy de mi! iQué dices? Senor,ino me ves? No, hijo. &D6nde estas? Esto ha hecho Carlos. EstoaCarloshedebido. Fernando,guiame tu

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En lo referente a Fernando, tanto El piadoso aragonés como El hijo obediente presentan a un hombre muy joven (su presencia en las dos comedias es un error histórico, ya que cuando muere Carlos de Viana en 1461 él tenía solo nueve años) y ponen en escena los sucesos anteriores y contemporáneos a su casamiento con Isabel. En este caso, Moreto, buscando su exaltación, retrata a un infante excesivamente decoroso, cuya actitud no acaba de resultar verosímil para el espectador. Por su parte, Lope, a pesar de definirlo como un buen guerrero y un hijo obediente, muestra también a un joven con imperfecciones. Por ejemplo, en un primer momento Fernando es presentado como un galancete ridículo más preocupado por los amores que por la política y quiebra la palabra de matrimonio dada a una dama aragonesa, doña Ana, para poder casarse con Isabel de Castilla.
En relación con los personajes femeninos de las dos comedias, Moreto concentra la importancia de estos en la figura de Brianda. Lope pone en escena a dos mujeres, Elvira y Ana, que no son relevantes para el desarrollo final de la acción. Por el contrario, Moreto otorga a Brianda gran protagonismo, haciendo de ella un personaje más complejo y participativo desde los primeros versos de la comedia con sus largos monólogos (vv. 17-80; vv. 1226-1256; vv. 2156-2293; vv. 2681-2700). Será retratada como una mujer buena y piadosa («La piedad me lo aconseja», El hijo obediente, I, v. 578), ya que, en un primer momento, ayudará a Fernando para que Carlos no logre capturarle y darle muerte (I, vv. 561-573) y, en los últimos versos de la obra, se ofrecerá a proteger al rey don Juan ante la ira del príncipe de Viana (III, vv. 2681-2700). En esta última escena de la comedia tenemos un nuevo ejemplo de la clara deuda que Moreto contrajo con su fuente lopesca.

EL PIADOSO ARAGONES	EL HIJO OBEDIENTE
ELUIRASenor,ya que hauéis venidoa tan miserable estado,que aya de ser yo sagradode vuestro onor perseguido,crehed que seréys seruidocon pura y linpia intencion;que mientras la sinrazonde Carlos os tiene en calma,os haré mesa del almay cama del corazon.[.]	BRIANDACon tus palabras,senor,llanto y furor has movidoen mi pecho y mi valor;el llanto,al verte afligido,y al verle osado, el furor.Pero, si ha querido el cieloque el crisol de mi lealtadsea aqui tu desconsuelo,hoy morirä tu receloa vista de mi piedad.

EL PIADOSO ARAGONES	EL HIJO OBEDIENTE
ELUIRA Yo,pues, supliré la edad de vuestro nieto en hazeros deffensa,si el offenderos llegase a tal libertad; mi honra y mi voluntad son de Carlos,mas si oluida obligacion tan deuida, yo le mataré, senor; que después tengo balor para quitarme la vida. (Jornada III, vv. 2853-2862 y 2873-2882)	BRIANDA	Llegue Carlos, llegue airada su sinrazon atrevida, que aqui me veras osada poner el pecho a su espada en defensa de tu vida, que aunque él me hubiera cumplido, como debe en justa ley, la fe que me ha prometido, mäs debo a ti como a Rey que a Carlos como a marido. (Jornada III, vv. 2681-2700)

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Por último, al igual que ocurre en otros casos de reescritura Lope-Moreto, «Moreto otorga un mayor protagonismo a la figura del gracioso, ya que le dota de más comicidad y le hace aparecer en escena en un mayor número de ocasiones» (Castrillo Alaguero 2019:811-812). En El piadoso aragonés, Nuño es un escudero con un agudo sentido de la realidad que hace aparición de forma ocasional buscando la comicidad a través de sus múltiples comentarios cínicos. Por el contrario, Garibay9 se muestra omnipresente en El hijo obediente y toma parte activa de las decisiones de su señor, Fernando.

ELHIJO OBEDIENTE
FERNANDO	Garibay,la guardia ha sido leal, que a su furia airada
GARIBAY	ha defendido la entrada.
Si, pero ya la ha rompido
y sin haber quien le ataje el tropel viene hacia aca.
FERNANDO	iQué dices?,irota estä ya?
GARIBAY	Como camisa de paje.
FERNANDO	Ya no tiene medio el mal. Mi hermano es quien mas pelea.
GARIBAY	Plegue a Cristo que se vea hermano de un hospital.
FERNANDO	Para que librarse pueda mi padre,encuéntrenme a mi. Garibay,morir aqui es el remedio que queda.
GARIBAY FERNANDO	iQué es remedio?,aunque perdones.. Solo es morir.
GARIBAY	Eso no, que sé mas remedios yo que para los sabanones.
FERNANDO GARIBAY FERNANDO	iCuales son? Huir,correr, botar, brincar y saltar, no pareceryremar primero que perecer. Pues aqui nos retiremos.

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Su sabiduría popular, su picardía, sus múltiples experiencias vividas, le servirán para expresar la opinión que su amo quiere escuchar en cada momento, buscando siempre su interés personal. Por todo ello, es evidente que el componente cómico adquiere en la obra moretiana una relevancia superior a la que tiene en la comedia lopesca (Castrillo Alaguero 2020:385-387).
Otra diferencia fundamental que se puede observar entre las dos obras es la reducción del componente amoroso por parte de Moreto. Como he mencionado anteriormente, El hijo obediente simplifica las escenas de amor y celos que incluyó Lope en El piadoso aragonés. 10 A pesar de ser piezas históricas, Lope entendía a la perfección que a los espectadores áureos les gustaba encontrarse con situaciones amorosas que, aunque irrelevantes para el desarrollo de la acción, aportaban intriga a sus comedias. Moreto, por el contrario, fiel a su preocupación habitual por crear tramas unificadas que se desplegasen de manera coherente, no supo adaptarse en este caso a los gustos del público contemporáneo.
Por otra parte, también se aprecia la disminución por parte de Moreto de las alusiones bíblicas presentes en El piadoso aragonés. A pesar de recoger, siguiendo el modelo lopesco, la referencia al pasaje bíblico de Absalón, El hijo obediente presenta menos intertextualidades con el libro sagrado. Lope introduce a lo largo de su comedia otras menciones de la Biblia con el fin de guiar al espectador mediante paralelos con situaciones y personajes tratados en un texto de gran importancia en las culturas cristianas. Por ejemplo, resulta llamativo el correlato que efectúa entre la situación de Carlos y Fernando y la recogida en el texto bíblico con Esaú y Jacob: «Rey ¿Cómo es posible que el alma / no te sale a reçiuir? / Mi cuello, Fernando, enlaza. / ¡Ay, Dios! ¡Quién pudiera verte! / Déxame tentar tu cara / y tus manos, que no eres / Jacob, que a su padre engaña; / que aunque tube voluntad / a Esaú, salió- me cara; / que tú merezes mexor / mi bendiçión y mi graçia» (El piadoso aragonés, Jornada III, vv. 2354-2364).
Por último, en lo que respecta a las formas estróficas empleadas por ambos dramaturgos, se produce una vez más una reducción entre Lope y Moreto. En El piadoso aragonés se usan diez formas estróficas,11 destacando el uso de la décima,12 mientras que en El hijo obediente se emplean tan solo cinco,13 siendo notoria la superioridad del romance por encima de cualquier otra.
Conc lusión.
A modo de conclusión, se puede afirmar que Moreto partió de la comedia lopesca El piadoso aragonés a la hora de componer El hijo obediente. Sin embargo, no se contentó con consultar solo el texto de Lope, sino que acudió a diferentes fuentes histó- ricas para completar la información y elaborar unos personajes más verosímiles para el espectador del siglo xvii. Además, en consonancia con su forma de entender el teatro, el dramaturgo madrileño realizó una simplificación argumental y estructural a través de la reducción del número de personajes, la eliminación de las tramas paralelas, la disminución del componente amoroso y de los correlatos bíblicos y el recorte de formas métricas. También, fiel a su estilo, aumenta la comicidad de la obra a través de la figura del gracioso, mucho más protagonista y partícipe de la situación que en el texto de Lope.
En definitiva, Moreto analizó cuidadosamente las virtudes más destacadas de su modelo y de las fuentes históricas examinadas para elaborar en su refundición un drama histórico de gran calidad. A pesar de que tanto El piadoso aragonés como El hijo obediente plantean al espectador una reflexión sobre si la actuación de los líderes de la nación, incluso si beneficia al pueblo, es aceptable muchas veces desde un punto de vista ético y moral, Moreto realizó una transformación notable de los personajes, adaptándolos a sus particulares gustos, estilo e intereses dramáticos, y acercándolos mucho más a sus correlatos históricos.
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