Los Pérez Chacel y la revista Estaciones. Un proyecto en el exilio brasileño. Dos poemas inéditos de Rosa Chacel.
The Pérez Chacel couple and the magazine Estaciones. A project in Brazilian exile. Two unpublished poems by Rosa Chacel.
JOSÉ LUIS BERNAL SALGADO
Universidad de Extremadura. Facultad de Filosofía y Letras. Campus Univ. s/n. 10003 Cáceres (España).
Dirección de correo electrónico: email@example.com.
ORCID: https://orcid.org/0000-0002-4135-4206. JESÚS UREÑA BRACERO\*
Universidad de Extremadura. Facultad de Filosofía y Letras. Campus Univ. s/n. 10003 Cáceres (España).
Dirección de correo electrónico: firstname.lastname@example.org.
ORCID: https://orcid.org/0000-0002-8433-7254.
gran parte inéditos, se conservan en el Archivo Timoteo Pérez Rubio en el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC) de Badajoz. El interés de Estaciones estriba no solo en darnos una muestra de la poesía secreta de Timoteo Pérez Rubio o en confirmarnos la importancia de la figura del poeta brasileño Vito Pentagna como amigo íntimo del matrimonio Pérez-Chacel y mecenas de Timoteo en Brasil; sino también en legarnos una versión inédita de un poema de Gil-Albert de los primeros años de su exilio y, fundamentalmente, dos inéditos de Rosa Chacel, vinculados al ciclo de escritura de sus Versos prohibidos.
Palabras clave: poesía del exilio; revista literaria; inéditos Rosa Chacel.
Abstract: The magazine Estaciones was an unborn Brazilian project by the Pérez-Chacel couple in the first years of their exile, after the Civil War. The materials of the magazine, largely unpublished poems and letters, are preserved in the Timoteo Pérez Rubio Archive in the Extremaduran and Ibero-American Museum of Contemporary Art (MEIAC) in Badajoz. The interest of Estaciones lies not only in giving us a sample of the secret poetry of Timoteo Pérez Rubio or in confirming the importance of the figure of the Brazilian poet Vito Pentagna as a close friend of the Pérez-Chacel couple and Timoteo's patron in Brazil; but also in bequeathing us an unpublished version of a poem by Gil-Albert from the first years of his exile and, fundamentally, two unpublished ones by Rosa Chacel, linked to the writing cycle of her Versos prohibidos.
Keywords: poetry of exile; literary magazine; unpublished poems of Rosa Chacel.
INTRODUCCIÓN.
En los primeros años de su exilio en Brasil, Timoteo Pérez Rubio y Rosa Chacel proyectaron, como parte de su tenaz proyecto cultural, la publicación de una revista literaria que iban a intitular Estaciones. Sin embargo, el proyecto nunca se culminó, si bien los materiales destinados a su primer número se guardaron en lo que hoy conocemos como el “Fondo Literario de Timoteo Pérez Rubio”, concretamente formando parte de un conjunto de cartas inéditas con documentación adjunta, todo ello depositado en el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC). Dicho fondo ha sido estudiado en un Proyecto de Investigación, “El fondo literario de Timoteo Pérez Rubio (LED Laboratorio Digital de la UEX)”, que se ha ocupado de la poesía secreta del gran pintor (Bernal et al., 2021). Para nuestra sorpresa, junto a los poemas inéditos de Timoteo y el resto de documentos referidos a su vida y obra, una serendipia nos regaló otros materiales destinados a la mencionada Estaciones, entre los que —además de un poema de GilAlbert, contextualizado en una carta personal inédita, y otro poema del gran amigo y mecenas de los Pérez-Chacel, Vito Pentagna— encontramos dos poemas inéditos de Rosa Chacel, que representan el hallazgo más destacado de la revista nonata Estaciones, dadas las reservas de Rosa hacia su creación poética y el retardado proceso de publicación de sus textos poéticos.
1. LA REVISTA ESTACIONES Y EL AMBIENTE CULTURAL BRASILEÑO.
Cuando los Pérez-Chacel llegaron a Rio de Janeiro en 1940, el arte y la cultura brasileños se encontraban en el segundo momento (1928-1945) del llamado Modernismo, movimiento que intentaba reinterpretar la realidad brasileña (Bosi, 2006: 331-332). São Paulo y Rio de Janeiro fueron los principales núcleos modernistas, si bien Rio fue el foco de convergencia e irradiación de la vida intelectual brasileña, pues a esta ciudad llegaron escritores de la talla de Carlos Drummond de Andrade, Jorge Amado o Murilo Mendes (Castello, 1999: 235). Además, Rio era la capital de la república y núcleo del comercio, al tiempo que mantenía tradiciones culturales e intelectuales destacables. Por ejemplo, desde finales del siglo XIX, en Rio existían la Academia Brasileira de Letras (ABL) y el “grupo boêmio” de la rua do Ouvidor, a lo que cabe sumar un importante movimiento católico militante. Es decir: academia, bohemia y catolicismo eran las características distintivas del ámbito modernista carioca (Gomes, 1993: 63-64).
La vida cultural se desarrollaba especialmente en torno a los cafés y a las librerías (a veces editoriales) de la Rua do Ouvidor, a los saraos nocturnos en casas de artistas o miembros de la burguesía, y a las activas editoriales con sus publicaciones y revistas (Gomes, 1993: 67-73 y 1999: 38-39).
En este sentido, fue paradigmático el caso de la Sociedade Felipe d'Oliveira, creada en 1933 y conformada por autores modernistas destacados, como Augusto Frederico Schmidt, Manuel Bandeira o Lúcio Cardoso. Bajo su auspicio se publicó la revista boletín Lanterna verde, una de las más longevas dentro el ámbito modernista de la época (1933-1944); y se organizaron actividades como la edición de autores brasileños en la Livraria Editora Schmidt, viajes de aprendizaje, conferencias o premios literarios (Gomes, 1993: 73-74). Otro ejemplo destacado fue el de la Livraria José Olympio (1931-1955). Olympio, de origen paulista, creó en su ciudad una editorial que luego trasladó a Rio, donde pasó a ser el responsable de la programación editorial de la vida intelectual brasileña durante más de medio siglo (Castello, 1999: 235). De este rico ambiente cultural formará parte activa un joven Vito Pentagna, poeta en ciernes especialmente dotado para las relaciones sociales en los ambientes culturales de la alta sociedad carioca, que se convertirá en amigo íntimo y mecenas de los Pérez-Chacel desde los inicios de su exilio.
2. LA FAMILIA PENTAGNA: AMISTAD Y MECENAZGO.
En consecuencia, Rosa Chacel y Timoteo Pérez Rubio, así como el grupo de exiliados con el que se relacionaron, arribaron a Rio en un momento en el que todas las artes estaban experimentando una profunda transformación gracias al fértil ambiente cultural descrito. Con todo, no debe olvidarse que esta transformación y renovación artísticas eran en buena parte herencia de los contactos que los brasileños mantuvieron con las vanguardias históricas europeas en un diálogo que debió facilitar a los exiliados su integración en la vida cultural carioca.
Concretamente, al poco tiempo de llegar a Rio de Janeiro, los PérezChacel se encontraron con Alfonso y Sara Hernández Catá, a quienes ya conocían de los círculos intelectuales madrileños. Los Catá frecuentaban la bohemia carioca y Alfonso colaboraba en ella con algunos de sus textos y traducciones. Sin embargo, de entre las relaciones de los Pérez-Chacel en este ambiente, hay que destacar, como adelantábamos, la gran amistad de Vito Pentagna, que se incorporaría al proyecto cultural de los PérezChacel con un destacado papel.
Vito Pentagna (1914-1958) era el menor de tres hermanos y nieto de una generación de inmigrantes italianos. La comodidad económica que le brindó la propiedad de importantes empresas de su familia le permitió participar activamente en el ambiente cultural de la época, actuando como escritor y mecenas. Existen noticias de la frecuente asistencia de Vito a los cafés y a los actos sociales del momento, así como de los saraos organizados por él mismo y Léa Pentagna en sus apartamentos del barrio de Laranjeiras, de la Avenida Copacabana y de la casa que Vito adquirió en la isla de Paquetá, que la propia Rosa Chacel menciona en sus Diarios, ya que allí pasó una temporada el matrimonio.
La biblioteca que hoy se conserva en la Fundação Cultural e Filantrópica Léa Pentagna (Valença, Rio de Janeiro) da fe del talante intelectual de Vito, aparte de probar el nivel cultural de la familia, dado el número de volúmenes clásicos y contemporáneos en distintos idiomas que allí se conservan, muchos de los cuales están dedicados a Vito por autores canónicos de la talla de Manuel Bandeira o Lúcio Cardoso.
Por lo demás, de la producción literaria de Vito solo se conocen dos libros: Três momentos de poesia (1939), compartida con Augusto de.
Almeida Filho y Anvar Fares, y el libro póstumo Poemas (1978), publicado bajo el cuidado de su hermana Léa. También existen algunos poemas dispersos en periódicos y revistas de los años $4 0 { \mathrm { ~ y ~ } } 5 0 .$ . Asimismo, Vito destacó en el ámbito periodístico, en el que colaboró activamente, por ejemplo, como director de los suplementos literarios de Diretrizes: Política, Economia e Cultura, (1939-1940) (Nogueira y Rouchou, 2020: 135-147); y del Jornal de Debates (1946-1951), una de las publicaciones donde aparecieron artículos firmados por Timoteo Pérez Rubio. Estas responsabilidades y experiencias de Vito probablemente avalaron su candidatura a la dirección de Estaciones.
3. LOS POETAS DE LA REVISTA ESTACIONES.
Vito Pentagna, Timoteo Pérez Rubio y Rosa Chacel conformaron un triángulo de amor platónico e intelectual, que además los llevó a ser conocedores de sus más íntimos secretos y a intentar confortarse mutuamente el dolor que cada uno sentía. Este triángulo constituyó seguramente el consejo de redacción de la proyectada revista Estaciones, al que se unió como colaborador invitado de primer nivel el poeta valenciano Juan Gil-Albert, buen amigo de Rosa y exiliado en América como los Pérez-Chacel, con los que coincidió algún tiempo en Rio.
Este grupo literario de Estaciones tiene un rasgo distintivo que atañe a la condición homosexual de dos de sus miembros, rasgo común a otros círculos intelectuales brasileños de la época en cuyo seno se movían con soltura los Pérez-Chacel. Es bien sabido que los núcleos intelectuales europeos de los años veinte y treinta propiciaron una libertad sin precedentes en el ámbito de la identidad de género; prueba de ello fueron, por ejemplo, los autores homosexuales del Veintisiete (al amparo de lecturas deslumbrantes como el Corydon de Gide) o algunas de las mujeres que frecuentaron el Lyceo Club femenino de Madrid, caso de Victoria Kent, a quien Rosa Chacel visitaría asiduamente durante su estancia en Estados Unidos. Rosa y Timoteo conocían de primera mano esos círculos y trataban la homosexualidad con cierta naturalidad y comprensión.1 Una prueba del apoyo de Rosa a Vito en este aspecto, no asumido en las elites sociales brasileñas, puede verse en el texto “La casa del turco”, donde le dice a Vito: “¿Recuerdas cuando fuimos al país de los hombres? No entendían tu idioma, de mí tenían miedo porque sus hembras tienen plumaje muy distinto” (1986: 86).2.
El caso de Vito Pentagna, dada su importancia para Estaciones, es paradigmático a este respecto. Entre la escritura de sus dos libros de poesía, Três momentos de poesia (1939) y Poemas (editado póstumamente en 1978), no debieron pasar más de 20 años. Sin embargo, el tono y el estilo de ambos libros son opuestos, pues el primero podría considerarse una obra de primerísima juventud e inexperiencia, frente al tono más grave del segundo libro, aunque los temas de este ya se intuyen en el primero (reflexiones sobre el amor, la muerte y la vida). Una de las diferencias más interesantes entre ambos poemarios es el carácter del yo poético y su receptor. En el libro de 1939 el “yo” se dirige abiertamente a un “ella”, a una “mujer”, mientras que en el de 1978 el pronombre desaparece y se habla de cuerpos y encuentros de un modo neutro. Es posible que en el tiempo transcurrido entre ambos libros el autor hubiese asumido su homosexualidad, un tema que comparte en cartas durísimas con su hermana Léa.3
4. MATERIALES PARA UNA REVISTA NONATA. ROSA CHACEL, TIMOTEO PÉREZ RUBIO, JUAN GIL-ALBERT Y VITO PENTAGNA.
Los poemas destinados a Estaciones hallados en el Fondo literario Timoteo Pérez Rubio son siete: dos de Rosa Chacel, inéditos; tres de Timoteo Pérez Rubio (Bernal et al., 2021); uno de Gil-Albert, inédito en la versión de Estaciones; y uno de Vito Pentagna.
Timoteo seleccionó de entre su obra secreta una serie de poemas reunidos bajo el título común de “Estaciones”, que probablemente debieron de ser el germen del proyecto de la revista, sin olvidar la afición y simpatía de Rosa por el término “estaciones”. Sin embargo, Timoteo le comentó a Vito Pentagna, en una carta poco anterior a 1945, que sus poemas de las “Estaciones” (“Primavera”, “Verano” e “Invierno”)4 no se entenderían bien en Brasil, “por estar muy lejos” de la gente del país, ya que en Brasil no hay diferencia estimable entre las estaciones, y por estar hechas, además, por un “extranjero”. Asimismo, Timoteo le confiesa a Vito, en la citada carta, que quizá, por esas razones, sus “Estaciones” no serían “muy a propósito para la revista”. Seguramente esto explica en parte que dichos poemas no figuren finalmente entre las cartas donde se conserva el material destinado a la revista.
En la documentación de Estaciones sí se incluye un poema en portugués sin firma ni indicación de autor, pero de Vito Pentagna, pues luego fue publicado en el citado libro de Vito, Poemas (1978: 128).
Precisamente se ha conservado el texto de Vito, “Uiva o vento e estou sozinho”, con “Declaración de amor”, el poema de Gil-Albert, ya que ambas composiciones estaban destinadas a la revista.
Uiva o vento e estou sozinho cidades mortas que já habitei, cidades monas moram comigo. Noites e noites, cidades mortas. Uma rua, lenta, se vai escoando, não é rio, é rua ‒uma rua que escoa com esquinas, pontes, suas águas mortas e casas. Casas, beirais gotejantes. Muros que abrigam outras cidades mortas. Recantos, muros, com esconderijos, ângulos, sombras. Uma sombra única, vem a noite e arrasa tudo. Fica só a lâmpada, que balouça, cega. Vem o vento, uiva, porque estou sozinho. Vem um vento, uiva. Vem um rato, rói.
Gil-Albert envía a Timoteo, en una carta sin fecha, su poema mecanoscrito, “Declaración de amor”, fechado en enero de 1945, como aportación suya a la revista Estaciones, a la que desea “una eternidad de venturas”.5 En el $\mathbf { n ^ { o } } 7$ de la revista Biblioteca Valenciana, que conmemora el centenario del poeta, se rescatan “cuatro textos inéditos” manuscritos de Gil-Albert, entre los que hay uno titulado “Declaración de amor”. Sin embargo, el texto manuscrito que se transcribe en el homenaje de Biblioteca Valenciana, con el mismo título que el mecanoscrito de Estaciones, es en realidad una versión recortada de la conservada en la carta mencionada. La versión de la carta a Timo, mecanoscrita, contiene 16 versos más, insertos en medio del poema, entre los versos “No es ficción ni una sombra de ventura” y “La feroz embriaguez. Y aún hoy su boca”. Además hay algunas variantes textuales, alguna de ellas importante, en los versos comunes a las dos versiones. Parece claro que la versión de la carta a Timo, más extensa y fechada y firmada a mano por el poeta en enero de 1945, es probablemente anterior a la publicada en Biblioteca Valenciana. Lo curioso es que los 16 versos suprimidos en la versión valenciana de “Declaración de amor”: “que marchitan los años pasajeros / [...] / triunfante sobre hermosos leopardos” aparecen insertos en el poema “A América desde la Argentina”, publicado también entre los inéditos de Biblioteca valenciana (p. 7).
5. DOS POEMAS INÉDITOS DE ROSA CHACEL
5.1. Descripción de los documentos.
Los dos poemas inéditos de Rosa Chacel destinados a Estaciones son materiales exentos que acompañaron a las cartas del Archivo personal de Timoteo Pérez Rubio que guarda el MEIAC. Estos materiales, custodiados por Timoteo en Brasil hasta su muerte, fueron traídos a España por Rosa y su hijo Carlos en 1985 y posteriormente entraron a formar parte del Archivo Timoteo Pérez Rubio del MEIAC (Bernal et al., 2021: 31-32).
El primero de los poemas, “En las frescas umbrías…” (01-TPR-C), es un texto autógrafo, con letra indudable de Rosa, sin título (cuatro páginas de 21cms. de ancho x 15 cms. de alto).
El segundo poema, “En marisma…” (02-TPR-C), es un texto mecanoscrito, donde se identifica con letra manuscrita la autoría de Rosa, además de añadir, como se comentará, una significativa dedicatoria-título manuscrita, que, de alguna manera, avala también la autoría del poema (una página de $2 2 \mathrm { c m s }$ . de ancho x 16 cms. de alto).6
5.2. Edición y análisis de los textos.
En la edición de los textos mantenemos el uso de mayúscula al comienzo de estrofa, una característica del usus scribendi de Rosa, aunque añadimos, entre paréntesis angulares, la puntuación que consideramos aconsejable para una lectura comprensiva del texto. Corregimos, igualmente, erratas evidentes y la acentuación. Asimismo marcamos el salto de página del original entre corchetes [salto de página].
“En las frescas umbrías…” (01-TPR-C) [poema manuscrito sin título]
En las frescas umbrías, olorosas<,> las normas aprender de $\mathrm { s u } ^ { 7 }$ academia<,> el misterio que anudan los abrazos,
cifra del goce<,>.
La ley que manda con secreta lógica que el ser abra su puerta, que se asome $\mathrm { < } , \mathrm { > }$ que llame, que se muestre, que se ofrezca
como morada<,>.
Que un alma anide en otra, que dos vidas se precipiten como hambrientos lobos y en la lucha sin igual beban la sangre
de sus esencias<.> [salto de página]
Quiero cruzar las salas más selladas de sus8 dominios en el hondo reino, en el profundo seno tenebroso
de toda entraña<,>.
Quiero beber el aura que se alberga entre los altos muros que le esconden y que a apagar la sed de los desiertos
húmeda brota<,>.
Quiero ver cómo trepan y se enredan a sus9 pies las miradas del deseo $\mathrm { _ { \beta } } { < } , { > }$ cómo tienden los ojos sus tentáculos $\mathrm { < } , \mathrm { > }$
cómo se enlazan.
Los rincones ocultos en la yedra $\mathrm { . } < , >$ donde yacen las sombras suspirando $\mathrm { _ { \beta } } { < } , { > }$ donde el murmullo ansioso de un torrente ruge invisible<.>
[salto de página]
Oh dulce muerte, lánguido crepúsculo del deleite, la vida corrobora tu ritmo10, al apagar la lumbre, siempre pronta a encenderse<.>.
Quiero quemar mi nave en tu ribera<,> Amor, único bien, tú solo firme<,> tú solo eterno, solo real, en torno
un mar de olvido.
[salto de página]
El verde campo en que los corazones silvestres, al nacer, vívidos11 frutos saltan, chocan, se besan, se confunden
y se deshacen<.>.
Ver las mareas de anhelante ritmo $\mathrm { _ { \beta } } { < } , { > }$
las altas llamas de mordiente beso $\scriptscriptstyle { \mathrm { \Sigma } } _ { \mathrm { \Sigma } } < \mathrm { \Sigma } >$
las nubes12 que en el rayo oscuro piensan de amor mandados<.>
“En las frescas umbrías…” es un bello poema inédito, compuesto seguramente en la primera etapa del exilio, cuando se fragua el proyecto de Estaciones, a partir de 1942 aproximadamente. Este poema, aunque no fue recogido en la recopilación miscelánea de Versos prohibidos, encaja muy bien en ese ciclo de escritura, amplio, heterogéneo, y en esa búsqueda anhelante e insatisfecha por parte de Rosa Chacel de una “fórmula personal” para su poesía, que la llevaría a desechar poemas escritos en este periodo que, a su juicio, no cumplían plenamente con dicha fórmula.13 Cabe pues pensar que nuestro manuscrito, perdido entre los papeles de Timoteo y, en concreto, entre los documentos destinados a esta nonata revista Estaciones, no fue rescatado por las razones aducidas cuando la autora preparó mucho tiempo después la edición de sus Versos prohibidos. Sin embargo, el texto es meritorio y métricamente ejemplifica el uso de la estrofa sáfica, poco habitual en la poesía de Rosa, pero que cuenta con antecedentes insignes y bien conocidos por ella, como es el caso de su antepasado Zorrilla o de su apreciado Unamuno.14.
El poema, compuesto por once estrofas sáficas sin rima, describe el proceso completo del amor, hasta la íntima unión final, en la línea, tan chaceliana, del “Eros genésico” de ascendencia platónica, del amor metafísico entre dos seres, sin diferenciación de género, que encontramos, además de en Saturnal, en poemas como “Narciso” —luego incluido en Versos prohibidos, pero ya publicado en la revista Héroe en 1932—, poema donde el amor es imposible; o en el soneto “A Maruja”, uno de los “Sonetos de circunstancias” de Versos prohibidos, donde Rosa ordena a la amiga, en una ambientación romántica inequívoca, que reduzca los preceptos que llenan las páginas del libro de la vida que Dios nos regala a una sola palabra, “entre las más potentes”: “AMOR AMOR AMOR… y olvida el resto” (Chacel, 1992: 118).15.
En las tres primeras estrofas de nuestro poema, la autora describe la idea del amor según el canon literario heredado, la academia y sus normas, la ley del Amor con su secreta lógica, sin escatimo de pasión y entrega total (“Que un alma anide en otra, que dos vidas / se precipiten como hambrientos lobos / y en lucha sin igual beban la sangre / de sus esencias.”). A continuación, de la mano de estructuras anafóricas con “Quiero…”, que se repiten en cuatro estrofas, la voz poética expresa explícitamente su deseo de Amor, concretado en una exploración sensual y radical, que se expresa en metáforas e imágenes ambiciosas que devanan esos lugares recónditos, profundos, invisibles en apariencia, lugares que exigen decisión en quien los busca. Así se habla de “las salas más selladas”, de los “dominios en el hondo reino”, del “profundo seno tenebroso de toda entraña”, de beber el aura que se esconde tras los “altos muros”, de ver cómo se enlazan “los rincones oscuros de la hiedra”. Pero el premio es delicioso: la “dulce muerte”, el “lánguido crepúsculo del deleite”, lumbre que, tras apagarse, siempre está pronta a encenderse. Por eso la voz poética declara rotundamente que el “Amor” es “único bien, tú solo firme, tú solo eterno, solo real”. La conclusión es inequívoca: el Amor expresado en imágenes de claro contenido erótico y pasional (“mareas de anhelante ritmo”, “altas llamas de mordiente beso” y nubes que piensan mandados de amor en el “rayo oscuro”)— explica y da sentido al mundo y a la vida, pues su fuerza, como dijera Dante, mueve el cielo y las estrellas, ya que todo es, en fin, respuesta a los “mandados de amor”.
“En marisma …” (02-TPR-C) [soneto mecanoscrito sin título] [ms.] A Josetti16 El complejo de las orejas vencido por la operación plástica17
[mecanoscrito]
En marisma o arena movediza<,> en turbio fondo, chatos, habitaban y con mañas lascivas engendraban artera prole de color ceniza.
La sombra infausta de su acción melliza sobre el mundo y sus glorias arrojaban y a su influjo los bucles no se alzaban que en alta norma el artificio riza.
Delatados, al fin, en su caverna del pabellón debido a la armonía, manos por la piedad santificadas en ablución de sangre sempiterna, ¡cruento sacrificio a la alegría! $| < , >$ les vencieron con ágiles lanzadas.
ROSA CHACEL [ms.]
“En marisma …” es un soneto mecanoscrito, pero con la anotación manuscrita de la dedicatoria y el motivo generador del texto, que, a manera de título, ayuda de manera impagable a desentrañar el significado del mismo. Este poema encaja igualmente, como el anterior texto, en el ciclo diverso de Versos prohibidos, en el que la autora incluyó un ramillete de “Sonetos de circunstancias”, la mayoría dedicados a personas, entre las que destacan, para nuestros intereses, el propio Timo y Vito Pentagna. Cabría pensar que, de haberse seleccionado este soneto en dicho ramillete, hubiera llevado el título de “A Josetti”, tras quien se esconde el doctor Rodolpho Josetti, cirujano, además de músico, y buen amigo del matrimonio Pérez-Chacel,18 del que Portinari, también amigo del grupo de Rio, hizo un bello retrato. Josetti murió en 1946, de manera que el texto es anterior y cuadra con las fechas del proyecto de Estaciones. Como poema de circunstancias, encaja también plenamente en la conducta declarada por Rosa respecto a los amigos, a quienes regalaba poemas por diversos motivos. Caben sospechas de que los Pérez-Chacel ampararan a Josetti con su amistad, sabedores de su condición homesexual.
La anotación manuscrita junto a la dedicatoria-título a Josetti aporta, como hemos señalado, una pista impagable para la interpretación del texto, que de otra manera resultaría inextricable de no contar con esa clave, excepto para el propio Josetti, como ocurre con otros sonetos dedicados de Rosa (Rodríguez, 1989: 224) —salvo el caso del soneto “A Cecilia”—; de hecho, pese a contar con esta clave, la primera estrofa sigue siendo algo hermética. Creemos que podría aludir al origen primordial de sus “orejas”, entendidas como monstruos que, tras nacer, se desarrollan, crecen, crían. Esto estaría en conexión con la concepción metafísica del Eros genésico de Rosa, que está en el origen de toda creación, como vemos en Saturnal (Piedra 1988: 58), e incluso mucho tiempo antes en un texto temprano, y para algunos temas precedente de Saturnal, publicado en la Revista de Occidente con el título “Esquema de los problemas prácticos y actuales del amor” (Chacel, 1931).19.
Por lo demás, no sabemos si Rosa Chacel se hizo alguna otoplastia, pero el texto parece revelar su interés y conocimiento sobre el asunto, aunque velado en imágenes y metáforas engarzadas. La autora hace uso de la metagoge,20 dando vida a sus orejas, a las que Rosa, dada su coquetería, tilda de monstruos, que serán vencidos con ágiles lanzadas por la mano santificada del cirujano.
En ambos poemas de Rosa encontramos metáforas y expresiones poéticas que la autora también emplea en otras obras, tanto en verso como en prosa; es el caso, por ejemplo, en el primer poema de expresiones como estas: “cifra del goce”, “ley que manda”, “dos vidas”, “como hambrientos lobos”, “sangre”, “esencias”, “cruzar las salas”, “salas más selladas” u “hondo reino”; o bien, expresiones como estas otras, en nuestro soneto: “murmullo de un torrente”, “dulce muerte” o “lánguido crepúsculo”. Estas mismas expresiones y otras similares las encontramos en otras obras poéticas pero también en composiciones en prosa de carácter poético, como Teresa (1941), La Sinrazón (1960), Saturnal (1960), La Confesión (1970), Acrópolis (1984), algunas de las cuales estaba preparando Rosa en esos momentos (c. 1945).21.
CONCLUSIONES.
La revista Estaciones fue una empresa fallida del matrimonio PérezChacel a comienzos de los años cuarenta (c. 1945), que se inserta en el proyecto cultural de la pareja no abandonado nunca, pese a las difíciles circunstancias del exilio; esta aventura de Estaciones fue compartida estrechamente con el poeta Vito Pentagna, amigo íntimo de la pareja y su mecenas en Brasil, y la persona destinada probablemente a dirigir la revista. Estaciones es, pues, pese a no haber visto la luz, un testimonio valioso del empeño literario de Timoteo Pérez Rubio en su exilio brasileño, donde desarrolló una poesía secreta que ha permanecido inédita hasta hace poco tiempo (Bernal et al., 2021); y es asimismo un ejemplo de la voluntad de los Pérez-Chacel de incorporarse a los ambientes culturales cariocas, dado que la revista incluía colaboraciones poéticas en español y en portugués, de exiliados españoles y de un poeta brasileño emergente y muy bien relacionado en el mundo cultural de aquel momento.
Entre los motivos que explican el abandono del proyecto, encontramos razones literarias y sobre todo económicas. Por un lado, Timoteo dudó de la pertinencia para la revista de sus poemas agavillados bajo el título de “Estaciones”, por no hablar de su inseguridad literaria en los inicios de una escritura secreta, como revelan las críticas de Vito a sus textos en las cartas cruzadas entre ambos. Rosa Chacel, por su parte, se hallaba en un momento de silencio poético y no mostraba demasiado interés en publicar unos textos que, a su juicio, quizá no cumplían con la “fórmula personal” de su poesía en cuya búsqueda estaba empeñada.
Por otro lado, a estos motivos literarios cabe añadir las dificultades económicas que sabemos tuvieron para financiar la revista. En una interesante carta inédita de Timoteo a Vito Pentagna, fechada el 25 de enero de 1945,22 habla de las dificultades económicas para crear una imprenta en Valença, donde publicar, entre otras cosas, el libro de Vito y quizá la revista Estaciones. De hecho Timoteo le pregunta a Vito: “¿Tienes hecho algo de lo de la revista? La circular tiene que estar lanzada en abril. Tú debes venir conmigo en marzo [a] hablar con Banderas y con algún otro para jalear la cosa en los periódicos. Es tan importante para ti que sería situarte bien [sic] en el mundo literario. Si económicamente tú no puedes, hay que convencer de ello a tu madre”. A la luz de estas palabras, es evidente que Timoteo, aunque preocupado por la financiación y difusión del proyecto, estaba ilusionado con él y pensaba que Vito debía pilotarlo, animándolo a obtener con ello renombre en el mundo literario brasileño. Sin embargo, las dificultades económicas que la carta trasluce no pudieron superarse y la revista no se publicó. Ello debió de suceder ya en ese mismo año de 1945, lo que explicaría, por ejemplo, la reelaboración de Gil-Albert de su poema, tal y como hemos comentado.
En conclusión, pese a que Estaciones no vio la luz, creemos que los materiales conocidos para su primer número —el soneto acertijo de Rosa sobre la cirugía plástica auricular en clave chaceliana23 y su poema en estrofa sáfica de promesa-deseo de amor metafísico; el intenso “Declaración de amor” de Gil-Albert; y las visiones de sus mundos interiores, en el caso de Vito Pentagna a través del paisaje de la ciudad solitaria en medio de la noche, y en el caso de Timoteo a través del paisaje campestre estacional— cumplen con creces un mínimo nivel de calidad literaria y nos dejan un testimonio meritorio de la poesía secreta de Timoteo, una muestra de la creación lírica de Vito Pentagna de aquel momento —que no vería la luz hasta 1978, muerto ya el poeta—, un ejemplo curioso de los procesos compositivos de Gil-Albert y, principalmente, un rescate de la creación auto-silenciada de Rosa Chacel, creación que se encuadraría en el marco de sus Versos prohibidos, publicados en 1978.
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ANEXOS
(Edición facsimilar de los textos de Rosa Chacel y Juan Gil-Albert)
Rosa Chacel, “En las frescas umbrías…” (01-TPR-C-1; MEIAC)
Rosa Chacel, “En las frescas umbrías…” [cont.], (01-TPR-C-2; MEIAC)
Rosa Chacel, “En las frescas umbrías…” [cont.], (01-TPR-C-3; MEIAC)
Rosa Chacel, “En las frescas umbrías…” [cont.], (01-TPR-C-4; MEIAC)
Rosa Chacel, “En marisma…”, (02-TPR-C; MEIAC)
Juan Gil-Albert, “Declaración de Amor”, (03-TPR-C-1; MEIAC)
Juan Gil-Albert, “Declaración de Amor” [cont.], (03-TPR-C-2; MEIAC)