La estética en la constitucion de las identidades folkloricas en el discurso de los folkloristas.
The aesthetics in the constitution of the folk identities in the discourse of folklorist.
ANA MARIA DUPEY Instituto Nacional de Antropologia y Pensamiento Latinoamericano Universidad de Buenos Aires ana.dupey @inapl.gov.ar.
Recibido:9 de Mayo de 2007
Aceptado:10 de Junio de 2007.
Resumen.
La estética en la constitucion de las identidades folkl6ricas en el discurso de los folkloristas.
La estetica ha tenido un valor significativo entre los folkloristas para caracterizar las expresiones culturales distintivasde los grupos folklóricos.En el trabajo se discute cómo folkloristas han aplicado la estética para caracterizar las identidades de los grupos folklóricos.Para ello se toma en cuenta cómo los folkloristas en sus discursos han utilizado la estética en el pasado para la construccion de una identidad folk premoderna (que asignaron a los campesinos), que se diferenciara de la sociedad Moderna y urbana. Apelando para ello a la rusticidad y al caracter telurico de las producciones folkl6ricas.A continuación se presenta el giro teórico hacia los estudios de la actuación que se ha producido entre los folkloristas para definir a los grupos folkl6ricos y su identidad,al tomar en consideración la comunicación artistica que éstos desarrollan.Produciendo, de este modo, una reconceptualización del grupo folkl6rico y su identidad ya no en términos de rusticos campesinos sino de quienes comparten una comunicación estetica singular. De este modo,la estético no es una cualidad esencial de las producciones del grupo folk campesino sino una convención artistica desplegada en el proceso comunicativo de cualquier grupo.
Palabras clave:
Estudios de Folklore- estética - identidad - grupo folk.
Dupey,A.La estetica en la constitucion de las identidades folkloricas en el discurso de los folkloristas.Arte, Individuo y Sociedad,20: 7-20.
Abstract.
The aesthetics in the constitution of the folk identities through the folklorists'speeches.
The aesthetics have had a significant value among the folkloristsin order to characterize the cultural distinctive expressions of the folk groups.In this paper it is discussed how have folklorists applied the aesthetics to characterize the identities of the folk groups.For it it is taking into account how the folklorists in their speeches have used the aesthetics in the past in building a premodern folk idenity (assigned to the peasants), that it was differing from the Modern and urban society.Appealing for it to the rustic and to the telluric character of the folk productions.Later, it is developed the theoretical turn to the performance studies that has taken place among the folklorists in order to define to the folk group and its identity， taking into account the artistic communication that the folk group develops. Producing, thus, a reconceptualization of the folk group and identity already not in terms of rustic peasants but of people who share a particular aesthetic communication. Thus, the aesthetic is not an essencial quality from the peasant group folk's productions but an artistic convention displayed into the communicative process of any group.
Key words:
Folklore studies-aesthetic -identity -folk group.
Dupey,A. The aesthetics in the constitution of the folk identities in the discourse offolklorist..Arte,Individuo y Sociedad,20: 7-20.
Sumario:
1.-La estetica en la constitucion de las identidades folklóricas en el discurso de los folkloristas.2.-Revisitando posturas clasicas del Folklore.La estetica de las identidades premodernas.3.- Las perspectivas del Folklore centradas en la actuacion de la comunicacion artistica.4.-A modo de cierre 5.- Bibliografia
1.-La estética en la constitucion de las identidades folkloricas en el discurso de los folkloristas.
Desde el sentido comun se aplica el rótulo “arte folklórico” a manifestaciones tan diversas y heterogéneas que oscilan entre un canto en una rogativa realizada por los miembrosdel pueblo Mapuche，la interpretacion de una cancion de Atahualpa Yupanqui en el Festival de Folklore que se realiza en Cosquin (Córdoba, Argentina) hasta la Opera Pampa que se representa en el predio de la Sociedad Rural Argentina en el barrio de Palermo de la ciudad de Buenos Aires o un tejido industrial que evoca disenos tradicionales. De este modo, se agrupan bajo el rótulo arte folklorico las formas y géneros mas diversos, difundidos a traves de distintos canales (verbal cara a cara, radio, television, videos y DVD, etc.) o que se realizan en contextos sociales tan variados como una celebracion familiar o comunitaria,un festival o un escenario de espectaculos para turistas. Por su parte,los folkloristas tradicionalmente sibien han reconocido el papel de la estetica en la construccion de las identidades folklricas, en general, se han concentrado en el estudio de algun género: epopeya, payada,artesania, leyenda, abordando sus caracteristicas compositivas y estilisticas distintivas. Pocos estudios encaraban las complejas relaciones de la estética y el folklore en forma mas amplia, que el mero analisis de un género artistico,y la mayoria ni siquiera las explicita manteniendolas difusas.
La presente exposicion se propone explorar el papel que ha jugado y juega la estetica en la construccion de la alteridad de la que da cuenta el Folklore.
2.- Revisitando posturas clasicas del Folklore.La estética de las identidades premodernas.
Enel momento fundacional de la disciplina (fines siglo 19), los folkloristas influenciados por un pensamiento evolucionistaque impregnaba y era impregnado por la Modernidad, caracterizan a las manifestaciones folkloricas como tradicionales (porque en ellas se hace prevalecer el pasado frente al presente),anacrónicas- son desgajadas de la actualidad-,primariamente orales -se resalta el predominio del uso de un canal de transmision blando como la comunicacion verbal interpersonal- y rusticas por hallarse vinculadas al trabajo corporal y manual del campesino. Ademas de colectivas (creadas y recreadas en forma compartida por todos los miembros de la comunidad) y vernaculas arraigadas a la tierra. La rusticidad y la marca telurica rural, en particular, se constituian en senas de la estetica de las manifestaciones folkloricas, que no solo confirmaban el atraso y la premodernidad de los grupos folk sino que, por contraste, afirmaban las caracteristicas de sofisticacion, innovacion,originalidad, relevancia del autor individual del arte de la sociedad moderna.De este modo, rasgos estilisticos de la alfareria, por ser levantada a mano sin torno y cocida a cielo abierto, se tornaban en evidencia distintiva del grupo folk -premoderno- que la realizaba.La afirmación del caracter elemental de la composicion de la copla siguiendo la tesis de Benedetto Crocce (En: Garcia, 1982), indicaria su procedencia folklorica o popular. La rusticidad de los retablos en madera con imagenes del santoral católico en Santiago del Estero expresaria la religiosidad popular.
Pero si los folkloristas imbuidos del evolucionismo subsumen las estéticas de las manifestaciones folkloricas a la caracterizacion de éstas como atrasadas y premodernas,quienes se hallan dentro de las tendencias del romanticismo afirman la positividad de la estetica de las manifestaciones folkloricas por su inspiracion genuina en lo telurico resultado de la ancestral relacion del campesino con su tierra.Afirmando de este modo la autoctonia de las manifestaciones folkloricas y sus esteticas inspiradas en el valor asignado a la naturaleza y a la vida rural. Estetica que fue aplicada para desarrollar un efecto de sentimentalizacion -nostalgia- hacia ese estilo de vida. Estilo de vida que se aplicó politicamente a la construccion del volkgeist -caracter nacional- en la formacion de los estados naciones modernos y en su construccion como comunidades imaginadas. Asi lo ilustra la rica iconografia gauchesca rural que se desarrolló para representar la argentinidad o la coleccion de trajes campesinos que se exhiben en los museos regionales como expresion de la identidad local.
Para las posturas romanticas la particularidad de los disenios decorativos, las materias primas locales empleadas,la funcionalidad acorde a las necesidades de la actividad de quienes se desenvuelven en contacto directo con la naturaleza intervendrian en la conformacion de una estetica distintiva del folklore por su arraigo a la tierra -autoctonia- y por ser representativa de un estilo de vida social rural en retirada.Asi objetos tan variados como bateas,veletas,catres, materas, incluso viviendas han sido presentados como arte vernaculo o folk.
Las expresiones esteticas folkloricas desde la perspectiva de los primeros son emplazadas en el campo de las artes menores -como las artesanias- (porque no alcanzaban a ser un arte mayor, marcando su subordinacion,o son consideradas como fantasias (cuando se refieren a los cuentos,cantos y juegos) o ingenios populares (si se trata de refranes, adivinanzas,modismos,burlas） como las discrimina Albert Nutt (En: Vega,1970,pag.56) Son consideradas un puente entre el arte primitivo y el moderno. En cambio, la segunda postura, asume al arte folklorico como la expresion mas genuina del espiritu colectivo del folk y de la nacion. A pesar de presentar estas distinciones,los folkloristas no explicitaban con qué idea de estetica operaban, manteniéndola difusa. Pero ello en modo alguno le restó a las formas artisticas capacidad para representar la identidad del grupo folk como premoderno ya sea localizado exclusivamente en ambitos rurales como lo hacen William J. Thoms y G. Laurence Gomme (En: Vega, 1970, pag.34) o ampliandolo a los medios industriales y urbanos y a otros sectores sociales, como lo hace Saintyves al sostener la vigencia del folklore no solo “entre los obreros mas incultos,como los peones y los ganapanes, sino tambien entre los obreros especializados, los capataces medio burgueses" que habitaban las ciudades"(En: Vega, 1970, pag. 37- 38). Por su parte,André Varagnac expande el folklore aun mas y “lo refiere a los burgueses y profesionales"(En: Vega, pag. 39).
A pesar de la importante contribucion de la dimension estética para calificar los materiales que recolectaban como folkl6ricos pocos autores en las clasificaciones de los mismos incluyen un acapite referido a la estetica como lo hace Saintyves cuando incorpora“las artes populares y la literatura popular” bajo el rótulo Estética en la seccion Vida Espiritual (En: Vega,1970,pag.65) Esta situacion es modificada a partir de los aportes de los enfoques de los formalistas rusos para quienes se debia estudiar la obra folklórica aislada de su contexto,y limitarse al estudio de su forma y al uso que se hace de la misma para explicar los efectos esteticos que producen y cómo se diferencia de lo extra estético. Ponen énfasis en la dimension expresiva de la manifestacion folklorica pero la diferencian del arte moderno porque no apunta a lo creativo o sorpresivo sino hacia aquello que es propio de la tradicion del grupo.De este modo, la peculiaridad del sistema estilistico tradicional de las formas de las manifestaciones folklóricas de las que coparticipan sus productores revela la identidad folk.Identidad que construyen los folkloristas basandose en la permanencia de los rasgos formales de diversos materiales culturales del grupo. El estilo de la obra es huella de la identidad folk.
Todas estas posturas teóricas asumen la estética como una cualidad intrinseca de determinados items folkloricos que definen a sus portadores como grupo folk.
3.- Lasperspectivas del Folklore centradas en la actuacion de la comunicacion artistica.
Si bien los estudios de Milman Parry y Albert Lord sobre“los poetas épicos yugoslavos... hicieron surgir el interés en los procesos que involucra la transmision de la cultura expresiva” (En Bendix, 2000, päg.269） porque se abocaron al conocimiento de la composicion oral formulistica y al analisis del aprendizaje de los poetas jovenes,asi como tambien la indagacion sobre las predilecciones individuales y los estilos de los diferentes poetas,recien con los aportes de la Sociolinguistica, de la Etnografia de la Comunicacion y de la Performance o Actuacion se pone énfasis en el valor de la poetica en la comunicacion de las manifestaciones folklorica entre el intérprete y su audiencia y su papel en la construccion de la realidad social y en los procesos de adscripcion identitaria. Como senalan Richard Bauman y Charles Briggs los estudios centrados en la actuacion del folklore posibilitaron acceder a como se aplican recursos estilisticos y significados situados en contextos comunicacionales especificos de un grupo social. Pero, tambien, cómo éstos son evaluados y valorados por quienes participan del proceso comunicativo y como se relacionan con un contexto sociocultural y politico economico mas amplio. (En: Bauman y Briggs,2000,pag.1-27) De este modo,la estética folklórica no esta referida a la premodernidad o al caracter vernaculo del espiritu colectivo del folk que crea el item folk, ni a los rasgos formales intrinsecos del item folkl6rico, ni se circunscribe exclusivamente al trabajo del interprete sino que se considera la actuacion de la comunicacion artistica que se trama entre quienes participan de la misma.
Pero quienes participan de estas posiciones presentan matices.
Roger Abrahams explora cómo los recursos poeticos del Folklore se organizan en la comunicacion para generar en los receptores un efecto de empatia -adhesion acerca de algo- en la audiencia.La comunicacion artisticapuede orientarse a fortalecer la cohesión al controlarla competencia intragrupal. Tomemos el caso de losgrafti que realizan los jovenes chicanos en EEUU en los que a sus nombres personales les agregan la expresion“con safos",(C-S) como es el caso de:
EL PEANUTS.
C-S DEL BARRIO.
Estas son marcas que identifican a sus productores en forma distintiva con respecto a otros grupos étnicos juveniles. Pero, tambien, éste es un mecanismo para que se respete el nombre del joven - no se escriba sobre el graffiti- dado que al nombre se le asigna un gran valor. Este procedimiento permite regular la competencia que se genera entre los jovenes por afirmarse sobre los otros miembros de su grupo controlando la emergencia de situaciones conflictivas que llevarian a la fragmentacion del grupo.Abrahams cuando se refiere al valor de la poetica de la comunicacion esta retomando la problematica del efecto emocional de la estética en el receptor,anticipada por Aristóteles en su “Poetica".Es la calidad artistica del item actuado, para cuya elaboracion se apela a la tradicion del grupo, la que induce a la adopcion de acciones en comun para manejar conflictos que disolverian al grupo, para construir una imagen positiva de si mismo frente a otros o manejar situaciones que generarian divisiones endogrupales.Este autor ha senalado el valor de la poética para establecer cursos de interaccion social, por ejemplo, intercalar en una conversacion el refran “El horno no esta para bollos’ esta advirtiendo al receptor que en ese momento no es oportuno interrumpir,ni hacer bromas,ni observaciones O propuestas porque la situacion es tensa y conviene mejor abstenerse y esperar. Esta sencilla fórmula metafórica esta indicando al destinatario que postergue su acción para otro momento y tiene como propósito senalar un curso de accion y evitar una situacion conflictiva.
Para Dan Ben-Amos el folklore “es una interacción artistica" que “implica creatividad y respuesta estetica, ambas convergentes en las formas artisticas”Es decir,“el folklore es una interaccion social por via de medios artisticos”(Ben-Amos, 1995, pag.48) Pero cuando se refiere a la dimension artistica estä aludiendo a aquellas convenciones culturales a las que “todos los miembros del grupo reconocen y prestan adhesion”, (Ben-Amos:1995,pag. 48) que separan el folklore de la comunicación no artistica y cuyas marcas pueden manifestarse en la textura（ por ej. el uso de rimas rituales por parte de los adultos zinacantecos para mediar los conflictos entre los jovenes y restablecer el orden social senalado por John B Haviland, (En: Bauman y Briggs,200O pag.9)，en el texto (el sentido diferencial con respecto al que denota como en el caso por ejemplo de la vasija que vale no solo por su funcion sino porque es marca de la identidad étnica de sus productores o las particularidades del contexto comunicativo del folklore (tiempo, lugar y acciones sociales, identidades sociales que exhiben los participantes) Por ejemplo el piropo “Donde hay un bombero que esta mujer me esta quemando” se produce en un contexto comunicativo en la que el hombre enuncia dicho refran a la mujer para adularla, a pesar de no conocerla. Pero su sentido en el intercambio no debe ser tomado en un sentido literal sino en el valor que le agregan a dicha expresion para sus emisores y receptores atendiendo al contexto comunicativo y a las identidades de género involucradas. Es decir, que es la comunicación artistica en el seno de la interacción social de un grupo pequeno, lo que lo distingue como folk.
De este modo lo estetico,ya no es una cualidad intrinseca de un conjunto de items folkloricos como las artesanias, la poesia, la danza o la musica, sino que es una convencion artistica especial que sobre determinadas manifestaciones posee el grupo y que al actuarlas afirma un sentido de pertenencia y de auto reconocimiento grupal. Desde estas perspectivas -retomando un ejemplo citado por Abrahams (1968, päg.150- 151）cuando en el pasado los holandeses en sus sesiones de adivinanzas referian el siguiente texto: “La gente de Holanda hace lo que los ninos de Inglaterra rompen"cuya respuesta es;“los juguetes" mas que entender el texto literalmente lo que se pone de manifiesto es la forma ingeniosa en la que se destaca la situacion privilegiada y descuidada de los ninos ingleses frente al trabajo de los holandeses.Es decir, en la comunicacion de la adivinanza se permite mostrar cierta hostilidad intergrupal, bajo el disfraz del ingenio, y se expresan valoraciones que no serian aprobadas en otros contextos. En este sentido se habla de una comunicacion artistica porque lo signifcativo no es lo que denota la expresion sino lo que ésta connota para el grupo. Esta particular apreciacion puede residir en los aspectos formales de la manifestacion folklorica o en su peculiaridad semantica que se distancia o suspende el referente convencional / literal con el que se lo relaciona o en los marcos contextuales especificos en los que agentes competentes y responsables pueden comunicar dicha manifestacion. Quienes participan de estas apreciaciones particulares no sólo poseen una competencia comunicativa en comun sino que comparten cómo conciben al mundo y a si mismos.
Desde estas perspectivas de la actuacion,la estetica no es relegada al plano de la creacion subjetiva y de la mera elaboracion formal sino que se la inscribe en un proceso cognitivo, expresivo, social y politico.De este modo,la seleccion, adaptacion de coreografias y vestuarios y elaboracion estetica de las distintas danzas de su lugar de origen, que los inmigrantes bolivianos actuan en la Fiesta del Inmigrante en la ciudad de Comodoro Rivadavia (Argentina)， adquieren un nuevo significado a la luz del contexto comunicativo en el que los interpretes exhiben en forma publica para que sea reconocida su identidad por otros grupos de la sociedad local y nacional. Identidad multicentrada entre el alla de donde proceden y aca donde residen.
Como afirma Howard Becker“las convenciones artisticas dictan los materiales que se emplearan, los patrones formales, las ideas $y$ experiencias que se desean corporizar, como se combinaran entre si, $y$ las dimensiones de lo que se desea producir, pero éstos seran negociados cuando se comunican en la actuacion (performance)” (En: Finnegan, 1979, pag. 88).
Ello supone plantear una estética en devenir, no fjada, que puede ser alterada en tanto mantenga el compromiso social de los receptores con la misma: mientras las danzas actuadas por los inmigrantes bolivianos en la Fiesta de los Inmigrantes, sean aceptadas por quienes participan del evento a pesar de sus transformaciones éstas seran representativas de sus identidades.Asimismo,al estudiar la dialéctica entre el arte y la vida social ya no solo se toma en consideracion la reproduccion de las convenciones artisticas del grupo folk sino tambien, sus innovaciones y transformaciones.
Otra problematica anticipada tempranamente por Franz Boas (En Finnegan, 79, pag.423) se refiere a que la dimension estetica podria darse en otras acciones de la vida cotidiana y no exclusivamente asociada a determinados items culturales definidos como formas artisticas tradicionales, segun la cultura del folklorista.Por mucho tiempo los investigadores no abrieron el repertorio de las formas artisticas consagradas: artesanias, cuentos maravillosos, leyenda, adivinanzas, poesia, danzas, musica etc.lo mantuvieron invariable.
Una significativa contribucion en tal sentido ha sido realizada por los estudiosos de la Performance y Etnopoética, al producir un giro hacia la indagacion de las categorias nativas de la estetica como ilustran los trabajos de Dennis Tedlock sobre la poesia Zuni. Se buscaba en el marco de un relativismo cultural poner de manifiesto“que con diferentes medios culturales se logran conceptos de belleza, significado $y$ emocion a los reconocidos en la literatura occidental." (En Bendix,2000, pag.279) Por su parte, George Pocius senala que en muchas culturas una amplia gama de actividades estilizadas podria ser categorizadas como artisticas, porque todas ellas demandan de una competencia estética socialmente determinada. El asume la idea de arte como la manifestacion de una destreza -que involucra la creacion de una experiencia cualitativa estetica- a través de la manipulacion de formas que son categorias publicas reconocidas por un grupo particular (Pocious, 1995, pag. 424) . Grupo que no solo comparte las convenciones esteticas sino que establece el consenso acerca de las formas artisticas apropiadas mediante su respuesta emotiva a la experiencia artistica. Ello posibilita abrir la indagacion de los estilos de las formas y los contenidos a una multiplicidad de actividades de la vida cotidiana como, por ejemplo,la vigencia y el significado del tatuaje entre los jovenes.
Richard Schechner, tambien，considera que las“actividades humanas de la performance” abarcan un continum de manifestaciones /tales/ como:"Juego-ritual-deportes-las artes de la performance (musica, danza， teatro) performances de la vida cotidiana / performatividadpracticas juridicas / medicas-entretenimientos populares / medios de comunicacion.”(Schechner, 2004 pag. 12） mucho mas amplio y con limites mas bien difusos.Estos estudios no solo pusieron en evidencia que la estetica podia encontrarse fuera de aquellas manifestaciones que desde el pensamiento Occidental se han establecido en determinados lugares comunes como la imagineria religiosa, las danzas etc, sino que la conciencia estetica del grupo puede plasmarse en por ejemplo un ritual, en la realizacion de figuras con hilos. Estos estudios de la performance no sólo replantearon el concepto de la estetica y su papel en la conformacion del folklore sino que reformularon la nocion de la identidad folk. La actuacion ha permitido observar cómo la gente lleva a la accion conductas representativas de sus tradiciones colectivas,que reiteran en forma publica ysometen a evaluacion social.Al objetivarse dichas conductas no sólo se pudo acceder a cómo reflejan el sistema social y la configuracion cultural sino, tambien, qué conciencia tienen de si mismos quienes participan de la performance.Dado que en esta ültima no solo se expresan la formas en las que la gente objetiva sus comportamientos sino como la gente se construye socialmente a si misma con ellos. Se trata de una instancia de auto conocimiento en la que expresan su identidad.Es justamente el caracter artificioso de las formas estéticas de los comportamientos -en cuanto pueden transformar la vision de la realidad- el que posibilita el despliegue de la reflexibilidad y el auto conocimiento particular que el grupo tiene de si mismo y su cultura. De este modo, los autores mencionados se alejan de aquellas posturas que definia en forma a priori la identidad del sujeto folk-a través de categorias sociales, como premoderno, campesino o clase subalterna sobre la base de un nucleo de rasgos comunes permanente.
Los actuales estudios del folklore han promovido la apertura del universo de los géneros estéticos conforme a los criterios nativos de los distintos grupos que los producen, ya no son exclusivamente los reconocidos por la cultura del investigador. Asimismo, han contribuido a dar cuenta cómo a traves de la representacion de las tradiciones expresivas colectivas, sus intérpretes construyen reflexivamente su identidad grupal. En particular, han dilucidado como a través de la experimentacion con las formas esteticas tradicionales, que realiza la gente, ésta va construyendo y reconstruyendo la realidad de la vida social y su identidad. Esto es posible porque las formas esteticas tradicionales operan como referente en la reproduccion y transformacion de la vida social distintiva del grupo.
4.- A modo de cierre.
En esta exposicion solo se ha tratado de poner de manifiesto que lugar ha ocupado y ocupa la estetica en la construccion de la identidad folk que han tratado de caracterizar los folkloristas.Identidad que evolucionistas y romanticos han caracterizado exclusivamente en forma sustancialista basandose en la continuidad y la mismidad de un conjunto de rasgos diacriticos. Posturas que ha adoptado el sentido comun al destacar la rusticidad, marca telurica, simplicidad o autoctonia de la estetica distintiva de la identidad folk. Por su parte, las actuales posturas refieren, tambien, a una identidad pero que no se afirma sobre un pretendido nucleo no cambiante sino como un proceso constante de produccion y transformacion de formas artisticas y significaciones abiertas que se realizan con los otros y que esta hecha de experiencias distintas -canalizadas a traves de procesos comunicativos artificiosos- que dialoga con la continuidad marcando sus discrepancias.
5.- Bibliografia.
Abrahams,R.(1968):Introductory Remarks to a Rethorical Theory of Folklore Journal of American Folklore, 81:143-158.
Bauman, R y Ch. Briggs,(2000): Poética $y$ ejecucion como perspectivas criticas sobre el lenguaje $y$ la vida social. Estudio sobre contexto I Bs.As. Facultad de Filosofia y Letras, Universidad de Buenos Aires,Serie Etnolingiistica,p. 1-27. Bendix, R. (2ooO):Desde el fakelore a la politica de la cultura. Los contornos cambiantes del folklore americano. Performance, arte verbal $y$ comunicacion Nuevas perspectivas en los estudios de folklore $y$ cultura popular en USA comp. Sanchez Carretero, Cristina y Dorothy Noyes ed. Sendoa. p. 259-297. Finnegan,R.(1979) Oral Poetry Its nature, significance and social context Cambridge University Press. Garcia, S. (1982):Acerca del concepto de poesia artistica Revista Del Museo Historico Provincial Folklore ll: 70-78 Haviland, J. B.(1977) “Gossip as Competition in Zinacantan“ Journal of Communication 27 (1). Maquet, J. (1986): The Aesthetic Experience. An Anthropologist Looks at the Visual Arts. Yale University Press. Oring,E. (1994): The Arts,Artifacts and Artifices of Identity Journal of American Folklore.(107) 424: 221-247.
Pocious,G. (1995)“Art" Journal of American Folklore(108) 430: 413-431. Vega C. (1970) La ciencia del folklore Buenos Aires. Nova.