ACOTACIONES.
INVESTIGACIÓN Y CREACIÓN TEATRAL.
El coloquio de las perras.
VERSION LIBRE DE E y otras NOVELASEJEMPLARES de Miguel de Cervantes.
J U L I O - D I C I E M B R E 2 0 1 5
$©$ RESAD, 2014. Avenida de Nazaret, 2. 28009 Madrid.
$©$ Asociación José Estruch, 2011. Avenida de Nazaret, 2. 28009 Madrid.
$©$ Dramaturgia colaborativa.
La revista Acotaciones puede consultarse on-line en: http://www.resad.com/Acotaciones.
Y sus números e índices pueden encontrarse en: DIALNET. Servicio de Alertas Informativas y de Acceso a los Contenidos de la Literatura Científica Hispana. http://dialnet.unirioja.es/servlet/revista?codigo=3963.
REBIUN. Red de Bibliotecas Universitarias. http://rebiun.crue.org/cgi-bin/rebiun/O7595/ID9df214f7/NT2.
La revista Acotaciones está indexada en:
LATINDEX. Sistema Regional de Información para las Revistas Científicas de América Latina, el Caribe, España y Portugal.
http://www.latindex.unam.mx/buscador/ficRev.html?opcion $^ { - 1 }$ &folio $\mathord { \left. \left( - 6 8 3 2 \right. \right. }$ DICE-CINDOC (ISOC). Difusión y Calidad Editorial de las Revistas Españolas de Humanidades y Ciencias Sociales y Jurídicas del CSIC: http://dice.cindoc.csic.es/revista.php?rev=1359.
ACOTACIONES.
INVESTIGACIÓN Y CREACIÓN TEATRAL IIª ÉPOCA, $\mathbf { N } ^ { \underline { { \circ } } } \mathbf { \Sigma } _ { 3 5 }$ JULIO-DICIEMBRE 2015.
Director Fundador: Ricardo Doménech Director: Fernando Doménech Rico Redactor Jefe: Emeterio Diez Traducciones: Diana I. Luque Diseño: Luis Lorenzo Lima.
Consejo de Redacción: Felisa de Blas, Ana Contreras, Sol Garre, David Ojeda, Nieves Martínez de Olcoz, Domingo Ortega, Itziar Pascual, Margarita Piñero, Jorge Saura, Guadalupe Soria.
Comité Científico (Referees) $\mathbf { n } ^ { \circ } 3 5 .$ Los artículos presentados en este número han sido evaluados por revisores externos anónimos pertenecientes a las siguientes instituciones: Universidad Carlos III, Universidad Complutense, Universidad de Vigo, Universidad Autónoma de Barcelona, Universidad de Chile, CEU San Pablo y Cecit Argentina.
Comité Editorial: Joaquín Álvarez Barrientos (CSIC), José Luis García Barrientos (CSIC), Susanne Hartwig (Universidad de Passau), Emilio Javier Peral Vega (Universidad Complutense), Eduardo Pérez Rasilla (Universidad Carlos III), José Romera Castillo (UNED), Héctor Urzaiz Tortajada (Universidad de Valladolid), Jorge Urrutia (Universidad Carlos III)
Consejo Asesor: Andrés Amorós (Universidad Complutense), Úrsula Aszyk (Universidad de Varsovia), Manuel Aznar Soler (Universidad Autónoma de Barcelona), José María Díez Borque (Universidad Complutense), Víctor Dixon (Universidad de Dublín), Dru Dougherty (Universidad de California), Luis Fernández Cifuentes (Universidad de Harvard), Wilfried Floeck (Universidad Justus-Liebig-Giessen), Luciano García Lorenzo (CSIC), Francisco Gutiérrez Carbajo (UNED), María Grazia Profeti (Universidad de Florencia), Javier Huerta (Universidad Complutense), Anita L. Jonson (Universidad de Colgate), Jean-Marie Lavaud (Universidad de Borgoña), Robert Lima (Universidad de Pensilvania), José Ricardo Morales (Academia Chilena de la Lengua), Francisco Nieva (Real Academia de la Lengua), Javier Navarro de Zuvillaga (Universidad Complutense de Madrid), Mercedes de los Reyes Peña (Universidad de Sevilla), Francisco Rodríguez Adrados (Universidad Complutense), Evangelina Rodrí- guez Cuadros (Universidad de Valencia), Phyllis Zatlin (Universidad de Rutgers)
PÓLÍTICA EDITORIAL.
La RESAD viene editando libros, revistas, folletos y demás publicaciones en distintos formatos y soportes desde 1992. En la actualidad su línea editorial se desarrolla en cuatro ámbitos: ediciones informativas con contenido administrativo destinadas a los alumnos, ediciones de textos teatrales de los egresados en Dramaturgia, ediciones académicas, con manuales, ensayos, monografías y la Colección Biblioteca Temática RESAD y, finalmente, ediciones periódicas.
Dentro de estas últimas se encuentra la revista semestral de investigación y creación teatral ACOTACIONES, la cual, desde 2015, es una edición digital. La revista se articula en tres apartados. La sección de Artículos publica investigaciones en español e inglés inéditas (y som tidas a revisión por evaluadores externos) en cualquiera de los ámbitos desde los que se puede abordar el estudio del teatro: literatura dramá- tica, espectáculo teatral, interpretación, dirección de escena, escenografía, recepción, historia social, sociología del teatro, filosofía y teatro, etc. La sección Carpatacio publica un texto teatral breve y otro de duración convencional de algún autor relevante o emergente en el ámbito actualde la literatura dramática en castellano. El texto largo va acompañado de un estudio del autor y de un apéndice que recoge su producción dramatica. Finalmente, la sección Crónica recoge noticias de interés sobre el teatro producidas a lo largo del año (congresos, exposiciones…) e incluye una sección de reseña de libros y revistas teatrales.
Buena parte de estas publicaciones se editan en colaboración con otras editoriales por una evidente razón: la producción, distribución y venta de los libros en las mejores condiciones y con las máximas facilidades para el lector. La labor de la RESAD es seleccionar el material a editar y subvencionarlo para que esté en el mercado, llegando así a su público potencial: profesores y estudiantes de teatro, investigadores, profesionales, promotores y productores teatrales, lectores de literatura dramática, bibliotecas y centros de documentación y, en líneas generales, cualquier persona interesada en el teatro. A cambio de esa inversión, la RESAD recibe un determinado número de ejemplares que distribuye interiormente o bien dona a bibliotecas.
Jorge Saura, Teatro y pedagogía.
ARTÍCULOS.
María del Coral Morales Villar y Guada- 15 lupe Soria Tom ás , La formación lírico-dramática a través del magisterio de Antonio Cordero y Juan Jiménez (1857-1868)
$\mathrm { M } ^ { \mathrm { \underline { { { d } } } } }$ Dolores Puert a Agüera, Ana Belén Cañi- 41 zares Sev illa y Ros ario Ort ega Ruiz, Acercamiento a los presupuestos psicológicos que subyacen en el concepto de psicotécnica de Konstatntín Stanislavski.
Jorge Saura, Los herederos de Stanislavski.
Manuel Vieit es , El teatro del oprimido de Augusto Boal y el sujeto. Una revisión crítica.
Helena Ferrari, El enfoque de la enseñanza del movi- 115 miento según el método Schinca.
Dav id Oj eda Ab olaf ia y Elena SV Flys , La 151 creación espectacular con personas con discapacidad y la accesibilidad universal del arte y la cultura escénica.
Mart ín Fons , Teatro y neurociencias: el proceso crea- 179 tivo del actor desde la neurofisiología de la acción.
CARTAPACIO.
Ana Cont reras , Un caso de dramaturgia colabora- 201 tiva: El coloquio de las perras.
Dram at urgia Colab orat iv a, El coloquio de las pe- 219 rras.
CRÓNICA.
Jana Pach ec o, España en la Cuatrienal de Praga 263
PQ15.
Euf ras io Luc ena, La cuatrienal de Praga: entrevistas 273 a J. L. Raymond y Alicia Blas.
Dav id Oj eda, El creador como impulsor de cambio.
Miguel Rib agorda, Master Class de Eugenio Barba y Julia Varley.
Ana Cont reras y Alic ia Blas , Jornadas de inves- 299 tigación e innovación pedagógica en las Artes Escénicas.
Reseñas
Helena S. Kriúk ov a, El teatro como espacio, Felisa 30
de Blas Gómez.
Felis a de Blas Góm ez, O espaço cénico como espaço 311 potencial: para una dinamologia do espaço, de Joâo Mendes Ribeiro.
Agust ina Aragón, Lecciones de dirección escénica 315 (1918-1919), de V. E. Meyerhold.
Ana Cont reras , Cuaderno de dirección teatral, de Agapito Martínez Paramio.
Jav ier Sauquillo, Teaching Playwriting. Contempo- 325 rary Theatre Review, de Steve Waters (Guest Editor).
Em et erio Diez Puert as , Manual de Dramaturgia, 327 de Fernando Doménech (ed.)
Dom ingo Ort ega y $\mathbf { M } ^ { \mathrm { { \scriptscriptstyle o } } }$ San Miguel, El cuerpo 331 poético: una pedagogía de la creación teatral, de Jaques Lecoq.
Sol Garre, Psychophysical Acting. An Intercultural 333 Approach after Stanislalvski, de Phillip. B. Zarrilli.
Juan Pedro Enrile, Estética de lo performativo, de 337 Erika Fischer-Lichte.
Niev es Mart ínez de Olc oz, Diálogos entre Teatro 339 y Neurociencias, de Gabriele Sofía (cord.)
TEATRO Y PEDAGOGÍA.
La confección de un monográfico dedicado a la pedagogía teatral es una cuenta que Acotaciones tiene pendiente hace tiempo. Esta revista ha nacido en el seno de una institución pedagógica y muchos de los redactores habituales somos pedagogos. Sin embargo tareas más urgentes o más oportunas han ido retrasando la elaboración de un número dedicado exclusivamente a la investigación o la reflexión sobre la enseñanza del arte dramático. La recepción en números anteriores de algunos artículos de contenido pedagógico nos hizo ver que había llegado el momento de poner manos a la obra, y por eso solicitamos a nuestros colaboradores que escribiesen sobre didáctica teatral, hasta completar un número que, a nuestro entender, ofrece una importante diversidad temática y de puntos de vista sobre la formación de profesionales del teatro. Este número plantea preguntas, sugiere respuestas y llama la atención sobre las peculiaridades de la transmisión de conocimientos de una generación a otra en el ámbito teatral.
Inicia el número un artículo sobre la formación en el teatro lírico durante el siglo XIX, muestra de que la enseñanza teatral en España con metodología propia tiene una larga tradición. Le siguen dos artículos sobre Stanislavski, referente indispensable al hablar de la pedagogía de la actuación: uno de ellos trata de la influencia de la literatura cientí- fica en la creación del sistema de las acciones físicas y otro sobre las interpretaciones y variaciones que de ese sistema han hecho pedagogos posteriores al maestro ruso. Un artículo sobre la metodología elaborada por Marta Schinca nos da a conocer las particularidades de su sistema, centrado en un teatro en el que la plástica corporal tiene un valor fundamental, a veces sustituyendo por completo la palabra. También tiene un lugar en este número la enseñanza dirigida a discapacitados sensoriales, tema a nuestro entender insuficientemente tratado en las publicaciones teatrales, a pesar de que existe una importante sistematización y pedagogos especializados. La pedagogía teatral latinoamericana es otro de los grandes olvidados en el ámbito editorial español, donde predominan los pedagogos anglosajones y por ello se ha incluido un artículo sobre la didáctica del brasileño Augusto Boal, fruto de un contexto sociopolítico muy diferente al europeo y norteamericano. La relación entre ciencia y formación teatral es abordada en un artículo que analiza la relación entre la neurofisiología y la creación actoral, un campo de investigación emergente en que se contempla el proceso creativo desde un ángulo inédito hasta ahora.
El texto publicado en este número, titulado El coloquio de las perras tiene también relación con la formación teatral, pues es resultado de un proceso de dramaturgia colaborativa, donde las figuras de dramaturgo y actrices se fusionan, creando un espectáculo en el que las fronteras entre las especialidades teatrales quedan difuminadas. El texto, fruto de un encargo para conmemorar los cuatrocientos años de la publicación de las Novelas ejemplares de Cervantes, va acompañado de un artículo donde se describe la génesis y el desarrollo de un proyecto que, sin duda, despertará el interés del lector por lo novedoso de la propuesta.
En las páginas siguientes al texto teatral encontrará el lector una relación de diez libros que la redacción de Acotaciones ha creído necesario reseñar como exponentes destacados de la didáctica teatral. No se pretende con ello hacer una lista de los diez mejores, ni de los diez más innovadores, sino de diez publicaciones que tienen un interés notable y una utilidad indudable en la enseñanza del arte dramático, sin establecer ningún tipo de jerarquía. En la selección se ha procurado que estuviesen presentes todas las disciplinas y oficios teatrales y cada libro ha sido reseñado por un miembro de la redacción especialista en la materia correspondiente.
Como se ve, el abanico de temas y tendencias es amplio y variado; una pequeña muestra de la enorme diversidad existente en el campo de la formación teatral.
Jorge Saura.
ARTÍCULOS.
María del Coral Morales Villar y Guadalupe Soria Tomás La formación lírico-dramática a través del magisterio de Antonio Cordero y Juan Jiménez (1857- 1868)
$\mathrm { M } ^ { \mathrm { \tt d } }$ Dolores Puert a Agüera, Ana Belén Cañizares Sev illa y Ros ario Ort ega Ruiz Acercamiento a los presupuestos psicológicos que subyacen en el concepto de psicotécnica de Konstatntín Stanislavski.
Jorge Saura Los herederos de Stanislavski.
Manuel Vieit es El teatro del oprimido de Augusto Boal y el sujeto. Una revisión crítica.
Helena Ferrari El enfoque de la enseñanza del movimiento según el método Schinca.
Dav id Oj eda Ab olaf ia y Elena SV Flys La creación espectacular con personas con discapacidad y la accesibilidad universal del arte y la cultura escénica.
Mart ín Fons Teatro y neurociencias: el proceso creativo del actor desde la neurofisiología de la acción