CÉSAR BRIE (2018). TEATRO RECIENTE. ESTUDIO CRÍTICO Y COMPILACIÓN DE EZEQUIEL GUSMEROTI. BUENOS AIRES: EUDEBA (COLECCIÓN BIBLIOTECA PROTEATRO)
S.
Teatro reciente contiene cinco obras que César Brie escribió en Italia entre los años 2010 y 2016: Árbol sin sombra, Karamazov, Fui, Orfeo y Eurídice y La voluntad (fragmentos para Simone Weil). Esta última es merecedora de un análisis en el prólogo, escrito por la investigadora Marita Foix, quien además fue la editora de Teatro I (Eudeba, 2013) y Teatro II (Proteatro, 2013), reunión de textos de Brie que preceden cronológicamente al volumen que comentamos. Teatro I y Teatro II contienen el trabajo hecho por el autor con el Teatro de los Andes, en Bolivia.
La primera obra, Árbol sin sombra, es precedida por dos notas de presentación escritas por el mismo Brie, donde da cuenta del punto de partida de su escritura y su intención. Tras la masacre de Pando (Bolivia, 2008), Brie realiza dos documentales que buscan mostrar la verdad de los hechos. Luego de su exhibición, el autor comienza a recibir amenazas y, ante el peligro, su familia se muda a Italia. Al poco tiempo, el grupo Teatro de los Andes se disuelve y Brie viaja a Italia después de casi veinte años de residencia en Bolivia. Brie tendrá voz en la obra a través del personaje del Autor, que relata los acontecimientos y la persecución sufrida al descubrirse la denuncia realizada. Cada intervención es el relato que las víctimas –algunos campesinos, otros cívicos– nos presentan de los hechos desde el Hades. Esta es la primera obra que Brie escribe en el país europeo.
Le sigue Karamazov, adaptación de la novela de Fiodor Dostoievski Los hermanos Karamazov. Brie conserva la acción del texto-fuente, aunque con una importante reducción de personajes. Un procedimiento recurrente en la dramaturgia Brie adquiere en Karamazov relevante despliegue: los personajes relatan la sucesión de los hechos, aún después de muertos, como ocurre en Árbol sin sombra. La muerte, la ausencia, los hijos, la familia, son temas que interesan a Brie y que vuelve a trabajar en Fui. Como el mismo autor indica, esta obra es una «falsa autobiografía que interpela las biografías de los espectadores» (texto de contratapa). A través de las acotaciones escénicas, queda clara la intención de apelar al recuerdo del espectador. Ropas que representan a los familiares del Marinero y que cada uno llena con los rostros y los gestos de los propios recuerdos personales, como se explica en la nota de presentación; la indicación de quebrar la cuarta pared para invitar a una espectadora a tomar el lugar de una mujer recordada por él. Fui es una obra corta que, de manera intensa, recorre los recuerdos que se tienen desde la niñez hasta la adultez madura.
La voluntad (fragmentos para Simone Weil) tiene a la filósofa francesa como protagonista. En la obra se hace un recorrido por su corta vida, acompañada por un enfermero que nos relata sus días con ella, sus últimos días. Es un narrador, pero también es con quien interactúa a lo largo de toda la pieza, convirtiéndose, cuando es necesario, en su hermano o en su padre. No es difícil entender por qué Brie dedica una obra a la vida de Simone Weil, en la que resalta su empatía con los desfavorecidos, a la vez que lleva adelante una búsqueda espiritual y personal que concuerde con su postura hasta el último detalle.
En Orfeo y Eurídice, el Hades vuelve a aparecer, pero como una sala de terapia intensiva. Como sucede con Árbol sin sombra, César Brie comenta en las notas preliminares cuáles fueron los hechos y reflexiones que dieron inicio a la escritura de la obra. Una vez más, un caso real se hace presente en la escena, pero mediado por el mito griego. Cuando Brie llega a Italia desde Bolivia, en 2009, muere Eluana Englaro, tras diecisiete años de coma vegetativo y de la lucha de su padre por hacer respetar la elección de su hija a la muerte digna. Tras estudiar el mito de Orfeo y Eurídice, Brie decide releer ese emblemático caso a la luz de la historia de los amantes, donde Orfeo consigue entrar al Hades no para devolver a Eurídice a la vida, sino para cumplir finalmente con su voluntad de morir dignamente. La narración y la dotación de voz a quien no la tiene (en este caso una mujer en coma vegetativo) son elementos de la poética de Brie que vuelven a aparecer.
Ezequiel Gusmeroti incluye en esta edición un estudio crítico de su autoría, donde hace un recorrido por algunos puntos principales de la obra de Brie y contextualiza esta publicación en la presencia cada vez más notable del dramaturgo y actor en su natal Argentina por estos años. Hace hincapié en que las obras que forman parte de la selección tienen como elemento unificador la fuerte presencia de la vida del autor (sobre todo en Fui y Árbol sin sombra), por un lado, y su construcción «en tránsito». Escritas en italiano, traducidas al español (argentino), con componentes idiomáticos de la cultura boliviana, representadas en distintas partes del mundo antes que la Argentina; a la vez que ofreciendo lecturas de pensadores y escritores europeos (Weil, Dostoievski), las obras de César Brie se postulan en los límites de lo que se pueda concebir como un «teatro argentino».
La edición cierra con un apéndice que contiene dos partes: una entrevista a César Brie hecha por Gusmeroti y una cronología de la obra completa de Brie de 1971 a 2016.
Brenda A. Schmunck Universidad de Buenos Aires