El estado actual de las ensenanzas de musica, danza y arte dramatico.
José Luis TURINA
1．INTRODUCCION.
Considerada en nuestro pais, no sin cierta razon,“cenicienta de las artes>,se diria que la musica y las ensefanzas que,en lo educativo le son afines —Declamacion y Danza- no han gozado de buenas 《relaciones publicas> con el entorno. Tras un periodo dorado (el correspondiente a los siglos xvi y xvi) en que nuestros compositores e intérpretes podian competir con lo mas granado del resto de Europa-baste recordar los nombres de Tomás Luis de Victoria, Juan Bautista Cabanilles,Cristobal de Morales,Antonio de Cabezón,Luys de Milán o Alonso de Mudarra, para hacernos una rapida idea de la altura del liston nacional en esa época--, sucede una decadencia que,paralela al auge del desarrollo musical en Centroeuropa, sumerge progresivamente,durante mas de dos siglos,a nuestra musica en una uniforme masa gris en la que brillan de vez en cuando algunas figuras aisladas. A un siglo xvIi desigual, protagonizado por el P. Antonio Soler y por dos compositores de origen italiano (Scarlatti y Boccherini),sucede un sombrio xix,en el que la muerte prematura de Juan Crisóstomo Arriaga marca el ingreso en la primacia de lo italianizante - 6pera y zarzuela, fundamentalmente,con algun escarceo en la musica de camara-,en el momento en que Europa estaba asistiendo nada menos que al nacimiento y desarrollo de las grandes formas sinf6nicas.
Además de ser entonces imposible un acceso rápido y cómodo a los centros neurälgicos del desarrollo musical -como ei que hoy dia facilitan los medios de comunicaci6n y la industrias discograficas-,la situacion geogräfica situ a nuestro pais fuera de los circuitos europeos habituales de difusion cultural, lo que condujo a que las mas importantes corrientes esté- ticas,asi como las obras de los autores mas representativos de las mismas, fueran conocidas en nuestro pais con un retraso más que considerable, de consecucncias graves y dificilmente reversibles para la proyecccion de nuestro pais hacia el exterior, tanto en la actividad musical, propiamente dicha, como cn todo lo relacionado con su pedagogia.
2.1830: CREACION DEL CONSERVATORIO DE MUSICA MARIA CRISTINA'
En 1830 se crea en Madrid el primer Conservatorio de Musica y Declamacion espanol, por especialisimo interés de la Reina Maria Cristina, napolitana y gran aficionada a la musica.El entorno aludido determina la gestacion y posterior desarrollo de las nuevas ensenanzas musicales, cuya gestion sc encomienda al tenor italiano Francesco Piermarini, quien se encarga dc imbuir al Centro del espiritu italianizante en boga a través de una gestion mediocre,pese a la eleccion de un prestigioso profesorado (Ramón Carnicer, Pedro Aibéniz y Baltasar Saldoni,entre otros). El nuevo ccntro no tardó en convertirse en un nucleo importante de la vida musical madrileia,impulsando cl florecimiento de la musica de camara y de la zarzuela.
Durante los restantcs anos del siglo XIx se crearon los Conservatorios o Escuelas de Musica de Barcelona (Liceo, en 1838,y municipal, en 1886), Valencia (1879), Zaragoza (1890), Malaga (1870)y Sevilla (1889),a los que se aiadieron a lo largo del siglo xx los que constituyen la actual red de ccntros dc enseianza musical reglada,distribuida entre las diferentes Administracioncs educativas.
Seria injusto no traer a colacion en este rapido repaso por el siglo XiX espanol la importante labor musical llevada a cabo por la Institucion Libre de Ensenanza,luego solo continuada en las actividades del Instituto Escuela. Y como dato significativo de la actitud de parte de nuestros intelectuales ante cl anacronismo de las diferentes ensenanza,bueno serä citar las palabras con que Francisco Giner de los Rios criticara el discurso pronunciado por D. Emilio Arrieta, director del Conservatorio madrileno -enlonccs Escuela Nacional de Musica-,durante el acto de inauguración del curso 1878-1879,en un articulo publicado en El pueblo espanol: “Acaso el senor Arrieta,desestimando el valor de esta clase de estudios -se refiere a los de acompafiamiento,la repentizacion,y los de indole histórica y estilistica que,al parecer, brillaban por su ausencia en el cuadro de enseianzas-,ipodria crcer que nada hay tan natural como el que un musico desconozca teórica y präcticamente la historia de su arte,la serie de sus grandes obras,el caracter y estilo de las diversas épocas..?".Todo un alegato que sorprende por su actualidad, cuando mas de cien aios despues,careciendo la ensefianza musical de una solida formacion humanistica,se ha acometido una reforma en profundidad basada en argumentos similares.
3．EL REAL DECRETO DE 30 DE AGOSTO DE 1917.
La Real Orden de 15 de julio de 1830, por la que se creaba el Conservatorio de Musica Maria Cristina,fue complementada a lo largo del siglo con distintas disposiciones relativas a la organizacion de las diferentes ensenanzas,de una forma bastante circunstancial,que no se vio ultimada hasta el 30 de agosto de 1917,fecha en que se publicó en la Gaceta de Madrid el Real Decreto aprobando el reglamento para el gobierno y régimen del Real Conservatorio de Musica y Declamacion. En el Titulo I de este Real Decreto (“De las enseianzas>) se determinan los objetivos generales del Centro,asf como las diferentes especialidades -Instrumentos, Composici6n,Canto y Declamaci6n-,y la distribuci6n de las ensefianzas,asignaturas y cursos que configuran los correspondientes planes de estudios de cada una de ellas,fijando el numero de clases semanales,asi como el de alumnos por ciase de acuerdo a sus caracteristicas.En los Titulos sucesivos se determina la constitucion y obligaciones del personal del Conservatorio,asi como las obligaciones y derechos de los alumnos oficiales y libres.
4．EL DECRETO DE 15 DE JUNIO DE 1942.
Mientras que el Real Decreto de 30 de agosto de 1917 regulaba unicamente el funcionamiento del Real Conservatorio de Musica y Declamación de Madrid, se produjo en los anos siguientes,al amparo dei Real Decreto de 16 de junio de 1905,la creacion de nuevos Centros de tipo diferente, sin plan de estudios determinado.La necesidad de la unificación de sus ensefanzas,con el fin de que fueran validas en todo el territorio nacional, llevó a la promulgaci6n de un nuevo Decreto (15 de junio de 1942) por el que se llevó a cabo la reorganizaci6n de todos los Conservatorios espanoles,ratificändose al de Madrid como Centro Superior y ampliando,modificando o suprimiendo,en su caso,algunas enseianzas que se impartian en el mismo.
Mediante este Decreto se cre6 en el Conservatorio de Madrid, con caräcter permanente,un grupo de ensefianzas superiores-cuya trascendencia futura podremos comprobar al analizar el Decreto de 1966-,constituidas por el virtuosismo en piano y violin para los concertistas,la direccion de orquesta y los estudios de musicologia,de canto gregoriano y de ritmica y paleografia,yen Declamacion,la direccion,realizacion y presentacion teatrales.El Decreto determina,ademas,la division en tres clases de los Conservatorios: Superiores,Profesionales y Elementales, perteneciendo a la primera unicamente el Real Conservatorio de Madrid.En cuanto a las titulaciones,contempla la existencia de un Titulo Profesional para las diferentes especialidades,habilitando unicamente al Real Conservatorio de Madrid, como Centro Superior, para la expedicion del Titulo de Profesor.
Los estudios conforme a este Decreto (llamado “Plan de $1 9 4 2 \times$ carecian de una definici6n precisa,tanto en lo referente a su extension reflejada en forma de nuimero de cursos (lo que dio lugar a que la duracion de una misma enseianza variara,a veces considerablemente,de unos centros a otros),como en lo requisitos exigidos para las diferentes titulaciones, e incluso en la propia denominacion de las mismas.Ello ha sido evidente a la vista de que el titulo de Profesor, originalmente concebido -como se deduce de la lectura del preambulo- para los alumnos que cursaran las ensefanzas superiores establecidas en el mismo,se haya venido expidiendo conjuntamente con el titulo Profesional de la misma especialidad,al término de los estudios medios,sin exigirle al alumno que cursara el tramo denominado “virtuosismo>.En otro orden de cosas,todavia no ha sido posible dilucidar si en la intencion del legislador las ensenanzas de Musicologia,Canto Gregoriano,y Ritmica y Paleografia,configuraban una sola especialidad (como ocurre en la actual “Musicologia>) o se trataba de tres espccialidades diferentes conducentes,por tanto,a tres titulaciones distintas.Para mayor complejidad de la situacion, dicha especialidad 一o especialidades- no comenzaron a impartirse en el Conservatorio de Madrid hasta bien entrada la década de los 70,ya en vigor el Decreto de 1966, quc serä estudiado en el pr6ximo capitulo, pero cursadas mayoritariamente por alumnos pertenecientes al “Plan de $1 9 4 2 \gg$ ,lo que ha dado lugar a situaciones verdaderamente kafkianas en algunos casos de alumnos pertenecientes a un plan,a los que se les ha exigido cursar asignaturas de otro plan para acceder a una titulacion a la que,en principio,tenian derecho, pero cuya indefinicion y ausencia en el cuadro de ensenanzas imposibilitaba su acceso a la misma.
5.SEPARACION DE LAS ENSENANZAS DE MUSICA DE LAS DE DECLAMACION.
En lo que respecta a las ensenanzas de Arte Dramatico y Danza, resulta fäcil comprobar que su presencia se produce “a la sombra> de la de la Musica,a cuyo servicio parecen estar en las disposiciones hasta ahora comentadas. Elio es consecuencia del predominio del gusto italizanizante predominante en cl momento de su origen,dentro del cual la declamaci6n y la danza encontraban su espacio en las representaciones operisticas y en el culto al bel canto.Su evolucion en el aspecto educativo es más fruto del crecimiento del sector sobre el que operan y de la profesionalizacion del mismo,que del desarrollo de la ordenacion de las ensenanzas. Como ya se ha dicho,la normativa es muy parcial: la primera regulacion la constituyen los ya mencionados Decretos de 1917 y 1942; el primero establece el plan de estudios de Declamacion, que continua el segundo incluyendo ademas las especialidades de coreografia clasica y folklore espanol. Con fecha de 11 de marzo de 1952 un Decreto establece la separacion de los estudios de musica de los de Declamacion y Baile,constituyéndose las Escuelas de Arte Dramatico,que,de acuerdo con la categoria que tuvieran los Conservatorios respectivos de que dependiesen las Secciones de Declamacion, podrian ser Superiores,Profesionales o Elementales.La de Madrid,por consiguiente,tuvo carácter de Superior, pasando a denominarse Real escuela de Arte Dramatico,integrandose en ella los estudios de Declamacion y Baile. Ello supuso el primer paso hacia la normalizacion de este tipo de estudios,de acuerdo con su perfil cada vez más consolidado. Dicha normalizacion no se produce, sin embargo, hasta que la entrada en vigor de la L.O.G.S.E.,en 1990,crea la figura de ios Conservatorios de Danza, separando esta disciplina de la de Arte Dramatico.
Hasta la década de los ${ } ^ { 7 0 { \mathfrak { n } } 0 }$ se vuelve a incidir en la ordenacion de estas ensenanzas,y solo en lo que atafie al arte dramatico.Asi, el decreto 2607/1974,de 9 de agosto,fija el plan de estudios de la Real escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Madrid en su seccion de Arte Dramá- tico,cuya vigencia se prolonga hasta su sustitucion por el plan experimental de 1985.
Como puede deducirse de lo anteriormente dicho,la regulacion de estas ensehanzas es insuficiente,ya que en Arte Dramatico unicamente existe plan de estudios reconocido para un centro,no habiendo ninguno que regule los estudios de Danza,salvo planes experimentales aprobados por alguna Administraci6n educativa.Todo ello,con independencia de que los centros hayan desarrollado sus planes de estudios,adecuandose a las necesidades y exigencias del sector sobre el que operaban, pero,mientras en el caso de Arte Dramatico existia una referencia normativa (el plan de la Escuela de Madrid),en Danza se ha carecido incluso de esta posibilidad, lo cual ha originado que ni siquiera la duracion de los estudios tenga un tratamiento unificado en los distintos centros.
6．ELDECRETO 2618/1966,SOBRE REGLAMENTACION GENERAL DE LOS CONSERVATORIOS DE MUSICA.
Con intencion de subsanar todas las deficiencias derivadas de la falta de determinacion de la normativa existente,se promulg6 un nuevo Decreto (2618/1966,de 10 de septiembre),cuya finalidad principal era la de reglamentar los Conservatorios cuyo numero, en ese momento,empezaba a ser considerable,dado el interés hacia la musica por parte de la sociedad espafola,y que su conocimiento no se incluia en los planes de estudios correspondientes a la ensefanza general, en un verdadero alarde de la mäs terca obstinacion en el desprecio hacia esta manifestacion artistica,heredado del que en su dia hicieran gala los mas prestigiosos intelectuales del pais,desde 1898 en adelante.
La principal innovacion del Decreto 2618/1966 radicaba en que en él se acometia,por primera vez,una planificacion a fondo de las diferentes ensefanzas,distribuyéndolas en cursos determinados y agrupändolas en los tres grados consabidos: elemental,medio y superior, de los que este ultimo rccibio un considerable espaldarazo al hacer extensivo,para todas las especialidades,el mismo espiritu que en la ordenacion del Plan de ${ 1 9 4 2 \mathrm { ‰} }$ inspir6 la estructura de las especialidades instrumentales de piano y violin (el ilamado “virtuosismo>),asi como de Direccion de Orquesta y Musicologia,Canto gregoriano,Ritmica y Paleografia, arriba mencionadas.Organizados estos estudios superiores en dos cursos,el plan de 1966 los hizo extensivos,ya como grado superior reglado,al resto de las especialidades instrumentales, teóricas y teórico-prácticas.Ello no obstante, el corto espacio de dos cursos,comun a la practica totalidad de las especialidades, para el desarrollo de dicho grado, forzaba a que el grueso de la ensenanza profesional de la musica se centrara en un grado medio cuya duraci6n variaba enormemente de unas ensefanzas a otras,oscilando desde tres cursos,en especialidades como Guitarra e Instrumentos de Viento,entre otras, a nueve,para las especialidades de Composici6n y Direccion de Orquesta. Como consecuencia de ello,los estudios de grado medio pasaban a soportar un peso excesivo en cuanto a los contenidos de las diferentes especialidades,al situarse el list6n correspondiente al nivel de dificultad de dicho grado muy por encima de lo razonable para unos estudios medios.
Con respecto al plan de 1942,cabria hablar de dos tipos de especialidades instrumentales: las aristocraticas(piano y violin),merecedoras de unos cursos de perfeccionamiento,y las plebeyas o “del montón>,que serian todas las demas,y para las que parecian bastar los cursos establecidos, ya que ni el repertorio ni las dificultades técnicas parecian aconsejar estudios de perfeccionamiento posteriores.
El plan de 1966 vino a subsanar en parte los defectos de esa doble consideracion, estableciendo que todas las especialidades instrumentales finalizaran con un grado superior, para el que se fij6 el numero de dos anos con caracter general (el modelo fue sin duda los dos cursos de virtuosismo ya establecidos para piano y violin). Sin embargo,mantuvo una diferenciacion clara en la duraci6n dc las carreras,manteniendo una 《larga>,de diez anios, las de violin y piano,a la que se aniadio el violoncello,y otra “corta>,de ocho afos,para la mayoria de las restantes especialidades (para las muy especificas,como clave, 6rgano o percusion, las duraciones variaban). Pero, por otra parte,se seguia manteniendo en el plan de 1966 la distinción aristocratico-plebeya: asi,el grado superior de Musica de Camara se reservaba para las especialidades de diez aios,quedando vedado para las de ocho,con los consiguientes problemas de indole práctica que ello ha venido planteando en los centros a la hora de montar gran parte del repertorio cameristico superior, para el que era preciso contar con instrumentos de carreras de ocho anos (como la viola,en el caso de los cuartetos de cuerda).
Los citados cursos de “virtuosismo>,constitutivos del grado superior del plan de 1942 en las especialidades instrumentales de piano y violin,asi como los de Direcci6n de Orquesta y Musicologia -como se apunt6 arriba,aun hoy sigue sin estar del todo claro si el Canto Gregoriano,la Ritmica y la Paleografia,constituian especialidades independientes de la Musicologia,dado lo ambiguo de su formulacion- recuerdan,por su planteamiento,al concepto de cursos de posgrado,tan frecuentes hoy en todo tipo de estudios. Por otra parte,estas ensenanzas superiores se limitaron,en la practica, a la imparticion de una unica asignatura por curso: la que constituia simultaneamente su columna vertebral y su revestimiento (los cursos $9 ^ { \circ } \textbf { y } 1 0 ^ { \circ }$ de dichos instrumentos,los cursos de tecnica de Dirección de Orquesta, y los de Musicologia, respectivamente), no compietándose el curriculo de las diferentes especialidades con otro tipo de asignaturas formativas.Se trataba,por consiguiente,de unos cursos de posgrado que carecian de un grado superior previo, propiamente dicho.No es muy diferente el pianteamiento del grado superior en el plan de 1966, ya que para la practica totalidad de las especialidades, el curricuio se apoya muy principalmente en la asignatura-eje de la especialidad,completándose con algunas -muy pocas- asignaturas mas que,por lo general, poco vienen a anadir a la formacion integral, musical y humanistica,de los alumnos.
Lamentablemente,la sana intención original de subsanar las deficiencias y suplir las carencias del “Plan de $^ { 1 9 4 2 \mathrm { ‰} }$ no surti6 el efecto deseado, pues en lugar de desarrollar y organizar lo practicamente inexistente, procedió a la creación de una caotica marana de asignaturas y cursos de las mismas auténticamente inexpugnable,y dificilmente descifrable incluso por los propios encargados de su puesta en práctica y cumplimiento: la Administracion y los propios Centros. En un afán de dejarlo todo 《atado y bien atado>, propio de los tiempos que corrian,el Decreto 2618/1966 establecia como requisito para la obtencion de las diferentes titulaciones el haber cursado previamente una serie de asignaturas, para lo que a su vez era requisito indispensable el haber cursado otras que,a su vez,requerian haber cursado otras que a su vez.. Como muestra de ello, baste un botón: hoy, en 1994,veintiocho anos después de promulgado el Decreto,nadie sabe aun cuales son con exactitud las asignaturas que ha debido cursar un alumno que solicite el titulo de Profesor Superior de Armonia, Contrapunto y Fuga, Composicion e Instrumentacion. Tampoco los órganos competentes de la Administracion se han pronunciado a este respecto,y se da la paradoja de que,dentro de la misma Administracion educativa,las exigencias varian de un centro a otro,en un auténtico delirio hermenéutico.Por anadidura,nada impedia al alumno simultanear varias especialidades—ya que lo que se cursaba cran asignaturas,no se olvide-,e incluso diferentes grados de las mismas,complicando enormemente la gestion académica yadministrativa de los Conservatorios.
7. CREACION DE LA ESCUELA SUPERIOR DE CANTO.
Para acabar de complicar la situacion académico-administrativa,se crea, por medio del Decreto 313/1970,de 29 de enero, la Escuela Superior de Canto,con sede en Madrid, con el objetivo-segun expresa la exposicion de motivos de esta norma- de impartir unas ensenanzas de canto especificamente destinadas a la ópera,a diferencia de las existentes en los Conservatorios de Musica.Para el ingreso en la Escuela se exige una edad minima de dieciocho anos los alumnos y catorce las alumnas, el certificado de estudios primarios y la superaci6n de una prueba de aptitud.
Los Diplomas expedidos a los alumnos que terminan sus estudios en la escuela de Canto (Diploma de Cantante de Conjunto Coral,Diploma de Cantante de Opera y Diploma Superior de Especializaci6n) no han sido, hasta la fecha, equiparados con os expedidos por los Conservatorios,por lo que carecen de validez académica.Este hecho ha producido frecuentes situaciones irrregulares de doble matriculacion Escuela-Conservatorio,siendo de esperar que el desarrollo normativo del grado superior de las ensenanzas de musica en el marco de la L.O.G.S.E.venga a normalizar dicha situacion.
8.LA REFORMA DE LAS ENSENANZAS DE MUSICA EN EL MARCO DE LA L.O.G.S.E.
A este caotico estado de cosas en lo referente a la ensenanza profesional de la musica vino a sumarse el descuido de la ensenanza general en lo relativo a la formacion musical de los ninos en edad cscolar. Asi, en los estudios de la ensenanza obligatoria (E.G.B.) la musica no ha tenido cabida alguna, viéndose relegada su presencia a un solo curso,dentro ya de los estudios de Bachillerato. Ello resuitaba a todas luces insuficiente para garantizar unos conocimientos generales (no técnicos, por supuesto) de la materia, como los escolares puedcn tenerlos del dibujo, por lo que la demanda social derivada de su difusion en los ultimos tiempos no tardó en conducir a una elevada matriculaci6n en los primeros cursos del grado elemental,que desbordó rapidamente los conscrvatorios,orientándolos hacia unas exigcncias educativas hibridas,excesiva para los aficionados y claramente insuficientespara los profesionales,y masificandolos incontroladamente hacia las especialidades mas “populares>: las ensefianzas de piano y guitarra,que crecieron en una proporción desmesurada, creando unas necesidades de profesorado que,en parte, hipotecan cualquier reestructuración posterior encaminada hacia una racionalizacion de la oferta de los centros en funcion de las necesidades profesionales reales.
La entrada en vigor de la L.O.G.S.E. supone, en lo que a la musica se refiere, una inmensa posibilidad de desarrollo racional de esta ensenanza, centrändola en su lugar correcto en lo profesional, y abriendo la via de su difusion a los diferentes niveles no profesionales, creando para ello las vias legales oportunas,que examinaremos a continuacion.Pero antes de pasar a una exposici6n de lo que la L.O.G.S.E.representa -como reforma in progress- para la ensenanza profesional de la musica,es de justicia una referencia,oportuna por cuanto acabamos de decir,a su presencia en la ensefianza general dentro del nuevo marco legal.
En lo que a la Educacion Primaria (6-12 anos) se refiere,la Musica queda,como es l6gico,englobada dentro del ärea de la Educacion Artistica, junto con la educacion plastica y dramatica,dadas las estrechas conexiones entre los distintos modos de expresion y representacion artistica².Su mayor presencia en nuestra sociedad actual reclama una formacion musical como elemento indispensable en la educacion basica.Su ensehanza y aprendizaje en este tramo educativo se habran de llevar a cabo a través de tres medios diferentes: la voz y el canto,los instrumentos, y el movimiento y la danza.
En cuanto a la Educacion Secundaria Obligatoria,el área de Musica pasa a ser obligatoria en esta etapa a lo largo de los dos ciclos,de dos cursos cada uno,de que consta, siendo optativa en ultimo curso del segundo ciclo.La Educaci6n Secundaria Obligatoria (12-16 anos) tiene lugar en el momento idoneo para modelar los gustos y aficiones que los alumnos han ido desarrollando en su vida cotidiana,proporcionandoles,mediante su depuracion y enriquecimiento,criterios adecuados para su valoracion,creando ademas actitudes abiertas y respetuosas para con el hecho musical, y suministrando juicios fundamentados en un conocimiento del mismo.
Para la consecucion de esa finalidad,durante esta etapa la educacion musical se centra en un triple enfoque: a) la musica como lenguaje;b) la musica en su dimensión estética; y c) la musica como medio de comunicación en un lenguaje que,hasta cierto punto,es de caracter universal y que, porotro lado,se basa en codigos culturalmente establecidos en cada sociedad.Por medio de una educaci6n musical asf enfocada,se pretende promover el desarrollo de capacidades perceptivas y expresivas. Para unas y otras es preciso un cierto dominio del lenguaje de la musica,del cual,a su vez,depende la adquisicion deuna cultura musical.
Las enseianzas especificas de musica,danza y arte dramatico encuentransu punto de partida para el desarrollo dentro de la reforma educativa en el Titulo Segundo de la L.O.G.S.E.(De las ensefianzas de régimen cspecial>),al amparo del cual se han elaborado los Reales Decretos,asi como los Decretos y Ordenes de las diferentes Administraciones educativas ya en vigor que desarrollan la normativa pertinente para dichas enseianzas,que seran comentados sucintamente a continuacion,y se trabaja en la actualidad en la elaboracion del resto de normas legales que lo completen, de las que se da una relacion al final de este articulo.
1.El primer paso para la implantacion del nuevo sistema educativo fue la promulgacion de su Calendario de aplicacion,a través del real Decreto 986/1991,de 14 de junio (BOE de 25 de junio),modificado por Real Decreto 535/1993,de 12 de abril (BOE de 4 de mayo). En él se rcgula la fecha de implantacion progresiva de las nuevas ensenanzas y,lo que es casi tan importante,la progesiva extinción de las ensenanzas correspondientes a los planes de estudios anteriores. Merece la pena resaltar este aspecto, por cuanto supone de progreso frente al desastre académico resultante de que la Administracion no acometiera en su dia la empresa de dar por extinguido,cn una fecha razonable,el plan de estudios de musica de 1942. Como consecuencia de ello ambos planes,el de 1942 y el de 1966, coexistieron nada menos que hasta el ano 1984,en que por fin se procedió a la extincion definitiva de aquel. Hasta entonccs,los centros se vieron oligados a dar cabida a alumnos de ambos planes, con las consiguientes dificultades de adaptacion de las ensefanzas a los difercntes requisitos de ambas ordenaciones,y los agravios comparativos resultantes de ello.
Además,el Real Decreto por el que se regula el calendario de aplicacion dc la nueva ordenacion del sistema educativo establece, en sus anexos,las equivalencias,a efectos académicos,de los anos cursados segun los planes de estudios que se extinguen. En base a lo establecido cn este Real Decreto,se han implantado hasta este momento los tres primeros cursos del nuevo grado elemental de musica y danza,y de los nuevos estudios superiores de arte dramatico. El grado medio de danza comenzarä en el curso 1996-97; en cuanto a la ensenanza de musica,el grado medio darä inicio en el curso 1995-96,y el superior en el curso 1997-98,segun la ultima modificacion del calendario hecha publica por el Ministerio de Educación y Cicncia,aun no publicada en el BOE en el momento de redactarse cstas lineas. El Real Decreto de Calendario contempla, asimismo, la posibilidad de implantacion anticipada de los diferentes grados y cursos de los mismos.
Lo dispuesto en este Real Decreto es aplicable, por supuesto,a todo cl cstado.Pese a ello,no todas las Comunidades Autnomas con competencias en educacion se han ajustado a la fecha de inicio de la implantación del nuevo sistema dispuesta en el mismo,lo que habrä de causar no pocos problemas en el futuro,derivados de la movilidad de los alumnos por todo el territorio nacional, y de los traslados de unas Comunidades a otras con respecto a las que se encuentren desfasadas en la implantacion de las nuevas ensefianzas.
Si importante era la disposicion anterior en el sentido comentado, de enormemente trascendente puede calificarse el Real Decreto 389/1992,de 15 de abril (BOE de 28 de abril),por el que se establecen los requisitos minimos de los Centros que impartan ensenanzas artisticas.Por primera vez en estas ensenanzas,una norma determina los espacios y superficies especificos que deben reunir los centros para impartir cada una de las distintas ensenanzas artisticas, fijandose tambien unas proporciones objetivas entre el numero de alumnos y el de profesores (la denominada “ratio>),en razon a las distintas ensenanzas y al tipo de las clases dentro de cada una de ellas Para poder hacer ello posible,el real Decreto acomete una clarificacion y definicion de los distintos modelos de centros,en lo referente a las especialidades minimas que deben impartirse en cada uno de ellos,como al régimen juridico aplicable en cada caso segun la validez académica de las ensenanzas impartidas. En el caso de la musica y la danza,y como resultado de ello,se efectua una distinción entre los tres tipos de centros de enseianzas regladas -elementales,profesionales (o medios) y superiores-,cuyas ensenanzas se dirigen a una formacion especifica de profesionales,y el nuevo modelo de escuelas de musica o danza,en las que prima el carácter cultural sobre el profesional,y cuya regulacion se remite a cada Administracion educativa.
Por tanto, este Real Decreto garantiza a los centros que imparten ensefanzas artisticas superiores un nivel infraestructural acorde con los restantes centros docentes superiores de nuestro pais.Por ultimo, fija también los requisitos minimos que habrán de cumplir los centros integrados previstos en el art. 41.1 de la L.O.G.S.E., en los que se impartirán conjuntamente las ensenanzas de régimen general con lasde régimen especial.
3. El marco legal abierto por el Real Decreto de requisitos minimos permite la transformacion de la mayor parte de los actuales Conservatorios elementales,asi como de los centros reconocidos y autorizados que,hasta ahora,venian impartiendo ensenanzas regladas en condiciones que se hallan por debajo de lo exigido en la norma,en Escuelas de Musica y Danza,siguiendo el modelo tan brillantemente experimentado en la mayoria de los paises europeos, y muy especialmente los centroeuropeos.
Ese entorno es prueba más que suficiente de la valiosa función social,formativa y cultural de este tipo de instituciones,y de la versatilidad de las mismas para adaptarse a las diferentes tradiciones culturales,educativas y administrativas de los paises respectivos, siempre con el denominador comun de la atencion preferente a los ninos desde edades muy tempranas,asi como de una formación basada eminentemente en lo practico (instrumentos,danza,präcticas de conjunto -orquestas,coros,grupos de danza...-). Las Escuelas de Musica buscan la formacion integral de cada persona, fomentando su relacion con los demas por medio de una ensenanza desprejuiciada de lo académico,en cuanto que no es conducente a titulación ninguna,y planteada mas hacia la potenciación de la dimension comunicativa de la musica y la danza.El modelo,que en todo momento se concibe como algo abierto y vivo, sirve de nucleo de desarrollo tanto para las diferentes agrupaciones de aficionados como para los futuros profesionales.
Es necesario resaltar la responsabilidad derivada del importante papel que tanto las Corporaciones Locales (muy especialmente los Ayuntamientos) como los promotores privados juegan en el correcto desarrollo de cste tipo de centros cuya creacion y funcionamiento, en cuanto al ämbito territorial de gestion del Ministerio de Educación y Ciencia se refiere,ha sido regulado por medio de la Orden de 30 de julio de 1992 (BOE de 22 de agosto).
4. También como consecuencia del Real Decreto 389/1992,de 15 de abril,de requisitos minimos, se promulg6 el Real Decreto 1220/1992, de 2 de octubre (BOE de 22 de octubre),que procedia a la separacion de los grados que tenian atribuidos el Real Conservatorio Superior de Musica de Madrid yel Conservatorio Superior de Musica de Salamanca,a los que queda rescrvado,desde el momento de su entrada en vigor, la imparticion del grado superior, desvinculándose de los grados elemental y medio,cuya estructura académica y organizativa pasa a constituir tres nuevos Conservatorios Profesionales en Madrid,por via de desdoblamiento,y un nuevo Conservatorio Profesional en Salamanca.
Con ello se prctende contar con estructuras administrativas con capacidad para organizar y gestionar ensenanzas correspondientes a grados y, por tanto,a objetivos distintos,ademas de suponer la extincion definitiva de las denominadas κaulas de extension> del Real Conservatorio Superior de Musica de Madrid,en las que,cn condiciones poco menos que tercermundistas,se venian impartiendo las ensenanzas de grado elemental cuya demanda no podia ser cubierta por la sede central de dicho Centro.
En este contexto, los Conservatorios Profesionales podrán dirigir su actuacion hacia la formación musical general de futuros musicos, proporcionando los Superiores la profundizacion necesaria en las especializaciones respectivas que garantice la plena cualificación profesional, sirviendo ademas de cauce para el establecimiento del tercer ciclo universitario conducente al titulo de Doctor, segun lo dispuesto en el articulo 42.4 de la Ley Orgánica de Ordenación General del Sistema Educativo.
Con fecha de_26 de junio de 1992 se aprueba el Real Decreto 756/1992 (BOE de 27 de agosto),por el que se establecen los aspectos basicos del curriculo de los grados elemental y medio de las ensenanzas de musica,en cumplimiento del art.39.4 de la LOGSE, por el que se dispone que para el establecimiento del curriculo de las ensenanzas correspondientes a los diferentes grados se estarä a lo dispuesto en el art. 4 que,a su vez,lo define como el conjunto de objetivos,contenidos,métodos pedag6gicos y criterios de evaluacion de los ciclos y grados en los que se organiza la practica educativa. Segun dicho articulo,corresponde al Gobierno el fijar los aspectos basicos de dicho curriculo que constituirán las enseianzas minimas en todo el estado,y a las Administraciiones educativas competentes el establecimiento del mismo,del que formarán parte, en todo caso,dichas enseianzas minimas.
El Real Decreto 756/1992 estructura los grados elemental y medio de las enseianzas de musica,ampliando la duración de este tramo formativo con respecto al plan de estudios anterior. El conjunto de especialidades instrumentales y asignaturas que se estabecen en cada grado pretende un equilibrio entre el conocimiento teorico,el desarrolo de las destrezas instrumentales y la aprehension de los principios estéticos que determinan el fenomeno artistico-musical, incrementándose las actividades de conjunto (Musica de Cámara, Orquesta, y Coro).
El planteamiento del Real Decreto de aspectos bäsicos pretende que los diferentes curriculos que las Administraciones educativas elaboren a su amparo sean amplios,abiertos y flexibles,con el fin de que los profesores puedan elaborar proyectos y programaciones que se adapten a las caracteristicas de ios alumnos y a la realidad educativa de cada centro.Su objetivo primordial es garantizar una formacion musical que proporcione el nivel de expresi6n artistica propio de unos estudios especializados,que tienen como meta el ejercicio profesional, por lo que el planteamiento educativo de estos dos grados se vertebra alrededor del estudio de una especialidad instrumental cuya finalidad es servir de formacion basica para acceder a estudios de especializacion en el grado superior, dentro de la opcion elegida, o servir de fundamento para la apertura hacia otros itinerarios.
En el mismo sentido,la ordenacion y sistematizacion de los contenidos corresponde a los proyectos y programaciones que elaboren los profesores y los centros,teniendo en cuenta que los contenidos esenciales en la formacion de un musico estan presentes,casi en su totalidad,desde el mismo comienzo de los estudios,consistiendo su desarrollo en una continuada profundización de los mismos,mas que en la mera adquisicion de nuevos elementos.Por su parte, la misma flexibilidad debe ser aplicada en los criterios de evaluacion con los que se pretende medir el grado de adquisición de objetivos y contenidos, teniendo en cuenta el ciclo educativo en que cada alumno se encuentra.Abiertos a la posibilidad de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas,los criterios de evaluacion vienen a ser un referente fundamental de todo el proceso interactivo de ensenanza y aprendizaje.
La nueva ordenacion de las ensenanzas musicales pone un especial énfasis en el conocimiento de aquellos aspectos inherentes al hecho musical como fenomeno historico-cultural, estetico y psicologico, ademas de los meramente tecnicos referidos a la propia especialidad. Por esa razon,se desea que ciertas asignaturas adquieren una especial relevancia,en beneficio del caracter humanista que se desea para la formacion integral del musico.
En su articulado,este Real Decreto establece,además de los objctivos bäsicos de los grados elemental y medio de las ensefianzas dc musica,la relacion de especialidades de ambos grados,las asignaturas de obligada inclusion,los tiempos lectivos minimos para las mismas,autorizando a las Administraciones educativas a establecer criterios y pruebas de ingreso a ambos grados.Fija también los limites de permanencia en los Centros y,en su Disposicion adicional tercera,prevé la creacion de centros integrados en los quc los alumnos puedan cursar las cnsefanzas de musica y las de régimcn general. Asimismo, crea la figura dcl Bachillerato cn Musica, integrado por las asignaturas de tercer ciclo de grado medio en la cspecialidad correspondiente y,además,las matcrias comunes del Bachillerato.
En su anexo I.a),el decreto 756/1992 establece las ensenanzas minimas correspondientes al grado elemental de musica,de cuatro anos de duracion: Lenguaje musical e Instrumentos.Lo propio sucedc cn el anexo I.b) para el grado medio,de tres ciclos dc dos afos de duracion cada uno: Armonia,Coro,Lenguaje musical, Musica de Camara, Orquesta e Instrumentos,desarrollando para cada una de ellas sus objetivos,contenidos y criterios de evaluacion especificos.
6.El desarrollo total del Decreto 756/1992 se ha visto plasmado en los Decretos y Ordenes de las diferentes Administraciones educativas, por los que se establece el curriculo de los grados elemental y medio de musica. El correspondiente al Ministerio de Educacion y Ciencia fue aprobado por Orden de 28 de agosto de 1992 (BOE de 9 de septiembre),y en él se regula el plan de estudios en vigor para dichos grados en todo los Conservatorios Elementales y profesionales de su ámbito territorial de gestion,además de los criterios para las pruebas de acceso a ambos grados.
En los anexos de esta Orden se detallan los cursos (y ciclos, en el caso del grado medio),asignaturas y tiempos lectivos de las diferentes especialidades, estableciéndose los objetivos, contenidos y criterios de evaluacion especificos para cada una de ellas,asi como los criterios metodologicos que deben ser tenidos en cuenta a lo largo de esta amplia etapa formativa.Merece la pena destacar la presencia,en el segundo ciclo de grado medio,de la ensenanza de Armonia,obligatoria para todos los alumnos,que abre la puerta en el tercer ciclo a una doble opcion: la de la ensenanza de Analisis,concebida para los alumnos cuyo interés prioritario es el instrumental, y la de Fundamentos de Composicion, para aquellos que se dirijan en el grado superior hacia aquellas especialidades para las que la composici6n es bäsica (Composicion propiamente dicha, Dirección, y Musicologia).
Con respecto a la ensefanza de Danza,las enseianzas minimas se definen en el Real decreto 755/1992,de 26 de junio,por el que se establecen los aspectos basicos del Grado Elemental de Danza.No es necesario entrar en detalles sobre el espiritu de este Real Decreto, yaque al mismo pueden hacerse extensivas todas las observaciones hechas más arriba al Real Decreto de aspectos bäsicos de los grados elemental y medio de Musica, en lo referido solamente al grado elemental. La novedad más importante es que,en lo referente a la caotica planificacion del sistema anterior,la ensenanza de Danza se estructura por primera vez en tres grados,como la de Musica, yque ello supone,para el grado elemental,una novedad importante con respecto al sistema anterior, en el que,como ya se ha dicho, no existia una definicion de estos estudios.Este nuevo planteamiento tiene una gran trascendencia,al dar a este primer grado una entidad propia, y propiciar un tratamiento expreso de sus contenidos y objetivos,coherente con su importancia en la trayectora formativa de los alumnos,lo que se lleva a cabo por su caräcter comun, integrado por dos asignaturas basicas:Danza Clasica y Musica,alrededor de las cuales el alumno podrä desarrollar sus capacidades en relacion con la danza.
La Danza Clasica pretende actuar como eje vertebrador que proporcionela formacion necesaria para una ulterior especializacion en cualquiera de las opciones elegidas;en cuanto a la Musica,su presencia como disciplina bäsica desde el comienzo de los estudios permitira que el alumno perciba la estrecha imbricacion entre ambos lenguajesartisticos.
Por medio de estas dos ensefianzas basicas el grado elemental de danza habra de revertir sobre el futuro bailarin como la célula de preparacion basica capaz de situarlo en condiciones de afrontar conocimientosmas complejos yespecificos delas distintas ramas de la danza y el ballet. Por su antiguedad y grado de madurez en la didactica,el ballet academico permite imprimir en el discipulo la técnica basica que posibilite la posterior apertura a otras expresiones. Elcimiento formativo del futuro bailarin pasa,necesariamente,por la iniciacion progresiva que se establece en este grado elemental, lo que justifica su caracter comun como base de la especializacion posterior.
El articulado de este Decreto,por su parte,recoge puntos idénticos a los establecidos para el grado elemental de la ensefanza de musica.
8.Este real Decreto de aspectos básicos del grado elemental dc Danza se completa,para el ámbito de gestion territorial del MEC,con la Orden de 1 de agosto de 1992 (BOE de 24 de agosto),por la que seestablece el curriculo del Grado Elemental de Danza.En clla se afadc a las ensenanzas minimas establecidas en aquél la de Danza Espanola,entendida como parte de la formacion global del futuro bailarin,que contribuye en el grado elemental al desarrollo de las capacidades recogidas en los objetivos de este grado,de forma decisiva,fomentando la musicalidad,intensificando el sentido del ritmo, la flexibilidad y la percepcion coreografica.La contradiccion cntre los conocimientos suministrados por el ballet académico y los dc la danza espanola es solo aparente: ambos prctcnden complementarse,porque de su interrelacion se deriva una mas depurada calidad de movimientos y un mayor enriquecimiento expresivo.
9．Por ultimo,los aspectos básicos de las ensenanzas de Arte Dramá- tico se regulan mediante el Real Decreto 754/1992,de 26 dc junio (BOE de 25 de 25 de julio). En el mismo se pretende armonizar el nivel supcrior de estos estudios con la estructura de los mismos, reflejando la diversidad de sectores que dentro del arte dramatico precisan de una alta cualificacion profesional,y estableciendo para ello, con caräcter de especialidad,los tres grandes ämbitos en que dicho arte puede expresarse: el de la Direccion de Escena y Dramaturgia, el de la Escenografia y el de la Interpretación,que a su vez dan lugar a diferentes modalidades de especializacion.
Asi,la cspecialidad de Direccion de Esccna y Dramaturgia constarä de dos opciones,orientadas respectivamente a la formacion de directores de escena y a la formacion de especialistas en dramaturgia y en teoria del hecho teatral; la de Interpretacion, por su partc, consta de tres opciones formativas,en las que se de prioridad a lo textual, lo corporal o la manipulacion de objetos,respectivamente. El articulado,ademas de definir estas opciones,establece una duración de cuatro aios académicos para un unico grado superior, define los objetivos de cada especialidad y,como en el caso de la musica y la danza,senala los criterios de promocion y de permanencia en los Centros,y autoriza a las Administraciones educativas para el establecimiento de una prueba de acceso a estos estudios.En el anexo se establecen las materias minimas del curriculo de las diferentes especialidades,asi como el tiempo lectivo minimo de cada una de ellas.
10.La Orden de 1 de agosto de 1992 completa el Real Decreto anterior,al aprobar el curriculo de las ensenanzas de arte dramatico.Los aspectos basicos recogidos en el real decreto se completan en esta orden al aiadir una opcion mas a la especialidad de Interpretación, referida a la formacion de intérpretes profundizando en aquellos ámbitos en los que el canto,la danza,y la musica sean elementos expresivos fundamentales.Por otra parte,se desarrolla lo establecido en el Real Decreto 754/1992 en relacion con las pruebas de acceso a estos estudios en los dos supuestos contemplados en la L.O.G.S.E.,el primero referido a aquellos aspirantes que estén en posesion del titulo de Bachiller,quienes deberan demostrarademas de la madurez y conocimientos propios de los niveles educativos cursados,aptitudes especificas para realizar la correspondiente especialidad de arte dramatico.El segundo,de caracter excepcional, para quienes accedan sin cumplir el citado requisito académico, que deberan demostrar no sólo aptitudes sino tambien la posesion de las habilidades especificas dela especialidad solicitada.
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En resumen: nos encontramos en el momento actual en una situaci6n de transitoriedad del antiguo al nuevo sistema que,de acuerdo con lo previsto en los plazos marcados en el decreto de Calendario de aplicacion arriba comentado,culminarä en el curso académico 1999-20o0.A nadie se le oculta que la situación es delicada,dada que la reforma acometida por la Administracion exige un cambio total de los actuales planteamientos educativos del profesorado,asi como una importante inversion en lo referente a la adecuacion de la infraestructura de que se dispone a las nuevas exigencias derivadas de la propia reforma,en un momento de crisis economica que dificulta enormemente las cosas.
En cuanto a la normativa, es todavia mucho lo que queda por desarrollar para que la L.O.G.S.E.adquiera su dimension completa,esperando que su simple enunciado baste para dar una idea de la tarea en la que durante los próximos meses habran de esforzarse tanto el Ministerio de Educacion y Ciencia como las diferentes Administraciones educativas con compctencias plenas:
- Real Decreto de aspectos bäsicos del curriculo del grado superior de Musica. Decretos u Ordenes (segun las Administracioncs educativas) de establecimiento del curriculo del grado superior de Musica. Real Decreto de aspectos basicos del curriculo de los grados medio y superior de Danza. Decretos u Ordenes de establecimiento del curriculo de los grados medio y superior de Danza. Real Decreto por el que se establecen las equivalencias entre lo litulosanteriores a laL.O.G.S.E.y los establecidos en la misma. Real Decreto por el que se establecen las nuevas especialidades del Cuerpo de Profesores de Musica y Artes Escénicas. Real Decreto por el que se regula el régimen de contratacion de profesores especialistas. Orden por la que se establecen los elementos basicos de los informes de evaluacion Real decreto por el que se establece el reglamento orgánico de los centros de enseianza de musica,danza y arte dramático.
ARTE Y SOCIEDAD