PROGRAMA CON ARTISTAS EMERGENTES1.
Program of artistic interventions.
CLARA MEGIAS Universidad Complutense de Madrid email@example.com.
En colaboración cOn EVA MORALEs, RAQUEL SACRISTAN, CLAUDIA CLAREMI Y ALMA OROZCO.
Recibido:3 de febrero de 2011
Aprobado: 6 de abril de 2011.
Resumen:
El programa de intervenciones de creadores del panorama artistico emergente de Madrid en la Unidad de Psiquiatria Adolescente del Hospital Gregorio Maranon nace en verano de 2010.El equipo del proyecto curARTE pretende conectar alos pacientes de la Unidad con la vida cultural del la ciudad,ofrenciendoles la oportunidad de participar en un proyecto artistico“real’ cuyos resultados tendran una repercusion mas alla de las paredes del hospital,abriendo de este modo una ventana hacia el mundo exterior yhacia el futuro.
Palabras clave: adolescencia, Psiquiatria, artistas emergentes, participacion, futuro.
Megias, C. Morales, E. Sacristan, R. Claremi, C. Orozco,A. 2011: Programa con artistas emergentes.
Arte,Individuoy Sociedad,Vol.23,Num.Especial,55-67.
Abstract:
The program of artistic interventions in the Adolescent Psychiatric Unit of the Hospital Gregorio Maranon by a number of artists of the emerging art scene in Madrid started in summer 2010.CurARTE Project team attempts to connect patients of the Unit with the cultural life of the city,offering them the opportunity to participate in a “real” art project whose results woud impact beyond the hospital walls, opening a window to the outside world and to the future.
Key words: Teenagers, Psychiatry, emerging artist, participation, future.
Sumario:
1.Introducción.2.Contexto.3.Descripción del programa.4. Conclusiones. Referencias.
1. Introduccion.
Desde verano de 2O10, Clara Megias (becaria FPU del proyecto curARTE) coordina un programa de intervenciones de creadores del panorama artistisco emergente de Madrid en la Unidad de Psiquiatria Adolescente del Hospital Gregorio Maranon. Con este programa no sólo se pretende dar a conocer a los pacientes de la Unidad la obra de artistas emergentes. El principal objetivo es que los pacientes formen parte de un proyecto artistico“real”, cuyos resultados tendran una repercusion mas alla de las paredes del hospital.
2. Contexto
2.1. Capa geografica.
Todas las intervenciones que se describiran a continuacion fueron disenadas para la Unidad de Psiquiatria Adolescente del Hospital Gregorio Maranon:
La Unidad de Hospitalizacion Breve de Adolescentes del Hospital General Universitario Gregorio Maranon esta ubicada dentro del Servicio de Psiquiatria de este hospital. Su objetivo es el estudio y estabilizacion de aquellos cuadros psiquiatricos agudos que requieran hospitalizacion a tiempo total y durante un periodo aproximado de una a tres semanas.Para ello cuenta con 2O camas y un personal multidisciplinar especializado en la atencion a esta poblacion.La Unidad de Adolescentes nacio en noviembre del ano 2ooo y da en la actualidad cobertura a una poblacion de aproximadamente 3.786.572 habitantes,correspondientes a las areas sanitarias 1, 3,4, 5,6,9 y 1l de la Comunidad de Madrid (web oficial del hospital: http://www.hggm.es/ua/)
En Espana, los mayores de 14 anos suelen ser hospitalizados con los pacientes adultos, aunque en algunos casos se contempla la hospitalizacion en planta pediatrica hasta los 16 anos, con una atmósfera mas adecuada pero igualmente insuficiente. La Unidad de Psiquiatria Adolescente del Hospital Gregorio Maranon es uno de los pocos casos de espacios hospitalarios de uso exclusivo para adolescente que hemos encontrado. Cuenta con una sala multiusos dotada de mobiliario movil, sillones, armarios con materiales cerrados con llave y un televisor con DVD.
2.2. Capa humana.
Independientemente del tipo de hospitalizacion, el proceso de construccion de la identidad se ve gravemente obstaculizado cuando el adolescente sufre alguna enfermedad y debe permanecer hospitalizado.Por esta razon, para disefar una propuesta educativa para adolescentes en el contexto la Unidad de Psiquiatria Adolescente debemos tener en cuenta los siguientes factores (Pascale y Avila, 2007):
Desarrollo cognitivo: el aislamiento y la escolaridad discontinua en caso de enfermedades crónicas puede producir un retraso en el desarrollo cognitivo y social. El transito por la adolescencia es aun mas complejo en pacientes que sufren trastornos psiquiatricos.
Planes de futuro: durante la hospitalizacion los planes de futuro se ven paralizados y el sentimiento de estar viviendo un periodo de moratoria se acentua. Comportamiento antisocial: algunos de los pacientes de la unidad pueden haber sido ingresados debido a una conducta violenta o antisocial. Por ello hay que tener en cuenta un leve factor de riesgo y actuar con rapidez avisando al personal sanitario cuando se produzca un conflicto entre pacientes. Aislamiento: cualquier propuesta que suponga una conexion con el mundo fuera del hospital es bien recibida y supone gran motivacion, debido a que el contacto con el exterior se encuentra controlado (los pacientes no tienen acceso a Internet y la ünica ventana que tienen al exterior es la television, que se visiona de manera colectiva en la sala multiusos).
3. Descripcion del programa
3.1. Metas generales.
Las metas del programa de intervenciones de artistas emergentes se proyectan en una doble direccion:
Poner al alcance de los pacientes hospitalizados procesos de produccion artistica emergentes.
Dar a los artistas la oportunidad de conocer un realidad a la que no tendrian acceso de otra manera.
3.2. Sesiones.
El programa esta compuesto por las intervenciones de cinco artistas, todas ellas mujeres que trabajan en el ambito de la accion artistica y el arte contextual .Todas las artistas entienden el arte como un lugar para relacionarse y reflexionar sobre las problematicas de nuestra sociedad.Los proyectos desarrollados en este programa son propuestas de intervencion en el espacio del hospital y sus alrededores,reivindicando de este modo la recuperacion del espacio publico por parte de los ciudadanos y su uso creativo y responsable.
Area de salud con Raquel Sacristan.
Bio.
Raquel Sacristan (www.sakristan.com) es una creadora multidisciplinar especializada en Artes Visuales por la Universidad Complutense de Madrid. Sus trabajos tienen el objetivo de eliminar las barreras entre codigos estéticos,lenguajes artisticos y diferentes medios de expresion.Actualmente su trabajo se centra en catalizar procesos creativos en los que la obra surge del encuentro y la colaboracion directa con personas o comunidades que, en principio, no se sienten cercanos al contexto del arte contemporaneo. Combina lo mas primitivo del arte con la critica social, y para ello utiliza diferentes soportes y entornos para expresarse, dando prioridad a los espacios publicos que estan especialmente degradados.
Sinopsis del proyecto.
El objetivo de este proyecto es crear una pieza de arte urbano (pensada para ser instalada en la calle), con adolescentes que no pueden salir del Hospital por un periodo de tiempo, y asi reflexionar sobre como transformar los espacios publicos en zonas mas saludables, en espacios dentro de la ciudad que nos hagan sentir mejor. Para ello artista, educadores y pacientes trabajaron juntos en la creacion de una instalacion que seria un “Area de Salud” situada en la calle cerca del hospital Gregorio Maranón de Madrid, para que cualquier persona pudiera disfrutar de ella y, de este modo tratar de desdibujar las fronteras entre el interior y el exterior del espacio en que se encontraban los pacientes, reflexionando sobre el concepto salud y la incidencia del entorno en la misma.
Ficha tecnica.
Fecha 26 de julio de 2010 Duracion En la Unidad:1h 30 Fuera de la Unidad:1h30 Participantes Tres chicos y una chica Educadores Victor Nieto, Alvaro Valls.
Metas educativas.
Entender que el arte urbano es algo mas que el grafiti.
Descubrir un tipo de arte fuera del mercado,que tiene como objetivo mejorar de forma creativa el espacio urbano.
Entender el arte como un proceso performativo.
Descubrir que el arte puede servir para mejorar hacer mas saludable nuestro entorno.
Proceso.
En la Unidad (con los pacientes):
1.Presentacion de obras de artistas urbanos que no utilizan el graffiti de forma destructiva, entre ellos,la propia artista invitada.
2. Creacion de los elementos que formaran parte de la instalacion: en primer lugar, transplantar plantas de hierbabuena usando mascarillas como macetero colgante (Fig.1 y 2) y en segundo lugar, escribir mensajes optimistas para compartir con los viandantes. Estos mensajes iran colgados junto con las plantas.
En la calle (la artista con el equipo de educadores):
3．Buscar un lugar donde realizar la instalacion. Para ello son necesarios dos arboles próximos (Fig. 3).
4. Colgar una hamaca entre los dos arboles y sobre ella una cuerda de la que penderan las macetas/mascarilla, un cartel con el titulo AREA DE SALUD y los mensajes (Fig.4).
Despues de la instalacion la artista vuelve a la unidad hospitalaria para mostrar a los pacientes fotografias de todo el proceso.

Fig.l.y 2.. Fotografias tomadas dentro de la Unidad.
Certificados de alta con Claudia Claremi.
Bio.
Claudia Claremi (www.claremi.blogspot.com) tras estudiar Bellas Artes en Londres y ampliar sus estudios en La Habana, vive actualmente en Madrid, donde desarrolla su obra artistica en la que investiga el valor no material de lo material. Una parte de sus proyectos se basa en la entrega de regalos y el estudio de las posibilidades de este gesto.En otros, utiliza estructuras consolidadas en el sistema de mercado o la Administracion publica para crear experiencias intimas.
Sinopsis.
A lo largo de la vida acumulamos involuntariamente certificados que marcan acontecimientos y momentos vitales de cada uno. En este proyecto los adolescentes ingresados elaboraron su propio certificado de alta médica. Cada uno decidio su dia de salida del hospital y creó el documento con los elementos necesarios (sello, frma, cuerpo de texto...), usandolos como herramientas plasticas. En este proyecto el certificado es cuestionado como expresion de autoridad, pero sin abordar los conceptos de falsificacion y autenticidad. Los participantes deciden sobre su propia situacion y asumen, desde el propio hospital, el rol incuestionable de quien expide un certificado.
Ficha tecnica.
Fecha 16 de agosto de 2010 y 5 de marzo de 2011 Duracion 1h 30 Participantes 3 en la primera edicion, 9 en la segunda Educadores Victor Nieto,Maria José Martinez y Maria Chacón.
Metas educativas
. Reflexionar sobre el uso y la existencia de los certificados.
. Entender el arte como un proceso performativo.
Proceso.
Detonante:
Al entrar en el espacio de trabajo los participantes se encuentran a la artista vestida de secretaria (Fig. 5), escribiendo a maquina en un escritorio dotado con material de oficina variado: maquina de escribir, sellos de distintos tipos,un bote con boligrafos, carpetas y archivadores, una pequena planta y un el titulo universitario de la artista enmarcado.La escena provoca la curiosidad de los participantes, que comienzan a hacer preguntas. De este modo la artista introduce la tematica de los certificados y ensena los que ha ido coleccionando.

Fig.3,4.Fotografias tomadas fuera de la Unidad.
Accion:
Los participantes pasan a disenar su propio certificado empleando los materiales antes citados. Para esta experiencia se contó con 6 maquinas de escribir (Fig. 5, 6 y 7).

Fig.5,6,7.Fotografias tomadas durante el taller Certificados de Alta.
Tormenta con Colectivo Nubol.
Bio.
Nubol (www.nubol.net) es un colectivo formado por Clara Megias y Eva Morales, que cree en la necesidad urgente de incorporar la creacion artistica actual en cualquier contexto. Cree en un arte actual transversal y multidisciplinar como el mundo en el que vivimos.Nubol trabaja desde la experiencia colectiva creando proyectos entre lo artistico y lo educativo. Entre sus proyectos cuenta con acciones en red y talleres en distintos contextos (hospitales,universidades, museos).
Sinopsis.
A partir del concepto de tormenta de ideas, el Colectivo Nubol creara dos tormentas visuales con el objetivo de entender el arte como un medio para reflexionar sobre el mundo en el que vivimos y como una manera de recapacitar sobre uno mismo. iQuién es el poseedor de una idea? Las ideas habitan en el cerebro, al igual que las nubes el cielo.Ni las unas ni las otras se pueden palpar. Se escapan de los limites fisicos. Son libres,etéreas, transmutables,efimeras. Se pueden enlazar con otras o simplemente desaparecer.
Ficha tecnica.
Fecha Duracion
12 de mayo de 2010
2 horas.
Participantes Cuatro chicas y siete chicos Educadores Las propias artistas.
Metas educativas.
Entender que el arte puede ser una manera de reflexionar sobre el mundo.
Descubrir que el arte es una manera para conocerse a uno mejor.
Comprender que lo importante en el arte es el proceso.
Descubrir las ventajas del trabajo colaborativo.
Proceso.
Detonante:
Los pacientes dibujan sobre un folio blanco una silueta humana,le dan la vuelta y dibujan una nube detras de la zona donde esta la cabeza de la silueta.Al levantar el folio y mirarlo al trasluz se puede ver la nube dentro de la cabeza, como si se tratara del cerebro del personaje. Esta es una manera de introducir el concepto central del Colectivo Nubol, extraido de la obra de Juan Zamora en la que las nubes/cerebro representan la intangibilidad del mundo de las ideas.

Fig.8.Certificado de alta resultado del taller.
Accion 1:
Con la TORMENTA MUNDIAL, creada a partir de periodicos viejos, los participantes opinan sobre la situacion actual del mundo, seleccionando aquellos fragmentos de los periodicos que representen esta situacion y para después transformarlos en nubes (Fig. 9).
Accion 2:
Con la TORMENTA VITAL, creada a partir de fotografias de nubes realizadas por Nubol, los pacientes escriben mensajes que les gustaria compartir con los demas (Fig. 10).Una vez escritos los mensajes, se unen todas las fotografias creando un panel que sera instalado en la pared de la unidad (Fig. 11)

Fig.9.Fotografia de la Tormenta Mundial.

Fig.10.Fotografias del proceso de realizacion de la Tormenta Vital.

Fig.11. Fotografias del proceso de realizacion de la Tormenta Vital.
Te voy a hacer un monumento con Alma Orozco.
Bio.
Alma Orozco (almaorozco.blogspot.com) es creadora multidisciplinar y comunicadora social. Muy preocupada por los mecanismos que afectan a la construccion de la realidad, trabaja la creacion de imaginarios sociales a través del arte, desarrollando la construccion de espacios de libertad creativa.Asimismo, trata de democratizar las practicas artisticas, y trabaja como facilitadora de arte con ninos, personas con discapacidad y desarrollando proyectos de arte entendido como herramienta para hacer ver en la sociedad de la sobreexposicion mediatica de la mirada.
Sinopsis.
En este proyecto se trabajó sobre la construccion identitaria a través de la inversion de la idea de monumentalidad. Se trata de, en lugar de construir un monumento a partir de una identidad, construir una identidad a partir de un monumento. Pensar qué parte de nosotros mismos nos gustaria que estuviera en lo representado y, a partir de ahi, construir una identidad grupal compuesta de los fragmentos que conforman las identidades individuales. Utilizando el objeto escultórico y figurativo como recurso, se construyó toda la historia ausente que hay detras del mismo.
Ficha tecnica.
Fecha 19 de marzo de 2011
Duracion 1h 30
Participantes Cuatro chicas y siete chicos
Educadores Clara Doblar, Cristina G6mez, Clara Megias y Mónica Sainz.
Metas educativas.
Reflexionar sobre la existencia de monumentos y su significado.
Ser capaz de trabajar en grupo y llegar a un consenso.
Valorar el proceso como verdadero objetivo del acto artistico.
Proceso.
Detonante:
Se coloca en medio de la sala un monumento en blanco, una efigie humana sin identidad y se comienza a reflexionar sobre los monumentos y su funcion.
Diseno de propuestas de intervencion:
Se propone a los participantes el reto de dotar de identidad y significado a la escultura. Cada uno realiza un boceto de una posible intervencion en el monumento. Al final se decide por medio de consenso qué intervencion se va a realizar. En este caso,los participantes decidieron realizar un acto de“vandalismo” convirtiendo la escultura en un muneco de vodu gigante. El muneco representaria “su yo pasado",al cual renuncian mediante la satira.
Intervencion:
El grupo interviene la escultura conforme a lo pactado. Una vez terminada la intervencion, el monumento sera fotografiado en distintos puntos de la ciudad y todo el proceso se podra seguir en el blog www.tevoyahacerunmonumento.wordpress.com.
Fig.12.El monumento antes de intervencion.

Fig.13.El monumento en el exterior del hospital, después de la intervencion.

Fig.14.Fotografia tomada durante el proceso de intervencion.
4. Conclusiones.
Como comentamos anteriormente este programa fue disenado teniendo en cuenta los siguientes objetivos:
En primer lugar, poner al alcance de los pacientes hospitalizados procesos de produccion artistica emergentes. Invitar a los pacientes de la unidad a participar en proyectos “reales” de artistas en activo, proyectos que no se limitan a experiencias aisladas sino que tienen continuidad fuera del hospital es una metodologia que presenta numerosas ventajas a la hora de trabajar con los pacientes de la Unidad de Psiquiatria Adolescente:
Conexion con el exterior: la situacion de angustia que produce el aislamiento en el que se encuentran los pacientes se ve aliviada al poder comunicarse, mediante la creacion artistica, con personas que no se encuentran en el hospital. Participar en un proyecto supone un acto de generosidad al crear una obra para otras personas.
Continuidad en el futuro: al tratarse de proyectos que tienen una continuidad, los pacientes para quienes el futuro se plantea dificil e incierto, pueden escapar momentaneamente de su situación presente, formando parte de un proyecto que servira para que otras personas mas adelante puedan reflexionar a partir de sus creaciones.
El arte como un lugar de encuentro: los proyectos que hemos descrito hacen especial hincapié en un tipo de accion artistica enfocada en el proceso y no en el producto.El caracter performativo de estas intervenciones subraya las ventajas del trabajo colaborativo y su valor educativo.
El arte como reflexion sobre su situacion actual: todos los proyectos cuentan con un componente individual y autoreflexivo.De este modo los pacientes encuentran en cada proyecto un espacio intimo en el que poder explorar sus ideas personales para mas adelantes compartirlas.
El arte como un modo de ciudadania responsable: dado que muchos de los pacientes de la unidad han sido hospitalizados por problemas graves de conducta, es necesario realizar programas educativos que sirvan para desarrollar el sentido de la responsabilidad. Este programa ha reunido una serie de proyectos que invitan a un uso reponsable y reflexivo del espacio publico.
Y en segundo lugar, no debemos olvidar que este programa también ha servido para dar a estas artistas la oportunidad de conocer un realidad a la que no tendrian acceso de otra manera. Las artistas participantes consideraron un reto disenar una accion que supusiera una“via de escape que ayude a dar salida a la angustia que pueden causar los limites a los que estas personas se enfrentan” segun palabras de una de las participantes.Alma Orozco, después de su intervencion, comentó lo siguiente:
De esta manera, es casi una responsabilidad que la obra tenga una forma que mire hacia afuera y que no quede dentro de si misma. Pienso que el arte es muy tautológico en este sentido y realizar este tipo de proyectos ayuda a colocarse en una disposicion mäs abierta que la habitual dentro del contexto artistico.
Por otro lado, Claudia Claremi senaló que esta experiencia habia sido todo un privilegio al poder conocer una realidad nueva. Al terminar su sesion nos comentó que el desconocimiento y la inseguridad inicial se habia ido transformando, hasta el punto de llegar a ver el ambiente del hospital como algo familiar. Este acercamiento se produce en los dos sentidos: a lo largo de dos horas el artista se familiariza con el lugar de la misma forma que los ingresados se acercan al arte conectandolo con el exterior.
Referencias.
Pascale,P. y Avila, N. 20o7: Una experiencia de creatividad con adolescentes hospitalizados: unidad de psiquiatria de adolescentes del Gregorio Maranon. Arte, individuo y sociedad,19,207-246.
WEB
www.almaorozco.blogspot.com
www.nubol.net
www.claremi.blogspot.com
www.sakristan.com