iPara qué sirve el cine comercial en la aldea global? La India un caso singular.
MARIA JESUS ABAD TEJERINA UCM.
Resumen:
En este articulo se hace una reflexion sobre las distintas funciones que cumple el cine en la sociedad actual. Se hace especial hincapié en el curioso fenómeno del cine indio,que segun algunas fuentes es el mas prolifico del planeta.
Trata de ver si el cine nacional contribuye al sostenimiento de la cultura,se hacen algunas comparaciones con el cine espafiol y se resaltan algunos puntos sobre si tal hecho es deseable.
Palabras clave: cine,cine nacional,raza,modelo social,aldea global,cultura,cuentos, colonizar,simbolizacion.
Abstract:
Is this article a reflection is made on the different functions that cinema completes in the current society.It becomes special emphasize in the curious phenomenon of the Indian cinema,that is the most prolific in the planet,according to some sources.
It tries to see if the national cinema contributes to the maintenance of the culture and some comparisions are made with the Spanish cinema and some points are stood out on if such a fact is desirable.
Keywords: cinema,national cinema,race,social model,global village,cultura,tales, colonization,simbolization.
INTRODUCCION
$i \mathsf { A }$ qué responde la necesidad de escuchar historias,verdaderas o de ficcion? Esta cuestion plantea numerosas respuestas: necesitamos saber, saber para presentar otras propuestas diferentes a las nuestras para disponer de más recursos,o sabiendo lo que hacen otros, disponemos de mas elementos de juicio,pero siempre,en cualquiera de las respuestas posibles tras la sed de conocimiento subyace un profundo placer,el placer de acceder a otros mundos posibles e imposibles.El caracter hedonista del cine como gran contador de historias prevaiece sobre el resto de Ias especulaciones.
FUNCIONES DEL CINE.
El producto cinematografico,la pelicula, es una mercancia y un servicio simultáneamente. Una mercancia de consumo con multiples funciones entre las que enumeramos:
El cine es un...
· Negocio, que proporciona puestos de trabajo a miles de personas en el mundo y enriquece a unos pocos.
· Entretenimiento.
Sistema de comunicaci6n visual. Medio de publicidad indirecta.
Producto cultural, acerca al espectador otras realidades. Medio manipulador de la sociedad, propone modas, justifica acciones ante el gran publico,reinventa la historia, etc.
Reflejo de la sociedad.
Punto de partida de la reflexion sobre las artes.
· Lenguaje.
·Herramienta de creación, (no siempre).
Y tambien:
· Contribuye a la formacion de estereotipos, mitos, estrellas y estandariza arquetipos.
·Permite introducir,revisar o anular valores.1.
Reconocido por todos como uno de los entretenimientos de mayor alcance,deriva de la necesidad humana bäsica de relatar y escuchar cuentos, de las historias contadas junto al fuego,que tenian entre otras misiones Ia de proporcionar modelos de conducta.
El lenguaje comun,la memoria colectiva,en la actualidad, nos la da el cine. Crea un universo del que todos participamos,igual que en los cuentos, nos proporciona modelos.
Curiosamente,la imagen en movimiento crea adicion, cada vez necesitamos mas historias y mejor contadas,sobre este punto escribe Virilio: vaquf, la cinemática ya no se contenta con dar al espectador la ilusi6n de ver realizarse ante él un movimiento,se interesa por las fuerzas que lo producen, por su intensidad. Volviendo a su esencia (tecnica,cientifica), bajo la apariencia de objetividad,se destaca de un arte que simula y rompe con la capacidad de percepción sensible que, en el cine-espectäculo, todavia dependia del grado,de la naturaleza,del valor,de las experiencias artisticas del pasado,de la memoria y de la imaginacion de los espectadores. ${ \gg } ^ { 2 }$.
Ha sabido adaptarse a los tiempos respondiendo con soltura a la obsesi6n por los espectáculos virtuales, ajustar formatos para introducirlos en la televisión,(la mas voraz consumidora de historias),contar con el poderoso mundo de la publicidad, meter un pie en Internet,sin por ello perder ni un äpice de su magia.
Aunque se ha pagado un precio por el derecho a sonar despiertos,al respecto escribe J. Marias: “el exceso de oferta imaginaria deteriora la capacidad de distinguir lo ficticio de lo real,atrofia la funci6n de realidad, y si por una parte dilata el acceso del individuo hasta limites jamas conocidos, por otra, hipertrofia sus aspiraciones de un modo patol6gico, casi alucinatorio>3.
Sobre los cambios que este medio produce en el espectador,apunta el mismo autor: 《la sociedad técnica ha situado a sus gentes en un nivel de adaptacion muy superior al que han conocido todas las épocas anteriores, pero del cual no solo no tiene conciencia,ni gratitud,sino que incluso se les antoja natural y hasta insuficiente.Y ello en buena parte a consecuencia del desarrollo de los medios de comunicacion social, especialmente el cine,la television y el video,que al hilo de la dilatacion portentosa que han creado en el mundo accesible al individuo, han provocado asimismo un incremento ilusorio de las aspiraciones>4.
Se le considera un buen medio para introducir productos, algunas pelfculas obtienen más beneficios de la publicidad indirecta que de la recaudación en taquilla, hecho cada vez mas extendido segun podemos comprobar cada vez que vamos al cine.
El hecho de introducir publicidad indirecta, nos da una idea de su alcance,a propósito de lo cual escribe Hueso: “pero fundamentalmente el cine fue visto por todos los beligerantes como un elemento bäsico para transmitir su ideologia y las claves de su pensamiento politico.Abundan los testimonios de ese pragmatismo por parte de los bloques enfrentados"5.
El cine cubre distancias permitiéndonos conocer lugares, costumbres y gentes,nos acerca la historia o la varia a su antojo, nos propone modelos sociales a seguir,esto tiene un enorme peso sobre el inconsciente de los individuos, el espectador se encuentra en un estado semejante al suefio, viviendo una “realidad》 pero sin poder ejercer ningun control sobre ella,sobre este punto escribe Manuel Villegas López: “El cinema es el arte,que de manera más completa e intensa,lleva al hombre a esa posición de isla sofada.Por su raiz mitica directa —como hemos dicho- y por sus caracteristicas mägicas,como vamos a decir. Porque el cinema tiene,en si,los grandes caracteres esenciales de la isla sonada.Alli habitan los héroes, los idolos,los inmortales: alli sucede la historia arquetipo,que sirve de modelo a las que pueden vivirse en realidad; ali, sobre todo, solo existe el tiempo mitico, capaz de volver sobre si mismo,inacabablemente,y repetir los hechos exactamente, con el rigor de un rito sagrado>6.
Pero el espectador sabe que el cine es “un cuento> eso le permite ver una pelicula sangrienta comiendo palomitas, dice Arnheim,refiriéndose a la irrealidad del cine: “se ven tan tranquilamente como si se tratara de una colecci6n de postales. Asi como no nos perturba lo más minimo hallar diferentes lugares y diferentes momentos registrados en dichas imägenes, tampoco nos resulta molesto en un film..lo que hace posible esto es la irrealidad de la imagen cinematografica>.7.
EL CINE INDIO.
Es dificil hablar de un pais tan grande donde los niveles socio-econ6micos yreligiosos ofrecen grandes contrastes para el observador occidental.
Una poblaci6n donde conviven y se identifican primordialmente por su religi6n. Citaremos,de forma orientativa,aquellas que engloban mayor numero de fieles: en primer lugar se situa la hindu,que incluye varias castas y subcastas, el segundo lugar lo ocupa la musulmana,el tercero la católica, el cuarto las sij, parsis y jain, y, tras éstas,un largo etc.En la India coexisten cuatrocientas lenguas; hablar de la India es hablar de un gigante complejo de entender por ellos mismos,cuanto más para un extrano.
“La India,1.OOo millones de habitantes,de los cuales casi la mitad no sabe leer ni escribir y donde los contrastes entre lo nuevo y lo tradicional parecen mas acusados un tanto irónicos, una naci6n con energia nuclear, pero sin autopistas,que cuenta con unos cuatro millones de médicos y figura entre los cinco paises punteros del mundo en la producci6n de software>.8.
Historia del cine en la India, algunos, datos orientativos.
El cine en la India se asienta en sus inicios.Los agentes itinerantes de Cinematographe de los hermanos Lumiere llegaron a la India en Junio de 1896.El periodico The Times of India lo anunci6 como “el milagro del siglo" y la “maravilla del mundo>.
Al precio de una rupia los asistentes a la primera proyecci6n en Bombay, tuvieron una respuesta positiva hacia el nuevo medio. En ese mismo ano se llevo el cine a Calcuta y Madras.
El primer indio que produjo una pelicula fue Harishchandra Sakharam Bhatavdekar (conocido como Save Dada),hizo en 1899 dos peliculas cortas:
“Los luchadores"y “Hombre y mono>.Save Dada filmó para la posterioridad la coronacion de Eduardo VII en Calcuta.
El siguiente esfuerzo pionero lleg6 en 19oo cuando FB.Thanawala abrió las posibilidades de establecer el género como una entidad comercial con su Cinemascope.En 1902 se establecio la primera sala de proyecciones regulares y en 19O7 el primer cine: el Elphinstone Picture Palace,sala que permanece en uso desde entonces,ahora llamada el Chaplin.
Fue J.Framjee Madam, también oriundo de Calcuta,quien en 1905,articul6 las redes de distribucion y proyecci6n.
El primer intento de producir una pelicula dramatica se hizo en colaboración con el Reino Unido.Pundalik,una pelicula acerca de una deidad de Maharashtra,se estrenó en mayo de 1912 en el Teatro de la Coronación de Bombay; fue proyectada como parte de un programa doble,junto a Hijo de un hombre muerto ante un auditorio lleno todos los dias que permaneci en cartel.
El cine indio ha sabido,a lo largo de la historia,introducir todos los adelantos que han ido surgiendo.En 1931 se incorpor6 el sonido y,con él, versiones en las distintas lenguas indias: bengali, tamil, telugu, etc.
En 1946 se introduce el realismo, y en ese mismo aio un caso insólito en los anales del cine: un grupo de técnicos cinematograficos,Agradot, trabajando en equipo para dirigir una pelicula: este grupo realizó una serie sobre temas sociales y sentimentales de indole comercial en los afios cincuenta y sesenta.
En la peninsula India existen 225 productoras que disponen de 30 grupos de estudios de los que salen anualmente 3oo filmes, hablados en 19 lenguas o dialectos diferentes (1974). Este ano se han rodado y comercializado en Bollywood, que asi denominan a la Meca del cine indio,aproximadamente 600 filmes superando a Hollywood en más de 100 peliculas.
Con estos principios,y la falta de otras alternativas de entretenimiento, podemos comprender el arraigo que tiene el cine en la India.Una industria asentada en firmes y bien desarrollados principios,en la que conviven,igual que en nuestra cultura,dos tipos de cine: el comercial y el intelectual.
En este articulo no se contempla el cine de culto,que aun y siendo interesante, no es una buena referencia para analizar la capacidad de influencia en los modos sociales, todos sabemos que éste llega solo a una minoria. Por el contrario el cine comercial,muy popular en la India,donde segun algunos datos recogidos verbalmente la poblacion media asiste dos o tres veces por semana a las proyecciones y donde los artistas de cine son segun esas fuentes “idolatrados> por la poblaci6n, es en el que se centra el interés de este articulo.
El compositor de la musica es un héroe nacional. Una de las figuras mas importantes en una produccion.
El cine está tan asentado en nuestras vidas que no reparamos en la capacidad que tiene para influir sobre ellas, 《se trata de sistematizar minimamente la necesaria reflexión sobre un fenomeno comunicativo cuya implantación resulta tan fuerte y sigilosa que no nos parece extrana,sino normal, hasta el punto de constituir sorpresa el que alguien,plantee la conveniencia de analizarla.>10.
Caracteristicas del cine comercial indio.
El cine popular es un conglomerado que desconcierta a quien se acerca por primera vez: musica,danza,comic, video clip,accion,cacerias, viajes, tradici6n familiar,amor,odio, risa,llanto y, todo en la misma pelicula que puede durar hasta cuatro horas.
Un cine, basado en el espectáculo, que mezcla sueios y realidad, en un pais que no cuenta con un ocio diversificado, donde el unico entretenimiento al alcance de la poblacion menos favorecida lo proporciona el cine; las casas son muy pequefas y las familias grandes,falta intimidad y el cine proporciona la belleza,el espacio y la intimidad de la que adolecen en casa, permite disfrutar virtualmente de lo que no se puede realmente.
Es el caso del erotismo -estan prohibidos los actos eróticos, besos incluidos-,por lo que se recurre a sutilezas que acaban teniendo mayor carga erótica que si pudiera ser más explicito.Telas mojadas,velos,insinuaciones,acercamientos,el querer y no poder,convierten las imágenes relacionadas con el amor en largas y tórridas escenas cargadas de simbologias. Cuando se difunde que una pelicula tiene un fuerte contenido erótico o cuenta con escenas que rozan el limite de la legalidad, tiene asegurada una buena recaudacion en taquilla.
La musica es una de las claves del filme,tanto local como adaptaciones al estilo indio de otras musicas,que pueden ser tan distantes como rancheras o tangos. Las danzas coreograficas son otro de los ingredientes de un film.Bien articulados,bellisimos y muy coloristas,donde nadie queda excluido,pueden participar nifios y ancianos, aunque la estrella principal suele ser una beldad y la réplica un hombre joven.
Un cine que llega a todos,que permite sofiar con el amor, que mezcla estilos y que aglutina varios espectaculos,muy colorista es, en definitiva,un cine bien pensado para una sociedad que vive precariamente,y le permite mantener sus propios estereotipos.Aspiran a ser ellos mismos pero con una vida mejor.Los ninos en la etapa de simbolizacion integran estos estereotipos que aparecen como modelos. Una forma de perpetuar su cultura.
Este cine es muy criticado por las minorias intelectuales y los grupos feministas que ven en él una consolidacion de las tradiciones menos deseables.Las mujeres, ritualizadas,perpetuan la subordinacion al hombre y son sujetos pasivos de la accion, donde no es raro verlas como objeto de humillaciones y forcejeos,llegando a recibir algun golpe.
El cine espanol.
Como en el caso del cine Indio,no trataremos de analizar el cine de culto en nuestro pais,se trata de hacer un breve repaso a filmes de cine popular que se realizaron sobre todo en las décadas de los cincuenta, sesenta y setenta,época en la que se filmaban en Espafia superproducciones americanas,por contar con espacios naturales idoneos y mano de obra barata,peliculas como Ben-Hur,1959;El Cid,1961; o el Doctor Zhivago en 1965.
Simultáneamente se producian en nuestro pais filmes como Marcelino pan y vino 1955,Margarita se llama mi amor,l961,El Halcon de Castilla, 1965,iC6mo esta el servicioi 1968, Una vez al ano ser hippy no hace dano, 1969,Vente a Alemania Pepe,1970,Esclava te doy,1976,El erotismo y la informatica,1975.En estas peliculas,en ocasiones adaptaciones teatrales,el ensalzamiento de “lo espanol> venia de la mano de las folkl6ricas; un cine construido sobre la vaciedad de ideas, condicionado por el sistema politico, pero con contenidos especificamente espanoles.Destacamos el partido que sacó el cine de esta época a la infancia: Joselito,Marisol,Rocio Durcal,Pili y Mili,que vino a raiz del éxito comercial de Marcelino pan y vino. Sobre este cine hizo un manifiesto Bardem: “el cine espanol actual es politicamente ineficaz, socialmente falso, intelectualmente infimo, estéticamente nulo,e industrialmente raquitico>. Cuarenta aios después, Terenci Moix apunta: “estas conclusiones,l6gicas en su momento,han sido discutidas en algunos aspectos, esencialmente el que se refiere a la pobreza de una industria que,en realidad,tenia entonces un poder del que ha carecido después>11.
El cine espanol ha evolucionado en otra direccion: una sociedad que ha pasado al estado de bienestar en muy poco tiempo,recoge en las manifestaciones de cine, pequeias historias personales, nos muestra barrios marginales o algunas facetas de lo mas excéntrico de nuestras ciudades; nuestro cine no propone modelos, enseia lo que hay, generalmente sin glamour aiadido.
CONCLUSIONES.
Se puede deducir que el cine cumple un buen numero de funciones. En este articulo se sefialan once puntos,que responden a las distintas facetas de producción,comercialización y creación.
El cine influye en las personas, escribe Maurice Maeterlink: “...en ninguna época de la historia se ha conocido un medio de similar influencia en el änimo de los ciudadanos y particularmente de los jóvenes y de las mujeres... Todas las ideas de deber,justicia,derecho,felicidad,honor,lujo, belleza,todas las ideas en torno al sentido de la existencia... son ideas inculcadas por el cine. $\mathbf { \boldsymbol { \gg } } ^ { 1 2 }$.
Es precisamente por su capacidad de influir sobre las personas por lo que se utiliza como medio colonizador en la llamada aldea global.
Colonizar un pais como Espana o cualquier otro de Europa no parece excesivamente complicado, es nuestra propia cultura digerida y devuelta con algun valor afadido por lo que nos resulta tan fácil incorporarlo en nuestra vida.Se entiende c6mo en los aios de la postguerra espanola mostr6 unas personas estupendamente vestidas que vivian en casas maravillosas; en una Espana que pasaba por momentos muy dificiles,supimos a quién queriamos parecernos, ya se encarg6 la floreciente industria cinematografica americana de presentarnos los modelos adecuados.13.Ahora sabemos que no es “oro todo lo que reluce>,en el cine todo esta pensado para seducir, las muertes son fingidas y los cristales de caramelo.
Los valores que se adquieren a través de este medio no son siempre los mejores y afectan especialmente a los ninos en las etapas de simbolizacion.
El cine popular espanol de los afos cincuenta, sesenta y setenta, responde de alguna forma,al intento de proponer modelos propios de nuestras raices populares, pero sus escasos medios y la falta de una autentica tradición cinematografica revirtieron en unos productos de dudosa calidad,aunque muy celebrados en ciertos estratos sociales donde se podian identificar con los personajes.Actualmente su valor radica en lo que tienen de retrato social de una época.
El cine popular espafiol de las décadas 50,60 y 70 coincide con el cine popular indio en varios puntos: es un cine etnocéntrico que pretende empatizar con el espectador, está pensado para divertir,especialmente a los hombres ya que suele ser,salvo honrosas excepciones,machista,combina en una misma pelicula varios géneros y suele (las de origen indio siempre) contar con musica popular y coreografias.
Tiene la capacidad de mantener la cultura local en cuanto sirve de modelo social funcion que ha venido a sustituir a los cuentos populares. Indudablemente un pais que cuenta con una producción de cine tan importante como la India es más dificil que su cultura se diluya en la marea americana.Aun con el peligro que supone hacer estudios sobre la sabiduria de otras culturas, nos atrevemos a afirmar que el hecho de tener su propia producción de cine ha contribuido definitivamente a mantener el nucleo de los valores indios,y estos han permanecido intactos,la experiencia colonialista les ha servido para acrecentar el apego a sus raices.
La influencia del cine es un hecho consumado,los talibanes afganos,que tomaron el poder en 1996,cumplieron su promesa de excluir el cine y otras injerencias culturales.t4.
El poder de la imagen es un referente social de enorme peso, que ha contribuido y contribuye a hacerles capaces de conservar su cultura. Hay que tener en cuenta que es un pais enorme y con tradiciones muy arraigadas. Segun las observaciones los indios mantienen las diferencias y les va a costar aceptar los modelos americanos,a pesar de los intentos.
Decia el anterior presidente de los Estados Unidos Bill Clinton: “Podemos obtener mejores resultados cuando otros paises superen la pobreza para convertirse en nuestros socios en el comercio y la inversión. Nuestra libertad es mäs segura cuando otros tienen la oportunidad de decidir su propio destino.Eso serä mi mensaje en los tres paises,sobre todo la India. Queremos que la India sea fuerte,segura unida -una fuerza para un mundo más seguro,más próspera y mas democratica-".15.
No quiere decir esto que la homogeneizacion sea lo peor que nos puede suceder,seria bueno que sirviera por ejemplo para que todos tuvieran acceso a la educacion, suficiente comida o lo que en más necesario, agua, pero con la homogeneizacion no siempre se consiguen los fines propuestos y, con demasiada frecuencia,se pierden valores que no pueden ser sustituidos por ningun otro.
“El cine americano monopoliza un arte/industria transmisor de una ideologia,creador de modelos, estrellas y sueios que integran la iconografia de muchas generaciones. Pero suele olvidarse que Hollywood fue un imperio levantado por emigrantes europeos. El temor a la competencia les llevó a una lucida captacion de talentos procedentes del viejo continente,que podrian renovar un lenguaje en formaci6n"16.
La influencia del cine indio no se limita a su pais,su impacto llega a través de redes de distribuci6n a los paises de Sudamerica,Africa, Oriente,y Oriente Mediol7 donde es muy popular. Es decir a todos aquellos que no estän directamente involucrados en la llamada sociedad euroamericana: Australia, U.S.A.y Europa.
Para concluir,solo resta,anadir que el cine es un referente social de enorme peso.Ha sido y es un medio utilizado para proponer modelos de una forma muy sutil;.El espectador se encuentra en un estado de indefensi6n semejante al sueno y es relativamente facil introducirle a tomar ciertas actitudes.
Conviene,por tanto reflexionar sobre esta cuestion,igual que puede servir para mantener las raices de una cultura, puede emplearse para otros oscuros fines.
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Agradecimientos.
A Qazi Abdur Rahim,y a Fatima Cofan que,con su conocimiento de la India, me han ayudado a entenderla.