XXX Congreso Mundial de Arte y Educacion INSEA. Australia. Brisbane.
Ana MAE BARBOSA.
Llegué a Brisbane el dia 19,y el dia 20a las ocho comenzaba la Conferencia de Investigacion. Todo comienza temprano en Australia.Fueron dos dias de intensas discusiones,se presentaron 25 trabajos de estudiosos de 11 paises en sesiones simultaneas y en dos espacios.Ningun investigador de América Latina presentó trabajos (una investigadora brasilena inscrita para hablar no compareció por causas plenamente justificables） pero sin embargo Brasil estuvo presente en los debates gracias a Rachel Mason de Inglaterra que presentó la investigacion que viene desarrollando en Santa Maria, en Rio Grande do Sul, junto a la investigadora brasilena Ivone Richter y a una fotó- grafa inglesa sobre diversidad cultural y ensenianza del arte.
Ya habia oido en Sao Paulo una excelente conferencia de Ivone acerca de la misma investigacion en la cual enfatizaba ios aspectos estéticos relacionales de la escuela,la comunidad y la casa y como se podia dinamizar la ensefanza del artea través de la lectura de las diferencias culturales de la actividad creadora de tres madres de alumnos,entrevistadas y fotografiadas en sus quehaceres especificos.La lectura de los datos hecha por Rachel enfatizaba los aspectos de género y se centró mas en el analisis de las fotos que en los quehaceres y mas en los aspectos sociales que en los pedagogicos.Ambas exposiciones —la de Mason y la de Richter- resultaron relevantes y teóricamente bien argumentadas aunque me pareció que se trataban de investigaciones diferentes e intercomunicadas. Imagino que la interpretación que haria la fotógrafa seria otra también.A mi me resultó una demostracion de la riqueza de una investigacion cualitativa que no esconde la subjetividad de los investigadores,sino que por el contrario las resalta, las radiografia,las explicita.
Las teorias deconstruccionistas, la semiotica,la filosofia (de Dewey a Wittgenstein) y las cuestiones de género estan dominando en las investigaciones de Educacion Artistica.
El publico fue intencionadamente pequeno. El INSEA acepta,para la conferencia de investigacion, inscripciones solamente de investigadores comprobados,con investigaciones evidenciadas en sus curricula.Es una practica interesante pues garantiza debates profundos de investigadores especializados de todo el mundo.
El dia 22 se inicio el Congreso Mundial en el magnifico edificio del Centro de convenciones de Brisbane con la presencia del ministro de Educacion y del Alcalde de Queensland y los 509 participantes inscritos.Asistimos a una inauguracion exclusiva para nosotros con comida tailandesa en la Tercera Trienal de Arte del Pacifico Asiatico con una conferencia del director del Museo.
Los organizadores estuvieron acertados al escoger los keynotes, principalmente Ellen Dissanayake.En su conferencia 《In the Begining,Art>, habló sobre el arte como necesidad para la vida humana. Ademas de ser un excelente discurso sobre el arte como articulador de los problemas que nos rodean,recordó que el arte actuia en y desde los niveles más profundos y mas altos de nuestra naturaleza.Al decir que nuestra capacidad de interactuar con el arte procede de nuestro impulso natural de interactuar con otro ser humano, recordando que los nifios recién nacidos prefieren la voz humana a otros sonidos, trazó una linea maestra que seguiria el Congreso.Dominó en este Congreso la preocupacion por el arte en comunidad, que se reveló en relatos de las experiencias mas diversas,desde los festivales para un publico indeterminado como el trabajo entusiasta de Raquel Redmond, consul de Chile en Brisbane organizando festivales de arte para nifias y nifios hasta la organización de grupos de ninos y ninias que dibujan las paredes que,aprendiendo arte se convertian en grafiteros.
El arte como soporte de la vida cotidiana, funcionando objetivamente para la integracion de los individuos en la comunidad y el arte para el desarrollo del conocimiento fue desarrollado en muchas comunicaciones. Me sorprendieron unas pocas presentaciones que comparaban literalmente arte y chamanismo. Llegué a recibir una carta de alguien que se presentaba como arte educador y chamán.Imaginense si la moda pega en Brasil, donde existe un concepto popularizado de Arte y todavia tan identificado con emoción, pero con emocion provocada por algo como la montaia rusa o la telenovela de las ocho.
Otra tematica muy presente en las comunicaciones fue la cuestión acerca del conocimiento en arte,como se da, las relaciones entre el hacer,el ver y el conocer,asi como la diversidad cultural y el entendimiento “Cross Culturab).
Analizando lo que oi y el programa que no vi por haber muchas sesiones simultaneas, pues al final se presentaron 184 comunicaciones aparte de cursos y talleres,conclui que en cuarto lugar dominó el interés por la interdisciplinaridad, seguido por la preocupacion con la formacion de profesores y con el ordenador en el aula, su uso creativo,autodeterminado y eficiente.
Curiosamente las comunicaciones sobre Historia de la ensenanza del Arte,como la de Angelika Plank (Universidad de Viena), sobre la relevancia de la Historia para la Educacion Artistica de Akio Okasaki (Universidad de Tsukuba en Japon),sobre Arthur Dow y su influencia en Japón,atrajeron gran cantidad de audiencia. La historia comienza a interesar a un publico mayor que los de siempre del Circulo de la Penn State University, que se reunen de vez en cuando.
Di mi conferencia el sabado dia 25 de l1 a $1 2 { \mathrm { ~ y ~ } }$ fui presentada por la presidenta del INSEA,la canadiense Kit Grauer, una honra que me conmovió mucho.El dia anterior ella habia proferido un discurso al realizarse un homenaje en mi honor y recibir en ceremonia solemne el Premio Internacional Sir Herbert Read. Este premio se concede cada tres afios a una personalidad que se haya distinguido en el campo de la Educacion Artistica Internacional. Fui la primera mujer en recibirlo y la primera persona fuera del circuito EuropaEstados Unidos.
Tambien realicé un discurso pero la emocion fue tan grande que preferi hablar menos y mostrar una imagen del fotógrafo Keita do Mali que para mi representa el sincretismo cultural de nuestro tiempo y de nuestro intento como arte educadores.
Apenas cinco brasilefos fueron al Congreso y de ellos recibi un significativo y amoroso homenaje: Vera Rocha, profesora de la UFRN,vino desde EE.UU.,donde disfruta de una beca de doctorado; Elida Maria Pacheco del RGS, vino desde Japon,donde acaba de concluir una beca del gobierno japonés;directamente desde Brasil vinieron Irene Tourinho y Raimundo Martins, ambos de Ia Universidad Federal de Goias y Rose Borges de Friburgo,Rio de Janeiro. Varios brasilerios habian escrito “papers》 pero no comparecieron. Mi 《paper> se publicara en un libro patrocinado por la UNESCO y editado por Doug Boughton de Australia y Rachel Mason de Inglaterra, por ello no costara en las Actas.
Recibi una invitacion para abrir, con la misma conferencia que proferi en Brisbane, el Congreso de la Sociedad de EE.UU. para la Educacion a través del Arte, en la cual se evaluara qué pasó en nuestra área durante el siglo. El congreso del USSEA se realizara en Phoenix del 6 al 13 de enero de 2000. Sera para mi una honra y mucha visibilidad para Brasil estar presente en el discurso inaugural de un Congreso como éste que pretende reunir 3.0oo educadores norteamericanos.Francamente, tengo miedo.