Referencias literarias en Duchamp y en el 《gran vidrio》.
Noemi MARTiNEZ DiEz Departamento de Didäctica de la Expresion Plastica.
Launica manera de soportar la existencia es aturdirse en la literatura como en una orgia perpetua.
Flaubert.
Duchamp,a quien solamente desde hace unas pocas décadas se ha comenzado a revalorizar, es un personaje dificil para estudiar, porque, a pesar de los libros que hay escritos sobre él, y de sus propias notas, llegar lo más cerca posible a su verdad no es nada facil. Porque hay tantas verdades como autores han escrito sobre él y sus obras,y en sus propios escritos. Debemos recordar que Duchamp es un gran irónico y no se sabe hasta dónde nos dice una verdad o se burla de nosotros.
Duchamp no valora la creación de obras maestras, sino la libertad de la inteligencia. Como declara a James Johnson Sweeney para la television norteamericana: “.. lo que me interesa es el lado intelectual de las cosas, aunque no me guste el término de “intelecto> demasiado seco,demasiado desprovisto de expresión.Me gusta la palabra “creer>.En general, cuando alguien dice la palabra “se>, es que no sabe,sino que cree. Creo que el arte es la unica forma de actividad mediante la cual ei hombre como tal se manifiesta como verdadero individuo.Solo gracias a ella puede superar la fase animal porque el arte es una salida hacia regiones donde no dominan ni el tiempo ni el espacio. 《Vivir es creer: al menos es lo que creo>1. (El subrayado es mio.)
DUCHAMP Y LA POESiA.
De todos es sabido que tuvo cinco hermanos,tres mujeres y dos varones, estos ultimos pintor y escultor, quienes tomaron el nombre del poeta francés Francois Villon,uno como unico apcllido y el otro combinändolo con el de Duchamp.Abandonar el apellido y ponerse el del pocta es una grafica sefal de admiracion hacia él.Por lo que en esa casa se debe conocer y leer sus poesias,y Marcel Duchamp oirlas desde pequcio.
Villon es un hombre de la mitad del siglo Xv al que Dufournet llama “retorcido,malicioso y complicado>,poeta,estudiante de arte,clérigo amigo de malhechores y prostitutas,chulo y muchas cosas más;por sus correrias conoce y aprende la jerga secreta de los : el . En sus poesias habla de la despreocupacion, el gozo de vivir, el placer y el cansancio,la soledad,la impotencia...Tristan Tzara dice que: “La vida de Villon estä de tal modo implicada en su obra,que no sólo es imposible tratar de una excluyendo a la otra,sino que,en su interdependencia e ilusträndose mutuamente,aparecen como dos caras inseparables de una realidad unica>².
Unas de las razones por la que creo mas le interesa a Duchamp es por su forma en manejar proverbios,en dar un sentido nuevo a Ias palabras, el sonido,la grafia,la sinonimia, la polisemia,el orden sintactico,el emparejamiento de palabras discordantes como los falsos errores del lenguaje.Hace decir a las palabras más cosas de lo que contienen O no decir nada,o decir varias cosas al tiempo; rechaza los principios normales del pensamiento haciendo entender algo distinto de lo que dice,con una ironia hacia todas las cosas que a Duchamp debió entusiasmar. Un ejemplo esesta cuarteta:
Je suis Francoys,dont il me poise, Néde Paris empres Pontoise, Et de la corde d'une toise Scaura non col que mon cul poise. (Yo soy Frangois,lo que me pesa, naci en Paris,junto a Pontesa, y de la cuerda de una toesa sabrä mi cuello lo que mi culo pesa).
Duchamp hace el siguiente juego de palabras con su 《alter ego》 Rrosc Selavy:
Rrose Sélavy née en l920 cn N.Y
nom juif
changement de sexe - Rose étant le nom le plus “laid> pour mon gout personnel
et Sélavy le jeu dc mots facile
C'est la vie. (Rrose Selavy nacida en 1920 en N.Y. inombre judio?
cambio de sexo -al ser Rose el nombre mäs “feo》para mi gusto personal
el juego de palabras facil
Asf es la vida)4.
Se cree que Duchamp lee a Villon en la edicion de Champion cuando el progreso de la filologia permite un “décodage> del argot jobeli. Las baladas en jobelin de Villon son polisemicas, con una estructura particular, con tres sentidos superpuestos en donde se enganchan juegos de palabras y juegos de vocablos marginales, a veces siete u ocho significados se superponen en un mismo verso.La anterior cuarteta es un ejemplo,aunque parezca anodina,varias de sus palabras como Francoys y Pontoise juegan con equivocos y tienen diversos significados.
Toda esta serie de juegos de palabras gusta, siempre a Duchamp, gusta para leerlos en otros autores y para escribirlas él mismo. No parece que haya adivinado la complejidad semantica de las baladas en jobelin,pero si los tres sentidos superpuestos con los que juega Villon: Muerte,Amor y Azar: 1.°muerte,la horca; 2.azar,cartas,dados;3.amor y practicas eró- ticas; que en su Gran Vidrio se traducirä asi: 1.° matrimonio $\simeq$ ejecucion en horca; 2.° aparejamiento de jugadores; 3.° coito. Y si Susan Sontang dijo que necesitamos una erótica del arte,si creo que es eso principalmente lo que busc6 Duchamp en su obra.
Pienso que la vida de Duchamp se mezcla en todas las interpretaciones que se hacen de su obra,en especial del Gran Vidrio,que tantos anos le llevó prepararlo,realizarlo,inacabarlo,hasta llegar a recomponerlo.Duchamp cree en la necesidad del humor y no valora el arte,sino la vida misma. Dice: “Siempre he odiado la seriedad de la existencia.Por medio del humor uno puede eludir las consideraciones demasiado serias.Supongo que se trata de una escapatoria>5.
El cuadro que pinta para adornar la cocina de su hermano “Molinillo de café> surge de una fuente verbal, poética,al igual que todos los cuadros importantes que pinta desde entonces.El poeta que le influye durante un tiempo y al que ilustra es el simbolista Jules Laforgue;uno de estos dibujos le servirä para pintar su célebre cuadro “Desnudo bajando una escalera>.
Hacia 1911 Rimbaud y Lautréamont le parecen demasiado viejos a Duchamp, dice que Laforgue y Mallarmé se aproximan mas a su gusto, en especial el “Hamlet> del primero, tambien anota que le atraen mas los titulos que las poesias de Laforgue.
Laforgue,al igual que Lautréamont, nace en Uruguay pero vive desde pequeno en Francia,donde hace una vida fuera de las escuelas y los movimientos literarios que cn ese entonces se suceden con una gran celeridad, y muere a los 27 anos.Su obra se dispersa y es muy discutida en los comienzos de siglo.Apollinaire,Max Jacob y sus amigos gritan cn Montmatre iViva Rimbaud! iAbajo Laforgue!, mientras en la correspondencia de Alain Fournier a Jacques Riviere se lee una gran admiracion hacia su obra. En los afios 20 André Chamson,Armand Salacrou y Roger Vitrac recitan horas seguidas sus poesias.El poeta ingles T. S.Eliot escribe que tiene una deuda contraida con Laforgue “..al que debe mäs que a ningun poeta en cualquier idioma>.(T. S.Eliot al que tambien lee a Duchamp,cita su ensayo:“Tradiction and Individual Talent>,en un texto de 1957 sobre “El proceso creativo>)6.
Octavio Paz siempre recuerda la gran influencia de este poeta en la poesia latinoamericana. Y Laforgue y Duchamp le interesan a otro gran escritor latinoamericano: Julio Cortazar, quien escribe: “En una época en que todo sentimiento operaba como un bumerang,Laforgue lanzó el suyo como una jabalina contra el sol, contra el desesperante misterio cósmico>7. Cortäzar dice que es una “Normalisima secuencia patafisica>el cnlace Laforgue-Duchamp,y que éste nos regala un pasaje al mundo de los grandes transparentes.
Octavio Paz cita influencias de Laforgue en Duchamp, por ejemplo, en algunas de las letanias del Gran Vidrio, como el titulo del poema: “Celibat, célibat, tout n'est que celibat> (Celibato, celibato,todo no es más que celibato). Laforgue termina su poema: “Histoire Humaine: -histoire d'un célibataire...>(Historia Humana:-historia de un soltero...)&. $\therefore 0$ de varios diria Duchamp?
Duchamp,al comentar a Cabanne sobre sus ilustraciones de Laforgue dice que le divertia hacerlo, pero tambien que “En ese momento yo no cra muy literario. Leia poco, principalmente a Mallarmé>: “Las paiabras alcanzan su verdadero significado en la poesia"9.
En Mallarmé el poder creativo de la palabra,en vez de llevarlo a un deslumbramiento hacia fuera lo mete dentro de si mismo. Dice: “Il n'y a que la Beauté; -et elle n'a que une expresion parfaite-la Poésie>. (No hay mas que la Belleza; -y no es más que una expresion perfecta- la Poesia), que recuerda en parte a la anterior frase de Duchamp.
En Mallarmé hay siempre una desilusion en su voluntad hacia el 《arte absoluto> porque sabe que una “poesia pura> se convertiria en “antipoé- tica>. Su ideal ultimo seria el de prescindir del lenguaje abolir es su palabra favorita para darnos sólo las cosas por su ausencia. $\vdots \mathbf { Y }$ no hay cierto paralelismo con Duchamp y su “antiarte》 sus cuadros de transparencias o con sus juegos de sombras de los ready-mades?
El poema que más obsesiona a Mallarmé yque nunca da por acabado, (al igual que Duchamp con el Gran Vidrio),es “Hérodiade>,que es una variacion sobre el tema de la pureza esteril. En dos de sus poemas Mallarmé habla de ventanas, en sus cristales se proyectan suenos,sepulcros, virgenes,en donde tambien podemos encontrar semejanzas con el Gran Vidrio, un ejemplo es:
J'ai troué dans le mur de toile une fenétre (...) comme si dans l'onde j'innovais
Mille sépulcres por y vierge disparaitre.
(Yo he agujereado en el muro una ventana (...) como si en la onda yo innovara
mil sepulcros para alli la virgen desaparecer) .
Tampoco hay que olvidar su poema experimental κUna tirada de dados nunca abolirä el azar>, que está impreso con variedades de tipografia intencionadas a lo ancho de dos päginas, que se convierte en una suerte de “älgebra translinguistica>.Para Octavio Paz: “La obra gemela del Gran Vidrio es “Un coup de dés". No es extrafio: a pesar de lo que piensan los engreidos criticos de pintura,casi siempre la poesia se adelanta y prefigura las formas que adoptaran más tarde las otras artes"12.Duchamp y Mallarmé tienen en comun que uno es pintor y el otro poeta de la Idea, pero una idea que se destruye y vuelve a renacer constantemente.Paz se queja del mundo moderno,dice que no existen ideas, sino sólamente critica. Sin embargo son los criticos lo que ahora elevan a estos dos artistas,mientras que Mallarmé y Duchamp quieren que sea el mismo espectador, lector o mirón,el que los descubra,que no queden pasivos y se conviertan ellos mismos en artistas,para que el arte se funda en la vida.Duchamp dijo sobre este poeta: “Una gran figura.El arte moderno deberia volver a la dirección trazada por Mallarmé: ser una expresion intelectual y no meramente animal...>'3.
Duchamp admira el poder que permite a las palabras en liberarse de su habitual significado para utilizarlas en otro contexto irracional; se inspira en Mallarmé,pero tambien en la obra de Rimbaud, quien dice: “Se hace mal en decir: Yo pienso.Habria que decir: Se me piensa. Pues Yo es otro"14. En su poesia encontramos tres momentos,el humoristico,otro en donde reniega de toda conexion con el mundo de los demas y todo lo establecido, y el ultimo que es el profético para los surrealistas.
Sabemos que Rimbaud aparece en los cafes literarios de Paris de la mano de otro poeta,Verlaine: consiguio un éxito temprano,pero abandonó la poesia para errar por el mundo y establecerse en Abisinia como traficante.Duchamp en una época de su vida,siendo relativamente joven,renuncia al arte en favor dei ajedrez. Tambien aqui puede haber un cierto paralelismo con Duchamp,los dos abandonan el arte en donde los dos han triunfado.Los dos se dedican a otras cosas; ya se que Duchamp no abandona de todo el arte, pero tampoco se puede saber si Rimbaud,en esos anos vacios de versos suyos no lo hizo tambien.Rimbaud confiesa en la “Alchimie du Verbe>: “Me gustaban las pinturas idiotas,dinteles de puertas, decorados,telas de saltimbanquis,ensenas,ilutraciones populares;la literatura pasada de moda, el latin de la iglesia,los libros croticos con faltas de Ortografia> 15. Rimbaud se adelanta un siglo al Pop art y algunos de sus gustos están cerca de los de Duchamp.
Y si lee a Rimbaud creo dificil no haya leido algo de Verlaine y le haya influenciado,porque en su poesia Verlaine hace una revolucion, no por el cuidado formal ni por el musicalismo, sino por el tratamiento del idioma, sus saltos de tono y sus incisos conversacionales.Puede ser que se haya inspirado para su cuadro “Joven triste en un tren>,de un poema de Verlaine en el que describe un viaje en tren, nuevo medio de transporte y asi incorpora las maquinas a la poesia.
Tambien influye en Duchamp un poeta belga no muy conocido actualmente,Emile Verhaeren,amigo de pintores y escultores como Ensor, Permeke,Meunier y Regoyos. De ideas socialistas,escribe en verso libre o rimado de forma arbitraria y evoca visiones de fabricas humeantes,crisoles ardientes,aglomeraciones de grandes ciudades.
DUCHAMP Y LA NOVELA
“El hombre que lee debiera ser un hombre intensamente vivo.El libro debiera ser una bola de fuego en nuestras manos."
N. O. Brown.
En la exposición realizada en encro de 1977 en el centro Pompidou sobre la obra de Duchamp,también se recreó la biblioteca ideal del artista.
Sabemos que en una época de su vida fue bibliotecario en Sainte-Genevieve,y alli tuvo oportunidad de leer todo tipo de libros, pero en este articulo me ceniré a los eminentemente literarios.
Son varios los libros que se citan por su repercusion en el Gran Vidrio. Juan Antonio Ramirezl6 reconoce en la parte superior de esta obra, una proximidad con el mito simbolita de la mujer artificial,en obras como 《La Eva futura>de Villiers de L'Isle Adam cuyo tema es el de fabricar un cuerpo de mujer perfecto para un alma hermosa.Como también en uno de los capitulos del κVoyage au pays de la quatrieme dimension> de Gastón Pawlowsky, novela de anticipacion aparecida en 1912,en donde trata sobre la mujer-patrón,en un modelo para fabricar otras idénticas,comparable a la reina de las abejas.Y tambien,c6mo no,en alguno de los textos de Marinetti.
Otros autores que le hayan influido pueden haber sido Emile Zola cuya obra es un interesante documento social de la historia de la época,la leyenda le pinta subido en una de las primeras locomotoras; y el controvertido D'Annunzio que en su obra “Maia》 plantea a Hermes en una nueva mitologia, Hermes dios de la fertilidad como dios de la maquina. Y Kipling que plantea a la maquina como algo negativo al hombre.
Y los célebres “Cantos de Maldoror> lectura obligada de los surrealistas y siempre recordada su definicion de un joven “bello como encuentro fortuito entre una maquina de coser y un paraguas sobre una mesa de disección> y “hermoso como las garras retráctiles de las aves de presa>. Isidore Ducasse,conde de Lautréamont, con su obra seiala un recomienzo en la aventura de escribir, en donde no hay limites,las palabras se pueden relacionar con las palabras,y las cosas con las cosas.《Un principio de mutación perpetua se ha apoderado tanto de objetos como de ideas,y tiende a su liberacion total,lo que implica la del hombre.A este respecto, el lenguaje de Lautréamont es a la vez un disolvente y un plasma germinativo sin equivalentes> 17.
A Duchamp le fascina Alfred Jarry,de quien se ha dicho que a partir de él la literatura se mueve sobre un campo minado. Es conocida la encuadernaci6n que hace Duchamp de la primera obra de Jarry “Ubu Rey>, obra de teatro escrita con un lenguaje extravagante.
Las obras de Jarry como “La máquina que inspira amor> o el “Supermacho》 inciden en la obra de Duchamp, esta ultima: “.. es un canto a la posibilidad de batir récords de toda indole,es el sueno de pulverizar las limitaciones humanas matizado por la ironia de quien sabe que nada debe tomarse demasiado en serio》1.
Jarry tambien crea y difunde una ciencia inventada por él,la patafisica: la ciencia de las leyes que rigen las excepciones,dice que las leyes cientificas no son leyes, sino excepciones que se producen más frecuentemente que otras.Los patafisicos dicen que cada cosa puede ser su contraria, Jarry lo define:“Dios es la distancia mas corta entre el cero y el infinito... en ambas direcciones"19.Encontramos un paralelismo en Jarry y Duchamp en que los dos se plantean la validcz fundamental de la ciencia: ipor qué se reverencia más las leyes de la ciencia que las leyes del arte? Y si Jarry crea la nueva ciencia de la patafisica,Duchamp hace algo parecido con su 《fisica-festiva>,y pone algunos de sus conceptos en el Gran Vidrio, como el de la cuarta dimension.
En 《Les Jeurs et les Nuits> Jarry escribe: 《El que abraza apasionadamente a su Doble a traves del vidrio, el vidrio se anima en un punto y se vuelve sexo,y el ser y la imagen se aman a través de la muralla> 20, que me recuerda el Gran Vidrio al que Gloria Moure describe: “... dos espacios en rotacion y de diferente dimensionalidad tienden a la plena cohabitacion, los dos azuzados por sus mecanismos de deseo"².
El encuentro mas productivo para la union Literatura-Gran Vidrio es el conocimiento de Raymond Roussel una noche,en que junto a Picabia, su mujer Gabrielle y Apollinaire ven su obra dc teatro “Impresiones dc Africa>. Roussel es un genio excéntrico, un solitario con una renta que le permite vagar por Europa y todo el mundo,pero ninguno de estos viajes le procura material para sus libros,él mismo lo hace notar para hacer palpable la importancia que tiene en su obra la 《imaginacion creadora>. Invierte su tiempo jugando al ajedrez y escribiendo novelas fantasticas con hechos inverosimiles, en un estilo inexpresivo,con juegos de palabras y asociaciones ilogicas de palabras hom6fonas.
Sabemos cómo escribe sus libros por una obra que manda editar después de su muerte “Como escribi algunos libros mios>. Sobre este hecho Michel Foucault escribe: “En un sentido la obra de Roussel es inversa a la de Kafka,pero ambién dificil de descifrar. Kafka habia confiado a Max Brod unos manuscritos para que fueran destruidos despues de su muerte (.); Roussel dispone en torno a su muerte el texto simple de una explicación de este texto y los otros libros y esta misma mucrte convierte sin recurso en dudosa> ².
Duchamp atribuye a Roussella responsabilidad del Gran Vidrio: “Sus “Impresiones de Africa”-dijo- fueron las que me indicaron a grandes rasgos la linea que debia adoptar. Esta obra(...) me ayud6 enormemente en uno de los aspectos de mi expresion (...).Pensé que,como pintor, era mejor estar influenciado por un escritor que por otro pintor.Y Roussel me mostr6 el camino" 23.
En toda su vida Duchamp no cesa de subrayar la importancia que tiene para él la obra de Roussel, aunque los dos nunca llegan a conocerse personalmente.El libro 《El delirio de la imaginación>muestra a Duchamp la posibilidad de liberarse de la tradicional y descubrir el mundo del simbolismo universal. Una comparacion inevitable entre estos dos personajes es que Roussel explora el espacio verbal y Duchamp un nuevo espacio de cuatro dimensiones. En la obra de Roussel “Poussere de soleils> se compara su urdimbre con la procesion del saber alquimico,al igual que se hace con el Gran Vidrio.Los veintidos cambios de decorados se dice que son los veintid6s arcanos mayores del tarot,asi como sus palabras desdobladas, encasillamiento de situaciones,encuentros ycoincidencias en puntos acordados. Pero en él, como en Duchamp,no sabemos si hay secreto o no lo hay,o si hay varios y cuales son.
Otro personaje que tiene influencias en la obra de Duchamp es Jean Pierre Brisset,creador de una nueva gramatica,la “Gramatica L6gica>.Este es un pesonaje que en la literatura es un simil del aduanero Rousseau con respecto a la pintura; tiene un humor enteramente de percepcion, un humor regresivo de toda la especie humana hacia la infancia.
A Duchamp le fascinan Roussel y Brisset y todos los escritores que juegan con el lenguaje.La obra de Brisset, vista bajo el ángulo del humor estä dentro de la linea que marca la patafisica de Jarry: ciencia de las soluciones imaginarias,que atribuye simbolicamente a los alientamientos las propiedades de los objetos descritos por su virtualidad.Es sorprendente que las obras de Duchamp y Roussel se hayan producido,sabiendo o no, en conexion estrecha con la de Brisset,cuya influencia llega hasta los más recientes ensayos de dislocacion del lenguaje poético.
Dice Octavio Paz que con Duchamp y otros poetas del siglo Xx, entre ellos Joyce y Kafka,la ironia se vuelve contra si misma,ya que es el fin de un periodo y el comienzo de otro. Y el libro mas importante de James Joyce,“Ulises>,es al que varios autores ven referencias suyas en el Gran Vidrio,a pesar de que se escriba en 1922.No sé si Duchamp de haber podido leer “Ulises>,antes de realizar el Gran Vidrio lo haya hecho en inglés. Joyce es un autor muy dificil de traducir por la desintegracion que hace del lenguaje,pero si lo hizo en francés tuvo la oportunidad de leer la propia versión que hizo el autor junto a Valéry Larbaud.
En Joyce las asociaciones de vocablos y las fantasias imaginativas se basan en algo universal, accesible a todos una vez que se llega a caer en la cuenta de la clave.En “Ulises> nos tropezamos con juegos intraducibles:
el que no puede masticar por falta de dientes onomatopéyicamente “no theth chewchewchewchew it>,el que habla con la boca ilena κI munched hum un thu Unchster Bunk un Munchaay>,una llamada a la puerta: “One rapped on a door, one tapped with a knocdid he knock Paul de Kock with a loud proud knocker, with a cock carracarracarra cock.Cock Cockckock."
Paz también encuentra bastantes analogias entre Joyce y Duchamp.En los “Four Master Analysts of Ireland> de Finnegans Wake con los testigos oculares del Gran Vidrio.La carta de Anna Livia Plurabelle un equivalente visual a la Novia...y Dados...,y “Untitled mamafestamemoralizing the Masthighist>,el objeto invisible,la cuarta dimension,Rrosa Sélavy.
Tambien se ha querido ver una analogia entre Franz Kafka y Duchamp. Kafka, escritor poco conocido en su tiempo casi no publica ningun libro en vida. Lo dramatico de sus obras es que,como sucede en los suenos, no nos movemos por mas que andamos, cada vez estamos mas hundidos en el mismo sitio.En sus libros proyecta un pequeno conjunto l6gico sobre un fondo de absurdo total, por lo que es un escritor muy apreciado por los surrealistas.
Ademäs de referirse a la vida humana en general trata tambien de la lucha humana con un vasto poder inhumano que juzga y administra con una l6gica ciega.Kafka halla un tremendo simbolo con la maquina de torturar de su libro “En la colonia penitenciaria>,escrita en visperas de la primera guerra mundial, maquina perfectamente ideada y razonada en contraste con la absoluta falta de motivacion de la tortura; es una premonicion de los campos de concentración.Se ha querido hallar una analogia entre esta maquina de torturar y la “máquina soltera>de Duchamp,ya que éste nombra a la Novia con término como el “ahorcado》 y el “esqueleto>.A mi entender la uinica conexion es que ambas son maquinas: la de Joyce sirve para torturar y la de Duchamp es erótica: la Novia es tambien 《un depósito de esencia de amor>. Pero aunque pueda haber analogias entre las dos maquinas me resisto a creer que le fascinara a Duchamp el ambiente tan opresivo de Kafka, él gustaba de encausar todo,arte y vida de una forma mas ir6nica,como un juego de inteligencia.
Kafka describe asi su máquina torturadora: “Una vez que el hombre estä acostado en la Cama y ésta comienza a vibrar; la Rastra desciende sobre su cuerpo. Se regula automaticamente,de modo que apenas roza el cuerpo con la punta de las agujas; en cuanto se establece el contacto,la cinta de acero se convierte inmediatamente en una barra rigida.Y entonces empieza la funcion. Una persona que no esté al tanto no advierte ninguna diferencia entre un castigo y otro.La Rastra parece trabajar uniformemente.Al vibrar, rasga con la punta de las agujas la superficie del cuerpo, estremecido a su vez por la Cama. Para permitir la observaci6n del desarrollo de la sentencia,la Rastra ha sido construida de vidrio.La fijacion de las agujas en el vidrio originó algunas dificultades técnicas,pero después de diversos experimentos solucionamos el problema.(..) Y ahora cualquiera puede observar,a través del vidrio,cómo van tomando forma la inscripcion sobre el cuerpo" 24.
El libro con el que Duchamp da clases de francés a sus discipulas norteamericanas es “Alicia en el pais de las maravillas>.Lewis Carroll debe haber causado las delicias de Duchamp con sus juegos de palabras,su complacencia hacia el absurdo,su obsesion por el espacio. Carroll, pastor anglicano, profesor de matematicas y especialista en logica, hace reaparecer el non-sens>en la literatura.
Su destreza matemática y cientifica se manifiesta en las preguntas que Alicia hace constantemente en el libro, sobre la naturaleza del mundo.La relativizacion del lenguaje y el efecto onirico de la obra es total, la realidad se escamotea a base de sinonimos, homonimos, pseudo-etimologias, paradojas,curiosidades cientificas.
El gato de Cheshire que sale en el capitulo 6.°“Cerdo y pimienta> me recuerda a Duchamp, sonriendo desde sus alturas de las interpretaciones l6gicas e ilógicas que damos a sus actos de vida.
Y si como dijo en una ocasión el profesor Juan Sureda el Gran Vidrio se nos plantea como un juego,si en vez de dos partes hay una en la que se refleja la otra o que es el pensamiento de la otra, es tambien lo que hizo Carrollcon “Alicia a través del espejo>,la misma historia contada o reflejada desde la otra parte del vidrio.Aqui sus disparates y despropósitos asaltan la realidad l6gica y conceptual y desconcierta a Alicia y a los lectores (εmirones?). Y yo sigo jugando y vuelvo a convertir a Duchamp en gato, en la Reina roja del ajedrez que era gato en el sueno, o era el gato que sofaba ser Reina de ajedrez,al que Alicia (nosotros) le preguntamos: “Ahora,veamos, gatito: pensemos bien quien fue el que ha sonado todo esto. Te estoy preguntando aigo muy serio,querido mio,asi que no debieras de seguir ahi lamiendote una patita de esa manera..Tuve que ser yo o tuvo que ser el Rey rojo,a la fuerza. iPues claro que él fue parte de mi suefo!., pero tambien es verdad que yo fui parte del suyo...tu debieras saberlo... jAy gatito! jayudame a decidirlo! Estoy segura de que tu patita puede esperar a mas tarde. Pero,el exasperante minino se hizo el sordo y empezo a lamerse la otra>25. Y asi sigue Duchamp, haciéndose el sordo y jugando con lo que tiene mas a mano.
Y otro libro,cläsico de la ciencia ficci6n “Planilancia>,de otro maestro y autor de libros sobre teologia y critica literaria,Edwin A.Abbott, en donde se plantea el espacio en cuatro dimensiones,algo que Duchamp estudi6 e incorporó en el Gran Vidrio.En “Planilandia> se nos introduce en un mundo de dos dimensiones,donde veremos distintos mundos desde los seres bidimensionales,a los unidimensionales,a los tridimensionales, y se convierte en una sencilla introduccion a la teoria de la relatividad.
$i ^ { \Upsilon }$ por qué no Julio Verne,el anticipador de todo el mundo moderno? No se le nombra en los libros sobre Duchamp ni él lo hace tampoco. pero no creo contradictorio que lo haya leido y se haya entusiasmado con sus fantasticos viajes ymaquinas.No debemos olvidar que Roussel prefirio Julio Verne a todos sus defensores surrealistas,escritor al que rinde homenaje en sus libros,al que considera “hombre de inconmensurable genio》, que le hace pasar “horas sublimes>,leyéndolo y releyéndolo durante toda su vida.
DUCHAMP Y...
Por lo demas,los que mueren son siempre los demas...
Epitafio (Tumba de Duchamp)
...Y Duchamp se sigue burlando desde su tumba.Su amigo H.P. Roché dice: “Desconfio de los normandos como Duchamp... sé que Duchamp puede enredarme>2, y si que ha enredado,sigue enredando y enredara.
Y no quiero dejar de lado a Duchamp y el ajedrez,a quien fue fiel siempre: pintando partidas de ajedrez y jugandolo durante toda su vida. No sé si su propia vida se convierte en una jugada de ajedrez como en Alicia en “A través del espejo>,donde los personajes se cinen con rigor a los requisitos del juego. El ajedrez es más que un juego entre dos individuos, es la creacion de un microcosmos donde los jugadores son dioses, el hombre sicmpre ha creado microcosmos para convertirse en Dios. Segun un psicó- logo norteamericano los jugadores de ajedrez tienen unas caracteristicas diferentes de los demas como: dominio de si, facultad de distribuir objetos en el espacio,espiritu combativo, objetividad y realismo,disciplina de emociones,confianza en si mismo.Todas ycada una de cstas caracteristicas definen a Duchamp.
Son muchas de las facetas de la vida de Duchamp por descubrir. Cada libro le presenta distinto,en uno como encarnacion del Soltero,en otro conquistador de mujeres,en otro con un amor oculto hacia su hermana Suzanne,en un frivolo organizador de bailes,en un gran conservador, en negociante de negocios no viables, en recolector de objetos,en jugador de ruleta,en alquimista, esotérico... Y Bailly como: “...anarquista, pensador, jugador, Marcel Duchamp es al fin, como decia el mismo,“nada mas que un artista" $? \gg { ^ { 2 7 } }$ . Muchas caras para un mismo personaje que siempre se me resbala y no sé por dónde cogerle. Y me inclino por verle como el gato encaramado en un árbol burlandose de todos nosotros,jugando al ajedrez con Alicia, Roussel o Man Ray; como el gran amante del juego en todas sus facetas: palabras,fichas,arte,objetos,personas.Y me pregunto ino serä más que un juego el Gran Vidrio? Pues si es asi ha hecho un buen servicio.Es un juego de inteligencia con el que debemos jugar. Claro que Duchamp tienelas de ganar porque conoce el final,ipero al dejarlo inacabado,no nos ha dejado el juego de que cada uno lo acabemos a nuestro gusto?