El Marqués de Liche: Alcaide del Buen Retiro y “Superintendente” de los Festejos Reales.
María Asunción Flóre z Ase ns io Catedrática de Música. IES Salvador Dalí, Madrid email@example.com.
Entregado: 11 de febrero de 2010
Aceptado: 25 de junio de 2010.
RESUMEN.
En su calidad de hijo de D. Luis de Haro -sobrino y sucesor del Conde-Duque de Olivares en el valimientoD. Gaspar de Haro y Guzmán, VII marqués del Carpio y marqués de Heliche o Liche, título con el que ha pasado a la posteridad, perteneció desde su nacimiento en 1629 al cerrado grupo que ejercía el máximo poder en la corte madrileña de los últimos Austrias. Hombre de fuerte carácter, compleja personalidad y gran cultura, Liche formó, junto con Calderón de la Barca y el escenógrafo italiano Baccio del Bianco, un “equipo artístico” de primer orden que resultó decisivo para la evolución de la fiesta teatral cortesana cantada, la solución hispana a los experimentos que sobre el teatro musical desarrollaron diferentes cortes europeas durante el primer barroco.
Palabras clave: Heliche, Calderón, Baccio del Bianco, Teatro cortesano.
The Marquis of Liche. Alcaide of Buen Retiro and “Superintendent” of Royal Celebrations.
ABSTRACT.
Don Gaspar de Haro y Guzmán was the son of Don Luis de Haro, nephew of the Count-Duke of Olivares and heir to his position of court favourite. He was the VIIth Marquis del Carpio and Marquis of Heliche or Liche, title which he carried onto posterity, thus belonging from birth in 1629 to the closed circle having maximum authority in the Madrid court of the last Austrias. A man of strong character, complex personality and being very highly educated and cultured, Liche formed part of a first order “artistic team” along with Calderón de la Barca and the Italian scenographer Baccio del Bianco, which was decisive in the development of the first courtesan theatrical festivity to be sung. This was the Hispanic solution to the experiments in musical theatre which different European courts developed during the early baroque period.
Key Words: Heliche, Calderón, Baccio del Bianco, Court theatre.
El 17 de enero de 1660 se estrenaba en el Coliseo del Buen Retiro La púrpura de la rosa, ópera en un solo acto con texto de Calderón de la Barca y música de Juan Hidalgo, interpretada por los actores de las compañías de Pedro de la Rosa y Juan de la Calle1 . La representación se encuadraba dentro de los festejos organizados para celebrar el matrimonio de la infanta María Teresa con Luis XIV, y pese a los temores expresados por Calderón en la loa2 , parece que constituyó un rotundo éxito por lo que un año después el mismo “equipo artístico” presentó una segunda ópera, Celos aun del aire matan, ésta ya con los tres actos o jornadas habituales en el teatro hispano, que podemos considerar como punto culminante en la evolución de la fiesta teatral cortesana con música, cuyos inicios se encuentran precisamente en los comienzos del reinado de Felipe IV (1621-1665), en los que se sitúa otra representación “histórica”: La gloria de Niquea (1622), fiesta escrita por el conde de Villamediana y representada en los jardines del Real Palacio de Aranjuéz por la reina Isabel de Borbón, la infanta María en el papel de la ninfa Niquea y varias damas de la corte. Pese a la expectación que despertó y a sus innegables novedades, la obra de Villamediana se mantiene, sin embargo, estrechamente ligada a la práctica teatral cortesana desarrollada durante el siglo XVI ya que, además de ser interpretada por aficionados -o precisamente por ello- el desarrollo argumental no se rige por “los preceptos comunes de la farsa”3 sino que prima la espectacularidad de la puesta en escena sobre la coherencia argumental. Por el contrario las dos óperas de Calderón e Hidalgo, representadas por actores profesionales, constituyen la muestra más compleja de un género nuevo -la fiesta teatral cortesana cantada, que comprende igualmente a la zarzuela- que, como ya he afirmado en otro lugar4 , constituye la solución hispana a los experimentos que sobre el teatro musical desarrollaron distintas cortes europeas durante el primer barroco.
Aunque resulta innegable el papel de Calderón de la Barca como creador del género, parte importante del éxito de la empresa corresponde a D. Gaspar de Haro y Guzmán, marqués de Heliche o Liche y del Carpio (Fig. 1), quien en su calidad de responsable de los festejos reales contribuyó de forma decisiva al esplendor alcanzado por el teatro cortesano durante los últimos años del reinado de Felipe IV.
Como hijo que era de D. Luis [Méndez] de Haro -sobrino y sucesor en el “valimiento” del Conde Duque de Olivares- el Marqués pertenecía al cerrado grupo que ejercía el máximo poder en torno al rey. Su compleja personalidad le convierte en uno de los personajes más interesantes de la época. Muy aficionado a la pintura, poseía desde muy joven una magnifica colección de obras profanas además de ser un admirador de Velázquez, del que en 1651, cuando tenía tan sólo 22 años, poseía, además de la Venus del espejo, “...una cabeça de una Gallega [...] un mozo desbarbado sin sombrero con una balona cayda...”5 . Buena muestra de esta afición es el hecho de que en la “...Casa de la Huerta, que labró el señor Marques de Heliche en el camino del Pardo [...] Copiáronse en las paredes los mejores cuadros, que se pudieron haber, con mucha puntualidad. Hay de Rafael, de Ticiano, de Veronés, de Van Dick, de.
Fig. 1. José Pinaci: Retrato de D. Gaspar de Haro y Guzmán, Marqués de Liche, Virrey de Nápoles.
Rubens, de Velázquez, y de otros muchos, y con marcos de oro, también pintados...”6 . Buen conocedor, por tanto, de la colección real, Stein7 le atribuye la elección de los argumentos de las óperas anteriormente citadas que, aunque sacados como era habitual de la mitología greco-latina, y más concretamente de Las Metamorfosis de Ovidio (libros X y VII), parece que pudieron inspirarse en los dos cuadros de Veronés que Velázquez había adquirido para el rey en Venecia en 1651 durante su último viaje a Italia: Venus y Adonis (La púrpura de la rosa) y Céfalo y Pocris (Celos aun del aire matan). Hombre culto, en 1660-1661 -años en que se representaron ambas óperasLiche “...joven y de malas costumbres...” (había nacido en 1629), poseía ya una magnífica biblioteca, heredada en gran parte de Olivares, “...la más curiosa y llena de manuscritos como ninguna otra haya en Europa...” en opinión de Francoise Bertaut, miembro de la delegación francesa que, encabezada por el Mariscal Gramont, vino a España en 1659 para solicitar la mano de Mª Teresa para Luis XIV, quien le considera “...el único señor español que tiene cierta manera de corte”8 .
Amigo de bromas y mujeriego impenitente9 pese a su matrimonio con Antonia María de la Cerda, hija de los duques de Medinaceli y una de las mujeres más bellas de la época, el Marqués, de carácter fuerte y expansivo, mantuvo con las actrices relaciones mucho más estrechas de lo que debía a sus obligaciones como director de festejos, protagonizando por ello varios escándalos sonados, entre los que destaca el que en 1658 originó la presencia de una tal Damiana en casa del virrey de Pamplona (en la que se alojaba Liche). Sorprendida cuando iba a encontrarse allí con él, la actriz fue “...llevada a la carcel, haciendola información de amancebada con el que la traia [Liche] y desterrada. Sobre lo cual pasaron entre el Virrey y Liche palabras pesadas...”10. Este y otros escándalos no impidieron que el rey le nombrase para varios cargos importantes, entre ellos el de Virrey de Nápoles, puesto que ocupó desde 1683 hasta su muerte en dicha ciudad en 1687, demostrando en él unas notables dotes de gobernante al restablecer la autoridad real, lo que no le impidió continuar con sus aficiones teatrales11, para lo cual contaba con una larga experiencia, adquirida en la corte española en los años en los que su padre ejerció como valido tras la desaparición de Olivares.
Precisamente había sido el Conde-Duque quien desde los inicios de su privanza se había hecho cargo de la organización de los festejos reales, consciente como era de la importancia que éstos tenían como arma política y propagandística de primer orden tanto de cara a enemigos y aliados foráneos como respecto a los propios españoles, e incluso para su prestigio personal12, algo que ya había advertido también el duque de Lerma; de hecho, la importancia que van a adquirir los espectáculos teatrales en la vida y en el ritual cortesanos se percibe ya en el reinado de Felipe III, promovidos en gran medida por Lerma como medio para mantenerse en el favor real incluso tras su alejamiento de la corte. Será sin embargo durante el reinado de Felipe IV cuando se produzca un salto cualitativo en el número, calidad e importancia de los festejos reales, convertidos en espectáculos fastuosos compuestos por obras muy diferentes entre sí, ya que junto con la obra principal se representaban -en sus entreactos- una serie de obras breves, en ocasiones más apreciadas que aquella, en las que poesía, música y artes plásticas convergían formando lo que podríamos considerar un “espectáculo total” en el que a la riqueza plástica de una puesta en escena muy lujosa se unía la belleza y sonoridad de los textos declamados y cantados debido a que en ellos la música tenía un papel relevante.
Se trataba, por tanto, de un espectáculo que entrañaba grandes dificultades técnicas e implicaba el trabajo de numerosas personas, resultando por todo ello extraordinariamente costoso, y cuya puesta en escena requería de una organización muy compleja que, sin embargo, no originó en la corte española la creación de un organismo específico destinado a ello pese al gran número de personas que debían dedicar gran parte de su tiempo y esfuerzo a la invención, dirección, ejecución, asistencia, vigilancia y cuidado de este tipo de espectáculos. De hecho, mientras que las representaciones “particulares” que se hacían semanalmente a los reyes -normalmente en el Cuarto de la Reina- no suponían ninguna complicación dado que las obras representadas eran las mismas que las compañías profesionales representaban en los corrales públicos, siendo sus necesidades escénicas bastante reducidas13, la puesta en escena de una “fiesta real”, ya fuese en el Alcázar, en el Buen Retiro o en cualquier otro “real sitio”, requería una organización más compleja pues el montaje abarcaba aspectos tan dispares como la composición de la música, el diseño de la escenografía y su construcción, las luces, la elaboración del vestuario, etc., además de la contratación de una o varias compañías de actores, así como la de actores “sobresalientes” que no pertenecían a ninguna de las contratadas o que en ese momento “no tiene compañía”, y que por su elevado número hacían necesario alquilar un local o “casa de ensayos”. Todo ello implicaba el trabajo de un gran número de artistas y artesanos pero también de funcionarios y requería, sobre todo, una cabeza rectora que coordinase el trabajo de todas las personas implicadas. Se necesitaba, por tanto, un “superintendente de los espectáculos reales”, pero el cargo nunca existió oficialmente14 aunque sí en la práctica y estrechamente ligado a la Alcaidía del Buen Retiro al convertirse en una de las atribuciones de los validos, a los que dicha alcaidía estuvo ligada desde su constitución.
La construcción del Buen Retiro amplió considerablemente los espacios festivos de la corte madrileña, por lo que no es de extrañar que en la Instrucción General de 23 de enero de 1634 se incluyera entre las competencias del Alcaide la distribución de localidades para toda suerte de “regocijos”, lo que de hecho supuso que la organización de los festejos quedase vinculada a la Alcaidía del Buen Retiro15, como ponen de manifiesto el Veedor y Contralor del Retiro en un informe emitido en 1679, en el que indicaban el papel relevante de D. Luis de Haro y del marqués de Liche, “...que siruieron esta Alcaidia para los gastos de las comedias que se hicieron en este Real Sitio, asi en los Salones de la Real Casa y Patinejo como en el Coliseo, ayudas de costa a los poetas, estipendio y bestuario de las comediantas y demas personas que serbian en ellas, corriendo toda la disposición por los Sres. Alcaides que han sido de este Real Sitio ...”16. Esta prerrogativa concedida a los alcaides modificaba “de facto” el sistema tradicional, según el cual la organización competía al Mayordomo Mayor del rey en su calidad de “...primer Gefe de la casa el gobierno de ella [Casa Real] en todas las ocasiones de funciones, entretenimientos y festejos...”17.
Tras la desaparición del Conde Duque sus funciones, y entre ellas la organización de festejos, fueron asumidas por el nuevo valido, D. Luis de Haro, nombrado Alcaide del Buen Retiro en 1648, quien como sobrino de Olivares heredaba también muchos de sus títulos, entre ellos el ducado de San Lucar la Mayor, título al que estaba vinculado por juro de heredad la Alcaidía del Buen Retiro, pese a que tras la muerte de Olivares, su yerno, el duque de Medina de las Torres18, entabló un pleito por la posesión del ducado. Debido a sus muchas obligaciones, y posiblemente también por motivos estratégicos y de imagen19, Haro delegó el cargo y todo lo que a espectáculos se refería en su hijo, D. Gaspar de Haro y Guzmán, marques de Liche y del Carpio, nombrado nuevo Alcaide el 11 de septiembre de 1658 en sustitución de su padre:
“Por quanto atendiendo a las continuas y graves ocupaciones de mi servicio que concurren en D. Luis Mendez de Haro, Gentilhombre de mi cámara, mi caballerizo mayor y Alcayde de mi R. Casa de B. Retiro y a que respecto dellas combiene nombrar persona en su lugar para que no se falta a dar [...] he tenido por bien de nombrar y nombro al Marques de eliche su hijo mi gentilhombre de cámara y Montero mayor para que en virtud de la presente por sus ocupaciones exerza el dicho Marques la Alcaydia de la dicha Real casa de B. Retiro y para ello le concedo toda mano y autoridad y la misma que reside en la persona de el dicho D. Luis sin disminución alguna...”20.
No obstante, hacía ya varios años que Liche se venía ocupando de la organización de los festejos, como confirma la correspondencia de Baccio del Bianco, quien en 1655 afirma verse “...ben visto dal Sig. Don Luigi e dal Marchese di Lieve [sic] che son quelli che comandano le feste e governano il mondo.”21. La asunción de estas competencias pudo haber sido progresiva, pero en 1656 parece que las ejercía ya plenamente como se desprende de los certificados de los escribanos enviados por los arrendadores de los corrales, en los que el Marqués aparece mencionado con frecuencia:

Fig. 1. Planta del Coliseo del Buen Retiro para la representación de La renegada de Valladolid (1655). Archivo General de Palacio, Sec. Administrativa, Espectáculos, Leg. 667
“Entre dentro a cosa de las dos y auia en la caçuela y corral alguna gente y bino Tomas de Bibar a decir que no abia comedia por ocasión de ir a ensayar al Real Sitio la fiesta que se a de hacer a S.M. por orden del Sr. Marques de Liche, por lo cual no se represento y se cerro el corral.”22.
Muy significativo resulta también el hecho de que si en 1655 fue todavía Haro quien dio la orden para que se hiciese la planta del repartimiento de los aposentos del.
Coliseo con motivo de la representación de La renegada de Valladolid (Fig. 2)23, en un papel fechado el 24 de febrero de 1656, el Contador del Retiro, Alejo de Escalada, indica que se trata de una “Memoria de la forma en que se han de repartir los bancos por mandado del Marques de Eliche y con acuerdo de los arrendadores.”24.
Conociendo la afición teatral del rey25, el Marqués procuraba organizarle también representaciones hechas por particulares, como la comedia que en julio de 1655 representaron en el Buen Retiro “...los labradores de Getafe a instancias del marqués de Liche...”26, quien en abril de 1657 organizó a su costa otro festejo en el que participó “la gente de su casa”27.
Parece, por tanto, que aunque Haro delegó en D. Lorenzo Ramírez de Prado la organización de las fiestas que se celebraron por la entrada de la nueva reina28, D. Gaspar, pese a su juventud, empezó a ocuparse de la organización de festejos al poco de ser nombrado su padre Alcaide del Retiro29, adquiriendo así una valiosa experiencia que le permitiría asumir mayores responsabilidades cuando, tras el segundo matrimonio de Felipe IV, se reinicia la actividad teatral cortesana. Es por ello muy probable que Liche tuviese una participación directa en la puesta en escena de La fiera, el rayo y la piedra, fiesta real de Calderón de la Barca con música de Domingo Scherdo (¿Izquierdo?) y escenografía de Baccio del Bianco30, quien, ante la falta de oficiales expertos, tuvo que ser ayudado “per lo movimento della medesima” por los “primi cavalieri della corte”31, uno de los cuales pudo ser el propio Liche. Representada en 1652 para celebrar el cumpleaños de la reina Mariana de Austria, esta obra inaugura, tras la prohibición de representar de los años 1646-1649, una nueva etapa en el teatro cortesano concebido ya como un espectáculo total en el que se integran todas las artes; un tipo de teatro que hará una fuerte competencia a los corrales públicos, que en la segunda mitad del siglo entran en una crisis imparable hasta la desaparición, ya en el siglo XVIII, del sistema tradicional que regía el teatro público pese a que no sólo se programan representaciones públicas de las producciones teatrales cortesanas en el Coliseo del Buen Retiro, que, gracias a su situación dentro del complejo palaciego del Retiro, funcionará simultáneamente -caso único en Europa- como teatro cortesano y público32, sino que esas mismas fiestas teatrales cortesanas se representan en los propios corrales33, en uno de los cuales, el de la Cruz, Liche “gozaba” en 1674 de un aposento “...que le labro su aguelo el Marques del Carpio...”34.
Protagonista indiscutible -junto con Calderón- de los inicios de esta nueva etapa del teatro cortesano será el escenógrafo florentino Baccio del Bianco, enviado a Felipe IV por el Gran Duque Fernando II como respuesta a la petición del monarca español que, tras su nuevo matrimonio y estimulado por la afición teatral de la nueva reina, deseaba recuperar la brillante época que Cosme Lotti35 había protagonizado en los primeros años de su reinado:
“Deseando su Magestad, que la Reyna nuestra Señora (por mil titulos grandes) se diuirtiese en ver cosas extraordinarias, y peregrinas, mando venir a esta corte el Dedalo destos tiempos, que sin hiperboles se aventaja con verdad al que por famoso celebro la antigüedad en el tan decantado laberinto de Creta, que es vn gentilhombre Florentin, bien conocido en Alemania, y Italia por su gran ingenio, a quien llaman el Vaggio, dandole grandes salarios, y ayudas de costa, y para el intento preuino en el Palacio del buen Retiro en su Coliseo, destinado para grandes fiestas, y esta fue sin duda festiuisima, y vna de las mayores, que se han visto en Europa...” 36
encargándose todavía D. Luis de Haro de gestionar directamente todo el asunto con el embajador toscano:
“Essendosi veduto il compiacimento che ha la Maestà della Regina di questi spettacoli scenici e specialmente delle machine, si e pensato di far venire di Fiorenza un’Ingegnero, che dicono esser di molto valore in queste materie, et il Sr. Ambasciatore di Toscana, richiestone dal Sr. Don Luis, ha preso l’assunto di chiamarlo.”37.
Cuando Del Bianco llega a Madrid en 1651 es ya un hombre maduro (había nacido en 1604) y un artista muy cualificado con una larga experiencia en campos muy diversos, por lo que no es de extrañar que desde los inicios de su estancia en la corte madrileña formase con Calderón un equipo artístico de primer orden tras superar los recelos iniciales del dramaturgo, originados precisamente por la complicada puesta en escena de La fiera, el rayo y la piedra38, que hizo temer a Calderón “...che quando la maestá sua avesse voluta vedere la commedia, gli saria stato di bisogno il far portare al Teatro letto e vivanda, almeno per otto giorni continovi...”39. Aunque los temores del dramaturgo no se vieron confirmados, la representación duró, según León Pinelo, nada menos que siete horas40 y supuso para Del Bianco un gran éxito, que volvería a repetirse al año siguiente con la puesta en escena de una nueva obra de Calderón: Fortunas de Andrómeda y Perseo, todavía bajo la responsabilidad de Haro:
“Tuvo la Reyna nuestra señora, este Março de 53 una grande enfermedad en el Retiro, y en gracia de su salud mando la señora Infanta Maria Teresa al Valido dispusiese con el Vaggio, el Dedalo Florentin destos tiempos, que reside en esta Corte, de orden de su Magestad, una tan grande fiesta, donde arriesgando todo su saber desempeñase el contento que tuuo en ver tan presto tan buena a su prima y madre. Vfano el Valido con tal precepto, llamó al Vaggio, y mostrándosele agradable, y apacible, le pidio obrasse en este empleo todo lo primoroso que sabia...” 41.
Aunque presenta mayor número de novedades, esta obra mantiene muchos puntos en común con La fiera, y nos permite conocer -aunque sólo sea parcialmenteel trabajo del florentino ya que el éxito de la obra fue tal que la reina Mariana, en cuyo honor se había hecho una vez más la fiesta, quiso que se enviase a su padre, el emperador Fernando III. Este fue el motivo por el cual se recogieron en un manuscrito (Fig. 3), que constituye el único ejemplo conservado de lo que fue una fiesta cortesana en el reinado de Felipe IV, el texto, la música (Figs. 4 y 5) y la escenografía (Figs. 6 y 7), en la que llamó poderosamente la atención la presencia de un gigantesco autómata en figura de Atlante (Fig. 8) que, a imagen y semejanza del que Liche hizo representar en las paredes de la casa del jardín que tenía junto a San Joaquín, soportaba “...sobre las espaldas una esfera, con todos los círculos, y signos celestes...”42.

Fig. 3. Portada del manuscrito de Fortunas de Andrómeda y Perseo de Calderón de la Barca enviado al emperador Fernando III de Austria. Ms. Typ. 258 H, The Hougthon Library. Universidad de Harvard.
En 1656 se representaron al menos dos fiestas reales: Las Amazonas de Antonio de Solís, y Pico y Canente escrita por Luis de Ulloa y Pereira en colaboración con otros cuatro dramaturgos y música de Hidalgo. Dos fiestas se hicieron también al año siguiente de 1657: la zarzuela $E l$ golfo de las sirenas de Calderón -también con música de Hidalgo- representada el 17 de enero en el palacete de La Zarzuela, que dio su nombre al género, fiesta en la que Liche aparece ya como responsable económico pues según Barrionuevo costó 16.000 ducados “que pagó de su orden [Liche] el conde de Pezuela”43, además de 200 doblones que dio el Marqués a Calderón, y El Alcazar secreto de Solís, representada el 12 de febrero, lunes de Carnestolendas. Posiblemente Del Bianco diseñó la escenografía de todas ellas, pero sólo sabemos con certeza que elaboró la de Pico y Canente ya que él mismo informa de ello al Gran Duque toscano en una carta fechada el 3 de marzo de 1656, en la que, además de lamentar la dificultad de “...dar gusto a cinque poeti...”44, da toda una serie de noticias preciosas sobre la puesta en escena de la obra, los actores y la música.
La repentina muerte de Baccio del Bianco en julio de 1657 privaba a la corte española de uno de sus elementos más preciosos para la política de propaganda y en un momento de lo más inoportuno ya que el 28 de noviembre de ese año nacía el deseado heredero, lo que supuso para Liche un gran contratiempo ya que perdía un artista excepcional a quien admiraba sinceramente45. Dentro de los festejos organizados para celebrar el nacimiento del príncipe46 se inscriben tanto la zarzuela de Calderón $E l$ laurel de Apolo como “la fiesta real” Triunfos de Amor y Fortuna de Solís, además de varias comedias y acontecimientos festivos tan característicos de la época como máscaras, juegos de cañas y toros, en todos los cuales el Marqués parece haber tenido un gran protagonismo:
Liche este nacimiento a celebrado con fiestas que a Roma fueran asombro y fueran envidia a Grecia47.
En este sentido Triunfos de Amor y Fortuna parece que supuso un salto cualitativo en las actividades de Liche como organizador de los festejos teatrales cortesanos, ya que su nombre aparece junto al de la infanta $\mathrm { M } ^ { \mathrm { a } }$ Teresa -patrocinadora oficial de otras fiestas como Fortunas de Andrómeda y Perseo (Fig. 3) y Pico y Canente- en la portada de la impresión suelta que se hizo de la fiesta y los dos entremeses, también de Solís, con que ésta se representó: “Triunfos de amor y fortuna. Fiesta real que se represento a sus Majestades en el Coliseo del Buen Retiro. Al feliz nacimiento del serenísimo Principe Don Felipe Prospero nuestro Señor. Escrita por Don Antonio de Solís Secretario del Rey nuestro Señor, y su oficial de estado. Executada con el patrocinio, y dirección de la serenísima Señora Doña Maria Teresa de Austria Infante de las Españas. Por el Excelentísimo Señor Marques de Heliche”.
Todo parece indicar que la desaparición de Baccio del Bianco coincide con un mayor protagonismo del Marqués en la dirección de los festejos reales, a lo que posiblemente ayudó el hecho de que la obra de Solís fuese nuevamente todo un éxito. Representada el 27 de febrero de 1658 en el Coliseo por al menos cuatro compañías (Diego Osorio, Pedro de la Rosa, Francisco de la Calle y Francisco García)48, “ la traza enlaza artificiosamente dos fabulas de Siques y de Endimión: el aparato de mutaciones y tramoyas fue de tan maravillosas apariencias que pudiera dar envidia a Italia, de cuyos teatros encarece tanto la fama...”49. Aunque León Pinelo atribuye la puesta en escena a Antonio María Antonozzi50, y Barrionuevo a “un ingeniero, criado del Nuncio”51, que posiblemente sean la misma persona, el hecho de que -a diferencia de lo sucedido con Lotti y Baccio del Bianco- apenas tengamos noticias sobre este escenógrafo nos hace sospechar que posiblemente no fue él en realidad quien ideó la escenografía sino más bien quien se ocupó de su realización práctica, sobre todo si tenemos en cuenta que el mismo Baccio del Bianco indica en su correspondencia que en febrero de 1655 estaba ocupado en hacer los modelos de las tramoyas para una comedia de D. Antonio de Solís “...parte cantata e parte recitata et il suggetto è Psiche per una parte annessa la favola con la di Indimione”52. Parece más que probable que para celebrar el nacimiento del Príncipe fuese idea de Liche rescatar un viejo proyecto de Baccio, tal y como confirman las cuentas palaciegas, según las cuales el 20 de diciembre de 1657 se pagaron 11.000 reales a Fracisco Ricci, “pintor de su Magd.”, “...para continuar con la pintura de las perspectivas de la comedia grande que estaba empeçada tres años a...” y que por alguna razón que nos es desconocida no llegó a representarse53 pero que, en cualquier caso, tenía la envergadura suficiente como para ser retomado con motivo de una celebración tan importante como el nacimiento del heredero de la corona54. Por otra parte, Antonozzi, que figura en los documentos únicamente como ingeniero del Buen Retiro, nunca tuvo la relevancia de Lotti y.
Fig. 4. Cuatro “Ya no les pienso pedir” (Fortunas de Andrómeda y Perseo de Calderón de la Barca y músico desconocido (¿Juan Hidalgo?)). Ms. Typ. 258 H, The Hougthon Library. Universidad de Harvard.
Baccio del Bianco, cuyo impacto en la sociedad madrileña de la época quedó bien reflejado en las propias obras teatrales, en las que encontramos diversas alusiones a ambos, mientras que los restantes escenógrafos ni siquiera son mencionados:
POLINIO: Cielos, que horrenda cosa! ¿Quien así te tiene?
BATO: Circe.
POLINIO: $\therefore \mathrm { P o r }$ qué?
BATO: Porque se le antoja.
POLINIO: $\therefore \mathrm { Y }$ quien fue la causa?
BATO: El Bacho.
POLINIO: $\it { i } \mathrm { C o m o }$ ?
BATO: Por hacer tramoyas55.
Por lo que se refiere a Lotti, Quiñones de Benavente, por ejemplo, le cita elogiosamente en su entremés cantado Las Dueñas (c. 1635):
PERAL: ¡Que teatro tan solemne! Qué tramoyas tan vistosas! TODOS: $\dot { \iota }$ Quién las hizo? PERAL: Cosmelot insigne en aquestas obras56.
Es posible que la fuerte personalidad del marqués y de Calderón, que continuarán colaborando estrechamente tras la muerte de Baccio, explique por qué tras la desaparición del florentino no volveremos a encontrar en la corte madrileña “escenógrafos reales”, un cargo, que, al igual que había sucedido con el de “superintendente de los festejos reales”, tampoco existió nunca oficialmente aunque sí oficiosamente. Lo cierto es que, a partir de la segunda mitad del siglo XVII, el puesto será ocupado por artistas españoles entre los que destacan, además de José Caudí, quien ocupó dicho puesto durante la década de 1680, Francisco de Herrera “el Mozo” y, sobre todo, Francisco Rizzi, quien parece haber sucedido a Antonozzi como responsable principal de la ejecución de mutaciones y tramoyas, ya que, según Palomino, tuvo “...muchos años a su cargo la dirección de los teatros de mutaciones de las comedias, que se hacían entonces, con gran frecuencia en el Retiro a Sus Magestades; en cuyo tiempo sirvió mucho, e hizo grandes trazas de mutaciones, porque era grandísimo arquitecto y perspectivo...”. A ellos habría que añadir al boloñés Dionisio Mantuano, colaborador habitual de Rizzi, quien “...vino a Madrid en tiempos del señor Marques de Heliche (Alcalde del Retiro) por Ingeniero para las tramoyas, y mutaciones de las comedias célebres ...”57. Tanto Rizzi como Mantuano aparecen estrechamente ligados al marqués de Liche ya que habían trabajado también en la decoración de sus casas58; Mantuano se vio involucrado, además, en el proceso a Liche por el intento de quemar el Coliseo del Buen Retiro, e incluso se le cita en los documentos del proceso como “pintor del Marqués”59.

Fig. 5. Tonada a solo “Pisa, pisa con tiento las flores” (Fortunas de Andrómeda y Perseo de Calderón de la Barca y músico desconocido (¿Juan Hidalgo?)). Ms. Typ. 258 H, The Hougthon Library. Universidad de Harvard.
Parece, pues, indudable que durante la primera mitad de la década de 1650 el todavía joven Liche pudo aprender, y mucho, de dos artistas de primera fila como Calderón y Del Bianco, ambos con una larga experiencia teatral, sin olvidar la presencia en Madrid durante esos primeros años de Giulio Rospigliosi (futuro Papa Clemente IX) como nuncio papal y uno de los protagonistas del desarrollo de la ópera romana, a quien Baccio del Bianco atribuye la intención de difundir en la cortes española el “...estile recitativo, peró poco a poco perché non puo entrar nel capo a questi signori che si possa parlar cantando [...] e perciò monsignor nunzio Rospigliosi ha già composto una favola a posta per farla vedere a Sua Maestà e a questi signori vertuosi...”60. Ello permitiría al Marqués afrontar con éxito su papel de director de los espectáculos cortesanos, controlando el Coliseo y encargándose de supervisar y organizar las representaciones tanto en el Buen Retiro como en el Alcázar. Su constante presencia y su fuerte temperamento se perciben con claridad a través de la documentación conservada, en la que aparece como la persona que se ocupaba de todos los aspectos relativos a los festejos, tal y como podemos ver en los certificados originados por la representación de Celos aun del aire matan, designada en ellos como “fiesta grande toda cantada”, con la que se celebró en $1 6 6 0 ^ { 6 1 }$ el cumpleaños del príncipe heredero Felipe Prospero, cuyos ensayos tuvieron lugar en una casa “...que el señor Marques de Liche habia mandado alquilar para los ensayos [...] en la esquina de la calle del León que da vuelta a la de las Guertas...”, en la que los comediantes “...ensayan por la mañana y tarde todos los dias y que asiste el señor Marques de Liche...”. El día de la representación (5-XII) el escribano enviado por el arrendador de los corrales certifica que “...a hora de las tres y media de la tarde fui a Palacio y vi entrar a las compañias por los corredores y puerta del Salon [...] y tambien vi al Señor Marques de Liche que esta de guarda en la puerta por donde entra la xenté...”62.
La participación del Marqués era tan activa que el 25-II-1659 el escribano certifica haber visto entrar a los comediantes de las compañías de Pedro de la Rosa y Diego Osorio en el Salón “...donde se representan las comedias [...] y como despues de hauer acabado de entrar todos el Sr. Marques de Liche por su persona zerro la puerta de dicho Salon.”63.
Pero el Marqués no sólo asistía a los ensayos y a la representación, cuidando de que todo se desarrollase sin contratiempos, sino que tomaba decisiones sobre los más variados asuntos, desde la parte musical64, las luces65 y también los decorados y tramoyas, como reconocerá Bances Candamo varios años después de su muerte: “...el marques de Heliche fue el primero que mando delinear mutaciones y fingir máquinas y apariencias...”66.
Interés preferente parece haber dedicado a los actores dada su condición de elemento esencial de la representación. Ninguna cuestión relacionada con los comediantes parece haber sido descuidada por Liche, quien se ocupaba personalmente de todo lo relacionado con ellos, interfiriendo -si lo consideraba necesario para el “servicio de S.M.”- en las representaciones diarias de los corrales67. A la intervención directa del Marqués se debe también la contratación de algunos comediantes, como parece haber sido el caso de Ana, Feliciana y Micaela Andrade, las célebres Tenientas:
“El marques de Liche ha traído de Toledo a Madrid para festejar al Rey tres hermanas que llaman las Tinientas, por serlo del teniente cura de la Magdalena de aquella ciudad. Son de extramado parecer: representan, cantan, tocan y bailan, y tienen todas las partes necesarias de graciosidad que hoy se hallan en grado excelente y superior. Tienelas en una casa muy regalada, dándoles cada día para su plato cincuenta reales y un vestido riquísimo el primer día que las viere y oyere el Rey, y para el Corpus otro, y todo cuanto desean y piden por su boca, y de verdad, que según se dice, lo merecen, por ser únicas y generales en todo genero de festejo...”68
así como la composición de las compañías que debían actuar en la corte, reformadas por él en 1658 coincidiendo -o aprovechando- el nacimiento del tan deseado heredero:
“...ha reformado [el Marqués] todas las compañías de España que se hallan hoy aquí, y hecho cuatro solas, que llama de la Fama, que han de correr para el año que viene como las ha hecho y compuesto...”69
lo que suponía una nueva intromisión por su parte en el sistema teatral tradicional, ya que desde finales del siglo XVI eran los autores o directores de compañía quienes contrataban directamente a los actores que debían formar parte de ella. El nuevo sistema permitía contar con los mejores actores profesionales para las representaciones reales, pero no dejaba de tener sus inconvenientes, como señala en 1661 el autor Pedro de la Rosa cuando declara al escribano que no puede representar en los corrales porque:
“...sin embargo que el Sr. Marques de Liche le iço compañía le a mandado se baya fuera de Madrid adonde quisiere con ella, y supuesto que no tiene la fiesta del Corpus [...] además de que la compañía se la hicieron tan tarde que asta oy ni tiene comedia axustada...”70.
No obstante, se trataba de una solución muy satisfactoria también para el Ayuntamiento de Madrid, a cuyo cargo corría la organización de los festejos del Corpus que incluían como parte importante la representación de autos sacramentales, encomendada tradicionalmente a las que se consideraban las mejores compañías del momento. La intervención de Liche en la composición de las compañías de actores ahorraba a la Villa tiempo, dinero y disgustos, ya que durante los años en los que el Marqués “cuidó” de los festejos reales, el Ayuntamiento se limitaba a destinar una cantidad para la formación de las compañías, poniéndola a su disposición71 y era Liche quien se entendía con los actores. Este sistema tenía indudables ventajas para las autoridades municipales dada la fuerte personalidad del aristócrata, pero no dejó de causarles numerosos problemas tras su desaparición, cuando tuvieron que lidiar directamente con los siempre belicosos comediantes:
“En la segunda partida de la formación de las compañias siempre Madrid ha deseado el que sea con el mas moderado coste que fuese posible y este año aunque lo han procurado el Correxidor y Comisarios no han podido escusar el dar a las personas de que se componen las compañias las ayudas de costa y partidos que se les ha echo [...] pagándoles separadamente las representaciones de los autos a los autores de dichas compañias, y el no haber en el año de 1650 y los sucesivos a el este gasto ha sido porque el marques del Carpio que cuidaba de los festejos de S.M. disponia el ajustar las compañias a su gusto, con que Madrid les hallaba formadas y no tenia este cuidado, y asi se escusaba este gasto.”72.
De hecho y pese al enérgico carácter del Marqués, los actores ya habían protagonizado en tiempos de Liche algún que otro incidente. Así, el 4 de enero de 1658 don Lorenzo Ramírez de Prado, Protector de los teatros, comisionó a don Francisco de Quirós, alguacil de Casa y Corte, para que trajese a Madrid a la compañía de Esteban Núñez el Pollo, que estaba en Cuenca. En dicha ciudad Quirós y su compañero presentaron su comisión al Corregidor de la ciudad juntamente con una carta del marques de Liche; sin embargo, al notificársele la orden a Núñez, éste “dixo que tiene muchas cosas que decir en raçon de ello”, y parece que no sólo él sino el resto de la compañía ya que el Corregidor de Cuenca tuvo que informar a Madrid de cómo “...algunos de la dicha compañía se esconden ansi sus personas como sus vestidos, y en particular Manuel de Coca que aze papel de gracioso y Juan Francisco de Ribera y Alonso de Nauas, arpista...”, encontrándose éste último preso para evitar su huída73.
La estrecha implicación del Marqués con el mundo teatral y su relación directa con los cómicos profesionales parecen haberle dado un excelente conocimiento de las habilidades de cada uno de ellos, lo que le llevaba a reclamar a aquellos que consideraba esenciales para una representación palaciega aunque no formasen parte de la compañía o compañías elegidas para ello, con lo que, de hecho, interfería constantemente en las representaciones diarias de los corrales:
“...que ayer, que se contaron tres dias del mes de Marzo deste año[1658], estando para representar la comedia de La Adúltera penitente, y el corral con mucha gente, a cosa de las dos de la tarde, vinieron de orden del señor marques de Liche y se llevaron a Isabel de Galvez, Maria y Manuela de Escamilla y a otras de su compañía [Francisco García, el Pupilo] para hacer la comedia en la Zarzuela, que se hace a sus majestades, y para el ultimo ensayo de ella...”74
agudizándose así un problema que la inauguración del Buen Retiro y sobre todo la construcción del Coliseo, no habían hecho más que agravar, motivo por el cual los arrendadores de los teatros públicos llevaban ya varios años reclamando un sistema de “bajas” o descuentos por cada día sin representación en los corrales:
“Que si S.M. que Dios guarde mandare se le vaia a representar a su Palazio real, o al del Buen Retiro u a otra parte, de forma que se les estorbe la representación ordinaria, se les aya de dar satisfazion y descontarse, del prezio deste arrendamiento, exceptuando que si fueren a representar al Palazio del Buen Retiro por mandado de S.M. y si fuere seruido de dar al arrendador la cobrança de la entrada en el Coliseo como otras bezes, no se les aya de hacer ningun desquento por el venefizio que alli an de reciuir.”75.
Dado que la Villa no aceptaba fácilmente estas “bajas”, los arrendadores se vieron obligados a entablar pleitos con el Ayuntamiento y a pedir que un escribano levantase acta notarial dando fe del cierre de los corrales por estar las compañías o alguno de sus miembros ocupados en ensayar y representar espectáculos para la corte. Finalmente Bernardo de Villabelarde, arrendador durante el periodo de 1651-1655, consiguió ganar el pleito a Madrid, que por “executoria del Consexo” tuvo que aceptar “...que se le hiciese vaja de las representaciones que se dejaron de hacer en el inbierno a raçon de 500 reales cada vna, y de las de verano a 353 reales...”76, incluyéndose esta condición en los contratos siguientes77; y aunque esta fórmula compensatoria no conseguirá evitar los pleitos, si supuso una solución, aunque insatisfactoria, que resultaba vital para la supervivencia del sistema ya que las obras palaciegas llevaban aparejadas, además, una serie de días en los que tampoco se podía representar en los corrales públicos porque las compañías debían ensayar, un aspecto en el que Liche parece haber sido inflexible según se desprende de la declaración que hace en febrero de 1661 la autora Juana de Cisneros, quien se excusa por no representar en el corral, ya que.
Fig. 6. Dibujo de Baccio del Bianco: Cortile palaciego con Perseo (Lám. IX) (Fortunas de Andrómeda y Perseo (Jornada III) de Calderón de la Barca y músico desconocido (¿Juan Hidalgo?)). Ms. Typ. 258 H, The Hougthon Library. Universidad de Harvard.
La obsesión perfeccionista de Liche le llevaba a aprovechar cualquier circunstancia para ensayar. Así, el 24 de febrero de 1659 “...estando aguardando aber si podia entrar en el dicho salon a ver la comedia que se hauia de hazer doy fe que salio vn ayuda de camara de S.M. [...] llamando a vn soldado de la guarda y le dijo fuese a hauisar al Sr. Marques de Liche como oy dicho dia no hauia de hazerse comedia a SS.MM. por causa de estar la Reyna nuestra Señora mala de jaqueca, y que asi se podian yr los comediantes...”, pero Liche los retuvo para que ensayasen la comedia del día siguiente79. De hecho, parece que él en persona se ocupaba de controlar los ensayos, hasta el punto de que el 28 de noviembre de 1658 el escribano da fe de cómo habiendo ido las compañías al Buen Retiro a ensayar, estando Liche presente junto con otros señores, éste preguntó si ya estaba toda la gente para el ensayo, y “...dijeron que si, y el dicho señor Marques dijo a voces ¡pues vengan a empezar!...”80.
En su afán por controlar los festejos reales, el marqués de Liche, además de usurpar algunas de las prerrogativas del Mayordomo Mayor, parece haberse entrometido en las funciones de otros dignatarios palaciegos, entre ellos el propio Velázquez a quien en 1657 había querido atropellar “...por lo que tocava al oficio de Aposentador en el repartimiento del tablado que estaba debajo del balcon de SSMM y amenazando a Carlos de Salazar, mozo de su oficio que se [sic] repartia dicho tablado, le prenderia a él y a todos los criados de S.M. que le ocupasen sin pagarle primero o llevar cedula suia, no pudo conseguirlo el Marques porque Diego Velázquez, con la autoridad que por Aposentador tenia, acomodo en el a todos los criados de S.M. [...] hechando de dicho tablado a los Alguaciles de Corte que le guardaban por orden del Marques, habiéndolo executado por aver podido hablar a S.M. con la entrada que tenia de Aiuda de Camara.. .”81.
Es muy probable que su prepotencia y conducta desordenada influyeran notablemente en la negativa opinión que de él parecen haber tenido algunos de sus contemporáneos, como Jerónimo de Barrionuevo quien le demuestra franca antipatía, hasta el punto de que en un aviso fechado el 7 de marzo de 1657, al hacerse eco de una enfermedad del Marqués, asegura que “El marqués de Liche está muy malo. Cosa mala nunca muere”82. Opinión compartida incluso por algunos historiadores actuales como Brown, para quien “...don Luis [de Haro] había tenido fama de caballero sin tacha, y don Gaspar fue un sinvergüenza notorio...”83. Pero dejando aparte las consideraciones morales que el personaje nos pueda merecer, es indudable que durante los años en los que Liche controló los festejos reales el teatro cortesano alcanzó un nivel hasta ese momento inigualado, gracias también a que el Marqués encontró en Calderón de la Barca un colaborador de primer orden, lo que no pasó desapercibido para sus contemporáneos, tal y como se encarga de resaltar Álvaro Cubillo de Aragón en el romance que dedica “Al exmo. S[eñ]or Marques de Heliche en la gran fiesta del Príncipe n[uestr]o S[eñ]or” (1660):
El día de fiesta de todos es de don Juan de Zaualeta, pero de Palazio solo Calderón es día de fiesta:
fiesta a los años del Rey, a los años de la Reyna, del Principe y de la Infanta, del Retiro y la Zarzuela. Todas son de Calderón, y del Marqués todas ellas; que vno ouedeze y compone y otro dispone y ordena [...] 84.
Sin embargo y pese a sus “desvelos” en el cumplimiento de estas tareas y los amplios poderes que el rey le había concedido, en 1661, tras la muerte de don Luis de Haro y alegando haberse fallado a favor del duque de Medina de las Torres el pleito por el ducado de San Lucar la Mayor, Felipe IV nombra al Duque nuevo Alcaide del Buen Retiro:
encomendándole igualmente las representaciones que se hicieran en el Real Sitio, aunque reservando a Liche -al que se nombraba Alcaide del Pardo y Valsain- las que se hicieran en el Alcázar: “...en 29 de Diciembre de 1661: que el Sr. Marques de Eliche cuide de las comedias de Palacio y de las del Retiro el Sr. Duque de Medina de las Torres...”86. Parece que el Rey intentó compensar a Liche por la pérdida de competencias ya que mandó que “la casa de la zarzuela y su sitio y bosque” se agregase a la Alcaidía del Pardo87.
Sin duda D. Gaspar debió recurrir el nombramiento de Medina de las Torres ya que D. Luis de Oyanguren, al comunicar el 29 de diciembre de 1661 al Marqués la ratificación del Duque por el rey, alude a un “papel” presentado por Liche:
“He dado quenta a S.M. de lo que V.E. se siruio de referirme sobre el particular de las comedias, teniendo presente el papel que de orden de V.E. me entrego esta tarde don Juan del Solar en esta misma razon, y me ha mandado decir a V.E. que tiene por conueniente diuidir este cuidado, encargando a V.E. las comedias de Palacio y al Sr. Duque las del Retiro, y que asi lo ha resuelto en esta conformidad, de que doy quenta a V.E. en cumplimiento de la orden de S.M.”88.
Es muy probable que el citado “papel” fuese una Cédula real que, según las noticias que corrían por la corte, “había hallado entre los papeles de su padre” y enviado al Rey con el ruego de “...que se sirviese Su Majestad de pasar los ojos por ella, y vería como le tocaba por derecho la Alcaidía del Retiro, y el Rey, habiéndola leído, le dijo al secretario: \`Decidle al marqués que si no tiene otro instrumento que le de más derecho que éste, que por éste no tiene ninguno, ni yo hallo que lo tenga.’.”89.
Lo cierto es que su sustitución por Medina de las Torres no le sentó nada bien, debido -según el mordaz comentario público90- no sólo a que le dolía perder “lucimiento” ante el Rey sino también una importante fuente de ingresos, ya que sus actividades en el campo teatral le habían resultado muy lucrativas hasta el punto de que en el momento de su destitución la fortuna del marqués ascendía a dos millones de oro y plata, con una renta de 150.000 ducados; de hecho, “arreglos financieros” tan dudosos como correr él mismo con el arrendamiento del Coliseo los once días en que se representó en él “la comedia grande” u ordenar que los asistentes pagasen por las localidades que se les habían asignado en la fiesta de toros que se hizo en el Buen Retiro en 1658, todo ello dentro de los festejos organizados para celebrar el nacimiento del príncipe Felipe Próspero, despertaron numerosas reticencias y sospechas91. Que las irregularidades económicas eran frecuentes se desprende igualmente del comentario de Mateo de Ávila Salazar, organero del rey, quien tras dejar constancia del trabajo que había tenido al llevar un clavecín al Retiro y devolverlo al Alcázar, dice que el Marqués “... no me dio ninguna ayuda de costa aunque los arrendadores dieron ochocientos reales para los músicos que servimos en muchos dias, llevandoselos quien dios saue...”92.
Al verse apartado de un cargo en el que aspiraba a mantenerse tras la muerte de su padre, Liche se dejó llevar por su carácter impetuoso y parece que buscó venganza; para ello envió un esbirro con la intención que hiciese explotar varios “papeles” de pólvora en el Coliseo del Buen Retiro:
“...se hallaron el martes por la mañana 14 de febrero deste año en lo alto del teatro del d[ic]ho Coliseo del Retiro tres papeles de poluora de media libra cada uno entreabiertos y pegado a ellos cantidad de pólvora estendida por espacio de dos baras y media hasta juntarse a una tabla de pino muy estrecha y con señales negras y torcidas de fuego de mecha que con sus ceniças y pauesa manisfestaua que hauia sido cubierto todo con dos lienços embreados uno arrancado y diuidido y otro pendiente y ceñido al que llega al techo del teatro y por los lados a las tramoyas que siruen en las fiestas puesto todo para que se quemase y procurado este fin con hauer encendido la mecha por su ultima estremidad para que lentamente llegase a la otra q[ue] remataua en la poluora a desora de la noche y dando fuego en ella le participase a lo demas a que estaba arr]mada que por ser lienço embreado y madera de pino seca y vieja y llena de açeyte se prenderia y abrasara precisamente si por providencia superior no se hubiera encojido la mecha con el calor del fuego que la consumia y dejado por esto de llegar a la poluora...”93.
Al parecer la única intención del Marqués habría sido quemar las apariencias y bastidores preparados para el estreno -durante las Carnestolendas de 1662- de El hijo del sol, Faetón de Calderón de la Barca, con el fin de que “...el duque de Medina de las Torres [no] luciese con lo que a él le había costado desvelo”94, pero, con ser esto suficientemente grave, al estar el Coliseo cerca del cuarto de los Reyes el asunto tomó graves dimensiones ya que “...quando no el fuego, el susto los hauia de sobresaltar de manera que corrieran ebidente peligro sus bidas...”95. Para evitar verse comprometido en un asunto que cada día tomaba peor cariz, Liche cometió la última de una serie de graves torpezas96 y “...fraguo vna cosa la mas mal pensada y peor executada de quantas pueden caber en entendimiento humano por la qual y por todos los demas que concurrieron de su parte se puede ymferir que dios le tenia dejado de su mano pues considerandose todauia en la soberania pasada...”97 intentó envenenar a su esclavo Ybas, detenido en la cárcel de corte como sospechoso o cómplice, para lo cual “... llamo al Florian Gonçalez su alcayde el martes de Carnestolendas por la noche y a solas y con gran secreto le dijo recelaua que el esclauo declarase contra el y que yba de por medio la reputación y todo su ser, y que si se llegaua a determinar darle tormento era preçiso matarle o con veneno o aogandole y poniéndole de forma que pareciese hauerse aorcado y que dio al Alcayde un bolsillo con 25 doblones de a ocho porque lo hiciese...” para lo cual le envió con un paje “... el veneno para matar al esclauo y le escriuio la forma con que hauia de usar del y que si no obrase le haogase [y] yciese pareçer que se hauia aorcado...”. Lamentablemente y pese a los informes favorables que Liche había recibido sobre $\mathrm { \check { e } l ^ { \circ { 8 } } }$ , Florián González le delató lo que permitió procesarle como inductor del delito, pues “...aunque el marq[ue]s no tubiera culpa en la preparación del yncendio se hauia echo complice y reo della con yntentar matar por medios tan prohibidos y detestables a quien lo era y estaua preso por culpado pues estorbaba y inpedia la aberiguación y castigo de delito tan graue y ofensiuo en contrauencion de los decretos de su M[agesta]d y del bando echado con su horden para la manifestación...” de los culpados99.

Fig. 7. Dibujo de Baccio del Bianco: Marina con Perseo (Lám. X) (Fortunas de Andrómeda y Perseo (Jornada III) de Calderón de la Barca y músico desconocido (¿Juan Hidalgo?)). Ms. Typ. 258 H, The Hougthon Library. Universidad de Harvard.
La reacción de Felipe IV al conocer la implicación de Liche en el fallido atentado, a quien la relación del asunto causó “...tan grauisimo sentimiento que levantándose de la silla dio vna palamada en vn bufete y puestos los ojos en un crucifijo que tenia delante dijo con boz calmosa que pudieron oyr los gentil hombres de cam[ar] a questauan de guarda [...]: Juro por el alto dios que desta bez an de tener fin estas cosas...”, parece confirmar lo extendido de las “extorsiones y agrauios” que se atribuían a D. Gaspar, por lo que es muy posible que el Rey quisiera hacer un escarmiento público de “este mozo tan desabisado” ya que, aunque se le detuvo de noche, se le trasladó a plena luz del día100, “...llevándole a la mano izquierda el Alcalde.
D. Biz[en]te Bañuelos y por la calle m[ay]or entre 10 y 11 del dia y por la de Alcala lo condujeron al castillo de la Alameda con mucho tropel de Alguaciles y arcabuceros y con tan grandes aplausos y aclamaciones del pueblo y tropas de muchachos que bien se conozia el alborozo de sus corazones por berlo en tran grande afan...”101.
Como era de esperar no tardaron en acumularse las acusaciones contra él, de manera que “...Con ocasión de esta prisión se levantan las piedras contra el marques y son tantas las acciones indignas, desafueros y tiranías que se refieren al Rey, que lo tienen muy enconado...”102. La “...ilustre parentela, [que] esta en muy grande aflicción...” intentó justificar su comportamiento “...con decir q[ue] esta endemoniado...”, alegando que si el Marques hubiera pensado “...ofender con su execrable accion la Persona Real, qvalquiera dellos se hiciera su verdugo p[ar] a quitarle mil vidas q[ue] tuuiera, pero q[ue] su intento no se extendió a mas que a vna bengança inconsiderada y vil de vn igual suyo a cuyos deslucimientos le arrastraua la pasión, delito que con raparle y enviarle a la casa de los locos de Toledo con un capirote, parece que quedaua castigado con proporcion...”103.
Lo cierto es que, como pusieron de manifiesto tanto el abogado de Liche como Francisco Eguiluz104, abogado de los restantes acusados, todas las pruebas eran circunstanciales ya que aunque se decía “...publicamente en los patios de palacio y gradas de San Ph[elip]e que la noche que fue preso el paje del marques se hauia ydo en casa del Sr. D. Ju[an] de Gongora a aconsejar con el diçiendole que temia que desta prision resultase alguna pesadumbre y que el Sr. D. Ju[an] de Gongora le dixo que le dixese claramente lo que hauia en la materia para poderla gouernar a que el d[ic]ho Marques hauia respondido confesando que el hauia dispuesto el yncendio...”105, el propio D. Juan lo desmintió en su declaración106. Por su parte Liche, al igual que los restantes acusados, rechazó en todo momento su implicación en el intento de quemar el Coliseo ya que cuando se le preguntó expresamente si “...dijo y confeso al d[ic]ho D. J[uan] de Góngora que hauia cometido el delito de la preparacion del yncendio en el coliseo del Retiro...”:

Fig. 8. Dibujo de Baccio del Bianco: Atlante (Lám. II) (Fortunas de Andrómeda y Perseo (Loa) de Calderón de la Barca y músico desconocido (¿Juan Hidalgo?)). Ms. Typ. 258 H, The Hougthon Library. Universidad de Harvard.
“Dixo que niega lo contenido en la pregunta porque no solam[en]te no lo hiço ni puede cauer en intelijencia umana que ni por pensamiento aya cauido semejante cosa en un cauallero hijo y nieto y sobrino de tales ascendientes ministros y criados del Rey que tanto an obrado y mereçido en seruicio de su Mag[esta]d y que tantas honras y fauores an reciuido de su r[ea]l magnificiençia y particularm[en]te este confesante que derramando su sangre por la menor acción en orden a la vida y salud de su Mgd. le pareciera siempre que quedaua corto y daua quanto es y quanto tiene en orden a la aberiguacion deste delito no pudiendo negarse a la mortificaçion de que el d[ic]ho Sr. Don Gaspar aya llegado [a] hacerle esta pregunta” 107.
No pudo eludir, sin embargo, la acusación de haber intentado matar a su esclavo ya que había sido tan imprudente como para escribir de su puño y letra las instrucciones de uso del veneno108, aunque siempre manifestó que lo había hecho por
“...el recelo que tenia de que d[ic]ho esclauo Ybas que se hallaba preso, por negociacion de los emulos deste confesante o por la codicia de los dineros del vando que se hauia publicado lebantasen en este declarante algun falso testimonio y por vengança de los castigos que le hauia echo hacer y que aunque no deseua pensar mal de nadie temia tanto como era justo a sus emulos...”109.
De la declaración de Ybas se desprende que los temores del Marques estaban más que justificados ya que:
“... el Alcayde [ Florian Gonzalez] el primer dia le persuadio dixese si sauia algo de que su amo hubiese puesto la preparaçion del yncendio y hauiendole d[ic]ho que no sauia nada boluio otro dia a instarle como no queria decirlo pues su amo lo hauia confesado y lo decia todo el pueblo y que hacia mal en no decirlo pues estaua en tiempo de poder conseguir la libertad del Rey y dineros para yrse a su tierra y que si no lo decia le abririan a tormentos que abajo estua el juez para ello...”110.
En su pliego de alegaciones el abogado de Liche puso de manifiesto los extraños manejos en torno a este asunto del Alcaide Florián González, quien, además de incitar al Marques a que le diese el veneno para matar al esclavo, antes de que esto sucediese lo puso en conocimiento no del instructor del procedimiento, como habría sido lo lógico, sino del Duque de Medina de las Torres, y sólo cuando tuvo en su aposento al paje del Marqués con el veneno dio conocimiento de todo ello al instructor110. También intentó demostrar que todos los “instrumentos” dispuestos para el incendio se pusieron “...solo a fin de causar escandalo y alboroto y con aduertencia que no se consiguiese efecto ninguno [...] pues todo fue afectado y finxido para ocasionar el alboroto y escandalo que se a logrado...”, que achacó a una conspiración de su iguales dado que:
“...de la forma en que se quiere dar a entender que se hallaron los dhos ynstrum[en] tos, se conoçe que se pusieron afectadam[en]te y con animo de atribuir la culpa al marques por los emulos que le ocasionaron el puesto que su padre ocupo y la mano y autoridad que en su vida tubo el marques y se manifiesta considerando que la disposicion de la poluora no era de calidad que pudiese causar inçendio pero no para que le hubiese con efecto...”111.
Finalmente prevalecieron, sin embargo, las tesis del fiscal, quien arguyó que por ser en el Marques de Heliche “... m[ay]or esta culpa por serlo en el la obligación de no cometerla pues a la de la grandeça y sangre se llegan las de hallarse tan honrado y fauorecido de su Mag[esta]d, gentilhombre de su cam[a]ra, su montero mayor y Alcayde de otros Reales sitios...”, por lo que pidió que fuese “...condenado en las mayores y mas graues penas en que según derecho y leyes destos Reynos a incurrido por estos delitos y que se executen en su persona y bienes y se le enbarguen pues lo esta su persona con ser mas priuiligiada y sus delitos requieren exemplar castigo asi por su atrocidad como por la nouedad, desconsuelo y escandalo que an causado a estos Reynos y los demas en que se an entendido...”112.
Condenado a dos años de prisión y ocho de destierro, finalmente y gracias a la intercesión de su familia, le fueron conmutados por el alistamiento voluntario para ir a combatir a Portugal, no sin que antes y durante su estancia preso en Lisboa el Marqués protagonizase dos intentos de fuga, el segundo de ellos al más puro estilo teatral ya que “Vestido de muger salio de la prisión por tres cuerpos de guardia y en nauio aprestado le enbarcaban metido dentro de una caja y la demasiada apresuracion de meterla dentro de vn batel puso en cuidado a las guardas de la mar de uer lo que auia en ella y asi fue descuuierto con mucha algaçara y puesto a tan buen recado [sic] que se puede creer no tendra lugar ni comodidad para fraguar terçera vez la fuga...”113.
El atolondrado comportamiento del Marqués en todo este asunto refleja muy bien su personalidad de “niño mimado”114, pues si su padre “...estaua señoreado del Rey, el Marq[ue]s lo estaua de su p[adr]e con lo qual era absoluto su imperio y así obraua en todo sin atención a que por temporal y por biolento no podia ser durable como ya se lo enseñan costosas experiencias”115. Es, sin embargo, poco verosímil que concibiese un proyecto tan desatinado para “desairar al duque de Medina de las Torres”, dado que era un medio muy peligroso “...para conseguir un fin que, cuando fuera honesto, pudiera haberse alcanzado por otros más seguros”116, sobre todo si tenemos en cuenta lo escandaloso de un suceso que tuvo un enorme $\mathbf { e c o } ^ { 1 1 7 }$ -y no sólo en la corte madrileña117- y que perseguiría a Liche el resto de su vida, tal y como revelan los comentarios que -según el conde de Pötting, embajador en Madrid del Emperador- corrieron por la corte madrileña tras el nombramiento de Liche como embajador ante la Santa Sede:
Es muy probable que el Marqués reaccionase de forma airada al perder un cargo “...que él había tenido con común adoración y total imperio...”119, pese a que se le asignaban las representaciones en el Alcázar120, y que este disgusto fuese aprovechado por sus numerosos enemigos ya que no debemos olvidar que la Alcaidía del Buen Retiro había estado ligada desde su creación a la persona del valido y llevaba implícito el control sobre la organización de todas las representaciones cortesanas, que no eran un mero entretenimiento sino una poderosa arma política. El nombramiento de Medina de las Torres en un momento en el que el puesto de valido estaba vacante por la muerte de Haro parecía indicar que la voluntad real se decantaba finalmente por el Duque como sustituto de D. Luis, y así lo percibe también el arzobispo de Ambrun, embajador de Luis XIV en Madrid, quien el 16 de diciembre de 1661 informa a su señor de cómo durante la enfermedad de Haro habían comenzado a destacarse tres aspirantes al valimiento: el conde de Castrillo, tíoabuelo de Liche y Presidente del Consejo de Castilla, el duque de Medina de las Torres y el marqués de Liche, que según el diplomático “...est fort bien apures sestant rendu maistre de tous les diuertissements qu’il peut auoir aujordhuy comme des commedies, peinteures et accommodements de maisons...”121. Pocos días después el Arzobispo envía a París dos sonetos anónimos que circulaban por Madrid, en uno de los cuales se criticaba con dureza a los tres aspirantes: “Medina muy pintado, vano y loco / Castrillo mal letrado, seco y viejo,/.../ A Liche con sus Diablos bien le dexo...”122; el otro aludía claramente a las ambiciones de Medina de las Torres, quien como Consejero de Estado y responsable de la política exterior, y también debido a la actitud del rey, a finales de 1661 y principios de 1662 mantenía fundadas esperanzas de alcanzar el ansiado valimiento, aunque finalmente éstas se vieran decepcionadas al mantenerse en el favor real el conde de Castrillo, quien, pese al comportamiento de su sobrino, saldrá reforzado de todo este asunto hasta el punto de que a finales de 1663 “...se tiene por asentado que el Sr. Presidente de Castilla surtira el balim[ien]to no obstante que aya otros que aspiran a lo mesmo y todos con merito[s] muy relevantes y de calidades proporcionadas al puesto...”122. Lo cierto es que durante los últimos años de su reinado Felipe IV mantendrá un equilibrio entre Medina de las Torres y Castrillo123, viejos contendientes ya que ambos venían aspirando al valimiento desde la desaparición de Olivares.
En cualquier caso, lo cierto es que el nombramiento del duque de Medina de las Torres como Alcaide del Buen Retiro con competencias en la organización de los festejos mantenía una situación irregular, ya que durante sus “valimientos” Olivares, Haro, y Liche por delegación de su padre, habían usurpado parte de las funciones que competían a los Mayordomos Mayores, sentando un mal precedente como señalará el Condestable de Castilla cuando, poco después de ser nombrado Mayordomo Mayor de Carlos II, inicie un litigio con el príncipe de Astillano, hijo y sucesor en el cargo de Alcaide del Retiro de Medina de las Torres tras la muerte de éste en 1668, para recuperar sus prerrogativas como “Primer Gefe” de la Casa Real, incluyéndose en ellas la organización de los espectáculos y festejos cortesanos124.
No obstante, e independientemente de la alteración que el “valimiento” había supuesto para la organización palaciega, resulta evidente que ninguno de sus antecesores ni sucesores en la organización de festejos ejerció el cargo con la dedicación125 y provecho de Liche, cuyo paso por la “intendencia” de festejos reales resultó decisivo para la evolución del teatro cortesano, y en un momento muy delicado ya que la Monarquía Hispánica necesitaba de manera perentoria un producto propagandístico muy elaborado y claramente diferenciado de otros modelos europeos que paliase -tanto de cara a las restantes cortes europeas como a sus propios súbditossu irreversible decadencia.