Un posible Salón del Trono del Archiduque Carlos de Austria. La villa de Antonio Pontons en Valencia.
Pablo González Tornel Universidad Jaume I de Castellón.
Resumen: El presente artículo analiza la desaparecida villa del canónigo Pontons en Valencia. A través de sus dos componentes principales, el conjunto de esculturas de mármol de Carrara del jardín y la decoración de estuco de su salón principal, formula la hipótesis de que el palacio fuera usado por el Archiduque Carlos de Austria como salón del trono durante la Guerra de Sucesión a la Corona Española.
Palabras clave: Carlos VI, Guerra de Sucesión, estuco, Valencia.
Abstract: Th e present article analyzes the missing villa of the canon Pontons in Valencia. Across its two principal components, the set of sculptures of Carrara marble of the garden and the decoration of stucco of the main lounge, the author proposes the hypothesis that the palace was used by the Archduke Carlos of Austria as room the throne during the war to the Spanish Succession.
Keywords: Carlos VI, Succession war, stucco, Valencia.
De entre las residencias suburbanas construidas en época barroca por lasclases acomodadas en los alrededores de la ciudad de Valencia sin duda la más opulenta y cosmopolita era la erigida por el canónigo de la Catedral Antonio Pontons. La villa se encontraba situada en el lugar de Patraix, a las afueras de Valencia y junto al camino viejo de Torrente, en el área que actualmente corresponde al barrio de Patraix1 y fue totalmente derribada en los inicios del siglo xx, pero se conservan testimonios que pueden permitir la reconstrucción de su primitiva riqueza. Se trataba, probablemente, de una edifi cación de tipo alquería vinculada estrechamente a un huerto-jardín que combinaba de forma ornamental las especies puramente decorativas con otras de tipo hortí- cola. El conjunto se caracterizaba por dos elementos de marcada personalidad: por una parte un conjunto mitológico de esculturas de mármol de Carrara en el jardín y por otro la decoración de estuco que revestía, al menos, el salón principal del palacio.2.
Antonio Pontons.
Antonio Pontons (noticias entre 1683 y 1706) permuta en 1683 un benefi cio en la parroquial de San Bartolomé por una canonjía en la Catedral.3 A partir de este momento aparece de forma activa en varias de las instituciones municipales valencianas vinculado con frecuencia a la República de Génova. La fi gura de Pontons no corresponde a la de un clérigo habitual sino a la de un verdadero afi cionado a los temas artísticos con un gusto defi nido y cosmopolita, unas tendencias políticas claramente borbónicas y unos ingresos conspicuos que le permitieron vivir al nivel de la alta nobleza valenciana. Esto se desprende de algunos documentos relacionados con los últimos años de su vida como la requisación de sus bienes y posterior almoneda durante el dominio austriaco en Valencia y el testamento que redactó poco antes de su muerte en la villa de Rubielos Bajos, donde se había refugiado debido a sus simpatías borbónicas en la Guerra de Sucesión.
Por los protocolos notariales de José Fuentes se sabe que el veinticuatro de diciembre de mil setecientos cinco se encuentra todavía en Valencia ejerciendo las funciones de Canciller Real como subdelegado de Don Carlos Coloma, arcediano de Xàtiva.4 Su evidente vinculación a cargos públicos bajo gobierno borbónico provocará la huida del canónigo de Valencia y la requisación de sus pertenencias y así, el veinte de septiembre de 1706, en presencia del virrey Conde de Cardona, se procederá a la almoneda de los bienes que Pontons había abandonado en Valencia a su marcha.5.
Los documentos anteriores, pero sobre todo el testamento y posterior inventario de sus bienes, perfi lan la personalidad de Pontons. Ambos fueron redactados en Rubielos Bajos ante el notario Miguel Martínez Alarcón pero se conserva copia en el fondo de Manaments y Empares del Archivo del Reino en Valencia. El testamento está fechado el diez de noviembre de mil setecientos seis6 y el canónigo moriría ocho días después. En él se estipula que el heredero universal de Antonio Pontons sea el cabildo de la Catedral de Valencia, pero del conjunto de la herencia se excluye una considerable cantidad de bienes destinados a la celebración de misas, a benefi cencia y a particulares. Es de estos últimos bienes de los que se pueden inferir algunos datos. En primer lugar el canónigo poseía al menos tres viviendas (ya que no se conoce si en el conjunto legado al cabildo había bienes inmuebles), una cerca de la Puerta Nueva, otra en la parroquia de San Juan del Mercado y una casa con jardín en Patraix. Además de indicar una posición económica desahogada es interesante la cláusula testamentaria que atañe a la última de las casas en Patraix. Esta vivienda palaciega es legada a «los Serenísimos Señores Reyes Reinantes el Señor Phelipe Quinto, y Señora Doña Luisa Gabriela de Saboya», lo que aclara las preferencias políticas de Pontons pero además confi rma la consideración de la casa de Patraix como una vivienda digna de ser legada a los monarcas españoles.
La documentación referida deja clara la situación económica de Pontons, pero además interesa conocer las elecciones artísticas que este estatus le permitió realizar tanto por cuenta propia como de terceros. La documentación y la bibliografía existente lo vinculan directamente con Génova. En su propio testamento una de las primeras disposiciones establece la celebración de misas por Juan Bernardo Adorno, apellido genovés, pero las relaciones de Pontons con el ambiente ligur son muy anteriores.
En 1671 se fi rmaban las capitulaciones para la renovación del presbiterio de la Catedral. El principal contratante era el arquitecto Juan Pérez Castiel pero de las concordias y posteriores pagos se desprende la colaboración de muchos otros artífi ces.7 Uno de ellos es un pintor, Pablo Pontons, quien en 1679 realiza los dibujos que debían ser envidos a Génova para que el escultor Danielle Solaro los realizara en mármol. No hay constancia de la participación de Antonio Pontons, que cuatro años después sería nombrado canónigo de la catedral. Sin embargo, se sabe que Antonio Pontons era sobrino de Pablo y que en otras ocasiones conseguiría encargos artísticos para su tío por parte del cabildo,8 por lo que resulta posible conjeturar la presencia del canónigo en la decisión de introducir la participación de un escultor italiano para la realización de los relieves del presbiterio catedralicio. La importación de mármoles genoveses no es un caso aislado dentro de la historia del arte valenciano pero, en general, se trata de obras más o menos estandarizadas producidas por los talleres genoveses casi de forma seriada. La elección de Danielle Solaro para los relieves que decoran la cabecera de la Catedral Metropolitana implica un conocimiento más que superfi cial de la producción genovesa del siglo xvii y de las diferentes tendencias escultóricas del norte de Italia así como la elección de un modelo plenamente barroco de escultura. La presencia de Pontons, en este caso solamente intuida, posee respaldo documental en otra obra que años después protagonizará la Catedral de Valencia, la reforma de su fachada principal. Pontons aparece como uno de los encargados de la contrata de la nueva fábrica9 que supondrá de nuevo una apuesta por variantes artísticas diferentes de las vernáculas.
Cronológicamente las primeras noticias documentales que vinculan a Pontons con Génova se encuentran en los libros de provisiones y acuerdos de la Fábrica del Río. La Fábrica del Río era un organismo municipal encargado del cuidado y embellecimiento del cauce del río Turia así como de las reparaciones que seguían a las frecuentes avenidas. El canónigo Pontons aparece por primera vez como miembro de este organismo el veinte de septiembre de $1 6 9 1 ^ { 1 0 }$ coincidiendo con personajes destacados de la cultura valenciana del momento como los novatores Félix Falcó de Belaochaga y Tomás Guelda.11.
El veinte de septiembre de mil seiscientos noventa y uno se encargan a Antonio Pontons dos estatuas representando a Santo Tomás de Villanueva y San Luís Beltrán que el canónigo debía conseguir en Génova.12 En la sesión del once de enero se fi ja el precio de las estatuas en setecientas libras, se defi ne que tengan una altura de doce palmos, se cargan los fl etes a la junta de fábrica y se da provisión a Pontons de doscientas noventa libras.13 Pontons solicitaría estas estatuas a Giacomo Antonio Ponsonelli, escultor genovés que se convertiría en su preferido y para quien conseguiría varios encargos en Valencia.

Fig. 1. Santo Tomás de Villanueva. Giacomo Antonio Ponsonelli.
La siguiente intervención de Antonio Pontons en cuestiones municipales que lo relaciona con la República de Génova se vincula con el proyecto de construcción de un muelle de piedra en el Grao de Valencia con el objeto de crear un puerto para la ciudad. De nuevo en este caso encontramos la presencia del círculo de los novatores valencianos14 algunos de los cuales ya habían coincidido con Pontons en las obras del río. De hecho, en la comisión inicial para la redacción del proyecto en 1676 se encuentran Tomás Guelda y Félix Falcó de Belaochaga junto a Evaristo Barberá, José Vicente del Olmo, el Conde de Alcudia y otros. Las difi cultades hacen que los proyectos se sucedan, así como las consultas a eminentes matemáticos e ingenieros como Joan Aparisi y José Chafreón, pero ante los problemas surgidos se piensa en recurrir a un ingeniero genovés y la persona encargada de resolver el problema es Antonio Pontons. Pontons se halla en Génova y en la sesión del Consejo Municipal del cuatro de diciembre de mil seiscientos noventa y cinco se lee la carta que el canónigo envía desde la ciudad ligur en respuesta a la petición municipal.15 Pontons envía al ingeniero genovés Marco Corsiglia16 y, probablemente, vuelve junto a él a Valencia, pues el veinticuatro de marzo de mil seiscientos noventa y seis se registra el pago al canónigo de doscientas libras.17.
Tras este viaje aún hay dos noticias más que vinculan al canónigo con Gé- nova. Por una parte la monografía de Gil Gay sobre la parroquial de los Santos Juanes de Valencia,18 en la que se habla del púlpito que la junta de electos de la parroquia decidió encargar en 1700. Pontons proporcionó a la parroquia una obra de mármoles embutidos, de la que casi nada se conserva, de la mano de su escultor predilecto, Giacomo Antonio Ponsonelli, a quien Gil Gay registra el pago de la obra en 1702. Por otro lado, en los protocolos de Vicent Vàzquez,19 consta que Antonio Prats encarga a Ponsonelli por mediación de Pontons un crucifi jo para el convento de La Encarnación por el que se pagaría cien libras. Como puede verse la trayectoria de Antonio Pontons como entendido en cuestiones artísticas a lo largo de las últimas décadas del siglo xvii explica en gran medida la confi guración de su villa de Patraix y en concreto las esculturas que ornaba el jardín.
La villa y los artistas.
La descripción más minuciosa de las esculturas que ornaban el jardín de la villa de Antonio Pontons en Patraix se encuentra en un manuscrito de Fuster y Membrado que narra una visita al palacio.20 En este texto se atribuye el conjunto de las esculturas a Giacomo Antonio Ponsonelli y el número de estatuas es superior al que se conserva. En total se cuentan nueve esculturas mitológicas, Ceres, Flora, un viejo calentándose, Baco, Apolo, Diana, Venus, Neptuno y Tritón, dos perros y cuatro pirámides a modo de surtidores de fuente. Todo realizado en mármol a excepción de los perros que eran de piedra.

Fig. 2. Venus. Giacomo Antonio Ponsonelli.

Fig. 3. Tritón. Giacomo Antonio Ponsonelli.
Esta era la disposición original de las esculturas pero, ya a principios de siglo xx, y antes del derribo de la casa solariega, las esculturas que han llegado hasta nuestros días se encontraban en su ubicación actual.21 En la Glorieta Neptuno, en el Parterre la más grande de las esculturas, Tritón, y en los Jardines del Real las esculturas que el Barón de San Petrillo describe como «las cuatro estaciones» y que representan a Venus, Diana, Apolo y Plutón.22.
Las preferencias de Pontons por la obra de Ponsonelli23 son indicativas del gusto artístico cosmopolita del canónigo. De entre los escultores genoveses de los últimos años del siglo xvii las obra de Giacomo Antonio Ponsonelli, llena de referencias romanas y en concreto berninescas, aprehendidas de modo directo o a través de su maestro Filippo Parodi,24 constituyen probablemente las muestras más refi nadas del Barroco escultórico en Liguria. Ponsonelli es uno de los mejores exponentes, junto a Filippo Parodi y Danielle Solaro, de la renovación de la escultura genovesa en el último tercio del siglo xvii. Es en este momento cuando Génova desarrolla una verdadera cultura fi gurativa barroca nutrida de las experiencias romanas de décadas atrás mediante la presencia del escultor francés Pierre Puget y a través del viaje a Roma de algunos de los escultores genoveses más relevantes. Por estos medios y también en gran medida por la constante relación de escultores con pintores, los cuales trazaban frecuentemente dibujos e ideas para las creaciones escultóricas de los primeros, encontramos en las obras de Parodi, Ponsonelli y Solaro referencias a la obra de Bernini y a la de los escultores romanos de la segunda generación como Raggi, Ferrata, Guidi y Caff à.25.
Para la exportación,26 aparte de las obras realizadas para la ciudad de Valencia, Ponsonelli envió a Cádiz el portal del Palacio de las Cadenas y probablemente también el del Almirante, el grupo de esculturas para el palacio Liechtenstein de Viena del que sobreviven una Diana en el Louvre y un Marte en la colección Liechtenstein de Vaduz y la Virgen con el Niño en la iglesia de la Inmaculada Concepción de Santa Cruz de Tenerife, así como los desaparecidos ocho Apóstoles para Nuestra Señora del Loreto en Lisboa, doce bustos para el Palacio Real de Madrid, catorce bajorrelieves y un Crucifi jo para la destruida iglesia de los capuchinos de Cádiz, hoy en la iglesia de San Antonio,27 el Santo Domingo del retablo mayor de la iglesia de los dominicos de Cádiz28 y, probablemente, ocho estatuas de santos para la capilla de Pedro Cayetano Fernández del Campo en Mejorada del Campo.29.
Por lo que respecta al salón principal del palacio de Patraix, las descripciones de principios de siglo30 y la documentación fotográfi ca que se conserva31 muestran un amplio salón de planta cuadrangular con varios accesos suntuosamente decorado con estuco lúcido que originalmente alternaba los colores blanco marmóreo y dorado con medallones pintados al fresco. La decoración en estuco es de un estilo completamente ajeno al tratamiento que de esta materia se había hecho en Valencia anteriormente32 y Orellana la atribuye a la mano del cremonés Giovanni Giacomo Bertesi, mientras que las pinturas se atribuyen a Juan Bautista Bayuco en anotación manuscrita que corrige su adscripción a Antonio Palomino . 33.
En la descripción ofrecida por Caruana del rico salón de representación de la villa de Pontons, visitada por él en 1914, se enumeran, en el centro de los frontones de las sobrepuertas, los retratos de Jaime I, Fernando V, Carlos I, Felipe II, Felipe III, Felipe IV y Carlos II, destacando la calidad del último de ellos. En un registro inferior, y dentro de óvalos de estuco que penden ilusoriamente del friso mediante cordones, se sitúan retratos de personajes militares con cartelas identifi cativas algunas de las cuales eran visibles aún en el momento de la visita. Se distinguían entonces un Maestre de la orden de Montesa, un virrey de Méjico, don Carlos Coloma, capitán general, un caballero de la orden de Santiago, el Gran Maestre de Malta Ramón de Perellós, Don Baltasar Marrades y Vich, caballero de la orden de Malta, y un miembro de la familia Carroz además de varios de identidad desconocida.

Fig. 4. Salón principal de la Villa de Antonio Pontons. Eduardo Buil, «Estampas valencianas: Pontons», en Valencia Atracción, 109, 1935, pp. 136-137.

Fig. 5. Salón principal de la Villa de Antonio Pontons. Eduardo Buil, «Estampas valencianas: Pontons», en Valencia Atracción, 109, 1935, pp. 136-137.
En la cabecera del salón se situaba un amplio dosel de estuco rematado por la corona real cobijando los escudos de Valencia, Aragón, Jerusalén, Sicilia y otros emblemas de la dinastía austriaca. A los lados del dosel las representaciones de los pendones de la ciudad y, a modo de orla, trofeos militares. Toda la composición estaba centrada por un óvalo picado destinado a recibir la efi gie del reinante en el momento de la realización del conjunto, que debió corresponder a la imagen del Archiduque Carlos de Austria o de Felipe V, los dos contendientes en la Guerra de Sucesión a la Corona Española. En esta zona sitúa Caruana una cartela con la fecha 1697, escrito que supone una falsifi cación sobre la original de 1706.
La decoración estucada en el salón principal del Huerto de Pontons corresponde a las formas de la escuela lombarda de estucadores que, debido al manejo de este material, habían extendido en gran parte de Europa unos estilemas muy defi nidos basados en la capacidad del estuco para la imitación naturalista de todo tipo de materiales desde textiles a fl ores y frutos, pasando por la escultura exenta.34.
El tratamiento del estuco por parte de los artífi ces de la escuela lombarda en el siglo xvii es muy característico. Los estucadores de la zona de los lagos trabajan el dúctil material dotándolo de una entidad inusitada. La aparición de un artesanado de gran calidad dedicado al trabajo del yeso y la escayola se vincula a una geografía pobre caracterizada por poblaciones de pequeñas dimensiones y con templos parroquiales de escasa entidad, tanto técnica como materialmente. En estos casos el estuco constituye un medio efi caz para enriquecer los interiores eclesiásticos. El protagonismo que adquieren estos revestimientos sólo posee signifi cación por la carencia de otros medios para ennoblecer el espacio. Esto llevará a que elementos del mobiliario eclesiástico como la escultura en materiales nobles, que en otros ámbitos tiene amplia representación dentro de la iglesia, sea aquí suplantada por creaciones en estuco. El punto de partida son las pautas decorativas tardomanieristas, pero conforme avanza el siglo la decoración adherida al muro irá enriqueciéndose con columnas salomónicas, esculturas de bulto que invaden la nave o imitaciones textiles.35 Todo ello bajo el denominador común de una misma materia que unifi ca la decoración de un espacio y que permite la imitación de todos los demás materiales.36.
El estuco, tal y como es aplicado por muchos de los estucadores de origen lombardo de la segunda mitad del siglo xvii, exige una serie de conocimientos técnicos que permitan la realización de todos los elementos que componen el aparato ornamental de un espacio. Por una parte exige el dominio del dibujo por parte del artista, ya que muchos de los diseños plasmados en las paredes de un templo o un palacio mediante estuco han de realizarse mediante moldes que deben ser previamente diseñados sobre papel. Los elementos de poco relieve de los revestimientos suelen aplicarse mediante placas trabadas a la pared que se realizan de forma seriada mediante el uso de moldes. También, y sobre todo en los casos en los que el carácter de los motivos ornamentales son muy variados y estos tienen un considerable relieve, se recurre al trabajo de ornamentación ejecutado directamente en la obra.37 El acabado de los estucos puede ser muy variado, siendo frecuente la aplicación de color. Sin embargo, muchos de los realizados por estucadores del área lombarda suelen dejarse con una terminación en blanco a la que se añaden toques de dorado en algunas partes.
Dentro del fenómeno migratorio de los estucadores lombardos en época barroca encontramos en la ciudad de Valencia varias obras realizadas en el cambio de los siglos xvii a xviii que tradicionalmente se atribuían a la presencia en la ciudad de Giacomo Bertesi y Antonio Aliprandi. En la actualidad, y debido a recientes estudios,38 se sabe que los revestimientos de estuco realizados en Valencia durante estos años con un signo marcadamente italiano pertenecen a la mano de Antonio Aliprandi, por lo que los estucos de la villa de Pontons en Patraix deberían incluirse dentro de su obra.
Antonio Aliprandi (1654-1718) nace en 1654 en la ciudad de Laino,39 pequeña población en el norte de Lombardía. Hermano de otros dos artistas, Lorenzo, también estucador, y Giovanni Battista, arquitecto, poco se conoce de sus años de formación en Laino, aunque las relaciones familiares hacen presumir una vinculación inicial al taller del también estucador Giovanni Battista Barberini. Su hermano Lorenzo casó con la hija de Barberini, Lucia, y algunos autores han sugerido la posible relación entre la presencia esporádica de éste en territorio austriaco con el asentamiento de Lorenzo Aliprandi en Viena.40 Barberini en torno a 1669 decora el interior de la Servitenkirche de Viena41 y, entre 1680 y 1682, junto a Giovanni Battista Colomba, realiza el altar mayor de la Catedral antigua de Linz y el revestimiento de estuco de la iglesia abacial de Kremsmünster.42.
La aparición de Antonio Aliprandi en Viena se relaciona probablemente con alguno de los viajes de Barberini a Austria o con la presencia segura de Lorenzo Aliprandi en la capital austriaca. Lorenzo aparece documentado entre los estucadores al servicio del emperador Leopoldo en Viena ya en el año $1 6 8 1 ^ { 4 3 }$ junto a un tercer hermano, Christoph, del que no se conocen más datos. En torno a 1680 se atribuye a Antonio Aliprandi la decoración de la capilla de San Florián en el castillo de Ottenstein,44 y a este primer momento de actividad se ha adjudicado la decoración en estuco de dos salas de la casa abadía de Altpölla.45 En 1689 aparece documentado en el castillo de Sparbach y en 1695 en el castillo de Gaaden.46 A partir de 1689 comienza la actividad de Antonio Aliprandi en el monasterio cisterciense de Heiligenkreuz47 donde trabajará durante varios años dentro de un programa renovador que afectará a casi todas las dependencias conventuales y que vinculan este cenobio a la corona imperial austriaca.48 En 1699 se documenta la última obra de Antonio Aliprandi en Austria antes de su partida hacia España. Se trata de unos pagos por obras en la sede del antiguo Ayuntamiento de Viena a Antonio Aliprandi y Johann Baptist Rueber, ambos estucadores.49.
Fig. 6. Servitenkirche (Viena). Giovanni Battista Barberini.

Fig. 7. Altar mayor de la Catedral de Linz. Giovanni Battista Barberini y Giovanni Battista Colomba.
Aproximadamente en torno a 1700 Antonio Aliprandi aparece en la ciudad de Valencia, permaneciendo en tierras hispanas al menos hasta 1705. Durante estos años se conoce su participación en el revoque del templo de los Santos Juanes,50 en la capilla de San Pedro en la Catedral de Valencia, en la capilla de la Purísima en la desaparecida iglesia de los Jesuitas51 y en el templo del convento de la Virgen del Milagro en Cocentaina.52 La única obra conocida realizada por Aliprandi tras su estancia en Valencia es la decoración de la Sacristía del monasterio de Heiligenkreuz en 1708.53.
Fig. 8. Parroquia de San Pedro en la Catedral de Valencia. Antonio Aliprandi.

Fig. 9. Parroquia de San Pedro en la Catedral de Valencia. Antonio Aliprandi.

Fig. 10. Templo del Milagro de Cocentaina. Antonio Aliprandi.
El del salón de la villa de Pontons se trata sin duda de uno de los interiores más escenográfi cos de los realizados por Aliprandi y en él se combinan elementos de talla naturalista como los ya empleados en San Juan del Mercado o en la parroquia de San Pedro, con otros directamente tomados de su maestro Giovanni Battista Barberini. Así ocurre con los motivos decorativos de la cabecera del salón como los trofeos militares a la romana utilizados por Barberini en la Servitenkirche de Viena o el monumental dosel empleado en el altar mayor de la Catedral de Linz.
Conclusiones.
Como se ha expuesto, la villa de Antonio Pontons contaba con un jardín decorado con estatuas de mármol de uno de los escultores italianos de mayor renombre internacional en torno a 1700, Giacomo Antonio Ponsonelli. La relación de Pontons con el escultor genovés aparece refrendada por la documentación y existe constancia de la presencia del mismo Pontons en Génova en varias ocasiones. Es por ello que el conjunto de esculturas mitológicas enlaza perfectamente con la trayectoria del canónigo como afi cionado al arte y conocedor de las tendencias contemporáneas de la escultura italiana. No ocurre lo mismo con el salón principal de la misma casa solariega en la que se encontraban las esculturas. A pesar de la posibilidad de que fuera Antonio Pontons el que encargara a Aliprandi la decoración del salón principal de su palacio, la iconografía plasmada en el revestimiento de estuco y los medallones pictóricos resulta insólita para el ornamento de las habitaciones de un eclesiástico. La articulación del programa decorativo parece constituirse como una galería de retratos centrados en una genealogía de la Corona Española. El programa culmina en un retrato, mayor que los demás y rematado con la corona bajo un voluminoso dosel, que debió corresponder al reinante en el momento de la decoración del conjunto. Todo ello aparece jalonado por trofeos militares a la romana.
Los datos que conservamos del salón de la villa de Patraix lo confi guran como un salón regio de representación, lo que aparece como algo ajeno a la personalidad de un canónigo. A pesar de las convicciones felipistas de Pontons carecemos de datos que expliquen la presencia de un salón de este tipo en su palacio. Por ello conviene considerar otra posibilidad que podría explicar el salón de Patraix.
A la entrada del Archiduque Carlos en Valencia Pontons tuvo que huir de la ciudad y sabemos que morirá poco después en el Reino de Aragón, pasando sus bienes a disposición del gobierno habsbúrguico. Conviene considerar que el virrey en funciones en este momento y ante el cual se efectuará la almoneda de los bienes de Pontons es Don José Folch de Cardona y Erill, conde de Cardona.54 José Folch de Cardona había pasado grandes temporadas en la corte de Carlos II en Madrid y en la de Leopoldo I en Viena. Durante el dominio del Archiduque Carlos sobre Valencia ostentará el cargo de virrey y con la caída de la ciudad en manos borbónicas marchará con el futuro Carlos VI a Barcelona y luego a Viena. Este importante personaje pudo haber participado en la confi guración de la villa suburbana de Pontons como salón regio antes de la caída de Valencia en manos borbónicas, pero tampoco hay que olvidar la fi gura del que desde 1700 era arzobispo de Valencia, Antonio Folch de Cardona,55 quien con la marcha de Carlos de Austria pasará con él a Viena presidiendo el Consejo de España y construyéndo en la capital austriaca una suntuosa residencia56 decorada con pinturas del napolitano Francesco Solimena.57.
Fig. 11. Salón principal de la Villa de Antonio Pontons. Eduardo Buil, «Estampas valencianas: Pontons», en Valencia Atracción, 109, 1935, 136-137.
Otro punto que contribuye a reforzar la hipótesis de que la villa de Patraix fuera empleada como residencia por Carlos de Austria es la relación de Antonio Aliprandi con el Archiduque, futuro emperador Carlos VI. Tanto Conrad Rudolph,58 el escultor que contemporáneamente a la intervención de Aliprandi en la villa de Pontons se encargaría de la realización de la nueva fachada de la Catedral de Valencia, como Antonio Aliprandi,59 están documentados dentro de los artistas al servicio de la corte austriaca y ambos aparecen de nuevo en Viena tras la vuelta del Archiduque. Por ello parece lógico que su presencia contemporánea en la ciudad de Valencia esté relacionada con la del propio Archiduque Carlos. Por otro lado las obras en las que encontramos activo a Aliprandi durante los años precedentes a su venida a Valencia se vinculan directamente con la corona, es el caso de Heiligenkreuz, o con las estructuras de poder vienesas, el caso del Ayuntamiento, en el que, por otro lado, el programa iconográfi co gira igualmente en torno a la fi gura del emperador.
Contando con el dato de que Aliprandi aparece en documentos vieneses como estucador imperial queda abierta la cuestión de si pudo ser el futuro Carlos VI o alguno de los miembros de su gobierno en Valencia el que encargara al estucador la realización de su salón de representación durante el período en que el futuro emperador residió en la ciudad. Aliprandi aparece documentado en Cocentaina en el año 1705 y no vuelve a documentarse hasta 1708, ya en Viena, por lo que una posible intervención en la villa de Pontons explicaría el vacío de dos años. Se establecería un itinerario lógico por parte del estucador de origen lombardo, pero prácticamente austriaco, que habría huido de Valencia al iniciarse el confl icto de la Guerra de Sucesión y habría vuelto a la ciudad con el triunfo del Archiduque Carlos, trabajando para él en la decoración de su palacio y marchando defi nitivamente tras el traslado de Carlos de Austria a Barcelona después de la caída de Valencia en manos de Felipe de Borbón.