ANEXO.
IGLESIA-COLEGIATA DE SANTA MARÍA LA MAYOR DE TORO (ZAMORA)
Descripción:
Obra románica en su fase de transición, del último tercio del s. XII. El elemento más característico de esta construcción, es su cimborrio, enmarcándose dentro del grupo conocido como “Grupo de cimborrios del Duero”, junto a los de Salamanca y Zamora. Se trata de un cimborrio de doble linterna de clara influencia bizantina.
En la época de los Reyes Católicos la erigieron como Colegiata. Se levantó en dos fases diferenciadas: en la primera se realizaron las portadas laterales, los muros y las trazas, utilizándose piedra caliza clara; mientras que en la segunda se lleva a cabo la techumbre y un cimborrio con torres adosadas, utilizándose piedra arenisca en tonalidades rojizas como material base.
La Colegiata está estructurada en planta basilical de tres naves divididas en tres tramos, rematadas por sendos ábsides y un crucero que culmina con un cimborrio con torretas adosadas y sostenido sobre cuatro pechinas desiguales. En su construcción tuvieron cabida dos estilos: el románico para la cabecera, capilla mayor y arranque de las bóvedas laterales, y estilo gótico en el resto del edificio y la conocida como Portada de la Majestad.
El cimborrio interiormente se dispone sobre los cuatro arcos torales del crucero, estribando un sistema de pechinas de irregular curvatura; soportan una elevada linterna de planta hexadecagonal formada por dos niveles de ventanales, en cada uno de los cuales se disponen dieciséis vanos bajo arcos de medio punto; se remata por medio de dieciséis nervios que funcionan como vigas de directriz curva y sostienen la plementería de ladrillo. Exteriormente se adosan a la linterna cuatro torrecillas que corresponden en proyección horizontal con los cuatro pilares del crucero, actuando como contrafuertes; se cubre con faldones de teja curva.
Entre las portadas de la colegiata cabe destacar tanto por su programa iconográfico como por su policromía, la ‘Portada de la Majestad’.
El planteamiento inicial de la portada es aún románico, realizado hacia 1230, cuando ya se contaba con soluciones góticas importadas por maestros provenientes de Francia. La superposición de dos órdenes de columnas en los flancos denotan que se concibió con pretensiones de magnificencia; se restó esbeltez a las columnatas reduciendo la altura de los fustes y se remataron en capiteles con motivos vegetales, mitológicos y con escenas de la Infancia de Cristo. Los cimacios marcan una línea final de la primera fase del proceso en el que se labró la portada; el proyecto se suspendió y tuvieron que transcurrir varias décadas hasta la reanudación de los trabajos.
El acoplamiento del nuevo proyecto de continuación y remate de la portada fue algo forzado, pero su resultado conjugó grandiosidad, belleza y diafanidad, cualidades importantes para exponer y transmitir en imágenes comprensibles un mensaje didáctico en dos programas iconográficos, cuyos motivos fueron inspirados por fray Juan Gil de Zamora y policromados por el pintor Domingo Pérez.
Sobre los cimacios aparecen ocho esculturas de bulto redondo representando a los reyes David y Salomón, los profetas Daniel, Isaías, Jeremías y Ezequiel, y en los extremos se sitúan el arcángel Gabriel, el de la Anunciación, y otro ángel que podría ser el que anticipó a María la hora de su muerte. Se cubren de un remate acastillado que apenas sobrepasa la altura de los doseles de las estatuas, dejando al tímpano enrasado en la línea de arranque del arquivoltio.
Sobre el parteluz, donde se sitúa la escultura de la Virgen María con el Niño Jesús en brazos, está el dintel en el que se representa ‘La Muerte de María’ con un ángel turiferario a los pies de la cama y los doce apóstoles simétricamente ordenados a ambos lados.
En el tímpano se escenifica ‘La Coronación de la Virgen’, cuya composición es cerrada en torno a un eje central de simetría. La verticalidad de los candelabros con cirios portados por dos ángeles y las nubes de la región celeste extendidas por encima enmarcan a los grandes altorrelieves centrales, diferenciándolos de los personajes secundarios.
En cuanto a las arquivoltas, que atenúan su agudeza a medida que ascienden, aparecen representados: en la primera, ocho ángeles portando alternativamente candelabros e incensarios; se sitúan en la segunda Apóstoles y reyes luciendo sus atributos; los mártires están representados en la tercera arquivolta sosteniendo los elementos de su martirio; en la cuarta los Confesores, unos bendicen y otros portan filacteria o libro, todos ellos vistiendo indumentaria litúrgica. El espacio para las Santas y los mártires corresponde a la quinta arquivolta, y en la sexta aparecen dieciocho músicos. La última arquivolta, la séptima, cierra el conjunto, es más ancha y se reservó para exponer el segundo gran tema iconográfico, ‘El Juicio Final’. En el centro aparece Cristo Juez flanqueado por dos ángeles; Cristo aparece sedente con expresión de sosiego y rasgos humanizados, ataviado con un manto que deja entrever la llaga de su costado y mostrando las otras dos dejadas por los clavos en sus manos. A ambos lados la Virgen María y San Juan en actitud intercesora, seguidos de ángeles con elementos de la Pasión. A partir de aquí el relato prosigue en dos hileras divergentes y sin continuidad iconográfica hasta el cielo y el infierno situado en los extremos. A la derecha de Cristo aparecen los bienaventurados integrados por eclesiásticos, obispos, frailes, y monjas; casi en el extremo se muestra a un ángel tocando el vestido terrenal de una doncella, simbolizando de éste modo la sustitución del mismo por las túnicas blancas que detalla ‘El Apocalipsis’. A la izquierda de Cristo se escenifica, entre otras, a los condenados marchando en hilera hacia el infierno conducidos por dos diablos, una escena que remite a las prácticas de los aquelarres, y varias representaciones de pecadores sometidos a castigos horribles.
La ejecución de la portada posee un amplio repertorio escultórico, labrado en piedra arenisca de Aldeanueva por dos maestros posiblemente del reino de León. Los huecos que aparecen en los capiteles de la segunda columnata y entorno al tímpano corresponden a huellas del mobiliario litúrgico que se adosó a la portada cuando se adaptó como retablo mayor de la parroquia de Santo Tomás Apóstol, acogida en la capilla de la Majestad a partir del año 1671.
Delimitación del entorno de protección:
La zona afectada por la Declaración comprende el interior de los espacios públicos relacionados, incluidos éstos, así como las parcelas exteriores que dan frente en los tramos segundo y tercero.
Punto de Inicio: X: 300279 Y: 4599292.
TRAMO 1º.- Desde el punto 01: (X. 300160 Y. 4500221), hasta la esquina suroeste de la parcela 27 de la manzana 1947.
TRAMO 2º.- (incluidas las parcelas que dan frente)
C/ Negrillo, c/ Piquete, c/ Empedrada, Pza. Colegiata, y c/ Mayor hasta la parcela 12 de la manzana 2956.
TRAMO $\mathfrak { z } ^ { \bullet }$ .- (incluidas las parcelas que dan frente) C/ Mayor, desde la parcela 38 de la manzana 4944, Plaza Colegiata y c/ Comedias, hasta la parcela 20 de la manzana 04942 y parcela 5 de la manzana 4941.
TRAMO $4 ^ { \circ }$ .- Desde el límite Sureste de la parcela 94 de la manzana 4941, una línea hasta su confluencia con el punto 02: (X: 300399 Y: 4599282)
TRAMO $5 0$ .- Desde el punto 02, hasta el punto de inicio de esta delimitación.
MOTIVACIÓN:
Se trata de definir el ámbito espacial necesario para la protección del monumento. En este sentido, teniendo en cuenta su ubicación en un entramado urbano, se define un entorno de protección que comprende los espacios públicos y parcelas con fachadas vinculadas espacial y visualmente a la iglesia; entorno visual y ambiental inmediato en el que cualquier intervención que se realice puede suponer una alteración de las condiciones de percepción del bien o del propio carácter del espacio urbano.
La primera noticia data de 1139, cuando Alfonso VII concede a la iglesia de Santa María la villa de Fresno de la Ribera, pero evidentemente el edificio actual es más moderno, como de hacia 1170. Primero parece que fue abadía; el carácter colegial lo había adquirido ya al menos en 1332, categoría que mantuvo hasta el Concordato de 1851. Probablemente con anterioridad existiera aquí un templo mozárabe.
Desde que Gómez Moreno lo publicara, se ha venido aceptando que este templo, sito en lo alto de la ciudad, sobre el Duero, tuvo dos maestros; en el haber del primero, cuyo quehacer sobrepasaría el reinado de Fernando II, hay que poner el proyecto general, la cabecera, pilas de separación entre las naves, el perímetro de los muros hasta la altura del cambio de la piedra caliza por la arenisca y las portadas laterales; después llegó otro, menos hábil, que finalizaría las obras hacia 1240, cuando se construía la portada occidental, pero dado lo dilatado de las obras bien pudo intervenir un tercero.
El plano es deudor de la catedral de Zamora, si bien aquí las tres naves separadas por pilares cruciformes, inspiradas en las de la catedral vieja de Salamanca, tienen un tramo menos; por lo demás todo es similar: cabecera triple y escalonada y crucero poco saliente en planta. Las capillas de la cabecera se cubren con las consabidas bóvedas de horno en los semicírculos y bóvedas de cañón en los tramos presbiteriales rectos; en el central, igual que en los brazos del crucero, es ligeramente apuntado, lo mismo que en la nave central, lo que evidentemente no denota modernidad en su autor; las naves laterales se techan con bóvedas de ojivas sencillas en el tramo tangente al crucero, y las restantes son octopartitas de tipo angevino como las de Ciudad Rodrigo.
El crucero levanta su conocido cimborrio, inspirado en la Torre del Gallo, sobre pechinas, con tambor de dos cuerpos taladrados de ventanas entre columnas sobre las que apean las nervaturas que dividen la cúpula en dieciséis cascos.
Desde el punto de vista escultórico, en este interior se aprecian al menos dos manos correspondiendo con la empresa arquitectónica, pero en ese sentido tiene más interés el exterior del edificio, con gran belleza por el escalonamiento de volúmenes en la cabecera. Su ábside central queda dividido por cuatro columnas que llegan hasta el alero, con arcos semicirculares sobre canecillos triangulares, y dibujan tres calles con dos órdenes de arquerías decorativas, la alta sobre columnas con capiteles historiados; los ábsides laterales son sencillos y repiten el tejaroz aludido, pero abren una ventana en lugar de las saeteras de la capilla mayor; grandes rosetones abiertos en el crucero dan luz al mismo, iluminado fuertemente por el cimborrio, de mayor volumen, pero de menor originalidad que su modelo salmantino, y como éste con el tambor con dos órdenes de ventanas entre columnas y torrecillas en las esquinas, rematado con una cornisa de arcos apuntados; las roscas exteriores de los vanos lucen arcos lobulados y los de las torrecillas capullitos.
En el tramo medio de las naves se abren dos portadas; la meridional, la más sencilla, voltea arco muy poco apuntado con tres arquivoltas sobre columnas con capiteles vegetales. Mayor interés tiene la septentrional, que imita la meridional de San Juan de Zamora, tiene también tres arquivoltas sobre tríos de columnas y el arco interior lobulado que lo hace sobre jambas. Ángeles turiferarios a los lados de Cristo, motivos vegetales y los ancianos del Apocalipsis tocando instrumentos musicales componen la parte escultórica.
Cuando se construyó la portada de poniente, que recuerda la de los pies de San Vicente de Ávila, las obras estarían prácticamente finalizadas; tradicionalmente se relacionaba este pórtico con la compra de unas casas en 1240, pero Yarza es partidario de fijar una fecha tardía dentro de la segunda mitad del siglo XIII. Está dedicada a la Virgen, cuya imagen aparece en el mainel, su muerte entre los doce apóstoles en el dintel y en el tímpano su coronación por Dios; en las jambas aparecen las esculturas de reyes y profetas y dos ángeles de difícil identificación. Del interior al exterior, las seis arquivoltas efigian en el sentido del arco, al gusto gótico, lo siguiente: ángeles; apóstoles; santos diáconos y confesores; obispos; santas y músicas en la sexta. En la rosca exterior y en ahora en sentido radial se representa el Juicio Final. Esta portada es heredera de los talleres escultóricos burgaleses y leoneses y por tanto la nota modernizadora de su conjunto arquitectónico, que se completa con la torre rehecha y reformada a lo largo de su historia, en concreto en los siglos XVI y XVIII bajo la dirección del arquitecto aquí nacido Simón Gavilán Tomé.
Es templo que, a pesar de las pérdidas sufridas, conserva una buena serie de sepulcros góticos y una excelente colección de arte mueble.
Autor: José Ramón Nieto González
Bibliografía J.M. QUADRADO, España. Sus monumentos y artes. Su
naturaleza é historia. Valladolid, Palencia y Zamora, Barcelona, 1885; M. GÓMEZ MORENO, Catálogo monumental de España. Provincia de Zamora, 1ª ed., Madrid, $2 ^ { \mathrm { a } }$ ed., León, 1980; B. CHILLON, La portada del juicio final de la colegiata de Toro, Zamora, 1938; G. RAMOS DE CASTRO, El arte
románico en la provincia de Zamora, Valladolid, 1977; J. NAVARRO
TALEGÓN, Catálogo monumental de Toro y su alfoz, Valladolid, 1980; El legado artístico de Toro: visión panorámica, Madrid, 1996 y La Colegiata de Toro, Valladolid, 2005; J. NAVARRO TALEGÓN et alli, Restauración de la portada de la Majestad de la Colegiata de Santa María la Mayor de Toro, Toro, 1996; J. YARZA LUACES, “La portada occidental de la colegiata de Toro y el sepulcro del doctor Grado, dos obras significativas del gótico zamorano” en AA.VV., Arte Medieval en Zamora, Zamora, 1989; I. CIDÓN MADRIGAL (Coord.), Los instrumentos musicales de los pórticos de la Colegiata de Toro, Zamora, 2001; AA.VV., Enciclopedia del románico en Castilla y León. Zamora, Salamanca, 2002.
HASTA EL 30/11/2016, EL PROCEDIMIENTO DE REGULARIZACIÓN CATASTRAL ES DE APLICACIÓN EN EL MUNICIPIO EN EL QUE SE ENCUENTRA ESTE INMUEBLE.
Fecha y hora

Fecha 18/2/2016
Hora 17:25:02

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Datos del Bien Inmueble

Referencia catastral 0294901UL0909S0001BJLocalizacion	Referencia catastral 0294901UL0909S0001BJ
PZ COLEGIATA 449800 TORO (ZAMORA)
Superficie (*) 1.917 m2Coeficiente de participacion 10o,000000 %	Clase Urbano
Superficie (*) 1.917 m2

Uso Religios0
Ano construcción local principal 1900

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Datos de la Finca en la que se integra el Bien Inmueble.
Elementos Construidos del Bien Inmueble

PZ COLEGIATA 4 Localización TORO (ZAMORA)
Superficie construida 1.917 m2
Superficie suelo 2.122 m2

Tipo Finca Parcela construida sin division horizontal

Uso Escalera	Planta Puerta	Superficie catastral (m²)	Tipo Reforma	Fecha Reforma
RELIGIOSO	1	00	01	1.917