Un actor en Palacio: Felipe IV escribe sobre Juan Rana.
MARIA LUISA LOBATO Universidad de Burgos.
RESUMEN.
La correspondencia epistolar entre Felipe IV y dona Luisa Enriquez Manrique de Lara, Condesa de Paredes de Nava,revela aspectos de gran interés para conocer la recepcion del teatro cortesano por parte del Rey y de su familia,y su aprecio especial por el actor Cosme Pérez,alias Juan Rana.
El cotejo de esas cartas con la documentaci6n existente sobre la practica de teatro en palacio,permite reconstruir el periodo l648-1672 hasta poder afirmar que, ademas de Juan Rana,un grupo de actores relevantes acudieron con frecuencia a palacio y recibieron pagos y rentas de las cuentas de la Casa Real.
Palabras clave: Teatro cortesano,actores,publico,Juan Rana,Felipe IV.
ABSTRACT.
The collected letters between Philip IV and Mrs.Luisa Enriquez Manrique de Lara,Countess of Paredes de Nava,reveals aspects of great interest to understand the reception of the court theatre by the king and his family,as well as their high regard for the actor Cosme Pérez,alias Juan Rana.
The collation of these lettrs with the existing documentation about the performance of theatre in palace,allows to reconstruct the l648-1672 period to the extent of being able to state that, besides Juan Rana,a group of outstanding actors came frequently to palace and received payments and incomes from the Real House accounts.
Key words: Court Theatre, actors, Juan Rana, Philip IV.
Cuando el 18 de octubre de 1649,Felipe IV escribia desde San Lorenzo a la Condesa de Paredes de Nava,dona Luisa Enriquez Manrique de Lara:“tenemos por guesped a Juan Rana que siempre está de tan buen umor como le dejastes"l no se trataba de un episodio aislado en la consideración de este actor por parte de la familia real y de sus relaciones mas allegadas.Doce dias antes habia tenido lugar la boda del Rey con su sobrina Mariana de Austria en Navalcarnero,y tras la ceremonia religiosa oficiada por el arzobispo de Toledo,Baltasar de Moscoso,los Reyes comieron en publico y por la tarde vieron su primera comedia juntos,antes de retirarse a la casa del licenciado Presbitero Miguel Gonzalez Ollero, donde pasarian la noche de bodas.No sabemos cuando llegó Juan Rana al Escorial, pero si que tendria mäs ocasiones de quedarse incluso en estancias breves en aquel lugar,como mas adelante se dira.
El Rey se refiere a la amistad antigua entre el actor y dona Luisa a principios de 1648,cuando esta dama acababa de ingresar con cuarenta y tres anos en el Convento de San Joseph de Malagón,y continua a través de todo el epistolario haciendo referencias al actor y al modo en que alegra la vida cortesana,lo que supone un testimonio que aunque hasta ahora no ha sido utilizado por los historiadores del teatro hasta donde sabemos,resulta de primera importancia para observar las fiestas cortesanas desde la otra ladera, los ojos del Rey y de su familia,y poder trazar una visión de conjunto más precisa de este periodo fundamental en la historia de la fiesta teatral cortesana.
La vida y el trabajo actoral de Cosme Pérez,alias Juan Rana,estuvo vinculada a la Casa Real y concretamente a la Casa de la Reina,y la llegada de Mariana de Austria a la Corte no hizo mas que aumentar esa relación y aprecio. Segun sabemos por carta de Simón de Alcántara,Grefier de la Reina,el Rey escribió desde Aranjuez en respuesta a una suya del 14 de abril de 1651,y Alcántara puntualiza: “Ha servido de hacer merced a Juan Rana de una raci6n ordinaria que ha de gozar por la casa de la Reina Nuestra Senora,en consideración de lo que la hace reir"2.El actor especializado en papeles de gracioso,recibi6 esa raci6n desde el 26 de abril de aquel ano3 hasta que dos anos y medio más tarde se la pasó a su hija Francisca Maria Pérez,si bien se puso como condici6n en el escrito del Grefier que “no la puede gozar si hubiese de andar en la farsa"4. Tras la muerte de su hija, se ordenó por Real Decreto del Rey del 31 de mayo de 1665 que pasara de nuevo a Juan Rana y“se le continue por todos los dias de su vida a Cosme Pérez, para que pueda sustentarse,por ser viejo,y hallarse pobre"5.No deja de extranar esta anotacion relativa al estado de pobreza del que fue quizá el actor mas importante de su siglo. Quiza la protección real tenia sus limites o tuvo sus épocas,pero en los afos cincuenta que forman el bloque principal de este trabajo todo parecia sonreir a Juan Rana. En cuanto a la situaci6n económica en el momento de su muerte,parece que no era tan mala a juzgar por su testamento sobre el que en estos momentos trabaja mi colega Agustin de la Granja. En todo caso,la vinculaci6n de Rana a Ia Casa de Ia Reina al menos durante una parte de su vida es cosa probada. Y no solo la de este actor, como después se dira.
Junio de 1625 parece ser el momento en que comienza la costumbre de obsequiar a la Reina con una fiesta teatral en los salones de palacio,para celebrar su cumpleafos o las visperas de esta fiesta. Se pens6 primero que interviniesen los autores residentes en la villa y corte,pero después se decidió que tomasen parte en ella unicamente miembros de la servidumbre real. Mateo Montoro que en aquel momento era mayordomo mayor de Felipe IV y gentilhombre de Cämara, fue el responsable de dirigir la fiesta. Pensando en hacer comedias,el marqués de Tovar invitó a los poetas don Francisco de Quevedo y Villegas y don Antonio Hurtado de Mendoza, secretario del Rey, a que escribiesen la obra, reservando una jornada a Montoro; los tres aceptaron el encargo y poco tiempo después el manuscrito estaba terminado.La fiesta se celebró el 9 de julio de 1625,con entremeses, bailes y sainetes,tomando parte en la representaci6n,con los ayudas de cämara y demas criados,el mismo Montoro,que hacia por tanto de iniciador,autor y actor en la misma obra. Habia actuado tambien como protagonista de El caballero del Sol en Lerma el ano 16176. Por aquel entonces,Cosme Pérez debia estar aun lejos de palacio,ya que un ano antes pertenecia a la compania de Antonio de Prado7,después de haber estado en la de Juan Bautista Valenciano al menos desde 1617,en que ya represent6 en la comedia de Lope de Vega El desdén vengado,haciendo el papel de Leonardo&, sin que su nombre estuviese aun asociado al de la figura de gracioso.
Pero volviendo a las fechas cercanas a la segunda boda real, Felipe IV escribe a Sor Luisa al filo del Corpus de 1648,recordando su presencia en los espectaculos teatrales de aquellos dias: “Os hecho mucho de menos para los autos,que me dicen que vuestro amigo Juan Rana hace famoso papel, y se me acuerda de lo que os hacia reir9,y algo menos de un mes mäs tarde escribe de nuevo refiriéndose a Diego de Martos que fue con recados del palacio al convento:“A su vuelta os daria nuebas de Juan Rana pues se rio harto con él,y justamente porque estubo del buen umor que vos sabeis,y Bernardilla no lo descuida” y se refiere con humor al corral de comedias llamándolo “santa casa":“Aora hacen los autos en el corral y acude mucha gente a ellos con la buena gana que tienen de visitar aquella santa Cassa"io.
La administración de los corrales de aquel ano se la remitió el Rey a la Villa y a don Josef González, instando a la primera a que nombrase dos comisarios que junto con el Corregidor asistiesen a Josef Gonzalez, por lo que se nombró a Francisco de Sardeneta y Mendoza y a Antonio Arauz. Juan Jimeno y Juan Martinez fueron aquel afo los arrendadores del aprovechamiento de los corrales para la representacion de autos sacramentales, que si tuvieron gran éxito,segun palabras del Rey,fueron sin embargo muy complejos en cuanto a los gastos que generaron, tal como se desprende de la documentación exhumada por J.E. Vareyl'.Los autos de aquel ano gustaron pues al publico que deseaba volver a los corrales de comedias,cerrados temporalmente desde el 6 de octubre de 1644 en que murió la reina Donia Isabel de Borbón,mujer de Felipe IV,y con suspension definitiva desde el 9 de octubre de 1646,en que falleció en Zaragoza el principe Baltasar Carlos 12.
El buen hacer de aquellas representaciones del Corpus,con sus entremeses y bailes,que “no escandalizaron ni turbaron la piedad mas escrupulosa" fue precisamente uno de los argumentos que present6 el Consejo Real de Castilla al Rey, para solicitar que se representasen de nuevo comedias y no solo autos. Junto a ese argumento se desarrollan otros de mucho interes, en los que no podemos detenernos aqui, pero cabe citar que se recuerda al Rey que en el reinado de su antecesor Felipe II se recapacit6 sobre el perjuicio que podian ocasionar,y no solo se tuvieron por suficientes en la estimaci6n de los hombres mäs doctos,“sino que con frecuenzia se representaron en Palazio en presenzia de Reyes tan catholicos y tan santos,y en las casas de los primeros y mayores ministros,presidentes y otras personas graves".Por ultimo,se recuerda que habrä quienes puedan controlar las representaciones, corregirlas y ajustarlas a lo licito, censores que las reformen,Protectores del Consejo que las enmienden antes de que salgan al tablado y que cuiden de los procedimientos de los representantes,castigändoles si se excedieren; se contarä tambien con la asistencia de un Alcalde y ministros de justicia en las representaciones,evitando el concurso de gente en los vestuarios.Y en fin se concluye que “se mereze sean vna parte de la zelebrazion en la benida de la Reyna nuestra Seniora",para cuya organizaci6n conviene ya se formen companias y se empiecen a disponer las representaciones,con el fin de que pueda haber el mayor lucimiento posiblel3. Efectivamente,la llegada de la Reina trajo comedias y los corrales madrilenos se repararon“por estar tan maltratados y con peligro evidente de caerse"l4, pero no son los corrales el objeto de este trabajo,sino la vida teatral cortesana, que dejamos al filo de la llegada de la nueva Reina a Espana.
Dofia Mariana de Austria habia llegado a Navalcarnero el 6 de octubre de 1649, después de una parada en Ilescas,y el Rey salió aquel mismo dia del Escorial para reunirse con ella al dia siguiente.Tras la boda del dia 9 en aquella villa de concesion real, regresaron juntos al Escorial,acompanados de la infanta Maria Teresa,deteniéndose a mediodia en Valdemorillos.Despues de unos dias en El Escorial, y una breve parada en El Pardo,llegaron el 2 de noviembre al Buen Retiro,donde esperaron a que estuviese todo preparado para la entrada solemne en Madrid del dia 15.
La Reina adolescente habia causado muy buena impresion en el Rey quien en su carta del 18 de octubre de aquel aio, dice:
“He hallado mejor sobrina de lo que yo imaginaba. A mi no me toca pintarla que soy parte apassionada,pero creo habeis tenido muy buenas nuebas suyas.Esta bien crecida para su edad,pero bien nina,yen lo poco que la $\acute { e }$ tratado me parece de linda condicion que eslo que mas he menester."
Su llegada a la familia debió ser una alegria para todos,y especialmente para la joven Infanta,casi de la misma edad,con la que el epistolario trasluce una relación muy afectuosa. En la carta citada el Rey dice a Sor Luisa c6mo la ech6 de menos el dia que se vieron las primas porque sabia como le hubiera gustado ver el abrazo que se dieron,y le da cuenta de la amistad que hay entre ellas y del modo en que disfrutan en aquel lugar de recreo,especialmente los dias en que Juan Rana es huesped de la familial5. Casi un mes mäs tarde, el Rey reitera esa nueva amistad que recorre el palacio:
“Cada dia estan mas amigas,y yo más contento de la merced que Dios me ha hecho en darme tal compania,que de todas maneras es buena,particularmente en la condicion,que es lo que mas importa."16.
La entrada de la Reina en la Corte el 15 de noviembre de 1649 estuvo llena de fiestas entre las que no falt6 el teatro. Varios son los textos literarios que describen lo sucedido aquellos dias,pero entre ellos el de Juan de Enebro y Arandia resulta de especial interés porque traza el recorrido del viaje hacia Madrid:
"Llegando a Nabalcarnero
lugar en quien hizo alarde
lo ostentoso pues que pudo
serde tanto Cielo Adlante.
[
Luna,y Sol,el Escurial
ocupan,rico hospedage
ofrecio en grandeza mucha
el soliode Magestades.
Suspendio sin duda el viento admirado su velamen,
donde el Rey mostro en la caza, que acierta cuanto haze.
Deaqui llegando al Retiro
dieron tiempo a que se acaben fiestas que al mirar su fin
mashermosas las aplaude.
Antesrepararle intentan
para tan alto hospedage,
ysi en el se haze reparo
es el Palacio mas grande.
[..]
Yentrandoenel Almudena
Divina,y deuota Imagen
dando muchas gracias pudo,
con otras muchas quedarse.
Arecibirlaen Palacio
con la Infanta el Rey se parte, haziendodeamortal nudo,
quenoacierteadesatarse."17.
Los agasajos de aquel dia gustaron al Rey, que al dia siguiente transmiti6 a Sor Luisa sus impresiones:
"Ayerse hizo la entrada publica,yal parecer de todos los ancianos no seä visto igual dia en Madrid ni aun fuera del.Yo os confieso que no le he visto semejante nunca,porgue el lucimiento de todos fue grande yel adorno de lascallesybuena disposicion delosarcos,estremado."
Las fiestas se extendieron también al dia siguiente,pues se refiere en la misma carta a que hubo“grandisimo concurso de gente",y a que se dieron infinitas bendiciones a su sobrina,la nueva Reina18.
Los festejos acarrearon gastos importantes,que no se solventaron con rapidez,y cuya responsabilidad recayó en parte en el Grefier de la Reina, Simón de Alcántara,del que más tarde hablaremos en relaci6n con Juan Rana.El Licenciado don Lorenzo Ramirez de Prado,del Consejo Real de Castilla, fue protector de la fiesta celebrada en el Coliseo del Retiro para la venida de la Reina y actuó como Asesor del Real Bureo de la Reina. Todavia el 7 de noviembre de 165O el Rey le pidi6 por escrito que solucionase la deuda económica,para que la responsabilidad no recayera sobre Simón de Alcántara, quien al parecer atravesaba por un mal momento económico.La deuda surgió a raiz de que quienes trabajaron en la fiesta y los pintores y el proveedor de cera fueron a diferentes tribunales y pidieron más de lo estipulado.
De nuevo el 26 de febrero de 1651 el Rey volvi6 a insistir en lo que todavia debia estar pendiente.El asunto no se resolvió y Alcäntara decidi6 escribir un 16 de abril a Sebastián Gutiérrez de Pärraga para hacerle un resumen de lo sucedido,y dar cuenta de c6mo acept6 asistir y costear lo relativo a la fiesta: “y procuré con el menos gasto que pude acer que se fabricase de madera y de pintura el Coliseo,que estaba echo vn cascaron",pero el maestro de pintura y perspectiva y los fabricantes de carpinteria doblaron el precio de lo que hicieron,respecto a lo pactado con el maestro Juan de Caramanchel. Más adelante entr6 en nombre del Rey, don Lorenzo Ramirez a ser Protector de esa fiesta,con mandato expreso de don Luis de Haro de asistirla como si fuese el Rey mismo,“que por sus muchas ocupaziones no podia el acudir".Desde aquel dia, Ramirez “puso prezio en lo que se dio a las farsantas y en lo que se dio a los de la mascara y a los criados de la Reyna".Reiteró Alcäntara que actuó obedeciendo “con buena fe y sana yntenzion” en los pagos que hizo y que jura“a Vm., a Dios y a la cruz que gaste mas de otros 6.ooo reales que se me undieron", por lo que los reclama vivamente, ya que no tiene“que comer ni con que pagar lo que debo,que es arta desdicha en vn hombre de bien"19.
Ante esta situacion Gutiérrez de Pärraga trat6 de aclarar cuentas y preguntó a Juan Mufioz qué cantidad dio en su dia a Alcäntara para la fiesta del Coliseo.Respondio que 24.907'5 reales en dos partidas,una el 26 de mayo de 1649 por libramiento del Bureo de la Reina del 26 de aquel mes y ano,para la fiesta que le harán cuando llegue,y el resto el 22 de junio del mismo ano,para el mismo fin.La misma consulta hizo a Juan de Lezcano quien respondio que un total de 53.171 reales en vell6n en 3 libramientos de 3 de enero de 1650,19 y 25 de febrero del mismo afo. Y, por ultimo, preguntó también a Pedro Vicente de Borja, quien respondio que por orden de Luis Méndez de Haro,Alcalde del Buen Retiro,segun libranza del 27 de enero de l65O,dio 4.OOO ducados a Alcäntara,los cuales habia recibido de Pedro Zoalli,Regidor de Madrid, para gastos de reparaci6n del Buen Retiro.El fin de dicha entrega fue que Alcántara pudiera hacerse cargo del gasto de la comedia que se representaria en Carnestolendas de aquel ano por los criados de la Reina nuestra Senora20.
Segun los datos anteriores,las distintas libranzas correspondieron en realidad a dos fiestas diferentes,las del recibimiento de la Reina y las Carnestolendas siguientes.Esto sin contar otras celebraciones en las que los representantes no eran actores profesionales,como el estreno en el Sal6n dorado de El nuevo Olimpo,comedia escrita por Gabriel Bocangel y Unzuela,que hicieron la Infanta y sus damas el 21 de diciembre de 164921. Respecto a las fiestas de Carnestolendas,el Rey escribi6 a Sor Luisa c6- mo se divirti6 la gente joven,y se detuvo en un episodio curioso,como es la imitacion que don Andrés Ferrer hizo de Juan Rana,lo que nos da noticia de como era de popular y conocido el actor en el circulo cortesano:
“Muy regocijadas carnestolendas hemos passado y la gente moza se ha divertido yentretenido.Harta soledad me hizo que no viesedes querer imitara Juan Rana,a don Andrés Ferrer que cierto de puro frio nos hacia reir,pero la comedia fue buena,particularmente lo cantado yla representacion de lasmujeres que Amarilissalio a luz yesta tan gran farsanta como siempre. Solo estimamos menosa Loti para las lozanas pues eran muy diferentesdelasqueél hacia."
En la misma carta, el Rey se referia a la presencia del embajador Turco en palacio y en la representación teatral, y dice de él que es “muy amigo de comedias”y que se encuentra tan bien con los actores que fue al Escorial el mismo dia en que el rey escribe,llevando como camarada a Juan Rana y a otro farsante que llamaban Mexia.Pocas veces hubieramos pensado en el actor como cicerone,pero el testimonio no deja lugar a dudas. Juan Rana debi6 representar en la comedia y posiblemente estar alojado en palacio,cuando el Rey le pidió a él y a Mexia que acompanaran al embajador al Escorial, lugar que ambos debian conocer bien,pues al menos Juan Rana fue huésped de la familia real alli en octubre de 1649,como ya se dijo. Respecto a la identidad de este Mexia, podria tratarse del actor Antonio Mexia,que era Mayordomo de la Cofradia de Nuestra Senora de la Novena el ano 165O en que sucedió este hecho,y precisamente aquel ano no consta entre los asistentes al cabildo,que solia celebrarse cercano a las fechas de Carnaval22. A la luz de estos y otros datos que se presentan en este trabajo,parece dificil seguir manteniendo la afirmaci6n de Evangelina Rodriguez de que Juan Rana estaba “sometido (más que protegido) por el poder real",en su por otra parte magnifico libro en torno a la técnica del actor espanol en el Barroco23.
En cuanto a la actriz a la que el Rey alaba diciendo que “estä tan gran farsanta como siempre”,se trataba de Maria de C6rdoba -Amarilis— quien debió hacer ahi una de sus ultimas representaciones,pues murió en 1678 y habia dejado de representar treinta anos antes,después de haber sido una de las actrices mäs afamadas de su época.Estaba también vinculada con la Cofradia de la Novena como muchos de sus companeros representantes y no solo por su oficio,sino también porque estaba casada con Andrés de la Vega,autor de comedias y uno de los cinco fundadores de esa agrupacion, a principios de los anios treinta24.La mencion que se hace a Loti en la misma carta debe referirse a Cosme Lotti, escenógrafo de palacio en su ultimo ano de oficio en la Corte,cuyo trabajo esta vez mereció un juicio critico del Rey.
Además de representaciones de comedias en Carnestolendas y autos en Corpus, la familia real celebraba con comedias muchos otros acontecimientos. Entre estos, la curaci6n de enfermedades,que daba lugar a encargos de obras que amenizarian las fiestas. Con motivo de la recuperacion de la Reina del accidente que tuvo estando el Rey en las Descalzas, con cuya presencia volvió del desmayo,y también para celebrar su cumpleaios,segun se indica en el encabezamiento de la loa,se hizo la fiesta de la comedia Darlo todo y no dar nada de Calderón, en 1651, con una loa en la que participaron los actores predilectos de palacio,aunque esta vez no estuviera Rana. Intervinieron Mariana Romero,la Borja,Luisa Romero,Maria de Quinones,Maria de Prado y Bernarda Ramirez,quienes dieron vida a los versos en los que Solis fue capaz de transformar los distintos acontecimientos que fueron Ia causa del festejo. Recogemos algunos de ellos,relativos a la recuperación de la Reina cuando el Rey regres6: “Marchitar la Augusta Rosa/quiso la noche inclemente;/ pero cuando vuelve el Sol,/ tambien la Rosa amanece".La loa desarroll6 distintos motivos de alabanza a la familia real,siendo una de las mejores loas de circunstancias que se conserva25.
La recuperaci6n de la salud era unas veces causa de comedias y en otras las enfermedades no llegaban a ser tan graves como para impedir a las personas reales disfrutar de ellas,paladeándolas de antemano y haciendose eco de la fama con la que las obras venian precedidas.Asi, a comienzos de junio de aquel mismo ano,el Rey reflejaba en una carta la ilusi6n con la que se esperaban en palacio los autos que iban a celebrarse, y cuenta a Sor Luisa cómo la enfermedad de la Infanta Maria Teresa no le impedirä“ver a Juan Rana en los autos que dicen son muy buenos y que tiene buen papel"26.Del aprecio de la familia por el actor da cuenta la inclusi6n de éste en las cuentas de la Casa de la Reina apenas dos meses antes,en agradecimiento a lo que “la hace reir",segun consta en la documentacion referida al principio de este trabajo.
La infanta Maria Teresa, de cuya union afectiva con la joven Reina ya hablamos,encarg6 a don Luis de Ulloa y Pereira y a don Rodrigo Dävila la composicion de una comedia para festejar el restablecimiento de la Reina, que fue Picoy Canente,en cuya loa y sainete escritos por Antonio de Solis y Rivadeneyra,actu6 Juan Rana. La fiesta tuvo lugar en el Sal6n del palacio del Buen Retiro y después en el Coliseo,y aunque Cotarelo la fech6 en $1 6 5 1 2 7$ parece más creible que se hiciese en el Carnaval de 1656,celebrado en febrero segun se dice en un verso del sainete final del que hablaremos, cerca por tanto del 3 de marzo en que Baccio del Bianco escribi6 una larga carta en la que daba una descripcion muy pormenorizada de esa fiesta,y la trataba como algo cercano en el tiempo.Por cierto que del Bianco indica que también participaron como autores don Diego de Silva,hermano del Duque de Pastrana y Gian Rao,de la Orden del Carmen. El encargo a don Luis de Ulloa la enmarcaba dentro del ämbito nobiliario, pues este autor era Caballero del Habito de Santiago desde finales del ano $1 6 2 3 ^ { 2 8 }$.
La fiesta se representó primero en el Sal6n de Oro del Retiro,del que del Bianco da la mejor descripcion que conservamos:
“Qui nil Ritiro aviamo un salone cheé di larghezza circa 18 braccia fiorentinee lungo cinque volte piu,alto a proporzione de quadrato con volto di stucco liscio e tutto rabescato di oro all'indiana;a dove muove la voltaé un corridore tutto dorato che lo gira a torno sotto del quale alle parietidelle mura,fra finestra e finestra,son quadri grandi aolio,impresse delle maggiori in guerra di quanti capitani piu famosi ha avuto la Spagnia, cor cornici di oro.Il suolo é tutto di ottagoni di terracotta e quadretti di azzurro vetriato con le mura tutte rabescate di oro sino al suolo,opera fatta in tempo del Conte Duca,per nome deito il Salon de oro."29.
La representaci6n en el Coliseo se repiti6 durante cuatro dias y hubo tanta gente, especialmente el lunes de Carnaval, que algunas mujeres llegaron a media noche para escoger buen lugar3o. Juan Rana,al que del Bianco denomina “il Grazzioso della Regina”aparecia en lo alto sobre una nube de oro, traido por Flora, quien lo llevaba del Parnaso para que representase en la comedia. Parece que algunas criticas se cernieron sobre esta cercania de Juan Rana con Apolo,a las que se contestó que se hacia asi para agradar,y el prólogo se resolvió en un baile con castanetas,en el centro del cual estaba Juan Rana “con le sue buffonerie solite"31.
La mano del escenógrafo italiano es bien patente,incluso en la loa de Solis,donde hay acotaciones muy explicitas de los decorados y movimientos de los actores.La loa comienza con una cortina pintada de nubes oscuras y estrellas,que representan la noche,hasta que llega la Aurora con su resplandor. Se producen en escena vuelos,descubrimiento de jardines adornados de flores,salidas desde Io aito de dioses,como Apolo que trae a Cosme a los pies —“sabandija del Parnaso"-,quien en uno de sus parlamentos rubrica la presencia del “Bacho” en la preparación de la fiesta. Cantan en la pieza Luisa y Mariana Romero,actrices preferidas de palacio.Termina la obra con una alabanza a cada uno de los reyes,a Maria Teresa y a Margarita,antes de la consabida apelacion a la brevedad: “Muy bien has dicho,/que si el prólogo es largo,/ se queja el libro"32. En cuanto al sainete que dio fin a esta comedia de Pico y Canente,Rana sale con Luis de Mendoza vestidos de portugueses,imitando su habla:
MENDOZA.
Eu que son obispo deo Campo confirmara ao Sol bein cedo, e le chamara Mariana queemuito milhorque Febo.
COSME
iQuéeFebo?FeboeunMenino da Reinha,e muyto menos, un escudeiro de apie, com cousasde barrendeiro.
Continuan los piropos a la familia real por su parte y por la de otros personajes como Luisa Romero y los que salen a escena sin que sepamos quien los encarnaba. Se trata a la Reina de rosa y a las Infantas de azucenas:“Luisa: Diganme las flores /diganme /idonde posa la rosa?/ Cosme: Eu lo direi,/entrando em suas mexillas,/a man dereita,/pousa pared en medio /das azucenas"33, para concluir recuperando Rana el habla en castellano con el que vitorea a la Reina.
Las alabanzas del Rey a Juan Rana recorren el epistolario,y aunque en ocasiones nos falten aun eslabones de la cadena de diversiones teatrales, son bastantes las veces en que es posible relacionar datos procedentes de distintas fuentes,hasta poder reconstruir esta parte de la vida de palacio. El martes de Carnestolendas de 1656 se representó ante Sus Majestades la comedia Un bobo hace ciento de Solis,en cuya loa aleg6rica Rana hizo de Tiempo y compartió escenario con Bernarda Ramirez,Luisa y Mariana Romero,la Patata, la Borja y Poca Ropa. Además de las consabidas alabanzas a cada miembro de la familia real,la loa debió de ser muy vistosa con las Edades de Oro, Plata,Cobre y Hierro,repasando el transcurso rapido de la vida humana34.
En la segunda quincena de mayo de l653 se sucedieron cuatro dias de comedia en el Coliseo del Buen Retiro destinados a Su Majestad, Consejos y Villa,precedidos de ensayos el viernes anterior. Entre los gastos figuraron 128 libras“para la pieca de los pintores,la de Bacho,el paso que vaja de la puerta al tablado y los guardarropas y en el foso,o hachas [de luz]"35. Se hace referencia a que intervinieron en la fiesta sesenta y seis representantes y representantas con sus hatos,y tambien se menciona que en la loa hubo una mäscara.El“Bacho" que se cita fue sin duda Baccio del Bianco,escenógrafo de la Corte desde hacia poco mas de dos aios36.La recepción de la obra fue excelente,a juzgar por las palabras del Rey, quien recuerda las risas con que Sor Luisa solia acompafar las funciones teatrales de palacio: “Muy buena ha sido la comedia, y vuestro amigo Juan Rana a cumplido famosamente con sus obligaciones; bien creo que si Ie hubiérades visto,se atreviera Ia risa a inquietar la funci6n.La gente moza se ha entretenido harto"37. Parece que la religiosa no olvid6 tampoco en el convento su aficion por el teatro,y entre las peticiones que de vez en cuando hacia al Rey se mencionan comedias,aunque no sepamos exactamente de qué se trat638.
Desconocemos si Juan Rana estuvo también en las fiestas que tuvieron lugar en julio de aquel ano con motivo del cumpleafos de la Infanta. En todo caso, es posible que puedan aplicarse también a él las observaciones que del Bianco hizo en su correspondencia del 19 de julio de aquel ano a Ferdinando I, expresando su extrafeza sobre las técnicas de actuaci6n de los representantes espanoles,que en medio de una comedia al parecer mitol6gica rompian el ritmo y todo lo esperable en una escena de ese tipo, sin querer aceptar de ningun modo sus observaciones:
"Non s'e potuto schifare che in una gloria di chitarre spagniole, cappa e spada, si come al calar del cielo i dodici segni dello zodiaco che erano 12 donne,usci alla strada in confuso e imedesimi quattro a fare schiena al foro,uso di qua, che quando tratto di levare questa usanza poco meno che non mi crocifiggono,dicendo cheé impossibile che ballino senza quelle chitarre di dietro;insomma la pulitezza delle scene,la puntualita delle strade,non usa qua néé fatta per questi istrioni,anzi molti,detto che hanno i lor versi,se non si accenna che ritornino dentro,corun voltar di schiena si intende essere dentro;abbattesi molte volte che il nemico,cercando l'altro,entra per una strada che riscontrandolo ad occhi veggenti del popolo,bada a ire como se non le vedessi e mille altre impropieta,néé possibileil porliin buona forma."39.
A través de la correspondencia con Sor Luisa se percibe hasta qué punto la presencia del actor alegr6 la vida de la familia.Al filo de las Carnestolendas del ano siguiente,el Rey se referia a lo entretenidas que habian estado y a cómo Juan Rana habia hecho reir mucho a las que llama sus “parientas": Maria Teresa, que tiene por aquel entonces quince afios,y la joven Reina, que ofrecen una nota de juventud frente a sus casi cincuenta anos: “Tengo por cierto que el gusto de verlas, y tan amigas, hace que parezca mozo,porque por otras razones ya no es tiempo para estarlo".A ellas se refiere con frases afectuosas:“Vuestra amita, que creo no la conoceriais segun esta de grande y famosa,[.] la Chiquilla esta ya persona de gran importancia"4o, y cuatro meses más tarde confesaba que ellas eran su mayor alivio —verse en medio de tal trinca,dice—,y que la Chiquita va estando “famosa bufona"41. Esta expresión referida a su hija continuo en sucesivas cartas,asi como el testimonio de que el verse con aquella trinca era lo unico que le aliviaba de sus preocupaciones42. Pero no solo se reian las mujeres con el actor, también el Rey debia hacerlo,a juzgar por la referencia que hace Avellaneda en el entremés La porteria de las damas,en el que se supone que Pedro de la Rosa ha quitado a Juan Rana los papeles de representar, porque el gracioso perdió la memoria: $\because Q { \mathrm { u } } { \dot { \mathbf { e } } }$ ha de hacer la infantica / sin su Juan Rana? jAy,bella chocotica! / y al rey, aunque lo encubre con el guante,/ εquién le ha de hacer reir de aqui adelante?"
Juan Rana estuvo en palacio en numerosas ocasiones,aunque todavia no podamos datar con toda certeza algunas de las obras en las que particip6, pero si sabemos ya que Antonio de Solis compuso algunas de sus obras para él. Con motivo de la fiesta que la Infanta Maria Teresa de Austria mand6 hacer en el Salón del palacio de Buen Retiro hacia 1655,Rana represent6 en el entremés Los volatines, junto a actores de tanta fama como Bernarda Manuela,la Coronela,la Borja y Mateo de Godoy,varios de los cuales volverian a actuar con él tres afios mäs tarde.En la obra Bernarda, dentro del mas puro juego de teatro en el teatro, bromeaba con que en el cartel que anunciaba comedias “para juntar mucho pueblo / ponia que con Juan Rana / servia un autor,y luego /acabada esta comedia /el otro ponia lo mesmo",por lo que Rana se enfada y decide dejar de representar, ante lo que sus colegas en escena tratarán de hacerle cambiar de opini6n a lo largo del entremés43.
El 7 de febrero de 1655 intervino en la loa de Solis para la comedia Las Amazonas,representada ante Su Majestad el domingo de Carnestolendas, junto con actores como Godoy,Maria de Quiniones,la Borja,Luisa y Mariana Romero,y Bernarda,ademas de otras cuatro mujeres que bailaban, de las que no sabemos los nombres.La comedia se repetiria en Carabanchel de Arriba el siguiente mes de junio,con el autor Diego de Osorio al frente del grupo de representantes. Rana hacia en la Loa el papel de Entremeses que se rebelan ante el reinado de la comedia y reclaman risas sin tapujos de los espectadores:
COSME.
Lee Seiora, los Entremeses dicen que estan muy discretos los oyentes de los patios; como pudieraun senor, se sonrie un mosquetero. Piden que con graves penas se ponga remedio en esto, yquela gente ordinaria no pueda reirse quedo.
La loa termina con un canto y zarambeque final laudatorio:
Teque, teque,teque, nuestro dia eséste, queel Reyyla Reina mil loas merecen. Y otras mil las flores de este Ramillete, ya las bellas damas otrasmil se deben. Teque,teque,teque, nuestro dia eseste44.
Algunos de esos actores hicieron un baile que lleva por subtitulo Representacion graciosa y del que solo sabemos por su contenido que se hizo en palacio una noche de Carnestolendas.En él Rana canta, como lo hace en otras piezas breves citadas en este trabajo,pero esta vez es un cantarcillo popular:“Dentro canta Cosme Qué verdes alamarillos / qué dulce amapola./ Bernarda:Ola,aquél es,dadme albricias.Sale Cosme: Ola y ola, que y otra vez ola". Con él actuaron la Borja, Luisa Romero y Diego de Osorio45.
Cuatro meses más tarde, el 24 de junio,dia de San Juan, represent6 en el Sal6n del Buen Retiro haciendo el papel de Hombre y de Rey en la comedia burlesca La Restauracion de Espana, tambien llamada La renegada de Valladolid46,cuya segunda jornada compuso Antonio de Solis, mientras la primera y la tercera estuvieron a cargo respectivamente de Monteser y de don Diego de Silva,Abad de Salas e hijo de la Princesa de Melito.Actu6 también en el entremés que se representó con aquella comedia titulado Juan Rana en el Prado o La noche de San Juan,escrito por Jerónimo Cäncer47,en el que se hacen referencias a la familia real que contempla la obra:
BERNARDA Bien han cantado los cuatro. RANA Mejor que los seises cantan. BERNARDA Tened,porque el Rey se ha puesto a aquesas ventanas bajas que caen al Prado. ESCRIBANO Esverdad. RANA Pues juntense aqui bandadas demoriscasyde bailes a festejar su monarca, ymando que aquesta orden tenga fuerza de prematica.
Y en el baile final de este entremés,Luisa Romero intensifica los piropos:“Una y otra hermosa estrella / hacen la noche más bella,/y si alguna el campo sella /en lo breve de su huella / nace un jazmin y es muy chico,/ay, Jesus,y qué aire tan rico /ay, Jesus,y qué lindo abanico"48. La fiesta se hizo de nuevo tres dias más tarde en el Coliseo del Buen Retiro.
Solis contó de nuevo con Juan Rana en su entremés La Zarzuela, que segun el manuscrito que se conserva se hizo en aquel lugar con motivo de una Fiesta que se representó a Su Majestad49,sin que se den más datos de la misma que los piropos reiterados a una “bellisima flor”y la circunstancia que se da en el primer verso de que era dia de mucho frio.
En lo relativo a la fiesta citada de febrero de l655 debio de ser bien vistosa,como Barrionuevo nos recuerda en sus Avisos,con otra de las actrices,Luisa Romero, saliendo en jaca a decir la loa,y entrando en el salón alto donde se representaba el entremés en un cochecillo pequeno, con dos mulas que tiraban de él, cuatro mujeres dentro y otra como cochero,que subieron por las escaleras con una tramoya,como si lo hicieran en una de las calles del Prado.La representación de la fiesta completa debio resultar grandiosa,con setenta mujeres participando en ella.
Todavia antes del nacimiento de Felipe Próspero represent6 en el entremés El retrato de Juan Rana,escrito por Solis,y totalmente diferente del que anos más tarde hizo Calderón de la Barca con el mismo titulo. Actuó en él Bernarda Ramirez,con quien el celebre gracioso compartió las tablas en numerosas ocasiones.La pieza se represent6 en palacio,y en las alabanzas finales se omite cualquier referencia al Principe,por lo que deducimos que fue anterior a su natalicio,que dio lugar a muchas celebraciones.Para ellas escribi6 el dramaturgo Agustin Moreto su entremés El alcalde de Alcorcón, representado el 6 de enero de 1658,con motivo de la salida de la Reina a misa en la Real Capilla,en el que intervinieron junto a Rana,Bernarda Ramirez, Sim6n Aguado, Luis de Mendoza, Mariana Romero,Luisa Romero,Mariana de Borja y.
Luciana Leal, algunos de los cuales volverian al Retiro un mes más tar$\mathtt { d e } ^ { 5 0 }$ . La pieza contiene numerosas referencias a cada uno de los miembros de la familia real,a los que Juan Rana tendria que saludar pero en una de sus pérdidas de memoria habituales en escena,olvida lo que debe decir y tienen que apuntárselo sus companeros.Por fin son él y Bernarda Ramirez los encargados a coro de ir saludando a cada persona real, con piropos y alabanzas como los dedicados a la Reina a la que se llama hermosa azucena del pensil de Alemania,que da ahora su fragancia en Espana (vv.81-84),hasta que en el baile final, Rana hace referencia al lugar de descanso de la familia,que tan bien conocia:“Pues todas las fiestas/se hacen al chiquillo,/no se quede en casa,/llévenle al Retiro” (vv. 181-184).
Aquel mismo dia se represent6 también el entremés Las fiestas de Palacio,escrito por el mismo autor, en el que se juega con la dilogia de "Reyes": “Tapada: Pues ${ \therefore } \mathfrak { n o }$ es dia de Reyes hoy,alcalde? / Alcalde: $i \mathrm { D i a }$ de Reyes? jLindo pasatiempo! / Tapada: Dia de Reyes es,que vuela el tiempo,/y dia en que triunfante y aplaudida,/la Reina sali6 a misa de parida”(vv.137-141). Sin embargo, no sabemos si también en él salió Juan Rana, como tampoco tenemos constancia de este hecho en la mojiganga sin titulo que Vicente Suárez de Deza compuso para la misma ocasi6n.
El 27 de febrero de 1658 Sus Majestades asistieron en el Coliseo del Retiro a la comedia de Solis Triunfos de amor y fortuna,que pretendia tributar también un homenaje al recién nacido. Se trat6 de un festejo grandioso,en el que no nos consta la presencia de Juan Rana en la loa. La fiesta tuvo mutaciones y tramoyas que no debieron envidiar a las italianas,segun dej6 escrito don Luis de Ulloa.Por las memorias de apariencias sabemos que hubo descensos de los dioses Apolo y Minerva, vuelos,arcos triunfales con el nombre de Felipe escrito con letras de oro y empresas.A la obra le acompanó el entremés El nino caballero,del mismo autor,donde si actu6 Juan Rana junto a Bernarda Ramirez,Francisca Bezona, la Borja,Aguado,Godoy,Rosa y Najera.En él se ponen palabras en boca del actor que denotan su atrevimiento al d'rigirse a la Reina y al Rey, jugando con los significados de la palabra“cuarto":
“Y Juan Rana les suplica,/que no estén tan mesurados,/o por lo menos la Reina / riase y darele ese cuarto. Musica y todos: Riase y daréle ese cuarto"51.
El dramaturgo Antonio de Solis que se encarg6 de la fiesta completa hizo también un magnifico sainete para su final, titulado Aguardad supremos dioses.En los primeros versos del mismo se establece bien la vinculación con la comedia,a través de los parlamentos de Rana y de Bernarda. Sale a escena Rana recitando como si todavia estuviese en la comedia y Bernarda le aclara:
Cosme,ino ves que acabo
yatacomedia? COSME iAy de mi! AGUAD052
Venga adentro. COSME iQuien soy yo? AGUADO
iAhora ignora quién es? BERNARDA
Juan Rana. COSME iY no Coridon? AGUADO
No,que eso fue en la comedia. COSME
iQueescomedia? BERNARDA iHay tal error! AGUADO
La que acabamos de hacer. COSME
iCosme decis que soy?
AGUADO.
Cosme. COSME Siques, Siques,oye. AGUADO
Que ya Siques fenecio.
Esta vez la permanente duda de Rana sobre su identidad, uno de los rasgos fijos de su tipo comico,se centra en su dificultad para diferenciar el papel que hace entre la comedia y el entremés que la sigue.Mientras Bernarda trata de seguirle la corriente en el argumento de la comedia en que Rana sigue engolfado,llegan Godoy y Rosa que se extranan de que el sainete no haya comenzado auin y tratan de volverle a la realidad sin lograrlo. Entre los argumentos que le dan estä el de los espectadores que le observan, el Rey, la Reina y Felipe Próspero.La pieza contó con efectos escenograficos importantes como bajada de mujeres,descubrirse de nubes y vuelos por el aire,ademas de fuegos y cohetes que en un momento dado del sainete llenaron la perspectiva del palacio que se descubrió en el foro53.
Durante aquellos dias de febrero y marzo de 1658,Rana estuvo en el tablado publico que la compania de Francisco Garcia,el Pupilo, prepar6 para festejar la salida a Atocha del Rey por el nacimiento del Principe54. Lo que resulta curioso es que el dramaturgo incorpora esta circunstancia a los versos del sainete final Aguardad supremos dioses antes citado,en le que Borja invita a bailar a las actrices y a tocar castafuelas,mientras suenan dentro voces de vivas al Rey que ha ido al Retiro55. Algunos de los actores que lo representaron fueron los mismos que hicieron la loa y el entremés en la misma fiesta. Sabemos que aqui representaron,ademas de Rana,Bernarda Ramirez,Mariana de Borja,Pedro de la Rosa y Sim6n Aguado citados en los parlamentos,Godoy，Osorio,Bernarda Manuela y Heredia, todos ellos frecuentes en paiacio aquellos anos.
Solis pens6 tambien en él cuando compuso el sainete Fiestas bacanales,un fin de fiesta escrito para la version palaciega de la comedia del mismo autor Euridice y Orfeo,en la que como su nombre indica,se honra a Baco pero también a Rana,ante el que danzan y cantan siete ninfas vinosas,antes de que él baile con Bernarda Ramirez,quien le confunde con una “ninfa poltrona",lo que le obliga a seguirle la corriente haciendose pasar por mujer,lo cual no era la primera vez que fingias6.Habria que oir la voz atiplada de Rana dirigiéndose a las damas y diciendo que estä“liorosa" porque acaba de perder a un amo que se le ha ido al infierno, por lo que no puede bailar con el monjil que lleva, porque se pisará la falda y caerá sin remedio,después de lo cual las ninfas traeran una tunicela de arminos, tirsos y pámpanos y visten a Juan Rana entre todas,antes de emborracharle y de que caiga en un profundo sueno después de exclamar: “Re,re,re,/ que se vuelven en erres las eles,/y toda la runfla del A, B, C". Por fin,la voz de Francisca de Castro haciendo de Sarao le despierta de su sueno y,aunque no sepamos cómo cantaba Rana, la acotación final dice que termin6 la obra haciéndolo antes de que cayese la cortina57.
El actor no se pleg6 a la creación de un unico dramaturgo,y tambien en este periodo,1657-1662, form6 parte del elenco de actores que representaron obras de Calder6n de la Barca. Otros dramaturgos de este periodo, inciuso algunos de ellos muy vinculados a representaciones en palacio durante aquellos anos como Vicente Suärez de Deza,no compusieron para él sin que por el momento podamos explicar las razones.Desde 1656 el actor trabaj6 con su antiguo jefe, Pedro de la Rosa, en cuya compania ya habia representado antes de la suspensión de comedias en los corrales del aio 1644; en concreto habia representado en el Retiro en la fiesta de San Juan de l637 el entremés cantado de Luis Quinones de Benavente, titulado El mago.El 17 de enero de 1657,representó el papel de gracioso dudoso de su identidad en la mojiganga Juan Rana en la Zarzuela, intrinsecamente vinculada con la comedia El golfo de las sirenas de Calderón, que se representó ante Sus Majestades en el Real Sitio de la Zarzuela, por las companias de Diego Osorio y Pedro de la Rosa58. No lejos de esas fechas, debio hacerse el entremés El desafio de Juan Rana (1657-1662),aunque no para palacio o al menos faltan en él las referencias a esta circunstancia59.El toreador fue la pieza corta calderoniana que se llev6 a palacio en 1661 con motivo del nacimiento del futuro Carlos $\mathbf { I I } ^ { 6 0 }$ ,y en ella se produjo un hecho bastante insólito en la historia de la representacion,como fue que Juan Rana bajase del tablado y fuese a través del salon hasta donde estaba el Rey, en un juego especular en el que el Monarca se convirtio en un personaje más de los involucrados en la representacion. Se dirigi6 tambien a la Reina y al “Principito", para despues hacerles cortesias y volver a ocupar su lugar en el tablado. Por fin, Rana prometi6 en razon de sus buenos principios torear a los afos del “Principico”(vv. 221-224)61. La mojigangaLos sitios de recreacion del Rey debió tener el mismo motivo, pues contiene muchas referencias al Infante,a quien agasajan distintos lugares relacionados con la Corte,como Aranjuez, la Casa de Campo,el Pardo, la Torre de la Parada,la Zarzuela, Navachescas y Valsain,y se dan noticias sobre los desplazamientos de la familia real: “Que paséis en Aranjuez,/ bello pimpollo,el abril/y que al mayo,a Buen Retiro /volvais alegre a Madrid" (vv. 121-124)62.
Y, efectivamente,abril era el mes en que la familia iba a Aranjuez, como deja ver la correspondencia real. Un 11 de abril escribe S.M.: “Manana, placiendo a Dios,vamos a Aranjuez, donde se entretendrä la gente moza,que hace muy buen tiempo para ello"63,pero otras veces al Rey le pesaba la soledad de aquellos lugares de descanso,contra lo que pudiera pensarse en un juicio superficial. Frente a su alegria ante algunos viajes, como el senalado antes, en otros momentos desea que las visitas contribuyen a llenar la soledad de aquellos sitios.Entre ellas,la de Juan Rana que en Carnestolendas de 1658 hizo muy bien su oficio en el Buen Retiro, segun palabras de Su Majestad64.Y efectivamente, el 27 de febrero,Rana representó alli el entremés de El salta en banco de Solis, en que el propio actor empleó su recurso a las lagrimas en escena,y desplegó todo su arte teatral, con continuas referencias a la familia real y parodias de la tarea de los escenógrafos de la Corte al montar las tramoyas,como cuando Bernarda planea hacer una comedia en estilo recitativo,que protagonizarán un Amante,Amor y Venus,y Rana apostilla:
iY han de venir por su pie? BERNARDA
Claro esta. COSME Yo no lo apruebo,
porque vendrandesairados. BERNARDA
iPues que dispones? COSME Aquesto;
saleun Amante volando,
mal hallado con su afecto,
que viene en lugar de alambres,
colgado por los cabellos. BERNARDA
iAytan grande boberia! COSME
Desdeel Escurial lloviendo
ha de venir una nube,
y caenel Amory Venus.65.
Parece que Bernarda hacia a continuacion la voz de los tres personajes. Sabemos a través de otras fuentes que el Rey lleg6 alli el 9 de febrero de 1657 y se le recibi6 con entremeses y saraos.Cuando escribi6 su carta,hacia dos dias que habia visto una comedia y volveria a asistir a otra de tramoyas pocos dias despues.Las fiestas incluyeron el dia 20 una comida en el Retiro ofrecida a cuarenta y dos personas,entre las que figuraron actores y actrices bien conocidos del momento66. Estuvo,por ejemplo,el “autor”Pedro de la Rosa,que tuvo un papel decisivo en las representaciones palaciegas de aquellos anos.A él se refiere la conocida anecdota de un Juan Rana enfadado,que para dirigirse a su jefe,de la Rosa,repetia muchas veces “Aquel que huele"67. No se cita al actor entre los asistentes a la misma,bien porque faltara,bien porque formara parte del nucleo mas restringido que se quedaba con la familia real. Si estuvo, en cambio,Manuela de Escamilla,que representaba siendo nina el papel de Juan Ranilla, preferiblemente entre $1 6 5 3 \mathrm { ~ y ~ } 1 6 5 8$ ，segun la sugestiva hip6tesis de Catalina Buezo,quien ve en la actriz un alter ego del popular actor,al que pudo prolongar en el tiempo68.Ambos actuaron juntos en el entremés El retrato de Juan Rana de Sebastian Rodriguez de Villaviciosa,impreso por primera vez en 166O,que Rana remata con una referencia que nos indica que se represent6 en palacio: “Ande,ande,digo/ande que es muy lindo,/viva un siglo entero /con tanto lucero /el rey a quien quiero / que muy presto espero / decille al chiquillo: /ande,ande,digo,/ ande,que es muy lindo"69.En cuanto al “chiquillo”podria referirse a Felipe Próspero,nacido en noviembre de 1657.
Otras veces le seguimos a través de referencias indirectas,como la de las fiestas del Corpus del afo 1659,en que hay una partida en que se habla de los cincuenta reales que cost6 su vestido.No nos consta, sin embargo,que actuara en la representación de la comedia Hipoménes y Atalanta,de Francisco Antonio de Monteser,representada ese mismo ano ante la familia real, en la que intervinieron actores que a menudo figuran con él en otros repartos,como Micaela Fernandez,Francisca Bezón,Maria de Quifiones y Bernarda Ramirez. Los aios sesenta presenciaron ya la senectud del actor, que aun asi representó en noviembre de 1662 en palacio el baile de Los Juan Ranas,para celebrar el primer cumpleanos del Principe Carlos,en que parodió su propia funcion actoral.En él salieron nada menos que seis actrices queriendo “enjuanranarse": Bernarda Manuela,Francisca Bezón,Bernarda Ramirez,Maria de Prado,la Borja,Micaela Fernández y Ana,sin que sepamos quién fue esta ültima, las cuales tratan de suplirle alegando que estaba enfermo.Dos jueces las retaban a imitarie y para hacerlo cada una de ellas tomó prestados versos que en alguna ocasion estuvieron en boca del actor con referencias precisas a entremeses como El toreador,representado precisamente un ano antes,hasta que el propio actor entró en escena y pensó que se habia quebrado un espejo, puesto que se veia en tantas partes.En la obra, le piden que ayude en el festejo al Principe,y Rana habla con la cercania de quien es más que un simple actor: “Ah senor, ah senorito,/ hoy cumple un ano y le advierto,/aunque le tengan por vano,/que gaste estos cumplimientos". Le siguen otros parlamentos dirigidos al resto de personas reales:
QUIR...
Que vivais con vuestro padre porsi ospareceis,queremos, teniendoa losdospresentes el amor para el cotejo.
RAMIREZ.
De por si los queremos a cada uno, ymucho mas queremos a los dos juntos.
COSME.
Pidaasumadreyhermanas quedelossiglosguehanhecho su hermosura,hagan su vida. No caera en la cuenta el tiempo.
RAMIREZ.
No hable de sus bellezas,que no les toca hablallesen los bailes,sinoenlasloas.
El entremés termina con una nueva felicitacion en la que se dice al Principe que cuente los anos por los deseos (vv. 179-180)7o. Poco despues de esa fecha,un 26 de julio volvi6 de nuevo a escena palaciega con el entremés La loa de Juan Rana, escrito por Moreto, pieza muy interesante, que pone en escena un Juan Rana perfecto imitador de los actores y las actrices mas importantes de su época. Hay que ratificar asi la opinion de Cotarelo,que sugeria como fecha de representacion el 22 de diciembre de 1662,basándose en que en la pieza se hace referencia a que Prado enviud6 (v. 33),y esto habia sucedido el 24 de octubre de $1 6 6 2 ^ { 7 1 }$ . Sin embargo, el motivo del festejo aparece declarado en los ultimos versos,donde se dice que se trata de festejar el nombre de Ana, y se aclama al Rey,a la Reina y a la prole regia(vv. 25O-253).En ella se simula que llaman de nuevo desde palacio a Rana para que vaya a representar, a lo que en principio de opone. Para tratar de ganar su aceptacion, Orozco le recuerda que siempre solia ir a palacio alegremente a lo que el actor replica que ha cambiado mucho (vv. 23-26),y se menciona la aficion a las fiestas en ese ämbito: “Orozco: Pues para abreviar,ya sabe /las fiestas que se hacen siempre / en muchos dias del ano,/por festejo,a nuestros reyes" (vv. 27-30). Al fin se le convence de que debe ir él a palacio,pues faltan actores que representen,en una referencia a hechos sucedidos en la realidad como la prisión de Prado (v.33-35),y se dice que en la loa que van a preparar él serä capaz de hacer seis personajes diferentes,mediante un juego de espejos, en los que al mirarse se reconocerä en figura de otros actores famosos del momento: Escamilla, Olmedo,Godoy,e incluso de actrices como Maria de Quinones,Maria de Prado y Manuela de Escamilla. Debió de provocar carcajadas este“Juan Rana Maria", imitando a Maria de Quinones,“cuya cara es bien prendida,/cuyo talle es bien carado,/cuya habla es muy mellifla,/cuya representación /es de lo de a mil la libra”(vv. 201-205). El final de la obra contiene una curiosa referencia al silencio que se solia pedir en las loas,que no deja de ser un tanto irreverente y quiza solo permitida a un actor con la cercania a la familia real que tiene Rana: “Rana:
Yla loa,iqué ha de ser?/ Orozco:Pedir,a la usanza antigua,/ silencio. Rana: $i \mathbf { A }$ quien? $i \mathbf { A }$ los reyes?/Es necedad exquisita,/que callan como unos santos /(iasi callaran arriba/en Ias trebunas!)"(vv.236-242).
Algunos de esos actores actuaron junto a él en el entremés El ayo, tambien de Moreto,representado con motivo del cumplearos del Rey posiblemente en el ano 1662, en que Mateo de Godoy y Jerónimo Morales coincidieron enla compafia de Sebastian de Prado.La Musica festej6 al Monarca:“Los anos felices /del Cuarto Planeta,/con luces se adviertan,/ no el tiempo los cuenta"(vv.181-184),antes de que diferentes bailes de la época hicieran sus pasos,mientras cantaban estrofas laudatorias al “Sol"ya las “Estrellas".Pero los testimonios de esos afios nos hablan ya de un actor llevado por silleros a palacio,para continuar viendo a la Reina y pedir su proteccion, como en las visitas que tuvieron lugar en 1666,1667 y 1668 en las que pidio a su protectora 15O reales de vell6n para la reedificaci6n de la capilla que los actores tenian en la iglesia de San Sebastian72.
En esa década los festejos palaciegos siguieron en auge. El 29 de diciembre de 166l el Rey tuvo que clarificar las funciones de dos hombres que trabajaban al servicio de sus fiestas: el Marqués de Heliche a quien puso a cargo de las comedias de palacio,y el Duque de Medina de las Torres que estuvo al frente de las que se hacian en el Buen Retiro73,enfrentados ambos de forma notoria, tanto que en febrero de l662,Heliche trató de quemar las apariencias y bastidores que iban a servir en el Coliseo para la representaci6n de El hijo del Sol, Faetón,comedia calderoniana que se estrenaria el dia 20 de aquel mes74.Declaró que lo habia mandado hacer “para no más de quemar las tramoyas que le habian costado mucho trabajo,y que no queria que el Duque de Medina de las Torres [que le habia sustituido como Alcaide] luciese con lo que a él le habia costado desvelo"75. En aquella fiesta mitol6gica Calderón escribió también la loa y hubo otras piezas menores,como la mojiganga Los titeres de Suarez de Deza,que variarian en otras puestas en escena de la misma comedia, junto a la que se hizo el entremés El hidalgo de la Membrilla de Francisco de Avellaneda entre la primera y segunda jornadas,La fiesta del Angel de Antonio de Cifuentes,entre la segunda y tercera,y un fin de fiesta de Francisco Antonio Monteser.
Estos anos vieron ya la entrada de nuevos comediógrafos,como Vicente Suárez de Deza, que tendria un papel muy destacado en el teatro palaciego de este periodo,aunque como ya indicamos no escribio papeles para Juan Rana.En 1662 llevó al coliseo del Retiro su entremés El mundi nuevo,que se hizo junto a la comedia Psiquis y Cupido de Calderon, para celebrar el nacimiento de Principe don Carlos.
Con todo,parece que el actor en estos ultimos aiios de su vida volvi6 a palacio de modo ocasional. Por ejemplo,el 5 de enero de 1665,con motivo de las fiestas de aquellos dias,Rana actu6 durante dos horas,“con admiración de todos los que le vieron,considerando que tenia cerca de 80 anos"76.Por fin el 29 de enero de 1672,apenas tres meses antes de su muerte,Rana estuvo en el Coliseo del Buen Retiro para el cumpleanos de la Reina e intervino en el entremés El triunfo de Juan Rana de Calderón, que acompan6 a su comedia Fieras afemina el amor,en el que se parodiaban algunos recursos de obras tan célebres como La vida es sueho77. La fiesta completa fue costeada por el Principe de Astillano,hijo del difunto Duque de Medina de las Torres citado a propósito de su enfrentamiento con el Marqués de Heliche.En casa del citado Principe,por cierto,se hizo parte del vestuario que se utiliz6.El actor, de quien se dice al final de la obra que era muy viejo (v. 225),salió a escena despues del sonido de cajas y trompetas,en un carro triunfal con mucho acompafiamiento,al son de vitores que lo coronaban victorioso como mäximo gracioso. En la pieza se hace referencia a que Rana vive retirado en su casa,negado a aclamaciones del tablado (vv. 55-56),y que ese es el motivo de honrar su estatua,produciéndose de nuevo una confusión en el actor acerca de su identidad. Vienen a buscar su efigie de parte de la Fama,de las nueve hermanas del Parnaso,y del Rey que quiere ponerla en la fuente de la Sala de las Burlas de palacio.Rana,que ya habia hecho de pintura en el entremés El retrato de Juan Rana, hace aqui de escultura que sufre el proceso de colocación en un nuevo destino.
Conocemos el cuidado que rode6 la representación de esta comedia,y se guarda noticia del vestuario con que se representó, terminado con prisa muy poco antes de la fiesta. En lo que respecta al anciano Juan Rana en el entremés en que hacia de estatua,se le vistió con un traje costoso,de ocho ducados,de felpa plateada de Holanda, con una capa y capote,mangas y calzones anchos,capilla y gorra,con cuello,punos y forros de tafetän del mismo color.El vestido, el vuelo y las delanteras de dentro de la capa,asi como la gorra y capilla estuvieron guarnecidas con encajes de plata.Las seis docenas de botones grandes fueron de plata falsos.En cuanto a quien hacia de su alma,la actriz Manuela de Escamilla,se la vistio de bobo con un sayo de raso de primavera de Toledo, con tafetan encarnado para forro y faltriqueras,asi como ocho docenas de botones de plata y oro falsos.Llevaba un sombrero de color chambergo decorado con cintas de colores. Se trató pues de un traje mas sencillo que el del gracioso, que segun la documentacion con que contamos,se hizo en un noche,y cost6 seis ducados78. La pieza entremesil terminaba con alabanzas a Mariana y al Rey Carlos, en una de las pocas ocasiones en que Juan Rana actuó para el nuevo Monarca, ya al final de su vida, que terminaria sobre la tierra el 2O de abril de 1672.
El lujo de la fiesta provocó violentas reacciones,entre las que se incluyeron pasquines como el titulado A la fiesta que hizo en el Retiro a los Reyes el Principe de Astillano en 29 de enero de 1672,donde se aconseja al Rey elegir mejor a su privado:“que le yncline a onestos fines,/y aficione a los papeles,/le olbide los cascabeles,/y le acuerde los clarines”, y se cita a Juan Rana no precisamente con agrado:“La milicia castellana, /para bencer en la lid, /solia sacar al Zid,/y ahora sale Juan Rana,/ que después de sepultado / a las cosas del onor,/ como al buen Cid Campeador / le tienen empapelado"79. El pasquin tuvo su respuesta y en ella se puede leer una defensa de este tipo de fiestas,alegando que es justo divertir a un Rey que todavia es nino: “El festejar con sainetes /a su Rey un gran senor,/no es mucho,que es nino amor/ y se vale de juguetes", para defender que se trata de diversiones en tiempo de ocio y que su efecto es positivo:“Mucho su ignorancia admiro / y murmuración sin fe;/que si el Rey comedias ve /es cuando estä en el Retiro./Dellas la moralidad /es provechosa a los Reyes, $f$ que alli se adornan las leyes / el poder y majestad8o. En este sentido,los defensores de las representaciones teatrales durante este tiempo de controversias,emplearon tambien argumentos parecidos a favor del provecho moral que podia sacarse de muchas de ellas.
Las criticas no bastaron para alejar el teatro de palacio,que solo contando con las representaciones particulares, tenia 96 comedias al ano&1. Al comienzo de este trabajo se hacia referencia al pago de los servicios de Juan Rana por parte de la Casa de la Reina,y no parece que este hecho constituya una excepcion. La documentación exhumada en los ultimos anos nos ha dado a conocer que hubo más actores mantenidos desde palacio,y la repetición de una serie de nombres entre los que representaron para personas de la familia real con ocasi6n de diversas fiestas,permite ya afirmar que existia un nucleo de actores que acudian con frecuencia a palacio y que a cambio de sus servicios recibian compensaciones econ6micas,no solo por actuaciones concretas,sino también como rentas por diversos motivos que a veces conocemos. Además del caso de Juan Rana ya citado, los pagos respondian en ocasiones al deseo de solucionar dificultades personales,ante las que los actores enviaban un memorial al Rey solicitändole remedio económico.Por ejemplo,el Condestable de Castilla contestó a Su Majestad el 12 de julio de 1659 a propósito de la opinion que el Rey le pidió sobre la raci6n que Francisca Bezona habia solicitado,que esta“representanta” se encontraba con “empenos y descomodidades” originados por haber estado mucho tiempo enferma,y que por este motivo queria irse a Andalucfa, pero el Condestable recuerda al Rey que esta actriz era necesaria en las fiestas que se preparaban para celebrar la entrada de la Reina, tanto en la musica como en la representacion.La tal racion le darä alivio para poder quedarse en la Corte,y por ello y ademas“por lo que a serbido en lo pasado", el Condestable insta al Rey a que se le de la ración ordinaria que pide&2.Bastantes afios más tarde esta costumbre continuaba,y sabemos que Sebastian de Prado,Gregorio de la Rosa y Manuela de Escamilla recibieron en 1676 cada uno de ellos una raci6n de 64.357 maravedis al ano&3,buena prueba de que también se les tenia en consideracion en las cuentas de la Casa Real. Valga pues esta ventana abierta a uno de los aspectos más intensos de la historia del teatro espanol áureo,para reivindicar la presencia de un grupo de actores cerca de la familia real,con especial insistencia Juan Rana, de quien Felipe IV dej6 testimonios de primera mano, que prueban el favor de que gozó por parte del penultimo de los Austrias y de su familia.