“CAMALLETES" DE CINE1
“Camalletes” for cinema.
NOELIA ANTUNEZ Universidad Complutense de Madrid firstname.lastname@example.org.
LORENA LOPEZ Universidad de Salamanca email@example.com.
Recibido:12 de mayo de 2011
Aprobado: 20 de junio de 2011.
Resumen:
En este articulo queremos compartir los resultados obtenidos hasta el momento dentro del proyecto camalletes de cine,una investigacion perteneciente al GIMUPAI y al Proyecto curArte.A lo largo de 2008 se han puesto en practica, tras la realizacion de unos cursos especificos sobre cine para educadores artisticos hospitalarios,talleres piloto sobre técnicas de animacion para ninos yadolescentes hospitalizados.Tras la realizacion de diversas experiencias hemos llgado a la conclusion de que el uso de las técnicas de animacion como contenido de talleres y como medio de expresion para ninos y adolescentes hospitalizados tiene, entre ellos, muy buena acogida y fomenta la mejora de sus tiempos y espacios de hospitalizacion.
Palabras clave: educacion artistica, ninos y adolescentes, hospital, técnicas de animacin.
Antunez,N.López,L2011: “Camalletes”de cine.Arte,Individuo y Sociedad, Vol.23,Num. Especial, 99-108.
Abstract:
With this article we want to share the obtained result,until this moment, in the project camalletes de cine,a research belonged to GIMUPAI and to the Proyecto curArte.Along 2008,there have been doing, after making specific courses about cinema for artistic hospital educators,pilot workshops on animation techniques for hospitalized children and teenagers.After the carrying out of several experiences, we have reached to the conclusion that the use of animation techniques as contents of workshops and as way of expression for hospitalized children and teenagers have, between them,a very good reception and encourage the improvement of their times and spaces of hospitalization.
Key words: artistic education,children and teenagers, hospital, animation techniques.
Sumario:1. Introduccion,2.Contexto de la accion,3.Desarollo del taller, 4.Conclusiones.Referencias.
1. Introduccion.
El desarrollo de la creatividad mediante actividades artisticas,como pueden ser las relacionadas con el cine, no solo ayuda a los pacientes a evadirse durante los largos periodos de espera que conlleva la hospitalizacion, sino que tambien contribuye a reforzar su autoestima al proporcionarles un espacio de experimentacion en el que poder realizar sus propias creaciones artisticas. Teniendo en cuenta esta premisa, y tras la buena acogida de las actividades enmarcadas dentro de MuPAI de CINE (http:// mupaidecine.wordpress.com/) y en concreto de Vacaciones de cine (campamento urbano destinado a adolescentes de entre 13 y 17 anos que tiene como objetivo principal acercar a estos al mundo de la produccion y la creacion audiovisual y cinematografica de la forma mas fiel posible, dotandoles de nuevas herramientas de expresion y fomentando una vision critica hacia los productos audiovisuales que consumen a diario), surge el proyecto camalletes de cine, un intento de adaptar las actividades de cine desarrolladas por el MuPAI al contexto de la hospitalizacion infantil y adolescente. Vacaciones de cine es un.
A lo largo del proyecto, desarrollado en 20o9 y 2010,se realizaron diferentes talleres con las técnicas de animacion cinematograficas como protagonistas,que permitieron acercar la creacion audiovisual a ninos y adolescentes hospitalizados, los cuales se van a exponer a continuacion.
2. Contexto de la accion.
Los ninos y adolescentes interpretan la hospitalizacion como un castigo por algo que han hecho mal, tienen miedo al abandono, presentan comportamientos regresivos, dependientes y pérdida de autoestima. La ansiedad y depresion son las principales alteraciones emocionales y la discontinuidad en la vida del nino y el adolescente enfermo, se caracteriza por: la interrupcion de sus actividades y alteracion de la normalidad; pérdida del control sobre el entorno y sobre si mismo; transformacion y adaptacion; incertidumbre sobre el futuro; y cambios en la vida personal, social, familiar y escolar (Ullan y Belver, 2Oo8).Los productos audiovisuales en general y el cine en particular forman parte de la cotidianeidad de ninos y adolescentes y, por lo tanto,la incorporacion de los mismos en su contexto de hospitalizacion puede resultar beneficiosa,siendo un elemento de continuidad de su vida diaria en el interior del hospital.
Partiendo de estas premisas y con la intencion de introducir el cine en las actividades que se estaban desarrollando dentro del marco general del proyecto curarte $I { + } D$ (Belver y Ullan, 2oo7), se pusieron en marcha talleres relacionados con la produccion audiovisual destinados a ninos y adolescentes hospitalizados.
En el caso de los talleres realizados dentro del proyecto camalletes de cine, se eligieron como posibles participantes a todos los ninos y adolescentes ingresados en el Hospital Gregorio Maranon durante los anos 20o9 y 2010,y con los que se realizaron talleres dentro del Proyecto curArte. De entre los incluidos en este grupo se realizo la actividad con los alumnos- pacientes que trabajaban con Lorena Lopez Méndez (la educadora hospitalaria del proyecto con mas formacion en el medio audiovisual) y que mostraron interés por la realizacion de talleres sobre cine. Finalmente se trabajó con un total de 2O ninos y 12 adolescentes en las unidades de Oncologia y Psiquiatria adolescente del Hospital Gregorio Maranón. Debido a causas de su hospitalizacion y los correspondientes cortes causados por la medicacion, sesiones de quimioterapia O radio e incluso quirofano, solo se pudo terminar la actividad con 7 de los ninos y con los 12 adolescentes,realizando 15 cortometrajes y dos talleres cuya finalidad no era realizar una pieza audiovisual.
3.Desarrollo del taller.
Estos talleres parten de la premisa de que el aprendizaje del cine en general y del cine de animacion puede ofrecer a los ninos y adolescentes, hospitalizados o no, herramientas para entender el mundo, generar conocimiento y asimilarlo (Antunez del Cerro et al. 2010 a y 2010b.; Lopez, 2010).Ademas fomenta su involucracion activa en el contexto al que pertenecen adoptando posturas, formando opiniones, comprendiendo y elaborando sus propias conclusiones; contemplando actuaciones diferentes a las que estan acostumbradas a vivir, conociendo otras culturas.,..
Por ello, y tomando como referencia las experiencias realizadas fuera del contexto hospitalario, nos planteamos desarrollar una serie de talleres que nos permitieran contestar a las siguientes preguntas:
iEs realmente el cine un medio que sirve de enlace entre la vida cotidiana del nino o adolescente y su tiempo y espacio de hospitalizacion?
iFomentara el cine las mismas capacidades, actitudes,.. positivas entre los ninos y adolescentes hospitalizados?
iSeran las técnicas de animacion cinematograficas un medio eficaz para adaptar las actividades sobre cine del MuPAI al contexto de hospitalizacion infantil y adolescente?
Teniendo en cuenta estas preguntas y que uno de los objetivos iniciales del Proyecto curArte era poner a disposicion de los ninos y adolescentes hospitalizados una serie de materiales y actividades creativas especialmente disenados para adaptarse a las limitaciones que, tanto la enfermedad, como las condiciones de diagnóstico y/o tratamiento de la misma en el marco hospitalario, puedan suponer para ellos, se marcaron los siguientes objetivos para este proyecto en concreto:
Mejorar la calidad de vida, aprendizaje y desarrollo durante la hospitalización de ninos y adolescentes.
Fomentar en los alumnos/ pacientes una reflexion sobre su propia identidad y su papel en el mundo contemporaneo.
Reforzar la autoestima de los ninos y ninas hospitalizados, mediante el aprendizaje de técnicas de animacion cinematograficas y su utilizacion.
Adaptar el contenido y desarrollo de Vacaciones de cine al contexto de hospitalizacion infantil y adolescente.
En este caso se partia del diseno del camallete y se buscaban actividades que se pudieran realizar fomentando su uso. Se trata de una mesa especialmente adaptada para la implementacion de talleres de artes plasticas, y que posibilita la realizacion de este tipo de actividades sin que el nino o adolescente tenga necesidad de levantarse de la cama.

Fig.1.Fotogramas del cortometraje Curro en el hospital realizado por Marta en Unidad de Oncologia del Hospital Materno Infantil Gregorio Maranon en 2010.
A la hora de poner en funcionamiento estas actividades,y como en el resto de los talleres implementados en el marco del Proyecto curArte, partimos de la metodologias educativa desarrollada en el Museo Pedagógico de Arte Infantil, el Método MuPAI (Acaso, Antunez del Cerro, Nuere y Zapatero,2007 y Antunez del Cerro, 2008). Esta metodologia se basa en los siguientes aspectos:
La concepcion de toda actividad educativa como espacio donde generar conocimiento.
La necesidad de desarrollar actividades de apreciacion y de reflexion y no ünicamente de produccion en las propuestas educativas relacionadas con el arte. La involucracion activa del participante en su proceso de aprendizaje.
La necesidad de conectar los contenidos de cada accion educativa con la realidad de su receptor mediante la inclusion del contenido vital.
El papel motivador del educador y la huida de su concepcion como mero transmisor de conocimiento.
La inclusion de las nuevas tecnologias,como elemento de conexion con la realidad y para introducir a los alumnos en nuevos usos de las mismas, mas alla de los unicamente ludicos.
La formacion de los educadores tanto en los contenidos de los talleres como en la forma de implementarlos.
La realizacion de tareas de evaluacion e investigacion en todos nuestros proyectos educativos.
Al incluirse estos talleres dentro de un proyecto de investigacion y habiéndose desarrollado con una metodologia educativa que tiene como una de sus bases la evaluacion y la investigacion de las acciones educativas, de forma paralela a su implementacion se puso en funcionamiento un proceso de recogida de datos que nos permitieran contestar a las preguntas formuladas y valorar si habiamos conseguido o no los objetivos marcados. En esta recogida de datos, basada en la investigacion cualitativa y en la triangulacion， utilizaron las siguientes herramientas de recogida de datos:
. Observacion participante o investigacion - accion. Diario de campo escrito.
Diario de campo visual (cuando las condiciones de la hospitalizacion y los alumnos/pacientes o sus familiares lo permitian). Evaluacion de la actividad por parte de los alumnos/pacientes. Evaluacion de la actividad por parte de los educadores del Aula hospitalaria. . Productos visuales creados por los alumnos/pacientes a lo largo del taller.
Teniendo en cuenta todo lo anterior y partiendo de las conclusiones a las que llegamos después de varios talleres piloto, finalmente se disenó un taller con una duracion aproximada de una hora y media, y que por lo tanto pudiera ser realizado en una ünica sesion, intentando asi ajustarse a las circunstancias temporales de la hospitalizacion infantil y adolescente.

Fig.2.Fotogramas del cortometraje Mi libro de dinosaurios realizado por Adrian en Unidad de Oncologia del Hospital Materno Infantil Gregorio Maranon en 2010.
Este taller comienza con la inclusion de un elemento de la cultura visual infantil y adolescente actual: el capitulo de la serie Bob Esponja titulado“El cocinero original". Se eligió ese capitulo igual que se podria haber elegido otro, pero esta serie es muy seguida tanto por ninos como por adolescentes, con lo que permite conectar con ambos publico.
En un segundo lugar, tras el visionado del capitulo, se comienza un dialogo sobre cómo puede estar realizada y cuales son los tipos de técnicas de animacion que conocen. Ademas se realizan una serie de preguntas para provocar un debate sobre prejuicios, estereotipos y reflexiones relacionados con sus experiencias y conocimientos previos sobre el arte contemporaneo y las tecnicas de animacion cinematograficas. Algunas de estas preguntas son: $\it { i Q u e }$ habeis visto de arte contemporaneo en los anteriores talleres? $\boldsymbol { \dot { \omega } } ^ { \mathrm { L o s } }$ dibujos animados son arte?
Para enlazar el debate anterior e introducir a los alumnos/pacientes en un uso artistico de la animacion, se les introduce en la obra del cineasta Jan Svankmajer. A lo largo de las diferentes ediciones de Vacaciones de cine,la obra de este artista nos habia permitido acercar a los adolescentes a la experimentacion cinematografica y a un uso mas artistico del medio audiovisual, por lo que pensamos que seria tambien apropiado en esta ocasion. Este artista checo, nacido en 1934, es un artista grafico, escultor, disenador y poeta surrealista, conocido por sus cortometrajes y largometrajes de animacion y por una estética muy particular que ha influido en otros cineastas desde hace anos.La idea es introducir en los alumnos/participantes una nueva vision del uso de las técnicas de animacion, alejada de un uso unicamente ludico o de entretenimiento y mostrandoles usos mas artisticos y experimentales del mismo. Para ello se les muestra una presentacion de diapositivas en las que se les cuenta como trabaja y cómo son las piezas que realiza, y como cierre se les muestra uno de sus cortometrajes: Autoportrét (Autorretrato animado) de 1989.
La siguiente fase del taller es la creacion, por parte de los alumnos/pacientes, de una pieza audiovisual con la tecnica del stop motion o de la pixilacion.Antes de continuar con el proceso y de explicar el trabajo con esta técnica, queremos explicar el porqué de la eleccion de la misma.Ala hora de adaptar Vacaciones de cine al contexto de hospitalizacion infantil y adolescente, pensamos que lo mejor seria partir de su version basada en el cine de animacion titulada jAnimate!, por las siguientes razones (Antunez del Cerro y Castro, 2010b):
Un cortometraje de animacion puede llevarse a cabo por una sola persona, por lo que su realizacion no se ve afectada por el tiempo de hospitalizacion de otros pacientes.
Al no precisar de “actores", no existe la necesidad de grabar imägenes de los ninos y adolescentes hospitalizados.
Estas técnicas permiten la realizacion de trabajos de una dificultad y dedicacion muy variables, pudiendo adaptarse al tiempo de hospitalizacion de cada paciente.
Dentro de las diferentes tecnicas de animacion existentes se consideró que las mas apropiadas para realizarse dentro del contexto hospitalario serian el stop motion, el flipbook y la pixilacion. El stop motion es la tecnica que consiste en crear y capturar fotograma a fotograma el movimiento simulado y progresivo de modelos, figuras rigidas o maleables que pueden estar construidas de diversos materiales.No obstante, a la animacion de modelos realizados con plastilina, arcilla, pasta de modelar, u otros materiales similares, se le denomina claymation.Algunos ejemplos destacados de stop-motion son: King Kong (1933) y The nightmare before Christmas (1993).

Fig.3.Fotogramas del cortometraje Bob Esponjay Robot visitan a Cristina realizado por Cristina en Unidad de Oncologia del Hospital Materno Infantil Gregorio Maranon en 2010.
El flipbook, es un sistema de animacion consistente en registrar, normalmente con una camara de video, el acto de hacer pasar rapidamente,y de forma manual, las paginas de un libro o cuaderno, en las cuales se han dibujado o pintado,previamente, elementos que varian de forma gradual de una pagina a la siguiente. La pixilacion es una técnica similar al stop-motion que consiste,bien en animar objetos reales de la vida cotidiana ，bien en simular que los personajes que son interpretados por personas estan “animados”， efecto que se logra al provocar que sus movimientos se registren en camara de manera entrecortada. Mediante la pixilacion pueden conseguirse efectos de movimiento asombrosos,y a menudo de tono humoristico, debido a la falta de naturalidad que se obtiene cuando lo que se “anima” son personas. Dos ejemplos clasicos en los cuales se empleó con maestria dicha técnica son: El hotel eléctrico (1908) y Neighbours (1952).En la actualidad es frecuente el uso de esta técnica en la creacion audiovisual publicitaria y musical (Antunez del Cerro y Castro, 2010b). Estas técnicas se eligieron por ser las mas sencillas y rapidas de utilizar y las que requieren menos medios tecnicos y humanos.

Fig.4.Fotogramas del cortometraje realizado por Anamika en Unidad de Oncologia del Hospital Materno Infantil Gregorio Maranon en 2010.
Finalmente fueron el stop motion y la pixilacion las técnicas elegidas para implementarse en estos talleres,ya que se consideró que serian las mas atractivas para los alumnos/pacientes. Esta seleccion final se basó en el hecho de que requerian del uso de una camara de fotos y no implicaban de forma evidente la necesidad de una destreza manual o un dominio del dibujo como podria parecer que es necesario en el flipbook,ademas de permitir el uso de elementos cotidianos e importantes para los pacientes como juguetes, libros,.. Ambas técnicas se basan en la realizacion de una serie de fotografias, en las cuales los elementos fotografiados varian ligeramente provocando, al visionar una fotografia tras otra con una determinada cadencia, la sensacion de movimiento.La unica diferencia entre ambas es la naturaleza de los elementos animados, siendo figuras articuladas las protagonistas del stop motion y elementos reales (incluyendo personas, animales,..) los de la pixilacion.
Por lo tanto, partiendo de estas dos técnicas, se les proponia a los alumnos/pacientes la realizacion de su propio cortometraje.Para ello se arrancaba con preguntas tipo $\mathrm { \Omega } _ { \mathrm { \it { i } } } \mathrm { D e }$ qué os apetece que trate vuestro corto? iCuantos personajes apareceran? $\mathrm { \Omega } _ { i } \mathrm { D e }$ qué tipo: juguetes, munecos de plastilina,..? Con estas preguntas se incitaba a los alumnos/pacientes a introducirse en la fase de preproduccion, en la que se llevan a cabo los preparativos necesarios para realizar el cortometraje: elaboracion del guion, eleccion y creacion de los personajes y fondos, preparacion de posibles vinetas con dialogos,.. Cuando todos los elementos estan preparados, se comienza la fase de produccion, que en este caso se traduce en la realizacion de las fotografias necesarias:
cuantas mas fotografias tomemos y mas sutiles sean las diferencias de posicion de los elementos fotografiados de una a otra el movimiento quedara mas natural y realista.
Una vez tomadas las fotografias, comienza la fase de posproduccion. En esta fase se lleva a cabo la edicion de la pieza audiovisual sirviendonos de programas de edicion de video, como puede ser el Windows Movie Maker (programa de edicion de video del sistema operativo Windows). Para ello designamos el tiempo que queremos que cada fotografia aparezca en pantalla (dependera del numero de fotografias que hayamos tomado y de lo real que queremos que quede el movimiento) y las colocamos en la linea de tiempo. Para finalizar el corto solo quedaria realizar los titulos de crédito (con los datos del autor, el titulo del cortometraje,..） y anadirle el posible audio.

Fig.5.Fotogramas del cortometraje realizado por Ivan e Ivan en Unidad de Oncologia del Hospital Materno Infantil Gregorio Maranon en 2010.
Finalmente, y como cierre de la actividad, se realiza el visionado del corto de cada nino por parte de él mismo ademas de por sus familiares y personal sanitario de la unidad. En estos talleres no existe un producto fisico, pero si audiovisual que el nino puede ampliar, retocar y reproducir cuando considere oportuno. Para ello se les facilita tanto las fotografias realizadas como el archivo de edicion del cortometraje, para que pueda seguir trabajando en él, sobre todo en los casos en los que por falta de tiempo no se han terminado.

Fig.6.Fotogramas del cortometraje realizado por Alberto en Unidad de Oncologia del Hospital Materno Infantil Gregorio Maranon en 2010.
4. Conclusiones.
Al comienzo de este articulo enumeramos una serie de preguntas que nos habiamos planteado al iniciarse el proyecto camalletes de cine. Estas preguntas, a través de las cuales queremos organizar las conclusiones del mismo, eran:
iEs realmente el cine un medio que sirve de enlace entre la vida cotidiana del nino o adolescente y su tiempo y espacio de hospitalizacion?
iPuede fomentar el cine las mismas capacidades, actitudes,.. positivas entre los ninos y adolescentes hospitalizados?
iPueden ser las técnicas de animacion cinematograficas un medio eficaz para adaptar las actividades sobre cine del MuPAI al contexto de hospitalizacion infantil yadolescente?
En cuanto a si el cine sirve de enlace entre la vida cotidiana del nino o adolescente y su tiempo y espacio de hospitalizacion, podriamos concluir que si que lo hace. En primer lugar porque partimos de productos y tecnicas con las que estan familiarizados y forman parte de su dia a dia fuera del hospital. En segundo lugar porque este tipo de actividades no sólo implican a los alumnos/pacientes, sino tambien a sus familiares/ acompanantes,por lo que se reproducen en el hospital las actividades compartidas que se realizan fuera. Por ültimo, la creacion de mundo propio, de una historia que desarrollar, la personalizacion de su espacios cercano para la creacion de su obra.... han hecho que no sólo la utilizacion del tiempo sino tambien el espacio de hospitalizacion se parecieran un poco mas a los espacios habitados en su vida cotidiana.
Al preguntarnos si las técnicas de animacion cinematografica fomentan actitudes y capacidades positivas en ninos y adolescentes hospitalizados, partimos de las experiencias previas fuera del contexto hospitalario, en las que habiamos visto como la posibilidad de desarrollar diferentes tareas y poner en juego diferentes capacidades durante el proceso de creacion de un cortometraje habian fomentado el trabajo en grupo,la cooperacion o la capacidad de resolucion de problemas. En el hospital, ademas, esto ha potenciado la autoestima de los alumnos/pacientes, siendo un elemento de retroalimentacion positiva el visionado de las piezas creadas junto a familiares y personal sanitario. Otro elemento de vital importancia ha sido su capacidad de fomentar una percepcion positiva del tiempo de hospitalizacion y una reduccion en los niveles de dolor del paciente, evadiéndose de su enfermedad durante la sesion,lo que evita la espera angustiosa facilitando a padres y madres que su situacion y la del nino o nina sea de normalidad.
En cuanto a la idoneidad del uso de las técnicas de animacion cinematograficas para introducir la produccion audiovisual al contexto hospitalario, ésta ha sido demostrada ya que han servido para salvar las dificultades que nos planteaba el llevar a cabo un taller de cine en el contexto de la hospitalizacion infantil y adolescente.Entre estas circunstancias, recordamos, nos encontrabamos el variable tiempo de hospitalizacion, el estado de animo y/o fisico del paciente/ participante, o la dificultad de rodar con actores reales. Ademas se ha considerado tambien un acierto el uso de las técnicas de animacion mas sencillas,ya que ha permitido no sólo la realizacion de piezas por alumnos/pacientes y familiares de edades y formacion diversa, sino que han posibilitado que ellos mismos se sintieran capaces de desarrollar este tipo de proyectos solos (un $8 5 \%$ de los alumnos/pacientes consideraron que era facil poder llevarlo a cabo en casa). Esto no solo es un elemento para mejorar su autoestima, sino que,como intuiamos al principio, serviria para que el alumno/paciente se pueda emancipar del educador y crear sus propias obras sin su presencia, extendiendo los beneficios de percepcion positiva de los tiempos y espacios de hospitalizacion mas alla de los compartidos con el educador.
Referencias.
Acaso,M, Antunez del Cerro, N., Nuere,S. y Zapatero, D.2007: Conocer, crear y jugar con el arte contemporaneo. En Ullan A.M. y Belver, M. H. (Eds.) La creatividad a través del juego. (115-168). Salamanca: Amaru.
Antunez del Cerro, N. 20o8: Metodologias radicales para la comprension de las artes visuales en primaria y secundaria en contextos museisticos en Madrid capital. (Tesis doctoral, Universidad Complutense de Madrid). Recuperado de http://eprints.ucm.es/8265/
Antunez del Cerro, N., y Castro, J. A. 2010a: Vacaciones de cine y compluCINE: Dos experiencias de formacion audiovisual con adolescentes. En III Congrés d'Educacio de les Arts_ Visuals “Per un dialeg entre les arts” (pags. 1-12). Barcelona, COLBACAT/Editorial Octaedro. ISBN: 978-84-9921-133-6.
Antunez del Cerro,N.,y Castro,J.A.2010b: MuPAI animado: Propuestas educativas para adolescentes sobre tecnicas de animacion en la creacion audiovisual. Arte, Individuo y Sociedad, 22 (2), 87-98.
Belver, M.H. y Ullan A.M.(Eds.) 2007: La creatividad a traves del juego. Salamanca: Amaru.
L6pez, L. 201o: El cine de animacion como recurso didactico con alumnos de Necesidades Especiales (NEE). (Trabajo para la obtencion del titulo del Master de Formacion de Profesorado de Educacion Secundaria Obligatoria, Bachillerato y Ensenanza de Idiomas en la UCM inédito). Universidad Complutense de Madrid.
Ullan A.M. 2005: Arte $y$ creatividad infantil en los contextos hospitalarios. En Belver, M. H.; Merodio,I. y Acaso, M. (Eds.) Arte Infantil y Cultura visual. (103-115). Madrid: Eneida.
UllanA.M. y Belver, M.H. 2o08: Cuando los pacientes son los ninos. Humanizacion y calidad en la hospitalizacion pediatrica,Madrid: Eneida.