RodrigoLimaRFL/nurc-sp-hugging-face huggingface dataset:
que o governo brasileiro diga, olha, você é amigo do ministro da Fazenda e o ministro da Fazenda se diz, eh no mês que vem a taxa de juros desse mês é 2%.
No mês que vem ela vai ser
Sob essas impostas, é razoável você deixar esse mil cruzeiros parados por um mês em banco ou não?
Você poderia comprar um título, certo?
Que te desse um título desse tipo aqui, que te desse cem cruzeiros por mês pro resto dos , está certo?
a taxa de juros passar pra ãh vinte por cento, qual vai ser o preço desse título aqui?
Então, com o seu os seus mil cruzeiros, você poderia ter, comprado, dois
E conseguiria com esses dois títulos, duzentos cruzeiros por mês, e não cem cruzeiros por mês.
Se aguarda o preço, se você tem eh dúvidas sobre o preço futuro de qualquer bem, por exemplo, se você acha que o preço futuro de um bem vai cair,
Não compra agora, espera ele
Se você acha que o preço vai subir, não espera para comprar, compra agora.
É fazer um negócio com
Se você retém moeda, pode ser extremamente racional,
desde que você ache que os preços dos títulos vão subir.
Um exemplo mais brasileiro, talvez mais fácil de compreenderem é o preço de uma ação, o preço da ação do Banco do Brasil.
Suponha que ele tenha mil cruzeiros de excesso de caixa, ou seja, de caixa que eu não preciso para financiar minhas
Eu só vou comprar a ação do Banco do Brasil se eu achar que o preço da ação do Banco do Brasil vai permanecer constante ou vai subir.
Se eu achar que o preço da ação do Ban, o preço da ação do Banco do Brasil vai cair, eu não devo comprar
Então eu vou ficar com essa caixa ociosa.
Mesma coisa uma letra de
Eu só vou comprar uma letra de câmbio se eu achar que a taxa de juros vai ficar
constante, ou então, que a taxa de juros vá cair no futuro.
Se eu  achar que a taxa de juros vai subir, eu espero comprar com a taxa de juros mais alta.
Então, estou embananando já o ponto de vista dos
É possível que as pessoas retenham moeda, ãh além das suas necessidades de transação,
por motivos especulativos.
Então é possível que , vamos supor, que exista um boato que no mês que vem a taxa de juros  vai ser multiplicada por
Ela é três porcento ao mês, vai passar a quinze porcento ao mês.
O que vocês espera esperariam que acontecesse com a demanda agregada por causa da moeda?
O que vocês esperariam que acontecesse com a demanda de moeda?
Qual que é esse boato?
Olha, a taxa de juros vai ser multiplicada por cinco no mês que vem.
O que que vai acontecer com a demanda de moeda?
Esse mês.
Então uma parte da poupança aqui para as empresas não vai mais para as empresas.
Você pega a sua renda.
Comprou geladeira, batatinhas, tudo isso passou para o fluxo circular da renda.
A outra parte, todo mês você comprava com essa outra parte, dentro de câmbio, que era passada pra financiar o consumo de outras pessoas, um pedaço e outro.
Outra parte dessa  de câmbio era passada pra financiar investimentos.
E  demanda agregada continuava igual à produção.
o que você retinha da sua renda para a poupança, você passava diretamente, através do mercado financeiro, para firmas e outros consumidores.
Então a demanda agregada total permanecia constante.
Aí chega num determinado mês, corre esse boato, a taxa de juros vai estourar.
Aí você retém aquela sua parcela de poupança e não compra letra de câmbio, não financia o consumo de ninguém,
Não financia o investimento de ninguém, mas guarda aquilo em caixa.
O que que acontece?
Esse dinheiro retido por você, acrescido ao seu estoque de dinheiro que você já tinha antes, cai fora do fluxo de demanda agregada.
Ninguém recebe ele de volta.
O que que acontece com a demanda agregada, então?
Diminui.
Então a demanda de moeda passa a ser fundamental para explicar o fluxo de demanda .
Vamos pensar esse caso que eu dei agora, talvez seja um pouco ãh difícil para a gente entender.
Vamos pensar no contrário, vamos pensar o seguinte, que como o , que é a taxa de inflação no Brasil, aumentou, vai aumentar o mês que vem,
Todas as pessoas dessa economia têm um estoquezinho de moeda.
As famílias têm um estoque de moeda, as firmas têm um estoque de moeda, todos têm um estoque de moeda.
os preços desse mês para o mês que vem vão ser multiplicados por dois.
O que que todo mundo deve fazer se se acreditar nesse boato?
As firmas fazem estoques maiores, está certo?
Então elas pegam aquele estoque de moedas que elas tinham, diminuem e gastam mais além do que elas podiam gastar pelo volume de vendas que elas tinham realizado.
Elas venderam cem e gastam duzentos.
De onde é que vem esses outros cem?
Da quantidade de moedas que elas tinham guardado, certo?
As famílias recebem com venda
não poupam nada e gastam
e cinquenta. Então, de onde é que vem os outros cento e cinquenta?
Saiu da demanda de moedas, do estoque de moedas que elas tinham antes, a quantidade de moedas demandada
O que acontece com a demanda agregada?
Por isso que o a a a diferença básica entre o Keynes e os clássicos desse lado do da história, do lado da moeda,
é que existe no mundo keynesiano uma tremenda incerteza sobre o futuro, certo?
Existindo essa incerteza sobre os preços futuros, é muito razoável reter moeda, está certo?
E é muito razoável que essas incertezas variem de dia para dia, ou de mês para mês, ou de ano para ano, ou dependendo da política do governo,
e que por causa disso a demanda agregada varie acima, passando para cima ou para baixo do nível de produção.
Você pode dispender mais ou menos do que a renda.
E, portanto, lá se vai, atrás da demanda, vai o que no nosso modelo?
Lá se vai a produção atrás.
Se todo mundo ãh achar que os preços vão cair, todo mundo retém moeda, a demanda agregada diminui e a produção tem que... está certo?
Os clássicos, consistentemente com toda a sua visão ãh do mundo, esses clássicos que eu estou falando aqui são os clássicos, ãh que o Keynes chamava de clássicos, são os clássicos caricaturais,
Está certo? Você não encontra ninguém tão clássico quanto Keynes queria.
Os clássicos tinham a visão do mundo onde, de um mundo onde não havia incerteza, onde não havia  problemas de obtenção de informações sobre o futuro,
Se vocês já estudaram concorrência perfeita, ãh sabem que o , que é um modelo tipicamente clássico, vocês sabem que o conco empresário da concorrência perfeita não tem certeza sobre o preço do seu produto, está certo
A gente desenha aquela curva de custos assim, bonitinho, e o empresário sabe todos os custos, para cada nível de produção.
Então essa visão clássica do mundo é muito consistente com o resto da visão que
E por causa dessa visão de um mundo sem incerteza, era muito difícil para eles introduzirem moeda.
E a única forma de eles conseguir introduzir moedas era assim.
Vejam vocês, se eu tivesse certeza sobre tudo que vai acontecer nos próximos anos com a minha vida, e o que vocês vão fazer, por que diabos que eu vou guardar moeda?
Eu pegaria um talão de cheque desse tamanho e assinaria todos os cheques.
Fazia todos os cheques e ia
Eu tenho certeza.
Para quê que eu ia?
Tenho que guardar um pouquinho de moeda para aguentar alguma eventualidade.
Não existe eventualidade nesse mundo.
a demanda de moeda segundo a demanda especulativa de moeda.
motivo chamado especulativo, certo?
Eu vou colocar aqui a taxa de juros.
E agora eu pergunto para vocês, como é que eu vou desenhar a demanda de moeda?
E por quê?
Como é que vai ser a demanda de moeda?
Quem estiver ouvindo a aula,
Isso aqui significa que essas raias aqui são constantes, certo?
E,  dizendo sobre o bê, é sempre constante, aqui, aqui, aqui.
Por que que você quer esse resultado?
Você faz questão que a taxa de juros  seja constante?
Como é que ela é, então?
é negativamente inclinada.
Agora eu quero explicação porquê que é negativamente inclinada.
Qual o significado disso?
Por que quando a taxa de juros é
As pessoas retém.
O capital de giro, se vocês quiserem, está lá.
E quando a taxa de juros é baixa, a taxa de juros aqui é sete
Ao mês. E aqui a taxa de juros é
em caixa, cem cruzeiros, além do que ela
Vamos colocar aqui um
Preço do
Vamos colocar aqui, para ficar bem intuitivo.
Preço da ação do Banco do
A taxa de juros é alta, esse preço da ação do Banco do Brasil é baixo.
E quando a taxa de juros é baixa, o preço da ação do Banco do Brasil é alto.
Baixo e alto não tem nenhuma notícia, não tem nenhuma conotação ãh tomista aí de preço justo, está certo?
É o preço que tem no mercado.
Se eu estou dizendo que ele é alto?
Eu estou dizendo que ele é alto relativamente às minhas expectativas.
Aqui a ação do Banco do Brasil está cinquenta cruzeiros.
Alto em relação ao que eu acho que é
E aqui ele é baixo, ele é cinco cruzeiros por ação.
Ele é baixo em relação ao que eu acho que ele é  que ele deveria ser.
Está certo? Então se eu acho que o preço da ação do Banco do Brasil é alto, se eu acredito cegamente nisso, eu não devo comprar a ação do Banco do Brasil.
Eu estou dizendo  eu acho que ele é mais alto do que ele deveria ser.
Eu acho que a taxa de  é mais baixa do que deveria ser.
Ora, se você acredita nisso, não compre ação do Banco do Brasil.
Espere até ele chegar no nível que você acredita normal.
Se o preço está muito baixo, se você acha que cinco cruzeiros é um preço absurdamente baixo, não espere para comprar.
Compre agora.
Quando ele for ao preço que você quer, você vende.
Esta é uma versão da demanda especulativa da moeda.
Tem uma outra versão.
Esta taxa de juros aqui, eu vou chamar também de custo de reter dinheiro, moeda.
Quando a taxa de juros é sete porcento, é muito caro reter moeda.
Quanto custa reter moeda por mês?
Sete porcento. Então, mesmo que eu queira especular, é muito caro especular quando a taxa de juros for
Sete porcento.
Está certo? por outro lado, quando a taxa de juros é meio porcento ao mês, quanto me custa reter moeda e não aplicar?
Vale a pena aguardar o  que vai acontecer no futuro, guardando moeda.
Essa é a diferença ãh entre  e os clássicos
Uma das diferenças mais importantes.
E que eu espero que vocês eh retenham mais a aula até aqui do que o gráfico que eu vou dar daqui por diante.
A razão da utilização desses gráficos da  e da  é a seguinte, ehh é um auxílio, um instrumental de auxílio à compreensão
Das ideias desse modelo,
Mas não é nem a parte mais importante, nem a central, é a parte mecânica.
Se vocês não entenderem o que está atrás daquilo, vocês vão ficar bons desenhistas, mas não entenderam , certo?
É bom refletir seriamente sobre o que quer dizer, querem dizer os gráficos.
O que acontece geralmente é que a gente põe o gráfico, ou tira uma derivada, ou põe o modelo de , como existe naturalmente uma dificuldade nova para aprender essa forma de expressão, ãh você se atém à forma da coisa e não ao conteúdo.
A única forma que eu tenho de resolver esse problema é dar provas que
Exijam  pouca coisa mecânica e muita coisa de compreensão.
Preciso exigir de vocês a reflexão sobre o aparato, está certo?
Esses fogos de artifício que são os gráficos, o ãh o modelo e tal, isso aí é o menos relevante.
O relevante é entender o que está atrás disso.
Tem uma grande regra conhecida por todo mundo, que é assim, compre na baixa e venda na alta.
Essa regra não quer dizer nada, não precisa de nenhuma ãh regra  como comprar ações.
Simplesmente está dizendo o seguinte, se você acha que está baixa,
Se você acredita que ela está baixa, bom, se alguém está comprando é porque acredita que o preço é
Se você comprar ação do Banco do Brasil a cinquenta cruzeiros hoje
E achar que está caro, eu sinto muito  você fora do modelo.
Gastou cinquenta cruzeiros, você já achava que não devia ter comprado.
O que que eu vou fazer?
Eu prefiro deixar você fazer um modelinho especial para você.
Agora, se você comprar ação do Banco do Brasil a cinquenta, todo mundo
Você achava baixo?
Se quando ela começa a subir, todo mundo começa a comprar ação, é porque todo mundo acha que vai continuar a subir.
Quando é que ela vai começar a cair?
Quando um cara disser ih eu acho que não vai subir mais, aí ele  eu vou sair, aí cai um pouquinho.
Aí o outro fala, ih eu também acho que
Eu acho que vai cair mais.
Quando é que a  não caiu?
É um mercado eh extremamente instável. E eh
Primeiro mercado de , em São Paulo.
Por que que o terreno no Morumbi custa dois mil cruzeiros o metro?
Já pensaram sobre isso?
Por que que o terreno no Morumbi custa dois mil cruzeiros o
Ou por que o terreno aqui no  custa  mil cruzeiros o metro?
É o custo de produção do terreno?
Não tem custo de produção.
Ou seja, é um ativo não
Não dá para você produzir outro terreno na mesma rua ãh com as mesmas características, está certo?
Por que que ele custa mil cruzeiros ou dois mil?
Simplesmente porque todo mundo acha que ele deve custar mil cruzeiros.
Ou dois mil cruzeiros.
Por que a batata custa cinco cruzeiros o quilo?
É o custo de produzir espécies, né? Que é o custo de produzir batata.
Produzir e colocá-la na feira.
Certo? Se ele chega engraçadinho e fala, vamos especular com batatas.
Vamos aumentar o preço da batata de cinco para dez
Pra ele conseguir fazer isso, é importante vocês entenderem esse lado aí, como é que funciona o mercado de ativos
Se ele for um grande comprador de batata, ele consegue levantar o preço para dez cruzeiros.
O que vai acontecer no na safra seguinte?
Os produtores de batata vão produzir muito mais batata.
E o preço da batata não vai ficar em dez cruzeiros.
A menos que você tenha o o vendedor de batata e tenha chamado os produtores de batata  vamos fazer aqui um acordo.
Vamos produzir menos batatas e vamos aumentar o preço da
Mas no caso da batata, é muito difícil chegar
No caso do petróleo, foi fácil, certo?
os produtores, que eram cinco, seis e dez entrou no acordo e falou vamo segurar o preço do petróleo.
Agora, no caso da batata, ou feijão,  difícil você juntar todo mundo e ninguém romper o acordo.
Isso é muito difícil, é muito difícil segurar o preço da
Agora o preço do terreno não tem nenhum lado da produção determinando o preço.
O preço é mil cruzeiros, é mil cruzeiros, todo mundo acredita que é mil cruzeiros, é mil cruzeiros.
Quando passar para cinco mil cruzeiros, muito menos pessoas vão acreditar que possa ser
E pode chegar um ponto que o preço está subindo, subindo, subindo, subindo e
Está muito caro.
As ações é a mesma coisa.
O que que significa isso?
Se amanhã  a notícia, a inflação brasileira vai aumentar.
Qual o resultado?
Gerra-se um clima de pessimismo, em relação ao preço, ãh não só das ações, que no Brasil é pouco importante, preço dos títulos.
Acha que a taxa de juros ãh está muito alta.
E a demanda agregada vai para o beleléu.
Como é que você faz?
Qual a proposta do  que vocês conhecem para resolver essas oscilações, essas crises cíclicas, resultado da contradição do sistema capitalista?
É o governo entrar, orientando onde é que a economia tem que ir, está certo?
E isso é aí que nós vamos ver  eh...tosse Ãh..
Eu vou  dizer agora que a demanda de moeda é uma função do nível de transações, medido pela , e é uma função
Da taxa de juros.
Vou somar as duas ideias.
Esta aqui é a ideia clássica.
E esta aqui é a
As pessoas retém moeda por duas razões.
Ou para financiar suas transações ou para especular.
Essa é a demanda de
Tosse Eu não falei nada, e vou falar só na aula que vem, sobre a oferta de moeda.
Falei muito pouco.
A moeda é ofertada por quem?
O governo  o seu montante de moeda que existe na economia.
Que emite, está certo?
Ninguém mais além dele pode fazer isso.
Por que que só o governo emite moeda?
A arte moderna, muita gente pensa que é fruto apenas das condições do século vinte, que tudo possibilitou e que praticamente permitiu que os pintores, assim como, evidentemente, os literatos, se expressassem
Também não é novidade pra nenhum de vocês que  na vida do dia pra noite.
Tudo depende de uma fermentação lenta, tudo depende de uma pesquisa, de uma tomada de posição pessoal, depende também de um grupo de artistas, às vezes, que se reúne, se propõe a fazer alguma
Em tudo isso pode ocorrer coincidências, acasos, pode de até de um fracasso alguma coisa surgir.
Então, conceituando a pintura de ruptura como a pintura que vai se afastar do retratismo, da pintura plástica, da pintura tipo retrato desde um modelo que pousa pacientemente,
Um autor que procura mostrar cada detalhe, procurando ser o mais real possível, sendo o verdadeiro competidor de um de um espelho, se um espelho houvesse ali.
Então, a partir dessa pintura, que praticamente dominou a arte até meados do século
Os pintores que nós vamos rotular, como eles foram rotulados, de impressionistas, romperam com a tradição.
Então, um quadro como este, que eu vou mostrar para vocês, muito conhecido,  e cantado, quadro de Leonardo da Vinci a Mona Lisa ou A Gioconda, em que há essa  de forma, essa perfeição já
Centenas de vezes dita e observada pelos , que teve seu momento e continua tendo.
é superado, em arte não há superação, mas e mesmo respeitando um  como este.
Então, entendam a
Não vou usar a expressão aqui realista, como a gente falaria de Eça de Queiroz, ou de um realista brasileiro, Aluísio de Azevedo, ou Machado de Assis, se vocês quiserem.
O realismo na pintura num num tem  esta mesma conotação.
Nós chamamos de pintura realista ou naturalista, pelo menos os autores da nossa
O chamam assim, de pintura realista ou naturalista, aquela que como esse quadro, Leonardo da Vinci.
Essas outras pinturas do barroco, este quadro aqui que procura ser tão perfeito como a realidade, que até há um reflexo no espelho que está no
Então, o pintor pintou dois quadros ao mesmo tempo, esta
Ricamente vestida, cada detalhe da sua pintura, da sua joia, do seu penteado.
E com a mesma perfeição, naturalmente, a propósito, deixando uma certa distorção, porque se trata de um espelho que está ao fundo, a imagem é
Eu sei, todo mundo gosta, inclusive os adolescentes, aqui fazendo um parênteses, como diz o professor Peralta, rodapé
Fazendo parênteses, ãh quando eu mostro esses quadros para os meus alunos do colegial, é muito interessante essa experiência.
Desculpe, professor Peralta, não tem importância eu interromper assim, mas já que somos todos professores, às vezes uma experiência de , pode ser, de alguma forma, valiosa.
Como eu ia dizendo, quando a gente mostra para um adolescente, eu mostro para os meus alunos, pelo menos em classe, eh, essa evolução da da arte plástica, mostro aos pintores, começo a a caracterizar para eles desde a pintura medieval e vou passando por todos os movimentos na pintura relacionando com a literatura, eles ficam encantados, verdadeiramente encantados.
É é engraçado, a gente pensa que porque a televisão está ali,
O cinema é uma força muito poderosa e tudo mais, ou até a história em quadrinho também é é uma concorrência para nós.
Ah o adolescente, ainda mais o adolescente de classe média baixa, digamos, do colégio que eu trabalho, que é o Colégio , que é de classe média baixa, não tem sensibilidade para essa para a pintura, para esses quadros ou outros que eu
De novo emprestado. Eu gosto muito desses exemplares aqui, , da da Editora Abril, esses .
Inclusive não encaderno, vocês percebem, eu deixo soltos, cada um como um um pintor.
Esse eles manuseiam, separam bem, eh, comparam um com o outro.
Tem uma outra coleção que eu costumo levar também,  uma coleção de sobre o os museus do mundo.
Enfim, eles  tudo isso.
Então eu vou
um pouco diferente do que estou colocando aqui, mas vou mostrando os pintores, vou vou ressaltando esta e aquela característica, eh, mostro o problema da incidência de luz, de volume, de perspectiva, eh, mesmo da da temática, de de como se partiu da religiosidade da pintura e se chegou ao ao pintura impressionista, que aí abriu caminho para tudo o que o au o pintor quiser.
Bem, eles veem tudo.
Posso demorar isso, às vezes, uma semana, depende naturalmente também da
Mas, em geral, eu vou mostrando, volto à literatura, volto aos pintores, vou associando assim.
Mas, digamos que, na próxima semana, eu tenha dado para eles um panorama na pintura da Idade Média a aos pintores contemporâneos, a Di Cavalcanti, a Portinari, a Picasso.
Pois bem, retomando o fio do meu pensamento, eles eh gostam,
Sobretudo do clássico.
E e mesmo que eu pe não pergunte, porque, como você sabe, a gente não tem que emitir juízo de valor em matéria de arte, não é?
Quando a gente ensina um autor, ãh pode ser que o o o amor espontâneo da gente transcenda a transparência.
É evidente que se a gente tem mais afinidade com o texto, a gente vai explicar melhor aquele texto,
Vai entusiasmar-se melhor na na leitura da poesia, na explicação do romance, ou o que seja.
Eu penso que com o quadro, ãh, pode ser que aconteça mais ou menos, mas eu gosto muito dos modernos e, no entanto, no fim de tudo, quando eu faço a o  fecho do painel e quando eu eu vou fazer a verificação lá, de de de de o que acharam, o que pensaram,
É infalível essa conclusão, salvo uma ou outra que é realmente exceção.
opinião que é realmente exceção. Eles
Ãh, gostaram, sobretudo, do classicismo e do barroco.
Amam o barroco, ficam
Como é que o autor pode ser tão perfeito?
Como é que ele pode dar esse detalhe?
Como é que ele pode mostrar dessa maneira
Uma nota de rodapé, não é?
Mas voltando aqui ao ao nosso quadro clássico, esse que nós estamos vendo, ele tem, então, essa perfeição do retrato. O...
Os críticos então, chamariam até esta fase, até mais ou menos a altura deste pintor, digamos, anos mil oitocentos e e quarenta, mil
No nosso dizer, né?  os críticos de pintura realista ou naturalista.
É um conceito de naturalismo, de realismo aqui, na pintura, que está ligado diretamente à ideia de mostrar a realidade.
Bem, isto assim foi.
O que que acontece em meados do século
Quem sabe, o advento de uma série de
De ideias novas, de posições novas, de filósofos, de sociólogos.
E se tem Au Augusto Comte, se tem Spencer, se tem Mendel e se fala já em Freud, enfim, os caminhos se abrem de todas as para todas as direções com novidades.
A técnica desabrocha, se inventa o
grande desafio para o pintor.
Ele era o retratista, ?
Ele era o o pintor da da verdade. Ele
Ele apenas competia, se é que competia, com o o espelho.
Agora ele tem um um grande rival.
O seu rival é o fotógrafo, que fotógrafo? O retratista.
Continue sendo agradável ao , que continue sendo atraente, mas que não seja a repetição do retrato.
O retrato o retratista faz, a máquina de fotografias faz, o o , não, como é que chamam aquele que inventou o retrato, agora me falha o nome, ele... alguma coisa com ele assim, no momento
Ninguém ninguém se lembra? Não é
Devendo a vocês. Enfim, eh, eram dois irmãos.
Eram dois irmãos e que eram com ele e erre assim no fim. Então vamos substituir
A pintura retrato.
Eles vão fazer com muito mais rapidez, com um preço incomparávelmente menor.
Claro que entram aí as razões econômicas, se elas
Embora vocês vão dizer bem, mas quem aprecia a arte não vê
Certo, mas nós precisamos lembrar também que há muita gente que comprava esses retratos e encomendava essas pinturas, não fossem amantes da arte, não.
Essa é a a grosseira e dura realidade.
Não porque fossem aficionados de dos grandes pintores.
Só porque era chique, né? Era era de bom tom, era elegante ter no no seu salão uma fotografia
No caso de fotografia aí, não do do fotógrafo, mas um retrato, uma pintura feita por um homem célebre, enfim, e mostrando ali a riqueza da dona da casa, ou o casal e os filhos, coisas assim.
Bem, eles têm esse mesmo efeito, de uma forma mais rápida, não se tem os efeitos da ampliação de hoje, pôster, isso não,
Há uma concorrência em si
há uma concorrência.
O retratista, ou fotógrafo, né? É o concorrente do pintor a partir de meados do século
Arte, então, tem um empurrão, não é?
Ela ela ela tem que mudar, ela ela tem que tomar outro caminho, porque o caminho que ela estava trilhando já está sendo trilhado por por outros.
A data é é exatamente essa,  para nós hoje digamos cem anos, né?
Um um grupo de pintores mandou para o famoso Salon de Paris, uma suas telas que rompiam com a tradição do realismo, com a tradição da pintura realista, e a pintura naturalista.
Rompiam como?
Rompiam porque ele não mostrava a verdade.
Mas ele mostrava uma impressão, uma impressão do do que o autor, do que o pintor, perdão, do que o pintor estava vendo, estava tendo, vendo à distância, de preferência a a a luz do dia.
Eram pinturas , né? Quer dizer,pinturas feitas fora.
Então, temos aí mais um elemento novo.
As pinturas, até então, eram predominantemente
Claro que nós vamos receptuar a a pintura romântica da natureza, não é? Mas a pintura, o retrato, a pintura da figura humana, era predominantemente feita dentro de casa, num salão, recostada numa poltrona, ãh próxima de um piano segurando um leque, ou pintura de de de várias pessoas, ou as pinturas coletivas, enfim, mas  pinturas interiores, resumindo, pinturas interiores.
Estes eh novidadeiros, né? Chamá-los assim, esses novidadeiros aí, de meados do século dezenove, de mil oitocentos e setenta e quatro, vão fazer concorrência a ao retratista, ao ao fotógrafo, e vão pintar exteriormente.
Eles pintam em plena luz do dia,
Que pintam eles?
Paisagens, pessoas, pessoas dentro das
Mas, sobretudo, e essa é a grande descoberta deles, que não é o claro e escuro que desde o barroco se fazia, mas é a incidência de luz.
Observe aqui esse quadro do Renoir, vou mostrar para vocês. Num
Num reparem que que a revista já está muito manuseada, então está aqui meio partida no meio, mas se percebe perfeitamente.
Esse quadro se chama O Balanço.
Então temos esta essa senhora que se balança, um cavalheiro está gentilmente, né? Dando um pequeno impulso ao balanço.
Veja só, o tempo que os cavalheiros eram cavalheiros, hein?
Desculpe aí os colegas.
Bem, mas essa senhora está sendo levemente, delicadamente balançada aqui por esse cavalheiro.
Mas isso é secundário, o que que nos interessa?
Árvores, né? Eh, estão em volta.
O balanço está preso em em duas árvores.
Não são
Árvores com com várias várias folhas, mas não chegam a ser árvores .
E o que é que que se tem aqui repetido no no vestido dela, no chão, no chapéu do cavalheiro, na roupa dele, até aqui um pouco na roupa dessa  meninazinha que que
Luz, não é?
Reflexos de luz. Pingos
De luz.
Longe, longe, pingos de luz.
Sem dúvida isso é uma novidade.
Não se fazia nada dessa maneira.
Ou a luz dominava tudo.
Ou a luz clareava tudo.
Ou a luz era uma incidência de luz, né?
Aquele claro escuro do barroco.
escuro do barroco.
Aqui não há luz.
A luz penetra e ela...
Como se fosse muito intrometida, muito xereta, se se  aqui e ali e deixa essas manchas, esses pingos.
Dá dá uma impressão assim, pelo menos deu, né? Pode ser que dê até para alguns aí, eh, uma impressão assim de uma pintura meio meio inacabada, né? Meio sem sem capricho, onde já se viu esse esses pingos aí espalhados desse jeito.
E o rosto da dama, a gente vê, ele ele é nítido, ele é claro, ele é perfeito?
Ele é esfumaçado.
Porque esta esta parte da da de do quadro vai caracterizar o que nós podemos chamar, agora vamos chama-los já de impressionistas.
E eles receberam esse nome de uma maneira crítica, não é? Irônica.
Porque um quadro de Monet se chamava Impression du Soleil Levant.
Impressão do sol nascente, do sol
Levanta, sol que se levanta, né? Sol que brota.
Então, por causa desse quadro, que foi muito mal apreciado, terrivelmente criticado, a coisa mais amável que se disse a respeito deles é que eram loucos, além de naturalmente impostores, e incompetentes e tudo isso, mas com essa expressão impressionismo se rotulou essa pintura de
E que este quadro Renoir, se vocês observarem este outro aqui também, esta esta Dama de , esta senhora pintada por , e este outro aqui, que é o o ensaio do ballet do mesmo , ou voltando a Renoir, esse retrato da senhora , deixar aqui os três, segura aqui por favor, obrigada.
Então, se se nós deixarmos estes três  e vocês forem procurando olhar detalhadamente, a gente vai observar os seguintes pontos novos.
Eu vou deixar como quarto quadro, este quadro clássico, esta esta dama clássica, , que tem o espelho no fundo.
Então nós temos uma dama impressionista, uma dama pintada por Renoir, uma pintada por , este do  e um quadro que chamaríamos genericamente de realista ou clássico.
A diferença é é é flagrante, né?
A forma fala mais do que qualquer coisa que eu pudesse dizer.
Mas, ressaltando alguma coisa para vocês, observem.
Diríamos que a luz e a cor predominam sobre a forma.
Veja que o rosto da senhora é esfumaçado.
A gente tem traços fugidizas do seu rosto.
Não se tem perfeitamente a a fisionomia. Eh eh
É como se o autor precisasse, perdão, o pintor, né?
o professor de literatura fica falando sempre em
Mas é como se o pintor precisasse de óculos, né?
Você, assim como eu, se tira os óculos, vê aí os meus colegas mais ou menos borrados, né?
Mas, enfim, é como se o pintor precisasse de uns óculos e ele e ele não pôr esses óculos
Ele ele enxerga desfocado, não é?
A visão, o rosto não é límpido. Não é límpido.
Vocês vocês aí, meus velhos colegas que usam óculos.
Vocês vão olhar para mim.
Não vão encontrar aqui, não vão ver com perfeição aqui as continhas do meu colar, ãh, o aro dos meus óculos, a cor do meu cabelo, onde ele  acaba.
De certa forma, eh eu tenho um contorno real, mas alguma coisa
Fica borrado, não é ?
Então, esquematizando, né? Embora o esquematismo não seja a melhor maneira de proceder, mas... enfim, vá lá.
Nós podíamos dizer que aqui se tem a emancipação da cor que substitui a forma, né?
A cor, a sugestão da da forma, vem através das cores, principalmente as cores pastel.
A incidência de luz é uma constante.
Incidência, quer dizer, a luz então, ãh, procura
Penetrar a a a figura, penetrar o quadro, penetrar a própria pessoa, diferente do barroco em que a luz existia como contraste entre claro escuro.
É uma tela para ser vista a certa distância, porque é como se ela tivesse sido vista a certa distância.
As cores, então, são apresentadas não com nitidez, mas com omissões inevitáveis.
Claro, se eu estou
Enxergando a distância, eu num num vejo tudo bem.
Aquela experiência que eu pedi para vocês fazerem de tirarem os óculos e olharem para mim, né?
Então, não se vê tudo bem.
Há omissões inevitáveis ãh de quem olha à distância, de quem está olhando à distância.
Então, e a realidade?
A realidade está reduzida o máximo possível.
A realidade está reduzida a um sistema de manchas, de manchas informes.
Mancha sem forma.
E tudo isso leva o quadro a ganhar o quê?
Como eu disse para vocês lá no começo, o adolescente num gosta, né?
O adolescente, pelo menos da minha experiência é essa, eles gostam de tudo bonito, que dê a sensação de trabalho.
Só que dá a impressão, como deu na ocasião, né?
De que num num dava muito trabalho para fazer isso.
Qualquer um podia dar uns rabiscos e o resultado seria esse.
Mas não é, evidentemente não é, meus caros.
Há um mistério nesse quadro, né?
Sem dúvida é alguma coisa muito delicada, muito linda, muito fluida, né?
Renoir é encantador, é encantador.
Eu não não pretendo tornar ninguém aqui um aficionado como eu sou de Renoir, mas eu sou obrigada a dizer a vocês
Eu sinto que esse quadro aqui, ele tem um mistério, ele tem um encanto, ele tem uma fluidez.
É como se a gente não chegasse a a a apalpar, a materializar essas pessoas, esse esse balanço, essa senhora, este homem, ou este grupo de pessoas aqui ao...
Ao, vou dizer, assim, fora, ao relento, digamos, ãh tomando um café, conversando, essa essa festa ao ar livre, ao ar livre,  faltou a palavra.
O estilo, enfim, é é leve, elegante, mas veja a sensualidade brotando aqui e ali.
Não ver a forma não quer dizer que não há sensualidade. Eh eh
Veja a se a sensualidade no nos braços dessa senhora, a sensualidade na maneira do cavalheiro,
Olhar para ela e segurar o seu balanço.
Então, não se pode dizer que se tem cenas, mas se tem, além da impressão geral da cena, se tem estados de espírito.
É como se impressões subjetivas, fragmentos de vida, impressão de um momento fugidio dessa vida estivesse fixado por esses pintores.
Voltando a a ao problema do salão.
Essas pinturas estavam para serem expostas, né?  os pintores as candidataram à exposição ao Salão de mil oitocentos
Setenta e quatro foram expostos
Foram recusadas.
Já viram o porquê, né?
Deixei para dizer agora no fim para vocês que elas foram recusadas para vocês terem, eh dentro do que explicamos e vocês estão vendo aí nos quadros, os motivos dessa recusa
Ela deixou de ser realista, ela deixou de de de ser tradicional.
É uma pintura de ruptura.
E é isso que eu tenho a impressão que o professor quer que a gente deixe bem claro aqui hoje.
Que o impressionismo foi um primeiro passo de ruptura que vai nos levar depois a muitas coisas, a modernismo e a tudo que estamos especificamente estudando no curso.
Bem, a crítica ficou chocada.
Chocada ah em vista dessa rejeição, dessa rejeição de regras seculares, dessa ousadia dos autores de pin de pintarem à plena luz, de parecerem despreocupados com a realidade.
E vou tomar aqui o texto original e lembro a vocês o que é que os pintores, perdão, os críticos disseram desses pintores na ocasião.
Então, o , em , o jornal, né? Diz o seguinte.
Esta arte, está falando do do , especialmente, um dos expositores lá do impressionismo.
Essa arte é uma arte que tão baixo desceu, que nem sequer merece que a
Nem para ser criticada, nem para falar mal, ela não merecia.
Porque ela desceu tanto que falar mal dela já já era prestigiado.
Bom, esses impressionistas voltam a expor dois anos depois, em mil oitocentos e setenta e seis.
E uma nova crítica vai ser publicada com toda a contundência.
Nos seguintes termos aos expositores de mil oitocentos e setenta e seis.
O azar atingiu a Rua
Era a rua onde eles  chamado Salão dos Recusados.
Depois do incêndio da ópera, um novo desastre se abate sobre o bairro.
Veja como  é irônico, né?
Depois de de um incêndio, a desgraça maior foi a exposição do dos impressionistas.
Continuando aqui o texto.
Acaba de abrir, na galeria , uma exposição que dizem ser de pintura.
Bom, atentem bem, hein, dizem ser de pintura.
Ele não estava aceitando nem a hipótese de
Continuando o nosso cronista.
O transeunte inofensivo entra e um cruel espetáculo se oferece aos seus olhos
Cinco ou seis alienados, um deles uma mulher, um grupo de desgraçados atacados pela loucura da ambição, reuniram-se lá para expor as suas obras."
Bem, gente, eu fiz questão de ler esse esse texto porque eu acho que ele é muito mais contundente, muito mais verídico do que se eu dissesse com as minhas próprias palavras, né?
Mas, rematando esta parte, eles foram
Violentamente criticados, execrados mesmo, não é?
É claro, se o pintor que, qualquer artista, enfim, não assumir esse risco, não é? Esta essa sua essa função de abrir caminho, de vanguardismo, de contrariar, nós não teríamos ninguém. Nem nem nem nem
Nem desde Camões não teríamos nada, não teríamos ninguém.
Não espantem-nos que os artistas sejam criticados, porque isso é uma norma.
Em termos de força, a gente elogia e gosta, e estou eu aqui a dizer para vocês que riso, declarar para vocês a minha paixão por Renoir e tudo mais, mas eh sei lá, né? Se eu vivesse em mil oitocentos e setenta e quatro e e acostumada com a arte realista, não teria feito alguma coisa.
Então, ãh, voltando lá àquele problema dos críticos, eles disseram um ano mais tarde, ainda uma nova exposição, né?
Trata-se de um caso de abstinação no horrível e no execrado.
Nem com o tempo passando,  se nós contarmos a primeira exposição de setenta e quatro, nós estamos aqui em setenta e sete, quer dizer, três anos e a oposição continuava.
Só mais um documento para vocês, desculpe se estão cansando.
Então, em mil oitocentos e oitenta ainda, no jornal , o comentário é o seguinte sobre os
Diante das obras de certos membros do grupo, grupo é o grupo impressionista, né? Somos levados a acreditar numa perturbação física da vista.
É o que eu comentei com você, dessa impressão de de visão à distância, que é como se houvesse a distorção.
E os críticos não entenderam que era uma renovação, que o sentido eram fazer mais retrato e tudo mais.
Então, retomando o texto.
Somos levados a acreditar
Uma perturbação física da vista em singularidade de visão que fariam rir, a bom rir, os especialistas em oftalmologia e que espalharia o terror das famílias.
Como vêem, os nossos amigos impressionistas enfrentaram uma boa oposição em relação à à sua pintura.
Agora,
Deixando a gente aqui um pouco mais à à vontade, eu gostaria de pergun eu gostaria de perguntar para vocês se se tem alguma dúvida, se se entenderam bem, se se querem que que eu repita alguma coisa.
Estou falando aí
Do meu entusiasmo, em parte, né? Ao sabor das minhas pesquisas, em outro, e não sei se se vocês estão assimilando bem, se há algum problema.
Sim?
Pois não.
A colega está perguntando lá no fundo, não sei se vocês ouviram a pergunta, que quais são os pintores impressionistas.
Olha, o os pintores impressionistas,
Nomes célebres, né? Os que participaram desses salões, e os que, mesmo sem terem participado dos salões, mas aos poucos foram se agregando a impressionistas pela ordem, digamos,  de de importância da própria obra, é a seguinte.
Vou escrever vou escrever aqui para vocês na lousa, se houver algum problema de pronúncia, eu procuro resolver.
Então, aqui
foi um pintor que vivia ligado à às bailarinas, ele gostava muito do teatro clássico, então ele pinta frequentemente dançarinas.
Pode pegar a revista aí se quiser.
Então, esse ensaio de ballet, por exemplo, as bailarinas se preparando, se amarrando seus sapatinhos e e temas ligados ao bai ao bailar
Manet com a e Monet com o. São dois pintores diferentes, ãh dois nomes diferentes, né? Duas pessoas diferentes, ambos impressionistas.
Monet e Manet.
Também se pode colocar entre os impressionistas ,, que depois foi partindo para uma fase que nós chamaríamos de pós-impressionista, já a caminho do expressionismo, que é um
Então,  uma boa fase, uma primeira fase, e alguns de passagem assim muito breve pela história da arte, além de
também impressionista, depois tomando uns rumos que nós chamaremos de pós-impressionistas, já no caminho do expressionismo, enfim, no caminho de
Portanto, ãh em menos de quarenta anos , passou-se dos impressionistas, esses aqui, de mil oitocentos e setenta e quatro, primeiro salão, segundo de mil oitocentos e setenta e seis, terceiro de mil oitocentos e oitenta, aos abstratos.
O abstracionismo teria suas primeiras manifestações tosse
Mil novecentos e dez. Com o desenvolvimento do mundo, o ritmo acelerado,
o clima de guerra,  a substituição de valores e tudo mais, ainda novas rupturas surgirão.
Então, o impressionismo foi uma ruptura.
Foi uma ruptura de forma, foi uma ruptura de princípios, foi uma ruptura de de tradição clássica.
Mas outras rupturas ainda mais violentas poderão vir.
O expressionismo, seguido de perto pelo abstracionismo, só para para citar uns ismos aí, eu lembraria, então,
A literatura entra sempre, né?
Sem a gente querer, a literatura está sempre presente.
O impressionismo, isso que eu tratei melhor.
O pós-impressionismo, também com manifestações como essa que esse quadro aqui, cheio de de de de pontinhos e e uma  um obscurecimento da imagem através desses pontilhados, que é o chamado pontilhismo, grande especialidade de Monet.
Continuando o impressionismo com algumas colocações novas, com princípios um pouco diferentes, mas sem ser um sem ser assim uma oposição, mas uma uma uma visão nova, um outro ângulo.
O expressionismo, com Van Gogh.
Depois, a partir de mil novecentos e cinco
A palavra  quer dizer fera.
Então, quando um pintor francês de nome
Expôs um umas pinturas, essas aqui.
Segura aqui para mim.
Essas pinturas aqui.
Assim, escuras, parece que agressivas.
Por crítica, um cronista comentou isso, um crítico de arte comentou que essas pinturas pareciam mais feras do que pinturas, do que artes.
Parecia mais fera do que arte.
Então, fera, né?
Mas o que, inesperadamente, ficou batizado
Essa tendência a artística com o nome de
Então, na sequência, fauvismo, cubismo, dadaísmo, surrealismo, abstracionismo,  em mil novecentos e quinze, abstracionismo, e assim por diante.
As tonalidades predominantes
No impressionismo é umas claras, o branco, o rosado, o azul frio, isso vai ser uma marca do impressionismo.
O expressionismo, lembrando sempre de de Van Gogh, que é uma boa referência, serão as cores agressivas, a cor chocante, o vermelho, o amarelo, principalmente o amarelo, o alaranjado,
é uma uma outra proposição, que eu não vou entrar hoje, porque sei que é uma trabalho de uma colega que vai falar especialmente sobre isso.
Então, dando como principal da minha parte de hoje, só abrindo assim alguns caminhos também para os seminários que vão se seguir, eu recapitularia com vocês o conceito de arte naturalista
O que se propôs e o que conseguiu fazer o impressionismo.
Então, a arte naturalista era a arte em que as pessoas se habituaram, durante cinco séculos, a a ver o pintor exprimir a imagem natural.
Então, é a arte que parecia normal a todo mundo.
A arte, ãh  prolongamento da própria vista.
O que eu vejo, o pintor vê também.
Pode ver melhor do que eu, ele pinta muito bem, ele embeleza a realidade, mas ele ele parte da realidade.
Então, a arte naturalista é a arte com que as pessoas estavam habituadas há cinco séculos, vendo a realidade.
Por exemplo, se vocês olhem essas essas rosas aqui de um de um pintor barroco,
E, olha, essas rosas aqui de  já se percebe imediatamente qual poderia ser a reação do público, né?
O o público não quer sentir ou tentar  que essa espécie de borrão aqui é uma rosa.
Pra ele, isso é loucura ou ou algo assim.
Pelo menos, não foi na época.
Agora, este ramo de rosas, perfeitas, parece que elas estão saltando do quadro aqui para o nosso vaso,
é muito mais fácil de entender.
Então, a arte naturalista interessa mais às pessoas, ou interessava até então, né? Mais às pessoas, pois que permitiam a elas que elas tivessem a a ilusão da verdade.
Então, elas se sentiam felizes, né?
Olho um quadro, eu entendo um quadro e todo mundo fica contente, né?
Se pensa muito, se tem que interpretar muito, aquele aquele comodismo também atrapalha.
Então serve ao princípio, a arte esta arte esta arte naturalista serviu serve ou serviu ao princípio largamente difundido de que a arte deve falar diretamente ao coração.
Quando os impressionistas mudam o foco da máquina e quando ele se propõe a explorar o desconhecido, propõe-se a que cada um entenda a sua sensibilidade.
Que não é a sensibilidade médio, que não é a sensibilidade do povo, eh não está mais apresentando beleza no sentido de boniteza, não é? Mas beleza no sentido de um mundo interior, de um ângulo de visão a ser revelado, nós temos realmente o primeiro momento de ruptura que vai abrir caminho para todas as outras rupturas do século
Até o final do século dezenove, do século vinte, até chegar aqui às nossas possibilidades atuais, Fernando Pessoa e todos os grandes artistas do modernismo.
Bem, espero que vocês tenham entendido.
Na aula passada, nós estávamos estudando o tema relativo à administração municipal, e tivemos ensejo de explicar aos senhores, dentre outras coisas, a origem histórica do município brasileiro.
E nessa ocasião, os senhores viram comigo que o município é, antes de mais nada, um dado social, digamos,
um acontecimento espontaneamente verificado e ao qual o estado é de todo  . Vale
dizer, o município surge de maneira espontânea, natural, ou seja, é um dado sociológico, como se costuma dizer.
O direito apenas encampa essa realidade municipal posteriormente, através do reconhecimento dessa
todavia outorga o status de pessoa jurídica de direito público interno, conforme já é do domínio dos senhores.
Pois bem, eu assinei uma realidade verificada em mil novecentos e cinquenta e cinco, em Madri,
onde, realizado um primeiro congresso municipal eh mundial, se proclamou o caráter natural do surgimento do município.
E vimos, conforme se menciona no nosso texto básico, que o município é uma comunidade ou sociedade local transfamiliar que o Estado não cria, mas que reconhece como unidade
Pois bem, essa unidade natural, posteriormente, desde que se enquadre dentro de um esquema previsto na lei, é, através dela, reconhecido, reconhecida pelo Estado. E
neste sentido, se costuma dizer que há a criação do município.
Em outras palavras, o município surge de maneira natural. É
Esta chamada criação, entre aspas, do município no campo do direito é apenas o reconhecimento
da realidade jurídica município, através do Estado que o proclama como pessoa jurídica de direito público interno.
Esta colocação, eh, jurídica está expressamente mencionada no Código Civil Brasileiro, no artigo catorze, já do domínio dos senhores.
E o próprio projeto do futuro Código Civil prevê, no exato artigo quarenta e um, essa mesma situação, com uma única distinção.
a de que no Estatuto Civil vigente de mil novecentos e dezesseis se fala nos municípios legalmente constituídos, o que constitui, como vimos, um defeito, porque só se pode admitir no campo do direito algo que seja legalmente
Então não se pode reconhecer um município ilegalmente constituído. Mas o
projeto do novo código corrigirá essa expressão simplesmente colocando o município
como um, uma das pessoas jurídicas de direito público interno no mencionado artigo
e um. Para a criação do município, há que atender um número de requisitos fundamentais mínimos. Uma
parte desses requisitos é oriunda
Nós vimos que a lei federal brasileira, inspirada na Constituição, que é a norma máxima do artigo catorze, estabelece textualmente que uma lei complementar dela, a Constituição, viria para disciplinar as condições de constituição do município.
Estas condições realmente foram colocadas na lei complementar federal número um
de sessenta e sete.
Esta lei complementar número um de sessenta e sete estabeleceu os requisitos e condições mínimas para que uma comunidade seja reconhecida pelo Estado como município.
Quais são esses requisitos?
Já foram examinados.
Primeiro, população superior a dez mil habitantes.
Segundo, eleitorado não inferior a dez por cento da
Terceiro, centro urbano já constituído com número de casas superior a
E, finalmente, arrecadação, dentro do último exercício, de cinco milésimos da Receita Estadual de Impostos.
Nesse ponto, cabe explicar que a Receita Estadual, obviamente, é do Estado-membro em cujo território esteja situado o município.
E também, sendo receita estadual de impostos, fica excluído o tributo, o denominado taxa, e fica excluída também a contribuição de melhoria, sobre a qual, um pouco mais adiante, eu vou dar uma explicação a pedido de um colega dos senhores.
Pois bem, esses requisitos são estabelecidos na lei federal, que, vale dizer, é uma exigência para qualquer núcleo populacional situado no
Norte, Sul, Leste e Oeste do Brasil, a lei é uniforme, é absolutamente igual.
Tanto para se instituir um município no estado de São Paulo ou do Rio de Janeiro, por exemplo, como para se instituir um município em Alagoas, ou na Paraíba, ou em Santa Catarina, também se exigem os
Da mesma forma, se o núcleo estiver situado num território federal que não seja Estado, ainda assim se exigirão esses quatro requisitos fundamentais. Acontece
ademais, que a lei federal confere aos Estados-membros da Federação competência legislativa para dispor complementarmente a respeito da
Quer dizer, além destes quatro requisitos de âmbito nacional, cada Estado membro tem a faculdade de disciplinar legalmente outras eventuais exigências que julgue de interesse público.
ordem, decorre que, no caso paulista, especificamente, há uma Constituição Estadual já do conhecimento pleno dos senhores.
A Constituição Estadual
que é, aliás, do mesmo ano que a Constituição Federal Brasileira, mil novecentos e sessenta e sete, com emenda também em mil novecentos e sessenta e nove, contém todo um título sob a denominação "Da organização municipal". Pois
são cerca de vinte artigos, ou mais exatamente vinte artigos, artigos cem
a cento e dezenove,
De sorte que, nessa série de disposições constitucionais estaduais, se disciplina complementarmente a organização do município.
Pois bem, em decorrência destes preceitos aqui apontados da Constituição Paulista, viríamos, como efetivamente veio, uma lei complementar da Constituição Estadual.
que é uma lei denominada Lei Orgânica dos Municípios.
Pois bem, a Lei Orgânica dos Municípios, que é o Decreto-Lei Complementar Estadual número nove, de sessenta e nove, trinta e um de dezembro de sessenta e nove, estabelece mais quatro requisitos suplementares para que uma comunidade seja reconhecida
Quer dizer, estes requisitos se se colocam ao lado dos requisitos da Lei Federal. A
Além destes quatro já enunciados, há os quatro requisitos da Lei Paulista, que diz o seguinte.
Primeiro, ser distrito ou subdistrito há mais de quatro anos.
Segundo, ter condições apropriadas para a instalação da Prefeitura e da Câmara Municipal.
Terceiro, apresentar solução de continuidade de cinco quilômetros, no mínimo, entre o seu perímetro urbano e o do município de origem.