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# 任冰兒[编辑]

| 任冰兒 |
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| 女演员 |
| 罗马拼音 | Yam Ping Yee |
| 昵称 | 細女、細女姐（行內尊稱） |
| 国籍 | 中華人民共和國（香港） |
| 民族 | 漢族 |
| 籍贯 | 廣東南海 |
| 出生 | 1931年9月20日 中華民國廣東省南海縣佛山鎮 |
| 逝世 | 2022年5月21日(2022-05-21)（90歲） 香港 |
| 职业 | 粵劇演員 |
| 语言 | 粵語 |
| 教育程度 | 小學 |
| 母校 | 聖羅撒女子學校 |
| 宗教信仰 | 佛教 |
| 配偶 | 石燕子 |
| 亲属 | 堂姐：任劍輝 |
| 出道地点 | 英屬香港 |
| 出道作品 | 《吳宮鄭旦鬥西施》 |
| 活跃年代 | 1940年代中期-2020年 |

**任冰兒**（1931年9月20日—2022年5月21日）1931年9月20日於廣東省南海縣出生（現為南海區），已故香港粵劇名伶，乳名「細女」，行內人稱「細女姐」，其堂姐為粵劇紅伶任劍輝，夫婿為名伶石燕子。 在十一歲那年開始她隨筱曼霞從粵劇最低微的角色─梅香做起，之後按部就班升至「二幫花旦」。

1940年代中期，加入任劍輝與陳艷儂的「新聲粵劇團」，是由鄧碧雲僱用才（有機會）升為「二幫花旦」。1956年，任劍輝、白雪仙組成著名的「仙鳳鳴劇團」，她首部演出劇目為《牡丹亭驚夢》，直至「仙鳳鳴」在1970年解散為止。

任冰兒與當時另外八位著名「二幫花旦」朱日紅、李香琴、梁素琴、黎坤蓮、金影憐、許卿卿、英麗梨及譚倩紅結義成金蘭姊妹，合稱九大姐。

1977年，她在其堂姐的遊說下加入「雛鳳鳴劇團」，演出至2007年12月六場於澳門的《帝女花》為止。於2012年榮獲香港藝術發展局頒發「2011香港藝術發展獎」之「傑出藝術貢獻獎」。

2022年5月21日，任冰兒於家中安詳離世。

## 注釋

## 參考文獻

* 任冰兒靜看風雲變（页面存档备份，存于互联网档案馆）
* 永不言休 任冰兒 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
* 任冰兒在互联网电影资料库（IMDb）上的資料（英文） Bing'er Ren
* 任冰兒在互联网电影资料库（IMDb）上的資料（英文） Bing-Yee Yam
* 任冰兒在香港影庫上的簡介
# 徐柳仙

| 徐柳仙 |
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| 徐柳仙肖像，攝於1930年代 |
| 女歌手 |
| 本名 | 徐振坤 |
| 罗马拼音 | Tsui Lau-sin Tsui Chun-kwan |
| 国籍 |  英屬香港 |
| 籍贯 | 廣東南海西樵鎮 |
| 出生 | 1917年 (1917)  英屬香港 |
| 逝世 | 1985年8月2日(1985-08-02)（67—68歲）  英屬香港九龍京士柏伊利沙伯醫院 |
| 职业 | 粵曲女伶、電影演員 |
| 语言 | 粵語 |
| 配偶 | 文榮林（1938年结婚） |
| 儿女 | 1子1女 |
| 代表作品 | 粵曲： 《夢覺紅樓》 《再折長亭柳》 《一曲難忘》 《絕代佳人》 《情深恨更深》 |
| 活跃年代 | 1929年至1970年代 |

**徐柳仙**（英語：Tsui Lau-sin，1917年—1985年8月2日），原名**徐振坤**（英語：Tsui Chun-kwan），廣東南海西樵鎮人，生於香港，香港粵曲女伶及電影女演員。歌藝自學成家，唱腔獨特，稱為「仙腔」或「柳仙腔」。1930年代前後，因擅唱粵曲平喉而與小明星、張月兒及張蕙芳合稱粵曲歌壇界「平喉四大天王」、「平喉四傑」。 在四人當中，徐柳仙以歌喉宏亮、板路嚴謹、歌腔規整、抑揚頓挫、意境深遠如行雲流水、腔純而無雜聲見稱。粵曲代表作包括《再折長亭柳》。

## 生平

自幼偷師而獲得樂師教授，5歲第一次表演已經技驚四座。12歲正式踏上戲臺。15歲因《夢覺紅樓》而走紅。

1938年與文榮林先生結婚，育有一子一女。

抗日戰爭結束後，上海新興廣播電台創辦點唱節目，徐柳仙的《再折長亭柳》成了最受歡迎的曲目。曾因播放太多，唱片被留聲機的鋼針劃穿，要立刻買回此唱片，才能繼續播放，成了一時佳話。

1952年曾經加入「大金聲粵劇團」和「大鑽石粵劇團」，與薛覺先、上海妹、石燕子、靚次伯等名伶合作，後跟小武顧天吾學功架。

1963年成立香港粵曲歌劇學院。著名學生包括唐健垣。

1970年代起，徐柳仙與家人同住於新界葵涌葵盛邨政府廉租屋。1970年代，徐柳仙曾於無綫電視翡翠台綜藝節目《歡樂今宵》現場演唱首本名曲《再折長亭柳》。1974年喪夫，1975年因車禍折斷了左手左腳。1984年開始遭病魔纏繞，曾先後因腦膜炎及相關之併發症胸膜炎而多次入住九龍京士柏伊利沙伯醫院。1985年8月2日，徐柳仙於伊利沙伯醫院病逝，終年68歲。

## 演出作品

### 電影

* 1936年：《可匊揪後扇》
* 1936年：《妻多夫賤》飾 六妾
* 1937年：《老婆皇帝》
* 1937年：《神秘之夜》
* 1937年：《春花秋月》
* 1937年：《七十二行》
* 1938年：《同胞兄弟》
* 1938年：《奇女子》
* 1939年：《香江花月夜》
* 1939年：《梅開二度》
* 1939年：《麻雀經》
* 1946年：《花開蝶滿枝》
* 1948年：《再折長亭柳》飾 劉玉梅
* 1953年：《光棍姻》飾 柳管家
* 1962年：《巧鳳試郎心》飾 趙德福

* 徐柳仙在香港影庫上的簡介
* 一位值得記住的香港歌女徐柳仙 12歲時小有名氣
* 徐柳仙現場演唱〈再折長亭柳〉片段 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
# 張月兒

| 張月兒 |
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| 張月兒肖像 |
| 女歌手 |
| 本名 | 張幗雄 |
| 罗马拼音 | Cheung Yuet-yee Cheung Kwok-hung |
| 国籍 |  英屬香港 |
| 籍贯 | 廣東順德謝村 |
| 出生 | 1907年 (1907)  大清廣東順德謝村 |
| 逝世 | 1981年（73—74歲）  英屬香港 |
| 职业 | 粵曲女伶、電影演員 |
| 语言 | 粵語 |
| 代表作品 | 粵曲： 《一代藝人》 |
| 活跃年代 | 1920年至1970年代 |

**張月兒**（1907年—1981年），原名**張幗雄**，祖籍廣東順德謝村，著名香港粵曲女伶及電影女演員。1930年代前後，因擅唱粵曲平喉而與小明星、徐柳仙及張蕙芳合稱粵曲歌壇界「平喉四大天王」、「平喉四傑」。

## 生平

11歲跟從樂師徐桂福學習。13歲開始在香港登臺演唱。她的代表作是《歌姬同樂宴瓊林》。適逢唱片業崛起，上海及香港各唱片公司為她錄製唱片，包括了《蝶迷》、《花月留痕》、《口花花》、《狗肉父老》、《遊子悲秋》、《愛花情果》、《鶯鶯酬柬》、《拜金花》、《難兄難弟》、《字花廠尋妻》等唱片。後來請了音樂撰曲家何少霞寫成《一代藝人》，名震一時，風頭一時無兩。她的「月兒腔」特色在於音量雄厚，音域寬，可同時唱男女對答的粵曲，唱來生動活潑。她擅唱諧曲，還能以生旦醜淨末多種行當聲腔去刻畫人物性格特點，故有“鬼馬歌后”之稱。

張月兒出身書香世家，作詩填詞亦有一定水準。

## 代表作

* 粵曲《一代藝人》：此曲的主題是紀念1935年去世的影星阮玲玉，歌詞中包含了多部阮玲玉生前主演的電影名稱，包括《野草閒花》、《桃花泣血記》、《新女性》、《玉堂春》、《故都春夢》、《神女》、《人生》等。後有宣稱取材自此曲的同名電影《一代藝人》（1941年上映），亦由張月兒主演，但電影中她飾演的歌女鳳姑，與阮玲玉的經歷毫不相似。

## 參考資料

* 鬼馬歌王張月兒 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
* 張月兒在香港影庫上的簡介
* 張月兒在互联网电影资料库（IMDb）上的資料（英文）
* 張月兒在豆瓣上的资料（简体中文）
# 咸丰[编辑]

| 咸丰 |
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| 1851年－1861年 |
| 政權 | 清 |
| 帝王 | 清文宗奕詝 |
| 歷時 | 11年 |
|  |
| 咸丰在清朝的位置。 |
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|  道光 | 同治  |

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**咸丰**（滿語：ᡤᡠᠪᠴᡳ
 ᡝᠯᡤᡳᠶᡝᠩᡤᡝ，穆麟德轉寫：gubci elgiyengge；蒙古语：ᠲᠦᠭᠡᠮᠡᠯ
ᠡᠯᠪᠡᠭᠲᠦ，汉语拼音字母：Tugeemel Elbegt，鲍培转写：tügemel elbegtü，西里尔字母：Түгээмэл Элбэгт；1851年—1861年）为清朝第九位皇帝清文宗奕詝的年号，前后共使用11年。咸豐與道光兩個年號常合稱為**道咸**。咸豐十一年十月九日清穆宗即位沿用，次年改元同治。

## 改元

* 道光三十年——正月，清宣宗去世。正月二十六日，清文宗奕詝即位，有詔明年改元咸豐。
* 咸豐十一年——七月十七日，清文宗去世。七月二十九日，定明年年號祺祥。十月五日，定明年年號同治。十月九日，清穆宗載淳即位，有詔明年改元同治。

## 公元纪年对照表

| 咸丰 | 元年 | 二年 | 三年 | 四年 | 五年 | 六年 | 七年 | 八年 | 九年 | 十年
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| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 公元
 | 1851年 | 1852年 | 1853年 | 1854年 | 1855年 | 1856年 | 1857年 | 1858年 | 1859年 | 1860年
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| 干支
 | 辛亥 | 壬子 | 癸丑 | 甲寅 | 乙卯 | 丙辰 | 丁巳 | 戊午 | 己未 | 庚申
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| 咸豐 | 十一年
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| 公元
 | 1861年
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| 干支
 | 辛酉
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## 同期存在的其他政权年号

* 中國
	+ 太平天國（1851年－1864年）：太平天国—洪秀全、洪天贵福之年号
	+ 洪顺（1852年）：清朝时期—彭運洪之年号
	+ 天德（1853年）：清朝时期—林恭之年号
	+ 天德（1853年）：清朝时期—黃德美之年号
	+ 天德（1853年）：清朝时期—林萬青之年號
	+ 天运（1853年）：清朝时期—刘丽川之年号
	+ 江漢（1854年－1855年）：清朝時期—楊龍喜之年號
	+ 洪德（1855年－1864年）：大成国— 陈开、黄鼎凤之年号
	+ 顺天（1859年－1862年）：清朝时期—李永和之年号
	+ 江漢（1859年－1864年）：清朝时期—朱明月奉楊龍喜的年號
	+ 天纵（1860年－1863年）：清朝时期—宋继鹏之年号
* 越南
	+ 嗣德（1848年－1883年）：阮朝—翼宗阮福时之年号
* 日本
	+ 嘉永（1848年－1854年）：孝明天皇之年號
	+ 安政（1854年－1860年）：孝明天皇之年號
	+ 万延（1860年－1861年）：孝明天皇之年號
	+ 文久（1861年－1864年）：孝明天皇之年號
* 南洋
	+ 蘭芳（1777年—1884年）：蘭芳共和國之年號

## 軼事

由於從咸豐年開始中國進入近代史，故此人們亦以「咸豐年前」來指年代久遠的事情。

* 中國年號索引
* 咸豐 (消歧義)

## 注釋

## 參考文獻

## 深入閱讀

* 李崇智. 中國歷代年號考（修訂本）. 北京: 中华书局. 2001-01. ISBN 7101025129.
* 鄧洪波. 東亞歷史年表. 臺北: 國立臺灣大學東亞經典與文化研究計劃. 2005-03  [2007-03-10]. ISBN 978-986-00-0518-9. （原始内容 (pdf)存档于2007-08-25） （中文）.

|  |  |  |
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| 前一年號： **道光** | 清朝年号 **咸豐** | 下一年號： **同治** |
# 葉紹德[编辑]

| 葉紹德 |
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| 2007年6月27日，葉紹德獲香港演藝學院頒授「榮譽院士」銜 |
| 编剧 |
| 罗马拼音 | Yip Shiu-tak |
| 昵称 | 德叔 |
| 籍贯 | 广东东莞 |
| 出生 | 1930年6月12日  英屬香港 |
| 逝世 | 2009年4月4日(2009-04-04)（78歲）  香港九龍播道醫院 |
| 职业 | 粵劇劇作家、填詞人 |
| 配偶 | 陳慧玲 |
| 代表作品 | 粵劇： 《李後主之去國歸降》 歌曲： 《啼笑因缘》 《芸娘》 《四大名捕》 |
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| 奖项 |
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| **CASH音樂成就大獎（追頒）** – 2009年CASH金帆音樂獎 2009年  |

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**葉紹德**（英語：Yip Shiu-tak，1930年6月12日—2009年4月4日），人稱「**德叔**」，籍貫廣東东莞，香港资深粵劇劇作家及填詞人。

## 个人生平

葉紹德1930年出生于香港，自幼喜愛粵劇； 1949年起參與粵劇音樂社；1951年起編曲；翌年追隨王粵生並代寫電影插曲，及後因王粵生介紹而認識唐滌生。

1956年，薛覺先去世後，在顏耀林的指引下整理薛覺先名劇《花染狀元紅》以及為何非凡創作《紅樓金井夢》而成名。1960年起和白雪仙合作並整理《帝女花》唱片版本；翌年於仙鳳鳴劇團出任《白蛇新傳》編導組成員，並負責為該劇編成初稿。1962年、1966年分別整訂《再世紅梅記》及《紫釵記》。

葉紹德於1971年正式轉為粵劇編劇，在雛鳳鳴劇團、頌新聲劇團、慶鳳鳴劇團等多個粵劇劇團作編劇。七十年代起他亦开始參與電視劇歌曲的填詞工作，如電視劇《啼笑因緣》和《芸娘》的同名主題曲，以及前者的插曲《想郎》。1980年代於香港電台擔任《戲曲天地》的主持。

2002年起，葉紹德除了是香港藝術發展局的藝術顧問外，也是戲曲組的審批員。2006年，葉紹德驗身時發現肝腸有腫瘤；2009年4月4日香港時間中午12時20分，他因癌症引起併發症逝世于九龍播道醫院，享壽78歲。；香港八和會館於2009年4月24日假世界殯儀館為他舉行喪禮，翌日出殯。

## 主要填詞作品

### 電視劇歌曲

* 1974年無綫電視劇集《啼笑因緣》
	+ 主題曲：《啼笑因緣》（作曲：顧嘉煇；主唱：仙杜拉）
	+ 插曲：《想郎》（作曲：顧嘉煇；主唱：仙杜拉）
* 1974年無綫電視劇集《芸娘》
	+ 主題曲：《芸娘》（作曲：顧嘉煇；主唱：華娃）
* 1976年麗的電視劇集《十大刺客》
	+ 主題曲：《十大刺客》（作曲：黎小田；主唱：文千歲）
* 1984年亞洲電視劇集《四大名捕》
	+ 主題曲：《四大名捕》（作曲：關聖佑；主唱：董驃）

### 電影歌曲

* 1980年香港電影《碧水寒山奪命金》
	+ 主題曲：《碧水寒山奪命金》（作曲：于粦；編曲：盧東尼；監製：楊雲驃；主唱：關正傑）

## 創作

由葉紹德編劇、創作的粵劇作品多達70多齣，著名的有《朱弁回朝》、《樓台會》、《洛水夢會》、《李後主》、《紅樓夢》、《三夕恩情廿載仇》、《西河會妻》、《趙氏孤兒》、《碧血寫春秋》等。

## 獎項及榮譽

1995年，葉紹德因《洛神之洛水夢會》而獲香港作曲家及作詞家協會頒發最廣泛演出金帆獎（戲曲）；1998年至2001年、2004年至2007年、2009年、2010年、2013年至2016年，合共十四年均以《李後主之去國歸降》而獲得最廣泛演出金帆獎（戲曲）獎項。

香港演藝學院於2007年6月27日向葉紹德授予「榮譽院士」銜。2009年，香港作曲家及作詞家協會向葉紹德追頒CASH金帆音樂獎CASH音樂成就大獎。

## 參見條目

* 粵劇
* 填詞人

## 參考文獻

* 著名粵劇編劇家葉紹德辭世　藝發局深表惋惜
* 葉紹德是唐滌生隔世徒弟
# 碧鸡漫志[编辑]

《**碧鸡漫志**》，南宋王灼著。写于成都碧鸡坊妙胜院，成书于南宋绍兴年间（王灼在序言裡署己巳年三月，即1149年。），是作者与友人交游唱和、论乐赏词而“漫志”的作品。《碧鸡漫志》内容驳杂，不过主要是一部词论著作，如清人吴衡照说:“诗馀名义缘起，始见王灼《碧鸡漫志》；至明杨慎《丹铅录》、都穆《南濠诗话》、毛先舒《填词名解》，因而附益之。”分一卷本、五卷本两种。一卷本是明初陶宗仪所编的删节本，曾收入《四库全书》。五卷本是作者亲自厘定的版本，今存明天一阁抄本、钱曾校明本、祝允明抄本等。鲍氏《知不足斋丛书》中收录的版本源自钱校本，现在的通行本皆由其所出。

## 内容

《碧鸡漫志》第一卷论述音乐的起源和先秦、汉、魏、晋、隋、唐的歌曲演变。一方面，他指出“盖隋以来，今之所谓曲子者渐兴”，另一方面不认为唐代歌曲是词的根本源头，而是认为“天地始分，而人生焉，人莫不有心，此歌曲所以起也。”“故有心则有诗，有诗则有歌，有歌则有声律，有声律则有乐，至唐稍盛。”既认为“心”是诗词的源头。

第二卷讲晚唐五代至南宋初期的词人及词作。该卷详述北宋词的风格流派，着重探讨词的文学性。他对宋时的词人发表了自己的看法，比如称晏殊、欧阳修“风流蕴藉”，晏几道“如金陵王谢子弟，秀气胜韵，得之天然”，秦观“屡困京洛，故疏荡之气不除”，将钟嵘《诗品》知人论世的方法引入词论。同时也看重语言的结构和修辞，反对当时单调纤弱的词风，比如评论“贺、周语意精新 ，用心甚苦”，说苏轼语言“新天下耳目，弄笔者始知自振”。由于重视“气、骨、力”，看重政治教化功能，王灼对李清照、柳永有褒有贬，认为李易安“曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出，闾巷间荒淫之语，肆意落笔”，柳永“惟是浅近卑俗，不知书者尤好之。”

第三、四 、五卷，主要考证曲调。王灼考察了凉州、伊州等二十九个曲调，一一探索它们的起源和发展。这二十九个曲调的选择如《四库全书总目提要》卷一九九所说，是“就其传授分明，可以考见者，核其名义，正其宫调，以著倚声之所自始。其余晚出杂曲，则不暇一一详也。”这一部分论证唐宋乐曲的关系，显示了词体生成与发展中的复杂性。他主张以诗为词，认为“诗与乐府同出，岂当分异”。

王灼很重视词的音律节拍等要素的审美特性，推崇声音的“稽之度数”，合“自然之度数”，“六律能正五音”，认为“诸谱以律通不过者，率皆淫哇之声”。他把“中正”作为衡量词的音乐性的绝对标准，认为“凡阴阳之气，有中有正，故音乐有正声，有中声。二十四气，岁一周天，而统以十二律”，得正气用正律，得中气用中律，更据此得出苏轼“未知正声”的结论。
# 广东人民出版社

| 广东人民出版社 |
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| 成立 | 1951年 |
| 總部 | 中华人民共和国
广东省广州市越秀区大沙头四马路10号 |
| 网站 | www.gdpph.com |
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| 出版类型 | 中国大陆中小学教材、练习册、教研杂志 |
|  |

**广东人民出版社**于1951年成立，是一所中国出版社，总资产16.7亿，下属于广东省出版集团有限公司。

2009年，广东人民出版社东莞编辑中心挂牌成立。2016年，广东人民出版社的北京分社——北京始祖鸟文化传媒有限公司在北京揭牌成立。

## 获奖作品

* 中国人民大学法学院教授张世明《法律、资源与时空建构：1644－1945年的中国》：北京市法学会推荐，2012年8月由广东人民出版社出版。

## 参考来源

* 廣東省出版集團
# 新聞檔案[编辑]

| 新聞檔案 News Files 普通話新聞檔案 PTH News Files |
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| 类型 | 時事資訊節目 |
| 旁白 | 粵語： 方東昇（2010年1月4日至2014年8月1日） 彭超慈（2014年8月4日起） 彭建樺（代班） 普通話：李凌、楊暢（2012年7月2日至2016年7月1日） |
| 制作国家／地区 |  香港
 新聞原片： 英屬香港 |
| 语言 | 粵語、普通話 |
| 每集长度 | 1分30秒 |
| 制作 |
| 制作人 | 電視廣播有限公司新聞及資訊部 |
| 播出信息
  |
| 首播频道 | 粵語：翡翠台、無綫新聞台、TVB新聞台 高清翡翠台（2016年2月19日止） 普通話：明珠台（2016年2月19日止）、J5（2016年7月1日止） |
| 图像制式 | HDTV 1080i
 新聞原片：PAL 576i |
| 声音制式 | 立體聲 |
| 播出国家／地区 |  香港、 澳門、 廣東省（經審查） |
| 播出日期 | 粵語：2010年1月4日－ 普通話：2012年7月2日—2016年6月30日 |
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| 相关节目 |
| 相关节目 | 亞視《當年今日》 |
| 外部链接 |
| 官方网站 |

《**新聞檔案**》（英語：News Files）是香港電視廣播有限公司新聞及資訊部製作的新聞時事資訊回顧節目，重溫在不同年代（由1970年1月1日至2000年代）的所發生過、與播出當天重點新聞有關的舊聞大事，選材以港聞為主，使用無綫電視昔日製作的新聞節目片段。2010年1月4日開始播出；2010年1月4日至2015年1月2日期間，節目由英皇金融證券集團特約；2015年4月6日至2016年1月2日起，節目由澳門英記餅家特約；2016年4月6日起，由結好證券特約，而無綫新聞台方面，則由東方表行特約，後在現時由田生集團特約。TVB新聞台版本並沒有任何冠名贊助。

同類節目有環球新聞檔案、新中國檔案、財經檔案（2014）、財經檔案五十年（2019）、體育新世界的體壇檔案環節、新聞掏寶、有線電視的《日日有頭條》。

2012年7月2日起，普通話版本以《普通話新聞檔案》（PTH News Files）為名義播出；2012年7月2日至2013年7月18日期間，該節目由譽一鐘錶特約。

## 播出時間

### 粵語版本

* 翡翠台：星期一至五18:25、23:45。
* 無綫新聞台：星期一至五14:26、17:26、21:27、00:26。
* myTV提供自翡翠台當日首播該節目以來的所有集數重溫，為少數獲保留超過60天的節目之一。不過到2016年9月22日MyTV SUPER免費版正式推出後，只保留7日重溫。
* 無綫新聞網站「專題節目」分類亦會提供在翡翠台播出的集數重溫。

### 普通話版本

* 明珠台：星期一至五18:23（2012年7月2日至2016年2月19日）。
* J5：星期一至五21:10（2016年2月22日至2016年6月30日）。

## 歷史

* 2010年1月4日起，每天09:56、10:26、17:26、20:27、21:27在互動新聞台與無綫新聞台（即現時的TVB新聞台）同步播出。
* 2011年2月28日起，逢星期一至五23:35（《晚間新聞》後）在翡翠台與高清翡翠台同步播出。
* 2011年6月13日起，逢星期一至五18:25（《六點半新聞報道》前）在翡翠台播出。
* 2012年7月2日起，本節目增設普通話版本，逢星期一至五18:23在明珠台播出。
* 2013年1月1日起，本節目增設提供中文字幕。
* 2013年6月3日起，為配合TVB Window啟播，每天20:27與互動新聞台及TVB新聞台同步播出本節目。
* 巴西世界盃期間（6月13日至7月13日），因遷就世界盃節目及賽事，《晚間新聞》縮短為20分鐘播映，《新聞檔案》期間改為23:20一節，在翡翠台星期一至五07:25（《香港早晨》內）及13:20（《午間新聞》及《瞬間看地球》後）播出，而18:25時段不變。
* 2015年1月5日起，由於翡翠台及高清翡翠台逢星期一至五23:35時段改為23:50播出，並於翌日08:40（《香港早晨》時段內）在翡翠台、互動新聞台及TVB新聞台作三個頻道聯合重播。
* 2015年1月6日起，互動新聞台與TVB新聞台取消於每天的09:56時段。
* 2015年1月17日起，互動新聞台、TVB新聞台與TVB Window取消在星期六、日播出。
* 2015年1月19日起，互動新聞台與TVB新聞台14:26播出。同日起，互動新聞台、TVB新聞台與TVB Window取消20:27時段。
* 2015年4月6日起，翡翠台、互動新聞台與TVB新聞台取消逢星期二至六的08:40重播時段。
* 2016年2月22日起，隨著高清翡翠台改名為J5，取消在該台粵語版本；《普通話新聞檔案》改於J5播出，播映時間為星期一至五21:10-21:15（非港股交易日為21:00-21:05）。
* 2016年7月4日起，J5停播普通話版本。
* 2016年7月11日起，翡翠台逢星期一至五的原23:50時段改為23:30播出。
* 2016年里約奧運期間（8月8日至8月21日），因遷就奧運節目及賽事，期間翡翠台取消播映《新聞檔案》。
* 2017年8月15日起，因應互動新聞台改名為無綫新聞台，並維持該頻道播出。
* 2019年1月15日起，TVB新聞台停播。

無綫新聞網站「新聞檔案」分類以及myTV於節目播出後提供節目重溫，並分別保留七天及60天。

* 2017年4月18日起MyTV SUPER正式推出後，免費版只保留7日重溫。

## 軼事

* 無綫電視在1971年11月15日已開始彩色廣播，但部分在《新聞檔案》播出的1979年及1980年新聞片段仍是黑白製作。
* 《新聞檔案》的片頭及片尾音樂由首播起曾採用Armada （页面存档备份，存于互联网档案馆）的15秒版本，至2015年初及2021年改用新版音樂（曲名未明）。

* 《新聞檔案》在myTV網站重溫
* 《新聞檔案》在無綫新聞網站重溫 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
* 《普通話新聞檔案》在myTV網站重溫
* 《普通話新聞檔案》在無綫新聞網站重溫 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
# 三聯書店[编辑]

**三聯書店**是1948年在香港创立的一家书店，原名**「生活書店·讀書出版社·新知書店三聯書店」**，翌年总店迁往北京，后经过分分合合，现衍生出3家独立的三联书店，总部分别设在北京、香港和上海。可以指：

* 生活·读书·新知三联书店，总部位于北京的书店兼出版社，前身为**「生活·读书·新知三联书店总管理处」**，是三联书店的正溯。
* 三聯書店（香港），总部位于香港的书店兼出版社，前身为**「生活书店·读书出版社·新知书店香港联合发行所」**。
* 上海三联书店，总部位于上海的书店兼出版社，前身为**「三联书店上海分店」**，1986年复设。

1986年，三联书店恢复独立建制、上海三联书店成立之后，京、沪、港三家三联书店一度保持著各自独立及互不隶属之关系。2010年10月，三联书店、三联书店（香港）、上海三联书店商定成立**「京沪港三联书店高层年会」**，作为三方合作平台。 2012年11月29日上午，京沪港三家三联书店合资成立**「三联时空国际文化传播（北京）有限公司」**，联合开拓国际业务。

## 參考資料
# 陳守仁 (粵劇學者)[编辑]

| 陳守仁 教授 |
| --- |
| 攝於錦田鄉酬恩建醮台後 |
| 出生 |  (1957-07-16) 1957年7月16日  英屬香港 |
| 居住地 |  香港 |
|  |
| 學術背景 |
| 教育程度 | 民族音樂學博士 |
| 母校 | 香港中文大學 匹茲堡大學 |
| 學術工作 |
| 研究機構 | 香港中文大學 |
| 主要領域 | 粵劇及粵曲、中國南方戲曲、中國音樂、香港音樂 |
|  |

**陳守仁**（英語：Chan Sau Yan，1957年7月16日—），祖籍廣東東莞，香港音樂學者，歷任香港中文大學音樂系教授、文化管理文學士課程兼任教授，主要從事粵劇及粵曲研究。

## 生平

陳守仁出生於香港。1981年畢業於香港中文大學音樂系學士學位；1984年於美國匹茲堡大學取得民族音樂學碩士，1986年再於該校取得民族音樂學博士。

1987年返回香港後任教於母校香港中文大學音樂系，1990年創立「粤劇研究計劃」，系統性搜集與整理粵劇、粵曲相關資料。於該學系歷任講師、高級講師、副教授、教授，至2008年1月離職。他是香港少數長期有系統地研究粵劇史的學者之一。

2008年初遷居英國，2015年回流香港定居，繼續從事粵劇研究，並重返香港中文大學擔任文化管理文學士課程兼任教授。

## 公職

* 1988-？年：香港考試局（考評局前身）委員會成員
* 1991-1994年：演藝發展局（藝術發展局前身）戲曲委員會成員
* 2004-？年：民政事務局轄下粵劇發展諮詢委員會成員

## 著作

* 《香港粵劇研究（上卷）》（1988年）
* 《香港粵劇研究（下卷）》（1990年）
* 《Improvisation in a Ritual Context: The Music of Contonese Opera》（1990年）
* 《粵曲的學和唱：王粵生粵曲教程》（1991年初版，2020年第四版）
* 《粵曲唱腔的基礎：王粵生粵曲教材選集》（1993年初版，1996年第二版）
* 《王粵生圖傳：王氏相片彙輯》（1995年）
* 《神功戲在香港：粵劇、潮劇及福佬戲》（1996年）
* 《實地考查與戲曲研究》（1997年）
* 《香港粵劇導論》（1999年）
* 《粤劇音樂的探討》（陳守仁編，2001年）
* 《香港粤劇劇目初探 (任白卷)》（2005年）
* 《香港粤劇劇目概說, 1900-2002》（2007年）
* 《書譜絃歌: 二十世紀上半葉粤劇音樂著述研究》（與李少恩、戴淑茵合著，2015年）
* 《唐滌生創作傳奇》（2016年）
* 《香港神功粵劇的浮沉》（與湛黎淑貞合著，2018年）
* 《帝女花讀本》（與張群顯合著，2020年）
* 《紫釵記讀本》（與張群顯、何冠環合著，2021年）
* 《廣東戲劇史畧校注：早期粵劇史》（原著麥嘯霞，陳守仁編注，2021年）
* 《粵劇簡明讀本》（2023年）

## 軼聞

2005年，粵劇發展諮詢委員會內傳出一位博士委員批評粵劇老倌文化水平不足的傳言，後陳守仁承認他正是傳言所指之人，但他解釋原意是新晉粵劇演員教育水平普遍比過往為高，是提高表演的時機，無意貶低老倌。

2006年，香港中文大學文學院副院長陳永華涉嫌騙取租金津貼案，陳守仁曾參與15人組成的控方証人團隊出庭作供，其供詞與作為辯方証人的另一位中大音樂系學者余少華之証詞相違，但"區院暫委法院鄧立泰裁決時指，陳選擇性地憶述事件，沒有說出全盤真相，而控方證人音樂系教授陳守仁的證供，較辯方證人同系副教授余少華及陳永華的證供可信"。

## 參考文獻
# 胡振

**胡振**，安徽泾县人，是一名清朝政治人物。贡生出身。

胡振曾于1728年接替陆延枢任青浦县知县一职，1728年由杨凤然接任。

## 参考资料

* 编纂委员会. 《上海旧政权建置志》. 上海: 上海社会科学院出版社. 2001年. ISBN 7-80618-881-9.

|  |  |  |
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| 前任： **陆延枢** | **青浦县知县** 1728年－1728年
 | 繼任： **杨凤然** |
# 呂炳川

| 呂炳川 |
| --- |
| 出生 | (1929-09-04)1929年9月4日  日治臺灣澎湖廳 |
| 逝世 | 1986年3月15日(1986-03-15)（56歲）  英屬香港 |
| 教育程度 | 博士 |
| 母校 | 東京大學 武藏野音樂大學 |
| 职业 | 學者、民族音樂學家 |
| 研究领域 | 民族音樂學、臺灣原住民音樂、臺灣漢民族音樂、世界音樂 |
| 知名作品 | 《台湾原住民族高砂族の音楽》 《臺灣漢民族音樂》 《台湾高砂族の音楽——比較音楽學的考察》 |
| 奖项 | 日本文部省藝術祭大獎 |

**呂炳川**（1929年9月4日—1986年3月15日）是臺灣的民族音樂學家，東京大學博士，也是臺灣本土第一位民族音樂學博士。其研究成果豐碩，除了臺灣原住民音樂的研究最為知名之外，也涉及漢民族各類的樂種與劇種，為臺灣民族音樂學研究重要的開拓者與奠基者。

1977年以《台湾原住民族高砂族の音楽》唱片集及解說榮獲日本文部省藝術祭大獎。曾任教於國立臺灣師範大學、香港中文大學等多校，為香港民族音樂學會首任會長。也是最早在中華民國推動才能教育的一位學者。

## 生平

呂炳川於1929年在澎湖廳（現澎湖縣）出生，兩年後舉家搬遷至高雄。從小就展現多元的學習興趣，滑翔機、攝影、音樂及音響都有深入的鑽研，音樂則是他一直執著與努力的一個方向。1943年進入高雄州立高雄商業學校初級部，接受了日治時代舊制的三年中學教育，戰後再轉入高級部就讀。畢業後進入高雄港務局工作，之後再轉入東南水泥公司。1959年還擔任過高雄市立交響樂團的指揮，一直到1962年出國留學為止。

## 教育

1962年赴日留學，就讀武藏野音樂大學，主修小提琴，1966年獲得音樂藝術學士學位。後受到音樂學家小泉文夫和岸邊成雄影響，就讀東京大學人文科學研究所，主修音樂美學，兼修民族音樂學，師事岸邊成雄，並回臺進行第一次的田野調查。1971年擔任東海大學音樂系民族音樂研究室研究委員。1973年以《台湾高砂族の音楽——比較音楽學的考察》獲得文學（音樂）博士學位。回臺後，曾擔任中國文化學院副教授、國立藝專音樂教授、實踐家政專科學校音樂教授兼科主任，並在臺灣大學講授「音樂美學」課程。

1980年受聘國立臺灣師範大學音樂研究所教授，但同年也接到香港中文大學音樂系的邀聘，再三考量之下，最後決定到香港中文大學，並擔任中國音樂資料館館長一職。1984年與香港中文大學、香港大學、香港浸會大學的音樂學者、演奏家、作曲家、樂評家葉明媚、劉靖之、李明、毛宇寬、項斯華、曾葉發、梁沛錦、吳贛伯、李德君、周凡夫、黎鍵等人一同成立香港民族音樂學會並擔任首任會長。於1985年赴英國愛丁堡大學講學研究。1986年3月15日因心臟病於香港逝世，享年57歲。

## 學術研究

呂炳川的研究以臺灣原住民音樂最為知名，田野調查和採集的族群超過130個村落。另外在漢民族音樂的調查研究上，也留下大量的影音資料和研究文獻。由於他對於器材和技術的專業和講究，這些資料都有極高的品質，其中《臺灣原住民（高砂族）音樂》唱片三張，於1977年榮獲日本文部省的藝術季大獎。《臺灣漢民族音樂》專輯三張，其中包含宗教音樂、歌曲與合奏、雜伎、民謠、戲曲等五部份，也記錄整理了台灣重要的各類型戲曲與音樂，這些大量的寶貴資料在文建會的支持下皆已完成數位化，其中詮釋檔的內容都收錄在臺灣音樂館的臺灣音樂群像資料庫 （页面存档备份，存于互联网档案馆）網站中。

其博士論文《台灣高砂族の音樂——比較音樂學的考察》被收錄在國際音樂文獻資料大全中。

《新格羅夫音樂與音樂家辭典》以及布賴特科普夫與黑特爾音樂出版社出版的 *Deutsche Verlag für Musik* 裡有關臺灣民族音樂的篇章，皆由呂炳川撰寫。也曾為日本新版《世界大百科辭典》執筆撰述有關「國樂」及「臺灣音樂」之內容。

曾協助日本音樂學家小泉文夫來臺進行調查和研究。

因為驟逝，留下《臺灣高山族音樂的研究計畫》及《歌仔戲的研究著作架構》之計劃未完成。

## 獲獎

1977年以《台湾原住民族高砂族の音楽》唱片集及解說（日本勝利公司出品）獲得日本文部省藝術祭大獎。

## 貢獻

曾研究才能教育，並成立「中華才能教育中心」，於臺南神學院創辦「才能教育兒童絃樂團」，在臺北成立才育幼稚園。

## 著作

* 1969，〈東方之美及東西方音樂的比較〉
* 1970，〈雅美族的音樂〉
* 1970，〈臺灣高山族的文身〉
* 1973，〈依據清朝文獻來考察高山族的樂器〉
* 1973，〈臺灣土著族之樂器〉
* 1977，〈臺灣賽夏族的音樂〉
* 1977，《臺灣原住民族（高砂族）的音樂》（附唱片三張）
* 1978，〈佛教音樂梵唄─臺灣梵唄與日本聲明之比較〉
* 1978，《臺灣漢民族之音樂》（附唱片三張）
* 1978，〈臺灣土著族的音樂〉
* 1979，〈臺灣土著族音樂的音組織〉
* 1979，《呂炳川音樂論述集》，時報文化
* 1980，〈臺灣佛教音樂〉
* 1981，〈中國戲劇與日本戲劇的比較〉
* 1981，〈京劇在香港〉
* 1982，〈關於高山族的音樂〉
* 1982，《臺灣高山族的音樂》
* 1982，《臺灣土著族音樂》
* 1983，〈臺灣傳統音樂〉
* 1986，〈臺灣澎湖道教建醮祭典音樂〉
* 1989，〈南管源流初探〉

## 媒體訪問

* 《明報月刊 第217-222期》. 香港: 香港明报. 1984年103号.

## 參考資料

* 明立國. 《呂炳川：和絃外的獨白》. 臺北市: 時報文化. 2002. ISBN 9789570126785.

* 臺灣音樂群像：呂炳川 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
* 呂炳川音樂資料館（南華大學） （页面存档备份，存于互联网档案馆）
* 呂炳川的照片及相關資料（開放博物館） （页面存档备份，存于互联网档案馆）
* 臺灣音樂館中呂炳川相關數位藏品 （页面存档备份，存于互联网档案馆），含照片、手稿、錄音資料等等
# 河北梆子[编辑]

| 河北梆子 |
| --- |
| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 河北省，北京市河北梆子剧团，天津河北梆子剧院 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 166 |
| 編號 | IV-22 |
| 认定时间 | 2006年 |

**河北梆子**是至今仍然活躍在舞臺上的中國古老戲曲劇種之一，至今約有兩百多年歷史。它源於山西、陝西的梆子腔，屬梆子腔系的一個支脈，流行於河北省南部、天津和北京。河北梆子还流传山东、河南、黑龙江、吉林、辽宁以及内蒙古等地，在长江以南的活动基地，主要是上海、武汉等地。河北梆子唱腔集三地的民風音韻為一體，曲调高亢激昂，有“燕赵多慷慨悲歌之士”的风范，适合演唱悲壮内容的戏剧。2006年5月20日，河北梆子经中国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

## 历史

歷史上，河北梆子曾有過「直隸梆子」、「京梆子」、「衛梆子」等幾種名稱，但這些名稱只是不同階段的稱呼，應非是指派別。河北梆子進入第二個階段——「衛梆子」之後，形成了固定的唱腔體系，然後在三個地區中依自身的條件繼續發展。

著名的河北梆子大师裴艳玲的演出曾轰动香港和新加坡，尤其是她饰演的钟馗，形神兼备唱腔高亢，突出地表现了钟馗因为貌丑落第的无奈心情。河北梆子和河南梆子的风格相近，渊源较深。

## 著名演员

裴艳玲：代表剧目《钟馗》（饰钟馗）、《哪咤闹海》（饰哪咤）

田春鸟：代表剧目《蝴蝶杯》（饰田玉川）、《宝莲灯》（上部，饰刘彦昌)、《钟馗》（饰杜平）

张惠云：代表剧目《蝴蝶杯》（饰田夫人）、《陈三两》（饰陈三两）、《大登殿》（饰王宝钏）、《夜宿花庭》（饰张美英）

银达子：代表剧目《打金枝》（饰唐王）、《辕门斩子》（饰八贤王赵德芳）

齐花坦：代表剧目《宝莲灯》（饰三圣母）、《蝴蝶杯》（饰胡凤莲、卢凤英）

张淑敏:代表剧目《杜十娘》（饰杜十娘）、《洪湖赤卫队》（饰韩英）

## 註釋
# 评剧[编辑]

| 评剧 |
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|  |
| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 天津市宝坻区 河北省滦南县、石家庄市 辽宁省沈阳市 沈阳市和平区 北京市中国评剧院 天津评剧院 黑龙江省评剧院 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 195 |
| 編號 | Ⅳ—51 |
| 认定时间 | 2006年 |

**评剧**也叫**评戏**、**平腔梆子**，发源于中国河北唐山，特点是念白和唱词口语化，非常容易听懂，因此很受观众的歡迎。

1910年代，成兆才將說唱曲藝藝術蓮花落結合蹦蹦戏，並吸收河北梆子、京劇的一些表演方式和音樂元素，同時也受到唐山皮影戲音樂的影響，開創出定名為「平腔梆子」的新劇種，國民政府时期北京改名北平，使得「平腔梆子」的簡稱和京劇因政治因素而改換的新名稱「平劇」、「平戲」（本來叫「京戲」、「京劇」）混淆，成兆才於是在建議下把「平腔梆子」的簡稱改為「評劇」、「評戲」，這個名稱就此確立，直到現在。

從20世纪初期到現在，評劇演出了大量的时装戏，雖然京劇受到话剧的影響，也創作演出一些時裝戲，但评剧創作演出现代戲（时装剧）相對來說比較多，而且评剧現代戲創作演出一直不斷。1950年代在北京成立的中國評劇院，更是以創作演出評劇現代戲為主要任務，代表性的評劇現代戲有民國初年創作演出的《楊三姐告狀》、中華人民共和國成立後創作演出的《金沙江畔》、《夺印》、《向陽商店》、《會計姑娘》、《紅色聯絡站》、《野馬》、《高山下的花環》、《黑頭與四大名蛋》、《二愣媽》等。

評劇本來是以小生、小旦、小花臉（小丑）為主的「三小」戲，中華人民共和國成立後，生行（老生、小生行當）演員魏荣元與音樂家賀飛、楊培等合作，將評劇曲調和京劇淨行（大花臉；花臉；大花面；花面；大面）的發聲做表方式結合，開創出評劇的淨行，1955年，長春電影製片廠攝製了中華人民共和國第一部評劇電影《秦香蓮》，成功地以評劇淨行呈現片中的包拯。

評劇就如它的名稱「平腔梆子」所突顯出來的一樣，是一種梆子戲，和其他的梆子戲一樣，主弦都是板胡为主，都是富於板式變化的板腔。

## 传统主要剧目

新凤霞在评剧电影《花为媒》中的剧照
* 《杨乃武与小白菜》
* 《秦香莲》
* 《刘巧儿》
* 《花为媒》
* 《杨三姐告状》
* 《桃花庵》

## 著名演员

* 白玉霜
* 小白玉霜
* 新凤霞
* 魏荣元
* 马泰
* 赵丽蓉
* 李忆兰
* 张德福
* 李惟銓（李惟全）

## 參考資料

* 张平、郭民杰，《中国评剧群星谱》，中国戏剧出版社，2004年，北京。

* 评剧（页面存档备份，存于互联网档案馆）
* （北京）中國評劇院網站
* 评剧戏迷的博客（页面存档备份，存于互联网档案馆）
# 吕剧[编辑]

| 吕剧 |
| --- |
| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 山东省吕剧院、山东省济南市、博兴县、东营市东营区、滨州市 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 717 |
| 編號 | Ⅳ—116 |
| 认定时间 | 2008年、2011年 |

**吕剧**是中国山东省地方戏，旧称“化妆扬琴”或“扬琴戏”，是山东的地方剧种，流行于山东大部和江苏、安徽、东北三省的部分地区。吕剧起源于鲁北黄河三角洲，由山东琴书演变而来。其音乐属于板腔体，兼唱曲牌，主要伴奏乐器是坠琴（主弦）、扬琴、三弦、琵琶，称“吕剧四大件”。

1900年前后，吕剧走上舞台；1917年，吕剧班社从鲁北农村进入济南、大连演出；1951年，第一个吕剧专业院团济南市鲁声琴剧团（今济南市吕剧院）成立；1953年，第一个省级院团山东省吕剧团（今山东省吕剧院）成立，这一时期出现了如郎咸芬、林建华、李岱江等艺术家，以及《姊妹易嫁》《逼婚记》《李二嫂改嫁》等剧目。鼎盛时期，中国有近百个专业吕剧院团，影响包括山东、江苏（苏北）、安徽（皖北）、河北、黑龙江、吉林、辽宁、新疆在內多个省市自治区。

## 起源

* 说法一：起源于山东省滨州市博兴县吕艺镇。

中国文化部將呂藝鎮评为“中国吕剧艺术之乡”。
孙中新（1852—1930），博兴县纯化乡西王文村人。1880年，他和刘峦峰、张贵兰、张保光一起卖艺，后来在自己多年的戏曲演唱生涯中，创造性地将扽腔、梆子、京戏、琴书的曲调、曲牌、打击乐和表演艺术，运用到自己的戏中，改编了《看瓜园》《后娘打孩子》《崔金定上坟》《三贤》（即后来的《小姑贤》）等剧目。吕剧老艺人张传海即出其门下。
吕剧老艺人时殿元（1863年-1948年）是广饶县牛庄镇（现属东营区）时家村人，故另有其与谭明伦、薛金田创办吕剧的说法。

纯化、呂藝、牛庄是三个相邻的乡镇，方言习俗均相通，因行政区划变迁而分属两个地市。

* 说法二：起源于山东省东营市广饶县牛庄镇。

2008年，东营区牛庄镇被文化部授予”中国民间文化艺术（吕剧）之乡“荣誉称号。

约1900年，乐安县北部时家村(1138—1913年属乐安县，1914年后属广饶县，1983年建立东营市后属牛庄区，1987年7月归属东营区) 时殿元和崔心悦、谭明伦等人从京剧、五音戏的表演中受到启发，第一次将琴书中的《王小赶脚》改为化妆演出，当地群众称之为”驴戏“，而演员自称为”化妆扬琴“。其早期主要流行于乡村集镇，后逐渐在济南等城市兴起 。当时的主要伴奏乐器是扬琴和坠琴，主要曲调是”凤阳歌“，后来发展成了”四平“这一板式，又增添了”二板“等。
2008年，东营区牛庄镇被文化部授予”中国民间文化艺术（吕剧）之乡“荣誉称号。

* 说法三：起源于山东省胶州地区。

关于吕剧的起源，还有一种说法，即胶东说。约在1894年，胶东琴书艺人翁老明在登州府（今蓬莱）内将《三打四劝》中的《苏保送妹》一折举行了“化妆跑圆场”的公开演出，群众称为“胶东蹦蹦戏”。“化妆扬琴”在济南被定名为“吕剧”之后，蹦蹦戏随之更名，老艺人组建了蓬莱建国剧团吕剧队、莱阳专区吕剧团（今烟台市吕剧院）。

## 主要院团

* 博兴县吕剧团
* 广饶县吕剧团
* 邹平市吕剧团
* 滨州市吕剧团
* 济南市吕剧院
* 烟台市吕剧院
* 山东省吕剧院
# 五音戏

| 五音戏 |
| --- |
| 五音戏小戏《王小赶脚》 |
| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 山东省淄博市 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 210 |
| 編號 | Ⅳ—66 |
| 认定时间 | 2006年 |

**五音戏**是流传于山东省淄博、济南的一种地方剧种。19世纪起源于山东章丘、历城。原为边打鼓边唱的“秧歌腔”小戏，无文场伴奏，剧情反映劳动者的普通生活。后加入文场伴奏，规模和表现题材都有所扩大。有小旦、小生、小丑等行当。五音戏的表演口语化，一般先吐字后行腔，女腔后尾用假嗓，歌调优美，适合表达丰富的情感。传统剧目有160多部，包括《王小赶脚》、《拐磨子》、《亲家顶嘴》、《墙头记》等。邓洪山（艺名“鲜樱桃”）是20世纪五音戏的代表人物，其“飘眉、送目、飞老鸹”的表演技法深受群众喜爱。

## 参考资料
# 山东梆子[编辑]

| 山东梆子 |
| --- |
| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 山东省菏泽市、泰安市、嘉祥县 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 719 |
| 編號 | Ⅳ—118 |
| 认定时间 | 2008年 |

**山东梆子**是中国地方戏曲的一个古老的剧种，又名“高调梆子”，流行于山东菏泽、济宁等地以及河南、河北的部分地区，据说是山陕梆子传入山东以后所形成，约有300多年历史，同山东的平调、莱芜梆子等剧种相互影响。在伴奏乐器方面与豫剧并无区别，最早用八楞月琴、二弦、三弦，以后改用板胡、京胡，近年来又增添了笙、阮、琵琶等乐器伴奏，。

2006年，山东梆子纳入首批省级非物质文化遗产名录，2007年12月，中国山东省成立了山东梆子专业委员会。

## 流派

以菏泽为中心的，习称“曹州梆子”；以济宁、汶上为中心的，称为“汶上梆子”或“下路调”，总称“高调”。

## 参看

* 豫剧

## 参考资料
# 蒲剧[编辑]

| 蒲州梆子 |
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|  |
| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 山西省临汾市、运城市 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 163 |
| 編號 | IV-19 |
| 认定时间 | 2006年 |

**蒲剧**，又称**蒲州梆子**，为山西省的地方剧种，因其兴盛地区为古蒲州（今山西省永济市）而得名。

蒲剧形成于明代，主要流行地区为山西省，以及山西省周边地区。唱腔以梆子腔为主。传统剧目有《薛刚反朝》、《三家店》、《窦娥冤》、《西厢记》、《赵氏孤儿》等。著名人物有旦角演员王存才、王秀兰等。

## 参考资料
# 北路梆子[编辑]

| 北路梆子 |
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| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 山西省忻州市、大同市 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 164 |
| 編號 | IV-20 |
| 认定时间 | 2006年 |

**北路梆子**，中国戏曲剧种之一，为山西四大梆子之一。主要流行于山西省、内蒙古、河北省北部、陕西省北部等地。北路梆子形成于19世纪初。2006年5月20日，北路梆子列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

## 知名剧目

北路梆子的知名剧目有《九件衣》、《杨八姐游春》、《王宝钏》、《打金枝》等。

* 晋剧
* 蒲剧
* 上党梆子
# 祁太秧歌[编辑]

| 秧歌戏 |
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| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 祁县 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 214 |
| 編號 | Ⅳ—70 |
| 认定时间 | 2006年 |

**祁太秧歌**在其流行地也称**秧歌**，也有晋中秧歌，太谷秧歌的称呼，是形成于明、清，流行于山西省中部，汾河中游晋中盆地地区的一种地方戏。念白和唱腔皆用地方方言，内容多为百姓生活中的小故事。历史上，伴随着晋商文化的兴盛，祁太秧歌得到了一定程度的传播。

祁太秧歌是晋剧的重要源头之一，二人台的起源与发展也吸收了很多祁太秧歌的成份，至今这二者仍有许多共同的曲牌和唱段。

## 行当

祁太秧歌的表演形式，一般为一男一女对唱，男角多为丑角。

## 著名剧目

* 看秧歌：由祁太秧歌改编的歌曲《看秧歌》，因上了中央电视台春节晚会而成为祁太秧歌的著名曲目。
* 断料子：叙述了一旧时的村妇戒毒的故事。
* 卖元宵

## 参考
# 耍孩儿[编辑]

| 雁北耍孩儿 |
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| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 山西省大同市 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 185 |
| 編號 | Ⅳ-41 |
| 认定时间 | 2006年5月20日 |

**耍孩儿**是流行于山西北部地区、以曲牌名称命名的戏曲剧种。因其唱腔中咳腔较多，又被称为**咳咳腔**。

## 历史

耍孩儿的起源有待考证，一说为金、元《般涉调·耍孩儿》遗响，一说成于明、清俗曲。

据对应县大临河乡北楼口村关王庙乐楼题壁的考察，耍孩儿在道光年间已在晋北广泛流行。光绪以后，活动区域逐渐扩展，南至繁峙、代县，西迄宁武、神池，东达灵丘、广灵，北向内蒙古河套一带。

抗日战争时期，耍孩儿几乎绝迹；1954年，大仁县新成立的“工农剧团”（后改为“大同市民间戏剧团”）将耍孩儿重新搬上舞台。文化大革命时期，耍孩儿再度绝迹；文化大革命结束后，1980年应县耍孩儿剧团正式成立，1982年大同市耍孩儿剧团正式成立，耍孩儿重现舞台。2006年，耍孩儿入选第一批国家级非物质文化遗产名录。

由于应县耍孩儿剧团成立时间长、长年流动演出，在群众中影响大，雁北的耍孩儿戏也称为“应县耍孩儿戏”。

## 特色

《中国戏剧志》对耍孩儿的表演特色总结为：

1. 舞蹈性较强
2. 夸张幅度较大，丑角尤为突出
3. 生活气息浓
# 越调[编辑]

| 越调 |
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| 主要流行地区 | 河南大部、山东、陕西南部 安徽西部以及湖北北部
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| 國家級非物質文化遺產 中华人民共和国国务院公布 |
| 申报 | 河南省周口市、許昌市、鄧州市、湖北省穀城縣 |
| 分类 | 传统戏剧 |
| 序號 | 171 |
| 編號 | Ⅳ—27 |
| 认定时间 | 2006年 |
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“**越调**”，流行于河南大部、山东、陕西南部、安徽西部以及湖北北部等地区，历史悠久，为河南三大剧种之一。因其伴奏乐器以四胡为主，故又被称作“**四股弦**”。2007年入选中华人民共和国国家级非物质文化遗产名录。

## 历史

越调历史悠久，在清代乾隆年间，已经在河南南阳等地区广为流传。随后渐出现了越调剧社，并在清末形成了独特的剧种并逐渐走向兴盛。在剧种成后逐渐了三种独特的演出形式，分别是皮影越调戏、木偶越调戏以及越调大班戏。这三种演出形式，至今仍在在河南南阳、湖北北部以及安徽西部等地区的农村流行。
自起创立以来越调形成了超过五百个传统剧目，而其中尤以擅演“三国”剧目而闻名。

## 演出特点

越调起源于曲牌体，在后来的发展中逐渐加入了板腔体，最终成为一种曲牌体与板腔体合一的独特剧种。越调曲牌多来自民间音乐和其他戏曲剧种，分弦牌和笛牌两种共计两百多个。越调的板式也多种多样，常见的有慢板、导板、飞板、流水、哭腔、吹腔、铜器调、杂调、赞子、紧打慢唱、杂调等。
越调的唱腔高亢明快、唱中有笑，笑中有唱，以字带音，以音传情，既能抒发悲伤、深沉的情感，又能书法壮怀激烈的感情。越调唱腔主要为”越调”并辅以昆腔、唱吹腔、七句半等。
越调具备浓重的乡土气息和中原地区民间音乐的特色、越调的唱腔丰富，具有本行当特有的套路和板式。演员演出时以本嗓演唱同时辅以假声，其中流行唱腔的主因较其他剧种高出5个音节。
伴奏乐器以俗名为“上天梯”的四胡为主，月琴、卧笛为辅，随着其发展逐渐增加了诸如短杆坠壶、二胡、唢呐、闷子、三弦以及琵琶等。文场与武场的伴奏有所不同，文场乐器以坠壶、二胡、唢呐、笛子、琵琶、三弦为主；武场演出乐器则主要为板鼓、堂鼓、大小鼓等。

## 演出分类

越调的传统剧目分为两种，分别为正装戏和外装戏，共计四百多个。

* 正装戏为越调的传统剧目，以生、净为主角，构思严整，主要演历史历史袍带戏。正装戏唱词深奥，每段唱词都是固定的，并要依据对顶的曲牌和调门演唱。在道白时正装戏的伴奏为卧笛。代表剧目有《十五宫》、《报火斗》、《乌江岸》、《文王吃子》等。
* 外装戏则多为民间生活戏以及公案戏，词句通俗，多唱少白，生活气息较为浓重浓重，并多以小生、丑角为主角。代表剧目有《李双喜借粮》、《哭殿》、《火焚绣楼》等。

## 行当与角色

越调行当角色齐全，包括文生、武生、正旦、花旦、闺门旦、浪旦、武旦、老旦、大净、二毛、大红脸、二红脸、三花脸、等十几种。
河南越调则尤以女演员扮须生而闻名，然而在越调的发展历史中，直到三十年代才有女演员登台演出。著名的须生女演员有张秀卿、杨桂芝、申凤梅、申秀梅等，

## 著名演员

艺名分别为大宝贝、小宝贝的张秀卿和杨桂芝是越调当中女扮须生的代表人物，代表作有《抱琵琶》、《收姜维》等。
越调女扮须生一直是人才不断，继大小宝贝后崛起的就是被称作“大梅”“小梅”的申凤梅和申秀梅女士。“大梅”申凤梅的代表作品为被人称作“两吊一收”的《诸葛亮吊孝》、《李天保吊孝》、《收姜维》。其中申凤梅被称为“活诸葛”。
毛爱莲被称为“越调皇后”，她工于旦角，她塑造的性格各异的旦角，从闺门旦，到花旦，到正旦，都别具风格，毛尤以其特殊的甜美的发音为观众喜爱。
其他著名艺术家有：何全志、孙太安、李金枝、牛德山（艺名牛和尚）、李明玉、史道玉、张秀卿、张秀兰、李大勋、申凤梅、金凤楼、杨桂芝、邱秀玲、张琴、张桂兰、何金堂、何全金、田發根、李玉华、陈静、李金英、袁秀莲、刘琳

## 著名唱段

* 息干戈乐一统讴歌升平（《无佞府》赵光义唱）
* 夹棍夹榔头打阎王要命（《张权哭监》张权唱）
* 河北找兄记得牢（《古城会》关羽唱）
* 杨家忠心保大宋（《无佞府》杨景唱）
* 包大人他逼我把实话讲（《三勘蝴蝶梦》王孟氏唱）
* 御街落下一只凤 （《打銮驾》包拯唱）
* 徐延昭住班房扬袍舞袖（《大保国》徐延昭唱）
* 西华陈州遭年成（《跪嫂》包拯唱）
* 当朝要把玉石分（《明镜记》魏征唱）
* 跪灵堂哭了声都督英贤（《诸葛亮吊孝》诸葛亮唱）
* 穿街过巷往前走（《火焚绣楼》洪美荣唱）
* 百花开争芳艳天睛气暖（《无佞府》佘太君唱）
* 三支将令往下传（《收姜维》诸葛亮唱）
* 老将军你不要羞愧难当（《收姜维》诸葛亮唱）
* 历艰辛保皇叔同把业创（《诸葛亮吊孝》诸葛亮唱）
* 手拉着儿和女如痴如寝（《刘全进瓜》刘全唱）
* 严霜单把独根打（《泪洒相思地》父、女对唱）
* 哭灵牌三叩首悲声大放（《奴祸》高珍唱）
* 见姑娘寻短见（《血溅乌纱》李天民唱）
* 我一见众儿媳跪埃尘（《杨门女将》佘太君唱）
* 一阵狂风天色变（《杨门女将》穆桂英唱）
* 洪湖水浪打浪（《洪湖赤卫队》韩英唱）
* 面对着公字闸（《龙江颂》江水英唱）

## 主要剧团

现在主要演出越调的专业剧团为河南省越调剧团。河南省越调剧团现驻于河南省周口市。前身是成立于1949年6月的隶属于河南省淮阳专属三分团的民友越调剧团。

## 荣誉与奖项

在已故越调表演艺术家申凤梅的带领下，越调得以发扬广大，并在20世纪六十年代三次进京演出，先后受到毛泽东、周恩来、刘少奇、朱德、邓小平等人的接见。
在1963年的4月2日、9日、5月15日，越调前后三次进入中南海演出。周恩来在看过越调《收姜维》后上台与申凤梅握手，并对她说“你把诸葛亮演活了，河南的诸葛亮很会做思想工作！”
越调在文艺界也引起关注，京剧表演艺术家马连良破格把地方戏演员收为徒弟。作家老舍对此题词“东风骀荡百花开，越调重兴多俊才，香满春城梅不傲，更随桃李拜师来。”
老舍、曹禺、杜近芳、袁世海、赵丹等都对越调做出赞扬。

## 影视作品

珠江电影制片厂与北京电影制片厂在1965年至1981年间拍摄了《诸葛亮吊孝》、《智收姜维》、《扒瓜园》、《李天保娶亲》等四部电影艺术片。

## 学术著作

越调戏曲理论研究的著名专家有赵抱衡、魏天葆等。魏天葆著有《河南越调音乐概论》一书。

* 中国越调网 （页面存档备份，存于互联网档案馆）

## 参考资料

* 越调——戏剧界的一颗明珠
* 什么是越调，这个剧种是怎么形成的？