Rikunarita-ORG/Wikinium huggingface dataset:
# Ernst Heinrich Barlach

Ernst Heinrich Barlach|   |
| Nama dalam bahasa asli | (de) Ernst Barlach  |
| Biografi |
| Kelahiran | 2 Januari 1870  Wedel  |
| Kematian | 24 Oktober 1938  (68 tahun) Rostock  |
| Penyebab kematian | Gagal jantung  |
|  |
|  |
|  |
|  |
| Data pribadi |
| Agama | Gereja Lutheran  |
| Pendidikan | Académie Julian   |
| Kegiatan |
| Spesialisasi | Seni pahat  |
| Pekerjaan | pemahat, perancang, lithographer (en) , penggambar, pelukis, ceramics designer (en) , exlibrist (en) , penulis drama, ilustrator, pembuat grafis, penulis, penyair  |
| Aliran | Ekspresionisme  |
| Murid dari | Robert Diez (mul)   |
| Nama pena | Barlach, Ernst Heinrich  Baruraha, Erunsuto  Barlah   |
| Konflik | Perang Dunia I  |
|  |
| 28 Juni 1964 | Documenta III (en)  |
| 16 Juli 1955 | documenta 1 (mul)   |
|  |
| Karya kreatif |
| **Karya terkenal (1907) Q73245840
* (20 abad) The Mole (en)
 |
| Keluarga |
| Anak | Nikolaus Barlach (en)   |
| Penghargaan* (1924)  Kleist Prize (en)
* Pour le Mérite
* Pour le Mérite for Sciences and Arts order (en)
 |
|  **Tanda tangan**  |
|

---

 |
|    |

Ernst Heinrich Barlach adalah seorang pematung, pelukis dan penulis sastra dari aliran ekspresionis kelahiran 2 Januari 1870 di Wedel, Jerman dan meninggal pada tanggal 24 Oktober 1938 di Gustrow, Jerman. Gaya pematungan Barlach lebih dikenal dengan sebutan Gotik Modern. Ia juga dalam karya-karyanya sering bereksperimen perpaduan antara seni grafis dan seni drama terutama naskah drama dan karya-karyanya tersebut di segala media sering identik dengan tema penderitaan dari umat manusia. Barlach mendapatkan pendidikan kesenian di Hamburg, Jerman dan kemudian di Dresden dan Paris. Karier awalnya terpengaruh oleh Jugendstil, seorang seniman Jerman aliran Art Nouveau’, Barlach bergerak dalam bidang kesenian patung dan seni dekorasi.

Pada tahun 1906, ia berkelana ke Rusia tempat ia melihat pemandangan rakyat-rakyat jelata dan buruh menstimulasi komitmennya untuk memahat dan mengembangkan gaya pemahatannya dalam kariernya selanjutnya; patung-patung yang ia buat sering berbentuk monumental dan besar dibalut dengan kain-kain. Dalam karyanya berjudul *The Solitary One* (1911), detail-detail dari patung tersebut dihilangkan dan digantikan dengan bentuk-bentuk yang besar dan tampak seakan-akan hampir meledak penuh dengan energi. Ia memiliki sebuah museum di Gustrow, Jerman dan rumah kesenian di *the Ernst Barlach House*, Hamburg yang terdapat berbagai macam koleksi patung, lukisan dan seni grafisnya.

## Rujukan
# Chaim Soutine

| *Le Groom"* |
| --- |
| Le Groom (salah satu lukisan Chaim Soutine) |
| Lahir | 13 January 1893 Smilavichy, Kekaisran Rusia |
| Meninggal | 9 Agustus 1943 Paris, Prancis |
| Kebangsaan | Rusia (Beralusian) dan Prancis |
| Pendidikan | Vilna Academy of Fine Arts, École des Beaux-Arts, Fernand Cormon |
| Dikenal atas | Seni Lukis |
| Gerakan politik | Expressionism |
|  |
| Patron(s) | Albert C. Barnes, Leopold Zborowski |
|  |
|  |
|   |

**Chaïm Soutine** (pelafalan dalam bahasa Prancis: [ʃaim sutin]; bahasa Rusia: Хаим Соломонович Сутинcode: ru is deprecated , translit. **Khaim Solomonovich Sutin**; bahasa Yiddi: חײם סוטיןcode: yi is deprecated ; 13 Januari 1893 – 9 Agustus 1943) adalah pelukis Prancis berkebangsaan Rusia keturunan Yahudi-Rusia. Soutine menjadi tokoh seni lukis beraliran ekspresionis. Ia juga menulis tentang tradisi ekspresionis tersebut. Ia banyak belajar kepada tokoh-tokoh pelukis zaman lampau dan menjadi sahabat dari Amedeo Modigliani. Dia juga banyak diinspirasi oleh para pelukis asal Eropa, misalnya oleh karya Rembrandt, Jean-Baptiste-Siméon Chardin.

Lukisan-lukisan Chaïm Soutine tentang pemandangan alam dianggap sangat visioner dan juga menakutkan. Lukisan-lukisan potretnya banyak menggugah dan beraura melankolis. Oleh karena itu, lukisan-lukisannya kurang diterima bahkan hingga ia meninggal dunia. Namun, semenjak ia meninggal, karya-karya lukisannya justru banyak dikagumi. Beberapa karyanya adalah *Carcass of beef* (diperkirakan dibuat tahun 1925); *Guarled trees* (sekitar tahun 1921); dan *Woman in red* (tahun 1922).

## Riwayat Hidup Ringkas

Dia adalah anak ke-10 dari sebuah keluarga yang sangat miskin dengan 11 anak-anak . Minat awal Chaim dalam menggambar ditentang keras oleh keluarganya sendiri. Kakak-kakaknya memukulinya karena melarangnya untuk melukis, dengan alasan ia adalah sorang Yahudi. Ketika Chaim berusia 15, sebuah peristiwa nahas bersama terkait tetangganya terjadi - Chaim ditawarkan untuk menggambar potret orang tua, ia justru dipukuli oleh anak dari tetangganya itu dengan kejam. Ibu dari Chaim merasa sudah tidak tahan dan ia mengadukan peristiwa tersebut ke pengadilan, dan akhirnya menang. Sebagai kompensasi, Chaim diperbolehkan untuk pergi ke Minsk dan memasuki sebuah perguruan tinggi seni. Setahun kemudian pindah ke Chaim Vilnus (sekarang ibu kota Lithuania ) untuk melanjutkan kegiatan melukisnya di *School of Fine Arts* dengan mengikuti kursus selama 3 tahun.

Selama di sana, Soutinge berhasil menyimpan uang untuk membeli tiket kereta api kelas empat menuju Paris. Dia datang ke Paris pada bulan Juli 1913 setelah menyelesaikan studinya di Vilnus. Pelukis Pincus Krémègne di Sekolah Vilnus membawa Soutine ke La Ruche ( The Beehive ), sebuah tempat Pameran seni lukis di Paris yang kemudian digunakan untuk studio para seniman. Di antara para seniman itu adalah Marc Chagall, Fernand Léger, Jacques Lipchitz, Moïse Kisling, dan Amedeo Modigliani. Modigliani kemudian menjadi teman dekat Soutine dan pendukungnya. Ia memperkenalkan Soutine ke patron pertama dan pedagang seni - Sborowski. Dan semenjak saat itu, Soutine terus mengembangkan bakat seninya.

## Referensi
# Arthur Dove

Arthur Dove|   |
| Biografi |
| Kelahiran | 2 Agustus 1880  Canandaigua (en)   |
| Kematian | 23 November 1946  (66 tahun) Huntington  |
|  |
|  |
|  |
|  |
| Data pribadi |
| Pendidikan | Universitas Cornell   |
| Kegiatan |
| Spesialisasi | Modernisme  |
| Pekerjaan | pelukis, penggambar  |
| Karya kreatif |
| Karya terkenal* (1925) Long Island (en)
* (1929) Silver Tanks (en)
* (1929) Silver Sun (en)
* (1935) Reflections (en)
* (1940) Black and White (en)
 |
| Keluarga |
| Pasangan nikah | Helen Torr (en)    |

Salah satu karya Arthur Dove yang berjudul "*Dark Abstraction*" (1917).
**Arthur Dove** (1880–1946) adalah pelukis Amerika Serikat yang merupakan salah satu pelukis beraliran abstrak pertama di dunia.
 Dove menghabiskan masa kecilnnya di Geneva, New York, ayahnya adalah seorang kontraktor bangunan dan pemilik pabrik batu bata. Dia lulus dari Universitas Cornell (*Cornell University*) pada tahun 1903 sebelum bekerja sebagai ilustrator pada sebuah berkala mingguan ternama. Pada tahun 1908, Dove dan istrinya Florence pergi ke Prancis. Di Paris, Dove berkenalan dengan beberapa seniman muda Amerika seperti Alfred Maurer dan Max Weber. Ketika kembali ke New York, Dove bertemu dengan Alfred Stieglitz yang mengundang Dove untuk berpartisipasi dalam sebuah pameran lukisan pemuda Amerika.

Pada tahun 1910 dan 1911, Dove mulai mempelopori aliran lukisan abstrak. Seiring berjalannya kariernya, Dove juga terpengaruh oleh aliran kubisme. Pada tahun 1921, Dove berpisah dengan istrinya, untuk mengejar seorang seniman bernama Helen Torr, yang masih mempunyai suami bernama Clive Weed. Torr dan Dove menetap di Long Island dan akhirnya menikah pada tahun 1932. Pada era 1920-an Dove mulai bereksperimen dengan berbagai subjek gambar dan menghasilkann berbagai lukisan abstrak.

Ketika ibu Dove meninggal pada tahun 1933, Dove dan saudara laki-lakinya ikut menjalankan usaha pertanian yang dikelola oleh keluarga. Dove yang mengalami kesulitan finansial, terpaksa kembali ke Geneva. Di Geneva, ia melukis berbagai subjek lukisan, seperti hewan ternak, rel kereta api, dan bangunan pertanian milik keluarga. Pada tahun 1938, Dove dan Torr kembali ke Long Islands dan menyewa rumah kecil. Di kala itu, Dove tidak dapat bepergian jauh setelah terkena serangan jantung, dan diagnosis penyakit ginjal yang dialaminya. Meskipun demikian, Dove kembali melukis. Kali ini, lingkungan sekitar rumahnya menjadi inspirasinya.

Dove kembali berkarya pada usia akhir hidupnya. Ia meninggal akibat serangan jantung pada tahun 1946. Buku hariannya menjadi catatan akan karya seni, tujuan, dan inspirasinya. Sepeninggal Dove, reputasinya sebagai pelukis terus terus berkembang.

## Referensi
# Friedrich Wilhelm Murnau

| F. W. Murnau |
| --- |
|  |
| Lahir | Friedrich Wilhelm Plumpe |
| Pekerjaan | Sutradara film |
| Tahun aktif | 1919—1931 |
|  |
|

---

    |

**Friedrich Wilhelm Murnau** (28 Desember 1888 – 11 Maret 1931) adalah sutradara asal Jerman pada masa film bisu dan merupakan salah satu sutradara yang terkenal pada saat itu. Beberapa filmnya telah hilang meskipun sebagian besar masih ada. Salah satu karyanya yang paling dikenang adalah film *Nosferatu* tahun 1922 yang mengadaptasi novel *Dracula* karya Bram Stoker.
# Émile Bernard

| Émile Bernard |
| --- |
| Émile Bernard, bagian dari sebuah foto anonim, sekitar tahun 1892 |
| Lahir | Émile Bernard (1868-04-28)28 April 1868 Lille, Prancis |
| Meninggal | 16 April 1941(1941-04-16) (umur 72) Paris, Prancis |
| Kebangsaan | Prancis |
| Dikenal atas | Melukis |
| Gerakan politik | Pasca-Impresionisme; Sintetisme; Kloisonisme |
|  |
| Patron(s) | Count Antoine de La Rochefoucauld, Andries Bonger, Ambroise Vollard |
|  |
| * (31 Juli 1936) Knight of the Legion of Honour (en)
 |
|   |

**Émile Henri Bernard** (28 April 1868 – 16 April 1941) adalah seorang pelukis dan penulis Pasca-Impresionis asal Prancis, yang menjalin persahabatan artistik dengan Vincent van Gogh, Paul Gauguin dan Eugène Boch, dan kemudian, Paul Cézanne. Kebanyakan karya terkenalnya muncul pada masa muda, pada tahun 1886 sampai 1897. Ia diasosiasikan dengan Kloisonisme dan Sintetisme, dua gerakan seni rupa akhir abad ke-19. Karya kesusastraan Bernard yang kurang dikenal, yang terdiri dari drama, puisi, dan kritik seni serta pernyataan sejarah seni berisi informasi tangan pertama tentang periode krusial dari seni rupa modern di mana Bernard telah berkontribusi.

## Catatan, referensi dan sumber

Catatan dan referensi
Sumber

* Alley, Ronald. The Burlington Magazine, Vol. 133, No. 1056 (Mar. 1991)
* Dorra, Henri: *Émile Bernard and Paul Gauguin*, Gazette des Beaux-Arts 1955. Vol. 45.
* Druick, Douglas W., and Seghers, Peter Kort: *Van Gogh and Gauguin: The Workshop of the South* – Art Institute of Chicago Museum Shop, Paperback, 2001
* Leeman, Fred: *Émile Bernard (1868 - 1941)*, Citadelles & Mazenod editors; Wildenstein Institute Publications, 2013, 495 p. ISBN 9782850885716
* Luthi, Jean-Jacques: *Émile Bernard, Catalogue raisonné de l'œuvre peint*, Editions SIDE, Paris 1982 ISBN 2-86698-000-X
* McWilliam, Neil; Karp-Lugo, Laura, and Welsh-Ovcharov, Bogomila: "Émile Bernard. Au-delà de Pont-Aven", Institut national d'histoire de l'art, Paris, 2012
* Morane, Daniel: *Émile Bernard 1868–1941, Catalogue de l'œuvre gravé*, Musée de Pont-Aven & Bibliothèque d'Art et d'Archéologie – Jacques Doucet, Paris, 2000 ISBN 2-910128-20-2
* Stevens, MaryAnne, et alt.: *Émile Bernard 1868–1941, a pioneer of Modern Art / Ein Wegbereiter der Moderne*, Waanders, Zwolle 1990 ISBN 90-6630-151-1
* Waschek, Matthias: *Eklektizismus und Originalität. Die Grundlagen des französischen Symbolismus am Beispiel von Émile Bernard*, PhD Bonn 1990 ISBN 3-89191-342-7
* Welsh-Ovcharov, Bogomila: *Vincent van Gogh and the Birth of Cloisonism*, Toronto & Amsterdam, 1980

## Pranala luar

* *Signac, 1863-1935*, a fully digitized exhibition catalog from The Metropolitan Museum of Art Libraries, which contains material on Bernard (see index)
* artcyclopedia.com
* Van Gogh Letters to Bernard, The Morgan Library online exhibition (facsimiles and translations).
* Émile Bernard di koleksi publik Amerika Serikat, di situs web French Sculpture Census
# Modernisme sastra

| Modernisme |
| --- |
| Asal gaya | Eropa abad ke-19 |
| Asal budaya | Revolusi industri |
| Subgenres |
| Absurditas Acmeism Dadaisme Ekspresionisme Futurisme (Cubo-Futurism, Ego-Futurisme) Imaginisme Imagisme Impresionisme Stream of consciousness Surealisme Symbolism Vortisisme |

**Modernisme sastra** adalah sebuah gerakan yang bermula dari akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 ditandai dengan keterputusan diri sendiri dengan cara penulisan tradisional baik dalam puisi maupun penulisan prosa. Modernisme bereksperimen dengan bentuk dan ekspresi sastra, seperti yang dicontohkan oleh pepatah Ezra Pound untuk "Membuat pembaharuan". Gerakan sastra ini didorong oleh keinginan sadar untuk menjungkirbalikkan cara representasi tradisional dan mengekspresikan kepekaan baru saat itu. Kengerian dari Perang Dunia Pertama membuat asumsi yang berlaku di lingkungan masyarakat dinilai kembali, dan banyak tulisan modernis terlibat dengan kemajuan teknologi dan perubahan masyarakat modernitas yang bergerak ke abad ke-20. Dalam *Sastra Modernis*, Mary Ann Gillies mencatat bahwa tema-tema sastra ini berbagi "sentralitas pemutusan sadar dengan masa lalu", tema yang "muncul sebagai respons kompleks lintas benua dan disiplin terhadap dunia yang berubah".

Pendahulu sastra penting dari modernisme adalah Fyodor Dostoyevsky (1821–81) (*Kejahatan dan Hukuman* (1866), *Karamazov Bersaudara* (1880)); Walt Whitman (1819–92) (*Leaves of Grass*) (1855–91); Gustave Flaubert (1821-1880) (*Madame Bovary* (1856-57), *Sentimental Education* (1869), *The Temptation of Saint Anthony* (1874), *Three Tales* (1877), *Bouvard et Pécuchet* (1881)); Charles Baudelaire (1821–67) (*Les Fleurs du mal*), Arthur Rimbaud (1854–91) (*Illuminations*, 1874); Knut Hamsun (1859–1952) (*Hunger* 1890); August Strindberg (1849–1912), terutama dramanya nanti, termasuk trilogi *To Damascus* 1898–1901, *A Dream Play* (1902), *The Ghost Sonata* (1907).

## Referensi

## Pranala luar

* "Literary Modernism" BBC Radio 4 discussion with John Carey, Laura Marcus and Valentine Cunningham (*In Our Time*, April 26, 2001)
# Getty Center

| Getty Center architectural ensemble (en)  museum  |
| --- |
|  |
|

---

 |
| Tempat |
| Wikipedia | Kode sumber | Tata penggunaan
Koordinat: ﻿ / ﻿  |
|  |
|  |
|  |
|  |
| Negara berdaulat | Amerika Serikat |
| Negara bagian di Amerika Serikat | California |
| Charter county of California (en)  | Kontas Los Angeles |
| Charter city (en)  | Los Angeles  |
|  |
| Negara | Amerika Serikat  |
| Geografi |
| Bagian dari | Getty Foundation (en)   |
| Sejarah |
| Pembuatan | 1997  |
| Peresmian | 1997  |
| Lain-lain |
|

---

 |
| Situs web | Laman resmi |

**Getty Center**, di Los Angeles, California, adalah sebuah kampus dari Getty Museum dan program-program lain dari Getty Trust. Bangunan senilai $1.3 miliar tersebut dibuka untuk umum pada 16 Desember 1997

## Referensi

## Bacaan tambahan

* Williams, Harold Marvin (1991). *The Getty Center: design process*. Los Angeles: J. Paul Getty Trust. ISBN 978-0-89236-210-3.
* Williams, Harold Marvin (1997). *Making architecture: the Getty Center*. Los Angeles: J. Paul Getty Trust. ISBN 978-0-89236-463-3.
* Brawne, Michael (1998). *The Getty Center: Richard Meier & Partners*. London: Phaidon. ISBN 978-0-7148-3799-4. Pemeliharaan CS1: Lokasi penerbit (link)
* Mulas, Antonia; Richard Meier; Massimo Vignelli (1998). *Richard Meier: the Getty Center*. Tolentino (Macerata): Poltrona Frau. ISBN 978-88-8158-269-3.
* Deal, Joe (1999). *Between nature and culture: photographs of the Getty Center by Joe Deal*. Los Angeles: J. Paul Getty Museum. ISBN 978-0-89236-549-4.
* Weschler, Lawrence; Becky Cohen (2002). *Robert Irwin Getty garden*. Los Angeles: J. Paul Getty Museum. ISBN 978-0-89236-620-0.
* Duggan, Jim; Becky Cohen (2003). *Plants in the Getty's Central Garden*. Los Angeles: J. Paul Getty Museum. ISBN 978-0-89236-714-6.

## Pranala luar

* J. Paul Getty Museum Diarsipkan 2021-04-27 di Wayback Machine.
* Architecture of the Getty Center Diarsipkan 2011-08-04 di Wayback Machine. (800 photographs categorized by location and by subject of photograph)
* Gardens of the Getty Center (LandLiving.com)
* Microsoft Virtual Earth view of the Center at a different angle Diarsipkan 2023-08-03 di Wayback Machine.
# Helen McNicoll

| Helen Galloway McNicoll |
| --- |
| Sebuah potret Helen McNicoll dilukis oleh Robert Harris, c 1910 |
| Lahir | (1879-12-14)14 Desember 1879 Toronto, Kanada |
| Meninggal | 27 Juni 1915(1915-06-27) (umur 35) Swanage, Britania Raya |
| Kebangsaan | Kanada |
| Pendidikan | Art Association of Montreal, Slade School of Fine Art |
| Dikenal atas | Lukisan |
| Gerakan politik | Impresionisme |
|  |
| Elected | Royal Canadian Academy of Arts, Royal Society of British Artists |
|  |
| **Penghargaan Member of the Royal Canadian Academy of Arts (en)
 |

**Helen Galloway McNicoll** RCA (14 Desember 1879 – 27 Juni 1915) adalah seorang pelukis impresionis Kanada. Dia adalah salah satu seniman wanita paling terkenal di Kanada pada awal abad kedua puluh dan mencapai kesuksesan internal yang cukup besar selama kariernya selama satu dekade. McNicoll memainkan peran penting dalam mempopulerkan Impresionisme di Kanada, pada saat itu masih relatif tidak dikenal, dengan representasinya yang hidup dari lanskap pedesaan, subjek anak-anak yang intim dan figur wanita modern. Dia terpilih ke Royal Society of British Artists pada tahun 1913 dan Royal Canadian Academy of Arts pada tahun 1914.

## Lukisan

McNicoll secara konsisten diakui di Kanada untuk perlakuannya terhadap cahaya dan udara, penggunaan warna yang berani, dan karya seni "tenang" secara keseluruhan - mungkin dipengaruhi oleh ketuliannya. Reviewer memuji karya McNicoll karena kualitasnya yang cerah. Subjek lukisannya biasanya termasuk wanita, anak-anak, dan lanskap pedesaan.

* *The Apple Gatherer*, c. 1911, oil on canvas, 106.8 x 92.2 cm
* *Picking Flowers*, c. 1912, oil on canvas, 94 x 78.8 cm
* *Girl With Parasol,* c. 1913, oil on canvas, 40.6 x 45.7 cm
* *The Open Door*, c. 1913, oil on canvas
* *White Sunshade #2,* c. 1912, oil on canvas, 99.5 x 81.9 cm
* A l'ombre de l'arbre (Circa 1910)
* Montreal en hiver 1911
* (1905/1915)
*
* *Under the Shadow of the Tent, 1914.*

## Referensi

## Pranala luar

* Dictionary of Canadian Biography Diarsipkan 2023-07-31 di Wayback Machine.
* Biographical note at Collectionscanada.ca
* Biographical note at Virtualmuseum.ca
# Obligasi pemerintah

**Obligasi pemerintah** adalah suatu obligasi yang diterbitkan oleh pemerintahan suatu negara dalam denominasi mata uang negara tersebut. Obligasi pemerintah dalam denominasi valuta asing biasa disebut dengan obligasi internasional.

## Risiko

Obligasi pemerintah biasa disebut juga dengan "obligasi bebas risiko" sebab pemerintahan suatu negara dapat menaikkan pajak ataupun mencetak uang guna melunasi pembayaran obligasinya pada saat jatuh tempo.
Memang terdapat catatan di mana obligasi pemerintah ini mengalami gagal bayar seperti yang terjadi pada pemerintah Rusia pada tahun 1998 yang disebut krisis keuangan Rusia, walaupun ini sangat langka terjadi.

Sebagai contoh, obligasi pemerintah di Amerika yang disebut "*Treasury securities"* adalah dalam denominasi mata uang US dollar dan merupakan investasi dalam US dollar yang bebas risiko. Dalam hal ini yang dimaksud dengan 'bebas risiko" adalah berarti aman dari risiko kredit. Namun risiko lainnya masih ada misalnya risiko nilai tukar bagi investor asing di mana nilai US dollar ini melemah terhadap mata uang negara lain. Juga terhadap risiko inflasi di mana pada saat jatuh tempo pelunasan obligasi tersebut nilai yang diperoleh investor mengalami pelemahan daya beli akibat inlasi lebih besar daripada imbal hasil yang diperoleh. Banyak pemerintahan menerbitkan obligasi indeks inflasi yang melindungi investor terhadap risiko inflasi.

Obligasi pemerintah ini dapat juga mengandung risiko apabila diterbitkan oleh pemerintah suatu negara yang negaranya memiliki kapabilitas kebijakan finansial yang kurang bagus. Misalkan saja Bulgaria yang memiliki ketergantungan pada ekonomi dunia dan lembaga ekonomi dunia melebihi negara lainnya misalnya Amerika. Beberapa obligasi negara ini memperoleh peringkat dalam skala A- setelah tahun 2004. Pada bulan Februari February 2006 Standard & Poor's memberikan peringkat terjadap hutang jangka panjang Bulgaria dalam mata uang domestiknya pada skala BBB+. Dan peringkat ini adalah sebagai hasil selama beberapa dekade mengalami penurunan risiko ( dan kenaikan peringkat).

 Artikel utama:peringkat kredit
## Penerbitan obligasi

Obligasi pemerintah diterbitkan oleh suatu lembaga yang menjadi bagian dari departemen keuangan suatu negara, misalnya:

* Bund adalah obligasi yang diterbitkan oleh Lembaga Keuangan Jerman, dalam denominasi mata uang euro
* Gilts adalah obligasi yang diterbitkan oleh UK Debt Management Office ( Kantor Manajemen Hutang Inggris) dalam denominasi mata uang sterling
* US Treasuries adalah obligasi yang diterbitkan oleh Bureau of the Public Debt (Biro Hutang Publik)

## Obligasi pemerintah

## Referensi

## Lihat pula

* Obligasi
# Pengetatan anggaran

**Pengetatan anggaran** atau **austeritas** adalah serangkaian kebijakan ekonomi yang diterapkan dengan tujuan mengurangi defisit anggaran pemerintah. Pengetatan anggaran meliputi pemangkasan belanja, peningkatan pajak, atau campuran keduanya. Kebijakan-kebijakan tersebut dijalankan untuk menunjukkan kedisiplinan pemerintah secara fiskal kepada kreditur dan badan penilai kredit dengan menyamakan pendapatan dengan pengeluaran.

Dalam sebagian besar model ekonomi makro, pengetatan anggaran umumnya menaikkan angka pengangguran seiring menurunnya belanja pemerintah, mengurangi lapangan pekerjaan di sektor publik dan/atau swasta. Sementara itu, peningkatan pajak menurunkan pendapatan rumah tangga sehingga mengurangi belanja dan konsumsi.

Karena belanja pemerintah turut menentukan angka produk domestik bruto (PDB), pengurangan belanja akan menaikkan rasio utang-PDB, tolok ukur beban utang negara.

Ketika ekonomi berjalan hampir 100%, belanja defisit jangka pendek yang lebih tinggi (stimulus) akan menaikkan suku bunga, menurunkan jumlah investasi swasta, dan menghambat pertumbuhan ekonomi. Ketika ekonomi berjalan melebihi 100%, stimulus akan menambah lapangan pekerjaan dan produski.

Contoh kegagalan pengetatan anggaran dapat diamati setelah Resesi Besar. Negara-negara Eropa saat itu menerapkan kebijakan pengetatan anggaran. Akibatnya, tingkat pengangguran dan rasio utang-PDB naik drastis meski defisit anggarannya turun (relatif terhadap PDB).

## Lihat pula

* Keuangan fungsional
* Penyusutan terencana
* Programme commun, program reformasi Prancis yang batal akibat pengetatan anggaran
* Ekonomi menetes ke bawah

## Referensi

## Pranala luar

* The Austerity Zone: Life in the New Europe – videos by *The New York Times*
* Socialist Studies Special Edition on Austerity (2011)
* Panic-driven austerity in the Eurozone and its implications Paul De Grauwe, Yuemei Ji, 21 February 2013
* NYT Review of Books – Paul Krugman – How the Case for Austerity Has Crumbled – June 2013
* IMF Working Paper-Olivier Blanchard and Daniel Leigh-Growth Forecast Errors and Fiscal Multipliers-January 2013
* How Austerity Kills. *The New York Times.* 12 May 2013.
* *The Austerity Delusion; Why a Bad Idea Won Over the West* May/June 2013 Foreign Affairs
* Video: Richard Koo debates Kenneth Rogoff about the need for austerity, Institute for New Economic Thinking inaugural conference, 22 April 2010
* *"Debt may be 'Schuld' in German, but it's 'belief' in Italian and 'faith' in English"* Interview with Mark Blyth Science Portal L.I.S.A., 26.01.2015
* Austerity’s Greek Death Toll: Study Connects Strict Measures to Rise in Suicides. *Truthdig.* February 4, 2015.
* Hundreds of mental health experts issue rallying call against austerity. *The Guardian.* April 17, 2015.
* Juice Rap News (April 2015). The EuroDivision Contest, a satire/parody of austerity
* Is austerity the new normal? A look at Greece and France, Tony Cross
* Life Under Austerity. *Jacobin.* July 12, 2015.
* Blue Sky Bulletin Newsletter 1997-1999
* Human Development Report Mongolia 1997