# فيلم كالت

|  |  |  |  |
| --- | --- | --- | --- |
|

|  |  |  |
| --- | --- | --- |
|  | فيلم كالت |  |

 |
| فن السينيما   |
| تعديل
 |

|  |
| --- |
|  لنك عشوائى |
| تصانيف | شوف كمان |
| مصطلحات | مهن جهاز| جوايز كل الليستات | فيلم كالت |

*فيلم "الخطة 9 من الفضاء الخارجي"* مثال منتشر على أفلام الكالت.
**فيلم كالت** ، أو اللى يتعرف كمان بفيلم **كالت كلاسيكى** ، هو فيلم كسب قاعدة جماهيرية خاصة . الأفلام دى تشتهر بقاعدة جماهيرية مخلصة وشغوفة، بتشكل ثقافة فرعية متكاملة، حيث ينخرط أعضاؤها فى مشاهدة الأفلام بشكل متكرر، واقتباس الحوارات، والمشاركة الفعّالة . بتشمل التعريفات الشاملة إنتاجات الاستوديوهات الكبرى، و بالخصوص الأفلام اللى لم تحقق نجاح تجارى ، فى الوقت نفسه تركز التعريفات الحصرية على الأفلام الغامضة والموضوع كلام اللى نبذها التيار السائد. إن صعوبة تعريف المصطلح وذاتية ما بيعتبر فيلم ذا طابع خاص تعكس الخلافات التصنيفية حول الفن . استُخدم مصطلح *"الفيلم بالطابع الخاص* " لأول مرة فى سبعينات القرن العشرين لوصف الثقافة اللى أحاطت بالأفلام المستقلة و أفلام نص الليل ، رغم ان *مصطلح "الفيلم بالطابع الخاص* " كان منتشر الاستخدام فى تحليل الأفلام لعقود قبل كده.أصول أفلام الكالت تعود لأفلام موضوع كلام ومُهمَلة حافظ عليها مُعجبون مُخلصون. فى بعض الحالات، كسبت أفلام مُستعادة أو مُكتشفة جديد جمهور مُخلص بعد عقود من إصدارها الأصلي، ساعات لقيمتها الساخرة . بقت أفلام كالت تانيه مُحترمة أو أُعيد تقييمها كأفلام كلاسيكية؛ و فيه كلام حول اذا كانت دى الأفلام الشائعة والمقبولة لسه أفلام كالت. بعد فشلها فى دور العرض، بقت بعض أفلام الكالت جزء أساسى من برامج التلفزيون الكبلى أو مُباعة بربح فى سوق الفيديو المنزلى. ألهمت أفلام تانيه مهرجانات سينمائية خاصة بها. ممكن لأفلام الكالت أن تجذب ثقافات فرعية مُحددة و أن تُشكّل ثقافات فرعية خاصة بها. ممكن لوسايل الإعلام التانيه اللى بتشير لأفلام الكالت أن بتتحدد بسهولة الفئات السكانية اللى ترغب فى جذبها وبتوفر للمُعجبين المُطلعين فرصة لإظهار معرفتهم.

أفلام **الكالت** فى الغالب بتكسر التابوهات الثقافية، وكتير منها فيه مشاهد زيادة عن اللزوم من العنف والدم والجنس و الألفاظ الخارجة، أو خليط من ده كله. وده ساعات بيعمل كلام كبير وبيوصل للرقابة أو لحد المنع التام. حتا الأفلام اللى أقل تجاوز ممكن تثير نفس الجدل لما النقاد يوصفوها إنها تافهة أو مش متقنة. أما الأفلام اللى ما بتعملش كلام كفاية، فممكن تقابل مقاومة لما حد يحاول يصنّفها كأفلام كالت.

بعض الأفلام التجارية و أفلام الميزانيات الضخمة كمان قدرت تجذب جمهور كالت، زيها زى الأفلام المستقلة أو الأقل شهرة. فى الغالب محبى الأفلام دى بيركّزوا على الجوانب الخاصة أو المختلفة فيها، وبيتجاهلوا الجوانب الاكتر شعبية. أما الناس اللى بتحب الأفلام لأسباب “غلط” — زى العناصر اللى شايفين إنها مجرد جاذبية تجارية أو تسويقية — ففى الغالب بيتعرضوا للتريقه أو العزلة. وبرضه المعجبين اللى بيبعدوا عن التفسيرات أو الثقافة الفرعية المقبولة للفيلم ممكن يقابلوا رفض مشابه.

من أواخر السبعينات، شعبية أفلام الكالت زادت بشكل ملحوظ. الأفلام اللى كانت زمان ليها جمهور صغير و محدود بقت دلوقتى توصل للجمهور العام، وعروض أفلام الكالت بقت مشروع تجارى مربح. لكن الاستخدام الزائد للمصطلح عمل كلام واسع؛ فبعض المتشددين شايفين إنه بقى وصف بلا معنى بيتقال لأى فيلم غريب شوية أو غير تقليدى. فى ناس تانية بتتهم استوديوهات هوليوود إنها بتحاول تصنع أفلام كالت بشكل متعمد أو تستخدم المصطلح كحيلة تسويقية.

كتير بيتقال عن فيلم حديث إنه “كلاسيكى فوري” حتا قبل ما يتعرض فى السينما. بعض الأفلام قدرت تكسب قاعدة جماهيرية كبيرة وبسرعة، بفضل الدعاية والمنشورات اللى المعجبين بينشروها واللى بتنتشر بسرعة على الإنترنت عبر وسايل التواصل الاجتماعى .

سهولة الوصول لأفلام الكالت عبر خدمة الفيديو حسب الطلب ومشاركة الملفات بين المستخدمين خللت بعض النقاد يعلنو نهاية أفلام الكالت.

## تعريف

مصطلح "فيلم كالت" بيتقال على أى فيلم يحظى بشعبية واسعة بين فئة معينة من الجمهور ، مع ان المصطلح ده مش دقيق تمام ويمكن تطبيقه على مجموعة متنوعة من الأفلام. تستثنى بعض التعريفات الأفلام اللى أنتجتها استوديوهات كبرى أو ذات ميزانيات ضخمة، أو اللى تسعى بالتحديد لأن تبقا أفلام كالت، أو اللى تاخد بقبول واسع عند الجمهور والنقاد. رغم ده ، كتير من الأفلام اللى كسبت بمكانة مرموقة فى تاريخ السينما ، زى أعمال أورسون ويلز ، وفرانسيس فورد كوبولا ، ومايكل كورتيز ، وجورج لوكاس ، أو كانت فى وقت من الأوقات أفلام كالت. بييتعرف فيلم الكالت بردود فعل الجمهور بقدر ما بييتعرف بمحتواه. و بياخد ده شكل مشاركة جماهيرية مُفصَّلة ومنظمة، أو مهرجانات سينمائية ، أو عروض تنكرية . بمرور الوقت، بقا التعريف اكتر شمول وتنوع مع ابتعاده عن الآراء السابقة الاكتر صرامة. أدى تزايد استخدام المصطلح ده فى المنشورات السائدة لجدل واسع، علشان بيشوف عشاق السينما أنه بقا بلا معنى أو "فضفاض، جامع لكل ما هو غير تقليدى أو غريب بعض الشيء". انتقد الأكاديمى مارك شيل المصطلح نفسه ووصفه بأنه مفهوم ضعيف بيعتمد على الذاتية؛ علشان ممكن لمجموعات مختلفة تفسير الأفلام حسب لتفسيراتها الخاصة. و حسب للباحثة النسوية جوان هولوز، دى الذاتية تخللى الأفلام اللى تاخد بشعبية كبيرة بين الستات سائدة اوى و مش جريئة بما يكفى لبتتصنف كفيلم ليه طابع خاص. : 38 يقول الأكاديمى مايك تشوبرا-جانت إن أفلام الكالت تفقد سياقها عند دراستها كمجموعة، وينتقد شيل إعادة السياق دى باعتبارها تسليع ثقافى . سنة 2008، استطلعت *مجلة "سينياست"* آراء مجموعة من الأكاديميين حول تعريفهم لفيلم "الكالت". اتعرف كتير منهم أفلام "الكالت" أساس بمعارضتها للأفلام السائدة والامتثال، مُشترطين صراحةً وجود عنصر مُخالف للعرف ، فى الوقت نفسه شكك تانيين فى إمكانية ده العنصر، نظر لجاذبيتها ال ديموجرافية لرواد السينما التقليديين وانتشارها فى التيار السائد. فى المقابل، وصفها جيفرى أندرو وينستوك بأنها أفلام سائدة ذات عناصر مُخالفة للعرف. كما اشترطت معظم التعريفات وجود جانب مجتمعى قوي، زى وجود مُعجبين مُتعصبين أو سلوكيات طقوسية. وانطلاق من سوء استخدام المصطلح، خد مايكل ج. كوفن موقف متشددًا، كما وصف نفسه، رافض التعريفات اللى تستخدم أى معايير تانيه. فى المقابل، شدد مات هيلز على ضرورة وجود تعريف مفتوح يرتكز على البنية ، حيث يكون الفيلم ورد فعل الجمهور مُترابطين دون إعطاء الأولوية لأى منهما. ركز إرنست ماتيس على الطبيعة العرضية لشعبية الأفلام ذات الطابع الخاص، مجادل بأن محبى دى الأفلام يعتبرو نفسهم اكتر وعى من أن يتم التسويق لهم، فى الوقت نفسه رفض جوناثان روزنباوم استمرار وجود دى الأفلام ووصف المصطلح بأنه مجرد مصطلح تسويقى رائج. ويشير ماتيس لأن دى الأفلام تساعد على فهم الغموض والنقص فى الحياة نظر لصعوبة تعريف المصطلح نفسه. كمان دى الأفلام قد تحمل صفات متناقضة. – زى الجيد والسيئ، والفشل والنجاح، والمبتكر والقديم يُساعد ده فى توضيح أن الفن ذاتى مش بديهى أبدًا. يدفع ده الغموض نقاد ما بعد الحداثة لاتهام أفلام الكالت بأنها فوق النقد، علشان ينصب التركيز دلوقتى على التفسير الشخصى بدل من التحليل النقدى أو السرديات الكبرى . قد توصل دى الثنائيات المتأصلة لانقسام الجمهور بين معجبين ساخرين ومعجبين جادين.

فى كتابهم *"تعريف أفلام الكالت"* ، جانكوفيتش وزملاؤه بالأكاديمى بييستشهدو جيفرى سكونس ، اللى يُاتعرف أفلام الكالت من منظور السينما الموازية ، هيا أفلام هامشية بره نطاق القبول النقدى و الثقافي، وتندرج ضمن أنواع سينمائية متنوعة كالأفلام الاستغلالية، و أفلام الحفلات الشاطئية المزيكا، و الأفلام الپورنو الخفيفة. إلا أنهم يرفضون فكرة وجود سمة موحدة لأفلام الكالت؛ لكن بيشوفو أنها بتتحد فى "أيديولوجيتها الثقافية الفرعية" ومعارضتها للأذواق السائدة، و هو مصطلح غامض و مش قابل للتحديد. وتتراوح آراء أتباع أفلام الكالت نفسهم بين الإعجاب الشديد والازدراء، ولا يجمعهم إلا القليل، باستثناء احتفائهم بالخروج عن المألوف. حتى الأفلام الرديئة اللى يسخر منها المعجبون تتسم، و إن كان ذلك عن غير قصد، بنوع من عدم التوافق الفنى. فى الوقت نفسه، بيشيرون لأن الأذواق البرجوازية الذكورية فى الغالب تتعزز، ده يخللى أفلام الفئة المُميزة أقرب لصراع داخلى جوه الطبقة البرجوازية، منها لتمرد عليها. وينتج عن ده تحيز مناهض للأكاديمية رغم استخدام المنهجيات الرسمية، زى التغريب . ده التناقض موجود فى كتير من الثقافات الفرعية،بالخصوص اللى تعتمد على تعريف نفسها بمعارضة التيار السائد. فى الاخر، تستغل القوى المهيمنة، زى هوليوود، ده التمرد، وتسوقه للجمهور العام.

الأكاديمى كزافييه مينديك بيقترح ان الأفلام ممكن تبقى أفلام مميّزة بطبيعتها أو بمحتواها، خصوص لو كانت خارجة عن المألوف. وبيقول مينديك إن الأفلام من النوع ده، بسبب ابتعادها عن جاذبية التيار السائد، ممكن تبقى اكتر إبداع و كمان ليها بُعد سياسى. كمان بيشير إن فترات عدم الاستقرار السياسى النسبى فى الغالب بتنتج أفلام اكتر إثارة للاهتمام.

## نظرة عامة

أفلام الكالت ظهرت من بدايات السينما. الناقد السينمائى هارى آلان بوتامكين بيرجع أصولها لفرنسا فى عشرينات القرن العشرين، وبالتحديد لاستقبال أفلام بيرل وايت ، وويليام إس. هارت ، وتشارلى شابلن ، اللى وصفها بأنها "خروج عن المألوف". كان *فيلم نوسفراتو* (1922) اقتباس غير مرخص *لرواية دراكولا* لبرام ستوكر . أرملة ستوكر رفعت قضية ضد شركة الإنتاج، و تم إتلاف كل النسخ المعروفة فى ألمانيا. بقا *نوسفراتو،* اللى يُحظر توزيعه دلوقتى فى بلاد كتير ، من أوائل أفلام الكالت. الأكاديمى تشاك كلاينهاوس بيشير إن الأخوين ماركس قدمو أفلام تانيه من أوائل أفلام الكالت. عند عرضها الأول، بعض الأفلام الكلاسيكية المرموقة من العصر الذهبى لهوليوود لاقت انتقادات لاذعة من النقاد والجمهور، ما اتسبب فى تصنيفها ضمن أفلام الكالت. كان فيلم *"ليلة الصياد* " (1955) فضل فيلم له شعبية كبيرة لسنين، الناس كانت تقتبس منه كتير و يدافع عنه المعجبين بشدة، قبل ما يُعاد تقييمه بعدين كفيلم كلاسيكى مهم و مؤثر. خلال الفترة دى ، تم تسويق أفلام الاستغلال الامريكانيه و أفلام الفن الاوروبية المستوردة بشكل مماثل. رغم ان الناقدين بولين كايل وآرثر نايت جادلو ضد التقسيمات التعسفية لثقافة راقية و ثقافة شعبية، إلا : الأفلام الامريكانيه استقرت فى أنواع جامدة؛ و أفلام الفن الاوروبية استمرت فى تجاوز حدود التعريفات البسيطة، الأفلام الفنية الاستغلالية و أفلام الاستغلال الفنى دى أثرت على أفلام الثقافة الامريكانيه . 202–205 و زى مع أفلام الكالت اللاحقة، الأفلام الاستغلالية المبكرة دى شجعت مشاركة الجمهور، متأثرة بالمسرح الحى والفودفيل. أفلام الكالت الحديثة نشأت من ثقافة الستينات المضادة و أفلام السينما المستقلة ، اللى لاقت رواج بين الرافضين لأفلام هوليوود السائدة. وصلت مهرجانات الأفلام المستقلة دى لظهور أفلام نص الليل ، اللى جذبت جمهور من محبى أفلام الكالت. و كان مصطلح *"فيلم الكالت"* نفسه نتاج لهذه الحركة، و استُخدم لأول مرة فى سبعينات القرن العشرين، مع أن *مصطلح "الكالت"* كان مستخدم لعقود فى تحليل الأفلام بدلالات إيجابية وسلبية. و ركزت دى الأفلام على الأهمية الثقافية اكتر من تركيزها على العدالة الاجتماعية اللى سعت ليها أفلام الطليعة السابقة. وزادت شعبية أفلام نص الليل وانتشارها فى سبعينات القرن العشرين، ووصلت ذروتها مع إصدار *فيلم "عرض روكى هورور المصور"* (1975)، اللى وجد جمهوره أخير بعد سنين من إصداره. فى الاخر، أدى ظهور الفيديو المنزلى لتهميش أفلام نص الليل مرة تانيه، بعد كده انضم كتير من المخرجين لمشهد السينما المستقلة المزدهر أو رجعو لالسينما المستقلة. منحت أشرطة الفيديو المنزلية حياةً جديدةً للأفلام اللى فشلت فى شباك التذاكر، علشان ساهمت التوصيات الإيجابية الشفهية أو إعادة عرضها بكثرة على قنوات الكابل فى تكوين جمهور مُقدّر لهذه الأفلام، و إعادة عرضها ودراستها بشكلى مُفرط. فزى ، بقا *فيلم "سيد الوحوش"* (1982)، رغم فشله فى شباك التذاكر، واحد من اكتر الأفلام عرض على قنوات الكابل الامريكانيه ، واتحول لفيلم ليه طابع خاص. اتقابلت أشرطة الفيديو المنزلية والبث التلفزيونى للأفلام ذات الطابع الخاص فى البداية بالعداء. وتذكر جوان هولوز أن دى الأشرطة اعتُبرت يعتبر تحويل للأفلام ذات الطابع الخاص لأفلامى رائجة. – فى الواقع، ذه بيسبب لتأنيثهم بجعلهم عرضة لجماهير مشتتة وسلبية.: 42-43

جوليان مور وجيف بريدجز فى مهرجان ليباوسكى 2011
أفلام الاستوديوهات الكبرى، زى *فيلم "ذا بيغ ليباوسكى* " (1998) اللى وزعته شركة يونيفرسال ستوديوز ، قد تتحول لأفلام كالت لما تفشل فى شباك التذاكر وتكتسب قاعدة جماهيرية بإعادة عرضها، كعروض نص الليل والمهرجانات و إصدارات الفيديو المنزلية. بسبب طبيعتها، أفلام هوليوود اكتر عرضة لجذب النوع ده من الاهتمام،و ده يوصل لانتشار ثقافة الأفلام ذات الطابع الخاص بصوره كبيره. وبدعم من الاستوديوهات الكبرى، ممكن إعادة عرض لحد الأفلام الفاشلة مالى كذا مره بحث عن جمهور جديد. إن الاستخدام المتكرر للألفاظ النابية والمخدرات فى أفلام هوليوود السائدة، زى *"ذا بيغ ليباوسكي"* ، قد ينفر النقاد والجمهور، ولكنه فى الوقت نفسه ممكن يسبب اكتساب قاعدة جماهيرية واسعة بين فئات اكتر انفتاح لا ترتبط فى العاده بالأفلام ذات الطابع الخاص، زى مصرفيى وول ستريت والجنود المحترفين. وهكذا، لحد الأفلام السائدة نسبى قد تستوفى المتطلبات التقليدية للفيلم ليه الطابع الخاص، اللى بيبص ليه المعجبون على أنه متجاوز للحدود، ومتخصص، و مش تجارى.

عند مناقشة شهرته فى صناعة أفلام كالت، المخرج البوليوودى أنوراغ كاشياب : قال: "أنا ماكنتش قاصد أعمل أفلام ليها طابع خاص، أنا كنت عايز أعمل أفلام تحقق نجاح جماهيرى كبير.". ويشير الأكاديميان إرنست ماثيس وجيمى سيكستون لأن ده القبول للثقافة السائدة والتجارة مش غريب على شخصية المخرج، علشان أن جمهور الأفلام ذات الطابع الخاص عنده علاقة اكتر تعقيد بهذه المفاهيم: فمعارضتهم تكمن فى القيم السائدة والتجارة المفرطة.

فى السياق العالمي، الشعبية تختلف اختلاف كبير باختلاف المناطق،بالخصوص بخصوص بالعروض المحدودة. فيلم *"ماد ماكس* " (1979) حقق نجاح عالمى، باستثناء امريكا حيث بقا فيلم ذا شعبية محدودة، وتجاهله النقاد، ولم يتعرض لسنين إلا بنسخة مدبلجة، رغم أنه حقق اكتر من 100 مليون دولار امريكانى عالمى. ممكن للسينما الأجنبية أن تُضفى لمسة مختلفة على الأنواع السينمائية الشائعة، زى أفلام الرعب اليابانية ، اللى كانت فى البداية ذات شعبية محدودة فى امريكا. فى الغالب تُسوَّق الأفلام الآسيوية المستوردة للغرب على أنها أفلام غريبة كالت، وذات هوية وطنية قابلة للتبادل. ممكن يؤثر التأثير الأجنبى على ردود فعل الجمهور،بالخصوص على الأنواع السينمائية المرتبطة بهوية وطنية؛ ولما تبقا دى الأنواع ذات نطاق عالمى أوسع، قد تُثار تساؤلات حول أصالتها. : 157–160 قد يتحول صناع الأفلام و الأفلام اللى تم تجاهلها فى بلادهم لمحطّ إعجابٍ خاص فى بلدى آخر،و ده يُثير ردود فعلى مُحيرة فى بلدهم الأم. كما ممكن لأفلام الفئة الخاصة أن تُمهّد الطريق مُبكر لظهور أفلامى اكتر انتشار، سواء لصناع الأفلام أو للسينما الوطنية. ارتبطت أفلام الرعب الأولى لبيتر جاكسون ، اللى بتتصنف ضمن أفلام الفئة الخاصة، ارتباط وثيق بوطنه لدرجة أنها أثّرت على السمعة الدولية لنيوزيلندا وسينماها . ومع ظهور المزيد من الأفلام الفنية، نُظر لنيوزيلندا كمنافسى شرعى لهوليوود، و هو ما عكس مسيرة جاكسون المهنية. كسب *فيلم "مخلوقات سماوية* " (1994) قاعدة جماهيرية خاصة به، و بقا جزءاً من الهوية الوطنية لنيوزيلندا، و مهّد الطريق لأفلامى ملحمية ضخمة الإنتاج على مثال هوليوود، زى ثلاثية *"سيد الخواتم"* لجاكسون.

كتير من عشّاق أفلام الكالت بيتفرجوا على الأفلام بحماس كبير أو بطرق مختلفة شوية، زى إنهم يسرّعوها أو يبطّؤها. وممكن كمان يعملوا ماراثونات أفلام: أفلام رعب فى عيد الهالوين، و أفلام ميلودراما عاطفية فى عيد الميلاد، و أفلام رومانسية فى عيد الحب. خصوص أفلام عيد الميلاد بيبقى فيها عنصر الحنين للماضى بشكل واضح. الأفلام دي، اللى الناس بتتفرج عليها كطقس سنوي، بتدى إحساس بالانتماء والحنين المشترك. فى الغالب الأفلام الجديدة بتلاقى صعوبة إنها تنافس أفلام زى " *إنها حياة رائعة"* (1946) و *"معجزة فى شارع 34"* (1947). بتتقدم دى الأفلام نقدًا خفيف للنزعة الاستهلاكية مع تشجيعها للقيم الأسرية. من ناحيةٍ تانيه، يبوفر عيد الهالوين فرصةً لتحدى المحظورات الاجتماعية واختبار المخاوف بأفلام الرعب. ينتقد ماتياس الطابع التجارى لعيد الهالوين و أفلام الرعب، مُشير لافتقارها لروح الجماعة. ويُضيف ماتياس أن تقاليد أفلام الرعب فى الهالوين ممكن يتُوفر ده الجانب المفقود من روح الجماعة. رغم طبيعتها المعارضة، ممكن لأفلام الكالت أن بتنتج مشاهير. ومثلها زى أفلام الكالت نفسها، تعتبر الأصالة جانب مهم من شعبيتها. قد يُحصر الممثلين فى أدوار نمطية نتيجة ارتباطهم الوثيق بهذه الأدوار المميزة. تيم كارى ، رغم تنوّع موهبته التمثيلية المُعترف بها، وجد صعوبة فى الحصول على أدوار بعد شهرته فى *فيلم "ذا روكى هورور بيكتشر شو"* . لحد عند مناقشة مشاريع تانيه، يُثير المُحاورون الدور باستمرار،و ده يُسبب له الملل من الحديث عنه. مارى وورونوف ، المعروفة بأدوارها الجريئة فى أفلام الكالت، نقلت فى النهاية للأفلام التجارية. كان يُتوقع منها إعادة تجسيد العناصر الجريئة لأفلام الكالت ضمن حدود السينما التجارية. فبدل التفكيك المُعقد للجنس فى أفلامها مع آندى وارهول ، حُصرت فى أدوار الست المثلية أو المُسيطرة. سيلفيا كريستيل ، بعد بطولتها فى فيلم *"إيمانويل* " (1974)، لقت نفسها مرتبطة ارتباط وثيق بالفيلم وبالتحرر الجنسى فى سبعينات القرن العشرين. بين العناصر المتجاوزة فى فيلمها ليه الشعبية الجماهيرية وجاذبية الأفلام الپورنو الخفيفة، ماقدرتش من العمل إلا فى أفلام الاستغلال و أجزاء فيلم *إيمانويل* . ورغم شعبيتها الجارفة وقاعدة معجبيها المتعصبين، لم يُذكر اسمها إلا فى هامش معظم كتب تاريخ السينما الاوروبية، إن اتذكر أصل. وبالمثل، عانت كلوى سيفينى من سمعتها كنجمة أفلام مستقلة ذات شعبية جماهيرية، اشتهرت بأدوارها الجريئة فى أفلام متجاوزة. قد تُوقع أفلام الشعبية الجماهيرية المخرجين فى فخ. ليونارد كاستل ، مخرج *فيلم "قتلة شهر العسل* " (1969)، لم يُخرج أى فيلم آخر بعد ذلك. ورغم قاعدة معجبيه المتعصبين، اللى ضمت فرانسوا تروفو ، لم يتمكن من إيجاد تمويل لأى من سيناريوهاته التانيه. الصفات اللى تُبرز أفلام الشعبية الجماهيرية – زى رؤية غير تقليدية لا هوادة فيها – تسبب ذلك فى أن يفضل أليخاندرو خودوروفسكى فى طى النسيان لسنين .

## التجاوز والرقابة

الأفلام المتجاوزة ابتدت كحركة فنية متميزة فى سبعينات القرن العشرين. وبغض النظر عن تصنيفات الأنواع السينمائية، استلهمت دى الأفلام من روح التمرد فى السينما الفنية الاوروبية والسينما التجريبية ، ومن المواضيع الجريئة للواقعية الجديدة الإيطالية ، ومن الصور الصادمة لأفلام الاستغلال فى ستينات القرن العشرين. استخدم بعضها مواد پورنو صريحة و أفلام رعب، و ساعات فى آن واحد. فى تمانينات القرن العشرين، أطلق المخرج نيك زيد على دى الحركة اسم "سينما التجاوز" وكتب بيان عنها. كانت دى الأفلام رائجة فى عروض نص الليل، واقتصرت فى الغالب على المناطق الحضرية الكبيرة،و ده دفع الأكاديمية جوان هوكينز لوصفها بأنها "ثقافة وسط المدينة". كسبت دى الأفلام شهرة واسعة بعد مناقشتها فى الجرانيل الأسبوعية البديلة، زى *"ذا فيليدج فويس"* . أتاح الفيديو المنزلى أخير للجمهور العام مشاهدتها،و ده منح الكثيرين أول تجربة لهم مع السينما المستقلة.: 224–230 يقول ماثيس إن أفلام الفئة التانيه فى الغالب تُخالف توقعات المشاهدين، كأن تُعطى الشخصيات دوافع مُخالفة أو تُركز الانتباه على عناصر خارجة عن الفيلم. كما ممكن لأفلام الفئة التانيه أن تتجاوز الصور النمطية الوطنية و تقاليد النوع السينمائي، زى *فيلم "باتل رويال"* (2000)، اللى كسر كتير من قواعد أفلام الرعب الموجهة للمراهقين. والعكس صحيح. – لما تفقد الأفلام المبنية على أعمال فنية كالت طابعها المتجاوز للحدود قد ذه بيسبب لتريقه الجمهور ورفضه. ممكن تكون مشاركة الجمهور بحد ذاتها مخالفة للعرف، زى كسر المحرمات الراسخة ضد التحدث وقت الأفلام ورمى الأشياء على الشاشة.: 197 بحسب ماتيس، الاستقبال النقدى عامل هام فى ترسيخ مكانة الفيلم كعملى ليه طابعى خاص، و ده بمعاصرته و إثارته للجدل. فالمعاصرة، اللى ممكن تكون إقليمية (كالاعتراض على تمويل الحكومة للفيلم) أو نقدية (كالاعتراضات الفلسفية على مواضيعه)، بتوفر لفت الانتباه واستجابه سياقية. تُضفى المواضيع الثقافية على الفيلم أهميةً بالغة، و تُثير كلام واسع، كالهلع الأخلاقى ، اللى بيولد معارضةً. كما ممكن مهاجمة القيم الثقافية اللى يُثيرها الفيلم، كالانحلال الأخلاقي، بشكلى مش مباشر بمهاجمة الفيلم نفسه. وتختلف دى المخاوف من ثقافةٍ لتانيه، ولا يشترط أن تكون متشابهة. رغم ده ، بيشوف ماتيس أن الفيلم لازم يُثير تعليق نقدى شامل ليتجاوز كونه مجرد عملى ليه أهميةٍ ثقافية. فبينما بيشير النقاد لحججٍ سابقة، قد يُهاجمون اختيار الفيلم لنوعه الفنى أو لحد حقه فى الوجود. وباتخاذ مواقف بخصوص دى القضايا المتنوعة، يُؤكد النقاد على أهميتهم، ويُساهمون فى الوقت نفسه فى رفع مكانة الفيلم لمرتبة الأعمال ذات الطابع الخاص. قد تُثير التعليقات اللى بيتبص ليها على أنها عنصرية ومُختزلة من قِبل النقاد حماس الجماهير وتُعزز مكانة الأفلام ذات الطابع الخاص، زى تعليقات ريكس ريد حول الثقافة الكورية فى مراجعته لفيلم *"أولدبوى* " (2003). كما ممكن للنقاد أن يُثيروا انقسام بين الجماهير ويُشعلوا النقاشات، زى ما حصل فى الجدل اللى دار بين جو بوب بريغز وروجر إيبرت حول فيلم " *أبصق على قبرك* " (1978). أضاف بريغز بعدين تعليق صوتى لإصدار DVD وصف فيه الفيلم بأنه فيلم نسوى. قد تتعرض الأفلام اللى لا تُثير كلام كافى للتريقه والرفض عند اقتراحها كأفلام كالت.

الأكاديمى بيتر هاتشينجز، يشير لتعدد تعريفات أفلام الكالت اللى تتطلب عناصر متجاوزة، ويذكر أن أفلام الكالت معروفه جزئى بتجاوزاتها. فكل من موضوع الفيلم وطريقة تصويره يتعرضان بطرق متطرفة تكسر محظورات الذوق الرفيع والمعايير الجمالية. العنف، والدماء، والانحراف الجنسي، و حتا المزيكا، قد توصل لحد الإفراط الأسلوبى اللى يتجاوز بكتير ما يسمح به السينما السائدة. قد تخللى الرقابة على الأفلام دى الأفلام غامضة، ويصعب معاها إيجاد معايير مشتركة بتستعمل لتعريف أفلام الكالت. رغم ده ، تبقى دى الأفلام معروفة ومرغوبة عند هواة جمعها. ويعبّر المعجبون ساعات عن استيائهم من النقاد المتجاهلين والتحليلات التقليدية، اللى يعتقدون أنها تُهمّش السينما البديلة وتُسيء تفسيرها.: 131–134 فى تسويق دى الأفلام، يُستهدف الشباب بشكل أساسى. وتجذب أفلام الرعب بالتحديد عشاق الأفلام الاكتر تطرف . كما قد يتشبث الجمهور، بشكل ساخر، بمواضيع مسيئة، زى كراهية الستات ، مستخدمين دى الأفلام كوسيلة للتنفيس عن اكتر ما يكرهونه فى الحياة. ويمكن دفع العناصر الاستغلالية والمخالفة لأقصى الحدود لأغراض الفكاهة والتريقه .

فرانك هينينلوتر واجه رقابة واستهزاء، بس لقى قبول عند جمهور متقبل لمواضيع كانت هوليوود مترددة تتكلم عنها، زى العنف، و إدمان المخدرات، وكراهية الستات. ويرى لويد كوفمان أن الرسايل السياسية فى أفلامه اكتر شعبية و أصالة من نفاق الأفلام السائدة والمشاهير. رغم احتوائها على كميات كبيرة من الدم المزيف والقيء و الإسهال، فقد كسبت أفلام كوفمان باهتمام إيجابى من النقاد و الأكاديميين. قد فيه الإفراط كمان فى الأفلام اللى تركز على تجاوزات الموضة والتجارة فى تمانينات القرن العشرين.: 19-20  الأفلام المتأثرة بأساليب أو أنواع سينمائية غير رائجة ممكن تتحول لأفلام كالت. عمل المخرج جان رولان ضمن *سينما الخيال* ، و هو نوع سينمائى غير منتشر فى فرنسا الحديثة. متأثر بالأفلام الامريكانيه ورواة الخيال الفرنسيين الأوائل، تذبذبت أعماله بين الفن والاستغلال والپورنو. لاقت أفلامه استهجان النقاد، لكنه احتفظ بقاعدة جماهيرية خاصة انجذبت لمشاهد العرى و الإثارة الجنسية. بالمثل، جيس فرانكو عانى من الرقابة الفاشية فى اسبانيا، لكنه بقا مؤثر فى طفرة أفلام الرعب الإسبانية فى الستينات. قد تشترك دى الأفلام الجريئة، اللى تتأرجح بين الفن والرعب، فى جماهيرية خاصة، لكل منها تفسيرها الخاص و أسبابها لتقديرها. اتميزت الأفلام اللى تلت جيس فرانكو برفضها للفن السائد. كسبت دى الأفلام الإسبانية المتأخرة بشعبية واسعة بين عشاق أفلام الرعب الاوروبية لما تتسم به من جرأة وغموض، علشان أوفرت للمعارضين السياسيين فرصة انتقاد النظام الفاشى تحت ستار الاستغلال والرعب. وعكس معظم مخرجى أفلام الاستغلال، لم يسعَ دول المخرجون لبناء سمعة، لكن كانو قد رسخوا أقدامهم بالفعل فى عالم السينما الفنية، واختارو عن قصد العمل ضمن السينما الموازية كرد فعل على السينما الإسبانية الجديدة ، هيا حركة إحياء فنى دعمها الفاشيون. و حتا تمانينات القرن العشرين، كان النقاد لسه يشيرون لنزعة بيدرو ألمودوفار المناهضة للذكورية باعتبارها تمرداً على الأعراف الفاشية، علشان نقل من كونه متمرداً على الثقافة المضادة لشخصية تاخد باحترام التيار السائد. ويمكن الاحتفاء بالعناصر المتجاوزة اللى تحد من جاذبية المخرج فى بلد ما أو تسليط النور عليها فى بلد آخر. فزى ، تم تسويق تاكاشى مايك فى الغرب كمخرج صادم وطليعى رغم أفلامه الكوميدية العائلية الكتيرة اللى لم تُستورد.

الطبيعة المخالفة للمألوف فى أفلام الكالت ممكن تخليها تتعرض للرقابة. ففى السبعينات و بداية التمانينيات، موجة من أفلام الاستغلال الصريحة والعنيفة أثارت كلام كبير.

فى United Kingdom الأفلام دى اتسمّت فيديو ناستى ، وسببت دعوات لفرض رقابة عليها وسنّ قوانين أشد على إصدارات الفيديو المنزلي، اللى وقتها كانت لحد كبير مش خاضعة للرقابة.

بسبب ده، حظر المجلس البريطانى لتصنيف الأفلام كتير من أفلام الكالت الشهيرة بسبب تناولها لمواضيع الجنس والعنف والتحريض على الجريمة. و فى ّ موجة أفلام أكلة لحوم البشر ، صدر فيلم *"محرقة أكلة لحوم البشر* " (1980)، اللى مُنع عرضه فى عشرات الدول، ما اتسبب فى سجن مخرجه لمده صغيره خشية أن يكون فيلم يصور عمليات قتل حقيقية. و رغم معارضته للرقابة، وافق المخرج روجيرو ديوداتو بعدين على التعديلات اللى عملها المجلس البريطانى لتصنيف الأفلام، اللى حذفت مشاهد قتل الحيوانات الحقيقية، ما حدّ من انتشار الفيلم. قد تُثير الأفلام اللى اتمنعت كتير تساؤلات حول مصداقيتها، علشان يتساءل المشاهدون عما إذا كانو قد شاهدوا نسخةً غير خاضعة للرقابة حقيقى. زُعم زور أن أفلام كالت اتمنعت لتعزيز سمعتها الموضوع كلام وتفسير عدم انتشارها بصوره كبيره. كما استُخدمت دى الادعاءات فى الحملات التسويقية لإثارة اهتمام الجماهير الفضولية. أوفرت خدمة الفيديو المنزلى لعشاق الأفلام ذات الطابع الخاص استيراد أفلام نادرة أو ممنوعة،و ده منحهم أخير فرصةً لإكمال مجموعاتهم بأفلام مستوردة ومُقرصنة. تُعاد ساعات أفلام كالت كانت ممنوعة قبل كده بحفاوة بالغة، ويُفترض أن يكون المشاهدون على دراية مسبقة بالجدل الدائر حولها. فى الغالب يتم تسليط النور على المسؤولية الشخصية، و تتضمن رسالة قوية مناهضة للرقابة.: 130–132 يمكن إعادة إضافة المشاهد اللى حُذفت قبل كده من قِبل الاستوديوهات،و ده يُعيد الرؤية الأصلية للمخرج، الأمر اللى يحظى بضجة و إشادة مماثلة من الجمهور. تخضع الأفلام المستوردة ساعات للرقابة لإزالة العناصر اللى قد تُثير الجدل، زى الإشارات لالروحانية الإسلامية فى الأفلام الإندونيسية ذات الطابع الخاص. كتب اكاديميين عن ازاى ممكن تكون المواضيع المتجاوزة فى أفلام الكالت رجعية. بييوصف ديفيد تشيرش وتشاك كلاينهاوس احتفاء غير نقدى بالمواضيع المتجاوزة فى أفلام الكالت، بما فيها كراهية الستات والعنصرية. كما انتممكن تكون بتقصدش الأوصاف الجندرية للمحتوى المتجاوز اللى تحتفى بالذكورة. وتحدد جوان هولوز كمان عنصر جندرى فى الاحتفاء بالمواضيع المتجاوزة فى أفلام الكالت، حيث بتستعمل مصطلحات ذكورية لوصف الأفلام الخارجة عن التيار السائد : فى الوقت نفسه بتستعمل مصطلحات أنثوية لوصف السينما السائدة والمتوافقة مع التيار السائد. 35-40 بتشير دراسة جاسيندا ريد لأن أفلام الكالت، رغم قدرتها على تمكين المهمشين، بتستعمل فى الغالب من قِبل رجال غير ملتزمين بالصواب السياسى. فهم، على دراية بالنسوية والتعددية الثقافية، يسعو لملاذ من القبول الأكاديمى لهذه المُثُل التقدمية. إن قبولهم الساخر والمرح لثقافة الذكورة الرجعية يدعو، لكن ويتحدى، إدانة الأكاديميين ومن لا يتبنون ده التوجه. وهكذا، بتبقا أفلام الكالت أداةً لترسيخ القيم السائدة بمحتوى مُخالف للعرف؛ وبتشير ريبيكا فيزى لأنه ممكن كمان إعادة تأكيد التسلسلات الهرمية الثقافية بالتريقه من الأفلام اللى بيتبص ليها على أنها تفتقر للرجولة. بس، اتخذت أفلام دوريس ويشمان ، اللى بتتصنف ضمن أفلام الاستغلال الجنسى ، نهج نسوى يتجنب النظرة الذكورية و الأساليب التقليدية الموجهة نحو تحقيق الأهداف، لكن ويُقوّضها. فموضوعات ويشمان، رغم كونها استغلالية ومُخالفة للعرف، كانت دايما مُؤطرة من منظور تمكين الست والمُشاهدة الأنثوية. استخدامها لعناصر منتشرة فى أفلام الكالت – العرى الأنثوى والجنس الغامض أُعيد توظيفها للتعليق على قضايا نسوية. وبالمثل، كانت أفلام روس ماير مزيج معقدًا من العناصر المتجاوزة، والتيار السائد، والتقدمية، والرجعية. لاقت استحسان واستنكار من النقاد والتقدميين على حد سواء. ويمكن استخدام الأفلام المتجاوزة، المستوردة من ثقافات مختلفة بشكل واضح لكن لسه قابلة للفهم، لدراسة قضايا فى ثقافة تانيه بشكل تدريجى.

## جاذبية الثقافة الفرعية وقاعدة المعجبين

ممكن استخدام أفلام الكالت للمساعدة فى تعريف أو إنشاء مجموعات كشكل من أشكال رأس المال الثقافى الفرعى ؛ فمعرفة أفلام الكالت تُثبت أن الشخص "أصيل" أو "غير سائد". ويمكن استخدامها لإثارة رد فعل غاضب من التيار السائد،و ده يُعزز تعريف الثقافة الفرعية، علشان الأعضاء بس هم من قد يتسامحون مع النوع ده من الترفيه المنحرف. الأفلام الاكتر سهولة فى الوصول ليها تمتلك رأس مال ثقافى فرعى أقل؛ أما بين المتطرفين، فستمتلك الأفلام الممنوعة اكبر قدر منه. بالإشارة لأفلام الكالت، ممكن لوسايل الإعلام تحديد الفئات السكانية المستهدفة، و تعزيز الروابط مع ثقافات فرعية محددة، والتميز بين دول اللى يفهمون التناص . قد يستعيد عشاق النوع ده من الأفلام أفلام شهيرة من عصور سابقة بعد فترة طويلة من نسيانها من قبل الجمهور الأصلى. ويمكن القيام بكده علشان الأصالة، زى عشاق أفلام الرعب اللى يبحثون عن عناوين غامضة دلوقتى من خمسينات القرن العشرين بدل النسخ الحديثة والمعروفة. قد تدفع الأصالة كمان المعجبين لرفض تصنيف الأفلام اللى بيتبص ليها على أنها سائدة أو سهلة الوصول ليها.: 439 الأصالة فى الأداء: 157–168 والخبرة: 196 يمكن أن ذه بيسبب لإشادة المعجبين. كما ممكن تدفع الأصالة المعجبين لانتقاد التيار السائد فى صورة نقاد ومراقبين معادين. خاصةً لما يروج ليها مبرمجون متحمسون وملمّون، ممكن يكون اختيار مكان العرض جزء مهم من التعبير عن الفردية. مع خلق مجتمعات جديدة، ممكن لأفلام الفئة المميزة أن تربط بين مجموعات كانت متباينة قبل كده ، زى المعجبين والنقاد. : 127 مع اختلاط دى المجموعات، بتقدر التأثير على بعضها ، رغم ان ده قد يُقابل بمقاومة من قِبل المعجبين القدام اللى مش ملمين بهذه المراجع الجديدة. : 164 فى الحالات القصوى، قد توصل أفلام الفئة الخاصة لنشأة ديانات، زى الدودية . وبسبب تجنبهم للثقافة السائدة وجماهيرها، واستمتعهم بالتريقه ، واحتفائهم بالثقافات الفرعية الغامضة، يقارن الأكاديمى مارتن روبرتس عشاق أفلام الفئة الخاصة بالهيبسترز .

## شعبية واسعة النطاق

بيعتبركوينتين تارانتينو مثال على مخرج أفلام ليه شعبية محدودة حقق نجاحاً جماهيرى واسع.
مارك شيل يشرح تزايد شعبية أفلام الكالت كمحاولة من عشاق السينما والباحثين للهروب من قيود التوافقية وجاذبية التيار السائد لحد فى الأفلام المستقلة، و غياب التعالى عند النقاد و الأفلام على حد سواء؛ وتقول الأكاديمية دونا دى فيل إنها فرصة لتقويض هيمنة الأكاديميين وعشاق السينما. و حسب لزافيير مينديك، "طول عمر أبدى الاكاديميين اهتمام كبير بأفلام الكالت". سعى مينديك لالجمع بين الاهتمام الأكاديمى وجماهيرية الأفلام بمهرجان "سين-إكسيس " السينمائى. ويذكر آى كيو هانتر أنه " بقا اسهل بكتير أن تكون من أتباع الكالت دلوقتى، ولكنه فى الوقت نفسه أقل أهمية". ويرفض جيفرى سكونس، مستشهدًا بتوفر فيلم " *محرقة آكلى لحوم البشر* " بصوره كبيره، تعريفات أفلام الكالت القائمة على الجدل و الإفراط، لأنها بقت دلوقتى بلا معنى. أثرت أفلام الكالت على صناعات متنوعة كصناعة مستحضرات التجميل، والفيديوهات المزيكا، و الأزياء. و ظهرت أفلام الكالت فى أماكن مش متوقعة؛ فكدليل على شعبيته، اقتُرح نصب تمثال برونزى لإد وود فى مسقط رأسه، و أثارت جورنال *"لوسيرفاتورى رومانو"* ، الجريدة الرسمية للكرسى الرسولى ، كلام واسع بسبب تأييدها لأفلام الكالت و ثقافة البوب. ولما تحاول المدن تجديد الأحياء، وصف المعجبون محاولات هدم المواقع الشهيرة من أفلام الكالت بأنها "تخريب ثقافي". كما ممكن لأفلام الكالت أن تحفز السياحة، لحد و إن كانت غير مرغوب فيها. ومن امريكا اللاتينية، لفت فيلم *"إل توبو* " (1970) للمخرج أليخاندرو خودوروفسكى انتباه موسيقيى الروك زى جون لينون ، وميك جاغر ، وبوب ديلان .

من سبعينات القرن العشرين، اتصمم *فيلم "هجوم الطماطم القاتلة* " (1978) خصيص علشان يكون فيلم ذا شعبية خاصة، و أنتجته شركة "توينتيث سينشرى فوكس" ، هيا استوديو هوليوودى كبير. على مدار عقود من عرضه، بقا " *روكي* *هورور* " سابع أعلى الأفلام تحقيق للإيرادات المصنفة للكبار (R) بعد تعديلها حسب للتضخم؛ و تساءل الصحفى مات سينغر عما إذا كانت شعبية " *روكى هورور* ' تنفى مكانته كفيلم ليه شعبية خاصة. اتأسست شركة "تروما إنترتينمنت" ، هيا استوديو مستقل، سنة 1974، واشتهرت بجمهورها من محبى الأفلام ذات الشعبية الخاصة و أفلامها المميزة. فى تمانينات القرن العشرين، أثر كتاب دانى بيرى " *أفلام مميزة* " (1981) على المخرج إدغار رايت وناقد الأفلام سكوت توبياس من *موقع "ذا إيه فى كلوب"* . كان لانتشار الفيديو المنزلى أثرٌ كبيرٌ فى انتشار أفلام الكالت وسلوكياتها، مع أن بعض هواة جمعها قد لا يُاتعرفون نفسهم كمعجبين بها. ابتدا الناقد السينمائى جو بوب بريغز بمراجعة أفلام دور العرض المكشوفة و أفلام الكالت، رغم أنه واجه انتقاداتٍ لاذعةً لكونه من أوائل الداعين لأفلام الاستغلال والكالت. يُسلّط بريغز النور على انتشار أفلام الكالت بالإشارة للنعى المُحترم اللى حظى به مخرجو أفلام الكالت من منشوراتٍ كانت تُعارضها قبل كده ، و لقبول أفلامى غير مُلائمةٍ سياسى فى مهرجانات الأفلام السائدة. رغم ده ، ده القبول مش عالمى، و قاوم بعض النقاد ده الانتشار للسينما البديلة. بدايه من التسعينيات، حقق المخرج كوينتين تارانتينو اكبر نجاحى فى تحويل أفلام الكالت لأفلامى سائدة. استخدم تارانتينو شهرته بعدين للدفاع عن أفلام الكالت الغامضة اللى أثّرت فيه، و أسس شركة "رولينج ثاندر بيكتشرز" اللى لم تدم طويل، اللى وزّعت كتير من أفلام الكالت المُفضّلة لديه. دفعت مكانة تارانتينو فيل هواد من *جورنال الغارديان* لوصفه بأنه المخرج الاكتر تأثير فى العالم.

## شوف كمان

* B movie
* Cult video game
* List of cult films
* Mockbuster
* Sleeper hit

## مراجع