“역사·철학·미학 아우른 ‘춤인문학’ 연구자 키울 겁니다” 지난달 21일 서울 홍대입구역 가까운 곳에 ‘춤인문학습원’이란 문패를 내건 공간이 생겼다. 지난 8월 한국예술종합학교 무용원 교수에서 정년 퇴임한 김채현 춤평론가가 사재를 털어 마련했다. “춤을 인문학 관점에서 공부하는 사람을 키우려고요. 무용의 역사나, 무용을 철학, 미학적 관점에서 접근하는 공부를 하려고 해요. 춤인문학을 본격적으로 일으키고 싶어요. 먼저 내달 8일부터 5주 일정으로 ‘커뮤니티댄스 이론 강좌’를 합니다. 젊은 무용인들이 고생을 많이 합니다. 이런 문제를 깊이 파고들어 공론화도 해야죠.” 지난 30일 춤인문학습원에서 김 교수를 만났다. 그는 김채현춤뮤지엄(가칭) 설립도 추진하고 있다. 1992년부터 춤 공연이나 축제 현장을 직접 촬영한 5천여 편의 영상을 인터넷 공간에서 대중과 공유하겠다는 것이다. 3년 전 국립중앙도서관에 이 영상을 기증하겠다고 약정까지 했으나 직접 박물관을 만드는 쪽으로 방향을 틀었단다. “영상물마다 제목과 개요를 달고 불필요한 촬영분은 자르는 편집이 필요한 데 도서관 쪽의 재원 확보가 쉽지 않았어요. 영상물은 빼고 제가 모은 춤 공연 팸플릿 3천여점만 도서관에 기증했어요.” 그는 자신이 작가적 시선에서 찍은 수천여편의 춤 영상물은 갤러리나 게임 등 여러 문화 현장에서 다채롭게 쓰일 수 있다며 “뜻을 같이하는 단체나 개인을 공모해 함께 뮤지엄 설립을 추진하겠다”고 했다. “92년부터 2010년까지 서울과 수도권 지역의 중요한 춤 공연은 대부분 촬영했어요.” 작년에도 150편이 넘는 춤 공연을 찍었단다. “무대가 오르기 한 시간 전에는 공연장에 도착해요. 캠코더 촬영 장비는 공연장 음향실 앞이나 옆에 설치합니다. 공연 내내 서서 캠코더의 줌인, 줌아웃 기능을 작동하죠. 다리가 아프면 좌석 바닥 부분을 세워 그 위에 엉거주춤 걸터앉아요.” ‘촬영 노동’과 ‘비평가의 공연 분석’은 충돌하지 않을까? “비평가는 작품에 100% 몰입할 수 없어요. 어느 정도 거리를 둘 수밖에 없죠. 촬영을 5년 정도 한 뒤로는 완전히 익숙해졌죠.” 그는 무대를 촬영하는 춤비평가는 자신이 세계에서도 유일무이할 것이라고 했다. 왜 촬영을? “80년대 초 무용비평을 시작할 때 어둠 속에서 다 적었어요. 메모를 보고 작품의 전체 흐름을 기억해냈죠. 너무 힘들었죠. 작품이 20분을 넘어가면 그 흐름을 기억해내는 게 예삿일이 아니죠.” 객관적이고 엄밀한 비평을 위해 캠코더를 들었다는 얘기다. 이는 “근거 없는 말은 하지 않는다”는 그의 생활 철칙과도 맞닿아 있단다. 그는 자신의 말의 근거를 위해 어릴 때부터 자신과 관련한 자료는 다 가지고 있다고 했다. “대학 시절 책은 물론 당시 쓴 가계부까지 지금도 버리지 않고 다 가지고 있어요. 기록하는 습관이 촬영하는 습관으로 확장했죠.” 그는 86년 서원대 교수로 부임해 중앙대를 거쳐 96년 한예종 무용과가 창립했을 때 이 대학으로 옮겼다. 서울대 철학과 73학번으로 석사 과정은 모교 미학과에서 마쳤다. “학부 때 문화예술에 대한 동경이 컸어요. 공연 현장을 많이 찾아다녔죠. 그때는 도서관을 가도 예술 분야는 읽을 책이 없었어요. 74년에 ‘서양미술사’ 책은 장발 선생이 1948년에 번역한 책이 딱 한 권 있었죠. 내가 어느 분야든 예술연구를 하겠다는 맘으로 미학과 대학원에 갔죠.” 춤 연구자가 된 데는 석사 논문 주제인 ‘미적 체험’과 관계가 있단다. “미적 체험을 파고들면서 예술과 몸은 유리될 수 없다는 생각이 들더군요. 이는 몸을 고도의 예술로 실현할 수 있는 장르는 춤이라는 생각으로 이어졌죠.” 최근 사재 털어 ‘춤인문학습원’ 열어 ‘커뮤니티댄스 이론 강좌’부터 시작 “젊은 무용인들 어려움도 공론화하려” 공연 영상 ‘김채현춤뮤지엄’도 추진 1992년부터 직접 촬영 5천여편 공유 “엄정한 춤비평하고자 캠코더 들어” 그는 84년