클럽은 클럽장이 준비해온 프로그램과 질문을 중심으로 잘 진행됐다. 두번째 10월 모임에선 온다 리쿠의 <꿀벌과 천둥>을 다뤘는데, 조은아 클럽장이, 조성진이 우승한 쇼팽 콩쿠르의 전후 이야기와 한-일 피아노계의 경쟁 관계 등 일반인들은 알기 어려운 음악계의 뒷 이야기를 들려준 것이 흥미로웠다. 11월 영국의 테너 이언 보스트리지가 쓴 책 <슈베르트의 겨울나그네>를 다룰 때는, 조 피아니스트의 해설과 함께 보스리지의 <겨울나그네> 공연 영상을 같이 봤다. 이날 한 참석자는 꽤나 감동했는지 “회원분들이 해주신 말들이 내게 깊은 영감을 줬다”면서 고맙다는 뜻을 밝히기도 했다. 오히려 내가 책 모임에 참여하기 전에 가장 걱정했던 것은 특정한 몇 사람이 대화의 주도권을 잡고 자기 말만 쏟아내는 상황이 벌어지지 않을까였다. 첫 모임을 시작하며 클럽 운영을 도와주는 ‘파트너’가 “우리는 무엇이든 말할 수 있지만, 아무렇게나 말할 수는 없습니다” “좋은 대화는 잘 설득하는 사람이 아닌 ‘잘 설득당하는 사람’이 만듭니다”와 같은 규칙을 설명한 이유도 그런 이들이 잦기 때문일 것이다. 다행히 그런 사람은 찾아보기 어려웠다. 클럽장도 고루 질문을 던져 모든 사람이 발언할 수 있도록 배려했다. 트레바리를 곱지 않은 시선을 보는 이들은 이곳을 ‘듀오바리’란 별명으로 부르기도 한다. 결혼정보회사 ‘듀오’의 이름을 붙여, 트레바리가 결국 연애나 결혼 상대를 만나기 위해서 나가는 모임이 아니냐는 의미로 붙인 별명일 것이다. 내가 참석한 클럽에서도 기혼자는 나 외엔 1명밖에 없었고, 미혼이 대다수였다. ‘파트너’도 “트레바리에서 만나서 결혼한 회원들도 있다”고 귀띔했다. 개인적으로는 연애나 결혼 상대를 찾고 만날 기회를 만들 수 있는 자리는 많을수록 좋다고 생각한다. 직장 내 연애나 소개팅은 사람을 만나는 범위가 좁기 때문에, 이렇게 상대방을 무리 속에서 관찰하고 공통의 관심사나 취향을 찾아 자연스럽게 만남으로 이어갈 수 있는 동호회 형식의 모임은 오히려 바람직하지 않을까. 그래서 난 주변에 있는 연애 상대를 찾는 사람에게 “트레바리 나가서 찾아보라”고 권하기도 했다. 트레바리를 둘러싼 여러 이야기는 결국 비용이 적정하냐의 문제로 수렴되는 것 같다. 내가 참여한 클럽에서 매달 정기적으로 열린 ‘번개’ 모임에선 주로 클래식 음악 공연을 함께 봤다. 공연 뒤 식사 자리와 정기 모임 뒤의 뒤풀이까지 참여하면, 한 달에 15~20만원 정도 비용이 들었다. 하지만 비용은 결국 개개인의 수입 규모에 따라 상대적일 수밖에 없다. 유명한 광고기획자였던 한 회원은 지난 1년 동안 매 시즌 2개씩 클럽에 참여했고, 2019년에도 그럴 계획이라고 이야기했다. 공연장에서 아르바이트하는 20대 음대생 회원은 뒤풀이와 번개모임에는 한 번도 참석하지 않았다. 유명인사를 직접 만나고 대화를 나누는 기회를 얻기 위한 비용으론 적절하다고 생각할 수도 있고, 실비 수준으로 운영되는 다른 강좌나 북클럽(1년에 민음사 3만3천원, 문학동네 5만원, 마음산책 7만원)과 비교해서 부담이 크다고 할 수도 있다. 내 개인적으로 어땠냐고 묻는다면, 모임 한번에 5만원 정도가 적당하지 않았을까 싶은 생각이 든다. 싱글일 때였다면 생각이 달랐겠지만. 마지막 모임에서 트레바리 모임 형식을 두고 이런 저런 이야기를 나누게 됐는데, 귀가 솔깃한 이야기를 듣게 됐다. 클럽장의 말로는, 클럽장들과의 모임에서 윤수영 트레바리 대표가 “트레바리로 대학과 종교를 대체하겠다”는 이야기를 했었다는 것이다. 자료를 찾아보니, 윤 대표는 ‘트레바리=대학+교회 모델’이란 이야기를 자주해왔다는 걸 알았다. 트레바리가 모든 대학과 종교를 대체할 수도 없을 것이고 문자 그대로의 의미는 아니었을 거라 생각하지만, 트레바리의 지향점의 일단을 보여주는 발언이 아니었나 생각한다. 4차 산업혁명 등으로 표현되는 급변하는 산업구조 속에서 일생 동안 여러 직업을 갖는 일이 당연시되고, 대학 4년 동안 배운 지식으로는 평생 써먹을 수 없는 상황이 점점 보편화되어 가고 있다. 미래의 대학은 6개월~1년 단위로 전문적인 실용 지식을 집중적으로 교육하는 과정이 상당 부분을 차지하게 될 것이란