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協同クレジットサービス（きょうどうクレジットサービス、Kyodo Credit Service Co.,Ltd）は、かつて存在したクレジットカード会社。

農林中央金庫が出資していた。

概要 
通称は「協同クレジット」。カードブランドは「KC」（Kyodo Card 協同カード）で、カード名は「JAカード」。社名は「農業協同組合」から。

国際ブランドは、VISAカード・MasterCardはプリンシパルメンバーとして、JCBカードはフランチャイズ会社として、発行していた。2003年頃から、JAバンクと共にサザエさんを用いたCMを出稿していた。

2005年3月当時で、カード会員数87万人、カード取扱高はショッピング606億円、キャッシング382億円の合計988億円、加盟店数5万店を擁していた。

2006年10月1日にUFJニコス(三菱UFJフィナンシャル・グループ(MUFG)系の信販会社)と合併した。存続会社はUFJニコスで、協同クレジットサービスは解散した。なお、合併したUFJニコスは、その後の翌2007年4月1日に、同じくMUFG系のクレジットカード会社であったDCカードと合併。「三菱UFJニコス株式会社」に商号を変更している。

合併に伴う措置 
従来のJAカードの扱いおよび合併以降の新規申し込み等が変更され、VISA/MasterCardブランドについては、有効期限をもって強制解約となった。ただし、2006年10月から2007年9月の間に有効期限が来るカードについては、1年間の期限延長という形で切替のカードが来たのちに、切替後の有効期限をもって解約となる。それまでは基本的に従前通りとなる。

JCBブランドについては、2006年10月1日付で旧UFJカード発行のJCBに準ずる扱いとなる。有効期限到来後の切替カードは、旧UFJカード発行のJCBと同一の内容（一部、UFJ JCBで存在しないカードについてはJCB本体発行に準ずる。なお、券面はUFJ JCBではなく、JCB本体と同じデザインとなる）となるが、一般カード相当のものは「JA CARD」として発行されている模様。

キャッシュカード一体型のものについては、ブランドにかかわらず、上記の条件によるクレジット部分の強制解約ないし切替と同時に、キャッシュカード部分を再発行依頼しなければいけない。

2006年10月1日からは、新たにNICOS/VISAブランドのJA CARDの発行を開始した（その後MasterCardブランドも追加）。このカードの発行会社は、秋田日本信販（2007年4月1日より秋田ニコス）などの地方会社がある場合は当該地域会社、ない場合はUFJニコス（2007年4月1日より三菱UFJニコス）が発行会社となる。従前からの利用者も新たに申し込む必要がある。

JAによっては、NICOSブランドのJA CARDと一体型のキャッシュカードを新たに発行する場合もあるため、希望者は、強制切替に伴う再発行手続き時、ないしは、カード申込時に手続きをすれば発行できる。

その他 
初期に発行されていたMasterCardには、裏面にUC・DC・MC（後のUFJ）のロゴマークが記載されていた。当時、日本国内においては、MasterCardの加盟店開放制度が完全に機能しておらず、独自加盟店が少ない協同カードの弱点を補完するための措置であったが、決済口座が限定されていたこと、また、VISA勢力拡大の流れを受けてMasterCardの加盟店開放も進んだために決定的な優位性とはならず、一般的知名度の向上や会員数の拡大には繋がらなかった。

ICカード利用に対するポイントサービス、Plet'sに参加していたが、オールワンICカードで提供していたUFJ銀行（当時）に続いて、2006年5月31日でユーシーカードとともに参加終了した（この時点ではJAカードのみで、合併先であるUFJニコス（当時）が発行するUFJカードは、後に2007年3月31日で終了）。
コスタ＝ガヴラス（Costa-Gavras、1933年2月13日 -）は、ギリシャ出身でフランスで活動する映画監督、脚本家である。パルム・ドールと金熊賞の2つの最高賞を受賞している。娘は『ぜんぶ、フィデルのせい』で長編デビューした映画監督、ジュリー・ガヴラス。息子のロマン・ガヴラスも映画監督。

来歴・人物 
1933年2月13日、ギリシャ・アルカディア県のルトラ・イレアスで生まれる。第二次世界大戦中はペロポネソス半島で過ごし、終戦後はアテネで暮らす。ソルボンヌ大学で学んでいたが中退し、IDHEC（高等映画学院）で映画を学んだ。1958年に25歳で習作短篇を撮ったのち、1960年からアンリ・ヴェルヌイユ、ジャック・ドゥミ、ルネ・クレマン、ジャック・ベッケルらの助監督を経験した。1965年にセバスチアン・ジャプリゾの小説『寝台車の殺人者』を原作にした長篇劇映画『七人目に賭ける男』で、監督としてデビューした 。

政治的な題材をサスペンスタッチに描く作風を特色とし、1969年監督作品『Z』がアカデミー外国語映画賞、カンヌ国際映画祭審査員賞を受賞。1972年『戒厳令』でルイ・デリュック賞を受賞。1982年、『ミッシング』でアカデミー脚色賞、第35回カンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞。1990年、『ミュージック・ボックス』で第40回ベルリン国際映画祭金熊賞を受賞。1998年、永年の業績に対し第5回ルネ・クレール賞を受賞した。

中でも、『Z』、『告白』、『戒厳令』は、彼の“三部作”といわれる（3作ともイヴ・モンタン主演）。

1982年から1987年まで、また2007年以降シネマテーク・フランセーズの理事長を務めている。

2009年、アテネの新アクロポリス博物館の依頼を受け、来場者のための「パルテノン神殿の破壊の歴史」を描いた1分40秒程度のフィルムを制作したが、その中のギリシャ正教徒が同神殿に梯子をかけて登り、彫刻を奪う場面が、ギリシャ正教会の圧力で削除された。彼はこの措置に「容認できない」と激しい抗議をしている。

2018年8月30日にはAP通信がガヴラスが死去したという情報をツイッター上で流し、それに他の報道機関も続く騒ぎとなったが、後に死亡情報を流した発信元がギリシャ文化省を名乗る偽のアカウントであったことが判明し、AP通信はツイートを削除した。2019年、ドノスティア賞を受賞した。

主な監督作品 
 七人目に賭ける男 Compartiment tueurs (1965)　※監督デビュー作
 奇襲戦隊 Un Homme de Trop (1967)
 Z Z  (1969)
 告白 L'Aveu  (1970)
 戒厳令 État de siège  (1972)
 Section spéciale (1975)
 Clair de femme (1979)
 ミッシング Missing  (1982)
 Hanna K.  (1983)
 Conseil de famille (1986)
 背信の日々 Betrayed  (1988)
 ミュージック・ボックス Music Box  (1989)
 La petite apocalypse (1993)
 マッド・シティ Mad City  (1997)
 ホロコースト -アドルフ・ヒトラーの洗礼- Amen. (2002) 
 斧 Le Couperet (2005)　※「フランス映画祭横浜2005」上映時タイトル
 西のエデン Eden à l'Ouest (2009)
 ザ・キャピタル マネーにとりつかれた男 Le Capital (2012)
油田（ゆでん）とは、地下に採掘可能な石油を埋蔵している地域のことである。石油を含む地層は油層と呼ばれ広範囲に分布することが多いため、陸上あるいは海上に設置した複数の油井により石油を採取する。地球全体では、陸上・海上を問わず4万か所を超える油田が点在している。

世界最大の油田は、サウジアラビアのガワール油田とクウェートのブルガン油田で、ともに埋蔵推定量600億バーレル以上である。

油田の位置とその埋蔵量は、近代以降、各国間で紛争の一因となっている。

油田の設備 

油田の設備としては、原油やガスを採取する油井、採取した油を輸送するパイプラインなどの設備がある。

油田は、既存の都市などから離れた地域や海上にあることも多いため、採掘作業を行うにあたっては、作業員に対する生活・資材の補給をすることが重要となる。採掘施設には水・電気を始め居住設備を整備する必要があるため、一つの集落の様相を示す。

会社には採掘施設全体の建設・管理を担当する部門がある。

油田開発 

ボーリングによって地下の構造を調査する。油田は背斜構造になっている所に油層が出来る。多孔質の岩石に原油が存在する。

音響や人工地震による振動の伝播を捕らえることで調査する。地震波トモグラフィーも使用される。

現在では海洋油田開発が増えつつある。

油田火災 

油田における火災は大きな損害をもたらす。戦争や掘削中の天然ガス突出事故、人為的ミスや施設の老朽化に伴い発生し、周囲の採掘機能まで麻痺させる上、深刻な環境破壊を招くこともある。

消火にあたっては、キャッピングといって油田にクレーンでフタをする方法や、リリーフウェル（救助井）を新たに掘削して水や薬剤を大量注入する方法や火薬等を爆発させて爆風や酸欠環境を利用する手段が採られる。

湾岸戦争やイラク戦争では油田が爆破・放火され炎上したため、二酸化炭素などのガスを吹き込んで消火した。

主な油田
ルー・タバキン（Lew Tabackin、1940年3月26日 -）は、ニューヨーク在住のジャズ・フルート、テナー・サクソフォーン奏者。ジャズ・ピアニストで作曲家の穐吉敏子（秋吉敏子）の夫。

ペンシルベニア州フィラデルフィア生まれ。フィラデルフィア音楽院で学び、1963年から1965年は陸軍で演奏。

1966年、ニューヨークに出て、メイナード・ファーガソン、キャブ・キャロウェイ、サド・ジョーンズ＝メル・ルイスの各オーケストラに参加。

1967年、夏に穐吉敏子と出会い、1969年結婚。

1972年、当時所属していたドク・セヴェリンセンのオーケストラの移転に伴ってロサンゼルスに移り、1973年には穐吉敏子と共に秋吉敏子＝ルー・タバキンビッグバンドを結成。

1982年、ニューヨークに戻り、1983年1月秋吉敏子ジャズオーケストラ フィーチャリング ルー・タバキンを結成し、2003年に解散するまで、両バンドで30年にわたってプリンシパル・ソロイストとして数多くの曲でソロをとるなど中心的な役割を果たした。また自己のトリオでも活動している。

ちなみに夫婦揃って熱心なワイン・コレクターでもある。

ディスコグラフィ

リーダー・アルバム 
『レット・ザ・テープ・ロール』 - Let the Tape Roll (1974年、RCA)
『デイ・ドリーム』 - Day Dream (1976年、RCA)
『テナー・グラッドネス』 - Tenor Gladness (1976年、Discomate/Inner City) ※with ウォーン・マーシュ
『デュアル・ネイチャー』 - Dual Nature (1976年、Inner City)
『トラッキン』 - Trackin'  (1976年、RCA)
『ライツ・オブ・パン』 - Rites of Pan (1977年、Discomate/Inner City)
『ヴィンテージ・テナー』 - Vintage Tenor (1978年、RCA) ※with 宮間利之
『ミーツ・ザ・タッドポールズ』 - Lew Tabackin Meets the Tadpoles (1979年、Insights)
『ブラック・アンド・タン・ファンタジー』 - Black and Tan Fantasy (1979年、Discomate/Ascent/Jazz America Marketing)
『フィル・ウッズ&ルー・タバキン』 - Phil Woods/Lew Tabackin (1980年、Omnisound/Evidence) ※with フィル・ウッズ
『スリーダム』 - Threedom (1980年、Discomate)
『デュオ』 - Duo: John Lewis & Lew Tabackin (1981年、Toshiba EMI)
『マイ・オールド・フレイム』 - My Old Flame (1982年、Atlas)
『ルー・タバキン・カルテット』 - Lew Tabackin Quartet (1983年、Toshiba EMI) ※with ランディ・ブレッカー
『アンジェリカ』 - Angelica (1985年、Toshiba EMI)
『デザート・レイディ』 - Desert Lady (1989年、Concord)
 I'll Be Seeing You (1992年、Concord)
 What a Little Moonlight Can Do (1994年、Concord)
 Live at Vartan's (1994年、Vartan Jazz)
 L' Archiduc - Round About Five (1996年、Igloo Jazz)
 Tenority (1996年、Concord)
『イン・ア・センチメンタル・ムード』 - In a Sentimental Mood (1998年、Camerata/Insights)
 Pyramid (1999年、Koch Jazz)
『狸's ナイト・アウト』 - Tanuki's Night Out - Lew Tabackin Trio (2002年)
『ヴィンテージ』 - Vintage: Duke Ellington Songbook (2008年、T-toc Records) ※with 秋吉敏子
 Live in Paris - Lew Tabackin Trio (2008年)
 Jazz na Hradě, Lew Tabackin Quartet (2010年、Multisonic)
 Soundscapes (2016年)
『秋吉敏子&ルー・タバキン The Eternal Duo!』 - The Eternal Duo! (2019年、Sony) ※with 秋吉敏子
ジャン＝ピエール&リュック・ダルデンヌは、ダルデンヌ兄弟として知られる、兄のジャン＝ピエール・ダルデンヌ （Jean-Pierre Dardenne, 1951年4月21日 -） と弟のリュック・ダルデンヌ （Luc Dardenne, 1954年3月10日 -） の二人の兄弟からなるベルギーの映画監督。

来歴 
1951年4月21日に兄のジャン＝ピエールが、1954年3月10日に弟のリュックがリエージュ近郊で生まれた。ジャン＝ピエールは舞台演出家を志してブリュッセルへ移り、兄弟は同地で出会ったアルマン・ガッティに影響を受けた。その後、原発で働いた資金で機材を購入。1974年以降、都市計画などの社会問題を映したドキュメンタリーを製作した。1978年、初監督作品となったドキュメンタリー『Le Chant du Rossignol』を発表。その後も様々なテーマでドキュメンタリーを製作した。

1987年、の戯曲を基にした初の長編劇映画『Falsch （ファルシュ）』を発表。2作目の『'Je pense à vous （あなたを思う）』（1992年）は製作サイドの圧力により満足できる完成度に至らなかった。1996年、束縛されない環境で製作した3作目の『』を発表。第49回カンヌ国際映画祭の監督週間部門に出品されるなど、世界的な注目を集めた。

1999年、『ロゼッタ』で第52回カンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞。主演の新人エミリー・ドゥケンヌにも同映画祭女優賞をもたらした。

2002年の『息子のまなざし』では常連俳優のオリヴィエ・グルメを初めて主演で起用し、第55回カンヌ国際映画祭の男優賞をもたらした。

2005年、『ある子供』でカンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞。同賞を2度受賞した5組目の監督となった。

さらに2008年の『ロルナの祈り』は第61回カンヌ国際映画祭で脚本賞、2011年の『少年と自転車』は第64回カンヌ国際映画祭でグランプリを受賞、映画祭史上初の5作品連続の主要部門受賞を達成した。

2014年、マリオン・コティヤールを起用した『サンドラの週末』が第67回カンヌ国際映画祭に出品されたが、自身初の無冠に終わった。しかし、主演のマリオン・コティヤールの演技は絶賛され、第49回全米映画批評家協会賞の主演女優賞や第80回ニューヨーク映画批評家協会賞の主演女優賞などの映画賞を多数受賞し、第87回アカデミー賞では主演女優賞にノミネートされた。

2019年、『その手に触れるまで』で第72回カンヌ国際映画祭の監督賞を受賞した。

2022年、『』で、第75回カンヌ国際映画祭の第75回記念賞を受賞した。

監督作品 
 Le chant du rossignol （1978年） ドキュメンタリー
 Lorsque le bateau de Léon M. descendit la Meuse pour la première fois （1979年） 短編ドキュメンタリー
 Pour que la guerre s'achève, les murs devaient s'écrouter （1980年） ドキュメンタリー
 R... ne répond plus （1981年） ドキュメンタリー
 Leçons d'une université volante （1982年） 中編
 Regard Jonathan/Jean Louvet, son oeuvre （1983年） ドキュメンタリー
 Il court, il court, le monde （1987年） 短編
 Falsch （1987年）
 あなたを想う Je pense à vous （1992年）
  La Promesse （1996年）
 ロゼッタ Rosetta （1999年）
 息子のまなざし Le Fils （2002年）
 ある子供 L'Enfant （2005年）
 暗闇 Dans l'obscurité （2007年） オムニバス『それぞれのシネマ』の一篇
 ロルナの祈り Le silence de Lorna （2008年）
 少年と自転車 Le gamin au vélo （2011年）
 サンドラの週末 Deux jours, une nuit （2014年）
 午後8時の訪問者 La Fille Inconnue（2016年）
 その手に触れるまで Le jeune Ahmed （2019年）
  Tori et Lokita （2022年）
『グッド・ウィル・ハンティング/旅立ち』（グッド・ウィル・ハンティング/たびだち、Good Will Hunting）は、1997年公開のアメリカ映画。監督はガス・ヴァン・サント、製作会社はミラマックス。

天才的な頭脳を持ちながらも幼い頃に負ったトラウマから逃れられない一人の青年と、最愛の妻に先立たれて失意に喘ぐ心理学者との心の交流を描いたヒューマンドラマである。

1997年12月のワールドプレミアでは当時は無名の俳優であったマット・デイモンが執筆した脚本の完成度の高さに注目が集まり、最終的にアカデミー賞やゴールデングローブ賞で脚本賞を受賞するなど高い評価を受けた。

ストーリー 
フィールズ賞受賞者でマサチューセッツ工科大学数学科教授のジェラルド・ランボーは、数学科の学生たちに代数的グラフ理論の難問を出す。世界屈指の優秀な学生たちが悪戦苦闘する中、いとも簡単に正解を出す者が現れた。その人物は学生ではなく、大学でアルバイト清掃員として働く孤児の青年ウィル・ハンティングであった。

ランボーはウィルの非凡な才能に目をつけ、彼の才能を開花させようとするが、ウィルはケンカをしては鑑別所入りを繰り返す素行の悪い青年だった。ランボーはウィルを更生させるため様々な心理学者にウィルを診てもらうが、皆ウィルにいいようにあしらわれ、サジを投げ出す始末。ランボーは最後の手段として、学生時代の同級生ショーン・マグワイアにカウンセリングを依頼する。ショーンはバンカーヒル・コミュニティ・カレッジで教壇に立つ心理学の講師で、ランボーとは不仲であったが、ウィルの更生のため協力することになった。

ショーンは大学講師として表面的には健全な社会生活を送りながらも、最愛の妻を病気で亡くしたことから孤独に苛まれていた。事情を知らないウィルは当初ショーンをからかっていたが、やがて互いに深い心の傷を負っていることを知り、次第に打ち解けていく。さらにハーバード大学の女学生スカイラーとの恋を通して、ウィルは自分の将来を模索する人間へと徐々に成長していく。

キャスト 
※括弧内は日本語吹替（特記がない限りソフト版）
ウィル・ハンティング - マット・デイモン（宮本充／機内上映版：石田彰）
ショーン・マグワイア - ロビン・ウィリアムズ（樋浦勉）
チャッキー・サリヴァン - ベン・アフレック（堀内賢雄）
ジェラルド・ランボー - ステラン・スカルスガルド（津嘉山正種）
スカイラー - ミニー・ドライヴァー（小林優子）
モーガン・オマリー - ケイシー・アフレック（高木渉）
ビリー・マクブライド - コール・ハウザー（中田和宏）
トム - ジョン・マイトン（英語版）（長島雄一）
クラーク - スコット・ウィリアム・ウィンタース（英語版）（檀臣幸）

スタッフ 
監督：ガス・ヴァン・サント
製作総指揮：ボブ・ワインスタイン、ハーヴェイ・ワインスタイン、ジョナサン・ゴードン、スー・アームストロング
製作：ローレンス・ベンダー
脚本：マット・デイモン、ベン・アフレック
撮影：ジャン＝イヴ・エスコフィエ
美術：メリッサ・スチュワート
編集：ピエトロ・スカリア
音楽：ダニー・エルフマン
音楽監修：ジェフリー・キンボール
主題歌：エリオット・スミス「MISS MISERY」
衣装デザイン：ベアトリックス・アルーナ・パストーリ

製作 
俳優として当時まだ無名であったマット・デイモンがハーバード大学在学中の1992年、シナリオ製作の授業のために執筆した40ページの戯曲を親友であるベン・アフレックに見せたことから映画化に向けた脚本を共同で執筆した。

2年を経て完成した第一稿を映画プロデューサーのが絶賛したことから、キャッスル・ロック・エンターテインメントが映画化権を取得した。一向に映画化が実現せず歳月は流れたが、アフレックが自身の出演した映画『チェイシング・エイミー』の監督であるケヴィン・スミスとプロデューサーのに脚本を見せたところ、スミスとモシャーも好感を抱く。知人を介して脚本に目を通したハーヴェイ・ワインスタインとジョナサン・ゴードンは映画化を即決し、作品は製作に至った。

受賞/ノミネート 
第70回アカデミー賞
受賞 - 助演男優賞（ロビン・ウィリアムズ）/脚本賞
ノミネート - 作品賞/監督賞/主演男優賞（マット・デイモン）/助演女優賞（ミニー・ドライヴァー）/主題歌賞/音楽賞/編集賞
第55回ゴールデングローブ賞
受賞 - 脚本賞
ノミネート - ドラマ部門作品賞/ドラマ部門男優賞（マット・デイモン）/助演男優賞（ロビン・ウィリアムズ）
第48回ベルリン国際映画祭　
受賞 - 銀熊賞（貢献賞）
ノミネート - 金熊賞
第3回放送映画批評家協会賞
受賞- オリジナル脚本賞/ブレイクスルー賞
ノミネート - 作品賞
トランプマン（1954年 –）は、日本のプロマジシャン。男性。東京マジック、サンミュージックプロダクション所属。本名は星野徹義、素顔、出身地などは非公表とされている。いくつかのトランプマン・キャラクター商品も発売されている。

トランプマン2号についても後述する。トランプマン2号は本名は中島弘幸であるが、トランプマン1号の会社の元従業員であり、現在は本名で活動している。

経歴・人物像

『なるほど!ザ・ワールド』への出演 
フジテレビ系列で放送された紀行・情報クイズ番組『なるほど!ザ・ワールド』にてデビュー。1990年6月から7年間レギュラー出演した。

初期のころはクイズの優勝者決定後、海外旅行を賭けたゲーム（テーブルマジック形式）にのみ登場していた。その後、冒頭の席順決めゲームや、エンディングのテーブルマジックのデモンストレーションにも登場、また海外ロケに参加するなど、番組に欠かせない人気キャラクターとなっていった。

デビュー当時は黒の帽子に白と黒のギャルソン風衣装に、白と水色のチェック模様の仮面を付け、完全に無言・無表情。のちにトランプのスート（スペード・ハート・ダイヤ・クラブ）をあしらった金色の帽子に真っ赤なスーツ、金色の縁取りが付いた赤い仮面のコスチュームに変更した。その際、仮面の目出し部分が従来より大きくなったため、声は出さないものの白い歯を出して少し妖しいポーズを見せたり、頬を少し膨らまして軽い笑顔をしたりと、マジックの雰囲気に合わせ表情が豊かになった。その後、仮面やメイクはそのままに、黒地に金の縁取りのスーツ・帽子も新調された。

一時期、番組内でトランプマンのライバル的存在として、全身黒ずくめの覆面をした「ジョーカーマン」なるキャラクターが登場し、マジック対決を行ったことがある。また、番組内でMr.マリックとのマジック対決を幾度か行ったこともある。

その後 
『なるほど!ザ・ワールド』終了後も各番組にゲスト出演し、また『新春スターかくし芸大会』『ものまね王座決定戦』などでマジックの演技指導も行っている。

トランプマンは基本的にしゃべらないが、『ものまね王座決定戦』に出演した際は出演者らとトークをした。また、日本テレビの『ぐるぐるナインティナイン』の不定期企画「ゴチになります!2」にゲスト出演し、スペシャル料理を決めるゲームを行ったこともある。

2011年2月20日に放送されたTBSの『クイズ☆タレント名鑑』では、優勝したいとうあさこチームに対する優勝賞品をかけたゲームに登場し、『なるほど!ザ・ワールド』に酷似したゲームを行った。その後もダミーのトランプマンとの比較で本物を当てるクイズ、「ギリギリ有名人が逃走中」（『run for money 逃走中』のパロディ）でのエキストラ、足裏マッサージを受けてしゃべるかなどといった企画が行われ、『タレント名鑑』に準レギュラー出演している。

顔の輪郭がタモリに類似していたことやトランプマンが笑っていいともに出演中、司会のタモリがその場に居合わせないこと、またタモリもマジックを得意としていたことなどから「トランプマンとタモリは同一人物」という噂が流れた。しかし、『笑っていいとも!』でタモリと共演し、目の前でマジックを披露し同一人物ではないことを証明したことがある。

2012年から2017年に放送された『ウソのような本当の瞬間!30秒後に絶対見られるTV』（テレビ東京）にレギュラー出演。ホームセンターを舞台に一般客を交え、身近な日用品を用いたマジックを披露している。ライバルとして「ステッキガール」や海外のマジシャンも出演し、彼らとのマジックバトルを行っている。

2015年に発売された、音楽ユニット・fripSideのシングル「Luminize」のPVにゲスト出演している。

TBS『オールスター感謝祭』にクイズ回答者、「赤坂5丁目ミニマラソン」に出場している。2017年10月7日に放送されたTBS『オールスター感謝祭2017秋』の番組企画で、日本一辛いとされる超激辛麻婆豆腐を試食したトランプマンがあまりの辛さに悶えながら「あ〜 参った こりゃ」と少し高めの声を発したことがあった。

声優の鈴木みのりが歌う「ダメハダメ」（アニメ『手品先輩』エンディングテーマ）のPVにも出演した。

2020年4月から、BSフジ『クイズ!脳ベルSHOW』のクイズコーナー「タネを見破れソレどうなってるの!?」（隔週金曜放送）に出演している。

トランプマン2号 
トランプマンが『なるほど!ザ・ワールド』の企画でニューヨーク、ロシア、イタリアにいるマジシャンや超能力を持った小学生に会いに行くため、数週間番組を休んだことがある。その間、代役として「トランプマン2号」が登場した。2号も本名、素顔などは非公表だった。衣装は初期のトランプマンのデザインに「トランプマン2号」のたすきをしていた。また同番組ではトランプマンが帰国後、一度だけ2号と共演しテーブルマジックを披露したこともある。

2000年代中盤に東京マジックのトランプマン公式サイトで活動していたトランプマンは非常に若い外見だったが、のちにもう一人のトランプマン1号が復帰するかたちで、トランプマン1号・トランプマン2号が公式サイトに掲載、二人のトランプマンが数年間活動していた。したがってその時期直前の無印トランプマンは2号であった。トランプマン2号はその後、素顔のマジシャンとして活動している。1号はそのまま現役でトランプマンとして活動している。

2016年12月16日に放送されたテレビ東京系の『じっくり聞いタロウ〜スター近況（秘）報告〜』のなかで本名（中島弘幸）を公表した。
いきいき!夢キラリ（いきいき ゆめきらり）は、2004年4月から民間放送教育協会加盟局で放送されていたドキュメンタリー番組。財団法人民間放送教育協会（民教協）が制作しており、系列の枠組みにとらわれずに、全国の民放テレビ局で放送されていた（字幕放送）。

概要 
テレビ朝日では2008年3月8日放送分（その他の局は日時が前後する）で最終回となり、代わって4月19日放送分より「発見!人間力」が放送された。内容は引き続きドキュメンタリーとなる。

前番組「親の目・子の目」からの流れで、番組中はコマーシャルが一切放送されない。その代わり番組の始めと終わりにカウキャッチャー・ヒッチハイク扱いのCMが数本放送されていた。

CS放送の朝日ニュースターでは過去の放送回を再放送していた。

ネット局 

※山陰地方（鳥取県・島根県）と沖縄県は民間放送教育協会に2局が加盟しているが同じ内容を時差放送していた。山陰の2局は同じ曜日（木曜日）に時差放送していたこともある（かつては5分間のみの違いであり、ほぼ2局同時放送だった）。
青森県道30号岩木山環状線（あおもりけんどう30ごう いわきさんかんじょうせん）は青森県西津軽郡鰺ヶ沢町から弘前市に至る県道（主要地方道）である。

概要 
西津軽郡鰺ヶ沢町芦萢町で青森県道3号弘前岳鰺ケ沢線から東へ分岐し、岩木山の北部と西部を時計回りに通り、再び弘前市百沢で青森県道3号弘前岳鰺ケ沢線に接続する路線である。岩木山の南側を通る青森県道3号弘前岳鰺ケ沢線と合わせて岩木山を一周する環状道路を形成する。

百沢から鰺ヶ沢町長平の長平青少年旅行村付近までは見通しのよい整備された道路となっている。一方で長平から一本杉の間は舗装されているが、狭隘な九十九折の山岳道路となっており、この区間のみ冬季閉鎖される。なお、冬季閉鎖期間は、鯵ヶ沢町道中村長平線経由で青森県道3号弘前岳鯵ヶ沢線に廻る。

路線データ 

 起点 : 西津軽郡鯵ケ沢町大字芦萢町（青森県道3号弘前岳鰺ケ沢線交点）
 終点 : 弘前市大字百沢（青森県道3号弘前岳鰺ケ沢線交点）
 冬期交通規制区間 : 鯵ヶ沢町芦萢町一本杉 - 鯵ヶ沢町長平町

歴史 
 1972年（昭和47年）7月15日 - 県道に認定される。
 1993年（平成5年）5月11日 - 建設省により県道芦萢長平町岩木線が主要地方道岩木山環状線に指定される。
 時期不詳 - 県道の路線名が芦萢長平町岩木線から岩木山環状線にへ変更される。

地理

通過する自治体 
 西津軽郡鰺ヶ沢町
 弘前市

交差する道路 
 青森県道3号弘前岳鰺ケ沢線（起点）
 青森県道39号長平町森田線
 青森県道3号弘前岳鰺ケ沢線（終点）

沿線の施設など 
 青森スプリング・ゴルフクラブ
 青森スプリング・スキーリゾート
 青森県立弘前第二養護学校
 弘前市立弥生小学校跡（2014年3月末閉校）
バーナード星（) は、へびつかい座の方向にある恒星。以下に掲げるような様々な特性を持つため、9.5等と肉眼では見えない暗い恒星でありながらよく知られている。

歴史 
1916年にアメリカの天文学者エドワード・エマーソン・バーナードが1894年と1916年と年代の異なる2枚の写真乾板を比較していて発見した。そのため、"Barnard's star"（バーナード星）と名づけられたものである。2017年2月1日には国際天文学連合の恒星の命名に関するワーキンググループ (Working Group on Star Names, WGSN) によって正式な固有名として承認された。Barnard's Runaway Star（バーナードの馳走星）ともいう。

特徴

固有運動 
バーナード星は、全天で一番大きな固有運動を持つ星として知られている。バーナードによる発見ののち、ピッカリングがハーヴァード天文台で撮影された写真乾板を調査したところ1888年に撮影された乾板に写っており、それにより、天球上を1年あたり10.29秒角でほぼ真北の方向（位置角365度）へ移動していることが判った。これは351年に1度移動することになる。このような大きな固有運動をする恒星は「高速度星」と呼ばれ、他にもカプタイン星、グルームブリッジ1830などが知られている。

距離 
バーナード星が大きな固有運動を示す一因は、太陽系から約6光年という比較的近距離に位置しているためである。これは、ケンタウルス座α星系に次いで、2番目に近い。現在は太陽系に接近しており、西暦11800年頃には約3.75光年以内にまで接近する。

物理的性質 

バーナード星は視等級9.53等（絶対等級+13.4等）のM型主系列星である。実直径は約224,000 km（太陽の約5分の1程度）、質量は16%程度、密度は40倍、光度は2,500分の1の典型的な赤色矮星で、表面温度は約3,200 Kと太陽よりも低い。このため、約0.08 auまで近づかないと、地球が太陽から受け取るものと同等のエネルギーを得ることができない。なお、この位置からバーナード星を見ると、見かけの大きさは太陽の3倍程度になるものと考えられている。

惑星系

位置天文学的な捜索 
1960年代、バーナード星に惑星が発見されたと報告され、何年ものあいだ多くの天文学者がそれを支持していた。惑星発見の報告をしたのはアメリカのスプロール天文台のピート・ファンデカンプであり、彼はバーナード星の固有運動における摂動を検出したと報告した。ファンデカンプは、その惑星はバーナード星から4.4 au離れており木星の1.6倍の質量を持つと主張し、その後、木星の1.1倍と0.8倍の質量を持つ2つの惑星がバーナード星を公転している可能性も示唆した。しかし、この観測結果は望遠鏡の誤差によるものではないかと指摘され、その後このような観測は成功されず、1970年代には惑星発見の報告は誤りであったことが定説となった。しかし惑星の存在が信じられている間にサイエンス・フィクションのコミュニティでこの星は一躍有名となり、またダイダロス計画の目標天体としても採用された。

発見 
その後、長らく惑星は発見されなかったが、ヨーロッパ南天天文台のラ・シヤ天文台に搭載されている太陽系外惑星観測装置HARPSなど、7つの計器の20年分のデータを用いて調査を行ったロンドン大学クイーン・メアリーとスペインのカタルーニャ宇宙研究所 (IEEC)、スペイン宇宙科学研究所 (CSIC) が共同で行った国際研究チームが2018年11月15日付の英科学誌ネイチャーに、ファンデカンプが報告したものとは異なる、スーパー・アース規模の太陽系外惑星候補がバーナード星を公転していることを発表した。

この惑星は、バーナード星b もしくはバーナードスターb (Barnard's star b)、Barnard b、Barnard's b、GJ 699 b と呼ばれる。

バーナード星bは、当時知られていた中では、プロキシマ・ケンタウリbに次いで2番目に地球に近い太陽系外惑星だった。ただし2019年には、プロキシマ・ケンタウリcの発見により3位となった。

物理的性質 

バーナード星bはその規模からスーパー・アースとされているが、論文を発表したイグナシ・リバスはバーナード星bがミニ・ネプチューンである可能性もまだ否定できないとしている。公転周期は233日で、地球の3.2倍以上の質量を持つとされる。バーナード星の比較的近くにあるにもかかわらず、雪線付近を公転しているため、受けるエネルギーは地球が太陽から受けるエネルギーの2％足らずしかない。推定される表面温度は約-170度で、地球上で知られているような生命が存在できる環境を維持することは難しいと考えられる。

存在への疑義 
2021年5月14日にarXivで公表された論文では、バーナード星bの存在を示す視線速度の信号は恒星の自転周期のエイリアスによって引き起こされたものである可能性が示され、バーナード星bが存在しない可能性が指摘されている。

フィクション
湯田温泉（ゆだおんせん）は、山口県山口市（旧国周防国）にある温泉。山口県を代表する温泉（「防長四湯」）の一つである。

泉質 
【湯田温泉ミックス泉】
 アルカリ性単純温泉
 源泉温度63.6℃。
多くの入浴施設は複数の源泉を混合した「湯田温泉ミックス泉」を使用しているが、「山水園」や「梅乃屋」など、自家源泉を使用する入浴施設もいくつか存在する。温泉評論家の郡司勇は山水園で入浴し、「良い湯である。（中略）湯田の湯は名湯である」と高く評価している。

温泉街 

山口市の南西部に、大型ホテルや旅館、ビジネスホテルなどが存在する。山陽路にはあまり温泉街は存在しないが、そんな中で山陽路随一の温泉街である。また山口市内の観光や萩・津和野という有名観光の宿泊拠点であり、バス路線網が発達している。

同地は山口市の繁華街・歓楽街でもあり、飲食店なども数多い。甲府温泉、鳥取温泉、松江しんじ湖温泉、道後温泉などと並び、県庁所在地の中心市街地に湧出する温泉である。ビルやホテルが林立しているので、温泉街特有の情緒とは一線を画す形であるが、夜には宿泊客が散策できるスポットも点在する。

温泉街にある松田屋ホテルは、幕末の志士たちが集った宿として知られる。また、同ホテルは石井宏子により「美食を堪能する宿10軒」に選ばれており、松田忠徳による「お薦めの宿＆共同湯200選」にもリストアップされている。

足湯に力をいれており、温泉街には井上公園（旧・高田公園）など5つ存在する。2005年10月17日からは湯田温泉配給協同組合と山口県立大学が共同で足湯の効能検証を行った。2015年3月には山口市が有料の足湯などを設けた観光回遊拠点施設『狐の足あと』を開設した。

共同浴場は湯田温泉街の中には『亀乃湯』（2020年閉業）のみであった。ほかに日帰り入浴施設や旅館に併設された立ち寄り温泉浴場が存在する。温泉街から北東に少し離れた中央4丁目にある『天然温泉 清水湯』も湯田温泉系の自家源泉を利用した温泉銭湯として営業している。

交流施設 
山口市では2024年（令和6年）に交流や健康増進の拠点施設「（仮称）湯田温泉パーク・交流センター」を設置する予定である。同施設では湯田温泉の既設源泉を利用して温浴設備や暖房設備の消費エネルギーを大幅に削減することになっている。

祭事・催事 
 湯田温泉白狐まつり（4月第一土日）
 湯田ちょうちんまつり (8月6，7日)
 山口七夕ちょうちんまつりに合わせ、湯の町通り・錦川通りを中心に竹竿ちょうちんが飾られる。両通りは夜の間交通規制され、歩行者天国となる日もある。

歴史 
開湯は約600年前といわれる。白狐が毎夜温泉に浸かっていたところを権現山の麓のお寺のお師匠さんが発見したとされる。田んぼの真ん中から金色のお地蔵さんや、源泉が湧出したことが「湯田」の名前の由来である。江戸時代末期には、尊王攘夷派の藩士や公家がこの地に滞在していた。

井上馨や中原中也の出身地で、温泉街に広い敷地を持つ井上公園と中原病院がそれぞれの生家であったが、中原病院は昭和47年（1972年）5月6日の火事で玄関前のイブキの木、茶室、蔵を残して焼失。平成6年（1994年）2月18日、生家の敷地の一部に中原中也記念館が開設された。

漂泊の俳人として知られる種田山頭火も一時ここで暮らし、この温泉を愛したとされ、山頭火の代表的句集『草木塔』に収載された、「ちんぽこも おそそも湧いて あふれる湯」の句碑が立てられている。

近年は観光・入湯客の減少に苦しんでおり、2019年には「かんぽの宿湯田」が閉業し、2020年には新型コロナウイルスの影響により「プラザホテル寿」が閉業した。また、2021年2月には「翠山荘」も閉業した。

アクセス

鉄道 
最寄り駅はJR西日本の山口線湯田温泉駅（徒歩10分）

バス 
温泉街を山口県道204号宮野大歳線（旧国道9号）が貫いており、防長交通・中国JRバスによる路線バスが多数運行されている。中心近くの湯田温泉バス停（県道沿い、中国JRバスは「湯田温泉通」と称する）には各方面からの高速バスが発着している。

「湯田温泉」バス停に停車するバスのうち、高速バスは以下のとおり。
 東京行き（萩エクスプレス）
 神戸・大阪行き（カルスト号）
 福岡・博多行き（福岡・山口ライナー）
 広島行き
 周南行き

自家用車 
中国自動車道湯田温泉スマートインターチェンジが最寄り。非ETC車は小郡インターチェンジから国道9号経由、または山口インターチェンジから国道262号・国道9号経由。山陽自動車道沿線からは防府東インターチェンジから国道262号・国道9号経由も可。
『リメンバー・ミー』（原題：동감）は、2000年公開の韓国映画。日本では2001年10月に公開された。

また、日本でもリメイク版映画『時の香り リメンバー・ミー』が山川直人監督で製作され、2001年11月24日に公開された。

キャスト 
 キム・ハヌル
 ユ・ジテ
 ハ・ジウォン
 パク・ヨンウ
 キム・ミンジュ

スタッフ 
 監督 - キム・ジョングォン

『時の香り リメンバー・ミー』

キャスト 
 吹石一恵
 斎藤工
 北川弘美
 山中聡
 田中要次
 武藤美幸
 三原康可
 白井竜一

スタッフ 
 監督 - 山川直人

その他 
 作中にて登場する新羅大学校は同名校が実在するが、ロケが行われたのは大邱の啓明大学校であり、映画のオリジナルである。
 日本版リメイク映画『時の香り リメンバー・ミー』にはキム・ハヌルが特別出演している。
短編小説（たんぺんしょうせつ）は、小説を長さで分類した呼称の一つで、比較的短い小説を指す。長編小説に対していわれるもので、具体的な長さは決まっていないが、一般に原稿用紙10枚から80枚程度の作品が該当する。また短編のうち特に短いものを掌編小説・ショートショート、短編と長編の間の200枚以上ほどの長さのものを中編小説、とそれぞれ呼び分けることもある。連続して短編小説を織り成して一つの大きなストーリーにしたものを連作短編 ともいう。
西洋では、Roman、Novel（長編小説）に対して、Novelette（短編よりやや長いもの）、Short story、Conte、という形式がある。

短歌・俳句の伝統を持つ日本では、短いものに芸術的高度な性質を与えることが得意な国民性から、短編小説が独自の芸術的クオリティーを持つ形式になり、西欧における詩のような価値のある地位にまで近づいた。そして日本では、詩人的才能を持った作家（梶井基次郎、川端康成など）が、短編小説に「詩的結晶」を実現させている例も散見される。

アメリカ合衆国では、イギリスとは異なり短編小説が大きく発展を遂げた。これは、アメリカでは領土拡大と人口増加が急速に進んだ結果、雑誌の発行部数も伸び、誌面のスペースを埋めるために短編小説がもてはやされたことによる。

著名作家 
 ワシントン・アーヴィング
 ナサニエル・ホーソーン
 エドガー・アラン・ポー
 ニコライ・ゴーゴリ
 マーク・トゥエイン
 アンブローズ・ビアス
 ギ・ド・モーパッサン
 アントン・チェーホフ
 O・ヘンリー
 サキ
 樋口一葉
 デイモン・ラニアン
 リング・ラードナー
 内田百閒
 芥川龍之介
 川端康成
 梶井基次郎
 堀辰雄
 筒井康隆
 星新一
 ジョン・コリア
 サイト・ファーイク
 R・A・ラファティ
 ロアルド・ダール
 シャーリイ・ジャクスン
 フラナリー・オコナー
 ジョン・チーヴァー
 ウィリアム・トレヴァー
 アリス・マンロー
 ジョン・アップダイク
 フィリップ・ロス
 レイモンド・カーヴァー
 スティーヴン・ミルハウザー
 T・コラゲッサン・ボイル
 ジュンパ・ラヒリ
『イングリッシュ・ペイシェント』（The English Patient）は、1996年のアメリカ合衆国の叙事詩的な戦争恋愛映画。ブッカー賞を受賞したマイケル・オンダーチェの小説『イギリス人の患者』を原作として、アンソニー・ミンゲラが監督と脚色を兼任した。出演はレイフ・ファインズ、クリスティン・スコット・トーマス、ジュリエット・ビノシュ、ウィレム・デフォー。

第二次世界大戦時代の北アフリカを舞台に、戦争で傷を負った男と、人妻との不倫を描く。第69回アカデミー賞で最多12部門にノミネートされ、作品賞をはじめ最多9部門受賞。第54回ゴールデングローブ賞では最多7部門にノミネート、ドラマ部門作品賞と作曲賞を受賞した。

キャッチコピーは、「あなたに抱かれて、地図のない世界へ」。

ストーリー 
第二次大戦末期のイタリアでのこと、カナダ人看護師ハナは空襲で破壊された修道院に住み着き、ある患者の世話をしている。その患者は重い火傷を負い、英語を話すが自分の名前は思い出せない。シーク人のキップは地雷処理を行う英陸軍工作兵で、ハナと仲睦まじくなる。カナダ軍諜報部隊のデヴィッド・カラヴァッジョは、ドイツ軍の尋問で両親指を切り落とされた過去を持ち、自分を特定する写真を撮影したラズロ・アルマシーを追っていた。4人は修道院で一緒になる。カラヴァッジョは患者に問いかけ、患者は徐々に記憶を取り戻す。

患者によると、1930年代後半、彼はリビアの砂漠を探検していた。ハンガリー人のアルマシー伯爵と判明する彼は、英国人ピーター・マドックスらとエジプト・リビアでの考古学調査の一環で、サハラ砂漠の地図を作成していた。調査には英国人のキャサリン・クリフトンとその夫ジェフリーも加わった。キャサリンとアルマシーは不倫関係に陥るが、キャサリンが一方的に断絶する。調査隊は、泳ぐ人の壁画が描かれた洞窟を発見、報告するが、戦端が開かれるに至り中止となる。マドックスは帰国に際し、自分の飛行機をクフラ・オアシスに置いていく。

アルマシーが引揚げの準備をしていると、ジェフリーが操縦する飛行機が彼めがけて突っ込んでくる。アルマシーは寸でのところで難を逃れるが、その事故はジェフリーが自殺覚悟でアルマシーの命を狙ったもので、ジェフリーは即死し、キャサリンは重傷を負う。アルマシーは彼女を洞窟まで運び、そこに食料を置いて、助けを求めに3日間かけて英国占領下の町にたどり着く。彼は状況を説明するが、ドイツ軍スパイの嫌疑を掛けられ列車に乗せられる。列車から脱出し、ドイツ軍のガソリンを探検地図と引き換えに譲り受け、マドックスの残した飛行機でキャサリンの元に戻る。しかし彼女はすでに死んでおり、彼女の遺体を載せて引き返すのだが、ドイツ軍の対空砲で撃ち落とされる。キャサリンの遺体は回収されず、アルマシーはひどい火傷を負うものの、ベドウィンに救われる。

アルマシーは話し終えると、ハナにモルヒネによる安楽死を要望する。ハナはその希望を叶え、キャサリンが洞窟で記した最後の日記を読み聞かせながら、アルマシーの死を看取る。ハナとカラヴァッジョはフィレンツェに向けて修道院を後にする。

キャスト 

 ソフト版吹き替え - VHS・DVD・BD収録
 その他吹き替え - 西村知道、伊藤和晃、石井敏郎、やなせさとる、福田裕子、魏涼子、みきさちこ、藤巻恵理子、伊藤栄次、坂口賢一、檀臣幸、堀川仁、後藤史彦、宗矢樹頼、山崎優
 演出：福永莞爾、翻訳：中島多恵子、録音・調整：新井保雄、音響制作：中西真澄/米屋林太郎（プロセンスタジオ）、プロデューサー：内田正仁（アミューズビデオ）、日本語版制作：プロセンスタジオ
 Netflix版吹き替え
 演出：宇出喜美、翻訳：井村千瑞、録音調整：青木臨

スタッフ 
 監督、脚色 - アンソニー・ミンゲラ
 原作 - マイケル・オンダーチェ『イギリス人の患者』
 製作 - ソウル・ゼインツ
 製作総指揮 - ボブ・ワインスタイン、ハーヴェイ・ワインスタイン、スコット・グリーンステイン
 音楽 - ガブリエル・ヤレド
 撮影 - ジョン・シール
 編集 - ウォルター・マーチ
 衣装デザイン - アン・ロス
 プロダクションデザイナー - スチュアート・クレイグ

音楽 
 イングリッシュ・ペイシェント（サウンドトラック）

受賞/ノミネート
『オリバー!』（Oliver!）は、1968年に製作されたイギリス・アメリカ合衆国のミュージカル映画。監督はキャロル・リード、出演はマーク・レスター、ジャック・ワイルド、ロン・ムーディー、オリヴァー・リードなど。チャールズ・ディケンズの『オリバー・ツイスト』を原作にが制作した同名ミュージカルの映画化作品である。

第41回アカデミー賞で作品賞、監督賞など6部門を受賞した。『第三の男』などのサスペンスを得意としたキャロル・リード監督が初めて挑んだミュージカルでもある。

劇中歌の「Consider Yourself（気楽にやれよ、「オリバーのマーチ」とも）」「I'd Do Anything（なんでもやるさ）」「Oom-Pah Pah（ウン・パッパ）」などは、日本でも児童向けの日本語歌詞を当てられ、親しまれている。

ストーリー 
ロンドンの孤児院で暮らすオリバー・ツイストは運悪く孤児院を追放され、売られてしまう。お試しとして引き取られるものの、亡くなった母親の事でトラブルを起こしたことから、地下室に閉じ込められてしまうが窓から脱走する。

何日もかけて逃げ、何もないような田舎にたどり着く。ちょうど野菜を積んだトラックが通りかかり、野菜に紛れて乗車する。しかしトラックが着いた場所はロンドンの街だった。街を歩いていると汚い子供（腕利きドジャー）に出会い、その子の仲間の所で仲間にすると言い出すが、その集団はスリを仕事とする悪だった。

スリ集団を仕切ってる老人と世界的泥棒の密会シーンが出てくる。

スリ集団の仲間になったオリバーは初仕事に街へ行く。ドジャーと仲間がある貴族の財布をスルがバレてしまい、逃げ遅れたオリバーが捕まってしまう。アジトに戻ったドジャー達は老人にオリバーを置いて帰ったことを叱られる。（もしオリバーが全部話してしまえば自分たちが危ういから）泥棒も自分の首が危ないと悟り、オリバーを連れ戻すことを決意。

裁判にて目撃者により、無実と判決。貴族は償いをしたいといい、オリバーを家に案内する。

キャスト

作品の評価

映画批評家によるレビュー 
Rotten Tomatoesによれば、76件の評論のうち高評価は89%にあたる68件で、平均点は10点満点中8点、批評家の一致した見解は「『オリバー!』は、チャールズ・ディケンズの汚職暴露小説を、ロン・ムーディーの魅力的な人気キャラとオンナ・ホワイトのうっとりするような振付によって、ヴィクトリア朝を舞台にしたおとぎ話の陽気なミュージカルにすっかり変えている。」となっている。
Metacriticによれば、11件の評論のうち、高評価は7件、賛否混在は4件、低評価はなく、平均点は100点満点中74点となっている。

受賞歴
サミュエル・アレクサンダー・メンデス、CBE（Samuel Alexander Mendes、CBE、1965年8月1日 -）は、イギリスの演出家・映画監督。

来歴

生い立ち 
バークシャー州レディングにて、トリニダード・トバゴおよびポルトガル系の父親ジェームソン・ピーター・メンデス（大学講師）とユダヤ系イギリス人の母親ヴァレリー・ヘレン・バーネット（児童文学作家）の間に生まれる。1970年に両親は離婚し、母親と暮らす。

ケンブリッジ大学卒業後、チチェスター・フェスティバル劇場やロイヤル・シェイクスピア・カンパニーで演出家としてキャリアを始める。

キャリア 
ロンドンやニューヨークでいくつもの舞台（『オリヴァー!』『十二夜』『桜の園』『キャバレー』『ブルー・ルーム』等）を演出し、ローレンス・オリヴィエ賞を始め数々の賞を受賞している。2002年まで、ロンドンのドンマー・ウエアハウスの芸術監督を務めた。

1999年公開の映画監督デビュー作『アメリカン・ビューティー』でアカデミー監督賞、ゴールデングローブ賞 監督賞を受賞。2000年にはイギリス王室より大英帝国勲章を与えられた。

2003年にはトム・ハンクスやポール・ニューマン、ジュード・ロウといった豪華キャストを揃えたギャング映画『ロード・トゥ・パーディション』、2008年にはレオナルド・ディカプリオと、当時の妻だったケイト・ウィンスレットという『タイタニック』のコンビを主演にした『レボリューショナリー・ロード/燃え尽きるまで』を監督し、話題を呼んだ。

2012年には監督を務めた『007』シリーズ第23作『007 スカイフォール』が公開された。本作は『007』シリーズ50周年記念という節目の年の作品であり、制作発表時から大きな注目を浴びていた。そして公開後、イギリス歴代興業1位を『アバター』を抜いて獲得。第85回アカデミー賞では『007』シリーズとしては1965年の『007 サンダーボール作戦』以来となる、実に47年振りのアカデミー賞で2部門を獲得。その3年後の2015年には続編となる、『007 スペクター』も監督した。

2016年には第73回ヴェネツィア国際映画祭の審査員長を務めた。

2019年より再び舞台の演出を務め、『FERRY MAN』で第73回トニー賞を受賞。また同年には、メンデスが祖父から聞いた話を基に制作した『1917 命をかけた伝令』が公開。本作で、ゴールデングローブ賞 監督賞と英国アカデミー賞 監督賞を受賞し、第92回アカデミー賞では監督賞を始め、脚本賞や作品賞にノミネートされた。

作風 
人間の闇にスポットを当てた描写が多く、主人公が初老男性であることが多いのも特徴である。その影響はクリストファー・ノーランの作風の影響を受けた『007 スカイフォール』でより顕著となっており、主人公と悪役の対比、病を患いながらも戦い抜く主人公像が特徴的である。それゆえか、台詞回しもかなり哲学的なものが多い。

私生活 
女優のジェーン・ホロックスやキャメロン・ディアス、キャリスタ・フロックハート、レイチェル・ワイズなどとの交際を経て、2003年に女優のケイト・ウィンスレットと西インド諸島で結婚。同年12月には長男も誕生し、一家でニューヨークで暮らしていたが、2010年3月15日、すでにケイト・ウィンスレットとは別居をしており離婚手続き中であることを弁護士を通じて発表した。

2017年、トランペット奏者のアリソン・バルサムと再婚。

主な作品

演出 

  The Rise and Fall of Little Voice（1992年）

監督 
 アメリカン・ビューティー American Beauty（1999年） - 監督
 ロード・トゥ・パーディション Road to Perdition（2002年） - 監督・製作
 ジャーヘッド Jarhead（2005年） - 監督
 レボリューショナリー・ロード/燃え尽きるまで Revolutionary Road（2008年） - 監督・製作
 お家をさがそう Away We Go（2009年） - 監督
 007 スカイフォール Skyfall（2012年） - 監督
 007 スペクター Spectre（2015年） - 監督
 1917 命をかけた伝令 1917（2019年） - 監督・脚本・製作
 エンパイア・オブ・ライト Empire of Light（2022年） - 監督・脚本・製作

製作 
 君のためなら千回でも The Kite Runner（2007年） -  製作総指揮
 悲しみが乾くまで Things We Lost in the Fire（2007年） - 製作
 ランズエンド　闇の孤島 Blood（2012年） - 製作総指揮
 ホロウ・クラウン/嘆きの王冠 The Hollow Crown（2012年 - 2016年） - 製作総指揮
 ペニー・ドレッドフル 〜ナイトメア 血塗られた秘密〜 Penny Dreadful（2014年 - 2016年） - 製作総指揮
 インフォーマー/潜入スパイ Informer（2018年） - 製作総指揮