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ジョンソン（Johnson、Jonson）

イングランド系の姓。名としても使われる。元は「ジョン（John）の息子（son）」という意味である。

英語圏の姓としてはスミスの次に多い。

人名

姓 
「ジョンソン」と略されることが非常に多い人物のみ記載。
 アレックス・ジョンソン - アメリカのプロ野球選手。
 アレックズ・ジョンソン - カナダの女優。
 アンドリュー・ジョンソン - アメリカの政治家、第17代大統領。
 ウォルター・ジョンソン (1887年 - 1946年) - アメリカの野球選手（投手）、アメリカ野球殿堂。
 ジェイソン・ジョンソン - アメリカのプロ野球選手。西武ライオンズ在籍時の登録名が「ジョンソン」。
 ジム・ジョンソン - アメリカのプロ野球選手。ボルチモア・オリオールズ所属。本名は「ジェームズ・ロバート・ジョンソン」。
 スタン・ジョンソン - アメリカのプロ野球選手。大洋ホエールズ在籍時の登録名が「ジョンソン」。
 ダン・ジョンソン - アメリカのプロ野球選手。横浜ベイスターズ在籍時の登録名が「ジョンソン」。
 デービー・ジョンソン - アメリカのプロ野球選手。読売ジャイアンツ在籍時の登録名が「ジョンソン」。
 マーク・ジョンソン (ミュージシャン) (1953年 -) - アメリカのジャズ・ベース奏者。
 デニス・ジョンソン (1954年 - 2007年) - アメリカのバスケットボール選手（SG、PG）、バスケットボール殿堂。
 ドウェイン・ジョンソン - アメリカの俳優、プロレスラー。ロッキーの息子。
 ボリス・ジョンソン (1964年 -) - イギリスの政治家（保守党）、第77代首相。
 マーク・ジョンソン (内野手) - アメリカのプロ野球選手。阪神タイガース在籍時の登録名が「ジョンソン」。
 D.J.ジョンソン (野球)- アメリカのプロ野球選手。広島東洋カープ、東北楽天ゴールデンイーグルスなどに在籍。
 マジック・ジョンソン (1959年 -) - アメリカのバスケットボール選手（PG）、バスケットボール殿堂。
 ランディ・ジョンソン (1963年 -) - アメリカの野球選手（投手）、アメリカ野球殿堂。
 リンドン・ジョンソン - アメリカの政治家、第36代大統領。
 ロッキー・ジョンソン - アメリカのプロレスラー。ドウェインの父。
 ロバート・ジョンソン - アメリカのミュージシャン。ブルース歌手。
 ジョンソン準男爵 - ジョンソン姓の者が叙された準男爵位。

名 
 ジョンソン・ハーグッド (サウスカロライナ州知事)

あだ名、ニックネーム等 
 飯田圭織のあだ名（TBS系の『うたばん』にて、とんねるずの石橋貴明とSMAPの中居正広により命名。デービー・ジョンソンに由来）。
 乃木坂46・能條愛未のあだ名（2014年11月24日放送『乃木坂って、どこ?』で決定。じょーさん→ジョンソン）

会社名 
公式に「ジョンソン」と略される、「ジョンソン」が正式名称の企業やブランドのみ記載。
 ジョンソン (企業)  - 主に家庭用洗剤を製造、販売する化学メーカー。アメリカ合衆国ではSCジョンソンであるが、日本法人は単体でジョンソンである。
 ジョンソン・エンド・ジョンソン - 医療用具、医薬品の製造・販売を行う会社。日本では『ジョンソン綿棒』、『ジョンソンベビー』など単体でジョンソンと用いられるものもある。
 ジョンソン - ボンバルディア・レクリエーショナルプロダクツ傘下の船外機メーカーの『ジョンソン・アウトボード社』が製造する製品のブランド名。単体でJohnsonと船外機に記載されている。

その他 
 英語のスラングで陰茎、尻。
ルーズベルト、ローズベルトは、オランダ系の英米人の姓。

英語の発音では「ロゥゼヴェルト」の発音が近い。"oo"は/u:/ではなく/ou/と発音する。

日本では「ルーズベルト」の表記・発音が定着しているが、世界史のや辞典類・教科書では、「ローズヴェルト・ローズベルト」と表記するものも多く、主流になるものと判断している出版社もある。

人物 
ルーズベルト家
オランダ系アメリカ人の家系。
セオドア・ルーズベルト - 第26代アメリカ大統領。
フランクリン・ルーズベルト - 第32代アメリカ大統領、セオドアの遠戚。
エレノア・ルーズベルト - セオドアの姪でフランクリンの妻。人権活動家。
エリオット・ルーズベルト - ルーズベルト・エレノア夫妻の息子。推理小説家。
クリントン・ルーズベルト - セオドアとフランクリンの遠戚。政治家・発明家。
その他の人物については:Category:ルーズヴェルト家を参照。

名
ルーズベルト・スカーリット - ドミニカ国の政治家・首相。
ルーズベルト・ブラウン - アメリカの野球選手。

地名 
ルーズベルト島 - ニューヨークのマンハッタン島とクイーンズ区の間にある島。
ルーズベルト島 (南極) - 南極の島。
 - ブラジル西部の川。
 - アリゾナ州中部、ソルト川にあるダム。

アメリカ海軍の艦船 
フランクリン・D・ルーズベルト (空母) - ミッドウェイ級航空母艦の2番艦。
セオドア・ルーズベルト (空母) - ニミッツ級航空母艦の4番艦。
ルーズベルト (ミサイル駆逐艦) - アーレイ・バーク級ミサイル駆逐艦の30番艦。
ジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナー（Joseph Mallord William Turner、1775年4月23日 - 1851年12月19日）は、イギリスのロマン主義の画家。

人物・経歴 

1775年、ロンドンのコヴェント・ガーデンのメイドン・レーン21番地に理髪師ウィリアムの子として生まれる。1778年に妹のメアリ・アンが生まれるが、1783年に亡くなる。母親のメアリ・マーシャルは精神疾患をもち、息子の世話を十分にすることができなかった。ターナーは学校教育もほとんど受けず、特異な環境で少年時代を過ごしたようである。1789年、風景画家トーマス・モルトン(Thomas Malton)に弟子入りし絵画の基礎を学んだ。当時の「風景画家」の仕事は、特定の場所の風景を念入りに再現した「名所絵」のような作品を制作することであった。モルトンの下で1年ほど修業したターナーはロイヤル・アカデミー附属美術学校に入学。1797年にはロイヤル・アカデミーに油彩画を初出品し1799年には24歳の若さでロイヤル・アカデミー準会員となり、1802年に26歳の時には正会員となっている。

初期のターナーはアカデミー受けのする、写実的な風景を描いていた。アカデミー準会員となって以降、約20年間は有力なパトロンに恵まれ画家として順調な歩みを続けた。『カレーの桟橋』（1803年）、『アルプスを越えるハンニバルとその軍勢』（1812年）などはこの時期の作品でロマン主義的な大気、光、雲の劇的な表現が特色である。

ターナーにとって転機となったのは1819年、44歳の時のイタリア旅行であった。ルネサンス期以来、長らく西洋美術の中心地であったイタリアへ行くことはイギリスのような北方の国の画家たちにとってのあこがれであり、ターナーもその例外ではなかった。イタリアの明るい陽光と色彩に魅せられたターナーは特にヴェネツィアの街をこよなく愛し、その後も何度もこの街を訪れ多くのスケッチを残している。。このようにターナーは油彩画の大作を発表するかたわら、フランス、スイス、イタリアなどヨーロッパ各地を旅行して多数の風景写生のスケッチも残した。

1842年に制作された『吹雪-港の沖合の蒸気船』では蒸気船はぼんやりとした塊に過ぎず巨大な波、水しぶき、吹雪といった自然の巨大なエネルギーを描き出している。、発表当時は石鹸水と水漆喰で描かれたなどと酷評された。この作品を制作するためにジョゼフはマストに4時間も縛りつけられ、嵐を観察したという逸話が残っている。

。

ターナーは手元にあった主要作品をすべて国家に遺贈したため、彼の作品の多くはロンドンのナショナルギャラリーやテート・ギャラリーで見られる。

また、このページにもある有名な彼の自画像はかなり美化されたものだといわれており、1841年にロイヤル・アカデミーにおける学友（同姓だが血縁関係は無い）によって描かれた彼の肖像画は、前述の自画像とは風貌が著しく異なっている。

彩色の傾向

代表作 
『トラファルガーの戦い』（1822年）
『解体されるために最後の停泊地に曳かれてゆく戦艦テメレール号』（1838年）
『吹雪－港の沖合の蒸気船』（1842年）（ロンドン、ナショナル・ギャラリー）
『セント・ベネデット』（1843年）（テート・ギャラリー）
『雨、蒸気、速度――グレート・ウェスタン鉄道』（1844年）

ギャラリー

その他の作品 
 （1812年）イギリスのテート収蔵

日本で出ている画集 
『ファブリ世界名画集 28 ジョーゼフ・ターナー』高階秀爾解説 平凡社 c1971.
『カンヴァス世界の名画 2 ターナーとロマン派風景画』吉田健一,近藤不二,高階秀爾著 中央公論社 1974
『新潮美術文庫 17 ターナー』解説:中原佑介 新潮社 1975
『世界美術全集 13 ターナー』山崎正和,木島俊介執筆 小学館 1977
『ターナー』ジョン・ウォーカー解説 千足伸行訳 美術出版社 1977
『世界美術全集 18 ターナー』千足伸行解説 集英社 1977
ジョン・ウォーカー『巨匠の絵画技法』千足伸行訳 美術出版社 BSSギャラリー 世界の巨匠 1991
『ターナー』ウィリアム・ゴーント 荒川裕子訳 西村書店 アート・ライブラリー 1994
『週刊美術館 34 ターナー/コンスタブル』小学館 2000
ミヒャエル・ボッケミュール『J.M.W.ターナー 1775-1851』Kazuhiro Akase [訳] タッシェン・ジャパン 2002
『J.M.W. ターナー』青幻舎 2013

伝記など 
ジャック・リンゼー『ターナー 生涯と芸術』高儀進訳 講談社 1984
W.ハーディ『ターナー』倉田一夫訳 エルテ出版 1989
アンジェロ・デ・フィオレ ほか『絵画の発見 5 ターナー,コンスタブル 光と空気の輝き』小松憲典,森千花訳 学習研究社 1993
藤田治彦『ターナー 近代絵画に先駆けたイギリス風景画の巨匠の世界』六耀社 2001
オリヴィエ・メスレー『ターナー 色と光の錬金術』藤田治彦監修 遠藤ゆかり訳 創元社 「知の再発見」双書 2006
サム・スマイルズ『ターナー モダン・アーティストの誕生』荒川裕子訳 ブリュッケ 2013
ジョージ・モデルスキー （George Modelski、Jerzy Modelski、1926年1月9日 - 2014年2月21日）は、アメリカ合衆国の政治学者。ワシントン大学政治学部名誉教授。覇権循環論で有名。ポーランド・ポズナン生まれ。

著作

単著 
Atomic Energy in the Communist Bloc, (Melbourne University Press, 1959). 
A Theory of Foreign Policy, (Pall Mall Press, 1962).
Indonesia and Her Neighbors: Policy Alternatives for the West, (Princeton University, 1964).
Principles of World Politics, (Free Press, 1972).
Long Cycles in World Politics, (Macmillan, 1987).
浦野起央・信夫隆司訳『世界システムの動態――世界政治の長期サイクル』（晃洋書房, 1991年）ISBN 4771005109

共著 
Seapower in Global Politics, 1494-1993, with William R. Thompson, (Macmillan, 1988).
Leading Sectors and World Powers: the Coevolution of Global Politics and Economics, with William R. Thompson, (University of South Carolina Press, 1996). 
World System History: The Social Science of Long-Term Change, with Robert Allen Denemark, Jonathan Friedman and Barry K. Gills, (Routledge, 2000).

編著 
SEATO; Six Studies, (Cheshire, 1962).
Multinational Corporations and World Order, (Sage Publications, 1972).
Transnational Corporations and World Order: Readings in International Political Economy, (W. H. Freeman, 1979).
Exploring Long Cycles, (Lynne Rienner, 1987).

共編著 
North/south Relations: Studies of Dependency Reversal, co-edited with Charles F. Doran and Cal Clark, (Praeger, 1983).
Documenting Global Leadership, co-edited with Sylvia Modelski, (University of Washington Press, 1988).
Globalization as evolutionary process: modeling global change, edited with Tessaleno Devezas and William R. Thompson, Routledge, 2008.
アントワーヌ・ヴァトー（Antoine Watteau 発音例, 1684年10月10日 - 1721年7月18日）は、ロココ時代のフランスの画家。

18世紀のヨーロッパはロココの時代であり、前世紀のバロック様式に代わって、曲線的、装飾的で甘美なロココ様式が全盛となった。絵画の主題においても歴史画や宗教画から、男女の愛の駆け引きを主題にした風俗画が目立つようになる。

「雅びな宴」（フェート・ギャラント、fêtes galantes）の画家と呼ばれるヴァトーは、若くして亡くなったが、18世紀フランスのロココ様式を代表する画家と見なされている。

生涯 
1684年、フランス西北部、ベルギー国境に近いヴァランシエンヌに生まれる。この土地は元フランドルに属し、1678年のニメーグ条約でフランス領に編入されたばかりであった。
父親は瓦職人であった。地元で有名だった画家J.-A.ゲランのもとで短期間絵画の勉強をした。
1702年6月7日にゲランが死んでしばらくするとパリに移る。パリではノートル・ダム橋にあった複製絵画の製造業者のもとで、他の徒弟たちとともに宗教画や風俗画のコピーを手がけた。このころヴァトーはレンブラントの弟子ヘリット・ダウの原作にもとづく《読書する女性》の複製画や、《聖ニコラ》を描いたタブローを描いている。
パリではさらにクロード・ジロー、そしてクロード・オードランの下で修業をした。

1717年に完成した代表作『シテール島の巡礼』で王立絵画彫刻アカデミー入会が認められる。1719年の終わりごろ、健康の回復を期してロンドンに渡る。だが1721年、結核と思われる病のため、フランスへ戻って間もなく短い一生を終えた。

ヴァトーの典型的な作品は、『シテール島の巡礼』のような、田園に集い愛を語り合う若い男女の群れを描いたもので、これらは「雅びな宴」の絵と呼ばれた。また彼はイタリア喜劇やオペラに傾倒しており、友人らをモデルにし、喜劇の登場人物として描いた『ピエロ』（別名をジル）、『メズタン』のような作品もある。

代表作
困った申し出 （1715年または1716年）（エルミタージュ美術館）
シテール島の巡礼（1717年）（ルーヴル美術館およびベルリン、シャルロッテンブルク城）
ヴェネツィアの祝宴 （1719年）（スコットランド国立美術館）
ジェルサンの看板（1720年）（ベルリン、シャルロッテンブルク城）
メズタン（1718－1720年頃）（ニューヨーク、メトロポリタン美術館）
ピエロ（旧称ジル）（1718-1720年頃）（ルーヴル美術館）
夏の木陰（1715年頃）（名古屋、ヤマザキマザック美術館）

ギャラリー
ウィリアム・ホガース（1697年11月10日 - 1764年10月26日）は、ロココ時代のイギリスの画家。

イギリスは、絵画史の面では長らく不毛の土地であり、ルネサンス期、バロック期を通じてハンス・ホルバイン、アンソニー・ヴァン・ダイクといった外国出身の画家を除いて、見るべき画家はいなかった。イギリス人画家による、イギリス独自の様式をもった絵画が生まれるのはようやく18世紀、ヨーロッパ大陸ではロココ美術が全盛の時であった。ホガースは、そうした18世紀のイギリス画壇を代表する国民的画家である。

生涯 
教師リチャード・ホガースの息子として、1697年11月10日にロンドンで生まれ、11月28日に洗礼を受けた。妹に1699年11月23日生まれのメアリーと1701年10月生まれのアンがいる。父リチャードは1718年に死去、同年5月11日に埋葬された。最初は銀細工師の弟子として働いたが、父の死去前後に版画家になった。その後、当時の世相を痛烈に風刺した連作絵画で知られるようになる。なかでも欲得ずくの政略結婚とその不幸な結末を描いた『当世風結婚』シリーズが著名である。このほか『娼婦一代』、『放蕩息子一代』などの版画連作が庶民に人気を博し、風刺画の父とも呼ばれた。他にも『残酷の4段階』などの作品がある。

生涯を通して、パグを愛していた。愛犬のトランプは、自身の作品（自画像）にも登場するほどである。人々は、ホガースをパグになぞらえて、いつしかホガースのことを「パグ画家」と呼ぶようになった。家庭では、子どもに恵まれなかった。そのためか、ホガース夫妻は、そろって犬をかわいがった。ホガース夫人は、スパニエルが好きで、なかでもポンペイという名の犬がよく知られている。トランプが亡くなると、ホガースは、再びパグを手に入れ、クラブズと名づけた。

1725年から1728年頃にに加入してフリーメイソンになったが、その後も多くのロッジに加入したという。

宮廷画家、サー・ジェームズ・ソーンヒルの娘ジェーンと駆け落ちして、1729年3月23日に結婚したが、2人は後にソーンヒルと和解した。1764年にホガースが死去すると、遺言状に基づき妻ジェーンが遺産を相続した。ジェーンはホガースの版画を売却することで生活費を賄ったが、やがて売上が落ちると王立芸術院からの40ポンドの年金に頼った。ジェーンは1789年11月13日に80歳で死去、夫の隣に埋葬された。

ギャラリー
ジャン・シメオン・シャルダン（Jean-Baptiste Siméon Chardin, 1699年11月2日 - 1779年12月6日）は、ロココ時代のフランスの画家。

生涯 
1699年、パリで家具職人の父親のもとに生まれた。1718年から歴史画を得意としていたカーズ（Pierre-Jacques Cazes）の工房に入って画業を開始。1720年にはノエル＝ニコラ・コワペルにも短期間師事し、その間に静物画を描く助手をつとめたことがあるらしい。

1728年に《赤エイ》と《食卓》で認められて王立絵画彫刻アカデミーの正会員となったが、その後も生計を立てるためフォンテーヌブロー宮殿の修復作業などに参加している。1730年頃から静物画の作品が増え、台所の食器類や食材などを題材とする作品が制作されている。

1731年からはサロン・ド・パリ（官展）に出品を開始。この年にマルグリト・サンタールと結婚、11月には息子ジャン＝ピエールが洗礼を受けている。

1733年頃からは風俗画の作品が増え始め、その大半が食卓の情景やカード遊びに興じる子供などセーヌ左岸の日常生活を主題とする。1735年、妻が死去。1740年にヴェルサイユ宮殿へ参内して献上した《働き者の母》と《食前の祈り》はシャルダンの作品としては特に知られている。1744年にフランソワ＝マルグリト・プジェと再婚。

1752年以降、国王の年金を受けており、また1755年からはアカデミーの会計官をつとめたほかサロンの陳列委員も任され、1757年にルーヴル宮殿にはアトリエ兼住居を授かっている。これは絵画のなかで歴史画に最高の価値が置かれていた当時、風俗画家としては異例の名誉で、彼の作品の買い手や注文主の多くも、国内外の王侯貴族だった。とくにエカチェリーナ2世は、サンクト・ペテルブルクにあるアカデミーの建物のために装飾画を注文しているし、他にも風俗画を含む数点のシャルダン作品を所有していた（《芸術の寓意とその報償》など）。

晩年は息子の溺死 (1772年）、アカデミー会計官の解任 (1774年)と不遇が続き、1779年に死去した。作品総数は201点。

画風 
ロココ美術全盛の18世紀フランスを生きた画家であるが、その作風は甘美で享楽的なロココ様式とは一線を画し、穏やかな画風で中産階級のつましい生活や静物画を描き続けた。ロココ芸術には批判的だったディドロでさえ、1769年のサロン評で「シャルダンは歴史画家ではないが、偉大な画家である」と記している。

シャルダンの作品は日常的・現実的な題材や真に迫った写実表現などに17世紀オランダ絵画の影響が顕著に見られ、活躍中からフランドル絵画に喩えられていた。また彼の画面構成や陰翳描写は、しばしば後の印象派の先駆とも形容される。

晩年に描かれた幾つかの自画像には、画家の実直な風貌がよく表されている。

作品 
《赤エイ》ルーヴル美術館 La Raie
《食前の祈り》ルーヴル美術館 (1740年)、エルミタージュ美術館 (1744年)　La bénédicité
《朝の身繕い（部屋着）》ストックホルム国立美術館　La toilette du matin
《独楽を回す少年 （さいころ独楽に見入る宝石商ゴドフロワ氏の息子）》ルーヴル美術館 L'Enfant au toton (Portrait du fils de M. Godefroy, joaillier, appliqué à voir tourner un toton)
《良き教育》ヒューストン美術館　La bonne éducation
《手紙に封印をする女性》シャルロッテンブルク宮（ベルリン）　Femme occupée à cacheter une lettre
《ラケットを持つ少女（羽根を持つ少女）》Fillete au volant (Petite fille jouant au volant)
《洗濯する女》ストックホルム国立美術館　Blanchisseuse (Petite femme s'occupant à savonner)、エルミタージュ美術館

《女の家庭教師》ナショナル・ギャラリー（カナダ）La gouvernante
《働き者の母》ルーヴル美術館　La mère laborieuse
《たばこ入れ》ルーヴル美術館  La Tabagie
《カードのお城》ナショナル・ギャラリー（ワシントン）Le château de cartes
《買い物帰りの女中》ルーヴル美術館　La pourvoyeuse
《シャボン玉遊び》メトロポリタン美術館　(1733-34年) 、ナショナル・ギャラリー（ワシントン）(1739年以前)、ロサンゼルス・カウンティ美術館 (1739年以降) Bulles de savon

ギャラリー
土呂駅（とろえき）は、埼玉県さいたま市北区土呂町一丁目にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）東北本線の駅である。

「宇都宮線」の愛称区間に含まれており、上野駅発着系統と、新宿駅経由で横須賀線に直通する湘南新宿ライン、上野駅・東京駅経由で東海道線に直通する上野東京ラインが停車する。

歴史 
土呂駅の設置を求める運動は、大正時代から行われていた。1964年（昭和39年）発行の郷土誌では、土呂町に関する記述の中で「土呂駅が京浜東北線の延長の暁には完成をみるとすれば…」とある。1966年（昭和41年）3月、当時の大宮市議会で東北本線土呂駅（仮称）設置の各会派共同提案の動議が可決された。1971年（昭和46年）10月20日に完成を迎えた土呂土地区画整理事業では、土呂町内への東北本線新駅開設に備えて駅前広場が造られた。1978年（昭和53年）5月30日、土呂駅（仮称）設置促進連合会が、新駅設置に関する陳情書を当時の大宮市長・大宮市議会議長あてに提出。1979年には、大宮市が地元住民とともに土呂駅設置期成同盟会を設置し、積極的な誘致活動に乗り出した。1982年（昭和57年）2月に日本国有鉄道（国鉄）が土呂駅の設置を承認し、建設工事が始まった。駅舎のコールテン屋根工事は津覇車輌工業が行った。

年表 
 1983年（昭和58年）10月1日：日本国有鉄道（国鉄）の駅として開業。土呂駅開業記念事業実行委員会が寄贈した東口駅前広場のブロンズ像「やすらぎ」の除幕式挙行。
 1987年（昭和62年）4月1日：国鉄分割民営化に伴い、東日本旅客鉄道（JR東日本）の駅となる。
 2001年（平成13年）
 5月1日：浦和市・大宮市・与野市が合併し、所在地がさいたま市となる。
 11月18日：ICカード「Suica」の利用が可能となる。
 この年、西口にエレベーターが設置され、運転開始。
 2003年（平成15年）
 4月1日：さいたま市が政令指定都市に移行し、所在地がさいたま市北区となる。
 この年、東口にエレベーターが設置され、運転開始。
 2005年（平成17年）：この年、改札内にエレベーターが設置され、運転開始。
 2007年（平成19年）10月：みどりの窓口が営業終了。
 2017年（平成29年）4月27日 - 4月30日：さいたま市で「第8回世界盆栽大会 in さいたま」が開催され、会場となったさいたま市大宮盆栽美術館の最寄り駅であることから、改札などへの盆栽の配置や駅構内におけるフラッグや盆栽のモチーフの掲出など、大会に合わせた演出がなされる。
 2018年（平成30年）3月：ホームの東京寄りに待合室が設置される。

駅構造 
島式ホーム1面2線を有する地上駅で、橋上駅舎を有している。ホームの東京寄りには待合室が設けられている。

小山営業統括センター（小山駅）管理の業務委託駅（JR東日本ステーションサービスが受託）で、Suica対応自動改札機、指定席券売機が設置されている。

のりば 

（出典：JR東日本：駅構内図）
 湘南新宿ラインの列車は前述のように横須賀線へ直通する。
 その他、ホームはなく当駅の構内扱いでないものの、下り線の西側に大宮駅と大宮総合車両センター東大宮センターを結ぶ回送線が通っている。

発車メロディ

利用状況 
2022年（令和4年）度の1日平均乗車人員は13,881人である。

宇都宮線の普通列車のみが停車する駅としては、さいたま新都心駅に次ぐ乗車人員となっている。駅が所在する北区のほか、芝川を挟んだ見沼区の住民の利用も多い。2015年（平成27年）度の乗車人員は、2000年（平成12年）度と比べて50.8%増加しており、宇都宮線ではさいたま新都心駅（269.9%増）、新白岡駅（51.4%増）に次ぐ上昇率となっている。

近年の推移は以下のとおり。

一日平均乗車人員（単位：人/日）

駅周辺 

東口側
 東武野田線 大宮公園駅
 市民の森・見沼グリーンセンター
 さいたま市水道局北営業所
 大宮盆栽村 - 駅南側の盆栽町に所在。その名の通り盆栽を販売する盆栽園がいくつかある。
 さいたま市大宮盆栽美術館
 彩の国さいたま人づくり広域連合 自治人材開発センター
 川口信用金庫土呂支店　
 彩の国東大宮メディカルセンター
 さいたま市立土呂中学校

西口側
 ニューシャトル 加茂宮駅
 さいたま市北区役所
 とろマイン（東武ストア）
 埼玉りそな銀行 大宮支店土呂出張所
 武蔵野銀行大宮北支店
 土呂西口郵便局
 埼玉県営植竹団地
 埼玉県自動車学校
 埼玉県立特別支援学校大宮ろう学園（旧・埼玉県立大宮ろう学校）
 さいたま市立植竹中学校
 さいたま市立植竹小学校
 さいたま市立大砂土小学校
 ステラタウン - ショッピングモール。当駅から無料シャトルバスが運行されている。
 さいたま北部医療センター
 星槎国際高等学校大宮キャンパス

道路 
 埼玉県道35号川口上尾線（産業道路）
 土呂駅西通り
 市民の森通り

バス・乗合タクシー

東口発着 

『土呂駅（東口）』のりばにて、さいたま市乗合タクシー（運行は見沼交通に委託）の乗合タクシーが発着する。

 <さいたま市見沼区大砂土東地区乗合タクシー「みぬま号」> 東大宮駅行 ※平日運行
 <さいたま市見沼区片柳西地区乗合タクシー「カワセミ号」> 日大前行 ※平日運行

西口発着 

『土呂駅西口』停留所にて、さいたま市コミュニティバス（運行は東武バスウエスト大宮営業事務所に委託）・平成エンタープライズのコミュニティバスやシャトルバスが発着する。また、ミニストップ前にも東京富士交通のシャトルバスが発着する。

 土呂駅西口
 さいたま市コミュニティバス（東武バスウエスト）
 <さいたま市北区コミュニティバス> 宮原駅西口行、宮原駅東口行 ※平日運行
 平成エンタープライズ
 <ステラタウン無料シャトルバス> ステラタウン行 ※毎日運行
 （ミニストップ前）（東京富士交通）
 <イオンモール上尾無料シャトルバス> イオンモール上尾行 ※土休日運行

隣の駅 
 東日本旅客鉄道（JR東日本）
 宇都宮線
 快速（「ラビット」を含む）
 通過
 普通
 大宮駅 (JU 07・JS 24) - 土呂駅 - 東大宮駅
アンドレア・デル・サルト（Andrea del Sarto, 1486年7月16日 - 1531年1月21日）は、ルネサンス期のイタリアの画家、金細工師。

概要 
本名はアンドレア・ダニョーロ・ディ・フランチェスコ（Andrea d'Agnolo di Francesco） 。イタリアのゴシック期、ルネサンス期の画家には、もっぱら通称で呼ばれる者が多いが、彼もその1人で、「アンドレア・デル・サルト」は「仕立て屋のアンドレア」の意である。ミケランジェロやラファエロらがローマで華々しく活躍していたのと同じ頃、フィレンツェの美術の伝統を守っていた画家である。

1486年、フィレンツェに生まれ、徒弟時代はフィレンツェ派の巨匠の一人であるピエロ・ディ・コジモに師事する。1518年から翌年にかけてフランス王フランソワ1世に招かれ、フォンテーヌブローへ赴いた。代表作である『アルピエ（ハルピュイア）の聖母』には、安定した三角形構図（中央の聖母の頭部と、両脇の聖人の頭部を結んだ線が三角形をなす）、甘美な色彩、レオナルド・ダ・ヴィンチの影響が見られるスフマート（もやのかかったように表す描法/霧状効果）技法などの、アンドレアの画風の特色が見られる。アンドレアの弟子からはポントルモ、ロッソ・フィオレンティーノなど、次世代のマニエリスム絵画を担う画家が出ている。

代表作 

 聖フィリッポの死（1510）（「聖フィリッポ・ベニッツィの生涯」の連作、フィレンツェ、サンティッシマ・アンヌンツィアータ聖堂前庭回廊）
 少年としての洗礼者聖ヨハネ（フィレンツェ、パラティーナ美術館）
 聖母子と幼児の洗礼者ヨハネ（1514年）（ローマ、ボルゲーゼ美術館）
 ハルピュイアの聖母（1517年）（フィレンツェ、ウフィツィ美術館）
 パッセリーニの聖母被昇天（1526年）（フィレンツェ、パラティーナ美術館）
階段の聖母 (1522-1523年)（マドリード、プラド美術館）
新白岡駅（しんしらおかえき）は、埼玉県白岡市新白岡七丁目にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）東北本線の駅である。

「宇都宮線」の愛称区間に含まれており、上野駅発着系統と、新宿駅経由で横須賀線に直通する湘南新宿ライン、上野駅・東京駅経由で東海道線に直通する上野東京ラインが停車する。

歴史 
 1987年（昭和62年）
 2月26日：日本国有鉄道（国鉄）の駅として開業。近隣住民の要望による。
 4月1日：国鉄分割民営化に伴い、東日本旅客鉄道（JR東日本）の駅となる。
 2001年（平成13年）11月18日：ICカード「Suica」の利用が可能となる。
 2004年（平成16年）12月19日：宇都宮線（上野駅 - 古河駅間）ATOS稼働開始。
 2008年（平成20年）2月：みどりの窓口の営業を終了。

駅構造 
相対式ホーム2面2線を有する地上駅で、橋上駅舎を有している。改札内（ホーム）・改札外（自由通路）ともに、エレベーターが設置されている。ホーム屋根の長さが利用者数に対して短く、白岡市などは長年にわたってJR東日本に対し屋根延伸の要望を続けている。特に久喜駅寄りは屋根のある範囲が非常に短い上にホーム自体の幅も狭いため、特に雨天時には非常に危険な状態にある。

JR東日本ステーションサービスが業務を受託する業務委託駅（久喜駅管理）で、指定席券売機が設置されている。トイレは改札外、西口・東口共に駅舎の階段下辺りにある。この内、西口のトイレは車椅子での利用も可能な多機能トイレとなっている。

のりば 

（出典：JR東日本:駅構内図）

前述のように、湘南新宿ラインの列車は横須賀線へ、上野東京ラインの列車は東海道線へ直通する。

利用状況 
2022年（令和4年）度の1日平均乗車人員は6,050人である。

JR東日本および埼玉県統計年鑑によると、開業後の1日平均乗車人員の推移は以下の通り。

備考

一日平均乗車人員（単位：人/日）

駅周辺 

東口・西口ともパークアンドライドを目的としたコインパーキングが多く立地する。

東口 

 白岡ニュータウン
 白岡市勤労者体育センター
 市民テニスコート
 白岡市老人福祉センター
 久喜警察署 新白岡駅前交番
 新白岡駅前郵便局
 武蔵野銀行新白岡支店
 新白岡駅前ホスピタリティパーク
 藤野医院
 スーパーヤオコー
 白石様堀
 高岩大公園
 高岩天満宮神社
 新白岡駐輪場（線路沿い）
 新白岡駅東口自転車駐車場（2階建て）
 杉の子幼稚園
 高岩保育所
 白岡市立白岡東小学校
 埼玉県立白岡高等学校
 日本工業大学
 東武動物公園

西口 
 新白岡駅西口駐輪場
 古代ハス鑑賞デッキ
 観福寺
 普門院
 白石様堀公園（白石様堀）
 2014年8月末までは市の無料駐輪場があったが、公園整備の為閉鎖された。

バス路線 

「新白岡駅東口」停留所にて、国際興業バスが運行する路線バスが発着する。

 ミッドナイトアロー蓮田・久喜：久喜駅 ※深夜急行バス。降車専用（大宮駅発）。平日運転

隣の駅 
 東日本旅客鉄道（JR東日本）
 宇都宮線
 快速（「ラビット」を含む）
 通過
 普通
 白岡駅 - 新白岡駅 - 久喜駅
アンリ・ジュリアン・フェリックス・ルソー（Henri Julien Félix Rousseau、1844年5月21日 - 1910年9月2日）は、19世紀末から20世紀初頭にかけて活躍したフランスの素朴派の画家。

20数年間、パリ市の税関の職員を務め、仕事の余暇に絵を描いていた「日曜画家」であったことから「ドゥアニエ（税関吏）・ルソー」の通称で知られる。ただし、ルソーの代表作の大部分はルソーが税関を退職した後の50歳代に描かれている。

生涯 

ルソーは1844年、マイエンヌ県ラヴァルに生まれた。高校中退後、一時法律事務所に勤務する。1863年から1868年まで5年間の軍役を経て1871年、パリの入市税関の職員となる。現存するルソーの最初期の作品は1879年（35歳）頃のものである。1886年からアンデパンダン展に出品を始め、同展には終生出品を続けている。1888年、最初の妻クレマンスが亡くなった。生まれた子供も幼くして亡くなり、2番目の妻ジョゼフィーヌにも1903年に先立たれるなど、家庭生活の面では恵まれていなかった。

ルソーは税関に22年ほど勤務した後、絵に専念するため1893年には退職して、早々と年金生活に入っている。税関退職前の作品としては『カーニバルの夜』（1886年）などがあるが、『戦争』（1894年）、『眠るジプシー女』（1897年）、『蛇使いの女』（1907年）などの主要な作品は退職後に描かれている。

ルソーの作品は、生前はロートレック、ゴーギャン、ピカソ、アポリネールなど少数の理解者によって評価されたのみであった。1908年にピカソが古物商でルソーの『女性の肖像』（ピカソ美術館蔵）をわずか5フランで購入したのを機に、アポリネールらが中心となって、パリの「洗濯船」（バトー・ラヴォワール）で「アンリ・ルソーの夕べ」という会を開いた。冗談半分の会だったとも言われるが、マックス・ジャコブ、マリー・ローランサンなど当時モンマルトルを拠点としていた多くの画家や詩人がルソーを囲んで集まり、彼を称える詩が披露された。

日本でも早くからその作風は紹介され、藤田嗣治、岡鹿之助、加山又造、妹尾一朗など多くの画家に影響を与えた。

晩年の1909年、ルソーはある手形詐欺事件に連座して拘留されている。この件については、ルソーは事情をよく知らずに利用されただけだという説もあるが、真相は不明というほかない。1910年に肺炎のため没した。

作風 
ルソーの絵に登場する人物は大概、真正面向きか真横向きで目鼻立ちは類型化している。また、風景には遠近感がほとんどなく、樹木や草花は葉の1枚1枚が几帳面に描かれている。このような一見稚拙に見える技法を用いながらも、彼の作品は完成度と芸術性の高いもので、いわゆる「日曜画家」の域をはるかに超えており、19世紀末から20世紀初めという時期に、キュビスムやシュルレアリスムを先取りしたとも言える独創的な絵画世界を創造した。

彼の作品には熱帯のジャングルを舞台にしたものが多数ある。画家自身はこうした南国風景を、ナポレオン3世とともにメキシコ従軍した時の思い出をもとに描いたと称していたが、実際には彼は南国へ行ったことはなく、パリの植物園でスケッチしたさまざまな植物を組み合わせて、幻想的な風景を作り上げたのであった。また、写真や雑誌の挿絵を元にして構図を考えた作品があることも判明している。

代表作 
 《私自身：肖像＝風景》（1890年）（プラハ国立美術館）
 《戦争》（1894年）（オルセー美術館）
 《眠るジプシー女》（1897年）（ニューヨーク近代美術館）
 《蛇使いの女》（1907年）（オルセー美術館）
 《ジュニエ爺さんの二輪馬車》（1908年）（オランジュリー美術館）

日本にあるアンリ・ルソー作品 

 《エデンの園のエヴァ》（1906-1910年頃）、《廃墟のある風景》（1906年頃）、《《モンスーリ公園》のための習作（あずまや）》（1908-1910年）、《ライオンのいるジャングル》（1904年）、《飛行船「レピュブリック号」とライト飛行機のある風景》（1909年）、《エッフェル塔とトロカデロ宮殿の眺望》（1896-1898年）、《ムーラン・ダルフォール》（1895年頃）、《シャラントン=ル=ポン》（1905-1910年頃）（ポーラ美術館）

 《花》（1910年）、《果樹園》（1886年）、《ラ・カルマニョール》（1893年）、《釣り人のいる風景》、《"モンスーリ公園の眺め"のための下絵》、《マルヌ河畔》、《郊外》、《散策者たち》など計9点（ハーモ美術館）
 《サン＝ニコラ河岸から見たシテ島（夕暮れ）》（1887-1888年頃）、《フリュマンス・ビッシュの肖像》（1893年頃）、《戦争あるいは戦争の惨禍》（1894-1895年）、《散歩 (ビュット＝ショーモン)》（1908年頃）（世田谷美術館）
 《イヴリー河岸》（1907年頃）、《牧場》（1910年）（ブリヂストン美術館）
 《第22回アンデパンダン展に参加するよう芸術家達を導く自由の女神》（1905-06）（東京国立近代美術館）
 《工場のある町》（1905年）（山形美術館）
 《パッシィの歩道橋》（1895年）、《オステルリッツ駅から左側を見た風景》（1909）（サントリーミュージアム[天保山]）
 《牛のいる風景-パリ近郊の眺め、バニュー村》（1909年）（大原美術館）
 《要塞の眺め》（1909年）（ひろしま美術館）

ギャラリー

画集
新潮美術文庫. 33 ルソー 新潮社, 1975. 
巨匠の名画. 7 ルソー　学習研究社, 1977.7. 
世界美術全集. 27 ルソー 小学館, 1980.1. 
25人の画家 現代世界美術全集. 第17巻.ルソー　講談社、1981
剛志駅（ごうしえき）は、群馬県伊勢崎市境保泉にある東武鉄道伊勢崎線の駅である。駅番号はTI 23。駅名は当駅が開業した当時の村名「剛志村」に由来する。

年表 
 1910年（明治43年）3月27日 - 開業。当時の所在地は佐波郡剛志村大字保泉。
 1955年（昭和30年）3月1日 - 剛志村が（旧）境町、采女村、島村と合併し境町となる。
 1980年（昭和55年）8月5日 - 駅無人化、簡易委託開始。
 2005年（平成17年）1月1日 : 旧伊勢崎市・赤堀町・東村・境町が合併し、所在地が伊勢崎市境保泉となる。
 2006年（平成18年）3月18日 - 太田 - 伊勢崎間のワンマン運転開始。これにより太田駅以南から乗り入れる一般列車は廃止された。
 2008年（平成20年）春 - 新駅舎の供用を開始。
 2013年（平成25年）3月16日 - ダイヤ改正により一般列車の太田駅以南への乗り入れが再度設定され館林駅までの運用となった。
 2022年（令和4年）3月31日 - 簡易委託終了。

駅構造 
島式ホーム1面2線を有する地上駅。簡易委託駅であり、近距離乗車券は駅前の商店で発売している。駅舎は線路の北側にあり、ホームとは跨線橋で連絡している。2008年（平成20年）春に旧駅舎の東側に新駅舎が建設され、旧駅舎は取り壊された。駅舎にはPASMO対応簡易改札機、乗車駅証明書発行機、トイレが設置されている。

簡易委託の期間、乗車券は駅北にあった商店で販売していた。

のりば

利用状況 
2021年度の1日平均乗降人員は1,386人である。近年の1日平均乗降人員の推移は下記の通り｡

駅周辺 
 境伊与久郵便局
 群馬県立伊勢崎高等学校（旧：群馬県立伊勢崎東高等学校）
 保泉ニュータウン

隣の駅 
 東武鉄道
  伊勢崎線
 境町駅 (TI 22) - 剛志駅 (TI 23) - 新伊勢崎駅 (TI 24)
東鷲宮駅（ひがしわしのみやえき）は、埼玉県久喜市西大輪にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）・日本貨物鉄道（JR貨物）東北本線の駅である。

JR東日本においては「宇都宮線」の愛称区間に含まれており、上野駅発着系統と、新宿駅経由で横須賀線に直通する湘南新宿ライン、上野駅・東京駅経由で東海道線に直通する上野東京ラインが停車する。

歴史 
2010年（平成22年）3月22日までは旧・鷲宮町に立地していた。「鷲宮」の行政上の町名は「わしみや」と読んでいたが、当駅名は「わしのみや」と読んでいる（東武伊勢崎線鷲宮駅も同様）。

 1981年（昭和56年）4月15日：周辺4駅の貨物取扱を集約し、日本国有鉄道（国鉄）の貨物駅として開業。
 1982年（昭和57年）6月23日：旅客営業開始、一般駅となる。開業当時は朝の上り5本と夕の下り5本しか列車が停車しなかったが、この状態は約5か月後に行われたダイヤ改正で解消した。
 1986年（昭和61年）11月1日：貨物営業廃止、旅客駅となる。
 1987年（昭和62年）4月1日：国鉄分割民営化に伴い、東日本旅客鉄道（JR東日本）の駅となる。
 2001年（平成13年）11月18日：ICカード「Suica」の利用が可能となる。
 2016年（平成28年）
 2月20日：この日をもってみどりの窓口が営業を終了。
 3月26日：この日のダイヤ改正までにJR貨物の駅が設置され、貨物営業再開。
 2019年（令和元年）7月1日：業務委託化。
 2020年（令和2年）12月11日：一部時間帯無人化。この間はインターホンを使い久喜駅と繋ぎ改札業務を行う。
 2022年（令和4年）：東側とを連絡する地下通路の大規模改修工事が完了し、エレベーター・エスカレーターが設置される。

駅構造 
JR東日本ステーションサービスが駅管理を受託している久喜駅管理の業務委託駅。上下線いずれも線路西側に配置された単式ホーム2面2線を有する。ただし、下り線が地上ホーム1面1線、上り線が高架ホーム1面1線の特殊な構造である。Suica対応自動改札機・指定席券売機が設置されている。

改札外には売店のNewDaysが設置されている。

2009年3月25日に多機能トイレの供用を開始し、2010年3月20日にはエレベーターとエスカレーターの供用を開始した。

この地に、貨物駅と東北新幹線の保線基地を設置するために、駅が新設された。旅客・貨物駅と保線基地が併設され、下り本線から分岐する貨物線が上り本線に支障しないように、上り本線だけが高架となったため、このような特殊な構造になっている（現在、上り本線を潜る線路は久喜寄りの1本のみである）。停車場ではあるが、上りも本線と貨物線（引き上げ線）の分岐（第3場内信号機）が東京側にあるため、高架ホーム（上り）の停車列車は出発信号機ではなく、第2場内信号機の信号現示を確認して発車する。上りの出発信号機は分岐を過ぎた後に一つある。

貨物駅は国鉄の民営化直前に廃止され、広大な貨物駅の構内は長い間荒廃するに任せた状況であった。跡地は最終的には売却され、駅前ロータリーと住宅地に転用・再整備されたが、上り高架線の地平移設は多大な費用がかかるため見送られた。東北新幹線の保線基地は貨物駅跡地の売却に併せて移転と再整備を受け存続しているが、敷地縮小のため、東北新幹線本線（鷲宮信号場）からの進入には久喜駅との間に設けられた標準軌の引き上げ線（狭軌線からの荷物引渡線）、および当駅に隣接した高架橋上で2回のスイッチバックが必要である。

保線基地（貨物ヤード）は2003年9月までは、東武鉄道の貨物授受および東武鉄道（一部帝都高速度交通営団（現・東京地下鉄）を含む）向け甲種輸送の搬入があったが、東武鉄道の貨物輸送が廃止されてからは工事列車がごくまれに入線する程度である。東武鉄道の貨物廃止後は東武久喜駅との連絡線が撤去された。

その後、2016年のダイヤ改正により、不定期ながらレール輸送の貨物取扱（往路は相模貨物駅発、返空は梶ヶ谷貨物ターミナル駅行き）を行うことになり、JR貨物の車扱貨物取扱駅となった。これにより、約30年ぶりに貨物営業が再開された。

上りの高架線路下脇には、新幹線用と在来線用の保線基地がある（新幹線用と在来線用の架線柱・無電架線・線路も備えての設置がある）。

のりば 

（出典：JR東日本:駅構内図）
 湘南新宿ラインの列車は前述のように横須賀線へ直通する。

利用状況 
2022年（令和4年）度の1日平均乗車人員は8,118人である。

近年の1日平均乗車人員の推移は以下の通り。

一日平均乗車人員（単位：人/日）

駅周辺 
西側
 東鷲宮百観音温泉
 埼玉県道3号さいたま栗橋線
 鷲宮砂丘（内陸砂丘）

東側 
 東鷲宮駅前郵便局
 東鷲宮駅前交番
 東鷲宮ニュータウン
 西大輪運動広場（成立学園中学・高等学校鷲宮総合グラウンド）

バス路線 

「東鷲宮駅西口」停留所にて発着する。

 朝日自動車（加須営業所）
 HW01・HW02：豊野コミュニティセンター行
 中田観光バス
 アリオ鷲宮行

隣の駅 
 東日本旅客鉄道（JR東日本）
 宇都宮線
 快速（「ラビット」を含む）
 通過
 普通
 久喜駅 - 東鷲宮駅 - 栗橋駅
ジョルジュ・スーラ（スラ）（Georges Seurat 発音例, 1859年12月2日 - 1891年3月29日）は、新印象派に分類される19世紀のフランスの画家。

スーラは、印象派の画家たちの用いた「筆触分割」の技法をさらに押し進め、光学的理論を取り入れた結果、点描という技法にたどりついた。完成作を仕上げるまでに多数の素描や下絵を制作して、入念に構想を練った。
また補色を近くにおくことで、目では加法混色と認識され、よりリアルな光を再現している。
しかし、写実的な絵はこの時代に開発されたカメラがあるため、様々な批判が寄せられたといわれている。

略歴 

1859年、パリの裕福な中産階級の家庭に生まれる。1878年、スーラはエコール・デ・ボザール（国立美術学校）に入学、過去の彫刻作品から絵を描いたり、巨匠の絵画を研究するなどの研鑽を積んだ 。また彼はコントラストの研究もおこなった。だが、兵役のため、スーラは美術学校を離れることになる。1883年、サロンに素描が1点入選。この年から最初の大作『アニエールの水浴』の制作に着手する。この作品には、部分的に点描に近い画法が見られるが、人物の肌などは伝統的な技法で描かれている。スーラは大作を仕上げるまでに、多くの素描や油彩下絵を制作し、全体の構図、モチーフの選択と配置、人物のポーズなどを細かく研究している。スーラは縦16センチ、横25センチほどの板に油彩で描いた下絵（スーラ自身はこれを「クロクトン」と呼ぶ）を数多く残し、『アニエールの水浴』のための「クロクトン」は13点が残されている。『アニエールの水浴』は1884年に完成したが、サロンには落選し、同年のアンデパンダン展（独立芸術家協会展）に出品された。

同じ1884年には生涯最大の大作で代表作でもある『グランド・ジャット島の日曜日の午後』の制作に着手している。グランド・ジャット島に集う50人ほどの人物を点描で描き出したこの大作は、1886年の第8回印象派展（最後の印象派展）に出品されて話題となった。「新印象派」という名称は、この作品を見た批評家フェリックス・フェネオンが同年発表した雑誌記事の中で最初に使ったものである。この作品の題材となったグランド・ジャット島は、セーヌ川の中洲で、パリ北郊のクールブヴォア付近にある。

スーラは、以上に述べた2作のほか『ポーズする女たち』（1886–88年）、『サーカスの客寄せ』（1887–88年）、『シャユ踊り』（1890年）、『サーカス』（1890–91年、未完）を含めた6点の比較的大きな作品を短い生涯の間に残している。作品は、上記の6点のほかには油彩約60点とクロクトン（油彩下絵）約170点、素描約230点が残るのみである。

典型的な中産階級の家庭に生まれ、正規の美術教育を受けたスーラは、早世したという点を除いては特に波乱のない平穏な人生を送った。スーラは寡黙で内省的な性格であったと言われ、私生活については他人に全く語ることがなかったという。スーラは死の直前の1890年、内縁関係にあった女性との間に一子をもうけているが、スーラの母親さえそのことをしばらく知らなかったというほど、秘密主義を貫いていた。

スーラの死因ははっきりしていない。髄膜炎、肺炎、感染性の狭心症、そして可能性の高いものとしてジフテリアのいずれかあるいは複数を罹患したと考えられている。墓所はパリ東部のペール・ラシェーズ墓地。

代表作 
 グランド・ジャット島の日曜日の午後 (1884-86)（シカゴ美術館）
 アニエールの水浴 (1883-84)（ロンドン、ナショナルギャラリー）
 サーカス (1890-91)（オルセー美術館）
 ポーズする女（正面）(1886-87)（オルセー美術館）
 ポール・アン・ベッサンの外港 (1888)（オルセー美術館）
 シャユ踊り (1890)（クレラー・ミュラー美術館）
 アンサンブル（サーカスの客寄せ）(1887)（メナード美術館）
 村へ (1883)（ひろしま美術館）

ギャラリー