『耳をすませば』（みみをすませば、英題：）は、柊あおいの漫画作品。『りぼん』（集英社）の1989年8月号 - 11月号にて連載された。略称は「耳すま」。

1995年にアニメーション映画化（#アニメ映画参照）、2022年に実写映画化された（#実写映画参照）。

続編に『耳をすませば〜幸せな時間〜』がある。

概要 
同作は『りぼん』の1989年8月号 - 11月号にて連載され、1990年、りぼんマスコットコミックスにて単行本化。続編の『耳をすませば〜幸せな時間〜』は『りぼんオリジナル』1995年8月号に掲載され、1996年にりぼんマスコットコミックスにて「桔梗の咲く頃」同時収録により単行本化された。2005年には、同作の文庫本（コミック版）が『耳をすませば〜幸せな時間〜』と同時収録されて発売された。全1巻。

1995年にスタジオジブリにて、アニメーターの近藤喜文の初監督作品としてアニメーション映画化（#アニメ映画参照）。原作漫画版とアニメ映画版では設定や展開が異なる。アニメ映画版では、背景美術として東京都の多摩市・日野市・武蔵野市を描写した絵柄が多く見られる。

あらすじ

耳をすませば 
読書が大好きな中学1年生の少女月島雫。雫は図書貸し出しカードに天沢聖司という名がたびたびあることに気が付き、顔も知らない彼への思いを巡らす。そんなある日、電車の車内で出会った猫に導かれ、地球屋という不思議な店に迷い込む。

耳をすませば 幸せな時間 
中学生最後の夏休み。「受験生」という立場を持てあまし気味の雫はちょっと憂鬱。そんなとき、空から降ってきた不思議な羽を拾う。その本体である翼について調べるうちに「猫の図書館」に行き着く。

小説 
漫画を田中雅美が小説化したもので、1995年6月に集英社コバルト文庫より上下2巻で出版。1997年に『耳をすませば : ロマンチック・ラブ・ポエム』（ISBN 4-08614086-1）に改題のうえ再版されたが、現在はどちらも絶版。また、映画の公開に因んで執筆されたものであるため、内容は原作版と映画版が混在したような作風である（登場人物とその身分、夢などの設定は原作版をベースとし、ストーリーの展開は映画版をベースとしている）。
 ISBN 4-08614086-1
 JAN（上）：9784086140867
 JAN（下）：1910193003902

アニメ映画 

『耳をすませば』（みみをすませば、英題: Whisper of the Heart）は、1995年にスタジオジブリが制作したアニメーション映画作品。キャッチコピーは、「好きなひとが、できました」。同時上映は「On Your Mark」。

概要 
足掛け13年にわたる『風の谷のナウシカ』の連載を終え、別の長編アニメーションの構想をしていた宮崎駿だったが、それとは別に、新しいスタッフおよび挑戦に挑むために、本作の企画をスタートさせた。

宮崎は毎夏の休暇に義父が建てた山小屋に通っており、そこに彼の姪たちが残した少女マンガ雑誌を読むのが習慣であった。1989年の夏、雑誌がボロボロになったため、宮崎が農協のスーパーで新しいものを買ったところ、2度目に購入した『りぼん』に、原作の連載2回目が掲載されており、これに興味を持ったのが制作のきっかけとなった。一方、『耳をすませば』文庫版に掲載されているプロデューサーの鈴木敏夫の解説によれば、山小屋とは宮崎の義父のアトリエであり、雑誌は宮崎の姪らが昔に読んだものだったという。休暇をともにした鈴木や押井守、庵野秀明らと一緒に作品の一部から、全体がどんな話なのかを膨らませていったといい、その後宮崎が原作を全編通して読んだとき「ストーリーが違う」と怒ったという。

本作での宮崎の役割は、物語構想および脚本と絵コンテ、スタッフのスケジュール管理で、監督には自身と高畑勲監督の元キャラクターデザイン・作画監督を務め、両監督を支えてきた近藤喜文が宮崎の推薦により就任した。近藤は本作について、思春期の年頃の子供を主人公に、「トトロのいないトトロ」みたいなものを作りたいと前々から思っていて、大人の縮図のような彼らの肩から、何とか荷をおろさせて楽にしてやれたらなと思い、その意味で本アニメ映画を作れるのは本当に幸せですね、と述べている。近藤は発表後の1998年に死去したため、結果的に本作が唯一の長編映画監督作となった。

宮崎は本作のもう1つの原作として、映画の主題歌に『カントリー・ロード』の使用を決定。これに合わせて原作では聖司が打ち込んでいるのは絵画だったのを、ヴァイオリン製作に変更。さらに作中にはいくつかの古楽器、ヴィオラ・ダ・ガンバ、リコーダー、コルネット（ツィンク）、リュートなどが登場する。作中の「牢獄でヴァイオリンを作る職人」の挿絵は、宮崎の次男である宮崎敬介の作品である。さらにヒロイン・雫が描く「バロンのくれた物語」を構想し、背景画にイラストレーターの井上直久を起用して、新たな映像作りに成功する。これにより当初90分だった時間が110分以上の長編となった。

もう1つの特徴は、デジタル技術の使用で、宮崎は最初はこれに反対だったが、鈴木が彼にパソコンに興味を待たせて使用を決定させた。本作での使用は3つあり、1つめは色指定をコンピューターで行ったこと、2つめはデジタル合成で、前作『平成狸合戦ぽんぽこ』に参加した日本テレビの菅野嘉則の協力の下、「バロンのくれた物語」に今までと違う撮影形式が行うことが出来た。3つめはドルビーデジタルの使用で、邦画における使用は『ゴジラVSメカゴジラ』に続き2作目である。1994年10月にアメリカ・ドルビー・ラボラトリーの副社長がジブリを訪ね、宮崎に「日本のスピルバーグといったらあなたでしょう。あなたが音をよくしようと思わなければ、日本の映画の音は一向によくならない。」と言われ、宮崎は「よし、じゃあ今回はぜひ、そのドルビーデジタルを使ってみよう。それだけじゃなく音作りの面にたっぷり時間をかけて、今までにない、いい音を作っていこう。」と答え、東宝サウンドスタジオの西尾昇を加え、専用の作業場「スタジオ/ムーン」を開設して、日本のアニメーションで初のドルビーデジタルが採用され、ジブリの新たな出発点となる映画となった。ただし、当時ドルビーデジタルに対応した映画館はごく少数しかなかった。

原作者の柊あおいは、以前から宮崎のファンであったが、彼が本作品の映画化を希望しているという話を担当からの電話で聞いた際、それが信じられず、思わず「冗談でしょ」と返事をしたという。

あらすじ 
月島雫は読書が好きな中学3年。ある日、父の勤める図書館で自分が借りた本の読書カードにいずれも「天沢聖司」という名前があることに気がついたことから、自分の中で存在感が膨らんでいき、どんな人なのか思いを馳せる。夏休み、雫は親友の夕子から相談を受けて学校にやって来たついでに、宿直の高坂先生に頼み込んで図書室を開けてもらいある本を借りるが、その本を寄付したのも「天沢」という名前の人物だった。雫は寄贈者について尋ねてみるが、高坂先生は知らないと答えたうえに、待ちぼうけにされて怒った夕子がやって来たためうやむやになってしまった。その後2人は校庭のベンチに移動すると、雫は依頼されていた「カントリーロード」を和訳した歌詞を渡すが、ありきたり過ぎると納得がいかない。さらに遊び半分で作った「コンクリートロード」という替え歌風の歌詞も見せ笑い合う。そんな夕子の「相談」とは、他のクラスの男子からラブレターをもらったがどうしたらいいのかわからないという内容だった。雫がなぜ返事に詰まっているのか聞いてみると、夕子は雫の男友達でもある野球部の杉村が好きだと告げる。その後、雫と夕子は2人で帰ろうとするが、本を忘れたことに気づいた雫がベンチに引き返すと、見知らぬ男子生徒が雫の本を読んでいた。彼はなぜか雫の名前を知っており、さらに「コンクリートロードはやめたほうがいいと思うよ」と、歌詞を揶揄する言葉を残して去っていく。怒った雫は「やな奴！」と連呼しながら家に帰るとコンクリートロードの歌詞を丸めて捨てる。

またある日、雫はいつものように図書館へと向かう途中、電車の中で不思議な太った猫を見つけ、追いかけているうちにロータリーの前にある小さな古道具屋「地球屋」に辿り着く。雫は店内で猫の男爵の人形「バロン」や古いからくり時計など、さまざまな品物を店主の老人・西司朗に紹介してもらい喜ぶが、12時の時計の音でついでに父親へ弁当を届けるように頼まれていたことを思い出し、慌てて図書館へと戻る。その後、雫が忘れた弁当を届けにやってきたのはまたしてもあの男子生徒で、今度は弁当箱の大きさを揶揄されてふてくされる。

新学期が始まり、雫は昼休みに職員室で年配の先生から本を寄付した「天沢」について聞いてみると、昔学校のPTA会長をしていたこと、彼の孫が学校の同じ学年にいることを知り、思わず職員室を飛び出してしまう。そのことを夕子たちにからかわれるなか、新しく和訳した「カントリーロード」を見せると高評価を受け喜ばれる。そして皆がコーラス部の後輩たちに歌詞を見せに行くのを図書館に行くからと断り、途中で気が変わって「地球屋」に向かうと、店は閉まっていて男爵の人形もなくなっており、雫は売られてしまったのだと思いがっかりして帰っていく。

その夜、雫のもとに夕子から突然電話がかかってくる。夕子は杉村が、ラブレターを夕子に渡した男子から返事を聞いてくれと頼まれたと言われてショックを受けたことと、泣きはらした顔では学校に行けないから明日は休むと告げる。翌日、夕子が学校を休んだことを訝しんだ杉村は、放課後雫を呼び止めて神社で何があったのか尋ねる。自分は野球部の友達から頼まれただけだと言う杉村のあまりの鈍さに雫は腹を立て、つい夕子は杉村のことが好きなのだと言ってしまう。すると杉村は、自分はずっと雫が好きだったと告白する。動揺した雫は急にそんなことを言われても困ると言って逃げようとするが、はっきり返事が聞きたいという杉村の問いかけに、自分は杉村のことをずっと「友達」としか見たことなかったし、それはこの先も変わらないとだけ告げて自宅に帰り、自分の鈍感さに自己嫌悪に陥ってしまう。

雫はそのまま思いつめたように「地球屋」に向かうが、相変わらず店は閉まっている。店の前で途方に暮れたままあのときの太った猫に話しかけていると、あの男子生徒がやって来る。彼は猫をムーンと呼んでいると話し、雫を店の中に案内した。この店の持ち主は自分の祖父で、店は開いている方が少ないことと、元々は古美術品の修理を請け負っており地下ではヴァイオリン制作の教室を開いていること、そしてあの「バロン」の人形が祖父の宝物であることを教えられる。日が沈むまでバロンを眺めていた雫が地下に降りると、彼は工房でヴァイオリンを作っていた。その様子とできあがったヴァイオリンを見ていた雫が演奏を頼むと、彼から弾く代わりに歌うように言われ、知っている曲を弾いてやるからと弾き始めた「カントリーロード」の演奏に乗せられて、恥ずかしがりながらも自分が和訳した歌詞で歌う。そこへ西老人とその仲間が帰ってきて小さな合奏が始まる。そこで彼の名字が西だと思い込んでいた雫は、彼があの「天沢聖司」だと知る。そのことで軽く言い争いになる2人だったが和解し、雫の家の近くまで見送る途中聖司はヴァイオリン職人になるためにイタリアのクレモーナへ留学したいという夢を雫に語る。

その翌日、聖司は学校で「2か月間西老人の知り合いの工房で見習いをする」という条件でイタリア留学の許しを親に得たと雫に話す。同時に前々から図書カードで雫のことを知っていたと言う。確固たる夢に向かって進んでいく聖司と目標のない自分を比べて劣等感を覚える雫だったが、夕子に相談して自分も実力を確かめるためにずっと前からやりたかった「物語」を書こうと決心する。そして、人形のバロンを主人公にした物語を書きたいので許可を得たいと言う雫に、西老人は物語ができあがったら最初に読ませて欲しいという条件で許可する。その後、図書館で調べ物をしながら執筆を始める雫に会いにきた聖司は、「明日行く」と告げる。そして、雫に見送られた翌日、聖司はイタリアに旅立つ。

しかし、雫は物語の執筆に没頭したせいで中間試験の成績を落とし、姉に説教され、母親からもなにも「受験」という大事なときに勉強を後回しにしてまでやることではないのではと咎められる。そんな中、雫が図書館で没頭している姿を見ていた父親だけは「人と違う生き方はそれなりにしんどいぞ。何が起きても誰のせいにもできないからね。」と念を押したうえで、雫のやりたいようにやらせようと後押しし、姉も雫に激励の言葉をかけた。やがて物語を書き終えた雫は、最初に読ませて欲しいという約束通り西老人に渡して読んでもらう。それは到底納得のいかない、まとまりのまったくない作品で、雫自身もそれを認めていた。泣き崩れた雫を見てすべてを察した西老人は、くじけそうになるなか作品を書き終えたことを讃え、バロンにまつわる物語を話す。それは偶然にも雫が書いた物語と酷似していた。

翌朝、雫がアパートの窓を開けて何気なく下を見ると、1日早く帰国した聖司が手を振っていた。雫は見せたいものがあると言う聖司の漕ぐ自転車の後ろに乗って街を見渡せる高台に行き、2人で夜明けを眺める。聖司は西老人から雫の物語の話を聞いて何も知らなかったことを謝るが、雫は自分の才能に挑戦して良かったことと、先へ進むためにまずは高校へ進学し、勉強に励むことを目標にすると決める。それを聞いた聖司は、自分が一人前のヴァイオリン職人になったら結婚してくれないかと言い、雫は小さく頷いて「嬉しい、そうなれたらいいと思ってた」と答える。そして、聖司は「大好きだ！」と言って雫を抱きしめるのであった。

登場人物 
 月島 雫（つきしま しずく）
 声 - 本名陽子
 主人公で、向原中学校3年生（漫画版では中学1年生）。14歳。一人称は「私」。性格は明るく友達も多いものの、家では両親の仕事の影響もあってか比較的おとなしい（漫画版では天真爛漫な性格）。少々ものぐさな所がある。
 読書好きで、特に妖精や魔法などが出てくる幻想文学やファンタジー関係の小説を好んで読む。図書館や学校の図書室に頻繁に赴き、夏休みには本を20冊も読んでいる。
 夏休みに図書館で借りてきたすべての本の図書カードに記載されている「天沢聖司」という名を見つけて想いを巡らせる。その後、彼に出会い、触発されて自分の中にある文章を書く才能を試すべく、映画と同じタイトルの物語を書き始める。
 受験勉強に勤しむべき時期に小説の執筆に没頭するあまり、授業をまともに聞いていない日々が続いたことで試験で100番も順位を落としたことから汐と口論になる。『猫の恩返し』は、彼女の書いた物語という設定である。
 天沢 聖司（あまさわ せいじ）
 声 - 高橋一生
 向原中学校3年生で、西司朗の孫。15歳。一人称は「俺」。読書好きで成績優秀な美少年。
 ヴァイオリン演奏が得意で、将来はヴァイオリン職人（原作では画家）になるという夢を抱いている。
 最終的にはプロポーズしている。
 作中、聖司が読んでいる本に『霧のむこうのふしぎな町』という作品があるが、これは柏葉幸子の実在する本である。宮崎は後にこの作品をアニメ化しようとしたが叶わず､これを翻案するかたちで『千と千尋の神隠し』を製作した。
 ムーン
 雫が図書館に行く時に同じ電車に乗り込んでいた大柄な猫。「ムーン」という名前は聖司がつけた。あっちこっちと渡り歩いているため、各地でいろいろな名前をつけられているらしく、「ムーン」の名もそのうちの一つで、本名というわけではない。
 作中で登場した異名は「お玉」「ムタ」の2つが登場した。このうち「ムタ」の名は姉妹作『猫の恩返し』にて「ルナルド・ムーン」を本名としたうえでの普段の通称名として継承されるかたちで登場している。
 月島 靖也（つきしま せいや）
 声 - 立花隆
 雫の父。45歳。黒縁眼鏡をかけている。愛煙家。夫婦仲は良いが、リビングでの喫煙は妻に認められておらず、吸うと注意される。
 市立図書館勤務。図書館司書として働いているが、本業は郷土史家である。
 雫の一番の理解者であり、試験で100番も落とした雫に対し、何が起きても人のせいにはしないことを条件に、彼女のやりたいことを応援した。
 月島 朝子（つきしま あさこ）
 声 - 室井滋
 雫の母。43歳。
 社会人学生として、大学院（修士課程）に通っている。夢想家の雫と違って現実主義者であるが、あわただしく出かけるなど、そそっかしいところがある点では雫と似ている。
 家の中にあるワープロを夫と順番に使っている。夫がワープロを使った後に煙草の匂いが残っていることを嫌がっていた。
 月島 汐（つきしま しほ）
 声 - 山下容莉枝
 雫の姉。18歳。大学一年生。母が常に家にいるわけではないため、代わりに家事もこなす。美人で、スポーツ好きで活発的。気の強い性格で、マイペース気味の雫に厳しくする場面も少なくなく、寝起きの悪い雫に「いい加減に起きな」とよく言ったり、受験勉強をしなければならない時期に物語の執筆に没頭するあまり、成績順位を大きく落とした雫と口論するなどした。その後、父が条件付きでやりたいことを後押ししてくれた意味を教え、彼女を激励した。後半では家を出て一人暮らしを始める。
 なお、ダイニングで両親と食事をしながら談笑している際に、未成年でありながら酒を呑んでいるシーンがある。
 フンベルト・フォン・ジッキンゲン男爵
 声 - 露口茂
 西司朗がドイツに留学していた際、無理に頼み込んで貰い受けてきた猫の人形。通称は男爵の英語表記である「バロン」。雫が書いた物語の主人公。連れだった貴婦人の猫の人形がいたが、戦争の影響で行方不明になってしまった。
『猫の恩返し』にも再登場する。
 作者（柊）が元々持っていた人形で、劇場版パンフレットにはその写真も掲載されている。
 西 司朗（にし しろう）
 声 - 小林桂樹
 地球屋の主人で、聖司の祖父。80歳。
 戦前、ドイツ留学中にとある店でバロンと出合う。バロンを譲ってもらうため、店主に3日間頼み続けるが、修理に出している貴婦人の猫の人形が戻っていないため、無理だと主人はなかなか首を振らなかった。そこへたまたま近くにいた「ルイーゼ」という女性が、自分が修理が終わった貴婦人の方を買い取り、必ず二人をひきあわせるからと名乗り出たことでバロンを譲ってもらった。だが、その直後に戦争が始まり、彼女も人形も行方が判らなくなってしまった。戦後、暫くして漸くドイツに行けるようになってから女性と人形の消息を負って随分と捜したが、遂に捜し出せなかったことが語られている。その後、雫の物語の中で哀愁にいたバロンに幸せを与えてくれたことを喜び、礼を言う。
 優しい性格で、雫と聖司のよき理解者。雫らと「カントリー・ロード」を演奏した際、ヴィオラ・ダ・ガンバを弾いていた。
 料理がうまく、雫に月見うどんをふるまった際にも絶賛された。
 北（きた）
 声 - 鈴木敏夫
 西の友人。雫らと「カントリー・ロード」を演奏した際、リュートを弾いていた。70歳。
 南（みなみ）
 声 - 井上直久
 西の友人。雫らと「カントリー・ロード」を演奏した際、タンバリンを叩いたり、コルネットやリコーダーを吹いたりしていた。60歳。
 作中の、バロンが登場する雫の小説のなかの世界のデザイン（背景）は井上が担当している。雫の小説のストーリーは井上によるものではないが、この世界の設定は彼が描く「イバラード」の世界観にほぼ準じている。
 高坂（こうさか）
 声 - 高山みなみ
 向原中学校の保健室の先生で、三つ編みで眼鏡をかけている。雫の図書室を開けてほしいという依頼を聴いてあげるなど、親切で生徒に慕われている。男勝りな口調で性格もサバサバしている。下の名前は設定されていない。
 原田 夕子（はらだ ゆうこ）
 声 - 佳山麻衣子
 雫の親友。雫の文才の理解者でもある。向原中学校3年生。14歳。そばかすを気にしている。優しくておとなしい性格で、立ち直りが早い。杉村に好意を寄せているが、肝心の彼に女心を理解してもらえず、泣いてしまった。
 原作者は、彼女をアン・シャーリーをイメージして描いている。柊が同アニメのファンだったからであるが、奇しくも『赤毛のアン』の当時のキャラクターデザイン担当は、本作の監督の近藤喜文である。
 杉村（すぎむら）
 声 - 中島義実
 雫の同級生で男友達。向原中学校3年生で野球部所属。14歳。左利きの可能性がある。
 雫からは「万年球拾い」と揶揄されているが、レギュラー選手であり、少なくとも地区予選で三回戦の突破に貢献するだけの実力を持つ。野球のポジションは作中で明かされていないが背番号が5であり、先述したようにレギュラーであることから三塁手を守っていることが示唆されている。色恋には疎く、夕子が自分に好意を寄せていることを理解していない。聖司が雫のクラスを訪ねてきたとき、クラス中が「月島に男（恋人）がいた」と大騒ぎになるなか、杉村のみ複雑な表情を浮かべるシーンがあり、雫への告白が失敗したあとはしばらく引きずっていた様子。
 エンドロールの流れから、最終的には夕子とうまくいっている模様。
 メインキャラクターの一人だが、下の名前は設定されていない。
 夕子の父
 声 - 中村晴彦
 夕子の父。娘と喧嘩しており、その後も仲直りしたような描写は作中には無い（登場シーンもこの時限りである）。なお、アニメ映画版の声優は関西テレビ・フジテレビ系列で放送されていた視聴者参加オークション番組「とんねるずのハンマープライス」において出演権利を落札した一般人で、50万円で落札されたが、セリフは「おかえり」の一言のみであった。
 絹代（きぬよ）
 声 - 飯塚雅弓
 雫の友達。向原中学校3年生。愛称「きぬちゃん」。聖司とは、1年生のときに同じクラスだった。
 ナオ
 声 - 千葉舞
 雫の友達。向原中学校3年生。眼鏡をかけている。

そのほか、アニメ映画版では、先生役に岸部シローや笛吹雅子（数学担当の教師）、作中のテレビの野球放送で解説者として江川卓、実況アナウンサーとして小川光明が出演している。

なお、聖司と雫が自転車で2人乗りして帰るシーンがあるが、この時に江川と岸部の名前がエンディングテロップに表示される。

スタッフ

映像制作

製作委員会

吹き替え版

主題歌

オープニングテーマ 
  「Take Me Home, Country Roads」
 作詞・作曲 - ジョン・デンバー、ビル・ダノフ、タフィー・ナイバート/ 歌 - オリビア・ニュートン＝ジョン

エンディングテーマ 
 「カントリー・ロード」
 日本語訳詞 - 鈴木麻実子 / 補作詞 - 宮崎駿 / 編曲 - 野見祐二 / 歌 - 本名陽子
 上記の曲に日本語詞をつけたもの。劇中では雫が訳詞した設定で、聖司のヴァイオリンの伴奏で歌っている。さらに後半部分では、リュート、ヴィオラ・ダ・ガンバ、コルネット、リコーダー、プサルテリウム等の古楽器が伴奏に加わっている。サントラにヴァイオリンバージョンとして収録されている。訳詞をしたのはプロデューサーである鈴木敏夫の娘で、それに宮崎が補作した。

賞歴 
 第13回ゴールデングロス賞・最優秀金賞、マネーメイキング監督賞
 日本映画復興賞・日本映画奨励賞
 全国映連賞・新人監督賞
 児童福祉文化賞
 中央児童福祉審議会特別推薦文化財

売上記録 
（日本国内）

テレビ放送の視聴率

備考

原作と映画の相違点 
 原作では雫たちの学年は中学1年だが、映画では3年である。
 雫と聖司の出会いのシーンで、原作では読んでいる本の内容を馬鹿にしているが、映画では本に挟んであった雫の考えた「コンクリート・ロード（カントリー・ロードの替え歌）」の歌詞を馬鹿にしている。
 原作には聖司の兄・航司が登場するが、映画には登場しない。したがって、雫の姉・汐が彼と交際しているという原作の設定も無い。ただし、木村先生が雫に「同じ学年に天沢さんの所の末っ子が居るじゃないか」と言っているので、作中設定においても聖司には上に兄か姉が居ることが判っているため、兄であれば航司が存在することになる。また、汐が雫に葉書をポストに投函するように頼んだ時に雫が「彼氏？」とからかうシーンがあるが、汐が葉書を出す相手が航司なのではないかと考察するファンも多い。
 汐は原作では高校生だが、映画では大学生である。また、原作ではおっとりした性格だが、映画では気の強い性格をしている。
 月島姉妹の母は映画では社会人大学院生（修士課程）で現実主義者だが、原作では専業主婦で気の強い性格をしている（映画の汐の性格に近い）。
 原作では月島家は一軒家に住んでいるが、映画では集合住宅（団地）に住んでいる。
 原作のムーンは黒猫でルナという姉猫も登場しているが、『魔女の宅急便』のジジと被り、「『魔女の宅急便』で一度、出していても、やっぱり猫といえば黒猫じゃないですか」と、原作どおりの黒猫を主張する近藤と、「俺はそうは思わん」という宮崎が対立したため、人気投票した結果、黒猫が敗れたため、原作から変更した。
 原作では舞台を某県としているが、映画では東京都である。また、原作では学校の設置者が緑町による「町立」だが、映画では多摩市による「市立」である。なお、劇中で雫が貸出カードを眺めている時、貸出カードには「県立」と記載されているが、これは原作に描かれているシーンをそのまま引用したために起きたミスである。

日本図書館協会からの抗議 

作中で雫は、図書館の貸出カードに残された名前から聖司に興味を持ち、そこから物語が進むという設定になっているが、この貸出方式（ニューアーク方式）は、プライバシー保護の観点から、映画や原作の制作当時、および作中の時代には、すでに東京都内の公共図書館では使用中止されていた。こうした描写が事実に反するとして、日本図書館協会から抗議を受けたことから、DVD化の際にはテロップが挿入されることとなった。

街並みのモチーフ 
 自宅
 雫の住む団地（集合住宅）は、多摩市愛宕2丁目に実在する公営住宅をモデルとしており、愛宕2丁目には都営愛宕団地が存在する。
 雫が夕子との待ち合わせの際に「向原駅」前の「FamilyMart」を利用するシーンがあるが、向原駅のモデルとなった百草園駅には実際に駅付近に「FamilyMart 百草園駅前店」が2021年10月28日まで実在していた。また、図書館へ行くための最寄駅となる「杉の宮駅」のモデルとなった聖蹟桜ヶ丘駅にも駅から徒歩で約100メートルほどの所に「FamilyMart 聖蹟桜ヶ丘店」が2023年2月現在も実在する。なお、愛宕2丁目と「FamilyMart 聖蹟桜ヶ丘店」は約3キロメートルほど離れていて、途中には多摩丘陵の急坂があるため、愛宕地区から聖蹟桜ヶ丘周辺へは京王バスを利用するのが一般的であり、ちょっとした買い物をするのに徒歩で移動するにはいささか遠すぎる距離である。
 学校
 劇中で雫が通う中学校は、小金井市立小金井第一中学校がモデルである。ただし、雫が住む愛宕2丁目の学区を校区に当てはめた場合、実際には多摩市立東愛宕中学校が通学先にあたる。
 原作では「緑町立向原中学校」となっているが、小金井市には実際に「緑町」という地名が実在する。また、スタジオジブリの制作スタジオは小金井市梶野町にある。ただし、原作はスタジオジブリによる映画化を意図して描かれたわけではなく、それ以前から存在していた作品であるため、小金井市に緑町が実在するのはただの偶然である。
 街並み・駅周辺

 スタジオジブリ側は物語の舞台が東京都多摩市であることを正式に認める声明を出したことは無いが、東京都多摩市の京王線聖蹟桜ヶ丘駅周辺をモデルにしていることはよく知られている。また、以下の理由により、物語の舞台が確実に東京都多摩市であることが断言可能となっている。
 (1) 雫とムーンが電車を降りる「京玉線 杉の宮駅」は京王線聖蹟桜ヶ丘駅と酷似しており、作中に登場する電車は京王5000系電車のようなデザインであること（「京玉線」とあるが、劇中でのローマ字表記では「KEIO」であり、実在の路線と同音である）。
 (2) 作中で雫が住んでいる最寄駅が「向原駅」という設定であり、そのモデルが百草園駅であること（多摩市愛宕の最寄駅は実際には多摩センター駅）。
 (3) 杉の宮駅・向原駅の両駅のプラットフォームに「多摩診療所」の看板が掲げられていること。
 (4) 学校のゴミ箱に「多摩市」の記載があること。
 (5) ムーンが尻尾を揺らして犬をからかっていた鈴木家の緑色の車のナンバープレートが多摩ナンバーであること。
 (6) ハガキを投函した郵便ポストの左側の差出口に「都内」の記述があること。
 図書館
 雫がよく利用する坂の上の図書館は実在せず、実際には小さな公園があるのみである。なお、劇中で雫は「市立（しりつ）図書館」と呼称しているが、貸出カードには「県立」と書かれている。これは原作では舞台は某県の設定で、原作で貸出カードを見る場面で「県立」と書かれており、その部分を「市立」に修正せずにそのまま流用したことによる作画ミスである。
 原作漫画においては栃木県立図書館がモデルである。映画版における図書館については多摩市立東寺方図書館が外観などの参考にされたと思われる。
 ロータリー
 雫がムーンを追いかけているうちにたどり着いたロータリーのモデルは、京王バスの「桜ヶ丘四丁目」バス停がある京王桜ヶ丘住宅地付近のロータリー（ラウンドアバウト交差点）である。このロータリーから聖蹟桜ヶ丘駅までの街並みが作中でよく登場する。
 劇中に登場する「地球屋」はアンティークショップであるが、ロータリー付近にアンティークショップは元々実在しない。「地球屋」のモデルを喫茶店「桜ヶ丘 邪宗門」として紹介している資料や記事もあるが、間違いである。『COMIC BOX』1995年9月号の記事で美術監督の黒田聡が「あれは…ないですね」と答えている。
 実際のロータリー付近には「ノア」という洋菓子店がある。店内にはバロンの置人形があるほか、映画の主題歌「カントリーロード」や「ロータリークッキー」が絶えず流れている。そのため「ノア」が「地球屋」のモデルであると誤解されがちだが、実際にはそうではない。
 洋菓子店「ノア」には本作のファンが自由に書き込みできるファンノート「耳すま想い出ノート」がある。現在は「ノア」の店内に置かれているが、これは「ノア」の店主が始めた企画ではなく、元々は本作のファンによる有志によって始められ、当初は聖司が雫にプロポーズした場所のモデルとされる所に設置されていた。しかし、心ないファンによってその場所が荒らされたり、ノートを持ち去るなどの悪質な行動が後を絶たず、事態を重くみた自治体がフェンスを設置したため、立入禁止になってしまった。そこで新たな設置場所を模索していた際、事情を察した「ノア」の店主がノートの設置を快諾し、以降は店内に常設されて現在に至っている。
 実際のロータリーにある店舗で、本作のファンが聖地巡礼として訪れる店は「ノア」のほか、日本料理店「和桜（わざくら）」、喫茶店「アトリエタッセル」の3店がある。「和桜」は「ノア」と同様に店内に原作本や作品のグッズが展示され、ファンが書き込みできる「耳すまノート」が置かれている。なお「アトリエタッセル」には「ノア」や「和桜」と違って書き込みノートの設置やグッズの展示などはされておらず、店の要素自体は『耳をすませば』との繋がりは無く、どちらかというと『あらいぐまラスカル』との関連性の高さが指摘される店であるが、この店が聖地巡礼の際にファンが訪れる店の1つとされるのは店主の女性が月島雫の母親である月島朝子によく似ているとしてファンの間で評判になったことによる。
 青春のポスト・スタンプラリー
 これらのことから、聖蹟桜ヶ丘駅西口広場の交番横には桜ヶ丘中央商店会により「耳をすませばモデル地案内マップ」が設置されている。案内マップの横には、2012年4月から「地球屋」を象ったモニュメント「青春のポスト」が設置されており、ポストの内部は地球屋の店内を演出した創りになっている。本物の郵便ポストではないため郵便物は投函できないが、願掛けとして夢や目標を書いたカードを投函でき、投函したメッセージカードは管理者が保存する。
 桜ヶ丘商店会連合会によってスタンプラリーが行われており、スタンプラリーでは3箇所を巡り、うち2箇所は特に本作と関係深い場所である。1箇所目は冒頭での買い物や夕子との待ち合わせシーンで登場した「FamilyMart」のモデル「ファミリーマート 聖蹟桜ヶ丘店」、2箇所目は「せいせきSC・A館京王ストア2階エレベーター前」、3箇所目は「耳すま想い出ノート」が設置されている洋菓子店「ノア」である。

他のジブリ作品との関連 
 雫が電車に乗車した時、隣の路線のプラットフォームに『海がきこえる』のヒロインである武藤里伽子が高校の制服姿で電車待ちをするシーンがある。
 地球屋で修理依頼を受けているドワーフの大時計の文字盤には『紅の豚』の主人公であるポルコ・ロッソ（本名:マルコ・パゴット）の名が「Porco Rosso」と英字で刻まれている。
 他作品ではないが、本作の案内看板が作中において電車の車内から見た街中に映っている。
 学校の図書館で雫が今まで一人も借りていない『フェアリーテール』を手に取った時、すぐ下の段に『TOTORO』の本が映っている。
 雫がムーンを追跡する過程で大和運輸の軽自動車が映っている他、雫の自室に黒い服を着て箒に乗る魔女のヌイグルミが吊るしてある。

関連商品

作品本編に関するもの 
 映像ソフト
 耳をすませば VHS - 徳間書店（1996年1月1日）
 耳をすませば LD - 徳間書店（1997年6月15日）
 耳をすませば VHS - ブエナ ビスタ ホーム エンターテイメント（1997年7月25日）
 耳をすませば DVD - ブエナ ビスタ ホーム エンターテイメント（2002年5月24日）
 耳をすませば Blu-ray Disc - ウォルト・ディズニー・スタジオ・ジャパン（2011年7月20日）

 出版
 映画『耳をすませば』より 「バロンのくれた物語」の物語（スタジオジブリ・徳間書店、1995年6月30日）絶版
 アニメージュ特別編集ガイドブック 耳をすませば（ロマンアルバム）（徳間書店、1995年8月25日）絶版
 耳をすませば（徳間アニメ絵本）（徳間書店、1995年8月31日）ISBN 4-19-860347-2
 耳をすませば―フィルムコミック (1)（徳間書店アニメージュコミックス、1995年9月20日）ISBN 4-19-770035-0
 耳をすませば―フィルムコミック (2)（1995年9月20日）ISBN 4-19-770036-9
 耳をすませば―フィルムコミック (3)（1995年10月20日）ISBN 4-19-770038-5
 耳をすませば―フィルムコミック (4)（1995年10月20日）ISBN 4-19-770039-3
 耳をすませば（ジス・イズ・アニメーション）（小学館、1995年10月1日）絶版
 スタジオジブリ作品関連資料集V（スタジオジブリ・徳間書店、1997年2月28日）ISBN 4-19-860660-9
 耳をすませば（スタジオジブリ絵コンテ全集10）（スタジオジブリ・徳間書店、2001年12月）ISBN 4-19-861463-6
 耳をすませば（シネマ・コミック9）（スタジオジブリ・文藝春秋〈文春ジブリ文庫〉、2015年4月）ISBN 4-16-812108-9
 耳をすませば（ジブリの教科書9）（スタジオジブリ・文藝春秋〈文春ジブリ文庫〉、2015年4月）ISBN 4-16-812008-2

 音楽
 耳をすませば イメージアルバム 徳間ジャパンコミュニケーションズ（（再発版CD/2004年9月29日）TKCA-72745（オリジナル盤/1995年2月25日））
 耳をすませば サウンドトラック 徳間ジャパンコミュニケーションズ（（再発版CD/2004年9月29日）TKCA-72746（オリジナル盤/1995年7月10日））
 映画「耳をすませば」より 地球屋にて〜西老人の語ってくれたこと〜 徳間ジャパンコミュニケーションズ（1996年1月25日）TKCA-70810

実写映画 

2022年10月14日に公開。監督は平川雄一朗、主演は清野菜名と松坂桃李。アニメ映画を再現した「あの頃」とオリジナルストーリーの「10年後」の二重構成で描かれる。当初は2020年9月18日に公開予定だったが、新型コロナウイルスの感染拡大によって海外への渡航および撮影が困難となったため、公開延期が同年4月21日に発表された。撮影は神戸市で行われたほか、作中で描かれるイタリアのシーンは和歌山県のポルトヨーロッパで撮影された。

キャスト（実写映画） 
 月島雫 - 清野菜名
 天沢聖司 - 松坂桃李
 杉村竜也 - 山田裕貴
 原田夕子 - 内田理央
 月島雫（中学生時代） - 安原琉那
 天沢聖司（中学生時代） - 中川翼
 杉村竜也（中学生時代） - 荒木飛羽
 原田夕子（中学生時代） - 住友沙来
 雫が勤務する出版社の部長 - 音尾琢真
 雫の勤務先の先輩 - 松本まりか
 雫の勤務先の後輩 - 中田圭祐
 月島靖也 - 小林隆
 月島朝子 - 森口瑤子
 園村 - 田中圭
 西司朗 - 近藤正臣

スタッフ（実写映画） 
 原作 - 柊あおい『耳をすませば』（集英社文庫＜コミック版＞刊）
 脚本・監督 - 平川雄一朗
 主題歌 - 杏「翼をください」（編曲・武部聡志）（ソニー・ミュージックレーベルズ）
 製作 - 髙橋敏弘、ウィリアム・アイアトン
 エグゼクティブプロデューサー - 吉田繁暁、上木則安
 企画 - 古久保宏子、奥田誠治
 プロデューサー - 西麻美、新垣弘隆、長澤佳也
 撮影 - 中山光一（J.S.C.）
 照明 - 藤井勇
 美術 - 相馬直樹
 録音 - 豊田真一
 音楽 - 髙見優
 編集 - 山口牧子
 記録 - 小宮尚子
 装飾 - 田中宏
 美術進行 - 福田宣
 スタイリスト - 中村さよこ
 ヘアメイク - 五十嵐良恵
 VFXスーパーバイザー - 桑原雅志
 VFXディレクター - 伊藤峻太
 監督補 - 神徳幸治
 ラインプロデューサー - 宿崎恵造、田村菜摘
 アシスタントプロデューサー - 柳田裕介
 音楽プロデューサー - 北原京子
 制作プロダクション - オフィスクレッシェンド
 配給 - ソニー・ピクチャーズ・エンタテインメント、松竹
 製作幹事 - 松竹、ソニー・ピクチャーズ エンタテインメント
 製作 - 映画「耳をすませば」製作委員会（松竹、ソニー・ピクチャーズ エンタテインメント、イオンエンターテイメント、松竹ブロードキャスティング、ニッポン放送）