デヴィッド・トゥープ（David Toop、1949年5月5日 -）は、イングランドのミュージシャン、作家、キュレーター、名誉教授。2013年から2021年まで、ロンドン・カレッジ・オブ・コミュニケーションのオーディオ文化と即興の教授を務めた。イギリスの音楽雑誌『The Wire』誌に定期的に寄稿している。フライング・リザーズのメンバーも務めた。

生い立ち 
生後間もなくして、両親がハートフォードシャー州ウォルサムクロスに移り住み、そこで育つ。1967年にブロックスボーン・グラマー・スクールで学び、ホーンジー芸術大学とワトフォード芸術大学で学んでいる。

経歴 
トゥープは1984年、ヒップホップに関する先駆的な書籍『Rap Attack』を出版した。11年後、トゥープの「ドビュッシーからアンビエント、テクノ、ドラムンベースまで至る現代音楽生活の詩的調査」とされる『音の海』を出版。その後、2000年に米国図書賞を受賞した『Exotica』や『Sinister Resonance』、2017年にペンデルン音楽書賞に最終選考入りしたフリー・インプロヴィゼーションに関する調査書『Into the Maelstrom』などが出版された。1970年代初頭からトゥープはイギリスの実験音楽、即興音楽シーンにおいても重要な存在であり、ポール・バーウェル（デュオ「Rain In the Face」でギターとフルートを演奏）、ボブ・コビングとグループ「abAna」、ヒュー・デイヴィース、マックス・イーストリー、ブライアン・イーノなどとコラボレーションし、最近では、中島吏英、サーストン・ムーア、坂本龍一、シゼル・アンドレセン、カミール・ノーメント、鈴木昭男、エレイン・ミッチェナーなどと演奏している。1974年には、マックス・イーストリー、ヒュー・デイヴィース、エヴァン・パーカー、ポール・リットン、ポール・バーウェルと自分自身の作品を集めた『New/Rediscovered Musical Instruments』という書籍を編集し、共同出版した。ロンドン・ミュージシャンズ・コレクティブ、『ミュージックス』誌、『コリュージョン』誌の創設メンバーであり、1977年には自身のレコード・レーベルであるクオーツ・パブリケーションズを設立した。1977年から1986年まで活動し、2015年に再結成した即興でジャンルをまたぐカルテット「Alterations」のメンバーも務めている。2000年にトゥープはサウンド・アート展「Sonic Boom」をキュレーションし、翌年には『Not Necessarily English Music』という2枚組CDコレクションをキュレーションしている。『A Collection of Experimental Music from Great Britain, 1960-1977』と題された2枚組のCDコレクションも企画した。また、より実験的に、トゥープは様々な美術館の「音の出るもの (sounding objects)」を積極的に扱っている。2012年には、彼のオペラ『Star-shaped Biscuit』がオールドバラで「Faster Than Sound Project」と銘打って上演された。

書誌 
 Rap Attack: African Jive to New York Hip Hop (1984年)  – republished with additional chapters as
 Rap Attack 2: African Rap To Global Hip Hop (1992年) 
 Rap Attack 3 (2000年) 
『音の海 - エーテルトーク、アンビエント・サウンド、イマジナリー・ワールド』 - Ocean of Sound: Aether Talk, Ambient Sound and Imaginary Worlds (1995年) 
 Exotica: Fabricated Soundscapes in a Real World (1999年) 
 Haunted Weather: Music, Silence, and Memory (2004年) 
 Sinister Resonance: The Mediumship of the Listener (2010年) 
 Into the Maelstrom: Music, Improvisation and the Dream of Freedom, Before 1970 (2016年) 
『フラッター・エコー 音の中に生きる』 - Flutter Echo (2017年) 日本語版 
 Flutter Echo (2019年) 英語版 
 Inflamed Invisible: Collected Writings on Art and Sound 1976-2018 (2019年)

ディスコグラフィ

ソロ及び連名アルバム 
『新しい楽器と再発見された楽器』 - New and Rediscovered Musical Instruments (1975年) ※with マックス・イーストリー
 Wounds (1979年) ※with ポール・バーウェル
 Whirled Music (1980年) ※with マックス・イーストリー、ポール・バーウェル、スティーヴ・ベレスフォード
 Buried Dreams (1994年) ※with マックス・イーストリー
 Ancient Lights and the Blackcore (1995年) ※with スコーン、Seefeel、ティモシー・リアリー/Dj Ched I Sabbah
 Screen Ceremonies (1995年)
 Pink Noir (1996年)
 Spirit World (1997年)
 Hot Pants Idol (1999年)
 Museum of Fruit (1999年)
 Needle in the Groove (2000年) ※with ジェフ・ヌーン
 Black Chamber (2003年)
 Breath-Taking (2003年) ※with 鈴木昭男
 37th Floor at Sunset (2004年)
 Doll Creature (2004年) ※with マックス・イーストリー
 Sound Body (2007年)
 Wunderkammern (2010年) ※with ロードリ・デイヴィース、リー・パターソン
 Lost Shadows: In Defence of the Soul - Yanomami Shamanism, Songs, Ritual, 1978 (2013年)
 The Myriad Creatures will be Transformed of their own accord (2015年)
 Entities Inertias Faint Beings (2016年)
 Dirty Songs Play Dirty Songs (2017年)
 Skin Tones (2017年) ※with 池田謙
 Apparition Paintings (2020年)
 Field Recordings and Fox Spirits (2020年)
 On White, Indigo and Lamp Black (2020年) ※with Avsluta
 Until the Night Melts Away (2021年) ※with ジョン・ブッチャー、シャロン・ギャル
 Garden Of Shadows And Light (2021年) ※with 坂本龍一
 Breathing Spirit Forms (2021年) ※with 鈴木昭男、ローレンス・イングリッシュ

キュレーションしたアルバム 
 Ocean of Sound (1996年) ※彼の著作に同梱することを目的とした2枚組CDセット
 Crooning on Venus (1996年)
 Sugar & Poison: Tru-Life Soul Ballads for Sentients, Cynics, Sex Machines & Sybarites (1996年)
 Booming on Pluto: Electro for Droids (1997年)
 Guitars on Mars (1997年)
 Not Necessarily "English Music" (2001年)
 Haunted Weather : Music, Silence, and Memory (2004年) ※彼の著作に同梱することを目的とした2枚組CDセット