『9999』（フォーナイン）は日本のロックバンド、THE YELLOW MONKEYの9枚目のオリジナルアルバム。2019年4月17日にワーナーミュージック・ジャパン（ATLANTICレーベル）よりリリースされた。

解説 
2016年の再集結後、初のオリジナルアルバム。前作『8』（2000年）から本作までの期間は19年と、自身最長となった。タイトルは本作が9作目のスタジオ・アルバムであることから着想し、「“苦（く）”と同音の“9（く）”が4つで、『4人で苦労を超える』」という意味も込められた。

初収録曲「この恋のかけら」とLA録音6曲を合わせた7曲と、既発曲を交互に収録。ダウンロードアルバムには、ボーナストラックとしてインディーズ時代の曲「毛皮のコートのブルース」を収録。この曲はレコーディングした音源が過去になく、バンドは今回初めてレコーディング。

ディスクジャケットにデザインされたグラフィックは、文明/都市、生命、動物、草花を象徴する。このグラフィックは生命のサイクル、宇宙、過去/未来、葛藤がコラージュされている。このアートはバンドアイデンティティであるアジアらしさがユーモラスに含まれる。ジャケットデザインを手掛けたのは、ドイツ・ハンブルクの2人組芸術チーム「Rocket & Wink」。

なお、2017年の連続配信リリース作品のうち、第一弾の「ジギー・スターダスト」のみ、本作の収録対象からは外れている。

本作の収録曲はここまでにリリースした全アルバムで唯一ハイレゾ音源での配信が行われている。

制作背景 
レコーディング作業はバンドとしては初めてアメリカ・西海岸地域でも行われ、ロサンゼルス（LA）の「サンセット・サウンド・レコーダーズ」で6作品を録音。LAでの録音は、木造の老舗スタジオ・年代物の楽器や機材・伝統的な録音スタイルなど、あらゆる部分にヴィンテージな要素を導入し、ガレージロックを目指して制作。ガレージの歪んだ音の中にある美しさを追求した。また、音作りに際してボーカル・吉井和哉はザ・ビートルズの音に例え「汚い美しさ、歪んだ美しさがある」「原点回帰じゃないけど、そういう音を求めていた」と語っている。

ソングライティングにおいて常々、「愛」と駆け引きをしている吉井によると、このアルバムは愛のエッセンスの比重が多くなった。吉井は、映画『ボヘミアン・ラプソディ』を観た時も、吉井からすれば普通の歌詞であるフレディ・マーキュリーの歌に大泣きし、ストレートな愛の歌を肯定的に考えるようになっている。

評価

受賞

チャート成績 
オリコン週間デジタル・アルバム・ランキング（2019年4月29日付）で1位を獲得。iTunes週間アルバム・ランキング、レコチョク週間アルバム・ランキング、Billboard JAPAN ChartのDownload Albumsで1位を獲得し、4冠を達成した。

収録曲 

この恋のかけら
ミディアムバラード。前アルバム『8』の最終曲「峠」に続く内容の歌詞であるため、曲順を1曲目にしたらよいのではないかとスタッフから提案があった。吉井によると、既発の曲は『8』の続きであり、“新しいTHE YELLOW MONKEYの曲”は2018年11月にリリースした「天道虫」が最初で、それ以降に発表する「この恋のかけら」の曲自体は“新しいTHE YELLOW MONKEYの曲”に属する。また偶然に、ギター・菊地英昭（以下「英昭」）の演奏するアルペジオが「峠」に類似する。
「天道虫」録音後、「この恋のかけら」を日本国内で録音。2018年7月、土屋昌巳プロデューサーとともにスタジオ入り。レコーディングスタジオは、アメリカの雰囲気があるスタジオで作りが古く、ヴィンテージ機器も設置されているため、音楽メディア関係者がこの曲をLA録音と誤解するほどアメリカのサウンドが響く。曲中、前後に関係なく演奏されるギターは、ミック・ロンソン（モット・ザ・フープル）に影響を受けている演奏で、土屋が一つだけ出したアイデア。吉井によると、この曲はデヴィッド・ボウイの曲「ヒーローズ」の曲調もある。歌詞のキーワードはロードムービー。
「峠に着いたよ」、というメッセージを伝える曲を作ることに吉井は使命感を持っていた。
この曲のレコーディング中、吉井はメンバーにLA行きを提案した。
天道虫
吉井がソロ作品でしか手掛けていなかったストーナー・ロックをTHE YELLOW MONKEYで取り込み、歌詞は前アルバム『8』収録曲「メロメ」から展開させた。
曲の間奏/アウトロで、アメリカのロードムービー『イージー・ライダー』の使用曲として知られる「ボーン・トゥ・ビー・ワイルド」間奏/アウトロの演奏スタイルを引用する。
Love Homme
グルーヴィーで 乗りやすいブギー・ロック。愛の分類の中でも「性愛」が濃密な歌。
イントロから廣瀬洋一（HEESEY）のベースが曲をリードする。LA録音6曲を担当したエンジニアのケニー・タカハシからの助言で、この曲はベース弦を指で弾いている。廣瀬は1967年製のサンダーバード1本をLAに持って行き、LA録音6曲のベース演奏に使用した（このベースとは異なるが、LA以外の録音曲もそれぞれ1960年代のベースを使用している）。
歌詞の中で、菊地英二（以下「英二」）のドラムス演奏「ゴーストノート」が言及されている。この曲は、これまでになくシンバルが半分も出ない。
ギターはクイーンのブライアン・メイの影響がある。英昭が1人で同時にギター2本分の演奏をする。
LA録音。
Stars (9999 Version)
アルバム・ヴァージョンは、スマートに、グルーヴは残しつつ、バランスよく仕上げている。イントロ部分は、「Love Homme」同様のテクニックで、英昭がギター2本分の同時演奏をする。
Breaking The Hide
吉井によるとこの曲は「毛皮のコートのブルース」（『9999』ダウンロード盤ボーナストラック）と一脈通じ、映画『愛の嵐』の世界観がある。この曲に関して吉井はザ・クラッシュとアイアン・メイデンにも言及している。英昭は東ヨーロッパのイメージとして仮歌の曲を準備した。吉井は苦悩して東ヨーロッパ的な歌詞を付けた。ヴァンパイアの主題がシークエンスする。支配する者の物語の中で、支配を憂う者の音楽が存在を示す。
タイトルの「Hide」とは、英昭の名前（Hideaki）に加え、英昭の歌声がL'Arc〜en〜Cielのボーカル・hydeに似ていることにも掛かっている。
英昭のソロ使用ギターは、掘り出し物のフライングV。年代はLA録音曲の使用楽器としては新しい1980年代以降。弦は当時のままの使用感がある。このフライングVは英昭が大ファンであるマイケル・シェンカーが所有していた、マイケル・シェンカーのサイン入りのもの。ギターソロのパートではバンドが一丸となって疾走する。
兄・英昭の作った強いリフに弟・英二がドラムス演奏を炸裂させる。
LA録音。
ロザーナ
再集結後の新録セルフカバー・アルバム『THE YELLOW MONKEY IS HERE. NEW BEST』のリリース発表日にこの曲がファンクラブ会員に配信された。
Changes Far Away
TBS系『news23』エンディングテーマ。
ソウルバラード。アルバム『9999』のハイライト作品ともいえる、正統ロック。
バンドはLAでレコーディングのための合宿をして、その時に歌詞が完成した。「この日のためにあの日があったんだ」という情動をストレートに歌う。
過去は今のために、今は未来のためにある、という趣旨で曲のタイトルが命名された。
吉井の希望によりブライアン・メイが多用するギター・オーケストレーション奏法を採用。吉井は、この奏法の先駆者はミック・ロンソンであるとみていて、ミック・ロンソンの影響があるギターフレーズも入り、英昭にメイで演奏してもらうことにしたのもミック・ロンソンの影響がある。この曲はまた、吉井によると、エルトン・ジョン、ザ・バンドの風合いがある。ほんの少し、ビリー・ジョエルであると廣瀬が加える。
映画『ボヘミアン・ラプソディ』が流行り始める時期より一足先にレコーディングが行われた。吉井には、ソロ活動でアメリカ・西海岸に行った過去がある。その時は寂しさや不安、なぜ1人なのだろうかという気持ちがあった。『9999』のためにメンバー4人で西海岸のヨシュア・トゥリーの場所へ来た時、吉井は、「もしかして自分は、このアルバムのためにこれまでアメリカでリサーチしてたわけ?」と思った。
この曲の作詞や曲アレンジが行われたのは、吉井が『ボヘミアン・ラプソディ』を観る前のことで、LAでは11月2日公開予定の看板が出始めていた。吉井は日本に帰国してから『ボヘミアン・ラプソディ』を観て号泣。ロックバンドのアートであった。ロックンロールは間違っていない、この大ヒット映画に吉井はそう思った。
LA録音。
砂の塔
25thシングル。
Balloon Balloon
WOWOW「UEFA EURO 2020™ サッカー欧州選手権」テーマソング。WOWOW「スペインサッカー ラ・リーガ 2020-21シーズン」イメージソング。
2019年12月28日にMVが公開された（後述）。
1960年代グループ・サウンズのテイストがある歌謡ロック。吉井によると、歌詞は南佳孝の影響から「ジャコウネコ」や「カフェオレ」を用いた。アパートのフレーズは、架空フランスのヴィンテージ・アパートをイメージして作詞した。ボブ・ディラン風の言葉も躍る。英昭の演奏がスパニッシュ。“『9999』世界最速先行試聴会”参加者9999名のうち975名に行ったアンケートの「一番気に入った曲は?」という項目で最も人気があった（ぴあ刊行誌『ぴあMUSIC COMPLEX』調べ）。
LA録音。
なおこの曲はLive Loudの初回盤DISC2にて京セラドーム大阪のライブテイクが収録されている。
Horizon
作詞・作曲を吉井和哉以外のメンバーが担当するのは初めてである。
“『9999』世界最速先行試聴会”で観客を前に高揚した吉井が曲を中断して「一番大切な曲」とコメント（MC）した。 またこの曲もLive Loudの初回限定盤DISC2にてナゴヤドームのライブテイクが収録されている。
Titta Titta
絵本の世界観がある曲。それに関して吉井はザ・ビートルズのアニメーション『イエロー・サブマリン』（後に絵本化）、廣瀬は『不思議の国のアリス』に言及した。吉井によると、この曲は「1969年の洋楽のエッセンス」が入っている。英昭のギター演奏がザ・ローリング・ストーンズを想起させる。前半で吉井のギターソロ演奏を聴くことができる。
「Titta Titta」というタイトルは、エキゾチック、サイケデリックなこの曲調と、魔法の呪文をイメージしたもの。イタリア語の「街」（/ チッタ）も関係する。最高のエロティックと格好良さで呪文を唱える。仮タイトルは「ラヴィ・シャンカールおじさんの娘」。
LA録音。
ALRIGHT
再集結して最初の発表曲。
I don't know
LA録音。

初回生産限定盤DVD 

「SELECTION of THE YELLOW MONKEY」 [46:33]
再集結以降に行われたライブから、選りすぐりの10曲を収録。再集結後初ライブであった2016年5月11日から2018年末の日本武道館ライブを時系列で追いかける。この構成により、アルバム完成までの流れを見ることができ、再集結したてのバンドが幾つものライブを行いながら次第にグルーヴを強めるのがわかる。最後は再集結を正式に発表する前のセッションを振り返る。
楽園（2016年5月11日、国立代々木競技場 第一体育館）
再集結初ライブ2曲目。1曲目「プライマル。」は終盤まで紗幕で覆われ、実質的に「楽園」が表舞台で初披露した最初の曲であった。
熱帯夜（2016年8月28日、福島・あづま総合体育館）
この曲は再集結後、この福島公演「ARE YOU A BELIEVER?」と熊本公演「KUMAMOTO SPECIAL」だけで演奏された。
ROCK STAR（2016年9月1日、熊本B.9 V1）
熊本地震復興支援無料ライブ「KUMAMOTO SPECIAL」。
パンチドランカー（2016年12月18日、倉敷市民会館）
再集結ホールツアー「SUBJECTIVE LATE SHOW」ファイナル公演。
この曲のMCで、吉井は過酷を極めたバンド史上最大のツアー「PUNCH DRUNKARD TOUR 1998/99」について触れ、「あのツアーは我々にとって誇れる、チャンピオンベルトみたいなツアー」と語っていた。
聖なる海とサンシャイン（2016年12月28日、日本武道館）
年末ライブ「メカラ ウロコ・27」。照明と映像の演出が引き立っている。
O.K.（2017年11月5日、三重県文化センター 大ホール）
このファンクラブツアー「DRASTIC HOLIDAY」ではアコースティックコーナーがあり、ハードな原曲から切ない曲に変貌した「O.K.」アコースティック・ヴァージョン。
ALRIGHT（2017年12月10日、東京ドーム）
「THE YELLOW MONKEY SUPER BIG EGG 2017」より。再集結を歌ったこの曲は、この日のライブ最大の見せ場。
追憶のマーメイド（2017年12月28日、福岡ヤフオク!ドーム）
年末ライブ「メカラ ウロコ・28 九州SPECIAL」。22年ぶりの演奏に、バンドのスタッフが聴いた歓声は再集結ライブの「プライマル。」同様であった。
天道虫（2018年12月28日、日本武道館）
年末ライブ「メカラ ウロコ・29 FINAL」。「天道虫」ライブ初披露の日。
Subjective Late Show（2015年8月某日、都内スタジオ）
再集結発表前の2015年8月、メンバーが15年ぶりにセッションをした都内スタジオの1曲目。
「STORY of THE YELLOW MONKEY（another STORY）」 [22:29]
アルバム制作期間中のドキュメンタリー映像。『9999』リリースが発表された2018年12月19日より定期的に公開しているYouTube番組「STORY of THE YELLOW MONKEY」の未公開映像を含む。

CD先着購入特典
「SELECTION of THE YELLOW MONKEY【primal】」 [9:16]
16年ぶりのアリーナツアー「THE YELLOW MONKEY SUPER JAPAN TOUR 2016」の幕開けとなった2016年5月11日代々木公演の「プライマル。」をオリジナル編集にて収録したDVD。各メディアでの生放送や生配信、各地ビジョンでの生中継など100万人が体験し、まさに再集結の【primal】となった瞬間を映像化。初回生産限定盤のDisc2「SELECTION of THE YELLOW MONKEY」がこれで完結するといえる。（『9999』特設サイト解説文より）
4組の9本線からなるDVDラベルのデザインは、Rocket & Winkによるもの。

アナログ盤
1. この恋のかけら 〜 13. I don't know
アナログ盤2枚組LP（完全生産限定）は、オリジナル全13曲を収録。『9999』ジャケットステッカーが早期購入特典となっている。

ダウンロード・アルバム
1. この恋のかけら 〜 13. I don't know
14. 毛皮のコートのブルース
ダウンロード盤は、オリジナル全13曲に加え、ボーナストラックとして14曲目に「毛皮のコートのブルース」が収録されている。全サイト共通特典。
「毛皮のコートのブルース」は、インディーズ時代の未レコーディング曲。蠱惑のこの曲で過去の生産は1999年12月29日武道館の「We are Petticort Laner de 公演」のライブ音源を『メカラ ウロコ・LIVE DVD BOX』（2009年）にボーナスディスクとして封入したのみ。それはあくまでライブ音源となっており、『9999』リリースに合わせてTHE YELLOW MONKEYは初めてきちんとした形で「毛皮のコートのブルース」のレコーディングをした。2019年4月4日、歌詞が解禁された。この曲は今後ツアーで演奏する予定がある(この曲を演奏したライブツアーが「THE YELLOW MONKEY SUPER JAPAN TOUR 2019 GREATFUL SPOONFUL」の♠️公演である)。
インディーズ当時、この曲を作るにあたり吉井に影響を与えたのは、アレハンドロ・ホドロフスキー映画、夢野久作、マルキ・ド・サド、アンディ・ウォーホール監修フランケンシュタイン映画『悪魔のはらわた』（Flesh for Frankenstein）など。（『9999』特設サイト“「毛皮のコートのブルース」とは?”より）
吉井によると、この曲は5曲目「Breaking The Hide」との関連性が強い。
日本国内録音、土屋昌巳プロデュース。

15. この恋のかけら (backing track) 〜 27. I don't know (backing track)
iTunes予約限定特典。予約期間は2019年1月25日から4月16日。
オリジナル全13曲（1. この恋のかけら 〜 13. I don't know）のバッキングトラック（インストゥルメンタル）が収録されている。

参加ミュージシャン 
吉井和哉 - ボーカル、ギター、プロデュース
菊地英昭 - ギター
廣瀬洋一 - ベース
菊地英二 - ドラムス

Love Homme
ケニー・タカハシ - ファルフィッサ・オルガン & プログラミング
Stars (9999 Version)
鶴谷崇 - キーボード
渡辺シュンスケ - シンセサイザー
ロザーナ
鶴谷崇 - ピアノ、オルガン
Changes Far Away
 - ピアノ
砂の塔
鶴谷崇 - キーボード

Balloon Balloon
ジェイミー・ミュホベラック - オルガン
Horizon
鶴谷崇 - キーボード
Titta Titta
ジェイミー・ミュホベラック - オルガン
ALRIGHT
 - キーボード
I don't know
ジェイミー・ミュホベラック - オルガン

チャートと売上

週間

年間

認定とセールス 

|-
! scope="row"| 日本 (RIAJ)
| ゴールド
| 134,919（フィジカルCD) （オリコン）
|-
! scope="row"| 日本 (RIAJ)
|
| 18,500（デジタル配信）（オリコン）
|-

30th Anniversary『9999+1』-GRATEFUL SPOONFUL EDITION- 

THE YELLOW MONKEY は2019年12月28日に、吉井、英昭、廣瀬、英二の4人が集結してから30周年を迎える。これを記念して『9999』の完結版となるアルバムが2019年12月4日にリリースされた。リマスター盤。

アルバムのタイトルは、『30th Anniversary『9999+1』-GRATEFUL SPOONFUL EDITION-』（サーティース アニバーサリー フォーナインプラスワン グレイトフル スプーンフル エディション）。

オリジナルアルバム記念盤リリースの試みは、メンバー集結から20周年を記念した『SICKS』の完全盤『COMPLETE SICKS』以来となる。

『9999+1』は、オリジナル盤『9999』未収録の音源4曲を追加したCD、「GRATEFUL SPOONFUL」ツアー「ダイヤの日」最終日となる8月3日宮城公演を全編収録したDVD（本編+アンコール）、全204ページのフォトブックレットをA4サイズにパッケージングした、完全生産限定盤。先着購入特典「GRATEFUL SPOONFULオリジナルトランプ」は、公式Instagramのベストショットを掲載したトランプ。

Rocket & Winkによるアルバムジャケットのビジュアルは、オリジナル盤『9999』黒ジャケットの闇と対比させて、光をデザインした白ジャケット。

『9999』を携えて行われたコンサートツアー名称「GRATEFUL SPOONFUL」について、吉井は、「1を足してもらうと、次の位にいくのかなと。GRATEFUL SPOONFULには“スプーン1杯”という意味があります。みなさんの心の1杯を、我々にいただけたらいいなと思っています」とMCを入れている。

LA録音の頃になって英二は、ロックンロールはバンド全体の演奏が転がっていく「ロール」が最も大事であるということに気付いた。廣瀬によると、バンドが「ロール」するようになったことで、過去の曲も『9999』後のヴァージョンに変化している。英二は、ザ・ローリング・ストーンズのキース・リチャーズの言葉を理解できるようになった。

CD 

1. ボナペティ-OPENING- / 15. ボナペティ-ENDING-
「GRATEFUL SPOONFUL」ツアーSE。「召し上がれ」という意味合いのある曲名。軽快なビートの歌。「THE YELLOW MONKEY」という大看板を背負ったロックンロールスターから胸襟を開いたメッセージが発信される。このメッセージは、「GRATEFUL SPOONFUL」ツアーに入る吉井の気持ちであった。
最終日のLAで録音し、日本に帰国してからクラップ（手拍子）を付けて曲を完成させた。オリジナル盤『9999』に収録する予定があったが、後発曲となったため収録されなかった。ツアーSEとしての役割を果たし、尚且つ記念盤『9999+1』の収録曲にもなったことを、吉井はポジティブに考えている。
16. ダレカニ-demo-
ブギー、ブルース系サウンドを交えるミディアムナンバー。LA録音。オリジナル盤『9999』のアウトテイク。バランスを保つためにオリジナル盤には収録されなかった。吉井が仮歌を歌う。YouTube「STORY of THE YELLOW MONKEY  #01 - Recording in Los Angeles」、「STORY of THE YELLOW MONKEY  #02 - Band members」、およびオリジナル盤の初回生産限定盤DVD「STORY of THE YELLOW MONKEY（another STORY）」に曲の録音風景が公開されていた。
17. eien-demo2015-
バンド再集結発表前に英昭が作曲した。2015年当時のデモ音源。「ALRIGHT」とともに再集結のために用意していた1曲。アウトテイク。キャッチーなギター・リフと解放的なサビメロディ。吉井が仮歌を歌う。

DVD 
DVDは、2019年8月3日に行われた「THE YELLOW MONKEY SUPER JAPAN TOUR 2019 -GRATEFUL SPOONFUL-」宮城県総合運動公園総合体育館（セキスイハイムスーパーアリーナ、宮城県）公演を全編収録（本編16曲+アンコール4曲）。

バンドは、「GRATEFUL SPOONFUL」ツアー全27公演に、「ダイヤ」（輝き）、「ハート」（LOVE）、「クラブ」（自然）、「スペード」（攻撃）のセットリストを用意して、この4種類をそれぞれの公演ごとに割り当てた。

ダイヤの最終日となる8月3日、最初から最後まで観客とメンバーが一体となって公演は大盛り上がりを見せた。宮城の地は、バンドとファンによる災害等支援基金「バラ色募金」が結実した場所でもある。募金の多くは「東日本大震災みやぎこども育英募金」（本部: 仙台市 宮城県庁 子育て社会推進室）に寄付されている（2016年度、2018年度）。2011年東日本大震災の発生後、宮城県総合運動公園は避難者の受け入れ場所として、また園内施設の総合体育館は死者の眠る場所として開放された。

1曲目「この恋のかけら」の演奏が終わって、2曲目「ロザーナ」イントロに入り、吉井は仙台都市圏最大級のアリーナに集結した観客に叫んだ。

「仙台! ダイヤ最終日です! 最高の夜にしましょう!」

PHOTO 
バンド史上最多となる204ページの大巻フォトブックレットは、「GRATEFUL SPOONFUL」ツアー全エリアに同行した写真家・横山マサトによる、およそ20万枚の写真から編集した。全てInstagram未公開。

横山の写真はバンドの公式Instagramにも投稿されているが、横山は次のように解説している。

横山の写真は、バンドのメンバーたちも絶賛する。バンドのファンである青年・横山は、2019年4月の静岡公演後、吉井からの「本当に写真すばらしくて、今後とも、ぜひよろしくお願いします」という言葉に、感激で泣いてしまった。横山はライブ中も、1公演ごとに2回位、撮りながら泣いていた。横山は悩んでいることがあった。それは、THE YELLOW MONKEYを肯定する気持ちが強すぎるため、「もう少し客観的なところがあってもいいのかな」ということである。

ミュージック・ビデオ

Balloon Balloon (Inspired Video) 

THE YELLOW MONKEYは、「GRATEFUL SPOONFUL」ツアーの人気曲「Balloon Balloon」の映像制作を決定し、30周年ドームツアー初日の2019年12月28日にワーナーミュージック・ジャパン公式YouTube上に「Balloon Balloon (Inspired Video)」が公開された。

バンドサイドは、このバンドのイメージを一新するものを希望し、「ロックで格好良い」THE YELLOW MONKEYのイメージと逆方向から攻める映像は、ミシェル・ゴンドリーやスパイク・ジョーンズの世界に傾倒している若手映像作家HARUが手掛け、ナンセンス、シュール、ダンス、笑いをポップでカラフルに表現する。俳優の長井短が、カジュアルなマネキン「ロニー」、シックなマネキン「ケンちゃん」との三角関係を演じ、三人デートでショッピングモールに。これにおいて彼女の恋愛は「燃えたぎる恋で、風船のように爆発してしまう」。

撮影場所はBIGHOPガーデンモール印西。本編の後に制作風景を収録する。HARUは、ミュージック・ビデオの監督を務めるのは初めてだったのであるという。英国留学から帰国後、HARUはだんだん日本でグラフィックや広告の仕事を見つけ始めた。この度、「やはりミュージックビデオの仕事をしたい」というHARUの想いを叶えるステージがバンドサイドから与えられた。英国スクール時に学んだ入念な「リサーチ力」を駆使してバンドを調査しつつ、自由なアイデアが許された。HARUは3つのアイデアを候補にした。1つ目は、「不思議な世界観をもった人物たちのゆるいポージング / ダンス」。2つ目は、「マネキンと風船人間がマジシャンの手品を観る」。3つ目は、映像技術の「ギミックを使ったもの」。3番目は期限の関係で不安が残っていたので、候補は1と2に絞られた。THE YELLOW MONKEYのメンバーからマネキンのアイデアを気に入られ、1と2のアイデアを併せたミュージック・ビデオが完成した。

「Balloon Balloon」WOWOWスペインサッカー 20-21シーズン イメージソングver. 

2020年9月12日からWOWOW「スペインサッカー ラ・リーガ 2020-21シーズン」イメージソングとしてタイアップしている「Balloon Balloon」は、WOWOW「邦楽BREAK」（BS192）において「WOWOWスペインサッカー 20-21シーズン イメージソングver.」の「Balloon Balloon」MVを放送した。初公開は2020年10月12日（初回10月7日は全仏オープンテニス延長のため中止）。

イントロは、雲間から光が差し込む空を下から映した後、レアル・マドリードのホームスタジアム「エスタディオ・サンティアゴ・ベルナベウ」を上空から映す。そこからはゴールシーンを中心とした名シーン集。所々に歓声が入る。序盤に映るキリスト教会の場所は、バルセロナの「Tibidabo」の丘。間奏で映る双子のオフィスタワーは、マドリードの「プエルタ・デ・エウローパ」（ヨーロッパの門）。時々、無観客スタジアムのシーンが入る。「邦楽BREAK」の放送では2番サビでフェードアウトしてMVが終了。WOWOWオンラインサイト内ではフルヴァージョンMVを公開。

10月16日の昼前、YouTubeのWOWOW公式チャンネルでフルヴァージョンMVを公開（10月15日付）。
主な見せ場
1番
3人のディフェンスを突破してシュート（リオネル・メッシ、FCバルセロナ #10）
ゴールマウスをノールックでターンシュート（カリム・ベンゼマ、レアル・マドリード #9）
クライフターン（ミケル・メリーノ、レアル・ソシエダ #8）
逆回転で回転数の少ない落ちるボールをゴールに沈める（ファクンド・ロンカリア、CAオサスナ #12）
オーバーヘッド・キック（ルーカス・ペレス、デポルティーボ・アラベス #7）
ゴールキーパーが最大限に長身と腕を伸ばしてディフレクティングでゴールを守る（マルク＝アンドレ・テア・シュテーゲン、FCバルセロナ #1）
間奏
相手チーム5人で立ちふさがる壁を破ってフリーキックでゴールを決める（イアゴ・アスパス、セルタ・デ・ビーゴ #10）
2番
ダイビングヘッド・シュート（岡崎慎司、SDウエスカ #12）
キラーパス（ムニル・エル・ハダディ、セビージャFC #11）を直接ゴールへ押し込む（ルーク・デ・ヨング、セビージャFC #19）
ジャンピングボレーシュート（マクシミリアーノ・ゴメス、バレンシアCF #22）
フリーキックで直接ゴールにミドルシュートを刺し込み（カリム・ベンゼマ、レアルマドリード #9）、チーム監督も熱え上がる（ジネディーヌ・ジダン、レアルマドリード）
ゴールキーパーが両手でディフレクティングに行き、弾かれたボールはクロスバーに当たりゴールは守られる（ウナイ・シモン、アスレティック・ビルバオ #1）