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栗生神社（くりゅうじんじゃ）は、群馬県桐生市黒保根町にある神社である。

概要
桐生市北部の黒保根町にそびえる栗生山の麓に鎮座する。

現在では、新田義貞の家臣である栗生顕方を主祭神としている。創建は、慶雲4年（707年）と伝えられる。現在の本殿は、寛政2年（1790年）に建立されたものである。

文化財
栗生神社本殿附棟札（県指定有形文化財）
黒保根栗生神社の大スギ（県指定天然記念物）

交通
沼田屋タクシー（本宿 - 上田沢線）「栗生神社前」バス停下車。
ミスUSA（Miss USA）は、毎年春に開催されるミス・ユニバース機構が主催するミス・コンテスト。ミス・ユニバースUSA代表選考会を兼ねている。全米50州とコロンビア特別区の代表51名がミスUSAを目指す。

第1回が行われたのは1952年。この年はカリフォルニア州ロングビーチで開催され、Jackie Lougheryが初代ミスUSAに輝いた。

最も多くのミスUSAを輩出している州はテキサス州で、1985年から1989年の5年連続を含め、2008年までに9人がミスUSAに輝いている。

最初のアジア系のミスUSAは1984年のMai Shanley、最初の黒人のミスUSAは1990年のCarole Gistである。

1997年にミスUSAのブルック・マヘアラニ・リーがミス・ユニバースで優勝したため、ブランディ・シャーウッドは1989年にミス・ティーンUSA、1997年にミスUSAとなり、史上唯一ミス・ティーンUSAとミスUSA双方のタイトルを持つ女性となった。

ミスUSA史上最も美しいと言われているのは、テキサス代表として参加し優勝したChristy Fichtnerである。

なお、ミスUSAは自動的にミス・ユニバース・アメリカ代表の出場権が与えられるが、そこでミス・ユニバースに輝いた場合、第2位（準ミス）が繰上げでミスUSAの任務を遂行する（ただし、初期のころはミスUSAの繰上げ処置はなく、1954年のミリアム・スティーブンソン、1956年のキャロル・モリス、1960年のリンダ・ビメントの3人は共にミスUSAとミス・ユニバースの2つの肩書きを同時に背負って活動を行っていた）。またこの大会はミス・ユニバース機構管轄のコンテストで、ミスUSAに選出されると、ミス・ユニバース、ミス・ティーンUSAと共に、各種プロモーション（慈善キャンペーンや各種公式行事）への参加などの特典が与えられる。。

歴代ミスUSA 
ゴシック体はミス・ユニバースに選ばれたミスUSA
瀬戸大将（せとたいしょう）は、鳥山石燕による妖怪画集『百器徒然袋』にある日本の妖怪。

さまざまな瀬戸物の寄せ集めの甲冑を身に着けたような姿で描かれている。石燕による解説文には「曹孟徳にからつやきのからきめ見せし燗鍋（かんなべ）の寿亭侯にや蜀江のにしき手を着たり」などとあり、『三国志演義』などで知られる関羽（寿亭侯）と曹操（曹孟徳）についてを陶磁器（燗鍋、錦手）とからめながら見立てて引用をしており、瀬戸物と唐津物による陶磁器同士の争いとして描いた趣向であると考えられている。『百器徒然袋』に描かれている妖怪たちに共通する点であるが、実際に何らかの伝承が存在する妖怪ではない。

浮世絵師・月岡芳年は錦絵『百器夜行』（1865年）に石燕の瀬戸大将を参考にしたと見られる絵を描いている。

平成以降の解説 
平成以降の妖怪に関する書籍では、江戸時代に瀬戸大将が率いる瀬戸物たちがそれまでの主流であった唐津物を打ち負かしたことによって瀬戸物が家庭雑器の主流として勢力を拡大したという解説も見られる。これは石燕が書くところの瀬戸物と唐津物とが合戦をしたとされる解説部分の紹介が拡大されて生じたものであると考えられる。
イローナ・スルピアネク (Ilona Slupianek、1956年9月24日 -)は、旧東ドイツの陸上競技選手。女子砲丸投の元世界記録保持者であり、1980年モスクワオリンピック女子砲丸投の金メダリストである。

主な実績

世界記録 
 22.36m – 1980年5月2日
 22.45m – 1980年5月10日
日本のプロテスタント人名一覧（にほんのプロテスタントじんめいいちらん）は、明治時代以降の日本の牧師、伝道者、宣教師、教育家などキリスト教のプロテスタント系の宗教家の一覧である。

明治以降-今日

あ行
アーサー・ホーランド（伝道者）
畔上賢造（独立伝道者）
天野弘昌（牧師）
安藤喜市（牧師、神学校教師）
安藤仲市（牧師）
井出定治（牧師、神学校教師）
井上芳雄(俳優、両親ともにプロテスタント)
岩井清（牧師）
一柳米来留（伝道者）
植村環（伝道者）
植村正久（牧師、伝道師）
宇田進（神学者、牧師）
内村鑑三（キリスト教無教会指導者）
榎本保郎（牧師）
海老名弾正（牧師）
大槻武二（聖イエス会創設者）
押川方義（牧師）
大江邦治（牧師）（日本協同教会）
大江寛人（宣教師、牧師）
大川従道（牧師）（大和カルバリーチャペル）
岡田稔（牧師）日本キリスト改革派教会創立者
小島伊助（牧師）（日本イエス・キリスト教団）
小田切信男（信徒伝道者、聖書研究者、医師）
小原十三司（牧師、神学校教師）（ホーリネス）
奥山実（牧師）（宣教師訓練センター）
尾山令仁（牧師）（聖書キリスト教会）

か行
賀川豊彦（牧師、伝道者）
柏木義円（牧師、伝道者）
加藤常昭（牧師）（日本基督教団）
金森通倫（牧師、伝道者）（ホーリネス）
河辺貞吉（牧師伝道師）（メソジスト）
喜田川広（牧師）（日本ナザレン教団）
北森嘉蔵（牧師、神学者）
木村清松（伝道者）
黒崎幸吉（キリスト教無教会）
車田秋次（牧師、神学校教師）（ホーリネス）
小崎弘道（牧師、伝道師）
小林和夫（牧師、神学校教師）
木下弘人（牧師、伝道者）

さ行
笹尾鉄三郎（日本伝道隊、ホーリネス）（牧師、伝道者）
酒井勝軍（キリスト教・天津教）
佐藤彰（牧師）（保守バプテスト同盟）
佐藤邦之助（牧師）
佐藤優 (外交官)（作家・評論家）
坂本勝重 （牧師）（日本イエスキリスト教団）
沢村五郎（牧師、神学校教師）（日本伝道隊）
鋤柄熊太郎（牧師）（日本同盟基督教団）
陶山節子（通訳、伝道者）（保守バプテスト同盟）
C・K・ドージャー（宣教師）（南部バプテスト連盟）
杉本光平（牧師）（伝道者）
城尾マツ （牧師）（友愛グループ）

た行
高木慶太（牧師、吹田聖書福音教会創立者）
滝元明（牧師、伝道者）
竹田俊造（日本伝道隊）（牧師、伝道者）
田中信生（牧師）
千田次郎（牧師、伝道者、神学校教師）（保守バプテスト同盟）
塚本虎二（キリスト教無教会）
津田仙（農学者、キリスト教学者）
蔦田二雄（牧師）（イムマヌエル綜合伝道団創始者）
柘植不知人（日本伝道隊）（伝道者）
辻宣道（牧師）（日本基督教団）
手島郁郎（原始福音・キリストの幕屋）
富田満（日本基督教団統理者、東京神学大学、明治学院大学理事長、日本キリスト教協議会幹部）
戸村一作（三里塚闘争指導者）

な行
中田羽後（音楽伝道者）（日本ホーリネス教会）
中田重治（伝道者、牧師）（日本ホーリネス教会）
中村勝己（経済史家）（無教会）
西本一雄(牧師)(日本福音自由教会)
新島襄（教育家）
新渡戸稲造（教育家）（クエーカー）
野畑新兵衛（牧師）

は行
パウロ秋元（牧師）（主の十字架クリスチャンセンター）
羽鳥明（ラジオ牧師）（福音伝道教団）
平出慶一（牧師、神学校教師）
藤井武（キリスト教無教会）
舟喜麟一（牧師）（日本伝道隊、福音伝道教団）
舟喜順一（牧師、神学校教師）
本多庸一（牧師）（日本メソジスト教会）
本田弘慈（牧師）（日本イエス・キリスト教団）
ヒュー・ブラウン（牧師）（日本伝道隊）

ま行
松本信章(牧師)　(JFP、ゴスペルミッション)
前田若尾（婦人教育者、平塚裁縫女学校（現:洗足学園音楽大学）創立者）
眞嶋慶三郎（牧師、伝道者）
松原和人（牧師、伝道者）
三谷種吉（音楽伝道者）（日本伝道隊）
御牧碩太郎（日本伝道隊）（牧師、伝道者）
森山諭（牧師、伝道者）（日本イエス・キリスト教団）
松田政一（牧師、伝道者）
三浦綾子（小説家）

や行
山室軍平（救世軍・日本軍国初代司令官）
山口昇（牧師）
結城無二三（伝道者）（メソジスト）（新選組隊士）
米田豊（牧師、神学校教師）（ホーリネス）
余沢武（牧師）（東京バプテスト教会）

わ行
渡辺暢雄（牧師）（バプテスト）
渡辺善太（神学者）
渡辺信夫（神学者、牧師）
渡辺聡（東京バプテスト教会）
らちゃかんは日本の劇団。

2003年4月に「結婚前夜」（新宿タイニイアリス）にて旗揚げをし、2014年現在、おもに「あたたかいシチュエーション・コメディ」を主体とした物語を上演し続けている。

現在は明石家さんまの『恋のから騒ぎ』12期生を務めた荒井志乃が2代目座長を務めている。劇団員にはかつて荒井と同じくキリンプロに所属していた高野ちん太郎、藤田秀明、浜田えみこらが所属している。しばらくは劇団員が持ち回りで脚本・演出をするスタイルをとっていたが、第11回公演「よつあしダディ」より藤田秀明による脚本・演出の形態をとるようになっている。

主要メンバー 
高野ちん太郎
藤田秀明
永峰あや
影山 美香

旧メンバー 
荒井志乃
浜田えみこ
おやちあき
中島つづみ
三浦ヤスタカ
成瀬 まさみ
綱川 敦

休団中　
江里口将弘

上演作品 
「結婚前夜」
「よくばりホテル」
「七色ゴースト」
「新選組」
「逆転ライフ」
「エンジェル本舗」
「★殺人ゲーム★への招待状」
「シメキリは何曜日？」
「かくへん！Rachaモード。」
「レストランSEVENSTARへようこそ」
「よつあしダディ」
「エンプティ！」
「ハッシュ」
「よつあしダディ2011」
「鎌ヶ谷中年ヒーロー」
「アイム、ホーム」
「晴れのち出動ときどきヒミツ」
「カムバック！矢板のガールズ♪」
「母・オン・ザ・ム～ン」
「アイム、ホーム2015」
「湯河原トワイライト」
「見上げたら、ものすごい星空」
「グッモーニン・ミスター・オズ」
「グッナイ・オリバー」
禅釜尚（ぜんふしょう）は、鳥山石燕による江戸時代の妖怪画集『百器徒然袋』に描かれている日本の妖怪。虎隠良や槍毛長と共に描かれている（百器徒然袋#中を参照）。

茶釜の妖怪である。虎隠良や槍毛長と共に描かれているが、その組み合わせの形やそれぞれの位置は、室町時代の『百鬼夜行絵巻』に描かれている構図がモチーフになっており、石燕が同絵巻に描かれている目の三つある妖怪をモデルに禅釜尚のポーズを描いたとも考えられている。

石燕は槍毛長や虎隠良という妖怪を禅釜尚と共に描いているが、この三者の関連性がどのようなものであるかは不明である。茶道は禅宗と深く関連しているため、「禅釜尚（ぜんふしょう）」の名は「禅和尚（ぜんおしょう）」をもじってつけられたものとの説もある。

浮世絵師・月岡芳年は錦絵『百器夜行』（1865年）に石燕の禅釜尚を参考にしたと見られる絵を描いている。

平成以降の解説 
妖怪漫画家・水木しげるは、禅釜尚は草むらに隠れて近くを通る人の前に現れて驚かすもので、引き返せば何もしないが、前に進むと鋭い爪でひっかくという解説を著書に書いている。（2014年以後はその記述は存在していない）
四国ダービー（しこくダービー）とは、日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）に加盟する徳島ヴォルティス（徳島県）、愛媛FC（愛媛県）が対戦する試合の呼称である。

四国には他にカマタマーレ讃岐（香川県）がJリーグに所属しているが、讃岐の関連する四国対決は、公式には四国ダービーとは呼ばれておらず、讃岐対徳島には別途東四国クラシコ（ひがししこくクラシコ）の名称が与えられている。

当項目では一般的に四国ダービーと呼ばれている徳島対愛媛と、東四国クラシコおよび北四国決戦の対決について取り扱う。

なお、讃岐は別途ファジアーノ岡山との瀬戸大橋ダービーが設けられている。

概要 
2001年に共に日本フットボールリーグ（JFL）に所属していた大塚製薬サッカー部（現：徳島）と愛媛の対戦から始まった。

2005年に徳島が、2006年に愛媛がJリーグに共に昇格して、Jリーグにおける四国ダービーが開始。2008年から四国ダービーウィナーズフラッグを作成し、勝利チームに渡されたりするなど、両チームをはじめ、サポーターや県をあげて、このダービーを盛り上げようという動きが始まった。四国地域の電力会社である四国電力は、同年から「四国電力presents 四国ダービー」として支援を行っている（現在はスポンサー打ち切り）。なお、2014年に讃岐が四国3チーム目のJリーグクラブとなったが、愛媛は讃岐戦を「四国勢同士の対決!」とはしたが、公式には「四国ダービー」とは呼称しなかった。また讃岐は愛媛との試合を四国ダービーではなく「北四国決戦」と銘打ってホームゲームを開催した。2015年は徳島のJ2降格に伴い、四国勢が同一カテゴリーに3チーム所属することになったが、このうち徳島 - 讃岐戦は「東四国クラシコ」と銘打って行われることになった。

ホームスタジアム

戦績

徳島vs愛媛「四国ダービー」 
徳島ヴォルティス：23勝10敗8分
愛媛FC：10勝23敗8分
両チームのJリーグへ加盟後は
徳島ヴォルティス：18勝10敗6分
愛媛FC：10勝18敗6分

讃岐vs愛媛「北四国決戦」 
カマタマーレ讃岐：0勝6敗6分
愛媛FC：6勝0敗6分

讃岐vs徳島「東四国クラシコ」 
カマタマーレ讃岐：1勝3敗4分
徳島ヴォルティス：3勝1敗4分

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PRIDE OF 中四国
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中国・四国Jクラブ情報懇談会
化け古下駄（ばけふるげた）または化けた古下駄（ばけたふるげた）は、日本の昔話に登場する妖怪の一つで、下駄が古くなって変化した妖怪。

概要 
古くなって捨てられた下駄が人間に化けて町に現われるが、若者に正体を見破られて、同様に動き出していた古道具たちと共に焼き捨てられるという内容で、宮城県寒風澤（現・宮城県塩竈市寒風沢島）などで採集された例などが知られる。

夜になると町中を「鼻いでえ、鼻いでえ。（鼻が痛い、鼻が痛い）」と言いながら歩く者がいた。あるときに若者たちが、何者か確かめようと夜の町に出た。しかし声がするだけで姿が見えなかった。若者の1人は素性をつきとめようと声を追った。近くの藪からざわめき声が聞こえるので近寄ると、人間とは異なる声で歌い踊る声が聞こえ、その声は自分たちを「下駄」、「蓑」、「太鼓」、「割籠」などと呼んでいた。恐怖を感じた若者は、そのまま家へ逃げ帰った。翌日、その若者が仲間たちに事情を話してその薮へ行ってみると、海から打ち上げられた蓑、太鼓、割籠などが散らばっており、その中に鼻の欠けた下駄があった。あの鼻を痛がる者の正体はこの下駄かと睨んだ若者たちは、下駄などをその場で焼き捨てた。以来、あの鼻を痛がる者は現れず、薮の中から歌い踊る声も聞こえなくなったということである。

古下駄の妖怪は、「鼻が痛い」と語っていた結果、正体に見られる特徴（下駄の鼻の部分が欠けていた）と一致が見られている。佐々木喜善『聴耳草紙』に収められた昔話「履物の化け物」（化け草履の項目を参照）もストーリーでの用いられ方は異なるが、化けた履物（下駄）が自身の特徴（穴が三つ、歯が二枚）を歌っており、共通性が見られる。
面霊気（めんれいき）は、鳥山石燕による妖怪画集『百器徒然袋』にある日本の妖怪の一つで、面の妖怪。

概要 
石燕による解説文には「聖徳太子の時、秦の川勝あまたの仮面を製せしよし。かく生けるがごとくなるは、川勝のたくめる仮面にやあらんと、夢心におもひぬ。」とある。泰河勝（はたのかわかつ）は飛鳥時代の人物で、能・狂言の原型となった芸能・「申楽」の始祖であるという伝説を持つ。そのような、面を使う芸能とゆかりのある秦河勝の作った面がこの「面霊気」であろうかと石燕は述べている。

秦河勝と聖徳太子 
神々をまつる六十六番の神楽に使うため、聖徳太子が秦河勝に六十六の面を作らせたことが、後の申楽（猿楽）の元祖となったという伝説があり、この伝説を素材として、石燕は能・狂言の面の妖怪として創作した面霊気の解説文を執筆したと考えられている。世阿弥による能の理論書『風姿花伝』（巻四 神祇）では、申楽について、秦河勝が六十六番の芸を見せ、聖徳太子の作による六十六の面を与えられたことが始まりであるという伝説を記している。秦河勝と聖徳太子の伝説において「申楽」は「神楽」の字から発生したとされるが、実際に聖徳太子の時代にそのような考え方があったかどうかは不明である。

昭和・平成以降の解説 
古くなった面の化けたもので夜になると動き出す、優れた作品の面が古くなって魂を宿した付喪神（器物が変化した妖怪）であり、持ち主に対して大切に扱ってくれるよう頼むなどの解説がある。
あわら市コミュニティバスは、福井県あわら市で運行されていたコミュニティバス。

京福バスとあわら観光に運行委託をしていたが、2012年3月31日限りで廃止され、それ以降、平日・土曜日はデマンド型乗合タクシー（乗車にはあらかじめ利用登録が必要）に移行しているが、2019年8月3日に年末年始を除く土日祝運行で観光周遊バス「あわら北部周遊バス」が運行開始された。

運賃 
大人（中学生以上）：200円
小人（小学生）、65歳以上や身体障害者手帳などを携帯している人：100円
小学生未満：無料

路線 
 〔参考〕あわら北部周遊バス
 あわら湯のまち駅 - きららの丘 - 北潟湖畔公園口 - 吉崎御坊駐車場前 - 細呂木駅前 - トリムパークかなづ - 芦原温泉駅
 北ルート1号線
 芦原温泉駅 - 細呂木駅前 - 芦原温泉駅
 北ルート2号線
 芦原温泉駅 - 金津神社 - 芦原温泉駅
 北ルート3号線
 吉崎 - あわら病院前 - 藤野厳九郎記念館 - あわら湯のまち駅
 南ルート1号線
 芦原温泉駅 - 市役所 - 芦原温泉駅
 南ルート2号線（本荘地区）
 あわら湯のまち駅 - 保健センター - 本荘駅 - 芦原温泉駅 - 市役所
 南ルート2号線（新郷地区）
 あわら湯のまち駅 - 西温泉（公園前） - あわら湯のまち駅
 観光コース
 あわら湯のまち駅 - 藤野厳九郎記念館 - 北潟湖畔公園 - 吉崎 - トリムパークかなづ - 芦原温泉駅
土人（どじん）とは、律令制度の「本貫地に居住している人（土人）」。「其の地に生まれ住む人。土地の人。」「原住民、現地人」、現代では「原始的生活をする、土着の人種」、土人形・土偶、「未開地域の原始的な生活をしている住民を侮蔑していった語」を第2義とする辞書もある。

変遷

古代 
語源は律令制度の京以外の「本貫地に居住している人（土人）」（京貫は京戸）、土民。律令制度下、公民は本貫地の戸籍・計帳へ登録され、浮浪・逃亡を五保、関、過所で規制され拘束され納税していた。

もとは、その地域の土地の人。渤海使・遣渤海使で日本との交流も盛んであった渤海国では、靺鞨族の邑の有力な土人の酋長を都督・刺史・首領を任命して地方支配を維持したと考えられている（羈縻政策）。

『魏書』『後漢書』や713年（和銅6年）の『風土記』『続日本紀』にも用例がある。

近世 
近世では1829年（文政12年）の『新編武蔵風土記稿』等に記載がある。

近現代 
明治末以降には、北海道・樺太などの開拓に伴いアイヌ民族を公式に「旧土人」と称した。1899年（明治32年）（北海道旧土人保護法）（「旧土人」は土人の派生語として「旧の土人」と解釈する場合のほか、「旧土の人」と解釈する意見もある）。新札幌市史によると元々の住民アイヌ民族を旧土人、開拓者を新土人と概念上区分し、旧土人が官庁用語として残ったとある。

現在の辞書の第一語義は土着の人。1891年（明治24年）冨山房の「言海」、1907年（明治40年）三省堂の「辞林」、1914年（大正3年）三省堂の「辞海」、1917年（大正6年）冨山房の「大日本国語辞典」では土着(土著)の人や土偶(土人形)の意味であったが、1920年（大正9年）啓成社のベストセラー「大字典」の第二語義は「野蠻の民」、1925年（大正14年）田中宋栄堂の「新式大辞典」では「土着のものでまだ開化せない人」が加わる。言海の著者大槻文彦没後に出版された1934年（昭和9年）冨山房の「大言海」では「原始的生活ヲ榮メル土着ノ人種」が加わるが、他の辞典は概ね従来の意味での掲載であった。

1973年（昭和48年）三省堂の「広辞林第5版」では「～蛮人」が第一語義となる。1975年（昭和50年）小学館の「日本国語大辞典」では「特に、黒色人種をいう」が加わる。1983年（昭和58年）岩波書店の「広辞苑第3版」は第2版1969年（昭和48年）の原始的～から「未開～軽侮の意～」へ更新、1990年（平成2年）講談社の「日本語大辞典」では「natives」「uncivilized」が添えられ、2001年（平成2年）集英社の「広辞典」では「未開の民の俗称」と解説された。

一方、語源である漢語圏での土人の意味は、日本語圏での当初の語義とほぼ重なり、「土偶」「土署（有城郭可居、不隨使遷移）」、「世代居住的本地的人」「本国人」「泥塑匠人」「土工」を意味する。

江戸時代の民も移転の自由、職の選択の自由は制限され働く場所も一所懸命の土地とされていた。幕末～開国以降は日本国内と同じく植民地でも現地の民を土人と呼称したが、外地では日本人と支配階層であった欧米列強側の市民を土人と呼ぶことはなく、次第に植民地の有色人種を意味するようになった。列強各国と共に行った植民地政策やそれ以前に繰り広げられた奴隷貿易の影響により植民地側を経済的に困窮させ激しく疲弊させながら、その窮状を植民地側の未開性や文明の遅れによるものと錯誤したため未開の意や野蛮という偏見が加わった。

用例 
日本国内の「現地の人びと」「土着の人」を意味する用例としては、

などがある。

海外の「現地の人びと」「土着の人」を意味する用例

「天竺国民と成りし各蕃土人の種族と宗教習慣の根本」「亜米利加の土人インデヤン」 「阿剌伯（アラブ）土人の一揆」等がみられる。

中国 
漢語圏でモダンな使用例;

否定的用例

戦前

戦後 

 2016年10月公務中の大阪府警機動隊員の一人が沖縄米軍北部訓練場ヘリパッド移設工事反対派に対して「土人」と発言し、ワイドショーなどで問題とされた（高江ヘリパッド問題）。この発言に対して鶴保庸介内閣府特命担当大臣（沖縄及び北方対策）は「ことさら我々がこれは人権問題だと考えることではない」、「『土人である』と言うことが差別であるとは個人的に断定できない」と述べ、撤回もしていない。沖縄の地元新聞である沖縄タイムスは「本土側の沖縄蔑視、差別はこれまでもたびたび繰り返されてきた。1903年には大阪で開かれた博覧会で、沖縄女性2人を「展示」した「人類館事件」があり、沖縄戦では日本兵による住民虐殺や「集団自決」（強制集団死）があった。」と報じた。

規制 
1960年から活発が盛んとなる人権活動団体からの意見を汲み、報道機関では「差別用語」として、表現の自主規制対象用語に指定されている。「記者ハンドブック」（共同通信社発行）では差別語、不快用語とされ「先住民」あるいは「先住民族」あるいは「現地人」と表記することが指導されている。

土人という用語は差別用語と見なされるようになっているが、水木しげるはそれも承知の上で土と共に生きる人、大地の民という意味合いで親しみを込めて使用している。

2000年には岩波書店から出版されたアルベルト・シュヴァイツァーの著書「水と原生林のはざまで」中の「土人」の表現が、人種差別的だとする市民団体「黒人差別をなくす会」の抗議を受けて出版を停止している。

2016年に金田勝年法相(当時)が「土人」は差別用語であると明言したため、現在の日本のテレビとラジオでは「土人」を使うことは許されていない。

関連作品 
 パラオの夜祭を唄いあげた童謡『土人のお祭り』
 中田喜直作曲の「土人のおどり」というピアノ曲。
 たけしの挑戦状:1986年発売のファミコン版では「どじんのいえ」という表現が用いられていたが、2009年にバーチャルコンソールで配信する際、「どじんのいえ」から「げんちのいえ」に変更された。
 南の島 (トムとジェリー)
 人喰い土人のサムサム:谷川俊太郎作詞の童謡
木魚達磨（もくぎょだるま）は、鳥山石燕による妖怪画集『百器徒然袋』にある日本の妖怪。

だるまのようなひげの生えた顔をして円座にのっている木魚（もくぎょ）の姿で描かれており、石燕による解説文では木魚と同じ仏具の妖怪である払子守の同類（「払子守とおなじきものかと」とある）であると説明されている。木魚は本来、魚が昼夜問わず目を開けたままであることから、修行僧に対して不眠不休の修行を説くために作られたものであり、また、達摩大師（だるまだいし）も、眠らずに9年間修行したと伝えられてことから、眠らない物の連想として石燕が創作した妖怪であると考えられている。

浮世絵師・月岡芳年は錦絵『百器夜行』（1865年）に石燕の木魚達摩を参考にしたと見られる絵を描いている。

平成以降の解説 
不眠症のひとの中にはこの妖怪に取り憑かれている人もいるのかも知れないという解説が付与されていることもある。
『誰にでも秘密がある』（だれにでもひみつがある、原題：누구나 비밀은 있다）は、2004年公開の韓国映画。

あらすじ

出演者 
イ・ビョンホン（吹替：高橋和也）：チェ・スヒョン
チェ・ジウ（吹替：田中美里）：ハン・ソニョン（次女）
チュ・サンミ（吹替：佐々木優子）：ハン・ジニョン（長女）
キム・ヒョジン：（吹替：罍陽子）ハン・ミヨン（三女）

スタッフ 
監督：チャン・ヒョンス
篠崎 史紀（しのざき ふみのり、1963年1月18日 -）は、福岡県北九州市生まれの日本のヴァイオリニスト。NHK交響楽団特別コンサートマスター。その容貌から「MARO」の愛称で親しまれている。

経歴

生い立ち 
鈴木鎮一の薫陶を受け音楽教室を主宰していた幼児教育の先駆者である父篠崎永育と母美樹のもとに生まれ、3歳よりヴァイオリンの手ほどきを受ける。1978年常磐高等学校1年の時、第32回全日本学生音楽コンクール全国大会高校生の部で第1位、1979年史上最年少で北九州市民文化賞を受賞した。

ウィーン留学 
高校卒業後の1981年、ウィーン市立音楽院に留学し、ヴァイオリンをトーマス・クリスティアンに師事する。1982年、ウィーン・コンツェルトハウス大ホールにてヨーロッパデビューを飾る。その演奏は、「信頼性のあるテクニック、遊び心もある音楽性」（『ヴィーナーツァイトゥング』紙）、「真珠を転がすような丸く鮮やかな音色、魅惑的な音楽性」（『フォルクスシュティンメ』紙）と各メディアから賞賛される。1983年、イヴリー・ギトリスと知己を得て師事。また、バリリ弦楽四重奏団、アマデウス弦楽四重奏団のメンバーに室内楽を師事した。留学中、ヴィオッティ国際音楽コンクール室内楽部門で第3位、第20回ボルドー国際音楽祭で銀賞を受賞し、ヨーロッパの主要コンクールで受賞実績を重ね、ヨーロッパを中心に活動を続け、1984年にはアメリカのワシントン州で開催されたタコマ国際音楽祭においてアメリカ・デビューを果たす。以後オーストリアを中心にフランス、イタリア、スイス、アメリカ、ブルガリアなどの国際音楽祭に招聘され、ヨーロッパ、アジア、アメリカで幅広い活動を行っている。

帰国後 
1988年、ウィーン市立音楽院を修了して帰国し、群馬交響楽団のコンサートマスターとなる。1991年、読売日本交響楽団のコンサートマスターを経て、1997年4月に、NHK交響楽団のコンサートマスターに就任した。以来N響をリードし、数多くの指揮者、団員からの厚い信頼を得る。また、ハレー・ストリング・クァルテット、アンサンブルSAKRA、イシハラ・リリック・アンサンブル、サントリーフェスティヴァル・ソロイツ、ヴィルトゥオーゾ・アンサンブル・パルテノンなどの室内楽団でも活動している。次世代の育成にも力を注ぎ、1996年より東京ジュニアオーケストラソサエティの音楽監督を務めている。2001年、福岡県文化賞を受賞、2008年、北九州市文化大臣に任命。

近年の活動 
NHK交響楽団第1コンサートマスターを経て、2023年4月からは特別コンサートマスターに就任。篠崎史紀とN響メンバーによる室内合奏団で活動することもある。

2004年より、銀座王子ホールにおいて、毎回1人の作曲家をテーマに、奏者と聴衆の心が一体となれる音楽の社交場「MAROワールド」を企画し出演している。2007年より福岡では毎年プロアマの境界を超え、「楽興の時〜室内楽セミナー&演奏会~」において、アマチュアからプロフェッショナルまで幅広く共に音楽を楽しみ学ぶという趣旨のもと室内楽を指導し、共演している。熊本ではプロフェッショナルとアマチュアが共演し、その演奏が出来上がるまでのリハーサルを公開する、斬新な音楽会「マロ塾」を開催。またMAROの人柄に魅せられ集まる国内主要オーケストラのコンサートマスター及び首席奏者等により「マロオケ」を結成し、不定期に集まり演奏会を開催。2014年N響入団以来コンサートマスターとして長年にわたり活躍し、同団の声価を高めた貢献に対し第34回有馬賞を受賞。2016年「マロオケ」初の東京サントリーホールでのモーツァルト6大交響曲演奏会マロオケ2016公演は大成功に終わる。

2016年、指揮者広上淳一と出演のNHK Eテレ『学校で教えてくれないクラシック』は大きな反響を呼び、2017年に第2弾が放送される。2016年には東京ジュニアオーケストラソサエティが20周年を迎えた。2017年、N響90周年記念ヨーロッパ公演ソロでは「言葉にならないくらい神がかっていた」とイギリス紙で評される。2017年10月24日25日開催の王子ホール25周年ハッピーバースデイ・コンサートでは「MAROワルード」が32回を迎えた。2018年4月よりEテレ『クラシック音楽館』にて案内役を務める。昭和音楽大学、東京藝術大学、桐朋学園大学にて後進を育成。WHO国際医学アカデミー・ライフハーモニーサイエンス評議会議員。あおによし音楽コンクール奈良アドヴァイザー。

ニックネーム 
「まろ」のニックネームで親しまれている。小学生時代に友人から教科書の浮世絵の東洲斎写楽の役者絵を指しつつ「この絵に似ている」と言われ、歌麿の「まろ」があだ名になった。その後、留学時代に「しのざきふみのり」という名前が呼びにくく「ミドルネームはないか」と聞かれた時に上記エピソードを思い出して「MARO」と言ったところ、「マリオ」「マリア」に似て呼びやすいと定着した。

メディア出演 
 SWITCHインタビュー 達人達「篠崎史紀×菊野昌宏」（NHK教育テレビジョン、2021年1月30日）

レコーディング 
「ロマンティック　アルバム」
「アレンスキー/ 弦楽四重奏1番、2番」
「アレンスキー/　ピアノ五重奏＆ピアノ三重奏曲第1番」
「シェーンブルンの人々」
「宵の明星」
「郷愁」
「アレンスキー/ピアノ三重奏曲第1番、第2番」
「レゾネート・エターナリー」Violin&Organ Duo
「スラブの憧れ/SLAVIC ADORATION」
「フラーリッシュ・エターナリー」Violin&Organ Duo
「薔薇の騎士 / Der Rosenkavalier」

著作 
「ルフトパウゼ ウィーンの風に吹かれて」（出版館ブック・クラブ、2006年）
「絶対!うまくなるヴァイオリン100のコツ」（ヤマハミュージックメディア、2015年）

監修 
ヴァイオリン·ピアノ楽譜集「MARO's Palette」（ヤマハミュージックメディア、2009年）
「篠崎史紀のヴァイオリン上達練習法バンドラの箱」（DVD、アジア・インターネット・サービス、2012年）
ホームランは、1977年に日本スポーツ出版社から創刊された日本の野球専門誌である。2007年に休刊したが、2008年に廣済堂出版から復刊し、同年秋より同社の後身である廣済堂あかつき出版事業部から発行されている。2011年からは廣済堂あかつきから分社化した廣済堂出版から発行されている。1990年代頃から2008年5月号までは題字を『ホームラン GRAFFITI』と表記していた。

2021年7月を最後に廣済堂出版での発行を終了し、同年9月より発行元は東京の出版社「ミライカナイ」が引き継いだ。

本項では、2009年まで同誌増刊号（2008年のみ『ネットマネー』増刊）として発行し、2010年以降は同誌から独立して発行しているプロ野球選手名鑑『12球団全選手カラー百科名鑑（12きゅうだんぜんせんしゅカラーひゃっかめいかん）』についても記述する。

歴史・概要

日本スポーツ出版社時代 
1977年5月、『月刊野球党（げっかんやきゅうとう）』という題号で創刊。1979年途中に現在の題号へ変更された。

月刊としているが、概ね合併号として年6回程度発行している（このほか増刊も発行）。主に日本のプロ野球や高校野球の話題について、毎回1つのテーマにスポットを当て掲載している。特に高校野球シーズンにはその大会の展望や回顧の特集記事を組んでいる。

2007年3月15日、日本スポーツ出版社前社長である前田大作の不祥事により、休刊が発表。2月15日に『12球団全選手カラー百科名鑑2007』として発売された3月号増刊（31巻3号通算307号）が日本スポーツ出版社からの最後の発行号となった（増刊以外は、2+3月号=31巻2号通算306号）。

廣済堂出版時代 
2008年、廣済堂出版に版元を変え復刊（新装刊）された。当初は『ネットマネー』の増刊として、2月2日に2月号増刊および『ホームラン』新装刊準備号として『第80回センバツ大会2008総合展望』、2月15日に3月号増刊として『12球団全選手カラー百科名鑑2008』をそれぞれ発売。3月5日発売の4月号『2008プロ野球開幕直前!』より正式に復刊された（復刊後のバックナンバーも、ここから計算している）。2008年10月1日、廣済堂出版と暁教育図書の合併に伴い、廣済堂あかつきとなり、同社の出版事業部へ版元が移行した（表紙・背表紙の発行元クレジットは「廣済堂出版」のまま）。移行後第1号は、10月9日発行の11月号。2011年に廣済堂あかつきから分社化した廣済堂出版に戻った。

2010年代以降は、春先に発行される12球団全選手百科名鑑号以外は、ほぼ高校野球に特化した内容となっている（下記外部リンク「ホームラン」参照）。

12球団全選手カラー百科名鑑 
12球団全選手カラー百科名鑑とは、毎年プロ野球シーズン開幕前（概ね2月後半頃）に発行している日本プロ野球（NPB限定）の選手名鑑である。『プロ野球12球団全選手カラー百科名鑑（プロやきゅう12きゅうだんぜんせんしゅカラーひゃっかめいかん）』『プロ野球12球団全選手百科名鑑（プロやきゅう12きゅうだんぜんせんしゅひゃっかめいかん）』とも表記。2022年からはホームランと同じくミライカナイから発行されている。

名鑑の歴史 
ホームランと同じく1977年から発行。初期の頃は『プロ野球百科名鑑（プロやきゅうひゃっかめいかん）』として発行。1978年には2月号増刊として発行。1979年より『プロ野球12球団全選手百科名鑑』のタイトルで3月号増刊として発行されるようになった（この年より、編集はデポルテが担当）。

また、1999年までは、基本的にモノクロ誌面で掲載し、並行する形でカラー写真を掲載した『プロ野球カラー写真名鑑（プロやきゅうカラーしゃしんめいかん）』をホームランの4月号、4・5月合併号、4月号増刊、5月号増刊のいずれかで発行していた。2000年より「カラー写真名鑑」を吸収する形で現名称に改称。

2007年までは日本スポーツ出版社からの発行だったが、2008年よりホームランとともに廣済堂出版（2009年より廣済堂あかつき）から発行している。2008年版は『ホームラン』の題字を入れながらも、『ネットマネー』3月号増刊として発行。2009年は再びホームラン3月号増刊として発行したが、2010年より「廣済堂ベストムック」シリーズの一冊として発行している。

2011年は、「ホームラン特別編集」のクレジットを入れた上で発行。また、姉妹版として『12球団全選手データ百科名鑑2011』も並行して発行（データ百科名鑑の方は、デポルテは関わっていない）。

2022年から発行元がミライカナイに変更となり、名鑑部分のレイアウトが大幅に変更された。

名鑑の内容 
発行号ごとのタイトルは西暦の年度が入るスタイルをとっており、1999年版までは始めに入り（下二桁表示）、2000年版より後ろに入る（例：'XXプロ野球12球団全選手百科名鑑、12球団全選手カラー百科名鑑20XX）。最終ページでのクレジットは、2000年版以降も始めに西暦を入れていた（下二桁ではない）。

文字通り、NPB全12球団に所属する選手（監督・コーチも含む）をカラーの顔写真付きで紹介しているのが特徴（1999年まで、カラー版以外の通常誌面はモノクロだった）。1980年代に入ると各選手通常の掲載方法に加えて主力選手は写真、紹介サイズが大きく（1977年の刊行時もこのスタイルであった）、実績がない主にファームの選手は球団巻末に極めて小さいスペースとなった。2002年前後、一部球団で大サイズ選手の寸評欄は、特筆するほどでもないデータ（対戦チーム毎の成績が多い）をただ羅列するだけというものになっていたが、この点は現在は改善されている。新人選手は基本的に通常サイズで掲載するが、ドラフト外や新人多数の年で下位指名は巻末小サイズであった。また併せて各球団の巻末には退団者一覧（移籍や球団職員は行き先も）、打撃投手、ブルペン捕手が文字のみで掲載された。また、フルカラーではないが、2色（または、3色）印刷（2000年代途中まではモノクロ）のページにおいて、テレビ・ラジオ中継の解説者・実況アナウンサーの名鑑、試合（オープン戦・公式戦）の日程、公式戦開催球場ガイド、歴代の主要な個人成績など諸記録のデータベースも掲載している。

球団紹介とともに各球団歌・公式応援歌の歌詞も掲載している（一部例外あり）。この原則に基づいてか、例えば中日ドラゴンズに関しては2020年まで、非常に著名でありラッキーセブン演奏曲でもある「燃えよドラゴンズ!」や、球団歌の「勝利の叫び」「昇竜 -いざゆけ ドラゴンズ-」ではなく「嵐の英雄」を掲載していた。このため、この選手名鑑は今日において事実上廃止された「嵐の英雄」を目にすることができる数少ない書誌であった。

第1号のアナウンサー紹介文は、元CBCアナウンサーの宇井昇が手掛けた。

姉妹版として刊行された『12球団全選手データ百科名鑑2011』には、解説者・アナウンサー名鑑は掲載していない。
荒井 志乃（あらい しの、1979年4月17日 -）は日本のタレント・女優。

明石家さんまの恋のから騒ぎ第12期生メンバー。血液型はO型。東京都出身。通称おっさん。2007年4月現在は劇団らちゃかんの二代目座長を務めている。

舞台 
らちゃかん全作品に出演

TV 
2005年 「富豪刑事」(ANB)
2005年 「ぐるぐるナインティナイン」(NTV)
2005年 「逢いたいSP」(TBSテレビ)
2005年 「行列のできる法律相談所」(NTV)
2005年 「テレビ公開大捜査」(TBSテレビ)
2006年 「恋のから騒ぎ　12期生」通称おっさん(NTV)

CM 
2005年 NHK「日本のこれから」　"騙し絵篇"

スチル 
2005年 エンターブレイン刊「デジタルチョイス」
2006年 「恋のから騒ぎメモリアルアルバム　12期生」(NTV)
『大変な結婚』（たいへんなけっこん、原題：가문의 영광）は、2002年公開の韓国映画。監督はチョン・フンスン、主演はチョン・ジュノ・キム・ジョンウン。家門シリーズの第一作であり、次作は『家門の危機』。

ストーリー

キャスト 
パク・テソ：チョン・ジュノ
チャン・ジンギョン - 長女：キム・ジョンウン
チャン・インテ - 長男：ユ・ドングン
チャン・ソクテ - 次男：ソン・ジル
チャン・ギョンテ - 三男：パク・サンウク
チャン・ジョンジョン - 父：パク・クニョン
ユジン：イ・ソヨン

吹き替え 
パク・デソ：宮本充
ジャン・ジンギョン：魏涼子
インテ：塩屋浩三
ソクテ：星野充昭
ギョンテ：河野智之
ジョンジョン：糸博
ユジン：引田有美
その他：斉藤次郎／柳沢真由美／山門久美／高宮武郎／一馬芳和／古宮吾一／青山桐子／水野光太／梯篤司／井上亜紀

受賞

2002年度 
第23回青龍映画賞：人気スター賞（チョン・ジュノ）
第39回百想芸術大賞：人気賞（キム・ジョンウン）
高野 ちん太郎（たかの ちんたろう、1974年7月14日 -）は、元キリンプロ所属の日本の俳優。東京都 東久留米市出身。血液型はAB型。身長163

cm。

帝京大学出身。舞台士団MOONOR-eO解散後、キリンプロに所属していた荒井志乃、浜田えみこらと、劇団らちゃかんに所属。

経歴

舞台 
「結婚前夜」らちゃかん　
「よくばりホテル」らちゃかん
「知ってか知らずか万歳三唱」劇屋いっぷく堂客演　　
「七色ゴースト」らちゃかん
「新撰組!」らちゃかん　
「逆転ライフ」らちゃかん　
「徳川家光」
「キネマの天地」キリンプロ・プロデュース
「ドーンと錦の花がさく」劇屋いっぷく堂客演
「エンジェル本舗」らちゃかん
「アルジャーノンに花束を」キリンプロ・プロデュース---ストラウス博士役
「タイムカプセル」劇屋いっぷく堂客演
「シメキリは何曜日?!」らちゃかん
「走れ！クラシックタイム」劇屋いっぷく堂客演
「レストランSEVENSTARへようこそ」らちゃかん
「エンプティ！」らちゃかん
「ハッシュ」らちゃかん
「よつあしダディ」らちゃかん
「幻影」音影・音楽劇公演
「緋旗青嵐記」」劇団流星揚羽客演　於・シアターグリーン Box in Box
「涙刻」音影・音楽劇公演
「万華鏡賛歌」劇団流星揚羽客演　於・シアターグリーン Box in Box
「駆けろクラシックウインド」劇屋いっぷく堂
「鎌ヶ谷中年ヒーロー」らちゃかん
「アイム、ホーム2011」らちゃかん
「腫れのち出動ときどきヒミツ」らちゃかん
「カムバック！矢板のガールズ♪」らちゃかん 
「縁」劇団流星揚羽客演 
「母・オン・ザ・ム～ン」らちゃかん
「アイム、ホーム2015」らちゃかん
「湯河原トワイライト」らちゃかん
「見上げたら、ものすごい星空」らちゃかん
「flow flow LABO」トワコバSP

テレビ 
「ゴロワーズ」（日本テレビ）
「発掘!あるある大事典II」（フジテレビ）
「くりぃむナントカ」（テレビ朝日） 
「オオカミ少年」（TBS） 
「生物彗星WoO」（NHK）小銭拾いの男
「全国一斉○○テスト」（テレビ朝日） 
「SmaSTATION!!5」（同上） 
「ロンドンハーツ」（同上） 
「ぐるぐるナインティナイン」（日本テレビ） 
「いつみても波瀾万丈」（同上） 
 「夫婦。」日曜劇場（TBS）

その他 
コカコーラ「アクティブダイエット」（CM）
キリンビール「俺ってヒーロー！？篇」（WEB）
富士通インターネット王国（イベント）
幸阿弥派（こうあみは）または幸阿弥家（こうあみけ）は、漆芸における蒔絵師の流派で代々将軍家に仕えた。室町時代、足利義政の近習である土岐四郎左衛門道房の子、四郎左衛門が幼少より蒔絵技術を習った。その技巧は無双の名人と称されるに至ったのが始まりとされる。初代幸阿弥道長は、土佐光信の下絵を用いて高蒔絵にし、形状は能阿弥、相阿弥の趣向を用いて研ぎ出し蒔絵とした。（蒔絵#主な技法とその歴史を参照）

天皇即位の際の調度品、あるいは公家の調度品のほか、婚礼調度品が有名で、徳川家光に嫁いだ千姫の鏡台である「初音蒔絵調度」や、徳川治宝の娘の三棚、化粧道具、手水道具、衣装箪笥、楽器などの婚礼調度がある。他に太閤秀吉と北政所愛用の椅子、歌箪笥、手文庫、手拭掛などは、いわゆる高台寺蒔絵の代表として徳川美術館などに納められており現在まで伝わっている。また、道長や五十嵐信斎の漆芸品は東山御殿物とされ同じく伝わっている。

幸阿弥家当主 

 道長 -（初代、1410年 - 1478年）土岐伊豆守源國房より13代目の土岐四郎太夫道房の子。近江に領地を保有した。土佐光信に下絵を描かせて高蒔絵を、能阿弥の下絵には研ぎ出し蒔絵を施した。
 道清 -（2代、1433年 - 1500年）道長の子。後土御門天皇即位の際に、足利義政から道具類の製作を命ぜられた。
 宗金 -（3代）後柏原天皇即位に際し、足利義澄から道具類の製作を命ぜられた。1527年に71才で没。
 宗正 -（4代）宗全の子。1554年に76才で没。
 宗伯 -（5代、1484年 - 1557年）宗金の子、宗正の弟。後奈良天皇即位の際に、細川高国から道具類の製作を命ぜられた。1557年に74才で没。作品に桜山鵲蒔絵硯箱。
 長清 -（6代、1506年 - 1603年）宗伯の子。正親町天皇即位に際し、足利義輝から道具類の製作を命ぜられた。1603年に75才で没。
 長晏 -（7代、1569年 - 1610年）長清の子。後陽成天皇即位に際し、豊臣秀吉から道具類の製作を命ぜられた。1610年に東海道において落馬し42才で没した。
 長善 -（8代）長晏の長男。1613年に没した。
 長法 -（9代）長晏の次男。1618年に没した。
 長重 -（10代、1599年 - 1651年）長晏の三男。御用蒔絵師として京都と江戸を往来した。作品に、東福門院の婚礼調度品、明正天皇の即位調度品、初音蒔絵三段がある。狩野守信が下絵を描き長重が高蒔絵を施した。徳川家光の意向によって唐松に蔦の文様を蒔絵で表現した。幸阿弥家の中で最も名工といわれる。
 長房 - (11代、1628年 - 1682年)長重の子。後西天皇即位の際、徳川家綱の意向により調度品を製作した。
 長救 -（12代）
 正峰 -（13代）
 道該 -（14代）
 長孝 -（15代）
 長周 -（16代）
 長輝 -（17代）
 長行 -（18代）長輝の長男
 長賢 -（19代）長輝の次男。
山颪（やまおろし）は、鳥山石燕による妖怪画集『百器徒然袋』にある日本の妖怪。

概要 
おろし器のような頭部をした人型の妖怪として描かれ、頭にはおろし金のようなの無数の突起が並んでいる。『百器徒然袋』での解説文には、

とあり、豪猪（ごうちょ）という全身にとげのような針の生えた動物（ヤマアラシ）についての文を引用し、豪豬の異名である「山おやじ」と「山おろし」の名は似ているので、この山颪もとげが生えているのであるとしている。画面内には大根のほか、貝杓子、すり鉢など、台所道具が描かれている。

おろし器の表面にあるとげ状の突起を豪豬（ヤマアラシ）のとげに例え、「おろし」と「おやじ」の音の似ていることから、石燕がこの妖怪を創作したと考えられている。室町時代の『百鬼夜行絵巻』に描かれている浅沓を載せたヤマアラシ状の妖怪がヒントになった、あるいはトゲの生えた妖怪（画像参照）をモデルとして山颪が描かれたなどの説がある。

平成以後の妖怪に関する文献には、おろし器の付喪神（器物が変化した妖怪）、颪（吹き下ろす風）を起こす妖怪なのではないかといった解釈もある。
『6羽のかもめ』（ろくわのかもめ）は1974年10月5日から1975年3月29日までフジテレビ系列で放送されたテレビドラマ。全26回。原案は倉本聰。実際におきているテレビ業界の裏側を痛烈に風刺したドラマ作品。

概要 
300人もの団員を抱える劇団であった劇団かもめ座の団員大量脱退により、6人に減ってしまったそのメンバー達が、芸能社会で悪戦苦闘しながらも生き残っていこうとするストーリー。本放送時キャッチコピーは「悲しいコメディ」。

テレビ業界や芸能界の内幕を描いた作品で、同業界内で話題騒然となり、最終回『さらばテレビジョン』では、国民の白痴化を防ぐために政府がテレビ禁止令を出すという劇中劇がメイン。クライマックスでは、放送作家(山崎努)がカメラに向かってテレビへの愛情と失望を叫ぶ。「テレビの仕事をしていたくせに、テレビを本気で愛さなかったあんた!テレビを金儲けとしか考えなかったあんた! テレビを決して懐かしんではいけない。懐かしむ資格のある者はテレビを愛し、戦ったことのあるヤツ。それから視聴者、楽しんでいた人たちだけだ」。この場面は、テレビ業界が視聴率競争に明け暮れるあまり番組の質が低下し俗悪化するという、テレビメディアが抱える病根を鋭く指摘した名シーンとして今もなお人気が高い作品。

原案は倉本聰。NHK大河ドラマ『勝海舟』を巡るトラブルによるテレビメディア不信がもとになっている。札幌市に転居後、偽名で発表した。

低視聴率に終わったが、テレビ業界や芸能界の内幕を描き、同業界内で話題となった。放送終了後の1977年には、本作品のスタッフおよび出演者にエランドール賞特別賞が授与された。

高橋英樹の現代劇での連続テレビドラマ初出演作品。また、加東大介の遺作でもある。加東は本作の撮影中に体調を崩して入院したが、医師から許可を得て病院から番組収録に通った。しかし、それは家族やマネージャーの山崎洋子が加東の余命が短いことを知らされ、最後の仕事をさせたいと医師に頼みこんで実現したものだった。

本作でテレビ局の制作局長を演じる中条静夫は、それまでと異なるコミカルな役柄に挑戦し話題となった。

スタッフ 
脚本：石川俊子（=倉本聰）（第1回～第3回、第5回、第7回～第11回、第13回、第14回、第16回、第20回、第25回、第26回）、高際和雄、宮川一郎、斎藤憐、土橋成男
演出：富永卓二、大野三郎
主題歌：「かもめ挽歌」（歌：加藤登紀子）
作詞・作曲：加藤登紀子／編曲：深町純

キャスト 
犬山モエ子：淡島千景
田所大介：高橋英樹
川南弁三：加東大介
西条ひろみ：栗田ひろみ
桜田英夫：長門裕之
水木かおり：夏純子
ミネ：ディック・ミネ
清水部長：中条静夫
矢口局長：矢田稔
田所正一：大滝秀治
小熊義彦：藤岡琢也
ショックの定：室田日出男
中原プロデューサー：蜷川幸雄
吉沢直子：黒柳徹子
中北千枝子
月丘夢路
加藤嘉
宮口精二
石橋蓮司
村瀬幸子
久慈あさみ
作家（男）山﨑努
劇中劇のナレーター：納谷六朗
ほか

受賞 
第12回ギャラクシー賞（1974年度・脚本）
エランドール賞（1977年・出演者および製作スタッフ）

サブタイトル

DVD 
フジテレビ開局50周年記念「6羽のかもめ DVD-BOX」（2009年2月18日、ポニーキャニオン）　 https://www.ponycanyon.co.jp/visual/PCBC000061883
櫻木神社（さくらぎじんじゃ）は、千葉県野田市にある神社。旧社格は村社。サクラ（桜）の名所としても知られる。

概要 
大鳥居脇のシダレザクラや正門の手前にあるミヤビザクラは3月中に満開を迎え、七五三桜という春と秋に咲くサクラも境内にあり、絵馬やおみくじ、御朱印、御朱印帳などもデザインにサクラが取り入れられている。

1992年（平成4年）神社再建御造営に伴い、御殿地（宮司宅地内裏山）の発掘調査が行われ、日本列島の旧石器時代の有舌尖頭器や縄文時代の土器・石器類、古墳時代の住居跡などの遺跡のほか、古代祭祀に関係する遺物としてヒスイ製勾玉・管玉・台形様石製品・剣先様装飾品・半円状石製品・玉杖なども多数出土している。神社東側約100メートルの位置には、古墳時代前期の住居跡（中根八幡前遺跡）があり、この地域一帯は野田市の黎明期を知る上で重要な地域とされている。

祭神 
倉稲魂命（ウカノミタマ）
武甕槌命（タケミカヅチ）
伊弉諾尊（イザナギ）
伊弉冉尊（イザナミ）

由緒 
社記によれば平安朝の851年（仁寿元年）に、大化の改新で活躍した藤原鎌足の子孫で藤原冬嗣の三男である藤原嗣良によって創建されたという。嗣良がこの地に居を移した際、サクラの美しい大木のもとに倉稲魂命（ウカノミタマ）・武甕槌命（タケミカヅチ）の神を祀ったのが始まりであると伝えられ、現存する宮司家社家文書によれば、この地は古くには「桜木村」と呼ばれ、後に「桜台村」となり、サクラが咲き誇る美しい里であったと考えられている。また、サクラの「サ」は早苗・早乙女・皐月などの「サ」と同じく稲に関係し田の神様である稲霊、「クラ」はその稲霊が鎮まる場所を表しており、山から田の神が依代となるサクラの木に降り豊作・幸福をもたらすとされている。

社殿
神門
拝殿・本殿
社務所

現地情報 
所在地
千葉県野田市桜台210

交通アクセス
最寄りの鉄道駅
野田市駅（東武野田線）より徒歩約10分
自動車
最寄りのインターチェンジ
柏インターチェンジ
駐車場
参拝者専用無料駐車場（計300台収容、大型観光バス10台）
赤カブ（あかかぶ）は、次の野菜のうち根が赤い品種。
カブ
ハツカダイコン
食用ビート
革新都政をつくる会（かくしんとせいをつくるかい）は、東京都を拠点とする、日本の政治団体（地域政党）。1982年結成。旧称「革新都政再建をめざす各界連絡会」、「ふたたび革新都政をめざす会」。

「首都東京に革新都政を再建するための運動を行う」を掲げ、東京都知事選挙で革新候補を諸団体・個人と共同で推す共闘会議。

現在、同会に参加している政党は日本共産党のみである。

沿革 
1967年東京都知事選挙に際し学者や文化人、市民団体により「明るい革新都政をつくる会」が結成され、日本社会党・日本共産党が推薦する東京教育大学教授で経済学者の美濃部亮吉を擁立。東京都史上初めて革新都政が誕生し、美濃部都政の誕生をきっかけにその歴史をスタートさせた。美濃部が高齢を理由に引退を表明したため、1979年東京都知事選挙で社会・共産2党は後継に総評議長の太田薫を擁立したが、太田は元東京都副知事（当時の知事は東龍太郎）の鈴木俊一に敗れ、都知事の座は保守陣営が奪還した。1982年、再びの革新都政への転換を望む市民団体により、「明るい革新都政をつくる会」の歴史や伝統を継承した「革新都政再建をめざす各界連絡会」が結成された。さらに1987年に「ふたたび革新都政をめざす会」に改められた後、1998年11月、「革新都政をつくる会」に改称した。

現在56団体が加盟し、東京都豊島区南大塚の東京労働会館内に事務所を構えている。

歴代の推薦候補者
いちごはうすは日本のクリエイター集団。スーパー戦隊シリーズの『光戦隊マスクマン』や『超獣戦隊ライブマン』にて荻原直樹とともにキャラクターデザインを担当した。

概要 
『マスクマン』企画立ち上げの際オファーを受けた森野が、親交のあった秋、新貝田に共働を持ちかけたことにより結成されたもので、当時はエンディングのクレジットのスペースの都合上、荻原も含めた4人全員の名前を入れることが出来なかったため、便宜上「いちごはうす」の名前が使われたという。そのためこの名義での活動は前述の2作品のみである。

クリエイター集団という体裁を取ってはいるものの、メンバーそれぞれに仕事を抱え多忙だったこともあってか全員参加での打ち合わせは極初期のみに留まり、以降はメンバー各人に割り振られた担当回において個別に打ち合わせを行ったり、あらかじめストックとして何枚もデザインを提出しその中から東映・企画者104の方でエピソードに応じて選ぶ手法がとられるなど、個別での作業がほとんどとなった。同様の理由から、あるメンバーが手掛けたデザインの着色や仕上げを別のメンバーが代わりに行うというパターンも何度かあったという。

メンバー 
過去には末弥純もメンバーとして名を連ねていたとされていたが、後年刊行された書籍においてメンバーは以下の3人のみであると明記されている。また秋恭摩も末弥の参加について「ちょっと記憶にない」「どこから出て来た話なんだろう」と言及している。

森野うさぎ（もりの うさぎ）
漫画家、イラストレーター。別名に影夢・優など。キャラクターデザイナーとしては『おやゆび姫物語』などが代表作として挙げられる。東映特撮では前出の作品以外に「宇宙刑事シリーズ」などに携わっていたという経歴を持っており、この時出来た伝手が『マスクマン』参加へ繋がったとされる。なお、森野が手掛けたデザインの中には本人のものと合わせて「GZZY」とサインが付記されたものもいくつか存在するが、新貝田によればこれは当時の森野の事務所もしくはサークルの名前とのことであり、森野単独のものと他の人物が作業に関わったものとでサインを使い分けていたのではないかと考えられている。
秋恭摩（あき きょうま）
漫画家。代表作としては『魔神伝』などが挙げられる。
新貝田鉄也郎（しんかいだ てつやろう）
漫画家、イラストレーター。別名にとろろいも一号など。高校在学中に知人の紹介で漫画家としてデビューし、ほどなくして森野らの誘いでいちごはうすへ参加。キャラクターデザイナーとしては『ウィークネスヒーロー トラウマン』などが代表作として挙げられる。