& IC Sデザイン賞
THE 14TH CS DESIGN AWARDS 2006 1. 審審査員講評ネ井一正大賞A:表節品SP9 B:サイン部門C:輸送機器部門D:実験部門16 奨励賞12 女審査員講評　福田繁雄／陶竹清知／内田競／佐蘭東ご挨拶中川本急応募要項熱抵デザイン／永井一正2  GRAND PRIX AWARD 4.  xA: DECORATION CATEGORY B: SIGN CATEGORY C: TRANSPORT MACHINE CATEGORY 11   D: EXPERIMENT CATEGORY Encouragement award JUDGES' COMMENTS Kazumosa Nagai / Shigao Fukuda / Kiyonori Kikunaka / Shigaru Uchida / Taku Sano ACKNOWLEDGEMENT Yukha Nakagawa SOLICITATION CONDITIONS Cover Design by Kazumasa Nagai 2 44 8 10 11: 16 8 10 16 14 15
25年の成果
水井一正
CSデザイン賞も第14回を迎え、発足以来25年になる。25年前にこのCSデザイン賞は、際見藤先生と中川社長との相談の結果、中川社長の熱意に圧されたかたちで実現した。私は当初から勝見先作に呼ばれ審査に参加したが、残念ながら問もなく際見先生が突然お亡くなりになり、魚倉建筑先生を中心に現在の体側ができた。しかしその後、亀倉先生、田中一光さんも亡くなり、時代の稼り変わりを感じざるをえない。そしてCSデザインも当初から見れば目覚ましい普及、発服をとげた。今や前の環境・美観にとって次くことのできないや在在となり,それだけにそのデザインは重要になってきた。そのアザイン向上に大きく貢献してきたのが、このCSデザイン賞である。今回も数多くの力作が奇せられた。大賞のKHIROO COMPLEX>は、私もよく通る広尾に建つ商業ビルであるが、建物全体がガラススクリーンに覆われ、その会面に半透明のCSが使用され洗練された現代的な外観が目を引く。また藩酒な白のバルコニーや屋外路段がリズムのあるファサードを形成している。そして夜は独物全体が白く発走し圧巻である。炭飾筋門金賞の<丸ビル宣伝旗出>は丸ビルを「マル」のアイコンにより巧みに、そして気持よく演出している。大きな女性のイラストレーションの笑顔に喜なる[マル]が太ビルのビル内から外観のガラス面にはで広がり、そのブルーは初夏の爽やかな浮流感となり印象づけられる。装飾品門は応察点数も多く秀作そういで、この部門から多くの賞がでた。サイン部門金貨の<長崎県美術館——館名サイン>は、半透明な一見チラチラする不思議なサインであるが、見る角度によって程度効果が変わり、角名が印象づけられる。そしてこのサインは美術館全体の優れたCIデザインの一注のものとして、その効果を増幅させている。輸送機器部門金貨のく富山ライトレームPORTRAMのは彼れたデザインの電車である。自と明快に別れた色帯は龍車によって変わり、鮮やかであり、立山道峰を背景にして赴る景観は美しい。他の賞も優れたデザインが多く、C8デザイン賞26年の皮果が見事に実ってきたように思う。 (グラスックダッサイナー)作品名／HIROO COMPLEX  1翔:は鶏――簡葉ビルの外皮ティンタター／傑刃賞
サイン詳細／旅村正樹
GRAND PRIX AWARD
Title / HIROO COMPLEX Stage I and Stage II Director / Ken Yokogrea
Lighting Plan / Raika Chikado Sign Plan / Massals Hivanura

 Structural Design / Shigeru Vas CS Processee (Glass Screen Prodaction) / Massulta Environnental & Air-cenditioning Engliseering
A:装飾部門
金賞賞　仲品名／丸ビル——2005年度定伝演出初夏アイレタター／築け正格5 /ドライアント/ドサルの
ナギイナー／木並野美起＋諸田竜史
イラストシーター／わたなべちみ

タライアント／三笑丸所どんマネジシント株式会社
販工／株式会社ブースー
A: DECORATION CATEGORY
Gold Award   Title / Marubiru (Marunouchi Building) 2005 Year Publicity and Presentation: Early Summer Directx / Masaaki Hiromata
Designer / Hideaki Kishino + Masmhi Kuinda Hustrakor ' Romi Watanabe Client / Mitsubishi Estate Building Maragement Co., Ltd. Constructor / Soei Inc.
銀賞　作品名／Deй Cate ——JR朝株为の店舗デザイン
/クウイアント／株式会社ジェイアール商日本スードホーピスホットアイレタサー／有民会社スマイル

旅行／株式会社ジェイアール百日本ビルト＋株式会社大丸荣工/ララフィックデザイナー／作財音Silver Award   Title / Deli Cafe Design of Stores Within JR Stations Client / West Japan Railway Ford Serice Net Corpary Director / Smile. Ltd. Constructor / IR West Bail: Co., LM. + Dairnieu Design & Engineering Co., LM. Graphic Designer / Meguni Kosno
銀賞。作品を／＜GUNDAM
えたるべき本来のために＞展アイレクター／監督オオキアサイナー／佐藤本オキ
タライアント／ガンダム長製作受具会境工／特式会社力村工委社Silver Award   Title / "GUNDAM GENERATING FUTURES" Exhibition Director / Oki Sato Designer / Oki Silo Client / GUNDAM Exhibition Project Constructor / Nomas Co., Lad.目賞　作品名／ベンチャーバンク

 ——オフィス・グラフィックスアイレクター／共同食本
アサイナー／长利局下設計／者娘子
タライアント／ (体)ベンチャーバンタBronze Award   Title / Venture Bank -Office Graphics Disector / Tokarski Shishido
Designer / Yoko Matsuoka
Spece Design / Yoko Kakoi
Client / Venture Bunk飼賞　作品名／グラムール美容専門学校アネックスファサート支容アサイナー／同時商交
クラィアント／グラム一は充在寿門が位BIZ/日本人間VI 6 Bronze Award   Title / Glamour College of Beauty Annex Glass Facade Change Designer / Yeshähiro Kawasuki
Client / Clameur Collage of Boaury Constructer / Showa Kounsten鍋賞。ィンドウジェスプレイアイレクターノケイ・ニー・テンアサイナー／相澤中版
クライアント／株式会社記/探探受市役館工／株式会社竹中工務合北海道安倍
加工／株式会社フレンズBronze Award   Title / Books Kinokuniya Sapporo Main Store Window Display Designer / Yukiliko Airwa

Client / Kisckunsya Company Lad Constructor / Takenaka Corperation CS Processer ! Prierds Corporation金賞作品名／美綺赚美術館一,総名サインアイレタナー／駅研究アサイナー／関理数+色解美昭クライアント／昆岐院設計監修／日本設計＋医研究
経工／株式会社コトプキ
B: SIGN CATEGORY
Gold Award   Titlo / Nagasaki Profectural Art Museum Museum Name Sign Director / Kenya Haca Designer / Kenya Hara + Yeshiaki frobe Climi / Nagasaki Prefectare Architect / Nihos Sekkei, Inc. + Kengo Kurna Constractor / Kotobuki Corporation
銀賞。作品名／HILTON PLAZA WEST
サインおよび霞境グラフィックデザイン計画万真家/花刑家王ディレクター／資付正部＋幕田必要
連絡アサザイン／機田情夫
タウィアント／第2古本ビみディンダ品工／【株】フォトクラフト社Silver Award   Title / HILTON PLAZA WEST Sign and Environment Graphic Design Plan Diector / Masaaki Hiromora + Katsuni Fujia
Photographer / Taishi Hirokawa Architect / Tetno Hurada Client / Derryoshimoto Building, Lid. Commeter / Photoraft Inc.
C:輸送機器部門
金賞　作品名／富山ライトレールPORTRAM ——トータルデザイン全体ディレクション+インフラデザイン-チームアィレクター／出尺ね　　　　アサイナー／入江南窓＋西迫敦宏子札円アゼイン:アザイナー／官査考士芸尾美介VI＋自動デデインアサイナー／自由勝記■竹内職人＋未落欲之動＋製鬼博子
心宮＋広相ゲデイン:アサイナー／自用見三＋自由伸处タライアント／宮山ライトレール格式会社
C: TRANSPORT MACHINE CATEGORY
Gold Award  Title / Toyama Light Rail PORTRAM —— Total Design Total Direction and Infrastracture Design: Team Director / Isao Miyarawa Designer / Toshihko Irie + Masaco Nishilata Texis Design: Designer / Yascaka Suge + Kousuke Wakao VI and Coler Designe / Katolies Shimaza + Keno Takeuchi + Tetunosuke Earva + Hiroko Nojina Advertisement and Publicity Design: Designer / Keuzo Yamada + Sinya Sato Client / Toyarra Light Rail Co., Ltd.
D:実験部門門
銀賞。作品名／秋葉原UDX ——光型アートワークアイレクター／製品変野
アディナー／サ門ム事 　　 MLE/JNGダクフィックアーツ
D: EXPERIMENT CATEGORY
Silver Award   Title / Akihabara UDX —— Light Wall Art Work Director Naoki Egina Designer / Yoshiyuki Takeuchi Photographer / Toshihiro Yashiro Client / NTT Urtan Development Inc. + Kajima Cerporation Agoncy / AIM Creato Inc. CS Processor / INCi Geolic Arts Inc.
1第15回の実験部門に期待して...
福田繁雄
今年も前回にもまして、興味深い作品が集ってくれることを願った。カフティングシートといい素材を、知何に、その枠買を生かし、新しい提点でクリエートするか——著者のターゲットはこの一点にあるのだが、素材をこえたクリエーションレベルは期待を楽切らなかった——文字やパターンを切りぼりずるという「技くらべ」は落去に違いやられた。という夫格が強く残った第14回の審査だった。江日したい実験能門。発想のないところに、発見る、発展もあり得ない。実験工程はクリエーターにとっての喜びであって、朗流、鮮作の核だと思う。一一社会にかかわり、落効、効果で成果が攻められる控の強い現代デザインでは、余裕の実験は許されないし、あり得ない。 —— CSデザインコンペにその面白くして、宣要な未験部門があるのは、家晴しい「場」だと思って同流いない。一実験はクリエーターの知識と知恵、[今]を読みとる発想。そして、社会への提案。それは、未來の国の文化をも、左右するパワーになり得る一知的財産の温度だと思う。本本8 (蒸気機関車)鉄道関連絡設の環境発面としては、当然、平凡なエレメントなのだが、くデリカフェJR天王季駅メチリカフェJR海西駅がは、原寸？と思われる、本物？の立面図を機面いっぱいに、さらりと登場させているのだ。精密な様植図が、生温い・イフストやつくりものの写真パネルの多い環境敬面とは次元の異なる快適な奈間を創りあげている。 <HIROO_COMPLEX>は素材券質を新しい観点と発想で見事に表現してくれた格調の一点だった。CSの独特である色彩とは異なる「光」との合体調和はCSに新しい、それこそ、「光」をあてた作品といえる。本な本(グラフィッケダザイナー) ]] [ミニマム・サーフェース]の可能性契竹清肌ある年イランで開かれたバーレビ国王の特別会講で、アメリカの哲学的建築家バックミンスター・フラーさんが「ミニマム・サーフェース」という様全を示きれ、これからの確認および部市を覆うドームについて"未来の娘職"といやうナーマでお話しされたことを思い起こします。特殊公化既然・遠音・透過などの様々なガラス技術の発展に加え、多様な色野・文字・根様までを広範囲に表現できるカッティングシートの開名により、正に新しいサーフェースの時代が始まろうとしています。今年のCSアザイン賞者金において、そのような感質を深く印象づける作品が目を引きました。ガラスの際が建物の存在自体を変えているといった例は日一ロッパでは既にあって、これまでにも少数ながら日本の作家によって一部実現されている例もありましたが、今回の事者でこれはど多くの新しい時代の到来を感じさせる作品が発出されたことは、ひとつの変革を示すものであり、たいへん変ばしいことだと思います。とりわけ。大宮となった〈HIROO COMPLEX〉のように、既存の外装に液合した新しい被襲の存在が、建築やストリート・アサイン、照明アザインの枠にとらわれない条後の可能性を感じさせます。この形態がやかて外装を変え、インテリアを変え、生活職場を変化させることになると、際関なく楽し〈なってくるように期待されます。一方、近年におけるLEDの客エネ技術等の運形により、夜の環境時代の到来とも考えられる現魚が流目されますが、反面この乾取りには十分配廊しないと、都市全体がひとく混乱することになりかねないのも事実でしょう。今回授業されたモチーフも、年なる根様や図案の娘を超え、建築學体に留まらずストリート全体にまで拡大してくると、哲の個性や地域のアイデンティナイの表現としてこの技術の果たす役前が予想以上に大きく、効果的なものになってくると思われます。かつてフラーさんが指摘された『ミニマム・サーブェース]の開頭を改めて取り上げ、今後の課題として「剪类デザイン」の可能性を追求していってはしいと思います。そうした新しい時代の到来を感じさせる作品例として、具体的に全国の受賞作品では、大賞の(HIROO COMPLEX),装飾部門全賞のく丸ビル),同託門頻査の<グラムール美客専門学校>と<記伊賀院青店札幌本店›、輸送機器部門金貨の〈富山山ライトレールPORTRAM〉などが移けずられまヤ〈建物家〉
シート時代の到来
内田58
いよいよシートの時代が来たのだろうか。以前から私は建築・室内空間の表現事材として、シート時代が来るのではないかとしばしば指摘してきた。今回の賓を眺めるならば、いよいよ本格的にシートを對久的崇材として活用しはじめた上次に感じる。建築・室内空側でシートの活用は古くから行われていた。その表現はグラフィックでビジュアルに、空間に特定の表現をなされる場合に多く見られた。さまざまな表現技術は室内窓間にある種の色とりを与えた。だが、それらの多くは一定の期間に関定される場合が多く、建築本来の差本マテリアムとしてはあまり採用される側が少なかった。だが、今日、シートは建築の基礎的法材になった。それは耐久性という感も建物空間が必要としている問題をクリアーしたのだろう。シートの使われ方には多く、二通りの見方ができる。そのひとつは先にも述べた大胆な要现、グクフィック、写真、色影などの表現を空間が必要としたとき、他では実現できないほど優れた業材として採用される。それは表現の安定性、精音性が差では得ることのできないほど疲れているからにほかならない。もう一方の使われ方は変間・理差におけるベーシック素材としてのシートである。たとえば危影空間についてだが、一般に空間に色帯を施す場合、ペイントといった方法を採用している。ベインドは顔科を展色剤と選合して作られる素材で、その影度、明度にはおのずと限界がある。その点、シートの色容はペイントでは待ることのできない安定した美しい色彩を得ることができる。こうした良が、建築空間のベーシック兼材としての可能性を示したのだろう。シートが建築材料、例えば本、默、石、レンガなどと同等にベーシック末材の一員に加わることは表現の数大である。シートには色彩だけではなく、さまざまな英層をつくりだす。場合によっては私たちの想像を越えた奈間を実現することができるのだろ)。今回のCSデザイン賞はそうした未来を手間をせるような作品酢であった。 (インテリアテライナ=)
第14回CSデザイン賞の審査会を終えて
佐藤　年
今年食に入った作品を改めて見ると、シートを貼ったグラブイックという枠を大きく絡えて、空間のあり方自体を変えてしまうような力のある作品が多いことに気付く。グラフィックが空間にとれだけ大きな影響を与えるか、これらを見ると証明できる。それだけいい仕事が多く集まったということでもある。大賞に輝いた〈HIROO COMPLEX 1期・山期〉の仕事は、まさにそれを象徴している。類かいシートによるグラフイック処理は見あたらなく、半透明のシートの使い方だけで建築自体の存在をいい意味で継味にしている。まるで皮類に覆われた人間の巣とでも言いたくなるような不思議な存在である。建築においてサーワェスがいかに重要がを物語ってくれている。他にいい仕事として印象的だったるのは、サイン部門会賞の〈長崎県美裔館〉の仕事である。冠塔・サイン・ウェブサイトなど、全体にわたって説の嬉いストライブが効果的に生かされている。登塔の装の狙いスリットと2列のスリット状のサインシステムの関係は見事である。人の動きに対して、2列のスリットのモワレの中に漢字ロゴと英ロゴが、孫の白い直親の動きと周り合わされるように見える。その動きがウェブサイトなどの動画口ゴと遠熱している。横綱なデザインが美術館のレベルの高さと期待させる。輸送後器部門は、昨今の都バスなどでよく見かける汚いグウフィックに比べ、会黄のく富山ツイトレールPORTRAM〉のアポインが圧倒的に美しく、大胆な自使いが街と白然の禁色の中にそれぞれ気持ちよく開染んでいる。広告媒体として前を海しているとしか思えない汚いバスのグラフィック短理と比べていただきたい。夫験話問銀貨の<秩業阪UDX——光盛アートワーク♪のグラフィックに使用されている電材が実に面白い。いろいろな鉄塔を下から見たところをバターンとしている。意味のある形の抽出の仕方、その視点が実験詳問ならではで実にいい。くあおぞらに抜ける道〉他の作品は、カッティングシートが引き出した自由な創作話動という意味で今年時別に奨励賞になった。これも道具の可能性のひとつに差ならない。今回残念だったのは翰活飛行部門と実験部門の受食作品以外、いいものがなかったことである。次際の仕事で思まれない環境にある若いクリエイターがもっと新たな可能性を実験能門で探ってはしいと思う。 (ダウフィックアザイナー)
Results After 25 Years Kazumasa Nagai Twenty-five years have passed since the CS Design Awards were first established, and the 14th CS Design Awards are being awarded this year. The CS Design Awards were established 25 years ago, pressured by the enthasiasm of President Yukiya Nakagawa of Nakagawa Chemical Inc. after discussions by Masaru Katzumie and President Nakagawa. From the very beginning, I was asked by Mr. Katzumie to be a judge, but unfortunately Mr. Katzumie passed away soon afterward, resulting in the present group of judges centered on Yusaku Kamekura. Later, however, Mr. Kamekura and Ikko Tanaka died, making us consider how times change. When viewed from the beginning, CS design has experienced spectacular popularization and development. It has now become an existence indispensable to the urban environment and spectacle, and that is why CS design has become important. What has greatly contributed to the improvement of CS design are these CS Design Awards. This time again many masterpieces were submitted. The "HIROO COMPLEX" ista commercial building which stands in Hiroo, where I frequently go, but the extire building is covered by a glass screen. Semi-transparent CS is used on the front, so that the refined modern exterior catches the eye. Also the elegant white balcony and the outdoor stairway form a facade with rhythm. And at night the entire building shines white to provide an overwhelming spectacle. The "Marabira Publicity and Presentation," which won the Gold Award in the Decoration Category, has presented the Marabira skillfully and pleasantly through the "maru" (circle) icon. The "moru," which is superimposed on the smiling face of the large woman's illustration, spreads out from inside the Maranouchi Building to the exterior glass surface, and the blue is impressive, becoming the refreshing floating feeling of early summer. Many works were submitted in the Decoration Category, and many of them were outstanding works, resulting in many awards in this category. The "Nagasaki Prefectural Art Museum - Museum Name Sign," which won the Gold Award in the Sign Category, is a strange, semi-transparent sign which appears to flicker, bot the visual effect changes according to the viewing angle. The museum name is impressed on the viewer's mind. As part of the superior CI design of the entire moseum, this sign has amplified its effect. The "Toyama Light Rail PORTRAM," which won the Gold Award in the Transport Machine. Category, is a train with a superior design. The colors, which are clearly separated from white, differ according to the train and are vivid. The scenery with the Tateysma mountain range in the background is beautiful. There were many superior designs in other award-wineing works, so I felt thot the 25 years of the CS Design Awards had achleved outstanding Grsplic Designer results. Placing Hopes on Experiment Category in 15th CS Design Awards Shigeo Fukuda This year again I hoped for the submission of very interesting works which are even more interesting than those which qualified for the 13th CS Design Awards. The judging target was focused on how the special characteristics of the material called the cutting sheet were made full use of to create works from a new standpoint, and the creation level which transcended the material itself did not disappoint my expectations. The actual feeling after the judging for the 14th CS Design Awards was that the "technical due!"* of cutting out and pasting words and patierns had been relegated to the past. Noteworthy is the Experiment Category. Both discovery and grouth are impossible where there is no conception or idea. I believe that the experiment process is a pleasure for the creator and the nucleus of creativity and production. In modern design in which there is the rule demanding connections with society and speedy results and good effects, experiments with leeway are not permitted and impossible. It would not be a mistake to believe that the existence of the interesting and important Experiment Category in the CS design competition is a wonderful "site." An experiment is a conception which expresses the creator's knowledge, intelligence and "now." And it is a proposal to society. I believe it is a hotbed of intellectual assets which can become the power to control the culture of the country of the future. (Steam Locomotive) Although they are naturally ordinary elements as environment surfaces of railway-related facilities, the "Deli Cafe JR Tennoji Station" and "Deli Cafe JR Ashiya Station" have lightly produced on the full surface real (?), actual size (?) and solid drawings. The detailed ling drawings have created pleasant spaces different in dimension from the environment surfaces which are mostly covered by lukewarm illustrations and artificial photographic panels. The "HIROO COMPLEX" was a stylish work which brilliantly expressed the material characteristics from a new standpoint and conception. The merger harmony with "light" which is different from the colors which are the distinctive characteristics of CS can be called a work which applied a new "light" on CS. Graphic Dengaver Possibilities of "Minimum Surface" Kiyonori Kikulake I recalled recently that at a special conference. sponsored by Shah Mohammed Riza Pahlevi in Iran years ago, American philosophic architect Richard Buckminster Fuller set forth the "minimam surface" concept and talked on the theme that domes covering future buildings and cities are the "surfaces of the future." A truly new surface age is about to begin through the development of the cutting sheet which can express over a wide scope manifold colors, words and patterns, on top of various developments in glass technology such as special strengthening. heat insulation, sound insulation and light transmissicn. In judging the works for this year's CS Design Awards, works which gave a strong impression of such an emotion caught the eye. Examples of glass walls changing the existence itself of buildings had existed from before in Europe, and up to now there had been a few examples of Japanese architects partly achieving this concept. That so many works. making one feel the arrival of 2 new age were submitted this year indicates a reform and is, I believe, very gratifying. Particularly in the case of the "HIROO COMPLEX," which won the Grand Prix Award, the existence of a new film which harmonizes with the existing facing makes us feel the future possibilities not bound by the limitations of building and street design and lighting design. If this sign eventually changes the facing, the interior and the livelihood environment, there are hopes that life will become infinitely enjoyable. On one hand, through the advances in energy- conserving technology of the LED (light-emitting diode) in recent years, noteworthy is the phenomenon which can be considered the arrival of the night environment age. On the other hand, however, it probably is a fact that unless adequate consideration is given to steering this trend, the entire city could possibly become confused and chaotic. If the motif proposed this time transcends simple patterns and designs, is not restricted to individual buildings and is expanded to the entire street, the role that this technology plays in expressing the individuality of the street and the identity of the area will become unexpectedly bigger and more effoctive. I want designers to take up anew the problem of "minimum surface" previously proposed by Fuller and search for the possibilities of "gaiso (street face) design" as a future problem. Archiver
Judging of 14th CS Design Awards
When I look anew at the works which won CS design awards this year, I perceive that there are many powerful werks which greatly transcend the framework of graphics consisting of pasted sheets and which even change the concept of space. How great an effect graphics can have on space is proved by looking at these works. It means that many outstanding works were submitted. The work *HIROO COMPLEX Stage I and Stage II," which was awarded the Grand Prix Award, truly symbolizes this fact. Graphic treatment through use of small sheets can be seen nowhere, and the existence of the building itself is made vague in the good sense of the word only through the way the semi-transparent sheets are used. It is a strange existence which can possibly be called a film- covered nest for human beings. It shows how important the surface of a building is, Another work which was impressive as an outstanding work was the "Nagasaki Prefectural Art Museum." The thin, vertical stripes were effectively used in the building, the sign and the Web site. The relationship between the thin, vertical slits of the building and the sign system consisting of two rows of slits is superb. As people move around, it scems that the Chinese character logo and English logo within the two rows of slits move together with the vertical, white straight lines. This movement is linked to the animation logo of the Web site and others. The delicate design makes us place hopes on the high level of the museum itself. In the Transport Machine Category, compared to the dirty graphics often seen recently on municipal buses, the design of the "Toyama Light Rail PORTRAM" is overwhelmingly beautiful, and the bold use of colors blends in pleasantly with the streets and natural scenery. It should be compared with the graphies on the dirty buses which are souling the streets as advertising media. The materials used in the graphics of "Akihabara UDX Light Wall Art Work," which won the Silver Award in the Experiment Category, are most interesting. It has made a pattern of various pylons seen from below. The way the meaningful forms have been extracted and the viewpoint are very good and mest appropriate for the Experiment Category. "Aozora ni Nukeru Michi" (Road so the Blue Sky) was specially given the Encoursgement Award this year in the sense that it was a free creative activity drawn out by the cutting sheet. This is nothing more than one possibility of tools. What was regrettable this year was the lack of good works outside of the works which won awards in the Transport Machine Category and the Experiment Category. I want the young creaters, who are in an environment in which they cannot actually work, to search for new possibilities in the Experiment Category. Grophic Deatgeer
Arrival of the Cutting Sheet Age
Shigeru Uchida Has the cutting sheet age finally amved? From quite a while ago, I have frequently pointed out that the age of the culting sheet as an expressive material for buildings and interior space would be coming. When I look at the works which won awards in the 14th CS Design Awards, I feel that designers have really begun to use cutting sheets as durable material. Cutting sheets have been used in buildings and interior space for a long time. In many cases, they were used to make special expressions in spece, such as graphics and visuals. The various expressive techniques gave a certain coloring to interior space. But in many cases, the use was restricted to a specified period, and there were few cases where they were used as proper tasic material in baildings. But today the cutting sheet has become a basic material for buildings. This probably means that the cutting sheet has overcome the problem of durability, which the building space most demands. There are two ways of looking at how the cutting sheet is used. One is when the catting sheet is used as a superior material which can produce expressions other materials can't, when space demands such bold expressions as graphics, photographs and colors. This is only because the stability and accuracy of the expression are so superior that they cannot be produced by any other material. The other use of the cutting sheet is as a basic material in space and buildings. In the case of color space, paint is generally used when coloring space. Paint is a material made by mixing pigment and birding medium, and there is a limit to its chroma and brightness. On this point, the cutting sheet can provide stable, beautiful colors which cannot be obtained with paint. This point probably indicated the possibilities of the cutting sheet as a basic material for building space. The cutting sheet becoming a basic building material similar to wood, steel, stone and brick is an expansion of expression. The cutting sheet produces not only colors but also various strata. Depending on circumstances, it probably can produce space transcending our imagination. The 14th CS Design Awards produced a group of works which made us predict such a future. Interior Designer Yukiya Nakagawa On the ecassion of the 14th CS Design Awards, I would like to warmly thank the many designers who submitted works from all over the country, the elite judges and those concerned of the various organizations who have continued to give us unfailing support. Soon after development of the cutting sheet, which is generally called a decorative adhesive sheet, developer Nakagawa Chemical Inc. was confident that this color material would become a large material comparable to paint in the future. A large material with strong inflaencing power is a double-edged sword. Feeling there was a need for a guide on how to use this material in order to properly nurture this macerial, Nakagawa Chemical took into corsideration the educational activities for good design and the prevention of color pollution and established the CS Design Awards. As had been expected, this material has today achieved the hoped-for popularization and has come to produce all aspects of our life space. including signs, show windows and vehicles. Since the cutting sheet can be easily pasted and can, at any time, be peeled off without leaving behind any paste, the expression of seasonal feelings in show windows and other surfaces is very effective. Furthermore, the cutting shoet has the special quality of being able to skillfally control light. As for the different kinds of catting sheets, we have available cutting sheets which consider not just the reflected light from the color effect standpoint, but also the gradations of uniform transmitted light as well as transmissivity. Being able to design while being conscious of light is the strongest point of the cutting sheet. After overcoming the turbulence of the past decade, the Japanese economy is now entering a new active period. Large-scale redevelopment projects are advancing in various parts of the country. Buildings are designed making zbundant use of bright, liberating big glass, and the cutting sheet, which can produce harmony with light by post-production processing, contains great possibilities. The work which won the Grand Prix Award this year is one which skillfully controlled light, and we believe that in this field in the future it will become a big guidenost for the cutting sheet which colors the street scene. The CS Design Awards are marking their 25th onniversary this year, a quarter century milestone, but compared to the beginning, the works submitted have become surprisingly large. When we consider the influence of the cutting sheet on the street scene, we feel that the rele of the CS Design Awards will also grow bigger year by year. The next CS Design Awards will be the first step toward the 50th anniversary, but we weuld like to ask designers from all over the country to submit their bold works for the 15th CS Design Awards. President, Nobezung Oresident,作品名／＜何かがやって来る＞＜あおぞらに抜ける道＞他ーティスト／光時貨之[10歳で視力を失ったほくは、カッティンクシートとラインテーブを使いこなして、色とかたちを取り戻した」「現在、10歳までの記憶を頼りに少しずつ色を取り戻しながら、指さ発けている」 Title/"Something Comes," "Road to the Blue Sky" and others Artist / Takayuki Mitsushima "I, who lost my eyesight when I was 10, won back colors and forms by mastering use of cutting sheets and line tapes." "Presently, I continue to draw while recovering colors little by little while depending on memories up to age 10."中川幸也第14回CSデザイン賞の開催にあたり全国からの多数のご応募と審査具の先生方、また変わらぬご支援を賜っている諸団体関係各位の方々に厚くお礼を申し上げます。一般的に装飾用粘着シートと呼ばれているカッティングシートが開発されて開もない頃、開発者の中川ケミカルでは、この色の素材が将来ペイントに並ぶ大型素材になることを確信しておりました。影響力の大きな大型茶材は両刃の剣です。適切に育てるためには、使い方の道しるべが必要と感じ、良いデザインに向けての啓蒙活動と、色の公害防止も考え、このCSデザイン賞設立の運びとなりました。果たしてこの材料は、今日、期待通りの普及を見せ、サイン、ショーウィンドウ、車輛など、私達の生活空間のあらゆる場面を演出するようになりました。そして今やシート材料は世界中に定着するようになりました。とりわけ日本では質、量ともに、シートが街の景色に溶け込んでいると云っても良いほどに色の材料として深く関っています。これはカッティングシートが、日本から普及していったことと、同時にこのCSデザイン賞が適切に機能してきたことが考えられます。CSデザイン賞の発足以来25年の間に繰り返し発信し続けて来た情報により、日本では知らず知らずの間に、シートに対する親近感、感性が育てられて来たのだと感じています。シート素材は手軽に貼れて、また好きな時に棚残りなく剥すことが出来るので、ショーウィンドウなどへの季節感の表現には極めて有効です。更に光を上手にコントロール出来ると云う特性もあります。この点での品揃えは、色の効果の上で単に反射光だけでなく、均一な透過光、更に透過率の階調まで考えて用意されており、光を意識してアザインが出来ることは、実はシート素材の最も得意とするところです。日本経済は、この10年余りの大きな波を乗り越えて新たな活性期を迎えており、各地で大型再開発が進行しております。建築はいずれも明るく開放的な大型ガラスを多用したデザインで、後加工で光との調和を演出できるシート茶材には大きな可能性を感じております。今回のグランプリは、まさに光を上手にコントロールした作品で、今後この分野で街を彩るシート素材の大きな道しるべになると思いまtioこのCSデザイン賞は今回で満25年、四半世紀の節目を迎えることになりますが、当初に比べ1つ1つの作品が驚く程に大型化しております。シート素材の街並みへの影響を考える時、このCSデザイン賞の役割もまた、年々大きくなって行くことと思います。次回は50年の節目に向けての第一歩になりますが、全国の皆様にはますます意欲的なご応募をお願い申し上げます。 (株式会社中川ケミカル代表取締役社長) [色を通じて社会貢献したい]と願う中川ケミカルが豊かな環境作りを目的にCSデザイン賞を設定し、広く作品を募集します。募集作品「貼る塗料」として、一般に市販されているサイン・デザイン・装飾用粘着シート(例＜商品名＞：カッティングシート、タフカル、NOCSなど)を使用したもので2004年4月1日より2006年3月31日までにデザイン制作された作品とします。 A：装飾部門／装飾を目的として制作されたもの建築ファサード・エクステリア・ウィンドウディスプレイ・店舗・インテリア・イベントの空間（原則として閉会時に撤去されるもの）などB：サイン部門／サインおよびサインシステム(CIも含む)の一部として制作されたもの大型広告塔から店舗小型サイン・交通施設・住環境施設・複合施設のサインシステムシンボル、モニュメント（記念碑・時計塔などの象徴的でかつアイデンティティの強いもの) C：輸送機器部門／車・航空機・船舶などの輸送機器全般の装飾（スポーツレジャー施設の乗り物も含む） D：実験部門／平面・立体を問わず独創性のある作品芸術・工芸作品・実験的なもの・その他（既発表、未発表を問わない）審査員（原不同、敬称略）永井一正(審査委員長)福田繁雄菊竹清訓内田                内田佐藤早後援団体(順不同)社団法人日本グラフィックデザイナー協会社団法人日本商環境設計家協会社団法人日本サインデザイン協会社団法人全日本屋外広告案団体連合会社団法人日本ディスプレイ業団体連合会社団法人日本ディスプレイデザイン協会NPO法人日本タイポグラフィ協会協賛　日経デザイン主催株式会社中川ケミカルThe Nakagawa Chemical Inc., which is hoping for a "Better World Through Color," established the CS Design Awards with the aim of creating a rich environment and is soliciting works for these awards. The works to be submitted must have been designed and produced between April 1, 2004, and March 31, 2006, using any type of self- adhesive film for graphic applications generally sold as "pasting paint," such as Cutting Sheets, Tuffcal, NOCS and others. A: Decoration Category/ Those produced for decoration: Building facades, exteriors, window displays, stores, interiors and event spaces (in principle, those that are removed after completion). B: Sign Category/ Signs and works produced as part of a sign system (including CI): Large advertising towers, small store signs and sign systems of traffic facilities, housing environment facilities and comprehensive facilities. Also symbols and monuments: Works which are symbolic and have strong identities such as monuments and clock towers. C: Transport Machine Category/ Decoration of transport machines such as vehicles, aircraft and ships. Includes rides at sports and leisure facilities. D: Experiment Category/ Works with originality regardless of whether they are two-or three-dimensional. Arts, crafts, experimental works and others (can be either published or unpublished, submitted to other competitions or not). Judges Kazumasa Nagai (Chief Judge) Shigeo Fukuda Kiyonori Kikutake Shigeru Uchida Taku Sato Supporters •Japan Graphic Designers Association •Japanese Society of Commercial Space Designers • Japan Sign Design Association •Japan Typography Association • Federation of All Japan Outdoor Advertising Association •Nippon Display Federation •Japan Display Designers Association Cooperator  Nikkei Design Sponsor  Nakagawa Chemical Inc.カタログ制作／株式会社中川ケミカル　第14回CSデザイン賞係　2006年9月編集／グラフィックデザイン社変紙デザイン／永井造形研究所レイアウト／中山ミミ英訳／藤田シグCatalogue Production: The 14th CS Design Awards Section, Nakagawa Chemical Inc., September 2006 Edited by Graphic Design Associates Cover Design: Kazumasa Nagai Design Institute Layout: Mimi Nakayama English Translation: Shig Fujita本社:〒103-0004東京都中央区東日本橋2-1-6岩田屋ビル4F  TEL (3(5835)0341 (代)大阪各楽所：TEL 06(6543)2651(代) 札幌台楽所：TEL 011(736)4788(代) 福岡台楽所：TEL 092(431)3013(代) NAKAGAWA CHEMICAL INC. Head Office : Iwaaya Bldg., 21-6 Higashi-Nihonbashi, Chuo-ku, Tokyo 103-0004, Japan, TEL 03(5835)0341 Osaka Office : TEL 06(6543)2661 Sapporo Office : TEL 011(736)4788 Pukuoka Office : TEL 092(431)3013