都美セレクション
グループ展

2018
会期：2018年6月9日 ( 土 ) ̶ 7月1日 ( 日 )会場：東京都美術館

ギャラリー A、B、C

主催：東京都美術館（公益財団法人東京都歴史文化財団）、
各展覧会の実施グループ

Group Show ofContemporary Artists
2018
Period：June 9 (Sat) – July 1 (Sun), 2018
Venue：Gallery A, B, C
Organized by
Tokyo Metropolitan Art Museum(Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culture),
Executive committeeごあ いさつ「都美セレクション グループ展」は、新しい発想によるアートの作り手の支援を目的とし、当館の展
示空間だからこそ可能となる表現に挑むグループを募り、その企画を実施するものです。グループ展

2018では、34件の応募企画の中から、書類審査とプレゼンテーション審査を経て、3グループが選抜されました。グループ展2018の展覧会について、審査委員講評と共にここにご報告します。
当館で実現したこれらの展覧会が、それぞれのグ
ループの創作活動における更なる発展の一助となれば幸いです。また、展覧会の成果に様々な形でふれていただくことで、各グループの真摯な取組みが、連鎖的反応の触媒となり、次の新しい思索や創作活
動へとつながっていくことを期待しています。そして、今後いっそう、本企画が、従来の枠組みを越えた創作活動を実現する場として活用されることを願っています。
本展覧会を開催するにあたり、展覧会を主催されたグループの皆様をはじめ、ご協力いただいた関係
各位に心より感謝の意を表します。

東京都美術館（公益財団法人東京都歴史文化財団）

目次

p.08

Quiet Dialogue：インビジブルな存在と私たち
Quiet Dialogue: Invisible Existences and Us

p. 23「インビジブルな存在」を可視化するために
大谷省吾

p.24

複数形の世界のはじまりにAt the beginning of the plural world

p. 39「複数形の世界のはじまりに」展がもたらしたこと
野地耕一郎

p. 40

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3
New York-Seattle-London-Tokyo
Butterfly Flutter - Time Difference 時差 vol.3
New York-Seattle-London-Tokyo

p. 55

彷徨う時空への新たな視線
笠嶋忠幸

p.56

「都美セレクション グループ展 2018」について――多様な価値観とどう向き合うのか
山村仁志

p. 58

展覧会実績

05

Group Show of Contemporary Artists 2018

都美セレクション グループ展 2018

凡例
出品作家のうち、グループの代表者名にはアンダーラインをつけた。
掲載図版の撮影は、坂田峰夫による。
ただし、＊印をつけた東京都美術館によるもの、および特に明記のあるものを除く。
（左頁上）ギャラリー A での展示風景（左頁中）ギャラリー B での展示風景（左頁下）ギャラリー C での展示風景

07

Quiet Dialogue：

インビジブルな存在と私たち
Quiet Dialogue: Invisible Existences and Us

会場

ギャラリー A
̶
グループ名

Back and Forth Collective
グループの公式サイト：

https://backandforthcollective.wordpress.com/
̶
出品作家

小口なおみ / 川村麻純 / カタリナ・グルツェイ / 坂本夏海 /
滝朝子 / セナ・バショズ / 本間メイ / 良知暁̶
入場者数6,658名̶
助成：公益財団法人 朝日新聞文化財団、オーストリア文化フォーラム、Linz Kultur、Kulturland Oberösterreich、Federal Chancellery of Austria、
The Japan Foundation, Jakarta
協力：つばめ舎建築設計

Back and Forth Collective は、リサーチを基にした制作を行うアー
ティストが中心となり、社会的なトピックと日常とのつながりに関心を持つメンバーとともに結成したコミュニティ。特定のスペースを持たず、その時々でプロジェクトを立ち上げ、興味関心を共にする人々とリサーチやディスカッション、実践を企画している。

08

Quiet Dialogue： インビジブルな存在と私たち

09グループ に よ る 展 覧 会 紹 介

社会的役割としての性別とは何か。その問いの根底を共有すべく、本展では過去現在を問わず異なる女性の在り方を考察した作品に焦点を当てる。

大文字の歴史において、見えない（インビジブルな）存在とも言える女性達の声や生き方を丁寧にみつめることで、慣習的な性別の社会的役割から変わりはじめている現在を考える

アーカイブやインタビュー、作家自身の経験などが織り交ぜられた作品群、観客との対話、契機になるだろう。インドネシア、オーストリア、トルコ、日本出身の作家がお互いに対話

知の共有に開かれたライブラリースペースを通じて、かつて女性の問題として語られてきた（そを重ね、作品やライブラリースペースを通してジェンダーに向き合った本展は、ここに集っして、今もなお語られている）事象を再検討し、現在の社会における多様な個人や共同体がた様々な視点や意見を交換する場となったのではないだろうか。

ともに抱える問題を模索していく。

10

Quiet Dialogue： インビジブルな存在と私たち

11

カタリナ・グルツェイ《Metro Mir》

12

坂本夏海《魔女にインタビュー》

Quiet Dialogue： インビジブルな存在と私たち

13

良知暁《ハロー／もしもし、受話器越しに聞こえた声》

14

Quiet Dialogue： インビジブルな存在と私たち

川村麻純《home/making》

15

本間メイ《Anak Anak Negeri Matahari Terbit - 日出ずる国の子どもたち -》16

Quiet Dialogue： インビジブルな存在と私たち

セナ・バショズ《Time Worm》

17

《ライブラリースペース》担当：小口なおみ、滝朝子

撮影：坂本夏海

18

Quiet Dialogue： インビジブルな存在と私たち

作 品リスト

作品配置図

番号

作家

作品名

材質・素材など

制作年

1

カタリナ・グルツェイ

Metro MirC プリント 9点

2016-20172坂本夏海

魔女にインタビュー

映像（14ʼ20”）

2018

3

良知暁

ハロー／もしもし、受話器越しに聞こえた声

インスタレーション

2018

4

川村麻純

home/making

映像（20ʼ00”）
インスタレーション

2018

5

本間メイ

Anak Anak Negeri Matahari Terbit- 日出ずる国の子どもたち -映像インスタレーション（28ʼ16”）2018

6

セナ・バショズ

Time Worm

映像（30ʼ12”）

2014

7- ①

滝朝子

Untitled

音声（1ʼ49”）

2018

7- ②

小口なおみ

教育アニメのための断片的な物語〜愛し、愛される悦びの分配〜

クレイ5点、テキスト

2018

7- ③

イルワン・アーメット＆ティタ・サリナ

Salting the Sea

映像（9ʼ17”）

2015

6

7- ④

カタリナ・グルツェイ

Heimatポストカード2点

2008

2

7- ⑤

ハイナン net

写真5点、アルバム3冊、リーフレット2017-2018

7- ⑥

良知暁

ドローイング3点

2018

7- ⑦

坂本夏海

スケッチ、メモなど

2017-2018

魔女とのインタビュー記録

2
3
4

1

7
1

4

7
5

7- ①〜⑦ ライブラリースペース 担当：小口なおみ、滝朝子

3

6

20

Quiet Dialogue： インビジブルな存在と私たち

6

5

6

5

EV

21

アーティスツミートアップ

フライデー・ダイアローグ「インビジブルな存在」を可視化するために

日時：6月10日（日）14 時00分〜17時00分

日時：6月15日（金）18時30分〜19時30分

大谷省吾（東京国立近代美術館美術課長）

場所：ギャラリー A

参加者数：50名

場所：ギャラリー A

参加者数：4名#MeToo の運動が昨年秋から広がっている。

＊

上映＆トークアーティストトーク

日時：6月23日（土）14 時00分〜16時00分
場所：ギャラリー A＊

日時：6月24日（日）13時00分〜15時00分

参加者数：55名

場所：ギャラリー A

参加者数：40名＊

ガイドツアー
日時：6月29日（金）18時00分〜19時30分
場所：ギャラリー A

参加者数：15名＊

その「問いかけ」としていちばん私に突き刺機会が生じたのはよいとして、それが一過性のさったのが川村麻純の作品である。家の中の何流行で終わってしまってはならないだろう。

気ない片隅（ただし人物は登場しない）や、朗SNS は爆発的な拡散力をもっているけれども、読する若い女性の姿（ただし表情は写さない）

たちまち別の話題にとって代わられる。それにの映像とともに、明るく健康的な理想の家庭生

対して、アートがアートならではのやり方でで活はどうやったら実現できるかが、淡々と語らきることは何だろう。そんなことを考えさせられていく。家族の団欒、家事の分担など、いかれた展覧会である。

にもまっとうな理想論が語られているように思この展覧会はジェンダーを扱ってはいるが、いながら、それでもしばらく聞き続けていると、#MeToo 運動のような告発調のものではない。

だんだん違和感がこみあげてくる。ときどき相そのことは展覧会のタイトル「Quiet Dialogue」

反する価値観が語られていることに気づかされからも明らかだ。けれども #MeToo 運動によっるのだ。そして「民主的な生活」といった時代て、長いことセクハラに泣き寝入りしていた人々がかった言葉を手掛かりに、ここで語られていの存在が明らかになったように、本展でもさまるのが、さまざまな時代における女子向けの「家ざまな「インビジブルな存在」が可視化されよ庭科」の教科書の内容であることに思い至るの

うとしている。本間メイは平塚らいてうの「原である。それら複数のテキストは、語りがあま

始、女性は太陽であった」という有名な言葉をりに機械的で平板なので、最初は別々のもので映像作品の冒頭と末尾に引用しつつ、その「日あるようには聞こえない。しかし気づいたときクロージング・イベントの出ずる国」の女子たちが、平塚らの女性解放の気持ち悪さは相当なものだ。それぞれのテキ

日時：7月1日（日）13時00分〜14時00分

運動と時を同じくして東南アジアに「からゆきストは、それぞれの「家庭の幸福」を目指して

参加者数：30名さん」として身を売りに行っていた事実を、イいる。そしてそのために、女性にある役割を強

ンドネシア側の視点から明らかにする。また良いている。それはときにきわめて暴力的に聞こ

知暁は市川房枝らによる映画『婦人解放へ』える。しかし翻っていま私たちが理想の家庭の（1946）のシナリオ冒頭に着目し、婦人参政権ためにすべきことと思い描いていることはどう

獲得の重要なシーンにおいて、主役であるはず

だろう、それは誰かを抑圧してはいないだろう

場所：ギャラリー A＊＊

内容：出展作家による作品解説や鑑賞者の参加によって対話が行われるワークショップ、女性に関する映像
作品上映など計６つのイベントを開催。イベントゲストとしてインドネシアからイルワン・アーメット& ティタ・サリナを招聘し、出展作家の本間と共に上映とトークを行なった。また、出展作家のグルツェ
イとアーメット & サリナがそれぞれの作品背景や活動を紹介。異なる地域のジェンダーに関する歴史や現代における問題などを提示した。

22

もに考えていこうと促す問いかけである。

今まで声を上げることのできなかった人たちに

Quiet Dialogue： インビジブルな存在と私たちの市川よりもむしろ、その連絡を市川に取り次か。そんな内省へと、この映像作品は静かに私

ぐ電話交換手の女性のほうに目を向ける。他にたちを導いてくれる。
「Quiet Dialogue」はこうも、ロシアの地下鉄の監視員だったり（カタリ

した問いをきっかけに生まれるだろう。

ナ・グルツェイ）、養蚕の作業の中での役割だっ展覧会場の中央にはジェンダーをめぐるさまたり（セナ・バショズ）、魔女であったり（坂

ざまな本を読めるミニ図書室が仮設されてい本夏海）、ここで扱われているのは見えない存た。それぞれの作品を見て気づいたこと、感じ在というよりも、見えているけれども人々の間たことから、もう一歩思考を深めるために設けで意識化されずにいる存在を、はっきりと私たられたのだという。たっぷり時間をかけて見た

ちの前に差し出そうとする試みということがでい展覧会だった。

きるだろう。それは告発というより、問題をと
23

複数形の世界のはじまりにAt the beginning of the plural world

会場

ギャラリー B̶
グループ名

複数形の世界のはじまりにグループの公式サイト：http://pluralworld.work̶
出品作家

横谷奈歩 / 船木美佳 / さくまはな / 井上明彦 /小野環 / 服部志帆̶
入場者数

6,416名̶
助成：公益財団法人 野村財団、公益財団法人 朝日新聞文化財団

アート内外の世界を往還しながら「複数形の世界」というテーマで活動を展開。日常の些細な出来事に対するアンテナを張りつつ、5億年前の大地、古代の風景、アフリカの森の民、シャーマンの子守唄、台湾の離島、そして近代国家の成立へと思いを馳せる。全国各地の活動拠点を起点にフィールドワークを重ね、「アートを介して現代社会で軽やかに生き延びる方法」
を模索している。

24

複数形の世界のはじまりに

25

グループ に よ る 展 覧 会 紹 介

アーティストは想像力によって、未だ言葉になっていないミッシングリンクを探し求め、

展覧会「複数形の世界のはじまりに」では、ギャラリー B の展示空間中央に京都崇仁地区

世界を物語として把握する。アーティストが創りだす「物語」を一つの柔らかな球体と仮の高瀬川上に設置されたものと同サイズかつ同方向のテラスを設置。そのテラスを起点に、定すると、異なる領域の他者との対話はその球体に風穴が開くきっかけとして捉えること

各地の活動拠点から集まったアーティストによる作品やイメージが有機的に関係しつつ存在ができる。

する「集落」的世界をポリフォニックに展開した。また同時開催のイベント「集落会議」に風穴から、冷たい風が吹き込む日もあれば、細く長い光が差す日もあり、聞き慣れない生
物の鳴く声が聴こえる日もあるだろう。球体の内外をめぐる対話は世界の秩序の再編を促し、複数形の世界が生成される契機となる。

おいて、“ 複数形の ” 世界に対する新たな視座を生み出すことを試みた。
協力：荒川佳大、飯塚雅未、石川実香、岡田和枝、韓河羅、クリスティーヌ・プレ＆花澤洋太、小山穂太郎、
西尾佳那、道間桃子、村中祐仁、森下千恵

複数形の世界のはじまりに《上野テラス》
26

複数形の世界のはじまりに27

船木美佳《おならのような話が増える山》

小野環《粘土還り》

井上明彦《パラ邑》《ときの河原》服部志帆 + 横谷奈歩《カラス会議》

28

複数形の世界のはじまりに29

さくまはな《Society》

左：川田順造《集落会議のための参考図書・その他資料》
右：塩見允枝子《無限の箱から̶集落会議のために2018》30

複数形の世界のはじまりに32

複数形の世界のはじまりに作品リスト番号

作家

作品名

材質・素材など

制作年

1

船木美佳

凧

和紙・水彩

2018

2

船木美佳

親鸞ぽこぽこ双六

和紙・墨

2018

3

船木美佳

双子に黄金のスープを渡す
高貴な人

木パネル・油彩

2016

4

船木美佳

錬金術の壷

木パネル・油彩

2015

5

船木美佳

二者選択を迫らない親鸞

紙粘土・木

2018

6

船木美佳

おならのような話が増える山

和紙・墨

2018

7

船木美佳

集落会議

段ボール・ビーズ・毛糸

2018

8

船木美佳

中世演劇よりミューズ紙・墨

2018

9

船木美佳

学習意欲

ケント紙・ペン･色鉛筆

2018

10

船木美佳

集落会議

布・毛糸

2018

11

船木美佳

ぽこぽこ

粘土

2017

12

船木美佳

おならのような話が増える山

和紙・墨

2018

13

船木美佳

一千一秒物語

本

2017

14

船木美佳

おならのような話が増える山

布

2018

15

船木美佳

おならのような話が増える山 解説図 和紙・墨

16

船木美佳

オバケ

17

船木美佳

18
19

複数形の世界のはじまりに

聴く人の帽子2018

キャンバス・油彩

2012

お多福と北海道 5月

木パネル・油彩

2018

船木美佳

ナスと仮面男

木パネル・油彩

2018

船木美佳

お花

木パネル・油彩

2013

20

船木美佳

緑の部屋

キャンバス・油彩

2016

オバケ

オバケ

21

船木美佳

少女の幽霊１

キャンバス・油彩

2017

22

船木美佳

少女の幽霊２

木パネル・油彩

2017

23

船木美佳

女

キャンバス・油彩

2017

黄色の人が寝ている１

木パネル・油彩

2017

24, 25 船木美佳

34

語る人の衣装

レモン

26

船木美佳

集落の森

木炭紙・木炭

2018

27

船木美佳

凧

和紙・水彩

2018

28

船木美佳

親鸞ぽこぽこスケッチ

和紙・墨

2018

29

井上明彦

パラ邑古絵図アクリル、顔料、色鉛筆、布

2018

30

井上明彦

ときの河原

マスキングテープ、炻器質タイル床

2018

31

井上明彦

パラ邑

廃材（トタン、鉄、木材等）、土顔 2013-2018
料（ティエベレ／ブルキナファソ）、
膠、ジェッソほか

32

井上明彦

パラ河

映像（5ʼ24”）
、粘土

2018

33

井上明彦

蘭嶼四景：核廃棄物貯蔵施設道路

写真（インクジェットプリント）

2018

34

井上明彦

蘭嶼四景：タオ族地下屋

写真（インクジェットプリント）

2018

35

井上明彦

蘭嶼四景：海辺の教会

写真（インクジェットプリント）

2018

36

井上明彦

蘭嶼四景：海辺の民芸店

写真（インクジェットプリント）

2018
35

番号

作家

作品名

材質・素材など

制作年

37

小野環

再編／整頓／混沌

書籍『原色日本の美術〈31〉近代の洋画』、接着剤、展示ケース

2015-2018

38

小野環

再編

書籍『日本の美術〈第25〉世界の 2016
中の日本美術』、『世界名画全集〈第25巻〉今日の世界絵画』、接着剤、引き出し、ガラス

39

小野環

読みの違い

書籍『日本の画家ー近代洋画ー（カ』２冊、接着剤、
ラーブックス270）
引き出し、アクリル板

40

小野環

粘土還り

油粘土、書籍『原色日本の美術〈28〉 2018
近代の建築・彫刻・工芸』、構造用
合板、ターンテーブル

41

小野環

粘土還り

油粘土、書籍『岡山の彫像（岡山文 2018』
、電球、構造用合板ほか
庫（138）

2018

42

小野環

粘土還り

油粘土、地球儀、構造用合板

43

小野環

粘土還り

油粘土、書籍『原色日本の美術〈28〉 2018
近代の建築・彫刻・工芸』、電球、構造用合板、ターンテーブル

2018

44

小野環

粘土還り

油粘土、アクリル絵具、鉛筆、アク
リル板、ベニア

2018

45

小野環

公団住宅

百科事典、接着剤

2018

Society

木、クレイ、アクリル絵具

201846~57 さくまはな
58

横谷奈歩

粘菌集落

図譜、鉛筆、水彩

2018

59

横谷奈歩

終の住処Ⅲ

図譜、鉛筆、水彩

2018

60

横谷奈歩

溶けるベッドゼラチンシルバープリント

2008

61

横谷奈歩

いぼのある部屋

ゼラチンシルバープリント

2008

62

横谷奈歩

山

ゼラチンシルバープリント

2008

63

服部志帆 + 横谷奈歩

夜の森でカメルーンの森で写真撮影と夜の森の録音、テキスト：服部志帆／
映像インスタレーション（写真を元に構成した映像＋テント、布）：横谷奈歩 （映像：9ʼ00”）

2018

2018

服部志帆 + 横谷奈歩

春の夢

テキスト：服部志帆／映像インスタ
レーション：横谷奈歩 （映像：10ʼ00" ＋ ワンピース、造花、砂）65

服部志帆 + 横谷奈歩

カラス会議

テキスト：服部志帆／インスタレー 2018
ション（本、布による立体）：横谷奈歩／音声協力：守章 （音声：5ʼ00”）

66

服部志帆 + 横谷奈歩

人魚と猟師

テキスト：服部志帆／インスタレー
ション（本、ジオラマ、双眼鏡）
：
横谷奈歩

2018

A

複数形の世界のはじ
まりに

上野テラス

構造用合板、アクリル板

2018

B

川田順造

集落会議のための参考図書・その他資料

川田順造氏より寄贈された47点の本などの文章資料（紙）

2018

C

塩見允枝子

無限の箱から̶集落会議のために ［集落会議］のために書かれた指示
2018
書（紙）
、箱（紙）

2018

複数形の世界のはじまりに

24 25
23

26 27

28

6

66

22

5

48

13

21

7
49

66

20
19

51

18
15

16
17

9
14

38

C

31
32

65

56

B

30

34

50

A

36

57

8
53
11
54
39

10
52
60
4

37
61

3
2

33

46

62

40

35

29

47

12

55

31

59

31

64

36

作品配置図

1

63
58
45
64

43
44

42

41

37

アーティストトーク

集落会議 ① 長老と、美術について考える。

日時：6月9日（土） 15時00分〜16時15分

日時： 6月10日（日） 11時00分〜12時30分

場所：ギャラリー B（ゲスト：小倉正史氏）

参加者数：40名

場所： ギャラリー B「複数形の世界のはじまりに」展がもたらしたこと
野地耕一郎（泉屋博古館分館長）

参加者数：7名

混沌の風穴―。ギャラリー B に足を踏み＊＊

集落会議 ② 順造さんと、集落について考える。

集落会議 ③ ワークショップ・複数形の散歩

日時：6月23日（土） 14時10分〜16時15分

日時：6月29日（金） 17時00分〜18時30分（ゲスト：川田順造氏）

場所：ギャラリー B

参加者数：35名（ゲスト：佐久間新氏）

場所：ギャラリーＢ及び上野公園 参加者数：15名＊＊
集落会議 ⑤ 塩見允枝子「無限の箱から̶

集落会議 ④ 魔王と魔女のお悩み相談

集落会議のために 2018」（ゲスト：OJUN 氏 + 白井美穂氏）

Mieko Shiomi, From Endless Box ̶ for Tokyo Village Meeting 2018

日時：6月30日（土） 15時00分〜17時00分
場所：ギャラリー B

日時：7月1日（日） 10時00分〜11時00分

参加者数：50名

場所：ギャラリーＢ 参加者数：45名＊＊

噴水池は、東京国立博物館本館前の池と地入れた時の最初のイメージがこれだ。だが、下でつながっていて、その昔その水は小川6人の作家たち個々の意図と方法や相互にとなって都美の前身である旧東京府美術館

交差する形式の必然性が解りはじめると、の脇を通り、東京藝大と動物園の境にある

そこにひたひたと押し寄せてきたのは、「社

崖を流れ落ちていた（現在は暗渠）。官展会」と「美術」、「現実」と「虚構」の境界の落選者は、その小川に悔し涙を流したとを横断することによる新たな芸術表現の可いう。と、そんな歴史や記憶という複数形能性だった。そして、従来の関係性の解体の物語を、この漂流するテラスは時空を超と既成概念の転覆による未知の領域を開拓

えて喚起する装置というわけだ。それは人しようとする試み。

をうっとりさせるような造形という類のも

例えば、本という内部に記述された物語のではないが、記憶と体験の基層をゆるやが不可抗力による変容によって却ってそのかに刺激するメディアといえるかもしれない。

本質を顕現している船木美佳の作品《一千一そんなメディアが有機的に関係し合う場

秒物語》のように内部と外部の境界を溶解

を作家たちは「粘菌集落」と呼ぶ。社会やさせ、その区別を曖昧にさせる点において土地に隠された事象を掬い取って、人為とは、二次平面にへばりついた立体画像を三

自然の逆説的視角を提示する服部志帆と横次元に戻す小野環の《再編》や《読みの違谷奈歩のコラボ作品の不思議なリアルさは、い》もまた、造形の概念性に疑義を挟み込

現実の内側にいるのか外側にいるのか分らむ。また、1975年当時の東京都美術館を回ないような距離感や温度を持っている。彼想させる《粘土還り》と題された模型は、女たちの作品たちは、それを見ることによっ当時を知る私などには旧懐の念を覚えさせて視覚とは別の何かが駆動される感じなのるものだったが、建築もまた新陳代謝するだ。自分の中にある自分以前の何かが動きものだという偶然と必然の歴史性を思わせる。

出す感じといえばよいだろうか。それが例建築だけではない、社会もまた新陳代謝

えば何かの拍子に自分が抱いた不条理を、する。井上明彦が提示した《上野テラス》

現実的ではない形体として造形し直すさくは、京都崇仁地区を流れる高瀬川に彼が設

まはなのキノコ屋台とも癒合している。

置した「崇仁テラス」と同サイズ、同方位

この粘菌集落は、日常的な知覚と認識ので平行移動した状態で造作されたもの。崇

枠組をどこかで狂わされてしまうような緩仁地区は且つて被差別地域として知られる

衝地帯のようにも思えた。これもまた現代ゾーンだが、現在は都市開発の一環としての美術のひとつの形として多くの人々に触内容：「集落会議」は、ギャラリー B の展示空間「集落」に様々な道の達人を招き、彼らの叡智を共有しながら、様々な人々が交流する。この上野テラスのれ得てもらえたとしたら、都美セレクショ

本展参加アーティストとともに、この世界の様々な問題について対話をおこなう試みである。本展会期

高さは、上野公園広場の噴水のあるテラス

ン グループ展の意義も高まるはずである。

中の集落会議として、小倉正史氏（美術評論家）、川田順造氏（人類学者）、佐久間新氏（舞踊家）、OJUN 氏、
白井美穂氏
（美術家）
、塩見允枝子氏（音楽家）とともに、対話やワークショップ、公演を行った。

38

複数形の世界のはじまりにの高さに設定されている。この噴水のある

会期中のイベント「集落会議」がもっと頻場所は幕末まで寛永寺本堂があった場所。

繁にあれば、さらによかった。
39

蝶の羽ばたきTime Difference 時差 vol.3
New York-Seattle-London-Tokyo
Butterfly Flutter - Time Difference 時差 vol.3
New York-Seattle-London-Tokyo

会場

ギャラリー C̶
グループ名

ART BEASTIES

グループの公式サイト：http://artbeasties.com/

̶
出品作家

曳野真帆 /Ko Irkt/ 中村ユキ /Paul Komada/

Takayuki Matsuo/Tokio Kuniyoshi/ 北村早紀 / 浅井翔 /中山誠弥 / 山本純子
̶
入場者数
9,627名̶

助成：公益財団法人 朝日新聞文化財団 独立行政法人 日本芸術文化振興基金

NY・シアトル・ロンドン・東京・神戸の5都市から集まった、
アーティストコレクティブ。
「日本人によるコンテンポラリーアー
ト」を世界により強くアピールすることを目的に、2013年 NYで設立し、国内外を問わず展示を重ねてきた。アートを問い続ける有志が繋がり、真摯に作品と向き合う、そのプロセスに生まれる共鳴とズレこそが、新たな視点と表現を生むものと考え、活動を続けていく。

40

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3

41

グループ に よ る 展 覧 会 紹 介「時差展」は、ART BEASTIES の活動の中で感じた「時差」への実体験から生まれた企画でのコラボレーションワーク、即興的パフォーマンス等のジャンルを超えた作品群と、これらある。現代に必要不可欠なオンラインコミュニケーション：瞬間的・同時代的な世界との繋の作品制作のあらゆるプロセスの記録を展示した。

がりは、時に私たちの「差」を露呈させ、孤独や危機感、自己のあり方を強く認識させるこ

本展は、ART BEASTIES を東京で紹介する初の展覧会であった。

ともあるだろう。
異なるタイムゾーンに暮らす私たちのリアルな葛藤や共鳴、そのプロセスの全てにある、
新たな視点・表現を探るものである。

「時差」というテーマは、時刻の違いにみるように、相手や世界との様々な・絶対的な「差」を真摯に見つめること、互いに問い続けること、自分自身を捉え直すこと、それらへの革新的な期待を込めるものである。来場者の方々はもちろん、それ以上に私たちが予想もし得な本展に向けての作品制作のプロセス自体も大切な要素と捉え、プランやコンセプト作りのいような、世界に対しての対話を試みた。蝶が羽ばたく程度の小さな撹乱であっても、その段階からメンバー間で共有・討論・記録をしながら、会場に合わせた計14点の新作を制作。

繋がりは場所を越え、思いもよらない影響を与えうるという、刺激的な未来を私たちは予見

実験的なファインアート作品、サイトスペシフィックなインスタレーション、鑑賞者参加型

する。

42

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3

43

Ko Irkt《無題》

北村早紀《昨日と向こうのあいだに》

曳野真帆《不在が存在する》 撮影：曳野真帆

山本純子《Atmospheric Consciousness : 意識の狭間》

44

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3

45

Paul Komada 左：《Tender Calder》 右：《A Glimpse Into Other World : Diptych》

Tokio Kuniyoshi《Jackpot》

Takayuki Matsuo《ある地点》

中山誠弥《指先から世界を》46

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3

47

浅井翔《40日間の堆積》

中村ユキ《街を読む》 撮影：中村ユキ

48

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3

撮影：中村ユキ

50

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3

作品配置図作 品リス ト
番号

作家

作品名

材質・素材など

制作年

1

Ko Irkt

無題

カンヴァス、チャコール、
アクリル

2018

2

曳野真帆

不在が存在する

椅子、風船、スピーカ、
カーリングリボン、ボンド、
プロジェクタ2018

昨日と向こうのあいだに木版、新鳥の子紙

2018

狭間

Atmospheric Consciousness: 意識のコットン、木製アーム、テグス、 2018
ナイロンファイバー

8

3

北村早紀

4

山本純子

5

Paul Komada

Tender Calder

布、スピーカ2018

6Paul Komada

A Glimpse Into Other World :Diptychニッティング、カンヴァス

2018

7

Takayuki Matsuo

ある地点

紙（等高線模型）、写真（アルミ 2018
プレート加工）、プロジェクタ

8

Tokio Kuniyoshi

Jackpot

スライドプロジェクタ

9

中山誠弥

指先から世界を紙、鉛筆、ペン、ジェルメディ 2018
ウム、カンヴァス10

浅井翔

40日間の堆積

アクリル絵の具、紙、革、糸、 2018
布、鉛筆

11

中村ユキ

街を読む

石膏、砂

ART BEASTIES

Meeting Table

テーブル、椅子、プロジェクタ、 2018
ラップトップ、イヤホン、紙、

12（グループ作品）

9

10

11

12 14

7

13

6

5

2018

1

2018

iMac
13

14

ART BEASTIES（グループ作品）

ART BEASTIES（グループ作品）

Perpetual Meeting

無題

制作中のデプリ、メモ、コップ、 2018
カップラーメンの空き容器、やかん など紙、レーザープリンタ、iPad

2

2018

3

4

52

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3

53

アーティストトーク＆パフォーマンス

彷徨う時空への新たな視線

6月9日（土）14 時00分〜15時00分 場所：ギャラリー C
参加者数： 38名
内容：
本展参加アーティスト10名と、来場者の方を交えたオンラインミーティング形式のアーティストトー
ク。会場内には11台のラップトップを設置、NY からスカイプにてアーティスト2名も参加した。来

笠嶋忠幸（出光美術館学芸課長）

日時：

場者の皆様からの質問を受け付けながら、会話形式で進行した。
ネットワーク不良や機械の不調、時間的な制限など、私たちのリアルなコミュニケーションのエラーやハプニングも含めた即興的なパフォーマンス。

＊

移りゆく日常の事象を、純粋かつ繊細な

Komada の作品であった。北村とも通じる眼差しで見つめつづけるグループ、ART

点はあるが、バタフライ効果を核として思BEASTIES。

考を展開させた、「思考する人の結果」と生い立ち、生き方、志向、いずれにおいして示す彼らの作品には、時差というより、ても異なる価値観をもつ彼らが、互いに結時空の捻れに近いイメージ空間があった。

びついてきた要因は、今の自分と真剣に向

もっと高く広大な視野から自身を振り返ろ

き合おうとする姿勢の一事に尽きる。代表

うと試みる中村ユキの作品は、時空の迷いをつとめる曳野真帆が制作のテーマに掲げ子と化し、その自分を今という時点から抱たのは、何者か分からぬ色無き自分の存在きしめる。Tokio Kuniyoshi による何気ないだ。昨今の生活空間を豊かに彩るさまざま

日常の視線を具体化したスライドの連続投な情報機器。必要不可欠となったメディア

影。会場に設置されたプロジェクターが発と人との関わりがカオス化し、感じ得なくする「カシャ！カシャ！」音が、時を過去なってきた人の存在の空虚感。それは、空へと誘い、さらに視覚を増幅させていた。

気そのものではないか？あるいは生命でさ

この自動操縦の音が紡ぐ「間」の具合こそ、え、その存在をも空気と同等に捉えられて鑑賞者の過去と現在とをつなぎ止めるポイ

しまう彼女の冷静な視線が、白い風船、過ントであったろう。鑑賞者は、この映像を去の映像、そしてぽつんと置かれた一つの通じて、見知らぬ他者の過去に寄り添いつ

椅子によって表現され、鑑賞者にも同じ思

つ、そこに不連続な自身の記憶をも重ね合

索を呼びかけた。一般に、人は各々の個性

わせて心象を完成させる。なんともこの奇を保持しながら成長する存在ではあるが、妙なまでの時空の歪みが、見る者の体感温

その事を手放しに多様という言葉だけで受度を上げていたのは印象的であった。そしけ止めるのは、やや躊躇せざるをえない。

て中山誠弥によるスケッチによるコラー

もしそうした理解の連鎖と連続とが、希薄

ジュには、無邪気に生きる人の、柔らかなな誤解の重なりだとしたなら・・・そんな温かみを感じた。巡り連なる人と人。場を素朴な問いを投げかけた北村早紀の展示は

超えて、それらが融け合ってゆく時流。人白い立体と木版摺りの記憶で成り立つ。この日常は、不確定なものであっても、やは

うした二人の、いわば幻想的な展示空間は、りそこに存在しているという不可解さも時

若々しい感性を直截的に示していて、どこ差であることを教えてくれた1点であった。

かしら人が体内にそっと囲っている透明さ

Takayuki Matsuo の 若 く 純 朴 な思考や思索を物語っていた。

も加わって、全体が自然な主張として交錯

これと対照的であったのは、人の血肉に及 ぶ ス ト レ ー ト な 主 張、Ko Irkt 、Paul＊

54

蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3

しつつ、融和ムードの高い、魅力的な展示空間であった。

＊

55

「都美セレクション グループ展 2018」について―多様な価値観とどう向き合うのか

山村仁志（東京都美術館学芸担当課長）「ポストモダン」の時代と呼ばれて久しい。

メディアを介して形成された日本の表象としていた。
《カラス会議》のカラスはシンプる。例えばブラジルの一羽の蝶の羽ばたき

現代は、多様な価値観が並存している。の個人の語りが対照され、両者の乖離が明確

ルなオブジェだがまるで生きているようで、が、テキサスで竜巻を引き起こすかもしれ

みならず、世界と時代の動向も読みにくくにされていた。また、他の出品者、例えば子どもたちがびっくりしていた。最も多くのない。両者の因果関係は確かに存在するが、なり、どのような様式が古くてどのようなカタリナ・グルツェイによる地下鉄勤務の作品を出品した船木美佳は、油彩、水彩、

その関係は無数の重層性を経ていて決して傾向が新しいのか一概に判断しがたくなっ女性写真、セナ・バショズによる養蚕農家

ドローイング、オブジェ、衣装、帽子、本

見通せないのである。各作家の作品は確かている。ある意味、すべての形式が古くての映像《Time Worm》も現実を見つめる厳など様々な素材と技法を駆使しながら、ユーに現代美術に一石を投じるものであるが、新しい。伝統と革新といった弁証法が通用しく美しいもので、断片的に見ていても楽モアと脱力感と鋭敏な色彩感覚に溢れた作

その状況を私たちが見通すには複雑に過ぎせず、多様なコンセプトと手法が増えていしめるものだった。小口なおみと滝朝子の品を展示空間に散りばめていて、全体を緩る。これも、現代のポストモダン的状況とくだけだ。その多様な価値観に今日どう向構成したライブラリースペースは、膨大でやかに調整し関連付けていた。このグルー深い連関があるだろう。１０人の作家の作

き合うのか。今年の「 都美セレクション

多様な情報の中で曖昧になりがちな事実をプの作家たちは、展示作品と様々なイベン品が出品されたが、私としては中山誠弥のグループ展 2018」では、総じて、現代世確認するには辛抱強い検証しかない、といトを通じてお互いに干渉し合い、何が事実

大きなドローイング《指先から世界を》と界の多様な情報環境と価値観に、それぞれう事実を再確認させる場所となっていた。

で何が虚構（フィクション）なのかが必ず

山本純子のモビール《意識の狭間》が印象の視点と方法で誠実に向き合おうとする各「複数形の世界のはじまりに」（ギャラリー

しも明らかではなく、全体に不分明な雰囲に残った。両者とも手作りで古風ともいえ作家の姿勢と静かな苦闘を感じた。

B）は、展示空間を一つのジオラマ集落と見気に包まれていて、まさに私たちが「複数る作風だが、デジタル時代の微妙な「時差」「Quiet Dialogue：インビジブルな存在と私立て、各作家の作品が大小入り組んで構成

形の世界」に囲まれているというリアリティや「羽ばたき」を実感できるのは、逆説的たち」（ギャラリー A）は、いわゆる「フェされ、複雑かつダイナミックなエネルギーを醸し出していた。

に私たちの五感であり、身体であろう。

ミニズム・アート」といわれる作品群で、を醸し出していた。井上明彦が設営した《上「 蝶 の 羽 ば た き Time Difference

時差

多様な価値観とどう向き合うのか。今回

基本的にはリサーチに基づいたストレート野テラス》は場全体の変容を促す効果をあvol.3 New York-Seattle-London-Tokyo」（ギャは22日間の会期があり、比較的じっくりとな展示だった。中でも、本間メイの映像イ

げていて、見るもののスケール感を混乱させ、

ラリーＣ）は、ニューヨーク、シアトル、ロ

３つの展覧会を見ることができた。何度もン ス タ レ ー シ ョ ン《Anak Anak Negeri《パラ邑》と呼ばれる集落と《ときの河原》

ンドン、東京に在住している日本人作家がギャラリーで見ていて意識したのは、一般

Matahari Terbit - 日出ずる国の子どもたち -》と呼ばれるマスキングテープの小川に不可

ネットを通して（例えばスカイプ会議によの来館者がどう感じ、どう思ったのかといは、インドネシア青年の視点から見た日本

思議な現実感を与えていた。小野環の《公るミーティング・テーブル）ゆるやかなグルー

うことだった。確かに一人ひとりの鑑賞者と日本人娼婦の歴史と物語を、説得力のあ団住宅》とさくまはなのキノコ屋台は、《上プを作り、各地で展覧会を行っている。この印象や感想を心配していたら切りがない。

る二面の映像で語っていて秀逸だった。プ野テラス》と呼応しながら別の縮小世界のれは、ネット時代のグループ展として新し

アンケートを見ていても、絶賛する人がいラムディア・アナンタ・トゥールの小説か存在感を放っていた。とくに小野の青い粘い可能性を示唆するものである。
「時差」をる一方で、良くないと感じる人もいる。肯ら取られている語りの字幕も含蓄があり、土による様々な大きさの球体は、地球や天テーマとした企画展の第１回は、2015年に定的な意見もあれば否定的な意見もある。

心に残った。オランダ占領期のインドネシ

体を意識させるものであり、さらに場所の

シアトルの SOIL ギャラリーで開催され、第2であればこそ、お互いの価値観に対して一ア、アジア、日本人移民を綿密に調査し、スケール感を大きくする効果を発揮してい回は2016年に兵庫県立美術館ギャラリー棟

つひとつ冷静かつ寛容に接すること。それそれぞれの時代の写真、地図、新聞、雑誌、た。横谷奈歩と文化人類学者の服部志帆がで開催されて、今回の都美での展示は3回目

こそが現代の課題というものだろう。ポス

事物、インタビューなどを織り交ぜて巧み作るインスタレーションは、映像も合わせて、である。展示のタイトル「蝶の羽ばたき」（い

トモダンの社会において、学芸員もそれぞに構成しながら、歴史の中で忘れ去られた

世界各地で採集した事実とフィクションがわゆるバタフライ効果）とは、カオス理論

れの視点と方法で真摯に時代と向き合わね

女性の存在と孤独を浮き彫りにしていた。

ないまぜになって奇妙なリアリティを獲得でいう予測困難性を表す寓意的な表現であばならないと改めて思った次第である。

56「第6回都美セレクション グループ展」について

57

展覧会実 績グ ル ー プ 作成チラシ

都 美セレクション グループ展 2018
Group Show of Contemporary Artists 2018
会期：

2018年6月9日（土）̶7月1日（日） 22日間

Period：June 9 (Sat) – July 1 (Sun), 2018

会場：

東京都美術館

Venue：

Gallery A, B, C

主催：

東京都美術館（公益財団法人東京都歴史文化財団）、各展覧会の実施グループ

ギャラリー A、B、C

Organized by Tokyo Metropolitan Art Museum(Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culture),
Executive committee
ギャラリー A

Quiet Dialogue：インビジブルな存在と私たち

総入場者数： 22,701人
公募期間：

2017年 3月27日−7月7日

応募件数：

34件

審査委員：

大谷省吾（東京国立近代美術館美術課長）
横谷奈歩 Naho Yokoya

笠嶋忠幸（出光美術館学芸課長）

船木美佳 Mika Funaki

野地耕一郎（泉屋博古館分館長）
南雄介（愛知県美術館館長）

井上明彦 Akihiko Inoue
服部志帆 Shiho Hattori

山村仁志（東京都美術館学芸担当課長）
担当：

田中宏子、田村麗恵、平方正昭（東京都美術館学芸員）

さくまはな Hana Sakuma

小野環 Tamaki Ono

主な掲載 記 事Group Show of Contemporary Artists

都美セレクショングループ展 2018
Period : June 9 (Sat) – July 1(Sun), 2018 Closed on June18 (Mon)「『Quiet Dialogue: インビジブルな存在と私たち』展覧会取材と出品作家：本間メイ、イルワン・アーメット、ティ

Venue : TOKYO METROPOLITAN ART MUSEUM Gallery B
休室日：6 月 18 日（月）開室時間：9:30~17:30 金曜日は 9:30~20:00 ( 入室は閉室の 30 分前まで）
入場無料（NHK 国際放送）2018年7月4日
タ・サリナへの取材」『NHK WORLD-JAPAN』＊本展覧会は、「 都美セレクション グループ展 2018」の企画公募により、選抜された展覧会です。

Hours: 9:30–17:30 (Last admission 17:00) Fridays 9:30–20:00 (Last admission 19:30)
Admission: Free
* This exhibition is a selected exhibition by the planning public offering of the "TOBI Selection Group Exhibition 2018".
Organized by : At the beginning of the plural world

主催 : 複数形の世界のはじまりに、東京都美術館（公益財団法人東京都歴史文化財団）
助成：、公益財団法人朝日新聞文化財団

TOKYO METROPOLITAN ART MUSEUM (Tokyo Metropolitan Foundation for History and Culture)
Suported by : NOMURA FOUNDATION, The Asahi Shimbun Foundation

小倉正史「小倉正史の現代美術講座…その63 『複数形の世界のはじまりに』」『月刊ギャラリー』2018年8月号

ギャラリー B

ギャラリー C村田真「都美セレクション グループ展 2018 複数形の世界のはじまりに」『artscape』レビュー 2018年8月1日

複数形の世界のはじまりに蝶の羽ばたき Time Difference 時差 vol.3
New York-Seattle-London-Tokyo

高嶋慈「都美セレクション グループ展 2018 Quiet Dialogue: インビジブルな存在と私たち」『artscape』レビュー2018年7月15日

58

会期：2018 年 6 月 9 日 土 - 7 月 1 日 日
会場：東京都美術館ギャラリー B

59

都美セレクション グループ展 2018 記録集

編集：

東京都美術館

田中宏子、田村麗恵、平方正昭

写真撮影： 坂田峰夫（＊印および特に明記のあるものを除く）
デザイン： 佐伯亮介
印刷：株式会社サンエムカラー

発行：

東京都美術館（公益財団法人東京都歴史文化財団）〒110-0007

東京都台東区上野公園8-36

Tel.03-3823-6921
発行日：

2019年3月15日©2019 Tokyo Metropolitan Art Museum

Printed in Japan