2014年度

講

義

要

目

（ シ ラ バ ス ）国 立 音 楽 大 学

─ 目

次

─

演奏学科声楽専修……………………………………………… 1
演奏学科鍵盤楽器専修…………………………………………17
演奏学科弦管打楽器専修………………………………………45
演奏学科ジャズ専修………………………………………………94
音楽文化デザイン学科………………………………………… 119
音楽教育学科音楽教育専攻………………………………… 217
音楽教育学科幼児教育専攻………………………………… 243
コース科目……………………………………………………… 268
基礎科目………………………………………………………… 422
教養科目………………………………………………………… 456
共通選択科目…………………………………………………… 496
外国語科目（選択）… ………………………………………… 576
表現科目………………………………………………………… 626
教職・学芸員関係科目………………………………………… 683
大学院修士課程科目…………………………………………… 701
大学院博士課程科目…………………………………………… 732

科目名

ページ

専門実技（声楽）I ～ VIII … ……………………………………………… 2 ～ 5
伊語ディクション I ～ IV … ……………………………………………… 6 ～ 8
独語ディクション I ～ IV … ……………………………………………… 9 ～ 10
仏語ディクション I、II … ……………………………………………………… 11
合唱 I ～ VI … …………………………………………………………… 12 ～ 14
オペラ基礎研究Ａ、Ｂ … ……………………………………………………… 15
合唱 I、II … ……………………………………………………………………… 16

1

演奏学科声楽専修

演奏学科声楽専修

K01-0002.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20210100専門実技（声楽）Ⅰ

科 目 名 20210200専門実技（声楽）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １Ｖ

ク ラ ス １Ｖ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽を専門とする学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲（イタリア歌曲、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲）の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力をはぐくみ、心に響く演奏ができるようにする。

◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰの学びの上に立ち、声楽を専門とする学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲（イタリア歌曲、ドイ
ツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲）の学修を通して、個々の豊かな感
性と表現力をはぐくみ、心に響く演奏ができるようにする。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の演奏技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題曲を扱う。学生
は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返る
とともに、それをもとに見通しをもって主体的に自らを高められるような仕組みで行う。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の演奏技
術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題曲を扱う。学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返るとともに、それをもとに見通しをもって主体的に自らを高められるような仕組みで行う。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲１に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする歌曲１の音の確認
第４回：課題とする歌曲１の多様な歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題とする歌曲１の仕上げ
第6回：課題とする歌曲２に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第７回：課題とする歌曲２の音の確認
第８回：課題とする歌曲２の多様な歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題とする歌曲２の仕上げ
第10回：課題とする歌曲３に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第11回：課題とする歌曲３の音の確認
第12回：課題とする歌曲３の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする歌曲３の仕上げ
第14回：歌曲１、２、３のまとめの演奏と演奏試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲の表現の追究
定期試験

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲４に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする歌曲４の音の確認
第４回：課題とする歌曲４の多様な歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題とする歌曲４の仕上げ
第6回：課題とする歌曲５に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第７回：課題とする歌曲５の音の確認
第８回：課題とする歌曲５の多様な歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題とする歌曲５の仕上げ
第10回：課題とする歌曲６に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第11回：課題とする歌曲６の音の確認
第12回：課題とする歌曲６の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする歌曲６の仕上げ
第14回：歌曲４、５、６のまとめの演奏と演奏試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲の表現の追究
定期試験◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨む。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨む。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨む。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨む。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタティーヴォを除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

◆留意事項◆※試験はすべて暗譜で演奏する。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しない。
※前奏、間奏などのカットは可。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタティーヴォを除く。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

―1―

2

―2―

演奏学科声楽専修

K01-0001.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0004.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20210300専門実技（声楽）Ⅲ

科 目 名 20210400専門実技（声楽）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｖ

ク ラ ス ２Ｖ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱの学びの上に立ち、声楽を専門とする学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲（イタリア歌曲、ドイ
ツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲）の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力をはぐくみ、心に響く演奏ができるようにする。

◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲの学びの上に立ち、声楽を専門とする学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲（イタリア歌
曲、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲）の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力をはぐくみ、心に響く演奏ができるようにする。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の演奏技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題曲を扱う。学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返るとともに、それをもとに見通しをもって主体的に自らを高められるような仕組みで行う。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の演奏技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題曲を扱う。学生
は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返る
とともに、それをもとに見通しをもって主体的に自らを高められるような仕組みで行う。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲7に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする歌曲7の音の確認
第４回：課題とする歌曲7の多様な歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題とする歌曲7の仕上げ
第6回：課題とする歌曲8に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第７回：課題とする歌曲8の音の確認
第８回：課題とする歌曲8の多様な歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題とする歌曲8の仕上げ
第10回：課題とする歌曲9に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第11回：課題とする歌曲9の音の確認
第12回：課題とする歌曲9の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする歌曲9の仕上げ
第14回：歌曲7、8、9のまとめの演奏と演奏試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲の表現の追究
定期試験

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲10に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする歌曲10の音の確認
第４回：課題とする歌曲10の多様な歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題とする歌曲10の仕上げ
第6回：課題とする歌曲11に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第７回：課題とする歌曲11の音の確認
第８回：課題とする歌曲11の多様な歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題とする歌曲11の仕上げ
第10回：課題とする歌曲12に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第11回：課題とする歌曲12の音の確認
第12回：課題とする歌曲12の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする歌曲12の仕上げ
第14回：歌曲10、11、12のまとめの演奏と演奏試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲の表現の追究
定期試験◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨む。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨む。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆※試験はすべて暗譜で演奏する。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しない。
※前奏、間奏などのカットは可。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタティーヴォを除く。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

◆留意事項◆※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記
であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチ
タティーヴォを除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

―3―

3

―4―

演奏学科声楽専修

K01-0003.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0006.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20210500専門実技（声楽）Ⅴ

科 目 名 20210600専門実技（声楽）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｖ

ク ラ ス ３Ｖ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳの基礎の学びの上に立ち、声楽を専門とする専門課程の学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲、オペラ、宗教曲等の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力をはぐくみ、心に響く演奏ができる。

◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴの学びの上に立ち、声楽を専門とする専門課程の学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌
曲、オペラ、宗教曲等の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力を育
み、心に響く演奏ができる。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の歌唱技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題となる曲を扱う。学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返る
とともに、それをもとに主体的に自らを高められるよう学習できる。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の歌唱技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題となる曲を扱う。学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返る
とともに、それをもとに主体的に自らを高められるよう学ぶことができる。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲13に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲13の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲13の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲14に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲14の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲14の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲15に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲15の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲15の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲16に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲16の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲16の仕上げ
第14回：声楽曲13、14、15、16のまとめの演奏と実技試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲の表現の追究

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲17に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲17の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲17の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲18に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲18の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲18の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲19に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲19の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲19の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲20に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲20の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲20の仕上げ
第14回：声楽曲17、18、19、20のまとめの演奏と実技試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲及び自由曲の表現の追究

定期実技試験

定期実技試験

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆留意事項◆※Ⅵセメスターの実技試験は「歌曲」及び「自由曲」とする。
※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※アリアは慣例のもの以外は原語、原調とする。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記
であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチ
タティーヴォを除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆※Ⅴセメスター実技試験は「歌曲」とする。
※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※アリアは慣例のもの以外は原語、原調とする。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記
であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチ
タティーヴォを除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

―5―

4

―6―

演奏学科声楽専修

K01-0005.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0008.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20210700専門実技（声楽）Ⅶ

科 目 名 20210800専門実技（声楽）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４Ｖ

ク ラ ス ４Ｖ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 8

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵの学びの上に立ち、声楽を専門とする専門課程の学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌曲、オペラ、宗教曲等の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏ができる。

◆授業目標◆
演奏実技（声楽）Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶの学びの上に立ち、声楽を専門とする専門課程の学生としての発声・呼吸法を身につけるとともに、歌
曲、オペラ、宗教曲等の学修を通して、個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏ができるようにする。

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の歌唱技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題となる曲を扱う。学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返るとともに、それをもとに主体的に自らを高められるよう学ぶことができる。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲21に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲21の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲21の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲22に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲22の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲22の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲23に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲23の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲23の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲24に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲24の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲24の仕上げ
第14回：声楽曲21、22、23、24のまとめの演奏と実技試験での曲の決定
第15回：試験で演奏する歌曲の表現の追究
定期実技試験

◆授業内容・計画◆
教師と生徒が１対１のレッスン形式で下記を学ぶ。学生の歌唱技術や音楽的能力が異なるため、個々の学生に応じた課題曲を扱う。学生は学んだことをレパートリーシートに記入し、学びの軌跡を振り返るとともに、それをもとに見通しをもって主体的に自らを高められるような仕組みで行う。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲25に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲25の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲25の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲26に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲26の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲26の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲27に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲1927の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲27の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲28に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲28の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲28の仕上げ
第14回：声楽曲25、26、27、28のまとめの演奏と卒業試験での曲の決定
第15回：卒業試験で演奏する歌曲及び自由曲の表現の追究
卒業試験◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
卒業試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆留意事項◆※Ⅶセメスターの実技試験は「歌曲」とする。
※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※アリアは慣例のもの以外は原語、原調とする。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタティーヴォ
を除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

―7―◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆※Ⅷセメスターの試験は「歌曲」及び「自由曲」とする。
※試験はすべて暗譜で演奏すること。
※伴奏者は本学学部学生（アドヴァンスト・コース生を含む）に限る。
※レパートリー・シート記述曲や試験曲は各セメスターで重複しないこと。
※前奏、間奏などのカットは可。
※アリアは慣例のもの以外は原語、原調とする。
※全音出版社のイタリア歌曲集１～４巻に含まれる曲は「アリア」表記であっても歌曲扱いとする。但し「歌曲」として受験する場合は、レチタティーヴォ
を除くこと。
※日本歌曲は出版されているものに限定する。

5―8―

演奏学科声楽専修

K01-0007.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0010.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20210906イタリア語ディクションⅠ科 目 名 20211006イタリア語ディクションⅡ

担 当 者 小澤

担 当 者 小澤慎吾

ク ラ ス １Ｖ
期

間 前期

備

考 クラス指定あり

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

慎吾

ク ラ ス １Ｖ
単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり

オペ・歌曲・アピ・指コ

必修コース
略
号

オペ・歌曲・アピ・指コ

声楽

推奨コース
略
号

声楽

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽用語、歌曲、オペラを題材に7つの母音と子音のヴァリエー
ション、シラブル、アクセントを学び、テキストの朗読及び舞台発音法を用いた朗誦を実践し、アナリーゼと共に歌唱法を研究し、発音の質を高める。

◆授業目標◆
音楽用語、歌曲、オペラを題材に7つの母音と子音とのヴァリ
エーション、シラブル、アクセントを学び、テキストの朗読及び舞台発音法を用いた朗誦を実践し、アナリーゼと共に歌唱法を研究し、発音の質を高める。

◆授業内容・計画◆
・７つの母音と様々な子音を練習する。
・ディットンギ（二重音）、トゥリットンギ（三重母音）、イアー
ト（母音分離）の練習。
・シッラバ（音節）の分け方を学ぶ。
・アルファベートの発音を練習する。
・VACCAJによる歌唱法を研究する。
・イタリア古典歌曲のアナリーゼをする。
・伊和辞典の使い方I（略語等の解説・小学館出版）◆授業内容・計画◆
・“Ｅ”，“Ｏ”の開口母音と閉口母音の違いと“Ｕ”を徹底的に練習する。
・アッチェントの位置及びグラーヴェ（｀）、アクート（´）の用い方。
・日本人の苦手な子音の徹底。
（ｃｈ，ｇｈ，ｇｌ，ｒ，ｌ，ｇｎ，ｓｃ，ｖ，ｄｏｐｐｉｏ等）
・音楽用語の発音I・VACCAJによる歌唱法を研究する。
・イタリア歌曲のアナリーゼを行い朗誦する。
・伊和辞典の使い方II（専門用語、図版の説明・小学館出版）

１）オリエンテーション／アルファベットの読み方
２）アルファベットの読み方の復習
３）７つの母音と子音の練習
４）７つの母音と子音の復習
５）ヴァッカーイ「Manca sollecita」朗誦
６）伊和辞典の使い方、音節の分け方
７）ヴァッカーイ「Semplicetta tortorella」朗誦
８）アクセントと朗誦法の関係性の研究
９）ヴァッカーイ「Lascia il lido」朗誦
10）「Caro mio ben」発音練習 ほか
11）「Sebben crudele」発音練習 ほか
12）試験課題の説明・練習 ほか
13）前期末試験
14）試験講評／いろいろなイタリア語に慣れる
15)学習した事の総復習ほか

１）開口母音と閉口母音の練習
２）音楽用語の発音練習・アクセントの復習
３）ヴァッカーイ「Avvezzo a vivere」朗誦
４）ヴァッカーイ「Bella prova」朗誦
５）ヴァッカーイ「Fra l’ombre un lampo solo」朗誦
６）苦手な母音及び子音練習・伊和辞典の使い方と発展
７）トスティ歌曲の朗誦I
８）トスティ歌曲の朗誦II
９）ベッリーニ歌曲の朗誦10）ロッシーニ歌曲の朗誦11）ドナウディ歌曲の練朗誦12）試験課題の説明・練習 ほか
13）後期末試験
14）試験講評／イタリア歌曲研究
15)学習した事の総復習※各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
授業で使用するテキストを予習し朗読して来る。
復習として日本語訳を参照しながら朗読する。

※各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
授業で使用するテキストを予習し朗読して来る。
復習として日本語訳を参照しながら朗読する。

◆成績評価の方法◆
授業内レポート及び実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『伊和中辞典』（小学館）、『VACCAJ』（RICORDI版）◆成績評価の方法◆
授業内レポート及び実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『伊和中辞典』（小学館）『VACCAJ』（RICORDI版）◆参考図書◆『イタリア歌曲を朗読しよう』（ヤマハミュージックメディア刊）
ほかを随時紹介する。

◆参考図書◆『イタリア歌曲を朗読しよう』（ヤマハミュージックメディア刊）
ほかを随時紹介する。

◆留意事項◆
イタリア語学の授業ではなく歌唱に深く関わるものとして捉えていただきたい。

―9―◆留意事項◆
イタリア語学の授業ではなく歌唱に深く関わるものとして捉えていただきたい。

6― 10 ―

演奏学科声楽専修

K01-0009.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0012.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20210906イタリア語ディクションⅠ科 目 名 20211006イタリア語ディクションⅡ

担 当 者 森田担 当 者 森田学

ク ラ ス １Ｖ

ク ラ ス １Ｖ

期

間 前期

備

考 クラス指定あり

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

学

単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり

オペ・歌曲・アピ・指コ

必修コース
略
号

オペ・歌曲・アピ・指コ

声楽

推奨コース
略
号

声楽

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽用語、歌曲、オペラを題材に7つの母音と子音のヴァリエー
ション、シラブル、アクセントを学び、テキストの朗読及び舞台発音法を用いた朗誦を実践し、アナリーゼと共に歌唱法を研究します。

◆授業目標◆
音楽用語、歌曲、オペラを題材に7つの母音と子音とのヴァリ
エーション、シラブル、アクセントを学び、テキストの朗読及び舞台発音法を用いた朗誦を実践し、アナリーゼと共に歌唱法を研究します。

◆授業内容・計画◆
・７つの母音と様々な子音練習。
・ディットンギ（二重音）、トゥリットンギ（三重母音）、イアー
ト（母音分離）練習。
・シッラバ（音節）の分け方を学ぶ。
・アルファベートの発音練習。
・VACCAJによる歌唱法の研究。
・イタリア古典歌曲のアナリーゼ。
・伊和辞典の使い方I（略語等の解説・小学館出版）◆授業内容・計画◆
・“Ｅ”，“Ｏ”の開口母音と閉口母音の違い、母音“Ｕ”の徹底的な練習。
・アッチェントの位置及びグラーヴェ（｀）、アクート（´）の用い方。
・日本人の苦手な子音の徹底。
（ｃｈ，ｇｈ，ｇｌ，ｒ，ｌ，ｇｎ，ｓｃ，ｖ，ｄｏｐｐｉｏ等）
・音楽用語の発音I・VACCAJによる歌唱法の研究。
・イタリア歌曲のアナリーゼを行い朗誦。
・伊和辞典の使い方II（専門用語、図版の説明・小学館出版）

１）オリエンテーション
２）アルファベットの読み方 ほか
３）アルファベットの読み方の復習
４）７つの母音と子音の練習
５）７つの母音と子音の復習
６）ヴァッカーイ「Manca sollecita」朗誦
７）伊和辞典の使い方、音節の分け方
８）ヴァッカーイ「Semplicetta tortorella」朗誦
９）アクセントと朗誦法の関係性の研究
10）ヴァッカーイ「Lascia il lido」朗誦
11）「Caro mio ben」発音練習 ほか
12）「Sebben crudele」発音練習 ほか
13）試験課題の説明・練習 ほか
14）前期学習項目の確認など
15）授業内発表の講評／いろいろなイタリア語に慣れる

１）イタリア語ディクョンIの復習
２）開口母音と閉口母音の練習
３）音楽用語の発音練習・アクセントの復習
４）ヴァッカーイ「Avvezzo a vivere」朗誦
５）ヴァッカーイ「Bella prova」朗誦
６）ヴァッカーイ「Fra l’ombre un lampo solo」朗誦
７）苦手な母音及び子音練習・伊和辞典の使い方と発展
８）トスティ歌曲の朗誦I
９）トスティ歌曲の朗誦II
10）ベッリーニ歌曲の朗誦11）ロッシーニ歌曲の朗誦12）ドナウディ歌曲の朗誦I
13）ドナウディ歌曲の朗読II
14）後期学習内容の確認など
15）授業内発表の講評／イタリア歌曲研究※各回の授業内容は進度により変更することがあります。
◆準備学習の内容◆
予習に関しては、授業内で朗読をおこなう作品の詩（歌詞）の意味調べをおこなってもらいます。
復習に関しては、授業内で学んだ発音について反復練習が必要な場合には自宅での練習もおこなってもらいます。

※各回の授業内容は進度により変更することがあります。
◆準備学習の内容◆
予習に関しては、授業内で扱う作品の詩（歌詞）の意味調べをおこなってもらいます。
復習に関しては、授業で学んだ事項について反復練習が必要な場合には自宅でも練習をしてもらいます。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内レポート及び習熟度により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内レポート及び習熟度により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆『伊和中辞典』（小学館）、『VACCAJ』（RICORDI版）◆教科書（使用テキスト）◆
伊語ディクションⅠと同様。

※VACCAJは楽譜なので自分の声種にあったものを１冊用意すること。

『伊和中辞典』（小学館）、『VACCAJ』（RICORDI版）◆参考図書◆『イタリア歌曲を朗読しよう』（ヤマハミュージックメディア刊）など、随時紹介します。

※VACCAJは楽譜なので自分の声種にあったものを一冊用意してください。

◆留意事項◆
イタリア語学の授業ではなく歌唱に深く関わるものとして捉えてください。

◆参考図書◆『イタリア歌曲を朗読しよう』（ヤマハミュージックメディア刊）
ほか、随時紹介します。
◆留意事項◆
イタリア語学の授業ではなく歌唱に深く関わるものとして捉えてください。

― 11 ―

7― 12 ―

演奏学科声楽専修

K01-0011.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0014.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20211100伊語ディクションⅢ

科 目 名 20211200伊語ディクションⅣ

担 当 者 小澤

担 当 者 小澤慎吾

ク ラ ス ２Ｖ

ク ラ ス ２Ｖ

期

間 前期

備

考 クラス指定あり

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

慎吾

単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり

オペ・歌曲・指コ

必修コース
略
号

オペ・歌曲・指コ

声楽

推奨コース
略
号

声楽

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽用語、歌曲、オペラを題材に朗読及び舞台発音法を用いた朗誦を身体表現と関連づけて実践し、アナリーゼと共に歌唱法を研究し、発音の精度を高める。

◆授業目標◆
音楽用語、オペラを題材に朗読及び舞台発音法を用いた朗誦を身体表現と関連づけて実践し、アナリーゼと共に歌唱法を研究し、発音の精度を高める。

◆授業内容・計画◆
・舞台発音法を身体と共に表現する。
・骨格、筋肉とイタリア語の関係を考察する。
・音楽用語の発音II（歌唱・発声指導用語）
・VACCAJによる歌唱法を研究する。
・オペラアリアとレチタティーヴォのアナリーゼを行い朗誦する。
・イタリアに関する書物の紹介。

◆授業内容・計画◆
・舞台発音法を用いてセリフのキャッチボールを練習する。
（デュエット、テルツェット等）
・舞台発音法と感情表現の関係を考察する。
・舞台発音法を用いて、オペラのアンサンブル、モーツァルトのレチタティーヴァ付アリア等を演じ、朗誦する。
・伊伊辞典の使い方。
１）「Venite in ginocchiatevi」（フィガロの結婚より）アナリーゼとキャッチボール練習
２）「Venite in ginocchiatevi」朗誦
３）「Venite in ginocchiatevi」舞台発音法を用いた練習
４）「Venite in ginocchiatevi」キャッチボール練習とまとめ
５）6重唱（フィガロの結婚２幕より）アナリーゼ
６）6重唱（フィガロの結婚２幕より）朗誦
７）6重唱（フィガロの結婚２幕より）舞台発音法を用いた練習
８）6重唱（フィガロの結婚２幕より）キャッチボール練習とまとめ
９）レチタティーヴォ付アリア（モーツァルト）アナリーゼと朗誦10）レチタティーヴォ付アリア（モーツァルト）舞台発音法の練習11）レチタティーヴォ付アリア（モーツァルト）感情表現の考察12）試験課題の説明・練習 ほか
13）後期末試験
14）試験講評／オペラとディクションの関係性を探る
15)学習した事の総復習

１）母音における舞台発音法の練習
２）音楽用語及び歌曲の発音における舞台発音法の練習
３）ヴァッカーイ「Quell’onda che ruina」朗誦
４）ヴァッカーイ「Delira dubbiosa」朗誦
５）ヴァッカーイ「Nel contrasto amor」朗誦
６）古典歌曲のアナリーゼと朗誦７）古典歌曲の舞台発音法を用いた練習
８）レチタティーヴォの練習
９）「Ombra mai fu」アナリーゼと朗誦10）「Ombra mai fu」舞台発音法を用いた練習
11）オペラと身体表現の研究
12）試験課題の説明・練習 ほか
13）前期末試験
14）試験講評／レチタティーヴォとオペラの関連性を研究する。
15)学習した事の総復習※各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
授業で使用するテキストを予習し朗読して来る。
復習として日本語訳を参照しながら朗読する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内レポート及び実技試験により評価する。

※各回の授業内容は進度により変更することがある◆準備学習の内容◆
授業で使用するテキストを予習し朗読して来る。
復習として日本語訳を参照しながら朗読する。

◆教科書（使用テキスト）◆『伊和中辞典』 （小学館）『VACCAJ』（RICORDI版）◆成績評価の方法◆
授業内レポート及び実技試験により評価する。

◆参考図書◆
随時紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆『伊和中辞典』（小学館）◆留意事項◆
イタリア語学の授業ではなく歌唱に深く関わるものとして捉えていただきたい。

― 13 ―◆参考図書◆伊伊辞典（GARZANTI）◆留意事項◆
イタリア語学の授業ではなく歌唱に深く関わるものとして捉えていただきたい。

8― 14 ―

演奏学科声楽専修

K01-0013.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0016.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20211306ドイツ語ディクションⅠ科 目 名 20211406ドイツ語ディクションⅡ

担 当 者 大島担 当 者 大島

博、小川

哲生、長島

剛子

ク ラ ス １Ｖ間 前期

備

考 クラス指定あり

推奨コース
略
号

哲生、長島

剛子

ク ラ ス １Ｖ

期

必修コース
略
号

博、小川

単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり

オペ・歌曲・アピ・指コ

必修コース
略
号

オペ・歌曲・アピ・指コ

声楽

推奨コース
略
号

声楽

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・正しいドイツ語の発音能力の習得のみならず、息の流れに乗った自然な発音を目指す。
・ドイツ語の意味を理解するに留まらず、言葉の持つニュアン
スを大切にして発音することを学ぶ。
・日常の会話体と舞台ドイツ語の発音の違いを知る。
・音符の上に乗せたときの母音や子音の処理の仕方を、リズム
唱や歌唱を通して習得する。

◆授業目標◆
・正しいドイツ語の発音能力の習得のみならず、息の流れに乗った自然な発音を目指す。
・ドイツ語の意味を理解するに留まらず、言葉の持つニュアン
スを大切にして発音することを学ぶ。
・日常の会話体と舞台ドイツ語の発音の違いを知る。
・音符の上に乗せたときの母音や子音の処理の仕方を、リズム
唱や歌唱を通して習得する。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス 独語ディクションとは？
第２回 アルファベットの読み方／ドイツ語辞書の使い方
第３回 母音（長母音・短母音）の練習
第４回 母音（開口母音・閉口母音）の練習
第５回 変母音（長母音・短母音）の練習
第６回 二重母音の練習
第７回 母音の復習
第８回 子音（破裂音、破擦音）の練習
第９回 子音（側音、鼻音）の練習
第10回 子音（摩擦音、震音）の練習
第11回 子音の復習
第12回 発音記号表での練習（母音）第13回 発音記号表での練習（子音）第14回 試験課題の説明・練習他
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第１回 前期の復習 ドイツ語の詩に触れる
第２回 課題１（１）単語の発音、アクセントを中心に
第３回 課題１（２）詩人、詩の背景の理解を中心に
第４回 課題１（３）詩の朗読を中心に
第５回 課題２（１）単語の発音、アクセントを中心に
第６回 課題２（２）詩人、詩の背景の理解を中心に
第７回 課題２（３）詩の朗読を中心に
第８回 課題３（１）単語の発音、アクセントを中心に
第９回 課題３（２）詩人、詩の背景の理解を中心に
第10回 課題３（３）詩の朗読を中心に
第11回 課題４（１）単語の発音、アクセントを中心に
第12回 課題４（２）詩人、詩の背景の理解を中心に
第13回 課題４（３）詩の朗読を中心に
第14回 試験課題の説明・練習他
第15回 まとめと評価
課題１：シューベルト「野ばら」
課題２：ブラームス「子守唄」
課題３：ベートーヴェン「君を愛す」
課題４：モーツァルト「すみれ」＊各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
毎回の授業で取り上げられたドイツ語の単語を教科書を参照しながら復習すること。また発音記号表（配布予定のプリント）の語例欄を埋め、辞書で発音記号を調べ読めるようにしてくる。

＊各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
授業で取り上げられたドイツ語の詩に関して、単語一つ一つの意味と発音記号を辞書で調べ、読めるようにしてくる。

◆成績評価の方法◆
平常の授業の取り組みと実技試験（単語の発音）の審査により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業の取り組みと実技試験（授業で取り上げた詩の朗読）の審査により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
・独和辞典
・歌うドイツ語ハンドブック～歌唱ドイツ語の発音と名曲選
三ヶ尻 正◆教科書（使用テキスト）◆
・独和辞典
・歌うドイツ語ハンドブック～歌唱ドイツ語の発音と名曲選
三ヶ尻 正◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 15 ―

9― 16 ―

演奏学科声楽専修

K01-0015.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0018.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20211500独語ディクションⅢ

科 目 名 20211600独語ディクションⅣ

担 当 者 田中

担 当 者 田中

淑惠、本島

阿佐子

ク ラ ス ２Ｖ間 前期

備

考 クラス指定あり

推奨コース
略
号

阿佐子

ク ラ ス ２Ｖ

期

必修コース
略
号

淑惠、本島

単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり

オペ・歌曲・指コ

必修コース
略
号

オペ・歌曲・指コ

声楽

推奨コース
略
号

声楽

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
正しいドイツ語発音能力の習得のみならず、歌詩の意味を理解し、言葉の持つニュアンスを大切にして、息の流れに乗った自然な発音を目指す。
日常会話と舞台ドイツ語の発音の違いを知り、音符の上に乗せた時の子音や長母音、短母音の処理の仕方を学ぶ。発音を学びながらドイツ歌曲(音楽)の世界をを広範囲に渡って体験し、終了時には辞書なしでドイツ語が読めるようにする(発音)。

◆授業目標◆
正しいドイツ語発音能力の習得のみならず、歌詩の意味を理解し、言葉の持つニュアンスを大切にして、息の流れに乗った自然な発音を目指す。
日常会話と舞台ドイツ語の発音の違いを知り、音符の上に乗せた時の子音や長母音、短母音の処理の仕方を学ぶ。発音を学びながらドイツ歌曲(音楽)の世界をを広範囲に渡って体験し、終了時には辞書なしでドイツ語が読めるようにする(発音)。

◆授業内容・計画◆
第1回 ディクションテクニックの確認(発音記号)
第2回 ディクションテクニックの確認(開口母音と閉口母音)
第3回 ディクションテクニックの確認(ウムラウトと二重母音)
第4回 ディクションテクニックの確認(子音)第5回 古典派の歌曲(ベートーベン①)
第6回 古典派の歌曲(ベートーベン②)
第7回 古典派の歌曲(モーツアルト①)
第8回 古典派の歌曲(モーツアルト②)
第9回 古典派の歌曲(シューベルト③)
第10回 古典派の歌曲(シューベルト①)
第11回 古典派の歌曲(シューベルト②)
第12回 古典派の歌曲(シューベルト③)
第13回 古典派の歌曲(シューベルト④)
第14回 古典派の歌曲(シューベルト⑤)
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第1回 ロマン派の歌曲(シューマン①)
第2回 ロマン派の歌曲(シューマン②)
第3回 ロマン派の歌曲(シューマン③)
第4回 ロマン派の歌曲(シューマン④)
第5回 ロマン派の歌曲(ブラームス①)
第6回 ロマン派の歌曲(ブラームス②)
第7回 ロマン派の歌曲(ブラームス③)
第8回 ロマン派の歌曲(ヴォルフ①)
第9回 後期ロマン派の歌曲(ヴォルフ①)
第10回 後期ロマン派の歌曲(ヴォルフ②)
第11回 後期ロマン派の歌曲(R.シュトラウス①)
第12回 後期ロマン派の歌曲(R.シュトラウス②)
第13回 後期ロマン派の歌曲(R.シュトラウス③)
第14回 まとめと評価
第15回 総合復習(「歌曲演習」につなげて)◆準備学習の内容◆
次回授業教材テキストの発音記号と意味を調べてくること。
授業で取り上げた詩は正しく抑揚を持って朗誦出来るように練習すること。

◆準備学習の内容◆
次回授業教材テキストの発音記号と意味を調べてくること。
授業で取り上げた詩は正しく抑揚を持って朗誦出来るように練習すること。

◆成績評価の方法◆
実技試験◆成績評価の方法◆
実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
・独和辞典
・歌うドイツ語ハンドブック～歌唱ドイツ語の発音と名曲選
三ヶ尻 正◆教科書（使用テキスト）◆
・独和辞典
・歌うドイツ語ハンドブック～歌唱ドイツ語の発音と名曲選
三ヶ尻 正◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 17 ―

10― 18 ―

演奏学科声楽専修

K01-0017.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0020.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20211700仏語ディクションⅠ科 目 名 20211800仏語ディクションⅡ

担 当 者 秋山

担 当 者 秋山

理恵、小川

浩美

ク ラ ス ２Ｖ間 前期

備

考 クラス指定あり

推奨コース
略
号

浩美

ク ラ ス ２Ｖ

期

必修コース
略
号

理恵、小川

単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり

オペ・歌曲・アピ・指コ

必修コース
略
号

オペ・歌曲・アピ・指コ

声楽

推奨コース
略
号

声楽

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
仏語の持つ美しい流れと発音を理解し、ニュアンスをつけて詩を朗読できるようにする。また同様にそれを歌唱に生かせるようにする。
講義は１５回の予定で、以下の項目について説明し、実際にそれを声に出して発音する。

◆授業目標◆
仏語の持つ美しい流れと発音を理解し、ニュアンスをつけて詩を朗読できるようにする。また同様にそれを歌唱に生かせるようにする。
講義は１５回の予定で、以下の項目について説明し、実際にそれを声に出して発音する。

◆授業内容・計画◆
・１回目
母音についての説明と練習。
（口むろ、平唇、円唇、前舌、後舌、鼻母音、あいまい母音）
・２回目
前回の復習及び半母音についての説明と練習。
・３回目
前回の復習及び鼻母音について再度の説明
と練習。
・４回目
１～３回目の復習。母音を一人ずつ発音させる。
・５回目
１～４回目の復習。母音を一人ずつ発音させる。
・６回目
１～５回目の復習。仏語の母音と他外国語の母音との比較。
・７回目
子音字（無声子音と有声子音）の読み方の説明と練習。母音の練習。
・８回目
音節の特色の説明と練習。母音の練習。
・９回目
発音総合練習。
・１０回目
発音総合練習。アルファベットの読み方の説明と練習。
・１１回目
発音総合練習。アクセント（アクサン記号）についての説明と練習。
・１２回目
発音総合練習。単独母音字の読み方の説明
と練習。
・１３回目
発音総合練習。
・１４回目
試験。
・１５回目
まとめと評価。

◆授業内容・計画◆
・１回目
前期の復習。おもに母音の発音について。辞書の使い方について説明し、実際に使用してみる。
・２回目
二つまたはそれ以上の母音字、母音字＋n.m.il.illeの読み方、母音の長さについての説明と練習。
・３回目
音節についての説明と練習。実際に歌曲の中の詩を選び、発音記号を書く練習をする。
・４回目
h、c、g、qu、二つの子音字の組み合わせ、特殊な綴りの読み方、語尾の子音字についての説
明と練習。３回目に取り上げた詩を発音する。
・５回目
リエゾン（連音）の説明と練習。アンシェヌマ
ン（連読）、エリジィオン（母音字省略）、句
読記号についての説明と練習。４回目に取り上げた詩を発音する。
・６回目
イントネーションについての説明と練習。長母音、半長母音についての長さの説明。２曲目の詩を取り上げ、発音記号を書いた後発音する。
・７回目
２曲目の詩を発音した後、１曲目の発音の復習。
・８回目
２曲目の詩を発音した後、１曲目の発音の復習。３曲目の詩を取り上げ、発音記号を書いた後発音する。
・９回目
３曲目の詩を発音した後、１・２曲目の発音の
復習。
・１０回目
３曲目の詩を発音した後、１・２曲目の発音の
復習。
・１１回目
３つの詩の発音練習及び朗読。
・１２回目
３つの詩の発音練習及び朗読。
・１３回目
３つの詩の発音練習及び朗読。
・１４回目
試験。
・１５回目
まとめと評価。

◆準備学習の内容◆
・必ずノートを持参すること。
・毎回の授業で与えられた課題の復習と予習をすること。
・鏡を持参すること。
◆成績評価の方法◆
・実技試験の審査により評価する。
・授業で取り上げた単語や文章を発音する。

◆準備学習の内容◆
・前期の復習を必ず行ってくること。
・前期からのノートを忘れずに持参すること。
・辞書を持参すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
・仏和辞典（出版社は問わない）
・適宜プリントを配布する。
◆参考図書◆「フランス語の発音のすべて
山圭三郎著 駿河台出版社◆成績評価の方法◆
・実技試験の審査により評価する。
・授業で取り上げた作品の詩の朗読。

La prononciation francaise」 丸◆教科書（使用テキスト）◆
・仏和辞典（出版社は問わない）
・適宜プリントを配布する。

◆留意事項◆
仏語が全く分からない或いは勉強していない人でも安心していらして下さい。

◆参考図書◆「フランス語の発音のすべて
山圭三郎著 駿河台出版社

La prononciation francaise」 丸◆留意事項◆
・疑問・質問がある場合は、即時質問することが望ましい。

― 19 ―

11― 20 ―

演奏学科声楽専修

K01-0019.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0022.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20212100合唱Ⅰ

科 目 名 20212200合唱Ⅱ

担 当 者 永井担 当 者 永井宏

ク ラ ス １Ｖ女
期

間 前期

備

考

宏

ク ラ ス １Ｖ女
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1)合唱を通して、楽譜を正確に読む習慣を身につける。
(2)合唱を通じて、楽譜を誠実に読む習慣を身につける。

◆授業目標◆(1)合唱を通して、楽譜を正確に読む習慣を身につける。
(2)合唱を通じて、楽譜を誠実に読む習慣を身につける。
(3)声楽専修合唱演奏会に於いて充実した演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
第１回キリエ(1)前半
第２回キリエ(2)後半とキリエのまとめ
第３回グローリア(1)前半
第４回グローリア(2)後半
第５回グローリア(3)グローリアのまとめ
第６回クレド(1)前半
第７回クレド(2)後半
第８回クレド(3)クレドのまとめ①
第９回クレド(4)クレドのまとめ②
第１０回サンクトゥス
第１１回オサンナ
第１２回べネディクトゥス
第１３回ア二ュスデイ(1)前半
第１４回ア二ュスデイ(2)後半とアニュスデイのまとめ◆授業内容・計画◆
第１回キリエ
第２回グローリア
第３回クレド
第４回サンクトゥス
第５回オサンナ
第６回べネディクトゥス
第７回アニュスデイ
第８回第1回～第８回までのまとめ
第９回演奏会のため通し練習。
第１０回演奏会(11/15)の反省。
第１１回無伴奏合唱曲の実習。
第１２回伴奏付き合唱曲の実習。
第１３回後期のまとめ
第１４回一年間のまとめ

基本はミサの曲順だが授業の進捗状況
により大きく順番が変わることがある。

授業の進捗状況により大きく順番が変わることがある。
毎回の授業終了時に次回内容を発表する。

毎回の授業終了時に次回内容を発表する。

第９回以降の曲目は演奏会(11/15)の問題点を考慮した上で決める。

◆準備学習の内容◆
楽典（特に音符の長さ）を勉強しておくこと。
テキストの日本語訳文を必ず読んでおくこと。

◆準備学習の内容◆
楽典（特に音符の長さ）を勉強しておくこと。
テキストの日本語訳文を必ず読んでおくこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
ラインベルガー ミサ ト短調 （Carus版）◆教科書（使用テキスト）◆
ラインベルガー ミサ ト短調 （Carus版）◆参考図書◆◆留意事項◆
譜読みが定かでないままに夢中になると声に支障をきたしかねないので、読譜力の弱い者は予習を怠らないこと。

― 21 ―◆参考図書◆◆留意事項◆
譜読みが定かでないままに夢中になると声に支障をきたしかねないので、読譜力の弱い者は予習を怠らないこと。

12― 22 ―

演奏学科声楽専修

K01-0021.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0024.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20212300合唱Ⅲ

科 目 名 20212400合唱Ⅳ

担 当 者 永井担 当 者 永井宏

ク ラ ス ２Ｖ、１Ｖ男
期

間 前期

備

考

宏

ク ラ ス ２Ｖ、１Ｖ男
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
合唱を通して、楽譜に忠実(作曲者の意図を最優先する）で、誠実な演奏態度を身につける。

◆授業目標◆（１)合唱を通して、楽譜に忠実(作曲者の意図を最優先する）で、誠実な演奏態度を身につける。
(２)声楽専修合唱演奏会での高度な演奏表現を実現する。

◆授業内容・計画◆
第１回Requiem(1)前半
第２回Requiem(2)後半
第３回Requiem(3)全曲
第４回Graduale(1)前半
第５回Graduale(2)後半
第６回Offetorium(1)前半
第７回Offetorium(2)後半
第８回Hostias
第９回Sanctus
第１０回Benedictus(1)前半
第１１回Benedictus(2)後半
第１２回Agnus Dei(1)前半
第１３回Agnus Dei(2)後半
第１４回Agnus Dei(3)全曲◆授業内容・計画◆
第１回Requiem(1)前半
第２回Requiem(2)後半
第３回Graduale
第４回Offertorium
第５回Hoatias
第６回Requiem～Hostiasのまとめ
第７回Sanctus
第８回Benedictus
第９回Agnus Dei
第１０回演奏会の反省
第１１回ドイツ語合唱作品の実習
第１２回１９世紀合唱作品の実習
第１３回管弦楽付合唱作品の実習
第１４回第10回～第13回のまとめ◆準備学習の内容◆
スコアをピアノで弾いて、和声の中での自分の位置を把握しておく。
楽典は必ず勉強しておくこと。特に男性はへ音譜表を読めるよ
うにしておくこと。

第１１回以降の教材は前期からの授業の成果に応じて決定し、１０月中旬頃に発表する。
◆準備学習の内容◆
スコアをピアノで弾いて、和声の中での自分の位置を把握しておく。
楽典は必ず勉強しておくこと。特に男性はへ音譜表を読めるよ
うにしておくこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
Rheinberger Requiem op.194◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆参考図書◆
楽典（どんな版でも良い）◆教科書（使用テキスト）◆
Rheinberger Requiem op.194◆留意事項◆
譜読みが定かでないままに夢中になると声に支障をきたしかねないので、読譜力の弱い者は予習を怠らないこと。

◆参考図書◆
楽典（どんな版でも良い）◆留意事項◆
譜読みが定かでないままに夢中になると声に支障をきたしかねないので、読譜力の弱い者は予習を怠らないこと。

― 23 ―

13― 24 ―

演奏学科声楽専修

K01-0023.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0026.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20410900合唱Ⅴ

科 目 名 20411000合唱Ⅵ

担 当 者 永井担 当 者 永井宏

ク ラ ス ３Ｖ
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

宏

ク ラ ス ３Ｖ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

声楽

必修コース
略
号

声楽

オペ・歌曲

推奨コース
略
号

オペ・歌曲

単 位 数 2

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1)合唱を通して古典のさまざまな音楽語法、様式を学ぶ。
(2)合唱を通して演奏、表現行為の歓びと厳しさを感じる。

◆授業目標◆(1)合唱を通して古典のさまざまな音楽語法、様式を学ぶ。
(2)合唱を通して演奏、表現行為の歓びと厳しさを感じる。

◆授業内容・計画◆
第１回第九交響曲(1)237-293小節
第２回第九交響曲(2)313-331小節
第３回第九交響曲(3)543-590小節
第４回第九交響曲(4)595-626小節
第５回第九交響曲(5)627-654小節
第６回第九交響曲(6)655-762小節
第７回第九交響曲(7)795-832小節
第８回第九交響曲(8)855-920小節
第９回ミサソレムニス(1)Kyrie
第10回ミサソレムニス(2)Kyrie
第11回ミサソレムニス(3)Kyrie
第12回ミサソレムニス(4)Gloria
第13回ミサソレムニス(5)Gloria
第14回ミサソレムニス(6)Gloria
第15回ミサソレムニス(7)Gloria
第16回ミサソレムニス(8)Gloria
第17回ミサソレムニス(9)Credo
第18回ミサソレムニス(10)Credo
第19回ミサソレムニス(11)Credo
第20回ミサソレムニス(12)Credo
第21回ミサソレムニス(13)Credo
第22回ミサソレムニス(14)Credo
第23回ミサソレムニス(15)Sanctus
第24回ミサソレムニス(16)Hosanna
第25回ミサソレムニス(17)Benedictus
第26回ミサソレムニス(18)Agnus Dei
第27回ミサソレムニス(19)Agnus Dei
第28回前期のまとめ◆授業内容・計画◆
第１回ミサソレムニス(1)Kyrie
第２回ミサソレムニス(2)Kyrie
第３回ミサソレムニス(3)Kyrie/Gloria
第４回ミサソレムニス(4)Kyrie/Gloria
第５回ミサソレムニス(5)Gloria
第６回ミサソレムニス(6)Gloria
第７回ミサソレムニス(7)Gloria/Credo
第８回ミサソレムニス(8)Kyrie/Gloria/Credo
第９回ミサソレムニス(9)Kyrie/Gloria/Credo
第10回ミサソレムニス(10)Kyrie/Credo
第11回ミサソレムニス(11)Credo
第12回ミサソレムニス(12)Credo/Sanctus
第13回ミサソレムニス(13)Sanctus・Hosanna
第14回ミサソレムニス(14)Benedictus
第15回ミサソレムニス(15)Benedictus・Hosanna
第16回ミサソレムニス(16)Agnus Dei
第17回ミサソレムニス(17)Agnus Dei
第18回第九交響曲(1)237-264小節
第19回第九交響曲(2)285-293小節
第20回第九交響曲(3)313-331小節
第21回第九交響曲(4)543-590小節
第22回第九交響曲(5)595-626小節
第23回第九交響曲(6)627-654小節
第24回第九交響曲(7)655-762小節
第25回第九交響曲(8)795-813小節
第26回第九交響曲(9)818-832小節
第27回第九交響曲(10)855-920小節
第28回第九交響曲(11)237-920小節◆準備学習の内容◆
CDなどを聴いて曲の全体像を掴んでおく。
テキストを暗誦しておく。

◆準備学習の内容◆
CDなどを聴いて曲の全体像を掴んでおく。
テキストを暗誦しておく。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン 交響曲第９番
カワイ出版
ベートーヴェン ｢ミサ ソレムニス」ブライトコプフ版◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン 交響曲第９番
カワイ出版
ベートーヴェン ｢ミサ ソレムニス」ブライトコプフ版◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
譜読みが定かでないままに夢中になると声に支障をきたしかねないので、読譜力の弱い者は予習を怠らないこと。

◆留意事項◆
譜読みが定かでないままに夢中になると声に支障をきたしかねないので、読譜力の弱い者は予習を怠らないこと。

― 25 ―

14― 26 ―

演奏学科声楽専修

K01-0025.00
1000:学部 1101:声楽専修

K01-0028.00
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 20411100オペラ基礎研究Ａ

科 目 名 20411200オペラ基礎研究Ｂ

担 当 者 中村

担 当 者 中村敬一

ク ラ ス ３Ｖ
期

間 前期集中備考敬一

ク ラ ス ３Ｖ
単 位 数 2期

間 後期集中備考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「オペラとは何か」について考察する。 基礎研究Ａでは、音、映像等の資料をまじえ、
1）オペラとは何か 2）オペラにおける劇場表現とは
3）一つのオペラの出来るまで について言及する。
この中で、オペラの持つ、独自の表現法を具体的にあげ解説し、実際に一本のオペラをつくりあげるまでのプロセスを理解する。この講義はより実践的な基礎研究Ｂへの下地となる。

◆授業目標◆「オペラをどのように読み解き演奏するのか」について考察する。基礎研究Ｂでは、オペラ基礎研究Ａの考察を発展させ、より具体的に表現の方法を探求する。
1）リブレット・楽譜の読み方 2）表現の実際 3）再びオペラとは何か～表現法の確立 について実践的なトレーニングも含み講義を進める。
尚、講義の前には準備がかなり必要になると思われる。

◆授業内容・計画◆
実践の課題の題材としてＷ．Ａ．モーツァルトの「ドン・ジョ
ヴァンニ」「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」のアンサンブルをとり上げる。
リブレットの読み方、楽譜の読み方、ドラマの捉え方、音楽と言葉の扱い方、舞台の上での演技の仕方等を実践を交えて考察、
トレーニングする。

◆授業内容・計画◆
実践の課題の題材として、本年度はG.Pucciniの「ラ・ボエー
ム」を題材に採り上げる。
作品の成立の過程や当時の風俗を考察して、作品への理解を深める。
また、楽譜に書かれた作曲家のメッセージを読み取りながら、歌唱と演技の表現のヒントを見つけていく。
実際に演唱して、方法を探る。

１日目 午前）オペラの誕生と歴史午後）オペラハウスの秘密
２日目 午前）言葉と音楽の関係 午後）実践的トレーニング
３日目 午前）総括とレポート午後）実践的トレーニング
W.A.Mozart“Le nozze di Figaro”
Nr.5 Duettino（Sus. Marc.）
Nr.19 Sestetto（Sus. Marc. cot. Bar. Cur.Fig.）
Nr.21 Duettino（Csa.Sus.）

１日目午前）「ラ・ボエーム」の作品の意味を探る午後）作品の成立と時代

２日目午前）楽譜に隠された表現
午後）実践的トレーニング

３日目午前）総括とレポート午後）実践的トレーニング“Cosi fan tutte”
Nr.20 Duetto（Fior. Dor.）
Nr.23 Duetto（Dor.Gugl.)
Nr.29 Duetto（Fior. Ferr.）★実際に演奏して作品研究、演技・演唱研究をするのは以下の範囲である。

“Don Giovanni”
Nr.2 Rec.e Duetto（Anna、Ottavio）◆準備学習の内容◆
指定した箇所について、テキストの朗唱、演唱を準備すること

第一幕
第三幕

◆準備学習の内容◆
あらかじめ、指定された箇所を演奏できるように準備すること

ミミとロドルフォの出会いの二重唱～幕切れ
ミミとマルチェッロの二重唱～四重唱 幕切れ◆成績評価の方法◆
レポート及び簡単な演奏、表現によって評価する。

◆成績評価の方法◆
レポート及び簡単な演奏、表現によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「ラ・ボエーム」ヴォーカルスコア（リコルディ版）◆教科書（使用テキスト）◆
可能であれば、Ｗ．Ａ．モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」のヴォーカルスコア（ベーレンライター版、もしくはペータース版）を持参す
るのが望ましい。

◆参考図書◆「ラ・ボエーム」のリブレット対訳（任意のもの）◆留意事項◆◆参考図書◆
可能であれば、Ｗ．Ａ．モーツァルトの「ドン・ジョヴァンニ」「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッテ」の対訳を持参するのが望ましい。（対訳は任意のもので可）◆留意事項◆― 27 ―

15― 28 ―

演奏学科声楽専修

K01-0027.00
1000:学部 1101:声楽専修

K14-1331.02
1000:学部 1101:声楽専修

科 目 名 1b212100合唱Ⅰ

科 目 名 2b212200合唱Ⅱ

担 当 者 源田

担 当 者 源田俊一郎

ク ラ ス ２鍵女
期

間 前期

備

考 教職必修

必修コース
略
号

俊一郎

ク ラ ス ２鍵女
単 位 数 1

期

間 後期

備

考 教職必修

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
合唱音楽を体験する中で合唱の素晴らしさを理解するとともに、発声指導や練習方法について学ぶこと◆授業目標◆
合唱音楽を体験する中で合唱の素晴らしさを理解するとともに、発声指導や練習方法について学ぶこと◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回パート分けと座席決め
第3回合唱演習、姿勢について
第4回合唱演習、呼吸について
第5回合唱演習、共鳴について
第6回合唱演習、母音唱法「ア」
第7回合唱演習、母音唱法「エ」
第8回合唱演習、母音唱法「イ」
第9回合唱演習、母音唱法「オ」
第10回合唱演習、母音唱法「ウ」
第11回合唱演習、ブレス、アクセントの歌い方
第12回合唱演習、フォルテ、ピアノの歌い方
第13回合唱演習、合唱曲の作曲家
第14回合唱演習、合唱曲とピアノ伴奏
第15回まとめ◆授業内容・計画◆
第1回合唱演習、発声パターンのいろいろ
第2回合唱演習、発声練習の方法
第3回合唱演習、パート練習の方法
第4回合唱演習、全体練習の方法
第5回合唱演習、個人練習の方法
第6回合唱演習、合唱指揮の基礎
第7回合唱演習、2拍子の指揮法
第8回合唱演習、3拍子の指揮法
第9回合唱演習、4拍子の指揮法
第10回合唱演習、指揮者のしゃべりについて
第11回合唱演習、指揮者のステージマナーについて
第12回「合唱の夕べ」のCD鑑賞
第13回合唱演習、ピアノ伴奏の役割
第14回合唱演習、本番における指揮者の心構え
第15回まとめ◆準備学習の内容◆
・予習（譜読み）をしてくること。また歌唱力を上げる自宅での歌いこみが必要
・教職履修者にとっては、教育実習で必ず合唱とかかわるのでこの授業での体験は大切である。指導者の立場になって、発声指導や音取り、練習の手順などを考えながら参加すること◆準備学習の内容◆
・予習（譜読み）をしてくること。また歌唱力を上げる自宅での歌いこみが必要
・教職履修者にとっては、教育実習で必ず合唱とかかわるのでこの授業での体験は大切である。指導者の立場になって、発声指導や音取り、練習の手順などを考えながら参加すること◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆（≪メサイヤ≫より）三澤寿喜著、全音・ヘンデル「ハレルヤ」
800円程度。
・女声合唱のための唱歌メドレー「ふるさとの四季」演奏法解
説付き 源田俊一郎編曲 カワイ出版 1200円程度。
・女声合唱組曲「海と山のファンタジア」赤木 衛作詞 源田俊
一郎作曲 価格未定。

◆教科書（使用テキスト）◆
前期と同じテキスト◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにする
・規定以上欠席すると単位は出ない
・本番となる「合唱の夕べ」11月頃には必ず参加すること◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにする
・規定以上欠席すると単位は出ない。また前期に落とした者は後期の履修ができない― 29 ―

16― 30 ―

演奏学科声楽専修

K14-1331.01
1000:学部 1101:声楽専修

演奏学科鍵盤楽器専修
科目名

ページ

専門実技（オルガン）I ～ VIII… ……………………………………… 22 ～ 25
専門実技（電子オルガン）I ～ VIII… ………………………………… 26 ～ 29
鍵盤楽器基礎 I、II… …………………………………………………………… 30
鍵盤楽器アンサンブル I、II… ………………………………………………… 31
ピアノ指導研究入門……………………………………………………………… 32
電子オルガン編曲 I、II… ……………………………………………… 32 ～ 33
鍵盤楽器講義（鍵盤楽器学）… ………………………………………………… 33… ……………………………………………… 34
鍵盤楽器講義（楽曲分析概論）
鍵盤楽器講義（作品分析概論）… ……………………………………………… 34
鍵盤楽器講義（演奏解釈）… …………………………………………………… 35
鍵盤楽器講義（ピアノ教材研究概論）… ……………………………………… 35
鍵盤楽器講義（楽曲分析 I、II）… ……………………………………………… 36
鍵盤楽器作品分析 I、II… ……………………………………………… 37 ～ 38
ピアノ教材研究 I、II… ………………………………………………………… 39
ピアノ教育論 I、II… …………………………………………………………… 40
ピアノ指導法……………………………………………………………………… 41
ピアノ・リテラチュア I、II… ………………………………………… 41 ～ 42
電子オルガン音楽理論 I ～ IV…………………………………………… 42 ～ 44

17

演奏学科鍵盤楽器専修

専門実技（ピアノ）I ～ VIII… ………………………………………… 18 ～ 21

K02-0029.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0030.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220100専門実技（ピアノ）Ⅰ

科 目 名 25220200専門実技（ピアノ）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １鍵

ク ラ ス １鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を学び、豊かな表現力を身につける。
（２）バロック、古典派に重点を置き、小規模、中規模の作品
及びエチュードを、曲にふさわしい奏法、様式感で演奏する力を身につける。

◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を学び、豊かな表現力を身につける。
（２）バロック時代のポリフォニー音楽、舞踏組曲を学び、時代様式を考慮して演奏する能力を養う。
（３）古典派､ロマン派の小規模､中規模の作品及びエチュード
を、曲にふさわしい奏法、様式感で演奏する力を身につける。

◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる。
演奏の基本となる全調のスケール、アルペッジョを学ぶ。
第２回 バロック、古典派の曲、エチュードを学ぶ（１）
時代背景、様式を中心に
第３回 バロック、古典派の曲、エチュードを学ぶ（２）形式、和声を中心に
第４回 バロック、古典派の曲、エチュードを学ぶ（３）奏法を中心に
第５回 バロック、古典派の曲、エチュードを学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第６回 バロック、古典派の曲、エチュードを学ぶ（５）
表現の掘り下げ
第７回 バロック、古典派の曲、エチュードを学ぶ（６）
仕上げとまとめ
第８回 前期コンサート課題曲へのアプローチ法を探る。
第９回 課題曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（５）表現の掘り下げ
第１４回 演奏会形式での発表
第１５回 まとめ◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる。
第２回 古典派、ロマン派の小曲､エチュードを学ぶ（１）
時代背景､様式を中心に
第３回 古典派、ロマン派の小曲､エチュードを学ぶ（２）形式､和声を中心に
第４回 古典派、ロマン派の小曲､エチュードを学ぶ（３）
表現法､奏法を中心に
第５回 後期試験の課題曲についてアプローチ法を探る。
第６回 課題曲を学ぶ（１）時代背景､様式を中心に
第７回 課題曲を学ぶ（２）楽譜の読み方を中心に
第８回 課題曲を学ぶ（３）原典版と解釈版について
第９回 課題曲を学ぶ（４）形式を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（５）和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（６）装飾音、強弱法を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（７）表現法、音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（８）楽曲全体の構成を中心に
第１４回 課題曲を学ぶ（９）表現の掘り下げ
第１５回 まとめ*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。

*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。

◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回の授業に臨む｡
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。

◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回の授業に臨む。
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。

◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する｡◆成績評価の方法◆
演奏会での評価も加味し、平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

―1―

18

―2―

K02-0031.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0032.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220300専門実技（ピアノ）Ⅲ

科 目 名 25220400専門実技（ピアノ）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２鍵

ク ラ ス ２鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を学び、豊かな表現力を養う。
（２）古典派、ロマン派の作品及びエチュードを幅広く学び、時代様式に沿った演奏法を習得する。

◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を学び、豊かな表現力養う。
（２）古典派に重点を置き、古典派のソナタ及びソナタ形式について深く学ぶ｡（３）古典派、ロマン派の作品、エチュードを幅広く学び、時代様式に沿った演奏法を習得する。

◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる。古典派、ロマン派の特色について学ぶ。
第２回 古典派・ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（１）
時代背景、様式を中心に
第３回 古典派、ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（２）形式、和声を中心に
第４回 古典派、ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（３）奏法を中心に第５回 古典派、ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第６回 古典派、ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（５）
表現の掘り下げ第７回 古典派、ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（６）
仕上げとまとめ。
第８回 前期試験課題曲へのアプローチ法を探る｡
第９回 課題曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（５）表現の掘り下げ
第１４回 演奏発表
第１５回 まとめ◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる。
第２回 古典派、ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（１）
時代背景、様式を中心に
第３回 古典派、ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（２）形式、和声を中心に
第４回 古典派、ロマン派の曲、エチュードを学ぶ（３）
表現法、奏法を中心に
第５回 後期試験の課題曲へのアプローチ法を探る。
第６回 課題曲を学ぶ（１）時代背景を中心に
第７回 課題曲を学ぶ（２）ソナタ及びソナタ形式について
第８回 課題曲を学ぶ（３）原典版と解釈版について
第９回 課題曲を学ぶ（４）形式を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（５）和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（６）強弱、コントラストのつけ方を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（７）奏法、音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（８）楽曲全体の構成を中心に
第１４回 課題曲を学ぶ（９）表現の掘り下げ
第１５回 まとめ*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。

*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある｡◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回のレッスンに臨む｡
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。

◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回の授業に臨む
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。

◆成績評価の方法◆
実技試験及び平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する｡◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

―3―

19

―4―

K02-0033.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0034.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220500専門実技（ピアノ）Ⅴ

科 目 名 25220600専門実技（ピアノ）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３鍵

ク ラ ス ３鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を確立し、豊かな表現力を養う。
（２）基礎課程で習得したことをふまえ、ロマン派及び近現代の作品を中心にレパートリーの拡大を目指し、時代様式に沿った演奏法、演奏解釈を習得する。

◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を確立し、豊かな表現力を養う。
（２）ロマン派及び近現代の作品を中心にレパートリーを拡大し、時代様式に沿った演奏法を身につけ演奏解釈を深める。
◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる．
第２回 ロマン派､近現代の曲､エチュードを学ぶ（１）
時代背景､様式を中心に
第３回 ロマン派､近現代の曲､エチュードを学ぶ（２）形式､和声を中心に
第４回 ロマン派､近現代の曲､エチュードを学ぶ（３）
表現法､奏法を中心に
第５回 後期試験の課題曲について､アプローチ法を探る。
第６回 課題曲を学ぶ（１）時代背景を中心に
第７回 課題曲を学ぶ（２）形式を中心に
第８回 課題曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第９回 課題曲を学ぶ（４）表現法を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（５）和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（６）強弱､コントラストのつけ方を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（７）曲のキャラクター､音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（８）楽曲全体の構成を中心に
第１４回 課題曲を学ぶ（９）表現の掘り下げ
第１５回 まとめ◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる．ロマン派、近現代の特色について学ぶ．
第２回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（１）
時代背景、様式を中心に
第３回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第４回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第５回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第６回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（５）
表現の掘り下げ
第７回 ロマン派、近現代の曲を学ぶ（６）
仕上げとまとめ．
第８回 前期試験課題曲へのアプローチ法を探る｡
第９回 課題曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（５）表現の掘り下げ
第１４回 演奏発表
第１５回 まとめ*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回の授業に臨む｡
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく｡*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。

◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する｡◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回のレッスンに臨む｡
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
実技試験及び平常の授業への取り組みにより評価する。

◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

―5―

20

―6―

K02-0035.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0036.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220700専門実技（ピアノ）Ⅶ

科 目 名 25220800専門実技（ピアノ）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４鍵

ク ラ ス ４鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 8
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を確立し、豊かな表現力を養う。
（２）ロマン派及び近現代の作品を中心にレパートリーをさらに拡大し、時代様式に沿った演奏法、演奏解釈をより深く学ぶ。
（３）全ての時代を通じて重要な作曲技法の一つであるポリフ
ォニーに基づく作品を再度掘り下げて学ぶ。

◆授業目標◆（１）ピアノ演奏の基本的な技術を確立し、豊かな表現力を養う。
（２）レパートリーをさらに拡大し、時代様式に沿った演奏法、演奏解釈を習得する。
（３）４年間の集大成としてのホールでの卒業試験に向け、よりスケールの大きい説得力のある表現と、広い空間における響きの作り方を身につける｡◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる。
第２回 時代を問わず、これまでの学習でレパートリーが不足している分野の楽曲を選び、アプローチ法を探る。
第３回 自由曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第４回 自由曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第５回 自由曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第５回 自由曲を学ぶ（４）表現法、音色を中心に
第６回 自由曲を学ぶ（５）表現の掘り下げ
第７回 自由曲を学ぶ（６）仕上げとまとめ
第８回 前期試験課題曲へのアプローチ法を探る｡
第９回 課題曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第１０回 課題曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（３）強弱法、奏法を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（４）声部の色分け、立体感を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（５）表現の掘り下げ
第１４回 演奏発表
第１５回 まとめ◆授業内容・計画◆
第１回 セメスターの学習計画を立てる｡レパートリーが不足している分野の楽曲を選び、アプローチ法を考える。
第２回 自由曲を学ぶ（１）時代背景、様式を中心に
第３回 自由曲を学ぶ（２）形式、和声を中心に
第４回 自由曲を学ぶ（３）表現法、奏法を中心に第５回 卒業試験課題曲について、アプローチ法を探る｡
第６回 課題曲を学ぶ（１）時代背景を中心に
第７回 課題曲を学ぶ（２）形式を中心に
第８回 課題曲を学ぶ（３）奏法を中心に
第９回 課題曲を学ぶ（４）ホールの響きを踏まえた表現について
第１０回 課題曲を学ぶ（５）和声を中心に
第１１回 課題曲を学ぶ（６）強弱、コントラストのつけ方を中心に
第１２回 課題曲を学ぶ（７）曲のキャラクター、音色を中心に
第１３回 課題曲を学ぶ（８）楽曲全体の構成を中心に
第１４回 課題曲を学ぶ（９）楽曲を掘り下げ、独自の表現を探究する｡
第１５回 まとめ*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。

*上記に加え、必要に応じて適宜楽曲を学ぶ。
*各回の授業内容は、進度により変更することがある。

◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回のレッスンに臨む。
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。

◆準備学習の内容◆
・充分な練習、準備をして毎回の授業に臨む｡
・事前に作品に対する知識、理解を深めておく。

◆成績評価の方法◆
実技試験及び平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する｡◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

―7―

21

―8―

K02-0037.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0038.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220102専門実技（オルガン）Ⅰ科 目 名 25220202専門実技（オルガン）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １鍵

ク ラ ス １鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オルガン奏法の基礎的知識、技術（運指法、アーティキュレー
ション、タッチ、ペダル奏法等）の習得。
主に歴史的奏法を習得する。

◆授業目標◆
オルガン専門実技Iに続き、オルガン演奏の基礎的知識、技術（運指法、アーティキュレーション、タッチ、ペダル奏法等）の習得。
主に歴史的奏法を習得する。

◆授業内容・計画◆―バロック作品を課題とする―
課題曲：J.S.バッハの前奏曲とフーガ、コラール作品等◆授業内容・計画◆
専門実技Iで習得した基礎をさらに深め、引き続きドイツバロッ
ク作品を課題とする。
課題曲:J.S.バッハ、D.ブクステフーデ、J.パッヒェルベル、J.Jフ
ローベルガー、他の作品

第１回：能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現の内容を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現の内容を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回：発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う

第１回：能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回：試験へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆―9―22― 10 ―

K02-0039.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0040.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220302専門実技（オルガン）Ⅲ科 目 名 25220402専門実技（オルガン）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２鍵

ク ラ ス ２鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
専門実技IIに続き、オルガン奏法についての知識と技術（運指法、アーティキュレーション、タッチ、ペダル奏法等）の習得。
ドイツの歴史的奏法に加え、イタリアのバロック奏法を習得する。

◆授業目標◆
専門実技IIIに続き、オルガン奏法についての様式と技術（運指法、アーティキュレーション、タッチ、ペダル奏法等）の習得。
ドイツ、イタリアの歴史的奏法に加え、フランス古典（バロッ
ク期）の歴史的奏法を習得する。

◆授業内容・計画◆
専門実技I、IIで習得した基礎をさらに深め、イタリア初期バ
ロックの奏法も学ぶ。

◆授業内容・計画◆
専門実技IIIに加え、J.S.バッハの室内楽的オルガン作品、フランス古典様式の奏法を学ぶ。

課題曲：J.S.バッハのオルガン作品、Ｇ.フレスコバルディの「フィオ－リ・ムジカ－リ」 他

課題曲：J.S.バッハ「トリオソナタ」、F.クープラン「ミサ曲」
等

第１回：能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現の内容を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現の内容を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回：発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う

第１回：能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回：試験へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 11 ―

23― 12 ―

K02-0041.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0042.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220502専門実技（オルガン）Ⅴ

科 目 名 25220602専門実技（オルガン）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３鍵

ク ラ ス ３鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
専門実技IVまでのバロック作品の習得に加え、レパートリーの拡大を目指し、ドイツロマン派とフランスシンフォニー楽派の様式と技術（運指法、アーティキュレーション、タッチ、ペダル奏法）を習得する。

◆授業目標◆
専門実技Vに引き続き、１９世紀ロマン派とフランスシンフォ
ニー楽派の様式、技術（運指法、アーティキュレーション、タッチ、ペダル奏法）、表現を習得する。
◆授業内容・計画◆
課題曲：Ｊ.Ｓ.バッハ、Ｐ.メンデルスゾーン、Ｊ.ブラームス、
Ｃ.フランク 他◆授業内容・計画◆
バロック作品に加え、１９世紀以降のロマン派奏法を用いた作
品を学ぶ

第１回：能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回：試験へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う

課題曲：Ｊ.Ｓ.バッハ、Ｐ.メンデルスゾーン、Ｊ.ブラームス、
Ｃ.フランク 他
第１回：能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現の内容を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現の内容を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回：発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 13 ―

24― 14 ―

K02-0043.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0044.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220702専門実技（オルガン）Ⅶ科 目 名 25220802専門実技（オルガン）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４鍵

ク ラ ス ４鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 8
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
専門実技VIに続き、更にレパートリーの拡大を目指し、ドイツとフランスの近現代作品を中心に、その様式、技術（運指法、
アーティキュレーション、タッチ、ペダル奏法）、表現を習得する。

◆授業目標◆
専門実技VIIに続き近現代作品を取り上げ、総合的にオルガンレ
パートリーの演奏様式を習得する。
◆授業内容・計画◆
課題曲：Ｊ.Ｓ.バッハ、Ｆ.リスト、Ｍ.レーガー、Ｐ.ヒンデミッ
ト、Ｌ.ヴィエルヌ、Ｍ.デュリュフレ、Ｊ.アラン、Ｏ.メシアンの主な作品
他◆授業内容・計画◆
課題曲：Ｊ.Ｓ.バッハ、Ｍ.レーガー、Ｐ.ヒンデミット、Ｌ.ヴィ
エルヌ、Ｍ.デュリュフレ、Ｊ.アラン、Ｏ.メシアンの主な作品
他

第１回：能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回：試験へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う

第１回：能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回：表現力を学ぶ
第３回：仕上げに結びつける
第４回：任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回：表現力を学ぶ
第６回：表現の内容を更に発展させる
第７回：仕上げに結びつける
第８回：能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回：表現力を学ぶ
第１０回：表現の内容を更に発展させる
第１１回：仕上げに結びつける
第１２回：発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回：発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回：発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回：ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 15 ―

25― 16 ―

K02-0045.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0046.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220101専門実技（電子オルガン）Ⅰ科 目 名 25220201専門実技（電子オルガン）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １鍵

ク ラ ス １鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・電子オルガンの基礎テクニックを見直し、表現力を養う基礎を学ぶ。
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。

◆授業目標◆
・電子オルガンの基礎テクニックを見直し、表現力を養う基礎を学ぶ。
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。

◆授業内容・計画◆〔楽曲演奏〕◆授業内容・計画◆〔楽曲演奏〕
・電子オルガンの三段鍵盤（両手+足）の基礎テクニックの見直し。特に姿勢や身体性及び手の形やタッチの使い方の基本を学ぶ。
・可能な学生は、２〜３管編成のオーケストラのスコアを三段譜にアレンジし、電子オルガンによる音作りを見直す。
・各クラスごとに個人カルテを作成し、各自のレベルと卒業後の進路を見据えた授業計画を作成する。

・電子オルガンの三段鍵盤（両手+足）の基礎テクニックの見直し。特に姿勢や身体性及び手の形やタッチの使い方の基本を見直し、個人の癖を直す。
・各クラスごとに個人カルテを作成し、各自のレベルと卒業後の進路を見据えた授業計画を作成する。
〔編曲〕〔即興演奏〕・スタンダードな既成曲を演奏することで、美しいメロディーの作り方を学ぶ。

・オーケストラの小品 等をスコアから三段楽譜にアレンジする。
◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
各クラス授業内で作成した作品の内容と最終授業の演奏とで評価するが、平常の授業への取り組みも重視する。
I、Ⅲ：各クラス内の最終授業に作品を暗譜で演奏する。
Ⅱ、Ⅳ：暗譜し、演奏試験（全クラス合同）で評価する。

◆成績評価の方法◆
各クラス授業内で作成した作品の内容と最終授業の演奏とで評価するが、平常の授業への取り組みも重視する。
I、Ⅲ：各クラス内の最終授業に作品を暗譜で演奏する。
Ⅱ、Ⅳ：暗譜し、演奏試験（全クラス合同）で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示する。
取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示する。
取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

― 17 ―

26― 18 ―

K02-0047.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0048.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220301専門実技（電子オルガン）Ⅲ科 目 名 25220401専門実技（電子オルガン）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２鍵

ク ラ ス ２鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・リズムに注目し、各フレーズのリズムの捉え方や全体の構成の中における楽曲のテンポの変え方等に重点を置き、各自が把握出来ることを目標とする。
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。

◆授業目標◆
・表現力を養うことを中心とし、歌い方に必要なタッ〔楽曲演奏〕
チの使い方を学ぶ。
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
◆授業内容・計画◆〔楽曲演奏〕
・クラシック作品（近現代）の編曲と演奏を通し、基礎演奏力の向上と個性の発見。又、電子オルガンならではの◆授業内容・計画◆
専門実技（電子オルガン）Ⅲ〔楽曲演奏〕

・ポピュラー系を指向する学生は、ポピュラー、JAZZ等の楽曲のコピーや編曲を学ぶことも可能。

・クラシック作品（古典〜ロマン派）の編曲と演奏を通し、基礎演奏力の向上と個性の発見。
・各フレーズのリズムや、左手とベースで造り上げるリズム。
楽曲全体のリズムの流れの掴み方を各自で把握させ、それを表現するための技術を学ぶ。
・ポピュラー系を指向する学生は、ポピュラー、JAZZ等の楽曲の編曲、作曲を学ぶことも可。

〔即興演奏〕
・モチーフ即興：コード付けと一曲としてまとめるための構成作りやイントロ、エンディングの作り方及びテーマを変奏・展開させる。
◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

〔即興演奏〕
・モチーフ即興：テーマを如何に随所に使い、変奏・展開させるかを学ぶ。

◆成績評価の方法◆
各クラス授業内で作成した作品の内容と最終授業の演奏とで評価するが、平常の授業への取り組みも重視する。
I, III:各クラス内の最終授業に作品を暗譜で演奏する。
II, IV：暗譜し、演奏試験（全クラス合同）で評価する。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
各クラス授業内で作成した作品の内容と最終授業の演奏とで評価するが、授業態度や出席日数も重視する。
I、Ⅲ：各クラス内の最終授業に作品を暗譜で演奏する。
Ⅱ、Ⅳ：暗譜し、演奏試験（全クラス合同）で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示する。
取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で指示する。
取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

― 19 ―

27― 20 ―

K02-0049.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0050.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220501専門実技（電子オルガン）Ⅴ

科 目 名 25220601専門実技（電子オルガン）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３鍵

ク ラ ス ３鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
・オーケストラ作品のリダクションばかりではなく、電子オル
ガンならでの表現が出来るオリジナル作品が作成出来ることを目標とする。

◆授業目標◆
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
・オーケストラ作品のリダクションばかりではなく、電子オル
ガンならでの表現が出来るオリジナル作品が作成出来ることを目標とする。

◆授業内容・計画◆〔演奏・編曲・作曲〕
ジャンル・スタイルを問わず、自編及び自作のレパートリーを増やし、編曲・作曲の技法を学びつつ、音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現、構成を把握した演奏を中心に追究し、自分の音楽としてアピールできる表現を探究する。

◆授業内容・計画◆〔演奏・編曲・作曲〕
ジャンル・スタイルを問わず、自編及び自作のレパートリーを増やし、編曲・作曲の技法を学びつつ、音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現、構成を把握した演奏を中心に追究し、自分の音楽としてアピールできる表現を探究する。

Ⅴ：ジャンルを問わず、原曲と違ったアプローチによる編曲、及びオリジナル作品を創作するために、モチーフのスッチを書
き溜め、構成を練る。

Ⅵ：ジャンルを問わず、原曲と違ったアプローチによる編曲、及びオリジナル作品を創作するために、書き溜めたモチーフをどう構成するかを学ぶ。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

〔即興演奏〕
Ⅵ：一曲としてまとめるための構成作り及び、テーマを変奏・展開させる。
（モチーフの縮小、拡大、転調、アドリブetc.）◆成績評価の方法◆
基本的に、授業で作成した作品の内容と演奏表現とで評価するが、平常の授業への取り組みも重視する。
Ⅴ,Ⅶ：各クラス内の最終授業に作品を暗譜で演奏する。
Ⅵ、Ⅷ：楽譜を提出し、（Ⅷは卒業作品として）演奏試験（全クラス合同）で評価する。

モチーフ・音列即興を通し、テーマを有効に使った展開や構成・演奏表現の充実を図る。
◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。

◆成績評価の方法◆
基本的に、授業で作成した作品の内容と演奏表現とで評価するが、平常の授業への取り組みも重視する。
Ⅴ,Ⅶ：各クラス内の最終授業に作品を暗譜で演奏する。
Ⅵ,Ⅷ：楽譜を提出し（Ⅷは卒業作品として）、演奏試験（全クラス合同）で評価する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

― 21 ―

28― 22 ―

K02-0051.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0052.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25220701専門実技（電子オルガン）Ⅶ科 目 名 25220801専門実技（電子オルガン）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４鍵

ク ラ ス ４鍵

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 8
演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
・オーケストラ作品のリダクションばかりではなく、電子オル
ガンならでの表現が出来るオリジナル作品が作成出来ることを目標とする。

◆授業目標◆
・各時代様式を学ぶことで、豊かな表現力と、自ら編曲・作曲するための基礎能力を養う。
・オーケストラ作品のリダクションばかりではなく、電子オル
ガンならでの表現が出来るオリジナル作品が作成出来ることを目標とする。

◆授業内容・計画◆〔演奏・編曲・作曲〕
ジャンル・スタイルを問わず、自編及び自作のレパートリーを増やし、編曲・作曲の技法を学びつつ、音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現、構成を把握した演奏を中心に追究し、自分の音楽としてアピールできる表現を探究する。

◆授業内容・計画◆
専門実技（電子オルガン）Ⅷ〔演奏・編曲・作曲〕
ジャンル・スタイルを問わず、自編及び自作のレパートリーを増やし、編曲・作曲の技法を学びつつ、音色作成、演奏力の充実、特に基本のタッチによる演奏表現、構成を把握した演奏を中心に追究し、自分の音楽としてアピールできる表現を探究する。

Ⅶ：卒業作品に成りうるソロの作品及び、他の楽器とのコラボ
レーションの作品を創作する。

Ⅷ：卒業作品に成りうるソロの作品及び、他の楽器とのコラボ
レーションの作品を創作し、テーマの歌い方それを表現するための演奏力を学ぶ。

〔即興演奏〕
Ⅶ:
一曲としてまとめるための構成作り及び、テーマを変奏・展開させる。
（モチーフの縮小、拡大、etc.）
モチーフ・音列即興を通し、テーマを有効に使った展開や構成・演奏表現の充実を図る。

〔即興演奏〕
一曲としてまとめるための構成作り及び、テーマを変奏・展開させる。
（変奏、転調、アドリブetc.）◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
基本的に、授業で作成した作品の内容と演奏表現とで評価するが、平常の授業への取り組みも重視する。
Ⅴ,Ⅶ：各クラス内の最終授業に作品を暗譜で演奏する。
Ⅵ、Ⅷ：楽譜を提出し、（Ⅷは卒業作品として）演奏試験（全クラス合同）で評価する。

◆成績評価の方法◆
基本的に、授業で作成した作品の内容と演奏表現とで評価するが、授業態度や出席日数も重視する。
Ⅴ,Ⅶ：各クラス内の最終授業に作品を暗譜で演奏する。
Ⅵ、Ⅷ：楽譜を提出し、（Ⅷは卒業作品として）演奏試験（全クラス合同）で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。取り組む曲の資料・スコア・参考音源は各自で用意すること。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

◆留意事項◆
各自の卒業後の進路に役立つ音楽能力を身に付け、他の授業との連係を図るために、個人カルテを作成し目標達成に活用していく。

― 23 ―

モチーフ・音列即興を通し、テーマを有効に使った展開や構成・演奏表現の充実を図る。

29― 24 ―

K02-0053.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0054.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25222000鍵盤楽器基礎Ⅰ科 目 名 25222100鍵盤楽器基礎Ⅱ

担 当 者

梅本
濵尾

実、駒沢 とみ子、渋谷 淑子、進藤夕美、浜中 康子、堀江 志磨

郁子、

担 当 者

ク ラ ス １鍵梅本
濵尾実、駒沢 とみ子、渋谷夕美、堀江 志磨

淑子、進藤

郁子、

ク ラ ス １鍵間 前期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
クラス授業と「動き」の授業の中で、ピアノを演奏する上で基礎となる「リズム」「メロディー」「ハーモニー」を一体として学び、楽譜に書かれたものを単に音にするというだけでなく、より音楽的に演奏する事の出来る表現力・読譜力を身に付ける。

◆授業目標◆
クラス授業の中で、ピアノを演奏する上で基礎となる「リズム」「メロディー」「ハーモニー」を一体として学び、楽譜に書かれたものを単に音にするというだけでなく、より音楽的に演奏する事の出来る表現力・読譜力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆○クラス授業・『フランス・バロック舞曲集』の初見、メロディーの視唱、簡単な楽曲分析等を通して古典舞曲の基礎を学ぶ。
・『リズムの練習』で正確に読み、打ち、歌う練習を行う。
・アレンスキー『子どものための６つの小品Op.34 （連弾）』を読譜し、全曲を学ぶ。また他者の演奏を聴き批評することにより、音楽的な耳を養う。
・ディアベルリ『ソナチネアルバム』、グルリット『こどものた
めのアルバム』、三善晃『音の森』から適宜数曲を選び、初見・移調奏等を通してアーティキュレーション、フレージング、アウフタクト、和声感等、演奏上の基本的な事柄を学ぶ。
○「動き」の授業 古典舞踏を体験し舞曲への理解を深める。
○ミニコンサート 授業で学んだ成果を披露する。

◆授業内容・計画◆○クラス授業・ビゼー『こどもの遊びOp.22』を読譜し、全曲を学ぶ。また他者の演奏を聴き批評することにより、音楽的な耳を養う。
・パッヘルベル『コラール変奏曲』を用い、指揮、伴奏、合唱の調和を目標に演奏法を探求する。
・『リズムの練習』から前期の復習及び6拍子等を実践する。
・ピュイグ＝ロジェ『ピアノ教本』、カバレフスキー『こどものためのピアノ小曲集』、メンデルスゾーン『無言歌集』から適宜数曲選び、初見・移調奏等を通してアーティキュレーション、
フレージング、和声感等演奏上の基本的な事柄を学ぶ。
○リトミック 身体表現を通してビゼーの音楽的表現を学ぶ。
○アナリーゼ ビゼーの楽曲の様式、形式、語法等を学ぶ。
○ミニコンサート 授業で学んだ成果を披露する。

1.クラス授業① ガイダンス／導入
2.「動き」① 動きの導入
3.クラス授業② 2拍子／タンブラン、ガヴォット
4.クラス授業③ 3拍子／連弾⑴ アレンスキーNo.1,2
5.「動き」② メヌエットのステップと舞踏
6.クラス授業④ 4拍子／連弾⑵ アレンスキーNo.3,4
7.クラス授業⑤ 5拍子／連弾⑶ アレンスキーNo.5,6
8.「動き」③ ガヴォットのステップと舞踏
9.クラス授業⑥ 連弾⑷ 連弾の留意点
10.クラス授業⑦ 連弾⑸ 全員で各演奏の問題点を探る
11.クラス授業⑧ 連弾⑹ コンサートに向け表現の練磨
12.「動き」④ 動きのまとめ（3クラス合同）
13.ミニコンサートのリハーサル 動き及び連弾
14.ミニコンサート 動き及び連弾
15.まとめ1.クラス授業① 夏休みの宿題発表 レポート発表及び演奏
2.リトミック① リズムを体感する（3クラス合同）
3.クラス授業② 連弾⑴ビゼーNo.1〜3／6拍子
4.クラス授業③ 連弾⑵ビゼーNo.4〜6／合唱⑴コラールとは
5.クラス授業④ 連弾⑶ビゼーNo.7〜9／合唱⑵移調譜作成
6.クラス授業⑤ 連弾⑷ビゼーNo.10〜12／合唱⑶パート練習
7.アナリーゼ ビゼーNo.1〜12（3クラス合同）
8.リトミック② 身体表現
9.クラス授業⑥ 連弾⑸連弾の留意点／合唱⑷指揮・伴奏付き
10.クラス授業⑦ 連弾⑹呼吸の合わせ方／合唱⑸声部バランス
11.クラス授業⑧ 連弾⑺音量バランス／合唱⑹表現練磨
12.クラス授業⑨ 連弾⑻仕上げ／合唱⑺仕上げ
13.ミニコンサートのリハーサル 連弾及びコラール合唱
14.ミニコンサート 連弾及びコラール合唱
15.まとめ◆準備学習の内容◆
毎回の授業で取り上げた曲を復習し、次週の授業で取り上げる
曲が指定された場合は必ずその曲に目を通して、授業で演奏できる状態に準備しておく。
またミニコンサートで発表する各自の担当曲と動きは、相手の学生との事前の合わせを含めて責任を持って仕上げる。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業で取り上げた曲を復習し、次週の授業で取り上げる
曲が指定された場合は必ずその曲に目を通して、授業で演奏できる状態に準備しておく。
またミニコンサートで発表する各自の担当曲は相手の学生との事前の合わせを含め、責任を持って仕上げる。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み（積極性、協調性、努力度、授業態度、演奏）により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み（積極性、協調性、努力度、授業態度、演奏）により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆『フランス・バロック舞曲集』ローラン・テシュネ、結城八千代
編（音楽之友社）『リズムの練習』木村和子著（ＫＭＰ）『子どものための６つの小品 Op.34（連弾）』アントン・アレン
スキー（全音楽譜出版社）
その他必要に応じて指示。

◆教科書（使用テキスト）◆『フランス・バロック舞曲集』ローラン・テシュネ、結城八千代
編（音楽之友社）『リズムの練習』木村和子著（ＫＭＰ）『こどもの遊び Op.22（連弾）』ジョルジュ・ビゼー（全音楽譜出版社）
その他、必要に応じて指示。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆「動き」の授業の際は、動きやすい服装とシューズ。

◆留意事項◆
リトミックの授業の際は、動きやすい服装とシューズ。

― 25 ―

30― 26 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

K02-0055.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0056.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25222200鍵盤楽器アンサンブルⅠ

科 目 名 25222300鍵盤楽器アンサンブルⅡ

担 当 者

有森
星野

直樹、江澤 聖子、河村明子、三木 香代

初音、草野

明子、

担 当 者 河村

ク ラ ス ２鍵

初音、草野

明子、星野

明子、三木

香代

ク ラ ス ２鍵間 前期

備

ピアノ・オルガンのみ。学籍番号によるクラス指定あり。鍵盤楽器基礎ⅠⅡを修得していること。（Ⅱ考のみ）ピアノはピアノ指導研究入門といずれか選択
必修。クラス指定あり。

単 位 数 2

期

間 後期

備

ピアノ・オルガンのみ。学籍番号によるクラス指定あり。鍵盤楽器基礎ⅠⅡを修得していること。（Ⅱ考のみ）ピアノはピアノ指導研究入門といずれか選択
必修。クラス指定あり。

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①１年次の鍵盤基礎で学んだ『ピアノ演奏と音楽の３要素』を基として『楽譜を深く読み取り、感じ、如何にピアノで表現するか』ということを連弾楽曲を通して会得する。
②同じ楽器で響きの融合、アンサンブルに必要な様々な音楽的能力を習得する。

◆授業目標◆
前期に学んだ事をベースにさまざまな様式で書かれた楽曲に取り組み、より緻密で高度なアンサンブル能力を習得する。
◆授業内容・計画◆(1)C.Debussy：小組曲
親しみやすく美しいDebussy初期の小組曲では、美しく滑
らかなレガートの受け渡し、音色、タイミングの配慮、また軽やかなリズムから壮大なクライマックスへの運び等を学ぶ。みずみずしく感受性に富んだこの作品を通して２人で協力してDebussyの色彩、音世界を作り上げる。
(2)W.A.Mozart:2台ピアノのためのソナタ K.448 D-dur
有名なMozartのD-durソナタは、2台ピアノの掛け合い、対等協奏曲的なピアニステイックな作品。2台ピアノ演奏の醍醐味を感じられるように仕上げたい。
第1回 Debussy小組曲 ①小舟にて
第2回 Debussy小組曲 ②行列
第3回 Debussy小組曲 ③メヌエット
第4回 Debussy小組曲 ④バレー
第5回 Debussy小組曲 ⑤各ペアの選んだ曲
第6回 Debussy小組曲 ⑥授業内発表
第7回 Mozart: K.448 ①第1楽章2台ピアノ演奏の留意点
第8回 Mozart: K.448 ②第1楽章タッチ,フレージング
第9回 Mozart: K.448 ③第2楽章ペダリング,レガート奏法
第10回 Mozart: K.448 ④第3楽章 軽やかな表現
第11回 Mozart: K.448 ⑤各ペアの準備した楽章
第12回 Mozart: K.448 ⑥仲間の演奏を聴き合う
第13回 Mozart: K.448 ⑦各ペアで表現を深める
第14回 Mozart: K.448 ⑧授業内発表
第15回 Mozart: K.448 ⑨まとめ

◆授業内容・計画◆(1) W.A.Mozart：4手のためのソナタ K.381 D-dur(2) L.v.Beethoven : 第3交響曲連弾版（H.Ulrich編曲）(1) 全ての楽章がソナタ形式で書かれているMozart K.381では古典的な美しさ、ポリフォニックな動き、フレーズの掛け合い、対話等連弾での楽しみ、緊密な連携を学ぶ。
(2) 英雄交響曲の連弾を通して、Beethoven音楽のしっかりとした構築を学ぶ。原曲の各楽器特色を意識してピアノで演奏することにより、ソロでも構成のしっかりした音色豊かなBeethovenを演奏できるように繋げたい。
第1回 授業内容の説明、導入 (Mozart K.381)
第2回 Mozart K.381 第1楽章①構造、和声を分析する
第3回 Mozart K.381 第1楽章②良く聴き合い表現する
第4回 Mozart K.381 第2楽章 音色を合わせてうたう
第5回 Mozart K.381 第3楽章 軽やかなタッチで表現する
第6回 Mozart K.381 ペアで表現を深める
第7回 Mozart K.381 授業内発表
第8回 Beethoven英雄 [DVD鑑賞]スコアを読み楽器の特徴をつかむ。ピアノのエロイカ変奏曲も聴く
第 9回 Beethoven英雄 第4楽章①構造、和声を分析する
第10回 Beethoven英雄 第4楽章②フレーズ、ペダリング
第11回 Beethoven英雄 第4楽章③音色、バランス
第12回 Beethoven英雄 第4楽章④ペアで表現を深める
第13回 Beethoven英雄 第4楽章⑤仲間の演奏を聴き合う
第14回 Beethoven英雄 第4楽章⑥授業内発表
第15回 Beethoven英雄 まとめ

話◆準備学習の内容◆
・アンサンブルの楽しさを味わえるように、またアンサンブルを組んだパートナーに迷惑がかからないように、しっかりさ
らってくること。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルの楽しさを味わえるように、またアンサンブルを組んだパートナーに迷惑がかからないように、しっかり準備すること。

・ペア決定後は、お互いに合わせの時間をつくり仕上げに向けて二人の音楽を練ること。

◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び授業内発表での演奏成果により評価する。

◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び授業内発表での演奏成果により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆①W.A.Mozart：4手によるソナタ K.381（大学で用意する）◆教科書（使用テキスト）◆
・C.Debussy：小組曲 （全音）・W.A.Mozart: 2台ピアノの為のソナタ（全音）②L.v.Beethoven: 第3交響曲連弾版 第4楽章（大学で用意する）
ポケットスコア（各自準備のこと）◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・お互いのパートをよく知る為に、Mozart k.381では全員がPrimo,Secondoの双方を勉強する。

― 27 ―

31― 28 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

K02-0057.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0058.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25222400ピアノ指導研究入門

科 目 名 25222500電子オルガン編曲Ⅰ

担 当 者

近藤
子

伸子、進藤

郁子、濵尾

夕美、山内

のり

担 当 者 柏木

ク ラ ス ２鍵玲子

ク ラ ス ２鍵間 後期

単 位 数 2備

ピアノのみ。鍵盤楽器アンサンブルⅠを修得してい考 ること。鍵盤楽器アンサンブルⅡといずれか選択必修。クラス指定あり。

期

間 前期

単 位 数 2

備考 電子オルガンのみ

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実習を通じて、脱力、様々な音色とタッチ、楽曲の構造、原典版と解釈版の比較、時代背景など、指導の基礎となる事項を再確認するとともに、適切な批評眼とコミュニケーション能
力を磨き、質の高いピアノ指導者をめざす。

◆授業目標◆
童謡、世界民謡、有名なクラシック、スタンダード・・・等世の中に知られている音楽はなるべく即座に演奏できるように体験し、それぞれの場面で即興的に対応した演奏ができるよう実践します。アンサンブル体験、ＣＤ鑑賞の時間をとり幅広い音楽に親しむ授業を目指します。

◆授業内容・計画◆
グループレッスンの形態をとり、下記の教材の演習を通してピアノ奏法の基礎を再確認する。また、模擬授業なども行ない、ピアノ指導に必要な表現法や練習法などについて学ぶ。
随時、子供向け教材に幅広く触れ、レパートリーを広げる。
第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

◆授業内容・計画◆
1) オリエンテーション・コードネームの確認
2) 簡単な1段譜をコードネームを見て弾く
3) 音楽ジャンルによっての伴奏適応の研究
4) 多彩なジャンルの音楽鑑賞、アナリーゼ
5)6) 即興演奏の実践
7） 鑑賞した作品についてアナリーゼしてクラス内で発表
8)
簡単なアンサンブル体験
9)10) 毎回任意の曲を、電子オルガンで各自演奏しながら編曲
11) 前期試験曲を決定する
12) 試験曲の実践
13) 〃14) 試験の実施
15) まとめと評価
その他適宜にラベル、ドビュッシー弦楽四重奏をアンサンブル
実習する。
計画は生徒の進行状況によって変更することがある。

バッハ《インヴェンションとシンフォニア》､シューマン《ユーゲントアルバム》へのアプローチ法､およびピアノ奏法全般についてディスカッションする
２声のポリフォニー作品について分析し、テクニック
や練習方法などバロック特有の表現法などを多角的に研究する
楽器学博物館にて、クラヴィコード、チェンバロ、ブロードウッド社製ピアノなど様々な時代の鍵盤楽器を
試奏する
演奏発表
３声のポリフォニー作品について分析し、テクニック
や練習方法などバロック特有の表現法などを多角的に研究する
井上直幸「ピアノ奏法」のビデオを鑑賞し､ディスカッションする
模擬レッスンの形態で演奏発表をする
シューマン《ユーゲントアルバム》を中心にロマン派の小品の表現法とテクニックを研究する
模擬レッスン①コミュニケーションの取り方
海外の著名なピアニストによるレッスンのビデオを鑑賞し､指導法を学ぶ
模擬レッスン②イメージを演奏表現につなげていく指導法
様々なテクニック教材，古典派の小品について研究する
ロマン派の小品、邦人作品を含めた近現代の小品などについて研究する
模擬レッスンの形態で演奏発表をする
まとめ◆準備学習の内容◆
１段譜面を見て音楽表現ができるようにする。
スタンダード曲に親しんでおく。
◆成績評価の方法◆
授業内の平常点と編集ノート提出により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
レッツプレイエレクトーン改訂版 １、２
柏木玲子編
ヤマハミュージックファンデーション◆参考図書◆◆留意事項◆
コードネームを習得すること。
即興演奏に慣れる。

◆準備学習の内容◆
授業で出された課題を作品研究ならびに分析し、それらの知識や考えを生かして、演奏表現につなげられるように練習する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
・バッハ：インヴェンションとシンフォニア（原典版）
・シューマン：ユーゲントアルバム Op.68
その他必要に応じて楽曲やテクニックの基礎的な教材を使用する。
◆参考図書◆
井上直幸：ピアノ奏法
ネイガウス：ピアノ演奏芸術◆留意事項◆
特になし― 29 ―

32― 30 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

K02-0059.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0060.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25222600電子オルガン編曲Ⅱ

科 目 名 25221300鍵盤楽器講義（鍵盤楽器学）

担 当 者 柏木

担 当 者 中溝玲子

ク ラ ス ２鍵

一恵

ク ラ ス １鍵間 後期

単 位 数 2

備考 電子オルガンのみ期

間 前期/後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
電子オルガン編曲１で習得したものをより高度な内容になるよ
うに、ＣＤ鑑賞などで編曲について分析する。
それぞれ合った音楽に変奏、アドリブなどより自由に演奏できるように実習する。又その曲を複数でのアンサンブルで楽しむことができるよう実践する。
電子オルガン、ピアノでの即興演奏についてあらゆる可能性を追求し、実践していきたい。

◆授業目標◆
音楽を学ぶ上で楽器は常に身近にあり、欠くことのできない
パートナーです。器楽を専攻する場合、楽器を知らずに演奏活動を行うことはあり得ないと言えるのですが、鍵盤楽器の場合は時として知らなくても演奏ができます。楽器の特性を理解して演奏活動を行う必要はないのでしょうか。その答えを探る手がかりとして、この授業では、鍵盤楽器について基礎的知識を得ることを目標とします。
楽器学的視点に基づいて総合的かつ俯瞰的に楽器を知ること
が、個々の楽器の特性への理解を深めることになりますので、対象とする楽器は鍵盤楽器全般です。各人が答えを得て、今後の演奏や音楽表現、創作などの活動に役立つことになるよう期待します。

◆授業内容・計画◆
前期に体験した内容の強化を図る。
1）オリエンテーション
2)伴奏力の強化、転調。
3)ピアノでの演奏実践。
4)5)アンサンブルの体験、セッション体験
6)7)ＣＤから任意の曲をアナリーゼする。
8)9)弦楽四重奏 アンサンブル実践10)11)12)変奏、アドリブの研究実践、試験曲の決定
13)14）試験曲のまとめ
15)まとめと評価◆授業内容・計画◆
以下の内容を予定しています。
1 導入
2 鍵盤楽器の種類
3 鍵盤楽器各論：オルガン
4 鍵盤楽器各論：クラヴィコード
5 鍵盤楽器各論：ハープシコード
6 鍵盤楽器各論：ピアノ
7 鍵盤楽器各論：ピアノ
8 鍵盤楽器各論：ピアノ
9 鍵盤楽器各論：ピアノ
10 見学：パイプオルガンほか
11 見学：ピアノ
12 見学：鍵盤楽器各種
13 いろいろな鍵盤楽器
14 鍵盤楽器の未来
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
即興演奏について苦手意識を克服する。
◆成績評価の方法◆
授業内で評価する。レポート提出あり◆教科書（使用テキスト）◆
レッツプレイエレクトーン
その他、授業内で指示する。
◆参考図書◆
授業内で提示◆留意事項◆

上記数字はあくまでも予定です。10〜12の見学を随時組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。
授業では視聴覚資料や学内諸施設の楽器見学を利用して、文字による知識のみならず、鍵盤楽器を分析する力を身につけることもめざします。従ってワークシートを使って、授業で学んだことの確認を行います。
◆準備学習の内容◆
予習の参考として、次回授業の内容に関するキーワードを提示します。レポートにまとめて提出することを推奨します。
復習としてテーマごとにワークシートを用意します。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシートの提出などにより総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント資料を随時配付します。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介します。
◆留意事項◆
楽器学資料館等学内施設の楽器見学を実施する予定です。

― 31 ―

33― 32 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

K02-0061.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0062.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25221400鍵盤楽器講義（楽曲分析概論）

科 目 名 25221500鍵盤楽器講義（作品分析概論）

担 当 者 今村担 当 者 山口央子

ク ラ ス １鍵間 前期/後期

備考ク ラ ス ２鍵
単 位 数 2

ピアノ・オルガンのみ。学籍番号によるクラス指定あり。

期

間 前期/後期

備考

単 位 数 2

ピアノ・オルガンのみ。学籍番号によるクラス指定
あり。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
分析から作曲者の意図を読み取り、解釈による演奏の違いなど
を吟味、比較しながら、様式感のある活き活きとした演奏表現に役立てることができる。

◆授業目標◆
J.S.Bach、Mozart、Beethovenの作品を中心に、彼達の作品の中で和声、対位法、形式、動機の展開等がどのようになされているか、作曲技法的に考える。自分で考える力を養う。それを演奏にどう結びつけるか考える。
（１）〜（４） J.S.BACHとバロック（５）〜（８） Mozartと古典派（９）〜（１１）Beethovenの分析（１２）ロマン派（１３）近代（旋法和声）（１４・１５） 現代の予定◆授業内容・計画◆
鍵盤楽器の重要なレパートリーである、古典派、ロマン派の作品を中心に、演奏解釈の拠りどころとなる楽曲分析の基礎を理論的なアプローチから学ぶ。また、小曲の作曲により、流れを大きく掴むことと一つ一つの音の吟味の両立、演奏者と作曲者、双方の視点を合わせ持つ体験をする。
具体的学習内容は次の通り。
１.
２.
３.
４.
５.
６.
７,
８.
９.
10.
11.
12.
13.
14.
15.

◆授業内容・計画◆
鍵盤楽器作品が中心である事は勿論だが、より深い理解のため、
J.S.Bachではコラール、Mozartではオペラ、室内楽、Beethoven
では交響曲等の他のジャンルにもふれてゆく。各自が分析したバロック、古典派の作品の提出も義務づけられている。分析をより深く理解するための演奏もおこなう。終わりの5回では、ロマン派近現代の作品の分析法にもふれる。
1回〜4回目は J.S.Bach
5回〜7回目は Mozart
8回〜10回目は Beethoven
11回〜15回目は その他の作曲家を取り扱う予定

和声分析の基礎、伴奏形の分析、楽譜の還元
ゆれ、転位音の分析（１）
二部形式・三部形式（１）、フレーズの分析
二部形式・三部形式（２）、保続低音 、近親転調（1）
転位音の分析（２）、近親調転調（2）部分、主題、フレーズ、モティーフ等の比較
複合三部形式、借用和音（１）ロンド形式（１）借用和音（２）ロンド形式（２）、属九の和音
ソナタ形式（１）
ソナタ形式（２）、和音の拡充（１）ソナタ形式(３)、和音の拡充（２）
作品の添削、和音の拡充（３）
作品の添削、ロマン派の小曲作品発表とまとめ◆準備学習の内容◆
教師は色々なヒントを与える。学生たちはそれをふくらませていかなければいけない。自分で分析を試み、積極的に教師に見せ、相談すること。
◆成績評価の方法◆
共通試験、及び平常点。共通試験をセメスターの終わりにおこなう。平常点は提出物、学習意欲等。

◆準備学習の内容◆
1.授業で学習した楽曲について、分析をもとに解釈の可能性を考え、実際の演奏に反映させる。
2.レッスンで取り組んでいる楽曲において、授業内容を生かした楽曲分析を行う。音楽を語る語彙を増やし、表現の工夫を出来る限り具体的な言葉で表す。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
特になし。

◆成績評価の方法◆
平常点と作品発表、定期試験によって評価する。

◆留意事項◆
自分で沢山の楽譜を読み、主にバロック、古典派の様々な作品に触れてほしい。和声、モチーフ、構成等を常に考えてほしい。
しかし、曲がよくできているという事が「最も大切なこと」ではなく、それは曲自体のenergyを感じるための１つの手段に過ぎない。作曲家が最も言いたかった事は何であるか各自で探す事。

◆教科書（使用テキスト）◆『総合和声』島岡 譲著（音楽之友社）◆参考図書◆◆留意事項◆
五線紙必携。
配布したプリントを繰り返し使うので、保管に注意すること。

― 33 ―

34― 34 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期博史

K02-0063.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0064.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25221600鍵盤楽器講義（演奏解釈）

科 目 名

担 当 者 久元祐子

担 当 者 近藤

ク ラ ス １鍵，２鍵

ク ラ ス ２鍵間 前期/後期

単 位 数 2

備

ピアノ・オルガンはピアノ教材研究概論といずれか
考 選択必修。電子オルガンは第２セメスターで履修。
学籍番号によるクラス指定あり。

期

間 前期/後期

備

考

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）各国の代表的なピアノ教材を研究し、歴史的背景教育 理念、特色、長所、短所などを批判的に検証する能力を養い、ピアノ指導の実践に向け知識を身につける。
（２）バッハ、シューマン、バルトークなど著名な作曲家の初心者向けの作品への理解を深める。
（３）基本的なピアノ奏法について考察し、教本中の記述への適確な判断力を養う。
（４）グループ発表・討論を通じてプレゼンテーション能力、他の発表に対する批評力を磨く。

◆授業内容・計画◆
第1回 鍵盤楽器の歴史〜楽器の進歩と作品の密接な関係〜
第2回 ラフマニノフ：ピアノ協奏曲 第2番 ハ短調 作品18
〜ラフマニノフ自身の演奏とスコア表記を比べながら〜
第3回 モーツァルト：ピアノ協奏曲 ニ短調 KV466〜絶頂期の作風の表現方法、即興的装飾など〜
第4回 モーツァルト：ピアノ・ソナタ イ短調 KV310〜メイナード・ソロモンの解釈を巡って〜
第5回 モーツァルト：円熟期のピアノ・ソナタ K333
〜スコアの読み方、ディナーミクなど〜
第6回 モーツァルトとワルターピアノ
第7回 ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ ハ短調「悲愴」作品13〜モーツァルトのハ短調 KV457,475との比較、第1楽章の反復の考え方など〜
第8回 ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ ハ長調 作品53「ワルトシュタイン」〜作曲手法の特徴、中期の作風の特徴を踏まえた演奏へのアプ
ローチ〜
第9回 ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ 作品110〜ベートーヴェン晩年の世界〜
第10回 ショパン：ピアノ・ソナタ 変ロ短調 作品35「葬送」
ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ 変イ長調 作品26「葬送」〜2つの名曲に見る「葬送」イメージの違いと演奏アプローチ〜
第11回 リスト：「二つの伝説」〜スコアの序文が描く情景からのインスピレーション〜
第12回 ムソルグスキー：組曲「展覧会の絵」〜ハルトマンの絵画からのインスピレーション〜
第13回 シェーンベルク：6つの小さなピアノ曲 作品19
〜ウィーン楽派の作曲技法・自筆譜から見えるもの〜
第14回 シューマン:「子どもの情景」「子供のためのアルバム」〜シューマンの音楽評論から見える音楽の理想と作品イメージ〜
第15回 まとめと評価．
◆授業内容・計画◆
教材の様々な可能性を考察する素材として、高い理想や理念を持った教材について学ぶと共に、実践の場で使用しやすい導入
期のピアノ教材を取り上げ、各教材のねらい、指導プロセス、特色、長所、短所、効果的な使用法などをグループ発表、ディスカッション、演奏を通して比較検討し、知識を深める｡
第1回ピアノ教本の歴史と、代表的な教則本の時代背景および意義について考察。
第２回グループによる研究発表のためのガイダンス。
第３回 研究発表（１）ポリフォニー教材を中心に
第４回 研究発表（２）アメリカの教材〜１
第５回 研究発表（３）アメリカの教材〜２
第６回 研究発表（４）ハンガリーの教材
第７回ピアノ指導の導入方法およびピアノ奏法の基礎についてのディスカッション
第８回 研究発表（５）フィンランドの教材
第９回 研究発表（６）ロシアの教材
第１０回 研究発表（７）ドイツ・フランスの教材
第１１回 研究発表（８）日本の教材
第１２回 研究発表（９）テクニック教材、ソルフェージュ教 材
を中心に
第１３回著名な作曲家による子供用の作品を学ぶ
第１４回子供用の小品、連弾作品による演奏発表
第１５回まとめ◆準備学習の内容◆
できるだけ多くの教材に目を通し、内容を把握しておく｡◆準備学習の内容◆
予習としては、次回に取り上げる作品を告知するので、いずれかの作品を、自分で弾いてみるか、文献で当たっておくこと。また復習としては、取り上げた作品を自身の解釈により実際に演奏してみること。

◆成績評価の方法◆
研究発表､授業内レポート、演奏発表などにより総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
バルトーク『ミクロコスモス』、クルターク『遊び』、
ピュイグ・ロジェピアノ教本、
Ａ・マグダレーナ・バッハのためのクラヴィア曲集
Ｗ・Ｆ・バッハのための小曲集
トンプソン 、バスティン、 ペース、 バーナム
メトードローズ、 バイエル
スオミ 、 ミヨシメソード
ピアノランド、子供の宇宙など◆成績評価の方法◆
学習意欲（講義における質問、ディスカッションなど）と到達度（公開演奏の内容）に応じ総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「モーツァルトとヴァルター・ピアノ」久元祐子（学研）◆参考図書◆「音楽と音楽家」シューマン（岩波書店）◆参考図書◆
井上直幸｢ピアノ奏法｣
ネイガウス｢ピアノ演奏芸術｣
御木本澄子｢正しいピアノ奏法｣「ピアノ演奏解釈」アルフレッド・コルトー（ムジカノーヴァ）「聴く人〜音楽の解釈をめぐって」近藤譲（アルテス）「モーツァルトのピアノ音楽研究」久元祐子（音楽之友社）◆留意事項◆
授業内にプリントを配布するが、発表担当教材については、各
自研究室、図書館で借りる。

◆留意事項◆― 35 ―

単 位 数 2

ピアノ・オルガンは演奏解釈といずれか選択必修。
学籍番号によるクラス指定あり。

必修コース
略
号

◆授業目標◆
鍵盤楽器は、チェンバロからフォルテピアノ、そして、近代のピア
ノ、現代のピアノへと進化してきた。今日では、電子ピアノも幅広く使われている。それぞれの作品には、その作品が創造された楽器の特性も反映されている。他の芸術との関連にも触れながら、古今東西の鍵盤楽器曲を幅広く聴き比べ、楽器と時代様式を探り、作品解釈を深めていく。
鍵盤楽器作品を幅広く取り上げ、多様な作品のありように触れ、演奏として伝えていける基礎をつくりあげる。

伸子

35― 36 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

25221700鍵盤楽器講義（ピアノ教材研究概論）

K02-0065.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0066.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25221800鍵盤楽器講義（楽曲分析Ⅰ）

科 目 名 25221900鍵盤楽器講義（楽曲分析Ⅱ）

担 当 者 藤井担 当 者 藤井喬梓

ク ラ ス ２鍵喬梓

ク ラ ス ２鍵間 前期

単 位 数 2

備考 電子オルガンのみ

期

間 後期

単 位 数 2

備考 電子オルガンのみ

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１）簡単な作品を分析（analysis）できる。
２）基礎的な楽式を理解する。
３）副属９位までの和声分析が出来る。
４）オーケストラの楽器について基礎的な知識を得る。

◆授業目標◆(1)前期に引き続き、発展的な様々な和声を学ぶ。
(2)近代以降の作品の分析を試みる。
(3)オーケストレーションの要点を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
１）前期の復習。コードネーム。
２）テンションとサブコード１
３）テンションとサブコード２
４）偶成和音、様々な和音1
５）偶成和音、様々な和音2
６）リハーモナイズについて
７） これまでの復習。和音数字。
８）旋法による実習
９）＜Fauré ”月の光” ＞110）＜Fauré ”月の光” ＞211）＜Debussy ”月の光”＞
12）＜Debussy ”月の光”オーケストラ版＞
13）平行和音／複調／無調114）平行和音／複調／無調215）まとめと評価◆授業内容・計画◆
１) ガイダンス1。分析のために〜属９、副属の和音
２) ガイダンス2。分析のために〜非和声音について
３）基礎形式 Lied Formついて1４）基礎形式 Lied Formついて2５）複合二／三部形式1６）複合二／三部形式2７) 様々な和音（準固有、増６の和音等）について
８）古典派の交響曲＜Haydn のシンフォニー＞1
９）古典派の交響曲＜Haydn のシンフォニー＞210) オーケストラの楽器について
11) ロマン派の和声＜Chopinのピアノ曲 ＞112）ロマン派の和声＜Chopinのピアノ曲 ＞213）ソナタ形式＜Beethovenのピアノソナタ＞114）ソナタ形式＜Beethovenのピアノソナタ＞215) まとめと評価（参加者の学習進度と興味に応じて変更の可能性あり）（参加者の学習進度と興味に応じて変更の可能性あり）◆準備学習の内容◆
学習した内容を復習し、理解出来ていないところを明確にすること。

◆準備学習の内容◆
学習した内容を復習し、理解出来ていないところを明確にすること。

◆成績評価の方法◆
学期末試験と授業内での提出物による。

◆成績評価の方法◆
期末試験と提出物による。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で印刷物を配付する。
使用するスコアなどを指定する場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で印刷物を配付する。
使用するスコアなどを指定する場合がある。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
分析したい曲があれば申し出て下さい。

◆留意事項◆― 37 ―

36― 38 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

K02-0067.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0068.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25420500鍵盤楽器作品分析Ⅰ

科 目 名 25420600鍵盤楽器作品分析Ⅱ

担 当 者 林担 当 者 林達也

ク ラ ス ３鍵
間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

ク ラ ス ３鍵
単 位 数 2期

間 後期

電子オルガンは履修不可。ピアノ・オルガンは学籍番号によるクラス指定あり。

備

考

ピア・鍵ソ

必修コース
略
号

ピア・鍵ソ

ピ指

推奨コース
略
号

ピ指

単 位 数 2電子オルガンは履修不可。ピアノ・オルガンは学籍番号によるクラス指定あり。

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏家の作品理解を深めること。より豊かな演奏を分析によって高める。

◆授業目標◆
後期ロマン派から20世紀の鍵盤作品の理解を深めることでより豊かな演奏を高めていく。

◆授業内容・計画◆
前期はおもにベートーヴェンのピアノソナタとショパンの作品を取り上げる。

◆授業内容・計画◆
1. フランクのピアノ作品(プレリュード、コラールとフーガ)
2. スクリャービンのピアノ曲について
3. ベルクのピアノソナタとウェーベルンの変奏曲
4.〜6. ドビュッシー 前奏曲集第一巻
7.〜9. ドビュッシー 前奏曲集第二巻
10.〜12. ドビュッシー 12の練習曲
13. ラヴェル 夜のガスパール
14. メシアン プレリュードまたは幼子イエスズに注ぐ20のまなざしから
15．まとめ取り上げる作品によっては、進度により多少の前後はある。

１. ベートーヴェンピアノソナタopus2
２． opus10.13
３． opus.22.26
４. opus27.
５． opus53.opus57
６. opus.101.opus109
７. opus110.111
８. シューマンの作品。謝肉祭またはクライスレリアーナ
９. ショパン スケルツォ Ｏｐ．５４
１０.ソナタ第2番
１１.ソナタ第3番
１２.バルカローレ
１３.幻想ポロネーズ
１４.ファンタジー
１５.まとめ◆準備学習の内容◆
和声と楽式論の復習◆成績評価の方法◆
記述試験及び平常点(授業態度と出席率)◆教科書（使用テキスト）◆
毎回指定された楽譜を必ず準備し用意、授業の際必ず持参すること。出版社は問わない。

取り上げる作品と進度によって多少の前後はある。
◆準備学習の内容◆
和声及び楽式論の復習◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
記述試験と平常点(授業の態度と出席率)◆教科書（使用テキスト）◆
毎回指定された楽譜を必ず準備し授業に持参すること。
出版社は問わない。
◆参考図書◆◆留意事項◆― 39 ―

37― 40 ―

演奏学科鍵盤楽器専修期

達也

K02-0069.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0070.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25420500鍵盤楽器作品分析Ⅰ

科 目 名 25420600鍵盤楽器作品分析Ⅱ

担 当 者 菊池担 当 者 菊池幸夫

ク ラ ス ３鍵
間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

ク ラ ス ３鍵
単 位 数 2期

間 後期

電子オルガンは履修不可。ピアノ・オルガンは学籍番号によるクラス指定あり。

備

考

ピア・鍵ソ

必修コース
略
号

ピア・鍵ソ

ピ指

推奨コース
略
号

ピ指

単 位 数 2電子オルガンは履修不可。ピアノ・オルガンは学籍番号によるクラス指定あり。

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ロマン派のピアノ作品を、時代様式を踏まえながら多角的に分析し、作品の音楽的意図を汲み取り演奏表現の向上を図ることを目標とする。本授業では、ショパンの諸作品を中心に据え、他にシューマン、リスト、ブラームスなども取り上げ、各作品の和声、形式、書法について考察する。このように、同一の作
曲家の作品の比較、および同時代の作曲家の作品の比較、この二つの視点をもとに、ロマン派音楽の特徴を捉えてゆく。

◆授業目標◆
近代のピアノ作品を、
時代背景を踏まえながら多角的に分析し、作品の音楽的意図を汲み取り演奏表現の向上を図ることを目標とする。授業では、近代フランスおよび２０世紀を代表するピアノ作品を取り上げ、各作品の和声、形式、書式について考察する。殊にこの時代の傾向である〝調性からの離脱〟がどのよ
うになされたかに着目しながら、それぞれの語法の特徴を明確化する。

◆授業内容・計画◆
１）西洋音楽の様式
・Beethoven : Sonate Nr.21 C-dur op.53 他
２）ロマン派について・Schumann : Sonate Nr.2 g-moll op.22
３）ソナタの変遷
・Chopin : Sonate Nr.2 f-moll op.35
４）ショパンの舞曲
・Chopin : Mazurka Nr.15 C-dur op.24-2 他
５）ショパン考—２４の前奏曲(1)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.1〜4６）ショパン考—２４の前奏曲(2)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.5〜8７）ショパン考—２４の前奏曲(3)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.9〜12８）ショパン考—２４の前奏曲(4)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.13〜16
９）ショパン考—２４の前奏曲(5)・Chopin : 24 Preludes op.28 Nr.17〜20
１０）ショパン考—２４の前奏曲(6)・Chopin : 24 Preludes op.288 Nr.21〜24
１１）ソナタの発展
・Chopin : Sonate Nr.3 h-moll op.58
１２）ソナタの革新
・Liszt : Sonate h-moll
１３）ブラームスの間奏曲
・Brahms : Intermezzo op.117 他
１４）期末試験；小論文（授業内試験）
１５）まとめ◆授業内容・計画◆
１）音律考
・Chopin : Ballade Nr.3 op.47 他
２）ピアノ音楽の成熟
・Rachmaninov：Sonata no.2 op.36（未定）３）近代フランスへの架け橋
・Fauré : Nocturne no.6 op.63
４）近代フランスの音楽(1)・Debussy : Reflets dans l’eau (Images)
５）近代フランスの音楽(2)・Ravel : Jeux d’eau
６）調性の極限へ
・Scriabin : Sonata no.4 op.30、no.5 op.53
７）調性からの離脱
・Scriabin : Sonata no.6 op.62
８）十二音技法・Schönberg：Suite op.25 他
９）近代ピアニズムの開拓(1)・Prokofiev : Sonata no.7 op.83より第１楽章
１０）近代ピアニズムの開拓(2)・Prokofiev : Sonata no.7 op.83より第２、３楽章
１１）音階および旋法について
・Stravinsky：Le Sacre du Printemps 他
１２）新たな技法の開拓
・Bartók : Mikrokosmos No.125 他
１３）時代様式と作品
・Lutosławski : Variations on a theme by Paganini 他
１４）総括
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる作品を前もって聴いておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる作品を前もって聴いておくこと。

◆成績評価の方法◆
期末試験（筆記）、および平常点（授業への取り組み）※試験内容については授業内にて指示◆成績評価の方法◆
期末課題（レポート）、および平常点（授業への取り組み）【レポート】ロマン派以降のピアノ（を含む）作品について楽曲分析し、 レポート（＝Ｂ４用紙１〜２枚、譜例含む）にまとめ提出する。なお、授業で取り上げた作品をあらためて自分なりに掘り下げ考察するものでも構わない（むしろ推奨）。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示、または資料を配付◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示、または資料を配付◆参考図書◆◆留意事項◆― 41 ―

38― 42 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

幸夫

K02-0071.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0072.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25430500ピアノ教材研究Ⅰ

科 目 名 25430600ピアノ教材研究Ⅱ

担 当 者 堀江担 当 者 濵尾志磨

ク ラ ス ３鍵

ク ラ ス ３鍵間 前期

単 位 数 2

備考 電子オルガンは履修不可

期

間 後期

備

考 電子オルガンは履修不可

必修コース
略
号

ピ指

単 位 数 2

ピ指

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
２年次に学んだ知識を活かして、教材の分析、教材の演奏、教材の指導法の３つの観点から多角的にアプローチをし、効果的なレッスン計画をたて、それを実践できるようになる．ピアノ
指導の際、又３年次のスクーリングで、学習者の年齢、レベルに合った適切な教材を選ぶ事が出来るようになる．

◆授業目標◆
代表的な教材・メソッドのスペシャリストの解説や豊富な指導経験談を伺い、各教材のねらいと特徴、指導メソッドや活用法などを学び、教材についての認識を更に深める。
◆授業内容・計画◆
第１回 総論第２回 スオミ・ピアノ・スクール①国の文化と教育
第３回 スオミ・ピアノ・スクール②教材研究
第４回 初歩のソルフェージュ教材①リズム活動
第５回 初歩のソルフェージュ教材②音高活動
第６回 三善ピアノメソッド
第７回 ピアノランドシリーズ①二段階導入法
第８回 ピアノランドシリーズ②アンサンブルと指導法
第９回 バスティン・メソッド①全調メソッド
第10回 バスティン・メソッド②子供の指導法
第11回 ギロック・ピアノ・オール・ザ・ウェイ
第12回 ヤマハピアノメソッド①ソルフェージュ指導法
第13回 ヤマハピアノメソッド②効果的なグループレッスン
第14回 ピアノテクニックの基礎指導
第15回 まとめ◆授業内容・計画◆・導入から比較的レベルの高い学習者までを視野にいれ、ピアノ教則本や様々な子供の作品をとりあげ、グループによる分
析・発表・演奏などを行う．
・教材の長所、短所を確認し、理解を深めるとともにその教材の、より良い使い方、また副教材等の補い方などを考察する．
・スクーリングで実際に使用している教材を取り上げ、指導上の問題点や活用法について、ディスカッションを行う．
１．様々な教材の特色と理念①：教則本について
２．様々な教材の特色と理念②：小曲集について
３．グループ研究発表の、教材担当決めと方法について討論
４．研究発表① ：導入教材 リラ・フレッチャー等
５．研究発表② ：導入教材 トンプソン等
６．討論・考察①：指導実践における問題点について
７．研究発表③ ：海外の教材 バルトーク・カバレフスキー等
８．研究発表④ ：海外の教材 ギロック・チャイコフスキー等
９．研究発表⑤ ：国内の教材 田中カレン・平吉毅洲等10．研究発表⑥ ：国内の教材 湯山昭・三善晃等
11．討論・考察②：指導実践における教材の選択,扱いについて
12．研究発表⑦ ：テクニック教材 ピアノスポーツ等
13．研究発表⑧ ：ポリフォニー教材 プレインベンション等
14．演奏発表：教材の中から曲の演奏、指導ポイント解説
15．まとめ

各教材ごとに授業で配布するレポート用紙に要点を書き取り、提出する。
◆準備学習の内容◆
・各教材を手に取り、ねらいや構成、楽曲などの特徴を把握しておく。
・授業で出された課題の演奏や実習の練習をする。
・レポート用紙を清書して完成し、よく読んで復習しておく。
◆成績評価の方法◆
授業内評価 レポート提出◆準備学習の内容◆
まとまりが良く、わかりやすい発表が出来るよう、又、討論を促す問題提起が出来るよう、グループ内で良く話し合い、協力して入念な準備をする．
発表担当でない学生は、質問ができるように、あらかじめ発表
教材に目を通しておく．

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各招聘講師より持参すべき教材の指示があった場合、事前に通知する。その場合は、原則として図書館で借りるなどして各自持参すること。
各教材について、授業終了時にレポートを提出するため、欠席
するとレポートが提出できなくなるので注意すること。

◆成績評価の方法◆
授業中のグループ発表、コメントシート、レポートなどを総合的に評価する．
◆教科書（使用テキスト）◆
リラ・フレッチャーピアノコース、トンプソン現代ピアノ教本、
ギロック(子供のためのアルバム、抒情小曲集)、 田中カレン（星のどうぶつたち）、湯山昭 (子供の宇宙、こどもの国)、バルトー
ク（子供のために、ミクロコスモス）、プレインベンション、ピ
アノスポーツ、他◆参考図書◆◆留意事項◆
発表担当教材は、各自、研究室や図書館で借りる事．
自ら考え、調べ、発言をし、工夫して課題に取り組むこと．
ピアノ指導やコミュニケーションに興味を持ち、積極的に授業に参加する事．

― 43 ―

39― 44 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

夕美

K02-0073.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0074.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25430700ピアノ教育論Ⅰ

科 目 名 25430800ピアノ教育論Ⅱ

担 当 者 久元

担 当 者 久元祐子

ク ラ ス ３鍵

ク ラ ス ３鍵間 前期

単 位 数 2

備考 電子オルガンは履修不可

期

間 後期

備

考 電子オルガンは履修不可

必修コース
略
号

ピ指

単 位 数 2

ピ指

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノを弾きたいと思うこどもたち、学生、社会人にピアノを弾く技術、ピアノを弾く喜びを伝えることができる方法を考える。教育者として求められる演奏能力、指導力を養う上で必要となる基礎的な知識を身につけるためのアプローチとして、世界のピアノ教育の実情やメソードを知り、それらの中から取捨選択して自ら生かしていくことができるようにする。テーマごとに発表、ディスカッションなども行いながら、ピアノ教育者としての実践能力を培う。

◆授業目標◆
ピアノを弾きたいと思うこどもたち、学生、社会人にピアノを弾く技術、ピアノを弾く喜びを伝えることができる方法を考える。ピアノ教育者として求められる演奏能力、指導力を養う上で必要となる基礎的な知識を身につける。発達段階に応じたピ
アノ指導法を考察し、時代様式への理解を深めピアノ教育者としての実践能力を培う。
◆授業内容・計画◆
第1回 ピアノの歴史についての考察と楽器への対応力
第2回 ピアノ調律の知識
第3回 発達段階に応じた学習指導法〜初級〜
第4回 発達段階に応じた学習指導法〜中級〜
第5回 発達段階に応じた学習指導法〜上級〜
第6回 読譜力を養う
第7回 バロック時代のピアノ作品の指導1
第8回 バロック時代のピアノ作品の指導2
第9回 古典派作品の指導1
第10回 古典派作品の指導2
第11回 ロマン派の作品の指導1
第12回 ロマン派作品の指導2
第13回 近・現代作品の指導1
第14回 近・現代作品の指導2
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第1回 ピアノ教育へのアプローチ
第2回 ドイツのピアノ教育
第3回 ロシアのピアノ教育
第4回 フランスのピアノ教育
第5回 ハンガリーのピアノ教育
第6回 アメリカのピアノ教育
第7回 イタリアのピアノ教育
第8回 オーストリアのピアノ教育
第9回 アレクサンダー・テクニック
第10回 シュタイナー教育
第11回 ヤマハシステム
第12回 スズキメソード
第13回 バスティン・ピアノメソード
第14回 ツィーグラー奏法
第15回 基礎段階におけるピアノ教育についての考察◆準備学習の内容◆
課題曲の指導法については、前もって作品についての理解を深め、演奏指導法について考察しておくこと。

◆準備学習の内容◆
初回に発表の担当を決めるので、各回の発表者は研究内容を発表できるように準備しておくこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、レポートなどを総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業内での発表やディスカッションなどの積極的な参加により評価。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆「楽譜を読むチカラ」ゲルハルト・マンテル（音楽之友社）「ビジュアルで楽しむピアノの世界」那須田務 （学研）

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆「ネイガウスのピアノ講義」エレーナ・リヒテル（音楽之友社）◆留意事項◆◆留意事項◆― 45 ―

40― 46 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

祐子

K02-0075.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0076.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25430900ピアノ指導法

科 目 名 25420700ピアノ・リテラチュアⅠ

担 当 者 小原担 当 者 花岡孝

ク ラ ス ３鍵間 後期集中

備

考

必修コース
略
号

ク ラ ス ３鍵
単 位 数 2

履修人数制限科目可。

50名。電子オルガンは履修不

期

間 前期

単 位 数 2

備考 電子オルガンは履修不可

必修コース
略
号

ピア

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

ピ指

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノをより自由に自分らしく歌わせるための小原孝流演奏法＆指導法。

◆授業目標◆
ピアノ作品に対する広範な知識を獲得できる。併せて、それぞれの作品の様式、同時代の作曲家、その時代（人文的な知識）、などについても学び、それぞれの作品の要求する基本的な奏法について理解を深めることができる。時間の許す限りその他の作品（室内楽・オペラ・
管弦楽作品・歌曲など）についての知識を深めることで、より豊かな情報を備えた音楽人を目指すことが可能となる。

ピ指

新しい視点から、卒業後に音楽の仕事する時に役脱ピアノ演奏法や教育法の小原孝流アイディアを提案します。
又、現在の自分の音楽に悩みやスランプがある場合、その解決法のヒントを小原孝独自の練習法を元に一緒に考えてみましょう。

◆授業内容・計画◆
授業はそれぞれの時代のスペシャリストによる講義を行う、オムニバ
ス形式。
前期第1,2,3回 武久源造
1）バッハの青年時代まで〜先人からの影響、バッハの個性(天才か努
力型か)2）バッハの作品について〜何が難しいか、彼のフーガや舞曲をめぐって
3）バッハの子供たちと続く世代の音楽〜そしてバッハの時代は去ったのか?

◆授業内容・計画◆
１日目 講義小原孝物語〜幼少時代の音楽体験や演奏活動をスタートしてからのエ
ピソードなど通して小原孝流独自のピアノ教育法をお話します。
『ねこふんじゃったスペシャル』『ブルクミュラー』『ギロック』など初
心者向けの易しい教材を使用してのスランプに役立つアイディア練習法を紹介します。
２日＆３日目
公開レッスン形式（カウンセリング・スタイル）で実際に演奏して戴きながら自分らしい音楽の表現方法を研究します。

前期第4,5,6回 久元祐子
1）モーツァルトが学んだ音楽〜そしてバロック音楽と古典派音楽における世界観2）ハイドンとモーツァルト〜二人の大作曲家の鍵盤音楽作品における作風の違い3）ベートーヴェンへ〜モーツァルト音楽の美学、彼の作風のベートー
ヴェンへの受け継がれ方

最終日にミニコンサートあり。
◆準備学習の内容◆
課題曲
使用テキストに記した３冊の中から任意の一曲を選び練習しておく事。

前期第7,8,9,10回 沼口隆
1）ベートーヴェンの初期〜作品2〜28までのピアノ・ソナタの概要
2）ベートーヴェンの中期〜作品31〜57までのピアノ・ソナタの概要、ソナタ以外のピアノ独奏作品
3）ベートーヴェンの後期〜「後期」の特質、作品78〜111までのピアノ・ソナタの概要
4）シューベルト〜ソナタ形式の枠組みと実態:シューベルトのピアノ・ソナタの特徴

自由曲
希望者は課題曲以外で使用テキスト・参考テキストの中から自由に選んで練習して下さい。
◆成績評価の方法◆
１ 講義終了後のレポート提出
２ 授業内の演奏
３ 出席状況

前期第11,12回 加藤一郎
1）ウェーバー〜ロマン派音楽の幕開け 劇的霊感とヴィルトゥオー
ジティ、ロンドン楽派からの影響
2）古典主義的ロマン主義者メンデルスゾーン〜音楽活動の総合性とピアノ作品

以上３点を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『ねこふんじゃったスペシャル』小原孝著『小原孝 ＢＥＳT』 （以上ヤマハ・ミュージックメディア）『小原孝の楽しいピアノ基礎レッスン』（PHP研究所）＊３冊の中からどのテキストを準備するかは各自の自由です。

前期第13,14回 三木香代
1）ショパンの作品とその背景について〜主要作品の作曲時期とそこから読み取れること、後代への影響
2）演奏についての考察〜作品に要求されるテクニックや演奏上の問
題点、現代の演奏比較論
前期第15回
前期授業のまとめ『２５の練習曲』ブルクミュラー＊子供の時に使っていた本をお持ち下さい。
◆参考図書◆『１８の練習曲』ブルクミュラー『叙情小曲集』『ジャズスタイルピアノ曲集』ギロック（いずれも出版社指定なし）◆準備学習の内容◆
この講義は、各回非常に情報量が多い授業になります。前もって、該当する時代について、音楽史の本を読んでおくことを勧めます。そうした準備によって、授業の内容は、より身近で役立つものになるはずです。

その他、小原孝の楽譜集はすべてOKです。
詳しいリストをチェックしたい方は下記HPのディスコグラフィーのページをご参照ください.
http://www2.odn.ne.jp/~cau57200/
または
http://www.obaratakashi.net/◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、出席を中心に評価する。併せて学期末に小テストを行い、その成績も評価に加味する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定はしないが、各講師から指示のある場合があるので、注意するように。
◆参考図書◆
基本的に各講師からプリントが配られます。より深い学習のための参考図書については各講師に尋ねるように。

◆留意事項◆
授業内で公開レッスン形式で演奏してもらうので、演奏希望者は各自
事前に練習しておく事。
（授業内の演奏も加点要素に含まれます）― 47 ―◆留意事項◆
ピアノ音楽の歴史的な流れを体感してもらう講義の前期15回です。
出来るだけすべての講義に出席するように。

41― 48 ―

演奏学科鍵盤楽器専修期

千春

K02-0077.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0078.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25420800ピアノ・リテラチュアⅡ科 目 名 25450500電子オルガン音楽理論Ⅰ

担 当 者 花岡

担 当 者 神本千春

ク ラ ス ３鍵

ク ラ ス ３間 後期

備考 電子オルガンは履修不可

推奨コース
略
号

単 位 数 2

期

間 前期

備

考 電子オルガンのみ

ピア

必修コース
略
号

ピ指

推奨コース
略
号

単 位 数 2

電オ

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ作品に対する広範な知識を獲得できる。併せて、それぞれの作品の様式、同時代の作曲家、その時代（人文的な知識）、などについても学び、それぞれの作品の要求する基本的な奏法について理解を深めることができる。時間の許す限りその他の作品（室内楽・オペラ・管弦楽作
品・歌曲など）についての知識を深めることで、より豊かな情報を備えた音楽人を目指すことが可能となる。

◆授業目標◆
電子オルガンならではの多彩な音色のパレットの可能性について再認識すると共に、管弦楽法や和声、対位法などの一般的な知識をも確かなものとする為、歴史的な名曲のオーケスト
レーションの魅力を研究し、それを可能な限り、電子オルガンでの実践に生かすことを目標とする。
◆授業内容・計画◆（１）電子オルガンの音色や音質と、生楽器との共通点や違いを認識する。
（２）管弦楽法の知識と、各々の音楽様式の違いを踏まえた上で、電子オルガンに編曲し、演奏する技術を養う。
（３）ピアノ曲からのオーケストレーションの実習◆授業内容・計画◆
授業はそれぞれの時代のスペシャリストによる講義を行うオムニバス形式。
後期第1回 加藤一郎
1）ドイツロマン派の旗手シューマンの音楽〜諸芸術の詩的統合、そして次代に与えた影響

第１回：ガイダンス
第２回：管弦楽法の一般的な知識の確認
第３〜４回：弦楽器について
第５〜６回：管楽器について
第７回：打楽器について
第８回：鍵盤楽器について
第９〜１０回：Tuttiについて（古典派〜後期ロマン派〜印象派
における名曲のオーケストレーションをテキストとして）
第１１〜１３回：任意のピアノ曲からのオーケストレーションの演習、及び、さまざまな時代の名曲におけるオーケストレー
ションの妙技をスコアから解析
第１４回：試験（任意のピアノ曲からオーケストレーション〜
電子オルガンに編曲して演奏する）

後期第3回 草野明子
リストの作品〜彼の音楽は通俗的か、功績、後世への影響、教育者としての一面
後期第4回 草野明子
ブラームス〜彼の作風(遅れてきた人間の宿命)、と作品の三期分類、教師としての側面
後期第2,5,6,7回 友利修
1）「フランス近代音楽」とは何か〜総説 1870年代のターニングポイン
トを考える。
2）「フランスの響き」を求めて〜新しい伝統の確立。ドビュッシーの語
法とその受容を中心に。
3）「フランスの美学」をめぐる争い〜独立音楽協会とその国際性。ラ
ヴェルと彼をめぐる群像
4）スペインの場合〜「民族性」と「国際性」の間で。アルベニス、ファリャの軌跡を中心に◆準備学習の内容◆Iの講義では、毎回の講義で１項目ずつ、取り扱う楽器（群）が異なるため、各講義で得た知識を随時確認、復習を行っていくこと。

後期第8,9,10回 中田朱美
1) ロシア・ピアニズム草創期とロシア性の確立〜18世紀の貴族文化、ロ
シアのピアニズム、A.ルビンシテイン、国民楽派
2) 19世紀ロシア・ピア二ズムの金字塔〜ムソルグスキー、チャイコフス
キー3) 世紀末ロシアからソビエトの旗手たち〜スクリャービン、ラフマニノ
フ、メトネル、プロコフィエフ、ショスタコーヴィチ◆成績評価の方法◆（１）授業内に提示する課題についての譜面と演奏による審査（２）平常点◆教科書（使用テキスト）◆○『新総合音楽講座８ 管弦楽法概論』河江ハ）後期第11,12,13,14回 花岡千春
1）ドイツ、中欧の20世紀〜12音技法(ドミナントの音楽の崩壊)、民族主
義、戦争と音楽家(1)2）フランス、スペイン、イタリアの近・現代〜新古典主義、旋法性の音楽、新しい音楽の地平
3）アメリカの新しい風〜ガーシュウィン、アイヴス、コープランド、
バーバー、ケージにライヒ
4）アジアと日本〜戦争と音楽家(2)、洋楽受容のそれぞれのかたち、邦
人作品
後期15回
一年のまとめ、リテラチュア情報の整理。

一仁 編著（ヤマ○ Benjamin Britten 《 The young person ’ s guide to theorchestra》(Boosey＆Hawkes)◆参考図書◆『管弦楽技法』ゴードン・ヤコブ 著、宗像社）
◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
この講義は、各回非常に情報量が多い授業になります。前もって、該当する時代について、音楽史の本を読んでおくことを勧めます。そうした準備によって、授業の内容は、より身近で役立つものになるはずです。
◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、出席状況を中心に評価する。併せて期末に小テストを行い成績に加味する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しないが、各講師から指示がある場合があるので、注意するよ
うに。
◆参考図書◆
基本的に各講師からプリントが配られます。より深い学習のための参考図書については各講師に尋ねるように。
◆留意事項◆
ピアノ音楽の大きな流れを体感して貰う授業の後期15回です。出来るだけすべての講義に出席するように。

― 49 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

真理

42

― 50 ―

敬 訳（音楽之友K02-0079.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

K02-0080.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修

科 目 名 25450600電子オルガン音楽理論Ⅱ

科 目 名 25450700電子オルガン音楽理論Ⅲ

担 当 者 神本担 当 者 森垣真理

ク ラ ス ３

ク ラ ス ４間 後期

単 位 数 2

備考 電子オルガンのみ

期

間 前期

備

考 電子オルガンのみ

必修コース
略
号

電オ

単 位 数 2

電オ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
伝統的なオーケストラでの楽器群による音色パレットから少し離れて、電子音ならではの魅力を探り、その音色の可能性を見出していく。
電子音楽の歴史と変遷をたどりながら、現代が生み出した楽器のひとつとして、電子オルガンで表現できる音楽の可能性について研究し、また、受講者各自の自由な創作へと視野を広げていくことを目標とする。

◆授業目標◆（1）作品分析、和声法等の音楽理論の知識を、電子オルガンの演奏・創作に生かすことができる。
（2）アコースティック楽器と電子オルガンのアンサンブル作品を創作するためのスケッチ、構想等をまとめることができる。
◆授業内容・計画◆
電子オルガンを生かしたアンサンブル作品を創作するために、スケッチを作成する。自由な発想で作品を書く事を目標とするが、演奏される音楽を正しく楽譜に定着し、記譜する事を重要なポイントとする。
また、和声法の課題の実施と添削を適宜行う。

◆授業内容・計画◆（１）主にヨーロッパで発展してきた電子音楽が、日本へどのように輸入され、発展してきたかを研究する。
（２）電子音楽と現代音楽との関わりについて（３）電子オルガンにおける幅広い音色パレットを自由に用いた
創作・実習

第1〜7回 作曲に必要な楽曲分析と作品プランについての指導
第8〜14回 楽曲分析と作品のスケッチについての指導
第15回 まとめと作品のスケッチ提出

第１〜２回：ヨーロッパの電子音楽の潮流
第３回：日本の電子音楽の歴史と変遷
第４回：アジアを中心とした民俗楽器について
第５〜６回：邦楽器について
第７〜８回：アコーディオン、チェンバロ、ギターについて
第９〜１０回：舞曲のリズムについて
第１１〜１２回：電子音楽から発想を得たオーケストラ作品について第１３〜１４回：試験（自由な発想のもと、なるべく電子音を積極的に用いた小品の創作と演奏）◆準備学習の内容◆
・どのような作品を作曲したいか、しっかりと考えて文章等にまとめること（楽器、形式、ジャンル等）。
・必要な参考曲を調べ、音源と楽譜によって研究すること（授業中に指示する）。
・毎回出来るだけ多く作品のスケッチを作成すること。
◆成績評価の方法◆
提出物と平常の授業への取り組みを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配付。

◆準備学習の内容◆Ⅱの講義では、器楽のみならず、電子音楽への新しい知識を広げていくため、より一層、学生各自の積極的な「音への鋭敏な感覚」を磨いていけるよう、日頃から電子オルガンで可能な限り、音色の探求を随時行うこと。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆（１）最終試験（オリジナルの小品の創作と演奏）（２）授業内に提示する課題についての譜面と演奏による審査（３）平常点◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆◆留意事項◆― 51 ―

43― 52 ―

演奏学科鍵盤楽器専修

期

必修コース
略
号

桂一

K02-0081.00
1000:学部 1102:鍵盤楽器専修
科 目 名 25450800電子オルガン音楽理論Ⅳ
担 当 者 森垣桂一

ク ラ ス ４間 後期

備

考 電子オルガンのみ

必修コース
略
号

単 位 数 2
演奏学科鍵盤楽器専修

期

電オ

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆授業目標◆（1）作品分析、和声法等の音楽理論の知識を、電子オルガンの演奏・創作に生かすことができる。
（2）アコースティック楽器と電子オルガンのアンサンブル作品を完成し、発表することができる。
◆授業内容・計画◆
担当教員による作品の指導を受けた上で、電子オルガンを生かしたアンサンブル作品を完成し、12月に提出する。
リハーサルにおいての演奏家とのコミュニケーションと本番の演奏を、コース修了試験等により体験する。
和声法の課題の実習と添削を適宜行う。
第1〜6回 作品指導
第7〜12回 作品添削
第13〜14回 リハーサル指導
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、作品の完成に向けて楽譜を書いてくること。
・12月のコース修了試験までのスケジュールを考えて作業を進めること。
（作曲、手直し、スコアの清書、パート譜づくり、アンサンブルの練習、演奏審査会等）◆成績評価の方法◆コース修了試験と、平常の授業への取り組みを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配付。
◆参考図書◆◆留意事項◆― 53 ―

44

演奏学科弦管打楽器専修
科目名

ページ

専門実技（弦管打）I ～ VIII… ………………………………………… 46 ～ 49
基礎アンサンブル I、II… ……………………………………………… 50 ～ 59
アンサンブル III、IV… ………………………………………………… 60 ～ 67
管弦楽 I ～ IV……………………………………………………………… 68 ～ 69

アンサンブルＡ、Ｂ……………………………………………………… 72 ～ 79
アンサンブルＣ、Ｄ……………………………………………………… 80 ～ 87
管弦楽 V ～ VIII…………………………………………………………… 88 ～ 89
吹奏楽 V ～ VIII…………………………………………………………… 90 ～ 91
管弦楽法Ｂ I、II… ……………………………………………………………… 92
室内楽作品研究Ａ、Ｂ…………………………………………………………… 93

45

演奏学科弦管打楽器専修

吹奏楽 I ～ IV……………………………………………………………… 70 ～ 71

K03-0082.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0083.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230101専門実技（弦管打）Ⅰ

科 目 名 30230201専門実技（弦管打）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １Ｓ

ク ラ ス １Ｓ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を習得する。基礎課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロフェッ
ショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術の習得を目指す。

◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を習得し、基礎課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロフェッショ
ナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を習得する。
◆授業内容・計画◆
第１回 専門実技Ⅱの目標と進め方の確認
第２回 専門実技Ⅰの復習と自己の課題確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅱ-①確認、課題曲Ⅱ-①確認
第４回 練習曲Ⅱ-①定着、課題曲Ⅱ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅱ-②確認、課題曲Ⅱ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅱ-②定着、課題曲Ⅱ-②確認
第７回 練習曲Ⅱ-③確認、課題曲Ⅱ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅱ-③定着、課題曲Ⅱ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅱ-④確認、課題曲Ⅱ-③確認
第10回 練習曲Ⅱ-④定着、課題曲Ⅱ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅱ-⑤確認、課題曲Ⅱ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅱ-⑤定着、課題曲Ⅱ-④確認
第13回 課題曲Ⅱ-④曲に応じた表現の研究
第14回 課題曲Ⅱ-④曲に応じた表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅱ-④のまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 楽器の扱い方、練習方法
第３回 基本的な奏法
第４回 練習曲Ⅰ-①確認、課題曲Ⅰ-①確認
第５回 練習曲Ⅰ-①定着、課題曲Ⅰ-①表現の工夫
第６回 練習曲Ⅰ-②確認、課題曲Ⅰ-①仕上げの演奏
第７回 練習曲Ⅰ-②定着、課題曲Ⅰ-②確認
第８回 練習曲Ⅰ-③確認、課題曲Ⅰ-②表現の工夫
第９回 練習曲Ⅰ-③定着、課題曲Ⅰ-②仕上げの演奏
第10回 練習曲Ⅰ-④確認、課題曲Ⅰ-③確認
第11回 練習曲Ⅰ-④定着、課題曲Ⅰ-③表現の工夫
第12回 練習曲Ⅰ-⑤確認、課題曲Ⅰ-③仕上げの演奏
第13回 練習曲Ⅰ-⑤定着、課題曲Ⅰ-④確認
第14回 課題曲Ⅰ-④表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲④のまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作
曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作
曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。

◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。

◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

―1―

46

―2―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0084.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0085.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230301専門実技（弦管打）Ⅲ

科 目 名 30230401専門実技（弦管打）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｓ

ク ラ ス ２Ｓ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を習得し、基礎課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロフェッショ
ナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を高める。

◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を習得し、基礎課程のまとめにふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロ
フェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 専門実技Ⅲの目標と進め方の確認
第２回 専門実技Ⅱの復習と自己の課題確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅲ-①確認、課題曲Ⅲ-①確認
第４回 練習曲Ⅲ-①定着、課題曲Ⅲ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅲ-②確認、課題曲Ⅲ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅲ-②定着、課題曲Ⅲ-②確認
第７回 練習曲Ⅲ-③確認、課題曲Ⅲ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅲ-③定着、課題曲Ⅲ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅲ-④確認、課題曲Ⅲ-③確認
第10回 練習曲Ⅲ-④定着、課題曲Ⅲ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅲ-⑤確認、課題曲Ⅲ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅲ-⑤定着、課題曲Ⅲ-④確認
第13回 課題曲Ⅲ-④曲に応じた表現の研究
第14回 課題曲Ⅲ-④曲に応じた表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅲ-④のまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 専門実技Ⅳの目標と進め方の確認
第２回 専門実技Ⅲの復習と自己の課題確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅳ-①確認、課題曲Ⅳ-①確認
第４回 練習曲Ⅳ-①定着、課題曲Ⅳ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅳ-②確認、課題曲Ⅳ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅳ-②定着、課題曲Ⅳ-②確認
第７回 練習曲Ⅳ-③確認、課題曲Ⅳ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅳ-③定着、課題曲Ⅳ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅳ-④確認、課題曲Ⅳ-③確認
第10回 練習曲Ⅳ-④定着、課題曲Ⅳ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅳ-⑤確認、課題曲Ⅳ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅳ-⑤定着、課題曲Ⅳ-④確認
第13回 課題曲Ⅳ-④曲に応じた表現の研究
第14回 課題曲Ⅳ-④曲に応じた表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅳ-④のまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作
曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作
曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。

◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。

◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

―3―◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

47

―4―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0086.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0087.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230501専門実技（弦管打）Ⅴ

科 目 名 30230601専門実技（弦管打）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｓ

ク ラ ス ３Ｓ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を確実に習得し、専門課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロ
フェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を習得する。

◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を確実に習得し、専門課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロ
フェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を高める。

◆授業内容・計画◆
第１回 多様なジャンルの演奏に関する目標と進め方の確認
第２回 基礎課程の復習としての演奏と、専門課程における自己の課題の確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅴ-①確認、課題曲Ⅴ-①確認
第４回 練習曲Ⅴ-①定着、課題曲Ⅴ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅴ-②確認、課題曲Ⅴ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅴ-②定着、課題曲Ⅴ-②確認
第７回 練習曲Ⅴ-③確認、課題曲Ⅴ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅴ-③定着、課題曲Ⅴ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅴ-④確認、課題曲Ⅴ-③確認
第10回 練習曲Ⅴ-④定着、課題曲Ⅴ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅴ-⑤確認、課題曲Ⅴ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅴ-⑤定着、課題曲Ⅴ-④確認
第13回 課題曲Ⅴ-④曲にふさわしい表現の研究
第14回 課題曲Ⅴ-④曲にふさわしい表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅴ-④のまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 多様なジャンルの演奏に関する目標と進め方の確認
第２回 専門実技Ⅴの復習と自己の課題の確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅵ-①確認、課題曲Ⅵ-①確認
第４回 練習曲Ⅵ-①定着、課題曲Ⅵ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅵ-②確認、課題曲Ⅵ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅵ-②定着、課題曲Ⅵ-②確認
第７回 練習曲Ⅵ-③確認、課題曲Ⅵ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅵ-③定着、課題曲Ⅵ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅵ-④確認、課題曲Ⅵ-③確認
第10回 練習曲Ⅵ-④定着、課題曲Ⅵ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅵ-⑤確認、課題曲Ⅵ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅵ-⑤定着、課題曲Ⅵ-④確認
第13回 課題曲Ⅵ-④曲にふさわしい表現の研究
第14回 課題曲Ⅵ-④曲にふさわしい表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅵ-④のまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作
曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作
曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。

◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。

◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

―5―

48

―6―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0088.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0089.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230701専門実技（弦管打）Ⅶ

科 目 名 30230801専門実技（弦管打）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４Ｓ

ク ラ ス ４Ｓ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 8

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を確実に習得し、専門課程にふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ奏者等プロ
フェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を磨く。

◆授業目標◆
楽器の演奏に必要なウォーム・アップの方法、及び基礎訓練的な練習方法を確実に習得し、専門課程のしめくくりにふさわしい作品の演奏を通して、ソリスト、室内楽奏者、オーケストラ
奏者等プロフェッショナルな音楽家として通用する音楽性と演奏技術を一層磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 レパートリーの拡大のための目標と進め方の確認
第２回 専門実技Ⅵの復習と自己の課題の確認のための演奏
第３回 練習曲Ⅶ-①確認、課題曲Ⅶ-①確認
第４回 練習曲Ⅶ-①定着、課題曲Ⅶ-①表現の工夫
第５回 練習曲Ⅶ-②確認、課題曲Ⅶ-①仕上げの演奏
第６回 練習曲Ⅶ-②定着、課題曲Ⅶ-②確認
第７回 練習曲Ⅶ-③確認、課題曲Ⅶ-②表現の工夫
第８回 練習曲Ⅶ-③定着、課題曲Ⅶ-②仕上げの演奏
第９回 練習曲Ⅶ-④確認、課題曲Ⅶ-③確認
第10回 練習曲Ⅶ-④定着、課題曲Ⅶ-③表現の工夫
第11回 練習曲Ⅶ-⑤確認、課題曲Ⅶ-③仕上げの演奏
第12回 練習曲Ⅶ-⑤定着、課題曲Ⅶ-④確認
第13回 課題曲Ⅶ-④曲にふさわしい表現の研究
第14回 課題曲Ⅶ-④曲にふさわしい表現の工夫
第15回 演奏試験に向けた課題曲Ⅶ-④のまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 レパートリーの拡大のための目標と進め方の確認等
第２回 専門実技Ⅶの復習と音楽家としての自己の課題の確認のための演奏第３回 練習曲Ⅷ-①確認、課題曲Ⅷ-①確認
第４回 練習曲Ⅷ-①定着、課題曲Ⅷ-①表現の研究
第５回 練習曲Ⅷ-②確認、課題曲Ⅷ-①表現の工夫
第６回 練習曲Ⅷ-②定着、課題曲Ⅷ-①仕上げ
第７回 練習曲Ⅷ-③確認、課題曲Ⅷ-②確認
第８回 練習曲Ⅷ-③定着、課題曲Ⅷ-②表現の研究
第９回 練習曲Ⅷ-④確認、課題曲Ⅷ-②表現の工夫
第10回 練習曲Ⅷ-④定着、課題曲Ⅷ-②仕上げ
第11回 課題曲Ⅷ-③確認
第12回 課題曲Ⅷ-③曲にふさわしい表現の研究
第13回 課題曲Ⅷ-③曲にふさわしい表現の工夫
第14回 課題曲Ⅷ-③曲にふさわしい表現の一層の工夫
第15回 卒業演奏試験に向けた課題曲Ⅷ-④のまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作
曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に次を行って臨むこと。
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作
曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
卒業演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。

◆教科書（使用テキスト）◆
各教員指定の練習曲や作品の楽譜。

◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じてその都度紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

―7―◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回の授業でよく確認をすること。

49

―8―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0090.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0091.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 風岡担 当 者 風岡優

ク ラ ス １Ｓ

優

ク ラ ス １Ｓ期

間 前期

単 位 数 2

備

考 ハープは履修不可

期

間 後期

単 位 数 2

備

考 ハープは履修不可

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
集団演奏の第一歩として同属楽器の均質な音の融合と奏法の統一、アンサンブルの基本的な知識、技術、演奏表現を実習する。

◆授業目標◆
前期を継承し、更なるアンサンブル技術の向上とともに、「個」の集合体としてのアンサンブルにおいて、自らの表現と全体のそれとの接点を感受できるようになることを目指す。

◆授業内容・計画◆
主としてバロック～古典的合奏作品を教材とし、その奏法とアンサンブルの基本を以下の点を重視しつつ演奏実習する。
（１）音楽表現における語法・文法の基礎的部分を経験する。
（２）その時々の語法（表現）に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
（３）音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
（４）他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連するものなので、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として学ぶ。
（５）演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆授業内容・計画◆
アンサンブルにおける留意点については、どの時点・レヴェルにあっても相違はないが、後期においては古典～近代の作品の中からクラスのメンバー構成、能力に応じて種々のスタイルの曲目から選曲する。
（１）バロック～古典の接点（２）国・民族によるスタイルの相違（３）スタイルに応じた演奏法・技術の体験（４）音楽表現における語法・文法の基礎的部分を経験する。
（５）その時々の語法（表現）に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
（６）音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
（７）他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連するものなので、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として学ぶ。
（８）演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。
授業終了以前であっても機会を求め、公開演奏をもって成果を示す。

曲によってはプルトは固定せず、必要に応じ、単パートによる分奏を行う。
ヴァイオリン専攻生はヴィオラを含めた全パートを交替で担当する。
◆準備学習の内容◆
楽譜配布後は、最初の合奏までに自パートを自習しておく。
ヴィオラ担当のヴァイオリン専攻生は特に事前の準備に留意すること。

◆準備学習の内容◆
楽譜配布後は、最初の授業までに自パート（特にヴィオラ担当のヴァイオリン専攻生において）の譜読みを終了しておくこと。

◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。

◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
ヴィヴァルディー：４Vl.のための協奏曲(RV 580)
弦楽のための協奏曲(RV 151)など
モーツァルト：ディヴェルティメントより
モーツァルト：「アダージョとフーガ」
J.S.バッハ：「フーガの技法」よりなどから選曲する。

◆教科書（使用テキスト）◆
J.S.バッハ：ブランデンブルク協奏曲第３番
ロッシーニ :弦楽のためのソナタよりニールセン：小組曲op.1
ブリテン：シンプル・シンフォニーなどより選曲する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴィオラは音楽資料課より貸与される。

―9―◆留意事項◆
前期に同じ。

50― 10 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0092.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0093.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 大友担 当 者 大友太郎

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

太郎

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
様々な作品の演奏を通じて、アンサンブルにとって重要な協調性や積極性を養うと同時に、合図の仕方、音程の合わせ方、音色の合わせ方等の基本的技術を身につけることができる。

◆授業目標◆
様々な作品の演奏を通じて、アンサンブルにとって重要な協調性や積極性を養うと同時に、合図の仕方、音程の合わせ方、音色の合わせ方等の基本的技術を身につけることができる。

◆授業内容・計画◆
主にバロックからフランス近代までの二重奏から四重奏程度のスタンダードなアンサンブル作品の演奏を授業毎に発表会形式
で行い、演奏終了後に良かった点や問題点、改善法等について
授業履修者全員でディスカッションして演奏の向上を図る。
尚、アンサンブルメンバーの組み合わせならびにパート分担は固定されず常に交代される。

◆授業内容・計画◆
前期に引き続き主にロマン派の四重奏程度のアンサンブル作品に取り組むが、更にフランス近代及び現代の代表的な作品にも触れる。又、同族特殊管（アルトフルート・バスフルート等）
を加えて大編成の合奏を体験する。その際採り上げる曲は現代作品にまで広げる。
前期同様発表会の授業形式を採り、演奏終了後に良かった点や問題点、改善点等についてディスカッションして演奏の向上を図る。尚、アンサンブルメンバーの組み合わせならびにパート
分担は固定されず常に交代される。

１）オリエンテーション/授業の進め方の説明
アンサンブルの基本について
２）バロックの二重奏作品の演奏
３）バロックの二重奏作品の演奏
４）バロックの二重奏作品の演奏
５）やさしい三重奏曲作品の演奏
６）やさしい三重奏曲作品の演奏
７）やさしい三重奏曲作品の演奏
８）古典派からロマン派の四重奏作品の演奏
９）古典派からロマン派の四重奏作品の演奏
10）古典派からロマン派の四重奏作品の演奏
11）フランス近代の四重奏曲作品の演奏
12）フランス近代の四重奏曲作品の演奏
13)フランス近代の四重奏曲作品の演奏
14）後期授業で取り上げる大編成の作品演奏の為の準備練習
特殊管についての説明
15）後期授業で取り上げる大編成の作品演奏の為の準備練習
特殊管についての説明

1）後期授業の内容説明。初見による簡単な作品演奏
2）特殊管を加えたフランス近現代作品の演奏
3）特殊管を加えたフランス近現代作品の演奏
4）特殊管を加えたフランス近現代作品の演奏
5）四重奏の小品曲の演奏
6）四重奏の小品曲の演奏
7）フランス近現代四重奏作品の演奏
8）フランス近現代四重奏作品の演奏
9) 特殊管を加えた大編成アンサンブルの体験
10) 特殊管を加えた大編成アンサンブルの体験
11) 特殊管を加えた大編成アンサンブルの体験
12) ロマン派の代表的四重奏作品の演奏
13) ロマン派の代表的四重奏作品の演奏
14) ロマン派の代表的四重奏作品の演奏
15) 初見による簡単な作品演奏。次学年に向けての準備◆準備学習の内容◆
授業内で指示された課題曲の担当パートを各自が練習した上で、授業内発表演奏に向けてグループごとに練習すること。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示された課題曲の担当パートを各自が練習した上で、授業内発表演奏に向けてグループごとに練習すること。

◆成績評価の方法◆
授業内演奏に対する姿勢、理解度、習熟度◆成績評価の方法◆
授業内演奏に対する姿勢、理解度、習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる楽曲は、学生の技術及び音楽的レヴェルを考慮して授業内にて指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる楽曲は、学生の技術及び音楽的レヴェルに応じて選択し、授業内にて指示する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
アンサンブルを組む他のメンバーに事前の練習合わせや授業内演奏等で迷惑の掛からぬよう十分な準備をすること。無断欠席は厳禁。

◆留意事項◆
アンサンブルを組む他のメンバーに事前の練習合わせや授業内演奏等で迷惑が掛からぬように各自十分な準備をすること。無断欠席は厳禁。

― 11 ―

51― 12 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0094.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0095.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 坪井担 当 者 坪井隆明

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

隆明

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
今後、皆さんは少人数での室内楽からオーケストラのような大人数のアンサンブルも始まります。
その時に起こる危険な事は〈自分の譜面に書いてある音〉を〈ただ吹いていく〉という点。これではアンサンブルは成立しません。
【相手の音を聴き取りながら、同時に演奏していける「耳」を鍛える】◆授業目標◆
今後、皆さんは少人数での室内楽からオーケストラのような大人数のアンサンブルも始まります。
その時に起こる危険な事は〈自分の譜面に書いてある音〉を〈ただ吹いていく〉という点。これではアンサンブルは成立しません。
【相手の音を聴き取りながら、同時に演奏していける「耳」を鍛える】◆授業内容・計画◆
以下にあげる事柄
・音色感
・音の在り方－音符の捉え方
・音の方向性－生きたフレーズ
・ピアノと管楽器の音の保持力の違い
・弦楽器と管楽器の音の見え方・視覚として見る事が出来ない「息」
・見えない物は感じとる
何となく分かっていそうで実は分かっていない上記の事柄を整理しながら、短い曲を使い考察していく。

◆授業内容・計画◆
前期に取り組んできた事を踏まえつつ、後期では・安定した音造り・ダブルリードに起こるリードの問題点 等
現実的な諸問題を実際に演奏するなかで、考察していく。
1)前期の復習
2)前期の復習
3)体の使い方Ａ(運指と頭脳と眼の関係)
4)体の使い方Ｂ(呼吸とは？ 腹式呼吸の間違った解釈）
5)アンブシュア考察Ａ(日本語と西洋言語の違い)
6)アンブシュア考察Ｂ(アパチュアに関して 金管奏者から学べる事)7)ダブルリードの息の流れ(マウスピースが無い事とFlとの違いから考えられる事)
8)リードに何を求めているのか？
9)リードに求めてはいけないこと
10)長調と短調(長３和音と短３和音の捉え方)
11)調性による色彩を感じ取る（現時代の弊害）
12)日常生活の中にある音楽のヒント
13)曲のまとめ
14)曲の仕上げ
15)１年間の総括

1)オリエンテーション
2)ロングトーンの効用
3)ロングトーンの楽曲に於ける意味
4)楽譜の読み方Ａ(4+4 8+8 16+16)
5)楽譜の読み方Ｂ(4+3 3+3)
6)ピッチについての考察
7)A=440とA=442の違い
8)音叉の効用と音色との関わり
9)チューナーの正しい使い方
10)楽譜の読み方Ｃ(速度記号 強弱記号)
11)楽譜の読み方Ｄ(表情記号をどう読むのか)
12)楽譜の読み方Ｅ（横に読む×縦に読む）
13)曲のまとめ
14)曲の仕上げ15)前期のまとめ
以上について 簡単な２重奏を使い進める。

以上のついて後期では◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を練習し数回のあわせをしておくこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
アンサンブルをするうえで重要な事は＞を持てるかどうか という点。
常に考え、感じ取る努力をする。

― 13 ―

３重奏（３声）の編成で取り組む。

◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を練習し、数回のあわせをしておくこと。

◆留意事項◆
音楽家になりたければ

他者の音を聴ける＜耳

52

聴ける＜耳＞を鍛えなさい。

― 14 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0096.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0097.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 大和田

担 当 者 大和田智彦

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

智彦

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
管楽アンサンブルにおける基本事項を学ぶ。

◆授業目標◆
前期に順じ、管楽アンサンブルにおける基本事項及び、応用力を学ぶ。

クラリネットの各特殊楽器を体験し、適正を確認する。

合奏内における強弱の違い。個々での音量差異と合奏内での差異の違いを理解する。

アンサンブルの中での拍の捉え方やテンポキープ等を意識すること
や、バランスを意識した音色音程合わせを習得する。

各特殊管による拍感の違いや音量バランスを習得する。

また、録音を通して、音楽の創作、及び音楽における作品を完成させるという作業を体現し、探求する姿勢づくりを第一の趣旨として、演奏するという自己責任を自覚する。

12月定期演奏会へ向けて、本番へ向けての積極的な行動や意識を養う。

◆授業内容・計画◆
作品、「レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア」を使用し全体合奏し、アンサンブル基本事項を習得する。

◆授業内容・計画◆
全体合奏曲を中心に選曲し団体の中での演奏方法を体現する。
授業計画：

4～8重奏を編成し、各々曲を選定し大小さまざまなアンサンブル形態を体現する。

1.後期授業計画及び留意事項の確認
2.オリジナル作品①
3.オリジナル作品②
4.オリジナル作品③
5.編曲作品①
6.編曲作品②
7.編曲作品③8.その他の楽曲①
9.その他の楽曲②
10.その他の楽曲③
11.定期演奏会曲①
12.定期演奏会曲②
13.定期演奏会曲③
14.本番リハーサル
15.まとめの演奏

授業計画：
1.前期授業計画及び留意事項理解確認
2.古典曲、各特殊管奏法①
3.古典曲、各特殊管奏法②
4.古典曲、各特殊管奏法③
5.4～8重奏曲①
6.4～8重奏曲②
7.4～8重奏曲③
8.録音曲選曲、確認
9.録音曲練習①
10.録音曲練習②
11.録音曲練習③
12.録音
13.録音
14.録音
15.まとめの演奏◆準備学習の内容◆
主体的な選曲を試みること。
バランスの良いパート配置を考えること。

◆準備学習の内容◆
主体的な選曲を試みること。
バランスの良いパート配置を考えること。

オリジナルを聞いての楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。
各パート譜作成や、スコアの製本は必須。
また、楽譜の取り扱いについても注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

オリジナルを聞いての楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。
各パート譜作成や、スコアの製本は必須。
また、楽譜の取り扱いについても注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みによる評価。

また、各係りに伴う積極的な姿勢による評価や、アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する。

また、各係りに伴う積極的な姿勢による評価や、アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
選曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

◆留意事項◆
選曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

― 15 ―

53― 16 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0098.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0099.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 滝上担 当 者 滝上典彦

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

典彦

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通じて、個人の積極性、グループでの協調性や責任感を養い、アンサンブルの基本的技術を身につけることができる。

◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通じて、個人の積極性、グループでの協調性や責任感を養い、アンサンブルの基本的技術を身につけることができる。

◆授業内容・計画◆
主にバロック以降の編曲作品に取り組む。授業毎に発表し、感想・意見を全員で交換しあい、演奏内容の充実と向上をねらう。
パート分けは履修者を中心に決定し、パート交代や特殊管に柔軟に対応できるようにする。
履修学年を超えて大編成を組織し、ラージアンサンブルにも取り組む。上位学年ソリストによる協奏曲のラージアンサンブル
伴奏も体験する。

◆授業内容・計画◆
主にロマン派以降フランス近現代のアンサンブル作品に取り組む。前期と同様に、授業毎に発表し、感想・意見を全員で交換しあい、演奏内容の充実と向上をねらう。より一層特殊管の習得度を向上させる。パート分けは履修者を中心に決定し、パート交代や特殊管に柔軟に対応できるようにする。
履修学年を超えて大編成を組織し、ラージアンサンブルにも取り組む。上位学年ソリストによる協奏曲のラージアンサンブル
伴奏を体験する。

第１回 授業進行・内容説明、自己紹介
第２回 独奏、特殊管についての説明、運指についての説明
第３回 バロック作品の演奏(1)、主にアルト使用
第４回 バロック作品の演奏(2)、主に特殊管使用
第５回 バロック作品の演奏(3)、主に特殊管使用
第６回 古典作品の演奏(1)、二重奏から三重奏
第７回 古典作品の演奏(2)、二重奏から三重奏
第８回 古典作品の演奏(3)、二重奏から三重奏
第９回 古典作品の演奏(1)、四重奏
第１０回 古典作品の演奏(2)、四重奏
第１１回 古典作品の演奏(3)、四重奏
第１２回 ラージアンサンブル、協奏曲伴奏(前)
第１３回 特殊奏法・現代曲楽譜表記の考察と実習(前)第１４回 試験前予行演習
第１５回 まとめと評価、演奏会を想定した演奏試験（第１５回目授業に相当する）

第１回 授業進行・内容説明、四重奏予行
第２回 ロマン派からフランス近代作品の演奏(1)、四重奏
第３回 ロマン派からフランス近代作品の演奏(2)、四重奏
第４回 ロマン派からフランス近代作品の演奏(3)、四重奏
第５回 近代オリジナル小品の演奏(1)、四重奏
第６回 近代オリジナル小品の演奏(2)、四重奏
第７回 近代オリジナル小品の演奏(3)、四重奏
第８回 近代オリジナル小品の演奏(4)、四重奏
第９回 ラージアンサンブル、協奏曲伴奏(後1)
第１０回 ラージアンサンブル、協奏曲伴奏(後2)第１１回 特殊奏法・現代曲楽譜表記の考察と実習(後)第１２回 試験前予行演習
第１３回 試験前予行演習
第１４回 試験前予行演習
第１５回 まとめと評価、演奏会を想定した演奏試験（第１５回目授業に相当する）◆準備学習の内容◆
事前にパートナーやグループで合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆準備学習の内容◆
事前にパートナーやグループで合わせ練習し授業に備える。改善点がある
場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み・態度、パートナーシップ、理解度、習熟度、演奏試験により、総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み・態度、パートナーシップ、理解度、習熟度、演奏試験により、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆参考図書◆
授業内に指示◆参考図書◆
授業内に指示◆留意事項◆
パートナーシップを大切にする。

― 17 ―◆留意事項◆
パートナーシップを大切にする。

54― 18 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0100.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0101.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 中島

担 当 者 中島大之

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

大之

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ホルンアンサンブルを通じて、基礎的な演奏スタイルとともに、ハーモニー、バランス等アンサンブルの基礎を学ぶ。また、音楽を楽しみながら仲間とのコミュニケーションを大切にし、責任感、社会性を習得する。

◆授業目標◆
ホルンアンサンブルを通じて、基礎的な演奏スタイルとともに、ハーモニー、バランス等アンサンブルの基礎を学ぶ。また、音楽を楽しみながら仲間とのコミュニケーションを大切にし、責任感、社会性を習得する。

◆授業内容・計画◆
ホルンの合奏により、さまざまな音楽表現を実践する。
第１回 オリエンテーション、ホルン５度の実践によるハーモ
ニートレーニング。
第２回～第４回 簡単なコラール、ファンファーレ等の譜面を使用し、ハーモニー、バランス作りを実践。
第５回～第８回 難易度の低い４重奏曲（オリジナル作品）を複数のグループで実践。
第９回～第１２回 ライヒャ作曲トリオを複数のグループで実践。
第１３回～第１４回 発表会にむけた、総合的な音楽作りを体験。
第１５回 授業内発表会◆授業内容・計画◆
より高度なホルンの合奏により、さまざまな音楽表現を実践する。
第１回～第３回 難易度中程度の４重奏曲（オリジナル作品）
を複数のグループで実践。ひとつの作品を音楽的に作り上げる作業を体験する。
第４回～第９回 モーツァルト、ベートーベンの主要な管弦楽作品からオーケストラスタディを実践。オーケストラにおける
アンサンブルの基礎を、より具体的に学習する。
第１０回～第１２回 近現代のオリジナル作品を複数のグループで実践。幅広い音楽表現を学ぶ。
第１３回～第１４回 発表会にむけた、総合的な音楽作りを体験。
第１５回 授業内発表会◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
各自の技量に応じた合奏能力の習得、授業に取り組む姿勢等を総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
各自の技量に応じた合奏能力の習得、授業に取り組む姿勢等を総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜担当教官と相談し用意する。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜担当教官と相談し用意する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず予習をしてから出席すること。

― 19 ―◆留意事項◆
授業には必ず予習をしてから出席すること。

55― 20 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0102.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0103.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 山本

担 当 者 山本英助

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

英助

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
同属楽器（トランペット）の組み合わせ（二重奏から四重奏またはそれ以上）を通して、音色の調和、音程のとり方、音楽の作り方を研究し、アンサンブルの基礎を学ぶ。

◆授業目標◆
同属楽器（トランペット）の組み合わせ（二重奏から四重奏またはそれ以上）を通して、音色の調和、音程のとり方、音楽の作り方を研究し、アンサンブルの基礎を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 二重奏の課題 1楽譜の確認
第３回 二重奏の課題 2 表現の工夫
第４回 二重奏の課題 3 仕上げの演奏
第５回 三重奏の課題 1楽譜の確認
第６回 三重奏の課題 2表現の工夫
第７回 三重奏の課題 3さらなる表現の工夫
第８回 三重奏の課題 4仕上げの演奏
第９回 四重奏の課題 1楽譜の確認
第10回 四重奏の課題 2表現の工夫
第11回 四重奏の課題 3さらなる表現の工夫
第12回 四重奏の課題 4仕上げの演奏
第13回 多重奏の課題 1楽譜の確認
第14回 多重奏の課題 2楽譜の確認
第15回 まとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 多重奏の課題A 1楽譜の確認
第３回 多重奏の課題A 2表現の工夫
第４回 多重奏の課題A 3仕上げの演奏
第５回 多重奏の課題B 4楽譜の確認
第６回 多重奏の課題B 5表現の工夫
第７回 多重奏の課題B 6仕上げの演奏
第８回 多重奏の課題C 1楽譜の確認
第９回 多重奏の課題C 2表現の工夫
第10回 多重奏の課題C 3仕上げの演奏
第11回 自由編曲の課題 1楽譜の確認
第12回 自由編曲の課題 2表現の工夫
第13回 自由編曲の課題 3仕上げの演奏
第14回 演奏発表会の準備
第15回 まとめの演奏発表会◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる曲目について、充分練習し、また作曲家についてとその楽曲についてできる限り調べておく。

◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる曲目について、充分練習し、また作曲家についてとその楽曲についてできる限り調べておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教員と相談し、授業に必要な曲のスコアとパート譜を用意する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教員と相談し、授業に必要な曲のスコアとパート譜を用意する。

◆参考図書◆
ロバート・キング社：ブラスプレイヤーズガイド
R.KING：THE BRASS PLAYERS GUIDE◆参考図書◆
ロバート・キング社：ブラスプレイヤーズガイド
R.KING：THE BRASS PLAYERS GUIDE◆留意事項◆
アンサンブルにおける各個人の責任と、楽譜・楽器などの管理と確認。

◆留意事項◆
アンサンブルにおける各個人の責任と、楽譜・楽器などの管理と確認。

― 21 ―

56― 22 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0104.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0105.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 小田桐

担 当 者 小田桐寛之

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

寛之

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
同属楽器（トロンボーン）の組み合わせ（二重奏から四重奏またはそれ以上）を通して、音色の調和、音程のとり方、音楽の作り方を研究し、アンサンブルの基礎を学ぶ。

◆授業目標◆
同属楽器（トロンボーン）の組み合わせ（二重奏から四重奏またはそれ以上）を通して、音色の調和、音程のとり方、音楽の作り方を研究し、アンサンブルの基礎を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第１回：ガイダンス
トロンボーンを吹くにあたっての心得、これからのレッスンの決め方の説明など。

◆授業内容・計画◆
第１回：ガイダンス
トロンボーンを吹くにあたっての心得、これからのレッスンの決め方の説明など。

第２回目～第１１回目
トロンボーンの基礎的なテクニックを磨く、オーケストラの曲を吹くための基礎的な練習の方法をレッスン。

第２回目～第１１回目
トロンボーンの基礎的なテクニックを磨く、オーケストラの曲を吹くための基礎的な練習の方法をレッスン。

第１２回目～第１５回目
前期試験に向けて、曲を吹くための基礎的なテクニック、曲の仕上げ方などをレッスン。

第１２回目～第１５回目
前期試験に向けて、曲を吹くための基礎的なテクニック、曲の仕上げ方などをレッスン。

◆準備学習の内容◆
授業前に演奏する曲を十分に練習してくること。

◆準備学習の内容◆
授業前に演奏する曲を十分に練習してくること。

◆成績評価の方法◆
平常授業への取組態度。

◆成績評価の方法◆
平常授業への取組態度。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 23 ―

57― 24 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0106.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0107.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 齋藤

担 当 者 齋藤充

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

充

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏な
どの技術も高める。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏な
どの技術も高める。

◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。

◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。

◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、平常の授業への取り組み、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。

◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、平常の授業への取り組み、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 25 ―

58― 26 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0108.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0109.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30230906基礎アンサンブルⅠ

科 目 名 30231006基礎アンサンブルⅡ

担 当 者 植松担 当 者 植松透

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

透

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
打楽器アンサンブルを通して、初源的かつ最も身近な楽器たる打楽器の可能性を追求し、様々なジャンルで活躍する打楽器の役割、合奏の基礎を学ぶ。

◆授業目標◆
打楽器アンサンブルを通して、初源的かつ最も身近な楽器たる打楽器の可能性を追求し、様々なジャンルで活躍する打楽器の役割、合奏の基礎を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
オーケストラ等で使われる基本的な楽器の基礎奏法を習得し、また構造、歴史等必要な知識を学ぶ。楽器の名称や種別を体系的におぼえ、学内定期演奏会に参加し、演奏に必要な設置方法、舞台裏のノウハウなどを体験する。

◆授業内容・計画◆
基本的な打楽器アンサンブル作品を通して音色やハーモニー、
リズムの理解などアンサンブルの基礎を学ぶ。特殊な楽器や奏法に対する理解を深める。また定期演奏会に参加し、演奏会運営に携わる。

演奏曲目（予定）
IONISATION (Edgard Varèse)
TOCCATA for Percussion (Carlos Chavez)

演奏曲目（予定）
IONISATION (Edgard Varèse)
TOCCATA for Percussion (Carlos Chavez)◆準備学習の内容◆
演奏曲スコアの精読。各楽器の名称、奏法等理解をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
演奏曲スコアの精読。各楽器の名称、奏法等理解をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および演奏会への参加◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および演奏会への参加。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 27 ―

59― 28 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0110.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0111.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231100アンサンブルⅢ

科 目 名 30231200アンサンブルⅣ

担 当 者 大関

担 当 者 大関博明

ク ラ ス ２Ｓ博明

ク ラ ス ２Ｓ期

間 前期

単 位 数 2

備

考 ハープは履修不可

期

間 後期

単 位 数 2

備

考 ハープは履修不可

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルに必要不可欠な楽譜の読み方、音程の取り方、各楽器間の音のバランス感覚を正しく理解して演奏することができる。

◆授業目標◆
アンサンブルⅢの復習とさらに高度な演奏ができる◆授業内容・計画◆
１）前期で学んだことの復習
２）前期で学んだことの復習
３）弓使い、指使いの決め方、選び方
４）さらに深い表現をするために
５）さらに深い表現をするために
６）合奏のなかでのソロのしかた
７）合奏のなかでのソロのしかた
８）リーダーの役目
９）リーダーの役目
１０）指揮のやりかた
１１）指揮のやりかた
１２）アンサンブルの指導法
１３）アンサンブルの指導法
１４）曲を仕上げる
１５) まとめと復習◆授業内容・計画◆
１）楽譜を正しく読む
２）楽譜に書かれていることが正しく演奏されているか
３）楽譜に書かれていることが正しく演奏されているか
４）音程を正確にとる
５）合奏の中での音程のとり方
６）合奏の中での音程のとり方
７）正しく取った音程がその演奏箇所で適当かの判断
８）正しく取った音程がその演奏箇所で適当かの判断
９）和声的にみた場合における音楽的バランス判断
１０）和声的にみた場合における音楽的バランス判断
１１）リズムの感じ方
１２）リズムの感じ方
１３）曲を仕上げる
１４）曲を仕上げる
１５）まとめと復習◆準備学習の内容◆
前期より難度の高い楽曲での授業となるため、よりしっかりした準備をしてくること◆準備学習の内容◆授業で用いる楽曲は前もって発表するので、準備をしてくること◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆
ヴァイオリンの学生は交代でヴィオラを担当することがある。

◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリンの学生は交代でヴィオラを担当することがある。

― 29 ―

60― 30 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0112.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0113.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231100アンサンブルⅢ

科 目 名 30231200アンサンブルⅣ

担 当 者 菅井担 当 者 菅井春恵

ク ラ ス ２Ｓ
期

間 前期

備

考

春恵

ク ラ ス ２Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆○様々な作品の演奏を通じてアンサンブルに必要な基本技術を習得することができる。
○フルートアンサンブルの主要レパートリーを演奏できる。
○ディスカッションすることにより、感じたことを伝えるコ
ミュニケーション力を身につけることができる。

◆授業目標◆
様々な作品の演奏を通じてアンサンブルに必要な基本技術を習得すると同時にフルートアンサンブルの主要レパートリーを身につける。
授業はフルートを中心とした様々な時代の二重奏から小編成の合奏までの作品の演奏を授業毎に発表会形式で行ない、演奏終了後に演奏の良かった点、問題点や改善点等について授業履修者全員でディスカッションし、演奏の向上を図る。

◆授業内容・計画◆
フルートを中心とした様々な時代の二重奏から小編成の合奏までの作品の演奏を、毎週発表会形式で行ない、演奏終了後に演奏の良かった点、問題点や改善点等について授業履修者全員でディスカッションする。
１．授業の進め方の説明・次回曲決定・
アンサンブルエチュード
２．二重奏① 教則本「ALTES」より2重奏
３．
②
４．三重奏① F.Devienne「TRIO」1.2楽章
５．
②
６．
③
７．四重奏① casterede:Flutes en vacances
８．
②
９．
③
10．
④
11．二重奏① W.A.Mozart 「魔笛」for Two Flutesより
12．
②
13．四重奏① Janjan:sky-symphonie
14．
②
15.まとめ※進行状況により、変更有り。

◆授業内容・計画◆
1.四重奏① Berthomieu:Chats （3fl+Altfl）
2.
②
3.
③
4.五重奏① Boismortier:Concerto
5.
②
6.
③
7.
④
8.八重奏① Mozart:Ave verum corpus
9.
②
10. ③
11.フルートオーケストラ①
12.
②
13.
③
14. ④
15.まとめ◆準備学習の内容◆
一週間で発表できるよう、個人の丁寧な譜読み、グループで音楽表現を出来るようになるまでの合わせをしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、理解度、演奏技術を総合的に判断し評価する。

◆準備学習の内容◆
一週間で発表できるよう、個人の丁寧な譜読み、グループで音楽表現を出来るようになるまでの合わせ練習をすること。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて授業履修生相談の指示。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、理解度、演奏技術を総合して評価する。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて授業履修生と相談の上指示。

◆留意事項◆
アンサンブルを組んだメンバーに迷惑のかからない様十分な準備をすること。無断欠席は厳禁。

◆参考図書◆◆留意事項◆
アンサンブルを組んだ他のメンバーに迷惑がかからぬ様十分な準備をすること。無断欠席は厳禁。

― 31 ―

61― 32 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0114.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0115.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231100アンサンブルⅢ

科 目 名 30231200アンサンブルⅣ

担 当 者 井上

担 当 者 井上昌彦

ク ラ ス ２Ｓ
期

間 前期

備

考

昌彦

ク ラ ス ２Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ダブルリード楽器による合奏を通して、アンサンブルに必要な基本的技術と表現能力を身につける。

◆授業目標◆
ダブルリード楽器による合奏を通して、アンサンブルに必要な基本的技術と表現能力を身につける。

◆授業内容・計画◆①合奏における一貫した表現のための奏者間のコミュニケー
ションの取り方について研究する。
②全員参加の合奏を通じて、全体の中の個々の役割について研究する。
③オーボエ・ダモーレ、イングリッシュ・ホルン、コントラ・ファゴット等の特殊楽器の奏法を研究する。
④担当教官を含めた小編成のアンサンブルを行い、実践的奏法を体験する。

◆授業内容・計画◆①オーボエ・ダモーレ、イングリッシュ・ホルン、コントラ・ファゴット等の特殊楽器を含んだ全体合奏においての個々の役割について研究する。
②三重奏、四重奏にグループ分けし、特殊楽器も含めてより精
密なアンサンブルについて研究する。
③担当教官を含めた合奏を通して、より高度な実践的奏法を学ぶ。
④授業内で発表会を行い、終了後に内容について全員でより深く考察する。

◆準備学習の内容◆
パート譜のみならずスコアにも目を通す。
様々な表現に対応できるリードを備える。

◆準備学習の内容◆
パート譜のみならずスコアにも目を通す。
様々な表現に対応できるリードを備える。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢を重視する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢を重視する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて指示する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 33 ―

62― 34 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0116.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0117.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231100アンサンブルⅢ

科 目 名 30231200アンサンブルⅣ

担 当 者 大和田

担 当 者 大和田智彦

ク ラ ス ２Ｓ
期

間 前期

備

考

智彦

ク ラ ス ２Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期に順じ、専門課程におけるさまざまな合奏授業（室内楽、オーケストラ、吹奏楽）への準備段階とする。

様々なアンサンブルの演奏を通じて、音色の作り方、音楽の組み立て方、イニシァティブ、またはそれに付ける応用力を磨く。

発音の種類や、音の処理、語尾を注意し、表現の幅を広げる。

また、録音を通して、音楽の創作、及び音楽における作品を完成させるという作業を体現し、探求する姿勢づくりを第一の趣旨として、演奏するという自己責任を自覚する。

12月定期演奏会へ向けて、本番へ向けての積極的な行動や意識を養う。
◆授業内容・計画◆
全体合奏曲を中心に選曲し団体の中での演奏方法を体現する。

◆授業内容・計画◆
原曲、編曲問わずアンサンブルの可能性を求め様々なアイデアからの選曲を提案する。

授業計画：

編曲の場合、原曲との比較をし、演奏表現の研究をする。

1.後期授業計画及び留意事項の確認
2.オリジナル作品①
3.オリジナル作品②
4.オリジナル作品③
5.編曲作品①
6.編曲作品②
7.編曲作品③8.その他の楽曲①
9.その他の楽曲②
10.その他の楽曲③
11.定期演奏会曲①
12.定期演奏会曲②
13.定期演奏会曲③
14.本番リハーサル
15.まとめの演奏

パートの役割や、奏者としての聞こえ方と客観的な聞こえ方の比較し研究する。
授業計画：
1.前期授業計画及び留意事項理解確認
2.全体合奏①
3.全体合奏②
4.全体合奏③
5.4～8重奏曲①
6.4～8重奏曲②
7.4～8重奏曲③
8.録音曲選曲、確認
9.録音曲練習①
10.録音曲練習②
11.録音曲練習③
12.録音
13.録音
14.録音
15.まとめの演奏◆準備学習の内容◆
主体的な選曲を試みること。
バランスの良いパート配置を考えること。
オリジナルを聞いての楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。

◆準備学習の内容◆
主体的な選曲を試みること。
バランスの良いパート配置を考えること。
オリジナルを聞いての楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。

各パート譜作成や、スコアの製本は必須。
また、楽譜の取り扱いについても注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

各パート譜作成や、スコアの製本は必須。
また、楽譜の取り扱いについても注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

◆成績評価の方法◆
授業内評価及び各演奏会にての演奏評価。

◆成績評価の方法◆
授業内評価及び各演奏会にての演奏評価。

また、各係りに伴う積極的な姿勢による評価や、アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する。

また、各係りに伴う積極的な姿勢による評価や、アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
選曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

◆留意事項◆
選曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

― 35 ―

63― 36 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆授業目標◆
専門課程におけるさまざまな合奏授業（室内楽、オーケストラ、吹奏楽）への準備段階とする

単 位 数 2

K03-0118.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0119.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231100アンサンブルⅢ

科 目 名 30231200アンサンブルⅣ

担 当 者 滝上担 当 者 滝上典彦

ク ラ ス ２Ｓ
期

間 前期

備

考

典彦

ク ラ ス ２Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、また様々な作品の演奏を通して、演奏時の自己発想・コミュニケーション等の社会性と、合図・音程・音色等基礎技術を習得し、また主要なレパートリーを体得することが出来る。

◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、また様々な作品の演奏を通して、演奏時の自己発想・コミュニケーション等の社会性と、合図・音程・音色等基礎技術を習得し、また主要なレパートリーを体得することが出来る。

◆授業内容・計画◆
アンサンブルの基礎技術、表現・ブレス・合図・発音・音色・音程の考察をし実践する。
二重奏・三重奏・四重奏(またはそれ以上の編成)作品の演奏に取り組む。表現はもとより楽器持ち替えを研究する。現代奏法
をソロ曲を用いて考察する。履修学年を超えて大編成を組織し、ラージアンサンブルや上位学年ソリストによる協奏曲のラージアンサンブル伴奏を体験する。

◆授業内容・計画◆
前期を応用し、アンサンブルの基礎技術、表現・ブレス・合図・
発音・音色・音程の考察をし実践し発展させる。オリジナル作
品に取り組み、レパートリーの拡充、演奏の充実を図る。現代
奏法をソロ曲を用いて考察する。履修学年を超えて大編成を組織し、ラージアンサンブルや上位学年ソリストによる協奏曲のラージアンサンブル伴奏を体験する。
第１回 授業進行・内容説明、四重奏予行
第２回 近代オリジナル小品の演奏(1)、四重奏
第３回 近代オリジナル小品の演奏(2)、四重奏
第４回 近代オリジナル小品の演奏(3)、四重奏
第５回 オリジナル作品の演奏(1)、四重奏
第６回 オリジナル作品の演奏(2)、四重奏
第７回 オリジナル作品の演奏(3)、四重奏
第８回 オリジナル作品の演奏(4)、四重奏
第９回 ラージアンサンブル、協奏曲伴奏(1)
第１０回 ラージアンサンブル、協奏曲伴奏(2)
第１１回 特殊奏法・現代曲楽譜表記の考察と実習(後)第１２回 試験前予行演習
第１３回 試験前予行演習
第１４回 試験前予行演習
第１５回 まとめと評価、演奏会を想定した演奏試験（第１５回目授業に相当する）

第１回 授業進行・内容説明
第２回 独奏、特殊管についての説明、運指についての説明
第３回 バロック作品の演奏(1)、二重奏から三重奏
第４回 バロック作品の演奏(2)、二重奏から三重奏
第５回 バロック作品の演奏(3)、二重奏から三重奏
第６回 バロック作品の演奏(1)、四重奏またはそれ以上の編成
第７回 バロック作品の演奏(2)、四重奏またはそれ以上の編成
第８回 バロック作品の演奏(3)、四重奏またはそれ以上の編成
第９回 古典作品の演奏(1)、四重奏またはそれ以上の編成
第１０回 古典作品の演奏(2)、四重奏またはそれ以上の編成
第１１回 古典作品の演奏(3)、四重奏またはそれ以上の編成
第１２回 ラージアンサンブル、協奏曲伴奏(前)
第１３回 特殊奏法・現代曲楽譜表記の考察と実習(前)第１４回 試験前予行演習
第１５回 まとめと評価、演奏会を想定した演奏試験（第１５回目授業に相当する）◆準備学習の内容◆
事前にパートナーやグループで合わせ練習し授業に備える。次の授業に向け改善点を修正し、前向きな姿勢で発表できるよう準備をする。

◆準備学習の内容◆
事前にパートナーやグループで合わせ練習し授業に備える。次の授業に向け改善点を修正し、前向きな姿勢で発表できるよう準備をする。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み・態度、パートナーシップ、理解度、習熟度、演奏試験により、総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み・態度、パートナーシップ、理解度、習熟度、演奏試験により、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆参考図書◆
授業内に指示◆参考図書◆
授業内に指示◆留意事項◆
パートナーシップを大切にする。

◆留意事項◆
パートナーシップを大切にする。

― 37 ―

64― 38 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0120.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0121.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231100アンサンブルⅢ

科 目 名 30231200アンサンブルⅣ

担 当 者 井手担 当 者 井手詩朗

ク ラ ス ２Ｓ
期

間 前期

備

考

詩朗

ク ラ ス ２Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
金管アンサンブルのレパートリーを通じてオーケストラや吹奏楽団のなかでの金管楽器同士のバランス、音色の調和など金管
アンサンブルの基本を研究する。

◆授業目標◆
金管アンサンブルのレパートリーを通じてオーケストラや吹奏楽団のなかでの金管楽器同士のバランス、音色の調和など金管
アンサンブルの基本を研究する。

◆授業内容・計画◆
金管５重奏（トランペット２・ホルン・トロンボーン・チュー
バ）の編成を中心に古典的な楽曲を取り上げ、音色の調和、メ
ロディー、ハーモニー、リズムの三要素を理解し表現することによって、金管アンサンブルの基本を学ぶ。
アンサンブル発表会を行う。

◆授業内容・計画◆
金管５重奏（トランペット２・ホルン・トロンボーン・チュー
バ）の編成を中心にアンサンブルIIIの範囲をより拡げ、レパー
トリーを拡げることと、より豊かな表現力の習得を目指す。
アンサンブル発表会
１）オリエンテーション/発表会のプログラム作成と各曲のパートを決めて、レッスンスケジュールを決める

１）オリエンテーション/アンサンブル発表会のプログラムを作成しパートを決め、レッスンスケジュールを決める

２)～13）それぞれの曲のレッスン

2)～13）それぞれの曲のレッスン

１４）学内発表会

14）学内発表会
15）まとめ

１５）まとめ◆準備学習の内容◆
各グループは演奏する曲を必ず譜読み・予習をしてから授業に臨むこと◆準備学習の内容◆
各グループは演奏する曲を必ず譜読み・予習をしてから授業に臨むこと

必ずスコアを用意すること

必ずスコアを用意すること◆成績評価の方法◆
平常の授業へ取り組み姿勢等の授業内評価◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み姿勢等の授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆採り上げる楽曲のスコアとパート譜◆教科書（使用テキスト）◆採り上げる楽曲のスコアとパート譜◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各アンサンブルは固定メンバーで組織され登録すること◆留意事項◆
各アンサンブルは固定メンバーで組織され登録すること― 39 ―

65― 40 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0122.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0123.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231100アンサンブルⅢ

科 目 名 30231200アンサンブルⅣ

担 当 者 齋藤

担 当 者 齋藤充

ク ラ ス ２Ｓ
期

間 前期

備

考

充

ク ラ ス ２Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏な
どの技術も高める。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏な
どの技術も高める。

◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。

◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。

◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、平常の授業への取り組み、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。

◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、平常の授業への取り組み、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 41 ―

66― 42 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0124.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0125.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231100アンサンブルⅢ

科 目 名 30231200アンサンブルⅣ

担 当 者 植松担 当 者 植松透

ク ラ ス ２Ｓ
期

間 前期

備

考

透

ク ラ ス ２Ｓ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
打楽器アンサンブルを通して、初源的かつ最も身近な楽器たる打楽器の可能性を追求し、様々なジャンルで活躍する打楽器の役割、合奏の基礎を学ぶ。

◆授業目標◆
打楽器アンサンブルを通して、初源的かつ最も身近な楽器たる打楽器の可能性を追求し、様々なジャンルで活躍する打楽器の役割、合奏の基礎を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
上級生とのアンサンブルを通し、チームワーク、多種多様な楽器の組み合わせ、特殊な奏法などを学ぶ。学内定期演奏会に参加、演奏会運営のノウハウを習得する。

◆授業内容・計画◆
基本的な打楽器アンサンブル演奏技術・方法の確立を目指す。
クラシック、ジャズ、民族音楽等、様々な音楽の演奏法の研究、作編曲の実践。定期演奏会に参加。演奏会の企画、立案の実践。

◆準備学習の内容◆
演奏曲スコアの精読。必要に応じて特殊楽器、創作楽器の準備、設置方法の検討など。

◆準備学習の内容◆
演奏曲スコアの精読。作品の時代背景等の理解。また演奏会運営に関する情報の整理、精査。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および演奏会への参加◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および演奏会への参加◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 43 ―

67― 44 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0126.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0127.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231300管弦楽Ⅰ

科 目 名 30231400管弦楽Ⅱ

担 当 者

風岡 優、工藤 俊幸、三戸田 隆、山川 奈緒子淀 彰

誠、中島

大之、福

担 当 者

ク ラ ス １Ｓ

風岡 優、三戸奈緒子淀 彰

誠、中島

大之、福田

隆、山川

ク ラ ス １Ｓ期

間 前期

単 位 数 2

備

考 弦は必修。管打は吹奏楽といずれか選択必修。

期

間 後期

単 位 数 2

備

考 弦は必修。管打は吹奏楽といずれか選択必修。

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
管弦楽I～IVは、オーケストラ演奏における初心者或いは経験の少ない１S、２S合同のオーケストラ実習授業である。
オーケストラは多様な楽器編成による膨大なレパートリーを持つ。
指揮者によるコントロール、多人数でのアンサンブルといった条件下で自己の演奏力を発揮するには多くの経験を必要とする。
この授業ではオーケストラの知識、慣習、奏法、アンサンブル、
指揮者とのコンタクトなどの基本学習と、共同体の一員としての自覚と社会性、責任感を習得することを目標とする。

◆授業目標◆
管弦楽I～IVは、オーケストラ演奏における初心者或いは経験の少ない１S、２S合同のオーケストラ実習授業である。
オーケストラは多様な楽器編成による膨大なレパートリーを持つ。
指揮者によるコントロール、多人数でのアンサンブルといった条件下で自己の演奏力を発揮するには多くの経験を必要とする。
この授業ではオーケストラの知識、慣習、奏法、アンサンブル、
指揮者とのコンタクトなどの基本学習と、共同体の一員としての自覚と社会性、責任感を習得することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
演奏会を目標として練習授業が行われ、ハープを除く弦楽器履
修生は原則として全演奏会、管打楽器及びハープは指名された演奏会に出演する。練習授業は指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
練習成果の発表の場として、前期・後期それぞれに「学内演奏会」、その中間には近隣の小・中学生を対象とする「音楽鑑賞教室」がある。

◆授業内容・計画◆
演奏会を目標として練習授業が行われ、ハープを除く弦楽器履
修生は原則として全演奏会、管打楽器及びハープは指名された演奏会に出演する。練習授業は指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
練習成果の発表の場として、前期・後期それぞれに「学内演奏会」、その中間には近隣の小・中学生を対象とする「音楽鑑賞教室」がある。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン専修の履修生は、担当教官の指示により、ヴィ
オラ を担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・全履修生は、｢国立音大オーケストラ定期演奏会｣の聴講をする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

◆留意事項◆
・ヴァイオリン専修の履修生は、担当教官の指示により、ヴィ
オラ を担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・全履修生は、｢国立音大オーケストラ定期演奏会｣の聴講をする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

― 45 ―

68― 46 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0128.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0129.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231500管弦楽Ⅲ

科 目 名 30231600管弦楽Ⅳ

担 当 者

風岡 優、工藤 俊幸、三戸田 隆、山川 奈緒子淀 彰

誠、中島

大之、福

担 当 者

ク ラ ス ２Ｓ

風岡 優、三戸奈緒子淀 彰

誠、中島

大之、福田

隆、山川

ク ラ ス ２Ｓ期

間 前期

単 位 数 2

備

考 弦は必修。管打は吹奏楽といずれか選択必修。

期

間 後期

単 位 数 2

備

考 弦は必修。管打は吹奏楽といずれか選択必修。

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
管弦楽I～IVは、オーケストラ演奏における初心者或いは経験の少ない１S、２S合同のオーケストラ実習授業である。
オーケストラは多様な楽器編成による膨大なレパートリーを持つ。
指揮者によるコントロール、多人数でのアンサンブルといった条件下で自己の演奏力を発揮するには多くの経験を必要とする。
この授業ではオーケストラの知識、慣習、奏法、アンサンブル、
指揮者とのコンタクトなどの基本学習と、共同体の一員としての自覚と社会性、責任感を習得することを目標とする。

◆授業目標◆
管弦楽I～IVは、オーケストラ演奏における初心者或いは経験の少ない１S、２S合同のオーケストラ実習授業である。
オーケストラは多様な楽器編成による膨大なレパートリーを持つ。
指揮者によるコントロール、多人数でのアンサンブルといった条件下で自己の演奏力を発揮するには多くの経験を必要とする。
この授業ではオーケストラの知識、慣習、奏法、アンサンブル、
指揮者とのコンタクトなどの基本学習と、共同体の一員としての自覚と社会性、責任感を習得することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
演奏会を目標として練習授業が行われ、ハープを除く弦楽器履
修生は原則として全演奏会、管打楽器及びハープは指名された演奏会に出演する。練習授業は指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
練習成果の発表の場として、前期・後期それぞれに「学内演奏会」、その中間には近隣の小・中学生を対象とする「音楽鑑賞教室」がある。

◆授業内容・計画◆
演奏会を目標として練習授業が行われ、ハープを除く弦楽器履
修生は原則として全演奏会、管打楽器及びハープは指名された演奏会に出演する。練習授業は指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
練習成果の発表の場として、前期・後期それぞれに「学内演奏会」、その中間には近隣の小・中学生を対象とする「音楽鑑賞教室」がある。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン専修の履修生は、担当教官の指示により、ヴィ
オラ を担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・全履修生は、｢国立音大オーケストラ定期演奏会｣の聴講をする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

◆留意事項◆
・ヴァイオリン専修の履修生は、担当教官の指示により、ヴィ
オラ を担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・全履修生は、｢国立音大オーケストラ定期演奏会｣の聴講をする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

― 47 ―

69― 48 ―

演奏学科弦管打楽器専修

必修コース
略
号

K03-0130.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0131.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231700吹奏楽Ⅰ

科 目 名 30231800吹奏楽Ⅱ

担 当 者 新田担 当 者 新田ユリ、淀彰

ク ラ ス １Ｓ
期

間 前期

備

考

彰

ク ラ ス １Ｓ
単 位 数 2管打は管弦楽といずれか選択必修。コントラバス、ハープも履修可。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

ユリ、淀

期

間 後期

備

考

単 位 数 2管打は管弦楽といずれか選択必修。コントラバス、ハープも履修可。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

吹指

吹指

◆講義題目◆◆授業目標◆
ウインド・シンフォニーという合奏形態を通じ、吹奏楽すべてのジャンルの音楽を演奏体験し、研究することを学習目標とする。

◆授業目標◆
ウインド・シンフォニーという合奏形態を通じ、吹奏楽すべてのジャンルを演奏体験し、研究することを学習目標とする。
◆授業内容・計画◆
・吹奏楽としてのアンサンブルの基礎と応用を学習する。
・研究発表の場として、学内演奏会を実施する。
・演奏会のための臨時練習あり。

◆授業内容・計画◆
・吹奏楽としてのアンサンブルの基礎を学習する。
・研究発表の場として、学内演奏会を実施する。
・演奏会のための臨時練習あり。

【後期演習予定曲】【前期演習予定曲】

深層の祭（三善晃）
クロスバイ・マーチ（三善晃）
メトセラII（田中賢）
国音作曲科の先生方の作品１～２曲
フィンランディア（シベリウス）
組曲「バレエの情景」（グラズノフ/淀）

フラリッシュ（R.v.ウィリアムズ）
イギリス民謡組曲（R.v.ウィリアムズ）
国音作曲科の先生方の作品１～２曲
スタンダードな行進曲１～２曲（スーザ：自由の鐘）
ファンタジア in G （J.S.バッハ）「ザンパ」序曲（エロール/淀）以上の曲目はあくまで予定であり、変更の可能性がある。
◆準備学習の内容◆
随時、自発的に個人＆パート練習を行っておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業・演奏会等への出席・参加によって、単位を認定する。

以上の曲目は予定であり、変更の可能性がある。
◆準備学習の内容◆
随時、自発的に個人＆パート練習を行っておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
授業・演奏会等への出席・参加によって、単位を認定する。

◆留意事項◆
履修生で当該演奏会に出演しない者も、練習・学内演奏会、及びシンフォニック・ウインド・アンサンブル定期演奏会の聴講を積極的に行うこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
履修生で当該演奏会に出演しない者も、練習・学内演奏会の聴講、及びブラスオルケスター定期演奏会の聴講を積極的に行うこと。

― 49 ―

70― 50 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0132.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0133.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30231900吹奏楽Ⅲ

科 目 名 30232000吹奏楽Ⅳ

担 当 者 新田担 当 者 新田ユリ、淀彰

ク ラ ス ２Ｓ
期

間 前期

備

考

彰

ク ラ ス ２Ｓ
単 位 数 2管打は管弦楽といずれか選択必修。コントラバス、ハープも履修可。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

ユリ、淀

期

間 後期

備

考

単 位 数 2管打は管弦楽といずれか選択必修。コントラバス、ハープも履修可。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

吹指

吹指

◆講義題目◆◆授業目標◆
ウインド・シンフォニーという合奏形態を通じ、吹奏楽すべてのジャンルの音楽を演奏体験し、研究することを学習目標とする。

◆授業目標◆
ウインド・シンフォニーという合奏形態を通じ、吹奏楽すべてのジャンルを演奏体験し、研究することを学習目標とする。
◆授業内容・計画◆
・吹奏楽としてのアンサンブルの基礎と応用を学習する。
・研究発表の場として、学内演奏会を実施する。
・演奏会のための臨時練習あり。

◆授業内容・計画◆
・吹奏楽としてのアンサンブルの基礎を学習する。
・研究発表の場として、学内演奏会を実施する。
・演奏会のための臨時練習あり。

【後期演習予定曲】【前期演習予定曲】

深層の祭（三善晃）
クロスバイ・マーチ（三善晃）
メトセラII（田中賢）
国音作曲科の先生方の作品１～２曲
フィンランディア（シベリウス）
組曲「バレエの情景」（グラズノフ/淀）・音楽祭のプレリュード（A.リード）・シンフォニック・プレリュード（A.リード）
・主よ、人の望みの喜びよ（A.リード）
・エルサレム賛歌（A.リード）
・歌劇「タンホイザー」より 大行進曲（R.ワーグナー）
・楽劇「ワルキューレ」より ワルキューレの騎行（R.ワーグナー）
・歌劇「ナブッコ」より「行け、黄金の翼に乗って」（G.ヴェルディ）
・歌劇「アイーダ」より 凱旋の場面とバレー音楽（G.ヴェルディ）

以上の曲目はあくまで予定であり、変更の可能性がある。
◆準備学習の内容◆
随時、自発的に個人＆パート練習を行っておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業・演奏会等への出席・参加によって、単位を認定する。
◆教科書（使用テキスト）◆

アンコール：
・夏の思い出・旧友（タイケ）◆参考図書◆◆留意事項◆
履修生で当該演奏会に出演しない者も、練習・学内演奏会、及びシンフォニック・ウインド・アンサンブル定期演奏会の聴講を積極的に行うこと。

（プログラム後半のワーグナー・ヴェルディ作品は曲目変更の可能性あり。
）◆準備学習の内容◆
随時、自発的に個人＆パート練習を行っておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業・演奏会等への出席・参加によって、単位を認定する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
履修生で当該演奏会に出演しない者も、練習・学内演奏会の聴講、及びブラスオルケスター定期演奏会の聴講を積極的に行うこと。

― 51 ―

71― 52 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0134.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0135.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480700アンサンブルＡ

科 目 名 30480800アンサンブルＢ

担 当 者 風岡担 当 者 風岡優

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

優

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルI～IVで培った弦楽合奏の基礎学習と演奏経験を踏まえ、更に合奏能力の向上を目指す。
合奏における「個人的表現」の可能性を探る。

◆授業目標◆
前期での目標に加え、更に履修生の自主的なアンサンブルへの取り組みを促す。
様々な曲のスタイルに応じた奏法を習得し、個々の表現として完成し得る能力を涵養する。

◆授業内容・計画◆(１)積極的に新曲・新分野に取り組む。
(２)履修生の楽器構成によっては他の演奏形態によるアンサン
ブル授業を試みることもある。
（３）音楽表現における語法・文法の発展的部分を経験する。
（４）表現が要求するアンサンブル技術を修得する。
（５）音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
（６）他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
（７）演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆授業内容・計画◆(１)前期の授業を継続すると共に、ここでは履修生が自主的に演奏を仕上げることも試みさせる。
(２)アンサンブル（オーケストラ）における各種奏法について、技術的な完成度を高める。
（３）音楽表現における語法・文法の用法を身につける。
（４）表現が要求するアンサンブル技術を修得する。
（５）全体的に表現を他の奏者と共有すること。
（６）他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
（７）演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆準備学習の内容◆
それぞれの曲における初回練習時までに、譜読みを完了しておくこと。

◆準備学習の内容◆
各曲の初回練習時までに、譜読みとともに表現に至るまで個々の意思を確立しておくこと。

◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。

◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
リュートの為の古代舞曲とアリア第３番（レスピーギ）
弦楽セレナーデ（ドヴォルジャーク）
弦楽のための組曲（ヤナーチェク）
弦楽のための交響曲（メンデルスゾーン）
その他より選曲する。

◆教科書（使用テキスト）◆
弦楽セレナーデ（ドヴォルジャーク）
弦楽のための組曲（ヤナーチェク）
弦楽のための交響曲（メンデルスゾーン）
イタリアン・セレナーデ（ヴォルフ）
その他より選曲する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリン科履修生は交代でヴィオラを担当することがある。

― 53 ―◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリン専修の履修生はヴィオラを担当することもある。

72― 54 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0136.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0137.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480700アンサンブルＡ

科 目 名 30480800アンサンブルＢ

担 当 者 菅井担 当 者 菅井春恵

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

春恵

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルⅢⅣにて学んだ基礎をもとに、更なる演奏の向上とアンサンブル力を身につけることができる。

◆授業目標◆○前期に習得した基礎技術を、実際の演奏上での確実性へと結びつけることができる。
○演奏会のプログラム構成力を養うことができる。

◆授業内容・計画◆
フルートアンサンブルの演奏を、授業毎に発表会形式で行う。
様々な時代より、フルートを中心とした二重奏から小編成の合奏作品を用いる。演奏終了後にディスカッションの時間を設ける。
時間の許す限り、各グループのレッスンを行う。
また本授業内では、テンポの捉え方、メロディーや和声のアナ
リーゼ、ピッチの捉え方等、アンサンブルI II III IVにて習得した、具体的な基礎的技術の確認にも重点をおく。
1.授業内容説明・次回曲目決定
2.四重奏 Bozza:夏山の一日①
3.
②
4.
③
5.四重奏 伊藤康英：フルーツパフェ①
6.
②
7.
③
8.
④
9.二重奏 Kuhlau:Three Duos op.10a ①
10.
②
11.
③
12.邦人作品六重奏以上 ①
13.
②
14.
③
15.まとめ◆授業内容・計画◆
前期授業アンサンブルＡの内容に加え、履修生が交互に1時間のプログラムを組み、演奏会形式で発表する授業を加える。フ
ルートオーケストラを含む。
1.発表会に向けて曲目・日程決定
2.四重奏 ① L.Moyse：Seven Easy and Short Trios
3.
②
4.
③
5.六重奏 ① Mozart:Die Zauberfluete
6.
②
7.発表会演奏曲レッスン①
8.
②
9.
③
10.
④
11.フルートオーケストラ①
12.
②
13.
③
14. ④
15.まとめ◆準備学習の内容◆
一週間で発表できるよう、個人の丁寧な譜読み、グループで音楽表現を出来るようになるまでの合わせ。

◆準備学習の内容◆
一週間で発表できるよう、個人の丁寧な譜読み、グループで音楽表現を出来るようになるまでの合わせ。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、理解度、演奏技術を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて授業履修生と相談の上指示。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、理解度、演奏技術を総合して評価する。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて授業履修生と相談の上指示。

◆留意事項◆
アンサンブルを組んだ他のメンバーに迷惑がかからぬ様十分な準備をすること。無断欠席は厳禁。

◆参考図書◆◆留意事項◆
アンサンブルを組んだ他のメンバーに迷惑がかからぬ様十分な準備をすること。無断欠席は厳禁。

― 55 ―

73― 56 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0138.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0139.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480700アンサンブルＡ

科 目 名 30480800アンサンブルＢ

担 当 者 坪井担 当 者 坪井隆明

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

隆明

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
フレーズを理解しハーモニーを形成する為にどのような音色が必要なのかを理解した上で、演奏できる。

◆授業目標◆
フレーズを理解しハーモニーを形成する為にどのような音色が必要なのかを理解した上で、演奏できる。
◆授業内容・計画◆
前期授業の中で体感したことを使い、より音楽的な表現方法を探っていく。
１．息を使うという事の再認識。
２．息に意味を持たせる訓練。
３．息を使ってより大きなフレーズを作れるように努力する
音楽という芸術は形を視覚的に捉えられない。
我々管楽器奏者が使う＜息＞も同様。

大学を卒業後、演奏現場で必要になってくる事例を示しつつ、
それらの事を体感しながらプロの世界に入って行く為の土台を作る事がこの授業の目的である。
◆授業内容・計画◆
ヴィヴァルディ、テレマン、バッハ、ゼレンカなどから数曲取り上げグループごとに研究する。
授業を進めるうえで以下の点に注意をはらう。
１．自分が演奏すると同時に相手が何を吹いているかを聴き取れる耳の訓練。
２．ピッチというものの理解を深め、きちんとしたハーモニーを作れるように努力する。
３．曲の構成をグループで考察し、その中にあるフレーズを使い旋律を受け持つもの、伴奏を受け持つものそれぞれがどういう意識を持って吹くべきか実践し、うまくいかない場合は話し合いながら探っていく。

目に見えないものを形成していくためには想像力が不可欠。
1)前期の復習①
2)前期の復習②
3)メロディをどう吹くかＡ(日本人の陥りやすい点)
4)メロディをどう吹くかＢ(和声から考える)
5)メロディをどう吹くかＣ(緊張と弛緩)6)メトロノームの使い方Ａ(奴隷になるな)
7)メトロノームの使い方Ｂ(同じテンポでも３通りの捉え方がある)
8)より強い表現力①9)より強い表現力②10)メロディをどう受け止めるか
11)メロディをどう受け止めるか(伴奏側に必要な事)
12)曲のまとめ
13)曲の仕上げ14)授業内発表会
15)１年間の総括

1) オリエンテーション
2)楽譜の読み方Ａ(音符は記号？)
3)楽譜の読み方Ｂ(音の高低から見えるフレーズ)
4)スコアの読み方Ａ(楽譜の縦と横の関係)
5)スコアの読み方Ｂ(バランスの捉え方)
6)音楽の３大要素の意味
7)リズムの感じ方①
8)リズムの感じ方②
9)ハーモニーの事(音程を線や点で捉えてはいけない)
10)ハーモニーの事(平均律と純正調)
11)ハーモニーの事(管楽器の運指とピアノの鍵盤)
12)曲のまとめ
13)曲の仕上げ14)授業内発表会
15)前期のまとめ◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を練習し、数回のあわせをしておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修する楽曲のスコアとパート譜◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を練習し、数回のあわせをしておくこと。

◆参考図書◆
演奏の原理 ハンス ペーター シュミッツ 著 シンフォニア
刊
よい演奏をするために 吉田雅夫 著 シンフォニア刊◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修する楽曲のスコアとパート譜◆参考図書◆

図書館にあります。

◆留意事項◆
常にどのような曲に対しても、自分の感性に問いかけてみてもらいたい。

◆留意事項◆
楽器で音を出す前に譜面を心で読み、自分はどう演奏したいのかという自問自答をする時間を毎日の日課に加えてほしい。

― 57 ―

74― 58 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0140.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0141.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480700アンサンブルＡ

科 目 名 30480800アンサンブルＢ

担 当 者 大和田

担 当 者 大和田智彦

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

智彦

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルI～ＩＶで学習したアンサンブルに対して別の角度からのアプローチを試みる。

◆授業目標◆
前期に準じ、アンサンブルI～ＩＶで学習したアンサンブルに対して別の角度からのアプローチを試みる。

同族楽器によるアンサンブルでは順応しやすい場合でも発音体の異なる楽器でやる場合においての感覚を身に着ける。

同族楽器によるアンサンブルでは順応しやすい場合でも発音体の異なる楽器でやる場合においての感覚を身に着ける。
発音のタイミングや、強弱等、各楽器の感覚の違いを理解する。

発音のタイミングや、強弱等、各楽器の感覚の違いを理解する。
◆授業内容・計画◆
クラリネットを含む古典作品でアンサンブルの基本を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
クラリネットを含む古典作品及びロマン派作品でアンサンブルの基本を学ぶ。

自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。

自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。

また、クラリネットアンサンブル等を利用し、さまざまなアン
サンブル形態を創造し、楽曲分析や編曲方法などを研究する。

また、クラリネットアンサンブル等を利用し、さまざまなアンサン
ブル形態を創造し、楽曲分析や編曲方法などを研究する。

授業計画

授業計画

・前期のテーマを決め、選曲し、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。

・後期のテーマを決め、選曲し、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。

・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。

・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。

・実験的な編曲や演奏を取り入れて検証する。

・実験的な編曲や演奏を取り入れて検証する。

・研究成果の発表として演奏会を行う。

・研究成果の発表として演奏会を行う。

◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。

◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。

演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。

演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。

各パート譜作成や、スコアの製本は必須。

各パート譜作成や、スコアの製本は必須。

また、楽譜の取り扱いについても注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

また、楽譜の取り扱いについても注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

◆成績評価の方法◆
授業内評価。

◆成績評価の方法◆
授業内評価。

アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する

アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
選曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

◆留意事項◆
曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

― 59 ―

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

75― 60 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0142.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0143.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480700アンサンブルＡ

科 目 名 30480800アンサンブルＢ

担 当 者 滝上担 当 者 滝上典彦

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

典彦

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、サクソフォーンの得意と特異を体感し、サクソフォーンの表現充実を考察する。
レパートリー拡充、他楽器とのアンサンブルを想定したサクソフォーン演
奏表現等、考察する。
３・４学年共通して、演奏時のコミュニケーションの安定と向上と、上位学年の高次な意識と基礎力を元に、緻密なアンサンブルの実習を図る。プ
ログラム構成し研究発表実習する。

◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、サクソフォーンの得意と特異を体感し、サクソフォーンの表現充実を考察する。
レパートリー拡充、他楽器とのアンサンブルを想定したサクソフォーン演
奏表現等、考察する。
３・４学年共通して、演奏時のコミュニケーションの安定と向上と、上位学年の高次な意識と基礎力を元に、緻密なアンサンブルの実習を図る。プ
ログラム構成し研究発表実習する。

◆授業内容・計画◆
音質の均質・音程感覚・ダイナミクスなどのバランス感覚を考察
アンサンブル作品・オーケストラスタディ研究
古典的な作品を通しての奏法研究
現代奏法の考察
実践的な演奏機会を想定したアンサンブルの発表
構成の細やかな仕組みを持つオリジナル作品または編曲作品を用い実習・研究
レパートリー拡充の為の選曲と探索"同族楽器または他の楽器とのアンサンブルを実習・研究
協奏曲のソリスト実習""アンサンブルの発表
編成・曲目選択・内容は履修者状況により変動する。"
前・後期、3・4S共通◆授業内容・計画◆
音質の均質・音程感覚・ダイナミクスなどのバランス感覚を考察
アンサンブル作品・オーケストラスタディ研究
古典的な作品を通しての奏法研究
現代奏法の考察
実践的な演奏機会を想定したアンサンブルの発表
構成の細やかな仕組みを持つオリジナル作品または編曲作品を用い実習・研究
レパートリー拡充の為の選曲と探索"同族楽器または他の楽器とのアンサンブルを実習・研究
協奏曲のソリスト実習""アンサンブルの発表
編成・曲目選択・内容は履修者状況により変動する。"
前・後期、3・4S共通

進行予定
1~9を前・後期に適宜組み合わせながら行う。

進行予定
1~9を前・後期に適宜組み合わせながら行う。

1.七重奏※2~4回程度を予定し進行※予定曲（Ravel/Fukuda編曲作品)
2.二重奏・三重奏・四重奏※各、2~4回程度を予定し進行※予定曲（Yvon作品、Leclair/Londeix編曲作品、Dubois、Hindemith、Genzmer作品、Bozza、Desenclos、Debussy、Françaix、Pascal、Pierné、Planel、Rueff、Schmitt、Lacour、Bernaud作品等から選曲)
3.オーケストラスタディ※2~3回程度を予定し進行※予定曲（Bizet、Khachaturian作品等）
4.ラージアンサンブル※全学年共通曲での実習※2~4回程度を予定し進行※予定曲(Mozart、Grieg、Liszt、Saint-Saëns、Respighi、Khachaturian、
Honegger、Mussorgsky、Prokofiev作品の編曲作品等から選曲)
5.現代曲楽譜表記考察と奏法の考察と実習※2~3回程度を予定し進行※奏法（フラジオ、循環呼吸、重音、微分音等考察と実習）※予定曲(Denisov作品等)
6.異種楽器とのアンサンブルを想定し考察※2~3回程度を予定し進行※予定曲（湯山、Lacour作品等から選曲)
7.協奏曲ソリスト・伴奏※各人オーケストラ合わせ1回と本番想定し進行※予定曲(Glazunov、Ibert作品等)
8.自主的選曲によるアンサンブル
9.発表

1.七重奏
※2~4回程度を予定し進行※予定曲（Ravel/Fukuda編曲作品)
2.二重奏・三重奏・四重奏※各、2~4回程度を予定し進行※予定曲（Yvon作品、Leclair/Londeix編曲作品、Dubois、Hindemith、Genzmer作品、Bozza、Desenclos、Debussy、Françaix、Pascal、Pierné、Planel、Rueff、Schmitt、Lacour、Bernaud作品等から選曲)
3.オーケストラスタディ※2~3回程度を予定し進行※予定曲（Bizet、Khachaturian作品等）
4.ラージアンサンブル※全学年共通曲での実習※2~4回程度を予定し進行※予定曲(Mozart、Grieg、Liszt、Saint-Saëns、Respighi、Khachaturian、
Honegger、Mussorgsky、Prokofiev作品の編曲作品等から選曲)
5.現代曲楽譜表記考察と奏法の考察と実習※2~3回程度を予定し進行※奏法（フラジオ、循環呼吸、重音、微分音等考察と実習）※予定曲(Denisov作品等)
6.異種楽器とのアンサンブルを想定し考察※2~3回程度を予定し進行※予定曲（湯山、Lacour作品等から選曲)
7.協奏曲ソリスト・伴奏※各人オーケストラ合わせ1回と本番想定し進行※予定曲(Glazunov、Ibert作品等)
8.自主的選曲によるアンサンブル
9.発表※進行は適宜調整し最適化を図る。
※内容・編成・曲目選択は履修者状況により変動・検討し実施※内容・課題は変更・追加など随時検討※前・後期、3・4S共通※進行は適宜調整し最適化を図る。
※内容・編成・曲目選択は履修者状況により変動・検討し実施※内容・課題は変更・追加など随時検討※前・後期、3・4S共通◆準備学習の内容◆
事前にパートナーと合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆準備学習の内容◆
事前にパートナーと合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、パートナーシップ、理解度、習熟度◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、パートナーシップ、理解度、習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆参考図書◆
適時に指示◆参考図書◆
適時に指示◆留意事項◆
実力を十分に発揮できるように努める。

◆留意事項◆
実力を十分に発揮できるように努める。

― 61 ―

76― 62 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0144.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0145.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480700アンサンブルＡ

科 目 名 30480800アンサンブルＢ

担 当 者 阿部担 当 者 阿部麿

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

麿

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
金管アンサンブルのレパートリーを通じてオーケストラや吹奏楽団のなかでの金管楽器同士のバランス、音色の調和など金管
アンサンブルの基本を研究する。

◆授業目標◆
金管アンサンブルのレパートリーを通じてオーケストラや吹奏楽団のなかでの金管楽器同士のバランス、音色の調和など金管
アンサンブルの基本を研究する。

◆授業内容・計画◆
金管５重奏（トランペット２・ホルン・トロンボーン・チュー
バ）の編成を中心に古典的な楽曲を取り上げ、音色の調和、メ
ロディー、ハーモニー、リズムの三要素を理解し表現することによって、金管アンサンブルの基本を学ぶ。
アンサンブル発表会を行う。

◆授業内容・計画◆
金管５重奏（トランペット２・ホルン・トロンボーン・チュー
バ）の編成を中心にアンサンブルVの範囲をより拡げ、レパー
トリーを拡げることと、より豊かな表現力の習得を目指す。
アンサンブル発表会を行う。
◆準備学習の内容◆
各アンサンブルは固定メンバーで組織され登録すること。各グ
ループは演奏する曲を必ず譜読み・予習をしてから授業に臨む
こと。

◆準備学習の内容◆
各アンサンブルは固定メンバーで組織され登録すること。各グ
ループは演奏する曲を必ず譜読み・予習をしてから授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み姿勢等の授業内評価。発表会。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み姿勢等の授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆採り上げる楽曲のスコアとパート譜◆教科書（使用テキスト）◆採り上げる楽曲のスコアとパート譜◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
授業以外でも自主的にアンサンブルを組み、好きなアンサンブ
ルに取り組んでください。

◆留意事項◆
授業以外でも自主的にアンサンブルを組み、好きなアンサンブ
ルに取り組むこと。

― 63 ―

77― 64 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0146.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0147.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480700アンサンブルＡ

科 目 名 30480800アンサンブルＢ

担 当 者 齋藤

担 当 者 齋藤充

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

充

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏な
どの技術も高める。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏な
どの技術も高める。

◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。

◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。

◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、出席状況、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。

◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、出席状況、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 65 ―

78― 66 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0148.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0149.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480700アンサンブルＡ

科 目 名 30480800アンサンブルＢ

担 当 者 福田担 当 者 福田隆

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

隆

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルI～IVで学んだ打楽器アンサンブルの基礎を踏まえ、より高度で広範にわたるアンサンブル技能を養う。

◆授業目標◆
アンサンブルI～IVで学んだ打楽器アンサンブルの基礎を踏まえ、アンサンブルVに引き続き、より高度で広範にわたるアン
サンブル技能を養う。

◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第3回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第4回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲全曲仕上げ
第5回打楽器アンサンブル学内演奏会の反省と学内研究発表会のガイダンス
第6回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．
譜読み
第7回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．
譜読み
第8回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．
仕上げ
第9回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．
仕上げ
第10回打楽器アンサンブル学内研究発表会
第11回打楽器アンサンブル学内研究発表会の反省と学外定期演
奏会のガイダンス
第12回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲1．2．譜読み
第13回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲3．4．譜読み
第14回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲5．6．譜読み
第15回前期のまとめ
・アンサンブルI～IVで学んだ基礎知識・基本的技術が確実に身についているか自己確認させる。

◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第3回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第4回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲全曲仕上げ
第5回打楽器アンサンブル学外演奏会の反省と学内研究発表会のガイダンス
第6回打楽器アンサンブル学外研究発表会演奏曲1．2．3．4．
譜読み
第7回打楽器アンサンブル学外研究発表会演奏曲5．6．7．8．
譜読み
第8回打楽器アンサンブル学外研究発表会演奏曲1．2．3．4．
仕上げ
第9回打楽器アンサンブル学外研究発表会演奏曲5．6．7．8．
仕上げ
第10回打楽器アンサンブル学内研究発表会
第11回打楽器アンサンブル学内研究発表会の反省
第12回打楽器アンサンブルの歴史考察 課題曲１を通して
第13回打楽器アンサンブルの指導法 課題曲２を通して
第14回日本の打楽器アンサンブルの現状について
第15回後期のまとめ
・アンサンブルI～IVで学んだ基礎知識・基本的技術が確実に身についているか自己確認させる。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルⅠ～Ⅳで学んだ曲だけでなく、その曲を書いた同
じ作曲家の他の作品や、同時代の他の作曲家の作品などを積極的に研究し、新しく学ぶ作品に対してできるだけ柔軟に対応できるだけの知識を蓄えておく。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルⅠ～Ⅳで学んだ曲だけでなく、その曲の作曲家の他の作品や、同時代の他の作曲家の作品などを積極的に研究し、新しく学ぶ作品に対して、柔軟に対応できるだけの知識を蓄えておく。

◆成績評価の方法◆
平常点の授業に対する意欲、取り組み、成果により評価◆成績評価の方法◆
平常の授業に対する意欲、取り組み、成果により評価◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 67 ―

79― 68 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0150.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0151.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480900アンサンブルＣ

科 目 名 30481000アンサンブルＤ

担 当 者 風岡担 当 者 風岡優

ク ラ ス ４Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

優

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルI～IV、Ａ、Ｂで培った弦楽合奏の基礎学習と演奏経験を踏まえ、更に合奏能力の向上を目指す。
アンサンブルの指導法を併せて学ぶ。

◆授業目標◆
前期での目標に加え、更に履修生の自主的なアンサンブルへの取り組みを促す。
指導する立場となった際に必要なことを学ぶ。

◆授業内容・計画◆（１）要求される表現に必要な技術を習得・完成を目指す。
（２）表現の多様性と普遍性の接点を探る。
（３）音程・テンポ・リズム・表現をさらに安定させる。
（４）他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを自然に行えるま
でに高める。
(５）演奏者相互の意見交換を積極的に行う。
(６)履修生の楽器構成によっては他の演奏形態によるアンサン
ブル授業を試みることもある。
（７）演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆授業内容・計画◆(１)前期の授業を継続すると共に、ここでは履修生が自主的に演奏を仕上げることも試みさせる。
(２)指導者として必要な奏法の知識、および教授法の実践。
（３）要求される表現に必要な技術の完成を目指す。
（４）表現の多様性と普遍性の接点を探る。
（５）音程・テンポ・リズム等基礎的部分を再確認する。
（６）他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを修得する。
(７）演奏者相互の意見交換を積極的に行う。
(８)履修生の楽器構成によっては他の演奏形態によるアンサン
ブル授業を試みることもある。
（９）演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆準備学習の内容◆
各曲の初回練習時までに、譜読みその他準備を完了しておくこと。

◆準備学習の内容◆
譜読み等を完了の上、練習に臨むこと。
同時に、各自が奏法や表現に関する理論的な背景を明確にしておくこと。

◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
リュートの為の古代舞曲とアリア第３番（レスピーギ）
弦楽セレナーデ（ドヴォルジャーク）
弦楽のための組曲（ヤナーチェク）
弦楽のための交響曲（メンデルスゾーン）
その他より選曲する。

◆成績評価の方法◆
作品と演奏への取り組み姿勢により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
弦楽セレナーデ（ドヴォルジャーク）
弦楽のための組曲（ヤナーチェク）
弦楽のための交響曲（メンデルスゾーン）
イタリアン・セレナーデ（ヴォルフ）
その他より選曲する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリン専攻の履修生は交代でヴィオラを担当することがある。

― 69 ―◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリン専修の履修生は交代でヴィオラを担当することがある。

80― 70 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0152.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0153.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480900アンサンブルＣ

科 目 名 30481000アンサンブルＤ

担 当 者 立川

担 当 者 立川和男

ク ラ ス ４Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

和男

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
バロックから現代までの作品の合奏実習を通して、和声感覚・
バランス感覚・リズム感覚等アンサンブル能力を高めることができる。また、管弦楽作品におけるフルート重奏パート演奏の感覚も習得することができる。

◆授業目標◆
フルートアンサンブルの演奏会等で演奏される機会の多い、
近・現代のフルート四重奏オリジナル作品に精通し、さらに高度なアンサンブル能力を身につけることができる。
◆授業内容・計画◆
初回の授業は、フルート四重奏版でボレロ全曲を合奏する。もし可能であれば、打楽器の学生によるスネアドラムとの合奏を体験する。２回目以降は、近・現代のフルート四重奏オリジナ
ル作品より代表的なものを選び、合奏実習を行う。曲ごとにメンバーは入れ替わり、互いに演奏を批評し合いながら演奏の質の向上を目指す。ボレロでは４パート全てピッコロ持ち替え、他の作品でもピッコロ、アルトフルート、バスフルートを使用することがある。
第 １回 ラヴェル ボレロ
第 ２回 モーリス 四重奏作品 第１～３曲
第 ３回 モーリス 四重奏作品 第４～６曲
第 ４回 ラウバー 四重奏作品 第１～３曲
第 ５回 ラウバー 四重奏作品 第４、５曲
第 ６回 ショッカー 四重奏作品
第 ７回 デュファイ 四重奏作品 第１～３曲
第 ８回 デュファイ 四重奏作品 第４～６曲
第 ９回 ヒエコ 四重奏作品
第１０回 ロレンツォ 四重奏作品 前半
第１１回 ロレンツォ 四重奏作品 後半
第１２回 ボザ 四重奏作品
第１３回 ポーボン 四重奏作品 第１、２楽章
第１４回 ポーボン 四重奏作品 第３、４楽章
第１５回 まとめ◆授業内容・計画◆
フルート三重奏、四重奏の作品（編曲作品も含む）、フルート四重奏によるオペラアリア、管弦楽曲よりフルート重奏パートを取り上げ合奏実習を行う。曲ごとにメンバーは入れ替わり、互いに演奏を批評し合いながら演奏の質の向上を目指す。曲の編成によっては、ピッコロ、アルトフルート、バスフルート、コントラバスフルートを使用することがある。
第
第
第

１回
２回
３回

第 ４回
第 ５回
第 ６回
第 ７回
第 ８回
第 ９回
第１０回
第１１回
第１２回
第１３回
第１４回
第１５回

モーツァルト フルート四重奏によるオペラアリア
バッハ 協奏曲より
バッハ、ハイドン、ベルリオーズ、ビゼー、ヴェル
ディ他、管弦楽曲よりフルート重奏パート
モーツァルト 弦楽四重奏曲より 第１、２楽章
モーツァルト 弦楽四重奏曲より 第３、４楽章
グリーグ「ペール・ギュント」
ビゼー「アルルの女」第２組曲
トマジ 三重奏作品
ゲンツマー 四重奏作品 第１～４楽章
ゲンツマー 四重奏作品 第５～７楽章
ドヴォルザーク 弦楽四重奏曲より 第１、２楽章
ドヴォルザーク 弦楽四重奏曲より 第３、４楽章
ワルキエ 四重奏作品 第１、２楽章
ワルキエ 四重奏作品 第３、４楽章
まとめ◆準備学習の内容◆
履修生は、毎回事前の個人練習及びグループごとの合奏練習を行った上で、授業に出席すること。

◆準備学習の内容◆
第１回と第３回の授業のみ初見により行うが、それ以外の授業
では事前にグループ、パート分け及び楽譜の配布を行う。履修生は予め個人練習、グループごとの合奏練習をした上で授業に出席すること。

◆成績評価の方法◆
授業に取り組む姿勢とアンサンブルの能力を重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
履修生と相談の上、適時指示。

◆成績評価の方法◆
授業に取り組む姿勢とアンサンブルの能力を重視する。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
履修生と相談の上、適時指示。

◆留意事項◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆
特になし― 71 ―

81― 72 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0154.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0155.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480900アンサンブルＣ

科 目 名 30481000アンサンブルＤ

担 当 者 坪井担 当 者 坪井隆明

ク ラ ス ４Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

隆明

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
最終学年として、卒業後の演奏実践にあたり、演奏家としての発信力と受信力の違いを明確に理解し、その事が演奏現場に於いて活かされるような技術力、メンタルの強さを修得する。

◆授業目標◆
最終学年として、卒業後の演奏実践に当たり、演奏家としての発信力と受信力の違いを明確に理解し、その事が演奏現場に於いて活かされるような技術力、メンタルの強さを修得する。

◆授業内容・計画◆
基本的には３年次より引き続きトリオソナタを中心に進めるが、学生諸君の取り組んでみたい曲がある場合は積極的に取り上げる。
・発信力の増強①美しい音色－機械音と「気」の入っている音の違い②楽器本体を充分に響かせる－息のため方、流す息の圧力やスピードのコントロール力の理解③リードの性格に関して
・受信力の増強①平均律と純正調の違い②弦楽器の響きの中に溶け込める音色
1)オリエンテーション
2)発信力と受信力についての考察
3)発信力Ａ(メロディの性格)
4)発信力Ｂ(音をどうやって繋げるか)
5)発信力Ｃ(基本-クレッシェンドとディミヌエンド 緊張と弛緩)6)発信力Ｄ(応用-ディミヌエンドでのテンション)
7)受信力Ａ(音色-姿なき存在感)
8)受信力Ｂ(支えるということ)
9)現在の自分の良い点と足りない点を認識する
10)演奏を取り繕う事の取り捨て(息を入れていかない事の弊害)
11)積極的に間違える事(恥をかくことの重要性)
12)曲のまとめ
13)曲の仕上げ14)授業内発表会
15)前期のまとめ◆授業内容・計画◆前期に行ったことを反復しながら後期では・ステージ上でのメンタル面に関して考察①緊張と不安②なぜそういう事が起こるのか③緊張時の体の状態④打開策
・授業内発表会の開催①演奏者自身の評価と聴衆側の意見②良いと思われる点は伸ばす（自信を持つ）③悪いと思われる点は―なぜそうなるのか、なぜそうなってしまったのか全員でディスカッションを行う。

◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を練習し、数回のあわせをしておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を練習し、数回のあわせをしておくこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
履修する楽曲のスコアとパート譜。

◆教科書（使用テキスト）◆
履修する楽曲のスコアとパート譜。

◆参考図書◆
演奏の原理 ハンス ペーター シュミッツ著 シンフォニア
刊
よい演奏をするために 吉田雅夫 著
シンフォニア刊◆参考図書◆
演奏の原理 ハンス ペーター シュミッツ著 シンフォニア
刊
よい演奏をするために 吉田雅夫 著 シンフォニア刊

図書館にあります。

図書館にあります。

◆留意事項◆
常にどのような曲に対しても、自分の感性に問いかける時間をもってもらいたい。

◆留意事項◆
楽器で音を出す前に譜面を心で読み、自分はどう演奏したいのか、常に自分自身に問いかけて欲しい。

― 73 ―

1).2) 作品A リハーサル
3) 作品A 授業内発表会
4).5) 作品B リハーサル
6) 作品B 授業内発表会
7).8) 作品C リハーサル
9) 作品C 授業内発表会
10)リードについて
11)リードについて
12)参考図書を使った演奏論の考察
13)リハーサル
14)授業内発表会
15)１年間の総括及び社会に出ることの考察
作品A.B.Cは、その時点でのレベルに合わせ選曲
生諸君の取り組んでいる曲とする。

82― 74 ―

或いは、学

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0156.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0157.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480900アンサンブルＣ

科 目 名 30481000アンサンブルＤ

担 当 者 大和田

担 当 者 大和田智彦

ク ラ ス ４Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

智彦

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルＡＢに準じアンサンブルの形態奏法を考える。

◆授業目標◆
アンサンブルにおける集大成と捉え、楽曲の構築方法から、練習段階、本番演奏における自己主張の在り方を考え、指導、指摘方法等も探る。

アンサンブル内で客観的立場を、聴き考える。
幅広い楽器の特性を理解する◆授業内容・計画◆
より実践的な選曲、本番を考える。

◆授業内容・計画◆
より実践的な選曲、本番を考える。

クラリネットを含むあらゆるアンサンブル作品を学ぶ。

クラリネットを含むあらゆるアンサンブル作品を学ぶ。

自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。

自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。

また、クラリネットアンサンブル等を利用し、さまざまなアン
サンブル形態を創造し、楽曲分析や編曲方法などを研究する。

また、クラリネットアンサンブル等を利用し、さまざまなアン
サンブル形態を創造し、楽曲分析や編曲方法などを研究する。

また、指導的立場をもって牽引する。

また、指導的立場をもって牽引する。

授業計画：

授業計画：

・後期のテーマを決め、選曲し、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。

・前期のテーマを決め、選曲し、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。

・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。

・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。

・実験的な編曲や演奏を取り入れて検証する。

・実験的な編曲や演奏を取り入れて検証する。

・研究成果の発表として演奏会を行う。

・研究成果の発表として演奏会を行う。

◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。

◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。

演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。

演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。

各パート譜作成や、スコアの製本は必須。

各パート譜作成や、スコアの製本は必須。

また、楽譜の取り扱いについていも注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

また、楽譜の取り扱いについていも注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

◆成績評価の方法◆
授業内評価。

◆成績評価の方法◆
授業内評価。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆参考図書◆◆留意事項◆
曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
選曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する― 75 ―

83― 76 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0158.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0159.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480900アンサンブルＣ

科 目 名 30481000アンサンブルＤ

担 当 者 滝上担 当 者 滝上典彦

ク ラ ス ４Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

典彦

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、サクソフォーンの得意と特異を体感し、サクソフォーンの表現充実を考察する。
レパートリー拡充、他楽器とのアンサンブルを想定したサクソフォーン演
奏表現等、考察する。
３・４学年共通して、演奏時のコミュニケーションの安定と向上と、上位学年の高次な意識と基礎力を元に、緻密なアンサンブルの実習を図る。プ
ログラム構成し研究発表実習する。

◆授業目標◆
サクソフォーンアンサンブルを通して、サクソフォーンの得意と特異を体感し、サクソフォーンの表現充実を考察する。
レパートリー拡充、他楽器とのアンサンブルを想定したサクソフォーン演
奏表現等、考察する。
３・４学年共通して、演奏時のコミュニケーションの安定と向上と、上位学年の高次な意識と基礎力を元に、緻密なアンサンブルの実習を図る。プ
ログラム構成し研究発表実習する。

◆授業内容・計画◆
音質の均質・音程感覚・ダイナミクスなどのバランス感覚を考察
アンサンブル作品・オーケストラスタディ研究
古典的な作品を通しての奏法研究
現代奏法の考察
実践的な演奏機会を想定したアンサンブルの発表
構成の細やかな仕組みを持つオリジナル作品または編曲作品を用い実習・研究
レパートリー拡充の為の選曲と探索"同族楽器または他の楽器とのアンサンブルを実習・研究
協奏曲のソリスト実習""アンサンブルの発表
編成・曲目選択・内容は履修者状況により変動する。"
前・後期、3・4S共通◆授業内容・計画◆
音質の均質・音程感覚・ダイナミクスなどのバランス感覚を考察
アンサンブル作品・オーケストラスタディ研究
古典的な作品を通しての奏法研究
現代奏法の考察
実践的な演奏機会を想定したアンサンブルの発表
構成の細やかな仕組みを持つオリジナル作品または編曲作品を用い実習・研究
レパートリー拡充の為の選曲と探索"同族楽器または他の楽器とのアンサンブルを実習・研究
協奏曲のソリスト実習""アンサンブルの発表
編成・曲目選択・内容は履修者状況により変動する。"
前・後期、3・4S共通

進行予定
1~9を前・後期に適宜組み合わせながら行う。

進行予定
1~9を前・後期に適宜組み合わせながら行う。

1.七重奏※2~4回程度を予定し進行※予定曲（Ravel/Fukuda編曲作品)
2.二重奏・三重奏・四重奏※各、2~4回程度を予定し進行※予定曲（Yvon作品、Leclair/Londeix編曲作品、Dubois、Hindemith、Genzmer作品、Bozza、Desenclos、Debussy、Françaix、Pascal、Pierné、Planel、Rueff、Schmitt、Lacour、Bernaud作品等から選曲)
3.オーケストラスタディ※2~3回程度を予定し進行※予定曲（Bizet、Khachaturian作品等）
4.ラージアンサンブル※全学年共通曲での実習※2~4回程度を予定し進行※予定曲(Mozart、Grieg、Liszt、Saint-Saëns、Respighi、Khachaturian、
Honegger、Mussorgsky、Prokofiev作品の編曲作品等から選曲)
5.現代曲楽譜表記考察と奏法の考察と実習※2~3回程度を予定し進行※奏法（フラジオ、循環呼吸、重音、微分音等考察と実習）※予定曲(Denisov作品等)
6.異種楽器とのアンサンブルを想定し考察※2~3回程度を予定し進行※予定曲（湯山、Lacour作品等から選曲)
7.協奏曲ソリスト・伴奏※各人オーケストラ合わせ1回と本番想定し進行※予定曲(Glazunov、Ibert作品等)
8.自主的選曲によるアンサンブル
9.発表

1.七重奏
※2~4回程度を予定し進行※予定曲（Ravel/Fukuda編曲作品)
2.二重奏・三重奏・四重奏※各、2~4回程度を予定し進行※予定曲（Yvon作品、Leclair/Londeix編曲作品、Dubois、Hindemith、Genzmer作品、Bozza、Desenclos、Debussy、Françaix、Pascal、Pierné、Planel、Rueff、Schmitt、Lacour、Bernaud作品等から選曲)
3.オーケストラスタディ※2~3回程度を予定し進行※予定曲（Bizet、Khachaturian作品等）
4.ラージアンサンブル※全学年共通曲での実習※2~4回程度を予定し進行※予定曲(Mozart、Grieg、Liszt、Saint-Saëns、Respighi、Khachaturian、
Honegger、Mussorgsky、Prokofiev作品の編曲作品等から選曲)
5.現代曲楽譜表記考察と奏法の考察と実習※2~3回程度を予定し進行※奏法（フラジオ、循環呼吸、重音、微分音等考察と実習）※予定曲(Denisov作品等)
6.異種楽器とのアンサンブルを想定し考察※2~3回程度を予定し進行※予定曲（湯山、Lacour作品等から選曲)
7.協奏曲ソリスト・伴奏※各人オーケストラ合わせ1回と本番想定し進行※予定曲(Glazunov、Ibert作品等)
8.自主的選曲によるアンサンブル
9.発表※進行は適宜調整し最適化を図る。
※内容・編成・曲目選択は履修者状況により変動・検討し実施※内容・課題は変更・追加など随時検討※前・後期、3・4S共通※進行は適宜調整し最適化を図る。
※内容・編成・曲目選択は履修者状況により変動・検討し実施※内容・課題は変更・追加など随時検討※前・後期、3・4S共通◆準備学習の内容◆
事前にパートナーと合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆準備学習の内容◆
事前にパートナーと合わせ練習し授業に備える。改善点がある場合は次の授業に向け修正し、前向きな姿勢で取り組めるよう準備をする。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、パートナーシップ、理解度、習熟度◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み姿勢、パートナーシップ、理解度、習熟度◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆教科書（使用テキスト）◆
適時に配布または指定◆参考図書◆
適時に指示◆参考図書◆
適時に指示◆留意事項◆
実力を十分に発揮できるように努める。

◆留意事項◆
実力を十分に発揮できるように努める。

― 77 ―

84― 78 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0162.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0163.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480900アンサンブルＣ

科 目 名 30481000アンサンブルＤ

担 当 者 アンドレ・アンリ、津堅

担 当 者 アンドレ・アンリ、津堅直弘

ク ラ ス ４Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

直弘

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
金管楽器によるアンサンブルだけでなく、鍵盤楽器、弦楽器、木管楽器、打楽器など、様々な楽器との組み合わせによるアンサンブル曲を研究することにより、金管楽器の室内楽における可能性を研究する。

◆授業目標◆
金管楽器によるアンサンブルだけでなく、鍵盤楽器、弦楽器、木管楽器、打楽器など、様々な楽器との組み合わせによるアンサンブル曲を研究することにより、金管楽器の室内楽における可能性を研究する。

◆授業内容・計画◆
金管アンサンブル
金管楽器+弦楽器
金管楽器+木管楽器
金管楽器+打楽器
金管楽器+鍵盤楽器
その他あらゆる楽器との組み合わせが可能
期末に発表演奏会を開催◆授業内容・計画◆
金管アンサンブル
金管楽器+弦楽器
金管楽器+木管楽器
金管楽器+打楽器
金管楽器+鍵盤楽器
その他あらゆる楽器との組み合わせが可能
期末に発表演奏会を開催◆準備学習の内容◆
授業内指示◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み
発表演奏会への出演◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み
発表演奏会への出演◆教科書（使用テキスト）◆
教員と相談し、授業に必要な曲のスコアとパート譜を用意する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教員と相談し、授業に必要な曲のスコアとパート譜を用意する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 79 ―

85― 80 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0164.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0165.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480900アンサンブルＣ

科 目 名 30481000アンサンブルＤ

担 当 者 齋藤

担 当 者 齋藤充

ク ラ ス ４Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

充

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業目標◆
ユーフォニアムとチューバで構成されるアンサンブルを通して、室内楽演奏に必要な知識と技術を学び、演奏で実践をしていく。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏な
どの技術も高める。

◆授業内容・計画◆
四重奏を中心にし、二重奏から八重奏までを学習する。オリジナル作品と編曲作品を取り上げる。必要に応じて作・編曲も行う。単に演奏技術向上を目指すだけではなく音楽的考察を高める。
曲の背景理解のために楽曲分析なども行う。授業内発表を定期的に取り入れ、より実践に役立つ演奏を学ぶ。また初見演奏な
どの技術も高める。

◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。

◆準備学習の内容◆
譜読みなどの個々の技術的準備、課題曲のリハーサル、曲の背景の調査など。

◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、平常の授業への取り組み、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。

◆成績評価の方法◆
各授業に対する準備、平常の授業への取り組み、アンサンブル的演奏技量などを評価の対象とする。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 81 ―

86― 82 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0165.01
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0165.02
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480900アンサンブルＣ

科 目 名 30481000アンサンブルＤ

担 当 者 福田担 当 者 福田隆

ク ラ ス ４Ｓ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４Ｓ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

隆

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・吹奏・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆・アンサンブルI～VIで学び、蓄積されたアンサンブルに関わる全ての事柄を、各個人の中で体系化させ、単なる知識に終わる
ことなく、生きた知恵として身につける。

◆授業目標◆
アンサンブルI～VIIの集大成として、アンサンブル技能のさらなる洗練と演奏家としての自己確立を目指す。
◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第3回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第4回打楽器アンサンブル学外演奏会演奏曲全曲仕上げ
第5回打楽器アンサンブル学外演奏会の反省と学内研究発表会のガイダンス
第6回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．
譜読み
第7回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．
譜読み
第8回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．
仕上げ
第9回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．
仕上げ
第10回打楽器アンサンブル学内研究発表会
第11回打楽器アンサンブル学内研究発表会の反省
第12回打楽器アンサンブルの歴史考察 課題曲１を通して
第13回打楽器アンサンブルの指導法 課題曲２を通して
第14回日本の打楽器アンサンブルの現状について
第15回後期のまとめ
・アンサンブルI～IVで学んだ基礎知識・基本的技術が確実に身についているか自己確認させる。

◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
・打楽器アンサンブル学内定期演奏会に向けての授業の中で、1～3年生に対する指導的立場・役割なども認識させる。
第2回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲1．2．3．4．譜読み
第3回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲5．6．7．8．譜読み
第4回打楽器アンサンブル学内演奏会演奏曲全曲仕上げ
第5回打楽器アンサンブル学内演奏会の反省と学内研究発表会のガイダンス
第6回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．
譜読み
第7回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．
譜読み
第8回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲1．2．3．4．
仕上げ
第9回打楽器アンサンブル学内研究発表会演奏曲5．6．7．8．
仕上げ
第10回打楽器アンサンブル学内研究発表会
第11回打楽器アンサンブル学内研究発表会の反省と学外定期演
奏会のガイダンス
第12回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲1．2．譜読み
第13回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲3．4．譜読み
第14回打楽器アンサンブル学外定期演奏会演奏曲5．6．譜読み
第15回前期のまとめ
・アンサンブルI～IVで学んだ基礎知識・基本的技術が確実に身についているか自己確認させる。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルⅠ～Ⅶで学んだ全ての事柄に加え、アンサンブルを円滑に進め、かつ充実させるための方法を、人間関係も含め、考える習慣を身につける。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルⅠ～Ⅵで学んだ全ての事柄に加え、アンサンブルを円滑に進め、かつ充実させるための方法を、人間関係も含め、考える習慣を身につける。

◆成績評価の方法◆
平常の授業に対する意欲、取り組み、成果により評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
平常の授業に対する意欲、取り組み、成果によって評価◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 83 ―

87― 84 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0166.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0167.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30460100管弦楽Ⅴ

科 目 名 30460200管弦楽Ⅵ

担 当 者

風岡 優、栗田
川 奈緒子

博文、三戸

誠、中島

大之、山

担 当 者 風岡

ク ラ ス ３Ｓ

誠、中島

大之、山川

奈緒子

ク ラ ス ３Ｓ

期

間 前期

備

考 室内・器ソコースの弦は必修,管打は選抜者のみ。

必修コース
略
号

優、三戸

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 室内・器ソコースの弦は必修,管打は選抜者のみ。

必修コース
略
号

管弦・室内・器ソ

単 位 数 2管弦・室内・器ソ

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
管弦楽Ⅴ～Ⅷは，既にオーケストラの基礎的な経験を積んだ3S,
4S合同のオーケストラ実習授業である。
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得する
ことを目標とする。

◆授業目標◆
管弦楽Ⅴ～Ⅷは，既にオーケストラの基礎的な経験を積んだ3S,
4S合同のオーケストラ実習授業である。
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得する
ことを目標とする。

◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑
賞教室、大学院オペラ等である。

◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑
賞教室、大学院オペラ等である。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

― 85 ―

88― 86 ―

演奏学科弦管打楽器専修

推奨コース
略
号

K03-0168.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0169.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30460300管弦楽Ⅶ

科 目 名 30460400管弦楽Ⅷ

担 当 者

風岡 優、栗田
川 奈緒子

博文、三戸

誠、中島

大之、山

担 当 者 風岡

ク ラ ス ４Ｓ

誠、中島

大之、山川

奈緒子

ク ラ ス ４Ｓ

期

間 前期

備

考 室内・器ソコースの弦は必修,管打は選抜者のみ。

必修コース
略
号

優、三戸

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 室内・器ソコースの弦は必修,管打は選抜者のみ。

必修コース
略
号

管弦・室内・器ソ

単 位 数 2管弦・室内・器ソ

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
管弦楽Ⅴ～Ⅷは，既にオーケストラの基礎的な経験を積んだ3S,
4S合同のオーケストラ実習授業である。
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得する
ことを目標とする。

◆授業目標◆
管弦楽Ⅴ～Ⅷは，既にオーケストラの基礎的な経験を積んだ3S,
4S合同のオーケストラ実習授業である。
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得する
ことを目標とする。

◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑
賞教室、大学院オペラ等である。

◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑
賞教室、大学院オペラ等である。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

― 87 ―89― 88 ―

演奏学科弦管打楽器専修

推奨コース
略
号

K03-0170.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0171.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30470100吹奏楽Ⅴ

科 目 名 30470200吹奏楽Ⅵ

担 当 者 武田

忠善、福田

隆、山本

担 当 者 武田英助

ク ラ ス ３Ｓ
間 前期

備

管弦・室内・器ソコースの管打：平成20募集年度生
考 までは必修。平成21募集年度生から推奨。コントラ
バス、ハープも履修可

推奨コース
略
号

隆、山本

英助

ク ラ ス ３Ｓ

期

必修コース
略
号

忠善、福田

単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2備

管弦・室内・器ソコースの管打：平成20募集年度生
考 までは必修。平成21募集年度生から推奨。コントラ
バス、ハープも履修可

管弦・吹奏・室内・器ソ

必修コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・室内・器ソ

推奨コース
略
号

管弦・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
ブラスオルケスターの大編成による合奏を通して、アンサンブ
ルのスキルを身に付けるとともに、出演の有無にかかわらず、演奏会実現のための様々な役割を果たそうとすることで、プロの演奏者及び吹奏楽指導者としての資質を身に付ける。

◆授業目標◆
ウィンド・アンサンブルの柔軟な編成を通して、多様なアンサ
ンブルのスキルを身に付けるとともに、出演の有無にかかわらず、演奏会実現のための様々な役割を果たそうとすることで、プロの演奏者及び吹奏楽指導者としての資質を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
第１回 吹奏楽Ⅴの進め方と内容の確認
第２回 小平市中学校音楽鑑賞教室に向けた譜読み＜小平市中学校音楽鑑賞教室プログラム＞①叙情的祭り / 伊藤康英 ②4つのスコットランド舞曲 / アーノルド-ペインタ③楽器の話 ④オーヴァー ・ザ ・レインボー(楽器紹介) ⑤君の瞳に恋してる ⑥ふるさと ⑦ボレロ・イン・ポップス ⑧
デキシーランドジャズの葬送 ⑨海を越えた握手
第３回 音楽鑑賞教室の演奏曲の合奏の基礎
第４回 音楽鑑賞教室の演奏曲の合奏の質の向上
第５回 音楽鑑賞教室の演奏曲の通しと表現の確認
第６回 音楽鑑賞教室における中学生へ伝わる演奏
第７回 定期演奏会の演奏曲の譜読み＜定期演奏会プログラム＞①Romeo and Juliet suite / Sergei
Prokofiev② Fantasia da Concerto "Rigoletto" forClarinet / Bassi③IkiruYorokobi / Roger Boutry ④Jupiter from suite thePlanets / Gustav Holst ⑤Pine of Rome / Ottorio Respighi
第８回 定期演奏会の演奏曲①、②の合奏の基礎を作る
第９回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の合奏の基礎を作る
第10回 定期演奏会の演奏曲①、②の合奏の質を高める
第11回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の合奏の質を高める
第12回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の演奏の深化
第13回 定期演奏会の演奏曲①、②の演奏の深化
第14回 ブーランジェ先生を迎えてブラスオルケスター定期演奏会
第15回 定期演奏会の振り返り◆授業内容・計画◆
第１回 吹奏楽Ⅵの進め方と佐藤財団コンサート演奏曲の譜読み＜佐藤財団コンサートプログラム＞①祝典序曲 / ショスタ
コーヴィッチ ②ウェストサイド・ストーリー / バーンスタイ
ン ③オーヴァー ・ザ ・レインボー(楽器紹介) ④君の瞳に恋してる ⑤ふるさと ⑥ボレロ・イン・ポップス ⑦デキシーランドジャズの葬送 ⑧海を越えた握手
第２回 佐藤財団コンサート演奏曲のまとめの演奏
第３回 定期演奏会に向けての譜読み＜ 定 期 演 奏 会 プ ロ グ ラ ム ＞ ① Shostakovich/Huns: Festive
Overture②New England Triptych / William Schuman③Maslanka / Give Us This Day ④Ginastera / Danza Final⑤Schwantner / from a Dark Millenium⑥Bernstein /Symphonic Dances from WSS
第４回 定期演奏会の演奏曲①、②、③の合奏の基礎を作る
第５回 定期演奏会の演奏曲④、⑤、⑥の合奏の基礎を作る
第６回 定期演奏会の演奏曲②、③の合奏の質を高める
第７回 定期演奏会の演奏曲⑤、⑥の合奏の質を高める
第８回 定期演奏会の演奏曲①、②、③の演奏表現の工夫
第９回 定期演奏会の演奏曲⑤、⑥の演奏表現の工夫
第10回 定期演奏会の演奏曲⑥の分奏第11回 定期演奏会の演奏曲②、③の分奏
第12回 定期演奏会の演奏曲②、③、⑤、⑥のまとめの演奏
第13回定期演奏会に向けてスキャッタデイ先生を迎えてのまとめの演奏
第14回シンフォニック ウィンド アンサンブル定期演奏会
第15回 定期演奏会の振り返り◆準備学習の内容◆
参考音源を聴いておくこと。また、スコア・リーディングや自分のパートの練習を十分行って授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
参考音源を聴いておくこと。また、スコア・リーディングや自分のパートの練習を十分行って授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業や演奏会への取り組み状況によって評価する。

◆成績評価の方法◆
授業や演奏会への取り組み状況によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏会で演奏する楽譜（パート譜を貸し出すので、きれいに使用すること）。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏会で演奏する楽譜（パート譜を貸し出すので、きれいに使用すること）。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で指示する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で指示する。

◆留意事項◆
履修生で当該演奏会に出演しない者も、演奏会及びリハーサルの見学を積極的に行うこと。

― 89 ―◆留意事項◆※いずれの授業でも、次の力を身に付けるよう、自ら進んで工夫をすること。
・楽譜を読む力・音を聴く力・考えて演奏する力
・心を通して演奏する力※履修生で、当該演奏会に出演しない者も、演奏会及びリハー
サルの見学を積極的に行い、演奏表現の工夫や演奏会開催のための多様な仕事を学ぶこと。

90― 90 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0172.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0173.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30470300吹奏楽Ⅶ

科 目 名 30470400吹奏楽Ⅷ

担 当 者 武田

忠善、福田

隆、山本

担 当 者 武田英助

ク ラ ス ４Ｓ
間 前期

備

管弦・室内・器ソコースの管打：平成20募集年度生
考 までは必修。平成21募集年度生から推奨。コントラ
バス、ハープも履修可

推奨コース
略
号

隆、山本

英助

ク ラ ス ４Ｓ

期

必修コース
略
号

忠善、福田

単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2備

管弦・室内・器ソコースの管打：平成20募集年度生
考 までは必修。平成21募集年度生から推奨。コントラ
バス、ハープも履修可

管弦・吹奏・室内・器ソ

必修コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

管弦・室内・器ソ

推奨コース
略
号

管弦・室内・器ソ◆講義題目◆◆授業目標◆
ブラスオルケスターの大編成による合奏を通して、アンサンブ
ルのスキルを高めるとともに、出演の有無にかかわらず、演奏会実現のための様々な役割を果たすことで、プロの演奏者及び吹奏楽指導者としての資質を磨く。

◆授業目標◆
ウィンド・アンサンブルの柔軟な編成を通して、多様なアンサ
ンブルのスキルを高めるとともに、出演の有無にかかわらず、演奏会実現のための様々な役割を果たすことで、プロの演奏者
及び吹奏楽指導者としての資質を磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 吹奏楽Ⅴの進め方と内容の確認
第２回 小平市中学校音楽鑑賞教室に向けた譜読み＜小平市中学校音楽鑑賞教室プログラム＞①叙情的祭り / 伊藤康英 ②4つのスコットランド舞曲 / アーノルド-ペインタ③楽器の話 ④オーヴァー ・ザ ・レインボー(楽器紹介) ⑤君の瞳に恋してる ⑥ふるさと ⑦ボレロ・イン・ポップス ⑧
デキシーランドジャズの葬送 ⑨海を越えた握手
第３回 音楽鑑賞教室の演奏曲の合奏の基礎
第４回 音楽鑑賞教室の演奏曲の合奏の質の向上
第５回 音楽鑑賞教室の演奏曲の通しと表現の確認
第６回 音楽鑑賞教室における中学生へ伝わる演奏
第７回 定期演奏会の演奏曲の譜読み＜定期演奏会プログラム＞①Romeo and Juliet suite / Sergei
Prokofiev② Fantasia da Concerto "Rigoletto" forClarinet / Bassi③IkiruYorokobi / Roger Boutry ④Jupiter from suite thePlanets / Gustav Holst ⑤Pine of Rome / Ottorio Respighi
第８回 定期演奏会の演奏曲①、②の合奏の基礎を作る
第９回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の合奏の基礎を作る
第10回 定期演奏会の演奏曲①、②の合奏の質を高める
第11回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の合奏の質を高める
第12回 定期演奏会の演奏曲③、④、⑤の演奏の深化
第13回 定期演奏会の演奏曲①、②の演奏の深化
第14回 ブーランジェ先生を迎えてブラスオルケスター定期演奏会
第15回 定期演奏会の振り返り◆授業内容・計画◆
第１回 吹奏楽Ⅷの進め方と佐藤財団コンサート演奏曲の譜読み＜佐藤財団コンサートプログラム＞①祝典序曲 / ショスタ
コーヴィッチ ②ウェストサイド・ストーリー / バーンスタイ
ン ③オーヴァー ・ザ ・レインボー(楽器紹介) ④君の瞳に恋してる ⑤ふるさと ⑥ボレロ・イン・ポップス ⑦デキシーランドジャズの葬送 ⑧海を越えた握手
第２回 佐藤財団コンサート演奏曲のまとめの演奏
第３回 定期演奏会に向けての譜読み＜ 定 期 演 奏 会 プ ロ グ ラ ム ＞ ① Shostakovich/Huns: Festive
Overture②New England Triptych / William Schuman③Maslanka / Give Us This Day ④Ginastera / Danza Final⑤Schwantner / from a Dark Millenium⑥Bernstein /Symphonic Dances from WSS
第４回 定期演奏会の演奏曲①、②、③の合奏の基礎を作る
第５回 定期演奏会の演奏曲④、⑤、⑥の合奏の基礎を作る
第６回 定期演奏会の演奏曲②、③の合奏の質を高める
第７回 定期演奏会の演奏曲⑤、⑥の合奏の質を高める
第８回 定期演奏会の演奏曲①、②、③の演奏表現の工夫
第９回 定期演奏会の演奏曲⑤、⑥の演奏表現の工夫
第10回 定期演奏会の演奏曲⑥の分奏第11回 定期演奏会の演奏曲②、③の分奏
第12回 定期演奏会の演奏曲②、③、⑤、⑥のまとめの演奏
第13回定期演奏会に向けてスキャッタデイ先生を迎えてのまとめの演奏
第14回シンフォニック ウィンド アンサンブル定期演奏会
第15回 定期演奏会の振り返り◆準備学習の内容◆
参考音源を聴いておくこと。また、スコア・リーディングや自分のパートの練習を十分行って授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
参考音源を聴いておくこと。また、スコア・リーディングや自分のパートの練習を十分行って授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業や演奏会への取り組み状況によって評価する。

◆成績評価の方法◆
授業や演奏会への取り組み状況によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏会で演奏する楽譜（パート譜を貸し出すので、きれいに使用すること）。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏会で演奏する楽譜（パート譜を貸し出すので、きれいに使用すること）。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で指示する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で指示する。

◆留意事項◆※いずれの授業でも、次の力を高めるよう、自ら進んで工夫をすること。
・楽譜を読む力・音を聴く力・考えて演奏する力
・心を通して演奏する力※履修生で、当該演奏会に出演しない者も、演奏会及びリハー
サルの見学を積極的に行い、演奏表現の工夫や演奏会開催のための多様な仕事を学ぶこと。

― 91 ―◆留意事項◆※いずれの授業でも、次の力を高めるよう、自ら進んで工夫をすること。
・楽譜を読む力・音を聴く力・考えて演奏する力
・心を通して演奏する力※履修生で、当該演奏会に出演しない者も、演奏会及びリハー
サルの見学を積極的に行い、演奏表現の工夫や演奏会開催のための多様な仕事を学ぶこと。

91― 92 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0174.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0175.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30460900管弦楽法ＢⅠ

科 目 名 30461000管弦楽法ＢⅡ

担 当 者 足本担 当 者 足本憲治

ク ラ ス ３Ｓ
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

憲治

ク ラ ス ３Ｓ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1管弦・室内・器ソ

必修コース
略
号

管弦・室内・器ソ

吹奏

推奨コース
略
号

吹奏

◆講義題目◆◆授業目標◆
西洋音楽がその長い歴史のなかで作り上げてきた絢爛たる音色の世界オーケストラ――古典から近現代までの豊かなオーケス
トレーションのメカニズムを知ることにより作品への理解を深め、演奏・作曲・編曲に生かす。オーケストラの領域を知ることは、あらゆる音楽の現場において重要なことである。
（1）実演、映像、音源等により、楽器のメカニズム、特性と奏法等を学ぶ。
（2）様々なオーケストラ・スコアと、ピアノ曲の優れたオーケ
ストレーションの例を分析し、書法を学ぶ。
（3）ピアノの名曲による様々な小課題をオーケストレーション
することにより、スコアリングの技術を学ぶ。

◆授業目標◆
西洋音楽がその長い歴史のなかで作り上げてきた絢爛たる音色の世界オーケストラ――古典から近現代までの豊かなオーケス
トレーションのメカニズムを知ることにより作品への理解を深め、演奏・作曲・編曲に生かす。オーケストラの領域を知ることは、あらゆる音楽の現場において重要なことである。
（1）実演、映像、音源等により、楽器のメカニズム、特性と奏法等を学ぶ。
（2）様々なオーケストラ・スコアと、ピアノ曲の優れたオーケ
ストレーションの例を分析し、書法を学ぶ。
（3）ピアノの名曲による様々な小課題をオーケストレーション
することにより、スコアリングの技術を学ぶ。
（4）受講生が選んだ楽曲又は自作曲のオーケストレーションを行う。

◆授業内容・計画◆
第1回 序論
第2回 弦楽器について理解を深める（弦楽合奏研究）
第3回 スコアリング実習（1）：弦楽器の書法を身につける
第4回 スコアリング実習（2）：弦楽器の書法を身につける
第5回 木管楽器について理解を深める（木管合奏研究）
第6回 スコアリング実習（3）：木管楽器の書法を身につける
第7回 スコアリング実習（4）：木管楽器の書法を身につける
第8回 金管楽器について理解を深める（金管合奏研究）
第9回 スコアリング実習（5）：金管楽器の書法を身につける第10回 スコアリング実習（6）：金管楽器の書法を身につける
第11回 打楽器について理解を深める（打楽器合奏研究）
第12回 スコアリング実習（7）：打楽器の書法を身につける第13回 スコアリング実習（8）：打楽器の書法を身につける第14回 スコアリング実習（9）：オーケストラ・スコアの書き方について理解を深める
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第1回 総譜（スコア）の書き方について理解を深める
第2回 2管編成の研究
第3回 スコアリング実習（1）：２管編成の書法を学ぶ
第4回 スコアリング実習（2）：２管編成の書法を学ぶ
第5回 3管編成の研究
第6回 スコアリング実習（3）：３管編成の書法を学ぶ
第7回 スコアリング実習（4）：３管編成の書法を学ぶ
第8回 パート譜の書き方について理解を深める
第9回 スコアリング実習（5）：総合的な視点を学ぶ
第10回 スコアリング実習（6）：総合的な視点を学ぶ
第11回 スコアリング実習（7）：オーケストレーションを仕上げる
第12回 スコアリング実習（8）：オーケストレーションを仕上げる
第13回 オーケストラによる試演を通じ知識を体感する
第14回 オーケストラによる試演を通じ知識を体感する
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
オーケストラ作品をただ聴くだけでなく、普段からスコアと併せて学習するよう心がける。

◆準備学習の内容◆
オーケストラ作品をただ聴くだけでなく、普段からスコアと併せて学習するよう心がける。

◆成績評価の方法◆
授業内試験による。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で適宜資料を配付する。

◆成績評価の方法◆
授業内試験による。

◆参考図書◆
G.ヤコブ著 管弦楽技法
W.ピストン著 管弦楽法
伊福部昭著 管弦楽法
ベルリオーズ、R.シュトラウス、リムスキー・コルサコフ等の管弦楽法著書◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で適宜資料を配付する。
◆参考図書◆
G.ヤコブ著 管弦楽技法
W.ピストン著 管弦楽法
伊福部昭著 管弦楽法
ベルリオーズ、R.シュトラウス、リムスキー・コルサコフ等の管弦楽法著書◆留意事項◆
五線紙持参のこと。

◆留意事項◆
五線紙持参のこと。

― 93 ―

92― 94 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

K03-0176.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

K03-0177.00
1000:学部 1103:弦管打楽器専修

科 目 名 30480500室内楽作品研究Ａ

科 目 名 30480600室内楽作品研究Ｂ

担 当 者 渡邊

担 当 者 久元順生

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

祐子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

アピ

必修コース
略
号

アピ

室内・器ソ

推奨コース
略
号

室内・器ソ

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
バロック・古典派・初期ロマン派の作品を対象として、室内楽
演奏における種々の方法を学ぶ。

◆授業目標◆
アンサンブルは音楽の原点であると同時に、ソロの演奏者は、ほかの楽器とともに存在することによって感性を研ぎ澄まさ「ア
れ、それぞれの作品に対する理解が深まる。この講座では、ンサンブル」の醍醐味を味わう上でのアプローチとともに、室内楽作品の演習を通じて、より完成度の高い室内楽演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
初回の授業において、受講者との打ち合わせを行い、選曲・グ
ループ分け・演奏日程などを決定する。初期ロマン派以前の音楽作品を今日演奏する上で問題となる諸点を学ぶ。楽譜の選定、作品及び時代様式の研究における留意点、また、実際の演奏における様々な手法（特に、アーティキュレーション、装飾法、リズム［記譜と実際の演奏の違い］、和声法、音程および音律の問題、ヴィブラートとポルタメント、舞曲の性格とリズム・パターン、テンポの変化とテンポ・ルバート、レチタティーヴォ
やファンタジーなど自由な書法の音楽の演奏法など）などを取り扱う。
（過去に取り上げた作品の例：バッハ「管弦楽組曲第１番及び第２番」、モーツァルト及びベートーヴェンらの「ピアノ四重奏曲」、「ピアノ・トリオ」、「ヴァイオリン・ソナタ」、メン
デルスゾーン「ピアノ・トリオ」、「八重奏曲」、モーツァルト及びシューベルトの「２台のピアノのためのソナタ」、「ピアノ四手連弾曲」等々）

今期の授業では、モーツァルトとショパンの室内楽作品（ピアノ三重奏曲）を研究する。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス
第2回 モーツァルト時代の楽器についての理解
第3回 モーツァルト：ピアノ三重奏曲～楽曲分析～
第4回 モーツァルト：ピアノ三重奏曲～解釈と演習1～
第5回 モーツァルト：ピアノ三重奏曲～解釈と演習2～
第6回 モーツァルト：ピアノ三重奏曲～解釈と演習3～
第7回 ショパン時代の楽器についての理解
第8回 ショパン：ピアノ三重奏曲～楽曲分析～
第9回 ショパン：ピアノ三重奏曲～解釈と演習1～
第10回 ショパン：ピアノ三重奏曲～解釈と演習2～
第11回 ショパン：ピアノ三重奏曲～解釈と演習3～
第12回 ショパン：ピアノ三重奏曲～解釈と演習4～
第13回 公開演奏に向けての仕上げとディスカッション
第14回 公開演奏
第15回 総括と評価◆準備学習の内容◆
自分が担当する楽曲を良く理解した上で自分のパートをよく練習し、共に合奏する仲間と入念にリハーサルをした上で授業に臨むこと。
自分が演奏を担当する楽曲でなくても、事前によく作品に目を通しておくことは有益である。
◆成績評価の方法◆
平常点（平常の授業への取り組みと演奏の評価）◆準備学習の内容◆
各自、それぞれの作品について研究し、担当の曲を演奏できるよう準備する。

◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
授業内に作品ごとに提示する。

◆成績評価の方法◆
授業における参画意欲と演習の達成度、レポートなどを総合的に評価する。

◆留意事項◆
特になし◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆「バイオリン奏法」レオポルト・モーツァルト（全音楽譜出版）「モーツァルトとヴァルター・ピアノ」久元祐子（学研）◆留意事項◆
初回のガイダンスにおいて、演習担当の曲を決定する。

― 95 ―

93― 96 ―

演奏学科弦管打楽器専修◆講義題目◆

演奏学科ジャズ専修
科目名

ページ

専門実技（ジャズ）I、II………………………………………………………… 95
ジャズ専門実技 III ～ VIII… …………………………………………… 96 ～ 98
クラシック基礎実技 I、II… …………………………………………………… 99
即興演奏 I ～ IV………………………………………………………… 100 ～ 101
ジャズ・アンサンブル I ～ VIII… …………………………………… 102 ～ 105
専門楽器演習 I、II… ………………………………………………… 106 ～ 108
伴奏法 I、II… ………………………………………………………………… 109

録音・舞台表現Ａ、Ｂ………………………………………………………… 114
ジャズ史 I、II… ……………………………………………………………… 115
リズム・トレーニングＡ、Ｂ………………………………………………… 116
ジャズ編曲 I、II… …………………………………………………………… 117
ジャズ奏法研究………………………………………………………………… 118

94

演奏学科ジャズ専修

ビッグバンド A ～ H…………………………………………………… 110 ～ 113

K04-0178.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0179.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35290116専門実技（ジャズ）Ⅰ

科 目 名 35290216専門実技（ジャズ）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １Ｊ

ク ラ ス １Ｊ

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・楽器奏法の基礎を学び、その訓練方法を習得する。
・ジャズ・インプロヴィゼイションに必要な基礎的なテクニッ
クを身につける。

◆授業目標◆
・楽器奏法の基礎を学び、その訓練方法を習得する。
・ジャズ・インプロヴィゼイションに必要な基礎的なテクニッ
クを身に着ける。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 楽器の仕組みと奏法の基礎
第３回 演奏姿勢と呼吸法
第４回 音作りの研究
第５回 トライアド：ナンバリングと視覚化
第６回 トライアド：転回形とその視覚化
第７回 セブンス・コードとドミナント・モーション
第８回 コードトーンによるインプロヴィゼーション：Take
the A Train
第９回 コードトーンによるインプロヴィゼーション：Blues
第10回 コードトーンによるインプロヴィゼーション：まとめ
第11回 スケールのナンバリングとハーモニク・リズムの理解第12回 ドミナント・スケール
第13回 ドミナント・スケールによるフレーズの作成
第14回 サブドミナント・スケール
第15回 ジャズ演奏実技Ⅰのまとめ◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 奏法と呼吸法の確認
第３回 テトラコード：基本形
第４回 テトラコード：転回形
第５回 マイナー・テトラコード
第６回 テトラコードによるメロディーラインの作成
第７回 スイングビートにおける８分音符の演奏法
第８回 ビバップ・ラインの演奏法
第９回 ドミナント・ビバップ・スケール
第10回 ドミナント・ビバップ・スケールによるフレーズの作
成
第11回 Ⅴ7 - Ⅰ：コードトーンとスケール
第12回 Ⅴ7 - Ⅰ：フレーズの作成
第13回 Ⅱm7 - Ⅴ7 - Ⅰ：コードトーンとスケール
第14回 Ⅱm7 - Ⅴ7 - Ⅰ：フレーズの作成
第15回 ジャズ演奏実技Ⅱのまとめ◆準備学習の内容◆
ロングトーンなど、音作りの練習に充分な練習時間を費やすこと。
演奏する内容を口で歌えるようにすること。

◆準備学習の内容◆
ロングトーンなど、音作りの練習に充分な時間を費やすこと。

◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。

◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。

◆教科書（使用テキスト）◆
随時配布◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目
ガイダンスでの指示に注意すること。

吹く内容を口で歌えるようにすること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目
ガイダンスでの指示に注意すること。

―1―

95

―2―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0180.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0181.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35290301ジャズ専門実技Ⅲ

科 目 名 35290401ジャズ専門実技Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｊ

ク ラ ス ２Ｊ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ビバップ的ラインの作り方について学び、ハーモニー感覚を身につける。

◆授業目標◆
ビバップ的ラインの作り方について学び、ハーモニー感覚を身につける。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技ⅠⅡの復習と課題の確認
第３回 Ⅱm7 - Ⅴ7 - Ⅰ：スタンダードナンバーでの実践
第４回 Ⅱm7 - Ⅴ7 - Ⅰ：アイデアの発展
第５回 ハーモニックマイナー・パーフェクト5th・ビロウ
第６回 Ⅱm7b5 - Ⅴ7b9 - Ⅰm：フレーズの作成
第７回 Ⅱm7b5 - Ⅴ7b9 - Ⅰm：スタンダードナンバーでの実践
第８回 Ⅲm7b5 - Ⅵ7b9 - Ⅱm7 - Ⅴ7 - Ⅰ：仕組み
第９回 Ⅲm7b5 - Ⅵ7b9 - Ⅱm7 - Ⅴ7 - Ⅰ：フレーズの作成
第10回 #Ⅳm7b5 - Ⅶ7b9 - Ⅲm7 - Ⅵ7b9 - Ⅱm7 - Ⅴ7 - Ⅰ
第11回 メジャー・ビバップ・スケール
第12回 メジャー・ビバップ・スケールによるフレーズの作成
第13回 ドミナントとメジャー・ビバップ・スケールの連結
第14回 その他のビバップ・スケール
第15回 ジャズ演奏実技Ⅲのまとめ◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅲの復習と課題の確認
第３回 ガイドトーン・ライン
第４回 ガイドトーンのソロへの応用
第５回 ブルースの構造
第６回 ブルーススケールとペンタトニック
第７回 ペンタトニック・スケールの基礎
第８回 ペンタトニック・ライン
第９回 コードとペンタトニック
第10回 マイナー6th ペンタトニック
第11回 ペンタトニック on Blues
第12回 楽曲でのペンタトニックの使用法
第13回 ボキャブラリーの習得とその発展の方法
第14回 トランスクライブしたソロのアナライズ
第15回 ジャズ演奏実技Ⅳのまとめ◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。

◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。

ロングトーンなど、音作りの練習にも充分な時間を費やすこと。

ロングトーンなど、音作りの練習にも充分な時間を費やすこと。

◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。

◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目
ガイダンスでの指示に注意すること。

◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目
ガイダンスでの指示に注意すること。

―3―

96

―4―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0182.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0183.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35290501ジャズ専門実技Ⅴ

科 目 名 35290601ジャズ専門実技Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｊ

ク ラ ス ３Ｊ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ビバップ的アプローチを基本に、それ以降のスタイルについて積極的に研究を重ね、習得する。

◆授業目標◆
ビバップ的アプローチを基本に、それ以降のスタイルについて積極的に研究し、習得する。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅳの復習と課題の確認
第３回 奏法と呼吸法の再確認
第４回 テンションノート
第５回 ジャズ・メロディックマイナー・スケール
第６回 メロディックマイナーのコードとスケールの関係
第７回 ロクリアン#2 スケール
第８回 ロクリアン#2 と メロディック・マイナー・スケールの関係
第９回 オルタード・スケール（メロディックマイナーを活用）
第10回 リディアンb7・スケール（メロディックマイナーを活用）
第11回 アプローチノートの基礎
第12回 アプローチノートを用いたアイデアの発展
第13回 ダブル・アプローチノート
第14回 アプローチノートのフレーズへの組み込み
第15回 ジャズ演奏実技Ⅴのまとめ◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅴの復習と課題の確認
第３回 ディミニッシュ・スケール(half/whole)の基礎
第４回 ディミニッシュ・スケールを用いたパターン作成のためのアイデア
第５回 V7でのディミニッシュ・スケールの活用
第６回 ディミニッシュ・スケール(whole/half)
第７回 さまざまなディミニッシュ・コードへの対処法
第８回 トライアド・ペア（ヘクサトニック）の基礎
第９回 トライアド・ペア：コードとスケールの関係
第10回 トライアド・ペアを用いたアイデアの発展
第11回 カップリング・トライアド
第12回 モード奏法の基礎
第13回 モードへのアプローチ法
第14回 モードに対するアイデアの発展
第15回 ジャズ演奏実技Ⅵのまとめ◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。

◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。

◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。

◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目
ガイダンスでの指示に注意すること。

◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目
ガイダンスでの指示に注意すること。

―5―

97

―6―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0184.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0185.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35290701ジャズ専門実技Ⅶ

科 目 名 35290801ジャズ専門実技Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４Ｊ

ク ラ ス ４Ｊ

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

単 位 数 8

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
３年間で習得した知識と技術を更に発展させ、即興演奏・伴奏を確実なものにする。

◆授業目標◆
３年間で習得した知識と技術を更に発展させ、即興演奏・伴奏を確実なものにする。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅵの復習と課題の確認
第３回 自己の奏法を見つめ直す 美しい音色のために
第４回 フォース・インターバル
第５回 フォース・サイクル
第６回 フォースを用いたアイデアの発展
第７回 クロマチック・スケール
第８回 クロマチック的アプローチ
第９回 コルトレーン・チェンジ：Giant Steps
第10回 コルトレーン・チェンジ：Count Down
第11回 コルトレーン・チェンジ：その他の楽曲
第12回 ブルース：12 Keys
第13回 ブルース（ビバップ・チェンジ）：12 keys
第14回 スロー・ブルース
第15回 ジャズ演奏実技Ⅶのまとめ◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 ジャズ専門実技Ⅵの復習と課題の確認
第３回 ボサノバ：歴史とその音楽
第４回 ボサノバ：レパートリー
第５回 課題曲１：曲のアナリーゼとそれに基づくアイデアの構築
第６回 課題曲１：より自由な演奏のために
第７回 課題曲２：曲のアナリーゼとそれに基づくアイデアの構築
第８回 課題曲２：より自由な演奏のために
第９回 奏法上の問題点の克服
第10回 デュエット：聴き合う
第11回 デュエット：混じる
第12回 課題曲３：曲の背景を知る
第13回 課題曲３：演奏表現を広げる
第14回 課題曲３：仕上げ
第15回 ジャズ演奏実技のまとめ◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。

◆準備学習の内容◆
積極的にトランスクライブをし、それについて分析すること。

◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。

◆成績評価の方法◆
課題の理解度とその実践力。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目
ガイダンスでの指示に注意すること。

―7―◆参考図書◆◆留意事項◆
各専攻楽器により、教材、内容等の指定があります。第１回目
ガイダンスでの指示に注意すること。

98

―8―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0186.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0187.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35290900クラシック基礎実技Ⅰ

科 目 名 35291000クラシック基礎実技Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １Ｊ

ク ラ ス １Ｊ

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器演奏に必要な、基礎技術、基礎訓練方法、練習方法をクラシック音楽等の学習を通じて習得する。

◆授業目標◆
クラシック基礎実技Iに引き続き、楽器演奏に必要な、基礎技術、基礎訓練方法、練習方法をクラシック音楽等の学習を通じて習得する。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 クラシック基礎実技Iの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 音の確認、演奏のポイント 課題曲４による
第４回 楽曲の背景と演奏表現の検討 課題曲４による
第５回 演奏表現の工夫 課題曲４による
第６回 仕上げ 課題曲４による
第７回 音の確認と演奏のポイント 課題曲５による
第８回 楽曲の背景と演奏表現の検討 課題曲５による
第９回 演奏表現の工夫 課題曲５による
第10回 仕上げ 課題曲５による
第11回 音の確認と演奏のポイント 課題曲６による
第12回 楽曲の背景と演奏表現の検討 課題曲６による
第13回 アンサンブル 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第14回 アンサンブル 仕上げ
第15回 器楽表現Ⅱのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
レッスン前に演奏する曲を十分に練習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
レッスン前に、演奏する曲を十分に練習しておく。

◆成績評価の方法◆
担当者による授業内評価。

◆成績評価の方法◆
各担当者による授業内評価。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当者による指示教材。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
各担当者による推薦図書。

◆留意事項◆
各担当者の裁量により、学生の資質、レベルに応じて学習内容が決定され、授業内で行われる成績評価をすべく、前期末の到達目標を設定し計画的に進められる。

―9―◆留意事項◆
各担当者の裁量により、学生の資質、レベルに応じて学習内容が決定され、授業内で行われる成績評価をすべく、学年末の到達目標を設定し計画的に進められる。

99― 10 ―

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 基本奏法
第３回 練習方法
第４回 音の確認と課題発見 課題曲１による
第５回 まとまりのある演奏に向けた工夫 課題曲１による
第６回 仕上げ 課題曲１による
第７回 音の確認と課題発見 課題曲２による
第８回 演奏表現の検討 課題曲２による
第９回 演奏表現の工夫 課題曲２による
第10回 仕上げ 課題曲２による
第11回 音の確認、演奏のポイント 課題曲３による
第12回 楽曲の背景と演奏表現の検討
課題曲３による
第13回 演奏表現の工夫 課題曲３による
第14回 仕上げ
課題曲３による
第15回 器楽表現Ⅰのまとめの演奏

K04-0188.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0189.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35291100即興演奏Ⅰ

科 目 名 35291200即興演奏Ⅱ

担 当 者 池田担 当 者 池田篤

ク ラ ス １Ｊ
期

間 前期

備

考

篤

ク ラ ス １Ｊ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1)コードトーンのみを使ってインプロヴァイズする訓練を積
み、徐々にスケールの使用まで発展することができる。
(2)コード・トーンの構成音と基本的なスケールの関係を理解し、ハーモニック・リズムを学び、ラインを作ることができる。
(3)ドミナント・モーションでの基本的なリックを身に付け実践することができる。

◆授業目標◆
即興演奏Iで学んだ基本的なことからさらに発展し、それぞれのコード上での可能性を広げ、演奏することができる。。
譜面を見るという行為から極力離れ、より自由にインプロヴァ
イズする能力を高められる。
◆授業内容・計画◆
ドミナント・モーションを中心に、より深くコード・チェンジを理解し実践する。
(1)ペンタトニック・スケール#1(2)ペンタトニック・スケール#2(3)ペンタトニック・スケール#3(4)テンション・ノート(5)テンション・リゾルヴ(緊張音の解決)(6)デミニッシュ・スケール half/whole, whole/half(7)デミニッシュ・スケールの応用(8)オルタード・スケール#1(9)オルタード・スケール#2(10)ジャズ・メロデッィクマイナー・スケールの応用(11)リディアン♭7スケール#1(12)リディアン♭7スケール#2(13)セッション#1(14)セッション#2(15)まとめ

基本的に随所で伴奏に合わせてそれぞれの楽器を演奏し、理論の理解と実践を並行して授業を進める。

◆準備学習の内容◆
それぞれの課題は、テクニカルな練習と並行し、スタンダード・
ナンバーなどのコード・チェンジにのせ実践的な練習を積む。

◆準備学習の内容◆
コードとスケールの関係を理解し、頭の中で視覚化できるように訓練を重ねる。

◆成績評価の方法◆
授業内での理解度と実践力
宿題、レポート◆成績評価の方法◆
授業内での理解度と実践力
宿題の提出◆教科書（使用テキスト）◆
随時配布◆教科書（使用テキスト）◆
随時配布◆参考図書◆「インサイド・インプロヴィゼイション・シリーズ」
Vol.2 ペンタトニック・スケール
ジェリー・バーガンジィ著（ATN,inc.）◆参考図書◆「インサイド・インプロヴィゼイション・シリーズ」
Vol.1 メロディック・ストラクチャー
Vol.3 ジャズ・ライン
ジェリー・バーガンジィ著（ATN,inc）◆留意事項◆
常に楽器を通して学ぶこと。

「ザ・ジャズ・セオリー」
Mark Levine著（ATN,inc）◆留意事項◆
毎回の授業には必ず専門楽器を持参すること― 11 ―

100― 12 ―

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆(1)ジャズ誕生までの歴史 ディスカッション(2)コード・プログレッション(3)ダイアトニック・スケール・コード(4)セカンダリー・ドミナント(5)トライアドとコードトーン(6)テトラコード(7)ドミナント・モーション(8)メジャー・キーにおけるII-V-I プログレッション(9)ガイドトーン・ライン(10)ビバップ・スケール(11)マイナー・キーにおけるII-V-I プログレッション(12)ハーモニックマイナー・パーフェクト・フィフス・ビロウ(13)ロクリアン＃２(14)代理コード(15)まとめK04-0190.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0191.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35291300即興演奏Ⅲ

科 目 名 35291400即興演奏Ⅳ

担 当 者 池田担 当 者 池田篤

ク ラ ス ２Ｊ
期

間 前期

備

考

篤

ク ラ ス ２Ｊ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
より高度なことをより単純明快に、そして瞬時に考え実践することができる。

◆授業目標◆
Ⅰ、ⅠⅠ、ⅠⅠⅠ を通して学んできたジャズ・インプロヴィ
ゼーションをするためのスキルを基にセッション形式で実践し、意識を持って演奏することができる。
◆授業内容・計画◆(1)歌詞とメロディーの関係(2)コンスタント・ストラクチャー(3)コンスタント・ストラクチャーによる作曲と演奏#1(4)コンスタント・ストラクチャーによる作曲と演奏#2(5)バラードの演奏法(6)バラードの作曲と演奏(7)スタンダード・ナンバー#1(8)スタンダード・ナンバー#2（Ⅰ,ⅠⅠ,ⅠⅠⅠ,Ⅳで学んだことを踏まえセッション形式で実践する）(9)ボサノバ#1(10)ボサノバ#2(11)セッション#1(12)セッション#2(13)オリジナル曲の作曲と演奏#1(14)オリジナル曲の作曲と演奏#2(15)まとめそれぞれの課題を様々なコード・プログレッションで試す。
また実際のスタンダード・ナンバーに合わせて実践する。

◆準備学習の内容◆決められた曲の中で、どのようなアイデアを使うことができるのかを考える。
インプロヴィゼーションの場になったら暗譜で演奏できるように、１曲づつ地道に覚えていく。

◆準備学習の内容◆
トランスクライブを積極的に行う。
そして、学習したことに照らし合わせアナライズする。
◆成績評価の方法◆
宿題、レポート
授業内での理解力と実践力◆成績評価の方法◆
授業内での理解力と実践力
レポート◆教科書（使用テキスト）◆
随時配布◆教科書（使用テキスト）◆
随時配布◆参考図書◆「メロディック・マイナー・スケール」
ラーモン・リッカー（ATN,inc.）◆参考図書◆「ハウ・トゥ・インプロヴァイズ」
ハル・クルック著（ATN,inc）「ザ・ジャズ・セオリー」
Mark Levine著（ATN,inc)◆留意事項◆No Thinking !
演奏する時に考えてはだめ。感じること。
しかしそれは、考える練習をとことんやった上での話である。

◆留意事項◆
楽器を通して学ぶこと。

― 13 ―

101― 14 ―

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆(1)トライアド・ペア（ヘクサトニック）(2)モードにおけるトライアド・ペアの使用法(3)トライアド・ペア応用(4)トライアド・ペアまとめ(5)ディミニッシュ・コードにおけるアプローチ(6)コルトレーン・チェンジ Giant Steps(7)コルトレーン・チェンジ その他の曲(8)コルトレーン・チェンジの応用(9)ボキャブラリーの習得とその発展の方法(10)ジャズのリズムと言語との関係(11)リズム・セクションのあり方(12)ビバップ的作曲と演奏#1(13)ビバップ的作曲と演奏#2(14)セッション(15)まとめK04-0192.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0193.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35291500ジャズ・アンサンブルⅠ

科 目 名 35291600ジャズ・アンサンブルⅡ

担 当 者 小曽根担 当 者 小曽根真

ク ラ ス １Ｊ
期

間 前期

備

考

真

ク ラ ス １Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
スイングのリズムに対する意識の持ち方を習得する。
アンサンブルにおいて、コール＆レスポンスの基本を習得。

◆授業目標◆
前期で習得したリズムスタイルを更に深く、また変拍子のリズ
ムも学習する。

楽譜に表記出来ないリズム（基本形）を体感し習得する。

ジャズコンボにおける曲の構成について学習する。

◆授業内容・計画◆
授業内容は下記の様に分類して行うものとする。

◆授業内容・計画◆
授業内容は下記の様に分類して行うものとする。

スイング感の習得
バラード、変拍子の演奏方法
ラテンのリズムを習得
前期、後期合わせて習得した内容の復習

宮本 貴奈
第２回： ２ビートスイングの演奏方法
第３回： ４ビートスイングの演奏方法
第４回： ポリリズムが複合されたスイング感の習得
第５回：
第６回：
第７回：

バラードの演奏方法習得
３拍子、５拍子、７拍子の授業（その１）
３拍子、５拍子、７拍子の授業（その２）

第１０回：
第１１回：
第１２回：

サルサ、ソンゴのグルーヴ習得（その１）
サルサ、ソンゴのグルーヴ習得（その２）
サンバ、ボサノヴァ等、ブラジルのリズム習得

第１４回：

生徒の選曲による発表会◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
実技、コンサートの構成力◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて作成します。

小曽根 真
第１回：
第５回：
第９回：
第１３回：

アドリブのスタイルの違いを研究、実践する。
ダイナミックスやテンポの即興性を高める。
ラテン音楽においての即興性の向上
変拍子、ルバートの研究（授業）

宮本 貴奈
第２回：
第３回：
第４回：

トラディショナルなスタイルでのソロスタイル
モダンジャズにおいてのソロスタイル
アドリブにおいて「間」の取り方の意識を高める

第６回：
第７回：
第８回：

音量（ダイナミクス）の即興性、順応性を高める
テンポの即興性、順応性を高める
上記２点を同時に応用できる実力を高める

第１０回：
第１１回：
第１２回：

アドリブのリズム性を高める（音の強弱と長さ）
アドリブのリズム性を高める（音の強弱と長さ）
ポリリズムを用いた即興メロディの習得

第１４回：

変拍子、ルバートの研究（実践）

第１５回：

発表会

◆準備学習の内容◆
授業内指示◆参考図書◆
Real Book◆成績評価の方法◆
実技、クラス内での発表会◆留意事項◆
ジャズを演奏するにあたって何よりもリズムが大切であるという意識をしっかりと学習する。スイング感を頭でなく、心と体で覚えて行くという感覚を養う。アンサンブルをする時にまず自分よりも相手の音を聞くということを習得する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
このクラスはアンサンブルの基本を習得するクラスです。
ジャズで「グルーヴする」という言葉をよく耳にしますが、本当の意味のグルーヴというのは相手を聞く事からしか作れないという事をこのクラスで習得します。
それによってアンサンブルがより楽しいものになり、演奏をしている時の視野が広がり、結果として自分の即興演奏が楽に、そして一層意味のある物語をになって行きます。そのまずベースをこのクラスでしっかりと楽しみながら習得して欲しいです。

― 15 ―

102― 16 ―

演奏学科ジャズ専修

小曽根 真
第１回：
第５回：
第９回：
第１３回：

テーマ（曲）を基にして即興でイントロからエンディングまで演奏する技術と知識を習得する。

K04-0194.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0195.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35291700ジャズ・アンサンブルⅢ

科 目 名 35291800ジャズ・アンサンブルⅣ

担 当 者 井上

担 当 者 井上陽介

ク ラ ス ２Ｊ
期

間 前期

備

考

陽介

ク ラ ス ２Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
Ⅰ、Ⅱで得た基本を元により密度の濃いインタープレイを即興的に作り上げる方法を模索、体験し習得する。

◆授業目標◆
Ⅲで築いた即興の能力を元に、新しいコンセプトをいろいろな角度から模索し取り入れていく。またコンボによるアレンジ
力、パフォーマンス能力にも焦点をあててゆく。
◆授業内容・計画◆
さまざまなコンセプトの融合。
たとえばコーダルとモーダルな表現のバランス等。
グルーブに変化が起こる楽曲のアンサンブルのやり方を探る。
高度な和声進行、構成を持つ楽曲の即興の習得。
ライブ形式の発表会。

◆準備学習の内容◆
沢山の音源を聞き、ジャズの伝統の根源に流れるものを体得しておく。

◆準備学習の内容◆
沢山の音源を聞き、ジャズにおける根源となるものへの研究。
ジャズ以外の音楽にも目を向ける。音楽の根源となるものを模索する。

◆成績評価の方法◆
実技、出席日数。

◆成績評価の方法◆
実技、出席日数。

◆教科書（使用テキスト）◆
ジャズスタンダードの楽譜集。作成された譜面。

◆教科書（使用テキスト）◆
ジャズスタンダードの譜面集。作成された譜面。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
あくまで各楽器のグルーブを大切にしながら、お互いの音を聞くことによって得られる、インプロビゼーションの表現力を磨くこと。優れたインプロバイザーとは何かを考えることを忘れないようにする。

◆留意事項◆
ジャズの根幹に根差したものを失わずにより自由なアンサンブ
ルへ視野を広げる。あくまでグルーブを大切に。他人の音を聞くことを忘れずに。

― 17 ―

103― 18 ―

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆
基本のスイングフィールをより強固にする。
お互いの楽器のかみ合い方の違いでさまざまな音楽的バリエー
ションを作れる力を養う。
ラテンリズムに取り組むことによって各楽器のパートのかかわり方を学ぶ。
フレージングの構成力を高めることによってソロの構築性を養う。

K04-0196.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0197.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35346100ジャズ・アンサンブルⅤ

科 目 名 35346200ジャズ・アンサンブルⅥ

担 当 者 池田担 当 者 池田篤、金子健

ク ラ ス ３Ｊ
期

間 前期

備

考

篤、金子

健

ク ラ ス ３Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ソングライターの楽曲を題材にスモールアンサンブルでの表現を学ぶ◆授業目標◆
ジャズオリジナル楽曲を題材にスモールアンサンブルでの表現を学ぶ

・オリジナルを正しく学ぶことから、スタンダードの解釈を深める・スタンダードソングを素材に各自のジャズコンセプトの確立を目指す
・アンサンブルにおけるコミュニケーション能力とImprovisationの向上を目指す◆授業内容・計画◆
・オリジナルを正しく学ぶことから、ジャズアーティストの解釈を深める
・ジャズオリジナル曲を素材に各自のジャズコンセプトの確立を目指す
・アンサンブルにおけるコミュニケーション能力とImprovisationの向上を目指す◆授業内容・計画◆
取り上げる主なソングライター(各2回)は取り上げる主なアーティストはJerome Kern / Cole Porter / George Gershwin / Hoagy
Carmichael / Richard Rodgers /Harold Arien / Jule Styne

Duke Ellington / Charlie Parker / Dizzy Gillespie / Tadd
Dameron / Thelonious Monk /Bud Powell / Sonny Rollins / Miles Davis / Horace Silver /Benny Golson /John Coltrane / Bill Evance / Herbie Hancock / Chick Corea

・Outline For Improvisation
・Reharmonization
・Jazz Contrafact
・Rhythm Approach

以上を中心に山下洋輔招聘教授によるアンサンブル指導及び個人レッスンも含む◆準備学習の内容◆
上記に掲載したアーティストのオリジナル楽曲を聴くとともに、同じ曲をとりあげているほかのアーティストのアプローチも聴くこと。

以上を中心に山下洋輔招聘教授によるアンサンブル指導及び個人レッスンも含む◆準備学習の内容◆
上記に掲載したコンポーザーの楽曲を演奏しているCDを出来るだけ多く聴き、同じ曲においての様々なアプローチの違いを聴くこと。また、VocalのCDも聴き、楽曲の理解も深める。

◆成績評価の方法◆
アンサンブル実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で配布◆成績評価の方法◆
アンサンブル実技試験◆参考図書◆「スタンダード・ジャズのすべて大事典
夫著◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で配布◆参考図書◆
スタンダード・ジャズのすべて大事典
小川隆夫 著◆留意事項◆
アンサンブルでは各々がリーダーとしてバンドをまとめる実習もします。リーダーとしての自覚、またサイドメンとしての役
割も常に考えて臨むこと。

ベスト850」◆留意事項◆
アンサンブルでは各々がリーダーとしてバンドをまとめる実習もします。リーダーとしての自覚、またサイドメンとしての役
割も常に考えて臨むこと。

― 19 ―

ベスト850」 小川隆

104― 20 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0198.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0199.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35346300ジャズ・アンサンブルⅦ

科 目 名 35346400ジャズ・アンサンブルⅧ

担 当 者 小曽根担 当 者 小曽根真

ク ラ ス ４Ｊ
期

間 前期

備

考

真

ク ラ ス ４Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
最終学年においてのアンサンブルの授業は、卒業後にプロのジャズ演奏家として通用するための実践を行います。

◆授業目標◆
最終学年においてのアンサンブルの授業は、卒業後にプロのジャズ演奏家として通用するための実践を行います。

前期は、過去３年間において習得した様々なグルーブやアドリブのボキャブラ
リーを更に深め、それぞれのプレイヤーが独自のサウンドを自信をもって演奏出来る方向に進んで行ける様な内容の授業を行います。

前期は、過去３年間において習得した様々なグルーブやアドリブのボキャブラ
リーを更に深め、それぞれのプレイヤーが独自のサウンドを自信をもって演奏出来る方向に進んで行ける様な内容の授業を行います。

後期も、基本的に過去に学習した音楽性をベースに更に個性を表現出来る音楽内
容の授業となりますが、その演奏技術習得と並行して、コンサートやライブにおいて、マイクを持ってMC をするタイミングを含む曲目セットリストの作り方など、演奏を更に効率よくオーディエンスに届けられる様、様々な工夫をする基礎を習得する。

後期も、基本的に過去に学習した音楽性をベースに更に個性を表現出来る音楽
内容の授業となりますが、その演奏技術習得と並行して、コンサートやライブにおいて、マイクを持ってMC をするタイミングを含む曲目セットリストの作り方など、演奏を更に効率よくオーディエンスに届けられる様、様々な工夫をする基礎を習得する。

◆授業内容・計画◆
授業内容は下記の様に分類して行います。

◆授業内容・計画◆
授業内容は下記の様に分類して行います。

小曽根 真
第１回：
全くゼロからのセッションの創作方法（その１）
第５回：
全くゼロからのセッションの創作方法（その２）
第９回：
全くゼロからのセッションの創作方法（その３）
第１３回： 前期のまとめの授業 演奏と伴奏の両方においての即興性の向上
（授業）

小曽根 真
第１回：
第５回：
第９回：
第１３回：

全くゼロからのセッションの創作方法（その４）
アドバンス・アンサンブル（その１）
アドバンス・アンサンブル（その２）コンサート、ライブにおけるセットリスト作成

井上 智
第２回：
第３回：
第４回：

スタンダードのイントロ、エンディング手法
スタンダード曲の即興での構成方法
スタンダードの即興アレンジ法

井上 智
第２回：
第３回：
第４回：

コードではなく音程で作りあげるハーモニー
フリージャズの演奏方法（基本／インテンポ）
フリージャズの演奏方法（応用／フリーテンポ）

第６回：
第７回：
第８回：

リズムセクションの伴奏レイアウト（その１）
リズムセクションの伴奏レイアウト（その２）管楽器のみによる即興カウンターポイント演奏法

第６回：
第７回：
第８回：

曲の世界感にあったボキャブラリー（R＆B等）
曲の世界感にあったボキャブラリー（ラテン等）
クラシカルなラインのアプローチ

第１０回：
第１１回：
第１２回：

即興でガイドラインを作る（その１／スイング、バラード）
即興でガイドラインを作る（その２／ラテン）
即興でハーモナイズされたガイドラインを作る。

第１０回：
第１１回：
第１２回：

その場で作ったモチーフで即興（その１）
その場で作ったモチーフで即興（その２）
その場で作ったモチーフで即興（その３）

第１４回：

生徒の選択曲による発表会

第１４回： 前期のまとめの授業（実践する）

演奏と伴奏の両方においての即興性の向上◆準備学習の内容◆
演奏予定の曲を、色んなアーティストの演奏を聞いてそれぞれのスタイルの違い
や伴奏方法などを細かく研究、習得する事。

◆準備学習の内容◆
演奏予定の曲を、色んなアーティストの演奏を聞いてそれぞれのスタイルの違いや伴奏方法などを細かく研究、習得する。

予習必須の授業です。

予習必須の授業です。
◆成績評価の方法◆
授業内での実技、そして受講態度で評価。

◆成績評価の方法◆
クラス内に於ける実技、授業受講態度で評価◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて作成します。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて作成します。

◆参考図書◆REAL BOOK◆留意事項◆
ジャズという音楽は個性を表現するものとよく言われます。しかし、人間として成長度と全く同じであり、中途半端な評論家や音楽関係者達は人生経験のない若い音楽家達に無理に個性を要求したりと無責任極まり無い行動をとる場合が頻
繁にあります。

◆参考図書◆◆留意事項◆
ジャズという音楽は個性を表現するものとよく言われます。しかし、人間として成長度と全く同じであり、中途半端な評論家や音楽関係者達は人生経験のな
い若い音楽家達に無理に個性を要求したりと無責任極まり無い行動をとる場合が頻繁にあります。

このクラスで学習して欲しい事は、人間の個性などは自分で意識して「これが僕のスタイルです」などと、簡単に出来るものではないと言う事。そこに到達するまでに、幾万もの言葉や表現方法、そして何よりも大切な他の音楽家と交流する
為のコミュニケーション方を習得することです。それには、この世に生まれた全ての人間が母国語を学習する様に、模倣から始まり、他の人を敬い、少しずつ自分という人間を知って行く事が大切です。音楽、特にジャズという音楽はそれをストレートに教えてくれます。

このクラスで学習して欲しい事は、人間の個性などは自分で意識して「これが僕のスタイルです」などと、簡単に出来るものではありません。そこに到達するまでに、幾万もの言葉や表現方法、そして何よりも大切な他の音楽家と交流する為のコミュニケーション方を習得することです。それには、この世に生まれて全ての人間が母国語を学習する様に、模倣から始まり、他の人を敬い、少しずつ自分という人間を知って行く事が大切です。音楽、特にジャズという音
楽はそれをストレートに教えてくれます。

この部分がクリアに、そして謙虚に理解出来れば一生ジャズミュージシャンとして成長し続けることが出来るでしょう。音楽と真正面から謙虚に向き合えば、音楽が本物の自信を与えてくれます。

― 21 ―

この部分がクリアに、そして謙虚に理解出来れば一生ジャズミュージシャンとして成長し続けることが出来るでしょう。音楽と真正面から謙虚に向き合う事
で、音楽が本物の自信を与えてくれます。

105― 22 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0200.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0201.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35291900専門楽器演習Ⅰ

科 目 名 35292000専門楽器演習Ⅱ

担 当 者 塩谷担 当 者 塩谷哲

ク ラ ス １Ｊ（Ｐ）
期

間 前期

備

考

哲

ク ラ ス １Ｊ（Ｐ）
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
基礎となる演奏技術を身につけると同時に、ピアノによる表現の本質、主にリズム、ハーモニー、音色について研究する。

◆授業目標◆
基礎となる演奏技術を身につけると同時に、ピアノによる表現の本質、主にリズム、ハーモニー、音色について研究する。

最終的に即興演奏の習得を目指す。

最終的に即興演奏の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
このような個人レッスンの場合、学習の進度によって授業内容が異なります。

◆授業内容・計画◆
このような個人レッスンの場合、学習の進度によって授業内容が異なります。

前期では、ジャズ演奏だけでなく、クラシックやラテン他の民族音楽まで視野を拡張することでピアノという楽器の持つポテンシャルを再認識し、それを最大限発揮できるよう研究を進めます。

後期ではオスカー・ピーターソン、ビル・エヴァンス、ハービー・ハンコック、チック・コリア、キース・ジャレットなどのピアノ・スタイルを具体的に研究することでスキルを高めていきます。

即興演奏においては、漫然と定型的に弾くことから脱却し、想像力溢れる演奏ができるよう学習します。

即興演奏においては、よりシンプルに、より説得力のある表現を目指します。

◆準備学習の内容◆（前期・後期を通じて）耳コピーによる聴音、楽器を使わないリズム演習。

◆準備学習の内容◆（前期・後期を通じて）耳コピーによる聴音、楽器を使わないリズム演習。

◆成績評価の方法◆
実技、聴音◆成績評価の方法◆
実技、聴音◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて作成します。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて作成します。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
ジャズにおける即興演奏の技術は他のどんなジャンルの音楽にも柔軟に対応でき、またその精神性は世界中のあらゆる音楽家との共演を可能にします。そんな共通言語とも言えるジャズを習得することは必ずや生涯の財産となる筈です。

◆留意事項◆
ジャズにおける即興演奏の技術は他のどんなジャンルの音楽にも柔軟に対応でき、またその精神性は世界中のあらゆる音楽家との共演を可能にします。そんな共通言語とも言えるジャズを習得することは必ずや生涯の財産となる筈です。

しかしそれは決して一朝一夕に身に付くものではなく、音楽に対する「ひたむきさ」、つまりそこへと向かう情熱の持続が必要
不可欠です。

しかしそれは決して一朝一夕に身に付くものではなく、音楽に対する「ひたむきさ」、つまりそこへと向かう情熱の持続が必要
不可欠です。

その道を私と共に歩んでいきましょう。

その道を私と共に歩んでいきましょう。

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106― 24 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0202.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0203.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35291900専門楽器演習Ⅰ

科 目 名 35292000専門楽器演習Ⅱ

担 当 者 金子担 当 者 金子健

ク ラ ス １Ｊ（Ｂ）
期

間 前期

備

考

健

ク ラ ス １Ｊ（Ｂ）
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
スタンダードチューンにおけるベースラインの構築、さらにはインプロヴィゼーションのための基本トレーニングなどから、
ジャズベーシストとしての基礎スキルと奏法を学ぶことを目的とする。

◆授業目標◆
ベーシストのスタイル研究を通して、ボキャブラリーの獲得、
表現方法の向上を目的とし、トランスクライブ⇒アナリーゼ⇒実践を学ぶ。
またジャズオリジナル、コンテンポラリーな楽曲におけるアプローチも学ぶ。
◆授業内容・計画◆▼主なベーシスト研究 (各2回)
Jimmy Blanton / Slam Stewart / Oscar Pettiford / Ray
Brown /Paul Chambers / Ron Carter /Scott LaFaro /各ベーシストの演奏から、ベースライン、インプロヴィゼーショ
ン、アンサンブルテクニックを学ぶ◆準備学習の内容◆
様々なベーシストの演奏を聴き、その特徴的なスタイルを研究するために、音源入手⇒トランスクライブ⇒アナリーゼ といった行程を実践する。
また既存の資料も活用し、アナリーゼの題材とする。
◆成績評価の方法◆
レポート提出◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で配布◆準備学習の内容◆
様々なベーシストの演奏を聴き、その特徴的なスタイルを研究するために、
音源入手⇒トランスクライブ⇒アナリーゼ といった行程を実践する。
また既存の資料も活用し、アナリーゼの題材とする。

◆参考図書◆
Jazz Bass Book -Technique and Tradition / John Goldsby◆留意事項◆
楽器の基礎的な練習を常に心がける。楽器奏法の基礎があった
上で様々な表現が可能となります。

◆成績評価の方法◆
レポート提出◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内で配布◆参考図書◆
Jazz Bass Book -Technique and Tradition / John Goldsby◆留意事項◆
楽器の基礎的な練習を常に心がける。楽器奏法の基礎があった
上で様々な表現が可能となります。

― 25 ―

107― 26 ―

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆[1] 2Beat Line[2] 4Beat Line[3] 2 FeelとFill In[4] Ballard[5] Jazz Waltz[6] Latin / Bossa Nova
[7] Irregular Beat
[8] Jazz pizzicato奏法研究[9] Jazz arco奏法研究[10] インプロヴィゼーションのためのエクセサイズ(1)コードアプローチ[11] インプロヴィゼーションのためのエクセサイズ(2)スケールアプローチ[12] リズムトレーニングの方法と実践[13] イヤートレーニングの方法と実践[14] コミュニケーション・トレーニングの方法と実践[15] まとめK04-0204.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0205.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35291900専門楽器演習Ⅰ

科 目 名 35292000専門楽器演習Ⅱ

担 当 者 高橋

担 当 者 高橋徹

ク ラ ス １Ｊ（Ｄｒ）
期

間 前期

備

考

徹

ク ラ ス １Ｊ（Ｄｒ）
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ジャズの誕生から、様々なプレーヤーが生まれ、そのドラミン
グも、ジャズのスタイルとともに進化してきた。
その偉大なる先人たちのプレイを、同じように、感じプレイすることで、伝統をふまえた上で、現代に生きるプレーヤーとなることを目標とする。

◆授業目標◆
ジャズの誕生から、様々なプレーヤーが生まれ、そのドラミン
グも、ジャズのスタイルとともに進化してきた。
その偉大なる先人たちのプレイを、同じように、感じプレイすることで、伝統をふまえた上で、現代に生きるプレーヤーとなることを目標とする。

◆授業内容・計画◆
前期１～３）ニューオリンズスタイル研究。
４～６）SWINGスタイル研究。
７～１４）BE-BOPスタイル研究。
（１９４０～５０年代）
１５）まとめ◆授業内容・計画◆
後期１～７）続・Be-Bopスタイルの研究（１９５０～６０年代）
８～１３）ジャズロック・クロスオーバースタイルの研究
１４）フリージャズへの考察
１５）まとめ取り上げる予定のプレーヤー
Gene Krupa/Budy Rich/Jo Jones
Kenny Clark/Max Roach/Art BlaKey
その他、現代のニューオリンズスタイルとしてHerlin Riley/Jason Marsalis など。

Philly"joe"Jones/Jimmy Cobb
Elvin Jones/Tony Williams
Billy Higgins/Idris Muhammad
Jack De Johnette
その他、コンテンポラリージャズドラマーとして
Lewis Nash/Jeff"Tain"Wattsなど◆準備学習の内容◆
上記のアーティストの音源を可能な限り多く聴いておくこと。
音源はデータではなくディスクで所有するのが望ましい。

◆準備学習の内容◆
上記のアーティストの音源を可能な限り多く聴いておくことを薦める。

◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆

音源はデータではなくディスクで所有するのが望ましい。

◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
授業内評価◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 27 ―

108― 28 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0206.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0207.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35292100伴奏法Ⅰ

科 目 名 35292200伴奏法Ⅱ

担 当 者 塩谷担 当 者 塩谷哲

ク ラ ス ２Ｊ
期

間 前期

備

考

哲

ク ラ ス ２Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノトリオにおける伴奏のバリエーションをリズム、ハーモ
ニー、スタイルなど様々な観点から研究していく。

◆授業目標◆
ジャズコンピングⅠで習得したものをさらに発展させる。実際の管楽器等のソリストの伴奏を体験し、本質と可能性について考察する。
スイング以外のリズム、特にラテン音楽を体験し、各楽器の役
割とアンサンブルのあり方を認識する。

◆授業内容・計画◆
各楽器が演奏中の様々な局面で即興的に発展させていく方法を
アンサンブル全体から考えていく。

◆準備学習の内容◆
様々なリズムスタイル、様々な楽器編成における的確な伴奏の例を、普段からその点に着目しながらCDや生演奏を聴くことで掴んでおく。

◆準備学習の内容◆
ジャズコンピングⅠと同様に様々な観点から実際に演奏されたものを聴き、考察する。

◆成績評価の方法◆
実技、演奏要望の伝え方等、コミュニケーション方法。

◆成績評価の方法◆
実技、演奏要望の伝え方等のコミュニケーション方法。

◆教科書（使用テキスト）◆
ジャズスタンダード等の譜面集◆教科書（使用テキスト）◆
ジャズスタンダード等の楽譜集◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
ジャズの演奏の基本であるリズムセクションの大切さ、アンサ
ンブルの大切さを体験し認識する事。

◆留意事項◆
伴奏によって演奏のクオリティーが大きく変わる事を認識する。各楽器のアンサンブル時における反応、対応の力を磨き、様々な現場で対処出来る力を作る基礎を固める事の大切さを感じ取る。

― 29 ―

109― 30 ―

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆
ソリストの伴奏を体験する。ピアノトリオの中でのリードする楽器を伴奏の中で変化させていくやり方を研究する。伝統的なラテン音楽のリズムのボキャブラリーと各楽器の合わさり方を研究し実践する。

各段階において、スタンダードに加え、オリジナル曲を実際のアンサンブルの中で掘り下げ作品に仕上げる。

K04-0208.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0209.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35292300ビッグバンドＡ

科 目 名 35292400ビッグバンドＢ

担 当 者 奥村晶、中川英二郎、本田担 当 者 奥村雅人

ク ラ ス １Ｊ
期

間 前期

備

考

晶、中川

英二郎、本田雅人

ク ラ ス １Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。
デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。

◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。
デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。

◆授業内容・計画◆
デューク・エリントンやカウント・ベイシーなどの代表曲を練習します。
お互いの立場、役割を理解しバンドの和の大切さを学びます。

◆授業内容・計画◆
デューク・エリントンやカウント・ベイシーなどの代表曲を練習します。
お互いの立場、役割を理解しバンドの和の大切さを学びます。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏
曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏
曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
出席、時間厳守。

◆留意事項◆
出席、時間厳守。

― 31 ―

110― 32 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0210.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0211.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35292500ビッグバンドＣ

科 目 名 35292600ビッグバンドＤ

担 当 者 奥村晶、中川英二郎、本田担 当 者 奥村雅人

ク ラ ス ２Ｊ
期

間 前期

備

考

晶、中川

英二郎、本田雅人

ク ラ ス ２Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。
デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。

◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。
デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。

◆授業内容・計画◆
デューク・エリントンやカウント・ベイシーなどの代表曲を練習します。
お互いの立場、役割を理解しバンドの和の大切さを学びます。

◆授業内容・計画◆
デューク・エリントンやカウント・ベイシーなどの代表曲を練習します。
お互いの立場、役割を理解しバンドの和の大切さを学びます。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏
曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏
曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆成績評価の方法◆
実技、出席日数、受講態度◆教科書（使用テキスト）◆
その都度配布◆教科書（使用テキスト）◆
その都度配布

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
出席、時間厳守。

◆留意事項◆
出席、時間厳守。

― 33 ―

111― 34 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0212.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0213.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35346500ビッグバンドＥ

科 目 名 35346600ビッグバンドＦ

担 当 者 奥村晶、中川英二郎、本田担 当 者 奥村雅人

ク ラ ス ３Ｊ
期

間 前期

備

考

晶、中川

英二郎、本田雅人

ク ラ ス ３Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。
デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。

◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。
デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。

◆授業内容・計画◆
デューク・エリントンやカウント・ベイシーなどの代表曲を練習します。
お互いの立場、役割を理解しバンドの和の大切さを学びます。

◆授業内容・計画◆
デューク・エリントンやカウント・ベイシーなどの代表曲を練習します。
お互いの立場、役割を理解しバンドの和の大切さを学びます。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏
曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏
曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
出席、時間厳守。

◆留意事項◆
出席、時間厳守。

― 35 ―

112― 36 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0214.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0215.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35346700ビッグバンドＧ

科 目 名 35346800ビッグバンドＨ

担 当 者 奥村晶、中川英二郎、本田担 当 者 奥村雅人

ク ラ ス ４Ｊ
期

間 前期

備

考

晶、中川

英二郎、本田雅人

ク ラ ス ４Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。
デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。

◆授業目標◆
ジャズの代表的なバンド形態のひとつであるビッグバンド。
デューク・エリントンやカウント・ベイシー等の作品を深く研究し演奏することで、ジャズ・アンサンブルの基礎を築きます。

◆授業内容・計画◆
デューク・エリントンやカウント・ベイシーなどの代表曲を練習します。
お互いの立場、役割を理解しバンドの和の大切さを学びます。

◆授業内容・計画◆
デューク・エリントンやカウント・ベイシーなどの代表曲を練習します。
お互いの立場、役割を理解しバンドの和の大切さを学びます。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏
曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業では技術的な話を短時間でしなければ行けないので、演奏
曲目のオリジナル楽曲をCDなどで聞いておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆成績評価の方法◆
実技、受講態度◆教科書（使用テキスト）◆
その都度配布◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど配布

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
出席、時間厳守。

◆留意事項◆
出席、時間厳守。

― 37 ―

113― 38 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0216.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0217.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35346900録音・舞台表現Ａ

科 目 名 35347000録音・舞台表現Ｂ

担 当 者 小曽根担 当 者 小曽根真

ク ラ ス ３Ｊ
期

間 前期集中備考真ク ラ ス ３Ｊ
単 位 数 1期

間 後期集中備考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ステージ上の音響装置が有る場合、ない場合、双方の環境においての音の作り方や聞き方、コンサート・プログラムの構成、そしてステージマナーを含む、演奏会を行うにあたって必要最低限の知識と技術、そしてコンサートにおいての本物のプロの演奏家の意識を習得する。

◆授業目標◆
録音スタジオにおいて、ヘッドフォンをはじめとするスタジオの機材を使っての実際の音作りを経験する。また限られた時間
内で作品を制作していく環境においての録音の進行方法や意識を高める事、そしてエンジニアとのコミュニケーションの取り方を含む、スタジオ内での意識の持ち方を習得する事がこの授業の目標です。
◆授業内容・計画◆
録音技術についての学習
１：楽器の配置の方法
２：サウンドチェックの方法（ヘッドフォン使用）
３：クリックトラックを使っての録音
４：パンチイン、パンチアウトの実践
５：インサート録音の実践
６：ミックス（トラック）ダウンの実践（エフェクトを含む）

音響装置を使用する場合
３：モニター・スピーカーの配置場所と音量
４：客席においての音質と音量の確認
５：リハーサルの進め方とその時間
その他
６：ＭＣを入れル場合の基本なマナー
７：ステージ上の基本的な姿勢
８：照明の位置や照明の使用の仕方
９：音響のエンジニアや照明家、舞台部の人との対話方法

その他
７：録音する曲の順番の選択（休憩の取り方を含む）
８：限られた時間内でのリハーサル方法
９：エンジニアとのコミュニケーション◆準備学習の内容◆
ＣＤなどに録音されているそれぞれの楽器の音色や、ミックスにおいて作られた配置場所を意識して聞いてみる。

◆準備学習の内容◆
他の音楽家のコンサートに行き、その会場での音作りやコンサートの進行上で気が付いた事や疑問に思った事をメモしておき、この授業の中でそれを質問、また実践する。

◆成績評価の方法◆
実際にレコーディングスタジオに入って録音を経験し、エンジ
ニアとの対話を含む全体の進め方と、最終的に仕上がった音の双方で評価する。

◆成績評価の方法◆
実際に会場を使って授業を行い、その中でミニコンサートを作り、そのコンサートをもって総合評価を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆無し◆参考図書◆◆留意事項◆
レコーディングにおいて機材を使った演奏方法を習得する事は重要だが、それと同様に大切な事はスタジオでの自分の気持ちの持ち方で進行状況が変化するという事。限られた時間という
プレッシャーとうまく向かい合う事が大切。

◆参考図書◆
無し◆留意事項◆
会場によって自分の演奏する慣れている筈の楽器の音でさえ色々と変化するといった音に対する意識を高める事は演奏家としてとても重要。更に音響装置や照明が入った場合でも、戸惑う事なく従来通り演奏をする技術やその意識を持っていないと、いつも不満を持ったままで演奏する事になる。音楽は総合芸術。一緒に演奏するメンバーだけでなく、音響エンジニアは勿論のこと、照明や舞台部の人間、更には観客と一緒に作っているという意識、そしてその全ての人への感謝の意を持つ事で初めて真の自分の音楽を来て下さった聴衆に伝える事ができるという意識を確率して欲しい。

― 39 ―

また経験を積んだエンジニアは単に技術者ではなく、コンソー
ルという楽器を演奏する音楽家という意識を持つ事も非常に大切。その意識を持つか持たないかで仕上がる音楽の内容と音質が全く異なる事を一人一人の演奏家達に学習してもらいたい。

114― 40 ―

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆
音響装置の有無に関係ない項目
１：楽器の配置の方法とその理由
２：残響を含むそれぞれのホールの音の特性の読み方

K04-0218.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0219.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35347100ジャズ史Ⅰ

科 目 名 35347200ジャズ史Ⅱ

担 当 者 高橋

担 当 者 高橋徹

ク ラ ス １Ｊ
期

間 前期

備

考

徹

ク ラ ス １Ｊ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
およそ、１００年間で急速に発展した”ジャズ”。その発展の過程に現れた偉大な音楽家たちの残した遺産（レコード・映像・
著書など）を、より深く、広範囲に知り、自らの目、耳で確かめることで、自己の音楽観を幅広いものにしていくことを目標とする。

◆授業目標◆
およそ、１００年間で急速に発展した”ジャズ”。その発展の過程に現れた偉大な音楽家たちの残した遺産（レコード・映像・
著書など）を、より深く、広範囲に知り、自らの目、耳で確かめることで、自己の音楽観を幅広いものにしていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆
膨大に残された、音源・映像の中から、ジャズの発展と変貌で重要な役割をはたしてきた音楽家を毎回、時代を追って取り上げ、その活動歴をたどる。
授業で採り上げる主なミュージシャン(予定）◆授業内容・計画◆
膨大に残された、音源・映像の中から、ジャズの発展と変貌で重要な役割をはたしてきた音楽家を毎回、時代を追って取り上げ、その活動歴をたどる。
授業で採り上げる主なミュージシャン（予定）

1.King Oliver /Scott Joplin/Jelly Roll Morton
2.Louis Arnstrong
3.Bix Beiderbecke / Duke Ellington
4.Glenn Miller / Benny Goodman/Count Basie
5.Charlie Parker / Dizzy Gillespie
6.Bud Powell / Thelonious Monk
7.Stan Getz/Paul Desmond/Dave Brubeck/Art Pepper
8.Clifford
Brown~Max
Roach/ArtBlakey ＆ The
Messngers
9.Sonny Rollins
10.Cannonball Adderley /M.J.Q/ Sonny Stitt
11.Bill Evans/John Coltrane
12 Eric Dolphy/Charles Mingus
13.Miles Davis１
14.Miles Davis２
15.まとめ1.Ornette Coleman / Albert Ayler / Cecil Tayler
2.Herbie Hancock/Lee Morgan /Wayne Shorter
3.Elvin Jones/Tony Williams
4.Weather Report
5.Chick Corea~Return to Forever
6.Kieth Jarrett
7.Headhunters
8.Jaco Pastorius
9.VSOP / GJT / Fusion
10.Wynton Marsalis/Brnford Marsalis
11.Pat Metheny/John Scofield
12.Michael Brecker
13.Michel Petrucciani/Brad Mehldau
14.Joshua Redman/Mark Turner
15.まとめJazz◆準備学習の内容◆
上記のアーティストの音源を可能な限り多く聴いておくこと。

◆準備学習の内容◆
上記のアーティストの音源を可能な限り多く聴いておくこと。

◆成績評価の方法◆
期末レポート◆成績評価の方法◆
期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 41 ―

115― 42 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0220.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0221.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35347300リズム・トレーニングＡ

科 目 名 35347400リズム・トレーニングＢ

担 当 者 高橋

担 当 者 カルロス徹

ク ラ ス ２Ｊ
期

間 前期

備

考

菅野

ク ラ ス ２Ｊ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
どんな楽器を演奏するにしても、体内に正しく太いリズムが常に流れ続けるのが理想である。
この授業では、確固たる4分音符を感じながら自らの楽器を演奏できるようになることを目標とする。

◆授業目標◆
ラテンパーカッションを学ぶことを通して、リズム感を養う。

◆授業内容・計画◆
ドラムセットを使っての様々なリズムのベーシックの形を習得する。平行して基本的なスティックコントロールの練習もして
いく予定。
１～４）
8th note feel
５～８）
Swing Feel
９.１０.１１） Funk Feel
１２.１３.１４）Latin Feel
１５）まとめ
平行して4分音符をキックしながらの、オルタネイトスティッキ
ングでの、４分．８分.３連.１６分音符の練習。
◆準備学習の内容◆
特になし◆準備学習の内容◆
授業内容の復習と実践◆成績評価の方法◆
授業内評価◆成績評価の方法◆
最終授業内で実技テスト◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆
随時配布◆参考図書◆◆留意事項◆
各自でスティックを準備すること。

― 43 ―◆参考図書◆◆留意事項◆

116― 44 ―

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆
1) リズム感テスト2) ボディームーブメント
3) 振る（シェーカー、マラカス等）、こする（グィロ、カバサ等）
4) 叩く（ハンドストローク、スティックストローク）
5) ボディームーブメント２
6) アフロリズム（アバクア、ベンベ）
7) クラーベについて
8) チャチャ9) マンボ10) サンバ11) ジャンベによるリズムアンサンブル
12) メトロノームによるリズムトレーニング法
13) ポリリズムについて
14) Solo パフォーマンス
15) 総括とテスト

K04-0222.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

K04-0223.00
1000:学部 1104:ジャズ専修

科 目 名 35347500ジャズ編曲Ⅰ

科 目 名 35347600ジャズ編曲Ⅱ

担 当 者 栗山

担 当 者 栗山和樹

ク ラ ス ２Ｊ
期

間 前期

備

考

和樹

ク ラ ス ２Ｊ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
作編曲AB（３年次に開講）で学ぶ「ビッグバンド・アレンジ」の為に必要な編曲の基本的事項を学ぶ。

◆授業目標◆
ジャズ編曲Iで学んだヴォイシングを更に拡充し、オープンヴォ
イシングスを用いた編曲を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
1. 予備知識2. ツーパート・ソリ
3. ツーパート・ソリ(2)4. アンティシペーションのハーモナイズ
5. トランペットの用法
6. サキソフォンの用法
7. サキソフォンの用法(2)8. フォーパート・ソリ
9. 様々なアプローチ
10. ロー・インターバル・リミット
11. トロンボーンの用法
12. トロンボーンの用法(2)13. ベース・ライン
14. ドラム記譜
15. まとめ◆授業内容・計画◆
1. ヴォーカル曲のアレンジ
2. ヴォーカル曲のピアノ収録
3. ドラムスのアレンジ
4. ドラムスの収録
5. リバーブ
6. ミックス
7. Drop2
8. スプレッド・ボイシング
9. スプレッド・ボイシング(2)10. アッパー・ストラクチャーズ
11. フォース・コードとso whatコード
12. ホーンセクションのヴォイシングス
13. Basie choral
14. ギター
15. まとめ◆準備学習の内容◆
課題を必ず完成させ、次回授業時に持参する。

◆準備学習の内容◆
課題を確実に実施、学習する。

◆成績評価の方法◆
期末提出作品評価と平常点◆成績評価の方法◆
期末提出作品評価と平常点◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布のハンドアウト◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布のハンドアウト◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
遅刻、出席管理を厳しく行います。

◆留意事項◆
遅刻、欠席などの出席管理を厳格に行います。

― 45 ―

117― 46 ―

演奏学科ジャズ専修

必修コース
略
号

K04-0224.00
1000:学部 1104:ジャズ専修
科 目 名 35347700ジャズ奏法研究
担 当 者 エリックミヤシロ

ク ラ ス １Ｊ期

間 半期集中備考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆授業目標◆
1. プロとして必要である様々なトランペット奏法、スキル、演奏スタイルの強化、習得を目指す。
2. トランペットの歴史,楽器の構造、道具などの研究。
3. 音楽家として必要な心構え、知識、精神的な部分の自己分
析、強化、向上を目指す。

演奏学科ジャズ専修◆授業内容・計画◆
1. 基礎の強化
2. 呼吸法の正しい知識を医学的、イメージ的にと様々な観点で身につける。
3. ポップス、ジャズに必要な奏法（タンギング、音色、音域、音感、リズム、特殊奏法）の研究、実践。
4. 科学的な観点からの奏法、楽器の研究、実践。
5. 様々な現場で必要となるジャンル別のアンサンブル奏法の研究、実践。
◆準備学習の内容◆
必要に応じてその都度指示。
◆成績評価の方法◆
実技、受講態度。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてその都度配布。
◆参考図書◆◆留意事項◆― 47 ―

118

音楽文化デザイン学科
科目名

ページ

科目名

ページ

臨床心理学Ａ、Ｂ…………………………………… 176 ～ 177

対位法 I ～ IV………………………………………… 122 ～ 123

臨床医学論Ａ、Ｂ…………………………………… 177 ～ 178

作曲 I ～ IV…………………………………………… 124 ～ 125

専門ゼミ I ～ IV（音楽療法）… …………………… 178 ～ 182

アナリーゼ I ～ IV…………………………………… 126 ～ 127

器楽合奏 I ～ IV……………………………………… 182 ～ 184

作曲基礎講義（楽器法）… ………………………………… 128

歌唱実習 I、II… …………………………………… 184 ～ 185

作曲基礎講義（ＤＴＭ）… ………………………………… 128

演奏実習（声楽）I ～ VIII… ……………………… 185 ～ 189

管弦楽法Ａ I ～ IV…………………………………… 129 ～ 130

演奏実習（ピアノ）I ～ VIII… …………………… 189 ～ 193

総譜奏法Ａ I ～ IV…………………………………… 131 ～ 132

演奏実習（弦管打）V ～ VIII… …………………… 193 ～ 195

厳格対位法 I ～ IV…………………………………… 133 ～ 134

音楽情報を読み解く I、II… ……………………… 195 ～ 196

編曲法Ａ I ～ IV……………………………………… 135 ～ 136

音楽情報を集める I、II… ………………………… 196 ～ 197

専門ゼミ I、II（作曲家・作曲）… ………………… 137 ～ 141

音楽文化講義 III、IV… …………………………… 197 ～ 198… ……………………… 142 ～ 143
専門ゼミ I、II（作曲理論）

音楽文化講読 III、IV… …………………………… 198 ～ 199

専門ゼミ I、II（編曲法演習）… …………………… 144 ～ 145

西洋音楽講読 III、IV… …………………………… 199 ～ 200

専門ゼミ III、IV（作曲家・作曲）… ……………… 146 ～ 150

西洋音楽研究 III、IV… …………………………… 200 ～ 201… …………………… 150 ～ 152
専門ゼミ III、IV（作曲理論）

楽器・音響講義 I ～ IV……………………………… 201 ～ 203

専門ゼミ III、IV（編曲法演習）… ………………… 152 ～ 154

楽器製作演習 I ／楽器・音響演習 I… …………………… 203

和声・対位法 V、VI………………………………… 154 ～ 155

楽器製作演習 II ／楽器・音響演習 II……………………… 204

作曲特講Ａ、Ｂ……………………………………… 155 ～ 156

楽器・音響演習 III、IV… ………………………… 204 ～ 206

コンピュータ音楽創作 I ／コンピュータ系演習 I… …………… 156

専門ゼミ I、II（音楽学）… ………………………… 206 ～ 207

コンピュータ音楽創作 II ／コンピュータ系演習 II…………… 157

専門ゼミ I、II（楽器・音響）… …………………… 207 ～ 208

コンピュータ系演習 III、IV… …………………… 157 ～ 158

専門ゼミ III、IV（音楽学）………………………… 208 ～ 210

マルチメディア・プログラミング I ／コンピュータ系講義 I………… 158

専門ゼミ III、IV（楽器・音響）…………………… 210 ～ 212

マルチメディア・プログラミング II ／コンピュータ系講義 II… …… 159

専門ゼミ III、IV（情報・社会）…………………… 212 ～ 216

コンピュータ系講義 III、IV… …………………… 159 ～ 161
コンピュータ応用講義Ａ、Ｂ……………………… 161 ～ 162
コンピュータ録音演習 I ／楽器・音響演習 I… ………… 162
コンピュータ録音演習 II ／楽器・音響演習 II…………… 163
コンピュータ音楽講義 I ／アナリーゼ I… ……………… 163
コンピュータ音楽講義 II ／アナリーゼ II………………… 164
アナリーゼ III、IV… ……………………………… 164 ～ 165
専門ゼミ I ～ IV（コンピュータ音楽）… ………… 165 ～ 169
コンピュータ音楽プログラミングＡ I、II… …… 169 ～ 170
コンピュータ音楽概論Ａ、Ｂ……………………… 170 ～ 171
音楽療法講義 I ～ IV………………………………… 171 ～ 173
音楽療法研究 I ～ IV………………………………… 173 ～ 175
障害児教育Ａ、Ｂ…………………………………… 175 ～ 176

119

音楽文化デザイン学科

和声 I ～ IV…………………………………………… 120 ～ 121

K05-0225.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0226.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40240100和声Ⅰ

科 目 名 40240200和声Ⅱ

担 当 者

市川
範

景之、今村

央子、小河原

美子、丸山

和

担 当 者

ク ラ ス １Ｃ
期

間 前期

備

考

景之、今村

央子、小河原美子、丸山和

ク ラ ス １Ｃ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

市川
範

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作応・コン

作応・コン

◆講義題目◆◆授業目標◆
受験前に学んだ和声書法のさらに高度な勉強。
和声を書く事により、無駄のない高度な声部書法、バランス、構成等を学び、知的で繊細な耳を養う事を目的とする。

◆授業目標◆
目的及び内容は和声Iとほぼ同じである。
ただ和声IIにおいては和声語法として、古典派中心ではなくロマン派・近代にも幅を広げ様々な様式の和声を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
進度は個々の学生によって異なる。
特に和声Iでは四声体による機能和声の基礎的な書法の確認に重点がおかれる。その他、シャラン、フォーシェ等のフランスの課題、器楽様式（古典、初期ロマン派の弦楽四重奏やピアノ伴奏）の課題等が、レヴェルに応じて教えられる。
基礎の確認（5回）19世紀の新しい和声法、器楽様式の和声等（5回）各種の応用問題（5回）◆授業内容・計画◆
進度は個々の学生によって異なる。
機能和声の基礎の書法の確認。転調や非和声音のより複雑な課題が含まれる。シャラン、フォーシェ等のフランスの課題、器楽様式（古典、初期ロマン派の弦楽四重奏やピアノ伴奏）の課
題等も、レヴェルに応じて教えられる。
古典派和声の確認（5回）新しい和声語法と器楽様式の和声（5回）応用問題（5回）◆準備学習の内容◆
担当教員によって指示される。多くの楽譜を見て、響と横の流れを感じること。

◆準備学習の内容◆
担当教員によって指示される。多くの楽譜を見て、響と横の流れを感じること。

◆成績評価の方法◆
共通試験、及び平常点。試験は四声体のソプラノ課題又はアルテルネの予定である。

◆成績評価の方法◆
共通試験、及び平常点。
共通試験は和声Iよりやや高度な四声体のソプラノ課題又はア
ルテルネの予定である。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆参考図書◆
特になし。

◆参考図書◆
特になし。

◆留意事項◆
受講者は実作品を沢山見て、和声、対位法、構成、楽器法（響）等の研究を常に怠らないこと。

―1―◆留意事項◆
受講者は実作品を沢山見て、和声、対位法、構成、楽器法（響）等の研究を常に怠らないこと。

120

―2―

音楽文化デザイン学科◆講義題目◆

K05-0227.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0228.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40240300和声Ⅲ

科 目 名 40240400和声Ⅳ

担 当 者

市川
範

景之、今村

央子、小河原

美子、丸山

和

担 当 者

ク ラ ス ２文
期

間 前期

備

考

景之、今村

央子、小河原美子、丸山和

ク ラ ス ２文単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

市川
範

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作応・コン

作応・コン

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
古典派の和声のみでなく、ロマン派、近代にも幅を広げ色々な様式での和声を学ぶ。和声を書くことによって、無駄のない高度の声部書法、バランス、全体の構成等を学び、知的で繊細な耳を養うことを目的とする。器楽の書法、特に弦楽四重奏の書き方を学ぶ。

◆授業目標◆
古典派の和声のみでなく、ロマン派、近代にも幅を広げ色々な様式での和声を学ぶ。和声を書くことによって、無駄のない高度の声部書法、バランス、全体の構成を学び、知的で繊細な耳を養うことができる。旋律楽器の伴奏としてのピアノ書法の研究も行う。

◆授業内容・計画◆
個々の学生によって進度が異なる。
基礎の和声、シャラン、フォーシェ等のフランスの課題、器楽
様式（古典派、ロマン派、近代の弦楽四重奏やピアノ伴奏）の課題等がレヴェルに応じて与えられる。和声IIIでは、器楽の特に弦楽四重奏の書法で和声課題を解く練習をする。
基礎の和声、フランスの課題等（5回）器楽様式の和声、分析と実習（5回）古典派和声の実施、分析、演奏（5回）◆授業内容・計画◆
個々の学生によって進度が異なる。
機能和声の基礎の書法の確認、シャラン、フォーシェ等のフランスの課題、器楽様式（古典、初期ロマン派の弦楽四重奏やピ
アノ伴奏）の課題等が、レヴェルに応じて与えられる。特に和声IVでは、特に旋律楽器にピアノで伴奏をつける器楽書法の和声が学ばれる。様々な転調を含むロマン派の和声が中心になる。
基礎の和声、フランスの課題、古典派和声の復習と確認（5回）
初期ロマン派の和声の分析と実習（5回）応用問題の分析、実習、演奏（5回）◆準備学習の内容◆
古典派を中心に沢山の弦楽四重奏曲の楽譜を見ること。

◆準備学習の内容◆
古典派、ロマン派を中心に沢山のピアノ伴奏つきの楽曲を研究すること。
◆成績評価の方法◆
共通試験、及び平常点。期末に器楽の様式で、ロマン派近代による、旋律楽器とピアノによる和声の共通試験を行なう予定。
試験の後に、専科の学生達による演奏が行われ、その場で審査される。なお、創作和声課題１題以上の提出が義務づけられる。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
特になし。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆留意事項◆
受講者は実作品を沢山見て、和声、対位法、構成、楽器法（響）等の研究を常に怠らないこと。特に古典を中心に弦楽四重奏曲の楽譜を多く研究すること。

―3―◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
常に沢山の楽譜をよみ、和声、対位法、構成、楽器法（響）等の研究を常に怠らないこと。時代毎の和声の違いを考えること。他にピアノの様々な書法について研究すること。

121

―4―

音楽文化デザイン学科◆成績評価の方法◆
共通試験、及び平常点。７月に、弦楽四重奏による共通試験を行う。
試験で書いた物は当日専科の学生達により演奏され、そこで審査をされる。

K05-0229.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0230.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40240500対位法Ⅰ

科 目 名 40240600対位法Ⅱ

担 当 者

市川
史

景之、今村

央子、小河原

美子、山口

博

担 当 者

ク ラ ス １Ｃ
期

間 前期

備

考

景之、今村

央子、小河原美子、山口博

ク ラ ス １Ｃ
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

市川
史

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作応・コン

作応・コン

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
第２セメスターからフーガを学ぶための予備訓練。対位法的な書法の分析、実習を重ねて対位法的感覚や技術を身につけることが目的である。

◆授業目標◆
学習フーガの実習をする。
答唱や対唱の書き方、転調の仕方、自由唱の書き方や休ませ方、響の密度や全体のヤマの作り方等々、学習フーガを緻密に学ぶ
事は書式の訓練の宝庫である。
特に、よい対唱を作る訓練をし、主要提示部を少なくともしっ
かり書けるようにする。

◆授業内容・計画◆「フーガ的構成を持つバス課題」が主になる。バス課題の中には、フーガ的な導入や構成をもつ課題が多い。それらを通して様々なバロックの考え方を学ぶ。J.S.バッハの曲を多数分析し、又、学生の能力に応じて、カノン、コラール、コラールヴァリ
エーション、インヴェンション、転回可能対位法等、様々な対位法を展開することもある。
（尚、受講者は別に厳格対位法を履修すること）レッスンは個々の学生の進度によって異なる。
バッハの諸作品の分析、研究（2回）カノン、インヴェンショ
ン、コラール等の研究、実習（4回）フーガの提示部の研究、実習（3回）フーガ的な構成を持つバス課題の実習（6回）◆授業内容・計画◆
進度は学生の能力によって異なるが、主要提示部を少なくともしっかり書くこと。様々な主唱にる答唱、対唱の可能性を探る。
掛留音をうまく使った自由唱の書き方を学ぶ。J.S.バッハのフーガの実作品の分析も多々取り上げていく。
フーガの全体像（1回）主唱の和声、答唱、対唱の可能性を探る（5回）提示部の作成（9回）◆準備学習の内容◆
バロックの楽譜、対位法的書法の楽譜、学習フーガの模範など、沢山みること。

◆準備学習の内容◆
バロックの楽譜、対位法的書法の楽譜、学習フーガの模範など、沢山みること。

◆教科書（使用テキスト）◆『フーガの実習』島岡譲著（国立音楽大学）◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆参考図書◆
特になし。

◆参考図書◆
特になし。

◆留意事項◆
J.S.バッハを中心にバロックの対位法的作品を沢山読み、聞き、弾いてみること。和声、モチーフ、構成、響のバランス等を考えること。

◆留意事項◆
J.S.バッハを中心にバロックの対位法的作品を沢山読み、聞き、弾いてみること。転調、和声、モチーフ、構成、響のバランス等を考えること。

―5―

122

―6―

音楽文化デザイン学科◆成績評価の方法◆
共通試験、及び平常点。
共通試験は「フーガの主要提示部の作成」の予定。

◆成績評価の方法◆
共通試験、及び平常点。
共通試験はフーガ的構成を持つバス課題の予定である。

K05-0231.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0232.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40240700対位法Ⅲ

科 目 名 40240800対位法Ⅳ

担 当 者

市川
史

景之、今村

央子、小河原

美子、山口

博

担 当 者

ク ラ ス ２文
期

間 前期

備

考

景之、今村

央子、小河原美子、山口博

ク ラ ス ２文単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

市川
史

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作応・コン

作応・コン

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
学習フーガを丁寧に学ぶ。
対唱の書き方、転調の仕方、自由唱の書き方や休ませ方、響の密度や全体のヤマの作り方等々。学習フーガを緻密に学ぶ事
は、書式の訓練の宝庫である。多数の学習フーガや実作品の分析も行う。

◆授業目標◆
学習フーガを丁寧に学ぶ。学習フーガ全体をあるレヴェル以上の質で書ける力をつけることが目標である。
対唱の書き方、転調の仕方、自由唱の書き方や休ませ方、響の密度や全体のヤマの作り方等々。学習フーガを緻密に学ぶ事
は、書式の訓練の宝庫である。多数の学習フーガや実作品の分析も行なう。フーガの考え方は古典派以後、ロマン派、近代、現代まで受け継がれている事を実作品の分析を通して学んでほしい。

◆授業内容・計画◆
進度は学生の能力によって異なるが、対位法IIIでは少なくとも
嬉遊部と副提示部をしっかり書けるようにすること。
進んでいる学生には、追拍を含めて全曲が書けるよう指導する。
実作品の分析も行う。
主要提示部の復習（2回）嬉遊部と副提示部の研究と実習（6回）
各種の応用問題（7回）◆授業内容・計画◆
進度は学生の能力によって異なるが、対位法IVでは追拍部を学ぶことが目標であり、期末に学習フーガ１曲以上の提出が義務である。
進んでいる学生には、自作の主唱によるフーガや、器楽スタイ
ルのフーガ等、その先の指導も行なう。
主要提示部の復習（1回）嬉遊部と副提示部の復習（1回）第3嬉遊部の実習（1回）追拍部の実習（2回）フーガ全曲の作成（5回）応用問題各種（5回）◆準備学習の内容◆
J.S.バッハ及び対位法的作品の研究、分析。
◆成績評価の方法◆
共通試験、及び平常点。
共通試験は「嬉遊部と副提示部」を含む予定。

◆参考図書◆
特になし。

◆成績評価の方法◆
期末試験（追拍部）、及び平常点（１曲以上の学習フーガの提出を含む）。提出されたフーガ作品の音だしも考慮している。

◆留意事項◆
J.S.バッハを中心にバロックの対位法的作品を沢山読み、聞き、弾いてみること。和声、モチーフ、構成、響のバランス等を考えること。

◆教科書（使用テキスト）◆『フーガの実習』島岡譲著（国立音楽大学）◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
J.S.バッハを中心にバロックの対位法的作品を沢山読み、聞き、弾いてみること。和声、モチーフ、構成、響のバランス等を考えること。古典派以後、近現代までの作品におけるフーガ的な考え方を探してみること。

―7―

123

―8―

音楽文化デザイン学科◆準備学習の内容◆
J.S.バッハ及び対位法的作品の研究、分析。J.S.バッハ以外の様々なフーガを研究し、対位法の意味とその変遷を学んで欲しい。

◆教科書（使用テキスト）◆『フーガの実習』島岡譲著（国立音楽大学）

K05-0233.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0234.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40240900作曲Ⅰ

科 目 名 40241000作曲Ⅱ

担 当 者 菊池

幸夫、斉木

由美、森垣

桂一、渡辺

担 当 者 菊池俊哉

ク ラ ス １Ｃ
期

間 前期

備

考

幸夫、斉木

由美、森垣

桂一、渡辺

俊哉

ク ラ ス １Ｃ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（1）現代における芸術音楽作品の創作を行うことができる。
（2）幅広い音楽作品に触れ、創作のための方法論、技術等を学ぶことができる。

◆授業目標◆（1）現代における芸術音楽作品の創作を行うことができる。
（2）幅広い音楽作品に触れ、創作のための方法論、技術等を学ぶことができる。
（3）作品発表までの様々な過程を、実践的に身につける。

◆授業内容・計画◆
作曲Iでは、創作の基礎研究を行う。
授業は担当教員ごとに、履修学生の希望や適正を考慮して個別に進められる。音楽作品の分析、楽器奏法、記譜法、構成法、
音響構造と楽器編成による特性等を解明し、作品創作実習によってそれらを実作品に具現化する。

◆授業内容・計画◆
作曲IIでは、作曲Iをふまえて、創作の基礎研究を継続する。
授業は担当教員ごとに、履修学生の希望や適正を考慮して個別に進められる。音楽作品の分析、楽器奏法、記譜法、構成法、
音響構造と楽器編成による特性等を解明し、作品創作実習によってそれらを実作品に具現化する。
また、作曲IIでは演奏審査会において、演奏家とのリレーショ
ン、リハーサル、本番でのプログラム作成、舞台スタッフ、運営等を実際に経験することが求められる。

第1回 オリエンテーション
第2〜14回 楽曲研究と構想プログラム、スケッチ等の作成、作品創作実習第15回 まとめ

第1回 オリエンテーション
第2〜14回 楽曲研究と作品創作実習
第15回 まとめ

作曲Iの提出作品は「自由な作品（未完成も可）またはスケッチ
や構想プログラムなど創作過程が判る資料」とする。

作曲IIの提出作品は「ピアノを伴う二重奏作品（声も可、詳細は担当教員と相談のこと）」とする。ただし前期に完成作品を提出した場合、後期ではそれと異なる作品を提出、演奏しなければならない。提出作品は11月の演奏審査会で演奏される。

◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常の授業への取組みを総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
作品完成に向け楽譜やスケッチ等を出来るだけ多く書いてくること。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
作品の提出と演奏審査により評価する。

◆留意事項◆
・過去から最先端の音楽、絵画、文学、舞台作品、インスタレー
ション等に関して興味を持ち、広範な知識を得るようにすること。
・機会を見つけて、多くのコンサートや舞台の公演にふれること。
・可能な限り演奏の現場に立ち会い、参加して作品の演奏に際して生じる様々な問題点を体験すること。

―9―◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・過去から最先端の音楽、絵画、文学、舞台作品、インスタレー
ション等に関して興味を持ち、広範な知識を得るようにすること。
・機会を見つけて、多くのコンサートや舞台の公演にふれること。
・可能な限り演奏の現場に立ち会い、参加して作品の演奏に際して生じる様々な問題点を体験すること。

124― 10 ―

音楽文化デザイン学科◆準備学習の内容◆
作品完成に向け楽譜やスケッチ等を出来るだけ多く書いてくること。

K05-0235.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0236.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40241100作曲Ⅲ

科 目 名 40241200作曲Ⅳ

担 当 者

神本 真理、斉木桂一

由美、Ｔ．マイヤー＝Ｆ、森垣

担 当 者

ク ラ ス ２文
期

間 前期

備

考

神本 真理、斉木桂一

由美、Ｔ．マイヤー＝Ｆ、森垣

ク ラ ス ２文単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（1）現代における芸術音楽作品の創作を行うことができる。
（2）幅広い音楽作品に触れ、創作のための方法論、技術等を学ぶことができる。
（3）大きな編成による室内楽等規模の大きな作品を創作することができる。

◆授業目標◆（1）現代における芸術音楽作品の創作を行うことができる。
（2）幅広い音楽作品に触れ、創作のための方法論、技術等を学ぶことができる。
（3）大きな編成による室内楽等規模の大きな作品を創作することができる。
（4）作品の発表までの様々な過程を実践的に身につける。

◆授業内容・計画◆
作曲IIIでは、作曲IIをふまえてさらに進んだ創作研究を行う。
授業は担当教員ごとに、履修学生の希望や適正を考慮して個別に進められる。音楽作品の分析、楽器奏法、記譜法、構成法、
音響構造と楽器編成による特性等を解明し、作品創作実習によってそれらを実作品に具現化する。

◆授業内容・計画◆
作曲IVでは、作曲IIIをふまえてさらに進んだ創作研究を継続する。
授業は担当教員ごとに、履修学生の希望や適正を考慮して個別に進められる。音楽作品の分析、楽器奏法、記譜法、構成法、
音響構造と楽器編成による特性等を解明し、作品創作実習によってそれらを実作品に具現化する。
また、作曲IVでは演奏審査会において、演奏家とのリレーショ
ン、リハーサル、本番でのプログラム作成、舞台スタッフ、運営等を実際に経験することが求められる。

第1回 オリエンテーション
第2〜14回 楽曲研究と構想プログラム、スケッチ等の作成、作品創作実習第15回 まとめ

第1回 オリエンテーション
第2〜14回 楽曲研究と作品創作実習
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
作品完成に向け楽譜やスケッチ等を出来るだけ多く書いてくること。

作曲IVの提出作品は「演奏者3〜7名までの作品（全体の半数までは声も可。詳細は担当教員と相談のこと）」ただし前期に完成作品を提出した場合、後期ではそれと異なる作品を提出、演奏しなければならない。提出作品は10月の演奏審査会で演奏される。

◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常の授業への取組みを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆
作品完成に向け楽譜やスケッチ等を出来るだけ多く書いてくること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
・過去から最先端の音楽、絵画、文学、舞台作品、インスタレー
ション等に関して興味を持ち、広範な知識を得るようにすること。
・機会を見つけて、多くのコンサートや舞台の公演にふれること。
・可能な限り演奏の現場に立ち会い、参加して作品の演奏に際して生じる様々な問題点を体験すること。

― 11 ―◆成績評価の方法◆
作品の提出と演奏審査により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・過去から最先端の音楽、絵画、文学、舞台作品、インスタレー
ション等に関して興味を持ち、広範な知識を得るようにすること。
・機会を見つけて、多くのコンサートや舞台の公演にふれること。
・可能な限り演奏の現場に立ち会い、参加して作品の演奏に際して生じる様々な問題点を体験すること。

125― 12 ―

音楽文化デザイン学科

作曲IIIの提出作品は「自由な作品（未完成も可）またはスケッ
チや構想プログラムなど創作過程が判る資料」とする。

K05-0237.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0238.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40241300アナリーゼⅠ科 目 名 40241400アナリーゼⅡ

担 当 者 川島担 当 者 川島素晴

ク ラ ス １Ｃ，１〜４
期

間 前期

備

考

素晴

ク ラ ス １Ｃ，１〜４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）中世にはじまり古典派までの時代の音楽について、楽曲分
析を通じて理解できる。
（２）中世にはじまり古典派までの時代の音楽について、自ら楽曲分析を行うことができる。

◆授業目標◆（１）古典派以後、19世紀の音楽（ロマン派を経て、国民楽派に至る時代）の音楽について、楽曲分析を通じて理解できる。
（２）古典派以後、19世紀の音楽（ロマン派を経て、国民楽派に至る時代）の音楽について、自ら楽曲分析を行うことができる。

◆授業内容・計画◆「アナリーゼI」では、西洋音楽史の黎明から中世、ルネッサン
ス、バロックを経て古典派に至るまでの各時期から、代表的な音楽を分析する。

◆授業内容・計画◆「アナリーゼII」では、古典派以後、19世紀の音楽（ロマン派を経て、国民楽派等に至る時代）から、代表的な音楽を分析する。
（１）〜（９）は講義形式で、各回１〜２曲の楽曲分析を実践する。
（10）〜（14）では、古典派までの時代から、受講者自らが選曲し、分析発表する。

（１）〜（９）は講義形式で、各回１〜２曲の楽曲分析を実践する。
（10）〜（14）では、古典派までの時代から、受講者自らが選曲し、分析発表する。

（１）シューベルト『セレナード』、『弦楽四重奏曲第14番 死と乙女』（２）シューマン『トロイメライ』、ショパン『革命のエチュード』（３）ショパン補遺、リスト『ピアノ・ソナタ』とその後（４）メンデルスゾーン『結婚行進曲』、ヴァーグナー『トリスタンとイゾルデ前奏曲』（５）ブラームス『交響曲第１番』、『交響曲第４番』（６）ドヴォルザーク『交響曲 新世界より』、国民楽派の諸傾向（７）チャイコフスキー『第6交響曲 悲愴』、ムソルグスキー『展覧会の絵』（８）フランス国民音楽協会、サティ（９）ドビュッシー『牧神の午後への前奏曲』（10）分析発表（１）（11）分析発表（２）（12）分析発表（３）（13）分析発表（４）（14）分析発表（５）（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
和声学についての理解を前提として授業は進められる。毎回の授業では、扱う楽曲について全てを鑑賞する時間を確保できな
いため、事前・事後の鑑賞、読譜を欠かさないように。著名な楽曲については、周知のものとして授業を進めるので、万が一知らない場合は、事前に聴いておくように。授業内容は、それぞれの楽曲をより詳しく分析するためのヒントに過ぎない。授業で示されたことをもとに、各自より深い分析を進めること。

◆準備学習の内容◆
和声学についての理解を前提として授業は進められる。毎回の授業では、扱う楽曲について全てを鑑賞する時間を確保できな
いため、事前・事後の鑑賞、読譜を欠かさないように。著名な楽曲については、周知のものとして授業を進めるので、万が一知らない場合は、事前に聴いておくように。授業内容は、それぞれの楽曲をより詳しく分析するためのヒントに過ぎない。授業で示されたことをもとに、各自より深い分析を進めること。

◆成績評価の方法◆
１）毎回の受講態度（授業への能動的参加の姿勢）＝10％
２）授業内における分析発表＝40％
自身の見解を持ち、それを論理的にプレゼンテーションする能力を見る。授業内で発表しない者についてはレポート提出を課すことでそれに代える。
３）期末試験＝50％◆成績評価の方法◆
１）毎回の受講態度（授業への能動的参加の姿勢）＝10％
２）授業内における分析発表＝40％
自身の見解を持ち、それを論理的にプレゼンテーションする能力を見る。授業内で発表しない者についてはレポート提出を課すことでそれに代える。
３）期末試験＝50％◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 13 ―

126― 14 ―

音楽文化デザイン学科（１）民族音楽、グレゴリオ聖歌とおらしょ、カノン『夏は来たりぬ』（２）中世の様々な音楽技法〜ルネッサンスの様々な実験（３）パッヘルベル『カノン』、ヴィヴァルディ『四季』（４）J.S.バッハ『平均律クラヴィア曲集』（５）クレメンティ『ソナチネ』、モーツァルト『トルコ行進曲
付』（６）モーツァルト『交響曲第40番（第1楽章）＆41番（終楽章）』（７）ベートーヴェン『ピアノソナタ第1番』ベートーヴェン『ピアノソナタ第８番』（８）ハイドンの交響曲（『告別』『驚愕』『90番』『時計』）（９）ベートーヴェン『交響曲第9番』（10）分析発表（１）（11）分析発表（２）（12）分析発表（３）（13）分析発表（４）（14）分析発表（５）（15）まとめと評価

K05-0239.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0240.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40241500アナリーゼⅢ

科 目 名 40241600アナリーゼⅣ

担 当 者 川島担 当 者 川島素晴

ク ラ ス ２文，２〜４
期

間 前期

備

考

素晴

ク ラ ス ２文，２〜４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）20世紀前半の音楽について、楽曲分析を通じて理解できる。
（２）20世紀前半の音楽について、自ら楽曲分析を行うことができる。

◆授業目標◆（１）20世紀後半から現在に至る音楽について、楽曲分析を通じて理解できる。
（２）20世紀後半から現在に至る音楽について、自ら楽曲分析を行うことができる。

◆授業内容・計画◆「アナリーゼIII」では、20世紀前半の音楽から、代表的な音楽を分析する。
（下記の楽曲の全てを扱うことは不可能であり、あくまでも主要部分に言及するものである。）◆授業内容・計画◆「アナリーゼIV」では、20世紀後半から現在に至る音楽から、代表的な音楽を分析する。
（１）〜（９）は講義形式で、各回１〜２曲の楽曲分析を実践する。
（10）〜（14）では、古典派までの時代から、受講者自らが選曲し、分析発表する。

（１）〜（９）は講義形式で、各回１〜２曲の楽曲分析を実践する。
（10）〜（14）では、古典派までの時代から、受講者自らが選曲し、分析発表する。

◆準備学習の内容◆
和声学についての理解を前提として授業は進められる。毎回の授業では、扱う楽曲について全てを鑑賞する時間を確保できな
いため、事前・事後の鑑賞、読譜を欠かさないように。著名な楽曲については、周知のものとして授業を進めるので、万が一知らない場合は、事前に聴いておくように。授業内容は、それぞれの楽曲をより詳しく分析するためのヒントに過ぎない。授業で示されたことをもとに、各自より深い分析を進めること。

◆準備学習の内容◆
和声学についての理解を前提として授業は進められる。毎回の授業では、扱う楽曲について全てを鑑賞する時間を確保できな
いため、事前・事後の鑑賞、読譜を欠かさないように。著名な楽曲については、周知のものとして授業を進めるので、万が一知らない場合は、事前に聴いておくように。授業内容は、それぞれの楽曲をより詳しく分析するためのヒントに過ぎない。授業で示されたことをもとに、各自より深い分析を進めること。

◆成績評価の方法◆
１）毎回の受講態度（授業への能動的参加の姿勢）＝10％
２）授業内における分析発表＝40％
自身の見解を持ち、それを論理的にプレゼンテーションする能力を見る。授業内で発表しない者についてはレポート提出を課すことでそれに代える。
３）期末試験＝50％◆成績評価の方法◆
１）毎回の受講態度（授業への能動的参加の姿勢）＝10％
２）授業内における分析発表＝40％
自身の見解を持ち、それを論理的にプレゼンテーションする能力を見る。授業内で発表しない者についてはレポート提出を課すことでそれに代える。
３）期末試験＝50％◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 15 ―

127― 16 ―

音楽文化デザイン学科（１）メシアン〜ブーレーズ（２）シュトックハウゼン、ノーノ（３）クセナキス、ポーランド楽派（４）リゲティ（＆ナンカロウ）（５）引用、即興、演劇性、新ロマン主義（６）ケージ（７）アメリカ実験主義の様々な展開（ミニマル他）（８）70年代以後〜イタリア、フランス（９）70年代以後〜ドイツ、日本（10）分析発表（１）（11）分析発表（２）（12）分析発表（３）（13）分析発表（４）（14）分析発表（５）（15）まとめと評価（1）スクリャービン『交響曲第５番』『炎へ向かって』（2）ストラヴィンスキー『春の祭典』（3）マーラー『交響曲第５番』、R・シュトラウス『アルプス交響曲』（4）ラフマニノフ『ピアノ協奏曲第２番』、ホルスト『惑星』（5）バルトーク『ミクロコスモス』、プロコフィエフ『ピーターと狼』（6）ガーシュウィン『ラプソディ・イン・ブルー』、ラヴェル『ボレロ』（7）新ヴィーン楽派（自由無調期まで）（8）新ヴィーン楽派（12音技法）（9）アメリカ実験主義の黎明（10）分析発表（１）（11）分析発表（２）（12）分析発表（３）（13）分析発表（４）（14）分析発表（５）（15）まとめと評価

K05-0241.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0242.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40250106作曲基礎講義（楽器法）

科 目 名 40250206作曲基礎講義（ＤＴＭ）

担 当 者 川島担 当 者 足本素晴

ク ラ ス １Ｃ
期

間 前期

備

考

憲治

ク ラ ス １Ｃ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）オーケストラで使用される代表的な楽器を中心に、楽器全般に関して、構造的・歴史的に理解できる。
（２）それぞれの楽器で作曲や編曲をできるようになる。

◆授業目標◆
本授業では、”コンピュータと作曲”あるいは”コンピュータと音楽”、その全体を俯瞰するといった広い視野を失わぬよう心がけ
つつ、作編曲の作業を助ける「日用品」としてのコンピュータ
使用法を学ぶ。
創造の思考を妨げない操作技術／操作知識の体得を目標とする。

◆授業内容・計画◆
最も構造的に理解し易い楽器である金管楽器から導入し、音域や奏法だけでなく、構造的な理解を伴って学習する。

（１）トランペット（２）ホルン（３）トロンボーン（４）ユーフォニアム、テューバ（５）フルート（６）クラリネット（７）サキソフォン（８）オーボエ、バスーン（９）フリーリード、オルガン、その他の気鳴楽器（10）ヴァイオリン、ヴィオラ（11）チェロ、コントラバス（12）ハープ、その他の弦鳴楽器（13）膜鳴楽器、体鳴楽器（14）電気・電子楽器、その他（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習の必要性は特に認めない。
しかし、履修者によっては、授業内の限られた時間では実習が不足する。レファレンスルームの環境を利用した復習を積極的に行うことが望ましい。

◆準備学習の内容◆
倍音、振動等の音響学の基礎知識を前提とする。毎回扱う各楽器について、各自事前に研究し、音源、映像、楽譜等に、可能な限り多数、触れておくこと。そして、テキストの内容を事前に精読しておくこと。それらを踏まえ、数小節でもよいので、できる限りその楽器のための小品を作曲しておくこと。
また、授業内容を踏まえて、用意した小品のブラッシュアップ
をし、可能な限り友人等を通じて実演経験を経ておくこと。

◆成績評価の方法◆
提出課題による。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
１）毎回の受講態度（授業への能動的参加の姿勢、及び毎回の小品作曲内容）＝50％
２）期末試験＝50％◆教科書（使用テキスト）◆『The Study of Orchestration』Samuel Adler／W.W.Norton＊上記『The Study of Orchestration』にはCD-Rom版、ワークブック版も存在する。これらも併せて購入することを推奨する。
◆参考図書◆『完本 管絃楽法』／伊福部昭／音楽之友社『管弦楽法』／ベルリオーズ、R.シュトラウス／音楽之友社『管弦楽法』／ピストン／音楽之友社『編曲の本』／日本作編曲家協会／ヤマハ『楽器のしくみ』／緒方英子／日本実業出版社『楽器の音響学』／安藤由典／音楽之友社『楽器』／ダイヤグラムグループ編／マール社◆留意事項◆― 17 ―

128― 18 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
1.シンセサイザーとシーケンサーについて理解する
2.MIDIデータの制作法を学ぶ（１）：音価、音高と音強
3.MIDIデータの制作法を学ぶ（２）：様々なコントロールデー
タ4.ソフトウェアシンセサイザーの諸設定について理解する
5.録音の仕組みと方法について理解する
6.インサートプラグインの諸設定について理解する
7.ミックス作業の概要を理解する
8.楽譜データの制作法を学ぶ（１）：音符と休符の入力
9.楽譜データの制作法を学ぶ（２）：紙面の設定と印刷
10.楽譜データの制作法を学ぶ（３）：様々な記号の入力
11.楽譜データの制作法を学ぶ（４）：レイヤー処理
12.映像／画像データの扱い方について理解する
13.MIDIデータと楽譜データの相互運用法について理解する
14.制作データのパッケージングと送付の方法を理解する
15.まとめと評価

可能な限り、実演を伴いつつ、また、視聴覚教材を用いて学習する。
各自、それぞれの楽器について、毎回、短いソロの楽曲を創作し、それについての意見交換等も実施する。

K05-0243.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0244.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40600500管弦楽法ＡⅠ

科 目 名 40600600管弦楽法ＡⅡ

担 当 者 藤井担 当 者 藤井喬梓

ク ラ ス ２〜４文
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

喬梓

ク ラ ス ２〜４文
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ・作家・作曲・作理・作応

単 位 数 1

指コ・作家・作曲・作理・作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1) オーケストラ各楽器の楽器法（メカニズム、特性、奏法等）を知る。
(2)ピアノ曲をスコアリングすることで、管弦楽特有の基礎的「語法」を知る。
・可能な限り音源や試演により、実際に音を聴き体感的に学習する。
・弦楽器、木管楽器、金管楽器各々の組み合わせによるスコア
リングを行う。

◆授業目標◆
管弦楽法（オーケストレーション）の基礎を身につける。
・優れた管弦楽作品を分析し、それらの書法を学ぶ。
・自作または編曲によるオーケストレーションを行う。

◆授業内容・計画◆(1) この授業について。オーケストレーションとは。
(2) 弦楽器の楽器法1(3) 弦楽器の楽器法2(4) 弦楽合奏のスコアリング1(5) 弦楽合奏のスコアリング2(6) 木管楽器の楽器法1(7) 木管楽器の楽器法2(8) 木管合奏のスコアリング1(9) 木管合奏のスコアリング2(10) 金管楽器の楽器法1(11) 金管楽器の楽器法2(12) 金管合奏のスコアリング(13) 打楽器の楽器法1(14) 打楽器の楽器法2(15) まとめ◆準備学習の内容◆
出された課題を実施してくることは自明のことであるが、それだけに留まらず、日頃からなるべく多く様々な様式の作品のス
コアを音源と共に読むこと。

◆準備学習の内容◆
出された課題を実施してくることは自明のことであるが、それだけに留まらず、日頃からなるべく多く様々な様式の作品のス
コアを音源と共に読むこと。

◆成績評価の方法◆
提出課題と平常点により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
・新総合音楽講座8 『管弦楽法概論』
河江 一仁著 （ヤマハミュージックメディア）◆成績評価の方法◆
提出課題と平常点により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
・新総合音楽講座8『管弦楽法概論』河江 一仁著（ヤマハミュージックメディア）

・『管弦楽技法』ゴードン・ヤコブ著, 宗像敬訳
（音楽之友社）◆参考図書◆
・完本 『管絃楽法』伊福部 昭 著（音楽之友社）

・『管弦楽技法ゴードン・ヤコブ著, 宗像敬訳
（音楽之友社）

・『管弦楽法』ウォルター・ピストン著, 戸田 邦雄 訳
（音楽之友社）◆参考図書◆
・完本 『管絃楽法』伊福部 昭 著（音楽之友社）◆留意事項◆
テキスト２冊、五線紙を毎回持参すること。

・『管弦楽法』ウォルター・ピストン著, 戸田 邦雄 訳
（音楽之友社）◆留意事項◆
テキスト２冊、五線紙を毎回持参すること。

― 19 ―

129― 20 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆(1) 前期の復習。後期の授業内容について。
(2) ハープの楽器法1(3) ハープの楽器法2。編入楽器について(4) オーケストラのスコア、パート譜の書き方。
(5) 小編成管弦楽1(6) 小編成管弦楽2(7) 小編成管弦楽3(8) フルオーケストラによるのスコアリング1(9) フルオーケストラによるのスコアリング2(10) フルオーケストラによるのスコアリング3(11) フルオーケストラによるのスコアリング4(12) フルオーケストラによるのスコアリング5(13) オーケストラによる試演*(14) オーケストラによる試演*(15) まとめ*諸般の事情により実施できない場合もあり得る。

K05-0245.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0246.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40600700管弦楽法ＡⅢ

科 目 名 40600800管弦楽法ＡⅣ

担 当 者 菊池担 当 者 菊池幸夫

ク ラ ス ３．４文
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

幸夫

ク ラ ス ３．４文
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ・作家・作曲・作理・作応

単 位 数 1

指コ・作家・作曲・作理・作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
吹奏楽で用いられる各楽器についての特性、および各セクションについての書法を研究、考察し、アンサンブル作品制作および試演を通じて楽器法の習熟を図る。

◆授業目標◆
吹奏楽の書法および楽器法を実作品を通して研究、考察し、吹奏楽作品制作および試演を通じて楽器法の習熟を図る。

◆準備学習の内容◆
アンサンブル作品研究、およびアンサンブル作品制作を適宜行うこと。
◆成績評価の方法◆
作品制作課題、および平常点（授業への取り組み）◆準備学習の内容◆
吹奏楽作品研究、および吹奏楽作品制作を適宜行うこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて資料を配付◆成績評価の方法◆
作品制作課題、および平常点（授業への取り組み）◆参考図書◆「管弦楽法」（W.ピストン著、音楽之友社）「管弦楽法」（伊福部昭著、音楽之友社）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内にて資料を配付◆留意事項◆◆参考図書◆「管弦楽法」（W.ピストン著、音楽之友社）「管弦楽法」（伊福部昭著、音楽之友社）◆留意事項◆― 21 ―

130― 22 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
１）吹奏楽概論—編成、作品制作に向けて
２）吹奏楽と管弦楽の書法の比較考察
・小山清茂：木挽歌３）マーチの書法
・Reed：The second century４）吹奏楽作品研究—近代吹奏楽の書法および楽器法(1)・Persichetti : Divertimento for Band op.42より第１、２曲
５）吹奏楽作品研究—近代吹奏楽の書法および楽器法(2)・Persichetti : Divertimento for Band op.42より第３、４曲
６）吹奏楽作品研究—近代吹奏楽の書法および楽器法(3)・Persichetti : Divertimento for Band op.42より第５、６曲
７）吹奏楽作品研究—現代吹奏楽の書法および楽器法(1)・三善晃 : 吹奏楽のための「深層の祭」
８）吹奏楽作品研究—現代吹奏楽の書法および楽器法(2)・北爪道夫：吹奏楽のための「風の国」
９）吹奏楽作品紹介
１０）スコアチェック
１１）スコアチェックおよび提出
１２）パート譜チェックおよび提出
１３）吹奏楽作品の試演(1)１４）吹奏楽作品の試演(2)１５）まとめ◆授業内容・計画◆
１）オリエンテーション（年間スケジュールの確認）、音についての考察
２）木管楽器の特性、木管セクションの重ね方
３）金管楽器の特性、金管セクションの重ね方
４）サクソフォンの特性、各種奏法
５）サクソフォン四重奏の書法（作品研究）
６）サクソフォン四重奏による作品制作
７）サクソフォン四重奏作品の試演(1)８）サクソフォン四重奏作品の試演(2)９） 各種打楽器のさまざまな奏法と記譜法
１０） 楽器紹介—各種打楽器と各種奏法
１１） 打楽器アンサンブルの書法（作品研究）
１２） 打楽器アンサンブルによる作品制作
１３）打楽器アンサンブル作品の試演(1)１４）打楽器アンサンブル作品の試演(2)１５）まとめK05-0247.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0248.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40325700総譜奏法ＡⅠ

科 目 名 40325800総譜奏法ＡⅡ

担 当 者 林担 当 者 林達也

ク ラ ス １Ｃ，２〜４文
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

達也

ク ラ ス １Ｃ，２〜４文
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

電オ・指コ・作家・作曲・作理

必修コース
略
号

電オ・指コ・作家・作曲・作理

作応

推奨コース
略
号

作応

◆講義題目◆◆授業目標◆
室内楽、声楽及び管弦楽の諸作品をピアノで演奏表現できることを目標とする。

◆授業目標◆
室内楽及び声楽の諸作品をピアノで演奏表現できることを目標とする。

◆授業内容・計画◆
様々なスコアをピアノで弾くこと、さらにはそれを演奏表現にまで高めることを目標とする。各々の能力水準に合わせたグ
ループレッスン形態で授業を進める。
前期：様々な音部記号と移調記号の読譜訓練・2声から多声に及ぶ総譜視奏の練習◆授業内容・計画◆
様々なスコアをピアノで弾くこと、さらにはそれを演奏表現にまで高めることを目標とする。各々の能力水準に合わせたグ
ループレッスン形態で授業を進める。
後期：前期授業で学んだ基礎を発展させる。室内楽作品の総譜視奏。

◆準備学習の内容◆
読譜の学習◆準備学習の内容◆
読譜の学習◆成績評価の方法◆
平常点及び期末実技試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常点(出席率)及び期末実技試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリント配付。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリント配付。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 23 ―

131

音楽文化デザイン学科◆講義題目◆― 24 ―

K05-0249.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0250.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40325900総譜奏法ＡⅢ

科 目 名 40326000総譜奏法ＡⅣ

担 当 者 林担 当 者 林達也

ク ラ ス ２〜４文
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

達也

ク ラ ス ２〜４文
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

電オ・指コ・作家・作曲・作理

必修コース
略
号

電オ・指コ・作家・作曲・作理

作応

推奨コース
略
号

作応

◆講義題目◆◆授業目標◆
室内楽、声楽及び管弦楽の諸作品をピアノで演奏表現できることを目標とする。

◆授業目標◆
室内楽、声楽及び管弦楽の諸作品をピアノで演奏表現できることを目標とする。

◆授業内容・計画◆
様々なオーケストラ作品をピアノで弾くこと、さらにはそれを演奏表現にまで高めることを目標とする。各々の能力水準に合わせたグループレッスン形態で授業を進める。
前期：様々な移調楽器の読譜訓練・室内楽作品の総譜視奏の練習◆授業内容・計画◆
様々なオーケストラ作品をピアノで弾くこと、さらにはそれを演奏表現にまで高めることを目標とする。各々の能力水準に合わせたグループレッスン形態で授業を進める。
後期：前期授業で学んだ基礎を発展させる。様々な様式による室内楽作品・管弦楽作品の総譜視奏。

◆準備学習の内容◆
読譜の学習◆準備学習の内容◆
読譜の学習◆成績評価の方法◆
平常点(出席率)及び期末実技試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常点(出席率)及び期末実技試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリントの配布とスコア。

◆教科書（使用テキスト）◆
スコアを各自持参すること。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 25 ―

132

音楽文化デザイン学科◆講義題目◆― 26 ―

K05-0251.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0252.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 60321900厳格対位法Ⅰ

科 目 名 60322000厳格対位法Ⅱ

担 当 者 奥定

担 当 者 奥定

美和

ク ラ ス １Ｃ，２〜４文，３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

美和

ク ラ ス １Ｃ，２〜４文，３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

オル・作理

必修コース
略
号

オル・作理

作家・作曲・古楽

推奨コース
略
号

作家・作曲・古楽◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
厳格対位法を基礎から学び、対位法的な書法を知るとともに、
注意深く選択しながら音を書く力と、洗練された内的な聴覚を養う。

◆授業目標◆
厳格対位法Ⅰに続いて、対位法の技術を基礎から学び、注意深
く選択しながら音を書く力と、洗練された内的な聴覚を養う。
二声の華麗対位法までを習得することを目標とし、さらに進んだ学生は、カノンの作成や三声の対位法も試みる。

◆授業内容・計画◆
厳格対位法の課題の実習を中心に行う。テキストは毎回使用
し、その他必要に応じてプリントも配布される。また、関連する楽曲の分析も行われる。
各自課題の実施を行い、授業内あるいは授業後に提出し、添削を受けながら習得を進めていくことができる。

◆授業内容・計画◆
厳格対位法の課題の実習を中心に行う。テキストは毎回使用
し、その他必要に応じてプリントも配布される。また、J.S.Bachのフーガ作品を中心とした楽曲の分析も行われる。
各自課題の実施を行い、授業内あるいは授業後に提出し、添削を受けながら習得を進めていくことができる。
１）二声、Ⅲ類（四分音符）長調①
２）二声、Ⅲ類（四分音符）長調②
３）二声、Ⅲ類（四分音符）短調①
４）二声、Ⅲ類（四分音符）短調②
５）二声、Ⅲ類（四分音符）旋法
６）二声、Ⅳ類（移勢）長調
７）二声、Ⅳ類（移勢）短調
８）二声、Ⅴ類（華麗対位法）長調①
９）二声、Ⅴ類（華麗対位法）長調②
10）二声、Ⅴ類（華麗対位法）長調③
11）二声、Ⅴ類（華麗対位法）短調①
12）二声、Ⅴ類（華麗対位法）短調②
13）二声、Ⅴ類（華麗対位法）短調③
14）二声、Ⅴ類（華麗対位法）旋法
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
実習が中心となるため、少しずつでも毎回課題を提出することが望ましい。添削されて返ってきたものは内容をよく消化し、次につなげていくこと。

◆準備学習の内容◆
実習が中心となるため、少しずつでも毎回課題を提出することが望ましい。添削されて返ってきたものは内容をよく消化し、次につなげていくこと。

◆成績評価の方法◆
最後の授業での試験と課題提出、および平常点により評価する。

◆成績評価の方法◆
最後の授業での試験と課題提出、および平常点により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「パリ音楽院の方式による厳格対位法」、山口博史著、音楽之友社◆教科書（使用テキスト）◆「パリ音楽院の方式による厳格対位法」、山口博史著、音楽之友社◆参考図書◆「対位法」ノエル＝ギャロン、マルセル・ビッチュ著、矢代秋雄
訳、音楽之友社◆参考図書◆「対位法」ノエル＝ギャロン、マルセル・ビッチュ著、矢代秋雄
訳、音楽之友社◆留意事項◆◆留意事項◆― 27 ―

133― 28 ―

音楽文化デザイン学科

１）導入
対位法が特徴的な楽曲の断片をいくつか取り上げ、その技法と効果に注目する。
２）厳格対位法のルールの説明と課題の実施の開始。
３）二声、Ⅰ類（全音符）長調①
４）二声、Ⅰ類（全音符）長調②
５）二声、Ⅰ類（全音符）短調①
６）二声、Ⅰ類（全音符）短調②
７）二声、Ⅰ類（全音符）旋法
８）二声、Ⅱ類（二分音符）長調①
９）二声、Ⅱ類（二分音符）長調②
10）二声、Ⅱ類（二分音符）短調①
11）二声、Ⅱ類（二分音符）短調②
12）二声、Ⅱ類（二分音符）旋法
13）Ⅰ類とⅡ類の総括
14）Ⅲ類の導入
15）まとめと評価K05-0253.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0254.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 60322100厳格対位法Ⅲ

科 目 名 60322200厳格対位法Ⅳ

担 当 者 山口

担 当 者 山口博史

ク ラ ス ２〜４文，４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

博史

ク ラ ス ２〜４文，４単 位 数 1

期

間 後期

備

考

作理

必修コース
略
号

作理

作家・作曲

推奨コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
対位法書式能力を高める。コラールの書式に精通するようになる。これらはすべての書式の基礎になる。

◆授業目標◆
対位法的書式能力を高める。カノン及びコラール前奏曲を書く訓練をする。これらは全ての書式能力の基礎となる。

◆授業内容・計画◆
進度は学生によって異なるが、厳格対位法とコラールの２つの学習が、柱となる。
厳格対位法
3声全音符（2回）3声2・3・4類（3回）3声華麗対位法（5回）3
声混合類（5回）
コラール15題（各回1題）◆授業内容・計画◆
進度は学生によって異なるが、目標として厳格対位法（4声以上）と、カノン、コラール前奏曲等の学習を行う。
厳格対位法4声以上（4回）
カノン各種（4回）
コラール前奏曲（7回）
実作品の分析を伴う。

◆準備学習の内容◆
ひたすら実習をすること。BACHのコラールを細かく研究する
こと。

◆準備学習の内容◆
各自の実習の継続。カノン、コラール前奏曲の実作品の分析。
◆成績評価の方法◆
平常点（毎回の実習及び提出物）と、期末試験◆成績評価の方法◆
平常点（毎回の実習及び提出物）と、期末試験。

◆教科書（使用テキスト）◆『パリ音楽院様式による厳格対位法』山口博史著（音楽之友社）◆教科書（使用テキスト）◆『パリ音楽院様式による厳格対位法』山口博史著（音楽之友社）◆留意事項◆
特になし。

◆留意事項◆
1音符ずつ細かく考えより良い音を探すこと。実作品と結びついた対位法的な思考力を養うこと。

― 29 ―

134― 30 ―

音楽文化デザイン学科◆参考図書◆
対位法的な作品の楽譜全て。
『バッハ様式によるコラール技法』小鍛冶邦隆／林達也／山口博
史著（音楽之友社）◆参考図書◆
対位法的な作品の楽譜全て。
『バッハ様式によるコラール技法』小鍛冶邦隆／林達也／山口博
史著（音楽之友社）

K05-0255.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0256.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40326100編曲法ＡⅠ

科 目 名 40326200編曲法ＡⅡ

担 当 者 丸山

担 当 者 丸山和範

ク ラ ス １Ｃ，２〜４文
期

間 前期

備

考

ク ラ ス １Ｃ，２〜４文
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

和範

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作家・作曲・作理

作家・作曲・作理◆講義題目◆◆授業目標◆
簡単なメロディーに相応しいコード進行を付け、いろいろな手法で編曲できる。

◆授業目標◆
ポピュラー音楽全般のアレンジ方法を自分なりのやり方でできるようになる。

◆授業内容・計画◆
1コード進行のパターンとポップス楽曲の類型を見ながらコー
ドネームの徹底を含めて学ぶ
2〃
3〃
4ある楽曲でより良いコードへの変更方法を知る(Re-harmonisation)①トニックコード系のいろいろ②サブドミナント系③ドミナント系
5Re-harmonisation その２④SecondaryDominant挿入
6〃
7〃
8Re-harmonisation その3⑤IIm7⇒V7の書き換え⑥代理コードへの変更
9〃
10あるメロディーを、あるジャンルへ展開して編曲する為にジャンル特徴エッセンスを学ぶ①リズム＜伴奏形＜フィルイン＜ベースパターン＜メロディーの変更（Fake）
11〃
12②コード的特徴③イントロ、エンディングの特徴
13あるメロディーをヴォイシング（多声化）する①２声〜並列の場合、カウンターメロディーとメロディー②３声〜並列の場合、〃③アカペラ合唱曲への応用（実際の曲で）
14〃
15学期末授業内試験（コード進行について）◆授業内容・計画◆
1楽曲への編曲への予備知識①コーラス形式、アドリブ部分、間奏などの作り方。
2②ベースライン
3③バッキング のいろいろと楽器
4④カウンターラインと楽器
5⑤フィルインと楽器
6ピアノ伴奏付き合唱曲への編曲に取り組む（1）
低音部ハーモニーゼーション声部書法
高音部ハーモニーゼーション声部書法
7ピアノ伴奏付き合唱曲への編曲に取り組む（2）低音部ハーモニーゼーション声部書法
高音部ハーモニーゼーション声部書法
8ピアノ伴奏付き合唱曲への編曲に取り組む（3）低音部ハーモニーゼーション声部書法
高音部ハーモニーゼーション声部書法
9ヒット曲からの学習（歌謡曲、J-POP,シャンソン、JAZZ音楽、ロック音楽各種、BlackMusic,ワールドミュージック、歴史的代
表全米ポップスなど）から例を見る（1）10ヒット曲からの学習（歌謡曲、J-POP,シャンソン、JAZZ音楽、ロック音楽各種、BlackMusic,ワールドミュージック、歴史的代表全米ポップスなど）から例を見る（2）11ストリングスアンサンブル書法
12編成と規模〜ソロ／デュオ／バンド／オケ〜インスト曲のアレンジを学習する為、２台キーボード（1）13編成と規模〜ソロ／デュオ／バンド／オケ〜インスト曲のアレンジを学習する為、２台キーボード（2）14編成と規模〜ソロ／デュオ／バンド／オケ〜インスト曲のアレンジを学習する為、２台キーボード（3）15まとめと評価（発表）◆準備学習の内容◆
Jpopやジャズがどんな形式で出来ているかに興味を持ち、自分なりの形式にたいするイメージが持てる様にしておく。

◆準備学習の内容◆
クラッシック音楽またはクラッシック以外の音楽、ポピュラー
音楽、J-Popなどを聴いて、コードの変化について考察しておく。

◆成績評価の方法◆
編曲作品の提出および平常の授業への取り組みを評価する。

◆成績評価の方法◆
編曲作品の提出および平常の授業への取り組みを評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
・BGMのすべて アドリブメロディー付 改訂新版 ベスト356
小森谷清 著編 全音楽譜出版社
・決定版 音楽理論ワークブック ポピュラー音楽を完全理解
北川祐編著 リットーミュージック

◆教科書（使用テキスト）◆
・BGMのすべて アドリブメロディー付 改訂新版 ベスト356
小森谷清 著編 全音楽譜出版社
・決定版 音楽理論ワークブック ポピュラー音楽を完全理解
北川祐編著 リットーミュージック

◆参考図書◆
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック
梅垣ルナ著◆参考図書◆
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック
梅垣ルナ著

思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テク
ニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットー
ミュージック 河村ケン著

思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テク
ニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットー
ミュージック 河村ケン著◆留意事項◆
このクラスでは、コード進行を中心に編曲法を学ぶが、既に和声の基礎知識がある事。従って、作曲科学生は優先される。多学科学生で和声の知識が無い者は、編曲法BI,BIIを受講して下さい。
作品発表提出などのPCの使用不使用は任意◆留意事項◆
このクラスでは、コード進行を中心に編曲法を学ぶが、既に和声の基礎知識がある事。従って、作曲科学生は優先される。他学科学生で和声の知識が無い者は、編曲法BI,BIIを受講して下さい。

― 31 ―

135― 32 ―

音楽文化デザイン学科◆講義題目◆

K05-0257.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0258.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40326300編曲法ＡⅢ

科 目 名 40326400編曲法ＡⅣ

担 当 者 丸山

担 当 者 丸山和範

ク ラ ス ２〜４文
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ２〜４文
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

和範

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作家・作曲・作理

作家・作曲・作理◆講義題目◆◆授業目標◆
典型的なポピュラー音楽の構造を、PCシーケンサーの支援によって理解し、ジャズ音楽etcの基本的な編曲ができるようにする。

◆授業目標◆
ワールドミュージック、ニューエイジミュージックと言われる
汎用されている現行のメディアに流れる音楽を聴き考察して、オリジナルなスタイルの編曲ができることを目指す。

◆授業内容・計画◆
1①PCリズムシーケンスパターンを使用した各ジャンル対応した編曲（1）
2①PCリズムシーケンスパターンを使用した各ジャンル対応した編曲（2）
3②JAZZ音楽系
ピアノトリオスタイルの各パートの動きを考察して編曲（1）4②JAZZ音楽系
ピアノトリオスタイルの各パートの動きを考察して編曲（2）5②JAZZ音楽系
ピアノトリオスタイルの各パートの動きを考察して編曲（3）
6ビッグバンドスタイルの各パートの動きを考察して編曲（1）
7ビッグバンドスタイルの各パートの動きを考察して編曲（2）8ビッグバンドスタイルの各パートの動きを考察して編曲（3）9③あるメロディーをポップス曲に仕上げる為にポップス系の典型的なエッセンス〜’８０〜’１４の流行したFusion音楽の代表曲を聴き考察する
10上記9の楽曲の各パートの動き、コード進行の特徴を考察した編曲をする（1）11上記9の楽曲の各パートの動き、コード進行の特徴を考察した編曲をする（2）12上記9の楽曲の各パートの動き、コード進行の特徴を考察した編曲をする（3）
13上記9の楽曲の各パートの動き、コード進行の特徴を考察した編曲をする（4）14上記9の楽曲の各パートの動き、コード進行の特徴を考察した編曲をする（5）15まとめと評価（発表）◆授業内容・計画◆
1 ワールドミュージック〜ケルト系、リバーダンスの音楽の構造、楽器編成について学習考察する
2 上記1のスタイルでの編曲を行う（1）
3 上記1のスタイルでの編曲を行う（2）4 Bulgarian Voice、Ladysmith Black Mambazoなど地声発生による合唱スタイル音楽の構造、楽曲の作り方について学習考察する
5 Enigma、Adiemus、DeepForestなどのシーケンサーと民族
音楽との結合による楽曲を聴いて、曲の構造について考察
6 4または5のスタイルによる編曲を行う（1）7 4または5のスタイルによる編曲を行う（2）8 4または5のスタイルによる編曲を行う（3）9 4または5のスタイルによる編曲を行う（4）10 Enya 、 Eric Whitacre 、 Libera 、 あ は が り 、 Ofra Haza 、
ビョークについて聴き、考察し、新しい声による楽曲スタイルの可能性を考える（1）11 Enya 、 Eric Whitacre 、 Libera 、 あ は が り 、 Ofra Haza 、
ビョークについて聴き、考察し、新しい声による楽曲スタイルの可能性を考える（2）12 チェン・ミン、りんけんバンド、ピアソラについて聴き、考察し、新しいインストルメントによる楽曲スタイルの可能性を考える
13 自分のスタイルのオリジナルテイストのアレンジをして行
く為にYouTubeなどでエレクトロニカ系、番組テーマの例を数多く聴いて学習豊富なDVDやCDを聴いて各時代のポップスの名曲を理解する
14 まとめと評価（編曲の提出と発表）◆準備学習の内容◆
ジャズ音楽のコード、コード進行、使用されるテンションなどについて、曲をよく聴いて意識する習慣をつけること。

◆準備学習の内容◆
ケルト音楽もしくはワールドミュージックといわれる音楽を聴き、その豊潤な背景について考えること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、学期末授業内試験として課される編曲による評価をする。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、学期末授業内試験として課される編曲による評価をする。

◆教科書（使用テキスト）◆
ブラス＆ストリングス・アレンジ自由自在／松浦あゆみ著／
リットーミュージック

◆教科書（使用テキスト）◆
ブラス＆ストリングス・アレンジ自由自在／松浦あゆみ著／
リットーミュージック

DTMトラック制作術／永野光浩著／スタイルノート社

DTMトラック制作術／永野光浩著／スタイルノート社◆参考図書◆

作曲エクササイズ４０／杉山泰／リットーミュージック

◆留意事項◆
PCを使用してアレンジの学習をする。
なるべくMac使用を志すもの、既に使用者が望ましい。
作曲科学生、又編曲法AI,AII修了者優先。

◆参考図書◆◆留意事項◆
PCを使用してアレンジの学習をする。
なるべくMac使用を志すもの、既に使用者が望ましい。
作曲科学生、又編曲法AI,AII修了者優先。

五線紙持参

五線紙持参

― 33 ―

136― 34 ―

音楽文化デザイン学科◆講義題目◆

K05-0259.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0260.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601302専門ゼミⅠ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601402専門ゼミⅡ（作曲家・作曲）

担 当 者 川島担 当 者 川島素晴

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

素晴

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 2

作家・作曲

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。

◆授業内容・計画◆（１）前年度までの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（２）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（３）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（４）前期提出作品の構想を練りはじめる。
（５）前期提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（６）前期提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（７）前期提出作品の作曲を開始する。
（８）前期提出作品の作曲を２割程度進める。
（９）前期提出作品の作曲を半分程度進める。
（10）前期提出作品の作曲を８割程度進める。
（11）前期提出作品をひとまず終わりまで完成させる。
（12）前期提出作品の微調整を経て、完全な完成に至る。
（13）後期提出作品への構想を開始する。
（14）後期提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（15）後期提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。

◆授業内容・計画◆（１）夏期休暇期間に後期提出作品のほとんどを完成させておく。
（２）後期提出作品をひとまず終わりまで完成させる。
（３）後期提出作品の微調整を経て、完全な完成に至る。
（４）後期提出作品のパート譜の作成を行う。
（５）後期提出作品のリハーサルを行う。
（６）後期提出作品の演奏上の課題を議論する。
（７）後期提出作品の演奏審査会を踏まえて、作品とその演奏内
容について議論する。
（８）その他の学年の演奏審査会を踏まえて、その内容について議論する。
（９）これまでの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（10）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（11）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（12）春期休暇期間に創作予定の作品の構想を練りはじめる。
（13）春期休暇期間に創作予定の作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（14）春期休暇期間に創作予定の作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（15）春期休暇期間に創作予定の作品の創作を開始する。

◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。

◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。

◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常点。

◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 35 ―

137― 36 ―

音楽文化デザイン学科

推奨コース
略
号

K05-0261.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0262.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601302専門ゼミⅠ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601402専門ゼミⅡ（作曲家・作曲）

担 当 者 菊池担 当 者 菊池幸夫

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

幸夫

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 2

作家・作曲

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・提出課題（７月）の創作・演奏審査会のための作品提出（９月）の準備ならびに作品構
想・楽曲研究◆授業目標◆
・演奏審査会のための作品提出（９月）（提出作品＝室内楽作品の創作—独奏から室内オーケストラ程
度の規模による５〜７分程度の楽曲を完成させる）
・楽曲研究◆授業内容・計画◆
授業では作品制作の実技レッスンに多くの時間を割き、作品の習熟を積む。作品提出に向け、自己表現に適った編成の模索、
自己の作品様式の追究を図る。また、近現代の諸作品の分析を通して、語法、書法、および楽器法を研究、考察し、自作品の完成度を高める一助とする。さらには、時代性を反映しより広い視野に立った自由な発想による自律した芸術音楽作品の創作を目指す。

◆授業内容・計画◆
授業では作品制作の実技レッスンに多くの時間を割き、作品の習熟を積む。作品提出に向け、自己表現に適った編成の模索、
自己の作品様式の追究を図る。また、近現代の諸作品の分析を通して、語法、書法、および楽器法を研究、考察し、自作品の完成度を高める一助とする。さらには、時代性を反映しより広い視野に立った自由な発想による自律した芸術音楽作品の創作を目指す。

１）オリエンテーション
２）作品創作—提出作品の準備（計画）３）楽曲研究(1)近代の語法
４）作品創作—提出作品の準備（計画）５）楽曲研究(2)近代の書法
６）作品創作—提出作品の準備（構想）７）楽曲研究(3)近代の楽器法
８）作品創作—提出作品の準備（構想）９）楽曲研究(4)近代の様式
１０）作品創作—提出作品の制作
１１）作品創作—提出作品の制作
１２）作品創作—提出作品の制作
１３）作品創作—提出作品の制作
１４）作品創作—提出作品の制作
１５）まとめと評価

１）作品創作—提出作品の準備（計画）２）作品創作—提出作品の準備（構想）３）作品創作—提出作品の制作
４）作品創作—提出作品の制作
５）作品創作—提出作品の制作
６）作品創作—提出作品の制作
７）楽曲研究(1)現代の語法
８）作品創作—自由作品の準備（計画）９）楽曲研究(2)現代の書法
１０）作品創作—自由作品の準備（構想）１１）楽曲研究(3)現代の楽器法
１２）作品創作—自由作品の制作
１３）楽曲研究(4)現代の様式
１４）作品創作—自由作品の制作
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
楽曲研究（内容については授業内で指示）、および作品創作◆準備学習の内容◆
作品創作、および楽曲研究（内容については授業内で指示）◆成績評価の方法◆
提出課題（作品もしくは作品構想）、および平常点（授業への取り組み）◆成績評価の方法◆
提出作品の演奏審査による◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 37 ―

138― 38 ―

音楽文化デザイン学科

推奨コース
略
号

K05-0263.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0264.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601302専門ゼミⅠ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601402専門ゼミⅡ（作曲家・作曲）

担 当 者 清水担 当 者 清水祥平

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

祥平

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 2

作家・作曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
3年次作品提出課題を念頭に、
アンサンブル作品と曲の構築性に重点を置き、その準備を行う◆授業目標◆
課題提出において、より高度な作曲技法とオーケストレーションの習熟を行う◆授業内容・計画◆
様々な時代の小編成アンサンブルから小オーケストラ作品の考察を行い、課題提出の準備を行う
具体的なスケッチを書き進めて、マテリアルの整理と、そのマテリアル自体の構造の創作及び変奏・変容を書き、創作準備を行う。
今年は特にスペクトル楽派に重点を置き、コンビネーション・
トーンによる技法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
前期の学習準備を元に課題創作を行う
今年は特にスペクトル楽派に重点を置き、コンビネーション・
トーンによる技法を学ぶ。
◆準備学習の内容◆
予め綿密なスケッチを書き、各楽器の特性を理解しておく◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと提出作品◆準備学習の内容◆
近現代の作品を中心に、その作風と技法について習熟しておくこと
倍音とその共鳴のシステムについて調べ、スペクトル楽派の作品を調べておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと提出作品
音楽文化デザイン学科◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 39 ―

139― 40 ―

K05-0265.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0266.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601302専門ゼミⅠ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601402専門ゼミⅡ（作曲家・作曲）

担 当 者 藤井担 当 者 藤井喬梓

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

喬梓

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 2

作家・作曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1)オリジナルな楽曲を創作する。
(2)基礎課程での学びの上に立ち、さらに音楽的・書法的に進歩、深化した作品を書く。
(3)7月に作品（またはスケッチや構想プログラムなども可）提出する。

◆授業目標◆(1)オリジナルな楽曲を創作する。
(2)これまでの学びの上に立ち、さらに音楽的・書法的に進歩、深化した作品を書く。
(3)10月（上旬を予定）に完成作品を提出、演奏審査会で発表する。（4〜15名までの編成。全体の半数までは声も可。）◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。
(1)記譜法について1（現代的な記譜法）(2)記譜法について2（現代的な記譜法）(3)楽器法、管弦楽法について1(4)楽器法、管弦楽法について2(5)音高組織について1（和声学の確認）(6)音高組織について2（近代の和声法）(7)音高組織について3（現代的な和声法）(8)リズムについて1（発展的なリズム法）(9)リズムについて2（リズムを組織化する方法）(10)楽曲の構成1（一般的な楽式）(11)楽曲の構成2（構成とバランス1）(12)楽曲の構成3（構成とバランス2）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめ◆準備学習の内容◆(1)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る
限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(2)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(3)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。

◆準備学習の内容◆(1)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る
限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(2)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(3)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。
(4)後期の作品提出期限と演奏審査が10月であり、夏期休暇が終わってあまり間がないので、余裕をもって準備すること。

◆成績評価の方法◆
10月の演奏審査会での評価。
◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
１）7月（上旬を予定）に提出された作品（またはスケッチや構想プログラムなど製作過程が判る資料。編成等自由。未完成も可）による評価。
２）平常点
上記の２つを併せて評価する。

◆参考図書◆(1)『管弦楽法』伊福部昭著 (音楽之友社)(2)『打楽器事典』岡田知之他著 (音楽之友社)(2)『近代和声学』松平頼則著（音楽之友社）(3)『20世紀の作曲』W.ギーゼラー著（青土社）◆留意事項◆(1)演奏審査会終了後、他の審査員にも作品についての講評を聞くことは非常に益するところがあろう。
(2)10月の作品提出後は、受講者の作曲した楽曲を検討することや作品分析等を適宜行う。--作品を提出した後は、気が弛んでしまうことが多いので、自主的に発表の場を設けるなど目標を設定し書き続けて欲しい。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆(1)『管弦楽法』伊福部昭著 (音楽之友社)(2)『打楽器事典』岡田知之他著 (音楽之友社)(2)『近代和声学』松平頼則著（音楽之友社）(3)『20世紀の作曲』W.ギーゼラー著（青土社）◆留意事項◆― 41 ―

140― 42 ―

音楽文化デザイン学科(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法について）(3)楽器法、管弦楽法について1(4)楽器法、管弦楽法について2(5)音高組織について1（和声学の確認）(6)音高組織について2（近代の和声法）(7)音高組織について3（現代的な和声法）(8)リズムについて1(9)リズムについて2（発展的なリズム法）(10)楽曲の構成1（一般的な楽式）(11)楽曲の構成2（構成とバランス1）(12)楽曲の構成3（構成とバランス2）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめK05-0267.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0268.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601302専門ゼミⅠ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601402専門ゼミⅡ（作曲家・作曲）

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 2

作家・作曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
9月に提出するアンサンブル作品の創作を目標とする。

◆授業目標◆
前期に引き続き新たなる作品の創作を目標とする。

◆授業内容・計画◆
作曲実技レッスンおよび楽曲分析を行うが、必要に応じてその他の諸作品の分析も行う。

◆授業内容・計画◆
作曲実技レッスンおよび楽曲分析を行うが、必要に応じてその他の諸作品の分析も行う。

◆準備学習の内容◆
毎回作品制作の為の準備をしてくることは必然であり、技法や作品の背景に関する知識を常に収集しておくことは作曲家として求められる必要最低限の姿勢である。

◆準備学習の内容◆
毎回作品制作の為の準備をしてくることは必然であり、技法や作品の背景に関する知識を常に収集しておくことは作曲家として求められる必要最低限の姿勢である。

◆成績評価の方法◆
平常点と提出作品により評価を行う。

◆成績評価の方法◆
提出作品により評価を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

音楽文化デザイン学科― 43 ―

141― 44 ―

K05-0269.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0270.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601303専門ゼミⅠ（作曲理論）

科 目 名 40601303専門ゼミⅡ（作曲理論）

担 当 者 山口

担 当 者 山口博史

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

博史

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作理

単 位 数 2

作理

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
和声、対位法の基礎的な能力の確認と発展。和音数字による和声、対位法的技術の強化。総合的な書式の力をつける。

◆授業目標◆
和声、対位法の実習。特に和声ではロマン派、近代のスタイル。
対位法では学習フーガを書くことを目標にする。

◆授業内容・計画◆
四声体和声の実習。基礎とその展開としてシャラン、フォー
シェ等のフランス和声にも触れる。対位法としては、厳格対位法、コラール、フーガの実習も進める。進度は受講者の能力によって異なる。和声はシャランの8巻まで、フーガは嬉遊部と副提示部までを書くことを目標とする。
基礎の復習（2回）シャランとフォーシェ（3回）対位法、コラー
ル、フーガ（5回）各種応用問題（5回）色々な曲の分析を含む。

◆授業内容・計画◆
シャラン、フォーシェ等のフランス和声の続き。学習フーガを１曲書けるようにすること。様々な対位法的な書式の実習等を行うが、進度は受講生の能力により異なる。
フランスの数字付きの和声（5回）学習フーガ（5回）スタイル
和声他（5回）◆準備学習の内容◆
沢山の実習と実作品の研究。

◆準備学習の内容◆
沢山の実習。実作品の研究。

◆成績評価の方法◆
１月の共通試験、及び平常点。

◆成績評価の方法◆
７月の共通試験、及び平常点。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆教科書（使用テキスト）◆
その都度指示する。

◆参考図書◆
実作品の楽譜全て。
◆留意事項◆
和声、対位法の実習によって、実作品を書く方の立場から見ること。それを演奏に活かすこと。

◆留意事項◆
和声や対位法を実習することにより、過去の実作品を書く方の立場から見てそれを演奏にも活かせるようにすること。

― 45 ―

142― 46 ―

音楽文化デザイン学科◆参考図書◆
特になし。

K05-0270.01
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0270.02
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601303専門ゼミⅠ（作曲理論）

科 目 名 40601303専門ゼミⅡ（作曲理論）

担 当 者 小河原担 当 者 小河原美子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

美子

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作理

単 位 数 2

作理

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
エクリチュ－ル(和声・フ－ガ)の実習と、その視点からの楽曲分析を行い、作曲理論のスペシャリストとなることを目標とする。

◆授業目標◆
作曲理論のスペシャリストとなることを目標としてエクリチュ－ル(和声・フ－ガ)の実習と、その視点からの分析を行う。
◆授業内容・計画◆
レッスンは個人の進度に合わせて行う。
11月に開催される大学院と学部合同の「フ－ガ演奏会」の出品を義務とする。

◆授業内容・計画◆
レッスンは個人の進度に合わせて行う。

楽曲分析予定 バッハの対位法作品の分析
1)
後期分析作品のガイダンス
2)
インヴェンション:第３番
3)
同上:第６番
4)
シンフォニア:第９番
5)
フ－ガの技法:第１番
6)
同上:第３番
7)
同上:第４番
8)
同上:第５番
9)
同上:第７番
10) 同上:第８番
11) 同上:第９番
12) 同上:第１０番
13) 同上:第１２番
14) 平均律第２巻:第２３番のフ－ガ
15) 以上のまとめ◆準備学習の内容◆
課題の実習
必要に応じて分析の復習◆準備学習の内容◆
課題の実習
必要に応じて分析の復習◆成績評価の方法◆試験または研究発表のいずれか◆成績評価の方法◆試験または研究発表のいずれか◆教科書（使用テキスト）◆なし(コピ－を配布)◆教科書（使用テキスト）◆なし(コピ－を配布)◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
特になし◆留意事項◆
特になし― 47 ―

143― 48 ―

音楽文化デザイン学科

楽曲分析予定1) ガイダンス
2)
ショパン:前奏曲第1番、第２番
3)
同上:第４番
4)
同上:第８番
5)
同上:第１４番
6)
同上:第１７番
7)
シュ－マン:献呈
8)
ヴァグナ－:トリスタンとイゾルデの前奏曲
9)
フォ－レの歌曲より、リディア、悲しみ
10) 同上:水辺にて
11) 同上:ネル
12) 同上:いつも、秘密
13) 旋法和声について:終止形と旋法コラ－ルの分析
14) 旋法和声の課題の研究
15) まとめK05-0271.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0272.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601304専門ゼミⅠ（編曲法演習）

科 目 名 40601404専門ゼミⅡ（編曲法演習）

担 当 者 栗山

担 当 者 栗山和樹

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

和樹

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作応

単 位 数 2

作応

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
最も基本的な編成である４リズムの基礎を学び、より実践的、
実用的な編曲能力をヴォーカル作品の作編曲を実習する。

◆授業目標◆
ポピュラー音楽の実践的な編曲法をスタイル別に学び、編曲を実習する。

◆授業内容・計画◆
1. ヴォーカル曲 動機研究
2. テーマ部の実作
3. 実作課題演習と添削
4. ベース・ラインの基礎
5. R＆Bを中心にしたスタイル別エレクトリック・ベースの研究
6. 実作課題演習と添削
7. 実作課題演習と添削
8. リズム・プログラミングの基礎
9. ドラムスの基礎研究
10. R＆Bを中心にしたスタイル別ドラム・パターンの研究
11. 実作課題演習と添削
12. イントロとコーダ研究
13. ヴォーカル録音
14. 視聴とディスカッション
15. まとめ◆授業内容・計画◆
アコースティック・ギターの研究
1. ギターの研究
2. ギターによるコンピング
3. ギターを含んだ編成を実作する。
4. 添削
5. 録音
6. キューバ音楽の歴史
7. キューバ音楽のリズム研究8. ソンのリズム・プログラミング
9. ピアノ・モントゥーノ
10. 実作と添削
11. 実作と添削
12. 実作と添削
13 試演
14. 多摩美術大学とのコラボレーション添削
15. まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、課される編曲課題を確実に実施する。

◆準備学習の内容◆
毎回、課される作編曲課題を確実にこなす。

◆成績評価の方法◆
授業内制作作品提出による評価、及び平常の授業への取組みによる評価◆成績評価の方法◆
授業内制作作品提出による評価、及び平常の授業への取組みによる評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配布するハンドアウトを使用。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配布するハンドアウト◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 49 ―

144― 50 ―

音楽文化デザイン学科

推奨コース
略
号

K05-0273.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0274.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601304専門ゼミⅠ（編曲法演習）

科 目 名 40601404専門ゼミⅡ（編曲法演習）

担 当 者 丸山

担 当 者 丸山和範

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

和範

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作応

単 位 数 2

作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
既成映像作品の分析・考察をする中で各自に相応しいやり方で映像作品へ作曲をするアプローチ方法を学ぶ。及び発表をする。

◆授業目標◆
専門ゼミIと同じ
同時に多摩美術大学などの学生の映像作品へ作曲しコラボレーショ
ン参加を経験する。
◆授業内容・計画◆
1映像の種類-実写、アニメ、ドキュメント、自然、コンセプチュアル
アート、BGV、映画、ドラマなどによる音楽の方向性とタイプの違いの研究
2映画音楽研究（1）
3映画音楽研究（2）
4映画音楽研究（3）5同じ映像でも、作曲者の意図が異なる場合の音楽との関係の異なり
方6国内作品と海外作品の違い
7外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説（1）8外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説（2）9外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説（3）
10ドラマ音楽研究（1）
11ドラマ音楽研究（2）
12ドラマ音楽研究（3）
13
14
15まとめ
☆課題
アメリカ映画「◯◯◯」と、NHKスペシャル「△△△」との比較→「◯◯◯」の部分映像に作曲する
ヒューマンテイストなアメリカ映画「◯◯」および
ヒューマンなドラマ「□□□」「☆☆☆」を比較して→「□□□」の部分映像に作曲する→音楽無しの「△△△△△」の映像に作曲する

アニメコラボの取り組み（１２月〜１月）→
赤ずきんと野菜、などを研究
なにぬねの、など◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる行動、場所、場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
様々な映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。

◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる行動、場所、場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
様々な映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。

◆成績評価の方法◆
期末授業内試験作品発表、平常の授業への取り組み方、随時課題を加味して評価する。

◆成績評価の方法◆
随時作品発表、平常の授業への取り組み方、学期末授業内試験（作品発表）を加味して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特定しないが、下記実用音楽研究I IIのテキストを参照する。
1.イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著◆教科書（使用テキスト）◆
特定しないが、下記実用音楽研究I IIのテキストを参照する。
1.イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著

2.思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニッ
クをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック
河村ケン著

2.思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニッ
クをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック
河村ケン著◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック 梅垣ルナ著

思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニッ
クをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック
河村ケン著

思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テクニッ
クをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットーミュージック
河村ケン著◆留意事項◆
受講者は自分の趣向する映像作品の音楽についての研究発表を学年内に適宜行う。
作曲及び音楽制作のPC使用が望ましい。コンピュータ音楽演習など授業を受ける等、入門程度は学習して欲しい。
Macユーザーであることが望ましい。

― 51 ―◆留意事項◆
受講者は自分の趣向する映像作品の音楽についての研究発表を学年内に適宜行う。
作曲及び音楽制作のPC使用が望ましい。コンピュータ音楽演習など授業を受ける等、入門程度は学習して欲しい。
Macユーザーであることが望ましい。

145― 52 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
1日常生活のあらゆる場面の音楽化の可能性〜演習（１）2〃生活シーンを切り取りそこに可能な音楽的アプローチ
又は公的な場所や使用目的の考察
3映像時間と音楽時間の差異及び映像への同期と様々な効果
4映像感情曲線と音楽感情曲線
ある小さなドラマ映像に作曲演習（１）5ある小さなドラマ映像に作曲演習（２）メロディーはどう有るべきか、音色、楽器編成は？
6ある小さなドラマ映像に作曲演習（３）キャラクターとライトモチー
フ、テーマとヴァリエイション、リズム感とリズムトラックの作成
7ある小さなドラマ映像に作曲演習（４）音楽またはジャンルの時代
性と同時代性
8海外映画の映像と音楽の関係分析（１）9海外映画の映像と音楽の関係分析（２）
10ある小さなドラマ映像に作曲演習（５）Opening音楽の考え方
11ある小さなドラマ映像に作曲演習（６）選曲と特定箇所への作曲
12ある小さなドラマ映像に作曲演習（７）音楽と映像の主従関係について
13外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説など（１）
14外部講師によるCM、マニュプレート音楽制作方法解説など（２）
15まとめ
☆課題
前期は、「◯◯◯◯◯」のドラマを観て、BGM箇所の演出意図または目的を分析、楽器編成、更に幾つかのテーマに分類し、テーマのバリエーションを指摘する。

K05-0277.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0277.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601502専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601502専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）

担 当 者 清水担 当 者 清水祥平

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

祥平

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 4

作家・作曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
卒業作品の準備を早い段階から行う◆授業目標◆
卒業作品の準備を早い段階から行う◆授業内容・計画◆
卒業作品のスケッチを早い段階から行い、後期は曲の推敲を主にするぐらいまで完成させる。

◆授業内容・計画◆
卒業作品のスケッチを早い段階から行い、後期は曲の推敲を主にするぐらいまで完成させる。

◆準備学習の内容◆
近現代の作品に習熟し、その技法を取り入れる事◆準備学習の内容◆
近現代の作品に習熟し、その技法を取り入れる事◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと提出物による。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと提出物◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

音楽文化デザイン学科― 53 ―

146― 54 ―

K05-0278.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0279.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601602専門ゼミⅣ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601502専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）

担 当 者 清水担 当 者 藤井祥平

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

喬梓

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 4

作家・作曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
卒業作品完成◆授業目標◆(1)オリジナルな楽曲を創作する。
(2)これまでの学びの上に立ち、さらに音楽的・書法的に進歩、深化した作品を書く。
(3)7月に作品（またはスケッチや構想プログラムなども可）提出する。
(4)後期の卒業作品の製作を始める。

◆授業内容・計画◆
前期において準備した作品を完成させる。
特に記譜・オーケストレーション等に不備がないか入念にチェックする。
◆準備学習の内容◆
近現代の作品に習熟しておく事◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。

◆成績評価の方法◆
作品提出と演奏審査による。
◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆(1)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る
限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(2)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(3)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。
(4)後期の卒業作品提出期限と演奏審査が11月（初旬を予定）であり、夏期休暇が終わってあまり間がないので、余裕をもって準備すること。
◆成績評価の方法◆
１）7月（上旬を予定）に提出された作品（またはスケッチや構想プログラムなど製作過程が判る資料。編成等自由。未完成も可）による評価。
２）平常点
上記の２つを併せて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆(1)『管弦楽法』伊福部昭著 (音楽之友社)(2)『打楽器事典』岡田知之他著 (音楽之友社)(2)『近代和声学』松平頼則著（音楽之友社）(3)『20世紀の作曲』W.ギーゼラー著（青土社）◆留意事項◆― 55 ―

147― 56 ―

音楽文化デザイン学科(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法について）(3)楽器法、管弦楽法について1（基礎知識の確認）(4)楽器法、管弦楽法について2（現代的な手法）(5)音高組織について1（近代の和声法）(6)音高組織について2（現代的な和声法1）(7)音高組織について3（現代的な和声法2）(8)リズムについて1(9)リズムについて2（発展的なリズム法）(10)楽曲の構成1（一般的な楽式）(11)楽曲の構成2（構成とバランス1）(12)楽曲の構成3（構成とバランス2）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめ◆教科書（使用テキスト）◆

K05-0280.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0281.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601602専門ゼミⅣ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601502専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）

担 当 者 藤井担 当 者 森垣喬梓

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

桂一

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 4

作家・作曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1)オリジナルな楽曲を創作する。
(2)これまでの学びの上に立ち、さらに音楽的・書法的に進歩、深化した作品を書く。
(3)11月（初旬を予定）に卒業作品として完成作を提出、演奏審査会で発表する。
（３管編成以内の管弦楽、或は任意の編成による作品）◆授業目標◆（1）現代における芸術音楽作品の創作を行うことができる。
（2）卒業制作にふさわしい作品を創作することができる。
◆授業内容・計画◆専門ゼミIIIでは、専門ゼミIIをふまえてより高度な創作研究を行う。
個人または集合個人レッスンの方式で、（1）〜（3）の授業を進めていく。
（1）楽曲の構造、音組織、楽器法と管弦楽法等を多角的に研究する。
（2）担当教員による創作指導と受けて、卒業作品と演奏審査の準備をする。（編成・規模は担当の教員と要相談）（3）多くの作曲体験を持つために未完、完成を問わず複数の作品の創作にチャレンジする。
上記の方針に従って、学生個々の考え、習熟度、特性に応じて、授業内容とスケジュールを決定して行く。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。

第1回 オリエンテーション
第2〜14回 楽曲研究と構想プログラム、スケッチ等の作成、作品創作実習第15回 まとめ
専門ゼミIIIの提出作品は「自由な作品（未完成も可）またはス
ケッチや構想プログラムなど制作過程が判る資料」で「作曲家コース」の場合は完成作品を提出する（編成は自由）。
◆準備学習の内容◆
作品完成に向け楽譜やスケッチ等を出来るだけ多く書いてくること。

◆準備学習の内容◆(1)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る
限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(2)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(3)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。

◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常の授業への取組みを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
12月または２月（詳細は後日発表）の演奏審査会での評価。

◆参考図書◆◆留意事項◆
・過去から最先端の音楽、絵画、文学、舞台作品、インスタレー
ション等に関して興味を持ち、広範な知識を得るようにすること。
・機会を見つけて、多くのコンサートや舞台の公演にふれること。
・可能な限り演奏の現場に立ち会い、参加して作品の演奏に際して生じる様々な問題点を体験すること。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏審査会でのオーケストラ・リハーサルを円滑に進め、最良の状態で自らの作品を発表するためには、作品の質はもちろんのこと、スコア、パート譜、リハーサルの段取り等、様々な面でクリアしなければならない多くの事柄がある。十分な準備と学生間の緊密な協力体制を構築し、成功裏に終えて欲しい。

― 57 ―

148― 58 ―

音楽文化デザイン学科(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法について）(3)楽器法、管弦楽法について1（基礎知識の確認）(4)楽器法、管弦楽法について2（現代的な手法）(5)音高組織について1（近代の和声法）(6)音高組織について2（現代的な和声法1）(7)音高組織について3（現代的な和声法2）(8)リズムについて1(9)リズムについて2（発展的なリズム法）(10)楽曲の構成1（構成とバランス1）(11)楽曲の構成2（構成とバランス2）(12)楽曲の構成3（構成とバランス3）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめK05-0282.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0283.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601602専門ゼミⅣ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601502専門ゼミⅢ（作曲家・作曲）

担 当 者 森垣担 当 者 渡辺桂一

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

俊哉

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 4

作家・作曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（1）現代における芸術音楽作品の創作を行うことができる。
（2）卒業作品を完成させ、演奏審査会で発表することができる。

◆授業目標◆
1)計画性を持って卒業作品の制作にあたる。
2)リハーサルの進め方を学び、理解する。
3)演奏審査（コンサート）を滞りなく開くための手順を理解する。

◆授業内容・計画◆専門ゼミIVでは、専門ゼミIIIをふまえてより高度な創作研究を継続し、卒業作品を完成させる。
個人または集合個人レッスンの方式で、（1）〜（4）の授業を進めていく。
（1）楽曲の構造、音組織、楽器法と管弦楽法等を多角的に研究する。
（2）担当教員による創作指導と受けて、創作実習と演奏審査の準備をする。（編成・規模は担当の教員と要相談）（3）多くの作曲体験を持つために未完、完成を問わず複数の作品の創作にチャレンジする。
上記の方針に従って、学生個々の考え、習熟度、特性に応じて、授業内容とスケジュールを決定して行く。
（4）リハーサルにおける演奏家とのコミニュケーションと、本番の演奏を演奏審査等により体験する。

◆授業内容・計画◆
・作曲実技レッスンおよび楽曲分析を行う。
・自作についてのプレゼンテーションを行う。
・卒業作品以外の創作にも、可能な限りチャレンジする。

第1回 オリエンテーション
第2〜14回 楽曲研究と作品創作実習
第15回 まとめ
専門ゼミIVの提出作品は「3管編成以内の管弦楽、或は任意の編成による作品（詳細は担当教員と相談のこと）」で、卒業作品となる。卒業作品は、作曲卒業試験で講堂大ホールにおいて演奏される。
◆準備学習の内容◆
作品完成に向け楽譜やスケッチ等を出来るだけ多く書いてくること。

◆準備学習の内容◆
音楽のみならず様々な分野の作品に触れ、自身の思考を常に柔軟なものにしておくこと。そして常に自ら考える習慣を身につけること。それらは、卒業後、益々重要な事柄になるはずである。

◆成績評価の方法◆
作品の提出と演奏審査により評価する。

◆成績評価の方法◆
卒業作品の進捗状況などを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・過去から最先端の音楽、絵画、文学、舞台作品、インスタレー
ション等に関して興味を持ち、広範な知識を得るようにすること。
・機会を見つけて、多くのコンサートや舞台の公演にふれること。
・可能な限り演奏の現場に立ち会い、参加して作品の演奏に際して生じる様々な問題点を体験すること。

◆留意事項◆― 59 ―

149― 60 ―

音楽文化デザイン学科1)卒業作品の計画 その1
2)卒業作品の計画 その2
3)卒業作品の計画 その34)卒業作品の計画 その45)卒業作品の制作 その1 素材やアイディアの提示
6)卒業作品の制作 その2 素材やアイディアの提示
7)卒業作品の制作 その3 素材やアイディアの展開
8)卒業作品の制作 その49)楽曲分析 その110)楽曲分析 その211)卒業作品の制作 その512)卒業作品の制作 その613)卒業作品の制作 その714)楽曲分析 その3、卒業作品のプレゼンテーション
15) まとめK05-0284.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0285.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601602専門ゼミⅣ（作曲家・作曲）

科 目 名 40601503専門ゼミⅢ（作曲理論）

担 当 者 渡辺担 当 者 奥定俊哉

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

美和

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲

単 位 数 4

作理

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
1)計画性を持って卒業作品の制作にあたる。
2)リハーサルの進め方を学び、理解する。
3)演奏審査（コンサート）を滞りなく開くための手順を理解する。

◆授業目標◆
和声、対位法、フーガ等の作曲理論の訓練を通じて、調性音楽への高度な理解と書く力を習得する。

◆授業内容・計画◆
・作曲実技レッスンおよび楽曲分析を行う。
・自作についてのプレゼンテーションを行う。
・卒業作品以外の創作にも、可能な限りチャレンジする。
1)卒業作品のプレゼンテーションと今後の展望
2)卒業作品の制作 その1
3)卒業作品の制作 その24)卒業作品の制作 その35)卒業作品の制作 その46)卒業作品の制作 その57)卒業作品の制作 その6
8)卒業作品の制作 その79)卒業作品の制作 その8 プレゼンテーション
10)楽曲分析 その1 現代における弦楽四重奏の可能性
11)楽曲分析 その2 現代におけるオーケストラの可能性
12)小品の制作 その1
13)小品の制作 その2
14)小品の制作 その3
15)まとめ学習フーガの実習を中心とし、和声及び対位法的書法による楽曲の訓練を行う。課題の内容は学生個人の進度によってそれぞれ異なる。
フーガの主題は学生自身で選択あるいは作曲し、実施したもの
を各授業で提示しながら作品を完成していく。
同時に、優れたフーガ作品を複数取り上げ、主題のみの状態から譜面を再構築することでそれらの技法を体得する。
また、関連する様々な作品（歌曲、室内楽、フーガ作品等）の和声的、対位法的観点からの分析を行う。取り上げる作品については、学生からの提案も歓迎する。

◆準備学習の内容◆
音楽のみならず様々な分野の作品に触れ、自身の思考を常に柔軟なものにしておくこと。そして常に自ら考える習慣を身につけること。それらは、卒業後、益々重要な事柄になるはずである。

◆準備学習の内容◆
各自で進めているフーガその他の課題について充分に準備し、実施したものを毎授業で提示することが求められる。

◆成績評価の方法◆
演奏審査により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
定期試験、および平常点により評価する。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 61 ―

150― 62 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
１）ガイダンス
２）フーガⅠ第一部①３）フーガⅠ第一部②４）フーガⅠ第一部③５）フーガⅠ第二部①６）フーガⅠ第二部②７）フーガⅠ第二部③８）フーガⅠの総括と分析
９）フーガⅡ第一部①10）フーガⅡ第一部②11）フーガⅡ第一部③12）フーガⅡ第二部①13）フーガⅡ第二部②14）フーガⅡの総括と分析
15）まとめと評価K05-0286.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0287.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601603専門ゼミⅣ（作曲理論）

科 目 名 40601503専門ゼミⅢ（作曲理論）

担 当 者 奥定

担 当 者 山口美和

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

博史

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

作理

単 位 数 4

作理

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
専門ゼミⅢに引き続き、和声、対位法、フーガ等の作曲理論の訓練を通じて、調性音楽への高度な理解と書く力を習得する。

◆授業目標◆
和声では、バロック、古典派を中心に、コラールや、器楽の和声を学ぶ。対位法では、カノン、コラール変奏曲等の技法を学ぶ。書式能力の向上が目標。

◆授業内容・計画◆
１）ガイダンス
２）フーガⅢ第一部①３）フーガⅢ第一部②４）フーガⅢ第一部③５）フーガⅢ第二部①
６）フーガⅢ第二部②
７）フーガⅢ第二部③８）フーガⅢの総括と分析
９）フーガⅣ第一部①10）フーガⅣ第一部②11）フーガⅣ第一部③12）フーガⅣ第二部①13）フーガⅣ第二部②14）フーガⅣの総括と分析
15）まとめと評価◆授業内容・計画◆
実作品を沢山見て、J.S.バッハ、モーツァルトをはじめとするバロック古典派の和声を研究し、器楽の和声課題を実習する。対位法ではカノン、コラール、変奏曲、様々なスタイルのフーガにも触れる。受講者の能力により進度は異なる。
バッハとバロックの和声(5回）モーツァルトと古典派和声（5回）対位法とフーガ（5回）◆準備学習の内容◆
沢山の実習と実作品の研究。
◆成績評価の方法◆
７月の共通試験、及び平常点。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆留意事項◆
和声、対位法の実習によって、実作品を書く方の立場から見ること。それを演奏に活かすこと。

◆準備学習の内容◆
各自で進めているフーガその他の課題について充分に準備し、実施したものを毎授業で提示することが求められる。
◆成績評価の方法◆
授業内で提出する作品、および平常点により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 63 ―

151― 64 ―

音楽文化デザイン学科◆参考図書◆
実作品の楽譜全て。

引き続きフーガの実習を中心とするが、学習フーガから、二重フーガ等の大規模で発展的な構造、あるいはより自由なスタイ
ルでのフーガへと幅を広げる。
フーガの主題は学生自身で選択あるいは作曲し、実施したもの
を各授業で提示しながら作品を完成していく。
同時に、関連する様々な作品（歌曲、室内楽、フーガ作品等）の和声的、対位法的観点からの分析を行う。取り上げる作品については、学生からの提案も歓迎する。
また、将来和声やソルフェージュの教育に携わることを想定し、教育的効果のある課題の作成も試みる。

K05-0288.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0289.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601603専門ゼミⅣ（作曲理論）

科 目 名 40601504専門ゼミⅢ（編曲法演習）

担 当 者 山口

担 当 者 栗山博史

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

和樹

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

作理

単 位 数 4

作応

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
様々なスタイルの和声。特にロマン派、近代。様々なスタイルの対位法、フーガを書けるようにする。

◆授業目標◆
商業音楽における弦楽四重奏曲の作編曲が実践的に行える能力を身につける。

◆授業内容・計画◆
和声は器楽の和声、ロマン派、近代の様々な作曲家の語法を研究し、それを和声の実習や創作に活かす。
対位法は様々なスタイルの変奏曲やフーガを書く訓練をする。
進度は受講生の能力により異なる。
シューマンとロマン派和声（5回）フランスを中心とした近代和声（5回）様々なスタイルのフーガの実習（5回）◆授業内容・計画◆
1.スコアと基礎知識
2.弦楽四重奏曲の動機特徴
3.ホモフォニックとポリフォニック、伴奏型
4.声部間の緊張
5.リズム補填とエコー
6.バスラインの研究、対旋律、半音進行
7.メロディとバスライン
8.内声部と上声部における対旋律
9.３度、６度、８度による作法
10.２、３重の対旋律
11.モード作法
12.旋律的な伴奏型
13.試演
14.視聴とディスカッション
15.まとめ◆準備学習の内容◆
課題の実践。及び実作品の研究。
◆成績評価の方法◆
１月の期末試験、提出作品、平常点による。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
実作品の楽譜全て。

◆準備学習の内容◆
課題を確実にこなす。

◆留意事項◆
書式の勉強は書く力をつけること、実作品を書く立場から見る力をつけること。そして美についての意識を養い、高めることを忘れないで欲しい。

◆成績評価の方法◆
授業内提出作品の評価、及び平常の授業への取組みにより評価。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 65 ―

152― 66 ―

音楽文化デザイン学科

推奨コース
略
号

K05-0290.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0291.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601604専門ゼミⅣ（編曲法演習）

科 目 名 40601504専門ゼミⅢ（編曲法演習）

担 当 者 栗山

担 当 者 丸山和樹

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

和範

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

作応

単 位 数 4

作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ポピュラー音楽、映画音楽における、オーケストラの作編曲を学ぶ。

◆授業目標◆
与えられた映像に的確なオリジナル音楽を作曲する。

◆準備学習の内容◆
実作課題を確実にこなす。
◆成績評価の方法◆
学年末試演会提出作品評価、及び平常の授業への取組みにより評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布資料◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。
◆成績評価の方法◆
授業内試験により評価する。試験では、ある映像作品を与え、それに音楽作品を作曲する事を課題とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
作曲エクササイズ40 メロディ構築+コード付けの技術＆センスを実践形式でマスター (CD付)リットーミュージック
◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房◆留意事項◆
受講者は自分の趣向する映像作品の音楽についての研究発表を学年内に適宜行う。
作曲及び音楽制作のPC使用が望ましい。コンピュータ音楽演
習など授業を受ける等、積極的な学習をすること。

― 67 ―

153― 68 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
1テーマ音楽の考え方〜映像に様々なコンセプトを盛り込む
ニュース番組、お笑い番組、教育番組、科学番組などの音楽を調査し考察する（1）2テーマ音楽の考え方〜映像に様々なコンセプトを盛り込む
ニュース番組、お笑い番組、教育番組、科学番組などの音楽を調査し考察する（2）3メディア音楽の現代性と多様性についての調査と考察〜多くの音楽ジャンルのカテゴライズは、ラテン、ニューエイジ、ドラムンベースと言った仕切り方では不可能
4オリジナルリズムの実験的作曲（自分のリズムループとベース
パターンを作曲する）
5オリジナルなトラックの作曲（1）
6オリジナルなトラックの作曲（2）
7ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（1）8ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（2）作曲方法、編成など考察
9ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（1）
10ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（2）
11ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（3）
12ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（4）
13ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（5）
14ある音楽無しのドラマを観て、選曲する（3）作曲してゆく（6）
15まとめと評価◆授業内容・計画◆
1. ポピューラースタイルによるオーケストラの基礎
2. ユニゾン
3. 対旋律
4. 和声リズム5. マーチスタイルの研究
6. 実作編曲
7. 実習と添削
8. 伴奏としてのオーケストラ編曲
9. ボーカルを主旋律とした課題の実作
10. 第９回の模範例の研究
11. 第９回の修正
12. 第１１回で指摘された問題点の修正
13. 音だし14. 音だしの視聴とディスカッション
15. まとめK05-0292.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0293.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601604専門ゼミⅣ（編曲法演習）

科 目 名 40601700和声・対位法Ⅴ

担 当 者 丸山

担 当 者 小河原和範

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

美子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
映像または或るコンセプトにオリジナル音楽を作曲する。

◆授業目標◆
これまでの和声・対位法のレッスン・授業の延長として、さらに高度な調性音楽の語法の研究と書式（エクリチュール）を体得するために、修練を重ねる。

多摩美術大学などの学生の映像作品とのコラボレーションに参加する楽曲を作曲する。

作家・作曲・作応◆授業内容・計画◆
受講者は和声か対位法(フ－ガ)を選択できる。また、両方受講することも可能である。
和声の課題は次のものを実施する。
1)
シャラン24の課題集:18番
2)
同上:19番
3)
同上:20番
4)
同上:21番
5)
同上:22番
6)
同上:23番
7)
同上:24番
8)
ビッチュのバス課題
9)フォ－シェ50の課題集:8番
10) 同上:19番
11) 同上:28番
12) デュクロ24の課題集:ジ－グ
13) 同上:シシリエンヌ
14) 同上:無言歌
15) まとめ
対位法で受講する学生は学習フ－ガの構造にのっとってフ－ガを作成する。
希望者は１１月に開催される大学院と学部合同の「フーガ演奏会」への出品も可能である。
◆準備学習の内容◆
課題の実施◆成績評価の方法◆
平常点＋試験（１・２年生の作曲理論の試験と同日）◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。

◆教科書（使用テキスト）◆
その都度与える。
◆参考図書◆◆留意事項◆
和声Ⅳ、対位法Ⅳの単位を取得していること。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方を加味し、課題への評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
作曲エクササイズ40 メロディ構築+コード付けの技術＆センスを実践形式でマスター (CD付)リットーミュージック
◆参考図書◆
映画にとって音楽とはなにか/ミシェル・シオン著/勁草書房、
200CD映画音楽スコアサントラを聴く/立風書房
イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック
梅垣ルナ著
思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テク
ニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットー
ミュージック 河村ケン著◆留意事項◆
受講者は自分の趣向する映像作品の音楽についての研究発表を学年内に適宜行う。
作曲及び音楽制作のPC使用が望ましい。コンピュータ音楽演
習など授業を受ける等、積極的な学習をすること。

― 69 ―

154― 70 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
1オリジナルなコンセプトを作曲する（膨大な音楽ジャンルサンプリングやシュミレーションリズム
やパターンのミックスなどを踏まえてオリジナルなコンセプトのテイストを作曲する）（1）
2オリジナルなコンセプトを作曲する（膨大な音楽ジャンルサンプリングやシュミレーションリズム
やパターンのミックスなどを踏まえてオリジナルなコンセプトのテイストを作曲する）（2）
3民族音楽エスニック主体によるオリジナル曲を作曲する（1）
4民族音楽エスニック主体によるオリジナル曲を作曲する（2）
5コーラス主体によるオリジナル曲を作曲する（1）6コーラス主体によるオリジナル曲を作曲する（2）7シンセサウンド主体によるオリジナル曲（サスペンス映画の音楽）を作曲する（1）8シンセサウンド主体によるオリジナル曲（サスペンス映画の音楽）を作曲する（2）
9☆後期課題ドラマシリーズ「◯◯◯」を研究して→「☆☆☆」の映像に作曲（1）
10☆後期課題ドラマシリーズ「◯◯◯」を研究して→「☆☆☆」の映像に作曲（2）
11☆後期課題ドラマシリーズ「◯◯◯」を研究して→「☆☆☆」の映像に作曲（3）12☆後期課題ドラマシリーズ「◯◯◯」を研究して→「☆☆☆」の映像に作曲（4）
13多摩美アニメ対応の作曲方法の考察（1）14多摩美アニメ対応の作曲方法の考察（2）
15後期ドラマ課題の発表

K05-0294.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0295.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601800和声・対位法Ⅵ

科 目 名 40601900作曲特講Ａ

担 当 者 小河原担 当 者 清水美子

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

ク ラ ス ３．４文
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

祥平

期

間 後期集中備考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作家・作曲・作応◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
これまでの和声・対位法のレッスン・授業の延長として、さらに高度な調性音楽の語法の研究と書式（エクリチュール）を体得するために、修練を重ねる。

◆授業目標◆
現代音楽における修辞法とハーモニーについて学ぶ◆授業内容・計画◆「現代音楽における修辞法とハーモニーについて」◆授業内容・計画◆
受講者は和声か対位法(フ－ガ)を選択できる。また、両方受講することも可能である。

（1）西洋音楽における修辞学・修辞法は16世紀頃から盛んになり、それらはシステマティックな作曲法の礎となり、現代においても脈々と受け継がれている。
バロック期のJ.S.Bach作品に多く見られる音の数・や音型等によって事物を象徴させたり（例 ため息のモティーフや、黄金比を用いる事、十字架の音型や小節数によって曲の持つ意味との関連性を持たせる等）する技法は、古典派からロマン派、後期ロマン派から現代まで形や技法を変えながらも一貫して行われている。
こ れ ら の 事 か ら 、 第 一 日 目 は J.S.Bachか ら R.Schumann 、 O.
Messiaen、武満徹らの作品を通して修辞学的作曲技法とその変遷について講義を行う。
（2）現代の音楽においてハーモニーは、所謂機能和声的書法から大きく隔たりを感じるかも知れない。ロマン派の作曲家が徐々に機能和声の拡大を行い、後期ロマン派から調性の崩壊へと向かって行った訳だが、形は変われどハーモニーそのものは依然として残っている。Schoenbergにおける増4度を含む長七の和音等から、O. Messiaen、Ligetiのクラスター書法から派生したと思われるLachenmannの様々な「Mixtur(ミクストゥーア ) 」 の 書 法 (Kinderspiel と Zwei Gefueleを 取 り 上 げ る 予 定 。
Zwei Gefueleの方はGitarren-Mixtur)等を第二日目に学ぶ。

対位法の受講者は学習フ－ガ、またはそれ以外の構造のフ－ガを作成する。
希望者は１１月に開催される大学院と学部合同の「フーガ演奏会」への出品も可能である。

（3）「ドイツの作曲家」
日本ではLachenmann、Stockhausenらが有名で曲も取り上げられるが、その他Walter.ZimmermanやVon Bose、G. Staebler、
Siemens等様々な作曲家が存在し、それぞれが多様な作風で独自の世界を築いている。それら日本ではあまり馴染みのない作
曲家の紹介を第三日目に行う。

◆準備学習の内容◆
課題の実習◆成績評価の方法◆
平常点＋ 試験（１・２年生の作曲理論の試験と同日）◆教科書（使用テキスト）◆
その都度与える。

◆準備学習の内容◆
五線紙と色鉛筆(色付きボールペン等でも可)を各自持参する事◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価する。

◆留意事項◆
和声・対位法Ⅴの単位を取得していること。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 71 ―

155― 72 ―

音楽文化デザイン学科

和声は次の課題を実習する。
1)
ビッチュのソプラノ課題 その1
2)
同上:その2
3)
クレピ－のバス課題 その1
4)
同上:その25)
レイノ－のバス課題
6)
カノンの課題 その1
7)
同上:その28)
リュエフのソプラノ課題
9)
1977年パリ国立高等音楽院入試課題 バス
10) 同上:ソプラノ
11) 1980年パリ国立高等音楽院入試課題 バス
12) 同上:ソプラノ
13) 1983年パリ国立高等音楽院入試課題 バス
14) 同上:ソプラノ
15) まとめK05-0296.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0297.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40602000作曲特講Ｂ

科 目 名

担 当 者 川島担 当 者 今井素晴

ク ラ ス ３．４文期

間 後期集中備考40242106コンピュータ音楽創作Ⅰ／コンピュータ
系演習Ⅰ

慎太郎

ク ラ ス １Ｄ、１〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）「発話と音楽」の関係について考察し、新たな表現の可能性を探求できる。
（２）「ジェラール・グリゼー」の音楽、とりわけ《音響空間》
連作について研究し、理解できる。
（３）「湯浅譲二」の音楽について研究し、《呼びかわし》を実演できる。

◆授業目標◆
Max/MSPを活用したコンピュータ音楽創作の基礎を習得できる。
◆授業内容・計画◆
コンピュータ音楽やメディアアート制作のためのグラフィカルなプログラミング環境「Max/MSP」を用い、アルゴリズム作
曲、コンピュータ音合成技術、およびデジタル音声信号処理技術の基礎を習得する。
前期試験において、Max/MSPを活用したコンピュータ音楽演
奏を行う。

◆授業内容・計画◆＜１日目（7/28）＞「発話と音楽」
発話（パロール）は、「書き言葉」に対する「話し言葉」を意味しする。これは言語の一側面であり、それを音楽的にどのように扱うか、「うた」とは異なる視座で、古今東西の作曲家が様々な取り組みを行ってきた。シェーンベルク、グロボカール、ライヒ、及び講義担当者、川島の作例等を踏まえ、受講者自らがこの分野での新たな可能性について考察する。また、語りの記
譜法について、受講者自らがその可能性について考察し、実践する。
（なお、３日目の内容の前段としての意味もある。）＜２日目（7/29）＞「ジェラール・グリゼー」
毎年、国立音楽大学創作科目会が主催して開催している「聴き伝わるもの、聴き伝えるもの」で、今年度（11月8日）は、ジェ
ラール・グリゼーの連作《音響空間》より４作品を上演する。
それに先立ち、スペクトル楽派の音楽、及びグリゼーの音楽について概観し、そして《音響空間》の全体像を把握したのち、この連作から、今回上演作品《Prologue》《Periodes》《Partiels》《Modulations》の４曲について、詳細に分析・研究する。

※各回の授業内容は学生の習得状況により変更することがある。

＜３日目（7/30）＞「湯浅譲二」
上記「聴き伝わるもの〜」の上演内容として、もう１曲、湯浅譲二の《呼びかわし》がある。それに加え今年度は、川島が担当する講義「ワークショップ」でのゲストとして、湯浅譲二ご本人のお話も予定している。これらの機会に先立ち、まず、湯浅譲二の音楽を概観する。そして受講者全員により、《呼びかわし》の実演を行う。
（11月の本番への参加希望者は、この日の講義を聴講することが望ましい。）◆準備学習の内容◆
授業内容の復習のほか、Max/MSPに用意されている実例プログラムなどへ積極的に当たること。
◆成績評価の方法◆
授業内実習評価、試験発表◆教科書（使用テキスト）◆
各種マニュアル（英文マニュアルを含む）◆準備学習の内容◆
１日目）語りをいかに記譜するか、事前に各自、実践し、可能性を検証しておくこと。

◆参考図書◆
Maxの教科書（ノイマンピアノ 著／リットーミュージック）
2061:Maxオデッセイ（ノイマンピアノ 著／リットーミュー
ジック）
Pure Data―チュートリアル＆リファレンス（美山千香士 著／
ワークスコーポレーション）２日目）《音響空間》全曲を試聴する時間的余裕はないので、各自、予め録音等を聴き、作品全体を把握しておくこと。
３日目）湯浅譲二の諸作品に目を通しておくこと。

◆留意事項◆
履修定員：10名
履修条件：コンピュータ音楽専修以外の学生については、オリ
エンテーション期間中に面接を行い履修者を決定する。
注意事項：3年次にコンピュータ音楽コース進学を希望する学生
は、必ず「コンピュータ音楽創作」を履修すること。

◆成績評価の方法◆
１）各日、いずれかの内容に基づくレポート
２）３日目の実演内容
及び、講義内での意欲や態度等も評価に反映させる。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 73 ―

156― 74 ―

音楽文化デザイン学科

1）Max/MSPの概要とプログラミングスタイル
2）コントロール・オブジェクトの特性と四則演算
3）乱数を用いたアルゴリズム
4）確率を用いたアルゴリズム
5）アブストラクション・オブジェクト
6）補間処理とオートメーション
7）音のデジタル表現
8）DSPオブジェクトの特性
9）オシレーターとAM合成
10）FM合成
11）加算合成
12）アンプリチュード・エンヴェロープ
13）フィルタリング
14）演奏のためのインターフェース設計
15）まとめK05-0298.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科
科 目 名

K05-0299.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

40242206コンピュータ音楽創作Ⅱ／コンピュータ
系演習Ⅱ

担 当 者 今井

科 目 名 40242300コンピュータ系演習Ⅲ

慎太郎

担 当 者 今井

ク ラ ス １Ｄ、１〜４

ク ラ ス ２文

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

期

間 前期

備

考

慎太郎

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
Max/MSPを活用したコンピュータ音楽創作の基礎を習得できる。

◆授業目標◆
コンピュータ音楽およびメディアアート作品創作を実践するための基盤となる多様な技術と方法論を習得できる。

◆授業内容・計画◆
コンピュータ音楽やメディアアート制作のためのグラフィカルなプログラミング環境「Max/MSP」を用い、アルゴリズム作
曲、コンピュータ音合成技術、およびデジタル音声信号処理技術の実践的使用方法を習得する。
学年末試験において、1つの楽器とMax/MSPのためのインタラ
クティブ・コンピュータ音楽作品を制作し発表する。

◆授業内容・計画◆
Max/MSPでのプログラミングに加え、市販のソフトウェアも活用しながら、様々な領域に渡るテクノロジーを用いた創作の可能性を検討してゆく。
前期末もしくは後期中間試験において、何らかの視覚的要素を含む作品を発表する。

※各回の授業内容は学生の習得状況により変更することがある。

※各回の授業内容は学生の習得状況により変更することがある。

◆準備学習の内容◆
授業内容の復習のほか、技術を応用した習作を多く制作すること。

◆準備学習の内容◆
授業内容の復習のほか、Max/MSPに用意されている実例プログラムなどへ積極的に当たること。

◆成績評価の方法◆
授業内実習評価、試験発表◆成績評価の方法◆
授業内実習評価、試験発表◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆
各種マニュアル（英文マニュアルを含む）◆参考図書◆
2061:Maxオデッセイ（ノイマンピアノ 著／リットーミュー
ジック）
Pure Data―チュートリアル＆リファレンス（美山千香士 著／
ワークスコーポレーション）
コンピュータ音楽―歴史・テクノロジー・アート（Curtis Roads
著／東京電機大学出版局）
アートのための数学（牟田淳 著／オーム社）
体系的に学ぶデジタルカメラのしくみ（神崎洋治ほか 著／日経
BPソフトプレス）
ビデオ技術マニュアル（写真工業出版社）
Final Cut Pro X + Motion 5 Standard Techniques─プロが教えるビギナーのための映像制作テクニック100（石坂アツシ 著／ビー・エヌ・エヌ新社）◆参考図書◆
Maxの教科書（ノイマンピアノ 著／リットーミュージック）
2061:Maxオデッセイ（ノイマンピアノ 著／リットーミュー
ジック）
Pure Data―チュートリアル＆リファレンス（美山千香士 著／
ワークスコーポレーション）◆留意事項◆
履修定員：10名
履修条件：コンピュータ系演習I「Max/MSP基礎」を履修していること。

◆留意事項◆― 75 ―

157― 76 ―

音楽文化デザイン学科

1）Max/MSP〜様々なエクスターナル・オブジェクトの活用1
2）・様々なエクスターナル・オブジェクトの活用23）・マルチチャンネル・スペーシアリゼーション
4）・iPad等のインターフェースを用いたパラメータ操作
5）・OSCを用いた、ソフトウェアや機器間の連携
6）Pro Tools〜創作のためのオーディオ波形編集7）・エフェクト処理8）・ミキシングとマスタリング
9）デジタルカメラとビデオの活用法〜焦点距離と画角10）・搾りと露出11）・シャッタースピード，被写界深度12）Final Cut Pro〜映像フォーマット，映像編集の基礎
13）・エフェクト処理14）・圧縮15）まとめ1）オーディオ入力
2）ディレイ＆フィードバック3）ヴァリアブル・ディレイ
4）サンプリングと様々な再生方法
5）サンプラーの実装
6）ポリフォニック・サンプラーの実装
7）コントロール・アルゴリズムとDSPの接続
8）パンニング9）フリークエンシー・シフト
10）ピッチ・シフト
11）リバーブ
12）オーディオ分析結果を用いたインタラクション
13）マルチ・エフェクターの設計
14）演奏のためのインターフェース設計
15）まとめK05-0300.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0301.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40242400コンピュータ系演習Ⅳ

科 目 名

担 当 者 今井担 当 者 松田慎太郎

ク ラ ス ２文
期

間 後期

備

考

40260106マルチメディア・プログラミングⅠ／コ
ンピュータ系講義Ⅰ周

ク ラ ス １Ｄ、１〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
コンピュータ音楽およびメディアアート作品創作を実践するための基盤となる多様な技術と方法論を習得し、それらの統合を試みることができる。

◆授業目標◆
C、JavaScript言語によるプログラミングの基礎を習得し、アプ
リ、Webサイト制作での応用を試みる。
コンピュータ、ネットワークに関する知識、ファイルシステムの構造、ファイル伝送の仕組み、基本的なコマンド、開発環境、
C言語の文法、データタイプ、式などに習熟する。

◆授業内容・計画◆
Max/MSPでのプログラミングに加え、市販のソフトウェアも活用しながら、様々な領域に渡るテクノロジーを用いた創作の可能性を検討してゆく。
前期末もしくは後期中間試験において、何らかの視覚的要素を含む作品を発表する。後期末試験では自由な形態での作品を発表する。

◆授業内容・計画◆
実習主体の講義を行い、コンピュータ操作の基本から問題解決や表現手段としてのプログラミングの有用性を学ぶ。
習得状況に照らし合わせながら下記項目を学習する。

◆準備学習の内容◆
各授業の前にあらかじめ教科書の該当箇所を通読しておくこと。
復習に力を入れること。

※各回の授業内容は学生の習得状況により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
授業内容の復習のほか、技術を応用した習作を多く制作すること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内実習評価、提出課題によって評価する。

◆成績評価の方法◆
授業内実習評価、試験発表◆教科書（使用テキスト）◆
新版 明解C言語 入門編（柴田望洋 著／ソフトバンククリエイティブ）
授業内配布資料◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
2061:Maxオデッセイ（ノイマンピアノ 著／リットーミュー
ジック）
Pure Data―チュートリアル＆リファレンス（美山千香士 著／
ワークスコーポレーション）
コンピュータ音楽―歴史・テクノロジー・アート（Curtis Roads
著／東京電機大学出版局）
アートのための数学（牟田淳 著／オーム社）
Final Cut Pro X + Motion 5 Standard Techniques─プロが教えるビギナーのための映像制作テクニック100（石坂アツシ 著／ビー・エヌ・エヌ新社）
Adobe After Effects トレーニングブック（高橋篤史 著／ワークスコーポレーション）◆参考図書◆
よくわかるHTML5+CSS3の教科書（大藤 幹/マイナビ）
よくわかるJavaScriptの教科書（たにぐち まこと/マイナビ）◆留意事項◆
授業には毎回出席し復習を十分行うこと。

◆留意事項◆― 77 ―

158― 78 ―

音楽文化デザイン学科

・コンピュータ、ネットワークの構造と歴史・Webサイトの制作とサーバシステム
・開発環境
・C言語の基本・変数・式と演算式
・条件処理
・ループ処理
・配列
・関数
・文字列
・ポインタ
・構造体
・ファイル処理・ライブラリの使用

1）Max/MSP〜音のスペクトル表現2）・スペクトル領域でのフィルタリング3）・クロス・シンセシス4）・スペクトル・ディレイ5）・スペクトル・パンニング6）Pro Tools〜リバーブを応用した空間表現
7）・ダイナミックレンジと音圧8）・適切なフェードイン／アウト／クロスフェード
9）Final Cut Pro〜色調補正10）・モーフィング・スローモーション
11）・クロマキー合成12）After Effects〜アニメーション制作の基礎
13）・諸種の映像エフェクト14）・音響映像コンポジション
15）まとめK05-0302.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科
科 目 名

K05-0303.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

40260206マルチメディア・プログラミングⅡ／コ
ンピュータ系講義Ⅱ

担 当 者 松田

科 目 名 40241900コンピュータ系講義Ⅲ
担 当 者 西野周

ク ラ ス １Ｄ、１〜４
期

間 後期

備

考

洋

ク ラ ス ２文単 位 数 2期

間 前期集中備考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
C言語、Objective-C言語、JavaScript言語、統合開発環境を用いたプログラミングを習得する。アプリ、Webサイト制作での応用を試みる。

◆授業目標◆
・視覚デザインの基礎およびグラフィック表現の基礎を学ぶ
・デジタルグラフィックデザイン、DTP、印刷・タイポグラ
フィの基礎的技法を習得する◆授業内容・計画◆
C言語の様々なプログラミング手法、Objective-C 言語やユーザ
インターフェースを持つソフトウェアの作成方法を学び、実際に動作し配布できるレベルのアプリ制作への応用を目指す。
JavaScript言語、HTML5+CSS3を習得し、Webページ制作への応用を試みる。
実習主体の講義を行い、コンピュータ操作の基本から問題解決や表現手段としてのプログラミングの有用性を学ぶ。
習得状況に照らし合わせながら、下記項目を学習する。

◆授業内容・計画◆
・視覚デザインの概念、歴史的背景と現在・造形表現と色彩計画の基礎
・視覚と遠近法・印刷、タイポグラフィ
・DTP技法の修得
・Adobeのデザインツールの操作方法を修得
・ホームページデザインの可能性を探求
・Photoshopを使ったホームページ素材制作法
・課題制作

・C言語
・JavaScript
・HTML5/CSS3
・統合開発環境・ユーザインターフェース・オブジェクト指向プログラミング・フレームワーク、ライブラリ
・アプリ制作・Webページ制作◆準備学習の内容◆
・美術史、デザイン史についての基礎認識◆成績評価の方法◆
・講義における理解度評価と課題提出による評価◆参考図書◆
・『graphic design［視覚伝達デザイン基礎］』新島実監修（武蔵野美術大学出版局）
・『改訂新版 VISUAL DESIGN』 1〜2（六耀社）
・『世界デザイン史』阿部公正監修（美術出版社）
・『日本デザイン史』竹原・森山監修（美術出版社）
・『芸術・デザインの色彩構成』朝倉直巳著（六曜社）
・『色彩百科ビギナーズ［増補改訂版］』（GE企画センター）・『ヨハネス・イッテン色彩論』ヨハネス・イッテン著（美術出版社）
・『象徴形式としての遠近法』パノフスキー著（哲学書房）
・『黄金分割』柳亮著（美術出版社）◆準備学習の内容◆
各授業の前にあらかじめ教科書の該当箇所を通読しておくこと。
復習に力を入れること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内実習評価、提出課題によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
新版 明解C言語 入門編（柴田望洋 著／ソフトバンククリエイティブ）
iOSの教科書 (赤松正行、 神谷典孝 著)
授業内配布資料◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：コンピュータ応用コア履修者優先Macintoshコンピュータの操作に慣れていること◆参考図書◆
よくわかるHTML5+CSS3の教科書（大藤 幹/マイナビ）
よくわかるJavaScriptの教科書（たにぐち まこと/マイナビ）◆留意事項◆
授業には毎回出席し、復習を十分行うこと。
マルチメディア・プログラミングⅠ／コンピュータ系講義Ⅰを併せて履修すること。

― 79 ―

159― 80 ―

音楽文化デザイン学科◆教科書（使用テキスト）◆
・『デザイン・印刷知識集 DTP 増補改訂版』（GE企画センター）K05-0304.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0305.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40242000コンピュータ系講義Ⅳ

科 目 名 40241900コンピュータ系講義Ⅲ

担 当 者 西野

担 当 者 松田洋

ク ラ ス ２文期

間 後期集中備考

周

ク ラ ス ２文単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・視覚デザインの基礎およびグラフィック表現の基礎を学ぶ
・デジタルグラフィックデザイン、DTP、印刷・タイポグラ
フィの基礎的技法を習得する◆授業目標◆JavaScript、C、Objective-Cでのプログラミングを学ぶ。
HTML5+CSS3、JQuery、各種フレームワークを駆使しWebサ
イト構築、Webアプリ、MacOSやiOS上のアプリ制作を試み、公開までの手順と手続きを学ぶ。

◆授業内容・計画◆
・デジタルグラフィックデザイン表現技法の習得
・DTP、印刷・タイポグラフィ技法の習得、実技トレーニング
・DTP課題制作
・ホームページデザイン実習◆授業内容・計画◆
JavaScript、C、Objective-C言語などによるコンピュータプロ
グラミングとWebページ制作、アプリ制作の実際を学ぶ。
様々な問題を解きながら、Webページ、Webアプリ、グラフィカルユーザインターフェースを持ったソフトウェアの製作、オブジェクト指向プログラミング、メディアプログラミング、アプリ制作について習熟する。

◆準備学習の内容◆
・印刷、タイポグラフィの基礎知識◆成績評価の方法◆
・講義における理解度評価と課題提出による評価

実習主体の講義を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
・『デザイン・印刷知識集 DTP 増補改訂版』（GE企画センター）◆参考図書◆
・『新版 タイポグラフィ・トゥデイ』ヘルムート・シュミット
編著（誠文堂新光社）
・『typographie:A Manual of Design』 Emil Ruder（Niggli）◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：コンピュータ応用コア履修者優先Macintoshコンピュータの操作に慣れていること
コンピュータ系講義III「デジタル・ビジュアル・デザイン基礎１」を履修していること

オリエンテーション(授業内容確認と研究計画)
プログラミング言語理解度確認、より高度なプログ
統合開発環境を使ったソフトウェア開発１
統合開発環境を使ったソフトウェア開発２
GUI設計と実装、Web/アプリの公開
コンテンツの著作権ユーザインターフェースデザイン
ソフトウェアデザイン、試作品の設計、実機検証
マルチメディアプログラミング１
マルチメディアプログラミング２
マルチメディアプログラミング３
作品創作への応用
試作品の開発１
試作品の開発２◆準備学習の内容◆
各授業の前にあらかじめ教科書の該当箇所を通読しておくこと。
復習に力を入れること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内実習、提出課題、プレゼンテー
ション等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
iOSの教科書 (赤松正行、 神谷典孝 著)
iPhone/iPad/iPod touchプログラミングバイブル-iOS 6/Xcode 4対応（布留川 英一／ソシム）
iOSプログラミング入門[iOS 7/Xcode 5 対応版]
-Objective-C + Xcodeで学ぶ、iOSアプリ開発の基礎(大津 真 著／ビー・エヌ・エヌ新社)
授業内配布資料◆参考図書◆
よくわかるHTML5+CSS3の教科書（大藤 幹/マイナビ）
よくわかるJavaScriptの教科書（たにぐち まこと/マイナビ）◆留意事項◆
授業には毎回出席し、復習を十分行うこと。
コンピュータ系講義IVを併せて履修すること。

― 81 ―

160― 82 ―

音楽文化デザイン学科

第１回
第２回
ラミング
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第１０回
第１１回
第１２回
第１３回
第１４回

K05-0306.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0307.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40242000コンピュータ系講義Ⅳ

科 目 名 40260906コンピュータ応用講義Ａ

担 当 者 松田

担 当 者 井上周

ク ラ ス ２文
期

間 後期

備

考

鑑

ク ラ ス １Ｄ，１〜４
単 位 数 2期

間 前期集中備考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆JavaScript 、 C 、 Objective-C で の プ ロ グ ラ ミ ン グ を 学 ぶ 。
HTML5+CSS3、JQuery、各種フレームワークを駆使しWebサ
イト構築、Webアプリ、MacOSやiOS上のアプリ制作を試み、公開までの手順と手続きを学ぶ。

◆授業目標◆
Studio Workにおける実際の音楽制作を広い視野で見聞しつつ過去の音楽作品、西洋音楽に留まらない音楽を媒介にした表現を自在に操り、理解できる音楽人の育成を目指す。
◆授業内容・計画◆
ひとつの音楽作品、音楽家の思考創作プロセスを追体験することにより単なる技法や技術的側面を越えたリサーチを試みる。
また、それぞれの音楽言語を豊かにしていくためにどのような学習方法を模索するべきかを実地に体験する。具体的にはテーマを定めたディスカッションと実演、実際の演奏を積み重ねて現代の音楽とは何かを探る。テーマになるアーティストは年度ごとに協議の上で決定。過去にはバルトーク、ビヨーク、ピアソラその他を取り上げている。コンピューター系の講義として
広くDAW,シンセサイザーその他電子楽器の用法も実地に学ぶ。

◆授業内容・計画◆
JavaScript、C、Objective-C言語などによるコンピュータプロ
グラミング、ユーザインターフェースデザインとソフトウェア
デザイン、Webページ制作を学ぶ。
実際にWebページやアプリ制作を進めながら、iPhone 、iPadな
どのデバイスのためのプログラミングやWebページ、Webアプ
リ、グラフィカルユーザインターフェースを持ったソフトウェ
アの製作、メディアプログラミング、複数環境を統合するための技術について学ぶ。
実習主体の講義を行い、各自の学習目的によりWeb制作班、iOS
アプリ制作班などに分かれて実習を進める。

◆準備学習の内容◆指定された作品の学習。ディスカッションのための要素の準備、発表のための準備など。

オリエンテーション(授業内容確認と研究計画)
ソフトウェアデザイン、Webデザイン、試作品の設◆成績評価の方法◆
期末の作品発表を主にする。前期は個人作品の録音、もしくは実演によるもの

UIデザイン／入出力デバイスプログラミング１
UIデザイン／入出力デバイスプログラミング２
UIデザイン／入出力デバイスプログラミング３
マルチメディアプログラミング１
マルチメディアプログラミング２
マルチメディアプログラミング３
マルチメディアプログラミング４
マルチメディアプログラミング５
作品創作応用１
作品創作応用２
作品創作応用３
作品創作応用４◆教科書（使用テキスト）◆
未定。テーマ決定後に通知。
◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の演奏できる楽器、あるいは演奏してみたい楽器をある程
度考えてくること。

◆準備学習の内容◆
各授業の前にあらかじめ教科書の該当箇所を通読しておくこと。
復習に力を入れること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内実習、提出課題、プレゼンテー
ション等によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
iOSの教科書 (赤松正行、 神谷典孝 著)
iPhone/iPad/iPod touchプログラミングバイブル-iOS 6/Xcode 4対応（布留川 英一／ソシム）
iOSプログラミング入門[iOS 7/Xcode 5 対応版]
-Objective-C + Xcodeで学ぶ、iOSアプリ開発の基礎(大津 真 著／ビー・エヌ・エヌ新社)
授業内配布資料◆参考図書◆
よくわかるHTML5+CSS3の教科書（大藤 幹/マイナビ）
よくわかるJavaScriptの教科書（たにぐち まこと/マイナビ）
Beyond Interaction[改訂第2版] -クリエイティブ・コーディングのためのopenFrameworks実践ガイド（ビー・エヌ・エヌ新社）◆留意事項◆
授業には毎回出席し、復習を十分行うこと。
コンピュータ系講義IIIを併せて履修すること。

― 83 ―

161― 84 ―

音楽文化デザイン学科

第１回
第２回
計
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第１０回
第１１回
第１２回
第１３回
第１４回

K05-0308.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0309.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40261006コンピュータ応用講義Ｂ

科 目 名

担 当 者 井上

担 当 者 小林鑑

ク ラ ス １Ｄ，１〜４
期

間 後期集中備考40244506コンピュータ録音演習Ⅰ／楽器・音響演
習Ⅰ

悟

ク ラ ス １Ｄ／１〜４
単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

12名（1Dは申込不要）

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
Studio Workにおける実際の音楽制作を広い視野で見聞しつつ過去の音楽作品、西洋音楽に留まらない音楽を媒介にした表現を自在に操り、理解できる音楽人の育成を目指す。

◆授業目標◆
創作された音楽の発表に必要な録音・音響における基礎知識を初歩から学習します。昨今は各コンテストへの参加では一次審
査は大抵録音物審査です。音楽の録音方法を学習することにより、審査員を聞く気にさせる作品の録音がで出来る様になることも学べます。
また自己の作曲作品を仕上げていく行く為にもこの録音のテクニックを知ることは大変重要です。講義だけでなく実際にスタジオを使っての録音実習を行いますので紙の上の技術でなく、実際に役立つ録音の方法論を学べます。

◆授業内容・計画◆
前期集中講義の成果の上に立ち、共同作業による創作の実際を体験する。テーマを定めて作曲もしくは編曲を各自の創作力と全体の方向性の中で如何にまとめていくか、と言う体験を通じて音楽性を高める。従来のアンサンブル形式に留まらない多様な現代のニーズに向き合いながら、伝統の上に立脚した表現をするには何が必要かを模索する。クラス全員で合奏することが前提で作品作りを進めていく。
◆準備学習の内容◆
前期個人作品の分析。理想型となるアンサンブルのリサーチ、学習。
◆成績評価の方法◆
後期発表の作品演奏。楽器演奏に限らずテクニカルな部分での表現を含む。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
毎回授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
授業内試験が中心ですが、授業態度も加味します。
特に実習への出席､レポートは評価の重要な要素です。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。
（参考資料）◆参考図書◆
ハンド・オフ・レコーディング・エンジニア／ジョン・アーグ
ル 著（ステレオサウンド社）
音響映像設備マニュアル（リットー・ミュージック）
プロサウンド （隔月刊ステレオサウンド社）
ほか◆留意事項◆
履修条件：楽器・音響演習II「録音技術実習」も併せて履修すること。
注意事項：録音実習は時間的制約もあるため補講となる。
録音実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授
業開始時に指定する予定。

― 85 ―

162― 86 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
音響とオーディオ機器の基礎
コンピューターを使用した録音
録音機器（マイクの原理と特徴､ミキサー録音機等）
録音技術（モノ、ステレオ、ワンポイント録音等）
基礎的な収録等の録音実習等を行います。
前期は基礎に徹します。
実習ではピアノなどの楽器を実際に録音してマイクロフォンの種類や、セッティングの方法などでの音の違いを、自信の耳で確かめます。実習は前期で２回を予定しています。
録音機器は学校の備品を使用しますので、この授業を受ける為に持つ必要はありません。
15回の配分は下記の通りとなります。
1.録音基礎 マイクロフォンからレコーダーまで。
2.録音の歴史 エジソンから現代の録音まで
3.デジタル録音機材の使い方
4. 録音実習 ピアノ等 基礎の録音
5. 録音実習
6. 録音実習
7. 録音実習
8. 音楽再生技術
9. DAWの使用方法
10.録音実習 楽器の拠る録音方法の違い
11.録音実習
12.録音実習
13.録音実習
14.録音物の評価方法
15.授業内試験 纏め
実習は纏めて土曜日に行います。日程は4月以降に発表します。

K05-0310.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科
科 目 名

K05-0311.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

40244606コンピュータ録音演習Ⅱ／楽器・音響演
習Ⅱ

担 当 者 小林

科 目 名40241700コンピュータ音楽講義Ⅰ／アナリーゼ
Ⅰ

担 当 者 古川悟

ク ラ ス １Ｄ／１〜４

聖ク ラ ス １Ｄ，１〜４

期

間 後期

備

考 履修人数制限科目

12名

単 位 数 2期

間 前期

（1Dは申込不要）

備考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
最新の機器を駆使して、音楽を録音し録音作品を完成させます。演奏から録音迄の全てを網羅します。
マルチトラック録音など現代的録音方法も学習します。
現代の各コンテストへの参加では一次審査は大抵録音審査です。録音方法を学習することにより、審査員を聞く気にさせる作品の録音がで出来る様になることも学べます。

◆授業目標◆
楽曲分析を通して音楽的な考え方、手法を学ぶ。実際にそれらを使い作曲を試み、耳を通して知識を身体化し、創作のための洞察力を得る。
ライブ・コンピュータ音楽作品創作を志す学生のための-速習楽曲分析クラス。ライブ・コンピュータ音楽作品制作時、楽器パート作曲への手がかりを各自が見いだしていく。

◆授業内容・計画◆
コンピュータを使った録音方法や録音物の編集技術の学習を行います。録音機器の具体的使用法やマイクロフォンと楽器等の使用法。録音時の状況把握・注意点等を学習します。
演奏者が演奏しやすい録音方法
演奏し録音ミックスダウンの体験をします。
最終的にはCDとして保存出来るようにします。
15回の配分は下記の通りとなります。
1.録音時 録音機材の基礎技術
2.デジタル録音機材の使い方
3.マルチトラックでの録音方法
4. 録音実習 マルチトラック 音楽録音
5. 録音実習 演奏と録音の違い、録音時の注意事項等
6. 録音実習
7. 録音実習
8. 音楽再生技術
9. DAWソフトの高度な使用方法
10.録音実習 ミックスダウン とCD化のためのマスタリング
11.録音実習
12.録音実習
13.録音実習
14.録音物の評価
15.授業内試験 纏め
実習は纏めて土曜日に行います。日程は4月以降に発表します。
授業の順番は教室の都合で前後することがあります。

◆授業内容・計画◆
範囲：ヨーロッパの１９世紀までの音楽を中心に行う
三つの視点からの交互にアプローチを行っていく①音楽を知る（２回）鑑賞と分析、解説
中世の音楽、ルネサンス期の音楽、モンテヴェルディーの音楽、
半音階的手法の音楽など、バロック、ロマン派、古典派の外側
または周縁にある音楽②音楽の語法の研究と実習（６回）
ポリフォニック音楽、機能和声、転調法③音楽の時間構成についての分析（６回）とそれらを使った作曲
パッサカリア、変奏曲、各種の小形式など◆準備学習の内容◆
授業内で指定する資料を読み、聞いてくる◆成績評価の方法◆
授業内で指定される課題の遂行状況
作品創作：ピアノの為の１９世紀までの音楽の様式、形式による作品の発表◆教科書（使用テキスト）◆
分析に必要な楽譜などは授業開始時に指示する。
◆参考図書◆
管弦楽法 W.ピストン◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：音楽創作アナリーゼII「創作のための楽曲分析2」も併せて履修すること◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート・録音物提出、出席を加味します。特に実習への参加は評価の大きな要素です。実習は連続授業ですので欠席すると最低出席数が足りなくなりますので注意して下さい。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料は配付します。
◆参考図書◆
ハンド・オフ・レコーディング・エンジニア／ジョン・アーグ
ル 著（ステレオサウンド社）
プロ音響データブック／日本音響家協会編（リットー・ミュー
ジック）◆留意事項◆
履修条件：楽器・音響演習I「録音技術基礎」も併せて履修すること。
注意事項：録音実習は時間的制約もあるため補講となる。
録音実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授
業開始時に指定する予定。

― 87 ―

163― 88 ―

音楽文化デザイン学科

必修コース
略
号

K05-0312.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科
科 目 名

K05-0313.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

40241800コンピュータ音楽講義Ⅱ／アナリーゼ
Ⅱ

担 当 者 古川科 目 名 40241500アナリーゼⅢ
担 当 者 古川聖

ク ラ ス １Ｄ，１〜４
期

間 後期

備

考

聖

ク ラ ス ２文単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽曲分析を通して音楽的な考え方、手法を学ぶ。実際にそれらを使い作曲を試み、耳を通して知識を身体化し、創作のための洞察力を得る。ライブ・コンピュータ音楽作品創作を志す学生のための-速習-楽曲分析クラス。ライブ・コンピュータ音楽作
品制作時、楽器パート作曲への手がかりを各自が見いだしていく。

◆授業目標◆
楽曲分析を通して私たちの意識下に入りこんでいる音楽の認識
方法を客体化し、創作を通してそれらを自らの音楽的なアイデ
ンティティーに結びつけていく。ライブ・コンピュータ音楽作
品創作を志す学生のための-速習-楽曲分析クラス。ライブ・コ
ンピュータ音楽作品制作時、楽器パート作曲への手がかりを各自が見いだしていく。

◆授業内容・計画◆
範囲：ヨーロッパの１９４５年までの音楽
四つの視点からの交互にアプローチする①音楽を知る（３回）鑑賞と分析、解説
無調様式の音楽、拡大された調性音楽、モードなどを使った音
楽②音楽の語法の研究と実習（６回）
モードを使った作曲法、１２音音楽、ポリトナール音楽、その他など③音楽の時間構成について分析（３回）とそれらを使った作曲
ソナタ、ロンド、その他の複合的な大形式とその変形④楽器について知る（2回）
クラリネットその他について予習し、実際に演奏家を通して音をだしてみる◆授業内容・計画◆
範囲：現在の音楽
四つの視点からの交互にアプローチを行っていく①音楽を知る（２回）鑑賞と分析、解説
現在世界で行われている音楽（民族音楽、現代音楽、商業音楽、各文化圏の古典音楽も含む）②音楽の語法の研究と実習（６回）
セリーミュージック、確率音楽、偶然性の音楽、架空民族音楽、
ミニマルミュージック、その他③音楽の時間構成について分析（４回）とそれらを使った作曲
個別の作曲家によって行われる音楽形式、文化圏固有の形式感に依拠する形式など④楽器ついて知る（２回）
弦楽器その他について予習し、実際に演奏家通して音をだしてみる◆準備学習の内容◆
授業内で指定する資料を読み、聞いてくる◆準備学習の内容◆
授業内で指定する資料を読み、聞いてくる◆成績評価の方法◆
授業内で指定される課題の遂行状況
作品創作：ピアノ以外の楽器をふくむ自由形式による無調作品の発表◆成績評価の方法◆
授業内で指定される課題の遂行状況
作品創作：ピアノを含まない三つ以上の楽器のための自由形式による作品の発表◆教科書（使用テキスト）◆
分析に必要な楽譜などは授業開始時に指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
分析に必要な楽譜などは授業開始時に指示する。

◆参考図書◆
管弦楽法 W.ピストン◆参考図書◆
管弦楽法 W.ピストン◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：アナリーゼI「創作のための楽曲分析1」を履修していること― 89 ―◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：1年次にアナリーゼI、II「創作のための楽曲分析1、2」を履修していること。
アナリーゼIVも併せて履修すること。

164― 90 ―

音楽文化デザイン学科

必修コース
略
号

K05-0314.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0315.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40241600アナリーゼⅣ

科 目 名 40601305専門ゼミⅠ（コンピュータ音楽）

担 当 者 古川担 当 者 今井聖

ク ラ ス ２文
期

間 後期

備

考

慎太郎

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
分析対象を分析しつつも、分析内容とは実は自分の知覚、認識の鏡像でもある。分析という方法を自らの創作の道具としていくために、分析そのものについても考えながら分析の対象を広げ、自らのシステムを構築してみる。ライブ・コンピュータ音楽作品制作時、楽器パート作曲への手がかりを各自が見いだしていく。

◆授業目標◆
テクノロジーを応用した新しい芸術表現を追求できる。
１、２年次に学んだ知識と技術を見つめ直し、個性、オリジナ
リティを自覚した上で、芸術的にも技術的にもさらに高いレベ
ルのコンピュータ音楽、およびメディアアート作品創作に挑むことができる。
専門課程の最終目標となる卒業作品制作へ向けての第一歩として、インタラクティブ性を意識し、新たな可能性にも挑戦できる。
◆授業内容・計画◆【コンピュータ音楽制作実習－前期（マルチメディア作品を含
む）】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説。
Class 2-4）個人指導／グループ演習：コンピュータ応用コアで学んだ技術の復習と、新たなアイディア、新たなチャレンジを計画。
Class 5）個人指導：前期試験で発表する作品の概要を決定し、作業プランを立案する。
Class 6-14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディ
スカッションを織り交ぜていく。
Class 15）まとめ。

◆準備学習の内容◆
授業内で指定する資料を読み、録音など聴いてくる

注：2014年度は、上記課題の他、Dreamweaverを使用し、HTMLやCSSを駆使して、各自が個人ホームページを制作。ホーム
ページをインターネットに公開することも本授業の課題とする。

◆成績評価の方法◆
授業内で指定される課題の遂行状況
作品創作：自由形式による自分の研究に基づく作品の発表
作品解説の小論文◆準備学習の内容◆
各自、コンピュータ応用コアで学んだ技術、特にMaxプログラ
ミング技術の復習を試みること。

◆教科書（使用テキスト）◆
分析に必要な楽譜などは授業開始時に指示する。

◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：60%、ホームページ制作：20%、授業内での作品制作への取組み：20%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆参考図書◆
管弦楽法 W.ピストン◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：音楽創作アナリーゼIII「創作のための楽曲分析3」を履修していること◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
芸術の設計―見る／作ることのアプリケーション（岡崎乾二郎
著／フィルムアート社）
アートとコンピュータ―新しい美術の射程（藤幡正樹 著／慶應
義塾大学出版会）
現代音楽×メディアアート―音響と映像のシンセシス（中村滋延 著／九州大学出版会）
サウンド・ビジネス〜「音」から価値を生み出す新手法（ジュリアン・トレジャー 著／ヤマハミュージックメディア）
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、
engine books)
Audible Design: A Plain and Easy Introduction to Sound
Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）
◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

― 91 ―

165― 92 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
範囲：現在の音楽
三つの視点からの交互にアプローチを行っていく①音楽を知る（４回）鑑賞と分析、解説
現在世界で行われている音楽（民族音楽、現代音楽、商業音楽、各文化圏の古典音楽も含む）②音楽の語法の研究と実習（６回）
一つまたは複数のスタイルをえらび分析、モデル化し、それまでに学んだ知見と総合し自分の音楽語法を構築する（主に音高システム、リズムシステム）③音楽の時間構成について分析（４回）とそれらを使った作曲
個別の作曲家によって行われる音楽形式、文化圏固有の形式感に依拠する形式など
課題：自由形式による自分の研究に基づく作品の発表、作品解
説の小論文

コン

K05-0316.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0317.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601405専門ゼミⅡ（コンピュータ音楽）科 目 名 40601305専門ゼミⅠ（コンピュータ音楽）

担 当 者 今井担 当 者 莱慎太郎

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

孝之

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

コン

単 位 数 2

コン

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
テクノロジーを応用した新しい芸術表現の追求セコンド・
フェーズとして、「専門ゼミI」で制作した作品、学んだ技術等に関する自己評価を踏まえ、学年末試験へ向けて新たな技術の習得、より研ぎすまされたコンピュータ音楽、およびメディア
アート作品創作を目指すことができる。

◆授業目標◆
テクノロジーを応用した新しい芸術表現を追求できる。
１、２年次に学んだ知識と技術を見つめ直し、個性、オリジナ
リティを自覚した上で、芸術的にも技術的にもさらに高いレベ
ルのコンピュータ音楽、およびメディアアート作品創作に挑むことができる。
専門課程の最終目標となる卒業作品制作へ向けての第一歩として、インタラクティブ性を意識し、新たな可能性にも挑戦できる。
◆授業内容・計画◆【コンピュータ音楽制作実習－前期（マルチメディア作品を含
む）】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説。
Class 2-4）個人指導／グループ演習：コンピュータ応用コアで学んだ技術の復習と、新たなアイディア、新たなチャレンジを計画。
Class 5）個人指導：前期試験で発表する作品の概要を決定し、作業プランを立案する。
Class 6-14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディ
スカッションを織り交ぜていく。
Class 15）まとめ。

学年末試験：作品発表 (二月中旬予定）◆準備学習の内容◆
さまざまな芸術を実際に体験することは、創作学習にとって非常に重要なことである。現代音楽やコンピュータ音楽のコン
サート、現代バレエ公演、さらに美術館等に積極的に足を運ぶこと。

注：2014年度は、上記課題の他、Dreamweaverを使用し、HTMLやCSSを駆使して、各自が個人ホームページを制作。ホーム
ページをインターネットに公開することも本授業の課題とする。
◆準備学習の内容◆
各自、コンピュータ応用コアで学んだ技術、特にMaxプログラ
ミング技術の復習を試みること。

◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：80%、授業内での作品制作への取組み：
20%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：60%、ホームページ制作：20%、授業内での作品制作への取組み：20%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
芸術の設計―見る／作ることのアプリケーション（岡崎乾二郎
著／フィルムアート社）
アートとコンピュータ―新しい美術の射程（藤幡正樹 著／慶應
義塾大学出版会）
現代音楽×メディアアート―音響と映像のシンセシス（中村滋延 著／九州大学出版会）
サウンド・ビジネス〜「音」から価値を生み出す新手法（ジュリアン・トレジャー 著／ヤマハミュージックメディア）
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、
engine books)
Audible Design: A Plain and Easy Introduction to Sound
Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
芸術の設計―見る／作ることのアプリケーション（岡崎乾二郎
著／フィルムアート社）
アートとコンピュータ―新しい美術の射程（藤幡正樹 著／慶應
義塾大学出版会）
現代音楽×メディアアート―音響と映像のシンセシス（中村滋延 著／九州大学出版会）
サウンド・ビジネス〜「音」から価値を生み出す新手法（ジュリアン・トレジャー 著／ヤマハミュージックメディア）
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、
engine books)
Audible Design: A Plain and Easy Introduction to Sound
Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

― 93 ―◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

166― 94 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆【コンピュータ音楽制作実習－後期（マルチメディア作品を含
む）
】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説、「専門ゼミI」の内容に関する全体ディスカッション
Class 2）グループ演習：「専門ゼミI」で制作した作品への評
価、反省。
Class 3-4) 個人指導。
Class 5）個人指導：学年末試験で発表する作品の概要を決定
し、作業プランを立案する。
Class 6-14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディ
スカッションを織り交ぜていく。
Class 15）まとめ。

K05-0318.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0319.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601405専門ゼミⅡ（コンピュータ音楽）科 目 名 40601505専門ゼミⅢ（コンピュータ音楽）

担 当 者 莱担 当 者 今井孝之

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

慎太郎

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

コン

単 位 数 4

コン

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
テクノロジーを応用した新しい芸術表現の追求セコンド・
フェーズとして、「専門ゼミI」で制作した作品、学んだ技術等に関する自己評価を踏まえ、学年末試験へ向けて新たな技術の習得、より研ぎすまされたコンピュータ音楽、およびメディア
アート作品創作を目指すことができる。

◆授業目標◆
後期「専門ゼミIV」で制作する卒業作品を目標に、前期制作課
題を決定し、年間作業計画を立案できる。
3年次までに学んだ知識と技術を存分に活かし、年間を通して、独創性に富んだ高いレベルの芸術作品創作に挑むことができる。

◆授業内容・計画◆【コンピュータ音楽制作実習－後期（マルチメディア作品を含
む）
】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説、「専門ゼミI」の内容に関する全体ディスカッション
Class 2）グループ演習：「専門ゼミI」で制作した作品への評
価、反省。
Class 3-4) 個人指導。
Class 5）個人指導：学年末試験で発表する作品の概要を決定
し、作業プランを立案する。
Class 6-14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディ
スカッションを織り交ぜていく。
Class 15）まとめ。

◆授業内容・計画◆【卒業制作－前期】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説
Class 2-3）個人指導／グループ演習：3年次までに習得した技術を確認。必要とあらば新たな技術習得計画をたてる。
Class 4-5）個人指導：年間作業プランを立案し、前期試験で発表する作品の概要を決定。
Class 6-14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディ
スカッションを織り交ぜていく。
Class 15）まとめ。
注：2014年度は、上記課題の他、Dreamweaverを使用し、HTMLやCSSを駆使して、各自が個人ホームページを制作。ホーム
ページをインターネットに公開することも本授業の課題とする。

学年末試験：作品発表 (二月中旬予定）◆準備学習の内容◆
各自、卒業作品制作へ向けて、必要となる知識、技術を探求しておくこと。

◆準備学習の内容◆
さまざまな芸術を実際に体験することは、創作学習にとって非常に重要なことである。現代音楽やコンピュータ音楽のコン
サート、現代バレエ公演、さらに美術館等に積極的に足を運ぶこと。

◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：70%、ホームページ制作：15%、授業内での作品制作への取組み：15%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：80%、授業内での作品制作への取組み：
20%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
日本文化における時間と空間（加藤周一 著／岩波書店）
数量化革命（アルフレッド・W. クロスビー 著／紀伊国屋書店）
ゲーデル、エッシャー、バッハ―あるいは不思議の環（ダグラス・R. ホフスタッター 著／白揚社）
声の文化と文字の文化（ウォルター・J. オング 著／藤原書店）
Sound Composition （ Trevor Wishart ／ Orpheus the
Pantomime Ltd）

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
芸術の設計―見る／作ることのアプリケーション（岡崎乾二郎
著／フィルムアート社）
アートとコンピュータ―新しい美術の射程（藤幡正樹 著／慶應
義塾大学出版会）
現代音楽×メディアアート―音響と映像のシンセシス（中村滋延 著／九州大学出版会）
サウンド・ビジネス〜「音」から価値を生み出す新手法（ジュリアン・トレジャー 著／ヤマハミュージックメディア）
日本の電子音楽 続 インタビュー編 （川崎弘二・松井茂編、
engine books)
Audible Design: A Plain and Easy Introduction to Sound
Composition（Trevor Wishart／Orpheus the Pantomime Ltd）

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

― 95 ―

167― 96 ―

音楽文化デザイン学科

推奨コース
略
号

K05-0320.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0321.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601605専門ゼミⅣ（コンピュータ音楽）科 目 名 40601505専門ゼミⅢ（コンピュータ音楽）

担 当 者 今井担 当 者 莱慎太郎

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

孝之

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

コン

単 位 数 4

コン

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期「専門ゼミIII」で制作した作品や学習結果を自己評価し、卒業作品の概要を最終決定する。
独創性に富み、なおかつ完成度の高い芸術作品創作に挑む。

◆授業目標◆
後期「専門ゼミIV」で制作する卒業作品を目標に、前期制作課
題を決定し、年間作業計画を立案できる。
3年次までに学んだ知識と技術を存分に活かし、年間を通して、独創性に富んだ高いレベルの芸術作品創作に挑むことができる。

◆授業内容・計画◆【卒業制作–後期】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説、「専門ゼミIII」の内容に関する全体ディスカッション
Class 2-3）個人指導：前期の結果を踏まえ、卒業作品を決定。
具体的な作業プランを立案する。
Class 4-14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディ
スカッションを織り交ぜていく。
Class 15）まとめ。

◆授業内容・計画◆【卒業制作－前期】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説
Class 2-3）個人指導／グループ演習：3年次までに習得した技術を確認。必要とあらば新たな技術習得計画をたてる。
Class 4-5）個人指導：年間作業プランを立案し、前期試験で発表する作品の概要を決定。
Class 6-14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディ
スカッションを織り交ぜていく。
Class 15）まとめ。

卒業試験：作品発表 (１月末）◆準備学習の内容◆
卒業作品を実現するために必要な準備。

◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆
各自、卒業作品制作へ向けて、必要となる知識、技術を探求しておくこと。

◆参考図書◆
日本文化における時間と空間（加藤周一 著／岩波書店）
数量化革命（アルフレッド・W. クロスビー 著／紀伊国屋書店）
ゲーデル、エッシャー、バッハ―あるいは不思議の環（ダグラス・R. ホフスタッター 著／白揚社）
声の文化と文字の文化（ウォルター・J. オング 著／藤原書店）
Sound Composition （ Trevor Wishart ／ Orpheus the
Pantomime Ltd）

◆成績評価の方法◆試験で発表される作品：70%、ホームページ制作：15%、授業内での作品制作への取組み：15%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
日本文化における時間と空間（加藤周一 著／岩波書店）
数量化革命（アルフレッド・W. クロスビー 著／紀伊国屋書店）
ゲーデル、エッシャー、バッハ―あるいは不思議の環（ダグラス・R. ホフスタッター 著／白揚社）
声の文化と文字の文化（ウォルター・J. オング 著／藤原書店）
Sound Composition （ Trevor Wishart ／ Orpheus the
Pantomime Ltd）

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

― 97 ―

168― 98 ―

音楽文化デザイン学科

注：2014年度は、上記課題の他、Dreamweaverを使用し、HTMLやCSSを駆使して、各自が個人ホームページを制作。ホーム
ページをインターネットに公開することも本授業の課題とする。

◆成績評価の方法◆
卒業作品：100%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）

K05-0322.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0323.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601605専門ゼミⅣ（コンピュータ音楽）科 目 名

担 当 者 莱担 当 者 コート・リッピ

孝之

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

40630100コンピュータ音楽プログラミングＡⅠ

ク ラ ス ３．４
単 位 数 4期

間 前期集中

備

考

必修コース
略
号

コン

単 位 数 2

コン

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期「専門ゼミIII」で制作した作品や学習結果を自己評価し、卒業作品の概要を最終決定する。
独創性に富み、なおかつ完成度の高い芸術作品創作に挑む。

◆授業目標◆[Max: Audio Signal Processing]
The purpose of the class is to present the students with
software examples, encouraging them to freely explore thepossibilities offered, with the goal of learning to modify to theexamples and create their own software patches. Acoustics,
psychoacoustics, digital signal processing and generalprogramming will all be explored through the example
software, making use of the "E-A_MusicPrimer", Max/MSP
Tutorials, and the "Ma(r)xTutorials_Folder" examples.

◆授業内容・計画◆【卒業制作–後期】
授業予定：
Class 1）イントロダクション：授業進行概要解説、「専門ゼミIII」の内容に関する全体ディスカッション
Class 2-3）個人指導：前期の結果を踏まえ、卒業作品を決定。
具体的な作業プランを立案する。
Class 4-14）個人指導、グループ演習、レクチャー、フリーディ
スカッションを織り交ぜていく。
Class 15）まとめ。

◆授業内容・計画◆
Practice Plan
Day-1:
MIDI, sequencing, and algorithmic composition, comparisonof MIDI and audio step-sequencers.

卒業試験：作品発表 (１月末）◆成績評価の方法◆
卒業作品：100%（注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）

Day-3:
Audio Filtering and LFO modulation (timbre modulation,
amplitude modulation, and frequency modulation).

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
日本文化における時間と空間（加藤周一 著／岩波書店）
数量化革命（アルフレッド・W. クロスビー 著／紀伊国屋書店）
ゲーデル、エッシャー、バッハ―あるいは不思議の環（ダグラス・R. ホフスタッター 著／白揚社）
声の文化と文字の文化（ウォルター・J. オング 著／藤原書店）
Sound Composition （ Trevor Wishart ／ Orpheus the
Pantomime Ltd）

Note: Works and Max patches of students might bediscussed in the class as well.
◆準備学習の内容◆
First of all, please review Max programming techniques thatyou studied in previous years.
Then, please check “E-A_MusicPrime” and “Mar(r)Tutorials”
in advance. Information regarding them are available at:
http://cycling74.com/project/e-a_musicprimer5/ .
And, the files can be downloaded fromhttp://www.ohio.edu/people/phillipm/public_html/
MaxResources.html .

◆留意事項◆
履修条件：
コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

◆成績評価の方法◆
Your activity and understanding of objectives in the classwill be assessed.
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 99 ―

169― 100 ―

音楽文化デザイン学科

Day-2:
Audio and Psychoacoustic Basics: waveforms, masking,phasing, beating, clipping, harmonics, additive synthesis, andsubtractive synthesis.

◆準備学習の内容◆
卒業作品を実現するために必要な準備。

K05-0324.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科
科 目 名

K05-0325.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

40630200コンピュータ音楽プログラミングＡ
Ⅱ

科 目 名 40631100コンピュータ音楽概論Ａ

担 当 者 コート・リッピ

担 当 者 今井

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３期

間 前期集中

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

コン

慎太郎

単 位 数 2

コン

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆[Max: Audio Signal Processing]
The purpose of the class is to present the students with
software examples, encouraging them to freely explore thepossibilities offered, with the goal of learning to modify to theexamples and create their own software patches. Acoustics,
psychoacoustics, digital signal processing and generalprogramming will all be explored through the example
software, making use of the "E-A_MusicPrimer", Max/MSP
Tutorials, and the "Ma(r)xTutorials_Folder" examples.

◆授業目標◆
コンピュータ音楽に関連する技術論文（和文／英文）を講読し、関連技術への理解を深めると同時に、レポートや技術論文の書き方を習得できる。研究テーマへのリサーチ技術を磨くことができる。
◆授業内容・計画◆
情報処理学会音楽情報科学研究会や先端芸術音楽創作学会が発行している研究報告（和文）、国際コンピュータ音楽会議研究報
告（英文）等に掲載された論文、その他書籍などを講読し、コンピュータ音楽関連技術の最新情報を学習する。同時に、英文読解力を高める。

◆授業内容・計画◆
Practice Plan:
Day-1:
Real-time musique concrete techniques, including granularsampling.

数人ずつのグループに分かれ、研究テーマを設定し調査を行う。
成果は報告書としてまとめると同時に、学期末にKeynoteもし
くはPowerPointを用いて発表（プレゼンテーション）する。

Day-3:
Analysis of my composition "Music for Cajon and Computer".

1）日本語文章技術1
2）日本語文章技術2
3）日本語文章技術3
4）論文執筆技術15）論文執筆技術26）論文執筆技術3
7）論文購読1
8）論文購読2
9）英語論文購読110）英語論文購読2
11）グループ研究1
12）グループ研究2
13）グループ研究3
14）プレゼンテーション技術
15）まとめNote: Works and Max patches of students might bediscussed in the class as well.
◆準備学習の内容◆
First of all, please review Max programming techniques thatyou studied in previous years.
Then, please check “E-A_MusicPrime” and “Mar(r)Tutorials”
in advance. Information regarding them are available at:
http://cycling74.com/project/e-a_musicprimer5/ .
And, the files can be downloaded fromhttp://www.ohio.edu/people/phillipm/public_html/
MaxResources.html .
◆成績評価の方法◆
Your activity and understanding of objectives in the classwill be assessed.

◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる書籍や論文に事前に目を通しておくこと。研究テーマへの関心を日ごろから維持し、関連する情報をストックしておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
授業内評価、プレゼンテーション◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
レポートの組み立て方（木下是雄 著／筑摩書房）
日本語の作文技術（本多勝一 著／朝日新聞社出版局）◆参考図書◆
コンピュータ音楽－歴史・テクノロジー・アート（Curtis Roads
著／東京電機大学出版局）
日本の電子音楽（川崎弘二 著／愛育社）
Designing Sound（Andy Farnell／The MIT Press）
Computer Music Journal（The MIT Press）
Organized Sound（Cambridge University Press）◆留意事項◆
履修定員：8名
履修条件：コンピュータ音楽コース所属学生、及び1、2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ。

― 101 ―

170

― 102 ―

音楽文化デザイン学科

そのほか、日本語で正確な文章を書くための技法と、レポートや論文を書く際の手順や方法、効果的なプレゼンテーションの方法を習得する。

Day-2:
FFT, iFFT techniques.

K05-0326.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0327.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40631200コンピュータ音楽概論Ｂ

科 目 名 40244900音楽療法講義Ⅰ

担 当 者 莱担 当 者 阪上孝之

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

正巳

ク ラ ス １療，１〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

コン

単 位 数 2

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆[小論文執筆と英論文講読]
1) K.シュトックハウゼンの論文「Structure and Experiential
Time」（Die Reihe,
English Edition:Vol.2 "Anton Webern" Part 2 "Analytical",
PP64-74, 1958）を英文で講読し、時間芸術創作法に関して考察する。

◆授業目標◆
音楽療法の世界への入門として、この治療法に関する総論的内容を理解する。また音楽療法各論のうち、精神科、高齢者、緩和ケア、一般医療領域の理論と方法を学習する。

2) 各自が研究テーマを設定し、研究結果を小論文にまとめる。
◆授業内容・計画◆
1)
４週にわたり、シュトックハウゼンの論文を講読し、体験時間
に関して、シンメトリーに関して、作曲家のタスクとは、時間
芸術創作法などに関してディスカッションを試みる。
2)
各自が研究テーマを設定し、小論文（6000~10000字)を執筆する。
授業予定：
Class 1) イントロダクション：授業目標の概要説明
Class 2-3) 個人指導：各自の研究テーマ確定
Class 4-7) K. シ ュ ト ッ ク ハ ウ ゼ ン の 論 文 「 Structure andExperiential Time)を全員で講読。
Class 8-9) 個人指導：各自の研究遂行状況の確認
Class 10) 中間発表：各自、研究の進行状況を発表し、全員でディスカッション
Class 11-13) 個人指導
注：Class 14前に小論文提出 （提出日、提出方法は後日通知する）Class 14-15) プレゼンテーション：研究結果を発表◆準備学習の内容◆
参考図書の該当部分を読んで予習しておく◆成績評価の方法◆
学期末筆記試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
飯森真樹雄・阪上正巳（編）：芸術療法実践講座４ 音楽療法、
岩崎学術出版社
デッカー＝フォイクト、他（阪上正巳、他訳）：音楽療法事典・新訂版、人間と歴史社
ブルーシア編（酒井智華、他訳）：音楽療法ケーススタディ（上・下）、音楽之友社
阪上正巳：精神の病いと音楽 －スキゾフレニア・生命・自然－、廣済堂出版
村井靖児：音楽療法の基礎、 音楽之友社◆準備学習の内容◆
1) 各自、当該論文を読んでおくこと。（予習が必ず必要です)
2) 研究テーマを考えておくこと。
◆成績評価の方法◆研究論文:70%、中間発表:5%、最終プレゼンテーション:10%、授業内評価:15%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆留意事項◆
私語を慎む。授業内容についての質問や討論は歓迎◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
シュトックハウゼン音楽論集[清水 穣翻訳、エートル叢書]◆留意事項◆
履修定員：10名
履修条件：コンピュータ音楽コース所属学生、及び1, 2年次にコンピュータ応用コアを履修した学生のみ― 103 ―

171

― 104 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆（１）オリエンテーション（２）音楽療法の定義（３）音楽療法の歴史（４）音楽療法の現状１（日本）（５）音楽療法の現状２（諸外国）（６）音楽療法の分類（７）音楽療法の適応領域（８）音楽の治療的作用（９）音楽療法士の専門能力（10）音楽療法士の倫理（11）精神科領域の音楽療法（12）高齢者に対する音楽療法（13）緩和ケア領域の音楽療法（14）一般医療現場における音楽療法（15）まとめと評価

K05-0328.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0329.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40245000音楽療法講義Ⅱ

科 目 名 40245100音楽療法講義Ⅲ

担 当 者 蔭山担 当 者 阪上真美子

ク ラ ス １療，１〜４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

正巳

ク ラ ス ２文，２〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

療法

単 位 数 2

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期の音楽療法講義1では、音楽療法全般にわたって幅広く総論を伝えるが、後期の講義Ⅱでは、さまざまな対象領域における音楽療法についてその概要を講義する。授業では、視覚的・聴
覚的、触覚的に理解しやすいよう、できるだけ多くの視聴覚教材を活用し、音楽療法への理解を深めると同時に音楽療法についての具体的なイメージを持たせる。また、グループ発表の機会も出来るだけ多く取り入れ、主体的な授業への参加を促す。

◆授業目標◆
音楽の治療的作用には、生物学的側面、心理学的側面、社会学的側面があるといわれるが、音楽療法講義III・IVでは、これに人類学的側面と哲学的側面を加え、「臨床音楽学I・II」として
音楽と人間との臨床的関わりを５つの次元から理解する。音楽療法講義III（臨床音楽学I）では、これらのうち生物学的側面と心理学的側面を学ぶ。

・ガイダンス
・音楽療法の対象領域と障害について
・乳幼児対象の音楽療法・児童対象の音楽療法
・院内学級について・青年、成人対象の音楽療法
・海外の音楽療法
・高齢者対象の音楽療法
・視覚障害者への音楽療法
・肢体不自由、重複障害者への音楽療法
・ターミナルケアにおける音楽療法・まとめ上記のほか、適宜グループ発表を取り入れる◆準備学習の内容◆
オリエンテーション時に配布する資料冊子をあらかじめ読んでおく◆準備学習の内容◆
発表に関する準備（特にグループ発表）は、時間をとりしっか
りとすること。

◆成績評価の方法◆
学期末筆記試験◆成績評価の方法◆
授業内レポートによる。
授業への積極的な参加態度も重視する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
デッカー＝フォイクト、他（阪上正巳、他訳）：音楽療法事典・新訂版、人間と歴史社
阪上正巳：精神の病いと音楽 －スキゾフレニア・生命・自然－、廣済堂出版
国立音楽大学音楽研究所音楽療法研究部門編：音楽療法の現在、
人間と歴史社
スティーゲ著（阪上正巳監訳）：文化中心音楽療法（音楽之友社）◆参考図書◆
遠山文吉編著「知的障害のある子どもへの音楽療法－子どもを生き生きさせる音楽の力」明治図書
村井靖児著「音楽療法の基礎」音楽之友社◆留意事項◆
理由なしに遅刻、欠席をしないこと。

◆留意事項◆
私語を慎む。授業内容についての質問や討論は歓迎。

― 105 ―

172

― 106 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆（1）オリエンテーション（2）脳神経系と音楽（3）自律神経系と音楽（4）内分泌系、免疫系と音楽（5）脳科学に基礎をおく音楽療法（6）ライフサイクルと音楽（7）小児の発達と音楽・音楽療法（8）行動主義理論と音楽・音楽療法（9）精神分析と音楽１（精神分析の歴史と基礎概念）（10）精神分析と音楽２（中欧の音楽心理療法）（11）精神分析と音楽３（分析的音楽療法、ほか）（12）人間性心理学・トランスパーソナル心理学と音楽（13）人間性心理学に基づく音楽療法（14）トランスパーソナル心理学に基づく音楽療法（15）まとめと評価◆授業内容・計画◆
以下の項目を基本とする。

K05-0330.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0331.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40245200音楽療法講義Ⅳ

科 目 名 40670100音楽療法研究Ⅰ

担 当 者 阪上担 当 者 八重田正巳

ク ラ ス ２文，２〜４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

美衣

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

療法

単 位 数 2療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽の治療的作用には、生物学的側面、心理学的側面、社会学的側面があるといわれるが、音楽療法講義III・IVでは、これに人類学的側面と哲学的側面を加え、「臨床音楽学I・II」として
音楽と人間との臨床的関わりを５つの次元から理解する。音楽療法講義IV（臨床音楽学II）では、このうち社会学的側面、人類学的側面、および哲学的側面に焦点を当てる。

◆授業目標◆
音楽療法の臨床現場で音楽療法士に要求されるのは、クライエ
ントのニーズを的確に理解し、瞬間瞬間のクライエントの表現を支え、引き出し、寄り添い、導くことです。しかし、これは一朝一夕にできることではありません。他者を理解し援助する
前に、まずは己を知る必要があります。そこで本授業では、学生の皆さんが、即興体験を通し、音楽と自分との関係をみなおし自らの音楽的自己を意識化すること、「コミュニケーションとしての即興演奏の可能性」を様々な角度から探っていくことをねらいとします。
◆授業内容・計画◆
毎時間の授業は、実技演習とディスカッションにより進められ、音楽的体験と言語分析の相互作用を重視します。毎回の授業での音楽的体験を各自まとめ、次の授業時にレポート提出してもらいます。
１、オリエンテーション
２、個人内対話と個人間対話
３、自己理解と他者理解
４、コミュニケーションの深層構造
５、聴覚と視覚の関係
６、イメージと音楽
７、動きと音楽
８、声と音楽９、グループダイナミクス
10、映像、音声の自己分析
11、障害に応じた楽器、自助具の工夫１
12、障害に応じた楽器、自助具の工夫２
13、コミュニケーションとしての音楽の可能性１
14、コミュニケーションとしての音楽の可能性２
15、まとめ◆準備学習の内容◆
オリエンテーション時に配布する資料冊子をあらかじめ読んでおく◆成績評価の方法◆
学期末筆記試験◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する。

◆成績評価の方法◆
平常授業、提出レポート、授業内試験により総合的に評価します。

◆参考図書◆
デッカー＝フォイクト、他（阪上正巳、他訳）：音楽療法事典・新訂版、人間と歴史社
阪上正巳：精神の病いと音楽 －スキゾフレニア・生命・自然－、廣済堂出版
国立音楽大学音楽研究所音楽療法研究部門編：音楽療法の現在、
人間と歴史社
スティーゲ著（阪上正巳監訳）：文化中心音楽療法、音楽之友社◆教科書（使用テキスト）◆『即興音楽療法の諸理論』ケネス・E・ブルシア著（人間と歴史社）◆参考図書◆
授業内において随時紹介していきます。

◆留意事項◆
私語を慎む。授業内容についての質問や討論は歓迎。

― 107 ―

◆留意事項◆

173― 108 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆（1）オリエンテーション（2）文化・社会と音楽（3）文化中心音楽療法（4）コミュニティ音楽療法の展開（5）音楽聴取と音楽・音楽療法１（音楽聴取について）（6）音楽聴取と音楽・音楽療法２（音楽療法への応用）（7）＜音楽の内側＞の社会と音楽療法（8）日本文化と音楽療法（9）アニミズムと音楽・音楽療法（10）シャーマニズムと音楽・音楽療法（11）西洋哲学と音楽・音楽療法１（アリストテレス、プラト
ン、アウグスティヌス、ほか）（12）西洋哲学と音楽・音楽療法２（ヘーゲル、ショーペンハウ
アー、ニーチェ、ほか）（13）東洋思想と音楽・音楽療法（14）現代思想と音楽・音楽療法（15）まとめと評価

K05-0332.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0333.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40670200音楽療法研究Ⅱ

科 目 名 40670300音楽療法研究Ⅲ

担 当 者 八重田担 当 者 八重田美衣

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

美衣

ク ラ ス ４
単 位 数 2期

間 前期療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み

備

考

療法

必修コース
略
号

単 位 数 2療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本授業では学生自らが即興体験を通して「コミュニケーション
としての音楽の可能性」を様々な角度から模索していくことをねらいとします。

◆授業目標◆
本授業は毎時間課題とされた国内・外の研究論文をすべて熟読してあることを前提とする。学生は、音楽療法臨床場面の映像
資料を様々な角度から分析し、文献、映像資料に対する互いの疑問、発見、理解をシェアーするディスカッションを通して、とらえ方の違いや多様性を学び、洞察力を高めることを目標とする。
◆授業内容・計画◆
１、音楽療法の定義
２、医療的実践
３、教育的実践
４、生態学的実践
５、ノードフ・ロビンズ「創造的音楽療法」
６、チーム医療における重症心身障害児・者への音楽療法
７、聴力障害児・者への音楽療法
８、自閉症児・者への音楽療法
９、レット症候群児・者への音楽療法
10、情緒障害児への音楽療法
11、質的リサーチと量的リサーチ
12、認知・コミュニケーションの発達学
13、音楽療法士の倫理綱領1
14、音楽療法士の倫理綱領215、まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。

◆成績評価の方法◆
平常授業、提出レポートにより評価します。

◆成績評価の方法◆
平常授業、提出レポート、授業内試験により総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆『音楽療法を定義する』ケネス・E・ブルシア著（東海大学出版部）◆教科書（使用テキスト）◆「即興音楽療法の諸理論」ケネス・E・ブルシア著（人間と歴史社）◆参考図書◆
授業内において、随時紹介していきます。

◆参考図書◆
授業内において、随時紹介していきます。

◆留意事項◆◆留意事項◆― 109 ―

174

― 110 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
様々な楽器や声を用いた即興演奏による実技演習とディスカッ
ションにより授業は進められ、音楽的体験と言語分析の相互作用を重視し、毎回の授業での体験を各自まとめ、次の授業時にレポート提出してもらいます。
１、オリエンテーション
２、同質の原理
３、クライエントとセラピストの関係性
４、セラピストの自己一致
５、セラピストの共感と感情移入
６、セラピストの無条件の肯定的配慮
７、即興演奏における「制限」と「自由」
８、イディオムの意味
９、様々な音楽スタイルを用いて（１）10、様々な音楽スタイルを用いて（２）
11、映像、音声の自己分析
12、対象者に応じた、作曲、編曲の実際
13、模擬セッションを組み立てる（１）14、模擬セッションを組み立てる（２）15、まとめK05-0334.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0335.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40670400音楽療法研究Ⅳ

科 目 名 40670500障害児教育Ａ

担 当 者 八重田担 当 者 山本美衣

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

久美子

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 前期療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み

備

考

療法

必修コース
略
号

単 位 数 2療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本授業は毎時間課題とされた国内・外の研究論文をすべて熟読してあることを前提とする。学生が一つ一つの論文について、互いの疑問、発見、理解をシェアーするディスカッションを通して、とらえ方の違いや多様性を学び、洞察力を高めることを目標とする。

◆授業目標◆
特別支援教育は心身に障害を抱える一人一人の子どもの教育的ニーズに応じて、適切な指導や支援を行い、その可能性を最大限に育むことを目的としている。特別支援学校や特別支援学級
においては、特別支援教育の理念や制度の基に、様々な内容や方法を用いて授業が行われている。現場における基礎知識と実践内容を幅広く取り上げ、具体的に分かりやすい映像や写真、教材を提示することにより、障害児教育全般、特に音楽教育の実際を紹介し、さらに、音楽教育の中で音楽療法の考え方や手法がどのように活かされているのか等の理解を深めることを目標とする。
◆授業内容・計画◆
１、ガイダンス
２、障害児教育の歴史
３、障害児教育の理念
４、特殊教育から特別支援教育へ
５、学習指導要領について
６、学習指導要領と教科書
７、特別支援学校の役割
８、特別支援学校の現状
９、特別支援学級の役割
10、特別支援学級の現状
11、交流教育と障害児理解12、保護者との連携
13、進路指導と就労支援
14、まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
平常授業、提出レポートにより評価します。

◆準備学習の内容◆
参考図書の紹介や資料の配布を事前に行いますので、熟読して授業に臨んでください。

◆教科書（使用テキスト）◆『音楽療法を定義する』ケネス・E・ブルシア（東海大学出版部）◆成績評価の方法◆
出席状況、平常授業、レポートや課題の提出及び発表により評価します。

◆参考図書◆
授業内において、随時紹介していきます。
◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆：中村忠雄・須田正信著（明治図書）「はじめての特別支援教育」◆参考図書◆「よくわかる特別支援教育」：湯浅恭正編著(ミネルヴァ書房）「特別支援教育の基礎・基本」：独立行政法人 国立特別支援教
育総合研究所編（ジアーズ教育新書）
その他授業の中で随時紹介します◆留意事項◆
内容によっては、楽器やパネルシアター、教材を使用します。

― 111 ―

175

― 112 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
１、オリエンテーション
２、心理療法的実践
３、支持的音楽心理療法
４、洞察音楽心理療法
５、プリーストリー「分析的音楽療法」
６、変容的音楽心理療法
７、精神病院での様々な音楽療法
８、被虐待児・者への音楽療法
９、GIMによる音楽療法
10、緩和ケアーにおける音楽療法
11、出産時の音楽療法
12、高齢者への音楽療法
13、質的リサーチと量的リサーチ
14、音楽療法士の倫理綱領
15、まとめK05-0336.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0337.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40670600障害児教育Ｂ

科 目 名 40670700臨床心理学Ａ

担 当 者 山本

担 当 者 池田久美子

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

真理

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 前期集中療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み

備

考

療法

必修コース
略
号

単 位 数 2療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
特別支援学校は、視覚障害、聴覚障害、肢体不自由、病弱、知的障害、これらの障害を併せ持つ児童生徒(幼稚部から高等部）が対象で、障害の状態や程度は様々である。近年は小・中学校に知的障害を伴わない発達障害が増え、その教育の在り方や内容方法が検討されている。実際の現場での症例を紹介しながらの、児童生徒一人一人の成長発達に向け、どのような指導が行われているのか、また、音楽の果たす役割は何なのか、多岐にわたる児童生徒理解及びその対応について高めることを目標とする。

◆授業目標◆
臨床心理学とは、さまざまな問題や心の悩みや症状などの困難を抱えた人々に対して、心理学的な知識や技法を用いて援助する理論や技法を研究する実践の学問である。本講義では、人の心のありかたや、心の問題をとらえることとはどういうことかを演習（ロール・プレイ）を交えながら自ら考える機会を作りたいと考える。そして、自己理解・他者理解を深めること、さらに心の問題への援助についての基礎を理解すること目標とする。

◆準備学習の内容◆
事前に参考図書の紹介や資料配布を行うため、熟読して授業に臨んでください。

◆準備学習の内容◆
事前学習は特に必要としないが、演習には積極的に参加し、自分の意見を発表してほしい。

◆成績評価の方法◆
出席状況、平常授業、レポートや課題の提出や発表により評価します。

◆成績評価の方法◆講義へ出席、参加態度、提出レポートなどを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
はじめての特別支援教育」：中村忠雄・須田正信著（明治図書）◆教科書（使用テキスト）◆
適宜資料の配布、および参考書を紹介する。

◆参考図書◆「知的障害のある子どもへの音楽療法」遠山文吉編著（明治図書）「障害児の発達臨床Ⅰ感覚と運動の高次化からみた子ども理解」
宇佐川浩著(学苑社）「障害児の発達臨床Ⅱ感覚と運動の高次化による発達臨床の実際」宇佐川浩著（学苑社）「音楽療法の実際」松井紀和（牧野出版）「文部科学省著作教科書おんがく☆、おんがく☆☆、おんがく☆
☆☆、音楽☆☆☆☆、教科書解説」 文部科学省著作権所有東京書籍株式会社◆参考図書◆『臨床心理学と人間』林昭仁・駒米勝利（三五館）『ブックガイド心理療法』河合隼雄（日本評論社）◆留意事項◆◆留意事項◆― 113 ―

176

― 114 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス・オリエンテーション
2. 臨床心理学を築いた人たち
3. 主要な4つのパラダイム
4. ライフサイクルと心理臨床（フロイト、エリクソンのライフサイクル論）
5. ライフサイクルにおける心の問題とその取り組み、援助
6. 心理療法①聞くこと・聴くこと
7. 心理療法②クライアントとセラビスト
8. 心理療法③「仮説」の設定とクライアント理解のための「問いかけ」
9. 心理アセスメント
10. 心理療法の実際
11. 精神分析的心理療法
12. クライアント中心療法
13. 認知行動療法
14. 家族面接
15. まとめ◆授業内容・計画◆
１、ガイダンス
２、視覚障害児童生徒について
３、聴覚障害児童生徒について４、病弱である児童生徒について
５、肢体不自由児童生徒について①６、肢体不自由児童生徒について②
７、医療的ケアについて
８、知的障害児童生徒について①
９、知的障害児童生徒について②10、発達障害児童生徒児について①11、発達障害児童生徒児について②
13、生涯教育について
14、まとめK05-0338.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0339.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40670800臨床心理学Ｂ

科 目 名 40670900臨床医学論Ａ

担 当 者 栗原

担 当 者 阪上佳代子

ク ラ ス ３期

間 後期集中

備

考

必修コース
略
号

正巳

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 前期療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み

備

考

療法

必修コース
略
号

単 位 数 2療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
人は苦悩や困難を抱えるときがある。臨床心理は、そのような人達が人生を発見的に歩むのを援助する方法や理論を研究する分野である。さまざまな視点から苦悩や症状を扱い、その人が理解を深めていけるよう援助をするのである。本授業では、フロイトの理論と心理療法の概要を学び、実践されている技法を多面的に学習していく。対人関係の基本である乳幼児期の母子関係や父子関係を学び、個人のライフサイクルを視野に入れて、心を理解することを目標とする。

◆授業目標◆
音楽療法で対象とする障害や疾患は多岐にわたるが、臨床医学論A・Bでは、それらのうち主として精神科領域の障害や疾患について学んでいく。臨床医学論Aでは、精神医学に関する入門的知識と精神障害を理解するために必要な基礎知識を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第1回 フロイト1
フロイトの生涯を辿りながら、理論を学ぶ。彼の事例から、心の構造を理解する。
第2回 フロイト2
苦悩の原因を理解し過去を生き直して新たな自己を見出していく精神療法を理解する。
第3回 心理療法1
面接の基本を学習する。社会でどのように実践されているかを学ぶ。事例を紹介する。
第4回 心理療法2
面接の理論構造を学ぶ。事例を検討する。
第5回 心理療法3
面接の推移や対話方法を学ぶ。心の健康を考える。
第6回 母子関係
乳幼児期の母子関係や母親役割を学ぶ。愛情剥奪の体験の影響を理解する。
第7回 父子関係
父親の役割や父親不在と家庭の関係を理解する。
第8回 ドメスティック・バイオレンス
家庭内暴力を理解する。
第9回 家族の危機
個人のライフサイクル、家族のライフサイクルを学び、家族の危機を考える。
第10回 家族療法
家族システム理論を学び、多様な家族療法を理解する。
各療法の事例を紹介する。
第11回 子ども虐待
虐待の実態を理解し、理論と対策、予防を学ぶ。
第12回 子どもの心理療法1
プレイ・セラピーの基本を学ぶ。事例を検討する。
第13回 子どもの心理療法2
プレイ・セラピーの応用を学ぶ。事例を検討する。
第14回 認知行動療法
認知行動療法の基本を学ぶ。ＳＳＴを紹介する。
第15回 まとめ心理療法をまとめる。新たな視点で自分を見つめる。

◆準備学習の内容◆
下記の参考図書の該当部分を読んでおく◆成績評価の方法◆
学期末筆記試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
大熊輝雄『現代臨床精神医学 改訂第12版』（金原出版）
中井久夫・山口直彦『看護のための精神医学』（医学書院）◆留意事項◆
私語を慎む。授業内容についての質問や討論は歓迎◆準備学習の内容◆
自分ならどう感じ、どう考え、どのように行動するかを常に意識して授業を聞いてほしい。日常の関連する出来事に注意をしてほしい。
◆成績評価の方法◆
随時のレスポンス・カードとレポートにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。毎回レジュメを配布し、参考書を紹介する。
◆参考図書◆『フロイト－その自我の軌跡』小此木啓吾『臨床心理学序説』河合隼雄 岩波書店
『母と子の面接入門』川井尚 医学書院

ＮＨＫブックス◆留意事項◆― 115 ―

177

― 116 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
１．イントロダクション
２．精神医療の歴史
３．精神医学における正常と異常
４．精神障害の成因と分類
５．わが国における自殺の現状
６．自殺予防対策
７．人格構造と病前性格
８．精神症状学１（精神現象とは、精神症状の種類、ほか）
９．精神症状学２（個々の精神症状、主要な症状群と状態像）
10．精神医学的診断学
11．病態水準論（神経症・人格障害・精神病）
12．精神科治療学１（薬物療法）
13．精神科治療学２（心理療法）
14．芸術療法・表現病理学・病跡学
15．まとめと評価K05-0340.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0341.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40671000臨床医学論Ｂ

科 目 名 40601309専門ゼミⅠ（音楽療法）

担 当 者 阪上担 当 者 阪上正巳

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

正巳

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 前期療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み

備

考

療法

必修コース
略
号

単 位 数 2

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽療法で対象とする障害や疾患は多岐にわたるが、臨床医学論A・Bでは、それらのうち主として精神科領域の障害や疾患について学んでいく。臨床医学論Bでは、臨床医学論Aでの理解を前提に、さまざまな精神障害について具体的な症状や経過、治療方法などを理解していく。

◆授業目標◆
心理療法としての音楽療法を学ぶ。
音楽と人間のアイデンティティの関係を学ぶとともに、精神科・高齢者・緩和ケア領域における具体的なケースをとおして、その考え方や方法・技法、セッションの様子などを知る。
◆授業内容・計画◆
まず、学生自身の「音楽履歴書（バイオグラフィ）」を作り、授業内でプレゼンテーションしながら、自らのパーソナリティ形
成における音楽の役割を考察する。次に、ケネス・ブルーシア
編「音楽療法ケーススタディ（下）」（音楽之友社）を教材とし、精神科・高齢者・緩和ケア領域等の症例報告を輪読しながら、ケースを通して音楽療法の具体的な方法や技法、治療プロセス、
背景理論、ケースのまとめ方などを学んでいく。
（学生の人数により、以下の回数は変動する。）（1）イントロダクション（2）学生Aの音楽履歴書（3）学生Bの音楽履歴書（4）学生Cの音楽履歴書（5）学生Dの音楽履歴書（6）学生Eの音楽履歴書（7）音楽療法ケース・スタディ１（C.ケニー）（8）音楽療法ケース・スタディ２（B.スカイビー）（9）音楽療法ケース・スタディ３（D.オースティン）（10）音楽療法ケース・スタディ４（H.スマイスタース）（11）音楽療法ケース・スタディ５（F.ブーン）（12）音楽療法ケース・スタディ６（D.アリソン）（13）音楽療法ケース・スタディ７（N.マクマスター）（14）音楽療法ケース・スタディ８（J.ウィタール）（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
下記の参考図書の該当部分を読んでおく◆成績評価の方法◆
学期末筆記試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
大熊輝雄『現代臨床精神医学 改訂第11版』（金原出版）
中井久夫・山口直彦『看護のための精神医学』（医学書院）◆準備学習の内容◆
自身の音楽履歴書やケース・スタディの要約を作成する◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと課題の履行により評価◆留意事項◆
私語を慎む。授業内容についての質問や討論は歓迎。

◆教科書（使用テキスト）◆
ケネス・ブルーシア編「音楽療法ケーススタディ（下）」（音楽之友社）
飯森真樹雄・阪上正巳編「芸術療法実践講座４ 音楽療法」（岩
崎学術出版社）◆参考図書◆
デッカー＝フォイクト、他（阪上正巳、他訳）：音楽療法事典・新訂版、人間と歴史社
国立音楽大学音楽研究所音楽療法研究部門編：音楽療法の現在、
人間と歴史社◆留意事項◆
授業中の討論に積極的に参加すること― 117 ―

178

― 118 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
１．イントロダクション
２．アルツハイマー型認知症
３．脳血管障害と脳血管性認知症
４．症状精神病
５．てんかん
６．アルコール・薬物依存症
７．神経症性障害・心身症
８．摂食障害９．人格障害10．統合失調症１（定義、概念の歴史、疫学、症状、ほか）
11．統合失調症２（類型、臨床経過、予後、治療、ほか）
12．感情障害１（定義、概念の歴史、疫学、症状、ほか）
13．感情障害２（類型、臨床経過、予後、治療、ほか）
14．その他の精神障害（音楽療法で対象になる障害）
15．まとめと評価K05-0342.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0343.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601409専門ゼミⅡ（音楽療法）科 目 名 40601309専門ゼミⅠ（音楽療法）

担 当 者 阪上担 当 者 蔭山正巳

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

真美子

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

療法

単 位 数 2

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
様々な領域における音楽療法研究論文の分析を通して、音楽療法の方法、理論、研究法、論文の書き方などを学ぶとともに、学生が自らの音楽療法観、あるいは音楽療法理論を模索・形成する。

◆授業目標◆
心身に障害がある人々に対する音楽療法とはどのようなものか。最も基本となる事柄について理解を深める。音楽療法の対象となる人々の障害についての理解、音楽療法で用いる音・音楽の基礎的な知識や技術等をロールプレイングも交え習得する。

◆授業内容・計画◆
音楽療法関係の学術雑誌、すなわち『日本音楽療法学会誌』、『音楽療法研究』、『音楽療法』、「音楽療法研究年報」他のなかから学生が研究論文を選択し、要約してプレゼンテーションすることを通して、音楽療法の方法、理論、研究方法、論文の書き方などを学ぶ。次いで、実習での体験や音楽療法講義 I〜IV・専
門ゼミ I の理解をも踏まえながら、自らの音楽療法観を模索・形成する。つまり、各人が順に自らの音楽療法観・音楽療法理論をプレゼンテーションし、それをもとにクラス全員でディスカッションする（学生の人数によってそれぞれの課題の回数は変わってくる）。

◆授業内容・計画◆
１）障害について
知的障害、身体障害（視覚障害・聴覚障害・肢体不自由）、重複障害、病弱（特に小児喘息）情緒障害、発達障害、てんかんなどについて解説をするほか、認知症や統合失調症についても触れる。また、障害のある人々への理解とかかわり方、音楽のもつ役割についても触れる。
２）音楽療法の基礎的な知識および技術について
音楽療法で用いるおもな楽器の紹介や対象者にあわせた適切な音・音楽の使い方についての基本を伝える。発表やディスカッ
ション、ロールプレイング等も積極的に行う。
◆準備学習の内容◆提示された課題に対して、文献、資料、楽譜等を十分に活用しながら進めること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢や折々に提示する宿題への取り組み状況を重視する。
提示された課題によるレポート提出を重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示する。
◆参考図書◆
必要に応じて指示する。
◆留意事項◆
正当な理由なしに遅刻、欠席をしないこと。

◆準備学習の内容◆
授業中に示す課題（研究論文の要約と自身の音楽療法観のレジュメ）を準備する◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと課題の履行により評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
エヴァン・ルード（村井靖児訳）「音楽療法 理論と背景」（ユリシス・出版部）
ケネス・ブルーシア（生野里花訳）「音楽療法を定義する」（東海大学出版会）
ケネス・ブルーシア（林庸二監訳）「即興音楽療法の諸理論上」（人間と歴史社）
デッカー＝フォイクト他（阪上正巳、他訳）「音楽療法事典・新訂版」（人間と歴史社）
国立音楽大学音楽研究所音楽療法研究部門編：音楽療法の現在、
人間と歴史社◆留意事項◆
活発なディスカッションを期待する― 119 ―

179

― 120 ―

音楽文化デザイン学科（1）オリエンテーション（2）音楽療法研究論文（高齢者領域）（3）音楽療法研究論文（精神科領域）（4）音楽療法研究論文（緩和ケア領域）（5）音楽療法研究論文（一般医療領域）（6）音楽療法研究論文（理論研究）（7）音楽療法研究論文（歴史研究）（8）音楽療法研究論文（量的研究）（9）音楽療法研究論文（質的研究）（10）学生Aの音楽療法観（11）学生Bの音楽療法観（12）学生Cの音楽療法観（13）学生Dの音楽療法観（14）学生Eの音楽療法観（15）まとめと評価

K05-0344.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0345.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601409専門ゼミⅡ（音楽療法）科 目 名 40601509専門ゼミⅢ（音楽療法）

担 当 者 蔭山担 当 者 阪上真美子

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

正巳

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

療法

単 位 数 4

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期では、音楽療法の基本となる事項を学んだので、後期ではより専門的な視点から、音楽療法の実践における音・音楽の応用技術や実践においてふまえておくべきことがらについて学ぶ。

◆授業目標◆
専門ゼミIII、IVでは、これまでに学んだ音楽療法の多様な方法、理論、実践の理解に基づきながら、グループ討論、および個別指導を通して、各人の選んだテーマについて、卒業論文を作成する。専門ゼミIIIでは、学生各自が論文テーマを設定し、論文素描を作成した上で、参考文献や資料を検索・収集し、調査を進め、授業で発表・討論しながら論文の構想を練る。

◆授業内容・計画◆
おもに、以下の項目を柱に講義を進める。

◆授業内容・計画◆
次のスケジュールにしたがって論文の構想を形づくる。クラス
メートの学生のプレゼンテーション時にも議論に積極的に参加し、自己の創作に活かす。

１）音楽療法における障害の特性を理解した上での音楽的配慮
２）音楽療法で使われる楽器の効果的活用法
３）音楽療法における音・音楽の応用技術
４）音楽療法の現場における観察の視点
音楽療法実践後の記録の取り方
音楽療法評価の方法論
５）音楽療法の実践・研究者としてふまえておくべき倫理◆準備学習の内容◆提示された課題に対して、文献、資料、楽譜等を十分に活用しながら進めること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢や折々に提示する課題への取り組み状況を重視する。
提示された課題によるレポート提出を重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示する。
◆参考図書◆
必要に応じて指示する。

◆準備学習の内容◆
各自のテーマに基づき卒業論文作成に向かう（テーマ設定、文献・資料収集、調査実施、構想作成など）◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、および課題の達成により評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示する◆参考図書◆
授業内でその都度提示する◆留意事項◆
活発なディスカッションを期待する― 121 ―

180

― 122 ―

音楽文化デザイン学科（1）オリエンテーション（2）論文の書き方（3）論文テーマの設定１（提示と討論、Aグループ）（4）論文テーマの設定２（提示と討論、Bグループ）（5）論文素描（Aグループ）（6）論文素描（Bグループ）（7）文献収集法（8）論文第１回論文構成発表（学生A）（9）論文第１回論文構成発表（学生B）（10）論文第１回論文構成発表（学生C）（11）論文第１回論文構成発表（学生D）（12）論文第１回論文構成発表（学生E）（13）ビブリオグラフィー（Aグループ）（14）ビブリオグラフィー（Bグループ）（15）まとめと評価

K05-0346.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0347.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601609専門ゼミⅣ（音楽療法）科 目 名 40601509専門ゼミⅢ（音楽療法）

担 当 者 阪上担 当 者 蔭山正巳

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

真美子

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

療法

単 位 数 4

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
専門ゼミIII、IVでは、これまでに学んだ音楽療法の多様な方法、理論、実践の理解に基づきながら、各人の選んだテーマについて、卒業論文を作成する。専門ゼミIVでは、専門ゼミIIIで設定した各自のテーマに基づき、さらなる討論や個別指導を通して論文を完成させる。

◆授業目標◆
各人の研究テーマに沿って、論の構成と執筆の実質的作業を行う。
◆授業内容・計画◆
・音楽療法の分野におけるさまざまな研究方法について把握するとともに、現場での実習体験をもとにした論文作成の基本を学ぶ。
・研究テーマの設定やその理由、研究目的や研究方法を明確にし、作業を進める。
・論文提出までのスケジュールに沿って、必要な個別指導も行う。

◆授業内容・計画◆
授業内の討論、および個別指導を通して、実際に卒業論文を作成していく。クラスメートの学生のプレゼンテーション時にも議論に積極的に参加し、研究に協力するとともに自己の創作に活かす。

◆準備学習の内容◆
テーマに応じて個々に必要とされるリサーチを積極的におこなうこと。

（1）論文第２回論文構成発表（学生A）（2）論文第２回論文構成発表（学生B）（3）論文第２回論文構成発表（学生C）（4）論文第２回論文構成発表（学生D）（5）論文第２回論文構成発表（学生E）（6）論文中間発表（学生A）（7）論文中間発表（学生B）（8）論文中間発表（学生C）（9）論文中間発表（学生D）（10）論文中間発表（学生E）（11）個別指導（学生A）（12）個別指導（学生B）（13）個別指導（学生C）（14）個別指導（学生D）（15）個別指導（学生E）◆成績評価の方法◆
研究テーマに対する取り組みの姿勢を重視する。

◆参考図書◆
個々の学生に必要なものを提示する。
◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
各自のテーマに基づき卒業論文作成を進める◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、および完成した卒業論文により評価する◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でその都度提示◆参考図書◆
授業内でその都度提示◆留意事項◆
活発なディスカッションを期待する― 123 ―

181

― 124 ―

音楽文化デザイン学科◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて資料等を配布する。

K05-0348.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0349.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601609専門ゼミⅣ（音楽療法）科 目 名 40671500器楽合奏Ⅰ

担 当 者 蔭山担 当 者 小宮真美子

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

暖

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
論文の執筆作業の推進◆授業目標◆
セラピストが臨床的に即興を用いるためには、即興の素材(What)について熟知していることと、それを相手との関係性において、どのように（How）用いることができるのかについて、様々な可能性を知っていることが必要です。この授業では
特に後者のHowの側面について、『ケネス・ブルーシャの６４の臨床的即興技法』の文献を参考にしながら、ロールプレイを通じて探求します。学生が即興演奏における相手との関係性への意識を高め、臨床的意図を持って即興の素材を用いることができるようになることが目標です。
またロープレイでの即興体験について言語化する際に、クラス
メイト同士が聞き役/語り役の両方を交互に行うことを通じて、臨床的な言語スキルの基礎も同時に練習していただきます。

◆授業内容・計画◆
・論文の完成へ向けて論の推敲を重ねるとともに、抄録集のためのレジュメ作成、卒業研究の発表へ向けた指導を行う。
・論文提出までのスケジュールに沿って、必要な個別指導も行う。
◆準備学習の内容◆
個別に提示する。
◆成績評価の方法◆
・卒業論文の提出
・抄録の提出・卒業研究発表会への参加◆参考図書◆
個々の学生に必要なものを提示する。
◆留意事項◆

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
1.導入
2.教会旋法について
3.共感の技法①
4.共感の技法②
5.共感の技法③
6.構造付けの技法①
7.構造付けの技法②
8.構造付けの技法③
9.引き出す技法①
10.引き出す技法②
11.引き出す技法③
12.方向転換の技法①13.方向転換の技法②
14.方向転換の技法③
15.まとめと評価◆教科書（使用テキスト）◆
特定しない。

◆準備学習の内容◆
授業後にクラスメートとのロールプレイを行い授業の内容を十分に消化すること。
◆成績評価の方法◆
授業内での積極性、学期末実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時配布◆参考図書◆
Keneth Bruscia(1987) “ Improvisational
Therapy”

ModelsofMusic◆留意事項◆
授業時間外の練習、クラスメイトとのロールプレイなどを積極的に行い、課題を十分に消化すること。

― 125 ―

182

― 126 ―

K05-0350.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0351.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40671600器楽合奏Ⅱ

科 目 名 40671700器楽合奏Ⅲ

担 当 者 小宮

担 当 者 折山暖

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

もと子

ク ラ ス ４
単 位 数 1期

間 前期療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み

備

考

療法

必修コース
略
号

単 位 数 1

療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
合奏はイメージ、感覚の増幅装置としてとらえることができ、リアルな内的世界の表出と身体的、生理的感覚の触発も可能である。
しかし、そのような合奏を従来のように訓練を通して行うようでは、病院や施設あるいは奏者によっては、本来の目的に達する以前に挫折させてしまうなど、リスクも伴いやすい。
できる限り訓練を排して即演奏に導き、身体性や感性を触発する豊かな音響を伴う合奏を体験しながら自己実現〜表現が可能になる
よう、音楽家丹野修一によって長年研究されたものが「合奏システ
ム」である。
指導者が合奏システムに沿って構成手法・表現力を養い磨くことによって、どのような奏者も数分たりとも訓練なしに、即時に合奏空間に誘われ、リアルな演奏体験が可能になるのである。

◆授業目標◆
セラピストが臨床的に即興を用いるためには、即興の素材(What)について熟知していることと、それを相手との関係性において、どのように（How）用いることができるのかについて、様々な可能性を知っていることが必要です。この授業では
特に後者のHowの側面について、『ケネス・ブルーシャの６４の臨床的即興技法』の文献を参考にしながら、ロールプレイを通じて探求します。学生が即興演奏における相手との関係性への意識を高め、臨床的意図を持って即興の素材を用いることができるようになることが目標です。
またロープレイでの即興体験について言語化する際に、クラス
メイト同士が聞き役/語り役の両方を交互に行うことを通じて、臨床的な言語スキルの基礎も同時に練習していただきます。

本授業では、合奏システムのカリキュラムに基づき、上記の合奏の基礎実習を積む。
前期は合奏の基盤となる伴奏法を通して、幅広い音楽形態の知識を得ながら演奏力を磨く予定である。

◆授業内容・計画◆
1.感情探索の技法①
2.感情探索の技法②
3.感情探索の技法③
4.感情探索の技法④
5.関連付けの技法①
6.関連付けの技法②
7.関連付けの技法③
8.8.親和性の技法
9.手順習得の技法
10ディスカッションの技法①
11.ディスカッションの技法②
12.統合（グループリーディング）①
13.統合（グループリーディング）②
14.統合（グループリーディング）③
15.まとめと評価◆授業内容・計画◆
1, 合奏の理念と概論

3, 合奏活動の意義① 子供〜家族
4, 合奏活動の意義② 社会復帰を目指す若者Dケア
5, 合奏活動の意義③ 高齢者
6, 伴奏法①

多様な音楽空間を創る様々な音組織の学習◆準備学習の内容◆
授業後にクラスメイトとのロールプレイを通じて、授業の内容を十分に消化すること。

7, 伴奏法②

Pentatonic Scale 理論と実習

8, 伴奏法③

Mode Scale 理論と実習-a◆成績評価の方法◆
クラス内発表、期末レポート

9, 伴奏法④

Mode Scale 理論と実習-b

10,伴奏法⑤

Diatonic Scale 理論と実習-a

11,伴奏法⑥

Diatonic Scale 理論と実習-b

12,伴奏法⑦

Structure Free 理論と実習-a

13,伴奏法⑧

Structure Free 理論と実習-b◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時配布◆参考図書◆
Keneth Bruscia(1987) “ Improvisational
Therapy”

ModelsofMusic◆留意事項◆
授業時間外の練習、クラスメイトとのロールプレイなどを積極的に行い、課題を十分に消化すること。

14,前期伴奏法試験
15,まとめ◆準備学習の内容◆
音楽理論基礎学習
・Chord・教会旋法◆成績評価の方法◆
授業への取組態度
通常の実習態度試験◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜・原風景音旅行◆参考図書◆
丹野修一・実践音楽合奏技法概論
丹野修一・Diatonic技法◆留意事項◆― 127 ―

183

― 128 ―

音楽文化デザイン学科

2, 合奏システムによる現場の紹介と体験実習

K05-0352.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0353.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40671800器楽合奏Ⅳ

科 目 名 40671900歌唱実習Ⅰ

担 当 者 折山

担 当 者 蔭山もと子

ク ラ ス ４

ク ラ ス ３

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

真美子

単 位 数 1期

間 前期療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み

備

考

療法

必修コース
略
号

単 位 数 1

療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
後期は、合奏構成法と、指導に欠かせない指揮法基礎を現場を想定しながら実習する。
現場における合奏活動の第１歩は、子供から認知症含む高齢者など様々な奏者に即時対応できることと、さらに、潜在能力や主体性、表現力、社会性などを引き出すことである。
指導者には、音楽を構成する力、相手に的確に伝え演奏を引き出す指揮力、音楽を即時展開させていける展開力、前期で実習した伴奏力、即興演奏力などが求められるが、後期授業では構成法と指揮法基礎を主に進める。
音楽に人をはめ込むのではなく、相手に対応した合奏が、奏者にとってはシンプルな演奏でも音楽性豊かなものとなることを、合奏を通してまず体験して欲しい。

◆授業目標◆
音楽療法の実践において「声」および「音」はコミュニケーショ
ンのツールとして重要な役割を担う。そのため、実践に直結する基本的な発声や演奏技術を身に付けることは必須である。本
講座の前期では、音楽療法の実践における歌唱と併せピアノを中心とした伴奏法の基礎を学ぶ。必要に応じて、それぞれのレ
ベルに合わせた個別指導も行う。

構成のポイント2, 構成法② Arche-Type

高齢者現場を想定して指揮指導実習

3, 構成法③ Modaltype

構成のポイント4, 構成法④ Modaltype
指導実習

子供〜統合失調症等を想定して指揮

5, 構成法⑤ Tonaltype

構成のポイント

6, 構成法⑥ Tonaltype

子供青年壮年を想定して指揮指導実習

7, 即時合奏法①◆準備学習の内容◆
課題に対する十分な練習を期待する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価による。

奏者対応のポイント◆教科書（使用テキスト）◆
適宜提示する。

8, 即時合奏法②
9, 応用①
開◆参考図書◆

現場用X’mas曲をアレンジ〜各パート構成〜指揮展◆留意事項◆
正当な理由なしに遅刻、欠席をしないこと。

10,応用②11,応用③12,応用④13,応用⑤14,後期試験コンサート形式

15,まとめ◆準備学習の内容◆
前期で実習した伴奏法を基盤に、合奏実習を行う◆成績評価の方法◆
通常授業への取組態度
実習態度
コンサートによる構成力、表現力、即興力、合奏力◆教科書（使用テキスト）◆
丹野修一・原風景音旅行
丹野修一・Diatonic合奏技法
丹野修一・実践音楽技法〜Diatonic技法◆参考図書◆◆留意事項◆― 129 ―

184

― 130 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
1, 構成法① Arche-Type◆授業内容・計画◆
・ ガイダンス
音楽療法における・ 歌唱活動の理論
・ 歌唱活動の実践
・ 弾き歌いの基礎①
・ 弾き歌いの基礎②
・ 伴奏の移調と転調①・ 伴奏の移調と転調②・ 新曲視唱・ 新曲視奏・ 中間まとめ・ 歌唱活動とさまざまな楽器
・ 歌唱と訳詞①
・ 歌唱と訳詞②・ まとめ

K05-0354.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0355.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40672000歌唱実習Ⅱ

科 目 名 40245300演奏実習（声楽）Ⅰ

担 当 者 蔭山担 当 者 各担当者

真美子

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

ク ラ ス １療
単 位 数 1期

間 前期療法コース・音楽療法コア履修者・音楽療法専修の
み

備

考

療法

必修コース
略
号

単 位 数 1

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期では、音楽療法の実践における歌唱と併せピアノを中心とした伴奏法の基礎を学んだ。後期は、前期で学んだことをもとに、応用編として、基礎的な演奏技術を活かした実践的な音楽の応用力を身に付ける。必要に応じて、それぞれのレベルに合わせた個別指導も行う。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学ぶ。コンコーネ５０番を通して母音によるレガート唱法を学び、歌う喜びと豊かな表現力を養うことができる。

◆授業内容・計画◆
・ 活動に即した創作活動①・ 活動に即した創作活動②
歌と伴奏法
・ 乳幼児対象①・ 乳幼児対象②
・ 児童対象①・ 児童対象②・ 成人対象①・ 成人対象 ②・ 高齢者対象①
・ 高齢者対象②・ アレンジ①・ アレンジ②
・ 連弾・ まとめ◆準備学習の内容◆
課題に対する十分な練習を期待する。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内評価による。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜提示する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）『イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「コンコーネ50番」全音楽譜出版社◆留意事項◆◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

― 131 ―

185

― 132 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
個々の学生に応じた課題曲を扱う。様々な形の学修に当たる
教員の指導を目の当たりにすることで、学生は自らが学習するだけでなく、教育のスキルについても考える機会をもつことも
出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎
第３回：コンコーネ50番より（１〜３番）
第４回：コンコーネ50番より（４〜５番）
第５回：コンコーネ50番より（６〜７番）
第６回：コンコーネ50番より（８〜９番）
第７回：コンコーネ50番より（10〜11番）
第８回：呼吸法の基礎、発声法の基礎の復習
第９回：コンコーネ50番より（12〜13番）
第11回：コンコーネ50番より（14〜15番）
第12回：コンコーネ50番より（16〜17番）
第13回：コンコーネ50番より（18〜19番）
第14回：コンコーネ50番より（20〜21番）
第15回：声楽表現１のまとめ

K05-0356.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0357.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40245400演奏実習（声楽）Ⅱ

科 目 名 40245500演奏実習（声楽）Ⅲ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １療

ク ラ ス ２文（音楽療法コア）

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実習（声楽）１の学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、コンコーネとイタリア歌曲を中心に歌う喜びと豊かな表現力を養うことが出来る。

◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅱまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、コンコーネとイタリア歌曲を中心に歌う喜びと豊かな表現力を高めることが出来る。

◆授業内容・計画◆
個々の学生に応じた課題曲を扱う。様々な形の学修に当たる
教員の指導を目の当たりにすることで、学生は自らが学習するだけでなく、教育のスキルについても考える機会をもつことが出来る。

◆授業内容・計画◆
個々の学生に応じた課題曲を扱う。様々な形の学修に当たる
教員の指導を目の当たりにすることで、学生は自らが学習するだけでなく、教育のスキルについても考える機会をもつことが
出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎の復習
第３回：イタリア歌曲その１（１）音の確認
第４回：イタリア歌曲その１（２）音楽表現の工夫
第５回：イタリア歌曲その１（３）仕上げ
第６回：イタリア歌曲その２（１）音の確認
第７回：イタリア歌曲その２（２）音楽表現の工夫
第８回：イタリア歌曲その２（３）仕上げ
第９回：イタリア語の発音訓練
第10回：イタリア歌曲その３（１）音の確認
第11回：イタリア歌曲その３（２）音楽表現の工夫
第12回：イタリア歌曲その３（３）仕上げ
第13回：イタリア歌曲１、２、３のまとめ
第14回：定期試験でのイタリア歌曲の決定
第15回：定期試験に向けてイタリア歌曲の表現追究
定期実技試験

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎の復習
第３回：イタリア歌曲その４（１）音の確認
第４回：イタリア歌曲その４（２）音楽表現の工夫
第５回：イタリア歌曲その４（３）仕上げ
第６回：イタリア歌曲その５（１）音の確認
第７回：イタリア歌曲その５（２）音楽表現の工夫
第８回：イタリア歌曲その５（３）仕上げ
第９回：イタリア語の発音訓練
第10回：イタリア歌曲その６（１）音の確認
第11回：イタリア歌曲その６（２）音楽表現の工夫
第12回：イタリア歌曲その６（３）仕上げ
第13回：イタリア歌曲４、５、６のまとめ
第14回：イタリア語の発音（２）
第15回：まとめ、イタリア歌曲の表現追究
定期実技試験

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
定期実技試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）『イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「コンコーネ50番」全音楽譜出版社◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》「イタリア歌曲集」１、２「コンコーネ」５０番◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

― 133 ―

186

― 134 ―

カワイ出版
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社

音楽文化デザイン学科

必修コース
略
号

K05-0358.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0359.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40245600演奏実習（声楽）Ⅳ

科 目 名 40246900演奏実習（声楽）Ⅴ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２文（音楽療法コア）

ク ラ ス ３文（音楽療法コア）

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
レッスンを通して、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることができる。

◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅳまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、様々な原語による歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることが出来る。

◆授業内容・計画◆
個々の学生に応じた課題曲を扱う。様々な形の学修に当たる
教員の指導を目の当たりにすることで、学生は自らが学習するだけでなく、教育のスキルについても考える機会をもつことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイ
ツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》 カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社
他◆成績評価の方法◆
定期実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》「イタリア歌曲集」１、２「コンコーネ」５０番

カワイ出版
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

― 135 ―

187

― 136 ―

音楽文化デザイン学科

第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲１０(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲１０(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲１０(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲１１(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲１１(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲１１(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲１２(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲１２(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲１２(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲１３(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲１３(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲１３(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲の表現追究
第15回：演奏実習Ⅴのまとめ

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎の復習
第３回：イタリア歌曲その７（１）音の確認
第４回：イタリア歌曲その７（２）音楽表現の工夫
第５回：イタリア歌曲その７（３）仕上げ
第６回：イタリア歌曲その８（１）音の確認
第７回：イタリア歌曲その８（２）音楽表現の工夫
第８回：イタリア歌曲その８（３）仕上げ
第９回：イタリア語の発音訓練
第10回：イタリア歌曲その９（１）音の確認
第11回：イタリア歌曲その９（２）音楽表現の工夫
第12回：イタリア歌曲その９（３）仕上げ
第13回：イタリア歌曲７、８、９のまとめ
第14回：定期試験でのイタリア歌曲の決定
第15回：定期試験に向けてイタリア歌曲の表現追究
定期実技試験

K05-0360.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0361.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40247000演奏実習（声楽）Ⅵ

科 目 名 40247100演奏実習（声楽）Ⅶ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３文（音楽療法コア）

ク ラ ス ４文（音楽療法コア）

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅴまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、様々な原語の歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることが出来る。

◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅵまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、様々な原語の歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイ
ツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、個々の能力に応じて、歌曲、オペ
ラアリア、童謡など多様なジャンルの中から曲を選択し、総合的な歌唱表現法の習得ができる。

第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲14(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲14(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲14(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲15(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲15(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲15(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲16(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲16(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲16(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲17(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲17(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲17(3)仕上げ
第14回：歌曲のまとめ、試験曲決定
第15回：試験曲の表現追究
定期実技試験

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲18(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲18(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲18(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲19(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲19(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲19(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲20(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲20(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲20(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲21(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲21(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲21(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲の表現追究
第15回：演奏実習（声楽）Ⅶのまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
定期実技試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社
他◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社
他◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

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188

― 138 ―

音楽文化デザイン学科

必修コース
略
号

K05-0362.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0363.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40247200演奏実習（声楽）Ⅷ

科 目 名 40245700演奏実習（ピアノ）Ⅰ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４文（音楽療法コア）

ク ラ ス １療

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実習(声楽)Ⅶまでの学びの上に立ち、声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、様々な原語の歌唱を通して歌う喜びと豊かな表現力を養うことにより、専攻に役立てることが出来る。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して音楽の基本的な事柄、メロディー、リズム、ハーモニーを学び、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力の基礎を習得する。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、個々の能力に応じて、歌曲、オペ
ラアリア、童謡など多様なジャンルの中から曲を選択し、総合的な歌唱表現法の習得できる。

◆授業内容・計画◆
教材
スケールメイト（１年次）
必修曲 バッハ、スカルラッティ、モーツァルトなど個々の能力に応じて選んでいく。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲22(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲22(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲22(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲23(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲23(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲23(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲24(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲24(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲24(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲25(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲25(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲25(3)仕上げ
第14回：試験曲の決定、声楽曲の表現追究
第15回：演奏実習（声楽）Ⅶのまとめ
定期実技試験

授業計画
第１回 スケールメイトの説明、バッハ：インヴェンション、
シンフォニアの選曲（個々の能力において選定）
第２回 スケールメイト、初見
第３回 バッハの時代背景
第４回 スケールメイトの問題点について
また個々の必修曲を詳しく読譜、分析
第５回 バッハの様式について
第６回 初見、また簡単なメロディーに伴奏付け
第７回 バッハの仕上げに向けて
第８回 バッハの暗譜確認、次回からのバッハのフランス組曲を選曲
第９回 バッハの最終仕上げ、スケールメイト
第10回 童謡などに伴奏付け及び組曲様式について
第11回 フランス組曲から数曲
第12回 フランス組曲から数曲
第13回 フランス組曲の暗譜に向けて
第14回 フランス組曲の仕上げ
第15回 前期のまとめ及び後期必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・前回の復習をすること。

◆成績評価の方法◆
学生に対する評価
定期実技試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社
他◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果による◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト
日本歌曲、童謡、世界の名曲、ポピュラー音楽から選ぶ
個々の課題曲の楽譜◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

― 139 ―

◆留意事項◆

189― 140 ―

音楽文化デザイン学科

必修コース
略
号

K05-0364.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0365.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40245800演奏実習（ピアノ）Ⅱ

科 目 名 40245900演奏実習（ピアノ）Ⅲ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １療

ク ラ ス ２文（音楽療法コア）

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期で学んだことを発展させ、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習
を通して音楽の基本的な事柄、メロディー、リズム、ハーモニー
を学び、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を身につける。

◆授業目標◆
一年次までの学びの上に立ち、スケールの習得やレパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を発展させる。
◆授業内容・計画◆
教材
スケールメイト二年次
コードネームによる伴奏付け、移調、即興の内容、技術の向上を図る。
必修曲 ロマン派の小曲◆授業内容・計画◆
教材
スケールメイト（１年次用）
必修曲 古典派のピアノソナタを学ぶ。

授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 スケールメイトと日本歌曲などに即興で伴奏付け、また移調をしてみる
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及びスケールメイト、また即興演
奏第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第10回 練習方法の確認
第11回 練習を踏まえて問題点の解決
第12回 詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫及びスケールメイト
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・前回の復習をすること。
・特に後期は試験を控えているので、スケールメイトにしっかり取り組む。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・前回の復習をすること（特にコードネームによる伴奏付け）◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価を行う。

◆成績評価の方法◆
達成度で授業内評価を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト
日本歌曲、童謡、世界の名曲、ポピュラー音楽から選ぶ
個々の課題曲の楽譜◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（２年次用）
日本歌曲、童謡、世界の名曲、ポピュラー音楽から選ぶ
個々の必修曲の楽譜◆参考図書◆
授業内で提示する◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆◆留意事項◆― 141 ―

190

― 142 ―

音楽文化デザイン学科

授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の時代背景
第２回 練習方法の確認
第３回 童謡などに即興で伴奏付け
第４回 必修曲、提示部の分析と表現の工夫
第５回 展開部の分析と表現の工夫
第６回 再現部の表現（特に提示部との違い）の工夫及び仕上げに向けて
第７回 必修曲のまとめ
第８回 後期試験曲の選定
第９回 個々の試験曲の分析及びスケールメイト
第10回 練習方法の確認
第11回 詳しく読譜して表現方法の研究
第12回 音楽表現の工夫
第13回 更に美しい音色などの追求
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、春休み中に準備する二年次の必修曲の選定

K05-0366.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0367.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40246000演奏実習（ピアノ）Ⅳ

科 目 名 40247300演奏実習（ピアノ）Ⅴ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２文（音楽療法コア）

ク ラ ス ３文（音楽療法コア）

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
今までの学びの上に立ち、スケールの習得やレパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を発展させる。

◆授業目標◆
I〜IVまでの学びの上に立ち、スケールの習得やレパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を更に発展させる。
コードネームによる伴奏付け、移調、即興の内容、技術の向上を図る◆授業内容・計画◆
教材
スケールメイト二年次
コードネームによる伴奏付け、移調、即興の内容、技術の向上を図る。
必修曲 ロマン派の曲◆授業内容・計画◆
教材 スケールメイト 三年次
ロマン派及び近代曲 シューベルト、メンデルスゾーン、ショ
パン、シューマン、リスト、ブラームス、ドビュッシー、ラヴェ
ルなどのピアノ曲
授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 スケールメイトと世界の名曲などに伴奏付け
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及びスケールメイト
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第10回 練習方法の確認
第11回 練習を踏まえて問題点の解決
第12回 詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫及びスケールメイト
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回必ず復習すること。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回の復習をすること。
・後期試験に向けてスケールメイトにしっかり取り組む。

◆成績評価の方法◆
達成度で授業内評価を行う。

◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆・スケールメイト
・個々の必修曲の楽譜
・日本歌曲、童謡、世界の名曲、ポピュラー音楽から選ぶ◆教科書（使用テキスト）◆・スケールメイト
・個々の必修曲の楽譜
・日本歌曲、童謡、世界の名曲、ポピュラー音楽から選ぶ◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆◆留意事項◆― 143 ―

191

― 144 ―

音楽文化デザイン学科

授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 スケールメイトと日本歌曲などに即興で伴奏付け
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ及び新しい必修曲（後期試験曲）の選
定
第８回 スケールメイト及び必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第９回 練習方法の確認及び日本歌曲などに伴奏付け、また即興演奏
第10回 練習を踏まえて問題点の解決
第11回 詳しく読譜して表現方法の研究
第12回 更に多様な音楽表現の工夫及びスケールメイト
第13回 ロマン派らしい美しさの探求
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的なまとめ、春休み中に準備する三年次の必修曲の選定

K05-0368.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0369.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40247400演奏実習（ピアノ）Ⅵ

科 目 名 40247500演奏実習（ピアノ）Ⅶ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３文（音楽療法コア）

ク ラ ス ４文（音楽療法コア）

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
I〜IVで学んだ事柄を土台にして音楽療法の現場で活用できる
音楽表現のための演奏能力を更に高める。
今までの学びの上に立ち、スケールの習得やレパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を発展させる。
コードネームによる伴奏付け、移調、即興の内容、技術の向上を図る。

◆授業目標◆
三年次までの学びの上に立ち、レパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を更に発展させる。
また最終学年であることを鑑みて実践で役立つ即興演奏の実力を向上させる。
◆授業内容・計画◆教材
近現代 フォーレ、ドビュッシー、ラヴェル、バルトーク、プロコフィエフ、カバレフスキー等のピアノ曲◆授業内容・計画◆
教材
スケールメイト三年次
必修曲 ロマン派及び近代曲 シューベルト、メンデルスゾー
ン、ショパン、シューマン、リスト、ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルなどのピアノ曲
授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 スケールメイトと日本歌曲などに即興で伴奏付け
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ及び新しい必修曲（後期試験曲）の選
定
第８回 スケールメイト及び必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第９回 練習方法の確認及び日本歌曲などに伴奏付け
第10回 練習を踏まえて問題点の解決
第11回 詳しく読譜して表現方法の研究
第12回 更に多様な音楽表現の工夫及びスケールメイト
第13回 美しい音色の探求
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的なまとめ、スケールメイト、春休み中に準備する四年次の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回の復習をすること。
・自宅でも即興演奏などに取り組む。
◆成績評価の方法◆
達成度等で授業内評価を行う。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回の復習をすること。
・後期試験に向けてスケールメイトにしっかり取り組む。

◆教科書（使用テキスト）◆
・個々の必修曲の楽譜
・ロマン派の歌曲集◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価を行う。

◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆・スケールメイト
・個々の必修曲の楽譜
・日本歌曲、童謡、世界の名曲、ポピュラー音楽から選ぶ◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆― 145 ―

192

― 146 ―

音楽文化デザイン学科

授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 即興演奏及び即興での伴奏付け
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び即興演奏
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第10回 練習方法の確認
第11回 練習を踏まえて問題点の解決
第12回 詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定

K05-0370.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0371.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40247600演奏実習（ピアノ）Ⅷ

科 目 名 40247701演奏実習（弦管打）Ⅴ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４文（音楽療法コア）

ク ラ ス ３文（音楽療法コア）

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
三年次までの学びの上に立ち、レパートリーの拡大、鍵盤楽器（ピアノ）の演奏実習を通して、音楽療法の実践に当たって必要な演奏能力を更に発展させる。
また最終学年であることを鑑みて実践で役立つ即興演奏の実力を向上させる。

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、ソロや重奏の曲にふさわしい表現をする。

◆授業内容・計画◆教材
近現代 フォーレ、ドビュッシー、ラヴェル、バルトーク、プロコフィエフ、カバレフスキー等のピアノ曲
授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 ロマン派の歌曲に即興で伴奏付け、及び移調などの研究第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ及び新しい必修曲（卒業試験曲）の選
定
第８回 即興演奏及び必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第９回 練習方法の確認及びロマン派の歌曲などに伴奏付け
第10回 練習を踏まえて問題点の解決
第11回 詳しく読譜して表現方法の研究
第12回 更に多様な音楽表現の工夫
第13回 近、現代曲らしい音色の探求
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的なまとめ及び四年間の勉強を踏まえて将来への研究課題を見付ける◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・毎回の復習をすること。
・自宅でも即興演奏などに取り組む。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価を行う。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
・個々の必修曲の楽譜
・ロマン派の歌曲集◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆― 147 ―

193

― 148 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 演奏実習Ⅳの復習としての演奏と自己の演奏技術の課
題確認
第３回 課題曲Ⅴの①(ソロ)音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅴの①(ソロ)楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅴの①(ソロ)演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅴの①(ソロ)仕上げ
第７回 課題曲Ⅴの②(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅴの②(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅴの②(重奏)互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅴの②(重奏)仕上げ
第11回 課題曲Ⅴの③(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅴの③(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅴの③(ソロ) 演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅴの③(ソロ) 仕上げ
第15回 演奏実習Ⅴのまとめの演奏

K05-0372.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0373.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40247801演奏実習（弦管打）Ⅵ

科 目 名 40247906演奏実習（弦管打）Ⅶ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３文（音楽療法コア）

ク ラ ス ４文（音楽療法コア）

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、ソロや重奏の曲にふさわしい表現を工夫する。

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、ソロや重奏の曲にふさわしい表現の工夫を生かして演奏する。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 演奏実習Ⅴの復習としての演奏と自己の演奏技術の課
題確認
第３回 課題曲Ⅵの①(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅵの①(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅵの①(ソロ) 演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅵの①(ソロ) 仕上げ
第７回 課題曲Ⅵの②(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅵの②(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅵの②(重奏) 互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅵの②(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲Ⅵの③(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅵの③(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅵの③(ソロ) 演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅵの③(ソロ) 伴奏者と互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第15回 課題曲Ⅵの③(ソロ)演奏試験に向けたよりよい演奏追究◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 演奏実習Ⅵの復習としての演奏と自己の演奏技術の課
題確認
第３回 課題曲Ⅶの①(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅶの①(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅶの①(ソロ) 演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅶの①(ソロ) 仕上げ
第７回 課題曲Ⅶの②(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅶの②(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅶの②(重奏)互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅶの②(重奏)仕上げ
第11回 課題曲Ⅶの③(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅶの③(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅶの③(ソロ) 演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅶの③(ソロ) 仕上げ
第15回 演奏実習Ⅶのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
表現力や演奏技術を演奏試験で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆教科書（使用テキスト）◆
教員が指定した、基礎練習のテキスト、教則本
履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

― 149 ―

194

― 150 ―

音楽文化デザイン学科

必修コース
略
号

K05-0374.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0375.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40248006演奏実習（弦管打）Ⅷ

科 目 名 40243306音楽情報を読み解くⅠ

担 当 者 各担当者

担 当 者 野中ク ラ ス ４文（音楽療法コア）

ク ラ ス １〜４

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

映

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、ソロや重奏の曲にふさわしい表現を工夫して、演奏実習のまとめにふさわしい演奏をする。

◆授業目標◆
音楽のさまざまなジャンルについて皆で調べてゆきます。自分で選んだジャンルを、図書館の文献、視聴覚資料、インターネッ
ト等を通して調査し、その結果をプレゼンテーションという形で公表してもらいます。
◆授業内容・計画◆
１ 調査の方法、ジャンルの選択
２ プレゼンテーションの例・１（グレゴリオ聖歌を予定）
３ プレゼンテーションの例・２（モード・ジャズを予定）
４ ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・１（例えばヒップホップ）５ ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・２（例えばアルゼンチン・タンゴ）
６ ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・３（例えばプログレッシブ・ロック）
７ ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・４（例えばハワイアン・ミュージック）
８ ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・５（例えばブルース）
９ ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・６（例えばパンク・ロック）
10 ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・７（例えばクール・ジャズ）
11 ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・８（例えば演歌）
12 ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・９（例えばダンドゥット）13 ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・10（例
えばフォルクローレ）
14 ジャンルについてのプレゼンテーションと質疑応答・11（例えばジュジュ・ミュージック）
15 プレゼンテーションについての総括◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。
◆成績評価の方法◆
表現力や演奏技術を演奏試験で評価する。

◆準備学習の内容◆
図書館の文献、視聴覚資料を有効に活用してください。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆成績評価の方法◆
各回のプレゼンテーションの内容
質疑応答の参加状況◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆『音楽ジャンルって何だろう』みつとみ俊郎（新潮社）◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

― 151 ―

◆留意事項◆

195― 152 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 演奏実習Ⅶの復習としての演奏と自己の演奏技術の課
題確認
第３回 課題曲Ⅷの①(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅷの①(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅷの①(ソロ) 演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅷの①(ソロ) 仕上げ
第７回 課題曲Ⅷの②(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅷの②(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅷの②(重奏)互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅷの②(重奏)仕上げ
第11回 課題曲Ⅷの③(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅷの③(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅷの③(ソロ) 演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅷの③(ソロ) 伴奏者と互いに聴き合いながらの演奏表現の工夫
第15回 課題曲Ⅷの③(ソロ)演奏試験に向けたよりよい演奏追究K05-0376.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0377.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40243406音楽情報を読み解くⅡ

科 目 名 70650106音楽情報を集めるⅠ

担 当 者 沼口担 当 者 久保田隆

ク ラ ス １〜４
期

間 後期

備

考

慶一

ク ラ ス １〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆〇音楽学という学問の対象について、西洋音楽の研究を中心に、基本的な事柄が分かるようになる。
〇日本語の文章を精読し、その内容を的確にまとめ、他者にわかりやすく発表できるようになる。

◆授業目標◆①音楽情報の種類や特性を理解して、適切な媒体を使って、検索できるようになる。
②ひとつのテーマを設定し、テーマに関連した音楽情報を収集し、関連する文献や音源などを整理できる。

◆授業内容・計画◆
あらかじめ分担を決め、学生の発表を中心に進める。発表のあとには、全員参加によってディスカッションを行う。

◆授業内容・計画◆
第１回：音楽情報の種類と特性
第２回：音楽事典の種類と特性
第３回：音楽事典の項目を調べる
第４回：音楽論文の種類と特性
第５回：音楽論文の検索方法（図書館実習）
第６回：音楽文献の種類と特性
第７回：音楽文献の検索方法（図書館実習）
第８回：音響・映像の種類と特性
第９回：音響・映像の検索方法（図書館実習）
第１０回：テーマの設定方法
第１１回：テーマの講評会（グループ学習）
第１２回：テーマ関連データの個人発表会（その１）
第１３回：テーマ関連データの個人発表会（その２）
第１４回：今後の研究をするにあたって
第１５回：まとめ〇各回の予定第１回 導入
第２回 西洋古代と中世の音楽論
第３回 近世人文主義の音楽論
第４回 ザルリーノの音楽理論
第５回 近代の芸術音楽論
第６回 二十世紀初頭の音楽理論
第７回 音楽的時間論
第８回 存在意義の視点からの音楽研究
第９回 資料研究の基本問題
第10回 楽曲分析を基礎とする研究
第11回 オペラと効果の美学
第12回 音楽解釈学
第13回 現代における絵画と音楽
第14回 サウンドスケープ論
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
毎時間、課外学習の課題を出すので、次の授業にレポートを提出する。レポート作成に２時間程度を要する課題を出す。
◆成績評価の方法◆
授業での発表内容やプレゼンテーションの工夫を評価する。
（５０％）
また最終的に関連データ表を提出し、その整理状況を判断する。
（３０％）
毎授業の提出レポート（２０％）◆準備学習の内容◆
・毎回、指定されたテクストを全員が必ず精読してくること。
・発表の担当者は、レジュメを用意すること。
◆成績評価の方法◆
発表の内容、ディスカッションへの参加、レポート。

◆教科書（使用テキスト）◆
久保田慶一：音楽の文章セミナー（音楽之友社）
初回の授業で入手方法を指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆『音楽学を学ぶ人のために』根岸一美・三浦信一郎編（世界思想社）＊絶版のため、該当箇所をプリントとして配布する。

◆参考図書◆
随時、指摘す。

◆参考図書◆
内容に応じて指示する。

◆留意事項◆
特になし◆留意事項◆
毎回、自分が発表するというくらいの気持ちでテクストをしっかりと読み込んでから授業に臨んで欲しい。それを踏まえた上でディスカッションに参加する姿勢も重視する。

― 153 ―

196

― 154 ―

音楽文化デザイン学科

必修コース
略
号

K05-0378.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0379.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 70650107音楽情報を集めるⅡ

科 目 名 40242700音楽文化講義Ⅲ

担 当 者 横井担 当 者 横井雅子

ク ラ ス １〜４
期

間 後期

備

考

雅子

ク ラ ス ２文，２〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この授業では、文化的事象としての音楽を考察していく上で基本となる知識や考え方、情報の集め方を学びます。
内容としては音楽民族学、日本音楽史などを扱った各種文章や著作と、そこに記されていることを詳しく検証できるようになる方法を学びます。
ここで学ぶことは研究領域が拡大し、奥行きをもつようになった音楽研究全体にかかわることですので、講義題目に書かれた分野以外の研究に興味をもっている学生にも受講を勧めます。

◆授業目標◆
音楽文化を研究する取り組みへの第一歩として、どのようなことが問題となるのか、問題となっていることがらをどのように考察するのか、音楽学と関連する学問諸分野からどのようなことが見えてくるのか、そうして研究したことが音楽学に還元されるばかりでなく、人びとの音楽生活や日々の営みとどのように関わっていくのか、という根本的な問いと改めて向き合う。
音楽文化講義Ⅰ、Ⅱや音楽文化講読Ⅰ、Ⅱで培った基礎力を十分に応用し、研究を展開できるようになることとめざす。

◆授業内容・計画◆
第１回：音楽情報を集め、活用する。音楽文化の領域から
第２回：櫻井哲男他編『諸民族の音楽を学ぶ人のために』（世界思想社）①音楽と環境をめぐるテーマ
第３回：『諸民族の音楽を学ぶ人のために』②音楽と地域をめぐるテーマ（アジア）
第４回：『諸民族の音楽を学ぶ人のために』③音楽と地域をめぐるテーマ（アフリカ）③日本の音楽をめぐるテーマ
第５回：『諸民族の音楽を学ぶ人のために』④日本の音楽をめぐるテーマ
第６回：小西潤子他編『音楽文化学のすすめ』（ナカニシヤ出版）①歴史と地域を横断する音楽をめぐるテーマ
第７回：『音楽文化学のすすめ』②グローバル化する音楽をめぐる
テーマ①日本の事例
第８回：『音楽文化学のすすめ』③グローバル化する音楽をめぐる
テーマ②世界の事例
第９回：渡辺裕『サウンドとメディアの文化資源学』（春秋社）①
伝承と保存の力学
第10回：『サウンドとメディアの文化資源学』②境界線上のレコー
ド・メディア
第11回：『サウンドとメディアの文化資源学』③「環境の音」の文化
第12回：『サウンドとメディアの文化資源学』④「環境の音」の音文化を経験する
第13回：音楽情報を集める「実践編」受講者発表①
第14回：音楽情報を集める「実践編」受講者発表②
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
前半の事例紹介についても、受講者に予習や資料調査を求める。
このことによって自発的にディスカッションに加わる習慣をつける。受講者はまたそれぞれの興味や問題意識とすり合わせて事後調査（フォローアップ）も行うことを勧める。
後半の共同研究はテーマの選定がプレゼンテーションの成功の鍵を握るので、各自が事前に十分に準備をし、お互いに情報交
換をしておくこと、◆準備学習の内容◆
授業の進め方としては、該当箇所は全員が読んで、予習をしておくこと。各回の担当者を決めてプレゼンテーションを行った後、受講者の間で討論を行うことにします。

◆成績評価の方法◆
ディスカッションへの参加、プレゼンテーションへの取り組み
が平常点となる。プレゼンテーションのまとめとして学期末にレポートの提出も求める。

◆成績評価の方法◆
授業への参加度、担当箇所の発表の内容、および期末のレポートの３つから総合的に評価します。なお、期末のレポートでは上記の文献とは別の著書からの課題を課す予定です。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業回のテーマに応じて資料を配布する。
◆参考図書◆
該当テーマに応じて適宜、紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
櫻井哲男、水野信男編『諸民族の音楽を学ぶ人のために』（世界思想社、2005）
小西潤子、仲万美子、志村哲編『音楽文化学のすすめ』（ナカニシ
ヤ出版、2007）
渡辺裕『サウンドとメディアの文化資源学』（春秋社、2013）
いずれも抜粋して使用するため、購入しなくてかまいません。なお、受講者の人数と進度に応じて、上記のテキストのほかにも随時、テキストを追加します。

◆留意事項◆
自ら調べてまとめることはもちろんだが、他人と一つのテーマについて分担して考察することも経験し、共同研究の方法を模索する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
音楽の情報を読み解くためには地道な努力が求められます。継続的に、丹念に読み、分からないところはそのままにしておかない、ということに尽きます。きちんと出席し、授業に積極的に参加してください。
内容についての質問は授業時以外でもいつでも応じます。

― 155 ―

197

― 156 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
上記の目標への手がかりとなるトピックについて、前期の半分の回を使って担当教員が問題提起と事例紹介を行う。テーマによっては予習や資料検索を求めることがある。
受講者はこの期間に、各自の興味や問題意識に沿った自分なりのテーマをさがす準備をし、全員でテーマを持ち寄り、いくつかの考察対象を選ぶ。
後半では、それらの考察対象とどのように取り組むのかを、共同研究の形で展開させる訓練を行い、学期末までにプレゼン
テーションと、それをめぐるディスカッションを行えるように発展させる。
１）オリエンテーションと講義内容についての説明
２）、３）参考文献をもとに考える
４）〜９）授業担当者による問題提起と考察
10）〜13）受講者による共同研究プレゼンテーション
14）ディスカッション
15）まとめなお、第７週に共同研究の考察対象を決定するK05-0380.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0381.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40242800音楽文化講義Ⅳ

科 目 名 40243100音楽文化講読Ⅲ

担 当 者 横井担 当 者 吉成雅子

ク ラ ス ２文，２〜４
期

間 後期

備

考

順

ク ラ ス ２文，２〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「音楽文化講義III」での経験を踏まえ、後期では本格的に課題研究と取り組むことを目標とする。与えられた統一テーマに沿って、自らの問題意識と擦り合わせながら研究テーマを選ぶ。
いかに研究を組み立て、展開し、まとめるかというプロセスを学び、各自の専門課程における研究や学びへの足がかりとしたい。また、研究の具体的な発表方法としての文章の書き方、参考文献・資料の活用方法についても学び、大学生活においてだ
けでなく、社会生活においても有用なリテラシーを身につける。

◆授業目標◆
・「文化」としての音楽を考えるうえで有用と思われる文献を読み、その内容を適切に把握できる。
・文献の内容を簡潔に要約できる。
・文献の内容に自分の見解をまじえて自分の言葉で発表できる。
・他者の発表や発言を理解し、それに対する自分の考えを発言できる。
◆授業内容・計画◆
具体的にどんな文献を読むか、またどのように授業を進めるか
は、受講生の人数と各人の関心や適性によって変わりうる。
以下の計画は、受講生5人がそれぞれ自分の関心のある音楽領域
について文献を紹介し、それに基づいて全員でディスカッションを行う、という形式で行う場合の例である。
第1回 文化としての音楽について（教員による講義）
第2回 文献探索法と文献紹介の手順（教員による講義）
第3回 1回めに発表する予定の文献の紹介（学生一人ずつ）
第4回 発表者A第1回「現代日本の音楽文化」
第5回 発表者B第1回「ドイツの音楽文化」
第6回 発表者C第1回「イギリスの音楽文化」
第7回 発表者D第1回「トルコの音楽文化」
第8回 発表者E第1回「中国の音楽文化」
第9回 2回めに発表する予定の文献の紹介（学生一人ずつ）
第10回 発表者A第2回「J-POP論」
第11回 発表者B第2回「クラシック音楽の聴衆について」
第12回 発表者C第2回「パンク・ロックの社会的背景」
第13回 発表者D第2回「トルコの楽器の宗教性」
第14回 発表者E第2回「唐時代の宮廷音楽」
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
プレゼンテーションやレポートのために十分に時間をかけて準備することは言うまでもないが、他の受講者の発表のディスカッションに参加するためにも事前学習をして授業に臨むことを求める。そのため、発表者には前週に発表内容の予告と目を通しておくべき資料の指定をするよう求める。

◆準備学習の内容◆
・自分の紹介する文献（ないし分担箇所）について内容を把握しておくこと・発表文献の書誌事項、背景と立場、内容、発表者の見解などをまとめた配布資料を作成しておくこと。

◆成績評価の方法◆
ディスカッションへの参加、プレゼンテーションが平常点となる。普段の出席は言うまでもないが、各自が問題意識を深める
ためのディスカッションは特に重視する。学年末にはレポートの提出を求める。

◆成績評価の方法◆
自分の発表における準備と成果、他者の発表を聴く姿勢とディ
スカッションでの積極性などをもとに総合的に判断する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業担当者が作成した配布資料が中心となる。
◆参考図書◆
該当テーマに応じて紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆留意事項◆
後半の研究発表のために設定されている時間は長くないので、事前に授業担当者とよく相談し、効率よく時間を利用できるよ
うに周到に計画を練ること。なお、この発表に基づいて学年末に提出するレポートは、発表時の質疑応答の内容を反映させて発展させたものとすること。

― 157 ―

◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
文献の選択や読解、発表の仕方などに関して、発表前に担当教員とよく打ち合わせしておくこと。

198― 158 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
セメスターの統一テーマは「音楽と社会」
この統一テーマと具体的に取り組むためのサブ・テーマをもうけ、呈示された資料などを参考にしながら、受講者がプレゼン
テーションを行い、それにもとづいたディスカッションを行う。
具体的なサブ・テーマは以下を想定しているが、受講者から希望があった場合には、可能な限り、対応する。現時点での予定は以下の通り。
「楽器の諸相」「音・音楽の利用・活用」
１）〜５）担当者による事例考察
６）〜13）受講者による研究発表
14）ディスカッション
15）まとめなお、第１回に第６週以降の発表の担当日決定。

K05-0382.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0383.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40243200音楽文化講読Ⅳ

科 目 名 40243500西洋音楽講読Ⅲ

担 当 者 宮澤担 当 者 宮澤淳一

ク ラ ス ２文，２〜４
期

間 後期

備

考

淳一

ク ラ ス ２文，２〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本語で読める文献（秀逸な論文・記事・単行本の抜粋等）の講読・議論を通して、「音楽と文化」の諸問題を考えます。精読の方法に加え、概略をつかむ方法、注の読み方（書き方）、要
約のコツなども身につけます。

◆授業目標◆
西洋音楽をめぐる英語文献（論文、記事、研究書の抜粋等）
をいくつか読解し、音楽学の基礎となる概念、発想、方法論を学び、自分の問題意識の育成に役立てる。
◆授業内容・計画◆
文献は３本程度を読み解く予定（様式・形式論、演奏論、音楽メディア論等に関わるものを考えています）。当番制の発表
方式ないしは輪読方式。
第１回：ガイダンス / 第２〜５回：テキストＡの講読（第５回はまとめと応用）/ 第６〜９回：テキストＢの講読（第９回はまとめと応用）/ 第10〜14回：テキストＣの講読（第14回はまとめと応用）/ 第15回：全体のまとめと補遺。

◆授業内容・計画◆
文献は４〜５種程度を読み解く予定（カッコの中は仮のテー
マ）。
第１回：ガイダンス / 第２〜４回：テキストＡ（作曲家と時代）の講読と議論 / 第５〜６回：テキストＢ（音楽とメディア）の講読と議論 / 第７〜９回：テキストＣ（音楽とポストモ
ダニズム）の講読と議論 / 第10〜12回：テキストＤ（音楽とカルチュラル・スタディーズ）の講読と議論 / 第13〜14回：テキストＥ（音楽とジェンダー）の講読と議論 / 第15回：全体のまとめと補遺。

◆準備学習の内容◆
予習を欠かさずに。わからないことは自発的に調べましょう。
「インターネットで見つかりませんでした」ではなく、図書館に行って、事典類や個別の本を参照してください（手元で済ませるのではなく、「足で稼ぐ」ことの大切さを学んでほしい）。
◆成績評価の方法◆
発表の到達度、ときどきの課題提出や小テストによる平常点。
「指示待ち」ではない積極的な学生には肯定的な評価をします。
◆教科書（使用テキスト）◆
配布資料を中心としますが、オンライン上でのダウンロードを求める場合もあります（初回授業にて指示します）。

◆成績評価の方法◆
発表の到達度、ときどきの課題提出や小テストによる平常点。
「指示待ち」ではない積極的な学生には肯定的な評価をします。

◆参考図書◆
各回の授業で適宜紹介します。

◆教科書（使用テキスト）◆
配布資料を中心としますが、オンライン上でのダウンロードを求める場合もあります（初回授業にて指示します）。

◆留意事項◆(1)実習等でやむをえず欠席をする人は必ず事前に届け出るとともに、他の発表者の負担とならないようによく打ち合わせてください。(2)ハンドアウトは原則としてその日の授業でしか配りません。休む場合は友だちに頼んで預かってもらってください（連絡を取り合うことのできる友だちを早めに作っておきましょう）。

◆参考図書◆
各回の授業で適宜紹介します。
◆留意事項◆(1)実習等でやむをえず欠席をする人は必ず事前に届け出るとともに、他の発表者の負担とならないようによく打ち合わせてください。(2)ハンドアウトは原則としてその日の授業でしか配りません。休む場合は友だちに頼んで預かってもらってください（連絡を取り合うことのできる友だちを早めに作っておきましょう）。

― 159 ―

199

― 160 ―

音楽文化デザイン学科◆準備学習の内容◆
毎回の予習を欠かさずに。わからないことは自発的に調べましょう。「インターネットで見つかりませんでした」ではなく、図書館に行って、事典類や個別の本を参照してください（手元で済ませるのではなく、「足で稼ぐ」ことの大切さを学んでほしい）。

K05-0384.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0385.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40243600西洋音楽講読Ⅳ

科 目 名 40243900西洋音楽研究Ⅲ

担 当 者 友利

担 当 者 友利修

ク ラ ス ２文，２〜４
期

間 後期

備

考

修

ク ラ ス ２文，２〜４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
西洋音楽研究の外国語文献を緻密かつ批判的に読む力を養う。

◆授業目標◆
西洋音楽研究の対象と方法についてその広がりを、過去の具体的な研究を探索し、それらに触れながら学ぶ。

◆授業内容・計画◆
・「 使 用 テ キ ス ト 」 欄 に 示 し た Peter Szendy 著 Listen: A
History of Our Ears の輪読。
・本書は、もともとフランス語で出版されたPeter Szendy,
Ecoute, Une histoire de nos oreilles (Ed. de Minuit, 2001) の英訳であり、18世紀 - 20世紀の音楽史を、「聴く」という行為を軸に、単に狭い意味での「音楽聴」の問題にとどまらず、著作権、編曲、批評、複製技術などの問題に触れながら、音楽史に新しい光を当てている。ここで提示された示唆に富む論考とともに、音楽史の新しい見方の可能性について学び、考えてみる。
・授業は各回担当者（あるいはチーム）の発表とそれに続くディスカッションによって進めていく。実施回数は14回で、第1回め
は概説と分担の確認にあてる。
◆準備学習の内容◆
・各回発表予定者は、発表前にあらかじめ担当教員と相談すること。指示に従ってレジュメを用意すること。
・参加者全員が自分の担当でない箇所にも毎回目をとおしておくこと。
・また講読予定部分で扱われている楽曲例を実際に目（楽譜）と耳（録音）で確認する。
◆成績評価の方法◆
出席状況（および授業への参加態度）と、担当部分の発表、口頭発表後に提出するレポートにより総合的に評価する。単位認定の要件としての出席状況は厳密に解釈する。

上記は前期授業のおおまかな流れを示しているが、必ずしも順
番に輪切り的な講義形式で扱われるのではなく、幅広い分野の実際の研究を具体的に見、それについて受講者を混じえて議論する中で徐々に認識を深めていくポイントを示している。後期に各人がテーマを設定する際に、ここで学んだことに立ち返りながら進めてほしい。

◆教科書（使用テキスト）◆
Peter Szendy, Listen: A History of Our Ears(Cambridge
University Press: 2008)◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
授業の各回でその前の回に示された課題を実行してくること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加度、期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
積極的にディスカッションに参加すること― 161 ―

200

― 162 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
・ 「西洋音楽研究」における「西洋音楽」とは何か、なぜ「西洋音楽」なのか - 音楽学の歴史を概観しながら、また、近年(20世紀末〜)に起きた変化を見ながら考える。
・ 研究対象にはどのようなものがあるか (作品、作者、制度、様式、概念、等々) - 研究対象の広がりについて学ぶ。
・ 何が研究のための材料(資料)になり得るか (楽譜、演奏、音声・映像記録、文書記録、等々) - 資料の種類の多さを知り、それらをどのように効率よく探索するかについて学ぶ。
・ 研究はどのような形でどこに発表されているのか - 研究書、論文の見つけ方を学ぶ。特に外国語で書かれた代表的な学会誌になじめるようにする。
・ 具体的な研究テーマにはどのようなものがあるか - テーマの設定のされ方について、幅広い分野の具体的な研究論文の題
目や内容の概略とともに学ぶ。
・ 研究の方法にはどのようなものがあるのか - 特定のいくつかのテーマについて複数の論文を読み比べながら研究で用いられる方法について考える。
・ 西洋音楽研究と自分はどのようにかかわっているのか - 西洋音楽研究における研究対象と研究する者とのかかわりについて自己省察とともに考える。

K05-0386.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0387.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40244000西洋音楽研究Ⅳ

科 目 名 40244100楽器・音響講義Ⅰ

担 当 者 友利

担 当 者 森修

ク ラ ス ２文，２〜４
期

間 後期

備

考

太郎

ク ラ ス １情，１〜４
単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 2

備考 学芸員推奨（平成26年度入学生から）

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期授業での基礎作業をふまえ、各人がテーマを設定し、最後に研究レポートを作成する。

◆授業目標◆
波動としての音の性質を理解する。

◆準備学習の内容◆
授業の各回でその前の回に示された課題を実行してくること。
◆成績評価の方法◆
授業への参加度、期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
前期授業で学んだことに立ち返りながら、各自の関心と結んでレポートを作成してください。相談があれば随時4-310（音楽学教員控室）に。またはメール、SNS等で。

◆準備学習の内容◆
前回までの内容を復習しておくこと。
また事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
中間試験または中間レポート40%、期末試験50%、積極性など
授業への貢献度10%◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆『音のなんでも小事典』、日本音響学会編（講談社）◆留意事項◆
グループワークを含むので、指定座席に着席すること。
定期試験の成績により追加のレポートを課すことがあるので，掲示に注意すること。

― 163 ―

201

― 164 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
聴衆の耳に達する「音」とは、空気中を伝搬してくる空気の圧力の変動である。演奏者によって作り出されたこの「音」が聴取者の聴覚器官に届き、大脳で知覚され、感動を与えるわけである。従って演奏者が自分の意図を聴取者に伝えようと思った
ら、音が伝達される過程全てに関心を持つべきであろう。さらにその音を人間の聴覚がどのように受け取り、どう感じとっているかを学ぶことも必要である。本講義では、これらの観点か
ら楽器音響学の基礎を理解することを目的とし、具体的な例を元に解説して行く。講義の中では音のサンプルを多く示し、各自の耳で確かめながら学んでゆく。パソコンを使用することも
ある。
1 音とは
2 波の性質3 音波の性質4 音の伝播5 聴覚系のしくみ
6 音の重ね合わせ
7 音の重ね合わせと楽器の音8 まとめと評価
9 音の大きさ10 音の大きさの相対単位
11 音の高さ
12 音の高さの相対単位
13 楽器音の性質(1)減衰振動
14 楽器音の性質(2)自励振動
15 まとめと評価◆授業内容・計画◆
・「テーマの目的・方法の設定・適正な実施・結果と展望」の手順に基づいてレポートを執筆する。
・レポート執筆に際して、適正な文章の書き方等を学ぶ。
・授業内でそれぞれが発表し、互いに適正な批判を行う。

K05-0388.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0389.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40244200楽器・音響講義Ⅱ

科 目 名 40244300楽器・音響講義Ⅲ

担 当 者 森担 当 者 森太郎

ク ラ ス １情，１〜４

太郎

ク ラ ス ２文，２〜４

期

間 後期

単 位 数 2

備考 学芸員推奨（平成26年度入学生から）期

間 前期集中単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

10名

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
波動としての音の性質を理解する。

◆授業目標◆
ピアノ調律・整調の体験を通じ、音律の構成とタッチの調整方
法を理解する。
◆授業内容・計画◆
現代ピアノは殆どの場合１２平均律で調律される。
講義の中でその構成方法を学ぶことを目的として、具体的な音程の違いについて、各自の耳で確かめながら学んでゆく。
また、整調工程により微妙なタッチの差が現れることを学ぶ。
1 単振動
2 三角関数の性質
3 音の重ね合わせ
4 うなり
5 ピアノの扱い方
6 ユニゾン調律とは7 ユニゾン調律体験
9 部分音
10 オクターブ調律とは11 オクターブ調律体験
12 音律の構成
13 古典音律と平均律
14 整調
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
前回までの内容を復習しておくこと。
また、事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート40%、最終試験50%、積極性など授業への貢献度10%◆教科書（使用テキスト）◆なし。プリントを配布します。

◆準備学習の内容◆
前回までの内容を復習しておくこと。
また事前に配布する資料をよく読んでおくこと。

◆参考図書◆『音のなんでも小事典』、日本音響学会編（講談社）◆留意事項◆
演習を含むので、遅刻・欠席は厳禁。
人数制限を行うことがある。その場合、楽器・音響コア履修者と楽器製作・音響コース進学希望者を優先する。

◆成績評価の方法◆
中間試験または中間レポート40%、期末試験50%、積極性など
授業への貢献度10%◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆『音のなんでも小事典』、日本音響学会編（講談社）◆留意事項◆
グループワークを含むので、指定座席に着席すること。
定期試験の成績により追加のレポートを課すことがあるので，掲示に注意すること。

― 165 ―

202

― 166 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
聴衆の耳に達する「音」とは、空気中を伝搬してくる空気の圧力の変動である。演奏者によって作り出されたこの「音」が聴取者の聴覚器官に届き、大脳で知覚され、感動を与えるわけである。従って演奏者が自分の意図を聴取者に伝えようと思った
ら、音が伝達される過程全てに関心を持つべきであろう。さらにその音を人間の聴覚がどのように受け取り、どう感じとっているかを学ぶことも必要である。本講義では、これらの観点か
ら楽器音響学の基礎を理解することを目的とし、具体的な例を元に解説して行く。講義の中では音のサンプルを多く示し、各自の耳で確かめながら学んでゆく。パソコンを使用することもある。
講義計画
1 アナログとデジタル(1)基礎
2 アナログとデジタル(2)ｎ進法の変換
3 デジタルの利点
4 デジタルの欠点
5 デジタル化の実際(1)基礎
6 デジタル化の実際(2)音声のデジタル化
7 デジタル化の実際(3)信号処理
8 まとめと評価
9 聴覚の基礎
10 両耳効果
11 人間の聞こえ
12 フーリエ変換とは
13 音波に含まれていない周波数の音の知覚
14 音の遮蔽
15 まとめと評価K05-0390.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0391.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40244400楽器・音響講義Ⅳ

科 目 名

担 当 者 渡邊

担 当 者 森順生

ク ラ ス ２文，２〜４
期

間 後期

備

考

40270206楽器製作演習Ⅰ／楽器・音響演習
Ⅰ太郎

ク ラ ス １情／１〜４
単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

6名（1情報は申込不要）

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
先ず、管楽器・弦楽器（ルネッサンス及びバロック期の木管楽
器、金管楽器、弦楽器等）についての理解を深め、その後、有弦鍵盤楽器（チェンバロ、クラヴィコード、ピアノ）の仕組み、
アクション、構造等について考察する。

◆授業目標◆
共鳴の原理を理解し、楽器を作成する。

◆授業内容・計画◆
ルネッサンス〜バロック期の木管・金管及び弦楽器についての考察を通じて、それぞれのタイプの楽器の本質について考える。
また、鍵盤楽器については、それぞれのアクションの原理、発音体、構造体の構造について基本的な理解を深める。特にクラヴィコードについては、その構造の変遷、ピアノについてはアクションの種々の方式の推移等を歴史的に理解する。
第１回：西洋音楽の物理学的基礎＝純正律について
第２回：金管楽器（１）自然倍音楽器（ナチュラル・トランペッ
ト、ナチュラル・ホルン）
第３回：金管楽器（２）ルネッサンス・コルネットその他
第４回：木管楽器（１）木管楽器の仕組みとフォーク・フィン
ガリング
第５回：木管楽器（２）種々の木管楽器
第６回：リュート属及びヴィオル属の弦楽器
第７回：ヴァイオリン属及びその他の弦楽器
第８回：チェンバロ（１）発音原理を中心に
第９回：チェンバロ（２）種々のチェンバロ
第１０回：クラヴィコード（１）発音原理を中心に
第１１回：クラヴィコード（２）種々のクラヴィコード
第１２回：ピアノ（１）ピアノの発明と初期のピアノ（1760年頃まで）
第１３回：ピアノ（２）確立期のピアノ(18世紀)／イギリスのピアノとウィーンのピアノ
第１４回：ピアノ（３）発展期のピアノ(19世紀前半)
第１５回：ピアノ（４）エラールのダブル・エスケープメント・
アクションと現代のピアノ◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
受講希望人数によっては調整をすることがあります。（楽器製
作・音響コース進学希望者を優先します。）
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

◆準備学習の内容◆
出来る限り興味を持って、チェンバロやフォルテピアノ、また古楽器の弦や管楽器の演奏に親しむこと。録音で聴くのも有益であるが、もし、コンサートなどで生演奏に接する機会があれば更にベターである。関心が持てたら、下記参考文献を開いて、それぞれの鍵盤楽器のアクションの仕組みなどについて理解しておくこと。調律に関しては、先ず、自然倍音列について復習
し、純正調ないしそれに近い音律による実際の演奏に親しむこと（ルネサンスからバロック初期にかけての合唱作品が良い）。
◆成績評価の方法◆
レポート及び試験◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
渡邊順生著『チェンバロ・フォルテピアノ』（東京書籍）
東川清一編著『古楽の音律』（春秋社）『ニューグローヴ世界音楽大事典』の各楽器の項目◆留意事項◆
夏期集中講義「チェンバロ基礎講座」を併せて受講することを推奨する（３種類の鍵盤楽器を実際に体験できるという点で）。

― 167 ―

203

― 168 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
オルゴール共鳴箱の製作実習を通じて、ヘルムホルツ共鳴の原理を学ぶ。また、基本的な工具の使い方に慣れる。
1 スケッチ2 ヘルムホルツ共鳴とは
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価K05-0392.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科
科 目 名

K05-0393.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

40270306楽器製作演習Ⅱ／楽器・音響演習
Ⅱ

担 当 者 森

科 目 名 40244700楽器・音響演習Ⅲ
担 当 者 森太郎

ク ラ ス １情／１〜４

太郎

ク ラ ス ２文，２〜４

期

間 後期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

6名（1情報は申込不要）

期

間 前期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

6名

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
カリンバを作成する。

◆授業目標◆
設計・製作を通じ、気鳴楽器の原理を理解する。

◆授業内容・計画◆
カリンバの製作実習を通じて、発音と共鳴の原理を学ぶ。また、
基本的な工具の使い方に慣れる。

◆授業内容・計画◆
簡単な気鳴楽器の製作を通じ、原理を理解する。

◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。

◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。

◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。

◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。

◆参考図書◆
特に指定しない。

◆参考図書◆
特に指定しない。

◆留意事項◆
受講希望人数によっては調整をすることがあります。（楽器製
作・音響コース進学希望者を優先します。）
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

◆留意事項◆
受講希望人数によっては調整をすることがあります。（楽器製
作・音響コース進学希望者を優先します。）
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

― 169 ―

204

― 170 ―

音楽文化デザイン学科

1 スケッチ
2 自励振動の仕組み
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価

1 スケッチ2 共鳴と音の関係
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価K05-0394.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0395.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40244800楽器・音響演習Ⅳ

科 目 名 40244700楽器・音響演習Ⅲ

担 当 者 森担 当 者 小林太郎

ク ラ ス ２文，２〜４

悟

ク ラ ス ２文，２〜４

期

間 後期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

6名

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
設計・製作を通じ、気鳴楽器の原理を理解する。

◆授業目標◆
録音や機器の取り扱いを特別なことではなく行えるように技術を習得する。
いろいろな音の録音方法、機材、マイクロフォンやDAWの高度な使用方法などより詳しい部分を理解する。。
音楽だけでなく 作品としてのナレーションやSE（効果音）等
応用技術も習得する。

◆授業内容・計画◆
気鳴楽器の製作を通じ、原理を理解する。

◆授業内容・計画◆
実習を中心に、実習に必要な講義を効果的に組み合わせて行います。また耳を育てる為の聴き方の実習も合わせて行います。
効果音では実際に野外に機材を持って出かけて録音を行います。
またナレーションの録音では発声、言葉の選び方等を考えた録音物の制作方法を学びます。
実習に重点を置きより身につくように学習します。
15回の配分は下記の通りとなります。
1.デジタル録音機材の高度な使い方
2.フィールド録音機材の使い方
3. 録音実習
4. 録音実習 屋外での効果音録音など
5. 録音実習
6. 録音実習
7. ハイサンプリングデジタル録音
8. ハイレゾ音楽再生技術
9. ナレーション等の録音技術
10.録音実習
ナレーション、オーディオドラマ作成
11.録音実習
12.録音実習
13.録音実習
14.録音物の評価
15.授業内試験 纏め
実習は纏めて土曜日に行います。日程は4月以降に発表します。
授業の順番は教室の都合で前後することがあります。

◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料を読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
受講希望人数によっては調整をすることがあります。（楽器製
作・音響コース進学希望者を優先します。）
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート・録音物提出、平常の取り組みを加味します。
特に実習への参加は評価の大きな要素です。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料は配付します。
◆参考図書◆
ハンド・オフ・レコーディング・エンジニア／ジョン・アーグ
ル著
隔月刊プロサウンド(以上ステレオサウンド社）
プロ音響データブック／日本音響家協会編（リットー・ミュー
ジック）◆留意事項◆
履修条件：楽器・音響演習IV「録音技術実習応用編」も併せて履修すること。
注意事項：録音実習は時間的制約もあるため土曜日の補講となる。録音実習は連続授業で行うため、実習授業日程を授業開始時に指定する予定。

― 171 ―

205

― 172 ―

音楽文化デザイン学科

1 スケッチ
2 管長と音の高さの関係
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価K05-0396.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0397.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40244800楽器・音響演習Ⅳ

科 目 名 40601306専門ゼミⅠ（音楽学）

担 当 者 小林

担 当 者 吉成悟

ク ラ ス ２文，２〜４
期

間 後期

備

考

順

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

音学

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

情報

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器・音響演習IIIの続きです。
録音技術のさらなる習得を目標にします。
各楽器の録音方法、マイクロフォンの選定などより詳しい部分の学習をします。
音楽を一から録音してCDを作る処まで一貫して作業が行えるようになります。

◆授業目標◆
後期に予定されている研究発表（公開プレゼンテーション、記
事執筆、冊子作成など）に向けて・共同研究のテーマを設定し、適切な計画を立てることができる・計画に沿って必要な作業を想定し、準備を進めることができる・研究テーマに関して自分なりの問題意識をもち、発言できる・他者の意見を理解し、有効な議論をすることができる◆授業内容・計画◆
実習を中心に、実習に必要な講義を効果的に組み合わせて行います。この後期の実習では演奏科学生の協力得て楽器による収録時の注意点やマイクロフォンセッティングのの違いなど、一貫した録音作業を体験します。
録音実習15回の配分は下記の通りとなります。
1.ハイレゾ録音の考え方、デジタル録音技術革新
2.ハイレゾ マルチトラック録音の方法
3.マイクのセッティング方法、デジタル録音機材の使い方
4. 録音実習 マルチトラック音楽録音
5. 録音実習 演奏科の協力で録音
6. 録音実習
7. 録音実習
8. 音響技術の考え方。
9. DAWのネイティブ及びプラグイン、ソフトの使い方
10.録音実習 高度なミックスダウンの方法
11.録音実習
12.録音実習
13.録音実習 提出物はレポートと仕上がったCDです。
14.録音物の評価 試聴。
15.授業内試験 纏め
実習は纏めて土曜日に行います。日程は4月以降に発表します。
提出物は仕上がったCDです。

◆授業内容・計画◆
各自の問題意識や公表することの意義をよく考えて研究テーマを決め、進行計画を立て、必要な作業を見極めて役割分担し、準備作業を進めます。
およそ次のような内容で授業が進められます。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。

◆準備学習の内容◆
共同研究の進行スケジュールを妨げないよう責任感を持って、調査・報告・実務作業など役割に応じた準備を進めること。

◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート・録音物提出、平常の取り組みを加味します。特に実習への参加は評価の大きな要素です。

◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢、各種提出物などにより総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
ハンド・オフ・レコーディング・エンジニア／ジョン・アーグ
ル著
隔月刊プロサウンド（以上ステレオサウンド社）
プロ音響データブック／日本音響家協会編（リットー・ミュー
ジック）◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
意見の違いや立場の異なる対応など、困難な状況を乗り越え、
一つの目標に向かって実行することを経験するということが重要です。
＜必修履修者について＞
音楽研究専修に在籍する学生。
楽器製作音響コースなど、固有の専門ゼミⅠ、Ⅱを持つコースに属する学生は必修ではないが、発表補助としての参加は歓迎します。

◆留意事項◆
履修条件：楽器・音響演習IV「録音技術実習応用編」も併せて履修すること。
注意事項：録音実習は時間的制約もあるため補講となる。
録音実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授
業開始時に指定する予定。

― 173 ―

206

― 174 ―

音楽文化デザイン学科

第1回 研究発表会の歴史と意義
第2回 テーマ検討1（各自の関心と全体的な方向の検討）
第3回 テーマ検討2（第1回予備調査報告）
第4回 テーマ検討3（ディスカッション1）
第5回 テーマ検討4（第2回予備調査報告）
第6回 テーマ検討5（ディスカッション2、決定）
第7回 進行スケジュール決定第8回 作業内容の検討と役割分担
第9回 準備作業1
第10回 準備作業2
第11回 経過報告とディスカッション1
第12回 準備作業3
第13回 準備作業4
第14回 経過報告とディスカッション2
第15回 総括

K05-0398.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0399.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601406専門ゼミⅡ（音楽学）

科 目 名 40601308専門ゼミⅠ（楽器・音響）

担 当 者 吉成

担 当 者 森順

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

太郎

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

音学

必修コース
略
号

情報

推奨コース
略
号

単 位 数 2

楽響

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
研究発表（公開プレゼンテーション、記事執筆、冊子作成など）に向けて・進行スケジュールに沿って準備を進めることができる。
・研究成果を適切に文章としてまとめることができる。
・プレゼンテーションの技能を理解し、効果的に表現できる。
・ひとつの目標を遂行することを通して、協調性や責任ある自律的な行動ができる。

◆授業目標◆
楽器学・音響学に関するテーマを選び研究する。
各自の興味と能力に合わせたテーマに関して発表する輪講形式をとる。
また音響評価を客観的に取り扱うための理論と実例についても学ぶ。
◆授業内容・計画◆
年間の計画はゼミ生と相談の上で決定します。
テキストを多く読みます。また、実験の研究報告を求めます。

◆授業内容・計画◆
例年に従えば、11月末か12月初旬に研究発表会（講演や演奏を含む公開プレゼンテーション）を行い、それに伴って研究冊子の作成、図書館の展示と雑誌『ぱるらんど』への原稿執筆などを行います。
発表会までの具体的な作業は担当ごとに進められますが、全体
は授業履習者以外の協力者まで含む大きな共同作業ですので、担当を超えた情報の共有や全体の進行状況の把握が必要となります。そのため、授業は各担当からの報告とそれを受けてのディスカッションが中心になります。発表会の当日やリハーサ
ルを含め、授業以外の時間にも作業が必要となる場合があります。
およそ次のような内容で授業が進められます。
第1回 準備作業5（前期からの継続）
第2回 準備作業6
第3回 経過報告とディスカッション3
第4回 研究発表会の具体的な内容確定
第5回 広報計画、必要機材などについて検討
第6回 研究冊子の執筆分担決定
第7回 演出の検討、機材手配、研究の継続
第8回 経過報告とディスカッション4
第9回 原稿執筆と経過報告
第10回 原稿読み合せ、研究冊子と進行台本作成
第11回 進行状況の確認と最終作業
第12回 （このころに発表会）
第13回 反省会
第14回 記録のまとめとレポート作成
第15回 総括◆準備学習の内容◆
担当分は特に深く予習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
輪講、授業への貢献度◆教科書（使用テキスト）◆
各自に指示します。
◆参考図書◆
各自に指示します。

◆準備学習の内容◆
共同研究の進行スケジュールを妨げないよう責任感を持って調査や実務作業など役割に応じた準備を進め、その経過や具体的な成果を授業内で報告できるよう準備すること。
◆成績評価の方法◆
平常点、研究発表会等への貢献度、レポートなどを総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
・責任を持って行動し、クラスの構成メンバーへの協調的な対応を望みます。
・前期に引き続き計画的に、時間に余裕を持って進めるようにしてください。

― 175 ―

207

― 176 ―

音楽文化デザイン学科◆留意事項◆
グループ学習を行ないますので、遅刻や欠席は厳禁です。

K05-0400.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0401.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601408専門ゼミⅡ（楽器・音響）科 目 名 40601506専門ゼミⅢ（音楽学）

担 当 者 森担 当 者 久保田太郎

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

慶一、横井

雅子、沼口

隆、吉成

順

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

楽響

単 位 数 4

音学

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器学・音響学に関するテーマを選び研究する。
各自の興味と能力に合わせたテーマに関して発表する輪講形式をとる。
また音響評価を客観的に取り扱うための理論と実例についても学ぶ。

◆授業目標◆
音楽学研究コース生対象の専門ゼミ。
受講生各自の関心に応じた内容で論文を作成する。

◆授業内容・計画◆
年間の計画はゼミ生と相談の上で決定します。
テキストを多く読みます。また、実験の研究報告を求めます。
◆準備学習の内容◆
担当分は特に深く予習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
輪講、授業への貢献度。報告書（報告集にまとめる）の提出が必須です。
◆教科書（使用テキスト）◆
各自に指示します。
◆参考図書◆
各自に指示します。
◆留意事項◆
グループ学習を行ないますので、遅刻や欠席は厳禁です。

◆準備学習の内容◆
論文を構成する論考の作成、データベースの管理、領域によっては現地調査の実施。
◆成績評価の方法◆
指導教員への報告と「音楽学研究法」での発表への準備。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 177 ―

208

― 178 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆最終的な研究成果は後期（専門ゼミIV）にまとめる。前期（専攻ゼミIII）はそこへ向けての準備段階と位置づけられ、既に３年次に決めたテーマを絞り込み、基本情報を調査・整理し、論文執筆を準備する。
受講生各自が指導教員に毎週、研究の進捗状況を報告し、書きためた論考の校閲に基づき、論文を構成させていく。
研究領域により論文作成の手順は異なる。以下は一例。
第１回：研究計画作成
第２回：テーマ設定
第３回：テーマ設定
第４回：テーマ設定
第５回：テーマ設定
第６回：先行研究と関連領域のリサーチ
第７回：先行研究と関連領域のリサーチ
第８回：先行研究と関連領域のリサーチ
第９回：先行研究と関連領域のリサーチ
第10回：プロスペクトへの準備
第11回：プロスペクトへの準備
第12回：プロスペクトへの準備
第13回：プロスペクトへの準備
第14回：発表原稿作成
第15回：発表

K05-0402.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0403.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601606専門ゼミⅣ（音楽学）

科 目 名 40601506専門ゼミⅢ（音楽学）

担 当 者 久保田

慶一、横井

雅子、沼口

隆、吉成

担 当 者 久保田順

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

慶一

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

音学

単 位 数 4

音学

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽学研究コース生対象の専門ゼミ。
受講生各自の関心に応じた内容で論文を作成する。

◆授業目標◆①各自の研究テーマについて、先行研究を調査できる。
②先行研究を理解して、独自の研究を行うことができる。

◆授業内容・計画◆
後期（専門ゼミIV）では、前期（専攻ゼミIII）の成果を踏まえて研究を更に進め、論文にまとめる。
第１回：研究報告と論文作成
第２回：研究報告と論文作成
第３回：研究報告と論文作成
第４回：研究報告と論文作成
第５回：研究報告と論文作成
第６回：研究報告と論文作成
第７回：研究報告と論文作成
第８回：研究報告と論文作成
第９回：研究報告と論文作成
第10回：研究報告と論文作成
第11回：研究報告と論文作成
第12回：研究報告と論文作成
第13回：研究報告と論文作成
第14回：研究報告と論文作成
第15回：発表（予定)◆授業内容・計画◆
第１回：ガイダンス
第２回：研究テーマを決める
第３回：研究テーマについて音楽事典を調べる
第４回：先行研究の調査（図書館実習）
第５回：先行研究論文の紹介（第１回）
第６回：先行研究論文の紹介（第２回）
第７回：先行研究論文の紹介（第３回）
第８回：先行研究論文の紹介（第４回）
第９回：先行研究論文の紹介（第５回）
第１０回：先行研究著書の紹介（第１回）
第１１回：先行研究著書の紹介（第２回）
第１２回：先行研究著書の紹介（第３回）
第１３回：先行研究著書の紹介（第４回）
第１４回：研究構想の発表
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
各自、次回の授業の発表等のための、調査や資料作成を行う。
毎回２時間程度を要する。

◆準備学習の内容◆
前期での調査に基づき、研究を更に進め、最終的な形にまとめていく。

◆成績評価の方法◆
授業での発表の内容や方法（１００％）◆成績評価の方法◆
課題研究の成果物としての論文と口述試験を基礎とし、授業の平常点を加味する。

◆教科書（使用テキスト）◆
久保田慶一:音楽の文章セミナー（音楽之友社）
初回の授業で入手方法を説明する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
随時、指摘する。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆
特になし。

― 179 ―

209

― 180 ―

音楽文化デザイン学科

推奨コース
略
号

K05-0404.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0405.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601606専門ゼミⅣ（音楽学）

科 目 名 40601508専門ゼミⅢ（楽器・音響）

担 当 者 久保田

担 当 者 中溝慶一

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

一恵

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

音学

単 位 数 4

楽響

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
各自のテーマに従って課題研究レポートを作成する。

◆授業目標◆
楽器に関するテーマを選び調査研究を行い、後期専門ゼミⅣにおける卒業論文執筆の準備をする。

◆授業内容・計画◆
前期は、テーマの設定と先行研究のレビューを行う。
第１回：前期までの研究報告
第２回：研究の各章ごとの発表と講評（第１章：第１回）
第３回：研究の各章ごとの発表と講評（第１章：第２回）
第４回：研究の各章ごとの発表と講評（第２章：第１回）
第５回：研究の各章ごとの発表と講評（第２章：第２回
第６回：研究の各章ごとの発表と講評（第３章：第１回）
第７回：研究の各章ごとの発表と講評（第３章：第２回
第８回：研究の各章ごとの発表と講評（第４章：第１回）
第９回：研究の各章ごとの発表と講評（第４章：第２回）
第1０回：研究全体のプレゼンテーションと講評（１人）
第1１回：研究全体のプレゼンテーションと講評（１人）
第1２回：研究全体のプレゼンテーションと講評（１人）
第1３回：研究全体のプレゼンテーションと講評（１人）
第1４回：総評
第１５回：まとめ◆授業内容・計画◆
以下予定。
第1回〜第5回 研究テーマの設定
第6回〜第12回 研究テーマに基づく調査および研究第13回〜第14回 中間報告に向けたレポート作成
第15回 中間報告とまとめ◆準備学習の内容◆
主体的に調査を行い、研究を進めるため、授業においては進捗状況の報告と今後の計画策定が中心となる。
◆成績評価の方法◆
中間報告発表として研究内容を評価。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。

◆留意事項◆
関心のあるテーマを研究するためには日程も含めた計画が必須なので、十分に検討すること。
計画通りに進捗しない場合も報告し、相談してほしい。

◆成績評価の方法◆
出席状況と発表内容を総合的に評価する。
（５０％）
提出された論文（５０％）◆教科書（使用テキスト）◆
専門ゼミIIIで指示してある。
◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
特になし。

― 181 ―

210

― 182 ―

音楽文化デザイン学科◆参考図書◆
授業中に適宜指示する。

◆準備学習の内容◆
発表内容を準備して、資料を作成しておくこと。

K05-0406.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0407.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601608専門ゼミⅣ（楽器・音響）科 目 名 40601508専門ゼミⅢ（楽器・音響）

担 当 者 中溝担 当 者 森一恵

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

太郎

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

楽響

単 位 数 4

楽響

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器に関するテーマを選び調査研究を行い、卒業論文を執筆する。

◆授業目標◆
楽器学・音響学に関するテーマを選び研究する。
各自の興味と能力に合わせたテーマに関して卒業論文または課
題研究を仕上げる準備を行う。

◆授業内容・計画◆
以下予定。

◆授業内容・計画◆
年間の計画はゼミ生と相談の上で決定します。
研究と，論文の準備状況の報告を求めます。

第1回〜第14回 卒業論文の執筆に関する報告
第15回 卒業論文完成◆準備学習の内容◆
自らのテーマに沿って，研究を行う。

◆準備学習の内容◆
主体的に調査を行い、研究を進めるため、授業においては進捗状況の報告と今後の計画策定が中心となる。

◆成績評価の方法◆研究の完成度による。

◆成績評価の方法◆
研究内容および完成度を評価。

◆教科書（使用テキスト）◆
各自に指示します。

◆教科書（使用テキスト）◆なし。

◆参考図書◆
各自に指示します。

◆参考図書◆
授業中に適宜指示する。
◆留意事項◆
関心のあるテーマを研究するためには日程も含めた計画が必須なので、余裕を持って十分に検討すること。

― 183 ―

211

― 184 ―

音楽文化デザイン学科◆留意事項◆
主体的に研究を行うこと。

K05-0408.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0409.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601608専門ゼミⅣ（楽器・音響）科 目 名 40601507専門ゼミⅢ（情報・社会）担 当 者 森担 当 者 久保田太郎

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

慶一

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

楽響

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器学・音響学に関するテーマを選び研究する。
各自の興味と能力に合わせたテーマに関して卒業論文または課
題研究を仕上げる。

◆授業目標◆①各自の研究テーマについて、先行研究を調査できる。
②先行研究を理解して、独自の研究を行うことができる。

情報◆準備学習の内容◆
自らのテーマに沿って，研究を行う。
◆成績評価の方法◆研究の完成度による。
◆教科書（使用テキスト）◆
各自に指示します。
◆参考図書◆
各自に指示します。
◆留意事項◆
主体的に研究を行うこと。

◆準備学習の内容◆
各自、次回の授業の発表等のための、調査や資料作成を行う。
毎回２時間程度を要する。
◆成績評価の方法◆
授業での発表の内容や方法（１００％）◆教科書（使用テキスト）◆
久保田慶一:音楽の文章セミナー（音楽之友社）
初回の授業で入手方法を説明する。
◆参考図書◆
随時、指摘する。
◆留意事項◆
特になし。

― 185 ―

212

― 186 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
第１回：ガイダンス
第２回：研究テーマを決める
第３回：研究テーマについて音楽事典を調べる
第４回：先行研究の調査（図書館実習）
第５回：先行研究論文の紹介（第１回）
第６回：先行研究論文の紹介（第２回）
第７回：先行研究論文の紹介（第３回）
第８回：先行研究論文の紹介（第４回）
第９回：先行研究論文の紹介（第５回）
第１０回：先行研究著書の紹介（第１回）
第１１回：先行研究著書の紹介（第２回）
第１２回：先行研究著書の紹介（第３回）
第１３回：先行研究著書の紹介（第４回）
第１４回：研究構想の発表
第１５回：まとめ◆授業内容・計画◆
年間の計画はゼミ生と相談の上で決定します。
研究と，論文の準備状況の報告を求めます。

K05-0410.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0411.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601607専門ゼミⅣ（情報・社会）科 目 名 40601507専門ゼミⅢ（情報・社会）担 当 者 久保田

担 当 者 中溝慶一

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

ク ラ ス ４
単 位 数 4

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

一恵

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

情報

情報

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
各自のテーマに従って課題研究レポートを作成する。
前期は、テーマの設定と先行研究のレビューを行う。

◆授業目標◆
テーマを選び調査研究を行い、後期専門ゼミⅣにおける卒業論
文執筆の準備をする。

◆授業内容・計画◆
第１回：前期までの研究報告
第２回：研究の各章ごとの発表と講評（第１章：第１回）
第３回：研究の各章ごとの発表と講評（第１章：第２回）
第４回：研究の各章ごとの発表と講評（第２章：第１回）
第５回：研究の各章ごとの発表と講評（第２章：第２回
第６回：研究の各章ごとの発表と講評（第３章：第１回）
第７回：研究の各章ごとの発表と講評（第３章：第２回
第８回：研究の各章ごとの発表と講評（第４章：第１回）
第９回：研究の各章ごとの発表と講評（第４章：第２回）
第1０回：研究全体のプレゼンテーションと講評（１人）
第1１回：研究全体のプレゼンテーションと講評（１人）
第1２回：研究全体のプレゼンテーションと講評（１人）
第1３回：研究全体のプレゼンテーションと講評（１人）
第1４回：総評
第１５回：まとめ◆授業内容・計画◆
以下予定。
第1回〜第5回 研究テーマの設定
第6回〜第12回 研究テーマに基づく調査および研究第13回〜第14回 レポート作成
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
主体的に調査を行い、研究を進めるため、授業においては進捗状況の報告と今後の計画策定が中心となる。
◆成績評価の方法◆
研究内容と完成度を評価。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。

◆留意事項◆
関心のあるテーマを研究するためには日程も含めた計画が必須なので、十分に検討すること。
計画通りに進捗しない場合も報告し、相談してほしい。

◆成績評価の方法◆
出席状況と発表内容を総合的に評価する。
（５０％）
提出された論文（５０％）◆教科書（使用テキスト）◆
専門ゼミIIIで指示してある。
◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
特になし。

― 187 ―

213

― 188 ―

音楽文化デザイン学科◆参考図書◆
授業中に適宜指示する。

◆準備学習の内容◆
発表内容を準備して、資料を作成しておくこと。

K05-0412.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0413.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601607専門ゼミⅣ（情報・社会）科 目 名 40601507専門ゼミⅢ（情報・社会）担 当 者 中溝担 当 者 野中一恵

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

ク ラ ス ４
単 位 数 4

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

映

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

情報

情報

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
卒業論文を執筆する。

◆授業目標◆
論文・作品・パフォーマンス等、受講生各自の関心に応じた内容で課題研究を行います。

◆授業内容・計画◆
以下予定。
第1回〜第14回 卒業論文の執筆に関する報告
第15回 卒業論文完成◆準備学習の内容◆
主体的に調査を行い、研究を進めるため、授業においては進捗状況の報告と今後の計画策定が中心となる。
◆成績評価の方法◆
研究内容および完成度を評価。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。
◆参考図書◆
授業中に適宜指示する。
◆留意事項◆
関心のあるテーマを研究するためには日程も含めた計画が必須なので、余裕を持って十分に検討すること。

◆準備学習の内容◆
テーマの決定や基本情報の調査◆成績評価の方法◆
授業での成果発表◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 189 ―

214

― 190 ―

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
音楽情報・社会コースを対象とした専門ゼミ。
授業は週1回のグループ・ゼミの形態で行い、受講生各自が研究の進捗状況を報告し、相互に意見交換を実施します。
１ 研究テーマを決めよう・１
２ 研究テーマを決めよう・２
３ どのような方法で研究に取り組むかを決めよう・１
４ どのような方法で研究に取り組むかを決めよう・２
５ 研究を進めよう
６ つまずくことも大切だ
７ つまずいてばかりもいられない
８ さらに研究を進めよう・１
９ さらに研究を進めよう・２
10 さらに研究を進めよう・３
11 もっと研究を進めよう・１
12 もっと研究を進めよう・２
13 より深く研究を進めよう・１
14 より深く研究を進めよう・２
15 研究内容をまとめようK05-0414.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

K05-0415.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科

科 目 名 40601607専門ゼミⅣ（情報・社会）科 目 名 40601507専門ゼミⅢ（情報・社会）担 当 者 野中担 当 者 吉成映

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

ク ラ ス ４
単 位 数 4

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

順

期

間 前期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

情報

情報

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
論文・作品・パフォーマンス等、受講生各自の関心に応じた内容で課題研究を行います。

◆授業目標◆
後期に行う研究成果の発表に向けて・適切な研究テーマを設定することができる。
・テーマに応じた適切な発表形態を考え、実現可能な進行スケ
ジュールを立てることができる。
・進行スケジュールに沿って研究を進めることができる。

◆授業内容・計画◆
音楽情報・社会コースを対象とした専門ゼミ。
授業は週1回のグループ・ゼミの形態で行い、受講生各自が研究の進捗状況を報告し、相互に意見交換を実施します。
１ 研究テーマを見直そう・１
２ 研究テーマを見直そう・２
３ これまでの研究内容を吟味しよう・１
４ これまでの研究内容を吟味しよう・２
５ 研究を進めよう
６ 壁につきあたることも大切だ
７ 頓挫してばかりもいられない
８ さらに研究を進めよう・１
９ さらに研究を進めよう・２
10 さらに研究を進めよう・３
11 もっと研究を進めよう・１
12 もっと研究を進めよう・２
13 より深く研究を進めよう
14 研究を纏めよう
15 口頭試問に向けての最終チェック◆授業内容・計画◆
音楽情報・社会コースを対象とした専門ゼミです。
受講生が各自の関心に応じて課題研究を行い（共同研究も可）、論文・作品・パフォーマンス等の形で発表します。
研究テーマは、原則として受講生がそれぞれの関心や研究の意義などを考慮して設定します。
前期（専攻ゼミIII）は、後期の研究発表に向けての準備段階
として、主にテーマの決定や基本情報の調査を行います。
授業は週1回ゼミナール形式で行い、受講生各自が研究の進捗状況を報告し、相互に意見交換を行います。およそ以下のような内容で進められます。

◆準備学習の内容◆
研究を更に進め、最終的な発表に向けて纏めていきます。
◆成績評価の方法◆
課題研究の成果物と口述試験を基礎とし、授業の平常点を加味します。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
授業は基本的に進捗状況の報告となりますので、研究作業自体
は授業時間以外も含めて自主的に行うことになります。設定した計画通りに進められるよう、必要な作業を行っておいてください。
◆成績評価の方法◆
授業での成果発表と最後のレポートによって評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
授業には必ず出席してください。やむを得ず欠席する場合は、その間の進捗状況を教員にメールで報告してください。

― 191 ―

215

― 192 ―

音楽文化デザイン学科

第1回 研究テーマの設定1（関心領域に関する予備調査）
第2回 研究テーマの設定2（問題の把握）
第3回 研究テーマの設定3（先行研究の確認と絞り込み）
第4回 研究テーマの設定3（テーマの決定）
第5回 発表形態の決定
第6回 進行スケジュール作成
第7回 先行研究や関連領域の情報収集1
第8回 先行研究や関連領域の情報収集2
第9回 先行研究や関連領域の情報収集3
第10回 先行研究や関連領域の情報収集4
第11回 研究手順の検討
第12回 研究手順の確定
第13回 進行スケジュールの再検討
第14回 レポート作成
第15回 総括

K05-0416.00
1000:学部 1201:音楽文化デザイン学科
科 目 名 40601607専門ゼミⅣ（情報・社会）担 当 者 吉成順

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

情報

◆講義題目◆◆授業目標◆
最終的な研究発表に向けて・計画的に作業を進めることができる。
・研究の目的や方法論、作業の経過などを適切にまとめ文章化することができる。
・発表形態にかかわらず、完成度が高くオリジナリティーのある発表を行うことができる。

音楽文化デザイン学科◆授業内容・計画◆
前期（専攻ゼミIII）の成果を踏まえて研究を更に進め、最終的に研究成果を発表します。
発表形態としては次のような可能性があります。
・論文
・作品（評論、エッセイ、音楽作品、映像作品等）
・パフォーマンス（演奏、講演等）
・その他
論文以外の発表形態を取る場合は、研究の目的や方法、実施経過などをまとめたレポートを添付します。
授業はおよそ以下のような内容で進められます（発表形態として作品制作を選んだ場合の一例）。
第1回 発表形態と進行スケジュールの確認
第2回 作品内容の検討1
第3回 作品内容の検討2
第4回 作品制作1
第5回 作品制作2
第6回 作品制作3
第7回 作品制作4
第8回 中間報告
第9回 作品制作5
第10回 作品制作6
第11回 作品制作7
第12回 作品完成、発表
第13回 レポート作成1
第14回 レポート作成2
第15回 総括◆準備学習の内容◆
授業は基本的に進捗状況の報告となりますので、研究作業自体
は授業時間以外も含めて自主的に行うことになります。設定した計画通りに進められるよう、必要な作業を行っておいてください。
◆成績評価の方法◆
課題研究の提出物と口述試験を基礎とし、授業の平常点を考慮します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
授業には必ず出席してください。やむを得ず欠席する場合は、その間の進捗状況を教員にメールで報告してください。

― 193 ―

216

音楽教育学科音楽教育専攻
科目名

ページ

音楽・学び・情報……………………………………………………………… 218
音楽・心・身体………………………………………………………………… 218
音楽ＩＣＴ演習 I、II… ……………………………………………………… 219
音楽教育講義Ａ、Ｄ、Ｅ、Ｆ、Ｇ…………………………………… 220 ～ 222
音楽教育演習（合唱）I ～ IV… ……………………………………… 222 ～ 224
音楽教育演習（合奏）I ～ IV… ……………………………………… 224 ～ 226
音楽教育演習（リトミック）I、II…………………………………… 226 ～ 228
専門ゼミ I、II… ……………………………………………………… 228 ～ 235
専門ゼミ III、IV… …………………………………………………… 235 ～ 242

音楽教育学科音楽教育専攻

217

K06-0417.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0418.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 63000306音楽・学び・情報

科 目 名 63000406音楽・心・身体

担 当 者 飯野担 当 者 阪上幹夫、久保田慶一

ク ラ ス １Ａ／Ｂ
期

間 前期

備

考

正巳、塩原

麻里

ク ラ ス １Ａ／Ｂ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①音楽に関する知識を適切に理解して、使うことができる。
②異なったパースペクティヴから、根拠を明示して、いろいろ意味付け（価値や重要性を見出す）を施すことができる。
③自身の見解を批判的にまとめることができる。

◆授業目標◆（１）音楽と心の関係について理解する。
（２）音楽療法や病理学の方法についての知識を得る。
（３）音楽と身体の関係について理解する。
（４）リトミックの体験を通して音楽表現と身体表現の関連について理解する。

◆授業内容・計画◆
１．音から音楽へ
２．楽典はなぜ必要か
３．音楽を聴くことの意味
４．音楽を理解することの意味
５．演奏を考える
６．音楽と情報
７．グローバル時代の音楽情報
８．批判的意識とは
９．喫煙におけるダブル・バインド
１０．有用性という利口と賢慮としての知１１．批判的意識への眼差し（１）１２．批判的意識への眼差し（２）１３．客観性と内面性との緊張
１４．批判的意識を妨げるものを見据える
１５．まとめ（１）（２）は阪上が担当する。
（３）（４）は塩原が担当する。
◆授業内容・計画◆（１）（２）
１．心の理論と音楽（１）：人間の成長と音楽
２．心の理論と音楽（２）：臨床心理学と音楽
３．音楽療法を知る
４．心の病を癒す音楽（１）：ストレス関連障害の音楽療法
５．心の病を癒す音楽（２）：精神病圏・認知症の音楽療法
６．心の病と創造性
７．精神疾患と音楽家（３）（４）

１～７と８～１４は、担当教員によって、入れ代わります。

◆成績評価の方法◆
１～７：授業の参加状況とレポート（５０％）
８～１４：試験は行わず、毎回、授業内小レポートを課し成績の評価材料にする。

15．まとめ◆準備学習の内容◆配布された資料等は必ず事前に読んでおくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆なし◆成績評価の方法◆レポート。その他随時課題を出す。授業内発表、ディスカッ
ションへの参加状況等、総合的に評価する。

◆参考図書◆
随時、指定する。

◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。

◆留意事項◆
特になし◆参考図書◆
授業内で、随時呈示する。
◆留意事項◆
授業は２つのクラスに分かれて、各担当者により１．から７．、
８から14、という2つのシリーズで行われる。1つのクラスは、
この順番通りに授業を受ける。もう１つのクラスは８．から14．を先に受講してから１．から７．の授業を受ける。
８．から14．は動きやすい、楽な服装で受講すること。

―1―

218

―2―

音楽教育学科音楽教育専攻

８．音楽と身体、音楽と動き
９．サウンド・スケープと身体感覚
10．音楽表現と身体表現
11．音・音楽を動く（１）：リズム
12．音・音楽を動く（２）：音程とフレーズ
13．動きから音楽をつくる
14．リトミックと即興性◆準備学習の内容◆
１～７：毎授業で課せられた課題を行い、次の授業で提出する。
７～１４：あらかじめ配付する教材・資料に目を通し、主旨をつかんで授業に臨むこと。また相互批評に向けて、自身の見解に異なったパースペクティヴからの練り直しを準備すること。

K06-0418.01
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0418.02
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 63000106音楽ＩＣＴ演習Ⅰ

科 目 名 63000206音楽ＩＣＴ演習Ⅱ

担 当 者 濱野

担 当 者 濱野峻行

ク ラ ス １
期

間 前期

備

考

峻行

ク ラ ス １
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
コンピュータを使って音楽情報を処理するためのリテラシーを修得する。本科目では特に、次の項目について修得することを目標とする。
(1)文章を論理的に構成して、レポートをまとめることができる。表や図を作成して、プレゼンテーションやポスター用の資料が作成できる。
(2)各資料をスライドに統合して、効果的なプレゼンテーションを行うことができる。
(3)情報技術の活用や情報モラル教育について議論を行い、ICT
教育について理解を深める。

◆授業目標◆
コンピュータを使って音楽情報を処理するためのリテラシーを修得する。本科目では特に、次の項目について修得することを目標とする。
(1)各種ソフトを利用して、譜例や音響資料を作成することができる。
(2)ウェブサイトを作成し、これらの図表資料や音響資料をイン
ターネット上で共有できる。各資料を統合して、効果的なプレ
ゼンテーションを行うことができる。
(3)音楽情報処理技術を教育や研究など、個人の実践の場に合わせて活用することができる。

◆授業内容・計画◆
1. 授業のガイダンス - なぜコンピュータを使うのか、デジタル情報技術の変遷
2. コンピュータのしくみを知る(1) - アーキテクチャ、OS、インタフェース
3. コンピュータのしくみを知る(2) - ファイル、様々なデータ表
現4. 文章を作成する(1) - 文章作成ソフトで文章の“意味”を表現する
5. 文章を作成する(2) - 文章作成ソフトで文章の“見え方”を表現
する
6. 図表を作成する(1) - ラスターグラフィックスとベクターグラ
フィックス
7. 図表を作成する(2) - 表計算ソフトによる数値情報の視覚化
8. 情報モラル教育について学ぶ - 情報倫理、著作権、セキュリ
ティ、ソーシャルネットワーク
9. 情報技術の授業への活用について議論する - ICT教育
10. テーマを決めてレポートを作成する
11. プレゼンテーションを作成する(1) - スライドを構成する
12. プレゼンテーションを作成する(2) - アニメーション機能を利用する
13. より良いデザインにする - 視覚情報のユニバーサルデザイン
14. プレゼンテーション発表を行う(1)15. プレゼンテーション発表を行う(2)◆授業内容・計画◆
1. 授業のガイダンス - マルチメディア技術の変遷
2. 楽譜作成ソフトによる譜例の作成(1) - 基本操作
3. 楽譜作成ソフトによる譜例の作成(2) - 楽譜情報の入力
4. 楽譜作成ソフトによる譜例の作成(3) - 画像・紙媒体・音声ファ
イルへの出力5. 音をデジタル情報として扱うしくみを知る
6. 録音・編集ソフトを使用した音響資料の作成(1) - 録音と簡単な打ち込み
7. 録音・編集ソフトを使用した音響資料の作成(2) - 加工と出力
8. 音楽情報処理技術の潮流と未来像
9. インターネット上で共有する(1) - ウェブサイトの作成
10. インターネット上で共有する(2) - メディア共有サービスの利用
11. 音楽情報処理技術の授業への活用について議論する - 音楽とICT活用12. スライドと音響資料を統合する
13. プレゼンテーション発表を行う(1)14. プレゼンテーション発表を行う(2)15. 講評とまとめ◆準備学習の内容◆
技能習得のためには、学習した内容を日頃から実践的に活用していくことが望まれる。
◆成績評価の方法◆
学生は授業内でプレゼンテーションを行う。授業内提出物、発表、及び演習への取り組みを総合的に考慮して評価する。

◆準備学習の内容◆
技能習得のためには、学習した内容を日頃から実践的に活用していくことが望まれる。

◆教科書（使用テキスト）◆無し◆成績評価の方法◆
学生は授業内でプレゼンテーションを行い、小レポートを提出する。授業内提出物、発表、及び演習への取り組みを総合的に考慮して評価する。

◆参考図書◆
榎本 竜二. (2013). 情報機器の操作 : 教員のためのICT活用法.
実教出版.
赤堀 侃司. (2013). 教育工学への招待. ジャムハウス.

◆教科書（使用テキスト）◆無し◆留意事項◆
特に無し◆参考図書◆
榎本 竜二. (2013). 情報機器の操作 : 教員のためのICT活用法.
実教出版.
赤堀 侃司. (2013). 教育工学への招待. ジャムハウス.
◆留意事項◆
特に無し

―3―

219

―4―

音楽教育学科音楽教育専攻

必修コース
略
号

K06-0419.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0421.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50250100音楽教育講義Ａ

科 目 名 50250400音楽教育講義Ｄ

担 当 者 塩原担 当 者 江﨑

麻里、江﨑

公子

ク ラ ス １ＥＡ

公子

ク ラ ス ２Ｅ期

間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）音楽教育の基礎・基本について理解する。
（２）体験を通して、音楽教育の諸理論の理解を深める。
（３）日本の近代から現代にかけての音楽教育の歴史を理解する。
（４）歴史的・社会的諸条件と音楽・教育の双方向的な関係を理解する。

◆授業目標◆
学校における音楽科教育のなかでも教科書について、その内容や目的について理解する。
◆授業内容・計画◆
1.音楽科教科書の変遷
2.音楽科教科書の変遷
3.国立音楽大学作成の音楽科教科書
4.諸外国の音楽教科書
5.諸外国の音楽教科書
6.学習指導要領と教科書
7.現行の音楽科教科書の内容研究
8.現行の音楽科教科書の内容研究
9.グループによる討論とまとめ
10.グループによる討論とまとめ
11.まとめの発表
12.まとめの発表
13.まとめの発表
14.予備（１）（２）は塩原が担当する。
（３）（４）は江崎が担当する。
◆授業内容・計画◆（１）（２）
１．オリエンテーション：音楽教育の目的と意義
２．うたうこと
３．共に奏でること
４．音・音楽をつくること
５．音・音楽を聴くこと
６．音楽を教えることとは？
７．音楽教育の基礎・基本について◆準備学習の内容◆
発表はグループで行うため、グループ内での連絡を密にすること。事前に提示された課題は準備すること。

（３）（４）
８．近代日本の音楽教育のはじまり：伊澤修二と音楽取調掛
９．近代日本の音楽教育のはじまり：小学唱歌集と祝日大祭日
唱歌
10．「君が代」の成立と変遷①
11．「君が代」の成立と変遷②
12．唱歌科から芸能科音楽へ：教科統合の意味と音楽の内容
13．唱法の変遷①
14．唱法の変遷②◆成績評価の方法◆
出席状況と発表内容及び期末テストにより総合的に判断する。

◆参考図書◆
適宜、指示する。

15．まとめ◆準備学習の内容◆配布された資料等は事前に読み、整理して、次の授業に備える。

◆留意事項◆
特に無し◆成績評価の方法◆（１）（２）レポート。その他随時課題を出す。授業内発表、ディスカッションへの参加状況等についても評価する。
（３）（４）定期試験により評価。
これらを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、授業内で提示する。
◆留意事項◆
授業は２つのクラスに分かれて、各担当者により１．から７．、
８．から14．という２つのシリーズで行われる。１つのクラス
は、この順番通りに授業を受ける。もう１つのクラスは８．から14．を先に受講してから１．から７．の授業を受ける。
授業内でのディスカッション等に積極的に参加できるよう、気が付いたことをメモするなどして、その内容について考え、自分なりの意見をまとめておく。

―5―

220

―6―

音楽教育学科音楽教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』国立音楽大学『小学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省
中学校音楽の教科書（教育出版社、教育芸術社）

K06-0422.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0423.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50250500音楽教育講義Ｅ

科 目 名 50250600音楽教育講義Ｆ

担 当 者 江﨑

担 当 者 蔭山公子

ク ラ ス ２Ｅ
期

間 前期

備

考

真美子

ク ラ ス ２Ｅ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本の近代から現代にかけての音楽教育の歴史を知る。自らの専門領域の基礎を知識として学ぶ。その上で、音楽教育が現在抱えている幾多の問題を、史料・資料を読み解きながら掘り下げる。
歴史的・社会的諸条件と音楽・教育との双方向的な関わりについて実態を明らかにし、歴史をみる目を養うとともに音楽教育の理解への一助としたい。

◆授業目標◆
将来音楽教育に携わろうとしている人は、心身に何らかの障害がある人々とかかわる可能性も大きい。このことを念頭に置いて、障害についての知識・理解を深めるとともに、音楽療法の事例を通して障害のある人々の生活さらには人生を支えているともいえる、音楽の意味について学ぶ。本講義を通し、受講者の一人ひとりにとっての音楽のもつ意味を考察するきっかけにもなって欲しい。

◆授業内容・計画◆
1.日本における音楽教育の歴史の概観（3回）
2.教育の歴史的基盤としての教育勅語と教育基本法(2回）
3.教員養成の制度基盤としての師範学校制度と開放教員制(2回）
4.音楽教育におけるいくつかの問題点について（全7回）（1）「君が代」の成立と変遷、現状と問題点（2）教育用楽器の成立と変遷（3）移動ド唱法と固定ド唱法、用語と問題点
5.予備（1回）◆授業内容・計画◆
音楽療法の入門的講義を基本に、さまざまな障害状況にある人々が取り組んでいる音楽の活動を、視聴覚教材を用いて紹介する。同時に、音楽療法で用いられるさまざまな楽器を通して音楽のもつ力、役割、意味について考えていく。
・音楽療法とは・音楽教育と音楽療法
・国内外における音楽療法の紹介①
・国内外における音楽療法の紹介②・障害者の音楽活動
・ロールプレイ①
・ロールプレイ②・グループ発表
・医療と音楽・ターミナルケアについて
・ロールプレイ③
・ロールプレイ④・グループ発表
・まとめ◆準備学習の内容◆
配布資料を整理し、次回の授業に備える。
◆成績評価の方法◆
定期試験により評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント配付、及び参考資料は授業内で提示。
◆参考図書◆◆準備学習の内容◆
グループ発表に関する練習は、時間を十分にとりしっかりとしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業内レポートによる。
◆教科書（使用テキスト）◆
参考資料は授業内で提示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
授業への積極的な参加を重視する。

―7―

221

―8―

音楽教育学科音楽教育専攻◆留意事項◆
特になしK06-0424.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0425.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50250700音楽教育講義Ｇ

科 目 名 50250800音楽教育演習（合唱）Ⅰ

担 当 者 江﨑

担 当 者 小林公子

ク ラ ス ２Ｅ
期

間 後期

備

考

祐太郎

ク ラ ス １ＥＩ女Ａ／Ｂ
単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽教育について考えるための基本事項を知り、方法を学ぶことを目的とする。自分の考えを他人に伝え、理解してもらうた
めのミニマムマナーである。自分で課題を探す専門ゼミへ移行するため、その共通ステップとなってほしい。
今年度は論文のまとめ方についての実践的能力として用語、先行研究、書き方の3点をキーワードとし、各人のスキルとなることを目的とする。
また、大学院の先輩を中心とした研究を参考に、具体化してゆくプロセスを理解する。

◆授業目標◆
なるべく多くの合唱作品に触れ､使用言語・作曲年代・様式感といった多様性を感じながら､合唱の持つ魅力を知り､おおいにアンサンブルを楽しむことができる。
真の自分の声を見つけ出し､表現する喜びを実感できる。
◆授業内容・計画◆
ここでは､中心となる内容のみを記入するものとする。

◆授業内容・計画◆
1.「用語」、「先行研究」について（3回）
2.辞書の効用、図書館の活用及び実習 (3回）
3.文献研究事例、フィールド調査研究事例を知る（4回）
4.発表原稿をパワ－ポイントで作成し、発表をする(2回）
5.大学院の先輩を中心とした研究を知る （3回）

第１回

オリエンテーション（パート分け・係り、グループ等決定）第２回
発声のメカニズムを考察する～実践へ
第３回
パート分け再確認～ハーモニー
第４回
合唱演習（１）ミサ曲への導入
第５回
合唱演習（２）ミサ曲への導入
第６回
合唱演習（３）チルコット他
第７回
合唱演習（４）チルコット他
第８回
合唱演習（５）季節の作品他
第９回
合唱演習（６）邦人作品他
第10回
合唱演習（７）邦人作品他
第11回
合唱演習（８）ミサ曲を楽しむ
第12回
合唱演習（９）ミサ曲を楽しむ
第13回
合唱演習（10）ミサ曲を楽しむ
第14回
合唱演習（11）ミサ曲を楽しむ
第15回
前期まとめ

◆準備学習の内容◆
図書館及びパワーポイント作成はグループで行うため、グルー
プ内での連絡を密にすること。
◆成績評価の方法◆
グループ及び個人に課せられた提出物
期末の試験で評価◆教科書（使用テキスト）◆
プリント配付、及び参考資料は授業内で提示◆参考図書◆◆準備学習の内容◆
テキスト以外に、様々なジャンルから沢山の作品を取り上げる
ので、必要に応じて、各自 曲の確認をすること。
毎回、呼吸・発声 等々テーマ別に様々な連続性を要する実技を展開していくので､確認作業をすること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
授業への積極的な参加(インスペクター・パートリーダー・ピア
ニスト・グループリーダー等々）も､おおいに評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
女声合唱による ＜ジャズミサ＞(オックスフォード出社版）(ボブ

チルコット）

ヘンデル「ハレルヤ」（≪メサイヤ≫より）
三澤寿喜著、全音
その他、随時様々なジャンルより配布◆参考図書◆◆留意事項◆
毎回 発声をはじめ､関連性ある様々な課題への展開をしていくので､時間厳守で出席のこと。

―9―

222

― 10 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆留意事項◆
特になしK06-0426.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0427.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50250900音楽教育演習（合唱）Ⅱ

科 目 名 50251000音楽教育演習（合唱）Ⅲ

担 当 者 小林

担 当 者 馬場祐太郎

ク ラ ス １ＥＩ女Ａ／Ｂ

眞二

ク ラ ス ２Ｅ、１ＥＩ男

期

間 後期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
なるべく多くの合唱作品に触れ､使用言語・作曲年代・様式感といった多様性を感じながら､合唱の持つ魅力を知り､おおいにアンサンブルを楽しむことができる。

◆授業目標◆
1.1人1人が大切な役割を担っていると云う自覚を持つ。
(毎回の授業に出席し、音楽作りに参加することによる)
2.アンサンブルとしてひとつの音楽を作り上げる過程を通して、集団における協調性とコミュニケーション能力を高める。
3.授業に集まったメンバーによる独自の音を創造する。
4.自分のパートを歌いながら、全体のハーモニーや他の声部の動きを感じ、合唱の楽しみを知る。

真の自分の声を見つけ出し､表現する喜びを感じることができる。
＜合唱の夕べ＞に向け､集中力を高め､効果的な表現方法を皆で探究する。

◆授業内容・計画◆
合唱表現の大切な要素として一番に挙げられるのは、発声です。
１人１人の発声を整えずに美しいハーモニーを作ることは出来ません。また、整った発声による声で表現された合唱は、ただそれだけで聞く人々に感動を与える強い力を持っています。
授業では、とくに正しい発声に言葉を乗せること、表現することなどを結びつけ、実践を通して合唱表現を考え、楽しむことを目標として、教材曲を練習します。

多くの仲間と共に､ステージを創り上げていく難しさと､素晴らしさを実体験し､歌うことの喜びを感じることができる。
『皆で歌えば､心愉し！！』◆授業内容・計画◆
ここでは､中心となる内容のみを記入するものとする。

◆準備学習の内容◆
各自指示された曲の担当箇所を譜読みしてくること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価するが、インスペクター、
ピアノ伴奏等の授業への積極的な参加を加味して評価します。

第１回

オリエンテーション（＜合唱の夕べ＞を含む後期内容の伝達と展望）
第２回
合唱演習（１）ヘンデル他
第３回
合唱演習（２）ヘンデル他
第４回
合唱演習（３）童歌他
第５回
合唱演習（４）モーツァルト他
第６回
合唱演習（５）モーツァルト他
第７回＜合唱の夕べ＞ に向けプログラム仕上げ
第８回＜合唱の夕べ＞ に向けプログラム仕上げ
第９回＜合唱の夕べ＞ に向けプログラム仕上げ
第10回＜合唱の夕べ＞ に向けプログラム仕上げ
第11回＜合唱の夕べ＞を終えて第12回合唱演習（７）クリスマスソングメドレー
第13回
合唱演習（８）クリスマスソングメドレー
第14回
合唱演習（９）クリスマスソングメドレー
第15回
まとめ

◆教科書（使用テキスト）◆
J.BRAHMS「LIEBESLIEDER」Opus52und65
Edition Peters(Nr.3912)
ヘンデル「ハレルヤ」（≪メサイヤ≫より）
三澤寿喜著、全音◆参考図書◆
音楽教育学科音楽教育専攻◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
前期で得た、呼吸・発声・等々の“歌う為のヒント”を各自がアレンジし､日々の生活の中に取り入れ、実践すること。
＜合唱の夕べ＞に向け、プログラム内の作品の注意点を練習すること。
◆成績評価の方法◆
平常授業への取り組みにより評価する。
＜合唱の夕べ＞への積極的な参加も､おおいに評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
女声合唱による ＜ジャズミサ＞(オックスフォード出版社版）(ボブ

チルコット）

ヘンデル「ハレルヤ」（≪メサイヤ≫より）
三澤寿喜著、全音
その他随時様々なジャンルより配布◆参考図書◆◆留意事項◆
毎回 発声をはじめ､関連性ある様々な課題への展開をしていくので､時間厳守で出席のこと。

― 11 ―

223― 12 ―

K06-0428.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0429.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50251100音楽教育演習（合唱）Ⅳ

科 目 名 50251200音楽教育演習（合奏）Ⅰ

担 当 者 馬場

担 当 者 瀧口眞二

ク ラ ス ２Ｅ、１ＥＩ男
期

間 後期

備

考 学籍番号によるクラス指定あり亮介

ク ラ ス １ＥＡ／Ｂ
単 位 数 1期

間 前期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
1.1人1人が大切な役割を担っていると云う自覚を持つ。
(毎回の授業に出席し、音楽作りに参加することによる)
2.アンサンブルとしてひとつの音楽を作り上げる過程を通して、集団における協調性とコミュニケーション能力を高める。
3.授業に集まったメンバーによる独自の音を創造する。
4.自分のパートを歌いながら、全体のハーモニーや他の声部の動きを感じ、合唱の楽しみを知る。

◆授業目標◆(1) 学校音楽科教育における器楽分野の視点に立ち、「合奏」の教育的な価値を知る。
(2) 音楽を形づくっている要素とその働きを捉える力が身に付き、アンサンブル教材楽曲の分析を通して楽曲にふさわしい演
奏をすることができる。
◆授業内容・計画◆
1）オリエンテーション 身体を使ったアンサンブル
2）アルトリコーダー（1） 基礎編
3）アルトリコーダー（2） アーティキュレーション
4）アルトリコーダー（3） ハーモナイズと指揮法
5）アルトリコーダー（4） ハーモナイズと指揮法
6）アルトリコーダー（5） ハーモナイズと指揮法
7）アルトリコーダーによる重奏（1） 楽曲分析
8）アルトリコーダーによる重奏（2） 楽曲分析
9）アルトリコーダーによる重奏（3） 楽曲分析
10）アルトリコーダーによる重奏（4） 楽曲分析
11）グループによるアンサンブル（1）12）グループによるアンサンブル（2）13）グループによるアンサンブル（3）14）アンサンブルの発表
15) まとめ※ 進度によって内容を変更することもある。

◆授業内容・計画◆
合唱表現の大切な要素として一番に挙げられるのは、発声です。
１人１人の発声を整えずに美しいハーモニーを作ることは出来ません。また、整った発声による声で表現された合唱は、ただそれだけで聞く人々に感動を与える強い力を持っています。
授業では、とくに正しい発声に言葉を乗せること、表現することなどを結びつけ、実践を通して合唱表現を考え、楽しむことを目標として、教材曲を練習します。
◆準備学習の内容◆
各自指示された曲の担当箇所を譜読みしてくること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価するが、インスペクター、
ピアノ伴奏等の授業への積極的な参加を加味して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
J.BRAHMS「LIEBESLIEDER」Opus52und65
Edition Peters(Nr.3912)
ヘンデル「ハレルヤ」（≪メサイヤ≫より）
三澤寿喜著、全音◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
随時行う演奏発表で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『アルトリコーダー曲集』編集者・教芸音楽研究グループ
発行者・（株）教育芸術社『ドリーミング・リコーダー』吉澤 実・編
発行者・（株）教育芸術社◆参考図書◆◆留意事項◆
受講者はバロック式アルトリコーダーを用意する。

― 13 ―

224― 14 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆準備学習の内容◆(1) 本授業で使用する自分のアルトリコーダーがバロック式であるか点検をする（ジャーマン式の場合には新たにバロック式の楽器を購入すること）。
(2) 小・中・高等学校時代の器楽学習を振り返り、教科書等を通して運指法を確認しておく。
(3) リコーダー経験のない者は購入と同時に教科書等を利用して楽器の構造面、表現的な特徴、などを調べておく。

K06-0430.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0431.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50251300音楽教育演習（合奏）Ⅱ

科 目 名 50251400音楽教育演習（合奏）Ⅲ

担 当 者 新谷

担 当 者 源田祥子

ク ラ ス １ＥＡ／Ｂ

俊一郎

ク ラ ス ２ＥＡ／Ｂ

期

間 後期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
各種打楽器に触れ、教育の現場で活用していく技能を身につけるための基本授業となる。
特に身体の適応方法、打つや振るといった基本的な動きを学習
し、教育の場で欠かせない打楽器の役割、そして世界のパーカッ
ションへの関心を深めていく。

◆授業目標◆
合奏を通して次の3つの力を習得すること
・即興力
・コード伴奏力・アレンジ力◆授業内容・計画◆
第1回チキンシェークとカズーで「聖者の行進」を演奏する
第2回「聖者の行進」の対旋律を吹くには
第3回アルトリコーダー奏法について
第4回タンギング、高音、装飾音の入れ方
第5回アルトリコーダーで対旋律を吹くには
第6回鍵盤ハーモニカの奏法について
第7回重音奏法、ビブラート、タンギングの入れ方
第8回鍵盤ハーモニカでのアンサンブル
第9回コードとコードネームの概説
第10回コードリサイティング
第11回「日本の歌メドレーⅠ」の演習
第12回「日本の歌メドレーⅡ」の演習
第13回「日本の歌メドレーⅢ」の演習
第14回「ディズニーメドレー」の演奏発表
第15回まとめ◆授業内容・計画◆①授業進行にともなうオリエンテーション②トーキングドラム③ハンドドラムと身体の適応④小物打楽器の魅力⑤リズムと音色の関係から奏法作り⑥音楽室の打楽器～基本１⑦音楽室の打楽器～基本２⑧マーチングの打楽器１⑨マーチングの打楽器２⑩ラテンパーカッション⑪アフリカンパーカッション⑫鍵盤打楽器と親しむ⑬鍵盤打楽器アンサンブル⑭和太鼓の導入⑮レポート提出／まとめ◆準備学習の内容◆
・授業で扱う楽器を自宅でよく練習すること
・コードネームを理解しておくこと◆準備学習の内容◆
授業内で推薦された図書、視聴覚資料などを積極的に事前自主学習に含むことを提案する。

◆成績評価の方法◆
課題達成シート及び平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
全作品源田作編曲による譜面を配付◆教科書（使用テキスト）◆なし。

◆参考図書◆
授業内で指示する◆参考図書◆
授業内で指示。

◆留意事項◆
・アルトリコーダー、鍵盤ハーモニカ、シェーカー、カズーを使うので、持っていない者は売店で購入すること・規定以上欠席した者は単位が出ない◆留意事項◆
多様な打楽器の扱い、重い楽器移動を考慮し、安全で動きやす
い服装とシューズの着用とする。

― 15 ―

225― 16 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆成績評価の方法◆
出席重視ではあるが、授業内における課題への取り組みかたと授業内レポートを総合的に評価。

K06-0432.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0433.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50251500音楽教育演習（合奏）Ⅳ科 目 名 50251800音楽教育演習（リトミック）Ⅰ

担 当 者 源田

担 当 者 井上俊一郎

ク ラ ス ２ＥＡ／Ｂ

恵理

ク ラ ス １ＥＡ／Ｂ

期

間 後期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①合奏を通して次の3つの力を習得すること
・即興力
・コード伴奏力・アレンジ力◆授業目標◆
リトミックは20世紀初、スイスの音楽教育家エミール・ジャッ
ク＝ダルクローズが創案した｢音（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）と空間を関連づけた総合的な音楽教育｣であるリトミックを演習形式で学ぶ。
音楽をよく聴き、感じて、表現できる音楽的な身体をつくる。
グループでの即興をとおして、自分の想いを伝え、また、他人の想いを受け止めることができるコミュニケーション能力を高める。
音楽の諸要素と身体の関係を知る。

②教育現場で有効な様々な楽器にふれること◆授業内容・計画◆
第1回カホンの奏法について
第2回「風になりたい」演習
第3回サンバのつくり方
第4回マリンバの奏法について
第5回「アラジンのテーマ」演習
第6回キーボードの活用法
第7回その他の打楽器をうまく使うには
第8回「情熱大陸」演習
第9回アコースティックギターの活用法
第10回ミュージックベルの活用法
第11回「クリスマスメドレー」演習
第12回アンサンブルのまとめ方
第13回メドレーづくりのヒント
第14回メドレーアンサンブルの発表
第15回まとめ◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス ダルクローズリトミックについて
第2回 空間と聴覚 （サウンドスケープ）
第3回 身体の知覚 （呼吸 声 緊張と弛緩）
第4回 時間・空間・エネルギー（１）
第5回 時間・空間・エネルギー（２）
第6回 歩行を通した音楽要素の理解
第7回 音楽の要素と身体の関係（１）拍 ビート テンポ
第9回 音楽の要素と身体の関係（２）ダイナミクス
第10回 音楽の要素と身体の関係（３）拍子 フレーズ
第11回 ピアノで遊ぼう 即興演奏（１）「
第12回 ピアノで遊ぼう 即興演奏（２）
第13回 身体は楽器 アンサンブル創作（１）
第14回 身体は楽器 アンサンブル創作（２）
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
・授業で扱う楽器を自宅でよく練習すること
・コードネームを理解しておくこと◆教科書（使用テキスト）◆
全作品源田作編曲による譜面を配付◆参考図書◆
授業内で指示する◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。

◆留意事項◆
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにすること
・規定以上欠席した者は単位が出ない◆教科書（使用テキスト）◆「窓際のトットちゃん」黒柳徹子
その他、授業内に資料配布（講談社文庫）◆参考図書◆｢リトミックでつくる楽しい音楽授業｣井上恵理 酒井美恵子著（明治図書）｢ダルクローズのリトミック｣ エリザベス・バンドゥレスパー
著
石丸由理訳（ドレミ出版社）｢体を楽器にした表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミッ
ク77選｣ 神原雅之編著 （明治図書）｢トットちゃんの先生 小林宗作抄伝」佐野和彦（話の特集）｢リズム・インサイド｣ 神原雅之編著「リズムと音楽と教育」E.J＝ダルクローズ（全音楽譜出版社）「リトミック・芸術と教育」E.J＝ダルクローズ（全音楽譜出版社）「エミール・ジャック＝ダルクローズ」フランクマルタン（全音楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること― 17 ―

226― 18 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆準備学習の内容◆
この授業で得た「気づき」を、他の学科科目や術科にリンクさせて考え、応用できる学習姿勢を希望する。
グループワークの課題については、授業前に自主的、積極的にグループで準備して授業にのぞむ。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価するK06-0434.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0435.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50251900音楽教育演習（リトミック）Ⅱ

科 目 名 50251800音楽教育演習（リトミック）Ⅰ

担 当 者 井上

担 当 者 塩原恵理

ク ラ ス １ＥＡ／Ｂ

麻里

ク ラ ス ２ＥＡ／Ｂ

期

間 後期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・音楽教育演習（リトミック）Ⅰで学んだことを基礎にして、さらに実践と考察を深める。
・音楽に敏感に反応する「筋肉運動感覚」と「内的聴覚」を育てる。
・音楽の諸要素を、身体活動を通して学習するダルクローズの方法論を実践をとおして理解する。
・後期では、音楽作品を身体化する活動をとおして、ダルクロ
ローズの理論を活かした、音楽鑑賞、音楽分析を実践する。
・創造的な活動、アンサンブルの力を伸ばしていく。

◆授業目標◆（１）リトミックの目的や意義を体験を通して理解する。
（２）音楽教育における音楽と動きの効用について理解する。
（３）リトミックの教育内容や方法について、基本的な事項を理解する。
（４）グループ活動を通して共に響き合い、理解し合える心と身体をつくる。
（５）音楽家、教育家としての感性を高める。
◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：授業の内容説明とスケジュール
２．ダルクローズ・リトミックについて
３．五感と聴覚
４．呼吸とリズム５．身体の中のリズム
６．音とは
７．リズムとは
８．音楽の拍と身体表現
９．音楽のフレーズと身体表現
10．リトミックに関する質疑応答とディスカッション
11．動きのための即興演奏（１）：簡単な楽器で12．動きのための即興演奏（２）：ピアノで13．グループによる音楽と動きのプロジェクト（１）：構想と準備
14．グループによる音楽と動きのプロジェクト（２）：発表とディスカッション
15．まとめ◆授業内容・計画◆
第１回 前期のふりかえりと復習
第２回 音楽の要素と身体の関係 （１）フレーズ
第３回 音楽の要素と身体の関係 （２）アナクルーシス
第４回 音楽の要素と身体の関係 （３）バイナリービート
第５回 音楽の要素と身体の関係 （４）ターナリービート
第６回 音楽の要素と身体の関係 （５）旋律
第７回 音楽の要素と身体の関係 （６）2声の流れ
第８回 音楽の要素と身体の関係 （７）和声
第９回 音楽鑑賞と身体活動（１）音楽作品の身体化
第10回 音楽鑑賞と身体活動（２）音楽作品身体化
第11回 即興表現
第12回 即興表現
第13回 身体は楽器 アンサンブル創作（１）
第14回 身体は楽器 アンサンブル創作（２）
第15回 まとめと評価◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、課題発表、レポート等を総合的に評価する。

グループ課題については、自主的、積極的に、授業前に準備して臨むことを希望する。

◆教科書（使用テキスト）◆
エミール・ジャック＝ダルクローズ著『リズムと音楽と教育』
全音楽譜出版社
随時、プリント資料を配布する。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、課題の発表、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「窓際のトットちゃん」黒柳徹子著◆参考図書◆
黒柳徹子『窓際のトットちゃん』講談社文庫
井上恵理、酒井美恵子著『リトミックでつくる楽しい音楽授業』明治図書エリザベス・バンドレスパー著『ダルクローズのリトミック』
ドレミ出版
神原雅之編著『体を楽器にした表現リズム＆ゲームにどっぷ
り！リトミック77選』明治図書
佐野和彦著『トッとチャンの先生小林宗作抄伝』話の特集
ジュリア・ブラック＆ステファン・ムーア著『リズム・インサ
イド』西日本法規出版
エミール・ジャック＝ダルクローズ著『音楽と人間』開成出版
フランク・マルタン他編著『エミール・ジャック＝ダルクローズ』全音楽譜出版社

講談社文庫◆参考図書◆『体を楽器にした音楽表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リト
ミック７７選』 神原雅之 編著 （明治図書）『ダルクローズのリトミック』
エリザベス・バンドゥレスパー著（ドレミ楽譜出版社）『リズムと音楽と教育』
社）

石丸由理訳

E.J=ダルクローズ著（全音楽譜出版◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加するここと― 19 ―◆留意事項◆
動きやすい服装、そこの薄い靴（素足が望ましい）で参加する
こと。

227

― 20 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆準備学習の内容◆
グループ活動の課題については、自主的、積極的に準備して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
この授業で得た「気づき」を、他の学科科目や術科科目にリンクさせて考え、応用できる学習姿勢を希望する。

K06-0436.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0437.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50251900音楽教育演習（リトミック）Ⅱ

科 目 名 50252000専門ゼミⅠ

担 当 者 塩原麻里

担 当 者 進藤

ク ラ ス ２ＥＡ／Ｂ

ク ラ ス ３Ｅ期

間 後期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

郁子

期

間 前期

備

考 ピアノ教育

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）リトミック教育の内容についてさらに深く理解する。
（２）音楽の諸要素を身体活動を通して学習する、ダルクローズの教育方法を体験を通して理解する。
（３）音楽に反応する「筋肉運動感覚」と「内的聴覚」について体験を通して理解する。
（４）音楽作品を身体表現することができる。
（５）リトミックのアプローチを取り入れた教育活動を計画することができる。

◆授業目標◆
・ピアノ指導の基本を理解する。
・読譜力，演奏力，批評力を身につける。
・生徒とよりよくコミュニケーションをとることができる。
◆授業内容・計画◆
ピアノを指導する時に重要な読譜力（楽譜の読み方），演奏力，批評力（気づき），作曲家への理解，生徒とのコミュニケーショ
ン（相手を受け止め，心を育てる）を身につける。
１）音楽を学ぶ姿勢を再認識するために，「音にいのち在り」（鈴木鎮一著）を使用し，この本の音読，スピーチ，考えたことや感じたことをディスカッションする。
２）「ピアノ奏法」（井上直幸著）やピアノ奏法のDVDを使用して学ぶ。
３）海外の著名なピアニストによるレッスンのDVDを鑑賞し，
ディスカッションする。
４）レッスン指導実践を体験する。
５）生徒とのコミュニケーションの方法を模索する。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：授業の内容説明とスケジュール
２．拍とテンポ
３．拍子
４．アナクルーシス、クルーシス、メタクルーシス
５．フレーズ６．音程と身体表現
７．旋律と身体表現
８．和音と身体表現
９．身体表現のための即興演奏
10．動きを取り入れた音楽授業（１）：構想
11．動きを取り入れた音楽授業（２）：グループによる模擬授業とディスカッション
12．音楽作品の身体表現（１）：選曲と構想
13．音楽作品の身体表現（２）：準備
14．音楽作品の身体表現（３）：グループによる発表とディス
カッション
15．まとめ◆準備学習の内容◆
グループ活動による課題については、自主的、積極的に準備して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、課題発表、レポート等を総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆＊テキストの指定された個所を読み，発表や話し合いに備えてください。
＊指定された曲を十分に練習し，指導法を考えて来てください。

◆教科書（使用テキスト）◆
エミール・ジャック＝ダルクローズ著『リズムと音楽と教育』
全音出版社
随時、プリント資料を配布する。

◆成績評価の方法◆
スピーチ，ディスカッション，演奏，指導実践，レポートなどを総合的に評価する。

◆参考図書◆
黒柳徹子『窓際のトットちゃん』講談社文庫
井上恵理、酒井美恵子著『リトミックでつくる楽しい音楽授業』明治図書エリザベス・バンドレスパー著『ダルクローズのリトミック』
ドレミ出版
神原雅之編著『体を楽器にした表現リズム＆ゲームにどっぷ
り！リトミック77選』明治図書
佐野和彦著『トッとチャンの先生小林宗作抄伝』話の特集
ジュリア・ブラック＆ステファン・ムーア著『リズム・インサ
イド』西日本法規出版
エミール・ジャック＝ダルクローズ著『音楽と人間』開成出版
フランク・マルタン他編著『エミール・ジャック＝ダルクローズ』全音楽譜出版社◆教科書（使用テキスト）◆「ピアノ奏法 音楽を表現する喜び」井上直幸著 春秋社「音にいのち在り 鈴木鎮一の教育センス」鈴木鎮一著 才能教
育研究会◆参考図書◆◆留意事項◆
ディスカッションや試演を通して，クラスメイトと互いに学び合う関係をつくっていきましょう。

◆留意事項◆
動きやすい服装、そこの薄い靴（裸足が望ましい）で参加すること。

― 21 ―

228― 22 ―

音楽教育学科音楽教育専攻

第1週 オリエンテーション 授業の進め方・勉強の仕方
第2週 よい演奏とは(1)試すこと
第3週 よい演奏とは(2)知ること
第4週 よい演奏とは(3)聴くこと
第5週 よい演奏とは(4)イメージする
第6週 よい演奏とは(5)魅力的ではない演奏とは第7週 練習の仕方(1)楽譜を読む
第8週 練習の仕方(2)楽譜について
第9週 練習の仕方(3)指使い
第10週 練習の仕方(4)暗譜について
第11週 練習の仕方(5)よい音を聴く
第12週 練習の仕方(6)作品を敬う
第13週 練習の仕方(7)自分で考える努力
第14週 研究発表 演奏とプレゼンテーション
第15週 振り返りとまとめK06-0438.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0439.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252100専門ゼミⅡ

科 目 名 50252000専門ゼミⅠ

担 当 者 進藤担 当 者 江﨑郁子

ク ラ ス ３Ｅ
期

間 後期

備

考 ピアノ教育公子

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考 音楽教育研究

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・ピアノ指導の基本を理解する。
・読譜力，演奏力，批評力を身につける。
・生徒とよりよくコミュニケーションをとることができる。

◆授業目標◆
教育とは「文化の積極的な伝達者」であるという広いビジョンに基づき、狭い枠組みにとらわれない見識と豊かな教養をもった人材の育成をめざします。
近年ことにインターネトットの普及で様々な情報のデジタル化が顕著である。調査ツールの多様性や精度あるいは機能や特性について充分知る必要があろう。そこで前半においてその概略を必要な知識として知った上で、データベース検索をおこなう。

◆授業内容・計画◆
ピアノを指導する時に重要な読譜力（楽譜の読み方），演奏力，批評力（気づき），作曲家への理解，生徒とのコミュニケーショ
ン（相手を受け止め，心を育てる）を身につける。
１）音楽を学ぶ姿勢を再認識するために，「音にいのち在り」（鈴木鎮一著）を使用し，この本の音読，スピーチ，考えたことや感じたことをディスカッションする。
２）「ピアノ奏法」（井上直幸著）やピアノ奏法のDVDを使用して学ぶ。
３）海外の著名なピアニストによるレッスンのDVDを鑑賞し，
ディスカッションする。
４）レッスン指導実践を体験する。
５）生徒とのコミュニケーションの方法を模索する。

音教◆授業内容・計画◆①資料の取得方法およびそのマナーについて知る。(２回)②専門用語について知る。(２回)③種々のデータベースが含む内容を要約し発表する。(５回)④発表と資料を基にディスカッションをし、検討する。(３回)⑤まとめ方。(２回)◆準備学習の内容◆
課題は事前に準備すること。
◆成績評価の方法◆
レポートによる評価

第1週 表現のためのテクニック(1)指の奏法と動き
第2週 表現のためのテクニック(2)テクニックのいろいろな要
素第3週 表現のためのテクニック(3)身体のどこを使うか
第4週 表現のためのテクニック(4)いろいろなタッチの種類
第5週 表現のためのテクニック(5)レガート奏法
第6週 表現のためのテクニック(6)ノンレガート奏法
第7週 表現のためのテクニック(7）テヌートとポルタート奏法
第8週 表現のためのテクニック(8)スタッカート奏法
第9週 表現のためのテクニック(9)レジュロ奏法
第10週 表現のためのテクニック(10)タッチの方向
第11週 表現のためのテクニック(11)腕を振る
第12週 表現のためのテクニック(12)腕を回す
第13週 表現のためのテクニック(13)ダイナミクス
第14週 研究発表 演奏とプレゼンテーション
第15週 振り返りとまとめ◆教科書（使用テキスト）◆
授業内指示◆参考図書◆◆留意事項◆
特になし

音楽教育学科音楽教育専攻◆準備学習の内容◆＊テキストの指定された個所を読み，発表や話し合いに備えてください。
＊指定された曲を十分に練習し，指導法を考えて来てください。
◆成績評価の方法◆
スピーチ，ディスカッション，演奏，指導実践，レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「ピアノ奏法 音楽を表現する喜び」井上直幸著 春秋社「音にいのち在り 鈴木鎮一の教育センス」鈴木鎮一著 才能教
育研究会◆参考図書◆◆留意事項◆
ディスカッションや試演を通して，クラスメイトと互いに学び合う関係をつくっていきましょう。

― 23 ―

229― 24 ―

K06-0440.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0441.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252100専門ゼミⅡ

科 目 名 50252000専門ゼミⅠ

担 当 者 江﨑

担 当 者 井上公子

ク ラ ス ３期

間 後期

備

考 音楽教育研究

必修コース
略
号

恵理

ク ラ ス ３Ｅ
単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 2

備考 ソルフェージュ

必修コース
略
号

音教

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
文献や情報の探索など研究の前提となる実際的な諸能力を培い、それらをどのようにまとめるかについて考える。さらに、各自の関心テーマを自分の課題となるように認識内容をたかめる。

◆授業目標◆
ソルフェージュは｢内的聴覚｣育てるものである。内的聴覚は音楽家にとって大切な能力である。内的聴覚とは何か？内的聴覚を育てるために、筋肉運動感覚を関連付けたスイスの音楽教育
家のエミール・ジャック＝ダルクローズのソルフェージュの方法を学ぶ。そして、楽譜を読む力、音楽を表現していく力をつけるための方法を考える。
身体の動き、即興、創作を取り入れた楽しく、生きたソル
フェージュ教育の可能性について共に考える。

◆授業内容・計画◆
1.雑誌『別冊 太陽』を題材にテーマの設定の仕方とまとめ方、
問題点解決の方法を検証する。4回
2.音楽教育の基本文献を知る。3回
3.調査の方法を確認する。3回
4.先行研究を調べる。4回
５．予備 1回◆授業内容・計画◆
第１回 ソルフェージュとは？
第2回 空間と聴覚 （サウンドスケープ）
第3回 内的聴覚を育てる（１）
第4回 内的聴覚を育てる（２）
第5回 響きと音色
第6回 音程（１）完全5度
第7回 音程（２）長2度・短2度（全音・半音）
第8回 音程（３）いろいろな音程
第9回 音列
第10回 音階（１）全音音階と半音音階
第11回 音階（２）長音階と短音階
第12回 音階（３）様々な音階
第13回 和音（１）長3和音 短3和音
第14回 和音（２）減３和音 増３和音
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
課題に対してのレポートは事前に準備し、授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
レポートによる評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
加藤秀俊『取材学－探求の技法－』中公新書410
山内志朗『論文マニュアル』平凡社新書103◆参考図書◆◆留意事項◆
特になし◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ 国立音楽大学編（音楽之友社）◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
動きやすい服装で参加すること― 25 ―

230― 26 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆準備学習の内容◆
自らの内的聴覚を高めるために、練習課題の反復を自主的に行う。
音楽のレパートリーを広げるために音楽鑑賞、読譜、音楽分析を積極的に行う。

K06-0442.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0443.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252100専門ゼミⅡ

科 目 名 50252000専門ゼミⅠ

担 当 者 井上

担 当 者 大澤恵理

ク ラ ス ３Ｅ

健一

ク ラ ス ３期

間 後期

単 位 数 2

備考 ソルフェージュ

期

間 前期

備

考 吹奏楽指導者

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
Ⅰの学習内容をさらに深める。
ソルフェージュは｢内的聴覚｣育てるものである。内的聴覚は音楽家にとって大切な能力である。内的聴覚とは何か？内的聴覚を育てるために、筋肉運動感覚を関連付けたスイスの音楽教育
家のエミール・ジャック＝ダルクローズのソルフェージュの方法を学ぶ。そして、楽譜を読む力、音楽を表現していく力をつけるための方法を考える。
身体の動き、即興、創作を取り入れた楽しく、生きたソル
フェージュ教育の可能性について共に考えていく。
ソルフェージュの課題になるような音楽作品の創作を試みる。

◆授業目標◆
吹奏楽を楽曲、編成、ジャンル、作曲家、演出など様々な角度から自由研究することが目的である。
また、合奏におけるアンサンブル能力の向上も行う。
楽器の基礎知識を学習し適切な選曲ができるよう楽曲の知識も学習する。
◆授業内容・計画◆
前期【吹奏楽について】
(1)歴史
(2)形態
(3)楽器編成(4)楽曲【研究テーマごとのグループによる研究】
テーマによってグループ分けを行い、テーマのプレゼンテー
ションを行う。
【テーマ例】
吹奏楽指導について
合奏教材研究日本と海外における学校吹奏楽の比較
コンクール課題曲研究
吹奏楽の運営諸問題
マーチングについて
楽器メンテナンスについて◆授業内容・計画◆
第1回 様々な楽譜（１）
第2回 様々な楽譜（２）
第3回 楽譜を感じる（１）
第4回 楽譜を感じる（２）
第5回 リズムを感じるからだを育てる（１）
第6回 リズムを感じるからだを育てる（２）
第7回 ハーモニーを感じる耳を育てる（１）
第8回 ハーモニーを感じる耳を育てる（２）
第9回 ソルフェージュの課題づくり（１）
第10回 ソルフェージュの課題づくり（２）
第11回 ソルフェージュの模擬授業とディスカッション
第12回 ソルフェージュの模擬授業とディスカッション
第13回 ソルフェージュの模擬授業とディスカッション
第14回 ソルフェージュの模擬授業とディスカッション
第15回 まとめと評価

編曲についてアンサンブルの編曲
吹奏楽編成の編曲◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、創作、レポートなどを総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
吹奏楽の楽曲を多く鑑賞し、歴史、編成、作品について、知識を広く持っておくこと。
また、次の参考書を読んでおくこと。
F.フェネル著ベーシックバンドレパートリー 佼成出版社
F.フェネル著タイムアンドウインズ 佼成出版社

（音楽之友社）◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆成績評価の方法◆
口述発表と平常点を評価◆留意事項◆
動きやすい服装で参加すること◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配布◆参考図書◆
F.フェネル著ベーシックバンドレパートリー 佼成出版社
F.フェネル著タイムアンドウインズ 佼成出版社
◆留意事項◆
吹奏楽経験者であること。

― 27 ―

231― 28 ―

音楽教育学科音楽教育専攻

楽曲について
オリジナル
邦人作品
アレンジ
ジャズ、ポップス◆準備学習の内容◆
自らの内的聴覚を高めるために、練習課題の反復を自主的に行う。
音楽のレパートリーを広げる。
音楽鑑賞、読譜の経験を積む。
創作課題に関しても、積極的に取り組む。

◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ 国立音楽大学編

吹指K06-0444.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0445.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252100専門ゼミⅡ

科 目 名 50252000専門ゼミⅠ

担 当 者 大澤

担 当 者 新藤健一

ク ラ ス ３期

間 後期

備

考 吹奏楽指導者

必修コース
略
号

久典

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考 学校教育

必修コース
略
号

吹指

単 位 数 2

学校

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
吹奏楽を楽曲、編成、ジャンル、作曲家、演出など様々な角度から自由研究することが目的である。
また、合奏におけるアンサンブル能力の向上も行う。
楽器の基礎知識を学習し適切な選曲ができるよう楽曲の知識も学習する。

◆授業目標◆
今、学校教育課が変える諸課題を概観し、自分自身の課題意識を高め、多面的に捉えることができる能力を高める。更に、教育論文の実際に触れることにより、教育論文の書き方の基礎・基本を学ぶ。それらの学習を通して、今、教員に求められる資質能力を理解し、経営参加意欲、カリキュラム･マネジメント力を高める。

◆授業内容・計画◆
後期【研究発表会の選曲と準備】(1)自由研究テーマ決め 3テーマ
(2)自由研究発表1(3)自由研究発表1(4)自由研究発表1(5)自由研究発表2(6)自由研究発表2(7)自由研究発表2(8)自由研究発表2(9)自由研究発表3(10)自由研究発表3(11)自由研究発表3(12)自由研究発表3(13)研究発表会準備(14)研究発表会◆準備学習の内容◆
各自のテーマにそった資料を集める。
◆成績評価の方法◆
自由研究発表と出席率、平常点を評価◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配布。

◆準備学習の内容◆
・自分自身の教育体験を振り返り、学校教育の課題を考えておくこと。
・自分自身の問題意識を明確にしておくこと
・教育改革の動向について、可能な限り資料等を収集して、読んでおくこと・論文の書き方について、研究しておくこと◆参考図書◆
音楽之友社
新版吹奏楽講座１ 木管楽器
音楽之友社
新版吹奏楽講座２ 金管楽器
音楽之友社
新版吹奏楽講座３ 打楽器｜マーチングバンド
音楽之友社
新版吹奏楽講座７ 吹奏楽の編成と歴史
ヤマハミュージックメディア
オーケストラ楽器 おもしろ雑学事典

◆成績評価の方法◆
ワークシートの提出状況と内容、模擬論文の内容、レポートの内容、授業への参加態度等を総合的に判断し、評価する。

◆留意事項◆
今年度中に開催される吹奏楽に関する演奏会、室内楽、吹奏楽
コンクール等は、積極的に鑑賞すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
・「中学校学習指導要領解説《総則編》」文部科学省（ぎょうせい）
・高等学校学習指導要領解説《総則編》」文部科学省（東山書房）
・教育再生実行会議提言―授業の中で提供する
・中央教育審議会答申―授業の中で提供する◆参考図書◆
・文部科学省新着情報メール
・文部科学省初等中等教育局メールマガジン
・文部科学省「中等教育資料」（弦管史。学事出版刊）◆留意事項◆― 29 ―

232― 30 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション（授業の内容及び計画、評価の観点・方法並びに学校教育の課題の検討）
２．現在進められている教育改革の理解―教育再生実行会議、
中央教育審議会等の動向
３．「実践的指導力」の理解
４．学校教育の抱える課題の理解
５．教育論文の実際①―課題設定及び背景・要因分析の仕方
６．教育論文の実際②―課題への迫り方、課題解決策の立案の仕方
７．教育論文の実際③―先行研究、文献等研究資料の収集・活用の仕方
８．教育論文の実際④―模擬論文の課題設定
９．教育論文の実際⑤―模擬論文の作成
１０．教育論文の実際⑥―模擬論文の発表と研究協議
１１．教員に求められる資質能力について考える①―中央教育審議会答申等から
１２．教員に求められる資質能力について考える②―都道府県教育委員会等の人材育成策
１３．教員に求められる経営貢献力の検討
１４．学校経営に求められるマネジメント力の検討
１５．まとめ―専門ゼミⅡに向けてK06-0446.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0447.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252100専門ゼミⅡ

科 目 名 50252000専門ゼミⅠ

担 当 者 山本

担 当 者 中明幸正

ク ラ ス ３期

間 後期

備

考 学校教育

必修コース
略
号

佳代

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考 リトミック指導者

必修コース
略
号

学校

単 位 数 2

リト

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１ 音楽科教育における様々な研究課題を踏まえ、自ら適切な研究課題を設定することができる。
２ 個人及び共同で研究する意義と方法の基礎を身に付ける。
３ グループでテーマ、分担を決め、調査、資料作成、発表を含むパネル・ディスカッションを計画的かつ適切に行うことができる。
４ 卒業論文の基礎的な知識を理解し、適切な研究テーマを設定し、プレ卒業論文を作成することができる。

◆授業目標◆
リトミックは、スイスの作曲家・音楽教育家であるエミール・
ジャック＝ダルクローズによって創案された音楽教育である。
聴覚と筋肉運動感覚を一体化させ、「身体は楽器」であることを体験することによって音楽の理解を深め、よりリズミカルで音楽的な表現を目指し、音楽教育者としての感性を培っていく。
本ゼミでは実践と文献講読を通してリトミックについて理論的に学ぶ。また即興演奏、音楽作品の身体化にも取り組んでいく。
◆授業内容・計画◆
1.ガイダンス（リトミックについて）
2.身体の知覚（呼吸、緊張と弛緩）
3.空間の意識
4.時間・空間・エネルギー
5.音と動き6.音楽の諸要素と身体活動（1）
7.音楽の諸要素と身体活動（2）
8.音楽の諸要素と身体活動（3）9.音楽の諸要素と身体活動（4）10.音楽の諸要素と身体活動（5）11.即興演奏、即興表現
12.音楽作品の身体化（1）13.音楽作品の身体化（2）14.音楽作品の身体化（3）15.まとめ◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、グループ編成
２ ブレーン・ストーミングによるパネル・ディスカッションの「大テーマ」の検討、学会等におけるパネル・ディスカッショ
ン、テーマの大きさ、大テーマから小テーマへ、テーマと題目
３ 音楽科教育の課題、ＫＪ法による「大テーマ」の絞り込み、小テーマの設定、情報収集
４ 小テーマの設定、情報収集、文献の引用
５ レジュメの作り方、プレゼンテーションの仕方、研究会や学会における口頭発表の例、情報収集、プレ卒業論文について
６ コーディネーター・パネリスト・フロアの役割、パネル・
ディスカッションの流れ、情報収集、プレ卒業論文について
７ パネル・ディスカッションの準備(1)８ パネル・ディスカッションの準備(2)９ パネル・ディスカッション１
10 パネル・ディスカッション２
11 パネル・ディスカッション３
12 パネル・ディスカッション４
13 パネル・ディスカッションの記録とまとめ
14 プレ卒業論文の内容、テーマ設定理由、私的理由と公的理
由、文献と引用、論文の文章の特徴
15 論文の構成、プレ卒業論文の作成、学習内容のまとめと振り返り◆準備学習の内容◆
授業内で提示された文献の指定箇所を読んでくる。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時紹介する。

◆準備学習の内容◆
１ パソコン（ワード、エクセル等）、パソコンメールの使用に十分習熟しておくこと。できればパワーポイントも使えるようになるとよい。
２ 検索（図書館のWebOPAC、インターネット）に習熟しておくこと。

◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

◆成績評価の方法◆
パネル・ディスカッションへの参加態度と発表内容、プレ卒業
論文のテーマと内容、役割分担とグループへの関わり方を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
その都度資料として配付する。
◆参考図書◆『よくわかる卒論の書き方』白井利明・高橋一郎（ミネルヴァ書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『超・文章法』野口悠紀雄（中公新書）◆留意事項◆
共同作業や体験の積み重ねが中心となるので、共同作業では責任を果たすようにしたい。

― 31 ―

233― 32 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、レポート、定期試験などを総合的に評価する。

K06-0448.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0449.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252100専門ゼミⅡ

科 目 名 50252000専門ゼミⅠ

担 当 者 中明

担 当 者 花井佳代

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 後期

備

考 リトミック指導者

必修コース
略
号

哲郎

単 位 数 2

期

間 前期

備

考 合唱指導者

必修コース
略
号

リト

単 位 数 2

合唱

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期に引き続き、エミール・ジャック＝ダルクローズによって創案された音楽教育法「リトミック」を体験する。聴覚と筋肉
運動感覚を一体化させ、「身体は楽器」であることを体験することによって音楽の理解を深め、よりリズミカルで音楽的な表現を目指し、音楽教育者としての感性を培っていく。本ゼミでは実践と文献講読を通してリトミックを理論的に学ぶ。またダルクローズ・ソルフェージュ、即興演奏にも取り組んでいく。

◆授業目標◆
合唱音楽の宝庫であるキリスト教の教会音楽を実践的に研究すること。特にグレゴリオ聖歌とルネサンス時代のポリフォニー
を、ミサという典礼のコンテクストの中で歌い、理解を深めること。
◆授業内容・計画◆
多くの宗教声楽作品が演奏される場であるミサという典礼について基本的な事柄を学び、またグレゴリオ聖歌とポリフォニー
作品を歌う。ミサ固有唱は主にグレゴリオ聖歌、あるいはその聖歌を元にして作られたルネサンス時代のポリフォニーを、またミサ通常唱は、ルネサンスの巨匠パレストリーナのミサ曲を取り上げ、練習する。最終回には練習した曲すべてを、聖書朗唱や祈祷文を含むミサの形式で通して演奏、模擬的なミサを行う。
第1-3回 ミサ曲の練習1
第4-6回 典礼の説明とグレゴリオ聖歌の練習第7-9回 ミサ曲の練習2
第10回 典礼文の練習第12-13回 典礼全体を通した練習
第14回 模擬ミサ（演奏）◆授業内容・計画◆
1.前期の復習
2.音楽の諸要素と身体活動（1）3.音楽の諸要素と身体活動（2）
4.音楽の諸要素と身体活動（3）5.ダルクローズの文献講読
6.ダルクローズ・ソルフェージュ（1）7.ダルクローズ・ソルフェージュ（2）8.音楽の諸要素と身体活動（4）
9.音楽の諸要素と身体活動（5）10.即興演奏（1）11.即興演奏（2）
12.音と動き グループ創作（１）
13.音と動き グループ創作（２）
14.音と動き グループ創作（３）15.まとめ◆準備学習の内容◆
当然のことながら譜読みは自主的に行うこと◆成績評価の方法◆
平常授業への取り組みとレポート◆準備学習の内容◆
授業内で提示される文献の指定箇所を読んでくること。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業にて配付◆参考図書◆『中世キリスト教の典礼と音楽』J.ハーパー著（教文館）◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時紹介する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

― 33 ―

234― 34 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、レポート、定期試験などを総合的に評価する。

K06-0450.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0451.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252100専門ゼミⅡ

科 目 名 50252200専門ゼミⅢ

担 当 者 瀧口

担 当 者 金子亮介

ク ラ ス ３期

間 後期

備

考 合唱指導者

必修コース
略
号

恵

ク ラ ス ４Ｅ
単 位 数 2

期

間 前期

備

考 ピアノ教育

単 位 数 2

必修コース
略
号

合唱

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
合唱曲の作･編曲をめざし、既成曲をコード分析する力、そして自分の意図するコード進行を編み出す力を身に付ける。

◆授業目標◆
４期（バロック,古典,ロマン,近現代）それぞれの時代に於いて楽器,作曲家及びその作品を学び研究する。ピアノという楽器が現在の演奏形態になるまでの歴史的な変遷を習得することによりピアノ演奏における表現力を学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
第1回 オリエンテーション（本授業の意味、編曲とは）
第2回 合唱曲のアナリーゼ１ 和声的及び多声的なテクス
チュア
第3回 合唱曲のアナリーゼ２ 学校音楽科教育のテキストより
第4回 合唱曲のアナリーゼ３ 同上
第5回 リハーモナイズの基礎理論１
第6回 リハーモナイズの基礎理論２
第7回 リハーモナイズの基礎理論３
第8回 リハーモナイズの基礎理論４
第9回 演習１ 課題旋律に基づく編曲、課題詩に基づく作・編
曲
第10回 演習２ 同上
第11回 演習３ 同上
第12回 演習４ 同上
第13回 演習５ 同上
第14回 演習６ 同上
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回バロック音楽～楽器についての研究
第3回バロック音楽～作曲家についての研究
第4回バロック音楽～楽曲についての研究
第5回古典派の音楽～楽器についての研究
第6回古典派の音楽～作曲家についての研究
第7回古典派の音楽～楽曲についての研究
第8回ロマン派の音楽～楽器についての研究
第9回ロマン派の音楽～作曲家についての研究
第10回ロマン派の音楽～楽曲についての研究
第11回近現代の音楽～楽器についての研究
第12回近現代の音楽～作曲家についての研究
第13回近現代の音楽～楽曲についての研究第14回演奏発表
第15回まとめ◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
課題提出作品により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『コード進行の基礎知識＜課題と解答付き＞』
編著者・橋本晃一
発行所・株式会社ドレミ楽譜出版社
その他、随時課題を提示する。

◆成績評価の方法◆
各授業でまとめたノートの内容と最後の演奏披露の評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
西洋音楽史100エピソード
久保田慶一著
教育芸術社◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆◆留意事項◆○使用テキストをなるべく早く入手し、授業開始に先行して
コード進行の予習をしておくと授業に一層興味・関心をもてるようになる。
○内容・計画の中の「アナリーゼ」「リハーモナイズ」においては、その内容に準拠した規模の課題を随時、用意する予定。毎回の積み上げを大切にする心構えを望む。

― 35 ―◆留意事項◆
使用テキストを普段から良く読んでおくこと。
研究ノートを作成するにあたり資料から移すだけにとどまらず、自分の言葉を多く使えるようにするテクニックも習得する。

235― 36 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆準備学習の内容◆
ピアノ教育において大切なのは、常に演奏力を身につける為の研究、模範演奏できる教育者となることを踏まえ、基本的に必要な知識を学習することと音楽に対する強いイメージを持ち演
奏力に結びつけてゆくことです。その為には作曲家の生涯を研究しその人柄や人生に関わった全ての事について理解度を高めてゆく必要があります。ディスカッションしながら知識を身につけ最後の授業では演奏披露します。
各授業では研究ノートにまとめ後期に提出する小論文の練習をします。

◆準備学習の内容◆
１）合唱教材のアナリーゼや編曲のためのリハーモナイズ等、授業で設けられた課題を必ずこなして次の授業に臨むこと。
２）ピアノ伴奏力を身に付けるべく、常に研鑽を積むこと。

K06-0452.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0453.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252300専門ゼミⅣ

科 目 名 50252200専門ゼミⅢ

担 当 者 金子担 当 者 江﨑恵

ク ラ ス ４Ｅ
期

間 後期

備

考 ピアノ教育公子

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考 音楽教育研究

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期に続きピアノ曲の重要な作曲家及び作品について焦点を絞り研究できる。各自研究したいテーマを決め卒業論文と演奏発表の準備を進める。

◆授業目標◆
各自のテーマに沿って課題研究レポートを作成する。
前期は、各自のテーマに関わる参考文献に当たり、研究方法の概要を決める。研究レポートの大まかな構成をつくる。

◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回バロック音楽の楽曲研究発表 Ⅰ
第3回バロック音楽の楽曲研究発表 Ⅱ
第4回古典派音楽の楽曲研究発表 Ⅰ
第5回古典派音楽の楽曲研究発表 Ⅱ
第6回ロマン派音楽の楽曲研究発表 Ⅰ
第7回ロマン派音楽の楽曲研究発表 Ⅱ
第8回近現代音楽の楽曲研究発表 Ⅰ
第9回近現代音楽の楽曲研究発表 Ⅱ
第10回各自の研究発表 1
第11回各自の研究発表 Ⅱ
第12回各自の研究発表 Ⅲ
第13回各自の研究発表 Ⅳ
第14回要旨集の発表
第15回まとめ（楽曲説明と演奏発表）◆授業内容・計画◆
1.ガイダンス
2.文献収集、図書館データベースの使い方
3.文献収集、学外文献収集方法
4.文献収集、海外文献収集方法
5.文献収集、各自
6.先行研究のレビュー
7.先行研究のレビュー
8.先行研究のレビュー
9.研究方法のデザイン
10.研究方法のデザイン
11.研究方法のデザイン
12.研究レポートの構想
13.研究レポートの構想
14.文献表の作成
15.予備◆準備学習の内容◆
前期の続きで作曲家研究を進めます。演奏する事と話す事、この両立が教育者にとって最も大事なことです。大学生活としての集大成を飾るに相応しい研究発表を目指し意識を高めていきます。

◆準備学習の内容◆
資料整理を確実にすること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業の取り組みと発表内容を総合的に判断する。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜、指示する。

◆成績評価の方法◆
小論文と演奏発表の内容。

音楽教育学科音楽教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆
適宜に指示する。

◆参考図書◆
適宜、指示する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
夏休み中にあらかじめ小論文のテーマをイメージできるように準備しておく。

― 37 ―

音教◆留意事項◆
特に無し。

236― 38 ―

K06-0454.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0455.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252300専門ゼミⅣ

科 目 名 50252200専門ゼミⅢ

担 当 者 江﨑

担 当 者 山口公子

ク ラ ス ４期

間 後期

備

考 音楽教育研究

必修コース
略
号

博史

ク ラ ス ４Ｅ
単 位 数 4期

間 前期

単 位 数 2

備考 ソルフェージュ

必修コース
略
号

音教

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
各自のテーマに沿って、課題研究レポートを作成する。
後期は、各自の研究方法に則って作成する。

◆授業目標◆(a)各自のソルフェージュ能力の向上(b)ゼミのグループとしてソルフェージュで何ができるか？
(c)ソルフェージュにおける創造性の問題
個人の能力に応じて進度は異なる。

◆授業内容・計画◆
1.レポート作成に関わる手順の確認
2.レポート作成に関わる作業
3.レポート作成に関わる作業
4.レポート作成に関わる作業
5.レポート作成に関わる作業
6.レポート作成に関わる作業
7.レポート作成に関わる作業
8.レポートの作成に関する注意点の確認
9.レポートの作成
10.レポートの作成
11.レポートの作成
12.レポートの作成
13.レポートの作成
14.レジュメ作成
15.レジュメの発表◆授業内容・計画◆
1-4 基礎（聴音、視唱、リズム、読譜）
5-8 視唱、視奏、楽器法
9-12 移調、スコアリーディング
13 理論
14 試験
◆準備学習の内容◆
ソルフェージュの基礎的な能力において自分の弱い点を確認し、それを鍛える事を心掛ける。教師にその方法について色々な相談をして欲しい。
◆成績評価の方法◆
平常点、平常試験、その他。
◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ。視唱。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。読譜。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。リズム。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。聴音。国立音楽大学編。音楽之友社。

◆準備学習の内容◆
作業内容と資料を、発表できるように整理し、作成する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業の取り組みと発表内容を総合的に評価する。

◆参考図書◆
特になし。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜、指示する。

◆留意事項◆
特に無し。

― 39 ―

237― 40 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆留意事項◆
ソルフェージュは基礎の訓練であるが、音楽的な喜びに結びつかないと意味はないことを忘れない事。

◆参考図書◆
適宜、指示する。

K06-0456.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0457.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252300専門ゼミⅣ

科 目 名 50252200専門ゼミⅢ

担 当 者 山口

担 当 者 大澤博史

ク ラ ス ４Ｅ

健一

ク ラ ス ４期

間 後期

単 位 数 4

備

考 ソルフェージュ

期

間 前期

備

考 吹奏楽指導者

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(a)各自のソルフェージュ能力の向上(b)ゼミのグループとしてソルフェージュで何ができるか？
(c)ソルフェージュにおける創造性の問題(d)卒業発表のために
個人の能力により進度は異なる。

◆授業目標◆
吹奏楽を楽曲、編成、ジャンル、作曲家、演出など様々な角度から自由研究することが目的である。
研究のテーマを決定し、作、編曲、又は論文によって研究発表
を行う。

吹指

◆授業内容・計画◆
前期◆授業内容・計画◆
各時代の音楽語法の研究と分析
1-3 中世ルネッサンス
4-6 バロック古典
7-9 ロマン派、近代
10-12 現代
13－15 色々な様式を踏まえた音楽劇の創作(1)吹奏楽編曲について(2)木管アンサンブル課題1(3)木管アンサンブル課題2(4)金管アンサンブル課題1(5)金管アンサンブル課題2(6)打楽器アンサンブル課題1(7)打楽器アンサンブル課題2(8)管打楽器アンサンブル課題1(9)管打楽器アンサンブル課題2(10)研究課題の準備(11)研究課題の準備(12)研究課題の準備(13)研究課題の準備(14)前期まとめ

特に作曲能力の向上のために色々な楽器法、和声、作曲の実践も行う。
◆準備学習の内容◆
自分のソルフェージュ能力の向上と卒業作品の創作のために教師と相談し、ゼミ生同士のディスカッションを通して目的に近づくように自主的に努力する事。
◆成績評価の方法◆
平常点、平常試験、その他。

◆準備学習の内容◆
吹奏楽コンクール課題曲研究を行う。
各自のテーマの資料集め。

◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ。視唱。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。読譜。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。リズム。国立音楽大学編。音楽之友社。
ソルフェージュ。聴音。国立音楽大学編。音楽之友社。

◆成績評価の方法◆
修士論文を評価◆参考図書◆
日本吹奏楽史吹奏楽指導講座
ベーシックバンドレパートリー
タイムアンドウインズ
音楽之友社
新版吹奏楽講座１ 木管楽器
音楽之友社
新版吹奏楽講座２ 金管楽器
音楽之友社
新版吹奏楽講座３ 打楽器｜マーチングバンド
音楽之友社
新版吹奏楽講座７ 吹奏楽の編成と歴史
ヤマハミュージックメディア
オーケストラ楽器 おもしろ雑学事典

◆留意事項◆
ソルフェージュは基礎の訓練であるが、音楽的な喜びに結びつかないと意味はないことを忘れない事。

◆留意事項◆
各自の研究テーマを前期から準備する。

― 41 ―

238― 42 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配布◆参考図書◆
特になし。

K06-0458.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0459.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252300専門ゼミⅣ

科 目 名 50252200専門ゼミⅢ

担 当 者 大澤

担 当 者 酒井健一

ク ラ ス ４期

間 後期

備

考 吹奏楽指導者

必修コース
略
号

美恵子、中地雅之、宮本憲二

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考 学校教育

必修コース
略
号

吹指

単 位 数 2

学校

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
吹奏楽を楽曲、編成、ジャンル、作曲家、演出など様々な角度から自由研究することが目的である。
研究のテーマを決定し、作、編曲、又は論文によって研究発表を行う。

◆授業目標◆
中学校や高等学校における音楽の授業実践の能力を一層高める
とともに、音楽科教育についての個々のテーマに基づく研究を進め、卒業研究の準備を行う。
◆授業内容・計画◆
第１回 専門ゼミⅢの進め方と意義
第２回 教育実習の課題と対応①（教科指導）
第３回 教育実習の課題と対応②（生徒指導）
第４回 教育実習の課題と対応③（学校組織）
第５回 学校教育に関する多角的な理解①（小学校）
第６回 学校教育に関する多角的な理解②（中学校）
第７回 学校教育に関する多角的な理解③（高等学校）
第８回 卒業研究作成の留意点
第９回 卒業研究に向けて①（研究主題）
第10回 卒業研究に向けて②（研究内容）
第11回 卒業研究に向けて③（研究方法）
第12回 卒業研究に向けて④（調査方法）
第13回 卒業研究に向けて⑤（資料収集）
第14回 卒業研究に向けて⑥（まとめ方）
第15回 専門ゼミⅢのまとめ※順番が入れ替わることがある。

◆授業内容・計画◆
後期【各自のテーマの準備と個人対応】①テーマ準備②テーマ準備③テーマ準備④テーマ準備⑤合同発表の練習⑥合同発表の練習⑦合同発表の練習⑧合同発表⑨テーマ準備⑩テーマ準備⑪テーマ準備⑫テーマ準備⑬テーマ準備⑭研究発表会◆準備学習の内容◆
課題に対して事前に調べたり、自己の卒業研究のための資料収集をしたり等の準備を積極的に行うこと。

◆準備学習の内容◆
作編曲を行うために、楽譜作成ソフトの使用が可能な状態にしておく。

◆成績評価の方法◆
授業への参加状況、提出物等により評価する。

◆成績評価の方法◆研究論文、平常点を評価◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。

◆参考図書◆
日本吹奏楽史吹奏楽指導講座
ベーシックバンドレパートリー
タイムアンドウインズ
音楽之友社
新版吹奏楽講座１ 木管楽器
音楽之友社
新版吹奏楽講座２ 金管楽器
音楽之友社
新版吹奏楽講座３ 打楽器｜マーチングバンド
音楽之友社
新版吹奏楽講座７ 吹奏楽の編成と歴史
ヤマハミュージックメディア
オーケストラ楽器 おもしろ雑学事典

◆留意事項◆
実際の学校教育に役立つ実践的な研究を行う。

◆留意事項◆
研究論文は、作編曲又は論文なので、その準備は前期から行う。
後期開始にはテーマ決定しておくこと。

― 43 ―

239― 44 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆
とくに定めない。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で配布。

K06-0460.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0461.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252300専門ゼミⅣ

科 目 名 50252200専門ゼミⅢ

担 当 者 酒井美恵子、中地雅之、宮本

担 当 者 塩原憲二

ク ラ ス ４期

間 後期

備

考 学校教育

必修コース
略
号

麻里、清水

あずみ

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 前期

備

考 リトミック指導者

必修コース
略
号

学校

単 位 数 2

リト

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽科教育についての研究を深め、個々のテーマに基づく卒業研究を完成する。

◆授業目標◆（１）ダルクローズの音楽教育理論について理解を深める。
（２）リトミック教育の理論と実践の関連について理解する。
（３）音楽と身体の動きを関連させた芸術や教育に関連することがらについて理解を深める。
（４）自らの経験・体験と、教科書や資料・情報から読み取る
ことのできる内容を理論的に関連付けて、自分の研究課
題と研究テーマを決定する。

◆授業内容・計画◆
第１回 専門ゼミⅣの進め方と意義
第２回 論文の書き方の基礎①（参考文献講読）
第３回 論文の書き方の基礎②（プロット作成）
第４回 卒業研究に関するディスカッション①
第５回 卒業研究に関するディスカッション②
第６回 卒業研究に関するディスカッション③
第７回 卒業研究に関するディスカッション④
第８回 卒業研究に関するディスカッション⑤
第９回 卒業研究の完成に向けての取り組み①
第10回 卒業研究の完成に向けての取り組み②
第11回 卒業研究の完成に向けての取り組み③
第12回 卒業研究の完成に向けての取り組み④
第13回 卒業研究の完成に向けての取り組み⑤
第14回 卒業研究の概要作成
第15回 クラス内研究発表会※順番が入れ替わることがある。
※第４～８回及び第９～13回は異なる学生の卒業研究について
ディスカッションをしたり、互いに助言したりする。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：授業の内容説明とスケジュール、卒
業研究について２．音楽教育としてのリトミック
３．リトミックの実践に関する課題（１）：音楽教育として
４．リトミックの実践に関する課題（２）：関連領域との関連
５．リトミックの理論（１）：テキスト序章・１章（聴覚の育成）
６．リトミックの理論（２）：テキスト３章（リズムとは）
７．リトミックの理論（３）：テキスト４章（子どもとリズ
ム）
８．リトミックの理論（４）：テキスト５章（教育の３本柱）
９．リトミックの理論（５）：テキスト11章（身体造形）10．卒業研究の課題設定
11．卒業研究の方法
12．卒業研究の手順
13．先行研究と資料の探索
14．インターネットと情報収集
15．まとめ◆準備学習の内容◆
卒業研究完成に向けて個々の課題に応じて準備学習を行う。
◆成績評価の方法◆
課題に対して事前に調べたり、自己の卒業研究をもとに充実した協議をしたりできるよう準備を積極的に行うこと。

◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。

◆成績評価の方法◆
随時課題を出す。研究課題の取り組みを総合的に評価する。

◆留意事項◆
40字×30行で20枚以上の卒業研究を提出する。詳細は授業内で指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
エミール・ジャック＝ダルクローズ著『リズムと音楽と教育』
全音楽譜出版社
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
1年で卒業研究をまとめるためには、受講前から研究課題やテーマについて熟考していることが必須である。自分なりの研究
テーマを持って授業に臨むこと。

― 45 ―

240― 46 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆準備学習の内容◆
過去3年間の間に学んできた音楽教育に関する知識・理解、ならびに術科で培ってきた技能を再度確認し、卒業研究の課題に取り組む際にどのように応用していけるか自ら考えておく。コン
ピュータの基本的操作方法を身に付けておく。

◆教科書（使用テキスト）◆
とくに定めない。

K06-0462.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

K06-0465.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻

科 目 名 50252300専門ゼミⅣ

科 目 名 50252200専門ゼミⅢ

担 当 者 塩原担 当 者 源田

麻里、清水

あずみ

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 後期

備

考 リトミック指導者

必修コース
略
号

俊一郎

単 位 数 4

期

間 前期

備

考 合唱指導者

必修コース
略
号

リト

単 位 数 2

合唱

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）ダルクローズ音楽教育法の理論的基盤を理解する。
（２）リトミックの理論と実践について自分の考えを持つ。
（３）リトミックの関連領域を理解する。
（４）卒業研究を完成させる。

◆授業目標◆
合唱指導者としてのスキルを身につけ、演習を通して合唱と音楽の本質にふれること。
◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス、係決め
第2回合唱演習とDVD鑑賞「学校における合唱活動」
第3回 合唱演習とDVD鑑賞「社会における合唱活動」
第4回合唱演習とDVD鑑賞「Nコン」
第5回教育実習での合唱活動
第6回合唱演習と指揮法「たたきの基本」
第7回合唱演習と指揮法「構えと予備」
第8回合唱演習と指揮法「振り上げと振り下ろし」
第9回合唱演習と指揮法「強弱の振り方」
第10回合唱演習と指揮法「フレーズのつくり方」
第11回合唱演習と指揮法「振らない指揮」
第12回合唱演習と指揮法「指揮者の表情」
第13回教育実習での体験談
第14回教育現場での合唱指導
第15回まとめ◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：卒業研究について、スケジュールの確認
２．論文の書き方（１）：文章のまとめ方
３．論文の書き方（２）：章立てについて
４．論文の書き方（３）：引用と文献整理について
５．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（１）：
音楽教育との関連から
６．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（２）：パフォーマンスとの関連から
７．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（３）：関連領域との関連から
８．卒業研究課題に関する発表とディスカッション（３）：
心理学等との関連から
９．卒業研究に関する質疑応答（１）：文章について
10．卒業研究に関する質疑応答（２）：内容について
11．卒業研究の完成に向けて（１）：諸事項の確認
12．卒業研究の完成に向けて（１）：資料・追記について
13．卒業研究の完成
14．クラス内研究発表会
15．まとめ◆準備学習の内容◆
発声法、指揮法、指導法など自宅での研究が大切である◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆準備学習の内容◆
コンピュータを使って卒業論文を執筆できるようにしておく。
研究発表会に向けて、パワーポイント等の基本的なプレゼン
テーションの仕方をマスターしておく。

◆参考図書◆
授業内で指示する◆成績評価の方法◆
卒業研究課題への取り組みと、研究の成果により評価する。

◆留意事項◆
・教育実習期間にあたるため体調管理に気をつけること
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにすること◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。
◆参考図書◆
随時、紹介する。
◆留意事項◆
自分の研究課題の特質に合わせて準備を万全に整え、ゆとりをもって卒業研究を執筆すること。

― 47 ―

241― 48 ―

音楽教育学科音楽教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆
・女声合唱のための唱歌メドレー「ふるさとの四季」源田俊一
郎編曲(カワイ出版)
・女声合唱のための「木下牧子アカペラ・コーラス・セレクション」(音楽之友社)

K06-0466.00
1000:学部 1301:音楽教育専攻
科 目 名 50252300専門ゼミⅣ
担 当 者 源田俊一郎

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考 合唱指導者

必修コース
略号

単 位 数 4

合唱

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆授業目標◆
合唱指導者としてのスキルを身につけ、演習を通して合唱と音楽の本質にふれること。
自分で研究テーマを決め論文(レポート)にまとめる◆授業内容・計画◆
第1回卒業研究のテーマ発表
第2回合唱指導演習「うたをうたうとき」
第3回合唱指導演習「おんがく」
第4回合唱指導演習「ロマンチストの豚」
第5回合唱指導演習「さびしいカシの木」
第6回合唱指導演習「グリンピースのうた」
第7回合唱指導演習「ほたるたんじょう」
第8回合唱指導演習「めばえ」第9回合唱指導演習「棗のうた」
第10回卒業研究のプレゼンテーション
第11回発声指導研究
第12回合唱のためのストレッチ演習
第13回合唱作品研究
第14回論文指導
第15回まとめ◆準備学習の内容◆
発声法、指揮法、指導法など自宅での研究が大切である。
また図書館やインターネットを使い最新の情報を手に入れること、実際の合唱指導現場を見て回ることなども必要である。
◆成績評価の方法◆
卒業研究及び、平常の授業への取り組みにより評価する
音楽教育学科音楽教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆
前期に使用したもの◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにすること
・年が明けてからゼミ発表を企画する― 49 ―

242

音楽教育学科幼児教育専攻
科目名

ページ

幼児教育講義（保育原理）… ………………………………………………… 244
幼児教育講義（発達心理）… ………………………………………………… 244… ……………………………………………… 245
幼児教育講義（保育原理Ｂ）
幼児音楽教育講義Ａ～Ｄ……………………………………………… 245 ～ 247
音楽教育演習（合唱）I、II…………………………………………… 247 ～ 248
音楽教育演習（合奏・打楽器）I、II………………………………… 248 ～ 249
音楽教育演習（リトミック）I、II…………………………………… 249 ～ 250
専門ゼミ I ～ IV………………………………………………………… 250 ～ 252… ……………………………………………………… 252
保育内容（人間関係）
保育内容（環境）… …………………………………………………………… 253
保育内容（言葉）… …………………………………………………………… 253
保育内容（表現）Ａ、Ｂ……………………………………………………… 254
教育課程総論…………………………………………………………………… 255
養護保健指導…………………………………………………………………… 255
教育方法論……………………………………………………………………… 256
遊び研究………………………………………………………………………… 256
保育臨床Ａ、Ｂ………………………………………………………………… 257
教職実践演習（幼稚園）… …………………………………………………… 258
教育実習 I、II… ……………………………………………………… 258 ～ 259
教科科目（国語）… …………………………………………………………… 259
教科科目（図画工作）… ……………………………………………………… 260
教科科目（体育）… …………………………………………………………… 260

表現教育研究Ａ、Ｂ…………………………………………………… 261 ～ 262
美術Ａ～Ｄ……………………………………………………………… 262 ～ 264
演劇Ａ、Ｂ……………………………………………………………… 264 ～ 265
児童福祉………………………………………………………………………… 265
精神保健………………………………………………………………………… 266
児童文学Ａ、Ｂ………………………………………………………… 266 ～ 267

243

音楽教育学科幼児教育専攻

教科科目（生活）… …………………………………………………………… 261

K07-0467.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0468.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55260206幼児教育講義（保育原理）

科 目 名 55260400幼児教育講義（発達心理）

担 当 者 西原担 当 者 古川彰宏

ク ラ ス １Ｉ
期

間 前期

備

考

聡

ク ラ ス ２Ｉ
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「保育」とは、子どもが一人の人間として自信を持ち、他の人々と信頼関係を築いて意欲的に自分の世界を広げていこうとす
る、人としての基本姿勢を培うものである。本講義では、「保育の基本」と、その中核である子ども理解、さらに「保育の歴史と現状」、「保育の計画・内容・方法」及び「保育者の専門性」と「家族援助と子育て支援」について学び、現代の子どもと保護者と共に生きる保育者となるための基礎的素養を学ぶことを目的とする。

◆授業目標◆
胎児期から乳児期、幼児期、児童期というめざましい発達を遂げる時期を中心に、子どもたちの心身にどのような変化が生じるのかを、自らの発達を振り返りながら理解を深め、幼稚園教
諭として求められる発達心理学の知識を身につけることを目的とする。
◆授業内容・計画◆
以下の項目にしたがって講義する。
第１回：発達心理学を学ぶことの意味を考える
第２回：発達心理学の基礎知識
第３回：胎児の様子
第４回：誕生から１歳の誕生日を迎えるまで
第５回：親子関係
第６回：言語の獲得
第７回：自己概念の発達
第８回：きょうだい関係から見た家族
第９回：知的機能の発達
第１０回：認知発達
第１１回：社会性の発達
第１２回：自己主張の方法
第１３回：青年らしさとは何か
第１４回：障がいの特徴を知る
第１５回：障がいを持つ子どもと向き合う
定期試験◆授業内容・計画◆
第１回：保育の基本（１）─「保育」とは何か
第２回：保育の基本（２）─子どもの最善の利益と保育
第３回：保育における子ども理解（１）─「発達」のさまざまなとらえ方
第４回：保育における子ども理解（２）─行為の「意味」を探る
第５回：保育の制度と現状（１）─保育所と幼稚園
第６回：保育の制度と現状（２）─多様な保育ニーズへの対応
第７回：保育の歴史（１）─西洋近代における教育の歴史と思想
第８回：保育の歴史（２）─幼児教育施設の誕生とその後の展
開第９回：保育の歴史（３）─日本の幼児教育の歴史
第１０回：世界の保育
第１１回：保育の内容と方法
第１２回：保育の計画と方法
第１３回：家族援助と子育て支援
第１４回：保育者の専門性
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
この授業では、自分自身の生い立ちを振り返ることが大きな課
題になります。生まれた場所、誕生時の体格、歩き始めた月齢、最初に発した言葉など、自分の乳幼児期に関する情報を保護者から得ておいてほしい。子育ての記録などが残っていれば、それを読み返しておくとよいだろう。

◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
試験の成績（50%）と小テストの成績（40％）、授業への関与度（10％）をもとに総合して評価します。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組み・態度、小レポート）と期末レポー
ト◆教科書（使用テキスト）◆『発達心理学：これからの保育を考える』古川（丸善）◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
毎回授業内で小テストを実施します。これも評価に加味します
ので欠席はしないことが大切です。

◆参考図書◆
1. 倉橋惣三 『育ての心』（上）（下） フレーベル新書 フ
レーベル館
2. アトム共同保育所 『大人が育つ保育園』 ひとなる書房
3. E.フロム 『生きるということ』 紀伊国屋書店
4. 津守真・津守房江 『出会いの保育学─この子と出会ったときから─』 ななみ書房◆留意事項◆
予習として、教科書に目を通してから授業に出席すること。
復習として、参考図書を２冊以上読むこと。

―1―

244

―2―

音楽教育学科幼児教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆
森上史朗・大豆生田 啓友 編 「よくわかる保育原理」 、ミネル
ヴァ書房

聡・福田由紀K07-0469.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0470.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55260300幼児教育講義（保育原理Ｂ）

科 目 名 55260500幼児音楽教育講義Ａ

担 当 者 松本

担 当 者 板野和美

ク ラ ス ２Ｉ
期

間 後期

備

考

和彦

ク ラ ス １Ｉ
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
少子高齢化の現代に子育てをすることは親にとって、大変な負担であり、国や地方自治体は様々な子育て支援施策を打ち出して、子育てを支援しようとしている。そのような保育や育児に関する新たな動向を見極めていく。
また、こども園への一体化、企業内保育所、民間保育産業の参入、夜間保育、病児保育など様々な保育の今後や実態にも触れていきたい。
さらに、学生が最近の保育課題をテーマとして、各自その実態をリサーチして授業内で発表を行う。

◆授業目標◆
子どもたちと音楽との関わり、そして音楽教育の果たす役割などについて検討し、保育者として必要な知識および技能を身につける。授業は講義と演習を織り交ぜながら進める。
◆授業内容・計画◆
１．子どもと音楽について
２．学習指導要領「表現」における音楽の活動について
３．幼児の音楽教育の歴史（ルソー、ペスタロッチらの理論の紹介）
４．幼児の音楽教育の歴史（フレーベルの理論の紹介）
５．エミール・ジャック＝ダルクローズのリトミックについて
６．子どもたちの聴音能力の伸長について（リトミックとの関連で）
７．子どもたちのリズム感覚の伸長について（リトミックとの関連で）８．子どもたちの創作についての能力の伸長について（リトミックとの関連で）
９．ゾルタン・コダーイのコダーイ・メソードについて
10．子どもたちの歌唱能力の伸長について（コダーイ・メソー
ドとの関連で）
11．カール・オルフのオルフ・シュールベルクについて
12．子どもたちの器楽的能力の伸長について（オルフのメソー
ドとの関連で）
13．日本で実践されている音楽教育メソードについて
14．まとめ◆授業内容・計画◆
第1回 オリエンテーション
第2回 保育は質より量か 現代の保育の課題
第3回 こども園の未来
第4回 病児・病後児保育の現状と課題
第5回 子育てを巡る様々な問題について（１）
父子手帳・母子手帳
第6回 子育てを巡る様々な問題について（２）
連絡帳の書き方と母親支援
第7回 研究発表１（1講義に２～３名づつ発表）
第8回 研究発表２
第9回 研究発表３
第10回 研究発表４
第11回 研究発表５
第12回 研究発表６
第13回 研究発表７
第14回 現代の保育事情を振り返る（双六作り）
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回それまで学習した内容に関する小テストを行うため、キーワードを中心に前回の講義の復習をすること。

◆準備学習の内容◆
研究発表に向けて、各自が最新の保育事情についてテーマを決めて、リサーチをおこなったり、資料を集めてレジメを作成する。各自の発表の1週間前に指導教員と打ち合わせを行うので、資料等をそれまでに準備して持参すること。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、レポートの内容を総合的に検討して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で逐次紹介します。

◆成績評価の方法◆
授業内研究発表40%、授業内試験40%、提出物20%◆参考図書◆
ロバート・エイブラムソン他『音楽教育メソードの比較』全音
楽譜出版社、1994年◆教科書（使用テキスト）◆なし◆留意事項◆
授業内発表までにレジメをクラスの人数分印刷して授業に臨むこと。
研究発表のレジメはファイルして保存すること。第14回の講義と試験に使用する。

―3―

245

―4―

音楽教育学科幼児教育専攻◆留意事項◆
授業への参加態度および出席を重視します。

◆参考図書◆
新聞やニュースをチェックすること

K07-0471.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0472.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55260600幼児音楽教育講義Ｂ

科 目 名 55260700幼児音楽教育講義Ｃ

担 当 者 神原担 当 者 神原雅之

ク ラ ス １Ｉ
期

間 後期

備

考

雅之

ク ラ ス ２Ｉ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
幼児期の音楽教育における基本的事項について理解し、その内容と方法について理解することができる。そして、現代的に抱えている課題を多角的な視点で捉えることができる。

◆授業目標◆
幼児期の音楽教育における基本的事項について理解し、その内容と方法について理解することができる。そして、現代的に抱えている課題を多角的な視点で捉えることができる。

◆授業内容・計画◆
幼児を取り巻くさまざまな事象（大人や子ども、地域、社会、環境、時代など）との多様な関係性を読み取る。そのために、本講では、さまざまな事象や情報を点として見るのではなく、立体的な視点で捉える。
取りあげる内容は次の通り。

◆授業内容・計画◆
幼児を取り巻くさまざまな事象（大人や子ども、地域、社会、環境、時代など）との多様な関係性を読み取る。そのために、本講では、さまざまな事象や情報を点として見るのではなく、立体的な視点で捉える。
取りあげる内容は次の通り。

(1)遺伝と環境(2)初期の音楽行動とスキルの発達(3)環境と音楽(4)障害を持つ子どもと音楽(5)ノードフ=ロビンスの音楽療法(6)障害を持つ子どもと音楽：みみをすます(7)モンテッソーリと音楽教育(8)わらべ歌と遊び(1)(9)わらべ歌と遊び(2)(10)創造的音楽作り(11)スズキメソード(12)唱歌と童謡(13)メディアの音楽と子ども(14)音楽教育と評価(15)まとめ(1)遺伝と環境(2)初期の音楽行動とスキルの発達(3)環境と音楽(4)障害を持つ子どもと音楽(5)ノードフ=ロビンスの音楽療法(6)障害を持つ子どもと音楽：みみをすます(7)モンテッソーリと音楽教育(8)わらべ歌と遊び(1)(9)わらべ歌と遊び(2)(10)創造的音楽作り(11)スズキメソード(12)唱歌と童謡(13)メディアの音楽と子ども(14)音楽教育と評価(15)まとめ◆準備学習の内容◆
各講で取り扱うテーマについて、各自、事前の予備学習を行い授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
各講で取り扱うテーマについて、各自、事前の予備学習を行い授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業（発表や討議）への積極的な参加、課題の提出、最終試験の内容を総合的に吟味して評価する。

◆成績評価の方法◆
授業（発表や討議）への積極的な参加、課題の提出、最終試験の内容を総合的に吟味して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教育芸術社編『歌はともだち（４訂版）』（教育芸術社）◆教科書（使用テキスト）◆
教育芸術社編『歌はともだち（４訂版）』（教育芸術社）◆参考図書◆
授業中に逐次紹介する。

◆参考図書◆
授業中に逐次紹介する。

◆留意事項◆
時間厳守。

◆留意事項◆
時間厳守。

246

音楽教育学科幼児教育専攻

―5―

幼音

―6―

K07-0473.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0474.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55260800幼児音楽教育講義Ｄ

科 目 名 50250800音楽教育演習（合唱）Ⅰ

担 当 者 塩原担 当 者 小林麻里

ク ラ ス ２Ｉ
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

祐太郎

ク ラ ス １ＥＩ女
単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

幼音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）小学校音楽科教育の基礎と教科内容について理解する。
（２）音楽の芸術教育としての特性を理解する。
（３）子どもの創造性と音楽教育の内容を関連させることができる。
（４）幼児期からの発達の継続性に基づいた音楽科の授業について理解する。

◆授業目標◆
なるべく多くの合唱作品に触れ､使用言語・作曲年代・様式感といった多様性を感じながら､合唱の持つ魅力を知り､おおいにアンサンブルを楽しむことができる。
真の自分の声を見つけ出し､表現する喜びを実感できる。
◆授業内容・計画◆
ここでは､中心となる内容のみを記入するものとする。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション：音楽教育の目的と音楽科の目標
２．音楽科教育の目標と内容：表現と鑑賞、相互の関連
３．音楽表現について
４．歌唱教材について
５．器楽表現と楽器
６．リコーダーと打楽器アンサンブル
７．音楽づくりについて
８．リズム・アンサンブル
９．音楽鑑賞と鑑賞教材
10．サウンド・スケープと音・音楽の聴取
11．音楽鑑賞と音楽表現（１）：動きを中心とした活動
12．音楽鑑賞と音楽表現（２）：音楽と視覚イメージ
13．共通事項について
14．音楽科の評価について
15．まとめ

第１回

オリエンテーション（パート分け・係り、グループ等決定）第２回
発声のメカニズムを考察する～実践へ
第３回
パート分け再確認～ハーモニー
第４回
合唱演習（１）ミサ曲への導入
第５回
合唱演習（２）ミサ曲への導入
第６回
合唱演習（３）チルコット他
第７回
合唱演習（４）チルコット他
第８回
合唱演習（５）季節の作品他
第９回
合唱演習（６）邦人作品他
第10回
合唱演習（７）邦人作品他
第11回
合唱演習（８）ミサ曲を楽しむ
第12回
合唱演習（９）ミサ曲を楽しむ
第13回
合唱演習（10）ミサ曲を楽しむ
第14回
合唱演習（11）ミサ曲を楽しむ
第15回
前期まとめ

◆準備学習の内容◆
教科書の内容、配布された資料等は必ず事前に読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆レポート。その他、随時課題を出す。授業内発表、ディスカッ
ションへの参加状況についても、総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
テキスト以外に、様々なジャンルから沢山の作品を取り上げる
ので、必要に応じて、各自 曲の確認をすること。

◆教科書（使用テキスト）◆『小学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省

毎回、呼吸・発声 等々テーマ別に様々な連続性を要する実技を展開していくので､確認作業をすること。

◆参考図書◆
随時、紹介する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆留意事項◆
授業内でのディスカッションに積極的に参加できるよう、幼児の音楽表現や音楽教育に関して気が付いたことをメモしておくなどして、自分なりの考えをまとめておく。

◆教科書（使用テキスト）◆
女声合唱による ＜ジャズミサ＞(オックスフォード出社版）(ボブ

チルコット）

ヘンデル「ハレルヤ」（≪メサイヤ≫より）
三澤寿喜著、全音
その他、随時様々なジャンルより配布◆参考図書◆◆留意事項◆
毎回 発声をはじめ､関連性ある様々な課題への展開をしていくので､時間厳守で出席のこと。

―7―

247

―8―

音楽教育学科幼児教育専攻

授業への積極的な参加(インスペクター・パートリーダー・ピア
ニスト・グループリーダー等々）も､おおいに評価する。

K07-0475.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0476.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 50250900音楽教育演習（合唱）Ⅱ

科 目 名 55261100音楽教育演習（合奏・打楽器）Ⅰ

担 当 者 小林

担 当 者 新谷祐太郎

ク ラ ス １ＥＩ女

祥子

ク ラ ス ２Ｉ期

間 後期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
なるべく多くの合唱作品に触れ､使用言語・作曲年代・様式感といった多様性を感じながら､合唱の持つ魅力を知り､おおいにアンサンブルを楽しむことができる。

◆授業目標◆
打楽器を楽しみ、活用していきたい、その意識が高まることを
目標に打楽器学習経験のない学生であってもこの楽器の魅力を知る導入として様々な打楽器に触れ、扱うことに慣れていく。
重要なことは、からだと打楽器との関わり、つまりは楽器を楽しく鳴らすための身体の適応方法、打つや振るといった基本的な動きを学習する。さらには幼児体験に欠かせない音と遊び、
打楽器はどのような役割を担っているかを考え楽しむ。

真の自分の声を見つけ出し､表現する喜びを感じることができる。
＜合唱の夕べ＞に向け､集中力を高め､効果的な表現方法を皆で探究する。

◆授業内容・計画◆①授業進行にともなうオリエンテーション②話し言葉でリズム打ち、太鼓と触れる一歩③素手を使って響かせる「ハンドドラム」とは④ハンドドラムと身体の機能⑤リズム以前、音楽以前の打楽器の話し⑥コール＆レスポンス練習法⑦基本「小太鼓奏法」１⑧基本「小太鼓奏法」２⑨打ちながら歩くマーチングの試み１⑩打ちながら歩くマーチングの試み２⑪空間を使う打楽器マーチングの応用⑫ボディパーカッション１⑬ラテンパーカッション１⑭ラテンパーカッション２⑮前期内容のまとめ

多くの仲間と共に､ステージを創り上げていく難しさと､素晴らしさを実体験し､歌うことの喜びを感じることができる。
『皆で歌えば､心愉し！！』◆授業内容・計画◆
ここでは､中心となる内容のみを記入するものとする。

第１回

オリエンテーション（＜合唱の夕べ＞を含む後期内容の伝達と展望）
第２回
合唱演習（１）ヘンデル他
第３回
合唱演習（２）ヘンデル他
第４回
合唱演習（３）童歌他
第５回
合唱演習（４）モーツァルト他
第６回
合唱演習（５）モーツァルト他
第７回＜合唱の夕べ＞ に向けプログラム仕上げ
第８回＜合唱の夕べ＞ に向けプログラム仕上げ
第９回＜合唱の夕べ＞ に向けプログラム仕上げ
第10回＜合唱の夕べ＞ に向けプログラム仕上げ
第11回＜合唱の夕べ＞を終えて第12回合唱演習（７）クリスマスソングメドレー
第13回
合唱演習（８）クリスマスソングメドレー
第14回
合唱演習（９）クリスマスソングメドレー
第15回
まとめ

◆準備学習の内容◆
授業内で推薦された図書、視聴覚資料などを積極的に事前自主学習に含むことを提案する。
◆成績評価の方法◆
授業内における課題への取り組みかたと授業内レポートを総合的に評価。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。
◆参考図書◆
授業内で指示。
◆留意事項◆
多様な打楽器の扱い、重い楽器移動を考慮し、安全で動きやす
い服装とシューズの着用とする。

◆成績評価の方法◆
平常授業への取り組みにより評価する。
＜合唱の夕べ＞への積極的な参加も､おおいに評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
女声合唱による ＜ジャズミサ＞(オックスフォード出版社版）(ボブ

チルコット）

ヘンデル「ハレルヤ」（≪メサイヤ≫より）
三澤寿喜著、全音
その他随時様々なジャンルより配布◆参考図書◆◆留意事項◆
毎回 発声をはじめ､関連性ある様々な課題への展開をしていくので､時間厳守で出席のこと。

―9―

248

― 10 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆準備学習の内容◆
前期で得た、呼吸・発声・等々の“歌う為のヒント”を各自がアレンジし､日々の生活の中に取り入れ、実践すること。
＜合唱の夕べ＞に向け、プログラム内の作品の注意点を練習すること。

K07-0477.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0478.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55261200音楽教育演習（合奏・打楽器）Ⅱ

科 目 名 50251800音楽教育演習（リトミック）Ⅰ

担 当 者 新谷

担 当 者 伊藤祥子

ク ラ ス ２Ｉ
期

間 後期

備

考

仁美

ク ラ ス １Ｉ
単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期での取り組みをもとに、より多くの打楽器を紹介しながら楽器と触れる実践の時間を増やしていく。打楽器を使って何ができるのか、簡単に音がでやすい楽器をどうやって魅力ある音の道具として扱っていくのか。子どもたちと触れ合う楽器はどんな表情をもっているのかを探っていく。

◆授業目標◆
リトミックはスイスの音楽教育家、Ｊ＝ダルクローズ（1865～
1950）が創案した、リズム・動きを通して音楽を理解し、心身の調和を図る音楽教育方法である。本授業では実践を通して「音楽と動き」の結びつきを学ぶと共に、身体活動を通して育
む、幼児の音楽表現の重要性についても探っていくことを目的とする。

◆授業内容・計画◆①和太鼓を活用する②和太鼓と身体リズム③マリンバなど鍵盤打楽器基本１④マリンバなど鍵盤打楽器基本２⑤ドラムセット基本学習１⑥ドラムセット基本学習２⑦小物打楽器を知る、遊ぶ⑧自然の音の響きや音色を探るマラカス作り⑨聞き合う音、伝える音の打楽器たち～創作あそび⑩即興への取り組み～オルフ打楽器教材⑪園児の打楽器室、より具体的な合奏１⑫園児の打楽器室、より具体的な合奏２⑬楽しく取り組む打楽器の楽譜、記号⑭応用合奏⑮年間を通して作成する自分のための打楽器ガイドノート提出と発表

幼音◆授業内容・計画◆（１）ガイダンス（授業参加の心得）（２）リトミックについて（音楽と動きの結びつき）（３）基礎的な音符①（手を叩く）（４）基礎的な音符②（歩く、走る）（５）基礎的な音符③（歩く、走る、止まる、ポーズづくり）（６）基礎的な音符④（ギャロップ、スキップ）（７）中間実技試験（８）様々な音楽の要素①（拍、拍子）（９）様々な音楽の要素②（アクセント）（10）様々な音楽の要素③（音の高低）（11）様々な音楽の要素④（音の強弱、長短）（12）音楽に即した振り付け創作①（コレオグラフィー）（13）音楽に即した振り付け創作②（コレオグラフィー）（14）音楽に即した振り付け創作③（コレオグラフィー）（15）発表とまとめ◆準備学習の内容◆
授業内で推薦された図書、視聴覚資料などを積極的に事前自主学習に含むことを提案する。また発表課題がある場合、その構
想または簡単な楽器作りの準備など。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業を意欲的に参加すること。
遅刻、欠席はしないこと。
◆成績評価の方法◆
授業への意欲、関心、態度・・・60％
授業内での試験、発表・・・40％◆成績評価の方法◆
出席重視の上、発表課題を与え、その課題への取り組みと発表
に対し総合的な評価とする。また前期、後期と触れてきた打楽器の各種扱いがわかる程度のオリジナルノート制作を行い、そのノート提出を評価に加える。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を適宜配布。
◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆なし。

◆留意事項◆
動きやすい服装で参加すること。スカートは認めない。
底の薄いシューズ着用か、裸足で授業参加のこと。

◆参考図書◆
授業内で指示。

音楽教育学科幼児教育専攻◆留意事項◆
前期同様― 11 ―

249― 12 ―

K07-0479.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0480.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 50251900音楽教育演習（リトミック）Ⅱ

科 目 名 50252000専門ゼミⅠ

担 当 者 井上

担 当 者 宇佐美恵理

ク ラ ス １Ｉ
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

明子、神原

雅之

ク ラ ス ３Ｉ
単 位 数 1

期

間 前期

備

考 幼児教育単 位 数 1

必修コース
略
号

幼音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
リトミックは20世紀初、スイスの音楽教育家エミール・ジャッ
ク=ダルクローズが創案した「音（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）を関連づけた総合的な音楽教育」である。音楽、舞踊、演劇、子どもからおとなまで、表現の分野に広く展開されている。
「動きから音、音から動き」という両方のプロセスを通し、人と響きあう心と身体をつくることを目標とする。
リトミックを幼児教育に導入した小林宗作氏の考えを学ぶ。
授業のまとめとして、学んだことグループ創作として生かし、
幼児教育ＤＡＹで発表する。

◆授業目標◆
課題発見と課題探求の力が身に付く。具体的には、宇佐美ゼミ
では、子どもたちの興味関心を誘発し楽しく学べる教材について考える。参考にするのは各地にある体験型ミュージアムで、子どもたちの遊ぶ様子を観察記録し、各自のテーマにそったス
タイルで教材研究をすすめる。また神原ゼミでは、遊びと音楽に関する文献の講読を行い、また可能であれば幼児の音楽遊びの観察などを通して、幼児が音楽とかかわることの意味、そこでの大人の役割について考える。
◆授業内容・計画◆
以下のスケジュールにしたがって進行する。
第１回 オリエンテーション
第２回 研究テーマの探求
第３回 図書館における文献検索の体験
第４回 資料の収集
第５回 収集した資料のまとめ
第６回 研究テーマに関連した施設等の見学報告
第７回 文献の批評の仕方を学ぶ
第８回 読んだ文献のまとめ方を学ぶ
第９回 先行研究に関する発表
第１０回 先行研究に関する討議
第１１回 レポートの書き方を学ぶ
第１２回 レポートの執筆
第１３回 発表に向けた準備
第１４回 研究成果の発表会
第１５回 まとめ◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス ダルクローズリトミックについて
第2回 空間と聴覚 （サウンドスケープ）
第3回 身体の知覚（呼吸 声 緊張と弛緩）
第4回 時間・空間・エネルギー
第5回 身体の中のリズム 拍（ビート）と速さ
第6回 身体は楽器 どのような音が生み出せるか探し出す
第7回 ことばから音楽へ （ことばのもつリズム・旋律）
第8回 弾みと流れ（拍とフレーズ）ボールやスカーフ、布、ゴムなどをつかって体感しよう。
第9回 身近な素材で音楽活動
第10回 幼児教育とリトミック 小林宗作を知る（１）
第11回 幼児教育とリトミック 小林宗作を知る（２）
第12回 音と動きのアンサンブル グループ創作（１）
第13回 音と動きのアンサンブル グループ創作（２）
第14回 音と動きのアンサンブル グループ創作（３）
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
学生自身が問題意識を持つことがきわめて重要であり、これな
くしては単位を得ることは難しい。したがって、これまでに幼児教育学および幼児音楽教育学の授業等で学んだことを振り返り２つのゼミの共通項である「こどもの遊び」について自分なりの考えをまとめておくことが必要になる。

◆準備学習の内容◆
グループ課題については 積極的、自主的にグループで事前に準備をして授業にのぞむこと。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、課題の発表、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「窓際のトットちゃん」黒柳徹子著◆成績評価の方法◆
出席はもちろんのこと、ディスカッションへの参加状況や最後に提出するレポートなどをもとに総合的に評価する。

講談社文庫◆教科書（使用テキスト）◆
授業時間内で指示する。
◆参考図書◆
授業時間内で指示する。
◆留意事項◆
基本的に欠席は認めない。

◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加するここと― 13 ―

250― 14 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆参考図書◆『体を楽器にした音楽表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リト
ミック７７選』 神原雅之 編著 （明治図書）『ダルクローズのリトミック』
エリザベス・バンドゥレスパー 著 石丸由理訳（ドレミ楽譜出版社）

K07-0481.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0482.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 50252100専門ゼミⅡ

科 目 名 50252200専門ゼミⅢ

担 当 者 西原担 当 者 宇佐美

彰宏、古川

聡

ク ラ ス ３Ｉ
期

間 後期

備

考 幼児教育

明子、神原

雅之、西原

彰宏、古川

聡

ク ラ ス ４Ｉ
単 位 数 1

期

間 前期

備

考 幼児教育単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
専門ゼミIIでは、教育学と心理学の立場から子ども、そして保育のことを考えることで、学生自身により豊かな保育観が身につく。具体的には、西原ゼミで目指すのは、一人の子供の独自の心を、その子供とかかわりながら理解する仕方を学ぶことです。以下の文献を分担して要約・発表し、全員で話し合う形で進めます。また古川ゼミでは、心理学に関する本を輪読しながら、子どもの心理的発達について考えます。あわせて次年度の卒業研究に向けて各自の興味や関心にもとづいて文献検索をし、論文の読み方、まとめ方に慣れることを目指して、論文の要約と発表も行ってもらいます。

◆授業目標◆
幼児教育専攻の学生が、幼児教育あるいは幼児の音楽教育に関して問題意識を持ち、自らが見いだした課題について調べ、それを卒業研究としてまとめることを通じて、課題発見、課題探求、そして課題解決の能力を育成することを目的とする。
したがって、研究分野は幼児に関連した保育学、教育学、心理学、造形、音楽教育学等とするが、学生のニーズも踏まえてこれら狭い範囲に必ずしも限定するのではなく、何らかの形で幼児あるいは音楽と関連するか、還元されうるものであれば可とする。
◆授業内容・計画◆「論文」または「作品」を提出する。
「論
幼児教育の卒業研究は、
文」は、所定の書式にしたがって作成する。
「作品」は、作品の制作に加えて、作品の概要等を添付することを条件とする。個人研究を基本とする。ただし、フィールド調査をはじめグルー
プで行うことのメリットが生かせるような研究であれば、共同研究を行うことを認める。この場合、１グループは最大３名とし、共同研究者全員で１つの論文を分担執筆して作成し、提出する。
昨年の12月に発表したゼミの振り分けにもとづき、各指導教員の指示にしたがって目標に向かって進めてほしい。
第１回
ゼミごとのオリエンテーション
第２回
研究テーマの設定の仕方について学ぶ
第３回
多様な研究方法について学ぶ：観察法
第４回
多様な研究方法について学ぶ：調査法
第５回
多様な研究方法について学ぶ：実験法
第６回
論文検索の仕方を学ぶ
第７回
論文検索の実践
第８回
論文の構成を学ぶ
第９回
先行研究の読み方を学ぶ
第１０回 先行研究のまとめ方を学ぶ
第１１回 研究テーマの検討
第１２回 研究テーマの発表
第１３回 中間発表に向けての準備
第１４回 第１回中間発表
第１５回 前期のまとめ◆授業内容・計画◆
以下のスケジュールにしたがって進行する。
第１回 オリエンテーション
第２回 研究テーマの探求
第３回 図書館における文献検索の体験
第４回 資料の収集
第５回 収集した資料のまとめ
第６回 事例の集め方を学ぶ
第７回 事例の読み方を学ぶ
第８回 事例の考察を行い、それをもとに討論を行う
第９回 文献の批評の仕方を学ぶ
第１０回 読んだ文献のまとめ方を学ぶ
第１１回 先行研究に関する発表
第１２回 先行研究に関する討議
第１３回 レポートの書き方を学ぶ
第１４回 発表に向けた準備
第１５回 研究成果の発表会とまとめ◆準備学習の内容◆
文献は必ず事前に読んでくることが必要で、読んであることを前提として授業を進めていく。また、発表の担当の場合は、必ず要約（レジュメ）を作成し、前日までに担当教員にて和しておくことが必要。
◆成績評価の方法◆
ディスカッションへの参加状況、最後に提出する論文またはレ
ポートの内容等を総合して評価する。

◆参考図書◆
ゼミの時間内で紹介する。

◆成績評価の方法◆
この卒業研究では、毎週行われるゼミでのディスカッションへの関与状況をもとに総合的に評価する。

◆留意事項◆
専門ゼミIの単位を修得できていない場合は、この時間の履修を認めないので注意しておくこと。その場合は留年になり、卒業が1年遅れることになる。

◆教科書（使用テキスト）◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆参考図書◆
ゼミごとに指導教員から指示をする。
◆留意事項◆
締め切りの日時等は厳守すること。単位認定要件について１つでも充足できていない場合、成績がDとなりうるので注意してほしい。

― 15 ―

251― 16 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆準備学習の内容◆
昨年度末に行った希望調査にもとづいて所属ゼミを決めてあり、指導教員からすでに事前順位に関する指導を受けていると思われる。そこで、４月に行われる第１回のゼミの時間までにその準備を整えておいてほしい。

◆教科書（使用テキスト）◆
ゼミの時間内で指示する。

K07-0483.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0484.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 50252300専門ゼミⅣ

科 目 名 55311200保育内容（人間関係）

担 当 者 宇佐美

明子、神原

雅之、西原

彰宏、古川

担 当 者 西原聡

ク ラ ス ４Ｉ
期

間 後期

備

考 幼児教育彰宏

ク ラ ス ２Ｉ
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
専門ゼミIIIと同じであるが、４年間の学びの集大成として各自が論文または作品としてまとめることで、自ら学ぶ力を育成することができる。

◆授業目標◆「人間関係」が、幼稚園教育要領の領域のひとつとされていることの意味を理解する。
第１に、幼稚園の中の子ども同士・大人同士の関係性が、子ども・保育者・親のパーソナリティの発達に対して持つ意味を考える。
第２に、子どもの発達の重要な一側面としての社会性の発達を、園生活に即して考える。

◆授業内容・計画◆専門ゼミIIIに記した授業内容・計画にしたがって、進めてほしい。
９月末頃に開催予定の第２回中間発表は複数のゼミ合同で実施する。また、1月には成績がAA評価またはA評価の者のみ、幼児教育専攻卒業研究発表会ならびに幼児音楽指導者コース／
幼児教育コース課題研究発表会において口頭発表をすることが可能になる。それ以外の学生は、複数のゼミ合同によるゼミ内
発表会で発表することを義務とする。
第１回
後期のゼミに関する全体的なオリエンテーション
第２回
途中経過の発表
第３回
中間発表に向けた準備
第４回
第２回中間発表
第５回
集めたデータの検討会
第６回
データのまとめ方を学ぶ
第７回
集めた事例の検討会
第８回
事例のまとめ方を学ぶ
第９回
論文執筆への準備を行う
第１０回 序論の書き方を学ぶ
第１１回 方法の書き方を学ぶ
第１２回 結果の書き方を学ぶ
第１３回 考察の書き方を学ぶ
第１４回 論文全体のまとめをする
第１５回 論文／作品発表会◆授業内容・計画◆
第１回：「人間関係」とはなにか
第２回：幼稚園教育要領と「人間関係」（１）─幼児の発達の基礎としての人間関係
第３回：幼稚園教育要領と「人間関係」（２）─幼児の自我と社会性の発達
第４回：子どもはなぜ人と関わろうとするのか（１）─ 生理的早産説
第５回：子どもはなぜ人と関わろうとするのか（２）─ 愛着の形成
第６回：子どもの人間関係とその意義
第７回：子どもの人間関係への研究的アプローチ
第８回：保育者と子どもの関係
第９回：園生活の人間関係の実際と子どもの体験～3歳児クラスの頃
第１０回：園生活の人間関係と子どもの体験～4歳児クラスの頃
第１１回：園生活の人間関係と子どもの体験～5歳児クラスの頃
第１２回：保育者間の人間関係
第１３回：子どもをとりまく大人相互の関係と大人の役割
第１４回：保育者の反省と保育計画
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
前期のゼミに引き続き行うもので、４年間の集大成としての自覚をもって臨んでほしい。夏期休暇中もデータ収集、文献検索などに有効に使ってほしい。

◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
９月（予定）に行われる中間発表での発表と質疑、卒業研究（論文または作品）の提出、卒業研究要旨の提出、およびゼミ内もしくは全体での発表会での発表の要件をすべて満たすことにより単位を認める。成績評価は、今年度に専門ゼミIII・IVを担当
する教員5名の合議によって決める。

◆成績評価の方法◆
期末レポートと平常点（授業参加度、小レポート）を総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆『乳幼児精神発達診断法 0才～3才』 津守真・稲毛教子（大日本図書）『乳幼児精神発達診断法 3才～7才』 津守真・磯部景子（大日本図書）『ライフサイクルとその完結』 E.H.エリクソン（みすず書房）『神谷美恵子著作集3 こころの旅』 神谷美恵子（みすず書房）◆留意事項◆
専門ゼミIIIにおいてゼミへの欠席回数が多い場合、第１回の中間発表を行わなかった場合は、いずれも専門ゼミIVの履修を認めないことがあるので注意してほしい。

◆留意事項◆
授業の前に、教科書・配付プリントを読んでおくこと― 17 ―

252― 18 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆（1）『保育内容 人間関係の探究』 松沢・西原編（相川書房）（2）『幼稚園教育指導資料第３集 幼児理解と評価』 文部省、
チャイルド社発行

K07-0485.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0486.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55311300保育内容（環境）科 目 名 55311400保育内容（言葉）担 当 者 二宮

担 当 者 松本穣

ク ラ ス ２Ｉ
期

間 後期

備

考

和美

ク ラ ス ３Ｉ
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１．幼児を主体とした環境のなりたちを理解し、領域・環境の性格が強い活動を、その中に位置づけることができる。
２．環境とのかかわりを「拡がり」と「深まり」の２つの視点でとらえ、適切な援助の方法を理解し、説明することができる。
３．個別の環境要因と好ましいかかわり方をする活動を、具体的に考え、計画することができる。

◆授業目標◆
子どもは言葉を人間関係を含む全ての生活とかかわりながら、自然に獲得していく。そこで言葉の持つ意味や人の言葉の特質、その言葉を獲得する乳幼児の様子と成長・発達の流れについて事例を通して把握し、それに関わる保育者の役割について考えていきたい。
また、子どもの言葉環境を豊かにする文化財を授業の中で毎回紹介していく。それらを実演したり、創作したり、話し合ったりすることによって、自分自身の言葉の感性を磨き、豊かな感性と表現力を持った保育者をめざしてほしい。

◆授業内容・計画◆
幼児をめぐる環境のなりたちを理解し、何を目指して環境とのかかわりを実践し、どのように援助することが好ましいか検討する。基本的には、環境とのかかわりを、「拡がり」と「深まり」の二つの視点でとらえ、拡がりについては実物と接する体験を通して、深まりについては事例も参考にしながら考える。
また、近年その重要性を指摘する声が高まっている自然環境については、生命とのかかわりを中心に重点的に扱う。
授業の主な内容は以下の通り。ただし、時季に応じた話題や材料を活用する関係で、順番が前後することもある。
１．授業ガイダンス、幼児と環境（１）環境のなりたち
２．幼児と環境（２）環境とのかかわり
３．初秋の自然体験（１）秋の学内散歩
４．初秋の自然体験（２）秋の虫とのかかわり
５．初秋の自然体験（３）秋の植物とのかかわり
６．動物とのかかわり（１）ねらい７．動物とのかかわり（２）活動内容の検討
８．動物とのかかわり（３）実践上の注意
９．植物とのかかわり（１）ねらい
１０．植物とのかかわり（２）活動内容の検討
１１．事象（もの・こと）とのかかわり（１）
ねらいと活動内容の検討
１２．事象（もの・こと）とのかかわり（２）ものの機能に着目した作る活動
１３．季節感を活かした保育
１４．数量、文字とのかかわり
１５．社会とのかかわり及びまとめ◆授業内容・計画◆
第1回 オリエンテーション
第2回 絵本の読み聞かせについて
第3回 紙芝居の読み聞かせについて
第4回 保育に生かすお話の選び方 言語表現教材について
第5回 お話の世界を楽しむ（読み聞かせが上手になるために）
第6回ストーリーテリングについて
第7回 言葉の発達（１）言葉教育の目的
第8回 言葉の発達（２）言葉が出るまで 喃語から指さしへ
第9回 言葉の発達（３）一語文期 1歳児の言葉指導
第10回 言葉の発達（４）二語文から多語文へ
2歳児の言葉指導第11回 言葉の発達（５）一応の完成期
3､4歳児の言葉指導
第12回 言葉の発達（６）文字教育入門期
5､6歳児の言葉指導
第13回 ストーリーテリング実践発表
第14回 幼稚園教育要領 言葉について
言葉の問題について（言語障害とその対応）
第15回 まとめと評価
言語の保育教材とその活用◆準備学習の内容◆
第2回の授業には絵本を1冊持参する。
第3回の授業には紙芝居を1冊持参すること。
教育実習に備えて、季節や年齢に合ったものを準備すること。
授業で言語表現教材を作成するので、事前に通達した材料を準備しておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業時の提出物（課題を2つ課す）30%
ストーリーテリング実践発表20%
試験（幼稚園教育要領を含む）50%◆成績評価の方法◆
授業の３分の２以上に出席した学生に対して課す学期末のレ
ポート、および授業中に課した課題を総合的に考慮して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
保育にいかす言語表現教材 松本和美編著(株)みらい2014.4 予価￥1800◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。

◆参考図書◆『おはなしおばさんの小道具』藤田浩子著◆参考図書◆
授業中に適宜指示。
◆留意事項◆
教室内で子どもと環境について考えるだけでなく、普段から、身のまわりの子どもの姿、季節ごとの自然や人々の様子などに関心をもって目を向けてほしい。

― 19 ―（一声社）◆留意事項◆
はさみ、のり、色鉛筆、定規を使う作業を行うことがあるので、授業時持参してください。

253― 20 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆準備学習の内容◆
１回目の授業が始まる前に、幼稚園教育要領の第二章「ねらい及び内容」を読み、特に「（領域）環境」の部分は精読して、他の領域との関連性を把握しておくこと。授業開始後は、毎回の授業で示される課題と、次回までに十全に取り組んだうえで授業に臨むこと。

K07-0487.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0488.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55311500保育内容（表現）Ａ

科 目 名 55311600保育内容（表現）Ｂ

担 当 者 宇佐美

担 当 者 宇佐美

明子、神原

雅之

ク ラ ス ３Ｉ
期

間 前期

備

考

明子、神原

雅之

ク ラ ス ３Ｉ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
幼児は、日常生活の中で音楽や造形など既成の領域を軽やかに越えた姿を示す。幼児は生活や遊びの中で、イメージを自在に重ね合わせたり、自然で豊かな表現をみせてくれる。その表現
は、一人ひとり異なるやり方やこだわりがあり、豊かでありな
がら実はささやかな出来事であることが多い。保育者はその「表し」に気付き、一人ひとりのあるがままの姿を捉え、表しの内側にある心を感じ取る力（理解力）を持つことが必要である。
そこで本講では、幼児の優れた感性を育むためにどのように環境を整えたらよいのか共に考える。そして、個々の幼児の心に寄り添うことのできる質の高い保育（保育者）とは何かという視点から、必要な知識や技能を磨いていく。

◆授業目標◆
幼児の表現を理解する視点を得ること、そして保育者自身の感性を拓くことを中心とした「保育内容（表現）A」の内容を基礎とし、「保育内容（表現）B」では、日々の生活や遊びの中で、表現を育む体験の場を整えるための方法について考える。
加えて、幼児の表現に関わる際に必要な知識や技能を磨いていく。
◆授業内容・計画◆
1）夏休みの宿題 (ワークシート4 遊びの引き出しを作る)提出と発表、討議
2）3）文化と学び/見て・聴いて・触って・遊べる環境作り1、
24）教育実習にむけて表現活動の実際（教育実習ハンドアウト持参）5）6）触感覚を育てる遊び/弾き歌い⑤（ミニミニ発表会）
7）8）版画と絵の具の遊び/振り付け（子どもの歌に動きを付けてみよう）
9）10）紙工作で遊ぶ/伴奏付け１（I、IV、V、経過音）
11）12）染め織りの遊び/伴奏付け2（補助音、倚音、複三和音）13）表現活動を中心に保育プランをシミュレーションしてみよう(ワークシート5 保育プラン)
14)保育プランの発表と講評115)保育プランの発表と講評2◆授業内容・計画◆
1）ガイダンス/表現するとは(ワークシート1 音楽表現・造形表現とは)
2）子どもを見る(ワークシート2 表現の芽を見つける)
3）声を出す・声でかかわる
4）手で感じる・手で作る
5）音・色・形・手ざわり・動き(ワークシート3 五感とリズム･ハーモニー・コントラスト)
6）イメージと表現
7）8）描画活動の発達/弾き歌い①
9）10）幼児画に関する特徴/弾き歌い②
11）12）造形遊びの意義と種類/弾き歌い③
13）14) 造形活動の導入と展開について/弾き歌い④15)教育実習ハンドアウト第二部の遊びの事例について学ぶ◆準備学習の内容◆
予習復習の内容は保育内容(表現)Aと同様で、振り付け(子どもの歌に動きを付けてみよう)試験のための練習、保育プランのレポート提出、その他、造形遊びの教材準備が必要である。

◆準備学習の内容◆
毎回課せられる予習復習の内容は、テキストの「学習のまとめ」
への記入、次回の授業のための宿題、その他各種ワークシートである。また弾き歌いの試験のための練習や、造形表現のペー
パー試験の勉強が必要である。

◆成績評価の方法◆
レポート・ワークシートの内容と提出状況、授業への取り組み
方を総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆『子どもの表現を見る、育てる』今川恭子・宇佐美明子・志民一成編著（文化書房博文社）『0歳からの表現・造形』皆本二三江編著（文化書房博文社『幼児のための音楽教育』神原雅之監修(教育芸術社)『歌はともだち 3訂版』教芸音楽研究グループ(教育芸術社)◆成績評価の方法◆
ワークシートなどの提出物、教材研究や授業への取り組み方、
ペーパー試験などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『子どもの表現を見る、育てる－音楽と造形の視点からー』今川
恭子・宇佐美明子・志民一成編著（文化書房博文社）『0歳からの表現・造形』皆本二三江編著（文化書房博文社）『幼児のための音楽教育』神原雅之監修(教育芸術社)『歌はともだち 3訂版』教芸音楽研究グループ(教育芸術社)

音楽教育学科幼児教育専攻◆参考図書◆◆留意事項◆
若干の材料費がかかる◆参考図書◆◆留意事項◆
若干の材料費がかかる― 21 ―

254― 22 ―

K07-0489.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0490.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55311700教育課程総論

科 目 名 55311800養護保健指導担 当 者 松浦担 当 者 大嶺浩樹

ク ラ ス ３Ｉ
期

間 前期

備

考

智子

ク ラ ス ３Ｉ
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆

単 位 数 2

◆授業目標◆（１）幼児の発育・発達の特徴について説明できる。
（２）健康の維持増進・安全確保の方法について、留意点を述べることができる。
（３）傷病発生時の基本的な救急処置法を実施できる。
（４）保健指導の実際について理解を深め、簡単な保健指導が実践できる。

◆授業目標◆
幼稚園における教育課程について理解を深めるとともに、指導計画作成を考える。そこでは一般的な子どもではなく、目の前の一人ひとりの子どもの姿から生み出される計画とその計画を生み出す省察過程を考える。また個から「仲間」への人間関係の広がりや深まりを促す長期的な指導の在り方と子どもの遊びの充実の関連を考察する。
◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション
２．保育における実践と計画
３．教育課程とは教育課程の意義と編成の考え方
４．教育課程編成の実際
５．教育課程と指導計画
６．長期指導計画
年間指導計画期の指導計画
月の指導計画
７．短期指導計画
週の指導計画日の指導計画８．評価と省察（保育の事例と考察①）
９．個別指導計画（保育の事例と考察②）
10. ３歳児の計画と実践(事例考察をもとに①)
11. ４歳児・5歳児の計画と実践（事例考察をもとに②）
12. 「気になる子」と共にある保育の実際と計画（ビデオ観察と考察）
13. 幼保一元化（子ども園）の実践と展望
14. 保幼小連携の実践と実態
15.まとめと評価◆授業内容・計画◆
１）養護保健指導の意義、方法について考える。
２）救急処置（創傷１）：創感染について理解し、創傷を洗浄する根拠、重要性を知る。擦過傷、刺創の救急処置法を学ぶ。
３）救急処置（創傷２）：切創の救急処置法、止血法について学ぶ。
４）救急処置（熱傷、鼻出血）：熱傷の基本処置を理解する。鼻出血の処置ができる。
５）救急処置（頭部・腹部外傷、捻挫）：それぞれ救急処置の基本的知識について理解し、処置法を学ぶ。
６）発育・発達、生体のリズム：発育発達の概要を知る。体温・脈拍の正しい測定法を知る。
７）心と健康：心の健康問題とその対応策について知る。
８）アレルギー：免疫について理解する。心と体のつながりについて考える。
９）呼吸困難（気管支喘息、過呼吸症候群）：病態について理解し救急処置法を知る。痙攣発作の注意点を理解する。
１０）感染症（予防接種について）：日本の予防接種について理解する。予防接種の仕組みを知る。
１１）感染症:感染が成立する３条件を理解する。幼稚園、家庭で気をつける感染症を知り、予防法について理解する。
１２）食中毒：予防法を知る。手洗いの方法を知り、指導法を学ぶ。
１３）栄養：成長に関連する栄養素、食生活の重要性について理解する。
１４）歯と口、目：虫歯の予防、噛むことの重要性を知る。また、身近な目の病気を知る。
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
指導計画は計画した通りに頑に実施しなければならないのではなく、計画実施時に子どもの姿が予想と異なることもあり、子どもの実態に合った形での計画変更もありうる。
計画は子ども理解の上にあるので、文献や実習、ボランティア
活動を通して子ども理解の修練をすること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内レポート、筆記試験で総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
・授業内容に相当する教科書の範囲を前もって読んでおくこと。
・事前に提示された課題に取り組む。

◆参考図書◆
１．「心と体の１２章② 人の体は小宇宙」保健工房”麦”編（東山書房）２．
「手づくりカードがすぐできる！保健指導・学習材」戎利光、
寺沢秀一監修（東山書房）３．
「おもしろ健康教材：第４集、第５集、第７集」健康ふしぎ発見編集委員会編（健学社）６．「健康ふしぎ大発見！第１集」健康ふしぎ発見編集委員会編（健学社）７．「保健室のまなざしからとらえた健康教育」全国国立大学付属学校連盟養護教諭部会・編（東山書房）８．「こどもの病気の地図帳」鴨下重彦・柳澤正義監修（講談社）９．「子どもの栄養・食教育ガイド」坂本元子
編（医歯薬出版株式会社）◆教科書（使用テキスト）◆
浅見均編 他『子どもから学ぶ教育・保育課程論』大学図書出
版◆参考図書◆
随時配布◆留意事項◆
事例やビデオ観察等、保育の実際を多く取り上げる中で、積極的な関心を向けた意見がコメントシートに記されていること。

◆留意事項◆
・各自の予防接種歴、感染症罹患歴を前もって把握しておく。
・母子健康手帳が保存されている場合は持参する。
・日常生活における創傷（擦過傷、切創、刺創）、熱傷、鼻出血、捻挫の傷病発生場面で、自分が行った応急処置について整理しておく。
・健康管理、および救急処置法について、間違って理解していた知識を正し、可能な限り、その根拠も含めて考えるように心がける。

ディスカッション時には、「あなたならどうする・どう思う」を大切にしながら、意見を積極的に述べること。

― 23 ―

255― 24 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆『保育の中の保健 幼稚園・保育所での保健指導の理論と実践』巷野悟郎・高橋悦二郎 編（萌文書林）◆成績評価の方法◆
授業内レポート、筆記試験、授業の取り組み意欲を総合的に評価する

K07-0491.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0492.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55311900教育方法論

科 目 名 55312000遊び研究

担 当 者 西原担 当 者 後藤彰宏

ク ラ ス ３Ｉ
期

間 後期

備

考

紀子

ク ラ ス ４Ｉ
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
教科中心の教育ではない幼児教育（＝保育）の方法について学ぶ。
幼稚園教育要領や保育所保育指針が改訂され、理念としては「子どもに則した保育」や「子ども主体の生活」が尊重されるようになった。しかし、どうすればそれが実現できるのかは、今もなお保育者や保育研究者の課題である。
この講義では、以下の２つの点について学ぶ。
第１に、幼児教育の「方法」という言葉が意味する範囲と内容を学ぶ。「何を用いてどう教えるのか」が方法であるとすれば、「何を用いて」に関わる部分である。
第２に、どうすれば子どもに則した保育ができるのかを、倉橋惣三の『幼稚園真諦』を読みつつ考える。

◆授業目標◆
子ども達の成長に寄り添い導くための、遊びに関する広い知識と技術を習得することが主たる目的である。授業では児童文化を概観し、遊びの意義を理解し、子どもたちの発達段階を踏まえたうえで、臨機応変に実践できる力をつけることが望まれる。
授業の前半では、教育実習を見据えて主に教材研究を行う。後半は、教育実習で収集した事例を基に、遊びを通して子どもがどのように成長していくのかを考える。
◆授業内容・計画◆
1 遊びの意義について
2 実習に向けて、あそび歌やパネルシアター等の創作・演じ方 ①
3 実習に向けて、あそび歌やパネルシアター等の創作・
演じ方 ②
4 実習に向けて、あそび歌やパネルシアター等の創作・
演じ方 ③
5 3～4歳児の遊びと児童文化財について
6 5～6歳児の遊びと児童文化財について
7 児童館ビデオを観て、こどもの遊びの中に大人としてどう関わるかを考える
8 教育実習で収集した遊びの事例を紹介する①
9 教育実習で収集した遊びの事例を紹介する②
10 1～2歳児の遊びと児童文化財について
11 小学生低学年の遊びと児童文化財について
12 遊びや劇活動、絵本などにイメージして音楽をつける方法①
13 遊びや劇活動、絵本などにイメージして音楽をつける方法②
14 オリジナル遊び歌集発表 提出
15 まとめ◆授業内容・計画◆
第１回：保育方法とは何か（１）～保育はどのように成り立っているか
第２回：保育方法とは何か（２）～保育をどう見るか
第３回：保育の構造（１）～子どもの発達と生活
第４回：保育の構造（２）～保育と計画
第５回：保育の構造（３）～保育者の援助方法
第６回：保育方法の変遷（１）～大正期まで
第７回：保育方法の変遷（２）～昭和から現代
第８回：『幼稚園真諦』を読む（１）～教育における目的と対象
第９回：～『幼稚園真諦』を読む（２）～保育案の意義
第１０回：～『幼稚園真諦』を読む（３）～保育課程の実際
第１１回：保育者の役割（１）～関係の中の幼児理解と役割
第１２回：保育者の役割（２）～意識化しにくい役割
第１３回：保育方法と保育計画の実際（１）～３歳児の生活
第１４回：保育方法と保育計画の実際（２）～４、５歳児の生活
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。

※6月に実習が入るため授業内容は前後することがある。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組み・態度、小レポート）と期末レポー
ト◆教科書（使用テキスト）◆（1）『保育方法の探究』［第2版］柴崎正行編著（建帛社）（2）倉橋惣三文庫（1）『幼稚園真諦』倉橋惣三（フレーベル館）（3）『幼稚園教育指導資料第３集 幼児理解と評価』 文部省、
チャイルド社発行◆成績評価の方法◆
毎時間の課題の成果、授業への取り組み、遊び歌集を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてその都度指定する。

◆参考図書◆『育ての心（上・下）』 倉橋惣三（フレーベル館）『子どもに生きた人・倉橋惣三の生涯と仕事（上・下）』森上史朗（フレーベル館）『子どもたちの100の言葉 イタリア/レッジョ・エミーリア市の幼児教育実践記録』 学研『保育形態論の変遷』橋川喜美代（春風社）◆参考図書◆
あそびうたハンドブック(カワイ出版）
いっしょにあそぼう！みんなのあそびうた(アドグリーン出版）◆留意事項◆
遊びを実際に行うので、動きやすい服装、靴で参加すること。
若干の材料費が必要である。

◆留意事項◆
特になし― 25 ―

256― 26 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆準備学習の内容◆
・オリジナル遊び歌集を作るために色々な書籍を調べ、ひとつの遊びでも様々なあそび方があることを知り、自分に合ったものを探してくる。
・パネルシアターの演じ方や絵本などの読み聞かせを各自練習してくる。

K07-0493.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0494.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55312100保育臨床Ａ

科 目 名 55312200保育臨床Ｂ

担 当 者 古川担 当 者 西原聡

ク ラ ス ４Ｉ
期

間 前期

備

考

彰宏

ク ラ ス ４Ｉ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
幼稚園や保育園といった保育の現場では、子どもに寄り添い、保護者の悩みに耳を傾ける姿勢が求められる。言い換えれば、カウンセリングに関する知識や技能が保育者には必須であるといえる。そこでこの授業では、カウンセリングに関する基本的な知識や技能を身につけ、それを実践できるようになることが目標である。

◆授業目標◆
一般的な対応では保育することが難しい子どもを、どのように理解し、どのように援助し、育てることができるかを学ぶ。より具体的には、すぐれた実践事例の検討を数多く行うことで、「カウンセリングマインド」「保育臨床」の考え方を生かした幼児理解の実際と、子どもと保護者の援助方法の実際を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
1. 「保育臨床」というアプローチの定義と意義
2. 「保育臨床」・「カウンセリングマインド」と幼児理解（1）3. 「保育臨床」・「カウンセリングマインド」と幼児理解（2）4.さまざまなこだわりがある子どもの保育（1）─「落ち着きな
く」動き回る子どもとのかかわり
5. さまざまなこだわりがある子どもの保育（2）─トイレに行かない
6. さまざまなこだわりがある子どもの保育（3）─「パニック」
を起こす
7. 集団生活にさまざまな困難を感じている子どもの保育（1）─言葉が「通じない」
8. 集団生活にさまざまな困難を感じている子どもの保育（2）─順番を待てない
9. 集団生活にさまざまな困難を感じている子どもの保育(3) ─
他児とかかわらない10. 友達とうまくかかわれない子どもの保育（1）─他の子どもの持っているものをとる
11.友達とうまく係われない子どもの保育（2）─他の子どもを叩いたり噛んだりする
12. 保育者間の連携と保護者との連携（１）─特に配慮を必要とする子どもの集団活動参加
13. 保育者間の連携と保護者との連携（２）─行事をめぐっての連携
14. 保育者間の連携と保護者との連携（３）─小学校入学をめ
ぐっての連携15. まとめ：一人ひとりの子どもを中心に考える保育計画の考
え方と保育臨床◆授業内容・計画◆
以下の計画に沿って授業を進める
第1回 自己とは、他者とは
第2回 自己理解のすすめ
第3回 自己を振り返る
第4回 カウンセリングとは
第5回 カウンセリングの技法
第6回 ラポールの形成とその重要性
第7回 カウンセリングマインドとは何か
第8回 カウンセリングマインドの獲得に向けて
第9回 カウンセリングマインドに沿った対応
第10回 ロールプレイングを用いた実践的な練習
第11回 保護者の心理を考える
第12回 保護者への対応ほうほうを考える
第13回 障害のある子どもの対応を知る
第14回 再び、自己を振り返る
第15回 まとめと試験◆準備学習の内容◆
参考資料をあらかじめ配布するので、授業までにしっかりと読んでくることが基本である。
◆成績評価の方法◆
試験によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを用いる。
◆参考図書◆
授業内で紹介する。

◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義・発表内容に相当する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。

◆留意事項◆
授業時間開始と同時に出席をとる。遅刻は認めない。

◆教科書（使用テキスト）◆（1）『障害児保育入門～どの子にもうれしい保育をめざして～』
野本茂夫監修, ミネルヴァ書房（2）『幼稚園教育指導資料第２集 家庭との連携を図るために』
文部省 世界文化社発行◆参考図書◆（1）『幼児理解と保育援助』 森上・浜口編、ミネルヴァ書房（2）『障害をもつ子のいる暮らし』 毛利子来・山田真・野辺明
子編、筑摩書房（3）『臨床の知とは何か』 中村雄二郎、岩波新書◆留意事項◆
発表とその検討を中心とする演習である。従って、出席と討議への参加を重視する。

― 27 ―

257― 28 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、授業内発表、期末レポートの総合評価K07-0495.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0496.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55312900教職実践演習（幼稚園）

科 目 名 55312300教育実習Ⅰ

担 当 者 西原担 当 者 西原彰宏

ク ラ ス ４Ｉ

彰宏

ク ラ ス ３Ｉ期

間 後期

単 位 数 2備考 教育実習Ⅱ履修者のみ

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
個々の子どもの特性に応じた対応と集団指導の両立、家庭との連携の実際、子どもの安全等に関するさまざまな事例の検討・（1）教員の役割、（2）教職の意義、（3）職務内
討議を通じて、容等を統合的に理解しているか、また理解内容を保育の実践に適切に生かすことができるかを確認する。最終的に、個々の子どもの特性や状況に応じた指導力を高め、親の悩みと要望に対応する力を身につけることで、クラス運営の力を高めることを目標とする。

◆授業目標◆
幼稚園教員の仕事は多岐にわたる。保育中の働きだけでなく、保育前の環境の準備、保育後の片づけと反省、保育の準備、園の運営に関わる事務等である。これらを間近に見、知ることが一つの目標である。
もうひとつの目標は、保育の中で子どもが活動する姿と教師の働きを間近に観察することである。そこから、子どもの生き生きとした心の動きを感じ取ること、先生の配慮を読み取り、実習録に記録として残すことをめざす。
授業では、幼稚園における１週間の実習を実りあるものにするために、実習記録の書き方、保育の仕事の楽しさと厳しさ、教員としての服務態度、子ども理解の深め方等を修得する。

◆授業内容・計画◆
第 1回教職実践演習の目的と目標
第 2回教育実習の反省と履修ノートによる自己把握
第 3回集団活動と一人一人に応じる指導（事例と考察）◆授業内容・計画◆
第１回：実習のスケジュールと本授業の計画・実習の準備について
第２回：実習の心構えと自己課題の明確化
第３回：実習録の書き方の指導（１）─記述と保育者の計画の関連
第４回：実習録の書き方の指導（２）─記述例から考える
第５回：実習第６回：実習後の反省とまとめ（１）─グループ・ディスカッ
ションとその報告
第７回：実習後の反省とまとめ（２）─振りかえりと自己課題の発見
第８回：観察の要点（１）─何を見るのか
第９回：観察の要点（２）─長期・短期の計画と個々の子どもの指導計画
第１０回：部分実習指導案の作成（１）─指導案の意味と書き方
第１１回：部分実習指導案の作成（２）─発表と批評
第１２回：教材研究（１）─目的とまとめ方
第１３回：教材研究（２）─発表と批評
第１４回：責任実習指導案の作成（１）─実習記録と計画のつながり
第１５回：責任実習指導案の作成（２）─発表と批評

第 4回

ゲスト・ティーチャーを迎えて：子どもの安全と指導
計画（園内・園外活動、行事）
第 5回事例検討１ 活動から抜けていこうとする子どもにどう対応するか
第 6回事例検討２ 集団での造形活動と一人一人に応じた指導（１）～造形活動の中で行う個別の子ども
理解
第 7回事例検討３ 集団での造形活動と一人一人に応じた指導（２）～造形活動の中で行う個別の指導
第 8回事例検討４ 集団での音楽活動と一人一人に応じた指導（１）～音楽活動の中で行う個別の子ども
理解
第 9回事例検討５ 集団での音楽活動と一人一人に応じた指導（２）～音楽活動の中で行う個別の指導
第10回 事例検討６ 子どもの発達に応じた指導（１）～個々の子どもの発達を知る
第11回 事例検討７ 子どもの発達に応じた指導（２）～個々の子どもに応じた指導の工夫
第12回 家庭との連携と保育計画（事例と考察）
第13回 事例検討８ 地域との連携と保育計画
第14回 事例検討９ 幼稚園から小学校への移行と小学校との連携第15回 まとめ（授業のまとめと履修ノートの完成）◆準備学習の内容◆
テキスト２冊のうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
実習園の評価、オリエンテーション参加、授業内討議への参加、各種提出物によって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆（１）『幼稚園教育指導資料第１集 指導計画の作成と保育の展
開』文部省、フレーベル館発行（２）『教育実習ハンドアウト』（幼児教育専攻教員作成、授業内
配付）◆成績評価の方法◆
討議への参加の積極性、小レポートの作成と提出、期末レポー
トを総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆『幼稚園教育指導資料第３集 幼児理解と評価』 文部省、チャ
イルド社発行『手あそび・ゆびあそび・うたあそびベスト１０』 アド・グリー
ン企画出版『手あそび・うたあそび；ちいさいなかま編集部』 草土文化
『わらべうた 目あそび・手あそび・足あそび』 佐藤喜代子
編著 草土文化◆参考図書◆（1）『障害児保育入門～どの子にもうれしい保育をめざして～』
野本茂夫監修, ミネルヴァ書房（2）『新編 若い父母へのメッセージ』毛利子来, ちくま文庫◆留意事項◆
教職に関わるすべての科目のまとめを行なうとともに、保育者としての総合的で実践的な力をつけることをめざす。出席と討議への参加を重視する。

― 29 ―◆留意事項◆
実習は、仕事の実習であり、子どもと幼稚園に対する社会的責任を伴う。また、実習は、実習園の完全な好意によって成り立っている。誠実に努力することは実習生の義務である。したがって、諸々の手続きの遵守、オリエンテーション・授業への参加は、単位認定の必須要件であることに注意すること。

258― 30 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆準備学習の内容◆
幼稚園教育指導資料第４集『一人一人に応じる指導』を復習す
るとともに、幼稚園教育指導資料第２集『家庭との連携を図る
ために』を読んでおくこと。

K07-0497.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0498.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55312400教育実習Ⅱ

科 目 名 55312500教科科目（国語）

担 当 者 西原担 当 者 新藤彰宏

ク ラ ス ４Ｉ
期

間 前期

備

考

久典

ク ラ ス ２Ｉ
単 位 数 4

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
教育実習Iでの学びを深化するための３週間の実習と、その事
前、事後指導を中心とする。
保育の場は、子どもと子ども、子どもと大人（職業保育者・親）、
大人と大人の間の関わり合いからそれぞれの学びが生まれる共同の学びの場である。この学びの共同体に、自分の目的意識をもって積極的に参加し、そこで得た体験を省察し、幼稚園教員の仕事を内側から知り、自分の保育者としての課題を見つける。

◆授業目標◆
幼児期は、言語を旺盛に獲得しながら日々成長する時期であり、この時期の指導にあたる者にとっては、正しい言語の知識と豊かな言語感覚が必要とされる。また、幼児が、小学校の国語科をはじめとする様々な教科等の学習に円滑に順応していくことができるようにするためにも、国語科の学習指導に関する基本的な事項について理解を深めておくこと必要がある。
本講義は、言語の教育の立場に立った国語科教育の基礎的な内容や学習指導の方法等について、小学校学習指導要領「国語」の理念に沿って理解を深めるとともに、言語についての正しい知識と技能を習得し、言語能力の向上と言語感覚を磨くことを通して、言語の教育に携わる者に求められる資質能力を養う。

◆授業内容・計画◆
第１回：教育実習IIの意義と服務、実習のスケジュール
第２回：教育実習録Iの分析と教育実習IIの課題の理解
第３回：指導計画の作成と演習～日々の記録から計画へ
第４回：指導計画の作成と演習～部分実習指導案の作成
第５回：指導計画の作成と演習～責任実習指導案の作成
第６回：指導計画の作成と演習～責任実習指導案の発表とまとめ
第７回：実習第８回：実習第９回：実習第１０回：実習体験のまとめとグループによる話し合い（１）─振り返りの作成と相互報告
第１１回：実習体験のまとめとグループによる話し合い（２）─相互報告とまとめ
第１２回：.実習の反省と自己課題のまとめ
第１３回：実習の成果レポートの作成
第１４回：レポートのクラス内発表とまとめ
第１５回：実習体験の発表と討議（３、４年生合同）◆授業内容・計画◆
１．国語科教育の果たす役割と人間形成
２．国語科の学習指導の目標と内容の構造
３．学習指導要領の内容の理解と学習指導
４．各領域の学習内容と学習指導の実際
５．各領域の学習と言語活動
６．「話すこと・聞くこと」の教材研究（ディベート）７．「書くこと」の教材研究①（手紙文）
８．「書くこと」の教材研究②（新聞）９．「読むこと」の教材研究①（絵本の読み聞かせ①）
１０．「読むこと」の教材研究②（絵本の読み聞かせ②）
１１．「書くこと・読むこと」の教材研究①（演劇①）
１２．「書くこと・読むこと」の教材研究②（演劇②）
１３．「書くこと・読むこと」の教材研究③（演劇③）
１４．国語科教育における幼小連携の在り方
１５．国語科の学習指導のまとめ◆準備学習の内容◆
テキスト３冊のうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・自分自身の言語能力（話すこと・聞くこと、書くこと、読む
こと、言語事項）を客観的に評価し、これまでの学校教育によって学び、身に付けてきたことを整理しておくこと。
・幼児期における言語獲得、言語能力の伸長について、自分自身の体験、実際に幼児に触れた体験等から自分の考えを整理しておくこと。

◆成績評価の方法◆
実習幼稚園による評価を基本とし、準備段階と実習後の課題提出、授業への参加度を総合して評価する。

◆参考図書◆『幼稚園教育指導資料第３集
ルド社発行◆成績評価の方法◆
授業内試験、ワークシート・作品等の提出状況及び内容によって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
小学校学習指導要領解説「国語編」（平和２０年８月刊）文部科
学省（東洋館出版社）◆参考図書◆「しょうがくせいのこくご １年 上・下」（平成２３年度版小学校教科書。三省堂）。その他、授業中に必要に応じて指示する。

幼児理解と評価』文部省、チャイ◆留意事項◆
実習は、実習園の完全な好意によって成り立っている。この好意に応える熱意と責任感を持っていない場合は、単位修得は難しいことを充分自覚して、授業と実習に臨んでほしい。

― 31 ―◆留意事項◆
授業では、積極的に発言し、主体的に学ぶよう心がけてほしい。

259― 32 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆（１）『教育実習ハンドアウト』（教育実習Iで使用したもの）（２）『幼稚園教育指導資料第４集 一人一人に応じる指導』文部省、フレーベル館発行（３）『幼稚園教育指導資料第１集 指導計画の作成と保育の展
開』文部省、フレーベル館発行（教育実習Iで使用したもの）
なお、実習で使用する 『教育実習録II』は授業内で配付する。

K07-0499.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0500.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55312600教科科目（図画工作）科 目 名 55312700教科科目（体育）担 当 者 宇佐美

担 当 者 和田明子

ク ラ ス ２Ｉ
期

間 後期

備

考

春恵

ク ラ ス ２Ｉ
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
変わりゆく小学校図画工作科の実例を挙げながら、新しい学力
観に立つ授業を創造していくための基礎を学ぶ。ここで学習した内容が、乳幼児期から学童期に至る育ちと学びのあり方を俯瞰する力に結びつくようにする。

◆授業目標◆
遊びを通して、子供たちが楽しみながら主運動に繋がる動きを経験することで、できる喜びを味わえる指導方法を身につけるる。
◆授業内容・計画◆
子供たちの体力低下が指摘されていることから、運動遊びを通して、体力を高める運動方法を学ぶとともに、運動することの楽しさや喜びを味わう事のできる指導法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
1）ガイダンス(ワークシート1 自分の小学生時代を振り返る)
2）総合的な学習の時間で実施された陶芸家の授業から、良い授
業悪い授業について考える(ワークシート2 工夫されていた点についてなど)
3～9）テキストにそって新しい学習指導要領の内容を理解する
新しい学習指導要領の視点/各学年のめざすもの/創造する
楽しさを育む教材/体験に根ざした鑑賞教育/評価の視点/
他教科との関連/幼小中の接続期の問題など(ワークシート3 同じ教材を低学年と高学年で取り組んだ場合)(ワークシート4 総合的な学習の時間の事例ビデオを鑑賞して)10～14）教材研究 影絵
色（光）や形、言葉、動き、音楽などの総合的な表現活動
を通して、他者と関わりながら影絵を完成させる過程において育つものを考える(ワークシート5 影絵上演のために必要な仕事分担とタイム
テーブル)
15) 影絵上映と討論
レポート「図画工作の授業をつくる」を提出

1） 授業ガイダンス
2） 体ほぐしの運動
多様な動きをつくる運動遊び ①3） 体ほぐしの運動
多様な動きをつくる運動遊び ②4） 表現遊び
身近な題材の特徴をとらえて踊る ①
5） 表現遊び
身近な題材の特徴をとらえて踊る ②
6） リズム遊び
リズムに乗って踊る ①
7） リズム遊び
リズムに乗って踊る ①のまとめ
8） リズム遊び
リズムに乗って踊る ②
9） リズム遊び
リズムに乗って踊る ②のまとめ
10）リズム遊び
リズムに乗って踊る ③
11）リズム遊び
リズムに乗って踊る ③のまとめ
12）ミニオペレッタ
シナリオを考え、歌と踊りを創作する
13) ミニオペレッタ
シナリオを考え、歌と踊りを創作する
14) ミニオペレッタ
作品をまとめ、リハーサルを行う
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業内に配布されるワークシートに記入まとめをすることで、授業の要点について復習する。
教材研究「影絵」の資料を収集・持参し、授業内のグループワー
クを円滑にすすめる。
◆成績評価の方法◆
レポートやワークシートなどの提出物、教材研究への取り組みの状況などを総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
小学校学習指導要領解説を事前に読んでおくこと。

◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
1．授業内テスト
2．平常授業への取り組みにより評価する。

◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて資料配布する。
◆参考図書◆
必要に応じて掲示する。
◆留意事項◆
実技を伴う授業を行うので運動ができる服装（運動着、体育館
シューズ）を用意すること。

― 33 ―

260― 34 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆『小学校学習指導要領の解説と展開 図画工作編』安彦忠彦監修/藤江充・三澤一実編著（教育出版）

K07-0501.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0502.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55312800教科科目（生活）科 目 名 55740500表現教育研究Ａ

担 当 者 新藤担 当 者 鈴木久典

ク ラ ス ２Ｉ
期

間 後期

備

考

恭介

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
小学校「生活科」は、具体的な活動や体験を通して、自分と身近な人々、社会及び自然とのかかわりを学んでいく教科であり、就学前の保育園・幼稚園等における教育とも深くつながりをもつ教科である。特に、「気付き」を重視する点で系統性が求められる。また、小学校３年生以降の教科学習や「総合的な学習の時間」とも深い関連をもって展開される科目である。
本講義では、「生活科」の趣旨を踏まえながら、目標、内容・方法、指導、評価について実際に体験しながら理解していくことをねらいとする。最終的には、こうした理解に基づき、幼小連
携の視点から、幼稚園教育等の内容を構想できる力を養う。

◆授業目標◆
江戸の祭囃子、獅子舞を実習することで、笛、太鼓、舞の基本的技術を身につけ、日本の伝統音楽を理解する。

幼音・幼教◆授業内容・計画◆
１ 日本の伝統音楽
２ 笛の種類と性質
３ 笛の実習（１）４ 笛の実習（２）５ お囃子の歴史と現状
６ 太鼓の種類と性質
７ 太鼓の実習（１）８ 太鼓の実習（２）９ お囃子の実習
１０ 伝統音楽の中の舞
１１ 舞の実習（１）
１２ 舞の実習（２）
１３ お囃子と舞による総合表現（１）
１４ お囃子と舞による総合表現（２）１５ まとめ◆授業内容・計画◆
１．ガイダンス（就学前教育と小学校）
２．小学校低学年の子供たちの実態と「生活科」
３．生活科の誕生と変遷
４．生活科の目標及び内容１（生活科の構造）
５．生活科の目標及び内容２（生活科の指導計画作成上の配慮
事項）
６．生活科で育てたい能力
７．教材研究と活動の開発Ⅰ「植物園を創ろう①」（植物園の教育的意義）
８．教材研究と活動の開発Ⅰ「植物園を創ろう②」（具体的な学
習活動と配慮事項）
９．教材研究と活動の開発Ⅰ「植物園を創ろう③」（研究発表会）
１０．教材研究と活動の開発Ⅱ「生き物とかかわろう①」（生き物とのかかわりの教育的意義）
１１．教材研究と活動の開発Ⅱ「生き物とかかわろう②」（具体的な学習活動と配慮事項）
１２．教材研究と活動の開発Ⅱ「生き物とかかわろう③」（研究発表会）
１３．生活科の指導・支援の基本、表現活動と評価
１４．生活科の理念と少々連携教育の在り方
１５．生活科の学習のまとめ◆準備学習の内容◆
太鼓と鉦は口唱歌で文句（フレーズ）覚え、それを音にします。音符ではなく言葉での音楽表現です。文句をしっかり覚え、暗譜で演奏します。
笛は音作りに時間がかかります。笛の音を出す為の口の形を作るには、口のまわりの筋肉を鍛える必要があります。毎日の練習のつみ重ねが笛の持つ最高音まで出せる技術を身につけてくれます。毎日でも笛を口に当てること。
◆成績評価の方法◆
授業内テスト◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で紹介します。
◆参考図書◆
授業内で紹介します。
◆留意事項◆
プラスチック製笛（1500円）とバチ（1000円）を購入してください。詳細は第１回の授業で説明します。

◆成績評価の方法◆
授業内試験、教材研究への取組・発表状況、ワークシート等の提出状況・内容等によって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
小学校学習指導要領解説「生活編」（平和２０年８月刊）文部科学省（日本文教出版）◆参考図書◆「どきどきわくわく あたらしいせいかつ 上・下」（平成２３
年度版小学校教科書。東京書籍）。その他、授業中に必要に応じて指示する。
◆留意事項◆「教材研究と活動の開発」においては、各自で小道具類や文房具類などの準備が必要な授業がある。その都度、具体的に指示する。

― 35 ―

261― 36 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆準備学習の内容◆
・幼稚園・保育園、小学校時代、園庭・校庭や園舎・校舎の周辺、近くの公園等、自然と触れ合った学習経験を１～２つ思い出し、その内容と印象、学んだことについて発表できるようにしておくこと。

K07-0503.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0504.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55740600表現教育研究Ｂ

科 目 名 55343500美術Ａ

担 当 者 宇佐美

担 当 者 宇佐美明子

ク ラ ス ３期

間 後期集中

備

考

必修コース
略
号

明子

ク ラ ス ２Ｉ，３．４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

幼音・幼教

単 位 数 1

幼教

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
幼児教育に携わるものにとって必要な表現教育の技術を習得する。

◆授業目標◆
美術教育が担う役割は多様であるが、この授業では様々な美術作品の制作をするなどして、学生自身の感性を高めることや自己発見を促すことと同時に、教育者として必要な基礎造形の知
識と技術を身につけることを主眼としている。美術演習に対して苦手意識を持つものほど履修してほしい。なぜならば、教師の苦手意識はそのまま子どもたちに反映されるからである。
「伸び伸びとした表現ができない」「手が動かない」といわれる
現代の子どもたちに対応する力を授業の中から積極的に学び取って欲しい。

◆授業内容・計画◆
毎回その道の達人の技を鑑賞し実技指導を受ける
一日目 絵本を歌う：伊藤義明氏
多種多様な絵本の紹介がある。それぞれの絵本が持つイメージをより豊かに膨らませることができる
よう、絵本を歌うことなど音楽と結びつけて考える。

◆授業内容・計画◆
1）ガイダンス2）絵本製作
造形的な視点からみた絵本の種類と特徴についての講義
3）絵本の装丁
ミニチュア絵本製作
4) 色彩構成 基本的な色彩論
5) 色彩構成 色彩構成演習1
6) 色彩構成 色彩構成演習27) 大型ダンボール遊具製作(ダンボールの材質や加工方法につい て)
8) 大型ダンボール遊具製作(子どもの遊びや動き体格などを考慮 した遊具の設計)
9) 大型ダンボール遊具製作 大型ダンボール遊具の設計図をト
レース10) 大型ダンボール遊具製作 大型ダンボール遊具の加工1(カット)11) 大型ダンボール遊具製作 大型ダンボール遊具の加工2(組み立て)12) 大型ダンボール遊具製作 大型ダンボール遊具の加工3(装飾)13) オリジナル絵本の仕上げ
14) 色彩構成の仕上げ
15）まとめ

二日目 人形劇／ペーパークラフト：黒須和清氏
前半は、身近にある衣料品や台所用品で作られた人形による、劇や遊び歌の紹介があり、後半は、遊べるおもちゃを作る。いずれも教育者にとって教材研究が重要であることが理解できるだろう。
手ぬぐいやセロテープなど、細々とした持ち物が必要になる。事前に掲示するので見落とさないように。
三日目 遊び歌：後藤紀子氏
伝承遊びからオリジナルの曲まで、30曲あまりの遊び歌を紹介しながら、各年齢ごとで違う子どもたちの反応や遊び方、アクシデントへの対応など
きめ細かくレクチャーする。動きやすい服装で参加すること。
◆準備学習の内容◆
一日目 自分の好きな絵本を一冊選び持参すること。事前に子どもに読み聞かせる練習をしておく。
二日目

持ち物が多いので落としが無いように準備すること。

三日目

自分が知っている遊び歌で、実際に子どもと遊んでみる。あるいはシュミレーションしてみる。

◆成績評価の方法◆
毎回レポートを提出する◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて資料を配布する◆成績評価の方法◆
提出作品の内容と授業への参加状況を総合的に評価する。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
幼児教育専攻の学生は『0歳からの表現・造形』皆本二三江編著（文化書房博文社）を購入する。
幼児教育専攻以外の学生には随時プリントを配付するため、テキストは購入しなくてもよい。

◆留意事項◆
授業内容を参照◆参考図書◆◆留意事項◆
欠席が多いと提出作品の完成が難しくなる。若干の材料費がかかる。美術Bと続けて履修することが望ましい― 37 ―

262― 38 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆準備学習の内容◆
オリジナル絵本の素材は紙、布など各自が決定してすすめるた
め、材料が揃わないとすすまない。図書館や書店で参考になる絵本を探すこと。
大型ダンボール遊具の設計はグループワークで行なう。各グ
ループで協力して参考資料を探すこと。

K07-0505.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0506.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55343600美術Ｂ

科 目 名 55343700美術Ｃ

担 当 者 宇佐美明子

担 当 者 宇佐美

ク ラ ス ２Ｉ，３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

明子

単 位 数 1

必修コース
略
号

幼教

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
美術教育が担う役割は多様であるが、この授業では様々な美術
作品制作をするなどして、学生自身の感性を高めることや自己発見を促すことと同時に、教育者として必要な基礎造形の知識と技術を身につけることを主眼としている。美術演習に対して苦手意識を持つものほど履修してほしい。なぜならば、教師の苦手意識はそのまま子どもたちに反映されるからである。「伸び伸びとした表現ができない」「手が動かない」といわれる現代の子どもたちに対応する力を授業の中から積極的に学び取って欲しい。

◆授業目標◆
子どもたちは日常生活の中で、造形や音楽などの領域にくくられることなく、形・色・音・動きなどの要素を自在に重ね合わせ豊かな表現をしている。このような子どもたちに寄り添い環
境を整えていくためには、指導者自身が自由な表現者であり、音や色と遊べる柔軟な感性と技術が求められる。これは、教育者に限らず、音楽を愛好する全ての学生が、自身の感性を高めるために必要な体験であろう。
この授業では、視覚以外で感じたことを描くなどして、五感を開くとともに、デッサン、静物画、色彩構成、立体構成などの演習をとおして基礎造形の力を高める。

◆授業内容・計画◆
1）陶芸 弥生笛の制作
2) 紙粘土でデッサン(五感を働かせて食べ慣れている食材をつくる)
3)鉛筆デッサンのポイント
講義と演習
4)紙粘土の彩色とニス仕上げ
陶芸の釉薬がけ
5)手踊り人形製作(劇遊びのための人形あれこれ 簡単な製図と人形のデザイン)6)手踊り人形の加工
7)手踊り人形の染色
8)民族楽器カリンバ制作 木工加工の基礎(材料の特徴、工具の使い方など)
9)カリンバのデザイン
10)カリンバの加工1 金属・竹加工
11)カリンバの加工2 塗装
12)カリンバの加工3 組立て
13)手踊り人形の仕上げ
14)カリンバの仕上げ
15)まとめ◆授業内容・計画◆
1）ガイダンス (ワークシート1,2)
美術と音楽に対する先入観をさぐる
自然界のリズム、ハーモニー、バランスを探す
2）色彩構成①線と形から考える(ワークシート3)
味を色にする/匂いを描く（描画、色鉛筆、貼り絵など）
3）色彩構成②
音を形にする、色にする（描画、色鉛筆、貼り絵など）
4～14）自由製作
各自のテーマを設定し制作のための計画を練る
課題の例
・演じるための道具作り
パネルシアター、紙芝居、芝居の小道具などから各自のテーマにそって選択する。
・手作り楽器演じるための道具としての楽器、演奏を目的とした音具など各自のテーマにそって選択する。
・音楽を描く
イラストレーションなど
・その他、描画（デッサン、水彩画、絵本制作など）、木工 芸など
15）作品の発表◆準備学習の内容◆
美術Aと異なる点は、美術Bはどの作品も個人制作である。様々な素材を加工し制作するため、美術C.Dを履修した場合など、
自由課題への自信を生む。しかし、欠席が続くと授業内での作品完成が難しい。また、手踊り人形の染料や布、紙粘土のモデ
ルとなる食材は、各自で準備しなければならない。これが滞るとすすまない。

◆準備学習の内容◆
自由制作のための材料は各自が揃える必要がある。
◆成績評価の方法◆
自由作品とワークシートの提出、授業への参加状況を総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
幼児教育専攻の学生は『0歳からの表現・造形』皆本二三江編著（文化書房博文社）を購入する。
幼児教育専攻外の学生には随時プリントを配付するので、テキストは購入しなくてもよい。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜資料を配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
美術ABを履修済みであることが望ましい。

◆参考図書◆◆留意事項◆
若干の材料費がかかる。美術Aと続けて履修することが望ましい。

― 39 ―

263― 40 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆成績評価の方法◆
提出作品の内容と授業への参加状況を総合的に評価する。

K07-0507.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0508.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55343800美術Ｄ

科 目 名 55343100演劇Ａ

担 当 者 宇佐美

担 当 者 太宰明子

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

久夫

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1期

間 前期

単 位 数 1備

考 履修人数制限科目

50名

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
子どもたちは日常生活の中で、造形や音楽などの領域にくくられることなく、形・色・音・動きなどの要素を自在に重ね合わせ豊かな表現をしている。このような子どもたちに寄り添い環
境を整えていく教育者には、自身が自由な表現者であり、音や色と遊べる柔軟な感性と技術が求められる。これは、音楽を愛好する全ての学生にとっても、その感性を高めるために必要な体験であろう。この授業では、デッサンなどの演習をとおして基礎造形の力を高めていくこともできるが、最終的には学生それぞれの専門領域に役立つ美術作品の制作としてまとめることが望ましい。これまでは、イラストレーション・楽器・絵本の制作などがあった。

◆授業目標◆
本講座は幼児教育の領域「表現」の中でも身体表現に特化した内容に取り組む。子どもの表現について、その方法や事例を習得する前に必要とされる、指導者の表現資質の開発と向上を目標とする。
指導者の表現資質開発の為に有効とされる演劇的手法に基づいた各種レッスンやエクササイズに取り組む。演劇的とあるように演劇そのものを行うのではない。身体表現能力向上のための各種レッスン・エクササイズの中から、主に集中力・感覚力・想像力などの基礎レッスンに取り組むことによって各人の感性を磨き鍛える。結果的に指導者の表現資質開発向上を目指す。

幼教◆授業内容・計画◆
１、身体表現の環境について。
２、心と体のコンディションについて。
３、緊張と開放そして集中について。
４、感覚トレーニングについて。
５、ボディコントロールについて。
６、感情の表出と表現について。
７、音声言語表現について。
８、生きた言葉と動きのある言葉について。
９、想像＝イメージについて。
１０、イメージングについて。
１１、イメージの具体化について。
１２、様々なメディアからのイメージングについて。
１３、インプロヴァイゼィションについて。
１４、インプロヴァイゼィションについて。
１５、まとめ及び実技試験
全講座を通じてエクササイズとレッスンを行う体験的学習である。

◆授業内容・計画◆
美術Dでは、半期を通じて自由制作を行う。
1）ガイダンス/各自のテーマを設定し制作のための計画を練る
課題の例
・演じるための道具作り
パネルシアター、紙芝居、芝居の小道具などから各自のテーマにそって選択する。
・手作り楽器演じるための道具としての楽器、演奏を目的とした音具など各自のテーマにそって選択する。
・音楽を描く
イラストレーションなど
・その他、描画（デッサン、水彩画、絵本制作など）木工芸など
2）～7）作品制作
8）中間発表9）～14）作品制作
15）作品の発表◆準備学習の内容◆＊感性とは何かついて事前リサーチを行なっておく。
＊人間の表現に関して、行動学・動作学そしてコミュニケーショ
ン学など芸術とは異なる分野について事前リサーチを行なっておく。（基本的情報の収集のみでよい）◆準備学習の内容◆
自由制作が主になるので、各自が材料をそろえる必要がある。
◆成績評価の方法◆
提出作品と授業への参加状況を総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業参加度 ５０％
レポートまたは実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
適宜資料を配付する。

５０％◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定なし。
資料などある場合適宜配付。

◆留意事項◆
選択した課題に対して自主的に取り組む姿勢が必要である。材料は各自が用意する。材料を加工する技能が必要であるため、美術ABで学んだ後、履修することが望ましい。

◆参考図書◆「ドラマによる表現教育」ブライアン・ウエィ著
玉川大学出版部岡田陽訳◆留意事項◆＊レッスン・エクササイズを行うので動きやすい服装。体操服
でなくてよい＊屋外のエクササイズも行うので動きやすいシューズ＊レッスン内容によっては事後レポートを課す場合もある＊動くレッスン・エクササイズが多いので積極的な姿勢で授業に望むこと― 41 ―

264― 42 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆参考図書◆

K07-0509.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0510.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55343200演劇Ｂ

科 目 名 55344100児童福祉

担 当 者 太宰担 当 者 西原久夫

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ２～４

期

間 後期

備

考 履修人数制限科目

必修コース
略
号

彰宏

単 位 数 1
50名

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

幼教

単 位 数 2

幼教

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
身体を用いた表現に関する様々なアプローチを各種俳優トレー
ニングで用いられるレッスン・エクササイズを体験することにより自身の表現力の向上をはかる＊演劇表現の新旧や動向について知る。
＊舞台での表現様式の様々を知る。
＊古典芸能「狂言」の表現様式（主に台詞）を知る。
＊インプロヴァイゼィションのレッスンを体験することにより自身の表現の可能性を拡大する。
＊台本に取り組むことによって言葉の表現力を向上させる。

◆授業目標◆「福」も「祉」も、本来「子どものしあわせ」を意味する。しかし、制度としての「児童福祉」は、制度がなくては子どものしあわせを侵害してしまう近代社会の「進歩」を追うようにして展開してきた。つまり、社会の児童福祉制度と子どものふしあ
わせの存在は表裏一体の関係にある。
そこで、制度としての児童福祉を知ることから、現代を生きる
子どもがさらされている生存と発達の危機を理解することを目標とする。具体的には、児童福祉の制度・理念の歴史的展開、
世界と日本の現代の子どもを取りまく環境、現代日本の児童福祉制度を理解した上で、子どものしあわせのために、今大人に何が求められているかを考える。

◆授業内容・計画◆
１、俳優修行及び演技メソッドの変革について。
２、リーストラスバーグのメソッド演技を知る。
３、内面からの表現と外面からの表現について。
４、様式性・形式美と方にとらわれない表現。
５、古典～近年～現代そして前衛の表現について。
６、インプロヴァイゼィションの導入。その１
７、インプロヴァイゼィションの導入。その２
８、インプロヴァイゼィションの基礎。その１
９、インプロヴァイゼィションの基礎。その２
１０、台本・戯曲に取り組む。その１
１１、台本・戯曲に取り組む。その２
１２、戯曲を立体化させる。
（読みから立ち稽古へ）
１３、戯曲を立体化させる。（読みから立ち稽古へ）
１４、台詞と動きをシンクロさせる。
１５、演技発表とまとめ◆授業内容・計画◆
１ 児童福祉の理念（１）─概念と理念
２ 児童福祉の理念（２）─児童の権利保障の歴史と児童観
３ 欧米とわが国の児童福祉の歴史
４ 現代社会と子ども
５ 現代社会と児童家庭福祉
６ 児童福祉制度の法体系(1)─児童福祉法
７ 児童福祉制度の法体系(２)─児童福祉法以外の法律
８ 児童福祉制度の実施体制（１）─行政機関と児童福祉施設
９ 児童福祉制度の実施体制（２）─費用・ネットワーク
１０ 少子化と子育て支援サービス
１１ 保育
１２ 母子保健・障害児支援
１３ 健全育成
１４ 虐待の防止と要保護児童施策
１５ 児童福祉の担い手に求められる専門性◆準備学習の内容◆＊インプロヴァィゼィションに関して国内第一人者である絹川友梨の著書などを通して基本情報を事前リサーチしておくこと。
＊日本の古典芸能である能・狂言に関する基本的知識を収集しておくこと。

◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業参加度５０％
最終実技発表 ５０％◆成績評価の方法◆
授業内小レポートと期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆
改訂1版『新 保育士講座 弟３巻 児童家庭福祉 』、新 保育士養成講座編纂委員会、2013年、全国社会福祉協議会◆教科書（使用テキスト）◆
資料適宜紹介◆参考図書◆『人間の大地』 犬養道子 （中公文庫）『2009 子ども白書』 （UNICEF）『子ども100年のエポック』 本田和子 （フレーベル館）『最新保育資料集 2009』 幼児保育研究会 （ミネルヴァ書房）『保育白書 2009』 全国保育団体連合会 （草土文化）◆留意事項◆＊動きやすい服装にて受講すること。
＊配布された台本・戯曲は毎時持参すること。

― 43 ―◆留意事項◆
特になし

265― 44 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆参考図書◆
特に指定なし。
適宜参考資料・映像などを紹介。

K07-0511.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

K07-0512.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻

科 目 名 55344300精神保健科 目 名 55344500児童文学Ａ

担 当 者 西原担 当 者 斉藤彰宏

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

美加

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

幼教

単 位 数 2

幼教

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
心が健康であるとはどういうことなのか、また、子どもの心が健康に育つためにはどのような手助けが必要なのかを理解することを目標にする。
具体的には、子どもの心の問題や発達の障害についての医学的知見を整理する一方、保育の観点からはこれをどのように考えればよいかを、事例をもとに考究する。最後に、心に悩みを抱えた子ども対する保育的な配慮と関わり方についてまとめを行う。

◆授業目標◆
子どもたちは、親や保育者を通じて、さまざまな絵本や幼年童話と出会い、物語世界を楽しんでゆく。児童文学だからといって、簡単で単純なわけではなく、また、モラルを教えるための教科書でもない。そのような視点に立って、子どもが成長の過程でどのような物語世界と出会い、どのようにそれを楽しむのかを探る。
◆授業内容・計画◆
実際に様々な児童文学作品を自分で読むことにより、児童文学についての理解を深める。
１）オリエンテーション
２）伝承の文学
３）わらべうたと詩
４）絵本
５）絵本
６）童話と幼年文学 〈その１〉７）童話と幼年文学 〈その２〉８）第１回教室内レポート試験
９）リアリズム作品
10）日常のファンタジー 〈その１〉11）日常のファンタジー 〈その２〉12）異世界のファンタジー 〈その１〉13）異世界のファンタジー 〈その２〉14）まとめ15）第２回教室内レポート試験◆授業内容・計画◆
1 精神保健とは何か
2 精神保健活動の実例（１）─死ぬ瞬間の子ども
3 精神保健活動の実例（２）─家族の死に立ち会う子ども
4 心の問題への２つのアプローチ─自然科学的アプローチと精神科学的アプローチ
5 生涯発達と人間の成長テーマ（１）─生涯発達とはなにか
6 生涯発達と人間の成長テーマ（２）─生涯の中で乳幼児期・児童期を捉える7 発達の筋道と独自性
8 子どもの心理的問題とその対応（１）─チック・吃音の問題
9 子どもの心理的問題とその対応（２）─夜尿・緘黙
10 子どもの発達の障害とその対応（１）─広汎性発達障害
11 子どもの発達の障害とその対応（２）─「発達障害」
12 子どもの発達の障害とその対応（３）─視覚・聴覚の障害
13 子どもの生理的障害とその対応
13 機能的障害と心の悩み
14 集団への参加
15 まとめ＊各回の授業内容は、進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
各回の授業内容に応じて、作品を前もって読んできたり、作品に関するワークシートなどを書いてくる課題が出される。

◆準備学習の内容◆
テキストのうち、次回の講義内容と関連する部分を毎回指摘する。その部分を読み、要点を掴むとともに、自分にとっての疑問点を明らかにして講義に臨むこと。
参考文献のうち、自分にとって興味のあるものを最低２冊、講義修了までに読むこと。

◆成績評価の方法◆
毎回出席を取り、授業への積極的な関わり（作品を自分で読む、
ワークシートなど）、前期半ばと学期末に行う予定の教室内レ
ポート試験等を総合して評価する。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組み・態度、小レポート）と期末レポー
ト◆教科書（使用テキスト）◆『児童文学─12の扉をひらく』三宅興子、多田昌美著（翰林書房）◆参考図書◆
参考書は授業時に説明する。
◆留意事項◆◆参考図書◆『幼児期と社会１』E.H.エリクソン（みすず書房）『幼児期と社会２』E.H.エリクソン（みすず書房）『障害をもつ子のいる暮らし』毛利子来・山田真・野辺明子（筑摩書房）『新版 幼い子のいる暮らし』毛利子来（筑摩書房）『心理療法序説』河合隼雄（岩波書店）『関係障害論』三好春樹（雲母書房）『神谷美恵子著作集3 こころの旅』神谷美恵子（みすず書房）『死ぬ瞬間の子どもたち 』 キューブラー・ロス（読売新聞社）◆留意事項◆
特になし― 45 ―

266― 46 ―

音楽教育学科幼児教育専攻◆教科書（使用テキスト）◆『改訂1版 新 保育士講座 弟６巻 保育の心理学 』、新 保育士養成講座編纂委員会、2013年、全国社会福祉協議会

K07-0513.00
1000:学部 1302:幼児教育専攻
科 目 名 55344600児童文学Ｂ
担 当 者 斉藤美加

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 2

幼教

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆授業目標◆
絵本というと、子どもを教育するための本であるとか、「可愛い」「癒される」といったイメージで捉えられがちである。しかしその手法を分析すると、絵と文のコラボレーションによる芸
術的な表現媒体として、独特の世界があることがわかる。
授業では、ジャンル別に代表的な絵本作品を取り上げ、絵本としての表現手法と内容を考える。絵画表現と文章表現がどのよ
うに工夫されているかを具体的に分析しながら、絵本というメ
ディアについての理解を深めたい。
◆授業内容・計画◆
１）オリエンテーション
２）赤ちゃん絵本 〈その１〉３）赤ちゃん絵本 〈その２〉４）赤ちゃん絵本 〈その３〉５）知識・科学絵本 〈その１〉６）知識・科学絵本 〈その２〉７）知識・科学絵本 〈その３〉８）物語絵本（擬人化の手法） 〈その１〉９）物語絵本（擬人化の手法） 〈その２〉10）物語絵本（擬人化の手法） 〈その３〉11）物語絵本（ファンタジーとリアリズム） 〈その１〉12）物語絵本（ファンタジーとリアリズム） 〈その２〉13）現代絵本のチャレンジ14）まとめ15）教室内レポート試験＊各回の授業内容は、進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
各回で取り上げる絵本についてのワークシートを書く課題が出される。
◆成績評価の方法◆
出席（作品を自分で読むなど、授業への積極的な関わりを含む）と、随時課す提出物（ワークシートなど）、学期末に行う教室内
レポート試験の結果を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業の際に、必要に応じてコピー資料を配付する。
音楽教育学科幼児教育専攻◆参考図書◆
参考書は授業時に説明する。
◆留意事項◆― 47 ―

267

コース科目
科目名

ページ

科目名

ページ

歌曲演習 I、II… …………………………………………… 269

ワークショップ I、II… …………………………………… 373

オペラ演習 I、II… ………………………………………… 270

作曲特別演習 I ～ IV………………………………… 374 ～ 376

アンサンブル（歌曲・オラトリオ）演習 I、II… ……… 271

アナリーゼ V、VI…………………………………………… 377

声楽実技Ａ I ～ VIII… ……………………………… 272 ～ 275

創作実習 I ～ IV……………………………………… 378 ～ 379

ピアノコンチェルト・アンサンブル演習 I ～ IV… 276 ～ 277

作曲家作品研究 I ～ IV……………………………… 380 ～ 381

ピアノ実技Ａ I ～ VIII… …………………………… 278 ～ 281

実用音楽研究 I ～ IV………………………………… 382 ～ 383

ピアノ指導研究 I ～ IV……………………………… 282 ～ 283

コンピュータ音楽一般Ａ、Ｂ……………………………… 384

オルガン研究 I ～ IV………………………………… 284 ～ 285

コンピュータ音楽プログラミングＢ I、Ｂ II… ………… 385

オルガン実技 I ～ IV………………………………… 286 ～ 287

コンピュータ音楽プログラミングＣ I、Ｃ II… ………… 386

電子オルガン・アンサンブル I ～ IV……………… 288 ～ 289

デジタル・ビジュアル・デザイン応用 I、II… ………… 387

電子オルガン実技Ａ I ～ IV………………………… 290 ～ 291

音楽情報研究法 I ／音楽学研究法 I… …………………… 388

総譜奏法Ａ I ～ IV…………………………………… 292 ～ 293

音楽情報研究法 II ／音楽学研究法 II……………………… 388

オーケストラ・スタディ I ～ IV…………………… 294 ～ 295

音楽学研究法 III、IV… …………………………………… 389

管弦楽特別演習 I ～ IV……………………………… 296 ～ 297

卒論プレ・ゼミ……………………………………………… 390

弦管打実技Ａ I ～ VIII… …………………………… 298 ～ 301

音楽情報研究 I ～ IV………………………………… 390 ～ 392

室内楽 I ～ IV………………………………………… 302 ～ 310

楽器製作研究 I ～ IV………………………………… 392 ～ 394

レパートリー研究 I ～ IV…………………………… 311 ～ 312

音響制作研究 I ～ IV………………………………… 394 ～ 396

オペラ特別演習 I ～ IV……………………………… 313 ～ 314

楽器・音響特別演習………………………………………… 396

身体表現Ａ～Ｄ……………………………………… 315 ～ 316

音楽療法特別研究 I ～ IV…………………………… 397 ～ 398

歌曲作品研究Ａ～Ｄ………………………………… 317 ～ 318

教育研究法Ａ、Ｂ…………………………………… 399 ～ 400

歌曲特別演習 I ～ VIII… …………………………… 319 ～ 322

吹奏楽指導研究 I、II… …………………………………… 401

作曲家と作品分析 I ～ IV…………………………… 323 ～ 324

吹奏楽課題研究 I、II… …………………………………… 402

特別レッスン I ～ VIII… …………………………… 325 ～ 328

学校教育指導研究 I、II… ………………………………… 403

現代音楽入門 I、II… ……………………………………… 329

学校教育課題研究 I、II… ………………………………… 404

アンサンブルレッスン I ～ IV……………………… 330 ～ 331

身体表現研究 I、II… ……………………………………… 405

アンサンブル特別レッスン I ～ IV………………… 332 ～ 335

リトミック課題研究 I、II… ……………………………… 406

アンサンブル演習 I ～ IV…………………………… 336 ～ 338

リトミック指導研究 I ～ IV………………………… 407 ～ 408

管楽器作品研究……………………………………………… 339

合唱指導法 I、II… ………………………………………… 409

弦楽器作品研究……………………………………………… 339

合唱指導課題研究 I、II… ………………………………… 410

特別レッスン I ～ VIII… …………………………… 340 ～ 343

幼児音楽指導研究 I、II… ………………………………… 411

指揮法／指揮伴奏法研究 I ～ IV…………………… 344 ～ 345

幼児音楽課題研究 I、II… ………………………… 412 ～ 413

オーケストラ／声楽作品特別研究 I ～ IV………… 346 ～ 349

幼児教育研究Ａ、Ｂ………………………………………… 414

声楽実技Ｂ I ～ IV…………………………………… 350 ～ 351

幼児教育課題研究 I、II… ………………………………… 415

ピアノ実技Ｂ I ～ IV………………………………… 352 ～ 353

スタイル分析 I ～ IV………………………………… 416 ～ 417

弦管打実技Ｂ I ～ IV………………………………… 354 ～ 355

ジャズ特別演習Ａ、Ｂ……………………………………… 418

西洋古楽演奏研究（ヴィオラ・ダ・ガンバ）I ～ IV…… 356 ～ 357

作編曲Ａ～Ｄ………………………………………… 419 ～ 420

西洋古楽演奏研究（チェンバロ）I ～ IV… ……… 358 ～ 359

ジャズ・ワークショップ I、II… ………………………… 421

日本伝統音楽演奏研究（雅楽）I ～ IV… ………… 360 ～ 365
日本伝統音楽演奏研究（三味線）I ～ IV… ……… 366 ～ 367

コ ー ス 科 目

日本伝統音楽演奏研究（箏）I ～ IV… …………… 368 ～ 369
マネージメント実習 I ～ IV………………………… 370 ～ 371
近・現代作品研究 I、II… ………………………………… 372

268

K08-0514.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0515.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70410100歌曲演習Ⅰ

科 目 名 70410200歌曲演習Ⅱ

担 当 者

岩森 美里、小泉 惠子、佐藤子、田中 淑惠、長島 剛子

ひさら、武内朋

担 当 者

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

岩森 美里、小泉 惠子、佐藤子、田中 淑惠、長島 剛子

ひさら、武内朋

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 後期

イタリア歌曲、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲。クラス指定あり。

備

考

声楽

必修コース
略
号

単 位 数 2

イタリア歌曲、ドイツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲。クラス指定あり。
声楽

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽曲分析から歌曲の知識を深め、ディクション研究で習得した事を基盤に詩の解釈と理解、言語の感性を磨き、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。

◆授業目標◆
歌曲演習Ⅰに続き、各歌曲のさらに新しい時代の作品を多く取り上げ歌唱実践しながら、より作品にふさわしい歌唱法を見出し、心に響く豊かな歌唱表現ができるようにする。

◆授業内容・計画◆
各国の歴史的背景を踏まえた文化や言語の特徴を学び、年代を追いながら、歌曲作品の歌唱実践を行ってゆく。同時に作曲家とその作曲作品の詩人、詩についても考察する。
授業では、各学生が、教師より指定された、あるいは自発的な選曲により歌唱表現をする形式をとる。必要に応じて詩の朗読
や解釈、作品の解説なども行う。多くの歌曲を実際に歌唱し、またそれについて討議することにより、歌曲をより深く理解し、歌唱技術や意欲を高められるようにする。

◆授業内容・計画◆
歌曲演習Iに続き、時代を追いながら、現代作品に至るまでの変遷と作風の変化を意識し、より的確な表現法を身に付ける。
多くの歌曲作品に触れ、実際に歌唱することにより、さらに深い理解が出来るようにする。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
７－伊、独はロマン派後期、仏、日は近現代中期作品
第３回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
８－同上の作品群より
第４回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
９－同上の作品群より
第５回：７，８，９、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第６回：近現代（伊、独）近現代後期(仏、日）における作曲家及び詩人達の作風についての考察
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１０－伊、独、仏、日ともに近現代作品
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１１－同上の作品群より
第９回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１２－同上の作品群より
第１０回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１３－同上の作品群より
第１１回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１４－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１５－同上の作品群より
第１３回：１０～１５までの作品群に求められる歌唱法の考察
第１４回：演奏試験での曲目の選出
第１５回：演奏試験での表現の追求と再考

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：各国の言語の特徴（歴史的背景と成り立ち、文化）
第３回：各国の言語の発語（音声学的見地と舞台語発音）
第４回：各国のディクションに基づく発声時の工夫と考察
第５回：詩の朗読、および歌唱に反映される技術の工夫
第６回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
１－伊はロマン派、独は古典派、仏、日は近現代の初期作品
第７回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
２－同上の作品群より
第８回：各国における歌曲作品群からの歌唱実践と討議
３－同上の作品群より
第９回：１，２，３、の歌曲に求められる発音発声についての考察とまとめ
第１０回：各国における次期歌曲作品群からの歌唱実践と討議
４－伊、独はロマン派、仏、日は近現代中期作品
第１１回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
５－同上の作品群より
第１２回：各国における歌曲の歌唱実践と討議
６－同上の作品群より
第１３回：４，５，６、の歌曲求められる発音発声についての考察とまとめ
第１４回：演奏試験での曲目の決定
第１５回：試験で演奏する歌曲の表現の追求と再考◆準備学習の内容◆
各授業内にて説明◆成績評価の方法◆最終試験。授業態度、学習内容等を考慮し評価◆準備学習の内容◆
歌曲作品を前もって調べ、楽譜も読んでおくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
各授業内にて提示◆成績評価の方法◆
授業態度、学習内容等を考慮し評価◆参考図書◆◆留意事項◆
上記の授業計画は、通年の内容全般の表示であるため、必ずしもその回ごとの内容ではない。

◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
・基本的には同じディクション単位を習得した学生のみ受講可
だが、日本歌曲は例外とする。
（未習得者は必ず選んだ歌曲と同じディクションを受講する事）
・作品研究とは違い、一人一人が演習する事を目的としているので、なるべく多くの作品を実際に歌う事に力を注いで欲しい。

―1―

269

―2―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
フランス歌曲：『フランス歌曲の演奏と解釈』（音楽之友社）

K08-0516.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0517.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70410300オペラ演習Ⅰ

科 目 名 70410400オペラ演習Ⅱ

担 当 者

経種
子

廉彦、久保田

真澄、黒田

博、下原

千恵

担 当 者

ク ラ ス ４期

間 前期

備

考 クラス指定あり

必修コース
略
号

経種
子

廉彦、久保田

真澄、黒田

博、下原

千恵

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考 クラス指定あり

必修コース
略
号

声楽

単 位 数 2

声楽

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オペラの歌唱・演技表現の基礎を学び、モーツァルトを中心とするオペラ作品のアンサンブル演習を通して、オペラの基本的
舞台表現法の習得を目指す。

◆授業目標◆
オペラ演習Ⅰでの学習を発展させ、重唱曲などのアンサンブル
演習を通して、総合芸術と言われるオペラの舞台表現法の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品から重唱曲を取り上げ、小道具等を使用し、実際に歌い演ずることを通して、オペラの歌唱・演技
表現の基礎を学ぶ。「フィガロの結婚」「コシ・ファン・トゥッ
テ」「魔笛」「ドン・ジョヴァンニ」の中から選曲し、日本語による歌詞で基礎的な表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、曲目やシーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古と進行させていく。
1）オリエンテーション・声聞き
2）演目、配役、裏方役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）返し稽古（表現の再確認）
13）通し稽古
14）授業内発表会
15）まとめと評価◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品から様々なシーンを取り上げ、簡単な小道具等を使用し、実際に歌い演ずることを通してオペラの表現法を学ぶ。
レチタティーヴォ・セッコも含めたシーンを原語または日本語による歌詞で学習し、舞台表現法を身につける。
個々の声種・声質と希望する役柄を確認し、シーンを決めた後、音楽稽古、立ち稽古、通し稽古、発表会へと進行させていく。
1）オリエンテーション
2）演目、配役、裏方役割分担決め
3）音楽稽古1（楽譜読み）
4）音楽稽古2（アンサンブル稽古）
5）音楽稽古3（暗譜稽古）
6）舞台設定計画、暗譜確認
7）演出プラン説明、立ち稽古準備
8）立ち稽古1（大まかな動きをつける）
9）立ち稽古2（動きながら歌うことに慣れる）
10）立ち稽古3（歌と演技の表現を連動させる）
11）荒通し稽古
12）返し稽古（表現の再確認）
13）通し稽古14）発表会15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業前に、課題となった演目、役柄に関して十分に調べ、演奏する曲を十分に練習しておくこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
発表会および平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆「オペラ重唱名曲集１，２，３」(全音楽譜出版社)、ほか、適宜指示する。

◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。

◆参考図書◆
一般的なオペラ解説書、各オペラの対訳など。

◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

◆留意事項◆
オペラの重唱曲やシーンの授業であるから、欠席の無いように留意すること。また、譜読みや暗譜など、授業に対する準備を十分に行うこと。立ち稽古に入ってからの稽古着に関しては授業中に指示する。

コ ー ス 科 目

―3―

270

―4―

K08-0518.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0519.00
1000:学部 1401:コース科目

70410500アンサンブル（歌曲・オラトリオ）演習Ⅰ

担 当 者 小川

哲生、本島

科 目 名

担 当 者 小川阿佐子

ク ラ ス ４期

間 前期

備

考 クラス指定あり

必修コース
略
号

70410600アンサンブル（歌曲・オラトリオ）演習
Ⅱ

哲生、本島

阿佐子

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考 クラス指定あり

必修コース
略
号

声楽・歌曲

単 位 数 2

声楽・歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
歌唱力向上を目標に努力する中で、重唱においてはお互いの声
質やハーモニーも認識し合い、より良いバランス感覚を身に付け、声楽アンサンブルが生み出す響きの美しさ、音楽の楽しさを体得できる。

◆授業目標◆
歌唱力向上を目標に努力する中で、重唱においてはお互いの声
質やハーモニーも認識し合い、より良いバランス感覚を身に付け、声楽アンサンブルが生み出す響きの美しさ、音楽の楽しさを体得できる。

◆授業内容・計画◆
バロックから古典派、ロマン派におけるオラトリオ等の宗教作品やドイツ歌曲の重唱曲を履修学生の声種などを考慮した上で選曲し、小規模な重唱曲からオラトリオのソリストアンサン
ブル、そしてバッハのコラール等の合唱まで様々なアンサンブ
ルの形態を体験できる。

◆授業内容・計画◆
バロックから古典派、ロマン派におけるオラトリオ等の宗教作品やドイツ歌曲の重唱曲を授業参加者の声種などを考慮した上で選曲し、小規模な重唱曲からオラトリオのソリストアンサ
ンブル、そしてバッハのコラール等の合唱まで様々なアンサン
ブルの形態を体験できる。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：J.S.バッハのコラール(！) 音の確認
第３回：J.S.バッハのコラール(２) 詩の理解
第４回：J.S.バッハのコラール(３) 音楽表現
第５回：メンデスゾーン重唱曲（１）各声部の音取り
第６回：メンデスゾーン重唱曲（２）ドイツ語の理解
第７回：ペルゴレージの女声宗教曲(１)音の確認
第８回：ペルゴレージの女声宗教曲(２)詩の理解
第９回：ペルゴレージの女声宗教曲(３)音楽表現
第10回：ペルゴレージの女声宗教曲(4)まとめ
第11回：メンデルスゾーン重唱曲(3)音の確認
第12回：メンデルスゾーン重唱曲(4)詩の理解
第13回：メンデルスゾーン重唱曲のまとめ
第14回：アンサンブル演習Ⅰのまとめ
第15回：授業内発表会

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：バッハのカンタータ(1)各パートの音を確認
第３回：バッハのカンタータ(2)歌詞(ドイツ語)の理解
第４回：バッハのカンタータ(3)音楽的なまとめ
第５回：ブラームスの重唱作品(1)各パートの音取り
第６回：ブラームスの重唱作品(2)歌詞の理解
第７回：ブラームスの重唱作品(3)音楽的なまとめ
第８回：シューベルトの二重唱(1)各パートの音を確認
第９回：シューベルトの二重唱(2)詩の背景、まとめ
第10回：ブラームスの重唱作品(4)各パートの音取り
第11回：ブラームスの重唱作品(5)歌詞の理解
第12回：ブラームスの重唱作品(6)音楽的なまとめ
第13回：シューマンの二重唱(1)音の確認、歌詞の理解
第14回：シューマンの二重唱(2)まとめ、作品研究
第15回：アンサンブル演習Ⅱのまとめ、発表会◆準備学習の内容◆
前もって音取りをして、外国語の詩を読んで読んで理解しておく。

＊後日、学内発表会を予定（公開）◆準備学習の内容◆
前もって音取りをして、外国語の詩を読んで読んで理解しておく。

◆成績評価の方法◆
授業内評価
平常の授業への取組みと授業内発表会により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みと発表会で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業時に提示、プリントを配布◆教科書（使用テキスト）◆
授業時に提示、プリントを配布◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
歌曲・ソリストコース、声楽コース以外の履修は認めない。
ドイツ語の発音、学力の向上に務める事。

◆留意事項◆
歌曲・ソリストコース、声楽コース以外の履修は認めない。
ドイツ語の発音、学力の向上に務める事。

コ ー ス 科 目

―5―

271

―6―

K08-0520.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0521.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360100声楽実技ＡⅠ

科 目 名 70360200声楽実技ＡⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

声楽・オペ・歌曲

単 位 数 1

声楽・オペ・歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
歌唱に必要な発声、呼吸法を学び、個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業目標◆
声楽実技A１の学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び
個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲１(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲１(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲１(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲２(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲２(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲２(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲３(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲３(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲３(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲４(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲４(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲４(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲の表現追究
第15回：声楽実技A1まとめ

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲５(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲５(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲５(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲６(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲６(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲６(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲７(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲７(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲７(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲８(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲８(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲８(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲５～８までのまとめ、試験曲を決定
第15回：声楽曲のさらなる表現追究
定期実技試験

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
Ⅱは自由曲１曲（５分）の演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

コ ー ス 科 目

―7―

272

―8―

K08-0522.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0523.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360300声楽実技ＡⅢ

科 目 名 70360400声楽実技ＡⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

声楽・オペ・歌曲

単 位 数 1

声楽・オペ・歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽実技AⅡの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び
個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業目標◆
声楽実技1，Ⅱ、Ⅲの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学
び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲９(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲９(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲９(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲10(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲10(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲10(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲11(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲11(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲11(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲12(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲12(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲12(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲9～12までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲13(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲13(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲13(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲14(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲14(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲14(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲15(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲15(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲15(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲16(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲16(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲16(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲13～16までのまとめ、試験曲を決定
第15回：試験曲のさらなる表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

定期実技試験
◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
Ⅲは平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
Ⅳは自由曲１曲（６分）の演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

コ ー ス 科 目

―9―

273

― 10 ―

K08-0524.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0525.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360500声楽実技ＡⅤ

科 目 名 70360600声楽実技ＡⅥ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オペ・歌曲

単 位 数 1

オペ・歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実習A１～Ⅳの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学
び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業目標◆
演奏実習A１～Ⅴの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学
び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲17(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲17(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲17(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲18(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲18(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲18(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲19(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲19(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲19(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲20(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲20(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲20(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲17～20までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲21(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲21(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲21(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲22(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲22(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲22(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲23(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲23(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲23(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲24(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲24(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲24(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲21～24までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

コ ー ス 科 目

― 11 ―

274― 12 ―

K08-0526.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0527.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360700声楽実技ＡⅦ

科 目 名 70360800声楽実技ＡⅧ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オペ・歌曲

単 位 数 1

オペ・歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏実習A１～Ⅵの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学
び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業目標◆
演奏実習A１～Ⅶの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学
び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指すことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基礎としながら、１単位（２３分）で個々の能力にあった歌曲、オペラ、オラトリオ等を学ぶことが出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲25(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲25(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲25(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲26(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲26(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲26(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲27(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲27(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲27(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲28(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲28(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲28(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲25～28までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲29(1)音の確認
第３回：課題とする声楽曲29(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする声楽曲29(3)仕上げ
第５回：課題とする声楽曲30(1)音の確認
第６回：課題とする声楽曲30(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする声楽曲30(3)仕上げ
第８回：課題とする声楽曲31(1)音の確認
第９回：課題とする声楽曲31(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする声楽曲31(3)仕上げ
第11回：課題とする声楽曲32(1)音の確認
第12回：課題とする声楽曲32(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする声楽曲32(3)仕上げ
第14回：課題とする声楽曲29～32までのまとめ
第15回：声楽曲のさらなる表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

コ ー ス 科 目

― 13 ―

275― 14 ―

K08-0528.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0529.00
1000:学部 1401:コース科目

70420100ピアノコンチェルト・アンサンブル演習Ⅰ

担 当 者 加藤

一郎、草野

明子、三木

香代、吉田

科 目 名

担 当 者 加藤優子

ク ラ ス ３間 前期

備考 クラス指定あり

推奨コース
略
号

一郎、草野

明子、三木

香代、吉田

優子

ク ラ ス ３

期

必修コース
略
号

70420200ピアノコンチェルト・アンサンブル演習
Ⅱ

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 クラス指定あり

ピア

必修コース
略
号

ピア

鍵ソ

推奨コース
略
号

鍵ソ

単 位 数 2

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ協奏曲の特徴と構造を理解し、オーケストラと協演する際の演奏法を身につけることができる。前期はピアノコンチェ
ルトに重点を置いた演習を行う。授業では２台ピアノを使用するが、ソロパートはもちろん、オーケストラパートも分担して演奏することができる。

◆授業目標◆
2台ピアノのために創作されたオリジナル作品に関する知識を深めるとともに、楽器のセッティングによる意思伝達方法の違いをはじめとした、2台ピアノによるアンサンブル特有の演奏法を身につけることができる。

◆授業内容・計画◆●課題曲
モーツアルト：ピアノ協奏曲ニ短調◆授業内容・計画◆●課題曲
ショスタコーヴィチ：2台のピアノのためのコンチェルティーノ
Op.94
アルチュニアン/ババジャニアン：アルメニア狂詩曲

K.466(１)ピアノコンチェルト概論（DVD、 CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 提示部 演習(３)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 展開部 演習(４)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 再現部 演習(５)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 カデンツァ演習(６)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章 演習(７)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 提示部、展開部演習(８)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 展開部、再現部演
習(９)モーツアルトピアノ協奏曲 第二楽章 演習 余力のある者は第三楽章に取り組む。
(10)モーツアルトピアノ協奏曲 第一、第二楽章演習(11)指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座(12)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(13)モーツアルトピアノ協奏曲 第一楽章演習(14)発表演奏(15)まとめ(１)2台ピアノアンサンブル概論（DVD CDを鑑賞し基本知識を得る）(２)ショスタコーヴィッチ Adagio 部分演習
(３)ショスタコーヴィッチ Adagio、Allegretto部分演習(４)ショスタコーヴィッチ 曲の最後まで演習(５)ショスタコーヴィッチ 全曲演習
(６)ショスタコーヴィッチ 全曲演習
(７)発表演奏(８)2台ピアノアンサンブルレパートリー研究(９)アルメニア狂詩曲 Andante部分演習(10)アルメニア狂詩曲 AndanteとAllegro部分演習(11)アルメニア狂詩曲 Allegro部分演習(12)アルメニア狂詩曲 曲の最後まで演習(13)アルメニア狂詩曲 全曲演習
(14)発表演奏(15)まとめ◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。

◆準備学習の内容◆
留意事項を参照。

◆成績評価の方法◆
2回行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。

◆成績評価の方法◆
期末に行うクラスごとの発表会における演奏の成果および平常の受講態度を加味して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
ショスタコーヴィッチ：全音楽譜出版社◆教科書（使用テキスト）◆
モーツアルト ピアノ協奏曲第20番ニ短調 K.466
2台ピアノ用楽譜と共にオーケストラスコアも必ず準備し、授業時に持参すること。

アルチュニアン/ババジャニアン：全音楽譜出版社◆参考図書◆◆留意事項◆
課題曲は夏休み中に準備しておくこと。

◆参考図書◆◆留意事項◆
授業開始までに楽譜を入手し、第1楽章のソロパート、オーケス
トラパートとも練習しておくこと。2台ピアノ用楽譜としては原典版を推奨するが、入手が困難な場合はとりあえず入手可能な楽譜を準備すること。オーケストラスコアはどの出版社のものでも、各自の判断で購入して構わない。

― 15 ―

コ ー ス 科 目

期末の発表演奏ではソロパートは暗譜で演奏する。

276― 16 ―

K08-0530.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0531.00
1000:学部 1401:コース科目

70420300ピアノコンチェルト・アンサンブル演習Ⅲ

担 当 者 大場郁子、加藤真一郎、金子

恵、河村

科 目 名

担 当 者 大場初音

ク ラ ス ４間 前期

備考 クラス指定あり

推奨コース
略
号

郁子、加藤

真一郎、金子恵、河村初音

ク ラ ス ４

期

必修コース
略
号

70420400ピアノコンチェルト・アンサンブル演習
Ⅳ

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 クラス指定あり

ピア

必修コース
略
号

ピア

鍵ソ

推奨コース
略
号

鍵ソ

単 位 数 2

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習Ⅰ,IIで学んだことをより発展させ、2台ピアノによって古典派・ロマン派のピアノ協奏曲を学ぶことができる。オーケストラパートの理解は勿論、オーケストラと合わせるときの感覚、注意事項などを実際に演習できる。

◆授業目標◆
ピアノコンチェルト・アンサンブル演習IIIを受け、より高度な
2台ピアノ作品を演習できる。音量や音色のバランス感覚、お互いの感じ方、といった2台ピアノで欠かせない感覚と方法を学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆●課題曲
ミヨー：スカラムーシュ
アレンスキー：組曲 第１番 op.15
上記の2曲から1曲選択◆授業内容・計画◆●課題曲
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ：ピアノ協奏曲イ短調
上記２曲から第1楽章を各自自由選択。

第１回：CDやDVD等によって作品を知る
第２回：課題曲第１曲～楽曲研究第３回：課題曲第１曲～Duoとしての演奏表現の理解、追求
第４回：課題曲第１曲～演奏表現の工夫
第５回：課題曲第２曲～楽曲研究第６回：課題曲第２曲～Duoとしての演奏表現の理解、追求
第７回：課題曲第２曲～演奏表現の工夫
第８回：合同授業（ディスカッション）
第９回：課題曲第３曲～楽曲研究第１０回：課題曲第３曲～Duoとしての演奏表現の理解、追求
第１１回：課題曲第３曲～演奏表現の工夫
第１２回：合同授業（ディスカッション）
第１３回：全楽章を総合的に研究、仕上げ
第１４回：授業内試験
第１５回：まとめ

第１回：CD,DVDを見ながら作品を鑑賞、基礎知識を得る
第２回：提示部1)楽曲研究
第３回：提示部2)オーケストラ部分研究
第４回：提示部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第５回：展開部1)楽曲研究
第６回：展開部2)オーケストラ部分研究
第７回：展開部3)ピアノとオーケストラのアンサンブル研究
第８回：再現部楽曲研究
第９回：カデンツァ研究1)楽曲研究
第１０回：カデンツァ研究2)ソリスティックな奏法研究第１１回：１楽章の総合的な演奏研究
第１２回：指揮の専門家（森垣桂一先生）による指導講座
第１３回：仕上げ
第１４回各クラスで発表演奏
第１５回まとめ◆準備学習の内容◆
毎回、授業内公開レッスンの形で授業を展開していく。
2台で一つの音楽表現を作り上げる課程においてパートナーと頻繁に合わせ各々の準備を十分にしておく。

◆準備学習の内容◆
課題曲の中から各自選択しソロパートにおいては春休み中に練習し準備しておく。
第1回目の授業の時にパートナーを決めるが、オーケストラパー
トにおいては場合によっては各自選択したソロ曲とは異なる曲を担当する可能性もある。
複数の曲を同時研究することにより幅広い知識を広めオーケス
トラとのアンサンブルの経験を深める。

◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
ミヨー：スカラムーシュ
アレンスキー：組曲 第１番 op.15◆成績評価の方法◆
授業態度、演奏の質などを考慮して評価する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
学期末にクラス合同発表会を開催します。
前期最後の授業にパートナーと演奏曲目を課題曲から選択し決め、夏休み中に各自練習を進めておくようにしておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェン：ピアノ協奏曲第3番ハ短調
グリーグ:ピアノ協奏曲イ短調
いずれも出版社は問わない。
2台ピアノ版と併せ、オーケストラ・スコアも必ず用意すること。
◆参考図書◆― 17 ―

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
春休み中に提示された作品についてソロ部分を各自練習し準備
しておくこと。

277― 18 ―

K08-0532.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0533.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360900ピアノ実技ＡⅠ

科 目 名 70361000ピアノ実技ＡⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

ピア・ピ指・鍵ソ・アピ

単 位 数 1

ピア・ピ指・鍵ソ・アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、ピアノ・コース、ピア
ノ指導コース、鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピ
アノ・コースの必修科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、ピアノ・コース、ピア
ノ指導コース、鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピ
アノ・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
個々の能力に合った教材を用いながら、演奏能力を高め、レパー
トリーを拡大する。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
個々の能力に合った教材を用いながら、演奏能力を高め、レパー
トリーを拡大する。

第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：課題曲の音の確認
第7回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第8回：演奏表現の工夫及び暗譜
第9回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第10回：課題曲の音の確認
第11回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第12回：演奏表現の工夫及び暗譜
第13回：このセメスターで学んだ曲の復習
第14回：復習の続き
第15回：まとめ

第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：実技試験へ向けて課題曲の選択
第7回：課題曲の音の確認
第8回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第9回：演奏表現の工夫
第10回：演奏表現、技術的な問題の確認
第11回：演奏表現、技術のレヴェルアップ
第12回：暗譜の確認
第13回：演奏を録音し客観的に演奏を聴く
第14回：最後の仕上げ
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内評価◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価（７分以上の自由曲とする）
但し、アドヴァンスト・コースの鍵盤楽器ソリストコース、アンサンブル・ピアノ・コースの履修者は授業内評価とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 19 ―

278― 20 ―

K08-0534.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0535.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70361100ピアノ実技ＡⅢ

科 目 名 70361200ピアノ実技ＡⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

ピア・ピ指・鍵ソ・アピ

単 位 数 1

ピア・ピ指・鍵ソ・アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、ピアノ・コース、ピア
ノ指導コース、鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピ
アノ・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、ピアノ・コース、ピア
ノ指導コース、鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピ
アノ・コースの必修科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。
◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
個々の能力に合った教材を用いながら、演奏能力を高め、レパー
トリーを拡大する。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
個々の能力に合った教材を用いながら、演奏能力を高め、レパー
トリーを拡大する。

第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：実技試験へ向けて課題曲の選択
第7回：課題曲の音の確認
第8回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第9回：演奏表現の工夫
第10回：演奏表現、技術的な問題の確認
第11回：演奏表現、技術のレヴェルアップ
第12回：暗譜の確認
第13回：演奏を録音し客観的に演奏を聴く
第14回：最後の仕上げ
第15回：まとめ

第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：課題曲の音の確認
第7回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第8回：演奏表現の工夫及び暗譜
第9回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第10回：課題曲の音の確認
第11回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第12回：演奏表現の工夫及び暗譜
第13回：このセメスターで学んだ曲の復習
第14回：復習の続き
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価（７分以上の自由曲とする）
但し、アドヴァンスト・コースの鍵盤楽器ソリストコース、アンサンブル・ピアノ・コースの履修者は授業内評価とする。

◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 21 ―

279― 22 ―

K08-0536.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0537.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70361300ピアノ実技ＡⅤ

科 目 名 70361400ピアノ実技ＡⅥ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

鍵ソ・アピ

単 位 数 1

鍵ソ・アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業目標◆
鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
それぞれのコースが求める資質をさらに高め、レパートリーを拡大する。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
それぞれのコースが求める資質をさらに高め、レパートリーを拡大する。

第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：課題曲の音の確認
第7回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第8回：演奏表現の工夫及び暗譜
第9回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第10回：課題曲の音の確認
第11回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第12回：演奏表現の工夫及び暗譜
第13回：このセメスターで学んだ曲の復習
第14回：復習の続き
第15回：まとめ

第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：実技試験へ向けて課題曲の選択
第7回：課題曲の音の確認
第8回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第9回：演奏表現の工夫
第10回：演奏表現、技術的な問題の確認
第11回：演奏表現、技術のレヴェルアップ
第12回：暗譜の確認
第13回：演奏を録音し客観的に演奏を聴く
第14回：最後の仕上げ
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の受講状況による授業内評価◆成績評価の方法◆
平常の受講状況による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。

◆留意事項◆◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 23 ―

280― 24 ―

K08-0538.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0539.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70361500ピアノ実技ＡⅦ

科 目 名 70361600ピアノ実技ＡⅧ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

鍵ソ・アピ

単 位 数 1

鍵ソ・アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業目標◆
鍵盤楽器ソリスト・コース、アンサンブル・ピアノ・コースの科目に必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
それぞれのコースが求める資質をさらに高め、レパートリーを拡大する。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
それぞれのコースが求める資質をさらに高め、レパートリーを拡大する。

第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：課題曲の音の確認
第7回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第8回：演奏表現の工夫及び暗譜
第9回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第10回：課題曲の音の確認
第11回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第12回：演奏表現の工夫及び暗譜
第13回：このセメスターで学んだ曲の復習
第14回：復習の続き
第15回：まとめ

第1回：15回の授業のガイダンス
第2回：それぞれの課題曲の音の確認
第3回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第4回：演奏表現の工夫及び暗譜
第5回：新たな課題の選曲、基礎知識を得る
第6回：実技試験へ向けて課題曲の選択
第7回：課題曲の音の確認
第8回：課題曲の多様な演奏表現の検討
第9回：演奏表現の工夫
第10回：演奏表現、技術的な問題の確認
第11回：演奏表現、技術のレヴェルアップ
第12回：暗譜の確認
第13回：演奏を録音し客観的に演奏を聴く
第14回：最後の仕上げ
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の受講状況による授業内評価◆成績評価の方法◆
平常の受講状況による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
各自の課題に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 25 ―

281― 26 ―

K08-0540.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0541.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70430100ピアノ指導研究Ⅰ

科 目 名 70430200ピアノ指導研究Ⅱ

担 当 者 濵尾担 当 者 濵尾

夕美、堀江

志磨、山内

のり子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

夕美、堀江

志磨、山内

のり子

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

ピ指

単 位 数 2

ピ指

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
導入期および様々なレベルのスクーリング生への指導実習を通して適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者としての能力を習得する。

◆授業目標◆
導入期および様々なレベルのスクーリング生への指導実習を通して適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者をめざす。

◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するス
クーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会
を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・発表会の講師演奏に向けて、アンサンブル実習(連弾)を行なう。

◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するス
クーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会
を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・発表会の講師演奏に向けて、アンサンブル実習(連弾)を行な
う。

第１回
第２回
第３回
第４回

第１回 スクーリング授業①夏休み課題曲の指導
第２回 クラス授業①アンサンブル実習(連弾)①作品の解釈と呼吸の合わせ方第３回 スクーリング授業②発表会課題曲決め
第４回 3,4年合同授業①特別ゲストによる講義「リトミックを取り入れたピアノ指導法」
第５回 クラス授業②アンサンブル実習(連弾)②バランスの取り方と響きの追求
第６回 スクーリング授業③発表会課題曲指導
第７回 クラス授業③アンサンブル実習(連弾)③表現法
第８回 スクーリング授業④3年スクーリング生合同リハーサ
ル
第９回 クラス授業④3年合同リハーサル 連弾演奏発表
第10回 スクーリング授業⑤発表会課題曲仕上げ
第11回 クラス授業⑤アンサンブル実習(連弾)④仕上げ
第12回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)
第13回 スクーリング生による発表会(講堂小ホール)連弾演奏
発表
第14回 3,4年合同授業②4年生のレポート発表聴講および発表
会の反省
第15回 まとめ

第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

3,4年合同授業①生徒の指導実習報告と教材発表
クラス授業①今後の指導実習の目標と計画
スクーリング授業①生徒の能力の把握
3,4年合同授業②特別ゲストによる講義「子供のための効果的な指導法」
クラス授業②指導状況や課題点のディスカッション
スクーリング授業②ソルフェージュ指導法
クラス授業③生徒課題曲の指導ポイントと演奏
スクーリング授業③テクニック指導法
クラス授業④指導実習経過報告と改善点
スクーリング授業④3年合同リハーサル
クラス授業⑤子供のための小品の初見演奏
スクーリング授業⑤ミニコンサートに向けての仕上げ
スクーリング生によるミニコンサート
3,4年合同授業③指導経過報告と発表会準備および講師演奏連弾曲のペア決め
まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを
指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・連弾曲の作品を研究し、練習する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価 指導計画表提出◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
授業内評価 指導計画表提出◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

連弾演奏◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

― 27 ―

282― 28 ―

コ ー ス 科 目

◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果など
を指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイン
トをしっかりとつかんでおく。
・スクーリング生による発表会の企画、運営を学生で話し合
い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・連弾曲を研究し、練習する。

K08-0542.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0543.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70430300ピアノ指導研究Ⅲ

科 目 名 70430400ピアノ指導研究Ⅳ

担 当 者 大島担 当 者 大島

優子、近藤

伸子、進藤

郁子

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

優子、近藤

伸子、進藤

郁子

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

ピ指

単 位 数 2

ピ指

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前年度のスクーリング生への指導実習による経験を生かして、
より適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者としての能力を習得する。

◆授業目標◆
これまでのスクーリング生への指導実習による経験を生かして、より適切な指導のあり方を探究し、現場でただちに生かせる実践的なスキルを身につけると同時に、質の高いピアノ指導者をめざす。

◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当するス
クーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導計画表を作成し、レッスンの目標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同で特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表会
を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・2年間の指導研究のまとめとして、レポートを作成する。

◆授業内容・計画◆
・各学生が毎週家庭に赴いて指導実習(レッスン)を担当する
スクーリング生(各学生が1名のスクーリング生を2年間指導する。幼稚園年長児～中学1年生が対象)を大学で指導し、教員と５名の学生とのディスカッション形式によって進める。
・円滑な指導実習のため毎回、指導案を作成し、レッスンの目
標を明確にするとともに、反省点・達成度を確認し、次回につなげる。
・3,4年合同授業で、特別講師の授業を受ける。
・指導実習の成果として、スクーリング生によるピアノ発表
会を本学小ホールにて開催し、その企画、運営に携わる。
・2年間の指導研究のまとめとして、レポートを作成する。

第１回
第２回
第３回
第４回

第１回
第２回
第３回
第４回

第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

3,4年合同授業①生徒の指導実習報告と教材発表
クラス授業①指導実習2年目の目標と計画
スクーリング授業①生徒の能力の把握と教材見直し
3,4年合同授業②特別ゲストによる講義「子供のための効果的な指導法」
クラス授業②指導状況や課題点のディスカッション
スクーリング授業②ミニコンサート課題曲決め
クラス授業③生徒課題曲の指導ポイントと演奏
スクーリング授業③ミニコンサート課題曲の指導
クラス授業④レポート研究テーマと筋立て
スクーリング授業④リハーサル
クラス授業⑤レポート内容と参考文献
スクーリング授業⑤ミニコンサートに向けての仕上げ
スクーリング生によるミニコンサート
3,4年合同授業③発表会準備およびレポート研究テー
マ発表
まとめ

第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回

◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを
指導計画表に書いて担当教員に提出し、次回に向けてのアドヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・コース修了レポートの研究テーマと筋立てを決める。

第15回◆準備学習の内容◆
・毎回、指導実習(レッスン)に備えて指導計画表を作成し、目標をもって臨む。
・指導実習(レッスン)後、反省点や改善点及び指導成果などを
指導計画表に書き、担当教員に提出し、次回に向けてのアドヴァイスを受ける。
・指導計画表を参考にスクーリングで指導する内容とポイントをしっかりとつかんでおく。
・各行事の企画、運営を学生で話し合い、協力して、円滑に実施できるように準備する。
・修了レポートの作成とプレゼンテーションの練習。

◆成績評価の方法◆
授業内評価 指導計画表提出◆参考図書◆

修了レポート提出◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
各自の指導実習で使用する楽譜を事前に提出すること。

283― 30 ―

コ ー ス 科 目

◆成績評価の方法◆
授業内評価 指導計画表提出◆教科書（使用テキスト）◆― 29 ―

スクーリング授業①夏休み課題曲の指導
クラス授業①レポート作成
スクーリング授業②発表会課題曲決め
3,4年合同授業①特別ゲストによる講義「リトミックを取り入れたピアノ指導法」
クラス授業②レポート作成仕上げ
スクーリング授業③発表会課題曲指導
クラス授業③レポート作成発表
スクーリング授業④4年スクーリング生合同リハーサ
ル
クラス授業④課題曲の表現法と演奏
スクーリング授業⑤発表会課題曲仕上げ
クラス授業⑤指導実習２年間の感想
スクーリング生による発表会(講堂小ホール)
スクーリング生による発表会(講堂小ホール)４年講師
演奏（合唱）
3,4年合同授業②レポート発表、スクーリング生による発表会の反省まとめ

K08-0544.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0545.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70440100オルガン研究Ⅰ

科 目 名 70440200オルガン研究Ⅱ

担 当 者 青田

担 当 者 青田絹江

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

絹江

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オル

単 位 数 2

オル

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オルガンは、鍵盤楽器であると同時に管楽器であることを理解し、その構造及び歴史についての基礎的知識を得る。オルガン
作品の様式別（時代、地域）に奏法及びレジストレーションの知識を得る。

◆授業目標◆
オルガン研究Iに引き続き、オルガン作品の様式別（時代・地域）に、奏法及びレジストレーションの知識を得る。
◆授業内容・計画◆
楽器の変遷をたどると共に、CDによるヨーロッパ各地の歴史的
オルガンの紹介と、楽器と作品の関連性を研究する。ドイツバ
ロックの作品を取り上げ、実際の演奏も踏まえながら、オルガ
ンストップの音響と特性、レジストレーションについて学ぶ。

◆授業内容・計画◆
オルガンの構造を学び、その変遷をたどると共に、CDによるヨーロッパ各地の歴史的オルガンの紹介と、楽器と作品との関連性を研究する。
イタリアのオルガン作品、フランス古典作品を取り上げ、実際の演奏を踏まえながら、演奏スタイル、レジストレーションを学ぶ。
第１回；CDと映像によるイタリアの楽器とオルガン作品の紹介
第２回；イタリアバロックのオルガン作品を取り上げ、レジス
トレーションに触れながら、その奏法を学ぶ
第３回；イタリアバロックのオルガン作品を取り上げ、レジス
トレーションに触れながら、その奏法を学ぶ
第４回；G.フレスコバルディの作品の中から「トッカータ」の演奏スタイルを学ぶ
第５回；G.フレスコバルディの作品の中から「カンツォーナ」の演奏スタイルを学ぶ
第６回；G.フレスコバルディの作品の中から「エレヴァツィオー
ネ」の演奏スタイルを学ぶ
第７回；CDと映像によるフランス古典（バロック期）楽器とオ
ルガン作品の紹介
第８回；フランス古典のオルガン作品を取り上げ、レジストレー
ションに触れながら、その奏法を学ぶ
第９回；フランス古典のオルガン作品を取り上げ、レジストレー
ションに触れながら、その奏法を学ぶ
第１０回；F.クープランの作品の演奏スタイルを学ぶ
第１１回；F.クープランの作品の演奏スタイルを学ぶ
第１２回；F.クープランの作品の演奏スタイルを学ぶ
第１３回；F.クープランの作品の演奏スタイルを学ぶ
第１４回：F.クープランの作品 他
第１５回；まとめと評価（前期筆記試験を行う）

第１回；CDと映像によるドイツのバロック（前後の時代も含む）楽器とオルガン作品の紹介
第２回；北ドイツオルガン楽派（D.ブクステフーデ他）
第３回；北ドイツオルガン楽派
第４回；北ドイツオルガン楽派
第５回；北ドイツオルガン楽派
第６回；J.S.バッハの作品から「前奏曲とフーガ」
第７回；J.S.バッハの作品から「前奏曲とフーガ」
第８回；J.S.バッハのオルガン作品から「コラール」
第９回；J.S.バッハのオルガン作品から「コラール」
第１０回；J.S.バッハのオルガン作品から「コラール」
第１１回；南ドイツのオルガン作品（J.パッヒェルベル他）
第１２回；南ドイツのオルガン作品
第１３回；南ドイツのオルガン作品
第１４回；南ドイツのオルガン作品
第１５回；まとめと評価（前期筆記試験）◆準備学習の内容◆
特になし。
◆成績評価の方法◆
授業内（授業最終日）に筆記試験を行い評価する。
レポート提出無。出席も重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
NHK出版「オルガン音楽のふるさと」他◆留意事項◆
特になし◆準備学習の内容◆
特になし。
◆成績評価の方法◆
授業内（授業最終日）に筆記試験を行い評価する。
レポート提出無。出席も重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
NHK出版「オルガン音楽のふるさと」他◆留意事項◆
特になし

コ ー ス 科 目

― 31 ―

284― 32 ―

K08-0545.01
1000:学部 1401:コース科目

K08-0545.02
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70440300オルガン研究Ⅲ

科 目 名 70440400オルガン研究Ⅳ

担 当 者 青田

担 当 者 青田絹江

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

絹江

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オル

単 位 数 2

オル

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オルガン研究I,IIに引き続き、オルガン作品の様式別（時代・地域）に、奏法及びレジストレーションの知識を得る。

◆授業目標◆
オルガン研究IIIに引き続き、オルガン作品の様式別（時代、地域）に奏法及びレジストレーションの知識を得る。

◆授業内容・計画◆
楽器の変遷をたどると共に、CDによるヨーロッパ各地の歴史的
オルガンの紹介と、楽器と作品の関連性を研究する。ドイツロマン派の作品を取り上げ、実際の演奏も踏まえながら、オルガ
ンストップの音響と特性、演奏スタイルとレジストレーション
について学ぶ。
第１回；CDと映像によるドイツロマン派の楽器とオルガン作品の紹介
第２回；J.ブラームスのオルガン作品
第３回；ブラームスのオルガン作品
第４回；F.メンデルスゾーンのオルガン作品
第５回；F.メンデルスゾーンのオルガン作品
第６回；F.メンデルスゾーンのオルガン作品
第７回；F.メンデルスゾーンのオルガン作品
第８回；F.リストのオルガン作品
第９回；F.リストのオルガン作品
第１０回；F.リストのオルガン作品
第１１回；M.レーガーのオルガン作品
第１２回；M.レーガーのオルガン作品
第１３回；M.レーガーのオルガン作品
第１４回；M.レーガーのオルガン作品
第１５回；まとめと評価（前期筆記試験）◆授業内容・計画◆
楽器の変遷をたどると共に、CDによるヨーロッパ各地の歴史的
オルガンの紹介と、楽器と作品の関連性を研究する。
フランスシンフォニック、現代作品を取り上げ、実際の演奏を踏まえながら、演奏スタイル、レジストレーションについて学ぶ。
第１回；CDと映像による、フランスシンフォニックオルガンの楽器と作品の紹介
第２回；C.フランクのオルガン作品
第３回；C.フランクのオルガン作品
第４回；C.フランクのオルガン作品
第５回；C.フランクのオルガン作品
第６回；C.フランス近代作品
第７回；フランス近代作品
第８回；フランス近代作品
第９回；フランス近代作品
第１０回；フランス近代作品
第１１回；J.アランの作品
第１２回；J.アランの作品
第１３回；O.メシアンの作品
第１４回；O.メシアンの作品
第１５回；まとめと評価（後期筆記試験）◆準備学習の内容◆
特になし。

◆準備学習の内容◆
特になし。

◆成績評価の方法◆
授業内（授業最終日）に筆記試験を行い評価する。
レポート提出無。出席も重視する。

◆成績評価の方法◆
授業内（授業最終日）に筆記試験を行い評価する。
レポート提出無。出席も重視する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆
NHK出版「オルガン音楽のふるさと」他◆参考図書◆
NHK出版「オルガン音楽のふるさと」他◆参考図書◆◆留意事項◆
特になし。

◆留意事項◆
特になし。

コ ー ス 科 目

― 33 ―

285― 34 ―

K08-0546.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0547.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360902オルガン実技Ⅰ科 目 名 70361002オルガン実技Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オル

単 位 数 1

オル

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器（オルガン）専修以外の学生が、オルガンコースの必修科目を習得するために必要な技術、演奏解釈、表現法等を学ぶ。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（オルガン）専修以外の学生が、オルガンコースの必修科目を習得するために必要な技術、演奏解釈、表現法等を学ぶ。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った教材を用いながら、オルガンコースが求める資質を高め、レパートリーを拡大する。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った教材を用いながら、オルガンコースが求める資質を高め、レパートリーを拡大する。

第１回；能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回；表現力を学ぶ
第３回；仕上げに結びつける
第４回；任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回；表現力を学ぶ
第６回；表現の内容を更に発展させる
第７回；仕上げに結びつける
第８回；能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回；表現力を学ぶ
第１０回；表現の内容を更に発展させる
第１１回；仕上げに結びつける
第１２回；発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回；発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回；発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回；ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う

第１回；能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回；表現力を学ぶ
第３回；仕上げに結びつける
第４回；任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回；表現力を学ぶ
第６回；表現を更に発展させる
第７回；仕上げに結びつける
第８回；後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回；表現力を学ぶ
第１０回；表現を更に発展させる
第１１回；仕上げに結びつける
第１２回；試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回；試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回；試験へ向けての表現力を磨く
第１５回；ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内評価を行う。

◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 35 ―

286― 36 ―

K08-0548.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0549.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70361102オルガン実技Ⅲ

科 目 名 70361202オルガン実技Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オル

単 位 数 1

オル

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器（オルガン）専修以外の学生が、オルガンコースの必修科目を習得するために必要な技術、演奏解釈、表現法等を学ぶ。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（オルガン）専修以外の学生が、オルガンコースの必修科目を習得するために必要な技術、演奏解釈、表現法等を学ぶ。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った教材を用いながら、オルガンコースが求める資質を高め、レパートリーを拡大する。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った教材を用いながら、オルガンコースが求める資質を高め、レパートリーを拡大する。

第１回；能力に応じた作品を選び、作品の様式、奏法を学ぶ
第２回；表現力を学ぶ
第３回；仕上げに結びつける
第４回；任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回；表現力を学ぶ
第６回；表現の内容を更に発展させる
第７回；仕上げに結びつける
第８回；能力に応じ発表会の課題曲を選び、様式、奏法を学ぶ
第９回；表現力を学ぶ
第１０回；表現の内容を更に発展させる
第１１回；仕上げに結びつける
第１２回；発表会へ向けて内容を掘り下げる
第１３回；発表会へ向けて更に内容を磨く
第１４回；発表会へ向けての表現力を磨く
第１５回；ゼメスタのまとめとして、演奏会形式で発表を行う

第１回；能力に応じた任意の作品を選び、様式、奏法を学ぶ
第２回；表現力を学ぶ
第３回；仕上げに結びつける
第４回；任意の作品の様式、奏法を学ぶ
第５回；表現力を学ぶ
第６回；表現を更に発展させる
第７回；仕上げに結びつける
第８回；後期試験課題曲の様式、奏法を学ぶ
第９回；表現力を学ぶ
第１０回；表現を更に発展させる
第１１回；仕上げに結びつける
第１２回；試験へ向けて内容を掘り下げる
第１３回；試験へ向けて更に内容を磨く
第１４回；試験へ向けての表現力を磨く
第１５回；ゼメスタのまとめとして演奏会形式で発表を行う◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内評価を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 37 ―

287― 38 ―

K08-0550.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0551.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70450100電子オルガン・アンサンブルⅠ

科 目 名 70450200電子オルガン・アンサンブルⅡ

担 当 者 平部

担 当 者 平部

やよいク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

やよい

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

電オ

単 位 数 2

電オ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。

1）アンサンブルを通して自分以外の音をよく聞くことにより、自分の出している音を見つめ直し、改良する。
2）アンサンブルを通して自分の音の役割りを分析・研究することで、音で対話することを習得する。
3）アンサンブルのための作品を編曲することで、作曲分析しつ
つ今後の作品作りに役立て、レパートリー拡大を目標とする。

１） アンサンブルを通して自分以外の音をよく聞くことにより、自分の出している音を見つめ直し、改良する。
2） アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、音で対話することを習得する。
3） アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
普段 Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いてアンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、音でのコミュニケーショ
ンをはかる。

◆授業内容・計画◆
普段Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いて、アンサンブルすることにより、自己的な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、アンサンブルすることで音でのコミュニケーションをはかる。また、その作品を自ら創作し演奏することで、構成力、協調性、バランス感覚を身につける。

次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1）オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2）ピアノ作品（ソロや二台ピアノ etc.）
3）アンサンブルの為に作曲した作品

次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1） オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2） ピアノ作品（ソロや二台ピアノ etc.）3） 電子オルガン二台のための曲を作曲

Ⅰセメスターでは、お互いに担当するパートを決め（弦,管等）、相談で決めた練習番号までを各自責任を持ってアレンジと音作りを進め、レジストのバランスを中心に調整していく。

3）は電子オルガンと他の鍵盤楽器でも可。
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する方法と、二台とも一人が編曲する方法がある。選曲のジャンルは問わない。

通年、各グループ1曲以上の作品を完成させる。
二名一組でグループ分けするが、奇数や異例等の場合、一名でアンサンブル作品の作曲や編曲を学ぶ場合もある。

１４回授業の内分け
１～４）各パートの編曲と作ったレジストを持ち寄り、バラン
スを見ながら微調整していく。
５～８）演奏しながらレジストのバランスや演奏解釈をレッス
ン。
９～１２）表現やテンポ感、お互いの音を聴き合い合わせることに重点を置く。
１３,１４）場の響きも考慮し、音響的なレジストの仕上げと、二人で演奏するからこそ可能な曲の流れや表現を確認し仕上げる。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。
◆成績評価の方法◆
Ⅰ,Ⅲは最後の授業内で演奏発表し、それと普段の演奏とで評価するが、出席状況も重視する。
Ⅱ,Ⅳは暗譜で演奏し、演奏試験で（Ⅳは卒業作品として楽譜を提出）評価する。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定。
◆参考図書◆
授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。
スコアのコピーを一部用意すること。（教員書き込み用）◆留意事項◆
欠席したり、編曲や練習が進んでいないとパートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定。
◆参考図書◆
授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。
◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

― 39 ―

288― 40 ―

コ ー ス 科 目

◆成績評価の方法◆
Ⅰ,Ⅲは最後の授業内で演奏発表し、それと普段の演奏とで評価するが、出席状況も重視する。
Ⅱ,Ⅳは暗譜で演奏し、演奏試験で（Ⅳは卒業作品として楽譜を提出）評価する。

K08-0552.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0553.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70450300電子オルガン・アンサンブルⅢ

科 目 名 70450400電子オルガン・アンサンブルⅣ

担 当 者 平部

担 当 者 平部

やよいク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

やよい

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

電オ

単 位 数 2

電オ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。
電子オルガン・アンサンブルI、IIで学んだことをふまえ、さらにお互いよく聴き合い、音で会話出来ることを目標とする。
1) アンサンブルを通して自分以外の音をよく聞くことにより、自分の出している音を見つめ直し、改良する。
2） アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、曲のアナリーゼ及び音で対話することを習得する。
3） アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。

◆授業目標◆
作品を分析しながら編曲することにより、作曲者の意図することを読み取り、それを汲んだ演奏が出来るようにパートごとの役割を学ぶ。電子オルガン・アンサンブルI、IIで学んだことをふまえ、さらに、お互いよく聴き合い、音で会話出来ることを目標とする。
1）アンサンブルを通して自分以外の音をよく聞くことにより、自分の出している音を見つめ直し、改良する。
2）アンサンブルを通して自分の音の役割を分析・研究することで、曲のアナリーゼ及び音で対話することを習得する。
3）アンサンブルのための作品を編曲及び作曲することで、レパートリーを拡大することを目標とする。
◆授業内容・計画◆
普段Soloで演奏することの多い電子オルガンを複数用いて、アンサンブルすることにより、身勝手な演奏から転じて他人の音をよく聞き、自分の音を見つめ直し、アンサンブルすることで音でのコミュ
ニケーションをはかる。また、その作品を自ら創作し演奏すること
で、構成力、協調性、バランス感覚を身につける。
次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。

◆授業内容・計画◆
１,2セメで学んだことを踏まえアンサンブルすることで、音でのコミュニケーションをはかる。また、その作品を自ら編曲,又は創作し演奏することで、構成力、協調性、バランス感覚を身
につける。

1）
2）
3）

次の中から題材を選択し、作品を仕上げ演奏する。
1） オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
2） ピアノ作品（ソロや二台ピアノ etc.）
3） アンサンブルのための作品を作曲する。
この場合、個々のパートはそれぞれが責任を持ち自分で編曲する方法と、二台とも一人が作曲及び編曲する方法がある。選曲のジャンルは問わない。
3）は、電子オルガンと他の楽器とのアンサンブルも可。
通年、各グループ1曲以上の作品を完成させる。

オーケストラや吹奏楽 etc.の作品を編曲
ピアノ作品（ソロや二台ピアノ etc.）
アンサンブルのための曲を作曲

3）は電子オルガンと他の楽器も可。
電子オルガンの学内演奏会に出場することを目標とし、そのオー
ディションに向けて曲を仕上げる。学内演奏会本番一ヶ月前に全学年からのオーディションがあり、それに合格したもののみが出場権を得る。
１４回授業の内分け
１～４）各パートの編曲と作ったレジストを持ち寄り、バランスを見ながら微調整していく。
５～８）演奏しながらレジストのバランスや演奏解釈をレッスン。
９～１２）表現やテンポ感、お互いの音を聴き合い合わせることに重点を置く。
Ⅳセメスターでは、会場の響きも考慮し、音響的なレジストの仕上
げと、二人で演奏するからこそ可能な曲の流れや表現を確認し仕上げる。

Ⅲセメスターでは、表現やテンポ感、お互いの音を聴き合い合わせることに重点を置く。
◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルの相手と相談し、色々な音源を聴きながら選曲する。
スコアより分担するパートを決め、それぞれ自分で責任を持ち編曲。
レッスンまでに教師用のスコアのコピーも用意する。

◆成績評価の方法◆
Ⅰ,Ⅲは最後の授業内で演奏発表し、それと普段の演奏とで評価するが、出席状況も重視する。
Ⅱ,Ⅳは暗譜で演奏し、演奏試験で（Ⅳは卒業作品として楽譜を提出）評価する。

◆成績評価の方法◆
Ⅰ,Ⅲは最後の授業内で演奏発表し、それと普段の演奏とで評価するが、出席状況も重視する。
Ⅱ,Ⅳは暗譜で演奏し、演奏試験で（Ⅳは卒業作品として楽譜を提出）評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定する。
◆参考図書◆
授業で使用するスコア・参考音源は、各自で用意すること。

◆参考図書◆
授業で使用するスコア、参考音源は、各自で用意すること。
◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

― 41 ―

289― 42 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定する。

◆留意事項◆
欠席したり創作や練習が進んでいないと、パートナーにも迷惑をかけるので、準備を万全にして授業に臨むこと。

K08-0554.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0555.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360901電子オルガン実技ＡⅠ

科 目 名 70361001電子オルガン実技ＡⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

電オ

単 位 数 1

電オ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器（電子オルガン）専修以外の学生が、総合電子オルガ
ンコースの必修科目を修得するために必要な演習、作・編曲法を学ぶ。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（電子オルガン）専修以外の学生が、総合電子オルガ
ンコースの必修科目を修得するために必要な演習、作・編曲法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆個々の能力に合った作品の演奏や作・編曲を通し、レパートリーを拡大する。
個人差がかなりあるので、各自のレベルに合った楽曲を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
個人差がかなりあるので、各自のレベルに合った楽曲を学ぶ。
各自の卒業後に合わせて、レッスンする。
・［教員 等、指導に役立てたい場合］生徒にアンサンブルさせられるような楽曲を学び、簡単な楽器でアンサンブル出来るよ
うに楽譜制作しておく。等

各自の卒業後に合わせて、レッスンする。
・［教員 等、指導に役立てたい場合］生徒にアンサンブルさせられるような楽曲を学び、簡単な楽器でアンサンブル出来るよ
うに楽譜制作しておく。等

・［作曲の経験ある学生の場合］レベルに合った曲を作成し、それを自分で演奏するところまで学ぶ。

・［作曲の経験ある学生の場合］レベルに合った曲を作成し、それを自分で演奏するところまで学ぶ。

・［クラシック以外も学んでみたい学生の場合］好きな曲を電子オルガンでポピュラー的に演奏することを学ぶ。

・［クラシック以外も学んでみたい学生の場合］好きな曲を電子オルガンでポピュラー的に演奏することを学ぶ。

Ⅱ 既成曲の楽譜を演奏し、音作りやリズムの作り方も体験する。

Ⅰ 電子オルガンの基本的な演奏法を見直し、癖のある人は直すことを学ぶ。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
Ⅰ、Ⅱ、Ⅲは授業内評価
Ⅳは12月のコース修了試験時に演奏試験で評価◆成績評価の方法◆
Ⅰ、Ⅱ、Ⅲは授業内評価
Ⅳは12月のコース修了試験時に演奏試験で評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 43 ―

290― 44 ―

K08-0556.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0557.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70361101電子オルガン実技ＡⅢ

科 目 名 70361201電子オルガン実技ＡⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

電オ

単 位 数 1

電オ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器（電子オルガン）専修以外の学生が、総合電子オルガ
ンコースの必修科目を修得するために必要な演習、作・編曲法を学ぶ。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（電子オルガン）専修以外の学生が、総合電子オルガ
ンコースの必修科目を修得するために必要な演習、作・編曲法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
各自の卒業後に合わせて、レッスンする。
・［教員 等、指導に役立てたい場合］生徒にアンサンブルさせられるような楽曲を学び、簡単な楽器でアンサンブル出来るよ
うに楽譜制作しておく。等◆授業内容・計画◆
各自の卒業後に合わせて、レッスンする。
・［教員 等、指導に役立てたい場合］生徒にアンサンブルさせられるような楽曲を学び、簡単な楽器でアンサンブル出来るよ
うに楽譜制作しておく。等

・［作曲の経験ある学生の場合］レベルに合った曲を作成し、それを自分で演奏するところまで学ぶ。

・［作曲の経験ある学生の場合］レベルに合った曲を作成し、それを自分で演奏するところまで学ぶ。

・［クラシック以外も学んでみたい学生の場合］好きな曲を電子オルガンでポピュラー的に演奏することを学ぶ。

・［クラシック以外も学んでみたい学生の場合］好きな曲を電子オルガンでポピュラー的に演奏することを学ぶ。

Ⅲ 出来る学生は、スコアから電子オルガンに編曲することも学ぶ。

Ⅳ出来る学生は、簡単な曲を作曲することも学ぶ。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
Ⅰ、Ⅱ、Ⅲは授業内評価
Ⅳは12月のコース修了試験時に演奏試験で評価◆成績評価の方法◆
Ⅰ、Ⅱ、Ⅲは授業内評価
Ⅳは12月のコース修了試験時に演奏試験で評価◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 45 ―

291― 46 ―

K08-0558.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0559.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 40325700総譜奏法ＡⅠ

科 目 名 40325800総譜奏法ＡⅡ

担 当 者 篠田

担 当 者 篠田昌伸

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

昌伸

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

電オ・指コ・作家・作曲・作理

必修コース
略
号

電オ・指コ・作家・作曲・作理

作応

推奨コース
略
号

作応

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルやオーケストラ音楽の全体像を把握するには、総譜（スコア）の読解は、演奏家にとっても作曲家にとっても不可欠なものである。総譜奏法AI.IIにおいては、大きなオーケストラ作品を弾く準備として、小規模なスコアリーディングをおこなっていく。

◆授業目標◆
アンサンブルやオーケストラ音楽の全体像を把握するには、総譜（スコア）の読解は、演奏家にとっても作曲家にとっても不可欠なものである。総譜奏法AI.IIにおいては、大きなオーケストラ作品を弾く準備として、小規模なスコアリーディングをおこなっていく。

◆授業内容・計画◆
目標として・様々なハ音記号に慣れること・基本的な移調楽器に慣れること・多くの段を同時に弾くことを念頭に置き、古典派、ロマン派、近代の作品から、弦楽３、４重奏、移調楽器のソロ曲、小編成のアンサンブル、コンチェ
ルトのオケパート、古典派の小編成のシンフォニー等を、進度にあわせ適宜取り組んでいく。

◆授業内容・計画◆
目標として・様々なハ音記号に慣れること・基本的な移調楽器に慣れること・多くの段を同時に弾くことを念頭に置き、古典派、ロマン派、近代の作品から、弦楽３、４重奏、移調楽器のソロ曲、小編成のアンサンブル、コンチェ
ルトのオケパート、古典派の小編成のシンフォニー等を、進度にあわせ適宜取り組んでいく。

◆準備学習の内容◆
学習者は、それぞれの実力に応じて、いくつかの選択肢から与えられた楽曲を、各自次の授業までに練習して臨むこと。

◆準備学習の内容◆
学習者は、それぞれの実力に応じて、いくつかの選択肢から与えられた楽曲を、各自次の授業までに練習して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業での平常点、取り組みの様子、また可能ならば適宜
小テスト等での評価を行う。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業での平常点、取り組みの様子、また可能ならば適宜
小テスト等での評価を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
フルスコアは基本的に学生が各自用意すること◆教科書（使用テキスト）◆
フルスコアは基本的に学生が各自用意すること◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 47 ―

292― 48 ―

K08-0560.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0561.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 40325900総譜奏法ＡⅢ

科 目 名 40326000総譜奏法ＡⅣ

担 当 者 篠田

担 当 者 篠田昌伸

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

昌伸

ク ラ ス ４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

電オ・指コ・作家・作曲・作理

必修コース
略
号

電オ・指コ・作家・作曲・作理

作応

推奨コース
略
号

作応

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
総譜奏法２年目にあたる本授業では、１年目での成果を生かし、さらにステップアップした素材のスコアリーディングが可能となるようにすることが目標となる。

◆授業目標◆
総譜奏法２年目にあたる本授業では、１年目での成果を生かし、さらにステップアップした素材のスコアリーディングが可能となるようにすることが目標となる。

◆授業内容・計画◆
学生それぞれの能力、進度によって適宜作品を選んでゆくが、ハイドン、モーツァルトら、弦５部中心の古典的なシンフォニー
から、ロマン派のシューベルト、シューマン、ブラームス、チャイコフスキー等のシンフォニー、その他、組曲や序曲等、一般的なオーケストラのレパートリーとなるようなものまで、守備範囲をひろげ、可能な限り弾ける作品を増やしていけるようにしたい。

◆授業内容・計画◆
学生それぞれの能力、進度によって適宜作品を選んでゆくが、ハイドン、モーツァルトら、弦５部中心の古典的なシンフォニー
から、ロマン派のシューベルト、シューマン、ブラームス、チャイコフスキー等のシンフォニー、その他、組曲や序曲等、一般的なオーケストラのレパートリーとなるようなものまで、守備範囲をひろげ、可能な限り弾ける作品を増やしていけるようにしたい。

◆準備学習の内容◆
学習者は、それぞれの実力に応じて、いくつかの選択肢から与えられた楽曲を、各自次の授業までに練習して臨むこと。

◆準備学習の内容◆
学習者は、それぞれの実力に応じて、いくつかの選択肢から与えられた楽曲を、各自次の授業までに練習して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業での平常点、取り組みの様子、また可能ならば適宜
小テスト等での評価を行う。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業での平常点、取り組みの様子、また可能ならば適宜
小テスト等での評価を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
フルスコアは、基本的に学生が各自用意すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
フルスコアは、基本的に学生が各自用意すること。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 49 ―

293― 50 ―

K08-0562.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0563.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70460500オーケストラ・スタディⅠ

科 目 名 70460600オーケストラ・スタディⅡ

担 当 者

大関 博明、小林 裕、立川福田 隆、山本 英助

和男、中島

大之、

担 当 者

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

大関 博明、小林 裕、立川福田 隆、山本 英助

和男、中島

大之、

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

管弦

必修コース
略
号

管弦

室内（弦）・器ソ（弦）

推奨コース
略
号

室内（弦）・器ソ（弦）◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
基本となる古典的なオーケストラ・レパートリーを習得する。
オーケストラ奏者としてのマナーや習慣も学ぶ。

◆授業目標◆
オーケストラ・スタディ I のレパートリーから近現代作曲家までの作品に取り組み、さらにオーケストラ曲の経験を積み理解を深める。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲1 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲1 合奏 仕上げ
第５回 課題曲2 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲2 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲2 合奏 仕上げ
第８回 課題曲3 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲3 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲3 合奏 仕上げ
第11回 課題曲4 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲4 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲4 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲5 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲5 合奏 仕上げ
第５回 課題曲6 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲6 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲6 合奏 仕上げ
第８回 課題曲7 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲7 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲7 合奏 仕上げ
第11回 課題曲8 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲8 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲8 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくる
パートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくる
パートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業への出席
授業への取り組み方
オーケストラ・レパートリーの習熟度◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各授業で採り上げる課題楽曲のスコア◆教科書（使用テキスト）◆
各授業で採り上げる楽曲のスコア◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

◆留意事項◆
授業では楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

コ ー ス 科 目

― 51 ―

294― 52 ―

K08-0564.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0565.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70460700オーケストラ・スタディⅢ

科 目 名 70460800オーケストラ・スタディⅣ

担 当 者

大関 博明、小林 裕、立川福田 隆、山本 英助

和男、中島

大之、

担 当 者

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

大関 博明、小林 裕、立川福田 隆、山本 英助

和男、中島

大之、

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

管弦

必修コース
略
号

管弦

室内（弦）・器ソ（弦）

推奨コース
略
号

室内（弦）・器ソ（弦）◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オーケストラのレパートリーで古典から近現代作曲家までの作
品に取り組み、通常のオーケストラ授業では踏み込めない各楽器の可能性や問題点を研究する。奏者としてのマナーや習慣も学ぶ。オーケストラ曲の経験を積み将来オーケストラプレイ
ヤーとして活動していくための基礎とする。

◆授業目標◆
オーケストラ・スタディー III で習得したオーケストラ演奏技術をさらに研究し、将来プロフェッショナルなオーケストラプ
レーヤーとして活動していくための高度な演奏技術を身につける。
◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲5 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲5 合奏 仕上げ
第５回 課題曲6 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲6 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲6 合奏 仕上げ
第８回 課題曲7 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲7 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲7 合奏 仕上げ
第11回 課題曲8 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲8 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲8 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 分奏（木管・金管・打楽器）
第３回 課題曲1 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第４回 課題曲1 合奏 仕上げ
第５回 課題曲2 分奏（木管・金管・打楽器）
第６回 課題曲2 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第７回 課題曲2 合奏 仕上げ
第８回 課題曲3 分奏（木管・金管・打楽器）
第９回 課題曲3 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第10回 課題曲3 合奏 仕上げ
第11回 課題曲4 分奏（木管・金管・打楽器）
第12回 課題曲4 合奏 各楽器の表現の工夫
第13回 課題曲4 合奏 各楽器間のアンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 合奏 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくる
パートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆準備学習の内容◆
授業で演奏するパートのみならず、自分の担当する楽器の他のパートについてもしっかり練習し、移調楽器の場合は移調読みの練習もきちんとしておく。特にソロのフレーズが出てくる
パートは音楽性、音量、速度など色々なパターンを演奏できるように準備をしておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で採り上げる楽曲のパート譜とスコア◆教科書（使用テキスト）◆
授業で採り上げる楽曲のパート譜とスコア◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
オーケストラスタディーの授業には、そこで取り上げられる楽曲の各自パートを充分予習し授業に出席すること。

◆留意事項◆
オーケストラスタディーの授業には、そこで取り上げられる楽曲の各自パートを充分予習し授業に出席すること。

コ ー ス 科 目

― 53 ―

295― 54 ―

K08-0566.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0567.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70461100管弦楽特別演習Ⅰ

科 目 名 70461200管弦楽特別演習Ⅱ

担 当 者

風岡 優、栗田
川 奈緒子

博文、三戸

誠、中島

大之、山

担 当 者 風岡

ク ラ ス ３Ｓ

誠、中島

大之、山川

奈緒子

ク ラ ス ３Ｓ

期

間 前期

備

考 履修を許可された者のみ。

必修コース
略
号

優、三戸

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 履修を許可された者のみ。

必修コース
略
号

管弦・室内・器ソ

単 位 数 2管弦・室内・器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得する
ことを目標とする。

◆授業目標◆
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得する
ことを目標とする。

◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑
賞教室、大学院オペラ等である。

◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑
賞教室、大学院オペラ等である。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

コ ー ス 科 目

― 55 ―

296― 56 ―

K08-0568.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0569.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70461300管弦楽特別演習Ⅲ

科 目 名 70461400管弦楽特別演習Ⅳ

担 当 者

風岡 優、栗田
川 奈緒子

博文、三戸

誠、中島

大之、山

担 当 者 風岡

ク ラ ス ４Ｓ

誠、中島

大之、山川

奈緒子

ク ラ ス ４Ｓ

期

間 前期

備

考 履修を許可された者のみ。

必修コース
略
号

優、三戸

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 履修を許可された者のみ。

必修コース
略
号

管弦・室内・器ソ

単 位 数 2管弦・室内・器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得する
ことを目標とする。

◆授業目標◆
音楽大学の標榜（表紙）とも言える管弦楽を研究し発表することで、演奏能力及び演奏家としての人間性、社会性を習得する
ことを目標とする。

◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑
賞教室、大学院オペラ等である。

◆授業内容・計画◆定められた演奏会を目標としての練習授業が、指揮者及び担当教員による集団指導で行われる。
週2回（計8時限）の通常授業に加え、必要に応じ演奏会前の臨時練習が行われる。主な演奏会は、前後期各1回の定期演奏会、入学式の演奏、小平、立川市内の中学生等を対象とした音楽鑑
賞教室、大学院オペラ等である。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆準備学習の内容◆
予め発表された曲目を、合奏に耐えられるレベルまで各自練習して授業に臨む。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆成績評価の方法◆
演奏会への出演と、授業への取り組みにより評価する。
授業内容にあるように、この授業ではプログラムごとに出られる人と出られない人が生じる。したがって単に出欠席率による合否判定はなされない。また、以下の項目に該当する履修生には原則として単位の認定がなされない。
・演奏会に出演すべき履修生が出演できなかった場合。
・演奏会に出演しない履修生が指定された演奏会を聴講しなかった場合。
尚、履修生の授業への取り組み姿勢によっては演奏会に出演出
来ない場合がある。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業で取り上げる曲目は、それぞれの演奏会の目的に沿ったもので、管弦楽学習としての有効性、演奏の難易度、楽器編成などを考慮し選択される。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

◆留意事項◆
・ヴァイオリン科履修生は、担当教官の指示により、ヴィオラを担当する事がある。
・人員の不足するパートには演奏補助員が加わる事がある。
・必要に応じて臨時練習を行うことがある。
・出演しない履修生も定期演奏会の聴講を義務とする。
・オーケストラの編成上、常に履修生全員が演奏参加できるとは限らない。
・オーケストラの演奏は編成の一人が欠けても大きな支障を生ずるので各自責任感を持って参加する事。

コ ー ス 科 目

― 57 ―

297― 58 ―

K08-0570.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0571.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70361701弦管打実技AⅠ

科 目 名 70361801弦管打実技AⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３，４

ク ラ ス ３，４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

単 位 数 1

管弦・吹奏・室内・器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の演奏技術と表現力を身に付ける。

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の演奏技術と表現力を高める。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 楽器の扱い方と練習の方法
第３回 弦管打実技ＡⅠにおける自己の演奏上の課題の確認
第４回 課題曲Ⅰ-①音の確認と演奏のポイント
第５回 課題曲Ⅰ-①まとまりのある演奏に向けた工夫
第６回 課題曲Ⅰ-①仕上げ
第７回 課題曲Ⅰ-②音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅰ-②演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅰ-②演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅰ-②仕上げ
第11回 課題曲Ⅰ-③音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅰ-③楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅰ-③演奏表現の工夫
第14回 課題曲Ⅰ-③仕上げ
第15回 弦管打実技ＡⅠのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅡの目標と進め方の確認
第２回 弦管打実技ＡⅠの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲Ⅱ-①音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲Ⅱ-①楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲Ⅱ-①演奏表現の工夫
第６回 課題曲Ⅱ-①仕上げ
第７回 課題曲Ⅱ-②（重奏）音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲Ⅱ-②（重奏）楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲Ⅱ-②（重奏）互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲Ⅱ-②（重奏）仕上げ
第11回 課題曲Ⅱ-③（ソロ）音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲Ⅱ-③（ソロ）楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲Ⅱ-③（ソロ）ピアノ伴奏者と互いに聴き合った
演奏表現の工夫
第14回 課題曲⑥（ソロ）仕上げ
第15回 弦管打実技ＡⅡのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

コ ー ス 科 目

― 59 ―

298― 60 ―

K08-0572.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0573.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70361901弦管打実技AⅢ

科 目 名 70362001弦管打実技AⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

管弦・吹奏・室内・器ソ

単 位 数 1

管弦・吹奏・室内・器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の演奏技術と表現力を磨く。

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の演奏技術と表現力を一層磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅢの目標と進め方の確認
第２回 弦管打実技ＡⅡの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑦(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑦(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑦(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑦(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑧(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑧(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑧(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑧(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑨(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑨(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑨(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏
表現の工夫
第14回 課題曲⑨(ソロ) 仕上げ
第15回 弦管打実技ＡⅢのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅣの目標と進め方の確認
第２回 弦管打実技ＡⅢの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑩(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑩(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑩(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑩(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑪(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑪(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑪(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑪(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑫(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑫(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑫(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏
表現の工夫
第14回 課題曲⑫(ソロ) 仕上げ
第15回 弦管打実技ＡⅣのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

コ ー ス 科 目

― 61 ―

299― 62 ―

K08-0574.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0575.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70362101弦管打実技AⅤ

科 目 名 70362201弦管打実技AⅥ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３，４

ク ラ ス ３，４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

器ソ

単 位 数 1

器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の高い演奏技術と表現力を身に付ける。

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の高い演奏技術と表現力を高める。
◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅤの復習と自己の課題確認のための演奏
第２回 楽曲の解釈の研究
第３回 課題曲Ⅵ-①
第４回 課題曲Ⅵ-①
第５回 課題曲Ⅵ-①
第６回 課題曲Ⅵ-①
第７回 課題曲Ⅵ-②
第８回 課題曲Ⅵ-②
第９回 課題曲Ⅵ-②
第10回 課題曲Ⅵ-②
第11回 課題曲Ⅵ-③
第12回 課題曲Ⅵ-③
第13回 課題曲Ⅵ-③
第14回 課題曲Ⅵ-③
第15回 弦管打実技ＡⅥのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅤにおける自己の課題確認のための演奏
第２回 奏法の研究
第３回 課題曲Ⅴ-①
第４回 課題曲Ⅴ-①
第５回 課題曲Ⅴ-①
第６回 課題曲Ⅴ-①
第７回 課題曲Ⅴ-②
第８回 課題曲Ⅴ-②
第９回 課題曲Ⅴ-②
第10回 課題曲Ⅴ-②
第11回 課題曲Ⅴ-③
第12回 課題曲Ⅴ-③
第13回 課題曲Ⅴ-③
第14回 課題曲Ⅴ-③
第15回 弦管打実技ＡⅤのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

コ ー ス 科 目

― 63 ―

300― 64 ―

K08-0576.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0577.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70362301弦管打実技AⅦ

科 目 名 70362401弦管打実技AⅧ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

器ソ

単 位 数 1

器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の高い演奏技術と表現力を磨く。

◆授業目標◆
コースでの学修に生かすため、弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の高い演奏技術と表現力を一層磨く。

◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅥの復習と自己の課題確認のための演奏
第２回 多様なジャンルの特徴の研究
第３回 課題曲Ⅶ-①
第４回 課題曲Ⅶ-①
第５回 課題曲Ⅶ-①
第６回 課題曲Ⅶ-①
第７回 課題曲Ⅶ-②
第８回 課題曲Ⅶ-②
第９回 課題曲Ⅶ-②
第10回 課題曲Ⅶ-②
第11回 課題曲Ⅶ-③
第12回 課題曲Ⅶ-③
第13回 課題曲Ⅶ-③
第14回 課題曲Ⅶ-③
第15回 弦管打実技ＡⅦのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 弦管打実技ＡⅦの復習と自己の課題確認のための演奏
第２回 コンクールや演奏会に応じた演奏表現の研究
第３回 課題曲Ⅷ-①
第４回 課題曲Ⅷ-①
第５回 課題曲Ⅷ-①
第６回 課題曲Ⅷ-①
第７回 課題曲Ⅷ-②
第８回 課題曲Ⅷ-②
第９回 課題曲Ⅷ-②
第10回 課題曲Ⅷ-②
第11回 課題曲Ⅷ-③
第12回 課題曲Ⅷ-③
第13回 課題曲Ⅷ-③
第14回 課題曲Ⅷ-③
第15回 弦管打実技ＡⅧのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回によく確認をすること。

コ ー ス 科 目

― 65 ―

301― 66 ―

K08-0578.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0579.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480100室内楽Ⅰ

科 目 名 70480200室内楽Ⅱ

担 当 者 漆原担 当 者 漆原啓子、風岡優

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

啓子、風岡

優

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
弦楽四重奏の実習を通して、アンサンブルの基礎を習得する。

◆授業目標◆
前期に引き続き基礎を学び、さらに発展の可能性を探る。

◆授業内容・計画◆（１）音楽表現における語法・文法の基礎的部分を経験する。
（２）その時々の語法（表現）に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
（３）音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
（４）他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連するものなので、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として学ぶ。
（５）これらをハイドン、モーツァルト、ベートヴェンの初期の作品を通じて学習する。
（６）演奏の進度に従い一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆授業内容・計画◆
１．前期で学習した基礎を踏まえ、それぞれをより深く身につけることを目指す。
２．音楽表現における語法・文法の発展的部分を経験する。
３．その時々の語法（表現）に応じたアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
４．音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
５．他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
上記は個別に習得するものではなく、相互に関連するものなので、これらを常に留意の上演奏することをアンサンブルの第一歩として修得する。
６．自己の表現と他者の主張を一つの音楽としてまとめられるようになることを目指す。
７．引き続きハイドン・モーツァルト・ベートーヴェンの作品
を中心に、授業の進度に一定の成果を見たのち、次曲を選定する。

◆準備学習の内容◆
授業内指示。
◆成績評価の方法◆
発表会試験と共に日常の学習状況を成績に反映させる。

◆準備学習の内容◆
授業内指示。

◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
発表会試験と共に日常の学習状況を成績に反映させる。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 67 ―

302― 68 ―

K08-0580.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0581.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480100室内楽Ⅰ

科 目 名 70480200室内楽Ⅱ

担 当 者 小林

担 当 者 小林裕

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

裕

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
室内楽の演奏を通して楽曲に対する理解力を高め、アンサンブ
ル力を養う。

◆授業目標◆
室内楽の演奏を通して楽曲に対する理解力を高め、アンサンブ
ル力を養う。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 アンサンブルにおける音程やタイミングの合わせ方
第３回 課題曲①譜面、音の確認。
第４回 課題曲①楽曲分析と表現方法の研究。
第５回 課題曲①表現方法の向上。
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②譜面、音の確認。
第８回 課題曲②楽曲分析と表現方法の研究
第９回 課題曲②表現方法の向上。
第１０回 課題曲②仕上げ
第１１回 課題曲③譜面、音の確認。
第１２回 課題曲③楽曲分析と表現方法の研究。
第１３回 課題曲③表現方法の向上。
第１４回 課題曲③仕上げ。
第１５回 室内楽Ⅰのまとめ。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 室内楽Ⅰ(Ⅲ)の内容、結果を踏まえた上での後期履修曲の検討、選定。
第３回 課題曲①譜面、音の確認。
第４回 課題曲①楽曲分析と表現方法の研究。
第５回 課題曲①表現方法の向上。
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②譜面、音の確認。
第８回 課題曲②楽曲分析と表現方法の研究
第９回 課題曲②表現方法の向上。
第１０回 課題曲②仕上げ
第１１回 課題曲③譜面、音の確認。
第１２回 課題曲③楽曲分析と表現方法の研究。
第１３回 課題曲③表現方法の向上。
第１４回 課題曲③仕上げ。
第１５回 室内楽Ⅱのまとめ。

◆準備学習の内容◆
入念な譜読みを行い課題曲に於ける各々の技術的課題を解決しておくこと。

◆準備学習の内容◆
入念な譜読みを行い課題曲に於ける各々の技術的課題を解決しておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、アンサンブル力の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、アンサンブル力の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した楽曲の楽譜(スコアが用意出来る場合はス
コアも)。

◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した楽曲の楽譜(スコアが用意出来る場合はス
コアも)。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
楽曲の難易度により各課題曲に必要な回数は異なる事が想定される。担当教員と相談の上で計画を立てること。

◆留意事項◆
楽曲の難易度により各課題曲に必要な回数は異なる事が想定される。担当教員と相談の上で計画を立てること。

コ ー ス 科 目

― 69 ―

303― 70 ―

K08-0582.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0583.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480100室内楽Ⅰ

科 目 名 70480200室内楽Ⅱ

担 当 者 下地担 当 者 下地啓二

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

啓二

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
サクソフォンカルテットの編成を理解するために、すべての楽器の基本的な奏法をマスターする。
各楽器の特性を十分に理解する。
調和した響きと、ふさわしい音色が出せるよう互いの音を聴き合う。

◆授業目標◆「室内楽Ｉ」をさらにレベルアップする。
演奏スタイルを一致させ、高度なアンサンブルを習得する。
◆授業内容・計画◆(1)～(7)
グラズノフの四重奏曲を課題とする。
各楽章ごとの様式を分析し、各楽器の立場と役割を理解する。
必要なテクニック（フレージング、アタック、ビブラート、トリル、リズム、ダイナミックスなど）を理解し、習得する。
深みのある音色を探求する。
弦楽カルテットから表現方法を学び取る。
グラズノフの他の作品を分析し作曲家の考えを考察する。

◆授業内容・計画◆(1)～(5)
サンジュレーの四重奏曲を課題とする。
作品の様式と各楽器の特性を理解する。
調和のとれた響きやふさわしい音色が出せるよう互いの音を聴き合う。
正しいピッチを聴き分け、バランスのとれたハーモニーを作り上げる。
呼吸法、フレージング、アタック、ビブラートの使い方をマスターする。
弦楽カルテットから表現方法を学び取る。

(8)～(14)
デザンクロの四重奏曲を課題とする。
作品の様式を分析し、各楽器の立場と役割を理解する。
必要なテクニックを理解し、研究発表のための準備を行う。

(6)～(10)
フランス近現代の作品（アプシル、ボザ、クレリス、デュボア、
パスカル、フランセ）の中から選択して研究する。
サクソフォンカルテットのスタイルをマスターするとともに、各楽器の充実した音色や、音楽的表現を高める。

(15)
全体のまとめに研究発表を行う。
◆準備学習の内容◆「サクソフォン四重奏曲」グラズノフ（Belaieff)「サクソフォン四重奏曲」デザンクロ（Leduc)
譜読みと分析

(11)～(14)コンサートを設定して、学生自身が自由に作品を選び、本番に向けて研究する。
教師が共に演奏し、具体的なテクニックや音楽的センスをアドバイスする。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および研究発表での演奏内容。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆(15)
全体のまとめとして研究発表を行う。

◆留意事項◆
事前に良く準備し、心身ともに健全な状態で授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
譜読みを確実に行い、分析する。
◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および研究発表での演奏内容。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
事前に良く準備し、心身ともに健全な状態で授業に臨むこと。

コ ー ス 科 目

― 71 ―

304― 72 ―

K08-0584.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0585.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480100室内楽Ⅰ

科 目 名 70480200室内楽Ⅱ

担 当 者 山本

担 当 者 山本英助

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

英助

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
金管五重奏および金管を含む室内楽曲の基本的なレパートリーを修得する。

◆授業目標◆
金管五重奏および金管を含む室内楽曲の基本的なレパートリーを修得する。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲1 楽譜の確認
第３回 課題曲1 アンサンブルの工夫
第４回 課題曲1 仕上げ
第５回 課題曲2 楽譜の確認
第６回 課題曲2 アンサンブルの工夫
第７回 課題曲2 仕上げ
第８回 課題曲3 楽譜の確認
第９回 課題曲3 アンサンブルの工夫
第10回 課題曲3 仕上げ
第11回 課題曲4 楽譜の確認
第12回 課題曲4 アンサンブルの工夫
第13回 課題曲4 アンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲4 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲5 楽譜の確認
第３回 課題曲5 アンサンブルの工夫
第４回 課題曲5 仕上げ
第５回 課題曲6 楽譜の確認
第６回 課題曲6 アンサンブルの工夫
第７回 課題曲6 仕上げ
第８回 課題曲7 楽譜の確認
第９回 課題曲7 アンサンブルの工夫
第10回 課題曲7 仕上げ
第11回 課題曲8 楽譜の確認
第12回 課題曲8 アンサンブルの工夫
第13回 課題曲8 アンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲8 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
課題曲のアンサンブル練習を事前にする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
課題曲のアンサンブル練習を事前にする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した課題楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した課題楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

コ ー ス 科 目

― 73 ―

305― 74 ―

K08-0586.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0587.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480300室内楽Ⅲ

科 目 名 70480400室内楽Ⅳ

担 当 者 漆原担 当 者 漆原啓子、風岡優

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

啓子、風岡

優

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
I～IIで築き上げたものの応用・発展を目指す。

◆授業目標◆
アンサンブルの完成度を更に高め、同時にグループ内で表現の方向性や形を互いに討論できるようにする。

◆授業内容・計画◆
１．音楽表現における語法・文法を身につける
２．表現が要求するアンサンブル技術の必要性を、演奏を通じて体感する。
３．音程・テンポ・リズム・表現を他の奏者と共有すること。
４．他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを習慣づける。
５．自己の表現と他者の主張を一つの音楽としてまとめられるようになることを目指す。
６．アンサンブルの全体像を把握しながら演奏できるように。
７．古典の基礎から時代や民族性を考慮した表現へ発展させる。の作品を中心に、授業の進度に一定の成果を見たのち、次曲を選定する。
ハイドンなどの所謂「古典ドイツもの」から、ロマン派～近代作品への視野を拡げる。

◆授業内容・計画◆
１．指導者として必要な奏法の知識、および教授法の実践。
２．要求される表現に必要な技術の完成を目指す。
３．表現の多様性と普遍性の接点を探る。
４．音程・テンポ・リズム等基礎的部分を再確認する。
５．他のパートを聴く＝歌いながら弾くことを修得する。
６．演奏者相互の意見交換を積極的に行う。
７．演奏の進度に一定の成果を確認した時点で、次曲を選定する。
国柄や民族性も含め技術的に難しい作品を教材とし、正確に弾きこなす演奏技術、曲の解釈、音楽的な表現を総合的に学習する。
目指す到達点としてはラヴェル、ショスタコーヴィッチ、バルトークなどが考えられる。

◆準備学習の内容◆
授業内指示。

◆準備学習の内容◆
授業内指示。

◆成績評価の方法◆
発表会試験と共に日常の学習状況を成績に反映させる。

◆成績評価の方法◆
授業内試験を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 75 ―

306― 76 ―

K08-0588.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0589.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480300室内楽Ⅲ

科 目 名 70480400室内楽Ⅳ

担 当 者 小林

担 当 者 小林裕

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

裕

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
室内楽の演奏を通して楽曲に対する理解力を高め、アンサンブ
ル力を養う。

◆授業目標◆
室内楽の演奏を通して楽曲に対する理解力を高め、アンサンブ
ル力を養う。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 アンサンブルにおける音程やタイミングの合わせ方
第３回 課題曲①譜面、音の確認。
第４回 課題曲①楽曲分析と表現方法の研究。
第５回 課題曲①表現方法の向上。
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②譜面、音の確認。
第８回 課題曲②楽曲分析と表現方法の研究
第９回 課題曲②表現方法の向上。
第１０回 課題曲②仕上げ
第１１回 課題曲③譜面、音の確認。
第１２回 課題曲③楽曲分析と表現方法の研究。
第１３回 課題曲③表現方法の向上。
第１４回 課題曲③仕上げ。
第１５回 室内楽Ⅲのまとめ。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 室内楽Ⅰ(Ⅲ)の内容、結果を踏まえた上での後期履修曲の検討、選定。
第３回 課題曲①譜面、音の確認。
第４回 課題曲①楽曲分析と表現方法の研究。
第５回 課題曲①表現方法の向上。
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②譜面、音の確認。
第８回 課題曲②楽曲分析と表現方法の研究
第９回 課題曲②表現方法の向上。
第１０回 課題曲②仕上げ
第１１回 課題曲③譜面、音の確認。
第１２回 課題曲③楽曲分析と表現方法の研究。
第１３回 課題曲③表現方法の向上。
第１４回 課題曲③仕上げ。
第１５回 室内楽Ⅳのまとめ。

◆準備学習の内容◆
入念な譜読みを行い課題曲に於ける各々の技術的課題を解決しておくこと。

◆準備学習の内容◆
入念な譜読みを行い課題曲に於ける各々の技術的課題を解決しておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、アンサンブル力の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、アンサンブル力の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した楽曲の楽譜(スコアが用意出来る場合はス
コアも)。

◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した楽曲の楽譜(スコアが用意出来る場合はス
コアも)。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
楽曲の難易度により各課題曲に必要な回数は異なる事が想定される。担当教員と相談の上で計画を立てること。

◆留意事項◆
楽曲の難易度により各課題曲に必要な回数は異なる事が想定される。担当教員と相談の上で計画を立てること。

コ ー ス 科 目

― 77 ―

307― 78 ―

K08-0590.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0591.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480300室内楽Ⅲ

科 目 名 70480400室内楽Ⅳ

担 当 者 大和田

担 当 者 大和田智彦

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

智彦

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆授業目標◆
自分の楽器を他の楽器との比較から特性を理解する。

◆授業目標◆
自分の楽器を他の楽器との比較から特性を理解する。

特に音程、発音に対して深く考える。

楽器ごとのブレンドされた音色を考える。

◆授業内容・計画◆
代表的な室内楽曲から実験的な楽曲まで幅広く扱う。
木管の響きの研究及び楽曲研究。

◆授業内容・計画◆
代表的な室内楽曲から実験的な楽曲まで幅広く扱う。
木管の響きの研究及び楽曲研究。

クラリネットを含む室内楽作品を学ぶ。

クラリネットを含む室内楽作品を学ぶ。

自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。

自分の演奏をアンサンブルの中で客観的に聴く練習及び訓練とその中での奏法技法を考える。

授業計画：

授業計画：

・選曲について、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。

・選曲について、楽曲背景などを調査検討し、演奏形態を考えながら実験等を行う。

・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。

・関連のある楽曲や、作曲者、アイデアなどをまとめる。

・研究成果の発表として演奏会を行う。

・研究成果の発表として演奏会を行う。

◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。

◆準備学習の内容◆
主体的、積極的に試みること。

演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。

演奏曲については様々なタイプの演奏を聞いて、楽曲の印象や、事前の譜読みは丁寧に行う。

各パート譜作成や、スコアの製本は必須。

各パート譜作成や、スコアの製本は必須。

また、楽譜の取り扱いについていも注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

また、楽譜の取り扱いについていも注意を払うと共に、保管についても責任をもって行う。

◆成績評価の方法◆
授業内評価。

◆成績評価の方法◆
授業内評価。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆教科書（使用テキスト）◆
図書館、研究室所蔵、または講師及び個人所持の楽譜を使用。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

◆留意事項◆
曲は基本、授業外での作業とし各自積極的に提案すること。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

授業以外の時間での積極的な練習を心がける。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

アンサンブル、団体での所作、係り業務、指示系統の確認を大事にする。

アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する

アンサンブル内においての個々の役割の理解度による評価も考慮する― 79 ―

308― 80 ―

コ ー ス 科 目

◆講義題目◆

K08-0592.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0593.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480300室内楽Ⅲ

科 目 名 70480400室内楽Ⅳ

担 当 者 下地担 当 者 下地啓二

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

啓二

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
担当楽器を充分にマスターし、演奏上の様々な問題に直面しても首尾良く対処できるように、学生自身の知覚力、識別力、洞察力、判断力を訓練する。
アンサンブルの醍醐味を体全体で感じ取り、味わえるようにする。

◆授業目標◆
室内楽IIIで学んだ事柄をレベルアップし、その成果を発表する。
他の室内楽コースの学生とコミュニケーションをとり、互いに聴き合い、啓発し合い、プロフェッショナルな演奏を目指す。
◆授業内容・計画◆(1)～(7)シュミットの四重奏曲を課題とする。
各楽章の様式を分析し、各楽器の立場と役割を理解する。
高度なテクニックをマスターし、安定した技術と音楽表現を増し加え、アンサンブルの質を高める。

◆授業内容・計画◆(1)～(5)
ピエルネの四重奏曲を課題とする。
作品の様式と各楽器の立場と役割を理解する。
必要なテクニックをマスターし、アンサンブルの質を高める。
音色、リズム感覚、機敏性を探求する。

(8)～(14)
学生自身で研究発表のための作品を選曲し、自発的な演奏を行う。
室内楽の喜びを再確認し、レベルの高い演奏を目指す。

(6)～(10)
ドビッシー、ボザ、クレリス、アルベニス、万葉などの小品を課題とする。
小品に対する取り組み方、室内楽の醍醐味を体感する。
デリケートなニュアンスや音の処理の仕方を学ぶ。

(15)
全体のまとめに研究発表を行う。

(11)～(14)コンサートを設定して、学生自身が自発的に作品を選び、本番に向けて研究する。
教師が共に演奏し、具体的なテクニックや音楽的センスをアドバイスする。

◆準備学習の内容◆「サクソフォン四重奏曲」シュミット（Durand)
譜読みと分析。

(15)
全体のまとめに研究発表を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および研究発表での演奏内容。
◆参考図書◆◆準備学習の内容◆「サクソフォン四重奏曲」ピエルネ（Leduc)
譜読みと分析。

◆留意事項◆
事前に良く準備して臨む。

◆成績評価の方法◆
授業に対する姿勢、および研究発表での演奏内容。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
事前に良く練習して臨む。

コ ー ス 科 目

― 81 ―

309― 82 ―

K08-0594.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0595.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70480300室内楽Ⅲ

科 目 名 70480400室内楽Ⅳ

担 当 者 山本

担 当 者 山本英助

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

英助

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

室内

必修コース
略
号

室内

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
金管五重奏および金管を含む室内楽曲の古典的レパートリーから現代曲までを取り上げ、アンサンブルにおける基本的演奏技
術、音楽の表現方法などを学ぶ。レパートリーを拡大するために、各履修者が個性を生かした編曲をし、それを演奏していく。

◆授業目標◆
金管五重奏および金管を含む室内楽曲の古典的レパートリーから現代曲までを取り上げ、アンサンブルにおける基本的演奏技
術、音楽の表現方法などを学ぶ。レパートリーを拡大するために、各履修者が個性を生かした編曲をし、それを演奏していく。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲9 楽譜の確認
第３回 課題曲9 アンサンブルの工夫
第４回 課題曲9 仕上げ
第５回 課題曲10 楽譜の確認
第６回 課題曲10 アンサンブルの工夫
第７回 課題曲10 仕上げ
第８回 課題曲11 楽譜の確認
第９回 課題曲11 アンサンブルの工夫
第10回 課題曲11 仕上げ
第11回 課題曲12 楽譜の確認
第12回 課題曲12 アンサンブルの工夫
第13回 課題曲12 アンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲12 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 課題曲13 楽譜の確認
第３回 課題曲13 アンサンブルの工夫
第４回 課題曲13 仕上げ
第５回 課題曲14 楽譜の確認
第６回 課題曲14 アンサンブルの工夫
第７回 課題曲14 仕上げ
第８回 課題曲15 楽譜の確認
第９回 課題曲15 アンサンブルの工夫
第10回 課題曲15 仕上げ
第11回 課題曲16 楽譜の確認
第12回 課題曲16 アンサンブルの工夫
第13回 課題曲16 アンサンブルとソロ演奏の確認
第14回 課題曲16 仕上げ
第15回 まとめの演奏◆準備学習の内容◆
課題曲のアンサンブル練習を事前にする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
課題曲のアンサンブル練習を事前にする。
スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した課題楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が指定した課題楽曲の楽譜（スコアとパート譜）◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

◆留意事項◆
授業では課題楽曲の解釈、各楽器のアンサンブルに取り組むため、各パートは必ず予習し譜読みを済ませてから出席する。

コ ー ス 科 目

― 83 ―

310― 84 ―

K08-0596.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0597.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70490100レパートリー研究Ⅰ

科 目 名 70490200レパートリー研究Ⅱ

担 当 者 河原担 当 者 河原忠之

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

忠之

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オペ

単 位 数 2

オペ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オペラにおける総合的実践をふまえ、自分にあったレパート
リーを認識する。

◆授業目標◆
オペラにおける総合的実践をふまえ、１つの役柄をいろんな角度から模索する。

◆授業内容・計画◆
まず自分の今の状態（声種、発声法、ディクション等）を自己認識したうえで、オペラへのアプローチの仕方の基礎を学ぶ。
そ し て 、 モ ー ツ ァ ル ト の オ ペ ラ ア リ ア （ Recitativo secco,
Recitativo accompagnatoを含む）を数曲学ぶ。
Ⅰの授業のほとんどは、台本講読に重きをおいた授業を展開する。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラの作品の役柄の中から、レパートリーをひとつ選び、アリア、重唱など、全曲アプローチに向けて範囲を拡げていく。Ⅰにおいて得た台本講読法を生かして、舞台における発語の仕方、そして発声を考えながらひとつの役をレパートリーにする体験を得る。
第1回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑹
第2回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑺
第3回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑻
第4回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑼
第5回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(10)
第6回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(11)
第7回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(12)第8回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(13)
第9回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(14)第10回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(15)第11回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(16)第12回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(17)第13回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(18)
第14回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱(19)第15回 まとめ

第1回 発声法
第2回 楽曲に対するアプローチの仕方
第3回 台本の読み方
第4回 レチタティーヴォ・セッコの勉強の仕方⑴
第5回 レチタティーヴォ・セッコの勉強の仕方⑵
第6回 レチタティーヴォ・セッコの勉強の仕方⑶
第7回 レチタティーヴォ・アッコンパニャートの勉強の仕方⑴
第8回 レチタティーヴォ・アッコンパニャートの勉強の仕方⑵
第9回 レチタティーヴォ・アッコンパニャートの勉強の仕方⑶
第10回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑴
第11回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑵
第12回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑶
第13回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑷
第14回 モーツァルトのオペラアリア及び重唱⑸
第15回 自身のレパートリーの確認◆準備学習の内容◆
台本研究をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
モーツァルトのアリア、重唱を選び、単語の意味調べをしておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業態度、及びレポ－ト提出により、評価をする。

◆成績評価の方法◆
出席率と授業態度により、評価するものとする。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆
楽曲、及びオペラの役柄においては、随時声楽の担当教員と相談をし、実力にあったものを選ぶ事。

◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲、及びオペラの役柄の選択においては、随時、声楽の担当
教員と相談をし実力にあったものを選ぶ事。

コ ー ス 科 目

― 85 ―

311― 86 ―

K08-0598.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0599.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70490300レパートリー研究Ⅲ

科 目 名 70490400レパートリー研究Ⅳ

担 当 者 河原担 当 者 河原忠之

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

忠之

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オペ

単 位 数 2

オペ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オペラにおける総合的実践をふまえ、新しい演目の役柄を、自分のレパ－トリ－に加える。

◆授業目標◆
オペラにおける総合的実践をふまえ、選択したレパートリーをさらに深く掘り下げて探求し、役柄に対して自分なりのアプ
ローチを模索する。

◆授業内容・計画◆
自分の今の状態（発声、ディクション等）を常にチェックしながら、バロックから近代まで、幅広い時代の作品（イタリア語中心）の役柄を選択し、レパートリーとして学ぶ。
Ⅰ、Ⅱにおいて得た学習方法を用いてできるだけ多くの範囲が学習できるように努力する。

◆授業内容・計画◆
１つのオペラをできるだけ、
全曲アプローチできるようにする。
俯瞰、均衡、想像力を用いながら、オペラへのアプローチを総合的に体験する。
第1回 バロックオペラ⑷
第2回 バロックオペラ⑸
第3回 バロックオペラ⑹
第4回 イタリアオペラ⑷
第5回 イタリアオペラ⑸
第6回 イタリアオペラ⑹
第7回 ドイツオペラ⑷
第8回 ドイツオペラ⑸
第9回 ドイツオペラ⑹
第10回 フランスオペラ⑷
第11回 フランスオペラ⑸
第12回 フランスオペラ⑹
第13回 英米オペラ⑷
第14回 英米オペラ⑸
第15回 英米オペラ⑹

第1回 バロックオペラ⑴
第2回 バロックオペラ⑵
第3回 バロックオペラ⑶
第4回 イタリアオペラ⑴
第5回 イタリアオペラ⑵
第6回 イタリアオペラ⑶
第7回 ドイツオペラ⑴
第8回 ドイツオペラ⑵
第9回 ドイツオペラ⑶
第10回 フランスオペラ⑴
第11回 フランスオペラ⑵
第12回 フランスオペラ⑶
第13回 英米オペラ⑴
第14回 英米オペラ⑵
第15回 英米オペラ⑶◆準備学習の内容◆
一つのオペラの役柄を選び台本研究をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
イタリアオペラよりアリア、重唱を選び、研究しておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業態度をふまえ、レポ－ト提出により、評価をする。

◆成績評価の方法◆
授業態度をふまえ、レポ－ト提出により、評価をする。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲、及びオペラの役柄においては、随時声楽の担当教員と相談をし、実力にあったものを選ぶ事。

◆留意事項◆
楽曲、及びオペラの役柄においては随時、声楽の担当教員と相談し、実力にあったものを選ぶ事。

コ ー ス 科 目

― 87 ―

312― 88 ―

K08-0600.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0601.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70490500オペラ特別演習Ⅰ

科 目 名 70490600オペラ特別演習Ⅱ

担 当 者 大倉担 当 者 大倉由紀枝

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

由紀枝

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オペ

単 位 数 4

オペ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
歌唱能力の向上を目的とし、オペラ歌手となるための基本的な知識や能力を身につけることが出来る。

◆授業目標◆
歌唱能力の向上を目的とし、オペラ歌手となるための基本的な知識や能力を身につけることが出来る。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品を通して、基本的なレチタティーボの歌い方、アリアやアンサンブル音楽（多重唱は含まず）の楽
しさを演技つきで学ぶ。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品を通して、前期より、身につけたレチタティーボや、歌唱力をさらに高め、アリアやアンサンブル
音楽（多重唱を含む）の楽しさを演技つきで学ぶ。

①発表会に向けて、声を聞き、演目を決める②音楽稽古（レチタティーボを中心に指導）③音楽稽古（アンサンブルを中心に指導）④音楽稽古（全体の音楽の流れを指導）⑤音楽稽古（レチタティーボをより細かく指導）⑥音楽稽古（アンサンブルをより細かく指導）⑦音楽稽古（そろそろ暗譜稽古に入る）と同時にアリアも練習に入る⑧暗譜が出来た曲目から、演技指導を始める⑨演技の基本的なテクニックや、キャラクターの演じ方などを指導する⑩演技がついた稽古が始まる⑪特に、アンサンブルは、皆の協力なくしては、成立しないので、授業以外の自主練により、授業の進み具合が変動する⑫本番の指揮者との合わせにより、音楽の仕上げをする⑬全体の仕上がりをチェックし、まだ改善出来るところは、細かく指導する⑭通し稽古とダメ出し⑮ＧＰとオペラ・スタジオにおいて、公開の発表会を行う。

①発表会に向けて、演目を決める（助演を頼む場合もある）②音楽稽古（レチタティーボを中心に指導）③音楽稽古（アンサンブルを中心に指導）④音楽稽古（全体の音楽の流れを指導）⑤音楽稽古（レチタティーボをより細かく指導）⑥音楽稽古（アンサンブルをより細かく指導）⑦音楽稽古（そろそろ暗譜稽古に入る）と同時にアリアも練習に入る⑧暗譜が出来た曲目から、演技指導を始める⑨前期で身につけた基本的な演技のテクニックをさらに研究し、より良いキャラクターが演じられるように指導する⑩演技がついた稽古が始まる⑪特に、アンサンブルは、皆の協力なくしては、成立しないので、授業以外の自主練により、授業の進み具合が変動する⑫本番の指揮者との合わせにより、音楽の仕上げをする⑬全体の仕上がりをチェックし、まだ改善出来るところは、細かく指導する⑭通し稽古とダメ出し⑮ＧＰとオペラ・スタジオにおいて、公開の発表会を行い、修了とする◆準備学習の内容◆
授業を円滑に進める為には、譜読みの予習・復習は必須である。
暗譜の期限も守ること。そして、もっと大事なのは、学生間のコミュニケーションである。それこそがオペラの基本だからである。

◆準備学習の内容◆
授業を円滑に進める為には、譜読みの予習・復習は必須である。
暗譜の期限も守ること。そして、もっと大事なのは、学生間のコミュニケーションである。それこそがオペラの基本だからである。

◆成績評価の方法◆
演奏会により評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏会により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 89 ―

313― 90 ―

K08-0602.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0603.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70490700オペラ特別演習Ⅲ

科 目 名 70490800オペラ特別演習Ⅳ

担 当 者 福井

担 当 者 福井敬

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

敬

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

オペ

単 位 数 4

オペ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オペラ特別演習Ⅰ、Ⅱにおいて習得したものを踏まえ、より幅広い時代、作曲家のオペラ作品を知り、研究するために、個々の声質や"人(にん)"に合った役柄のオペラを選び、"アリア""アンサンブル""レチタティーヴォ"等の要素を取り上げながら舞台上での演唱法を研究する。
演奏の他にも、総合芸術とも呼ばれるオペラを上演するために必要な様々な要素を学習し、自分が演奏する一本のオペラのために多くの人々や物事が関わっていることを理解する。

◆授業目標◆
オペラを演唱するために必要な知識と能力のさらなる向上、特に舞台上における歌唱、演技など、舞台表現技術の高度なレベ
ルでの習得を目指す。コース最終ステージとして、オペラ特別演習Ⅰ～Ⅲで習得したものを踏まえたうえで、個々が将来オペラ歌手として可能と感じる役柄や作品を探り、チャレンジして試演会の舞台において表現しきってみる。
◆授業内容・計画◆
１)オリエンテーション／演技とは？
２)音楽稽古／ディクション、作品研究
３)音楽稽古／ディクション、作品研究
４)立ち稽古／各演目のドラマにそって
５)立ち稽古／更なる役柄の把握
６)立ち稽古／通し稽古
７)中間試演会
８)講評／演目の選択
９)音楽稽古／ディクション、作品研究
１０)音楽稽古／ディクション、作品研究
１１)立ち稽古／舞台マナーについて
１２)立ち稽古／個々の役柄にそって１３)立ち稽古／更なる役柄の把握
１４)通し稽古１５)まとめ／試演会◆授業内容・計画◆
１)オリエンテーション／呼吸とは？
２)音楽稽古／ディクション、作品研究
３)音楽稽古／アリアとアンサンブル
４)立ち稽古／身体表現について
５)立ち稽古／各演目のドラマにそって
６)立ち稽古／通し稽古
７)中間試演会
８)講評／演目の選択
９)音楽稽古／ディクション、作品研究
１０)音楽稽古／ディクション、作品研究
１１)立ち稽古／オペラ制作の流れ
１２)立ち稽古／個々の役柄にそって１３)立ち稽古／より具体的な役柄の把握
１４)通し稽古１５)まとめ／試演会
また、研究している作品に対しての、ディクション、コレペ
ティ、作品研究等必要な部分は「レパートリー研究Ⅲ」の授業と連携して行って行く。

◆準備学習の内容◆
各々の作品の譜読み。作品全体の内容、時代背景、作曲家等について把握しておく。他、授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価に加え、試演会の演唱等により評価する。

◆準備学習の内容◆
各々の作品の譜読み。作品全体の内容、時代背景、作曲家について把握しておく。他、授業内で指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方、課題の理解度等による授業内評価◆留意事項◆
演習課題に関しては、個々の声楽担当教員の理解を得た上で演習に臨む事。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
演習課題に関しては、個々の声楽担当教員の理解を得た上で演習に臨む事。

コ ー ス 科 目

― 91 ―

314― 92 ―

K08-0604.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0605.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70490900身体表現Ａ

科 目 名 70491000身体表現Ｂ

担 当 者 中島

担 当 者 中島伸欣

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考 履修人数制限科目

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

伸欣

単 位 数 1
各クラス20名

期

間 後期

備

考 履修人数制限科目

オペ

必修コース
略
号

オペ

声楽・歌曲

推奨コース
略
号

声楽・歌曲

単 位 数 1
各クラス20名◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽家に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業目標◆
舞台表現において演技者に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業内容・計画◆
クラッシック・バレエの肉体訓練法をもとに、しなやかで強い肉体を育成するとともに、身体に対する意識を高める。バレエ
レッスンは、フロワ―レッスン、バーレッスン、センターレッ
スンによって構成される。身体表現Ａではフロワ―レッスン、
バーレッスンを中心に行う。フロワ―レッスンではストレッチ
ングで柔軟性を、バーレッスンではバレエの基本ポジションを学びながら、各自の身体的特徴を意識し、必要な場合は矯正する。声楽家にはまっすぐで素直な身体が必要であるということを肝に命じて欲しい。
1）
プリエ 2）タンジュ 3）デガジェ 4）ロンド・ジャンプ・ア
テール 5）フォンジュ ６）フラッペ ７）アダジオ 8）グラン・バットマン 9）ポードブラ 10）センター・タンジュ
11）トゥール １２）ジャンプ １３）大きなジャンプ １４）
ポルカ、ワルツなど音楽家に有益と思われるステップの習得。
１５）まとめ以上15の項目の習得を目指す。身体的習得のため何度も同じことを繰り返さなければならない。

◆授業内容・計画◆
身体表現Ｂでは、バーレッスン、センターレッスンを中心に行う。センターレッスンではバーから離れてバランスや移動の訓練を行う。この訓練を通して「見られる身体」を意識化したい。
さらに二曲のダンスを実際に踊り、オペラに必要なダンスの最小限な技術を身につけ、踊ることの楽しさも知ってもらいたい。
◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業への取組態度と上達度で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
ストレッチなど、各自が自習できる日々行うべき身体運動がある。この授業にも重要であるし、日々の生活にもたいせつなものである。授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
毎回出席を取り、身体を通しての理解度を評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 93 ―

315― 94 ―

K08-0606.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0607.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70491100身体表現Ｃ

科 目 名 70491200身体表現Ｄ

担 当 者 髙岸担 当 者 髙岸未朝

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

未朝

ク ラ ス ４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

オペ

必修コース
略
号

オペ

歌曲

推奨コース
略
号

歌曲

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
舞台芸術において、演技者が観客に【伝える】ための身体的・感情的表現とは何かを理解し、修得する。

◆授業目標◆
舞台芸術において、演技者が観客に【伝える】ための身体的・感情的表現とは何かを理解し、修得する。

◆授業内容・計画◆～表現する難しさと共に楽しさを知る実技訓練の講座（基礎編）～◆授業内容・計画◆～表現する難しさと共に楽しさを知る実技訓練の講座（応用編）～

・観客に見せる／観客を魅せる…２つの「みせる」姿勢・動作をつくる。
・舞台上での居方・感覚を学ぶ。
・＜シアターゲーム＞を中心に、反応できる肉体・感覚の柔軟性を養う。
・基本的感情（喜・怒・哀・楽）表現から応用を考える。
・【再現芸術】としての『オペラ』の理解の仕方を学ぶ。

・前期に習得したことを更に専門的、実践的に掘り下げる。
・＜シアターゲーム＞＜インプロ（即興）＞を中心に、反応できる肉体・感覚の柔軟性をupする。
・応用的感情表現の獲得をめざす。
・様々な＜エチュード＞により表現のHow-toを学ぶ。
ex.リアクション、ステイタスジャッジなど。
・各人の不得手を克服する方法を考える。
・＜エアオペラ＞で実践的にオペラ演技として応用する術を修得する。

【授業計画】＊習得状況に応じて変更有り①シアターゲーム（手のトレーニング）＆思考の柔軟化②思考の柔軟化＆記憶トレーニング③オーラルトレーニング（滑舌など）④反応トレーニングVol.1⑤からだの柔軟化⑥真似るトレーニングVol.1⑦真似るトレーニングVol.2⑧反応トレーニングVol.2⑨伝えるトレーニングVol.1⑩からだ（動き）と思考の一体化⑪発想を伝える⑫理想的な立ち方＆歩き方⑬伝えるトレーニングVol.2
⑭復習
⑮まとめ

【授業計画】＊習得状況に応じて変更有り①立ち座り②内容表現と感情表現の違い③マイムリレーVol.1④色マイム⑤マイムリレーVol.2⑥エチュード⑦エアオペラ課題スコア 読み合わせVol.1⑧読み合わせVol.2⑨課題スコア 音楽と共に～立ち稽古Vol.1⑩立ち稽古Vol.2⑪立ち稽古Vol.3⑫表現とは・記号論としての演技⑬立ち稽古Vol.4⑭立ち稽古Vol.5⑮試演会＝テスト◆準備学習の内容◆
前回授業の課題習得を自宅フォローをすること。
課題スコアの事前自習および暗譜。

◆準備学習の内容◆
前回授業の習得を自宅フォローすること。

◆成績評価の方法◆
平常授業における取り組み状態を最重視。
後期終了時に授業内試験を実施。
平常点と合わせて評価。

◆成績評価の方法◆
平常授業における取り組み状態を最重視。
全出席が望ましい。
前期終了時に授業内で試験を実施。
平常点と合わせて評価。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆
動きやすい服装（トレーニングウェア）
・靴（底の薄いもの）にて参加すること。
筆記具必携。

◆参考図書◆― 95 ―

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
動きやすい服装（トレーニングウェア）
・靴（底の薄いもの）にて参加すること。
筆記具必携。

316― 96 ―

K08-0608.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0609.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70500100歌曲作品研究Ａ

科 目 名 70500200歌曲作品研究Ｂ

担 当 者 小川担 当 者 花岡哲生

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 1セメスターに1科目のみ履修

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

千春

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 1セメスターに1科目のみ履修

歌曲・アピ

必修コース
略
号

歌曲・アピ

声楽

推奨コース
略
号

声楽

単 位 数 2

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ドイツリートの歴史に沿いながら、詩と音楽が織りなす世界を学ぶ。詩の背景をよく理解し、楽譜を深く読み込んで作曲家の解釈を感じ取る。それらを踏まえ、いかに表現すべきかを研究する。

◆授業目標◆
フランス歌曲の流れを追いながら、フランス芸術歌曲のレパー
トリー、演奏法について学ぶことができる。フランス音楽の変遷に留まらず、文芸思潮や美術運動の変遷にも目を配りながら、
フランス文化の特徴についても考えることができる。「シャンソン」とよばれている、いわゆる大衆的なフランスの歌にも触れ、より広範なフランスの「うた」への理解を深められる。

◆授業内容・計画◆
モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルト、メンデルス
ゾーン、シューマン、ブラームス、H.ヴォルフ、マーラー、R.
シュトラウスらのリート作品の中から、受講生へのアンケートをもとに毎回１～２曲を取り上げる。詩の朗唱と解釈、歌唱と伴奏の結びつきによってドイツリートを魅力的な芸術作品を理解し、同詩異曲による比較によって、それぞれ歌曲の解釈の違いを学ぶことが出来る。
授業内容
第１回：ガイダンス
第２回：モーツァルトの歌曲（１）詩の背景と解釈
第３回：モーツァルトの歌曲（２）演習とまとめ
第４回：シューベルトの歌曲（１）詩の背景と解釈
第５回：シューベルトの歌曲（２）演習とまとめ
第６回：メンデルスゾーンの歌曲（１）詩の背景と解釈
第７回：メンデルスゾーンの歌曲（２）演習とまとめ
第８回：シューマンの歌曲（１）詩の背景と解釈
第９回：シューマンの歌曲（２）演習とまとめ
第11回：ブラームスの歌曲（１）詩の背景と解釈
第12回：ブラームスの歌曲（２）演習とまとめ
第13回：H.ヴォルフの歌曲（１）詩の背景と解釈
第14回：H.ヴォルフの歌曲（２）演習とまとめ
第15回：まとめ、授業内発表◆授業内容・計画◆
１）フランス歌曲の源泉、フランス音楽史に関する概観
２）いわゆるフランス古典歌曲とその本質
３）古典派作曲家のフランス歌曲
４）ベルリオーズ、サン・サーンス
５）ビゼー、ショーソンとその周辺
６）フォーレ７）セヴラック、シャブリエ
８）デュパルクとその周辺
９）ドビュッシー
１０）ラヴェル
１１）プーランク、６人組
１２）メシアン、デュティーユ
１３）非フランス語圏の作曲家によるフランス歌曲～バーバー、
ブリテンなど１４）非フランス語圏の作曲家によるフランス語作品～ストラヴィンスキー
１５）まとめと授業内発表会
毎回必ず演習を入れながら、講義中心で進めていく。
ピアノ伴奏歌曲に留まらず、オーケストラ伴奏、室内楽伴奏の歌曲についても知識を深める。
◆準備学習の内容◆
自分が与えられた作品については、自分で出来る範囲でよいか
ら、意味を調べたり、発音についてあたってみること。
未習熟者でも恐れることなく、果敢に取り組んで貰いたい。

◆準備学習の内容◆
ドイツ語の詩の韻律や解釈の為に、よく朗唱する。
授業で取り上げる歌曲がすべて原調とは限らないので、伴奏者は他の調でも弾けるよう準備する。

◆成績評価の方法◆
授業態度。
演習への関わり方。
学期末に発表会を計画しています。受講者には全員出席してもらいます。

◆成績評価の方法◆
授業への積極性、演奏を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜に関しては指示、あるいは配布する。
ドイツ語の辞書は必ず用意すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜指示します。
◆参考図書◆
それぞれの作曲家の伝記などに目を通しておくことは大切です。

◆参考図書◆
詩集、作曲家に関する書籍はその都度紹介する。

― 97 ―

317― 98 ―

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
フランス歌曲を歌ったことがなくとも、フランス音楽の魅力に興味のある人は躊躇せず受講して下さい。演奏の準備は大変でしょうが、自身の中に新しい地平を拡げることは素晴らしいことです。
情熱と努力があるならば、必ず何かに触れられるはずです。
しかし、中途半端な動機で受講するには、負担の大きな講義です。その旨覚悟の上で受講を決定して下さい。

◆留意事項◆
ドイツ語の初歩程度は理解できるものとして授業を進める。
ドイツ語ディクションで学んだことを発展させ、ドイツリートの演奏向上のため、意欲を持って受講すること。

K08-0610.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0611.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70500300歌曲作品研究Ｃ

科 目 名 70500400歌曲作品研究Ｄ

担 当 者 花岡

担 当 者 河原千春

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 1セメスターに1科目のみ履修

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

忠之

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 1セメスターに1科目のみ履修

歌曲・アピ

必修コース
略
号

歌曲・アピ

声楽

推奨コース
略
号

声楽

単 位 数 2

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本人の手になる作品を演奏することは、かつては特殊な行為であったが、いまや邦人作品は声楽家あるいは伴奏ピアニストにとってごく当然なレパートリーとなった。しかし、限られた作品が演奏されるばかりであったり、我々の言語であるにもかかわらずきちんとした文学的裏付けもされないままに演奏されることも多い。この授業では、洋楽受容黎明期から昭和初期に至る邦人歌曲作品を、実際に演習をしながら、演奏解釈について考えてみることができる。それは、声楽的な側面からと共に、ピアノパートの読み込みといった側面も併せて、双方からのアプローチでなけ
ればならない。言葉の持つきわめて細やかなニュアンス、それは根源的であり、あるいは時に非常に個人的なものであるが、母国語故に「表現したいこと」は各々確実にあるはずである。文学的内容を歌曲演奏にどう現出させ得るか、という作業は、外国の歌曲作品の演奏にも必ず示唆を与えるものである。

◆授業目標◆
イタリア語の詩を歌詞とする声楽曲をどのように解釈して、どのように演奏するのかということを作品研究を通して学びます。詩人のアプローチ、作曲者のアプローチ、そしてそれを踏まえた演奏者のアプローチを体験し、演奏への基礎固めを行います。
◆授業内容・計画◆
バロック・アリア（イタリア古典）から、近代の芸術歌曲にいたるイタリア語の歌詞を持つ声楽曲を扱います。どの曲を取り上げるかは初回に行うアンケートを参考にして決定します。歌
曲ソリスト・コース在籍者には詩の朗読、詩と音楽の考察を行った上での歌唱を、アンサンブル・ピアノ・コース在籍者には詩の朗読、詩と音楽の考察を行った上での伴奏を義務づけます。
時間に余裕がある場合には、希望者にも実演の機会が与えられます。
１）オリエンテーション
２）バロック・アリア（イタリア古典）（１）
３）バロック・アリア（イタリア古典）（２）
４）トスティ（１）５）トスティ（２）６）ベッリーニ
７）ドニゼッティ
８）ドナウディ
９）ヴェルディ１０）レスピーギ（１）１１）レスピーギ（２）１２）その他近代歌曲（１）１３）その他近代歌曲（２）１４）その他近代歌曲（３）１５) まとめ◆授業内容・計画◆
１）洋楽受容と日本における発達史を概観する
２）高田三郎３）石桁真例生
４）中田喜直１
５）中田喜直２６）別宮貞雄７）新声会同人の作品
８）畑中良輔９）間宮芳生１０）團伊玖磨
１１）湯山昭、小林秀男
１２）三善晃１３）林光、木下牧子
１４）その後の新人たち
１５）まとめと授業内発表会
１５回の講義は歴史に沿ってすすめられる。日本歌曲の系譜を辿り、その演奏解釈、伴奏法、言葉の扱いなどについて演習を含めた講義を行う、時によっては、歌曲以外の作品にも触れてもらう。
演習については、受講学生になるべく均等に機会を与える。プロ
グラムは2年のスパンで重複しないように考えられている：２年間
で日本歌曲作品のほぼ全貌を体系的に実感できるように考えられており、3年次に授業を受講し、次年度には聴講してレパートリーの拡充を図ることも可能にしている。

◆準備学習の内容◆
シラバスにある作曲家の作品を１曲準備しておくこと。

◆準備学習の内容◆
出来るだけ該当する作曲家の他の作品にも目を向けるように。
歌詞についての考察については勿論、詩の朗読も必ずして貰います。必ず自分なりの勉強の仕方で解決して、授業に臨むように。
歌詞には難解なものも多いので、事前の勉強を確かに。

◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
原則、必修コース在籍者は演奏で評価します。それ以外の受講者にはレポートを課しますが、演奏を行った学生にはその成果も評価対象とします。また、出席や授業態度も参考にします。
◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆
イタリア語の最低限の知識があるものとして授業を進めます。
語学を学べば学ぶほど、歌の魅力は増しますので、イタリア語の力をアップさせましょう。

◆成績評価の方法◆
授業態度、演習内容
学期の最後に研究発表会を行うことを考えています。

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜については逐次指示することとします。
古語辞典、国語辞典、時によってはアクセント辞典も必要。
◆参考図書◆
作曲家についての書籍は、その都度紹介します。
◆留意事項◆
演習内容は毎回出来るだけの量をこなす予定なので、準備がかな
り大変になると思われます。それを承知の上で受講のこと。
出来るだけ未知の作品を学生諸君に提示し、邦人作品の素晴らし
い世界を再確認し、以後も挑戦していく土台を築いて欲しいと思っています。
膨大な量の作品を知って貰うため、レパートリーを大きく二分しました。興味のある学生は、二年目を聴講することで、日本歌曲史の全貌に触れられるように整理し直しました。

― 99 ―

318― 100 ―

K08-0612.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0613.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70500500歌曲特別演習Ⅰ

科 目 名 70500600歌曲特別演習Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

歌曲

単 位 数 4

歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
歌曲やオラトリオを歌うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い、豊富なレパートリーを蓄積できる。

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅰの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うた
めに必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感
性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスン
で各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究す
ると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌
手としての実践力を養うことが出来る。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスン
で各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究す
ると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌
手としての実践力を養うことが出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲13に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲13の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲13の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲14に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲14の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲14の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲15に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲15の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲15の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲16に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲16の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲16の仕上げ
第14回：声楽曲13、14、15、16のまとめ
第15回：まとめ、歌曲の表現の追究

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲17に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲17の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲17の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲18に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲18の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲18の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲19に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲19の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲19の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲20に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲20の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲20の仕上げ
第14回：声楽曲17、18、19、20のまとめ
第15回：まとめ、歌曲の表現の追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
学生に対する評価
Ⅰ：平常の授業に取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
Ⅱ：合同発表会 単位認定

◆教科書（使用テキスト）◆
テキスト
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。
◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
参考書・参考資料等
授業内で指示する。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

― 101 ―

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

319― 102 ―

K08-0614.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0615.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70500700歌曲特別演習Ⅲ

科 目 名 70500800歌曲特別演習Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

歌曲

単 位 数 4

歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅰ、Ⅱの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌
うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅰ～Ⅲの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌
うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスン
で各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究す
ると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌
手としての実践力を養うことが出来る。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスン
で各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究す
ると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌
手としての実践力を養うことが出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲21に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲21の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲21の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲22に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲22の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲22の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲23に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲23の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲23の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲24に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲24の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲24の仕上げ
第14回：声楽曲21、22、23、24のまとめ
第15回：まとめ、歌曲の表現の追究

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲25に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲25の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲25の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲26に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲26の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲26の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲27に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲27の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲27の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲28に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲28の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲28の仕上げ
第14回：声楽曲25、26、27、28のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
Ⅲ：平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
Ⅳ：公開実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

演奏評価

コ ー ス 科 目

― 103 ―

320

― 104 ―

K08-0616.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0617.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70500900歌曲特別演習Ⅴ

科 目 名 70501000歌曲特別演習Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

歌曲

単 位 数 4

歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅰ～Ⅳの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌
うために必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅴの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うた
めに必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感
性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスン
で各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究す
ると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌
手としての実践力を養うことが出来る。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスン
で各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究す
ると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌
手としての実践力を養うことが出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲29に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲29の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲29の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲30に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲30の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲30の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲31に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲31の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲31の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲32に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲32の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲32の仕上げ
第14回：声楽曲29、30、31、32のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲33に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲33の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲33の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲34に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲34の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲34の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲35に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲35の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲35の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲36に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲36の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲36の仕上げ
第14回：声楽曲33、34、35、36のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
Ⅴ：平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
Ⅵ：合同発表会により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

コ ー ス 科 目

― 105 ―

321

― 106 ―

K08-0618.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0619.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70501100歌曲特別演習Ⅶ

科 目 名 70501200歌曲特別演習Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

歌曲

単 位 数 4

歌曲

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅵの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うた
めに必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感
性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業目標◆
歌曲特別演習Ⅶの学びの上に立ち、歌曲やオラトリオを歌うた
めに必要な技術はもちろんの事、詩の解釈、言語への豊かな感
性を磨き、演奏家となるための基本的知識や能力を養い豊富なレパートリーを蓄積させる。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスン
で各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究す
ると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌
手としての実践力を養うことが出来る。

◆授業内容・計画◆
イタリア・ドイツ・フランス・日本等、様々な原語による歌曲を深く追究しながら学ぶことが出来る。４５分の個人レッスン
で各々歌曲を声種・声質に適した曲を選び、詩を理解、研究す
ると同時に作曲家の作風や演奏スタイルも学び、コンサート歌
手としての実践力を養うことが出来る。

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲37に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲37の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲37の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲38に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲38の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲38の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲39に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲39の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲39の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲40に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲40の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲40の仕上げ
第14回：声楽曲37、38、39、40のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究

授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：課題とする声楽曲41に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第３回：課題とする声楽曲41の多様な歌唱表現の検討と工夫
第４回：課題とする声楽曲41の仕上げ
第５回：課題とする声楽曲42に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第6回：課題とする声楽曲42の多様な歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題とする声楽曲42の仕上げ
第８回：課題とする声楽曲43に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第９回：課題とする声楽曲43の多様な歌唱表現の検討と工夫
第10回：課題とする声楽曲43の仕上げ
第11回：課題とする声楽曲44に求められる発声法と呼吸法、発音、作品の背景
第12回：課題とする声楽曲44の多様な歌唱表現の検討と工夫
第13回：課題とする声楽曲44の仕上げ
第14回：声楽曲41、42、43、44のまとめ
第15回：まとめ、歌曲表現のさらなる追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
Ⅶ：平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
Ⅷ：公開実技試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

コ ー ス 科 目

― 107 ―

322

― 108 ―

K08-0620.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0621.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70510500作曲家と作品分析Ⅰ

科 目 名 70510600作曲家と作品分析Ⅱ

担 当 者 安井担 当 者 安井耕一

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

耕一

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

鍵ソ

単 位 数 2

鍵ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
後期ルネサンスから古典派前期までの鍵盤楽器作品への知識を深めて、この時代の鍵盤音楽の特徴を作曲家ならびに作品名を挙げて説明する事が出来る。

◆授業目標◆
古典派からロマン派の音楽を研究しそれぞれの作品に相応しい様式を理解し演奏する事が出来る。
◆授業内容・計画◆
1回目 モーツァルトの音楽“人間と作品“
2回目 モーツアルトのオペラ作品
3回目 モーツアルトのピアノ作品の解釈と演奏法
4回目 ベートーヴェン研究変革の時代、“若きベートーヴェンが育ったボンという町の啓蒙的風土と音楽作品“
5回目 ウィーン古典派に学ぶベートーヴェン。初期作品の分
析と演奏解釈6回目 ベートーヴェン中期の作品、弦楽四重奏と交響曲
7回目 ベートーヴェン中期の作品ピアノソナタの分析と演奏法
8回目 ベートーヴェン中期作品の演奏“弦楽四重奏曲を連弾で”9回目 ベートーヴェン後期作品の研究、“最後の三曲のソナタを巡って”
10回目 ロマン主義の本質について、“シューベルト作品を巡って”11回目 シューベルトのピアノソナタの解釈と演奏法
12回目 シューマンの作品、“前衛芸術家としてのシューマン”
13回目 シューマンのピアノ作品の演奏法Ⅰ“ポエジー詩的なるものについての考察”
14回目 シューマンのピアノ作品の演奏法Ⅱシューマンの音の研究（奏法的研究）
15回目 まとめとレポート提出◆授業内容・計画◆
1回目 バージナル、イタリアの作曲家たちの作品
2回目 フランドル、フランスの作曲家たちの作品
3回目 ドイツ、スペインの作曲家たちの作品
4回目 楽器資料館で古楽器を演奏し体験する
5回目 ヨハン・セバスチャン・バッハの作品“若き巨匠時代の
バッハ“
6回目 ケーテン時代のバッハ作品
7回目 ライプツィッヒ時代のバッハ作品
8回目 バッハ作品の学び方“ポリフォニーの演奏について”
9回目 バッハの息子達クリスチャン・バッハとエマヌエル・
バッハの作品
10回目 ソナタ形式の発展
11回目 ヨゼフ・ハイドンの作品
12回目 ハイドン作品の分析“古典派の演奏で注意すべきこと”
13回目 ハイドン作品の体験弦楽四重奏と交響曲
14回目 ハイドンのピアノソナタの演奏解釈について
15回目 まとめとレポートによる評価◆準備学習の内容◆
取り上げる曲が多く、授業の中では聞かせる事が出来ない曲を指示するので図書館を利用し、良く作品を聞くこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと、レポートなどを総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
毎回、次回に行う内容を伝えるので楽譜の用意と予習をすることが望まれる。限られた時間内で聞かせられる曲は少ないが、図書館などで指示した曲を聞くこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと、レポートなどを総合的に判断する。

◆留意事項◆
出来るだけ多くの曲を聞かせたいが、時間的に難しい。授業で課題として与えるので図書館などを利用して、音楽を聞き、本を読むなど、積極的に授業に参加して欲しい。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
聞くべき作品や読むべき書物について課題として出すので、図書館などを利用し実行することを望む。

コ ー ス 科 目

― 109 ―

323

― 110 ―

K08-0622.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0623.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70510700作曲家と作品分析Ⅲ

科 目 名 70510800作曲家と作品分析Ⅳ

担 当 者 久元

担 当 者 久元祐子

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

祐子

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

鍵ソ

単 位 数 2

鍵ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ショパンから現代までの作曲家による楽曲を取り上げ、時代、
地域、民族による作品の特性、それぞれの作曲家の作風、作品の個性、特徴などを学び、それらを楽譜から読み取り、解釈し、分析する能力を養う。

◆授業目標◆
近現代の作曲家による作品を幅広く取り上げ、時代、地域、民族による作品の特性、それぞれの作曲家の作風などを学び、それらを楽譜から読み取り、解釈し、分析する能力を養う。
◆授業内容・計画◆
第1回 ドビュッシーの作品
第2回 ドビュッシーの作品
第3回 ラヴェルの作品
第4回 フォーレの作品
第5回 サン・サーンスの作品
第6回 メシアンの作品
第7回 アルベニスの作品
第8回 モンポウの作品
第9回 ディーリアスの作品
第10回 グリークの作品
第11回 シベリウスの作品
第12回 近現代・アジアの作曲家の作品
第13回 現代日本の作曲家の作品
第14回 現代日本の作曲家の作品
第15回 総括◆授業内容・計画◆
第1回 ショパンの作品
第2回 ショパンの作品
第3回 リストの作品
第4回 リストの作品
第5回 バルトークの作品
第6回 チャイコフスキーの作品
第7回 ムソルグスキーの作品
第8回 ラフマニノフの作品
第9回 ラフマニノフの作品
第10回 ストラビンスキーの作品
第11回 ストラビンスキーの作品
第12回 シェーンベルクの作品
第13回 ガーシュインの作品
第14回 バーンスタインの作品
第15回 総括◆準備学習の内容◆
予習としては、次回に取り上げる作曲家を告知するので、その作曲家のいずれかの作品を、自分で弾いてみるか、文献で当たっておくこと。また復習としては、取り上げた作品、それに関連する作品を実際に自身で弾いてみること。

◆準備学習の内容◆
予習としては、次回に取り上げる作曲家を告知するので、その作曲家のいずれかの作品を、自分で弾いてみるか、文献で当たっておくこと。また復習としては、取り上げた作品を実際に演奏してみること。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、レポートなどにより総合的に評価。

◆成績評価の方法◆
作曲家への理解と楽曲の分析能力、授業における発表などの成果◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆「バルトークの作曲技法」エルネ・レンドヴァイ（全音楽譜出版社）◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆
取り上げる作品は、事前に次回のものを告知。
スコアを事前に用意しておくことが望ましい。

コ ー ス 科 目

― 111 ―

324

― 112 ―

K08-0624.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0625.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70510100特別レッスンⅠ

科 目 名 70510200特別レッスンⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

鍵ソ

単 位 数 4

鍵ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ソリストに相応しい、より高度な技術の確立と豊かな表現力を伴った音楽性を身につけることができる。

◆授業目標◆
Ⅰを受けて、ソリストに相応しい、さらに高度な技術の確立と豊かな表現力を伴った音楽性を身につけることができる。

◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
・国内外からの招聘教授等のレッスンを積極的に受講、聴講し、様々な角度からアドヴァイスを受ける事により、自身の音楽の内面をより深く追求する。
第１回：１年間の学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景について考える
第３回：構造的、和声的な分析を試みる
第４回：様式についての考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修を深める
第６回：脱力の方法論についてより深める
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方について考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察する
第１０回：記憶の方法について考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて考察する
第１２回：プログラミングの質について学修する
第１３回：レパートリーの構築について学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
・国内外からの招聘教授等のレッスンを積極的に受講、聴講し、様々な角度からアドヴァイスを受ける事により、自身の音楽の内面をより深く追求する。
第１回：第２セメスターの学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景について考える
第３回：構造的、和声的な分析を試みる
第４回：様式についての考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修を深める
第６回：脱力の方法論についてより深める
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方について考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察する
第１０回：記憶の方法について考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて考察する
第１２回：プログラミングの質について学修する
第１３回：レパートリーの構築について学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
I : 受講状況による授業内評価◆成績評価の方法◆
授業ない評価と演奏発表による評価◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆
毎回自発的な態度で授業に取り組んでほしい◆留意事項◆
毎回自発的な態度で授業に臨むように◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 113 ―325

― 114 ―

K08-0626.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0627.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70510300特別レッスンⅢ

科 目 名 70510400特別レッスンⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

鍵ソ

単 位 数 4

鍵ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
I、IIで体験し習得した事をさらに研き、コース終了後、社会での活動に対応出来る力を身につけることができる。

◆授業目標◆
IIIまでで体験し習得した事をさらに磨き、コース終了後、社会での活動に対応出来る力を身につけることができる。

◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
・国内外からの招聘教授等のレッスンを積極的に受講、聴講し、様々な角度からアドヴァイスを受ける事により、自身の音楽の内面をより深く追求する。
第１回：１年間の学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景についてより深く考える
第３回：構造的、和声的な分析を詳細に試みる
第４回：様式についての徹底的な考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修をさらに深める
第６回：脱力の方法論について複雑なケースに至るまで深める
第７回：表現について、堅固な構築を見極める
第８回：表現について、芸術的なまとめ方について考察する
第９回：表現について、個性的な解釈の本質について考察する
第１０回：記憶の方法についてより深く考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて実際的に考察する第１２回：プログラミングの質についてさらに学修する
第１３回：レパートリーの構築についてさらに学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて徹底的に学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。
・国内外からの招聘教授等のレッスンを積極的に受講、聴講し、様々な角度からアドヴァイスを受ける事により、自身の音楽の内面をより深く追求する。
第１回：第４セメスターの学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景についてさらに深く考える
第３回：構造的、和声的な分析を深める
第４回：様式についての考察をさらに深める
第５回：タッチの種類についての学修をより広範に行う
第６回：脱力の方法論について徹底的に学習する
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方についてより深く考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察し、芸術的な解釈について考察を深める
第１０回：記憶の方法についてより深く考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて実際の経験も交えながら考察する
第１２回：プログラミングの質についてより深く学修する
第１３回：レパートリーの構築について徹底的に学修する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについてより深く学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表の機会をもって実際に演奏するための最終的なまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
III : 出席と受講状況による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
IV : 演奏試験による評価◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい

コ ー ス 科 目

― 115 ―

326

― 116 ―

K08-0628.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0629.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70511100特別レッスンⅤ

科 目 名 70511200特別レッスンⅥ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

鍵ソ

単 位 数 4

鍵ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
高度な技術の確立と豊かな表現の音楽性を身につけることができる◆授業目標◆
高度な技術の確立と豊かな表現の音楽性を身につけることができる◆授業内容・計画◆
・ソリストとして可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大をめざす。

◆授業内容・計画◆
可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大を目指す。

第１回：１年間の学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景について考える
第３回：構造的、和声的な分析を試みる
第４回：様式についての考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修を深める
第６回：脱力の方法論についてより深める
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方について考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察する
第１０回：記憶の方法について考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて考察する
第１２回：プログラミングの質について学修する
第１３回：レパートリーの構築について学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう

第１回：第２セメスターの学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景について考える
第３回：構造的、和声的な分析を試みる
第４回：様式についての考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修を深める
第６回：脱力の方法論についてより深める
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方について考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察する
第１０回：記憶の方法について考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて考察する
第１２回：プログラミングの質について学修する
第１３回：レパートリーの構築について学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
Ⅴ：受講状況による授業内評価◆成績評価の方法◆
Ⅵ：演奏発表による評価◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい

コ ー ス 科 目

― 117 ―

327

― 118 ―

K08-0630.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0631.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70511300特別レッスンⅦ

科 目 名 70511400特別レッスンⅧ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

鍵ソ

単 位 数 4

鍵ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
高度な技術の確立と豊かな表現の音楽性を身につけることができる◆授業目標◆
高度な技術の確立と豊かな表現の音楽性を身につけることができる◆授業内容・計画◆
可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大を目指す。
第１回：１年間の学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景についてより深く考える
第３回：構造的、和声的な分析を詳細に試みる
第４回：様式についての徹底的な考察を深める
第５回：タッチの種類についての学修をさらに深める
第６回：脱力の方法論について複雑なケースに至るまで深める
第７回：表現について、堅固な構築を見極める
第８回：表現について、芸術的なまとめ方について考察する
第９回：表現について、個性的な解釈の本質について考察する
第１０回：記憶の方法についてより深く考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて実際的に考察する第１２回：プログラミングの質についてさらに学修する
第１３回：レパートリーの構築についてさらに学修、計画する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについて徹底的に学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表しあう◆授業内容・計画◆
可能な限り幅広いジャンルの作品を学び、レパートリーの拡大を目指す。
第１回：第４セメスターの学習計画を立てる
第２回：選び取られた作品の時代背景についてさらに深く考える
第３回：構造的、和声的な分析を深める
第４回：様式についての考察をさらに深める
第５回：タッチの種類についての学修をより広範に行う
第６回：脱力の方法論について徹底的に学習する
第７回：表現について、基本的な構築を見極める
第８回：表現について、まとめ方についてより深く考察する
第９回：表現について、個性とスタンダードな解釈の差異を考察し、芸術的な解釈について考察を深める
第１０回：記憶の方法についてより深く考察する
第１１回：演奏するときの精神的なコントロールについて実際の経験も交えながら考察する
第１２回：プログラミングの質についてより深く学修する
第１３回：レパートリーの構築について徹底的に学修する
第１４回：表現の洗練、タッチの錬磨、などについてより深く学修する
第１５回：セメスターのまとめとして発表の機会をもって実際に演奏するための最終的なまとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
Ⅶ：出席と受講状況による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
Ⅷ：演奏試験による評価（Ⅷの評価Ａ以上を取得する事により修了と認定する。
）◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
常に自発的な態度で授業に臨んでほしい

コ ー ス 科 目

― 119 ―

328

― 120 ―

K08-0632.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0633.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70510900現代音楽入門Ⅰ

科 目 名 70511000現代音楽入門Ⅱ

担 当 者 渋谷

担 当 者 渋谷淑子

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考 ピアノコースは履修が許可された者のみ

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

淑子

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 ピアノコースは履修が許可された者のみ

鍵ソ

必修コース
略
号

鍵ソ

ピア

推奨コース
略
号

ピア

単 位 数 2

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
読譜、演奏等を通して、様々な作品に触れ、親しむ事で、現代音楽についての理解を深める。

◆授業目標◆
読譜、演奏等を通して、様々な作品に触れ、親しむ事で、現代音楽についての理解を深める。

◆授業内容・計画◆
多様な現代音楽の中から小品数曲を選び、それらの楽譜を、どの様にして紐解き、どの様にして音にし、どの様にして音楽にして行くのかを、教師とのディスカッション、学生同士のグルー
プ・ディスカッションを通して学ぶと共に、現代音楽ピアノ演
奏法についても学ぶ。又、ＣＤを聴く事により、現代音楽に対する理解を更に深める。尚、授業内で取り上げた作品を、第１４回のミニ・コンサートに於いて演奏する。

◆授業内容・計画◆（Ⅰセメで習得したものを更にレベルアップする）
多様な現代音楽の中から小品数曲を選び、それらの楽譜を、どの様にして紐解き、どの様にして音にし、どの様にして音楽にして行くのかを、教師とのディスカッション、学生同士のグルー
プ・ディスカッションを通して学ぶと共に、現代音楽ピアノ演
奏法についても学ぶ。又、ＣＤを聴く事により、現代音楽に対する理解を更に深める。尚、授業内で取り上げた作品を、第１４回のミニ・コンサートに於いて演奏する。

第１回：授業内容、授業の進め方等の説明。第２回の授業で取り上げる作品への導入
第２回：１曲目の作品（１）読譜と演奏
第３回：１曲目の作品（２）演奏、タッチと運指法、練習方法
第４回：２曲目の作品（１）読譜と演奏
第５回：２曲目の作品（２）演奏、タッチと運指法、ペダリン
グ、練習方法
第６回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第７回：３曲目の作品（１）読譜と演奏
第８回：３曲目の作品（２）演奏、音楽的な表現、タッチと運指法、ペダリング、練習方法
第９回：４曲目の作品（１）読譜と演奏
第１０回：４曲目の作品（２）演奏、音楽的な表現、身体の使い方、タッチと運指法、ペダリング、練習方法（第７回～第１０回：音楽的な表現、身体の使い方、特殊奏法についても幅広く学ぶ）
第１１回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う。
第１２回：ミニ・コンサートへ向けての演奏の総仕上げ
第１３回：ミニ・コンサートのリハーサル
第１４回：ミニ・コンサート
第１５回：まとめ

第１回：授業内容、授業の進め方等の説明。第２回の授業で取り上げる作品への導入
第２回：１曲目の作品（１）読譜と演奏
第３回：１曲目の作品（２）演奏、タッチと運指法、練習方法
第４回：２曲目の作品（１）読譜と演奏
第５回：２曲目の作品（２）演奏、タッチと運指法、ペダリン
グ、練習方法
第６回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第７回：３曲目の作品（１）読譜と演奏
第８回：３曲目の作品（２）演奏、音楽的な表現、タッチと運指法、ペダリング、練習方法
第９回：４曲目の作品（１）読譜と演奏
第１０回：４曲目の作品（２）演奏、音楽的な表現、身体の使い方、タッチと運指法、ペダリング、練習方法（第７回～第１０回：音楽的な表現、身体の使い方、特殊奏法についても幅広く学ぶ）
第１１回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う。
第１２回：ミニ・コンサートへ向けての演奏の総仕上げ
第１３回：ミニ・コンサートのリハーサル
第１４回：ミニ・コンサート
第１５回：まとめ・学生の能力、意欲や興味に応じ、取り上げる作品はその都度提示するので、教師の指示に従う。

・学生の能力、意欲や興味に応じ、取り上げる作品はその都度提示するので、教師の指示に従う。

◆準備学習の内容◆
明確なイメージを持ち、演奏する事が出来る様に、実際に音を出して予習をする事。

◆準備学習の内容◆
明確なイメージを持ち、演奏する事が出来る様に、各自、実際に音を出して予習をする事。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み（積極性、協調性、努力度、授業態度、演奏）により評価をする。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み（積極性、協調性、努力度、授業態度、演奏）により評価をする。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
人数制限有り。６～８名。多い場合は抽選による。

◆留意事項◆
人数制限有り。６～８名。

― 121 ―

329

― 122 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示。

K08-0634.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0635.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70520100アンサンブルレッスンⅠ

科 目 名 70520200アンサンブルレッスンⅡ

担 当 者 河原担 当 者 河原

忠之、蓼沼

明美、平島

誠也

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

忠之、蓼沼

明美、平島

誠也

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 2

アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
共演ピアニストとして必要な演奏技術と表現力とはどういうものかを理解することができる。

◆授業目標◆
共演ピアニストとして必要な演奏技術と表現力を演奏に生かすことができる。

◆授業内容・計画◆
個々の学生が抱えている問題点を丁寧に指導する（クラス人数
最大5名）。
緻密なアンサンブル、その表現の可能性を様々な視点からとら
え、実践的な表現法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
前期で学んだことを更に研究し、レパートリーの拡大もはかる。
個々の学生が抱えている問題点を丁寧に指導する（クラス人数
最大5名）。
緻密なアンサンブル、その表現の可能性を様々な視点からとら
え、実践的な表現法を学ぶ。

授業スケジュール
下記事項を確認しながら、各回とも個々の学生の選択曲によるアンサンブルレッスンを行う。
１）アンサンブルにおいて考慮すべきピアノと他楽器との違い
２）共演対象としての器楽と声楽の相違
３）声楽曲の伴奏における留意事項
４）弦楽器とピアノの作品
５）管楽器とピアノの作品
６）様式、テンポ、用語や記号など譜読みの実際
７）音色や装飾音、アーティキュレーションなどの考察
８）楽曲にふさわしい表現のための演奏技術
９）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
10）共演者とのコミュニケーションの取り方
11）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方
12）共演者との音響バランス
13）本番に向けての調整とは14）授業内演奏発表
15）まとめ後半は12月の研究発表会に向けての準備をする。
授業スケジュール
下記事項を確認しながら、各回とも個々の学生の選択曲によるアンサンブルレッスンを行う。
１）アンサンブルにおいて考慮すべきピアノと他楽器との違い
２）共演対象としての器楽と声楽の相違
３）声楽曲の伴奏における留意事項
４）弦楽器とピアノの作品
５）管楽器とピアノの作品
６）様式、テンポ、用語や記号など譜読みの実際
７）音色や装飾音、アーティキュレーションなどの考察
８）楽曲にふさわしい表現のための演奏技術
９）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
10）共演者とのコミュニケーションの取り方
11）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方
12）共演者との音響バランス
13）本番に向けての調整とは14）研究発表15）まとめ◆準備学習の内容◆
入念な譜読みとそこに求められている音楽（様式、語法、音色等）を自ら表現できるようにする。
◆成績評価の方法◆
受講態度及び演奏による授業内評価◆準備学習の内容◆
入念な譜読みとそこに求められている音楽（様式、語法、音色等）を自ら表現できるようにする。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
受講態度及び演奏による授業内評価◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 123 ―

330

― 124 ―

K08-0636.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0637.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70520300アンサンブルレッスンⅢ

科 目 名 70520400アンサンブルレッスンⅣ

担 当 者 今井担 当 者 今井

顕、梅本

実、菊地

真美

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

顕、梅本

実、菊地

真美

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 2

アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
共演ピアニストとして必要な質の高い演奏技術と表現力を演奏に生かすことができる。

◆授業目標◆
共演ピアニストとして必要な質の高い演奏技術と表現力を用いて、自発的に演奏することができる。

◆授業内容・計画◆
アンサンブルピアニストとして信頼される技術、音楽的知識、センスを更に磨く。個々の学生が抱えている問題点を丁寧に指導する。

◆授業内容・計画◆
12月に行われるアンサンブル・ピアノコースコース修了演奏へ向けての準備と仕上げ。
完成度の高いアンサンブル、作品への深い理解、確かな技術の習得を目指す。

授業スケジュール
下記事項を確認しながら、各回とも個々の学生の選択曲によるアンサンブルレッスンを行う。
１）アンサンブルにおいて考慮すべきピアノと他楽器との違い
２）共演対象としての器楽と声楽の相違
３）声楽曲の伴奏における留意事項
４）弦楽器とピアノの作品
５）管楽器とピアノの作品
６）様式、テンポ、用語や記号など譜読みの実際
７）音色や装飾音、アーティキュレーションなどの考察
８）楽曲にふさわしい表現のための演奏技術
９）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
10）共演者とのコミュニケーションの取り方
11）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方
12）共演者との音響バランス
13）本番に向けての調整とは14）授業内演奏発表
15）まとめ

授業スケジュール
下記事項を確認しながら、各回とも個々の学生の選択曲によるアンサンブルレッスンを行う。
１）アンサンブルにおいて考慮すべきピアノと他楽器との違い
２）共演対象としての器楽と声楽の相違
３）声楽曲の伴奏における留意事項
４）弦楽器とピアノの作品
５）管楽器とピアノの作品
６）様式、テンポ、用語や記号など譜読みの実際
７）音色や装飾音、アーティキュレーションなどの考察
８）楽曲にふさわしい表現のための演奏技術
９）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
10）共演者とのコミュニケーションの取り方
11）合図の出し方、見方、呼吸の合わせ方
12）共演者との音響バランス
13）本番に向けての調整とは14）修了演奏
15）まとめ◆準備学習の内容◆
入念な譜読みとそこに求められている音楽（様式、語法、音色等）を自ら表現できるようにする。

◆準備学習の内容◆
入念な譜読みとそこに求められている音楽（様式、語法、音色等）を自ら表現できるようにする。

◆成績評価の方法◆
受講態度及び演奏による授業内評価◆成績評価の方法◆
演奏試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 125 ―

331

― 126 ―

K08-0638.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0639.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70520900アンサンブル特別レッスンⅠ

科 目 名 70520900アンサンブル特別レッスンⅠ

担 当 者 星野

担 当 者 三木明子

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 履修を許可された者のみ

必修コース
略
号

香代

単 位 数 2

期

間 前期

備

考 履修を許可された者のみ

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 2

アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
詩が描いている世界と音楽を読み取り、共演者とどのように音楽を作り上げてゆくか、ピアノパートに求められている表現を研究する。

◆授業目標◆
アンサンブルに求められるより高度なピアノ演奏技術と表現力を駆使して、緻密でバランスのとれた演奏をすることができる。
◆授業内容・計画◆
実際に組んでいるアンサンブルの実情に即した、きめ細やかな指導を行い、学生自ら問題点に気づき、解決法を見いだせるよ
うに助言する。同時にレパートリーの拡大を目指す。

◆授業内容・計画◆
初回授業でそれぞれの学生が研究する曲目を相談の上決める。
何れの曲であろうと、詩と音楽を良く理解して時代様式に即した演奏ができるよう、あらゆる意味で良いバランス感覚が必要なことは言うまでもない。
共演者をしっかりサポートしながら自らの音楽発信ができるよ
うに、技術、感性、知識を磨く。

以下のポイントをおさえながらレッスンを進める。
１）アンサンブルに有益な知識としてピアノと他楽器との違いを知る
２）様式、テンポ、用語や記号など譜面を正しく読み取る
３）装飾音、アーティキュレーションなどを考察する
４）ふさわしい音色とそのための演奏技術の探求
５）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
６）合図の出し方、見方、アインザッツ（呼吸）の合わせ方
７）演奏を客観的に聴き、修正を繰り返す[共通課題]
R.Schumann:ミルテの花 Op.25
第1回 ガイダンス
第2回 歌曲集全体について
第3回 シューマン1840年
第4回 詩の成り立ち
第5回 詩の内容
第6回 詩と音楽の密接な関わり
第7回 詩の深い理解と音楽の感受性
第8回 シューマンの語法
第9回 それぞれの表現に相応しいタッチ、ペダリングの研究
第10回 歌とピアノの役割
第11回 音楽の呼吸、フレージング
第12回 歌と合わせ第13回 表現を深める
第14回 仲間の演奏を聴き合う
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
演奏する楽曲のイメージをしっかりと持ち、事前に共演者とのリハーサルをしておくこと。
自分のパートだけでなく他のパートも把握しておくこと。
◆成績評価の方法◆
受講態度と演奏の成果による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各自で共演者を手配すること。
選択曲については、自由とする。

◆準備学習の内容◆
演奏する曲の内容、時代背景等を理解し、音に意味を持たせる
ことができるように準備する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価：毎回の授業での演奏及び研究成果◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
上級アンサンブルコース生としての自覚を持ち、自らの勉強に励んで欲しい。

コ ー ス 科 目

― 127 ―

332

― 128 ―

K08-0640.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0641.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70521000アンサンブル特別レッスンⅡ

科 目 名 70521000アンサンブル特別レッスンⅡ

担 当 者 河原担 当 者 長尾忠之

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 後期

備

考 履修を許可された者のみ

必修コース
略
号

洋史

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 履修を許可された者のみ

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 2

アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルピアニストとして必要な知識を再確認し、いろん
な角度からのアプローチを踏まえ、経験豊かなパートナーと共演して演奏の幅を拡げる。

◆授業目標◆
アンサンブルする事の原点を顧みながら、いろいろな楽器との作品を演奏できる。
◆授業内容・計画◆
第1回 バロックから古典の作品（１）バッハ、モーツァルト
第2回 バロックから古典の作品（２）バッハ、モーツァルト
第3回 バロックから古典の作品（３）バッハ、モーツァルト第4回 バロックから古典の作品（４）バッハ、モーツァルト◆授業内容・計画◆
イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲の中から、作曲家、作品を選び授業の中で共演者と曲を作り上げる。
最初の数回はツィクルスの作品にアプローチをして、曲集全体を俯瞰し曲を作り上げることを目標とする。

第5回 古典から前期ロマン派の作品（１）ベートーヴェン、
シューベルト、シューマンほか
第6回 古典から前期ロマン派の作品（２）ベートーヴェン、
シューベルト、シューマンほか
第7回 古典から前期ロマン派の作品（３）ベートーヴェン、
シューベルト、シューマンほか
第8回 古典から前期ロマン派の作品（４）ベートーヴェン、
シューベルト、シューマンほか
第9回 後期ロマン派から近代の作品（１）ブラームス、ドビュッ
シー、ラヴェルほか
第10回 後期ロマン派から近代の作品（２）ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルほか
第11回 後期ロマン派から近代の作品（３）ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルほか
第12回 後期ロマン派から近代の作品（４）ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルほか
第13回 これまでのまとめ（１）
第14回 これまでのまとめ（２）
第15回 試演会

第1回 アンサンブルの音の出し方
第2回 ペダリング
第3回 イタリア歌曲⑴
第4回 イタリア歌曲⑵
第5回 イタリア歌曲⑶
第6回 ドイツ歌曲⑴
第7回 ドイツ歌曲⑵
第8回 ドイツ歌曲⑶
第9回 フランス歌曲⑴
第10回 フランス歌曲⑵
第11回 フランス歌曲⑶
第12回 日本歌曲⑴
第13回 日本歌曲⑵
第14回 日本歌曲⑶第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
アプローチする曲の詩を朗読できるようにしておくこと。
◆成績評価の方法◆
出席、授業態度及び、発表会により成績を評価する。

◆準備学習の内容◆
各自のパートを練習するだけでなく、作曲家やその作品について十分な理解をしておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと演奏の成果による。

◆留意事項◆
自分が選ぶ作品の語学を、最低限読めるようにすること。
まずは、詩を朗読することから始める。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 129 ―

333

― 130 ―

K08-0642.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0643.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70521100アンサンブル特別レッスンⅢ

科 目 名 70521100アンサンブル特別レッスンⅢ

担 当 者 星野

担 当 者 三木明子

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考 履修を許可された者のみ

必修コース
略
号

香代

単 位 数 2

期

間 前期

備

考 履修を許可された者のみ

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 2

アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①詩が描いている世界と音楽を読み取り、共演者とどのように音楽を作り上げてゆくか、ピアノパートに求められている表現を研究する。
②１,Ⅱセメスターで学んだことを更に発展させて、共演者としての能力を習得する。

◆授業目標◆
アンサンブルに求められるより高度なピアノ演奏技術と表現力を駆使して、緻密でバランスのとれた演奏をすることができる。
◆授業内容・計画◆
実際に組んでいるアンサンブルの実情に即した、きめ細やかな指導を行い、学生自ら問題点に気づき、解決法を見いだせるよ
うに助言する。同時にレパートリーの拡大を目指す。

◆授業内容・計画◆
初回授業でそれぞれの学生が研究する曲目を相談の上決める。
何れの曲であろうと、詩と音楽を良く理解して時代様式に即した演奏ができるよう、あらゆる意味で良いバランス感覚が必要なことは言うまでもない。
共演者をしっかりサポートしながら自らの音楽発信ができるよ
うに、技術、感性、知識を磨く。

以下のポイントをおさえながらレッスンを進める。
１）アンサンブルに有益な知識としてピアノと他楽器との違いを知る
２）様式、テンポ、用語や記号など譜面を正しく読み取る
３）装飾音、アーティキュレーションなどを考察する
４）ふさわしい音色とそのための演奏技術の探求
５）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
６）合図の出し方、見方、アインザッツ（呼吸）の合わせ方
７）演奏を客観的に聴き、修正を繰り返す[共通課題]
R.Schumann:ミルテの花 Op.25
第1回 ガイダンス
第2回 歌曲集全体について
第3回 シューマン1840年
第4回 詩の成り立ち
第5回 詩の内容
第6回 詩と音楽の密接な関わり
第7回 詩の深い理解と音楽の感受性
第8回 シューマンの語法
第9回 それぞれの表現に相応しいタッチ、ペダリングの研究
第10回 歌とピアノの役割
第11回 音楽の呼吸、フレージング
第12回 歌と合わせ第13回 表現を深める
第14回 仲間の演奏を聴き合う
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
演奏する楽曲のイメージをしっかりと持ち、事前に共演者とのリハーサルをしておくこと。
自分のパートだけでなく他のパートも把握しておくこと。
◆成績評価の方法◆
受講態度と演奏の成果による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
各自で共演者を手配すること。
選択曲については、自由とする。

◆準備学習の内容◆
演奏する曲の内容、時代背景等を理解し、音に意味を持たせる
ことができるように準備する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価：毎回の授業での演奏及び研究◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
上級アンサンブルコース生としての自覚を持ち、自らの勉強に励んで欲しい。

コ ー ス 科 目

― 131 ―

334

― 132 ―

K08-0644.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0645.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70521200アンサンブル特別レッスンⅣ

科 目 名 70521200アンサンブル特別レッスンⅣ

担 当 者 河原担 当 者 長尾忠之

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 後期

備

考 履修を許可された者のみ

必修コース
略
号

洋史

単 位 数 2

期

間 後期

備

考 履修を許可された者のみ

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 2

アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルピアニストとして必要な知識を再確認し、色んな角度からのアプローチを踏まえ経験豊かなパートナーと共演して演奏の幅を広げる。

◆授業目標◆
アンサンブルの基礎をふまえ、さらに広いレパートリーを演奏できる。
◆授業内容・計画◆
第1回 バロックから古典の作品（１）バッハ、モーツァルト
第2回 バロックから古典の作品（２）バッハ、モーツァルト
第3回 バロックから古典の作品（３）バッハ、モーツァルト第4回 バロックから古典の作品（４）バッハ、モーツァルト◆授業内容・計画◆
第1回 ペダリング
第2回 コミニュケーションの取り方
第3回 イタリア歌曲⑷
第4回 イタリア歌曲⑸
第5回 イタリア歌曲⑹
第6回 ドイツ歌曲⑷
第7回 ドイツ歌曲⑸
第8回 ドイツ歌曲⑹
第9回 フランス歌曲⑷
第10回 フランス歌曲⑸
第11回 フランス歌曲⑹
第12回 日本歌曲⑷第13回 日本歌曲⑸第14回 日本歌曲⑹第15回 まとめ

第5回 古典から前期ロマン派の作品（１）ベートーヴェン、
シューベルト、シューマンほか
第6回 古典から前期ロマン派の作品（２）ベートーヴェン、
シューベルト、シューマンほか
第7回 古典から前期ロマン派の作品（３）ベートーヴェン、
シューベルト、シューマンほか
第8回 古典から前期ロマン派の作品（４）ベートーヴェン、
シューベルト、シューマンほか
第9回 後期ロマン派から近代の作品（１）ブラームス、ドビュッ
シー、ラヴェルほか
第10回 後期ロマン派から近代の作品（２）ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルほか
第11回 後期ロマン派から近代の作品（３）ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルほか
第12回 後期ロマン派から近代の作品（４）ブラームス、ドビュッシー、ラヴェルほか
第13回 これまでのまとめ（１）
第14回 これまでのまとめ（２）
第15回 試演会◆準備学習の内容◆
授業前に共演者と良く準備をして置くこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
各自のパートを練習するだけでなく、作曲家やその作品について十分な理解をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと演奏の成果による。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 133 ―

335

― 134 ―

K08-0646.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0647.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70520500アンサンブル演習Ⅰ

科 目 名 70520600アンサンブル演習Ⅱ

担 当 者 星野

担 当 者 星野明子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

明子

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 4

アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ以外の楽器（声楽を含む）とのアンサンブルで留意すべき点を考える。自分の楽器はもとより、他の楽器の特性を知り、時代様式、作曲家の語法を読み取ってそこに求められている
様々な表現法を身につける。

◆授業目標◆
前期で培ったことを踏まえて更にさまざまな作品に取り組み、
演奏表現技術を向上させてレパートリーを拡大する。
◆授業内容・計画◆
ロマン派前期までの作品をとり上げる。（それ以降はアンサンブル演習Ⅲの課題）◆授業内容・計画◆
アンサンブル・ピアノコース1年目の学生全員が履修する授業。
主に古典派の声楽及び器楽作品をとりあげる。予め分担した曲を助演の方と演奏。公開レッスン形式で授業を進める。作曲家のメッセージを読み取り、相手の楽器に応じてのバランスのとり方、ペダリング、音色等に留意しながら、アンサンブルの基礎を実践で学ぶ。歌曲は、詩で語られている内容、言語と音楽の関係をよく理解せねばならない。実際に発音したり解釈をしながらピアノに託された表現を研究する。

前期同様に声楽曲及び器楽曲の作品を題材とする。
楽器によっての、バランス、ペダリング、ブレス、テンポ等々の相違、声楽曲に於ける歌詞と音楽の関係を理解して、そこに求められているピアノパートの表現法を研究する。
第1回目
第2回目
第3回目
第4回目
第5回目
第6回目
第7回目

[授業計画]
第1回 共演ピアノに求められるもの
第2回 イタリア古典歌曲
第3回 Mozart：歌曲
すみれ,クローエに
第4回 Beethoven：歌曲 アデライデ,口づけ
第5回 Hummel ：Fl.ソナタOp.50①第1楽章
第6回 Hummel ：Fl.ソナタOp.50②第2楽章
第7回 Hummel ：Fl.ソナタOp.50③第3楽章
第8回 Beethoven:Vl.ソナタ第5番「春」Op.24①第1楽章
第9回 Beethoven:Vl.ソナタ第5番「春」Op.24②第2楽章
第10回 Beethoven:Vl.ソナタ第5番「春」Op.24③第3楽章
第11回 Beethoven:Vl.ソナタ第5番「春」Op.24④第4楽章
第12回 Schubert : 歌曲①音楽に,春の信仰,ます第13回 Schubert : 歌曲②秘密、糸を紡ぐグレーとヒェン
第14回 Schubert : 歌曲③夕映えに,ガニュメート
第15回 まとめSchumann:歌曲①リーダークライスよりSchumann:歌曲②ミルテの花より
Schubert: Vl.ソナチネ①第1楽章
Schubert: Vl.ソナチネ②第2楽章
Schubert: Vl.ソナチネ③第3楽章
Doppler : ハンガリー田園幻想曲Op.26
Brahms: 歌曲

第8回目の授業からは、研究発表会に向けてそれぞれの共演者と共にリハーサルスケジュールを組む。演奏者は曲へのアプロー
チを述べてから演奏し、その後全員の問題点としてデイスカッ
ションを交えながら、曲、演奏への理解を深める。
◆準備学習の内容◆
演奏する曲の内容、時代背景等を良く理解して演奏に結びつけることができるように、また共演者の求めている音楽を直ぐ察知できるように、楽譜を深く読みとってピアノパートを弾いてくる事。
◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏◆準備学習の内容◆
演奏する曲の内容、時代背景等を良く理解して演奏に結びつけることができるように、また共演者の求めている音楽を直ぐ察知できるように楽譜を深く読みとってピアノパートを弾いてくる事。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏◆教科書（使用テキスト）◆
開講時、指示する◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 135 ―

336

― 136 ―

K08-0648.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0649.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70520700アンサンブル演習Ⅲ

科 目 名 70520800アンサンブル演習Ⅳ

担 当 者 三木担 当 者 三木香代

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

アピ

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ以外の楽器、特に弦楽器や管楽器とのアンサンブルに必要な知識や技術、心構えを会得し、求められるピアノの役割を考慮して演奏することができる。
アンサンブルの際に生じる問題点を自ら解決することができる。

単 位 数 4

アピ

推奨コース
略
号

◆授業目標◆
ピアノ以外の楽器、特に弦楽器や管楽器とのアンサンブルに必要な知識や技術、心構えを会得し、求められるピアノの役割を考慮して演奏することができる。
アンサンブルの際に生じる問題点を自ら解決することができる。

◆授業内容・計画◆
よいアンサンブルには、それぞれの楽曲におけるピアノの役割を適切に把握する能力、それを確かに表現しうる技術、そして音質や音色の問題を含む全体のバランスを聞きわけ調整できる耳が不可欠である。
また、奏者同士のコミュニケーションをいかにとるのかということも重要である。
授業では、ヴァイオリンとピアノ、もしくはフルートとピアノのための作品を取り上げ、実際に音にしていく過程ではどのような点に配慮すべきなのかを探求する。

◆授業内容・計画◆
後期では、コース修了演奏を視野に入れながら、各自選曲した楽曲を中心に、より緻密なアンサンブルのための表現方法を実践的に学ぶ。
なお、授業では三重奏以上の室内楽の参加も認める。
以下のポイントをおさえながら演習を進める。
１）アンサンブルに有益な知識としてピアノと他の楽器との違いを知る
２）様式、テンポ、用語や記号など譜面を正しく読み取る
３）装飾音、アーティキュレーションなどを考察する
４）ふさわしい音色とそのための演奏技術の探求
５）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
６）合図の出し方、見方、アインザッツ（呼吸）の合わせ方
７）演奏を客観的に聴き、修正を繰り返す

以下のポイントをおさえながら演習を進める。
１）アンサンブルに有益な知識としてピアノと他楽器との違いを知る
２）様式、テンポ、用語や記号など譜面を正しく読み取る
３）装飾音、アーティキュレーションなどを考察する
４）ふさわしい音色とそのための演奏技術の探求
５）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
６）合図の出し方、見方、アインザッツ（呼吸）の合わせ方
７）演奏を客観的に聴き、修正を繰り返す
取り上げる作品
課題曲
フランク
ブラームス
ブラームス
ブラームス
プーランク
ライネッケ
プロコフィエフ

香代

取り上げる作品
各自アンサンブルによる自由曲コース修了演奏のプログラム

ピアノとヴァイオリンのためのソナタ
ヴァイオリンソナタ第1番 作品78
ヴァイオリンソナタ第2番 作品100
ヴァイオリンソナタ第3番 作品108
フルートとピアノのためのソナタ
フルートとピアノのためのソナタ 作品167
フルートソナタ 作品94

授業スケジュール
１）各自アンサンブルによる自由曲
２）各自アンサンブルによる自由曲
３）各自アンサンブルによる自由曲
４）各自アンサンブルによる自由曲
５）各自アンサンブルによる自由曲
６）各自アンサンブルによる自由曲
７）各自アンサンブルによる自由曲
８）各自アンサンブルによる自由曲
９）各自アンサンブルによる自由曲
10）各自アンサンブルによる自由曲
11）各自アンサンブルによる自由曲
12）各自アンサンブルによる自由曲
13）修了演奏のリハーサル14）修了演奏のリハーサル
15）まとめ

各自アンサンブルによる自由曲（三重奏以上の室内楽も可）
授業スケジュール
１）アンサンブルの基本事項について
２）ヴァイオリンとピアノのための作品
３）ヴァイオリンとピアノのための作品
４）フルートとピアノのための作品
５）フルートとピアノのための作品
６）各自アンサンブルによる自由曲
７）ヴァイオリンとピアノのための作品
８）ヴァイオリンとピアノのための作品
９）フルートとピアノのための作品
10）フルートとピアノのための作品
11）各自アンサンブルによる自由曲
12）演奏発表曲
13）演奏発表曲
14）演奏発表と合評
15）まとめ◆準備学習の内容◆
演奏する楽曲のイメージをしっかりと持ち、事前に共演者とのリハーサルをしておくこと。
自分のパートだけでなく全体を把握しておくこと。
◆成績評価の方法◆
受講態度と演奏の成果による授業内評価◆成績評価の方法◆
受講態度と演奏の成果による授業内評価◆留意事項◆
共演者との事前のリハーサルがたいへん重要である。
コース修了演奏に向けて、選曲も含め、しっかり準備すること。
共演者が授業に参加できない場合、授業補助の演奏者が共演することもできる。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてその都度指示する◆参考図書◆◆留意事項◆
ヴァイオリンとフルートについては、授業補助の演奏者が共演する。
最終回に行う演奏発表の曲は、自由とする。
授業スケジュールは、状況に応じて変更する場合がある。

― 137 ―

337

― 138 ―

コ ー ス 科 目

◆準備学習の内容◆
課題曲の中から各自適宜選択し、自分のパートだけでなく全体を把握しておくこと。
楽章の抜粋も認めるが、ヴァイオリンとフルートのどちらとも共演できるよう選曲する。

K08-0650.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0651.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70520700アンサンブル演習Ⅲ

科 目 名 70520800アンサンブル演習Ⅳ

担 当 者 安井担 当 者 安井耕一

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

耕一

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 4

アピ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
歌曲伴奏の基本的技術を学び、様々な言語による多様な歌曲作
品を正しく演奏する事が出来る。

◆授業目標◆
様々な言語による歌曲の伴奏を作品に相応しい様式で表現できる。

◆授業内容・計画◆
ドイツ歌曲（安井）、イタリア・スペイン歌曲（河原）、フランス・日本歌曲（花岡）によるオムニバス方式の授業とする。

◆授業内容・計画◆
各自、修了試験のプログラムを決めて、その作品の言語によって担当者を学生が選び授業を受ける。ドイツ歌曲を安井、フランス・日本歌曲を花岡、イタリア・スペイン歌曲を河原、が担当する

1～6回目ドイツ歌曲、（安井）
7～10回目 イタリア・スペイン歌曲（河原）11～15回目 フランス・日本歌曲（花岡）◆準備学習の内容◆
各自、歌い手を決め歌手を伴っての授業参加を原則とする。歌
手の都合によっては授業時間の調整も行う。

演奏補助者を依頼し授業を行う。曲目に関してはそれぞれの担
当教員から指示がある。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する

初回の授業で取り上げる曲は掲示するので全員その曲を用意するように。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆
歌い手の都合により授業時間の調整も可能である。

◆準備学習の内容◆
曲を学生に割り振るが、全員授業で取り上げる曲を準備して来ること。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
演奏補助者を用意するが、学生が歌手を伴い授業に参加することを推奨したい。

コ ー ス 科 目

― 139 ―

338

― 140 ―

K08-0652.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0653.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70521300管楽器作品研究

科 目 名 70521400弦楽器作品研究

担 当 者 菊池担 当 者 大西香苗

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

律子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

アピ

必修コース
略
号

アピ

室内・器ソ

推奨コース
略
号

室内・器ソ

単 位 数 2

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
管楽器の作品を通して、学問と実践の両方からのアプローチ
を体験し、実際の演奏に生かす力をつける。ある作品を演奏、研究する時、何をしたらいいか自分で考え、調べる方法を知り、演奏と関連させて行く。

◆授業目標◆
鍵盤楽器と弦楽器との親密なアンサンブルの為に、主に古典派の作品を研究しながら、お互いの楽器の特性を理解し合う。
◆授業内容・計画◆
Haydnの「ピアノ三重奏曲」、Mozartの「ピアノとヴァイオリ
ン の 為 の ソ ナ タ 」「 ピ ア ノ 三 重 奏 曲 」「 ピ ア ノ 四 重 奏 曲 」、Beethovenの「ピアノとヴァイオリンの為のソナタ」「ピアノ三重奏曲」等の中から数曲を取り上げる。
具体的な曲目は、受講生の顔ぶれと専攻、希望によって決める。
毎回いくつかのグループに演奏してもらいながら、その作品について全員で考え、理解を深めていきたい。
期末には演奏発表会を行う。

◆授業内容・計画◆
例としていくつかの作品を通して、各時代の背景、価値観、そこから生まれた演奏法などを考察する。また、音楽学的な側面からの見方も学ぶ。それらをどう演奏に生かして行くか、演
奏法の実験も行う。主にフルートに関係する作品、歴史的楽器を体験しながら他の管楽器についても見て行く。管楽器以外の鍵盤楽器など他の演奏者との関係も考え、管楽器以外のための作品を演奏する場合にも触れていきたい。それぞれの専門分野のゲスト講師を呼ぶ予定。
各自興味を持った作曲家、作品、楽器などを選択し、調べた事について発表し合い、演奏、ディスカッションをしながら進める。音楽学の学生には、曲目解説のようなレポートを書いてもらう。授業の最後には、プログラムを製作し、演奏発表を行う。

第1回 顔合わせ、アンサンブルのグループ分け、選曲
第2回 組み合わせや曲目の決定、実演開始
第3回～第9回 実演と研究
第10回～第12回 実演と研究の仕上げ
第13回と第14回 演奏発表会
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
選ぶ作品が決まったら、各グループごとに合わせの練習をし、他の受講生分のスコアを用意して授業に参加する。

第1回 予告、授業の進め方など相談
第2回 プーランク /「フルートソナタ」を題材に第3回 J.S.バッハ /「フルートソナタ」を題材に第4回 三善晃 /「フルート合奏のための八つの詩」を題材に
第5回 音楽学サイドからの作品への取り組みについて
第6回 ルネサンス、バロック期
第7回 特にフルート以外の木管楽器の作品、楽器について
第8回 古典派、ロマン派
第9回 特に金管楽器の作品、楽器について
第10回 近代、現代
第11回 演奏仕上げ１
第12回 プログラム製作
第13回 演奏仕上げ２
第14回 発表
第15回 まとめ◆成績評価の方法◆
普段の授業への参加の積極性、最後の発表、を合わせて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
やりたい曲を積極的に提案して欲しい。
分からなかったり迷ったりしたら、相談しに来て下さい。

◆準備学習の内容◆
各自選択した事柄について、自分の考えが及ぶ範囲の調査をしてくる事。
授業で演奏する事になったものを練習してくる事。
◆成績評価の方法◆
演奏、またはレポート。
平常の授業の取り組みにより評価。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆― 141 ―

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
遅刻しない事。遅刻しても来ること。

339― 142 ―

K08-0654.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0655.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70530100特別レッスンⅠ

科 目 名 70530200特別レッスンⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ソリストにふさわしい高度な技術を身に付け、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業目標◆
ソリストにふさわしい高度な技術を高め、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 それまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅰ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅰ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅰ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅰ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅰ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅰ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅰ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅰ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅰ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅰ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅰ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅰ-④仕上げ
第15回 特別レッスンⅠのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅠまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅱ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅱ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅱ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅱ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅱ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅱ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅱ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅱ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅱ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅱ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅱ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅱ-④演奏発表に向けて一層の工夫・改善
第15回 履修曲Ⅱ-④演奏発表に向けて豊かな表現力を伴った演奏◆準備学習の内容◆
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
・作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆準備学習の内容◆
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
・作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組み状況と技能や表現力の向上により授業内で評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏発表により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

コ ー ス 科 目

― 143 ―

340

― 144 ―

K08-0656.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0657.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70530300特別レッスンⅢ

科 目 名 70530400特別レッスンⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ソリストにふさわしい高度な技術を磨き、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業目標◆
ソリストにふさわしい高度な技術を一層磨き、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅡまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅲ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅲ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅲ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅲ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅲ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅲ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅲ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅲ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅲ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅲ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅲ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅲ-④
第15回 特別レッスンⅢのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅢまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅳ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅳ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅳ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅳ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅳ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅳ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅳ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅳ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅳ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅳ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅳ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅳ-④演奏試験に向けて一層の工夫・改善
第15回 履修曲Ⅳ-④演奏試験に向けて豊かな表現力を伴った演奏◆準備学習の内容◆
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
・作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆準備学習の内容◆
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
・作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組み状況と技能や表現力の向上により授業内で評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

コ ー ス 科 目

― 145 ―

341

― 146 ―

K08-0658.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0659.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70530500特別レッスンⅤ

科 目 名 70530600特別レッスンⅥ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ソリストとしての高度な技術を身に付け、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業目標◆
ソリストとしての高度な技術を高め、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅣまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅴ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅴ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅴ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅴ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅴ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅴ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅴ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅴ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅴ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅴ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅴ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅴ-④
第15回 特別レッスンⅤのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅤまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅵ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅵ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅵ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅵ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅵ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅵ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅵ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅵ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅵ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅵ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅵ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅵ-④演奏発表に向けて一層の工夫・改善
第15回 履修曲Ⅵ-④演奏発表に向けて豊かな表現力を伴った演奏◆準備学習の内容◆
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
・作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆準備学習の内容◆
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
・作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組み状況と技能や表現力の向上により授業内で評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏発表により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

コ ー ス 科 目

― 147 ―

342

― 148 ―

K08-0660.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0661.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70530700特別レッスンⅦ

科 目 名 70530800特別レッスンⅧ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

器ソ

単 位 数 4

器ソ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ソリストとしての高度な技術を磨き、幅広いジャンルの作品を学び、曲にふさわしく豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業目標◆
ソリストとしての高度な技術を一層磨き、幅広いジャンルの作品を学び、曲に応じた、また上級アドヴァンスト・コースのまとめにふさわしい豊かな表現力を伴った演奏をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅥまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅶ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅶ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅶ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅶ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅶ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅶ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅶ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅶ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅶ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅶ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅶ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅶ-④仕上げ
第15回 特別レッスンⅦのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 自己の課題の確認と目標設定※招聘教授による公開レッスン、マスタークラスなどを積極的に受講、聴講するとともに、コンクールや演奏会などの発表の機会を踏まえる。
第２回 特別レッスンⅦまでのレパートリーの演奏
第３回 履修曲Ⅷ-①曲の特徴をふまえた演奏
第４回 履修曲Ⅷ-①音楽表現の工夫・改善
第５回 履修曲Ⅷ-①仕上げ
第６回 履修曲Ⅷ-②曲の特徴をふまえた演奏
第７回 履修曲Ⅷ-②音楽表現の工夫・改善
第８回 履修曲Ⅷ-②仕上げ
第９回 履修曲Ⅷ-③曲の特徴をふまえた演奏
第10回 履修曲Ⅷ-③音楽表現の工夫・改善
第11回 履修曲Ⅷ-③仕上げ
第12回 履修曲Ⅷ-④曲の特徴をふまえた演奏
第13回 履修曲Ⅷ-④音楽表現の工夫・改善
第14回 履修曲Ⅷ-④演奏試験に向けて一層の工夫・改善
第15回 履修曲Ⅷ-④演奏試験に向けて豊かな表現力を伴った演奏◆準備学習の内容◆
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
・作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆準備学習の内容◆
・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行ったうえで、履修作品をよく練習をして毎回のレッスンに臨むこと。
・作品の参考音源の比較聴取や、スコア・リーディングなどを行って楽曲分析するとともに、楽曲の背景等をよく調べて演奏に生かすこと。

◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組み状況と技能や表現力の向上により授業内で評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
演奏する作品の楽譜を用いる。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。

◆留意事項◆
・上記第１回～第15回は、一例である。楽器や履修者の特性により異なるので、担当教員と第1回に進め方や課題を確認すること。
・Ⅷの評価Ａ以上を取得することにより上級アドヴァンスト・
コース修了と認定する。

コ ー ス 科 目

― 149 ―

343

― 150 ―

K08-0662.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0663.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70540100指揮法／指揮伴奏法研究Ⅰ

科 目 名 70540200指揮法／指揮伴奏法研究Ⅱ

担 当 者 今村担 当 者 今村能

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

能

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 2

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
指揮法の基礎テクニックを学ぶ。センスを磨く。

◆授業目標◆
指揮法により音楽表現力をつける◆授業内容・計画◆
第1ステップ：基本編。指揮法の基礎的なテクニックを勉強。
第2ステップ：応用編。

◆授業内容・計画◆
第1ステップ：オーケストラ曲への架け橋。
第2ステップ：弦楽合奏に慣れる。
。
第3ステップ：イタリア・オペラ、ドイツ・オペラ入門。

コレペティートル志望の学生による2台ピアノを、
指揮者志望の学生が指揮をして実習。

指揮伴奏法志望の学生による2台ピアノを指揮者志望の学生が指揮をして実習。スコア・リーディングを含む。受講者の力量に応じて選曲。下記は一例。

第１回 平均運動（指揮法教程 斎藤秀雄著 No.1）
第２回 しゃくい（指揮法教程 No.2）
第３回 先入法(指揮法教程 No.3)
第４回 数取り・引掛け・たたき・はねあげ(指揮法教程 No.4)
第５回 Beethoven 交響曲第1番第2楽章（指揮法教程 No.5)
第６回 半先入、分割、Adagio (指揮法教程 No.6)
第７回 ６拍子 （指揮法教程 No.7)
第８回 ウィンナ・ワルツ（指揮法教程 No.8)
第９回 ウィンナ・ワルツ（指揮法教程 No.8)
第10回 子供の情景（シューマン）1.2.3.
第11回 子供の情景（シューマン）4.5.6.
第12回 子供の情景（シューマン）7.8.9.
第13回 子供の情景（シューマン）10.11.
第14回 子供の情景（シューマン）12.13.
第15回 まとめ

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

◆準備学習の内容◆
通常１年かかる教程を、３ヵ月で駆け足でめぐる。
指揮技術の習得は大変なので、「予習・復習・猛勉強！」
DVDや参考図書も利用。

ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ Op.2-3 第１楽章
ブラームス：ラプソディー Op.79-2
ショパン：スケルツォ Op.31
モーツァルト：Eine kleine Nachtmusik
モーツァルト：Eine kleine Nachtmusik
モーツァルト：Eine kleine Nachtmusik
レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番
レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番
レスピーギ：リュートのための古代舞曲とアリア第3番
イタリア・オペラ・アリア集・重唱集。
イタリア・オペラ・アリア集・重唱集。
イタリア・オペラ・アリア集・重唱集。
モーツァルト：歌劇「フィガロの結婚」
モーツァルト：歌劇「魔笛」
まとめ◆準備学習の内容◆
オーケストラ、特に弦楽合奏を研究。イタリア・オペラ、ドイ
ツオペラを取り上げるので、イタリア語・ドイツ語研修も必要。

◆成績評価の方法◆
実技試験と平常点◆成績評価の方法◆
実技試験と平常点◆教科書（使用テキスト）◆[改訂新版] 指揮法教程 斎藤秀雄著（音楽之友社）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
DVD 「レッスン風景」指導・監修◆参考図書◆
DVD 「レッスン風景」指導・監修

高階正光

イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽
用語のはなし」 関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著（全音
楽譜出版社）

イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽
用語のはなし」 関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著（全音
楽譜出版社）
イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関ラーゴ・マリアンジェラ共著（全音楽譜出版社）

イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関ラーゴ・マリアンジェラ共著（全音楽譜出版社）

孝弘/

指揮法入門

完本

高階正光著（音楽之友社）

高階正光著（音楽之友社）「完本 指揮法入門」レッスンのある風景化株式会社）

高階正光著（東京電高階正光著（東京電管弦楽法 ウォルター・ピストン著（音楽之友社）
オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）

管弦楽法 ウォルター・ピストン著（音楽之友社）
オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）◆留意事項◆
授業内で指示しますので、必要な楽譜は各自用意する。
各種言語にも親しみながら感性を磨く！

◆留意事項◆
授業内で指示しますので、必要な楽譜は各自用意して下さい。
イタリア語・ドイツ語に親しみ、感性を磨きましょう！

― 151 ―

指揮法入門

344

― 152 ―

コ ー ス 科 目

「完本 指揮法入門」レッスンのある風景化株式会社）

孝弘/

カラーイメージスケール 小林重順著（講談社）
食べて治す医学大辞典（主婦と生活社）

カラーイメージスケール 小林重順著（講談社）
食べて治す医学大辞典（主婦と生活社）
完本

高階正光

K08-0664.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0665.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70540300指揮法／指揮伴奏法研究Ⅲ

科 目 名 70540400指揮法／指揮伴奏法研究Ⅳ

担 当 者 今村担 当 者 今村能

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

能

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 2

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
指揮法により古典派からロマン派の表現力をつける◆授業目標◆
指揮法により各国の音楽のセンスを磨く◆授業内容・計画◆
コレペティートル志望の学生による2台ピアノを、
指揮者志望の学生が指揮をして実習。
ピアノ伴奏はスコア・リーディングを含む。
受講者の力量に応じて選曲。下記は一例。

◆授業内容・計画◆
コレペティートル志望の学生による2台ピアノを、
指揮者志望の学生が指揮をして実習。必要に応じて歌手・ソリスト等との共同作業をする。
受講者の力量に応じて選曲。下記は一例。

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

モーツァルト：歌劇「魔笛」
モーツァルト：歌劇「魔笛」
モーツァルト：歌劇「魔笛」
モーツァルト：歌劇「魔笛」
ベートーヴェン：交響曲第1番
ベートーヴェン：交響曲第1番
ベートーヴェン：交響曲第1番
ベートーヴェン：交響曲第1番
プッチーニ：歌劇「ラ・ボエーム」
プッチーニ：歌劇「ラ・ボエーム」
プッチーニ：歌劇「ラ・ボエーム」
プッチーニ：歌劇「ラ・ボエーム」
サンサーンス：歌劇「サムソンとデリラ」より
サンサーンス：歌劇「サムソンとデリラ」より
まとめ

メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲
メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲
メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲
モニューシュコ：歌劇「ハルカ」より
モニューシュコ：歌劇「ハルカ」より
モニューシュコ：歌劇「幽霊屋敷」よりモニューシュコ：歌劇「幽霊屋敷」より
ドビュッシー：「牧神の午後への前奏曲」
ドビュッシー：「牧神の午後への前奏曲」
ドビュッシー：「牧神の午後への前奏曲」
ストラヴィンスキイ：春の祭典
ストラヴィンスキイ：春の祭典
ストラヴィンスキイ：春の祭典
ストラヴィンスキイ：春の祭典
まとめ◆準備学習の内容◆
予習・復習・猛勉強！

◆準備学習の内容◆
予習・復習・猛勉強！語学の準備！

◆成績評価の方法◆
実技試験と平常点◆成績評価の方法◆
実技試験と平常点◆教科書（使用テキスト）◆[改訂新版] 指揮法教程 斎藤秀雄著（音楽之友社）◆教科書（使用テキスト）◆[改訂新版] 指揮法教程 斎藤秀雄著（音楽之友社）◆参考図書◆
DVD 「レッスン風景」指導・監修◆参考図書◆
DVD 「レッスン風景」指導・監修

高階正光

高階正光

イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽
用語のはなし」 関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著（全音
楽譜出版社）

イタリア語の日常会話から学ぶ「これで納得！よくわかる音楽
用語のはなし」 関 孝弘/ラーゴ・マリアンジェラ共著（全音
楽譜出版社）

イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関ラーゴ・マリアンジェラ共著（全音楽譜出版社）

イタリア語から学ぶ「ひと目で納得！音楽用語辞典」関ラーゴ・マリアンジェラ共著（全音楽譜出版社）

孝弘/

カラーイメージスケール 小林重順著（講談社）
食べて治す医学大辞典（主婦と生活社）

カラーイメージスケール 小林重順著（講談社）
食べて治す医学大辞典（主婦と生活社）

完本

完本

指揮法入門

高階正光著（音楽之友社）「完本 指揮法入門」レッスンのある風景化株式会社）

高階正光著（東京電

指揮法入門

孝弘/

高階正光著（音楽之友社）「完本 指揮法入門」レッスンのある風景化株式会社）

高階正光著（東京電管弦楽法 ウォルター・ピストン著（音楽之友社）
オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）◆留意事項◆
予習・復習・猛勉強！
イタリア語、ドイツ語+フランス語！

◆留意事項◆
音楽に国境はある！各国の言葉にも親しもう！ドイツ語、ポーランド語、フランス語、ロシア語！

― 153 ―

345

― 154 ―

コ ー ス 科 目

管弦楽法 ウォルター・ピストン著（音楽之友社）
オーケストラの知識 テオ・メリッヒ著（シンフォニア）
指揮という仕事 シャルル・ミュンシュ著（春秋社）
音楽分析入門 アラン・ウォーカー著（音楽之友社）

K08-0666.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0667.00
1000:学部 1401:コース科目

70540500オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅰ

担 当 者 林科 目 名

担 当 者 林達也

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

70540600オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅱ
達也

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 4

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
文学的テキストと音楽的内容の理解と楽曲分析・演奏解釈◆授業目標◆
文学的テキストと音楽的内容の理解と楽曲分析・演奏解釈◆授業内容・計画◆
声楽作品とオーケストラ作品の研究と演奏実践。
モーツァルトの代表的オペラの研究と、ドイツ・フランス・イ
タリア歌曲の演奏解釈を行う。
ＶＴＲと録音を用いて、劇の進行に沿ってスコアと照らし合わ
せながら研究を進めていく。
前期：ドイツ・フランス・イタリア歌曲の研究およびモーツァ
ルトの代表的オペラの研究◆授業内容・計画◆
声楽作品とオーケストラ作品の研究と演奏実践。
ドイツおよびフランスの近代オペラの研究を行う。
ＶＴＲと録音を用いて、劇の進行に沿ってスコアと照らし合わ
せながら研究を進めていく。
後期：イタリアおよびドイツ、フランス近代のオペラ研究
ヴェルディ、ワーグナー、プッチーニ、ビゼーなどを中心に取り上げる。

◆準備学習の内容◆
オペラの伴奏の経験◆準備学習の内容◆
オペラ伴奏の経験◆成績評価の方法◆
平常点及び期末実技試験により評価する。

◆成績評価の方法◆
平常点及び期末実技試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
ヴォーカルまたはオーケストラスコア◆教科書（使用テキスト）◆
ヴォーカルまたはオーケストラスコア◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 155 ―

346

― 156 ―

K08-0668.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0669.00
1000:学部 1401:コース科目

70540500オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅰ

担 当 者 森垣

科 目 名

担 当 者 森垣桂一

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

70540600オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅱ桂一

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 4

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（1）弦楽合奏、管楽合奏等のアンサンブルを指揮してリハーサルを行い、楽曲をまとめることができる。
（2）指揮をする楽曲の楽譜を分析し理解することにより、リハー
サルと本番の演奏を準備することができる。

◆授業目標◆（1）オーケストラ等を指揮してリハーサルを行い、楽曲をまとめることができる。
（2）指揮をする楽曲の楽譜を分析し理解することにより、リハー
サルと本番の演奏を準備することができる。

◆授業内容・計画◆
様々な様式と編成による室内楽、小規模管弦楽作品を題材に、作品分析と演奏解釈、指揮法をレッスン形式で学ぶ。また、実際の演奏家を相手に学んだ楽曲を試演する年3回程度のセッションでは、指揮法の実際や練習の進め方などを学んでいく。
取り上げる課題曲については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
2013年はモーツァルト作曲「ディヴェルティメント・ニ長調全楽章」の弦楽合奏によるセッションを行った。

◆授業内容・計画◆
様々な様式と編成による室内楽、小規模管弦楽作品を題材に、作品分析と演奏解釈、指揮法をレッスン形式で学ぶ。また、実際の演奏家を相手に学んだ楽曲を試演する年3回程度のセッションでは、指揮法の実際や練習の進め方などを学んでいく。
取り上げる課題については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
2011年はモーツァルト作曲「フィガロの結婚序曲」、2012～2013
年はベートーヴェン作曲「交響曲第5番1、2楽章」のオーケスト
ラによるセッションを行った。

第1回 授業の進め方について
第2回～第8回 課題曲Aの読譜と指揮レッスン
第9回 セッション（1）
第10回 セッション（1）についての省察
第11回～第14回 課題曲Bの読譜と指揮レッスン
第15回 まとめ

第1回～第3回 課題曲Bの読譜と指揮レッスン
第4回 セッション（2）
第5回 セッション（2）についての省察
第6回～第12回 課題曲Cの読譜と指揮レッスン
第13回 セッション（3）
第14回 セッション（3）についての省察
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・課題曲の作曲家と作品について知識を得ておくこと。
・課題曲のスコアに指揮に必要な書き込みをしておくこと（授業にて説明）。

◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・課題曲の作曲家と作品について知識を得ておくこと。
・課題曲のスコアに指揮に必要な書き込みをしておくこと（授業にて説明）。

◆成績評価の方法◆
平常点や、学期中に行われる指揮セッションにおける様子を合わせて、評価の対象とする（指揮者志望）。

◆成績評価の方法◆
平常点や、学期中に行われる指揮セッションにおける様子を合わせて、評価の対象とする（指揮者志望）。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要な楽譜については、各自購入。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要な楽譜については、各自購入。

◆参考図書◆「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「偉大な指揮者達」H.C.ショーンバーク著（音楽之友社）「マエストロ」第I巻～第III巻 H.マテオプーロス著（アルファベータ）
TheCompleat
Conductor
GUNTHERSCHULLER（OXFORD）
THE SCORE, THE ORCHESTRA, AND THE CONDUCTORGUSTAV MEIER（OXFORD）◆参考図書◆「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「偉大な指揮者達」H.C.ショーンバーク著（音楽之友社）「マエストロ」第I巻～第III巻 H.マテオプーロス著（アルファベータ）
TheCompleat
Conductor
GUNTHERSCHULLER（OXFORD）
THE SCORE, THE ORCHESTRA, AND THE CONDUCTORGUSTAV MEIER（OXFORD）◆留意事項◆
・ピアノ伴奏者2名を用意すること。
・可能な限り機会をみつけて、オーケストラのリハーサルとコンサートを見学すること。

◆留意事項◆
・ピアノ伴奏者2名を用意すること。
・可能な限り機会をみつけて、オーケストラのリハーサルとコンサートを見学すること。

コ ー ス 科 目

― 157 ―

347

― 158 ―

K08-0670.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0671.00
1000:学部 1401:コース科目

70540700オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅲ

担 当 者 河原科 目 名

担 当 者 河原忠之

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

70540800オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅳ忠之

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 4

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オペラに対する基礎的な知識を理解し、実践的経験を積む。

◆授業目標◆
オペラに対する基礎的な知識を深め、より実践的な経験を積む。

◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラを採り上げ、レチタティーヴォ・セッコ、
レチタティーヴォ・アッコンパニャートの演奏の方法を学ぶ。
自分の弾くテンポへの認識、そして指揮の見方について経験をする。

◆授業内容・計画◆
オペラを１つ選択して、それを演奏する際に、原作、リブレッ
ト、ディクション、発声法、オーケストレーション、などにどうアプローチしていけばよいかを学んでいく。
実際に歌手との体験を交え、オペラにおけるコレペティの役割を認識する。

第1回 指揮の見方
第2回 レチタティーヴォの勉強の仕方
第3回 実際のコレペティートルの実践⑴
第4回 実際のコレペティートルの実践⑵
第5回 実際のコレペティートルの実践⑶
第6回 実際のコレペティートルの実践⑷
第7回 実際のコレペティートルの実践⑸
第8回 実際のコレペティートルの実践⑹
第9回 実際のコレペティートルの実践⑺第10回 実際のコレペティートルの実践⑻第11回 実際のコレペティートルの実践⑼第12回 実際のコレペティートルの実践(10)
第13回 実際のコレペティートルの実践(11)
第14回 実際のコレペティートルの実践(12)

第1回 演奏試験のための準備⑴
第2回 演奏試験のための準備⑵
第3回 演奏試験のための準備⑶
第4回 演奏試験のための準備⑷
第5回 演奏試験のための準備⑸
第6回 演奏試験のための準備⑹
第7回 演奏試験のための準備⑺
第8回 演奏試験のための準備⑻
第9回 演奏試験のための準備⑼第10回 演奏試験のための準備(10)
第11回 演奏試験のための準備(11)第12回 演奏試験のための準備(12)第13回 演奏試験のための準備(13)第14回 演奏試験のための準備(14)第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
指揮を見て弾けるようにしておくこと。

◆準備学習の内容◆
オペラを１つ選び、全曲のアプローチをすること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 159 ―

348

― 160 ―

K08-0671.01
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0671.02
1000:学部 1401:コース科目

70540700オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅲ

担 当 者 森垣

科 目 名

担 当 者 森垣桂一

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

70540800オーケストラ／声楽作品特別研究Ⅳ
桂一

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 4

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（1）弦楽合奏、管楽合奏等のアンサンブルを指揮してリハーサルを行い、楽曲をまとめることができる。
（2）指揮をする楽曲の楽譜を分析し理解することにより、リハー
サルと本番の演奏を準備することができる。

◆授業目標◆（1）オーケストラ等を指揮してリハーサルを行い、楽曲をまとめることができる。
（2）指揮をする楽曲の楽譜を分析し理解することにより、リハー
サルと本番の演奏を準備することができる。

◆授業内容・計画◆
大規模な声楽作品、管弦楽作品を題材に、作品分析と演奏解釈、指揮法をレッスン形式で学ぶ。また、実際の演奏家を相手に学んだ楽曲を試演する年3回程度のセッションでは、指揮法の実際や練習の進め方などを学んでいく。取り上げる課題曲について
は、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
2011年はストラヴィンスキー作曲「管楽器のための交響曲」、
2012～2013年はチャイコフスキー作曲「弦楽セレナーデ」のセッションを行った。

◆授業内容・計画◆
大規模な声楽作品、管弦楽作品を題材に、作品分析と演奏解釈、指揮法をレッスン形式で学ぶ。また、実際の演奏家を相手に学んだ楽曲を試演する年3回程度のセッションでは、指揮法の実際や練習の進め方などを学んでいく。取り上げる課題曲について
は、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
2011年はベートーヴェン作曲「交響曲第7番全楽章」、2012年はモーツァルト作曲「交響曲第41番」、2013年はドヴォルザーク作
曲「新世界交響曲全楽章」のオーケストラによるセッションを行った。

第1回 授業の進め方について
第2回～第8回 課題曲Aの読譜と指揮レッスン
第9回 セッション（1）
第10回 セッション（1）についての省察
第11回～第14回 課題曲Bの読譜と指揮レッスン
第15回 まとめ

第1回～第3回 課題曲Bの読譜と指揮レッスン
第4回 セッション（2）
第5回 セッション（2）についての省察
第6回～第12回：課題曲Cの読譜と指揮レッスン
第13回 セッション（3）
第14回 セッション（3）についての省察
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・課題曲の作曲家と作品について知識を得ておくこと。
・課題曲のスコアに指揮に必要な書き込みをしておくこと（授業にて説明）。

◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・課題曲の作曲家と作品について知識を得ておくこと。
・課題曲のスコアに指揮に必要な書き込みをしておくこと（授業にて説明）。

◆成績評価の方法◆
平常点や、学期中に行われる指揮セッションにおける様子を合わせて、評価の対象とする（指揮者志望）。

◆成績評価の方法◆
平常点や、学期中に行われる指揮セッションにおける様子を合わせて、評価の対象とする（指揮者志望）。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要な楽譜については、各自購入。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要な楽譜については、各自購入。

◆参考図書◆「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「偉大な指揮者達」H.C.ショーンバーク著（音楽之友社）「マエストロ」第I巻～第III巻 H.マテオプーロス著（アルファベータ）
TheCompleat
Conductor
GUNTHERSCHULLER（OXFORD）
THE SCORE, THE ORCHESTRA, AND THE CONDUCTORGUSTAV MEIER（OXFORD）◆参考図書◆「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「偉大な指揮者達」H.C.ショーンバーク著（音楽之友社）「マエストロ」第I巻～第III巻 H.マテオプーロス著（アルファベータ）
TheCompleat
Conductor
GUNTHERSCHULLER（OXFORD）
THE SCORE, THE ORCHESTRA, AND THE CONDUCTORGUSTAV MEIER（OXFORD）◆留意事項◆
・ピアノ伴奏者2名を用意すること。
・可能な限り機会をみつけて、オーケストラのリハーサルとコンサートを見学すること。

◆留意事項◆
・ピアノ伴奏者2名を用意すること。
・可能な限り機会をみつけて、オーケストラのリハーサルとコンサートを見学すること。

コ ー ス 科 目

― 161 ―

349

― 162 ―

K08-0672.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0673.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360101声楽実技ＢⅠ

科 目 名 70360201声楽実技ＢⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 1

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、コンコーネとイタリ
ア歌曲を中心に歌う喜びと豊かな表現力を養う。

◆授業目標◆
声楽実技B1の学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイ
ツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイ
ツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。

第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲1(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲1(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲1(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲2(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲2(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲2(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲3(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲3(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲3(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲4(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲4(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲4(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲の表現追究
第15回：声楽実技B１のまとめ

第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲５(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲５(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲５(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲６(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲６(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲６(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲７(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲７(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲７(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲８(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲８(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲８(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲のまとめ、試験曲決定
第15回：試験曲の表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

演奏実技試験：任意の歌曲（３分以内）◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業の取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
実技試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

コ ー ス 科 目

― 163 ―

350

― 164 ―

K08-0674.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0675.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360301声楽実技ＢⅢ

科 目 名 70360401声楽実技ＢⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 1

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽実技BⅡの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び
個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業目標◆
声楽実技BⅢの学びの上に立ち、歌唱に必要な呼吸法を学び
個々の豊かな感性と表現力を育み、心に響く演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイ
ツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
発声、呼吸法を基本とし、イタリア歌曲の歌唱表現法、ドイ
ツ歌曲、フランス歌曲、日本歌曲などの基本的な歌唱表現法を学ぶ。

第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲９(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲９(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲９(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲10(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲10(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲10(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲11(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲11(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲11(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲12(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲12(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲12(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲の表現追究
第15回：声楽実技BⅢのまとめ

第１回：ガイダンス
第２回：課題とする歌曲13(1)音の確認
第３回：課題とする歌曲13(2)発音、詩の背景
第４回：課題とする歌曲13(3)仕上げ
第５回：課題とする歌曲14(1)音の確認
第６回：課題とする歌曲14(2)発音、詩の背景
第７回：課題とする歌曲14(3)仕上げ
第８回：課題とする歌曲15(1)音の確認
第９回：課題とする歌曲15(2)発音、詩の背景
第10回：課題とする歌曲15(3)仕上げ
第11回：課題とする歌曲16(1)音の確認
第12回：課題とする歌曲16(2)発音、詩の背景
第13回：課題とする歌曲16(3)仕上げ
第14回：課題とする歌曲のまとめ、試験曲決定
第15回：試験曲の表現追究◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

演奏実技試験：任意の歌曲（３分以内）◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏実技試験で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆参考図書◆「イタリア声楽曲選曲」《国立音楽大学編》カワイ出版「イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「ドイツ歌曲集」１、２
全音楽譜出版社「日本歌曲集」１、２、３ 全音楽譜出版社 その他◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

◆留意事項◆
上記の第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。履修学生に応じて担当教員の進め方が異なるため、第１回のガイダンスでよく確認すること。

コ ー ス 科 目

― 165 ―

351

― 166 ―

K08-0676.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0677.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70360903ピアノ実技ＢⅠ

科 目 名 70361003ピアノ実技ＢⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 1

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、指揮者／コレペティー
トル・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶ。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、指揮者／コレペティー
トル・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶ。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
第1回 インヴェンション又はシンフォニア第1番(打鍵の仕方)
第2回 インヴェンション又はシンフォニア第2番(レガート奏法)
第3回 インヴェンション又はシンフォニア第3番(チェンバロ奏法)
第4回 インヴェンション又はシンフォニア第4番(アーティキュ
レーション)
第5回 インヴェンション又はシンフォニア第5番(呼吸の仕方)
第6回 インヴェンション又はシンフォニア第6番(音色について)
第7回 インヴェンション又はシンフォニア第7番(リズムについて)
第8回 インヴェンション又はシンフォニア第8番(アゴーギク)
第9回 インヴェンション又はシンフォニア第9番(ペダリング)
第10回 インヴェンション又はシンフォニア第10番(指使いについて)第11回 インヴェンション又はシンフォニア第11番(楽曲解釈について)
第12回 インヴェンション又はシンフォニア第12番(弦楽器の音色)
第13回 インヴェンション又はシンフォニア第13番(管楽器の音色)第14回 インヴェンション又はシンフォニア第14番(オーケスト
レーション)
第15回 インヴェンション又はシンフォニア第15番(まとめ)◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
コースが求める資質を高めるために、指揮者/コレペティートルの視点から考えて演奏をしてレパートリーを増やす。
第1回 鍵盤の打鍵の仕方について
第2回 呼吸について
第3回 各自の姿勢を認識した上での椅子の高さについて
第4回 ペダリングについて
第5回 音色について
第6回 楽譜の読み方(移調楽器も含む)について
第7回 テンポの設定の仕方について
第8回 装飾音について
第9回 様式感について
第10回 弦楽器の特性とピアノでの奏法について
第11回 管楽器の特性とピアノでの奏法について
第12回 ピアノ曲をオーケストレーションすることについて
第13回 暗譜の仕方について
第14回 本番前の調整について
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価(4分以上の自由曲とする)◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
授業内評価◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 167 ―

352

― 168 ―

K08-0678.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0679.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70361103ピアノ実技ＢⅢ

科 目 名 70361203ピアノ実技ＢⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ

単 位 数 1

指コ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、指揮者／コレペティー
トル・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶ。

◆授業目標◆
鍵盤楽器（ピアノ）専修以外の学生が、指揮者／コレペティー
トル・コースの必修科目を習得するために必要なピアノ技術、演奏解釈、表現法などを学ぶ。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
コースが求める資質を高めるために、指揮者/コレペティートルの視点から考えて演奏をしてレパートリーを増やす。

◆授業内容・計画◆
１セメ：１単位（２３分）の個人レッスン
コースが求める資質を高めるために、指揮者/コレペティートルの視点から考えて演奏をしてレパートリーを増やす。

第1回 楽器としてのピアノの弱点について
第2回 身体を弛緩することについて
第3回 作曲家によっての音色の違いについて
第4回 弦楽四重奏曲への理解とピアノでの奏法(ベートーヴェン)
第5回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅰ(ハイドン)
第6回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅱ(モーツァルト)
第7回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅲ(ベートーヴェン)
第8回 レチタティーヴォ・セッコについて
第9回 レチタティーヴォ・アッコンパニャートについて
第10回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅰ(フィガロの結婚)
第11回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅱ(コシ・ファン・トゥッテ)
第12回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅲ(ドン・ジョヴァンニ)
第13回 近代ピアノ曲への理解
第14回 現代ピアノ曲への理解
第15回 まとめ

第1回 指揮の振り方又は見方について
第2回 ピアノとチェンバロの奏法の違いについて
第3回 一人一人の手の違いと指使いについて
第4回 変拍子について
第5回 アゴーギクについて
第6回 いろんな意味におけるバランスについて
第7回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅳ(シューベルト)
第8回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅴ(シューマン)第9回 交響曲への理解とピアノでの奏法Ⅵ(ブラームス)
第10回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅳ(魔笛)第11回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅴ(愛の妙薬)
第12回 オペラへの理解とピアノでの奏法Ⅵ(椿姫)第13回 暗譜の仕方Ⅱ
第14回 本番前の調整についてⅡ
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価（4分以上の自由曲とする)◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 169 ―

353

― 170 ―

K08-0680.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0681.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70364701弦管打実技BⅠ

科 目 名 70364801弦管打実技BⅡ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ・吹指

単 位 数 1

指コ・吹指

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付ける。

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、相手の音楽を聴きながら演奏する。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 楽器の扱い方と基本的な音の出し方
第３回 楽器の仕組みと練習の方法
第４回 課題曲①音の確認と課題発見
第５回 課題曲①まとまりのある演奏に向けた工夫
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②音の確認と課題発見
第８回 課題曲②演奏表現の検討
第９回 課題曲②演奏表現の工夫
第10回 課題曲②仕上げ
第11回 課題曲③音の確認、演奏のポイント
第12回 課題曲③楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲③演奏表現の工夫
第14回 課題曲③仕上げ
第15回 弦管打実技ＢⅠのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 弦管打実技ＢⅠの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲④音の確認、演奏のポイント
第４回 課題曲④楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲④演奏表現の工夫
第６回 課題曲④仕上げ
第７回 課題曲⑤（重奏）音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑤（重奏）楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑤（重奏）互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑤（重奏）仕上げ
第11回 課題曲⑥（ソロ）音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑥（ソロ）楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑥（ソロ）ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演
奏表現の工夫
第14回 課題曲⑥（ソロ）仕上げ
第15回 弦管打実技ＢⅡのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

コ ー ス 科 目

― 171 ―

354

― 172 ―

K08-0682.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0683.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70364901弦管打実技BⅢ

科 目 名 70365001弦管打実技BⅣ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

指コ・吹指

単 位 数 1

指コ・吹指

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、アンサンブルやピ
アノ伴奏のついたソロの演奏表現を工夫する。

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、曲にふさわしい音
楽表現を工夫して、アンサンブルやピアノ伴奏のついたソロの演奏表現をする。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 弦管打実技ＢⅡの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑦(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑦(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑦(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑦(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑧(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑧(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑧(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑧(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑨(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑨(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑨(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏
表現の工夫
第14回 課題曲⑨(ソロ) 仕上げ
第15回 弦管打実技ＢⅢのまとめの演奏◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 弦管打実技ＢⅢの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑩(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑩(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑩(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑩(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑪(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑪(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑪(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑪(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑫(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑫(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑫(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏
表現の工夫
第14回 課題曲⑫(ソロ) 仕上げ
第15回 弦管打実技ＢⅣのまとめの演奏◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

コ ー ス 科 目

― 173 ―

355

― 174 ―

K08-0684.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0685.00
1000:学部 1401:コース科目

70550500西洋古楽演奏研究（ヴィオラダガンバ）
Ⅰ

担 当 者 平尾

科 目 名

担 当 者 平尾雅子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

70550600西洋古楽演奏研究（ヴィオラダガンバ）Ⅱ雅子

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 後期

西洋古楽表現Ⅰ～Ⅳを修得していること（古楽コー
スを除く）

備

考

古楽

必修コース
略
号

西洋古楽表現Ⅰ～Ⅳを修得していること（古楽コー
スを除く）
古楽

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
独奏、合奏の両面で、演奏技術、表現、理論のバランスの取れた演奏を目指す。

◆授業目標◆
独奏、合奏の両面で、演奏技術、表現、理論のバランスの取れた演奏を目指す。

◆授業内容・計画◆
独奏では16世紀半ばから17世紀半ばにかけての作品を取り上げる。
合奏ではドイツの作品の通奏低音に焦点を当てる。
第１回[独奏] 課題曲１ オルティスの無伴奏およびラ・スパーニャによるレ
セルカーダより最低２曲ずつ選択
第２回[独奏]課題曲１の仕上げ
第３回[独奏] 課題曲２ オルティスのテノーレによるレセルカーダより最低４曲選択
第４回[独奏]課題曲２の仕上げ
第５回[合奏] 課題曲３ ドイツの作曲家による歌、ヴァイオリン、リコーダーなどを上声部とする作品を選び、チェンバロとともに通奏低音を実習
第６回[合奏]課題曲３の仕上げ
第７回[独奏]課題曲４ オルティスのテノー多声楽曲によるレセルカーダより最低４曲選択
第８回[独奏]課題曲４の仕上げ
第９回[合奏] 課題曲５ ドイツの作曲家による歌、ヴァイオリン、リコーダーなどを上声部とする作品を選び、チェンバロとともに通奏低音を実習
第10回[合奏]課題曲５の仕上げ
第11回[独奏] 英国のタブラチュア譜を習得
第12回[独奏]課題曲６ マンチェスター・ヴァイオル・ブックより選曲
第13回[独奏]課題曲６の仕上げ
課題曲７ ヒュームのタブラチュア作品より選曲
第14回[独奏]課題曲７の仕上げ
第15回
まとめと評価◆授業内容・計画◆
独奏では17世紀後半から18世紀半ばにかけての作品を取り上げる。合奏ではフランスの作品の通奏低音に焦点を当てる。
第１回[独奏]課題曲１ シンプソンのディヴィジョン
第２回[独奏]課題曲１の仕上げ
第３回[独奏]課題曲２ アーベルの通奏低音付きソナタ
第４回[独奏]課題曲２の仕上げ
第５回[合奏]課題曲３ フランスの作曲家の声楽、ガンバ、ヴァイオリン、リコーダーなどを上声部とする作品を取り上げ、チェン
バロとともに通奏低音を実習
第６回[合奏]課題曲３について フランス様式を学ぶ
第７回[合奏]課題曲３の仕上げ
第８回[独奏]課題曲４ テレマンの通奏低音付きソナタ
第９回[独奏]課題曲４の仕上げ
第10回[独奏]課題曲５ マレの組曲（4巻前半、５巻より）
第11回[独奏]課題曲５の仕上げ
第12回[合奏]課題曲６ フランスの作曲家の声楽、ガンバ、ヴァイオリン、リコーダーなどを上声部とする作品を取り上げ、チェン
バロとともに通奏低音を実習
第13回[合奏]課題曲７の仕上げ
第14回
試験の準備
第15回
まとめ（試験）と評価◆準備学習の内容◆
日頃の基礎練習。作曲家の言わんとすることを自分で追求し表現する。当時の常識的音楽理論を勉強する。作曲家や作品の生まれた時
代背景を調べる。

◆準備学習の内容◆
日頃の基礎技術練習。作曲家の言わんとすることを自身で追求し表現する。当時の常識的音楽理論を勉強する。作曲家や作品の生まれた時代背景を調べる。

◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
Wenzinger:Gamben Uebung（Baerenreiter）
その他授業中にプリントを配布◆教科書（使用テキスト）◆
学生の技量に合わせて適宜指示。
◆参考図書◆
西洋古楽演奏研究（ヴィオラ・ダ・ガンバ) I を参照のこと。

◆留意事項◆
西洋古楽表現（ヴィオラ・ダ・ガンバ）の単位を取得した者が履修。
バス・ガンバを使用する。事前ガイダンスは必ず出席のこと。履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

◆留意事項◆
履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

356― 176 ―

コ ー ス 科 目

◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆参考図書◆
ディエゴ・オルティス著平尾雅子訳『変奏論』（アルテス・パブリッ
シング）
ジャン・ルソー著関根敏子・神戸愉樹美共訳『ヴィオル論』（アカデミア・ミュージック）― 175 ―

単 位 数 2

K08-0686.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0687.00
1000:学部 1401:コース科目

70550700西洋古楽演奏研究（ヴィオラダガンバ）
Ⅲ

担 当 者 平尾

科 目 名

担 当 者 平尾雅子

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

70550800西洋古楽演奏研究（ヴィオラダガンバ）Ⅳ雅子

ク ラ ス ４
単 位 数 2期

間 後期

西洋古楽表現Ⅰ～Ⅳを修得していること（古楽コー
スを除く）

備

考

古楽

必修コース
略
号

単 位 数 2

西洋古楽表現Ⅰ～Ⅳを修得していること（古楽コー
スを除く）
古楽

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
独奏、合奏の両面で、より高度な演奏技術、表現、理論のバラ
ンスの取れた演奏を目指す。合奏では、オブリガート・ガンバのパートを持つ楽曲に取り組む。

◆授業目標◆
修了試験に向け、助言を得ながらも自主性を持って選曲する。
技量に合った曲で完成度の高い演奏を目指す。
◆授業内容・計画◆
第１回[独奏]課題曲１ マレの組曲（1,2,3巻より）
第２回[独奏]課題曲１の仕上げ
第３回[合奏]課題曲２ ラモのコンセール
第４回[合奏]課題曲２について ガンバの役割を知る
第５回[合奏]課題曲２の仕上げ
第６回[独奏]課題曲３ バッハのソナタ （第１、第２番より）
第７番[独奏]課題曲３について オブリガートチェンバロとの対話
第８回[独奏]課題曲３の仕上げ
第９回[合奏]課題曲４ テレマンのパリ四重奏
第10回[合奏]課題曲４について 他の声部との対話、対等な主張
第11回[合奏]課題曲４の仕上げ
第12回
修了試験曲目決定、計画を立てる
第13回
試験曲目について解釈を深める
第14回
試験曲目の仕上げ
第15回
まとめ（修了試験）と評価◆授業内容・計画◆
第１回[独奏]課題曲１ オルティスの変奏論に従い、16世紀イタリアのマドリガーレに自作ディミニューションを付けて演奏する手
順を知る
第２回[独奏]課題曲１の仕上げ
第３回[独奏]課題曲２ 初期バロックの作品 フレスコバルディのカ
ンツォン
第４回
課題曲２の仕上げ
第５回[独奏]課題曲３ シンプソンの高度なディヴィジョン
第６回[独奏]課題曲３の仕上げ
第７回[合奏]課題曲４ テレマンのリコーダーやフルートと、オブリ
ガートガンバのトリオソナタ
第８回[合奏]課題曲４について 他の声部との対話、対等な主張
第９回[合奏]課題曲４の仕上げ
第10回[独奏]課題曲５ シェンクのソナタ
第1１回[独奏]課題曲５の仕上げ
第12回[合奏]課題曲６ ブクステフーデのヴァイオリンとガンバのト
リオソナタ
第13回
[合奏]課題曲６ 他の声部との対話、対等な主張
第14回[合奏]課題曲６の仕上げ
第15回
まとめと評価◆準備学習の内容◆
修了試験の曲目について調べまとめる。実践と理論のバランスの取れた演奏を心がける。自分の演奏に責任を持つ。
◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、修了試験の結果◆準備学習の内容◆
日頃の基礎技術練習。作曲家の言わんとすることを自分で追求し表現する。当時の常識的音楽理論を勉強する。作曲家や作品の生まれた時代背景を調べる。

◆教科書（使用テキスト）◆
技量に合わせて適宜指示する。

◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆留意事項◆
履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

◆参考図書◆
西洋古楽演奏研究（ヴィオラ・ダ・ガンバ）IIIを参照のこと

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
学生の技量に合わせて適宜指示する。
◆参考図書◆
ディエゴ・オルティス著平尾雅子訳『変奏論』（アルテス・パブリッシング）
ジャン・ルソー著関根敏子・神戸愉樹美共訳『ヴィオル論』（ア
カデミア・ミュージック）◆留意事項◆
事前ガイダンスには必ず出席のこと。履修者のレベルにより課
題曲を変更することもある。

― 177 ―

357

― 178 ―

K08-0688.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0689.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70550900西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅰ科 目 名 70551000西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅱ

担 当 者 有田担 当 者 有田千代子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

千代子

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 後期

西洋古楽表現Ⅰ～Ⅳを修得していること（古楽コー
スを除く）

備

考

古楽

必修コース
略
号

単 位 数 2

古楽

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・四和音は転回形を含み、初見でも音をつかめること。１７、18世紀の室内楽の作品を通して様々な様式を体験すると同時に通奏低音奏者としての習熟度を増す。又、通奏低音楽器として特に使われるチェンバロの演奏は｢ハープシコード・メソッド」をいくつか実習した後１８世紀の楽曲に取り組み、その曲に適した表現を考慮して自分自身でアーティキュ
レーションやフィンガリング、タッチなどチェンバロに適した奏法を使って演奏出来る。

◆授業目標◆
・J.S.バッハの教会カンタータに取り組みレチタティーヴォでのスタ
イルを考慮して演奏出来る。チェンバロ演奏では｢ハープシコード・メソッド」をいくつか実習した後、フランス作曲家のプレリュード、
アルマンド、クーラント、サラバンド、ジーグの組曲に取り組み、拍子のないプレリュードや、それぞれの舞曲の特徴を表現出来る。

◆授業内容・計画◆
・通奏低音(1)(2)(3)(4)(5)
ヘルマン・ケラーのテキスト９３，９４，７０番
コレルリ：ｖｌ．ソナタよりガヴォット、ジーグ、アダージ(6)(7)(8)(9)(10)(11)
同テキスト９５、９６，９７番など
ヘンデル：ｆｌソナタよりアダージオ、ブーレ、アレグロ(12)(13)（14）
カッチーニ：アマリリ麗しなど(1)～(14)
初見やリアリゼーション、数字付けを適宜練習(15)
まとめと評価◆授業内容・計画◆
・通奏低音(1)（2）（3）
試験の見直しと「CLAVIS」より
６５番バッハ：主よ人の望みの喜びよ
６２番バッハ：レチタティーヴォ(4)(5)(6)(7)
ヘルマン・ケラーのテキスト１０３番
バッハ：カンタータ６０番より(8)(9)
同テキスト１０４番
バッハ：カンタータ６１番より同テキスト１０５番
バッハ：カンタータ１０６番より(10)(11)(12)(13)（14）
同テキスト１０２番
バッハ：カンタータ１４０番より(2)～(14)
初見やリアリゼーション、数字付けを適宜練習(15)
まとめと評価オ・チェンバロ(1)(2)
マリア・ボクソールのテキスト
１０番ヘンデル:パスピエ
１６番ヘンデル:フーガ(3)(4)
同テキスト
２８番パーセル:メヌエット
３０番ダンドリュー:ロンド(5)(6)
バッハ:小プレリュードBWV935
バッハ：小プレリュードBWV939(7)(8)（9）（10）
スカルラッティ:ソナタ（11)（12)（13）(14)
ベーム：組曲（15）
まとめと評価・チェンバロ(1)(2)
バッハ：インヴェンション
(3)(4)
マリア・ボクソールのテキストより
６５番バード：パヴァーナ
３１番ダンドリュー:ガヴォット(5)(6)
同テキスト
３９番バッハ:小プレリュード(7)(8)
同テキスト
４４番バード:ヴォルタ(9)(10)(11)(12)(13)（14）
ルイ・クープラン：組曲(15)
まとめと評価試験◆準備学習の内容◆
演奏研究Ⅰからは通奏低音もチェンバロと同じく、チェンバロで練習する事。
どちらも授業内容・計画に記されている課題や進度具合を考慮して練習してくる事。
又通奏低音は曲の途中で止まらずに通すことが出来るようにすることが第一準備段階となる。

◆準備学習の内容◆
練習は必ずチェンバロで十分すること。
授業内容・計画に記されている課題や進度具合を考慮して練習してくること。

◆成績評価の方法◆
課題への取り組み、試験（筆記試験と実技試験）で総合的に評価◆成績評価の方法◆
課題への取り組み、試験（筆記試験、実技試験）で総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆
・『通奏低音奏法』ヘルマン・ケラー著（全音楽譜出版社）
・『ハープシコード・メソッド』マリア・ボクソール著（日本ショット社）
・その他授業中に適宜プリントを配付したり生徒自ら用意する。

◆参考図書◆
・『正しいピアノ奏法』下巻C.P.E.バッハ著、東川清一訳（全音楽譜出版社）
・Early Keyboard Method「CLAVIS」 大塚直哉編
・「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」橋本英二著（音楽の友社）◆参考図書◆
・『正しいピアノ奏法』下巻C.P.E.バッハ著、東川清一訳（全音楽譜出版社）
・Early Keyboard Method「CLAVIS」大塚直哉編
・「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」橋本英二著（音楽の友社）◆留意事項◆
演習の授業なので毎回予習を行うこと。
履修者の人数、レヴェルに応じ課題を変更することもある。

― 179 ―

◆留意事項◆
演習の授業なので毎回予習を行うこと。
履修者の人数、レヴェルに応じ課題を変更することもある。

358― 180 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
・『通奏低音奏法』ヘルマン・ケラー著（全音楽譜出版社）
・『ハープシコード・メソッド』マリア・ボクソール著（日本ショット社）
・その他授業中に適宜プリントを配付K08-0690.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0691.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70551100西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅲ科 目 名 70551200西洋古楽演奏研究（チェンバロ）Ⅳ

担 当 者 有田担 当 者 有田千代子

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

千代子

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

古楽

単 位 数 2

古楽

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブル奏者として全体の中でのバスの的確な表情を汲み
取り表現出来る。その為に様々な様式のアンサンブルのみならずソロの楽曲に取り組む。ソロの曲ではその曲の語法や様式をより深く理解でき、表現できる。

◆授業目標◆
・バスだけの勉強でなく、楽曲に必要なメンバーと一緒にアン
サンブル出来る楽曲を一緒に選曲しながら実習して仕上げることができる。
・チェンバロ演奏では時代や様式が全く異なる初期イタリアやフランスの作品にも取り組み、それぞれの音楽が表現出来る。

◆授業内容・計画◆
・通奏低音(1)(2)(3)
ヘルマン・ケラーのテキストより
７１，７２番ブクステフード：トリオソナタより(4)(5)(6)(7)
同テキスト
７３，７４番コレルリ：トリオソナタより(8)(9)(10)
コレルリ：チャッコーナ
(11)(12)(13)（14）
Ｆ．クープラン：コンセールより(15)
まとめと評価◆授業内容・計画◆・通奏低音(1)
試験の見直し(2)(3)(4)(5)(6)
フランスの楽曲(7)(8)(9)（10）
初期イタリアの楽曲(11)(12)(13)(14)
ドイツの楽曲(15)
まとめと評価・チェンバロ(1)(2)(3)(4)(5)
デュフリ:クラヴサン曲集より(6)(7)（8）
フレスコバルディ:バレット 、ガリアルダ(9)(10)(11)(12)(13)(14)
バッハ：フランス組曲より(15)
まとめと評価・チェンバロ(1)(2)(3)(4)「CLAVIS」より
２５番バッハ：小プレリュードBWV927
３４番ダングルベール：プレリュード(5)(6)(7)スヴェーリンク：トッカータ(8)(9)(10)
バッハ：シンフォニア（11）(12)(13)(14)スヴェーリンク またはイギリスもの：変奏曲(15)
まとめと評価◆準備学習の内容◆
通奏低音は実際にアンサンブルとして一緒にできるメンバーのレパートリーやスケジュールを考慮しながら課題を決めたり練習をとることで学生の自主性が重要。
授業内容・計画に記されている課題や進度具合を考慮して十分練習してくること。

◆準備学習の内容◆
練習は必ずチェンバロで十分すること。
授業内容・計画に記されている課題や進度具合を考慮して練習してくること。

◆成績評価の方法◆
課題への取り組み、試験（筆記、実技試験）で総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付したり生徒自ら用意する。

◆成績評価の方法◆
課題への取り組み、試験（筆記試験、実技試験）で総合的に評価◆参考図書◆
・「正しいピアノ奏法」C.P.E.バッハ著、東川清一訳（全音楽譜出版社）
・「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」橋本英二著（音楽の友社）◆教科書（使用テキスト）◆・Early Keyboard Method「CLAVIS」 大塚直哉編
・その他プリントを配付したり生徒自ら用意する。
◆参考図書◆
・「正しいピアノ奏法」C.P.E.バッハ著、東川清一訳（全音楽譜出版社）
・「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」橋本英二著（音楽の友社）◆留意事項◆
履修者の人数、レヴェルに応じ課題を変更することもある。

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
履修者の人数、レヴェルに応じ課題を変更することもある。

― 181 ―

359

― 182 ―

K08-0692.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0693.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560100日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅰ科 目 名 70560200日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅱ

担 当 者 宮田

担 当 者 宮田まゆみ

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

まゆみ

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級・中級雅楽をすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の盤渉調、黄鐘調の曲を取り上げ、今までに学んだ調との違いを味わう。

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽Iをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の延楽、舞楽吹なども学習し、雅楽の知識と経験を豊かにする。

◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲
盤渉調/音取 越天楽 千秋楽 白柱 青海波
黄鐘調/音取 越天楽 鳥急 海青楽◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲 壹越調/迦陵頻急 蘭陵王
平調/萬歳楽 調子
ほか

ほか

１．前期に習得した曲の復習 合奏
２．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（１）３．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（２）４．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（３）合奏
５．平調/萬歳楽 調子（１）６．平調/萬歳楽 調子（２）合奏
７．コース演奏会課題曲分奏８．コース演奏会課題曲合奏（１）９．コース演奏会課題曲合奏（２）１０．コース演奏会課題曲合奏（３）１１．コース演奏会課題曲合奏（４）１２．後期に習得した曲の合奏
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修
催馬楽/伊勢海コースのIとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点をおいて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

コースのⅠとⅢ、ⅡとIVは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・IVの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

― 183 ―

360

― 184 ―

コ ー ス 科 目

１．中級の復習 雙調胡飲酒破 鳥急 酒胡子 武徳楽合奏
２．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（１）３．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（２）４．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（３）合奏
５．盤渉調音取 白柱 青海波（１）６．盤渉調音取 白柱 青海波（２）７．盤渉調音取 白柱 青海波（３）合奏
８．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（１）９．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（２）１０．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（３）合奏
１１．前期に習得した曲の合奏（１）１２．前期に習得した曲の合奏（２）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に習得した曲の合奏（３）１５．まとめK08-0694.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0695.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560300日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅲ科 目 名 70560400日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅳ

担 当 者 宮田

担 当 者 宮田まゆみ

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

まゆみ

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・Ⅱをすでに履
修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
フリーリズムの「序」を学び、合奏の楽しさ、難しさを経験する。
初級・中級・日本伝統音楽演奏研究雅楽I・Ⅱでは左方の唐楽を中心に学んできたが、Ⅲではそれに加えて右方高麗楽曲も学び、雅楽を多角的に体験する。

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・Ⅱ・Ⅲをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
雅楽の中で渡来楽舞である唐楽を中心に学んできたが、Ⅳではそれに加えて国風歌舞の神楽歌を学び、一層多角的に雅楽を捉える。
◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。
希望により舞を体験・実習する。
履修曲 黄鐘調/西王楽破 拾翠楽
盤渉調/輪台 竹林楽
神楽歌/其駒ほか◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲 壱越調/胡飲酒序・破 春鶯囀颯踏・入破
双調/春庭楽太食調/還城楽
高麗壱越調/納曽利破・急ほか

１．前期に習得した曲の復習 合奏
２．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（１）３．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（２）４．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（３）合奏
５．盤渉調/輪台 竹林楽（１）６．盤渉調/輪台 竹林楽（２）合奏
７．コース演奏会課題曲分奏８．コース演奏会課題曲合奏（１）９．コース演奏会課題曲合奏（２）１０．コース演奏会課題曲合奏（３）１１．コース演奏会課題曲合奏（４）１２．神楽歌/其駒
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修
盤渉調/蘇莫者破

１．既に履修した曲の復習 合奏
２．壹越調/胡飲酒序・破（１）３．壹越調/胡飲酒序・破（２）４．壹越調/胡飲酒序・破（３）合奏
５．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（１）６．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（２）７．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（３）合奏
８．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（１）９．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（２）１０．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（３）合奏
１１．高麗壹越調/納曾利破・急合奏（１）１２．高麗壹越調/納曾利破・急合奏（２）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に履修した曲の合奏
１５．まとめコースのIとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点をおいて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。
◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

― 185 ―

361

― 186 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

K08-0696.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0697.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560100日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅰ科 目 名 70560200日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅱ

担 当 者 越後担 当 者 越後眞美

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

眞美

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級・中級雅楽をすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の盤渉調、黄鐘調の曲を取り上げ、今までに学んだ調との違いを味わう。

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽Iをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の延楽、舞楽吹なども学習し、雅楽の知識と経験を豊かにする。

◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲
盤渉調/音取 越天楽 千秋楽 白柱 青海波
黄鐘調/音取 越天楽 鳥急 海青楽
ほか◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲 壹越調/迦陵頻急 蘭陵王
平調/萬歳楽 調子
１．前期に履修した曲の復習 合奏
２．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（１）３．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（２）４．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（３）合奏
５．平調/萬歳楽 調子（１）６．平調/萬歳楽 調子（２）合奏
７．コース演奏会課題曲分奏８．コース演奏会課題曲合奏（１）９．コース演奏会課題曲合奏（２）１０．コース演奏会課題曲合奏（３）１１．コース演奏会課題曲合奏（４）１２．後期に習得した曲の合奏
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に履修した曲の合奏
１５．まとめ

１．中級の復習 雙調胡飲酒破 鳥急 酒胡子 武徳楽合奏
２．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（１）３．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（２）４．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（３）合奏
５．盤渉調音取 白柱 青海波（１）６．盤渉調音取 白柱 青海波（２）７．盤渉調音取 白柱 青海波（３）合奏
８．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（１）９．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（２）１０．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（３）合奏
１１．前期に習得した曲の合奏（１）１２．前期に習得した曲の合奏（２）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に習得した曲の合奏（３）１５．まとめ

余裕のある時に以下の曲を随時履修

コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

催馬楽/伊勢海コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

362― 188 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆― 187 ―

ほか

K08-0698.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0699.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560300日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅲ科 目 名 70560400日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅳ

担 当 者 越後担 当 者 越後眞美

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

眞美

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・IIをすでに履
修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
フリーリズムの「序」を学び、合奏の楽しさ、難しさを経験する。
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・IIでは左方の唐楽を中心に学んできたが、IIIではそれに加えて右方高麗楽曲も学び、雅楽を多角的に体験する。

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・II・IIIをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
雅楽の中で渡来楽舞である唐楽を中心に学んできたが、IVではそれに加えて国風歌舞の神楽歌を学び、一層多角的に雅楽を捉える。
◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
希望により舞を体験・実習する。
履修曲 黄鐘調/西王楽破 拾翠楽
盤渉調/輪台 竹林楽
神楽歌/其駒ほか◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲 壱越調/胡飲酒序・破 春鶯囀颯踏・入破
双調/春庭楽太食調/還城楽
高麗壱越調/納曽利破・急ほか

１．前期に習得した曲の復習 合奏
２．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（１）３．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（２）４．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（３）合奏
５．盤渉調/輪台 竹林楽（１）６．盤渉調/輪台 竹林楽（２）合奏
７．コース演奏会課題曲分奏８．コース演奏会課題曲合奏（１）９．コース演奏会課題曲合奏（２）１０．コース演奏会課題曲合奏（３）１１．コース演奏会課題曲合奏（４）１２．神楽歌/其駒
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修
盤渉調/蘇莫者破

１．既に履修した曲の復習 合奏
２．壹越調/胡飲酒序・破（１）３．壹越調/胡飲酒序・破（２）４．壹越調/胡飲酒序・破（３）合奏
５．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（１）６．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（２）７．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（３）合奏
８．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（１）９．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（２）１０．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（３）合奏
１１．高麗壹越調/納曾利破・急 合奏（１）１２．高麗壹越調/納曾利破・急 合奏（２）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に履修した曲の合奏
１５．まとめコースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

― 189 ―

363

― 190 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

K08-0700.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0701.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560100日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅰ科 目 名 70560200日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅱ

担 当 者 中村

担 当 者 中村仁美

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

仁美

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級・中級雅楽をすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の盤渉調、黄鐘調の曲を取り上げ、今までに学んだ調との違いを味わう。

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽Iをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
他の楽器を聴きつつ合奏を楽しめるように、暗譜を重視して練習する。
唐楽の延楽、舞楽吹なども学習し、雅楽の知識と経験を豊かにする。

◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲
盤渉調/音取 越天楽 千秋楽 白柱 青海波
黄鐘調/音取 越天楽 鳥急 海青楽
ほか◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲 壹越調/迦陵頻急 蘭陵王
平調/萬歳楽 調子
１．前期に習得した曲の復習 合奏
２．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（１）３．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（２）４．壹越調/迦陵頻急 蘭陵王（３）合奏
５．平調/萬歳楽 調子（１）６．平調/萬歳楽 調子（２）合奏
７．コース演奏会課題曲分奏８．コース演奏会課題曲合奏（１）９．コース演奏会課題曲合奏（２）１０．コース演奏会課題曲合奏（３）１１．コース演奏会課題曲合奏（４）１２．後期に習得した曲の合奏
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏
１５．まとめ

１．中級の復習 雙調胡飲酒破 鳥急 酒胡子 武徳楽合奏
２．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（１）３．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（２）４．盤渉調音取 越天楽 千秋楽（３）合奏
５．盤渉調音取 白柱 青海波（１）６．盤渉調音取 白柱 青海波（２）７．盤渉調音取 白柱 青海波（３）合奏
８．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（１）９．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（２）１０．黄鐘調音取 越天楽 鳥急 海青楽（３）合奏
１１．前期に習得した曲の合奏（１）１２．前期に習得した曲の合奏（２）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に習得した曲の合奏（３）１５．まとめ

余裕のある時に以下の曲を随時履修

コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

催馬楽/伊勢海コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

364― 192 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆― 191 ―

ほか

K08-0702.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0703.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560300日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅲ科 目 名 70560400日本伝統音楽演奏研究（雅楽）Ⅳ

担 当 者 中村

担 当 者 中村仁美

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

仁美

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・IIをすでに履
修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
フリーリズムの「序」を学び、合奏の楽しさ、難しさを経験する。
初級・中級・日本伝統音楽演奏研究雅楽I・IIでは左方の唐楽を中心に学んできたが、IIIではそれに加えて右方高麗楽曲も学び、雅楽を多角的に体験する。

◆授業目標◆
初級・中級雅楽、日本伝統音楽演奏研究雅楽I・II・IIIをすでに履修、またはそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
雅楽の中で渡来楽舞である唐楽を中心に学んできたが、IVではそれに加えて国風歌舞の神楽歌を学び、一層多角的に雅楽を捉える。
◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
希望により舞を体験・実習する。
履修曲 黄鐘調/西王楽破 拾翠楽
盤渉調/輪台 竹林楽
神楽歌/其駒◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
希望により舞楽の舞を体験・実習する。
履修曲 壱越調/胡飲酒序・破 春鶯囀颯踏・入破
双調/春庭楽太食調/還城楽
高麗壱越調/納曽利破・急ほか

１．前期に習得した曲の復習 合奏
２．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（１）３．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（２）４．黄鐘調/西王楽破 拾翠楽（３）合奏
５．盤渉調/輪台 竹林楽（１）６．盤渉調/輪台 竹林楽（２）合奏
７．コース演奏会課題曲分奏８．コース演奏会課題曲合奏（１）９．コース演奏会課題曲合奏（２）１０．コース演奏会課題曲合奏（３）１１．コース演奏会課題曲合奏（４）１２．神楽歌/其駒
１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．後期に習得した曲の合奏
１５．まとめ
余裕のある時に以下の曲を随時履修
盤渉調/蘇莫者破

１．既に履修した曲の復習 合奏
２．壹越調/胡飲酒序・破（１）３．壹越調/胡飲酒序・破（２）４．壹越調/胡飲酒序・破（３）合奏
５．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（１）６．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（２）７．壹越調/春鶯囀颯踏・入破（３）合奏
８．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（１）９．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（２）１０．雙調/春庭楽 太食調/還城楽（３）合奏
１１．高麗壹越調/納曾利破・急 合奏（１）１２．高麗壹越調/納曾利破・急 合奏（２）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期に履修した曲の合奏
１５．まとめコースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

コースのⅠとⅢ、ⅡとⅣは合同の授業なので、毎年度の授業において、一年交代で、コースⅠ・Ⅱの履修曲あるいはコースⅢ・Ⅳの履修曲のどちらかに重点を置いて授業を進める。コース
Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳの２年間の履修を通して全課題曲を習得する。
２０１４年度はⅢ・Ⅳの楽曲を中心に履修。
授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

365― 194 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
楽譜プリントを配付する。

― 193 ―

ほか

K08-0704.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0705.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560500日本伝統音楽演奏研究（三味線）Ⅰ

科 目 名 70560600日本伝統音楽演奏研究（三味線）Ⅱ

担 当 者 今藤担 当 者 今藤長龍郎

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

長龍郎

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級・中級で習得したことをさらに拡大し、技術・知識をより深める。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。

◆授業目標◆
演奏研究Ⅰで習得したことをさらに拡大し、秋のコース演奏会に向け、技術・知識をより深める。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。

◆授業内容・計画◆
１～３：古典曲（抜粋）によるテクニックの向上を目指す。
４～14：履修学生のレベルによって履修曲を選択し、さらなるテクニックの向上と、理解を深める。
15：まとめと評価◆授業内容・計画◆
１：前期の復習
２～14：秋のコース演奏会に向け、授業レベルではない演奏会
レベルの仕上がりを目指す。
15：まとめ◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習を行うこと。

◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習を行うこと。

◆成績評価の方法◆
最終授業時に、実技試験を実施する。

◆成績評価の方法◆
コース演奏会における演奏により評価・判定を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。

◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。

◆参考図書◆
特になし。

◆参考図書◆
特になし。

◆留意事項◆
ガイダンスには出席することが望ましい。

◆留意事項◆
ガイダンスには出席することが望ましい。
尚、コース演奏会への出席を必須とする。
やむ得ず演奏会に出席できない場合には、事前に申し出ること。
別途実技試験を行う。

コ ー ス 科 目

― 195 ―

366

― 196 ―

K08-0706.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0707.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560700日本伝統音楽演奏研究（三味線）Ⅲ

科 目 名 70560800日本伝統音楽演奏研究（三味線）Ⅳ

担 当 者 今藤担 当 者 今藤長龍郎

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

長龍郎

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
演奏研究Ⅰ・Ⅱで習得したことをさらに拡大し、技術・知識をより深める。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。

◆授業目標◆
演奏研究Ⅲで習得したことをさらに拡大し、秋のコース演奏会に向け、技術・知識をより深める。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。

◆授業内容・計画◆
１～３：古典曲（抜粋）によるテクニックの向上を目指す。
４～14：履修学生のレベルによって履修曲を選択し、さらなるテクニックの向上と、理解を深める。
15：まとめと評価◆授業内容・計画◆
１：前期の復習
２～14：秋のコース演奏会に向け、授業レベルでない、演奏会レベルの仕上がりを目指す。
15：まとめ◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習を行うこと。

◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習を行うこと。

◆成績評価の方法◆
最終授業時に、実技試験を実施する。

◆成績評価の方法◆
コース演奏会における演奏により評価・判定を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。

◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。

◆参考図書◆
特になし。

◆参考図書◆
特になし。

◆留意事項◆
ガイダンスには出席することが望ましい。

◆留意事項◆
ガイダンスには出席することが望ましい。
尚、コース演奏会への出席を必須とする。
やむ得ず演奏会に出席できない場合には、事前に申し出ること。
別途実技試験を行う。

コ ー ス 科 目

― 197 ―

367

― 198 ―

K08-0708.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0709.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70560900日本伝統音楽演奏研究（箏）Ⅰ科 目 名 70561000日本伝統音楽演奏研究（箏）Ⅱ

担 当 者 滝田担 当 者 滝田美智子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

美智子

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
西洋音楽と異なる邦楽を理解し、演奏技術と能力を高めて、箏の演奏家、及び指導者を育成する。洋楽と邦楽の共通点、相違点を認識して、柔軟に両者を吸収し、表現出来ることを目標とします。邦楽は楽譜には表現し難い部分が多々ありますが、その部分も、多くの曲に触れること、演奏を重ねること、また、数多くの演奏を聴くことにより体感出来ると思います。
日本伝統音楽コースの演奏会(秋に開催)を目標に定めて、授業を進めていきます。また、受講１年目と２年目の学生が同枠内の授業のため、先輩が後輩の指導をしていくことも“指導”面から重要と思います。合奏時に各学生は曲目分析をして、アンサ
ンブル指導することも体験します。

◆授業目標◆
西洋音楽と異なる邦楽を理解し、演奏技術と能力を高めて、箏の演奏家、及び指導者を育成する。洋楽と邦楽の共通点、相違点を認識して、柔軟に両者を吸収し、表現出来ることを目標とします。邦楽は楽譜には表現し難い部分が多々ありますが、その部分も、多くの曲に触れること、演奏を重ねること、また、数多くの演奏を聴くことにより体感出来ると思います。
日本伝統音楽コースの演奏会(秋に開催)を目標に定めて、授業を進めていきます。また、受講１年目と２年目の学生が同枠内の授業のため、先輩が後輩の指導をしていくことも“指導”面から重要と思います。合奏時に各学生は曲目分析をして、アンサ
ンブル指導することも体験します。

◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)

１：古典曲『六段の調』[八橋検校]一段，四段復習（基本を確認する (正しい音の出し方、美しい調絃の取り方等)）
２：『六段の調』三段，五段
３：『六段の調』全曲
４：『六段の調』と『中空六段』の合奏
５：『六段の調』と『中空六段』の合奏仕上げ
６：『かぐや姫の手事』[長沢勝俊]Ⅰ箏 (五線譜で箏を弾く)
７：『かぐや姫の手事』Ⅱ箏
８：『かぐや姫の手事』十七絃箏 (低音箏を体験)
９：『かぐや姫の手事』合奏練習
10：『かぐや姫の手事』合奏仕上げ
11：古典曲『乱輪舌』[八橋検校]一段～三段
12：『乱輪舌』四段～六段
13：『乱輪舌』七段～十段
14：『乱輪舌』全曲仕上げ
15：まとめと評価

１：古典曲『乱輪舌』[八橋検校]復習
２：『乱輪舌』と『京みだれ』の合奏
３：『乱輪舌』と『京みだれ』の合奏仕上げ
４：『春の海』[宮城道雄]前半
５：『春の海』後半
６：『春の海』全曲仕上げ
７：『春の海』合奏 (フルートとの合奏)
８：『風と光と空と』[佐藤敏直](五線譜を見て調弦を考える)
９：『風と光と空と』Ⅰ章
10：『風と光と空と』Ⅱ章
11：『風と光と空と』Ⅲ章
12：『風と光と空と』全章
13：『風と光と空と』合奏
14：『風と光と空と』演奏発表
15：まとめと評価
上記以外に、学生の希望を考慮した上で、古典曲，現代曲，合奏曲を取り入れる。
授業では前回の復習から始めますが、コース生は必ず予習・復習をして、レベルが上がるよう努力することを望みます。

上記以外に、学生の希望を考慮した上で、古典曲，現代曲，合奏曲を取り入れる。
授業では前回の復習から始めますが、コース生は必ず予習・復習をして、レベルが上がるよう努力することを望みます。

◆準備学習の内容◆
実技を重点的に磨いていく目的なので、時間の許す限り課題曲を繰り返し練習する事。復習は勿論、予習も重要です。
楽器は大学から１年間借りる事が可能です。(有料)箏は邦楽だが、邦・洋問わずに幅広いジャンルの音楽と接し音楽を聞くことの喜びや楽しさを心に刻んだ上で、演奏する側に立って音楽を提供する感性を高めて欲しい。

◆準備学習の内容◆
実技を重点的に磨いていく目的なので、時間の許す限り課題曲を繰り返し練習する事。復習は勿論、予習も重要です。
楽器は大学から１年間借りる事が可能です。(有料)箏は邦楽だが、邦・洋問わずに幅広いジャンルの音楽と接し音楽を聞くことの喜びや楽しさを心に刻んだ上で、演奏する側に立って音楽を提供する感性を高めて欲しい。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
後期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
前期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
秋の演奏会には必ず出演のこと。

◆留意事項◆
秋の演奏会には必ず出演のこと。

― 199 ―

368

― 200 ―

コ ー ス 科 目

◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布

K08-0710.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0711.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70561100日本伝統音楽演奏研究（箏）Ⅲ科 目 名 70561200日本伝統音楽演奏研究（箏）Ⅳ

担 当 者 滝田担 当 者 滝田美智子

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

美智子

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音

単 位 数 2

日音

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
西洋音楽と異なる邦楽を理解し、演奏技術と能力を高めて、箏の演奏家、及び指導者を育成する。洋楽と邦楽の共通点、相違点を認識して、柔軟に両者を吸収し、表現出来ることを目標とします。邦楽は楽譜には表現し難い部分が多々ありますが、その部分も、多くの曲に触れること、演奏を重ねること、また、数多くの演奏を聴くことにより体感出来ると思います。
日本伝統音楽コースの演奏会(秋に開催)を目標に定めて、授業を進めていきます。また、受講１年目と２年目の学生が同枠内の授業のため、先輩が後輩の指導をしていくことも“指導”面から重要と思います。合奏時に各学生は曲目分析をして、アンサ
ンブル指導することも体験します。

◆授業目標◆
西洋音楽と異なる邦楽を理解し、演奏技術と能力を高めて、箏の演奏家、及び指導者を育成する。洋楽と邦楽の共通点、相違点を認識して、柔軟に両者を吸収し、表現出来ることを目標とします。邦楽は楽譜には表現し難い部分が多々ありますが、その部分も、多くの曲に触れること、演奏を重ねること、また、数多くの演奏を聴くことにより体感出来ると思います。
日本伝統音楽コースの演奏会(秋に開催)を目標に定めて、授業を進めていきます。また、受講１年目と２年目の学生が同枠内の授業のため、先輩が後輩の指導をしていくことも“指導”面から重要と思います。合奏時に各学生は曲目分析をして、アンサ
ンブル指導することも体験します。

◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)
日本伝統音楽演奏研究Ⅰ，Ⅱの課題となっている曲は、１年目履修の学生と共に、全て再度課題とする。

◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)
日本伝統音楽演奏研究I，Ⅱの課題となっている曲は、１年目履修の学生と共に、全て再度課題とする。

１：古典曲『六段の調』[八橋検校]復習
２：『中空六段』一段，二段，三段
３：『中空六段』四段，五段，六段
４：『六段の調』と『中空六段』の合奏
５：『六段の調』と『中空六段』の合奏仕上げ
６：『かぐや姫の手事』[長沢勝俊]十七絃箏
７：『かぐや姫の手事』Ⅰ箏，Ⅱ箏復習
８：『かぐや姫の手事』合奏
９：『かぐや姫の手事』合奏 (下級生の合奏指導)
10：『かぐや姫の手事』合奏仕上げ
11：古典曲『京みだれ』[萩原正吟]一段～三段
12：『京みだれ』四段～六段
13：『京みだれ』七段～十段
14：『京みだれ』仕上げ
15：まとめと評価

１：古典曲『京みだれ』[萩原正吟]復習
２：『乱輪舌』[八橋検校]と『京みだれ』の合奏
３：『乱輪舌』と『京みだれ』の合奏仕上げ
４：『春の海』[宮城道雄]
５：『春の海』仕上げ
６：『春の海』合奏 (フルートとの合奏)
７：『春の海』合奏 (フルートとの合奏)(下級生の合奏指導)
８：『風と光と空と』[佐藤敏直]Ⅰ箏，Ⅱ箏
９：『風と光と空と』十七絃Ⅰ
10：『風と光と空と』十七絃Ⅱ
11：『風と光と空と』合奏
12：『風と光と空と』合奏仕上げ
13：『風と光と空と』(下級生の合奏指導)
14：『風と光と空と』大合奏
15：まとめと評価

上記以外に、学生の希望を考慮した上で、古典曲，現代曲，合奏曲を取り入れる。
授業では前回の復習から始めますが、コース生は必ず予習・復習をして、レベルが上がるよう努力することを望みます。

上記以外に、学生の希望を考慮した上で、古典曲，現代曲，合奏曲を取り入れる。
授業では前回の復習から始めますが、コース生は必ず予習・復習をして、レベルが上がるよう努力することを望みます。

◆準備学習の内容◆
実技を重点的に磨いていく目的なので、時間の許す限り課題曲を繰り返し練習する事。復習は勿論、予習も重要です。
楽器は大学から１年間借りる事が可能です。(有料)箏は邦楽だが、邦・洋問わずに幅広いジャンルの音楽と接し音楽を聞くことの喜びや楽しさを心に刻んだ上で、演奏する側に立って音楽を提供する感性を高めて欲しい。

◆準備学習の内容◆
実技を重点的に磨いていく目的なので、時間の許す限り課題曲を繰り返し練習する事。復習は勿論、予習も重要です。
楽器は大学から１年間借りる事が可能です。(有料)箏は邦楽だが、邦・洋問わずに幅広いジャンルの音楽と接し音楽を聞くことの喜びや楽しさを心に刻んだ上で、演奏する側に立って音楽を提供する感性を高めて欲しい。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
前期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
後期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
秋の演奏会には必ず出演のこと。

◆留意事項◆
秋の演奏会には必ず出演のこと。

― 201 ―

369

― 202 ―

コ ー ス 科 目

推奨コース
略
号

K08-0712.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0713.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70580100マネージメント実習Ⅰ

科 目 名 70580200マネージメント実習Ⅱ

担 当 者 沼口担 当 者 安田隆

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

和信

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

マネ

単 位 数 2

マネ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
アーツマネージメントに関し、基本的な考え方を学び、それがどのように実践されているかを知って、概要が理解できるようになる。

◆授業目標◆
前期の授業およびインターンシップで学んだことをさらに発展させ、実際のコンサートの企画を立案するための実践的な力をつける。

◆授業内容・計画◆
インターンシップを体験することを前提に、そのために必要となる基本的な知識を、事前学習、外部講師による特別講義を通して学ぶ。また、インターンシップ先に関する事前調査や、音楽プログラムに関し、学生に発表を課する。

◆授業内容・計画◆
コンサートの企画者は、ある意味では演奏家以上に音楽作品や聴衆の需要などについての多角的な情報の収集能力が必要とされる。これは一朝一夕に身に付くものではないが、独善に陥らず、現実的でありながらも内容の濃い企画を立案するための方法を模索していきたい。具体的には、レパートリーやアーティ
ストについての情報収集の方法、収集された情報を効果的に伝える企画書等の文書作成の方法がその主眼となろう。実践的な感覚を養うことを目的として、ゲスト講師による特別講義が設定される可能性もある。

〇各回の予定第１回 アーツマネージメントとは何か
第２回 アーツマネージメントの実際と音楽界の動向
第３回 音楽ホールの管理と運営（１）
第４回 音楽ホールの管理と運営（２）
第５回 音楽ホールの管理と運営（３）
第６回 音楽ホールの管理と運営（４）
第７回 音楽関連業界の実際
第８回 ホール実習に向けて
第９回 ホール実習
第10回 ディスカッション
第11回 音楽プログラムに関する調査（１）基本的な考え方
第12回 音楽プログラムに関する調査（２）発案と調査
第13回 インターンシップに関する諸知識と心得
第14回 「実習Ⅱ」の履修に向けて
第15回 まとめ＊「音楽ホールの管理と運営」については、特別講義となる予定であり、内容は外部講師の先生方に依頼することとなる。

◆準備学習の内容◆
授業ごとに各自の企画に即した調査が求められるが、それを積
極的かつ誠実にこなすことが求められる。
◆成績評価の方法◆
コンサート企画案に関するプレゼンテーション。授業内のディ
スカッションへの参加姿勢なども勘案する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
時間厳守、ディスカッションへの積極的な参加によって、マネー
ジメントする側の姿勢を身につけること。学内の演奏会にも積極的に参加すること。なおゲスト講師を招いての講義は不規則な時間設定になることもあり得るので、注意すること。

◆準備学習の内容◆
外部講師の来訪などにあたっては、当該講師の所属機関などについて充分な情報収集をしておくこと。また、音楽のみならず、
エンターテインメント業界での出来事や業界の動向などに、日頃から注意を払っておくこと。
◆成績評価の方法◆
ディスカッションへの参加姿勢、発表内容、インターンシップ
への取り組み◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
必要に応じて指示する。
◆留意事項◆
外部講師の都合などにより、予定が大幅に入れ替わる場合もあるので注意すること。また、所定の時間外に授業が組まれる可能性があるので、柔軟に対応できるよう心懸けて欲しい。
インターンシップについては、夏休み中を含めて性格の異なるふたつの機関を体験する方向で調整する予定。

コ ー ス 科 目

― 203 ―

370

― 204 ―

K08-0714.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0715.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70580300マネージメント実習Ⅲ

科 目 名 70580400マネージメント実習Ⅳ

担 当 者 河原担 当 者 横井啓子

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

雅子

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

マネ

単 位 数 2

マネ

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前年度の授業を引き継ぎ、さらに実践的な力をつける。
魅力的な企画の立案やプレゼンテーションの方法、効果的な情報伝達方法などの力を向上させる。
すぐれた作品とは何か、すばらしい演奏とは何か、マネジメン
トを行う対象の価値をどのように提示するか、そしてそれをいかに伝達するかについて、実習を通して、自分なりの価値観や方法論を構築する。

◆授業目標◆
アーツ・マネージメントの学びに関する完成セメスターとして自ら演奏会（パフォーマンス）を企画し、プロデュースする過程を体験する。最終的には学年末に演奏会を実現させることをめざす。
◆授業内容・計画◆
第１回：スケジュール作成
第２回：テーマ設定
第３回：プログラム案作成
第４回：プログラム案確定
第５回：出演交渉
第６回：タイム・スケジュール作成
第７回：チラシ、ポスター案作成
第８回：チラシ、ポスター案確定
第９回：セッティング案作成
第10回：ライブラリー作業
第11回：練習日程案作成
第12回：プログラム冊子案作成
第13回：進行台本作成
第14回：全体確認
第15回：本番◆授業内容・計画◆
実践的なマネージメントの手法を実習する。
なお、ゲスト講師による特別講義の可能性もある。
１マネージメントの基本
２効果的なマネージメントとは
３企画立案のプロセス
４企画立案のためのリサーチ法
５ロジカル・シンキング
６思考伝達法７プレゼンテーション１ 音楽 芸術
８プレゼンテーション２ 社会
９プレゼンテーション３ 芸術支援
10プレゼンテーション４ 音楽イベント
11ディスカッション、ディベートの方法
12ディスカッション、ディベートの実習
13アトラクティブな企画とは14効果的なプレゼンテーションとは
15まとめ◆準備学習の内容◆設定される演奏会案に応じて多様な方法を駆使して、必要な資料を準備する。また演奏者やスタッフとの円滑なコミュニケー
ションがはかれるように人間関係を構築するよう心がけること。

◆準備学習の内容◆
さまざまなプレゼンテーションから学び、効果的なプレゼン
テーションについて吟味する。自己のプレゼンテーションの際には、事前練習を十分に行う。
説得力のある企画を創案するために、信頼できる資料等の裏づけを獲得しておく。

◆成績評価の方法◆
ディスカッションへの参加、計画立案と実施への積極的な関与といった平常点で評価する。なお、マネージメントに求められる基本的な姿勢に著しく欠けるような授業態度が見られる場合には勘案されるので注意すること。

◆成績評価の方法◆
平常点、発表、レポートなどの総合評価。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆『クラシック・コンサート製作の基礎知識』（ヤマハミュージッ
クメディア、2013年）◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配布する。
◆参考図書◆
授業中に指示する。

◆留意事項◆
セメスターの後半には受講生のそれぞれの専攻によって卒業試
験期間が異なるため、セメスター全体を通して予定を立てていくことが求められる。また、予期せぬ予定変更や出演者変更といった突発事項にも柔軟に対応できる能力、柔軟性が求められる。なによりもそれぞれがもつ能力・適正をいかに生かすか、
日ごろからうまくコミュニケーションをとって相手を理解しておくことが肝要である。

◆留意事項◆
時間や締め切りの厳守など、実際のマネージメントにおける常識を踏まえること。アトラクティブなディスカッション、プレゼンテーションを実現するために、日常的にも情報収集やさま
ざまな経験の蓄積を心がけてほしい。

コ ー ス 科 目

― 205 ―

371

― 206 ―

K08-0716.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0717.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70590100近・現代作品研究Ⅰ

科 目 名 70590200近・現代作品研究Ⅱ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

ク ラ ス ３

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家

単 位 数 2

作家

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「近・現代作品研究I」では、主に20世紀前半（戦前）の時代を扱う。シェーンベルグを始めとするウィーン楽派の作品の他、12音技法を使用しなかった近代の作曲家と作品も含めた巾広い
レパートリーを扱い、なるべく多くの作品を知る。

◆授業目標◆「近・現代作品研究I」では、主に20世紀前半（戦前）の時代を扱う。シェーンベルグを始めとするウィーン楽派の作品の他、12音技法を使用しなかった近代の作曲家と作品も含めた巾広い
レパートリーを扱い、なるべく多くの作品を知る。

◆授業内容・計画◆
シェーンベルグ ピアノのための３つの小品作品11を起点とし、以降の作品の分析を中心とするが、学生の興味や進度の具
合、又、履修した作品なども考慮した上で、その都度次回に扱う作品を決める。
（予定）
1.シェーンベルグ ピアノのための３つの小品作品11
2.ヴェーベルン 交響曲作品21等①3.ヴェーベルン 交響曲作品21等②4.ベルグ 抒情的組曲①
5.ベルグ 抒情的組曲②等
6.バルトーク ピアノ協奏曲第1番
7.バルトーク 弦楽とチェレスタの為の音楽
8.ヒンデミット 室内楽シリーズより
9.ヒンデミット 画家マティス
10.ハルトマン 交響曲第1番等
11.メシアン 初期の作品より①
12.メシアン 初期の作品より②
13.メシアン 初期の作品より③
14.メシアン 初期の作品より④
15.まとめ◆授業内容・計画◆
シェーンベルグ ピアノのための３つの小品作品11を起点とし、以降の作品の分析を中心とするが、学生の興味や進度の具
合、又、履修した作品なども考慮した上で、その都度次回に扱う作品を決める。
（予定）
1.メシアン トゥーランガリラ交響曲等①
2.メシアン②
3.メシアン③
4.ブーレーズ、シュトックハウゼン
5.ヘンツェ
6.その他の作曲家①
7.その他の作曲家②
8.その他の作曲家③
9.その他の作曲家④
10.その他の作曲家⑤
11.その他の作曲家⑥
12.その他の作曲家⑦
13.その他の作曲家⑧
14.その他の作曲家⑨
15.まとめ◆準備学習の内容◆
授業で扱う作品について予習をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業で扱う作品について予習をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
レポート及び学期末試験。その他随時課題を出す。授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆成績評価の方法◆
レポート及び学期末試験。その他随時課題を出す。授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
その都度プリントを配布◆教科書（使用テキスト）◆
その都度プリントを配布◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 207 ―

372

― 208 ―

K08-0718.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0719.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70590300ワークショップⅠ

科 目 名 70590400ワークショップⅡ

担 当 者 川島担 当 者 川島素晴

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

素晴

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

作家

必修コース
略
号

作家

作曲

推奨コース
略
号

作曲

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆（１）現代を代表する作曲家の作品や創作姿勢に触れ、自らの創作のアイデンティティーを考え、実践することができる。

◆授業目標◆（１）現代を代表する作曲家の作品や創作姿勢に触れ、自らの創作のアイデンティティーを考え、実践することができる。

（２）様々な楽器の可能性を知り、それらを用いた新たな表現を実践することができる。

（２）様々な楽器の可能性を知り、それらを用いた新たな表現を実践することができる。

◆授業内容・計画◆
ゲスト音楽家による講義や実演と、学生を交えての実践(履修学
生作品の作品試演、学生によるゲスト作曲家作品の実演等)が適
宜組み合わされる。2014年度前期は下記のゲストを予定しているが、変更の可能性もあるため、日程等の詳細については掲示物等を通して確認のこと。全ての講義について、コース履修生
以外でも自由に聴講が認められる。
原則的に、全て新１号館合唱スタジオ、9-10限を予定している。

◆授業内容・計画◆
ゲスト音楽家による講義や実演と、学生を交えての実践(履修学
生作品の作品試演、学生によるゲスト作曲家作品の実演等)が適
宜組み合わされる。2014年度前期は下記のゲストを予定しているが、変更の可能性もあるため、日程等の詳細については掲示物等を通して確認のこと。全ての講義について、コース履修生
以外でも自由に聴講が認められる。
原則的に、全て新１号館合唱スタジオ、9-10限を予定している。

なお、各回の内容については、この原稿を提出している時点で調整が済んでいないため、未定である。詳細や日程については、
掲示やインターネットでの情報等を参照すること。
下記の内容は、順不同で掲載するものである。
（１）今井慎太郎（本学専任）「コンピュータ音楽入門」（２）UMS’n JIP（カウンターテナー＆リコーダー）-1（３）UMS’n JIP（カウンターテナー＆リコーダー）-2（４）川上統（作曲）（５）一ノ瀬響（作曲）（６）望月京（作曲）（７）福川伸陽（ホルン）-1（８）福川伸陽（ホルン）-2（９）笹崎譲（マンドリン・オーケストラ書法）-1（10）笹崎譲（マンドリン・オーケストラ書法）-2（11）学生プレゼンテーション-1（12）学生プレゼンテーション-2（13）オンド・マルトノ -1（14）井上郷子（本学専任）「新しいピアノ音楽」（15）まとめ

なお、各回の内容については、この原稿を提出している時点で調整が済んでいないため、未定である。詳細や日程については、
掲示やインターネットでの情報等を参照すること。
下記の内容は、順不同で掲載するものである。
（１）川島素晴（本学専任）（２）オンド・マルトノ-2（３）近藤伸子（ピアノ）「シュトックハウゼンの音楽」（４）川上法子（作曲）（５）鈴木純明（作曲）（６）湯浅譲二（作曲）-1（７）湯浅譲二（作曲）-2（８）山口博史（本学専任）（９）学生プレゼンテーション-1（10）学生プレゼンテーション-2（11）学生プレゼンテーション-3（12）バンジャマン・アタイール（作曲）-1（13）バンジャマン・アタイール（作曲）-2（14）トーマス・マイヤー・フィービッヒ（本学専任）（15）まとめ◆準備学習の内容◆
楽器のゲストを迎える前には該当楽器の構造を調べ、楽譜を見つつ音源を聴く等の予習をして臨むこと。作曲家のゲストを迎える前には、その作曲家の作品にできるだけ接しておくこと。
それぞれ質問事項を各自必ず準備し、ゲストとの対話ができる
好機を有効に使うように。2回目が設定されている場合は、1回目の後に内容をしっかり反芻し、初回で聴きそびれたこと、触発されて思いついたこと等を整理し、2回目に備えるように。

◆準備学習の内容◆
楽器のゲストを迎える前には該当楽器の構造を調べ、楽譜を見つつ音源を聴く等の予習をして臨むこと。作曲家のゲストを迎える前には、その作曲家の作品にできるだけ接しておくこと。
それぞれ質問事項を各自必ず準備し、ゲストとの対話ができる
好機を有効に使うように。2回目が設定されている場合は、1回目の後に内容をしっかり反芻し、初回で聴きそびれたこと、触発されて思いついたこと等を整理し、2回目に備えるように。

◆成績評価の方法◆
本講義のために提出された小品、学生による上演機会がある場
合はその演奏内容、及び、一連の授業における受講姿勢等による総合評価。

◆成績評価の方法◆
本講義のために提出された小品、学生による上演機会がある場
合はその演奏内容、及び、一連の授業における受講姿勢等による総合評価。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
このワークショップの内容は、毎年異なるものである。人選については、2年以上、4年までのサイクルで、なるべく重複のな
いような配慮をしている。従って、正規の履修生だけでなく、当該学年ではない学生も含め、できるだけ多くの学生の聴講を推奨する。もしも4年間で、全てのゲストの聴講を実現するなら、その経験は、一生涯、創作家としての糧となるであろう。

◆留意事項◆
このワークショップの内容は、毎年異なるものである。人選については、2年以上、4年までのサイクルで、なるべく重複のな
いような配慮をしている。従って、正規の履修生だけでなく、当該学年ではない学生も含め、できるだけ多くの学生の聴講を推奨する。もしも4年間で、全てのゲストの聴講を実現するなら、その経験は、一生涯、創作家としての糧となるであろう。

― 209 ―

373

― 210 ―

コ ー ス 科 目

◆講義題目◆

K08-0720.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0721.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70590500作曲特別演習Ⅰ

科 目 名 70590600作曲特別演習Ⅱ

担 当 者 藤井担 当 者 藤井喬梓

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

喬梓

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家

単 位 数 4

作家

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1)今日における芸術音楽にふさわしい作品を創作する。
(2)専門ゼミとは異なる教員の指導を受けることにより、より広い視野と柔軟な発想を得ることができる。
(3)７月に完成作品を提出する。（編成は自由）◆授業目標◆(1)今日における芸術音楽にふさわしい作品を創作する。
(2)専門ゼミとは異なる教員の指導を受けることにより、より広い視野と柔軟な発想を得ることができる。
(3)10月に完成作品を提出、演奏審査会で発表する。
（4～15名までの編成。全体の半数までは声も可。）◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を適宜、受講生の必要に応じて扱う。

(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法）(3)楽器法、管弦楽法について1（通常レヴェルでの確認）(4)楽器法、管弦楽法について2（特殊奏法他）(5)音高組織について1（旋法、復調他）(6)音高組織について2（12音技法）(7)音高組織について3（セリエルな技法）(8)リズム組織について1（発展的なリズム法）(9)リズム組織について2（リズムの組織化）(10)楽曲の構成1（一般的な楽式の視点から）(11)楽曲の構成2（時間構造のアイデア1）(12)楽曲の構成3（時間構造のアイデア2）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめ(1)記譜法について1（通常の記譜法の確認）(2)記譜法について2（現代的な記譜法）(3)楽器法、管弦楽法について1（通常レヴェルでの確認）(4)楽器法、管弦楽法について2（特殊奏法他）(5)音高組織について1（旋法、復調他）(6)音高組織について2（12音技法）(7)音高組織について3（セリエルな技法）(8)リズム組織について1（発展的なリズム法）(9)リズム組織について2（リズムの組織化）(10)楽曲の構成1（一般的な楽式の視点から）(11)楽曲の構成2（時間構造のアイデア1）(12)楽曲の構成3（時間構造のアイデア2）(13)他の芸術ジャンルからの視点(14)美学的な考察(15)まとめ◆準備学習の内容◆(1)自己の作品について分析的に語れるようにしておくこと。
(2)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る
限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(3)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(4)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。
(5)後期の作品提出期限と演奏審査が10月であり、夏期休暇が終わってあまり間がないので、余裕をもって準備すること。

◆準備学習の内容◆(1)自己の作品について分析的に語れるようにしておくこと。
(2)音楽は言うに及ばず、他のジャンルの芸術についても出来る
限り広く深く知り、自分自身を育てること。
(3)特に初演作品等の練習の場に立ち会い、実際的な問題についてのスキルを得ること。
(4)よい演奏家と関わりを持ち、助言を得ること。

◆成績評価の方法◆
提出作品（7月上旬を予定）と平常点。

◆成績評価の方法◆
提出作品（10月上旬を予定）による演奏審査会（10月を予定）
での評価。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆(1)『近代和声学』松平頼則著（音楽之友社）(2)『現代音楽のパサージュ』松平頼暁著（音楽之友社）(3)『20世紀の作曲』W.ギーゼラー著（青土社）(4)『ブーレーズ音楽論』P.ブーレーズ著（晶文社）(5)『管弦楽法』伊福部昭著 (音楽之友社)(6)『打楽器事典』岡田知之他著 (音楽之友社)◆参考図書◆(1)『近代和声学』松平頼則著（音楽之友社）(2)『現代音楽のパサージュ』松平頼暁著（音楽之友社）(3)『20世紀の作曲』W.ギーゼラー著（青土社）(4)『ブーレーズ音楽論』P.ブーレーズ著（晶文社）◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 211 ―

374

― 212 ―

K08-0722.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0723.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70590500作曲特別演習Ⅰ

科 目 名 70590600作曲特別演習Ⅱ

担 当 者 川島担 当 者 川島素晴

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

素晴

ク ラ ス ３
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家

単 位 数 4

作家

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。

◆授業内容・計画◆（１）前年度までの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（２）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（３）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（４）前期提出作品の構想を練りはじめる。
（５）前期提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（６）前期提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（７）前期提出作品の作曲を開始する。
（８）前期提出作品の作曲を２割程度進める。
（９）前期提出作品の作曲を半分程度進める。
（10）前期提出作品の作曲を８割程度進める。
（11）前期提出作品をひとまず終わりまで完成させる。
（12）前期提出作品の微調整を経て、完全な完成に至る。
（13）後期提出作品への構想を開始する。
（14）後期提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（15）後期提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。

◆授業内容・計画◆（１）夏期休暇期間に後期提出作品のほとんどを完成させておく。
（２）後期提出作品をひとまず終わりまで完成させる。
（３）後期提出作品の微調整を経て、完全な完成に至る。
（４）後期提出作品のパート譜の作成を行う。
（５）後期提出作品のリハーサルを行う。
（６）後期提出作品の演奏上の課題を議論する。
（７）後期提出作品の演奏審査会を踏まえて、作品とその演奏内
容について議論する。
（８）その他の学年の演奏審査会を踏まえて、その内容について議論する。
（９）これまでの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（10）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（11）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（12）春期休暇期間に創作予定の作品の構想を練りはじめる。
（13）春期休暇期間に創作予定の作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（14）春期休暇期間に創作予定の作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（15）春期休暇期間に創作予定の作品の創作を開始する。

◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。

◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。

◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常点。

◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常点。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 213 ―

375

― 214 ―

K08-0726.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0727.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70590700作曲特別演習Ⅲ

科 目 名 70590800作曲特別演習Ⅳ

担 当 者 川島担 当 者 川島素晴

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

素晴

ク ラ ス ４
単 位 数 4

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家

単 位 数 4

作家

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。

◆授業目標◆（１）様々な文化の享受を通じて、アイデンティティーを模索できる。
（２）これまでにない、オリジナルな表現を確立できる。

◆授業内容・計画◆（１）前年度までの創作を踏まえ、今後の計画を立てる。
（２）自分が興味を持つ音楽作品を表明し、それを研究する。
（３）自分が興味を持つ音楽以外の文化を表明し、それを研究する。
（４）提出作品の構想を練りはじめる。
（５）提出作品の編成を確定し、それに必要な楽器の研究を行う。
（６）様々な管弦楽作品を読み、聴き、書法を研究する。
（７）提出作品の構想を示し、作品の可能性について議論する。
（８）提出作品の構想、楽想等のメモを示し、作品の可能性について議論する。
（９）提出作品の作曲を開始する。
（10）提出作品の作曲を１割程度進める。
（11）提出作品の作曲を２割程度進める。
（12）提出作品の作曲を３割程度進める。
（13）提出作品の作曲を４割程度進める。
（14）提出作品の作曲を半分ほど完了させ、それを前期の提出課題とする。
（15）提出作品を夏期休暇期間にどのように進行させるか、計画を立てる。

◆授業内容・計画◆（１）夏期休暇期間に提出作品の７割程度を完成させておく。
（２）提出作品の作曲を８割程度進める。
（３）提出作品の作曲を９割程度進める。
（４）提出作品をひとます終わりまで完成させる。
（５）提出作品の修正を行う。
（６）提出作品の微調整を行う。
（７）提出作品の完全な完成に至る。
（８）提出作品の最終的な校正を行う。
＜第１回演奏審査会に選出された場合＞（９）提出作品の今一度の校正を行い、スコアの製本をする。
（10）提出作品のパート譜の作成、校正を行う。
（11）提出作品のリハーサルに向けての準備を行う。
（12）提出作品の演奏上の問題について議論する。
（13）卒業後のビジョンについて議論する。
（14）提出作品のリハーサル。
（15）提出作品の演奏審査会に臨む。
＜第２回演奏審査会に選出された場合＞（９）提出作品の今一度の校正を行う。
（10）提出作品のスコアの最終校正を行い、製本作業をする。
（11）提出作品のパート譜の作成を行う。
（12）提出作品のパート譜の校正を行う。
（13）卒業後のビジョンについて議論する。
（14）第２回演奏審査会に向けた準備を進める。
（15）第１回、提出作品の演奏審査会の聴講。

◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。
◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常点。

◆準備学習の内容◆
これまでに創作してきたものを通じて、自己の問題点を問い直し、アイデンティティの萌芽を見出しておくこと。また、各回に示した授業計画の準備を確実に遂行すること。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
学期末の提出作品と、平常点。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 215 ―

376

― 216 ―

K08-0728.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0729.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70600900アナリーゼⅤ

科 目 名 70601000アナリーゼⅥ

担 当 者 神本担 当 者 神本真理

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

真理

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作家・作曲・作理・作応

作家・作曲・作理・作応◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１９世紀後半から２０世紀中頃までを中心とした作品のアナリーゼを行う。テキストとして扱う作品そのものだけではな
く、時代背景や、同時代を生きた作家、異分野のアーティストなどの周辺知識も交えながら、
単なる音楽的な分析のみならず、その作品から読み取れる精神的な側面など、より深い視点で、それぞれの作品の音楽語法を見つめていくことを目標とする。

◆授業目標◆
２０世紀中頃からの世界的な文化背景を踏まえ、２１世紀を生きる私たちの同時代の音楽に至るまで、社会情勢や時代との関わりの中で生まれてきた重要な作品を中心に取り上げる。
テキストとして取りあげる作品の楽器編成は、器楽、声楽のみならず、エレクトロニクスを用いた作品をも含む。
多くの情報に溢れた現代社会の中での、音楽の在り方そのものの可能性について、幅広い視点で思索を深めていくことも、
この授業の最終的な目的とする。

◆授業内容・計画◆
後期ロマン派からフランス近代を経て、２０世紀中頃までに起こった新しい和声感覚や音色、スタイル、そして、音楽と異分野の芸術との関わりの変遷を、より深い分析的視点から取り上げていく。
講義のみならず、受講者の皆さん個々によるプレゼンテー
ションの演習も積極的に行っていく。

◆授業内容・計画◆
美学的な観点から現代芸術の在り方を見つめるとともに、
２０世紀中頃以降の音楽がどのような必然性をもって変革されてきたか、ということを、各々の時代における重要な作品を中心に取り上げ、アナリーゼを行う。
Ⅴでの授業展開と同じく、受講者個々によるプレゼンテー
ションも積極的に行っていく。

1.ガイダンスと小テスト（１９世紀終わり～２０世紀初頭にかけての名作をピックアップして、基礎知識の確認を行う）
2.２０世紀以降の作品数曲をモデルとして、現代の音楽の総括的な変遷について
3.ドビュッシーの音楽と文学、絵画との関わり
4.-5. マーラーの歌曲とオーケストラ作品について
6.ラヴェルの音楽における魔術的な魅力について
7.-8.シベリウスの音楽、また、その後の現代の作曲家への影響について
9.-10.受講者による分析発表／演習vol.1
11.ベリオ（２０世紀の他の様々な作品との関連を交えて）
12.ヴァレーズ（音響への新しい概念について）
13-14.受講者による分析発表／演習vol.2
15.まとめ1.メシアン×ミュライユ（両氏の音楽の比較、関連について）
2.ブーレーズ（創作のプロセスと、その美学的な観点について）
3.クセナキス（独特の音質と推計学との関わり）
4.シュトックハウゼン（リング変調、東洋の思想からの影響など）
5.-6.受講者による分析発表／演習vol.3
7.シャリーノ（ストイックな世界に見られる独特の音像についてvol.1）
8.ラッヘンマン（同上 vol.2）
9.ペッソン（同上 vol.3）
10.ハーヴェイ（エレクトロニクスを用いた瞑想の音世界について）
11.ヨーロッパで活躍する若い世代の作曲家たちについて
12.現代の邦人作曲家について
13.-14.受講者による分析発表／演習vol.4
15.まとめ◆準備学習の内容◆
テキストとして取り扱う作品については、予め伝達をします
ので、各自、自主的に予めスコアと音源CDに触れ、その音楽の全体像を把握しておくこと。
また、さらに余裕がある場合は、同じ作曲家の他の作品にも触れるように努め、より幅広い周辺知識をも収穫として蓄えるようにすること。

◆準備学習の内容◆
Ⅵでの分析発表については、Ⅴでの分析発表より、さらに深く精緻なアナリーゼを行い、プレゼンテーションすることを最終試験の評価とするため、夏休み頃から少しずつ準備を進めておくこと。
作品の選択やアナリーゼの内容については、随時質問を受け付けることとする。

◆成績評価の方法◆
1.試験（授業内での分析発表内容）
2.授業への積極的な姿勢（ディスカッションなど）も参考とする。

◆成績評価の方法◆
1.試験（授業内での分析発表内容）
2.授業への積極的な姿勢（ディスカッションなど）も参考とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆『現代音楽小史 ～ドビュッシーからブーレーズまで～』
ポール・グリフィス著、石田一志訳 （音楽之友社）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。
◆参考図書◆『現代音楽を読み解く８８のキーワード』ジャン＝イヴ・ボスー
ル著、栗原 詩子 訳（音楽之友社）◆留意事項◆
あらゆる音楽に常に鋭敏な感覚を持って、授業に積極的に参加すること。

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377

― 218 ―

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
あらゆる音楽に常に鋭敏な感覚を持って、授業に積極的に参加すること。

K08-0730.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0731.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70610100創作実習Ⅰ

科 目 名 70610200創作実習Ⅱ

担 当 者 渡辺担 当 者 渡辺俊哉

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

俊哉

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作理

単 位 数 2

作理

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
1)様々な時代の、様式の違いを理解する。
2)様々な作曲家のスタイルで曲を書き、発表する。
3)分析能力を養う。

◆授業目標◆
1)様々な時代の、様式の違いを理解する。
2)様々な作曲家のスタイルで曲を書き、発表する。
3)分析能力を養う。

◆授業内容・計画◆・古典派を中心に学ぶ。
・多くの作品を聴き、分析する。
・時代様式の理解と、それぞれの作曲家の特徴を理解する。
・特定の作曲家と同じスタイルによって創作を行う。

◆授業内容・計画◆
・ソナタ形式で曲を作る。
・古典派、ロマン派を中心に学ぶ。
・多くの作品を聴き、分析する。
・時代様式の理解と、それぞれの作曲家の特徴を理解する。
・特定の作曲家と同じスタイルによって創作を行う。

1)変奏曲を作る その1 主題の作成
2)変奏曲を作る その2
3)変奏曲を作る その3
4)変奏曲を作る その4
5)変奏曲を作る その5 作品分析
6)複合三部形式を作る その1 第1楽節の作成
7)複合三部形式を作る その2 第2楽節の作成、転調
8)複合三部形式を作る その3 第3楽節の作成
9)複合三部形式を作る その4 第4楽節の作成
10)複合三部形式を作る その5 第5楽節の作成
11)複合三部形式を作る その6 第6楽節の作成
12)作品分析と主題変容の方法
13)対位法的な楽曲の研究
14)作品試演15)まとめと評価

1) 動機の作成
2) 動機の作成と考察
3)第1主題の作成
4) 第1主題の確保と推移、転調
5) 転調と第2主題の作成
6)提示部結尾の作成
7)提示部結尾の作成と展開部の研究
8) 作品分析
9) 展開部の作成 その110)展開部の作成 その211)展開部の作成 その312)再現部の作成 その1
13)再現部の作成 その214)作品試演15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
各自、与えられた曲の分析は積極的に行うこと。

◆準備学習の内容◆
各自、与えられた曲の分析は積極的に行うこと。

◆成績評価の方法◆
提出作品により評価する。

◆成績評価の方法◆
提出作品によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
指定された楽譜は各自必ず用意しておくこと。必ず１曲以上の作品を提出すること。創作する曲の楽器編成は、適宜相談の上決める。

◆留意事項◆
指定された楽譜は各自必ず用意しておくこと。必ず１曲以上の作品を提出すること。創作する曲の楽器編成は、適宜相談の上決める。

コ ー ス 科 目

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K08-0732.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0733.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70610300創作実習Ⅲ

科 目 名 70610400創作実習Ⅳ

担 当 者 市川担 当 者 市川景之

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

景之

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作理

単 位 数 2

作理

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
古典派の変奏曲の書式と精神を、分析と実際の試作を通じて体得することが目標である。

◆授業目標◆
ロマン派の変奏曲の分析と実習する。
主にSCHUMANNの変奏曲を分析し、SCHUMANN
変奏曲の試作をする。

主にMOZARTの分析と、MOZART style の変奏技法で試作曲を試みる。

の古典派より豊饒な語法とピアノ書式を研究する。

また、時間の許す限り、さまざまな時代・作曲家の変奏曲を分析する。

◆授業内容・計画◆
１）ピアノ独奏での変奏曲①
２）
３）
４）
５）
６）
７）
８）
９）ピアノ独奏での変奏曲②
１０）
１１）
１２）
１３）
１４）～１５）Style◆授業内容・計画◆
１）シューマン様式変奏曲①
和声語法の実習①
２）
②
３）
③
４）
変奏実習①
５）
②
６）
③
７）
④
８）シューマン様式変奏曲②
変奏実習①
９）
②
１０）
③
１１）
④
１２）シューマンまたはモーツァルト①
１３）様式を各自選択し、変奏曲を②１４）作成、提出作品とするための指導③
１５）

ビネールの変奏①②
テルネルの変奏①②
同主調での変奏①
手の交差を含む変奏①
緩徐楽章風の変奏①
最終変奏とコーダ①
テーマの和声つけ
各自のペースでの作曲①
②
③
④
まとめ

◆準備学習の内容◆
シューマン、メンデルスゾーンなどの変奏曲をよく聞き、分析すること。

◆準備学習の内容◆
各自、変奏曲をたくさん聞き、分析してみましょう。

◆成績評価の方法◆
平常点および提出作品（古典派またはロマン派の様式による変奏曲１曲）◆成績評価の方法◆
平常点および筆記試験（変奏曲の作曲・およそ４～６変奏）◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆SHUMANNの諸作品、他MENDELSSOHN, BRAHMSの作品。

◆参考図書◆MOZART,BEETHOVEN のピアノソナタ、変奏曲の作品。

◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 221 ―

379

― 222 ―

K08-0734.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0735.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70600100作曲家作品研究Ⅰ

科 目 名 70600200作曲家作品研究Ⅱ

担 当 者 中橋担 当 者 中橋愛生

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

愛生

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作曲・作理

単 位 数 2

作曲・作理

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽大学を卒業後に関わる機会が多い「吹奏楽」について、そこに内包されている諸形態の違い・特性を実作品に触れることで明らかにし、それぞれの可能性を探る。

◆授業目標◆
１）卒業後に関わる機会が多いであろうアマチュアの吹奏楽団体へ作品を供する際に必要な知識と技術の習得。
２）「教育的作品」から「アマチュア奏者による高度な内容の作品」、各種編曲の技術など、幅広い書法の獲得。

◆授業内容・計画◆
主に編成の違いと、それぞれの特性について考察。最終的に自分が将来作品を創ることになる形態の特性を明確にする。
具体的に扱うテーマ・主な作品は下記を予定しているが、変更の可能性もある。また、受講者の希望の作品があれば、それを扱うことも可能である。

◆授業内容・計画◆
吹奏楽作品を創作する上で重要なのは「誰に」
「何を」
「どう」
書くのかを見据えることである。
そこで、主にアマチュアを想定した場合の楽器運用法（オーケストレーション）、目的別の書法の違いについて考察していく。
具体的に扱うテーマ・作品は下記を予定しているが、変更の可能性もある。また、受講者の希望の作品があれば、それを扱うことも可能である。

１）ガイダンス
２）基礎知識：ミリタリーバンド様式
３）国・時代によるミリタリーバンド様式の差異（ホルスト「組曲 第１番」）
４）基礎知識：ハルモニームジーク
５）ハルモニームジークのレパートリー（モーツァルト（本人編曲？）「後宮からの誘拐」等）
６）基礎知識：管楽オーケストラ
７）管楽オーケストラの特性（ヴァレーズ「積分」、ワイル「小さな三文音楽」等）
８）基礎知識：ウインドアンサンブル
９）基礎知識：ブラスバンドとその周辺
１０）サクソルン属の概論と使用例（スパーク「ドラゴンの年」等）
１１）基礎知識：マーチングとDCI、コンサート作品への応用（ブラスト、コリリアーノ「サーカス・マキシマス」等）
１２）世界各国の代表的マーチ、現代のマーチ
１３）基礎知識：ビッグバンド、シンフォニック・ポップス
１４）試験
１５）まとめと評価

１）日本における吹奏楽の市場と需要
２）編成の決定３）吹奏楽における「バランス」その１
４）吹奏楽における「バランス」その２
５）アマチュアを想定した楽器運用法（総論）６）アマチュアを想定した楽器運用法（木管）７）アマチュアを想定した楽器運用法（金管１）８）アマチュアを想定した楽器運用法（金管２・打楽器等）
９）特殊奏法概説／アメリカの大編成作品（A.リード「アルメニアン・ダンス・パート１」）
１０）アメリカの教育用作品（J.スウェアリンジェン「ブルーリッジ・サガ」等）
１１）管弦楽からのトランスクリプション（F.スッペ／中橋愛生編曲「詩人と農夫」序曲等）
１２）ピアノ曲や団体歌からのトランスクリプション（J.ブルクミュラー／中橋愛生編曲「タランテラ」等）
１３）アマチュアの現場における実験的作品
１４）試験
１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業前および授業後に、題材とされた楽曲によく触れておくこと。
◆成績評価の方法◆
文章記述式の筆記試験で評価する。

◆準備学習の内容◆
基礎的な楽器学および管弦楽法の知識を習得しておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆『カラー図解 楽器から見る吹奏楽の世界』
佐伯茂樹著（河出書房新社）◆成績評価の方法◆
文章記述式の筆記試験で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布する。

他、プリントを配布する。
◆参考図書◆『吹奏楽の歴史』秋山紀夫著（ミュージックエイト）◆参考図書◆『バンドのための編曲法』
フランク・エリクソン著、伊藤康英訳（東亜音楽社）『コンテンポラリー・アレンジャー 』
ドン・セベスキー著、林雅諺ほか訳（ATN）◆留意事項◆― 223 ―

380

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆― 224 ―

K08-0736.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0737.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70600300作曲家作品研究Ⅲ

科 目 名 70600400作曲家作品研究Ⅳ

担 当 者 上田

担 当 者 上田真樹

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

真樹

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作曲・作理

単 位 数 2

作曲・作理

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「うた」は音楽の根源で声は、人が最初に手にする楽器であり、す。
音楽をする者にとって「うた」を知ることは大切であり、特に作曲をする者にとっては、母語のテキストを伴う作品を書くことは必要なことと考えます。
日本歌曲作品や合唱作品を分析し、自ら創作することによって、各自の音楽活動に活かすことを目標とします。

◆授業目標◆「作曲家作品研究III」での学習や経験を活かし、各自が実際に分析や創作することを通して、人にとって最も身近な楽器である声について、また「うた」についての理解を深めることを目標とします。
◆授業内容・計画◆
古今東西様々な「声をあつかった作品」をとりあげ、人の声がどのように扱われているか考察します。
合唱における女声・男声・混声など異なる編成による音楽の幅や響きの違いを知り、実際に一つの曲を様々な編成に編曲する
ことによって、具体的な合唱の書法を学びます。
日本語に限らず優れた連作歌曲作品を分析し、連作歌曲という一つの作品としての有機的な構造を学び、実際に各自が連作歌曲（組歌曲）を創作します。

◆授業内容・計画◆
まず、「うた」の歴史を概観したのち、ヨーロッパ言語と日本語を比較し、日本語の特性を知った上で、西洋音楽の語法で日本歌曲を書くことについて考えます。何人かの作曲家に焦点を当て、その作品を分析することにより、また、同じ詩による異なる作曲家の作品を分析することによって、詩の解釈と音楽との関わりについての理解を深めます。そして実際に日本語のテキストによる作品を書くことによって、各自が「うた」と向き合います。

基本的には、創作する側の視点での講義・演習ですが、作曲科学生に限らず歌曲創作に興味のある学生、また合唱指揮者・合唱指導者を志す学生等の参加も歓迎します。

各々の作品は実際に音にする機会を設け、「歌い手」の生きた声を聞き、今後の創作活動に活かします。

１ 概論
２～14 分析および編曲、創作
15 総括

基本的には、創作する側の視点での講義・演習ですが、作曲科学生に限らず歌曲創作に興味のある学生、また合唱指揮者・合唱指導者を志す学生等の参加も歓迎します。

◆準備学習の内容◆発表の担当者は、分析や創作、あるいは演奏を行う。

１ ガイダンス
２～４ 概論
５～14 分析および発表
15 総括◆成績評価の方法◆
提出作品、発表の内容、および平常点。

◆準備学習の内容◆発表の担当者は、分析や創作、あるいは演奏を行う。

◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
提出作品、発表の内容、および平常点。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 225 ―

381

― 226 ―

K08-0738.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0739.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70620100実用音楽研究Ⅰ

科 目 名 70620200実用音楽研究Ⅱ

担 当 者 丸山

担 当 者 丸山和範

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

和範

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作応

単 位 数 2

作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
映画、ニュース番組、ドラマ、アニメなどのあらゆる映像に使用される音楽についての研究し、オリジナル作曲を実施する。

◆授業目標◆
アーティスティックな映像作品、マニアックな映像作品に作曲をする。
授業終了として多摩美術大学アニメ学科とのアニメ作品のコラ
ボレーション作曲に挑戦する。

◆授業内容・計画◆
1ワールドミュージック～ケルト系、ニューエイジ系、などの例を調査し考察する
2自分のスタイルのオリジナルテイストの作曲をする⇒“番組テーマ”作曲3〃
4ピアノ、弦管楽器などの奏者の録音と打ち込みを組み合わせた作曲技法を学ぶ
5〃
6〃
7アニメ音楽の調査と考察
8〃
9〃
10エレクトロニカ、テクノ、アンビエントの曲を調査、考察し、オリジナル曲を作曲する、またその方法を検討する
11〃
12〃
13〃
14〃
15オリジナル曲の発表と討論会◆授業内容・計画◆
1自然の映像作品と音楽の分析研究
2〃
3〃
4ドキュメンタリー映像の音楽の分析研究
5〃
6ドキュメンタリー映像への選曲についての可能性を探る
7自分のスタイルのオリジナルテイストの作曲をする⇒“番組テーマ”作曲8〃
9アニメーション作家多摩美アニメ科）のアニメ映像に作曲をする～エレクトロニカ、テクノ、アンビエントなどから自分との接点を求めた作曲をする
10〃
11〃
12多くの過去の映像に付けられた音楽の例を豊富なYouTube
やDVDなどから観て聴いて学習する
13〃
14〃
15オリジナル曲の発表と討論◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法,それ以外の音楽（Pops,Jazz,コン
テンポラリー音楽、エスニック音楽などを幅広く興味を持ち、聴く事と知る事。
日常のあらゆる場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。

◆準備学習の内容◆
クラッシック伝統音楽の語法以外の音楽を幅広く聴く事と知る事。
日常のあらゆる場面の中で聴かれる音楽の役割について考察する事。
映像に伴うあらゆる音楽について深く聴く事。

◆成績評価の方法◆
平常授業への取り組み、作品発表、随時課題提出、そして期末試験の評価を合計する。

◆成績評価の方法◆
意欲、作品発表、課題提出◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆
1.イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック
梅垣ルナ著◆参考図書◆
専門ゼミIと同じ◆留意事項◆
この授業と専門ゼミIとがリンクしていて、この授業でだす宿題
が専門ゼミIでのレッスンとなる。又、課題の実施は必ずしもPCを使用しなくても良いが、作曲応用コースの学生は各自PC（Mac）を持ちシーケンサーの操作を学習する事が望ましい。
多摩美術大学（アニメーション科）学生とのコラボレーションも予定。

2.思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テ
クニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットー
ミュージック 河村ケン著◆参考図書◆
専門ゼミIと同じ― 227 ―

382

― 228 ―

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
この授業と専門ゼミIIとがリンクしていて、この授業でだす宿
題が専門ゼミIIでのレッスンとなる。又、課題の実施は必ずしもPCを使用しなくても良いが、作曲応用コースの学生は各自
PC（Mac）を持ちシーケンサーの操作を学習する事が望ましい。
多摩美術大学（アニメ学科及び映像学科）学生とのコラボレー
ションも予定K08-0740.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0741.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70620300実用音楽研究Ⅲ

科 目 名 70620400実用音楽研究Ⅳ

担 当 者 栗山

担 当 者 栗山和樹

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

和樹

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作応

単 位 数 2

作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
劇場映画における「音楽」の役割を考察し、ポストプロダクショ
ンにおける映画音楽製作のプロセスと理論を学ぶ。

◆授業目標◆
サウンドトラックの模擬制作を通じて映画音楽作曲技術を周辺から学ぶ。

◆授業内容・計画◆
映画音楽制作過程で重要な「スポッティング（映像のどこから、どこまで、どのような音楽をどのように付けるかを決める作業）」に焦点をあて、基本的な技法、プリスコア・セッションを考察します。

◆授業内容・計画◆
1. ３段譜スコアによる劇場用アメリカ映画の分析（１）M１ 和声分析とモーション、遠隔調転調について
2. ３段譜スコアによる劇場用アメリカ映画の分析（２）M５ 和声リズムとシステム
3. ３段譜スコアによる劇場用アメリカ映画の分析（３）
モーダルな楽曲
4. 作曲による音楽づけ キャラクターを描く（１）5. 作曲による音楽づけ キャラクターを描く（２）6. 作曲による音楽づけ 心の変化を描く（１）7. 作曲による音楽づけ 心の変化を描く（２）8. 作曲による音楽づけ 心の変化を描く（３）9. 作曲による音楽づけ 圧力あるスコア（１）10. 作曲による音楽づけ 圧力あるスコア（２）11. サラウンドの研究
12. 提出課題の完成
13. 視聴会と課題提出
14. リバーブの研究15. まとめ

1. ポストプロダクションにおける映画音楽制作プロセス解説（１）
2. ポストプロダクションにおける映画音楽制作プロセス解説（２）
3. スポッティング（１） 映画音楽の５w1h
4. スポッティング（２） 映画音楽の５w1h
5. スポッティング（３） 映画音楽の５w1h
6. 分析のための劇場用アメリカ映画の視聴（１）7. 分析のための劇場用アメリカ映画の視聴（２）8. 劇場用アメリカ映画の分析（１）「音楽の目的」に焦点をおいて考察
9. 劇場用アメリカ映画の分析（２）「音楽の開始、終止」に焦点をおいて考察
10. 脚本の理解
11. 脚本の理解
12. 選曲による音楽づけ
13. 選曲による音楽づけ ディスカッション
14. 選曲に音楽づけ ディスカッション
15. まとめ◆準備学習の内容◆
課題として課される作曲を必ず完成、授業で発表できるようにしてくること。
◆成績評価の方法◆
作品研究課題提出、及び平常点。

◆準備学習の内容◆
毎週、課題として課される課題を実習し、次回、授業に持参する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布資料。

◆成績評価の方法◆
映画音楽分析課題提出、及び平常点。

◆留意事項◆
課題も多く、非常に厳しい授業です。
欠席、遅刻等も厳しくチェックします。
20分を越える遅刻はいかなる理由でも欠席とします。
出席日数の不足、学期末での提出課題提出数が少ない場合は単位認定しません。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配布するハンドアウト。
◆参考図書◆◆留意事項◆
課題も多く、非常に厳しい授業です。
欠席、遅刻等も厳しくチェックします。
20分を越える遅刻はいかなる理由でも欠席とします。
出席日数の不足、学期末での提出課題提出数が少ない場合は単位認定しません。

コ ー ス 科 目

― 229 ―

383

― 230 ―

K08-0742.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0743.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70620900コンピュータ音楽一般Ａ

科 目 名 70621000コンピュータ音楽一般Ｂ

担 当 者 足本担 当 者 足本憲治

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

憲治

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作応

単 位 数 2

作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音源制作ソフト「Logic」の基本操作に習熟する事が目標です。
初心者（使用経験の無い学生）のための授業です。
デモ音源制作の実習を通し、音の入力、音色の編集、複数パー
トのミックス方法などを習得します。
作曲応用コースの「専門ゼミ」と連携します。
（履修者がコンピュータ音楽一般Bと一致した場合には、コン
ピュータ音楽一般A／Bの内容を特に分けず、一年を通じ必要に応じた内容を総合的に扱います）◆授業目標◆
楽譜浄書ソフト「Finale」を十分に使えるようになる事が目標です。
初心者（使用経験の無い学生）のための授業です。
レコーディング／出版／編曲など、それぞれの状況に応じた楽譜作成方法を学びます。作曲応用コースの「専門ゼミ」と連携します。
◆授業内容・計画◆
1.音符と休符の入力方法を身につける
2.レイヤー処理を身につける
3.様々な編集方法を理解する
4.様々な文字記号の入力方法を身につける
5.様々な図形記号の入力方法を身につける
6.歌詞やコードネームなどのテキストデータの入力方法を身につける
7.楽譜のデモ演奏について理解する
8.プラグインの使用法について理解する
9.紙面の編集と印刷についての知識を身につける
10.「読みやすい楽譜」を作るための実践的編集方法について理解する
11.様々な用途／編成の楽譜制作実習（１）：レコーディング
12.様々な用途／編成の楽譜制作実習（２）：オーケストラ
13.様々な用途／編成の楽譜制作実習（３）：合唱曲、歌曲
14.様々な用途／編成の楽譜制作実習（４）：その他
15.まとめ◆授業内容・計画◆
1.シンセサイザについて理解する（含：電子音楽概論）
2.シーケンサについて理解する
3.MIDIデータの制作方法を身につける
4.MIDIデータの編集方法を身につける
5.録音の仕組みと方法について理解する
6.オーディオデータの編集方法を身につける
7.インサートプラグインの概念を理解する
8.インサートプラグインの設定方法を身につける
9.ミックス作業の概要を理解する
10.ミックス作業の勘所を身につける
11.楽譜浄書ソフトとの連携方法を身につける
12.総合的な操作実習を行う（１）：MIDIデータ
13.総合的な操作実習を行う（２）：音声データ
14.総合的な操作実習を行う（３）：楽譜データ
15.まとめ◆準備学習の内容◆
自宅の環境やメディアセンターリファレンスルームにて、なるべく様々な楽曲を制作してみること。時に生じる疑問の解決
が、習熟の大きな助けになります。

◆準備学習の内容◆
自宅の環境やメディアセンターリファレンスルームにて、なるべく様々な楽曲を制作してみること。時に生じる疑問の解決
が、習熟の大きな助けになります。

◆成績評価の方法◆
授業内評価並びに１～２回の提出課題にて行います。

◆成績評価の方法◆
授業内評価並びに１～２回の提出課題にて行います。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配付します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配付します。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
定員８名（使用可能な機材数が限られているため）※「コンピュータ音楽一般」は、Ａ（前期）とＢ（後期）、片方だけでも履修可能です。

◆留意事項◆
定員８名（使用可能な機材数が限られているため）※「コンピュータ音楽一般」は、Ａ（前期）とＢ（後期）、片方だけでも履修可能です。

コ ー ス 科 目

― 231 ―

384

― 232 ―

K08-0743.01
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0743.02
1000:学部 1401:コース科目

40630300コンピュータ音楽プログラミングＢ
Ｉ

担 当 者 莱科 目 名

担 当 者 莱孝之

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

40630400コンピュータ音楽プログラミングＢⅡ孝之

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

コン

単 位 数 2

コン

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆[卒業プロジェクト-前期]
３年間学んできた知識や技術を「卒業プロジェクト」として、一つの記録に残る「成果」にまとめあげる。

◆授業目標◆[卒業プロジェクト-後期]
各履修者は「コンピュータ音楽プログラミングBI」において設定したA)アプリケーション開発、またはB) 研究論文執筆を引き続き遂行し、最終的に卒業論文として提出する。

履修者は二つのプロジェクト形式:
A) アプリケーション開発、B) 研究論文執筆から一つを選択し、各自が具体的な開発目標、研究課題を設定する。

◆授業内容・計画◆
授業予定:
Class 1) 個人指導：夏休み中の研究進展状況を報告
Class 2) 各自の研究テーマに関し、フリートーク
Class 3) 個人指導：卒業プロジェクト完了へ向けての道筋の確認Class 4-8) 個人指導：研究遂行状況の確認等
Class 9) 各自の研究テーマに関し、フリートーク
Class 10-13) 個人指導
Class 14-15) プレゼンテーション: 中間発表

当クラス、及び後期「コンピュータ音楽プログラミングBII」を通して開発／研究を遂行し、最終的に卒業論文として提出する。
◆授業内容・計画◆
A) アプリケーション開発
以下の三つの可能性を想定するが、他の開発環境利用も認める。
1) Maxの「アプリケーション化」機能を応用し、一般ユーザ向けのAudio、Audio Visual、またはVisualソフトウェアを開発する。（例: オーディオ・エフェクター、VJソフト等）
2) Max SDKを使用して、Maxのエクスターナル・オブジェク
トを開発する3) Xcode開発環境を用い、Mac用、またはiPhone／iPad向けア
プリケーションを開発する。

アプリケーション開発遂行者はベータ版を、研究論文執筆者は草稿を10月中に提出する。
ベータ版／草稿提出日、最終論文／アプリケーション提出日、最終プレゼンテーションの日時は後日決定する。
卒業プロジェクト最終提出物：
A) アプリケーション開発
1) アプリケーション
2) 開発テーマに関する背景解説、およびアプリケーションの独自性や特徴等に関する小論文(4,000~8,000字程度)
3) マニュアル (文字数は定めない)
4) 添付資料等 (必要があれば）B) 研究論文執筆
コンピュータ音楽、またはデジタル・アートに関連する研究テー
マを設定することが望ましいが、広く音楽、芸術、文化等に関するテーマを選択することも可とする。履修者は関係文献を講読し、必要に応じて独自リサーチを実施、研究を遂行していく。
授業予定:Class 1) イントロダクション：授業目標の概要説明
Class 2) 各自の卒業プロジェクトの可能性について、全員でディスカッション
Class 3-5) 個人指導：卒業プロジェクトのテーマを決定
Class 6-9) 個人指導
Class 10) 各自の研究テーマに関し、フリートーク
Class 12-13) 個人指導
Class 14-15) プレゼンテーション: 中間発表

B) 研究論文執筆
1) 研究論文 (20,000字以上)
2) 添付資料等 (必要があれば）いずれのプロジェクトにおいても、ハードコピー(印刷・製本したもの）とデジタル・データ（CDROM、またはDVDROM）を提出すること。
◆準備学習の内容◆
各自の研究テーマに則し、関連する資料を吟味し、使用となる技術を学習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
各々が、過去に学習してきた内容に照らし合わせ、卒業プロジェ
クトのテーマとして何が相応しいか熟慮しておくこと。授業開
始当初には、いくつかテーマの候補を用意しておくことが望ましい。

◆成績評価の方法◆
最終提出物 (A または B): 80%、プレゼンテーション: 20%、なお、ベータ版／草稿の提出がなかった場合、もしくは提出期日に遅れた場合は、減点とする。
(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆成績評価の方法◆
中間発表:60%、授業内評価:40%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
原則として、コンピュータ音楽コース履修学生のみ。

◆留意事項◆
原則として、コンピュータ音楽コース履修学生のみ。

― 233 ―

385

― 234 ―

コ ー ス 科 目

◆参考図書◆

K08-0744.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0745.00
1000:学部 1401:コース科目

70630500コンピュータ音楽プログラミングＣ
Ⅰ

担 当 者 松田

科 目 名

担 当 者 松田周

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

70630600コンピュータ音楽プログラミングＣⅡ周

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

コン

単 位 数 2

コン

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆DIPSによるマルチメディアプログラミングを学ぶ。
リアルタイム映像処理と、他の音響映像処理環境など多様なメ
ディアを結合した作品制作を実践する。

◆授業目標◆DIPSによるマルチメディアプログラミングを学ぶ。
リアルタイム映像処理と、他の音響映像処理環境など多様なメ
ディアを結合した作品制作を実践する。

◆授業内容・計画◆
画像・映像の入出力技術の仕様と利用の実際を学び、DIPSによる様々な映像生成技術で実践する。
同種の様々な視覚化アプリケーション、センサーなどの物理的な入出力機器の開発、応用と統合法を習得する。
音響情報の視覚化にとどまらず、音、映像、その他の多種のメ
ディア間のインタラクションを実現した作品創作を目指す。

◆授業内容・計画◆
画像・映像の入出力技術の仕様と利用の実際を学び、DIPSによる様々な映像生成技術で実践する。
同種の様々な視覚化アプリケーション、センサーなどの物理的な入出力機器の開発、応用と統合法を習得する。
音響情報の視覚化にとどまらず、音、映像、その他の多種のメ
ディア間のインタラクションを実現した作品創作を目指す。

第１回
第２回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第１０回
第１１回
第１２回
第１３回
第１４回

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第１０回
第１１回
第１２回
第１３回
第１４回

オリエンテーション(授業内容確認と研究計画)
MaxMSPの拡張１
MaxMSPの拡張２
DIPS１、入出力
DIPS２、エフェクトの基礎
DIPS３、OpenGLの基礎１
DIPS４、OpenGLの基礎２
DIPS５、OpenGLの基礎３
DIPS６、OpenGLの応用１
DIPS７、OpenGLの応用２
DIPS８、エフェクトの応用１
DIPS９、エフェクトの応用２
作品創作計画
作品創作応用１
作品創作応用２

オリエンテーション(授業内容確認と研究計画)
MaxMSPの拡張、エクスターナルオブジェクト１
MaxMSPの拡張、エクスターナルオブジェクト２
DIPS１０、入出力拡張
DIPS１１、OpenGL応用１
DIPS１２、エフェクトの基礎から応用、作成
DIPS１３、ビデオ処理の基礎から応用
DIPS１４、高度なライブラリの使用
DIPS１５、シェーダの使用
様々なメディア作品実現のための環境
マルチメディアプログラミング１
マルチメディアプログラミング２
作品創作応用１
作品創作応用２◆準備学習の内容◆
授業には毎回出席し、復習を十分行うこと。
自主的に学習をすすめ課題を見つけること◆準備学習の内容◆
授業には毎回出席し、復習を十分行うこと。
自主的に学習をすすめ課題を見つけること◆成績評価の方法◆
出席、授業内実習、提出課題、プレゼンテーション、作品等によって評価する。

◆成績評価の方法◆
出席、授業内実習、提出課題、プレゼンテーション、作品等によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付資料◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付資料◆参考図書◆
OpenGLプログラミングガイド
OpenGLリファレンスマニュアル
ディジタル映像分析
OpenCVによる映像内容の解析(豊沢 聡、 永田 雅人 著／カットシステム)
Kinect Open Source Programming Secrets:
Hacking the Kinect with OpenNI, NITE, and Java
(Andrew Davison 著／McGraw-Hill/TAB Electronics)◆参考図書◆
OpenGLプログラミングガイド
OpenGLリファレンスマニュアル
ディジタル映像分析
OpenCVによる映像内容の解析(豊沢 聡、 永田 雅人 著／カットシステム)
Kinect Open Source Programming Secrets:
Hacking the Kinect with OpenNI, NITE, and Java
(Andrew Davison 著／McGraw-Hill/TAB Electronics)◆留意事項◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 235 ―

386

― 236 ―

K08-0748.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0749.00
1000:学部 1401:コース科目

70630900デジタル・ビジュアル・デザイン応用Ⅰ

担 当 者 西野

科 目 名

担 当 者 西野洋

ク ラ ス ３期

間 前期集中

備

考

必修コース
略
号

70631000デジタル・ビジュアル・デザイン応用Ⅱ洋

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 後期集中

備

考

必修コース
略
号

コン・作応

単 位 数 2

コン・作応

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・デジタルビジュアルデザインの応用知識と実践的技術を習得
する◆授業目標◆
・デジタルビジュアルデザインの応用知識と実践的技術を習得する◆授業内容・計画◆・DTP応用技法の習得
・タイポグラフィの知識と応用
・編集デザインの展開
・ホームページデザインの可能性を探求
・Photoshopを使ったホームページ素材制作法
・DTP課題制作◆授業内容・計画◆
・デジタルグラフィックデザインの応用技法習得
・デジタルグラフィックデザインの課題制作
・ホームページデザイン実習◆準備学習の内容◆
・編集についての基礎知識◆成績評価の方法◆
・課題提出による評価◆準備学習の内容◆
・DTPの基礎知識◆教科書（使用テキスト）◆
・『デザイン・印刷知識集 DTP 増補改訂版』（GE企画センター）◆成績評価の方法◆
・課題提出による評価◆教科書（使用テキスト）◆
・『デザイン・印刷知識集 DTP 増補改訂版』（GE企画センター）◆参考図書◆
・『graphic design［視覚伝達デザイン基礎］』新島実監修（武蔵野美術大学出版局）
・『改訂新版 VISUAL DESIGN』 1～5 （六耀社）・『新版 タイポグラフィ・トゥデイ』ヘルムート・シュミット
編著（誠文堂新光社）
・『typographie:A Manual of Design』 Emil Ruder（Niggli）
・『DTPの基礎 2008』（編集工房CGE）◆参考図書◆
・『graphic design［視覚伝達デザイン基礎］』新島実監修（武蔵野美術大学出版局）
・『改訂新版 VISUAL DESIGN』 1～5（六耀社）・『新版 タイポグラフィ・トゥデイ』ヘルムート・シュミット
編著（誠文堂新光社）
・『typographie:A Manual of Design』 Emil Ruder（Niggli）
・『DTPの基礎 2008』（編集工房CGE）◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：デジタル・ビジュアル・デザイン応用Iを履修していること◆留意事項◆
履修定員：約10名
履修条件：コンピュータ系講義III、IV「デジタル・ビジュア
ル・デザイン基礎1、2」を履修していることが望ましい

コ ー ス 科 目

― 237 ―

387

― 238 ―

K08-0750.00
1000:学部 1401:コース科目
科 目 名

K08-0751.00
1000:学部 1401:コース科目

40641106音楽情報研究法Ⅰ／音楽学研究法
Ⅰ

担 当 者 沼口

科 目 名40641206音楽情報研究法Ⅱ／音楽学研究法
Ⅱ

担 当 者 沼口隆

ク ラ ス １／３

隆

ク ラ ス １／３期

間 前期

単 位 数 1

期

間 後期

備

考 大学院「音楽学研究法」と合同。隔週授業。

備

考 大学院「音楽学研究法」と合同。隔週授業。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

音学

単 位 数 1

音学

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。

◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。

◆授業内容・計画◆
・修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コースの３～４年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・学生には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表を行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全７回を予定している。

◆授業内容・計画◆
・修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コースの３～４年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・大学院修士課程（２年生以上）は修論プロスペクト、音楽学研究コース（４年生以上）は卒論プロスペクトの発表、大学院修士過程（１年生）には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全８回を予定している。

○各回の概要（予定）
第１回 オリエンテーション
第２回 教員発表（１）
第３回 教員発表（２）
第４回 文献紹介１（学部４年生）
第５回 文献紹介２（学部４年生）
第６回 文献紹介３（修士課程１年生）
第７回 文献紹介４（修士課程２年生）○各回の概要（予定）
第１回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第２回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第３回 卒論プロスペクト１（３名）
第４回 卒論プロスペクト２（２名）
第５回 教員発表（３）
第６回 教員発表（４）
第７回 教員発表（５）
第８回 まとめ◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏え、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏え、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
発表・平常点（ディスカッション）・期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆成績評価の方法◆
発表・平常点（ディスカッション）・期末レポート。

◆参考図書◆
適宜、指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆なし。

◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

◆参考図書◆
適時、指示する。
◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

コ ー ス 科 目

― 239 ―

388

― 240 ―

K08-0751.01
1000:学部 1401:コース科目

K08-0751.02
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 40641300音楽学研究法Ⅲ

科 目 名 40641400音楽学研究法Ⅳ

担 当 者 沼口担 当 者 沼口隆

ク ラ ス ４隆

ク ラ ス ４期

間 前期

単 位 数 1

期

間 後期

備

考 大学院「音楽学研究法」と合同。隔週授業。

備

考 大学院「音楽学研究法」と合同。隔週授業。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

音学

単 位 数 1

音学

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。

◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。

◆授業内容・計画◆
・修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コースの３～４年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・学生には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表を行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全７回を予定している。

◆授業内容・計画◆
・修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コースの３～４年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・大学院修士課程（２年生以上）は修論プロスペクト、音楽学研究コース（４年生以上）は卒論プロスペクトの発表、大学院修士過程（１年生）には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全８回を予定している。

○各回の概要（予定）
第１回 オリエンテーション
第２回 教員発表（１）
第３回 教員発表（２）
第４回 文献紹介１（学部４年生）
第５回 文献紹介２（学部４年生）
第６回 文献紹介３（修士課程１年生）
第７回 文献紹介４（修士課程２年生）○各回の概要（予定）
第１回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第２回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第３回 卒論プロスペクト１（３名）
第４回 卒論プロスペクト２（２名）
第５回 教員発表（３）
第６回 教員発表（４）
第７回 教員発表（５）
第８回 まとめ◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏え、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏え、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
発表・平常点（ディスカッション）・期末レポート。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆成績評価の方法◆
発表・平常点（ディスカッション）・期末レポート。

◆参考図書◆
適宜、指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆なし。

◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

◆参考図書◆
適時、指示する。
◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

コ ー ス 科 目

― 241 ―

389

― 242 ―

K08-0752.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0753.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70644000卒論プレ・ゼミ

科 目 名 70650100音楽情報研究Ⅰ

担 当 者 友利

担 当 者 野中修

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

映

ク ラ ス ３
単 位 数 1

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

音学

単 位 数 2

情報

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆
編集作業に必要な校正を学び、さらにテープ起こしからイン
タービュー記事の執筆を行います。

◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆授業内容・計画◆
１ 校正記号をマスターする・短文の校正
２ 校正記号をマスターする・長文の校正
３ 校正記号をマスターする・データの校正
４ 校正の実践演習（雑誌評論文の校正）
５ 校正の実践演習（エッセイの校正）
６ 英文の校正
７ データエントリーとデータの校正
８ インタビューのテープ起こし
９ インタビュー記事の相互添削
10 インタビュー記事の相互添削と編集
11 インタビューのテープ起こし
12 インタビュー記事の相互添削
13 インタビュー記事の相互添削ならびに編集
14 文章の校閲作業
15 文章の校閲と編集作業◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
音楽雑誌のインタビュー記事などを読むように心掛けてください。
◆成績評価の方法◆
データエントリーと校正◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

― 243 ―

390

― 244 ―

K08-0754.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0755.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70650200音楽情報研究Ⅱ

科 目 名 70650300音楽情報研究Ⅲ

担 当 者 久保田

担 当 者 吉成慶一

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

順

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

情報

単 位 数 2

情報

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①グループで研究テーマを設定して、さまざまな音楽情報を収集して、整理できる。
②情報を吟味して、独自の考察を加えて、テーマの背景や問題を理解できる。
③レポート執筆の基本を理解して、レポートが書ける。
④グループで研究内容をまとめて、
プレゼンテーションできる。

◆授業目標◆
フリーペーパーの作成に向けて・アイデアを出し、議論を通して練り上げることができる。
・企画案に沿って取材や調査を適切に行うことができる。
・想定される読者層に応じて適切に原稿を書くことができる。
・校正・レイアウトなどの編集作業を適切に行うことができる。
◆授業内容・計画◆
フリーペーパーの企画から内容決定、取材、原稿執筆、編集などを自分たちで行い、版下を作成します（印刷と製本は業者に依頼します）。授業ではディスカッションや原稿の読み合せ、構成など全員での作業を中心に行います。
授業はほぼ次のような内容で進められます。

◆授業内容・計画◆
第１回：グループ学習の方法
第２回：レポート作成の基本
第３回：プレゼンテーションの基本
第４回：テーマの選び方
第５回：グループによるテーマ理解
第６回：グループでのテーマ決定
第７回：情報収集や検索（図書館実習）
第８回：収集した情報の吟味
第９回：グループ学習の方法
第１０回：レポート作成の基本
第１１回：プレゼンテーションの基本
第１２回：レポートの発表（グループ１）
第１３回：レポートの発表（グループ２）
第１４回：批評会
第１５回：まとめ

第1回 雑誌の性格検討（ジャンル、読者層、配布方法など）
第2回 企画プレゼンテーション
第3回 企画決定、役割分担
第4回 取材および調査1
第5回 取材および調査2
第6回 原稿作成1
第7回 原稿作成2
第8回 原稿読み合せ
第9回 修正原稿作成、確認
第10回 表紙イラスト、写真など準備、レイアウト決め
第11回 編集作業1
第12回 編集作業2
第13回 校正
第14回 版下完成
第15回 総括◆準備学習の内容◆
グループ学習に積極的に参加するために、事前の情報収集やレポートの作成の準備をする。各回２時間程度の時間を要する。
◆成績評価の方法◆
グループの学習への参加度及び貢献度（５０％）
レポート発表の内容の方法（５０％）◆準備学習の内容◆
企画、取材、執筆、編集の各段階に応じてそれぞれ自宅での作業が必要になります。全体の進行スケジュールを妨げないよ
う、毎回の準備作業を進めておいてください。

◆教科書（使用テキスト）◆
久保田慶一：音楽の文章セミナー（音楽之友社）
初回の授業に入手方を教える。

◆成績評価の方法◆
フリーペーパーの内容（グループ評価）を基準とし、個々の文章の内容（個別評価）、出席状況を加味して評価します。

◆参考図書◆
随時、指摘する。
◆留意事項◆
特になし◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
すべての雑誌やフリーペーパーなどが参考になります。積極的
目を通しておいてください。
◆留意事項◆
・共同作業ですので、協調性と責任感をもって授業に参加してください。
・パソコンの文書作成ソフト、画像編集ソフトなどの操作にある程度慣れておいてください。

コ ー ス 科 目

― 245 ―

391

― 246 ―

K08-0756.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0757.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70650400音楽情報研究Ⅳ

科 目 名 70660100楽器製作研究Ⅰ

担 当 者 吉成

担 当 者 森順

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

太郎

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

情報

単 位 数 2

楽響

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽情報をWebページとして発信するために・企画案を出し、議論を通して練り上げることができる。
・企画案に沿って取材・原稿執筆・編集などの作業を適切に行うことができる。
・HTMLの基本を理解し、アクセシビリティに配慮したWeb
ページを作成できる。
・インターネットのサーバー上にデータを適切にアップロード
できる。

◆授業目標◆
弦鳴楽器の設計・製作の実際を理解する。
◆授業内容・計画◆
弦楽器の製作を通じて、楽器の仕組みを学ぶ
1 スケッチ
2 弦の張力と音色
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆授業内容・計画◆「音楽情報・社会コース」としての（プライベートな）Webページを作成し、学習の成果や有用な音楽情報などを公開します。
まずは前期に作成したフリーペーパーのWeb版を作成し、できれば他の内容も追加していきます。
授業は次のような内容で進められます。
第1回 WebページとHTML（講義）第2回 スタイルシートについて（講義）第3回 アクセシビリティについて（講義）第4回 企画案検討（ディスカッション）
第5回 Webページ作成ソフトの実習
第6回 Webデザインの検討（ディスカッション）
第7回 フリーペーパーのWeb化作業1
第8回 フリーペーパーのWeb化作業2
第9回 フリーペーパーのWeb化作業3
第10回 追加企画案検討
第11回 追加企画取材
第12回 追加企画原稿執筆、読み合せ
第13回 追加企画Webページ作成
第14回 サーバーにアップロード
第15回 総括◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品、作品計画を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

◆準備学習の内容◆
進行の各段階に応じてそれぞれ自宅での作業が必要になります。全体の進行スケジュールを妨げないよう、毎回の準備作業を進めておいてください。
◆成績評価の方法◆
Webページの内容（グループ評価）を基準とし、個々のページの内容（個別評価）、出席状況を加味して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
講義部分については適宜プリントを配布します。
◆参考図書◆
これまでの先輩たちが作成したWebページを見ておいてください（http://ongakujouhou.web.fc2.com/）。
その他の参考書は必要に応じて指示します。

― 247 ―

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆
共同作業ですので、協調性と責任感をもって授業に参加して
ください。

392

― 248 ―

K08-0758.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0759.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70660200楽器製作研究Ⅱ

科 目 名 70660300楽器製作研究Ⅲ

担 当 者 森担 当 者 森太郎

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

太郎

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

楽響

単 位 数 2

楽響

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
弦鳴楽器の設計・製作の実際を理解する。

◆授業目標◆
楽器設計・製作の実際を理解する。

◆授業内容・計画◆
1 楽器の調査
2 スケッチ
3 設計
4 製図
5 墨入
6 木取
7 仮組み
8 まとめと評価
9 デザイン
10 鉛筆書き
12 彫刻
13 塗装
14 表面仕上げ
15 まとめと評価◆授業内容・計画◆
これまでに学んだ経験を元に、各自の興味と能力に合わせた楽器を設計・製作する。
学生が主体的に計画を立てて、実行する。
◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
特に指定しない。
◆留意事項◆
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

コ ー ス 科 目

― 249 ―

393

― 250 ―

K08-0760.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0761.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70660400楽器製作研究Ⅳ

科 目 名 70660500音響制作研究Ⅰ

担 当 者 森担 当 者 片桐太郎

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

健順

ク ラ ス ３
単 位 数 2期

間 前期集中

備

考

必修コース
略
号

楽響

単 位 数 2

楽響

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器設計・製作の実際を理解する。

◆授業目標◆
PA機器の扱い方と基礎的なPA技術を習得する。

◆授業内容・計画◆
これまでに学んだ経験を元に、各自の興味と能力に合わせた楽器を設計・製作する。
学生が主体的に計画を立てて、実行する。

◆授業内容・計画◆
MeyerSoundを中心としたスピーカーシステムと、YAMAHAのデジタルミキサーを用いた実践的なPA技術について実習を通して学ぶ。
アコースティック楽器とコンピュータシステムを統合するイン
タラクティブ・コンピュータ音楽演奏に固有の技術的美学的課
題をいかに解決してゆくか、さまざまなケースを想定し実践する。
PAにおけるマイクロフォンの的確な選択と使用法やミキシン
グ、スピーカーを使用する際のイコライジング、音場補正などについて学ぶ。

◆準備学習の内容◆
事前に配布する資料をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート、完成作品を総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。

◆準備学習の内容◆
授業内指示◆参考図書◆
特に指定しない。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組みによって評価する。

◆留意事項◆
演習が主ですので、遅刻・欠席は厳禁です。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
楽器・音響演習（録音）を履修済みであること。
音響制作研究IIも併せて履修すること。
実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授業開始時に指示する。

コ ー ス 科 目

― 251 ―

394

― 252 ―

K08-0762.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0763.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70660600音響制作研究Ⅱ

科 目 名 70660700音響制作研究Ⅲ

担 当 者 片桐担 当 者 藤田健順

ク ラ ス ３期

間 後期集中

備

考

必修コース
略
号

厚生

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

楽響

単 位 数 2

楽響

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
高度なPA技術を習得する。

◆授業目標◆
音楽作品を作り上げるための知識を得る。

◆授業内容・計画◆
MeyerSoundを中心としたスピーカーシステムと、YAMAHAのデジタルミキサーを用いた実践的なPA技術について実習を通して学ぶ。
アコースティック楽器とコンピュータシステムを統合するイン
タラクティブ・コンピュータ音楽演奏に固有の技術的美学的課
題をいかに解決してゆくか、さまざまなケースを想定し実践する。
実際のコンサートに関わり、その効果・技術などを体感し、習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
１、座学：録音作業の流れについて
２、座学：録音機材の役割と機能について（規格）３、 3-1,座学：録音機材の役割と機能について（マイクロフォ
ン/種類）
４、3-2,座学：録音機材の役割と機能について（マイクロフォン
テクニック/ステレオ）
５、4-1.実習：録音機材の取り扱い(楽器録音の基礎・piano)
６、4-2.実習：録音機材の取り扱い(楽器録音の基礎・guiter)
７、4-3,実習：録音機材の取り扱い(楽器録音の基礎・4rythm)
８、4-4.実習：録音機材の取り扱い(楽器録音の基礎・オーバー
ダビング)
９、4-5,実習：フィールドレコーディング（野外：効果音）
１０、5-1,実習：マルチトラック録音(DAWの基礎)
１１、5-2,実習：マルチトラック録音(DAWの操作)
１２、6-1,実習：音処理技術①（ダイナミックス①）
１３、6-2,実習：音処理技術②（ダイナミックス②）
１３、6-3,実習：音処理技術③（イコライザ）
１４、6-4,実習：音処理技術④（リバーブ）
１５、まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
楽器・音響演習（録音）を履修済みであること。
音響制作研究Iも併せて履修すること。
実習は2コマ以上の連続授業で行うため、実習授業日程を授業開始時に指示する。

その他：録音スタジオ等プロの現場の見学（希望者）◆準備学習の内容◆
録音に関する専門用語の理解が必要ですので、必要に応じて実習を行い、レポートの作成提出を求めることがあります。
◆成績評価の方法◆
レポートの提出、授業態度の総合評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
サウンドレコーディング技術概論/日本音楽スタジオ協会◆留意事項◆
授業内容によっては、講義日程を調整し、3～4コマ連続してスタジオなどで実習を行う場合がありますので、その場合は事前に連絡します。
実習中心の授業になるので、内容に変更がある場合があります。

コ ー ス 科 目

― 253 ―

395

― 254 ―

K08-0764.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0765.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70660800音響制作研究Ⅳ

科 目 名 70661700楽器・音響特別演習

担 当 者 藤田担 当 者 今井厚生

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

慎太郎

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考 音響制作選択者のみ必修

必修コース
略
号

楽響

単 位 数 2

楽響

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
映像を含んだ音楽作品を作り上げるための知識を得る。

◆授業目標◆
企業でのインターンを行う上で必要な技能や知識、姿勢を備えることができる。

◆授業内容・計画◆
１、座学：音楽作品制作ための基礎技術
２、2-1,座学：デジタルオーディオの基礎
３、2-2,座学：デジタルオーディオ機器
４、2-3,実習：デジタルオーディオ機器の試聴
５、3-1,実習：録音機材の取り扱い(編集の基礎)
６、3-2,実習：録音機材の取り扱い(編集の応用)
７、4-1:座学：エフェクタ技術
８、4-2,実習：作品作成のためのMixDownの基礎技術（２ch）９、4-3,実習：作品作成のためのMixDownの基礎技術（Suround）
１０、4-4,実習：作品作成のためのMixDownの基礎技術（試聴）１１、4-5,実習：作品作成（CDとして完成させます）
１２、5-1,実習：映像を含んだ作品の制作・基礎知識
１３、5-2,実習：映像を含んだ作品の制作・応用
１４、作品の試聴
１５、まとめと評価
その他
・音楽制作現場(録音スタジオ,テレビスタジオ等）の見学
・実習：他学科の演奏・発表の場を利用した録音等◆授業内容・計画◆
1、2年次のコア科目で修得してきた音響関連技術を再度確認し、不足している点は補い、学内イベントなどでの実務経験を通してインターンに備える。
1）録音技術の復習～マイクロフォン
2）録音技術の復習～アナログ・ミキサー
3）録音技術の復習～デジタル・ミキサー
4）録音・編集技術の復習～Pro Tools
5）録音・編集技術の復習～Pro Tools
6）録音・編集技術の復習～プラグイン
7）音響測定8）音響測定9）学内イベント音響技術実習
10）学内イベント音響技術実習
11）学内イベント音響技術実習12）インターン打ち合わせ
13）インターン打ち合わせ
14）インターン打ち合わせ
15）まとめ◆準備学習の内容◆
録音に必要な機材および専門用語を理解するために、課題を出し、レポートの提出を求めることがあります。

◆準備学習の内容◆
日ごろより音響機器に習熟しておくこと。

◆成績評価の方法◆
レポート提出、授業態度の総合評価◆成績評価の方法◆
平常点および「インターンシップ計画書」を含むレポートにて評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
サウンドレコーディング技術概論/日本音楽スタジオ協会◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
実習等でスタジオを使用し、授業内容によっては3～4コマ以上必要な場合があるので、その場合は事前に連絡します。
実習中心の授業になるので、内容に変更がある場合があります。

◆留意事項◆
無断欠席および遅刻は厳禁とする。

コ ー ス 科 目

― 255 ―

396

― 256 ―

K08-0766.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0767.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70671100音楽療法特別研究Ⅰ

科 目 名 70671200音楽療法特別研究Ⅱ

担 当 者 蔭山担 当 者 蔭山真美子、阪上正巳

ク ラ ス ３

正巳

ク ラ ス ３

期

間 前期

備

考 臨床実習（270時間）を含む

必修コース
略
号

真美子、阪上

単 位 数 4

期

間 後期

備

考 臨床実習（270時間）を含む

必修コース
略
号

療法

単 位 数 4

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽療法士コースの学生は、大学で行なわれる関連の授業を受けるだけでなく、臨床現場に赴いてセッションを見学し（許されればセッション参加し）、学ぶ必要がある。本授業では、基本的な領域における見学・実習を基にセッションの実際を学び、音楽療法に関する理解を深めるとともに、音楽療法士に必要な技術や心得、倫理等を身につける。

◆授業目標◆
音楽療法士コースの学生は、大学で行なわれる関連の授業を受けるだけでなく、臨床現場に赴いてセッションを見学し（許されればセッション参加し）、学ぶ必要がある。本授業では、基本的な領域（前期とは異なる場所）における見学・実習を基にセッションの実際を学び、音楽療法に関する理解を深めるとともに、音楽療法士に必要な技術や心得、倫理等を身につける。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域について、一人の学生がそれぞれ３回程度実践現場の見学・実習を行う。
２．毎回の見学・実習の報告書を作成する。
３．報告書に基づいて実習を報告し、＜対象について＞＜音楽療法の意義＞＜音楽の使われかた＞＜音楽の効果＞＜対象者に対するセラピストの働きかけ＞＜対象者の反応の捉えかた＞＜
配慮すべき事柄＞＜音楽療法士の倫理＞等について学び合う。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域について、一人の学生がそれぞれ３回程度実践現場の見学・実習を行う（前期とは異なる場所）。
２．毎回の見学・実習の報告書を作成する。
３．報告書に基づいて実習を報告し、＜対象について＞＜音楽療法の意義＞＜音楽の使われかた＞＜音楽の効果＞＜対象者に対するセラピストの働きかけ＞＜対象者の反応の捉えかた＞＜
配慮すべき事柄＞＜音楽療法士の倫理＞等について学び合う。

（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点、施設に関する説明）（2）見学・実習スケジュールの作成（3）見学・実習の報告と討論（児童関連施設A）（4）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設A）（5）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設A）（6）見学・実習の報告と討論（その他の施設A）（7）見学・実習の報告と討論（児童関連施設B）（8）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設B）（9）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設B）（10）見学・実習の報告と討論（その他の施設B）（11）見学・実習の報告と討論（児童関連施設C）（12）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設C）（13）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設C）（14）見学・実習の報告と討論（その他の施設C）（15）まとめと評価（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）見学・実習の報告と討論（児童関連施設D）（3）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設D）（4）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設D）（5）見学・実習の報告と討論（その他の施設D）（6）見学・実習の報告と討論（児童関連施設E）（7）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設E）（8）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設E）（9）見学・実習の報告と討論（その他の施設E）（10）見学・実習の報告と討論（児童関連施設F）（11）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設F）（12）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設F）（13）見学・実習の報告と討論（その他の施設F）（14）見学・実習に関する総合討論（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、実践現場の見学報告書を作成する◆準備学習の内容◆
毎回、実践現場の見学報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内
容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内
容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特設しない◆教科書（使用テキスト）◆
特設しない◆参考図書◆
特設しない
必要に応じて参考図書や資料を配付する◆参考図書◆
特設しない
必要に応じて、参考図書や資料等を配付する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待する

コ ー ス 科 目

― 257 ―

397

― 258 ―

K08-0768.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0769.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70671300音楽療法特別研究Ⅲ

科 目 名 70671400音楽療法特別研究Ⅳ

担 当 者 蔭山担 当 者 蔭山真美子、阪上正巳

ク ラ ス ４

正巳

ク ラ ス ４

期

間 前期

備

考 臨床実習（270時間）を含む

必修コース
略
号

真美子、阪上

単 位 数 4

期

間 後期

備

考 臨床実習（270時間）を含む

必修コース
略
号

療法

単 位 数 4

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
児童、高齢者、精神科、一般医療いずれかの臨床現場で、単なる見学ではなく、１年をとおしてセッションに参加させていた
だくか、学生自身がセッションを運営するなどして、実際の治療プロセスを体験する。そのなかで臨床現場の厳しさや難しさを知るとともに、対象者の査定、治療目標の設定、治療計画の立案、セッションの実施、記録、評価などについて学ぶ。

◆授業目標◆
前期に引き続き、児童領域、高齢者領域、精神科領域のいずれかの現場で、セッションに参加させていただくか、学生自身がセッションを運営するなどして、実際の治療プロセスを体験する。そのなかで臨床現場の厳しさや難しさを知るとともに、対象者の査定、治療目標の設定、治療計画の立案、セッションの実施、記録、評価などについて学ぶ。

◆授業内容・計画◆
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域、一般医療領域のいずれかにおいて、実際の治療プロセスに参加させていただく。
２．その体験をもとに、毎回報告書を作成する。
「対象者の見方」、「音楽療
３．授業では、上記の内容を報告し、法の目的と意味」、「音楽の使われ方」、「セラピストの関わり方」、「対象者の反応」、「記録の取り方」、「セラピーの評価法」、「その他の配慮事項」などについて、互いに討論しながら学んでいく。

◆授業内容・計画◆
前期に引き続き、
１．児童領域、高齢者領域、精神科領域、一般医療領域のいずれかにおいて、実際の治療プロセスに参加させていただく。
２．その体験をもとに、毎回報告書を作成する。
「対象者の見方」、「音楽療
３．授業では、上記の内容を報告し、法の目的と意味」、「音楽の使われ方」、「セラピストの関わり方」、「対象者の反応」、「記録の取り方」、「セラピーの評価法」、「その他の配慮事項」などについて、互いに討論しながら学んでいく。

（1）オリエンテーション（実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）実習スケジュールの作成（3）実習の報告と討論（児童関連施設A）（4）実習の報告と討論（高齢者関連施設A）（5）実習の報告と討論（精神科関連施設A）（6）実習の報告と討論（その他の施設A）（7）実習の報告と討論（児童関連施設B）（8）実習の報告と討論（高齢者関連施設B）（9）実習の報告と討論（精神科関連施設B）（10）実習の報告と討論（その他の施設B）（11）実習の報告と討論（児童関連施設C）（12）実習の報告と討論（高齢者関連施設C）（13）実習の報告と討論（精神科関連施設C）（14）実習の報告と討論（その他の施設C）（15）まとめと評価（1）オリエンテーション（見学・実習の心得・注意点の確認、施設に関する説明）（2）見学・実習の報告と討論（児童関連施設D）（3）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設D）（4）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設D）（5）見学・実習の報告と討論（その他の施設D）（6）見学・実習の報告と討論（児童関連施設E）（7）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設E）（8）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設E）（9）見学・実習の報告と討論（その他の施設E）（10）見学・実習の報告と討論（児童関連施設F）（11）見学・実習の報告と討論（高齢者関連施設F）（12）見学・実習の報告と討論（精神科関連施設F）（13）見学・実習の報告と討論（その他の施設F）（14）見学・実習に関する総合討論（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回、臨床現場の実習報告書を作成する◆準備学習の内容◆
毎回、臨床現場の実習報告書を作成する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内
容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆成績評価の方法◆
見学・実習に関する報告書の作成とそのプレゼンテーション内
容、および毎回の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特に設定しない◆教科書（使用テキスト）◆
特に設定しない◆参考図書◆
必要に応じてその都度呈示する◆参考図書◆
必要に応じてその都度呈示する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待する◆留意事項◆
見学・実習に際しては、マナーを守りながら真摯に取り組む
授業では活発な討論を期待する

コ ー ス 科 目

― 259 ―

398

― 260 ―

K08-0770.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0771.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70680100教育研究法Ａ

科 目 名 70680200教育研究法Ｂ

担 当 者 古川担 当 者 松浦聡

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

浩樹

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

音教・幼教

単 位 数 2

音教・幼教

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
幼児教育コースならびに音楽教育研究コースで開講されている
課題研究等において活用しうるデータの収集法としての調査法（アンケート調査）の具体的方法を学ぶとともに、そこで得られたデータをどのように処理し考察を加えていくのが望ましいかについて、記述統計学と推測統計学の基礎を体得しながら研究
報告書の作成の仕方を学ぶことを本講義の目的とする。授業では、毎回演習問題を行いながら知識の定着を図る。

◆授業目標◆（１）少子化が進行し、子どもたちにも大人にも「人とかかわる力」が弱くなったといわれる現代、保育者は日々の保育のなかで何を大切に保育を行ったらよいのだろうか。保育を学ぶ学生として、このことを具体的に考えていく。
（２）現代という社会変化の多い時代に「保育者に求められるものは何なのか」を明確にとらえられるようにする。
（３）課題についてのディスカッションの場においては、コミュ
ニケーションを通し「人とかかわる力」の熟成を図る。

◆授業内容・計画◆
以下の項目に従って講義と実習を行う。
１ 多様な研究方法を学ぶ
２ 調査法の概要
３ 調査用紙の作成法
４ 調査の実施と集計
５ 記述統計学：（１）平均値、中央値、標準偏差６：（２）ヒストグラム、正規分布７：（３）相関係数
８ 推測統計学：（１）推測統計学で用いる基礎用語
９：（２）カイ二乗検定
１０：（３）F検定とt検定
１１：（４）U検定
１２：（５）１要因分散分析法
１３：（６）繰り返しのない２要因分散分析法
１４：（７）繰り返しのある２要因分散分析法
１５ まとめと試験◆授業内容・計画◆（１）保育者とは何か（２）保育者としての成長を考える①（３）保育者としての成長を考える②（４）保育者の仕事を考える
勤務の意識と使命感について①（５）専門家としての保育者を考える
勤務の意識と使命感について②（６）実践の中で保育者に求められるもの①(保育ビデオ観察と討議)（７）実践の中で保育者に求められるもの②（８）社会の変化と保育者の役割①
現代の家庭の生活と子ども（基本的生活習慣と生きる力）（９）社会の変化と保育者の役割②
子どもの置かれていス社気の状況（10）遊びの中の子どもの学びを見つめる保育者の役割（11）グループ課題の発表（12）グループ課題の発表（13）グループ課題の発表（14）グループ課題の発表（15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
日頃疑問に思っていたことをもとに、各自で調査用紙を作成し、実際に調査を行うので、自分であればどのような調査をしてみたいかを考えておいてほしい。データ処理に関しては統計学という数学の一分野の勉強になるが、ここに関してはとくに準備をしておく必要はない。

◆準備学習の内容◆
自分のこれまでの成育歴を振り返って置くこと。
また事前に提示された課題テーマについては、一般論ではなく、上記の成育歴やボランティアや実習等の実体験を基に考察し、自分の保育者イメージやモデルを日頃から追求しておくこと。

◆成績評価の方法◆
アンケート調査の実施、それをもとに作成する調査報告書、授業内試験等を総合して評価する◆教科書（使用テキスト）◆
初回の授業時に自作のプリント（古川聡作成『統計なんて怖くない』ver.4）を配付する。これに基づいて授業を行う。

◆成績評価の方法◆
・平常点（授業への取り組み態度、授業内レポート）
・試験に代わるレポート
を総合的に評価する。

◆参考図書◆
授業内で紹介する◆教科書（使用テキスト）◆
森上史朗・岸井慶子「保育者論の探求」ミネルヴァ書房◆留意事項◆
初歩的な数学の内容であり、苦手意識を持たずに履修してほしい。学生の理解度がさまざまであるため、ほぼマンツーマン形
式で授業は進めていく。なお、１回でも休むと理解が困難になりやすいので、休まないことを心がけてほしい。関数機能付きの電卓（1000円程度のもの）が必需品となる。機種等の詳細は授業内で説明する。

◆留意事項◆
積極的に参加し、特にディスカッションの場では、多角的な意
見が活発に交される中で、自分保育者観や保育観に磨きをかけ
てほしい。

399

― 262 ―

コ ー ス 科 目

― 261 ―

◆参考図書◆
随時配布

K08-0772.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0773.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70680100教育研究法Ａ

科 目 名 70680200教育研究法Ｂ

担 当 者 江﨑

担 当 者 江﨑公子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

公子

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

音教・幼教

単 位 数 2

音教・幼教

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽教育学に関するテーマを選び研究する。
各自の興味と能力に合わせたテーマ選択をする。
課題研究を作成する準備を行う。

◆授業目標◆
音楽教育学に関するテーマを選び、課題研究レポートを作成する。自らのテーマにそって研究を行う。
◆授業内容・計画◆
1.中間報告と今後の目標の確認
2.中間報告と今後の目標の確認
3.文献表の作成方法
4.文献表の作成方法
5.引用文献の方法
6.引用文献の方法
7.課題研究レポートの構成
8.課題研究レポートの構成
9.レポート作成作業
10.レポート作成作業
11.レポート作成作業
12.レポート作成作業
13.まとめ14.まとめ
15.予備◆授業内容・計画◆
1.ガイダンス
2.音楽教育必須文献の紹介
3.音楽教育必須文献の紹介
4.用語を知る5.テーマ設定
6.テーマ設定
7.種々のデータベースについて知る
8.種々のデータベースについて知る
9.先行研究のプレビュー
10.先行研究のプレビュー
11.先行研究のプレビュー
12.ディスカッション
13.まとめ14.まとめ
15.予備◆準備学習の内容◆
資料作成及び発表の準備をすること。

◆準備学習の内容◆
課題は事前に準備すること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと発表内容を総合的に判断する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと発表内容を総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜、指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜、指示する。

◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
特に無し。

◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
特になし。

コ ー ス 科 目

― 263 ―

400

― 264 ―

K08-0774.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0775.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70690100吹奏楽指導研究Ⅰ

科 目 名 70690200吹奏楽指導研究Ⅱ

担 当 者 大澤

担 当 者 大澤健一

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

健一

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

吹奏・吹指

単 位 数 2

吹奏・吹指

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
吹奏楽指導者に求められるものは何か。
実践的な合奏指導を行いながら講義する。
能率よく効果的な練習とは、どうのような指導によって成せるのか、バンドを指揮して習得する。

◆授業目標◆
吹奏楽指導者に求められるものは何か。
実践的な合奏指導を行いながら講義する。
能率よく効果的な練習とは、どうのような指導によって成せるのか、指導実習を行い研究する。

◆授業内容・計画◆■吹奏楽概論①吹奏楽の編成について②使用楽器について③楽曲の種類について④合奏教材について■指導法⑤楽曲研究の行い方⑥スコアリーディングについて⑦指揮実習の基本について■楽曲指揮⑧基礎合奏における指導研究⑨吹奏楽曲を使った指導研究⑩吹奏楽曲を使った指導研究⑪吹奏楽曲を使った指導研究⑫吹奏楽曲を使った指導研究⑬吹奏楽曲を使った指導研究⑭まとめ◆授業内容・計画◆■吹奏楽概論①日本の吹奏楽事情②海外の吹奏楽事情③コンクールについて④コンクールについて■指導法⑤指示の出し方⑥途中ではじめる時の注意について⑦指揮実習の基本について■楽曲指揮⑧基礎合奏における指導研究⑨吹奏楽曲を使った指導研究⑩吹奏楽曲を使った指導研究⑪吹奏楽曲を使った指導研究⑫吹奏楽曲を使った指導研究⑬吹奏楽曲を使った指導研究⑭まとめ◆準備学習の内容◆
指揮法の基礎について研究。
使用楽曲の演奏CDなどの鑑賞を十分に行う。

◆準備学習の内容◆
指揮法の基礎について研究。
使用楽曲の演奏CDなどの鑑賞を十分に行う。
ホルスト作曲 吹奏楽のための第２組曲◆成績評価の方法◆
平常点◆成績評価の方法◆
合奏指導実習試験を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリント配付
使用楽曲スコア配付◆教科書（使用テキスト）◆
指導用楽曲のスコアを配付
ホルスト作曲第２組曲◆参考図書◆「学校教育における吹奏楽指導について」
国立音楽大学研究紀要
第３０集「吹奏楽の編成と歴史」 音楽之友社「指導と運営」音楽之友社「吹奏楽基礎知識」音楽之友社
ベーシックバンドレパートリー◆参考図書◆「ベーシックバンドレパートリー」Ｆ．フェネル 佼成出版
「吹奏楽における指揮法研究 グスタフ・ホルスト 吹奏楽のための第1組曲」大澤健一 日本吹奏楽学会研究紀要（１９９６）
吹奏楽における指揮法研究 : ラルフ・ヴォーン=ウィリアムス
「イギリス民謡組曲」大澤健一 国立音楽大学研究紀要第33号「学校教育における吹奏楽指導について」大澤健一 国立音楽大学研究紀要第30号◆留意事項◆◆留意事項◆
指揮法の基本技法（たたき、平均運動、しゃくい）の使い分けが出来るようにしておく事。指揮棒を使用する事。
受講者は、吹奏楽の担当楽器を演奏する。

コ ー ス 科 目

― 265 ―

401

― 266 ―

K08-0776.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0777.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70690300吹奏楽課題研究Ⅰ

科 目 名 70690400吹奏楽課題研究Ⅱ

担 当 者 淀担 当 者 淀彰

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

彰

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

吹奏・吹指

単 位 数 2

吹奏・吹指

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ曲や管弦楽曲等の吹奏楽編成への編曲を研究し、その実際を学ぶ。

◆授業目標◆
吹奏楽編成への編曲を研究し、その実際を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
後期は管弦楽曲・ピアノ曲等を吹奏楽編成に編曲することを中心に演習を行う。また、その作品の試演も実施する。

◆授業内容・計画◆
前期はピアノ曲等をアンサンブル形態に編曲することを中心に演習を行う。またその作品の試演も実施する。

◆準備学習の内容◆
既存の吹奏楽スコアを随時研究しておくこと。

演習課題：シューマン「トロイメライ」他◆成績評価の方法◆
授業への取り組み（60%）作品提出（40%）による。

◆準備学習の内容◆
楽器ごとの調性及び音域を理解しておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
授業への取り組み（60%）作品提出（40%）による。

◆参考図書◆
１．コンテンポラリー・アレンジャー（Ｄ．セベツキー著）ＡＴＮ，Inc.
２．ＤＴＭによるオーケストレーション実践講座（侘美秀俊著）音楽之友社◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
１．コンテンポラリー・アレンジャー（Ｄ．セベツキー著）ＡＴＮ，Inc.
２．ＤＴＭによるオーケストレーション実践講座（侘美秀俊著）音楽之友社◆留意事項◆
・２４段程度と３２段程度の五線紙、および２Ｂ鉛筆を用意のこと。
・ノート・パソコン（楽譜作成ソフト）を使用しての楽譜作成も可。
・楽譜作成ソフト（フィナーレ）の使用方法も随時講義する。

◆留意事項◆
・２４段程度と３２段程度の五線紙、および２Ｂ鉛筆を用意のこと。
・パソコン使用可。楽譜作成ソフト（フィナーレ）の使用方法も随時講義する。

コ ー ス 科 目

― 267 ―

402

― 268 ―

K08-0778.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0779.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70700100学校教育指導研究Ⅰ

科 目 名 70700200学校教育指導研究Ⅱ

担 当 者 酒井担 当 者 山本美恵子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

幸正

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

学校

単 位 数 2

学校

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
学校の音楽科教育におけるさまざまな教材を研究・作成し、実践的な指導力を高める。

◆授業目標◆
１ 授業の背景にある様々な問題や課題をとらえる研究的視点をもつ。
２ 題材指導計画、教材研究、ワークシートを適切かつ充実したものに仕上げる。
３ 検討会及び授業実施後の題材指導計画の見直しと練り上げを体験的に学び授業実施能力を高める。
４ ４年次の課題研究につながる実践的研究の基礎を学ぶ。
５ 研究報告書を適切に作成する。

◆授業内容・計画◆
第１回 教材研究の意義
第２回 学校教育指導研究Ⅰの進め方とグループ決定
第３回 グループのテーマ決定
第４回 多様な教材研究①（身の回りの具体物）
第５回 多様な教材研究②（映像）
第６回 多様な教材研究③（他教科の教材）
第７回 多様な教材研究④（映画音楽）
第８回 多様な教材研究⑤（Ｊ-POP）
第９回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施①（Ａグループ）
第10回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施②（Ｂグループ）
第11回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施③（Ｃグループ）
第12回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施④（Ｄグループ）
第13回 テーマに基づいた教材開発と研究授業の実施⑤（研究協議を受けた改善授業）
第14回 学校教育指導研究Ⅰの成果と課題の把握
第15回 クラス内研究発表会※第９回～第13回は、グループ別の研究に基づいて、研究授業を実施する。

◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、研究テーマの選択、模擬授業の日程
２ 研究テーマ、題材指導計画・教材研究のフォーマットについて
３ 研究テーマの発表
４ 授業づくり(1)５ 授業づくり(2)６ 題材指導計画の提出
７ 題材指導計画検討会
８ 模擬授業の準備
９ テーマ①②による模擬授業
10 テーマ③④による模擬授業
11 テーマ⑤⑥による模擬授業
12 テーマ⑦⑧による模擬授業
13 テーマ⑨⑩による模擬授業
14 研究報告書の内容、研究仮説、指導仮説
15 研究報告書の作成◆準備学習の内容◆
第１回～第８回 学習指導要領の解説を熟読して、さまざまな教材をどのように扱うか考える。
第９回～第13回 テーマに関する教材研究を綿密に行う。また、学習指導案の作成が音楽科教育法と異なる部分があるため、違いを理解して作成できるようにする。
第14回 多様な課題に対して音楽の授業プランを考えられるよ
う準備する。
第15回 研究成果がよく伝わるようプレゼンテーションの工夫をする。

◆準備学習の内容◆
パソコンに習熟しておくこと。
◆成績評価の方法◆
研究報告書の構成・内容、模擬授業の題材指導計画、模擬授業の授業技術により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「音楽科教育法」に準じる。
◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省、ぎょうせい『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会、音楽之友社◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況、提出物、試験によって評価する。

◆留意事項◆
・学校教育及び授業について、幅広く深く考え、関係資料や文献などに目を通す習慣をもつこと。
・授業においては、積極的に発言し、疑問を解消するとともに、課題意識をもつようにすること。

◆教科書（使用テキスト）◆＜音楽科教育法と同様＞『音楽科の学習指導』平成23年版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)

コ ー ス 科 目

◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『プロの演奏でつくる！「日本・アジアの伝統音楽」授業プラン』横井雅子、酒井美恵子（明治図書）（その他随時紹介する）◆留意事項◆― 269 ―

403

― 270 ―

K08-0780.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0781.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70700300学校教育課題研究Ⅰ

科 目 名 70700400学校教育課題研究Ⅱ

担 当 者 島崎担 当 者 島崎

篤子、山本

幸正

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

篤子、山本

幸正

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

学校

単 位 数 2

学校

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１ ３年次の「学校教育指導研究ⅠⅡ」を踏まえ、音楽科教育の実践に関する諸問題の中から課題として設定し、その改善・解決について具体的に検討する。
２ 教材研究・教材開発、題材指導計画の工夫、年間指導計画の作成、指導実践（模擬授業等）等を適宜行い、その分析を通して具体的な課題追求を図る。
３ 研究の全体像を見通し、計画的に研究を進める。
４ 課題研究報告書及び要旨を豊かにかつ適切に作成しまとめる。

◆授業目標◆
１ 「学校教育課題研究Ⅰ」を踏まえ、音楽科教育の実践上の課題に対する改善・解決の具体案とその理由を提示できる。
２ 教材研究・教材開発、題材指導計画、年間指導計画等の修
正・改善、指導実践（模擬授業等）の改善・充実を図ることができる。
３ 実践の裏付けとなる原則や知見について調べ、実践の補強を図ることができる。
４ 執筆要項を理解し、研究報告書及び要旨の作成を行うことができる。

◆授業内容・計画◆
前期は音楽科教育の実践にかかわるテーマを設定し、その設定理由を検討するとともに、実践的な指導力を高めるための教材、題材、年間指導計画等を作成し、授業実践と振返りを行う。

◆授業内容・計画◆「学校教育課題研究Ⅰ」の実践の裏付けとなる原則や知見を踏まえ、確信をもって実践を行うための指導計画や指導法について、研究報告書として作成・公開し、相互評価を行う。

１
２
３
４
５
６
７
８
９
10
11
12
13
14

１ オリエンテーション、研究報告書執筆要項の確認
２ 研究報告書の内容と構成①
３ 研究報告書の内容と構成②
４ 実践研究の準備（題材指導計画等の作成・改善）
５ 実践研究（模擬授業等）
６ 報告書に掲載する教材及び教材研究、題材指導計画、年間指導計画等の充実と見直し
７ 実践の裏付けとなる原則や知見及び引用の仕方①８ 実践の裏付けとなる原則や知見及び引用の仕方②
９ 研究報告書の添削と修正①
10 研究報告書の添削と修正②
11 研究報告書の添削と修正③
12 研究報告書の完成と要旨集録の作成
13 研究報告書、要旨のクラス内提出
14 研究報告書、要旨の最終提出・研究報告会の準備
15 研究報告会の実施と研究内容の交流

オリエンテーション、音楽科教育における実践上の課題
研究内容の検討、研究領域と研究テーマ
研究テーマの吟味、テーマの提出
研究テーマ設定の理由①
研究テーマ設定の理由②
実践研究の準備（題材指導計画等の作成）①
実践研究の準備（題材指導計画等の作成）②
実践研究（模擬授業・教育実習等）①
実践研究（模擬授業・教育実習等）②
実践の分析①
実践の分析②
実践報告の作成
実践報告の作成と提出
実践報告会の実施と振返り◆準備学習の内容◆
１ パソコンの操作に習熟しておくこと。
２ 図書館での文献検索の方法に習熟しておくこと。

◆準備学習の内容◆
１ パソコン・ソフト（ワード、エクセル等）に習熟しておくこと。特に表や罫線の操作に習熟しておくこと。
２ ＰＣメールの使用（大学のアカウントを含む）に慣れておくこと。

◆成績評価の方法◆①研究テーマ設定の理由、②作成した学習指導案等、③実践報
告の内容について総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆①小・中・高校の学習指導要領解説（音楽）、②「評価規準の作成、評価方法等の工夫改善のための参考資料」（小・中・高）、③音楽教科書（適宜指示する）、④その他必要なもの（適宜指示する）◆成績評価の方法◆①研究の充実度、②研究の適切さ、③研究の新しさ、④研究報
告書のレイアウト、⑤研究報告書のボリューム、⑥研究の態度（出席状況、提出状況）、以上について総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆参考図書◆
授業内で紹介する。

◆参考図書◆
その都度紹介する。

◆留意事項◆
１ 毎回の授業では、必ずそれまでの作成したものの最新版を持参し、研究の進捗状況を報告する。
２ 研究テーマは途中で変更しないこと。

404― 272 ―

コ ー ス 科 目

― 271 ―

◆留意事項◆
１ データのバックアップを行い、機器のトラブルに備えること。
２ 常に、報告書の最新のプリントアウトしたものを携行すること。
３ 自分の達成度と位置を客観的に把握するようにしたい。そのため、研究記録を取ることを薦める。
４ 個別指導を含むため、報告、連絡、相談を密にする。
５ 粘り強く最後までやり遂げる強い意志をもちたい。

K08-0782.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0783.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70710100身体表現研究Ⅰ

科 目 名 70710200身体表現研究Ⅱ

担 当 者 清水担 当 者 清水あずみ

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

あずみ

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

リト

単 位 数 2

リト

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽を感じ取り、表現する身体づくりを学ぶ。音楽と身体のつながりや仕組みを知り、空間認識を高める。ダルクローズが提唱する「身体は楽器」を実感し、音楽と響き合うことができる、他者とコミュニケートし、響き合うことができる「か「からだ」
らだ」をつくることを目標とする。

◆授業目標◆
Ⅰに引き続き、音楽的で表現豊かな身体づくりを目指す。
音と動きの関係をさらに深く学び、プラスティックアニメの作品にも取り組む。
◆授業内容・計画◆
1.身体をほぐす
2.音楽の要素と身体表現(1)3.音楽の要素と身体表現(2)4.即興的表現(1)5.即興的表現(2)6.身体の動きに音楽をつける(1)7.身体の動きに音楽をつける(2)8.音楽作品を動く(1)9.音楽作品を動く(2)10.作品鑑賞(1)11.作品鑑賞(2)12.プラスティックアニメ(1)13.プラスティックアニメ(2)14.プラスティックアニメ(3)15.まとめと評価◆授業内容・計画◆
1.身体を感じる、知る
2.五感を使う(1)3.五感を使う(2)4.身体の仕組み(1)5.身体の仕組み(2)6.呼吸と身体表現(1)7.呼吸と身体表現(2)8.空間認識を高める(1)9.空間認識を高める(2)10.即興的身体表現
11.他者との身体表現(1)12.他者との身体表現(2)13.音楽作品の身体化(1)14.音楽作品の身体化(2)15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、実技、課題、定期試験を総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、実技、課題、定期試験を総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてプリントを配布する。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてプリントを配布する。

◆参考図書◆
授業内で提示する。

◆参考図書◆
授業内で提示する。

◆留意事項◆
全身運動ができる服装で参加すること。

◆留意事項◆
全身運動ができる服装で参加すること。（裸足で参加すること）

コ ー ス 科 目

― 273 ―

405

― 274 ―

K08-0784.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0785.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70710300リトミック課題研究Ⅰ

科 目 名 70710400リトミック課題研究Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆

406

K08-0786.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0787.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70710500リトミック指導研究Ⅰ

科 目 名 70710600リトミック指導研究Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆

407

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆

K08-0788.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0789.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70710700リトミック指導研究Ⅲ

科 目 名 70710800リトミック指導研究Ⅳ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

単 位 数

コ ー ス 科 目

408

K08-0790.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0791.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70720100合唱指導法Ⅰ

科 目 名 70720200合唱指導法Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆

409

K08-0792.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0793.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70720300合唱指導課題研究Ⅰ

科 目 名 70720400合唱指導課題研究Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

410

K08-0794.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0795.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70730100幼児音楽指導研究Ⅰ

科 目 名 70730200幼児音楽指導研究Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

411

K08-0796.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0797.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70730300幼児音楽課題研究Ⅰ

科 目 名 70730400幼児音楽課題研究Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆準備学習の内容◆◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目412

K08-0798.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0799.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70730300幼児音楽課題研究Ⅰ

科 目 名 70730400幼児音楽課題研究Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆

単 位 数◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

413

K08-0800.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0801.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70740100幼児教育研究Ａ

科 目 名 70740200幼児教育研究Ｂ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆

414

コ ー ス 科 目

◆留意事項◆

K08-0802.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0803.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70740300幼児教育課題研究Ⅰ

科 目 名 70740400幼児教育課題研究Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆準備学習の内容◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

415

K08-0804.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0805.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70750100スタイル分析Ⅰ

科 目 名 70750200スタイル分析Ⅱ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆

単 位 数◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

416

K08-0806.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0807.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70750300スタイル分析Ⅲ

科 目 名 70750400スタイル分析Ⅳ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

単 位 数

コ ー ス 科 目

417

K08-0808.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0809.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70750500ジャズ特別演習Ａ

科 目 名 70750600ジャズ特別演習Ｂ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

単 位 数

コ ー ス 科 目

418

K08-0810.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0811.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70750900作編曲Ａ

科 目 名 70751000作編曲Ｂ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆

単 位 数◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆

コ ー ス 科 目

◆参考図書◆◆留意事項◆

419

K08-0812.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0813.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70751100作編曲Ｃ

科 目 名 70751200作編曲Ｄ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆

単 位 数◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆

コ ー ス 科 目

420

K08-0814.00
1000:学部 1401:コース科目

K08-0815.00
1000:学部 1401:コース科目

科 目 名 70750700ジャズ・ワークショップⅠ

科 目 名 70750800ジャズ・ワークショップⅡ

担 当 者

担 当 者

ク ラ ス

ク ラ ス

期

間

備

考

単 位 数

期

間

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆成績評価の方法◆◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

単 位 数

コ ー ス 科 目

421

基
礎
目

科目名

科

基礎科目
ページ

基礎ゼミ………………………………………………………………………… 423
ソルフェージュ I ～ IV………………………………………………… 423 ～ 425
ハーモニー I ～ IV……………………………………………………… 425 ～ 429
音楽概論Ａ、Ｂ………………………………………………………… 429 ～ 430
西洋音楽史概説Ａ、Ｂ………………………………………………… 430 ～ 431
音楽文化論Ａ、Ｂ……………………………………………………… 431 ～ 432
外国語コミュニケーション（英語）I、II…………………………… 432 ～ 438
外国語コミュニケーション（英語）III、IV………………………… 438 ～ 444
外国語コミュニケーション（独語）I、II…………………………… 444 ～ 446
外国語コミュニケーション（独語）III、IV………………………… 446 ～ 450
外国語コミュニケーション（伊語）I、II…………………………… 450 ～ 451
外国語コミュニケーション（伊語）III、IV………………………… 451 ～ 452
外国語コミュニケーション（仏語）I、II…………………………… 452 ～ 453
外国語コミュニケーション（仏語）III、IV………………………… 453 ～ 455422

科 目 名 00020100基礎ゼミ

科 目 名 00010100ソルフェージュⅠ

担 当 者 学部専任教員全員

担 当 者

ク ラ ス １

ク ラ ス 基礎備考

単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１）教員によるレクチャーコンサートや体験談による感動体験
を出発点に、卒業後の進路を見据えた高い目標を意識させ、高いモティベーションをもって授業に臨ませる。
２）クラス授業における自己紹介やコンサート等に関する討議により、友達作りや言語コミュニケーションの重要性を自覚させる。
３）大学内の施設を実際に使用・体験することで、スムーズに学生生活に入っていけるように促す。
４）レポートの書き方等の指導を通じ、大学生としての基礎的リテラシーを身に付けさせる。

◆授業目標◆
楽譜を読む、書く、聞く、話す事を学ぶ。
音楽家の基礎訓練であり、良い音楽家になるための総合的な訓練を行う。授業を通して自分自身のソルフェージュへの勉強方法を見つける。
聴音、視唱、リズム、読譜等、自分の能力の苦手な部分を少しでも向上させ、得意な部分をさらに伸ばす。実際の演奏、創作、研究活動に結びつく様に、ソルフェージュをより良い音楽を探す為のきっかけとする。
◆授業内容・計画◆
音楽家の基礎トレーニングとしての視唱、聴音、リズム、読譜、それらに付随する楽典的知識を学ぶ。このセメスターでは基本的なレヴェルの習熟と確認と重点が置かれる。
授業開始時に実施されるクラス分けテストによって「基礎１、２、３、４」という４つのクラスに分かれるが、これは各自の適性に合った内容を受講することにより学習を効率的に進めるために設定されている。
（成績はあくまでも試験で決まり所属するクラスではない。
）従ってクラスと学科により内容がかなり異なる可能性がある。前期終了時に再び統一試験があり、その結果により第２セメスターのクラス構成が行われる。また統一試験とは別に各クラ
ス毎でも学期末試験が行われ、統一試験で扱えない内容等が課される。
以下 聴音4回分(360分)は4回続けて聴音をやるのではなく15回に360分の予定と言うことを示す。
時間配分はクラスのレヴェルや教員により異なる。

◆授業内容・計画◆
レクチャーコンサート①オーケストラ・オペラコンサート②室内楽コンサート
お話①「音楽とともに在るわたしたち―ことばを超えたコミュニ
ケーション―」（講師：蔭山 真美子 先生）②「音楽の力」（講師：大友 太郎

聴音(4回分)①ピアノの基礎的聴音②より高度な聴音③色々なスタイルの聴音④楽器聴音(特にヴァイオリン)
読譜(3回分)①ト音記号とバス記号②アルト記号とヴィオラ③テノール記号とチェロとB管の楽器④ソプラノ記号とA管の楽器
リズム(4回分)①基礎的なリズム②より高度なリズム(a)分割(b)32分音符を含むもの(c)2分音符が1拍のもの(d)タイ、シンコペーション、連符(e)変拍子③ポリリズム(1人用)ポリリズム(合奏)④視奏、視唱と共に視唱(4回)①基礎的な視唱②様々な視唱(a)和音を感じる(b)非和声音(c)転調・
異名同音(d)様々な音程(e)リズムの複雑な視唱③伴奏付視唱④重唱
三重唱

先生）

③「さすらい人って？」（講師：小川 哲生 先生）
体験
図書館、楽器学資料館、メディアセンター
クラス授業
レポート作成、ディスカッション※日程等の詳細については、
入学式で配付するプリント並びに、「基礎ゼミ」ガイダンスで配付する資料を参照。

◆準備学習の内容◆
担当教員によって指示される。

◆準備学習の内容◆
特になし◆成績評価の方法◆
期末統一試験＋クラス毎の試験＋平常点。
統一試験の内容：聴音（ピアノによる記憶聴音、ピアノ以外の楽器による聴音）、初見視唱（短い転調を含む旋律を短時間の予見の後に歌う）、リズム、楽典（音楽を学ぶ上での重要な事項を問う）。
クラス内試験はクラスによって異なる。

◆成績評価の方法◆
毎回出席をとり、レポート内容により合否を判定する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ。視唱。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。読譜。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。リズム。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。聴音。国立音楽大学編。音楽之友社◆留意事項◆◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆※クラス毎の試験内容については授業内で示される。
※五線ノート必携。
※授業によっては指示された場合、専攻の楽器を持参する事。
※指揮、コルペティター等３年次からの特別なコースを選択する
ためには、ソルフェージュの成績が条件となる可能性もあるので希望者は留意すること。

―1―

423

―2―

目

間 半期

科

期

石井 佑輔、板倉 康明、井上 恵理、井上 郷子、上田 真樹、
奥定 美和、小山 和彦、佐藤 岳晶、清水 祥平、白日 歩、中明 佳代、深見 麻悠子、藤井 喬梓、柳谷 清道、山田 香

礎

K09-0817.00
1000:学部 1402:基礎科目

基K09-0816.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0818.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0819.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00010200ソルフェージュⅡ

科 目 名 00010300ソルフェージュⅢ
担 当 者

間 後期

備

考

単 位 数 1

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽譜を読む、書く、聞く、話す事を学ぶ。
音楽家の基礎訓練であり、良い音楽家になるための総合的な訓練を行う。授業を通して自分自身のソルフェージュへの勉強方法を見つけてゆく。
聴音、視唱、リズム、読譜等、自分の能力の苦手な部分を少しでも向上させ、得意な部分をさらに伸ばす。実際の演奏、創作、研究活動に結びつく様に、ソルフェージュをより良い音楽を探す為のきっかけとする。

◆授業目標◆
楽譜を読む、書く、聞く、話す事を学ぶ。
音楽家の基礎訓練であり、良い音楽家になるための総合的な訓練を行う。授業を通して自分自身のソルフェージュへの勉強方法を見つけてゆく。
聴音、視唱、リズム、読譜等、自分の能力の苦手な部分を少しでも向上
させ、得意な部分をさらに伸ばす。実際の演奏、創作、研究活動に結びつく様に、ソルフェージュをより良い音楽を探す為のきっかけとする。
◆授業内容・計画◆
第２セメスター終了時に行われた統一試験によって「応用１、２、３、４、５」という５つのクラスに分かれて、１年次の学習成果を踏まえつ
つさらに進んだ内容を学んでゆく。（成績はあくまでも試験で決まり所属クラスではない。この講座でのグレード制の主意は各自の適性に合ったレヴェルで学ぶことにある。
）「応用５」はより高度な内容を、「応用１」は基礎をていねいに学ぶためのクラスである。
１年次よりさらにクラスと学科により扱われる内容は自由になる。ク
ラスによっては終止、旋法、装飾音、楽式、音楽史的内容といったトピックを、また特に器楽のクラスでは初見視奏等が取り上げられる。セ
メスター終了時に再び統一試験があり、その結果により第４セメスターのクラス編成が行われる。また統一試験とは別に各クラス毎でも学期末試験が行われ、統一試験で扱えない内容等が課される。
以下 聴音4回分(360分)は4回続けて聴音をやるのではなく15回に360分の予定と言うことを示す。
時間配分はクラスのレヴェルや教員により異なる。

◆授業内容・計画◆
音楽家の基礎トレーニングとしての視唱、聴音、リズム、読譜、それらに付随する楽典的知識を学ぶ。このセメスターでは基本的なレヴェルの習熟と確認と重点が置かれる。
授業開始時に実施されるクラス分けテストによって「基礎１、２、３、４」という４つのクラスに分かれるが、これは各自の適性に合った内容を受講することにより学習を効率的に進めるために設定されている。（成績はあくまでも試験で決まり所属するクラスではない。）
従ってクラスと学科により内容がかなり異なる可能性がある。また
第１セメスター後の統一試験によって、多少のクラス換えもありうる。後期終了時に再び統一試験があり、その結果により第３セメス
ターのクラス構成が行われる。また統一試験とは別に各クラス毎でも学期末試験が行われ、統一試験で扱えない内容等が課される。授業及び試験終了後２月頃に、２年次に応用５のクラスに入る為のオーディションが行われ、誰でも申し込みをすれば受験できる。積極的なチャレンジを望む。
以下 聴音4回分(360分)は4回続けて聴音をやるのではなく15回に360分の予定と言うことを示す。
時間配分はクラスのレヴェルや教員により異なる。

聴音(4回分)①ピアノの基礎的聴音②より高度な聴音③色々なスタイルの聴音④楽器聴音(特にフルート)
読譜(3回分)①ト音記号とバス記号②アルト記号とヴィオラ③テノール記号とチェ
ロとB管の楽器④ソプラノ記号とA管の楽器⑤メゾソプラノ記号とF管⑥バリトン記号G管、E管、Es管⑦クレの混合
リズム(4回分)①基礎的なリズム②より高度なリズム(a)分割(b)タイ、シンコペーショ
ン、連符(c)変拍子③ポリリズム(1人用)ポリリズム(合奏)④視奏と共に⑤
実作品
視唱、視奏(4回)①基礎的な視唱②様々な視唱(a)和音を感じる(b)非和声音(c)転調・異名同音(d)様々な音程(e)リズムの複雑な視唱③伴奏付視唱④重唱三重唱⑤ピ
アノ又は自分の楽器の視奏(連弾、合奏)

聴音(4回分)①ピアノの基礎的聴音②より高度な聴音③色々なスタイルの聴音④
楽器聴音(特にチェロ)
読譜(3回分)①ト音記号とバス記号②アルト記号とヴィオラ③テノール記号とチェロとB管の楽器④ソプラノ記号とA管の楽器⑤メゾソプラノ記号とF管
リズム(4回分)①基礎的なリズム②より高度なリズム(a)分割(b)32分音符を含むもの(c)2分音符が1拍のもの(d)タイ、シンコペーション、連符(e)変拍子③ポ
リリズム(1人用)ポリリズム(合奏)④視奏、視唱と共に⑤実作品
視唱(4回)①基礎的な視唱②様々な視唱(a)和音を感じる(b)非和声音(c)転調・異名
同音(d)様々な音程(e)リズムの複雑な視唱③伴奏付視唱④重唱三重唱◆準備学習の内容◆
担当教員によって指示される。
◆成績評価の方法◆
期末統一試験＋クラス毎の試験＋平常点。
統一試験の内容：聴音（ピアノによる記憶聴音、ピアノ以外の楽器による聴音）、初見視唱（さらに高度な内容をもつ課題）、リズム、楽典（音楽を学ぶ上での重要な事項を問う）。クラス内試験はクラスによって異なる。

◆準備学習の内容◆
担当教員によって指示される。
◆成績評価の方法◆
期末統一試験＋クラス毎の試験＋平常点。
統一試験の内容：聴音（ピアノによる２、３、４声の聴音、ピアノ以
外の楽器による聴音）、初見視唱（短い転調を含む旋律を短時間の予見の後に歌う）、リズム、楽典（音楽を学ぶ上での重要な事項を問う）。
クラス内試験はクラスによって異なる。

◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ。視唱。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。読譜。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。リズム。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。聴音。国立音楽大学編。音楽之友社◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ。視唱。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。読譜。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。リズム。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。聴音。国立音楽大学編。音楽之友社◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆※クラス毎の試験内容については授業内で示される。
※授業によっては指示された場合、専攻の楽器を持参する事。
※セメスター終了後、特に成績優秀な学生のために、高度な内容を持つ「応用５」への編入選抜試験が実施される。詳細は２ー２４室へ問い合わせる事。
※指揮、コルペティター等３年次からの特別なコースを選択するためには、ソルフェージュの成績が条件となる可能性もあるので希望者は留意すること。

◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆※クラス毎の試験内容については授業内で示される。
※五線ノート必携。
※授業によっては指示された場合、専攻の楽器を持参する事。
※指揮、コルペティター等３年次からの特別なコースを選択するためには、ソルフェージュの成績が条件となる可能性もあるので希望者は留意すること。

―3―

424

―4―

目

期

ク ラ ス 応用科

ク ラ ス 基礎

足本 憲治、阿部 孝史、石井 佑輔、板倉 康明、今村 央子、
神本 真理、小山 和彦、佐藤 岳晶、台信 遼、深見 麻悠子、
藤井 喬梓、柳谷 清道、山田 香、山口 博史、渡辺 俊哉

礎

石井 佑輔、板倉 康明、井上 恵理、井上 郷子、上田 真樹、
奥定 美和、小山 和彦、佐藤 岳晶、清水 祥平、白日 歩、中明 佳代、深見 麻悠子、藤井 喬梓、柳谷 清道、山田 香

基

担 当 者

K09-0820.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0821.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00010400ソルフェージュⅣ

科 目 名 00010506ハーモニーⅠ（初級）
担 当 者

間 後期

備

考

佑輔、今村 央子、岩河
遼、深見 麻悠子、藤井

智子、
喬梓、

ク ラ ス 基礎
単 位 数 1期

間 前期

単 位 数 1備考 和声履修者を除く

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽譜を読む、書く、聞く、話す事を学ぶ。
音楽家の基礎訓練であり、良い音楽家になるための総合的な訓練を行う。授業を通して自分自身のソルフェージュへの勉強方法を見つけてゆく。
聴音、視唱、リズム、読譜等、自分の能力の苦手な部分を少しでも向上させ、得意な部分をさらに伸ばす。実際の演奏、創作、研究活
動に結びつく様に、ソルフェージュをより良い音楽を探す為のきっかけとする。

◆授業目標◆●ハーモニー（和音や和声）に関すること、その基礎を２年間・４セメスターかけて学ぶ。
●和声学の学習を通じて音楽をより深く確実に理解し、ソルフェー
ジュとも関わりを持ちながら和声的な感性を磨くことにより、実際の演奏、創作、教育、研究の場においてより豊かな実りを獲得する。
◆授業内容・計画◆
セメスター毎に一度、各時限に履修している全ての学生を集めて行う「合同授業」が予定されています。これは、生演奏をふんだんに用い行われる授業であり、ハーモニーについての見識を深め多様な響きを体感する場として設定されています。
※ハーモニーI～IVには、履修についての特記事項があります。学生便覧（別冊）の該当ページを必ず参照して下さい。

◆授業内容・計画◆
必修のソルフェージュの講座の締めくくりとして、これまでの学習を踏まえてより高度な内容を学ぶ。クラスによっては現代的な響
きやリズム、また第３セメスターと同様、聴音や視唱だけにとどまらず、楽典や音楽史的なトピック、初見視奏等が取り上げられる。
セメスター終了時にはこれまでと同じく統一試験とクラス毎の試験が課される。
以下 聴音4回分(360分)は4回続けて聴音をやるのではなく15回に360分の予定と言うことを示す。
時間配分はクラスのレヴェルや教員により異なる。

1.概論（１）ハーモニーの果たす「役割」を知る
2.概論（２）過去の名曲における様々な和音進行からハーモニーへの理解を深める（以下の２群について理解する）【楽典】
3.音程と調号
4.和音記号（１）各調における固有和音
5.和音記号（２）様々な和音
6.和音記号（３）転回形と高位
7.調の判定と移調【和音分析の基礎知識】
8.和音進行の基礎概念（終止、カデンツなど）
9.各種の非和声音
10.非和声音を伴わない和音分析（三和音を中心に）
11.非和声音を伴う和音分析（三和音を中心に）
12.転回形を伴う和音進行（四六の和音など）
13.属七の和音

聴音(4回分)①ピアノの基礎的聴音②より高度な聴音③色々なスタイルの聴音④楽器聴音(特にob,cl,fg)
読譜(3回分)①ト音記号とバス記号②アルト記号とヴィオラ③テノール記号とチェロとB管の楽器④ソプラノ記号とA管の楽器⑤メゾソプラノ記
号とF管⑥バリトン記号G管、E管、Es管⑦クレの混合
リズム(4回分)①基礎的なリズム②より高度なリズム(a)分割(b)タイ、シンコペー
ション、連符(c)変拍子③ポリリズム(1人用)ポリリズム(合奏)④視奏と共に⑤実作品
視唱、視奏(4回)①基礎的な視唱②様々な視唱(a)和音を感じる(b)非和声音(c)転調・異名同音(d)様々な音程(e)リズムの複雑な視唱③伴奏付視唱④重唱三重唱⑤ピアノ又は自分の楽器の視奏(連弾、合奏)

14.合同授業（レクチャーコンサート形式）
15.まとめ◆準備学習の内容◆
担当教員によって指示される。

◆準備学習の内容◆
予習にあたっては、各授業担当教員の指示、履修者に配布される「ハーモニー・ハンドブック」および参考図書を参照して下さい。
また、各項目ごとに、基本的な理論を学びそしてその発展形を学ぶ、という「蓄積型」の科目です。各自復習に時間をかけて臨んで下さい。

◆成績評価の方法◆
期末統一試験＋クラス毎の試験＋平常点。
統一試験の内容：聴音（ピアノによる２、３、４声の聴音、ピアノ
以外の楽器による聴音）、初見視唱（より高度な内容をもつ課題）、
リズム、楽典（音楽を学ぶ上での重要な事項を問う）。クラス内試
験はクラスによって異なる。

◆成績評価の方法◆
学期末試験。その他、授業内で随時行う小テストや提出物で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
ソルフェージュ。視唱。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。読譜。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。リズム。国立音楽大学編。音楽之友社
ソルフェージュ。聴音。国立音楽大学編。音楽之友社◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員により個別に指定される可能性があるので留意すること。

◆参考図書◆
特になし。

◆参考図書◆
図書館に所蔵されていますので、詳細な規則など、参考資料として活用して下さい。
（クラスで指定されている場合は購入すること）●「和声 理論と実習」Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ（３巻本）島岡譲他 音楽之友社（体系的、詳細かつ高度な段階までを網羅した教本）●「総合和声」島岡譲他 音楽之友社（分析も含めた総合的なテキスト。四声体の学習も要点を効率良く学べるようになっている）◆留意事項◆※クラス毎の試験内容については授業内で示される。
※授業によっては指示された場合、専攻の楽器を持参する事。
※指揮、コルペティター等３年次からの特別なコースを選択するた
めには、ソルフェージュの成績が条件となる可能性もあるので希望者は留意すること。
これで必修のソルフェージュは終了となるが、３、４年次においてもレヴェルに応じて勉強を続けられるよう選択制の「ソルフェー
ジュV、VI、VII、VIII」が用意されている。自分のペースに応じてさらにソルフェージュの勉強を続けるよう希望する。専門的にソルフェージュを深めたい人には作曲理論コース、さらに大学院のソルフェージュ専攻に進むコースもあるので、興味のある人は早めに担当教員に相談して欲しい。

―5―◆留意事項◆
五線紙必携のこと。
ハーモニーⅠ～Ⅳ全体に関する説明が「学生便覧（別冊）」に掲載
されています。必ず参照してください。
ハーモニーⅢ,Ⅳでの成績が、３年次からの「コース」選択時の条件になる可能性がある。
（「コース募集要項」で確認のこと）
ハーモニーⅠ～Ⅳは音楽文化デザイン学科・音楽理論コア（和声Ⅰ）の履修者は免除される。

425

―6―

目

期

憲治、阿部 孝史、石井和樹、篠田 昌伸、台信清道、渡辺 俊哉科

ク ラ ス 応用

足本
栗山
柳谷

礎

足本 憲治、阿部 孝史、石井 佑輔、板倉 康明、今村 央子、
神本 真理、小山 和彦、佐藤 岳晶、台信 遼、深見 麻悠子、
藤井 喬梓、柳谷 清道、山田 香、山口 博史、渡辺 俊哉

基

担 当 者

K09-0822.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0823.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00010500ハーモニーⅠ

科 目 名 00010508ハーモニーⅠ（上級）憲治、阿部 孝史、石井和樹、篠田 昌伸、台信清道、渡辺 俊哉

佑輔、今村 央子、岩河
遼、深見 麻悠子、藤井

智子、
喬梓、

担 当 者

憲治、阿部 孝史、石井和樹、篠田 昌伸、台信清道、渡辺 俊哉

佑輔、今村 央子、岩河
遼、深見 麻悠子、藤井

智子、
喬梓、

ク ラ ス 基礎間 前期

単 位 数 1備考 和声履修者を除く

期

間 前期

単 位 数 1備考 和声履修者を除く

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆●ハーモニー（和音や和声）に関すること、その基礎を２年間・４セ
メスターかけて学ぶ。
●和声学の学習を通じて音楽をより深く確実に理解し、ソルフェー
ジュとも関わりを持ちながら和声的な感性を磨くことにより、実際の演奏、創作、教育、研究の場においてより豊かな実りを獲得する。

◆授業目標◆●ハーモニー（和音や和声）に関すること、その基礎を２年間・４セメスターかけて学ぶ。
●和声学の学習を通じて音楽をより深く確実に理解し、ソルフェー
ジュとも関わりを持ちながら和声的な感性を磨くことにより、実際の演奏、創作、教育、研究の場においてより豊かな実りを獲得する。

◆授業内容・計画◆
セメスター毎に一度、各時限に履修している全ての学生を集めて行う「合同授業」が予定されています。これは、生演奏をふんだんに用い行われる授業であり、ハーモニーについての見識を深め多様な響きを体感する場として設定されています。
※ハーモニーI～IVには、履修についての特記事項があります。学生便覧（別冊）の該当ページを必ず参照して下さい。

◆授業内容・計画◆
セメスター毎に一度、各時限に履修している全ての学生を集めて行う「合同授業」が予定されています。これは、生演奏をふんだんに用い行われる授業であり、ハーモニーについての見識を深め多様な響きを体感する場として設定されています。
※ハーモニーI～IVには、履修についての特記事項があります。学生便覧（別冊）の該当ページを必ず参照して下さい。

1.和音に関する基礎用語と四声体書法の基本について理解する
2.和音進行の基礎概念を理解する（終止、カデンツなど）

1.和音進行の基礎概念について確認／復習を行う。（終止、カデン
ツなど）（以下の２群について理解する）【和音分析の基礎知識】
3.様々な和音記号と非和声音
4.転回形を伴う和音進行（四六の和音など）
5.属七の和音と副七の和音
6.保続音と偶成和音
7.過去の名曲における様々な和音進行【四声体書法】
8.三和音（１）基本形における上三声の配分
9.三和音（２）上三声における共通音を伴った連結と伴わない連結
10.限定進行音を含む連結
11.慣習的な連結（V→VIなど）（以下の２群について理解する）【和音分析】
2.様々な和音記号と非和声音
3.転調／転旋の基本理論
4.過去の名曲における典型的転調
5.副属七の和音
6.属九の和音と準固有和音
7.転調と借用和音、それぞれの解釈について（調の確立、など）【四声体書法】
8.転回形を含む三和音と属七の和音による和音設定と連結
9.副七の和音を含む和音設定と連結
10.慣習的な連結（不完全形を用いる連結、など）
11.転調を含む和音設定と連結

12.合同授業（レクチャーコンサート形式）
13.総合的な力を高める（１）和音分析を中心として
14.総合的な力を高める（２）四声体書法を中心として
15.まとめ12.合同授業（レクチャーコンサート形式）
13.総合的な力を高める（１）和音分析を中心として
14.総合的な力を高める（２）四声体書法を中心として
15.まとめ◆準備学習の内容◆
予習にあたっては、各授業担当教員の指示、履修者に配布される「ハーモニー・ハンドブック」および参考図書を参照して下さい。
また、各項目ごとに、基本的な理論を学びそしてその発展形を学ぶ、という「蓄積型」の科目です。各自復習に時間をかけて臨んで下さい。

◆準備学習の内容◆
予習にあたっては、各授業担当教員の指示、履修者に配布される「ハーモニー・ハンドブック」および参考図書を参照して下さい。
また、各項目ごとに、基本的な理論を学びそしてその発展形を学ぶ、という「蓄積型」の科目です。各自復習に時間をかけて臨んで下さい。

◆成績評価の方法◆
学期末試験。その他、授業内で随時行う小テストや提出物で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員により個別に指定される可能性があるので留意すること。

◆成績評価の方法◆
学期末試験。その他、授業内で随時行う小テストや提出物で評価する。

◆参考図書◆
図書館に所蔵されていますので、詳細な規則など、参考資料として活用して下さい。（クラスで指定されている場合は購入すること）●「和声 理論と実習」Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ（３巻本）島岡譲他 音楽之友社（体系的、詳細かつ高度な段階までを網羅した教本）●「総合和声」島岡譲他 音楽之友社（分析も含めた総合的なテキス
ト。四声体の学習も要点を効率良く学べるようになっている）◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員により個別に指定される可能性があるので留意すること。
◆参考図書◆
図書館に所蔵されていますので、詳細な規則など、参考資料として活用して下さい。（クラスで指定されている場合は購入すること）●「和声 理論と実習」Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ（３巻本）島岡譲他 音楽之友社（体系的、詳細かつ高度な段階までを網羅した教本）●「総合和声」島岡譲他 音楽之友社（分析も含めた総合的なテキスト。四声体の学習も要点を効率良く学べるようになっている）◆留意事項◆
五線紙必携のこと。
ハーモニーⅠ～Ⅳ全体に関する説明が「学生便覧（別冊）」に掲載されています。必ず参照してください。
ハーモニーⅢ,Ⅳでの成績が、３年次からの「コース」選択時の条件になる可能性がある。（「コース募集要項」で確認のこと）
ハーモニーⅠ～Ⅳは音楽文化デザイン学科・音楽理論コア（和声Ⅰ）の履修者は免除される。

―7―◆留意事項◆
五線紙必携のこと。
ハーモニーⅠ～Ⅳ全体に関する説明が「学生便覧（別冊）」に掲載
されています。必ず参照してください。
ハーモニーⅢ,Ⅳでの成績が、３年次からの「コース」選択時の条件になる可能性がある。（「コース募集要項」で確認のこと）
ハーモニーⅠ～Ⅳは音楽文化デザイン学科・音楽理論コア（和声Ⅰ）の履修者は免除される。

426

―8―

目

期

科

ク ラ ス 基礎

足本
栗山
柳谷

礎

足本
栗山
柳谷

基

担 当 者

K09-0824.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0825.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00010606ハーモニーⅡ（初級）科 目 名 00010600ハーモニーⅡ

憲治、阿部 孝史、石井和樹、篠田 昌伸、台信清道、渡辺 俊哉

佑輔、今村 央子、岩河
遼、深見 麻悠子、藤井

智子、
喬梓、

担 当 者

憲治、阿部 孝史、石井和樹、篠田 昌伸、台信清道、渡辺 俊哉

佑輔、今村 央子、岩河
遼、深見 麻悠子、藤井

智子、
喬梓、

ク ラ ス 基礎間 後期

単 位 数 1備考 和声履修者を除く

期

間 後期

単 位 数 1備考 和声履修者を除く

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆●ハーモニー（和音や和声）に関すること、その基礎を２年間・４セ
メスターかけて学ぶ。
●和声学の学習を通じて音楽をより深く確実に理解し、ソルフェー
ジュとも関わりを持ちながら和声的な感性を磨くことにより、実際の演奏、創作、教育、研究の場においてより豊かな実りを獲得する。

◆授業目標◆●ハーモニー（和音や和声）に関すること、その基礎を２年間・４セ
メスターかけて学ぶ。
●和声学の学習を通じて音楽をより深く確実に理解し、ソルフェー
ジュとも関わりを持ちながら和声的な感性を磨くことにより、実際の演奏、創作、教育、研究の場においてより豊かな実りを獲得する。

◆授業内容・計画◆
セメスター毎に一度、各時限に履修している全ての学生を集めて行う「合同授業」が予定されています。これは、生演奏をふんだんに用い行われる授業であり、ハーモニーについての見識を深め多様な響きを体感する場として設定されています。
※ハーモニーI～IVには、履修についての特記事項があります。学生便覧（別冊）の該当ページを必ず参照して下さい。

◆授業内容・計画◆
セメスター毎に一度、各時限に履修している全ての学生を集めて行う「合同授業」が予定されています。これは、生演奏をふんだんに用い行われる授業であり、ハーモニーについての見識を深め多様な響きを体感する場として設定されています。
※ハーモニーI～IVには、履修についての特記事項があります。学生便覧（別冊）の該当ページを必ず参照して下さい。

1.前期の復習
2.四声体書法の基本的事項について理解する

1.前期の復習（以下の２群について理解する）【和音分析の基礎知識】
3.属七の和音と副七の和音
4.保続音と偶成和音
5.転調と副属七の和音【四声体書法】
6.三和音（１）基本形における上三声の配分
7.三和音（２）上三声における共通音を伴った連結と伴わない連結
8.三和音（３）転回形を含む上三声の配分と連結
9.四和音の配分と連結（限定進行音）
10.三和音、四和音混合の和音設定と連結
11.慣習的な連結（V→VIなど）（以下の２群について理解する）【和音分析】
2.転調／転旋の基本理論
3.過去の名曲における典型的転調
4.副属七の和音（１）挿入和音的用法
5.副属七の和音（２）代理和音的用法
6.過去の名曲における様々な和音進行【四声体書法】
7.三和音（１）転回形を含む上三声の配分
8.三和音（２）転回形を含む上三声の連結
9.四和音の配分と連結（限定進行音）
10.三和音、四和音混合の和音設定と連結
11.慣習的な連結（不完全形を用いる連結、など）

12.合同授業（レクチャーコンサート形式）
13.総合的な力を高める（１）和音分析を中心として
14.総合的な力を高める（２）四声体書法を中心として
15.まとめ12.合同授業（レクチャーコンサート形式）
13.総合的な力を高める（１）転調を含む和音分析を中心として
14.総合的な力を高める（２）四声体書法を中心として
15.まとめ◆準備学習の内容◆
予習にあたっては、各授業担当教員の指示、履修者に配布される「ハーモニー・ハンドブック」および参考図書を参照して下さい。
また、各項目ごとに、基本的な理論を学びそしてその発展形を学ぶ、という「蓄積型」の科目です。各自復習に時間をかけて臨んで下さい。

◆準備学習の内容◆
予習にあたっては、各授業担当教員の指示、履修者に配布される「ハーモニー・ハンドブック」および参考図書を参照して下さい。
また、各項目ごとに、基本的な理論を学びそしてその発展形を学ぶ、という「蓄積型」の科目です。各自復習に時間をかけて臨んで下さい。

◆成績評価の方法◆
学期末試験。その他、授業内で随時行う小テストや提出物で評価する。

◆成績評価の方法◆
学期末試験。その他、授業内で随時行う小テストや提出物で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員により個別に指定される可能性があるので留意すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員により個別に指定される可能性があるので留意すること。

◆参考図書◆
図書館に所蔵されていますので、詳細な規則など、参考資料として活用して下さい。（クラスで指定されている場合は購入すること）●「和声 理論と実習」Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ（３巻本）島岡譲他 音楽之友社（体系的、詳細かつ高度な段階までを網羅した教本）●「総合和声」島岡譲他 音楽之友社（分析も含めた総合的なテキス
ト。四声体の学習も要点を効率良く学べるようになっている）◆参考図書◆
図書館に所蔵されていますので、詳細な規則など、参考資料として活用して下さい。（クラスで指定されている場合は購入すること）●「和声 理論と実習」Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ（３巻本）島岡譲他 音楽之友社（体系的、詳細かつ高度な段階までを網羅した教本）●「総合和声」島岡譲他 音楽之友社（分析も含めた総合的なテキス
ト。四声体の学習も要点を効率良く学べるようになっている）◆留意事項◆
五線紙必携のこと。
ハーモニーⅠ～Ⅳ全体に関する説明が「学生便覧（別冊）」に掲載されています。必ず参照してください。
ハーモニーⅢ,Ⅳでの成績が、３年次からの「コース」選択時の条件になる可能性がある。（「コース募集要項」で確認のこと）
ハーモニーⅠ～Ⅳは音楽文化デザイン学科・音楽理論コア（和声Ⅰ）の履修者は免除される。

◆留意事項◆
五線紙必携のこと。
ハーモニーⅠ～Ⅳ全体に関する説明が「学生便覧（別冊）」に掲載されています。必ず参照してください。
ハーモニーⅢ,Ⅳでの成績が、３年次からの「コース」選択時の条件になる可能性がある。（「コース募集要項」で確認のこと）
ハーモニーⅠ～Ⅳは音楽文化デザイン学科・音楽理論コア（和声Ⅰ）の履修者は免除される。

―9―

427

― 10 ―目期科

ク ラ ス 基礎

足本
栗山
柳谷

礎

足本
栗山
柳谷

基

担 当 者

K09-0826.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0827.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00010608ハーモニーⅡ（上級）科 目 名 00010700ハーモニーⅢ

憲治、阿部 孝史、石井和樹、篠田 昌伸、台信清道、渡辺 俊哉

佑輔、今村 央子、岩河
遼、深見 麻悠子、藤井

智子、
喬梓、

担 当 者

ク ラ ス 応用間 後期

単 位 数 1備考 和声履修者を除く

期

間 前期

単 位 数 1備考 和声履修者を除く

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆●ハーモニー（和音や和声）に関すること、その基礎を２年間・４セ
メスターかけて学ぶ。
●和声学の学習を通じて音楽をより深く確実に理解し、ソルフェー
ジュとも関わりを持ちながら和声的な感性を磨くことにより、実際の演奏、創作、教育、研究の場においてより豊かな実りを獲得する。

◆授業目標◆●第1、2セメスターでの学習を踏まえ、より進んだハーモニーを学ぶ。
●ハーモニーIIIでは、「副属七の和音」「ソプラノ課題」まではどのクラスにおいても必ず習得することが求められている。
●副属七和音を学ぶ頃には、転調等も含めて扱う和音の響きがいよい
よ多彩になり、音楽的な興味はさらに増すであろう。また楽曲分析のため非和声音、基礎的な楽式にも言及があると思われる。
「副属七」や転調の理解はハーモニーの学習での最大の山場の一つとも言える。
しっかりとその原理を把握し、学んだ知識を演奏している曲の分析などにも活用すること。それまでとは違った新鮮な発見があるであろう。

◆授業内容・計画◆
セメスター毎に一度、各時限に履修している全ての学生を集めて行う「合同授業」が予定されています。これは、生演奏をふんだんに用い行われる授業であり、ハーモニーについての見識を深め多様な響きを体感する場として設定されています。
※ハーモニーI～IVには、履修についての特記事項があります。学生便覧（別冊）の該当ページを必ず参照して下さい。

◆授業内容・計画◆●２年次ではオーディションによって新たに編成されたクラスを加え、「応用1、2、3、4、5 」という５つに別れます。─ただし１年次と同様、在籍クラスによって成績が決るわけではありません。
●「副属七の和音／ソプラノ課題」までという各クラス共通の目標についての達成度は、「共通試験」における「共通問題」で判定されます。一方、各クラス独自の授業内容─クラスによってはより多く和声分析や、キーボードを活用した学習等が加えられる─については、授業内試験や「共通試験」における「クラス別問題」において評価がなされます。
●各時限に履修している全ての学生を集めて行う「レクチャー形式授業」を予定しています。
（６月頃に１回） これは実際の楽曲を生演奏で聴き分析をすることで、ハーモニーの学習意義を実感することが目的です。

1.前期の復習（以下の２群について理解する）【和音分析】
2.属九の和音（転回形、根音省略形、準固有音を含む）
3.副属九の和音
4.過去の名曲における様々な借用和音（借用和音のまとめ）
5.異名同音的転調
6.過去の名曲における様々な和音進行【四声体書法】
7.転調を含む和音設定と連結
8.副属七の和音を含む和音設定と連結
9.準固有和音を含む和音設定と連結
10.属和音の根音省略形（属七の和音、属九の和音）の配分
11.属和音の根音省略形を含む和音設定と連結

1.ハーモニーIIまでの復習（以下の項目について理解を深める）
2.ソプラノ課題（１）：基礎的な事項を理解する
3.ソプラノ課題（２）：８小節の課題に取り組む
4.ソプラノ課題（３）：より長い課題に取り組む
5.副属七の和音（１）：基礎的な事項を理解する
6.副属七の和音（２）：四声体書法を身につける7.副属七の和音（３）：課題の実施を通して理解を深める
8.副属七の和音（４）：実際の楽曲の中での用法を理解する
9.ソプラノ課題における副属七の和音の用法を理解する
10.楽曲分析（１）：ハーモニーIIまでの学習範囲を含む楽曲
11.楽曲分析（２）：副属七を含む楽曲
12.楽曲分析（３）：転調と副属七を含む楽曲

12.合同授業（レクチャーコンサート形式）
13.総合的な力を高める（１）和音分析を中心として
14.総合的な力を高める（２）四声体書法を中心として
15.まとめ◆準備学習の内容◆
予習にあたっては、各授業担当教員の指示、履修者に配布される「ハーモニー・ハンドブック」および参考図書を参照して下さい。
また、各項目ごとに、基本的な理論を学びそしてその発展形を学ぶ、という「蓄積型」の科目です。各自復習に時間をかけて臨んで下さい。

13.総合課題の実習（１）：バス課題
14.総合課題の実習（２）：ソプラノ課題
15.まとめ◆成績評価の方法◆
学期末試験。その他、授業内で随時行う小テストや提出物で評価する。

◆準備学習の内容◆
各授業内で指定されます。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員により個別に指定される可能性があるので留意すること。

◆成績評価の方法◆
セメスター末に実施する「共通試験」（クラス別問題および共通問題）。
授業内試験なども含む平常点。
＊２年次ではクラスによりかなり進度に差がでることがあり得ます
が、各教員が示した目標に対する達成度も重要な評価の対象になります。

◆参考図書◆
図書館に所蔵されていますので、詳細な規則など、参考資料として活用して下さい。（クラスで指定されている場合は購入すること）●「和声 理論と実習」Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ（３巻本）島岡譲他 音楽之友社（体系的、詳細かつ高度な段階までを網羅した教本）●「総合和声」島岡譲他 音楽之友社（分析も含めた総合的なテキス
ト。四声体の学習も要点を効率良く学べるようになっている）◆教科書（使用テキスト）◆
各クラスにより個別に指定される可能性があるので留意すること。

◆留意事項◆
五線紙必携のこと。
ハーモニーⅠ～Ⅳ全体に関する説明が「学生便覧（別冊）」に掲載されています。必ず参照してください。
ハーモニーⅢ,Ⅳでの成績が、３年次からの「コース」選択時の条件になる可能性がある。（「コース募集要項」で確認のこと）
ハーモニーⅠ～Ⅳは音楽文化デザイン学科・音楽理論コア（和声Ⅰ）の履修者は免除される。

― 11 ―◆参考図書◆
ハーモニーIを参照◆留意事項◆＊試験日と他行事が重複しないよう、よく日程を確認すること。
＊「ハーモニーIII、IV」での成績が、３年次からの「コース」選択時の条件になる可能性がある。（「コース募集要項」で確認のこと）＊この第３セメスター期末試験終了後（８月を予定）に「応用５」オーディション試験を再度行い、受講者の入れ替えを行う。実力を試す意
味でも奮って受験して下さい。なおこの第２セメスターと同様、期末試験での成績優秀者にはオーディションに参加するよう案内が送付される。（詳細は学期末に掲示等で通知する）。

428― 12 ―目期科

ク ラ ス 基礎

足本 憲治、阿部 孝史、岩河 智子、上田 真樹、奥定 美和、川島素晴、菊池 幸夫、栗山 和樹、台信 遼、丸山 和範、柳谷 清道、山口 博史、山田 香、渡辺 俊哉

礎

足本
栗山
柳谷

基

担 当 者

K09-0828.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0829.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00010800ハーモニーⅣ

科 目 名 00030100音楽概論Ａ基

足本 憲治、阿部 孝史、岩河 智子、上田 真樹、奥定 美和、川島素晴、菊池 幸夫、栗山 和樹、台信 遼、丸山 和範、柳谷 清道、山口 博史、山田 香、渡辺 俊哉

担 当 者 友利隆、松村

洋一郎、吉成順

ク ラ ス １間 後期

単 位 数 1備考 和声履修者を除く

期

間 前期

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆●第1、2、３セメスターでの学習を踏まえ、さらにハーモニーを学ぶ。
●ハーモニーIVでは、「属九の和音」および「準固有和音」まではどのクラスにおいても必ず習得することが求められているが、それだけにとどまらず、ナポリ、増６の和音といったような発展的な和音や分析等、各クラスの実情に応じて各教員が設定した目標に沿って、展開的な内容が扱われる。
●このセメスターで必修のハーモニーの授業は最後となる。音楽大学で学んだという事実にふさわしく、確実に実力を身に付けること。
●３、４年次に勉強を続けられるよう、共通選択科目として、「ハーモニーV、VI、VII、VIII」が用意されている。是非継続して学ぶことを勧める。また「キーボード・ハーモニー」の授業を選択して、鍵盤を使って伴奏付けや即興演等々を学ぶことも和声的能力を高めるのに非常に良い方法である。それぞれの授業は復習が主であったり、発展的内容が主であったりと、講座の性格が少しずつ異なるので、講義要目を参考に選択すること。

単 位 数 1

◆授業目標◆
・エディションをめぐる問題を理解し、適切に判断できる。
・さまざまな記譜法について歴史的背景をふまえて理解できる。
・近代五線譜上の楽語や記号について演奏習慣をふまえて理解できる。
・楽器の分類やさまざまな楽器の特徴が理解できる。
◆授業内容・計画◆
音楽概論ABは、西洋音楽の専門的学習に必要な用語や概念を、
歴史的背景や実例に即しながら理解できるようにするための授業です。
音楽概論Aでは主に「楽譜」と「楽器」を扱います。楽譜を読み、楽器や声で表現するという基本的な営みについて、そこで何が起こっているのか、なぜそうなっているのか、それに対して自分はどうするのか、を考えるための基礎となるでしょう。
授業は次のような内容で進められます。
（1）楽譜
第1回 エディション研究1（楽譜と演奏、手稿譜と印刷譜）
第2回 エディション研究2（原典版と解釈版）
第3回 エディション研究3（全集、作品目録、作品番号）
第4回 記譜法の歴史1（ネウマから五線譜へ）
第5回 記譜法の歴史2（様々な楽語）
第6回 アーティキュレーション、装飾と演奏習慣（2）楽器
第7回 楽器とは
第8回 楽器分類
第9回 管楽器・打楽器
第10回 弦楽器
第11回 鍵盤楽器1（オルガン、チェンバロ、クラヴィコード）第12回 鍵盤楽器2（ピアノ、電子オルガン、その他）
第13回 オーケストラと種々の合奏形態
第14回 声と声楽
第15回 まとめ◆授業内容・計画◆●「属九の和音／準固有和音」まではという各クラス共通の目標についての達成度は、「共通試験」における「共通問題」で判定されます。
一方、各クラス独自の授業内容については、授業内試験や「共通試験」における「クラス別問題」等において評価がなされます。
●各時限に履修している全ての学生を集めて行う「レクチャー形式授業」を予定しています。（10月頃に１回） これは実際の楽曲を生演
奏で聴き分析をすることで、ハーモニーの学習意義を実感することが目的です。
1.ハーモニーIIIの復習（以下の項目について理解を深める）
2.属九の和音についての基礎知識
3.四声体書法における属九の和音
4.準固有和音
5.四声体書法における準固有和音
6.属九の和音の準固有音
7.四声体書法における属九の準固有和音
8.ソプラノ課題における属九の和音
9.ソプラノ課題における準固有和音
10.ハーモニーI～IVの範囲を含む和音進行
11.ハーモニーI～IVの範囲を含む和音進行（転調を含む）
12.ハーモニーI～IVの範囲を含む楽曲分析◆準備学習の内容◆
授業で提示された事柄について様々な楽譜や音源にあたって自分なりに考えておいてください。

13.ハーモニーI～IVの範囲を含む総合課題
14.ハーモニーI～IVの範囲を含む総合課題
15.まとめ◆成績評価の方法◆
期末試験を基礎とし、必要に応じて平常点（出席、「音大生なら
聴いておきたい100曲」のチェック）を考慮します。

◆準備学習の内容◆
各授業内で指定されます。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付します。

◆成績評価の方法◆
セメスター末に実施する「共通試験」（クラス別問題および共通問題）。授業内試験なども含む平常点。
＊２年次ではクラスによりかなり進度に差がでることがあり得ます
が、各教員が示した目標に対する達成度という点も重要な評価の対象になります。

◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆「音大生なら聴いておきたい100曲」に関しては学生便覧（別冊）掲載の概要および100曲リストを参照してください。

◆教科書（使用テキスト）◆
各クラスにより個別に指定される可能性があるので留意すること。
◆参考図書◆
ハーモニーIを参照◆留意事項◆＊試験日と他行事が重複することのないよう、よく日程を確認すること。
＊「ハーモニーIII、IV」での成績が、３年次からの「コース」選択時の条件になる可能性があるので希望者は留意すること（「コース募集
要項」で確認のこと）。

― 13 ―

429― 14 ―目期科

ク ラ ス 応用

修、沼口

礎

担 当 者

K09-0830.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0831.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00030200音楽概論Ｂ

科 目 名 00030300西洋音楽史概説Ａ隆、松村

洋一郎、吉成

担 当 者

順

隆、松村

洋一郎、安田和信、

ク ラ ス １間 後期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・音の性質と音楽的な意味について理解できる。
・音階や旋法について歴史的背景や実例に即して理解できる。
・リズムや拍子について実例に即して理解できる。
・さまざまな音楽形式について歴史的背景や実例に即して理解できる。
・さまざまな音楽ジャンルや時代様式について実例に即して理解できる。

◆授業目標◆
西洋音楽概説ABでは、
西洋音楽の歴史を古代から現代まで概観する。目標は次の2点。
（１）各時代の音楽様式（響きや構造の特徴）の把握。音楽を聴いて、それがいつ頃の音楽か判断し、その理由を音楽上の特徴として説明できること。
（２）音楽の文化的・歴史的な背景からの理解。ある時代が音楽に何を求め、どのような場で演奏され聴かれたのかを考えること。
いうまでもなく、音楽史の知識はたんなる言葉の暗記に終わる
ものではない。「100曲」をはじめとする多くの作品を積極的に聴き、各自知識の肉付けに取り組んでほしい。

◆授業内容・計画◆
音楽概論ABは、西洋音楽の専門的学習に必要な用語や概念を、
歴史的背景や実例に即しながら理解できるようにするための授業です。
音楽概論Bでは、音楽の基礎となる「音の性質」から構成要素
である「音階」や「リズム」の話、また構成法としての「テクスチャー」や「形式」、さらに「ジャンル」や「様式」の話へと進みます。音楽を分析し、そこから具体的な解釈と演奏を導き出すための基礎知識といえるでしょう。
「西洋音楽史概説」の内容や「100曲」体験が授業理解の前提となります。
授業は次のような内容で進められます。
（1）音と音組織
第1回 音の性質（音の物理、聴覚）
第2回 音の性質（音律）
第3回 音階と旋法
第4回 リズムとテンポ（2）形式とジャンル
第5回 テクスチャー（ポリフォニー、ホモフォニー）
第6回 形式1（基礎楽式、主題、動機）
第7回 形式2（対位法的形式）
第8回 形式3（変奏曲）
第9回 形式4（近代の諸形式1）
第10回 形式5（近代の諸形式2）
第11回 ジャンル1（声楽）第12回 ジャンル2（器楽）（3）様式（スタイル）
第13回 様式とは
第14回 時代様式と演奏
第15回 まとめ◆授業内容・計画◆
西洋音楽史概説Aの範囲は古代からバロック・オペラまで。ク
ラシック音楽のルーツをたどることが、未知の音楽の発見につながれば幸いである。
全14回の内容はおおよそ以下の通り。
１ 導入
音楽史学習の意義、時代区分の概要
２ 古代
古代ギリシャの音楽生活と理論
３
古代ローマの音楽と初期キリスト教
４ 中世
概要、グレゴリオ聖歌
５
世俗歌曲と器楽
６
ノートルダム楽派、アルス・アンティクァ
７
アルス・ノヴァ、トレチェント
８ ルネサンス 概要、ブルゴーニュ楽派
９フランドル楽派と教会音楽、宗教改革
１０
世俗声楽曲と器楽、
大航海時代と西洋音楽文化圏の拡大
１１ バロック
概要、オペラの誕生
１２
オペラの発展、各国のオペラ
１３
オラトリオ、カンタータ
１４ まとめ◆準備学習の内容◆
該当する時代・領域の音楽に触れるとともに関連文献等で授業の理解に必要な基礎知識を得ておく。
◆成績評価の方法◆
期末試験と平常点◆準備学習の内容◆
授業で提示された事柄について様々な楽譜や音源にあたって自分なりに考えておいてください。

◆教科書（使用テキスト）◆
西洋音楽史概説AB譜例集
適宜プリントを配付◆成績評価の方法◆
期末試験を基礎とし、必要に応じて平常点（出席、「音大生なら
聴いておきたい100曲」のチェック）を考慮します。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付します。
◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆「音大生なら聴いておきたい100曲」に関しては学生便覧（別冊）掲載の概要および100曲リストを参照してください。

― 15 ―

430― 16 ―目期科

ク ラ ス １

友利 修、沼口
吉成 順

礎

修、沼口

基

担 当 者 友利

K09-0832.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0833.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00030400西洋音楽史概説Ｂ

科 目 名 00030500音楽文化論Ａ隆、松村

洋一郎、安田和信、

担 当 者 野中

雅子、吉成

順、早稲田

みな子

ク ラ ス ２間 後期

単 位 数 1備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

日本の伝統音楽,諸民族の音楽を含む（Ｂのみ）。学籍
番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
西洋音楽概説ABでは、
西洋音楽の歴史を古代から現代まで概観する。目標は次の2点。
（１）各時代の音楽様式（響きや構造の特徴）の把握。音楽を聴いて、それがいつ頃の音楽か判断し、その理由を音楽上の特徴として説明できること。
（２）音楽の文化的・歴史的な背景からの理解。ある時代が音楽に何を求め、どのような場で演奏され聴かれたのかを考えること。
いうまでもなく、音楽史の知識はたんなる言葉の暗記に終わる
ものではない。「100曲」をはじめとする多くの作品を積極的に聴き、各自知識の肉付けに取り組んでほしい。

◆授業目標◆
ポピュラー音楽や民族音楽、日本の伝統音楽など様々な音楽に触れながら、現代の音楽文化の全体像を幅広い視野から理解する。またその中での自分の位置を認識する。
◆授業内容・計画◆[授業の趣旨]
私たちは今、人類の歴史始まって以来の複雑で多様化した音楽文化の中にいる。遠く離れた地球の裏側の音楽でさえ簡単に聴くことができるし、最新のヒット曲から何百年も昔の古典まで、ありとあらゆる時代とジャンルの音楽を楽しむことができる。
これほどまでに多様化した音楽文化の中で専門家として生きていくための知識や経験が、現代の音楽学生には要請されている。
だがその一方、音楽大学の中で専門的に扱う音楽の範囲は、ごくごく狭い。百数十年前、近代的な音楽学校が各地に生まれた頃の音楽文化を、今なお教育の基礎として守り続けている。その間に学校の外の音楽文化は著しく多様化し、結果として学校内外の音楽文化はどんどんかけ離れていったのである。
このような現実世界の幅広く多様な音楽文化と音大の中の狭い音楽文化を橋渡しするために置かれるのが、「音楽文化論ＡＢ」
である。
[内容と進め方]
授業の具体的な内容と進め方は、各担当教員（クラス）によって異なる。教員はそれぞれ独自の観点からテーマを設定し、授業を進める。ここに挙げるのは概括的な一例である。
第１回「音楽と文化」第２回「音楽と社会」第３回「音楽文化と地域性」第４回「音楽文化と歴史」第５回「音楽と情報」第６回「音楽文化と情報社会」第７回「音楽文化と教育」第８回「音楽文化と社会教育」第９回「音楽教育と文化」第10回「音楽文化教育と社会」第11回「音楽と生活」第12回「音楽と文化生
活」第13回「音楽情報社会と文化」第14回「音楽と文化社会教育」第15回「総括」◆授業内容・計画◆
西洋音楽史概説Bでは、バロックの器楽から現代の音楽文化までをたどる。今日の音楽生活において「クラシック」と呼ばれる音楽の中心をなすのが、この間に生まれた音楽である。その成立とダイナミックな変容の過程を簡潔に把握することを課題とする。
全14回の内容はおおよそ次の通り。
１ バロック
バロック器楽の概要、ソナタ
２
フーガ、組曲、変奏曲など
３
コンチェルト
４ 古典派
概要、前古典派と近代的様式への転換
５
ソナタ形式と器楽曲
６
声楽曲
７ ロマン派
概要、ロマン主義と市民的音楽文化、
西洋音楽文化の帝国主義的拡大と変容
８
リートとピアノ音楽
９
管弦楽、室内楽
１０
オペラ
１１ 20世紀以降 世紀末と新音楽、マスメディア
１２
両大戦間の音楽
１３
第2次大戦以降、現在
１４ まとめ◆準備学習の内容◆
授業時間以外にも日頃からさまざまなジャンルの音楽に広く触れることを勧める。

◆準備学習の内容◆
該当する時代・領域の音楽に触れるとともに関連文献等で授業の理解に必要な基礎知識を得ておく。

◆成績評価の方法◆
各担当教員（クラス）によって異なる。具体的には最初の授業
で学生に提示する。

◆成績評価の方法◆
期末試験と平常点◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
西洋音楽史概説AB譜例集
適宜プリントを配付◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 17 ―

431― 18 ―目期科

ク ラ ス １

映、横井礎

友利 修、沼口
吉成 順

基

担 当 者

K09-0834.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0835.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名 00030600音楽文化論Ｂ

科 目 名

aA040106外国語コミュニケーション（英語）
Ⅰ

基

映、横井

雅子、吉成

順、早稲田

担 当 者 中西

みな子

間 後期

備

考

ク ラ ス １ａＡ１～４
単 位 数 1

日本の伝統音楽,諸民族の音楽を含む（Ｂのみ）。学籍
番号によるクラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ポピュラー音楽や民族音楽、日本の伝統音楽など様々な音楽に触れながら、現代の音楽文化の全体像を幅広い視野から理解する。またその中での自分の位置を認識する。

◆授業目標◆
・「読む・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション力を身につける。
・実用的な語彙を増やす。
・身近な話題で，まとまりのある文（100ワード程度）の文が書けるようになる。

◆授業内容・計画◆[授業の趣旨]
私たちは今、人類の歴史始まって以来の複雑で多様化した音楽文化の中にいる。遠く離れた地球の裏側の音楽でさえ簡単に聴くことができるし、最新のヒット曲から何百年も昔の古典まで、ありとあらゆる時代とジャンルの音楽を楽しむことができる。
これほどまでに多様化した音楽文化の中で専門家として生きていくための知識や経験が、現代の音楽学生には要請されている。
だがその一方、音楽大学の中で専門的に扱う音楽の範囲は、ごくごく狭い。百数十年前、近代的な音楽学校が各地に生まれた頃の音楽文化を、今なお教育の基礎として守り続けている。その間に学校の外の音楽文化は著しく多様化し、結果として学校内外の音楽文化はどんどんかけ離れていったのである。
このような現実世界の幅広く多様な音楽文化と音大の中の狭い音楽文化を橋渡しするために置かれるのが、「音楽文化論ＡＢ」
である。
[内容と進め方]
音楽文化論Ａと同様、各担当教員がそれぞれ独自の観点でテーマを設定し、授業を進める。ここに挙げるのは概括的な一例である。
第１回「芸術と文化」第２回「芸術と社会」第３回「芸術文化と地域性」第４回「芸術文化と歴史」第５回「芸術と情報」第６回「学術文化と情報社会」第７回「音楽文化と教育」第８回「音楽文化と社会教育」第９回「音楽教育と文化」第10回「音楽文化教育と社会」第11回「芸術と生活」第12回「芸術と文化生
活」第13回「芸能情報社会と文化」第14回「音楽ならびに諸芸術と文化社会教育」第15回「現代の音楽文化の全体像とは」◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆
１）テキストEnglish for Life (Intermediate)
Week 1:Introduction ＆ Orientation
Week 2:Lesson 1,4 Introduction; talking about futurearrangements
Week 3:Lesson 5,7 Expressions with get; The 90/10 secretWeek 4:Lesson 9,12 Renting accommodation; Showing
sympathy
Week 5:Lesson 13,15 Nouns and adjectives; Spiderman!
Week 6:Lesson 17,20 Health and fitness; Talking about
relationships
Week 7:Lesson Review
Week 8:Lesson 21,23 Transport problems; The last train
Week 9:Lesson 25,28 Describing food; Recognizing people
Week 10:Lesson 29,31 Disasters; Storm chaser
Week 11:Lesson 33,36 Uncountable and plural nouns; Talking
about changes
Week 13:Lesson 39 Was it murder?
Week 14:Review
Week 15:Review ＆ Evaluation２）身近な話題についてのパラグラフライティングの練習も行います。
◆準備学習の内容◆
・授業前には必ず予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。

◆準備学習の内容◆
授業時間以外にも日頃からさまざまなジャンルの音楽に広く触れることを勧める。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆成績評価の方法◆
各担当教員（クラス）によって異なる。具体的には最初の授業
で学生に提示する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆
English for Life (Intermediate)Oxford
English for Life (Intermediate)Workbook Oxford◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

― 19 ―

432― 20 ―

目

期

千代

科

ク ラ ス ２千春、林礎

担 当 者 野中

K09-0836.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0837.00
1000:学部 1402:基礎科目

aA040206外国語コミュニケーション（英語）
Ⅱ

科 目 名

aB040106外国語コミュニケーション（英語）
Ⅰ

基

千春、林

担 当 者 中西千代

千代

ク ラ ス １ａＢ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション力を身につける。
・実用的な語彙を増やす。
・身近な話題で，まとまりのある文（100ワード程度）の文が書けるようになる。

◆授業目標◆
・「読む・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション力を身につける。
・実用的な語彙を増やす。
・身近な話題で，まとまりのある文（100ワード程度）の文が書けるようになる。

◆授業内容・計画◆
１）テキストEnglish for Life (Intermediate)
Week 1:Warming up ＆ Orientation
Week 2:Lesson 41,44 Phrasal verbs; Lucy feels fed up
Week 3:Lesson 45,47 Personality; How do people see you?
Week 4:Lesson 49,52 Getting married; Lucy’s surprise
Week 5:Lesson 53,55 At university; A job application
Week 6:Lesson 57,60 Make/do; We’re finished!
Week 7:Lesson Review
Week 8:Lesson 61,63 Verb + -ing or infinitive; The old dog
Week 9:Lesson 65,67 Sport; Priorities
Week 10:Lesson 69,71 Verb/Adjective + preposition; No
regrets
Week 11:Lesson 73,76 Traveling by air; Where’s Lucy?
Week 13:Lesson 80 At the bank
Week 14:Review
Week 15:Review ＆ Evaluation◆授業内容・計画◆◆授業内容・計画◆
１）テキストEnglish for Life (Intermediate)
Week 1:Introduction ＆ Orientation
Week 2:Lesson 1,4 Introduction; talking about futurearrangements
Week 3:Lesson 5,7 Expressions with get; The 90/10 secretWeek 4:Lesson 9,12 Renting accommodation; Showing
sympathy
Week 5:Lesson 13,15 Nouns and adjectives; Spiderman!
Week 6:Lesson 17,20 Health and fitness; Talking about
relationships
Week 7:Lesson Review
Week 8:Lesson 21,23 Transport problems; The last train
Week 9:Lesson 25,28 Describing food; Recognizing people
Week 10:Lesson 29,31 Disasters; Storm chaser
Week 11:Lesson 33,36 Uncountable and plural nouns; Talking
about changes
Week 13:Lesson 39 Was it murder?
Week 14:Review
Week 15:Review ＆ Evaluation２）身近な話題についてのパラグラフライティングの練習も行います。
◆準備学習の内容◆
授業の予習をしてくること。
授業の課題を必ず終えること。

２）身近な話題についてのパラグラフライティングの練習も行います。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆準備学習の内容◆
・授業前には必ず予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。
◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
English for Life (Intermediate) Oxford
English for Life (Intermediate) Workbook Oxford◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
English for Life (Intermediate)Oxford
English for Life (Intermediate)Workbook Oxford◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

― 21 ―

433― 22 ―目期科

ク ラ ス １ａＡ１～４

千春、林

礎

担 当 者 中西

K09-0838.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0839.00
1000:学部 1402:基礎科目

aB040206外国語コミュニケーション（英語）
Ⅱ

科 目 名

aC040106外国語コミュニケーション（英語）
Ⅰ

基

千春、林

担 当 者 斉藤千代美香

ク ラ ス １ａＣ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション力を身につける。
・実用的な語彙を増やす。
・身近な話題で，まとまりのある文（100ワード程度）の文が書けるようになる。

◆授業目標◆
・「読む・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション力を身につける。
・実用的な語彙を増やす。
・身近な話題で，まとまりのある文（100ワード程度）の文が書けるようになる。

◆授業内容・計画◆
１）テキストEnglish for Life (Intermediate)
Week 1:Warming up ＆ Orientation
Week 2:Lesson 41,44 Phrasal verbs; Lucy feels fed up
Week 3:Lesson 45,47 Personality; How do people see you?
Week 4:Lesson 49,52 Getting married; Lucy’s surprise
Week 5:Lesson 53,55 At university; A job application
Week 6:Lesson 57,60 Make/do; We’re finished!
Week 7:Lesson Review
Week 8:Lesson 61,63 Verb + -ing or infinitive; The old dog
Week 9:Lesson 65,67 Sport; Priorities
Week 10:Lesson 69,71 Verb/Adjective + preposition; No
regrets
Week 11:Lesson 73,76 Traveling by air; Where’s Lucy?
Week 13:Lesson 80 At the bank
Week 14:Review
Week 15:Review ＆ Evaluation◆授業内容・計画◆
１）テキスト: English First Starter
Week 1:Warming up ＆ Orientation
Week 2:Unit1 It’s nice to meet you
Week 3:Unit1 Be 動詞
Week 4:Unit3 Don’t wear your high heels
Week 6:Unit5 What a small world!
Week 7:Unit5 Yes/Noで答える疑問文
Week 8:Unit7 It’s a dateWeek 9:Unit7 現在進行形・過去進行形
Week 10:Unit9 What do you think of my sketch?
Week 11:Unit9 疑問詞
Week 13:Unit11 I’ll make a birthday cake 未来形
Week 14:Unit13 I’m not good with computers 比較 級・最上級
Week 15:Unit15 Surprise! 受動態
2)身近な話題についてのパラグラフライティングの練習も行います。

２）身近な話題についてのパラグラフライティングの練習も行います。
◆準備学習の内容◆
授業の予習をしてくること。
授業の課題を必ず終えること。
◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
English for Life (Intermediate) Oxford
English for Life (Intermediate) Workbook Oxford◆準備学習の内容◆
・授業の予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価 振り返り
◆教科書（使用テキスト）◆
English First Starter (Kinseido)◆参考図書◆◆留意事項◆
毎週，テキスト，英和辞典，ノート，ファイルを持参してください。

― 23 ―

434― 24 ―目期科

ク ラ ス １ａＢ１～４

美加、ロン

礎

担 当 者 中西

K09-0840.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0841.00
1000:学部 1402:基礎科目

aC040206外国語コミュニケーション（英語）
Ⅱ

科 目 名

bA040106外国語コミュニケーション（英語）
Ⅰ

基

美加、ロン

担 当 者 Ｒ．アンテパラ、ロン美香

ク ラ ス １ｂＡ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション力を身につける。
・実用的な語彙を増やす。
・身近な話題で，まとまりのある文（100ワード程度）の文が書けるようになる。

◆授業目標◆
・「聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション能力を身に付ける。
・基本的な文法を身に付け、正確な英語が使える。
・自分の意見や思いを英語でスピーチできるようになる。

◆授業内容・計画◆
１）テキスト: English First Basic
Week 1:Warming up ＆ Orientation
Week 2:Unit1 Welcome to Japan
Week 3:Unit1 動詞の現在形
Week 4:Unit3 We leave on Friday morning
Week 5:Unit3 時を表す前置詞
Week 6:Unit5 I didn’t want to leave
Week 7:Unit5 動詞の過去形
Week 8:Unit7 I’m sure he’ll understandWeek 9:Unit7 未来形
Week 10:Unit9 Hiro forgot
Week 11:Unit9 to不定詞・動名詞
Week 13:Unit11 While they’re here 接続詞
Week 14:Unit13 What do you mean? 受動態
Week 15:Unit15 The last supper 関係詞 （関係代名詞・ 関係
副詞）◆授業内容・計画◆
１）テキスト:English for Life (Intermediate)
Week 1:Introduction ＆ Orientation
Week 2: Lesson 2,3 Present simple and present continuous;
How do people use their computers?
Week 3:Lesson 6,8 Past simple; Talking about possessions
Week 4:Lesson 10,11 Articles; Accommodation adverts
Week 5:Lesson 14,16 Present perfect; Talking about numbers
Week 6:Lesson 18,19 Future; Health advice
Week 7:Lesson Review
Week 8:Lesson 22,24 Past perfect: Booking a flight
Week 9:Lesson 26,27 Tag questions; At a restaurant
Week 10:Lesson 30,32 First and second conditional; Checking
into a hotel
Week 11:Lesson 34,35 used to/didn ’ t use to; A chance of
lifetime
Week 13:Lesson 38 Narrative tenses
Week 14:Lesson 40 Making a complaint
Week 15:Review and Evaluation2)身近な話題についてのパラグラフライティングの練習も行います。

2)身近な話題についてのスピーチやプレゼンテーションの練習も行います。
◆準備学習の内容◆
・授業の予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。

◆準備学習の内容◆
・授業の予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価 振り返り

45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
English First Basic (Kinseido)◆教科書（使用テキスト）◆
English for Life (Intermediate)Oxford
English for Life (Intermediate)Workbook Oxford◆参考図書◆◆留意事項◆
毎週，テキスト，英和辞典，ノート，ファイルを持参してください。

― 25 ―◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

435― 26 ―目期科

ク ラ ス １ａＣ１～４

美香

礎

担 当 者 斉藤

K09-0842.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0843.00
1000:学部 1402:基礎科目

bA040206外国語コミュニケーション（英語）
Ⅱ

科 目 名

bB040106外国語コミュニケーション（英語）Ⅰ基

担 当 者 薩摩美香

ク ラ ス １ｂＢ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション能力を身に付ける。
・基本的な文法を身に付け、正確な英語が使える。
・自分の意見や思いを英語でスピーチできるようになる。

◆授業目標◆
・「聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション能力を身に付ける。
・基本的な文法を身に付け、正確な英語が使える。
・自分の意見や思いを英語でスピーチできるようになる。

◆授業内容・計画◆
１）テキスト:English for Life (Intermediate)
Week 1:Warming-up ＆ Orientation
Week 2:Lesson 42,43 The passive; A pearl farmer
Week 3:Lesson 46,48 Modal verbs1; Comparing experiences
Week 4:Lesson 50,51 Direct and indirect objects; Wedding
gifts
Week 5:Lesson 54,56 Present perfect continuous; Giving news
Week 6:Lesson 58,59 Modal verbs 2; The history of film
Week 7:Lesson Review
Week 8:Lesson 62,64 Verb + noun + -ing; Making suggestions
Week 9:Lesson 66,67 Relative clauses; Priorities
Week 10:Lesson 70,72 Third conditional; Invitations
Week 11:Lesson 74,75 Indirect question; Messages
Week 13:Lesson 78 Reported speech
Week 14:Lesson 80 At the bank
Week 15:Review and Evaluation◆授業内容・計画◆
１）テキスト:English for Life (Intermediate)
Week 1:Introduction ＆ Orientation
Week 2: Lesson 2,3 Present simple and present continuous;
How do people use their computers?
Week 3:Lesson 6,8 Past simple; Talking about possessions
Week 4:Lesson 10,11 Articles; Accommodation adverts
Week 5:Lesson 14,16 Present perfect; Talking about numbers
Week 6:Lesson 18,19 Future; Health advice
Week 7:Lesson Review
Week 8:Lesson 22,24 Past perfect: Booking a flight
Week 9:Lesson 26,27 Tag questions; At a restaurant
Week 10:Lesson 30,32 First and second conditional; Checking
into a hotel
Week 11:Lesson 34,35 used to/didn ’ t use to; A chance of
lifetime
Week 13:Lesson 38 Narrative tenses
Week 14:Lesson 40 Making a complaint
Week 15:Review and Evaluation2)身近な話題についてのスピーチやプレゼンテーションの練習も行います。

2)身近な話題についてのスピーチやプレゼンテーションの練習も行います。

◆準備学習の内容◆
・授業の予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。

◆準備学習の内容◆
・授業の予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価

45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）◆教科書（使用テキスト）◆
English for Life (Intermediate)Oxford
English for Life (Intermediate)Workbook Oxford

5％：Can-doリストによる自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
English for Life (Intermediate)Oxford
English for Life (Intermediate)Workbook Oxford◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

― 27 ―

436― 28 ―目期科

ク ラ ス １ｂＡ１～４

竜郎、未定

礎

担 当 者 Ｒ．アンテパラ、ロン

K09-0844.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0845.00
1000:学部 1402:基礎科目

bB040206外国語コミュニケーション（英語）
Ⅱ

科 目 名

bC040106外国語コミュニケーション（英語）Ⅰ基

担 当 者 内野

竜郎、未定

拓敬

ク ラ ス １ｂＣ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション能力を身に付ける。
・基本的な文法を身に付け、正確な英語が使える。
・自分の意見や思いを英語でスピーチできるようになる。

◆授業目標◆
・「読む・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション力を身につける。
・実用的な語彙を増やす。
・身近な話題で，まとまりのある文（100ワード程度）の文が書けるようになる。

◆授業内容・計画◆
１）テキスト:English for Life (Intermediate)
Week 1:Warming-up ＆ Orientation
Week 2:Lesson 42,43 The passive; A pearl farmer
Week 3:Lesson 46,48 Modal verbs1; Comparing experiences
Week 4:Lesson 50,51 Direct and indirect objects; Wedding
gifts
Week 5:Lesson 54,56 Present perfect continuous; Giving news
Week 6:Lesson 58,59 Modal verbs 2; The history of film
Week 7:Lesson Review
Week 8:Lesson 62,64 Verb + noun + -ing; Making suggestions
Week 9:Lesson 66,67 Relative clauses; Priorities
Week 10:Lesson 70,72 Third conditional; Invitations
Week 11:Lesson 74,75 Indirect question; Messages
Week 13:Lesson 78 Reported speech
Week 14:Lesson 80 At the bank
Week 15:Review and Evaluation◆授業内容・計画◆
１）テキスト: English First Starter
Week 1:Warming up ＆ Orientation
Week 2:Unit2 Take a hike
Week 3:Unit2 be動詞
Week 4:Unit4 There’s nothing in my backpack
Week 5:Unit4 場所を表す前置詞
Week 6:Unit6 Let’s eat
Week 7:Unit6 現在進行形・過去進行形
Week 8:Unit8 I have to study
Week 9:Unit8 助動詞
Week 10:Unit10 Kanji is difficult
Week 11:Unit10 不定詞・動名詞
Week 13:Unit12 Saturday or Sunday?
Week 14:Unit12 接続詞
Week 15:Unit14 Which is better? 受動態

2)身近な話題についてのスピーチやプレゼンテーションの練習も行います。

2)身近な話題についてのパラグラフライティングの練習も行います。

◆準備学習の内容◆
・授業の予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。

◆準備学習の内容◆
・授業の予習をしてくること。
・授業の課題を必ず終えること。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価 振り返り

◆教科書（使用テキスト）◆
English for Life (Intermediate)Oxford
English for Life (Intermediate)Workbook Oxford◆教科書（使用テキスト）◆
English First Basic (Kinseido)◆参考図書◆◆留意事項◆
毎週，テキスト，英和辞典，ノート，ファイルを持参してくだ
さい。

◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

― 29 ―

437― 30 ―目期科

ク ラ ス １ｂＢ１～４

泰子、寺沢

礎

担 当 者 薩摩

K09-0846.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0847.00
1000:学部 1402:基礎科目

bC040206外国語コミュニケーション（英語）
Ⅱ

科 目 名

aA040300外国語コミュニケーション（英語）
Ⅲ

基

泰子、寺沢

担 当 者 中西拓敬

千代

ク ラ ス ２ａＡ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニケー
ション力を身につける。
・実用的な語彙を増やす。
・身近な話題で，まとまりのある文（100ワード程度）の文が書けるようになる。

◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業内容・計画◆
１）テキスト: English First Basic
Week 1:Warming up ＆ Orientation
Week 2:Unit2 That sounds like fun
Week 3:Unit2 代名詞
Week 4:Unit4 You know a lot about trains
Week 5:Unit4 基本5文型
Week 6:Unit6 You’re working late
Week 7:Unit6 進行形
Week 8:Unit8 I’ll remember that
Week 9:Unit8 助動詞
Week 10:Unit10 How have you been?
Week 11:Unit10 現在完了
Week 13:Unit12 How was tennis?
Week 14:Unit12 比較
Week 15:Unit14 Well, what are you waiting for?
分詞

◆授業内容・計画◆
Week 1: Introduction
Week 2: Unit 1 Food From the Earth：Compare
what people usually do what they are doing now
Week 3: Unit 1 Food From the Earth：Identify regional staple
foods
Week 4: Unit 1 Food From the Earth： Talk about traditionalfamily dishes
Unit 5: Unit 1 Food From the Earth ： Understand how
regional food becomes an international dish
Unit 6: Unit 1 Food From the Earth：Forbidden fruit
Week 7:Unit 3 Cities: Describe your city or town
Week 8:Unit 3 Cities: Explain what makes a goodneighborhood
Week 9:Unit 3 Cities: Discuss an action plan
Week 10:Unit 3 Cities: Make predictions about cities in the
futureWeek 11: Unit 5: Challenges: Talk aboutfacing challenges
Week 12: Unit 5: Challenges:, Reflect on the pastaccomplishments
Week 13: Unit 5: Challenges: Use too and enough to talkabout abilities
Week 14: Unit 5: Challenges: Describe a personal challenges
Week 15:Wrap Up2)身近な話題についてのパラグラフライティングの練習も行います。
◆準備学習の内容◆
授業の課題を必ず終えること。
◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆準備学習の内容◆
授業の課題を必ず終えること。

◆教科書（使用テキスト）◆
English First Basic (Kinseido)◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください 。

◆教科書（使用テキスト）◆
World English 2 (Heinle Cengage Learning )◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください 。

― 31 ―

438― 32 ―目期科

ク ラ ス １ｂＣ１～４

千春、林

礎

担 当 者 内野

K09-0848.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0849.00
1000:学部 1402:基礎科目

aA040400外国語コミュニケーション（英語）
Ⅳ

科 目 名

aB040300外国語コミュニケーション（英語）
Ⅲ

基

千春、林

担 当 者 大和久千代

里枝子

ク ラ ス ２ａＢ１～３

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業内容・計画◆
Week 1: Talk about experiences of Summer Holiday
Week 2: Unit 7 Luxuries: Explain how we get luxury items
Week 3: Unit 7 Luxuries:Talk about needs and wants
Week 4: Unit 7 Luxuries:Discuss what makes people’s lives
betterWeek 5: Unit 7 Luxuries:Evaluate the way advertisingcreates desire for products
Week 6: Unit 9 Life in the Past: Discuss life in the past
Week 7: Unit 9 Life in the Past:Talk about yourgrandparents’ daily lives Compare past and present ways ofgetting things done
Week 8: Unit 9 Life in the Past:
Consider the impact of the Columbian Exchange
Week 9: Unit 9 Life in the Past:The Columbian Exchange
Week 10: Unit 11 Careers page: Discuss career choices
Week 11: Unit 11 Careers page: Ask and answer job-related
questionsWeek 12: Unit 11 Careers page: Talk about career planning
Week 13: Unit 11 Careers page: Identify career qualifications
Week 14: Unit 11 Careers page:A dream job interview
Week 15: Wrap up◆授業内容・計画◆
Week 1: Introduction
Week 2: Unit 1 People: Meet People
Week 3: Unit 1 People: Ask for and give personal information
Week 4: Unit 1 People: Describe different occupations
Week 5: Unit 1 People: Talk about people and theiroccupations
Week 6: Unit 3 Going places: Identify possessions
Week 7: Unit 3 Going places: Ask for and give personal
travel information
Week 8: Unit 3 Going places: Give travel advice
Week 9: Unit 3 Going places: Share special travel tips withothersWeek 10: Unit 5 Sports: Talk about activities happening now
Week 11: Unit 5 Sports: Compare every day and present-time
activities
Week 12: Unit 5 Sports: Talk about favorite sports
Week 13: Unit 5 Sports: Discuss adventure holiday
Week 14: Unit 5 Sports: Writing an email
Week 15: Wrap up◆準備学習の内容◆
授業の課題を必ず終えること。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆準備学習の内容◆
授業の課題をやってください◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください 。

― 33 ―

439― 34 ―目期科

ク ラ ス ２ａＡ１～４

吏恵、松岡

礎

担 当 者 中西

K09-0850.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0851.00
1000:学部 1402:基礎科目

aB040400外国語コミュニケーション（英語）
Ⅳ

科 目 名

aC040300外国語コミュニケーション（英語）
Ⅲ

基

吏恵、松岡

担 当 者 佐久間

里枝子

里枝子

ク ラ ス ２ａＣ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業内容・計画◆
Week 1: Describe summer vacation
Week 2: Unit 7 Communication: Talk about personalcommunication
Week 3: Unit 7 Communication:Give and write down contact
details
Week 4: Unit 7 Communication:Describe characteristics andqualities
Week 5: Unit 7 Communication:Compare different types ofcommunication
Week 6: Unit 9 Shopping for Clothes: Make comparisonsWeek 7: Unit 9 Shopping for Clothes:Explain preferences
Week 8: Unit 9 Shopping for Clothes:Talk about clothing,materials
Week 9: Unit 9 Shopping for Clothes:Understand anddescribe a process
Week 10: Unit 11 Achievements: Talk about today’s chores
Week 11: Unit 11 Achievements:Interview for a job
Week 12: Unit 11 Achievements:Talk about lifetime
achievements
Week 13: Unit 11 Achievements:Discuss scientificachievements
Week 14: Unit 11 Achievements:Uncovering the Mysteries of
the Universe
Week 15: Wrap up◆授業内容・計画◆
Week 1: Introduction
Week 2: Unit 1 People: Meet People
Week 3: Unit 1 People:Ask for and give personal information
Week 4: Unit 1 People:Describe different occupations
Week 5: Unit 1 People:Talk about people and theiroccupations
Week 6: Unit 3 Going places: Identify possessions
Week 7: Unit 3 Going places:Ask for and give personal travel
information
Week 8: Unit 3 Going places:Give travel advice
Week 9: Unit 3 Going places:Share special travel tips withothersWeek 10: Unit 5 Sports: Talk about activities happening now
Week 11: Unit 5 Sports:Compare every day and present-time
activities
Week 12: Unit 5 Sports:Talk about favorite sports
Week 13: Unit 5 Sports:Discuss adventure holiday
Week 14: Unit 5 Sports:Writing a postcard
Week 15: Wrap up◆準備学習の内容◆
授業で出された課題を行ってください。
◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆準備学習の内容◆
授業の課題をやってください。

◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

― 35 ―

440― 36 ―目期科

ク ラ ス ２ａＢ１～３

晶子、松岡

礎

担 当 者 大和久

K09-0852.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0853.00
1000:学部 1402:基礎科目

aC040400外国語コミュニケーション（英語）
Ⅳ

科 目 名

bA040300外国語コミュニケーション（英語）
Ⅲ

基

晶子、松岡

担 当 者 Ｏ．カーリン、未定

里枝子

ク ラ ス ２ｂＡ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション能力を身につける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。

◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業内容・計画◆
Week 1: Describe summer vacation
Week 2: Unit 7 Communication: Talk about personalcommunication
Week 3: Unit 7 Communication:Give and write down contact
details
Week 4: Unit 7 Communication:Describe characteristics andqualities
Week 5: Unit 7 Communication:Compare different types ofcommunication
Week 6: Unit 9 Shopping for Clothes: Make comparisonsWeek 7: Unit 9 Shopping for Clothes:Explain preferences
Week 8: Unit 9 Shopping for Clothes:Talk about clothing,materials
Week 9: Unit 9 Shopping for Clothes:Understand anddescribe a process
Week 10: Unit 11 Achievements:Talk about today’s chores
Week 11: Unit 11 Achievements: Interview for a job
Week 12: Unit 11 Achievements:Talk about lifetime
achievements
Week 13: Unit 11 Achievements:Discuss scientificachievements
Week 12: Unit 11 Achievements:Writing an email to catch up
Week 15: Wrap up◆授業内容・計画◆
Week 1: Introduction
Week 2: Unit 2 Communication: Communicate with people
from different cultures
Week 3: Unit 2 Communication: Make small talk with new
peopleWeek 4: Unit 2 Communication: Use small talk to break theice
Week 5: Unit 2 Communication: Learn how professionals
break the ice
Week 6:Unit 2 Communication:Coming of Age
Week 7:Unit 4 The body: Discuss ways to stay healthy
Week 8:Unit 4 The body:Talk about lifestyles
Week 9:Unit 4 The body:Suggest helpful natural remedies
Week 10:Unit 4 The body:Understand how germs affect thebody
Week 11: Unit 6: Transitions: Use the simple past perfecttense to talk about
Week 12: Unit 6: Transitions:milestones in your life
Week 13: Unit 6: Transitions:Talk about the best age to dosomething in your life
Week 14: Unit 6: Transitions:Use how questions to get more
information
Week 15:Wrap Up◆準備学習の内容◆
授業で出された課題をやってください。

◆準備学習の内容◆
授業で出された課題を行ってください。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

― 37 ―◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

441― 38 ―目期科

ク ラ ス ２ａＣ１～４

礎

担 当 者 佐久間

K09-0854.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0855.00
1000:学部 1402:基礎科目

bA040400外国語コミュニケーション（英語）
Ⅳ

科 目 名

bB040300外国語コミュニケーション（英語）Ⅲ基

担 当 者 小林

ク ラ ス ２ｂＡ１～４

ク ラ ス ２ｂＢ１～３
単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業内容・計画◆
Week 1: Talk about experiences of Summer Holiday
Week 1: Introduction
Week 2: Unit 8 Nature: Use conditions to talk about realsituations
Week 3: Unit 8 Nature: Talk about possible future situations
Week 4: Unit 8 Nature: Describe what animals do
Week 5: Unit 8 Nature: Give your opinion about a problem innatureWeek 6: Unit 10:Travel: Talk about preparations for a trip
Week 7: Unit 10:Travel: Talk about different kinds ofvacationsWeek 8: Unit 10:Travel: Use English at the airport
Week 9: Unit 10:Travel: Discuss the pros and cons of tourism
Week 10: Unit 12: Celebrations: Describe a festival
Week 11: Unit 12: Celebrations: Compare holidays in different
countries
Week 12: Unit 12: Celebrations: Talk about personalcelebrations
Week 13: Unit 12: Celebrations: Share holiday traditions
Week 14: Unit 12: Celebrations: Writing a substantial opinion
Week 15: Wrap up◆授業内容・計画◆
Week 1: Orientation and Introduction
Week 2: Unit 2 Work, Rest, and Play: Talk about a work day
Week 3: Unit 2 Work, Rest, and Play:, Talk about free time
Week 4: Unit 2 Work, Rest, and Play:, Describe a festival or acelebration
Week 5: Unit 2 Work, Rest, and Play:Writing opinions
Week 6: Unit 4 Food: Talk about foodWeek 7: Unit 4 Food:, Order a meal
Week 8： Unit 4 Food:Talk about diets
Week 9: Unit 4 Food:, Discuss unusual and favorite foods
Week 10: Unit 6 Destinations: Talk about past vacation
tripsWeek 11: Unit 6 Destinations:Week 12: Unit 6 Destinations: Exchange information aboutvacationsWeek 13: Unit 6 Destinations: Use was/were to describe apersonal experience
Week 14: Unit 6 Destinations:, Talk about a discovery fromthe past
Week 15: Wrap up◆準備学習の内容◆
授業の課題をやってきてください。

◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆準備学習の内容◆
毎回必ず課題を終えてください。

◆成績評価の方法◆
５０％：中間テスト・期末テスト
４５％平常点（小テスト、授業内の活動、宿題、提出物）
５％：Can-doリストによる自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください 。

◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には辞書を持参して下さい。

― 39 ―

442― 40 ―

目

間 後期

里枝子

科

期

和歌子、松岡礎

担 当 者 Ｏ．カーリン、未定

K09-0856.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0857.00
1000:学部 1402:基礎科目

bB040400外国語コミュニケーション（英語）
Ⅳ

科 目 名

bC040300外国語コミュニケーション（英語）Ⅲ基和歌子、松岡担 当 者 永田里枝子

和歌江

ク ラ ス ２ｂＣ１～４

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業内容・計画◆
Week 1: Describe a summer vacation◆授業内容・計画◆
Week 1: Orientation and Introduction
Week 2: Unit 2 Work, Rest, and Play: Talk about a work day
Week 3: Unit 2 Work, Rest, and Play:, Talk about free time
Week 4: Unit 2 Work, Rest, and Play:, Describe a festival or acelebration
Week 5: Unit 2 Work, Rest, and Play:Writing opinions
Week 6: Unit 4 Food: Talk about foodWeek 7: Unit 4 Food:, Order a meal
Week 8： Unit 4 Food:Talk about diets
Week 9: Unit 4 Food:, Discuss unusual and favorite foods
Week 10: Unit 6 Destinations: Talk about past vacation
tripsWeek 11: Unit 6 Destinations:Week 12: Unit 6 Destinations: Exchange information aboutvacationsWeek 13: Unit 6 Destinations: Use was/were to describe apersonal experience
Week 14: Unit 6 Destinations:, Talk about a discovery fromthe past
Week 15: Wrap up

Week 2: Unit 8 The Future: Talk about personalcommunication
Week 3: Unit 8 The Future:, Give and write down contact
details
Week 4: Unit 8 The Future:, Describe characteristics andqualities
Week 5: Unit 8 The Future:, Compare different types ofcommutation
Week 6: Unit 10 Lifestyles: Give advice on healthy habits
Week 7: Unit 10 Lifestyles: Suggest ways to improve badhabitsWeek 8: Unit 10 Lifestyles: Ask about lifestyles, Evaluate
your lifestyle
Week 9: Unit 10 Lifestyles:Writing a paragraph about thepositive impact of tourism
Week 10: Unit 12 Consequences: Talk about managing money
Week 11: Unit 12 Consequences: Make choices on how tospend your money
Week 12: Unit 12 Consequences:, Talk about how our actions
can have positive consequences
Week 13: Unit 12 Consequences:Discuss ways to prevent
habitat destruction
Week 14: Unit 12 Consequences:Writing a letter to the editor
Week 15: Wrap up◆準備学習の内容◆
授業の課題を必ず終えること。
◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆準備学習の内容◆
毎回必ず課題を終えてください。

◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください 。

◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆参考図書◆◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください。

― 41 ―

443― 42 ―目期科

ク ラ ス ２ｂＢ１～３

美喜子、間中礎

担 当 者 小林

K09-0858.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0859.00
1000:学部 1402:基礎科目

bC040400外国語コミュニケーション（英語）
Ⅳ

科 目 名

00040506外国語コミュニケーション（ドイツ語）
Ⅰ

基

美喜子、間中担 当 者 宮谷和歌江

ク ラ ス １ａ、ｃ

間 後期

単 位 数 2

備

考 習熟度別、クラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・「読む・聞く・書く・話す」練習を通して，実践的なコミュニ
ケーション力をつける。
・基本文法の定着を目指す。
・語彙を増強する。
・社会性のある話題で，まとまりのある文（200ワード程度）を書くことができる。
・異文化コミュニケーション力をつける。
・日英の対比をし，言語感覚をみがく。

◆授業目標◆
週2回、同一教員が担当する授業により、ドイツ語の仕組みを学
び、会話や読解の基礎作りができます。I（前期）とII（後期）で初級文法を一通り学びます。正しい発音とドイツ語独自の文法構造を常に意識しつつ、「読む・書く・聴く・話す」の4技能をバランスよく身につけることができます。外国語の勉強法をきちんと身につけることも、この授業の大切な目標です。
◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス、発音（1）
第2回 発音（2）、人称
第3回 発音（3）、性・数
第4回 第1課（1）規則動詞の人称変化
第5回 第1課（2）arbeiten/findenの人称変化
第6回 第1課（3）重要動詞の人称変化
第7回 第2課（1）強変化動詞の人称変化
第8回 第2課（2）定冠詞の格変化
第9回 第2課（3）不定冠詞の格変化
第10回 第3課（1）定冠詞類
第11回 第3課（2）不定冠詞類
第12回 第3課（3）人称代名詞
第13回 第1課から第3課までのまとめ
第14回 これまでの学習内容をふまえて知るドイツ文化（1）
第15回 第4課（1）前置詞と格支配
第16回 第4課（2）3・4格支配の前置詞
第17回 第5課（1）命令法
第18回 第5課（2）接続詞
第19回 第5課（3）副文
第20回 第6課（1）話法の助動詞
第21回 第6課（2）知覚表現
第22回 第6課（3）使役表現
第23回 第6課（4）助動詞に準ずる表現
第24回 第6課（5）再帰表現
第25回 第6課（6）非人称表現
第26回 第6課（7）この課のまとめ
第27回 第4課から第6課までのまとめ
第28回 これまでの学習内容をふまえて知るドイツ文化（2）
第29回 学期全体の学習内容を用いた会話と読解の練習
第30回 学期全体のまとめと評価◆授業内容・計画◆
Week 1: Describe a summer vacation
Week 2: Unit 8 The Future: Talk about personalcommunication
Week 3: Unit 8 The Future:, Give and write down contact
details
Week 4: Unit 8 The Future:, Describe characteristics andqualities
Week 5: Unit 8 The Future:, Compare different types ofcommutation
Week 6: Unit 10 Lifestyles: Give advice on healthy habits
Week 7: Unit 10 Lifestyles: Suggest ways to improve badhabitsWeek 8: Unit 10 Lifestyles: Ask about lifestyles, Evaluate
your lifestyle
Week 9: Unit 10 Lifestyles:Writing a paragraph about thepositive impact of tourism
Week 10: Unit 12 Consequences: Talk about managing money
Week 11: Unit 12 Consequences: Make choices on how tospend your money
Week 12: Unit 12 Consequences:, Talk about how our actions
can have positive consequences
Week 13: Unit 12 Consequences:Discuss ways to prevent
habitat destruction
Week 14: Unit 12 Consequences:Writing a letter to the editor
Week 15: Wrap up◆準備学習の内容◆
授業の課題を必ず終えてください。
◆成績評価の方法◆
50％：中間テスト・期末テスト
45％：平常点（小テスト，授業内の活動，宿題，提出物）
5％：Can-doリストによる自己評価◆準備学習の内容◆
授業初回に配布するチェックリストで学習内容や理解度を確認しましょう。教科書は独習用にも使える教材です。予習をして授業に出席しましょう。毎回の小テストの準備も忘れずに。小
テストは前回の授業内容の復習を兼ねています。不明な点が残っていないか、覚えるべきことは覚えられているか、授業の前に見直す時間を必ず作りましょう。

◆教科書（使用テキスト）◆
World English 1 (Heinle Cengage Learning )by Kristin L. Johannsen◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
小テストの累計点数および定期筆記試験の結果と、普段の授業における取り組みから総合的に判断する。

◆留意事項◆
授業には必ず辞書を持ってきてください 。

◆教科書（使用テキスト）◆『ＣＤで学ぶドイツ語入門 改訂版』三瓶愼一著（白水社）◆参考図書◆
独和辞典（授業初回にさまざまな辞書を紹介します）。紙媒体の辞書を5月の連休明けまでに必ず入手してください。
◆留意事項◆
授業進行の詳細と、中間・期末試験の日程については、初回の授業で配るチェックリストで確認してください。毎回の授業後の学習は欠かさないようにしましょう。不明な点は質問する習慣もつけましょう。出席日数が不足すると定期試験（中間・期末）の受験資格を失います。

― 43 ―

444― 44 ―目期科

ク ラ ス ２ｂＣ１～４

尚実

礎

担 当 者 永田

K09-0860.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0861.00
1000:学部 1402:基礎科目

00040606外国語コミュニケーション（ドイツ語）
Ⅱ

科 目 名

00040506外国語コミュニケーション（ドイツ語）
Ⅰ

基

担 当 者 末松尚実

ク ラ ス １ｂ間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆●正しい発音と基本的な文構造を身に付ける。
●現在形で、自分のことや周りのものについて話したり尋ねたりできる。
●ドイツ語が話されている国や都市の地理を知る。

◆授業目標◆
前期に引き続き、同じ教員による週2回の授業で、初級ドイツ語
文法を一通り習得します。辞書を使えば、平易に書かれた文章は読めるようになります。簡単な会話ができ、短い文章を書くことができるようになります。

◆授業内容・計画◆
パン職人の卵のヨーコさんが、ドイツへ修業に行きます。語学学校で知り合った友人たちとの交流を中心にストーリーは進んでいきます。各課のテーマ毎に、語彙と表現の習得・テキスト読解・作文練習などを行います。また、ドイツ語圏を身近に感じるために、いろ
いろな町についてのレポート発表を、全員で分担して行います。

◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス、前期の復習
第2回 第7課（1）形容詞語尾
第3回 第7課（2）序数
第4回 第7課（3）比較級
第5回 第7課（4）最上級
第6回 第8課（1）分離動詞
第7回 第8課（2）非分離動詞
第8回 第9課（1）三基本形
第9回 第9課（2）現在完了形
第10回 第9課（3）過去形
第11回 第9課（4）この課のまとめ
第12回 第10課（1）zu不定詞の仕組み
第13回 第10課（2）zu不定詞句を用いた表現
第14回 第7課から第10課のまとめ
第15回 第11課（1）指示代名詞
第16回 これまでの学習内容をふまえて知るドイツ文化（1）
第17回 第11課（2）定関係代名詞
第18回 第11課（3）不定関係代名詞
第19回 第12課（1）受動態の仕組み
第20回 第12課（2）受動態過去形
第21回 第12課（3）状態受動
第22回 第12課（4）その他の受動表現
第23回 第13課（1）接続法の仕組み
第24回 第13課（2）非現実話法
第25回 第13課（3）間接話法
第26回 第13課（4）この課のまとめ
第27回 第11課から第13課までのまとめ
第28回 これまでの学習内容をふまえて知るドイツ文化（2）
第29回 学期全体の学習内容をふまえた会話と読解の練習
第30回 学期全体のまとめと評価

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回
第16回
第17回
第18回
第19回
第20回
第21回
第22回
第23回
第24回
第25回
第26回
第27回
第28回
第29回
第30回

◆準備学習の内容◆
初回に配布するリストを参考に、授業内容を教科書で予習・復習しましょう。小テストの準備も忘れずに。小テストは前回の授業内容の復習を兼ねています。不明な点が残っていないか、覚えるべきことは覚えられているか、授業の前に見直す時間を必ず作りましょう。夏休みを挟みますので、前期の内容を折に触れて復習することも必要になります。授業で扱わない問題を含め、教科書付属のＣＤで発音練習をたくさんしてください。

自己紹介、母音の発音、ドイツ語圏の国と都市
子音の発音、あいさつ表現、数字
第１課(1) テーマ「お名前は？」第１課(2) 動詞の現在人称変化（規則的）
第１課(3) 語順の基本
第２課(1) テーマ「趣味は何ですか？」
第２課(2) 趣味に関する語彙第２課(3) 好みを表現する（gern）
第２課(4) 動詞の現在人称変化（幹母音の変音）
第１・２課の確認テストと復習
第３課(1) テーマ「駅はどこですか？」
第３課(2) 建物の名称、道の尋ね方
第３課(3) 名詞の性と格、複数形
第３課(4) 道案内の表現
第４課(1) テーマ「この部屋はいかがですか？」
第４課(2) 感想を尋ねる（gefallen, finden）
第４課(3) 冠詞類、人称代名詞、前置詞
第４課(4) 願望の表現
第３・４課の確認テストと復習
第５課(1) テーマ「好きな食べ物は何ですか？」
第５課(2) 食べ物の名称、話法の助動詞
第５課(3) 注文から支払いまで
第５課(4) esの用法
第６課(1) テーマ「週末の予定は？」第６課(2) 余暇に関する表現、分離動詞
第６課(3) zu不定詞句
第６課(4) 手紙・メールの書き方
第５・６課の確認テストと復習まとめと評価(1) ドイツ語表現力（作文課題）
まとめと評価(2) ドイツ事情レポート提出◆準備学習の内容◆
復習を重視します。
（１）新しく学んだ文法や語彙が理解できているか、必ず確認しま
しょう。分からないときは、次の時間に質問してください。
（２）自習の方法：まずCDを聴き、繰り返し音読し、さらに書いて覚えてください。
（３）宿題は、必ず提出してください。

◆成績評価の方法◆
小テストの累計点数および定期筆記試験の結果と、普段の授業における取り組みから総合的に判断する。

◆成績評価の方法◆
授業内に行う３回の確認テスト（筆記と聞き取り）、ドイツ事情レ
ポートの提出、準備を含む授業への取り組みを総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆『ＣＤで学ぶドイツ語入門 改訂版』三瓶愼一著（白水社）◆教科書（使用テキスト）◆『グーテ・ライゼ！〈新訂増補版〉』伊藤直子ほか（郁文堂）◆参考図書◆
独和辞書は毎回の授業に持参してください。辞書の使い方を授
業時間内に勉強する機会が多くなります。

◆参考図書◆『CDブック基礎徹底マスター!
（NHK出版）◆留意事項◆
授業での積極的学習と授業時間外での予習復習を心がけてください。出席日数が不足すると定期試験（中間・期末）の受験資
格を失います。わからないことがあれば必ず質問しましょう。

― 45 ―

単 位 数 2

ドイツ語練習ドリル』清野智昭◆留意事項◆
初めての外国語では、毎時間新しいことを学びます。身につけるためには、繰り返し練習がとても大切です。必ず授業に出席することと、家で復習することを心がけてください。

445― 46 ―目期科

ク ラ ス １ａ、ｃ

淑美

礎

担 当 者 宮谷

K09-0862.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0863.00
1000:学部 1402:基礎科目

00040606外国語コミュニケーション（ドイツ語）
Ⅱ

00040700外国語コミュニケーション（独語）
Ⅲ

科 目 名

基

担 当 者 末松淑美

ク ラ ス ２ａ、ｃ

間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆●基礎となる文法をしっかりと身に付ける。
●過去の出来事やこれからの予定について話したり尋ねたりできる。
●少し複雑な文章を書いたり理解したりできる。
●ドイツ語が話されている国々の文化に親しむ。
●日本やドイツの文化と習慣についてドイツ語で話す。

◆授業目標◆●手紙・物語・詩などのテキストを読み、語彙を増やす。
●文法を復習し、読解力を養う。
●辞書を使って自力でドイツ語テキストを読めるようになる。
●ドイツの作家・芸術家・政治家についての知識を得る。
◆授業内容・計画◆
ドイツの文学作品や書簡，演説などの一部を集めた教材を使います。原典に近いドイツ語なので、簡単ではありませんが、よく知られた人物の書いた文章ばかりです。ていねいに読みながら、１年目に学んだ文法を復習し、語彙を増やし、実際の場面で使えるドイツ語力を身につけましょう。

◆授業内容・計画◆
パン職人の卵のヨーコさんが、ドイツへ修業に行きます。語学学校で知り合った友人たちとの交流を中心にストーリーは進んでいきます。各課のテーマ毎に、語彙と表現の習得・テキスト読解・聞き取りと作文練習などを行います。また、教科書のコラムを利用し、ドイツ語圏の社会や文化についてのレポート発表を、全員で分担して行います。
第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回
第16回
第17回
第18回
第19回
第20回
第21回
第22回
第23回
第24回
第25回
第26回
第27回
第28回
第29回
第30回

スピーチ「夏休みの出来事」、前期の復習第７課(1) テーマ「どちらへ行きますか？」
第７課(2) 旅行に関する語彙、時刻表現
第７課(3) 再帰代名詞と再帰動詞
第７課(4) 一日の行動を表す表現
第７課(5) 旅行計画を書く
第８課(1) テーマ「週末に何をしましたか？」
第８課(2) 三基本形
第８課(3) 過去分詞、現在完了
第７課・第９課前半の確認テストと復習
第８課(4) 過去人称変化
第８課(5) 過去の出来事を書く
第９課(1) テーマ「ニュルンベルクのクリスマス」
第９課(2) 観光案内を読む
第９課(3) 受動態
第９課(4) 関係代名詞、関係副詞
第９課(5) クリスマスに関する語彙第９課(6) 関係代名詞を含む文章を読む
第８課後半・第９課の確認テストと復習第10課(1) テーマ「日本のお正月」
第10課(2) 日本の正月の習慣についてドイツ語で読む第10課(3) 形容詞の格変化
第10課(4) 形容詞の比較級・最上級第10課(5) 形容詞や副文を含む長い文章を読む
第10課(6) 年末年始の習慣についてドイツ語で書く
文法補説：接続法II式、I式
文法補説：現在分詞、序数
第10課・文法補説の確認テストと復習まとめと評価(1) ドイツ語表現力（作文課題）
まとめと評価(2) ドイツ事情レポート提出

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

自己紹介、はじめに：ことわざ、ドイツ人の名言
第１課(1) モーツァルトの手紙 / 枠構造
第１課(2) リルケの手紙 / 形容詞
第２課(1) カエルの王様 / 動詞の前綴り第２課(2) グリム兄弟について / 現在完了
文法の復習 接続法
確認テストと復習
第３課(1) アルプスの少女ハイジ / 分離動詞
第３課(2) ヨハンナ・シュピリについて / 命令形
第４課(1) 秋の日 / 詩の韻について / 合成語
第４課(2) リルケについて / 不定関係代名詞
第５課(1) 若きウェルテルの悩み / zu不定詞句
第５課(2) ゲーテについて / 関係代名詞
確認テストと復習まとめと評価（作文課題、文法の自習課題）◆準備学習の内容◆
予習：テキスト部分のCDを聴いて、音読する。
分からない単語を調べておく。
練習問題を解き、分からない点は何かを確認しておく。
復習：訳し終わったテキストを、繰り返し音読する。
新しく学んだ表現は、書いて覚える。
◆成績評価の方法◆
授業内に行う２回の確認テスト（筆記と聞き取り）と、準備を含む授業への取り組みを総合的に評価します。

◆準備学習の内容◆
復習を重視します。
（１）新しく学んだ文法や語彙が理解できているか、必ず確認しましょう。分からないときは、次の時間に質問してください。
（２）自習の方法：まずCDを聴き、繰り返し音読し、さらに書いて覚えてください。
（３）宿題は、必ず提出してください。

◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語を読む』スザンネ・シェアマン、相原剣著（朝日出版社）◆参考図書◆『中級ドイツ文法 基礎から応用まで』中山豊（白水社）『CDブック基礎徹底マスター! ドイツ語練習ドリル』清野智昭（NHK出版）◆成績評価の方法◆
授業内に行う３回の確認テスト（筆記と聞き取り）、ドイツ事情レポートの提出、準備を含む授業への取り組みを総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『グーテ・ライゼ！〈新訂増補版〉』伊藤直子ほか（郁文堂）◆参考図書◆『CDブック基礎徹底マスター!
版）

単 位 数 2

◆留意事項◆
外国語を身につけるには、繰り返し練習が大切です。根気よく辞書を引き、文の構造を分析することによって、必ず「自力で読む力」が育ちます。

ドイツ語練習ドリル』清野智昭（NHK出◆留意事項◆
初めての外国語では、毎時間新しいことを学びます。特に教科書の後半
は、複雑な表現が登場します。身に付けるためには、繰り返し練習が大切です。授業に必ず出席することと、家で復習することを心がけてくだ
さい。
なお、後期はドイツ語圏の社会・文化に関するレポート課題もあるので、普段からテレビや新聞などで日本とヨーロッパについての知識を増やしておくと良いでしょう。

― 47 ―

446― 48 ―目期科

ク ラ ス １ｂ

淑美

礎

担 当 者 末松

K09-0864.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0865.00
1000:学部 1402:基礎科目

00040800外国語コミュニケーション（独語）
Ⅳ

科 目 名

科 目 名

00040700外国語コミュニケーション（独語）Ⅲ基

担 当 者 宮谷淑美

ク ラ ス ２ｂ間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆●手紙・物語・詩などのテキストを読み、語彙を増やす。
●文法を復習し、読解力を養う。
●辞書を使って自力でドイツ語テキストを読めるようになる。
●ドイツの作家・芸術家・政治家についての知識を得る。

◆授業目標◆
１）初級文法の復習と定着
２）初級文法を用いた簡単な作文ができるようになる
３）辞書を用いた読解技術の向上◆授業内容・計画◆
外国語コミュニケーションI・IIで学習した内容をもとに、短いテキストの読解を通して初級文法を復習し、文章の読み方を勉強します。母語話者の先生が担当される時間に「話す・聴く」の勉強をしますので、この授業では「読む・書く」に集中します。教科書『ドイツ語表現への誘い（ドイツ語タイトル Kreativ
Deutsch schreiben）』は、文法の復習をしつつ、ドイツ語圏での滞在や留学生活などに活用できる短い作文ができるようになる教科書です。ドイツ語のしくみに関する知識を復習すると同時に、自分の言いたいことを発信できるようになりましょう。
辞書をひいてドイツ語を精読する練習も行います。辞書のひき方を実践的に勉強することも非常に重要です。
全15回の授業計画（主な文法項目）
第1回 イントロダクション
第2回 Lektion 0 発音・授業で使える簡単なドイツ語表現
第3回 Lektion 1 （動詞の現在人称変化）
第4回 Lektion 2 （名詞の性・格と冠詞の変化）
第5回 Lektion 3 （不規則動詞と名詞の複数形）
第6回 Lektion 4 （人称代名詞）
第7回 Lektion1-4のまとめ
第8回 紙辞書を用いた初見テキスト読解（1）
第9回 Lektion 5 （所有冠詞・否定冠詞・指示冠詞）
第10回 Lektion 6 （前置詞）
第11回 Lektion 7 （分離動詞と非分離動詞）
第12回 Lektion 8 （再帰代名詞と再帰動詞）
第13回 Lektion 5-8のまとめ
第14回 紙辞書を用いた初見テキスト読解（2）
第15回 学期全体のまとめと評価◆授業内容・計画◆
ドイツの文学作品や書簡，演説などの一部を集めた教材を使います。原典に近いドイツ語なので、簡単ではありませんが、よく知られた人物の書いた文章ばかりです。ていねいに読みながら、１年目に学んだ文法を復習し、語彙を増やし、実際の場面で使えるドイツ語力を身につけましょう。
第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

スピーチ「夏休みの出来事」/ 文法の復習
第６課
ことわざ / 接続法II式第７課(1) クラバート / 副文
第７課(2) プロイスラーについて / 所有の３格
第８課(1) 変身 / 従属接続詞
第８課(2) カフカについて / 関係代名詞
確認テストと復習第10課(1) 1985年５月８日の演説
第10課(2) リヒャルト・フォン・ヴァイツゼッカー
第10課(3) 文法練習：再帰表現ほか
第12課(1) ヴェニスに死す
第12課(2) トーマス・マンについて
第12課(3) 文法練習：形容詞の名詞化ほか
確認テストと復習まとめと評価（作文課題、文法の自習課題）◆準備学習の内容◆
予習：テキスト部分のCDを聴いて、音読する。
分からない単語を調べておく。
練習問題を解き、分からない点は何かを確認しておく。

◆準備学習の内容◆
初回に配布する詳しい進度リストを参考に、授業内容を必ず予習しておくこと。特に作文の練習問題を授業前に必ず解いておくことは最低限必要な準備です。毎回の小テストの準備も忘れずに。小テストは前回の授業内容の復習を兼ねています。不明な点が残っていないか、覚えるべきことは覚えられているか、
授業の前に見直す時間を必ず作ること。

復習：訳し終わったテキストを、繰り返し音読する。
新しく学んだ表現は、書いて覚える。
◆成績評価の方法◆
授業内に行う２回の確認テスト（筆記と聞き取り）と、準備を含む授業への取り組みを総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語を読む』スザンネ・シェアマン、相原剣著（朝日出版社）◆成績評価の方法◆
小テストの累計点数および定期筆記試験の結果と、普段の授業における取り組みから総合的に判断する。

◆参考図書◆『中級ドイツ文法 基礎から応用まで』中山豊（白水社）『CDブック基礎徹底マスター! ドイツ語練習ドリル』清野智昭（NHK出版）◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語表現への誘い』池内宣夫著（郁文堂）◆参考図書◆
独和辞書（毎回の授業に必ず持参すること）◆留意事項◆
外国語を身につけるには、繰り返し練習が大切です。根気よく辞書を引き、文の構造を分析することによって、必ず「自力で読む力」が育ちます。

文法事項の定着に自信がない人には次の参考書を勧めます。
中島悠爾他著『必携ドイツ文法総まとめ 改訂版』（白水社）◆留意事項◆
出席票を兼ねて、前回の授業内容に関する小テストをします。
その累積点数を成績に反映させます。遅刻するとこの小テストをうけることはできませんので注意してください。予習の時間が多く必要です。意識して確実に準備時間を確保してください。不明な点は、積極的に質問をして解消していきましょう。
公欠は、必ず事前に担当者へ個別に申し出ること。

― 49 ―

447― 50 ―目期科

ク ラ ス ２ａ、ｃ

尚実

礎

担 当 者 末松

K09-0866.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0867.00
1000:学部 1402:基礎科目

00040800外国語コミュニケーション（独語）
Ⅳ

科 目 名

00040700外国語コミュニケーション（独語）Ⅲ基

担 当 者 Ｔ．マイヤー

尚実

ク ラ ス ２ａ、ｃ

間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

目

期

科

ク ラ ス ２ｂ礎

担 当 者 宮谷

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１）初級文法の復習と定着
２）初級文法を用いた簡単な作文ができるようになる
３）辞書を用いた読解技術の向上◆授業目標◆
おもに「聞く」と「話す」の練習を通して、ネイティブスピー
カーの日常会話を理解し、会話する能力を身につけること◆授業内容・計画◆
教科書に沿って授業を進めます。各課設定されているテーマを文法的に学んだ後、会話を練習します。会話は主にパートナー、およびグループの中で行います。

◆授業内容・計画◆
これまで学習した内容をもとに、短いテキストの読解を通して
初級文法を復習し、文章の読み方を勉強します。母語話者の先生が担当される時間に「話す・聴く」の勉強をしますので、この授業では「読む・書く」に集中します。教科書『ドイツ語表
現への誘い（ドイツ語タイトル Kreativ Deutsch schreiben）』
は、文法の復習をしつつ、ドイツ語圏での滞在や留学生活などに活用できる短い作文ができるようになる教科書です。ドイツ語のしくみに関する知識を復習すると同時に、自分の言いたいことを発信できるようになりましょう。辞書をひいてドイツ語を精読する練習も行います。辞書のひき方を実践的に勉強することも非常に重要です。
全15回の授業計画（主な文法項目）
第1回 イントロダクション
第2回 Lektion 9 （形容詞の格変化と比較表現）
第3回 Lektion 10 （話法の助動詞）
第4回 Lektion 11 （副文と命令表現）
第5回 Lektion 12 （過去形）
第6回 Lektion 9-12のまとめ
第7回 紙辞書を用いた初見テキスト読解（1）
第8回 Lektion 13 （現在完了）
第9回 Lektion 14 （zu不定詞）
第10回 Lektion 15 （受動文）
第11回 Lektion 16 （関係代名詞）
第12回 Lektion 17（接続法）
第13回 Lektion 13-17のまとめ
第14回 紙辞書を用いた初見テキスト読解（2）
第15回 学期全体のまとめと評価扱われるテーマ：
人と知り合う（自己紹介）/ 質問の仕方 / 謝罪の仕方/ 約束事をする（アポイントメントを取る）/ 時間の表現 / 国/ 言語/
住居/ 人と物 など
第一回 イントロダクション
第二回 第1課
第三回 第1課
第四回 第1課
第五回 第1課
第六回 第1課
第七回 第2課
第八回 第2課
第九回 第2課
第十回 第2課
第十一回 第2課
第十二回 第テスト
第十三回 まとめ
第十四回 まとめ
第十五回 まとめ一課終了ごとに単語の小テストを行います。
◆準備学習の内容◆
単語の反復練習、教科書のＣＤを使ったリスニング◆準備学習の内容◆
初回に配布する詳しい進度リストを参考に、授業内容を必ず予習しておくこと。特に作文の練習問題を授業前に必ず解いておくことは最低限必要な準備です。毎回の小テストの準備も忘れずに。小テストは前回の授業内容の復習を兼ねています。不明な点が残っていないか、覚えるべきことは覚えられているか、
授業の前に見直す時間を必ず作ること。

◆成績評価の方法◆
テスト（50％）
授業内での活動（50％）◆教科書（使用テキスト）◆
studio d A1, Deutsch als Fremdsprache,übungsbuch (Teilband 1), Cornelsen Verlag◆成績評価の方法◆
小テストの累計点数および定期筆記試験の結果と、普段の授業における取り組みから総合的に判断する。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語表現への誘い』池内宣夫著（郁文堂）◆参考図書◆
独和辞書（毎回の授業に必ず持参すること）
文法事項の定着に自信がない人には次の参考書を勧めます。
中島悠爾他著『必携ドイツ文法総まとめ 改訂版』（白水社）◆留意事項◆
出席票を兼ねて、前回の授業内容に関する小テストをします。
その累積点数を成績に反映させます。遅刻するとこの小テストをうけることはできませんので注意してください。予習の時間が多く必要です。意識して確実に準備時間を確保してください。不明な点は、積極的に質問をして解消していきましょう。
公欠は、必ず事前に担当者へ個別に申し出ること。

― 51 ―

448― 52 ―Kurs-

undK09-0868.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0869.00
1000:学部 1402:基礎科目

00040800外国語コミュニケーション（独語）
Ⅳ

科 目 名

00040700外国語コミュニケーション（独語）Ⅲ基

ク ラ ス ２ａ、ｃ

ク ラ ス ２ｂ間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
おもに「聞く」と「話す」の練習を通して、ネイティブスピー
カーの日常会話を理解し、会話する能力を身につけること◆授業目標◆
簡単なプレゼンテーションやリスニングなどを通し、基礎的なコミュニケーションの場面に必要な口頭表現を習得します。さ「話らに、このコースは、ネイティブ・スピーカーとの「聞く」す」を重視した会話コースでより実践的なコミュニケーション
能力が習得できます。また、言葉の背景にある文化の違いについても、理解し易いように配慮していきます。会話は“会得”してこそ価値が発揮されるものですから、予習、復習に努め、その都度習得していくことが求められます。

◆授業内容・計画◆
教科書に沿って授業を進めます。各課設定されているテーマを文法的に学んだ後、会話を練習します。会話は主にパートナー、およびグループの中で行います。
扱われるテーマ：◆授業内容・計画◆
Sie können..

人と知り合う（自己紹介）/ 質問の仕方 / 謝罪の仕方/ 約束事をする（アポイントメントを取る）/ 時間の表現 / 国/ 言語/
住居/ 人と物 など

1. sich vorstellen
2. sich begrüßen und verabschieden
3. über Berufe sprechen
4. über Persönliches sprechen
5. einen kurzen Text über sich schreiben
6. über Ihre Familie sprechen
7. über Ihre Sprachkenntnisse sprechen
8. Hilfe anbieten
9. nach Preisen fragen und Preise nennen
10. etwas bewerten
11. nach Wörtern fragen und Wörter nennen
12. etwas beschreiben
13. Dinge im Singular und Plural benennen
14. sagen, ob Sie etwas besitzen oder nicht
15. Zusammenfassung und Beurteilung

第一回 イントロダクション
第二回 第1課
第三回 第1課
第四回 第1課
第五回 第1課
第六回 第1課
第七回 第2課
第八回 第2課
第九回 第2課
第十回 第2課
第十一回 第2課
第十二回 第テスト
第十三回 まとめ
第十四回 まとめ
第十五回 まとめ◆準備学習の内容◆
クラスで学んだ事の復習、ならびに宿題。
復習時には大きな声を出して発音し、発音、リズム、イントネー
ションを自身で確認し、ドイツ語に親しめるよう習慣づけてください。
授業中は各自ノートを準備し、そこへ授業での重要な箇所等を書き留めることも必要です。

一課終了ごとに単語の小テストを行います。
◆準備学習の内容◆
単語の反復練習、教科書のＣＤを使ったリスニング◆成績評価の方法◆
50％＝授業への積極的な参加を含めた平常点
50％＝授業時に中間・期末と２回行う試験を重視、小テストや授業中のドイツ語による発言も含め、語学力を総合的に評価◆成績評価の方法◆
テスト（50％）
授業内での活動（50％）◆教科書（使用テキスト）◆
studio d A1, Deutsch als Fremdsprache,übungsbuch (Teilband 2), Cornelsen Verlag

Kurs-◆教科書（使用テキスト）◆
Menschen Kursbuch A1.1 mit Lerner-DVD-ROM
出版社: Huber
ISBN：978-3--19-301901-1
発行日：2012年

und◆参考図書◆◆留意事項◆

Menschen Arbeitsbuch A1.1 mit Audio-CD
出版社: Huber
ISBN：978-3--19-311901-1
発行日：2012年◆参考図書◆◆留意事項◆― 53 ―

449― 54 ―

目

期

科

担 当 者 Ｓ．ヘンゼル礎

担 当 者 Ｔ．マイヤー

K09-0870.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0871.00
1000:学部 1402:基礎科目

00040800外国語コミュニケーション（独語）Ⅳ

00040906外国語コミュニケーション（イタリア語）
Ⅰ

担 当 者 Ｓ．ヘンゼル

担 当 者

一ノ瀬 俊和、倉重
慎子、古田 耕史

ク ラ ス ２ｂ

ク ラ ス １備

考 学籍番号によるクラス指定あり

期

間 前期

備

考 学籍番号によるクラス指定あり。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆

単 位 数 2

◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語に関する4つの基本的能力「聴く」、「話す」、「読む」、「書く」をバランスよく身につけることを目標とします。
具体的な目標は，次の通りです：言葉の構造を学ぶ「文法」の授業では、
基本的な動詞の現在形が使え、「コミュニケーション」の授業では、主に口頭による簡単な自己紹介ができることが目標です。

◆授業目標◆
このコースは前期に引き続き、基礎的なコミュニケーションの場面に必要な口頭表現を習得するコースです。ネイティブ・ス「話す」を重視した会話コースでより実践
ピーカーとの「聞く」的なコミュニケーション能力が習得できます。
◆授業内容・計画◆
Sie können ...
1. Komplimente machen
2. über Freizeitaktivitäten sprechen
3. um etwas bitten und sich bedanken
4. sich verabreden
5. die Uhrzeit nennen
6. einen Vorschlag machen und darauf reagieren
7. eine Einladung/Absage schreiben
8. über Ihre Essgewohnheiten sprechen
9. sich informieren und ein Telefongespräch führen
10. über Vergangenes sprechen
11. eine E-Mail schreiben
12. über Feste sprechen
13. über Reisen sprechen
14. einen Informationstext verstehen
15. Zusammenfassung und Beurteilung◆授業内容・計画◆
週に2回の授業のうち、1回は初級文法を、もう1回は基礎的なコミュニケー
ションの仕方を学びます。
＜文法＞
1. ガイダンス、アルファベット
2．発音(母音字、子音字）、アクセント
3．名詞の性・数、冠詞の概要
4．第1課 (1)あいさつ、規則動詞(第1変化）の直説法現在
5．第1課 (2)-iare型の動詞変化、疑問文、否定文
6. 動詞変化の練習
7．第2課 (1)規則動詞(第2、第3変化）の直説法現在
8．第2課 (2)よく使われる前置詞
9. 動詞変化の練習
10. 確認と復習
11. 第3課 (1)essere, avereの直説法現在、形容詞
12. 第3課 (2)c’è～,ci sono～、指示詞
13. 確認と復習
14. 前期全般の総合練習
15. まとめと評価＜コミュニケーション＞
1. ガイダンス
2. 第1課 (1)挨拶表現 (1)敬称
3. 第1課 (2)挨拶表現 (2)親称
4. 確認と復習
5. 第2課 (1)自己紹介
6. 第2課 (2)他人の紹介
7. 確認と復習
8．第3課 (1)自分自身について話す1 (1)家族、年齢
9．第3課 (2)自分自身について話す1 (2)仕事、勉強/数詞（1から100)
10.確認と復習
11.第4課 (1) 自分自身について話す2 (1)出身地
12.第4課 (2) 自分自身について話す2 (2)住所、電話/時間の表現
13.確認と復習
14.前期全般の総合練習
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
クラスで学んだ事の復習、ならびに宿題。
復習時には大きな声を出して発音し、発音、リズム、イントネー
ションを自身で確認し、ドイツ語に親しめるよう習慣づけてください。
授業中は各自ノートを準備し、そこへ授業での重要な箇所等を書き留めることも必要です。
◆成績評価の方法◆
50％＝授業への積極的な参加を含めた平常点
50％＝授業時に中間・期末と２回行う試験を重視、小テストや授業中のドイツ語による発言も含め、語学力を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆
Menschen Kursbuch A1.1 mit Lerner-DVD-ROM
出版社: Huber
ISBN：978-3--19-301901-1
発行日：2012年◆準備学習の内容◆＜文法＞テキスト附属のCDを授業の前後によく聴く。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を調べ、本文は和訳、練習問題はやっておく。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をし、単語や表現を書いて発音しながら覚える。＜コミュニケーション＞予習は不要。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行う。
復習は、習った表現を繰り返し発音し、書いて覚える。

Menschen Arbeitsbuch A1.1 mit Audio-CD
出版社: Huber
ISBN：978-3--19-311901-1
発行日：2012年◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
以下の2つのテキストを使用します。
(1)＜文法＞授業用『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）(2)＜コミュニケーション＞授業用『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナンニーニ、堤康徳著（白水社）◆留意事項◆◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。
◆留意事項◆
授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、文法の授業は必ず予習・復習をして臨むように心がけてください。
一方、コミュニケーションの授業は予習は不要ですが、授業中の集中力と繰り返しの復習が必要です。

― 55 ―

450― 56 ―目

単 位 数 2

科

間 後期

礎

期

克明、Ａ．ナンニーニ、中矢

基

科 目 名

科 目 名

K09-0872.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0873.00
1000:学部 1402:基礎科目

00041006外国語コミュニケーション（イタリア語）
Ⅱ

科 目 名

00041100外国語コミュニケーション（伊語）
Ⅲ

担 当 者

一ノ瀬 俊和、倉重
慎子、古田 耕史

担 当 者

一ノ瀬 俊和、京藤 好男、堤Ａ．ナンニーニ、古田 耕史

克明、Ａ．ナンニーニ、中矢慎子、礎

ク ラ ス ２間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり。

期

間 前期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語に関する４つの基本的能力「聴く」
、
「話す」
、
「読む」
、
「書く」をバランスよく身につけることを目標とします。
具体的には：「文法」の授業では、従属動詞や頻出動詞の現在形、冠詞や目的語を理解できる、「コミュニケーション」の授業では、主に口頭で時刻や場所をたずね、バールやレストランを使え、簡単な情報を得ることができる
ことが目標です。

◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語に関する4つの基本的能力「聴く」、
「話す」、
「読む」、
「書く」のうち、特に基本的な「読む」、「書く」の力を重点的に身に付けるのが目標。具体的には：「文法」の授業では、使用頻度の高い２つの過去形(近過去、半過去）が使える、「作文・講読」の授業では、少しまとまった現在形の文章を読め、日常的な事柄に関する短い作文ができることが目標です。
◆授業内容・計画◆
週に2回の授業のうち、1回は中級文法を、もう1回はコミュニケーションに欠かせない基本的な講読と作文の練習をします。
＜文法＞
1. ガイダンス、IIの既習事項復習
2. 第6課 (1) よく使われる不規則動詞
3. 第6課 (2) 動詞 piacereの用法
4. 復習と確認
5. 第7課 (1) 近過去 (1) avere型
6. 第7課 (2) 近過去 (2) essere型
7. 第7課 (3) 不規則過去分詞、過去分詞の語尾の一致
8. 第7課 (4) 強調形 -issimo
9. 近過去練習
10. 第8課 (1) 半過去の変化
11. 第8課 (2) 半過去の用法
12. 第8課 (3) 近過去と半過去の使い分け
13. 過去時制の使い分け練習
14. 前期の総合練習
15. まとめと評価＜作文・講読＞
1．ガイダンス
2. Lettura 1 イタリアの風景 (1) 本文訳読
3. Lettura 1 イタリアの風景 (2) 構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 2 イタリアに関する情報 (1) 本文訳読
6. Lettura 2 イタリアに関する情報 (2) 構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 3 イタリア旅行の計画1 (1) 本文訳読
9. Lettura 3 イタリア旅行の計画1 (2) 構文分析
10. 練習問題、作文演習
11.Lettura 4 イタリア旅行の計画2 (1)本文訳読
12.Lettura 4 イタリア旅行の計画2 (2)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.前期の総合練習
15.まとめと評価◆授業内容・計画◆
週に2回の授業のうち、1回は初級文法を、もう1回は基礎的なコミュニケー
ションの仕方を、前期に引き続き学びます。
＜文法＞
1.ガイダンス、Iの既習事項復習
2.第4課 (1) 冠詞のまとめ(不定冠詞と定冠詞）
3.第4課 (2) 定冠詞と前置詞の結合形
4.第4課 (3) 所有形容詞
5.復習と確認6.第5課 (1) 従属動詞
7.第5課 (2) 直接目的語の代名詞(3人称）8.第5課 (3) avere と直接目的語の代名詞の併用
9.復習と確認10.第6課 (1) 不規則動詞
11.第6課 (2)間接目的語の代名詞(3人称）、目的語代名詞全体のまとめ
12.第6課 (3) 動詞 piacere
13.復習と確認
14.後期全般の総合練習
15.まとめと評価＜コミュニケーション＞
1. ガイダンス、Iの既習事項復習
2. 第5課 (1) 存在の有無をたずねる
3. 第5課 (2) 時刻の表現
4. 第5課 (3) 1日の行動予定表の作成
5. 確認と復習
6. 第6課 (1) 自分の好みを伝える
7. 第6課 (2) バールでの注文と支払い
8. 第6課 (3) レストランでの注文と支払い/数詞（100以上）
9. 確認と復習
10.第7課 (1) 情報を得る
11.第7課 (2) 目的地までの行き方をたずねる
12.第7課 (3)目的地までの行き方
13.確認と復習
14.後期全般の総合練習
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆＜文法＞附属のCDを授業の前後によく聴く。予習は、辞書で単語や表現の意
味を調べ、本文は和訳、練習問題はやっておく。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をし、単語や表現を書いて発音しながら覚える。＜作文・講読＞予習は、単語や表現の意味を調べ、本文は和訳し、練習問題は自分てやっておく。復習は、本文を何度も読み直し、そこに出てきた文法事項を確認し、単語や表現を覚える。

◆準備学習の内容◆＜文法＞テキスト附属のCDを授業の前後によく聴く。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を調べ、本文は和訳、練習問題はやっておく。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をし、単語や表現を書いて発音しながら覚える。＜コミュニケーション＞予習は不要。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行う。復習
は、習った表現を繰り返し発音し、書いて覚える。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加
態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加
態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
以下の２つのテキストを使用します。
（１）＜文法＞授業用『La mia Italia－私のイタリア－』ＣＤ付き 一ノ瀬俊和、中矢慎子、入江たまよ著（朝日出版社）（２）＜作文・講読＞授業用『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナン
ニーニ、古田耕史著（朝日出版社）◆教科書（使用テキスト）◆
以下の2つのテキストを使用します。
(1)＜文法＞授業用『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）(2)＜コミュニケーション＞授業用『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナンニーニ、堤康徳
著（白水社）◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。

◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。

◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、「文法」、「作文・講読」の授業とも、必ず十分に予習と復習をして臨むように心がけてください。

◆留意事項◆
授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、文法の授業は必ず予習・復習をして臨むように心がけてください。一方、コミュニケーションの授業は予習は不要ですが、授業中の集中力と繰り返しの復習が必要です。

― 57 ―

451― 58 ―目期科

ク ラ ス １

康徳、中矢

基

科 目 名

K09-0874.00
1000:学部 1402:基礎科目

K09-0875.00
1000:学部 1402:基礎科目

科 目 名

00041200外国語コミュニケーション（伊語）
Ⅳ

科 目 名

担 当 者

一ノ瀬 俊和、京藤 好男、堤Ａ．ナンニーニ、古田 耕史

担 当 者 松岡基

康徳、中矢

00041306外国語コミュニケーション（フランス語）
Ⅰ

慎子、

礎

ク ラ ス １ａ、ｂ

間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり。

期

間 前期

備

考 学籍番号によるクラス指定あり。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語に関する4つの基本的能力「聴く」
、
「話す」
、
「読む」
、
「書く」のうち、特に基本的な「読む」、「書く」の力を重点的に身につけることを目標とします。
具体的な目標は，次の通りです：言葉の構造を学ぶ「文法」の授業では、現在形の使用に慣れ、命令法、未来形、条件法を理解すること、「作文・講読」の授業では、過去形を含む文章を読め、日伊の社会や文化の違いを理解し、その一部を表現できることが目標です。

◆授業目標◆
・フランス語の発音の仕組みに慣れる。
・フランス語の初級文法を学び、フランス語独特の表現に慣れる。
・フランス語で簡単な挨拶や自己紹介、質問や応答ができるよ
うになる。
・フランス語を聞き、理解し、自分の考えをフランス語で言う力をつける。

◆授業内容・計画◆
週に2回の授業のうち、1回は中級文法を、もう1回はコミュニケーションに欠かせない講読と作文の練習をします。
＜文法＞
1.ガイダンス、IIIの既習事項復習
2.第9課 (1) 再帰動詞(1)現在形
3.第9課 (2) 再帰動詞(2)近過去形
4.第9課 (3) 比較級
5.復習と確認6.第10課 (1) 命令法
7.弟10課 (2) 否定命令の作り方
8.弟10課 (3) 直説法未来形
9. 復習と確認
10.文法ノート4 ジェルンディオ
11.文法ノート5 動詞の非人称的用法
12.文法ノート12 条件法 (1)現在と過去の変化形
13.文法ノート12 条件法 (2)用法
14.後期の総合練習
15.まとめと評価＜作文・講読＞
1. Lettura 5 絵はがき (1) 本文訳読
2. Lettura 5 絵はがき (2) 構文分析
3. 練習問題、作文演習
4. Lettura 6 日伊住宅事情1 (1) 本文和訳
5. Lettura 6 日伊住宅事情1 (2) 構文分析
6. 練習問題、作文演習
7. Lettura 7 日伊住宅事情2 (1) 本文和訳
8. Lettura 7 日伊住宅事情2 (2) 構文分析
9. 練習問題、作文演習
10.Lettura 8 日伊住宅事情3 (1) 本文和訳
11.Lettura 8 日伊住宅事情3 (2) 構文分析
12.練習問題、作文演習
13.後期文法事項の確認
14.後期語彙の確認
15.まとめと評価◆授業内容・計画◆
授業は、二人の教員（フランス人、日本人）が下記２冊の教科書を使って連携して進めます。
授業内容：
フランス人教員「僕たち親友なん
1）フランス語のアルファベと発音練習。 2）だ！」挨拶、自己紹介、国籍。3）動詞ÊTREの現在形 表現と語彙、書く練習。4）復習とロールプレイ演習の準備。5）ロー
ルプレイの本番、フランス文化について（1）挨拶の仕方。 6）「これはなに？」動詞AVOIR の現在形。7）不定冠詞、表現と語彙、書く演習。8） 復習、ロールプレイ演習の準備。9）ロールプレイ演習の本番、フランス文化について（2）：フランスの様々な地域について。10）「切符がない…」--定冠詞、ER動詞の現在形。11）否定、表現と語彙、書く練習。 12）ロールプレイ
演習の準備。13） ロールプレイ演習の本番、フランス文化について（3）：フランスの祝日。 14）まとめ。15）総復習。
日本人教員
1）アルファベ、挨拶、自己紹介、1～10までの数。2）ER動詞、否定文。3）ER動詞、否定文の演習。4）名詞の性、数、冠詞。
5）名詞の性、数、冠詞の演習。5）AVOIR,ETREの活用と用法、所有形容詞。6）AVOIR、ETREの演習。7）形容詞、所有形容詞。8）形容詞、所有形容詞の演習。9）ALLER,VENIR（1）、冠詞の縮約形。10）ALLER,VENIR（2）、命令形。11）複合過去形(1)。12)AVOIRを用いる複合過去形の演習。13)複合過去形(2)。14)ETREを用いる複合過去形の演習。15)まとめと復習。
◆準備学習の内容◆
新しい外国語語を学ぶときには、日本語や英語など、すでに知っている言語との比較をしてみましょう。自分なりの考え方とやり方で、言葉に注意を向けてみましょう。

◆準備学習の内容◆＜文法＞附属のCDを授業の前後によく聴く。予習は、辞書で単語や表現の意
味を調べ、本文は和訳、練習問題はやっておく。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をし、単語や表現を書いて発音しながら覚える。＜作文・講読＞予習は、単語や表現の意味を調べ、本文は和訳し、練習問
題は自分てやっておく。復習は、本文を何度も読み直し、そこに出てきた文法
事項を確認し、単語や表現を覚える。

頭脳と身体を使って覚えていくことを意識して、音を聴き、発音して、読んで、書いて、身体を動かしながら覚えていきましょう。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態
度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
平常点(小テスト・課題などへの取り組み）及び、期末試験の結果をもとに、２教員協議のうえで評価を出します。

◆教科書（使用テキスト）◆
以下の２つのテキストを使用します。
（１）＜文法＞授業用『La mia Italia－私のイタリア－』ＣＤ付き 一ノ瀬俊和、中矢慎子、入江たまよ著（朝日出版社）（２）＜作文・講読＞授業用『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニー
ニ、古田耕史著（朝日出版社）◆教科書（使用テキスト）◆「ヴワラ！」、伊勢晃、谷口千賀子（早美出版社）。
「ピエールとユゴー」、小笠原洋子（白水社）。
◆参考図書◆「仏和辞典」、「和仏辞典」などは、授業内で紹介します。

◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。

◆留意事項◆
授業内での熱心な学習と予習復習の繰り返しが大切です。毎日
少しずつフランス語とかかわって、音楽のように新しい言葉のシステムに慣れましょう。

◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、「文法」、「作文・講読」の授業とも、必ず十分に予習と復習をして臨む
ように心がけてください。

― 59 ―

単 位 数 2452

― 60 ―目期科

ク ラ ス ２

新一郎、Ｐ．ブロシェヌ

K09-0876.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0877.00
1000:学部 1402:基礎科目

00041406外国語コミュニケーション（フランス語）
Ⅱ

科 目 名

00041500外国語コミュニケーション（仏語）Ⅲ基

担 当 者 松岡

新一郎、Ｐ．ブロシェヌ

ク ラ ス ２ａ、ｂ

間 後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号によるクラス指定あり。

期

間 前期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・フランス語の発音の仕組みに慣れる。
・フランス語の初級文法を学び、フランス語独特の表現に慣れる。
・フランス語で簡単な挨拶や自己紹介、質問や応答ができるよ
うになる。
・フランス語を聞き、理解し、自分の考えをフランス語で言う力をつける。

◆授業目標◆
・フランス語を読む、書く、話す力を一層充実させる。
・前年度使用した教科書に加えて、下記の教科書を用い、文法知識を確実なものにする。
・辞書を引いてフランス語の文章を読むことができるようになる。
◆授業内容・計画◆
授業内容：
1)「ヴワラ」より、現在分詞、ジェロンディフ、受動態。
2)現在分詞、ジェロンディフ、受動態の演習。
3)未来形の復習、条件法。
4)条件法の演習。
5)接続法。
6)接続法の演習。
7)「フランコフォニーへの旅」より、綴りと読み方の復習。第
一課対話文、名詞の数と性、冠詞、疑問詞、前置詞の文法練習。
8)長文演習。
9)第二課対話文、主語人称代名詞、ETREの活用、AVOIRの活用、形容詞、人称代名詞強制形の文法演習。
10)長文演習。
11)第三課対話文、ER動詞、命令法、疑問文、否定文、所有の文法演習。
12）長文演習。
13)第四課対話文、IR動詞、不規則動詞の活用、部分冠詞、前置
詞と定冠詞の縮約、指示形容詞、近接未来、近接過去の文法演
習。
14)長文演習。
15)まとめと復習。

◆授業内容・計画◆
授業内容：
フランス人教員
1)「君たち何歳なの？」、復習、所有形容詞。2)強制形代名詞、
数字（1～70）、色、表現と語彙、書く練習。3)「のどがからから」、復習、部分冠詞。4)IR動詞（第二群規則動詞）、VOULOIRの現在形、表現と語彙、書く練習。5)復習、ロールプレイ演習の準備。6)ロールプレイ演習の本番、フランス文化(4)朝食。7)「お手伝いできます」、直接目的語代名詞。8)POUVOIRの現在形、表現と語彙、書く練習。9)復習、ロールプレイ演習の準備、
フランス文化（5）フランスの市場。10）「ご案内いたします」、
間接目的語代名詞。11）代名動詞、PRENDREの現在形。12）
復習、語彙と表現、書く練習。13）ロールプレイ演習の準備、
フランス文化（6）レストランで。14）まとめ。15）総復習。
日本人教員
1）比較級、最上級。2）比較級、最上級の演習。3）目的語代名
詞、強制形代名詞。4）目的語代名詞の演習。5）代名動詞。複合過去形の復習。6）半過去形、大過去形。7）半過去形、大過去形の演習。8）疑問詞を用いた疑問文。9）疑問詞を用いた疑問文の演習。10)関係代名詞。11）関係代名詞の演習。12)中性
代名詞、代名詞の語順。12)中性代名詞の演習。13）単純未来形。14）単純未来形の演習。15)まとめと復習。

◆準備学習の内容◆
フランス語の文章を読む練習が多くなります。毎回辞書を引いて予習し、語彙や表現の習得に努めて下さい。

◆準備学習の内容◆
新しい外国語語を学ぶときには、日本語や英語など、すでに知っている言語との比較をしてみましょう。自分なりの考え方とやり方で、言葉に注意を向けてみましょう。

◆成績評価の方法◆
平常点（小テスト、課題などへの取り組み方）及び期末試験の結果をもとに二教員協議の上で決定する。
◆教科書（使用テキスト）◆『ヴォアラ』（早美出版社）。
『携帯版フランス語とっさのひとこと辞典』（DHC刊）。
小松祐子他、『フランコフォニーへの旅』、駿河台出版社。

頭脳と身体を使って覚えていくことを意識して、音を聴き、発音して、読んで、書いて、身体を動かしながら覚えていきましょう。
◆成績評価の方法◆
平常点(小テスト・課題などへの取り組み）及び、期末試験の結果をもとに、２教員協議のうえで評価を出します。

◆参考図書◆◆留意事項◆
新しい教科書と昨年までの教科書を平行して用いるので、授業開始時に必ず新しい教科書を用意しておくこと。後期のみの再履修者も前期の教科書販売の際に教科書を購入しておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆「ヴワラ！」、伊勢晃、谷口千賀子（早美出版社）。
「ピエールとユゴー」、小笠原洋子（白水社）。
◆参考図書◆「仏和辞典」、「和仏辞典」などは、授業内で紹介します。
◆留意事項◆
授業内での積極的な姿勢と、予習復習の繰り返しが大切です。
毎日少しずつフランス語とかかわって、音楽のように新しい言
葉のシステムに慣れましょう。

― 61 ―

453― 62 ―目期科

ク ラ ス １ａ、ｂ

新一郎

礎

担 当 者 松岡

K09-0878.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

K09-0879.00
1000:学部 1402:基礎科目

00041600外国語コミュニケーション（仏語）
Ⅳ

科 目 名

00041500外国語コミュニケーション（仏語）Ⅲ基

担 当 者 Ｘ．ビュロー新一郎

ク ラ ス ２ａ、ｂ

間 後期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり。

期

間 前期

単 位 数 2

備考 クラス指定あり。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・フランス語を読む、書く、話す力を一層充実させる。
・前年度使用した教科書に加えて、下記の教科書を用い、文法知識を確実なものにする。
・辞書を引いてフランス語の文章を読むことができるようになる。

◆授業目標◆
コミュニケーションに必要なフランス語の表現力を身につける。
◆授業内容・計画◆
授業は水曜日に、a組とb組に別れて、コミュニケーションに必要なフランス語の表現力をつける訓練を行います。《聞く、話す》力に重点を置いて鍛えますが、そのためには《読む、書く》
力も大切です。月曜日の授業や1年で覚えたフランス語を、さまざまに応用してください。
この授業では、主に「会話辞典」を教科書として使いますが、もう一冊の「ヴワラ」で覚えたことで活用できそうなことは積極的に利用していきましょう。
まず、最初の授業では挨拶と自己紹介をフランス語でやってください。教員のほうも自己紹介します。お互いに質問もしてみましょう。「フランス語で話したい聞いてみたい」という意欲、がスタートの条件です。
2回目から１4回目までの授業では、「会話辞典」を教科書に毎回ひとつの項目からいくつか表現を取り上げて覚えて、使えそうな状況を作りだす練習をしていきましょう。
（1）1－２余暇を楽しむ（2）１－３会ったとき・別れるとき（3）１－６仕事と人間関係（4）１－８日時と天気（5）２－９話し合う（6）２－10
返事（7）２－11質問と答え（8）２－12要求する（9）２－13助言と注意（10）２－14自分の考えを言う、以上、第一章と第二章から選ぶ予定です。
聴き取りやプリントの形で、会話のスケッチが示されることもあります。まずは出来合いの表現を覚えて、さまざまな状況に応用できるように慣れていきましょう。簡単なディクテーショ
ンをしたり、簡単なフランス語作文も書いてみましょう。

◆授業内容・計画◆
授業内容：
1)第五課対話文、不規則動詞POUVOIR、VOULOIRの活用、比較級、最上級の文法演習。
2)長文演習。
3)第六課対話文、代名動詞、不規則動詞DEVOIRの活用、直接
補語、間接補語人称代名詞の文法演習。
4)長文演習。
5)第六課対話文、直接法複合過去、動詞の過去分詞、受動態、否定のヴァリエーション文法演習。
6)長文演習。
7)第八課対話文、直接法半過去の文法演習。
8)使役動詞、関係代名詞の文法演習。
9)長文演習。
10)第九課対話文、直接法単純未来、ジェロンディフ、現在分詞の文法演習。
11)中性代名詞の文法演習。
12）長文演習。
13)第十課対話文、条件法、接続法、感嘆文の文法演習。
14）長文演習。
15)まとめと復習。
◆準備学習の内容◆
前期に引き続き、予習復習に力を入れて、フランス語の語彙や表現を習得するよう努力すること。

◆準備学習の内容◆
毎週、暗記する文書の発表のためには、一週間の間にちゃんと準備して下さい。文章の選び、文書の発音などで。他方、プリントの内容はプリントの語彙、質問はわからなければなりません。個人的にはわからない言葉の意味を辞書で調べて下さい。

◆成績評価の方法◆
平常点（小テスト、課題などへの取り組み）と期末試験の成績を基に二教員の協議によって決定。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業内での発言・課題などへの取り組み方）をもとに評価を出します。まず出席して、挨拶から授業参加まで、トー
タルなコミュニケーション能力を磨いていきましょう。

◆教科書（使用テキスト）◆『携帯版フランス語会話とっさのひとこと辞典』（DHC刊）。
小松祐子他、『フランコフォニーへの旅』、駿河台出版社。
◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆「 携 帯 版 フ ラ ン ス 語 会 話 と っ さ の ひ と こ と 辞 典 Nouvelle
Edition」 （DHC刊）「ヴワラ」 （早美出版社）◆留意事項◆
新しい教科書と昨年までの教科書を平行して用いるので、授業開始時に必ず新しい教科書を用意しておくこと。後期のみの再履修者も前期の教科書販売の際に教科書を購入しておくこと。

◆参考図書◆
電子辞書◆留意事項◆
第一に授業参加を重視します。
ボンジュール（挨拶）とメルスィー（感謝）とパルドン（お詫び）を大切に、フランス的コミュニケーションの心と形を身に着けて表現してください。

― 63 ―

454― 64 ―目期科

ク ラ ス ２ａ、ｂ

礎

担 当 者 松岡

K09-0880.00
1000:学部 1402:基礎科目
科 目 名

00041600外国語コミュニケーション（仏語）Ⅳ基礎

担 当 者 Ｘ．ビュロー

科

ク ラ ス ２ａ、ｂ
間 後期

備考 クラス指定あり。

目

期

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆授業目標◆
コミュニケーションに必要なフランス語の表現力をつける。
◆授業内容・計画◆
まず後期最初の授業では、自分の夏休みについて報告してください。教員のほうからも話します。お互いに質問もしてみましょう。
「フランス語で話したい聞いてみたい」という気持ちを大切に楽しみましょう。
2回目から１4回目までの授業では、「会話辞典」を教科書に毎回ひとつの項目からいくつか表現を取り上げて覚えて、使えそうな状況を作りだす練習をしていきます。（1）３－15心をこめて述べる（2）３－16うれしいとき（3）３－17腹が立ったとき（4）３－18うまくいかないとき（5）３－19人を気づかうとき（6）３－20いろいろな感情（7）３－21冠婚葬祭と行事、以上、第三章から選び、（8）（9）（10）の３回は、第四章から選ぶ予定です。学生生活で自分が何をして、将来何をやりたいかが語りあえるといいですね。
聴き取りやプリントの形で、会話のスケッチが示されることもあります。まずは出来合いの表現を覚えて、さまざまな状況に応用できるように慣れていきましょう。簡単なディクテーショ
ンをしたり、簡単なフランス語作文も書いてみましょう。
◆準備学習の内容◆
毎週、暗記する文書の発表のためには、一週間の間にちゃんと準備して下さい。文章の選び、文書の発音などで。他方、プリントの内容はプリントの語彙、質問はわからなければなりません。個人的にはわからない言葉の意味を辞書で調べて下さい。
後期なので、もう少し楽になります。暗記力はとても上手になります。耳もフランス語をよく聞き取ります。準備はよりカル
クなります！
◆成績評価の方法◆
平常点（授業内での発言・課題などへの取り組み方）をもとに評価を出します。まず出席して、挨拶と授業参加で、トータル
なコミュニケーション能力を磨いていきましょう。
◆教科書（使用テキスト）◆「 携 帯 版 フ ラ ン ス 語 会 話 と っ さ の ひ と こ と 辞 典 Nouvelle
Edition」 （DHC刊）「ヴワラ」（早美出版社）◆参考図書◆
電子辞書◆留意事項◆
第一に授業参加を重視します。
ボンジュール（挨拶）とメルスィー（感謝）とパルドン（お詫び）を忘れずに、フランス的コミュニケーションの心と形を身に着けて表現することを楽しみましょう。

― 65 ―

455

教養科目
科目名

ページ

科目名

ページ

日本国憲法…………………………………………………… 482

人間と文化Ａ、Ｂ／文化人類学Ａ、Ｂ…………………… 461

音楽著作権法入門／著作権………………………………… 482

目

声の科学Ａ、Ｂ／音声生理学Ａ、Ｂ……………………… 481

人間と環境Ａ、Ｂ／環境Ａ、Ｂ…………………………… 460

科

人間と行動Ａ、Ｂ／人間学Ａ、Ｂ………………………… 459

養メディア・アートの世界Ａ、Ｂ…………………………… 479
音の科学Ａ、Ｂ／楽器と音響Ａ、Ｂ……………………… 480

教

心のしくみＡ、Ｂ／心理学Ａ、Ｂ………………………… 457
心と社会Ａ、Ｂ／人間学Ｃ、Ｄ…………………………… 458

ヨーロッパの哲学Ａ、Ｂ／哲学Ａ、Ｂ…………………… 462

仕事と契約の法律…………………………………………… 483

美学入門……………………………………………………… 463

インターネットと法律……………………………………… 483

ヨーロッパ古典文学Ａ、Ｂ／文学Ｅ、Ｆ………… 463 ～ 464

文化芸術と法律……………………………………………… 484

ヨーロッパの文学Ａ、Ｂ／文学Ａ、Ｂ…………… 464 ～ 465

教育と法律…………………………………………………… 484

世界の文学…………………………………………………… 465

企業の組織と経営／企業と社会Ａ、Ｂ…………………… 485

日本の文学…………………………………………………… 466

日本の社会と経済／企業と社会Ｃ………………………… 486

ヨーロッパの歴史Ａ～Ｄ／歴史Ｇ、Ｈ、Ｊ、K… … 466 ～ 468

世界の金融と経済Ａ、Ｂ／経済学Ａ、Ｂ………… 486 ～ 487

世界の歴史Ａ、Ｂ…………………………………… 468 ～ 469

お金とくらし（生涯生活設計）／企業と社会Ｄ………… 487

宗教入門Ａ、Ｂ……………………………………… 469 ～ 470

社会と福祉Ａ、Ｂ／社会福祉概論Ａ、Ｂ………………… 488

世界の宗教Ａ、Ｂ…………………………………… 470 ～ 471

子どもの発達と心理／発達心理学Ａ……………………… 489

西洋宗教史Ａ、Ｂ／宗教Ａ、Ｂ…………………… 471 ～ 472

青年の発達と心理／発達心理学Ｂ………………………… 489

宗教と芸術Ａ、Ｂ…………………………………… 472 ～ 473

生涯学習／生涯学習概論…………………………………… 490

日本語文章術Ａ／日本語文章術…………………………… 473

身体の健康Ａ、Ｂ／健康Ａ、Ｂ…………………… 490 ～ 491

教育メディア論……………………………………………… 474

医療と健康Ａ、Ｂ／医学概論Ａ、Ｂ……………… 491 ～ 492

美術史Ｃ、Ｄ／芸術Ｇ、Ｈ………………………………… 475

病気と健康Ａ、Ｂ／健康科学Ａ、Ｂ……………… 492 ～ 493

現代芸術の世界Ａ、Ｂ／芸術Ｃ、Ｄ……………………… 476

スポーツＡ～Ｅ……………………………………… 493 ～ 495

建築の世界Ａ、Ｂ／芸術Ｅ、Ｆ…………………………… 477
演劇の世界Ａ、Ｂ／演劇論Ａ、Ｂ………………………… 478

456

K10-0881.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0882.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10130106心のしくみＡ／心理学Ａ

科 目 名 10130206心のしくみＢ／心理学Ｂ

担 当 者 小澤

担 当 者 小澤真

ク ラ ス １～４

真

ク ラ ス １～４間 前期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

各クラス100名

期

間 後期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

各クラス100名

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
毎日のくらしの中で、私たちが何気なくしていることの中には、あらためて「あなたはなぜそうするのか？」と問われると、答えに困ってしまうようなことが数多くあります。実験や論証を通して、こうした「なぜ？」に対しての答えを探すこと、そして、そこに思わぬ理由が隠されていたり、新たな謎が生まれた
りすることは、科学としての心理学の面白さの一つでもあります。この科目の目標は、教養科目として、（1）心理学の面白さを味わい、人間の行動に興味・関心を持つようになること、（2）
基礎的な心理学の理論や知識を身につけること、の2点です。

◆授業目標◆
毎日のくらしの中で、私たちが何気なくしていることの中には、あらためて「あなたはなぜそうするのか？」と問われると、答えに困ってしまうようなことが数多くあります。実験や論証を通して、こうした「なぜ？」に対しての答えを探すこと、そして、そこに思わぬ理由が隠されていたり、新たな謎が生まれた
りすることは、科学としての心理学の面白さの一つでもあります。この科目の目標は、教養科目として、（1）心理学の面白さを味わい、人間の行動に興味・関心を持つようになること、（2）
基礎的な心理学の理論や知識を身につけること、の2点です。

◆授業内容・計画◆
第1回 心理学とは何か 心理学の歴史（～ギリシャ哲学）
第2回 心理学の歴史（構成主義・ゲシュタルト学派）
第3回 心理学の歴史（行動主義・新行動主義・認知主義）
第4回 心理学の歴史（精神分析学派）
第5回 感覚と知覚・認知（感覚と知覚・認知の基礎過程）
第6回 感覚と知覚・認知（知覚・認知レベル）
第7回 感覚と知覚・認知（パターン認知）
第8回 感覚と知覚・認知（記憶の情報処理モデル）
第9回 感覚と知覚・認知（思考）第10回 感覚と知覚・認知（スキーマ理論）
第11回 感覚と知覚・認知（社会的認知―対人認知）
第12回 感覚と知覚・認知（社会的認知―原因帰属）
第13回 行動と行動獲得・変容（古典的条件付け）
第14回 行動と行動獲得・変容（道具的条件付け・観察学習）
第15回 まとめ◆授業内容・計画◆
第1回 モティベーション（内発的動機づけと外発的動機づけ）
第2回 モティベーション（欲求不満と無気力)
第3回 モティベーション（感情）
第4回 パーソナリティ（パーソナリティ・モデル）
第5回 パーソナリティ（知能とその測定・創造性）
第6回 パーソナリティ（パーソナリティの形成）
第7回 発達（発達のメカニズム）
第8回 発達（ピアジェの理論）
第9回 発達（胎児期・新生児期・乳児期・学童期―運動機能の発達）第10回 発達（胎児期・新生児期・乳児期・学童期―愛着・言語発達）
第11回 発達（青年期・成人期・中年期・老年期）
第12回 社会（社会的自己）第13回 社会（社会的影響）
第14回 社会（他人や社会のみかた）
第15回 まとめ

科

必修コース
略
号

目

◆準備学習の内容◆
各回の授業計画に従い、該当する項目について教科書、および配布資料を読んで予習、復習をすること。

◆準備学習の内容◆
各回の授業計画に従い、該当する項目について教科書、および配布資料を読んで予習、復習をすること。

◆成績評価の方法◆
成績評価の方法：定期試験および平常の授業の取り組みにより総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
成績評価の方法：定期試験および出席状況により総合的に評価する。ただし、大学行事および学事暦との兼ね合いにより定期試験を授業内試験に変更することがある。

◆教科書（使用テキスト）◆『ヒューマン・サイエンス 心理学アプローチ』杉山憲司・青柳
肇 編（ナカニシヤ出版）◆教科書（使用テキスト）◆『ヒューマン・サイエンス 心理学アプローチ』杉山憲司・青柳
肇 編（ナカニシヤ出版）◆参考図書◆『グラフィック心理学』北尾倫彦・中島実・井上毅・石王敦子
著（サイエンス社）『心理学』浦上昌則・神谷俊次・中村和彦 編著（ナカニシヤ出
版）『心理学』鹿取廣人・杉本敏夫 編（東京大学出版会）◆参考図書◆『グラフィック心理学』北尾倫彦・中島実・井上毅・石王敦子
著（サイエンス社）『心理学』浦上昌則・神谷俊次・中村和彦 編著（ナカニシヤ出
版）『心理学』鹿取廣人・杉本敏夫 編（東京大学出版会）◆留意事項◆
遅刻、私語は厳禁。目に余る場合には退席させることがある。

◆留意事項◆
遅刻、私語は厳禁。目に余る場合には退席させることがある。

―1―

457

教

期

―2―

K10-0883.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0884.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10122506心と社会Ａ／人間学Ｃ

科 目 名 10122606心と社会Ｂ／人間学Ｄ

担 当 者 飯野担 当 者 飯野幹夫

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

教

期

幹夫

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
教養教育の要諦は批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせねばならない。授業では、自由の根本的優位とそれを脅かすものへの対抗から自由を制限することの緊張関係を見渡すことにより、批判的意識を働かせる
ことに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事
柄理解にはどのような盲点が潜むのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養うことができる。

◆授業目標◆
教養教育の要諦は批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせねばならない。授業では、ソクラ
テスの自身を見据える眼差しの厳しさと誠実さを手引きに、諸事例の人間吟味を試みることを通して、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような盲点が潜むのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養うことができる。

目◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写された問題状況からの問いかけ、ならびに受講生自身から当該主人公に対して問いかけることを手がかりにして、ひとの眼差しに抱える盲点・死角を見据える。
１ 人間が自分を見ることの多次元性
シジフォスの応答は
２ ソクラテスからの問題提起
３ 息子たちの眼差し①
新約聖書ルカ伝の一節
４ 息子たちの眼差し②
或る指輪物語（E.レッシング『賢者
ナータン』
）から
５ 息子たちの眼差し③
芥川龍之介『父』から
６ カントの演習問題
７ 自己理解の眼差し①
或る女性の「健康論」（英文）
８ 自己理解の眼差し②
女性への問いかけと応答 （DVD視聴）
９ 他者へ関わる自己の在り方の択び①『手紙』（東野圭吾）
主人公との対決
１０ 他者へ関わる自己の択び②
主人公への問いと応答
１１ 恋愛における相互の眼差し①
岡本綺堂『番町皿屋敷』（戯曲）から
播磨の眼差しを問う
１２ 恋愛における相互の眼差し②
播磨とお菊（グループ討
議）１３ 自分への問いかけ①
眼差しを遮るもの アンデルセン『皇帝の新しい服』（抜粋、一部は英文）から
１４ 自分への問いかけ②
皇帝への問いかけと応答（グループ討議）
１５ まとめ 再びソクラテスの眼差しへ◆授業内容・計画◆
手がかりとして文学作品などに描写された、個々人の自己決定の権利と社会契約との緊張関係を踏まえ、受講生自身から当該諸事例の主人公に対して問いかけることを手がかりに、人間における社会性と自由との絡まりを各自が探る。
１ 人間とは何か ヨーロッパの５つの伝統的人間モデル
２ ソクラテスの問題提起 プラトン『クリトン』（抜粋） 購
読
３ ソクラテスが叙述する或る「社会契約」上の不平等論
４ 緊急事態下における正義の理念と有用性との対立
R.ロラン『狼』（抜粋）から（DVD視聴）５ 緊急事態下における正義と生命 「シャステルの奥方」（ア
ウエルバッハ『ミメーシス』から）の論点
６ 緊急事態下における正義の理念と自己決定の権利① 事態の対立点
S.ボーヴォワール『ごくつぶし』（一部）から
７ 緊急事態下における正義の理念と自己決定②
カトリー
ヌからの問いかけと応答（グループ討議）８ 社会契約論の系譜①
ホッブスの説９ 社会契約論の系譜②
ルソーの考え１０ “からの”自由と“への”自由―独裁に抗する①
白バラ
抵抗運動に見る
１１ ソフィー・ショルの場合（DVD視聴）１２ 独裁に抗する②
自由を求めて
１３ 独裁に抗する③
人権の尊重への闘い
１４ 社会契約の拡張
家族関係と親子関係（グループ
討議）
１５ まとめ ソクラテスに尋ねる◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、
１２と１４のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワークシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるた
め、７と１４のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワークシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議をむ）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表内容（小レポー
ト作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議を含む）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆『ソクラテスの弁明』（抜粋）のほか、教材や資料は授業内で配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使わない。
『クリトン』ほか、教材と資料は授業内で配付する。

◆参考図書◆『夜と霧の人間劇』藤村信著（岩波書店）『ギリシア悲劇全集』ソフォクレース他著（岩波書店、筑摩文庫）『気候変動とエネルギー問題』深井有著（中公新書）『痴愚神礼賛』エラスムス著 （岩波文庫）◆参考図書◆『白バラは散らず』I.ショル著 （未来社）『夜と霧』V.フランクル著 （みすず書房）『夜と霧の人間劇』藤村信著 （岩波書店）◆留意事項◆
取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。
「正解探し」に囚われることなく、思い切って大胆な考え巡らしを試してほしい。

◆留意事項◆
取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。
「正解探し」に囚われることなく、思い切って大胆な考え巡らしを試してほしい。

―3―

科

必修コース
略
号

458

―4―

K10-0885.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0886.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10122306人間と行動Ａ／人間学Ａ

科 目 名 10122406人間と行動Ｂ／人間学Ｂ

担 当 者 飯野担 当 者 飯野幹夫

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

教

期

幹夫

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
教養教育の要諦の一つは批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせねばならない。授業では、人間であることを目的追求活動とそれを巡る感情の絡まりの諸事例から見渡すことを通して、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような盲点が潜むのかを丁寧に吟味することにより、自身の見解を批判的にまとめる力を養うことができる。

◆授業目標◆
教養教育の要諦の一つは批判的意識を養い磨くことである。この意識は自身の限界の自覚を行き届かせねばならない。授業では、有機体的人間観に立って食べることに関わる人間事象のつながりを見渡すことにより、批判的意識を働かせることに慣れ親しむ。受講生は、ひとがそのつど手元に整える事柄理解にはどのような盲点が潜むのかを丁寧に吟味することを通して、自身の見解を批判的にまとめる力を養うことができる。

◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写された目的追求の問題状況からの問いかけ、ならびに受講生自身から当該主人公に対して問いかけることを手がかりに、人間における理性と感情との絡まりを探る。

◆授業内容・計画◆
文学作品などに描写されたのっぴきならない問題状況からの問
いかけ、ならびに受講生自身から当該事例の主人公に対して問
いかけることを手がかりに、人間における生きることー食べる
ことの壮大で根本的な連関を探り味わう。
１ 人間とは何か
ヨーロッパの５つの伝統的人間モデルを概観し、食べることへの視野を試す
２ 『ひかりごけ』（武田泰淳）①
登場人物に問いかける
３ 『ひかりごけ』②
応答と相互批評による盲点の自覚
４ 漂流者のこころを視る（DVD視聴）５ 『ひかりごけ』③「船長」の言う「我慢」とは（グ
ループ討議）
６ 生態系と食物連鎖
桐生千枝子『おかいこ様物語』から
７ 生態学的循環と生体濃縮（DVD視聴）８ 『楢山節考』（深沢七郎）①
主人公「おりん」に問う
９ 『楢山節考』②
おりんと又やんー社会学的人間観からの提言の下で
１０ 『楢山節考』③
おりんが又やんに応答すると
１１ 『楢山節考』④
おりんの沈黙１２ 『ひかりごけ』④ 「約束」から船長を見る
（グルー
プ討議）
１３ 『ひかりごけ』⑤
船長の沈黙（グループ討議）
１４ 『ひかりごけ』⑥
再び、 船長の言う我慢を問う
１５ まとめ 生きることー食べること◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料には必ず目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるため、５、１２と１３のグループ討議に欠席の場合は、研究室に用意したワークシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆準備学習の内容◆
あらかじめ配付する教材・資料（英文のものを含む）には必ず
目を通して粗筋を捉えておくこと。またレポートを整えるた
め、１１と１２のグループ討議に欠席せざるを得ない場合は、研究室に用意したワークシートに取り組み欠席を補っておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議をむ）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
定期試験は行わない。代わって、授業内での発表・提出内容（授業内小レポート作成のほか、板書発表、相互批評、グループ討議を含む）を評価の判断材料とし、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。教材や他の資料は授業内で配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。教材その他の資料は授業内で配付する。

◆参考図書◆『海神丸』野上弥生子著 （岩波文庫）『漂流』吉村昭著 （新潮文庫）『白い航跡』吉村昭著 （新潮文庫）『現代社会の理論』見田宗介著 （岩波書店）◆参考図書◆『罪と罰』ドストエフスキー著（新潮文庫、岩波文庫など）『親和力』ゲーテ著（岩波文庫）『パルムの僧院』スタンダール著（岩波文庫）◆留意事項◆
取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。
「正解探し」に囚われることなく、思い切って大胆な考え巡らしを試してほしい。

◆留意事項◆
取り組む課題はなにか特定の正解を予想してのものではない。
「正解探し」に囚われることなく、思い切って大胆な考え巡らしを試してほしい。

―5―目

１ 人間とは何か
ヨーロッパの５つの伝統的人間モデルを概観する。
２ 探偵として出来事を客観性と内面性とから調査すると
３ 『恩讐の彼方に』① 了海における使命意識と意味付けを探る
４ 『恩讐の彼方に』② 実之助における使命意識と意味付け
５ 「震災の後で」 目的意志における善意と手段の選択を巡る問題を見渡す
６ 公共性における目的意識と感情の絡まりを考える
７ 臓器移植を巡り、医学的ならびに社会学的見識からの提言にどのように応答するか
８ 法の下での正義と目的意識 裁判員制度の概観（DVD）
９ 裁判員として心証形成において被告に問いかけるならば
１０ 被告に成り代わって応答してみると
１１ （裁判員事例のグループ討議） 評議上の論点は 相互
批評と再応答１２ （グループ討議） 裁判員として評決を下すとすれば
１３ 『恩讐の彼方に』③ ＜その後＞を創るとすると
１４ 『恩讐の彼方に』④ 江戸の母への手紙
１５ まとめと相互批評

科

必修コース
略
号

459

―6―

K10-0887.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0888.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10131306人間と環境Ａ／環境Ａ

科 目 名 10131406人間と環境Ｂ／環境Ｂ

担 当 者 二宮

担 当 者 二宮

穣

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

教

期

穣

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１．任意の生物（ヒトを含む）を主体として、環境のなりたちを適切に示し、説明できる。
２．個体レベルでの、環境の変化に対する反応のしくみを理解し、生物の環境への適応の例を具体的にあげて説明できる。
３．分子、特に遺伝子レベルでの環境の変化への反応のしくみを理解し、該当する現象の例を挙げて説明できる。

◆授業目標◆
１．生物の集団、特に植生に与える環境の影響を理解し、植生を見て、環境の特徴を具体的に指摘し、説明できる。
２．生態系の構造や機能を理解し、環境の変化がどんな影響を及ぼすか、予測し、説明できる。
３．人類が他の生物と共存するために、配慮しなければならな
いことを理解し、具体的な例をあげて、それらの意味を説明できる。
◆授業内容・計画◆
地球の環境のなかで、ヒトを含む生物がどのように生活しているかを知り、その生存に及ぼす人間の影響や、他の生物との共存の方法、また、私たち人類自身が生存するために考慮しなければならないことなどを検討する。
この科目では、主に生物の集団すなわち個体以上のレベル（個体群、バイオーム）さらに生態系での、生物と環境との関係の様子、人類を含めた生物の生存に必要とされる環境の条件などを扱う。その上で、人為的な環境の改変が生物に及ぼす影響（生息地の破壊など）や保全策などを考える。
主な内容は以下の通りだが、履修する学生の高校課程での理科（特に生物）の履修状況によっては、より基礎的な内容から授業をおこない、一部を変更する可能性がある。
１．授業ガイダンス、生物と環境のかかわりあい
２．環境のなりたち、主体と環境
３．生物の集団と環境１（個体群‐同種の生物の集団‐）
４．生物の集団と環境２（バイオーム‐異種の生物の集団‐）
５．日本の植生と自然環境１（学内樹木見学）
６．日本の植生と自然環境２（温度と降水量の影響）
７．日本の植生と自然環境３（水平分布と垂直分布）
８．世界の植生と自然環境
９．遷移１（一次遷移）
１０．遷移２（人間の活動の影響）
１１．生態系１（捕食‐被食関係がもたらすもの）１２．生態系２（生態系の構造と機能）
１３．環境と生物の保全１（絶滅の要因）
１４．環境と生物の保全２（保全の方策）
１５．まとめと評価◆準備学習の内容◆
日頃から、身の周りで起こっている環境の変化や、それがヒトをはじめとする生物に及ぼす影響、特に生物の集団（群れや種のレベル）で生じる出来事に関心をもち、報道（新聞、テレビのニュース）などに目を通しておくこと。
授業開始後は、授業中に示される課題に取り組み、充分に理解したうえで次回の授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
日頃から、身の周りで起こっている環境の変化や、それがヒトをはじめとする生物に及ぼす影響、特に生理的レベルで生じる出来事（身体に現れた変化、など）に関心をもち、報道（新聞、テレビのニュース）などに目を通しておくこと。
授業開始後は、授業中に示される課題に取り組み、充分に理解したうえで次回の授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
学期末試験を課し、その成績により評価する。

◆成績評価の方法◆
学期末試験を課し、その成績により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。

◆参考図書◆
授業の進行に合わせ、適宜指示する。

◆参考図書◆
授業の進行に合わせ、適宜指示する。

◆留意事項◆
授業態度、学生諸君の興味・関心などの実情に応じて、授業内
容・方法、成績評価の方法などをより効果的と考えられるものに変更する可能性がある。

◆留意事項◆
授業態度、学生諸君の興味・関心などの実情に応じて、授業内
容・方法、成績評価の方法などをより効果的と考えられるものに変更する可能性がある。

―7―目◆授業内容・計画◆
地球の環境のなかで、ヒトを含む生物がどのように生活しているかを知り、その生存に及ぼす人間の影響や他の生物との共存の方法、また、私たち人類自身が生存するために考慮しなければならないことなどを検討する。
この科目では、主に個体以下のレベル（分子たとえば遺伝子など、細胞、個体）すなわち身体のレベルで、生物が環境の変化に反応するしくみと、環境への適応について扱う。その上で、人為的な環境の改変が生物体に及ぶす影響について考える。
主な内容は以下の通りだが、履修する学生の高校課程での理科（特に、化学、生物）の履修状況によっては、より基礎的な内容から授業をおこない、一部を変更する可能性がある。
１．授業ガイダンス、環境のなりたち
２．主体と環境
３．環境への反応のしくみ１（鳥の繁殖と環境）
４．環境への反応のしくみ２（動物の体のしくみ）
５．環境への反応のしくみ３（環境の２通りのとらえ方）
６．環境への適応１（植物の花芽形成）
７．環境への適応２（適応の過程）
８．環境への反応のしくみ４（原子と分子）９．環境への反応のしくみ５（ＤＮＡの構造）
１０．環境への反応のしくみ６（遺伝情報の発現のしくみ）
１１．環境への反応のしくみ７（遺伝情報の発現の調節）１２．環境への反応のしくみ８（遺伝子レベルから個体レベル
へ）１３．人為的な環境の改変が及ぼす影響１（物理的な環境の影響）
１４．人為的な環境の改変が及ぼす影響２（化学的な環境の影響）
１５．まとめと評価

科

必修コース
略
号

460

―8―

K10-0889.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0890.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10121906人間と文化Ａ／文化人類学Ａ

科 目 名 10122006人間と文化Ｂ／文化人類学Ｂ

担 当 者 槌谷

担 当 者 槌谷智子

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

教

期

智子

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
文化人類学の基本的知識と概念を習得し、人類の文化や社会の多様性と独自性を理解する。さらに「人間とは何か」を考察す
る力をつける。

◆授業目標◆
文化人類学の基本的知識と概念を習得し、人類の文化や社会の多様性と独自性を理解する。さらに「人間とは何か」を考察す
る力をつける。

◆授業内容・計画◆［授業内容］
人類は、アフリカで誕生した後、世界中に拡散し、約1万年前に農耕を生み出し、さらに牧畜を営むことに成功した。人類が、さまざまな生態環境の中で、どのように生業形態を発展させてきたのかについて概説する。また、そうした中で、各民族は独自の生活様式や文化を生み出してきた。食文化、社会組織、婚姻、家族、ジェンダーなどを取り上げ、その多様性と普遍性について見ていく。講義の中で、文化人類学を学ぶために必要な基本用語、概念を随時解説していく。また、関連した映像記録を使用して講義を進める。

◆授業内容・計画◆［授業内容］
音楽、信仰、儀礼、開発と文化などを中心に講義する。音楽文化についての講義では、音楽と美学、音楽と信仰との関係を分析し、音楽を通して人々の世界観を考察する。信仰や儀礼の講義では、世界各地のさまざまな事例を紹介する。さらに、グローバル化が進行する中で、現在世界各地でどのような問題に直面しているのかについても取り上げ、開発と文化変容の問題について考察する。講義の中で、文化人類学の基礎用語、基礎概念を随時説明する。また、関連した音楽テープ、映像記録を使用
して講義を進める。

［授業計画］（１）オリエンテーション／文化人類学の方法と視点（２）人類の誕生と進化（３）狩猟・採集民の生活（４）牧畜民の生活（５）農耕民の生活（６）生態と食（７）食と文化（８）社会・政治組織（９）贈与交換と社会関係（10）縁組理論と社会構造（11）さまざまな婚姻形態（12）親子・家族（13）ジェンダー
（14）まとめ(15）まとめと評価［授業計画］（１）オリエンテーション／文化表象としての音楽（２）音楽と美学（３）音楽と信仰（４）宗教とシャーマニズム（５）呪術信仰（６）儀礼（７）葬送儀礼（８）イニシエーションその１（９）イニシエーションその２（10）通過儀礼と儀礼論（11）分類・境界・身体とケガレ（12）開発と伝統文化（13）観光と伝統文化（14）まとめ(15) まとめと評価◆準備学習の内容◆
世界のさまざまな地域の暮らしや生活に関心を持って、日々の新聞やニュースに接してほしい。文化の違いとは何か、日本の文化とは何か、ということに絶えず敏感な感性を持って日々を過ごすことで、学ぶことはたくさんあるはずである。われわれ
日本人とは異なる宗教、慣習、価値観を持った人々と共生していくためには、客観的かつ真摯に異文化を学ぶ姿勢が求められる。そうした中で、さらに掘り下げて学びたいと思った時には、
文化人類学や民族誌に関連した本、世界の文化や民族を紹介した本や映像を探して読んだり見たりすること。

◆準備学習の内容◆
世界のさまざまな地域の暮らしや生活に関心を持って、日々の新聞やニュースに接してほしい。文化の違いとは何か、日本の文化とは何か、ということに絶えず敏感な感性を持って日々を過ごすことで、学ぶことはたくさんあるはずである。われわれ
日本人とは異なる宗教、慣習、価値観を持った人々と共生していくためには、客観的かつ真摯に異文化を学ぶ姿勢が求められる。そうした中で、さらに掘り下げて学びたいと思った時には、
文化人類学や民族誌に関連した本、世界の文化や民族を紹介した本や映像を探して読んだり見たりすること。

◆成績評価の方法◆
学期末の筆記試験（持ち込み可）によって評価する。

◆成績評価の方法◆
学期末の筆記試験（持ち込み可）によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に定めない。必要に応じてレジュメや資料を配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に定めない。必要に応じてレジュメや資料を配付する。

◆参考図書◆『よくわかる文化人類学』渡部恒夫・桑山敬己編（ミネルヴァ書房）、『人類学のコモンセンス』浜本満・まり子編（学術図書出版社）。他は授業時に随時紹介する。

◆参考図書◆『よくわかる文化人類学』渡部恒夫・桑山敬己編（ミネルヴァ書房）、『人類学のコモンセンス』浜本満・まり子編（学術図書出版社）。他は授業時に随時紹介する。

◆留意事項◆
通年で文化人類学の概論全体を学べるような内容になっている
ので、文化人類学Bも合わせて履修することを勧める。

◆留意事項◆
通年で文化人類学の概論全体を学べるような内容になっている
ので、文化人類学Aから通して履修することが望ましい。

461

目

―9―

科

必修コース
略
号

― 10 ―

K10-0891.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0892.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10111506ヨーロッパの哲学Ａ／哲学Ａ

科 目 名 10111606ヨーロッパの哲学Ｂ／哲学Ｂ

担 当 者 中畑担 当 者 中畑邦夫

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

教

期

邦夫

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この科目を履修することにより、学生諸君は、第一に、現代に生きる私たちにとってあたりまえとなっている物事の考え方の源泉としての、主として西洋近代以降の哲学の歴史を理解することができ、また第二に、いわゆる常識的な考え方や独断的な価値観等に陥ることなく、批判的、哲学的な眼差しで世界を見ることができる。

◆授業目標◆
この科目を履修することにより、学生諸君は、第一に、現代に生きる私たちにとってあたりまえとなっている物事の考え方の源泉としての、主として西洋近代以降の哲学の歴史を理解することができ、また第二に、いわゆる常識的な考え方や独断的な価値観等に陥ることなく、批判的、哲学的な眼差しで世界を見ることができる。

◆授業内容・計画◆「歴
古代から中世までの哲学の歴史を、時代を追って概観する。
史」と言っても、中学校や高校での歴史の勉強とは異なり、ただ単に個別的な知識を覚えることを目的とするのではない。そうではなくて、哲学者たちが取り組んできた問題がどのように時代を超えて受け継がれさらには発展していったのか、その連関を学ぶことがこの講義の主眼である。最終的には受講者の各々が興味を抱いた問題についてその継承・発展過程を論じることが出来るようになっていただきたい。

◆授業内容・計画◆
近世および現代の哲学の歴史を概観する。
「歴史」と言っても、中学校や高校での歴史の勉強とは異なり、ただ単に個別的な知識を覚えることを目的とするのではない。そうではなくて、哲学者たちが取り組んできた問題がどのように時代を超えて受け継がれさらには発展していったのか、その連関を学ぶことがこの講義の主眼である。最終的には受講者の各々が興味を抱いた問題についてその継承・発展過程を論じることが出来るようになっていただきたい。

1 ガイダンス
一般教養の意義とその中における哲学の位置付け
2 ソクラテス以前の哲学１ 哲学のはじまり
3 ソクラテス以前の哲学２ ロゴスと存在
4 ソフィストとソクラテス１ 万物の尺度
5 ソフィストとソクラテス２ 人間とは何か
6 プラトン１ 対話篇
7 プラトン２ イデア論
8 アリストテレス１ 形而上学、自然哲学
9 アリストテレス２ 倫理学
10 ヘレニズム期の哲学
11 聖書の哲学
12 ヨーロッパ中世の哲学１ 教父の哲学
13 ヨーロッパ中世の哲学２ スコラ哲学
14 古代・中世から近代へ
15 まとめ1 ガイダンス「近代」とは？「現代」とは？
2「古代・中世」から「近代・現代」へ
3 ルネッサンス期の思想１ 人間について
4 ルネッサンス期の思想２ 自然について
5 大陸合理論１ デカルト
6 大陸合理論２ スピノザ、ライプニッツ
7 イギリス経験論１ ロック、バークリー
8 イギリス経験論２ ヒューム
9 カントとドイツ観念論１ カント
10 カントとドイツ観念論２ フィヒテ、シェリング
11 ヘーゲル以降
12 現代哲学の諸相１ 現代フランス哲学
13 現代哲学の諸相２ 現代ドイツ哲学
14 現代哲学の諸相２ 現代英米哲学
15 まとめ目◆準備学習の内容◆
事前に配布された資料、返却されたリアクションペーパー等を読んでおくこと。

◆準備学習の内容◆
事前に配布された資料、返却されたリアクションペーパー等を読んでおくこと。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、毎回の小テスト、２回の小論文、学期末レ
ポート、以上により評価する。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、毎回の小テスト、２回の小論文、学期末レ
ポート、以上により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリント等の資料を使用。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリント等の資料を使用。

◆参考図書◆
適宜指示する。

◆参考図書◆
適宜指示する。

◆留意事項◆
授業中の私語、およびパソコン、携帯電話等の使用は厳禁です。
初回の授業には必ず出席して下さい。

◆留意事項◆
授業中の私語、およびパソコン、携帯電話等の使用は厳禁です。
初回の授業には必ず出席して下さい。

― 11 ―

科

必修コース
略
号

462

― 12 ―

K10-0893.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0894.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10112106美学入門

科 目 名 10110506ヨーロッパ古典文学Ａ／文学Ｅ

担 当 者 瀬尾

担 当 者 松岡文子

ク ラ ス １～４
間 半期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

新一郎

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
美学の基本概念とそれをめぐる代表的な学説を知ることを通じて、自然や芸術の美について論理的に考え、語る術を取得する。
その最終目的は、各自の美的体験の幅を広げ、またその質を高めることにある。

◆授業目標◆
様々な時代の西欧文化に大きな影響を与えた古代ギリシアの詩、なかんずくホメロスの『イリアス』、『オデュッセイア』を翻訳を通して読み、内容を理解する。
背景をなすギリシア神話にも理解を拡げる。
近年の西欧古典学研究成果に基づき、多様な角度から作品を見ることが出来るようになる。
現代の映画やオペラなどによる解釈を作品そのものに照らしながら考えることが出来るようになる。
◆授業内容・計画◆
ホメロスの大作、『イリアス』、『オデュッセイア』を様々な角度から検討する。
1）ギリシア神話概観（1）：ギリシア神話とは何か、いつどこで始まり、誰がどのように信じだのか。
2）ギリシア神話概観（2）：世界の始まり。
3）ギリシア神話概観（3）：神々の世界。
4）ギリシア神話概観（4）：神話から文学へ。
5）ホメロス問題について－－『イリアス』や『オデュッセイア』はいつ誰によって制作されたのか。
6）『イリアス』各章の紹介、全体の概観。
7）『イリアス』購読と注解（1）。
8）『イリアス』購読と注解（2）。
9）映画『トロイのヘレネ』鑑賞－－現代の解釈をめぐって。
10）『イリアス』から『オデュッセイア』へ。
11）『オデュッセイア』各章の紹介、全体の概観。
12）『オデュッセイア』購読と注解（1）13）『オデュッセイア』購読と注解（2）14）現代版『オデュッセイア』をめぐって－－ジェームス・ジョ
イス、『ユリシーズ』。
15)まとめと復習。

1. 美的体験
2. 美学
3. 自然
4. 芸術
5. 想像
6. 模倣
7. 創造
8. 天才
9. 作品
10. 象徴11. 装飾12. 美的価値
13. 趣味14. 解釈15. まとめ◆準備学習の内容◆
作品は抜粋をコピーして配るので、事前に取り上げる箇所を読んでおくこと。

◆準備学習の内容◆
毎回、復習用の課題か次回の予習用の課題を出す。

◆成績評価の方法◆
授業内の課題、授業への積極的な参加、試験もしくはレポートなどを総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
各回の課題30％、学期末レポート70％◆教科書（使用テキスト）◆
なし（プリントを使用）◆教科書（使用テキスト）◆
取り上げる作品は抜粋をコピーして配布する。

◆参考図書◆『美学辞典』佐々木健一（東京大学出版会）◆参考図書◆
授業内で随時指示する。

◆留意事項◆
学期末レポートのテーマは自由だが、授業で触れたことと何らかの関係があることが前提になる。授業に積極的に参加し、多くのヒントを得てほしい。

― 13 ―

目◆授業内容・計画◆
理屈を超えた直観に基づくことの多い美的体験や、その対象である美について、人はどこまで論理的に思考し、言葉によって説明することができるのか。本講では、美学の分野で問われ続けてきた数々の根本問題（14の主題）をとりあげ、それらがこれまで美学者の間でどのように考えられ、論じられてきたか、
その本流を跡付ける。抽象的な話が入ってくることは避けられないが、可能な限り具体的な次元から展開していく。

科

必修コース
略
号

◆留意事項◆

463― 14 ―

K10-0895.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0896.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10110606ヨーロッパ古典文学Ｂ／文学Ｆ

科 目 名 10110106ヨーロッパの文学Ａ／文学Ａ

担 当 者 松岡担 当 者 塚島新一郎

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

真実

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
古代ギリシアの悲劇（アイスキュロス、ソフォクレス、エウリ
ピデス）、喜劇（アリストファネス）を読み、古典における悲劇とは何か、喜劇とは何かについて正しく理解する。
近年の西洋古典学研究成果である上演形態の分析や、作品需要の歴史について知り、それらを前提に作品を理解できるようになる。
作品の背景となる社会や宗教について知識を得、それを作品理解に活かせるようになる。

◆授業目標◆
・フランス詩をとおして、フランス語の語彙のもつ意味の豊かさやリズムの美しさを感じとる。
・フランスにおける社会の動きと詩の変遷の緊密な結びつきを
把握する。

科

必修コース
略
号

目

◆授業内容・計画◆
フランス詩の歴史を概観した後、19世紀前半の代表的な詩人の作品を読んでいきます。詩作品をゆっくり味わうことを主眼としますが、手紙、評論なども随時取り入れていきます。詩人にとって、詩を書くことはいかなる意味をもっていたのか、そして、詩と詩人は社会的にどのような位置づけにあったのか。そうしたことを一緒に考えていきましょう。また、朗読や歌曲などを聴いて、フランス語の美しさを感じて下さい。
第1回 フランス詩の概観①「詩」の起源 ギリシア語からラテン語へ②詩の定義③フランス詩の特徴：脚韻、さまざまな定型詩④フランス詩の歴史
第2回～第5回 前期ロマン派：民衆を導く詩人
ラマルティーヌ、ユゴー、ヴィニー
第6回 女性詩人マルスリーヌ・デボルド=ヴァルモール
第7回～第8回 後期ロマン派：救世主的詩人像の幻滅
ミュッセ、ネルヴァル
第9回～第11回 近代詩の誕生 ボードレール
第12回～第14回 高踏派と形式美の追求
テオフィル･ゴーティエ、ルコント･ド･リール、テオドール・ド・バンヴィル
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
1．ギリシャ神話概観：神話と演劇。
2．ギリシア演劇の背景、社会について。
3．ギリシア演劇の上演をめぐって。
4．アイスキュロス(1)：『オレスティア三部作』。
5．アイスキュロス(2)：『テーバイ攻めの七将』。
6．ソフォクレス(1)：『アンティゴネ』。
7．ソフォクレス(2)：『エレクトラ』。
8．ソフォクレス(3)：『オイディプス王』
9．リヒャルト・シュトラウス、オペラ『エレクトラ』をめっぐって。．
10．エウリピデス(1)：『エレクトラ』。
11．エウリピデス(2)：『バッコスの信女たち』
12．アリストファネス(1)：悲劇と喜劇の関係について。
13．アリストファネス(2)：作品の紹介と分析。
14．後日談、ベルリオーズ、オペラ『トロイの人々』、ヴェルギ
リウス、『アエネイアス』について。
15．まとめと復習。

◆準備学習の内容◆
・授業ではフランス語の音を聴き、言葉の意味を考え、詩と集中的に向き合って下さい。普段使っている言葉とは異なる語の使い方をとおして、世界の新しい見方を発見していきましょう。
・継続的に授業に出て、前に読んだ詩との違いを考えながら新しい詩を読んでみましょう。そうすれば、時代の流れの中で各詩人がどのような位置づけにあるのかが理解できます。

◆準備学習の内容◆
作品は抜粋をコピーして配るので、事前に取り上げる箇所を読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
授業内の課題、授業への積極的な参加、試験もしくはレポートなどを総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加）と学期末のテストを総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆
資料を配布します。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・フランス語の知識がなくても受講は可能です。

― 15 ―

464― 16 ―

K10-0897.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0898.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10110206ヨーロッパの文学Ｂ／文学Ｂ

科 目 名 10110906世界の文学

担 当 者 塚島

担 当 者 齊藤真実

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 半期

備

考

単 位 数 2

教

期

毅

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・フランス詩をとおして、フランス語の語彙のもつ意味の豊かさやリズムの美しさやを感じとる。
・フランスにおける社会の動きと詩の変遷の緊密な結びつきを把握する。

◆授業目標◆
ロシアにおいて本格的な文学が現われた19世紀初めから、20世
紀初めまでのロシア文学史を概観します。地理的・歴史的要因
からくるロシア文化の独自性から説き起こし、ロシア音楽の発展にも大きく寄与したプーシキン、ゴーゴリらに始まる近代ロ
シア文学の発生の背景、ロマン主義からドストエフスキイらのリアリズムを経て、モダニズム登場前夜に到る展開を、同時代の音楽、演劇、絵画、社会情勢等との関係なども絡めて、理解できる。

目◆授業内容・計画◆
フランス19世紀後半以降のフランス詩をとりまく状況を概観した後、この時代の代表的な詩人の作品を読んでいきます。詩作
品をゆっくり味わうことを主眼としますが、手紙、評論なども随時取り入れていきます。詩人にとって、詩を書くことはいかなる意味をもっていたのか、そして、詩と詩人は社会的にどのような位置づけにあったのか。そうしたことを一緒に考えていきましょう。また、朗読や歌曲などを聴いて、フランス語の美しさを感じて下さい。
第1回 フランス詩の流れ：19世紀から20世紀へ①詩とは何か？―韻文VS散文―②ジャーナリズムの発達と文学③世界大戦の経験と詩
第2回～第3回 何よりもまず音楽を ヴェルレーヌ
第4回～第6回 新しい言語の発見 ランボー
第7回 伝統の破壊 ロートレアモン
第8回～第9回 象徴の花 マラルメ
第10回～第11回 「新精神」と言語の冒険 アポリネール
第12回 シュルレアリスムの挑戦 ブルトン、エリュアール
第13回 生活への新鮮なまなざし プレヴェール、ポンジュ
第14回 フランス詩の現在
第15回 まとめと評価

科

必修コース
略
号

◆授業内容・計画◆
1 ガイダンス: ロシア文化の中の文学
2 ロシア文化の発祥、中世ロシア（9-17世紀）
3 西欧化と近代ロシア文学の誕生（18-19世紀）
4 ロシア文学の礎：プーシキン（1）5 プーシキン（2）6 ロマン主義からリアリズムへ：ゴーゴリ（1）7 ゴーゴリ（2）8 ロシア詩の隆盛（1）: レールモントフ
9 ロシア詩の隆盛（2）：チュッチェフ、フェート
10 リアリズムの時代（1）：ツルゲーネフ、トルストイ
11 リアリズムの時代（2）：トルストイ、ドストエフスキイ
12 リアリズムの時代（3）： 市民詩の系譜
13 世紀末とモダニズム前夜（1）：チェーホフ
14 世紀末とモダニズム前夜（2）：デカダンスと象徴主義
15 まとめ◆準備学習の内容◆
授業を機会にどれでもよいのでロシア文学の作品を実際に読んでみること。

◆準備学習の内容◆
・授業ではフランス語の音を聴き、言葉の意味を考え、詩と集中的に向き合って下さい。普段使っている言葉とは異なる語の使い方をとおして、世界の新しい見方を発見していきましょう。
・継続的に授業に出て、前に読んだ詩との違いを考えながら新しい詩を読んでみましょう。そうすれば、時代の流れの中で各詩人がどのような位置づけにあるのかが理解できます。

◆成績評価の方法◆
レポート、および授業態度などの平常点を総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配布。
◆参考図書◆
藤沼貴他『新版ロシア文学案内』（岩波文庫）、藤沼貴他『はじめて学ぶロシア文学史』（ミネルヴァ書房）など。授業時にも多数紹介します。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加）と学期末のテストを総合的に評価します。

◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
・フランス語の知識がなくても受講は可能です。
・授業内容は「ヨーロッパの文学A」から継続していますが、後期のみの履修も可能です。

― 17 ―

465― 18 ―

K10-0899.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0900.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10111006日本の文学

科 目 名 10120106ヨーロッパの歴史Ａ／歴史Ｇ

担 当 者 黒石担 当 者 川手陽子

ク ラ ス １～４
間 半期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

圭一

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本の文学のうち、古代から近世までの文学を対象として、その概要と特色を把握する。さらにそれらの文学が中世・近世の芸能の中でどのような展開を生み出していくのかを具体的な作品を通して考察していく。これらを通して日本の文学と芸能がどのような関係性にあり、日本の文学の享受や継承がどのような形で行われたのか考察する。

◆授業目標◆「ヨーロッパとは何か」ということを中世ヨーロッパから近代
ヨーロッパへの歴史的変遷過程を辿るなかで考察する。「ヨーロッパ世界」とは、歴史的にどのように始まるのだろうか。そして、ヨーロッパ中世世界とはどのような特徴をもち、近代社会に移行していくのだろうか。この講義では、中東欧からみた
ヨーロッパということも一つの視座にして、ヨーロッパの歴史を大きくたどるなかで、現代ヨーロッパを理解する歴史的基礎を身につけることを目標とする。
◆授業内容・計画◆
１ ヨーロッパの始まり
２ 中世ヨーロッパを考える①
３ 中世ヨーロッパを考える②
３ 神聖ローマ帝国とドイツ
４ 東ヨーロッパ世界の形成
５ ドイツの東方植民とポーランド
６ 神聖ローマ帝国と宗教改革
７ 三十年戦争と中東欧
８ プロイセンとオーストリア
９ ポーランド分割とポーランド人
10 フランス革命と中東欧
11 1848年革命と中東欧①
12 1848年革命と中東欧②
13 国民国家ドイツの成立
14 まとめ１）古代前期の日本の文学
２）古代後期の日本の文学
３）中世の日本の文学
４）近世の日本の文学
５）能と日本の文学
６）語り物と日本の文学①（平曲）７）語り物と日本の文学②（幸若舞曲・古浄瑠璃）
８）語り物と日本の文学③（人形浄瑠璃Ⅰ）
９）語り物と日本の文学④（人形浄瑠璃Ⅱ）
１０）歌舞伎と日本の文学①
１１）歌舞伎と日本の文学②
１２）歌舞伎と日本の文学③
１３）歌舞伎と日本の文学④
１４）歌舞伎と日本の文学⑤
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
高等学校で学んだ世界史の基礎知識が必要となる。高校時代の世界史の教科書を読み返しておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業では日本の文学作品の文章を原文で音読します。指定された作品の文章については事前に必ず読んでおくようにして下さい。

◆成績評価の方法◆
学期末試験、リアクションペーパーの提出から総合的に判断する。

◆成績評価の方法◆
平常点（毎回の授業への取り組み。学期中に授業内容のまとめの小レポートの提出を数回にわたって求めます。
）と期末レポートにより総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回、テーマに関する史資料をプリント配布する。
◆参考図書◆
毎回、テーマに関する参考文献を紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆
後期に「ヨーロッパの歴史」を受講する場合、AとBは一部内容が重複するので、Dを受講することを推奨する。詳細は、シラ
バスを確認して判断すること。

◆参考図書◆◆留意事項◆― 19 ―

目◆授業内容・計画◆
・日本の各時代の文学の特色を把握する。
・中世以降の芸能である、能・浄瑠璃・歌舞伎を中心に日本の文学とそれらの諸芸能との関係について考察して行く。

科

必修コース
略
号

466

― 20 ―

K10-0901.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0902.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10120206ヨーロッパの歴史Ｂ／歴史Ｈ

科 目 名 10120306ヨーロッパの歴史Ｃ／歴史Ｊ

担 当 者 川手担 当 者 川手圭一

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

圭一

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
近代以降の世界史のなかで、ヨーロッパとアメリカが辿った歴史を考察する。近代以降のヨーロッパとアメリカの歴史を世界史の中に広く位置づけることによって、現代世界を歴史的観点から理解できるようになることを講義の目的とする。

◆授業目標◆
本講義では、近代資本主義社会の形成され始める19世紀ヨーロッパの歴史を通して、現代世界成立の歴史的契機を考えることを目的とする。特に、19世紀のイギリス社会、フランス社会、
さらにドイツや中東欧の社会を比較史的に検討していくこととする。

目◆授業内容・計画◆
１ 世界史のなかのヨーロッパ
２ 大航海時代の歴史的位相
３ ルターと宗教改革
４ 主権国家の成立とウェストファリア体制
５ 絶対王政から啓蒙の世紀へ
６ アメリカ独立革命とヨーロッパ
７ フランス革命と近代ヨーロッパの成立
８ ナポレオンの支配からウィーン体制の成立へ
９ 19世紀ヨーロッパ‐国民運動と自由主義の時代①
10 19世紀ヨーロッパ‐国民運動と自由主義の時代②11 イタリアとドイツの成立
12 帝国主義時代のヨーロッパ
13 第一次世界大戦とヨーロッパ
14 第二次世界大戦とヨーロッパ

科

必修コース
略
号

◆授業内容・計画◆
１ 19世紀ヨーロッパを考える視点
２ 19世紀ヨーロッパの始まり①３ 19世紀ヨーロッパの始まり②４ 19世紀ヨーロッパにおける社会的抗議
５ 19世紀ヨーロッパの市民と労働者
６ 1848年革命とヨーロッパ①
７ 1848年革命とヨーロッパ②
８ 「繁栄」のなかの西ヨーロッパ
９ 19世紀後半のヨーロッパ①
10 国民・「人種」・ユダヤ人
11 ヨーロッパ人と植民地
12 世紀転換期のヨーロッパ①
13 世紀転換期のヨーロッパ②
14 まとめ◆準備学習の内容◆
高等学校の世界史で学んだことを基礎知識として必要とする。
高校の世界史の教科書を読み返しておくこと。

◆準備学習の内容◆
高等学校時代の世界史の基礎知識を必要とする。高校の世界史
教科書を読み返しておくこと。

◆成績評価の方法◆
学期末試験、リアクションペーパーの提出から総合的に判断する。

◆成績評価の方法◆
学期末試験、リアクションペーパーの提出から総合的に判断する。

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回のテーマに関する史資料をプリントで配布する。

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回の講義において、史資料をプリントで配布する。

◆参考図書◆
毎回のテーマに関する参考文献をその都度提示する。

◆参考図書◆
毎回のテーマに関する参考文献を、その都度紹介する。

◆留意事項◆◆留意事項◆― 21 ―

467― 22 ―

K10-0903.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0906.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10120406ヨーロッパの歴史Ｄ／歴史K

科 目 名 10120508世界の歴史Ａ

担 当 者 川手担 当 者 田中圭一

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

比呂志

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義では、20世紀ドイツのたどった歴史を検討することで、20世紀ヨーロッパ、さらに20世紀世界を理解する手掛かりを身につけることを目標とする。20世紀ドイツにおけるナチズムの問題を中心に据え、現代世界にひそむさまざまな問題や課題を考える。

◆授業目標◆
本講義は、19世紀中葉から20世紀にかけて欧米や日本にならって近代化を達成しようとした中国を中心として講義し、その特徴と問題点とを検討し、日中関係や現代中国の近代化の問題を考察するための視座を養うことを目的とする。具体的には、は明清時代以降、おおむね中国前近代および近代期を概観し必要な知識を習得するとともに、当該時期の史的潮流を理解する。

目◆授業内容・計画◆
１ ドイツにおける20世紀の始まり
２ 第一次世界大戦とドイツ
３ ドイツ革命とヴァイマル共和国の成立
４ ヴァイマル共和国の光と影
５ ヴァイマル共和国の中のナチズム運動
６ ナチスの権力掌握とその支配構造
７ ナチスの支配‐「国民共同体」への統合と排除
８ ナチスの反ユダヤ人政策とホロコースト①
９ ナチスの反ユダヤ人政策とホロコースト②
10 ナチス第三帝国の解体と戦後ドイツ
11 東西ドイツの分裂
12 冷戦下の東西ドイツ
13 ベルリンの壁の崩壊
14 ヨーロッパの中のドイツ

科

必修コース
略
号

◆授業内容・計画◆
１．はじめに―課題の設定
２．前近代期の中華的世界（１）３．前近代期の中華的世界（２）４．前近代期の政治システムとその動揺（１）５．前近代期の政治システムとその動揺（２）６．近代化の契機と対外経済摩擦（１）７．近代化の契機と対外経済摩擦（２）８．清朝統治の弛緩と民衆反乱
９．中華的世界の崩壊と改革の実施（１）
10．中華的世界の崩壊と改革の実施（２）
11．19世紀の日中関係（１）12．19世紀の日中関係（２）13．政治改革の実施と挫折
14．対外従属の深化と民衆運動
15. まとめ◆準備学習の内容◆
高等学校の世界史の基礎知識を必要とする。高校の世界史教科
書を読み返しておくこと。

◆準備学習の内容◆
参考文献に挙げた文献に目を通しておくこと。

◆成績評価の方法◆
学期末試験、リアクションペーパーの提出から総合的に判断する。

◆成績評価の方法◆
授業時の態度、授業時の小レポート（以上30％）および前期末
試験もしくはレポート（70％）により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
毎回の講義で、史資料をプリント配布する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
毎回のテーマに関する参考文献をその都度紹介する。

◆参考図書◆
・『シリーズ中国近現代史』第１、２巻(岩波新書)
・岡本隆司『李鴻章』(岩波新書)◆留意事項◆

また、授業時に、適切な文献を随時紹介する。
◆留意事項◆
参考資料をかなり多く配布するので、受講終了まできちんと保存しておくこと。

― 23 ―

468― 24 ―

K10-0907.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0908.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10120509世界の歴史Ｂ

科 目 名 10120606宗教入門Ａ

担 当 者 田中

担 当 者 高山比呂志

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

秀嗣

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義では20世紀以後の政治改革―立憲制・地方自治の導入―、
そして近代的国家建設の過程について取り上げ、日中関係や現代中国の近代化の問題を考察するための視座を養うことを目的とする。現在、中国の存在が大きくなっている状況に鑑みると中国・日本・朝鮮（韓国）に焦点をあてて現在までの歴史の歩みを考察することは、重要な意義があるといえるだろう。

◆授業目標◆
この講義では、世界宗教であるキリスト教・仏教・イスラームを中心に考えていく。宗教学の立場から、それぞれの宗教の日本における歴史的な展開を理解する。
宗教入門Aでは、各宗教について概観を行ったうえで、世界各地で創始された宗教がどのような流れで日本に伝わってきたかを見ていく。それらの宗教が、日本国内の宗教状況とかかわりながらいかに変容していったのかについての考察もを深める。

目◆授業内容・計画◆
1．はじめに―課題の設定
2．日露戦争と東アジア
3．近代立憲国家への模索
4．革命運動の展開と日本
5．革命と「周辺」地域
6．革命運動と中華民国の成立
7．第一次世界大戦と日中関係
8．袁世凱政権と軍閥時代
9．五四運動10．国民党の結成と北伐
11．南京国民政府と国家建設
12．中国共産党と革命運動の展開
13．日中戦争
14．中華人民共和国の成立
15．まとめ

科

必修コース
略
号

◆授業内容・計画◆
１．宗教とは何か
２．宗教を学ぶということ
３．世界の諸宗教（１）仏教
４．世界の諸宗教（２）キリスト教
５．世界の諸宗教（３）イスラーム
６．日本人と宗教のかかわり
７．日本人の宗教（１）神道
８．日本人の宗教（２）民俗宗教
９．日本宗教史（１）古代
１０．日本宗教史（２）奈良時代
１１．日本宗教史（３）平安時代
１２．日本宗教史（４）平安時代
１３．日本宗教史（５）鎌倉時代
１４．日本宗教史（６）鎌倉時代
１５．まとめと評価※各回の授業内容は進度により変更することがある。

◆準備学習の内容◆
参考図書の関連する部分を予習しておいて欲しい。
◆成績評価の方法◆
授業時の小レポート（以上30％）および期末の試験もしくはレポート（70％）により総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
１．各回の授業内容についての予習が必要。
２．各回の授業終了後に内容のふりかえりを行っておくこと。
３．期末試験は授業内容と深くかかわるので予習・復習は必須。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
岩波新書『シリーズ中国近現代史』第２～４巻◆成績評価の方法◆
筆記試験（学期末）
・授業中の態度などを総合して判定・評価する。出席不足は評価の対象とならない。

◆留意事項◆
授業時にかなり多くの資料プリントを配布するので、受講終了時まで保存しておいて欲しい。

◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
授業中に指示する。
◆留意事項◆
遅刻不可。

― 25 ―

469― 26 ―

K10-0909.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0910.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10120607宗教入門Ｂ

科 目 名 10120608世界の宗教Ａ

担 当 者 高山担 当 者 小林秀嗣

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

春夫

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この講義では、世界宗教であるキリスト教・仏教・イスラームを中心に考えていく。宗教学の立場から、それぞれの宗教の日本における歴史的な展開を理解する。
宗教入門Bでは、日本における各宗教の発展について宗教者を対象としてあつかっていく。仏教伝来やキリスト教の布教などが、時代を経るごとにいかにして日本に根づいていったかの理解を深める。今を生きる私たちと宗教のかかわりについても考える。

◆授業目標◆
今日の世界を理解する上で、イスラームについて知ることは不可欠である。しかしながら日本人は、
東アジアや欧米に比べて、イスラーム社会についてはとかく疎遠で不可解な印象を抱いているのではないだろうか。この授業では、長い歴史を有し、多様な地域に広がっているイスラーム文化を理解するための基礎的な知識を身につけることを目標とする。

科

必修コース
略
号

目

◆授業内容・計画◆下に指定する教科書および授業中に配布する資料にもとづき、次のような内容について考察する。

◆授業内容・計画◆
１．現代日本の宗教状況
２．日本の仏教と神道
３．日本における宗教の展開（１）日本宗教史概観
４．日本における宗教の展開（２）祭とは何か
５．日本における宗教の展開（３）記紀神話
６．日本における宗教の展開（４）鎌倉時代
７．日本における宗教の展開（５）室町時代
８．日本における宗教の展開（６）室町時代
９．日本における宗教の展開（７）近世
１０．日本における宗教の展開（８）近代
１１．日本における宗教の展開（９）近代
１２．日本における宗教の展開（10）ポストモダン
１３．日本における宗教の展開（11）現代
１４．私たちの生活と宗教
１５．まとめ※各回の授業内容は進度により変更することがある。

（１）イスラーム世界の広がり（２）イスラームを理解するためのキーワード（３）預言者ムハンマド（４）イスラームの誕生（５）クルアーンとは何か（６）クルアーンの教え（７）ハディース（伝承）について（８）法と社会（９）神学（１０）スーフィズム（１１）外来の諸学問（１２）シーア派とスンナ派（１３）イスラーム社会の繁栄（１４）近代化とイスラーム（１５）現代の課題◆準備学習の内容◆
１．各回の授業内容についての予習が必要。
２．各回の授業終了後に内容のふりかえりを行っておくこと。
３．期末レポートは授業内容と深くかかわるので予習・復習は必須。

※各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
指定する教科書の該当箇所を読んだ上で授業に臨むこと。疑問を見つけ、授業中に積極的に質問することが望ましい。

◆成績評価の方法◆
期末レポート・授業中の態度などを総合して判定・評価する。
出席不足は評価の対象とならない。

進行に合わせて小レポートやリアクションペーパーを作成してもらう予定である。
◆成績評価の方法◆（１）学期中に数回の小レポート（２）各自の興味関心にそった期末レポート（３０００字程度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
授業中に指示する。

以上により、総合的に評価する。

◆留意事項◆
遅刻不可。

◆教科書（使用テキスト）◆『イスラームとは何か―その宗教・社会・文化』小杉泰著（講談社現代新書）◆参考図書◆
・『岩波イスラーム辞典』大塚和夫他編（岩波書店）
・『コーラン』井筒俊彦訳（岩波文庫）
・『預言者ムハンマド伝』全４巻、イブン・イスハーク著（岩波書店）◆留意事項◆
受講に先立ち上記の教科書を用意し、毎回授業に携行すること。

― 27 ―

470― 28 ―

K10-0911.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0912.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10120609世界の宗教Ｂ

科 目 名 10111906西洋宗教史Ａ／宗教Ａ

担 当 者 小林

担 当 者 井川春夫

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

昭弘

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「世界の宗教A]（前期）では、イスラーム文化を理解するための基礎的知識の習得を目指した。これを受けて本講義では、前期に取り上げたトピックに関連するテキスト（論文、資料、映像など）を用いながら、やや専門的な観点からイスラーム文化の特質や多様性について理解する。

◆授業目標◆
この講義では、西洋文化に深く浸透しているのみならず広く世界宗教でもあるキリスト教を、その思想史という観点から概観したい。旧約のイスラエル民族の歴史、新約のキリストの福音を原点として、教父時代、中世、宗教改革、啓蒙時代、１９
世紀以降、第２バチカン公会議を経て現代に至るまでのキリス
ト教思想の要点をカトリシズムを基軸として理解する予定である。更には適宜、祈りや修道生活といったキリスト教の霊性、その宗教生活についても考える。
前期（「宗教Ａ」）は旧約聖書から使徒パウロまでを扱いたい。

（１）イスラーム世界の広がり（２）イスラームを理解するためのキーワード（３）預言者ムハンマド（４）イスラームの誕生（５）クルアーンとは何か（６）クルアーンの教え（７）ハディース（伝承）について（８）法と社会（９）神学（１０）スーフィズム（１１）外来の諸学問（１２）シーア派とスンナ派（１３）イスラーム社会の繁栄（１４）近代化とイスラーム（１５）現代の課題

オル・オペ・歌曲◆授業内容・計画◆
１．宗教とは何か 今日、宗教について考えることについて
２．聖書の成り立ち
３．旧約聖書①創世記（天地の創造～カインとアベル）
４．旧約聖書②創世記（大洪水～ヨセフ物語）
５．旧約聖書③出エジプト記（エジプトでのイスラエル～シナイ契約）
６．旧約聖書④出エジプト記（黄金の子牛）、イザヤ書（インマヌエル預言）
７．旧約聖書⑤イザヤ書（主の僕の苦難と死）、ダニエル書（死者の復活）８．新約聖書①（四つの福音書について）
９．新約聖書②（イエスの宣教と奇跡物語①）
１０．新約聖書③（イエスの宣教と奇跡物語②）
１１．新約聖書④（イエスの死と復活）
１２．新約聖書⑤（われわれにとっての「復活」）
１３．新約聖書⑥（「キリスト教」の誕生）
１４．新約聖書⑦（パウロの回心と思想）
１５．まとめ以上のトピックの中から順次テーマを選択し、それに関連する
テキストにもとづいて講義を進める。
※各回の授業内容は進度により変更することがある。

◆準備学習の内容◆①毎回、授業参加前に教科書の該当範囲を読んでおくこと。
②配布資料の「参考文献」欄などで紹介した文献は、興味を持ったものを1冊は手にして、読んで、期末のレポート作成に備えておくことが望ましい。
③配布されたスライド資料の空欄はこまめに穴埋めして、小テストに備えること。小テストは配布資料の空欄から出題する。

◆準備学習の内容◆
配布するテキストを読んだ上で授業に臨むこと。疑問点を見つ
けて授業中に積極的に質問することが望ましい。
また、小レポートやリアクションペーパーを作成してもらうことがある。
◆成績評価の方法◆（１）学期中に数回の小レポート（２）各自の興味関心にそった期末レポート（３０００字程度）◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業中に課すリアクションペーパー（採点対象）、２回の小テストを総合して評価する。

以上により、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
小田垣雅也『キリスト教の歴史』講談社学術文庫、1995年を用いる。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は指定しない。必要なテキストは授業中に配布する。

◆参考図書◆『新共同訳聖書』（「バイブルキューブ」がコンパクトで便利）を毎回必ず持参すること。
それ以外は授業中に随時指示する。

◆参考図書◆
・『岩波イスラーム辞典』大塚和夫他編（岩波書店）
・『世界の宗教史１１ イスラームの歴史１―イスラームの創始と展開』佐藤次高編（山川出版）
・『世界の宗教史１２ イスラームの歴史２―イスラームの拡大と変容』小杉泰編（山川出版）◆留意事項◆
授業中の私語、携帯使用は厳禁である。遅刻には厳正に対処する（3回遅刻で1回欠席に相当する）。

◆留意事項◆「世界の宗教A」を受講していることが望ましい。未受講者も受け入れるが、前もってイスラームに関する概説書（前期の教科書等）を読んでおくこと。
※英語の資料を使用する可能性がある。

― 29 ―

471― 30 ―

目◆授業内容・計画◆
前期に取り上げたトピックは以下の通りである。

科

必修コース
略
号

K10-0913.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0914.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10112006西洋宗教史Ｂ／宗教Ｂ

科 目 名 10112007宗教と芸術Ａ

担 当 者 井川担 当 者 宮谷昭弘

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

備考

単 位 数 2

必修コース
略
号

科

推奨コース
略
号

オル・オペ・歌曲

目

推奨コース
略
号

間 前期

養

必修コース
略
号

期

教

期

尚実

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この講義では、西洋文化に深く浸透しているのみならず広く世界宗教でもあるキリスト教を、その思想史という観点から概観したい。旧約のイスラエル民族の歴史、新約のキリストの福音を原点として、教父時代、中世、宗教改革、啓蒙時代、１９
世紀以降、第２バチカン公会議を経て現代に至るまでのキリス
ト教思想の要点をカトリシズムを基軸として理解する。更には適宜、祈りや修道生活といったキリスト教の霊性、その宗教生活についても考える。
後期（「宗教Ｂ」）は教父から現代までを扱う。

◆授業目標◆
１）西洋の芸術と接するにあたり不可欠な、キリスト教の基礎知識を身につける。特に聖書のおもな物語や西方教会の暦を知り、それらが美術や音楽においてどのように表現されているか、
有名な作品を通じて学ぶ。
２）自分の身の回りの宗教と芸術との関係に意識を向け、それを言語で説明できるようになる。
◆授業内容・計画◆
本科目では、キリスト教美術作品を通して聖書の物語に触れることを講義内容の中心とする。もちろん、関連する音楽にもできるだけ多く言及し、聴く機会も作る。

◆授業内容・計画◆
１．教父たち① ユスティノスとテルトゥリアヌス
２．教父たち② アウグスティヌス
３．西洋修道制のはじまり ヌルシアのベネディクト
４．中世のロマンス アベラールとエロイーズ
５．托鉢修道会のはじまり アッシジのフランシスコ
６．スコラ学の集大成 トマス・アクィナス(1)７．スコラ学の集大成 トマス・アクィナス(2)８．ドイツ的神秘主義 マイスター・エックハルト
９．民衆的信心運動 トマス・ア・ケンピス
１０．宗教改革(1) マルチン・ルター
１１．宗教改革(2) カトリック教会改革ほか
１２．科学時代の宗教 パスカル
１３．理性の時代 ライプニッツの弁神論
１４．19世紀末以降の「カトリシズム」
１５．まとめ

第1回 ガイダンス
第2回 新約聖書（1）イエスの誕生
第3回 新約聖書（2）イエスによるたとえ話
第4回 新約聖書（3）イエスによる奇跡物語
第5回 新約聖書（4）イエスの受難
第6回 新約聖書（5）イエスの復活
第7回 新約聖書（6）教会のはじまり
第8回 旧約聖書（1）天地創造
第9回 旧約聖書（2）ユダヤ民族の物語
第10回 旧約聖書（3）ユダヤの王たち
第11回 旧約聖書（4）ヨブの物語
第12回 旧約聖書（5）詩編
第13回 旧約聖書（6）預言者たち
第14回 身の回りの宗教と芸術
第15回 学期全体のまとめと評価◆準備学習の内容◆①毎回、授業参加前に教科書の該当範囲を読んでおくこと。
②配布資料の「参考文献」欄などで紹介した文献は、興味を持ったものを1冊は手にして、読んで、期末のレポート作成に備えておくことが望ましい。
③配布されたスライド資料の空欄は授業中にこまめに穴埋めして、小テストに備えること。小テストは配布資料の空欄から出題する。

◆準備学習の内容◆
この授業で学んだことを、他の科目（学科・実技問わず）とも関連させながら復習してください。また、普段から美術作品に触れる機会も作りましょう。
◆成績評価の方法◆
授業内での取り組みと小レポート、および学期末の筆記試験により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業中に課すリアクションペーパー（採点対象）、２回の小テストを総合して評価。

◆教科書（使用テキスト）◆『聖書 共同訳』（日本聖書協会）『キリスト教歳時記』八木谷涼子著（平凡社新書203）◆教科書（使用テキスト）◆
前期に引き続き小田垣雅也『キリスト教の歴史』講談社学術文庫、1995年を用いる。

◆参考図書◆
授業のなかで随時指示します。
◆留意事項◆『聖書』は新共同訳以外でも構いません。外国語版も可。すでに何かしらの版で持っている人は新たに購入する必要はありません。

◆参考図書◆
授業中に指示する。
◆留意事項◆
授業中の私語、携帯使用は厳禁である。遅刻には厳正に対処する（3回遅刻で1回欠席に相当する）。

― 31 ―

472― 32 ―

K10-0915.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0916.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10112008宗教と芸術Ｂ

科 目 名 10111106日本語文章術Ａ／日本語文章術

担 当 者 宮谷担 当 者 野中尚実

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2期

間 前期/後期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

各クラス60名

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１）西洋の芸術と接するにあたり不可欠な、キリスト教の基礎知識を身につける。特に聖書のおもな物語や西方教会の暦を知り、それらが美術や音楽においてどのように表現されているか、
有名な作品を通じて学ぶ。
２）自分の身の回りの宗教と芸術との関係に意識を向け、それを言語で説明できるようになる。

◆授業目標◆
この授業では、各回の内容を半分ずつに区切り、前半では正しい国語表記や敬語の用法などのドリルと解説、そして後半では、実際に文章を書く演習と、書いた文章の添削を中心に授業を進める。大事なのは、「メールなんかはすらすら打てるんだけど、あらたまった文章になると全然書けない」とか、逆に「かちっとした文章は得意だが、人の注目を集めるような魅力的な文章は書けない」というような苦手意識を取り去ることです。そして、目的や機会に応じて文章を使いわけていけるようにすることを、この授業での達成目標としてください。

科

必修コース
略
号

マネ

目

◆授業内容・計画◆
本科目では、キリスト教の音楽や美術を通してキリスト教の暦と年中行事に触れることを講義内容の中心とする。もちろん、聖書の物語や聖人伝にも適宜言及することになる。

◆授業内容・計画◆
１・語彙力チェック２・正しい国語表記
３・文章校閲１
４・文章校閲２
５・文章校閲３
６・主語と述語、正しい助詞の用法
７・おぼえておきたい和語
８・漢字演習（同音異義語・同訓異義語）
９・正しい敬語１
10・正しい敬語２
11・正しい敬語３
12・文章表現のポイント
13・文章の組み立てを考える
14・既存の文章を違った表現方法で書き改めてみる
15・映像を見て、つづきのストーリーを書く

第1回 ガイダンス
第2回 四旬節
第3回 聖週
第4回 イースター
第5回 昇天日第6回 ペンテコステ
第7回 三位一体主日
第8回 洗礼者ヨハネに関する日
第9回 聖母マリアに関する日
第10回 万霊節
第11回 アドベント
第12回 クリスマス
第13回 エピファニー
第14回 身の回りの宗教と芸術
第15回 学期全体のまとめと評価◆準備学習の内容◆
図書館の開架書庫にある国語辞典や漢和辞典、その他日本語に関する辞典をざっと見ておくこと。

◆準備学習の内容◆
この授業で学んだことを、他の科目（学科・実技問わず）とも関連させながら復習してください。また、普段から宗教音楽やキリスト教美術作品に触れる機会も作りましょう。

◆成績評価の方法◆
学期末試験および学期末レポート◆成績評価の方法◆
授業内での取り組みと小レポート、および学期末の筆記試験により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆『聖書 共同訳』（日本聖書協会）『キリスト教歳時記』八木谷涼子著（平凡社新書203）◆参考図書◆
授業のなかで随時指示します。
◆留意事項◆『聖書』は新共同訳以外でも構いません。外国語版も可。すでに何かしらの版で持っている人は新たに購入する必要はありません。

― 33 ―

473

教

期

映

― 34 ―

K10-0917.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0918.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10152500教育メディア論

科 目 名 10152500教育メディア論

担 当 者 河瀬担 当 者 若尾彰宏

ク ラ ス １～４間 前期/後期

備考ク ラ ス １～４
単 位 数 2

教職、学芸員必修。履修人数制限科目名

各クラス40期

間 前期/後期

備考

単 位 数 2

教職、学芸員必修。履修人数制限科目名

各クラス40

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義は現代の音楽を支えるテクノロジーについて理解を深めることと,それらを卒業後も十分に活用できるリテラシー(基礎知識・利用能力)を身に付けることを目標としています．
各回では現代の音楽を支えるテクノロジーが誕生した歴史的背景と原理を音楽理論と照らし合せながら紹介し，音楽制作や音楽論文執筆のためのテクノロジーの活用法について学ぶ．

◆授業目標◆
高度情報化社会を支えるＩＣＴの基礎的な理解と最低限の利用能力は教育実践の中で必要不可欠である。本授業では、ＩＣＴ
やメディアの理解を深めて、パソコンによる実習を中心に、コンピュータで何が出来るのか、教育実践にどのように利用できるのかなどを考えながら、文書作成、数的処理、プレゼンテー
ション、データベース管理などの基礎的なＩＣＴスキルを習得
し、教育実践への応用を考える。

科

必修コース
略
号

目

◆授業内容・計画◆
１）授業ガイダンス
２）プロテスタンティズムの倫理と資本主義の精神
３）社会ネットワーク理論／音楽の骸骨のはなし
４）著作権と不正アクセス
５）メディアリテラシー
６）文書作成のためのインテリジェンス（基本編）
７）文書作成のためのインテリジェンス（実践編）
８）音楽プレゼンテーション
９）アリストテレスとウィトゲンシュタイン１０）暗号解読とチューリングマシン１１）初期の電子楽器とアルゴリズムによる作曲
１２）現代の音楽とテクノロジー／電子音楽の位置付け
１３）IRCAMとCCRMAの音楽
１４）ChucKで遊ぼう！新しい楽器の作り方
１５）まとめ◆授業内容・計画◆
教育におけるＩＣＴの重要性およびＩＣＴとメディアとコミュ
ニケーションとの関係を理解し、実際にパソコンを利用してＩ
Ｃ Ｔ の 基 礎 と な る 情 報 リ テ ラ シ ー を 修 得 す る 。 Microsoft
Wordを利用して文書作成の基本的な操作方法や、Microsoft
Excelによる表計算の仕方を理解してデータの数的処理操作・利用 方 法 、 さ ら に 、 効 果 的 な 授 業 や 発 表 の た め に Microsoft
PowerPointを利用して、コンピュータを利用したプレゼンテー
ションスキルを習得する。また、Microsoft Accessを用いてデータベース管理の基礎を学ぶ。また、コンピュータネット
ワーク利用で重要な情報倫理を学習する。
第１回 ガイダンス（授業の進め方、成績評価方法など）、メ
ディアとコミュニケーション、教育と情報技術
第２回 InternetとWWWブラウザ、情報倫理
第３回 Windowsの基本操作、Wordの概要と文書作成・編集、
第４回 ビジネス文書作成・図表や画像を活用した文書作成
第５回 Wordによる文書作成の演習
第６回 Microsoft PowerPointの概要とスライド作成・編集
第７回 アニメーション効果の利用、プレゼンテーション演習
第８回 Microsoft Excelの概要とデータ入力、ワークシートの編集
第９回 表計算における数式処理と関数の利用
第１０回 グラフの作成方法と数的処理、ピボットテーブル、
WordとExcelの連携
第１１回 Excelによる表計算演習
第１２回 Microsoft Accessの概要とテーブルの作成・リレー
ションシップの作成
第１３回 入力フォーム・データ入力・フォームの編集とクエリの作成・レポートの作成
第１４回 Accessによるデータベース演習
第１５回 まとめ◆準備学習の内容◆
音楽学，哲学，社会学，宗教学，心理学，言語学，情報学，統計学，数学，物理学など，いくつもの学問分野の垣根を越えて音楽とテクノロジーの協調に迫ります．わかりやすく丁寧に説明していきますので，苦手意識は一切不要です．とくに数学やコンピュータの扱いに対して苦手意識をもつ学生は，本講義を通して苦手意識を克服することで音楽に対する見方が大きく変わるでしょう．
◆成績評価の方法◆「学術的水準に達しているレポート課題」もしくは「音楽プレゼ
ンテーション」（任意）によって評価します．詳細については第５回「メディアリテラシー」から第８回「音楽プレゼンテーション」の中で説明します．
◆教科書（使用テキスト）◆
毎回プリントを配布し，ウェブサイトにも掲載します．

◆準備学習の内容◆
授業前にテキストまたは配布資料の授業該当部分を熟読し問題点を明確にしておくこと。

◆参考図書◆
授業内で適宜紹介します．
◆留意事項◆
演習中心に講義を進めていきます．一人ひとりの学生には，
MachintoshおよびWindowsを利用できる端末が一台ずつ割り
当てられます．

◆成績評価の方法◆
授業中の演習課題および最終課題の提出状況とその内容とによって総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
情報リテラシー〈総合編〉-情報モラル＆情報セキュリティ
Windows 8.1 Word 2013 Excel 2013 PowerPoint 2013
Access 2013 HTML4.01 CSS2.1
FOM出版(978-4-86510-073-0)富士通エフ・オー・エム(株)◆参考図書◆◆留意事項◆
授業は継続的な実習形式で進めていくので、できるだけ毎回出席すること。また、教科書に従って進めていくので、どうしても出席できない学生は欠席日の授業で行われた実習課題をしておくこと。最終課題は必ず提出すること。パソコンや学内ネットワークを利用するので、自分のIDやパスワードを忘れないこと、またそれらの管理に注意すること。

― 35 ―

474

教

期

良男

― 36 ―

K10-0921.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0922.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10113106美術史Ｃ／芸術Ｇ

科 目 名 10113206美術史Ｄ／芸術Ｈ

担 当 者 松岡担 当 者 松岡新一郎

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４間 前期

単 位 数 2

備考 学芸員選択必修

間 後期

単 位 数 2

備考 学芸員選択必修

養

必修コース
略
号

マネ

目

推奨コース
略
号

マネ

科

必修コース
略
号

期

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
いわゆる近代絵画の起点となった18世紀中頃から19世紀中頃に至るロマン主義の時代において、絵画の世界で起こったことをそこに何が描かれているかだけではなく、どのように描かれているかを分析できるようになること。
近代における絵画のそれ以前、あるいはそれ以降の絵画との通時的な関連を理解する。

◆授業目標◆
いわゆる近代絵画の起点となった18世紀中頃から19世紀中頃に至るロマン主義の時代において、絵画の世界で起こったことをそこに何が描かれているかだけではなく、どのように描かれているかを分析できるようになること。
近代における絵画のそれ以前、あるいはそれ以降の絵画との通時的な関連を理解する。

◆授業内容・計画◆
前期は絵画の平面性について問題にする。授業計画は以下の通り。
1．絵画の分析入門－－レオナルド、『モナリザ』。
2．絵画の分析入門－－フラゴナール、『閂』
3．絵画の分析入門－－17世紀オランダ静物画について。
4．ロマン主義時代の絵画、時代設定。
5．絵画を制作するということ－－カンヴァス、筆、絵具。
6．閉ざされた背景－－シュブレイアス、『亡霊を渡すカノン』、
ダヴィッド、『パトロクロス』。
7.浅浮彫の空間－－ヴィアン、『アモルを売る女』、グルーズ、『息子のカラカラを糾弾するセヴェルス』。
8．浅浮彫の空間／見ることから読むことへ－－ダヴィッド、『ソクラテスの死』。
9．カンヴァスの下方より侵入する人物。
10．騙し絵をめぐって－－何故騙されるのか。
11．スーパーフラットの絵画－－アングル、『至高のナポレオン』。
12．スーパーフラットの絵画－－アングル、『ユピテルとテティス』。
13．黒の着衣－－シャセリオー、『自画像』。
14．記号としての空白－－ドラクロワのデッサン。
15．まとめと復習。

◆授業内容・計画◆後期から選択する人のために、絵画における平面性の問題をエドゥアール・マネの作品分析を通して概説したのち、再びロマ
ン主義時代に戻り、アサンブラージュ（寄せ集め）という観点から絵画を分析する。授業計画は以下の通り。
1．閉ざされた奥行、対角線の否定－－マネ、『チュイルリー公園の音楽会』、『オペラ座の仮面舞踏会』
2．距離の混乱－－マネ、『マキシミリアンの処刑』。
3．織物としての絵画－－マネ、『アルジャントゥイユ』。
4．カンバセーション・ピースをめぐって－－マネ、『温室にて』。
5．カンヴァスの表と裏－－マネ、『ジョッキを給仕する女』、『鉄道』。
6．内と外からの光－－マネ、『笛吹の少年』、『オランピア』。
7．伝統と革新－－マネ、『草上の昼食』。
8．美と醜－－マネ、『オランピア』。
9．構造としての絵画－－マネ、『バルコニー』。
10．主体の場所－－マネ、『フォリーベルジェールのバー』。
11．アサンブラージュとしての絵画－－ダヴィッド、『テニスコートの誓い』。
12．解剖学の悪夢－－ジェリコー、『死刑罪人』の頭部。
13．美術館絵画の始まり－－ジェリコー、『メデューズ号の筏』。
14．カリカチュアの起源
15．まとめと復習。

◆準備学習の内容◆
授業内で紹介する文献のみならず、自ら展覧会に足を運んだりして、興味を持った画家や作品について調べること。

◆準備学習の内容◆
授業内で紹介する文献のみならず、自ら展覧会に足を運んだりして、興味を持った画家や作品について調べる意欲が望まれます。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業における熱意、課題などの取り組み方）及び期末試験を総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業での熱意、課題への取り組み）と期末の試験もし
くはレポートなどを基に総合的に評価。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
高階秀爾、『近代絵画史』（上）、中公新書などの基本的な図書をはじめとし、授業内で紹介する参考図書などは積極的に読んでほしいと思います。

◆参考図書◆
高階秀爾、『近代絵画史』（上）、中公新書などの基本的な図書をはじめとし、授業内で紹介する参考図書などは積極的に読んでほしいと思います。

◆留意事項◆◆留意事項◆― 37 ―

475

教

期

推奨コース
略
号

新一郎

― 38 ―

K10-0923.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0924.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10112706現代芸術の世界Ａ／芸術Ｃ

科 目 名 10112806現代芸術の世界Ｂ／芸術Ｄ

担 当 者 林担 当 者 林卓行

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４間 前期

単 位 数 2

備考 学芸員選択必修

間 後期

単 位 数 2

備考 学芸員選択必修

養

必修コース
略
号

マネ

目

推奨コース
略
号

マネ

科

必修コース
略
号

期

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
20世紀後半を扱う芸術Dと合わせ、20世紀以降の芸術の多様なあらわれについて、美術を中心に一部音楽や建築、パフォーマ
ンスなどの作例も交えながら検討します。「感覚すること」と「考えること」を高い次元で両立させるために、芸術作品にかんする基礎的な知識、語彙、概念、を修得し、それらを応用した思考ができるようになることを到達目標とします。

◆授業目標◆
芸術C=20世紀前半の美術にかんする考察を踏まえ、主として1960年代以降2000年代までの美術を例にとりながら、現代の美術が扱ってきた問題系について、トピック別に検討します。芸術Cに引き続き、「見る（感覚する）こと」と「考えること」を高い次元で両立させるために、基礎的な知識、語彙、概念を修得し、それを応用した思考や発想ができるようになることを到達目標とします。

◆授業内容・計画◆
初回：introduction◆授業内容・計画◆
初回：introductionあるいは芸術Cのおさらい

第2回-5回：
マルセル・デュシャンとアヴァンギャルドの芸術（1900-1920年代）

第2-4回：高度資本主義社会の芸術
ポップ・アートとミニマル・アート

第6-7回：
エドゥアール・マネと西洋近代の絵画（1860-1900年代）

第5-7回：芸術は《哲学》を目指す
アンチ・イリュージョンとコンセプチュアル・アート

第8-9回：
アンリ・マティスと20世紀の絵画（1900-1930年代）

第8-9回：芸術の《場site》をめぐってアースワークとパブリック・アート

第10-12回：
クレメント・グリーンバーグとモダニズムの美術（1950年代）

第10-11回：絵画はいつでも死ぬために描かれる
1980年代以降の絵画／平面

第13-14回：
芸術Cのおさらいと芸術Dの予告

第12回：《身体body》の復権
パフォーマンスとインタラクティヴ・アート（以上、主として19世紀後半から20世紀前半の美術作品について考察します。）

第13回：グローバリゼーション下の芸術
リレーショナル・アートと「関係性の美学」◆準備学習の内容◆
展覧会などに積極的に足を運び、なるべくじっさいの作品を見る習慣をつけておいてください。参考となる展覧会などについては随時指示します。

第14回：conclusionあるいはつぎの課題◆準備学習の内容◆
展覧会などに積極的に足を運び、なるべくじっさいの作品を見る習慣をつけておいてください。参考になる展覧会などについては随時指示します。

◆成績評価の方法◆
レポートによって成績を評価します。レポートでは、作品についての客観的な理解と受講者が各自で考察した内容を1:1の割合で評価します。

◆成績評価の方法◆
レポートによって成績を評価します。レポートでは、作品についての客観的な理解と受講者が各自で考察した内容を1:1の割合で評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆ありません。必要な資料については随時コピーを配付します。

◆教科書（使用テキスト）◆ありません。必要な資料については随時コピーを配付します。

◆参考図書◆
林 洋子 (編集)、『芸術教養シリーズ7 欧米のモダニズムとその後の運動 近現代の芸術史 造形篇I 』, 京都造形芸術大学 東北芸
術工科大学 出版局 藝術学舎

◆参考図書◆
林 洋子 (編集)、『芸術教養シリーズ7 欧米のモダニズムとその後の運動 近現代の芸術史 造形篇I 』, 京都造形芸術大学 東北芸
術工科大学 出版局 藝術学舎

そのほか、講義の進捗に合わせて随時指示します。
◆留意事項◆
講義中の積極的な発言を期待します。また展覧会などへ積極的に足を運んでください。

そのほか、講義の進捗に合わせ随時指示します。
◆留意事項◆
講義中はプロジェクターにより多くの作品を見ることになります。講義中の積極的な発言を期待します。
なお、授業内容からしてこの芸術Dのまえに芸術Cを履修しておくことが望ましいのですが、芸術Cを履修せず、芸術Dから、あるいは芸術Dのみ履修という諸君にも配慮します。その場合は初回授業でフォローしますので、かならず初回から出席してください。

― 39 ―

476

教

期

推奨コース
略
号

卓行

― 40 ―

K10-0925.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0926.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10112906建築の世界Ａ／芸術Ｅ

科 目 名 10113006建築の世界Ｂ／芸術Ｆ

担 当 者 松岡担 当 者 松岡新一郎

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４間 前期

単 位 数 2

備考 学芸員選択必修

間 後期

単 位 数 2

備考 学芸員選択必修

養

必修コース
略
号

マネ

目

推奨コース
略
号

マネ

科

必修コース
略
号

期

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
現代建築を取り巻く様々な状況を理解する上で、必要な知識を習得し、建築作品を読み解くまなざしを獲得すること。
住宅について、現状に縛られず、柔軟な観点から考えることが出来るようになること。

◆授業目標◆
現代建築を取り巻く様々な状況を理解する上で、必要な知識を習得し、建築作品を読み解くまなざしを獲得すること。
住宅について、現状に縛られず、柔軟な観点から考えることが出来るようになること。

◆授業内容・計画◆
わたしたちを取り巻く環境であるて近代建築の起源と見なし得る20世紀初頭から第二次大戦までの建築を扱う。この時期のメ
ディアを中心とする社会環境の劇的な変化は建築にどのような影響を及ぼしたのか、建築はそうした状況の変化にどのように働きかけたのか。ル・コルビジュエとアドルフ・ロース、その周辺の建築家を主な対象とする予定。
1．住宅について考えるにあたって－－戦後日本の住宅事情。
2．アドルフ・ロース（1）－－ポチョムキン都市ウィーンの状況。
3．アドルフ・ロース（2）－－前衛芸術の位置、クリムトを参照。
4．アドルフ・ロース（3）－－写真の時代。
5．アドルフ・ロース（4）－－ファッションについて。
6．アドルフ・ロース（5）－－閉ざされた窓。
7．アドルフ・ロース（6）－－親密さをめぐって。
8．アドルフ・ロース（7）－－劇場としての住宅。
9．アドルフ・ロース（8）－－近代における主体とは何か。
10．ル・コルビュジェ（1）－－開かれた窓。
11．ル・コルビュジエ（2）－－写真もしくは映画について。
12．ル・コルビュジエ（3）－－住むための機械。
13．ル・コルビュジエ（4）－－見るための機械。
14．ル・コルビュジエ（5）－－鉄道の時代。
15．まとめと復習。

◆授業内容・計画◆
戦後の代表的な住宅を扱い、時代との密接なかかわりを考える。
1）住宅再考－－ホワイトUをめぐって。
2）イームズ自邸（1）－－戦後のアメリカについて。
3）イームズ自邸（2）－－デザインについて。
4）イームズ自邸（3）－－贈り物もしくはショック・アブソー
バーとしての建築。
5）イームズ自邸（4）－－イームズ夫妻と戦後アメリカ社会。
6）イームズ自邸（5）－－戦後アメリカとケース・スタディハ
ウス。
7）イームズ自邸（6）－－写真と建築。
8）イームズ自邸（7）－－フォトコラージュとしての建築。
9）安藤忠雄、『住吉の長屋』（1）－－家の中で傘をさす？
10）安藤忠雄、『住吉の長屋』（2）－－『都市ゲリラ住居』
11）安藤忠雄、『住吉の長屋』（3）－－70年代の日本、万国博覧会を中心に。
12）安藤忠雄、『住吉の長屋』（4）－－地下を志向する建築。
13）安藤忠雄、『住吉の長屋』（5）－－ヴォイド（虚空）としての建築。
14）安藤忠雄、『住吉の長屋』（6）－－光と影。
15）まとめと復習。

◆準備学習の内容◆
授業の内容を理解するべく、授業中に紹介する文献に留まらず、自ら参考資料を探すこと。

◆成績評価の方法◆
授業への熱意と学期末の試験を総合して評価する。

◆準備学習の内容◆
授業内容を理解するために、授業中に紹介する文献のみならず
自ら参考資料を探すこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
授業への熱意と学期末の試験を総合して評価する。

◆参考図書◆
授業内で適宜指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆
授業内で適宜指示する。
◆留意事項◆― 41 ―

477

教

期

推奨コース
略
号

新一郎

― 42 ―

K10-0927.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0928.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10113306演劇の世界Ａ／演劇論Ａ

科 目 名 10113406演劇の世界Ｂ／演劇論Ｂ

担 当 者 太宰担 当 者 太宰久夫

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４間 前期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

50名

間 後期

単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

50名

養

必修コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義では２０世紀に残した偉大な舞台芸術家達の作品に関する考察を行うことによって、人間の表現の可能性と挑戦について考察を深める。現代の舞台芸術作品の各種を紹介し、その創作プロセス、コン
セプト、フィロソフィについて映像資料などを通して考える。そして、受講者自らの芸術とのあり方について具体的に考える機会とする。更に文学作品の原作をグループワークで構成し台本化し最終的にシーン創作を行い発表する。
＊音楽以外のパフォーミング・アーツを知る。
＊コンテンポラリー・アートの昨今の動向を知る。
＊現代演劇～前衛演劇など既成の演劇概念を超える。
＊原作の構成法を学ぶ事によって文学作品（ショート作品）の立体化を習得する。
＊自ら構成した台本を実際に演じてみることによって演技を深める。

◆授業目標◆
レッスン＆エクササイズに取り組むことによって、全身体による表現力を向上させ、自由で機能的な身体を有する。演劇の概念より以前の演劇の要素・基礎に関する部分を体験的に習得する事によって、演劇の本質に迫る。レッスン・エクササイズのコンテンツは以下の内容である。
＊緊張と開放などセルフコントロールできる身体感覚の習得。
＊集中力・感覚力アップ。
＊感性を鍛える。
＊想像力の多様性を発見する。
＊より良き自己発見をする。
◆授業内容・計画◆
本講義では演劇的表現をベースに人間の表現の本質について考える。従って狭い意味での演劇に取り組むのではない。演劇における俳優訓練をベースに身体の表現に関する基礎理論と演習
そして実技を行う。自身の自己表現力についてじっくりと見つめる機会である。
１、身体表現のコンディションについて。
２、人間の諸相より８分野のレッスン主軸について。
３、集中～感覚へのトレーニング・レッスン。
４、感覚～身体へのトレーニング・レッスン。
５、身体～感情へのトレーニング･レッスン。
６、感情～言葉～へのトレーニング･レッスン。
７、言葉～想像を駆使したエクササイズ。
８、想像と知性との関係性を探るエクササイズ。
９、想像～創造へのワークショップ。
10、インプロヴァイゼィションの基礎レッスン。
11、インプロヴァイゼィションのトレーニング法。
12、ショート・スクリプトを用いてシーン創作
13、ショート・スクリプトを用いてシーン創作
14、ショート・スクリプトを用いてシーン創作
15、シーン創作発表とまとめ◆授業内容・計画◆
演じるとは、表現するとは、ステレオタイプではない様式や方法に関する知識・見識を深める為、出来るだけ多くの作品を映像等を通して紹介する。また、オリジナル創作のための体験としてワークショップを行う。体験を通して型にはまらない表現のあり方について考える。
結果的に自らの表現に関する今後の課題を発見する機会とする。
１、「２０世紀演劇革命リーストラスバーグのメソッド演技」ドキュ
メンタリー映像より演技法の新しい動きを知る。
２、「マーサ・グラハムの生涯」ドキュメンタリーより現代舞踊のパイオニアから身体表現の可能性を知る。
３、「フィリップ・ジャンティの漂流」NHK特別収録より、洗練された舞台表現について考察を深める。
４、「ラララ・ヒューマンステップスのベラスケスの小さな美術館」
映像作品よりコンテンポラリー・ダンスについて見識を深める。
５、「DV8のエンターアキレス」絵像作品よりフィジカルシアターなる新しい身体表現芸術に触れる。
６、「DV8のストレンジ・フィッシュ」映像作品よりフィジカルシア
ターの見識を深める。
７、「シルクド・ソレイユのアレグリア」舞台収録映像よりサーカスの新しい舞台表現について学ぶ。
８、２０世紀後半の各種舞台表現の新しい動きから、身体表現の新たな可能性について考察する。
９、狂言を通して日本の古典芸能に触れる。
１０、ショートショート作品を台本構成する。グループワークその１。
１１、ショートショート作品の台本構成を読んでみる。グループワー
クその２。
１２、ショートショートの構成台本を立体化させるために立ち稽古に取り組む。グループワークその３。
１３、上記の台本からシーン創作に取り組む。グループワークその４。
１４、ショート・ドラマ創作の仕上げ。グループワークその５。
１５、シーン創作発表とまとめ＊コミュニケーション力スキルアップエクササイズ。
毎回、レッスン＆エクササイズに取り組むと同時にその目的・方法そしてコンテンツについて解説を並行して行う。
◆準備学習の内容◆＊本講座は事前に特に準備することはないが、授業を受講すうにあたって受動的姿勢でなく能動的姿勢が絶対必要とされる。
常に前向きで健全な精神状態で授業に望むこと。
◆成績評価の方法◆
授業参加態度 ５０％
実技発表（シーン創作）

マネ・リト

目

推奨コース
略
号

マネ・リト

科

必修コース
略
号

期

５０％

◆準備学習の内容◆＊舞台芸術／パフォーミング・アーツの昨今の動向についてwebや情報誌など各種情報を得ておくこと。
＊特に音楽以外の舞台芸術分野について情報を得ておくこと。
＊古典・近代・現代・前衛・アンダーグラウンド・コンテンポラリーなどの仕分けに関する基礎情報を得ておくことが望ましい。

◆教科書（使用テキスト）◆
資料適宜配付（予定）◆参考図書◆
特になし◆成績評価の方法◆
授業参加態度（ディスカッション等）５０％
最終創作実技発表 ５０％◆留意事項◆
動きやすい服装が望ましい。
体操服等に着替える必要はない。
屋外でのエクササイズも行うのでハイヒールは不適当。
エクササイズ・レポートを課す回もある。
子どもの表現活動には触れない。大人の表現資質開発内容である。

― 43 ―◆教科書（使用テキスト）◆
映像資料など適宜紹介◆参考図書◆
適宜紹介◆留意事項◆
本講義で様々なパフォーマンスを紹介するので、出来るだけ自身で劇場に足を運び生のステージを鑑賞して欲しい。
後半はシーン創作実技を行うので自由に動ける服装が望ましい。

478

教

期

推奨コース
略
号

久夫

― 44 ―

K10-0929.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0930.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10113506メディア・アートの世界Ａ

科 目 名 10113606メディア・アートの世界Ｂ

担 当 者 松井

担 当 者 松井茂

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

教

期

茂

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義では、メディア・アートを広く捉え、第2次世界大戦以降の芸術全般を、複製技術＝メディア技術を想像力とする表象として相対化する観点の確立を目標とする。特に、近年「メディア芸術」と称される、日本的コンテクストの相対化を試みる。

◆授業目標◆
本講義では、メディア・アートを広く捉え、第2次世界大戦以降の芸術全般を、複製技術＝メディア技術を想像力とする表象として相対化して理解できるようになる。特に、近年「メディア芸術」と称される、日本的とされるコンテクストの相対化を試みる。
◆授業内容・計画◆
1970年代にはじまるセゾン文化の展開、1980年代を象徴する
つくば科学万博、1990年代、ゼロ年代のネットワーク社会への変遷を追いながら、メディア技術が開拓してきた表現の展開を検証する。マス・メディア、メディア技術、工学研究、
institution、アーティスト像の変容に注目したい。

第1回 ガイダンス
第2回 戦後日本のマス・メディア受容史
第3回 放送（ラジオ、テレビ）というメディア
第4回 実験工房と記録芸術の会
第5回 NHK音楽スタジオと草月アートセンターの活動
第6回 「空間から環境へ」展と「大阪万博」
第7回 ポップ･アートとは何か？
第8回 ハプニングとテレビ・メディア
第9回 テレビ・メディアの可能性1
第10回 テレビ・メディアの可能性2
第11回 ヴィデオ・アート
第12回 ナム・ジュン・パイクとは誰か？
第13回 メディア・アーティストとしての磯崎新1
第14回 メディア・アーティストとしての磯崎新2

第1回 ガイダンス
第2回 セゾン文化とつくば科学万博
第3回 メディア・アーティスト 藤幡正樹1
第4回 メディア・アーティスト 藤幡正樹2
第5回 メディア・アーティスト 藤幡正樹3
第6回 ダムタイプの活動と展開
第7回 芸術と工学をめぐって1 研究の現場から
第8回 芸術と工学をめぐって2 ファブラボへ
第9回 ZKMとアルス・エレクトロニカの活動と展開
第10回 ICCとYCAMの活動と展開
第11回 文化庁メディア芸術祭から考える
第12回 国内外の作家の活動1
第13回 国内外の作家の活動2
第14回 国内外の作家の活動3

授業の進捗状況により、授業内容・計画は適宜変更されることがある。

授業の進捗状況により、授業内容・計画は適宜変更されることがある。

◆準備学習の内容◆
授業中に紹介した人名、事柄を検索し、次週の授業に参加してください。

◆準備学習の内容◆
授業中に紹介した人名、事柄を検索し、次週の授業に参加してください。

◆成績評価の方法◆
授業内レポート、課題レポートと出席で評価します。

◆成績評価の方法◆
授業内レポート、課題レポートと出席で評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業時に適宜文献を紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業時に適宜文献を紹介する。

◆参考図書◆
授業時に適宜文献を紹介する。

◆参考図書◆
授業時に適宜文献を紹介する。

◆留意事項◆
授業には積極的に参加してください。

― 45 ―

目◆授業内容・計画◆
戦後の日本において、テクノロジーと芸術がどのような関係性を持ってきたのか、実験工房、NHK電子音楽スタジオ、草月
アートセンターなどの活動から大阪万博までの展開を基軸に、作品を鑑賞しながら講義する。

科

必修コース
略
号

◆留意事項◆
授業には積極的に参加してください。

479― 46 ―

K10-0931.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0932.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10130906音の科学Ａ／楽器と音響Ａ

科 目 名 10131006音の科学Ｂ／楽器と音響Ｂ

担 当 者 藤田担 当 者 藤田厚生

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

備考

単 位 数 2

必修コース
略
号

電オ

目

推奨コース
略
号

電オ

科

推奨コース
略
号

間 後期

養

必修コース
略
号

期

教

期

厚生

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音の性質を理解し、音に興味を持ち、楽器の演奏や鑑賞および普段の生活に役立てる◆授業目標◆
音の性質を理解し、音に興味を持ち、楽器の演奏や鑑賞および普段の生活に役立てる◆授業内容・計画◆
１、音響学の歴史（楽器との関連）
２、音響学の歴史（科学的研究）
３、音の性質４、音の種類①５、音の種類②６、オーディオファイル
７、音の知覚８、録音機器①
９、録音機器②
１１、録音技術①
１２、録音技術②
１３、録音技術③
１４、記録メディア
１５，まとめと評価◆授業内容・計画◆
１、音響用語①
２、音響用語②
３、録音機材①
４、録音機材②
５、デジタルオーディオ①
６、デジタルオーディオ②
７、次世代録音技術①
８、次世代録音技術②
９、次世代録音技術③
１０、建築音響①
１１、建築音響②
１２、再生技術①
１３、再生技術②
１４、再生技術③
１５、まとめと評価◆準備学習の内容◆
特にありません◆準備学習の内容◆
特にありません◆成績評価の方法◆
レポート、授業態度の総合評価◆成績評価の方法◆
レポート、授業態度の総合評価◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
サウンドレコーディング技術概論
音と音波◆参考図書◆
サウンドレコーディング技術概論
サウンドクリエーターのためのデジタルオーディオの全知識◆留意事項◆◆留意事項◆― 47 ―480― 48 ―

K10-0933.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0934.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10152106声の科学Ａ／音声生理学Ａ

科 目 名 10152206声の科学Ｂ／音声生理学Ｂ

担 当 者 楠山

担 当 者 楠山敏行

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

教

期

敏行

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
発声に関わる医学的知識を総論的に学習することを目標とする。

◆授業目標◆
発声と音楽に関わる医学的知識を各論的に学習することを目標とする。

◆授業内容・計画◆
声の科学／音声生理学は声に関わる解剖，生理，疾患，および予防法を医学的に講義するものである。声の科学A／音声生理学Aは音声生理学の基本となる耳鼻咽喉科学領域の器官の構
造，機能および疾患を体系的に概括する。

◆授業内容・計画◆
声の科学／音声生理学は声に関わる解剖，生理，疾患，および予防法を医学的に講義するものである。声の科学B／音声生理
学Bは発声と音楽に関連する医学的諸問題を専門的に解説する。

1. 音の原理，聴覚の解剖と生理
2. 音の大脳生理，音楽中枢，絶対音感
3. 聴覚の疾患，音響外傷
4. 共鳴腔（鼻腔，副鼻腔，咽頭，口腔）の解剖と生理
5. 共鳴腔の疾患
6. 構音および構音障害
7. 喉頭の解剖と生理
8. 喉頭原音，声帯振動
9. 声の検査法
10. 音声障害(1)音声酷使によるもの
11. 音声障害(2)機能的疾患
12. 音声障害(3)その他
13. 呼吸の解剖と生理
14. 前期のまとめ(1)聴覚15. 前期のまとめ(2)音声

1. 前期のまとめ
2. ハイパーソニックエフェクト，マガーク効果など
3. 話声，歌唱，合唱
4. 声区，声種
5. ビブラートとノンビブラート，世界各地の発声
6. 声と呼吸7. 声と年齢
8. 声と性9. 声と心理，あがり症について
10. 喉頭クリニカルマッサージ11. 人工音声
12. 音響
13. 歌手の音声障害
14. 声の衛生，予防，音声治療
15. 後期のまとめ

なお，進行状況により内容変更の場合がある。

なお，進行状況により内容変更の場合がある。

◆準備学習の内容◆
医学的な内容であるため発声や聴覚の解剖学および生理学的用語の予習をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
医学的な内容であるため発声や聴覚の解剖学および生理学的用語の予習などが望ましい。

◆成績評価の方法◆
声の科学A／音声生理学Aの期末学科試験（ペーパーテスト。
持ち込み可）および授業への参加姿勢◆成績評価の方法◆
音声生理学Bの期末学科試験（ペーパーテスト。持ち込み可）
および授業への参加姿勢◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。必要に応じてプリントを配布する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。必要に応じてプリントを配布する。

◆参考図書◆
新 臨床耳鼻咽喉科学〈1巻〉基礎編 中外医学社
こえとことばの科学 林義雄 鳳鳴堂書店
発話メカニズムの解剖と生理 Joel C. Kahane インテルナ出版
歌声の科学 ヨハン・スンドベリ 東京電機大学出版社
音声生成の科学 発声とその障害 Ingo R. Titze著 新美成二
監訳 医歯薬出版
新ことばの科学入門第2版 広瀬肇訳 医学書院

◆参考図書◆
こえとことばの科学 林義雄 鳳鳴堂書店
発話メカニズムの解剖と生理 Joel C. Kahane インテルナ出版
歌声の科学 ヨハン・スンドベリ 東京電機大学出版社
音声生成の科学 発声とその障害 Ingo R. Titze著 新美成二
監訳 医歯薬出版
新ことばの科学入門第2版 広瀬肇訳 医学書院

目

◆留意事項◆
声の科学B／音声生理学Bは声の科学A／音声生理学Aの理解を前提としているが，声の科学A／音声生理学Aを修了していな
いものも受講可能とする。

◆留意事項◆なし― 49 ―

科

必修コース
略
号

481

― 50 ―

K10-0939.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0940.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10120700日本国憲法

科 目 名 10121106音楽著作権法入門／著作権

担 当 者 森担 当 者 山口保憲

ク ラ ス １～４間 前期/後期

備考ク ラ ス １～４
単 位 数 2

教職必修。学生番号末尾の偶数/奇数によるクラス
指定あり。

期

間 後期

備

考 学芸員必修

単 位 数 2

教

期

裕博

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
わたしたちは、国家の中で日常生活を送っていますが、ふだん「国家」の存在を意識することはあまりないと思います。しかし、この授業では、受講者のみなさんに、あえて「国家」を意識してもらおうと考えています。わたしたちが「国家」とどうかかわっているのか、また、どうかかわるべきなのか。国家に関する法である「憲法」を通じて、わたしたちと国家の関係を考えることができるようになる、これがこの授業の目標です。

◆授業目標◆
新たな技術革新に伴い、著作権法自体も絶えず変化することを余儀なくされているので、この授業では、著作権法の基本的な考え方や活用の仕方を中心に、具体的な事例に則して検討する
ことにより基本的知識を獲得していきます。また、音楽領域における仕事・職業に従事しようとする者に必要な著作権に関する基礎的知識を取得することを目標とする。

目

マネ◆授業内容・計画◆
具体的な授業内容としては、以下のものを予定しております。

◆授業内容・計画◆「憲法」という科目の性質や受講者数の関係で、担当者が一方的に講義し、受講者はひたすら講義を聴く、というかたちにならざるをえませんが、受講者のみなさんが退屈しないよう、なるべく日常的な話題を選んでお話するようにしたいと考えています。以下の計画にそって講義を進めます。

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

１．イントロダクション：「日本国憲法」で何を学ぶのか
２．「憲法」とはどういう法か：法システムとその中の憲法
３．日本憲法史（１）：明治維新から敗戦まで
４．日本憲法史（２）：日本国憲法制定の経緯
５．日本国憲法の基本原理（１）：国民主権と天皇制
６．日本国憲法の基本原理（２）：平和主義
７．日本国憲法の基本原理（３）：基本的人権の尊重
８．基本的人権の保障（１）：思想・良心の自由
９．基本的人権の保障（２）：表現の自由
10．基本的人権の保障（３）：法の下の平等
11．基本的人権の保障（４）：経済的自由権
12．基本的人権の保障（５）：社会権
13．国家とのかかわり（１）：選挙と民主主義
14．国家とのかかわり（２）：裁判のしくみと裁判員制度
15．まとめガイダンス
知的財産法における著作権法の位置づけ
著作権法と芸術的創作活動、著作権の概要
著作者の権利/著作物の具体例
著作権の支分権（その１）
著作権の支分権（その２）
著作権の支分権（その３)
著作者人格権
著作権の権利制限（その１）
著作権の権利制限（その２）
音楽ビジネスと著作権
著作隣接権権利侵害に対する救済
現代社会における著作権のあり方
まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書に即して授業を行いますので、予習を兼ねてあらかじめ授業範囲を読んでおいてください。また、15回の授業の積み重ねにより全体的な理解を得ることになりますので、次回の授業を理解するためにも、授業内容について分からないことを残さないための努力が必要です。なお、新聞などで著作権に関する記事を目にすることがありますので、日頃から注意を払って情報を獲得する様に心掛けて下さい。

◆準備学習の内容◆
授業は上記授業計画にそって進めていきます。毎回の授業の最後に、教科書の次回授業内容の該当ページを指示します。短い時間で構わないので、必ず該当ページに目を通してきてください。そのほか、新聞やＴＶのニュースで、世の中でどのようなことが起こっているかを知るよう心がけてください。授業では、その時々に起こっている法律問題にもコメントするようにしたいと考えています。

◆成績評価の方法◆
授業における取り組み、および期末に行う筆記試験の成績を総合的に評価します。具体的には筆記試験の結果80％、その他を20％とします。
◆教科書（使用テキスト）◆『芸術法の基礎』山口裕博著（尚学社、2013年）◆成績評価の方法◆
筆記試験（70％）
平常点（30％）
なお、成績評価の前提として総授業時間数の２／３以上の出席が必要です。

◆参考図書◆『芸術法学入門－アートの法の広がり』山口裕博著（尚学社）『芸術と法』山口裕博著（尚学社）『デジタル時代の著作権』野口祐子著（筑摩書房）『音楽ビジネスの著作権』 前田哲男・谷口元著（著作権情報センター）
http://www.cric.or.jp/db/dbfront.html 著作権データベース（関係法令収録）◆教科書（使用テキスト）◆『よくわかる憲法（第２版）』工藤達朗（編）（ミネルヴァ書房）『デイリー六法2014 平成26年版』（三省堂）◆参考図書◆
授業時にその都度指示します。

◆留意事項◆
著作権に関する知識を獲得するためには、憲法を始めとして、
民法その他の法領域における知識も必要となります。そのため、専門的な話になることもありますが、我慢して耳を傾けているうちに、自ずから「法的な考え方」が身についていきます。
授業中の質問を歓迎いたしますので、積極的に授業に参加して下さい。

◆留意事項◆
最初から「むずかしい」、「わからない」、「興味がない」などと決めつけず、みなさんの日常生活や将来の仕事と「憲法」との関連をよく考えて、講義に臨んでください。
なお、本科目は教職課程の必修科目です。将来教職に就くにあたって「ふさわしくない」振る舞いをする受講者には、厳しい態度で臨みますので、あらかじめ承知しておいてください。

― 51 ―

科

必修コース
略
号

482

― 52 ―

K10-0941.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0942.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10121206仕事と契約の法律

科 目 名 10121207インターネットと法律

担 当 者 岡担 当 者 岡孝

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

教

期

孝

養

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
民法は市民生活にとって基本的な法律です。その規律のほとん
どが常識に根ざしています。受講生のこれからの人生にとって必要な知識となります。本授業は、具体的設例を使って、毎回一問一答で進めていきます。どの法律のどの条文を手がかりに、参考書などを読めば知りたい情報を得られるのかがわかることを目標とします。

◆授業目標◆
インターネット取引において消費者はどのように保護されているかを中心に授業を行います。
「仕事と契約の法律」の科目のよ
うに毎回一問一答形式での授業はできませんが、できるだけ具体的設例を使って、受講生諸君に考えてもらう授業を行うつもりです。民法・消費者法を中心にお話をします。

科

必修コース
略
号

目

◆授業内容・計画◆
第 1回 民法の復習1（契約法）
第 2回 民法の復習2（事務管理・不当利得・不法行為）
第 3回 消費者法の概観
第 4回 消費者契約法１（契約の取消し）
第 5回 消費者契約法２（約款規制）
第 6回 特定商取引法概観
第 7回 通信販売について
第 8回 電子商取引をめぐる論点１
第 9回 電子商取引をめぐる論点２
第10回 電子商取引と決済
第11回 インターネットを利用した詐欺／名誉毀損
第12回 著作権侵害
第13回 インターネットと商標法・不正競争防止法
第14回 試験と評価
第15回 まとめ◆授業内容・計画◆
第1回 夫の交通事故死の直後、妻は胎児とともに加害者と和解したいが
第2回 90歳の祖母が不要なリフォーム契約を結んでしまった
第3回 痴呆になる前に財産管理を専門家に頼みたい
第4回 中古の楽器を店が二重売買してしまったら第5回 楽器店が契約を結んでも、楽器を引き渡してくれない
第6回 購入した中古の楽器に致命的な欠陥があったら
第7回 20年前に購入した土地が実は道路予定地で、建物の改築は無理といわれた。どうする。
第8回 「迷惑をかけないから保証人になってくれ」ということはうそ。義理を欠いても保証人にはなるな。
第9回 土地などに抵当権を設定するのはなぜ
第10回 飲み屋のつけは1年で時効。13ヶ月逃げ回ったら。
第11回 校歌の作曲を依頼した学校が、作曲者の評判がよくないことを知った。契約を取りやめることは可能か。
第12回 才能ある10歳の女児が交通事故で即死。加害者に対する損害賠償請求訴訟で、損害はどう算定する。
第13回 高価な楽器を誰かが置き忘れた場合、頼まれもしないのに保管したが、第三者に支払った保管料を請求できるか
第14回 試験と評価
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
インターネットオークションなどについて新聞・雑誌等に記事がよく出ています。そういうものを事前に読んでおくことを期待します。
◆成績評価の方法◆
履修者数によって異なります。
①30名未満の場合、平常点（例：質問に答えているか）40点とレポート60点（全員異なるテーマを出題します）②30名以上の場合、平常点（例：質問に答えているか）20点と試験80点◆準備学習の内容◆
小型の六法を用意して、民法の条文を眺めてみることを期待します。

◆教科書（使用テキスト）◆
高橋和之ほか『インターネットと法』第4版、有斐閣、2010年、2700円＋税◆成績評価の方法◆
履修者の数により異なる。
①30人未満の場合、平常点(例：質問に答えているか)40点とレポート60点（全員異なるテーマを割り当てます）②30人以上の場合、平常点(例：質問に答えているか)20点と試験◆参考図書◆
後藤巻則ほか『アクセス消費者法』第2版、日本評論社、2008年
そのほかの文献は授業で紹介します。
◆留意事項◆
小型でいいから六法を授業には持参すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
川井健『はじめて学ぶ民法』（2012年初版第2刷以降のものもを求めること）有斐閣、2500円＋税◆参考図書◆
授業で紹介します。
◆留意事項◆
授業には必ず六法を持参すること。
代表的なものとしては、有斐閣の『ポケット六法』、三省堂の『デイリー六法』だが、これにこだわらず、どこの出版社のもの
でもかまわない。ただし、民法のほか、憲法、刑法など基本六法が収録されているものを用意すること。

― 53 ―

483― 54 ―

K10-0943.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0944.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10121208文化芸術と法律科 目 名 10121209教育と法律

担 当 者 枝川担 当 者 林明敬

ク ラ ス １～４
間 半期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 半期

備

考

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
2001年12月に文化芸術振興基本法が成立して以来ほぼ10年経たが，この度我が国の文化会館や音楽堂・劇場の運営の伸張をはかるいわゆる劇場法が公布されるなど，従来の著作権，文化財保護，宗務行政等文化個別法行政から，総合的政策指向の文化行政が目指されるようになってきた．本講義
では，21世紀になってから文化行政面での政策指向や行政の総合化の進展を従来の文化行政からのパラダイムシフトとして考察しながら，音楽演奏
家や音楽ﾏﾈｰｼﾞﾒﾝﾄを目指す学生は，その動向と現状を理解する．音楽領域に閉じこもっていただけで音楽事業（演奏等）が行えた時代から，行政，
文化産業，国際的な芸術事業の展開をも視野にいれた時代への対応能力を
文化と法制度の視座から養う．

目

推奨コース
略
号

科

必修コース
略
号

養

必修コース
略
号

単 位 数 2

教期

直美

◆授業目標◆
教育に関する法律の体系や諸法の概説を行い、教育現場で生じる問題や、事件・事故について考察するために必要な基本的な事項を習得することを目標とする。ネット、テレビ、新聞などのメディアから常に情報を収集し、関連する教育法規によりながら解釈する姿勢を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
１ 教育法規学習の手引き
２ 教育法規の体系
３ 日本国憲法と教育基本法
４ 学校教育法及び教育関連諸法規
５ 戦後における教育権論争
６ 学校の歴史、しくみ
７ 学習指導と法８ 学校教員たちの生きる世界とその変化
９ 教員の非違行為と法10 生徒指導と法
11 教育に関する宣言・条約
12 学校教育と子ども・保護者の権利
13 「子どもの権利条約」
14 教育改革を考える
15 まとめと評価◆授業内容・計画◆
・現在の文化を巡る業制度を学ぶ．
・現在の文化行政を明治以降の我が国の置かれた文化環境とそれへの対応について学ぶ．
・上記の授業の際，諸外国（先進国）の文化行政について，比較する．つまり比較文化行政論をも講義する．
・２１世紀になって，指向され始めた文化行政の政策指向（総合計画化，
社会的評価システム構築，情報公開，実施と事後評価）と公共性概念（公共財としての文化資本といった経済学での財概念の文化行政への導入），国
境を越える文化産業とアメリカの文化主義からの影響，それに対応するEUの文化政策といった近年広まりつつある文化を巡る諸環境の変化について
も，それへの対応といった視座から，文化法制度を観察する．
１．基本的行政のシステム
・我が国の行政諸制度
・中央行政機構とガバナンス
・中央地方関係と地方自治・政策立案とその実施，評価システム
２．文化事業に関する援用
・明治以降の文化行政諸制度の歴史的視座・特に，戦後と文化庁発足以来の文化行政（地方文化行政との関連で「行政の文化化」，地方文化振興運動にも触れる）
・政策指向となった９０年代以降の文化行政・経済的側面から見た文化のその意味
・文化産業としての我が国の文化市場
・以上を踏まえた文化芸術振興基本法成立過程と意味合い
・劇場法，地方自治法改正と地方文化（地方政府の文化行政）
３．国際化と我が国文化行政
・文化政策面での国際的対応とアメリカ，EU諸国との比較
４．文化法制面での変化と実演家の対応
・ｱｰﾄﾏﾈｰｼﾞﾒﾝﾄ的視点からの法整備が与える音楽家の活動動向◆準備学習の内容◆
常に教育に関する報道に注意し、授業の際に話題として提供できるようにしておくこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験と、授業中などのレポートなどから総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆『学校と法』坂田仰（放送大学教育振興会）『２０１４年度版 必携教職六法』若井彌一監修（協同出版）◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
文化庁HP等（e-gov)等での文化諸法制についてﾀﾞｳﾝﾛｰﾄﾞする
法制は，やや特殊な領域になるので，できれば行政学等の入門書を読んでいて欲しい．
例えば，村松岐夫「行政学教科書」有斐閣◆成績評価の方法◆
授業態度：５０％
試験：５０％◆教科書（使用テキスト）◆
文化法制度については，行政学者，法律学者も一般に触れないので，特に使用するテキストはないが，参考図書を上げるので，それを見て欲しい．
◆参考図書◆
行政学一般では，村松の先の教科書
文化庁等のHPに掲載されている報告書（特に，http://www.bunka.go.jp/
bunka_gyousei/index.htmlにいわゆる文化白書と称する文化政策が総合的網羅的に記述されている）
また，経済産業省「産業構造ビジョン２０１０」には「文化産業立国」の記載があり，そのほか文化産業については，知的所有権のみならず，音楽産業面での報告書がHPに掲載されている．まず，それら生身のデータや我が国政府が行っている文化行政状況を把握すること．アメリカでは，NEAのHPがよい．
◆留意事項◆
音楽実演家やアートマネージメントを目指す受講生が多いと思うが，基本的な行政，法制度についての知識がどうしても欠如しやすいと思う．そこ
で，先に挙げた文献だけでなく，日頃新聞・雑誌（最近は文化産業の広まりについて，音楽関係雑誌にも投稿されている）等で知識の広がりを目指して欲しい．

― 55 ―

484― 56 ―

K10-0945.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0946.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10152700企業の組織と経営／企業と社会Ａ

科 目 名 10152800企業の組織と経営／企業と社会Ｂ

担 当 者 山本

担 当 者 山本聡

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

単 位 数 2

期

間 後期

備

考
マネ

科

必修コース
略
号

マネ

単 位 数 2

養

必修コース
略
号

ク ラ ス １～４

教

期

聡

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
現代社会は、企業活動によって構成されています。私達の身の回りの事柄で、企業が関わらないものはほとんど存在しません。
この授業では、企業の組織や経営をよりよく理解するための、経営学の基礎的な事項を学んで理解する。また、受講者の理解を深めるために、様々な企業の事例も紹介する。

◆授業目標◆
日本の企業の大半は中小企業であり、雇用者の多くも中小企業で働いています。このように、日本経済の中で中小企業が果たしている役割は非常に大きいのです。一方、中小企業の経営行
動は往々にして一般的な大企業とは異なります。ここに中小企業経営論を独立したテーマとして学ぶ必要が生じるのです。本
講義では、経済・産業上の位置づけを踏まえた上で、中小企業の経営のあり方を様々な観点から解説していきます。その上で、中小企業の経営行動を分析・検証できるようになることを目指します。

◆授業内容・計画◆
授業の進捗状況に合わせて、講義の順番・内容を調整・変更していきます。また、受講者の反応や理解に合わせて、適宜、関連する企業事例や研究トピックを講義に組み込むため、内容・順番ともに変更する可能性があり、おおよその目安として捉えてください。

目

推奨コース
略
号

◆授業内容・計画◆
1.ガイダンス：なぜ、中小企業経営論を学ぶのか？
2.日本経済と中小企業：中小企業の位置づけ
3.中小企業経営と下請システム①：下請企業としての中小企業
4.中小企業経営と下請システム②：自立したサプライヤー企業
5.地域経済と中小企業①：産業集積など
6.地域経済と中小企業②：小売、商店街
7.中小企業の人材戦略①：中小企業経営者の姿
8.中小企業の人材戦略②：中小企業で働く多様な人材
9.中小企業とイノベーション①：固有技術と中小企業経営
10.中小企業とイノベーション②：産学連携など
11.中小企業とアントレプレナーシップ①：起業家
12.中小企業とアントレプレナーシップ②：ベンチャー企業
13.中小企業政策①
14.中小企業政策②
15.まとめ1.ガイダンス：経営学とは何か、会社の成立
2.株式市場と株式会社
3.組織とは何か
4.組織の中の人間モデル
5.組織理論6.組織設計7.組織文化8.モチベーション理論
9.リーダーシップ理論
10.製品ライフサイクル
11.成長戦略・多角化
12.経験曲線効果
13.プロダクト・ポートフォリオ・マネジメント
14.競争戦略
15.まとめ※ 上記の講義項目はそれぞれが密接に関連しています。そのため、受講者の理解や内容、授業の進捗状況に合わせて、講義の順番・内容を変更・調整していきます。

◆準備学習の内容◆
新聞やニュースなどで、自分の興味・関心に従い、日本経済と日本企業の記事を読んでおくこと。

◆準備学習の内容◆
新聞やニュースを読むことから、自分なりの中小企業への関心を持っておくこと。

◆成績評価の方法◆
原則として、期末試験により評価します（持ち込み不可）。それ以外にレポート課題などの平常点を課す場合もあります。履修
人数によっては、演習形式の報告・レポート提出による授業進行・評価とすることも考えています。

◆成績評価の方法◆
原則として、期末試験により評価します（持ち込み不可）。それ以外にレポート課題などの平常点を課す場合もあります。履修
人数によっては、演習形式の報告・レポート提出による授業進行・評価とすることも考えています。

◆教科書（使用テキスト）◆
金原達夫著『やさしい経営学』（文眞堂）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆①青山和正 〔2011〕『精解中小企業論』同友館②高田亮爾他〔2009〕『現代中小企業論』同友館③渡辺幸男他〔2001〕『21世紀中小企業論』有斐閣◆参考図書◆◆留意事項◆
原則として、教員による講義形式・板書を中心に進めます。そのため、ノート・テイキングと整理が重要になります。上で述べましたが、履修者の人数によっては、授業スタイルを演習形式のものとすることも考えています。

― 57 ―◆留意事項◆
原則として、教員による講義形式・板書を中心に進めます。そのため、ノート・テイキングと整理が重要になります。上で述べましたが、履修者の人数によっては、授業スタイルを演習形式のものとすることも考えています。

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K10-0947.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0948.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10152906日本の社会と経済／企業と社会Ｃ

科 目 名 10121506世界の金融と経済Ａ／経済学Ａ

担 当 者 石島担 当 者 長田隆

ク ラ ス １～４間 半期集中備考

単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

養

必修コース
略
号

マネ

科

必修コース
略
号

ク ラ ス １～４

教

期

健

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
今日の経済社会でビジネスや生活を営むためには、財産はいくらあるのか、いくら儲かったのか、そしてお金の流れはどうなっているのかを把握することが必須であり、経済常識として会計の仕組みを知ることが欠かせない。しかし、会計には専門用語や独自の概念が多く、敬遠されがちである。
そこで、本講義では、会計の考え方と仕組みについて、企業の財務諸表（決算書）の事例を用いて解説し、会計を身近なものとして理解できるようにする。これにより、財産、儲け及びお金の流れの状況を、どのようにして把握し、その情報をどのように活用すればよいかについての基本的な考え方を修得することを目標とする。

◆授業目標◆
・日本や世界の国々の経済事情・動向
・日本と世界の結びつき
・経済に関する統計の見方
以上3点に関する基礎知識の習得を目標とします。
これらの知識は経済を理解し、経済学を学んでいく上で必要な
知識です。

目

マネ

◆授業内容・計画◆
本講義は地図帳を用いて経済について学びます。日本地図・世界地図を広げ、どこでどのような経済活動が行われているのかをイメージしながら経済を学びます。
第2回～第5回の講義では日本経済について学びます。日本経済を支える産業、日本経済の歴史などについて学びます。
第6回～第12回の講義では世界経済について学びます。日本に最も近いアジア経済からはじまり、皆さんに馴染み深いヨー
ロッパ経済、世界で最も大きな国を要するアメリカ経済、そしてアフリカなどのその他地域経済について学びます。
そして第13回～第14回の講義では、経済の変動をとらえる重要な指標（GDPなど）について学びます。
尚、各回の授業内容は以下の通りです。

◆授業内容・計画◆
講義は、以下のステップで進める。
１.会計の役割と基本原則（会計は何のためにあり、どのような基本原則があるか）
・会計の種類と役割
・財務会計（外部報告会計）のシステムと基本原則
２.企業の経営活動と会計（企業の経営活動は、会計ではどのように表現されるか）・企業の設立と資金調達
・仕入・生産活動
・販売活動
・設備投資と研究開発
・資金の管理と運用
・税金と配当1. 経済を学ぶこととは
2. 日本の経済（１）日本の産業
3. 日本の経済（２）数字で見る日本経済
4. 日本の経済（３）日本経済の歩み
5. 日本の経済（４）日本経済の未来
6. 世界の経済（１）世界の動きを知る
7. 世界の経済（２）東アジア
8. 世界の経済（３）東南アジア・西アジア
9. 世界の経済（４）ヨーロッパ
10. 世界の経済（５）ＥＵとユーロ
11. 世界の経済（６）アメリカ
12. 世界の経済（７）その他の地域
13. 経済の変動と統計（１）ＧＤＰ14. 経済の変動と統計（２）インフレ･デフレ
15. まとめと評価

３.財務諸表の作成と報告（企業の財務諸表は、どのように作成され、公表されるか）・財務諸表の作成と公開
・企業集団の財務報告
４.財務諸表による経営分析（企業の財務諸表を比較・分析して、何を読み取るか）・収益性の分析
・安全性の分析◆準備学習の内容◆【復習について】
毎回、講義時間の最初に小テストを実施します。前回講義の知
識修得、理解力が問われます。復習をして講義に臨むようにしてください。

なお、教科書の第８章国際活動は、応用的な分野であるため、本講義では取り上げない。
◆準備学習の内容◆
教科書『財務会計・入門』を事前に読んでおくこと。また、自らが関心を持っている企業の事業内容と業績について、新聞記
事や企業のＷｅｂサイトを見て、疑問点を列挙しておくこと。

◆成績評価の方法◆
期末試験（48点）と講義中の小テスト（授業中に13回実施：13
回×4点＝52点）の合計点で評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『今が分かる時代が分かる世界地図部 編纂（成美堂出版）『今が分かる時代が分かる日本地図部 編纂（成美堂出版）◆成績評価の方法◆
授業中に理解度確認課題の提出を求め、授業終了後にレポートの提出を求める。理解度確認課題・授業に対する姿勢（50％）、
レポート（50％）を総合して成績評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『財務会計・入門』桜井久勝・須田一幸著（有斐閣）◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆『決算書がスラスラわかる 財務３表一体理解法』國貞克則著（朝日新聞社）◆留意事項◆
問題意識を持って学ぶ姿勢を重視する。

― 59 ―

486― 60 ―

2014年版』成美堂出版編集
2014年版』成美堂出版編集

K10-0949.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0950.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10121606世界の金融と経済Ｂ／経済学Ｂ

科 目 名

担 当 者 長田担 当 者 神山健

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

久美

ク ラ ス １～４
単 位 数 2期

間 半期集中

備

考

推奨コース
略
号

マネ

マネ

目

推奨コース
略
号

科

必修コース
略
号

養

必修コース
略
号

単 位 数 2

教期

10153006お金とくらし（生涯生活設計）／企業と社会Ｄ◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義では金融に関する基礎知識を学習し、金融に関するニュースやサービスを正確に理解し説明する力を養うことを目標とします。

◆授業目標◆
生涯にわたる日常生活のお金に関する基本的知識を修得し、経済社会のしくみや消費生活の現状を理解する。お金に関する基本的な事項について説明できるようにし、現在発生している消費者問題を踏まえて、私たちはどのように消費生活をしていけばよいか、具体的に考えていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆金融論に関する複数のテーマを取り上げ、基礎知識を学習します。各回の授業内容は以下の通りです。

◆授業内容・計画◆
本授業では、生涯にわたる日常生活のお金に関する内容を幅広く扱う。各回の授業を通して、私たちはどのように消費生活をしていけばよいか具体的に考える。グループ活動などを適宜導入する。
１）オリエンテーション
２）大学生の生活設計
３）契約と商品・サービスの購入
４）クレジットカード
５）多重債務問題
６）消費者問題の変遷
７）消費者トラブル
８）消費者関連法規
９）経済・金融のしくみ
10）社会保険
11）生命保険と損害保険
12）税金
13）不動産14）相続15）総括

1. 講義、評価の方法および科目の特徴
2. 貨幣の機能
3. 金融の意義
4. 金融機関の種類と違い
5. 銀行と決済システム
6. 預金
7. 債券・株式
8. 金融商品の種類と違い
9. 分散投資10. 金融政策①：中央銀行の役割
11. 金融政策②：金融政策の手段
12. 国際金融①：国際収支
13. 国際金融②：為替相場の決定要因
14. 国際金融③：為替相場制度
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆【復習について】
毎回、講義時間の最初に小テストを実施します。前回講義の知
識修得、理解力が問われます。復習をして講義に臨むようにしてください。

◆準備学習の内容◆
日常生活のお金に関する内容や消費者問題について、新聞やニュースなどで情報収集をして、読んでおくこと。

◆成績評価の方法◆
期末試験（48点）と講義中の小テスト（授業中に13回実施：13
回×4点＝52点）の合計点で評価します。

◆成績評価の方法◆
課題・小テスト（70％）‥基本的知識の獲得および理解の評価
受講態度（30％）‥授業への参加意欲及び態度の評価◆教科書（使用テキスト）◆『金融読本[第28版]』島村高嘉・中島真志 著 (東洋経済新報社)◆教科書（使用テキスト）◆
使用しない。参考資料を随時配布する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 61 ―

487― 62 ―

K10-0951.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0952.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10150506社会と福祉Ａ／社会福祉概論Ａ

科 目 名 10150606社会と福祉Ｂ／社会福祉概論Ｂ

担 当 者 片山担 当 者 大口友子

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

単 位 数 2

期

間 後期

備

考
療法

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）理想的な社会や家族について、自分なりのイメージがもてるようになる（２）現代社会の地域や家族の諸問題を理解し、社会に福祉が必要とされる背景を理解できる（３）諸問題に対応する福祉の力として「エンパワメント」を学び、その視点で物事を考えることができる（４）「エンパワメント」の考え方から、福祉と音楽の共通点を理解できる（５）社会における音楽の力を自分なりに解釈して、説明することができる◆授業目標◆「人を
本授業では、現代社会における生活の豊かさを再考し、想い、寄り添う」というケアの原点を学んでもらいたいと思います。社会と福祉Ａ／社会福祉概論Ａでは、個別支援および介
護概論を中心としながら、上記の学びへの展開基盤として、①支援・介護を必要とする人々の暮らしの理解、②日本の社会福祉および介護に関する基礎知識の習得を授業目標とします。
◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．支援・介護を必要とする人々の暮らしの理解（高齢者疑似体
験）
3．介護における支援技術の基礎
4．介護支援技術と福祉用具、環境
5．現在の社会福祉・介護に関する諸制度と歴史①
6．現在の社会福祉・介護に関する諸制度と歴史②
7．現在の社会福祉・介護に関する諸制度と歴史③
8．現在の社会福祉・介護に関する諸制度と歴史④
9．社会福祉における支援技術の基礎
10．チームケア
11．介護体験①（車いす操作と介助）
12．介護体験②（車いす操作と介助）
13．支援・介護を必要とする人々の暮らしの理解と再考①
14．支援・介護を必要とする人々の暮らしの理解と再考②
15．まとめ◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション－社会における音楽の力を考える
２．理想の地域社会（１）－やねだん（鹿児島県鹿屋市柳谷集落）の事例※ビデオ学習３．理想の地域社会（２）－私たちが「理想」だと思う部分はどこか
４．現代社会の現実（１）－私たちの暮らす地域社会との違いを比較する
５．現代社会の現実（２）－理想の地域社会をつくることが難しい要因とは
６．理想の地域社会における家族－とある家族の順風満帆
７．現代社会における家族－とある家族の波乱万丈
８．無縁社会－社会的孤立と「その人らしい生活」
９．社会における福祉の力－「支援」について考える
10．「エンパワメント」とは何か（１）－身近なことから「パワーレス」
を理解する
11．「エンパワメント」とは何か（２）－「自尊心」と「自己効力感」とは12．「エンパワメントアプローチ」を理解する（１）－福祉における「関係性」と「信頼」の力
13．「エンパワメントアプローチ」を理解する（２）－「応援歌」でわきあがる力は何なのか
14．音楽と福祉の共通点、再び社会における音楽の力を考える
15．まとめ◆準備学習の内容◆
適宜授業の中で示します。
◆成績評価の方法◆
１）学期末提出のレポート
２）介護体験のレポート

40点
30点×2

以上を主なテーマとして予定しています。
本授業では、「社会と福祉Ａ」での学び踏まえ、「社会と福祉Ｂ」では「地域の支え合い」や「家族への支援」などを中心としながら、「社会－地域－家族－個人」を多面的にとらえた福祉のあり方や基本的視点を獲得することを目指します。
また、近年福祉領域において、音楽との関連性や音楽のもつ力が注目されています。授業ではこのテーマについても取り上げ、社会の中で音楽に関わることの意味について、意識的に考える機会を提供します。それは新たな価値観・創造性を生み出し、音楽人としての自己を高め、音楽のもつ力を再発見する営みともなりえると考えます。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しません。各回の授業でレジュメを配布し、参考図書も適宜紹介します。
◆参考図書◆
・太田貞司『地域ケアシステム』2003年／有斐閣アルマ・牧里毎治 他『ビギナーズ地域福祉』2013年／有斐閣アルマ・石飛幸三『平穏死のすすめ 口から食べられなくなったらどうしますか』2010年／講談社
・小山内美智子『あなたは私の手になれますか－心地よいケアを受けるために』1997年／中央法規・笹原留似子『おもかげ復元師』2012年／ポプラ社
・渡辺一史『こんな夜更けにバナナかよ』2003年／北海道新聞社
・大山典宏『生活保護vsワーキングプア』2008年／PHP研究所◆準備学習の内容◆「あなたはどのように考えますか」など、意見を求めることが多いた
め、毎回の授業で次回予告を行います。授業前には、それらを日頃の生活や自分自身の経験等に結び付けて考えてきてください。
また、普段の生活（学校生活、趣味活動、アルバイト等）、および他授業での演奏や学習等において、授業内で学んだことを意識してみてください。それが本授業の理解を深める復習となり、将来の生活や仕事にも役立
つ糧となります。
◆成績評価の方法◆
１）学期末提出のレポート
２）各回のコメントカード（感想など）◆留意事項◆
後期「社会福祉概論Ｂ」とあわせて履修することを勧めます。
また児童福祉について学びたい場合は「児童福祉」、医療制度については「医学概論Ｂ」を履修することを勧めます。なお、受講者の人数や関心などに応じて、授業内容や順序を多少変更する場合があります。

― 63 ―

目

推奨コース
略
号

科

必修コース
略
号

療法

単 位 数 2

養

必修コース
略
号

ク ラ ス １～４

教

期

達也

３０点
７０点

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しません。各回の授業でレジメや参考資料を配布します。
◆参考図書◆
各回の授業で適宜参考図書を紹介します。
◆留意事項◆
前期「社会と福祉Ａ」での学習を踏まえて授業を進めます。可能な限りあわせて履修してください。
授業では、講義やビデオ、ワークシートでの作業などを通じて考えを深めていきます。
授業内で学んだことに関心があり、より専門的に又は実践的に学びたい
場合には、随時質問を受け付けるとともに、関心に合わせて書籍や活動等を紹介します。
なお、受講者の人数や関心などに応じて、授業内容や順序を変更する場
合があります。

488― 64 ―

K10-0953.00
1000:学部 1403:教養科目
科 目 名

K10-0954.00
1000:学部 1403:教養科目

10150106子どもの発達と心理／発達心理学
Ａ

担 当 者 井出野

科 目 名 10150206青年の発達と心理／発達心理学Ｂ
担 当 者 井出野尚

ク ラ ス １～４
間 前期

備

考

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

療法

ピ指・学校

推奨コース
略
号

ピ指・学校

目

療法

科

推奨コース
略
号

単 位 数 2

養

必修コース
略
号

ク ラ ス １～４

教期

尚◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義の目標は、人間の一生の歩みについて理解を深めることである。人の心は人生における各時期において、どのような特徴を持っているのか、また様々な年齢の人々とどのように関わっていったら良いのかを、各自で考える。
本講義では主に、発達と結びつきの深い心理学の諸理論と、乳児期、幼児期の発達について取り上げる。後期の「青年の発達と心理／発達心理学Ｂ」では、子どもから大人（児童期、青年期、成人期）にかけての発達を取り上げ、連続性のある講義にする予定である。

◆授業目標◆
本講義の目標は、人間の一生の歩みについて理解を深めることである。人の心は人生における各時期において、どのような特徴を持っているのか、また様々な年齢の人々とどのように関わっていったら良いのかを各自で考える。
本講義では、子どもから大人（児童期、青年期、成人期）にかけての発達を取り上げる。青年期の中心的課題であるアイデン
ティティの獲得などの知見の理解とともに、今日の社会状況と成人期の心の発達について考察をしていく。また、前期の「子どもの発達と心理/発達心理学A」では、乳幼児期の発達を中心的に扱い、本講義と連続性をもたせる予定である。

◆授業内容・計画◆
主な発達理論の紹介をしながら、乳児期、幼児期の特徴を主要
な心の機能―情緒・自己・社会性・感覚と知覚・思考・言語など―の各側面から解説を行う。
また、ビデオなどの視聴により具体的な研究や事象に接し、発達を身近な問題として考究する。
１
発達心理学の歴史
２
系統発達と個体発達３
発達心理学の理論（１）ピアジェの認知発達
４
発達心理学の理論（２）フロイトとエリクソン
５
発達心理学の理論（３）愛着理論
６
乳児期（１）感覚・知覚７
乳児期（２）認知・言語８
乳児期（３）情動・社会性９
幼児期（１）感覚・知覚
１０ 幼児期（２）認知・言語
１１ 幼児期（３）情動・社会性
１２ 児童期（１）認知・情動
１３ 児童期（２）社会性の発達・心の理論
１４ 発達心理学研究法
１５ まとめ◆授業内容・計画◆
児童期、青年期、成人期の心の機能について解説するとともに、各時期の発達課題についてとりあげる。時に簡単な心理検査などを行いながら現在の自己を「生涯発達」の中に位置づけ、発達課題をどのように乗り越えていくか、各人が考える機会としたい。
１
発達という視点２
乳児期の特徴３
幼児期の特徴４
児童期（１）認知５
児童期（２）情動・社会性・人格６
青年期（１）アイデンティティーの獲得
７
青年期（２）社会性・人格８
青年期（３）職業選択・恋愛
９
成人前期の課題
１０ 成人中期の課題
１１ 老年期（１）身体機能・認知１２ 老年期（２）社会性と課題
１３ 生涯発達とその障害（１）
１４ 生涯発達とその障害（２）
１５ まとめ◆準備学習の内容◆
予習として、講義ごとに配布されるレジュメを予め読み、講義に望んでいただきたい。また、シラバスに挙げた参考図書は、発達に関する基本書であり、通読することによって、講義理解が促進されるので、一読後の受講が望ましい。
復習に関しては、レジュメの内容を整理し、講義内で紹介された参考図書を読み、理解を深めていただきたい。また不定期に行われる小テストで、学習状況をチェックしていただきた。

◆準備学習の内容◆
予習として、講義ごとに配布されるレジュメを予め読み、講義に望んでいただきたい。
復習に関しては、レジュメの内容を整理し、講義内で紹介された参考図書を読み、理解を深めていただきたい。また不定期に行われる小テストで、学習状況をチェックしていただきた。
◆成績評価の方法◆
学期末レポートの結果を重視する。また、授業中に行う小テス
ト・ショートレポート等も考慮し総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
前期末のレポート、および授業中に行う小テスト・ショートレ
ポート等も考慮し、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。適宜資料の配付及び参考書を紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。適宜資料の配付及び参考書を紹介する。

◆参考図書◆
講義中に紹介する。

◆参考図書◆『発達心理学の基本を学ぶ』ジョージ・バターワース他著（ミネルバ出版）『子どもの認知発達』ウーシャ・ゴスワミ著（新曜社）◆留意事項◆◆留意事項◆― 65 ―

489― 66 ―

K10-0955.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0956.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10150906生涯学習／生涯学習概論

科 目 名 10140106身体の健康Ａ／健康Ａ

担 当 者 文担 当 者 薗部孝淑

ク ラ ス １～４間 前期

備

考 学芸員必修

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

備考

単 位 数 2

必修コース
略
号

科

推奨コース
略
号

吹指

目

推奨コース
略
号

間 前期

養

必修コース
略
号

期

教

期

正人

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
異文化間の「共同交流学習」の視点から、高齢者、障害者、外国人などの住民同士が触れあい、コンフリクトを乗り越え、一人ひとりが自己変容していく過程を考える。現在、地域課題解決学習のみ
ならず、自らのスキルアップのために学習を選択・計画・実行していく多様な立場の地域住民が増えつつあるので、現場でそれに応えられる専門職員が文化活動の活性化,活動のネットワークづくりな
どの学習の企画・調整者、支援者としての役割を理解する。

◆授業目標◆
本講義の到達目標は、受講生が、今までの運動・スポーツ経験
を通して健康や競技に対する考え方を運動生理学的に再確認することである。また、現在行っているスポーツ活動の正しい理論と実践を理解し、身につけられることである。授業終了時には、健康に関する人体の構造と機能が理解できるようになる。
◆授業内容・計画◆
健康維持・増進を目的とした運動が身体に及ぼす影響について
どのくらい知っていますか？本授業では、健康管理方法や体力の維持向上の必要性を中心に、安全かつ効果的に健康づくりのための運動をおこなう基礎知識を学習します。各講義の理解度を確認するため授業後半に小テストまたは授業内容に関する課
題を出題します。半期間で2回のレポートを提出。

◆授業内容・計画◆
様々な立場に置かれている地域住民同士が「つながり」を取り戻そうとしている現在、各地では社会教育活動を通じて人間関係づく
りや地域づくりを再構築していく道しるべを考えていく。講義の後半では、グループに分かれ、決めたテーマで議論し合い、まとめて行く。概ね次のように進めていく。
第１回：講義の進め方の説明。生涯学習についての基礎知識、現在の関心事などについてアンケートを取る。
第２回（講義）：生涯学習論が登場して以来、現在に到るまでの法
制度や生涯学習内容論、実践活動を時系列に検討し、各自が問題点を考える。第３回目からは異文化共同交流学習の視点から高齢者・障害者・外国人住民の学習活動を取り上げる。
第３回（講義）：生涯学習と高齢者①
第４回（講義）：生涯学習と高齢者学習②；実践例
第５回（話し合い）：グループに分け、話し合い、まとめる。
第６回（講義）：生涯学習と障害者①
第７回（講義）：生涯学習と障害者学習②；実践例
第８回（話し合い）：グループに分け、話し合い、まとめる。
第９回（講義）：生涯学習と外国人住民①
第10回（講義）：生涯学習と外国人住民②：実践例
第11回（話し合い）：グループに分け、話し合い、まとめる。
講義内容を踏まえ、学芸員の立場に立って、学習プログラムづくりを行う。
第12回（グループワーク①）：グループ分けとテーマ設定。
第13回（グループワーク②）：グループで話し合う。
第14回（グループワーク③）：グループで話し合う。
第15回（まとめ）：各グループの発表と質疑討議を行う。

主な授業内容として、
1. ガイダンス（授業の進め方、授業方針の説明）
2. 健康（運動不足）と体力
3. 生活習慣病について
4. 身体のメカニズム（筋肉系・身体組成・ホルモンなど）
5. スポーツ活動中の熱中症について（レポートテーマ発表）
6. 骨と結合組織
7. 運動時における呼吸循環機能について（レポート提出）
8. 運動と栄養（エネルギー代謝、ウエイトコントロール、体脂肪）9. 健康のためのレジスタンストレーニングの基礎理論
10. 健康のためのレジスタンストレーニングの実際
11. 健康のための有酸素的トレーニング基礎理論
12. 健康のための有酸素的トレーニングの実際（レポートテーマ発表）
13. スポーツ障害と予防方法（コンディショニング）14. まとめ（レポート提出）※上記内容は、授業進行度合いにより変更する。
◆準備学習の内容◆
授業を受ける準備として、自己の体調を整えて、授業に臨むことが重要である。また、授業後において、わかりにくい専門用
語や内容について、復習をすること。とくに授業内容を踏まえ、自己の生活をコントロールしていく方法を考え、実践できるよ
うにすることが望ましく、授業内容に対する質問などを考えておくこと。

◆準備学習の内容◆
グループワークのための事前準備として、連休の間及び授業期間
中にも、受講者各々が地元または地域を決め、その地域で行われている生涯学習活動や文化・芸術活動を調べておく。
◆成績評価の方法◆
平常の授業態度やと共同作業の積極的な参加度、レポート提出な
どをもって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特定のテキストはなく、毎回の講義レジュメと授業内容に関わる参考資料、教育や生涯学習・地域住民による文化・芸術活動関連の記事の配布、実践活動の映像などを使用する。

◆成績評価の方法◆
成績は、授業中の理解度60％（授業への受講態度、コメントシー
トの内容、小テスト点数含む）、レポートによる得点（2回）40％の合計により総合評価します。

◆参考図書◆
基本書として、『月刊社会教育』「月刊社会教育」編集部編(国土社）/『文部科学・教育白書』文部科学省編（文部科学省）／『新社会教育・生涯学習ハンドブック第７版』社会教育推進全国協議会編(エイデル研究所)／『世界の社会教育施設と公民館－草の根の参加と学び』小林文人・佐藤一子編著(エイデル研究所)／『異文化の交流と共生-グローバリゼーションの可能性』(翰林書房)／『21世紀の生涯学習関係職員の展望－養成・任採用・研修の総合的研究』
大槻宏樹編著(多賀出版)。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書『スポーツ健康科学テキスト』弘卓三・森田恭光編著（杏林書院）に加え、適宜プリントを配布します。
◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
出席は毎回とります。他の受講者に迷惑をかける私語、飲食、無用な出入り、授業に関係ない物（スマホなど）の使用は、厳禁です。違反者には、警告した後、改善しない場合、退場・欠席扱いとします。各授業の最後に出席確認および理解度を確認するため小テストまたは授業内容に関する課題を提示します。
半期間で2回のレポートを提出。授業内容によっては、運動服、運動靴が必要になる場合があり、施設変更を行います。

◆留意事項◆①課題を出すので、日頃地元の生涯学習施設・博物館などで行われている文化・芸術活動に関心を持ち、調べてほしい。
②講義中の私語厳禁。
③講義の進み具合によってはシラバス内容に変更がある。

― 67 ―

490― 68 ―

K10-0957.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0958.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10140206身体の健康Ｂ／健康Ｂ

科 目 名 10151706医療と健康Ａ／医学概論Ａ

担 当 者 薗部担 当 者 小山田正人

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

教

期

静枝

養

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義の到達目標は、受講生が、身体の健康に関するトレーニン
グの基礎知識を得ること。簡単なトレーニングの種類、コンディ
ショニングの方法、健康・体力の評価方法を理解していくこと。
初めて健康なからだづくりを行う者に対するメニュー作りおよび指導方法の確立等を身につけられることである。授業終了時には、将来、本授業受講者が自らの健康管理、体力維持・増進の方法を立案・実践できるようになる。

◆授業目標◆
現代の医療は多くの職種の人たちが患者の治療に携わっている。医療の発展とともに役割は分担化され、医師、看護師、薬剤師以外に、臨床検査技師、診療放射線技師、作業療法士、理学療法士、言語聴覚士、精神保健福祉士、臨床心理士など、多職種が協働して治療を行っている。さらに、次々と新しい医療職が生まれおり、近年、これらに音楽療法士も加わるようになっている。このようにさまざまな職種の人たちが協働する医療現場では、それぞれの役割は異なっていても、専門職として医療に従事する人たちは、お互いに共通の認識がなければならない。
そこで本授業では、医学の基礎的知識について理解を深めていくことを目標とする。

科
目◆授業内容・計画◆
本授業は、健康・体力を高めるためのトレーニングについて学習
し、健康運動の特異性を把握した上で、その実践に求められるト
レーニングの形態・種類および効果を科学的に理解する。また、
身体の健康に対する目標を設定した上で、安全で効果的なトレー
ニングプログラムを作成し、体力・健康において自己管理できる能力を身に付けることをねらいとする。

療法◆授業内容・計画◆
いまの医学がどのように発展し、現代の医学がどうあるのか、
それから、これからの医学は何を目指していくのか、といった共通の認識が必要である。また、現代社会では、病気を抱えているひとだけでなく、医学や健康に対する一般の関心が高まっており、患者主体の医療のあり方が、しばしば話題になっており、患者主体という観点から医療を考えることが大切になっている。
音楽大学の学生にとって身近な存在である音楽療法や絵画療法に代表される芸術療法の適応疾患は広く、今後、医療のなかで期待が大きい分野だが、一方で一部の患者においては慎重に行
わないといけない場合があり、治療者には、しっかりとした医学の基礎知識が必要になる。
以上のようなことから、講義では、これからの展望なども含めて、広く医学の基礎知識が身につくよう、最近のトピックスなども織り交ぜながら説明をする。また、音楽療法が対象となる疾患について精神疾患を中心に適宜触れていく。
講義は、下記教科書を使い、特に重要な点を説明していく。前期では、主に総論的内容について講義を行う予定である。
１.医学概論とは①医学の定義と役割②コメディカルとチーム医療について
２．人体の構造と機能について
①骨・筋肉
②中枢神経
③末梢神経
④皮膚・感覚器⑤血液、⑥循環器
⑦呼吸器
⑧消化器
⑨腎
⑩内分泌
３．バイタルサインについて
４．前期のまとめ（授業内テスト）

1. ガイダンス（授業の進め方、授業方針の説明）
2. 運動と健康管理について（前期内容復習）
3. 健康トレーニングの基礎理論
健康、体力、トレーニングの原則、運動の質と量
4. 健康トレーニングの種類と進め方
誰でも実践可能なによるスキル獲得とその方法
5. 有酸素的運動（ウォーキング、ジョギングなど）について
心拍数、酸素摂取量と心拍数の関係、スポーツ心臓、グリ
コーゲンローディング
6. 有酸素的運動の健康に配慮した強度の決定法と実際
7. 無酸素的運動について（ウェイトトレーニング等）
8. 健康に生活するためのトレーニングマシーンの説明
9. コンディショニングの基礎（ストレッチの理論・実技）
10. 健康評価、体力テストとその活用について
簡単な測定（予定）、測定の目的・意味などを理解する
11. 健康評価、体力測定データの分析と評価
12. 健康維持・増進のためのトレーニングメニューの立案
13. 健康増進のためのトレーニングメニューに沿った実際
14. まとめ※上記内容は、授業進行度合いにより変更します。
◆準備学習の内容◆
授業を受ける準備として、自己の体調を整えて、授業に臨むことが重要である。また、授業後において、わかりにくい専門用語や内容について、復習をすること。とくに授業内容を踏まえ、自己の生活をコントロールしていく方法を考え、実践できるようにすることが望ましく、授業内容に対する質問などを考えておくこと。
◆成績評価の方法◆
成績は、授業中の理解度60％（授業への受講態度、コメントシー
トの内容、小テスト点数含む）、レポートによる得点（2回）40％の合計により総合評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書『スポーツ健康科学テキスト』弘卓三・森田恭光編著（杏林書院）に加え、適宜プリントを配布します。

◆準備学習の内容◆
日常的に医学に関心をもって臨んでほしい。

◆参考図書◆
特になし。

◆成績評価の方法◆
出席状況と学期末筆記試験（授業内テスト）◆留意事項◆
出席は毎回とります。他の受講者に迷惑をかける私語、飲食、無用な出入り、授業に関係ない物（スマホなど）の使用は、厳禁です。違反者には、警告した後、改善しない場合、退場・欠席扱いとします。各授業の最後に出席確認および理解度を確認するため
小テストまたは授業内容に関する課題を提示します。半期間で2回のレポートを提出。授業内容によっては、運動服、運動靴が必
要になる場合があり、施設変更を行います。

◆参考図書◆
授業内で随時提示していく。

― 69 ―◆教科書（使用テキスト）◆
中外医学社 北村諭著 コメディカルのための専門基礎分野テ
キスト 医学概論 第5版◆留意事項◆
この講義はＡ・Ｂで一貫した内容となっているので、両者を連続して履修することが望ましい。

491― 70 ―

K10-0959.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0960.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10151806医療と健康Ｂ／医学概論Ｂ

科 目 名 10151306病気と健康Ａ／健康科学Ａ

担 当 者 小山田

担 当 者 北島静枝

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

養

必修コース
略
号

療法

科

必修コース
略
号

ク ラ ス １～４

教

期

勉

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
現代の医療は多くの職種の人たちが患者の治療に携わっている。
医療の発展とともに役割は分担化され、医師、看護師、薬剤師以
外に、臨床検査技師、診療放射線技師、作業療法士、理学療法士、言語聴覚士、精神保健福祉士、臨床心理士など、多職種が協働して治療を行っている。さらに、次々と新しい医療職が生まれおり、
近年、これらに音楽療法士も加わるようになっている。このようにさまざまな職種の人たちが協働する医療現場では、それぞれの役割は異なっていても、専門職として医療に従事する人たちは、
お互いに共通の認識がなければならない。そこで本授業では、医学の基礎的知識について理解を深めていくことを目標とする。

◆授業目標◆
現在、世界には約71億人が200以上の国で生活をしています。それらの国の大半が、中・低所得国に分類され、そこに住んでいる人々が抱えている健康問題やその対応は、多くの場合、日本のそれとは異なります。本講義では、主に中・低所得国ではどのような健康課題に直面していて、どのように対応しているのか、日本はそれらの課題解決にどの様に貢献できるのかをを学習することを目的とします。

目療法◆授業内容・計画◆
第1回：はじめに第2回：マラリア（１）
第3回：マラリア（２）
第4回：マラリア（３）
第5回：中低所得国とは？
第6回：国連ミレニアム開発目標
第7回：HIV/AIDS（１）
第8回：HIV/AIDS（２）
第9回：HIV/AIDS（３）
第10回：母子保健（１）
第11回：母子保健（２）
第12回：加齢にともなう疾患（１）
第13回：加齢にともなう疾患（２）第14回: 加齢にともなう疾患（３）第15回：まとめと評価◆授業内容・計画◆
いまの医学がどのように発展し、現代の医学がどうあるのか、それから、これからの医学は何を目指していくのか、といった共通の認識が必要である。また、現代社会では、病気を抱えているひとだけでなく、医学や健康に対する一般の関心が高まっており、患者主体の医療のあり方が、しばしば話題になっており、患者主体という観点から医療を考えることが大切になっている。
音楽大学の学生にとって身近な存在である音楽療法や絵画療法に代表される芸術療法の適応疾患は広く、今後、医療のなかで期待が大きい分野だが、一方で一部の患者においては慎重に行わないといけない場合があり、治療者には、しっかりとした医学の基礎知識が必要になる。
以上のようなことから、講義では、これからの展望なども含めて、
広く医学の基礎知識が身につくよう、最近のトピックスなども織り交ぜながら説明をする。また、音楽療法が対象となる疾患について精神疾患を中心に適宜触れていく。
講義は、下記教科書を使い、特に重要な点を説明していく。後期
では、主に各論的内容について講義を行う予定である。
１．主な臨床症状について（１）身体症状①発熱、ショック、浮腫、排尿障害、消化器症状②呼吸器症状、循環器症状、神経症状（２）精神症状①気分、知覚、施行、意欲・行動②意識、見当識、記憶、病識、表情・ふるまい
２．主な疾患と治療①悪性腫瘍②循環器疾患③神経疾患④メタボリック症候群⑤呼吸器疾患・消化器疾患⑥統合失調症、うつ病、双極性障害⑦神経症圏、認知症、発達障害等
３．人口統計と疾病変化
４．医療保障制度、保健医療対策、関係法律
５．後期のまとめ（授業内テスト）◆準備学習の内容◆
講義に関する事前学習の課題を提示する。課題に関する小テス
トを行うなどして、事前学習の実施状況を確認する。
◆成績評価の方法◆
授業態度、小テスト、レポート、学期末試験などにより総合的に評価する。原則として、講義回数の3分の1以上欠席した場合は失格となる。
◆教科書（使用テキスト）◆
日本国際保健医療学会 編 国際保健医療学
院 2013年

杏林書◆参考図書◆
講義の中で紹介する。
◆留意事項◆
最初の時間に授業の内容や進め方について説明する。履修者の人数や興味に応じて内容の順序や講義方法を若干変更する可能性がある。

◆準備学習の内容◆
日常的に医学に関心を持って臨んでほしい。
◆成績評価の方法◆
出席状況と学期末筆記試験（授業内テスト）◆教科書（使用テキスト）◆
中外医学社 北村諭著 コメディカルのための専門基礎分野テキスト 医学概論 第5版◆参考図書◆
授業内で随時提示していく。
◆留意事項◆
この講義はＡ・Ｂで一貫した内容になっているので、両者を連続して履修することが望ましい。

― 71 ―

第3版

492― 72 ―

K10-0961.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0962.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10151406病気と健康Ｂ／健康科学Ｂ

科 目 名 10140500スポーツＡ

担 当 者 北島

担 当 者 山口勉

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

備考

単 位 数 2

スポーツＡ～Ｅのうち,いずれか教職必修。履修人数
制限科目 各クラス30名。

必修コース
略
号

科

推奨コース
略
号

療法

目

推奨コース
略
号

間 前期

養

必修コース
略
号

期

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本では、2000年から健康日本21、2008年からは特定健診保健指導が導入され、2013年からは健康日本21（第二次）が始まるなど、健康づくりや疾病予防に関する様々な取り組みがなされてきており、私たちの健康への関心も高まってきている。本講義では、様々な健康問題の中でも生活習慣病の現状とその要因について理解を深めることを目標とする。そのために、まず、健康問題を科学的に理解する視点について学習し、その上で、食生活、身体活動、飲酒、喫煙等の生活習慣と健康との関連について理解を深める。

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものです。健康・体力の維持増進を継続するためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ種目を見つけることが一番です。
また、スポーツを通してもっと自分のことをよく知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコミュニ
ケーション能力も養えるようになるでしょう。
ここでは、テニスという種目を通して技術の習得、試合のルー
ル、マナーを身につけるだけでなく、上記のような目標を達成したいと思います。

◆授業内容・計画◆
第1回 はじめに第2回 健康問題のとらえ方（１）
第3回 健康問題のとらえ方（２）
第4回 健康問題のとらえ方（３）
第5回 健康問題のとらえ方（４）
第6回 健康日本２１（１）
第7回 健康日本２１（２）
第８回 食生活と健康（１）
第９回 食生活と健康（２）第10回 身体活動と健康
第11回 喫煙と健康（１）
第12回 喫煙と健康（２）第13回 飲酒と健康（１）
第14回 飲酒と健康（２）
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．テニス導入、ラケットとボールに慣れる（いろいろなボール遊び）
3．簡単なストローク（壁打ち、ミニボレー）
4．壁打ちでフォームを身につける、ミニボレーの練習
5．グランドストローク（フォア＆バック）、ミニボレー復習
6．ミニラリーを続けよう
7．ミニラリーから少しずつ距離を離してのラリー
8．ラリーを続けよう（ストレート＆クロス）
9．サーブの練習（サーブからのラリー）
10．ダブルスゲーム（ルールを覚える）
11．ダブルスゲーム（審判法やマナーを覚える）
12．ダブルスリーグ戦
13．ダブルスリーグ戦
14. ダブルスリーグ戦
15. まとめ◆準備学習の内容◆
事前に配付する資料を学習すること。小テストやレポートにより学習状況を確認する。

◆準備学習の内容◆
体育着、運動シューズ、体育館シューズ（雨天時）の用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業態度、小テスト、レポート、定期試験により総合的に評価する。原則として、講義回数の3分の1以上欠席した場合は失格となる。

◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。資料を配付する◆参考図書◆
なし◆参考図書◆『国民衛生の動向2013/14年版』（厚生統計協会）『生き方としての健康科学』（有信堂高文社）『社会・環境と健康 (健康・栄養科学シリーズ)』（南江堂）◆留意事項◆
体育着、運動シューズを忘れないこと
雨天の場合は体育館で行うので体育館シューズを用意する◆留意事項◆
最初の時間に授業の内容や進め方について説明する。履修者の人数や興味に応じて講義内容の順序や講義方法を若干変更する可能性がある。

― 73 ―

493

教

期

知恵

― 74 ―

K10-0963.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0964.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10140600スポーツＢ

科 目 名 10140700スポーツＣ

担 当 者 石濱担 当 者 薗部慎司

ク ラ ス １～４間 前期/後期

備考

知恵

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

スポーツＡ～Ｅのうち,いずれか教職必修。履修人数
制限科目 各クラス30名。

期

間 前期/後期

備考

スポーツＡ～Ｅのうち,いずれか教職必修。履修人数
制限科目 各クラス30名。

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆

目

推奨コース
略
号

科

必修コース
略
号

養

必修コース
略
号

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、バードゴルフを通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

単 位 数 2

◆授業目標◆
スポーツは健康や体力の維持増進にとって欠かせないものです。健康・体力の維持増進を継続するためには一生涯にわたって行うことのできるスポーツ種目を見つけることが一番です。
また、スポーツを通してもっと自分のことをよく知り、周りをよく見ることもでき、さらにはさまざまな人とのコミュニ
ケーション能力も養えるようになるでしょう。
ここでは、バドミントンという種目を通して技術の習得、試合のルール、マナーを身につけるだけでなく、上記のような目標を達成したいと思います。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成【2週目】
ゴルフの導入クラブの握り方、スイング動作の習得
ルールとマナーの理解
【3週目】
基礎技術編
様々なスイング(チップショット、ハーフスイング、フルスイング)【4週目】
基本技術練習打ちっ放し【5週目】
応用技術練習①
距離と方向【6週目】
応用技術練習②
距離と方向【7週目】
簡易コースのラウンド①【8週目】
簡易コースのラウンド②
スコアカードの記入
【9週目】
発展編①
コンペ 個人戦①
スコアカードの提出【10週目】
発展編②
コンペ 個人戦②
スコアカードの提出【11週目】
発展編③
コンペ ペア（ベストボール）
スコアカードの提出【12週目】
発展編④
コンペ ペア（フォアボール）
スコアカードの提出【13週目】
発展編⑤
コンペ ペア（フォアサム）スコアカードの提出【14週目】
発展編⑥
コンペ 個人戦
スコアカードの提出【15週目】
まとめ、表彰式◆授業内容・計画◆
1．オリエンテーション
2．バドミントン導入、ラケットとシャトルに慣れる（シャトルの打ち上げ、シャトル拾い、トスノック）
3．ストロークの基本（オーバーヘッド、サイドアーム、アンダーハンド）
4．ショットの練習（クリア、ドロップ、スマッシュ、ドライブ、ヘアピン）
5．各ショットの復習
6．サービス（ロング＆ショートサービスとリターンの練習）
7．ダブルスゲームのルールとマナー、審判法
8．ダブルスゲーム（ルール、審判法の確認）
9．ダブルスゲーム（声を出す、声をかける）
10．ダブルスリーグ戦（サーブとリターンの位置）
11．ダブルスリーグ戦（ペアとの位置関係）
12．ダブルスリーグ戦（相手コートをみる）
13．ダブルスリーグ戦（基本フォーメーション）
14. ダブルスリーグ戦（総括）
15．まとめ◆準備学習の内容◆
体育着、体育館シューズの用意
健康管理をきちんとして運動が行える体調で来て下さい◆成績評価の方法◆
授業内評価（授業の理解度と参加態度）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
体育着、体育館シューズを忘れないこと

授業では、自己の体調・健康管理を身につける能力を養うために、コンディショニン
グエクササイズなども行う。
雨天時は、体育館での授業となる。
◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生
は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦等も運動に触れる機会ですので積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業時にプリント等を渡します。
◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、運動靴、さらに運動が安全に行えるスタイルで出席をすること。服装が不適切な場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。
ゴルフ用のグローブを用意することが望ましい。
雨天時は体育館で行うため体育館シューズも用意すること。

― 75 ―

494

教

期

正人、山口

― 76 ―

K10-0965.00
1000:学部 1403:教養科目

K10-0966.00
1000:学部 1403:教養科目

科 目 名 10140800スポーツＤ

科 目 名 10140906スポーツＥ

担 当 者 石濱担 当 者 羽鳥

慎司、薗部

正人

ク ラ ス １～４
間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

スポーツＡ～Ｅのうち,いずれか教職必修。履修人数
制限科目 各クラス30名。

期

間 前期

備

考

スポーツＡ～Ｅのうち,いずれか教職必修。履修人数
制限科目 各クラス30名。

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この授業は世界に類を見ない身体論を展開する「野口体操（愛称・こんにゃく体操」を理論と実習で学びます。この体操は野口三千三（東京藝術大学名誉教授１９１４～９８年）によって創始されました。芸術を志す人にとって大切な’身体感覚’をひらき「感覚こそ力」であることを基軸として、人間の可能性を探ります。学生時代に身につけておくことで、将来の活動に意味深い可能性を潜めています。キーワードは「力を抜く感覚」
です。

◆授業内容・計画◆【1週目】
ガイダンス、個人カードの作成
【2週目】
卓球の導入
ラケットの握り方
スイング動作
ラリーの習得【3週目】
卓球の基礎技術①
様々な打ち方・フォアハンドストローク・バックハンドストローク
・カット
・突っつき
・サービスなど【4週目】
卓球の基本技術②【5週目】
卓球の基本技術③【6週目】
シングルスゲームの進め方
審判法
【7週目】
シングルスゲーム①【8週目】
シングルスゲーム②【9週目】
ダブルスゲームの進め方
審判法【10週目】
ダブルスゲーム①【11週目】
ダブルスゲーム②【12週目】
ゲーム団体戦①【13週目】
ゲーム団体戦②【14週目】
ゲーム団体戦③【15週目】
まとめ、表彰式◆授業内容・計画◆
第一回
野口体操とはどういう体操なのかをガイダンスします。
第二回
従来の体操と比較しながら、野口体操の理論を学びます。
第三回
からだの‘重さ’を活かす実技を体験します。
第四回‘柔らかいからだ’の可能性を探ります。
第五回‘感覚こそ力’の実感を探ります。
第六回「ルーの法則」から’姿勢’について学びます。
第七回‘立位によるほぐし’と‘座位によるほぐし’を実践します。
第八回「体操は自分でするマッサージ、マッサージは人にしてもらう体操」という考えのもとにマッサージ法を学びます。
第九回‘呼吸’についてそのメカニズムを知り呼吸法を学びます。
第十回‘呼吸’について学んだことを下敷きにして、‘発声’の基礎を学びます。
第十一回 ‘呼吸’について学んだことを下敷きにて、‘マッサー
ジ法２’を実践します。
第十二回 力を抜くことで‘重力軸’を通す感覚を探ります。
第十三回 ‘イメージ’と‘うごき’の関係を探ります。
第十四回 「からだ・ことば・うごき」の関係をまとめます。
第十五回 理解を深めるために、まとめと評価を行います。
◆準備学習の内容◆
この体操は身体感覚を目覚めさせる方法論を持っています。したがって理論を理解するために、参考図書に挙げている中から、一冊を選んで読んでおくことを希望します。
野口体操公式ホームページも参照のこと。
http://www.noguchi-taisou.jp/◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、および期末に行う実技テストとリポート提出を加味して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜、レジュメを配布します。
◆参考図書◆『野口体操 マッサージから始める』羽鳥操著 筑摩書房ちくま文庫『野口体操 感覚こそ力』羽鳥操著 春秋社『原初生命体としての人間』野口三千三著 岩波書店現代文庫『野口体操入門』羽鳥操著 岩波書店アクティブ新書『身体感覚をひらく』羽鳥操＋松尾哲矢共著 岩波書店ジュニア
新書『DVDブック アーカイブス野口体操』野口三千三＋養老孟司＋羽鳥操共著 春秋社

授業では、自己の体調・健康管理を身につける能力を養うために、コン
ディショニングエクササイズなども行う。
◆準備学習の内容◆
日頃から健康管理に気をつけること。また運動やスポーツを定期的に行えない学生は、日常生活のなかで歩くことやスポーツ観戦などを積極的に行うこと。
◆成績評価の方法◆
授業態度、達成度、レポートによって総合評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆留意事項◆
自分自身の「身体との対話」を中心として気づきを促す授業ではありますが、他の人との関係も大切にしてすすめます。それ
ぞれが積極的なアプローチをしてもらえるような楽しい授業
を、皆でいっしょにつくっていきたいと思います。

◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
授業の特性上、スポーツウエアー、体育館シューズを用意すること。服装が不適切の場合や活動上安全に問題がある場合は見学とする。

― 77 ―

目

推奨コース
略
号

科

必修コース
略
号

養

必修コース
略
号

◆授業目標◆
現在の社会環境の中では、運動不足や不規則な日常生活による「生活習慣病」の予防のために、ヘルスプロモーションの一環として、青年期のライフスタイルの見直しを図ることが重要となってくる。
自己のからだを認識する能力を養い、将来のための生涯スポーツの方法を獲得する必要がある。そこでこの授業では、健康維持増進・体力向上についての学習を目標とし、卓球を通して、｢協調性｣「楽しさ」を体感するとともに、「ルール」「マナー」について考え行動することが目的である。

単 位 数 2

495

教

期

操

― 78 ―

共通選択科目
科目名

ページ

科目名

ページ

宗教音楽史Ａ、Ｂ…………………………………………… 544

チェンバロ基礎講座………………………………………… 497

鍵盤音楽史Ａ、Ｂ…………………………………………… 545

作曲技法史 I、II… ………………………………………… 498

室内楽史Ａ、Ｂ……………………………………………… 546

選択ソルフェージュＡ I、II ／ソルフェージュ V、VI………… 499

管弦楽史Ａ、Ｂ……………………………………………… 547

選択ソルフェージュＢ I、II ／ソルフェージュ V、VI………… 500

西洋古楽研究Ａ、Ｂ………………………………………… 548

選択ソルフェージュＣ I、II ／ソルフェージュ VII、VIII… … 501

原書講読（独語）I、II……………………………………… 549

選択ソルフェージュＤ I、II ／演奏の為の理論ソルフェージュ I、II……… 502

原書講読（仏語）I、II……………………………………… 550

選択ソルフェージュＥ I、II ／総譜奏法Ｂ III、IV… …… 503

原書講読（日本語）I、II…………………………………… 551

選択ソルフェージュＦ I、II ／総譜奏法Ｂ I、II… ……… 504

原書講読（英語）I、II……………………………………… 552

指揮法研究 I ～ IV…………………………………… 505 ～ 506

音楽学研究講義（西洋音楽Ａ～Ｄ）… …………… 553 ～ 554

編曲法Ｂ I ～ IV……………………………………… 507 ～ 509

音楽学研究講義（音楽文化Ａ、Ｂ）… …………………… 555

管弦楽法Ｃ I、II… ………………………………………… 510

音楽学研究講義（日本音楽Ａ）… ………………………… 556

ハーモニー V ～ VIII………………………………… 511 ～ 516

楽器製作・音響講義 I ～ IV………………………… 556 ～ 558

キーボード・ハーモニー入門 I、II… …………………… 517

楽器学概説Ａ～Ｄ…………………………………… 558 ～ 560

キーボード・ハーモニー応用 I、II ／キーボード・ハーモニーＡ I、II… … 518

ジャズ入門…………………………………………………… 560

キーボード・ハーモニー応用 I、II ／キーボード・ハーモニーＣ I、II……… 519

アーツ・マネージメント概論 I、II… …………………… 561

キーボード・ハーモニー応用 I、II ／キーボード・ハーモニーＤ I、II……… 520

文化政策論 I、II… ………………………………………… 562

キーボード・ハーモニー応用 I、II ／キーボード・ハーモニーＥ I、II……… 521

商業音楽概論Ａ、Ｂ………………………………………… 563

キーボード・ハーモニー応用 I、II ／キーボード・ハーモニーＦ I、II……… 522

音楽応用ビジネス I、II… ………………………………… 564

楽曲分析 I ～ IV……………………………………… 523 ～ 524

音楽教育史Ａ、Ｂ…………………………………………… 565

自由対位法 I、II… ………………………………………… 525

学校教育専門演習Ａ～Ｃ…………………………… 566 ～ 567

調性対位法 I、II… ………………………………………… 526

リトミック I ～ IV…………………………………… 567 ～ 569

旋法和声 I、II… …………………………………………… 527

ボディーテクニック I ～ IV………………………… 569 ～ 571

コンピュータ音楽概論Ｃ、Ｄ……………………………… 528

モダンダンス I ～ II… ……………………………… 571 ～ 572

演奏論Ａ、Ｂ………………………………………………… 529

即興演奏法 I、II… ………………………………… 572 ～ 573

作品研究Ａ～Ｃ……………………………………… 530 ～ 531

パントマイム I、II… ……………………………… 573 ～ 574

音楽美学Ａ～Ｃ／音楽美学概論Ａ～Ｃ…………… 531 ～ 532

ヒストリカルダンス I、II… ……………………… 574 ～ 575

グレゴリオ聖歌Ａ、Ｂ……………………………………… 533
アジア音楽史Ａ、Ｂ………………………………………… 534
日本音楽史概説Ａ、Ｂ……………………………………… 535
日本音楽（声明）Ａ………………………………………… 536
日本音楽（雅楽）Ａ、Ｂ…………………………… 536 ～ 537
日本音楽（能楽）Ａ………………………………………… 537
日本音楽（近世邦楽）Ａ、Ｃ……………………………… 538
民族音楽学Ｃ、Ｄ…………………………………………… 539
現代音楽研究Ａ、Ｂ………………………………………… 540
ポピュラー音楽研究Ｂ、Ｄ、Ｅ、Ｆ……………… 541 ～ 542
オペラ史Ａ、Ｂ……………………………………………… 543496

共通選択科目

オルガン基礎講座…………………………………………… 497

K11-0967.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0968.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60320100オルガン基礎講座

科 目 名 60320200チェンバロ基礎講座

担 当 者 菅担 当 者 渡邊哲也

ク ラ ス ２～４

ク ラ ス ２～４

期

間 前期集中備

考 履修人数制限科目

単 位 数 2
30名

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

順生

期

間 前期集中単 位 数 2備

考 履修人数制限科目

60名

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

ピア

ピア・オル・古楽◆講義題目◆◆授業目標◆
オルガン構造論、古今のオルガン作品及び奏法についてわかり
やすく簡潔に紹介していく。講義終了時にはオルガン全般について基本的な知識が得られるようにする。

◆授業目標◆
主にチェンバロ、クラヴィコード及びフォルテピアノ（及びそれらの若干の変種）の特性、歴史、演奏法に関する概括的な知
識を得、理解を深めること。また、それを通じて、現代における演奏という行為の意味について考える。

◆授業内容・計画◆
オルガンは鍵盤楽器であると同時に管楽器であることを理解したうえで、時代と地域によって異なる構造と音響を学ぶ。また演奏様式の変遷をたどると共に、オルガン音楽史上重要な作曲家とその作品について研究する。
尚、講義期間中には、受講者が実際にパイプオルガンに触れる機会を設ける。

◆授業内容・計画◆
講義室には、チェンバロ、クラヴィコード、フォルテピアノをそれぞれ１台ずつ設置してその音色や表現方法、表現の可能性などを実際に検証しながら考察する。また、多数の写真やＣＤ等の視聴覚資料を用いて、楽器の形態や機能の変遷を追い、それぞれの楽器の種々のタイプと音楽作品あるいは１７～１８世
紀の演奏慣習、背景となった社会との関わり等について考察する。また、ピアノの発明の歴史的背景と意義について考察し、モーツァルトやベートーヴェン時代のフォルテピアノと現代のピアノの特性の違い、表現方法の違いについて実際の演奏を題材に考えたい。１９世紀前半におけるピアノの急速な変化、種々のタイプのピアノの違いなどについても取り上げる。
チェンバロ及びフォルテピアノのための作品の例として、バロック初期からモーツァルトに至る、自由で即興的な様式――
即ち、トッカータ、ファンタジア、プレリュード等――による楽曲を重点的に取り上げる。
この講義を通じて、音楽作品と現代の我々の間の距離の大きさを認識し、「古楽」の方法を具体例として、「演奏」における様々な手法についての問題意識をもつことが重要である。

◆準備学習の内容◆
この講義では、実際にパイプオルガンを演奏する機会を設けており、各自既習のバッハの２声のインベンション、３声のシン
フォニア、平均律クラヴィーア曲集から前奏曲とフーガ等を自由に弾くようにしているが、それ以外にも平易なオルガン・オ
リジナル作品（簡単なペダル付き）、讃美歌を講義初日に配布するので、譜読みをすること。
◆成績評価の方法◆
授業内（授業最終日）に試験を行う。出席も重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付する◆参考図書◆◆準備学習の内容◆
チェンバロやフォルテピアノの演奏に親しむため、出来るだけ多くの録音などを聴くこと。聴いた作品や演奏家、楽器のタイ
プや様式についてはメモしておくこと。もし、コンサートなどで生演奏に接する機会があれば更にベターである。関心が持てたら、下記参考文献を開いて、それぞれの鍵盤楽器のアクションの仕組みや大まかな歴史などについて理解しておくこと。

◆留意事項◆
本講座は人数制限をする。受講希望者は、事前に指定のレポートを提出すること。

◆成績評価の方法◆
レポート◆教科書（使用テキスト）◆
バッハ《半音階的幻想曲とフーガ》原典版楽譜（ベーレンライ
ター、ウィーン原典版、ヘンレ版の何れか）及びモーツァルトの《幻想曲ハ短調》（渡邊順生校訂による全音版）。
◆参考図書◆
渡邊順生著『チェンバロ・フォルテピアノ』（東京書籍）
ハリー・ハスケル著『古楽の復活』（東京書籍）◆留意事項◆
受講希望者が６０名を超える場合はアンケートによって選抜する。
講義室内は、楽器の状態を維持するためにかなり冷房が効いているので、受講する学生は上着やカーディガン等を用意すること。
上に掲げた『チェンバロ・フォルテピアノ』に予め目を通し、自分の特に興味のある部分だけ一読しておくことが望ましい。

―1―

497

―2―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0969.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0970.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60321300作曲技法史Ⅰ

科 目 名 60321400作曲技法史Ⅱ

担 当 者 斉木担 当 者 斉木由美

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

由美

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

作家・作曲・作理

単 位 数 1

作家・作曲・作理

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
時代、地域、社会背景に伴って発展してきた西洋音楽が、音楽
観、様式、形式、楽器法、記譜法、音楽理論、更には、地域性、
作曲家の独自性など、様々な観点から考察し、開拓されてきた作曲技法がどのように音楽に結実しているかを学ぶ。

◆授業目標◆
時代、地域、社会背景に伴って発展してきた西洋音楽が、音楽
観、様式、形式、楽器法、記譜法、音楽理論、更には、地域性、
作曲家の独自性など、様々な観点から考察し、開拓されてきた作曲技法がどのように音楽に結実しているかを学ぶ。

◆授業内容・計画◆
前期は、主にバロックからフランス近代までの様々な作曲作品を取りあげ、それらの作曲技法を研究する。以下の内容は履修生の状況に応じて変更がありうる。

◆授業内容・計画◆
後期は、２０世紀以降の音楽作品を取りあげ、様々な作曲技法を知ることにより作曲家の意図を知り、音楽の本質を学ぶ。以
下の内容は状況に応じて変更がありうる。
1：２０世紀音楽総論ー後期ロマン派からの流れ
2：無調１
3：無調２
4：１２音技法１
5：１２音技法２
6：新古典主義、原始主義、民族主義
7：メシアンの技法と音楽
8：ミュージック・セリエル１
9：ミュージック・セリエル２
10：偶然性、不確定性の音楽
11：電子音楽、ミュージックコンクレート、コンピュータ音楽
12：クラスター音楽
13：ミニマルミュージック
14：新しい音楽
15：

1：グレゴリオ聖歌から中世の音楽
2：中世からルネサンスの音楽
3：ルネサンスの音楽
4：ルネサンスからバロックの音楽
5：バロックの音楽１
6：バロックの音楽２
7：バロックから古典派の音楽
8：古典派の音楽１
9：古典派の音楽２
10：ロマン派の音楽１
11：ロマン派の音楽２
12：ロマン派の音楽３
13：フランス近代の音楽１
14：フランス近代の音楽２
15：まとめ◆準備学習の内容◆
時代順に進めていくので、事前に西洋音楽史をある程度、理解しておくことが望ましい。

◆準備学習の内容◆
時代順に進めていくので、事前に西洋音楽史をある程度、理解しておくことが望ましい。

◆成績評価の方法◆
1：平常点を重視する
2：試験またはレポート◆成績評価の方法◆
1：平常点を重視する
2：試験またはレポート◆教科書（使用テキスト）◆
適宜、指示する◆教科書（使用テキスト）◆
適宜、指示する◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

―3―

498

―4―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-0971.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-0972.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60323306選択ソルフェージュＡⅠ／ソルフェー
ジュⅤ

担 当 者 阿部

科 目 名

担 当 者 阿部孝史

ク ラ ス １～４／３．４
期

間 前期

備

考

孝史

ク ラ ス １～４／３．４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

60323307選択ソルフェージュＡⅡ／ソルフェー
ジュⅥ

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

声楽

声楽

◆講義題目◆◆授業目標◆
１、２年の必修ソルフェージュを終了して、もう少しソルフェー
ジュを勉強したい、あるいはもう一度やり直したい、と思っている人のための講座です。
特に声楽専攻でソルフェージュに苦手意識を持っている人に向けて進めていこうと思いますが、その他の専攻生でも必要と思われる人は受講してかまいません。難しいことはありませんので楽しくやっていきたいと思います。
ソルフェージュ能力の高い人は受講禁止...です。
特に応用１，２に在籍していた人向けの講座です。
また今年度から１年生も受講可能です。週一回のソルフェー
ジュでは足りないと考えている学生は是非参加してください。

◆授業目標◆
前期は聴音書き取りと新曲視唱を中心に取り上げたが、後期はそれに加えて移調、初見、スコアリーディングなども取り入れて、より多面的にソルフェージュを捉えていきたい。
よって声楽専攻生のみならず他の専攻生にも有意義なものになると思う。
音楽家として不可欠な基礎的能力を開発することをこの授業の目標とする。
前期のソルフェージュを受講した学生は、ひき続きこの講座を受講することが望ましい。
◆授業内容・計画◆
聴音書き取りは複声の書き取りを主に扱う。
実際の楽曲からの聴音も取り入れたい。
また、転調、リズムに関してもやや発展させる。
視唱についても同様。
移調は、移調楽器に関するものを扱う。簡単なスコアをキーボードを使って合奏し読譜力をつける。
内容は以上のようなものを予定しているが、受講する学生の能力、希望等を考慮して進めていくこととする。

◆授業内容・計画◆
前期は聴音書き取りと新曲視唱を中心に進める。
音階固有音から始めて派生音、転調へと展開していく。
調性は限定せずすべての調を扱う。
とにかく継続することが重要なので毎回出席するようにしてほしい。そして音楽家として不可欠な楽譜の読み、書きという基礎的能力を開発していきたい。
◆準備学習の内容◆
特にないが、継続することが大事なので授業には可能な限り出席すること。

◆準備学習の内容◆
継続こそ力なり！
◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方、小テスト、期末テストを総合して評価する。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み方、随時行う小テスト、学期末テストを総合して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆なし◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
五線ノートを毎回用意すること。

◆留意事項◆
五線ノートを毎回用意すること。

―5―

499

―6―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0973.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-0974.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60323406選択ソルフェージュＢⅠ／ソルフェー
ジュⅤ

担 当 者 髙橋科 目 名

担 当 者 髙橋千佳子

ク ラ ス １～４／３．４
期

間 前期

備

考

千佳子

ク ラ ス １～４／３．４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

60323407選択ソルフェージュＢⅡ／ソルフェー
ジュⅥ

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

声楽

声楽

◆講義題目◆◆授業目標◆
ソルフェージュの最終目的とは、楽器の助けを借りずに、楽譜に書かれていることを頭の中で鳴らせることにある。その為に、視唱・聴音・リズム読み・７つのクレー読み、等の訓練に始まり、果てはスコアリーディングにまでその範囲は及ぶ。
１・２年で培ったソルフェージュ能力を、実作品の中でどう活かしていくかを実際に体験してみることで、更に基礎能力を伸ばしていく原動力とする。

◆授業目標◆
ソルフェージュの最終目的とは、楽器の助けを借りずに、楽譜に書かれていることを頭の中で鳴らせることにある。その為に、視唱・聴音・リズム読み・７つのクレー読み、等の訓練に始まり、果てはスコアリーディングにまでその範囲は及ぶ。
１・２年で培ったソルフェージュ能力を、実作品の中でどう活かしていくかを実際に体験してみることで、更に基礎能力を伸ばしていく原動力とする。

◆授業内容・計画◆
７つのクレー読み、調性判断した上での相対音唱、高度な分割による単純・複合拍子のリズム音読、多声の聴音、等は毎回行なわれる。その上で下記のカリキュラムが進められる。
１・２教会旋法を復習する。
３・４人工旋法を復習する。
５・６ドッペルドミナント、ナポリのII、増六の和音等を復習する。
７古典舞曲等に使われる拍子、リズムを復習する。
８混合拍子を復習する。
９・１０変拍子を復習する。
１１・１２数字付低音を学ぶ。
１３・１４コードネームを学ぶ。
15授業内試験◆授業内容・計画◆
７つのクレー読み、調性判断した上での相対音唱、高度な分割による単純・複合拍子のリズム音読、多声の聴音、等は毎回行なわれる。その上で、更に高いソルフェージュ能力を身につけていく。
◆準備学習の内容◆
宿題は、毎回課される。
◆成績評価の方法◆
授業への参加度と授業内試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆『Manuel Pratique』（G・Dandelot著（Max Eschig社nouvelle
editionではないもの）『視唱スタディーリズム・ハーモニーとともに』
髙橋千佳子、他 共著(全音楽譜出版社)◆準備学習の内容◆
宿題は、必ず課される。

◆参考図書◆
特になし。

◆成績評価の方法◆
授業への参加度と授業内試験による評価◆留意事項◆
ソルフェージュは実技の授業であるから欠席しないこと。

◆教科書（使用テキスト）◆『Manuel Pratique』（nouvelle editionではないもの）
G・Dandelot著（Max Eschig社）『視唱スタディ リズム・ハーモニーとともに』
髙橋千佳子、他 共著(全音楽譜出版社）◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュは実技の授業であるから欠席しないこと。

―7―

500

―8―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0975.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-0976.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60323506選択ソルフェージュＣⅠ／ソルフェー
ジュⅦ

担 当 者 髙橋科 目 名

担 当 者 髙橋千佳子

ク ラ ス １～４／４
期

間 前期

備

考

千佳子

ク ラ ス １～４／４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

60323606選択ソルフェージュＣⅡ／ソルフェー
ジュⅧ

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

声楽

声楽

◆講義題目◆◆授業目標◆
ソルフェージュの最終目的とは、楽器の助けを借りずに、楽譜に書かれていることを頭の中で鳴らせることにある。その為に、視唱・聴音・リズム読み・７つのクレー読み、等の訓練に始まり、果てはスコアリーディングにまでその範囲は及ぶ。
１・２・３年で培ったソルフェージュ能力を、実作品の中でどう活かしていくかを実際に体験してみることで、更に基礎能力を伸ばしていく原動力とする。

◆授業目標◆
ソルフェージュの最終目的とは、楽器の助けを借りずに、楽譜に書かれていることを頭の中で鳴らせることにある。その為に、視唱・聴音・リズム読み・７つのクレー読み、等の訓練に始まり、果てはスコアリーディングにまでその範囲は及ぶ。
１・２・３年で培ったソルフェージュ能力を、実作品の中でどう活かしていくかを実際に体験してみることで、更に基礎能力を伸ばしていく原動力とする。

◆授業内容・計画◆
７つのクレー読み、調性判断した上での相対音唱、高度な分割による単純・複合拍子のリズム音読、多声の聴音、等は毎回行なわれる。その上で下記のカリキュラムが進められる。
1 オリエンテーション
2 教会旋法をあらゆる音から歌う、聴き分ける。
3 リムスキー・コルサコフ「シェラザード」に旋法を探る。
4 人工旋法「全音音階」「倍音列音階」等をあらゆる音から歌う、聴き分ける。
5 ドビュッシー「帆」に全音音階を、ドシュッシー「牧神の午後への前奏曲」バルトーク「２台のピアノと打楽器の為の協奏曲」等に倍音列音階を探る。
6 ドッペルドミナント、ナポリのII、増六の和音を聴く、歌う、弾く。
7 ベートーヴェン「悲愴・月光の曲・熱情・テンペスト」等に各和音を探る。
8 「古典舞曲」の拍子、特徴的なリズムを学ぶ。
9 J・S・バッハ「フランス組曲№５」「管弦楽組曲№２」等の舞曲を聴音する、足拍子と共に歌う。
10 Ten.Alto記号を使って長・短２度下への移調のexerc.
11 イタリア古典歌曲集、等を長・短２度下へ移調。
12 弦楽四重奏を読む、聴音する。
13 ハイドンの弦楽四重奏・緩徐楽章をピアノで弾く。
14・１５ まとめと評価◆授業内容・計画◆
７つのクレー読み、調性判断した上での相対音唱、高度な分割による単純・複合拍子のリズム音読、多声の聴音、等は毎回行なわれる。その上で下記のカリキュラムが進められる。
1 オリエンテーション
2 コード・ネームの構成音を歌う、ピアノで弾く。
3 和声を聴いてコード・ネームを書く。
4 ポリ・リズムを聴く、弾く。ラヴェル「ピアノ協奏曲第II楽章」を聴音する、弾く。
5 モーツァルト「ドン・ジョバンニ1幕のフィナーレ」の３つの舞曲を３組に分かれて歌う、ピアノで弾く。
6 Alto.M・Sop.記号を使って長・短２度下への移調のexerc.
7 イタリア古典歌曲集、等を長・短２度下へ移調。
8 数字付低音の構成音を歌う、ピアノで弾く。
9 J・S・バッハ、ヘンデル、モーツァルト等の数字付低音を実践。
10 木管五重奏の読み方をexerc.
11 ビゼー「アルルの女第１組曲・Prelude」を読む、歌う。
12 金管合奏の読み方をexerc.
13 ドヴォルザーク「新世界第II楽章」冒頭を読む、歌う。
14・１５ まとめと評価◆準備学習の内容◆
宿題は、毎回課される。
◆成績評価の方法◆
授業への参加度と授業内試験による評価◆準備学習の内容◆
宿題は、毎度課される。

◆教科書（使用テキスト）◆『Manuel Pratique』（nouvelle editionではないもの）
G・Dandelot著（Max Eschig社）『視唱スタディーリズム・ハーモニーとともに』
髙橋千佳子、他 共著 (全音楽譜出版社)◆成績評価の方法◆
授業への参加度と授業内試験による評価◆教科書（使用テキスト）◆『Manuel Pratique』（nouvelle editionではないもの）
G・Dandelot著（Max Eschig社）『視唱スタディーリズム・ハーモニーとともに』
髙橋千佳子、他 共著 (全音楽譜出版社)◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュは実技の授業であるから欠席しないこと。

◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
ソルフェージュは実技の授業であるから欠席しないこと。

―9―

501

― 10 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0977.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-0978.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60326506選択ソルフェージュＤⅠ／演奏の為の理論ソルフェージュⅠ

担 当 者 佐藤

科 目 名

担 当 者 佐藤岳晶

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

60326606選択ソルフェージュＤⅡ／演奏の為の理論ソルフェージュⅡ岳晶

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
現代音楽に関心がある、その演奏にかかわってみたい、創造的な作品・表現を生み出して行きたい・・・そのような人を対象に、本格的な演奏・創作の前の準備体操となるようなワークショップです。現代音楽によく見られる複雑なリズムや、古典的な調性とは違った音の響き等は、どのような美学的・理論的背景から生み出されたのでしょうか？ソルフェージュの枠組みを広げ、演奏や歌唱ならびに分析を通して、そのような音楽の一端を理解し、体感してみましょう。

◆授業目標◆
現代音楽に関心がある、その演奏にかかわってみたい、創造的な作品・表現を生み出して行きたい・・・そのような人を対象に、本格的な演奏・創作の前の準備体操となるようなワーク
ショップです。現代音楽によく見られる複雑なリズムや、古典的な調性とは違った音の響き等は、どのような美学的・理論的背景から生み出されたのでしょうか？ソルフェージュの枠組みを広げ、演奏や歌唱ならびに分析を通して、そのような音楽の一端を理解し、体感してみましょう。

◆授業内容・計画◆
一口に＜現代音楽＞と言っても、実際にはさまざまなものがあり、そのすべてに触れることはできませんので、この講座では、O.メシアンの音楽観を一つの端緒にしたいと思います。メシアンの抱いた音楽観やその独自の理論は、彼自身の作品についての理解のみならず、彼に薫陶を受けた後継者たちはもちろんのこと、２０
世紀以降に創造され続けた新しい音楽を理解する上での、広く応用可能な一つの道標となるように思います。また、彼が、他文化との接触（例えば古代ヒンドゥーの音楽）から多くを学び、過去の遺産の創造的な享受（古くはグレゴリオ聖歌や中世の音楽まで遡る）から新たな音楽的イマジネーションを育んでいったことは、音楽の領域のみならず、広く現代の文化創造において、重要な示
唆を私たちに与え続けているようにも思います。
I～IIを通して、そのメシアンの音楽理論・思想を読み解き、彼自身の創作した音楽や彼がインスピレーションを得た古今東西のさ
まざまな音楽に触れ、体感することを通して、「西洋クラシック音楽」から、より広がりある音楽の創造的フィールドへ一歩足を踏み出すサポートをしたいと思います。

◆授業内容・計画◆＜演奏の為の理論ソルフェージュI＞と同様の趣旨による継続
クラスです。
IIでは、メシアンの開拓した独自の＜旋法Mode＞である、「移調の限られた旋法」についてを中心に、音高の構築・制御法とそれに基づいての旋律創造や音／響きの色彩的探究といった側面を考察します。そして最後には、リズムと音高の綜合的な探究も視野に、I同様、著作の講読、楽曲分析、簡易な試演奏、旋律（あるいは短い楽曲）の創作等を含めて、講義・ワークショッ
プを進めていきます。
１）ガイダンス・導入。
２）西洋音楽における音／響きと色彩的探究をめぐって――ス
クリャービン《プロメテウス:火の詩》、ドビュッシーの和声語
法etc.
３）メシアンにおける音と色彩の概要
４）音高の構築・制御の方法論①世界のさまざまな旋法Modeの考察から十二音技法まで
５）音高の構築・制御の方法論②非西洋音楽における実際例――
箏曲の場合
６）メシアンの「移調の限られた旋法」概要
７）～１２）実習・著作講読・関連作品の分析・簡易な創作
１３）リズムと音高の綜合的制御をめざして――《音価と強度のモード》、均斉置換……トータル・セリエリスムへ向けて
１４）メシアンの「旋法」に基づいた簡易な創作作品（旋律あるいは短い楽曲）の発表
１５）まとめIでは、メシアンのリズム語法についてを中心に、メシアンの著作の講読、楽曲分析、簡易な試演奏、リズムの創作等を含むワークショップを行います。
１）ガイダンス・導入。リズムをめぐる問題提起
２）リズムの豊かさをめぐって①――西洋音楽の歴史におけるリズム探究の変遷（マショーからブーレーズまで）
３）リズムの豊かさをめぐって②――非西洋音楽におけるリズム・
西洋音楽への影響（ドビュッシーとジャワ音楽のリズム、伝統邦楽の「間」etc.）
４）メシアンのリズム観、その探究／創造の概要と後世への影響
５）～１３）実習・メシアンの著作講読・関連作品の分析・簡易なリズム実習と創作
１４）メシアンのリズム語法を基とする簡易な創作リズム作品（二声～三声）の発表
１５）まとめ◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる実習課題の自主練習等。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと、学期末に行う簡単な演奏実習と短い創作
課題◆準備学習の内容◆
授業で取り上げる実習課題の自主練習等。

◆教科書（使用テキスト）◆
コピー配布等。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと、学期末に行う簡単な演奏実習と短い創作課
題◆参考図書◆・オリヴィエ・メシアン『わが音楽語法』平尾貴四男訳、教育出版株式会社。
・オリヴィエ・メシアン、クロード・サミュエル『オリヴィエ・
メシアンその音楽的宇宙 : クロード・サミュエルとの新たな対話』戸田邦雄訳、音楽之友社。

◆教科書（使用テキスト）◆
コピー配布等。
◆参考図書◆・オリヴィエ・メシアン『わが音楽語法』平尾貴四男訳、教育出版株式会社。
・オリヴィエ・メシアン、クロード・サミュエル『オリヴィエ・
メシアンその音楽的宇宙 : クロード・サミュエルとの新たな対話』
戸田邦雄訳、音楽之友社。

◆留意事項◆
取り上げる音楽作品や演奏を試みる際の使用楽器、試演の方法等については、受講生の専攻等に応じて柔軟に考えていきたいと思いますので、演奏を専攻としていない人も受講可能です。

◆留意事項◆
取り上げる音楽作品や演奏を試みる際の使用楽器、試演の方法等については、受講生の専攻等に応じて柔軟に考えていきたいと思いますので、演奏を専攻としていない人も受講可能です。

― 11 ―

502― 12 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-0979.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-0980.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60321706選択ソルフェージュＥⅠ／総譜奏法Ｂ
Ⅲ

科 目 名

60321806選択ソルフェージュＥⅡ／総譜奏法Ｂ
Ⅳ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

ク ラ ス ２～４／１～４

ク ラ ス ２～４／１～４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

オル

オル

◆講義題目◆◆授業目標◆
今までにB Iと B IIを修めた学生は今までの学習内容を引き続き学習する。
今期総譜奏法を初めて履修する学生は、二声部の練習曲を基本として、多声部スコアの演奏を本格的に練習し、最終的にはオーケストラのスコアの読み・演奏が可能になることを目指す。

◆授業目標◆
今までにB Iと B IIを修めた学生は今までの学習内容を引き続き学習する。
今期総譜奏法を初めて履修する学生は、二声部の練習曲を基本として、多声部スコアの演奏を本格的に練習し、最終的にはオーケストラのスコアの読み・演奏が可能になることを目指す。

◆授業内容・計画◆
1.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（1）2.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（2）3.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（3）4.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（4）5.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（5）6.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（6）7.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（7）8.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（8）9.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（9）10.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（10）11.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（11）12.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（12）13.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（13）14.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（14）15.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より（15）
各時間ごと学生の進度に合わせて進む◆授業内容・計画◆
1.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(1)2.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(2)3.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(3)4.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(4)5.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(5)6.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(6)7.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(7)8.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(8)9.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(9)10.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(10)11.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(11)12.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(12)13.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(13)14.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(14)15.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より(15)
各時間ごと学生の進度に合わせて進む◆準備学習の内容◆
各自、自分の進度にあわせた課題を履修しておくこと。

◆準備学習の内容◆
各自、自分の進度にあわせた課題を履修しておくこと。

◆成績評価の方法◆
学期末試験及び授業内試験。
授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆成績評価の方法◆
学期末試験及び授業内試験。
授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I / Heinrich Creuzburg著Schott社◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I / Heinrich Creuzburg著Schott社◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 13 ―

503― 14 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0981.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-0982.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60321506選択ソルフェージュＦⅠ／総譜奏法Ｂ
Ⅰ

担 当 者 清水科 目 名

担 当 者 清水祥平

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

60321606選択ソルフェージュＦⅡ／総譜奏法ＢⅡ

祥平

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

アピ

必修コース
略
号

アピ

ピア・オル・合唱

推奨コース
略
号

ピア・オル・合唱◆講義題目◆◆授業目標◆
前期でハ音記号を含んだ四段譜が弾けるようになる。

◆授業目標◆
後期は弦楽四重奏、移調楽器、交響曲のスコアリーディングが出来る事。

◆授業内容・計画◆
スコアを読み取りピアノで奏する事は、ただCDを聴きながらスコアを眺めて漫然とページをめくる行為と違い、音楽をより立体的に浮かび上がらせる。
スコアの中で鳴ってはいるが、聴き取りにくい音も実際に弾く事により、聴き取りの能力を向上させる。
又、長い休符の後に出てくる楽器についての確認も出来、この事により指揮をする際キューが必要かどうかも自ら考える事が出来る。
この技能は指揮者及びコレペティートルに必須のものである。
又、オーケストラ及び吹奏楽の楽器奏者にとっては、自分のパートを奏するだけでなく、アンサンブル奏者としての「お互いの音の聴き合い」の能力を高めるものでもある。
授業はキーボードを用いて、学生個々の進度によって進められる。
（実施予定回数15回）
基礎的な二段譜によるハ音記号の読み取り（ソプラノ、アルト、
テナー記号）演奏
上記の記号を含む三段譜から四段譜の演奏◆授業内容・計画◆
スコアを読み取りピアノで奏する事は、ただCDを聴きながらスコアを眺めて漫然とページをめくる行為と違い、音楽をより立体的に浮かび上がらせる。
スコアの中で鳴ってはいるが、聴き取りにくい音も実際に弾く事により、聴き取りの能力を向上させる。
又、長い休符の後に出てくる楽器についての確認も出来、この事により指揮をする際キューが必要かどうかも自ら考える事が出来る。
この技能は指揮者及びコレペティートルに必須のものである。
又、オーケストラ及び吹奏楽の楽器奏者にとっては、自分のパートを奏するだけでなく、アンサンブル奏者としての「お互いの音の聴き合い」の能力を高めるものでもある。
授業はキーボードを用いて、学生個々の進度によって進められる。
（実施予定回数15回）
弦楽三重奏・四重奏、及びコラール四段譜, 移調楽器の読み取
り、交響曲の演奏◆準備学習の内容◆
ハ音記号の読みを予習しておく事◆準備学習の内容◆
ハ音記号及び移調譜の読みを予習しておく事◆成績評価の方法◆
平常点及び実技試験◆成績評価の方法◆
平常点及び実技試験◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I/ Heinrich Creuzburg著 Schott社【重要】教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
留意事項を良く読むこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I/ Heinrich Creuzburg著◆留意事項◆
履修希望者が多数の場合は選抜しますので、教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
選択ソルフェージュＦ I／総譜奏法Ｂ Iを履修していない学生は履修出来ません◆参考図書◆◆留意事項◆
履修希望者が多数の場合は選抜しますので（最初の授業日に簡単な試奏を行いますので履修希望者は必ず出席の事）、教科書の購入は、履修が決定してから行うように。
履修登録の期限を過ぎる事になりますが、この授業の履修希望者に限り履修変更が可能になります。
＜注意＞
授業初日に出席出来なかった場合は、履修出来ません― 15 ―

Schott社◆参考図書◆

504― 16 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0983.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0984.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60322300指揮法研究Ⅰ

科 目 名 60322400指揮法研究Ⅱ

担 当 者 森垣担 当 者 森垣桂一

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

桂一

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1期

間 後期

単 位 数 1

教科研究（指揮法）といずれか教職必修（Ｅ,Ｉを除
く）

備

考

作応・療法

必修コース
略
号

作応・療法

オル・管弦・吹奏・作家・作曲・作理・吹指・合唱

推奨コース
略
号

オル・管弦・吹奏・作家・作曲・作理・吹指・合唱

教科研究（指揮法）といずれか教職必修（Ｅ,Ｉを除く）◆講義題目◆◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）指揮の技法である「打法、平均運動、しゃくい（2拍子、3拍子、4拍子、6拍子の基本図形）」を身につける。
（3）指揮の技法である「先入法、引掛け、撥ね上げの」を身につける。

◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）指揮の技法である「分割法、引き延ばし運動、速い3拍子・6拍子の円運動」を身につける。
（3）指揮の技法である「変拍子、テンポの変化、左手の使い方等」を身につける。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの基礎を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの基礎を学ぶ。

指揮法研究 I では、基本的な技術をマスターする。
簡単なピアノ小品やオーケストラ曲を題材に、ピアノを指揮する実技指導を基本とする。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。実習においては、受講生になるべく均等に機会を与える。

指揮法研究 II では、実際に曲を取り上げて指揮することを試みる。
主にオーケストラ曲を題材に、ピアノを指揮する実技指導を基本とする。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。実習においては、受講生になるべ
く均等に機会を与える。

第1回 オリエンテーション（指揮者の仕事について）
第2～3回 ２拍子の打法 「魔弾の射手」より（ウェーバー）
第4～5回 ３拍子の打法 「メヌエット」（ボッケリーニ）
第6～7回 ４拍子の打法 「交響曲第１０１番」より（ハイドン）
第8～9回 ２拍子の平均運動 「カルメン」より（ビゼー）
第10～１1回 ３拍子の平均運動 「交響曲第３番」より（ブラームス）
第12～13回 ４拍子の平均運動 「ソルヴェイグの歌」より（グリーグ）
第14～15回 まとめと評価

第1～2回
第3～4回

6拍子と分割法について「白鳥」（サン=サーンス）
円運動の指揮とワルツ打法について「華麗なる大円舞曲」（ショパン）
第5～6回 速い８分の６拍子について 「モルダウ」（スメタナ）
第7～8回 先入法・二段叩きについて 「サラバンド」（ヘンデル）
第9～10回 変拍子について 「プロムナード」（ムソルグスキー）第11～13回 弦楽合奏による実習「アイネ・クライネ・ナハトムジーク全曲」（モーツァルト）
第14～15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。

◆成績評価の方法◆
実技試験と平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）
授業内で資料を配布。

◆成績評価の方法◆
実技試験と平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）
授業内で資料を配布。

◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「指揮ができる本」河内良智著（ヤマハミュージックメディア）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「指揮ができる本」河内良智著（ヤマハミュージックメディア）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）◆留意事項◆
各自、指揮棒を用意すること。

◆留意事項◆
各自、指揮棒を用意すること。

― 17 ―

505― 18 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0985.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0986.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60322500指揮法研究Ⅲ

科 目 名 60322600指揮法研究Ⅳ

担 当 者 森垣担 当 者 森垣桂一

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

桂一

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

オル・作家・作曲・作理・吹指・合唱

オル・作家・作曲・作理・吹指・合唱◆講義題目◆◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）古典派の楽曲を、ふさわしい音楽表現によって指揮できる。
（3）ロマン派の楽曲を、ふさわしい音楽表現によって指揮できる。

◆授業目標◆（1）楽曲の指揮で直面する様々な問題と、演奏解釈について主体的に取り組み、自らの演奏に生かすことができる。
（2）ロマン派の楽曲をふさわしい音楽表現によって指揮できる。
（3）近・現代の楽曲をふさわしい音楽表現によって指揮できる。
◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの応用を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
指揮者は、高度なバトンテクニック、深い演奏解釈と効率の良いリハーサル・テクニックを要求される。管弦楽、吹奏楽、合唱等の指揮で必要な、これらの実践的なテクニックの応用を学ぶ。

指揮法研究IVでは引き続き、より進んだ指揮の技術を学ぶ。課
題曲は、ロマン派から近現代に至る管弦楽作品の中から適宜取り上げる。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。2台のピアノを使用。アンサンブルによる実習を行う。
2012年はショスタコーヴィチ作曲「祝典序曲」、2013年はストラ
ヴィンスキー作曲「ロシアの踊り」のセッションを行った。とり上げる課題（楽曲）については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。

指揮法研究IIIでは、より進んだ指揮の技術を学ぶ。課題曲は、古典派からロマン派に至る管弦楽作品の中から適宜取り上げる。また、受講生は、ピアニストと指揮者を適宜交代して行う。
2台のピアノを使用。実習においては、受講生になるべく均等に機会を与える。とり上げる課題（楽曲）については、履修学生の能力や適正を考慮しつつその都度決定される。
第1回

オリエンテーション（リハーサルとコンサート本番について）
第2回～第7回 古典派のピアノ曲・管弦楽曲による指揮の実習（モーツァルト、ベートーヴェン等の作品）
第8回～第14回 ロマン派のピアノ曲・管弦楽曲による指揮の実習（シューマン、ビゼー等の作品）
第15回 まとめ

第1回～第7回 ロマン派のピアノ曲・管弦楽曲による指揮の実習（ブラームス、チャイコフスキー等の作品）
第8回～第14回 近現代のピアノ曲・管弦楽曲による指揮の実習（ドビュシー、ラヴェル、バルトーク等の作品）
第15回 まとめ（アンサンブルによる実習）◆準備学習の内容◆
・課題曲を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
・課題を指揮するための練習を十分にしておくこと。
・授業内で配布するピアノ譜（分奏する）を練習しておくこと。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布。

◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）◆参考図書◆「指揮法教程」斉藤秀雄著（音楽之友社）「完本・指揮法入門」高階正光著（音楽之友社）「指揮法」マックス・ルードルフ著（音楽之友社）「指揮者という仕事」シャルル・ミュンシュ著（春秋社）「指揮者の奥義」ヘルマン・シェルヘン著（春秋社）「管弦楽法」ウォルター・ピストン著（音楽之友社）◆留意事項◆
各自、指揮棒を用意すること。

◆留意事項◆
各自、指揮棒を用意すること。

― 19 ―

506― 20 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0987.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0988.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60322700編曲法ＢⅠ

科 目 名 60322800編曲法ＢⅡ

担 当 者 栗山

担 当 者 栗山和樹

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

和樹

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

吹奏

必修コース
略
号

吹奏

吹指・学校

推奨コース
略
号

吹指・学校

単 位 数 1

◆講義題目◆◆授業目標◆
吹奏楽の指導者ならば知っておきたい「編曲」の技術を習得する。前期は主に金管楽器を用いた編曲法を会得する。

◆授業目標◆
吹奏楽の指導者ならば知っておきたい「編曲」の技術を習得する。後期では特に木管楽器を使用した編曲を会得する。

◆授業内容・計画◆
金管楽器／サクソフォンの編曲を通して、編曲の基礎を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
ポピュラー音楽の素材も扱えるように知識を広める。

1. コース・ガイダンス／スコアと移調楽器
2. 金管楽器について
3. ファンファーレを作る／ファンファーレ研究4. 実作と添削
5. 実作とパート譜製作
6. 試演
7. 金管五重奏でマーチを研究
8. 対旋律とユーフォニウム
9. マーチを模索
10. マーチ実作添削とパート譜製作
11. 課題曲を編曲してみる（１）アウトライン
12. 課題曲を編曲してみる（２）コンデンス
13. 課題曲を編曲してみる（３）スコアリング
14. 音だし15. まとめ

1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.

◆準備学習の内容◆
毎週課される部分を研究、実習し、次回授業に持参する。

◆準備学習の内容◆
課された編曲を実作し、次回授業に持参する。

◆成績評価の方法◆
期末提出作品評価と平常点◆成績評価の方法◆
２回の試演提出評価と平常点◆教科書（使用テキスト）◆
毎時間、スコア用五線紙を用紙して下さい（詳細については最初の授業で説明します）。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業中に配るハンドアウト◆参考図書◆◆留意事項◆
前期同様、後期は２回の編曲物提出があります。
毎週、多くの編曲課題等の実施に授業外で多くの時間が必要で、負担の多い授業です。他の履修科目とのスケジュール等もよく考慮すること。
毎回の授業内での説明を聞く事が重要ですので、遅刻、欠席な
どしないように。

テンション
ボサノヴァのベースラインとコード
パーカッション
主旋律の編曲／フルート、クラリネットを学ぶ
実作
ドラムセットとエレクトリック・ベース
実作と添削
音だし
変則的な吹奏楽の編成に対応できる編曲
鍵盤打楽器
実作と添削１アウトライン
実作と添削２コンデンス
実作と添削、パート譜の製作
音だしまとめ◆参考図書◆◆留意事項◆
履修希望者が多数の場合は選抜します（最初の授業日に簡単なテストを行いますので履修希望者は必ず出席の事）。
履修登録の期限を過ぎる事になりますが、この授業の履修希望者に限り履修変更が可能になります。
＜注意＞授業初日に出席出来なかった場合は、履修できない事があります。
前期、後期ともに２回の編曲物提出があります。課題提出が１
作品でも欠けると単位が認定されません。
授業以外にも毎週、編曲課題等の実施に多くの時間が必要で、負担の多い授業です。他の履修科目とのスケジュール等もよく考慮すること。和声の知識が不可欠な為、1年生には難しいかとも思われます。３年生での履修が効果的です。

― 21 ―

507― 22 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0989.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0990.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60322700編曲法ＢⅠ

科 目 名 60322800編曲法ＢⅡ

担 当 者 清水担 当 者 清水祥平

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

祥平

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

吹奏

必修コース
略
号

吹奏

吹指・学校

推奨コース
略
号

吹指・学校

単 位 数 1

◆講義題目◆◆授業目標◆
小編成の編曲が出来るようになる◆授業目標◆
大編成の編曲が出来るようになる◆授業内容・計画◆
1)弦楽器のメカニズムと奏法
2)弦楽四重奏への編曲
3)木管楽器のメカニズムと奏法
4)木管五重奏への編曲◆授業内容・計画◆
1)金管楽器のメカニズムと奏法
2)金管五重奏への編曲
・各楽器の音色の組み合わせ・複旋律の作り方
・前奏を作る・ブロック単位での編曲
・打楽器について・Tuttiの作り方
・パート譜の書き方
・構成の組み立て方
・バリエーションの書き方

講義予定15回◆準備学習の内容◆
オーケストラのスコアを最低限でも1冊購入し、記譜について学習しておく事ムソルグスキー作曲ラベル編曲の「展覧会の絵」推奨◆成績評価の方法◆
試験及び提出課題による評価

講義予定15回◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆
オーケストラのスコアを最低限でも1冊購入し、記譜について学習しておく事◆参考図書◆「管弦楽法」W.ピストン（音楽之友社）「管弦楽法」伊福部昭（音楽之友社）「管弦楽法」エクトール・ベルリオーズ/リヒャルト・シュトラ
ウス（音楽之友社）◆成績評価の方法◆
試験及び提出課題による評価◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆「管弦楽法」W.ピストン（音楽之友社）「管弦楽法」伊福部昭（音楽之友社）「管弦楽法」エクトール・ベルリオーズ/リヒャルト・シュトラ
ウス（音楽之友社）◆留意事項◆
編曲法ＢIを履修している事。

― 23 ―

508― 24 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0991.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0992.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60322900編曲法ＢⅢ

科 目 名 60323000編曲法ＢⅣ

担 当 者 足本担 当 者 足本憲治

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

憲治

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

吹奏・吹指・学校

吹奏・吹指・学校◆講義題目◆◆授業目標◆
編曲法ＢI, II で学習した内容の、より実践的な発展を目指します。

◆授業目標◆
編曲法ＢI, II, III で学習した内容の、より実践的な発展を目指します。

◆授業内容・計画◆
編曲法ＢI, II での学習を踏まえ、「経験を重ねる事が重要」との観点から試奏を中心とした学習を行います。
「とにかく楽譜を書きまくる」「その楽譜を片っ端から音出しする」という2点が特徴です。毎週のように宿題が出るようなイメージで履修してください。

◆授業内容・計画◆
編曲法ＢI, II, III での学習を踏まえ、「経験を重ねる事が重要」との観点から試奏を中心とした学習を行います。
「とにかく楽譜を書きまくる」「その楽譜を片っ端から音出しする」という2点が特徴です。毎週のように宿題が出るようなイメージで履修してください。

1.メロディについて（１）：非和声音の効用についての復習
2.メロディについて（２）：カウンターメロディの作成
3.メロディに関する課題の実施
4.試演
5.リハーモナイズ（１）：代理コードを理解する
6.リハーモナイズ（２）：和音の分割について理解する
7.リハーモナイズに関する課題の実施
8.試演
9.楽曲ジャンルに応じた編曲（１）：クラシックからポップスまでの様々な様式、楽式を理解する
10.楽曲ジャンルに応じた編曲（２）：リズムの編作
11.楽曲ジャンルに関する課題の実施
12.試演
13.総合的な課題の実施
14.試演
15.まとめ1.モティーフの扱い（１）：過去の名曲を分析しモティーフの変容について学ぶ
2.モティーフを用いた課題の実施
3.試演
4.創作的な編曲（１）：様式のコントロール
5.創作的な編曲（２）：起承転結といった構成のコントロール
6.創作的な編曲に関する課題の実施
7.試演
8.楽器編成の置換（１）：音域と響き
9.楽器編成の置換（２）：管弦楽法
10.楽器編成の置換に関する課題の実施
11.試演
12.総合的な課題の実施
13.総合的な課題の実施
14.試演
15.まとめ

授業は、「テーマの設定／講義」→「個々の目的意識に合わせ編曲に取り組む」→「試奏」→「演奏者を交え、学生同士で意
見交換を行う」という流れを一巡としその繰り返しとなります。
取り組むテーマは履修者それぞれの希望を汲み決定しますので、その内容や楽器編成規模により上記の繰り返しは半期あたり２～４巡の範囲で変動します。

授業は、「テーマの設定／講義」→「個々の目的意識に合わせ編曲に取り組む」→「試奏」→「演奏者を交え、学生同士で意
見交換を行う」という流れを一巡としその繰り返しとなります。
取り組むテーマは履修者それぞれの希望を汲み決定しますので、その内容や楽器編成規模により上記の繰り返しは半期あたり２～４巡の範囲で変動します。

◆準備学習の内容◆
楽曲を作品として学ぶだけでなく、街頭やテレビなど日頃耳にする様々な「音」全てに対して自覚的であること。

◆準備学習の内容◆
楽曲を作品として学ぶだけでなく、街頭やテレビなど日頃耳にする様々な「音」全てに対して自覚的であること。

◆成績評価の方法◆
発表作品の内容によって行います。

◆成績評価の方法◆
発表作品の内容によって行います。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配付します◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で配付します◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
五線紙を持参する事◆留意事項◆
五線紙を持参する事― 25 ―

509― 26 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-0993.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0994.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60323100管弦楽法ＣⅠ

科 目 名 60323200管弦楽法ＣⅡ

担 当 者 栗山

担 当 者 栗山和樹

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

和樹

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

アピ

単 位 数 1

アピ

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
管弦楽法の学習を通じて、オーケストラの理解を高め、オペラや協奏曲の伴奏、弦管打楽器とのアンサンブルに活かせる事を目標とする。

◆授業目標◆
管弦楽法の学習を通じて、オーケストラの理解を高め、オペラや協奏曲の伴奏、弦管打楽器とのアンサンブルに活かせる事を目標とする。

◆授業内容・計画◆
ピアノ・リダクションを通じて、スコアを読む訓練を進めながら、管弦楽曲で使用されている楽器、オーケストラの代表的な語法を学ぶ。

◆授業内容・計画◆「ピアノ・リダクション」と、「ピアノ・リダクションからオーケストレーション」を通じて、オーケストラの代表的な語法を学ぶ。

1.ガイダンス 管弦楽曲を聞いて、使用されている楽器を確認しながら、それぞれの音色を学ぶ
2.木管楽器／フルート、オーボエ 楽器の音域、役割、移調楽
器の仕組み
3.木管楽器／クラリネット（B管、A管）のスコアリーディング
4.木管楽器／ファゴット
5.楽器の組み合わせ／ラベル「ボレロ」をピアノ・リダクショ
ン
6.金管楽器／ホルン(F管) のスコアリーディング
7.金管楽器／トランペット
8.金管楽器／トロンボーン、チューバ
9.金管楽器と和音
10.弦楽器／バイオリン
11.弦楽器／チェロとヴィオラ
12.弦楽器／コントラバス ピチカートとアルコ
13.古典派の弦楽アンサンブル曲をピアノ・リダクション
14.受講生で原曲とリダクションを演奏してみる。
15.まとめ1.ロマン派の弦楽アンサンブル作品をリダクションする。
2.試演とディスカッション
3.打楽器 ティンパニの用法
4.打楽器 鍵盤打楽器の用法
5.ハープのペダリングについて
6.シューマンのピアノ作品(こどもの情景等)を弦楽四重奏に編曲。
ダンパーヘダルと低音の持続性
7.シューマン作品の音出し。
8.ドビュッシーのピアノ作品を用いて、オーケストラの音色を考える。ピアノ曲をオーケストラ編曲された作品の考察。
9.ピアノ小品を二管編成にする準備。スコアの書き方、骨組みを考える。
10.ピアノ小品を二管編成にする準備。 旋律のオーケストレー
ション
11.ピアノ小品を二管編成にする(スコアを書く)。参考：フロコ
フィ エフのオーケストラ作品
12.実作続き／パート譜 参考：サン=サーンスのオー ケストラ作品
13.作品提出とディスカッション。
14.音だし15.まとめ◆準備学習の内容◆
ピアノリダクションをはじめ、課された実習課題を実施してくること。
◆成績評価の方法◆
平常点と提出課題◆準備学習の内容◆
課された実習課題を実施してくること◆教科書（使用テキスト）◆「管弦楽法概論」ヤマハ新総合音楽講座8
ミニチュア・スコア ラベル「BOLERO」音楽之友社
チャイコフスキー 組曲「胡桃割り人形」全音◆成績評価の方法◆
平常点と提出課題◆教科書（使用テキスト）◆「管弦楽法概論」ヤマハ新総合音楽講座8
ミニチュア・スコア ラベル「BOLERO」音楽之友社
チャイコフスキー 組曲「胡桃割り人形」全音◆参考図書◆◆留意事項◆
前期、後期ともに編曲物提出があります。
授業以外にも課題等の実施に多くの時間が必要で、負担の多い授業です。他の履修科目とのスケジュール等もよく考慮すること。
毎回の授業内での説明を聞く事が重要ですので、遅刻、欠席な
どしないように。

― 27 ―◆参考図書◆◆留意事項◆
前期、後期ともに編曲物提出があります。
授業以外にも課題等の実施に多くの時間が必要で、負担の多い授業です。他の履修科目とのスケジュール等もよく考慮すること。
毎回の授業内での説明を聞く事が重要ですので、遅刻、欠席な
どしないように。

510― 28 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-0995.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0996.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60323700ハーモニーⅤ

科 目 名 60323800ハーモニーⅥ

担 当 者 岩河担 当 者 岩河智子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

智子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１）これまでのハーモニーの学習を復習した後、さらに多彩な和音や和声イディオムを勉強し、豊かな和声感を育むことが目標である。
２）そのために先ず、四声体書法を通して、さまざまな和声を理解する。
３）そして、アナリーゼ（和声分析）を通して、名曲の魅力を深く味わい、作曲や演奏のヒントを得る。
４）和声の学習は、問題を正解することや、マニュアルに精通することが目標だととらえてはいけない。和声の素晴らしさにつねに感動しつつ、自分自身の和声のイメージをしっかり豊かに持つことが出来るよう、指導したい。

◆授業目標◆
１）これまでのハーモニー学習を土台に、さらにいろいろな時
代の音楽にアプローチ出来る力を養う。特に、バロック特有の反復進行や近代の和声にも触れる。
２）ハーモニーV と同様、まず四声体書法を通して、さまざまな和声を理解する。
３）そして、アナリーゼ（和声分析）を通して、名曲の魅力を深く味わい、作曲や演奏のヒントを得る。
◆授業内容・計画◆
第1回 テスト返却と解説。前期の復習。
第2回 転調（1） 定調的転調 1
第3回 転調（2） 定調的転調 2
第4回 転調（3） 半音階的転調 1
第5回 転調（4） 半音階的転調 2
第6回 転調（5） 遠隔調転調 1
第7回 転調（6） 遠隔調転調 2
第8回 装飾を含むソプラノ課題 1
第9回 装飾を含むソプラノ課題 2
第10回 装飾を含むソプラノ課題 3 さまざまなS和音
第11回 装飾を含むソプラノ課題 4
第12回 反復進行 1
第13回 反復進行 2
第14回 反復進行 3
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第1回 これまでのふりかえる小テスト
第2回 配置の原則
第3回 連結の原則
第4回 和音設定の原理
第5回 借用和音（1）準固有和音 これ以後常に4声体書法とアナリーゼを平行して行う
第6回 借用和音（2）副属の和音
第7回 さまざまな D和音（1）
第8回 さまざまな D和音（2）
第9回 さまざまな D2和音（1）ナポリ、増6を含む
第10回 さまざまな D2和音（2）
第11回 さまざまな D2和音（3）
第12回 さまざまな D2和音（4）
第13回 さまざまな D2和音（5）第14回 総合的なアナリーゼ
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
1）授業で説明したことを確認するため、短い宿題が出る。正解にたどり着かなくても良いから、必ず自分でトライしてほしい。
2）授業で説明した内容を、自分でピアノで弾いて、必ず実際の音として確かめてほしい。その時感じる様々なイメージや、発見が何より大事です。

◆準備学習の内容◆
1）授業で説明したことを確認するため、短い宿題が出る。正解にたどり着かなくても良いから、必ず自分でトライしてほしい。
2）授業で説明した内容を、自分でピアノで弾いて、必ず実際の音として確かめてほしい。その時感じる様々なイメージや、発見が何より大事です。

◆成績評価の方法◆
学期末の試験は四声体の筆記試験と、アナリーゼのレポートとする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付プリント、および「和声の仕組み・楽曲の仕組み」
島岡譲著／音楽之友社◆成績評価の方法◆
学期末の試験は、四声体の筆記試験と、アナリーゼのレポートとする。

◆参考図書◆『総合和声』島岡譲他著（音楽之友社）◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付プリント、および「和声の仕組み・楽曲の仕組み」
島岡譲著／音楽之友社◆参考図書◆「総合和声」島岡譲、他著◆留意事項◆
勉強が進むにつれ、記号などは難しくなる。しかし、和声の魅力は増す一方で、音楽はよりカラフルに、素晴らしい広がりを見せる。
感動的な和声の世界。頭だけでなく、耳と心をフルに働かせ、「ハーモニー」を自分自身のイメージでとらえてほしい。

音楽之友社◆留意事項◆
2年次のクラスが応用1、応用2などであった学生の履修を歓迎する。
受講者が多数になることも予想される。その場合は、一人一人を個別に指導する事は難しいかもしれない。各自が自覚と意欲を持って、授業に出席し、積極的に課題に取り組んでほしい。

― 29 ―

511― 30 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-0997.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-0998.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60323700ハーモニーⅤ

科 目 名 60323800ハーモニーⅥ

担 当 者 斉木担 当 者 斉木由美

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

由美

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ハーモニーIVまでに培った和声学をさらに発展させる。実習による訓練や楽曲の和音分析を通し、調的響きや線的流れを、
理論的・感覚的両面から体験し、音楽への理解力を養う。

◆授業目標◆
ハーモニーVまでに培った和声学をさらに発展させる。実習による訓練や楽曲の和音分析を通し、調的響きや線的流れを、理論的・感覚的両面から体験し、音楽への理解力を養い、実際の音楽作りに役立てる能力を得る。

◆授業内容・計画◆
履修生の能力を確認しながら、適宜課題を与える。

◆授業内容・計画◆
これまでに学習したことを確認しながら、更に高度な和声課題の実施を行う。

・１、２年で学習したことを復習し、和声の基本を習得する
・D諸和音、S諸和音など、新しい響きの音楽的役割を課題や楽曲分析を通して学ぶ
・ソプラノ課題の実施
・楽曲や和声課題の解答の和音分析を随時行い、和声における音楽的効果を理解する
・近親転調の課題に慣れる・様々な借用和音や非和声音を課題や楽曲から学ぶ
・反復進行や主題的構成を持つ課題にも挑戦する
・随時適した楽曲を参照しながら、音楽の場面における和声的役割を理解する。
・フランス和声の課題にもできれば挑戦する。
・様々な時代の作曲家の特徴的な和声スタイルを楽曲を通して学ぶ。

◆準備学習の内容◆
・ハーモニーIVまでに学習したことを復習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
・ハーモニーIVまでに学習したことを復習しておくこと。

◆成績評価の方法◆
１：平常点
２：和声課題の実施および成果
３：学期末試験◆成績評価の方法◆
１：平常点
２：和声課題の実施および成果
３：学期末試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で各学生の必要に応じて指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で各学生の必要に応じて指示する。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 31 ―

512― 32 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-0999.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1000.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60323700ハーモニーⅤ

科 目 名 60323800ハーモニーⅥ

担 当 者 佐藤担 当 者 佐藤岳晶

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

岳晶

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
四声体の和声実習を通して、西洋音楽の和声の仕組みとその表現について、理解を深めて行きたいと思います。
１年次～２年次に培った和声の基礎的素養をより確実なものとした上で、非和声音を含む応用的な課題にも取り組みます。その中で、実作品における響きの精妙さ、和声的側面における作
曲者の創意工夫を、より深く聴き取り、感受する「耳」を鍛えて行くことを目的とします。

◆授業目標◆
四声体の和声実習を通して、西洋音楽の和声の仕組みとその表現について、理解を深めて行きたいと思います。
１年次～２年次に培った和声の基礎的素養をより確実なものとした上で、非和声音を含む応用的な課題にも取り組みます。その中で、実作品における響きの精妙さ、和声的側面における作
曲者の創意工夫を、より深く聴き取り、感受する「耳」を鍛えて行くことを目的とします。

◆授業内容・計画◆
1）ガイダンスほか、導入2）～3）属七の和音についての復習・実習
4）～5）属九の和音についての復習・実習
6）II7の和音についての復習・実習
7）準固有和音についての復習・実習
8）～9）ドッペルドミナントの諸和音の復習・実習
10) ～11）IV7ほか、サブドミナントの諸和音の復習・実習
12）～14）基礎的ソプラノ課題（転調を含む）
15）まとめ◆授業内容・計画◆
ハーモニーVの継続クラスです。
1）ガイダンスほか、導入
2）非和声音の概説
3）～6）非和声音を含む基本的なソプラノ課題の実習
7）～10）古典派～ロマン派のスタイルの基づく応用ソプラノ課
題の実習11）～14）対位法的要素を含む、応用バス課題の実習
15）◆準備学習の内容◆
授業内で取り組みきれなかった課題については、各自、授業時
間外の実習として課すこともあります。

◆準備学習の内容◆
授業内で取り組みきれなかった課題については、各自、授業時
間外の実習として課すこともあります。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと、課題実習の成果。学期末に課題実習の試
験を行います。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと、課題実習の成果。学期末に課題実習の試
験を行います。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で説明します。

◆教科書（使用テキスト）◆
池内友次郎ほか『和声 理論と実習 II』音楽之友社◆参考図書◆◆参考図書◆
池内友次郎ほか『和声◆留意事項◆
授業の実際の進度は、受講者の理解状況により、柔軟に考えます。

◆留意事項◆
授業の実際の進度は、受講者の理解状況により、柔軟に考えます。

― 33 ―

513

理論と実習 III』音楽之友社― 34 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1001.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1002.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60323700ハーモニーⅤ

科 目 名 60323800ハーモニーⅥ

担 当 者 中橋担 当 者 中橋愛生

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

愛生

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
これまでに学習したハーモニーの知識の確認と深化、新たな和音や転調に関する知識の習得。

◆授業目標◆
１）ハーモニーVで習得した内容より継続し、更なる多様なハーモニー運用法の理解。
２）実際の楽曲演奏への応用についての考察。
３）演奏の現場に出た際に求められるスキルの習熟。

◆授業内容・計画◆
ハーモニーの実習においては、とかく連結における禁則といったルールを遵守し「正解」を書く、ということを目標としがちである。しかし、それではある種のパズルのようなものに過ぎず、実際の演奏に結びつくには至らない。
この授業では諸々のルールについて復習すると同時にそれらの理由について考察することで、最終的に演奏解釈の一助となるようなハーモニーの力・感性を養うことを目標とする。

◆授業内容・計画◆
１）近親転調の復習１
２）近親転調の復習２
３）近親転調の復習３
４）ソプラノ課題１
５）ソプラノ課題２
６）ソプラノ課題３（転調を含む）
７）遠隔転調８）反復進行、保続音
９）内部変換を利用した四声体の修飾
１０）非和声音の種類と還元
１１）偶成和音概論
１２）和声学を用いた楽曲編曲
１３）楽曲の和声分析と、そこから考えられる表現の変化
１４）ロマン派以降のハーモニーに関する概論
１５）まとめ１）ガイダンス
２）四声体の配置および連結上の禁則（連続など）の復習
３）和音の機能および基礎的なカデンツ形の復習
４）三和音の転回形の復習
５）属七の復習１
６）属七の復習２
７）属九の復習
８）II7の復習およびその他の四和音
９）借用和音１：準固有和音の復習１１０）借用和音２：準固有和音の復習２、副属七の復習１
１１）借用和音３：副属七の復習２１２）借用和音４：副属七の復習３
１３）種々のS（D２）和音１
１４）種々のS（D２）和音２
１５）まとめ

受講者の理解度や希望に応じて、若干の内容変更もありえる。
各回における授業形態は、前半が講義、後半が各自問題を解いて添削を受ける実習、とする。
◆準備学習の内容◆講義で学んだ内容は、必ず各自が自宅などでピアノで弾き、よく「聴く」こと。

ここでいう「復習」は、単に既習の事項を再確認するのではなく、その原理などの考察・実際の楽曲での使用例の参照といった内容を含むものである。
各回における授業形態は、前半が講義、後半が各自問題を解いて添削を受ける実習、とする。

◆成績評価の方法◆
セメスター末に行なう筆記テストの成績を基に評価する。また、授業中に行なう課題実習の内容も評価の材料とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布する。

◆準備学習の内容◆
事前に教科書を読むなどし、書かれている内容（禁則事項等）
について、自分なりの「説明」ないし「疑問点」を持って講義に臨むこと。
講義で学んだ内容は、必ず各自が自宅などでピアノで弾き、よく「聴く」こと。

◆参考図書◆『和声 理論と実習III』島岡譲他著（音楽之友社）◆留意事項◆
理論と実演を結びつけることに興味のある学生の履修を望む。

◆成績評価の方法◆
セメスター末に行なう筆記テストの成績を基に評価する。また、授業中に行なう課題実習の内容も評価の材料とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布する。
参考図書に記している本の内容に準拠した講義内容となるが、これ以外の教科書（ハーモニーI～IVで使用していたもの）
を所持している場合はそれでも構わない。
◆参考図書◆『和声 理論と実習I』島岡譲他著（音楽之友社）『和声 理論と実習II』島岡譲他著（音楽之友社）◆留意事項◆「和声学が何の役に立つのかよく分からない」という学生の履修を特に望む。

― 35 ―

514― 36 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1003.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1004.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60323700ハーモニーⅤ

科 目 名 60323800ハーモニーⅥ

担 当 者 柳谷

担 当 者 柳谷清道

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

清道

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
４声体の学習では、基本を復習しつつ、非和声音を含む実際の音楽に近い課題を実習し、音楽の性質について考察できる。
分析の学習では、和声的要素が他の諸要素や曲全体の構成、演奏表現とどのように関係があるかを考察できる。
和声の学習を通して、将来の音楽活動に必要な高度な音楽的経験をし、自ら切り開く力を身につける。

◆授業目標◆
４声体の課題では、曲の構成を理解しモティーフのコントロールができる。
楽曲分析では、和声的要素と和声以外の要素（形式、モティ
ーフ関連、旋律の音域構成）がどのように関わりながら曲を進行していくのか、考察できる。
◆授業内容・計画◆
１．固有和音調、準固有和音調
２．大きな跳躍をするSop課題
３．内部変換４．非和声音の総括
５．転調を含む課題
６．休符、同音反復
７．主題再現を含む課題
８．偶成和音の総括
９．主題的構成をもつバス課題
10．Debussy 弦楽四重奏曲 の声部進行とスタイル
11．Ravel 亡き王女のためのパヴァーヌの考察
12．Ａ１、Ａ２、Ａ３の和声的ニュアンスの違い
13．Ｂ部分における、低音部が機能の及ぼす影響
14．Ｃ部分の旋法と調性の融合
15．まとめと評価、アンケート◆授業内容・計画◆
１．声部進行についての考え方
２．Delius、及びFauréの合唱曲における配置と曲の構成
３．基礎課題における旋律の動きの可能性
４．大学院入試問題による様々なSopの可能性
５．遠隔転調を含む課題
６．例外的連結・例外的配置により各声部の旋律を工夫する課
題
７．４度上行するSopの表情
８．非和声音のある副属和音の連結
９．非和声音を含む課題
10．声部進行とモティーフ
11．提示された声部のモティーフを分析し、そのモティーフを当てはめる課題
12．様々な和音進行の可能性（「通常」の和音進行に挿入された和音＝偶成和音）
13．ショパン即興曲Op.51 非和声音の考察
14．ショパン即興曲Op.51冒頭における非和声音のニュアンスと演奏表現の考察
15．まとめと評価、アンケート◆準備学習の内容◆
授業前には必ず曲の考察をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験により評価する。

◆準備学習の内容◆
授業前には必ず課題を実施しておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
和声 理論と実習III 島岡譲他著◆成績評価の方法◆
定期試験により評価する。

◆参考図書◆
作曲技法マスターシリーズＩ
ソナタ形式「学習ソナタ作曲実習」
増田宏三著 パンセ・ア・ラ・ミュージック

◆教科書（使用テキスト）◆
そのつど、プリントを配付する。
◆参考図書◆
和声 理論と実習III

島岡譲他著

音楽之友社

◆留意事項◆
常に実際的な場面を想定すること。
自由な発想をすること。

◆留意事項◆
基本位置から属七までの内容に習熟していない場合は履修を認めない場合もある。

― 37 ―

音楽之友社

515― 38 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1005.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1006.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60323900ハーモニーⅦ

科 目 名 60324000ハーモニーⅧ

担 当 者 林担 当 者 林達也

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

達也

ク ラ ス ４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
今までに習得した和声書法の基礎の確認と補習。
大学院の入試準備など、
特に4年生のために充分な準備と補習の指導にも力を入れるので受けられる方は是非活用されたい。それぞれの能力に対応した課題を実践する。
また、音楽作品の正しい理解のために和声学の基礎と応用を学ぶ。調性の力学や声部の流麗な動向を理論的な観点と感覚的な把握を重要視した書式訓練と実践を行う。

◆授業目標◆
今までに習得した和声書法の基礎の確認と補習。
大学院の入試の準備のため、特に4年生のためにその準備と基礎の補習にも力を入れる。受けられる方は、是非活用されたい。
それぞれの能力に対応した課題を実践する。
また、音楽作品の正しい理解のために和声学の基礎と応用を学ぶ。調性の力学や声部の流麗な動向を理論的な観点と感覚的な把握を重要視した書式訓練と実践を行う。

◆授業内容・計画◆
今までに学んだ和声法の基礎の確認と補習。
古典派の機能和声から近代までの和声理論の実践を行う。

◆授業内容・計画◆
今までに学んだ和声法の基礎の確認と補習。
古典派の機能和声から近代までの和声理論の実践を行う。

前期：基礎を固め、確認するための課題を重点的にまず行っていく。基礎が不十分な人は、最初の初歩の段階からも足りない
項目を補っていく。また、バッハ作品の分析を併せて行う。

後期：大学院試の準備課題の実践と非和声音の理解と課題の実践。また1８世紀から20世紀の大作曲家の作品の和声分析などを行う。
１．～５．バッハスタイルのコラール実習の続き
６～ ８. モーツァルトとシューベルトの様式和声[声楽曲の和声分析]
９～ １０. 対位法的な和声課題の実践
１１.～1２. 19世紀の様式和声の理解
１３.～１４. 20世紀の和声法の理解。
１５. まとめ

1.～ 5. 和声の基礎の確認と補充
6.～ 9. 和声法の応用(非和声音と遠隔転調)
10.～11. バッハの和声とコラールついて
12.～14. バッハ様式のコラールの実習
15．まとめ
進度は受講者のレヴェルに応じて多少前後することがある。

進度は受講者のレヴェルに応じて多少前後することがある。

◆準備学習の内容◆
これまでの学習の復習。

◆準備学習の内容◆
これまでの学習の復習。

◆成績評価の方法◆
1.課題
2.平常点
◆教科書（使用テキスト）◆[バッハ様式によるコラール技法]
小鍛冶 邦隆 林達也 山口博史
プリント配付◆成績評価の方法◆
1.課題
2.平常点
共著

音楽之友社

及び

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆[バッハ様式によるコラール技法]

音楽之友社

小鍛

共著

邦隆、林

達也、山口

博

◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 39 ―

516― 40 ―

及びプリント配付

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1007.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1008.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60324100キーボード・ハーモニー入門Ⅰ

科 目 名 60324200キーボード・ハーモニー入門Ⅱ

担 当 者

足本 憲治、上田 真樹、神本 真理、篠田 昌伸、
清水 あずみ、台信 遼、髙橋 千佳子、渡辺 俊哉

担 当 者

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

考 履修人数制限科目

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

足本 憲治、上田 真樹、神本 真理、篠田 昌伸、
清水 あずみ、台信 遼、髙橋 千佳子、渡辺 俊哉

単 位 数 1

期

間 後期

備

考 履修人数制限科目

幼音

必修コース
略
号

幼音

指コ・幼教

推奨コース
略
号

指コ・幼教

単 位 数 1

◆講義題目◆◆授業目標◆
1)キーボードを用いて和声感を養いハーモニーの理解を深める。
2)弾き歌いなどの実践的な力を身につける。
3)教員採用試験や、グレード試験へ対応できる基礎力を身につける。
4)通奏低音の基礎を理解する。

◆授業目標◆
1)キーボードを用いて和声感を養いハーモニーの理解を深める。
2)弾き歌いなどの実践的な力を身につける。
3)教員採用試験や、グレード試験へ対応できる基礎力を身につける。
4)通奏低音の基礎を理解する。

◆授業内容・計画◆
基本的な和声理論、カデンツ、旋律の和声付けと伴奏付け、弾き歌い、移調などを行います。また、和音記号とコードネームなども学びます。ハーモニーと併行して履修することで、ハーモニーの理解が深まり、それを実践的に応用できるようにします。

◆授業内容・計画◆
基本的な和声理論、カデンツ、旋律の和声付け、伴奏付け、弾き歌い、移調などを行います。また、和音記号とコードネームなども学びます。ハーモニーと併行して履修することで、ハーモニーの理解が深まり、それを実践的に応用できるようにします。

1)和音の構成音と名称、コードネーム その1
2)様々な伴奏形、コードネームその23)I-Vのカデンツと伴奏付け
4)I-IV-V-Iのカデンツと伴奏付け（1）5)I-IV-V-Iのカデンツと伴奏付け（2）6)伴奏付けの配置の仕方 その1 右手メロディ、左手伴奏
7)伴奏付けの配置の仕方 その2 弾き歌い
8)Iの第2転回形と非和声音
9)属七の和音と借用音の概要
10)借用和音 その1
11)IIとIIの第1転回形
12)VIの和音、V-VIの連結
13)借用和音 その2
14)三和音の第1転回形
15)まとめと評価

1)前期の復習
2)三和音の第2転回形
3)属七の和音の転回形
4)通奏低音(数字付きバス)（1）
5)通奏低音(数字付きバス)（2）6)通奏低音(数字付きバス)（3）7)借用和音の転回形（1）8)借用和音の転回形（2）9)準固有和音
10)転調（1）11)転調（2）12)合奏と移調奏
13)自作曲の弾き歌い（1）14)自作曲の弾き歌い（2）15)まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で扱った内容は、必ず復習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業で扱った内容は、必ず復習しておくこと。

◆成績評価の方法◆
各クラスによります。

◆成績評価の方法◆
各クラスによります。

◆教科書（使用テキスト）◆
各クラスにより、個別に指定されます。

◆教科書（使用テキスト）◆
各クラスにより、個別に指定されます。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 41 ―

517― 42 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1009.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-1010.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60323207キーボード・ハーモニー応用Ⅰ／キー
ボード・ハーモニーＡⅠ

担 当 者 井上

科 目 名

担 当 者 井上恵理

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

恵理

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

60324407キーボード・ハーモニー応用Ⅱ／キー
ボード・ハーモニーＡⅡ

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

指コ・幼教・幼音

指コ・幼教・幼音◆講義題目◆◆授業目標◆
基本的な和音を使用し、メロディを創ったり、伴奏づけ、移調、変奏、即興演奏をキーボードですることで、和声感を養う。弾き歌い、連弾なども組み込みながら、実践力を実につける。
いろいろな音楽のスタイルを模倣することから、スタイルを理解し音楽表現の幅を広げる。

◆授業目標◆
与えられた和音の響きのなかで即興演奏することで、その響きの特徴を体感し、ハーモニーのダイナミクスフレーズを感じことができるようになる。
簡単な和声進行のなかで、自分の考えや気持ちを伝える音楽づくり（変奏・即興演奏）ができる。
同じ和声進行を共有しながら、他者と即興演奏ができる。

◆授業内容・計画◆
第1回 いろいろな即興演奏の体験（１）
第2回 いろいろな即興演奏の体験（２）
第3回 ⅠとⅤを用いた即興演奏（１）
第4回 ⅠとⅤを用いた即興演奏（２）
第5回 Ⅴ（属七を含む）の転回形を用いた即興演奏
第6回 ⅠとⅤによる伴奏づけ
第7回 ⅠとⅡとⅣとⅤを用いた即興演奏（１）
第8回 ⅠとⅡとⅣとⅤを用いた即興演奏（２）
第9回 Ⅵを含むカデンツを用いた即興演奏
第10回 メロディの伴奏づけと移調（１）
第11回 メロディの伴奏づけと移調（２）
第12回 主題と変奏（１）
第13回 主題と変奏（２）
第14回 転調を含む即興演奏
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第１回 前期の復習と課題の発表（１）
第２回 前期の復習と課題の発表（２）
第３回 転調を含む即興演奏（１）
第４回 転調を含む即興演奏（２）
第５回 借用和音を含む和声進行での即興演奏（１）
第６回 借用和音を含む和声進行での即興演奏（２）
第７回 例曲を応用した即興演奏（１）
第８回 例曲を応用した即興演奏（２）
第９回 例曲を応用した即興演奏（３）
第１０回 弾き歌いと変奏（１）
第１１回 弾き歌いと変奏（２）
第１２回 弾き歌いと変奏（３）
第１３回 様々な音楽スタイルでの即興演奏
第１４回 様々な音楽スタイルでの即興演奏
第１５回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で学んだ課題を反復練習し、復習し、次のステップへ応用できる力をつけていく。課題をおこなうときは、常に響きを｢聴く｣ことを忘れずに行うこと。
鍵盤をみないで演奏できるようにすること。
ハーモニーや器楽演奏ともリンクさせ、今、自分が向き合っている音楽作品に対しての和声感に敏感になること。

◆準備学習の内容◆
授業で学んだ課題を復習し、次のステップへ応用していける力をつけていくこと。課題を実施するときは、常に｢響きを聴く｣
ことを忘れないこと。
鍵盤をみないで演奏できるようにすること。
ハーモニーや器楽演奏など、他の科目ともリンクさせ、今、自分賀向き合っている音楽作品に対しての和声感に敏感になること。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業の取り組み、課題の発表、定期試験を総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業の取り組み、課題の発表、定期試験を総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配布する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配布する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆◆留意事項◆― 43 ―

518― 44 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1011.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-1012.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60323207キーボード・ハーモニー応用Ⅰ／キー
ボード・ハーモニーＣⅠ

科 目 名

60324407キーボード・ハーモニー応用Ⅱ／キー
ボード・ハーモニーＣⅡ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

指コ・幼教・幼音

指コ・幼教・幼音◆講義題目◆◆授業目標◆
ゲネラルバスとは、一声で書かれたバス旋律の下に表記された数字から、和声を即興的につけて伴奏する技術である。

◆授業目標◆
ゲネラルバスとは、一声で書かれたバス旋律の下に表記された数字から、和声を即興的につけて伴奏する技術である。

この講座ではバロック時代のゲネラルバスを扱う。
旋律と数字で書かれたゲネラルバスを使って楽譜を書き起こす
ことにより、基礎を学ぶ。

この講座ではバロック時代のゲネラルバスを扱う。
旋律と数字で書かれたゲネラルバスを使って楽譜を書き起こす
ことにより、基礎を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
1.配布されたプリント課題を履修
2.配布されたプリント課題を履修
3.配布されたプリント課題を履修
4.配布されたプリント課題を履修
5.配布されたプリント課題を履修
6.配布されたプリント課題を履修
7.配布されたプリント課題を履修
8.配布されたプリント課題を履修
9.配布されたプリント課題を履修
10.配布されたプリント課題を履修
11.配布されたプリント課題を履修
12.配布されたプリント課題を履修
13.配布されたプリント課題を履修
14.配布されたプリント課題を履修◆授業内容・計画◆
1.配布されたプリント課題を履修
2.配布されたプリント課題を履修
3.配布されたプリント課題を履修
4.配布されたプリント課題を履修
5.配布されたプリント課題を履修
6.配布されたプリント課題を履修
7.配布されたプリント課題を履修
8.配布されたプリント課題を履修
9.配布されたプリント課題を履修
10.配布されたプリント課題を履修
11.配布されたプリント課題を履修
12.配布されたプリント課題を履修
13.配布されたプリント課題を履修
14.配布されたプリント課題を履修
15.配布されたプリント課題を履修

課題はその都度学生の進度を考慮した上で、講師により配布される。

課題はその都度学生の進度を考慮した上で、教員により配布される。

◆準備学習の内容◆
授業で与えられた課題について復習をし、次の授業の準備をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業で与えられた課題について復習をし、次の授業の準備をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
学期末試験及び授業内試験。
授業内で提供される課題の遂行状況及び出席および授業に対する意欲も参考とする。

◆成績評価の方法◆
学期末試験及びまとめと評価。
授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
その都度プリントを配布◆教科書（使用テキスト）◆
その都度プリントを配布◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 45 ―

519― 46 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1013.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-1014.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60323207キーボード・ハーモニー応用Ⅰ／キー
ボード・ハーモニーＤⅠ

担 当 者 丸山

科 目 名

担 当 者 丸山和範

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

和範

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

60324407キーボード・ハーモニー応用Ⅱ／キー
ボード・ハーモニーＤⅡ

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

指コ・幼教・幼音

指コ・幼教・幼音◆講義題目◆◆授業目標◆
基本的なコード進行を学び与えられたメロディーにキーボードで伴奏できる。

◆授業目標◆
基本的なコード進行を学びメロディー作曲をする。
さらに弾き語りによるオリジナル楽曲に挑戦する。

◆授業内容・計画◆
1コードの基本～コードネームの確認
2基本コードダイアトニック進行について（1）3基本コードダイアトニック進行について（2）4基本コードノンダイアとニックを含む進行について（1）5基本コードノンダイアとニックを含む進行について（2）6メロディー作曲の方法（1）7メロディー作曲の方法（2）8ノンダイアトニックコード進行のいろいろ（1）9ノンダイアトニックコード進行のいろいろ（2）10ノンダイアトニックコード進行のいろいろ（3）11メロディーと歌詞～歌をつくる（1）12メロディーと歌詞～歌をつくる（2）13メロディーと歌詞～歌をつくる（3）14授業内発表1
15授業内発表2◆授業内容・計画◆
1コード進行のパターンと実際の曲について（1）2コード進行のパターンと実際の曲について（2）3コード進行のパターンと実際の曲について（3）4基本コード進行上のメロディー作曲（1）
5基本コード進行上のメロディー作曲（2）
6基本コード進行上のメロディー作曲（3）
7基本コード進行上のメロディー作曲（4）8メロディーと伴奏型及びベースライン
9コード進行とカウンターライン
10弾き語りの方法～作詞作曲について（1）
11弾き語りの方法～作詞作曲について（2）
12弾き語りの方法～作詞作曲について（3）13弾き語りの方法～作詞作曲について（4）14弾き語りの方法～作詞作曲について（5）15弾き語りの方法～作詞作曲について（6）授業内発表２◆準備学習の内容◆
ポピュラー音楽のコード進行を学び、あらゆるメロディーに
キーボードで伴奏をつける事、あるいはコード進行の上にメロディーを作って弾く、歌う事。

◆準備学習の内容◆
ポピュラー音楽のコード進行を学び、あらゆるメロディーに
キーボードで伴奏をつける事、あるいはコード進行の上にメロディーを作って弾く、歌う事。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価、授業内発表レベル◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みにより評価、授業内発表レベル◆教科書（使用テキスト）◆
ヤマハミュージックメディア／ヤマハ新総合音楽講座５～コー
ド進行法
BGMのすべてアドリブメロディー付改訂新版ベスト356/小森
谷清著／全音◆教科書（使用テキスト）◆
ヤマハミュージックメディア／ヤマハ新総合音楽講座５～コー
ド進行法
BGMのすべてアドリブメロディー付改訂新版ベスト356/小森
谷清著／全音◆参考図書◆
1.イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック
梅垣ルナ著◆参考図書◆
1.イメージした通りに作曲する方法50 恋愛感情や日常の出来事をどんどん曲にしよう！ （CD付き）リットーミュージック
梅垣ルナ著

2.思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テ
クニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットー
ミュージック 河村ケン著

2.思いどおりに作曲ができる本 Q＆A方式で音楽制作の実践テ
クニックをピンポイント解説!(CD2枚付き) [単行本]リットー
ミュージック 河村ケン著◆留意事項◆
五線紙ノートは必ず持参すること◆留意事項◆
五線紙ノートは必ず持参すること― 47 ―

520― 48 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1015.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-1016.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60323207キーボード・ハーモニー応用Ⅰ／キー
ボード・ハーモニーＥⅠ

担 当 者 神本

科 目 名

担 当 者 神本真理

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

真理

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

60324407キーボード・ハーモニー応用Ⅱ／キー
ボード・ハーモニーＥⅡ

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

指コ・幼教・幼音

指コ・幼教・幼音◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽家としての総合的な能力を演奏表現として実践していく（メロディー）変奏、移調、即興演にあたり、伴奏／和声付け、奏などの演習を通して、学生個々の専攻いかんに関わらず、よりハイ•センスな音楽表現能力を育成していくことを目標とする。
演習の具体的な方針の一つとして、各社が実施する音楽技能検定（ヤマハ、カワイ等）の４級以上の受験を目指す学生へのアドヴァイスも行っていく。無論、検定試験を志すことのみが授業目標ではないことを付記しておく。

◆授業目標◆
キーボード・ハーモニーEⅠ に準ずる。
◆授業内容・計画◆
キーボード・ハーモニーEⅠの内容に準ずるが、Iでの授業内
容より更に発展的な内容へ踏み込んでいく。
その結果、学生個々のオリジナリティをも可能な限り表現できるように、より一層多種多様なテキストと向き合っていく。
1.-4.伴奏付け、メロディー作り（与えられた和声進行と曲想に合ったものを）、対位法的なスタイルの演習、即興、アンサンブル（近代の音楽あたりまで）
5.-9. 初見視奏、移調奏、移調譜から実音への読み替えの演習、
ジャズやボサノヴァのコード進行にあったメロディー作り
10.-13. 実作品の和音分析、名曲をもとにさまざまなスタイルへのアレンジの演習
14. まとめと試験
15．

◆授業内容・計画◆
旋律を見ただけで即座に和声／伴奏付け等が音に表現できる能力、また、鍵盤で演奏するのではなく、楽譜に即座に書き記すことで和声／伴奏付けする能力など、あらゆる角度から柔軟な能力を育成していく。双方の演習の延長線上には、簡単な即興演奏能力、他者の音を聴きながらアンサンブルを行う能力、初見能力、といった、より総合的な項目へと繋がっていく。
テキストは、基本的には伝統的なクラシック音楽の範疇であるが、それに留まることなく、ポピュラー音楽（ラテン系のダンス音楽のリズムなど）における独特のビート感を養うことも、
授業の中で積極的に取り上げていく。

◆準備学習の内容◆
ジャンルにとらわれない任意のテキストを各自選び取り、日頃から創意工夫にあふれた感性を磨くべく、テキストの音楽への自由な色づけ作業を行えるよう、演習を重ねていくこと。
◆成績評価の方法◆
1. 授業への積極的な姿勢
2. 譜面等の提出物による評価
3.試験

1.ガイダンスと小テスト
2.-7. 和声付け（数字付き低音の様式も含む）、伴奏付け、メロ
ディー作り＆変奏、弾き歌い、移調奏、アンサンブル（アルト
譜表をも含む。バロックからロマン派あたりまで。）
8.-10. モティーフ即興、イントロ作り、分析（実作品をもとにフレージングやハーモニーについて）
11.-13. 簡単なスコア・リーディングの演習、より自由なスタ
イルでの即興、アンサンブル（ポピュラー音楽も含む）
14. まとめと試験
15．

◆教科書（使用テキスト）◆
さまざまなテキストから抜粋して、コピー配布など。
◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
授業で扱うテキストは、随時コピーで配布するが、それ以外にも各自、シンプルな旋律をもとにした和声付けや変奏、といった演習を自主的に行っておくこと。
◆成績評価の方法◆
1. 授業への積極的な姿勢
2. 譜面等の提出物による評価
3.試験◆教科書（使用テキスト）◆
さまざまなテキストから抜粋して、コピー配布など。
◆参考図書◆◆留意事項◆― 49 ―

521― 50 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1017.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名

K11-1018.00
1000:学部 1404:共通選択科目

60323207キーボード・ハーモニー応用Ⅰ／キー
ボード・ハーモニーＦⅠ

担 当 者 石井

科 目 名

担 当 者 石井佑輔

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

佑輔

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

60324407キーボード・ハーモニー応用Ⅱ／キー
ボード・ハーモニーＦⅡ

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

指コ・幼教・幼音

指コ・幼教・幼音◆講義題目◆◆授業目標◆
キーボード・ハーモニーの習得は、内的な聴覚を育て、音楽作
品をより多角的で広い視野から捉えることにも役立ちます。抽象的な和声の学習と実際の演奏技術を結び付けて補完する形
で、音楽家としてより深い教養を身につけることを目標とします。特に伴奏やアンサンブルを志すもの、また音楽教育に関わるものにとって必要不可欠です。

◆授業目標◆
キーボード・ハーモニーFⅠで学習した内容を踏まえ、更に高度な技術習得を目指します。
◆授業内容・計画◆
前期で学んだ内容を踏まえ、個々に必要な技術の学習に更に力を入れます。
履修者レヴェル、また要望に応じますが、基本的には以下の要領で進めて行きます。（内容が前後する場合があります。）◆授業内容・計画◆
履修者のレヴェル、また要望に応じますが、基本的には以下の要領で進めて行きます。
（内容が前後する場合があります。）

１．オーディション及び面接
２．旋律に対する和声、伴奏付け（基礎）３．旋律に対する和声、伴奏付け（応用）４．通奏低音のレアリゼーション（器楽様式１）
５．通奏低音のレアリゼーション（器楽様式２）
６．通奏低音のレアリゼーション（声楽様式）
７．メモリゼーション及び伴奏法導入
８．伴奏法１（移調、総譜奏法、初見）（1）
９．伴奏法２（移調、総譜奏法、初見）（2）
10．伴奏法応用１（移調、総譜奏法、初見、暗譜）（1）
11．伴奏法応用２（移調、総譜奏法、初見、暗譜）（2）
12．通奏低音付きの総譜奏法１
13．通奏低音付きの総譜奏法２
14．即興演奏導入
15．まとめと評価

１．オーディション
２．旋律に対する和声、伴奏付け（基礎）３．旋律に対する和声、伴奏付け（応用）４．通奏低音のレアリゼーション（器楽様式１）
５．通奏低音のレアリゼーション（器楽様式２）
６．通奏低音のレアリゼーション（声楽様式）
７．メモリゼーション及び伴奏法導入
８．伴奏法１（移調、総譜奏法、初見）（1）
９．伴奏法２（移調、総譜奏法、初見）（2）
10．伴奏法応用１（移調、総譜奏法、初見、暗譜）（1）
11．伴奏法応用２（移調、総譜奏法、初見、暗譜）（1）
12．通奏低音付きの総譜奏法１
13．通奏低音付きの総譜奏法２
14．即興演奏導入
15．まとめと評価◆準備学習の内容◆
和声の知識及びピアノの演奏技術が不可欠になるので、この2つに併行して力を入れることが望ましい。

◆準備学習の内容◆
和声の知識とピアノの演奏技術が不可欠であるので、この2つの学習に併行して力を入れることが望ましい。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組み、毎回の課題の実施内容、テストを総合して評価します。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組み、毎回の課題の実施内容、小テストを総合して評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆
希望者が多数の場合は簡単なオーディションにて選抜を行います。そのため履修を希望する学生は、初回の授業に必ず出席して下さい。（その際、履修登録の期限を過ぎる場合があります
が、この授業の履修希望者に限り履修変更が可能です。）― 51 ―

522― 52 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1019.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1020.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60324900楽曲分析Ⅰ

科 目 名 60325000楽曲分析Ⅱ

担 当 者 上田

担 当 者 上田真樹

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

真樹

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽曲分析の基礎を学びます。
バロック、古典派の作品を中心に楽曲分析を行い、和声や楽曲
全体の有機的な構造を理解することを目標とします。

◆授業目標◆
楽曲分析の基礎を学びます。
バロック、古典派、ロマン派、近代の作品を中心に楽曲分析を行い、和声や楽曲全体の有機的な構造を理解することを目標とします。

◆授業内容・計画◆
まず、和声分析の基礎から始め、楽節や動機など基礎的事項をおさえ、短い歌曲作品によってリート形式を学んだのち、器楽・室内楽作品を中心に変奏曲、ロンド形式、ソナタ形式、フーガなど基本的な形式について学びます。
歌曲においては、歌詩と音楽との関わり、修辞学的観点からも分析を行います。
授業は講義および演習方式で行われるため、各自の積極的な参加が求められます。
第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

◆授業内容・計画◆
楽曲分析Iで学んだことを活かして、より広い視野による分析を試みます。
連作歌曲や管弦楽曲、歌劇など、より大きな規模の作品について、時代様式や地域性も意識しながら、作品の有機的な構造について考えます。
また、ロマン派～近現代における、それまでの形式とは異なる
作品の構造を学びます。
授業は講義および演習方式で行われるため、各自の積極的な参加が求められます。

ガイダンス
楽式の基礎
和声分析の基礎（１）
和声分析の基礎（２）
歌曲（１）F. Schubert「野ばら」
歌曲（２）L. v. Beethoven「Ich liebe dich」
歌曲（３）W. A. Mozart「すみれ」
歌曲（４）フィギュールについて
変奏曲
ロンド形式とリトルネッロ形式
カノンとフーガ
ソナタ形式（１）
ソナタ形式（２）ソナタ形式（３）
まとめと評価

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

◆準備学習の内容◆
事前に楽曲を指定し、各自予習するよう指示することがある。

F. F. Chopin「前奏曲Op.28-4」
J. Brahms「Intermezzo Op.118-2」
R. Schumann「詩人の恋」（１）R. Schumann「詩人の恋」（２）R. Schumann「詩人の恋」（３）G. Faure「レクイエム」
近現代の音楽（１）
近現代の音楽（２）歌劇 W. A. Mozart「魔笛」（１）
歌劇 W. A. Mozart「魔笛」（２）
歌劇 W. A. Mozart「魔笛」（３）
交響曲 J. Brahms「交響曲第４番」（１）
交響曲 J. Brahms「交響曲第４番」（２）
交響曲 J. Brahms「交響曲第４番」（３）
まとめと評価◆準備学習の内容◆
事前に楽曲を指定し、各自予習するよう指示することがある。

◆成績評価の方法◆
レポート及び試験、平常の授業への取り組みなど総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
レポート及び試験、平常の授業への取り組みなど総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 53 ―

523― 54 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1021.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1022.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60325100楽曲分析Ⅲ

科 目 名 60325200楽曲分析Ⅳ

担 当 者 中橋担 当 者 中橋愛生

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

愛生

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「楽曲分析I, II」で学んだことを基に、一つの楽曲について
多角的な視点を総合してアナリーゼすることで、演奏解釈に役立つ楽曲理解の方策を自分で考えられるようにする。

◆授業目標◆
１）方法論を学ぶことで、授業で採り上げた曲に留まること無く、他の楽曲についても学生諸氏が自力でアナリーゼし、演奏に反映できるようになる。
２）「分析のための分析」ではなく、「知情の一致としての音楽表現」を目指すための分析ができるようになる。

◆授業内容・計画◆
前年度「楽曲分析I, II」からの継続授業となる。
受講生の興味関心に応じてフレキシブルな内容にするが、IIIではブラームス『ドイツ・レクイエム』全曲を上記＜授業目標＞で述べた視点から分析を行なう。
IVの内容も参照のこと。

◆授業内容・計画◆「楽曲分析III」の過程で受講生にヒアリングしつつ、本講義の内容と方向性を決定したい。
現時点での予定は下記の通りだが、状況により他の楽曲への変更もある。

１）ガイダンス
２）J.ブラームス『ドイツ・レクイエム』第１曲
３）同・第１曲
４）同・第２曲（１）５）同・第２曲（２）６）同・第３曲（１）７）同・第３曲（２）８）同・第４曲（１）９）同・第４曲（２）１０）同・第５曲
１１）同・第６曲（１）１２）同・第６曲（２）１３）同・第７曲（１）１４）同・第７曲（２）１５）まとめ１）ラフマニノフ『パガニーニの主題による狂詩曲』（第１回）
２）同（第２回）
３）同（第３回）
４）同（第４回）
５）同（第５回）
６）シェーンベルク『ペレアスとメリザンド』（第１回）
７）同（第２回）
８）同（第３回）
９）同（第４回）
１０）ベルク『抒情組曲』から第６楽章（第１回）
１１）同（第２回）
１２）メシアン『幼子イエスに注ぐ20のまなざし』から第６曲（第１回）
１３）同（第２回）
１４）同（第３回）
１５）まとめ

以上は進度の目安で、実際には異なる配分となる場合もある。
単に順を追って分析するのではなく、動機の変容の種々の技
法、テキストと音楽の関連性、小節数と音楽構造、宗教性と楽器法など、楽曲分析の際の多様な視点の紹介が主眼である。

『パガニーニの主題による狂詩曲』では各種変奏技法の総括を、『ペレアスとメリザンド』ではライトモチーフと描写性を、『抒情組曲』では十二音技法と歌の関係を、『幼子イエスに注ぐ20のまなざし』では作曲家の独自語法を、それぞれの主たる学習目標としている。

◆準備学習の内容◆
事前に逐語訳を楽譜に記入しておくのが望ましい。
授業時間内に分析を完遂できなかった場合、残りを自宅で行
なうよう指示することもある。

◆準備学習の内容◆
テキストを伴う作品の場合、事前に逐語訳を楽譜に記入しておくのが望ましい。
授業時間内に分析が完遂できなかった場合、残りを自宅で行
なうよう指示することもある。

◆成績評価の方法◆
レポートおよび平常の授業への取り組みにより評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ・レクイエム（ヴォーカル・スコア）』
J.ブラームス（全音楽譜出版社）◆成績評価の方法◆
レポートおよび平常の授業への取り組みにより評価する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲の性格変化を判断する材料として「言葉」が非常に分かりやすいものであるためにIII・IVを通じて分析対象は声楽関連曲が多くなっているが、最終的にはテキストのない楽曲に対しても同様の分析を行なえるように指導する。
そのため、幅広い学生の参加を歓迎する。

― 55 ―◆教科書（使用テキスト）◆
分析対象楽曲の必要箇所を抜粋したプリントを用意するが、できれば自身で楽譜を所持することが望ましい。
◆参考図書◆◆留意事項◆
楽曲の性格変化を判断する材料として「言葉」が非常に分かりやすいものであるためにIII・IVを通じて分析対象は声楽関連曲が多くなっているが、最終的にはテキストのない楽曲に対しても同様の分析を行なえるように指導する。
そのため、幅広い学生の参加を歓迎する。

524― 56 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1023.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1024.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60325300自由対位法Ⅰ

科 目 名 60325400自由対位法Ⅱ

担 当 者 小山担 当 者 小山和彦

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

和彦

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

古楽・リト

古楽・リト

◆講義題目◆◆授業目標◆(1)対位法の実習により、よい旋律線と音の響きを体得する。
(2)各種旋法とその特徴を様々な作品の中で知る。
(3)フーガを中心にポリフォニーの組み立てとその意味を理解する。

◆授業目標◆(1)実作品でのポリフォニーの用法を理解する。
(2) カノンやインヴェンションなど、自分の能力に応じた短いポ
リフォニーが書けるようにする。
◆授業内容・計画◆
1.バロック時代の宗教曲と音楽言語
2.インヴェンションの分析(1)転調など全体の構造
3.インヴェンションの分析(2)モティーフの提示と経過部
4.インヴェンションの分析(3)カノン的な組み立て
5.インヴェンションの分析(4)音域の変化と書法
6.古典派のポリフォニー(1)器楽、声楽作品
7.古典派のポリフォニー(2)ピアノソナタ中の用法
8.ロマン派のピアノ作品の組み立て
9.ドビュッシーの『前奏曲集』におけるポリフォニー的な書法
10.短いカノンの作成(1)声部間の音程関係
11.短いカノンの作成創作(2)リズムの組み合わせ方
12.２声の簡単なピアノ曲とインヴェンションの書き方
13.個別指導(1)パートどうしの関係を中心として
14.個別指導(2)全体の組み立て方を中心に
15.課題の提出とまとめ◆授業内容・計画◆
1. ポリフォニースタイルで書かれた楽曲の分析とその意味について(導入)
2. 各種旋法とその用法
3. 対全音符実習(1)対位法実習の導入
4. 『平均律クラヴィーア曲集』分析(1)後世への影響
２声対位法対全音符(2)メロディラインと音程
5. 対２分音符実習(1)経過音の扱い『平均律クラヴィーア曲集』分析(2)前奏曲フーガの関係
6. 対２分音符実習(2)音程の跳躍『平均律クラヴィーア曲集』分析(3)主題について
7. 対２分音符実習(3)実際の楽曲での応用『平均律クラヴィーア曲集』分析(4)声楽作品等との関連
8. 対４分音符実習(1)刺繍音の扱い『平均律クラヴィーア曲集』分析(5)ストレッタについて
9. 対４分音符実習(2)カンビアータについて『平均律クラヴィーア曲集』分析(6)主題の反行形
10. 対４分音符実習(3)広い音域の移動『平均律クラヴィーア曲集』分析(7)全体の構築について
11. 非和声音の理解と掛留音を含む対旋律
12. 混合リズムによる対位法実習(1)リズムの組み立て
13. 混合リズムによる対位法実習(2)非和声音とストレス
14. 混合リズムによる対位法実習(3)２声対位法実習の仕上げ
15. ポリフォニーについてのまとめ◆準備学習の内容◆
授業中に実習した課題で完結しないものは出来るだけ完成させておいてください。
◆成績評価の方法◆
授業時の課題のチェックと提出物による◆教科書（使用テキスト）◆『インヴェンションとシンフォニア』J.S.Bach作曲(原典版が望ましい) その他、各自が所有している楽譜は持参してもらうことがある。

◆準備学習の内容◆
授業時に完結しなかった課題を完成させておくのが望ましい。

◆参考図書◆『対位法』 Knud Jeppesen著 柴田南雄、皆川達夫訳
元社（絶版だが、本学図書館所蔵）◆成績評価の方法◆
授業時の課題チェックと提出物による。

◆留意事項◆
課題などは時間内に出来るだけ多くこなすように努めてください。

◆教科書（使用テキスト）◆『平均律クラヴィーア曲集 第1,2巻』J.S.Bach作曲
原典版が望ましい。授業の始め頃にアナリーゼ対象曲の希望を募る。その他資料配付。
◆参考図書◆『対位法』 Knud Jeppesen著 柴田南雄、皆川達夫訳
元社（絶版だが、本学図書館所蔵）

東京創◆留意事項◆
対位法の実習では、到達目標(授業時にこなす課題数や進度)を決めて取り組んでください。

― 57 ―

東京創525― 58 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1025.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1026.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60325500調性対位法Ⅰ

科 目 名 60325600調性対位法Ⅱ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ＪＳバッハの「２声のインベンション」を分析・理解し、なおかつ独自のインベンションを創作する。

◆授業目標◆
ＪＳバッハの「３声のインベンション」を分析・理解し、なおかつ独自のインベンション、もしくはフーガを創作する。

◆授業内容・計画◆
1.与えられたテーマを元に創作
2.与えられたテーマを元に創作
3.与えられたテーマを元に創作
4.与えられたテーマを元に創作
5.与えられたテーマを元に創作
6.与えられたテーマを元に創作
7.与えられたテーマを元に創作
8.与えられたテーマを元に創作
9.与えられたテーマを元に創作
10.与えられたテーマを元に創作
11.与えられたテーマを元に創作
12.与えられたテーマを元に創作
13.与えられたテーマを元に創作
14.与えられたテーマを元に創作
15.与えられたテーマを元に創作◆授業内容・計画◆
1.与えられたテーマを元に創作
2.与えられたテーマを元に創作
3.与えられたテーマを元に創作
4.与えられたテーマを元に創作
5.与えられたテーマを元に創作
6.与えられたテーマを元に創作
7.与えられたテーマを元に創作
8.与えられたテーマを元に創作
9.与えられたテーマを元に創作
10.与えられたテーマを元に創作
11.与えられたテーマを元に創作
12.与えられたテーマを元に創作
13.与えられたテーマを元に創作
14.与えられたテーマを元に創作
15.与えられたテーマを元に創作◆準備学習の内容◆
授業で与えられた課題について復習をし、次の授業の準備をしておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業で与えられた課題について復習をし、次の授業の準備をしておくこと。

◆成績評価の方法◆
学期末試験及び授業内試験。
授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆成績評価の方法◆
学期末試験及び授業内試験。
授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
その都度プリントを配付◆教科書（使用テキスト）◆
その都度プリントを配付◆参考図書◆J. S. バッハ インベンション◆参考図書◆J. S. バッハ インベンションとシンフォニー（2声）◆留意事項◆◆留意事項◆― 59 ―

526― 60 ―（３声）

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1027.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1028.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60326900旋法和声Ⅰ

科 目 名 60327000旋法和声Ⅱ

担 当 者 山口

担 当 者 山口博史

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

博史

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
普通和声学で扱われる西洋古典派の機能和声は和声学の大切な基礎ですが、長調、短調の音楽というのは西洋音楽史の中でも一部にすぎません。調性音楽が確立する前には長い教会旋法の時代があり、どのようにそこから調性が生まれたかという問題
は大変興味深いものです。またバッハからワーグナーまでバ
ロック、古典、ロマン派を通して調性が飽和状態になった後、主にフランスでフォーレやラヴェルを中心に教会旋法の復活があり、さらにスラヴ、東欧圏を中心とした民族的な旋法や人工的な様々な旋法が絡み合って音楽は発展してきました。このよ
うにほとんどの近代音楽は旋法の事を深く知らないと理解出来ないのです。この授業では実作品の分析を中心に様々な旋法を構造や変遷を調べ、それぞれの持つ表情や色や意味についても考えます。受講者の進路に応じて旋法和声の実習もやりたいと考えています。

◆授業目標◆
普通和声学で扱われる西洋古典派の機能和声は和声学の大切な基礎ですが、長調、短調の音楽というのは西洋音楽史の中でも一部にすぎません。調性音楽が確立する前には長い教会旋法の時代があり、どのようにそこから調性が生まれたかという問題
は大変興味深いものです。またバッハからワーグナーまでバ
ロック、古典、ロマン派を通して調性が飽和状態になった後、主にフランスでフォーレやラヴェルを中心に教会旋法の復活があり、さらにスラヴ、東欧圏を中心とした民族的な旋法や人工的な様々な旋法が絡み合って音楽は発展してきました。このよ
うにほとんどの近代音楽は旋法の事を深く知らないと理解出来ないのです。この授業では実作品の分析を中心に様々な旋法を構造や変遷を調べ、それぞれの持つ表情や色や意味についても考えます。受講者の進路に応じて旋法和声の実習もやりたいと考えています。

◆授業内容・計画◆分析
ギリシャ、グレゴリオ聖歌２回
中世、ルネッサンス、１４世紀から１６世紀４回
バロック、古典、ロマン派、１７世紀から１９世紀２回
フランス近代、フォーレ、ドビュッシー７回、の予定。
実習
受講生の進度に応じて行う。又、教会旋法を使った音楽の創作、分析も行います。

◆授業内容・計画◆分析
フランス近代（続）、ラヴェル、その他を中心に５回
バルトーク、スラヴ、東欧圏、アメリカ等の旋法音楽５回
メシアン及び現代の旋法音楽４回
まとめの研究１回
実習
受講生の進度に応じて、旋法和声の実習、創作、演奏も行います。

◆準備学習の内容◆
旋法的な音楽を意識して聴き、知識を集めること。和声分析をする事。

◆準備学習の内容◆
旋法的な音楽を意識して聴き、知識を高めること。
◆成績評価の方法◆
平常点（実習及び提出物）、期末試験。

◆成績評価の方法◆
平常点（実習及び提出物）◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆参考図書◆
旋法音楽についての書籍全て。

◆参考図書◆
旋法音楽についての書籍全て。

◆留意事項◆
色々な旋法の曲を自分で探し、分析をしてみる事。それらの表
情の違いについて考えてみる事。色々な旋法和声の課題を解いてみる事。

◆留意事項◆
色々な旋法の曲を自分で探し、分析をしてみる事。それらの表
情の違いについて考えてみる事。

― 61 ―

527― 62 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1029.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1030.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60329100コンピュータ音楽概論Ｃ

科 目 名 60329200コンピュータ音楽概論Ｄ

担 当 者 莱担 当 者 莱孝之

ク ラ ス １～４
期

間 前期集中

備

考

必修コース
略
号

孝之

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

コン

単 位 数 2

コン

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆[電子音楽の歴史]
すでに音楽史の一部となっている20世紀の電子音楽の発展について作品視聴を通して考察し、テクノロジーを応用した音楽や音環境への理解を深める。

◆授業目標◆[コンピュータ音楽の歴史]
すでに音楽史の一部となりつつあるコンピュータ音楽の発展に関して作品視聴を通して考察し、新しい時代の音楽、音楽テクノロ
ジー、さらにこれからのデジタル芸術への理解を深める。
◆授業内容・計画◆
このクラスではコンピュータ音楽に関する以下のサブジェクトをとりあげる。同時に、グループ研究を行う。
授業予定:Class-1:（１）イントロダクション：コンピュータ音楽とは（２）コンピュータ支援作曲
Class 2-4:
（１）コンピュータ音合成技術（２）20世紀後半のコンピュータを使って制作されたFixed Media
作品（テープ作品）
Class 5-6:
（１）リアルタイム・コンピュータ音合成技術（２）コンピュータを使って制作されたFixed Mediaと楽器のための作品
Class 7-9:
（１）ライブ・コンピュータ音楽（２）デジタル・シンセサイザーの登場（３）1980年代のパリのコンピュータ音楽
Class 10:（１）インタラクティブ・コンピュータ音楽
Class 11-12:（１）グループ研究：各グループごとにコンピュータ音楽に関する研究テーマを設定し、授業内／授業外で調査研究を遂行していく。
Class 13:（１）コンピュータ音楽へのセンサー技術の導入（２）サウンド・インスタレーション
Class 14:（１）プレゼンテーション：グループ研究結果発表
Class 15:（１）コンピュータ音楽からマルチ・メディア・アートへ◆授業内容・計画◆
このクラスでは、概ね1980年までの電子音楽に関する以下のサ
ブジェクトをとりあげる。
授業予定:
Day-1:（１）音楽とテクノロジーの歴史的結びつき（２）第2次世界大戦前の電気楽器（３）20世紀前半における作曲家の音色拡張の試み
Day-2:（１）ミュージック・コンクレート（２）シュトックハウゼンの電子音楽（３）電子音楽の進展（４）テープと楽器のための電子音楽
Day-3:（１）ライブ電子音楽（２）アナログ・シンセサイザー（３）シンセサイザーとポピュラー音楽◆準備学習の内容◆
ドイツ、フランスの音楽を中心に、20世紀前半から20世紀中頃までのクラシック音楽（現代音楽）に耳をならしておくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート: 80%、平常の授業への取組み:20%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
Electronic and Computer Music [Manning, Peter, Oxford
University Press]
日本の電子音楽 続 インタビュー編 [川崎弘二・松井茂編、
engine books、2013]◆準備学習の内容◆
20世紀後半の現代音楽やさまざまなジャンルの音楽に耳をならしておくこと。また、コンピュータ音楽のコンサートへ足を運ぶな
ど積極的にコンピュータ音楽、現代アートに触れておくこと。

◆留意事項◆
コンピュータ音楽概論D「コンピュータ音楽の歴史」も後期、履修することが望ましい。
3年次からコンピュータ音楽コース進学を希望する学生は必ず履修しておくこと。

◆成績評価の方法◆
レポート:70%、グループ研究:20%、平常の授業への取組み:10%(注：表記のパーセンテージは概ねの評価の割合を示す）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
Electronic and Computer Music [Manning, Peter, Oxford
University Press]
Foundation of Computer Music, [Roads, Curtis/ Strawn John
(ed.s), MIT Press, 1987]
The Music Machine, [Roads, Curtis (ed.), MIT Press, 1992]
コンピュータと音楽の世界 [共立出版、 1999]
日本の電子音楽 続 インタビュー編 [川崎弘二・松井茂編、
engine books、2013]◆留意事項◆
コンピュータ音楽概論C「電子音楽の歴史」も前期（集中講義）に履修することが望ましい。
3年次からコンピュータ音楽コース進学を希望する学生は必ず履修しておくこと。

― 63 ―

528― 64 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1031.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1032.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60330100演奏論Ａ

科 目 名 60330200演奏論Ｂ

担 当 者 久元

担 当 者 渡邊祐子

ク ラ ス １～４

順生

ク ラ ス １～４期

間 前期

単 位 数 2

備考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能

期

間 後期

単 位 数 2

備考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
作曲家の意図をどのように演奏に反映させるかという観点からの演奏論を試みる。作品としては、
モーツァルトを中心に学ぶ。

◆授業目標◆
２０世紀の演奏史を踏まえながら、過去の音楽作品の今日的な器楽演奏のあり方について考察する。考察の中心はベートー
ヴェン作品の演奏に置き、必要に応じてバッハ、シューベルト、
ショパン、その他の作曲家の作品の演奏についても論じる。
この授業を通じて、作品研究、作曲家研究から演奏者自身の視点や感覚の吟味など、演奏に通じるあらゆるプロセスで、歴史的な視点・考え方の重要性を理解して欲しい。

楽器の特性と作品への反映、美学と演奏観、音楽形式、テンポ
感や装飾法など、作曲家の演奏法、作曲家の心象風景を考察する。
より芸術的に深みのある演奏を追求する上での一助としたい。

◆授業内容・計画◆
第１回：２０世紀における演奏史の概観と歴史認識の問題
第２回：新即物主義（ノイエ・ザッハリヒカイト）と楽譜至上主義「ロマン主義」的、新即物主義的および歴史主義的演奏スタイルの特色
第３回：ベートーヴェン演奏に於ける種々の問題
第４回：楽譜の問題と作曲者の意図
第５回：楽器編成の問題＝特に金管楽器に関する問題を中心に（ベートーヴェンの第５及び第９交響曲等）
第６／７回：「古楽」復興の歴史
第８／９回：パフォーマンス・プラクティス（演奏慣習）の問
題
第１０／１１回：楽譜の読み替えの問題（付点リズムの問題を中心に）
第１２回：再び、２０世紀前半の演奏について。
テンポ・ルバートとテンポの変化
第１３／１４回：「歌う」こと（sing）と「喋る」こと（speak）
第１５回：結び◆授業内容・計画◆
第1回 モーツァルトの生涯
第2回 モーツァルトのさまざまな楽譜～楽譜の選択と使い方～
第3回 旋律の魅力
第4回 形式と演奏法
第5回 デュナーミク
第6回 アーティキュレーション
第7回 モーツァルト時代の鍵盤楽器～楽器の急速な変化と作品への反映～
第8回 モーツァルト・フリューゲルを用いた演奏
第9回 装飾法
第10回 即興の楽しみ
第11回 「モーツァルトのテンポ」を求めて
第12回 円熟期のソナタ K333
第13回 晩年のモーツァルト
第14回 公開演奏
第15回 総括◆準備学習の内容◆
ベートーヴェンの交響曲や室内楽曲、ショパンのピアノ曲などの演奏を、今日の演奏と過去の演奏（特に第二次世界大戦前の演奏、また戦後～1960年頃までの演奏）とを比較し、演奏スタ
イルの変化などについて考えておくこと。また、出来るだけ古楽の演奏に接し、パフォーマンス・プラクティスの問題について、予め考えておくことが望ましい◆準備学習の内容◆
予習としては、次回に取り上げる作品を告知するので、その作品を自分で演奏し、文献で当たっておくこと。
◆成績評価の方法◆
学習意欲（公開演奏への参加、講義におけるディスカッションなど）と到達度に応じ評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「原典版で弾きたい！モーツァルトのピアノ・ソナタ」（アルテス）◆成績評価の方法◆
レポート◆教科書（使用テキスト）◆なし「モーツァルトとヴァルター・ピアノ」久元祐子（学研）◆参考図書◆『ベートーヴェン研究』児島新著（春秋社、1985）『西洋音楽演奏史論序説』渡辺裕著（春秋社、2001）『チェンバロ・フォルテピアノ』渡邊順生著（東京書籍、2000）『音楽と演奏』ブルーノ・ワルター著（白水社、1973）『音と言葉』フルトヴェングラー著（白水社、1996）『フルトヴェングラーの手記』（白水社、1998）『大ピアニストは語る』原田光子訳編（東京創元社、1969）『名曲決定盤』あらえびす著（中公文庫、1981）◆参考図書◆「クラヴィー教本」テュルク（春秋社）◆留意事項◆◆留意事項◆
特になし― 65 ―

529― 66 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1033.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1034.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60332100作品研究Ａ

科 目 名 60332200作品研究Ｂ

担 当 者 安田

担 当 者 渡邊和信

ク ラ ス １～４

順生

ク ラ ス １～４期

間 前期

単 位 数 2

備考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能

期

間 後期

単 位 数 2

備考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
本講義では、W.A.モーツァルトの交響曲ト短調K.550（第40番）
を多角的な視点で捉えることによって、その魅力を解き明かしてみたい。そのことを通じて、モーツァルトおよび古典派時代
全般の交響曲、さらには関連する他ジャンルの特質についても同時に理解を深めたい。

◆授業目標◆
Ｊ・Ｓ・バッハの《ゴルトベルク変奏曲》について、作品の成立背景、作品の形式や構造等について学び、バッハ作品に於ける位置付けについて考察する。
◆授業内容・計画◆
第１回：《ゴルトベルク変奏曲》の概要
第２／３回：イタリアの定型バスの変奏曲～シャコンヌ、パッ
サカリア、フォリア等
第４回：バロック期の鍵盤音楽について
第５回：バッハの鍵盤音楽
第６回：1730年代のバッハ
第７回：第３グループの変奏＝カノン
第８回：第１グループの変奏とフランス様式の組曲
第１０回：第１グループの変奏とイタリア様式の協奏曲
第１１回：第１グループの変奏（その３）
第１２／１３回：第２グループの変奏＝デュエット・タイプ
第１４回：《ゴルトベルク変奏曲》のバスに基づく１４のカノン
第１５回：バッハの作品に於ける《ゴルトベルク変奏曲》の意
義◆授業内容・計画◆
１）古典派時代の交響曲とモーツァルト
２）K.550の成立について その1
３）K.550の成立について その2
４）ト短調交響曲の系譜とモーツァルト
５）短調作品の中のK.550（声楽曲との関係を中心に）
６）楽器編成と楽器法（管楽器の用法を中心に）
７）第一楽章について １
８）第一楽章について 2
９）第二楽章について １
10）第二楽章について 211）第三楽章について
12）第四楽章について 1
13）第四楽章について 214）K.550と後世 — 受容についての（ほんの）一断面
15）まとめ◆準備学習の内容◆《ゴルトベルク変奏曲》を一通り、チェンバロまたはピアノの演奏で聴いておくこと。また、出来るだけ多数のクラヴィーア作品（《平均律クラヴィーア曲集》以外）、また、器楽および声楽
作品に親しんでおくことが望ましい。

◆準備学習の内容◆
事前にK.550の楽譜をよく読み、CD等で聴きこんでおくこと。
講義では様々なタイプの演奏を鑑賞する予定だが、受講者も図書館等を活用し、各自で主体的に多くの演奏に接して欲しい。
講義内で他の作品（他の作曲家のものも含む）にも多く言及する予定ゆえに、それらについても同様。特に、18世紀後半に書かれた他のト短調交響曲について自主的に図書館等で楽譜・録音資料を探索することを強く推奨したい。

◆成績評価の方法◆
レポート◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
渡邊順生：CD《ゴルトベルク変奏曲》（コジマ録音）解説書
ヘルマン・ケラー著『バッハのクラヴィーア作品』（音楽之友社）
デイヴィッド・シューレンバーグ著『バッハの鍵盤音楽』（小学館）
パウル・バドゥーラ=スコダ著『バッハ演奏法と解釈』
（全音楽
譜出版社）
クリストフ・ヴォルフ著『ヨハン・ゼバスティアン・バッハ
学識ある音楽家』（春秋社）
マルティン・ゲック著『ヨハン・ゼバスティアン・バッハ』第３巻「器楽曲～様々なる地平」(東京書籍)『バッハ全集』第11・12巻：チェンバロ曲[1・2]（小学館）◆成績評価の方法◆
期末レポート。出席率も加味する。
◆教科書（使用テキスト）◆
K.550のエディション（出版社は不問）◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆
講義の形式とはいえ、一方通行にならぬよう、教師側からも積極的に発言もを求めるつもりゆえ、そのつもりで臨んで欲しい。
自発的な質問や要望等も大歓迎。

◆留意事項◆
ルネサンスから古典期に至る鍵盤楽器（チェンバロ、クラヴィ
コード、フォルテピアノ）については、夏期集中講義「チェンバロ基礎講座」で実際の楽器を用いて詳述するので、併せて受講することを推奨する。

― 67 ―

530― 68 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1035.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1036.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60332300作品研究Ｃ

科 目 名 60334106音楽美学Ａ／音楽美学概論Ａ

担 当 者 中田

担 当 者 堀朱美

ク ラ ス １～４

朋平

ク ラ ス １～４期

間 前期

単 位 数 2

備考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
セルゲイ・プロコフィエフの創作史を俯瞰する。
プロコフィエフは、1918年に国外に移住し、アメリカとヨーロッパを経て、1936年にソ連への帰国を果たした。帰国後には、国外移住した他の多くの作曲家たちとは対照的に、当局から国民的作曲家として認められた、稀有な作曲家である。移り住んだ
土地や時代性、芸術潮流と関連づけながら、それぞれの楽曲の作曲技法や思想性を考察する。

◆授業目標◆
各時代の音楽をささえた思考を、まずはおおづかみに把握す
れば、そしてそれぞれの時代を――じっさいの音楽の響きとともに――比べることができるようになれば、音楽美学史はとたんに見通しがよくなる。そのための土台を提供するのが、この授業の大きな目標である。
毎回の講義では、古代から近世までの代表的な人物に焦点をしぼり、その思想を紹介する作業がおよそ半分を占める。残りの半分はそれをふまえ、それぞれ時代の音楽（あるいは当該の思想に関連する音楽）を丁寧に見ることで、美学思想史の理解をいっそう深める作業にあてられる。
なお、近代については後期の「音楽美学B」で扱うので、通年での受講がのぞましい。

第1回 導入、ロシア・ソ連史の概略
第2回 ピアノ・ソナタ第1～4番（1909-1917）
第3回 《スキタイ組曲》（1914-15）
第4-5回 《古典交響曲》（1916-17）
第6回 カンタータ《彼らは7人》（1917-18）
第7回 オペラ《炎の天使》（1919-27）
第8-9回 ヴァイオリン協奏曲第1番（1916-17）、ヴァイオリン協奏曲第2番（1935）
第10回 バレエ《ロメオとジュリエット》（1935-36）
第11回 カンタータ《アレクサンドル・ネフスキー》（1939）
第12回 交響曲第5番（1944）
第13-14回 チェロ協奏曲第1番(1933-38）、チェロと管弦楽のための交響的協奏曲（1950-52）
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
１）【導入】美学のポジション――天使たちをめぐって
２）神々のいとなみ、そのなかでの音楽
３～４）国家に芸術はいらない？――プラトンとその後
５）祈りと感動――アウグスティヌスと中世のミサ
６）思弁から民衆の実践へ――ボエティウス、グロケイオ
７）J. ペーリと感情の模倣――モノディとはなにか
８）オルフェオと「人間の時間」の誕生
９）【間奏】神と人間をつなぐもの――ゲーテの天使と歌曲
10）情念はコントロールできる？――デカルトとバロック音楽
11～12）ライプニッツと「なんだかわからないもの」
13）学期末試験
14）まとめ◆準備学習の内容◆
上記の楽曲のほか、プロコフィエフのさまざまな音楽に触れておくことが望ましい。また授業で楽曲分析を行った際には、続きの分析を宿題として出すことがある。

◆準備学習の内容◆
予習：特に必要はない。
復習：図書館を利用して、授業で言及・引用された文献を、1冊でも多く自分の手でひもとき、じっくり主体的に考え直していく習慣を身につけてほしい。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業ごとに書いてもらうコメント・シート、授業への積極的な参加）、宿題、期末試験から総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
学年末試験の成績に、毎回の授業での積極性などを加味して総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各回、プリントを配布する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。

◆参考図書◆
適宜、指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。そのうち、図書館の参考図書室に並んでいるものについては各自でそのつど手に取る習慣をつけてほしい。

◆留意事項◆◆留意事項◆
出席が2/3に満たない場合は学年末試験の受験資格は与えられない。

― 69 ―

531― 70 ―

共通選択科目◆授業内容・計画◆
下記のような流れで各楽曲を取り上げる予定です。

情報K11-1037.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1038.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60334206音楽美学Ｂ／音楽美学概論Ｂ

科 目 名 60334306音楽美学Ｃ／音楽美学概論Ｃ

担 当 者 堀担 当 者 瀬尾朋平

ク ラ ス １～４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

文子

ク ラ ス １～４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

情報

単 位 数 2

情報

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
授業の目標と進め方は、前期の「音楽美学A」と同様なのでそちらを参照のこと。時代的にも前期のつづきなので、通年で受講することがのぞましい。
近代をあつかう後期の授業では、各時代で紹介する思想内
容とじっさいの音楽を、いっそう深く関連させながら話を進めていく。

◆授業目標◆
音楽という手段を通して表現されてきたものの実例を知り、それを深く読み解く訓練をする。その術を各自の芸術体験で応用していくことで、自分なりの審美「耳」を養う。
◆授業内容・計画◆
この世には、筆舌に尽くせないものや、明確なイメージを思い描けないものが多く存在する。だが、それらはなぜか、我々にとって無関心ではいられないものばかりだ。それゆえ、何とかそれを感覚的に把握できる対象にしようとする人々が現れ、我々は興味津々でその努力の結晶を吟味する。本講義では、古今東西の作曲家のそうした創作の取り組みを跡付け、その作品を吟味する。一回の授業で複数の音楽作品をとりあげ、そこで用いられている技法について要点を解説する。思想的な事柄まで踏み込んでいくつもりである。

◆授業内容・計画◆
１～２）「予定調和」としての音楽――J.S. バッハと近代の敷居
３）「共感」という新しい理念――C.P.E. バッハ
４）「想像力」による創造――詩と絵画を横断しながら５～６）わけのわからない衝動としての「動機」
７）躍動する動機――ハイドン
８）有機体としての器楽――ベートーヴェン、マーラー
９）衝動を正しく育むこと――ヘルダーとA. B. マルクス
10）ロマン主義と噴出する衝動――シューベルトほか
11～12）ことばにならないもの――ロマン主義の美学
13）学期末試験
14）まとめ1. 導入：「表現」する音楽としない音楽
2. 人間感情① 愛：西洋における愛の表現
3. 人間感情② 愛：日本古来の愛の表現
4. 人間感情③ 祈り：平和への祈り
5. 人間感情④ 祈り：鎮魂
6. 人間感情⑤ 様々な悲しみ
7. 自然① 崇高さの表現
8. 自然② 季節の移ろい
9. 自然③ 宇宙の神秘
10. 超自然11. 永遠性
12. 雰囲気（ムード）13. 哲学的問題①：「芸術」とは
14. 哲学的問題②：実存に関する問い
15. まとめ◆準備学習の内容◆
図書館を利用して、授業で言及・引用された文献を、自分の手でひもとき、主体的に考え直す。
◆成績評価の方法◆
学年末試験の成績に、出席状況と毎回の授業での積極性などを加味して総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
特に使用しない。
◆参考図書◆
授業内で指示する。そのうち、図書館の参考図書室に並んでいるものについては各自でそのつど手に取る習慣をつけてほしい。

◆準備学習の内容◆
授業では、多くの作品を抜粋の形でのみ聴くことになる。関心を持った作品があったら、ぜひ自分で改めて聴き直して欲しい。

◆留意事項◆
出席が2/3に満たない場合は学年末試験の受験資格は与えられない。

◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
授業内課題30％、学期末レポート70％◆参考図書◆『答えのない質問』レナード・バーンスタイン、和田亘訳、みすず書房。
◆留意事項◆
授業後の質問・意見を歓迎します。

― 71 ―

532― 72 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1039.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1040.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60335100グレゴリオ聖歌Ａ

科 目 名 60335200グレゴリオ聖歌Ｂ

担 当 者 野中担 当 者 平井映

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

真希子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

合唱

必修コース
略
号

合唱

古楽

推奨コース
略
号

古楽

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
グレゴリオ聖歌の歌唱法を学びます。
みんなで楽しくグレゴリオ聖歌を歌いましょう。

◆授業目標◆「祈りの音楽」としてのグレゴリオ聖歌に焦点を当て、音楽が生まれた中世ヨーロッパの人々の生活や思想を理解するとともに、聖歌がどのような人々によってどのように作られたのかを知る。

◆授業内容・計画◆
１ グレゴリオ聖歌の略史（併せて１回目の授業からグレゴリ
オ聖歌を歌い始めます）
２ ローマ典礼について（通常唱と固有唱）
３ 四線譜の読譜・基礎
４ 四線譜の読譜・実践
５ 教会旋法について
６ ラテン語ディクション
７ ラテン語のアクセントと動律論
８ イクトゥスとキロノミー
９ グレゴリオ聖歌指揮法
10 グレゴリオ聖歌古文書学（ネウマ譜古写本と四線譜の比較）
11 典礼に即したミサ通常唱の詠唱
12 ミサ固有唱の詠唱
13 シラビックな聖歌とメリスマティックな聖歌
14 受講生の指揮に合わせて歌おう（続唱「ヴィクティメ・パ
スカリ」を歌います）
15 通常唱のキリエ、グロリア、サンクトゥス、アニュス・デ
イを通して歌おう◆授業内容・計画◆
第1回 導入第2回 聖歌の背景(1)キリスト教の基礎知識
第3回 聖歌の背景(2)教会暦と典礼
第4回 聖歌の背景(3)ラテン語の基礎知識
第5回 聖歌の背景(4)詩編と詩編唱
第6回 聖歌の背景(5)修道院
第7回 聖歌の背景(6)聖人・聖遺物崇敬
第8回 写本(1)ネウマ譜の見方
第9回 写本(2)中世の写本製作
第10回 聖歌理論(1)旋法理論
第11回 聖歌理論(2)詩編唱定式
第12回 聖歌を作った人々(1)グイド・ダレッツォ
第13回 聖歌を作った人々(2)アデマール・ド・シャバンヌ
第14回 聖歌を作った人々(3)ヒルデガルト・フォン・ビンゲン
第15回 まとめ単に楽譜から音を再現するだけでなく、DVDや写本ファクシミ
リ等を用いて、音楽の背景を実感をもって理解できるようにする。

◆準備学習の内容◆
四線譜が初見で歌えるように、たとえ短時間でもいいですから日頃の練習を心掛けてください。

◆準備学習の内容◆
四線譜の読み方、ミサの音楽の構成などの基礎的事項は扱わな
いので、あらがじめ習得しておくことが望ましい。ラテン語の知識は不要。授業中にわからない点があれば、そのままにせず必ず調べたり質問したりして理解しておく。

◆成績評価の方法◆
レポート（グレゴリオ聖歌の好ましい演奏のために心掛けるべ
きこと）◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
随時行う小テスト等で評価する。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆なし。必要に応じプリント等を配布する。
◆参考図書◆
授業中に指示する。
◆留意事項◆
授業内容は、受講学生の希望により多少変更する可能性あり。
疑問点は質問するなど、積極的な参加を歓迎する。

― 73 ―

533― 74 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1041.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1042.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60335700アジア音楽史Ａ

科 目 名 60335800アジア音楽史Ｂ

担 当 者 増野

担 当 者 小日向亜子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

英俊

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

情報

必修コース
略
号

情報

日音

推奨コース
略
号

日音

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
東アジアと東南アジアの音楽を文化的・社会的な文脈において理解すると同時に、その歴史的な成立過程について知る。

◆授業目標◆
南アジア、西アジア諸国の音楽文化について、楽器、音楽様
式、音楽の社会的意味、歴史などの基本的事項を理解する。ある国（地域）の音楽を聴いた時に、楽器の種類が分かる、演奏している人の姿が思い浮かぶ、音楽ジャンルが分かる、分析的に聴き取れる、歴史的視点で理解できる。

◆授業内容・計画◆
1)中国古代の音楽と理論
2)楽器からみるシルクロード①
3)楽器から見るシルクロード②
4)中国の物語と芝居の音楽
5)東アジアの宮廷音楽
6)朝鮮半島の音楽と芸能
7)笙からみる東南アジアの音楽と芸能
8)東南アジアにおけるラーマーヤナ①
9)東南アジアにおけるラーマーヤナ②10)インドネシアの音楽と舞踊
11)バリ芸能における伝統と近代化①
12)バリ芸能における伝統と近代化②
13)東南アジアのイスラムと文化
14)まとめ◆授業内容・計画◆
アジア諸地域の音楽については、近年TV、CD、DVD、YouTubeなどを通じて身近に触れる機会も多くなっている。しかし、これらの音楽を体系的に知る機会はまだ少ないのが実情である。
本講義では、南アジアおよび西アジア地域の音楽を芸術音楽、
ポピュラー音楽、民俗音楽、宗教音楽などに分類整理し、その「歴史」にも目を配りながら概観する。
マジョリティとは言えないが、現在これらの音楽も日本に受容されており、日本人演奏者の層も次第に厚くなる兆しが見えてきた。こうした日本での受容についても、歴史的観点から観察する。
第01回：導入ー世界音楽、西洋音楽、民族音楽
第02回：世界の様々な音楽と日本
第03回：南アジア地域1 全体像
第04回：南アジア地域2 楽器の歴史
第05回：南アジア地域3 音楽理論
第06回：南アジア地域4 音楽の歴史1
第07回：南アジア地域5 音楽の歴史2
第08回：南アジア地域6 音楽文化の交流
第09回：西アジア地域1 全体像
第10回：西アジア地域2 楽器の歴史
第11回：西アジア地域3 音楽理論
第12回：西アジア地域4 音楽の歴史
第13回：西アジア地域5 音楽文化の交流
第14回：総括◆準備学習の内容◆
授業で扱った地域や音楽に関して独自に資料などを探し、自分で理解を深めておく。
◆成績評価の方法◆
期末レポートと出席（70%）
・授業態度（30%）
但し、出席は最低2/3以上とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業中に指示する◆参考図書◆「はじめての世界音楽」柘植源一・塚田健一編、
音楽之友社「インドネシア芸術への招待」皆川厚一編、東京書籍◆準備学習の内容◆
履修する前に、必ず以下の講義支援サイトに掲載するWeb教材を参照してください。

◆留意事項◆
特になし「アジア音楽史B」教材: http://bit.ly/kobikuni2014
また、本講義に関するご質問などは、以下のEmailアドレスへ連絡
してください。
Email: kobinata.hidetoshi@kunitachi.ac.jp◆成績評価の方法◆
レポート提出とワークシートの提出状況を総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
印刷媒体の教科書は使用しませんが、「準備学習の内容」に掲載す
る、Web教材を参照してください。
◆参考図書◆『アジア音楽史』柘植元一等編（音楽之友社）『イラン音楽 ; 声の文化と即興』谷正人著（青土社）『インド音楽序説』B.C.デーヴァ著（東方出版）『世界音楽文化図鑑』アラン・ブラックウッド著（東洋書林）『人間と音楽の歴史：イスラム』H.G.ファーマー著（音楽之友社）『人間と音楽の歴史：古代インド』ウォルター・カウフマン著（音楽之友社）『人間と音楽の歴史：南アジア ; インドの音楽とその伝統』A.ダニエルー著（音楽之友社）◆留意事項◆
アジア地域の音楽の生演奏に触れるチャンスを増やし、講義で得た知識を確実にすることを望む。

― 75 ―

534― 76 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1043.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1044.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60336300日本音楽史概説Ａ

科 目 名 60336400日本音楽史概説Ｂ

担 当 者 吉野担 当 者 吉野雪子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

雪子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音・情報・療法・音教・学校・幼音

単 位 数 2

日音・情報・療法・音教・学校・幼音

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本には古くから様々な種類の音楽があり、現在でも伝承されている。それらは今「伝統芸能」「伝統音楽」と呼ばれているが、実際にそれらの音楽がどのような伝統を持って現在に至っているのかについては、よくわからないという人も多いだろう。
この授業では、日本の様々なジャンルの音楽について、その発生から展開、音楽的な特色などを、映像や音源を使って概説する。日本音楽史全体の流れと個々のジャンルの音楽の歴史を並列させながら、日本音楽のこれまでの歴史と将来についても考えていきたい。

◆授業目標◆
江戸時代を代表する芸能｢歌舞伎｣｢文楽｣から代表的な作品について、その特色や魅力について考える。歌舞伎や文楽には、先行する能・狂言、またその他の芸能からテーマを採った作品がある。また文楽で初演しそれを歌舞伎に移して上演した作品も多い。同じテーマを持つ作品群を比べて見る事で、共通点や相違点、ジャンルによる特色なども明確になるだろう。
◆授業内容・計画◆
授業は、講義と視聴覚資料の鑑賞から成る。
以下の予定で行うが、若干の変更があるかもしれない。

◆授業内容・計画◆
授業は、講義と視聴覚資料の鑑賞から成る。
以下の予定で行うが、若干の変更があるかもしれない。
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14

1
2
3
4
5
6

江戸時代の芸能と音楽
歌舞伎と文楽獅子物の芸能１(能｢石橋｣と歌舞伎｢連獅子｣など)
獅子物の芸能２
獅子物の芸能３
道成寺物の芸能１(能｢道成寺｣と歌舞伎｢京鹿子娘道成寺｣など)
7 道成寺物の芸能２
8 安宅物の芸能１(能｢安宅｣と歌舞伎｢勧進帳｣など)
9 安宅物の芸能２
10 義太夫狂言１(文楽から歌舞伎へ移された作品)
11 義太夫狂言２12 松羽目物(能・狂言からテーマをとった作品)
13 歌舞伎の年中行事
14 まとめ序・日本音楽とは
日本音楽史概説
雅楽１
雅楽２、仏教音楽
琵琶音楽
能・狂言１
能・狂言２
三味線音楽１
三味線音楽２
箏曲・地歌・尺八１
箏曲・地歌・尺八２
明治以降の日本音楽１
明治以降の日本音楽２
まとめ◆準備学習の内容◆
書籍、映像、CD、また演奏会などで、積極的に日本音楽に触れる機会を持って欲しい。
◆成績評価の方法◆
平常点とレポート。
授業態度を重視する。

◆準備学習の内容◆
書籍、映像、CD、また演奏会などで、積極的に日本音楽に触れる機会を持って欲しい。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で適宜プリントを配布する。

◆成績評価の方法◆
平常点とレポート。
出席、授業態度を重視する。

◆参考図書◆『日本の伝統芸能講座 音楽』小島美子監修、国立劇場
企画編集（淡交社）『まるとご三味線の本』(青弓社)『歌舞伎入門』古井戸秀夫（岩波ジュニア新書）『日本音楽基本用語辞典』（音楽之友社）◆教科書（使用テキスト）◆『日本音楽基本用語辞典』（音楽之友社刊）
その他、授業内で適宜プリントを配布する。
◆参考図書◆『日本の伝統芸能講座 音楽』小島美子監修、国立劇場企画編集（淡交社）『日本の伝統芸能講座 舞踊 演劇』服部幸雄監修、国立劇場企画編集（淡交社）◆留意事項◆
なるべく日本音楽史概説ABは通年で受講する事が望ましい。
授業には積極的に参加してほしい。私語は厳禁。

◆留意事項◆
なるべく日本音楽史概説ABは通年で受講する事が望ましい。
授業には積極的に参加してほしい。私語は厳禁。

― 77 ―

535― 78 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1045.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1046.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60336700日本音楽（声明）Ａ

科 目 名 60336500日本音楽（雅楽）Ａ

担 当 者 塚越

担 当 者 宮田秀成

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

まゆみ

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

日音・情報

単 位 数 2

日音・情報

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
仏教信仰の一形態として、素朴な声のみによる発声より始まり、
宗教芸術音楽へと発展していった声明について学ぶ。
古代・中世における日本音楽の中心的存在でもあり、かつ近世音楽にも大きな影響を与え、今日再び注目を得るに至った声明のうち、天台声明とともに二大流派である真言声明について、新義派の豊山声明を中心に、実習を交えながら、声明の歴史・理論について理解を深める。

◆授業目標◆、『平家物語』などに、皇族、貴族の「遊び」として『源氏物語』
数多く描かれている雅楽の演奏風景。
千三百年を越える歴史をもつ「雅楽」はどんな音楽か。映像を見る、実演を聴く、自分で歌ってみる、本物の楽器や装束に触れるなど「雅楽」を実際に体験し、古代の音楽を自分たちの音楽として身近に感じてみる。
いろいろな時代の音楽の在り方を知ることで、自分自身にとって音楽がいかに重要か、あらためて認識する。

◆授業内容・計画◆
1 声明曲の紹介と概論
2 基礎実習「般若心経」「基本音型」
3 映像鑑賞「大般若転読会」
4 法要と声明。「四智梵語」
5 曲目紹介「唄」「散華」「対揚」6 声明の記譜法・楽譜・歴史
7 声明の音楽理論
8 声明で用いる鳴らし物（楽器）「鐃」「鉢」「錫杖」
9 鳴らし物「法螺」 鑑賞「南都声明」「南山進流」
10 映像鑑賞「千僧音曼荼羅」
11 真言各流の声明の聞き比べ「四智讃」
12 音楽理論「反音」に関する諸問題
13 声明の語り物「表白」「祭文」「講式」「和讃」
14 新作声明鑑賞「阿吽の音」
15 まとめと評価◆授業内容・計画◆
１．雅楽はどんな音楽か（１）２．雅楽はどんな音楽か（２）３．古事記・日本書紀に記された神話時代の音楽（１）４．古事記・日本書紀に記された神話時代の音楽（２）５．古代の祭り「神楽歌」（１）
６．古代の祭り「神楽歌」（２）
７．古代の大音楽会『東大寺大仏開眼供養会』
８．正倉院に残された楽器
９．漢代・唐代の国際都市長安と音楽（１）
１０．漢代・唐代の国際都市長安と音楽（２）１１．大陸からの贈物「唐楽」・長安から奈良へ（１）１２．大陸からの贈物「唐楽」・長安から奈良へ（２）１３．古代中国・漢字のはじまりに見られる音楽の風景（１）１４．古代中国・漢字のはじまりに見られる音楽の風景（２）１５．まとめ◆準備学習の内容◆
特になし◆準備学習の内容◆『古事記』には、音楽に関する記述、特に「歌謡」が数多く見られる。
『古事記』に音楽がどのような形で登場するか、あらかじ
め調べておく。

◆成績評価の方法◆
筆記試験◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリント配布◆成績評価の方法◆
学習の積極性重視。
期末に筆記テストあり。

◆参考図書◆『豊山声明大成』豊山声明大成刊行会発行◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度プリントを配付する。
授業の理解が深まるので『古事記』を持参すること。
（講談社学術文庫 上中下 は現代語訳、訳注が分かり易いので推薦する）◆留意事項◆◆参考図書◆『古事記』上中下『日本書紀』上下『中国古代の民俗』『中国古代の文化』

次田真幸訳注宇治谷孟現代語訳
白川 静
白川 静

講談社学術文庫
講談社学術文庫
講談社学術文庫
講談社学術文庫◆留意事項◆
講義を時代順に進めるので、日本音楽（雅楽）ＡＢは前期・後期続けて履修すること。

― 79 ―

536― 80 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1047.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1048.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60336600日本音楽（雅楽）Ｂ科 目 名 60336900日本音楽（能楽）Ａ

担 当 者 宮田

担 当 者 三浦まゆみ

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

裕子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

日音・情報

単 位 数 2

日音・情報

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本音楽Ａに続き、奈良時代、平安時代の日本人が、渡来音楽をどのように消化して自分たちの音楽としていったか、どのよ
うに音楽を受けとめ、どのように楽しんでいたかを理解する。
また現代に生き続ける雅楽の多様な姿も観察する。

◆授業目標◆
能楽（能・狂言）は、室町時代に芸術的基礎を固めた古典芸能である。音楽・舞踊・演劇・美術・文学が融合した総合芸術ともいえるが、とくにその音楽が重要な要素となっている。
この講義では、能・狂言の音楽的特徴を知り、その美に触れることを目標とする。具体的には謡（うたい）という声楽と、囃子（はやし）という楽器の音楽性を理解し、舞踊・演劇とのかかわり合いを考える。また、先行芸能および後代芸能との影響関係を通して、日本音楽史における価値・意味を考えたい。
能に用いる能面、謡本、扇などの実物を紹介する時間も設ける予定。

◆授業内容・計画◆
１．古代の国際交流が育んだ日本の伝統音楽「雅楽」
２．朝鮮半島からの贈物「高麗楽」（１）
３．朝鮮半島からの贈物「高麗楽」（２）
４．舞楽の楽しみ 舞いぶりと装束（１）５．舞楽の楽しみ 舞いぶりと装束（２）６．雅楽の楽器（１）
７．雅楽の楽器（２）
８．『源氏物語』『平家物語』に見られる雅楽の風景（１）９．『源氏物語』『平家物語』に見られる雅楽の風景（２）１０．歌ってみよう「催馬楽」「朗詠」
１１．雅楽の楽器による現代作品 芝祐靖 武満徹
１２．雅楽の楽器による現代作品 ジョン・ケ－ジ ほか
１３．古代中国 紀元前の音楽と日本の雅楽（１）１４．古代中国 紀元前の音楽と日本の雅楽（２）１５．まとめ◆授業内容・計画◆
１ 能の概説① 役籍・流儀・約束事・舞台など
２ 能の概説② 能の諸作品の概観など
３ 能の謡①
概説
４ 能の謡②発声法
５ 能の謡③旋律
６ 能の謡④
リズム法
７ 能の謡⑤
世阿弥の伝書を読む
８ 能の囃子① 小鼓・大鼓・太鼓の特性と役割
９ 能の囃子② 笛の特性と役割10 能の囃子③ 謡とのかかわり合いについて
11 能の囃子④ 舞の種類と意味
12 能の道具
能面・装束・作リ物など
13 狂言の音楽性
14 まとめ①
15 まとめ②と評価◆準備学習の内容◆『源氏物語』、『平家物語』には多くの雅楽曲名が記され、管絃や舞楽を楽しむ光景が描かれている。両物語を既読の学生も多いと思うが、あらためて「雅楽」に注目して読んでみると、今までとは違った視点をもつことができる。
曲名や音楽風景を拾いながら、これらの文学をもう一度読んでおく。
また「雅楽」の背景にある、東アジア、西アジアからギリシャにまでつながる文化について知っておく。

◆準備学習の内容◆
教科書（『学校で教えない教科書
読しておくこと。

◆成績評価の方法◆
学習の積極性重視。
期末に筆記テストあり。

能・狂言』）の該当箇所を講◆成績評価の方法◆
定期試験。その他、随時課題を出す。出席状況も参考とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
三浦裕子『学校で教えない教科書円（税抜き価格）◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度プリントを配付する。

◆参考図書◆
必要に応じて講義時に紹介する。

◆参考図書◆『源氏物語』１～８紫式部 石田穣二・清水好子校注 新潮日本
古典集成
『平家物語』上中下 水原一校注 新潮日本古典集成
白川静さんに学ぶ『漢字は楽しい』 小山鉄郎著 共同通信社
白川静さんに学ぶ『漢字は怖い』
小山鉄郎著 共同通信社◆留意事項◆
積極的に講義に参加すること。
学生が鑑賞するにふさわしい公演を紹介するので、なるべく実際の能・狂言に触れる機会を設けてほしい。

◆留意事項◆
講義を時代順に進めるので、日本音楽（雅楽）ＡＢは前期・後期続けて履修すること。

― 81 ―

能・狂言』日本文芸社、1400

537― 82 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1049.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1050.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60337100日本音楽（近世邦楽）Ａ

科 目 名 60336200日本音楽（近世邦楽）Ｃ

担 当 者 根岸担 当 者 野川正海

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

美穂子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

日音・情報

単 位 数 2

日音・情報

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
近世おもに江戸時代に発達した三味線音楽に焦点をあてる。受講生各自の興味と知識のレベルに応じて、以下のテーマ等を積極的に学び、習得する。

◆授業目標◆
三味線の繊細な音色と艶やかな声を特徴とする地歌、箏の澄んだ響きと表現の多様性を持ち味とする箏曲は、近世邦楽を代表する種目である。どちらも本来は別の種目であるが、密接に結びついて発展してきた。この授業では、（１）地歌と箏曲のそれ
ぞれの歴史とつながりを理解する、（２）それぞれの種目が伝える多彩なレパートリーの特徴と魅力に親しむ。

(1)三味線音楽の種類と流派を知る。
(2)三味線音楽が用いられる場について知る。
(3)歌舞伎と三味線音楽との関係について理解する。

◆授業内容・計画◆
以下の内容で行う。

講座終了後、「三味線音楽とはどういうものか」ということについて述べられるようにする。

(1)ガイダンス。地歌・箏曲に使われる楽器①(2)地歌・箏曲に使われる楽器②(3)地歌のレパートリーの広がり①：三味線組歌、長歌物(4)地歌のレパートリーの広がり②：端歌物(5)地歌のレパートリーの広がり③：手事物(6)地歌のレパートリーの広がり④：浄瑠璃物、作物ほか(7)箏曲のレパートリーの広がり①：箏組歌、段物(8)箏曲のレパートリーの広がり②：幕末新箏曲(9)箏曲のレパートリーの広がり③：山田流箏曲
(10)三味線と箏の製作方法(11)同じ題材で作られた楽曲群(12)文楽や歌舞伎に登場する地歌・箏曲(13)新しい地歌・箏曲の展開①：明治時代(14)新しい地歌・箏曲の展開②：大正時代以降(15)まとめ◆授業内容・計画◆
今学期は下記のような授業を予定している。
【第１回】日本の語り物、盲人音楽家そして三味線伝来【第２回】三種の三味線音楽【第３回】操り人形と浄瑠璃の出会い【第４回】歌舞伎の発祥【第５回】操り芝居と歌舞伎【第６回】八代将軍吉宗の倹約令と上方文化の東下【第７回】歌舞伎舞踊の音楽【第８回】歌舞伎のＢＧＭとＳＥ【第９回】江戸の世話物、上方の和事【第10回】浄瑠璃各派の栄枯盛衰【第11回】化政期以降の歌舞伎と音楽【第12回】歌舞伎十八番の音楽(1)勧進帳【第13回】歌舞伎十八番の音楽(2)助六【第14回】現代歌舞伎における三味線音楽【第15回】まとめ◆準備学習の内容◆
予習の必要はない。演奏会や図書館の視聴覚資料などを積極的に活用し、地歌箏曲をはじめ、日本音楽に触れる機会を広げてほしい。

◆準備学習の内容◆
不定期に課題が出されることがあるので、それについては確実に学習し、提出、発表など怠ることのないようにしてもらいたい。
普段の授業についてとくに予習復習をすることはないが、視聴覚資料を用いることも多いので、思考と感性を駆使して積極的に授業に参加してほしい。

◆成績評価の方法◆
平常の取り組みと期末レポート◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。授業時に資料を配付する。
◆参考図書◆『箏と箏曲を知る事典』宮崎まゆみ（東京堂出版）、『地歌箏曲研究』久保田敏子編（京都市立芸術大学日本伝統音楽研究センター）、『地歌・箏曲の世界―いま甦る初代富山清琴の芸談』田
中健次、徳丸吉彦、富山清琴、野川美穂子（勉誠出版株式会社）、『まるごと三味線の本』田中悠美子、野川美穂子、配川美加編（青弓社）。ほかに、『箏曲地歌大系』平野健次監修（ビクター・
エンタテインメント株式会社）のCD解説も参考になる。

◆成績評価の方法◆
レポートか定期試験により成績を評価する。どちらを採用する
かは受講生の数が確定してから確定する。その他、授業内の課
題を平常の授業への取り組みとして評価し加点する。
◆教科書（使用テキスト）◆
使用しない。

◆留意事項◆◆参考図書◆
授業内に指示する。
◆留意事項◆
本講座は「三味線音楽」を中心に据えた独立した講座であり、初学者でも無理のない学習を目指すものである。そのため特別な知識や経験は必要としていないが、自国の文化や歴史に対して無関心から脱却しようという積極的な姿勢を持った受講生の参加を求める。

― 83 ―

538― 84 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1051.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1052.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60337500民族音楽学Ｃ

科 目 名 60337600民族音楽学Ｄ

担 当 者 増野

担 当 者 横井亜子

ク ラ ス ３．４
期

間 半期

備

考

必修コース
略
号

雅子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 半期

備

考

必修コース
略
号

情報・音教・学校・幼音

単 位 数 2

情報・音教・学校・幼音

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
インドネシア、バリ島の伝統音楽・ガムラン・アンクルンの実
技を通して、異文化の音楽の演奏法、構造、美学を実際的に理解する。

◆授業目標◆
世界の多くの人びとにとって、音楽は単に鑑賞したり、娯楽として享受されるものではありません。この授業を通じて、音楽がまさに生活の一部として機能し、人びとの価値観と深く関わり、また現代社会の中で変化する様子を、世界各地の多様な音楽的事象を通して理解します。

◆授業内容・計画◆
授業ではインドネシア、バリ島の伝統音楽合奏、ガムラン・ア
ンクルンの演奏法を実践的に学ぶ。現地の伝統的な学習法に基づき楽譜を使用せず、耳と目で音楽を理解し、他の演奏者の音を聴きながらアンサンブルを構成していく方法を体験的に学ぶ。授業では数種類の楽器を交代で練習する。

◆授業内容・計画◆最初の５回で基本的な発想、共通する事項を扱い、残りの回を特定の地域やテーマによるケーススタディにあてる。
１）世界音楽を学ぶとはどういうことなのか
２）音、構造を通してみる音楽
３）楽器を通してみる音楽
４）人は音楽を通して何を伝えるのか
５）現代生活における伝統音楽
６）地域研究①東アジアその１
７）②東アジアその２
８）③東南アジア９）④南アジアその１
10）⑤南アジアその２
11）
⑥西アジア
12）
⑦ヨーロッパ
13）
⑧アフリカ
14）
⑨南アメリカ15）まとめ(1)楽器の名称、扱い方等(2)＜ギラ＞の練習 ガンサポロス(3)＜ギラ＞の練習 ガンササンシ(4)＜ギラ＞の練習 ジェゴガン、ゴング(5)＜ギラ＞の練習 レヨン(6)＜ギラ＞の到達度チェック(7)アンクルン伝統器楽曲の練習 ガンサポロス(8)アンクルン伝統器楽曲の練習 ガンササンシ(9)アンクルン伝統器楽曲の練習 ガンサポロス(10）アンクルン伝統器楽曲の練習 ガンササンシ(11) アンクルン伝統器楽曲の練習 ジェゴガン、ゴング(12) アンクルン伝統器楽曲の練習 レヨン(13) アンクルン伝統器楽曲の練習 レヨン(14) アンクルン伝統器楽曲の練習 まとめ(15) 到達度チェック◆準備学習の内容◆
授業中に視聴できる音・映像は部分的でしかないので、個人的にも視聴覚資料に触れておく。
図書館で触れることのできる音・映像以外にもオンラインで視聴できるものが増えてきているが、どのようなものが適切であるのか、それを判断する力もつけたい。

◆準備学習の内容◆
授業中は実技に集中できるよう、AV資料の試聴や参考図書を読むなどの学習を個人個人で行っておく（資料に関しては授業中に指示する）◆成績評価の方法◆
授業態度、授業内で数回に分けて行う演奏の理解度・到達度のテストの総合評価◆成績評価の方法◆
授業時に不定期に課す数回の小レポート、
学期末の中レポート、および出席に代わるワークシートで総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆
授業担当者が作成した配布資料に基づく。

◆参考図書◆◆留意事項◆
楽器数が限られるため、受講者数が多い場合は順次交代しながら進めます。楽器に直接触れられない時間も他の受講生をよく見て学ぶこと。また床に直接座ることができる服装で受講すること。録音機材の使用は特別な理由がない限り認めません。

◆参考図書◆
藤井知昭他編『民族音楽概論』（東京書籍、1992年）
柘植元一他編『はじめての世界音楽』（音楽之友社、1999年）
柘植元一他編『アジア音楽史』（音楽之友社、1996年）
徳丸吉彦他編『事典 世界音楽の本』（岩波書店、2007年）
横井雅子、酒井美恵子『日本・アジアの伝統音楽』（明治図書、
2014年）◆留意事項◆
音源・映像を多用するので、私語はもちろんのこと、授業中の出入りも控えること。
授業で取り上げる音楽や芸能は現在の日本では触れることが比較的多くなってきている。可能であればぜひとも生の音楽・芸能に触れるチャンスを積極的に作ってほしい。

― 85 ―

539― 86 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1053.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1054.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60337900現代音楽研究Ａ

科 目 名 60338000現代音楽研究Ｂ

担 当 者 白石

担 当 者 白石美雪

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

美雪

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）音楽の意味を根本から問い直した２０世紀前半（第２次世
界大戦まで）のモダニズムの音楽を学び、なぜ、モダニズムの
音楽は「むずかしい」と感じるのかという素朴な疑問からはじめて、重要な作曲家と作曲技法による大きな歴史の流れをつかむ。
（２）２０世紀芸術に広がったモダニズムの美学が、どのように具体的な音楽作品に現れているのか、理解する。

◆授業目標◆（１）「現代音楽研究Ａ」の続編として、第２次世界大戦以降、２１世紀にいたる半世紀あまりの音楽について、重要な作曲家と作品に触れて、歴史の大きな動向をつかむ。
（２）モダニズムの音楽がどのように展開されたのか、さらにモダニズム以降の音楽にはどのような傾向がみられるのかを具体的な作品に即して学び、現代音楽への理解を深める。
◆授業内容・計画◆
以下は予定。進行の具合により、変更することがある。

◆授業内容・計画◆
以下は予定。進行の具合により、変更することがある。
第１週
第２週
第３週
第４週
第５週
第６週
第７週
第８週
第９週
第１０週
第１１週
第１２週
第１３週
第１４週
第１５週

第１週

授業の内容説明／２０世紀音楽における伝統と革新
調性の崩壊／後期ロマン派、フランス印象派
無調音楽の誕生／新ウィーン楽派(１)１２音音楽の発明／新ウィーン楽派(２)ロシアの原始主義／ディアギレフとロシアバレエ団
ロシアの原始主義／ストラヴィンスキー
ハンガリーの原始主義／バルトーク
イタリア未来派／ルッソロと騒音の音楽
電子楽器／テルミンとオンド・マルトノ
家具の音楽／サティ(１)
音楽におけるダダイズム／サティ(２)新古典主義／サティとフランス六人組
アメリカ実験主義の萌芽／アイヴズとカウエル
アメリカ実験主義の旗手／ケージとその仲間たちまとめと評価

第２週
第３週
第４週
第５週
第６週
第７週
第８週
第９週
第１０週
第１１週
第１２週
第１３週
第１４週
第１５週

◆準備学習の内容◆
授業で参考例として楽譜を示し、その一部を聴いた曲については、自分できちんと全曲を聴いておくこと。また、授業で話題となった２０世紀音楽に特有の言葉や人名等について、簡単なまとめを作っておくこと。

授業の内容説明／音楽における伝統と革新
２０世紀音楽史の課題
トータル・セリー音楽／メシアンとブーレーズ
偶然性の音楽／ケージ(１)
行為としての音楽／ケージ(２)パフォーマンス／ハプニングからフルクサスへ
電子音楽／テープ音楽からコンピュータ音楽へ
音群作法（クラスター）／リゲティとペンデレツキ
社会主義リアリズム／プロコフィエフとショスタコーヴィチ
ミニマル・ミュージックの誕生／４人の創始者たち
ミニマル・ミュージックの展開／ライヒとグラス
引用の音楽と多様式主義／ベリオとロシアの三羽烏
新簡素主義と新複雑主義／スペクトル楽派など
世紀末音楽の諸相／ペルトとグレツキ
物語性の復権／イギリスとフィンランドの作曲家
まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で参考例として楽譜を示し、その一部を聴いた曲については、自分できちんと全曲を聴いておくこと。また、授業で話題となった２０世紀音楽に特有の言葉や人名等について、簡単なまとめを作っておくこと。

◆成績評価の方法◆
学期末の筆記試験で評価する。

◆成績評価の方法◆
学期末試験と出席で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
とくになし。

◆教科書（使用テキスト）◆
とくになし。

◆参考図書◆『はじめての音楽史』久保田慶一編（音楽之友社）『キーワード１５０ 音楽通論』久保田慶一編（アルテスパブ
リッシング）『現代音楽の読み解く８８のキーワード』ボスール著（音楽之友社）◆参考図書◆『はじめての音楽史』久保田慶一編（音楽之友社）『キーワード１５０ 音楽通論』久保田慶一編（アルテスパブ
リッシング）『現代音楽の読み解く８８のキーワード』ボスール（音楽之友社）◆留意事項◆
とくになし。

◆留意事項◆
とくになし。

― 87 ―540― 88 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1055.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1056.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60338600ポピュラー音楽研究Ｂ

科 目 名 60338800ポピュラー音楽研究Ｄ

担 当 者 野中担 当 者 宮入映

ク ラ ス ３．４
期

間 半期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

恭平

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

音教・幼音

必修コース
略
号

音教・幼音

電オ・学校

推奨コース
略
号

電オ・学校

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
J-POPとかJ-ROCKと呼ばれるカテゴリーから、各回のテーマにそって、時代の問題作とよべるようなものを中心に紹介していきます。

◆授業目標◆
わたしたちの生活のなかで、音楽は身近な存在になっています。
そして、わたしたちが日常的に接しているのがポピュラー音楽です。この授業では、J-POPと呼ばれる音楽ジャンルに焦点を当て、戦後日本のポピュラー音楽シーンの変遷を、社会、経済、
政治や文化とのかかわりから考えます。

◆授業内容・計画◆
１ フォーククルセダーズの時代から
２ ＧＳと書いてグル－プサウンズと読む
３ テクノポップ生かじり
４ 憂歌団とか日本のブルースとか
５ 1980年代J-ROCKの名脇役たち
６ 映画『トーキョーポップ』を読んでみる
７ 日本のロックを観る・20世紀編（『Ａサインデイズ』とか『スワロウテイル』とか）
８ 日本のインディーズ（元祖オルタナティブと元祖ビジュア
ル系と元祖バカ）９ 日本のロックを観る・21世紀編（『デトロイト・メタル・シティ』とか『少年メリケンサック』とか）10 映画『下妻物語』を読んでみる
11 1990年代J-ROCKの個性派たち
12 hideとかビジュアル系とか
13 椎名林檎まるかじり
14 ＳＳと書いて勝訴ストリップと読む
15 今わたしたちのいるこの時代から◆授業内容・計画◆
・J-POPとは何か？
・戦後日本のポピュラー音楽の変遷
・新しい音楽ジャンルの創出
・J-POPの誕生
・音楽産業がつくりだすポピュラー音楽・音楽ジャンルを規定するもの
・欧米文化の脱色化
・音楽ジャンルの細分化
・J-POPとK-POP
・J-POPからはみ出した音楽ジャンル
・コンテンツとしてのJ-POP
・音楽産業と音楽文化
・ポピュラー音楽とアイデンティティ◆準備学習の内容◆
事前に教科書『ライブシーンよ、どこへいく』を読んでおいてください。

◆準備学習の内容◆
耳のストレッチ◆成績評価の方法◆
レポート（授業内レポート、課題レポート）と論述試験（最後の授業時間に実施）から評価します。

◆成績評価の方法◆
レポート（ＰＯＰ研絵日記またはＰＯＰ研観察日記）◆教科書（使用テキスト）◆『ライブシーンよ、どこへいく』宮入恭平・佐藤生実著（青弓社）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆『ライブハウス文化論』宮入恭平著（青弓社）『「文化系」学生のレポート・卒論術』渡辺潤・宮入恭平編著（青弓社）
その他、授業中に紹介します。

◆留意事項◆◆留意事項◆
・「授業内容・計画」および「成績評価の方法」の詳細は、第1回目の授業で説明します。
・レポートおよび試験は授業内容に準じて出題するので、授業への毎回出席が前提となります。
・授業欠席によって生じた状況（レポートの未提出など）への救済措置は一切おこないません。

― 89 ―

541― 90 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1057.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1058.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60338900ポピュラー音楽研究Ｅ

科 目 名 60339000ポピュラー音楽研究Ｆ

担 当 者 宮入

担 当 者 吉成恭平

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

順

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 半期

備

考

音教・幼音

必修コース
略
号

音教・幼音

電オ・学校

推奨コース
略
号

電オ・学校

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
わたしたちの生活のなかで、音楽は身近な存在になっています。
そして、好むと好まざるとにかかわらず、わたしたちが日常的に接しているのがポピュラー音楽です。この授業では、最新の話題を盛り込みながら、ポピュラー音楽が日本および海外の社
会、経済、政治や文化とどのようにかかわっているのかについて考えます。

◆授業目標◆・ミュージカルのルーツから現代に至るまでの大まかな変遷がわかる。
・各年代の代表作について具体的にイメージできる。
・代表的な作者たちについて、その特徴や歴史上の貢献について理解できる。
・ミュージカルの現状を理解し、未来像を描くことができる。

◆授業内容・計画◆
・ポピュラー音楽とは何か？
・ポスト3.11のポピュラー音楽・商品としてのポピュラー音楽
・文化としてのポピュラー音楽・グローバル化とポピュラー音楽・メディアとポピュラー音楽
・アジアのポピュラー音楽
・日本のポピュラー音楽シーンの特異性
・「発表会」化するライブシーン
・クール・ジャパン言説
・ノスタルジアとしての音楽消費・ポピュラー音楽と政治性
・ポピュラー音楽とアイデンティティ◆授業内容・計画◆
20世紀以降の劇場音楽としてもっとも重要なジャンルである
ミュージカルについて、主に歴史的角度からの理解をめざします。随時概説的な話題を織り交ぜつつ、主な作曲家や作品に注目しながらミュージカルの歴史的な流れをたどります。
次のような内容で進められます。
第1回 ルーツ：オペレッタとヴォードヴィル・ショー
第2回 ジャズ、ティンパンアレイとブロードウェイ
第3回 「ショー・ボート」とロジャース＆ハマースタイン
第4回 映画とミュージカル
第5回 ディズニー
第6回 バーンスタイン
第7回 ソンドハイム1
第8回 ソンドハイム2
第9回 ロック・ミュージカル
第10回 ロイド＝ウェッバー
第11回 ヨーロッパ系ミュージカル
第12回 日本のミュージカル
第13回 ミュージカルの現状
第14回 ミュージカルの明日
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
事前に教科書『ライブシーンよ、どこへいく』を読んでおいてください。
◆成績評価の方法◆
レポート（授業内レポート、課題レポート）と論述試験（最後の授業時間に実施）から評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ライブシーンよ、どこへいく』宮入恭平・佐藤生実著（青弓社）◆準備学習の内容◆
毎回の対象となる作曲家や作品に触れておいてください。

◆参考図書◆『ライブハウス文化論』宮入恭平著（青弓社）『「文化系」学生のレポート・卒論術』渡辺潤・宮入恭平編著（青弓社）
その他、授業中に紹介します。

◆成績評価の方法◆
期末レポート(予定)の内容で評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配布します。
◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
・「授業内容・計画」および「成績評価の方法」の詳細は、第1回目の授業で説明します。
・レポートおよび試験は授業内容に準じて出題するので、授業への毎回出席が前提となります。
・授業欠席によって生じた状況（レポートの未提出など）への救済措置は一切おこないません。

― 91 ―◆留意事項◆
特になし

542― 92 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1059.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1060.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60370100オペラ史Ａ

科 目 名 60370200オペラ史Ｂ

担 当 者 広瀬担 当 者 広瀬大介

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

大介

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

声楽・オペ・情報

単 位 数 2

声楽・オペ・情報

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
17世紀にイタリアで生まれたオペラが、その後どのような歴史を経てヨーロッパの音楽社会で発展していったか、その変遷を実際の音楽を分析しながら理解する。

◆授業目標◆
17世紀にイタリアで生まれたオペラが、その後どのような歴史を経てヨーロッパの音楽社会で発展していったか、その変遷を実際の音楽を分析しながら理解する。

◆授業内容・計画◆
１） オリエンテーション
２） モンテヴェルディ《オルフェオ》《ポッペアの戴冠》
３） バロック・オペラ(1) ナポリ派オペラ、ヘンデルなど
４） バロック・オペラ(2) リュリ、ラモー、オペラ改革
５） モーツァルト(1) オペラ・セリア
６） モーツァルト(2) ダ・ポンテ・オペラ
７） モーツァルト(3) ジングシュピール
８） ベートーヴェン、ウェーバー
ドイツ・ロマン派オペラ（シューベルトなど）
９） ベル・カント・オペラ(1) ロッシーニ
１０）ベル・カント・オペラ(2) ドニゼッティ、ベッリーニ
１１）フランス、グラントペラ（ベルリオーズなど）
１２）ヴェルディ(1) 初期作品、《リゴレット》《椿姫》
１３）ヴェルディ(2)《シモン・ボッカネグラ》《仮面舞踏会》
１４）ヴェルディ(3)《ドン・カルロ》《アイーダ》
１５）まとめと評価◆授業内容・計画◆
１） ワーグナー(1) 初期作品、《ローエングリン》
２） ワーグナー(2)《トリスタンとイゾルデ》
３） ワーグナー(3)《ニーベルングの指環》（前半）
４） ワーグナー(4)《ニーベルングの指環》（後半）
５） オペレッタ（オッフェンバック、ヨハン・シュトラウス）
６） ヴェルディ(4) 《オテロ》《ファルスタッフ》
７） ヴェリズモ・オペラ、レオンカヴァッロ《道化師》
プッチーニ(1)《ラ・ボエーム》
８） プッチーニ(2)《蝶々夫人》《トゥーランドット》
９） 国民楽派のオペラ作品（ムソルグスキーなど）
フランス近代（ビゼー、マスネ、ドビュッシー）１０）メルヘン・オペラ（フンパーディンク）
リヒャルト・シュトラウス(1)《サロメ》
１１）シュトラウス(2)《ばらの騎士》《アリアドネ》
１２）シュトラウス(3)《影のない女》《カプリッチョ》
１３）ヤナーチェク、ブリテンなどのオペラ作品
１４）ベルク《ヴォツェック》《ルル》
１５）まとめと評価

授業の進度に応じて、内容は変更される可能性があります。
◆準備学習の内容◆
授業で取り上げるオペラのあらすじは、前の週にあらかじめ配布します。授業中にあらすじの解説はしませんので、各自授業前にあらすじを読んできて下さい。

授業の進度に応じて、内容は変更される可能性があります。
◆準備学習の内容◆
授業で取り上げるオペラのあらすじは、前の週にあらかじめ配布します。授業中にあらすじの解説はしませんので、各自授業前にあらすじを読んできて下さい。

◆成績評価の方法◆
授業開講日数の三分の二以上出席した学生が成績評価の対象となります。学期末試験で評価します。内容は、（１）授業中に聴いたオペラの楽曲を聴き、その曲について論述する（２）与えられたテーマについて自由に論述する、という構成で行います。授業でとったノートと印刷された紙資料（本・事典など）は持ち込み可。細かい内容は追って指示します。

◆成績評価の方法◆
授業開講日数の三分の二以上出席した学生が成績評価の対象となります。学期末試験で評価します。内容は、（１）授業中に聴いたオペラの楽曲を聴き、その曲について論述する（２）与えられたテーマについて自由に論述する、という構成で行う予定です。授業でとったノートと印刷された紙資料（本・事典など）は持ち込み可。細かい内容は追って指示します。

◆教科書（使用テキスト）◆
特にありません。授業で取り上げるオペラの基礎情報、あらすじについては、その前の週にプリントを配布しますので、それをあらかじめ読んでくること。その他、楽譜の抜き刷りなど、授業に必要なプリン
トを適宜配布します。

◆教科書（使用テキスト）◆
特にありません。授業で取り上げるオペラの基礎情報、あらすじについては、その前の週にプリントを配布しますので、それをあらかじめ読んでくること。その他、楽譜の抜き刷りなど、授業に必要なプリン
トを適宜配布します。

◆参考図書◆
オペラについては入門書がいろいろありますので、それらのいくつかに常日頃から目を通しておけば、大体の知識は得られるはずです。本
格的に通史、作曲背景などを調べる場合は、以下の参考書を初めの突破口として用いると良いでしょう。下記以外の参考書は、随時授業で紹介します。

◆参考図書◆
オペラについては入門書がいろいろありますので、それらのいくつかに常日頃から目を通しておけば、大体の知識は得られるはずです。本
格的に通史、作曲背景などを調べる場合は、以下の参考書を初めの突破口として用いると良いでしょう。下記以外の参考書は、随時授業で紹介します。

・スタンリー・セイディ 編 『新グローヴ オペラ事典』 中矢一
義、土田英三郎 日本語版監修、白水社、2006年。
・ロジャー・パーカー 『オックスフォード オペラ史』 大崎滋生
訳、平凡社、1999年。
・西村理・編「CDつきもう一度学びたいオペラ」西東社、2000年。
・水谷彰良 『イタリア・オペラ史』 音楽之友社、2006年。

・スタンリー・セイディ 編 『新グローヴ オペラ事典』 中矢一義、
土田英三郎 日本語版監修、白水社、2006年。
・ロジャー・パーカー 『オックスフォード オペラ史』 大崎滋生
訳、平凡社、1999年。
・西村理・編「CDつきもう一度学びたいオペラ」西東社、2000年。
・水谷彰良 『イタリア・オペラ史』 音楽之友社、2006年。

◆留意事項◆
・前期に開講される「オペラ史A」では、モンテヴェルディから19世
紀前半までのオペラを概観します。「オペラ史B」と続けて履修することで、２０世紀までのオペラを通史として学ぶことができるので、A・B両方を併せて履修することをお薦めします。
・授業では実際にヴィデオを観ながら、作曲家が施した音楽的特徴について、楽譜を用いながら解説します。学期末試験では授業で取り上げた曲を実際に聴いて、その作品についての特徴を論述する問題を出しますので、大学にある豊富な視聴覚教材を併用し、作品を「耳で」覚える習慣を身につけて下さい。

― 93 ―◆留意事項◆
・後期に開講される「オペラ史B」では、ワーグナーから現代に至るオ
ペラを概観します。
「オペラ史A」から続けて履修することで、２０世紀までのオペラを通史として学ぶことができるので、A・B両方を併せて履修することをお薦めします。
・授業では実際にヴィデオを観ながら、作曲家が施した音楽的特徴について、楽譜を用いながら解説します。学期末試験では授業で取り上げた曲を実際に聴いて、その作品についての特徴を論述する問題を出しますので、大学にある豊富な視聴覚教材を併用し、作品を「耳で」覚える習慣を身につけて下さい。

543― 94 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1061.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1062.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60370300宗教音楽史Ａ

科 目 名 60370400宗教音楽史Ｂ

担 当 者 平井担 当 者 瀬尾真希子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

文子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

声楽・情報

必修コース
略
号

声楽・情報

合唱

推奨コース
略
号

合唱

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
人間が宗教に何を求め、それを音楽にどのように反映させてきたかを様々な事例を通して学ぶ。近代西洋音楽の基礎となった
中世からルネサンスの宗教音楽について、表面的ではない理解を得る。

◆授業目標◆
西洋音楽史の中の最もコアな部分について、一通りの知識を得る。と同時に、西洋文化一般の土台となっているキリスト教について、音楽史を通じて理解を深める。
◆授業内容・計画◆
宗教改革以後のキリスト教音楽史を辿る。各回の授業では、思想史的な流れと代表的な作曲家およびその作品を概説した後、それぞれの時代を代表する名曲を鑑賞し、解説する。

◆授業内容・計画◆
第1回 導入
第2回 キリスト教の基礎知識(1)歴史と聖書
第3回 キリスト教の基礎知識(2)教会暦
第4回 キリスト教の基礎知識(3)典礼
第5回 グレゴリオ聖歌(1)基礎知識
第6回 グレゴリオ聖歌(2)聖歌の実際
第7回 中世(1)トロープス
第8回 中世(2)初期ポリフォニー
第9回 中世(3)ポリフォニーの発展
第10回 中世(4)マショーと通作ミサ曲
第11回 ルネサンス(1)デュファイとルネサンス様式
第12回 ルネサンス(2)オケゲムとレクイエム
第13回 ルネサンス(3)ジョスカン
第14回 ルネサンス(4)宗教改革と対抗宗教改革
第15回 まとめ
主に古代から16世紀頃までのキリスト教音楽が中心だが、適宜
他の時代や他の宗教の事例にも触れる予定。

1. マルティン・ルター
2. 初期バロック・カトリック圏
3. 初期バロック・プロテスタント圏
4. 盛期バロック・カトリック圏
5. 盛期バロック・プロテスタント圏
6. 後期バロック・カトリック圏
7. 後期バロック・プロテスタント圏
8. 古典派
9. 初期ロマン派
10. 盛期ロマン派
11. 後期ロマン派
12. 近代① ドイツ語圏
13. 近代② その他の地域
14. 現代15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で扱う時代の音楽について、事前に聴いたり楽譜を見たりして概略をつかんでおく。授業中にわからない点があれば、そのままにせず必ず調べたり質問したりして理解しておく。

◆準備学習の内容◆
授業内で聴くことのできなかった作品を自習しておくこと。
◆成績評価の方法◆
学期末試験（100パーセント）◆成績評価の方法◆
学期末レポートの他、平常の授業での取組みも併せて評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
なし（プリントを使用）◆教科書（使用テキスト）◆なし。必要に応じプリント等を配布する。

◆参考図書◆
各回の授業で紹介する。

◆参考図書◆『キリスト教と音楽――ヨーロッパ音楽の源流をたずねて』金澤正剛（音楽之友社）
他は授業中に指示する。

◆留意事項◆
音楽書のみならず、神学やキリスト教文化一般への解説書にも積極的に手を伸ばし、知識を吸収してほしい。聖書は一冊持っておくこと。

◆留意事項◆
授業内容は、受講学生の希望により多少変更する可能性あり。
疑問点は質問するなど、積極的な参加を歓迎する。

― 95 ―

544― 96 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1063.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1064.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60370500鍵盤音楽史Ａ

科 目 名 60370600鍵盤音楽史Ｂ

担 当 者 沼口担 当 者 沼口隆

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

隆

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

オル・情報

必修コース
略
号

オル・情報

ピア・鍵ソ

推奨コース
略
号

ピア・鍵ソ

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
18世紀末までの鍵盤音楽の歴史の概要を把握し、主要なジャンルの特徴が分かるようになる。

◆授業目標◆
ベートーヴェンから20世紀前半までの鍵盤音楽の歴史の概要を把握し、時代の推移にともなう様式の変遷が理解できるようになる。

◆授業内容・計画◆
鍵盤音楽の歴史を、その最初期から古典派まで概観する。日常の演奏実践とは直接的関連性が少ないように見える事柄もある
かも知れないが、音楽史全般やキリスト教との関係なども視野に入れて考察してゆく。

◆授業内容・計画◆
主として19世紀から20世紀前半の鍵盤音楽の歴史を概観する。
19世紀は「ピアノの世紀」と呼ばれるほどで、主要な作曲家や楽曲を挙げるだけでも膨大な数になるため、日本の作曲家や現代については割愛する。

〇各回の予定第１回 鍵盤楽器の概要とそのピアノ以前の歴史
第２回 音楽史と鍵盤音楽史
第３回 ルネサンス時代までの鍵盤音楽
第４回 典礼と鍵盤音楽、コラールに基づく諸ジャンル
第５回 バロック時代の鍵盤音楽（１）変奏曲
第６回 バロック時代の鍵盤音楽（２）舞曲と組曲
第７回 バロック時代の鍵盤音楽（３）リチェルカーレ、フーガほか
第８回 バロック時代の鍵盤音楽（４）前奏曲、トッカータほか
第９回 J.S.バッハと過去の音楽
第10回 J.S.バッハとヘンデル
第11回 F.クープラン、D.スカルラッティを中心に
第12回 バッハの息子たち
第13回 盛期古典派の鍵盤音楽（１）ハイドン
第14回 盛期古典派の鍵盤音楽（２）W.A.モーツァルト
第15回 まとめ〇各回の予定第１回 ピアノの歴史
第２回 ベートーヴェンのピアノ・ソナタ
第３回 ベートーヴェンの変奏曲と小品
第４回 初期ロマン派 ～ヴェーバー、シューベルトほか～
第５回 盛期ロマン派（１）～メンデルスゾーン、シューマンほか～
第６回 盛期ロマン派（２）～ショパンを中心に～
第７回 ヴィルトゥオーソたちの時代 ～リストほか～
第８回 19世紀ロシア ～「ロシア５人組」、チャイコフスキーほか～
第９回 後期ロマン派 ～ブラームス、グリーグ、ドヴォル
ジャークほか～
第10回 フランス近代 ～ドビュッシー、ラヴェルほか～
第11回 録音技術の誕生とピアニストたち ～黎明期の録音について～
第12回 世紀末ロシアからソヴィエトへ ～スクリャービ
ン、ラフマニノフ、プロコフィエフほか～
第13回 民族主義、12音技法 ～バルトーク、アルベニス、
シェーンベルクほか～
第14回 アメリカと鍵盤音楽 ～ガーシュイン、カウエル、
アイヴスほか～
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
事前に指示するので、それに応じて、楽譜の内容を検討したり、音源を聴いたりしてくること。
◆成績評価の方法◆
定期試験◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆準備学習の内容◆
事前に指示するので、それに応じて、楽譜の内容を検討したり、音源を聴いたりしてくること。

◆参考図書◆
適宜、指示する。

◆成績評価の方法◆
定期試験◆留意事項◆
西洋音楽史概説の授業内容を思い起こしたり、西洋音楽史の書籍に触れたりして、授業内容との関連を意識するようにして欲しい。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
個別の楽曲に対する考察にあたっては、常に能動的な姿勢、「自分ならどう考えるか」という姿勢を意識して臨むこと。

― 97 ―

545― 98 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1065.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1066.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60370700室内楽史Ａ

科 目 名 60370800室内楽史Ｂ

担 当 者 安川担 当 者 安川智子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

智子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

室内・情報

必修コース
略
号

室内・情報

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
・室内楽の通史を概観することで、室内楽とは何か、西洋音楽史における室内楽の位置づけ、レパートリー（代表的な作曲家と作品）について理解する。
・各時代の歴史的背景と、室内楽とそのジャンルがもつ時代ごとのルール（作曲・演奏）について理解する。
・前期はとりわけバロック、古典派時代に確立された室内楽の様式やジャンル（トリオ・ソナタ、通奏低音からデュオ・ソナ
タやピアノ・トリオ、弦楽四重奏まで）について丁寧に理解する。

◆授業目標◆
前期室内楽史Ａで学んだ古典的な室内楽様式・演奏習慣・レパー
トリーなどをふまえ、とりわけ19世紀以降のフランスの室内楽
史と、19世紀～20世紀の重要な作曲家について、具体的な楽曲を取り上げながら深く理解する。
◆授業内容・計画◆
第1回：通史（ロマン派まで）の復習
第2回：近代フランスの室内楽概観
第3回：セザール・フランク
第4回：サン＝サーンス、フォーレ
第5回：ドビュッシー
第6回：ラヴェル
第7回：ミヨー、プーランク
第8回：ロシア、東欧、北欧の室内楽（とりわけチャイコフス
キー、ドヴォルザーク）
第9回：20世紀の室内楽概観
第10回：シェーンベルク
第11回：バルトーク
第12回：ストラヴィンスキー、ショスタコーヴィチ
第13回：メシアン他20世紀フランスの室内楽
第14回：「室内楽史」総括と現代の室内楽のあり方
第15回：まとめ◆授業内容・計画◆
第1回：概要（室内楽とは何か、全体像、授業の進め方について）
第2回：1600年以前
第3回：バロック時代(1)イタリア（とりわけコレッリ）
第4回：バロック時代(2)フランス
第5回：バロック時代(3)ドイツ（とりわけバッハ）
第6回：バロックから古典派へ、ボッケリーニ
第7回：ハイドンと弦楽四重奏について
第8回：モーツァルトの室内楽
第9回：18世紀の管楽室内楽、18世紀から19世紀へ
第10回：ベートーヴェン（１）
第11回：ベートーヴェン（２）
第12回：シューベルト
第13回：シューマン、メンデルスゾーン
第14回：ブラームス
第15回：まとめ◆準備学習の内容◆
気になった作品、詳しく取り上げた作品については、各自曲全体をＣＤ等で聴き、楽譜を参照する。
◆成績評価の方法◆
出席態度、授業内課題を平常点として、期末レポートと合わせて総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
授業内で取り上げた作品について、視聴しなかった作品についても、図書館・ナクソス等で視聴する。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布します。

◆成績評価の方法◆
出席態度と授業内課題を平常点として、期末レポートと合わせて総合的に評価する。

◆参考図書◆
Stephen E. Hefling, Nineteenth-Century Chamber Music,
New York: Routledge, 2003.
James McCalla, Twentieth-Century Chamber Music, New
York: Routledge, 2003.

◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布します。
◆参考図書◆
・中村孝義『室内楽の歴史』東京書籍、1994年。
・John H. Baron, Intimate music: A History of the Idea of
Chamber Music, Pendragon Press, 1998.
・ Mark A. Radice, Chamber Music: An Essential History,
Ann Arbor: The University of Michigan Press, 2012.

◆留意事項◆
詳しく取り上げる作曲家、作品については、前期室内楽史Ａの感触や受講学生の希望に応じて柔軟に対応する。
室内楽史Ａとの連続履修が望ましい。

◆留意事項◆
・詳しく取り上げる楽曲については、受講者の希望も可能な範囲で考慮します。
・後期室内楽史Ｂも合わせて履修することが望ましい。

― 99 ―

546― 100 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1067.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1068.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60370900管弦楽史Ａ

科 目 名 60371000管弦楽史Ｂ

担 当 者 吉成

担 当 者 吉成順

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

順

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

管弦・情報

必修コース
略
号

管弦・情報

器ソ

推奨コース
略
号

器ソ

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
管弦楽ジャンルの中でも最も重要な交響曲について
・歴史的な変遷がおおまかに理解できる。
・各時代の代表的な作曲家や代表作がイメージできる。
・個々の作品の特徴を各時代のジャンル意識（交響曲の存在理由）と関連付けて理解できる。
・各時代の楽器や編成の特徴について理解できる。

◆授業目標◆
管弦楽ジャンルの中でも最も重要な交響曲について
・歴史的な変遷がおおまかに理解できる。
・20世紀に現れたジャンル概念の再検討について理解できる。
・各時期・各地域の代表的な作曲家や代表作がイメージできる。
・個々の作品の特徴を作曲家の立場や社会背景と関連付けて理解できる。

◆授業内容・計画◆
祝祭の開幕音楽でしかなかった「交響曲」がいかにして「器楽最高のジャンル」とさえ呼ばれるまでに変容していったかを、
社会的･文化的背景や創作の背後にある思想を踏まえながら眺めます。
なるべく具体的な曲例を映像で確認しながら進めます。
授業は以下のような内容で進められます。

◆授業内容・計画◆
20世紀以降も、交響曲はさらに多様な姿で発展し続けています。
ここでは創作活動の中で交響曲を重視したいわゆるシンフォニ
ストたちの仕事を中心に、20世紀以降の交響曲の展開をたどります。
授業は次のような内容で進められます。
第1回 世紀転換期の交響曲（マーラー）
第2回 世紀転換期の交響曲（R.シュトラウス）
第3回 世紀転換期の交響曲（シベリウスとニールセン）
第4回 交響曲概念の再検討（シェーンベルク、ウェーベルン、ストラヴィンスキー）
第5回 イギリス（エルガー、ヴォーン＝ウィリアムズほか）
第6回 フランス（オネゲル、メシアンほか）
イタリア（マリピエロ、ベリオほか）
第7回 ドイツ（ヒンデミット、ハルトマン、ヘンツェほか）
第8回 東欧（マルティヌー、ペンデレツキ、グレツキほか）
第9回 北欧（アッテルベリ、ローセンベリほか）
第10回 ロシア／ソヴィエト1（スクリャービン、ラフマニノフ、
プロコフィエフ、ミャスコフスキーほか）
第11回 ロシア／ソヴィエト2（ショスタコーヴィチほか）
第12回 アメリカ（アイヴス、シューマン、ホヴァネスほか）
第13回 アジアと日本の交響曲（山田、矢代、黛、尹ほか）
第14回 現代の交響曲（コリリャーノ、ラウタヴァーラ、
タン・ドゥン、吉松ほか）
第15回 まとめ

第1回 導入：交響曲とは何か
第2回 前史：交響曲のルーツ
第3回 前古典派：交響曲の成立
第4回 モーツァルトと18世紀の交響曲
第5回 ハイドン
第6回 ベートーヴェン（1）
第7回 ベートーヴェン（2）
第8回 シューベルト
第9回 メンデルスゾーンとシューマン
第10回 ベルリオーズおよびフランスの交響曲
第11回 ブラームス
第12回 ブルックナー
第13回 ドヴォルザーク
第14回 チャイコフスキー
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆対象となる時代や作曲家の交響曲に触れるとともに関連文献等
で授業の理解に必要な基礎知識を得ておくこと。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業対象となる作曲家や地域の交響曲に触れるとともに関連文献等で授業の理解に必要な基礎知識を得ておくこと。

◆成績評価の方法◆
期末レポートで判断します。

◆成績評価の方法◆
期末レポートで判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付します。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配付します。

◆参考図書◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
特になし◆留意事項◆
特になし― 101 ―

547

― 102 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1069.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1070.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60551300西洋古楽研究Ａ

科 目 名 60551400西洋古楽研究Ｂ

担 当 者 大塚

担 当 者 大西直哉

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

律子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

オル・古楽

必修コース
略
号

合唱

推奨コース
略
号

単 位 数 2

オル・古楽

◆講義題目◆◆授業目標◆
バロック時代の声楽曲・器楽曲を題材に、当時の奏法や歌唱法を資料等から学びつつ、演奏を通じて体験し、各自の専門に生
かす引き出しを増やす。

◆授業目標◆
西洋古楽研究A(前期)と連続した内容である。
バロック時代の声楽曲・器楽曲を題材に、当時の奏法や歌唱法を資料等から学びつつ、演奏を通じて体験し、各自の専門に生
かす引き出しを増やす。
西洋古楽研究A(前期)の内容を踏まえて、更なる研究を進め、発展させる。

◆授業内容・計画◆～古楽アンサンブル入門～◆授業内容・計画◆
Bachのカンタータ・受難曲、MonteverdiやHandelのオペラア
リア、TelemannやVivaldiのトリオソナタ、イタリア古典歌曲
等を題材に、古楽アンサンブルの基礎を体験する。
授業の回によっては「音楽学研究講義B(古楽アンサンブル)」とも合同で行う。
ピアノ科の学生はチェンバロを、ヴァイオリン専攻ならバロッ
ク・ヴァイオリンを、フルートならトラヴェルソを、というよ
うに、希望者にはオリジナル楽器を体験する機会も作りたいが、現代楽器によるアンサンブルで参加することも可能である。
声楽、鍵盤楽器、管弦打楽器など各自の専門性を活かして参加するのが望ましい。
毎回いくつかのアンサンブルに演奏してもらいながら、楽譜の読み取り方、作品の様式、当時の演奏習慣等について、様々な角度から考えていきたい。
学年末には発表会を行う。

●Bachのカンタータ・受難曲、MonteverdiやHandelのオペラ
アリア、TelemannやVivaldiのトリオソナタ、イタリア古典歌曲等を題材に、古楽アンサンブルの基礎を体験する。授業の回によっては音楽学研究講義Bとも合同で行う。
●ピアノ科の学生はチェンバロを、ヴァイオリン専攻ならバ
ロック・ヴァイオリン、フルートならトラウ゛ェルソを、というように希望者にはオリジナル楽器を体験する機会も作りたい
が、現代楽器によるアンサンブルで参加することも可能である。
声楽、鍵盤楽器、管弦打楽器など各自の専門性を活かして参加するのが望ましい。
●毎回いくつかのアンサンブルに演奏してもらいながら、楽譜の読み取り方、作品の様式、当時の演奏習慣等について様々な角度から考えていきたい。学年末には発表会を行う。
第1回 古楽とは
第2回 通奏低音とは
第3回 カッチーニ≪アマリリ≫～なにが新しかったのか～
第4回 バロック時代の管楽器と弦楽器
第9～13回 各組ごとのアンサンブルレッスン
第14回 発表会
第15回 まとめと評価

第1回 古楽器体験、異なるピッチの体験
第2回 バロック時代の舞曲を知って演奏に生かそう
第3回 通奏低音の研究
第4～9回 グループを組んでアンサンブルのレッスン
第10～12回 仕上げレッスン
第13～14回 演奏発表会
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
その日に当たっている組は、他の受講生分の楽譜(スコア)を印刷しておくこと。また、事前によく合わせをしておくこと。

◆準備学習の内容◆
その日に当たっている組は、事前に合わせの練習をして、他の受講生分の楽譜（スコア）を用意しておくこと。

◆成績評価の方法◆
授業への参加の積極度（平常点）と、前期末の発表会での演奏を合わせて評価する。

◆成績評価の方法◆
授業への参加の積極度などの平常点と、期末の演奏発表を合わせて評価する。
音楽教育、音楽学など、演奏専攻以外の学生については、レポー
ト課題等で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
大崎滋生「音楽演奏の社会史」
橋本英二「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」
バートン（角倉訳）「バロック音楽」
ほか◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 103 ―

548

― 104 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1071.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1072.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60640100原書講読（独語）Ⅰ

科 目 名 60640600原書講読（独語）Ⅱ

担 当 者 沼口担 当 者 沼口隆

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

隆

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

音学

必修コース
略
号

音学

古楽・情報

推奨コース
略
号

古楽・情報

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽で用いる基本的な用語をドイツ語で習得する。また、既知の事柄に関する入門書の読解を通じ、平易な文章を確実に読みこなせるようになる。

◆授業目標◆
楽譜に関する情報（序文や校訂報告）をドイツ語で読みこなせ
るようになる。
◆授業内容・計画◆
音大生にとっては、楽譜そのものの内容だけでなく、楽譜に付随する序文や校訂報告の内容を理解することも重要である。
こうしたものは、ドイツ語のみで提供される場合も多いので、語学習得と音楽研究を結びつけられるようにしたい。適宜、音楽学的な知識を補足しながら進める。
言葉の意味内容や文法事項をしっかりと踏まえ、正確な訳を作る練習を行う。こちらが指名した学生がその場で独文を和訳する形とする。訳文を作成してくるのは構わないが、講義中に訳文を読み上げることは認めない。

◆授業内容・計画◆
言葉の意味内容や文法事項をしっかりと踏まえ、正確な訳を作る練習を行う。こちらが指名した学生がその場で独文を和訳する形とする。訳文を作成してくるのは構わないが、講義中に訳文を読み上げることは認めない。
訳出する文章は、原則として音読してもらう。受講者のレベルを勘案しつつ、必要に応じて文法事項なども補いながら進めてゆくので、ドイツ語に関心のある方は、この機会にぜひ受講されたい。
○各回の概要（予定）
第１回 オリエンテーション、音符
第２回 拍子、アウフタクト
第３回 連符
第４回 アクセント、シンコペーション
第５回 休符
第６回 音価の拡張、フェルマータ
第７回 強弱、アーティキュレーション
第８回 繰り返し記号
第９回 幹音、五線
第10回 音域、音部記号
第11回 臨時記号（１）：♯と♭第12回 臨時記号（２）：♯♯、♭♭、♮第13回 半音階、ハ長調の音階
第14回 音程第15回 まとめと評価○各回の概要（予定）
第１回 序文（１）対象範囲
第２回 序文（２）旧全集との相違
第３回 序文（３）資料
第４回 序文（４）校訂方針
第５回 校訂報告（１）≪ある少女の肖像≫
第７回 校訂報告（２）≪ゲレルトによる歌曲≫その１
第８回 校訂報告（３）≪ゲレルトによる歌曲≫その２
第９回 校訂報告（４）≪ゲレルトによる歌曲≫その３
第10回 校訂報告（５）≪ゲレルトによる歌曲≫その４
第12回 校訂報告（６）≪遙かなる恋人に≫その１
第13回 校訂報告（７）≪遙かなる恋人に≫その２
第14回 校訂報告（８）≪星空の下の夕べの祈り≫
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
予定されている範囲を予習してくる。単語を調べるだけでな
く、文法事項も含めて、しっかりと内容を理解しておくこと。
流暢に読めるように練習しておくことが望ましい。
試験では、少なくともその一部において、学期中に読んだ文章から抜粋して和訳する問題を出題する。それに対応できるよ
うに、適宜復習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
予定されている範囲を予習してくる。単語を調べるだけでな
く、文法事項も含めて、しっかりと内容を理解しておくこと。
流暢に読めるように練習しておくことが望ましい。
試験では、少なくともその一部において、学期中に読んだ文章から抜粋して和訳する問題を出題する。それに対応できるよ
うに、適宜復習しておくこと。

◆成績評価の方法◆
定期試験◆成績評価の方法◆
定期試験◆教科書（使用テキスト）◆
ベートーヴェンの新全集の歌曲の巻を用いる：『Lieder und Gesänge mit Klavierbegleitung』（Ludwig van
Beethoven, Werke, Abt. XII, Bd.I ） Helga Lühning 編 （ G.
Henle）＊該当部分を適宜プリントで配布する。

◆教科書（使用テキスト）◆『Allgemeine Musiklehre』Kurt Johnen著（Philip Reclam jun.）＊該当部分を適宜プリントで配布する。
◆参考図書◆
適宜、指示ないしプリントの配付を行う。
なお、１年次必修の「音楽概論」の内容と重複する面もあるので、「音楽概論」履修時のプリントなども参考にすると良い。

◆参考図書◆
適宜、指示する。
◆留意事項◆
分からない術語等についても、音楽事典などを参照して調べてくること。

◆留意事項◆
分からない術語等についても、音楽事典などを参照して調べてくること。

― 105 ―

549

― 106 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1073.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1074.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60640200原書講読（仏語）Ⅰ

科 目 名 60640700原書講読（仏語）Ⅱ

担 当 者 友利

担 当 者 友利修

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

修

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

音学

必修コース
略
号

音学

古楽・情報

推奨コース
略
号

古楽・情報

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽に関するフランス語テキストを理解する基礎を身につける。

◆授業目標◆
音楽に関するフランス語テキストを深く理解しながら読む能力を身につける。

◆授業内容・計画◆
外国語の習得、とくにフランス語のそれにおいて、正しい発音、聴き取りの力を早期に獲得することは、重要な鍵である。テキストを自然な速度で理解する能力を得るためには、目と頭だけ
ではなく自らの耳と口を使いながら、書かれたものと音声イ
メージを結びつける習慣を身につけることが不可欠の段階といってもよい。この観点から、前期開講の講読Iでは、いくつかのフランスの文化・研究機関が公開している音楽に関するマル
チメディア的なウェブコンテンツ、ラジオ局 France Musique、France Cultureのプログラムのなかから、テキストの質と内容・語彙・発話速度・音声の明瞭度などにおいて適切なものを選び教材とする。文字テキストと音声の両方があるもの、音声のみのものいずれをもとりあげる予定である。また受講者のレベルに応じて参考書を指示するので、各自がふだん用いている
文法書、辞書を初回に持参すること。

◆授業内容・計画◆
ベルリオーズ、リスト、サン=サーンス、ドビュッシー、プー
ランク、メシアン、ブーレーズ等の音楽家のフランス語原文による文章を読んでいく。またクープラン、ラモーといった17・18世紀の作曲家の文章にも実際に触れる。受講者の顔ぶれによっては、演奏家の文章もとりあげる予定である。最終的には各自が割り当て部分の日本語訳を作成したものを期末レポートとするが、授業においては、単なる訳読にとどまらず、個々の語彙や言い回しのもつニュアンス、文章の構造・論理展開についてのより深い解釈をめざすので、担当部分以外もきちんと読んで授業にのぞむこと。前期開講のIとは別個に組み立てられた内容を持つものだが、できるだけIを受講したうえできちんとした音読のしかたを身につけ、音楽家の文章が単に暗号解読すべき記号の集まりではなく自分に直接語りかけてくることばとなる「感じ」をつかんで読めるようになってほしい。

◆準備学習の内容◆
授業で指示された該当個所の音声とテキストを耳と目で復習してくること。

◆準備学習の内容◆
授業で指示する該当個所をあらかじめ読んでくること。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度と期末レポートの総合評価による。単位認定の要件としての出席状況は厳密に解釈する。

◆成績評価の方法◆
出席状況（および授業への参加態度）と期末レポートの総合評価による。単位認定の要件としての出席状況は厳密に解釈する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 107 ―

550

― 108 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1075.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1076.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60640400原書講読（日本語）Ⅰ

科 目 名 60640900原書講読（日本語）Ⅱ

担 当 者 三浦担 当 者 吉野裕子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

雪子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

音学

必修コース
略
号

音学

情報・日音

推奨コース
略
号

情報・日音

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
おもに古代・中世に関する日本の古典音楽・伝統音楽の音楽書を講読し、その理解を深める。音楽書はくずし字で書かれたものを中心に解読する。その際、実際の音楽を鑑賞するなど多角的な方法で講義を進める予定。

◆授業目標◆
日本の近世(江戸時代)の音楽資料を、活字に翻刻されたものではなく、いわゆる｢くずし字(変体がな)｣で書かれた原資料で読むことを目標とする。
まず長唄正本(詞章集)をテキストに用い、基本的な文字の読み方を習得するとともに、その曲の成立や資料の特色を検証し、CDなどで鑑賞する。
次に、｢糸竹初心集｣｢大ぬさ｣から、三味線の伝来についての諸説を読みとる。
後半は、浄瑠璃本｢曽根崎心中｣を読む予定。

◆授業内容・計画◆
１ くずし字に慣れる①
２ くずし字に慣れる②
３ くずし字による『風姿花伝』を読む①
４ くずし字による『風姿花伝』を読む②
５ くずし字による『風姿花伝』を読む③
６ 能・狂言の作品を鑑賞する
７ くずし字による『平家物語』を読む①
８ くずし字による『平家物語』を読む②
９ くずし字による『平家物語』を読む③
10 琵琶楽・平家を鑑賞する
11 くずし字による『梁塵秘抄口伝集』を読む①
12 くずし字による『梁塵秘抄口伝集』を読む②
13 くずし字による『梁塵秘抄口伝集』を読む③
14 まとめ①
15 まとめ②と評価◆授業内容・計画◆
1 日本音楽の概説/くずし字に慣れる①
2 くずし字に慣れる②
3 長唄正本を読む①｢岸の柳｣｢松の緑｣4 長唄正本を読む②｢吾妻八景｣｢秋色種｣5 長唄正本を読む③｢京鹿子娘道成寺｣①
6 長唄正本を読む④｢京鹿子娘道成寺｣②
7 長唄正本を読む⑤｢猿回し、汐汲｣①
8 長唄正本を読む⑥｢猿回し、汐汲｣②
9 ｢糸竹初心集｣｢大ぬさ｣を読む①
10 ｢糸竹初心集｣｢大ぬさ｣を読む②
11 浄瑠璃本を読む① ｢曽根崎心中｣①
12 浄瑠璃本を読む② ｢曽根崎心中｣②
13 浄瑠璃本を読む② ｢曽根崎心中｣③
14 まとめ◆準備学習の内容◆
日本音楽史の概要を理解しておくこと。
◆成績評価の方法◆
定期試験。その他、随時課題を出す。出席状況も参考とする。

◆準備学習の内容◆
輪読の形で授業をすすめるので、必ず予習・復習をすること。

◆教科書（使用テキスト）◆
伊地知鐡男編『増補改訂 仮名変体集』新典社、300円（税抜き）◆成績評価の方法◆
平常点と期末試験。随時、課題の提出を課す。
出席を重視する。

◆参考図書◆
必要に応じて講義時に紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配布する。

◆留意事項◆
輪読の形で音楽書を講読していくので、積極的に講義に参加し、予習・復習に時間を掛けること。

◆参考図書◆『増補改訂 仮名変体集』伊地知鐵男編(新典社)『和本のすすめ‐江戸を読み解くために‐』中野三敏著（岩波新書）◆留意事項◆
授業には積極的に参加すること。

― 109 ―

551

― 110 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1077.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1078.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60640500原書講読（英語）Ⅰ

科 目 名 60641000原書講読（英語）Ⅱ

担 当 者 早稲田

担 当 者 早稲田みな子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

みな子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

音学

必修コース
略
号

音学

情報

推奨コース
略
号

情報

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽関係の基本的英単語や、音楽を描写・表現・説明する際の英語の言い回し等を学ぶ。いろいろな内容の文章に触れること
で、語彙や表現に関する知識を増やし、音楽に関する英文読解力を養う。

◆授業目標◆
音楽関係の基本的英単語や、音楽を描写・表現・説明する際の英語の言い回し等を学ぶ。いろいろな内容の文章に触れること
で、語彙や表現に関する知識を増やし、音楽に関する英文読解力を養う。

◆授業内容・計画◆
アメリカの大学等で音楽の教科書として使われている The
Enjoyment of Music (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7thedition, shorter, 1995)を基本的な教材とし、様々なトピックの英文の訳に取り組む。

◆授業内容・計画◆
アメリカの大学等で音楽の教科書として使われている The
Enjoyment of Music (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7thedition, shorter, 1995)を基本的な教材とし、様々なトピックの英文の訳に取り組む。

適宜、関連鑑賞教材も取り上げる。実際の音を聞くことで、それについて書かれた英文そのものの理解を深めることを目指す。

適宜、関連鑑賞教材も取り上げる。実際の音を聞くことで、それについて書かれた英文そのものの理解を深めることを目指す。

また、履修者が興味のあるＣＤやＤＶＤの英文解説も補足教材として取り上げ、異なる筆者による様々な英文スタイルに接する。

また、履修者が興味のあるＣＤやＤＶＤの英文解説も補足教材として取り上げ、異なる筆者による様々な英文スタイルに接する。

１）イントロダクション２）～５）教科書教材の読解
６）～７）視聴覚資料解説の読解
８）～ １１）教科書教材の読解
１２）～ １４）視聴覚資料解説の読解
１５）まとめ１）イントロダクション２）～５）教科書教材の読解
６）～７）視聴覚資料解説の読解
８）～ １１）教科書教材の読解
１２）～ １４）視聴覚資料解説の読解
１５）まとめ◆準備学習の内容◆『音楽家の英語入門』（三ヶ尻正著、ショパン、2000年）、および
Enjoyment of Music (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney,
7th edition, shorter, 1995)を図書館で手に取り、内容をざっと見ておく（必要な部分のコピーは授業時に配布します）。

◆準備学習の内容◆『音楽家の英語入門』（三ヶ尻正著、ショパン、2000年）、および
Enjoyment of Music (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney,
7th edition, shorter, 1995)を図書館で手に取り、内容をざっと見ておく（必要な部分のコピーは授業時に配布します）。

◆成績評価の方法◆
出席・予習を含む授業への参加度と課題の提出により評価します。

◆成績評価の方法◆
出席、予習を含む授業への参加度、課題の提出により評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
Enjoyment of Music (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7thedition, shorter, 1995)◆教科書（使用テキスト）◆
Enjoyment of Music (Joseph Machlis ＆ Kristine Forney, 7thedition, shorter, 1995)◆参考図書◆『音楽家の英語入門』（三ヶ尻正著、ショパン、2000年）◆参考図書◆『音楽家の英語入門』（三ヶ尻正著、ショパン、2000年）◆留意事項◆
割り当てられた部分を毎回しっかり予習しましょう。
また、割り当て以外の部分も授業後きちんと復習し、課題に取り組みましょう。

◆留意事項◆
割り当てられた部分を毎回しっかり予習しましょう。
また、割り当て以外の部分も授業後きちんと復習し、課題に取り組みましょう。

― 111 ―

552

― 112 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1079.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1080.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60642101音楽学研究講義（西洋音楽Ａ）

科 目 名 60642102音楽学研究講義（西洋音楽Ｂ）

担 当 者 神部担 当 者 菊池智

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

香苗

単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 2

備考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能。

音学・古楽・情報

必修コース
略
号

音学・古楽・情報

日音

推奨コース
略
号

日音

◆講義題目◆◆授業目標◆
西洋音楽は、それを支える社会とどのように関わりながら進展してきたのか。作曲家の創作活動や音楽作品の中には、社会がどのように反映されているのか。そのような問題に焦点を当てつつ、フィンランド音楽、とくにシベリウスをキーワードに読み解きます。
幅広い観点から授業を行いますが、毎回ＣＤやＤＶＤを用いて音楽をじっくり鑑賞する時間も設けます。受講者それぞれの「視点」と「耳」で音楽を判断する力を養いたいと考えております。

◆授業目標◆
作曲された当時の楽器や奏法をあえて用いることによって、より深く作品の本質に迫ろうとする「古楽」のアプローチは、演
奏家と音楽学者のよき協力関係によってめざましい発展を遂げてきた領域である。この授業では、チェンバロやフラウト・ト
ラヴェルソ等を用いた古楽アンサンブルによりバロック時代の作品を演奏しながら、作品本来のスタイルを生かす魅力的な演奏のためには、さまざまな音楽学的アプローチ（作曲家の自筆譜、初版譜などの資料の探索・解読・批判、当時の奏法書の研究など）からからどのような助けを借りることができるのかについて、実習しつつ追求してゆきたい。

◆授業内容・計画◆（１）導入（２）音楽と社会との関わり（３）西洋音楽とフィンランド
（４）フィンランドの「古典派」と「ロマン派」（５）ナショナリズムと音楽（６）シベリウスの音楽１：ナショナリズムを背景に登場（７）シベリウスの音楽２：標題音楽の可能性（８）～（１１）シベリウスの音楽３：標題音楽から交響曲へ（１２）「国民楽派」をめぐる諸問題（１３）フィンランドの20世紀１：シベリウスと同世代者たち（１４）フィンランドの20世紀２：ポスト・シベリウス世代（１５）まとめ◆授業内容・計画◆
後期開講の音楽学研究講義Cと関連した授業である。作品によっては担当教員（菊池/フラウトトラヴェルソ、大塚/チェンバロ）も学生と一緒に演奏に加わりながら、楽譜の読み取り方、作品の様式や当時の演奏習慣についてさまざまな角度から考えていきたい。
今年度は、チェンバロ、フルート、ヴァイオリン、声楽を中心としたバロック時代の作品を取り上げる予定であるが、これ以外の専攻楽器も参加可能なので、履修を希望するものは相談に来ること。ピアノ科の学生はチェンバロで参加することを奨める。また、演奏ではなく、音楽学者として参加したい学生には、演奏のための原典資料の調査や1次文献の読み取り、手稿譜からの楽譜作成などの課題を用意する。

◆準備学習の内容◆
シベリウスを中心に、フィンランドの音楽をあらかじめ聴いて お く こ と が 望 ま し い 。 ジ ャ ン ル は 問 い ま せ ん 。 BIS 、
ONDINE、FINLANDIAレーベルに数多く収録されています。

第1回
第2回
第3回
第4回
第5回
第6回
第7回
第8回
第9回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

◆成績評価の方法◆
平常点と学期末レポートで総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを適宜配布します。
◆参考図書◆◆留意事項◆
本授業を通して、受講者各自がそれぞれの研究テーマに迫る
ヒントを得てほしいと思います。

楽譜についてバロック時代の楽器
通奏低音
調律
クヴァンツ「フルート奏法」を読む1
クヴァンツ「フルート奏法」を読む2
特にフランスバロックの様式・演奏法について
修辞学
当時の楽譜で演奏
曲決め
演奏仕上げ1
演奏仕上げ2
発表1
発表2
まとめ◆準備学習の内容◆
自分が演奏する作品について十分な準備を行ってくること。また、可能な限り作曲家に近い原典資料を探して来ることが望ましい。
◆成績評価の方法◆
平常点(授業への参加の積極度）と授業最後のコンサートでの演
奏、音楽学的諸課題の成果などを総合的に加算して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
西洋古楽研究Aを参照のこと。
◆留意事項◆― 113 ―

553

― 114 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1081.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1082.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60642103音楽学研究講義（西洋音楽Ｃ）

科 目 名 60642104音楽学研究講義（西洋音楽Ｄ）

担 当 者 大塚

担 当 者 中田直哉

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 後期

備

考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

朱美

単 位 数 2期

間 後期

単 位 数 2

備考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能。

音学・古楽・情報

必修コース
略
号

音学・古楽・情報

日音

推奨コース
略
号

日音

◆講義題目◆◆授業目標◆
作品のスタイルを生かす魅力的な演奏のためには、さまざまな音楽学的アプローチ（自筆譜・初版譜などの資料の探索･解読･批判、当時の理論書の研究など）からどのような助けを借りることが出来るのかについて、古楽アンサンブルの実習を通して追求してゆくことを目標とする。

◆授業目標◆
イーゴリ・ストラヴィンスキーの初期作品とロシア・フォーク
ロアとの関連性を考察する。
ストラヴィンスキーの新古典主義に転じる前の作品では、
フォークロアの要素が様々な形で用いられた。各曲でそうした関連性を確認しながら、その背景として、同時代のディアーギ
レフの構想や、国外ロシア人たちが共有していたユーラシア主義の思想、またフォークロアの要素を用いることの戦略的な意
識、作曲技法との融合などを探究する。

◆授業内容・計画◆～古楽アンサンブル(中級）～◆授業内容・計画◆
下記の楽曲を取り上げます。進度は多少変わる可能性があります。
それぞれの楽曲で、①概要の確認、②ロシア・フォークロアとの関連性の考察、③背景の考察、④鑑賞、を行います。対象となる音楽を身近に感じ、問題意識を養うために、受講者にも①の概要の紹介を行ってもらいます。

●前期開講の音楽学研究講義（西洋音楽B）と関連した授業である。●「古楽演奏」は、音楽学者と演奏家のよき協力関係によって発展してきた領域であることを踏まえ、作品の原典資料の研究や当時の演奏習慣研究など音楽学の方法論を援用しつつ、古楽アンサンブルの実習を行う。回によっては西洋古楽研
究Bの授業と合同でアンサンブルを組んだり、担当教員（大塚／チェンバロ、菊池／フラウトトラヴェルソ）も学生と一緒に演奏に加わるなど、受講生の演奏希望曲を勘案しつつ、なるべ
く柔軟にアンサンブル編成を組んでいきたい。●今年度はチェ
ンバロ(オルガン）、フルート、ヴァイオリン、声楽を中心としたバロック時代のアンサンブル作品を取り上げる予定であるが、これ以外の専攻楽器も参加可能なので履修を希望する者は相談に来ること。ピアノ科の学生はチェンバロで参加することを奨める。●演奏ではなく音楽学者として参加したい学生には、演奏のための資料調査や一次文献の読み取り、手稿譜からの楽譜作成などの課題を用意する。

第1回 導入
第2-3回 バレエ《火の鳥》（1909-10）
第4-5回 バレエ《ペトルーシカ》（1910-11）
第6-7回 バレエ《春の祭典》（1911-13）
第8回 声楽曲《プリバウトキ》（1914）
第9-10回 歌つきバレエ《結婚》（1914-23）
第11回 歌つきバレエ《きつね》（1915-16）
第12回 無伴奏合唱曲《皿下の歌》（1914-17）
第13-14回《兵士の物語》（1918）
第15回 まとめ

第1回 導入「古楽演奏の歴史における音楽学と演奏の共同作業について」およびレッスン曲の割り振りの相談
第2回 古楽演奏の現場で頼りになる様々な音楽学的方法について(図書館での資料検索、マイクロリーダーの読み取りなども含む）
第3～12回 第1回に決めたレパートリーによるレッスンおよび資料研究、理論書研究
第13～14回 学年末発表会
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
さまざまなメディアを通して、ストラヴィンスキーの作品に触れておくことが望ましい。授業で分析を行った際には、分析の続きを宿題として出すことがある。
◆成績評価の方法◆
楽曲紹介の発表、平常点（授業ごとに書いてもらうコメント・
シート、授業態度）、宿題、期末レポートから総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
自分が演奏する作品について十分な準備を行ってくること。また、可能な限り作曲家に近い原典資料を探して来ることが望ましい。

◆教科書（使用テキスト）◆
各回、プリントを配布する。
◆参考図書◆
適宜、指示する。

◆成績評価の方法◆
平常点(授業への参加の積極度）と学年末発表会での演奏（または音楽学的諸課題の成果）を総合的に加算して評価する。

◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
クヴァンツ「フルート奏法試論」（全音版またはシンフォニア版の邦訳）
ノイマン「正しい装飾音奏法」（音友）
ほか◆留意事項◆― 115 ―

554

― 116 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1083.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1084.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60642201音楽学研究講義（音楽文化Ａ）

科 目 名 60642202音楽学研究講義（音楽文化Ｂ）

担 当 者 早稲田

担 当 者 宮入みな子

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 後期

備

考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

恭平

単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 2

備考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能。

音学・古楽・情報

必修コース
略
号

音学・古楽・情報

日音

推奨コース
略
号

日音

◆講義題目◆◆授業目標◆
アメリカ音楽史は、白人文化・黒人文化という二つの軸を中心に語られがちであるが、移民大国アメリカには、その他たくさんの民族が共存し、多様な文化を形成している。この授業では、
日系アメリカ人の音楽文化に焦点をあて、それを同時代の白人・黒人の文化と並列させることで、アメリカ音楽史をこれまでとは違う角度から俯瞰する。日系アメリカ人の音楽文化とともに、そのコンテクストとして同時代の白人・黒人アメリカ音楽に対する歴史的理解を得ることを目標とする。

◆授業目標◆
わたしたちの生活のなかで、音楽は身近な存在になっています。
もちろん音楽とはいっても、多種多様なジャンルがあります。
この授業では、ポピュラー音楽に焦点を当て、日本および海外の社会、経済、政治や文化とのかかわりについて、ディスカッ
ションとプレゼンテーションをとおして考えます。
◆授業内容・計画◆
・ポピュラー音楽とは何か？
・ポスト3.11のポピュラー音楽・商品としてのポピュラー音楽
・文化としてのポピュラー音楽・グローバル化とポピュラー音楽・メディアとポピュラー音楽
・アジアのポピュラー音楽
・日本のポピュラー音楽シーンの特異性
・「発表会」化するライブシーン
・クール・ジャパン言説
・ノスタルジアとしての音楽消費・ポピュラー音楽と政治性
・ポピュラー音楽とアイデンティティ◆授業内容・計画◆
１．イントロダクション：日系アメリカ人の歴史
２．開拓時代の歌１：日系人の労働歌「ホレホレ節」
３．開拓時代の歌２：炭鉱の歌、カウボーイソング、鉄道工夫の歌、など。
４．民謡のポピュラー音楽化１：音頭ブームと盆ダンス
５．民謡のポピュラー音楽化２：ブルース、カントリー、ブルー
グラス、など６．ジャズの隆盛１：戦前のジャズと二世たち
７．ジャズの隆盛２：アメリカ兵とジャズ
８．ジャズの隆盛３：日系人強制収容所におけるジャズ
９．ジャズの隆盛４：進駐軍ソングと二世
１０．抗議の歌：公民権運動の歌、フォーク・プロテストソン
グ、アジア系アメリカ運動の歌
１１．70年代の音楽１：黒人音楽とロックの主流、フュージョン
１２．70年代の音楽２：日系人のジャズ・民謡・太鼓
１３．学生による発表
１４．学生による発表
１５．まとめ◆準備学習の内容◆
事前に教科書『ライブシーンよ、どこへいく』を読んでおいてください。
◆成績評価の方法◆
プレゼンテーション（授業中に2～3回）と課題レポート（最後の授業で提出）から評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『ライブシーンよ、どこへいく』宮入恭平・佐藤生実著（青弓社）＊各回の授業内容や順番は進度により変更することもあります。

◆参考図書◆『ライブハウス文化論』宮入恭平著（青弓社）『「文化系」学生のレポート・卒論術』渡辺潤・宮入恭平編著（青弓社）
その他、授業中に紹介します。

◆準備学習の内容◆
学期末に研究発表とレポート提出があります。各自、授業と関連する研究テーマを早めに設定し、資料収集・読解を進めていってください。

◆留意事項◆
・「授業内容・計画」および「成績評価の方法」の詳細は、第1回目の授業で説明します。
・レポートおよび試験は授業内容に準じて出題するので、授業への毎回出席が前提となります。
・授業欠席によって生じた状況（レポートの未提出など）への救済措置は一切おこないません。

◆成績評価の方法◆
出席、研究発表、レポート、授業への積極的な参加を総合して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。随時プリントを配布します。
◆参考図書◆『日系アメリカ人の歩みと現在』ハルミ・ベル編、人文書院『南北アメリカの日系文化』山本岩夫他編、人文書院『アメリカ大陸日系人百科事典』アケミ・キムラ＝ヤノ編、明石書店『ブルーズの世界』三井徹、小出斉編、冨山房『アメリカ音楽史 ミンストレル・ショウ、ブルースからヒップホップまで』大和田俊之、講談社『新書で入門 ジャズの歴史』相倉久人、新潮社◆留意事項◆
学期末の研究発表とレポート提出に向けて、計画的に学習を進めてください。授業は講義形式になりますが、質問やコメントがあれば自由に発言してください。

― 117 ―

555

― 118 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1085.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1086.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60642301音楽学研究講義（日本音楽Ａ）

科 目 名 60660900楽器製作・音響講義Ⅰ

担 当 者 根岸担 当 者 丸井正海

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 講義内容が異なる場合は同じ科目の履修が可能。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

淳史

単 位 数 2

期

間 前期

備

考

音学・古楽・情報

必修コース
略
号

日音

推奨コース
略
号

単 位 数 2

楽響

◆講義題目◆◆授業目標◆
江戸時代に発達した「三味線音楽」をサンプルとして、西洋芸
術音楽以外の音楽を研究する際の過程を学ぶ。学期後半は受講
生各自の知識・経験のレベルに応じて、ひとつのテーマを設定しレポートを作成していく。資料の探し方、用い方も含めた「三味線音楽研究入門」と位置づけたい。

◆授業目標◆
楽器製作・音響講義I～IVをとおして、音響学の基礎と応用を幅
広く学びます。IとIIは主に音、振動、音に関連する技術について基礎から学びます。詳細な内容については、他の授業との関連や受講者の関心に応じて適宜選択します。
◆授業内容・計画◆
楽器制作・音響講義I/IIでは前期・後期にわたって以下のこと
がらを中心に進めます。
* 音とは何か* 耳のしくみ、聴覚(マスキング、臨界帯域)* 音圧と音の大きさ、周波数と音の高さ、音色* 電圧・電流・電力・抵抗・インピーダンス* ケーブル、端子、スピーカー、マイクロホン* 計測、メーター、さまざまなデシベル表記* フーリエ変換と周波数領域* 音響からみた音楽(音階、音律、調律)* 楽器音響(アコースティック楽器)* 聴能形成また、これ以外のタイムリーなトピックなども扱います。

◆授業内容・計画◆
今学期のテーマは「三味線音楽研究入門」である。
各回の授業内容は以下のとおり予定している。
【第１回】三味線音楽とは【第２回】三種の三味線音楽(1)地歌【第３回】三種の三味線音楽(2)操り芝居の音楽【第４回】三種の三味線音楽(3)歌舞伎の音楽その１【第５回】三種の三味線音楽(3)歌舞伎の音楽その２【第６回】現代歌舞伎における三味線音楽【第７回】三味線音楽を知るために【第８回】歌舞伎の史料【第９回】歌舞伎音楽の史料【第10回】史料の特性と活用法【第11回】江戸文学、美術における芸能【第12回】古典籍と活字本【第13回】レポート発表(1)【第14回】レポート発表(2)【第15回】まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート等提出物、授業への貢献などをもとに総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。

なお、第13回から第15回までの「レポート発表」と「まとめ」
については受講生の数によって変更される場合がある。

◆参考図書◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆準備学習の内容◆
５月中旬までに独自のテーマを設定し「研究すること」を体験する。習得の速度によっては受講生各自の興味のあるテーマと結びつけることも可能であるので、積極的に作業をすすめる意
欲をもって受講してほしい。

◆留意事項◆
特になし。

◆成績評価の方法◆
授業を通じて作成、発表したレポートによって成績を評価する。
６月からはほぼ毎回レポートの進度について簡単な発表を課す
ので、それについては平常の授業の取り組みとして加点する。
◆教科書（使用テキスト）◆
使用しない。
◆参考図書◆
授業内に指示する。
◆留意事項◆
本講座は「三味線音楽」を中心に据えた独立した講座であり、初学者でも無理のない学習を目指すものである。そのため特別な知識や経験は必要としていないが、自国の文化や歴史に対して無関心から脱却しようという積極的な姿勢を持った受講生の参加を求める。

― 119 ―

556

― 120 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1087.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1088.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60661000楽器製作・音響講義Ⅱ

科 目 名 60661100楽器製作・音響講義Ⅲ

担 当 者 丸井

担 当 者 丸井淳史

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

淳史

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

楽響

単 位 数 2

楽響

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器製作・音響講義I～IVをとおして、音響学の基礎と応用を幅
広く学びます。IとIIは主に音、振動、音に関連する技術について基礎から学びます。詳細な内容については、他の授業との関連や受講者の関心に応じて適宜選択します。

◆授業目標◆
楽器製作・音響講義I～IVをとおして、音響学の基礎と応用を幅
広く学びます。IIIとIVは主に音を用いた様々な応用事例を学びます。詳細な内容については、他の授業との関連や受講者の関心に応じて適宜選択します。

◆授業内容・計画◆
楽器制作・音響講義I/IIでは前期・後期にわたって以下のこと
がらを中心に進めます。
* 音とは何か* 耳のしくみ、聴覚(マスキング、臨界帯域)* 音圧と音の大きさ、周波数と音の高さ、音色* 電圧・電流・電力・抵抗・インピーダンス* ケーブル、端子、スピーカー、マイクロホン* 計測、メーター、さまざまなデシベル表記* フーリエ変換と周波数領域* 音響からみた音楽(音階、音律、調律)* 楽器音響(アコースティック楽器)* 聴能形成また、これ以外のタイムリーなトピックなども扱います。

◆授業内容・計画◆
楽器制作・音響講義IlI/IVでは前期・後期にわたって以下のことがらを中心に進めます。
* 建築音響* 騒音* 音のデジタル表現、コンピュータの仕組み* 楽器音響(電気楽器、電子楽器)* シンセサイザーとエフェクタ* 両耳聴、頭部伝達関数、方向知覚* 録音技術* 聴覚符号化* 音の主観評価実験法* オーディフィケーション(可聴化)* 聴能形成また、これ以外のタイムリーなトピックなども扱います。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。

◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート等提出物、授業への貢献などをもとに総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート等提出物、授業への貢献などをもとに総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆参考図書◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆参考図書◆
授業内で必要な資料を配付します。

◆留意事項◆
特になし。

◆留意事項◆
特になし。

― 121 ―

557

― 122 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1089.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1090.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60661200楽器製作・音響講義Ⅳ

科 目 名 60339500楽器学概説Ａ

担 当 者 丸井

担 当 者 中溝淳史

ク ラ ス ４
期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

一恵

ク ラ ス １～４
単 位 数 2期

間 前期

単 位 数 2

備考 A：学芸員必修、B：学芸員選択必修

必修コース
略
号

楽響

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器製作・音響講義I～IVをとおして、音響学の基礎と応用を幅
広く学びます。IIIとIVは主に音を用いた様々な応用事例を学びます。詳細な内容については、他の授業との関連や受講者の関心に応じて適宜選択します。

◆授業目標◆
音楽を学ぶ上で、楽器は常に身近にあり、欠くことのできない
パートナーです。この授業では、音楽表現の手段としての楽器について基礎的知識を得ることを目標とします。対象とする楽器は世界中のあらゆる種類の楽器です。

◆授業内容・計画◆
楽器制作・音響講義IlI/IVでは前期・後期にわたって以下のことがらを中心に進めます。
* 建築音響* 騒音* 音のデジタル表現、コンピュータの仕組み* 楽器音響(電気楽器、電子楽器)* シンセサイザーとエフェクタ* 両耳聴、頭部伝達関数、方向知覚* 録音技術* 聴覚符号化* 音の主観評価実験法* オーディフィケーション(可聴化)* 聴能形成また、これ以外のタイムリーなトピックなども扱います。

楽器学的視点に基づいて総合的かつ俯瞰的に楽器を知ることに主眼がありますので、楽器各論ではありませんが、事例として
数多くの楽器を紹介したいと思います。
個々の楽器の特性への理解を深めるための前提を確認し、見知らぬ楽器に対しても親しみや興味を持てるような土台作りをします。今後の演奏や音楽表現、創作などの活動に役立つことになるよう期待します。
◆授業内容・計画◆
以下の内容を予定しています。
1 導入、授業について
2 楽器の定義：楽器らしからぬものをどうするか
3 楽器の基本：音について
4 楽器の音を見る（体験）
5 楽器の機能構成
6 楽器を整理する：体系
7 楽器を整理する：分類
8 楽器分類各論
9 楽器分類各論
10 楽器の音(1)11 楽器の音(2)
12 楽器の音(3)13 奏者と楽器
14 楽器と場
15 まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
授業内試験、レポート等提出物、授業への貢献などをもとに総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で必要な資料を配付します。
◆参考図書◆
授業内で必要な資料を配付します。
◆留意事項◆
特になし。

上記数字はあくまでも予定です。見学などを組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。
実物の楽器を目の前にした場合の、知識にとどまらない楽器の分析力を身につけることもめざしますので、随時ワークシート
を利用します。また映像、録音などを使用して事例を確認します。
可能な限り、実物の楽器を見聞し慣れ親しむ機会も作る予定です。
◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、予習として辞典や教科書、参考図書を活用してください。
また復習の一環として、随時配付するワークシート等において、学習内容の確認を行います。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシート提出などにより総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『楽器概論』郡司すみ著、エイデル研究所◆参考図書◆
配付資料等で随時紹介します。
◆留意事項◆
受講人数によりますが、楽器学資料館の見学を実施する予定です。

― 123 ―

558

― 124 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1091.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1092.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60339600楽器学概説Ｂ科 目 名 60339700楽器学概説Ｃ

担 当 者 中溝担 当 者 中溝一恵

ク ラ ス １～４

一恵

ク ラ ス １～４期

間 後期

単 位 数 2

備考 A：学芸員必修、B：学芸員選択必修

期

間 前期

単 位 数 2

備考 学芸員選択必修

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この授業では、音楽表現の手段としてよく知っている楽器について基礎的知識を得ることを目標とします。従って、対象とする楽器は主にオーケストラや吹奏楽の楽器とクラシック音楽で使用されるその他の楽器です。

◆授業目標◆
この授業では、20世紀から21世紀にかけての急速な社会の変化の中で、世界各地の楽器がどのように現在の私たちの目に映っているかを学びます。
情報共有化とグローバル化という視点からは見えないかもしれない各国各地域の楽器の特徴を通して、楽器の世界の奥深さと人々の音に対するこだわりを知ることが目標ですが、事例を通して、楽器に関する問題意識を感じる力を養うことも期待します。

これらの楽器に関する資料や情報は非常に多いのですが、楽器の基本的な理解に関する言及はあまりありません。楽器学的視点に基づいて総合的かつ俯瞰的にこれらの楽器を知ることが、個々の楽器の特性への理解を深めることになります。

◆授業内容・計画◆
以下の内容を予定しています。

個々の楽器の演奏テクニックとは異なる情報を身につけること
により、今後の演奏や音楽表現、創作などの活動に役立つことになるよう期待します。

1 世界の動きと楽器
2 現在の状況について－２０世紀から２１世紀へ－
3 日本の楽器
4 世界の楽器各論：アジア
5 世界の楽器各論：アジア
6 世界の楽器各論：アジア
7 世界の楽器各論：アジア
8 世界の楽器各論：アフリカ
9 世界の楽器各論：アフリカ
10 世界の楽器各論：ヨーロッパ
11 世界の楽器各論：南北アメリカ
12 楽器は国境を越える
13 楽器余話
14 楽器の未来への展望
15 まとめと評価◆授業内容・計画◆
以下の内容を予定しています。
1 西洋音楽と楽器
2 楽器の基礎：用語と参考資料
3 オーケストラと楽器
4 各論：弦楽器
5 各論：弦楽器
6 各論：管楽器
7 各論：管楽器
8 各論：管楽器
9 各論：管楽器
10 各論：管楽器
11 各論：打楽器
12 各論：打楽器
13 使われなくなった楽器
14 未来に向けて
15 まとめと評価

上記数字はあくまでも予定です。見学などを随時組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。
日本の楽器のこだわりの世界をまず確認し、続いて世界各地の代表的な楽器やユニークな楽器などを紹介します。聞き慣れない音でしかないと思いがちな楽器の例もあると思いますが、それぞれの楽器の特徴や人々の思い入れを通して、人間と楽器のさまざまなつきあい方を考え、認識する機会にしたいと思います。

上記数字はあくまでも予定です。見学などを随時組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。
楽器の種類の特性、個々の楽器、歴史、作品との関連、音の特徴などを概観し、西洋音楽で使われる楽器について、知識にとどまらない楽器の分析力を身につけることをめざします。したがって、随時ワークシートを利用します。

◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、辞典や参考図書を活用して予習してください。

◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、辞典や参考図書を活用して予習してください。

復習として、随時配付するワークシート等により学習した内容の確認を行います。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシートの提出などにより総合的に評価します。

復習として、随時配付するワークシートにより学習した内容の確認を行います。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシートの提出などにより総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリント資料を随時配付します。
◆参考図書◆
文献は授業時間中に紹介します。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリント資料を随時配付します。

◆留意事項◆
受講人数によりますが、楽器学資料館の見学を実施する予定です。

◆参考図書◆
文献は授業時間中に随時紹介します。
◆留意事項◆
楽器学の基礎的知識を習得していることを前提として授業を進めるので、楽器学概説Ａを受講後に履修することをおすすめします。受講人数によりますが、楽器学資料館の見学を実施する予定です。

― 125 ―

559

― 126 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1093.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1094.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60339800楽器学概説Ｄ

科 目 名 60372100ジャズ入門

担 当 者 中溝担 当 者 金子一恵

ク ラ ス １～４

健

ク ラ ス ２期

間 後期

単 位 数 2

備考 学芸員選択必修

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この授業では過去に人々がどのような楽器を使って音楽活動を行い、現在私たちが使っている楽器とどのような結びつきがあるのかということに主眼を置いて学びます。

◆授業目標◆
ジャズの演奏法そしてインプロヴィゼーションを学び、身につけるためには、三つの大切な事柄があります。それは、ジャズを聴くこと、練習すること、そして実践することです。この授業では、ジャズを演奏するための最低限必要な知識や方法を総合的に学び、何を聴くか、何を練習するか、そしてどのように実践するかを理解し体験することを目的とします。
◆授業内容・計画◆[1]ジャズとは
ジャズの表現方法[2]ジャズの歴史とスタイルの変遷(1)
アーリージャズ～スイングジャズ[3]ジャズの歴史とスタイルの変遷(2)ビバップ～クールジャズ～ファンキージャズ[4]ジャズの歴史とスタイルの変遷(3)モードジャズ～フリージャズ～現代[5]インプロヴィゼーションのための基礎知識(1)リードシート・ソングフォーム等について[6]インプロヴィゼーションのための基礎知識(2)
コードについて[7]インプロヴィゼーションのための基礎知識(3)スケールについて[8]インプロヴィゼーションのための基礎知識(4)Voicing とWalking Lineについて[9]ジャズの実践(1)
コード・スケール・リックの練習方法[10]ジャズの実践(2)リズム訓練・トランスクライブ・アナリーゼ[11] ジャズの実践(3)ジャズソルフェージュの実践[12] ジャズアンサンブルの基礎演習(1)ブルースを題材として[13] ジャズアンサンブルの基礎演習(2)スタンダードチューンを題材として[14] ジャズアンサンブルの基礎演習(3)
イントロ・エンディングの技法[15] ジャズアンサンブルの基礎演習(4)ジャムセッションの実践◆授業内容・計画◆対象とするのは全世界の過去の楽器です。
歴史として知識の獲得をすることも大切ですが、人間が古代から音楽活動に使ってきたさまざまな楽器について考察するための基礎的分析力を得ることもめざします。したがって視聴覚資料やワークシートを利用します。
以下の内容を予定しています。
1 楽器の存在意義を考える
2 楽器の基礎知識
3 過去の世界の楽器：古代世界（1）ギリシア・ローマ
4 過去の世界の楽器：古代世界（2）メソポタミア・エジプト
5 過去の世界の楽器：古代世界（3）中国
6 過去の世界の楽器：古代世界（4）日本・朝鮮半島
7 過去の世界の楽器：古代世界（5）中南米
8 楽器の歴史（1）ヨーロッパ中世・ルネッサンス
9 楽器の歴史（2）バロック
10 楽器の歴史（3）バロック以降
11 失われた音を求めて：楽器の復元
12 失われた音を求めて：楽器の伝播
13 失われた音を求めて：楽器の改良と未来
14 見学
15 まとめと評価
上記数字はあくまでも予定です。見学などを随時組み込む場合もあるので、日程とはならない可能性があります。
◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、辞典や参考図書を活用して予習してください。

◆準備学習の内容◆
まずは「スタンダード・ソング」と呼ばれている楽曲を題材としたジャズの演奏を多く聴いてみましょう。そして好みの楽曲からそれを演奏している様々なアーティストのCDを聴き比べてみて下さい。また今現在活躍しているアーティストも含め、一人のアーティストが影響を受けたであろう別のアーティスト
へ、時代をさかのぼってその源流を探ることも重要です。編成、時代、スタイルにこだわらず、Jazzというジャンルにカテゴライズされた多くの演奏を知り、聴くことはジャズという音楽と接する第一歩となります。

復習として、随時配付するワークシート等により学習した内容の確認を行います。
◆成績評価の方法◆
期末レポート、授業内試験、各種ワークシート提出などにより総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント資料を随時配付します。

◆成績評価の方法◆
期末レポート及び授業内での評価と出席状況◆参考図書◆
文献は授業時間中に紹介します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内でプリントを配付◆留意事項◆
受講人数によりますが、楽器学資料館の見学を実施する予定です。

◆参考図書◆「The Jazz Theory Book」Mark Levine 著（ATN.inc.）「ジャズの歴史」相倉久人 著（新潮新書）◆留意事項◆
授業の中で実際に演奏することもあるので、可能な限り楽器を持参。

― 127 ―

560

― 128 ―

共通選択科目遠い過去の無関係な事例が私たちとつながっているかもしれな
いということもあながちあり得ないことではありませんので、紹介する楽器を身近な存在として認識し、楽器の将来を展望するように期待します。

演応K11-1095.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1096.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60580500アーツ・マネージメント概論Ⅰ科 目 名 60580600アーツ・マネージメント概論Ⅱ

担 当 者 河原担 当 者 河原啓子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考 学芸員推奨

必修コース
略
号

啓子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考 学芸員推奨

必修コース
略
号

マネ

単 位 数 2

マネ

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
アーツ・マネージメントは上演系と展示系に大別することができる。さまざまなアーツ・マネージメントの領域を学習し、生成の過程をふり返りながら、現在のアーツ・マネージメントのありようを理解する。

◆授業目標◆
アーツ・マネージメント概論Iで学習したことを基盤にして、実際にどのようなマネージメントが行なわれているかを理解する。
◆授業内容・計画◆
プリント、図版、映像資料などを用いて解説する。
１．オーケストラ 日本のオーケストラの形成をめぐって
２．コンサート・マネジャーの仕事
３．クラシック・コンサートの制作
４．ホール１ さまざまなホール
５．ホール２ ホールとマネジメント
６．ミュージカル
７．広報活動 １ 事例
８．広報活動 ２ 検討９．メセナ、パトロネージ
10．ミュージアム・コンサート
11．音楽のメディア・イベント
12．コンサート・マネージメント１ 観客育成
13．コンサート・マネージメント２ 海外の事例
14．社会におけるアーツ・マネージメント
15. まとめと評価◆授業内容・計画◆
プリント、図版、映像資料などを用いて解説する。
１．アーツ・マネージメントとは
２．アーツ・マネージメントの諸相
３．音楽のマネージメント１ 概観
４．音楽のマネージメント２ 事例
５．音楽のマネージメント３ 展望
６．プランニング
７．演劇のマネージメント
８．バレエのマネージメント
９．映像のマネージメント１ 概観
10．映像のマネージメント２ 事例と展望
11．映画館のマネージメント
12．展覧会のマネージメント１ モバイル・ミュージアム
13．展覧会のマネージメント２ 音楽に関する展示
14．これからのアーツ・マネージメント
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
アーツ・マネージメント概論Ⅰで学んだことを踏まえて、音楽
マネージメントに求められていることは何かを考えてみる。マネージメントにおいて、有効な情報伝達とはどのようなものか、
広報戦略についても、自己の考えを導き出してみる。

◆準備学習の内容◆
アーツ・マネージメントの概念について理解する。さまざまな芸術領域のアーツ・マネージメントを吟味し、新たなマネージメントの展望を探ってみる。有益なマネージメントのためのア
イディア、プランを創出してみる。

◆成績評価の方法◆
平常点、レポートなどの総合評価。

◆成績評価の方法◆
平常点、レポートなどの総合評価。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配付する。

◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。必要に応じて授業中に指示。

◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。必要に応じて授業中に指示。

◆留意事項◆
さまざまに展開されているアーツ・マネージメントに目を向け、その長所と短所を自分なりに検討してみてほしい。

◆留意事項◆
自分が鑑賞した芸術作品のマネジメントが、どのように行われていたかを吟味してほしい。

― 129 ―

561

― 130 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1097.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1098.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60580700文化政策論Ⅰ

科 目 名 60580800文化政策論Ⅱ

担 当 者 河原担 当 者 河原啓子

ク ラ ス ４期

間 前期

備

考 学芸員推奨

必修コース
略
号

啓子

ク ラ ス ４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考 学芸員推奨

必修コース
略
号

マネ・情報

単 位 数 2

マネ・情報

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
文化政策全般について確認する。
各自で調査も行い、文化政策のありようについての理解を深める。
海外の文化政策についても認識する。

◆授業目標◆
文化政策論Iで学んだことを踏まえて、文化政策について具体的に検討してゆく。
各自で調査も行い、文化政策のありようについての理解を深める。

◆授業内容・計画◆
資料、図版などを用いて解説する。
１．文化と政策
２．近代化と文化政策
３．政策における文化の位置
４．文化政策の形成 文化政策の体系
５．文化権 文化政策としての芸術教育
６．ホール運営と文化政策１ 東京を中心に
７．ホール運営と文化政策２ 全国に目を向けて
８．アメリカの文化政策１ 特徴
９．アメリカの文化政策２ 展望
10．フランスの文化政策
11．ドイツ、イギリスの文化政策
12．スウェーデンの文化政策
13．文化予算
14．著作権15. まとめと評価◆授業内容・計画◆
資料、図版などを用いて解説する。
１．文化立国２．文化芸術振興基本法
３．地域社会と文化政策 地域文化の振興
４．音楽に関する文化政策
５．文化政策と博物館
６．パブリック・アート
７．地方公共団体の文化政策１ 近郊を中心に
８．地方公共団体の文化政策２ 全国に目を向けて
９．国と地方公共団体
10．文化政策の評価
11．NPO NGO
12．日本の文化財保護
13．世界遺産
14．これからの文化政策
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
普段から、国がどのような文化政策を行っているか、報道や関連資料などを参照し、理解を深める。
国公立のホール運営について、文化政策の側面で検討してみる。

◆準備学習の内容◆
文化芸術振興基本法を十分に理解する。そのうえで、文化政策に関する理解を深める。文化芸術振興基本法が、地方自治体の文化政策にどのように影響しているか、具体的に調査し考察する。

◆成績評価の方法◆
平常点、レポートなどの総合評価。

◆成績評価の方法◆
平常点、レポートなどの総合評価。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じてプリントを配付する。

◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。他に、授業中に指示。

◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。他に、授業中に指示。

◆留意事項◆
芸術・文化が行政上どのように扱われているか理解を深める。
現在の政策にも目を向けてほしい。

― 131 ―

◆留意事項◆
日々のニュースにも目を向けて、グローバル、ローカル、両方の視点で文化政策に対する理解を深めてほしい。

562― 132 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1099.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1100.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60620500商業音楽概論Ａ

科 目 名 60620600商業音楽概論Ｂ

担 当 者 髙橋担 当 者 髙橋千佳子

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 履修人数制限科目

必修コース
略
号

千佳子

単 位 数 2
60名

期

間 後期

備

考 履修人数制限科目

必修コース
略
号

作応

単 位 数 2
60名

作応

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
コマーシャルの使命とは、売り手側のメッセージを秒単位の短い時間に凝縮し、いかに受け手側に効果的に届けるか、にある。
そこには、当然社会の様々な状況、世相、流行、等が反映されるし、勢い、その時代の最先端の映像、音楽等が求められることとなる。このCM史を考察することで、日本の商業音楽の流れを辿る。
また、現在のコマーシャル制作においては、選曲（与えられた映像にふさわしい音源を実際に音化されている楽曲の中より探し出すこと）という工程が非常に重要となっている。実習としてこの選曲を行い、プロの選曲したものと突き合わせてみることで映像＋音楽への視野をさらに広める。

◆授業目標◆
前期においては、CMの誕生、助走、成長、成熟、の過程を約３０年にわたって追ってみた。映像と音楽との関わり方も選曲を実習することで体験した。
後期においては、昭和６０年以降、ますます多岐にわたってい
くCMの様子を追って行く。
◆授業内容・計画◆
昭和２８年８月より途切れることなく放映されていたコマー
シャルだが、昭和６４年１月７日は昭和天皇崩御により日本中のブラウン管から一切のCMが消えた。前期の内容を振り返りながら後期は昭和から平成へのCMの変遷を辿って行く。
１、オリエンテーション
２、
昭和２８年から昭和５９までのCMを概説
３～５、
CMの多様化（昭和６０年から）「資生堂」男性化粧品
子供CM
ナンセンスCM・監督別
キャンペーンソング －資生堂における－－コカ・コーラにおける－
６、
なにわのCM
７、
成熟からカオスへ
８、
既存のCMからコンテを起こす実習
９～１０、
平成のCM
１１～１３、 選曲、プリゼン、等の実習
１４、１５
まとめと授業内試験◆授業内容・計画◆
まず、コマーシャル史をいくつかの時代に分けてひも解き、各時代のエポックメーキング的な作品を逐次見て行き、映像と音楽との関わり方を探って行く。
日本のコマーシャル放映は昭和２８年８月２８日正午に始まった。授業は日本初のCM「服部セイコー舎」を見ることから始める。
１、オリエンテーション
２～３、CMの誕生と助走（昭和２８年から）４～６、CMの成長（昭和４０年から）
海外大物タレントCM
外国人 VS 日本人CM
年代別比較CM「資生堂」CMの変遷
７～９、CMの成熟（昭和５０年から）
負の要素が出てくるCM
動物CM
ありものCM －クラシック篇－－トラッド篇－
お相撲さんCM
ノンフィクション・ドキュメンタリーCM「サントリー」名作CM
１０、既存のCMからコンテを起こす実習
１１～１３、選曲、プリゼン、等の実習
１４１５、まとめと授業内試験◆準備学習の内容◆
課題を課すので、必ず提出する事。
◆成績評価の方法◆
平常点、授業内試験を評価の対象とする。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
A、Bを連続して履修することが望ましい。
欠席しないこと。

◆準備学習の内容◆
課題を課すので、必ず提出する事。
◆成績評価の方法◆
平常点、授業内試験を評価の対象とする。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
A、Bを連続して履修することが望ましい。
欠席しないこと。

― 133 ―

563

― 134 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1101.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1102.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60620700音楽応用ビジネスⅠ

科 目 名 60620800音楽応用ビジネスⅡ

担 当 者 佐藤担 当 者 佐藤浩士

ク ラ ス ３．４
期

間 前期集中

備

考

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

浩士

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2期

間 後期集中

備

考

作応

必修コース
略
号

作応

マネ

推奨コース
略
号

マネ

単 位 数 2

◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽業界の仕組み、現状を理解し、基本的、かつ実践的な音楽
ビジネスのノウハウを身につける。

◆授業目標◆
音楽業界の現状を理解し、より実践的な音楽ビジネスの知識、能力を身につける。

◆授業内容・計画◆
１．音楽ビジネスとは？
音楽業界の仕組み、現状、将来
２．コンサート・マネジメントの仕事
３．アーティスト･マネジメントの仕事
４．音楽ソフト（ＣＤ，ＤＶＤ）制作の仕事○音楽ソフトの変遷○レコード会社の仕組み○レコード会社の歴史、現状と将来○音楽制作の流れ○流通について
５．権利ビジネス
印税とは？
○著作権○原盤権 等
６．ＣＤ・ＤＶＤ及びコンサートの企画書作成とプレゼンテー
ション◆授業内容・計画◆
１．音楽ビジネスの総括
２．コンサート･マネジメントについて
企画書作成とプレゼンテーション
３．ＣＤ制作の実践
企画書作成とプレゼンテーション
４．録音、編集、ディレクションについて
５．スタジオ見学（任意）◆準備学習の内容◆
特になし◆成績評価の方法◆
１．理解力 ２．想像力・独創性 ３．積極性
５．企画力 ６．プレゼンテーション能力◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
履修定員：20名以内
履修条件：音楽応用ビジネスIを履修していること聞くだけの一方通行にならず活発に参加する姿勢が必要。
レコード会社で現実に行われている事と同様な企画プレゼンを行う。

◆準備学習の内容◆
特になし◆成績評価の方法◆
１．理解力 ２．想像力・独創性
４．プレゼンテーション能力

３．積極性◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
履修定員：20名以内― 135 ―

４．行動力

564

― 136 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1103.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1104.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60340100音楽教育史Ａ

科 目 名 60340200音楽教育史Ｂ

担 当 者 江﨑

担 当 者 江﨑公子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

公子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
童謡がどのような文化環境あるいは子どもをめぐる環境のなかで作られたかを、童謡作品を素材として作曲者の側すなわち音楽面から明らかにする。

◆授業目標◆
童謡は、国語教育のなかでは児童文芸運動の一環として展開をみせている。こどもと言葉をめぐってどのような変容が生じたのだろうか。音楽からだけではなく作品をとおして文化史的意
義を詩人の側から、言葉の音（オノマトペ）から考察する。

◆授業内容・計画◆
１．童謡、唱歌、子どものうたの語義
２．近世から近代の子ども文化
３．各作曲家と童謡
①滝廉太郎
②田村虎蔵
③成田為三
④広田龍太郎
⑤中山晋平
⑥本居長世
⑦山田耕筰
⑧草川信
⑨團伊玖磨
⑩中田喜直
⑪コマーシャルソング、アニメソング
４．まとめ◆授業内容・計画◆
１．文芸としての童謡
２．鈴木三重吉「赤い鳥」
３．モデルとなったナーサリーライム
４．各詩人と作品①北原白秋 （２回）
②野口雨情 （２回）
③宮沢賢治
④金子みすず⑤まどみちお⑥大中 恩⑦谷川俊太郎５．授業内音楽会
各１回、予備１回◆準備学習の内容◆
作詞家ごとにプリント配布をする。
プリントの整理を確実にしておくこと。

各1回、予備１回の予定◆準備学習の内容◆
配布資料は毎回違う作曲家となるため、各自資料の整理をすること。

◆成績評価の方法◆
童謡を主体とした音楽会プログラムの作成
そのプログラムの解説とデモストレーション◆成績評価の方法◆
フィールドワークによる童謡調査
課題に基づき採集した童謡を調査紙に採譜し提出する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内プリント配布◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配布のプリント◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆
特になし― 137 ―

（２回）

565

― 138 ―

共通選択科目

必修コース
略号

K11-1105.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1106.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60700500学校教育専門演習Ａ

科 目 名 60700600学校教育専門演習Ｂ

担 当 者 山本

担 当 者 酒井幸正

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 履修人数制限科目

必修コース
略
号

美恵子

単 位 数 1
40名

期

間 前期

備

考 履修人数制限科目

必修コース
略
号

学校

単 位 数 1
40名

学校

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１ 教員採用選考対策のための初見視唱・視奏、伴奏付け、弾き歌いの基礎的な知識・技能を身に付ける。
２ 工夫しながら専門実技を計画的に勉強する方法・技術を身に付ける。

◆授業目標◆
学校教育における教材や音楽科教育に必要な音楽史及び楽典等の理解を深め、教育論文の書き方を身に付けるとともに、学習指導要領に基づいた授業力の向上を図る。
◆授業内容・計画◆
第 1回 ガイダンス
第 2回 学習指導要領、観点別学習状況の評価
第 3回 基本的な楽典、コードネーム、ギター等
第 4回 移調楽器
第 5回 教育論文の書き方①（基本編）
第 6回 リコーダー、ドラム等
第 7回 教育論文の書き方②（自分らしさを出す論文）
第 8回 西洋音楽史
第 9回 教育論文の書き方③（1本仕上げてみる）
第10回 教材曲の作曲、編曲
第11回 指導計画の作成①（一部を記入するタイプ）
第12回 指導計画の作成②（流れを作成するタイプ）
第13回 音楽教育史
第14回 学校教育専門演習Ｂのまとめ
第15回 今後の課題◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション、勉強方法
２ 初見視奏・視唱の演習①
３ 初見視奏・視唱の演習②
４ 初見視奏・視唱の演習③
５ 初見視奏・視唱の演習④、試験
６ 伴奏付けの技術①
７ 伴奏付けの技術②
８ 伴奏付けの技術③
９ 伴奏付けの技術④、試験
10 弾き歌いの演習①
11 弾き歌いの演習②
12 弾き歌いの演習③
13 弾き歌いの演習④
14 弾き歌いの演習⑤、試験
15 講義内容のまとめと評価※毎回異なる楽曲を聴いて時代、特徴、作曲者等を答える取り組みを行う。（ただし、第５，７，９回では行わない。）◆準備学習の内容◆①中学校、高等学校の歌唱教材の代表的なものの伴奏ができる
よう、常日頃練習しておくこと。
②スケール及びカデンツの全調を暗譜で弾けるように練習しておくこと。
③「コンコーネ」50番の弾き歌いを練習しておくこと。
④コールユーブンゲンで、跳躍音程及び臨時記号のあるものを練習しておくこと。

◆準備学習の内容◆
・第１～第13回において、各自つかんだ課題の解決を図るよう
自主学習に取り組み、第14回及び第15回のまとめと今後の課題に生かす。
・日常的に多様な音楽を聴く習慣を付ける。
◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況、提出物、試験等によって評価する。

◆成績評価の方法◆①初見視奏・視唱の試験、②伴奏付けの試験、③弾き歌いの試
験、④毎回の小レポート、⑤授業への参加姿勢、⑥まとめのレ
ポートにより、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度以降使用教科書（２社、計８冊）◆教科書（使用テキスト）◆『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）◆参考図書◆『新総合音楽講座６ 伴奏づけ』（竹内剛、ヤマハ音楽振興会）『新総合音楽講座５ コード進行法』（岩間稔、ヤマハ音楽振興会）『ピアノの先生のためのアクティブトレーニング コードネーム
を弾きこなそう BOOK1 晴れて入門編』『同BOOK2 いよいよ充実編』『同BOOK3 鼻高々編』（春畑セロリ、ヤマハミュージッ
クメディア）『脳を活かす勉強法』茂木健一郎（PHP)『上達の法則』岡本浩一（PHP新書）◆参考図書◆
随時紹介するが、本授業における図書館の推薦図書を必要に応じて活用するとよい。
◆留意事項◆
・学校教育コース以外で希望する学生は、教員採用選考を受験する予定であること。学校教育専門演習Ａ、Ｂ、Ｃのどの科目から履修しても構わないが、２年間で３科目とも受講することが望ましい。

◆留意事項◆
学校教育コース以外で希望する学生は、教員採用選考を受験する予定であること。学校教育専門演習Ａ、Ｂ、Ｃのどの科目から履修しても構わないが、２年間で３科目とも受講することが望ましい。

― 139 ―

566

― 140 ―

共通選択科目

推奨コース
略号

K11-1107.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1108.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60700700学校教育専門演習Ｃ

科 目 名 60340600リトミックⅠ

担 当 者 酒井担 当 者 井上美恵子

ク ラ ス ３．４

あずみ、中明佳代

ク ラ ス ２～４

期

間 前期

備

考 履修人数制限科目

必修コース
略
号

恵理、清水

単 位 数 1
40名

期

間 前期

単 位 数 1

備考 Ｅ,Ｉは履修不可
療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

ピア・ピ指

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
学校の教員として求められている日本の音楽と世界の諸民族の音楽についての理解を深め、それらの音楽を生かした学習指導の展開を研究・工夫する力を付ける。

◆授業目標◆
リトミックは20世紀初、スイスの音楽教育家エミール・ジャッ
ク＝ダルクローズが創案した｢音（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）を関連づけた総合的な音楽教育｣である。
音楽に敏感に反応し表現できる「身体」と「内的聴覚」そして「感性」を育てる。音楽の諸要素を身体の動き、空間と関連付
け、楽譜を「感じて」演奏できる音楽能力を伸ばす。
また、グループワークをとおして、表現力、創造力、アンサン
ブル能力を高める。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 日本の音楽①（雅楽、声明）
第３回 日本の音楽②（能楽、琵琶楽）
第４回 日本の音楽③（三味線音楽）
第５回 日本の音楽④（尺八音楽、箏曲）
第６回 日本の音楽⑤（伝統芸能、民謡）
第７回 日本の音楽の教材化による模擬授業
第８回 世界の諸民族の音楽①（アジア①教芸準拠）
第９回 世界の諸民族の音楽②（アジア②教出準拠）
第10回 世界の諸民族の音楽③（アフリカ）
第11回 世界の諸民族の音楽④（南米）第12回 世界の諸民族の音楽⑤（ヨーロッパ）
第13回 世界の諸民族の音楽の教材化による模擬授業
第14回 学校教育専門演習Ｃのまとめ
第15回 今後の課題◆授業内容・計画◆
第1回 ガイダンス ダルクローズリトミックについて
第2回 五感をつかう・聴覚とは？
自分のまわりの空間を意識する。サウンドスケープ
第3回 呼吸 身体の緊張と脱力
第4回 時間と空間とエネルギーの関係
第5回 声と動き 音と動き
第6回 即興表現（１）
第7回 即興表現（２）
第8回 音楽の諸要素と身体活動（拍）
第9回 音楽の諸要素と身体活動（テンポ・ダイナミクス）
第10回 音楽の諸要素と身体活動（アナクルーシス）
第11回 音楽の諸要素と身体活動（拍子）第12回 音楽の諸要素と身体活動（フレーズ）
第13回 音楽の諸要素と身体活動（旋律）第14回 音楽諸要素と身体活動 （和声）第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
・第１～第13回において、各自つかんだ課題の解決を図るよう
自主学習に取り組み、第14回及び第15回のまとめと今後の課題に生かす。
・多様な音楽や楽器をできるだけ多く知ったり聴いたりする。
◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況、提出物、試験によって評価する。

◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を自分の専攻分野、他の学科授業、術科
授業とリンクさせ、応用していく姿勢を望む。

◆教科書（使用テキスト）◆『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度以降使用教科書（２社、計８冊）◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布◆参考図書◆
随時紹介するが、本授業における図書館の推薦図書を必要に応じて活用するとよい。

◆参考図書◆｢ダルクローズのリトミック｣ エリザベス・バンドゥレスパー
著
石丸由理訳（ドレミ出版社）｢体を楽器にした表現 リズム＆ゲームにどっぷり！リトミッ
ク77選｣ 神原雅之編著 （明治図書）「窓際のトットちゃん」黒柳徹子 （講談社文庫）｢トットちゃんの先生 小林宗作抄伝」佐野和彦（話の特集）｢リズム・インサイド｣ 神原雅之編著「リトミック・芸術と教育」E.J＝ダルクローズ（全音楽譜出版社）「エミール・ジャック＝ダルクローズ」フランクマルタン（全音
楽譜出版社）「リトミック研究の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）「リトミック実践の現在（いま）」日本ダルクローズ音楽教育学会（開成出版）◆留意事項◆
・学校教育コース以外で希望する学生は、教員採用選考を受験する予定であること。学校教育専門演習Ａ、Ｂ、Ｃのどの科目から履修しても構わないが、２年間で３科目とも受講することが望ましい。

◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること― 141 ―

567

― 142 ―

共通選択科目

必修コース
略
号

学校

K11-1109.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1110.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60340700リトミックⅡ

科 目 名 60340800リトミックⅢ

担 当 者 井上恵理、清水あずみ、中明担 当 者 清水佳代

ク ラ ス ２～４

あずみ

ク ラ ス ３．４期

間 後期

単 位 数 1

備考 Ｅ,Ｉは履修不可

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

療法

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

ピア・ピ指

推奨コース
略
号

単 位 数 1

音楽教育演習（リトミック）ⅠⅡ修得者はリトミッ
クⅠⅡを未修得でも履修可

リト◆講義題目◆◆授業目標◆
リトミックIで学んだことをさらに深める。
音楽（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）の関連性をさらに深め、音楽に敏感に反応する「筋肉運動感覚」と「内的聴覚」を育てる。
グループワークを通して、表現力、創造力、アンサンブル能力を高める。

◆授業目標◆
リトミックは、スイスの音楽教育家・作曲家であったエミール・
ジャック＝ダルクローズ（1865～1950）によって創案された音楽と動きを融合した音楽教育である。リトミックでは、聴覚と筋肉運動感覚を一体化し、私たちの身体を楽器のように使いながら、全身の筋肉や神経を通して身体の中に音楽的リズムを覚
醒させ、心と身体の調和を目指す。この教育法の3本柱であるリ
ズム運動、ソルフェージュ、即興をリンクさせたリトミックの体験を通して、音楽的なセンスを培っていき、演奏家、音楽教育者としての感性を深めていくことを目標とする。

◆授業内容・計画◆
第1回 Ⅰの復習
第2回 アナクルーシスとクルーシス
第3回 拍の細分化
第4回 バイナリービートとターナリービート
第5回 拍子（１）
第6回 拍子（２）
第7回 休符 休止
第8回 補足リズム
第9回 クロスリズム ２対３ ３対４
第10回 音楽作品の視覚化、身体化
第11回 音から動き 動きから音 グループ創作（１）
第12回 音から動き 動きから音 グループ創作（２）
第13回 音から動き 動きから音 グループ創作（３）
第14回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス リトミックについて
2. 身体の知覚（呼吸、緊張と弛緩など）
3. 拍（ビート）4. 時間・空間・エネルギー(1)5. 時間・空間・エネルギー(2)6. テンポ7. バイナリー・ビートとターナリー・ビート(1)8. バイナリー・ビートとターナリー・ビート(2)9. 拍子（2/4、3/4、4/4拍子）
10. 変拍子
11. 拍子（6/8拍子）
12. リズムフレーズ
13. 即興（声、打楽器、ピアノを使って）
14. グループ創作
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
授業で得た「気づき」を、自分の専攻分野、他の学科授業、術科授業とリンクさせ。応用していく学習姿勢をのぞむ。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートな
どから総合的に評価する。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験などを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で資料を配布◆参考図書◆
リトミックI参照◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時紹介する。

◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足可）で受講すること◆参考図書◆『リズムと音楽と教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（全音楽譜出版社）『ダルクローズのリトミック』エリザベス・バンドゥレスパー著（ドレミ楽譜出版社）『リズム・インサイド』ジュリア・ブラック、ステファン・ムー
ア著（ふくろう出版）◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

― 143 ―

568

― 144 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1111.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1112.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60340900リトミックⅣ

科 目 名 60341200ボディーテクニックⅠ

担 当 者 清水担 当 者 楠原あずみ

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

音楽教育演習（リトミック）ⅠⅡ修得者はリトミッ
クⅠⅡを未修得でも履修可

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

竜也

期

間 前期

単 位 数 1備

考 履修人数制限科目

40名

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

リト

ピア・ピ指・リト◆講義題目◆◆授業目標◆
リトミックは、スイスの音楽教育家・作曲家であったエミール・
ジャック＝ダルクローズ（1865～1950）によって創案された音楽と動きを融合した音楽教育である。リトミックでは、聴覚と筋肉運動感覚を一体化し、私たちの身体を楽器のように使いながら、全身の筋肉や神経を通して身体の中に音楽的リズムを覚
醒させ、心と身体の調和を目指す。この教育法の3本柱であるリ
ズム運動、ソルフェージュ、即興をリンクさせたリトミックの体験を通して、音楽的なセンスを培っていき、演奏家、音楽教育者としての感性を深めていくことを目標とする。

◆授業目標◆『自己の身体』との対話を繰り返し、表現の基礎として必要な身体表現の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆
1. ダイナミクス、ニュアンス
2. 補足リズム(1)3. 補足リズム(2)4. フレーズ
5. アナクルーシス・クルーシス・メタクルーシス(1)6. アナクルーシス・クルーシス・メタクルーシス(2)7. 休符
8. シンコペーション
9. メトリックトランスフォーメーション(1)10. メトリックトランスフォーメーション(2)11. 不等拍
12. カノン
13. グループ創作(1)
14. グループ創作(2)15. まとめと評価（１）ガイダンス（２）身体①（３）身体②（４）身体③（５）身体④（６）集中・感覚①（７）集中・感覚②（８）集中・感覚③（９）集中・感覚④（１０）自己・他者①（１１）自己・他者②（１２）自己・他者③（１３）自己・他者④（１４）まとめ◆授業内容・計画◆
既成概念に縛られない柔軟な頭と身体を身につけ、新しく魅力的な表現を生み出すための基礎として必要なエクササイズを行なう。同時に、さまざまな刺激を利用したインプロヴィゼー
ションを通して、自分自身の動きを自分で探し出し、確立していく。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。

◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験、レポートなどを総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で随時紹介する。

◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。

◆参考図書◆『リズムと音楽と教育』エミール・ジャック＝ダルクローズ著（全音楽譜出版社）『ダルクローズのリトミック』エリザベス・バンドゥレスパー著（ドレミ楽譜出版社）『リズム・インサイド』ジュリア・ブラック、ステファン・ムー
ア著（ふくろう出版）◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
定員６０名（１クラス３０名）とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

◆留意事項◆
動きやすい服装、底の薄い靴（素足が望ましい）で参加すること。

― 145 ―

569

― 146 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1113.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1114.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60341300ボディーテクニックⅡ科 目 名 60341400ボディーテクニックⅢ

担 当 者 楠原

担 当 者 楠原竜也

ク ラ ス １～４

ク ラ ス ２～４

期

間 後期

備

考 履修人数制限科目

単 位 数 1
40名

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

竜也

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

ピア・ピ指・リトリト◆講義題目◆◆授業目標◆『自己の身体』との対話だけでなく、『他者の身体』との対話も行ない、表現の基礎として必要な身体表現の習得を目指す。

◆授業目標◆
フロアーを使ったエクササイズに触れることにより、いま一度『自己の身体』との対話を深め、身体への意識を養うことを目指す。

◆授業内容・計画◆
既成概念に縛られない柔軟な頭と身体を身につけ、新しく魅力的な表現を生み出すための基礎として必要なエクササイズを行なう。同時に、さまざまな刺激を利用したインプロヴィゼー
ションを通して、自分自身の動きを自分で探し出し、確立していく。

◆授業内容・計画◆
既成概念に縛られない柔軟な頭と身体を身につけ、新しく魅力的な表現を生み出すための基礎として必要なエクササイズを行なう。同時に、さまざまな刺激を利用したインプロヴィゼー
ションを通して、自分自身の動きを自分で探し出し、確立していく。

（１）ボディーテクニックⅠの復習（２）空間①（３）空間②（４）空間③（５）空間④（６）パートナーワーク・コンタクトワーク①（７）パートナーワーク・コンタクトワーク②（８）パートナーワーク・コンタクトワーク③（９）パートナーワーク・コンタクトワーク④（１０）パートナーワーク・コンタクトワーク⑤（１１）パートナーワーク・コンタクトワーク⑥（１２）パートナーワーク・コンタクトワーク⑦（１３）パートナーワーク・コンタクトワーク⑧（１４）まとめ（１）ボディーテクニックⅡの復習（２）フロアーテクニック①（３）フロアーテクニック②（４）フロアーテクニック③（５）フロアーテクニック④（６）フロアーテクニック⑤（７）フロアーテクニック⑥（８）フロアーテクニック⑦（９）フロアーテクニック⑧（１０）総合①（１１）総合②（１２）総合③（１３）総合④（１４）まとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。

◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。

◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。

◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
定員６０名（１クラス３０名）とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

― 147 ―

◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
定員３０名とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

570― 148 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1115.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1116.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60341500ボディーテクニックⅣ

科 目 名 60342000モダンダンスⅠ

担 当 者 楠原

担 当 者 明尾竜也

ク ラ ス ２～４
期

間 後期

備

考

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

真弓

期

間 前期

単 位 数 1備

考 履修人数制限科目

30名

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

リト

リト

◆講義題目◆◆授業目標◆『自己の身体』と『他者のボディーテクニックⅠ・Ⅱ・Ⅲでは、身体』との対話を中心に行なってきた。ボディーテクニックⅣ
では、『身体』とその周辺のもの（『場所』や『もの』）との関わりを探究し、自身の身体の可能性を広げることを目指す。

◆授業目標◆
モダンダンステクニック（初級）の習得。ダンスの基礎を学ぶ
とともに、身体を自由に動かす喜び、音楽にのって動く喜びを感じ取ってほしい。
◆授業内容・計画◆
毎回、身体感覚の鋭敏化、関節可動域の拡大、効果的な呼吸法の習得のためストレッチやバーレッスンを行った後、立つ、歩く、回る、跳ぶといった基本的なテクニックを学ぶ。

◆授業内容・計画◆『身体』との対話だけでなく、『場所（空間）』との対話、そして『もの』との対話を中心に学んでいく。自分自身を『場所』との関係のなかに置き、量や色、光、音、においなどと対話をする。
また、『もの』を選んで探究し、『もの』の触感、感覚、色合い、音、構成などについて実験する。身体表現の枠組みを広げ、環境、空間、造形など新たな交わりと可能性を体験、発見していく。

１ ー体をほぐすストレッチ
２ ー基本姿勢
３ ー足の基本ポジション
４ ーダンスウオーキング①５ ー②
６ ー四拍子の移動①７ ー②
８ ー三拍子の移動①９ ー②
１０ー目が回らないように回ろう①
１１ー②
１２－空中で舞う①
１３ー
②
１４ー試験

（１）ボディーテクニックⅢの復習（２）『場所』との対話①（３）『場所』との対話②（４）『場所』との対話③（５）『場所』との対話④（６）『場所』との対話⑤（７）『場所』との対話⑥（８）『もの』との対話①（９）『もの』との対話②（１０）『もの』との対話③（１１）『もの』との対話④（１２）『もの』との対話⑤（１３）『もの』との対話⑥（１４）まとめ◆準備学習の内容◆
特になし◆成績評価の方法◆
受講態度、実技試験などによる総合評価。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
授業への参加姿勢（積極性・態度）８０％
レポート２０％◆留意事項◆
動きやすく柔らかい素材の服装に更衣すること。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
全身運動ができる服装、素足で参加すること。
屋外に出ることもあるので動きやすいシューズを持参すること。
定員３０名とする。
頭で考える前にまず動いてみましょう。そして、個人個人の持つ表現能力をあらゆる手段で発見しましょう。

― 149 ―

571

― 150 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1117.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1118.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60342100モダンダンスⅡ

科 目 名 60341600即興演奏法Ⅰ

担 当 者 明尾担 当 者 中明真弓

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 後期

備

考 履修人数制限科目

単 位 数 1
30名

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

佳代

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

リト

リト

◆講義題目◆◆授業目標◆「モダンダンスI」（前期）の発展。後半は創作に取り組み、表現者、教育者として必要な想像力、創造力をさらに磨いていきたい。

◆授業目標◆
音楽（聴覚）と動き（筋肉運動感覚）を融合させた独自の教育「即興」を音楽教法「リトミック」を創案したダルクローズは、育、人間教育における大切な要素として位置づけている。自らが音楽になり、楽譜にたよらず１人あるいはグループで「即興」することを通して、表現力、想像力、創造力、コミュニケーショ
ン能力を育てる。ピアノを表現媒体の主とするが、声や打楽器、専攻楽器での即興、動きの即興も積極的に取り入れたい。

◆授業内容・計画◆
前期に準ずる。前期より一歩進め、組み合わせ、フレーズ化した動きにも挑戦する。
後半は小グループに分かれ、テーマ、音楽なども自由に選び、小作品を創作する。

◆授業内容・計画◆
1.ガイダンス 即興について
2.対話としての即興（他者の呼吸、リズム、動きを感じる）
3.他者の音をつなぐ（メロディーの繋がり）
4.他者の音をつなぐ（ハーモニーの繋がり）
5.集団での即興（声を使って）
6.集団での即興（身近なものを使って）
7.集団での即興（打楽器やボディーパーカッションで）
8.ピアノによるパートナーとの即興（1）9.ピアノによるパートナーとの即興（2）10.動きと音（動きに即興的に音をつける）
11.動きと音（音に即興的に動きをつける）
12.視覚的なイメージからの即興（1）13.視覚的なイメージからの即興（2）14.視覚的なイメージからの即興（3）15.まとめ１ ー前期の復習
２ ー振付を覚えて踊ってみよう①
３ ー
②
４ ー
③
５ ー
④
６ ー
⑤
７ ーDVD鑑賞①８ ー②
９ ー創作①
１０ー
②
１１ー
③
１２ー
④
１３ー
⑤
１４ー創作発表・試験◆準備学習の内容◆
授業内で体験した様々な即興を自ら復習、展開したり、出される課題の準備をしてくること。

◆準備学習の内容◆
前期で学習したストレッチ、筋力トレーニング等の継続。
◆成績評価の方法◆
受講態度、実技試験などによる総合評価。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験などから総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
随時資料を配布する。

◆留意事項◆
動きやすく柔らかい素材の服装に更衣すること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすい服装が望ましい。
楽器を持参してもらうこともある（授業内で指示する）。

― 151 ―

572

― 152 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1119.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1120.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60341700即興演奏法Ⅱ科 目 名 60341800パントマイムⅠ

担 当 者 中明

担 当 者 山崎佳代

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

圭二

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

リト

リト

◆講義題目◆◆授業目標◆
即興演奏法Ⅰでの学習をさらに深める。また後期では、音楽の様々な要素に焦点を当て即興することにより、自身の音楽のボ
キャブラリーを増やしていく。さらに色々な音楽様式を取り上げ、楽曲分析し、そこから様々な即興演奏法を学んでいく。即興を通して楽曲を分析し理解する力を養い、より豊かな自身の演奏能力、表現能力を目指す。

◆授業目標◆
パントマイムテクニックの習得◆授業内容・計画◆
様々な動作を分析し、その仕組みを知るとともに基本的なテクニックの習得を重点にすすめていく。
１）説明会
２）マイムウォーキング（１）３）マイムウォーキング（１）４）マイムウォーキング（２）５）マイムウォーキングの応用
６）引く・引かれる
７）引く・引かれる
８）引く・引かれる
９）引く・引かれるの応用
１０）壁（緊張と弛緩）
１１）壁（緊張と弛緩）１２）空間意識とテクニック
１３）空間意識とテクニック
１４）実技試験（課題作品）
１５）まとめと評価◆授業内容・計画◆
1.前期の復習
2.音楽の諸要素からの即興（いろいろなテンポ）
3.音楽の諸要素からの即興（いろいろな拍子）
4.音楽の諸要素からの即興（いろいろなニュアンス）5.音楽の諸要素からの即興（いろいろなフレーズ）
6.音楽の諸要素からの即興（いろいろなリズム）
7.音楽の諸要素からの即興（休符）8.音楽様式の模倣による即興（1）9.音楽様式の模倣による即興（2）10.音楽様式の模倣による即興（3）11.音楽様式の模倣による即興（4）12.音楽様式の模倣による即興（5）13.自由即興（1）14.自由即興（2）15.まとめ◆準備学習の内容◆
テクニックは繰返しと積重ねの練習が重要。
授業で学習した技術は、毎日短時間でも必ず各自おさらいをするように。

◆準備学習の内容◆
授業内で体験した様々な即興を自ら復習、展開したり、出される課題の準備をしてくること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みとノート提出及び実技試験（テクニッ
クと課題作品）の結果で評価する。

◆成績評価の方法◆
毎回の授業への取り組み、課題の発表、定期試験などから総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆
随時資料を配布する。

◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆
動きやすい服装が望ましい。
楽器を持参してもらうこともある（授業内で指示する）。

― 153 ―

573

― 154 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1121.00
1000:学部 1404:共通選択科目

K11-1122.00
1000:学部 1404:共通選択科目

科 目 名 60341900パントマイムⅡ科 目 名 60342200ヒストリカルダンスⅠ

担 当 者 山崎担 当 者 浜中圭二

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

康子

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

リト

リト

◆講義題目◆◆授業目標◆
パントマイムテクニックの応用と表現への試み◆授業目標◆
ヒストリカルダンスとは、主にルネサンス、バロック及びロコ
コ時代に至るまでの宮廷における舞踏会用ダンスやオペラ、バ
レエの中で踊られた劇場用ダンスを指し、現存する舞踏譜や理論書に基づいて今日復元できるものを意味する。
本授業では、メヌエットやガヴォットに代表されるバロック時
代のダンスを中心に、基本的なステップを練習するテクニック
レッスンとともに、舞踏譜の読み方を実習し、記述された振付を復元し踊ってみる。
さらにダンス実習とともに舞曲を演奏することを通して、音楽と舞踊（動き）との関連性や様式について探求する。

◆授業内容・計画◆
即興演技で表現技術の向上と「演技と空間の関係」を意識できる身体をつくる。感性を磨き、内在する「道化」を発見することにより表現のための自由な発想力、豊富な身体表現技術を身につけたい。
１）押す・押される
２）前期テクニックの復習
３）ロボットの動き
４）テクニックを使った即興演技
５）テクニックを使った即興演技
６）様々な日常動作のデフォルメ
７）様々な日常動作のデフォルメ
８）感情表現と演技
９）感情表現と演技
１０）感情表現と演技
１１）作品創作
１２）作品創作
１３）作品創作
１４）実技試験（自主作品）
１５）まとめと評価◆授業内容・計画◆
＜前期＞
１
ガイダンス
２／３
ルネサンスダンスからバロックダンスへ
４～７
バロックダンス：ブレ、メヌエットを中心に
８
まとめ I
９～１２
バロックダンス：ガヴォット、メヌエットを中心に
１３
まとめ II
１４
コントルダンス
１５
まとめと評価◆準備学習の内容◆
テクニックは繰返しと積重ねの練習が重要。
授業で学習した技術は、毎日短時間でも必ず各自おさらいをするように。

◆準備学習の内容◆
・バロック時代の作品だけでなく様々な様式における舞曲を鑑賞してみる。
・ダンス実習した舞曲を演奏してみる。
・ブレスとともに身体をしなやかに使えるよう、ストレッチ
体操やバロックダンスに生きるウォーミングアップ（授業内でも取り上げる）を練習する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと自作品（構成・音楽・演出・演技）による実技試験の結果で評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、ダンス実技試験、レポート等から、総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
浜中康子著『栄華のバロックダンスー舞踏譜に舞曲のルーツを求めてー』（音楽之友社）◆参考図書◆
授業時に、随時紹介する。
◆留意事項◆
動きやすい服装とシューズ。
半期単位の授業であるが、授業内容はIからIIへ発展的に計画されているため、継続して受講することが望ましい。

― 155 ―

574

― 156 ―

共通選択科目

◆講義題目◆

K11-1123.00
1000:学部 1404:共通選択科目
科 目 名 60342300ヒストリカルダンスⅡ
担 当 者 浜中康子

ク ラ ス ３．４
期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

リト

◆講義題目◆

共通選択科目◆授業目標◆
前期の授業（ヒストリカルダンス I）を踏まえて、バロック時
代のダンスを中心に、基本的なステップを練習するテクニック
レッスンとともに、舞踏譜の読み方を実習し、記述された振付を復元し踊ってみる。
これらの動きの体験を通して、音楽と舞踊（動き）との関連性や様式について探求する。前期と同様に、専攻の楽器（声楽）を、ダンスとともに演奏してみる。
◆授業内容・計画◆＜後期＞
１～２
バロックダンスの基本練習
３～８
ジグ、サラバンドを中心に
９
まとめ I
１０～１１ クラント、アルマンドについて
１２～１３ ロココ時代のダンス（モーツァルトの舞曲）
１４
まとめ II
１５
仕上げ、そして評価◆準備学習の内容◆
・バロック時代の作品だけでなく、様々な様式における舞曲を鑑賞してみる。
・ダンス実習した舞曲を演奏してみる。
・ブレスとともに、身体をしなやかに使えるよう、ストレッチ
体操やバロックダンスに生きるウォーミングアップ（授業内でも取り上げる）を練習する。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組み、ダンス実技試験、レポート等から、総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
浜中康子著『栄華のバロックダンスー舞踏譜に舞曲のルーツを求めてー』（音楽之友社）◆参考図書◆
授業時に、随時紹介する。
◆留意事項◆
動きやすい服装とシューズ。
半期単位の授業であるが、授業内容はIからIIへ発展的に計画されているため、継続して受講することが望ましい。

― 157 ―

575

外国語科目（選択）
科目名

ページ

総合英語Ａ～Ｈ／英語文化Ａ、Ｂ…………………………………… 577 ～ 580
英語会話（入門）I、II………………………………………………………… 581
英語会話（初級）I、II………………………………………………… 582 ～ 583
英語会話（中級）I、II………………………………………………… 584 ～ 585
ドイツ語文法初級Ａ、Ｂ／総合独語 I、II… ……………………… 586 ～ 590
総合独語中級 I、II… ………………………………………………… 591 ～ 593
総合独語上級 I、II… ………………………………………………………… 594
言語と文化（ドイツ語）Ａ、Ｂ／ドイツ文化Ａ、Ｂ……………………… 595
やさしい独語読みもの I、II… ……………………………………………… 596

上級独語読みもの I、II… …………………………………………………… 598
独語文法トレーニング I、II… ……………………………………………… 599
ドイツ語会話初級Ａ、Ｂ／やさしい独語会話 I、II… …………………… 600
中級独語会話 I、II… ………………………………………………………… 601
上級独語会話 I、II… ………………………………………………………… 602
ドイツ語講読初級Ａ、Ｂ……………………………………………………… 603
イタリア語文法初級Ａ、Ｂ／伊語（初級文法）I、II……………………… 604
伊語（中級文法）I、II………………………………………………………… 605
伊語（上級文法）I、II………………………………………………… 606 ～ 610
言語と文化（イタリア語）Ａ、Ｂ／イタリア文化 I、II… ……………… 611
イタリア語言語表現Ａ、Ｂ／伊語（言語表現入門）I、II………………… 612
伊語（言語表現初級）I、II…………………………………………………… 613
フランス語文法初級Ａ、Ｂ／仏語（初級文法）Ａ、Ｂ…………… 614 ～ 616
フランス語実践初級Ａ、Ｂ／仏語（初級実践）Ａ、Ｂ…………………… 617
フランス語講読中級Ａ、Ｂ／仏語（中級講読）Ａ、Ｂ…………………… 618
フランス語実践中級Ａ、Ｂ／仏語（中級実践）Ａ、Ｂ…………………… 619
フランス語講読上級Ａ、Ｂ／仏語（上級講読）Ａ、Ｂ…………………… 620
言語と文化（フランス語）Ａ、Ｂ／フランス文化Ａ、Ｂ………………… 621
フランス語会話初級Ａ、Ｂ／仏語（初級会話）Ａ、Ｂ…………………… 622
フランス語会話中級Ａ、Ｂ／仏語（中級会話）Ａ、Ｂ…………………… 623
ラテン語Ａ、Ｂ／ラテン語 I、II… ………………………………………… 624
中国語Ａ、Ｂ…………………………………………………………………… 625

576

外国語科目（選択）

中級独語読みもの I、II… …………………………………………………… 597

K12-1124.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1125.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65350906総合英語Ａ／英語文化Ａ

科 目 名 65351006総合英語Ｂ／英語文化Ｂ

担 当 者 永田担 当 者 永田美喜子

ク ラ ス １～４ａ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス １～４ａ
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

美喜子

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

コン

コン

◆講義題目◆◆授業目標◆
英文聴解力を養成し、文法知識を再確認すること◆授業目標◆
英文読解力を養成し、文法知識を再確認すること◆授業内容・計画◆
英語をもういちど基礎からやり直したい人のためのクラス。また、文法力に自信のない人、文法知識がきちんと身に付いてないという不安を持つ人にも受講を勧める。
重要な文法事項を網羅するためには、半期では不十分なので、ABの両方を履修することを勧める。
授業では、基礎的なリスニング問題を解き、耳を通じて英文を理解する力をつけることから始める。さらに、ユニットごとに決められた文法事項を復習し、これまで理解が足りなかった部
分があれば補うことによって、きちんと英文を理解する力を養う。
また、語彙の定着をはかるために、毎回単語のテストを行う。
＜授業計画＞
１ ガイダンス
２ ユニット１
３ ユニット２
４ ユニット３
５ ユニット４
６ ユニット５
７ ユニット６
８ Review１
９ Review１
10 ユニット７
11 ユニット８
12 ユニット９
13 練習問題
14 試験
15 まとめ◆授業内容・計画◆
英語をもういちど基礎からやり直したい人のためのクラス。また、文法力に自信のない人、文法知識がきちんと身に付いてないという不安を持つ人にも受講を勧める。
重要な文法事項を網羅するためには、半期では不十分なので、ABの両方を履修することを勧める。
授業では、簡単なリスニングで集中力を高めてから、ユニットごとに決められた文法事項を復習し、これまで理解が足りなかった部分があれば補うことによって、きちんと英文を理解する力を養う。
また、語彙の定着をはかるために、毎回単語のテストを行う。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示する部分の予習を行うこと。

◆準備学習の内容◆
授業内で指示する部分の予習を行うこと。

◆成績評価の方法◆
授業への貢献度、学習姿勢、期末試験の点数を総合して評価する。

◆成績評価の方法◆
授業への貢献度、学習姿勢、期末試験を総合して評価する。

＜授業計画＞
１ ユニット10
２ ユニット11
３ ユニット12
４ Review２
５ ユニット13
６ ユニット14
７ ユニット15
８ ユニット16
９ ユニット17
10 ユニット18
11 Review３
12 Review３の補足
13 文法事項の補足と練習問題
14 試験
15 総まとめ◆教科書（使用テキスト）◆
Grammar Boost◆教科書（使用テキスト）◆
Grammar Boost◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
居眠り、私語、飲食（のど飴、ガム、お茶を含む）は厳禁。なるべく欠席しないこと。

◆留意事項◆
居眠り、私語、飲食（のど飴、ガム、お茶を含む）は厳禁。なるべく欠席しないこと。

―1―

577

―2―

外国語科目（選択）◆講義題目◆

K12-1126.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1127.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65351106総合英語Ｃ／英語文化Ａ

科 目 名 65351206総合英語Ｄ／英語文化Ｂ

担 当 者 中西担 当 者 中西千春

ク ラ ス １～４ｂ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス １～４ｂ
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

千春

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

コン

コン

◆講義題目◆◆授業目標◆
・アメリカ映画を題材に，音楽教育の方法やあり方について考える・映画のスクリプトを教材に，リスニング，語彙，スピーキン
グ力をつける・日本語と英語で自分の意見をまとめ，表現する力をつける◆授業目標◆
・英語プレゼンテーション入門
・英語のプレゼンテーションの練習を通して，プレゼンテー
ションスキルを学ぶ。
・情報や意見をまとめて，効果的に伝える力を身につける。
・英語の語彙，文法，構成，論理を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第1週：お気に入りの映画で自己紹介する
第2週：Music of the Heart リスニングとスキット練習
第3週：Music of the Heart 語彙と表現練習
第4週：Music of the Heart グループディスカッションとプレゼ
ンテーション
第5週：August Rush リスニングとスキット練習
第6週：August Rush 語彙と表現練習
第7週：August Rush グループディスカッションとプレゼン
テーション
第8週：The Legend of 1900 リスニングとスキット練習第9週：The Legend of 1900 語彙と表現練習
第10週：The Legend of 1900 グループディスカッションとプ
レゼンテーション
第11週：School of Rock リスニングとスキット練習
第12週：School of Rock 語彙と表現練習
第13週：School of Rock グループディスカッションとプレゼ
ンテーション
第14週：Sister Act リスニングとスキット練習
第15週：Sister Act 語彙と表現練習とプレゼンテーション◆授業内容・計画◆
第1週：プレゼンテーションの不安のコントロール
第2週：Interview(1)Family
第3週：Interview(2)Classmates
第4週：Show and Tell(1)Items
第5週：Show and Tell(2)Places
第6週：Introducing Favorite Items
第7週：Introducitn Favorite Places
第8週：My Memory (1)第9週：My Memory (2)第10週：Instruction(1)
第11週：Insturction(2)
第12週：Persuasive Speech (1)第13週：Persuasive Speech (2)第14週：Suggestions(1)
第15週：Sugeestions(2)◆準備学習の内容◆
授業で出された課題を行ってください。
◆成績評価の方法◆
60％：6回のプレゼンテーションの準備と発表
30％：友達へのフィードバック
10％：Can-doリストによる自己評価◆準備学習の内容◆
授業で出された課題を行ってください。
◆成績評価の方法◆
60％：授業内の活動（プレゼンテーション，ディスカッション，
ペアスキット発表）
40％：提出物◆教科書（使用テキスト）◆
Steve Gershon, Present Yourself 1, Experiences, Cambridge◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
プリント教材◆参考図書◆◆留意事項◆
受講者には積極的に授業に参加することを期待しています。受講者が単に同じ科目を履修した学生の集まりではなく，映画をともに楽しみ，考え，学ぶ仲間となるようにしていきます。

―3―

578

―4―

外国語科目（選択）◆講義題目◆

K12-1128.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1129.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65351306総合英語Ｅ／英語文化Ａ

科 目 名 65351406総合英語Ｆ／英語文化Ｂ

担 当 者 林担 当 者 林千代

ク ラ ス １～４ｄ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス １～４ｄ
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

千代

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

コン

コン

◆講義題目◆◆授業目標◆
世界が国境を越えてつながる時代を迎え、語学力の重要性がま
すます高まってきました。将来のキャリア、留学、進学のために、英語を自主的に学習している方も多いと思います。このクラスでは、このような学生を支援することを目的としています。
それぞれの学生が自分のペースで行う英語学習と授業内でのコ
ミュニケーション活動を柱に、学生が自律した学習者になることを支援します。

◆授業目標◆
世界が国境を越えてつながる時代を迎え、語学力の重要性がま
すます高まってきました。将来のキャリア、留学、進学のために、英語を自主的に学習している方も多いと思います。このクラスでは、このような学生を支援することを目的としています。
それぞれの学生が自分のペースで行う英語学習と授業内でのコ
ミュニケーション活動を柱に、学生が自律した学習者になることを支援します。

◆授業内容・計画◆【授業内容】①自主的な学習（授業外での学習）
・各自で英語の到達目標を立てる。
・学期および毎週の学習計画を立てる。
・週毎に学習内容を振り返り、学んだ内容の定着を目指す。
②授業内活動・リスニング：英語の歌・会話・講義・ニュースなどを聞き、英語の聞き取り力向上を目指します。
・Q＆A◆授業内容・計画◆【授業内容】①自主的な学習（授業外での学習）
・各自で英語の到達目標を立てる。
・学期および毎週の学習計画を立てる。
・週毎に学習内容を振り返り、学んだ内容の定着を目指す。
②授業内活動・リスニング：英語の歌・会話・講義・ニュースなどを聞き、英語の聞き取り力向上を目指します。
・Q＆A

教員は適宜、質問に答え、学習の進度・内容に対して助言を行います。

教員は適宜、質問に答え、学習の進度・内容に対して助言を行います。

【授業計画】
Week 1: オリエンテーション、模擬テスト
Week 2: Listening(song), Weekly Journal, Q＆A
Week 3: Listening(news), Weekly Journal, Q＆A
Week 4: Listening(conversation), Weekly Journal, Q＆A
Week 5: Listening(song), Weekly Journal, Q＆A
Week 6: Listening(news), Weekly Journal, Q＆A
Week 7: Listening(conversation), Weekly Journal, Q＆A
Week 8: Review, Weekly Journal, Q＆A
Week 9: Listening(song), Weekly Journal, Q＆A
Week 10: Listening(news), Weekly Journal, Q＆A
Week 11: Listening(conversation), Weekly Journal, Q＆A
Week 12: Listening(song), Weekly Journal, Q＆A
Week 13: Listening(news), Weekly Journal, Q＆A
Week 14: Listening(conversation), Weekly Journal, Q＆A
Week 15: 模擬テスト、一学期の成果の振り返り【授業計画】
Week 1: オリエンテーション、模擬テスト
Week 2: Listening(song), Weekly Journal, Q＆A
Week 3: Listening(news), Weekly Journal, Q＆A
Week 4: Listening(conversation), Weekly Journal, Q＆A
Week 5: Listening(song), Weekly Journal, Q＆A
Week 6: Listening(news), Weekly Journal, Q＆A
Week 7: Listening(conversation), Weekly Journal, Q＆A
Week 8: Review, Weekly Journal, Q＆A
Week 9: Listening(song), Weekly Journal, Q＆A
Week 10: Listening(news), Weekly Journal, Q＆A
Week 11: Listening(conversation), Weekly Journal, Q＆A
Week 12: Listening(song), Weekly Journal, Q＆A
Week 13: Listening(news), Weekly Journal, Q＆A
Week 14: Listening(conversation), Weekly Journal, Q＆A
Week 15: 模擬テスト、一学期の成果の振り返り◆準備学習の内容◆
自宅での学習が前提となる授業です。計画に沿って、自主的な学習を進めましょう。また、授業で学んだことを復習することも必要です。

◆準備学習の内容◆
自宅での学習が前提となる授業です。計画に沿って、自主的な学習を進めましょう。また、授業で学んだことを復習することも必要です。

◆成績評価の方法◆
成績は以下の項目を総合的に評価します。
①課題：ウィークリージャーナル（英語学習の内容・時間・振り返りを毎週記録）②授業活動③確認テストなど◆成績評価の方法◆
成績は以下の項目を総合的に評価します。
①課題：ウィークリージャーナル（英語学習の内容・時間・振り返りを毎週記録）②授業活動③確認テストなど◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定します。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指定します。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
英語の辞書を毎回持参すること。

◆留意事項◆
英語の辞書を毎回持参すること。

―5―

579

―6―

外国語科目（選択）◆講義題目◆

K12-1130.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1131.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65351506総合英語Ｇ／英語文化Ａ

科 目 名 65351606総合英語Ｈ／英語文化Ｂ

担 当 者 佐久間

担 当 者 佐久間晶子

ク ラ ス １～４ｃ
期

間 前期

備

考

ク ラ ス １～４ｃ
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

晶子

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

コン

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
英検やTOEICなどの資格試験を利用しながら日常生活やビジネスという具体的な場面での「より実際的な英語の能力」を訓練していくことを目標とする授業です。
まずは英語のシャワーを浴びること、これが大事です。英語で日本を、世界を理解し、英語で自分自身について発信することを常に忘れずに、挑戦していきましょう。
90分の講義のなかで国内外のニュースを英語で聞いたり、小テストに取り組んでみたり、またReadingやListeningに集中することもあります。
イギリス各地で撮影したビデオもお見せします。英語圏の文化に親しみをもっていただきたいと思います。

短文の語句空所補充問題

Week 4-5:

Reading ＆ Listening

Week 6-7:

会話文の空所補充問題

Week 8:

中間テスト

Week 9-10:

Reading ＆ Listening◆授業内容・計画◆
Week 1:
後期の授業方針、小テスト
Week 2-3:

長文の語句空所補充問題

Week 4-5: Listening＆ Speaking
Week 6-7: 長文の内容一致選択問題
Week 8: 中間テスト

Week 11-12: 短文中の語句整序問題

Week 9-10:

Listening＆ Speaking

Week 13-14: Reading ＆ Listening

Week 11-12:

会話の応答文選択問題

Week 15: 期末テスト

Week 13-14:

会話の内容一致選択問題

Week 15:◆準備学習の内容◆
毎週小テストを行います。また、次週の課題も必ず取り組んでいただきます。疑問・質問とともに授業に出席し、積極的に参加することが一人ひとりの受講生に期待されています。

◆成績評価の方法◆
成績は以下の項目を総合的に評価します。
１．単語・熟語・文法のテスト
２．Readingテスト
３．Listeningテスト
４．中間テストと期末テスト
５．英検やTOEICの受験結果
６．積極的な授業参加度◆成績評価の方法◆
成績は以下の項目を総合的に評価します。
１．単語・熟語・文法のテスト
２．Readingテスト
３．Listeningテスト
４．中間テストと期末テスト
５．英検やTOEICの受験結果
６．積極的な授業参加度◆教科書（使用テキスト）◆
英検準２級 出る順 合格問題集（旺文社◆教科書（使用テキスト）◆
英検準２級 出る順 合格問題集
編）

（旺文社

編）

その他の必要な教材は、教室で配布します。A4版の配布プリン
トを保存するための専用ファイルをご準備ください。

その他の必要な教材は、教室で配布します。A4版の配布プリントを保存するための専用ファイルをご準備ください。

◆参考図書◆
授業中に指示します。

◆参考図書◆
授業中に指示します。

◆留意事項◆● 英語辞書を毎回持参すること。

◆留意事項◆●英語辞書を毎回持参すること。

●●初回授業で受講生の授業内容への希望をたずねます。
それに基づいて授業は展開されます。

初回授業で受講生の授業内容への希望をたずねます。
それに基づいて授業は展開されます。

● 英検やTOEICの試験に複数回挑戦し、スコアアップとして+50～100を目指します。

●英検やTOEICの試験に複数回挑戦し、スコアアップとして+50～100を目指します。

―7―

期末テスト

◆準備学習の内容◆
毎週小テストを行います。また、次週の課題も必ず取り組んでいただきます。疑問・質問とともに授業に出席し、積極的に参加することが一人ひとりの受講生に期待されています。

580

―8―

外国語科目（選択）◆授業目標◆
英検やTOEICなどの資格試験を利用しながら日常生活やビジネスという具体的な場面での「より実際的な英語の能力」を訓練していくことを目標とする授業です。
まずは英語のシャワーを浴びること、これが大事です。英語
で日本を、世界を理解し、英語で自分自身について発信することを常に忘れずに、挑戦していきましょう。
90分の講義のなかで国内外のニュースを英語で聞いたり、小テストに取り組んでみたり、またReadingやListeningに集中することもあります。イギリス各地で撮影したビデオもお見せします。英語圏の文化に親しみをもっていただきたいと思います。

◆授業内容・計画◆
Week 1:
オリエンテーション、小テスト
Week 2-3:

コン

K12-1132.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1133.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65350106英語会話（入門）Ⅰ

科 目 名 65350206英語会話（入門）Ⅱ

担 当 者 内野担 当 者 内野泰子

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

泰子

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
海外旅行などだけではなく、日常生活、音楽、教育をはじめ私たちにとって身近な様々な分野で英語コミュニケーション能力の必要性が益々高まってきています。このクラスでは初級レベルの英語力をベースに日常生活や仕事などの場面で円滑な英会話や効果的な英語発表が行える基礎力をつけることを目指します。具体的には、英語による日常会話のルールや会話によく登場する話題の基本語彙や表現、英語による簡単なプレゼンテー
ション方法などを学習し、グループ・ワーク、ペア・ワーク、
リスニング活動、映画を見てコメントを個別に発表するなどの形で学習したことを楽しく実践していきます。また、テレビ番組のビデオ教材なども適宜使用します。

◆授業目標◆
海外旅行などだけではなく、日常生活、音楽、教育をはじめ私たちにとって身近な様々な分野で英語コミュニケーション能力の必要性が益々高まってきています。このクラスでは初級レベルの英語力をベースに日常生活や仕事などの場面で円滑な英会話や効果的な英語発表が行える基礎力をつけることを目指します。具体的には、英語による日常会話のルールや会話によく登場する話題の基本語彙や表現、英語による簡単なプレゼンテー
ション方法などを学習し、グループ・ワーク、ペア・ワーク、
リスニング活動、映画を見てコメントを個別に発表するなどの形で学習したことを楽しく実践していきます。また、テレビ番組のビデオ教材なども適宜使用します。

◆授業内容・計画◆
授業は各回次のように進めます。

◆授業内容・計画◆
授業は各回次のように進めます。

(1)導入/ 英語による自己紹介(2)初対面の人にはなしかける/ 家族をめぐる英会話(3)相手をほめる / 友達をめぐる会話(4)分からないことを聞き返す/ 学校をめぐる英会話(5)発言にもう一言加える / 英語学習をめぐる英会話(6)相槌を打つ / 仕事をめぐる英会話(7)相手に興味を示す / 食べ物をめぐる英会話(8)お礼を言う / 健康をめぐる会話(9)映画鑑賞“ET” / 映画の中の表現を活用した英会話(10)映画鑑賞“ET”(続き）/ 映画の中の表現を活用した英会話(11)“ET”をめぐるプレゼン（コメント発表）のための準備(12)各自のプレゼン(13)その他の話題をめぐる英会話(14)前期学習事項の復習と実践(15)まとめ(1)導入/ 夏休みをめぐる英会話(2)苦情を言う / 旅行をめぐる英会話(3)謝罪する / ファッションをめぐる会話(4)答えたくない質問への対処 / 音楽をめぐる英会話(5)丁寧なお願い / 映画をめぐる英会話(6)誘う・招待する / ショッピングをめぐる英会話(7)断る / インターネットをめぐる英会話(8)口調をやわらげる / 天気をめぐる会話(9)映画鑑賞“Legally Blonde”(邦題 キューティー・ブロンド） / 映画の中の表現を活用した英会話(10)映画鑑賞“Legally Blonde”(続き）/ 映画の中の表現を活用した英会話(11)“Legally Blonde”をめぐるプレゼン（コメント発表）のための準備(12)各自のプレゼン(13)会話を切りあげる / その他の話題をめぐる英会話(14)後期学習事項の復習と実践(15)まとめ◆準備学習の内容◆
予習・復習などについては授業内で適宜指示しますので、それに従って下さい。

◆準備学習の内容◆
予習・復習などについては授業内で適宜指示しますので、それに従って下さい。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業参加+授業内提出物+小テストなど）50%
期末試験 50%◆成績評価の方法◆
平常点（授業参加+授業内提出物+小テストなど）50%
期末試験 50%◆教科書（使用テキスト）◆
Keeping Talking---Strategies for InterpersonalCommunication (邦題 今まで気づかなかった会話のコツ、
Mami Otani, Kazuyo Murata, Yasumi Murata, Yuka
Shigemitsu, マクミラン・ランゲージハウス◆教科書（使用テキスト）◆
Keeping Talking---Strategies for InterpersonalCommunication (邦題 今まで気づかなかった会話のコツ、
Mami Otani, Kazuyo Murata, Yasumi Murata, Yuka
Shigemitsu, マクミラン・ランゲージハウス◆参考図書◆
授業内で適宜指示します。

◆参考図書◆
授業内で適宜指示します。

◆留意事項◆
英語によるコミュニケーション能力を高めることを目指した授業ですので、授業内での諸活動に積極的に楽しく参加して下さい。

―9―◆留意事項◆
英語によるコミュニケーション能力を高めることを目指した授業ですので、授業内での諸活動に積極的に楽しく参加して下さい。

581― 10 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1134.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1135.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65350300英語会話（初級）Ⅰ

科 目 名 65350400英語会話（初級）Ⅱ

担 当 者 Ｒ．アンテパラ

担 当 者 Ｒ．アンテパラ

ク ラ ス １～４ａ

ク ラ ス １～４ａ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
To develop communication skills in English◆授業目標◆
To develop communication skills in English◆授業内容・計画◆
This course is designed for beginning-level students whowant to acquire basic communication skills. Students will
study basic vocabulary and grammar, and apply them in
actual communication. The textbook Breakthrough will beused.

◆授業内容・計画◆
This course is designed for beginning-level students whowant to acquire basic communication skills. Students areencouraged to actively participate in all classroom activities.
We will continue with Breakthrough.

Please note: “lesson” = “week”
Lesson 1: Introductions/Course Description
Lesson 2: Unit 1 / Scene study / Cloze exercises
Lesson 3: Unit 1 / Scene study / Cloze
Lesson 4: Unit 2 – Scene study / Grammar focus
Lesson 5: Unit 2 – Scene study / Cloze + Pair work –Research HWLesson 6: Unit 3 – Scene study / HW exchange + Pair work
Lesson 7: Unit 3 – Scene study / REVIEW
Lesson 8: Unit 4 – Scene study / vocabulary focus – Research
HW
Lesson 9: Unit 4 – Scene study / HW exchange
Lesson 10: Unit 5 – Scene study / pronunciation focus –Research HWLesson 11: Unit 5 – Scene study / consolidation / HW
exchange
Lesson 12: Unit 6 – Scene study / grammar focus
Lesson 13: Unit 6 – Scene study / Research HW + Exam
prep
Lesson 14: Scene study / HW exchange
Lesson 15: EVALUATION◆準備学習の内容◆
予習と課題を必ず終えること。
◆成績評価の方法◆
The grade for this class will be based on the following:* Participation* Diaries* Homework* Quizzes and Final Exams◆教科書（使用テキスト）◆
Breakthrough Level One (Author: Carven, Miles; Publisher:
Macmillan)◆準備学習の内容◆
予習と課題を必ず終えること。

◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
The grade for this class will be based on the following:* Participation* Diaries* Homework* Quizzes and Final Exams◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
Breakthrough Level One (Author: Carven, Miles; Publisher:
Macmillan)◆参考図書◆◆留意事項◆― 11 ―

582― 12 ―

外国語科目（選択）Lesson 1: Summer vacation discussion / Semester overview
Lesson 2: Unit 7 / Scene study / Discussion strategies
Lesson 3: Unit 7 / Scene study / Cloze
Lesson 4: Unit 8 – Scene study / Grammar focus
Lesson 5: Unit 8 – Scene study / Discussion strategies
Lesson 6: Unit 9 – Scene study / Discussion strategies
Lesson 7: Unit 9 – Scene study / REVIEW
Lesson 8: Unit 10 – Scene study / vocabulary focus –Research HWLesson 9: Unit 10 – Scene study / HW exchange
Lesson 10: Unit 11 – Scene study / pronunciation focus –Research HWLesson 11: Unit 11 – Scene study / HW exchange
Lesson 12: Unit 12 – Scene study / grammar focus
Lesson 13: Unit 12 – Scene study / Research HWLesson 14: Scene study / HW exchange
Lesson 15: EVALUATION

Students will keep diaries throughout the year and use thediaries （ and travel-related conversation topics ） to spark
conversation. We will also watch travel-related movie scenes
and study them for useful vocabulary and grammar.

K12-1136.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1137.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65350300英語会話（初級）Ⅰ

科 目 名 65350400英語会話（初級）Ⅱ

担 当 者 Ｊ．ギャラガー

担 当 者 Ｊ．ギャラガー

ク ラ ス １～４ｃ

ク ラ ス １～４ｃ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
To improve basic conversation skills◆授業目標◆
To improve basic conversation skills◆授業内容・計画◆
This course is for pre-intermediate students who wish tobuild on the English they have studied to this point in time.
Basic communication skills based on real-life situations －meeting foreigners, travel, shopping, giving and asking for
directions will be covered during the course. Work onunderstanding grammar and improving listening ability arealso central themes.

◆授業内容・計画◆
This course is for pre-intermediate students who wish tobuild on the English they have studied to this point in time.
Basic communication skills based on real-life situations －meeting foreigners, travel, shopping, giving and asking for
directions will be covered during the course. Work onunderstanding grammar and improving listening ability arealso central themes.

W1 - Self-introduction.
W2 - Getting to know people.
W3 - Breaking the ice!
W4 - What’s your name?
W5 - Where are you from?
W6 - What do you do?
W7 - What are your plans?
W8 - Let’s meet again?
W9 - My last trip.
W10 - My next trip.
W11 - At the airport.
W12 - Immigration
W13 - Customs.
W14 - Where to?
W15 - Wrap-up

W1 - My summer
W2 - Where do I get the train?
W3 - Check-in
W4 - How do I get there?
W5 - Can I change money here?
W6 - How far is it?
W7 - What’s the bus number?
W8 - How long does it take?
W9 - Let’s shop!
W10 - Do you have my size?
W11 - Do you have another colour?
W12 - How much is it?
W13 - Can I use my credit card?
W14 - Can I send it?
W15 - Wrap-up◆準備学習の内容◆
Review your handouts after class.
◆成績評価の方法◆
All class grades will be made
Homework, Short presentation◆準備学習の内容◆
Review your handouts after class.
up◆成績評価の方法◆
All class grades will be made up of:Participation, Homework, Short presentation

of:Participation,◆教科書（使用テキスト）◆
All class materials will be in the form of handouts.

◆教科書（使用テキスト）◆
All class materials will be in the form of handouts.

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆All students are required to have an electronic J-E, E-J
dictionary.

― 13 ―◆留意事項◆All students are required to have an electronic J-E, E-J
dictionary.

583― 14 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1138.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1139.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65350500英語会話（中級）Ⅰ科 目 名 65350600英語会話（中級）Ⅱ

担 当 者 Ｒ．アンテパラ

担 当 者 Ｒ．アンテパラ

ク ラ ス １～４ａ

ク ラ ス １～４ａ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
To improve communication skills in English◆授業目標◆
To improve communication skills in English◆授業内容・計画◆
This course is designed for intermediate-level students whowant to improve their communication skills for study abroadand graduate studies. Students will study practical
vocabulary and grammar, and apply them in actual
communication.

◆授業内容・計画◆
This course is designed for intermediate-level students whowant to improve their communication skills for study abroadand graduate studies. Students will study practical
vocabulary and grammar, and apply them in actual
communication.

This is also a content-based course in which we will explore
various themes as a means to improving both listening andspeaking skills. In addition, we will use movie scenes toprovide context and cultural input. Students will keep freewriting books.

This is also a content-based course in which we will explore
various themes as a means to improving both speaking andreading skills. In addition, we will use movie scenes toprovide context and cultural input. Students will keep freewriting books.

Please note: “lesson” = “week”

Lesson 1: Summer vacation discussion / Semester overview
Lesson 2: Unit 7 / Scene study / Discussion strategies
Lesson 3: Unit 7 / Scene study / Cloze
Lesson 4: Unit 8 – Scene study / Grammar focus
Lesson 5: Unit 8 – Scene study / Discussion strategies
Lesson 6: Unit 9 – Scene study / Discussion strategies
Lesson 7: Unit 9 – Scene study / REVIEW
Lesson 8: Unit 10 – Scene study / Presentation Skills I
Lesson 9: Unit 10 – Scene study / Presentation Skills II
Lesson 10: Unit 11 – Scene study / Presentation Skills III
Lesson 11: Unit 11 – Scene study / Research HWLesson 12: Unit 12 – Scene study / HW Exchange
Lesson 13: Unit 12 – Scene study / tutorials
Lesson 14: Final Presentations
Lesson 15: EVALUATION

Lesson 1: Introductions/Course Description
Lesson 2: Unit 1 / Scene study / Cloze exercises
Lesson 3: Unit 1 / Scene study / Cloze
Lesson 4: Unit 2 – Scene study / Grammar focus
Lesson 5: Unit 2 – Scene study / Cloze + Pair work –Research HWLesson 6: Unit 3 – Scene study / HW exchange + Pair work
Lesson 7: Unit 3 – Scene study / REVIEW
Lesson 8: Unit 4 – Scene study / vocabulary focus – Research
HW
Lesson 9: Unit 4 – Scene study / HW exchange
Lesson 10: Unit 5 – Scene study / pronunciation focus –Research HWLesson 11: Unit 5 – Scene study / consolidation / HW
exchange
Lesson 12: Unit 6 – Scene study / grammar focus
Lesson 13: Unit 6 – Scene study / Research HW + Exam
prep
Lesson 14: Scene study / HW exchange
Lesson 15: EVALUATION◆準備学習の内容◆
予習と課題を必ず終えること。
◆成績評価の方法◆
The grade for this class will be based on the following:* Participation* Free Writing Books* Homework* Tests and Quizzes◆準備学習の内容◆
予習と課題を必ず終えること。
◆成績評価の方法◆
The grade for this class will be based on the following:* Participation* Free Writing Books* Homework* Tests and Quizzes◆教科書（使用テキスト）◆
Breakthrough Level Two (Author: Craven, Miles; Publisher:
Macmillan)◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
Breakthrough Level Two (Author: Craven, Miles; Publisher:
Macmillan)◆参考図書◆◆留意事項◆― 15 ―

584― 16 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1140.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1141.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65350500英語会話（中級）Ⅰ科 目 名 65350600英語会話（中級）Ⅱ

担 当 者 Ｊ．ギャラガー

担 当 者 Ｊ．ギャラガー

ク ラ ス １～４ｂ

ク ラ ス １～４ｂ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
To build confidence through practice in English◆授業目標◆
To build confidence through practice in English◆授業内容・計画◆
This course is designed to prepare students to use theirEnglish skills when applying for a job by expressing ideas
and opinions both written and conversational throughpractice and role play in class◆授業内容・計画◆
This course is designed to prepare students to use theirEnglish skills when applying for a job by expressing ideas
and opinions both written and conversational throughpractice and role play in class

W1 - Self-introduction
W2 - What’s a CV?
W3 - How do I sell myself?
W4 - Develop my idea
W5 - What are my skills?
W6 - Can I do it?
W7 - My profile
W8 - Draft CV
W9- Rreview and rewrite
W10 - First presentation
W11 - Discuss and review
W12 - Rrewrite CV
W13 - Second presentation
W14 - Discuss and review
W15 - Wrap-up

W1 - My summer
W2 - What’s my job?
W3 - What employers want!
W4 - What employees need to know!
W5 - First impressions
W6 - What do I say?
W7 - How do I look?
W8 - Presentation and punctuality
W9 - My interview plan
W10 - Be ready! (role play)
W11 - Get started (role play)
W12 - Project yourself! (ｒole play)
W13 - It’s my dream! (role play)
W14 - I can do it! ( role play)
W15 - Wrap-up◆準備学習の内容◆
Review your handouts after class.

◆準備学習の内容◆
Review your handouts after class.

◆成績評価の方法◆
All class grades will be made up of:Participation, Homework, Short presentation◆成績評価の方法◆
All class grades will be made up of: Participation, Homework,
Short presentation◆教科書（使用テキスト）◆
All class materials will be in the form of handouts.

◆教科書（使用テキスト）◆
All class materials will be in the form of handouts.

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆All students are required to have an electronic J-E, E-J
dictionary.

◆留意事項◆All students are required to have an electronic J-E, E-J
dictionary.

― 17 ―

585― 18 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1142.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1143.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352106ドイツ語文法初級Ａ／総合独語Ⅰ

科 目 名 65352206ドイツ語文法初級Ｂ／総合独語Ⅱ

担 当 者 宮谷担 当 者 宮谷尚実

ク ラ ス １～４ｅ
期

間 前期

備

考

尚実

ク ラ ス １～４ｅ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１）発音の基礎を知り、正しい発音ができるようになる
２）ごく初歩の文法が理解できる（現在時制の表現を中心に）
３）日常的な場面で必要な会話ができるようになる
４）日常生活と音楽に関する基礎語彙を身につける◆授業目標◆
１）発音の基礎を知り、正しい発音ができるようになる
２）ごく初歩の文法が理解できる（現在時制の表現を中心に）
３）日常的な場面で必要な会話ができるようになる
４）日常生活と音楽に関する基礎語彙を身につける◆授業内容・計画◆
ビデオ教材の付いた教科書『ドイツ語の時間』を使い、初級文法前半を勉強します。授業では文法の解説をし、練習問題を解
いていきます。語彙の学習やドイツ語圏の文化と知り合うためにDVDの映像教材も豊富に用います。

◆授業内容・計画◆
前期に引き続き、ビデオ教材の付いた教科書『ドイツ語の時間』を使い、初級文法前半を勉強します。授業では文法の解説をし、練習問題を解いていきます。語彙の学習やドイツ語圏の文化と知り合うためにDVDの映像教材も豊富に用います。

全15回の授業計画（主な内容）
第1回 ガイダンス、発音、挨拶
第2回 Lektion 1（1）規則動詞の現在人称変化
第3回 Lektion 1（2) habenとsein、動詞の位置
第4回 Lektion 2（1）名詞の性
第5回 Lektion 2（2）名詞の格変化
第6回 Lektion 1-2のまとめ
第7回 Lektion 1-2の応用問題と解説
第8回 Lektion 3（1）不規則動詞の現在人称変化
第9回 Lektion 3（2）名詞の複数形と3格
第10回 Lektion 4（1）前置詞と名詞の格
第11回 Lektion 4（2）副文
第12回 Lektion 3-4のまとめ
第13回 Lektion 3-4の応用問題と解説
第14回 ここまでの学習内容をふまえてドイツ文化を知る
第15回 学期全体のまとめと評価

全15回の授業計画（主な内容）
第1回 ガイダンス、前期の学習内容の復習
第2回 Lektion 5（1）人称代名詞
第3回 Lektion 5（2) 再帰動詞
第4回 Lektion 6（1）定冠詞類
第5回 Lektion 6（2）不定冠詞類
第6回 Lektion 5-6のまとめ
第7回 Lektion 5-6の応用問題と解説
第8回 Lektion 7（1）zu不定詞句
第9回 Lektion 7（2）分離動詞
第10回 Lektion 8（1）話法の助動詞の仕組み
第11回 Lektion 8（2）話法の助動詞の用法
第12回 Lektion 7-8のまとめ
第13回 Lektion 7-8の応用問題と解説
第14回 ここまでの学習内容をふまえてドイツ文化を知る
第15回 学期全体のまとめと評価

毎回の授業のはじめに、前回の授業で出てきた語彙や文法に関する小テストをします。音楽の基礎語彙も少しずつ覚えていきましょう。

毎回の授業のはじめに、前回の授業で出てきた語彙や文法に関する小テストをします。音楽の基礎語彙も少しずつ覚えていきましょう。

◆準備学習の内容◆
新しい文法項目や表現が毎回出てきますので、予習・復習をこまめにして、忘れてしまわないようにしましょう。授業時間外
では教科書付属のCDをたくさん聴き、DVDも活用して発音練習や復習に役立ててください。

◆準備学習の内容◆
新しい文法項目や表現が毎回出てきますので、予習・復習をこまめにして、忘れてしまわないようにしましょう。授業時間外
では教科書付属のCDをたくさん聴き、DVDも活用して発音練習や復習に役立ててください。

◆成績評価の方法◆
随時実施する小テストおよび定期筆記試験の結果と、普段の授業における取り組みから総合的に判断する。

◆成績評価の方法◆
随時実施する小テストおよび定期筆記試験の結果と、普段の授業における取り組みから総合的に判断する。

◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語の時間 ビデオ教材（朝日出版社）◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語の時間 ビデオ教材（朝日出版社）

恋するベルリン』清野智昭著

恋するベルリン』清野智昭著◆参考図書◆
授業時に指示。

◆参考図書◆
授業時に指示。

◆留意事項◆
毎回の授業に独和辞書を持参してください。
授業時間はもちろん、授業時間外でもドイツ語に関心を持って復習を積極的にしましょう。

◆留意事項◆
毎回の授業に独和辞書を持参してください。
授業時間はもちろん、授業時間外でもドイツ語に関心を持って復習を積極的にしましょう。

― 19 ―

586― 20 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1144.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1145.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352106ドイツ語文法初級Ａ／総合独語Ⅰ

科 目 名 65352206ドイツ語文法初級Ｂ／総合独語Ⅱ

担 当 者 伊藤担 当 者 伊藤直子

ク ラ ス １～４ａ
期

間 前期

備

考

直子

ク ラ ス １～４ａ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「話す、聞く、書く」を中心とした総合的な学習を通して、ドイツ語の基礎を学ぶことを目標とします。具体的には発音の規則を覚え、文法事項の初歩を理解し、基本表現を口頭および作文により習得することを目指します。

◆授業目標◆
前期に引き続き「話す、聞く、書く」を中心とした総合的な学
習を通して、ドイツ語の基礎を学ぶことを目標とします。具体的には文法事項の初歩を理解し、基本表現を口頭および作文により習得することを目指します。

◆授業内容・計画◆
教科書は平易な対話文とパートナー練習、文法事項の解説・練習問題、作文、聞き取り、ドイツ語圏の諸事情を紹介するコラ
ムなどから構成されています。授業では発音の規則を学んだあと、これらの諸要素を組み合わせながら、教科書の前半を学習します。授業ではまた随時小テストを行い、既習事項の確認・定着を図っていきます。

◆授業内容・計画◆
授業では既習事項を復習したあと、前期同様に、基本的な文法事項の習得、口頭および作文による表現練習、聞き取りなどを組み合わせながら、教科書の後半を学習します。授業ではまた随時小テストを行い、既習事項の確認・定着を図っていきます。
1)

既習事項の確認
第6課「カフェにて(続き)」(1)－不規則動詞②2) 第6課(2)－人称代名詞
3) 第7課「道案内」(1)－前置詞
4) 第7課(2)－前置詞と定冠詞の融合形
5) 第8課「ホテルの予約」(1)－話法の助動詞
6) 第8課(2)－話法の助動詞（続き）
7) 第9課「駅の窓口にて」(1)－分離動詞
8) 第9課(2)－命令形
9) 第10課「コンサートへ」(1)－形容詞10）第10課(2)－再帰動詞
11）第11課「手紙を書く」(1)－動詞の三基本形、過去形
12）第11課(2)－過去形（続き）
13）第12課「レストランにて」－現在完了形
14）期末試験15）まとめと評価

1） 導入、アルファベート、挨拶表現
2） 発音の規則(1)
第1課「自己紹介」(1)－動詞の現在人称変化
3） 発音の規則(2)
第1課(2)－動詞の現在人称変化（続き）、sein
4） 発音の規則(3)
第1課(3)－疑問文
5） 第2課「趣味」(1)－haben、語順
6） 第2課(2)－名詞の性
7） 第3課「買物」(1)－定冠詞・名詞の格変化
8） 第3課(2)－定冠詞・名詞の格変化（続き）
9） 第3課(3)－名詞の複数形
10）第4課「カフェにて」(1)－不定冠詞
11）第4課(2)－所有冠詞、否定冠詞
12）第5課「旅行へ」(1)－不規則動詞①13）第5課(2)－疑問代名詞
14）期末試験15) まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回宿題（文法の練習問題など）や小テストの準備を通して、既習事項を復習。

◆準備学習の内容◆＊発音の規則を復習。
＊毎回宿題（文法の練習問題など）や小テストの準備を通して、既習事項を復習。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組みなど）、小テスト・期末試験の結果を総合的に評価。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組みなど）、小テストおよび期末試験の結果を総合的に評価。
◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語インフォメーション
版社）◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語インフォメーション
版社）◆参考図書◆
独和辞典を携行のこと。

neu2』秋田静男他著（朝日出◆留意事項◆
外国語の習得は積み重ねによるものなので、極力欠席を避け、復習に努め、積極的に授業に参加してください。疑問点についてはそのつど遠慮なく質問し、不明な点が残らないようにしま
しょう。

◆参考図書◆
独和辞典を携行のこと（初回の授業で説明します）。
◆留意事項◆
外国語の習得は積み重ねによるものなので、極力欠席を避け、復習に努め、積極的に授業に参加してください。疑問点についてはそのつど遠慮なく質問し、不明な点が残らないようにしましょう。

― 21 ―

neu2』秋田静男他著（朝日出587― 22 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1146.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1147.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352106ドイツ語文法初級Ａ／総合独語Ⅰ

科 目 名 65352206ドイツ語文法初級Ｂ／総合独語Ⅱ

担 当 者 岩井担 当 者 岩井智子

ク ラ ス １～４ｂ
期

間 前期

備

考

智子

ク ラ ス １～４ｂ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
総合独語Iと後期の総合独語IIをあわせて、ドイツ語の文法をひと通り学習します。ドイツ語の読解・コミュニケーションのための基礎的な文法力を、練習によって養います。テキストや視覚教材を通してドイツの文化・生活にも触れていきます。

◆授業目標◆
前期の総合独語Iからひきつづき後期も同じ教科書の後半を進みます。練習をつうじて、さらに応用力と表現力をつけていきます。後期修了時には、辞書さえあれば文章を読んでいける読解力を獲得することを目指します。

◆授業内容・計画◆
1) 導入アルファベ－ト2) 1課 自己紹介
3) 1課 動詞の現在人称変化
4) 2課 名詞の性と冠詞
5) 2課 定冠詞と不定冠詞
6) 1/2課 読んでみよう
7) 3課 不規則変化の動詞
8) 3課 複数
9) 4課 定冠詞類・不定冠詞類
10) まとめと小テスト
11) 4課 買い物
12) 3/4課 読んでみよう
13) 5課 前置詞
14) 5課 人称代名詞
15）まとめと評価◆授業内容・計画◆
1) 前期の復習
3) 6課 話法の助動詞
4) 6課 副文5) 5／6課 読んでみよう
6) 7課 形容詞
7) 7課 比較
8) まとめと小テスト
9) 8課 動詞の3基本形
10 8課 現在完了形
10) 7／8課 読んでみよう
11) 9課 過去形
12) 9課 再帰代名詞
13) 10課 zu不定詞
14) 10課 関係代名詞
15）まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書を予習し、自分で辞書を引いて単語の意味を理解し、ドイツ語文を日本語に訳せるようにしてください。問題も必ず、まず自分でやってみましょう。

◆準備学習の内容◆
教科書を予習し、自分で辞書を引いて単語の意味を理解し、ドイツ語文を日本語に訳せるようにしてください。問題も必ず、まず自分でやってみましょう。

◆成績評価の方法◆
学期末試験、小テストなども含めて総合的に評価します。

◆成績評価の方法◆
学期末試験、小テストなども含めて総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書「ブーメラン」小野寿美子ほか著◆教科書（使用テキスト）◆
教科書「ブーメラン」小野寿美子ほか著

朝日出版社

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

朝日出版社

◆参考図書◆
独和辞典(電子辞書可）。独和辞典を引いてボキャブラリーを増やす努力をしましょう。

◆参考図書◆
独和辞典(電子辞書可）。独和辞典を引いてボキャブラリーを増やす努力をしましょう。

◆留意事項◆
独和辞典は必ず用意すること。新しく出てきた単語の意味は予習のときに自分で調べるように努力しましょう。
出席状況や授業時の応答を重視します。

◆留意事項◆
出席状況や授業時の応答も重視します。

― 23 ―

588― 24 ―

K12-1148.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1149.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352106ドイツ語文法初級Ａ／総合独語Ⅰ

科 目 名 65352206ドイツ語文法初級Ｂ／総合独語Ⅱ

担 当 者 中村

担 当 者 中村仁

ク ラ ス １～４ｃ
期

間 前期

備

考

仁

ク ラ ス １～４ｃ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級文法の学習を通して、やさしいドイツ語を読んだり、書いたり、聴いたり、話したりできるようになることを目標とします。ドイツ語をゼロから学びたい人、学びなおしたい人を対象にした授業です。

◆授業目標◆
初級文法の学習を通して、やさしいドイツ語を読んだり、書いたり、聴いたり、話したりできるようになることを目標とします。前期開講科目「ドイツ語文法初級Ａ／総合独語Ⅰ（クラス１～４ｃ）」の続きです。
◆授業内容・計画◆
文法事項の解説と問題演習を反復して行います。

◆授業内容・計画◆
文法事項の解説と問題演習を反復して行います。

◆準備学習の内容◆
教科書の該当箇所を予習しておいてください。

◆準備学習の内容◆
教科書の該当箇所を予習しておいてください。

◆成績評価の方法◆
平常点50％＋学期末試験の得点50％◆成績評価の方法◆
平常点50％＋試験の得点50％◆教科書（使用テキスト）◆『一歩ずつ―楽しいドイツ語』小川さくえ・片岡律子◆教科書（使用テキスト）◆『一歩ずつ―楽しいドイツ語』小川さくえ・片岡律子

同学社◆参考図書◆

同学社◆留意事項◆
詳細は初回の授業で説明するので、必ず出席してください。

教科書や辞書は指示するまで購入しないでください。
◆参考図書◆◆留意事項◆
詳細は初回の授業で説明するので、必ず出席してください。

― 25 ―

外国語科目（選択）第01回 前期の復習
第02回 定冠詞類１（種類と格変化）
第03回 定冠詞類２（用法）
第04回 不定冠詞類１（種類と格変化）
第05回 不定冠詞類２（用法）
第06回 人称代名詞の格変化
第07回 前置詞１（2格/3格/4格支配）
第08回 前置詞２（3・4格支配）
第09回 分離動詞・非分離動詞
第10回 再帰代名詞
第11回 再帰動詞
第12回 非人称のes
第13回 話法の助動詞
第14回 未来形
第15回 まとめと評価

第01回 ガイダンス
第02回 アルファベート
第03回 発音
第04回 動詞の現在人称変化１（基本型）
第05回 動詞の現在人称変化２（d・t型/s・z型）
第06回 動詞の現在人称変化３（幹母音変化動詞）
第07回 動詞の現在人称変化４（sein/haben/werden）
第08回 文の種類と語順１（平叙文)
第09回 文の種類と語順２（疑問文/否定文）
第10回 名詞の数と性
第11回 定冠詞と名詞の格変化１（格変化）
第12回 定冠詞と名詞の格変化２（用法）
第13回 不定冠詞と名詞の格変化１（格変化）
第14回 不定冠詞と名詞の格変化２（用法）
第15回 まとめと評価

589― 26 ―

K12-1150.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1151.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352106ドイツ語文法初級Ａ／総合独語Ⅰ

科 目 名 65352206ドイツ語文法初級Ｂ／総合独語Ⅱ

担 当 者 長谷川

担 当 者 長谷川悦朗

ク ラ ス １～４ｄ
期

間 前期

備

考

悦朗

ク ラ ス １～４ｄ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ドイツ語を文字（アルファベート）から学習してゆきます。適正な発音に習熟し、基本的語彙を習得するとともに、文の仕組みである文法への理解を基盤としつつ、日常生活で使用される口頭表現を題材に練習してゆきます。初級段階の総合的なドイ
ツ語運用能力の錬成が目標です。

◆授業目標◆
前期に引き続き初級段階のドイツ語を学習します。適正な発音に習熟し、基本的語彙を習得するとともに、文の仕組みである
文法への理解を基盤としつつ、日常生活で使用される口頭表現を題材に練習してゆきます。初級段階の総合的なドイツ語運用能力の錬成が目標です。

◆授業内容・計画◆
第１回 導入とアルファベート
第２回 発音とあいさつ
第３回 主語と動詞
第４回 動詞の現在人称変化
第５回 自己紹介の表現
第６回 冠詞と名詞
第７回 ザルツブルクの博物館
第８回 不規則動詞
第９回 複数形
第10回 ヴィーンでの街歩き
第11回 冠詞類
第12回 ハンブルクでの買い物
第13回 前置詞
第14回 バーゼルでの街歩き
第15回 総括と考査◆授業内容・計画◆
第１回 助動詞
第２回 接続詞
第３回 ベルリーンでのコンサート
第４回 形容詞
第５回 ルール地方での外食
第６回 動詞の３基本形
第７回 現在完了形
第８回 週末の外出
第９回 過去形
第10回 再帰用法
第11回 ヴァイマルでの街歩き
第12回 不定詞
第13回 関係代名詞
第14回 冬季休暇中の旅行
第15回 総括と考査◆準備学習の内容◆
何をする必要があるかその都度教室で指示します。

◆準備学習の内容◆
何をする必要があるかその都度教室で指示します。

◆成績評価の方法◆
期末試験［＋小テスト］◆成績評価の方法◆
期末試験［＋小テスト］◆教科書（使用テキスト）◆『ブーメラン』小野寿美子／中川明博／西巻丈児共著（朝日出版社）◆教科書（使用テキスト）◆『ブーメラン』小野寿美子／中川明博／西巻丈児共著（朝日出版社）◆参考図書◆
独和辞典（必要性を含めて初回授業で指示します）◆参考図書◆
独和辞典（必要性を含めて初回授業で指示します）◆留意事項◆
初学者の段階では予習や復習よりも授業への出席が何よりも大切です。

◆留意事項◆
初学者の段階では予習や復習よりも授業への出席が何よりも大切です。

― 27 ―

590― 28 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1152.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1153.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352500総合独語中級Ⅰ

科 目 名 65352600総合独語中級Ⅱ

担 当 者 清水担 当 者 清水修

ク ラ ス ２～４

修

ク ラ ス ２～４期

間 前期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

期

間 後期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
簡単なテキストを読みながら、これまで学習した文法事項を復習し、ドイツ語のテキストを読むのに必要な未習の文法事項も一通り学習します。
また、日常会話で必要とされる基礎的な語彙を身に付けます。
さらに、日本とは異なる文化や価値観に接することによって日本の文化や自分自身をさらに深く理解する契機とする。

◆授業目標◆
簡単なテキストを読みながら、これまで学習した文法事項を復習し、ドイツ語のテキストを読むのに必要な未習の文法事項も一通り学習します。
また、日常会話で必要とされる基礎的な語彙を身に付けます。
さらに、日本とは異なる文化や価値観に接することによって日本の文化や自分自身をさらに深く理解する契機とする。

◆授業内容・計画◆
１）Die Begegnung 1 初級文法の復習① 簡単なテキストを読みながら、発音から始めて現在人称変化、格変化の復習をします。
２）Die Begegnung 2 初級文法の復習②３）Paul und Gerlinde 1 初級文法の復習③４）Paul und Gerlinde 2 初級文法の復習④５）Jutta und Heinz -1- 1 初級文法の復習⑥６）Jutta und Heinz -1- 2 初級文法の復習⑦
７）Das Konzert 1 前置詞について①
８）Das Konzert 2 前置詞について②９）Ein Brief an Jutta 副文構造（文と文の結び付き方）
１０）Kennen Sie Deutschland? 形容詞について
１２）In der Schule ドイツ語の時制①１３）Jutta un Heinz -2- ドイツ語の時制②１４）Was hast du gemacht? ドイツ語の時制③１５）まとめと評価◆授業内容・計画◆
１）Der Geburtstag -1- 話法の助動詞（１）２）Der Geburtstag -1- 話法の助動詞（２）３）Ein Tag von Heinz 1 再帰代名詞（１）４）Ein Tag von Heinz 2 再帰代名詞（２）５）Der Geburtstag -2- 1 受動態（１）６）Der Geburtstag -2- 2 受動態（２）７）Im Zoo 1 命令形（１）８）Im Zoo 2 命令形（２）９）Der Koffer 1 指示代名詞と関係代名詞（１）１０）Der Koffer 1 指示代名詞と関係代名詞（２）１１）Ein Interview 1 接続法（１）１２）Ein Interview 2 接続法（２）１３）Zum Flughafen 1 形容詞の比較変化（１）１４）Zum Flughafen 2 形容詞の比較変化（２）１５）まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回の復習をしっかりとすること。
毎回の予習は必ずしも必要ではないが、本文のテキストの訳は交代で発表してもらうので、訳を発表するときはしっかりと準備してくること。

◆準備学習の内容◆
毎回の復習をしっかりとすること。
毎回の予習は必ずしも必要ではないが、本文のテキストの訳は交代で発表してもらうので、訳を発表するときはしっかりと準備してくること。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと期末試験の成績により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みと期末試験の成績により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「新訂版・ドイツ語との出会い」

伊藤眞他著◆教科書（使用テキスト）◆「新訂版・ドイツ語との出会い」

（同学社）

伊藤眞他著

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 29 ―

591― 30 ―（同学社）

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1154.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1155.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352500総合独語中級Ⅰ

科 目 名 65352600総合独語中級Ⅱ

担 当 者 中村

担 当 者 中村仁

ク ラ ス ２～４

仁

ク ラ ス ２～４期

間 前期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

期

間 後期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
独文法の学習を通して、ドイツ語を読んだり、書いたり、聴いたり、話したりする力を向上させることが目標です。

◆授業目標◆
独文法の学習を通して、ドイツ語を読んだり、書いたり、聴いたり、話したりする力を向上させることが目標です。前期開講
科目「総合独語中級Ⅰ（クラス2～4）」の続きです。

◆授業内容・計画◆
文法事項の解説と問題演習を反復して行います。

◆授業内容・計画◆
文法事項の解説と問題演習を反復して行います。

第01回 ガイダンス
第02回 動詞の三基本形
第03回 動詞の過去人称変化
第04回 現在完了形
第05回 過去完了形
第06回 未来完了形
第07回 形容詞の格変化１（格変化）
第08回 形容詞の格変化２（用法）
第09回 形容詞・副詞の三基本形
第10回 比較構文１（原級/比較級）
第11回 比較構文２（最上級）
第12回 形容詞の名詞的用法
第13回 受動態１（動作受動）
第14回 受動態２（状態受動）
第15回 まとめと評価

第01回 前期の復習
第02回 zu不定形１（名詞的用法/形容詞的用法）
第03回 zu不定形２（副詞的用法）
第04回 接続詞１（並列接続詞/副詞的接続詞）
第05回 接続詞２（従属接続詞）
第06回 指示代名詞
第07回 関係代名詞１（定関係代名詞）
第08回 関係代名詞２（定関係代名詞）
第09回 関係代名詞３（不定関係代名詞）
第10回 関係副詞
第11回 接続法１（動詞の形態）
第12回 接続法２（Ⅰ式の用法）
第13回 接続法３（Ⅱ式の用法）
第14回 接続法４（Ⅰ・Ⅱ式の用法）
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書の該当箇所を予習しておいてください。

◆準備学習の内容◆
教科書の該当箇所を予習しておいてください。

◆成績評価の方法◆
平常点50％＋試験の得点50％◆成績評価の方法◆
平常点50％＋試験の得点50％◆教科書（使用テキスト）◆『CD付き ドイツ語ネクスト・ステージ』大薗正彦・Roland
Schulz 三修社◆教科書（使用テキスト）◆『CD付き ドイツ語ネクスト・ステージ』大薗正彦・Roland
Schulz 三修社◆参考図書◆

教科書や辞書は指示するまで購入しないでください。

◆留意事項◆
詳細は初回の授業で説明するので、必ず出席してください。

◆参考図書◆◆留意事項◆
詳細は初回の授業で説明するので、必ず出席してください。

― 31 ―

592― 32 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1156.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1157.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352500総合独語中級Ⅰ

科 目 名 65352600総合独語中級Ⅱ

担 当 者 長谷川

担 当 者 長谷川悦朗

ク ラ ス ２～４

悦朗

ク ラ ス ２～４期

間 前期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

期

間 後期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
適正な発音に習熟し、基本的語彙を習得するとともに、文の仕組みである文法への理解を基盤としつつ、日常生活で使用される表現を題材に練習してゆきます。中級段階での総合的なドイ
ツ語運用能力、とりわけ「読む」能力と「聴く」能力を練成することが目標です。

◆授業目標◆
適正な発音に習熟し、基本的語彙を習得するとともに、文の仕組みである文法への理解を基盤としつつ、日常生活で使用される表現を題材に練習してゆきます。中級段階での総合的なドイ
ツ語運用能力、とりわけ「読む」能力と「聴く」能力を練成することが目標です。

◆授業内容・計画◆
第１回 導入
第２回 現在完了形
第３回 歳時記
第４回 お祝い事
第５回 接続詞
第６回 転居
第７回 住居
第８回 再帰用法
第９回 ケルン
第10回 留学生活
第11回 過去形
第12回 銀行の用事
第13回 健康と病気
第14回 ミュンヒェン
第15回 総括と考査◆授業内容・計画◆
第１回 買い物第２回 十月祭
第３回 旅行計画
第４回 オーストリア
第５回 ヴィーン
第６回 職業生活
第７回 将来構想
第８回 受動態
第９回 企業調査
第10回 職業研修
第11回 比較表現
第12回 休暇旅行
第13回 アルプス地方
第14回 沿岸地方
第15回 総括と考査◆準備学習の内容◆
授業への出席が何よりも大切ですが、準備段階で自習すべき課
題については前週に指示します。

◆準備学習の内容◆
授業への出席が何よりも大切ですが、準備段階で自習すべき課
題については前週に指示します。

◆成績評価の方法◆
期末試験［＋小テスト］◆成績評価の方法◆
期末試験［＋小テスト］◆教科書（使用テキスト）◆
購入の必要がある教本は教室で指示します。

◆教科書（使用テキスト）◆
購入の必要がある教本は教室で指示します。

◆参考図書◆
独和辞典◆参考図書◆
独和辞典◆留意事項◆◆留意事項◆― 33 ―

593

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

― 34 ―

K12-1158.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1159.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65352700総合独語上級Ⅰ

科 目 名 65352800総合独語上級Ⅱ

担 当 者 川口担 当 者 川口眞理

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

眞理

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

いずれかの中級で２単位取得ずみ、または独語を８単位以上取得していること。

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

いずれかの中級で２単位取得ずみ、または独語を８単位以上取得していること。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
文法を総復習して「曖昧な理解」「うろ覚え」の部分をなくし、基礎文法を完全に自分のものとします。また不定詞句の構造などドイツ語に通底している事象の捉え方や仕組みを学ぶこと
で、体系的に文法を俯瞰できるようにし、大学院受験や留学にも対応できる応用力を養います。語彙力も増強します。

◆授業目標◆「基礎文法や語彙の定着」の上に、言語の仕組みを理解することにより応用力をつけていく点は前期と同様です。後期では特に動詞の理解に重点を置き、時制・態・副文・関係代名詞文・冠
飾句・接続法などの文構造の展開を学びます。語彙面では、文の論理的展開に関わるさまざまな副詞や従属の接続詞を意識的に覚えていきます。

◆授業内容・計画◆
前半は名詞類の用法や変化、後半は動詞の種類を確認し、その知識を盤石なものとします。また文型と語順についても学び、
現在形の単文ならほぼ自力で作文できるようにします。派生語・複合語の仕組みを知り語彙力をつけ、不規則動詞の三基本
形も覚えます。文法の復習・補足の後、読解と作文中心の練習
問題で確認する授業形式です。

◆授業内容・計画◆
授業形式は前期と同様です。

第１回：発音の復習・派生語と複合語・現在人称変化
第２回：名詞と代名詞類の種類
第３回：名詞の格・文成分・基本文型－１
第４回：基本文型－２
第５回：定冠詞類の用法
第６回：不定冠詞類の用法・否定文
第７回：不定代名詞・指示代名詞・esの用法
第８回：形容詞の用法・付加語的用法
第９回：形容詞の名詞化・序数
第10回：前置詞の用法・格支配
第11回：前置詞の融合形・動詞や形容詞との熟語
第12回：分離動詞・非分離動詞
第13回：再帰動詞
第14回：復習・補足
第15回：まとめと評価◆準備学習の内容◆
前期と同様、宿題・課題はきちんと自宅学習した上で授業に臨んでください。単語ノートを作り表現を増やしていく努力も必要です。

◆準備学習の内容◆
宿題・課題は成果を得るために最低限必要なものですから、きちんと準備した上で授業に臨んでください。ノートに課題文を書き写し、語彙や表現は調べ、文を音読し、わかるところまで取り組むことが大切です。

◆成績評価の方法◆
小テスト、予習・復習の状況、定期試験を総合評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『初等ドイツ語文法 －ことばの仕組みを考える－』阿部雄一・山下善明著 同学社◆成績評価の方法◆
小テスト、予習・復習の状況、定期試験を総合評価します。

◆参考図書◆『必携ドイツ文法総まとめ』◆教科書（使用テキスト）◆『初等ドイツ語文法 －ことばの仕組みを考える－』阿部雄一・山下善明著 同学社◆参考図書◆『必携ドイツ文法総まとめ』

朝日出版社◆留意事項◆
コンサート、実習による欠席は早めに相談の上、課題の指示を受けてください。

朝日出版社◆留意事項◆
総合ドイツ語の仕上げのクラスとして「基礎の完全な定着」を目標とするので、そのための努力を厭わない目的意識のある学生の参加を歓迎します。尚、介護実習・教育実習などの公欠については早めに相談の上欠席期間に対する課題の指示を受けてください。

― 35 ―

594― 36 ―

外国語科目（選択）

第１回：不定詞句から文へ・zu不定詞句の用法‐１
第２回：zu不定句の用法‐２
第３回：話法の助動詞・知覚動詞・lassen
第４回：動詞の三基本形・時制概観
第５回：過去形と現在完了、過去完了
第６回：動作受動と状態受動・受動の時制
第７回：従属の接続詞(名詞的用法）・zu不定詞句との比較
第８回：従属の接続詞（副詞的用法）・接続詞的副詞
第９回：定関係代名詞
第10回：関係副詞・不定関係代名詞
第11回：分詞の用法・冠飾句
第12回：接続法第Ⅱ式（婉曲話法）
第13回：接続法第Ⅱ式（非現実話法）
第14回：接続法第Ⅰ式（間接話法）
第15回：まとめと評価

K12-1160.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1161.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65354506言語と文化（ドイツ語）Ａ／ドイツ文化Ａ

担 当 者 末松

科 目 名

担 当 者 末松淑美

ク ラ ス １～４ｂ
期

間 前期

備

考

65354606言語と文化（ドイツ語）Ｂ／ドイツ文化Ｂ

淑美

ク ラ ス １～４ｂ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆●ドイツ語の背景にある文化を知る。
●映画を通して、ドイツの文化・社会・歴史を人々がどのように受けとめているかを感じる。
●日本との違いについて考える。

◆授業目標◆●ドイツ語の背景にある文化を知る。
●映画を通して、ドイツの文化・社会・歴史を人々がどのように受けとめているかを感じる。
●日本との違いについて考える。

◆授業内容・計画◆
ドイツ語を学んでいる人も、これから学ぶ人も、より深いコミュ
ニケーションを行うには、言葉の背景にある文化を知る必要があります。教科書を読み、映像の助けを借りながら、ドイツ語圏の人々の精神世界に近づいてみましょう。

◆授業内容・計画◆
ドイツ語を学んでいる人も、これから学ぶ人も、より深いコミュ
ニケーションを行うには、言葉の背景にある文化を知る必要があります。教科書を読み、映像の助けを借りながら、ドイツ語圏の人々の精神世界に近づいてみましょう。

はじめの20分は「ドイツ語コーナー」として、発音をはじめ、ことわざや比喩表現などを取り上げ、発想やイメージの違いを楽しみます。後半の70分は、教科書を読みながらワークシートに取り組み、意見交換をします。テーマに関連した２本のドイツ映画を見ます。常に日本(語)との違いを意識しながら学びます。

はじめの20分は「ドイツ語コーナー」として、発音をはじめ、ことわざや比喩表現などを取り上げ、発想やイメージの違いを楽しみます。後半の70分は、教科書を読みながらワークシートに取り組み、意見交換をします。テーマに関連した２本のドイツ映画を見ます。常に日本(語)との違いを意識しながら学びま
す。

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

自己紹介、発音とあいさつ、ドイツ語とドイツ
ドイツの地理と文化(1) 州と州都、ロマンチック街道
ドイツの地理と文化(2) ベルリン、メルヘン街道
ドイツ人と家族
児童文学（エンデ、ケストナー）
映画『二人のロッテ』前半
映画『二人のロッテ』後半
ドイツの地理と文化(3) 古城街道とゲーテ街道
学校制度
戦後のドイツドイツ人とサッカー
映画『ベルンの奇跡』前半
映画『ベルンの奇跡』後半
前期の総括と復習（レポート作成および提出）まとめと評価（毎回のコメントペーパー、映画感想文）

第１回 オーストリアの都市、ウィーン
第２回 バイエルン、ルードヴィヒII世、ビールの話
第３回 ドイツ料理、ワインの話
第４回 キリスト受難劇、舞台芸術
第５回 シュタイナー教育
第６回 ベルリンの壁
第７回 映画『グッバイ、レーニン！』前半
第８回 映画『グッバイ、レーニン！』後半
第９回 自然と環境
第10回 ジャーナリズム
第11回 分断国家
第12回 映画『善き人のためのソナタ』前半
第13回 映画『善き人のためのソナタ』後半
第14回 前期の総括と復習（レポート作成および提出）
第15回 まとめと評価（毎回のコメントペーパー、映画感想文）◆準備学習の内容◆（１）予習：最初の時間に、授業で読む教科書のページの計画表を配布します。目を通してきてください。
（２）復習：授業で学んだドイツ事情について自分でも調べてみましょう。日本の状況とも比較してみましょう。
（３）課題が出た場合には、調べること。

◆準備学習の内容◆（１）予習：最初の時間に、授業で読む教科書のページの計画表を配布します。授業の前に目を通してきてください。
（２）復習：授業で学んだドイツ事情について自分でも調べてみましょう。日本の状況とも比較してみましょう。
（３）課題が出た場合には、調べること。

◆成績評価の方法◆
授業への積極的取り組み、グループ活動での活発な意見交換、
コメントペーパー、感想文、レポートなどを総合的に評価◆成績評価の方法◆
授業への積極的取り組み、グループ活動での活発な意見交換、
コメントペーパー、感想文、レポートなどを総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆『新ドイツの街角から - ドイツ文化事情』高橋憲著（郁文堂）、
およびプリント教材◆教科書（使用テキスト）◆『新ドイツの街角から - ドイツ文化事情』高橋憲著（郁文堂）、
およびプリント教材◆参考図書◆
授業中に、各テーマ毎の参考文献を紹介◆参考図書◆
授業中に、各テーマ毎の参考文献を紹介◆留意事項◆●好奇心を持って授業に参加し、積極的に意見交換をしてください。授業への取り組みを重視します。
●ドイツ語の知識は前提としません。ドイツ語圏の文化事情に興味がある人すべてを対象としています。
●映画は、授業内での話し合いにより、変更する場合もあります。

◆留意事項◆●好奇心を持って授業に参加し、積極的に意見交換をしてください。授業への取り組みを重視します。
●ドイツ語の知識は前提としません。ドイツ語圏の文化事情に興味がある人すべてを対象としています。
●映画は、授業内での話し合いにより、変更する場合もあります。

― 37 ―

595― 38 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1162.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1163.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65353100やさしい独語読みものⅠ

科 目 名 65353200やさしい独語読みものⅡ

担 当 者 岩井担 当 者 岩井智子

ク ラ ス ２～４

智子

ク ラ ス ２～４期

間 前期

単 位 数 1備考 独語を２単位以上取得していること

期

間 後期

単 位 数 1備考 独語を２単位以上取得していること

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
これまでに学んだドイツ語の知識を土台として、ドイツ語のやさしい文章を文法を復習しながら読んで行きます。ドイツ語の読解力をつけるために、基礎的な文法力を、練習によって養います。テキストに取り上げられた造形芸術作品や視覚教材を通してドイツの文化にも触れていきます。

◆授業目標◆
前期の総合独語Iからひきつづき後期も同じ教科書の後半を進みます。練習をつうじて、さらに応用力をつけていきます。後
期修了時には、辞書さえあれば文章を読んでいける読解力を獲得することを目指します。

◆準備学習の内容◆
教科書を予習し、自分で辞書を引いて単語の意味を理解し、ドイツ語文を日本語に訳せるようにしてください。問題も必ず、まず自分でやってみましょう。

◆準備学習の内容◆
教科書を予習し、自分で辞書を引いて単語の意味を理解し、ドイツ語文を日本語に訳せるようにしてください。問題も必ず、まず自分でやってみましょう。

◆成績評価の方法◆
学期末試験、小テストなども含めて総合的に評価します。

◆成績評価の方法◆
学期末試験、小テストなども含めて総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書「ドイツ美術の旅」荻野蔵平ほか著◆教科書（使用テキスト）◆
教科書「ドイツ美術の旅」荻野蔵平ほか著

朝日出版社

朝日出版社

◆参考図書◆
独和辞典(電子辞書可）。独和辞典を引いてボキャブラリーを増やす努力をしましょう。

◆参考図書◆
独和辞典(電子辞書可）。独和辞典を引いてボキャブラリーを増やす努力をしましょう。

◆留意事項◆
出席状況や授業時の応答も重視します。

◆留意事項◆
独和辞典は必ず用意すること。新しく出てきた単語の意味は予習のときに自分で調べるように努力しましょう。
出席状況や授業時の応答を重視します。

― 39 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
1) 前期の復習
2) 7課 フリードリヒの絵画
3) 7課 副文
4) 8課 ベックリーンの絵画
5) 8課 話法の助動詞
6) 9課 クリムトのユーゲント・シュティール
7) 9課 動詞の3基本形と過去
8) 小テスト
9) 10課 バウハウスの建築
10) 10課 現在完了
11) 11課 現代美術
12) 11課 形容詞
13) 12課 現代ファッション
14) 12課 受動態
15）まとめと評価◆授業内容・計画◆
1) 導入
2) 1課 トリーア
3) 1課 動詞の現在人称変化
4) 2課 ケルン大聖堂
5) 2課 定冠詞と不定冠詞
6) 3課 リーメンシュナイダーの木彫
7) 3課 複数
8) 小テスト
9) 4課 デューラーの絵画
10) 4課 不規則動詞
11) 5課 ホルバインの絵画
12) 5課 前置詞
13) 6課 サンスーシ宮殿
14) 6課 定冠詞類・不定冠詞類
15）まとめと評価

596― 40 ―

K12-1164.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1165.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65353300中級独語読みものⅠ

科 目 名 65353400中級独語読みものⅡ

担 当 者 清水担 当 者 清水修

ク ラ ス ２～４

修

ク ラ ス ２～４期

間 前期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

期

間 後期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
これまで学んだドイツ語の基礎を復習しながら、また足りないところを補いながら、辞書があれば、少しまとまったテキストが読めるようになるのが目標です。
最初は日本のマンガのドイツ語訳を読みます。
また、料理のレシピ、子供のための簡単な科学実験の手順書などをドイツ語で読みます。

◆授業目標◆
これまで学んだドイツ語の基礎を復習しながら、また足りないところを補いながら、辞書があれば、少しまとまったテキストが読めるようになるのが目標です。
イソップ物語のドイツ語訳、インターネットのニュースやグリム童話を読みます。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業の復習をすること。
毎回予習する必要は必ずしもありませんが、発表のためには準備が必要とされます。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業の復習をすること。
毎回予習する必要は必ずしもありませんが、発表のためには準備が必要とされます。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みによる評価と、辞書持ち込み可のテス
トで総合的に評価します。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みによる評価と、辞書持ち込み可のテス
トで総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを用意します。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを用意します。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 41 ―

597― 42 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
１）イソップ物語を読む① （準備）特徴的な文体や文章の構成について学習します。また、受講者が自分で選んだお話を読んで発表してもらいます。
２）イソップ物語を読む②
３）イソップ物語を読む③
４）イソップ物語を読む④
５）インターネットのニュースを読む① （準備）インター
ネットのニュースの特徴的な文章の構成や文体について学習します。次いで受講者がインターネットで読みたいと思うテキス
トを探し、発表してもらいます。
６）インターネットのニュースを読む②
７）インターネットのニュースを読む③
８）インターネットのニュースを読む④９）インターネットのニュースを読む⑤１０）グリム童話を読む①誰でもが知っているような短い話を受講者で選び、読みます。
１１）グリム童話を読む②
１２）グリム童話を読む③
１３）グリム童話を読む④
１４）グリム童話を読む⑤
１５）まとめと評価◆授業内容・計画◆
１）ドラゴンボールを読む① 最初はsein haben の重要性や枠構造の重要性等についての文法的な復習を主にしますが、２話３話目と読み進む内に内容を楽しむことに主眼をおきます。
２）ドラゴンボールを読む②
３）ドラゴンボールを読む③４）ドラゴンボールを読む④５）ドラゴンボールを読む⑤
６）料理のレシピを読む① （準備）レシピを読む際の約束
事や特徴的な文体や語彙について学習します。また、受講者が選んだ料理の作り方を発表します。
７）料理のレシピを読む②
８）料理のレシピを読む③
９）料理のレシピを読む④１０）子供の科学の実験の手順書を読む①（準備）独特の文章の構成や文体について学習します。受講者に自分の読んだ手順書に従って実際に実験をしてもらいます。（普通の家庭で簡単に手に入るものしか使いません。）
１１）子供の科学の実験の手順書を読む②
１２）子供の科学の実験の手順書を読む③
１３）子供の科学の実験の手順書を読む④
１４）子供の科学の実験の手順書を読む⑤
１５）まとめと評価

K12-1166.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1167.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65353500上級独語読みものⅠ

科 目 名 65353600上級独語読みものⅡ

担 当 者 宮谷担 当 者 宮谷尚実

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

尚実

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

いずれかの中級で２単位取得ずみ、または独語を８単位以上取得していること。

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

いずれかの中級で２単位取得ずみ、または独語を８単位以上取得していること。

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
読解スキルの向上により、さまざまなインフォメーションや、専門文献を精確に読むことができるようになります。大学院入試の読解問題にも充分に対応できるレベルを目指します。そのために、１）中級文法までの確実な定着、２）合成語や派生語などの語彙に関する知識と辞書の引き方の確認、３）上級文法（分詞のさまざまな用法、冠飾句など）の習得、４）正確な発音による朗読技術の習得も、本科目における目標です。

◆授業目標◆
読解スキルの向上により、さまざまなインフォメーションや、専門文献を精確に読むことができるようになります。大学院入試の読解問題にも充分に対応できるレベルを目指します。そのために、１）中級文法までの確実な定着、２）合成語や派生語などの語彙に関する知識と辞書の引き方の確認、３）上級文法（分詞のさまざまな用法、冠飾句など）の習得、４）正確な発音による朗読技術の習得も、本科目における目標です。

◆授業内容・計画◆
ヨーロッパの都市にスポットをあてつつ、音楽史をたどってい
く内容のテキストを精読していきます。前期は進度を緩めに設定し、読解のテクニックとプレゼンテーション技術の習得に重点を置く予定です。

◆授業内容・計画◆
ヨーロッパの都市にスポットをあてつつ、音楽史をたどってい
く内容のテキストを精読していきます。後期は進度を速めに設定し、限られた時間で一定量を読みこなす速読もできるようになりましょう。

第1回 ガイダンス
第2回 ミュンヒェン（1）街について
第3回 ミュンヒェン（2）ラッソー
第4回 ライプツィヒ（1）街について
第5回 ライプツィヒ（2）バッハ
第6回 ベルリン
第7回 ポツダム
第8回 ザルツブルク（1）街について
第9回 ザルツブルク（2）モーツァルト
第10回 ドレスデン（1）ロマン派
第11回 ドレスデン（2）ヴェーバー
第12回 デュッセルドルフ（1）シューマン
第13回 デュッセルドルフ（2）メンデルスゾーン
第14回 プレゼンテーション
第15回 学期全体のまとめと評価

第1回 ガイダンス
第2回 ヴァイマル（新ドイツ派・リスト）
第3回 ツューリヒ（ヴァーグナー）
第4回 ヴィーン（マーラー・第2ヴィーン派）
第5回 初見テキスト速読練習（1）インターネット情報
第6回 初見テキスト速読練習（2）インターネット記事
第7回 初見テキスト速読練習（3）ニュース記事
第8回 初見テキスト速読練習（4）新聞記事
第9回 初見テキスト速読練習（5）雑誌記事
第10回 初見テキスト速読練習（6）独独辞書
第11回 初見テキスト速読練習（7）百科事典
第12回 初見テキスト速読練習（8）専門辞典
第13回 DVD撮影（1）
第14回 DVD撮影（2）
第15回 学期全体のまとめと評価

その都市の現在に関する紹介を（できればドイツ語で）発表してもらいます。学期末には、任意で選んだ日本の町と音楽とのかかわりを日独２言語でレポートしてもらいます。

各課の最後に、その都市の現在に関する紹介を（できるだけド
イツ語で）発表してもらうつもりです。学期末には、自分で撮影した日本の風景写真（または動画）を日独2言語で説明し、その写真に合う日本の楽曲を演奏した、この授業オリジナルDVDを制作します。

◆準備学習の内容◆
・テキスト本文の読解・テキストに出てくる固有名詞（地名・人名・項目名）で不明
なものがあれば調べる。その際、情報ソースも手元に控える・テキストに関連する音楽で、授業のなかで視聴する必要があると思われるものを用意する
・各課の文法問題や内容把握の練習問題は自由提出課題とする
ので、自分に必要だと思われる場合は解いて提出の準備をする◆準備学習の内容◆
・テキスト本文の読解および不明点の調査
・テキストに関連する音楽の視聴
・各課の文法問題や内容把握の練習問題は自由提出課題とする
ので、自分に必要だと思われる場合は解いて提出の準備をする
・初見テキスト速読の時間の前にその種類のテキストを自分で見つけて読んでみる◆成績評価の方法◆
平常点および授業内提出の学期末レポートで評価する。平常点には、プレゼンテーションのほか、積極的授業参加も含まれる。

◆成績評価の方法◆
プレゼンテーション、授業内提出の学期末レポートおよび授業
参加を総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語圏音楽都市めぐり』キルスティン・バイスヴェン
ガー、山路朝彦著（白水社）◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ語圏音楽都市めぐり』キルスティン・バイスヴェン
ガー、山路朝彦著（白水社）
その他、配布プリント◆参考図書◆
既習文法事項の定着には『ドイツ語練習問題3000題』尾崎盛景
他（白水社）を終えておくこと。文法事項の確認には『必修ドイツ文法総まとめ 改訂版』中島悠爾他著（白水社）を勧める。
手元の独和辞典に収められていない語彙については、図書館にもある『独和大辞典』（小学館）で調べる習慣をつけること。

◆参考図書◆
既習文法事項の定着には『ドイツ語練習問題3000題』尾崎盛景
他（白水社）を終えておくこと。文法事項の確認には『必修ドイツ文法総まとめ 改訂版』中島悠爾他著（白水社）を勧める。
手元の独和辞典に収められていない語彙については、図書館にもある『独和大辞典』（小学館）で調べる習慣をつけること。

◆留意事項◆
毎回の授業には必ず独和あるいは独独辞書を持参すること。この上級科目では電子辞書を持参しても構わない。

― 43 ―◆留意事項◆
毎回の授業には必ず独和あるいは独独辞書を持参すること。この上級科目では電子辞書を持参しても構わない。

598― 44 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1168.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1169.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65353700独語文法トレーニングⅠ

科 目 名 65353800独語文法トレーニングⅡ

担 当 者 川口担 当 者 川口眞理

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

眞理

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

独語を２単位以上取得ずみ、または総合独語ⅠⅡを並行して履修していること。

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

独語を２単位以上取得ずみ、または総合独語ⅠⅡを並行して履修していること。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
英語より語形変化の多いドイツ語は、文法を理解しても定着のための十分な練習を行わないとすぐに「うろ覚え」となってしまいがちです。しかし「うろ覚え」の知識の上に新たな知識は正しく積み上がりません。このクラスでは、そうならないよう
基礎文法の定着をサポートします。総合ドイツ語Ⅰ・Ⅱと並行して、あるいはこれまでのドイツ語学習の補強・復習として履修するのに適したクラスです。

◆授業目標◆
目標は前期のⅠと同じで基礎文法の定着です。できるだけたくさんのドリル練習をこなすことで、文法と語彙とを確実に身に着けていきます。総合ドイツ語Ⅰ・Ⅱと並行して、あるいはこれまでのドイツ語学習の補強・復習として履修するのに適したクラスです。

第１回：綴りと発音
第２回：人称代名詞と動詞の現在人称変化
第３回：名詞の性と格
第４回：定冠詞・不定冠詞の格変化
第５回：否定冠詞・複数形
第６回：不規則変化動詞
第７回：定冠詞類・不定冠詞類
第８回：人称代名詞
第９回：命令形
第10回：形容詞‐１
第11回：形容詞－２
第12回：前置詞‐１
第13回：前置詞‐２
第14回：復習・補足
第15回：まとめと評価

第１回：分離動詞・非分離動詞
第２回：再帰動詞
第３回：zu不定詞句
第４回：話法の助動詞
第５回：話法の助動詞・未来形
第６回：動詞の三基本形 過去形
第７回：現在完了
第８回：受動態
第９回：従属の接続詞
第10回：従属の接続詞・接続詞的副詞
第11回：定関係代名詞
第12回：関係副詞・不定関係代名詞
第13回：接続法第Ⅱ式
第14回：接続法第Ⅰ式
第15回：まとめと評価◆準備学習の内容◆「トレーニング」ですから自宅学習なしに成果は望めません。そのために宿題は必ずやってくること。その際、問題文もノートに写し、語彙や表現を辞書で調べて課題に取り組み、できた文を何度も音読してください。また単語ノートも作ってテキストに出てきた語彙はどんどん覚えていきましょう。

◆準備学習の内容◆「トレーニング」ですから自宅学習なしに成果は望めません。そのために宿題は必ずやってくること。その際、問題文もノートに写し、語彙や表現を辞書で調べて課題に取り組み、できた文を何度も音読してください。

◆成績評価の方法◆
毎回行う小テスト、予習・復習の状況、定期試験を総合評価します。

◆成績評価の方法◆
毎回行う小テスト、予習・復習の状況、定期試験を総合評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆『ドイチュ・プラクティッシュ グリューン』
三室次雄・W.Schlecht著 三修社◆教科書（使用テキスト）◆『ドイチュ・プラクティッシュ グリューン』
三室次雄・W.Schlecht著 三修社◆参考図書◆
授業中に指示◆参考図書◆
授業中に指示◆留意事項◆
基礎文法の「定着」が目標ですので、授業内の練習だけではやはり十分ではなく、自宅学習が欠かせません。したがって授業
外でも一定の時間をドイツ語学習にさく意欲のある学生の参加を希望します。なお、正当な理由のない三分の一以上の欠席は定期試験の受験資格を失います。

◆留意事項◆
基礎文法の「定着」が目標ですので、授業内の練習だけではやはり十分ではなく、自宅学習が欠かせません。したがって授業
外でも一定の時間をドイツ語学習にさく意欲のある学生の参加を希望します。なお、正当な理由のない三分の一以上の欠席は定期試験の受験資格を失います。

― 45 ―

599― 46 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
文法項目の解説後ドリル練習を行う形式は前期と同様ですが、後期は文法事項が複雑になるため、解説と理解により時間を要します。したがって復習や宿題を自宅できちんとこなす努力が成果を得るためには必要となります。

◆授業内容・計画◆
文法項目の解説後ドリル練習を行います。また語彙や文法確認の小テストを毎回行っていきます。

K12-1170.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1171.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65353906ドイツ語会話初級Ａ／やさしい独語会話
Ⅰ

担 当 者 末松

科 目 名65354006ドイツ語会話初級Ｂ／やさしい独語会話
Ⅱ

担 当 者 末松淑美

ク ラ ス １～４／２～４

淑美

ク ラ ス １～４／２～４

期

間 前期

単 位 数 1備考 独語を２単位以上取得していること

期

間 後期

単 位 数 1備考 独語を２単位以上取得していること

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・ドイツ語で話すことを楽しむ。
・短い文を正確に組み立てる。
・場面ごとに必要な語彙と表現を覚える。

◆授業目標◆
・簡単な文による少し長めの対話ができるようになる。
・身近な日常的場面で必要な語彙と表現を覚える。
◆授業内容・計画◆
ドイツで初学者向けに作られた会話教材を使います。主人公の家族が繰り広げるさりげない日常会話をもとに、聞き取り・対話練習を行います。まず写真とCDによるエピソードでテーマと必要語彙を学び、練習問題に進みます。後期の学習範囲は、第４課の復習および第５～７課です。

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

自己紹介／第１課(1) テーマ：知り合う第１課(2) あいさつ表現
第１課(3) 出身地を尋ねる
第１課の確認と復習、第２課(1) テーマ：家族の紹介
第２課(2) お元気ですか，
第２課(3) 親族名称、プロフィール
第２課の確認と復習、第３課(1) テーマ：買い物
第３課(2) 食品・食材の名称
第３課(3) 値段を尋ねる
第３課(4) 買い物と支払い
第３課の確認と復習、第４課(1) テーマ：住まい
第４課(2) 部屋の名称、形容詞
第４課(3) 家具の名称、色の形容詞
第４課の確認と復習まとめと評価（作文課題とスピーチ）

単語だけのコミュニケーションを抜け出し、動詞をうまく使って、短い文単位での対話を目指します。家での復習も含めてしっかり取り組めば、ドイツ語での意思疎通も滑らかになり、
簡単な日常会話が楽しめるようになります。

ドイツ語圏の講習会で、あるいはドイツ語圏から指導にいらした先生と話せるようになりたい人は、ぜひ履修してください。
家での復習も含めてしっかり取り組めば、短いドイツ語でのやり取りを自信を持って出来るようになります。

◆準備学習の内容◆
復習を重視します。
（１）学んだ表現を必ず音読し、覚えましょう。
（２）教科書の後半は練習帳になっています。該当する練習問題
や学習語彙（Lernwortschatz）に各自で取り組みましょう。語彙が増えると、会話はますます楽しくなります。
（３）簡単な予習を組み合わせると、さらに効果的です。

◆準備学習の内容◆
復習を重視します。
（１）学んだ表現を必ず音読し、覚えましょう。
（２）教科書の後半は練習帳になっています。該当する練習問題
や学習語彙（Lernwortschatz）に各自で取り組みましょう。
（３）１年生は初心者からこの科目を履修できます。予備知識がまったくない場合、簡単な予習を組み合わせると効果的です。

◆成績評価の方法◆
授業への積極的な取り組み、口頭での発言やスピーチ、各課ごとの確認テスト（筆記と聞き取り）などを通して、語学力を総合的に評価◆成績評価の方法◆
授業への積極的な取り組み、口頭での発言やスピーチ、各課ごとの確認テスト（筆記と聞き取り）などを通して、語学力を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆『Schritte plus 1』D.Niebisch ほか著（Hueber社）◆教科書（使用テキスト）◆『Schritte plus 1』D.Niebisch ほか著（Hueber社）◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆（１）授業に出席してドイツ語で話すことがもっとも重要です。
全授業出席を目指してください。
（２）間違ってもいいので、大きな声ではっきりと話しましょう。学んだことは、次の時間までに必ず一度復習しましょう。
（３）万が一欠席した場合、どこまで進んだかをクラスメートまたは教員に確認し、必ず自分で学習してください。

◆留意事項◆（１）授業に出席してドイツ語で話すことがもっとも重要です。
全授業出席を目指してください。
（２）間違ってもいいので、大きな声ではっきりと話しましょう。学んだことは、次の時間までに必ず一度復習しましょう。
（３）万が一欠席した場合、どこまで進んだかをクラスメートまたは教員に確認し、必ず自分で学習してください。

― 47 ―

スピーチ「夏休みの出来事」、第４課の復習
第５課(1) テーマ：一日の過ごし方
第５課(2) 時刻表現
第５課(3) 日常生活の行動を表す表現
第５課(4) 時間の約束をする
第５課の確認と復習、第６課(1)テーマ：余暇
第６課(2) 天候に関する表現
第６課(3) ものの有無を尋ねる
第６課(4) ピクニックの準備をする
第６課の確認と復習、第７課(1) テーマ：学校
第７課(2) 学校に関連する表現
第７課(3) 話法の助動詞を使った表現
第７課(4) 現在完了で過去の出来事を話す
第７課の確認と復習まとめと評価（作文課題とスピーチ）600― 48 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
ドイツで初学者向けに作られた会話教材を使います。主人公の家族が繰り広げるさりげない日常会話をもとに、聞き取り・対話練習を行います。まず写真とCDによるエピソードでテーマと必要語彙を学び、練習問題に進みます。前期の学習範囲は、第１～４課です。

K12-1172.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1173.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65354100中級独語会話Ⅰ

科 目 名 65354200中級独語会話Ⅱ

担 当 者 末松

担 当 者 末松淑美

ク ラ ス ２～４

淑美

ク ラ ス ２～４期

間 前期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

期

間 後期

単 位 数 1

備

総合独語ⅢⅣ修了者、外国語コミュニケーション（ド考 イツ語）ⅠⅡ修了者、または独語を４単位以上取得
していること。

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・簡単なドイツ語で情報を伝え、受け取る。
・社会生活の諸場面に必要な語彙と表現を覚える。

◆授業目標◆
・簡単なドイツ語で情報を伝え、受け取る。
・社会生活の諸場面に必要な語彙と表現を覚える。

◆授業内容・計画◆
ドイツで作られた会話教材を使います。主人公の家族や友人が繰り広げるさりげない日常会話、あるいは面接や病院など生活に密着した場面での対話をもとに、聞き取り・対話練習を行います。まず写真とCDによるエピソードでテーマと必要語彙を学び、練習問題に進みます。教科書は、少し抜粋しながら進みます。

◆授業内容・計画◆
ドイツで作られた会話教材を使います。主人公の家族や友人が繰り広げるさりげない日常会話、あるいは道を尋ねたり買い物をするなど生活に密着した場面での対話をもとに、聞き取り・対話練習を行います。まず写真とCDによるエピソードでテーマと必要語彙を学び、練習問題に進みます。教科書は、少し抜粋しながら進みます。

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

第１回
第２回
第３回
第４回
第５回
第６回
第７回
第８回
第９回
第10回
第11回
第12回
第13回
第14回
第15回

自己紹介／登場人物について
第８課(1) テーマ：面接
第８課(2) 職業に関連した語彙
第８課(3) 履歴について話す
第８課(4) 過去形を使って話す
第８課の確認と復習、第９課(1) テーマ：事務手続き
第９課(2) 事務手続きに関する語彙第９課(3) 依頼と要求の表現
第９課(4) 禁止の表現
第９課の確認と復習、第10課(1)テーマ：病院とケガ
第10課(2) 健康に関する語彙第10課(3) 体の部位と所有冠詞
第10課(4) アドバイスの表現
第10課の確認と復習
まとめと評価（作文課題とスピーチ）

短い文で正確に情報交換できるようになることを目指します。
家での復習も含めてしっかり取り組めば、ドイツ語での意思疎通も滑らかになり、しっかりと自己主張できるようになるでしょう。

復習も含めてしっかり取り組めば、ドイツ語での意思疎通も滑らかになり、しっかりと自己主張できるようになるでしょう。
◆準備学習の内容◆
復習を重視します。
（１）学んだ表現を必ず音読し、覚えましょう。
（２）教科書の後半は練習帳になっています。該当する練習問題
や学習語彙（Lernwortschatz）に各自で取り組みましょう。語彙が増えると、会話はますます楽しくなります。
（３）簡単な予習を組み合わせると、さらに効果的です。

◆準備学習の内容◆
復習を重視します。
（１）学んだ表現を必ず音読し、覚えましょう。
（２）教科書の後半は練習帳になっています。該当する練習問題
や学習語彙（Lernwortschatz）に各自で取り組みましょう。語彙が増えると、会話はますます楽しくなります。
（３）簡単な予習を組み合わせると、さらに効果的です。

◆成績評価の方法◆
授業への積極的な取り組み、口頭での発言やスピーチ、各課ごとの確認テスト（筆記と聞き取り）などを通して、語学力を総合的に評価◆成績評価の方法◆
授業への積極的な取り組み、口頭での発言やスピーチ、各課ごとの確認テスト（筆記と聞き取り）などを通して、語学力を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆『Schritte plus 2』 D.Niebisch ほか著
房）◆教科書（使用テキスト）◆『Schritte plus 2』 D.Niebisch ほか著
房）（Hueber社／ゲーテ書（Hueber社／ゲーテ書◆参考図書◆◆留意事項◆（１）授業に出席してドイツ語で話すことがもっとも重要です。
全授業出席を目指してください。
（２）間違ってもいいので、大きな声ではっきりと話しましょう。学んだことは、次の時間までに必ず一度復習しましょう。
（３）万が一欠席した場合、どこまで進んだかをクラスメートまたは教員に確認し、必ず自分で学習してください。

◆参考図書◆◆留意事項◆（１）授業に出席してドイツ語で話すことがもっとも重要です。
全授業出席を目指してください。
（２）間違ってもいいので、大きな声ではっきりと話しましょう。学んだことは、次の時間までに必ず一度復習しましょう。
（３）万が一欠席した場合、どこまで進んだかをクラスメートまたは教員に確認し、必ず自分で学習してください。

― 49 ―

スピーチ「夏休みの出来事」,第11課(1) テーマ：道順
第11課(2) 交通手段
第11課(3) 道案内の表現
第11課(4) 場所を含む表現
第11課(5) 場所と方向の前置詞
第11課の確認と復習、第12課(1) テーマ：故障と修理
第12課(2) 時を表す前置詞句
第12課(3) 修理を依頼する
第12課(4) ていねいな依頼表現
第12課の確認と復習、第13課(1) テーマ：買い物
第13課(2) 衣服の名称
第13課(3) 商品について話す
第13課(4) 好みの表現、形容詞第13課の確認と復習、祝祭（第14課）
まとめと評価（作文課題とスピーチ）601― 50 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1174.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1175.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65354300上級独語会話Ⅰ

科 目 名 65354400上級独語会話Ⅱ

担 当 者 Ｓ．ヘンゼル

担 当 者 Ｓ．ヘンゼル

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

いずれかの中級で２単位取得ずみ、または独語を８単位以上取得していること。

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

いずれかの中級で２単位取得ずみ、または独語を８単位以上取得していること。

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
このクラスでは、初級と中級で勉強したドイツ語の文法の使い方やコミュニケーション（聞く、話す）の能力を高めることを目的とします。

◆授業目標◆
このクラスでは前期に引き続き、ドイツ語の文法の使い方やコ
ミュニケーション（聞く、話す）の能力を高めることを目的とします。

◆授業内容・計画◆
Sie können ...
1. sich vorstellen
2. Gründe nennen
3. von Reiseerlebnissen berichten
4. über Ihre Familie berichten
5. über Wohn- und Lebensformen sprechen
6. über Frühstücksgewohnheiten sprechen
7. Dinge im Haushalt benennen
8. Gespräche im Restaurant führen
9. private Einladungen verstehen und schreiben
10. Vorlieben ausdrücken
11. Ortsangaben machen
12. Richtungen angeben
13. Gespräche über Nachbarn verstehen
14. Mitteilungen lesen und schreiben◆授業内容・計画◆
Sie können ...
1. Ratschläge geben
2. Bedingungen ausdrücken
3. Telefongespräche am Arbeitsplatz führen
4. Zeitungsmeldungen global verstehen
5. Gesundheitstipps geben
6. Interesse ausdrücken
7. Gefühle ausdrücken
8. telefonisch etwas anfragen
9. einen Expertentipp verstehen
10. über den Ausbildungsweg sprechen
11. die Meinung sagen
12. über das Schulsystem sprechen
13. über Schulerinnerungen sprechen
14. ein Interview verstehen
15. Zusammenfassung und Bewertung◆準備学習の内容◆
クラスで学んだ事の復習、ならびに宿題。
復習時には大きな声を出して発音し、発音、リズム、イントネー
ションを自身で確認し、ドイツ語に親しめるよう習慣づけてください。

◆準備学習の内容◆
クラスで学んだ事の復習、ならびに宿題。
復習時には大きな声を出して発音し、発音、リズム、イントネー
ションを自身で確認し、ドイツ語に親しめるよう習慣づけてください。

◆成績評価の方法◆
50％＝授業への積極的な取り組み、家での復習を評価
50％＝各課ごとの確認テスト、および授業中の発言を含め、語学力を総合的に評価◆成績評価の方法◆
50％＝授業への積極的な取り組み、家での復習を評価
50％＝各課ごとの確認テスト、および授業中の発言を含め、語学力を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆
Schritte 3 Kursbuch + Arbeitsbuch mit Audio-CD zum
Arbeitsbuch
Silke Hilpert 他
Hueber社
ISBN 978-3-19-201806-0◆教科書（使用テキスト）◆
Schritte 3 Kursbuch + Arbeitsbuch mit Audio-CD zum
Arbeitsbuch
Silke Hilpert 他
Hueber社
ISBN 978-3-19-201806-0◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 51 ―

602― 52 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1176.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1177.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65353106ドイツ語講読初級Ａ

科 目 名 65353206ドイツ語講読初級Ｂ

担 当 者 伊藤担 当 者 伊藤直子

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

直子

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ドイツ語の初級文法を学習しながら、やさしく書かれたテキス
トを講読することによって、ドイツ語の基礎的読解力を身につけることを目標とします。

◆授業目標◆
ドイツ語の初級文法を学習しながら、やさしく書かれたテキス
トを講読することによって、ドイツ語の基礎的読解力を身につけることを目標とします。

◆授業内容・計画◆
教科書はドイツのメルヘン、伝説などをもとにした平易な読
みものと会話文、文法の解説・練習問題、読みものに関するコラムから構成されています。
授業では教科書の前半を扱い、文法の解説や練習問題を行いながら、関連のテキストを講読していきます。その際、発音練習や音読も重視されます。また、読解には文法事項の把握がかかせないため、随時小テストを行い、既習事項の確認・定着を図っていきます。

◆授業内容・計画◆前期に続いて、教科書の後半部分を学習する予定です。授業では前期同様、文法の解説や練習問題を行い、関連のテキストを講読していきます。その際、音読も重視されます。また随時小テストを行い、既習事項の確認・定着を図っていきます。
1）既習事項の確認
第6課「ディンケルスビュールのこども祭り」(1)－従属接続詞と副文
2）第6課(2)－分離・非分離動詞
3）第6課(3)－テキスト講読
4）第7課「ミュンヘンのオクトーバーフェスト」(1)－話法の助動詞
5）第7課(2)－テキスト講読
6）第8課「フルトの竜退治祭り」(1)－形容詞7）第8課(2)－テキスト講読
8）第9課「ヘンゼルとグレーテル」(1)－再帰動詞、zu不定詞
9）第9課(2)－テキスト講読
10) 第10課「ニュルンベルクのクリスマス市」(1)－動詞の三基本形、過去形
11) 第10課(2)－テキスト講読
12) 第11課「ほら吹き男爵」(1)－現在完了形
13) 第11課(2)－テキスト講読
14) 期末試験
15) まとめと評価

1）導入、アルファベート、挨拶表現
2）発音の規則(1)
第1課「白雪姫」(1)－動詞の現在人称変化
3）発音の規則(2)
第1課(2)－語順、sein
4）発音の規則(3)
第1課(3)－テキスト講読
5）第2課「ハーメルンの鼠捕り男」(1)－名詞の格変化
6）第2課(2)－名詞の格変化（続き）、haben7）第2課(3)－テキスト講読
8）第3課「もじゃもじゃ頭のペーター」(1)－名詞の複数形、不規則動詞
9）第3課(2)－テキスト講読
10) 第4課「ティル・オイレンシュピーゲル」(1)－人称代名詞、前置詞
11) 第4課(2)－テキスト講読
12) 第5課「ランツフートの結婚式」(1)－定・不定冠詞類
13) 第5課(2)－テキスト講読
14) 期末試験
15) まとめと評価◆準備学習の内容◆＊毎回宿題（文法の練習問題）や小テストの準備を通して、既習事項を復習。
＊テキストの下調べ。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組みなど）、小テスト・期末試験の結果を総合的に評価。

◆準備学習の内容◆＊発音の規則を復習。
＊毎回宿題（文法の練習問題）や小テストの準備を通して、既習事項を復習。
＊テキストの下調べ。

◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ こころのふるさと－ビデオで学ぶメルヘンと伝説』荻
野蔵平、Andrea Raab共著（朝日出版社）◆成績評価の方法◆
平常点（授業への取り組みなど）、小テスト・期末試験の結果を総合的に評価。

◆参考図書◆
独和辞典を携行のこと。
◆留意事項◆
テキストの下調べを必ず行い、積極的に授業に参加してください。疑問点についてはそのつど遠慮なく質問し、不明な点が残らないようにしましょう。

◆教科書（使用テキスト）◆『ドイツ こころのふるさと－ビデオで学ぶメルヘンと伝説』荻
野蔵平、Andrea Raab共著（朝日出版社）◆参考図書◆
独和辞典を携行のこと（初回の授業で説明します）。
◆留意事項◆
始めは時間がかかるかもしれませんが、テキストの下調べを必ず行い、積極的に授業に参加してください。疑問点については
そのつど遠慮なく質問し、不明な点が残らないようにしましょう。

― 53 ―

603― 54 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1178.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1179.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65355106イタリア語文法初級Ａ／伊語（初級文法）
Ⅰ

科 目 名

65355206イタリア語文法初級Ｂ／伊語（初級文法）
Ⅱ

担 当 者 Ｆ．ディオダート

担 当 者 Ｆ．ディオダート

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

外国語コミュニケーション（伊語）履修者及び修得者は履修不可

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

外国語コミュニケーション（伊語）履修者及び修得者は履修不可

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、イタリア語の初「話し」、
級文法を身に付けます。これは、イタリア語を「聴き」、「読み」、「書く」ためのベースになります。正確な発音ができ、
規則動詞およびよく使われる重要な不規則動詞の現在形が理解でき、かんたんな短文の意味が分かるようになることが目標です。

◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、イタリア語の初「話し」、
級文法を身に付けます。これは、イタリア語を「聴き」、「読み」、「書く」ためのベースになります。日常的に使用頻度の高い不規則動詞(従属動詞を含む）の現在形が理解でき、冠詞や目的語を適切に使えるようになることが目標です。
◆授業内容・計画◆
1．ガイダンス、前期の復習
2. 第4課(1) 不定冠詞と定冠詞
3. 第4課(2) 冠詞前置詞、所有形容詞
4. 復習と確認
5. 第5課(1) 従属動詞(1)活用形
6. 第5課(2) 従属動詞(2)第4課(1)用法
7. 第5課(3) 直接目的語の代名詞(3人称）8. 復習と確認
9. 従属動詞と直接目的語の練習
10. 第6課(1) よく使われる不規則動詞
11. 第6課(2) 間接目的語(3人称）およびその他の目的語の代名詞(1・2人称）12. 第6課(3) 動詞 piacere の用法
13. 復習と確認
14. 後期全般の総合練習
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

◆準備学習の内容◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―
CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆教科書（使用テキスト）◆『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―
CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。

◆参考図書◆
辞書や参考書については、授業内で指示します。

◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、授業は必ず予習・復習をして臨むように心がけてください。

◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、授業は必ず予習・復習をして臨むように心がけてください。

― 55 ―

604― 56 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、アルファベット
2．発音(母音字、子音字）、アクセント
3．名詞の性・数、冠詞の概要
4．第1課 (1)あいさつ、規則動詞(第1変化）の直説法現在
5．第1課 (2)-iare型の動詞変化、疑問文、否定文
6. 動詞変化の練習
7．第2課 (1)規則動詞(第2、第3変化）の直説法現在
8．第2課 (2)よく使われる前置詞
9. 動詞変化の練習
10. 確認と復習
11. 第3課 (1)essere, avereの直説法現在、形容詞
12. 第3課 (2)c’è～,ci sono～、指示詞
13. 確認と復習
14. 前期全般の総合練習
15. まとめと評価

K12-1180.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1181.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65355500伊語（中級文法）Ⅰ

科 目 名 65355600伊語（中級文法）Ⅱ

担 当 者 Ｆ．ディオダート

担 当 者 Ｆ．ディオダート

ク ラ ス ２～４

ク ラ ス ２～４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

外国語コミュニケーション（伊語）履修者及び修得者は履修不可

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

外国語コミュニケーション（伊語）履修者及び修得者は履修不可

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、イタリア語の中級文法を身に付けます。不規則動詞の現在形に習熟し、重要な2つの過去時制（近過去、半過去）の形と基本的な用法を理解できることが目標です。

◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、イタリア語の中級文法を身に付けます。重要な2つの過去時制（近過去、半過去）の使い分けができ、未来形、命令法、条件法の基本を理解できることが目標です。

◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、既習事項の復習
2. 第6課 (1) よく使われる不規則動詞
3. 第6課 (2) 動詞 piacereの用法
4. 復習と確認
5. 第7課 (1) 近過去 (1) avere型
6. 第7課 (2) 近過去 (2) essere型
7. 第7課 (3) 不規則過去分詞、過去分詞の語尾の一致
8. 第7課 (4) 関係代名詞 che
9. 近過去練習
10. 第8課 (1) 再帰動詞(1)活用形
11. 第8課 (2) 再帰動詞(2)用法
12. 第9課 (1) 半過去
13. 第9課 (2) 近過去と半過去の使い分け
14. 前期の総合練習
15. まとめと評価◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、前期既習事項の復習と補足(大過去）
2. 過去時制の使い分け練習(1)両時制といっしょに使われる表
現
3. 過去時制の使い分け練習(2)半過去＋近過去の文
4. 第10課(1) 直説法未来形
5. 第10課(2) 比較級
6. 復習と確認
7. 第11課(1) 命令法
8. 第11課(2) 否定命令の形
9. 第11課(3) ジェルンディオ
10. 復習と確認
11. 第12課(1) 条件法・現在
12. 第12課(2) 条件法・過去
13. 第12課(3) volereとpiacereの条件法
14. 後期全般の総合練習
15. まとめと評価◆準備学習の内容◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

◆準備学習の内容◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―
CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆教科書（使用テキスト）◆『Novissimo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き・更新改訂版―
CD付き』一ノ瀬俊和著（朝日出版社）◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。

◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。

◆留意事項◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

― 57 ―◆留意事項◆
テキスト附属のCDを、授業の前後によく聴くこと。予習は、辞書の使い方を学びながら、単語や表現の意味を時前に調べ、本文は和訳しておくこと。また、練習問題は自分で解いてみること。復習は、学習した事柄をまとめ、文法規則や動詞変化の練習をして身に付け、単語や表現を書いて発音しながら語彙の強化をはかること。

605― 58 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1182.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1183.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65355900伊語（上級文法）Ⅰ

科 目 名 65356000伊語（上級文法）Ⅱ

担 当 者 一ノ瀬

担 当 者 一ノ瀬俊和

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

俊和

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
基本文法の整理をしながら、まとまりのある文章の講読を通じて語彙を強化し、中級レベルの読解力と作文力を身に付けます。

◆授業目標◆
Iに続いて、基本文法の整理をしながら、まとまりのある文章の講読を通じて語彙を強化し、中級レベルの読解力と作文力を身に付けます。
◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、前期の復習
2. Lettura 13 古代ローマ(1)本文訳読
3. Lettura 13 古代ローマ(2)構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 14 ローマの建造物(1)本文訳読
6. Lettura 14 ローマの建造物(2)構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 15 芸術の国イタリア1(1)本文訳読
9. Lettura 15 芸術の国イタリア1(2)構文分析
10. 練習問題
11.Lettura 16 芸術の国イタリア2(1)本文訳読
12.Lettura 16 芸術の国イタリア2(1)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.文法事項と語彙の確認
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
必ず予習をして、本文の単語や表現の意味を調べ、自分なりの和訳をしておくこと。練習問題も解いておくこと。復習は、本文を何度も読み直し、重要な語彙はしっかり覚えること。教科
書の作文をもう一度やってみて、できなかったところを確認、補充しておくこと。

◆準備学習の内容◆
必ず予習をして、本文の単語や表現の意味を調べ、自分なりの和訳をしておくこと。練習問題も解いておくこと。復習は、本文を何度も読み直し、重要な語彙はしっかり覚えること。教科
書の作文をもう一度やってみて、できなかったところを確認、補充しておくこと。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
主に次のテキストを使用します。
『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニーニ、古田耕史著（朝日出版社）
なお、文法事項の確認には次のテキストも使用します。
『Nuovo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き―CD付き』一ノ瀬俊
和著（朝日出版社）◆教科書（使用テキスト）◆
主に次のテキストを使用します。
『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニーニ、古田耕史著（朝日出版社）
なお、文法事項の確認には次のテキストも使用します。
『La mia Italia―私のイタリア語―CD付き』一ノ瀬俊和、中矢慎子、入江たまよ著（朝日出版社）◆参考図書◆『しっかり学ぶイタリア語』一ノ瀬俊和著（ベレ出版）◆参考図書◆『しっかり学ぶイタリア語』一ノ瀬俊和著（ベレ出版）◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
授業は必ず予習をして臨むように心がけてください。また、家では怠りなく復習をしてください！

― 59 ―◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
授業は必ず予習をして臨むように心がけてください。また、家では怠りなく復習をしてください！

606― 60 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス
2. Lettura 9 列車の旅：イタリアと日本(1)本文訳読
3. Lettura 9 列車の旅：イタリアと日本(2)構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 10 イタリア語の起源(1)本文訳読
6. Lettura 10 イタリア語の起源(2)構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 11 俗語とイタリア文学(1)本文訳読
9. Lettura 11 俗語とイタリア文学(2)構文分析
10. 練習問題
11.Lettura 12 イタリア国家(1)本文訳読
12.Lettura 12 イタリア国家(2)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.文法事項と語彙の確認
15.まとめと評価

K12-1184.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1185.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65355900伊語（上級文法）Ⅰ

科 目 名 65356000伊語（上級文法）Ⅱ

担 当 者 Ａ．ナンニーニ

担 当 者 Ａ．ナンニーニ

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
接続法や条件法過去など、まだ勉強していない叙法の使い方や、既習の文法事項について例外的な点を勉強していきます。
さまざまな叙法を学ぶことで、より豊かなイタリア語の表現を理解し、それを味わうことが出来るようになることを目標とします。

◆授業目標◆
接続法や条件法過去など、まだ勉強していない叙法の使い方や、既習の文法事項について例外的な点を勉強していきます。
さまざまな叙法を学ぶことで、より豊かなイタリア語の表現を理解し、それを味わうことが出来るようになることを目標とします。

◆授業内容・計画◆
1. 2年生までの復習・応用問題（１）名詞・形容詞・動詞の現在形・前置詞の基本
2. 2年生までの復習・応用問題（２）直接・間接目的語代名
詞・動詞の過去形（近過去・半過去）・未来形
3.条件法の意味と用法（1）4.条件法の練習（2）5.条件法のまとめと確認
6. 様々な不規則変化の名詞・形容詞（cinema, pessimistaなど）
7. 様々な不規則変化の名詞・形容詞（cinema, pessimistaなど）の練習
8. 名詞の前のquello, bello, buono, grandeの用法と意味
9. 様々な不規則変化の名詞・bello, quello, buono, grandeのまとめと確認
10. 比較級・最上級の様々な形とその名詞との一致
11. 比較級・最上級の様々な形とその名詞との一致のまとめと確認
12. che以外の関係代名詞(cui, il quale, chiなど）の用法
13. che以外の関係代名詞(cui, il quale, chiなど）の練習
14.関係代名詞のまとめと確認
15.前期のまとめと確認◆授業内容・計画◆
1. ne/ciの用法と意味
2. 直接目的語代名詞のne; 直接目的語代名詞と過去分詞の一致
3. ne/ci・直接目的語代名詞のne; 直接目的語代名詞と過去分詞の一致のまとめと確認
4. gerundio構文 (1)5. gerundio構文 (2), 同時進行形stare+gerundioの用法と意味
6. gerundio構文・stare+gerundioのまとめと確認
7. 接続法(1)8. 接続法(2)9. 非人称構文と不定詞(例：bisogna andare, è bene fare...)10. 非人称構文と接続法 (例：bisogna che, è meglio che...)11. 接続法・非人称構文のまとめと確認
12. 仮定文（現在・過去）
13. 仮定文のまとめ
14.遠過去の用法
15.後期のまとめと確認◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておく、前回学んだ事項の復習をしてきちんと理解出来ているか確認するなどして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておく、前回学んだ事項の復習をしてきちんと理解出来ているか確認するなどして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業への参加態度、学習意欲などを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。

◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業への参加態度、学習意欲などを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Nuovo A zonzoーイタリア語そぞろ歩きー』一ノ瀬俊和 著(朝日出版社）、プリント（授業で配布します）＜Nuovo a zonzoは必要最低限のテキストで、説明や練習問
題にこれ以外の本を使用する場合もあります＞◆教科書（使用テキスト）◆『Nuovo A zonzoーイタリア語そぞろ歩きー』一ノ瀬俊和 著(朝日出版社）、プリント（授業で配布します）＜Nuovo a zonzoは必要最低限のテキストで、説明や練習問
題にこれ以外の本を使用する場合もあります＞◆参考図書◆◆留意事項◆
授業内容は出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

◆参考図書◆◆留意事項◆
授業内容は出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

― 61 ―

607― 62 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1185.01
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1185.02
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65355900伊語（上級文法）Ⅰ

科 目 名 65356000伊語（上級文法）Ⅱ

担 当 者 Ａ．ナンニーニ

担 当 者 Ａ．ナンニーニ

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 講読

単 位 数 1

期

間 後期

備

考 講読

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この授業ではイタリア語の様々な言い回しを試し、表現力を豊かにすることを目指します。表現や構文、単語の意味に注意し、自分オリジナルのイタリア語を作り、文法的な構造だけでなく、
単語そのものの意味のつなげ方をより深く考えていきます。その後、”自分だけの”イタリア語をほかのクラスメートに発表することによって、お互い新しいイタリア語を発見していき、少しずつ自分のイタリア語に自信が持つことができます。

◆授業目標◆
この授業ではイタリア語の様々な言い回しを試し、表現力を豊かにすることを目指します。表現や構文、単語の意味に注意し、自分オリジナルのイタリア語を作り、文法的な構造だけでなく、
単語そのものの意味のつなげ方をより深く考えていきます。その後、”自分だけの”イタリア語をほかのクラスメートに発表することによって、お互い新しいイタリア語を発見していき、少しずつ自分のイタリア語に自信が持つことができます。

◆授業内容・計画◆
1. オリエンテーション
2. 存在とアイデンティティーの表現:essere/esserci, 空間の記述(es. Il gelato è in frigo/In frigo c’è il gelato) (1)3. 存在とアイデンティティーの表現:essere/esserci 空間の記述(es. Nella mia camera... / Nel mio zaino...) (2)4. 「持っている」と「～がある・いる」: avere/esserci (es. Hotre fratelli, la febbre, i capelli lunghi) (1)5. 「持っている」と「～がある・いる」: avere/esserci (es. Hotre fratelli, la febbre, i capelli lunghi) (2)6. 人について書く(1)：外見を表す形容詞 (es. moro, alto...)7. 人 に つ い て 書 く (2) ： 内 面 を 表 す 形 容 詞 (es. gentile,
antipatico...)8. 現在においての簡単な条件を表す（es. Vorrei..., ma...)9. 過去においての簡単な条件を表す (es. Sarei venuto, ma...)10. 確認とまとめ
11. 動詞と前置詞 (1) (es. cominciare a~, continuare a~, finiredi~, smettere di~)12. 動 詞 と 前 置 詞 (2) (es. stancarsi di~, annoiarsi di~,arrabbiarsi per~ / con~)13. 動詞と前置詞 (3) (es. parlare con~/di~, su~, preoccuparsi
di~/per~)
14. 自分について書く (es. ho~, sono~, (non) mi piace~, (non)mi interessa~, (non) mi sta bene~...)
15.前期の確認とまとめ◆授業内容・計画◆
1. ストーリーを語ってみよう（１)：現在形と時間や頻度を表す
副詞や副詞的な表現
2. ストーリーを語ってみよう（２)：過去（完了と未完了の関係）
3. ストーリーを語ってみよう (３): 将来の夢
4. 接続詞からgerundioへ
5. gerundioから接続詞へ
6. 確認とまとめ
7. 直説法と接続法の使い分け ・接続法（１） 願望や期待を表す (es. spero di~ /spero che~)
8. 接続法（２） 心配を表す (es. temo di~ / temo che~)
9. 接続法（３）意志を表す (es. voglio~/ voglio che~, vorrei~/vorrei che~, desidero~/desidero che~)10. 接続法（４）予定・感想や意見を表す (es. credo di~ / credoche~)
11. 接続法（５）様々な非人称構文 (es. (non) è bene~/è giustoche~/si dice che~)12. 確認とまとめ
13. 仮定法（１）現在の現実・非現実 （直説法・接続法・条件法の用法：es. se torno presto, vengo da te;se fossi ricca, comprerei una casa a Parigi, ecc.)
14. 仮定法（２）過去の非現実 （接続法・条件法の用法：es. se
fossi tornata presto, sarei venuta da te)
15.後期の確認とまとめ◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておく、前回学んだ事項の復習をしてきちんと理解出来ているか確認するなどして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておく、前回学んだ事項の復習をしてきちんと理解出来ているか確認するなどして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業への参加態度、学習意欲などを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。

◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業への参加態度、学習意欲などを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。

◆教科書（使用テキスト）◆
プリント◆教科書（使用テキスト）◆
プリント◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
授業内容は出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

◆留意事項◆
授業内容は出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

― 63 ―

608― 64 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1185.03
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1185.04
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65355900伊語（上級文法）Ⅰ

科 目 名 65356000伊語（上級文法）Ⅱ

担 当 者 Ａ．ナンニーニ

担 当 者 Ａ．ナンニーニ

ク ラ ス ３．４

ク ラ ス ３．４

期

間 前期

備

考 演習

単 位 数 1

期

間 後期

備

考 演習

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
基本文法の整理をしながら、まとまりのある文章の講読を通じて語彙を強化し、中級レベルの読解力と作文力を身に付けます。

◆授業目標◆
Iに続いて、基本文法の整理をしながら、まとまりのある文章の講読を通じて語彙を強化し、中級レベルの読解力と作文力を身に付けます。
◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、前期の復習
2. Lettura 13 古代ローマ(1)本文訳読
3. Lettura 13 古代ローマ(2)構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 14 ローマの建造物(1)本文訳読
6. Lettura 14 ローマの建造物(2)構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 15 芸術の国イタリア1(1)本文訳読
9. Lettura 15 芸術の国イタリア1(2)構文分析
10. 練習問題
11.Lettura 16 芸術の国イタリア2(1)本文訳読
12.Lettura 16 芸術の国イタリア2(1)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.文法事項と語彙の確認
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
必ず予習をして、本文の単語や表現の意味を調べ、自分なりの和訳をしておくこと。練習問題も解いておくこと。復習は、本文を何度も読み直し、重要な語彙はしっかり覚えること。教科
書の作文をもう一度やってみて、できなかったところを確認、補充しておくこと。

◆準備学習の内容◆
必ず予習をして、本文の単語や表現の意味を調べ、自分なりの和訳をしておくこと。練習問題も解いておくこと。復習は、本文を何度も読み直し、重要な語彙はしっかり覚えること。教科
書の作文をもう一度やってみて、できなかったところを確認、補充しておくこと。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆
主に次のテキストを使用します。
『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニーニ、古田耕史著（朝日出版社）
なお、文法事項の確認には次のテキスト等も使用します。
『Nuovo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き―CD付き』一ノ瀬俊
和著（朝日出版社）◆教科書（使用テキスト）◆
主に次のテキストを使用します。
『Dove ’l si suona－文で味わうイタリア－』一ノ瀬俊和監修、アルダ・ナンニーニ、古田耕史著（朝日出版社）
なお、文法事項の確認には次のテキスト等も使用します。
『Nuovo A zonzo―イタリア語そぞろ歩き―CD付き』一ノ瀬俊
和著（朝日出版社）◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
授業は必ず予習をして臨むように心がけてください。また、家では怠りなく復習をしてください！

― 65 ―◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
授業は必ず予習をして臨むように心がけてください。また、家では怠りなく復習をしてください！

609― 66 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス
2. Lettura 9 列車の旅：イタリアと日本(1)本文訳読
3. Lettura 9 列車の旅：イタリアと日本(2)構文分析
4. 練習問題、作文演習
5. Lettura 10 イタリア語の起源(1)本文訳読
6. Lettura 10 イタリア語の起源(2)構文分析
7. 練習問題、作文演習
8. Lettura 11 俗語とイタリア文学(1)本文訳読
9. Lettura 11 俗語とイタリア文学(2)構文分析
10. 練習問題
11.Lettura 12 イタリア国家(1)本文訳読
12.Lettura 12 イタリア国家(2)構文分析
13.練習問題、作文演習
14.文法事項と語彙の確認
15.まとめと評価

K12-1186.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1187.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65355900伊語（上級文法）Ⅰ

科 目 名 65356000伊語（上級文法）Ⅱ

担 当 者 中矢担 当 者 中矢慎子

ク ラ ス ３．４
期

間 前期

備

考

慎子

ク ラ ス ３．４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
これまでに勉強していない文法事項や、既習の事項について例
外的な点を勉強し、より豊かなイタリア語の表現を理解したり味わうことが出来るようになることを目標とします。

◆授業目標◆
ジェルンディオ構文や接続法など、まだ勉強していない構文や叙法について学び、より豊かで複雑なイタリア語の表現を理解したり味わうことが出来るようになることを目標とします。

◆授業内容・計画◆
1. 2年生までの復習・応用問題（１）冠詞・名詞・形容詞・動詞の現在形・前置詞の基本
2. 2年生までの復習・応用問題（２）直接・間接目的語代名
詞・動詞の過去形（近過去・半過去）・未来形
3.条件法の意味と用法（1）4.条件法の練習（2）5.条件法のまとめと確認
6. 様々な不規則変化の名詞・形容詞（cinema, pessimistaなど）
7. 様々な不規則変化の名詞・形容詞（cinema, pessimistaなど）の練習
8. 名詞の前のquello, bello, buono, grandeの用法と意味
9. 様々な不規則変化の名詞・bello, quello, buono, grandeのまとめと確認
10. 比較級・最上級の様々な形とその名詞との一致
11. 比較級・最上級の様々な形とその名詞との一致のまとめと確認
12. che以外の関係代名詞(cui, il quale, chiなど）の用法
13. che以外の関係代名詞(cui, il quale, chiなど）の練習
14.関係代名詞のまとめと確認
15.前期のまとめと確認◆授業内容・計画◆
1. ne/ciの用法と意味
2. 直接目的語代名詞のne; 直接目的語代名詞と過去分詞の一致
3. ne/ci・直接目的語代名詞のne; 直接目的語代名詞と過去分詞の一致のまとめと確認
4. gerundio構文 (1)5. gerundio構文 (2), 同時進行形stare+gerundioの用法と意味
6. gerundio構文・stare+gerundioのまとめと確認
7. 接続法(1)接続法現在形
8. 接続法(2)接続法過去形
9. 非人称構文と不定詞(例：bisogna andare, è bene fare...)10. 非人称構文と接続法 (例：bisogna che, è meglio che...)11. 接続法・非人称構文のまとめと確認
12. 仮定文（現在・過去）
13. 仮定文のまとめ
14.遠過去の用法
15.後期のまとめと確認◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席するにあたっては、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておき、前回学んだ事項の復習をして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆準備学習の内容◆
１、２年生で学んだ文法事項の復習はもちろんのこと、毎回授業に出席する際には、知らない単語を辞書で引いて意味を調べておき、前回学んだ事項の復習をして下さい。理解が不十分な場合は、そのまま放置せず、次の授業でちゃんと疑問点を解消するようにしましょう。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、学習意欲、小テストなどを総合的に判断して評価します。ただ出席しているだけでは単位は与えられません。学生の積極的な取り組みを期待します。

◆成績評価の方法◆
授業への参加態度、学習意欲、小テストなどを総合的に判断して評価します。出席しているだけでは単位は与えられません。
学生の積極的な取り組みを期待します。

◆教科書（使用テキスト）◆
1,2年次に使用したイタリア語教科書-Nuovo A Zonzo （朝日出版社）一ノ瀬俊和 著、またはLa Mia Italia（朝日出版社）一ノ瀬俊和ほか 著（これは必要最低限のテキストで、説明や練習問題にこれ以外の本を使用する場合もあります。）◆教科書（使用テキスト）◆
1,2年次に使用したイタリア語教科書-Nuovo A Zonzo （朝日出版社）一ノ瀬俊和 著、またはLa Mia Italia（朝日出版社）一ノ瀬俊和ほか 著（これは必要最低限のテキストで、説明や練習問題にこれ以外の本を使用する場合もあります。）

プリント（授業で配布します）◆参考図書◆◆留意事項◆
ここに記載されている授業内容・計画はあくまでも予定です。
実際には出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

プリント（授業で配布します）◆参考図書◆◆留意事項◆
ここに記載されている授業内容・計画はあくまでも予定です。
実際には出席者の理解を確かめながら進めていきますので、多少変更になる場合もあります。

― 67 ―

610― 68 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1188.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1189.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65356106言語と文化（イタリア語）Ａ／イタリア
文化Ⅰ

担 当 者 古田

科 目 名

担 当 者 古田耕史

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

65356206言語と文化（イタリア語）Ｂ／イタリア
文化Ⅱ

耕史

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「イタリア・オペラと文学」が中心テーマです。イタリア・オペ
ラの中から特に有名な作品をいくつか選び、文学的なアプロー
チを行ないます。ふだん自分たちが注目することのない側面に光を当てることにより、作品を多角的に捉えるための知識と思考力を養い、ひいてはイタリアの言語と文化についての理解を深めることを目標とします。

◆授業目標◆「イタリアの詩と音楽」
をテーマとします。時代ごとに主要な作品を取り上げて、そのテクストをじっくり読むこと、そしてCD
やDVDによって鑑賞することを基本に据え、さらに作品の生み出された歴史的背景も詳細に学ぶことによって、イタリアの言
語と文化に関する理解を深めることを目標とします。

◆準備学習の内容◆
半期の授業だけでは時間的な制約があるので、特にルネサンスからバロック時代にかけての主要な作曲家・作品について、各自で調べたり聴いたりしておくこと。
◆成績評価の方法◆
参加態度、リアクションペーパー、レポート（または試験）によって総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配布します。

◆準備学習の内容◆
DVDなどで各作品を鑑賞しておくこと。

◆参考図書◆
教室で指示します。

◆成績評価の方法◆
参加態度、リアクションペーパー、レポートによって総合的に評価します。

◆留意事項◆
上記の授業内容・計画はあくまでも予定です。受講生の理解度や興味に応じて多少変更になる場合があります。有志者に（グループで）研究発表をしてもらう場合もあります。
イタリア語の知識はある方が望ましいが、なくても履修はできます。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜プリントを配布します。
◆参考図書◆
教室で指示します。
◆留意事項◆
上記の授業内容・計画はあくまでも予定です。受講生の理解度や興味に応じて多少変更になる場合があります。有志者に（グループで）研究発表をしてもらう場合もあります。
イタリア語の知識はある方が望ましいが、なくても履修はできます。

― 69 ―

611― 70 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
１）イントロダクション（イタリア文化の源流）
２）中世① 中世の社会と芸術
３）中世② 恋愛詩と音楽
４）中世③ 宗教詩と音楽
５）ルネサンス① ルネサンスの社会と芸術
６）ルネサンス② フランドルとローマ（パレストリーナの宗
教曲ほか）
７）ルネサンス③ マドリガーレの流行（詩人ペトラルカと作曲家マレンツィオ、その他）
８）ルネサンス④ 詩人タンシッロ『聖ペテロの涙』と作曲家
ラッソの“白鳥の歌”
９）ルネサンス⑤ 作曲家ジェズアルドと画家カラヴァッジョ
10）バロック① 宮廷の祝祭とオペラの誕生
11）バロック② モンテヴェルディとヴェネツィア
12）バロック③ ヴィヴァルディ《四季》とソネット
13）近現代① ロマン派の詩と19～20世紀の声楽曲（レスピー
ギ、ペトラッシなど）
14）近現代② 今日のイタリア人音楽家
15）まとめと評価◆授業内容・計画◆
１）イントロダクション
２）ヴェルディ《ラ・トラヴィアータ》① ゼッフィレッリの映画
３）ヴェルディ《ラ・トラヴィアータ》② 台本と原作（デュマ・フィス『椿姫』）
４）ダ・ポンテ／モーツァルト《フィガロの結婚》を読む①
物語構造と時代背景
５）ダ・ポンテ／モーツァルト《フィガロの結婚》を読む②
台詞の解読
６）ダ・ポンテ／モーツァルト《ドン・ジョヴァンニ》を読む① 物語の解読
７）ダ・ポンテ／モーツァルト《ドン・ジョヴァンニ》を読む② ドン・ファン伝説の系譜
８）ダ・ポンテ／モーツァルト《コジ・ファン・トゥッテ》を読む
９）ダンテ『神曲』とオペラ① プッチーニ《ジャンニ・スキッ
キ》
10）ダンテ『神曲』とオペラ② ザンドナーイ（ダンヌンツィ
オ原作）《フランチェスカ・ダ・リミニ》
11）ヴェリズモの文学とオペラ（ヴェルガ『田舎騎士道(カヴァッ
レリーア・ルスティカーナ)』）
12）イタリア文学とオペラ、その他（ゴッツィ『トゥランドッ
ト』など）
13）ギリシア神話とバロック・オペラ① モンテヴェルディ《オルフェーオ》
14）ギリシア神話とバロック・オペラ② オルフェウス神話の様々な変奏
15）まとめと評価

K12-1190.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1191.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65355306イタリア語言語表現Ａ／伊語（言語表現入門）Ⅰ担 当 者 京藤科 目 名

担 当 者 京藤好男

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

65355406イタリア語言語表現Ｂ／伊語（言語表現
入門）Ⅱ

好男

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

外国語コミュニケーション（伊語）履修者及び修得者は履修不可

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

外国語コミュニケーション（伊語）履修者及び修得者は履修不可

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語
「話す」、
「読む」、
「書く」の
に関する4つの基本的能力「聴く」、
うち、特に「聴く｣、「話す」を中心に学びます。具体的には、
主に口頭による簡単な自己紹介と家族や友人の紹介ができるよ
うになることが目標です。

◆授業目標◆
背景となるイタリアの社会・文化・思考法を学びながら、言語
「話す」、
「読む」、
「書く」の
に関する4つの基本的能力「聴く」、
うち、特に「聴く｣、「話す」を中心に学びます。具体的には、
主に口頭で時刻や場所をたずね、バールやレストランを使え、行き先に関する簡単な情報を得たり、説明できるようになることが目標です。
◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、Iの既習事項復習
2. 第5課 (1) 存在の有無をたずねる
3. 第5課 (2) 時刻の表現
4. 第5課 (3) 1日の行動予定表の作成
5. 確認と復習
6. 第6課 (1) 自分の好みを伝える
7. 第6課 (2) バールでの注文と支払い
8. 第6課 (3) レストランでの注文と支払い/数詞（100以上）
9. 確認と復習
10.第7課 (1) 情報を得る
11.第7課 (2) 目的地までの行き方をたずねる
12.第7課 (3)目的地までの行き方
13.確認と復習
14.後期全般の総合練習
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習は不要です。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行ってください。復習は、習った表現を繰り返し発音し、書いて覚えるようにします。

◆準備学習の内容◆
予習は不要です。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行ってください。復習は、習った表現を繰り返し発音し、書いて覚えるようにします。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、発言、課題の提出などを総合的に判断します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナン
ニーニ、堤康徳著（白水社）◆教科書（使用テキスト）◆『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナン
ニーニ、堤康徳著（白水社）◆参考図書◆
辞書、参考書については授業内で案内します。

◆参考図書◆
辞書、参考書については授業内で案内します。

◆留意事項◆
授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。な
るべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席
が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠
席1回の扱いとしますので、十分注意してください！

◆留意事項◆
授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。な
るべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠席
が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠
席1回の扱いとしますので、十分注意してください！

― 71 ―

612― 72 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス
2. 第1課 (1)挨拶表現 (1)敬称
3. 第1課 (2)挨拶表現 (2)親称
4. 確認と復習
5. 第2課 (1)自己紹介
6. 第2課 (2)他人の紹介
7. 確認と復習
8．第3課 (1)自分自身について話す1 (1)家族、年齢
9．第3課 (2)自分自身について話す1 (2)仕事、勉強/数詞（1から100)
10.確認と復習
11.第4課 (1) 自分自身について話す2 (1)出身地
12.第4課 (2) 自分自身について話す2 (2)住所、電話/時間の表現
13.確認と復習
14.前期全般の総合練習
15.まとめと評価

K12-1192.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1193.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65356300伊語（言語表現初級）Ⅰ

科 目 名 65356400伊語（言語表現初級）Ⅱ

担 当 者 Ｆ．ディオダート

担 当 者 Ｆ．ディオダート

ク ラ ス ２～４

ク ラ ス ２～４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、主に口頭によるイタリア語でのコミュニュケーションの仕方を身に付けます。
乗り物の利用や買い物ができ、医者での基本的な対応ができる
ようになることが目標です。

◆授業目標◆
背景となる社会・文化・思考法を学びながら、主に口頭によるイタリア語でのコミュニュケーションの仕方を身に付けます。
さらに、イタリア人と日本人のメンタリティーを比較しながら、それぞれの文化の特徴を分析し、理解を深めます。イタリアで生活する際に必要ないくつかの表現を覚えるとともに、人や自分について少し踏み込んだ会話ができるようになることが目標です。
◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、既習事項の復習
2. 第12課 (1) 銀行で (1)両替3. 第12課 (2) 銀行で (2)自動現金引き出し機の使い方
4. 関連文法事項のまとめ
5. 語学学校で(1)情報を得る
6. 語学学校で(2)コースへの申し込み
7. イタリアでのアパート探し(1)情報を得る
8．イタリアでのアパート探し(2)下見する
9．私の部屋 [発表の準備]
10.私の部屋 [発表]
11.人について話す (1)外見の特徴
11.人について話す (2)性格、習慣など
12.自分について話す(外見、性格、習慣など) [発表の準備]
13.自分について話す(外見、性格、習慣など) [発表]14.後期の総合練習
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
予習は不要。授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行うこと。復習は、習った表現を繰り返し発音し、また書いて覚えること。同時に、学習した動詞変化の練習(発音、筆記）をすること。

◆準備学習の内容◆
授業中に音声教材を集中して聴き、表現の練習をしっかりと行うこと。復習は、習った表現を繰り返し発音し、また書いて覚えること。同時に、学習した動詞変化の練習(発音、筆記）をすること。発表がある場合は、下書きを作って準備し、口頭で表現できるようにしておくこと。

◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、授業内での練習や発表、課題の提出などを総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナン
ニーニ、堤康徳著（白水社）、プリント◆成績評価の方法◆
随時行なわれる小テストを中心に評価します。それに加えて、授業への参加態度、授業内での練習や発表、課題の提出などを総合的に判断します。

◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Allegro vivace―話してみようイタリア語―』アルダ・ナン
ニーニ、堤康徳著（白水社）◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
このコミュニケーションの授業は予習は不要ですが、授業中の集中力と繰り返しの復習が必要です。

― 73 ―◆参考図書◆
辞書、参考書については、授業内で指示します。
◆留意事項◆
シラバスは授業内容の説明です。授業の進度は、クラス人数、学習状況によって変わります。
なるべく欠席を避け、授業には積極的に参加してください。欠
席が1/3を超えると単位取得はできません。また、遅刻は3回で欠席1回の扱いとしますので、十分注意してください！
なお、授業中は集中力をもってしっかりと聴くこと、また自宅では繰り返しの復習が必要です。

613― 74 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
1. ガイダンス、既習事項の復習
2. 目的地までの行きかたをたずねる表現の確認と練習
3. 第8課 (1)バスの利用
4. 第8課 (2)電車の利用、運行情報をたずねる
5. 復習と確認
6. 第9課 (1)靴や衣服の買い物 (1)好みを表現する
7. 第9課 (2)靴や衣服の買い物(2)サイズ、購入
8．復習と確認9．第10課 (1)プレゼントの買い物(1)色や素材の表現
10.第10課 (2)プレゼントの買い物(2)比較の表現
11.復習と確認
11.第11課(1)医者を呼んでもらう
12.第11課(2)身体の不調を表現する
13.第11課(3)心の不調を表現する
14.前期の総合練習
15.まとめと評価

K12-1194.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1195.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65357106フランス語文法初級Ａ／仏語（初級文法）
Ａ

担 当 者 松岡

科 目 名

担 当 者 松岡新一郎

ク ラ ス １～４ａ
期

間 前期

備

考

65357206フランス語文法初級Ｂ／仏語（初級文法）
Ｂ新一郎

ク ラ ス １～４ａ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
フランス語の初級文法をなるべく効率的に習得し、フランス語
独特の表現が出来るようになる。文法構造のしっかりした理解を前提に読むこと、書くこと、話すことへと挑戦する。

◆授業目標◆
フランス語の初級文法をなるべく効率的に習得し、フランス語
独特の表現が出来るようになる。文法構造のしっかりした理解を前提に読むこと、書くこと、話すことへと挑戦する。

◆授業内容・計画◆
1．アルファベ、綴り字記号、母音の発音記号、文字の読み方、
挨拶と自己紹介。
2．挨拶と自己紹介の復習、名前を聞く／答える、主語人称代名
詞と動詞être。
3．性、数の一致、リエゾンとアンシェヌマン、発音しない綴り
字、ai、sの発音。
4．動詞avoir、不定冠詞、エリズィオン、数字1～10、無音のh。
oiの読み方。
5．C’est、Ce sont、Il y aとVoici / Voilà、
6. 形容詞、cとgの発音。
7．第一群規則動詞aimer。
8．定冠詞と部分冠詞。
9．否定文、疑問文。母音字＋m/nの発音。
10．動詞aller/venir、前置詞と定冠詞の縮約、euやouの発音。
11．人称代名詞強勢形。
12．動詞faire。
13．疑問形容詞、
14．所有形容詞、数字11～20。
15．まとめと復習。

◆授業内容・計画◆
1．第二群規則動詞とpartir、代名動詞。
2．受動態、auやeauの発音。
3．直接法複合過去。
4．補語人称代名詞、illの発音、母音字＋il/illの発音。
5．語幹が特殊変化する動詞。指示形容詞。
6. 疑問代名詞lequel、yの発音。
7．動詞pouvoirとvouloir、xの発音。
8．疑問代名詞、疑問副詞。
9．比較級、最上級、chの発音。
10．直接法半過去、gnやphの発音、bの発音。
11．基本語彙の確認（名詞）。
12．基本語彙の確認（動詞、形容詞、副詞）。
13．主語のon、冠詞の使い方、数量表現。
14．否定表現の色々、allerとvenirの半過去形。
15．まとめと復習。
◆準備学習の内容◆
授業内で学んだ文法事項、練習した問題は必ず自宅で復習すること。新しい単語の綴りや発音を自宅で反復し、自分のものにした上で次の授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
授業内で学んだ文法事項、練習した問題は必ず自宅で復習すること。新しい単語の綴りや発音を自宅で反復し、自分のものにした上で次の授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
平常点（出席と小テスト、課題などへの取り組み方）及び期末試験の成績を基に総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
高橋信良、星埜守之他、『フランス語
文法編』、朝日出版社。

◆成績評価の方法◆
平常点（小テスト、課題などへの取り組み方）及び期末試験の成績を基に総合的に判断します。
◆教科書（使用テキスト）◆
高橋信良、星埜守之他、『フランス語
文法編』、朝日出版社。

◆参考図書◆◆留意事項◆

ブルー１、トリコロール◆参考図書◆
仏和辞典などについては授業内で指示する。
◆留意事項◆― 75 ―

614― 76 ―

ブルー１、トリコロール

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1196.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1197.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65357106フランス語文法初級Ａ／仏語（初級文法）
Ａ

担 当 者 塚島

科 目 名

担 当 者 塚島真実

ク ラ ス １～４ｂ
期

間 前期

備

考

65357206フランス語文法初級Ｂ／仏語（初級文法）
Ｂ

真実

ク ラ ス １～４ｂ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・フランス語の文法を初歩から習得する。
・フランス語のアルファベットの発音、つづり字での発音に慣れ、語彙を増やす。

◆授業目標◆
・フランス語の初級文法を習得する。
・フランス語の語彙を増やす。
・フランス語の簡明な文を理解し、自分の言いたいことを短い文で表現できる。
◆授業内容・計画◆18課ある教科書を、1課1回程度のペースで進んでいきます。後期は第10課から最終課までの内容の習得を目指します。
第1回 第10課 比較・現在分詞とジェロンディフ
第2回 第11課 中性代名詞・動詞の活用
第3回 第12課 複合過去
第4回 第10課～第12課の復習
第5回 第13課（1） 関係代名詞①・指示代名詞
第6回 第13課（2） 受動態・強調構文
第7回 第14課 代名動詞
第8回 第15課 半過去・大過去
第9回 第13課～第15課の復習
第10回 第16課（1） 単純未来・前未来
第11回 第16課（2） 疑問代名詞・関係代名詞②・所有代名詞
第12回 第17課 条件法・間接話法と直接話法
第13回 第18課 接続法
第14回 第16課～第18課の復習
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
・授業で学んだことを定着させるために、復習は欠かせません。
自分で何度もフランス語を発音し、単語を繰り返し書くようにしましょう。
・毎回の授業では、前回学んだことをステップに新しいことを取り入れていきます。疑問点はすぐに解決しましょう。
・仏和辞書を使うときは、単語の意味を調べるだけでなく、発音や性数による語形変化、動詞の活用にも気を付けましょう。

◆準備学習の内容◆
・授業で学んだことを定着させるために、復習は欠かせません。
自分で何度もフランス語を発音し、単語を繰り返し書くようにしましょう。
・毎回の授業では、前回学んだことをステップに新しいことを取り入れていきます。疑問点はすぐに解決しましょう。
・仏和辞書を使うときは、単語の意味を調べるだけでなく、発音や性数による語形変化、動詞の活用にも気を付けましょう。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、小テスト）と学期末のテストを総合的に評価します。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、小テスト）と学期末のテストを総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆『シェリーとフランス語』服部悦子・伊藤淑子・近藤由佳（三修社）◆教科書（使用テキスト）◆『シェリーとフランス語』服部悦子・伊藤淑子・近藤由佳（三修社）◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
初修の外国語は、最初は特に単語や活用など覚えることが多いです。大変な印象をもたれるかもしれませんが、ただ丸暗記するだけでなく、規則性を意識すると覚えやすくなります。あとは目、手、耳をフルに活用して、ひたすら反復練習です。言語
にはどこかしらお国柄が出ます。フランス語文法が開くフランス文化の側面を発見して下さい。

― 77 ―◆留意事項◆
初修の外国語は、最初は特に単語や活用など覚えることが多いです。大変な印象をもたれるかもしれませんが、ただ丸暗記するだけでなく、規則性を意識すると覚えやすくなります。あとは目、手、耳をフルに活用して、ひたすら反復練習です。新しく習得した言語を使って自分を表現する喜びを味わって下さい。後期から受講する場合は、教科書9課まで目を通しておいて
下さい。

615

― 78 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆18課ある教科書を、1課1回程度のペースで進んでいきます。前期は第1課から第9課までの内容の習得を目指します。
第1回 イントロダクション アルファベット、発音
第2回 第1課 名詞・冠詞
第3回 第2課 よく使う動詞の活用①
第4回 第3課 規則動詞・否定形・疑問形
第5回 第1課～第3課の復習
第6回 第4課 形容詞
第7回 第5課 指示形容詞・所有形容詞・強制形・規則動詞
第8回 第6課 動詞の活用①・定冠詞の縮約・命令法
第9回 第7課（1） 動詞の活用②・使役動詞
第10回 第7課（2） 非人称構文・疑問形容詞
第11回 第4課～第7課の復習
第12回 第8課 疑問代名詞・疑問副詞
第13回 第9課 よく使う動詞の活用②・補語人称代名詞
第14回 第8課～第9課の復習
第15回 まとめと評価

K12-1198.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1199.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65357106フランス語文法初級Ａ／仏語（初級文法）
Ａ

担 当 者 島田

科 目 名

担 当 者 島田薫

ク ラ ス １～４ｃ
期

間 前期

備

考

65357206フランス語文法初級Ｂ／仏語（初級文法）Ｂ薫

ク ラ ス １～４ｃ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期は入門編でフランス語の文法知識を初歩から学びます。
・まず発音に耳を慣らし、声に出すこと・次に発音と綴りの規則的な関係を把握すること・綴りをしっかりと覚えて書けるようにすること・フランス語の特徴（名詞の性、語順など）に慣れること・単語を覚え、少しずつ語彙を増やすこと
・現在と過去の出来事や状態を表す簡単な文を理解・表現すること◆授業目標◆
フランス語の文法知識の基礎を前期に続いて学びます。
・綴りと発音の規則を確実に身につけること
・文を自然に音読できるようになること
・新たな語や表現を覚えて語彙を増やすこと
・構文を把握できるようになること
・新しい時制や方を覚えて未来や願望などのより複雑な内容を理解・表現できるようになること◆授業内容・計画◆
文法の教科書全2冊のうち後期は2冊目を使用します。 第2冊は1課～12課の全12課と文字の読み方・文法の補遺などから構成され、各課は見開きページがそれぞれ文法説明と練習問題になっています。授業は1回1課のペースで全12課を最後まで終える予定です。

1. 導入：L.0 Alphabet、発音、簡単な挨拶
2. L.1 動詞être、性数の一致
3. L.2 動詞avoir、不定冠詞
4. L.3 提示表現、形容詞
5. L.4 第1群規則動詞、定冠詞と部分冠詞、否定、疑問
6. L.5 動詞aller/venir、前置詞縮約、人称代名詞強勢形
7. L.6 動詞faire、疑問形容詞、所有形容詞
8. L.7 第2群規則動詞、代名動詞、受動態
9. L.8 直説法複合過去、補語人称代名詞
10.L.9 動詞préférer、指示形容詞・代名詞、疑問代名詞
11.L.10 動詞pouvoir/vouloir、疑問代名詞、疑問副詞
12.L.11 比較級、最上級
13.L.12 直説法半過去
14.まとめ1. 導入：文字の読み方・発音の復習
2. L.1 動詞connaître/savoir、関係代名詞、中性代名詞
3. L.2 動詞mettre/prendre、補語人称代名詞1、命令法
4. L.3 動詞devoir/rendre、非人称構文、義務の表現
5. L.4 動詞dire/écrire、現在分詞、ジェロンディフ
6. L.5 動詞croire/voir、知覚動詞、使役動詞
7. L.6 直説法大過去、補語人称代名詞2
8. L.7 直説法単純未来・前未来
9. L.8 関係代名詞lequel、接続詞
10.L.9 条件法現在・過去
11.L.10 間接話法、感嘆文
12.L.11 接続法現在・過去、接続法の用法1
13.L.12 接続法のようほう2
14.まとめ◆準備学習の内容◆
予習：文法説明に目を通し、単語を辞書で引いておく
復習：練習問題の答えを確認し、単語・活用・例文を覚える
CDを聴いて繰り返し発音練習をする
課題：課題の練習問題を自習して提出する◆準備学習の内容◆
予習：文法説明に目を通し、単語を辞書で引いておく
復習：練習問題の答えを確認し、単語・活用・例文を覚える
CDを聴いて繰り返し発音練習をする
課題：課題の練習問題を自習して提出する◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、課題提出・ミニテスト、各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、課題提出・ミニテスト、各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆『フランス語ブルー1 ―トリコロール文法編―』高橋信良ほか著(朝日出版社)◆教科書（使用テキスト）◆『フランス語ブルー2 ―トリコロール文法編―』高橋信良ほか著(朝日出版社)◆参考図書◆
辞書:中辞典クラスの仏和辞書を最初の授業で紹介します。

◆参考図書◆
辞書:中辞典クラスの仏和辞典、初級の教科書◆留意事項◆◆留意事項◆― 79 ―

616― 80 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
文法の教科書全2冊のうち前期は1冊目を使用します。 第1冊は0課～12課の全13課と発音篇・補遺などから構成され、各課は見開きページがそれぞれ文法説明と練習問題になっています。授業は1回1課のペースで全13課を終える予定です。

K12-1200.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1201.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65357306フランス語実践初級Ａ／仏語（初級実践）Ａ

担 当 者 島田

科 目 名

担 当 者 島田薫

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

65357406フランス語実践初級Ｂ／仏語（初級実践）Ｂ薫

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期は入門編でフランス語を文法の初歩や簡単な会話などを通して学びます。
・まず発音に耳を慣らし、声に出すこと
・次に綴りと発音の規則的な関係を把握すること
・単語や表現を覚えて語彙を増やすこと
・短い単文を暗記し、文字を見ずに言える・聴きとって書けるようになること・覚えた表現や文を用いて短い挨拶・自己紹介などができるようになること◆授業目標◆
後期はフランス語の基礎を文法や簡単な会話などを通して学びます。
・綴りと発音の規則的な関係を確実に把握すること
・単語や表現を覚えて語彙を増やすこと
・短い単文を理解し、口頭・筆記で再現できるようになる
・覚えた文を応用して新たな表現がができるようになること

1. L.7 動詞prendre、国名と前置詞、優先・比較する
2. L.7 命令法、非人称構文、日付けを問う・言う3. L.8 動詞vouloir/pouvoir/devoir/savoir、意志表現
4. L.8 否定疑問、天候表現
5. L.9 -ir動詞、疑問形容詞、時刻・年齢を問う
6. L.9 比較級
7. L.10 -er動詞、目的語人称代名詞
8. L.10 頻度・期限の表現、否定表現
9. L.11 代名動詞、中性代名詞、会う約束をする
10. L.12 複合過去、したことを尋ねる・言う10. L.12 時の表現、複合過去の用法
11. L.13 半過去、していたことを尋ねる・言う12. L.13 理由を尋ねる・言う13. Lecture:Mail de Kana
14. まとめ

1. 導入：Alphabet、発音・挨拶の表現
2. L.1 名詞の性・数、注文・依頼の表現
3. L.1 不定冠詞、丁寧な呼びかけ
4. L.2 定冠詞、「誰」、「何」を問う・答える
5. L.2 指示形容詞・指示代名詞、値段を訊く
6. L.3 動詞être、所有形容詞、身分職業を問う・答える
7. L.3 否定・疑問、提示する
8. L.4 -er動詞、人称代名詞強勢形、好き嫌いを問う・言う9. L.4 形詞1、提示する
10. L.5 動詞avoir、部分冠詞、ある物・体調を言う、勧める
11. L.5 形容詞2、話せる言語を言う
12. L.6 動詞aller/venir、行き先を問う・言う13. L.6 動詞faire、定冠詞の縮約、疑問代名詞
14. まとめ◆準備学習の内容◆
予習：文法説明に目を通し、単語と文の意味を辞書で調べる
復習：練習問題を確認し、単語・動詞の活用・短文を覚える
課題：課題の練習問題を自習し提出する◆準備学習の内容◆
予習：文法説明に目を通し、単語と文の意味を辞書で調べる
復習：練習問題を確認し、単語・動詞の活用・短文を覚える
文を繰り返し発音して覚える
課題：課題の練習問題を自習し提出する◆成績評価の方法◆
平常点（授業参加、課題提出・ミニテスト、各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業参加、課題提出・ミニテスト、各25％）と期末テスト（50％）を総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆『プティ・シュマン』大塚陽子著◆教科書（使用テキスト）◆『プティ・シュマン』大塚陽子著(白水社)◆参考図書◆
辞書:仏和の中辞典クラスを教室で紹介します。

◆参考図書◆
辞書:仏和の中辞典◆留意事項◆◆留意事項◆― 81 ―

617(白水社)― 82 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
教科書は総合タイプの初級フランス語を用います。全13課に発音篇と講読・文法遺の加わった構成で、各課はスケッチ、表現と口頭での練習、文法説明、筆記の練習問題の見開き4ページから成ります。後期は7～13課をほぼ2回に1課のペースで学ぶ予定です。

◆授業内容・計画◆
教科書は総合タイプの初級フランス語を用います。全13課に発音篇と講読・文法遺の加わった構成で、各課はスケッチ、表現と口頭での練習、文法説明、筆記の練習問題の見開き4ページから成ります。前期は0～6課の前半を2回に1課程度のペースで学ぶ予定です。

K12-1202.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1203.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65357506フランス語講読中級Ａ／仏語（中級講読）Ａ

担 当 者 島田

科 目 名

担 当 者 島田薫

ク ラ ス ２～４，１年既習者
期

間 前期

備

考

65357606フランス語講読中級Ｂ／仏語（中級講読）Ｂ薫

ク ラ ス ２～４，１年既習者
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前期は総合タイプの文法読本を用いて初級の復習もしながら短文を読む練習をします。
・発音の規則を自分のものにし、文・文章を自信をもって音読できるようになること
・基礎知識を思い出しながら文法の各要素を判別できるようになること・辞書をまめに引きつつも単語の羅列に留まらない文全体の意味を見出だすこと・文のレベルでは構文を、文章のレベルでは文脈を確実に把握できるようになること◆授業目標◆
後期も総合タイプの文法読本を用いて初級の復習もしながら短文を読む練習をします。
・発音の規則を自分のものにし、文・文章を自信をもって音読できるようになること
・基礎知識を思い出しながら文法の各要素を判別できるようになること・辞書をまめに引きつつも単語の羅列に留まらない文全体の意味を見出だすこと・文のレベルでは構文を、文章のレベルでは文脈を確実に把握できるようになること◆授業内容・計画◆
テキスト全24課に補遺の加わった構成です。各課は文法・練習・会話・購読の見開き4ページから成りますが、会話のページは省略して文法と購読を中心に進めます。前期はほぼ1回に1課のペースで15課まで学ぶ予定です。

◆授業内容・計画◆
テキスト全24課に補遺の加わった構成です。各課は文法・練習・会話・購読の見開き4ページから成りますが、会話のページは省略して文法と購読を中心に進めます。後期もほぼ1回に1課のペースで16～24課まで学ぶ予定です。テキストを終了した後はプリント教材で長文の読解に挑戦します。

1. L.1 疑問副詞・疑問形容詞
2. L.2 代名動詞現在形
3. L.3 疑問代名詞
4. L.4 冠詞
5. L.5 定冠詞の縮約
6. L.6-7 疑問文・疑問文
7. L.8 非人称構文
8. L.9 補語人称代名詞
9. L.10 近接未来・単純未来
10. L.11 近接過去・半過去・複合過去
11. L.12 代名動詞の過去
12. L.13 現在分詞・ジェロンディフ
13. L.14-15 比較級・最上級
14. まとめ

1. L.16 前置詞
2. L.17 数量の福祉・形容詞
3. L.18-19 中性代名詞
4. L.20 関係代名詞1
5. L.21 関係代名詞2
6. L.22 条件法
7. L.23 接続法
8. L.24 間接話法
9. Lecture
10. Lecture
11. Lecture
12. Lecture
13. Lecture
14. まとめ◆準備学習の内容◆
予習：辞書を引き、構文を分析してから和訳する
課題：各課の練習問題を自習し提出する◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加と課題提出（50％）を総合的に評価します◆準備学習の内容◆
予習：辞書を引き、構文を分析してから和訳する
課題：各課の練習問題を自習し提出する◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加と課題提出（50％）を総合的に評価します各25％）と期末テスト◆教科書（使用テキスト）◆『フランスの今』 関未玲ほか著（駿河台出版社）◆教科書（使用テキスト）◆『フランスの今』 関未玲ほか著（駿河台出版社）◆参考図書◆
辞書：仏和の中辞典クラス
参考：各自が使った初級テキストや参考書など◆参考図書◆
辞書：仏和の中辞典クラス
参考：各自が使った初級テキストや参考書など◆留意事項◆◆留意事項◆― 83 ―

各25％）と期末テスト

618― 84 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1204.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1205.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65357706フランス語実践中級Ａ／仏語（中級実践）Ａ

担 当 者 塚島

科 目 名

担 当 者 塚島真実

ク ラ ス ２～４，１年既習者
期

間 前期

備

考

65357806フランス語実践中級Ｂ／仏語（中級実践）Ｂ

真実

ク ラ ス ２～４，１年既習者
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆「話す」「聞く」「書く」
・フランス語の初級文法を復習しつつ、「読む」の4つの能力を総合的に養う。
・フランス語圏での旅行・生活を想定した、フランス語の実践的な能力を身に付ける。

◆授業目標◆「話す」「聞く」「書く」
・フランス語の初級文法を復習しつつ、「読む」の4つの能力を総合的に養う。
・フランス語圏での旅行・生活を想定した、フランス語の実践的な能力を身に付ける。
・フランス語で自分の考えや意見を表現する。
◆授業内容・計画◆10課ある教科書を、1課2回程度のペースで進んでいきます。後期は第6課から第10課までの内容の習得を目指します。
第1回 イントロダクション
第2回～第3回 第6課 フランスのスポーツ事情
第4回～第5回 第7課 フランス映画や演劇を観てみたい！
第6回～第7回 第8課 短いメールを書いてみよう
第8回 第6課～第8課までの復習
第9回～第10回 第9課 小旅行に出かけよう
第11回～第12回 第10課 フランス以外でのフランス語？
第13回 第9課～第10課までの復習
第14回 短いスピーチをしてみよう
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
毎回の授業は、前回学んだことをステップに新しいことを取り入れていきます。授業で学んだことを次回までに定着させるた
めには、復習は欠かせません。自分で何度もフランス語を発音し、単語を書くようにして下さい。日常生活で使うような表現を中心に授業を進めていくので、普段の生活の中で「これはフランス語で何と言うのだろう？」と考えてみましょう。

◆準備学習の内容◆
毎回の授業は、前回学んだことをステップに新しいことを取り入れていきます。授業で学んだことを次回までに定着させるた
めには、復習は欠かせません。自分で何度もフランス語を発音し、単語を書くようにして下さい。語彙を増やしより多くの表現を身につけ、フランス語での自己表現の幅を広げていきま
しょう。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、小テスト）と学期末のテストを総合的に評価します。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加、小テスト）と学期末のテストを総合的に評価します。

◆教科書（使用テキスト）◆『Amicalement bis アミカルモン・ビス』澤田直ほか（駿河台出版社）◆教科書（使用テキスト）◆『Amicalement bis アミカルマン・ビス』澤田直ほか（駿河台出版社）◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
フランス語の初級文法を学習した学生を対象としていますが、最初はあいさつなどの簡単でごく短い表現から始めます。そこを出発点にして、さまざまな状況におけるフランス語でのコミュニケーション能力を高めていきましょう。

― 85 ―◆留意事項◆
初級文法で学習したことを実践的に使用することを目標とした授業です。文法が苦手に感じている人でも、フランス語で他人を理解し自己を表現したいという意欲があれば、さまざまな会
話表現を学ぶことによって徐々に文法システムが定着していくでしょう。後期から受講する場合は、教科書5課まで目を通しておいて下さい。

619― 86 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆10課ある教科書を、1課2回程度のペースで進んでいきます。前期は第0課から第5課までの内容の習得を目指します。
第1回 イントロダクション
第2回 第0課 発音とつづり字
第3回～第4回 第1課 あいさつをしよう
第5回～第6回 第2課 自己紹介をしてみよう
第7回～第8回 第3課 ほしいものが買えるかな？
第9回 第0課～第3課までの復習
第10回～第11回 第4課 タクシーに乗って目的地へ
第12回～第13回 第5課 レストランに行こう
第14回 第4課～第5課までの復習
第15回 まとめと評価

K12-1206.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1207.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65357906フランス語講読上級Ａ／仏語（上級講読）Ａ

担 当 者 松岡

科 目 名

担 当 者 松岡新一郎

ク ラ ス ３．４，１．２年既習者
期

間 前期

備

考

65358006フランス語講読上級Ｂ／仏語（上級講読）Ｂ新一郎

ク ラ ス ３．４，１．２年既習者
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
フランス語で書かれた戯曲文を辞書を丁寧に引きながら、正確に日本語に翻訳出来るようなる。
フランス語文法に対する理解を深める。
戯曲の中に現れる様々な感情表現を会話で運用出来るようになる。
戯曲に代表されるフランス文化について関心を持ち、自ら調べ
自ら考えることが出来るようになる。
大学院入試レベルの読解力と留学に備えた表現力を身に付ける。

◆授業目標◆
フランス語で書かれた戯曲文を辞書を丁寧に引きながら、正確に日本語に翻訳出来るようなる。
フランス語文法に対する理解を深める。
戯曲の中に現れる様々な感情表現を会話で運用出来るようになる。
戯曲に代表されるフランス文化について関心を持ち、自ら調べ
自ら考えることが出来るようになる。
大学院入試レベルの読解力、留学に備えた表現力を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
1 ． Eugène Labiche ／ Alphonse Jolly, Le Baron deFourchevif 読解。
2．Vanitéをめぐる表現の確認と応用、近接過去／未来、使役の文法チェック。
3．Prosper Mérimée, Carmen読解。
4．Libertéをめぐる表現の確認と応用、命令文、人称代名詞の文法チェック。
5．Jean Genet, Les Bonnes読解。
6．Haineの表現、確認と応用、代名動詞、強調構文の文法チェック。
7．ジュネ、『女中たち』をめぐって。
8．Molière, L’Avare読解。
9．Avariceの表現、確認と応用、非人称動詞、関係代名詞の文法チェック。
10．17世紀の演劇をめぐって。
11．Jean Giraudoux, La Guerre de Troie n’aura pas lieu読解。
12． Mensongeの表現、確認と応用、条件法、話法の文法チェック。
13．Jean Anouilh, Antigone読解。
14．Révolteの表現、確認と応用、接続法、理由の文法チェッ
ク。

◆授業内容・計画◆
フランス語で書かれた様々な時代の戯曲から一部を抜粋した下記の教科書を用い、内容を読解した上で、文法や運用の練習に取り組む。
1．Maurice Maeterlinck, Pelléas et Mélisande読解。
2．Curiositéの感情表現の確認と応用、第1群規則動詞や疑問詞の文法チェック。
3．Henry de Montherlant, Un Incompris読解。
4．Impatienceの感情表現の確認と応用、否定、比較の文法チェック。
5．Paul Claudel, L’Annonce faite à Marie読解。
6．Bonheurに関する表現の確認と応用、未来形、前置詞の文法チェック。
7．Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac読解。
8．Sacrificeに関する表現の確認と応用、不規則動詞、所有形容詞の文法チェック。
9．19世紀の演劇について。
10．Alfred de Musset, Lorenzaccio仏文読解。
11．Culpabilitéの表現と応用、複合過去、関係代名詞の文法チェック。
12．『ロレンザッチョ』について。
13．Victorien Sardou, La Tosca読解。
14．Douteの表現の確認と応用、半過去、中性代名詞の文法チェック。
15．まとめと確認。

◆準備学習の内容◆
教科書の後半は文章も長くなり、一層の準備が求められる。丁寧に辞書を引き、しっかりした和訳を用意する。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業内の課題、授業への積極的な参加）と試験の結果を総合的に判断する。

◆準備学習の内容◆
フランス語の文章を辞書を引き、日本語にする。
文章内に出てきた語彙や表現を抜出し、繰り返し学習して身に付ける。

◆教科書（使用テキスト）◆
アレクサンドラ・オグラ＝クレメール／横山安由美共編、『演劇から学ぶフランス語』、青山社。

◆成績評価の方法◆
平常点（授業内の課題、積極的な参加）と試験の成績から総合的に判断する。

◆参考図書◆
授業内で随時指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
アレクサンドラ・オグラ＝クレメール／横山安由美共編、『演劇から学ぶフランス語』、青山社。

◆留意事項◆◆参考図書◆
授業内で随時指示する。
◆留意事項◆― 87 ―

620― 88 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1208.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1209.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65358106言語と文化（フランス語）Ａ／フランス
文化Ａ

科 目 名

65358206言語と文化（フランス語）Ｂ／フランス
文化Ｂ

担 当 者 Ｐ．ブロシェヌ

担 当 者 Ｐ．ブロシェヌ

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・字幕スーパーつきのフランス映画を観て、フランス語の音に親しみながら、フランスの文化と社会のあり方について様々な角度から考察します。
・日本文化との比較やグローバリズムなどの観点からも考えてみることで、より広い視野も養います。
・字幕スーパーつきのインタヴューや映像資料を観て、フランス的思考・ものの考え方への理解を深めます。
・映画における「音楽」の意味・効果的な用いられ方について、美学的・心理学的考察を加えていきます。
・映画を通して、簡単な日常会話を覚えます。

◆授業目標◆
・フランス語初心者も受講できます。
・フランスの社会、文化、歴史などに関心がある人なら、言葉は日本語ですべて参加できます。フランス語の響きが、目と耳に豊かな感覚世界を広げてくれることでしょう。
・時間の関係で、映画は大体2回で一本を観ることになります。
・映画を見て、なんでも自由に感じ考えることができて、それを言葉にできるように心がけてください。

・授業計画
1：
はじめに（フランスの文化と映画）＊毎回の授業の進め方：簡単な作品説明／映画本編鑑賞／簡単な解説／コメント（自分の感想・考え）執筆・授業計画
1：
はじめに（フランスの文化と映画）＊毎回の授業の進め方：簡単な作品説明／映画本編鑑賞／簡単な解説／コメント（自分の感想・考え）執筆

2、3：『女と男の危機』1992年作品 La Crise
突然首になった企業コンサルタントの男は、同じ日に奥さんが出て行ったりとさんざんな目にあうが・・・

2、3：『コーラス』2004年作品 Les Choristes
施設の少年たちと中年の舎監（surveillant)先生

4、5：『王妃マルゴ』1994年作品 La Reine Margot
16世紀宗教戦争の時代の王族たちとフランスの行方は・・・

4、5：『青春期』1976年作品 F.トリュフォー監督
L’Argent de poche 地方都市の子供たちと家族

6、7：『DIVA』1981年作品
郵便配達員ジュールはオペラ歌手シンシア・ホーキンスのファンで、パリ公演にやってきた
彼女のリサイタルを隠れて録音する。知らぬ間に闇組織の犯罪に巻き込まれ・・・

6、7：『さよなら子供たち』1987年作品 ルイ・マル監督
Au revoir les enfants
ドイツ占領下のカトリック寄宿学校の少年たちと家族・先生

8、9：『王は踊る』2000年作品 Le Roi danse
17世紀後半、ルイ14世と音楽家リュリ、そして役者・劇作家モリエールは・・・

8、9：『めぐり逢う朝』1991年作品
Tous les matins du monde
17世紀の音楽家と家族・師弟関係・王宮

10、11：『死刑台のエレベーター』1958年作品 Ascenseur pour l’échafaud
錯綜する恋愛感情にも焦点を当てながら、物語は思わぬ方向に進んでいく。映像やストーリは勿論、マイルス・デイヴィスの音楽が圧巻。

10、11：『ムッシュー・カステラの恋』2000年作品
Le Gout des autres（ひとの好み）
現代社会の人間模様、たたき上げ社長の恋愛を軸に

12、13：『シェルブールの雨傘』1964年作品 ジャック・ドウミ監督 Les Parapluies de Cherbourg
アルジェリア戦争を背景に、時代に翻弄されながらもたくましく生きる一人の女性の姿を描く。

12、13：『アメリ』2002年作品 ジャン・ピエール・ジュネ監督
Le destin fabuleux d’Amelie Poulain
モンマルトルの街で夢見がちに生きる若い女性の日常

14：
授業内試験①共通課題：フランス映画について②取り上げた映画に関する質問に答える

14：
授業内試験①共通課題：フランス映画について②取り上げた映画に関する質問に答える＊映画を見ながら、疑問に思ったり、共感したり、興味がわかなかったり、違和感を覚えた
り、ともかくなんでも自分で感じ、考えることを増やしていきましょう。
＊フランス文化やフランス映画についての知識を詰め込むことは避け、映画を見て自分が感
じ考えることを言葉にしていく作業を積み重ねていきます。

＊映画を見ながら、疑問に思ったり、共感したり、興味がわかなかったり、違和感を覚えたり、ともかくなんでも自分で感じ、考えることを増やしていきましょう。
＊フランス文化やフランス映画についての知識を詰め込むことは避け、映画を見て自分が感じ考えることを言葉にしていく作業を積み重ねていきます。

◆準備学習の内容◆
映画はフランスで生まれた芸術のひとつです。19世紀から20世紀にかけて写真、そして映画が誕生し、画像・映像表現の分野が発展しました。
映画は、さまざまな人間と世界を、映像・言葉・音楽・身振り／踊りで描く総合芸術です。
今では自宅で簡単に再生して観られるようになりましたが、映画館や劇場でみんなで観るものでした。簡単な映画の歴史にも思いを馳せてみましょう。

◆準備学習の内容◆
映画はフランスで生まれた芸術のひとつです。19世紀から20世紀にかけて写真、そして映画が誕生し、画像・映像表現の分野が発展しました。
映画は、さまざまな人間と世界を、映像・言葉・音楽・身振り／踊りで描く総合芸術です。
今では自宅で簡単に再生して観られるようになりましたが、映画館や劇場でみんなで観るものでした。簡単な映画の歴史にも思いを馳せてみましょう。

各国で映画が何を題材に、どんなテーマで表現してきたか、なども振り返って考えてみましょう。

各国で映画が何を題材に、どんなテーマで表現してきたか、なども振り返って考えてみましょう。

自分の観た映画についても、いろいろ考えてみてください。

自分の観た映画についても、いろいろ考えてみてください。

◆成績評価の方法◆
平常点（課題などへの取り組み）及び、期末に提出してもらうレポートをもとに評価を出します。

◆成績評価の方法◆
平常点（課題などへの取り組み）及び、期末に提出してもらうレポートをもとに評価を出します。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使いません。

◆教科書（使用テキスト）◆
特に使いません。

◆参考図書◆『ゴダール映画史』（全2巻）、奥村昭夫訳、筑摩書房、初版1982年◆参考図書◆『ゴダール映画史』（全2巻）、奥村昭夫訳、筑摩書房、初版1982年◆留意事項◆
・フランス語初心者も受講できます。
・フランスの社会、文化、歴史などに関心がある人なら、言葉は日本語ですべて参加できます。フランス語の響きが、目と耳に豊かな感覚世界を広げてくれることでしょう。
・時間の関係で、映画は大体2回で一本を観ることになります。
・映画を見て、なんでも自由に感じ考えることができて、それを言葉にできるように心がけてください。

◆留意事項◆
・フランス語初心者も受講できます。
・フランスの社会、文化、歴史などに関心がある人なら、言葉は日本語ですべて参加できます。フランス語の響きが、目と耳に豊かな感覚世界を広げてくれることでしょう。
・時間の関係で、映画は大体2回で一本を観ることになります。
・映画を見て、なんでも自由に感じ考えることができて、それを言葉にできるように心がけてください。

― 89 ―

621― 90 ―

外国語科目（選択）◆授業内容・計画◆
・この授業は日本語で行います。フランス語の学習経験が無い人も受講できます。フランスの映画、フランスの文化に関心がある人なら誰でも歓迎します。字幕で映画を観ているう
ちに簡単なフランス語に自然になれていくことでしょう。
・授業の2/3を映像に、1/3を問題の整理と異文化理解の時間に充てます。時代背景や人間関係など、疑問に思うことは質問したり、意見を述べるなど、クラスでディスカッションしていきます。

◆授業内容・計画◆
・この授業は日本語で行います。フランス語の学習経験が無い人も受講できます。フランスの映画、フランスの文化に関心がある人なら誰でも歓迎します。字幕で映画を観ている
うちに簡単なフランス語に自然になれていくことでしょう。
・授業の2/3を映像に、1/3を問題の整理と異文化理解の時間に充てます。時代背景や人間関係など、疑問に思うことは質問したり、意見を述べるなど、クラスでディスカッション
していきます。

K12-1210.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1211.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65358306フランス語会話初級Ａ／仏語（初級会話）
Ａ

科 目 名

65358406フランス語会話初級Ｂ／仏語（初級会話）
Ｂ

担 当 者 Ｘ．ビュロー

担 当 者 Ｘ．ビュロー

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
フランス語会話の初歩を身につけます。

◆授業目標◆
フランス語で会話する力を身につけます。

◆授業内容・計画◆
毎週、CDを聞き、色々な練習をして、基本的なフランス語の語
彙と表現を一緒に勉強します。この目標を達成するため、積極的授業参加が絶対必要です。黙っていては駄目です。ともかく声を出して言ってみましょう。
教科書の1課～2課を学びます。

◆授業内容・計画◆
毎週、CDを聞き、色々な練習をして、基本的なフランス語の語
彙と表現を一緒に勉強します。この目標を達成するため、積極的授業参加が絶対必要です。黙っていては駄目です。よく聞き取って自分の声に出して言ってみましょう。
教科書の2課～3課を学びます。

◆準備学習の内容◆
週に一時間半しかないから、家の勉強もとても大事です。一緒に勉強した内容はもう一度静かな環境で見てください。ルーズ
リーフには何回も同じ言葉、同じ活用を書く練習は必要です。
大きな声でdialogueを何回も読む練習も良い！

◆準備学習の内容◆後期なので、もう自分のペースを見つけたと思います。見つけたから、もう楽になります。毎週、お楽しみになります。
◆成績評価の方法◆
期末試験を行います。クラス参加の度合い（平常点）も加味されます。

◆成績評価の方法◆
期末試験を行います。クラス参加の度合い（平常点）も加味されます。

◆教科書（使用テキスト）◆
Fabienne GALLON, Extra!①, Hachette-FLE◆教科書（使用テキスト）◆
Fabienne Gallon, Extra!①, Hachette-FLE◆参考図書◆◆留意事項◆
このクラスを履修したい方は、以下の基本事項を理解していることが必要です。
（１）フランス語の動詞の現在形の活用ができる。
（２）数字がわかる。
（３）自己紹介ができる。
（４）名詞、形容詞がわかる。

◆参考図書◆◆留意事項◆
楽しくやろうね！

― 91 ―

622― 92 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1212.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名

K12-1213.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）65358506フランス語会話中級Ａ／仏語（中級会話）
Ａ

科 目 名

65358606フランス語会話中級Ｂ／仏語（中級会話）
Ｂ

担 当 者 Ｘ．ビュロー

担 当 者 Ｘ．ビュロー

ク ラ ス ２～４，１年既習者

ク ラ ス ２～４，１年既習者

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
フランス語の会話力を身につけます。

◆授業目標◆
フランス語の会話力をさらに身につけます。

◆授業内容・計画◆
毎週、フランス語で話します。会話の中で自然に文法を学びフ
ランス語の口語能力をしっかり身につけます。その他、語彙など色々な勉強をします。このために積極的な授業参加が絶対必要です。
A chaque cours, vous devez preparer un petit texte en
francais sur votre semaine, texte que vous presentez a laclasse. Le professeur, les autres etudiants posent desquestions, vous repondez.
Puis, nous etudions le francais a l’aide de feuilles ou bien d’unmanuel.

◆授業内容・計画◆
毎週、フランス語で話します。会話の中で自然に文法を学び、フランス語の口語能力をしっかり身につけます。その他、語彙など色々な勉強をします。このために積極的な授業参加が絶対必要です。
Vous avez pris le rythme du cours, le second semestre
poursuit le but de l’acquisition d’une certaine aisance a l’oral,
tout en consolidant les acquis precedents en francais.
Nous continuons a proceder de la meme maniere qu’au 1er
semestre, d’abord, un travail personnel presente a l’ensemblede la classe, puis un travail commun d’etude de la langue.

◆準備学習の内容◆
Vous preparez calmement A LA MAISON votre texte, vosphrases en essayant de bien respecter tout ce qui vous a ete
enseigne les annees precedentes.

◆準備学習の内容◆
Vous devez bien preparer votre texte en essayant d’utiliser
vos acquis anterieurs.
Les devoirs se font a la maison, dans un cadre calme.

◆成績評価の方法◆
期末試験を行います。クラス参加の度合い（平常点）も加味されます。

◆成績評価の方法◆
期末試験を行います。クラス参加の度合い（平常点）も加味されます。

◆教科書（使用テキスト）◆
教室でプリント配付/ 教科書◆教科書（使用テキスト）◆
教室でプリント配付/教科書◆参考図書◆
電子辞書◆参考図書◆
電子辞書◆留意事項◆
このクラスは、初級ではありません。最低１年間は、文法その他を学んだことのある方のためのクラスです。自己紹介ができることと、初級程度のフランス語がわかっていて日常生活について自分で語れることが、履修の条件です。

◆留意事項◆
このクラスを履修したい方は、フランス語で日常生活について
自分で語れる力をつけておくことが必要です。このクラスは、最低１年半はフランス語を学んだことのあるひとのためのクラスです。後期から履修するひとは、どの程度のフランス語力が必要か、事前に教員に聞いておくとよいでしょう。

― 93 ―

623― 94 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1214.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1215.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65359106ラテン語Ａ／ラテン語Ⅰ科 目 名 65359206ラテン語Ｂ／ラテン語Ⅱ

担 当 者 Ａ．ナンニーニ

担 当 者 Ａ．ナンニーニ

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
長い歴史と伝統を持ち、ヨーロッパの共通言語としての役割を果たす一方で、諸地域においてそれぞれの言語文化を芽生えさせる原動力となったラテン語は西洋文化の真髄といえます。音
大生にとってとりわけ重要な中世以降の教会ラテン語に慣れ親
しみ、自分たちの歌っているラテン語の意味が解ることを目指します。

◆授業目標◆
長い歴史と伝統を持ち、ヨーロッパの共通言語としての役割を果たす一方で、諸地域においてそれぞれの言語文化を芽生えさせる原動力となったラテン語は西洋文化の真髄といえます。音
大生にとってとりわけ重要な中世以降の教会ラテン語に慣れ親
しみ、自分たちの歌っているラテン語の意味が解ることを目指します。

◆授業内容・計画◆
1.教材、辞書など、オンラインの教材の紹介
ラテン語：どんな言葉？（１）2.ラテン語：どんな言葉？（２）3.ラテン語の品詞 - 変化するもの：格変化（名詞・形容詞・代名詞）
4．ラテン語の品詞 - 変化するもの：人称・時制・法（動詞）、無変化（前置詞、副詞）
5.名詞の第1変化、動詞の第1変化～第2変化の現在形。ラテン語を読む（１）
6.動詞の第3変化～第4変化の現在形 - 1曲目の歌詞をよむ
7.名詞の第2変化、主な不規則動詞の現在形。ラテン語を読む（２）
8.形容詞の変化（第１変化と第2変化）、名詞との組み合わせ
9.習った名詞・形容詞・動詞のまとめと確認
10.人称代名詞 - ラテン語を読む（３）11.主な複合動詞。2曲目の歌詞を読む
11.過去（１）- 未完了
12.ラテン語を読む（４）13.人称代名詞と習った動詞の時制のまとめと確認
14.3曲目の歌詞を読む
15.前期の勉強の復習◆授業内容・計画◆
1. 前期の勉強の復習
2. 名詞の第3変化（１）3. 名詞の第3変化（２）、第3変化の形容詞
4. 様々な名詞と形容詞の組み合わせ、ラテン語を読む（５）5. 4曲目の歌詞を読む
6. 第3変化のまとめと確認
7. ラテン語の代名詞（指示代名詞、関係代名詞）
8. 直説法の未来形
9. 過去（２）完了
10. 第4変化～第5変化の名詞、ラテン語を読む（６）11. 5曲目の歌詞を読む
12. まとめと確認
13. 能動態と受動態
14. 6曲目の歌詞を読む
15. 後期のまとめと確認◆準備学習の内容◆
予習の必要はありませんが、学習した文法事項を整理して覚え、重要な語彙を書いたり発音したりして、必ず復習してください。
◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業の参加態度、学習意欲を総合的に判断して評価します。

◆準備学習の内容◆
予習の必要はありませんが、学習した文法事項を整理して覚え、重要な語彙を書いたり発音したりして、必ず復習してください。

◆教科書（使用テキスト）◆『標準ラテン文法』中山 恒夫＋プリント◆成績評価の方法◆
随時行われる小テストを中心に、授業の参加態度、学習意欲を総合的に判断して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆『標準ラテン文法』中山 恒夫＋プリント

著（白水社）◆参考図書◆◆留意事項◆
できるだけ欠席をしないようにして、積極的に授業に参加してください。

著（白水社）◆参考図書◆◆留意事項◆
できるだけ欠席をしないようにして、積極的に授業に参加してください。

― 95 ―

624― 96 ―

外国語科目（選択）

必修コース
略
号

K12-1216.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）K12-1217.00
1000:学部 1405:外国語科目（選択）科 目 名 65359306中国語Ａ

科 目 名 65359406中国語Ｂ

担 当 者 佐藤担 当 者 佐藤正光

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考 初級

正光

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考 初級

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この授業では、旅行や短期留学の際に実際に使える中国語を学ぶことを目標とします。基本文法には留意しますが、会話表
現を通して中国語に親しみ、楽しく使いこなしてゆくことを目ざします。

◆授業目標◆◆授業内容・計画◆
・中国語の基本文法について習得する。
・発音が正確にできるようになる。
・基礎会話を習得し、旅行や短期留学で使えるようになる。

◆教科書（使用テキスト）◆◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆参考図書◆

外国語科目（選択）◆留意事項◆

１）授業内容の説明、基本発音の練習
２）基本文法の説明
３）第１章基本フレーズ
４）第２章１案内・交通・お金
５）第２章２案内・交通・お金
６）第３章観光・レジャー
７）第４章１買い物
８）第４章２買い物
９）第５章お会計
１０）第６章１飲食
１１）第６章２飲食
１２）第７章リフレッシュ
１３）第８章電話応対
１４）第１０章トラブル
１５）試験講評※各回の授業内容は進度により変更することがある。
◆準備学習の内容◆
学習する章について、事前にインターネットで音声をダウンロードして十分に練習しておくこと。また章ごとに内容をよく読んでおくこと。
◆成績評価の方法◆
・授業の中で数回会話テストを行う。
（成績の30％）・期末に試験を行う。（成績の60％）
・授業に取り組む態度を評価する。（成績の10％）◆教科書（使用テキスト）◆
山口雪江著『おもてなしの中国語会話』（国際語学社2013年10月）◆参考図書◆
松岡榮志主編『クラウン中日辞典（小型版）』三省堂2004年2月◆留意事項◆
中国語の学習経験に関わらず履修可能。

― 97 ―

625― 98 ―

表現科目
科目名

ページ

器楽表現（ピアノ）I ～ VIII

V……………………………………… 627 ～ 630

器楽表現（ピアノ）I ～ VIII

鍵… ………………………………… 631 ～ 634

器楽表現（ピアノ）I ～ VIII

Ｓ… ………………………………… 635 ～ 638

器楽表現（創作系ピアノ）I、II……………………………………………… 639
器楽表現（ピアノ）III ～ VIII

文…………………………………… 640 ～ 642

器楽表現（ピアノ）I ～ VIIIEI… ………………………………… 643 ～ 646

声楽表現 I ～ IV

鍵Ｓ………………………………………………… 647 ～ 648

声楽表現 V ～ VIII

文………………………………………………… 649 ～ 650

声楽表現 I ～ VIII

E… ……………………………………………… 651 ～ 654

声楽表現 I ～ VIII

I…………………………………………………… 655 ～ 658

器楽表現（電子オルガン）I ～ IV… ………………………………… 659 ～ 660
器楽表現（弦管打）I ～ IV… ………………………………………… 661 ～ 662
西洋古楽表現（リコーダー）I ～ IV… ……………………………… 663 ～ 664
西洋古楽表現（ヴィオラ・ダ・ガンバ）I ～ IV… ………………… 665 ～ 666
西洋古楽表現（チェンバロ）I ～ IV… ……………………………… 667 ～ 668

626目

日本伝統音楽表現（箏）I ～ IV… …………………………………… 681 ～ 682

科

日本伝統音楽表現（囃子）I ～ IV… ………………………………… 679 ～ 680

現日本伝統音楽表現（雅楽）I ～ IV… ………………………………… 673 ～ 678

表日本伝統音楽表現（三味線）I ～ IV… ……………………………… 669 ～ 672

K13-1218.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1219.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270900器楽表現（ピアノ）Ⅰ

科 目 名 58271000器楽表現（ピアノ）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １Ｖ

ク ラ ス １Ｖ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
1.ピアノ構造と発音原理、ペダル機構の仕組みなどを理解し、自然で無駄のないピアノ演奏の基本姿勢を身につける。
2.カデンツの習熟を通じ、演奏に必要な機能和声の基礎を学ぶ
とともに、運指法の原則を知る。
3.音の高さ、長さ、強さなどを楽譜から正しく読みとることができる力を身につける。
4.コードネームについて学び、実際にコード付きの旋律に即興で伴奏をつけることができる力を身につける。

◆授業目標◆
1.スケール、アルペジオ、重音奏法などピアノの基礎的なテクニックを学び、自然なピアノ奏法を身につける。
2.楽譜からアーティキュレーション、リズムなどを正しく読み取ることができる力を養う。
3.互いの音を聴き、息を合わせる連弾を体験し、自らの演奏表
現の向上にもつなげる。
4.テンポのコントロールとリズムの表現能力を高める◆成績評価の方法◆
レッスンへの取り組みと表現意欲、達成度で評価する◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、達成度、演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト1年次 （授業内容では、Smと略記）◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト1年次 （授業内容では、Smと略記）◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
自由選択曲は、個々の技量に合った適切な曲を選択し、学ぶこと。

―1―◆留意事項◆
スケールメイトは、1年次用を使用するが、グレードについて
は、能力に応じて各自選択すること。

627

―2―

目

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨む。
・ピアノ表現は毎日の積み重ねによって大きな効果が得られる
ので、基礎の学習をレッスンで行った後、復習を重ねる。

現◆授業内容・計画◆
第1回 ポリフォニー作品の研究（1）～楽曲分析、作品のイメー
ジをつくる～、Sm：Iaの復習
第2回 ポリフォニー作品の研究（2）～アーティキュレーショ
ン、フレージングなどへの留意～、Sm:Ibの復習
第3回 ポリフォニー作品の研究（3）～声部ごとの彫琢、フィンガリングの検討～,Sm:IIaの復習
第4回 ポリフォニー作品の研究（4）～暗譜と仕上げ～Sm:IIｂの復習
第5回 4手のための作品（連弾曲）の演習（1）～楽曲の理解とイメージ～、Sm:IIIa
第6回 4手のための作品（連弾曲）の演習（2）～4手による表
現とバランスへの留意～、Sm:IIIa
第7回 4手のための作品（連弾曲）の演習（3）～仕上げ～
Sm:IIIa
第8回 演奏試験曲の準備～楽曲全体を見通し、曲の性格、イ
メージについて考察する～、Sm:IIIｂ
第9回 演奏試験曲の研究～形式と調の理解、和声分析～
Sm:IIIb
第10回 演奏試験曲の彫琢～フィンガリング、タッチ、テンポの検討～、Sm:IIIb
第11回 演奏試験曲の暗譜と仕上げ、Sm:試験課題 指使い確認
第12回 演奏試験曲の演習、Sm：試験課題 左右のタッチ
第13回 演奏試験曲の演習と批評、Sm:試験課題 テンポ
第14回 復習と確認
第15回 試演会

表◆授業内容・計画◆
第1回 ピアノについての予備知識（アクション、ペダル機構な
ど、Sm：運指と指使い、運指法の基礎ルール
第2回 ピアノの基本姿勢とペダル用法について、Sm：調と指使いのパターン分類
第3回 古典派の作品を学ぶ（1）～時代背景、イメージ、形式
等～、Sm:半音階の指使い
第4回 古典派の作品を学ぶ（2）～調、アーティキュレーショ
ン、フレーズなどを楽譜から読み取る～、Sm:予備練習 右手
第5回 古典派の作品を学ぶ（3）～適切な指使いを選択し、イメージに近づくような奏法を試みる～、Sm:予備練習 左手
第6回 古典派の作品を学ぶ（4）～暗譜と仕上げ～、Sm:カデンツの基本形を理解する
第7回 古典派の作品を学ぶ（5）～仕上げと批評～、Sm:カデ
ンツ転回形を理解する
第8回 自由選択曲（1）～曲の全体像、作曲家の個性、表現可能性について検討する～Sｍ：カデンツ転回形の応用
第9回 自由選択曲（2）～適切な指使い、フレージングを心がけ、イメージに近づく～Sm半終止、偽終止を理解する
第10回 自由選択曲（3）～暗譜・仕上げ～、Sm：グループIa
第11回 コードネームの知識 ～コードネーム付きの楽譜で、演習を試みる～、Sｍ：グループ１a確認
第12回 コードネームの実践～童謡などに自分でコードネーム
をつけ、演習を試みる、Sｍ：グループ1b
第13回 コードネームの実践と歌唱伴奏～唱歌などを互いに伴奏することで、息を合わせる力を養う～Sm：グループ1b確認
第14回 古典派の作品、自由選択曲の試演と批評
第15回 総括

K13-1220.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1221.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271100器楽表現（ピアノ）Ⅲ

科 目 名 58271200器楽表現（ピアノ）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｖ

ク ラ ス ２Ｖ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
1.ピアノ演奏の基本的なテクニックを確立し、表現力の向上を目指す。
2.楽典の知識、ピアノの歴史への理解、楽器への習熟などピアノ演奏表現上、必要な基礎的能力を高める。
3.歌曲伴奏を行うことで、伴奏と歌の密接な関わりについての意識を培う。
4.初見演奏、即興演奏などにおいての留意点を学ぶ。

◆授業目標◆
1.多彩な音色や様々な表現ができるしなやかな感性とたしかな技術を体得する。
2.和声の感覚を高め、ハーモニーの響きを感じ取る能力を磨く。
3.公開演奏を目的として、楽曲を解釈し、仕上げていくアプロー
チを学び、経験により自信をつけていく。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、アンサンブルへの取り組み、グループレッ
スンでの積極的な参加などにより評価する。

◆成績評価の方法◆
授業、グループレッスンへの取り組み、演奏試験により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（第2年次）～3・6・10度・半音階～Smと略記
小・中学校音楽教科書
ロマン派の練習曲集◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト2年次（Sｍと略記）◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
レッスンや講義で学んだことを、次回のレッスンまでに復習すること。

◆留意事項◆
グループレッスンにおいては、互いの音楽をよく聴き、高め合うことを心がける。

自らの演奏表現を高め、技術を確かなものとし、知識を積み重ねていくこと。

伴奏、連弾などアンサンブル演習においては、息を合わせ、共に表現することを学ぶ

―3―

628

―4―

目

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現◆授業内容・計画◆
第1回 初見演奏、Sm:I-1
第2回 ロマン派の練習曲 （イメージをつくる、エチュードの目的、作品分析）、Sm:I－2
第3回 ロマン派の練習曲 （フィンガリング、タッチの工夫）、
Sm:I-3
第4回 ロマン派の練習曲 （仕上げと暗譜）、Sm:I-4
第5回 連弾曲を学ぶ（各パートの演習）、Sm：II-1
第6回 連弾を学ぶ（パートを入れ替えて演奏）、Sm:II-2
第7回 コードネームを使った伴奏～小学唱歌を題材に～、
Sm:II-3
第8回 コードネームを使った弾き歌い～中学唱歌を題材に～、
Sm:II-4
第9回 コードネームを使った弾き歌い～自由曲を題材に～、
Sm:III-1
第10回 イタリア歌曲の伴奏、Sｍ：III-2
第11回 イタリア歌曲の伴奏、Sｍ：III-3
第12回 初見演奏、Sm:III－4
第13回 即興演奏、Sm:復習
第14回 まとめ、補充
第15回 試演会 夏休み課題の検討

表◆授業内容・計画◆
第1回 夏休み課題の発表演奏、Sm:前期の復習
第2回 調律と音律について、Sｍ：グループI短3度の半音階
第3回 ２台ピアノのための作品（楽曲全体の構成、調変化等について検討する）Sm:グループI長6度の半音階
第４回 2台のピアノのための作品を学ぶ（各パートの表現）
Sm:グループI短10度の半音階
第5回 2台のピアノのための作品を学ぶ（仕上げ）、Sｍ：グ
ループII 短3度の半音階
第6回 近・現代の小品（時代背景を学ぶ、楽曲分析、演奏解釈）Sm:グループII 長6度の半音階
第7回 近・現代の小品（演習)、Sｍ：グループII長10度の半音階
第8回 試験曲（自由課題曲）曲全体を見通し、構成などを理解する、Sｍ：グループIの確認
第9回 試験曲（自由課題曲）楽曲について形式と和声の分析を試みる。Sm:グループIIの確認
第10回 試験曲（自由課題曲）アーティキュレーション、フィンガリングなど、細部を検討する、Sｍ：グループIIIの確認
第11回 試験曲（自由課題曲）ディナーミク、テンポ、ペダリ
ングなどの検討、Sｍ：試験課題の検討
第12回 試験曲（自由課題曲）の仕上げと暗譜、Sｍ：演習
第13回 試験曲（自由課題曲）とSmの録音と聴取による検討
第14回 試験曲（自由課題曲）とSm課題克服と確認
第15回 試演会

K13-1222.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1223.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271300器楽表現（ピアノ）Ⅴ

科 目 名 58271400器楽表現（ピアノ）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｖ

ク ラ ス ３Ｖ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
1.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指す。
2.アンサンブルの経験を積み、感覚を磨き、能力を高める。
3.じっくりと古典派のソナタを深く読み込み、より深い芸術性と豊かな表現を目指す。
4.ドイツ・リートの伴奏を通じて、詩と音楽の緊密な結びつき
をピアノパートにおいて表現できるよう、奏法を研究する。

◆授業目標◆
1.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指し、伴奏の役割と重要性についても学ぶ。
2.適切なフィンガリングを自ら選択できる力を養う。
3.ペダリングについて、自らの演奏をよく聴取し、コントロー
ルできるようにする。
4.簡単な楽曲を短期間で自らの力で仕上げられるようにする。

◆授業内容・計画◆
第1回 古典派のソナタを学ぶ（1）（全体を見通す）、Sm：グ
ループI（1）
第2回 古典派のソナタを学ぶ（2）（楽曲分析・・・和声と形式）、Sｍ：グループI（2）
第3回 古典派のソナタを学ぶ（3）（読譜とエディションの比較研究）～図書館を利用～
第4回 古典派のソナタを学ぶ（4）（自筆譜と出版譜の比較）～
図書館を利用～第5回 古典派のソナタを学ぶ（5）（解釈、表現）～文献や資料も研究～、Sｍ：グループII（1）
第6回 古典派のソナタを学ぶ（6）（細部にわたり、より深い表現研究）、Sｍ：グループII（2）
第7回古典派のソナタを学ぶ（7）（仕上げと暗譜）、Sｍ：グループIII（1）
第8回 ドイツリートの伴奏（1）（歌詞の音読と解釈、ピアノ
パートの読譜）、Sｍ：グループIII（2）
第9回 ドイツリートの伴奏（2）（ピアノパートの研究、和声分
析など）Sm:グループIII（3）第10回 ドイツリートの伴奏（3）（言葉と音色の密接な関係について学ぶ）、Sm:カデンツの復習 基礎形
第11回 ドイツリートの伴奏（4）（歌とピアノのバランスなど全体の仕上げ）、Sm:カデンツの復習 転回形
第12回 試演会に向けての学習、Sm:カデンツの復習 その他のカデンツ
第13回 まとめ 試演会に向けての仕上げ
第14回 試演会
第15回 夏休み課題の検討、今後の課題とディスカッション◆授業内容・計画◆
第1回 中学教科書の歌唱曲の初見伴奏、Sm:グループI－1
第2回 中学教科書の歌唱曲の初見伴奏（役割を交代して）、Sm:
グループI
第3回 バロック時代の作品を学ぶ（1） （全体を見通し、構成を理解する）、Sm:グループI－2
第4回 バロック時代の作品を学ぶ（2） （声部ごとに奏する、歌唱による表現の実験など）、Sｍ：グループII－1
第5回 バロック時代の作品を学ぶ（3）（楽曲分析）Sm:グルー
プII－2
第6回 バロック時代の作品を学ぶ（4）（表現可能性について細部の検討）Sm:グループII－3
第7回バロック時代の鍵盤楽器について学ぶ（楽器学資料館を利用し試弾を行う）、Sm:グループIII－1
第8回バロック時代の作品を学ぶ（5）（現代ピアノでの演奏上の工夫）、Sｍ：グループIII－2
第9回 オラトリオのアリアの伴奏（歌詞の理解、器楽と声楽の協和について学ぶ）、Sm:グループIII－3
第10回 オラトリオのアリアの伴奏（声楽、器楽各パートを分析し、表現可能性の検討をする）、Sm:グループIの復習
第11回 オラトリオのアリアの伴奏（演習を通じ、より深い芸
術性を追求する）、Sｍ：グループIIの復習
第12回 オラトリオのアリアの伴奏（録音と批評）、Sm:グルー
プIIIの復習
第13回 自由課題（小品）の演習 （楽譜を集中して読み、自らの力で短期間で仕上げる訓練を行う）、Sm:1年次の復習
第14回 自由課題（小品）の暗譜と仕上げ、Sm：2年次の復習
第15回 試演会◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・各自、図書館などの施設を利用し、様々な録音資料、映像資料などにもあたること。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業への取り組みと自主的な研究意欲、演奏表現の達成度で授業内評価を行う。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、演奏表現意欲と達成度で評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（3年次用）Smと略記◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（3年次）反進行
中学校音楽科教科書◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
とりあげた曲にまつわる他の芸術分野の作品についても触れ、より深い解釈ができるよう、常に積極的に演奏表現について研究すること。

―5―◆留意事項◆
スケールメイトについては、器楽表現Vで学んだグレードより１つ上のグレードを学習すること。

629

―6―

目

推奨コース
略
号

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1224.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1225.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271500器楽表現（ピアノ）Ⅶ

科 目 名 58271600器楽表現（ピアノ）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４Ｖ

ク ラ ス ４Ｖ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
1.楽譜からいかに人間の感情を読み取り、それをピアノで表現することができるか、常に探究心をもって、課題にあたる。
2.既に学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指す。
特にカンタービレ奏法を学び、ピアノで「歌う」ことができるよう心掛ける。
3.重唱の伴奏や歌唱指導の際の「弾き歌い」などの能力を身につける。
4.オペラ・アリアの伴奏などを通じ、テンポの重要性を理解する。

◆授業目標◆
1.これまでに学んだテクニックと表現力のより一層の向上を目指し、自発的な表現意欲と音楽への洞察力を深める。
2.ピアノ協奏曲などを通じ、オーケストラの様々な音色についてより詳しく学び、多彩でスケールの大きな演奏を目指す。
3.初級者のピアノ演奏について、正しくアドバイスしたり、より音楽的な表現に近づくことを導ける指導力も身につける。

◆成績評価の方法◆
ソロ作品、アンサンブル作品ともに、課題への真摯な取り組みと積極性、達成度により評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（そのほかの基礎音形）Smと略記
ピアノ初級入門教材◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト（その他の基礎音形）Smと略記◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

―7―

630

―8―

目

◆成績評価の方法◆
自主的な研究と演奏の達成度、課題に対しての積極的な取り組
みによって評価する。

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨む。
・様々な楽器、記譜法についての知識を得てレッスンに臨む。

◆準備学習の内容◆
・課題についてよく準備して臨む。
・伴奏の演習にあたっては、歌と伴奏の役割を交代しながら、両方のパートを学ぶ。

現◆授業内容・計画◆
第1回 重唱の伴奏（1）、Sm:重音3度I
第2回 重唱の伴奏（2）、Sm:重音3度II
第3回 弾き歌い（1）、Sm:重音3度III
第4回 弾き歌い（2）、Sm:重音6度I
第5回 ロマン派の小品（1）（読譜と分析）、Sm：重音6度II
第6回 ロマン派の小品（2）（表現研究）、Sm：重音6度III
第7回 ロマン派の小品（3）（暗譜と仕上げ）、Sm:重音6度IV
第8回 オペラ・アリアの伴奏（1）（歌詞についての研究と読譜
Sｍ：重音による半音階 短3度
第9回 オペラ・アリアの伴奏（2）（オーケストラ・パートのピ
アノ表現）、Sｍ：重音による半音階
第10回 オペラ・アリアの伴奏（3）（表現の研究、テンポのコ
ントロールなど）、Sm: 重音による半音階 完全4度
第11回 近・現代の小品（1）曲の性格、時代背景などを学ぶ、
Sｍ：重音による半音階 増4度
第12回 近・現代の小品（2）表現可能性についての検討、Sm:重音による半音階 完全5度
第13回 近・現代の小品（3）暗譜と仕上げ、Sｍ：重音による半音階 短6度
第14回 まとめ、 Sｍ：重音による半音階 長6度、第15回 試演会、夏休み課題の検討

表◆授業内容・計画◆
第1回 ピアノ入門教材を用い、指導法について学ぶ（1）、Sm:
重音による半音階 オクターブ
第2回 ピアノ入門教材を用い、指導法について学ぶ（2）、Sm:
重音による半音階 長2度
第3回 ピアノ協奏曲（1）（コンチェルトのスタイルを学ぶ）、
Sm:連打音（1）
第4回 ピアノ協奏曲（2）（読譜）、Sm:連打音（2）
第5回 ピアノ協奏曲（3）（オーケストラ・パートの研究）、Sm:
半音階反進行
第6回 ピアノ協奏曲（4）（録音資料と共にスコアリーディングを行い、移調楽器の記譜法を学ぶ）、Sm:アルペジオ応用形
第7回 ピアノ協奏曲（5）表現の研究、Sm:属7アルペジオ
第8回ピアノ協奏曲（6）演奏と聴取、Sm:カデンツの復習 基
礎形
第9回 自由課題曲（1）（読譜、分析）、Sm:カデンツの復習
転回形
第10回 自由課題曲（2）（表現研究）、 Sm:カデンツの復習
その他のカデンツ
第11回 自由課題曲（3）（暗譜と仕上げ）
第12回 これまでに学んだレパートリーの演習
第13回 弾き歌いなど、初見課題に取り組む
第14回 試演会
第15回 4年間の総括

K13-1226.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1227.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270901器楽表現（ピアノ）Ⅰ

科 目 名 58271001器楽表現（ピアノ）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １鍵

ク ラ ス １鍵

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ演奏に必要な基礎（テクニック、読譜力、表現力等）をしっかり習得することを主眼とし、専攻であるオルガン・電子
オルガンの演奏能力の向上に役立てる。

◆授業目標◆
ピアノ演奏に必要な基礎（テクニック、読譜力、表現力等）をしっかり習得することを主眼とし、専攻であるオルガン・電子
オルガンの演奏能力の向上に役立てる。

◆授業内容・計画◆
・ピアノ演奏の基本的なテクニックの習得（タッチ・脱力、レガート奏法、ペダルの使い方 等）
・個々の能力に合った作品（バロック、古典派等）を学ぶ
・伴奏を学ぶ

◆授業内容・計画◆・基本的なテクニックの習得 （Iのレベルアップ）
・能力に合った作品（バロック、古典派、ロマン派等）を学ぶ
・ミクロコスモス第I・II巻（バルトーク）を学ぶ◆成績評価の方法◆
成績評価：演奏試験◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆
教材※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品 等※バルトーク:ミクロコスモス第Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳ巻（教会旋法・
バルトーク書法 等）◆教科書（使用テキスト）◆
教材※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品 等◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆―9―631― 10 ―

目◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現

第1回目 夏休み宿題曲①弾き合い
第2回目 夏休み宿題曲②表現を深める
第3回目 夏休み宿題曲③仕上げ
第4回目 後期試験曲①選定
第5回目 後期試験曲②曲の理解、構造分析
第6回目 後期試験曲③相応しいタッチの習得
第7回目 後期試験曲④練習方法
第8回目 ミクロコスモス①数曲選択
第9回目 ミクロコスモス②特徴をよく掴んで演奏する
第10回目 ミクロコスモス③仕上げ
第11回目 後期試験曲⑤イメージをしっかり持つ
第12回目 後期試験曲⑥表現を深める
第13回目 後期試験曲⑦暗譜
第14回目 後期試験曲⑧仲間で聴き合う
第15回目 まとめ

学生の習熟度を知るため全員演奏する
基本テクニック①打鍵方法
基本テクニック②音階
基本テクニック③アルペジオ
基本テクニック④カデンツ
基本テクニック⑤練習方法
バッハの作品①テーマの捉え方
バッハの作品②アーティキュレーション
バッハの作品③終止形と調性
古典派の作品①作品構造の理解
古典派の作品②メロデイーと伴奏型
古典派の作品③フレーズ
古典派の作品④仕上げのイメージをしっかり持つお互いの演奏を聴き合う
まとめ

表

第1回目
第2回目
第3回目
第4回目
第5回目
第6回目
第7回目
第8回目
第9回目
第10回目
第11回目
第12回目
第13回目
第14回目
第15回目

K13-1228.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1229.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271101器楽表現（ピアノ）Ⅲ

科 目 名 58271201器楽表現（ピアノ）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２鍵

ク ラ ス ２鍵

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ演奏に必要な基礎（テクニック、読譜力、表現力等）をしっかり習得することを主眼とし、専攻であるオルガン・電子
オルガンの演奏能力の向上に役立てる。

◆授業目標◆
ピアノ演奏に必要な基礎（テクニック、読譜力、表現力等）を固めることを主眼とし、かつ専攻であるオルガン・電子オルガ
ンの演奏能力の向上に役立てる。

◆授業内容・計画◆
・ピアノ演奏の基本的なテクニックの習得 （IIのレベルアップ）
・個々の能力に合った作品（古典派、ロマン派、近代等）を学
ぶ・ミクロコスモス第II・III巻（バルトーク）を学ぶ
・伴奏を学ぶ・連弾・二台ピアノを学ぶ◆授業内容・計画◆・基本的なテクニックの習得 （IIIのレベルアップ）
・個々の能力に合った作品（古典派,ロマン派,近現代等）を学ぶ
・ミクロコスモス第II・III・IV巻（バルトーク）を学ぶ
・伴奏を学ぶ

◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品 等※バルトーク:ミクロコスモス第Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳ巻（教会旋法・
バルトーク書法 等）※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲（伴奏用）及び鑑賞用の曲◆教科書（使用テキスト）◆※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品 等※バルトーク:ミクロコスモス第Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳ巻（教会旋法・
バルトーク書法 等）◆参考図書◆※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 11 ―

632― 12 ―

目◆成績評価の方法◆
演奏試験

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現

第1回目 春休み宿題曲①弾き合い
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 ミクロコスモス①特徴をつかむ
第5回目 ミクロコスモス②弾きこなせるように
第6回目 ミクロコスモス③仕上げ
第7回目 連弾曲①各々のレベルに合う曲
第8回目 連弾曲②お互いの音を良く聴き、表現を深める
第9回目 連弾曲③仕上げ
第10回目 自由曲①曲の理解、構造分析
第11回目 自由曲②相応しいタッチ、テクニックの習得
第12回目 自由曲③曲のイメージをしっかり持つ
第13回目 自由曲④表現を深める
第14回目 自由曲⑤仕上げ
第15回目 まとめ表

第1回目 夏休み宿題曲①弾き合う
第2回目 夏休み宿題曲②表現を深める
第3回目 夏休み宿題曲③仕上げ
第4回目 後期試験曲①課題曲から選定
第5回目 後期試験曲②曲の理解、構造分析
第6回目 後期試験曲③相応しいタッチ、テクニックの習得
第7回目 ミクロコスモス①特徴をつかむ
第8回目 ミクロコスモス②表現を深める
第9回目 伴奏曲①中学校用の教材から選定
第10回目 伴奏曲②曲の特徴をつかむ、弾き歌い第11回目 後期試験曲④曲のイメージをしっかり持つ
第12回目 後期試験曲⑤暗譜
第13回目 後期試験曲⑥細部迄フレージング、ペダリングに留意
第14回目 後期試験曲⑦表現を深める
第15回目 まとめK13-1230.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1231.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271301器楽表現（ピアノ）Ⅴ

科 目 名 58271401器楽表現（ピアノ）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３鍵

ク ラ ス ３鍵

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

電オ

電オ

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
I～IVの基礎過程で学習した内容を深め、より高度で音楽的なピアノ演奏が出来ることを目指す。そして専攻のオルガン・電子
オルガンでの演奏能力の向上に役立てる。

◆授業目標◆
I～IVの基礎過程で学習した内容を深め、より高度で音楽的なピアノ演奏が出来ることを目指す。そして専攻のオルガン・電子
オルガンでの演奏能力の向上に役立てる。
◆授業内容・計画◆
・ピアノ演奏の基本的なテクニックと表現力の習得
・個々の能力に合った作品を学ぶ
・伴奏及び連弾・二台ピアノを学ぶ◆授業内容・計画◆
・ピアノ演奏の基本的なテクニックと表現力の習得
・個々の能力に合った作品を学ぶ
・伴奏及び連弾・二台ピアノを学ぶ◆教科書（使用テキスト）◆
教材：※スケールメイト（３年次用）※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品 等※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲及び鑑賞用の曲(伴奏用)※※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品 等※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲及び鑑賞用の曲(伴奏用)※※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 13 ―

633― 14 ―

目◆成績評価の方法◆
演奏試験

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

表

第1回目 夏休み宿題曲①弾き合う
第2回目 夏休み宿題曲②表現を深める
第3回目 夏休み宿題曲③仕上げ
第4回目 後期試験曲①選定
第5回目 後期試験曲②曲の理解、構造分析
第6回目 後期試験曲③相応しいタッチ、テクニックの習得
第7回目 後期試験曲④イメージをしっかり持つ
第8回目 2台ピアノ作品①曲の理解、構造分析
第9回目 2台ピアノ作品②音色、バランスに留意
第10回目 2台ピアノ作品③仕上げ
第11回目 後期試験曲⑤表現を深める
第12回目 後期試験曲⑥暗譜
第13回目 後期試験曲⑦細部迄表現を磨く
第14回目 後期試験曲⑧仲間で聴き合う
第15回目 まとめ第1回目 春休み宿題曲①弾き合う
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 連弾曲①作品構造分析
第5回目 連弾曲②音色,フーレージング,ペダリングに留意
第6回目 連弾曲③お互いのパートを良く聴き表現を深める
第7回目 連弾曲④仕上げ
第8回目 自由曲①近現代の曲から選ぶ
第9回目 自由曲②曲の理解、構造分析
第10回目 自由曲③表現に相応しいタッチ、テクニックの習得
第11回目 自由曲④表現を深める
第12回目 自由曲⑤イメージをしっかり描く
第13回目 自由曲⑥細部迄表現を磨く
第14回目 自由曲⑦仕上げ
第15回目 まとめK13-1232.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1233.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271501器楽表現（ピアノ）Ⅶ

科 目 名 58271601器楽表現（ピアノ）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４鍵

ク ラ ス ４鍵

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

電オ

電オ

◆授業内容・計画◆
・高度なピアノ演奏テクニックと表現力の 習得
・個々の能力に合った作品を学ぶ
・伴奏及び連弾・二台ピアノを学ぶ

第1回目 春休み宿題曲①弾き合う
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 連弾曲①作品構造分析
第5回目 連弾曲②音色,フーレージング,ペダリングに留意
第6回目 連弾曲③お互いのパートを良く聴き表現を深める
第7回目 連弾曲④仕上げ
第8回目 自由曲①近現代の曲から選ぶ
第9回目 自由曲②曲の理解、構造分析
第10回目 自由曲③表現に相応しいタッチ、テクニックの習得
第11回目 自由曲④表現を深める
第12回目 自由曲⑤イメージをしっかり描く
第13回目 自由曲⑥細部迄表現を磨く
第14回目 自由曲⑦仕上げ
第15回目 まとめ第1回目 夏休み宿題曲①弾き合う
第2回目 夏休み宿題曲②表現を深める
第3回目 夏休み宿題曲③仕上げ
第4回目 重奏曲①作品構造分析
第5回目 重奏曲②音色,フーレージング,ペダリングに留意
第6回目 重奏曲③お互いのパートを良く聴き表現を深める
第7回目 重奏曲④仕上げ
第8回目 自由曲①選定
第9回目 自由曲②曲の理解、構造分析
第10回目 自由曲③表現に相応しいタッチ、テクニックの習得
第11回目 自由曲④表現を深める
第12回目 自由曲⑤イメージをしっかり描く
第13回目 自由曲⑥細部迄表現を磨く
第14回目 自由曲⑦仕上げ
第15回目 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品等※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲及び鑑賞用の曲(伴奏用)※※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆教科書（使用テキスト）◆※スケールメイト※バロック・古典派・ロマン派・近現代の作品等※中学校・高等学校の教科書の歌唱曲及び鑑賞用の曲(伴奏用)※※連弾用教材（例）ベートーヴェン:交響曲集
ブラームス:ハンガリー舞曲集、ワルツ集
ドヴォルザーク:スラヴ舞曲集
ドビュッシー:小組曲◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 15 ―

634― 16 ―

目◆授業内容・計画◆
・高度なピアノ演奏テクニックと表現力の 習得
・個々の能力に合った作品を学ぶ
・伴奏及び連弾・二台ピアノを学ぶ

科◆授業目標◆
I～IVの基礎過程で学習した内容を深め、より高度で音楽的なピアノ演奏が出来ることを目指す。そして専攻のオルガン・電子
オルガンでの演奏能力の向上に役立てる。

現◆講義題目◆◆授業目標◆
I～IVの基礎過程で学習した内容を深め、より高度で音楽的なピアノ演奏が出来ることを目指す。そして専攻のオルガン・電子
オルガンでの演奏能力の向上に役立てる。

表◆講義題目◆

K13-1234.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1235.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270903器楽表現（ピアノ）Ⅰ

科 目 名 58271003器楽表現（ピアノ）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １Ｓ

ク ラ ス １Ｓ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①基本的なピアノ奏法を身につける。
②正しい読譜、理解に基づいて自分の感じた音楽をピアノで豊かに表現出来るようにする。

◆授業目標◆①基本的なピアノ奏法を身につける。
②正しい読譜、理解に基づいて自分の感じた音楽をピアノで豊かに表現出来るようにする。

◆授業内容・計画◆
個々の学生に合った小品及びスケールメイトは毎回勉強する。

◆授業内容・計画◆
基本的なテクニックの習得（１のレベルアップ）

第1回目
第2回目
第3回目
第4回目
第5回目
第6回目
第7回目
第8回目
第9回目
第10回目
第11回目
第12回目
第13回目
第14回目
第15回目

学生の習熟度を知るため全員演奏する
基本テクニック①打鍵方法
基本テクニック②音階
基本テクニック③アルペジオ
基本テクニック④カデンツ
基本テクニック⑤練習方法
バッハの作品①テーマの捉え方
バッハの作品②アーティキュレーション
バッハの作品③終止形と調性
古典派の作品①作品構造の理解
古典派の作品②メロデイーと伴奏型
古典派の作品③フレーズ
古典派の作品④仕上げのイメージをしっかり持つお互いの演奏を聴き合う
まとめ

第1回目 夏休み宿題曲の弾き合い
第2回目 古典派作品①和声を意識して弾く
第3回目 古典派作品②メロディーと伴奏のバランスに留意
第4回目 後期試験曲①選定
第5回目 後期試験曲②構造の理解
第6回目 後期試験曲③メロディーと伴奏
第7回目 後期試験曲④フレーズ
第8回目 後期試験曲⑤終止形
第9回目 後期試験曲⑥和声
第10回目 後期試験曲⑦仕上げに向けて練習方法
第11回目 後期試験曲⑧イメージを持ってさらう
第12回目 後期試験曲⑨暗譜の試み
第13回目 後期試験曲⑩表現を深める
第14回目 後期試験曲⑪お互いの演奏を聴き合う
第15回目 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み◆成績評価の方法◆
演奏試験◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 17 ―

635― 18 ―

目

推奨コース
略
号

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1236.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1237.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271103器楽表現（ピアノ）Ⅲ

科 目 名 58271203器楽表現（ピアノ）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｓ

ク ラ ス ２Ｓ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①基本的なピアノ奏法を身につける。
②正しい読譜、理解に基づいて自分の感じた音楽をピアノで豊かに表現出来るようにする。
③中学校教材、専攻楽器の小品の伴奏にも取り組む。

◆授業目標◆①基本的なピアノ奏法を身につける。
②正しい読譜、理解に基づいて自分の感じた音楽をピアノで豊かに表現出来るようにする。
◆授業内容・計画◆
基本的技術の習得（Ⅲのレベルアップ）◆授業内容・計画◆
基本的なテクニックの習得（IIのレベルアップ）。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 19 ―

636― 20 ―

目◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆

科◆成績評価の方法◆
演奏試験◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組みと演奏成果

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

表第1回目 夏休み宿題曲①弾き合い
第2回目 夏休み宿題曲②表現を深める
第3回目 夏休み宿題曲③仕上げ
第4回目 後期試験曲①選定
第5回目 後期試験曲②構造の理解
第6回目 後期試験曲③メロディーと伴奏
第7回目 後期試験曲④フレーズ
第8回目 後期試験曲⑤終止形
第9回目 後期試験曲⑥和声
第10回目 後期試験曲⑦仕上げに向けて練習方法
第11回目 後期試験曲⑧イメージを持ってさらう
第12回目 後期試験曲⑨暗譜の試み
第13回目 後期試験曲⑩表現を深める
第14回目 後期試験曲⑪お互いの演奏を聴き合う
第15回目 まとめ第1回目 春休み宿題曲①弾き合い
第2回目 春休み宿題曲②練習方法
第3回目 春休み宿題曲③イメージ通りに弾けるように
第4回目 春休み宿題曲④仕上げ
第5回目 中学校教材の伴奏①和声感
第6回目 中学校教材の伴奏②メロディーと伴奏
第7回目 中学校教材の伴奏③弾き歌い
第8回目 中学校教材の伴奏④仕上げ
第9回目 ロマン派の作品①構造の理解
第10回目 ロマン派の作品②メロディーと伴奏
第11回目 ロマン派の作品③和声と調性
第12回目 ロマン派の作品④イメージ通りに弾けるように
第13回目 ロマン派の作品⑤暗譜
第14回目 ロマン派の作品⑥仕上げ、お互いの演奏を聴き合う
第15回目 まとめK13-1238.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1239.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271303器楽表現（ピアノ）Ⅴ

科 目 名 58271403器楽表現（ピアノ）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｓ

ク ラ ス ３Ｓ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
基礎過程で学んだことの延長で、様々な作品のレパートリーを増やし、表現力、テクニックを高める。

◆授業目標◆
基礎過程で学んだことの延長で、様々な作品のレパートリーを増やし、表現力、テクニックを高める。

◆授業内容・計画◆・基本的テクニックの習得。
・個々の能力に合った作品を学ぶ。

◆授業内容・計画◆・基本的テクニックの習得。
・個々の能力に合った作品を学ぶ。

第1回目 春休み宿題曲①弾き合い
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 連弾曲①メロディーと伴奏型
第5回目 連弾曲②曲に相応しいタッチ
第6回目 連弾曲③共演者とイメージを合わせる
第7回目 連弾曲④仕上げ
第8回目 専攻楽器の伴奏①和声感、終止形に留意
第9回目 専攻楽器の伴奏②バランス感覚
第10回目 専攻楽器の伴奏③共演者とイメージを合わせる
第11回目 近・現代の自由曲①曲の理解
第12回目 近・現代の自由曲②アプローチの仕方
第13回目 近・現代の自由曲③練習方法の工夫
第14回目 近・現代の自由曲④表現を深める
第15回目 まとめ第1回目 春休み宿題曲①弾き合い
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 連弾曲①メロディーと伴奏型
第5回目 連弾曲②曲に相応しいタッチ
第6回目 連弾曲③共演者とイメージを合わせる
第7回目 連弾曲④仕上げ
第8回目 専攻楽器の伴奏①和声感、終止形に留意
第9回目 専攻楽器の伴奏②バランス感覚
第10回目 専攻楽器の伴奏③共演者とイメージを合わせる
第11回目 自由曲①曲の理解
第12回目 自由曲②アプローチの仕方
第13回目 自由曲③練習方法の工夫
第14回目 自由曲④表現を深める
第15回目 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 21 ―

637― 22 ―

目

推奨コース
略
号

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1240.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1241.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271503器楽表現（ピアノ）Ⅶ

科 目 名 58271603器楽表現（ピアノ）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４Ｓ

ク ラ ス ４Ｓ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
基礎過程で学んだことの延長で、様々な作品のレパートリーを増やし、表現力、テクニックを高める。

◆授業目標◆
基礎過程で学んだことの延長で、様々な作品のレパートリーを増やし、表現力、テクニックを高める。

◆授業内容・計画◆・基本的テクニックの習得。
・幅広く様々なジャンルの作品を学ぶ。

◆授業内容・計画◆・基本的テクニックの習得。
・幅広く様々なジャンルの作品を学ぶ。

第1回目 春休み宿題曲①弾き合い
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 連弾曲①初見で合わせる
第5回目 連弾曲②曲の理解
第6回目 連弾曲③共演者とイメージを合わせる
第7回目 連弾曲④仕上げ
第8回目 専攻楽器の伴奏①和声感、終止形に留意
第9回目 専攻楽器の伴奏②バランス感覚
第10回目 専攻楽器の伴奏③共演者とイメージを合わせる
第11回目 自由曲①曲の理解
第12回目 自由曲②アプローチの仕方
第13回目 自由曲③練習方法の工夫
第14回目 自由曲④表現を深める
第15回目 まとめ第1回目 春休み宿題曲①弾き合い
第2回目 春休み宿題曲②表現を深める
第3回目 春休み宿題曲③仕上げ
第4回目 連弾曲①初見で合わせる
第5回目 連弾曲②曲の理解
第6回目 連弾曲③共演者とイメージを合わせる
第7回目 連弾曲④仕上げ
第8回目 伴奏①和声感、終止形に留意
第9回目 伴奏②バランス感覚
第10回目 伴奏③共演者とイメージを合わせる
第11回目 自由曲①曲の理解
第12回目 自由曲②アプローチの仕方
第13回目 自由曲③練習方法の工夫
第14回目 自由曲④表現を深める
第15回目 まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組み及び演奏成果◆成績評価の方法◆
授業内評価：授業への取り組みと演奏成果◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 23 ―

638― 24 ―

目

推奨コース
略
号

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1242.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1243.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58272100器楽表現（創作系ピアノ）Ⅰ

科 目 名 58272200器楽表現（創作系ピアノ）Ⅱ

担 当 者 井上

担 当 者 井上郷子

ク ラ ス １ＣＤ
期

間 前期

備

考

郷子

ク ラ ス １ＣＤ
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）ピアノの演奏の基本的な技術及び表現力を習得する。
（２）多様な時代、様式の作品に触れることにより、ピアノ作品についての幅広い知識と理解を得る。
（３）20世紀から今日に至る様々な音楽を知り、演奏することにより、自らの創作活動に直接、役立てることができるようになる。

◆授業目標◆（１）ピアノの演奏の基本的な技術及び表現力を習得する。
（２）多様な時代、様式の作品に触れることにより、ピアノ作品
について幅広い知識と理解を得る。
（３）ピアノという楽器の仕組みを知り、鍵盤上での特殊な奏法
や特殊なペダルの使用法を用いた楽曲が演奏できる。
（４）20世紀から今日に至る様々な音楽を知り、演奏することにより、自らの創作活動に役立てることができるようになる。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組みの状況や、まとめの演奏、レポートにより、総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組みの状況と定期試験の結果により判断する。

◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が準備する。

◆教科書（使用テキスト）◆
担当教員が準備する。課題曲3は個々の学生に応じた楽譜を用いる。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆留意事項◆◆留意事項◆― 25 ―

639― 26 ―

目◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。また、作曲者と作品についての知識を得ておくこと。

科◆準備学習の内容◆
授業前に、演奏する曲を十分に練習しておくこと。また、作曲者と作品についての知識を得ておくこと。

現◆授業内容・計画◆
第１回：ピアノの仕組みと鍵盤上での様々な特殊奏法
第２回：課題曲1-1「鍵盤上での特殊奏法を用いたピアノ曲」の奏法研究と読譜のポイント
第３回：課題曲1-2 上記楽曲の作品解釈と演奏のポイント
第４回：課題曲1-3 上記楽曲の音楽表現の工夫
第５回：課題曲1-4 上記楽曲の音楽表現の深化
第６回：課題曲1-5 上記楽曲の仕上げと相互評価
第７回：3本のペダルの仕組みと使用法
第８回：課題曲2-1「特殊なペダルの使用法を用いたピアノ曲」の奏法研究
第９回：課題曲2-2 上記楽曲の音楽表現の工夫
第１０回：課題曲2-3 上記楽曲の仕上げと相互評価
第１１回：課題曲3-1「20世紀前半から今日までのピアノ独奏曲」の選択と読譜のポイント
第１２回：課題曲3-2 上記楽曲の作曲様式の研究と作品解釈
第１３回：課題曲3-3 上記楽曲の演奏のポイントと音楽表現の工夫
第１４回：課題曲3-4 上記楽曲の音楽表現の深化
第１５回：課題曲3-5 上記楽曲の仕上げと相互評価表◆授業内容・計画◆
第１回：ガイダンス（個々の学生の状態の把握と授業の説明）
第２回：課題曲1-1「19世紀後半から20世紀初頭にかけてのピアノ独奏曲」の読譜のポイント
第３回：課題曲1-2 上記楽曲の作曲様式の研究と作品解釈
第４回：課題曲1-3 上記楽曲の演奏のポイントと音楽表現の工夫
第５回：課題曲1-4 上記楽曲の仕上げと相互評価
第６回：課題曲2-1「20世紀前半のピアノ独奏曲」の読譜のポイ
ント
第７回：課題曲2-2 上記楽曲の作曲様式の研究と作品解釈
第８回：課題曲2-3 上記楽曲の演奏のポイントと音楽表現の工夫
第９回：課題曲2-4 上記楽曲の仕上げと相互評価
第１０回：課題曲3-1「20世紀前半のピアノ独奏曲」の読譜のポイント
第１１回：課題曲3-2 上記楽曲の作曲様式の研究と作品解釈
第１２回：課題曲3-3 上記楽曲の演奏のポイントと音楽表現の工夫
第１３回：課題曲3-4 上記楽曲の音楽表現の深化
第１４回：課題曲3-5 上記楽曲の仕上げと相互評価
第１５回：器楽表現（創作系ピアノ）Ⅰのまとめの演奏

K13-1244.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1245.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271106器楽表現（ピアノ）Ⅲ

科 目 名 58271206器楽表現（ピアノ）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２文

ク ラ ス ２文

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ演奏の基本的な技術及び表現力の習得。
多様な時代、及び様式の作品に触れピアノ作品について幅広い知識と理解力がつく。

◆授業目標◆
古典派、ロマン派・近、現代曲から、ピアノ演奏の基本的なテクニックを習得する。
（クラスで可能ならば連弾、二台ピアノを含む）
また多様な時代の作品にふれ、特殊な奏法、記譜法を通して的
確な読譜と解釈の仕方が学べる。

◆授業内容・計画◆
教材
スケールメイト二年次
バロック、古典派、ロマン派、近代の作品から個々の能力に合わせて選定する。
（クラスで可能ならば連弾、二台ピアノを含む）◆授業内容・計画◆
教材 スケールメイト二年次
古典派から20世紀までのピアノ曲。
（内部奏法、プリペアド・ピアノ及び二台ピアノを含む）◆成績評価の方法◆
達成度で授業内評価を行う。

◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト
個々の必修曲の楽譜◆教科書（使用テキスト）◆
スケールメイト
個々の必修曲の楽譜◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆◆留意事項◆― 27 ―

640― 28 ―

目◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンの復習をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨む。

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと、また必ず復習をする・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨む

現

授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を確認
第２回 練習方法の確認
第３回 スケールメイトと特殊奏法の研究
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ及び新しい必修曲（後期試験曲）の選
定
第８回 スケールメイト及び必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第９回 練習方法の確認及び初見演奏
第10回 練習を踏まえて問題点の追求
第11回 詳しく読譜して表現方法の研究
第12回 更に多様な音楽表現の工夫及びスケールメイト
第13回 様式に見合った美しい演奏の研究
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的なまとめ、春休み中に準備する三年次の必修曲
の選定

表

授業計画
第１回 スケールメイト、新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 練習方法の確認
第３回 スケールメイトと様々な曲の初見
第４回 必修曲、詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の解決
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及びスケールメイト、また様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景の確認
第10回 練習方法の確認
第11回 練習を踏まえて問題点の解決
第12回 詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫及びスケールメイト
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定

K13-1246.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1247.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271304器楽表現（ピアノ）Ⅴ

科 目 名 58271404器楽表現（ピアノ）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３文

ク ラ ス ３文

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作家・作曲・作理・コン

作家・作曲・作理・コン◆授業内容・計画◆教材
個々の能力に合った必修曲◆授業内容・計画◆
教材 個々の能力に合った必修曲
授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 練習方法の確認
第３回 様々な曲の初見及び現代記譜法の研究
第４回 必修曲の詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の探求
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景を追求
第10回 練習方法の研究
第11回 現代曲の初見並びに研究
第12回 必修曲を詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンを復習してから臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンをよく復習してから臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。

◆成績評価の方法◆
達成度で授業内評価を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
個々の必修曲の楽譜◆教科書（使用テキスト）◆
・必修曲の楽譜◆参考図書◆
授業内で指示する◆参考図書◆
・授業内で指示する。

◆留意事項◆◆留意事項◆― 29 ―

641― 30 ―

目

授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 練習方法の確認
第３回 様々な曲の初見及び現代記譜法の研究
第４回 必修曲の詳しい分析と表現の工夫
第５回 練習を踏まえて問題点の探求
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景を追求
第10回 練習方法の研究
第11回 現代曲の初見並びに研究
第12回 必修曲を詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定

科◆授業目標◆
古典から現在までの幅広いピアノ作品を選んで、ソロ曲、連弾、二台ピアノを学び、音楽について考えを深める。
また現代曲などの特殊な奏法、記譜法を通して的確な読譜と解釈の仕方を学ぶ。

現◆講義題目◆◆授業目標◆
古典から現在までの幅広いピアノ作品を選んで、ソロ曲、連弾、二台ピアノを学び、音楽について考えを深める。
また現代曲などの特殊な奏法、記譜法を通して的確な読譜と解釈の仕方を学ぶ。

表◆講義題目◆

K13-1248.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1249.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271504器楽表現（ピアノ）Ⅶ

科 目 名 58271604器楽表現（ピアノ）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４文

ク ラ ス ４文

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

作家・作曲・作理・コン

作家・作曲・作理・作応・コン◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ピアノ演奏の技術及び表現力を発展させる。また最終学年であ（例えば解説文を書ることを鑑みて、演奏と研究を両立させる。
いてみるなど）◆授業目標◆
ピアノ演奏の技術及び表現力を発展させる。また最終学年であ（例えば解説文を書ることを鑑みて、演奏と研究を両立させる。
いてみるなど）◆授業内容・計画◆
教材
様々な時代の作品及び20世紀以降の作品
バルトーク、ストラビンスキー、シェーンベルク、ウエーベル
ン、メシアン、ケージ、フェルドマン、ベリオ、シュトックハ
ウゼンなど基礎となる作品、武満徹ほか現代日本のピアノ作品。
又、西ヨーロッパ、アメリカのみならずアジア、中東、中南米、東欧等の地域の作曲家の新しい作品も視野に入れて選曲する。

◆授業内容・計画◆
教材
様々な時代の作品及び20世紀以降の作品
バルトーク、ストラビンスキー、シェーンベルク、ウエーベル
ン、メシアン、ケージ、フェルドマン、ベリオ、シュトックハ
ウゼンなど基礎となる作品、武満徹ほか現代日本のピアノ作品。
又、西ヨーロッパ、アメリカのみならずアジア、中東、中南米、東欧等の地域の作曲家の新しい作品も視野に入れて選曲する。
三年間の勉強の上に立って、また最終学年であることを踏まえて、演奏と研究を両立させる。（例えば解説文を書いてみるな
ど）◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンを踏まえてよく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
必修曲の楽譜◆成績評価の方法◆
演奏試験で評価する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
必修曲の楽譜◆留意事項◆◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆― 31 ―

642― 32 ―

目◆成績評価の方法◆
達成度で授業内評価を行なう。

科◆準備学習の内容◆
・前回のレッスンを踏まえてよく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 三年間の練習方法の比較
第３回 様々な曲の初見及び現代記譜法の研究
第４回 必修曲の詳しい分析と表現の研究
第５回 練習を踏まえて問題点の探求
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景を追求
第10回 練習方法の研究
第11回 現代記譜法を詳しく研究
第12回 必修曲を詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の
選定

表

授業計画
第１回 新しい必修曲の作曲家の生涯と時代背景を研究
第２回 三年間の練習方法の比較
第３回 様々な曲の初見及び現代記譜法の研究
第４回 必修曲の詳しい分析と表現の研究
第５回 練習を踏まえて問題点の探求
第６回 多様な表現方法の研究
第７回 必修曲のまとめ
第８回 新しい必修曲の選定及び様々な曲の初見
第９回 必修曲の作曲家の生涯と時代背景を追求
第10回 練習方法の研究
第11回 現代記譜法を詳しく研究
第12回 必修曲を詳しく読譜して表現方法の研究
第13回 更に多様な音楽表現の工夫
第14回 暗譜の確認
第15回 最終的な仕上げ、夏休み中に準備する後期の必修曲の選定

K13-1250.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1251.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270905器楽表現（ピアノ）Ⅰ

科 目 名 58271005器楽表現（ピアノ）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １ＥＩ

ク ラ ス １ＥＩ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。履修す
る曲の背景や学んだことを『学習ノート』に記録して自己の課
題と成果をつかみ、自らピアノの技術及び表現力を向上させる。

◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。履修す
る曲の背景や学んだことを『学習ノート』に記録して自己の課
題と成果をつかみ、自らピアノの技術及び表現力を向上させる。

◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス（学習ノートの活用法）
第２回：バロックの音楽（1）～スカルラッティ研究
第３回：バロックの音楽（2）～J.S.バッハ『インヴェンション』研究
第４回：バロックの音楽（3）～J.S.バッハ『シンフォニア』研究
第５回：バロックの音楽（4）～J.S.バッハ『フランス組曲』研究第６回：古典派の音楽（1）～ソナタ研究（提示部）
第７回：古典派の音楽（2）～ソナタ研究（展開部）
第８回：古典派の音楽（3）～ソナタ研究（再現部）
第９回：古典派の作曲家研究（1）～ハイドン
第１０回：古典派の作曲家研究（2）～モーツァルト
第１１回：古典派の作曲家研究（3）～ベートーヴェン
第１２回：変奏曲研究
第１３回：学習ノート確認
第１４回：研究発表
第１５回：まとめ◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス（夏休みの研究発表）
第２回：ロマン派の音楽（1）～シューベルト
『即興曲』研究
第３回：ロマン派の音楽（2）～シューベルト
『楽興の時』研究
第４回：ロマン派の音楽（3）～メンデルスゾーン『無言歌』研究
第５回：試験曲取り組み、ディスカッション
第６回：スケールメイト取り組み
第７回：ロマン派の音楽（4）～ショパン『ワルツ』研究
第８回：ロマン派の音楽（5）～ショパン『即興曲』研究
第９回：各自の試験曲研究（1）～楽曲の背景発表
第１０回：各自の試験曲研究（2）～楽曲研究第１１回：各自の試験曲研究（3）～多様な音楽表現の検討
第１２回：各自の試験曲研究（4）～音楽表現の工夫
第１３回：各自の試験曲研究（5）～暗譜の取り組み
第１４回：各自の試験曲研究（6）～仕上げ、発表
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況（器楽表現学習ノートの記入等）を勘案して評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況（器楽表現学習ノートの記入等）を勘案した評価と、実技試験を総合して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 33 ―

643― 34 ―

目

推奨コース
略
号

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1252.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1253.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271105器楽表現（ピアノ）Ⅲ

科 目 名 58271205器楽表現（ピアノ）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２ＥＩ

ク ラ ス ２ＥＩ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。履修す
る曲の背景や学んだことを『学習ノート』に記録して自己の課
題と成果をつかみ、自らピアノの技術及び表現力を向上させる。

◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。履修す
る曲の背景や学んだことを『学習ノート』に記録して自己の課
題と成果をつかみ、自らピアノの技術及び表現力を向上させる。

◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス（学習ノートの活用法）
第２回：ロマン派の音楽（1）～ブラームス『ラプソディー』研究
第３回：ロマン派の音楽（2）～シューマン『幻想小曲集』研究
第４回：ロマン派の音楽（3）～シューマン『子供の情景』研究
第５回：ロマン派の音楽（4）～リスト『ため息・愛の夢第3番』研究
第６回：ロマン派の音楽（5）～リスト『コンソレーション』研究
第７回：ロマン派の音楽（6）～チャイコフスキー『子供のアルバム』研究
第８回：ロマン派の音楽（7）～チャイコフスキー『四季』研究第９回：ロマン派の音楽（8）～フォーレ『即興曲』研究
第１０回：ロマン派の音楽（9）～フォーレ『バルカローレ、ワルツ・カプリス』研究
第１１回：アンサンブル研究（1）１台４手課題曲『J.S.バッハ』
第１２回：アンサンブル研究（2）１台４手課題曲『モーツァルト』
第１３回：アンサンブル研究（3）１台４手課題曲『シューベルト』
第１４回：仕上げ
第１５回：まとめ◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス（夏休み研究発表）
第２回：近現代の音楽（1）～ドビュッシー『アラベスク』研究
第３回：近現代の音楽（2）～ドビュッシー『子供の領分』研究
第４回：近現代の音楽（3）～ドビュッシー『ベルガマスク組曲』研究
第５回：試験曲取り組み（スケールメイトも含む）
第６回：近現代の音楽（4）～ラヴェル『ソナチネ』研究
第７回：近現代の音楽（5）～ラヴェル『水の戯れ』研究
第８回：近現代の音楽（6）～バルトーク『ミクロコスモス』研究
第９回：近現代の音楽（7）～プロコフィエフ『束の間の幻影』研究
第１０回：近現代の音楽（8）～カバレフスキー『ソナチネ』研究
第１１回：各自の試験曲研究（1）～多様な音楽表現の検討
第１２回：各自の試験曲研究（2）～音楽表現の工夫
第１３回：各自の試験曲研究（3）～暗譜の取り組み
第１４回：各自の試験曲仕上げ。学習ノート確認
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況（器楽表現学習ノートの記入等）を勘案した評価と、実技試験を総合して評価する。

◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況（器楽表現学習ノートの記入等）を勘案して評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆参考図書◆◆留意事項◆※教材曲例一覧は学生便覧（別冊）を参照。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆※教材曲例一覧は学生便覧（別冊）を参照。

― 35 ―

644― 36 ―

目

推奨コース
略
号

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1254.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1255.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271305器楽表現（ピアノ）Ⅴ

科 目 名 58271405器楽表現（ピアノ）Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３ＥＩ

ク ラ ス ３ＥＩ

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

幼音

単 位 数 1

幼音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。
アンサンブル課題にも取り組みながら複数で演奏表現をする為の呼吸法や奏法を学ぶことができる。

◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。
アンサンブル課題にも取り組みながら複数で演奏表現をする為の呼吸法や奏法を学ぶことができる。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況を勘案して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆※教材曲例一覧は学生便覧（別冊）を参照。

― 37 ―

645― 38 ―

目◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

科◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況を勘案した評価と、実技試験を総合して評価する。

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

表◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：自由選択曲（1）～楽曲背景発表
第３回：自由選択曲（2）～多様な音楽表現の検討
第４回：自由選択曲（3）～音楽表現の工夫
第５回：仕上げ
第６回：伴奏研究（1）声楽の伴奏の役割とポイント
第７回：伴奏研究（2）器楽の伴奏の役割とポイント
第８回：伴奏研究（3）学校で使う教材の伴奏の役割とポイント
第９回：伴奏研究（4）近現代の楽曲の伴奏の役割とポイント
第１０回：試験課題曲の取り組み
第１１回：試験課題曲研究（1）～楽曲背景発表
第１２回：試験課題曲研究（2）～多様な音楽表現の検討
第１３回：試験課題曲研究（3）～音楽表現の工夫
第１４回：試験課題曲研究（4）～仕上げ
第１５回：まとめ◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：自由選択曲（1）～楽曲背景発表
第３回：自由選択曲（2）～多様な音楽表現の検討
第４回：自由選択曲（3）～音楽表現の工夫
第５回：自由選択曲（4）～仕上げ
第６回：アンサンブル曲研究（1）～１台４手課題曲『ブラームス』
第７回：アンサンブル曲研究（2）～１台４手課題曲『ビゼー』
第８回：アンサンブル曲研究（3）～１台４手課題曲『ドボルザーク』
第９回：アンサンブル曲研究（4）～１台４手課題曲『ドビュッシー』
第１０回：アンサンブル曲研究（5）～１台４手課題曲『フォーレ』
第１１回：アンサンブル曲研究（6）～１台４手課題曲『ラヴェル』
第１２回：アンサンブル曲研究（7）～１台４手課題曲『ラフマニノフ』
第１３回 自由選択曲 発表
第１４回 アンサンブル 発表
第１５回 まとめK13-1256.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1257.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271505器楽表現（ピアノ）Ⅶ

科 目 名 58271605器楽表現（ピアノ）Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４ＥＩ

ク ラ ス ４ＥＩ

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

幼音

単 位 数 1

幼音◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。
アンサンブル課題にも取り組みながら複数で演奏表現をする為の呼吸法や奏法を学ぶことができる。

◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：自由選択曲（1）～楽曲背景発表
第３回：自由選択曲（2）～多様な音楽表現の検討
第４回：自由選択曲（3）～音楽表現の工夫
第５回：仕上げ
第６回：アンサンブル曲研究（1）～１台４手課題曲『中田喜直』
第７回：アンサンブル曲研究（2）～１台４手課題曲『三善晃』
第８回：アンサンブル曲研究（3）～２台４手課題曲『モーツァルト』
第９回：アンサンブル曲研究（4）～２台４手課題曲『ショパン』
第１０回：アンサンブル曲研究（5）～２台４手課題曲『ドビュッシー』
第１１回：アンサンブル曲研究（6）～２台４手課題曲『サン・サーンス』
第１２回：アンサンブル曲研究（7）～２台４手課題曲『チャイコフスキー』
第１３回：アンサンブル曲研究（8）～２台４手課題曲『ガーシュイン』
第１４回：研究発表
第１５回：まとめ◆授業内容・計画◆
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：自由選択曲（1）～楽曲背景発表
第３回：自由選択曲（2）～多様な音楽表現の検討
第４回：自由選択曲（3）～音楽表現の工夫
第５回：卒業試験曲の取り組み
第６回：各自の卒業試験曲研究（1)楽曲研究
第７回：各自の卒業試験曲研究（2)楽曲背景発表
第８回：各自の卒業試験曲研究（3)多様な音楽表現の検討
第９回：各自の卒業試験曲研究（4)音楽表現の工夫
第１０回：各自の卒業試験曲研究（5)ディスカッション
第１１回：各自の卒業試験曲研究（6)暗譜の取り組み
第１２回：総合的な音楽表現の追求
第１３回：仕上げ
第１４回：発表
第１５回：まとめ◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況を勘案した評価と、実技試験を総合して評価する。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆※教材曲例一覧は学生便覧（別冊）を参照。

◆成績評価の方法◆
演奏力の成果、受講状況を勘案して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆※教材曲例一覧は学生便覧（別冊）を参照。

― 39 ―

646― 40 ―

目◆講義題目◆◆授業目標◆
同じ専攻・専修の学生複数名によるグループレッスンであるが講義と個人レッスンを組み合わせて学ぶことができる。
アンサンブル課題にも取り組みながら複数で演奏表現をする為の呼吸法や奏法を学ぶことができる。

科◆講義題目◆

現

推奨コース
略
号

表

推奨コース
略
号

K13-1258.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1259.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270100声楽表現Ⅰ

科 目 名 58270200声楽表現Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １鍵ＳＣＤ

ク ラ ス １鍵ＳＣＤ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、コンコーネとイタリ
ア歌曲を中心に歌う喜びと豊かな表現力を養う。グループレッ
スンという特性を生かして、アンサンブルする楽しさと表現の技術を身に付ける。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つ技術を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
前期に引き続きさらなる歌唱技術を磨き、教育のスキルの向上を目指す。イタリア古典歌曲等より歌いやすい歌曲を選曲し、語学とともに、歌唱法も学び、演奏試験に向けて歌えるようにする。

◆授業内容・計画◆
専門を同じくする学生複数名によるグループレッスンにより、一斉学習と個別学習を適宜組み合わせて行う。様々な形の学修に当たる教員の指導を目の当たりにすることで、学生は自らが学習するだけでなく、教育のスキルについても考える機会をもつことも出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎
第３回：コンコーネ50番より（１～３番）
第４回：コンコーネ50番より（４～５番）
第５回：コンコーネ50番より（６～７番）
第６回：コンコーネ50番より（８～９番）
第７回：コンコーネ50番より（10～11番）
第８回：呼吸法の基礎（２）、発声法の基礎（２）
第９回：コンコーネ50番より（12～13番）
第11回：コンコーネ50番より（14～15番）
第12回：コンコーネ50番より（16～17番）
第13回：コンコーネ50番より（18～19番）
第14回：コンコーネ50番より（20～21番）
第15回：声楽表現１のまとめ

授業計画◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

カワイ出版
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社◆成績評価の方法◆
定期実技試験により評価する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」≪国立音楽大学編≫「イタリア歌曲集」１、２「コンコーネ」５０番◆留意事項◆◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆― 41 ―

647― 42 ―

カワイ出版
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社

目◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」≪国立音楽大学編≫「イタリア歌曲集」１、２「コンコーネ」５０番

科◆成績評価の方法◆
・Ⅰ、Ⅲは出席と授業内評価で行う・Ⅱ、Ⅳは実技試験を行う
・試験課題曲は（P.000）より選び
Ⅱ：別記1より任意の1曲（2分以内、暗譜）
Ⅳ：別記1、2、3、4より任意の1曲（2分以内、暗譜）※Ⅱで演奏した曲を除く

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

表

第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎
第３回：コンコーネ５０番より（２２～２５番）
第４回：コンコーネ５０番より（２６～２９番）
第５回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の音の確認
第６回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の歌唱表現の検討と工夫
第７回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の歌唱表現の仕上げ
第８回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の音の確認
第９回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲３の音の確認
第１２回イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲３の歌唱表現の検討と工夫
第１３回歌曲１，２，３、の仕上げ
第１４回演奏試験曲の決定
第１５回演奏試験曲の表現の追求

K13-1260.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1261.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270305声楽表現Ⅲ

科 目 名 58270405声楽表現Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２鍵Ｓ文

ク ラ ス ２鍵Ｓ文

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。イタリア、ドイツ、日本歌曲の魅力にも触れながら歌唱技術を磨き、アンサンブルの楽しさも味わえるようにする。

◆授業内容・計画◆
声楽表現I.IIで学んだことに基き、さらにイタリア歌曲を中心に歌唱技術を磨くことにで、より自由な歌唱表現ができるようにする。また、アンサンブルの楽しさも味わえるようにする。

◆授業内容・計画◆
声楽表現IIIに引き続き、グループレッスンの特質をいかし、
アンサンブルも含め、細やかな歌唱表現の向上をめざし、高い技術を身に付ける。

授業計画

授業計画

◆成績評価の方法◆
・Ⅰ、Ⅲは出席と授業内評価で行う・Ⅱ、Ⅳは実技試験を行う
・試験課題
Ⅱ：別記1より任意の1曲（2分以内、暗譜）
Ⅳ：別記1、2、3、4より任意の1曲（2分以内、暗譜）※Ⅱで演奏した曲を除く◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」≪国立音楽大学編≫「イタリア歌曲集」１、２「コンコーネ」５０番◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選曲」≪国立音楽大学編≫「イタリア歌曲集」１、２「コンコーネ」５０番◆参考図書◆
授業内で指示する。

カワイ出版
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社◆留意事項◆◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆― 43 ―

648― 44 ―

カワイ出版
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社

目◆成績評価の方法◆
・Ⅰ、Ⅲは授業内評価で行う・Ⅱ、Ⅳは実技試験を行う
・試験課題曲
Ⅱ：別記1より任意の1曲（2分以内、暗譜）
Ⅳ：別記1、2、3、4より任意の1曲（2分以内、暗譜）※Ⅱで演奏した曲を除く◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

現

第１回：ガイダンス
第２回：コンコーネ５０番より（４１～４４番）
第３回：呼吸法の基礎、発声法の基礎の復習
第４回：各自の課題に応じた歌曲８の歌唱表現と工夫
第５回：各自の課題に応じた歌曲８の仕上げ
第６回：各自の課題に応じた歌曲９の歌唱表現と工夫
第７回：各自の課題に応じた歌曲９の仕上げ
第８回：コンコーネ５０番より（４５～４７番）
第９回：アンサンブル曲３の歌唱表現と工夫
第１０回：アンサンブル曲３の仕上げ
第１１回：各自の課題に応じた歌曲１０の歌唱表現と工夫
第１２回：各自の課題に応じた歌曲１０の仕上げ
第１３回：コンコーネ５０番より（４８～５０番）
第１４回：実技試験に向けた歌曲の決定
第１５回：実技試験に向けた歌曲のまとめ

表

第１回：ガイダンス
第２回：コンコーネ５０番より（３０～３５番）
第３回：イタリア歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の音の確認
第４回：ドイツ歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の歌唱表現の工夫と考察
第５回：日本歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の仕上げ
第６回：コンコーネ５０番より（３６～４０番）
第７回：アンサンブル曲２の音の確認
第８回：アンサンブル曲２の表現の工夫と考察
第９回：アンサンブル曲２の仕上げ
第１０回：イタリア歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲５の歌唱表現と工夫
第１１回：ドイツ歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲６の歌唱表現と工夫
第１２回：日本歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲７の歌唱表現と工夫
第１３回：伊、独、日の歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲５，６，７、の仕上げ
第１４回：アンサンブル曲などの仕上げ
第１５回：声楽表現IIIとしてのまとめ

K13-1262.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1263.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270500声楽表現Ⅴ

科 目 名 58270600声楽表現Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３文

ク ラ ス ３文

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
４セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より高度な技術と演奏法を身に付ける。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
◆授業内容・計画◆
声楽表現Ｖまでで学んだ多くの歌曲やアンサンブル曲の歌唱法を生かして、より豊かな表現のための深い知識、技術を身に付ける。イタリア、ドイツ、日本の歌曲から、個々に適した曲を学び、歌唱実践することにより知見をより深めてゆく。
アンサンブルも合わせて学んでゆく。
専門的な高い発声技術を要する曲目も自由に表現できるようにする◆授業内容・計画◆
授業の概要
４セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、より専門的な歌曲を歌えるようにする。
発声技術、発語、イタリア、ドイツ、日本各国の発音についても、個々の適正に合わせて学んでゆく。また、アンサンブルの楽しさも引き続き味わう機会を持ち、ともに歌う喜びの重要性
を学ぶ。

授業計画

◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社
コンコーネ４０番
全音楽譜出版社◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫カワイ出版
イタリア歌曲集１、２
全音楽譜出版社
コンコーネ５０番
全音楽譜出版社
コンコーネ２５番
全音楽譜出版社◆参考図書◆
参考書・参考資料等
授業内で指示する。

◆参考図書◆
授業内で指示する。
◆留意事項◆◆留意事項◆― 45 ―

649― 46 ―

目◆成績評価の方法◆
・Ⅴ、Ⅵ、は、試験での演奏評価と授業内評価で行う◆成績評価の方法◆
・通常の授業での取組みかたと演奏試験の評価で行う

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

現

第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法、発声法の復習
第３回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（１～４番）
第４回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブルの曲における表現の工夫
第７回：アンサンブルの曲における表現の仕上げ
第８回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（５～８番）
第９回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された歌曲１４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１５回：声楽表現Ｖのまとめの演奏

表

第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第３回：コンコーネ２５番または４０番より(９～１２番）
第４回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の仕上げ
第６回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の仕上げ
第８回：アンサンブル曲の検討と工夫
第９回：アンサンブル曲の仕上げ
第１０回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の検討と工夫
第１１回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の仕上げ
第１２回：コンコーネ２５番または４０番より（１３～１６）
第１３回：演奏試験の曲の決定
第１４回：演奏試験の曲の追求と再考
第１５回：まとめ授業計画

K13-1264.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1265.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270700声楽表現Ⅶ

科 目 名 58270800声楽表現Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４文

ク ラ ス ４文

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立てるようにする。
6セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より説得力のある優れた歌唱を身に付ける。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌う
喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
教育者としても充分に通用する歌唱表現の知識と経験を積み、より確かな実力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
6セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、様々な年代、ジャンルを題材にさらなる総合的な歌唱表現ができるようにする。
（イタリア、ドイツ、フランス、日本、スペイン、英米歌曲、オ
ペラアリア、オラトリオ、など）◆授業内容・計画◆
７セメスターまでに習得したさまざまな知識、演奏技術を、より高めることにより、ジャンルを問わず、総合的な歌唱表現を習得する。個々の特性を生かした選曲をしながら、より高い技術も身に付け、アンサンブルなどから音楽を共有する喜びを味わうこと
によって、音楽の本質を把握し、教育者としても子供から高齢者まで指導できる力を付ける。
そのために、童謡や、一般的に知名度の高い曲なども取り入れて歌えるようにする。

授業計画
第1回：ガイダンス
第2回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第3回：コンコーネ25番または40番より（１７～20番）
第4回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の検討と工夫
第5回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の仕上げ
第6回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の検討と工夫
第7回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の仕上げ
第8回：コンコーネ25番または40番より（２１～２３番）
第9回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の検討
第10回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の工夫
第12回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の仕上げ
第13回：アンサンブル曲の検討と工夫
第14回：アンサンブル曲の仕上げ
第15回：声楽表現ＶＩのまとめの演奏

授業計画◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

カワイ出版
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社◆成績評価の方法◆
演奏試験での評価、および授業内評価で行う◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫
イタリア歌曲集１、２コンコーネ５０番
コンコーネ２５番
コンコーネ４０番◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 47 ―

650― 48 ―

カワイ出版
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社
全音楽譜出版社

目◆教科書（使用テキスト）◆
イタリア声楽曲選曲≪国立音楽大学編≫
イタリア歌曲集１、２コンコーネ５０番
コンコーネ２５番
コンコーネ４０番

科◆成績評価の方法◆
授業内評価で行う

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと

表

第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の復習
第３回：コンコーネ２５番、または４０番より(２４～２５番）
第４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブル曲の検討と工夫
第７回：アンサンブル曲の仕上げ
第８回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の仕上げ
第１０回：コンコーネ１５番、または４０番より（１～５番）（２６番～３０番）
第１１回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の仕上げと演奏試験曲の選曲
第１５回：演奏試験曲の追求とまとめK13-1266.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1267.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270107声楽表現Ⅰ

科 目 名 58270207声楽表現Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １Ｅ

ク ラ ス １Ｅ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、コンコーネとイタリ
ア歌曲を中心に歌う喜びと豊かな表現力を養う。グループレッ
スンという特性を生かして、アンサンブルする楽しさと表現の技術を身に付ける。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つ技術を身に付ける。また学んだ内容をレポートにまとめる
ことにより、教育者としての計画的な手法を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
専門を同じくする学生複数名によるグループレッスンにより、一斉学習と個別学習を適宜組み合わせて行う。様々な形の学修に当たる教員の指導を目の当たりにすることで、学生は自らが学習するだけでなく、教育のスキルについても考える機会をもつことも出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎
第３回：コンコーネ50番より（１～３番）
第４回：コンコーネ50番より（４～５番）
第５回：コンコーネ50番より（６～７番）
第６回：コンコーネ50番より（８～９番）
第７回：コンコーネ50番より（10～11番）
第８回：呼吸法の基礎（２）、発声法の基礎（２）
第９回：コンコーネ50番より（12～13番）
第11回：コンコーネ50番より（14～15番）
第12回：コンコーネ50番より（16～17番）
第13回：コンコーネ50番より（18～19番）
第14回：コンコーネ50番より（20～21番）
第15回：声楽表現１のまとめ◆授業内容・計画◆
前期に引き続きさらなる歌唱技術を磨き、教育のスキルの向上を目指す。イタリア古典歌曲等より歌いやすい歌曲を選曲し、語学とともに、歌唱法も学び、演奏試験に向けて歌えるようにする
授業計画（4）必要に応じて他の教室(グループ)の参観を行う。
◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆参考図書◆
授業内で指示する。

◆成績評価の方法◆
・Ⅰ、Ⅲは、学習ノート、実技平常点で評価する。
・Ⅱ、Ⅳは、学習ノート、実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲 Ⅱ： イタリア歌曲より任意の１曲 ３分以内 暗譜
Ⅳ： イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲より任意の１曲 ３
分以内 暗譜◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆― 49 ―

651― 50 ―

目◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）『イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「コンコーネ50番」全音楽譜出版社

科◆成績評価の方法◆
・Ⅰ、Ⅲは出席、学習ノート、実技平常点で評価する。
・Ⅱ、Ⅳは出席、学習ノート、実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲 Ⅱ： イタリア歌曲より任意の１曲 ３分以内 暗譜
Ⅳ： イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲より任意の１曲 ３
分以内 暗譜

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

表

第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎
第３回：コンコーネ５０番より（２２～２５番）
第４回：コンコーネ５０番より（２６～２９番）
第５回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の音の確認
第６回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の歌唱表現の検討と工夫
第７回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の歌唱表現の仕上げ
第８回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の音の確認
第９回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲３の音の確認
第１２回イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲３の歌唱表現の検討と工夫
第１３回歌曲１，２，３、の仕上げ
第１４回演奏試験曲の決定
第１５回演奏試験曲の表現の追求

K13-1268.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1269.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270307声楽表現Ⅲ

科 目 名 58270407声楽表現Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｅ

ク ラ ス ２Ｅ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
レポートによる計画的な手法も身に付ける。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。イタリア、ドイツ、日本歌曲の魅力にも触れながら歌唱技術を磨き、アンサンブルの楽しさも味わえるようにする。

◆授業内容・計画◆
声楽表現I.IIで学んだことに基き、さらにイタリア歌曲を中心に歌唱技術を磨くことにで、より自由な歌唱表現ができるようにする。また、アンサンブルの楽しさも味わえるようにする。

◆授業内容・計画◆
声楽表現IIIに引き続き、グループレッスンの特質をいかし、
アンサンブルも含め、細やかな歌唱表現の向上をめざし、高い技術を身に付ける。

授業計画

授業計画

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
・Ⅰ、Ⅲは学習ノート、実技平常点で評価する。
・Ⅱ、Ⅳは学習ノート、実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲 Ⅱ： イタリア歌曲より任意の１曲 ３分以内 暗譜
Ⅳ： イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲より任意の１曲 ３
分以内 暗譜◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆― 51 ―

652― 52 ―

目◆成績評価の方法◆
・Ⅰ、Ⅲは学習ノート、実技平常点で評価する。
・Ⅱ、Ⅳは学習ノート、実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲 Ⅱ： イタリア歌曲より任意の１曲 ３分以内 暗譜
Ⅳ： イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲より任意の１曲 ３
分以内 暗譜科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現

第１回：ガイダンス
第２回：コンコーネ５０番より（４１～４４番）
第３回：呼吸法の基礎、発声法の基礎の復習
第４回：各自の課題に応じた歌曲８の歌唱表現と工夫
第５回：各自の課題に応じた歌曲８の仕上げ
第６回：各自の課題に応じた歌曲９の歌唱表現と工夫
第７回：各自の課題に応じた歌曲９の仕上げ
第８回：コンコーネ５０番より（４５～４７番）
第９回：アンサンブル曲３の歌唱表現と工夫
第１０回：アンサンブル曲３の仕上げ
第１１回：各自の課題に応じた歌曲１０の歌唱表現と工夫
第１２回：各自の課題に応じた歌曲１０の仕上げ
第１３回：コンコーネ５０番より（４８～５０番）
第１４回：実技試験に向けた歌曲の決定
第１５回：実技試験に向けた歌曲のまとめ

表

第１回：ガイダンス
第２回：コンコーネ５０番より（３０～３５番）
第３回：イタリア歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の音の確認
第４回：ドイツ歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の歌唱表現の工夫と考察
第５回：日本歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の仕上げ
第６回：コンコーネ５０番より（３６～４０番）
第７回：アンサンブル曲２の音の確認
第８回：アンサンブル曲２の表現の工夫と考察
第９回：アンサンブル曲２の仕上げ
第１０回：イタリア歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲５の歌唱表現と工夫
第１１回：ドイツ歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲６の歌唱表現と工夫
第１２回：日本歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲７の歌唱表現と工夫
第１３回：伊、独、日の歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲５，６，７、の仕上げ
第１４回：アンサンブル曲などの仕上げ
第１５回：声楽表現IIIとしてのまとめ

K13-1270.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1271.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270501声楽表現Ⅴ

科 目 名 58270601声楽表現Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｅ

ク ラ ス ３Ｅ

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

幼音

単 位 数 1

幼音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
４セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より高度な技術と演奏法を身に付ける。
指導者から直接個別に学ぶことにより、教育者としての技術も習得する。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
指導者からの様々な学びを通して、教育者としての意識と技術も同時に高まるようにする。
◆授業内容・計画◆
声楽表現Ｖまでで学んだ多くの歌曲やアンサンブル曲の歌唱法を生かして、より豊かな表現のための深い知識、技術を身に付ける。イタリア、ドイツ、日本の歌曲から、個々に適した曲を学び、歌唱実践することにより知見をより深めてゆく。
アンサンブルも合わせて学んでゆく。
専門的な高い発声技術を要する曲目も自由に表現できるようにする◆授業内容・計画◆
４セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、より専門的な歌曲を歌えるようにする。
発声技術、発語、イタリア、ドイツ、日本各国の発音についても、個々の適正に合わせて学んでゆく。また、アンサンブルの楽しさも引き続き味わう機会を持ち、ともに歌う喜びの重要性
を学ぶ。

授業計画

授業計画

◆成績評価の方法◆
・V、VIIは実技平常点で評価する。
・VI、VIIIは実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲は VI： 歌曲（イタリア、ドイツ、フランス、日本）より任意の１曲 ３分以内 暗譜
VIII：自由曲１曲 ５分以内 暗譜◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 53 ―

653― 54 ―

目◆成績評価の方法◆
・V、VIIは実技平常点で評価する。
・VI、VIIIは実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲は VI： 歌曲（イタリア、ドイツ、フランス、日本）より任意の１曲 ３分以内 暗譜
VIII：自由曲１曲 ５分以内 暗譜

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

表

第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第３回：コンコーネ２５番または４０番より(９～１２番）
第４回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の仕上げ
第６回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の仕上げ
第８回：アンサンブル曲の検討と工夫
第９回：アンサンブル曲の仕上げ
第１０回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の検討と工夫
第１１回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の仕上げ
第１２回：コンコーネ２５番または４０番より（１３～１６）
第１３回：演奏試験の曲の決定
第１４回：演奏試験の曲の追求と再考
第１５回：まとめ

第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法、発声法の復習
第３回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（１～４番）
第４回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブルの曲における表現の工夫
第７回：アンサンブルの曲における表現の仕上げ
第８回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（５～８番）
第９回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された歌曲１４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１５回：声楽表現Ｖのまとめの演奏

K13-1272.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1273.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270701声楽表現Ⅶ

科 目 名 58270801声楽表現Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４Ｅ

ク ラ ス ４Ｅ

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

幼音

単 位 数 1

幼音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立てるようにする。
6セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より説得力のある優れた歌唱を身に付ける。
また童謡なども取り入れて、指導現場で役立つ曲目も歌えるよ
うにする。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
教育者としても充分に通用する歌唱表現の知識と経験を積み、より確かな実力を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
７セメスターまでに習得したさまざまな知識、演奏技術を、より高めることにより、ジャンルを問わず、総合的な歌唱表現を習得する。個々の特性を生かした選曲をしながら、より高い技術も身に付け、アンサンブルなどから音楽を共有する喜びを味
わうことによって、音楽の本質を把握し、教育者としても子供から高齢者まで指導できる力を付ける。
そのために、童謡や、一般的に知名度の高い曲なども取り入れて歌えるようにする。

◆授業内容・計画◆
6セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、様々な年代、ジャンルを題材にさらなる総合的な歌唱表現ができるようにする。
（イタリア、ドイツ、フランス、日本、スペイン、英米歌曲、オ
ペラアリア、オラトリオ、日本の童謡、各国の童謡など）
授業計画

授業計画

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
・V、VIIは実技平常点で評価する。
・VI、VIIIは実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲は VI： 歌曲（イタリア、ドイツ、フランス、日本）より任意の１曲 ３分以内 暗譜
VIII：自由曲１曲 ５分以内 暗譜◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆― 55 ―

654― 56 ―

目◆成績評価の方法◆
・V、VIIは実技平常点で評価する。
・VI、VIIIは実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲は VI： 歌曲（イタリア、ドイツ、フランス、日本）より任意の１曲 ３分以内 暗譜
VIII：自由曲１曲 ５分以内 暗譜

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現

第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の復習
第３回：コンコーネ２５番、または４０番より(２４～２５番）
第４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブル曲の検討と工夫
第７回：アンサンブル曲の仕上げ
第８回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の仕上げ
第１０回：コンコーネ１５番、または４０番より（１～５番）（２６番～３０番）
第１１回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の仕上げと演奏試験曲の選曲
第１５回：演奏試験曲の追求とまとめ

表

第1回：ガイダンス
第2回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第3回：コンコーネ25番または40番より（１７～20番）
第4回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の検討と工夫
第5回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の仕上げ
第6回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の検討と工夫
第7回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の仕上げ
第8回：コンコーネ25番または40番より（２１～２３番）
第9回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の検討
第10回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の工夫
第12回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の仕上げ
第13回：アンサンブル曲の検討と工夫
第14回：アンサンブル曲の仕上げ
第15回：声楽表現ＶＩのまとめの演奏

K13-1274.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1275.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270109声楽表現Ⅰ

科 目 名 58270209声楽表現Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス １Ｉ

ク ラ ス １Ｉ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、コンコーネとイタリ
ア歌曲を中心に歌う喜びと豊かな表現力を養う。グループレッ
スンという特性を生かして、アンサンブルする楽しさと表現の技術を身に付ける。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つ技術を身に付ける。また学んだ内容をレポートにまとめる
ことにより、教育者としての計画的な手法を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
専門を同じくする学生複数名によるグループレッスンにより、一斉学習と個別学習を適宜組み合わせて行う。様々な形の学修に当たる教員の指導を目の当たりにすることで、学生は自らが学習するだけでなく、教育のスキルについても考える機会をもつことも出来る。
授業計画
第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎
第３回：コンコーネ50番より（１～３番）
第４回：コンコーネ50番より（４～５番）
第５回：コンコーネ50番より（６～７番）
第６回：コンコーネ50番より（８～９番）
第７回：コンコーネ50番より（10～11番）
第８回：呼吸法の基礎（２）、発声法の基礎（２）
第９回：コンコーネ50番より（12～13番）
第11回：コンコーネ50番より（14～15番）
第12回：コンコーネ50番より（16～17番）
第13回：コンコーネ50番より（18～19番）
第14回：コンコーネ50番より（20～21番）
第15回：声楽表現１のまとめ◆授業内容・計画◆
前期に引き続きさらなる歌唱技術を磨き、教育のスキルの向上を目指す。イタリア古典歌曲等より歌いやすい歌曲を選曲し、語学とともに、歌唱法も学び、演奏試験に向けて歌えるように
する。
授業計画

◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）『イタリア歌曲集」１、２ 全音楽譜出版社「コンコーネ50番」全音楽譜出版社◆成績評価の方法◆
・I、IIIは学習ノート、実技平常点で評価する。
・II、IVは学習ノート、実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲は II： イタリア歌曲より任意の１曲 ３分以内
暗譜
IV： イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲より任意の１曲
３分以内 暗譜◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆― 57 ―

655― 58 ―

目◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

科◆成績評価の方法◆
・I、IIIは出席、学習ノート、実技平常点で評価する。
・II、IVは出席、学習ノート、実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲は II： イタリア歌曲より任意の１曲 ３分以内
暗譜
IV： イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲より任意の１曲
３分以内 暗譜

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

表

第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法の基礎、発声法の基礎
第３回：コンコーネ５０番より（２２～２５番）
第４回：コンコーネ５０番より（２６～２９番）
第５回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の音の確認
第６回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の歌唱表現の検討と工夫
第７回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲１の歌唱表現の仕上げ
第８回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の音の確認
第９回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲３の音の確認
第１２回イタリア古典歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲３の歌唱表現の検討と工夫
第１３回歌曲１，２，３、の仕上げ
第１４回演奏試験曲の決定
第１５回演奏試験曲の表現の追求

K13-1276.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1277.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270309声楽表現Ⅲ

科 目 名 58270409声楽表現Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｉ

ク ラ ス ２Ｉ

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
レポートによる計画的な手法も身に付ける。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。イタリア、ドイツ、日本歌曲の魅力にも触れながら歌唱技術を磨き、アンサンブルの楽しさも味わえるようにする。教育者としてのスキルも同時に身に付けてゆく。

◆授業内容・計画◆
声楽表現I.IIで学んだことに基き、さらにイタリア歌曲を中心に歌唱技術を磨くことにで、より自由な歌唱表現ができるようにする。また、アンサンブルの楽しさも味わえるようにする。

◆授業内容・計画◆
声楽表現IIIに引き続き、グループレッスンの特質をいかし、
アンサンブルも含め、細やかな歌唱表現の向上をめざし、高い技術を身に付ける。

授業計画

授業計画

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
・I、IIIは学習ノート、実技平常点で評価する。
・II、IVは学習ノート、実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲は II： イタリア歌曲より任意の１曲 ３分以内
暗譜
IV： イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲より任意の１曲
３分以内 暗譜◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆― 59 ―

656― 60 ―

目◆成績評価の方法◆
・I、IIIは学習ノート、実技平常点で評価する。
・II、IVは学習ノート、実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲は II： イタリア歌曲より任意の１曲 ３分以内
暗譜
IV： イタリア、ドイツ、フランス、日本歌曲より任意の１曲
３分以内 暗譜科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現

第１回：ガイダンス
第２回：コンコーネ５０番より（４１～４４番）
第３回：呼吸法の基礎、発声法の基礎の復習
第４回：各自の課題に応じた歌曲８の歌唱表現と工夫
第５回：各自の課題に応じた歌曲８の仕上げ
第６回：各自の課題に応じた歌曲９の歌唱表現と工夫
第７回：各自の課題に応じた歌曲９の仕上げ
第８回：コンコーネ５０番より（４５～４７番）
第９回：アンサンブル曲３の歌唱表現と工夫
第１０回：アンサンブル曲３の仕上げ
第１１回：各自の課題に応じた歌曲１０の歌唱表現と工夫
第１２回：各自の課題に応じた歌曲１０の仕上げ
第１３回：コンコーネ５０番より（４８～５０番）
第１４回：実技試験に向けた歌曲の決定
第１５回：実技試験に向けた歌曲のまとめ

表

第１回：ガイダンス
第２回：コンコーネ５０番より（３０～３５番）
第３回：イタリア歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の音の確認
第４回：ドイツ歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の歌唱表現の工夫と考察
第５回：日本歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲４の仕上げ
第６回：コンコーネ５０番より（３６～４０番）
第７回：アンサンブル曲２の音の確認
第８回：アンサンブル曲２の表現の工夫と考察
第９回：アンサンブル曲２の仕上げ
第１０回：イタリア歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲５の歌唱表現と工夫
第１１回：ドイツ歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲６の歌唱表現と工夫
第１２回：日本歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲７の歌唱表現と工夫
第１３回：伊、独、日の歌曲などから任意のまたは課題曲の歌曲５，６，７、の仕上げ
第１４回：アンサンブル曲などの仕上げ
第１５回：声楽表現IIIとしてのまとめ

K13-1278.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1279.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270502声楽表現Ⅴ

科 目 名 58270602声楽表現Ⅵ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｉ

ク ラ ス ３Ｉ

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

幼音

単 位 数 1

幼音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
４セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より高度な技術と演奏法を身に付ける。
指導者から直接個別に学ぶことにより、教育者としての技術も習得する。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
指導者からの様々な学びを通して、教育者としての意識と技術も同時に高まるようにする。
。
◆授業内容・計画◆
声楽表現Ｖまでで学んだ多くの歌曲やアンサンブル曲の歌唱法を生かして、より豊かな表現のための深い知識、技術を身に付ける。イタリア、ドイツ、日本の歌曲から、個々に適した曲を学び、歌唱実践することにより知見をより深めてゆく。
アンサンブルも合わせて学んでゆく。
専門的な高い発声技術を要する曲目も自由に表現できるようにする◆授業内容・計画◆
４セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、より専門的な歌曲を歌えるようにする。
発声技術、発語、イタリア、ドイツ、日本各国の発音についても、個々の適正に合わせて学んでゆく。また、アンサンブルの楽しさも引き続き味わう機会を持ち、ともに歌う喜びの重要性
を学ぶ。

授業計画

授業計画

◆成績評価の方法◆
・V、VIIは実技平常点で評価する。
・VI、VIIIは実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲 VI： 歌曲（イタリア、ドイツ、フランス、日本）より任意の１曲 ３分以内 暗譜
VIII：自由曲１曲 ５分以内 暗譜◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 61 ―

657― 62 ―

目◆成績評価の方法◆
・V、VIIは実技平常点で評価する。
・VI、VIIIは実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲 VI： 歌曲（イタリア、ドイツ、フランス、日本）より任意の１曲 ３分以内 暗譜
VIII：自由曲１曲 ５分以内 暗譜

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

表

第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第３回：コンコーネ２５番または４０番より(９～１２番）
第４回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１５の歌唱表現の仕上げ
第６回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の検討と工夫
第７回：課題として示された歌曲１６の歌唱表現の仕上げ
第８回：アンサンブル曲の検討と工夫
第９回：アンサンブル曲の仕上げ
第１０回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の検討と工夫
第１１回：課題として示された歌曲１７の歌唱表現の仕上げ
第１２回：コンコーネ２５番または４０番より（１３～１６）
第１３回：演奏試験の曲の決定
第１４回：演奏試験の曲の追求と再考
第１５回：まとめ

第１回：ガイダンス
第２回：呼吸法、発声法の復習
第３回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（１～４番）
第４回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された歌曲１１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブルの曲における表現の工夫
第７回：アンサンブルの曲における表現の仕上げ
第８回：コンコーネ２５番あるいは４０番より（５～８番）
第９回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の検討と工夫
第１０回：課題として示された歌曲１２の歌唱表現の仕上げ
第１１回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された歌曲１４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された歌曲１３の歌唱表現の仕上げ
第１５回：声楽表現Ｖのまとめの演奏

K13-1280.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1281.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58270702声楽表現Ⅶ

科 目 名 58270802声楽表現Ⅷ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ４Ｉ

ク ラ ス ４Ｉ

期

間 前期

備

考

必修コース
略
号

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

幼音

単 位 数 1

幼音

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立てるようにする。
6セメスターを通して学んだ歌唱法をさらに発展させて、より説得力のある優れた歌唱を身に付ける。
また、指導現場で役立つ曲目も歌えるようにする。

◆授業目標◆
声楽の基本となる呼吸法と発声を学び、また、歌唱を通して歌
う喜びと豊かな表現力を養うことにより、それぞれの専攻に役立つようにする。
教育者としても充分に通用する歌唱表現の知識と経験を積み、より確かな実力を身に付ける。
◆授業内容・計画◆
７セメスターまでに習得したさまざまな知識、演奏技術を、より高めることにより、ジャンルを問わず、総合的な歌唱表現を習得する。個々の特性を生かした選曲をしながら、より高い技術も身に付け、アンサンブルなどから音楽を共有する喜びを味
わうことによって、音楽の本質を把握し、教育者としても子供から高齢者まで指導できる力を付ける。
そのために、童謡や、一般的に知名度の高い曲なども取り入れて歌えるようにする。

◆授業内容・計画◆
6セメスターまでに習得した歌唱技術を生かして、様々な年代、ジャンルを題材にさらなる総合的な歌唱表現ができるようにする。
（イタリア、ドイツ、フランス、日本、スペイン、英米歌曲、オ
ペラアリア、オラトリオ、日本の童謡、各国の童謡など）
授業計画

授業計画

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
・V、VIIは実技平常点で評価する。
・VI、VIIIは実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲 VI： 歌曲（イタリア、ドイツ、フランス、日本）より任意の１曲 ３分以内 暗譜
VIII：自由曲１曲 ５分以内 暗譜◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆「イタリア声楽曲選集」《国立音楽大学編》（カワイ出版）◆参考図書◆◆留意事項◆― 63 ―

658― 64 ―

目◆成績評価の方法◆
・V、VIIは実技平常点で評価する。
・VI、VIIIは実技平常点と実技試験で評価する。
・試験課題曲 VI： 歌曲（イタリア、ドイツ、フランス、日本）より任意の１曲 ３分以内 暗譜
VIII：自由曲１曲 ５分以内 暗譜

科◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

現

第１回：ガイダンス
第２回：発声法、呼吸法の復習
第３回：コンコーネ２５番、または４０番より(２４～２５番）
第４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の検討と工夫
第５回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２１の歌唱表現の仕上げ
第６回：アンサンブル曲の検討と工夫
第７回：アンサンブル曲の仕上げ
第８回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の検討と工夫
第９回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２２の歌唱表現の仕上げ
第１０回：コンコーネ１５番、または４０番より（１～５番）（２６番～３０番）
第１１回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の検討と工夫
第１２回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２３の歌唱表現の仕上げ
第１３回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の検討と工夫
第１４回：課題として示された、或いは任意の自由曲
２４の歌唱表現の仕上げと演奏試験曲の選曲

表

第1回：ガイダンス
第2回：発声法、呼吸法の基礎、復習
第3回：コンコーネ25番または40番より（１７～20番）
第4回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の検討と工夫
第5回：課題として示された、或いは任意の自由曲１８の歌唱表現の仕上げ
第6回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の検討と工夫
第7回：課題として示された、或いは任意の自由曲１９の歌唱表現の仕上げ
第8回：コンコーネ25番または40番より（２１～２３番）
第9回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の検討
第10回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の工夫
第12回：課題として示された、或いは任意の自由曲２０の歌唱表現の仕上げ
第13回：アンサンブル曲の検討と工夫
第14回：アンサンブル曲の仕上げ
第15回：声楽表現ＶＩのまとめの演奏

K13-1282.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1283.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271718器楽表現（電子オルガン）Ⅰ科 目 名 58271818器楽表現（電子オルガン）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｅ、３Ｉ、２

ク ラ ス ２Ｅ、３Ｉ、２

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
電子オルガンが初めての方は足鍵盤に慣れられるように、経験者の方はさらに技術や演奏表現を上達させ、卒業後に役立つ好きなジャンルを楽しみながら演奏出来ることを目標とする。

◆授業目標◆
電子オルガンが初めての方は足鍵盤に慣れられるように、経験者の方はさらに技術や演奏表現を上達させ、卒業後に役立つ好きなジャンルを楽しみながら演奏出来ることを目標とする。

◆授業内容・計画◆
Ⅰセメスター
まず足鍵盤に慣れるためにベースのみで練習。
左手とベース。右手とベース。等 順序を経て、両手と足を合わせて弾けるようにする。

◆授業内容・計画◆
Ⅰセメスター
まず足鍵盤に慣れるためにベースのみで練習。
左手とベース。右手とベース。等 順序を経て、両手と足を合わせて弾けるようにする。
好Ⅱセメスター
足鍵盤に慣れて来たら難易度のレベルを上げ、きな曲が弾けるように演奏表現の向上も。

好Ⅲセメスター
簡単な曲をアレンジしたり、コピーしたりにもチャ
ンジする。

レ

Ⅲセメスター
簡単な曲をアレンジしたり、コピーしたりにもチャ
ンジする。

レ

Ⅳセメスター
Ⅲセメスターの内容のレベルアップと、可能であれ曲作りも経験する。

ばⅣセメスター
Ⅲセメスターの内容のレベルアップと、可能であれ曲作りも経験する。

ば表

Ⅱセメスター
足鍵盤に慣れて来たら難易度のレベルを上げ、きな曲が弾けるように演奏表現の向上も。

１曲に多く時間をかけるよりも、なるべく多くの曲を楽しみながら経験出来るように、レパートリーを増やすことを目標とする。

現

Ⅰセメスターでは足鍵盤に慣れ、片手づつと足の組み合わせで音の位置に慣れる。経験者はリズム感の向上と色々なジャンルのリズムを経験する。

Ⅱセメスターでは色々なジャンルの音楽を経験し、さらに演奏表現が向上出来るようにする。

目◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内で評価する。

◆成績評価の方法◆
授業内で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で指示する。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 65 ―

659― 66 ―

科

１曲に多く時間をかけるよりも、なるべく多くの曲を楽しみながら経験出来るように、レパートリーを増やすことを目標とする。

K13-1284.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1285.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271918器楽表現（電子オルガン）Ⅲ科 目 名 58272018器楽表現（電子オルガン）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｅ、４Ｉ、３

ク ラ ス ３Ｅ、４Ｉ、３

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
電子オルガンが初めての方は足鍵盤に慣れられるように、経験者の方はさらに技術や演奏表現を上達させ、卒業後に役立つ好きなジャンルを楽しみながら演奏出来ることを目標とする。

◆授業目標◆
電子オルガンが初めての方は足鍵盤に慣れられるように、経験者の方はさらに技術や演奏表現を上達させ、卒業後に役立つ好きなジャンルを楽しみながら演奏出来ることを目標とする。

◆授業内容・計画◆
Ⅰセメスター
まず足鍵盤に慣れるためにベースのみで練習。
左手とベース。右手とベース。等 順序を経て、両手と足を合わせて弾けるようにする。

◆授業内容・計画◆
Ⅰセメスター
まず足鍵盤に慣れるためにベースのみで練習。
左手とベース。右手とベース。等 順序を経て、両手と足を合わせて弾けるようにする。
好Ⅱセメスター
足鍵盤に慣れて来たら難易度のレベルを上げ、きな曲が弾けるように演奏表現の向上も。

好Ⅲセメスター
簡単な曲をアレンジしたり、コピーしたりにもチャ
ンジする。

レ

Ⅲセメスター
簡単な曲をアレンジしたり、コピーしたりにもチャ
ンジする。

レ

Ⅳセメスター
Ⅲセメスターの内容のレベルアップと、可能であれ曲作りも経験する。

ばⅣセメスター
Ⅲセメスターの内容のレベルアップと、可能であれ曲作りも経験する。

ば表

Ⅱセメスター
足鍵盤に慣れて来たら難易度のレベルを上げ、きな曲が弾けるように演奏表現の向上も。

１曲に多く時間をかけるよりも、なるべく多くの曲を楽しみながら経験出来るように、レパートリーを増やすことを目標とする。

現

Ⅲセメスターでは、技術がついてきた方には自分自身でアレンジ、オリジナル作品制作も目指す。

Ⅳセメスターでは、技術がついてきた方には自分自身でアレンジ、オリジナル作品制作も目指し、卒業後に役立つジャンルを楽しみながら習得する。

目◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
・毎回のレッスンによく準備をして臨むこと。
・作品に対する知識を事前によく理解して授業に臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業内で評価する。

◆成績評価の方法◆
授業内で評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 67 ―

660― 68 ―

科

１曲に多く時間をかけるよりも、なるべく多くの曲を楽しみながら経験出来るように、レパートリーを増やすことを目標とする。

K13-1286.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1287.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271701器楽表現（弦管打）Ⅰ

科 目 名 58271801器楽表現（弦管打）Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ２Ｅ、３Ｉ、２

ク ラ ス ２Ｅ、３Ｉ、２

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

アピ・作応・コン

アピ・作応・コン◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付ける。

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、相手の音楽を聴きながら演奏する。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 楽器の扱い方と基本的な音の出し方
第３回 楽器の仕組みと練習の方法
第４回 課題曲①音の確認と課題発見
第５回 課題曲①まとまりのある演奏に向けた工夫
第６回 課題曲①仕上げ
第７回 課題曲②音の確認と課題発見
第８回 課題曲②演奏表現の検討
第９回 課題曲②演奏表現の工夫
第10回 課題曲②仕上げ
第11回 課題曲③音の確認、演奏のポイント
第12回 課題曲③楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲③演奏表現の工夫
第14回 課題曲③仕上げ
第15回 器楽表現Ⅰのまとめの演奏◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

― 69 ―◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。
◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

661― 70 ―

目◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

科◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

現◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

表◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 器楽表現Ⅰの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲④音の確認、演奏のポイント
第４回 課題曲④楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲④演奏表現の工夫
第６回 課題曲④仕上げ
第７回 課題曲⑤（重奏）音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑤（重奏）楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑤（重奏）互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑤（重奏）仕上げ
第11回 課題曲⑥（ソロ）音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑥（ソロ）楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑥（ソロ）ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演
奏表現の工夫
第14回 課題曲⑥（ソロ）仕上げ
第15回 器楽表現Ⅱのまとめの演奏

K13-1288.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1289.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58271901器楽表現（弦管打）Ⅲ

科 目 名 58272001器楽表現（弦管打）Ⅳ

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス ３Ｅ、４Ｉ、３

ク ラ ス ３Ｅ、４Ｉ、３

期

間 前期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

アピ・作応・コン

アピ・作応・コン◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、アンサンブルやピ
アノ伴奏のついたソロの演奏表現を工夫する。

◆授業目標◆
弦楽器・管楽器・打楽器の演奏を通して、オーケストラ楽器の基本的な奏法、仕組み、扱い方を身に付け、曲にふさわしい音
楽表現を工夫して、アンサンブルやピアノ伴奏のついたソロの演奏表現をする。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
授業に対する取り組み姿勢、表現力や演奏技術の向上により総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆教科書（使用テキスト）◆
各担当教員が指定した基礎練習のテキスト、教則本、履修する楽曲の楽譜（スコアとパート譜）。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

― 71 ―◆留意事項◆
上記第１回から第15回の授業内容及び計画は一例である。楽器の特性や履修者の実態に応じて、担当教員により進め方が異なるため、第1回のガイダンスでよく確認をすること。

662― 72 ―

目◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

科◆準備学習の内容◆
毎回の授業に下記を行って臨むこと。・日々のスケール、エチュード等、基本練習を十分に行った上で、課題曲の練習をする。
・スコア・リーディングを行い、自己のパートの役割を理解して練習する。
・作曲者及びその時代背景等、作品に対する知識を得るとともに、参考音源を聴いておく。

現◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 器楽表現Ⅲの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑩(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑩(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑩(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑩(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑪(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑪(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑪(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑪(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑫(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑫(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑫(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏
表現の工夫
第14回 課題曲⑫(ソロ) 仕上げ
第15回 器楽表現Ⅳのまとめの演奏

表◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
第２回 器楽表現Ⅱの復習としての演奏と自己の演奏上の課題の確認
第３回 課題曲⑦(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第４回 課題曲⑦(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第５回 課題曲⑦(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第６回 課題曲⑦(重奏) 仕上げ
第７回 課題曲⑧(重奏) 音の確認と演奏のポイント
第８回 課題曲⑧(重奏) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第９回 課題曲⑧(重奏) 互いに聴き合った演奏表現の工夫
第10回 課題曲⑧(重奏) 仕上げ
第11回 課題曲⑨(ソロ) 音の確認と演奏のポイント
第12回 課題曲⑨(ソロ) 楽曲の背景と演奏表現の検討
第13回 課題曲⑨(ソロ) ピアノ伴奏者と互いに聴き合った演奏
表現の工夫
第14回 課題曲⑨(ソロ) 仕上げ
第15回 器楽表現Ⅲのまとめの演奏

K13-1290.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1291.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58280100西洋古楽表現（リコーダー）Ⅰ

科 目 名 58280200西洋古楽表現（リコーダー）Ⅱ

担 当 者 古山担 当 者 古山和男

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

和男

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

推奨コース
略号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
教育楽器としても重要である、歴史的な楽器リコーダーについて、その音楽的な可能性、教育的社会的な役割りをよく理解した上で、基本的な演奏技術と指導法を習得する。教材は主にバロック以前のリコーダーのためのオリジナル曲と、現代の音楽教育の教材を用いる。

◆授業目標◆
前期Ⅰで習得したリコーダーの演奏技術と知識を活用して、ルネサンスのアンサンブル及びバロックのソロ・ソナタ、近代作
品、教育用のレパートリーなどを実際に演奏して技量を高める。
最後には、各自が選曲研究したレパートリーを仕上げて発表する。

◆授業内容・計画◆(1)リコーダーの歴史、楽器としての性能、音楽的特性、歴史的
役割、種類、主要なレパートリーなど、一般的知識を学ぶ。
(2)(3)(4)(5)アルト（treble）で、音作り、呼吸法、タンギングな
どの基本的なアーティキュレーションの奏法を理解する。
(6)(7)(8)平易なレパートリーを教材にして、ルネサンス、バロッ
ク音楽固有の楽譜の読み方や特有の奏法を知る。
(9)(10)(11)バロック・ピッチ（a＝415）の楽器を用い、平均率ではない歴史的調律のチェンバロの通奏低音に合わせての独奏を体験し、現代の演奏との違いを確認する。
(12)小中学校などでのリコーダー指導の基本を学ぶ。
(13)リコーダー指導法の教材を研究する。
(14)アルトを複数使用したアンサンブルでの授業内発表演奏。
(15)まとめと評価。

◆授業内容・計画◆(1)(2)(3)ソプラノ（descant）からバス、大バスまでを使用しルネ
サンスの平易な舞曲で楽器と合奏に慣れる。例えば、４、５声のパヴァーヌ、ガリアルド、マドリガルやシャンソンどの声楽曲。
(4)(5)(6)ルネサンスの複製楽器を使って、ポリフォニックなアン
サンブルを仕上げる。G.P.パレストリーナ、T.モーリー、G.フレ
スコバルディなどの作品を予定。
(7)(8)教育音楽として作曲された近現代のリコーダー・アンサン
ブルを体験し、その指導法を考える。バルトーク、コダーイ、
ブリテンなどの作品。
(9)(10)(11)バロックのソナタを選択し、通奏低音をつけて演奏。
G.F.ヘンデルのソナタなどの個人レッスン。
(12)教員採用試験のアドバイスを含む教育法の指導。
(13)コントラバス・リコーダーから、ソプラニーノまで使った大合奏（リコーダー・オーケストラ）の体験。
(14)アンサンブルまたは独奏の発表演奏。
（芸術祭でも有志が発表）(15)まとめと評価。

◆準備学習の内容◆
音階練習。リコーダーの本格的演奏を聴くこと。

◆準備学習の内容◆
音階、アルペジオなどの技術的個人練習。古楽、リコーダー曲を出来るだけ聴くこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
受講者の技量に応じて、課題とする曲目をその都度指示する。
◆参考図書◆◆成績評価の方法◆
試験、授業での理解や達成度、発表演奏、授業内実技試験などを総合して評価する。

◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆
受講者の技量と達成に応じて、その都度課題の曲目を指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆― 73 ―

663― 74 ―

目◆成績評価の方法◆
期末試験、毎回の授業の理解と達成度、授業内発表演奏などを総合して評価する。

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1292.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1293.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58280300西洋古楽表現（リコーダー）Ⅲ

科 目 名 58280400西洋古楽表現（リコーダー）Ⅳ

担 当 者 古山担 当 者 古山和男

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

和男

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆Ⅰ、Ⅱ（初級）で習得した演奏技術を更に向上させながら、ル
ネサンスからバロック、近代の各時代、各地域のレパートリー
を、それぞれに固有の奏法を用いて、演奏し研究する。個人レッ
スンが中心となる。

◆授業目標◆
時代や地域による奏法の違いを更に深く理解し、様々なリコー
ダーのレパートリーそれぞれの音楽の様式と精神を理解し、研究し練習した結果を発表演奏する。
◆授業内容・計画◆(1)(2)フランス・バロック特有の「イネガール」などの奏法と装飾法を理解して身につける。
(3)(4)ルネッサンス、バロックの舞曲の性格やリズムを、舞踏を実際に踊って理解して演奏する。
(5)(6)(7)ルネッサンスの技巧的で精緻な多声音楽のアンサンブ
ルを仕上げる。W.バード、J.ダウラントなど。
(8)(9)リコーダーの大合奏（リコーダー・オーケストラ）について、そのレパートリーや指導法も含めて研究する。
(10)(11)(12)発表演奏に向け、Ⅲで学んだ独奏曲およびアンサン
ブルを更に精度を上げ、音楽的に仕上げる。
(13) 独奏曲の最終的指導。
(14) 発表演奏（芸術祭でも有志が発表）(15)まとめと評価。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆― 75 ―

664― 76 ―

目◆教科書（使用テキスト）◆
受講者の人数や技量に応じて選曲する。

◆教科書（使用テキスト）◆
受講者の人数や技量に応じて選曲する。

科◆成績評価の方法◆
発表演奏、授業内実技試験など。

◆成績評価の方法◆
発表演奏、授業内実技試験など。

現◆準備学習の内容◆
レパートリーについて、その時代背景とテキスト（楽譜）の信
頼性について調べる。

◆準備学習の内容◆
指定する歴史的奏法の資料、音楽史の書籍資料を読んでおくこと。

表◆授業内容・計画◆(1)(2)(3)できるだけ楽譜は原典ファクシミリー、楽器はその時代の様式とピッチのものを用いて、リコーダーのために書かれたソナタで楽器固有の奏法を確認する。
(4)(5)(6)(バロック時代の教則本や理論書を参考に、当時のアー
ティキュレーションの考え方と技法を確認しながら、独奏曲を仕上げる。
(7)(8)(9)少し難度の高いソナタ、組曲などを選び、バロックの技法を用いた解釈と演奏を研究する。G.F.ヘンデル、A.ヴィヴァ
ルディ、J.B.ルイエ、G.P.テレマンなど。
(10)(11)(12)近代、現代のリコーダーの作品を演奏する。B.ブリテ
ン、P.ヒンデミット、B.バルトーク、V.ウイリアムズなど。
(13)近代、現代のレパートリーの教材活用を研究する。
(14)試験演奏曲の最終指導。
(15)まとめと評価。

K13-1294.00
1000:学部 1406:表現科目
科 目 名

K13-1295.00
1000:学部 1406:表現科目

58280900西洋古楽表現（ヴィオラダガンバ）
Ⅰ

担 当 者 平尾

科 目 名

担 当 者 平尾雅子

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

58281000西洋古楽表現（ヴィオラダガンバ）Ⅱ雅子

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ヴィオラダガンバの歴史、構造を知り、基礎技術を身につける。
美しい発音を習慣付け、正しい音程の取り方を体得する。ルネサンス時代の簡単な舞曲を使って、合奏の仕方を学ぶ。

◆授業目標◆
基礎技術をさらに充実させるとともに、グループを組んで簡単な合奏曲を演奏する。ルネサンス時代の作品をいかに音楽的に表現するかを学ぶ。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス
楽器の誕生から衰退そして復興の歴史 楽器配分
構え方、弓の持ち方、発音の仕方
第２回 弦を正しく響かせる
第３回 右手 すべての開放弦を響かせる
左手 指の使い方、フレットの押さえ方を知る
第４回 基礎練習 正しく音程を取る方法を知る
第５回 基礎練習 音階を学ぶ
第６回 課題曲１ 簡単な旋律
第７回 課題曲２ プサルムの旋律１ 正しい音程で
第８回 課題曲３ プサルムの旋律２ フレーズを考える
第９回 課題曲４ プサルムの旋律３ 歌うように表情を付けて演奏
第10回 課題曲５ プサルムの旋律 仕上げ
第11回 課題曲６ 簡単なルネサンス舞曲 パート練習
第12回 課題曲７ ルネサンス舞曲 合奏 課題を確認
第13回 課題曲８ ルネサンス舞曲 合奏 相手を聴く
第14回 課題曲９ ルネサンス舞曲 仕上げ
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第１回 グループ編成、発表の機会を計画
第 ２ 回 課 題 曲 １ ア ル カ デ ル ト の マ ド リ ガ ー レ Ofelici
occhimiei
第３回 課題曲２ サンドランのシャンソンDoulce memoire
第４回 課題２曲の仕上げ 正しい音程で歌うように演奏する
第５回 課題曲３ ヴィラールトのリチェルカーレ
第６回 課題曲４ バッサーノのリチェルカーレ
第７回 課題曲２曲の仕上げ 他の声部を聴きながらポリフォ
ニー音楽を演奏することを学ぶ
第８回 課題曲５ 英国のコンソート音楽 ギボンズのインノミネ
第９回 課題曲５の仕上げ インノミネの歴史を知る
第10回 課題曲６ 英国のコンソート音楽 ホルボーンのパヴァーン
第11回 課題曲６の仕上げ 踊りを体得しながら性格をつかむ
第12回 課題曲７ 英国のコンソート音楽 ホルボーンのガリ
アルド
第13回 課題曲７の仕上げ 踊りを体得しながら性格をつかむ
第14回 グループごとで相談して授業内試験や芸術祭で発表する曲を選曲
第15回 まとめ（試験）と評価◆準備学習の内容◆
授業後、習ったことをしっかり復習した上で、課題を練習すること。ヴィオラ・ダ・ガンバに関する資料、文献に積極的に取り組むこと。

◆準備学習の内容◆
授業後、習ったことをしっかり復習した上で、課題を練習すること。日頃の練習が必須。ヴィオラ・ダ・ガンバに関する資料、文献に積極的に取り組むこと。発表に向けてグループで入念なリハーサルをすること。

◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
B.Hely:The Comleat Violist
P.Biordi＆V.Ghielmi:Metodo completo e progressivo per Violada gamba vol.1
その他授業中にプリントを配布◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学年末試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
B.Hely:The Comleat Violist
P.Biordi＆V.Ghielmi:Metodo completo e progressivo per Violada gamba vol.1
その他授業中にプリントを配布◆参考図書◆
ディエゴ・オルティス著平尾雅子訳『変奏論』（アルテス・パブリッシング）
ジャン・ルソー著関根敏子・神戸愉樹美共訳『ヴィオル論』（ア
カデミア・ミュージック）◆参考図書◆
西洋古楽表現（ヴィオラ・ダ・ガンバ）Iを参照のこと◆留意事項◆
グループ式の個人レッスン。
楽器所有者以外は学校からトレブル、テナー、バスのいずれかを貸し出す。よほどのことがないかぎり必ず出席すること。日頃の練習が必須。

― 77 ―◆留意事項◆
グループ式の個人レッスンおよび合奏レッスン。
楽器所有者以外は学校からトレブル、テナー、バスのいずれかを貸し出す。履修者のレベルにより課題曲を変更することもある。

665― 78 ―

目

推奨コース
略
号

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1296.00
1000:学部 1406:表現科目
科 目 名

K13-1297.00
1000:学部 1406:表現科目

58281100西洋古楽表現（ヴィオラダガンバ）
Ⅲ

担 当 者 平尾

科 目 名

担 当 者 平尾雅子

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

58281200西洋古楽表現（ヴィオラダガンバ）Ⅳ雅子

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
基礎技術の向上を目指す。技術と音楽表現は平行して成長するものであり、弓で歌い、しゃべる演奏とは何かを追求する。様々なアンサンブルを経験し、合奏の技を学ぶ。

◆授業目標◆
さらに高度の技術を習得する。様々なヴィオラ・ダ・ガンバ合
奏のレパートリーを探り、
アンサンブル能力を高めるとともに、様式感を養う。

◆授業内容・計画◆
第１回 ガイダンス グループ分け
第２回 課題曲１ A.ガブリエーリのカンツォン 課題発見
第３回 課題曲１について ポリフォニーとホモフォニーの合体
第４回 課題曲１の仕上げ
第５回 課題曲２ ジェンキンズのパヴァーン 課題を確認
第６回 課題曲２について 舞曲パヴァーンの性格を持ちつ
つ、表情豊かな演奏を目指す
第７回 課題曲２の仕上げ
第８回 課題曲３ コペラリオのファンタジア 課題を確認
第９回 課題曲３について 声部間の模倣や対話を聴き合う
第10回 課題曲３の仕上げ
第11回 課題曲４ カベソンのティエント 課題を確認
第12回 課題曲４について オルガン曲をガンバ・コンソート
で演奏する利点を見いだす
第13回 課題曲４の仕上げ
第14回 課題曲の見直しと総仕上げ
第15回 まとめと評価◆授業内容・計画◆
第１回 基礎技術復習
課題曲１ ドイツの合奏曲 シャイトのイントラー
ダ、パヴァーヌ
第２回 課題曲１について 声部間の対話を工夫
第３回 課題曲１の仕上げ
第４回 課題曲２ ドイツの合奏曲 シャイトのガリアルド、
アルマンド、クーラント
第５回 課題曲２について 舞曲の性格を踏まえた演奏を目指す
第６回 課題曲２の仕上げ
第７回 課題曲３ パーセルのファンタジア
第８回 課題曲３について ポリフォニーの奥義を知る
第９回 課題曲３の仕上げ
第10回 課題曲４ ローズの組曲
第11回 課題曲４について 和声の推移を分析
第12回 課題曲４の仕上げ
第13回 課題曲５ オルティスの変奏論を参考にしながら、イ
タリアのマドリガーレのカデンツにディミニューションを付ける
第14回 課題曲５の仕上げ
第15回 まとめと評価◆準備学習の内容◆
常に復習し、課題がスムーズに演奏できるよう練習する。グループの仲間とできるだけ合わせの機会を作る。合奏曲の課題について、作曲家、時代背景など曲にまつわる知識を得る。

◆準備学習の内容◆
授業後、習ったことをしっかり復習した上で、課題を練習すること。日頃の練習が必須。合奏曲は仲間と会わせる機会を多く取って、レッスンに備えること。

◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
Wenzinger:Gamben Uebung(Baerenreiter）（前年度の続き）
B.Hely:The Comleat Violist
授業中に適時プリントを配布◆成績評価の方法◆
課題の取り組み方、授業態度、学期末試験の結果◆教科書（使用テキスト）◆
西洋古楽表現（ヴィオラ・ダ・ガンバ）IIIを参照のこと◆参考図書◆
ディエゴ・オルティス著平尾雅子訳『変奏論』（アルテス・パブリッシング）
ジャン・ルソー著関根敏子・神戸愉樹美共訳『ヴィオル論』（ア
カデミア・ミュージック）◆参考図書◆
西洋古楽表現（ヴィオラ・ダ・ガンバ）IIIを参照のこと◆留意事項◆
できる限り原典或はそれに忠実な楽譜を用いる。積極的にアンサンブルの機会を持つこと。余裕のある者には独奏曲の課題を与えることもある。

◆留意事項◆
できる限り原典に忠実な楽譜を用いる。積極的にアンサンブルの機会を持つこと。

― 79 ―

666― 80 ―

目

推奨コース
略
号

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

K13-1298.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1299.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58281700西洋古楽表現（チェンバロ）Ⅰ科 目 名 58281800西洋古楽表現（チェンバロ）Ⅱ

担 当 者 大塚

担 当 者 大塚直哉

ク ラ ス １～４
期

間 前期

備

考

ク ラ ス １～４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

直哉

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

オル

オル

◆授業内容・計画◆※西洋古楽表現（チェンバロ）Iに引き続いた内容である。

【第1回】導入（練習楽器の説明等）●発音の構造を理解し基本のタッチを学ぶ○数字付き低音の導入【第2回】●チェンバロでのディミニュエンド～2音と3音のスラー
クラヴィスNo.11、16○基本位置の和音その１〔カデンツ、フォリアのバス〕【第3～4回】●舞曲の左手を弾くNo.12、15ab○基本位置の和音その２〔開始の位置を変える練習〕【第5～6回】●美しい和音を奏でるにはNo.19、21、23○6の和音〔ヘンデルの課題ほか〕【第7-8回】●アーティキュレーションの研究 No.24、25、27○4-3の和音、46の和音〔ヘンデルの課題ほか〕【第9～10回】●No.28、No.30、No.33○No.58、59、60、62【第11～12回】●○試験のための復習レッスン【第13回】数字付き低音の初見試験【第14回】前期末実技試験(ソロとアンサンブルによるミニコンサート）【第15回】まとめ【第1～2回】●リュートの様式を学ぶNo.34、35○56の和音、246の和音【第3～4回】●インヴェンション（J.S.バッハ）のNo.2、5、6、8、12、13○7-6の和音、7-7の和音【第5～6回】●F.クープランとラモーの作品○9-8の和音、No.61、63-69【第7～8回】●D.スカルラッティのソナタ○レチタティーヴォを弾いてみる【第9～10回】●フレスコバルディ、バードの作品など○アンサンブルレッスン【第11～12回】●○試験のための復習レッスンン【第13回】数字付き低音初見の試験【第14回】学年末コンサート（ソロ、アンサンブルによるミニコンサート）【第15回】まとめ◆準備学習の内容◆
毎週の授業の前には当然チェンバロでのまとまった練習時間が必要となる。また数字付き低音に習熟するには毎日の練習が欠かせない。履修を希望するものはそれなりの覚悟を持って臨む
こと◆準備学習の内容◆
毎週の授業の前には当然チェンバロでのまとまった練習時間が必要となる。また数字付き低音に習熟するには毎日の練習が欠かせない。履修を希望するものはそれなりの覚悟を持って臨むこと。

◆成績評価の方法◆
学年末コンサートでの演奏及び数字付き低音初見の試験の結果に授業への参加の積極度を加味して行う。
◆教科書（使用テキスト）◆「クラヴィス」（大塚直哉編）◆成績評価の方法◆
授業への参加の積極度、ならびに学期末の試験の結果による◆参考図書◆
西洋古楽表現（チェンバロ）Iを参照のこと。

◆教科書（使用テキスト）◆「クラヴィス」（大塚直哉編）◆留意事項◆
西洋古楽表現（チェンバロ）Iを参照のこと。

◆参考図書◆「ハープシコード・メソード」（ボクソール著／有田千代子訳、
日本ショット）「チェンバロ・フォルテピアノ」（渡邊順生著、東京書籍）｢クラヴサン奏法」（F.クープラン著／山田貢訳、シンフォニア）「通奏低音奏法」（ケラー著／野村満男訳、全音）◆留意事項◆●チェンバロを使った実技レッスンであるため、最大10名までとする。履修希望者は必ず4月はじめのガイダンスに出席すること。●５線紙を持参すること。

― 81 ―

667― 82 ―

目◆授業内容・計画◆～初級チェンバロ その1～

科

◆授業目標◆
バロック時代の作品を通して、さまざまなチェンバロの語り口（アーティキュレーション、フレージング、拍節感、装飾法など）の基礎を学ぶ。また、数字付き低音についてより深く理解
し、簡単な通奏低音パートを受け持って実際のアンサンブルに参加できる能力を磨く。

現◆講義題目◆◆授業目標◆
チェンバロを美しく響かせるためのタッチを体得し、さまざまな奏法の基礎を学びながらバロック期の小品に取り組む。また、同時に数字付き低音の初歩を学び、簡単な通奏低音パートを受け持って実際のアンサンブルに参加できる能力を身につける。

表◆講義題目◆

K13-1300.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1301.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58281900西洋古楽表現（チェンバロ）Ⅲ科 目 名 58282000西洋古楽表現（チェンバロ）Ⅳ

担 当 者 有田担 当 者 有田千代子

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

千代子

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

オル

オル

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・〔初級〕で学んだ三和音、四和音、非和声音を使った課題を実習して習熟度を高めて初見でも三和音は弾けるようにする。時にはリアリゼー
ション（和声付けを筆記）したり数字付けし、和声進行や声部書法や和声の認識を深める。又、通奏低音楽器として特に使われるチェンバロの演奏法であるイネガル奏法やアルペジオ奏法を取り入れ、アーティキュレー
ションやフィンガリングなどを考慮して演奏出来る。そうすることでアンサンブルの要を担う通奏低音奏者として音楽表現が生きたものとして響くことを目指す。

◆授業目標◆
・Ｊ．Ｓ．バッハの数字付低音による宗教歌曲を歌の声部をソプラノ声
部にし、数字による和声を内声につける演奏出来ること。その様にする事
でバッハの求めている深く味わいある和声感を実感すること。又、独奏楽
器と通奏低音の為の作品に取りかかり、アンサンブルとしての通奏低音の意味を理解して演奏出来ることや、非和声音の数字に慣れて初見でも弾けること。時にはリアリゼーション（和声付けを筆記）したり数字付けし、和声進行や声部書法や和声の認識を深める。又、通奏低音楽器として特に使われるチェンバロの演奏はレガート奏法やアルペジオ奏法、オールド・フィンガリングを使って、より深い表現力を求めて演奏出来ること。そうすることでアンサンブルの要を担う通奏低音奏者として音楽表現が生きたものとして響くことを目指す。

◆授業内容・計画◆
・通奏低音(1)(2)(3)(4)(5)
ヘルマン・ケラーのテキスト
４０番マテイによる転調課題
４７，４８番ニュルンベルク唱歌本より(6)(7)
カッチーニ：アリア(8)(9)(10)（11）
三和音、四和音基本形、非和声音の課題(12)(13)(14)
四和音の第一転回形も含んだ課題(15)
まとめと評価る◆準備学習の内容◆
通奏低音の予習はチェンバロの他にピアノやキーボードでも構わない。
しかしチェンバロの予習はチェンバロを弾くことでしか学べない、という事を肝に銘じて十分練習すること。
又通奏低音は曲の途中で止まらずに通すことが出来るように練習する事。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、最終授業での試験（筆記試験、実技試験）を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆
・『通奏低音奏法』へルマン・ケラー著（全音楽譜出版社）
・『ハープシコード・メソッド』マリア・ボクソール著（日本ショット社）
・その他授業のなかで適宜配付する◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、試験（筆記試験、実技試験）を総合的に評価◆教科書（使用テキスト）◆
・『通奏低音奏法』へルマン・ケラー著（全音楽譜出版社）
・『ハープシコード・メソッド』マリア・ボクソール著（日本ショット社）
・その他授業のなかで適宜配付する◆参考図書◆
・「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」橋本英二著（音楽の友社）◆留意事項◆
演習の授業なので毎回予習すること。
履修者の人数、レヴェルに応じ課題を変更することもある。

◆参考図書◆
・「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」橋本英二著（音楽の友社）◆留意事項◆
演習の授業なので毎回予習すること。
履修者の人数、レヴェルに応じ課題を変更することもある。

― 83 ―

目◆準備学習の内容◆
通奏低音の予習はチェンバロの他にピアノやキーボードでも構わない。
しかしチェンバロの予習はチェンバロを弾くことでしか学べない、という事を肝に銘じてください。
どちらも授業内容・計画に記されている課題を十分練習してくる事。又通奏低音は曲の途中で止まらずに通すことが出来るようにして練習する事。

科

・チェンバロマリア・ボクソールのテキストから(1)(2)
３３番クープラン：気の良いカッコー
３６番ジュウェット:チャートン氏の別れ(3)(4)
４０番カベソン：第一旋法のフォブルドン
４９番作者不詳：コラント(5)(6)
２４番ヘンデル：パスピエ
３７番パーセル:プレリュード(7)(8)
４２番作者不詳:白いリボン
４８番ブル:小プレリュード(9)(10)(11)
２３番ドゥ・ラ・ゲール:メヌエット
４１番作者不詳:ダンス(12)(13)(14)
５３番作者不詳：シャンパーニュ地方の輪舞(2)～(14)
J.S.Bach：小プレリュード、インヴェンションを適宜与え(15)まとめと評価現・チェンバロマリア・ボクソールのテキストから(1)(2)
１８番ラモ：メヌエット
１２番ヘンデル:エア(3)(4)
１９番パーセル:エア
２５番パーセル:新しいメヌエット(5)(6)
２０番パーセル：歌の調べ
３４番パーセル:プレリュード(7)(8)
２９番クラーク：デンマーク王子の行進曲
８番 パーセル:ボリー(9)(10)
１３番作者不詳:メヌエット
４６番バッハ:アプリカティオ(11)(12)(13)(14)
１４番作者不詳：メヌエット
３５番クープラン:百合の花開く(15)
まとめと評価表◆授業内容・計画◆・通奏低音(1)
試験の見直し(2)(3)(4）
四和音の第二転回形、第三転回形も入る課題(5)(6)(7)(8)
ヘルマン・ケラーのテキストより
５２～６０番のバッハの宗教歌曲から(9)(10)
二重繋留や強拍経過音も入る課題(11)(12)(13)(14)
ヘルマン・ケラーのテキストより
９４番コレルリ:Vl.ソナタよりジーグ(15)
まとめと評価668― 84 ―

K13-1302.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1303.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58282500日本伝統音楽表現（三味線）Ⅰ

科 目 名 58282600日本伝統音楽表現（三味線）Ⅱ

担 当 者 今藤担 当 者 今藤長龍郎

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

長龍郎

単 位 数 1

期

間 後期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本音楽の中で、長い歴史を持つ長唄三味線の基本的な演奏技術を習得しつつ、日本の伝統音楽の知識、日本文化の理解を深める。
折に触れ、西洋音楽との比較も行う。

◆授業目標◆
日本音楽の中で、長い歴史を持つ長唄三味線の基本的な演奏技術を習得しつつ、日本の伝統音楽の知識、日本文化の理解を深める。
折に触れ、西洋音楽との比較も行う。

◆授業内容・計画◆
１：楽器の扱い方・名称を学ぶ
２～４：「さくらさくら」を習得する
５～９：古典曲（抜粋）による三味線独自の楽譜の読み方、
基本奏法の習得を目指す
10～14：古典曲「供奴（ともやっこ）」の前半部分を習得する
15:まとめ◆授業内容・計画◆
１：前期の復習
２～７：引き続き「供奴」の習得
８～14：総合的知識を深めるため、「供奴」を用いて、唄（五線譜による）の習得を並行して行う
15：まとめ◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習を行うことが望ましい。

◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習をすることが望ましい。

◆成績評価の方法◆
試験は行わない。
習得への積極性を重視する。
必要に応じてレポートの提出等も行う。

669― 86 ―

目◆留意事項◆
三味線は大学の楽器を貸与する。
毎年履修希望者が定員を上回るので、オリエンテーション期間にガイダンスを行う。
履修希望者は必ず出席すること。
ガイダンス日は告知する。
後期のみの受講は実技授業であるため、必ず前期の授業も履修すること。

◆留意事項◆
演奏に必要な道具（ばち・指掛け・ひざゴム・プラスチック駒）
を初回授業時に購入してもらう。
（５０００円程度、持っている学生は不要）
三味線は大学の楽器を貸与する。
毎年履修希望者が定員を上回るので、オリエンテーション期間にガイダンスを行う。
履修希望者は必ず出席すること。
ガイダンス日は告知する。
前期のみの受講は実技授業であるため、必ず後期の授業も履修すること。

― 85 ―◆参考図書◆
特になし。

科◆参考図書◆
特になし。

◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。

現◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。

表◆成績評価の方法◆
試験は行わない。
習得への積極性を重視する。
必要に応じてレポートの提出等も行う。

K13-1304.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1305.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58282500日本伝統音楽表現（三味線）Ⅰ

科 目 名 58282600日本伝統音楽表現（三味線）Ⅱ

担 当 者 今藤担 当 者 今藤政子

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

政子

単 位 数 1

期

間 後期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本音楽の中で長い歴史を持つ、長唄三味線の基本的な演奏技術を習得しつつ、日本の伝統音楽の知識、日本文化の理解を深める。
折に触れ、西洋音楽との比較も行う。

◆授業目標◆
日本音楽の中で長い歴史を持つ、長唄三味線の基本的な演奏技術を習得しつつ、日本の伝統音楽の知識、日本文化の理解を深める。
折に触れ、西洋音楽との比較も行いたいと考えている。

◆授業内容・計画◆
１：楽器の扱い方、名称を学ぶ
２～４：「さくらさくら」を習得する
５～８：古典曲（抜粋）を用いて、三味線独自の楽譜の読み方、基本奏法を学ぶ
９～14：古典曲「供奴（ともやっこ）」（前半部分）の習得を目標とする◆授業内容・計画◆
１：前期の復習
２～７：引き続き、古典曲「供奴」（ともやっこ）の習得
８～14：総合的な知識を深めるため、「供奴」を用いて唄の習得（五線譜による）も並行して行う。
◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習をすることが望ましい。

◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習をすることが望ましい。

◆成績評価の方法◆
試験は行わない。
習得への積極性を重視する。
必要に応じてレポートの提出等も行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて、講師が準備し配布する。
◆参考図書◆― 87 ―

670― 88 ―

目◆留意事項◆
演奏に必要な道具（ばち・指掛け・ひざゴム・プラスチック駒）
を初回授業時に購入してもらう。
（５０００円程度、持っている学生は不要）
三味線は大学の楽器を貸与する。
毎年履修希望者が定員を上回るので、オリエンテーション期間にガイダンスを行う。
履修希望者は必ず出席すること。
ガイダンス日は告知する。
実技授業であるため、できるだけ後期の授業も履修すること。

科◆留意事項◆
三味線は大学の楽器を貸与する。
毎年履修希望者が定員を上回るので、オリエンテーション期間にガイダンスを行う。
履修希望者は必ず出席すること。
ガイダンス日は告知する。
実技授業であるため、必ず前期の授業も履修すること。

◆参考図書◆

現◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて、講師が準備し配布する。

表◆成績評価の方法◆
試験は行わない。
習得への積極性を重視する。
必要に応じてレポートの提出等も行う。

K13-1306.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1307.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58282700日本伝統音楽表現（三味線）Ⅲ

科 目 名 58282800日本伝統音楽表現（三味線）Ⅳ

担 当 者 今藤担 当 者 今藤長龍郎

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

長龍郎

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

推奨コース
略号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級で習得した演奏技術をさらに拡大し、より一層の技術や知識の習得を目指す。

◆授業目標◆
初級で習得した演奏技術をさらに拡大し、より一層の技術や知識の習得を目指す。

◆授業内容・計画◆前後期の区別なく、連続的かつ臨機応変に立案・計画し授業を展開する。

◆授業内容・計画◆前後期の区別なく、連続的かつ臨機応変に立案・計画し授業を展開する。

◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習を行うこと。

◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習を行うこと。

◆成績評価の方法◆
試験は行わない。
習得への積極性を重視する。
必要に応じてレポートの提出等も行う。

◆成績評価の方法◆
試験は行わない。
習得への積極性を重視する。
必要に応じてレポートの提出等も行う◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。

◆教科書（使用テキスト）◆
使用時には講師が適宜準備する。

◆参考図書◆
特になし。

◆参考図書◆
特になし。

◆留意事項◆
三味線は大学の楽器を貸与する。
オリエンテーション期間にガイダンスを行うので、履修希望者は必ず出席すること。
ガイダンス日は告知する。
授業への積極的参加を希望する。

◆留意事項◆
三味線は大学の楽器を貸与する。
オリエンテーション期間にガイダンスを行うので、履修希望者は必ず出席すること。
ガイダンス日は告知する。
授業への積極的参加を希望する。

科

推奨コース
略
号

現

必修コース
略
号

表

必修コース
略
号

目

― 89 ―

671― 90 ―

K13-1308.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1309.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58282700日本伝統音楽表現（三味線）Ⅲ

科 目 名 58282800日本伝統音楽表現（三味線）Ⅳ

担 当 者 今藤担 当 者 今藤政子

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

政子

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級で習得した演奏技術を踏まえ、さらなる技術や知識の向上を目指す。
曲目は年度により、適切な曲を選択する。

◆授業目標◆
初級で習得した演奏技術を踏まえ、さらなる技術や知識の向上を目指す。
◆授業内容・計画◆前後期の区別なく、臨機応変に連続した授業を展開することを目標とする。

◆授業内容・計画◆前後期の区別なく、臨機応変に連続した授業を展開することを目標とする。

◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習をすることが望ましい。

◆準備学習の内容◆
授業時、スムーズに進行できるよう、復習・予習をすることが望ましい。

◆成績評価の方法◆
試験は行わない。
出席率と、習得への積極性を重視する。
必要に応じてレポートの提出等も行う。

◆成績評価の方法◆
試験は行わない。
習得への積極性を重視する。
必要に応じてレポートの提出等も行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて、講師が準備し配布する。

◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて、講師が準備し配布する。

◆参考図書◆◆参考図書◆

表
現科◆留意事項◆
三味線は大学の楽器を貸与する。
オリエンテーション期間にガイダンスを行うので、履修希望者は必ず出席すること。
ガイダンス日は告知する。
授業への積極的参加を希望する。

◆留意事項◆
三味線は大学の楽器を貸与する。
オリエンテーション期間にガイダンスを行うので、履修希望者は必ず出席すること。
ガイダンス日は告知する。
授業への積極的参加を希望する。

目― 91 ―

672― 92 ―

K13-1310.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1311.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58283300日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅰ科 目 名 58283400日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅱ

担 当 者 宮田

担 当 者 宮田まゆみ

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

まゆみ

単 位 数 1

期

間 後期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆、『平家物語』など、平安・鎌倉時代文学にもさかん『源氏物語』に登場し、皇族や貴族の管絃の遊び、舞楽として親しまれていた「雅楽」。
千三百年を越える歴史をもつ雅やかな音楽を、一緒に演奏してみよう。

◆授業目標◆
前期の基礎訓練に基づいて、平調の様々な曲を学ぶ。
希望者は副楽器を学ぶこともできる。
主楽器・副楽器を合奏し、最後に全楽器の合奏を学ぶ。
「越天楽」を暗譜で演奏できるようにする。
◆授業内容・計画◆「日本伝統音楽表現I 初級雅楽」をすでに履修した学生及びそれと同等の知識と技術を有する学生を対象とする。笙と打楽器
は宮田まゆみが担当する。

雅楽の名曲「越天楽（えてんらく）」を通して、楽譜の読み方、
唱歌法（しょうがほう）、楽器の取扱方、演奏の基礎を学ぶ。
まずは楽器の音が出せるようにする。
◆授業内容・計画◆
雅楽のうち唐楽の楽器には次のようなものがある。
・管楽器：笙（しょう）、篳篥（ひちりき）、龍笛（りゅうてき）・絃楽器：琵琶（びわ）、箏（こと）
・打楽器：鞨皷（かっこ）、太皷（たいこ）、鉦皷（しょうこ）
履修者は主楽器として管楽器から一つ選択し、また希望があれば副楽器として絃楽器の一つ、または打楽器（三種とも）を選んで実習する。笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。

＜後期＞主楽器（笙）＋副楽器（打楽器）履修曲・越天楽 五常楽急 陪臚（ばいろ）
老君子（ろうくんし） 鷄徳（けいとく）

雅楽特有の音楽の流れを身に付けるために、履修曲の唱歌はな
るべく暗譜する。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
笙は楽器室保管の楽器を貸与する。
４月上旬に雅楽全体で合同（笙・篳篥・龍笛・琵琶・箏・打楽器）のガイダンスを行うので受講希望者は必ず出席すること。

673― 94 ―

目◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

科

授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

現

１．越天楽の唱歌
２．楽器の扱い方
３．楽器に慣れる 楽器の運指法（１）４．楽器に慣れる 楽器の運指法（２）５．越天楽の演奏法（１）６．越天楽の演奏法（２）７．越天楽の演奏法（３）８．越天楽合奏
９．五常楽急の唱歌 五常楽急の演奏法（１）
１０．五常楽急の演奏法（２）１１．五常楽急の演奏法（３）合奏
１２．越天楽・五常楽急の合奏（１）１３．唱歌・楽器運指法・演奏法の確認
１４．越天楽・五常楽急の合奏（２）１５．まとめ
授業各回はそれ以前に習得したものの復習を適宜挿入する。

表

１．前期の復習 越天楽・五常楽急の合奏
２．陪臚の唱歌 陪臚の演奏法（１）３．陪臚の演奏法（２）４．陪臚の演奏法（３）５．越天楽・五常楽急・陪臚の合奏
６．老君子の唱歌 老君子の演奏法（１）７．老君子の演奏法（２）８．老君子の演奏法（３）９．越天楽・五常楽急・陪臚・老君子の合奏
１０．鶏徳の唱歌 鶏徳の演奏法（１）１１．鶏徳の演奏法（２）１２．鶏徳の演奏法（３）合奏
１３．演奏法の基礎を確認
１４．初級履修曲の合奏
１５．まとめ＜前期＞主楽器のみ（笙）履修曲・越天楽 五常楽急（ごしょうらくのきゅう）― 93 ―

ほか

K13-1312.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1313.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58283300日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅰ科 目 名 58283400日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅱ

担 当 者 越後担 当 者 越後眞美

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

眞美

単 位 数 1

期

間 後期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆、『平家物語』など、平安・鎌倉時代文学にもさかん『源氏物語』に登場し、皇族や貴族の管絃の遊び、舞楽として親しまれていた「雅楽」。
千三百年を越える歴史をもつ雅やかな音楽を、一緒に演奏してみよう。

◆授業目標◆
前期の基礎訓練に基づいて、平調の様々な曲を学ぶ。
希望者は副楽器を学ぶこともできる。
主楽器・副楽器を合奏し、最後に全楽器の合奏を学ぶ。
「越天楽」を暗譜で演奏できるようにする。
◆授業内容・計画◆「日本伝統音楽表現I 初級雅楽」をすでに履修した学生及びそれと同等の知識と技術を有する学生を対象とする。龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。

雅楽の名曲「越天楽（えてんらく）」を通して、楽譜の読み方、
唱歌法、楽器の取扱方、演奏の基礎を学ぶ。
まずは楽器の音が出せるようにする。
◆授業内容・計画◆
雅楽のうち唐楽の楽器には次のようなものがある。
・管楽器： 笙（しょう）、篳篥（ひちりき）、龍笛（りゅうてき）
・絃楽器：琵琶（びわ）、箏（こと）
・打楽器：鞨皷（かっこ）、太皷（たいこ）、鉦皷（しょうこ）
履修者は主楽器として管楽器から一つ選択し、また希望があれば副楽器として絃楽器の一つ、または打楽器（三種とも）を選んで実習する。龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。

＜後期＞主楽器（龍笛）＋副楽器（琵琶）履修曲・越天楽 五常楽急 陪臚（ばいろ）
老君子（ろうくんし） 鷄徳（けいとく）

雅楽特有の音楽の流れを身に付けるために、履修曲の唱歌はな
るべく暗譜する。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
龍笛受講者には龍笛（プラスティック製・５２５０円）を購入してもらう。
４月上旬に雅楽全体で合同（笙・篳篥・龍笛・琵琶・箏・打楽器）のガイダンスを行うので受講希望者は必ず出席すること。

674― 96 ―

目◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

科

授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

現

１．越天楽の唱歌
２．楽器の扱い方
３．楽器に慣れる 楽器の運指法（１）４．楽器に慣れる 楽器の運指法（２）５．越天楽の演奏法（１）６．越天楽の演奏法（２）７．越天楽の演奏法（３）８．越天楽合奏
９．五常楽急の唱歌 五常楽急の演奏法（１）
１０．五常楽急の演奏法（２）１１．五常楽急の演奏法（３）合奏
１２．越天楽・五常楽急の合奏（１）１３．唱歌・楽器運指法、演奏法の確認
１４．越天楽・五常楽急の合奏（２）１５．まとめ
授業各回は、それ以前に習得したものの復習を適宜挿入する。

表

１．前期の復習 越天楽・五常楽急の合奏
２．陪臚の唱歌 陪臚の演奏法（１）３．陪臚の演奏法（２）４．陪臚の演奏法（３）５．越天楽・五常楽急・陪臚の合奏
６．老君子の唱歌 老君子の演奏法（１）７．老君子の演奏法（２）８．老君子の演奏法（３）９．越天楽・五常楽急・陪臚・老君子の合奏
１０．鶏徳の唱歌 鶏徳の演奏法（１）１１．鶏徳の演奏法（２）１２．鶏徳の演奏法（３）合奏
１３．演奏法の基礎を確認
１４．初級履修曲の合奏
１５．まとめ＜前期＞主楽器のみ（龍笛）履修曲・越天楽 五常楽急（ごしょうらくのきゅう）― 95 ―

ほか

K13-1314.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1315.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58283300日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅰ科 目 名 58283400日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅱ

担 当 者 中村

担 当 者 中村仁美

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

仁美

単 位 数 1

期

間 後期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆、『平家物語』など、平安・鎌倉時代文学にもさかん『源氏物語』に登場し、皇族や貴族の管絃の遊び、舞楽として親しまれていた「雅楽」。
千三百年を越える歴史をもつ雅やかな音楽を、一緒に演奏してみよう。

◆授業目標◆
前期の基礎訓練に基づいて、平調の様々な曲を学ぶ。
希望者は副楽器を学ぶこともできる。
主楽器・副楽器を合奏し、最後に全楽器の合奏を学ぶ。
「越天楽」を暗譜で演奏できるようにする。
◆授業内容・計画◆「日本伝統音楽表現I 初級雅楽」をすでに履修した学生及びそれと同等の知識と技術を有する学生を対象とする。篳篥と箏は中村仁美が担当する。

雅楽の名曲「越天楽（えてんらく）」を通して、楽譜の読み方、
唱歌法、楽器の取扱方、演奏の基礎を学ぶ。
まずは楽器の音が出せるようにする。
◆授業内容・計画◆
雅楽のうち唐楽の楽器には次のようなものがある。
・管楽器：笙（しょう）、篳篥（ひちりき）、龍笛（りゅうてき）・絃楽器：琵琶（びわ）、箏（こと）
・打楽器：鞨皷（かっこ）、太皷（たいこ）、鉦皷（しょうこ）
履修者は主楽器として管楽器から一つ選択し、また希望があれば副楽器として絃楽器の一つ、または打楽器（三種とも）を選んで実習する。篳篥と箏は中村仁美が担当する。

＜後期＞主楽器（篳篥）＋副楽器（箏）
履修曲・越天楽 五常楽急 陪臚（ばいろ）
老君子（ろうくんし） 鷄徳（けいとく）

雅楽特有の音楽の流れを身に付けるために、履修曲の唱歌はな
るべく暗譜する。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
篳篥受講者には篳篥（プラスティック製）とリードを購入してもらう。（篳篥とリードで６０００円）
４月上旬に雅楽全体で合同（笙・篳篥・龍笛・琵琶・箏・打楽器）のガイダンスを行うので受講希望者は必ず出席すること。

675― 98 ―

目◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

科

授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

現

１．越天楽の唱歌
２．楽器の扱い方
３．楽器に慣れる 楽器の運指法（１）４．楽器に慣れる 楽器の運指法（２）５．越天楽の演奏法（１）６．越天楽の演奏法（２）７．越天楽の演奏法（３）８．越天楽合奏
９．五常楽急の唱歌 五常楽急の演奏法（１）
１０．五常楽急の演奏法（２）１１．五常楽急の演奏法（３）合奏
１２．越天楽・五常楽急の合奏（１）１３．唱歌・楽器運指法・演奏法の確認
１４．越天楽・五常楽急の合奏（２）１５．まとめ
授業各回はそれ以前に習得したものの復習を適宜挿入する。

表

１．前期の復習 越天楽・五常楽急の合奏
２．陪臚の唱歌 陪臚の演奏法（１）３．陪臚の演奏法（２）４．陪臚の演奏法（３）５．越天楽・五常楽急・陪臚の合奏
６．老君子の唱歌 老君子の演奏法（１）７．老君子の演奏法（２）８．老君子の演奏法（３）９．越天楽・五常楽急・陪臚・老君子の合奏
１０．鶏徳の唱歌 鶏徳の演奏法（１）１１．鶏徳の演奏法（２）１２．鶏徳の演奏法（３）合奏
１３．演奏法の基礎を確認
１４．初級履修曲の合奏
１５．まとめ＜前期＞主楽器のみ（篳篥）履修曲・越天楽 五常楽急（ごしょうらくのきゅう）― 97 ―

ほか

K13-1316.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1317.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58283500日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅲ科 目 名 58283600日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅳ

担 当 者 宮田

担 当 者 宮田まゆみ

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

まゆみ

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前年度またはそれ以前において「雅楽初級」を履修した学生、及びそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
基礎知識をもとに太食調、雙調楽曲の合奏を行い、技術の向上を図る。
合奏の中で他の楽器の音を聞きながら演奏できるようにする。
フリーリズムの「音取」を学ぶ。

◆授業目標◆「日本伝統音楽表現雅楽I・II・III」を履修した学生、及びそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする
平調、太食調、雙調、壹越調と、主音の異なるさまざまな楽曲の音階や音律構造を知り、調の違いを味わう。
催馬楽・朗詠など中世歌謡の歌唱法と伴奏法を学び、雅楽演奏の多様な面を知る。

◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。

◆授業内容・計画◆
笙と打楽器は宮田まゆみが担当する。

履修曲・平調/音取
太食調/音取雙調/音取履修曲・太食調/長慶子
平調/林歌壹越調/音取 酒胡子
朗詠/嘉辰
催馬楽/更衣

合歓塩
酒胡子

抜頭
武徳楽

胡飲酒破

鳥急

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

676― 100 ―

目

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

科

授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

現

１．前期に履修した曲の合奏（１）２．前期に履修した曲の合奏（２）３．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（１）４．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（２）５．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（３）合奏
６．平調音取林歌
催馬楽/更衣（１）７．平調音取林歌
催馬楽/更衣（２）８．平調音取林歌
催馬楽/更衣（３）合奏９．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（１）１０．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（２）１１．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（３）合奏
１２．中級履修曲の合奏（１）１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．中級履修曲の合奏（２）１５．まとめ

授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。
余裕のある時に以下の曲を随時履修
平調/甘州― 99 ―

ほか

表

１．平調音取初級で履修した曲の復習 越天楽・五常楽急・陪臚
２．平調音取初級で履修した曲の合奏 越天楽・五常楽急・陪臚
３．太食調音取 合歓塩 抜頭（１）４．太食調音取 合歓塩 抜頭（２）５．太食調音取 合歓塩 抜頭（３）合奏
６．雙調音取酒胡子 武徳楽（１）７．雙調音取酒胡子 武徳楽（２）８．雙調音取酒胡子 武徳楽（３）合奏９．雙調音取胡飲酒破 鳥急（１）１０．雙調音取胡飲酒破 鳥急（２）１１．雙調音取胡飲酒破 鳥急（３）合奏
１２．前期履修曲の合奏（１）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期履修曲の合奏（２）１５．まとめ

武徳楽K13-1318.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1319.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58283500日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅲ科 目 名 58283600日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅳ

担 当 者 中村

担 当 者 中村仁美

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

仁美

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前年度またはそれ以前において「雅楽初級」を履修した学生、及びそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
基礎知識をもとに太食調、雙調楽曲の合奏を行い、技術の向上を図る。
合奏の中で他の楽器の音の動きを聞きながら演奏できるようにする。
フリ－リズムの「音取」を学ぶ。

◆授業目標◆「日本伝統音楽表現雅楽I・II・III」を履修した学生、及びそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする
平調、太食調、雙調、壹越調と、主音の異なるさまざまな楽曲の音階や音律構造を知り、調の違いを味わう。
催馬楽・朗詠など中世歌謡の歌唱法と伴奏法を学び、雅楽演奏の多様な面を知る。
◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。

◆授業内容・計画◆
篳篥と箏は中村仁美が担当する。
履修曲・平調/音取
太食調/音取
雙調/音取

合歓塩
酒胡子

抜頭
武徳楽

胡飲酒破

履修曲・太食調/長慶子
平調/林歌壹越調/音取 酒胡子
朗詠/嘉辰
催馬楽/更衣鳥急◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

677― 102 ―

目

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

科

授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

現

１．前期に履修した曲の合奏（１）２．前期に履修した曲の合奏（２）３．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（１）４．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（２）５．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（３）合奏
６．平調音取林歌
催馬楽/更衣（１）７．平調音取林歌
催馬楽/更衣（２）８．平調音取林歌
催馬楽/更衣（３）合奏９．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（１）１０．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（２）１１．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（３）１２．中級履修曲の合奏（１）１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．中級履修曲の合奏（２）１５．まとめ

授業各回は、それ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。
余裕のある時に以下の曲を随時履修
平調/甘州― 101 ―

ほか

表

１．平調音取初級で履修した曲の復習 越天楽・五常楽急・陪臚
２．平調音取初級で履修した曲の復習 越天楽・五常楽急・陪臚
３．太食調音取 合歓塩 抜頭（１）４．太食調音取 合歓塩 抜頭（２）５．太食調音取 合歓塩 抜頭（３）合奏
６．雙調音取酒胡子 武徳楽（１）７．雙調音取酒胡子 武徳楽（２）８．雙調音取酒胡子 武徳楽（３）合奏９．雙調音取胡飲酒破 鳥急（１）１０．雙調音取胡飲酒破 鳥急（２）１１．雙調音取胡飲酒破 鳥急（３）合奏
１２．前期履修曲の合奏（１）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期履修曲の合奏（２）１５．まとめ

武徳楽K13-1320.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1321.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58283500日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅲ科 目 名 58283600日本伝統音楽表現（雅楽）Ⅳ

担 当 者 越後担 当 者 越後眞美

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

眞美

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
前年度またはそれ以前において「雅楽初級」を履修した学生、及びそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする。
基礎知識をもとに平調、太食調楽曲の合奏を行い、技術の向上を図る。
合奏の中で他の楽器の音の動きを聞きながら演奏できるようにする。
フリ－リズムの「音取」を学ぶ。

◆授業目標◆「日本伝統音楽表現雅楽I・II・III」を履修した学生、及びそれと同程度の知識と技術を有する学生を対象とする
平調、太食調、雙調、壹越調と、主音の異なるさまざまな楽曲の音階や音律構造を知り、調の違いを味わう。
催馬楽・朗詠など中世歌謡の歌唱法と伴奏法を学び、雅楽演奏の多様な面を知る。
◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。

◆授業内容・計画◆
龍笛と琵琶は越後眞美が担当する。
履修曲・平調/音取
太食調/音取
雙調/音取

合歓塩
酒胡子

抜頭
武徳楽

胡飲酒破

履修曲・太食調/長慶子
平調/林歌壹越調/音取 酒胡子 武徳楽
朗詠/嘉辰
催馬楽/更衣ほか

鳥急◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
後期末に実技試験を行う。

◆成績評価の方法◆
習得への積極性を重視。
前期末に実技試験を行う。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業の都度、楽譜プリントを配付する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

◆参考図書◆◆留意事項◆
前期・後期続けて履修すること。
受講希望者は４月のガイダンスに出席すること。

― 103 ―

678

― 104 ―

目

◆準備学習の内容◆
履修中の曲の、唱歌（しょうが）の練習と暗記、楽器練習を行うこと。
特に唱歌は、楽器の準備をする時間が取れないときでも日常的に手軽に行える上、歌うことで楽器演奏が飛躍的に上達するので必ず行なう。

科

授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。

授業各回はそれ以前に習得した曲の復習を適宜挿入する。
余裕のある時に以下の曲を随時履修
平調/甘州

現

１．前期に履修した曲の合奏（１）２．前期に履修した曲の合奏（２）３．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（１）４．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（２）５．太食調音取 長慶子
朗詠/嘉辰（３）合奏
６．平調音取林歌
催馬楽/更衣（１）７．平調音取林歌
催馬楽/更衣（２）８．平調音取林歌
催馬楽/更衣（３）合奏９．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（１）１０．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（２）１１．壹越調音取 酒胡子 武徳楽（３）合奏
１２．中級履修曲の合奏（１）１３．後期履修曲の演奏法確認
１４．中級履修曲の合奏（２）１５．まとめ表

１．平調音取初級で履修した曲の復習 越天楽・五常楽急・陪臚
２．平調音取初級で履修した曲の復習 越天楽・五常楽急・陪臚
３．太食調音取 合歓塩 抜頭（１）４．太食調音取 合歓塩 抜頭（２）５．太食調音取 合歓塩 抜頭（３）合奏
６．雙調音取酒胡子 武徳楽（１）７．雙調音取酒胡子 武徳楽（２）８．雙調音取酒胡子 武徳楽（３）合奏９．雙調音取胡飲酒破 鳥急（１）１０．雙調音取胡飲酒破 鳥急（２）１１．雙調音取胡飲酒破 鳥急（３）合奏
１２．前期履修曲の合奏（１）１３．前期履修曲の演奏法確認
１４．前期履修曲の合奏（２）１５．まとめK13-1322.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1323.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58284900日本伝統音楽表現（囃子）Ⅰ

科 目 名 58285000日本伝統音楽表現（囃子）Ⅱ

担 当 者 山田

担 当 者 山田寛

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

寛

単 位 数 1

期

間 後期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

療法

必修コース
略
号

療法

日音

推奨コース
略
号

日音

単 位 数 1

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
長唄囃子の笛、小鼓の奏法を学ぶことにより、日本音楽固有の様式や表現を知る。
いわゆる西洋音楽との違いを体験、考えながら日本音楽の魅力に迫る。

◆授業目標◆
長唄囃子の笛、締太鼓の奏法を学ぶことにより、日本音楽固有の様式や表現を知る。
いわゆる西洋音楽との違いを体験、考えながら日本音楽の魅力に迫る。
教育音楽に日本古来の音楽を取り上げるにあたり、何が大切かを考える。

◆授業内容・計画◆
・伝統打楽器の代表とも言える小鼓の演習。
・横笛（篠笛）の演習。
・三味線音楽（特に長唄）における二つの楽器の奏法や記譜法などから日本音楽の特徴、様式などを知る。

◆授業内容・計画◆
・伝統打楽器の代表とも言える締太鼓の演習。
・横笛（能管）の演習。
・三味線音楽（特に長唄）における二つの楽器の奏法や記譜法などから日本音楽の特徴、様式などを学ぶ。

楽器の構造や組み方、構え方などから始め、最終的には古典長唄曲を通して演奏することを目標とする。

楽器の構造や組み方、構え方から最終的には古典長唄曲を通して演奏することを、目標とする。

◆準備学習の内容◆
授業内容の復習とプリントなど資料整理◆準備学習の内容◆
授業内容の復習とプリントなどの資料整理◆成績評価の方法◆
出席重視。授業内での能管と締太鼓の演奏。

◆成績評価の方法◆
出席重視。その他は授業内の篠笛、小鼓の演奏。

◆教科書（使用テキスト）◆
・プラスチック能管（有限会社日音）◆教科書（使用テキスト）◆
・プラスチック篠笛「飛天」（有限会社日音）
・「篠笛の本」山田、福原著（有限会社日音）◆参考図書◆
・「日本音楽ことはじめ」山田隆著（有限会社日音）◆参考図書◆
・「日本音楽ことはじめ」山田隆著（有限会社日音）◆留意事項◆◆留意事項◆― 105 ―

679

― 106 ―目

能管①②③譜読みの為の基本と構え音だし④～⑫古典長唄「末広狩」を学ぶ。
⑬三味線との合奏⑭まとめ⑮三味線、他の打楽器との合奏

科

篠笛
テキストにそいながら構えから音だし、童歌や簡単な古典曲を最終的に吹いてみる。
①②③構えから音だし④⑤⑥⑦呂音を使った曲と基本的な奏法⑧⑨⑩甲音を使った曲⑪⑫⑬古典曲⑭まとめ⑮他の和楽器との合奏

現

締太鼓①②譜読みの為の基本と構え③④⑤⑥⑦古典長唄「末広狩」を学ぶ。
⑧⑨⑩⑪⑫古典長唄「五郎時致」を学ぶ。
⑬三味線との合奏⑭まとめ⑮三味線、他の打楽器との合奏
楽器の組みはずしは毎回チャレンジする。

表

小鼓①②譜読みの為の基本と、構えや打ち方③④⑤⑥⑦古典長唄「雛鶴三番叟」を学ぶ。
⑧⑨⑩⑪⑫古典長唄「末広狩」を学ぶ。
⑬三味線との合奏⑭まとめ⑮三味線、他の打楽器と合奏
楽器の組みはずしは毎回チャレンジする。

K13-1324.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1325.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58285100日本伝統音楽表現（囃子）Ⅲ

科 目 名 58285200日本伝統音楽表現（囃子）Ⅳ

担 当 者 山田

担 当 者 山田寛

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

寛

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

日音

日音

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
初級に引続き、篠笛と小鼓の奏法を学ぶことにより、日本音楽
固有の様式や表現の理解を深める。
又、歌舞伎音楽の中から、黒御簾の音楽を採り上げる。
どのような楽器が囃子に使用されているか、またその楽器がどのように演奏されているかを調べながら、日本音楽に生きている感性を知り、その魅力に迫る。

◆授業目標◆
初級に引続き、能管と締太鼓を学ぶことにより、日本音楽固有の様式や表現の理解を深める。又、歌舞伎音楽の中から、黒御簾の音楽を採り上げる。
どのような楽器が囃子に使用されているか、またその楽器がどのように演奏されているかを調べながら、日本音楽に生きている感性を知り、その魅力に迫る。
教育音楽に日本古来の音楽を取り上げるにあたり、何が大切かを考える。

◆授業内容・計画◆
・篠笛、小鼓の演習。
①～⑭長唄「供奴」「外記猿」⑮三味線、他の打楽器との合奏◆授業内容・計画◆
・能管、締太鼓の演習。
①～⑭古典長唄「小鍛冶」⑮三味線、他の打楽器との合奏

・歌舞伎における黒御簾音楽の役割を調べる。
・大太鼓が芝居や他の楽器にどのように関わるかを調べ、他の楽器も含め、その奏法や表現を知る。
・黒御簾の音楽を生で体験する。

・黒御簾独特の楽器を調べる。
・芝居との関わりや、出囃子（舞台に出て演奏する特に長唄）との関わりを調べ、黒御簾の役割を考える。
・締太鼓を使った黒御簾音楽を採り上げ、実演してみる。

◆準備学習の内容◆
授業内容の復習とプリントなどの資料整理◆留意事項◆― 107 ―

680

― 108 ―

目

◆参考図書◆「日本音楽ことはじめ」山田隆著（有限会社日音）◆留意事項◆

科◆教科書（使用テキスト）◆
・プラスチック能管（有限会社日音）
・プラスチック篠笛「飛天」（有限会社日音）◆参考図書◆
・「日本音楽ことはじめ」山田隆著（有限会社日音）

現◆成績評価の方法◆
出席重視。授業内の演奏。

◆教科書（使用テキスト）◆
・プラスチック篠笛「飛天」（有限会社日音）
・『篠笛の本』山田、福原著（有限会社日音）

表◆準備学習の内容◆
授業内容の復習とプリントなど資料整理◆成績評価の方法◆
出席重視。授業内の演奏。

K13-1326.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1327.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58284100日本伝統音楽表現（箏）Ⅰ科 目 名 58284200日本伝統音楽表現（箏）Ⅱ

担 当 者 滝田担 当 者 滝田美智子

ク ラ ス １～４

ク ラ ス １～４

期

間 前期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

美智子

単 位 数 1

期

間 後期

備

Ⅰ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修（Ｉを除く）。Ｅは第３,Ｉは第５セメスターから履考修。Ⅱ：教科研究（邦楽歌唱、和楽器）といずれか教職必修。Ｅは第４、Ｉは第６セメスターから履修。

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法

◆授業目標◆
現在、教育現場で邦楽が重要視されています。邦楽に初めて接する小・中学生および高校生に対して、楽器の歴史、基本的な奏法を正しく指導することが求められます。それ以上に、正しい調絃で(最も重要)実際に演奏を聴かせて、邦楽を身近に感じ、また、興味を持つように指導をして欲しいと思います。
箏の授業を受講することによって、洋楽と邦楽の共通点、相違点の発見を期待すると共に、各学生が専攻する楽器に向き合う姿勢で邦楽と接することが出来るよう、望みます。
教育現場に限らず、邦楽を学ぶことによって、各々の学生が専攻する分野にも良い影響があることと思います。

◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)

１：ガイダンス
２：『さくら』を弾く。日本音階に慣れる。
３：平調子の調絃 (調絃は演奏以前に非常に重要)
４：基本奏法右手 (箏の"手"を覚える)
５：基本奏法右手
６：基本奏法右手
７：基本奏法左手
８：基本奏法まとめ
９：教則本より『さくら変奏曲Ⅱ』前半
10：『さくら変奏曲Ⅱ』後半
11：『さくら変奏曲Ⅱ』全曲
12：『さくら変奏曲Ⅱ』全曲仕上げ
13：『さくら変奏曲Ⅱ』曲の流れを自身で考え、演奏する。
14：『さくら変奏曲Ⅱ』演奏を発表。
15：まとめと評価

１：教則本より『さくら変奏曲Ⅱ』復習
２：古典曲『六段の調』[八橋検校]一段前半
３：『六段の調』一段後半
４：『六段の調』四段前半
５：『六段の調』四段後半
６：『六段の調』一段，四段全曲
７：『六段の調』一段，四段全曲仕上げ
８：現代曲箏四重奏『OKOTO』[沢井比河流]Ⅰ章(Ⅰ箏)
９：『OKOTO』Ⅱ章(Ⅰ箏)
10：『OKOTO』Ⅲ章(Ⅰ箏)
11：『OKOTO』Ⅰ章，Ⅱ章，Ⅲ章(Ⅱ箏)
12：『OKOTO』合奏
13：『OKOTO』合奏仕上げ
14：演奏発表
15：まとめと評価◆準備学習の内容◆
教則本に沿って進む授業の復習を重要に考えます。
楽器の知識と実技の二つを身に付ける目的なので、各回の授業
内容を理解していく積み重ねです。
特別に課題は提示しませんが、学生個人の判断で必ず復習して欲しいと思います。

授業では前回の復習から始めます。
予習は、楽譜を読譜してイメージトレーニングをして来てくだ
さい。
◆準備学習の内容◆
教則本に沿って進む授業の復習を重要に考えます。
楽器の知識と実技の二つを身に付ける目的なので、各回の授業
内容を理解していく積み重ねです。
特別に課題は提示しませんが、学生個人の判断で必ず復習して欲しいと思います。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
前期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
後期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆教科書（使用テキスト）◆
・『和楽器教本 箏』[滝田美智子著／株式会社アイエイジー]（第１回目の授業時に販売)
・その他はプリントにて随時配布◆教科書（使用テキスト）◆
・『和楽器教本 箏』[滝田美智子著／株式会社アイエイジー]
・その他はプリントにて随時配布◆参考図書◆◆留意事項◆
箏爪の購入＊第１回目の授業時までに国立楽器で必ず購入。
（教務課より指示あり，必ず個人所有のこと)― 109 ―

◆参考図書◆◆留意事項◆
箏爪持参のこと。

681― 110 ―

目

◆講義題目◆◆授業目標◆
現在、教育現場で邦楽が重要視されています。邦楽に初めて接する小・中学生および高校生に対して、楽器の歴史、基本的な奏法を正しく指導することが求められます。それ以上に、正しい調絃で(最も重要)実際に演奏を聴かせて、邦楽を身近に感じ、また、興味を持つように指導をして欲しいと思います。
箏の授業を受講することによって、洋楽と邦楽の共通点、相違点の発見を期待すると共に、各学生が専攻する楽器に向き合う姿勢で邦楽と接することが出来るよう、望みます。
教育現場に限らず、邦楽を学ぶことによって、各々の学生が専攻する分野にも良い影響があることと思います。

科◆講義題目◆

現

推奨コース
略
号

表

推奨コース
略
号

K13-1328.00
1000:学部 1406:表現科目

K13-1329.00
1000:学部 1406:表現科目

科 目 名 58284300日本伝統音楽表現（筝）Ⅲ

科 目 名 58284400日本伝統音楽表現（筝）Ⅳ

担 当 者 滝田担 当 者 滝田美智子

ク ラ ス ２～４
期

間 前期

備

考

美智子

ク ラ ス ２～４
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本伝統音楽表現Ⅰ，Ⅱを履修し、箏の基礎を習得した後に、入り口から更に一歩進み、箏に馴れ親しみ、違和感なく邦楽と接して欲しいと思います。箏を楽しめるようになりたいものです。
箏で“語る”“表現する”を目標とします。
古典曲、現代曲 (五線譜使用)、合奏曲と、多くの課題に取り組みます。古典曲では『六段の調』復習と、弾き唄いも取り入れて、箏の手と唄の関係、言葉の美しさを習得します。
最終課題曲を『春の海』とします。尺八との二重奏ですが、尺八パートをフルート，ヴァイオリン，笛に置きかえて、アンサ
ンブルを楽しんでみたいと思います。

◆授業目標◆
日本伝統音楽表現Ⅰ，Ⅱを履修し、箏の基礎を習得した後に、入り口から更に一歩進み、箏に馴れ親しみ、違和感なく邦楽と接して欲しいと思います。箏を楽しめるようになりたいものです。
箏で“語る”“表現する”を目標とします。
古典曲、現代曲 (五線譜使用)、合奏曲と、多くの課題に取り組みます。
日本伝統音楽コース演奏会 (秋に開催)に希望者は参加出来るレベルまで上げることを目標とします。
◆授業内容・計画◆
全15回の内容（多少の変更が生じる可能性あり）◆授業内容・計画◆
全15回の内容 (多少の変更が生じる可能性あり)

授業では前回の復習から始めます。
予習は、楽譜を読譜してイメージトレーニングをして来て下さい。
◆準備学習の内容◆
教則本に沿って進む授業の復習を重要に考えます。
楽器の知識と実技の二つを身に付ける目的なので、各回の授業
内容を理解していく積み重ねです。
特別に課題は提示しませんが、学生個人の判断で必ず復習して欲しいと思います。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
後期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する。(実技のため、遅刻・早退厳禁)
前期最終授業内での実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆参考図書◆◆留意事項◆
特になし◆教科書（使用テキスト）◆
随時プリント配布◆参考図書◆◆留意事項◆
特になし― 111 ―

682

― 112 ―

目

◆準備学習の内容◆
教則本に沿って進む授業の復習を重要に考えます。
楽器の知識と実技の二つを身に付ける目的なので、各回の授業
内容を理解していく積み重ねです。
特別に課題は提示しませんが、学生個人の判断で必ず復習して欲しいと思います。

科

授業では前回の復習から始めます。
予習は、楽譜を読譜してイメージトレーニングをして来てください。

現

１：古典曲「六段の調」[八橋検校]復習
２：『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』[熊沢辰巳]より「ゆきやこんこん」Ⅰ箏，Ⅱ箏
３：『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より「うさぎうさぎ」Ⅰ箏，Ⅱ箏
４：『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より「ひらいたひらいた」Ⅰ箏，Ⅱ箏
５：『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より三曲、合奏 Ⅰ箏，Ⅱ箏，十七絃
６：『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より三曲、合奏仕上げ
７：古典曲『千鳥の曲』[吉沢検校]前唄弾き唄い
８：『千鳥の曲』前唄弾き唄い，手事波の部
９：『千鳥の曲』手事
10：『千鳥の曲』全曲
11：『春の海』[宮城道雄]前半
12：『春の海』後半
13：『春の海』全曲
14：『春の海』全曲仕上げ
15：まとめと評価表

１：『春の海』[宮城道雄]復習
２：『春の海』合奏 (フルートと合奏)
３：『春の海』合奏仕上げ
４：『二つの個性』[藤井凡大]Ⅰ章 (五線譜で箏を弾く)
５：『二つの個性』Ⅱ章
６：『二つの個性』Ⅲ章
７：『二つの個性』全曲
８：『二つの個性』仕上げ
９：『風と光と空と』[佐藤敏直]Ⅰ章（７パートより１パート選ぶ）
10：『風と光と空と』Ⅱ章
11：『風と光と空と』Ⅲ章
12：『風と光と空と』全曲
13：『風と光と空と』全曲仕上げ
14：『風と光と空と』演奏発表
15：まとめと評価教職・学芸員関係科目
科目名

ページ

合唱 I、II… …………………………………………………………………… 684
教科研究（合奏）… …………………………………………………………… 685… ………………………………………………… 685 ～ 686
教科研究（指揮法）
教科研究（邦楽歌唱・和楽器）… …………………………………… 686 ～ 687
教職概論………………………………………………………………………… 687
教育原理………………………………………………………………………… 688
教育心理………………………………………………………………………… 688
教育社会学……………………………………………………………………… 689
教育課程概説…………………………………………………………………… 689
音楽科教育法 I ～ IV…………………………………………………… 690 ～ 691
道徳指導論……………………………………………………………………… 692
特別活動指導論………………………………………………………………… 692
生徒指導………………………………………………………………………… 693
教育相談………………………………………………………………… 693 ～ 694
教職実践演習（中・高）… …………………………………………………… 694

博物館概論……………………………………………………………………… 695
博物館経営論…………………………………………………………………… 696
博物館情報・メディア論……………………………………………………… 696
博物館教育論…………………………………………………………………… 697
博物館資料論…………………………………………………………………… 697
博物館展示論…………………………………………………………………… 698
博物館資料保存論……………………………………………………………… 698
博物館実習 I、II… …………………………………………………………… 699
博物館実習ＡＢ………………………………………………………………… 700683

教職・学芸員関係科目

教育実習ＡＢ…………………………………………………………………… 695

K14-1330.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1331.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 1a212100合唱Ⅰ

科 目 名 2a212200合唱Ⅱ

担 当 者 源田

担 当 者 源田俊一郎

ク ラ ス ２ＳＪ文，２鍵男
期

間 前期

備

考 教職必修

必修コース
略
号

俊一郎

ク ラ ス ２ＳＪ文，２鍵男
単 位 数 1

期

間 後期

備

考 教職必修

必修コース
略
号

療法

単 位 数 1

療法

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
合唱音楽を体験する中で合唱の素晴らしさを理解するとともに、発声指導や練習方法について学ぶこと。

◆授業目標◆
合唱音楽を体験する中で合唱の素晴らしさを理解するとともに、発声指導や練習方法について学ぶこと◆授業内容・計画◆
第1回ガイダンス
第2回パート分けと座席決め
第3回合唱演習、姿勢について
第4回合唱演習、呼吸について
第5回合唱演習、共鳴について
第6回合唱演習、母音唱法「ア」
第7回合唱演習、母音唱法「エ」
第8回合唱演習、母音唱法「イ」
第9回合唱演習、母音唱法「オ」
第10回合唱演習、母音唱法「ウ」
第11回合唱演習、ブレス、アクセントの歌い方
第12回合唱演習、フォルテ、ピアノの歌い方
第13回合唱演習、合唱曲の作曲家
第14回合唱演習、合唱曲とピアノ伴奏
第15回まとめ◆授業内容・計画◆
第1回合唱演習、発声パターンのいろいろ
第2回合唱演習、発声練習の方法
第3回合唱演習、パート練習の方法
第4回合唱演習、全体練習の方法
第5回合唱演習、個人練習の方法
第6回合唱演習、合唱指揮の基礎
第7回合唱演習、2拍子の指揮法
第8回合唱演習、3拍子の指揮法
第9回合唱演習、4拍子の指揮法
第10回合唱演習、指揮者のしゃべりについて
第11回合唱演習、指揮者のステージマナーについて
第12回「合唱の夕べ」のCD鑑賞
第13回合唱演習、ピアノ伴奏の役割
第14回合唱演習、本番における指揮者の心構え
第15回まとめ◆準備学習の内容◆
・予習（譜読み）をしてくること。また歌唱力を上げる自宅での歌いこみが必要
・教職履修者にとっては、教育実習で必ず合唱とかかわるのでこの授業での体験は大切である。指導者の立場になって、発声指導や音取り、練習の手順などを考えながら参加すること◆準備学習の内容◆
・予習（譜読み）をしてくること。また歌唱力を上げる自宅での歌いこみが必要
・教職履修者にとっては、教育実習で必ず合唱とかかわるのでこの授業での体験は大切である。指導者の立場になって、発声指導や音取り、練習の手順などを考えながら参加すること◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆教科書（使用テキスト）◆・ヘンデル「ハレルヤ」（≪メサイヤ≫より）
三澤寿喜著、全音 800円程度。

◆教科書（使用テキスト）◆
前期と同じテキスト

・混声合唱曲集「かなしみはあたらしい」谷川俊太郎詩
貴富作曲 音楽之友社 1600円程度。
・混声４部合唱「海よ」赤木 衛作詞
出版 600円程度。

源田俊一郎作曲◆参考図書◆
授業内で指示する

信長◆留意事項◆
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにする
・規定以上欠席すると単位は出ない
・本番となる「合唱の夕べ」11月頃には必ず参加すること

カワイ◆参考図書◆
授業内で指示する◆留意事項◆
・欠席、遅刻、早退をなるべくしないようにする
・規定以上欠席すると単位は出ない。また前期に落とした者は後期の履修ができない

―1―

684

―2―

教職・学芸員関係科目

推奨コース
略
号

K14-1332.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1333.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 85310300教科研究（合奏）科 目 名 85310400教科研究（指揮法）

担 当 者 淀担 当 者 大澤彰

ク ラ ス ２期

間 前期/後期

備考

健一

ク ラ ス ２．３
単 位 数 2

Ｖ・鍵・文は教職必修。幼児教育は履修不可。履修
人数制限科目 各クラス40名。

期

間 前期

単 位 数 2

備

Ｖ・鍵・Ｓ・Ｊ・文は教職必修,代わりに指揮法研究
考 ⅠⅡを履修しても可。幼児教育は履修不可。履修人数制限科目 各クラス60名。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
・リコーダー・キーボード等を使用しての演習を通して、教育現場での「合奏授業の実際」を学ぶ。
・自らすすんで未知の楽器に触れ、音楽を楽しみ、さら に、人を楽しませるにはどうすればよいか、を考える。

◆授業目標◆
器楽合奏や合唱などで使用する指揮の基本を学習する。基本図
形と技法をピアノを使って習得する。
◆授業内容・計画◆①指揮の心得～教本について②基本姿勢について～基本運動③図形について～④2拍子、3拍子、4拍子⑤指揮の原則～叩き⑥指揮の原則～しゃくい⑦指揮の原則～平均運動⑧ピアノを使った指揮実習（平均運動）
コンコーネNo.1⑨ピアノを使った指揮実習
コンコーネNo.1⑩ピアノを使った指揮実習（叩き）コンコーネNo.2⑪ピアノを使った指揮実習（叩き）コンコーネNo.2⑫ピアノを使った指揮実習（叩き）コンコーネNo.8（平均、叩き、しゃくい）⑬ピアノを使った指揮実習（叩き）コンコーネNo.8（平均、叩き、しゃくい）⑭ピアノを使った指揮実習試験◆授業内容・計画◆【半期全14回の内容】
・リコーダーの技術習得と合奏 ①②③
・キーボード（ピアノ）を入れた合奏 ①②③
・ボディ・パーカッションによる合奏 ①②・歌を入れた合奏を考える ①②③
・まとめ：グループによるアンサンブルの練習と発表 ①②③◆準備学習の内容◆
・リコーダーの運指表を良く見ておくこと。
◆成績評価の方法◆
・平常の授業への取り組み（80%）
・授業内評価[演奏発表/レポート提出]（20%）◆教科書（使用テキスト）◆
・随時、楽譜プリントを配付。
◆参考図書◆
・学生のためのアンサンブル選集-クラシック編-（教育芸術社）
・学生のためのアンサンブル選集-クラシックからポピュラーまで-（教育芸術社）
・Mini albam 器楽合奏編（教育芸術社）◆準備学習の内容◆
実習で使用するコンコーネ（中声用）の伴奏を各自が弾けるよ
うにしておく。なおピアノは２人で弾くこととする。
◆成績評価の方法◆
平常点、実習試験によって評価。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリント配付
コンコーネ中声用◆参考図書◆
斉藤秀雄著「指揮法教程」
高階正光著「指揮法入門」◆留意事項◆
ピアノを使った指揮実習からは、指揮棒を使用するので、各自用意すること。
又指揮実習におけるピアノ伴奏は、ピアノ科専攻の受講生が行うこと。また、弦、管楽器専攻の受講生は、その担当楽器による伴奏参加の場合もある。

―3―

685

―4―

教職・学芸員関係科目◆留意事項◆
・指揮、伴奏等も積極的に参加のこと。
・ソプラノ＆アルト・リコーダーを常時持参のこと。
新規に購入する場合は「バロック式」が望ましい。

K14-1334.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1335.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 85310400教科研究（指揮法）

科 目 名 85310500教科研究（邦楽歌唱・和楽器）

担 当 者 山本

担 当 者 滝田訓久

ク ラ ス ２．３

美智子

ク ラ ス ２～４期

間 前期/後期

単 位 数 2

備

Ｖ・鍵・Ｓ・Ｊ・文は教職必修,代わりに指揮法研究
考 ⅠⅡを履修しても可。幼児教育は履修不可。履修人数制限科目 各クラス60名。

期

間 前後集中備

Ｖ・鍵・Ｓ・Ｊ・文・Ｅは教職必修,代わりに日本伝考 統音楽表現ⅠⅡを履修しても可。幼児教育は履修不可。履修人数制限科目 各クラス50名。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆

単 位 数 1

◆授業目標◆
現在、教育現場で邦楽が重要視されています。邦楽に初めて接する
小・中学生および高校生に対して、楽器の歴史、基本的な奏法を正しく指導することが求められます。それ以上に、正しい調絃で(最も重要)実際に演奏を聴かせて、邦楽を身近に感じ、また、興味を持つように指導をして欲しいと思います。箏の授業を受講することによって、洋楽と邦楽の共通点、相違点の発見を期待すると共に、各学生が専攻する楽器に向き合う姿勢で邦楽と接することが出来るよう、望みます。限られた時間内で古典曲から五線譜を使用した現代曲，弾き唄
い，琵琶唄，合奏曲と多くの課題に取り組みます。箏の入口に過ぎませんが、幅広く学習し、邦楽に興味を持つことを期待します。

◆授業目標◆
教育現場、特に中学校の音楽科および高等学校の芸術科音楽の授業における合唱、合奏指導に有効な指揮法の基礎的な技術を系統的に習得する。実際に履修生による合唱・合奏を指揮する。
◆授業内容・計画◆「平均運動」「タタキ」「しゃくい」「引っ掛け」「撥ね上げ」等の指揮法テクニックの習得「楽曲分析」「演奏解釈」「スコアの読み方」「リハーサルの進め方」等の研究方法の習得
上記の内容について受講生による合唱及びアンサンブル等を実際に指揮しながら演習する。
最後に試験を行なう。
第１回：概説（指揮棒の持ち方、図形の描き方など）
平均運動（1）
第２回：平均運動（2）、しゃくい
第３回：合唱曲の指揮(1)
第４回：合唱曲の指揮(2)
第５回：フェルマータの指揮
第６回：タタキ
第７回：引掛け、撥ね上げ
第８回：アンサンブルの指揮(1)
第９回：アンサンブルの指揮(2)
第10回：3拍子のひとつ振りなど
第11回：6/8拍子
第12回：混合拍子（5/4拍子など）
第13回：合奏の指揮（吹奏楽、オーケストラなど）(1)
第14回：合奏の指揮（吹奏楽、オーケストラなど）(2)
第15回：総括および評価◆準備学習の内容◆
授業前に教科書をよく読んで理解しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常の授業への取組みおよび実技試験の成績によって評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
山本訓久：『学ぼう指揮法 Step by Step 』（アルテス・パブ
リッシング刊）◆参考図書◆
高階正光『指揮法入門』（音楽之友社）、小松一彦『実践的指揮法』（音楽之友社）、山田一雄『指揮の技法』（音楽之友社）、『斎
藤秀雄講義録』（白水社）、R.オズボーン『カラヤンの遺言』（JICC出版局）、G.ショルティ『ショルティ自伝』（草思社）◆準備学習の内容◆
教則本に沿って進む授業の復習を重要に考えます。
楽器の知識と実技の二つを身に付ける目的なので、各回の授業内容を理解していく積み重ねです。
特別に課題は提示しませんが、学生個人の判断で必ず復習して欲しいと思います。

◆留意事項◆
指揮棒および筆記用具（4B黒鉛筆、赤青鉛筆）を各自で用意する。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組みにより評価する。
実技である上、４日間と限られた期間での講義です。
遅刻・早退は厳禁です。
最終日の実技発表によって加点の可能性あり。(減点なし)◆教科書（使用テキスト）◆
・『和楽器教本 箏』[滝田美智子著／株式会社アイエイジー]（第１日目の授業時に販売)
・その他はプリントにて随時配布◆参考図書◆◆留意事項◆
箏爪の購入＊第１回目の授業時までに国立楽器で必ず購入。
（教務課より指示あり，必ず個人所有のこと)

―5―

686

―6―

教職・学芸員関係科目◆授業内容・計画◆
１：ガイダンス (和楽器と邦楽歌唱に分けずに全員)
２：講師による模範演奏
３：箏／『さくら』を弾く
唄／『四季の曲』楽譜の読み方
４：箏／調子の取り方 (平調子)唄／『四季の曲』前半
５：箏／教則本に沿って基礎練習 (右手)唄／『四季の曲』後半
６：箏／教則本に沿って基礎練習 (右手)唄／『四季の曲』仕上げ
７：箏／教則本に沿って基礎練習 (右手左手)唄／『千鳥の曲』前唄前半
８：箏／『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』[熊沢辰巳]より「ゆきやこんこん」Ⅰ箏
唄／『千鳥の曲』前唄後半
９：箏／『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より「ゆきやこんこん」Ⅱ箏
唄／琵琶弾き語り模範演奏
10：箏／『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より「うさぎうさぎ」Ⅰ箏，Ⅱ箏
唄／琵琶の唄を唄う
11：箏／『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より「ひらいたひらいた」Ⅰ箏，Ⅱ箏
唄／琵琶を弾いてみる
12：箏／『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より
三曲、合奏唄／琵琶唄仕上げ
13：箏／『日本のわらべうたによる十二ヶ月曲集』より三曲、合奏仕上げ
唄／『四季の曲』『千鳥の曲』仕上げ
14：演奏発表 (和楽器と邦楽歌唱に分けずに全員)
15：まとめと評価

K14-1336.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1337.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 85310500教科研究（邦楽歌唱・和楽器）

科 目 名 90910100教職概論

担 当 者 山田

担 当 者 及川寛

ク ラ ス ２～４

良一、新藤

久典

ク ラ ス １．２

期

間 半期集中単 位 数 1

備

Ｖ・鍵・Ｓ・Ｊ・文・Ｅは教職必修,代わりに日本伝考 統音楽表現ⅠⅡを履修しても可。幼児教育は履修不可。履修人数制限科目 各クラス50名。

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

幼児教育・幼児音楽教育は履修不可。学籍番号末尾の偶数／奇数によるクラス指定あり。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
日本音楽を理解することは、日本音楽固有の様式を知ることである。
そのためには、いわゆる西洋音楽との違いを体験することが最も近道であると考える。
特に日本音楽の場合は、演奏体験によってその魅力に取り付かれることが多いので、長唄と長唄囃子における能管を通して日
本音楽の様式を考える。
実際、舞台で使われている楽器の生音を身近に聞き、楽器の特性を知る。
音楽教育に日本古来の音楽を取り上げるにあたり、何が大切かを考える。

◆授業目標◆
現在の学校教育や学校教育を取り巻く現状、現代の教育課題等について基礎的な理論を深めるとともに、教職の意義や教員の具体的な職務内容及び教員としての資質能力等に関する認識を深める。また、これからの教職課程履修の心構えをつくるための導入として、進路選択に対する自己理解や適性を考える機会とするともに、教員に求められる資質能力の研鑽、望ましい社
会体験等を積極的に積むことへの意欲を高める。
◆授業内容・計画◆
１．学校教育の意義、教職の魅力
２．学校教育制度を考える①―学校教育法制の理解
３．学校教育制度を考える②―学校運営組織等
４．これからの学校教育の在り方―学校教育の現状と課題
５．「教員とは」①―教員の身分及び服務義務
６．「教員とは」②―教員の職務の具体的な内容
７．「教員とは」③―教員のライフ・ステージ
８．教職の実際①―児童生徒理解
９．教職の実際②―人権課題の理解と人権教育の推進
１０．教職の実際③―「いじめ」問題とその対応
１１．教職の実際④―「不登校」「中途退学」問題とその対応
１２．教職の実際⑤―幼児・児童・生徒の問題課題とその対応
１３．教員に求められる資質能力①―その内容と自己の課題
１４．教員に求められる資質能力②―その向上策
１５．教職概論のまとめ◆授業内容・計画◆
・長唄の演習。
・能管（長唄囃子における）の演習。
（最終的には古典長唄曲を通して演奏することを目標とする）
・音楽教育における日本音楽を考える。
・他の囃子楽器も含め、生の音を身近に聞く。
長唄・能管ともに古典長唄「供奴」を学ぶ。
（越後獅子や勧進帳などの定番曲もできれば部分的に体験する）
歌舞伎や実際に行われた日本音楽小学校授業などの映像を観賞し期間中に学んだことをどのように活かせるかなど各々考えてみる。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みを重視。

◆成績評価の方法◆
ワークシートの提出状況と内容、授業内試験、学習への取り組
み状況等によって総合的に評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
・プラスチック能管（有限会社日音）
・テキストは当日配付◆教科書（使用テキスト）◆
授業の中で、適時、必要な資料等を提供する。

◆参考図書◆「日本音楽ことはじめ」山田隆著（有限会社日音）◆参考図書◆
授業中に必要に応じて指示する。

◆留意事項◆◆留意事項◆
・教職への確かな基礎をつくる意味から、十分に復習することを心がけることが必要です。
・自ら課題を発見し、解決策について自分の考えを、根拠を明確にして1000字程度で表現するよう習慣化を図ることが望まし
い。

―7―

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―8―

教職・学芸員関係科目◆準備学習の内容◆
１ 次時の授業内容に関し、自分自身の学校での体験を振り返り、質問事項等を確認しておくこと。
２ 次時の授業内容に関して、担当教員が提示する論題に対する自己の意見を、根拠をもって論述できるように準備しておくこと。

◆準備学習の内容◆
授業内容の復習とプリントなど資料整理
質問の準備K14-1338.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1339.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90910200教育原理

科 目 名 55344700教育心理

担 当 者 山名担 当 者 古川淳

ク ラ ス １．２

聡

ク ラ ス ２．３

期

間 前期/後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号末尾の偶数／奇数によるクラス指定あり

期

間 前期/後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号末尾の偶数／奇数によるクラス指定あり

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
教育とは、誰にとっても身近で自明のことのように感じられる文化領域だろう。だが、少し立ち入って考えてみると、そこには多くの不思議さがつきまとっているように思われる。本授業
では、そのような教育の不思議さに接近するために、教育の意
味・目的・内容に関する問題をとりあげ、教育の理念・思想について歴史の軸を踏まえつつ論じる。教育学の基礎知識を習得することを目的とするが、同時に、教育について主体的に思索する機会を提供する。

◆授業目標◆
教員免許法で定められた「児童生徒の心身の発達及び学習の過程（障害のある児童生徒の心身の発達及び学習を含む）」に対応した科目であり、これらの点について理解を深めることが目的である。
◆授業内容・計画◆
テキストを中心に以下の内容について講義する。
第１回：オリエンテーション－教育心理で学ぶこと－
第２回：乳幼児期の心身の発達
第３回：児童期の心身の発達
第４回：青年期の心身の発達
第５回：障がいとは何か
第６回：障がい者とどのように関わればよいか
第７回：発達障がいの特徴と対応
第８回：学習・記憶・動機づけ
第９回：教育評価の方法：相対評価と絶対評価
第１０回：教育評価の目的：診断的評価・形成的評価・総括的評価
第１１回：性格の理解と測定
第１２回：不適応行動
第１３回：集団の特徴
第１４回：心理療法
第１５回：全体のまとめ
定期試験◆授業内容・計画◆
１．教育実践の基本構造とは何か（１） －－教育の思想概観
２．教育実践の基本構造とは何か（２） －－教育の場に関する諸条件
３．教師論（１）－－教師の思想
４．教師論（２）－－ 教師の権威をめぐる諸問題
５．教育関係論（１） －－＜教える／学ぶ＞関係の思想
６．教育関係論（２） －－＜教える／学ぶ＞関係の歴史と諸形
態
７．教育による分離と統合 －－特別なニーズと統合教育
８．教育とケアリング －－ケアリングの思想と教育への導入
９．学校の時間－－時間割の思想と構造
１０．学校の空間－－教育空間の思想と構造
１１．教育の計画と評価
１２．学校外の教育－－生涯教育の思想と実践
１３．教育の「本質」（１）――＜野性／理性＞図式からみた教
育１４．教育の「本質」（２）――文明化の両義性と教育
１５．まとめと今後の発展◆準備学習の内容◆
授業で使用したレジュメにもとづき復習をすることが望ましい。

◆成績評価の方法◆
授業内試験の結果をもとに評価する。

◆成績評価の方法◆
定期試験を行わず、平常試験(小テスト・レポート等)で総合評価する。毎回授業時の感想文（50％）、期末レポート（50％）
本授業に出席して主体的に授業で提示された問題に取り組ん
でいるかどうかを重視する。また、授業における学習内容をふ
まえたうえで発展的に教育に関する考察を行う能力を習得したかどうかという観点から、小テスト・レポート等の内容を評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆
古川聡編著『教育心理学をきわめる10のチカラ』（福村出版、
2011年1月刊行）◆参考図書◆
授業内で紹介する◆留意事項◆
この授業では、たんに教育心理学の要点を覚えるのではなく、学校で起こっていることに対してどのように対応したらよいか
を全員で考えることに主眼を置く。そのため、授業に毎回出席することが前提となる。
なお、第１回目の授業は必ず出席すること。欠席の場合は研究室（5-114）まで連絡すること。この連絡なしに初回の授業を欠席した場合は履修を認めないことがあるので注意すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
山名淳『「もじゃぺー」から＜しつけ＞を学ぶ』東京学芸大学出版会(１２００円＋税)
教科書として指定したテキストを購入すること。選定した教科
書は、教育学の基礎知識がなくとも読解可能な内容となっている。授業が始まるまでに一読し、その概要（とくに「暴力」「文明化」などのキーワード）を押さえておくことが望ましい。そのほかに毎回の授業において、講義内容のレジュメをプリントにして配布する。
◆参考図書◆
適宜、授業の中で紹介する。
◆留意事項◆
積極的な授業参加を求める。

―9―

688

― 10 ―

教職・学芸員関係科目◆準備学習の内容◆
発達の領域では、自分の生い立ちを振り返っておくことが必要。
教育評価の領域では、小学校から高等学校までの自分の通知表を見直して、どのような評価法が用いられ、どのようなメッセー
ジが教員から託されていたのかをみておいてほしい。性格の領域では、自分らしさとは何かを考えておくこと。

K14-1340.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1341.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 55344800教育社会学

科 目 名 90910500教育課程概説

担 当 者 渡辺担 当 者 及川恵

ク ラ ス １．２

良一

ク ラ ス ２期

間 前期/後期

単 位 数 2

備

考 学籍番号末尾の偶数／奇数によるクラス指定あり

期

間 前期/後期

備考

幼児教育は履修不可。学籍番号末尾の偶数／奇数によるクラス指定あり。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この授業の目的は、学校や家庭を中心に今日の子どもの育つ環境を客観的に捉えなおし、学校教育や家庭教育の意味を考察していくことです。
授業では、教育社会学に関する基本的な概念を学び、教育社会学的なものの見方を身につけることを目指します。その上で、学校や家庭など子どもの育つ環境に関わる現状を把握し、今日の教育における課題を分析できる力を身につけることをねらいとします。

単 位 数 2

◆授業目標◆
学校の教育計画である教育課程の意義とその内容、教育課程に関する法制、学習指導要領の改訂の経過、教育課程上の配慮
事項及び教育課程の編成・実施・評価などについて、具体的な事例に基づき学習し、教育課程に関する基礎的な理解を深める。

◆授業内容・計画◆
普段「当たり前」として意識していない事柄や素朴な疑問を切り口として、
子どもの育つ環境を教育社会学的な観点から考えていきます。授業では、講義に加えて、テーマに関するワークやグループ討議なども実施する予定です。
授業計画
第１回 オリエンテーション（講義／グループワーク）
教育と社会の関係はどのようなものなのか。学校教育や子育てにおける「社会性」を捉えるために、「社会学的なものの見方」を紹介する。
第２回 子育て・教育のエージェント
子育て・教育は誰によって担われてきたのか、その歴史的変容をみていく。
第３回 学校教育制度の概要（１）
学校教育制度の歴史的変遷を学びつつ、教育制度に関わる基本的な用語を身につける。
第４回 学校教育制度の概要（２）
この回では、学校という制度を特徴づける秩序と文化をみていく。
第５回 学校経営を考える（１）
学校組織、教員間の関係の現状から、教員同士の協働体制のあり方を考えていく。
第６回 学校経営を考える（２）コミュニティ・スクール（学校運営協議会）を取りあげ、学校運営への、
地域住民、保護者及び子どもの参画を考える。
第７回 教育の多様化を考える（１）
義務教育段階における学びの場の選択の保障を考える。
第８回 教育の多様化を考える（２）
昨今の中等教育段階における教育制度の改革とその背景をみていく。
第９回 教育の多様化を考える（３）高等学校教育の多様化の現状と課題を探る。
第10回 進路形成を考える（１）高等学校や大学における入試制度の変更は、生徒の進路形成及び学校間の関係にどのような影響を与えていくのかを考える。
第11回 進路形成を考える（２）
学校から職業への移行がどのように行われていくのかをみていく。
第12回 教育格差を考える（１）
社会的地位の配分と教育の関係を踏まえながら、教育達成（学力・学歴の獲得）における差が再生産される要因を探っていく。
第13回：教育格差を考える（２）
教育格差が再生産される要因の１つである、「子どもの貧困」問題について考える。
第14回：教育格差を考える（３）
教育格差の是正に向けて、教師や学校はどのような対応ができるのかを考えていく。
第15回：まとめ◆授業内容・計画◆
1 オリエンテーション（授業の内容及び計画、評価の観点及び方法）
2 教育課程の規準（教育課程の意義及びその規準など）
3 教育課程編成の一般方針（教育課程編成の主体及び原則等）
4 学習指導要領（平成20年3月告示）改訂の経緯と基本方針等
5 学習指導要領等の改訂の経過（これまでの改訂の背景及び特色等）
6 内容の取扱いに関する共通的事項と指導計画の作成
7 授業時数等（各教科等の年間授業時数及び年間の授業週数）
8 教育課程実施上の配慮事項(1)「生徒の言語環境の整備と言語活動の充実」等
9 教育課程実施上の配慮事項(2)「個に応じた指導の充実」等
10 教育課程実施上の配慮事項(3)「障害のある生徒の指導」
等
11 教育課程実施上の配慮事項(4)「指導の評価と改善」等
12 教育課程編成の手順と学校評価
13 学校経営上の課題（教育課程に関して）
14 授業のまとめ
15 まとめと評価（授業内試験及びレポート提出）◆成績評価の方法◆
レポート、ワークシート提出及び授業内試験により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「中学校学習指導要領解説総則編」（平成20年9月）「高等学校学習指導要領解説総則編」（平成21年11月）◆準備学習の内容◆
・テーマに関する基本的な課題を出しますので、事前に調べてきてください。
・授業内容の理解を深める際に、配布する資料を利用してください。また、次の回に使用する資料が配られたときには、予め資料を読んでから授業に臨んでください。

◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
定期試験に、平常点（課題やグループワークの取り組み状況など）を加えて、総合的に評価します。評価は、授業日数３分の２以上出席者に対して行います。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。授業内で印刷資料を配付する。
◆参考図書◆『現代教育社会学』岩井八郎・近藤博之編（有斐閣）『教育社会学』久冨善之・長谷川裕編（学文社）『日本の教育を考える－現状と展望－』望月重信・播本秀史・岡明秀忠編著（学文社）『日本人のしつけは衰退したか－「教育する家族」のゆくえ－』広田照幸（講談社現代新書）『子どもの貧困』浅井春夫・松本伊知朗・湯澤直美編（明石書店）◆留意事項◆
・毎回授業中にコメントシートを配ります。授業内容に関して考えたことや思ったことなどを書いてください。
・授業内容でわからない点があったときには、コメントシートに記入してください。次の授業時に回答します。

― 11 ―

689― 12 ―

教職・学芸員関係科目◆準備学習の内容◆
1 次時の授業内容に関し、教科書（中学校及び高等学校の学習指導要領解説総則編）を読み、その内容を把握するとともに、質問事項等を確認しておくこと。
2 次時の授業内容に関して、担当教員が提示する論題に対する自己の意見を、資料等の根拠をもって論述できるように準備しておくこと。

K14-1342.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1343.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90910600音楽科教育法Ⅰ

科 目 名 90910700音楽科教育法Ⅱ

担 当 者

酒井
正

美恵子、瀧口

亮介、宮本

憲二、山本

幸

担 当 者

ク ラ ス ２
期

間 前期

備

考

酒井
正

美恵子、瀧口

亮介、宮本

憲二、山本

幸

ク ラ ス ２
単 位 数 2

幼児教育は履修不可。学籍番号によるクラス指定あ
り。

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

幼児教育は履修不可。学籍番号によるクラス指定あ
り。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
学校教育における音楽科教育についての知識と理解を得るとともに、その学習指導の基礎的な方法を学ぶ。

◆授業目標◆
学校教育における音楽科教育についての知識と理解を深め、その学習指導の基礎的な実践力を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
第１回 音楽科教育の意義
第２回 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳの概要
第３回 音楽教育と音楽科教育
第４回 我が国の音楽科教育
第５回 中学校学習指導要領（音楽）の理解
第６回 高等学校学習指導要領（芸術科音楽）の理解
第７回 〔共通事項〕や内容の取扱い
第８回 指導と評価の一体化について
第９回 教材研究について①－中学校－
第10回 教材研究について②－高等学校－
第11回 表現における教材研究①－歌唱－
第12回 表現における教材研究②－器楽－
第13回 表現における教材研究③－創作－
第14回 鑑賞における教材研究第15回 音楽科教育法Ⅰのまとめ※順番が入れ替わることがある◆授業内容・計画◆
第１回 指導計画の作成（学習指導案の理解）
第２回 授業の実際①（学習指導要領との関連）
第３回 授業の実際②（教材選択と学習活動）
第４回 授業の実際③（各活動の指導と評価の実践例）
第５回 授業の実際④（表現と鑑賞の関連）
第６回 学習指導案の作成①（題材名、設定理由、目標）
第７回 学習指導案の作成②（教材、評価規準と評価基準、題材の指導計画）
第８回 学習指導案の作成③（本時の目標、本時の展開）
第９回 模擬授業①（Ａグループ）
第10回 模擬授業②（Ｂグループ）
第11回 模擬授業③（Ｃグループ）
第12回 模擬授業④（Ｄグループ）
第13回 模擬授業⑤（Ｅグループ）
第14回 模擬授業のまとめ
第15回 音楽科教育法Ⅱのまとめ※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導要領解説』、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習する。

◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習する
要領解説』とともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆＜音楽科教育法Ⅰと同様＞『音楽科の学習指導』平成26年版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)（その他随時紹介する）◆参考図書◆＜音楽科教育法Ⅰと同様＞『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)（その他随時紹介する）◆留意事項◆
リコーダーを使用することがある。
音楽科教育法Ⅰの単位を取得できないとⅡを履修出来ない。
従って４年生で教育実習ができないため、確実に取得すること。

― 13 ―◆留意事項◆
リコーダーを使用することがある。
音楽科教育法Ⅱの単位を取得できないとⅢを履修出来ない。
従って４年生で教育実習ができないため、確実に取得すること。

690― 14 ―

教職・学芸員関係科目◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』平成26年版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)

K14-1344.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1345.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90910800音楽科教育法Ⅲ

科 目 名 90910900音楽科教育法Ⅳ

担 当 者

酒井
正

美恵子、島崎

篤子、松井

孝夫、山本

幸

担 当 者

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

酒井
正

美恵子、島崎

篤子、松井

孝夫、山本

幸

ク ラ ス ３
単 位 数 2

幼児教育は履修不可。学籍番号によるクラス指定あ
り。

期

間 後期

備

考

単 位 数 2

幼児教育は履修不可。学籍番号によるクラス指定あ
り。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽科の学習指導の基本を踏まえた学習指導案の作成を行い、模擬授業の実践と反省によって、具体的な展開の技術や評価方法を向上させる。また、年間指導計画とその作成の基本を理解する。

◆授業目標◆
年間指導計画を完成させるとともに、一通り音楽科の授業が理解、実践できることを前提に、さらに教育上のねらいや目的をもった授業や、多様な教材と学習活動、教育方法の工夫や有効性などを検証しながら、学習指導の改善と工夫について研究・学習し、授業実践力を高める。

◆授業内容・計画◆
第１回 学習指導案の作成と改善①－中学校－
第２回 学習指導案の作成と改善②－高等学校－
第３回 評価のあり方と方法の工夫①－中学校－
第４回 評価のあり方と方法の工夫②－高等学校－
第５回 模擬授業の実践①（Ａグループ）
第６回 模擬授業の実践②（Ｂグループ）
第７回 模擬授業の実践③（Ｃグループ）
第８回 教材と学習活動の改善・工夫①－中学校－
第９回 教材と学習活動の改善・工夫②－高等学校－
第10回 学習形態の工夫と活動
第11回 模擬授業の実践④（Ｄグループ）
第12回 模擬授業の実践⑤（Ｅグループ）
第13回 年間指導計画の作成の基本①－理解－
第14回 年間指導計画の作成の基本②－分析－
第15回 まとめと今後の課題※順番が入れ替わることがある◆授業内容・計画◆
第１回 年間指導計画の作成と工夫・改善①－作成－
第２回 年間指導計画の作成と工夫・改善②－完成－
第３回 学習指導案作成の工夫と改善
第４回 生徒の主体的な活動と授業展開
第５回 個性的な表現を促す授業
第６回 創造性を高める授業の工夫
第７回 教材研究と多様な学習活動や形態の工夫
第８回 教育機器の効果的な活用①(音源、映像)
第９回 教育機器の効果的な活用②(コンピュータ)
第10回 多様な評価の在り方と方法の工夫①―中学校―
第11回 多様な評価の在り方と方法の工夫②―高等学校―
第12回 思考・判断・表現を促す指導の工夫
第13回 学校の音楽科教育としての役割と実際
第14回 音楽科教育の研究と教員の研修
第15回 音楽科教育法のまとめと課題※第４回～第12回は必要に応じて模擬授業を含める。
※順番が入れ替わることがある◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習する
要領解説』とともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。
◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。

◆成績評価の方法◆
授業中の学習状況及び試験、提出物等によって評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆『音楽科の学習指導』平成23年度版（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』平成20年版（教育芸術社）『高等学校学習指導要領解説芸術編』平成22年版(教育出版)『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準参考資料』平成23年版(教育出版)※音楽科教育法Ⅰ、Ⅱで使用していたものを引き続き使用する。

◆教科書（使用テキスト）◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆参考図書◆
音楽科教育法Ⅲと同じ◆留意事項◆
必要に応じて教育課題の論文作成を行う。
音楽科教育法Ⅳを取得できないと４年生で教育実習に行けなくなるので、確実に取得すること。

◆参考図書◆『文部科学省編 教育用音楽用語』（教育芸術社）『2012中学校・高等学校教職課程 音楽科教育法』石澤眞紀夫他（教育芸術社）『最新 中等科音楽教育法 改訂版』中等科音楽教育研究会編（音楽之友社）『中学音楽が魅力的に変わる！』原田徹、酒井美恵子(明治図書)『よくわかる授業論』田中耕治編（ミネルヴァ書房）（その他随時紹介する）◆留意事項◆
音楽科教育法Ⅱの単位が取得済みであること。

― 15 ―

691― 16 ―

教職・学芸員関係科目◆準備学習の内容◆
授業で扱う内容に対応する『音楽科の学習指導』や『学習指導、『評価規準参考資料』、中学校の教科書等を予習する
要領解説』とともに、模擬授業については、グループ内でよく協議して、適切な学習指導案を作成して臨むこと。

K14-1346.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1347.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90911000道徳指導論

科 目 名 90911100特別活動指導論

担 当 者 加倉井

担 当 者 宇野隆

ク ラ ス ２．３
期

間 前期/後期

備考

彰人

ク ラ ス ２．３
単 位 数 2

幼児教育は履修不可。学籍番号末尾の偶数／奇数によるクラス指定あり。

期

間 前期/後期

備

考 幼児教育は履修不可。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
学校教育における道徳教育について論理的に学び理解するとともに、道徳の時間を計画的、効果的に実施することができる具体的な指導法を身につける。

単 位 数 2

◆授業目標◆
特別活動は「為すことによって学ぶ」という体験的、実践的な活動を中心とする学習活動である。そのため討論やグループワークなどを通して特別活動の意義を考えるとともに、生徒が生き生きと活動する実践プランの作成やその指導、及び同僚との協働によって教育活動を推進する力の基礎を身に付ける。

◆授業内容・計画◆
１．学校教育と道徳
・学校生活と道徳教育
・生徒の発達と道徳性の育成
２．教育課題と学習指導要領
・学習指導要領の改訂（背景）・体験と徳育の重視
３．道徳教育と道徳の時間
・学校教育全体で行われる道徳教育
・道徳教育の要としての道徳の時間
４．道徳の内容
・子どもの発達と指導内容
・内容の構成５．生活指導と道徳教育
・問題行動と道徳教育
・内面に根ざした道徳性の育成
６．教科等と道徳教育
・各教科の時間と道徳教育
・特別活動等の時間と道徳教育
７ 人権教育と道徳教育
・道徳教育と人権教育の関連
・具体的人権課題と道徳教育
８．道徳の指導計画
・道徳教育の全体計画
・道徳の時間の年間指導計画等
９．道徳の時間と指導案
・道徳の時間の学習指導案
・資料の選定及び扱い・指導の工夫・発問
10．模擬授業（授業実践）
・導入・展開・終末
・ねらいと中心発問・板書計画
11．指導案の作成①
・指導案の内容
・授業構想
12．指導案の作成②
・資料分析表の活用
・指導過程（発問）の工夫・評価
13．指導案の作成（演習）・指導案の作成・検討・グループ研究
14．授業の実際
・模擬授業（グループ発表）
・授業評価
15．まとめ・授業の実際（具体授業ビデオ視聴）・授業のまとめと学校での活用◆授業内容・計画◆
１ 特別活動とは・・・最近のニュースから考える
２ 教育課程と特別活動
３ 特別活動の内容構成と指導法
４ 特別活動の実際―学級活動
５ 特別活動の実際―学業と進路
６ 特別活動の実際―児童会・生徒会活動
７ 特別活動の実際―学校行事
８ 特別活動の実際―クラブ活動・部活動
９ 特別活動における持続可能な開発のための教育の意義
10 特別活動における持続可能な開発のための教育の展開(1)―様々な体験活動
11 特別活動における持続可能な開発のための教育の展開(2)―学校づくり、まちづくり
12 特別活動の評価
13 特別活動の全体計画と指導計画
14 指導計画の作成・発表
15 まとめと評価（試験）◆成績評価の方法◆〇試験（５０％）―中間と期末の２回実施。
〇授業終末時の小レポートや課題レポート（２０％）
〇授業参画度（３０％）―グループワーク等の参加状況◆教科書（使用テキスト）◆「中学校学習指導要領解説 特別活動編」文部科学省（ぎょうせい）◆参考図書◆「評価規準の作成,評価方法等の工夫改善のための参考資料［中学校 特別活動］」国立教育政策研究所（教育出版）◆準備学習の内容◆
中学校学習指導要領の、特に、第1章総則の第１の２及び第３章道徳を熟読・吟味する。

◆留意事項◆
特別活動は児童・生徒が主体的に活動できるようになることをめざしています。それだけに受講者の積極的な意見交換や学びあいを大切にし、その結果を表現する手段としてのレポートと試験を重視します。

◆成績評価の方法◆
・毎授業で提出するワークシート内容（授業内容確認ワークシート・作成学習指導案・作成資料分析表・授業評価表・模擬授業記述内容及びグ
ループ内活動状況・その他）
・レポート内容◆教科書（使用テキスト）◆
中学校学習指導要領（文部科学省）
中学校学習指導要領解説 道徳編（文部科学省）◆参考図書◆
中学校新学習指導要領の展開 道徳編（明治図書）
中学校道徳の評価・授業改善と通信簿（明治図書）◆留意事項◆
・出欠の確認及び成績評価のため、毎時間、ワークシート作成及びレポー
ト課題がある。
・授業後半はグループ活動を取り入れる。

― 17 ―

692― 18 ―

教職・学芸員関係科目◆準備学習の内容◆〇出身小・中・高等学校などの平成２６年度または２５年度の学校行事予定表のコピーを入手しておく。
〇自分自身の学級活動や生徒会活動、学校行事等の体験を語ることができるようにしておく。
〇あらかじめテキスト（学習指導要領解説）に目を通しておく。

K14-1348.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1349.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90911200生徒指導科 目 名 90911300教育相談

担 当 者 宇野担 当 者 卜部彰人

ク ラ ス ２．３
期

間 前期/後期

備考

明

ク ラ ス ３．４
単 位 数 2

含進路指導。幼児教育は履修不可。学生番号末尾の偶数／奇数によるクラス指定あり。

期

間 前期/後期

備考

単 位 数 2

履修人数制限科目不可。

各クラス45名。幼児教育は履修

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
生徒指導は、一人一人の児童生徒の個性を伸長させながら、社会的な資質や能力・態度を育成し、将来の自己実現が果たせる
ように自己指導能力の育成をめざす教育活動である。そこで、
学校教育全体の中における生徒指導の意義と機能をとらえながら、持続発展する社会を担う人材の育成（ESD)の立場から生徒指導の現状と課題を理解し、実践的な指導力の基礎を身に付ける。

◆授業目標◆
子どもたちは成長の過程において、様々な課題に直面し、それらに対処しながら発達していく。教育相談、カウンセリングの理論や技法について学ぶことにより、児童生徒への指導対応がより効果的なものになることが期待される。それは、教科指導、生徒指導、進路指導など、日常的な教育活動の様々な場面で、活かすことが可能であり、またそうあることが望ましい。
本科目では、子どもたちをどう理解しどう関わるかを考え工夫するための教育相談の理論と実際について、演習を取り入れながら、その基礎を習得すること、また不登校や「いじめ自殺」、
ストレス等の諸問題について理解を深めることをねらいとする。

◆授業内容・計画◆
１ ガイダンス・・・最近のニュースから考える
２ 生徒指導と教育課程
３ 生徒指導上の課題と対応(1)いじめ
４ 生徒指導上の課題と対応(2)不登校
５ 生徒指導上の課題と対応(3)自殺・児童虐待
６ 生徒指導上の課題と対応(4)少年非行
７ 生徒指導上の課題と対応(5)体罰
８ 生徒指導の進め方(1)児童生徒理解
９ 生徒指導の進め方(2)組織的な対応と関係諸機関との連携
10 生徒指導の進め方(3)規範意識の醸成
11 生徒指導の進め方(4)生徒指導に関する法制度
12 キャリア教育（進路指導）の意義と内容
13 キャリア教育（進路指導）の指導計画と指導法
14 危機管理としての生徒指導
15 まとめと評価（試験）◆授業内容・計画◆
各回の授業は、講義と演習（ロールプレイやグループディスカッション）を織り交ぜながら進めていく。

◆準備学習の内容◆
生徒指導は児童・生徒、保護者や地域住民、諸機関、同僚とのコミュニケーションの上に成り立つ。普段から学内はもとより、学外のさまざまな年齢や職業の人等との会話や交流の機会を積極的にもつようにして、コミュニケーション能力のスキルアップに努める。
◆成績評価の方法◆〇試験（５０％）―中間と期末の２回実施。
〇授業終末時の小レポートや課題レポート（２０％）
〇授業参画度（３０％）―ディベート等の参加状況◆教科書（使用テキスト）◆『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）◆準備学習の内容◆
各回の授業で学んだことを日常生活における他者とのコミュニ
ケーションに取り入れ、積極的に活用していくことが大切である。

◆参考図書◆『学校って何だろう（教育の社会学入門）』刈谷剛彦（ちくま文庫）◆成績評価の方法◆
毎回の授業終了時に書く小レポート（感想、疑問等）、中間レポート（7回目の授業で課題を示す）、期末試験（授業内で実施）の総合評価とする。

◆留意事項◆
生徒指導は教科指導と並んで学校のすべての教師が携わる重要な仕事です。生徒指導上の諸問題が社会問題化している今日、それらの問題のとらえ方や対応等は、教師のみならず親として、地域の一員としても必ず役に立つものです。自身の経験にとらわれず、適切な見方考え方を身に付けていきましょう。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内配付プリントを使用する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
ロールプレイやグループディスカッションなどの演習に積極的に参加する意欲を必要とする。
中間レポート提出は必須である。

― 19 ―

693― 20 ―

教職・学芸員関係科目

1)オリエンテーション。
対話の基礎演習①（ペアおよびグループ）
2)対話の基礎演習②（ペアおよびグループ）
3)相談面接演習①（相談場面を設定して）
4)相談面接演習② ～ロールプレイ～
5)相談面接演習③（生徒との面接逐語録を用いて）
6)相談面接演習④ ～ロールプレイ～
7)相談面接演習⑤（保護者との面接逐語録を用いて）前半授業のまとめ。
レポート課題提示。
8)不登校。
関係者（教員、保護者等）との連携。
9)「いじめ自殺」。
10)少年事件。
11)ストレス。
12)こころのケア。ストレスマネジメント。
13)自己概念。
試験課題の説明と練習。
14)期末試験。

K14-1350.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1351.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90911300教育相談

科 目 名 90911700教職実践演習（中・高）

担 当 者 齋藤

担 当 者

実花

ク ラ ス ３．４
期

間 前期/後期

備

考

及川
正

良一、酒井

美恵子、新藤久典、山本幸

ク ラ ス ４
単 位 数 2

履修人数制限科目不可。

各クラス45名。幼児教育は履修

期

間 後期

単 位 数 2備考 教育実習Ａ・Ｂ履修者のみ。

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1)学校における諸問題に対応するため、心理学の基礎知識や人間理解の方法を理解する。
(2)学校における教育相談に必要となる、カウンセリングの理論や基本的な技法を習得することをめざす。

◆授業目標◆
学校教育の現状を理解し、諸課題を認識するともに、教育実習の振り返りや履修カルテに基づく教職科目履修状況の振り返りにより、自己理解を深め、自身の課題とその解決について主体的に取り組めるようにする。
具体的な生徒や保護者とのかかわりやコミュニケーション、人間関係の重要さなどを、討論や指導の多様な実践場面を想定したロールプレイング等によって、体験的に学ぶ。

◆授業内容・計画◆
１.学校における教育相談の意義
２.青年期の心の発達を理解する
３.青年期に見られる心理的なトラブル(1)４.青年期に見られる心理的なトラブル(2)５.発達障害の理解とその対応
６.ストレスマネジメント
７.対人援助の基礎～コミュニケーションを考える～
８.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(1)～代表的な理論～
９.学校で生かすカウンセリングの理論と技法(2)～傾聴を学ぶ～10.学校で生かすカウンセリングの理論と技法（3）～信頼関係を築くために～
11.不登校12.いじめ・いじめられ
13.教育相談における連携～虐待の対応を含む
14.期末試験
15.まとめと評価◆準備学習の内容◆
教科書や授業内で紹介する参考図書を活用し、課題意識を持って授業に臨む姿勢を期待する。
◆成績評価の方法◆
期末試験と授業内レポート、授業への取り組みを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆「教育心理学をきわめる10のチカラ」古川聡編著（福村出版）
授業内で配付するプリント◆参考図書◆
必要に応じて、授業内で紹介する。

◆準備学習の内容◆
１ 履修カルテ及び教育実習録等の記入を完了し、授業当日に持参すること。
２ 授業で扱う事例は、教育実習やボランティア活動等において実際に経験したことの中から決定するので、生徒指導・教科指導等で取り上げたい事例案をそれぞれ複数考えておくこと。

◆留意事項◆
グループワークやディスカッションに積極的に参加し、課題に対して主体的に考える姿勢を期待する。複数の事例を提示する
ので、受講する学生には守秘義務を課す。授業に関する留意事
項は、初回授業で説明をする。

◆成績評価の方法◆
１ 履修カルテの記載状況
２ 事例発表の発表資料及び発表内容・方法等
３ リアクション・ペーパーの提出状況
４ レポート「事例研究のまとめ」
５ レポート「私の目指す教師像」◆教科書（使用テキスト）◆
１ 「教職実践演習テキスト」（国立音楽大学）◆参考図書◆
授業内で、必要に応じて、逐次紹介する。
◆留意事項◆― 21 ―

694― 22 ―

教職・学芸員関係科目◆授業内容・計画◆
１ オリエンテーション（授業の目標・計画・評価等）と自己の教職課程履修の確認と課題Ⅰ（履修カルテ・教育実習録
等の分析・考察等）
２ 自己の教職課程履修の確認と課題Ⅱ（自己の到達目標等）とグループ編成・協議（担当する調査課題の決定等）
３ 調査計画（案）の決定と学校教育の現状と課題①「義務教育の構造改革」
４ 生徒指導等に関する事例研究Ⅰ（問題点とその対応策の検討）と学校教育の現状と課題②「生徒指導の意義と課題」
５ 生徒指導等に関する事例研究Ⅱ（発表資料の作成）
６ 生徒指導等に関する事例研究の発表Ⅰ（問題行動等）と学校教育の現状と課題③「新たな教員組織と校務分掌」
７ 生徒指導等に関する事例研究の発表Ⅱ（学級経営等）と学校教育の現状と課題④「学級経営をめぐる課題」
８ 教科指導等に関する事例研究Ⅰ（問題点とその対応策の検討）と学校教育の現状と課題⑤「教育の基本理念『生きる力』」
９ 教科指導等に関する事例研究Ⅱ（発表資料の作成等）
10 教科指導等に関する事例研究の発表Ⅰ（音楽科の指導等）と学校教育の現状と課題⑥「音楽科の指導と評価の改善」
11 教科指導等に関する事例研究の発表Ⅱ（音楽活動等）と学校教育の現状と課題⑦「音楽活動の意義」
12 レポート「事例研究のまとめ」
13 レポート「私の目指す教師像」の作成
14 資料「指導実践マニュアル」の作成とその合評・講評
15 教職実践演習のまとめ―学校経営にどう関わるかK14-1352.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1353.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90911500教育実習ＡＢ

科 目 名 90920600博物館概論

担 当 者 及川

良一、新藤

久典、山本

担 当 者 中溝幸正

ク ラ ス ４

一恵

ク ラ ス １期

間 前期

単 位 数 5・3

備

Ａ：中高両免許取得予定者、５単位。Ｂ：高校免許
考 のみ取得予定者、３単位。幼児教育は履修不可。学
籍番号によるクラス指定あり。

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１ 充実した教育実習を行うための十分な事前学習を行い適切に抱負を述べることができる。
２ 教育実習の評価について理解し、教職への理解、教科等の指
導、生徒指導について十分な準備を行い実習に臨む。
３ 学校における諸課題と具体的な対応や方法について、教育実
習の経験の範囲で整理して述べる。
４ 教職の進路について考え、教育課題の論文を適切に作成する。

◆授業目標◆
博物館という施設は単なる「建物」で「物の保管機関」なのでしょうか。とかく博物館は箱物行政糾弾の矢面に立たされ、お荷物扱いされる例が見られます。
しかし現代における博物館の活動は、このような言葉では簡単に片付けられない多様な様相を見せています。
現代的な視点から博物館という存在を理解し、その活動の意味
および理念、そして実態と未来について考えることをめざします。
さらに、博物館専門職員としての学芸員についても理解を深めていくようにします。

◆授業内容・計画◆
１ 教育実習の実際の心構え①『教育実習録』の書き方と教育実習の評価、教育実習で学ぶ事柄
２ 教育実習の実際と心構え②教育実習体験談と提出課題及び小論文の書き方、言葉遣い、手紙の書き方（以上はオリエンテーション期間中に実施）
３ 班編成と授業スケジュール、教師の仕事
４ 模擬授業①
５ 模擬授業②
６ 模擬授業③
７ 模擬授業④
８ 模擬授業⑤
９ 自己紹介、スピーチ①
10 自己紹介、スピーチ②
11 自己紹介、スピーチ③
12 学校教育の現状と課題
13 教育実習の報告・反省と自分への課題①
14 教育実習の報告・反省と自分への課題②
15 教育実習の成果と教職への姿勢（※順序が入れ替わることがある。）

生涯学習あるいは社会教育の一環としての博物館活動は、従来の型にはまった枠組みを超える可能性を秘めています。その活動について理解を深めることは、音楽活動のような他の領域で活動する際にも参考になると思います。
◆授業内容・計画◆
以下のような進行を予定しています。

◆準備学習の内容◆
１ 音楽科教育法Ⅰ～Ⅳで学んだことを生かして、パソコンにより学習指導案の作成を行うこと。
２ 「教育実習の抱負」を発表するために原稿を作成すること。
３ 模擬授業のために手際よく教材研究を行うこと。
４ 実習校で使用する教科書の内容をよく調べ、伴奏の練習をしておくこと。
◆成績評価の方法◆
実習校からの成績、平常の授業への取り組み状況、レポート（論文を含む）、試験、教育実習録の記載内容を総合して評価する。

◆準備学習の内容◆
次回授業のテーマやキーワードを提示しますので、辞典や参考図書を活用して予習してください。

◆教科書（使用テキスト）◆『教育実習録』（国立音楽大学）『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）、『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）

復習として、随時配付するワークシート等により学習した内容の確認を行います。

◆参考図書◆『中学校学習指導要領解説 総則編』文部科学省（ぎょうせい）『生徒指導提要』文部科学省（教育図書）『教師のための時間術』長瀬拓也（黎明書房）『誰でも成功する板書のしかた・ノート指導』加藤辰雄（学陽書房）『わかりやすく〈伝える〉技術』池上彰（講談社現代新書）『新音楽のとびら〈上〉』『同〈下〉』繁下和雄他（日本書籍）『最新中等科音楽教育法』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆成績評価の方法◆
レポート、小テスト、各種提出物により総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆なし。資料を随時配布する予定です。
◆参考図書◆
授業内で随時提示しますが、以下の文献は図書館で読むことを推奨します。
『博物館研究』（月刊）◆留意事項◆
１ 中・高校両方の免許取得予定者は教育実習Ａを、高校免許のみの取得予定者は教育実習Ｂを履修登録すること。授業はＡＢ同時に開講されるので、指定のクラスで受講すること。
２ ４月のオリエンテーション期間中に特別振替授業（授業２回分）を行うので、予定表や掲示に十分注意し、各自のクラスで受講すること。
３ 常に教職への課題意識をもち、それについての自分なりの考
えや答えを用意しておくこと。

― 23 ―◆留意事項◆
講義形式で進行する予定ですが、博物館の現状を確認し、見聞を深める必要がありますので、各種博物館を実際に見学することを課す予定です。

695― 24 ―

教職・学芸員関係科目

１．導入：博物館について考える
２．博物館とは何か：定義、種類
３．博物館の機能：収集
４．博物館の機能：保存
５．博物館の機能：展示
６．博物館の機能：教育普及
７．博物館の機能：調査研究
８．博物館の機能：双方向的コミュニケーションとフォーラム形成
９．博物館の成り立ち：歴史
１０．博物館の成り立ち：制度化の視点から
１１．博物館と学芸員
１２．博物館と現代社会：ディジタル化と情報処理
１３．世界の博物館
１４．博物館の未来像
１５．まとめと評価

K14-1354.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1355.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90920700博物館経営論

科 目 名 90921200博物館情報・メディア論

担 当 者 河原担 当 者 河原啓子

ク ラ ス ２
期

間 前期

備

考

啓子

ク ラ ス ２
単 位 数 2

期

間 後期

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ミュージアムにおける情報の意義と活用方法、および情報発信の課題等について理解し、ミュージアムの情報の提供と活用等に関する基礎的能力を養う。ミュージアムをメディアとして認識し、情報の授受に関する知識を増大させる。

◆授業目標◆
ミュージアムの形態面と活動面における適切な管理・運営について理解し、ミュージアム・マネージメント（博物館経営）に関する基礎的能力を養う。ミュージアム・マネージメントの方法論を習得する。

◆授業内容・計画◆
本講義は、メディアそのものについての理解を深め、ミュージアムがどのようなメディアなのかを考える。次に、ミュージアムにおける映像、インターネットなどのメディアの活用法について吟味する。
ミュージアムが情報の集積体であることを、情報論およびメディア論の観点から学び、具体的な情報化の姿と意義、活用について理解する。さまざまなミュージアムの事例を提示し、ワーク・シートなどを用いて情報提供のプランニング実習を行い、基礎的な実践力も養成する。コンテンツにも目を向け解説する。

◆授業内容・計画◆
ミュージアム・マネージメントは、どのように行われるべきなのか。まず、ミュージアムとそこで行われてきた展覧会の歴史をふり返りながら、これまでのミュージアム・マネージメント
を検討し、次に、実際のミュージアム・マネージメントを鑑みることで、ミュージアム・マネージメントの定義や制度、必要な方法論を学ぶ。そして、ミュージアム・マネージメントの柱とも言える展覧会マネージメントにおいて、いかなる企画立案と実際の運営が求められているか、考察する。また、ミュージ
アムと、展示活動を有効に伝えるための広報、マーケティングの方法、利用者との関係を深めるミュージアム・ショップ、レ
ストランなどの役割についても取りあげる。さらに、ミュージアムにおけるネットワークの構築として、ＩTネットワークの活用、地域住民や他機関との連携などについても解説する。

◆準備学習の内容◆
本講義の準備学習として、参考文献などの関連する文献を読み、ミュージアム・マネージメントに関する理念や方法等についての予備知識を、事前に身につけておくことが望ましい。ミュー
ジアムに足を向け、ミュージアム・マネージメントについての
自己の見解を明らかにしておく。

◆準備学習の内容◆
本講義の準備学習として、参考文献などの関連する文献を読み、ミュージアム運営に関する理念や方法等についての予備知識を事前に身につけておくことが望ましい。実際に、ミュージアムに足を向け、考察を深化させてほしい。

◆成績評価の方法◆
レポート、平常点などを総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じて、プリントを配布する。

◆成績評価の方法◆
レポートと平常点などを総合的に評価する。

◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。他に、授業の中で適宜紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は使用しない。必要に応じて、プリントを配布する。

◆留意事項◆
資格取得のために必要な知識と実践力を身につけるために、
日々研鑽を積み、毎回の授業では積極的に学習してほしい。

◆参考図書◆
推薦図書リスト参照。ほかに、授業の中で適宜紹介する。
◆留意事項◆
資格取得のために必要な知識と実践力を身につけるために、日々研鑽を積み、毎回の授業では積極的に学習してほしい。

696― 26 ―

教職・学芸員関係科目

１ミュージアムにおける情報の意義 ミュージアムが包含する情報
が、現代社会において持つ意味と理念を知る。国際博物館会議（ＩＣＯＭ）のミュージアム概念の変遷も参照。
２日本のミュージアムにおける情報の意義 日本のミュージアムの歴史をふり返り、情報授受の特性を理解する。
３情報の概念と現代社会 一般論としての情報という概念について
定義、種類などを確認し、めまぐるしく進む技術革新とともに変貌す
る現代社会において、情報がどのように位置づけられているか、理念
も含めて知る。情報伝達システムと、複製技術の連動についても解説する。
４メディアとしてのミュージアム（１）欧米のミュージアムの歴史と事例をめぐって考察する。
５メディアとしてのミュージアム（２）日本のミュージアムの歴史と事例をめぐって考察する。
６コミュニケーション・メディアとしてのミュージアム
展示プランニングの実践を交えて。
７情報化各論（１）ドキュメンテーション
ミュージアム活動の根幹を成す資料の文書化および文書管理について学ぶ。機関紙（誌）、カタログを吟味する。
８情報化各論（２）インターネットとミュージアム
情報発信機能としてのインターネットの活用と、その概要を知る。
９情報化各論（３）デジタル・アーカイブ
資料のアーカイブ化および、データベースの意味と、ミュージアム活動における展望。映像、インターネットを視野に入れて。
１０メディアとしてのミュージアムの可能性と限界 アミューズメ
ントとしての側面。
１１コンテンツの形成 コレクションの意義と活用。コンテンツ・ビ
ジネスの可能性。
１２情報教育と学習活用
情報教育の意義とミュージアムにおける学習との関係および方法論。
１３メディア・イベント メディア・イベントの展覧会の定義と系譜
１４情報倫理と情報管理
情報管理の理念、情報アクセス権について。
１５まとめ

１ミュージアム・マネージメントとは２ミュージアムの経営基盤（１） 行財政制度
３ミュージアムの経営基盤（２） 施設、設備、危機管理
４ミュージアムの経営基盤（３） 組織、学芸員人事
５ミュージアム・マネージメント（１） 使命
６ミュージアム・マネージメント（２） 計画
７ミュージアム・マネージメント（３） マーケティング
８ミュージアム・マネージメント（４） 戦略的展示企画
９ミュージアム・マネージメント（５） 企画の検討
１０広報活動 事例研究を交えて。
１１普及活動 ミュージアム・ショップ、その他の付帯施設の現状と課題。
１２使命と計画と評価 評価はどのように行われるべきか。地
域社会とのかかわりも考慮しながら。
１３ネットワークの構築 他機関（行政・大学等）との連携、市民参加の形態（友の会、ボランティア等）、博物館相互の連携など。
１４これからのミュージアム・マネージメント
１５まとめ― 25 ―

単 位 数 2

K14-1356.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1357.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90921100博物館教育論

科 目 名 90920800博物館資料論

担 当 者 君塚担 当 者 君塚仁彦

ク ラ ス ２
期

間 半期

備

考

仁彦

ク ラ ス ２
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
生涯学習社会における博物館の存在価値を、教育活動・学習支
援活動の基礎・基盤となる理論や具体的な実践活動に関する幅広い知識や方法などを通して学び、習得することを目標とします。
また、それらを踏まえて、博物館における教育機能に関する基礎的能力と、生涯学習社会においてそれを推進する資質を育成すること、「博学連携」の理解力と実践力を育成することも目標とします。

◆授業目標◆「博物館資料論」は、博物館活動の基礎となるさまざまな資料について、学芸員に必要とされる基礎的かつ応用的な知識の習得を目標にし、同時に、博物館実習に向けての基礎力・実践力を養うことも目指します。
◆授業内容・計画◆「博物館資料論」では、博物館資料をめぐるさまざまな内容を中心に論じていきます。資料や作品は博物館活動の根幹ですから、授業では、博物館資料の範囲や特性を明らかにすることか
ら始め、その収集・整理・管理・展示および調査研究に関する
理念や具体的な方法について、近年の最新動向をふまえた解説をおこないます。より具体的に理解してもらうために映像資料も多用します。また、基礎知識を踏まえて、博物館資料のあり方や博物館の将来像を模索・構築することも射程に入れていきます。 授業内容は以下のように計画しています。

◆授業内容・計画◆
１ ガイダンス－生涯学習社会政策と博物館
２ 生涯学習社会を考える①
３ 生涯学習社会を考える②－作品を「見る」ということ
４ 美術館における展示・教育活動①
５ 美術館における展示・教育活動②
６ 動物園における展示・教育活動①
７ 動物園における展示・教育活動②
８ 科学館・自然史系博物館における展示・教育活動①
９ 科学館・自然史系博物館における展示・教育活動②
10 アメリカにおけるチルドレンズ・ミュージアムの教育理念と活動
11 歴史系博物館における歴史教育と課題①
12 歴史系博物館における歴史教育と課題②
13 生涯学習社会における博物館と学校教育の連携活動
14 地域博物館における総合的視野に基づく教育・学習支援活動と利用者
15 まとめ・授業内試験◆準備学習の内容◆
準備学習として、社会教育・生涯学習関連の本を読み進ておくことが望ましい。まや本講義では、博物館におけるさまざまな教育活動を取り上げるため、講義と並行して、各自、興味のある博物館に足を運び、教育普及活動に関する資料収集や、実際に活動に参加してみるなどの取り組みを行うことが望ましい。

◆準備学習の内容◆
本講義「博物館資料論」では、教室で得られる知見と実践をつなげるために、準備学習として授業の進行とともに紹介する博物館を1館でもよいので実地見学をすることが望まれます。

◆成績評価の方法◆
小レポート、筆記試験などの成績を総合的に判断し、評価します。

◆成績評価の方法◆
小レポート、テストの成績を総合的に評価します。実習に向けての実践力も身につけるため書くことを重視します。

◆教科書（使用テキスト）◆
君塚仁彦・名児耶明『現代に活きる博物館』有斐閣、2012年◆教科書（使用テキスト）◆
君塚仁彦・名児耶明編『現代に活きる博物館』有斐閣、2012年◆参考図書◆
寺島要子他『博物館教育論』、放送大学教育振興会、2012年◆参考図書◆
授業の中で適宜紹介します。

◆留意事項◆
本授業は、学芸員資格取得のための法令科目であるため、出席を重視します。

◆留意事項◆
学芸員資格取得のための科目であり、実践的知識を確実に身につけてもらうため、出席を重視します。

― 27 ―

697― 28 ―

教職・学芸員関係科目

１．オリエンテーション（博物館資料論の基礎）
２．「モノ」から博物館資料へ（1次資料・2次資料）
３．博物館資料の収集と方法①（収集方法の多様性）
４．博物館資料の収集と方法②（収集記録の方法）
５．博物館資料の収集と方法③（収集方法と権利関係）
６．命を収集し、展示する博物館（動物園・水族館①）
７．命を収集し、展示する博物館（動物園・水族館②）
８．命を収集し、展示する博物館（動物園・水族館③）
９．博物館資料としての写真・映像
10．博物館資料としてのデジタル資料
11．博物館資料と特質と展示①（歴史系・美術系）
12．博物館資料の特質と展示②（自然史系）
13．博物館資料の特質と展示③（野外展示・文化遺産）
14．博物館資料論まとめ

K14-1358.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1359.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90921000博物館展示論

科 目 名 90920900博物館資料保存論

担 当 者 中溝担 当 者 君塚一恵

ク ラ ス ３
期

間 後期

備

考

仁彦

ク ラ ス ３
単 位 数 2

期

間 半期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
展示の歴史、展示メディア、展示による教育活動、展示の諸形態等に関する理論及び方法に関する知識・技術を習得し、博物館の展示機能に関する基礎的能力を養う。

◆授業目標◆
本授業では、博物館や美術館等の学芸活動における基盤となる
博物館資料の保存について、基礎的な知見を身につける。同時に資料保存について、展示環境や収蔵環境を科学的に捉え、資料を良好な状態で保存・管理していくための実践的知識を習得する。

◆授業内容・計画◆
展示は博物館の主要な活動であるが、その意味するところを把握し、概要を具体的に学ぶ。また、展示構成も含めて、インター
プリテイションという視点から展示活動全体を理解し、情報発信としての展示活動という位置づけを確認する。

◆授業内容・計画◆
１．オリエンテーション－資料保存の考え方・IPM・文化財保
存の歴史
２．資料保存と博物館施設・建築①
３．資料保存と博物館施設・建築②
４．資料保存に適した温湿度環境
５．資料保存と生物被害対策
６．資料保存と物理・化学的被害
７．資料の梱包と運搬
８．資料の修理と修復
９．紙資料の保存と類縁機関
10．紙資料の保存とスローファイア－問題
11．資料保存と災害①
12．資料保存と災害②
13．資料保存と人災・管理
14．博物館資料保存論のまとめ

第1回 博物館と展示：一般論としての展示について確認し、
博
物館における展示との相違と個々の特性を知る。
第2回 展示の意義：何のために展示をするのか、その目的を考える。
第3回 展示の意義：歴史を振り返る。
第4回 展示の社会的役割と発信について事例を通して学ぶ。
第5回 展示の種類：形態別
第6回 展示の種類：分野別
第7回 展示の実践：企画について
第8回 展示の実践：手順について
第9回 展示の実践：実施に至るまでの外部連携について、具体例をもとに知る。
第10回 展示の実践：必須事項としての評価と改善を具体的に学ぶ。またその意義も知る。
第11回 展示の解説：展示解説により何を伝え、知って欲しいのか、等、展示解説の意義を学び、具体的な方法を知る。またインタープリテイションという概念から
展示解説の姿を検討する。
第12回 展示の解説：解説の種類を学ぶ。
第13回 展示の解説：利用者の視点から展示解説を検討し、効果的な方法を学ぶ。
第14回 展示の解説：設備と機器について具体的に知る。
第15回 展示と解説：解説という視点からガイドの役割の重要性を理解し、各種解説の相互補完性を確認する。

◆準備学習の内容◆
保存科学についてもやや専門的な内容もあるため、準備学習として、授業中に示すテキストの該当箇所を読み進ておくことが望ましい。質問を用意して授業に臨んでほしいと思います。

◆教科書（使用テキスト）◆
君塚仁彦・名児耶明編『現代に活きる博物館』有斐閣、2012年
および、東京国立博物館編『東京国立博物館の臨床保存（改訂版）』東京国立博物館刊行、2011年の2冊を使用します。

◆準備学習の内容◆
事例研究として、各種博物館を見学すること。

◆参考図書◆
授業中に適宜示します。

◆成績評価の方法◆
各種授業内レポートおよび授業への取り組み方等により総合的に評価する。

◆留意事項◆◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
授業内で適宜提示する。
◆留意事項◆
講義形式ではあるが、実践的な思考能力を養うことも目的とするので、多くの展示事例を積極的に見学してレポートしてもらう予定。受講者の種々の考え方や意見を共有し参考にすること
で、より幅の広い思考力の涵養を目指してほしい。

― 29 ―

698― 30 ―

教職・学芸員関係科目◆成績評価の方法◆
小レポート、筆記試験などの成績を総合的に判断し、評価します。資格科目であるため出席を重視します。

K14-1360.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

K14-1361.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目

科 目 名 90921300博物館実習Ⅰ

科 目 名 90921400博物館実習Ⅱ

担 当 者 横井担 当 者 中溝雅子

ク ラ ス ３
期

間 前期

備

考

一恵

ク ラ ス ３
単 位 数 1

期

間 後期

備

考

単 位 数 1

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
この授業では学外各種博物館の見学実習および学内実務実習を行うのが概要である。見学を含む学内実習や館園実習での現場体験を通し、多様な館種の実態や学芸員の業務を理解し、実践的能力を養うことができるようになる。

◆授業目標◆
学内実習での現場体験を通し、多様な館種の実態や学芸員の業務を理解し、実践的能力を養う。
◆授業内容・計画◆
学内実習として、楽器学資料館の施設及び設備を利用して実務実習を行う。

◆授業内容・計画◆
第１回：講義―導入：博物館実習の意義
第２～４回：実習―見学実習：自由見学
近郊の博物館５館程度を各自が見学し、「見学の記録」 に記入し提出する。
第５、６回：実習―見学実習（バックヤード見学）①と②は異なる館となる予定
第７回：実習―見学実習報告をグル―プディスカッションとして展開する。
第８回：講義－実務経験のある学芸員による講義：実際の 館務について経験を交えて学び、学芸員の倫理、心構え ついて理解を深める。
第９回：実習―見学実習：楽器学資料館バックヤード見学
この回以降、楽器学資料館において学芸員の指導により 実
務実習を行う。
第10～12回：実習―実務実習：楽器学資料館における実習①展
示室ガイド研修、②と③展示室ガイド実習
第13、14回：実習実務実習：楽器学資料館における実習④ 展
示室管理（清掃）、⑤展示解説整備
第15回：まとめ

第1回（講義） 導入：博物館実習（学内実習と館園実習）について今後の進行とその意義を確認する。
第2回（実習） 実務実習①収集品の取り扱い方（持ち方など）
この回以降、楽器学資料館において、楽器を資料対象とした学内実務実習を実施する。
第3回（実習） 実務実習②収集品の取り扱い方（梱包）第4回（実習） 実務実習③受け入れ手続き
第5回（実習） 実務実習④二次資料の扱い方
第6回（実習） 実務実習⑤二次資料の作成
第7回（実習） 実務実習⑥資料管理（情報処理を含む）
第8回（実習） 実務実習⑦撮影実習
第9回（実習） 実務実習⑧撮影実習
第10回（実習） 実務実習⑨撮影実習
第11回（実習） 実務実習⑩展示企画
第12回（実習） 実務実習⑪展示企画
第13回（実習） 実務実習⑫展示企画
第14回（実習） 実務実習⑬企画展実施
第15回（講義） まとめと評価◆準備学習の内容◆
学外実習を控えているため、各種博物館を積極的に見学すること。
企画展実施については、授業時間以外に少なからぬ作業を要する可能性があるので、受講生の総意を確認して実施するかどうか判断する。
◆成績評価の方法◆
授業中に指示する課題に基づく各種レポートおよび授業への取り組み方等により総合的に評価する。

◆成績評価の方法◆
見学実習への取り組み、相互コミュニケーションやディスカッ
ションによって総合的に評価する◆教科書（使用テキスト）◆なし◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
授業中に適宜提示する。

◆参考図書◆◆留意事項◆
時間厳守、円滑なコミュニケーションなど、この種の業務に求められる姿勢を養うよう心がけてほしい。

― 31 ―◆留意事項◆
学外実習に向けて、すべての点において学芸員としての心構えを学ぶので、社会人としての振る舞いを意識すること。授業に取り組む姿勢については特に重視する。

699― 32 ―

教職・学芸員関係科目◆準備学習の内容◆
実習に際し、館種によって業務の実態も異なるため、当該博物館の性格がよく理解できるように多様な視点から事前学習を行っておく。
また、日常的に書く主博物館の展示や動向に注意を払っておくことが望ましい。
さまざまなタイプの博物館に足を運んで実際に体験することが自分にとっての財産となることを常に意識してほしい。

K14-1362.00
1000:学部 1407:教職・学芸員関係科目
科 目 名 90920400博物館実習ＡＢ
担 当 者 中溝一恵

ク ラ ス ４
期

間 前期

備

考

単 位 数 2・1

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆授業目標◆
学芸員課程における最終授業科目として、実際に活動している博物館での実習を行います。
博物館実習を通して、博物館の存在意義、活動の実態、学芸員の業務内容と実務を学び、学芸員としての職業意識の確立をめざします。
◆授業内容・計画◆
この授業は博物館実習、事前指導、事後指導で構成されています。
事前指導では、博物館における基本実務の学習および博物館実
習に臨む心構えの確認を行います。
事後指導では、博物館実習後の反省と、学芸員になるために何を学んだかを確認します。
期間としては前期の設定となっていますが、博物館実習の時期が後期になることもあるので、前期は毎週、後期は随時、授業が行われます。

教職・学芸員関係科目

授業は以下の内容で構成されます。
1 博物館実習事前指導（４月オリエンテーション期間中の特別授業を含む）
・博物館実習に臨む心構え
・博物館実務の体験的学習
楽器を例として実習形式で学習する予定です。
2 博物館実習（実習日誌提出）
3 博物館実習事後指導（実習の反省とレポート作成および報告会における実習報告）
4 催事企画（企画展示など）◆準備学習の内容◆
事前指導として、課題レポートや模擬実習など、授業時間以外に課される学習の予定があります。すべて学外実習に備えた準備として行われますので、真剣に取り組むようにしてください。
◆成績評価の方法◆
実習館の評価票、実習日誌、実習レポートおよび平常点（授業参加の度合いと各種提出物）により総合的に評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業中にプリントを随時配付します。
◆参考図書◆
授業中に随時紹介します。
◆留意事項◆
博物館実習Aは博物館実習および事後指導を対象とします。
博物館実習Bは事前指導を対象とします。
授業内容・計画に記した通り、後期にも授業を行うことがある
ので、後期の授業履修計画においてはその点を考慮すること。
また、催事企画の内容と日程によっては、少なからぬ時間外学
習と作業を必要とする場合があるため、受講生間での話し合いを充分行った上で企画実行の判断をします。
オリエンテーション期間中に本学楽器学資料館を利用した学内
実務実習を行うことを予定していますが、事前指導の一環です
ので必ず履修してください。
当たり前のことですが、遅刻や欠席は認めません。たとえ実習受け入れが決まっていても、受講の様子によっては実習辞退をしてもらうこともあります。

― 33 ―

700

大学院修士課程科目
科目名

ページ

科目名

ページ

声楽演習 I・II… …………………………………………… 702

音楽学研究法 I・II… ……………………………………… 725

オペラ研究（レパートリー研究）I・II…………………… 702

民族音楽学研究……………………………………………… 725

重唱研究 I・II… …………………………………………… 703

西洋音楽史研究……………………………………………… 726

作品研究……………………………………………………… 703

日本音楽史研究……………………………………………… 726

研究法 I、II… ……………………………………………… 704

音楽教育学研究 I・II… …………………………………… 727

歌曲・オラトリオ演習Ａ、Ｂ……………………… 705 ～ 706

音楽教育指導演習 I・II… ………………………………… 727

舞台発音発声法……………………………………………… 707

音楽教育研究法 I・II… …………………………………… 728

舞台表現技術演習（ボディーテクニック）… …………… 707

音楽教育内容論……………………………………………… 728… ……………………………… 708
舞台表現技術演習（日舞）

音楽教育方法論……………………………………………… 729

エディション研究…………………………………………… 708

音楽教育学特殊講義………………………………………… 729

声楽特殊講義………………………………………………… 709

テーマ別演習Ａ・Ｂ………………………………… 730 ～ 731

器楽（鍵盤楽器）演習 I・II… …………………………… 709

指導法………………………………………………………… 731

器楽（鍵盤楽器ソロ）研究Ａ・Ｂ………………… 710 ～ 711… ……………………… 711
器楽（伴奏）研究 I・II（声楽系）
器楽（伴奏）研究 I・II（器楽系）… ……………………… 712
室内楽演習 I… ……………………………………………… 712
作品研究……………………………………………………… 713
室内楽演習 II………………………………………………… 713
チェンバロ演習……………………………………………… 714
原典講読（鍵盤楽器）… …………………………………… 714
ピアノ教育研究……………………………………………… 715
器楽（弦管打）演習 I・II… ……………………………… 715
器楽（弦管打）研究（レパートリー研究）I・II………… 716
作曲演習 I・II… …………………………………………… 716
ソルフェージュ演習 I・II… ……………………………… 717
作曲法研究 I、II… ………………………………… 717 ～ 718
大学院修士課程科目

コンピュータ音楽研究 I、II… …………………… 718 ～ 719
ソルフェージュ研究………………………………………… 719
作曲家作品研究……………………………………………… 720
音楽テクノロジー…………………………………………… 720
スコア ･ リーディング……………………………………… 721
フーガ実習…………………………………………………… 721
和声実習……………………………………………………… 722
古典対位法…………………………………………………… 722
原典講読（作曲）… ………………………………………… 723
楽曲分析……………………………………………………… 723
作曲特殊研究………………………………………………… 724
音楽学演習 I・II… ………………………………………… 724

701

K80-2000.00
8000:大学院修士課程

K80-2001.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95100101声楽演習Ⅰ・Ⅱ

科 目 名

95100301オペラ研究（レパートリー研究）Ⅰ・Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者

岩森
福井

ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

期

間 通年

備

考

美里、大倉 由紀枝、黒田 博、小林 一男、敬、中村 敬一、松井 和彦、佐藤 宏

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
オペラ歌手及び歌曲ソリストになる為に必要な声楽テクニッ
ク、舞台表現技術を習得させる。

◆授業目標◆
声質にあわせた、個性豊かなレパートリーを研究するとともに、オペラ歌手になるために必要なテクニックや、舞台表現技術を習得する。

◆授業内容・計画◆
自分の声の特性を伸ばしながら、レパートリー研究に入る。
各自で取り上げた研究作品を中心に、詩、リブレットの解釈、楽曲分析、ハーモニーと声の音色との関係などを探求し、高度で緻密なテクニックを身に付け、繊細で柔軟な声楽表現を確立
する。
[前期]
・１回目
・２回目
・３回目
・４～１４回目
[後期]
・１回目
・２回目
・３回目
・４～１３回目◆授業内容・計画◆
モーツァルトのオペラ作品を中心に、アンサンブル・ソロ・演
技の基本を学び、舞台に於ける発音・発声法を向上させ、オペラ歌手への道を探求する。
◆準備学習の内容◆
授業内で指示。
◆成績評価の方法◆
成果を総合的に評価する。

オリエンテーション。今後の授業内容について各担当教員と相談する。
発声・ディクション練習。曲想を大事にしな
がら歌唱する。
前回の復習及び新曲についてのディクション
練習。詩人・作曲者についての説明。曲の解説後、再度歌唱する。
３回目同様、適宜指示を与えながら歌唱する。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

前期の復習と夏休みの課題の実施。
発声・ディクション練習。曲想を大事にしな
がら歌唱する。
前回の復習及び新曲についてのディクション
練習。詩人・作曲者についての説明。曲の解説後、再度歌唱する。
３回目同様、適宜指示を与えながら歌唱する。

◆準備学習の内容◆
予習・復習を必ずすること。
◆成績評価の方法◆
授業内評価とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
各自担当教員と相談すること。
大学院修士課程科目◆参考図書◆
特になし。
◆留意事項◆
・使用テキスト、参考図書、留意事項等、個々の声質に合わせて選択し、授業内で指示する。
・質問等不明な点は各担当教員に相談すること。

―1―

702

―2―

K80-2002.00
8000:大学院修士課程

K80-2003.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95100501重唱研究Ⅰ・Ⅱ

科 目 名 95700101作品研究

担 当 者 秋山

担 当 者 森田

理恵、長島

剛子

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

学

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
各自の声と異なった声部との調和を体感させることにより、ハーモニーの中の各自の役割を認識させる力を養う。
１２月には演奏会を小ホールで開催し、舞台上での演奏経験を踏ませ、演奏家としての資質を磨く。

◆授業目標◆
声楽作品を研究する手立てを学ぶ
音楽修士を持つ演奏家たるにふさわしい知識を修得し、実演で得た経験や視点を織り交ぜながら、それを客観的な方法で発表できる手立てを身に付ける。

◆授業内容・計画◆
他の声部を聞き分け、自らの声部と他声部を同調させ、バラン
スをとる技術は芸術歌曲にとって必須である。これを十分に体得させる為、独、仏語の二重唱以上の編成の楽曲を教材に用いて、一年次二年次に分かれて演習する。

◆授業内容・計画◆
声楽作品の研究の前段階として演奏家として論文を書くことについて考え、実際の資料調査やその分析などをおこないながら、専門家としての視点を養う。
研究テーマについては受講者のアンケートをもとに決定する。

[前期]
・１回目
・２回目

声聴き会、オリエンテーション
発音練習（特に母音）、重唱演習（２曲程度）。
・３回目
発音練習、重唱演習及び２回目の復習。
・４～９回目同様の曲をパートナーを変更しながら歌う。
・１０回目
新たな曲を取り入れ、重唱演習をする。
・１１～１３回目 １０回目の曲を取り上げ、パートナーを変更しながら歌う。
・１４回目
前期で取り上げたすべての曲を演習する。
夏休みの課題を決定する。
[後期]
・１回目
・２回目
・３回目
・４～６回目【前期】
第１回：オリエンテーション
第２回～第５回：「韻律法」
第６回～第９回：「詩文学」
第10回～第13回：「神話」「聖書」
第14・15回：「総括」【後期】
第１回：オリエンテーション
第２回～第５回：「作品分析」
第６回～第12回「研究発表」
第13回～第15回：「総括」

・７回目
・８～１２回目

前期の復習。
新曲の発音練習、重唱演習（２曲程度）。
発音練習、重唱演習及び２回目の復習。
同様の曲をパートナーを変更しながら歌う。
新たな曲を取り入れ、重唱演習をする。
小ホールでの演奏会に向けたプログラムに沿って、演習する。
大学院リート・アンサンブル演奏会。

・１３回目※受講者の理解度や準備の状態によって内容や進度を変更することがある。また、講義を受講するにあたってあらかじめ目を通しておくべき図書を以下に挙げる。
村松真理子『謎と暗号で読み解くダンテ「新曲」』、角川書店。
嶺貞子監修『イタリアのオペラと歌曲をしる１２章』、東京堂出版。
天野恵ほか『イタリアの詩歌』、三修社。
池上英洋『西洋美術史入門』、筑摩書房。
鷲田小彌太『論文の書き方入門』、PHP研究所。（類書でも可）◆準備学習の内容◆
・予習・復習をすること。
・各自のパートの音取りをすること。

◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆
平常点を基本とする（50％）。研究発表の水準（30％）や討議への貢献度（20％）をベースにして、総合的に判断する。

◆教科書（使用テキスト）◆
・使用テキスト等は授業内で提示する◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。

◆参考図書◆
特になし◆参考図書◆
適宜指示する。

◆留意事項◆
歌曲コース必修◆留意事項◆
演奏家として、音楽家として、芸術家として、教養人としての才覚を身に付けるためには、飽くなく探究心と弛まぬ努力が必要であろうから、自分に厳しくあって欲しい。
また、研究したことが演奏に何らかのかたちで生きてくるような説得力ある演奏を目指して欲しい。

―3―

703

―4―

大学院修士課程科目◆成績評価の方法◆
・授業内評価K80-2004.00
8000:大学院修士課程

K80-2005.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95700201研究法Ⅰ
担 当 者

久保田 慶一、白石
吉成 順

8001:大学院修士課程

科 目 名 95700301研究法Ⅱ

美雪、友利

修、沼口

隆、

担 当 者 久保田

ク ラ ス 大学院

慶一、友利

修、沼口

隆、吉成

順

ク ラ ス 大学院

期

間 後期

備

オペラ・歌曲コース：沼口、鍵盤楽器・伴奏コース：
友利、弦管打楽器コース：吉成、作品創作・コン
考
ピュータ音楽：白石、音楽理論・ソルフェージュ：久保田

単 位 数 2

期

間 前期

備

オペラコース：沼口、歌曲・弦管打楽器コース：吉成、鍵盤楽器・伴奏コース：友利、作品創作・音楽
考
理論・ソルフェージュ・コンピュータ音楽コース：
久保田

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①音楽学的な研究方法を理解して、自身の分野での研究への活用ができる。
②2年次の9月に提出する「研究報告」作成のための予備研究を行なう。
③「研究報告」の概要（あるいは第１章分）を執筆する。

◆授業目標◆①音楽学的な研究方法を理解して、自身の分野での研究への活用ができる。
②2年次の9月に提出する「研究報告」を作成する。
◆授業内容・計画◆
１．ガイダンス（「研究報告」の書き方）
２．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（１）３．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（２）
４．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（３）５．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（４）６．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（５）７．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（６）８．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（７）９．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（８）１０．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（９）１１．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（１０）１２．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（１１）
１３．各自の「研究報告」の各章の発表と講評（１２）
１４．まとめ◆授業内容・計画◆
１．ガイダンス
２．テーマの設定のためのディスカッション
３．テーマに関する先行研究の調査
４．関連する文献、論文、楽曲の紹介（１）５．関連する文献、論文、楽曲の紹介（２）６．関連する文献、論文、楽曲の紹介（３）７．関連する文献、論文、楽曲の紹介（４）８．関連する文献、論文、楽曲の紹介（５）９．関連する文献、論文、楽曲の紹介（６）
１０．「研究報告」の書き方
１１．「研究報告」の概要（あるいは第１章分）の発表（１）１２．「研究報告」の概要（あるいは第１章分）の発表（２）１３．「研究報告」の概要（あるいは第１章分）の発表（３）１４．まとめ上記の授業内容・計画が標準的なもので、担当教員によって異なる。

上記の授業内容・計画が標準的なもので、担当教員によって異なる。

◆準備学習の内容◆
各自基礎文献を調査し読解すること。また発表のための資料を作成する。

◆準備学習の内容◆
各自基礎文献を調査し読解すること。また発表のための資料を作成する。

◆成績評価の方法◆
授業への参加状況と研究報告の概要（あるいは第１章分）◆成績評価の方法◆
授業への参加状況と研究報告の概要（あるいは第１章分）◆教科書（使用テキスト）◆なし◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
特になし◆留意事項◆
特になし

大学院修士課程科目

―5―

704

―6―

K80-2006.00
8000:大学院修士課程

K80-2007.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95800101歌曲・オラトリオ演習Ａ、Ｂ

科 目 名 95800101歌曲・オラトリオ演習Ａ、Ｂ

担 当 者 下原担 当 者 秋山千恵子

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考 伊語

理恵

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考 仏語

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
正しいイタリア語の発音、ディクションを身につけてベルカン
トの的確な発声に繋げる。そしてそのベルカントを以って様々なイタリア歌曲（オラトリオも含む）にアプローチする。

◆授業目標◆
仏語における詩と音楽の一体化を目指し、また美しい発音と発声の結びつきを研究し、演奏する。
◆授業内容・計画◆
前期・後期を通じて、仏語の作曲者・詩人の作品を適宜選択し、演習する。その際詩の解釈またその点に留意しての楽曲分析を行い、言葉の扱い方を習得し、それを生かした演奏表現の可能性を探り実践する。作品は古典から近代歌曲までとする。
また、オラトリオの意義と背景を学び（特にキリスト教の精神など）歌曲と同様に授業目標に準じて演習する。
最後の授業では発表会を開催し、どのように成果が上がったか
ディスカッションをする。

◆授業内容・計画◆
イタリア歌曲については、主に古典、ロマン、近代、と大まかに分けて個々に合った作品を選び正しいイタリア語の発音と表現を身に付ける事を主な目標として演習する。
オラトリオに関しては、イタリア語で書かれた作品、及び、イタリアの作曲家によって書かれた作品を演習する。
◆準備学習の内容◆
あらかじめ与えられた曲目の譜読み、歌詞の内容等は調べておく事。
◆成績評価の方法◆
出席率、授業態度により評価する。

[前期]
・１回目
・２回目
・３回目

声聴き会、オリエンテーション
発音練習（特に母音）。
発音練習後、各自曲を取り上げ、実際に歌唱する。
・４～９回目
３回目の復習。各曲についての詩の解釈と和声について説明する。
・１０回目
新たな曲を取り入れ、歌唱する。
・１１～１３回目 各自歌った後、ディスカッションを行う。
その後、再度歌唱する。
・１４回目
前期で取り上げたすべての曲を演習する。
夏休みの課題を決定する。

◆教科書（使用テキスト）◆
こちらで用意する。
◆参考図書◆◆留意事項◆[後期]
・１回目

前期の復習及び課題曲についての質疑応答。その後、歌唱する。
１回目の復習。
２回目の復習。キリスト教についての簡単な説明。オラトリオの曲も取り上げる。
歌曲とオラトリオから選曲したものを各自歌唱する。
授業内発表会。

・２回目
・３回目
・４～１２回目
・１３回目◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆
使用テキスト等は授業内で指示する。
◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆
たとえフランス語に不慣れでも安心していらして下さい。

―7―

705

―8―

大学院修士課程科目◆準備学習の内容◆
・必ず発音記号を調べてくること。
・作曲家や詩人の背景についても調べてくること。

K80-2008.00
8000:大学院修士課程

K80-2009.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95800101歌曲・オラトリオ演習Ａ、Ｂ

科 目 名 95800101歌曲・オラトリオ演習Ａ、Ｂ

担 当 者 田中

担 当 者 小泉淑惠

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考 独語

惠子

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考 日本語

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ドイツ歌曲における詩と音楽の一体化を目指し、美しく明確な発音と発声の結びつきを研究し、演奏する。

◆授業目標◆
日本歌曲の歌唱法を、歴史的背景、文化、音声学などの視座から考察し、自然で美しい日本語をいかにして表現できるかについて深耕する。また、詩の朗読や実践を通して、日本歌曲へのより深い解釈と歌唱技術の向上を目的とする。

◆授業内容・計画◆
独語の歌曲とオラトリオの作品を適宜選択し、演習する。
歌曲においては、詩の解釈、楽曲分析を通して伴奏の意味するところを探り、伴奏との融合、美しい発音と発声で色彩豊かな音色での歌唱を目指す。
同様にオラトリオにおいてもキリスト教の精神、オラトリオの意義を踏まえ、教育目標に沿った演習を志す。
最後に授業内発表会の形式をとり、その成果を見る。

◆授業内容・計画◆
明治から現在に至る約120年間の日本歌曲の変遷に沿って、代表的な作曲家作品を三つの時期に分けて考察してゆく。
前期では、創成期の作曲家の代表である滝廉太郎、山田耕筰を中心にとりあげる。
山田耕筰と関わりの深かった詩人たち（三木露風、北原白秋、
大木惇夫、など）にも着目したい。
また継承期の作曲家である、橋本国彦、平井康三郎もとりあげ、それぞれの新しい試みについて考察する。
後期では、展開期から現代までの作曲家、高田三郎、中田喜直、
團伊玖磨、大中恩、別宮貞雄、三善晃、猪本隆、木下牧子、などの作品をとりあげる。
各回、その作品にふさわしい歌唱法について、時代背景や作曲家の視点などから多角的にとらえ、より細やかな表現法を模索してゆく。
年度末には、演奏発表を予定している。

◆準備学習の内容◆
この科目はドイツ歌曲専攻以外の声楽科の学生も履修できる。
授業は履修学年の経験の程度に合わせ行うので、ドイツリートの経験がまったくない学生も心配には及ばない。
準備学習としては当然の事ではあるが、譜読みをしっかりしてくる事。作品の単語を必ず調べて歌詞の内容を十分に理解し歌えるよう準備してくる事。
伴奏者は用意されているので伴奏合わせの必要はない。
初回の授業にさいしては歌曲を歌ってもらい各々のドイツリートに関する認識度、実力を知る為に１曲準備してきて欲しい。
その後にそれぞれの一年間の授業の進行の方針を決めたい。
未経験者には時代を追って後期ロマン派位までの歌曲を一通り経験してもらうか、特定の歌曲集を用い一人の作曲家を深く掘り下げる等、またリートにかなり精通し、論文に関連する作品を研究したい者はその準備を、また既にテーマは決まっているので他の作品を研究したい者はその準備をしてくる事。
毎年受講生の数が変動するので時間内に一人何曲学習出来るかは分からないが無理のない範囲で課題を与えるので心配はいらない。
オラトリオについても同様である。

◆準備学習の内容◆
各自担当された曲目について、作曲家、および詩人を独自の方法で調べ、詩の朗読、演奏とともに発表する形式をとる。
◆成績評価の方法◆
演奏発表での歌唱、授業への取り組み、などから評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
大学院修士課程科目

―9―

706

― 10 ―

K80-2010.00
8000:大学院修士課程

K80-2011.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

95800401舞台表現技術演習（ボディーテクニッ
ク）

科 目 名 95800301舞台発音発声法

科 目 名

担 当 者 森田担 当 者 中島学

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

8001:大学院修士課程

伸欣

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
テキストを持つ音楽作品を音楽家、もしくは舞台人として扱う
際に必要となる基礎知識を学び、実践する。また、それらがどのような手段となり得るのかについても考えたい。

◆授業目標◆
舞台表現においてオペラ歌手に必要な身体と身体に対する意識を、完成されたクラッシックバレエの肉体訓練法をもとに獲得していく。

◆授業内容・計画◆
主にイタリア語の歴史的文法と音声学・音韻論の観点から考察する（言語としてのイタリア語、イタリア語の韻文、芸術的な言語としてのイタリア語など）。
異なる機能を持った言語の特徴について学ぶ。基礎知識が共有できるようになった後に、言葉と音楽の関係を考察する。理論を把握するのと同時進行で、受講者の関心のある領域から課題を持ち寄り、実践を通して舞台発音発声の基礎固めをおこなう。

◆授業内容・計画◆
この授業はオペラ歌手において演議論に総括されるべきものと考えています。歌えるだけのオペラ歌手など存在しないと肝に命じていただきたい。さて授業内容ですが、フロワーレッスン
から始め、段階を経て、バーレッスン、センターレッスンに発展していきます。センターレッスンでは音楽に合わせてクラッ
シックバレエの基礎的な動きを習得します。かなりダンスに近くなりますが、あくまで基礎的な動きと理解していただきたい。
後期ではロマンチックバレエから民族的なダンスを一曲、現代的なダンスを一曲練習します。

１）オリエンテーション
２）言語としての発音
３）芸術作品の朗読
４）歌唱のための発音５～１４）課題の考察と実践（１）：主にダ・ポンテのオペラ台本
１５）前期のまとめ◆準備学習の内容◆
授業内で指示します。
◆成績評価の方法◆
肉体訓練ですのであくまで授業への取組態度を重視します。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆

１６～１９）課題の考察と実践（２）：主に『魔笛』および『ウィンザーの陽気な女房たち』
２０～２８）課題の考察と実践（３）：主に１９世紀イタリア・
オペラ台本
２９）後期のまとめ
３０）総論◆留意事項◆※受講生の理解度や準備の状態によっては、内容や進度を変更することもある。
◆準備学習の内容◆
授業内で扱う作品のテキストについての事前学習が求められる。
◆成績評価の方法◆
出席率および授業への積極的な参加による評価50％、研究発表
30％、実技習熟度20％をベースとして、総合的に判断する。
大学院修士課程科目◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
適宜指示する。
◆留意事項◆
イタリア語やドイツ語の基礎知識があるものとして授業を進める。ことばへの興味や探究心が強いほど語学の力はつき、授業の内容理解も深まるので、声楽作品の魅力（技術に支えられた
声とその音声がことば表現と有機的に結び付いている）を最大限に発揮させることができるよう、本講義を機にイタリア語やドイツ語の力をさらにアップさせて欲しい。

― 11 ―

707― 12 ―

K80-2012.00
8000:大学院修士課程

K80-2013.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95800501舞台表現技術演習（日舞）科 目 名 95800601エディション研究

担 当 者 花柳担 当 者 吉成

妙千鶴

ク ラ ス 大学院
期

間 半期

備

考

順

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
１、着物の着付け、礼儀作法、基本的所作を学ぶ。

◆授業目標◆
・出版楽譜をめぐる諸問題についてその実態が理解できる。
・作曲から楽譜出版までのプロセスについて理解できる。
・自分の専門領域の楽曲についてエディションの状況やその問
題を把握し、自分で調査して適切に対処することができる。
・エディションと不可分の関係にある演奏習慣の問題について理解し、自分の解釈を組み立てることができる。

２、日本舞踊の基本的な動作を習得することにより、舞台上での身体表現を、より自由に、より豊かにすることを目標とする。
３、日本舞踊の実習を通して、的確に役柄を表現する技術を学ぶ。

◆授業内容・計画◆
西洋伝統音楽を演奏したり研究したりする上で基本的な手がかりとなるエディション（出版楽譜）の諸問題について学び、さまざまな作曲家や作品の事例を通して、受講生が自分で個別の問題に対応できるようなスキルと判断力を養います。
参加者の専攻や人数によって実際の進行は変わりますが、おおむね最初は共通の素材を用いてエディション問題の一般的理解を深め、その後は各人が個別の作品を選んで研究発表を行います。
授業は前期後期を通してほぼ以下のように進められます。
（前期）
第1回～第5回 エディション問題概説
第6回～第10回 作曲家たちの自筆譜を読む
第11回～第15回 学生の個別研究発表（後期）
第1回～第2回 後期の授業進行の説明と分担
第3回～第12回 学生の個別研究発表
第13回～第15回 演奏習慣の問題と演奏解釈

４、舞台の基礎知識と日本の伝統文化の基礎知識を学ぶ。
◆授業内容・計画◆
１）着物着付け。畳み方。挨拶の基本手順の説明と実習。
２）着物着付け。挨拶の実習。扇使用方法の説明と実習。
基本動作（立つ、座る、歩く）の実習。
３）着物着付け（15分）、扇を使っての挨拶（15分）と基本動作の実習（30分）、作品習得（30分）。
４）着物着付け（10分）、挨拶と基本動作（30分）、扇の練習（10分）、作品習得（40分）。
５）６）７）８）同上。
９）同上、作品振り移し終了。
10）（着付け、挨拶基本動作、扇の練習）同上。作品の完成度を高める。個人教授を含む。

◆準備学習の内容◆
・毎回の授業で扱う内容や楽曲について事前に理解を深めておいてください。
・個別研究発表の担当者は当日までに発表に必要な配布資料やプレゼンテーションを作成しておいてください。

11）12）13)同上。
14）作品発表。

◆成績評価の方法◆
各自の研究発表の成果と授業への貢献度をもとに評価します。

◆準備学習の内容◆
各自、初回授業までに、浴衣、帯（飾り帯でないもの）、足袋、腰ひも2本、腰に巻くタオル、風呂敷、ノート、筆記用具を準備して持参。用意できないものは、初回授業時に応相談。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆留意事項◆
特になし◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
特になし◆留意事項◆― 13 ―

708― 14 ―

大学院修士課程科目◆参考図書◆
吉成順『知って得するエディション講座』（音楽之友社）◆成績評価の方法◆
提出物、実技発表により評価。

K80-2014.00
8000:大学院修士課程

K80-2015.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95800701声楽特殊講義

科 目 名 95200101器楽（鍵盤楽器）演習Ⅰ・Ⅱ

担 当 者 髙岸担 当 者 各担当者

未朝

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆＜オペラにおいて必要な、歌手の表現方法（演技）を学ぶ＞◆授業目標◆
ピアノ演奏のより高度な技術を習得し、豊かで緻密な表現力を培うことができる。
レパートリーの拡大に努める一方、系統的なレパートリーの確立にも力を注ぎ、優れたピアノ演奏者としての基盤作りをする
ことができる。

・歌唱テクニック以外の側面からオペラを捉え、豊かに表現する為の身体を造りテクニックを修得する。
・感情表出および表現、感情に直結する動作の方法を学び修得する。

◆授業内容・計画◆
個人レッスンを中心にピアノコース）協奏曲発表会・トライリサイタル・中間発表といった、学内で企画されている演奏の機会を利用して、広範なレパートリーを獲得していく。
併せて、卒業研究を視野に入れた系統的な作品選択と研究を進め、ひとつの芸術的理念に貫かれたレパートリーの確立にも力を注ぐ。
伴奏コース）ピアノの技量を維持発展させるため独奏曲中心に学習。必要に応じて伴奏する作品の技術的・芸術的課題についても研究、学習する。
第１・２回：１年間の計画を立てる
第３・４回：作品の解釈にあたり、社会学的なことへの視座を考察する
第５・６回：作品の解釈に当たり、背景となる時代の他の芸術分野への着目を促す
第７・８回：作品の解釈に当たり、作曲技法についての考察を深める
第９・１０回：プログラムビルディングについて学修する
第１１・１２回：生涯にわたるレパートリーの構築について考察する
第１３・１４回：技巧的側面、特に脱力について、考察する１
第１５・１６回：技巧的側面、特に脱力について、考察する２
第１７・１８回：タッチの種類について考察する１
第１９・２０回：タッチの種類について考察する２
第２１・２２回：音楽における文学性について考察する
第２３・２４回：実演において精神的な課題について考える
第２５・２６回：楽譜記憶の方法論について考察する
第２７回：さまざまな演奏上の課題の錬磨について考える
第２８回：表現の再確認、再考を経て、より精度の高い演奏を目指す、まとめと発表演奏◆授業内容・計画◆【授業内容】＜前期＞
1. 舞台表現の基本的な考え方を知る Vol.1
2. 動けるからだを造る Vol.1
3. 舞台表現の基本的な考え方を知る Vol.2
4. 動けるからだを造る Vol.2
5. シアターゲーム Vol.1
6. シアターゲーム Vol.2
7. シアターゲーム Vol.3
8. 感じる心を造る Vol.1
9. 感じる心を造る Vol.2
10. エチュード Vol.1
11. エチュード Vol.2
12. 感じた事を表現する（伝える）メカニズムを作る Vol.1
13. 感じた事を表現する（伝える）メカニズムを作る Vol.2
14. 復習◆準備学習の内容◆
演奏とは本来極めて自発的な行為です。
演奏の方策を「与えられる」のではなく、自身で「考え出して」
レッスンに臨むように。

*それぞれ修得状況に応じて復習を織り交ぜつつ進めていく。
◆準備学習の内容◆
前回授業の復習、トレーニングを自宅学習のこと。
エアオペラの課題スコアを事前学習のこと。

◆成績評価の方法◆
出席、授業態度、演奏の質を考慮して評価します。
◆教科書（使用テキスト）◆◆成績評価の方法◆
平常授業における取り組み状態を重視。
遅刻厳禁。
100％の出席が望ましい。
授業への取り組み方、課題の修得度合いを加味し評価する。
実技試験を実施する場合がある。

◆参考図書◆◆留意事項◆
ピアノを弾いていく自らの人生の意味をより深く考え、物まね
や技巧偏重に陥らない、真の意味で自発的な演奏のため、自己を啓発することを常に忘れないで欲しい。また自己の内面を充実させていくことも常に心がけてください。

◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で都度、指示する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
筆記用具必携、トレーニングウエア（Tシャツなども可）、ト
レーニングシューズ（ソールの薄いもの）着用のこと。

― 15 ―

709― 16 ―

大学院修士課程科目＜後期＞
1. 楽譜から演技のヒントを得る方法を知る Vol.1
2. 楽譜から演技のヒントを得る方法を知る Vol.2
3. 歌唱と演技を共存させる、両者の繋がりを知る Vol.1
4. 歌唱と演技を共存させる、両者の繋がりを知る Vol.2
5. 主観的表現を客観的に観察する力をつける Vol.1
6. 主観的表現を客観的に観察する力をつける Vol.2
7. エアオペラで既習事項を実践する Vol.1
8. エアオペラで既習事項を実践する Vol.2
9. エアオペラで既習事項を実践する Vol.3
10. エアオペラで既習事項を実践する Vol.4
11. エアオペラで既習事項を実践する Vol.5
12. エアオペラで既習事項を実践する Vol.6
13. 課題曲実演による試演会＝テスト

K80-2016.00
8000:大学院修士課程

K80-2017.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95200301器楽（鍵盤楽器ソロ）研究Ａ・Ｂ

科 目 名 95200301器楽（鍵盤楽器ソロ）研究Ａ・Ｂ

担 当 者 今井担 当 者 加藤顕

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

一郎

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆

単 位 数 2

◆授業目標◆
ショパンを中心としたロマン派ピアノ音楽の演奏法を、主に下記の観点を通して学ぶ。
１．個々の作曲家の音楽様式とピアノ技法
２．音楽と詩芸術との関係性
３．ピアノ音楽と歌唱芸術との関係性
４．ロマン派音楽と民族主義との関係性
５．ピアノ音楽と楽器との関係性◆授業目標◆
さまざまな時代とジャンルの作品を解釈する上で基本となる古典派の記譜法を正しく理解し、それを自身の演奏に反映できるようにする。作曲家自身のアーティキュレーションが記入されていない作品（主にバロックおよび古典派の初期）も自分で適切に処理できるよう、18世紀のヨーロッパ（ドイツ語圏）で一般的だった抑揚の基本を身につける。
◆授業内容・計画◆
ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェンなど古典派の作品を学習する際には、原典版の楽譜を使用することが一般的になっている。しかし原典版に記載されているアーティキュレーショ
ンや装飾音などの書法には、それらをどのように捉えるべきか
困惑するものも散見される。基本的なスラーやスタッカートの用法において、古典派の時代とその後の時代に差があることも、見過ごされていることが少なくない。それぞれの時代の記譜法の慣習を知った上で作曲家の真意を探り、それを自分の演奏に反映させるための知識を蓄積する。

◆授業内容・計画◆＜前期＞
第１回：ガイダンス及びロマン派の作曲家のピアノ音楽の概要
第２回：楽器学資料館見学、歴史的ピアノの試奏
第３回：ショパン作品研究(1)
第４回：ショパン演奏研究(1)＜ノクターン＞
第５回：ショパン演奏研究(2)＜練習曲＞
第６回：ショパン演奏研究(3)＜バラード＞
第７回：ショパン演奏研究(4)＜スケルツォ＞
第８回：ショパン演奏研究(5)＜即興曲＞
第９回：ショパン演奏研究(6)＜前奏曲＞
第10回：シューマン作品研究(1)
第11回：シューマン演奏研究(1)＜ツィクルス＞
第12回：シューマン演奏研究(2)＜ソナタor幻想曲＞
第13回：リスト作品研究(1)
第14回：リスト演奏研究(1)＜性格的小品＞＜後期＞
第１回：ショパン作品研究(2)
第２回：ショパン演奏研究(7)＜ワルツ＞
第３回：ショパン演奏研究(8)＜マズルカ＞
第４回：ショパン演奏研究(9)＜ポロネーズ＞
第５回：ショパン演奏研究(10)＜ソナタ＞
第６回：ショパン演奏研究(11)＜協奏曲＞
第７回：ショパン演奏研究(12)＜室内楽＞
第８回：ショパン演奏研究(13)＜歌曲＞
第９回：シューマン作品研究(2
第10回：シューマン演奏研究(3)＜変奏曲＞
第11回：シューマン演奏研究(4)＜歌曲or室内楽＞
第12回：リスト作品研究(2)
第13回：リスト演奏研究(2)＜編曲作品＞＊各回の授業の課題は学生と相談しながら決めます。

前期はマルコム・ビルソンのDVD《楽譜の解釈》を教材として、古典派の記譜法の理解に関してどんな問題が存在するかを認識し、各自の問題意識を喚起する。さまざまな例を通じてバロックから古典派に至る時代に確立した基本的な記譜法の特徴を学習する。
後期はモーツァルトの作品を中心に（可能な限りハイドンやベートーヴェンその他の作品も並行して扱う）個別の作品の楽譜（自筆譜、初版譜および現代のエディション）を参照しながら個々の問題点について検討し、意見を述べ合う。またこの時代のアーティキュレーションが書かれていない作品に自らアーティキュレーションを書き込み、その拠り所とした音楽語法を説明することによって（そこにはなぜそのアーティキュレー
ションが適切なのかの理由付け）、作曲家の意図をより正確に読み取るための能力を高める。こうして得た知識を活用して、バッハの鍵盤作品にも、スタイルに即したアーティキュレー
ションを書き入れる実習を行う。

◆準備学習の内容◆
特別な準備が必要な場合は授業内で指示する。

◆成績評価の方法◆
授業内での発表及び履修状況により、総合的に評価します。

◆成績評価の方法◆
授業内評価による。出席状況も加味される。

◆教科書（使用テキスト）◆
教科書は特にありませんが、参考になる楽譜をあげておきます。これ以外は授業内で指示します。
・F.Chopin:National Edition of the Works of Fryderyka Chopin.
・R.Schumann:Sämtliche Klavierwerke(Henle Verlag)
・F.Liszt:Neue Ausgabe sämtlicher Werke(Editio Musica Budapest).

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
授業内で紹介する。
◆留意事項◆◆参考図書◆
・J.J.エーゲルディンゲル『弟子から見たショパン（増補・改訂版）』
米谷治郎、中島弘二訳（音楽之友社、2005年）
・ K.Hofmann und S.Keil, Robert Schumann, thematisches
Verzeichnis sämtlicher im Druck erschienenen musikalischen
Werke mit Angabe des Jahres ihres Entstehens undErscheinens(Schuberth,1982).
・A.Walker, Franz Liszt(Alfred A.Knopf,1983)．
◆留意事項◆
この授業はショパンを中心としたロマン派ピアノ音楽の総合的な理解と、それに基づく演奏のあり方について学ぶものです。興味のある方は、専攻に関わらず、奮ってご参加下さい。

― 17 ―

710― 18 ―

大学院修士課程科目◆準備学習の内容◆発表する課題に関する下記の準備を行って下さい。
１．作品の成立背景や楽曲構成等に関するプレゼンテーション
２．演奏＊尚、理論系の学生は主に上記１の方面から授業に参加することで、互いに刺激を与え合う場となることを期待します。

アーティキュレーションのみならず、装飾法に関する基礎的なルールも学び、20世紀初頭に編纂されたバロックおよび古典派
作品の校訂版にどのような問題点が存在するかも、あわせて研究する。

K80-2018.00
8000:大学院修士課程

K80-2019.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95200301器楽（鍵盤楽器ソロ）研究Ａ・Ｂ

科 目 名 95200501器楽（伴奏）研究Ⅰ・Ⅱ（声楽系）

担 当 者 渋谷

担 当 者 花岡淑子

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

千春

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
芸術歌曲を各言語圏から抽出し、それぞれの言語圏のスペシャリスト
4人の講師による指導のもとで演習をする、オムニバス形式の講座。
芸術歌曲作品へのアプローチの方法を、特に伴奏者の立場から学ぶことができる。

◆授業目標◆
現代音楽に用いられる特殊な記譜法、演奏テクニックを学び、現代音楽ピアノ作品を自分のレパートリーの一つに加える様にする。
◆授業内容・計画◆
邦人・海外の作曲家の作品をバランス良く取り上げ、現代音楽
作品ピアノ演奏法の研究を行う。又、現代音楽に対する理解をより一層深める為に、CDを聴き、ディスカッションを行う。
尚、授業内で取り上げた作品を、前期第１４回、及び後期第１３回のミニ・コンサートに於いて演奏する。

◆授業内容・計画◆
各言語圏とは次の通り
前期：第1回、第2回、第3回、第4回
後期；第1回、第2回、第3回
ドイツ歌曲領域１：モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルト、
シューマン、メンデルスゾーン、ブラームス、グリーク(ドイツ語による) 安井耕一（前期）
第１回：授業内容、授業の進め方等の説明。第２回の授業で取り上げる作品への導入
第２回：１曲目の作品（１）読譜、作品分析、演奏
第３回：１曲目の作品（２）作品分析、演奏法
第４回：２曲目の作品（１）読譜、作品分析、演奏
第５回：２曲目の作品（２）作品分析、演奏法
第６回：２曲目の作品（３）演奏法
第７回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第８回：３曲目の作品（１）読譜、作品分析、演奏
第９回：３曲目の作品（２）作品分析、演奏法
第１０回：３曲目の作品（３）演奏法
第１１回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第１２回：ミニ・コンサートへ向けての演奏の総仕上げ
第１３回：ミニ・コンサートのリハーサル
第１４回：ミニ・コンサート（後期）
第１回：４曲目の作品（１）読譜、作品分析、演奏
第２回：４曲目の作品（２）作品分析、演奏法
第３回：５曲目の作品（１）読譜、作品分析、演奏
第４回：５曲目の作品（２）作品分析、演奏法
第５回：５曲目の作品（３）演奏法
第６回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第７回：６曲目の作品（１）読譜、作品分析、演奏
第８回：６曲目の作品（２）作品分析、演奏法
第９回：６曲目の作品（３）演奏法
第１０回：様々な現代音楽作品のCDを聴き、ディスカッションを行う
第１１回：ミニ・コンサートへ向けての演奏の総仕上げ
第１２回：ミニ・コンサートのリハーサル
第１３回：ミニ・コンサート

前期：第7回、第8回、第9回、後期：第6回、第7回、第8回
ドイツ歌曲領域２：ブラームス、ヴォルフ、マーラー、シュトラウ
ス、プフィッツナー、レーガー、シェーンベルク、ベルク、ヒンデ
ミット、シベリウス(ドイツ語による) 星野明子
前期：第10回、第11回、第12回、イタリア歌曲領域：ロッシーニ、ドニゼッティ、ベッリーニ、ヴェル
ディ、トスティ、レスピーギ、チマーラ 河原忠之
後期：第9回、第10回、第11回
スペイン歌曲領域：グラナドス、ファリャ、トゥリーナ、(モンサル
ヴァーチェ、グリーディなどの南米歌曲もあり得る) 河原忠之
第5回、第6回、フランス歌曲領域：ベルリオーズ、ショーソン、ビゼー、サン・サーンス、デュパルク、フォーレ、ドビュッシー、ラヴェル、６人組、メシアン 花岡千春
後期：第4回、第5回
英語歌曲領域：バーバー、コープランド、バーンステイン、ブリテ
ン、ヴォーン・ウィリアムズ 花岡千春
ロシア歌曲領域：５人組、チャイコフスキー、ラフマニノフ、ショス
タコビッチ 花岡千春
前期：第13回、第14回
後期：第12回、第13回
日本歌曲領域：瀧廉太郎から木下牧子、加藤昌則まで
第14回まとめと歌曲伴奏行為の本質について講義
年次計画の詳細は講義初回に渡します。

花岡千春◆成績評価の方法◆
出席、授業態度、演習の内容などを、総合的にみて評価する◆教科書（使用テキスト）◆
適宜指示する◆参考図書◆◆準備学習の内容◆
明確なイメージを持ち、演奏する事が出来る様に、実際に音を出して予習をする事。

◆留意事項◆
どの言語系の作品も等しく消化出来た上で伴奏の仕事をしていくのは難しいことである。専門の領域のみの作品を演奏していられれば有り難いのであるが、実際には専門領域以外のものを演奏する場合は非常に多い。そういった事態のためにも、この講義を通じて、多くの領域の作品に触れ、それぞれの言語圏の作品を伴奏していく為の糸口を掴んで欲しい。
この講義ではかなり膨大な量の作品をこなす必要があるので、覚悟して臨むように。
※声楽専攻の学生の履修も推奨する。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、及び演奏の成果による。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じて指示。
◆参考図書◆◆留意事項◆

711― 20 ―

大学院修士課程科目◆準備学習の内容◆
社会に出て痛感することは、学生時代に「どれだけ多くの作品に触れてこられたか」ということです。
この講義では、出来るだけ多くの作品に触れて貰うことを旨としています。その都度、自分の出来る限りの準備をして臨むこと。芸術歌曲の伴奏にあたり、時には歌い手よりも多くの知識が必要なことは、ままあるものです。

・受講生の能力、意欲や興味に応じ、取り上げる作品はその都度提示するので、教員の指示に従う。

― 19 ―

単 位 数 2

K80-2020.00
8000:大学院修士課程

K80-2021.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95200501器楽（伴奏）研究Ⅰ・Ⅱ（器楽系）

科 目 名 95300101室内楽演習Ⅰ

担 当 者 長尾担 当 者 今井洋史（前期）、三木香代（後期）ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

顕

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
アンサンブルに求められる、より高度なピアノ演奏技術及び豊かな表現力を駆使して演奏することができる。
共演者とのコミュニケーションの方法を理解することができる。

◆授業目標◆
他楽器とのアンサンブルを通じて幅広い経験を積み、より柔軟な表現力を習得する。リハーサルの展開に当たってパートナーに何をどのように提案すべきかを深く考え、それを的確に発言できる積極性を培うのが、最大の目標である。

◆授業内容・計画◆
器楽とのアンサンブルに求められるピアノの役割について、各楽器の特性やそれに伴う表現方法の特色をふまえながら、実践的に探求する。
前期は管楽器とのアンサンブル、後期は弦楽器とのアンサンブ
ルを中心に取り上げ、レパートリーを拡げるとともに、実際の演奏上の留意点、陥りがちな問題点について、レッスン形式で学ぶ。

◆授業内容・計画◆
前期、後期を通じてさまざまな楽器とのアンサンブル作品（基本的にトリオ以上の編成）を準備する。指導教員の指示に従うだけの受動的な演奏改善を目的とするのではなく、演奏者自身が演奏上、またアンサンブル上の問題点に気づき、それらを自らの提案を通じて改善するリハーサルを構築できるよう努力する。
単にアンサンブルの技術を高めるだけではなく、リハーサルの際には何に注目し、それをパートナーにどのように伝えたら良いかを自ら考え、実行する。演奏していない者も積極的にリハーサルに関与し、アドバイザーとしての役割を担う。リハー
サルで解決すべき課題は何かを見つけ、リハーサルを効率よく構築・進行させる経験を積むことに重点をおき、うまく弾けな
い時に「その原因は何か、なぜうまくいかないのか」を洞察する能力を磨くべく、授業を展開する。

以下のポイントをおさえながら進める
１）アンサンブルに有益な知識としてピアノと他楽器との違いを知る
２）様式、テンポ、用語や記号など譜面を正しく読み取る
３）装飾音、アーティキュレーションなどを考察する
４）ふさわしい音色とそのための演奏技術の探求
５）共演者との楽曲解釈のすり合わせと、ピアノの役割
６）合図の出し方、見方、アインザッツ（呼吸）の合わせ方
７）演奏を客観的に聴き、修正を繰り返す

前期、後期ともいつ、どの作品を演奏するかに関しては授業の開始時に告知する。

◆準備学習の内容◆
演奏する楽曲のイメージをしっかりと持ち、自分のパートだけ
ではなく他のパートも把握しておくこと。
事前に共演者とのリハーサルをしておくこと。

◆準備学習の内容◆
アンサンブルの際に何より大切なのは「自分のパートを完璧に準備しておくこと」につきる。前期授業の第1曲目として履修する作品に関しては学内の掲示板を見てその指示に従い、授業開始時までに演奏できるよう準備しておくこと。その後の履修作品に関しては授業内で指示する。授業で扱われる作品に関して
は、履修者全員がそのスコアを準備すること。楽譜の入手方法
に関しては授業内での指示に従うこと。

◆成績評価の方法◆
出席状況及び受講態度と演奏の成果による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
共演者は各自で手配すること。
選択曲については、自由とする。

◆成績評価の方法◆
出席状況を最重視した上で、事前の演奏準備の綿密さや授業内での発言の積極性をふまえた評価を加味する。出席状況の評価には無届けの遅刻・早退も反映されるので注意すること。
◆参考図書◆◆留意事項◆
何らかの事情で授業に参加できないことが明らかになった場合
は、すみやかに指導教員、およびアンサンブルのパートナーに通達すること。

― 21 ―

712― 22 ―

大学院修士課程科目◆教科書（使用テキスト）◆

K80-2022.00
8000:大学院修士課程

K80-2023.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95700101作品研究科 目 名 95800801室内楽演習Ⅱ

担 当 者 安井担 当 者 三木耕一

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

香代

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽作品をいかに再現するかという本質的な問題を考え、正しい演奏解釈により質の高い演奏が出来る。

◆授業目標◆
ピアノを含む室内楽曲について、時代様式や編成されている各楽器の特徴をとらえ、アンサンブルに不可欠な音楽表現要素を考慮して演奏することができる。

◆授業内容・計画◆
楽譜を読む力をつける。演奏家として作品に対してどのような態度で臨むべきかとういう点を中心に作品研究を進める。
1回目 演奏解釈とは何か
2回目 旋律をどう捉えるか“フレーズ構成と言語（文章構造）との関係”
3回目 楽譜をどう読むか“音楽を全体として捉える感覚について。音組織を時間の中で持続として捉えるもの”
4回目 演奏家にとって技術というものの位置について“練習することと演奏することの精神の働きについて”
5回目～8回目 ベートーヴェンの作品研究“初期から後期までのピアノソナタについて”
9回目～12回目 芸術運動としてのロマン主義：シューベルト・シューマンの音楽
13回目、14回目近現代の作品の研究
15回目、まとめ。

◆授業内容・計画◆
授業は、毎回学生が実際に演奏する公開レッスン形式で進め、問題点やその解決法について、様々な角度から考察することで、
アンサンブル能力とともにバランスの取れた音楽的感覚を磨く。ヴァイオリン、チェロ、ピアノによるピアノ三重奏曲を中心に演習するが、履修学生の専攻楽器によっては、ピアノと他の楽器による二重奏も含めるなど柔軟に対応する。
後期に授業内発表会を行う予定。
曲目
ハイドン
モーツァルトシューベルトメンデルスゾーン
ブラームス
ドヴォルザーク

後期は学生全員に研究する曲を提出させて、その曲を演奏させて実際の演奏行為の中で、作品の生きた研究を行う。

ピアノ三重奏曲 第25番 Hob.XV-25
ピアノ三重奏曲 KV564
ピアノ三重奏曲 第１番 作品99
ピアノ三重奏曲 第１番 作品49
ピアノ三重奏曲 第１番 作品８
ピアノ三重奏曲 作品90 「ドゥムキー」

ピアノ三重奏曲については、
上記の曲目を参考に各自選択する。
楽章の抜粋も認める。
上記以外の曲目については履修学生の専攻楽器により決定する。

◆準備学習の内容◆
講義の中で学生に部分的にでも弾いてもらうこともある。そういうときには積極的に参加してもらいたい。学生が希望する曲を取り上げることもするので、準備をして授業に臨んでほしい。

◆準備学習の内容◆
初回までに、各自選択する曲について検討しておくこと。
演奏する曲については、充分な準備をし、自分のパートだけでなく他のパートも把握しておくことが重要である。

◆成績評価の方法◆
平常の授業への取り組みにより評価する◆成績評価の方法◆
受講態度と演奏の成果による授業内評価◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆― 23 ―

713― 24 ―

大学院修士課程科目◆留意事項◆
チェロについては、授業補助の演奏者が共演する。
ソロでは体験できない、他者と音楽を作り上げる喜びを感じてほしい。

K80-2024.00
8000:大学院修士課程

K80-2025.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95800901チェンバロ演習

科 目 名 95801001原典講読（鍵盤楽器）

担 当 者 有田担 当 者 花岡千代子

ク ラ ス 大学院
期

間 半期

備

考

千春

ク ラ ス 大学院
単 位 数 1

期

間 通年

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
現在ピアノで演奏されているハイドン、モーツアルトetc.のクラシック音
楽ではバロック音楽の影響が大きかった歴史的事実を見逃すことは出来ない。その意味において、チェンバロ音楽を探求し、バロックからクラシックへの道を再確認する事。
先ずチェンバロ奏法の基礎であるタッチ（レガート奏法、跳躍奏法etc.）、
アーティキュレーションとフィンガリング、イネガル奏法、装飾音などを実習していく。そして、どのようなタッチやアーティキュレーションが望ましいかを考え、音楽が求めている表現が出来ること。

◆授業目標◆
この授業は歌曲作品に使われている詩人の作品について、音楽作品の解釈やディクションから離れ、純粋に文学的な側面からアプローチすることができる。オムニバス形式で展開されるこの講義は、ヨーロッパ各言語系の専門教員と各言語系の演奏ス
ペシャリストにより、原典を訳しながら文学的解釈を試みることを目的とする。併せて、詩人についての知識、その時代の文
芸思潮や社会的な知識を深めることができる。採り上げる文学
作品の詳細リストは初回に配付する。

◆授業内容・計画◆(1)
イ、楽器の構造とアクション
ロ、レガート奏法＊ バッハープレリュード ハ長調 BWV846/1(2)(3)＊ 「ハープシコード・メソッド」より
30番ダンドリュー：ロンド
33番クープランー気の良いカッコー◆授業内容・計画◆
全２８回の講義は以下のように構成される。
《前期》第１回オリエンテーション（花岡千春）、第２回ドイツ
社会史と文芸思潮～ゲーテ周辺の時代に於ける（小川哲生）、第３回ゲーテ(末松淑美)、第４回ブレンターノ（末松淑美）、第５回シューベルトの詩人たち（末松淑美）、第６回イタリア文芸思潮～清新体派詩人の活躍、恋愛詩の起源や発達について（河原忠之）、第７回ダンテ『神曲』（河原忠之）、第８回ペトラルカ『カンツォニエーレ』（河原忠之）、第９回フランスルネッサンスの文芸思潮～Ｐ・ド・ロンサールを中心に（武内朋子）、第１０
回フランスロマン派の文芸思潮～ヴィクトル・ユーゴーを中心に（武内朋子）、第１１回ユーゴー２（武内朋子）、第１２回日本の文芸思潮～島崎藤村以降（花岡千春）、第１３回北原白秋（花岡千春）、第１４回萩原朔太郎（花岡千春）(4)(5)
イ、跳躍奏法＊ ｢ハープシコード・メソッド｣より
１１番ヘンデル －ガヴォット
４２番作者不詳 ー白いリボン＊ 「CLAVIS」より
25番 バッハー小プレリュードBWV927(6)(7)
イ、アーティキュレーションとフィンガリング｢ハープシコード・メソッド｣より
４６番バッハ －アプリカティオ「CLAVIS」より
２４番バッハ －インヴェンション１(8)(9)イ、イネガル奏法｢ハープシコード・メソッド｣より
１８番ラモ －ロンドによるメヌエット
２３番ド・ラ・ゲール －メヌエット
ロ、装飾音「CLAVIS」より
バッハーただ愛する神の力に委ねる者はBWV691《後期》第１回ドイツ社会史と文芸思潮～ハイネ、アイヒェンド
ルフらの周辺（小川哲生）、第２回ハイネの詩（末松）、第３回アイヒェンドルフの詩（末松）、第４回２０世紀のドイツ詩（末松）、第５回イタリア文芸思潮～イタリア統一運動をはさんだ１９～２０世紀にかけての～代表的な韻文作品を読む（河原）、第６回ダヌンツィオ（河原）、第７回パスコリ、レオバルディ（河原）、第８回フランス象徴派の文芸思潮～ヴェルレーヌを中心に（武内）、第９回２０世紀フランスの文芸思潮～アポリネールを中心に（武内）、第１０回２０世紀の詩人たち～コクトー、プレヴェール（武内）、第１１回日本の文芸思潮～三好達治以降（花岡）、第１２回西条八十、丸山薫、大手拓二、第１３回大木惇
夫、堀口大学など（花岡）第14回まとめと原典に当たる意味を考える◆準備学習の内容◆
それぞれの言語に習熟しているわけではない学生諸君が、面喰らうような難解なこともあるでしょうが、講師学生諸君の知識や言語能力を高めることを強く願っています。
各回ごとに、出来るだけ自分で予習し、臨んで下さい。
そして文学的な力をつけていけるように務めて下さい。
◆成績評価の方法◆
出席、授業態度を中心に評価する。

◆準備学習の内容◆
授業内容・計画に記されている課題や進度具合を考慮して十分練習してくる事。
練習はチェンバロを弾くことでしか学べないないので必ずピアノではなくチェンバロで練習すること。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜指示する。
◆参考図書◆
その都度指示する。

◆成績評価の方法◆
授業への取り組み、実技試験を総合的に評価◆留意事項◆
歌曲作品を解釈するとき、その詩については、音楽作品との関わりの上で付随的に考察するに留まることが多い。この講義での文学的な側面からの解釈は、作曲家の個人的な解釈との微妙なずれを浮かび上がらせることもあり、むしろ音楽の中に埋もれがちな詩の内容についての考察を深めてくれるはずである。
その作業の為の、文学的側面からの基本的な方法論を学ぼうという授業。自分の不得手な言語の領域についても、辞書を片手に挑戦してみること。
※声楽専攻の学生の履修も特に推奨する。

◆教科書（使用テキスト）◆「ハープシコード・メソッド」M.ボクソール著（日本ショット社）
Early Keyboard Method「CLAVIS」大塚直哉編
その他適宜プリントを配布する◆参考図書◆「バロックから初期古典派までの音楽の奏法」橋本英二著（音楽の友社）◆留意事項◆
練習は必ず毎回チェンバロでしてくること。決してピアノで練習してこない事。
履修者の人数やレヴェルや進度具合で課題を変更することもある。

714― 26 ―

大学院修士課程科目(10)(11)イ、プレリュード奏法｢ハープシコード・メソッド｣より
５１番作者不詳 －小プレリュード「CLAVIS」より
バッハ －小プレリュードBWV939
ダングルベール －プレリュード(12)(13)(14)＊バッハーインヴェンションから選曲(15)
まとめと評価― 25 ―

単 位 数 2

K80-2026.00
8000:大学院修士課程

K80-2027.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95801101ピアノ教育研究

科 目 名 95300201器楽（弦管打）演習Ⅰ・Ⅱ

担 当 者 今井担 当 者 各担当者

顕

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
器楽演奏（とりわけピアノ）の指導をする際に必要な知識を深め、より効果的な指導を行うためのノウハウを身につける。

◆授業目標◆
演奏家になるために必要なテクニックを習得する。
◆授業内容・計画◆修了時研究報告を見据えたレパートリーを指導教員の意見を取り入れいくつか作り、それに沿って研究を進める。また、室内楽、合奏などの授業を積極的に受けアンサンブル能力も高める。

◆授業内容・計画◆
前期はメンタルトレーニングおよびコーチングに関する内容に重点をおいた授業を展開する。得た知識を実践して自身の演奏にも役立てるとともに、指導者としての能力を高める助けとする。

◆準備学習の内容◆
授業内指示。

後期の授業は「言葉で説明する」ことに重点をおいて展開する。
イタリア語の楽語の用法を再確認し、それをより緻密な音楽表
現のイメージ作りへつなげる作業や、「特定のイメージを相手にわかる言葉で表現する」練習を行う。

◆成績評価の方法◆
授業内評価とする。

さらには前期、後期にわたって原典版と楽譜編集に関する情報を充実させ、教材として使用する楽譜の選定に役立つ知識を習得する。また、ピアノの構造に関する理解を深め、より効率のよい奏法や練習方法の開発に役立つポイントを研究する。授業
内でフォルテピアノの試弾も行う。

◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆教科書（使用テキスト）◆
学生の進度等に合わせて、授業内で指示する。

◆留意事項◆
楽器の特性や履修者の実態に応じて、指導教員により進め方が異なるため、第一回のガイダンスで確認すること。

◆準備学習の内容◆
必要に応じて授業内で指示する。
◆成績評価の方法◆
授業内評価およびレポート。出席状況も加味される。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業内で紹介する。
◆参考図書◆
授業内で紹介する。
◆留意事項◆
ピアノ専攻、あるいは器楽専攻ではない者にとっても役立つ内容となっている。

大学院修士課程科目― 27 ―

715― 28 ―

K80-2028.00
8000:大学院修士課程
科 目 名

K80-2029.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

95300401器楽（弦管打）研究（レパートリー研究）
Ⅰ・Ⅱ

担 当 者 武田

科 目 名 95400101作曲演習Ⅰ・Ⅱ
担 当 者 各担当者

忠善

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

8001:大学院修士課程

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
レパートリー研究だけではなくステージマナーも含め、演奏するということはどのようなものか考え学び、自身の言葉、楽器で主張できる演奏家を育成する。

◆授業目標◆（1）新鮮で独創性豊かな視点を持って、高度な芸術音楽作品の創作を行うことができる。
（2）中間発表作品及び修了作品を完成させ、楽譜と演奏により発表することができる。

◆授業内容・計画◆
現在勉強している曲を持ち寄り、担当教員が進行役を務め、毎回発表会形式とする。
自己紹介に始まり、曲目解説も含め自身の曲に対する考えを述べ演奏に入る。
終了後参加者全員で演奏に対してディスカッションをする。
別称、パフォーマンスクラスとする。

◆授業内容・計画◆
１年次は中間発表に向けた作品創作と自主的作品創作。
２年次は修了作品創作。
（いずれも編成は自由であるが中間発表作品および修了作品に関しては担当教員と相談し決定すること）
内容は履修学生の希望、適正を考慮し決定されるが、特に以下の項目に留意して授業展開を行う。
１．世界の音楽作品の聴取
２．時代様式の考察
３．楽器・奏法・技法の検討
４．芸術文化への広汎な視点と創作との関係性
５．音楽語法の考察
６．自律的方法論の模索◆準備学習の内容◆
授業内指示。
◆成績評価の方法◆
授業内評価とする。
◆教科書（使用テキスト）◆
学生の進度等に合わせて、授業内で指示する。
◆参考図書◆
必要に応じて授業内で紹介する。

◆準備学習の内容◆
毎回、作品の完成に向けて楽譜を書いてくること。
担当教員の意見を核とした分析的思考と創作の実践を継続する。

◆留意事項◆
楽器の特性や履修者の実態に応じて、指導教員により進め方が異なるため、第一回のガイダンスで確認すること。

◆成績評価の方法◆
1年次
中間発表の作品演奏審査と平常の授業への取組みを総合的に評価する。
2年次修了審査会における作品の演奏審査と、最終試験における譜面
審査（面接）により評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆
修了作品は研究課題と関連付けた内容が問われる。
大学院修士課程科目― 29 ―

716― 30 ―

K80-2030.00
8000:大学院修士課程

K80-2031.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95400301ソルフェージュ演習Ⅰ・Ⅱ

科 目 名 95400501作曲法研究Ⅰ

担 当 者 各担当者

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
ソルフェージュ教育者として必要なスキルを身に付けている。
具体的には、指導力、演奏表現能力、教材作成能力、論文執筆能力が備わっていることが目標である。

◆授業目標◆
1910年以降の音楽史上の出来事を基に、その後派生した多くの様式、手法について考察する。
各作曲家の様式のみならず、時代ごとにおける作品の対比や、時代が作曲家に与えた影響などについてもとりあげる。

◆授業内容・計画◆
まず、自己のソルフェージュ能力、及び基礎となるエクリチュー
ル、作曲、楽曲分析能力などを磨く。同時に、文献研究、教材
研究、教材作成と実践・指導などにより、教育者としての資質を高める。

◆授業内容・計画◆
1.シェーンベルグ①
2.シェーンベルグ②
3.シェーンベルグ③
4.バルトーク①
5.バルトーク②
6.ストラヴィンスキー①
7.ストラヴィンスキー②
8.ヴェーベルン①
9.ヴェーベルン②
10.ベルク①
11.ベルク②
12.ヒンデミット①
13.ヒンデミット②
14.その他の作曲家①
15.その他の作曲家②
16.その他の作曲家③
17.その他の作曲家④
18.その他の作曲家⑤
19.その他の作曲家⑥
20.その他の作曲家⑦
21.その他の作曲家⑧
22.その他の作曲家⑨
23.その他の作曲家⑩
24.その他の作曲家⑪
25.その他の作曲家⑫
26.その他の作曲家⑬
27.まとめ

具体的授業内容は次の通り。
1.~2.先行研究・論文の検討
3.~4.先行研究・論文のレジュメ作成
5.~6.ソルフェージュ指導に関する基本語彙
7.~9.授業見学に関するレポート
10.~14.オーケストラ・スコアのリダクション
15.~18.教育論、演奏法に関する研究
19.~22.教材研究
23.~29.教材作成と実践、指導、レポート
30.全体のまとめ
授業とは別に随時論文執筆に関する相談、指導などを行う。

◆準備学習の内容◆
予め指定された文献、教材、楽曲について、深く探求、思索したうえで、議論の中で意見を述べる、あるいは新しい提案ができるよう準備する。また、演奏表現については、自己が表現するだけでなく、指導する立場からのアプローチについて考え、説明することができるよう準備する。

◆準備学習の内容◆
授業で扱う作曲家について各自予備知識を準備しておくこと。
また、授業後も、授業で扱った内容を元に、作曲家・作品についての知識を集めること。

◆成績評価の方法◆
１年次は、中間発表（総譜視奏と教材作成）及び平常点。
２年次は、修士論文、修了演奏（総譜視奏と教材作成）及び平
常点。

◆参考図書◆
その都度指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
その都度プリントを配付◆留意事項◆
なるべく多くのソルフェージュ論を読み、楽譜を読んで音楽を総合的に広く知ること。特に修士論文で扱う事柄については、専門的で深い視座が要求される。ソルフェージュを理論のみで捉えることなく、実際の生きた音楽として「美」を追求するという大前提を忘れないこと。音楽の深さと楽しさを伝えられる指導者を目指して欲しい。

― 31 ―◆参考図書◆◆留意事項◆

717― 32 ―

大学院修士課程科目◆成績評価の方法◆
レポート及び学期末試験。その他随時課題を出す。
授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆教科書（使用テキスト）◆
その都度指示する。

K80-2032.00
8000:大学院修士課程

K80-2033.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95400601作曲法研究Ⅱ

科 目 名 95400701コンピュータ音楽研究Ⅰ

担 当 者 川島担 当 者 今井素晴

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

慎太郎

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
多岐にわたる現代音楽の作曲技法を、CD試聴、楽譜の検証、楽曲分析を通じて概観することで会得する。楽曲分析を中心に据えて研究していくが、大切なのは作曲家の意図、イマジネーショ
ンやコスモロジーに肉薄することであり、分析が机上の作業に終始しないことである。ここで学んだことの自作への応用が技法として借用・援用することではなく、創作家としての姿勢を倣うことにつなげていく。

◆授業目標◆
創作や演奏、インスタレーション、教育などのための、高度かつ洗練された音楽アプリケーションを開発できる。DIPSを援用したインタラクティブ・マルチメディア作品を創作できる。
◆授業内容・計画◆
履修者ごとにプロジェクトを立案し、実現に向けての基礎研究とプログラミングの実践を行う。さらに仕様書やマニュアルの作成までを視野に入れる。授業は基本的に個人指導により進めてゆく。
Max未経験者にはMaxの基礎から実習指導を始める。

◆授業内容・計画◆
前期（１）新ヴィーン楽派-1（２）新ヴィーン楽派-2（３）メシアン（４）ブーレーズ（５）シュトックハウゼン（６）ノーノ、電子音楽（７）クセナキス（８）ペンデレツキとポーランド楽派（９）リゲティ-１（10）ナンカロウとリゲティ-2（11）ベリオと引用音楽、多様式（12）グロボカールと即興音楽（13）カーゲルとムジークテアター（14）20世紀初頭の様々な動向
後期（１）アイヴズ、カウエル（２）ヴァレーズ、アンタイル、パーチ、ハリソン（３）ケージ-1（４）ケージ-2（５）フェルドマン、フルクサス（６）ライヒとミニマル音楽、他（７）ラッヘンマン、ホリガーとドイツ語圏の音楽（８）シェルシ、ドナトーニとイタリアの作曲家（９）スペクトル楽派とその後のフランス音楽（10）新ロマン主義とニュー・コンプレキシティー（11）その後の動向（12）日本の作曲家（13）課題発表＋補遺

1）オリエンテーション、事例紹介
2）プロジェクト立案
3）プロジェクト遂行
4）プロジェクト遂行
5）プロジェクト遂行
6）中間報告会
7）中間報告会
8）プロジェクト遂行
9）プロジェクト遂行
10）プロジェクト遂行
11）中間報告会
12）中間報告会
13）プロジェクト仕上げ14）プロジェクト仕上げ
15）まとめ◆準備学習の内容◆
個人プロジェクトの遂行はもとより、関連分野のリサーチを怠らないこと。
◆成績評価の方法◆
授業内実習評価、アプリケーション、インタラクティブ・マル
チメディア作品、またはマルチメディア・アート等に関する研究論文（テーマ等詳細は後日指定）提出。
◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆
授業内で扱う楽曲について、できる限り事前に読譜、試聴をしておくことが望ましい。また、授業内では扱う楽曲の全てを試聴できない場合が多い。事後にも、復習として読譜とともに試聴し、研究を深めるべきである。毎回の授業では、次回までの課題を示す場合が多いので、それについては確実に行い、自身が興味を持った作曲家・事項については、更に深く掘り下げた研究を進めるべきである。

◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
１）前期末レポート「リゲティ『室内協奏曲』第１楽章」（30％）
２）後期末レポート「ドナトーニ『Omar』」（30％）３）後期末作品「通常の奏法を用いないピアノ作品」提出、及び演奏発表（30％）４）授業内での取り組み内容（10％）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆― 33 ―

718― 34 ―

大学院修士課程科目◆参考図書◆
Pure Data―チュートリアル＆リファレンス（美山千香士 著／
ワークスコーポレーション）
コンピュータ音楽―歴史・テクノロジー・アート（Curtis Roads
著／東京電機大学出版局）
Designing Sound（Andy Farnell／The MIT Press）
Electronic Music and Sound Design（Alessandro Cipriani／
Contemponet）

K80-2034.00
8000:大学院修士課程

K80-2035.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95400801コンピュータ音楽研究Ⅱ

科 目 名 95400901ソルフェージュ研究

担 当 者 担当者未定

担 当 者 板倉ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

期

間 通年

備

考

康明

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆
２０世紀以降の作品を題材とし、広義のソルフェージュの概念を援用しつつテキストを読み込み、演奏解釈へどのように関連付けて実際の演奏の質を高めていくかを研究する。

◆授業内容・計画◆◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆授業内容・計画◆
学生が取り上げる作品をクラスで共有し、様々な角度から、読譜、分析を行い、作品自体の音空間を考察する。
次の段階として、その読取を自己の実演に対する批判的聴取を重ねることにより音響現象として実体化していく。
通常のレパートリーでは扱いにくい、現代作品を中心に授業を展開する。
また、数々の音楽が創造される現場を実際に体験することも企図している。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
１９４５年以降に作曲された作品について、興味を持ち楽譜、音の資料に常に接するように準備する。
また、参考文献は英語、又は仏語となるので、これらの語学の基本的能力があることが望ましい。
◆成績評価の方法◆
平常点で評価する◆教科書（使用テキスト）◆
特に無し。
◆参考図書◆
取り上げる作品により、その都度指定する。
◆留意事項◆
実技の授業となるから事前に十分な準備をすること。

大学院修士課程科目― 35 ―

719― 36 ―

K80-2036.00
8000:大学院修士課程

K80-2037.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95401001作曲家作品研究

科 目 名 95801401音楽テクノロジー

担 当 者 森垣担 当 者 Ｃ．コックス

桂一

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆

単 位 数 4

◆授業目標◆-電子音楽及びサウンド・アートに関する芸術的方法を考察する(To discussdifferent approaches to the composition of electroacoustic music and soundart)。
- 電 子 音 楽 の 分 析 方 法 を 発 展 さ せ る (To develop strategies for analyzing
electroacoustic music.)。
-サウンドアーティストや作曲家又は研究者として国際生活するために英語能力 を 養 う (To further develop English language skills necessary for aninternational career as a sound artist, composer, or researcher)。

◆授業目標◆（1）作曲家とその作品について問題意識を持って調査・研究し、楽曲分析等によって結論を導き出すことができる。
（2）修士論文、研究課題作成への材料となる課題を策定し、プ
レゼンテーションできる。
◆授業内容・計画◆
はじめに「作曲家の様式」「作品の分析」「プレゼンテーション」
等について、音源・映像資料等を用いたレクチャーを行う。その後、個々の学生が最も興味のある作曲家の作品を分析し、それぞれが１年間に５～６回にわたって研究発表する。また毎回発表の内容について参加者全員で討議・討論をする。

◆授業内容・計画◆
前期① General Introduction and Overview② Critical Engagement (Hugill)③ The Art of Noises (Russolo)④ The Liberation of Sound (Varèse)⑤ The Future of Music: Credo (Cage)⑥ Three Listening Modes (Chion)⑦ Acousmatics (Schaeffer)⑧ Spectromorphology (Smalley)⑨ Visual Sound-Shapes (Blackburn)⑩ The Music of the Environment (Schafer)⑪ Soundscape: Genres and Techniques (Truax)⑫ Spatial Strategies (Harrison)⑬ BEAST (Harrison)⑭ Review◆準備学習の内容◆
各自研究発表に向けて、研究と分析を十分にしておくこと。プ
レゼンテーションの準備として、配布資料（内容は授業中に指導する）を作成し、取り上げる楽曲の音源、楽譜等を用意しておくこと。
◆成績評価の方法◆
研究発表の内容、平常の授業への取組みを総合的にみて評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
必要に応じてプリントを配布する。

後期① Presentation of summer assignments② Sculpting Sounds (Risset)③ Digital Audio Effects (Risset)④ OpenMusic (Hirs/Murail)⑤ Determinacy and Indeterminacy (Xenakis)⑥ Composing Intensities (LaBelle/Xenakis)⑦ Minimalism (Gann)⑧ Minimalist Treatments (LaBelle/Young)⑨ Sonorous Bodies (Leblanc/Sachiko M)⑩ Laptop Composition (Latartara/Merzbow)⑪ Drone Music (Straebel/Niblock)⑫ Language Games (LaBelle/Tone)⑬Presentations and Review◆参考図書◆
授業内で紹介する。
◆留意事項◆◆成績評価の方法◆
50% 出席・参加(attendance and class participation);
20% 前期課題提出(spring semester assignments);
30% 後期末レポート(fall semester term paper)◆教科書（使用テキスト）◆『The Digital Musician』Hugill, Andrew (2008, Routledge)『Audio Culture: Readings in Modern Music』 Cox, Christoph and Daniel
Warner (2005, Continuum)◆参考図書◆
雑誌：『Organised Sound』
雑誌：『Computer Music Journal』
雑誌：『Leonardo Music Journal』『The Tuning of the World/世界の調律 : サウンドスケープとはなにか』
Schafer, R. Murray (1977, Knopf/2006, 平凡社)
『Background Noise: Perspectives on Sound Art』 Labelle, Brandon (2007,
Continuum)『Understanding the Art of Sound Organization』Landy, Leigh (2007, MIT
Press)◆留意事項◆
Primary language of instruction will be in English; required proficiency level
will be adjusted to students’ abilities.

― 37 ―

720― 38 ―

大学院修士課程科目◆準備学習の内容◆
毎週の課題としては、議題に関する英文を読み、又は当たってる作品を聞き、これに対して質問を考察することです。
Weekly assignments consist of reading a given text or listening to a given
work and answering follow-up questions.
期末レポートとしては、学会論文のような短い発表と文書が含まれる。論文の話題として例は、作品の分析や制作に関する議論等の通りです。
Term papers will comprise of both a short oral presentation was well as awritten paper, similar in structure to a conference paper. Examples ofpossible paper topics include an in-depth analysis of a single work, acomparative analysis of a group of works that share a common aesthetic, ora discussion of compositional techniques from an aesthetic standpoint.

K80-2038.00
8000:大学院修士課程

K80-2039.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95801501スコア･リーディング

科 目 名 95801601フーガ実習

担 当 者 Ｔ．マイヤー＝Ｆ

担 当 者 市川

ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

期

間 通年

備

考

景之

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
今までに学部にて当科目を修めた学生はこれまでの学習内容を引き続き学習する。
今期総譜奏法を初めて履修する学生は、二声部の練習曲を基本として、多声部スコアの演奏を本格的に練習し、最終的にはオーケストラのスコアの読み・演奏が可能になることを目指す。

◆授業目標◆
4声体による「学習フーガ」を中心に対位法技法の粋であるフーガに書式に習熟する。
フーガ作品の分析（BACH,MOZART,BEETHOVEN 等）のほ
か、
晩秋に行われる第３０回フーガ演奏会での作品演奏をめざす。

◆授業内容・計画◆
1.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
2.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
3.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
4.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
5.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
6.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
7.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
8.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
9.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
10.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
11.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
12.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
13.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
14.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
15.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
16.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
17.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
18.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
19.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
20.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
21.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
22.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
23.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
24.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
25.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
26.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より
27.Heinrich Creuzburg著Partiturspiel I より履修する学生諸君のフーガ作曲の経験は様々であろうと推測します。以下の授業計画はフーガを初めて作曲してみようと志す
学生向けのものです。学部までにフーガ作曲経験のある諸君はオルガンやクラヴサンのためのフーガを試作することも可。
◆授業内容・計画◆
１） フーガの概要
２） 展開可能対位法①
３） 展開可能対位法②４） 学習フーガの作成①
５） 学習フーガの作成②
６） 学習フーガの作成③
７） 学習フーガの作成④
８） 学習フーガの作成・半音階的①９） 学習フーガの作成・半音階的②１０）学習フーガの作成・半音階的③
１１）学習フーガの作成・半音階的④１２）自作主題の作成の試み①
１３）自作主題の作成の試み②
１４）自作主題の作成の試み③

各時間ごとに学生の進度に対応した教材を選択する。学部で当教科書を完全に終了している学生には、その都度プリントを配付する。
◆準備学習の内容◆
各自、自分の進度にあわせた課題を履修しておくこと。
◆成績評価の方法◆
レポート及び学期末試験。その他随時課題を出す。
授業内で提供される課題の遂行状況および授業に対する意欲も参考とする。

◆準備学習の内容◆
厳格対位法を各自復習しておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
Partiturspiel I / Heinrich Creuzburg著 Schott社
学部で当教科書を完全に終了している学生には、その都度プリントを配付する。

◆成績評価の方法◆
平常点、提出作品および筆記試験◆参考図書◆◆参考図書◆BACHのフーガ諸作品。

◆教科書（使用テキスト）◆
フーガの実習（島岡譲）国立音楽大学刊◆留意事項◆◆留意事項◆― 39 ―

721― 40 ―

大学院修士課程科目

１５）フーガ演奏会に向けた創作①（器楽演奏を想定）
１６）フーガ演奏会に向けた創作②
１７）フーガ演奏会に向けた創作③
１８）フーガ演奏会に向けた創作④
１９）2重フーガの作成①２０）2重フーガの作成②
２１）2重フーガの作成③
２２）2重フーガの作成④
２３）学習フーガの作成⑤
２４）学習フーガの作成⑥
２５）学習フーガの作成⑦
２６）学習フーガの作成⑧２７）まとめ２８）試演会K80-2040.00
8000:大学院修士課程

K80-2041.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95801701和声実習科 目 名 95801801古典対位法

担 当 者 林担 当 者 岩河達也

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

智子

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
高度な和声書法の熟達と様式和声に精通することを目指す。フランス和声法の習得及び自作の和声課題集を創作できるまでに精通することを目標にする。

◆授業目標◆
１）16世紀ルネサンスの作曲家パレストリーナを範とし、線的対位法を実習する。
２）和声を基盤とするバッハの対位法とは異なり、パレストリー
ナは純粋に旋律どうしの美しい絡み合いを追求した。この対位法を実習することで「線」に対する感覚を養いたい。
３）長調短調が確立される前の教会旋法によるこの対位法は、機能和声からの脱却を試みた近代の作曲家の音楽語法を理解するのにも役立つ事と思う。
４）パレストリーナのミサ曲に代表されるように、線的対位法
は声楽曲として発展した。そのため「うた」の要素を忘れてはならない。歌いながら作曲していってほしい。

◆授業内容・計画◆
担当者講師の自作の課題、及びフランス和声のテキストの課題の実習、及び作曲家の和声様式の研究。和声課題集の創作。
前期
１～５回
６～11回
11～13回
14回

フランスの和声課題の実習
講師の自作課題の実習
作曲家の様式研究
まとめ

後期
１～５回
６～８回
９～13回
14回

フランスの和声課題の実習
近代フランス和声の様式研究
自作和声課題の創作
まとめ◆授業内容・計画◆
１）２声の線的対位法を実習する。与えられた定旋律に対旋律を作曲する。
２）全音符から始まり、2分音符、4分音符、移勢（シンコペーション）と様々なリズムで対旋律を書いてゆく。
３）それらを総合して作曲する混合対位法では、美しく変化に富んだ流れるような旋律が生まれるだろう。
４）さらに、ラテン語の歌詞に旋律を付ける自由対位法へとすすむ。
５）これらの実習はまったく各人のペースで行ってゆく。それ
ぞれじっくり取り組んで欲しい。
６）「うた」をもとにした対位法なので、しばしば実施した課題を合唱する。
７）２声が終了した者は、さらに３声、４声とすすんでゆく。
８）この対位法は作曲専攻の学生のみならず、演奏専攻の学生にもぜひ履修してほしいものである。なぜなら、旋律をうたい奏でるための「線に対する感覚」を鍛えることが出来るからである。対位法を勉強すると、楽譜の見方が変わってくると思う。
演奏や音楽指導にぜひ対位法で学んだ感覚を活かしてほしい。

◆準備学習の内容◆
これまでの学習の復習。
◆成績評価の方法◆
平常点及び期末試験により総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配布する。
◆参考図書◆◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
1）授業で解説した対位法を、実際に自分で実習することが大事です。自分のペースで課題を実習して来てください。
2）授業で取り上げた例題や、お手本となる課題をピアノで弾いて、美しさを確かめてください。

◆教科書（使用テキスト）◆「ルネッサンス対位法」増田宏三著、国立音楽大学出版（絶版につき、コピーを配付する）◆参考図書◆「イェッペセン対位法」クヌート・イェッペセン著、音楽之友社◆留意事項◆― 41 ―

722― 42 ―

大学院修士課程科目◆成績評価の方法◆
試験は特に行わない。毎時間、課題の実施を添削することで、総合的に評価する。

K80-2042.00
8000:大学院修士課程

K80-2043.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95801901原典講読（作曲）

科 目 名 95802001楽曲分析

担 当 者 白石

担 当 者 斉木美雪

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

由美

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
英語で書かれた音楽書の一部、論文等を輪読する。２０世紀音楽に関する著作を中心とする教材で、１年間に異なったタイプの複数の文章を解読して、履修以前より少しでも速く正確に翻訳できる力をつける。

◆授業目標◆
西洋音楽史の上で重要な作品を取り上げ、時間をかけて研究し、作曲家の創意や語法、更にはその作曲家の人間像や音楽観などをも探っていきたい。楽曲分析によって作品理解を深めることを前提に、履修生の創作・演奏・研究などにもよい気付きと影響をもたらす時間としたい。

◆授業内容・計画◆
進度は履修者の英語力次第だが、必ず毎回、文章を分担する。
第１週
履修者の英語の読解力の確認、教材選び
第２週～第１４週
輪読
第１５週 前期のまとめ
第１６週 英語力確認テスト、教材選び
第１７週～第２９週 輪読第３０週 後期のまとめ◆授業内容・計画◆
・履修生は、年に数回、個々に関心を持つ楽曲を分析し発表を行い、それに基づいて皆で更に研究を深め論じ合う。
・主に以下に示す種類の作品の他にも履修生の状況を鑑みて取り扱う曲を決め、授業内で分析した後その楽曲の真価を考察する。
印象派の作品表現主義の作品
近代ヨーロッパの作品
非ヨーロッパの作品
現代の音楽作品
邦人の音楽作品
他◆準備学習の内容◆
輪読する本や論文を毎回、分担し、事前に辞書を引きながら読解してくる。
◆成績評価の方法◆
授業内での輪読によって評価する。出席も重視する。
◆教科書（使用テキスト）◆
授業でコピーを配付する。

◆準備学習の内容◆
大学院という高い専門性が求められるステージにおいて、各々が日頃から自らの音楽の関心事を整理し、楽曲を用意、研究しておく姿勢が望ましい。授業には自主的、積極的な参加意欲が求められる。

◆参考図書◆
とくになし。
◆留意事項◆
毎回、必ず分担して英文を読むので、予習の時間が必要である。

◆成績評価の方法◆
出席、平常点、課題の遂行状況◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆

大学院修士課程科目― 43 ―

723― 44 ―

K80-2044.00
8000:大学院修士課程

K80-2045.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95802101作曲特殊研究

科 目 名 95500101音楽学演習Ⅰ・Ⅱ

担 当 者 藤井担 当 者 各担当者

喬梓

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆(1)音楽がそもそも人間にとってどのような本質を持っているかを考察する。
(2)上記の考察から、自らの創作や音楽との関わりにおける美学的な立脚点を明確化する。
(3)そのような意識化の作業を通じて、創作、教育活動における根本的な動因と意欲を得る。

◆授業目標◆①音楽学の研究方法を理解して、応用できる。
②研究内容を適切に論述して、修士論文を執筆できる。
◆授業内容・計画◆
以下の手順を確認して、執筆をすすめる。
・研究の論点を絞る
・先行研究のふまえ、しかるべき方法論にのっとって、適正に論証をすすめる。
・明確な結論を導く。
・適正な書式の原則にそって執筆する。

◆授業内容・計画◆
日本では教育の分野でよく知られている、オーストリアの思想
家Rudolf Steinerは、Anthroposophieと称する総合的な思想体系の提唱者であり、ヨーロッパを中心に教育、芸術、医学、農業、建築、政治などの広範な領域で深い影響を及ぼしてきた。
前期の講義では特に、その音楽に関する発言を題材に、後期は前期の内容を踏まえて受講者の志向に応じて、自由にテキストを選んで授業を勧める。いずれも種々の音源、映像等も利用しながら、ゼミ形式の自由な論議を通して行う。

・毎授業ごとに、１週間の研究状況を報告し、発表する。
◆準備学習の内容◆
各自研究を継続して、授業内の発表の資料を作成する。
◆成績評価の方法◆
授業への参加状況と修士論文

前期(1)(2)テキスト13-20ページとそれを題材にした討論(3)(4)テキスト21-26ページとそれを題材にした討論(5)(6)テキスト7-12ページとそれを題材にした討論(7)(8)テキスト41-59ページとそれを題材にした討論(9)(10)テキス119-130ページとそれを題材にした討論(11)(12)テキス130-139ページとそれを題材にした討論(13)(14)まとめと評価◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
随時授業で提示◆留意事項◆
特になし

後期(1)(2)前期授業内で選択したテキスト輪読とそれによる討論(3)(4)同上(5)(6)同上(7)(8)同上(9)(10)同上(11)(12)同上(13)まとめと評価◆準備学習の内容◆
テキストの指定された箇所を読んでくること。
大学院修士課程科目◆成績評価の方法◆
授業内での発言。
学期末に課すレポート。
◆教科書（使用テキスト）◆『音楽の本質と人間の音体験』ドルフ・シュタイナー 著、 西川隆範 訳 （イザラ書房1993年刊）
後期については別途、授業内でテキストを指定する。
◆参考図書◆◆留意事項◆『音楽の本質と人間の音体験』」を入手し、持参すること。

― 45 ―

724― 46 ―

K80-2046.00
8000:大学院修士課程

K80-2047.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95500701音楽学研究法Ⅰ・Ⅱ科 目 名 95802501民族音楽学研究

担 当 者 沼口担 当 者 横井隆

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

雅子

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽学における様々な考え方や研究方法について知るとともに、それに関して適確な発表をしたり、ディスカッションに参加したりできるようになる。

◆授業目標◆
現代社会では伝統的な音楽や芸能がかつてと同じ脈絡の中で以前と同じ意識をもって取り組まれることが難しくなった。どん
な音楽や芸能にも多かれ少なかれ手が入り、改編されたり、異なる脈絡や場で提供されることが日常的になっている。
この授業ではそうした音楽や伝統を、正統的なものと区別して扱うというよりも、どのような力学の中で、どのような立場の人たちがそれらと向き合い、どう生かしていこうと考えて取り組んでいるのか、改めて捉え直そうとする。

◆授業内容・計画◆
・修士課程の大学院生（音楽学）、音楽学研究コース３～４
年生、ならびに音楽情報専修の学生の合同で開講される。
・大学院修士課程（２年生以上）は修論プロスペクト、音楽学研究コース（４年生以上）は卒論プロスペクトの発表、大学院修士過程（１年生）には文献紹介が課される。
・音楽学の教員ならびにゲスト講師が持ち回りで研究発表を行い、これに基づいてディスカッションを行う。
・原則として隔週で開講し、全８回を予定している。

◆授業内容・計画◆【前期】
現代社会の中で実践されている多様な音楽や芸能から、このテーマにふさわしいいくつかの対象を選び、ケーススタディを行う。
可能であれば、実際にこうした音楽や芸能の当事者からの証言
をきき、現場の意識を知る機会ももちたい。
【後期】
前期のケーススタディに基づきながら、授業参加者がそれぞれ個別の事例を研究する。

○各回の概要（予定）
第１回 オリエンテーション
第２回 教員発表（１）
第３回 教員発表（２）
第４回 文献紹介１（学部４年生）
第５回 文献紹介２（学部４年生）
第６回 文献紹介３（修士課程１年生）
第７回 文献紹介４（修士課程２年生）
第８回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第９回 修論プロスペクトと文献紹介（各１名）
第10回 卒論プロスペクト１（３名）
第11回 卒論プロスペクト２（２名）
第12回 教員発表（３）
第13回 教員発表（４）
第14回 教員発表（５）
第15回 まとめ◆準備学習の内容◆
授業で扱う対象についての事前・事後調査に十分な時間を費やすことは言うまでもないが、身の回りで行われているさまざまな音楽や芸能に改めて注目することで問題点を見出すことが可能となる。また、自分の住む地域に改めて目を向け、地域作りに音楽や芸能がどのように生かされているのかも調べてほしい。
◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加度を勘案する）と授業中の発表、および発表に基づくレポートで評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆準備学習の内容◆
・自分の発表にあたっては、レジュメの作成方法等を踏まえ、充分に準備をして臨むこと。
・次回発表者から参考文献や、予め聴いておくべき楽曲などが指定された場合には、きちんと予習をしておくこと。

◆参考図書◆
最初の授業時に文献一覧を配付し、講師が解題を行う。
◆留意事項◆
授業への積極的な参加を望む。言うまでもないが、遅刻せず、
コンスタントな出席を心がけること。

◆成績評価の方法◆
発表・平常点（ディスカッション）・期末レポート。

大学院修士課程科目◆教科書（使用テキスト）◆
特になし。
◆参考図書◆
適時、指示する。
◆留意事項◆
・初回に「年間日程・発表者・発表題目」を配布する。
・ゲスト講師の都合によって日程が変更される場合があるので注意すること。
・積極的に発言すること。

― 47 ―

725― 48 ―

K80-2048.00
8000:大学院修士課程

K80-2049.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95802601西洋音楽史研究

科 目 名 95802801日本音楽史研究

担 当 者 久保田

担 当 者 塚原慶一

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

康子

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①バッハの音楽の文化的・社会的背景を理解する。
②バッハの音楽の特徴を理解する。
③バッハの音楽を分析して、文章にすることができる。

◆授業目標◆
近代日本の音楽文化の多様性と、個々の音楽ジャンルの特質・役割を理解する。
◆授業内容・計画◆
明治期以降の日本で鳴り響いたさまざまな音楽を、その背景にある時代思潮や音楽行動とからめて検証する。
平成26年度は幕末明治期における西洋音楽の受容と、伝統音楽系の新ジャンル形成と新様式生成の問題を中心に扱う。
〈前期〉
１）オリエンテーション、近年の研究動向
２～３）江戸後期の西洋音楽知識４～５）明治初期の音楽用語（１）６～７）幕末の軍楽（鼓笛・喇叭）８～９）明治期の軍楽隊
10～12）明治期の外国人教師
13～14）明治期の音楽留学〈後期〉
１）明治期の新ジャンル・新様式概説
２～６）伝統音楽の新ジャンル形成７～10）伝統音楽の新様式生成
11～14）発表（人数により調整する）◆授業内容・計画◆
前期)
１．バッハの生涯
２．バッハの時代
３．バッハの社会
４．クラヴィーア曲（インヴェンション）
５．クラヴィーア曲（《平均律クラヴィーア曲集》）
６．クラヴィーア曲（組曲）７．オルガン曲（コラール変奏など）
８．オルガン曲（ソナタなど）
９．協奏曲（《ブランデンブルク協奏曲》
１０．協奏曲（その他の協奏曲）
１１．室内楽（ヴァイオン）
１２．室内楽（フルートなど）
１３．その他の器楽
１４．まとめ（後期）
１．バッハの教会音楽
２．バッハの教会音楽の歌詞と思想
３．教会カンタータ（初期カンタータ）
４．教会カンタータ（ライプツィヒ時代１）
５．教会カンタータ（ライプツィヒ時代２）
６．モテット
７．《マタイ受難曲》
８．《ヨハネ受難曲》
９．世俗カンタータ
１０．《ロ短調ミサ》
１１．特殊作品（《音楽の捧げもの》１２．特殊作品（《フーガの技法》
１３．バッハ受容史（出版と研究）
１４．まとめ◆準備学習の内容◆
近代日本の音楽文化研究に関する近年の研究成果にできるだけ幅広く目を通しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常点（発表とレポートをふくむ）◆教科書（使用テキスト）◆なし（その都度指示する）◆参考図書◆なし（その都度指示する）◆留意事項◆
主体的な授業参加を心がけること。

大学院修士課程科目◆準備学習の内容◆
各自、発表するので、その資料を準備すること。
２時間ほど要する。
◆成績評価の方法◆
授業への参加状況と発表の内容◆教科書（使用テキスト）◆
久保田慶一（編著）：バッハ キーワード事典（春秋社）
初回の授業で入手方法を教える。
◆参考図書◆
適時指示する。
◆留意事項◆
特になし― 49 ―

726― 50 ―

K80-2050.00
8000:大学院修士課程

K80-2051.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95600101音楽教育学研究Ⅰ・Ⅱ

科 目 名 95600501音楽教育指導演習Ⅰ・Ⅱ

担 当 者 各担当者

担 当 者 山本

ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

期

間 通年

備

考

幸正

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
修士論文の作成のために、データの収集・整理・分析をおこなう。

◆授業目標◆
１ 学校教育における音楽科の学習指導について、実際に参観し、授業研究を行う。
２ 授業成立の諸要因を分析するとともに、課題を探る。
３ 題材指導計画、年間指導計画、ワークシートを作成し、模擬授業を行い相互評価して授業実践力を高める。
４ 実践研究の能力を高める。

◆授業内容・計画◆
1.実例の収集（８回）
2.課題の設定（３回）
3.先行研究の検討（４回）
4.基本的概念の明確化（４回）
5.データの分析（１０回）
6.まとめ（１回）◆授業内容・計画◆
前期
１ オリエンテーション
２ 実践研究の方法①
３ 実践研究の方法②
４ 教材研究・教材開発①
５ 教材研究・教材開発②
６ 題材指導計画の作成①
７ 題材指導計画の作成②
８ 模擬授業と協議①
９ 模擬授業と協議②
10 模擬授業と協議③
11 実践研究リビュー①
12 実践研究リビュー②
13 実践研究リビュー③
14 前期の学習のまとめ◆準備学習の内容◆
課題を着実にこなす。
課題をレジュメとしてプリトアウトし、授業に備える。
◆成績評価の方法◆
課題への積極的なアプローチ（20％）、先行研究の概観（20％）、
論文の独創性（20％）、論文の論理性（40％）をもとに総合的に評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
逐次紹介する。
◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
・小学校、中学校、高等学校の音楽科（芸術科音楽）の学習
指導要領について十分に理解しておくこと。
・パソコンでの学習指導案作成に慣れておくこと。
◆成績評価の方法◆
授業研究・分析・考察の成果と学習指導案の作成、授業実践（模擬授業含む）の成果を総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆『中学校学習指導要領解説音楽編』文部科学省（教育芸術社）、『高等学校学習指導要領解説芸術編』文部科学省（教育出版）『中学校の音楽科教科書』平成24年度版（２社、計８冊）『評価規準の作成、評価方法等の工夫改善のための参考資料中
学校音楽』（国立教育政策研究所）◆参考図書◆『最新中等科音楽教育法改訂版』中等科音楽教育研究会（音楽之友社）◆留意事項◆
学習指導要領及び同解説、評価規準についての深い理解が必要である。

― 51 ―

727― 52 ―

大学院修士課程科目

後期
１ オリエンテーション
２ 授業参観と協議（研究会、公開授業等への参加）*これは、授業日以外に行われる場合もある。
３ 年間指導計画、カリキュラム①
４ 年間指導計画、カリキュラム②
５ 年間指導計画、カリキュラム③
６ 模擬授業と協議①
７ 模擬授業と協議②
８ 模擬授業と協議③
９ 実践研究の方法と実際①
10 実践研究の方法と実際②
11 日本の伝統的歌唱と和楽器①
12 日本の伝統的歌唱と和楽器②13 後期の学習のまとめ

K80-2052.00
8000:大学院修士課程

K80-2053.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95600701音楽教育研究法Ⅰ・Ⅱ科 目 名 95803701音楽教育内容論

担 当 者 塩原担 当 者 塩原麻里

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

麻里

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆（１）音楽教育研究の様々な方法について理解する。
（２）内外の代表的な音楽教育研究に関する知識を得る。
（３）海外の最新の音楽教育研究の動向を、英語の情報や論文を通して理解する。
（４）自分の研究課題のための研究方法を選択する。
（５）修士論文、その他の研究論文を書くために必要なことがらを理解する。

◆授業目標◆（１）音楽教育における主要な教育メソッドの理論や方法論について理解する。
（２）創造性の育成という観点から音楽教育の意義を理解する。
（３）音楽と動き、という視点から音楽経験と音楽教育について理解する。
（４）文化の多様性を重視する音楽教育に関する理解を深める。
（５）音楽科教育における日本の伝統音楽の教授に関する課題を理解する。

◆授業内容・計画◆
前期
１．オリエンテーション：授業の内容説明とスケジュールの確
認
２．音楽教育における研究とは
３．音楽教育研究の心得
４．音楽教育研究の手続き
５．量的研究について
６．質的研究について
７．歴史的研究について
８．民族誌的研究について
９．パフォーマンスに関する音楽教育研究について
10．音楽教育研究に関する内外の動向
11．インタビューについて
12．観察について
13．データの分析とは
14．レポート課題の設定
15．まとめ後期
１．レポートの発表
２．修士論文のテーマに関する討議
３．修士論文の資料の収集と整理
４．修士論文の章立て
５．修士論文の引用と文献について
６．修士論文の資料と追記について
７．修士論文の文章について
８．イギリスの音楽教育研究（１）：音楽発達
９．イギリスの音楽教育研究（２）：インフォーマル学習
10．イギリスの音楽教育研究（３）：コミュニティー音楽
11．修士論文の概要の発表と討議
12．修士論文完成のための諸事項
13．修士論文完成のための質疑応答
14．修士論文の中間発表
15．まとめ◆授業内容・計画◆
前期
１．ダルクローズ・リトミック
２．オルフ・シュールヴェルク
３．コダーイ・メソッド
４．スズキ・メソッド
５．その他のメソッドについて
６．音楽教育メソッドの比較検討
７．音楽教育メソッドに関する討議
８．創造的音楽学習の理論とその背景
９．創造性を育成する音楽教育
10．サウンド・スケープ
11．日本における音楽教育メソッド
13．レポート課題の設定
14．まとめ◆準備学習の内容◆
次週の課題について各自事前に準備を行い、資料や文献を読み込んだ上で授業に臨むこと。

◆準備学習の内容◆
授業内の討議に積極的に参加できるように、配布された資料や提示された図書はしっかりと読み込み、自ら根拠をもって批評できるようにしておく。

◆成績評価の方法◆
レポート、その他随時課題を出す。

◆成績評価の方法◆
レポート、その他随時課題を出す。

◆教科書（使用テキスト）◆
随時、プリント資料を配布する。授業内で適時提示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
随時提示し、プリント資料等を配布する。授業内で適時提示する。

◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。

◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。

◆留意事項◆
英語の文献も読むので、積極的に英語に親しむようにすること。

― 53 ―◆留意事項◆
英語の文献にも触れるので、辞書を持参すること。

728― 54 ―

大学院修士課程科目

後期
１．レポートの発表とディスカッション
２．音楽と動き（１）：心理学的考察
３．音楽と動き（２）：演奏と関連させて
４．音楽と動き（３）：舞踊との関連から
５．身体を通した音楽理解
６．多文化、異文化教育、自国文化
７．音楽教育における多様性：イギリス
８．日本伝統音楽と音楽科教育
９．日本伝統音楽の指導に関する諸課題
10．レポート課題の設定
11．資料収集に関する情報交換
12．レポート課題の確定
13．レポート課題に関する質疑応答
14．レポートの発表とディスカッション
15．まとめK80-2054.00
8000:大学院修士課程

K80-2055.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95803801音楽教育方法論

科 目 名 95804101音楽教育学特殊講義

担 当 者 江﨑

担 当 者 塩原公子

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

麻里

ク ラ ス 大学院
単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
専門性と広い視野による豊かな総合性を目指す。そのための基礎となる方法論を探る。学校教育や社会教育のなかで行われた音楽教育の実際の記録を、どのように検索し掘り起こし読み解
くかについて、具体的な事例と分析を交えながら考察する。
各種データベースの扱い方を知る。

◆授業目標◆（１）イギリスの音楽教育の歴史的・文化的背景を理解する。
（２）イギリスの音楽教育の思想・理念・方法について理解する。
（３）ナショナル・カリキュラム（音楽）の学習内容、到達目
標、評価法などを理解する。
（４）イギリスの主要な音楽教育者の教育論を理解する。
（５）日本とイギリスの音楽教育の比較を通して、音楽教育の基
礎・基本や在り方について、自分なりの考えを持つことができる。

◆授業内容・計画◆
前期は昭和期の音楽教育の歴史について概説する。
（１4回）
後期は受講者の研究テーマを視野にいれ、音楽教育の実態について、資料検索と検証を行う。（１４回）◆授業内容・計画◆
前期
１．オリエンテーション：授業の内容説明とスケジュールの確認
２．イギリスの文化と音楽
３．イギリスの教育システムと音楽
４．イギリスの教育機関
５．イギリスの音楽教育の特徴
６．イギリスの音楽家と音楽教育者
７．ナショナル・カリキュラム導入以前の音楽教育
８．ナショナル・カリキュラム導入以後の音楽教育
９．ナショナル・カリキュラム（音楽）の概要
10．ナショナル・カリキュラム（音楽）の学習内容と到達目標
11．ナショナル・カリキュラムにおける作曲の重視
12．学習指導要領・音楽との比較（１）：目標について
13．学習指導要領・音楽との比較（２）：学習内容と評価
14．レポート課題の設定
15．まとめ◆準備学習の内容◆
配布資料を整理し、熟読の上で問題点を明確にして授業に臨むこと。
◆成績評価の方法◆
レポート提出による。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
授業内指示。
◆留意事項◆
特になし◆準備学習の内容◆
授業内の討議に積極的に参加できるように、配布された資料や提示された図書はしっかりと読み込み、自ら根拠を持って批評できるようにしておく。
◆成績評価の方法◆
レポート、その他随時課題を出す。
◆教科書（使用テキスト）◆
随時提示し、プリント資料等を配布する。
◆参考図書◆
授業内で随時紹介する。
◆留意事項◆
英語の文献にも触れるので、辞書を持参すること。

― 55 ―

729― 56 ―

大学院修士課程科目

後期
１．レポートの発表とディスカッション
２．イギリスの音楽教科書の検討
３．模擬授業（１）：教科書からの内容の選択と翻訳
４．模擬授業（２）：準備
５．模擬授業（３）：模擬授業とディスカッション
６．ジョン・ぺインターの音楽教育論
７．創造的音楽学習の体験とディスカッション
８．キース・スワニックの音楽教育論
９．多様性と音楽教育
10．多文化音楽教育
11．音楽教育のグローバル化と未来
12．レポート課題の設定
13．レポート課題に関する質疑応答
14．レポートの発表とディスカッション
15．まとめK80-2056.00
8000:大学院修士課程

K80-2057.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95720101テーマ別演習Ａ・Ｂ

科 目 名 95720101テーマ別演習Ａ・Ｂ

担 当 者 久保田

担 当 者 花岡慶一

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

千春

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆①音楽分析の各種の方法論を知って、その特徴を理解する。
②音楽作品を適切な方法で分析できる。
③音楽分析の結果を適切な用語を用いて、叙述できる。

◆授業目標◆
日本の芸術音楽のありようについて探り、演奏の新しい可能性を広げることができる。採り上げる作曲家を前期(過去の作曲家)後期(現在の作曲家)と毎年設定し、それらの作曲家の作品、
作曲技法、演奏法といったことを研究することができる。特に過去の世代に属する作曲家については、未だに研究の及んでいない部分もあるので、自筆楽譜と印刷楽譜の比較や、資料の整理といったことも視野に入れて研究と演習を進め、演奏家・研究者・教育者としての可能性を拡げることができる。

◆授業内容・計画◆
前期)
１．音楽分析とは
２．主題動機分析
３．バッハのインヴェンション（主題動機分析）
４．バッハのインヴェンション分析演習
５．旋律様式分析
６．ヴィヴァルディの協奏曲（旋律様式分析
７．分析演習８．和声分析
９．ベートーヴェンのピアノソナタ（和声分析）
１０．ベートーヴェンのピアノソナタの分析演習
１１．リズム分析
１２．バッハのゴルトベルク変奏曲（リズム分析）
１３．バッハのゴルトベルク変奏曲の分析演習
１４．まとめ◆授業内容・計画◆
前期：
1)日本洋楽受容史概説
2)3)別宮貞雄の作品と生涯
4)5)6)中田喜直の歌曲作品
7)8)9)別宮・中田のピアノ作品
10)11)12)の室内楽作品、管弦楽作品、オペラ演習を中心に行う。
14)新声会の同人について
最終回には学内発表（後期）
１．
２．歌詞内容と音楽の分析
３．バッハの教会カンタータ（歌詞と音楽の分析）
４．バッハの教会カンタータの分析演習
５．歌詞の韻律と音楽の分析
６．シューベルトの歌曲（歌詞の韻律と音楽の分析）
７．シューベルトの歌曲の分析演習
８．シェンカー分析
９．ベートーヴェンの交響曲（シェンカー分析）
１０．ベートーヴェンの交響曲の分析演習
１１．発展的変奏
１２．シューンベルクの歌曲（発展的変奏）
１３．シューンベルクの歌曲の分析演習
１４．まとめ後期：任意の作曲家の作品
1）日本洋楽受容史概説２2)3)4)それぞれが選んだ作品についてのレポート発表
5)6)7)それぞれの作品の演習
8)9)10）それぞれの作曲家の他分野の作品について
11)12)13)再度演習を行う
14)邦人作品の現代について、まとめと発表
前期後期ともに小泉恵子先生、外部講師として瀬山詠子先生による特別レッスンも開催される◆準備学習の内容◆
山田耕筰の歌曲に取り組むということは、白秋や露風の詩作品に真っ向から対峙し、その内容を把握することが必要になる。
あらかじめ白秋の資料などには当たっておくように。
林光は政治的な発言もあるし、多くの言葉が文章に残っている。
それについても取り組んでおいてほしい。
◆成績評価の方法◆
授業出席状況、演習や研究への関わり方に対する評価による。
◆教科書（使用テキスト）◆
適宜指示する。

◆成績評価の方法◆
授業への参加状況と発表の内容◆参考図書◆
特に指示はしないが、講義を受けるにあたって、採り上げる作
曲家の資料に当たっておくこと。

◆教科書（使用テキスト）◆
特になし◆参考図書◆
適時指示する。

◆留意事項◆
近年の邦人作品全体への興味や、戦前の邦人作品の復権は喜ばしい限りであるが、ややもすると同じ作品ばかりをなぞっている感も強い。この講義では、まだ研究の及んでいない領域も含め、実際に講義を通じて知った作品群を、演奏活動や研究活動に結びつけるように考え、演習・研究していく。
受講者それぞれの興味が、ひとつの現実的な演奏や研究の形に結実することを、常に念頭に置いて進んでいってほしいと考えている。受け身でなく、自らも参加するという態度を忘れずに参加して欲しい。

◆留意事項◆
特になし― 57 ―

730― 58 ―

大学院修士課程科目◆準備学習の内容◆
課題を出すので、発表できるように資料などをそろえる。
２時間ほど要する。

K80-2058.00
8000:大学院修士課程

K80-2059.00
8000:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

8001:大学院修士課程

科 目 名 95720101テーマ別演習Ａ・Ｂ

科 目 名 95740301指導法

担 当 者 森担 当 者 神原太郎

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

雅之

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
楽器について様々な角度から探求する。自立して研究活動を行
うに足る研究能力を修得することを目標に、その基礎となる豊かな知的学識を培う。

◆授業目標◆
音楽大学等、音楽の高等教育機関で教える、指導することはど
ういうことかを知り、TAとして教えるための前提を理解する。
◆授業内容・計画◆
音楽大学で教えるために必要な、前提となる以下の様々な法律等の規程とその意味について学ぶ。
主な内容は次の通り。

◆授業内容・計画◆
４週で１つのテーマをとりあげ、様々な角度から楽器を探求する。自立した研究者や演奏家として必要な能力や技法を身につけるため、講義を受けた後、テーマにそった課題を自ら設定し研究を行う。
楽器学資料館や別科調律専修の資産を活かし、本学でしかできないテーマを設定する。
1 総論
2 音楽図像学(1)導入
3 音楽図像学(2)特別講義
4 音楽図像学(3)討論と課題設定
5 音楽図像学(4)発表
6 日本の楽器(1)導入
7 日本の楽器(2)特別講義
8 日本の楽器(3)討論と課題設定
9 日本の楽器(4)発表
10 キリスト教と楽器
11 ビオラ・ダ・ガンバ(1)導入
12 ビオラ・ダ・ガンバ(2)特別講義
13 ビオラ・ダ・ガンバ(3)討論と課題設定
14 ビオラ・ダ・ガンバ(4)発表
15 まとめ16 南アジアの楽器(1)導入
17 南アジアの楽器(2)特別講義
18 南アジアの楽器(3)討論と課題設定
19 南アジアの楽器(4)発表
20 歴史的鍵盤楽器の修復(1)導入
21 歴史的鍵盤楽器の修復(2)特別講義
22 歴史的鍵盤楽器の修復(3)討論と課題設定
23 歴史的鍵盤楽器の修復(4)発表
24 楽器の分類と分布
25 バッグパイプ(1)導入
26 バッグパイプ(2)特別講義
27 バッグパイプ(3)討論と課題設定
28 バッグパイプ(4)発表
29 まとめと評価（順番，内容が変更になることがあります。
）

１）人はなぜ学ぶのか
２）大学とは何か
３）教育基本法
４）学校教育法
５）大学設置基準
６）大学認証評価（１）導入期
７）大学認証評価（２）現在
８）ＦＤについて（１）背景９）ＦＤについて（２）事例
10）学則について（１）位置づけ
11）学則について（２）その実際
12）諸規定について
13）TAについて（１）心構え
14）TAについて（２）役割
15）まとめ◆準備学習の内容◆
次週の授業内容について各自事前に準備を行い授業に臨むこと。
プレゼンテーションも課す。
◆成績評価の方法◆
授業への積極的な参加、課題の提出、最終レポートなどを総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
TAを申請するものは、この授業を取ることが必須条件となる。
大学院修士課程科目◆準備学習の内容◆
あらかじめ配布する資料をよく読み、各回の特別講義を受講するための予習をしておくこと。
また、発表担当分を特によく準備しておくこと。
◆成績評価の方法◆
研究成果の発表４０％、期末レポート５０％、積極性など授業への貢献度１０％◆教科書（使用テキスト）◆
特に指定しない。
◆参考図書◆
講義の中で随時指示します。
◆留意事項◆
グループワークを含むので、遅刻は厳禁です。

― 59 ―

731― 60 ―

大学院博士課程科目
科目名

ページ

研究指導………………………………………………………………………… 733
特別総合演習…………………………………………………………………… 733
声楽領域研究…………………………………………………………………… 734
器楽領域研究…………………………………………………………………… 734
創作領域研究…………………………………………………………………… 735
音楽学領域研究………………………………………………………………… 735
音楽教育学領域研究…………………………………………………………… 736
西洋音楽史特講………………………………………………………………… 736
民族音楽学特講………………………………………………………………… 737
日本音楽史特講………………………………………………………………… 737
教授法…………………………………………………………………………… 738

大学院博士課程科目

732

K90-2060.00
9000:大学院博士課程

K90-2061.00
9000:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

科 目 名 97100101研究指導

科 目 名 97100201特別総合演習

担 当 者 各担当者

担 当 者

ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 なし

久保田 慶一、友利
吉成 順

期

間 通年

備

考

修、沼口

隆、横井

雅子、

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆①博士論文[学位申請論文]の作成にむけて、各自の研究発表を行う。
②教員およびそのほか参加者によるディスカッションを通して、個々の論文に関する諸点を総合的に学ぶ。
③博士論文提出予定者はプレ発表の予行を行う。

◆授業内容・計画◆
博士論文作成のための指導。研究領域によっては、博士学位審査のための研究演奏の指導または研究作品制作の指導を含む。
◆準備学習の内容◆◆成績評価の方法◆◆授業内容・計画◆①授業は隔週に設定される。
②博士課程の学生は全員、毎回出席すること。
③研究生の学生も全員、毎回出席すること。

◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆◆留意事項◆（前期）
１．ガイダンスと発表予定の決定
２．平成２５年度学位授与者の研究発表
３．個々の中間発表とディスカッション（１）４．個々の中間発表とディスカッション（２）５．個々の中間発表とディスカッション（３）６．博士論文提出予定者はプレ発表の予行
７．個々の中間発表とディスカッション（４）（後期）
１．個々の中間発表とディスカッション（１）２．個々の中間発表とディスカッション（２）３．個々の中間発表とディスカッション（３）４．個々の中間発表とディスカッション（４）５．個々の中間発表とディスカッション（５）６．個々の中間発表とディスカッション（６）７．個々の中間発表とディスカッション（７）◆準備学習の内容◆
各自、発表に向けて研究し、資料作成を行う。
◆成績評価の方法◆
授業への参加状況と発表内容◆教科書（使用テキスト）◆なし◆参考図書◆
なし◆留意事項◆
４月23日に全員が顔合わせを行い、年間日程等打ち合わせを行う。他専攻の発表にも参加して各自の論文作成に役だてていただきたい。

大学院博士課程科目

―1―

733

―2―

K90-2062.00
9000:大学院博士課程

K90-2063.00
9000:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

科 目 名 97200101声楽領域研究

科 目 名 97200201器楽領域研究

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆◆授業内容・計画◆
声楽演奏の実技と理論の研究を通して、高度に専門的な声楽演奏の修得を目標とする。そのため、日本の近現代を含む様々な時代、地域、ジャンルの声楽作品、およびその演奏解釈、演奏
表現、さらに歌唱法、声楽アンサンブル等に関する実践的・理論的研究を行うと同時に、それらと関連した歴史的、社会的、
文化的状況についての知識を深め、新たな声楽演奏の創造を目指す。さらに、音楽の高等教育の担い手を育成するために、ディクションを含む声楽の教授法に関する研究も行う。

◆授業内容・計画◆
器楽演奏の実技と理論の研究を通して、高度に専門的な器楽演奏の修得を目標とする。そのため、日本の近現代を含む様々な時代、地域、ジャンルの器楽作品、およびその演奏解釈、演奏
表現、さらに演奏法、伴奏法、アンサンブル等に関する実践的・理論的研究を行うと同時に、それらと関連した歴史的、社会的、
文化的状況についての知識を深め、新たな器楽演奏の創造を目指す。さらに、音楽の高等教育の担い手を育成するために、ピ
アノ又は弦管打を中心とした器楽の教授法に関する研究も行う。

◆準備学習の内容◆
授業内指示◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
授業内評価◆成績評価の方法◆
平常点評価◆教科書（使用テキスト）◆
適宜指示する。

◆教科書（使用テキスト）◆
適宜指示する。

◆参考図書◆◆参考図書◆◆留意事項◆◆留意事項◆

大学院博士課程科目

―3―

734

―4―

K90-2064.00
9000:大学院博士課程

K90-2065.00
9000:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

科 目 名 97200301創作領域研究

科 目 名 97200401音楽学領域研究

担 当 者 各担当者

担 当 者 各担当者

ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆◆授業目標◆
音楽文化研究の方法論を修得する。

◆授業内容・計画◆
作曲創作の実践と理論の研究を通して、高度に専門的な創作技法の修得を目的とする。そのため、日本の近現代を含む様々な時代、地域、コンピュータ音楽を含む諸ジャンルの作曲法等に関する実践的・理論的研究を行うと同時に、それらと関連した
歴史的、社会的、文化的状況についての知識を深め、新たな作品創作を目指す。

◆授業内容・計画◆
音楽学の諸分野の先端的研究指導を通して、高度に専門的な音楽学研究の方法論の修得を目標とする。そのため、音楽美学、
音楽資料論を含む音楽史学、音楽社会学、民族（俗）音楽学、さらに音環境論、音楽メディア論、音楽テクノロジー論、楽器学、楽器音響学、音楽音響学、音楽療法理論、音楽療法実践論
等に関する高度に専門的な理論的研究を行うと同時に、演奏、創作、教育にも寄与しうる領域横断的な研究を積極的に行い、新たな音楽学研究の創造を目指す。

◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
各担当者による。

◆準備学習の内容◆
授業内指示◆教科書（使用テキスト）◆
授業内評価◆成績評価の方法◆
レポート提出による。

◆参考図書◆◆教科書（使用テキスト）◆◆留意事項◆◆参考図書◆◆留意事項◆

大学院博士課程科目

―5―

735

―6―

K90-2066.00
9000:大学院博士課程

K90-2067.00
9000:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

科 目 名 97200501音楽教育学領域研究

科 目 名 97300301西洋音楽史特講

担 当 者 各担当者

担 当 者 久保田

ク ラ ス 大学院

ク ラ ス 大学院

期

間 通年

備

考

単 位 数 4

期

間 通年

備

考

慶一

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽教育研究の方法論を修得する。

◆授業目標◆①バッハの音楽の文化的・社会的背景を理解する。
②バッハの音楽の特徴を理解する。
③バッハの音楽を分析して、文章にすることができる。

◆授業内容・計画◆
音楽教育学の諸分野の先端的研究指導を通して、高度に専門的な音楽教育学研究の方法論の修得を目標とする。そのため、音楽教育哲学、音楽教育資料論を含む音楽教育史学に関する検討を行う。また、音楽教育内容論や音楽教育方法論、そしてこれらの隣接領域である音楽教育社会学、民族（俗）音楽学、音環
境論、音楽メディア論、音楽テクノロジー論、楽器学、楽器音
響学、音楽音響学、音楽療法理論、音楽療法実践論等に関する高度に専門的な理論的研究を行うと同時に、演奏や創作の実践にも寄与しうる領域横断的な研究を積極的に行い、新たな音楽教育学研究の創造を目指す。

◆授業内容・計画◆
前期)
１．バッハの生涯
２．バッハの時代
３．バッハの社会
４．クラヴィーア曲（インヴェンション）
５．クラヴィーア曲（《平均律クラヴィーア曲集》）
６．クラヴィーア曲（組曲）７．オルガン曲（コラール変奏など）
８．オルガン曲（ソナタなど）
９．協奏曲（《ブランデンブルク協奏曲》
１０．協奏曲（その他の協奏曲）
１１．室内楽（ヴァイオン）
１２．室内楽（フルートなど）
１３．その他の器楽
１４．まとめ◆準備学習の内容◆
授業内指示◆成績評価の方法◆
レポート提出による。
◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆（後期）
１．バッハの教会音楽
２．バッハの教会音楽の歌詞と思想
３．教会カンタータ（初期カンタータ）
４．教会カンタータ（ライプツィヒ時代１）
５．教会カンタータ（ライプツィヒ時代２）
６．モテット
７．《マタイ受難曲》
８．《ヨハネ受難曲》
９．世俗カンタータ
１０．《ロ短調ミサ》
１１．特殊作品（《音楽の捧げもの》１２．特殊作品（《フーガの技法》
１３．バッハ受容史（出版と研究）
１４．まとめ◆留意事項◆◆準備学習の内容◆
各自、発表するので、その資料を準備すること。
２時間ほど要する。
◆成績評価の方法◆
授業への参加状況と発表の内容◆教科書（使用テキスト）◆
久保田慶一（編著）：バッハ キーワード事典（春秋社）
初回の授業で入手方法を教える。
大学院博士課程科目◆参考図書◆
適時指示する。
◆留意事項◆
特になし

―7―

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―8―

K90-2068.00
9000:大学院博士課程

K90-2069.00
9000:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

科 目 名 97300401民族音楽学特講

科 目 名 97300501日本音楽史特講

担 当 者 横井担 当 者 塚原雅子

ク ラ ス 大学院
期

間 通年

備

考

康子

ク ラ ス 大学院
単 位 数 2

期

間 通年

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号

必修コース
略
号

推奨コース
略
号

推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆講義題目◆◆授業目標◆
現代社会では伝統的な音楽や芸能がかつてと同じ脈絡の中で以前と同じ意識をもって取り組まれることが難しくなった。どん
な音楽や芸能にも多かれ少なかれ手が入り、改編されたり、異なる脈絡や場で提供されることが日常的になっている。
この授業ではそうした音楽や伝統を、正統的なものと区別して扱うというよりも、どのような力学の中で、どのような立場の人たちがそれらと向き合い、どう生かしていこうと考えて取り組んでいるのか、改めて捉え直そうとする。

◆授業目標◆
近代日本の音楽文化の多様性と、個々の音楽ジャンルの特質・役割を理解する。
◆授業内容・計画◆
明治期以降の日本で鳴り響いたさまざまな音楽を、その背景にある時代思潮や音楽行動とからめて検証する。
平成26年度は幕末明治期における西洋音楽の受容と、伝統音楽系の新ジャンル形成と新様式生成の問題を中心に扱う。
〈前期〉
１）オリエンテーション、近年の研究動向
２～３）江戸後期の西洋音楽知識４～５）明治初期の音楽用語（１）６～７）幕末の軍楽（鼓笛・喇叭）８～９）明治期の軍楽隊
10～12）明治期の外国人教師
13～14）明治期の音楽留学〈後期〉
１）明治期の新ジャンル・新様式概説
２～６）伝統音楽の新ジャンル形成７～10）伝統音楽の新様式生成
11～14）発表（人数により調整する）◆授業内容・計画◆【前期】
現代社会の中で実践されている多様な音楽や芸能から、このテーマにふさわしいいくつかの対象を選び、ケーススタディを行う。
可能であれば、実際にこうした音楽や芸能の当事者からの証言
をきき、現場の意識を知る機会ももちたい。
【後期】
前期のケーススタディに基づきながら、授業参加者がそれぞれ個別の事例を研究する。
◆準備学習の内容◆
授業で扱う対象についての事前・事後調査に十分な時間を費やすことは言うまでもないが、身の回りで行われているさまざまな音楽や芸能に改めて注目することで問題点を見出すことが可能となる。また、自分の住む地域に改めて目を向け、地域作りに音楽や芸能がどのように生かされているのかも調べてほしい。

◆準備学習の内容◆
近代日本の音楽文化研究に関する近年の研究成果にできるだけ幅広く目を通しておくこと。
◆成績評価の方法◆
平常点（発表とレポートをふくむ）◆成績評価の方法◆
平常点（授業への参加度を勘案する）と授業中の発表、および発表に基づくレポートで評価する。

◆教科書（使用テキスト）◆なし（その都度指示する）◆参考図書◆なし（その都度指示する）◆教科書（使用テキスト）◆◆参考図書◆
最初の授業時に文献一覧を配付し、講師が解題を行う。

◆留意事項◆
主体的な授業参加を心がけること。

◆留意事項◆
授業への積極的な参加を望む。言うまでもないが、遅刻せず、
コンスタントな出席を心がけること。

大学院博士課程科目

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― 10 ―

K90-2070.00
9000:大学院博士課程

9001:大学院博士課程

科 目 名 97400101教授法
担 当 者 神原雅之

ク ラ ス 大学院
期

間 前期

備

考

単 位 数 2

必修コース
略
号
推奨コース
略
号

◆講義題目◆◆授業目標◆
音楽大学等、音楽の高等教育機関で教える、指導することはど
ういうことかを知り、TAとして教えるための前提を理解する。
◆授業内容・計画◆
音楽大学で教えるために必要な、前提となる以下の様々な法律等の規程とその意味について学ぶ。
主な内容は次の通り。
１）人はなぜ学ぶのか
２）大学とは何か
３）教育基本法
４）学校教育法
５）大学設置基準
６）大学認証評価（１）導入期
７）大学認証評価（２）現在
８）ＦＤについて（１）背景９）ＦＤについて（２）事例
10）学則について（１）位置づけ
11）学則について（２）その実際
12）諸規定について
13）TAについて（１）心構え
14）TAについて（２）役割
15）まとめ◆準備学習の内容◆
次週の授業内容について各自事前に準備を行い授業に臨むこと。
プレゼンテーションも課す。
◆成績評価の方法◆
授業への積極的な参加、課題の提出、最終レポートなどを総合して評価する。
◆教科書（使用テキスト）◆
プリントを配付する。
◆参考図書◆◆留意事項◆
TAを申請するものは、この授業を取ることが必須条件となる。

大学院博士課程科目― 11 ―

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