eature

合唱指揮者が語る〈第九〉の奥義

る場合はどうするんですか。

揮者が合唱付きの稽古に入った時に、て、普通なら一つ振りで速く振る箇所

高音域を絶叫せずに、きちんと「フロを三つ振りでゆっくり振る指揮者もいイデ シェーナー ゲッターフンケン

る。そういう解釈が予測できる場合、……」と聴き取れるように歌うには、3回の練習のうち1回は三つ振りでや

最上級のテクニックが求められる。本っておく。つまり臨機応変に対応でき

来ならアマチュアに歌えるものではあるように「のりしろ」を作っておくん

りません。

です。
〈第九〉で具体例を挙げると、―〈第九〉はいろんな意味で特別な音

第4楽章の終結部。ベートーヴェンの楽ですね。

メトロノーム表記は「四分音符＝60」

僕はいつも〈第九〉の稽古の最初に、ですが、プレスティッシモの直前にあこう話すんです。シラーが “歓喜の歌”

るマエストーソ（荘重に）という指示の原詩を書いたのは 1785 年。フランを重視して、伝統的に「八分音符＝ス革命が起こる 4 年前で、彼は最初、60」で振られてきました。でも、指揮「乞食と王侯は兄弟になる」と書いた。

者の下野竜也さんなどは原典に忠実

封建的な抑圧から人々が解放され、で、そのまま「四分音符＝60」で振り「すべての人々は兄弟となる」。ベートますから、伝統的な解釈の2倍のテンーヴェンが“歓喜の歌”を作曲したポになる。そういうことも想定して準1820 年代初頭には、自由と平等を欲備しておくんです。

求する革命の熱狂がまだ持続してい―〈第九〉の合唱指揮者は、コンサー「ダメだ！ ここはこうしてほしい」

トの聴衆からは見えにくい存在です。

と注文を出すことがあります。そうい

終演後のカーテンコールの時しか舞う時、優秀でない中間管理職は、ボス

台に出て行きませんからね。合唱指揮の言う通りに「ダメだ！ こうしろ」

者って、いわば中間管理職なんです。

となる（笑）。しかし、それでは合唱―〈第九〉の合唱で一番難しいところ

っと熱狂的に演奏してほしい。この曲客演でやって来た指揮者は、限られた団はついてこない。僕は明日本番があはどこでしょうか。

に予定調和的な終わり方はあり得な

練習時間の中で合唱まで手が回らないっても大丈夫なように音楽を作り込んすべてが難しい。その最大の理由

が、自分の意向を合唱にも反映させたでおきますが、仮に指揮者がまったくは、そもそも合唱パートが非常に歌いだ、と。

い。その意をなるべく汲んで、合唱団違うことを言いだした時でも、それまにくく書かれているという点にありま―ドイツでは〈第九〉はどのように歌のサウンドを事前に作っておくのが僕でやってきたものを生かしながら、路す。例えば、第4楽章中間部のア・ラ・

われているんでしょうか。

の仕事です。

線をうまく修正していくテクニックをマルチャ（行進曲風に）の後、“歓喜の僕は1999年から2003年まで、バイ―ご自身の音楽解釈が指揮者と異な

使います。

歌”
を再び全員で歌う箇所。ソプラノ・

ロイト音楽祭で合唱指揮のアシスタン

18

た。壮大な人類愛を掲げ、皆が団結しすべてが難しい〈第九〉予定調和はあり得ないて立ち上がる。それが〈第九〉です。
だから、お決まりの年中行事みたいに
安易な気持ちで歌ってほしくない。もい。それならやらない方がいいくらい19

読響ニュース

それは合唱指揮者の宿命ですね。指ファ、ミ……と繰り返しますが、あの今後の公演案内

合唱指揮者は中間管理職
重要な「のりしろ」

例えば、音楽の解釈の違いによっ集

年末恒例の〈第九〉で見事な歌声を披露してくれる新国立劇場合唱団。
劇場の「顔」とも言えるこの合唱団を 2001 年から率いているのが三澤洋史だ。
本番では黒子に徹する合唱指揮者の視点から、〈第九〉と日本の合唱文化について語ってもらった。

パートはファ、ファ、ソ、ラ、ラ、ソ、

特

三澤洋史

―それはどういうものですか。

プログラム

F

特 集

とはまっ

合唱団員のモチベーションが上がっァル〉全曲を演奏会形式で上演したのに第二次大戦後に音楽祭が再開されてたく違うた。ベルカントで歌えるようになるがきっかけで、今度は〈指環〉を全部から50年を記念する〈第九〉の特別演

ものだっと、不思議と自分がうまくなったよう

やろうという話になったんです。9月

奏会があったんです。その時に稽古をた。演奏な気がするんです。その結果、より歌

11日に〈ラインの黄金〉を愛知県芸術

つけることになった。ところが、合唱

者一人ひ

いやすくなり、全体のクオリティも上劇場でやったばかりで、今は来年6月

団員のうち過去に〈第九〉を歌った人とりの音がりました。

11日に上演する〈ワルキューレ〉に取は半分もいない。生まれて初めてとい楽や言葉う人もいた。だから、スタッカートのに対する箇所でどこにドイツ語の子音を入れる

思いの深さが日本人とは全然違う。どかといった、かなり細かい指導から始うしたら、あの深い感情を日本で表現めたんですが、最初は正しい音が全然することができるのか？ それからし―ワーグナーと言えば、ご自身でもめるのはアマチュアならではですね。

取れない。こりゃ大変だと思ったんだ

ばらくは失望と絶望の連続でした。

オーケストラを指揮して名古屋で〈ニ―日本の合唱は世界的にみても高い

けど、ある時点から急激にうまくなっ―日本人が外国語で歌う時に直面すーベルングの指環〉4部作の上演に取り水準にあると言われますね。

たんです。あれは衝撃的でしたね。

る根源的な問題ですね。

組まれていますね。

り掛かっています。練習は月1回ですが、最初にワーグナーのライトモチー
フについて入念に講習します。こんなにじっくり時間をかけて音楽に取り組

合唱指揮者は舞台上での合唱団の動審査員をしていても感じます。高校生

それまで日本では、ドイツ語にもっタリアのミラノ・スカラ座で3か月ほきにも責任を持ちますから、必然的になんか、ほんの些細なミスもなく、素と表情を付けて歌うよう指導をしていど研修した時のことです。そこでドイ

舞台芸術のいろんなことに関わってく晴らしい響きで仕上げてくる。でも、ました。単に「フロイデ」と歌うのでツとは異なる合唱指導を目の当たりにる。そうするうち、自分の思うように

まさにそこに問題が潜んでいます。楽はなく、言葉そのものがポンと立体的しました。彼らは皆ベルカント（美声

好きな音楽をやりたいという気持ちが譜を丹念に読み込み、皆が同じようにに立ち上がってくるように、といったと高い技巧を兼ね備えたイタリア式の強くなってきました。愛知万博をきっ完璧な音程とリズムで歌う練習を重ねように。ところがドイツでは、合唱団

歌唱法）で歌うんですが、それができかけに結成された愛知祝祭管弦楽団とて100点満点を取ったと勘違いしてし員が歌詞の内容を理解してくると、るとヴェルディやロッシーニだけでないうアマチュア・オーケストラがある

まうと、音楽の本当の奥深さ、果てし「フロイデ シェーナー ゲッター

く、ワーグナーやモーツァルトもきれんですが、そこで2013年に〈パルジフなき道に気付かずに終わってしまう。

フンケン」と歌うところで、何も言わいに歌える。つまりベルカントは普遍「玉虫色」の響きこそが大事なんなくても「フロイデ」に気持ちを込め的なテクニックだということに気付いです。技術的に完璧に歌えることる人、「フンケン」に気持ちを込めるた。それまで「ワーグナーは暗い音色

が音楽家の頂点ではないというこ

人、いろいろ出てくるんです。すると

で歌って」みたいな指導をしていたんとがわかって、ようやく本当の音

音楽全体がいわば「玉虫色」に光り輝ですが、そういう日本人には感得しに楽家の道を歩み始めることができくんです。その彫りの深さといったら

くい内面的なことからいったん離れる。新国立劇場合唱団の活動を通……。本番を指揮したのはクリスティて、もっとテクニックを磨いてみたらじて、その道しるべを日本の合唱

アン・ティーレマンだったんですが、どうだろうと考えた。そこでベルカン

界に示すことができればいいと思これがまた、日本で聴いてきた〈第九〉トを取り入れた指導を始めたら、まず

20

2016 年 9 月 11 日、愛知祝祭管弦楽団

さ さいっています。

（文責･事務局）
21

読響ニュース

希望の光が差したのは 2011 年、イ

今後の公演案内

それは事実です。合唱コンクールの集

自ら〈指環〉を指揮「玉虫色」の響き大切に特―それはどういうことですか。

プログラム

トをしていました。その間、2001 年

E

エッセー

プログラム

ssay

心に残るクラシック

篠田節子 ─④〈最終回〉
Setsuko Shinoda

生演奏で聴く魔法

ロジェストヴェンスキー指揮による読響のショスタコーヴィチ〈交響曲第 10 番〉（9 月 26 日、サントリーホール）

塊が人の肌の艶に変わる。画集ではそ

上下左右の住人に配慮して音量を絞り良くない会場で全楽章通して聴いたこにある魔法が見えない。

り、針仕事のBGMにしていたときと5番は、なかなか良かった。何も情報同じことが貧弱なスピーカーによるはまったく別物の、複雑な構造と変幻を与えられなければ、作曲家一番の人

再生と生演奏の間で起きた。冒頭の低自在な表情を持つ、存外に景気のいい気曲になりそうだ。少なくとも現代音

ショスタコーヴィチの交響曲もそう

弦の主題からして、何か起こりそうな音楽が現れた。二次元の図面から立体楽の大家が作ったドラマのテーマ音楽

した再生装置でしか聴いていない。深

不気味な気配が漂っていてぞくりとしが起ち上がる。そんな感じだ。

と芸術作品ほどの乖離はない。

夜、フレアワンピースの裾上げやシャた。進むにつれ、深夜、貧弱な再生装

ツのボタン付けのような繕い物をしながら流していた。古典派、ロマン派の結婚以来、三十数年、自宅で音楽を聴くのはラジカセで、それが壊れた後はパソコンと小さなスピーカーの組み合わせになっている。

ぼうぜん

かい り

呆然としたまま1時間を超える曲がふと、スティーヴン・キングの『ミ置から流れていた、あの重く、荒涼と終わっていた。交響曲は演奏会場で聴ザリー』という小説を思い出した。気した気分の曲が一変した。

くものだ、とあらためて思ったが、実はの狂った女性ファンに監禁された小説
こんしん交響曲に比べて低弦が活躍するところ舞台に目を凝らしていると、金色のショスタコーヴィチの交響曲を演奏会家が、渾身の文学作品の生原稿を目のが気に入っている。重厚で緊張感の高ラッパがゆっくりこちらを向く。輝かで聴いたのは、今回が初めてではない。

前で焼かれ、凄惨な暴力の下、女の求い響きに引きこまれ、かと思えば、不しい音色が響き渡る。フルートとピッ

4年前に第5番を聴いている。ソビ

めるわかりやすい大衆小説を書かされ意打ちのように現れる悪ふざけめいた

コロのこんな旋律があったのかと身をエト体制下で、スターリンに圧力をかる。小説家は最終的に救出され、苦痛

リズムと旋律に、にんまりする。そん乗り出す。さきほど鍵盤のようなもの

けられ迎合的に作られたプロパガンダと屈辱の詰まったその作品も出版されなところに交響曲第 10 番を生演奏会を叩いていた打楽器奏者がのそりと立音楽。昔はそう見做されていたが、研ることになるのだが、そのとき編集者

で聴く機会があった。

ち上がる。うろうろとカバーを外すよ

究が進むにつれ、この曲に込められたは請け合う。それは間違いなく世界最図版と実物で全く印象の異なる絵画

うな動作をしている。銅鑼か？ あん

重層的な意図が明らかになっていく。

高のベストセラーになるだろう、と。

がある。精巧で優美な宮廷画で知られなものを鳴らすのか？ どこの部分とはいえ見識無き権力者の下で、絶望

のみならず内容も、神に 跪 き感謝しるベラスケスの絵を美術館で至近距離で？

的な抵抗を試みた悲劇的作品といったなければならないほど凄いものだと。

から見ると、何とも荒っぽくざっくり「船が出るぞ」、ジャンジャン、ではな

ネガティブな印象がつきまとってい文化を創り出す者が常に内外に抱えしたタッチで描かれていて驚かされかった。鼓膜破りの大音量、嵐のようた。しかもテレビで何とも勇ましい部

る。だが一歩退くと、豪快な絵の具のなフォルティッシモの中、一度か二度、分だけを断片的に視聴したこともあ

22

ど ら

み な

せいさん

ひざまず

すご

る矛盾と苦境は、分野を問わない。
いの き たけのり◆次号からは猪木武徳さんです。
23

読響ニュース

思っていた。ところが音響設備のあま今後の公演案内

視覚情報なし、しかもマンションのつや

集り、藤田嗣治の戦争画のようなものと

特

つぐはる

ぶっ叩くと奏者はそろりと席に戻る。

ショスタコーヴィチ：交響曲第10 番

変わったでしょうね≫
入団時とは比較にならないほどいessage from player◎コンサートマスター

いオーケストラになったと思いま
揮者は世界のトップクラスが来ていTakumi Komoriya

は藤原歌劇団の歌手、母はピアニスト

たのですが、演奏はいい時と悪い時

指揮者と音楽を共有し集中する
雰囲気作りという音楽一家に育ち、3歳からヴァの差があった。今は本当にアジアナ

イオリンを学んだ≫

ンバーワン、間違いないです。読響

親が経営している音楽教室が自宅とのいい特徴は三つあると思う。一つ≪12月といえば、日本ではベートー

同じ敷地にあり、両親も兄もみんな音は先ほど述べたように、熱演型であヴェン〈第九〉のシーズン。もう何回楽好きだったので、自然に音楽の世界ること。ベルリンでも、日本の小さぐらいこの曲を演奏しましたか≫に入りました。小学校に入ったら、音な町でも全力で演奏します。二つ目

楽をやっていない子がクラスに一杯いは派閥が少ないこと。もう一つは、てびっくりしたほどです（笑）
。

年功序列がない。一番前に若手が座

正確ではないですが、プロの音楽家になって290回ぐらいです。音楽祭とろうと、だれがコンマスになろうとサッカー部や野球部に入りたかったも、指揮者によってテンポが違うし、

けど、東京まで1時間半ぐらいかけて

今は、大切なのは指揮者によって変わ関係ない。いい意味で若手とベテラン

オーソドックスな人、新しい解釈を試

毎週レッスンに通っていたので時間がる音楽にオーケストラの方向性を合わが刺激し合っていると感じます。

みる人など様々です。読響はレベルのなくて。子供のころ、楽器の練習を苦せること、そして普段の雰囲気作りと≪昨年、昭和音大の教授に就任した。

高い指揮者が来てくれるので、毎回す痛に感じたことはありません。がむし思っています。みんなと同じように音

最近の若者の演奏能力は？≫ごく楽しみにしています。7回連続演

ゃらに練習したという記憶もない。音楽を感じとって、一緒に音楽に集中す

僕らのころと違って、小学生がパガ

奏をしても、毎回ちょっとずつ違うん

楽で遊んでいたという感じですかね?!

るための役目というか。みんなをぐい

ニーニとか〈カルメン幻想曲〉とか普です。指揮者は自分がやりたい音楽を

実は今でもそうなんですが……。

ぐい引っ張るのではない。年を取って通に弾いている。どうなっちゃったか

表現しますが、回数を重ねるうちに読≪桐朋学園ディプロマコースを経て、変わってきました。指揮者の音楽に一な（笑）
。読響のオーディションも何響の特色を感じて、まとめていく人もウィーン国立音大へ。ロンドン時代をつになれるための橋渡し役みたいな感

十人も受けにきて、みんな上手い。でいます。今年の指揮者マルクス・シュ

含め欧州生活は計 7 年。帰国後、東覚です。指揮者がカバーしきれない部

もね、大事なのは、どういう風に自分

テンツは初めてで楽しみです。

京交響楽団のコンサートマスターを分、バランスやテンポなどを管楽器のを出せるかです。どんな音色でどうい≪〈第九〉の聴きどころは？≫12年間務め、1999年に読響のコン奏者に言いに行くことも。
「ここからう音楽をしたいかを持っている人が勝〈第九〉と言えば第4楽章が有名です

サートマスターに就任した≫

聴くと少し遅く感じるのでちょっと早ち。演奏の技術力は確かに高まりましが、そこに至るまでが凄い音楽だから

若い頃は、先輩のコンマスとか、世く出てみてくれる？」と。そんな風にたが、音楽家としての能力を持つ若者

第4楽章が生きてくる。読響は常に熱界の名だたるコンマスの映像を見て真オーケストラは皆で創るものだから、の数は昔も今も変わらない。個性豊か

く、最初から100％の力でみんな熱演

似したり、自分なりのマニュアルを考毎日変化します。それが面白いんです。

な若者がどんどん出てくることを期待するオーケストラです。ぜひ、その辺をえたりしたこともありました。でも、≪入団した当時と比べると読響は随分しています。

24

25

読響ニュース

か他の楽団での演奏も含めると。で今後の公演案内≪小森谷さんは茨城県古河市出身。父

集す。演奏の質が凄くいい。昔から指

特

小森谷 巧

目で、耳で楽しんでほしいと思います。

プログラム

M

楽団員からのメッセージpcoming concert schedule

カンブルランが、よみうり大手町ホールに初登場！
読響アンサンブル・シリーズ
1/20（金）19：30 第13回
よみうり大手町ホール ※19：00から解説

藤井洋子

31 日の《定期演奏会》では“メシアンのスペシャリスト”カンブルランが、©読響シルヴァン・
カンブルラン

メシアン晩年の大作〈彼方の閃光〉を鮮やかにさばくだろう。フルート、ク
ラリネット、打楽器にそれぞれ 10 人を要するなど約 130 人の巨大編成のオーケストラを、巧みにリードしていく。2017 年はメシアン没後 25 周年で、

女声合唱：新国立劇場合唱団

また当団が創立 55 周年を迎えることを記念し、11 月にはメシアン唯一の歌

約130人の超巨大編成による傑作を、遂に読響で！

今後の公演案内

指揮：シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

劇〈アッシジの聖フランチェスコ〉（演奏会形式・全曲日本初演）にカンブル

第566回 定期演奏会
サントリーホール

ランと挑む。今回の〈彼方の閃光〉は“アッシジへの道”の第一歩でもあるの©読響

指揮：シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

シルヴァン・
カンブルランチャイコフスキーの名曲で、カンブルランのタクトが冴える！

チャイコフスキー：ヴァイオリン協奏曲、交響曲 第5 番だろう。新たな発見や驚きにご期待を。前半のヴァイオリン協奏曲では、シカゴ響などと共演するオランダの名花ラムスマが読響に初登場。銘器ストラ©Otto van den Toorn

シモーネ・ラムスマ

ヴァイオリン：シモーネ・ラムスマ

11 日の《みなとみらいホリデー名曲シリーズ》では、“炎のマエストロ”小林研一郎がサン＝サーンスの交響曲第 3 番〈オルガン付き〉で、同ホールが土・祝

手ナンバーワンの呼び声が高いチェリスト、宮田大との同じ作曲家によるチ

みなとみらいホリデー名曲シリーズ
2/11（ ）14：00 第93回
横浜みなとみらいホール

指揮：小林研一郎（特別客演指揮者） チェロ：宮田 大
26

ディヴァリウスの艶やかな音で魅せる。

誇るパイプオルガンと管弦楽が織りなす圧倒的な響きを演出する。国内の若4623 本の巨大パイプオルガンと管弦楽による華麗な響き

ドビュッシー：小組曲
サン＝サーンス：チェロ協奏曲 第1番、交響曲 第3番〈オルガン付き〉

イコフスキー・プログラム」を披露する。運命との戦いと勝利を壮大に歌いあげる交響曲第 5 番では、鮮烈な切り口で作品の奥深さを満喫させてくれる

土曜マチネーシリーズ
2/ 4 （土）14：00 第194回
東京芸術劇場コンサートホール
第194回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール

2 月 4 日・5 日の《マチネーシリーズ》では、カンブルランが「オール・チャ

ェロ協奏曲第 1 番も聴きものだ。
©読響（文責：事務局）

読響チケットＷＥＢ

検索

小林研一郎

27

読響ニュースだ。壮麗な音世界をどうぞお聴き逃しなく。

メシアン：彼方の閃光

指揮：シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

集

精妙な世界を繰り広げる。後半では実演の機会が少ないショーソンの交響曲

特デュカス：舞踊詩〈ラ・ペリ〉 ドビュッシー：夜想曲
ショーソン：交響曲

2/ 5で幕を開け、繊細な美しさと華麗な響きが魅力のドビュッシー〈夜想曲〉で、の魅力に迫る。読響では、1968年1月以来49年ぶりに取り上げることになる。

名曲シリーズ1/25（水）19：00 第600回
サントリーホール（日）14：00

をお届けする。冒頭のファンファーレが有名なデュカスの舞踊詩〈ラ・ペリ〉に光を当て、ワーグナーやフランクの影響が見られるロマンティックな作品

シリーズ600 回目を記念する《フランス音楽の精華》

1/31

公演の聴きどころは、節目の 600 回に当たる。
“色彩の魔術師”が得意のフランス音楽名曲選©読響

指揮：シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者） クラリネット：藤井洋子（読響首席）（火）19：00

月

1 月の演奏会には常任指揮者カンブルランが来日。25 日の《名曲シリーズ》《カンブルラン指揮の小編成オーケストラ》
ロッシーニ：歌劇〈セビリアの理髪師〉序曲
ウェーバー：クラリネット協奏曲 第2番 モーツァルト：交響曲 第40番

1 2
月

プログラム

U

今後の公演案内下野竜也が万感の想いを胸にブルックナーを振る！

新シーズンはカンブルラン指揮〈巨人〉で、華麗に開幕！

3/10（金）19：00 鳥取特別演奏会
とりぎん文化会館 梨花ホール（鳥取）3/11（土）18：00

読響名曲シリーズ 福岡公演
アクロス福岡シンフォニーホール

土曜マチネーシリーズ
4/ 8 （土）14：00 第196回
東京芸術劇場コンサートホール
©読響

下野竜也

モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲 第3 番
ブルックナー：交響曲 第7 番
©Béatrice Cruveiller

指揮：下野竜也（首席客演指揮者）
ヴァイオリン：三浦文彰

こんなに便利！

指揮：シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）
ユディット：イリス・フェルミリオン（Ms）
青ひげ公：バリント・ザボ（Br）

バリント・ザボ©Yuji Hori

三浦文彰

読響ニュースパッヘルベル：カノン
フィリップ・グラス：ヴァイオリン協奏曲 第1番
ドヴォルザーク：交響曲 第9 番〈新世界から〉

©読響

下野竜也

©Robert Frankl

イリス・フェルミリオン

ウィーンの俊英が初登場＆ショパン・コンクールの覇者が共演
名曲シリーズ4/21（金）19：00 第601回
東京芸術劇場コンサートホール

読響チケット WEB

読響チケット WEB は、インターネットから読響のチケットをお求めいただける専用ウェブサイトです。24 時間いつでもお申し込みができ、ご自身でお好みの座席をお選びいただけます。
以下の URL もしくは公式ウェブサイトのトップページ【読響チケット WEB】

みなとみらいホリデー名曲シリーズ
4/23（日）14：00 第95回
横浜みなとみらいホール

ウェーバー：歌劇〈魔弾の射手〉序曲
グリーグ：ピアノ協奏曲
ドヴォルザーク：交響曲 第7 番

©Ozge Balkan

サッシャ・ゲッツェル

指揮：サッシャ・ゲッツェル
ピアノ：ユリアンナ・アヴデーエワ©Christine Schneiderのボタンから、ぜひご利用ください。
読響チケット WEB

http://yomikyo.pia.jp/※初回お申し込み時は利用登録（無料）が必要です。

28

今後の公演案内

月・祝

3/20（ ）14：00

定期演奏会
4/15（土）18：00 第567回
東京芸術劇場コンサートホール

メシアン：忘れられた捧げもの
ドビュッシー：〈聖セバスティアンの殉教〉交響的断章（演奏会形式）
バルトーク：歌劇〈青ひげ公の城〉

第195回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール

第94回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール

ドラマティックに描かれるバルトークの魅惑的で耽美な世界集

アレクサンドラ・スム

日曜マチネーシリーズ
3/19（日）14：00 第195回
東京芸術劇場コンサートホール

シルヴァン・
カンブルラン

ハイドン：交響曲 第103 番〈太鼓連打〉
マーラー：交響曲 第1番〈巨人〉
指揮：シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

首席客演としての最終公演。
〈新世界〉で有終の美を飾る

3/18（土）14：00

日曜マチネーシリーズ
4/ 9 （日）14：00 第196回
東京芸術劇場コンサートホール

特指揮：下野竜也（首席客演指揮者）
ヴァイオリン：アレクサンドラ・スム

プログラム

大阪定期演奏会
3/ 9 （木）19：00 第16回
フェスティバルホール（大阪）ユリアンナ・
アヴデーエワ

お申し込み・
お問い合わせ

読響チケットセンター

ヨ ミ キョー

0570 - 00 - 4 39 0

（10：00〜18：00／年中無休）
ホームページ・アドレス

http://yomikyo.or.jp/
29フレッシュ名曲コンサート■ 1/ 7（土）15：00

こもれびニューイヤー・コンサート

保谷こもれびホール

指揮：大井剛史
ヴァイオリン：周防亮介
チャイコフスキー／歌劇〈エフゲニー・オネーギン〉より“ポロネーズ”
チャイコフスキー／ヴァイオリン協奏曲 ベートーヴェン／交響曲 第 7 番［料金］一般 ¥3,600

高校生以下 ¥2,000042 - 421-2323［お問い合わせ］保谷こもれびホール

東京音楽コンクール優勝者＆最高位入賞者コンサート■ 1/ 9（月・祝）15：00

東京文化会館

指揮：園田隆一郎 ピアノ：チョン・キュビン
チューバ：木村皓一 バリトン：アン・ジョンミン
クーツィール／チューバと弦楽オーケストラのための小協奏曲
トマ／歌劇〈ハムレット〉から“酒よ憂さを晴らせ”
ベートーヴェン／ピアノ協奏曲 第 3 番 ほか
［料金］指定 ¥2,000

25 歳以下 ¥1,000［お問い合わせ］ 東京文化会館チケットサービス

03 - 5685 - 0650

ニューイヤーコンサート2017 「名曲で綴る新春の贈りもの」■ 1/15（日）15：00
指揮：下野竜也

川口リリア・メインホール
ピアノ：横山幸雄

チャイコフスキー／バレエ音楽〈くるみ割り人形〉から“行進曲”“金平糖の踊り”“花のワルツ”
ラフマニノフ／ピアノ協奏曲 第 2 番 チャイコフスキー／交響曲 第 5 番［料金］S ¥4,000

A ¥3,000B ¥2,000［お問い合わせ］リリア・チケットセンター

048 -254 - 9900

東京芸術劇場シアターオペラ vol. 10

全国共同制作プロジェクト■ 2 /18（土）14：00、2 /19（日）14：00

東京芸術劇場コンサートホール

指揮：ミヒャエル・バルケ 演出：笈田ヨシ
出演：小川里美（2 / 18）、中嶋彰子（2 / 19）、鳥木弥生、
サラ・マクドナルド、ロレンツォ・デカーロ、ピーター・サヴィッジ ほか（新演出、全幕・日本語字幕付原語上演）
プッチーニ／歌劇〈蝶々夫人〉［料金］S ¥10,000

SS ¥12,000A ¥8,000

B ¥6,000C ¥4,000［お問い合わせ］東京芸術劇場ボックスオフィス
30

D ¥3,000

0570 - 010 -296

E ¥1,500

ighlights of 2017 -18 season

読響は 2017 年 4 月に創立 55 周年を迎えます。これを記念して 2017 年度（2017︲18 シーズン）は、例年に増して充実した演目を準備しています。名曲シリーズ、

レティシア・モレノ©Omar Ayyashi

土曜マチネー／日曜マチネーシリーズとも、聴きものが目白押しです。

名 曲 シリーズ
グザヴィエ・ドゥ・©UdoTitz
メストレを飾ります（4月）。

イオリン協奏曲第2番

月）、特別客演指揮者にも、関心が高まりまの小林研一郎が完全燃す（同2月）。

焼するベルリオーズ

ハープの名手、グザ〈幻想交響曲〉（ 18 年 3

ヴィエ・ドゥ・メスト

月）に加え、カンブル

レは、もともとギター

ランのスタイリッシュの名曲であるロドリー

なベートーヴェン〈運ゴ〈アランフェス協奏命〉（同1月）と、手応曲〉をハープ版で鮮やえ十分です。

ヴァイオリンではラ

かに弾きこなします（5

年末恒例のベートーズ》最大のポイントはソリストの豪華

トビア出身の巨匠、ギ月）。国内の若手チェ

ヴェン第9交響曲を指な顔ぶれです。世界水準のラインナッ

ドン・クレーメルが目

リスト筆頭格の宮田大揮するのは、フランス

プをお楽しみください。

玉（9月）。日本のオーは、ショスタコーヴィの 名 匠、エマニ ュ エチのチェロ協奏曲第1ル・クリヴィヌ。近年

ブラジル生まれの名

ネルソン・フレイレ©Mat Hennek

ケストラと共演する希ギドン・クレーメル

宮田大©Yukio Kojima

ピアニスト、 ネルソ

少なチャンスです。演目はミニマル・ン・フレイレは、ブラミュージックの大家、フィリップ・グ

ームスのピアノ協奏曲

ラスの〈ヴァイオリンとチェロのため第2番で円熟を極めたの二重協奏曲〉で、彼一流の先鋭な感読響常任指揮者カン

揮者にもご注目を。オ

豊かな風格を示します

覚が全開となります。この作品も、名ブルランによる一大プーストリア出身のサッ（7 月）。ドイツ・ロマ曲シリーズ1回のみの公演です。

ロジェクトが、メシア

シャ・ゲッツェルはドンの歌劇〈アッシジのヴォルザークの交響曲

充実の指揮者陣

読響常任指揮者シルヴァン・カンブ

読響初登場の新鋭指ルランが、日本でも人聖フランチェスコ〉（演

第7番など（4月）、ス

がタクトをとり、演奏

気が沸騰するイザベ

奏会形式）です（11月）。全曲の形ではウェーデン出身のダニ会後半でワーグナー作品の名場面を特ル・ファウストと組む

日本初演となります。独唱・合唱や多く

エル・ブレンドゥルフ

集するのも話題を呼びそう。名曲シリブラームスのヴァイオの打楽器を含む大編成が必要で、聴きはリムスキー＝コルサ

手を極彩色の壮大な音世界へ導きます。

コフの交響組曲〈シェ©読響ーズ1回のみの登場です。

ユリアンナ・アヴデー
エワ ©Christine Schneider

32

リン協奏曲
（18年1月）イザベル・ファウスト©Detlev Schneider

エマニュエル・クリヴィヌ ©christian aschman

風を広げています。

ベテラン、飯守泰次郎
飯守泰次郎

©読響

は作曲当時の古楽器演奏を研究し、芸シルヴァン・
カンブルラン©読響

小林研一郎

サッシャ・ゲッツェル©Ozge Balkan

ダニエル・ブレンドゥ
ルフ ©Marco Borggreve2010 年のショパン

や、読響名誉指揮者ユ

また読響指揮者陣は、こぞって人気

エラザード〉ほか（6月）を聴かせます。

国際ピアノ・コンクー

ーリ・テミルカーノフ

シンフォニーに取り組みます。名誉指2017 年度の演奏会場はサントリー

ルで優勝したロシアのが自ら指名したスペイ

揮者のテミルカーノフが振るドヴォル

ホールの改修工事に伴い、4～9 月がユリアンナ・アヴデー

ンの 若 手、 レテ ィ シ

ザーク〈新世界から〉（ 18年2月）、名

東京芸術劇場、11 月以降がサントリ

誉客演指揮者の尾高忠明によるブラーーホールとなります。

エワは、グリーグのピ

ア・モレノと共演する

ユーリ・
テミルカーノフ©読響

33

読響ニュースン派の解釈で定評ある

番を切れ味よく仕上げます（6月）。

©Martin Richardson

今後の公演案内2017 年度シーズンの《名曲シリー

尾高忠明

集

アノ協奏曲で華麗にシーズンの幕開け

ムス交響曲第 1 番（5

特豪華なソリスト

プロコフィエフのヴァ

プログラム

H

2017－18シーズンの聴きどころ②

土 曜 マ チネ ー／ 日 曜 マ チネ ー シリ ーズ

NHK 大河ドラマ「真田丸」のテーマ曲演奏
でも名を上げた三浦文

みずしく聴かせます（9 月）。93 歳をストも見逃せません。

彰（18年1月）にも、興

週末の午後に東京芸術劇場で開く両迎えた桂冠名誉指揮

ピアノでは、ロシアか味が集まりそうです。

シリーズは、親しみやすい名曲を選り者、スタニスラフ・スらダニール・トリフォ

様々なキャリアを重ノフ（9 月 ）にニコラ

ねてきた人気チェリス

イ・ルガンスキー（18ト・遠藤真理 は、“炎

年 2 月）と、二人の名のマエストロ”小林研

手が来演。前者はダイ一郎とのコンビでドヴ

ナミックな技巧が炸裂ォルザークのチェロ協

すぐりの音楽家でお届けするのがポイ

クロヴ ァ チ ェ フスキ

ント。2017 年度も魅力的なラインナ

は、ベートーヴェンップです。

〈英雄〉交響曲を精緻
読響の指揮者陣では、常任指揮者のシルダニール・トリフォノフ©Dario Acosta

スタニスラフ・スクロ
ヴァチェフスキ ©読響に響かせるでしょう（5月）。

さくれつ

名誉指揮者のユーリ・テミルカーノフ

ネマニャ・ラドゥロヴィ
チ ©Benjamin de Diesbach集

出演する多彩なソリ

特交響曲を核としたプログラムを、みず名指揮者で名曲を©Yuji Hori

遠藤真理

©中山かつみが手掛けるのは、お国物のロシア音楽。

するプロコフィエフの奏曲に挑みます（7月）。

が 2 度、登場します。

ラフマニノフの交響曲第2番では濃厚

ピアノ協奏曲第2番を、後者はおなじ両者が丁々発止と火花

4月はマーラー初期のなうねりが聴き手を包みます（18年2

みチャイコフスキーのピアノ協奏曲第を散らす熱演になりそ人気作、交響曲第 1 番〈巨人〉をメイ

月）。特別客演指揮者の小林研一郎は1番を取り上げます。2015年のショパうです。

ンとし、前半ではハイドンのユーモア

得意のチャイコフスキーから交響曲第ン国際ピアノ・コンク

目新しいところでは、伝説的なジャが随所に顔を出す交響曲第103番〈太3番〈ポーランド〉を披露します（7月）。

ールで第3位に入った

ズ・フュージョン・グループ「ウェザー・

客演指揮者もバラエティ豊か。ドイ

ケイト・リウは、縁がリポート」でドラマー深いショパンのピアノを務めたピーター・ア

シルヴァン・
カンブルラン

鼓連打〉を演奏します。
18年1月は“ニューイヤー・コンサ

ツのハンブルク国立歌ート”仕立てで、カンブルランとは初劇場支配人などを務め

ケイト・リウ

協奏曲第1番を巨匠ス

ースキンが、自らに献の試み。ヨハン・シュトラウスⅡ世のた女性指揮者、シモー

クロヴァチェフスキと叙情的に奏でま呈されたドラムス協奏

ワルツ〈美しく青きドナウ〉などウィ

ネ・ヤング（6 月）と、

す（5月）
。

曲〈アースキン〉（ターーンものの間に、マエストロの得意なベネズエラの音楽教育

フランス音楽を配します。デュカスのシモーネ・ヤングピーター・アースキン©Rob Shanahan

ヴァイオリンでは伸ネジ作曲）の日本初演に臨みます（12システム「エル・シス

び盛りの若手、アラベ

月）。指揮は南米出身のマテウスで、リ

交響詩〈魔法使いの弟子〉やオッフェ

テマ」出身の気鋭、デラ・美 歩・シ ュ タイン

ズムの躍動する快演が期待されます。

ンバックの喜歌劇〈天国と地獄〉序曲

ィエゴ・マテウス（12バッハーがメンデルス

年末の風物詩、ベートーヴェンのゾーンのヴァイオリン

〈第九〉交響曲では、プロ合唱団とし©Lucas Dawson

協奏曲を、謙＝デイヴて高い評価を得る新国立劇場合唱団

演指揮者に就くドイツ

ムスの交響曲第2番を中心とした本格ィッド・マズアの指揮（合唱指揮＝三澤洋史）が、フランス

期待の若手、コルネリ的なドイツもの、後者はガーシュイン

で 演 奏（18 年 3 月 ）。

のベテラン指揮者、エマニュエル・ク

ウス・マイスタ ー は、やラヴェル作品による楽しいプログラ

個性派のネマニャ・ラ

リヴィヌのもとで“歓喜の歌”を高ら

ドゥロヴィチ（6 月）、

かにうたいあげます。

しゃ れが洒落たムードを加えます。
この年度から首席客

コルネリウス・
マイスター

34

©読響

ベートーヴェン
〈田園〉©Berthold Fabricius

アラベラ・美歩・シュタ
インバッハー ©Peter Rigaud月）の二人は読響初登場です。前者はブラームを用意します。

ディエゴ・マテウス

謙＝デイヴィッド・
マズア ©Beth Ross-Buckley

35

読響ニュースヴァン・カンブルラン

今後の公演案内三浦文彰

ニコライ・ルガンスキー©Marco Borggreve

プログラム

多彩なソリストたち