東島 毅
Tsuyoshi HIGASHIJIMA
1960 年

佐賀県生まれ。

佐賀大学教育学部卒業、1986 年筑波大学大学院修士課程芸術研究科美術（絵画）専攻修了、1988-90 年英国王立美術大学院大学美術学部絵画専攻修士課程在籍。岡山県在住。京都芸術大学大学院教授。

東島作品の特徴は、観者を包み込むような大画面、濃紺や銀色基調とした重層的で深淵な色彩、また落書きような言葉や記号などに見られる身体性にあります。作家の身ぶりから生まれ、形象となって立ち現れるイメージは書を想起させ、自らがアクチュアルに感じとった光や空気のゆらめき、地を這う水、空と地表など、作家の思考を経たリアリティとして存在します。同時に、絵画、場所、観者との関係性も提示しています。

主な個展に 2000 年「近代展 25 東島毅」国立国際美術館 ( 大阪 )、2007 年「東島毅展 Selected Works 1988-2006」岡山県立美術館 ( 岡山 )、2008 年「東島毅展 絵ー PICTURE」国際芸術センター青森 ( 青森 )、2018 年「guest room 003 東島毅ー Dual」北九州市立美術館
本館 ( 福岡 )、2015 年「東島毅̶キズと光」大原美術館有隣荘 ( 岡山 )、主なグループ展に 1995 年「視ることのアレゴリー 1995 絵

画・彫刻の現在 第一期表層 : 矛盾の包摂」セゾン美術館 ( 東京 )、「水戸アニュアル '95 絵画考 - 器と物差し」水戸芸術館現代美術ギャラリー ( 茨城 )、1996 年「現代美術の展望 VOCA 展 '96 ー新しい平面の作家たち」上野の森美術館 ( 東京 )、2001 年「先立未来」ルイジペッ
チ現代美術館 ( イタリア )、2010 年「プライマリーフィールド II : 絵画の現在 - 七つの < 場 > との対話」神奈川県立近代美術館葉山 ( 神奈川 )、「野村和弘 / 東島毅 みることをかんがえる」いわき市立美術館 ( 福島 ) など。

ARTIST:

Tsuyoshi HIGASHIJIMA

YAER:

2017

TITLE:SIZE(IMAGE):
MEDIUM:
PRICE:

untitled(Shirogane2）
2590 × 1940 mm

東島毅

charcoal, acrylic, oil, house paint linen canvas
3,200,000(+TAX) (JPY)鬼頭 健吾Kengo KITO
1977 年

愛知県生まれ。

名古屋芸術大学絵画科洋画コース卒業、2003 年京都市立芸術大学大学院美術研究科油画修了、2008-2009 年五島記念文化財団の助成を受け、ニューヨークに滞在、2010 年文化庁新進芸術家海外研修員、ベルリン（ドイツ）、2015 年群馬県を拠点に活動。京都芸術大学大学院教授。

フラフープやパラソル、スカーフなど日常にありふれた既製品を使い、そのカラフルさ、鏡やラメの反射、モーターによる動きなど、回転や循環を取り入れた大規模なインスタレーションや、立体や絵画、写真など多様な表現方法を用いた作品を発表している。それらは、現代の人工的な色彩感覚や輝きと、生命体や宇宙を感じさせるような広がりを混在させています。

主な個展に 2022 年「Lines 鬼頭健吾展」神奈川芸術劇場＜アトリウム＞（神奈川）、2021 年「big rip」rin art association（高崎、群馬）、2021 年

「Reconnecting」JAPAN HOUSE Gallery（ロサンゼルス、アメリカ）、2020 年「Full Lightness」京都市京セラ美術館 ( 京都 )、2018 年「MULTIPLE STAR I-III」ハラミュージアムアーク現代美術ギャラリー A ( 群馬 )、2018 年「color color color color color color」ガトーフェスタハラ
ダ本社ギャラリー ( 群馬 )、2017 年「YCC Temporary 鬼頭健吾」YCC Temporary ( 神奈川 )、2016 年「KENGO KITO Interstellar」京都芸術大学

Galerie Aube ( 京都 ) など。主なグループ展には、森美術館「六本木クロッシ ング 2007: 未来への脈動」展、国立新美術館「アーティストファイル」展、エルミタージュ美術館「Mono No Aware」展、高松市美術館「ギホウのヒミツ」展、2020 年、京都市京セラ美術館にてリニューオープン後、初の展覧会として個展「Full Lightness」が開催された。

ARTIST:

Kengo KITOYAER:

2014鬼頭健吾

TITLE:

active galaxy

SIZE(IMAGE):

dimension variable

MEDIUM:

post card holder, acrylic board, motor, chain

MEMO:

1 つの価格：¥700,000 +Tax

宮崎 啓太Keita MIYAZAKI
1983 年
2007 年

東京都生まれ。

東京芸術大学美術学部工芸科鋳金専攻卒業、2009 年

科修士課程修了、2015 年

東京芸術大学大学院修士課程鋳金専攻修了、2013 年

東京芸術大学大学院博士課程美術専攻鋳金研究領域修了。

英国王立芸術大学院彫刻

秩序と幻想という正反対の概念を探究している。作品は伝統的な金属や軽量な紙、そして視覚化されない音等を用いることで、それらが内包する多義性を暗示している。これらの並列化させる手法は具体的な説明を退け、形態を不安定な状態に宙づりにする。近年の作品では、使い古された車のパーツを、紙やフェルトで出来た繭上の物体と組み合わせる、アッサンブラージュの手法を用いている。そこから発せられる音は、色になぞらえられることで、作品は私たちが何を見ているのかを反映、描写するのではなく、代わりにそれを現実の矛盾の中に注ぎ込む。

主な個展に 2022 年「そのことの相対性」MAHO KUBOTA GALLERY（東京）、2019 年「Solo presentation」ZONAMACO（メキシコシティ）、2019 年「あるユートピアの可能性」rin art association（高崎）、2018 年「A Mirage of Ruins」rosenfeld porcini（ロンドン）、2017 年「Solo presentation」

Untitled（マイアミ）、2016 年「the Tower」LOKO GALLERY（東京）、2015 年「Post-Apocalypse」
大和日英基金（ロンドン）、
2009 年「Layer」
B-gallery ( 東京)など。主なグループ展には、2019 年「Second Hand」Jameel Arts Centre（アラブ首長国連邦）、2018 年「思考する技術展」京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA（京都）、2016 年「NEO NIPPONICA」Victoria and Albert Museum（ロンドン）など。

ARTIST:

Keita MIYAZAKI

YAER:

2018

宮崎TITLE:

白い閃光

SIZE(IMAGE):

530 × 440 × 210 mm

MEDIUM:car parts, paper

PRICE:SOLD啓太〒370-0044 群馬県高崎市岩押町 5-24 マクロビル
TEL: 027-387-0195 FAX: 027-387-0196
e: contact@rinartassociation.com