つづ「個人的」かつ「フランス的」だが「非フランス的」？
― メシアンの音楽世界 ―ついて語り続ける音楽。あの本と同じれるのか、というマニュアルである。

だ。こんなふうに「個人的」な音楽が

例えば「付加リズム」。原理はきわめ

他にあるだろうか。

て簡単だ。４分音符が４つ続く、なんの変哲もない４拍子の音楽があるとして、その４番目の音符にだけ付点を付

フランス的作曲家？

けてみる。すると小節全体としてはリズムが生まれる。方法論自体はさし

実は音楽史を中世から現代までの長て難しいものではないが、結果としていスパンで見てみれば、フランスとい少しばかり妙な音楽ができあがるという存在は圧倒的に重要であり、パリこうわけだ。

そが真の意味で「音楽の都」というに音階や和声に関しても、ほぼ同様

ふさわしい。バロック時代以降に限っの、いわば「ずらし方」が延々と述べてみても、ラモーやリュリといった典られ、そのまま素っ気なくも唐突に書雅なオペラ作曲家、クープランを始め物は終わる。

とする器楽作曲家が活躍し、フランス

つまび

作曲家は少なくない。しかし、そうしンにいたるヨーロッパ中の作曲家がこた文章のほとんどが一種のマニフェスの街に集まり華を咲かせることになっトとして、どこか自慢気な相貌をたたた。さらに近代に入ってからのドビュ

えているのに対して、メシアンの書物

ッシーやラヴェルの活躍はご存知のとは彼のやり方が淡々と述べられている

おり。そして、この後に名を連ねる大祖父）にざっと目は通したものの、原だけだ。ここが奇妙で、面白い。文字

物がメシアンというわけだ。

書をきちんと読むのは初めて。もちろ

通り、これは「わが」音楽語法なのでん全部は長いので、ほんの３章ほどにある。

読響は2017年11月に、創立55周年の一大プロジェクトとして、メシアン（1908〜 92）唯一の歌劇〈アッシジの聖フランチェスコ〉に常任指揮者カンブルラ
ンと挑みます（演奏会形式・全曲日本初演）。本公演に向けて、本誌ではメシアンに関する特集を「アッシジへの道」
として連載します。第1回の今回は、フランス音楽史も交えながらメシアンとその音楽について紹介します。

そうぼう

メシアンは、一般に「20 世紀フランスを代表する作曲家」と呼ばれていつい先日、学生と一緒にメシアンのすぎないのだが、面白い体験だった。

メシアンの音楽から筆者が受けるのる。では一体、彼はいかなる意味にお著書『わが音楽語法』（1944）をフラあらためて感じたのは、実に奇妙なも、それが音楽史に類をみないほどにいて「フランス的」なのだろうか？

ンス語の原書で読む機会があった。だ

書物だということ。そして、その奇妙「個人的」だという感触にほかならな

日本におけるフランスのイメージといぶ前に邦訳（早くも1950年代に平尾な感触がメシアンの音楽から受けるそい。新しい作曲技法を開拓したといういえば、一般には洒脱、オシャレとい

貴四男によってなされている。ちなみ

れと、かなりの程度、相似形を成して意味において「個人的」なのではない。

ったものだろう。しかし、これらの単に平尾は読響首席オーボエ奏者辻功のいるということ。

エネルギッシュかつ神秘的でありなが語を基準にするならば、メシアンはま

22

しゃだつ

23

読響ニュース

革命を経た後はロッシーニからショパ

今後の公演案内「フランス音楽」とはなにか。

集

４.５拍子の、いくぶんギクシャクした

自らの「作曲技法」を詳らかにする

オリヴィエ・メシアン（1908 〜 92 ）『わが音楽語法』てリズムから、調性から、形式から逃

特

沼野雄司

ら、しかし素っ気なくも延々と自らにプログラム

特集 アッシジへの道 第1回

延々と綴られているのは、いかにし音楽なのだ。

ったくフランス的ではない。というの

分が悪くなってしまったという。彼にも、メシアンのリズムは決して一方向ばかりだからだ。ショーソンやプーラに流れず、捻じ曲げられた形で循環をとすれば、当然ながらメシアンは自ンクならば「パリの洒脱」と重ね合わ繰り返す。この点において、メシアン

分の作品を、様々な色彩の連なりとしせることもできるけれども、メシアン

における「リズム家」「リズム的音楽」て聴いていたのだろう。共感覚を持たはむしろ肉食系の作曲家という方がぴという語は、伝統的なクラシック音楽

ない我々は想像するよりほかないのだ

における用語法とは、だいぶ様相を異が、多分、それは単に楽しいだけではにしている。

すまない経験だったはずだ。常に色がねったりくる。
ただし、落ち着いてフランス音楽のたど

鳥のさえずりを採譜するメシアン

歴史を辿ってみれば、それが決してオでも、様々な楽器によって 25 種類のシャレで軽妙な響きばかりではないこ

鳥の声が錯乱的に鳴り響く。

要素なのだ。

見えてしまうというのは、時には牢獄
ろうごく

リアルな色彩という牢獄の中のように辛いことなのではなかろうか。そして、その色彩をコントロール

一方、もうひとつの「リズム家」とはコテコテに濃い作曲家だし、時としいう部分はちょっとばかり興味深い。

て「オシャレ」派のように考えられてというのも、あえていえばこの側面に先ほどメシアンの作品は「どぎつい系が必要になったのではなかろうか。

いるドビュッシーやラヴェルも、後期

おいて、メシアンの音楽は「非フラン

天然色の執拗な反復」だと書いた。音

メシアンは晩年に日本で行った講演の本格的な作品に注目するならば、むス的」であるようにも思われるからで楽に関するこうした表現は、普通は比の中で、カトリック信仰を持たず、音しろ暗くドロドロした音楽ばかり。

ある。

喩にすぎない。音に色などないからに色彩を感じない人には自分の音楽はするために、あのような独特の理論体

大雑把な言い方になるが、デュカスだ。しかし典型的な共感覚者であった

理解できない、といった意味のことをザックも、マラルメもプルーストも濃の〈ラ・ペリ〉などの例を挙げるまで

メシアンにとって、音の色彩は現実に述べている。確かにそうなのだろう。

厚・長大な作家だった。メシアンはこもなく、近代フランスの管弦楽作品は存在するものだった。

我々にとってメシアンの音楽はどう近の系譜に連なる点において、まさしく基本的にバレエ音楽として書かれてい共感覚とは、本来は関わり合うはず

フランス的な芸術家なのである。

る。普仏戦争以降のフランス音楽が、のない複数の感覚が連動することを指ドイツ的な交響曲や交響詩の概念からす。面白い例としては、ミントを食べ距離を置こうとしたとき、これはほとると円柱をさすっているような触感がんど不可避の選択肢だった。

両手に生じる、などというものがある

単に感覚に快い響きを聴くのではな

ところが、先の「付加リズム」に代が、この場合には味覚と触覚が連動しく、未来の音楽へのマニフェストを聴表されるようなメシアンの探求は、シているわけだ。
「私は音楽を聴いたり、

くのでもない。ただひたすらにメシア

ンメトリックなリズム型への偏愛こそあるいは楽譜を読んでいても、自分のンという稀有な個人に耳を傾けるこ

彼が鳥の声を頻繁に楽曲に取り込んあるものの、身体や舞踊をやんわりと内部で、つまり精神の眼で、音楽と共と。こういう体験は、他の作曲家ではだことは、誰もが知るところだろう。

拒む。メシアン自身、自分のリズムはに動く色彩を見ることができる」といできない。

１月に演奏される〈彼方の閃光〉の第「不等分な持続の運動」を基礎に持つ

うメシアンは、ある時、紫の照明の中（ぬまの ゆうじ・音楽学、桐朋学園大学教授）

９楽章“生命の樹に棲む多くの鳥たち”と言うだけあって、踊りには適さない

でト長調の音楽が鳴るのを聴いて、気次回は 4 月号に掲載します

メシアンは自身を「鳥類学者にしてリズム家」と称していた。

24

づけばよいのかわからない、きわめて「個人的」なものだ。
しかし、だからこそ、この音楽は触れる価値がある。

けう

25

読響ニュース

ついでにいえばスタンダールもバル

今後の公演案内とは自明だろう。例えばベルリオーズ

非フランス的作曲家？

集

ぎつい天然色が執拗に反復される音楽

とって「紫」と「ト長調」は相容れない

特

おびただしい反復要素を持ちながら

しつよう

プログラム

も、彼の管弦楽曲の多くは、むしろど

E

エッセー

わせるような不協和音。もちろん
プログラム

演奏者の音程が狂っているわけでssayはない。レコードで聴いてみても心に残るクラシックとが間違いなく、激しく尖ったような

猪木武徳 ─①

不協和音なのだ。一体どうなって

Takenori Inoki

いるのかという思いで、スコアを見ると、第 1 ヴァイオリンと第 2

特悪魔のように細心に、天使のように大胆に求めて調べてみた。第 18 小節を集

ヴァイオリンがそれぞれ、C= ド

モーツァルト：交響曲 第 39 番 K. 543と半音隣のDes=レ♭をフォルテ
いが、やっぱり〈コジ・ファン・トゥ

でぶつけ合っているのだ。あの一ツァルト狂」を貫いてきた。モーツァッテ〉だなと思う）。もうひとつは、

見穏やかそうなモーツァルトのシルトとなると、交響曲、協奏曲、室内

彼の作曲技法の「大胆さ」に改めて驚ンフォニーにところどころ現れる

楽曲、器楽曲、宗教曲、声楽曲、そしくことだ。わたしの「驚き」は、専門

こうした大胆な「手口」に、同時てオペラ、とジャンルを問わず、機会

家から見れば驚きでも何でもないのか

代の人はびっくりしたのではなかがあれば多少の無理と危険を冒してもしれないが、わたしはやっぱり驚い

ろうか。不協和音がただならぬ緊張をたはずだ。強烈な不協和音を用いる大も、生の演奏を聴くために出かけて行てしまう。

生み、やがてその緊張は緩和される。

胆さと、それを解決して浄化へと導く

モーツァルト例をひとつあげよう。交響曲第 39

モーツァルトには、始めから終わり

細心さの双方を彼は持ち合わせていたも読んだ。生半可な理解ではあるが、番 変ホ長調 K. 543である。この曲はまで一見温和な和声の連続でできあがようだ。昔、黒澤明監督が登場するテ

モーツァルトについての研究書にも目

彼の最後の交響曲 3 作品のひとつだ。

っているように聞こえる作品もある。

レビのコマーシャルに「悪魔のようにを通した。とにかく、モーツァルトに

小林秀雄が大阪道頓堀をうろついていだがそのような音楽にも、少しひねっ

細心に、天使のように大胆に」という関することなら何でも知りたいと思ったとき突然頭の中で鳴った（？）といた和声が忍び込んでいるものだ（例えのがあった。これはモーツァルトにもたからだ。今様の言葉で言うと、「オ

う第 40 番、最後のフーガの美しい第ば〈アヴェ・ヴェルム・コルプス〉）。

当てはまる言葉だ。
『聖書』の中の「蛇タク」とか「マニア」ということにな

41番、いずれも傑作であるが、わたし

単純な協和音の連続は、何の変化もなのように賢く、鳩のように素直に」もるのだろうか。

がモーツァルトの大胆な一面に驚いた

い人間の感情や生活のように、われわ

同じような意味にもとれるが、「蛇」のは第39番だ。

れの心を動かすことはない。アリスト

が苦手な筆者には、断然、この悪魔と歳のせいか最近はだいぶ「モーツァ

たとルトの霊」が落ちたようだが、それで第 39 番の第 1 楽章の冒頭のアダー

テレスの「カタルシス」の理論ではな

天使の譬えの方がピッタリくる。

もモーツァルトについて痛感すること

ジョを演奏会場で聴いた時、この導入

いが、不協和音が緊張や怖れの感情をいのき・たけのりがまだまだある。ひとつは、モーツァ

部の最後の方で、ヴァイオリンと管楽生み出すとすれば、そこから解放されルトのオペラは十分知り尽くしていな器の奏でるなんとも激しい不協和音のることには精神が浄化されるような作いなということ（〈フィガロの結婚〉もぶつかり合いに、「なんだ」と驚いて用があるのだろう。

〈ドン・ジョヴァンニ〉も〈魔笛〉もいしまったのだ。とてつもない悲鳴を思26

モーツァルトはこの効果を知っていproﬁle1945 年滋賀県生まれ。経済学者。大阪大学名誉教授。元日本経済学会会長。国際日本文化研究センター所長、青山学院大学特任教授等を歴任。主な著書に、『経済思想』（サントリー学芸賞）、『自由と秩序』（読売・
吉野作造賞）、『戦後世界経済史』など。
27

読響ニュースったものだ。アマデウスと家族の書簡

今後の公演案内

わたしは高校時代からずっと「モー皆がそれぞれの時を経て、舞台上にいる。指揮者もオーケストラ

essage from player◎ 首席クラリネット奏者

も。そう考えると今が大切だと思えるのです。自分の思っているこ

う気持ちで頑張ります。

とと違うことを違和感ととらえる

Youko Fujii≪いずれもカンブルランさんの指揮でか、面白いと思うかでその先の人

新しい発見がある
一日中吹いても飽きない楽器です

す。どんな指揮ですか？≫

生変わってくるのではないでしょかな人生を送りたいと思います。

≪今月のプログラムはフランスものがい、決してとどまることがありませ≪演奏会後、指揮者から起立する多い。フランスに留学していた藤井さん。指揮は、あたかも魔法使いの棒のよう促されますね≫んにとっても魅力いっぱいでは≫よう。ついていくと音が変化して、不もちろん自分の演奏が認めても25日の《名曲シリーズ》はフランス

思議な音が出る。いつもびっくりさせ

らえたら嬉しいです。そうそう、

音楽特集ですね。カンブルランさんなられます。
「いつもと同じ」という感

小林研一郎さんの指揮の時でしらではの魅力的なラインナップです。

覚とは縁遠い方です。

た。自分としては、演奏がうまく

ショーソンの交響曲は初めてですが、≪カンブルランさんは、「本番はリハ

いと思うのですよ。

いかなかったので立ちたくないとごね楽しみです。31日《定期演奏会》のメシーサル通りではなく、その場で出てく≪藤井さんは桐朋学園大からパリ国立たんです。そしたら、コバケンさんがアンの〈彼方の閃光〉も初めて。なんとる音を楽しもう、それが特別な音楽が高等音楽院を卒業。新日本フィルの副

近寄ってきて「人間だもの」と一言。

10本のクラリネットが登場し、私は3生まれる瞬間だ」と語っています≫

首席を経て1991年に読響へ。読響これには周りのみんなが爆笑して、私での演奏歴26年のベテランだ≫も渋々立ちました（笑）
。

番を演奏します。コントラバスクラリネ

彼は自由やファンタジーを大事にすットという珍しい楽器も。メシアン独る。そこが好きなところです。日本人

いえいえベテランではありません。

特の鳥の鳴き声そっくりなパッセージ

は本番に向けてきちんと積み上げてい指揮者、ソリスト、楽員の皆さんからが沢山出てきて、フルートが大活躍しくのがリハーサルだと思いがちだけ頂いたものの大きさは計り知れませ小学4年で始めてから今まで、本当ます。どんな演奏になるのでしょうね。

ど、彼はそうではない。だからこそ、ん。大好きな音楽を仕事にでき、多くに飽きません。音域が幅広くていろん≪ 20 日にはよみうり大手町ホール

本番で尋常ではない集中力が生まれのことを学べるなんて本当に幸せだとな音色を出せるし、他の楽器とも溶けで、ウェーバーのクラリネット協奏曲て、凄い演奏になる。読響に対してい感じています。オーケストラは、指揮合いやすい。フルートとオーボエのユを演奏します≫つも一所懸命に真摯に向き合って下さ者とコミュニケーションをとる団員同ニゾン、ファゴットやホルンとのハー素晴らしい機会を頂けて感謝していっていて胸を打たれます。震災後も真士の共同作業で、持てる能力を駆使しモニー。いろいろ実験してみると結果ます。クラリネットの特色を生かしたっ先に来て下さり、私たちをよく見てての真剣勝負です。無論、いつも上手が出る。それをもとに新しい発見がで華やかで上品な、おしゃべりな曲。オいました。何を感じて、どんな問題をく行くわけではありませんが、そんなきたらいいなと思う。こんな音が出せ

ペラのような曲です。私はとても怖が抱えているのかと。私たちを大事に思時は誰かのせいにするのではなく、何た、こんな風に吹けると。許されればりですが、いいホールで演奏できるのって下さっているのを忘れてはいけな

故なのかをまず自分に問いかけます。

一日中でも吹いていると思います。

28

すご

しん し

≪最後に、クラリネットの魅力について語って下さい≫29

読響ニュース

対し、先入観にとらわれずに向き合

今後の公演案内うか。私は、好奇心いっぱいで豊集

カンブルランさんは作曲者と楽譜に

特

藤井洋子

で、怖じ気付いてはもったいないとい

プログラム

M

楽団員からのメッセージpcoming concert schedule

尾高忠明が指揮する珠玉の名曲選＆仲道が弾くシューマン

3/ 4 （土）15：00 特別演奏会
千葉県文化会館

ピアノ：仲道郁代

3 月 4 日は千葉県文化会館（千葉市中央区）で、特別演奏会を開催する。読〈ボレロ〉〈モルダウ〉
響の名誉客演指揮者で国際的に活躍する尾高忠明が、©Martin Richardson

尾高忠明

緒にあふれたメロディを華麗に歌いあげる。
©Kiyotaka Saito

仲道郁代

3/11

（土）18：00

読響名曲シリーズ 福岡公演
アクロス福岡シンフォニーホール（福岡）込むような壮大で美しい響きが特徴で、生きる喜びにあふれた感動的な音楽だ。下野＆読響が奏でる光輝くハーモニーをご堪能いただきたい。前半のモ
©読響

下野竜也

18・19 日の《マチネー》、20 日の《みなとみらいホリデー名曲》は、下野が読響の首席客演指揮者として振る最後のプログラム。前半では、同じ音形がしつよう©Béatrice Cruveiller

アレクサンドラ・スム

首席客演としての最終公演。
〈新世界〉で有終の美を飾る

月・祝

3/19（日）14：00
3/20（ ）14：00

第94回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール

パッヘルベル：カノン
フィリップ・グラス：ヴァイオリン協奏曲 第1番
ドヴォルザーク：交響曲 第9 番〈新世界から〉
指揮：下野竜也（首席客演指揮者）
ヴァイオリン：三浦文彰
30

繰り返されるパッヘルベル〈カノン〉と、執拗な反復を特徴のひとつとする
ミニマル・ミュージックの大家、フィリップ・グラスのヴァイオリン協奏曲
第 1 番を並べる。ヴァイオリン独奏は、ハノーファー国際コンクールの覇者

土曜マチネーシリーズ
3/18（土）14：00 第195回
東京芸術劇場コンサートホール
第195回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール

ンドラ・スムがソリストを務める。小澤征爾も絶賛する若手が披露する表情

で、大河ドラマ「真田丸」のテーマ曲の演奏でも注目を浴びた新鋭・三浦文彰。
初挑戦するグラスの協奏曲での、若さに満ちたエネルギッシュな演奏に期待
©読響

下野竜也

が高まる。

こんしん

後半はドヴォルザークの〈新世界から〉で、下野が渾身のタクトをとる。
下野と読響は国内で初めて同一コンビでドヴォルザークの交響曲全曲演奏を成し遂げており、その集大成の意味合いも込める。読響の正指揮者時代も含
め 10 年超にわたる読響＆下野の有終の美をぜひ！

©Yuji Hori

三浦文彰

（文責：事務局）

読響チケットＷＥＢ

検索31

読響ニュースヴァイオリン：アレクサンドラ・スム

ーツァルトのヴァイオリン協奏曲第 3 番では、フランス在住の新星アレクサ
豊かな独奏に注目したい。

モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲 第3 番
ブルックナー：交響曲 第7 番
指揮：下野竜也（首席客演指揮者）

読響が得意な作品でもあるブルックナーの交響曲第 7 番で腕を振るう。ブル
ックナーの交響曲の中でも最高傑作の呼び声が高い第 7 番は、宇宙をも包み

第16回 大阪定期演奏会
フェスティバルホール（大阪）3/10（金）19：00 鳥取特別演奏会
とりぎん文化会館 梨花ホール（鳥取）9～11 日は大阪・鳥取・福岡公演に、首席客演指揮者の下野竜也が登場し、今後の公演案内

3/ 9の名曲を振る。また、ロマン派のピアノ協奏曲の中でも人気のシューマンのピアノ協奏曲では、日本を代表するピアニストの仲道郁代が共演。濃厚な情下野竜也が万感の想いを胸にブルックナーを振る！
（木）19：00〈威風堂々〉など誰もが一度は耳にしたことがある、クラシック音楽の珠玉集

指揮：尾高忠明（名誉客演指揮者）

公演の聴きどころ特スメタナ：交響詩〈モルダウ〉
シューマン：ピアノ協奏曲
ディーリアス：楽園への道
エルガー：行進曲〈威風堂々〉第1番
シベリウス：悲しきワルツ
ラヴェル：
〈ボレロ〉

3

月

プログラム

U

今後の公演案内新シーズンはカンブルラン指揮〈巨人〉で、華麗に開幕！

“ハープの貴公子”メストレが名曲〈アランフェス〉で聴衆を魅了！

日曜マチネーシリーズ
4/ 9 （日）14：00 第196回
東京芸術劇場コンサートホール

シルヴァン・
カンブルラン

ハイドン：交響曲 第103 番〈太鼓連打〉
マーラー：交響曲 第1番〈巨人〉

みなとみらいホリデー名曲シリーズ
5/27（土）14：00 第96回
横浜みなとみらいホール
パルテノン名曲シリーズ
5/28（日）15：00 第5回
パルテノン多摩大ホール

指揮： 尾高忠明（名誉客演指揮者）

ハープ：グザヴィエ・ドゥ・メストレ定期演奏会
4/15（土）18：00 第567回
東京芸術劇場コンサートホール©Robert Frankl

イリス・フェルミリオン

指揮：シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

新鋭ブレンドゥルフが〈シェエラザード〉で描く幻想的な物語
みなとみらいホリデー名曲シリーズ
6/11（日）14：00 第97回
横浜みなとみらいホール
名曲シリーズ6/13（火）19：00 第603回
東京芸術劇場コンサートホール

ユディット：イリス・フェルミリオン（Ms）
青ひげ公：バリント・ザボ（Br）

バリント・ザボ

シベリウス：交響詩〈トゥオネラの白鳥〉
ショスタコーヴィチ：チェロ協奏曲 第1番
リムスキー＝コルサコフ：交響組曲〈シェエラザード〉©Marco Borggreve

ダニエル・ブレンドゥルフ

チェロ：宮田 大

ウィーンの俊英が初登場＆ショパン・コンクールの覇者が共演

4/21（金）19：00©Yukio Kojima

宮田 大

第601回 名曲シリーズ
東京芸術劇場コンサートホール

みなとみらいホリデー名曲シリーズ
4/23（日）14：00 第95回
横浜みなとみらいホール

ウェーバー：歌劇〈魔弾の射手〉序曲
グリーグ：ピアノ協奏曲
ドヴォルザーク：交響曲 第7 番

©Ozge Balkan

サッシャ・ゲッツェル©Christine Schneider

ユリアンナ・
アヴデーエワ32

読響チケットセンター

ヨ ミ キョー

0570 - 00 - 4 39 0

（10：00〜18：00／年中無休）
ホームページ・アドレス

土曜マチネーシリーズ
6/17（土）14：00 第198回
東京芸術劇場コンサートホール
日曜マチネーシリーズ
6/18（日）14：00 第198回
東京芸術劇場コンサートホール

指揮：サッシャ・ゲッツェル
ピアノ：ユリアンナ・アヴデーエワ

お申し込み・
お問い合わせウィーン国立歌劇場などで活躍する女性指揮者ヤングが初登場！

http://yomikyo.or.jp/

ワーグナー：歌劇〈さまよえるオランダ人〉序曲
ブルッフ：ヴァイオリン協奏曲 第1番
ブラームス：交響曲 第2 番

©Berthold Fabricius

シモーネ・ヤング

指揮：シモーネ・ヤング

ヴァイオリン：ネマニャ・ラドゥロヴィチ

©Caroline Doutre

ネマニャ・
ラドゥロヴィチ

33

読響ニュース

指揮：ダニエル・ブレンドゥルフ

今後の公演案内メシアン：忘れられた捧げもの
ドビュッシー：〈聖セバスティアンの殉教〉交響的断章（演奏会形式）
バルトーク：歌劇〈青ひげ公の城〉©UdoTitz

グザヴィエ・ドゥ・
メストレ集

ドラマティックに描かれるバルトークの魅惑的で耽美な世界

尾高忠明

特

芥川也寸志：弦楽のための三楽章〈トリプティーク〉
ロドリーゴ：アランフェス協奏曲（ハープ版）
ブラームス：交響曲 第1番

指揮：シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

©浦野俊之

プログラム

名曲シリーズ5/26（金）19：00 第602回
東京芸術劇場コンサートホール

土曜マチネーシリーズ
4/ 8 （土）14：00 第196回
東京芸術劇場コンサートホール

東京芸術劇場シアターオペラ vol. 10

全国共同制作プロジェクト■ 2 /18（土）14：00、2 /19（日）14：00

東京芸術劇場コンサートホール

指揮：ミヒャエル・バルケ 演出：笈田ヨシ
出演：小川里美（2 / 18）、中嶋彰子（2 / 19）、鳥木弥生、
サラ・マクドナルド、ロレンツォ・デカーロ、ピーター・サヴィッジ ほか（新演出、全幕・日本語字幕付原語上演）
プッチーニ／歌劇〈蝶々夫人〉［料金］S ¥10,000

A ¥8,000 B ¥6,000 C ¥4,000 D ¥3,000SS ¥12,000［お問い合わせ］東京芸術劇場ボックスオフィス 0570 - 010 -296

E ¥1,500

2017 都民芸術フェスティバル■ 2 / 24（金）19：00

東京芸術劇場コンサートホール

指揮：ミヒャエル・バルケ ピアノ：シャルル・リシャール＝アムラン
ウェーバー／歌劇〈魔弾の射手〉序曲
ショパン／ピアノ協奏曲 第 2 番
シューマン／交響曲 第 1番〈春〉［料金］A ¥3,800

B ¥2,800 C ¥1,800［お問い合わせ］日本演奏連盟事務局 03 -3539 - 5131

日本テレビ「読響シンフォニックライブ」公開収録■ 2 / 28（火）19：00
指揮：田中祐子

ミューザ川崎シンフォニーホール
ピアノ：小林愛実

シューマン／ピアノ五重奏曲から第 1楽章、ピアノ協奏曲（1947年版）
ストラヴィンスキー／バレエ音楽〈ペトルーシュカ〉［お問い合わせ・詳細］「読響シンフォニックライブ」ホームページ

http: / /www.ntv.co.jp /yomikyo［応募締切］1 / 27（金） 当日消印有効

鹿児島公演■ 3 /12（日）15：30
指揮：下野竜也

鹿児島市民文化ホール
ヴァイオリン：アレクサンドラ・スム

モーツァルト／ヴァイオリン協奏曲 第 3 番
ブルックナー／交響曲 第 7 番［料金］S ¥6,000

A ¥4,500 B ¥4,000 C ¥2,000［お問い合わせ］鹿児島市民文化ホール 099 -257- 8111
34

ighlights of 2017 -18 season

港町・横浜のしゃれた雰囲気にあわせ、週末・休日の午後にお届けする《みなとみらいホリデー名曲シリーズ》。読響が創立 55 周年を迎える 2017 年度（ 2017 －充実の指揮者陣
読響指揮者陣は、そろって人気シン
フォニーで手腕を披露します。

18 シーズン）は、例年以上に充実した内容をご用意しました。

み なと み ら い ホリ デ ー 名 曲 シ リ ー ズ（5月）。
“ 炎 のマエストロ ”の愛称がある特別客演

常任指揮者カンブル

指揮者、小林研一郎は

ランは作品を洗い直す

ベルリオーズ〈幻想交

清新な視点から、ベー

響曲〉（ 18年3月）で完

トーヴェン〈運命〉を全燃焼し、パワフルに

スタイリッシュに仕立

読響をドライブします。

く仕上げます。

てます（18 年 1 月）
。この回は「ドイ年末恒例のベートー©読響

秋以降は、ロシアかツの3大Ｂ」と呼ばれるバッハ、ベー

ヴェン〈第九〉を指揮

名曲シリーズ》最大のポイントは、ソらダニール・トリフォ

トーヴェン、ブラームスの作品を並べするのは、フランスのリストの豪華な顔ぶれです。

ノフ（9月）にニコライ・たプログラムになります。

名匠、エマニュエル・

まず4月の幕開けは、

ユリアンナ・アヴデー
エワ ©Christine Schneider

ルガンスキー（18年22010 年のショパン国月）と、ピアノの名手

際ピアノ・コンクール

二人が来演します。前

で優勝したロシアのユ者は先鋭な曲想がダイ

ダニール・トリフォノフ©Dario Acosta

さくれつ

ナミックに炸裂するプ

ワが、グリーグのピアノ協奏曲で華麗

ロコフィエフのピアノ©読響

17年4月から首席客

クリヴィヌ（12月）。近演指揮者に就任するコ

年は作曲当時の演奏法

ルネリウス・マイスタを意識した解釈を採り入れ、芸風を広ーは、ドイツ期待の若げています。国内随一のプロ合唱団で手。ウィーン放送交響ある新国立劇場合唱団が、しっかりコ

楽団の音楽監督として本場で培った実
ニコライ・ルガンスキー

力を携え、ベートーヴェン〈田園〉を読響初登場の新鋭指揮者にも期待が協奏曲第2番を、指さしい技巧によって引き出すでしょう。

ばきも鮮やかに料理します。後者は、5月にはハープの名手、グザヴィエ・

おなじみチャイコフスキーのピアノ協名誉指揮者のユーリア出身でウィーン・

ドゥ・メストレが、元奏曲第1番で濃厚なロシア情緒をみず

リ・テミルカーノフは、フィルのヴァイオリン

はギターの名曲である

みずしく歌いあげ、堂々たる解釈を聴

得意のロシア物からラ奏者だったサッシャ・

ロドリーゴ〈アランフ

かせてくれるでしょう。

フマニノフの交響曲第ゲッツェルはドヴォル

2番を取り上げます（18

ザークの交響曲第7番

グザヴィエ・ドゥ・©UdoTitz
メストレ

宮田 大

36

©Yukio Kojima

爽やかに響かせます（9月）。

ユーリ・テミルカーノフ

集まります。オースト

ェス協奏曲〉をハープ

常任指揮者シルヴァン・カンブルラ

版で鮮やかに弾きこなンとブラームスのヴァイオリン協奏曲

年 2 月）。流麗な旋律が波のようにうなど（4月）、スウェー

します。6 月は、国内で共演するイザベル・

ねる傑作をしなやかに歌わせ、たっぷ

デン出身のダニエル・の若手チェリスト筆頭

ファウスト（同1月）にり堪能させます。

ブレンドゥルフはリム

格の宮田大が登場。シも注目。鋭い解釈で作ョスタコーヴィチのチ品へ切り込むアプロー

ェロ協奏曲第 1 番を、チを深めています。

©読響

円熟の極みを迎え、音楽のスケール
イザベル・ファウスト©Detlev Schneider

エマニュエル・クリヴィヌ ©christian aschman

ーラスを固めます。

に飾ります。深々とした叙情をたくま©Marco Borggreve©読響

スキー＝コルサコフのサッシャ・ゲッツェル©Ozge Balkan

ダニエル・ブレンドゥ
ルフ ©Marco Borggreveが増している名誉客演指揮者の尾高忠

交響組曲〈シェエラザード〉ほかを情

明は、ブラームスの交響曲第1番を雄緒豊かに聴かせます（6月）。
37

読響ニュースリアンナ・アヴデーエ

コルネリウス・
マイスター

小林研一郎

今後の公演案内2017年度の《みなとみらいホリデー©Martin Richardson

集

複雑な要素に目を配りながら歯切れよシルヴァン・
カンブルラン尾高忠明

特世界水準のソリスト

大に響かせるでしょう
プログラム

H

2017－18シーズンの聴きどころ③

読 響 ア ン サ ン ブ ル ・シ リ ー ズ
2回目の9月19日には、読響コンサートマ
スターの長原幸太を中心とする弦楽アンサン
ブルが熱演を展開。今

長原幸太

©読響

年度の同シリーズでも評判だった弦楽
よみうり大手町ホール

五重奏によるベートーヴェンの交響曲

東京・大手町の読売新聞ビルにあるから第8番を演奏します。後半はロマ「よみうり大手町ホール」で開く読響ンティックな旋律が横溢するブラーム

アンサンブル・シリーズは、毎回完売

スの弦楽六重奏曲第1番。特に第2楽が続いています。501席という親密な章の主題は映画にも使われ、有名です。

おういつ

空間で、読響の名手たちが奏でる室内

12月4日に開く第3

楽を楽しむ贅沢なひとときが、大好評

回は、読響コンサートです。会場の素晴らしい響きや地下鉄

マスターの小森谷巧ら

大手町駅から至近という抜群のアクセによるオール・ブラー

スも、人気の秘密です。本番開始（19

ムス・プロ。前回の続

時 30 分）前の 19 時からはプレ・トー編となる弦楽六重奏曲第2番のほか、ピクがあります。2017 年度は 4 回の公アノ三重奏曲第2番などから、濃厚な味演を予定します。

わいと深みのある陰影を引き出します。

ぜいたく

初回の 6 月 19 日は、

小森谷 巧

©読響

ピアノは若手の須関裕子が務めます。

読響コンサートマスタ

最 終 回 は 2018 年 2ーの日下紗矢子がリー

月6日に、指揮者の上ダーを務める室内合奏

岡敏之がピアニストと団が登場。本場ベルリして出演し、読響が誇ンでも室内楽にいそしむ日下が率いるる木管の達人たちと軽だけに、期待が高まります。ショスタ

妙な合奏を繰り広げます。プーランク

コーヴィチ（バルシャイ編）の室内交〈ピアノと木管のための六重奏曲〉を

響曲 作品73a、シューベルト（マーラ

中心に、デュオによる作品も組み合わー編）の〈死と乙女〉を取り上げます。

せます。緩急自在な上岡のピアノが触

いずれも小編成作品の傑作です。

発する活発な語らいをお楽しみに。

日下紗矢子

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©読響

上岡敏之

©武藤章