［土］

4. 29

5. 15

［火］

Saturday Matinée Series, No. 207
Saturday, 28th April, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

第 612 回 名曲シリーズ
サントリーホール／19 時開演

プログラム

4. 28

第 207回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

Popular Series, No. 612
Tuesday, 15th May, 19：00 / Suntory Hall第 207回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演［日・祝］ Sunday Matinée Series, No. 207

Sunday, 29th April, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

ピアノ／ガブリエラ・モンテーロ Piano GABRIELA MONTERO

P. 9

コンサートマスター／林 悠介（ゲスト） Guest Concertmaster YUSUKE HAYASHI

ヴァイオリン／アルベナ・ダナイローヴァ Violin ALBENA DANAILOVA

P. 9

特別客演コンサートマスター／日下紗矢子

Special Guest Concertmaster SAYAKO KUSAKA

ロッシーニ 歌劇
〈ウィリアム・テル〉序曲［約12 分］

集

P. 6

P. 7

特

指揮／アジス・ショハキモフ Conductor AZIZ SHOKHAKIMOV

指揮／ヤデル・ビニャミーニ Conductor JADER BIGNAMINI

P.14

今後の公演案内ROSSINI / “Guillaume Tell” Overture

ムソルグスキー（リムスキー＝コルサコフ編）

交響詩〈はげ山の一夜〉［約12 分］MUSSORGSKY (arr. RIMSKY-KORSAKOV ) / Night on Bald Mountain

ラフマニノフ ピアノ協奏曲 第 2 番 ハ短調 作品 18［約 33 分］

P.11［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［共催］東京芸術劇場（公益財団法人東京都歴史文化財団）［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会［協力］寺田倉庫Intermission］

チャイコフスキー 交響曲第 6 番 ロ短調 作品74〈悲愴〉［約 46 分］
P.13

読響ニュースTCHAIKOVSKY / Symphony No. 5 in E minor, op. 64
Ⅰ. Andante – Allegro con anima
Ⅱ. Andante cantabile, con alcuna licenza
Ⅲ. Valse : Allegro moderato
Ⅳ. Finale : Andante maestoso – Allegro vivace

2［休憩Intermission］

チャイコフスキー 交響曲 第 5 番 ホ短調 作品 64［約 50 分］

P.15

P.12

RACHMANINOFF / Piano Concerto No. 2 in C minor, op. 18
Ⅰ. Moderato
Ⅱ. Adagio sostenuto
Ⅲ. Allegro scherzando［休憩

ヴァイオリン協奏曲

グラズノフ
イ短調 作品 82［約 21分］
GLAZUNOV / Violin Concerto in A minor, op. 82
Ⅰ. Moderato – Ⅱ. Cadenza : Andante sostenuto – Ⅲ. Allegro

P.16

TCHAIKOVSKY / Symphony No. 6 in B minor, op. 74 “Pathétique”
Ⅰ. Adagio – Allegro non troppo
Ⅱ. Allegro con grazia
Ⅲ. Allegro molto vivace
Ⅳ. Finale : Adagio lamentoso［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会
3

［日］

5. 30

［水］

Yokohama Minato Mirai Holiday Popular Series, No. 104
Sunday, 20th May, 14：00 / Yokohama Minato Mirai Hall第 578 回 定期演奏会
サントリーホール／19 時開演

プログラム

5. 20

第 104 回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール／14 時開演

Subscription Concert, No. 578
Wednesday, 30th May, 19：00 / Suntory Hall

指揮／イラン・ヴォルコフ Conductor ILAN VOLKOV

P. 8

指揮／イラン・ヴォルコフ Conductor ILAN VOLKOV

P. 8

ヴァイオリン／クロエ・ハンスリップ Violin CHLOË HANSLIP

P.10

ピアノ／河村尚子 Piano HISAKO KAWAMURA

P.10

コンサートマスター／長原幸太 Concertmaster KOTA NAGAHARA

集Special Guest Concertmaster SAYAKO KUSAKA

P.17

メンデルスゾーン ヴァイオリン協奏曲 ホ短調 作品 64［約 26 分］

P.18

BRAHMS / Academic Festival Overture, op. 80

MENDELSSOHN / Violin Concerto in E minor, op. 64
Ⅰ. Allegro molto appassionato – Ⅱ. Andante –Ⅲ. Allegretto non troppo – Allegro molto vivace［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会［協力］横浜みなとみらいホール［後援］イスラエル大使館
4

P.21

［休憩

読響ニュースP.19

MUSSORGSKY (arr. RAVEL) / Pictures at an Exhibition
プロムナード－Ⅰ. グノームス（こびと）－プロムナード
Ⅱ. 古城－プロムナード
Ⅲ. テュイルリー（遊びの後の子供たちの喧嘩）（牛車）
Ⅳ. ビドロ－プロムナード
Ⅴ. 殻をつけた雛鳥のバレエ
Ⅵ. サムエル・ゴールデンベルクとシュムイレ（金持ちのユダヤ人と貧しいユダヤ人）
Ⅶ. リモージュ（市場）Ⅷ. カタコンブ（古代ローマの地下墓地）－死せる言葉による死者への呼びかけ
Ⅸ. 鶏の足の上の小屋（バーバ・ヤガー＝民話上の妖婆）
Ⅹ. キエフの大門
ひ な ど りバーンスタイン 交響曲 第 2 番〈不安の時代〉［約 35 分］P.20

BERNSTEIN / Symphony No. 2 “Age of Anxiety”
Ⅰ. プロローグ－Ⅱ. 七つの時代－Ⅲ. 七つの段階
Ⅳ. 挽歌－Ⅴ. 仮面劇－Ⅵ. エピローグ

Intermission］

ムソルグスキー（ラヴェル編）組曲〈展覧会の絵〉［約 35 分］アメリカ序曲

プロコフィエフ変ロ長調 作品 42a［約10 分］
PROKOFIEV / American Overture, in B flat major, op 42a

今後の公演案内ブラームス 大学祝典序曲 作品 80［約10 分］［休憩

特特別客演コンサートマスター／日下紗矢子

Intermission］

交響曲 第 5 番

ショスタコーヴィチ
ニ短調 作品 47［約 44 分］
SHOSTAKOVICH / Symphony No. 5 in D minor, op. 47
Ⅰ. Moderato – Allegro non troppo
Ⅱ. Allegretto
Ⅲ. Largo
Ⅳ. Allegro non troppo

P.22［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）
独立行政法人日本芸術文化振興会［協力］［楽器協力］㈱ヤマハミュージックジャパン、㈱ヤマハミュージックリテイリング銀座店［後援］イスラエル大使館
5

M

今月のマエストロ

アジス・
ショハキモフヤデル・
ビニャミーニドイツで頭角を現す新星
人気のロシア音楽でエネルギーを爆発させる

イタリア・オペラ界、期待の星
情緒豊かな
〈悲愴〉
を披露

29歳の若さで世界の一流オー

カリスマ性と洗練された音楽

ケストラやオペラを指揮する天才。

性を兼ね備えたイタリアの俊英。

現在、ウズベキスタン国立響の首

息の長いカンタービレと熱いパッ

席指揮者、ミラノ・ヴェルディ響のションで世界中の聴衆を魅了し

首席客演指揮者、ライン・ドイツ・ている。数々のオペラ経験で培

オペラの第1指揮者などを務め、われた多彩な表現力を発揮し、Aziz Shokhakimov

Jader Bignamini

特集
今後の公演案内

世界中から熱い視線を送られていプログラム

aestro of the month

つちか©Mischa Blank〈悲愴〉をメインに名曲をドラマ

ニ音楽祭にも出演している。また、メトる。読響初登場の今回は、三つのロシア

位入賞を果たす。これまでに、ドレスデン

音楽でその才気煥発ぶりを発揮する。若

国立歌劇場管、南西ドイツ放送響、ベル

1976 年北イタリアのクレーマ生まれ。

ロポリタン・オペラ、フランクフルト歌劇

さが迸るエネルギッシュな演奏に注目だ。

リン・ドイツ響、フランクフルト放送響、ロ

98 年に巨匠シャイーに見出されてミラ

場、ボリショイ劇場、サンタフェ・オペラ

1988 年ウズベキスタン生まれ。才能あンドン･フィル、ウィーン放送響、ヒュース

ノ・ヴェルディ響のクラリネット奏者とななど、イタリア国外の一流の歌劇場でもる子供のためのウスペンスキー音楽院で、

トン響など世界の著名なオーケストラを指り、2012 年から副指揮者を、16 年から成功を収め、19 年にはアムステルダム

6 歳から指揮を学ぶ。13 歳にしてウズベ揮し、各地で成功を収めている。オペラ

常任指揮者を務めている。また、同響

歌劇場にデビューが予定されるなど、キスタン国立響で〈運命〉とリストのピア

では、ベルリン・コーミッシェ・オーパー、にはシーズン開幕のコンサートに登場す

活躍の場を世界に広げている。オペラ

ノ協奏曲を指揮してデビュー。翌年にはライン・ドイツ・オペラ、ボローニャ歌劇るほか、オペラとオーケストラ双方のプ以外ではフィレンツェ五月祭管、シチリ

ウズベキスタン国立歌劇場で〈カルメン〉

場で〈エフゲニー・オネーギン〉〈アイーダ〉

ログラムでロシア・ツアーを実施して好ア響、スロヴァキア・フィルなどへも客を指揮するなど、非凡な才能を示した。

〈ホフマン物語〉などを振り、好評を博し評を博した。ボローニャ歌劇場、ロー演した。
〈仮面舞踏会〉〈アイーダ〉〈トス

2001年にウズベキスタン国立響のアシスた。18年6月にはライン・ドイツ・オペラ

マ歌劇場、パレルモ・マッシモ劇場、ヴカ〉〈カルメン〉等、豊富なオペラのレパ

タント指揮者となり、06 年から同楽団ので〈さまよえるオランダ人〉を指揮する。

ェネツィア・フェニーチェ劇場などイタリートリーを有する。読響には初登場。

かん ぱつ

ほとばし

首席指揮者の任にある。10 年、弱冠 21
歳でマーラー国際指揮コンクールに第26◇ 4月28日 土曜マチネーシリーズ◇ 4月29日 日曜マチネーシリーズ

アの主要な歌劇場で活躍し、パルマのヴェルディ音楽祭、ペーザロのロッシー◇ 5月15日 名曲シリーズ

7

読響ニュースチックに描きあげる。

©noraroitberg

イラン・
ヴォルコフ

rtist of the month

プログラム

A

今月のアーティスト

Ilan Volkov

特イスラエルの鬼才が初登場
名曲に新たな光を当てる

集

古典から現代まで幅広いレパ浴びる鬼才が読響初登場。鮮烈©Shelly Mosman

なタクトで名曲〈展覧会の絵〉を

ピアノ

輝かしく響かせ、バーンスタイン

Piano Gabriela Monteroとショスタコーヴィチという激動の時代を生き抜いた二人の傑作

ガブリエラ・モンテーロ©Julia Wesely

ヴァイオリンアルベナ・ダナイローヴァ

Violin Albena Danailova

ウィーン・フィル史上初の女性コンサ神”。ベネズエラ出身。ショパン国際コンートマスターとして活躍する名手。ブル

1976年イスラエル生まれ。19歳のとき

では、サンフランシスコ･オペラ、グライン

クール第3位入賞で注目を浴びた。これ

ガリアのソフィア生まれ。ティボール・ヴ

指揮者としてのキャリアをスタートさせた。

ドボーン音楽祭などで活躍。オーケストラ

まで、ウィーン響、ハンブルク北ドイツ放ァルガ国際コンクールなどに入賞。バイ

97年にロンドン・フィルのユース・オーケスをより現代的、実験的にしようという試み

送響、クリーヴランド管などと共演し、ザエルン国立歌劇場管、ロンドン・フィル

トラの首席指揮者に就任し、99 年には小から自身が創設した「テクトニクス・フェス

ルツブルク音楽祭、ルツェルン音楽祭なのコンサートマスターを経て、2008年に澤征爾からボストン響にアシスタント・コ

ティヴァル」のキュレーターを務め、現代どでも活躍。2009 年のオバマ大統領のウィーン国立歌劇場管のコンサートマス

ンダクターとして招かれた。2003 年から音楽をエレクトロニクスやロックなどと組み就任式では、ヨーヨー・マ、パールマンらターに就任。ソリストとしてはハンブル

BBCスコティッシュ響首席指揮者を務め、合わせ、ジャンルを超えた新しいプログラと室内楽で共演し、全世界にその模様がク北ドイツ放送響などと共演しており、09 年に史上最年少で同響の首席客演指ムを各地で企画している。録音は、BBC放映された。作曲や即興演奏も得意とし、

17年 4月にはソフィア・フィルとのベルク揮者に就任した。11年から14年まではア

スコティッシュ響とストラヴィンスキー「妖幅広いレパートリーを手がけている。CDのヴァイオリン協奏曲で絶賛された。使イスランド響音楽監督・首席指揮者を務め精の口づけ／バレエの情景」、リスト「3つも多数リリースし、数々の賞を受賞。今用楽器はオーストリア国立銀行から貸与た。これまでにバイエルン放送響、ケルンの葬送的頌歌」などをリリースしている。

回は20年ぶりの来日、読響には初登場。

されている1709 年製ストラディヴァリウ

放送響、シュトゥットガルト放送響、BBC響、バーミンガム市響、アンサンブル・ア
8◇ 5月20日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ◇ 5月30日 定期演奏会◇ 4月28日 土曜マチネーシリーズ◇ 4月29日 日曜マチネーシリーズ

ス“ex-Hämmerle”。読響には初登場。
◇ 5月15日 名曲シリーズ

9

読響ニュース

アルゲリッチも絶賛する“ピアノの女

ンテルコンタンポランなどを指揮。オペラ

交響曲で鋭い読みを見せる。

©James Mollison

今後の公演案内ートリーを誇り、欧州で注目を

P

楽曲紹介

4. 28［土］

プログラム

rogram notes

4. 29［日・祝］
林 昌英（はやし まさひで）･音楽ライター

特ムソルグスキー（リムスキー＝コルサコフ編）

集

交響詩〈はげ山の一夜〉

作曲：1867 年（原典版）、1881〜83 年（編曲版）／初演：1886 年 10月27日、ペテルブルク／演奏時間：約 12 分

ヴァイオリン

クロエ・ハンスリップ

Violin Chloë Hanslip©Marco Borggreve

ピアノ

河村尚子

Piano Hisako Kawamura

ドイツを拠点に国際的に活躍する若の実力派。ブロン、テツラフ、R.マスタ

き本格派。兵庫県生まれ。ハノーファーズらに師事。2002 年 BBCプロムス

ー国立音楽芸術大学在学中、ミュンヘにデビュー、翌年協奏曲で米国デビュ

ン国際コンクール第 2 位入賞、クララ・ーを果たす。以後、ウィーン・ムジーク

ハスキル国際コンクール優勝で一躍世

フェライン、NYカーネギーホールなど界の注目を浴びた。これまでに、テミ

世界各地で演奏。これまでにヤンソン

ルカーノフ、ルイージ、ヤノフスキ、ビエ

ス、マリナー、A. デイヴィスらの指揮

ロフラーヴェクらの指揮で、ウィーン

で、バイエルン放送響、ロンドン響、フ響、バイエルン放送響、ベルリン放送ィルハーモニア管などと共演している。

響、チェコ・フィルなど一流楽団と共演

ルビコン・クラシックスなどから数多くしている。今年 5月から「ベートーヴェの CDをリリースしており、受賞多数。

ン・ピアノ・ソナタ・シリーズ」を開始。

使用楽器は1737年製グァルネリ・デル・

読響には 2009 年に初登場以来、数多ジェズ。読響には初登場。

く共演している。

◇ 5月20日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ

10◇ 5月30日 定期演奏会に次いでよく知られているモデスト・

チンツィの定期市〉の一場面として作

ムソルグスキー（1839〜81）の作品でられた版で、独唱と合唱が加わり、「原ある。ロシア民話として伝承されてい典版」より展開が整理されながら荒々る「聖ヨハネ祭（夏至の日）の前の晩、しい力強さも残る音楽となっている。

はげ山（樹木のない山）に死神や魔女、そして、ムソルグスキーの死後、この幽霊、精霊が現れて大騒ぎして、夜明

オペラ版を中心にして管弦楽曲に編曲

けと共に消えていく」という話が元にし直したのが、盟友ニコライ・リムスキ

なっている。

ー＝コルサコフ（1844〜1908）。彼一流

ムソルグスキーはこの題材に複数回の洗練されたオーケストレーションがにわたり取り組んでいる。現在「原典施されたことで人気作となり、以来〈は版」とされる、彼自身による管弦楽作

げ山の一夜〉といえば通常は彼の編曲版

品は、当時はあまりにも型破りな構成のことを指す。落ち着かず動き続けると粗野なオーケストレーションにより弦、奇声をあげる木管、威圧的な金管が、周囲の理解が得られなかった（完成後

頻繁な転調を伴って魔物たちの騒ぎを100年近く忘れられていたが、粗削り鮮烈に描写。鐘の音を境に澄んだ朝の情な音楽も魅力的で、近年は演奏機会が景が広がり、木管の清冽なソロを経て、多い）。その音楽の素材を使って再構

穏やかなニ長調の響きに消えていく。

せい れつ

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、
チューバ、ティンパニ、打楽器（シンバル、大太鼓、銅鑼、鐘）、ハープ、弦五部

11

読響ニュース

世界中に活躍の場を広げるイギリス

築されたのが、未完のオペラ〈ソロー今後の公演案内©Benjamin Ealovega〈はげ山の一夜〉は、〈展覧会の絵〉

ラフマニノフ

チャイコフスキー交響曲 第５番 ホ短調 作品 64

作曲：1900～01 年／初演：1901 年 11月9日、モスクワ／演奏時間：約 33 分

作曲：1888 年／初演：1888 年 11月17日、ペテルブルク／演奏時間：約 50 分

プログラム

ピアノ協奏曲 第 2 番 ハ短調 作品18

さの裏に謎めいた一面もあることが、セルゲイ・ラフマニノフ（1873～1943）

友になり、大作家アントン・チェーホ～93）は、1878年にモスクワ音楽院のこの傑作により深い陰影を与えている。

は、ピアニストとして優秀だったばかフと親交を結ぶなど、有意義な時間を

教職の地位を離れてからは、ヨーロッ

第 1 楽章 序奏付きのソナタ形式。冒

りか、音楽院作曲科の卒業作品として過ごしている。ダーリの療法のほかに

パ各地に滞在する生活が続き、大作の頭2本のクラリネットが提示する、何度19歳で完成したオペラ〈アレコ〉が成も、そういった体験の全てがこの名作

作曲は少なくなっていた。そんな彼がも下降していくホ短調の旋律がモット功を収めるなど、作曲家としても順調の魅力につながっているのだろう。

1888 年に取り組んだ大作が、交響曲

ー主題（運命動機）である。主部は付点に歩み始めた。しかし、1897 年に行

第 1 楽章 ロシアの教会の鐘を模し第5番である。第4番から約10年を経のリズムを含む第1主題、息の長い第2

われた交響曲第1番の初演が無残な失たとされる、ピアノの深い響きの和音ての交響曲に意欲が湧き出たのか、5主題などの要素で、劇的に進行していく。

敗に終わってしまい、大きな挫折を味のクレッシェンドによる序奏から、哀月から8月という短期間で完成、11月

第2楽章 「アンダンテ・カンタービレ」

わった彼は落ち込み、作曲のスランプ

愁に満ちた第1主題が重厚なユニゾンには作曲者自身の指揮で初演された。

の美しい緩徐楽章。弦楽器の導入の後、ホに陥ったのである。

で登場する。ピアノによる美しい第2

本作の特徴のひとつは、冒頭の主題

ルン・ソロの甘美な第1主題、オーボエのラフマニノフが本格的な創作活動に主題も印象的なもの。濃密な歌と情熱が各楽章に登場すること。チャイコフ

憧憬に満ちた第2主題が歌われる。中間

戻るのは、その3年後。精神科医のニコを満喫できる、ソナタ形式の楽章。

スキー自身が「運命、もしくは神の摂部は音楽が切迫し、運命動機が出現する。

ライ・ダーリと出会い、催眠療法を施さ

第 2 楽章 甘美な情感に満ちた緩徐理に対する完全な服従」と述べたこと

第 3 楽章れたことがきっかけだったと伝えられ楽章。弱音器を付けた弦楽器による序から、この主題は「運命の動機」と呼わりにワルツが入るのも本作の特徴。

る。そこで取り組んだ作品がピアノ協奏

奏の後、ピアノの動きに乗ってフルー

ばれることが多く、全曲に統一感を与優美なメロディーの主部に、細かい動曲第2番で、1900年にまず第2、第3楽

ト、クラリネットがロマンティックなえるモットー主題となっている。しかきの中間部が挟まれ、終結直前に運命章が作られ、翌年には第1楽章も完成し、旋律を歌い継ぐ。頂点を作る中間部のも、冒頭では苦悩や抑圧の象徴だった

動機が静かに現れる。

本作はダーリに捧げられた。初演は1901

後、さらに感動を込めて主部の旋律が主題が、終結では勝利の凱歌に変貌す

第 4 楽章 フィナーレ 運命動機が年にラフマニノフ自身のピアノ独奏でヴァイオリンで奏でられる。

るというドラマチックな展開を見せる

ホ長調で現れる序奏に続き、ホ短調の行われ、今度は大成功を収めた。創作

第 3 楽章 行進のような序奏とピアノのことで、聴く人にカタルシスを感じさ

主部は鋭い第1主題、付点リズムの経者として辛い時期に生み出した作品が、走句で開始され、前向きな第1主題と、ヴせる、屈指の人気交響曲となった。

過句、歌謡的な第2主題、運命動機の万人に愛される名作となったのである。

ィオラとオーボエで歌われる第2主題でなお、本作の「運命（もしくは服従）」

ファンファーレが次々に出現する。最ところで、ラフマニノフはその3年展開していく。終盤にはピアノの技巧的とは実は何なのか、といった作品のメ

後は一瞬の全休止の後、ホ長調の堂々の間にオペラ指揮者として経験を積み

パッセージが現れ、続いて第2主題によッセージについての様々な観点からのたるコーダに入り、運命動機が圧倒的重ね、のちに伝説的バス歌手となるフる雄大なクライマックスが形成される。

研究や解釈は現在も進行中。聴きやす

な高揚感をもって歌い上げられる。

かん じょ

12

へん ぼう

ワルツ スケルツォの代

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボー
ン3 、チューバ、ティンパニ、弦五部

13

読響ニュース

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル）、弦五部、独奏ピアノがい か

今後の公演案内ピョートル・チャイコフスキー（1840集ョードル・シャリアピンと出会って親特12 歳でモスクワ音楽院に入学した

グラズノフ5. 15［火］
道下京子（みちした きょうこ）･音楽評論家
ロッシーニ

歌劇〈ウィリアム・テル〉序曲

作曲：1904 年／初演：1905 年、ペテルブルク／演奏時間：約 21 分

イオリニスト、レオポルト・アウアー

ル・グラズノフ（1865～1936）は幼少に助言を求めた。初演ではアウアーがの頃からたぐいまれな才能を発揮し、独奏ヴァイオリンを務め、作品も彼に「ロシア5人組」のバラキレフから絶賛捧げられた。

されるほどであった。同じく「5人組」

第 1 楽章 モデラート イ短調。クラのリムスキー＝コルサコフに師事し、リネットとファゴットの連打に導かれ、～1868）は、19世紀前半のイタリア・

るも、テルはそれを拒否。ジェスレル

様々なジャンルの創作を手掛けた。

独奏ヴァイオリンは憂いに満ちた主題

オペラの最も代表的な作曲家。10 代は、テルの息子の頭上のリンゴを矢で1906 年にはペテルブルク音楽院の院を綿々と歌い上げてゆく。第2主題はヘから 30 代までの間に数多くのオペラ

射抜くよう命じ、彼は見事にリンゴを長に就任するも、1928 年には祖国を

長調で、穏やかで柔和な響きに包まれてを生み出した。その後、音楽活動から射抜いた。やがてスイスの独立軍との去り、パリで帰らぬ人となる。

いる。ソナタ形式に基づいており、音引退し、悠々自適の生活を送り、とり戦いが始まり、テルはジェスレルの心

1890年代、つまり30代にして高い名楽は途切れることなく、第2楽章へ入る。

わけ美食家として知られた。

臓を射抜き、スイスが勝利する。そし声を得ていたグラズノフであるが、20

第 2 楽章 アンダンテ・ソステヌート 変〈ウィリアム・テル（ギヨーム・テル）〉て、アルノールとマチルドは結ばれる。

世紀に入るとその作風は古めかしく受ニ長調。息の長い優美なメロディを、独奏

は、シラーが1804年に書いた戯曲『ヴィ

幕開き前に演奏される序曲は、オペ

け取られるようになる。1904 年に書ヴァイオリンが紡ぎ上げる。転調が多いの

ルヘルム・テル』をもとにロッシーニがラの内容にしたがい、以下の四つの部

き上げられたヴァイオリン協奏曲は、も特徴で、音の色彩は変化に富んでいる。

作曲した最後のオペラ作品。1829年にパ分からなる。

彼特有のロシアの濃厚なリリシズムにこの楽章では、第1楽章で用いられた二つ

リ・オペラ座で初演され、4幕からなる。

第 1 部 アンダンテ・モデラート。ス

満ちており、響きの豊かなテクスチュの主題も登場する。独奏ヴァイオリンのイスの夜明けの場面。

アや独奏ヴァイオリンの技巧性も特徴

長いカデンツァののち、第3楽章へ続く。

レルの圧政に人々は苦しんでいた。ス

第 2 部 アレグロ。嵐の襲来の場面。

である。豊かなメロディラインには、

第 3 楽章 アレグロ イ長調。トラン

イス独立の指導者の息子アルノールと嵐が過ぎ去ったのちの、フルートによノスタルジックな情趣が漂う。また、ペットのファンファーレに始まり、そハプスブルク家の王女マチルドは愛しる牧歌的な調べが印象的。

遠くから聞こえてくるような民謡風のれをヴァイオリンが受け継ぐ。この部合っていたが、アルノールの父はジェ

第3部

アンダンテ。穏やかな情景

調べも魅力。この協奏曲は楽章の明確

分はフィナーレの主題である。8分の

スレルの部下に殺される。ギヨーム・が描かれており、イングリッシュ・ホ

な区分は示されておらず、続けて演奏

6拍子の付点リズムを伴う動機は、狩テルらはスイスの解放を誓った。オールンの響きは牧童の笛を思わせる。

される。大きくみて、以下のような三りの音楽をイメージさせ、曲中にはバストリアのスイス統治100周年の記念

第 4 部 アレグロ・ヴィヴァーチェ。

つの楽章と捉えることができよう。

ラライカなどの楽器を模した響きも聞祝典で、ジェスレルはスイス人に対しスイス軍の行進を表している。

物語の舞台は、スイス。総督ジェス

楽器編成／フルート、ピッコロ、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トラ
ンペット2 、トロンボーン3 、ティンパニ、打楽器（トライアングル、シンバル、大太鼓）
、弦五部

14

グラズノフは作曲にあたって名ヴァこえる。活気あふれる自由なロンド。

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、ティンパニ、打楽器（グロッケンシュピール、トライアングル、シンバル）、ハープ、弦五部、独奏ヴァイオリン

15

読響ニュース

自分の帽子に向けて敬礼するよう命ず

今後の公演案内ジョアッキーノ・ロッシーニ（1792集

近代ロシアの作曲家、アレクサンド

特作曲：1828〜29 年／初演：1829 年 8月3日、パリ／演奏時間：約 12 分

プログラム

ヴァイオリン協奏曲 イ短調 作品82

チャイコフスキー

5. 20［日］作曲：1893 年 2～8月／初演：1893 年 10月16日、ペテルブルク／演奏時間：約 46 分

～93）は、1876年から鉄道王メックのリックな序奏ののち、音楽は主部に入

未亡人に経済的な支援を受け、その支る。ヴィオラは悲痛な表情を浮かべる援をもとに長期間ヨーロッパを旅行す

第1主題を表す。第2主題はニ長調で、ることもあった。1890年、14年にもおヴァイオリンとチェロがゆったりと叙よぶ彼女からの支援は打ち切られるが、情的に歌い上げる。

1892～93 年にはパリを含むヨーロッ

ブラームス

大学祝典序曲 作品 80
作曲：1880 年／初演：1881 年 1月4日、ブレスラウ、コンツェルトハウス／演奏時間：約 10 分

曲〉の作曲に取り組んだ。学生生活を

第 2 楽章 アレグロ・コン・グラツィ

るヨハネス・ブラームス（1833～97）で反映した作品にすべく、ブラームスは

パ各地を旅行した。その間に、交響曲

ア ニ長調。
〈白鳥の湖〉をはじめとあるが、彼がしばしば独自のユーモア

学生歌を取り入れようと考え、「ドイツ

第 6 番〈悲愴〉のいくつかの部分の着したバレエ音楽を書き上げていたチャのセンスを発揮したことは見逃せない。

学生のための酒宴歌集」に収められた

想を得たとされる。彼は、1893年2月

イコフスキーは、ワルツの作曲を得意

この〈大学祝典序曲〉からもブラーム

4曲が作中に用いられることになった。

からスケッチを始め、1か月ほどで大としていた。この楽章で披露されるワ

ス一流の茶目っ気が伝わってくる。

曲は弦楽器による歯切れのよい序奏

部分を書き上げた。夏に再び創作に着

ルツは、ロシアの民俗色を感じさせる

手し、8 月に完成させる。その後も、

1879年、すでに交響曲第1番や第2で開始され、やがてトランペットによ

5拍子のリズムを用いている。

番、ヴァイオリン協奏曲といった傑作

り、“われらが立派な校舎を建てた”

ピアノ協奏曲第3番を完成させるべく

第 3 楽章 アレグロ・モルト・ヴィヴ

群を世に送り出していたブラームスのの旋律が厳 かに演奏される。力強く編み直す作業を行うなど、彼の創作意ァーチェ ト長調。スケルツォ楽章にもとに、ドイツ（現ポーランド）のブ

高潮した後、ヴァイオリンが流麗での欲が衰えた様子はない。10月16日（ロ

相当し、スタッカートによる生き生き

レスラウ大学から名誉博士号授与の申びやかな“祖国の父”の旋律を奏でる。

シアの旧暦）にペテルブルクで行われとした主題をもつ。曲中には、マーチ

し出が届く。かつてイギリスのケンブ

続いて現れるファゴットによるおどけた交響曲第6番〈悲愴〉の初演では、チ風の楽想も現れる。

リッジ大学から名誉音楽博士号の授与

た旋律は、“新入生の歌”（かつて日本ャイコフスキーが自ら指揮棒を振った。

第 4 楽章 フィナーレ：アダージョ・を打診された際には、船旅や儀礼的なでも「大学受験ラジオ講座」のオープ

この初演から9日後、チャイコフス

ラメントーソ ロ短調。それまでの交諸事を嫌って辞退したブラームスだ

ニングテーマとして親しまれていた）。

キーは 53 歳の若さでこの世を去る。

響曲の伝統にとらわれず、チャイコフ

が、今回は面倒な義務を伴わないとあ

各主題を展開させた後、終結部では

彼は、致命的な持病があったわけでは

スキーはフィナーレに緩徐楽章を置いって、これを受諾した。

“さあ、愉快にやろう”の旋律が現れ、なく、死因はコレラなど諸説あり、はた。この手法はマーラーも用いてい翌年の夏、ブラームスはオーストリア

にぎやかに曲を閉じる。酒宴で歌われっきりしたことは分かっておらず、真る。この楽章は、静寂のなかにもあたの避暑地バート・イシュルに初めて滞在る学生歌が、シンバルやトライアング

相は謎に包まれたままである。

かも人生の諦観が滲み出ているようなする。この地で、ブラームスはブレス

ル、大太鼓を伴った壮大な管弦楽曲へ

第 1 楽章 アダージョ～アレグロ・ノ

楽想に支配されている。

ラウ大学への返礼として〈大学祝典序と華麗な変身を遂げた。

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボー
ン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、銅鑼）
、弦五部

16

おごそ

楽器編成／フルート2、ピッコロ、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、コントラファゴット、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、トライアングル）
、弦五部

17

読響ニュースにじ

今後の公演案内

その作風から生まじめな印象を受け集

ン・トロッポ ロ短調。重くメランコ

特ピョートル・チャイコフスキー（1840

飯尾洋一（いいお よういち）･音楽ライター

プログラム

交響曲 第 6 番 ロ短調 作品74〈悲愴〉

メンデルスゾーン

ムソルグスキー（ラヴェル編）

組曲〈展覧会の絵〉

作曲：1844 年／初演：1845 年 3月13日、ライプツィヒ、ゲヴァントハウス／演奏時間：約 26 分

作曲：1874 年（原曲）、1922 年（編曲）／初演：1922 年、パリ、オペラ座（編曲）／演奏時間：約 35 分

プログラム

ヴァイオリン協奏曲 ホ短調 作品 64
フェリックス・メンデルスゾーン

第 1 楽章 アレグロ・モルト・アパッ

ロシアの作曲家モデスト・ムソルグス（1809～47）が最後に書きあげたオーショナート 弦楽器とティンパニによキー（1839～81）は、若くして亡くながて遠ざかる。

ケストラ作品が、このヴァイオリン協る簡潔な伴奏に続いて、すぐに独奏ヴった友人で建築家・画家のヴィクトル・

第 5 曲“殻をつけた雛 鳥 のバレエ”

奏曲。1844年の完成から3年後に、作ァイオリンが主題を提示する。憂いとハルトマンの回顧展に足を運び、彼の作雛鳥によるユーモラスなバレエ。

曲者は38歳で早世することとなった。

安らぎが絶妙のバランスで混じりあっ品を題材としたピアノ独奏のための組

第 6 曲“サムエル・ゴールデンベルクと作品の構想は1838年まで遡 る。ラ

たこの主題は、メンデルスゾーンのト

曲〈展覧会の絵〉を作曲した。出版は作

シュムイレ” 金持ちで太ったサムエルとイプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽

レードマークと呼びたくなるほど広く

曲者の死後となり、後にセルゲイ・ク

痩せた貧しいシュムイレのふたりのユダ団の指揮者を務めるメンデルスゾーン

親しまれている。新機軸は独奏者のみーセヴィツキーの委嘱でモーリス・ラヴ

ヤ人が登場する。重厚な弦楽器が傲慢なは、同楽団のコンサートマスターであで演奏されるカデンツァの位置。伝統ェル（1875～1937）が管弦楽用に編曲しサムエルを、弱音器付きのけたたましい

るフェルディナント・ダーヴィトのた的には終結部の直前に置かれるところたことから、世界的な人気を獲得した。

トランペットが卑屈なシュムイレを表現す

めに協奏曲を書こうと考えた。しかしが、展開部と再現部の間に配置されプロムナード 5拍子と6拍子が混在る。ふたりの主題が交錯し、重なり合う。

思うように筆は進まず、作曲は難航する。カデンツァをメインディッシュのし、展覧会を訪れた人が立ち止まった第 7 曲“リモージュ” にぎわう市場

る。それから6年後、ベルリンの芸術

後のデザートにするのではなく、楽章

り歩いたりする様子を思わせる。どこへ買い物に来た女性たちが、ペチャク

アカデミーを辞職して公的な演奏活動

全体と一体化させようという意図か。

か聖歌のような雰囲気も。以後、各曲

チャとおしゃべりに興じる。

から距離を置いたことを機に、メンデ

第 2 楽章 アンダンテ 前楽章の終わの間に形を変えながら「プロムナード」

第 8 曲“カタコンブ” 曲名は地下に

ルスゾーンはふたたび本格的にこの協りからファゴットの持続音を引き継いがくりかえし登場する。

掘られた共同墓地のこと。金管楽器が奏曲に取り組み、ようやく完成させた。

で開始される。独奏ヴァイオリンが夢

第 1 曲“グノームス” 不気味なノー

厳かな雰囲気を生み出す。

ダーヴィトからは独奏部分について技

見るような主題を奏でる。悲痛な中間ム（地の精）が飛び跳ね、叫ぶ。

第 9 曲“鶏の足の上の小屋” 突然の術的な助言を仰いでいる。

部をはさんで、冒頭主題が回帰する。

第 2 曲“古城” サクソフォンが寂し

強奏が緊迫感を高める。題材となった

1845 年のゲヴァントハウス管弦楽

第 3 楽章 アレグレット・ノン・トロげな主題を奏でて、郷愁を誘う。

絵に描かれるのは、にわとりの足の上団による初演ではダーヴィトが独奏をッポ～アレグロ・モルト・ヴィヴァー

第 3 曲“テュイルリー” 無邪気に遊に立つ時計付きの小屋。民話に登場す務めたが、メンデルスゾーンは体調不チェ。第2楽章中間部の主題にもとづ

ぶ子供たちの様子が描かれる。テュイ

る妖婆バーバ・ヤガーの棲家。

良により、代役のニルス・ゲーゼ（デく序奏をはさんで、晴れやかなファン

ルリーとは公園の名前。

第10曲“キエフの大門” 石造りの堂々ンマークの作曲家として名を残した）

ファーレとともに主部へ。独奏ヴァイ

第 4 曲“ビドロ” 曲名は農夫が用いたる門に鳴り響く賛美歌風の主題。輝に指揮を任せた。

オリンが名技性を発揮しながら、明るる牛車のこと。重い荷車を苦しそうにかしいクライマックスが築かれる。

ごう まん

19

読響ニュース

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ3（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、アルトサクソフォン、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ（バリトン）、ティン
パニ、打楽器（大太鼓、シンバル、トライアングル、サスペンデット・シンバル、小太鼓、ムチ、ラチェット、シロフォン、
グロッケンシュピール、銅鑼、チューブラーベル）、ハープ2 、チェレスタ、弦五部

今後の公演案内18

やく活発な曲想をくりひろげる。

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、トランペット2 、ティンパニ、弦五部、独奏ヴァイオリン

集

各楽章は切れ目なく演奏される。

い しょく

ひな どり

特

さかのぼ

引く牛たち。牛車が次第に近づき、やバーンスタイン

5. 30［水］
柴辻純子（しばつじ じゅんこ）･音楽評論家
プロコフィエフアメリカ序曲 変ロ長調 作品 42a

作曲：1947～49 年、1965 年（改訂）／初演：1949 年 4月8日、ボストン／演奏時間：約 35 分

バーンスタインは、1947 年の夏にこバーンスタイン（1918～90）は、20世の詩を読み、すぐに触発された。多忙紀アメリカを代表する指揮者、作曲家、な仕事の合間に、彼によれば「フィラピアニストとして世界的に活躍した。

デルフィアで、マサチューセッツで、1957年に初演されたミュージカル『ウテルアビブで、飛行機内やホテルのロ

エスト・サイド物語』の大成功によっビーで」書き進め、完成。1949年4月

1953）は、1918 年にロシア革命の混ったので、プロコフィエフは、低弦とて（61年に映画化）、その名前は広く8日にクーセヴィツキー指揮のボスト

乱を逃れて、シベリアと日本経由でア

管楽器、2 台ずつのハープとピアノ、知られ、同年ニューヨーク・フィルハ

ン交響楽団とバーンスタイン自身のピメリカに渡った。祖国では〈古典交響チェレスタ、打楽器という変則的な楽ーモニックの首席指揮者に就任、さらアノ独奏で初演された。

曲〉（ 1917年初演）の成功でロシア・モ器編成の、17 人の奏者による序曲をに音楽監督として名声を確立した。

ダニズムの旗手として注目を集めたこ書いた。1920 年代のニューヨークのバーンスタインは、交響曲を3曲残

れぞれ切れ目なく演奏される三つの曲とから、新天地でも活躍できるだろう

喧騒と活気、あるいはその危うさ、脆している。第 1 番〈エレミヤ〉（ 1943）から成り、オーデンの詩と関連のあると期待を抱いていた。しかし、オペラさを連想させるような音楽だが、しかと第3番〈カディッシュ〉（ 1961～63）

タイトルが付された。いわゆる 20 世の作曲にこだわる彼の創作姿勢はアメしそこで演奏されることはなく、翌は、いずれも彼自身がロシア系ユダヤ

紀の前衛音楽ではないが、ジャズや軽リカでは受け入れられず、大きな挫折

年、ソ連の公式招待に応じて一時帰国人の移民であることから、ユダヤ教に音楽風の要素を含め、変奏やパッサカを味わった。その後、パリに拠点を移した際にモスクワで初演された。

対する意識に支えられているが、第2リアといった伝統的な手法を意識する

けん そう

もろ

全体は、大きく2部に分けられ、そしたものの、プロコフィエフの強烈なプロコフィエフは「旋律はわかりや

番〈不安の時代〉は、イギリス出身でなど自在な発想で書かれ、その音楽的個性は周囲を困惑させ、そこでも彼はすく書いたつもりなのに、新しい工夫

アメリカに帰化した 20 世紀の大詩人

構成力やオーケストレーションには馴染むことができなかった。

を受け入れることが拒まれた」と語っ

W. H. オーデン（1907～73）の同名の並々ならぬものがある。交響曲となっ〈アメリカ序曲〉は、自動演奏ピアノ

たように、この初演は不評に終わっ

長編詩から着想を得て書かれた。1947ているが、ここでは独奏ピアノが導きの製造で急成長したエオリアン社の依た。その後、オーケストラ用に編成を年に発表された『不安の時代』は、第手となって進められる。

頼で、ニューヨークに建設中の新社屋拡大させたが、彼の管弦楽曲の中では二次世界大戦末期のニューヨークを舞

第 1 部 プロローグ 酒場で出会った

内のリサイタルホールのために 1926

取り上げられる機会は多くない。トラ

台に、偶然知り合った男女4人の若者

孤独な4人の若者たち。クラリネット

年に作曲された。このホールは、ガー

ンペットで始まる快活な音楽が繰り返が互いに人生について語り合い、夜明

2本の寂しげな二重奏からフルートのシュインが〈ラプソディ・イン・ブル

され、その間に穏やかで懐古的な楽想

けとともに、それぞれ現実の生活へとゆるやかな下行動機までの短い音楽。

ー〉を初演した42丁目のエオリアン・や神秘的な音楽がはさまれる。

戻っていく。都会における孤独と不安

七つの時代（第 1 変奏～第 7 変奏）を描いたこの作品で、オーデンはピュ

若者たちが人間の幼年から死に至るま

リッツァー賞を受賞した（1948 年）。

でを七つの時代に分けて語る。独奏ピ

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、小太鼓）、ハープ2 、ピアノ、チェレスタ、弦五部

20

21

読響ニュースホールとは異なり、150席と小規模だ

今後の公演案内セルゲイ・プロコフィエフ（1891～

集

今年生誕100年を迎えるレナード・特

作曲：1926 年、1928 年（オーケストラ版）／初演：1927 年 2月7日、モスクワ／演奏時間：約 10 分

プログラム

交響曲 第 2 番〈不安の時代〉

第 2 部 挽歌 独奏ピアノの「和声的定された交響曲第4番の初演を撤回し、やかに歌われる第2主題。これらが縮い。ドラマチックな第2変奏などを経な方法による12音音列」（バーンスタ

新作でなんとか名誉を回復しようとした。

小、拡大、組み合わされて展開する。

て、第6変奏は独奏ピアノのみの密やイン）で始まる緩徐楽章。喪失感をも

第 5 番は、古典的な 4 楽章構成で、音楽はピアノが入るところから力強さ

かな音楽。オーボエから始まる第7変った旋律が広がり、独奏ピアノのカデ「苦悩から歓喜へ」といったベートーと激しさが加速し、第1主題がユニゾ

奏で静かに収まる。七つの段階（第 8ンツァを含む。仮面劇 若い娘のアパ

ヴェンの交響曲を思わせる構図やクランで叫ぶクライマックスは強烈だ。最変奏～第14 変奏） 4人が想像する旅

ートでのパーティ。才気煥発なジャズ

イマックスの構成力など、政府当局に後にフルートとホルンで〈カルメン〉の道のりが七つの変奏に現れる。第8は不安を忘れさせるが、彼らの本音は非難の隙を与えないように、分かりやの旋律が引用されたり（熱烈な恋愛の変奏は低音が規則的な動きを反復する……。エピローグ ジャズは続くが、すさを前面に出した。10月の作曲家同相手への仄めかしとも言われる）、終

パッサカリア風。第10変奏は4＋3の現実へと引き戻され、弦楽器にプロロ

盟による予備審査を経て、十月革命20

結のチェレスタも暗示的である。

複合拍子、第 11 変奏は独奏ピアノがーグの旋律が現れる。壮大なフィナー

周年を祝う演奏会で初演されることが第 2 楽章 アレグレット、イ短調 ス

導くフガート、第 13 変奏でコラール

レの独奏ピアノのカデンツァは、1965決まった。しかし、当初指揮をする予

ケルツォ楽章。低弦の主題に導かれ、風の旋律を高め、最後は決然と結ば

年に書き加えられた。

定だったレニングラード・フィルハー

第1楽章第1主題に由来する楽想をは

モニー交響楽団の音楽監督シュティー

さみ、グロテスクな表情をみせる。中ドリーが国外に脱出してしまい、代わ

間部はハープの伴奏でヴァイオリン独りに 34 歳のエフゲニー・ムラヴィン

奏がレントラー風の旋律を奏でる。再スキーに白羽の矢が立った（以後、約現部はファゴットからで、シロフォン

4 半世紀にわたる協力関係が続く）。

の音色も耳に残る。

初演は大成功を収め、ショスタコーヴ

第 3 楽章 ラルゴ、嬰ヘ短調 金管

ィチのソ連国内での地位は確かなものを含まない緩徐楽章。死や孤独を連想となる。それでも友人には「第4楽章させる哀しみの音楽がドラマチックに

かん じょ

かん ぱつ

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、サ
スペンデット・シンバル、小太鼓、テナー・ドラム、トライアングル、銅鑼、グロッケンシュピール、シロフォン、鐘、木魚）、
ハープ2 、ピアニーノ※、チェレスタ、弦五部、独奏ピアノ※ 作曲家の指定により、正確な調律を施していない状態で演奏されます。

ショスタコーヴィチ

交響曲 第 5 番 ニ短調 作品 47
作曲：1937 年／初演：1937 年 11月21日、レニングラード／演奏時間：約 44 分

ほのドミトリー・ショスタコーヴィチ

称賛と批判が繰り返されるなか、芸術の最後を長調のフォルティッシモでは広がる。最後はハープとチェレスタが（1906～75）は、革命と動乱の時代に的な（もちろん皮肉たっぷりの）譲歩

なく、短調のピアニッシモにしていた

幻想的な音色を紡ぎ出す。

生まれ、ソ連の独裁体制下で、政治的もしながら独自の音楽を作り上げた。

ら一体何と言われただろう」と話した

第 4 楽章 アレグロ・ノン・トロッポ、に翻弄されながら創作を続けた。レニ

交響曲第5番は、『プラウダ』紙に批判

ように、その心中は複雑だった。

ニ短調 金管とティンパニの強烈な主

ングラード音楽院の卒業作品として書記事が掲載された翌年（1937）に、わず

第 1 楽章 モデラート～アレグロ・ノ

題が突き進む。大らかな第2主題が現かれた交響曲第1番（1926）で楽壇のか3か月で書き上げられた。スターリン

ン・トロッポ、ニ短調 変形されたソ

れ、未発表の自作の歌曲の一部も引用

寵児として一躍注目を集めたものの、の独裁のもと、音楽への弾圧も始まり、ナタ形式。音程の跳躍と付点のリズムされる。終結部（ニ長調）で執拗に繰り1936年にソ連共産党の機関紙『プラウ

大粛清の波はショスタコーヴィチのもとが特徴的な序奏主題、ヴァイオリンに返されるラ音は、勝利の叫びか、それとダ』の無署名記事でオペラ〈ムツェンにも迫ってきて、彼の親類や友人たちもよる教会旋法の音階に基づく第 1 主もそこに託す思いがあったのだろうか。

スク郡のマクベス夫人〉（ 1930～32）

次々と姿を消した。そのため、西欧に毒が、ひどい批判を受けた。それ以後もされた難解な音楽を書く作曲家とレッテ

ほん ろう

ちょう じ

22

しつ よう

楽器編成／フルート2 、ピッコロ、オーボエ2 、クラリネット2 、エスクラリネット、ファゴット2 、コントラファゴット、ホル
ン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、トライアングル、小太鼓、シロフォン、グロッケンシュピール、銅鑼）、ハープ2 、ピアノ、チェレスタ、弦五部

23

読響ニュース始まるが、厳密な主題の変奏ではな

今後の公演案内

題、規則的なリズムの刻みの上でのび集ルを貼られたショスタコーヴィチは、予

特

れる。

プログラム

アノがプロローグの旋律を発展させて