ことができたと自負しています。今シーズンもさらなる前進を続けるべく、充実したプログラムをお届けしごあいさつ

周年を迎えて
常任指揮者の聖フランチェスコ〉（演奏会形式）は、私と読響にとって、非常に大きなチャレンジです。演奏時間だけで4時間以上もかかる巨大な作品で、全曲の演奏は日本

カンブルランからのメッセージ

で初めてになります。人間、動物、自然など全ての生

2017年度、新しいシーズンが幕開けします。読売日本交響楽団は創立55

は、今に生きる皆様の心にも深く響くことでしょう。

周年を迎え、私が常任指揮者に就任してから、早いもので8年目を迎えることになります。
私たちは、昨シーズンにはベートーヴェンやマーラー、ブルックナーはもとよりデュティユーやメシアンなど現代音楽にも挑み、大きな成果を上げる

2ます。中でも、11月のメシアン唯一の歌劇〈アッシジ命への愛が、豊かな色彩感で表された素晴らしい音楽
その他にも、ハイドン、ベートーヴェン、ブルックナー、マーラー、バルトーク、
ヴィトマンら作曲家の多様なスタイルの曲を演奏します。
会場で皆様と音楽を共有できることを、毎回心待ちにしています。今シーズンも私たちの音楽を、耳と目と心を開いて、どうぞお楽しみください！

3

4. 9

［土］

［日］

4. 15

Saturday Matinée Series, No. 196
Saturday, 8th April, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre［土］

第 567回 定期演奏会
東京芸術劇場コンサートホール／18 時開演
Subscription Concert, No. 567
Saturday, 15th April, 18：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

第 196 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演
Sunday Matinée Series, No. 196
Sunday, 9th April, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）
Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

Judith IRIS VERMILLION

P. 7

コンサートマスター／荻原尚子 Concertmaster NAOKO OGIHARA

コンサートマスター／小森谷巧 Concertmaster TAKUMI KOMORIYA

P.11

HAYDN / Symphony No. 103 in E flat major “Drumroll”
Ⅰ. Adagio – Allegro con spirito
Ⅱ. Andante più tosto allegretto
Ⅲ. Menuet
Ⅳ. Finale : Allegro con spirito

P.14

ドビュッシー〈聖セバスティアンの殉教〉
交響的断章 ［約 25 分］

P.15

DEBUSSY / Le martyre de Saint Sébastien, fragments symphoniques
2 つのファンファーレ
Ⅰ. 百合の園
Ⅱ. 法悦の踊りと第1幕の終曲
Ⅲ. 受難
Ⅳ. 良き羊飼いキリスト
P.12［休憩 Intermission］

バルトーク 歌劇
〈青ひげ公の城〉作品11（演奏会形式／字幕付き）［約 60 分］,
BARTÓK / The Bluebeard s Castle, op.11 (concert style)［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［事業提携］東京芸術劇場

読響ニュース

MAHLER / Symphony No. 1 in D major “Titan”
Ⅰ. Langsam. Schleppend. – Immer sehr gemächlich
Ⅱ. Kräftig bewegt, doch nicht zu schnell
Ⅲ. Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen
Ⅳ. Stürmisch bewegt

メシアン 忘れられた捧げもの ［約11分］

MESSIAEN / Les offrandes oubliées［休憩 Intermission］

マーラー 交響曲 第 1番 ニ長調〈巨人〉［約 53 分］P. 9

今後の公演案内ハイドン 交響曲 第 103 番 変ホ長調〈太鼓連打〉［約 27分］青ひげ／バリント・ザボ（バス）Bluebeard BÁLINT SZABÓ

P. 9

集

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

P. 7

特

ユディット／イリス・フェルミリオン（メゾ・ソプラノ）

4

プログラム

4. 8

第 196 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

P.17［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［協力］［事業提携］東京芸術劇場
5

4. 23

［金］

［日］

M

今月のマエストロaestro of the month

Popular Series, No. 601
Friday, 21st April, 19：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

プログラム

4. 2 1

第 601回 名曲シリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／19 時開演

シルヴァン・
カンブルラン

第 95 回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール／14 時開演
Yokohama Minato Mirai Holiday Popular Series, No. 95
Sunday, 23rd April, 14：00 / Yokohama Minato Mirai Hall

（常任指揮者）
Sylvain Cambreling

ピアノ／ユリアンナ・アヴデーエワ Piano YULIANNA AVDEEVA

P.10

コンサートマスター／長原幸太 Concertmaster KOTA NAGAHARA

集

P. 8

特

指揮／サッシャ・ゲッツェル Conductor SASCHA GOETZEL

マエストロが挑む
20 世紀オペラの傑作
近現代作品に一家言あるマエ

ウェーバー 歌劇
〈魔弾の射手〉序曲 ［約10 分］

今後の公演案内ストロが、20世紀オペラの傑作、
バルトークの〈青ひげ公の城〉に
P.19

WEBER / “Der Freischütz” Overture

挑む。同時に取り上げるメシア
ン、ドビュッシーとの対比も楽しみだ。もう一つのプログラムでグリーグ ピアノ協奏曲 イ短調 作品 16 ［約 30 分］

P. 20

やかなコントラストを聴かせる。

［休憩 Intermission］

DVOŘÁK / Symphony No.7 in D minor, op.70
Ⅰ. Allegro maestoso
Ⅱ. Poco adagio
Ⅲ. Scherzo : Vivace
Ⅳ. Finale : Allegro

P. 21

客演指揮者としてはウィーン・フィル、
ベルリン・フィルを始めとする欧米の一1948 年フランス・アミアン生まれ。こ流楽団と共演しており、オペラ指揮者とれまでにブリュッセルのベルギー王立モしてもザルツブルク音楽祭、メトロポリネ歌劇場の音楽監督、フランクフルト

タン・オペラ、パリ・オペラ座などに数多

歌劇場の音楽総監督、バーデンバーデく出演している。

ン&フライブルクSWR（南西ドイツ放録音にも積極的で、読響とは「幻送）響の首席指揮者を歴任し、現在は想交響曲ほか」「ペトルーシュカほか」

シュトゥットガルト歌劇場の音楽総監督「第九」「春の祭典／中国の不思議な役とクラングフォーラム・ウィーンの首席客人」「スコットランドほか」をリリースし演指揮者を兼任する。また、巨匠セルている。

ジュ・チェリビダッケの後任として、ドイ［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［事業提携］東京芸術劇場（4/21）［協力］横浜みなとみらいホール（4/23）
6

ツ・マインツのヨハネス・グーテンベルク
しょうへい

大学で指揮科の招 聘教授も務める。

◇ 4月 8 日 土曜マチネーシリーズ◇ 4月 9 日 日曜マチネーシリーズ◇ 4月15日 定期演奏会

7

読響ニュース〈巨人〉とハイドンの〈太鼓連打〉で鮮GRIEG / Piano Concerto in A minor, op.16
Ⅰ. Allegro molto moderato
Ⅱ. Adagio – Ⅲ. Allegro moderato molto e marcato

ドヴォルザーク 交響曲 第 7 番 ニ短調 作品70 ［約 35 分］

も、二つの交響曲、マーラーのサッシャ・
ゲッツェル

rtist of the month

プログラム

A

今月のアーティスト

Sascha Goetzel

特初見参 腕前に期待
ウィーン生まれの情熱家

集

ウィーン・フィルのヴァイオリン
くん

タ、ムーティ、小澤征爾らの薫
とう©Robert Frankl

陶 を受けて世界のひのき舞台

ユディット

へ。グリーグとドヴォルザークとJudith Iris Vermillion

いう押しも押されもせぬ名曲を相手に、どんな手腕を披露してイリス・フェルミリオン©Béatrice Cruveiller

青ひげ

バリント・ザボ

Bluebeard Bálint Szabó

ハンガリーのトランシルヴァニア生ま東京フィルなどに客演し、ブッフビンダ

1970 年生まれ。オーストリアのグラ

モルト音楽大学でフルートを学んだ後、れ。ルーマニア・クルジュ＝ナポカのゲー、レーピンらと共演した。また、オペーツ音楽大学でヴァイオリンを修めた

ハンブルク音楽演劇大学で声楽に転

オルゲ・ディマ音楽アカデミーを卒業

ラではウィーン国立歌劇場、サンクトペ

後、ニューヨークのジュリアード音楽院

向、メゾ・ソプラノとしてキャリアをスタ

後、ニューヨークとイスラエル・テルアビ

テルブルク・マリインスキー劇場、ロサに留学し、小澤征爾の招きでタングルートさせた。1988年からベルリン・ドイ

ブで声楽を修めた。1996 年からブカレ

ンゼルス・オペラなどで活躍している。

ウッド音楽祭の見習い指揮者を経験しツ・オペラなどで経験を積み、アーノン

ストのルーマニア国立歌劇場の専属歌

フィンランドのクオピオ響首席指揮た。その後、ウィーン・フィルのヴァイオクール指揮による〈フィガロの結婚〉ケ手を務めるかたわら、ハンブルク国立者、バーンスタインが創設したパシフィ

リン奏者を務めるかたわら、シベリウ

ルビーノ役と〈コジ・ファン・トゥッテ〉ド

歌劇場とフランクフルト歌劇場でも活ック・ミュージック・フェスティバル

ス・アカデミーで指揮を学び、2001年

ラベッラ役で国際的に注目された。こ躍。これまでにミラノ・スカラ座、パリ・（PMF）指揮者などを経て、現在、トルにウィーン・フォルクスオーパーを振っれまでにアバド、バレンボイム、シャイ

オペラ座、バイエルン国立歌劇場など

コのボルサン・イスタンブール・フィル芸て指揮者デビューを果たした。

ー、ヤーコプス、シノーポリ、ショルティに招かれている。バルトーク〈青ひげ公

術監督を務める。読響には初登場。

といった世界的指揮者と共演し、ザルの城〉は得意な演目の一つで、ロイヤ

ツブルク音楽祭をはじめ、欧州の主要

ル・コンセルトヘボウ管やハンガリー国な音楽祭、劇場に出演している。

立歌劇場などで絶賛を博している。

くれるだろうか。

これまでにバーミンガム市響、ハノー
ファー・北ドイツ放送フィル、モスクワ
響、フランス国立管、トロント響、N 響、
8◇ 4月21日 名曲シリーズ◇ 4月23日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ◇ 4月15日 定期演奏会◇ 4月15日 定期演奏会

9

読響ニュースドイツ・ビーレフェルト生まれ。デト©Özge Balkan

今後の公演案内

奏者から指揮者に転向し、メー

P

楽曲紹介

4. 8 ［土］

プログラム

rogram notes

4. 9 ［日］道下京子（みちした きょうこ）･音楽評論家

特

ハイドン

集

交響曲 第 103 番 変ホ長調〈太鼓連打〉
作曲：1795 年／初演：1795 年 3月2日、ロンドン／演奏時間：約 27 分

ローラウ（現在のオーストリア領）生まるようなビートに乗って、第1ヴァイオリ

れ。1761年にハンガリーの貴族、エスンが活力あふれる第1主題を奏でてゆく。

テルハージー家に雇われ、副楽長に就い

第 2 楽章 アンダンテ・ピウ・トスト・ア

た。66年には楽長に昇格し、長きにわ

レグレット ハ短調。二つのテーマによる2010年のショパン国際ピアノコンクー

たりそのポストを務めた。しかし、財政変奏曲。まず、ハ短調の荘重なテーマが示ルで第 1位に輝き、アルゲリッチ以来、難のために1790年に年金を得て退職（96されたのち、ハ長調によるテーマが示され45年ぶりの同コンクール女性優勝者とし年に再雇用）。その後、ハイドンはヴァる。二つのテーマは、交互に変奏してゆく。

て世界的脚光を浴びた。

イオリニストで興行師のザロモンの招第3楽章 メヌエット 変ホ長調。堂々聘に応じ、91〜92年と94〜95年に渡英。

とした趣を湛えたメヌエット。メヌエ

校、チューリヒ芸術大学で学んだ。これま自作の交響曲を演奏し、好評を得た。

ット主部では、付点のリズムが凛としでにギルバート、ブロムシュテット、ヤノフ

交響曲第103番は、2度目のイギリスた表情を際立たせている。トリオでは、スキ、ブリュッヘンらの指揮でニューヨー

訪問中に作曲され、初演ではハイドン自舞踊風の抑揚のある旋律が印象的だ。

ク・フィル、チェコ・フィル、ベルリン放送

らが指揮台に立った。タイトルの〈太鼓第 4 楽章 フィナーレ：アレグロ・コ

響、18世紀オーケストラなどと共演。室連打〉は、第1楽章冒頭などのティンパ

ン・スピーリト 変ホ長調。ホルンの内楽にも積極的に取り組んでいる。フラニによる連打のインパクトに由来する。

動機に導かれて、第1ヴァイオリンに

ンスMIRAREレーベルからショパンな第1楽章 アダージョ〜アレグロ・コン・

よる第1主題が現われる。この主題にどの録音が出ている。読響には初登場。

スピーリト 変ホ長調。ティンパニのトレ含まれた動機やリズムは、フィナーレ

モロによる連打で、曲は始まる。ゆったの音楽を緻密に形成している。

©Christine Schneider

ピアノ

ユリアンナ・アヴデーエワ

Piano Yulianna Avdeeva

モスクワ生まれ。グネーシン特別音楽学◇ 4月21日 名曲シリーズ◇ 4月23日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ

10

しょう

へい

たた

りん

ち みつ

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、トランペット2 、ティンパニ、弦五部

11

読響ニュースりとした序奏を経て、8分の6拍子の揺れ

今後の公演案内ヨーゼフ・ハイドン（1732〜1809）は、

マーラー

作曲：1884～88 年（第 1 稿）／初演：1889 年 11月20日、ブダペスト／演奏時間：約 53 分

慢になることなく ニ短調。まさに葬ックナーの弟子ハンス・ロットの交響送行進曲のような楽章である。ティン

曲からの影響も指摘されている。

パニが刻む下行 4 度の音型とともに、第 1 楽章 ゆっくりと、重々しく ニ

主旋律をコントラバスが陰鬱に綴る。

いんうつ

つづ

は、ボヘミアのカリシュト村（現在のらなる交響詩」であり、5 楽章構成だ

弦楽器による保続音（弦楽器はフラジ

ル・ジャック」を短調で表したもので、

チェコ、イフラヴァ近郊）に生まれた。

った。その後、93 年にハンブルクでオレット〔一種の特殊奏法〕で奏する）

さまざまな楽器によってカノンのよう

彼は 1875 年にウィーンに赴き、ウィ演奏された稿では〈巨人〉というタイが鳴り響くなか、木管楽器が下行4度に受け継がれてゆく。そのなかを、オーン楽友協会音楽院でピアノと作曲、トルが与えられ、各楽章にも副題がつを奏でる。この 4 度の音型は、〈さすーボエが足取り軽やかに新たな旋律を

そして指揮を学び、同音楽院のピアノけられた。そのタイトルは、ジャン・らう若人の歌〉の第1曲“彼女の婚礼示す。

科の名教師エプシュタインに認められパウルの小説『巨人』に由来すると見の日は”でも用いられている。ニ長調

続く中間部はト長調、ヴァイオリン

た。同じ時期に、ウィーン大学の哲学られ、のちに各楽章の副題とともに削に転じたのち、カッコウの囀りのようの奏でる旋律は、〈さすらう若人の歌〉

科に在籍。そこで学んだショーペンハ

除された。96 年のベルリンでの演奏に鳴り響く4度の音型に導かれ、チェの第4曲“彼女の青い目が”に基づい

ウアーやニーチェらの思想は、マーラ

に際して、2番目の楽章（
“花の章”
）が

ロが第1主題をのびやかに歌い上げてている。

ーの音楽創作に少なからず影響を及ぼ削除され、4楽章構成の交響曲としてゆく。この旋律は、同歌曲集の第2曲

第 4 楽章 嵐のように活発に ヘ短調。

した。また、ウィーン大学ではブルッ披露された。

“朝の野辺を歩けば”の主題が借用さシンバルの一打が陰鬱な気分を一蹴

交響曲第 1 番は、1883 〜 85 年に作れている。音楽は徐々に盛り上がり、し、ドラマティックなフィナーレの始曲された歌曲集〈さすらう若人の歌〉

木管楽器が細やかな音符からなる第2まりを告げる。序奏における凄まじい

1879 年に音楽院を卒業したマーラと強い結びつきがある。マーラーは主題をはつらつと表す。

強奏のなか、トランペットとトロンボ

ーは、各地の劇場で指揮をして広く知84 年にこの交響曲の作曲を始めてお第 2 楽章 力強い動きで、しかしあまーンが、来る第 1 主題の断片を示す。

られるようになり、86 年にはライプり、〈さすらう若人の歌〉と同じ生活

り速すぎないで イ長調。この楽章でこの楽章は自由なソナタ形式、あるい

ツィヒ市立歌劇場の副指揮者のポスト

環境のなかで創作の筆を進めたとみら

も、低弦楽器の奏でる反復するリズム

は 3 部形式と捉えることもできよう。

を得た。そして 88 年、プダペスト王れる。
〈さすらう若人の歌〉は、マーに下行4度が用いられている。スケル

主部に入ると同時に、第1主題が完全

立歌劇場で初めて正指揮者の職に就ラーが楽長を務めていたカッセルの歌

ツォ楽章で、オクターヴの跳躍音程にな姿で現れる。音楽は、荒々しい響きく。さらに、97年にウィーン宮廷歌劇劇場のソプラノ歌手、ヨハンナ・リヒ

乗って、木管楽器が生気みなぎる主題

をともなって進んだのちに変ニ長調に場の総監督になるなど、30 代後半にターへの恋心が創作の背景となっていを表す。ゲネラルパウゼ（全休止）の入り、第1ヴァイオリンが息の長い第して指揮者として最高レヴェルの地位る。この歌曲集について、マーラーののち、ホルンの響きに導かれてトリオ

2主題部を魅惑的に歌わせてゆく。コを築き上げた。

手紙には「逆境に出会って世の中に出に入る。トリオはヘ長調で、ワルツのーダはニ長調に転じ、楽譜にはホルン

交響曲第1番はライプツィヒの歌劇てゆき、一人さみしく放浪を続けるさような楽想。

が立って演奏するように指示されて場時代に書き上げられた。この作品

すらう人を暗示するように」と記され第 3 楽章 荘重に威厳をもって、緩いる。

は、最初は交響曲として構想されたもている。結局彼女に失恋し、その精神のではなく、1889年11月20日にブダ

的な痛手は交響曲第1番の第3楽章にクナーの講義も受け、深い信頼関係を
築く。

12

さえず

きた

楽器編成／フルート4（ピッコロ持替）、オーボエ4（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット3（バスクラリネット、エスクラリネット持替）、エスクラリネット、ファゴット3（コントラファゴット持替）、ホルン7 、トランペット5 、トロンボーン4 、チューバ、ティンパニ2 、
打楽器（大太鼓、シンバル、サスペンデッド・シンバル、トライアングル、銅鑼）、ハープ、バンダ（トランペット3）、弦五部

13

読響ニュース

この旋律は、フランスの民謡「フレー今後の公演案内短調。この楽章は、長い序奏をもつ。

集

ペストで初演された際には「二部分か特グスタフ・マーラー（1860～1911）

プログラム

交響曲 第 1番 ニ長調〈巨人〉も反映されている。また、友人でブルドビュッシー〈聖セバスティアンの殉教〉交響的断章
作曲：1911 年／初演：1911 年 5月22日パリ（劇音楽）、1914 年 1月4日プラハ（交響的断章）／演奏時間：約 25 分

柴辻純子

（しばつじ じゅんこ）･音楽評論家

メシアン

忘れられた捧げもの

歌劇〈青ひげ公の城〉とクロード・ドンへの演奏旅行中に受け取った。台本

ビュッシー（1862～1918）の5幕からが未完成のうえ、翌年5月に初演予定

成る劇付随音楽〈聖セバスティアンのと短期間で作曲しなければならなかっ殉教〉
は、ともに1911年に作曲された。

たが、12 月にパリのシャトレ座の支

ドビュッシーのこの作品は、イタリア配人と契約を結んだ。すでにバレエ音定期演奏会ではオリヴィエ・メシアン

しきイエスよ、そのことを私たちは忘の詩人で劇作家のガブリエーレ・ダヌ

楽〈カンマ〉（ 1911～12）の仕事も決（1908～92）最晩年の管弦楽曲〈彼方れていた」という言葉が繰り返される

ンツィオ（1863～1938）の聖史劇のたまり、多忙であったにもかかわらず、の閃光〉（ 1987～91）を取り上げた。

ように、ここではイエスの憐みと、そめの音楽として書かれた。

ダヌンツィオの申し出を受けたのは、

オーケストラを自在に操り、透明度とれを忘れてしまった人間の罪が作品のダヌンツィオは、耽美的な小説で知

当時ドビュッシーには借金があったた

輝度の高い音楽を作り、メシアンが到テーマとなっている。全体は、この詩られ、早くからフランス語にも翻訳さめではないかと推測されている。年明達した多彩な響きを聴かせてくれた。

句に従って、後にタイトルが与えられれて、当時から高い人気を得ていた。

けからこの聖史劇の仕事に専念した

今月振るのは、その作品から半世紀以た「十字架」「原罪」「聖体の秘蹟」の私生活も波乱含みで、派手な恋愛関係

が、台本は仕上がらず、途中で4幕か上前の〈忘れられた捧げもの〉。パリ

三つの部分が切れ目なく演奏される。

や多額の負債もあり、それらから逃れ

ら5幕に変更になった。そのためオー

国立高等音楽院卒業の年に書かれた。

交響的瞑想の副題が付されたこの作

るために1910年にパリにやってきた。

ケストレーションは、友人のアンドメシアンは1919年にパリ国立高等音

品は、静かに開始される。第1部（とここで彼は、ロシア・バレエ団の女性舞

レ・カプレ（1878～1925）の助けを借楽院に入学し、30年に5科目で1等賞ても遅く。痛ましく、深い哀しみをも踊家イダ・ルビンシテイン（ラヴェル〈ボりて完成させた。

を得て卒業した。同年、パリのトリニって）は弦楽器の息の長い甘美な旋律レロ〉の初演で踊ったことでも有名）のなんとか初演に間に合ったものの、そテ教会の首席オルガニストに就任し、がゆるやかに流れ、中間部（速く。冷

舞踊に夢中になった。彼女に自分の舞の1週間前にパリの大司教が、この作品

本格的な創作活動に入る。本作もその酷に、絶望的に、あえぐように）の力台への出演を依頼し、初めてフランス

はキリスト教の聖なる殉 教 者を汚す

時期の作品のひとつで、シャンゼリゼ

強いリズムの反復はストラヴィンスキ

語で、4000行近くにも及ぶ長編の詩をものだとして、カトリック教徒の観劇

劇場で初演され、彼にとって初めて公ーを思わせ、金管楽器は輝きを放つ。

書いた。それが『聖セバスティアンの禁止令を出した。さらにローマ法王庁

開で演奏された管弦楽曲となった。

終結部（きわめて遅く。大いなる憐れ殉教』である。ダヌンツィオは、テキ

は、初演当日、ダヌンツィオの全作品

メシアンは、敬虔なカトリック信者

みと大いなる愛をもって）は弦楽器のストが完成する前から、舞台装置と衣を禁書に指定した。それでも予定通り、で、楽譜にはカトリックの教えに基づみで、低音から広がる愛に満ちた音楽

装をバクスト、振付をフォーキン、演

上演に5時間近く要する大作は初演されく詩句が掲げられている。そのなかでが最弱音で終結する。

出をブールに依頼し、音楽は最終的にた。しかし、複数のソリストや合唱もドビュッシーに依頼することにした。

入るが、音楽は1時間程度のため、オラ

一方、ドビュッシーは、1910 年 11

トリオともバレエとも言い難い作品に

けいけん

あわれ

ひ せき

めいそう

あわ

楽器編成／フルート3 、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット3 、ホルン4 、
トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（トライアングル、シンバル、大太鼓）
、弦五部

14

たん び

じゅんきょう15

読響ニュース「あなたは私たちを愛してくださる、優今後の公演案内

常任指揮者カンブルランは、1月の集

月25日付の彼からの手紙を、ウィー

特

作曲：1930 年／初演：1931 年 2月19日、パリ／演奏時間：約 11 分

本日後半で演奏されるバルトークのプログラム

4. 15［土］

バルトークて、キリスト受難の踊りを踊る。第4公演を行ったものの、その後、この完幕「傷ついた月桂樹」では、アポロの全版で上演されることはなかった（1922

森で処刑されるセバスティアンの運命

年にパリ・オペラ座でルビンシテインが暗示される。女たちが無数の矢を受の主導で再演された記録は残る）。

けたセバスティアンの身体を抱えよう

20 世紀ハンガリーを代表する作曲

収めるとそれが追い風となり、翌年、ドビュッシーは、それでもこの作品とすると、そこから矢は消え去り、彼

家ベラ・バルトーク（1881～1945）のブダペスト国立歌劇場で初演された。

を諦めきれず、ダヌンツィオの承諾をが縛り付けられていた月桂樹の木に刺唯一の歌劇〈青ひげ公の城〉は、友人

青ひげ伝説は、バラージュ以外にも得て、オペラ化することを模索する。

さっていた。第 5 幕「天国」でセバスのベラ・バラージュ（1884～1949）がペローの寓話（1697年刊行）や、メー

台本作家ルイ・ラロアとともに亡くな

ティアンの魂は天国に向かっていく。

ヨーロッパ各地で語り継がれてきた

テルリンク台本によるデュカスの〈アる数か月前まで、その仕事に取り組ん〈交響的断章〉は、カプレによって「青ひげ伝説」を題材にして書いた台

リアーヌと青ひげ〉（1907 年初演）なだが、オペラへの夢は果たせなかっ編まれた4曲から成る組曲である。本本に作曲された。バルトークは、ブダ

ど、様々なかたちで知られているが、た。劇音楽としては、2009 年にデュ日は加えて、第3幕のための2つのフ

ペスト音楽院で学び、卒業後は創作活

バラージュの台本は、それらとは大きラン社から刊行されたドビュッシーのァンファーレも取り上げる。2つ目は動とともにピアニストとしても活躍しく異なる。青ひげ公の留守中に妻がこ作品全集の当該巻（Ⅵ- 4）によれば、わずか8小節の短いものである。

た。1906 年からは 1 歳年下のコダーっそり扉を開けるのでも、最後に前妻第 1 幕 3 曲、第 2 幕 3 曲、第 3 幕 7 曲、第 1 曲“百合の園” 第1幕の前奏曲

イとハンガリーの民謡収集のフィール

たちの死体を見つける筋立てでもな

第 4 幕 3 曲、第 5 幕 2 曲の音楽が確認で、木管楽器の平行短三和音の動機でドワークを開始。民謡研究を生涯にわい。また、ト書きにはそれぞれの扉にされている。

ゆるやかに始まり、2台のハープが静たって続け、第一次世界大戦前後には色彩光が指定され、バルトークはそれ

この作品は、キリスト教信者ゆえにかに揺れ動く。第 2 曲“法悦の踊りとこれらの旋律を用いた編曲作品も数多

も音楽に反映させている。

皇帝の怒りに触れ、殉教した聖セバス

第 1 幕の終曲” 第1幕に基づく音楽

く残している。さらにバルトークは、

あらすじは以下のとおり。婚約者をティアンの受難殉教を題材としていは、弦楽器のピッツィカートの軽やか

コダーイがパリから持ち帰った楽譜で捨て、家族の反対を押し切って嫁いだる。各幕のあらすじは以下のとおり。

な踊りから神秘的で清らかな響きを経

ドビュッシーの音楽を知り、そのなか

ユディットは、青ひげ公に城内の七つ

第 1 幕「百合の園」で火刑にされようて、壮大なクライマックスへと向かにハンガリーの民謡と同じ5音音階がの開かずの扉を開けるように懇願すとするキリスト教徒の双子の兄弟を見う。第 3 曲“ 受難 ” 第 3 幕の音楽。

用いられていることに気づき、彼の作る。第1の扉は拷問部屋、第2の扉はて、射手のセバスティアンはキリスト

ファゴットの苦しげな旋律から、ゆっ品からも大きな刺激を受けた。

武器庫につながり、第3の扉を開ける

教に目覚める。第2幕「魔法の部屋」は、

くりと密やかに進められ、打楽器の一〈青ひげ公の城〉の台本は、もともとと部屋には数々の財宝が隠されていディオニュソスの犠牲になった娘や異撃が突き刺さる。第 4 曲“良き羊飼い

コダーイのために書かれたものだった

た。第4の扉は血染めの土の上に花園教徒や疫病者が救いを求めてやってきキリスト” 終幕の音楽。うごめく低が、彼が辞退したためバルトークが作が広がり、第5の扉の向こうには青ひて、マリアの歌声が魔法の部屋の扉を音を背景にイングリッシュ・ホルンが曲することになった。曲は 1911 年にげの領地が見渡せ、第6の扉は涙の湖開く。第 3幕「偽りの神々の会議」で美しい旋律を歌う。決然と輝かしい光

完成したものの、ハンガリーの芸術委だった。そして、最後の扉を開けるとセバスティアンは皇帝との問答を経を放ったのち、静かに終結する。

員会から「演奏不可能」と判断を下さ

青ひげ公の前妻たちが現れる。青ひげれてしまう。しかし、1917 年にバレ公は、ユディットに豪華な衣装と王冠

エ音楽〈かかし王子〉の初演が成功をを身に着けさせ、彼女も他の女たちと

ぐう わ

17

読響ニュース

ごうもん

今後の公演案内

こんがん

集

16

作曲：1911 年（ 1912 年、18 年改訂）
／初演：1918 年 5月24日、ブダペスト／演奏時間：約 60 分

特楽器編成／フルート4（ピッコロ持替）、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット3 、バスクラリネット、ファゴット
3 、コントラファゴット、ホルン6 、トランペット4 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（シンバル、大太鼓、銅鑼）、ハープ3 、チェレスタ、弦五部

歌劇〈青ひげ公の城〉作品11（演奏会形式／字幕付き）

プログラム

観客は困惑した。6月1日までに10回

同様、奥の部屋に消えていく。

第 3 の扉“宝物庫”（金色の光） 青ひげ公は、続く三つの部屋の鍵を渡す。

て吟遊詩人が前口上を述べるが、本日

ユディットが全音階的な旋律をのびやの演奏では割愛される。合唱を持たずかに歌い、チェレスタとハープが宝物

登場人物は二人だけで、ドビュッシーの輝きを表現する。

やラヴェルの影響を受けた色彩的な管第 4 の扉“秘密の花園”（青緑色の光）弦楽法は、心理描写を際立たせる。

ハープの華やかな上行音型で扉が開かあやれる。ホルンに導かれ、美しく妖しい4. 23［日］柴田克彦（しばた かつひこ）･音楽ライター
ウェーバー

歌劇〈魔弾の射手〉序曲
作曲：1817～21 年（全曲）／初演：1821 年 6月18日、ベルリン／演奏時間：約 10 分

特音楽は、低弦楽器がゆっくりと反復

4. 2 1 ［金］

第 5 の扉“広大な領地”（太陽の光）

ドイツ初期ロマン派の作曲家カー

露見し、彼は窮地に陥るも、最後はアットを連れて城に到着する。うごめくオルガンを含む全楽器の強奏で扉が開ル・マリア・フォン・ウェーバー（1786

ガーテの純愛に救われる。ドイツの民ような暗い音楽が広がり、ユディット

く。ハ調の力強い響きが光り輝き、こ～1826）の〈魔弾の射手〉は、彼の代話を源流とする題材と、ゲルマン人のが手さぐりで壁に触れると濡れた感

こを頂点に再び暗い色彩へと向かう。

表作にして、“ドイツ初の国民オペラ”

民俗的風土である森を背景にもつ本作触がする。ここで全曲を通じて現れる

音楽が全休止となって、ユディットがと称される記念碑的な一作。ドレスデは、ドイツのロマン主義オペラの第一短2度の血の動機が入り、不気味さを「あなたの国は美しく、大きい」と2度ンの宮廷楽長に就任して間もない

歩を刻み、ワーグナーへの道を開いた。

与える。ユディットは、七つの扉に鍵繰り返すのも印象的である。

1817 年頃から 1821 年 5 月までの長い単独で演奏される機会が多いこの序がかけられているのを知り、「扉を開

第 6 の扉“涙の湖”（乳白色の光） 青

期間をかけて作曲、同年6月ベルリン

曲は、オペラ全体の内容を凝縮した劇

けて城を明るくしましょう」と言ってひげ公は、これ以上詮索しないように

宮廷歌劇場で自身の指揮によって初演的な音楽。序奏付きの自由なソナタ形

青ひげ公に鍵を開けるように頼む。

頼む。ハープを含む涙の動機が現れる。

され、画期的な成功を収めた。

式で書かれ、クラリネットの活躍が際

第 1 の扉“拷問部屋”（バラージュは第 7 の扉“青ひげ公の先妻たち”（銀

文才ある法律家だった知人ヨハン・

立っている。序奏はアダージョ。ここ

深紅の光を指定。以下同様） ユディ

色の光） 青ひげ公は、「第1の女を見フリードリヒ・キントの台本による全3

では深い森が描写され、4本のホルン

ットの好奇心を表すかのように、扉をつけたのは夜明け、第 2 の女は真昼、幕の物語は、1650年頃のボヘミア（現による有名な旋律が奏される。狼谷の開けた瞬間、ヴァイオリンの高音域の第3の女は夕暮れ」と語り出す。そし在はチェコだが、当時はドイツの支配

不気味な音楽からモルト・ヴィヴァー

トレモロに木管とシロフォンの素速いて第4の女、ユディットは「真夜中に下にあった）の森に囲まれた農村が舞

チェの主部に移り、マックスの絶望のパッセージがちりばめられる。ここで出会った」。反復される音楽が次第に台。若い猟師マックスは、恋人アガー

アリアに基づく激しい第1主題、アガも血の動機が不気味な様子を描く。

大きな波のようにすべてを覆い尽くテと結婚するためには射撃大会での優ーテの歓喜の歌に基づく優しい第2主第 2 の扉“武器庫”（橙色の光） トラ

し、彼女はその重みに沈んでいく。青勝が条件とされた。銃の腕が不調の彼

題を軸に進行。悪と善が対立・葛藤す

ンペットの動機を背景に、二人が対話

ひげ公の「永遠に夜よ、続け」というは、悪魔に魂を売ったカスパールにそるかのように展開され、ひと呼吸置かする。武器は血にまみれていた。

言葉で幕は下りる。

そのかされて狼谷に行き、必ず当たる

れた後の堂々たるコーダで、愛の勝利という魔の弾丸を入手。大会でこれがが謳い上げられる。

楽器編成／フルート4（ピッコロ持替）、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット3（エスクラリネット持替、バス
クラリネット持替）、ファゴット4（コントラファゴット持替）、ホルン4 、トランペット4 、トロンボーン4 、チューバ、ティン
パニ2 、打楽器（大太鼓、小太鼓、銅鑼、シンバル、サスペンデッド・シンバル、シロフォン、トライアングル）、ハー
プ2 、チェレスタ、オルガン、バンダ（トランペット4 、トロンボーン4）、弦五部、メゾ・ソプラノ独唱、バス独唱

18

うた

楽器編成／フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ、
弦五部

19

読響ニュースまり、青ひげ公は、美しい新妻ユディ

今後の公演案内

花園の情景が描かれる。

集する5音音階による音型に導かれて始

せんさく

プログラム

オペラは全1幕で、プロローグとしグリーグ

ドヴォルザーク

交響曲 第７番 ニ短調 作品70

作曲：1868 年／初演：1869 年 4月3日、コペンハーゲン／演奏時間：約 30 分

作曲：1884～85 年／初演：1885 年 4月22日、ロンドン／演奏時間：約 35 分

ノルウェーの国民主義音楽を代表する 作 曲 家 エドヴ ァ ルド・グリ ー グが得意としたピアノ音楽……これらの要素が合体した作品である。

プログラム

ピアノ協奏曲 イ短調 作品16

チェコの国民主義音楽の巨匠アント

いような交響曲を書きたいとの意欲に

ニン・ドヴォルザーク（1841～1904）が、燃えていた。これと相まって本作は、円熟期の扉を開いた作品。彼は、1878

第6番までの交響曲とは違った緊密なにして、シベリウスのヴァイオリン協さが漂う。ソロ・パートには名人芸的

年作の〈スラヴ舞曲〉第1集で名を上げ、構成と強い表現力をもつ、劇的な作品

奏曲と並ぶ、北欧の看板協奏曲。

な技巧が盛り込まれ、豊かなリリシズ

1881年に初演された交響曲第6番で、となっている。彼の音楽に通底するボグリーグは1867年にソプラノ歌手ニムと共存している。そして何よりノル

国際的な名声を高めていった。そうし

ヘミア情趣も、普遍的な交響曲様式のーナと結婚し、1868年には女児アレクサ

ウェーの厳しくも美しい自然を感じさた上昇期の1884年3月、ロンドンのフ中に絶妙なバランスで融合。絶対音楽

ンドラが生まれた。同年、彼は妻子と共せる点が、他のピアノ協奏曲にない魅ィルハーモニー協会の招きで、初めてとしての完成度の高さにおいては、民に妻の両親がいるデンマークのコペンハ力といえるだろう。

イギリスを訪問。自作の〈スターバト・

俗色が濃い第8番や第9番を凌ぐ作品

ーゲンに行き、主に当地郊外の夏の家

第 1 楽章 アレグロ・モルト・モデラ

マーテル〉や交響曲第6番などを指揮とも称賛されている。

でこの協奏曲を作曲。翌69年4月の初ート。ティンパニのロールの頂点でピし、圧倒的な支持を受けた。その結果、第 1 楽章 アレグロ・マエストーソ。暗演で熱狂的な喝采を浴びた。つまり本アノが華麗に登場する出だしが、ユニ

彼はフィルハーモニー協会の名誉会員

く不安げな第1主題と牧歌的な第2主題

作は、25歳の若きグリーグが幸せの絶ークかつインパクト大。その後は二つに選ばれ、協会から新たな交響曲を依を軸に運ばれる、悲劇性を帯びた音楽。

頂期に生み出した出世作である。しかの主題を中心に、甘美さ、軽快さ、力頼された。そこで生まれたのが、この第 2 楽章 ポーコ・アダージョ。クラし、愛娘は1年後に亡くなってしまう。

強さが混じり合いながら進行する。

第7番である。ちなみに彼は、生涯にリネットが出す平穏な主題に、ホルン

グリーグは、15 歳の 1858 年からド第 2 楽章 アダージョ。北欧の澄ん

9回もイギリスを訪れることになる。

が奏する優しい主題等が交わる、ヘ長

イツのライプツィヒに留学して、メンだ空気感を湛えた、変ニ長調の緩徐楽

本作は、1884年12月13日に着手され、デルスゾーンやシューマンなどドイ章。清らかで夢見るような音楽が展開

翌85年3月17日に完成。同年4月ロン

第 3 楽章 スケルツォ、ヴィヴァーチ

ツ・ロマン派の音楽を吸収し、18歳でされ、途中で華やかな部分も出現。切ドンで自身の指揮により初演され、大ェ。独特のシンコペーション・リズム

ピアニストとしてデビュー。その後、れ目なく第3楽章へ移る。

成功を収めた。さらにビューロー、リヒをもつボヘミアの舞曲フリアント風のさらにデンマークで作曲家ヌッドロー

第 3 楽章 アレグロ・モデラート・モル

ター、ニキシュといった大指揮者が相次主部に、若干テンポを落とした明るめ

クから国民主義の影響を受けた。本作

ト・エ・マルカート。木管楽器が行進

いで取り上げ、急速に広まっていった。

の中間部が挟まれる。

には、こうした経験がすべて生かされ曲風の刻みを始める部分からが第3楽

折しもドヴォルザークは、イギリス

第 4 楽章 フィナーレ、アレグロ。冒ている。すなわち、ドイツで学んだ協章。活気ある音楽が続き、フルートが訪問直前の1883年12月、ウィーンで頭の悲劇的な主題を軸に展開される、奏曲の形式とロマンティックな音楽、奏するのどかな旋律が印象的な中間部

ブラームスの交響曲第3番の初演を聴

情熱的なフィナーレ。民謡風の流麗な

祖国ノルウェーの民俗音楽、そして彼を挟んで、壮大な盛り上がりをみせる。

いて多大な感銘を受け、自分も負けな主題が気分を変える。

20

調の緩徐楽章。

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボー
ン3 、ティンパニ、弦五部

21

読響ニュース

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボー
ン3 、ティンパニ、弦五部、独奏ピアノ

しの今後の公演案内たた集

曲は、短調を基調としながらも明る特（1843～1907）が残した唯一の協奏曲