6/13 Tue.
指揮
Associate Conductor & Creative Partner
チェロ
Cello
コンサートマスター
Concertmaster

第 629 回 定期演奏会
サントリーホール 19 時開演
SUBSCRIPTION CONCERT No.629 / Suntory Hall 19 :00

鈴木優人（指揮者／クリエイティヴ・パートナー）–p.5
MASATO SUZUKI

ジャン ＝ ギアン・ケラス –p.8
JEAN-GUIHEN QUEYRAS林 悠介
YUSUKE HAYASHI

6/17 Sat.
6/18 Sun.

第 258 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール 14 時開演
SATURDAY MATINÉE SERIES No.258 / Tokyo Metropolitan Theatre 14 :00
第 258 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール 14 時開演
SUNDAY MATINÉE SERIES No.258 / Tokyo Metropolitan Theatre 14 :00

指揮Conductor

ケレム・ハサン –p.6

ピアノPiano
コンサートマスター
Concertmaster

エリック・ルー –p.8

［休憩］
[Intermission]

チャイコフスキー

歌劇〈スペードの女王〉序曲［約 4 分］–p.15

ベートーヴェン

ショパン

アタイール

ATTAHIR		

チェロ協奏曲〈アル・イシャー〉（日本初演）［約 30 分］–p.11
Cello Concerto “Al Icha” (Japan Premiere)

交響曲 第 3 番 変ホ長調 作品55〈英雄〉［約47分］–p.13
BEETHOVEN
Symphony No. 3 in E flat major, op. 55 “Eroica”		
Ⅰ. Allegro con brio		
Ⅱ. Marcia funebre: Adagio assai		
Ⅲ. Scherzo: Allegro vivace		
Ⅳ. Finale: Allegro molto

TCHAIKOVSKYKEREM HASAN

ERIC LU
長原幸太
KOTA NAGAHARA“The Queen of Spades” Overture

ピアノ協奏曲 第 2 番 ヘ短調 作品 21［約32分］–p.16
CHOPIN
Piano Concerto No. 2 in F minor, op. 21		
Ⅰ. Maestoso		
Ⅱ. Larghetto		
Ⅲ. Allegro vivace［休憩］[Intermission]

チャイコフスキー交響曲 第 5 番 ホ短調 作品 64［約 50 分］–p.17
TCHAIKOVSKY
Symphony No. 5 in E minor, op. 64		
Ⅰ. Andante – Allegro con anima		
Ⅱ. Andante cantabile, con alcuna licenza		
Ⅲ. Valse: Allegro moderato		
Ⅳ. Finale: Andante maestoso – Allegro vivace※当初発表した出演者を一部変更しております。

主催：読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団
助成：
文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術等総合支援事業（創造団体支援））

2

独立行政法人日本芸術文化振興会
協力：アフラック生命保険株式会社

主催：読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団共催：公益財団法人東京都歴史文化財団 東京芸術劇場

3

指揮Conductor
ピアノ
Piano
コンサートマスター
Concertmasterラフマニノフ

非破壊検査 presents 第 35 回 大阪定期演奏会
フェスティバルホール 19 時開演
SUBSCRIPTION CONCERT IN OSAKA, No.35, presented by Non-Destructive Inspection Co., Ltd / Festival Hall 19:00
第127 回 横浜マチネーシリーズ
横浜みなとみらいホール 14 時開演
YOKOHAMA MATINÉE SERIES No.127 / Yokohama Minato Mirai Hall 14 :00

指揮鈴木優人（指揮者／クリエイティヴ・パートナー）

定期

MASATO SUZUKI,
Associate Conductor & Creative Partner

革命児マサトが振る鮮烈なる〈英雄〉

大阪定期

川崎マチネーアレクサンダー・ソディ –p.7
ALEXANDER SODDY

反田恭平 –p.9

KYOHEI SORITA
長原幸太
KOTA NAGAHARA

ピアノ協奏曲 第 3 番 ニ短調 作品30［約39分］–p.19

RACHMANINOFF
Piano Concerto No. 3 in D minor, op. 30		
《生誕150年記念》 Ⅰ. Allegro ma non tanto		
Ⅱ. Intermezzo: Adagio – Ⅲ. Finale: Alla breve［休憩］[Intermission]

チャイコフスキー交響曲 第 4 番 ヘ短調 作品 36［約 44 分］–p.20
TCHAIKOVSKY
Symphony No. 4 in F minor, op. 36		
Ⅰ. Andante sostenuto – Moderato con anima		
Ⅱ. Andantino in modo di canzona		
Ⅲ. Scherzo: Pizzicato ostinato. Allegro		Ⅳ. Finale: Allegro con fuoco

6/13
10/18
10/22
6/20
6/22
6/29

Maestro6/28 Wed.
6/29 Thu.
7/2 Sun.

第 663 回 名曲シリーズ
サントリーホール 19 時開演
POPULAR SERIES No.663 / Suntory Hall 19 :00© 読響

マルチな才能で新時代を切り開く気鋭・鈴木優人が、古典派の音楽と現代作品を組み合わせ、クラシック音楽の“現在”を問うプログラム。ベートーヴェンのスコアを新たに見つめ直し、作品の揺るぎない革新性を露わにする。
1981年オランダ生まれ。東京芸術大学卒業および同大学院修了。オランダ・ハーグ王立音楽院修了。指揮者として国内外のオーケストラと共演するほか、鍵盤楽器奏者としても活躍している。音楽監督を務めるアンサンブル・ジェネシスでは、

日曜マチネー

大阪定期

定期

オリジナル楽器でバロックから現代音楽まで意欲的なプログラムを展開している。
2018年にバッハ・コレギウム・ジャパン（BCJ）の首席指揮者に就任。BCJオ
ペラシリーズのプロデューサーを務め、20年のヘンデル〈リナルド〉は、バロック・オペラの新機軸として高く評価された。また、19年から世界的ヴィオラ奏者タメス
ティとの「バッハ・プロジェクト」を開始し、ヴェルビエ音楽祭などに出演。22年4月にはドイツ・ハンブルク響と共演、23年3～4月には名門オランダ・バッハ協会に客演し、J. S. バッハ〈マタイ受難曲〉（全13公演）を指揮した。
作曲家としても活躍するほか、13年から調布国際音楽祭のエグゼクティブ・プロデ
ューサーを務め、NHK- FM「古楽の楽しみ」に出演するなど、活動は多岐にわたる。

4

主催：読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団
特別協賛：  （ 6/29 ）協力：コジマ・コンサートマネジメント（ 6/29 ）、横浜みなとみらいホール（ 7/2 ）助成：
文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術等総合支援事業（創造団体支援））独立行政法人日本芸術文化振興会（ 6/28 ）芸術選奨文部科学大臣新人賞、齋藤秀雄メモリアル基金賞、渡邉曉雄音楽基金音楽賞など受賞多数。20年4月から読響の指揮者／クリエイティヴ・パートナーとして多くの公演を指揮するほか、《アンサンブル・シリーズ》をプロデュースして好評を博している。23年4月から関西フィル首席客演指揮者を務めている。九州大学客員教授。

5Maestro

日曜マチネー

指揮ケレム・ハサン

アレクサンダー・ソディ

KEREM HASAN, Conductor

ALEXANDER SODDY, Conductor“ 未来の巨匠 ” が振る
珠玉の名曲選イギリスの俊英が振る
チャイコフスキー名曲大阪定期

名曲横浜マチネー©MarcoBorggreve© 読響©Christian Kleiner© 読響

欧州で目覚ましい活躍を見せて注目を浴びるイギリスの鬼才ケレム・ハサンがウィーン国立歌劇場など世界の一流歌劇場で活躍し、マンハイム国立劇場の音読響に初登場。チャイコフスキー屈指の人気交響曲で切れ味鋭いタクトを披露し、楽総監督を務めた俊英ソディが読響に初登場。チャイコフスキーの交響曲第4番

壮大なスケールの音楽を作り上げる。

で力強いサウンドを引き出し、興奮のフィナーレを築きあげる。

アンサンブル

6

6/28
6/29
7/2
6/20
6/22
6/29

1992年イギリス・ロンドン生まれ。スコットランド王立音楽院でピアノと指揮

イギリスのオックスフォードに生まれ、王立音楽院とケンブリッジ大学、ロンドを学び、スイスのチューリヒ芸術大学などで研鑽を積む。ロンドンで開催されたドンにある国立オペラ・スタジオで学ぶ。2010年から12年までハンブルク国立歌

ナテッラ・フリック指揮コンクールのファイナリストとして注目を浴び、2017年ネ劇場の指揮者（カペルマイスター）を、13年から16年までクラーゲンフルト市立スレ＆ザルツブルク音楽祭指揮者コンクールで優勝。巨匠ハイティンクに招かれ、劇場の首席指揮者を務めた後に、16年から23年までマンハイム国立劇場の音楽シカゴ響やバイエルン放送響にアシスタントとして同行し、18年にはハイティン総監督や同劇場のアカデミーコンサートの首席指揮者を務めた。ワーグナー〈トリクの代役としてロイヤル・コンセルトヘボウ管を指揮し一躍脚光を浴びた。19年

スタンとイゾルデ〉、ヴェルディ〈アイーダ〉、ブリテン〈ピーター・グライムズ〉など、にはガッティの代役として同楽団のツアーにも同行し、成功を収めた。

幅広いレパートリーを指揮して高い評価を得た。近年では、メトロポリタン歌劇場

オーストリアのチロル交響楽団の首席指揮者を19年9月から務めており、現在でプッチーニ〈蝶々夫人〉を指揮し成功を収めたほか、英国ロイヤル・オペラで4シーズン目を迎える。これまでにロンドン響、バイエルン放送響、ロイヤル・フィル、

R. シュトラウス〈サロメ〉やワーグナー〈タンホイザー〉、ウィーン国立歌劇場でBBC響、ドレスデン・フィルなど欧州の楽団に客演するほか、22年夏にはアメリカ・

R. シュトラウス〈エレクトラ〉、ベルリン国立歌劇場でR. シュトラウス〈ばらの騎士〉、デビューを飾り、ミネソタ管、デトロイト響、ユタ響にも客演するなど、活躍の場

バイエルン国立歌劇場でモーツァルト〈魔笛〉を指揮するなど、欧米を中心に活躍を広げている。オペラ指揮者としても頭角を現しており、ウェールズ・ナショナル・している。

オペラでヴェルディ〈運命の力〉を、イングリッシュ・ナショナル・オペラでモーツァコンサートでは、フィルハーモニア管、ニュルンベルク州立フィル、ミュンヘン放ルト〈コジ・ファン・トゥッテ〉を、チロル州立歌劇場でサン＝ サーンス〈サムソンと送管、王立スウェーデン管、ノルウェー国立歌劇場管、バレンシア管、アトランタ響、デリラ〉などを指揮し、いずれも成功に導いたほか、グラインドボーン音楽祭ではボーンマス響などに客演。今夏にはコペンハーゲン・フィルとデンマークのチボリ・モーツァルト〈魔笛〉を指揮し、好評を博した。

フェスティバルに出演を予定している。

Maestro

6/17
6/18
1/24
1/30

土曜マチネー

指揮

日曜マチネー

大阪定期

定期

7

Artist定期

日曜マチネー

名曲定期

アンサンブル

土曜マチネー

Artist

日曜マチネー©Artūrs Kondrātsジャン ＝ ギアン・ケラス
JEAN-GUIHEN QUEYRAS, Cello

で意欲的な活動を続ける世界的チェリスト。1967賞。クラシック音楽界に革命をもたらすカリスマ。

年カナダ・モントリオール生まれ。ウィーン楽友協

モスクワ音楽院を経て、ショパン音楽大学で学び、会、ウィグモアホール、カーネギーホールなど欧米ウィーンでは指揮の勉強もしている。12年日本音各地でリサイタルを開催している。また、ブーレーズ、楽コンクール優勝。15年ロシア国際音楽祭でマリノリントンら巨匠の指揮でパリ管、ウィーン響、ラインスキー劇場にデビュー以降、N 響、都響など国イプツィヒ・ゲヴァントハウス管などの一流楽団と内の主要楽団や、ミュンヘン・フィル、ベルリン・ド共演。アルカント・カルテットのメンバーを務める

イツ響、ロシア・ナショナル管、ワルシャワ国立フィル、など、室内楽奏者としても活躍している。数多くのCD をリリースし、高い評価を得ている。楽器は1696年ジョフレド・カッパ製（メセナ・ミュジカル・ソシエテ・ジェネラルより貸与）。現在、フライブル

ピアノ

反田恭平
KYOHEI SORITA, Piano©Yuji UenoRAI 国立響などと共演。自身が創設したジャパン・ナショナル・オーケストラで全国ツアーを開催する
ほか、新レーベル「NOVA Record」を設立。20年にはウィーン楽友協会にデビュー。TBS系テレビ

ク音楽大学教授。読響とは2016年にデュティユー

「情熱大陸」、テレビ朝日「徹子の部屋」「題名のなのチェロ協奏曲〈遥かなる遠い世界〉、19年にリい音楽会」など多くのメディアに出演。第27回出光

ゲティのチェロ協奏曲で共演し絶賛された。

音楽賞受賞。読響とは18年以来、共演を重ねている。

6/28
6/29
7/2
6/20
名曲大阪定期

横浜マチネー

日曜マチネー

12/2
10/30

2018年リーズ国際コンクールで優勝し、国際的に活躍する新星ピアニスト。1997年アメリカ・マ名曲サチューセッツ州生まれ。2015年、17歳の時にショパン国際コンクールで第4位入賞し、一躍注

Artist

6/17
6/18

チェロ2021年のショパン国際コンクールで第2位を受Artist

6/13
5/14
1/24
1/30

現代作品も数多く手掛け、幅広いレパートリー目を浴びた。17年にはドイツ国際ピアノ・アワードを受賞。これまで世界の主要ホールでリサイタ

日曜マチネー

ルを開くほか、ムーティ指揮シカゴ響、オルソップ
指揮ロンドン響をはじめ、ロサンゼルス・フィル、フィンランド放送響、BBCフィルなどと共演。23
年4月には、ボストン響の定期公演にデビュー。
録音では、専属契約を結ぶワーナー・クラシックス
から20年に「ショパン：24の前奏曲」をリリースし、ピアノ©Ben Ealovega

名曲エリック・ルー
ERIC LU, Piano「BBCミュージック・マガジン」の年間最優秀器楽アルバム賞を受賞。最新 CDはシューベルトのソ8ナタ集。読響初登場。

9アタイール
チェロ協奏曲〈アル・イシャー〉（日本初演）

レバノンの首都ベイルートにルーツを持つ。チェロ協奏曲〈アル・イシャー〉には、作曲家のそうした多文化性が色濃く反映されている。
2015年ごろから本格化した作曲活動は、17年に大きな山場を迎えた。1日5回のイスラム教の祈りを、一連の音楽作品としてシリーズ化する企画を始めたのだ。
きっかけはダニエル・バレンボイムとブーレーズ・アンサンブルによる作品委嘱だった。
バレンボイムがアタイールにほぼ無条件で作曲を任せたので、作曲家自身は少し困惑したようだが、すぐに先述のアイデアにたどり着いた。それを引き出したのは、ベイルートで聞いたムアッジンの声だったという。ムアッジンはイスラム教のろ う しょう し ゃ

祈りの時を知らせる朗誦者。モスク（イスラム寺院）の尖塔からアザーンを吟じ、礼拝への参加を呼びかける。アラブ諸国やトルコ、インドネシアなど、イスラム圏の街で頻繁にその声を聞くことができる。最近は録音をスピーカーで流すことも多いが、かつてはよく通る甲高い肉声でその都度、アザーンを詠じていた。

定期

Program Notes

フランス南部トゥールーズ出身の作曲家バンジャマン・アタイール（1989～）は、

6/13
10/18
10/22
6/20
6/22
6/29
大阪定期

川崎マチネー
名曲日曜マチネー

大阪定期

定期

アタイールは夜明けの呼びかけ「ファジュル」（アッラーは偉大なり...... 救済のために来たれ...... 礼拝は睡眠に優る......アッラーのほかに神はなし）を耳にして目を覚まし、シリーズ化の構想を胸に抱いたらしい。ファジュル（未明）、ズフル（明け方）、アスル（午後）、マグリブ（日没後）、イシャー（夜）の5度の礼拝を、1曲ずつ音楽にするプロジェクトがここにスタートする。
まずバレンボイムの委嘱に応えてピアノ協奏曲〈アル・ファジュル〉、続いてアロド四重奏団のために弦楽四重奏曲〈アル・アスル〉、そしてリール国立管弦楽団の委嘱によりセルパン協奏曲〈アッズフル〉を書き上げた。いずれも17年のことだ。
20年に入り、アメリカの美術館ザ・フィリップス・コレクションのためにオーボエ無伴奏曲〈アル・マグリブ〉、ラジオ・フランスの委嘱に対してチェロ協奏曲〈アル・イシャー〉を作曲した。これで祈りのサイクルが閉じたことになる。
作曲家はチェロ協奏曲について次のように語る。
「（夜中の礼拝にあたる）〈アル・イシャー〉は深く暖かい夜へと飛び込む作品」「その日を締めくくる最後の呼びかけ」11

交響曲 第 3 番 変ホ長調 作品 55〈英雄〉

Program Notes

定期

日曜マチネー

名曲アンサンブルにあたる。それにより「（今日という）あるひとつの感覚、ひとつの色彩から、（明日「英雄」とは誰を指すのか。という）また別の感覚、別の色彩へと移ろっていく」。アタイール自身は作品をこのルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770～1827）は〈英雄〉作曲のきっかけをフランス軍の元帥ジャン＝ バティスト・ベルナドットから得た、と“伝記作家”のように捉えた。
こうした未来志向は、音楽上の構成にもあらわれている。作曲家はこう言う。
「音楽によく耳を傾けると、忘れかけていたイディッシュ（中・東欧ユダヤ文化）の旋律、シンドラーは言う。総譜にナポレオン・ボナパルトへの献辞が添えられたことから、この稀代の革命家こそ「英雄」だとする考えもある。

夢のようなグレゴリオ聖歌のクラウズラ（単旋聖歌を多声化した内の一声部を独楽曲の構成の点から「英雄」の正体に迫ることもできる。鍵は数字の「3」だ。
「英立させたもの）、街の四方に余韻を残すムアッジンのアザーンが聞こえる」。
「ひと雄」はベートーヴェンの3番目の交響曲、変ホ長調で調号はフラット3つ、始まりはりは大勢、大勢はひとりへと移り変わり、（イディッシュ、クラウズラ、アザーンの）

4分の3拍子、異例の楽器編成であるホルン3本。
「英雄」には「3」がちりばめら三者が融合する」。つまり作曲家はこの作品で、（啓典を共有する）ユダヤ教、キリれている。

スト教、イスラム教の合一する“明日”を夢見ている。これは、レバノンにルーツを19世紀初めのウィーン市民が「3」と聞いて思い浮かべるのは、まず「フリーメ持つフランス生まれの作曲家という多文化的性向を、健全な楽観主義のもと音楽イソン」だろう。自由・平等・友愛の旗印はもちろん、三角形に3つの目と、象徴的に埋め込んでいるということだろう。

な「3」には事かかない。フランス革命を候補に挙げてもよい。自由・平等・博愛

曲は単一楽章。四分音符毎分58回の部分を中心としたまとまりを4度、演奏すの3つの理想を掲げ共和主義を追求した運動に、ベートーヴェンは共鳴した。だかる（「テンポ・プリモ（冒頭のテンポに戻す）」の指示が3回ある）。これは「（ムアッら第3番の「英雄」とは、革命を成し遂げた市民だと言っても、あながち間違いでジンが）『アッラーは偉大なり』の宣言を4回繰り返す」ことに起因している。この4はない。

回を作曲家は「つねに同じ時間であり、つねに新しい時間である」とする。

定期

大阪定期

川崎マチネー
名曲日曜マチネー

大阪定期

定期

がいぜんせい蓋然性が高いのは、キリスト教の「三位一体」である。音楽修辞学の伝統に従えチェロの低・中・高音域はそれぞれ、イディッシュの旋律、クラウズラ、アザーン

ば、変ホ長調の3つのフラットは、父・子・聖霊の三神格を示す。わざわざホルンに対応しているようだ。とくにその高音域は、往時のムアッジンの甲高い声を想起を3本使うことも興味深い。加えて注目すべきはその配置だ。通常ならば1番・2番・させ、興味深い。結尾部では、独奏・総奏ともに低い音域から高い音域へと上行を3番（3番・2番・1番）と座る。しかし、ベートーヴェンは1805年、浄書譜の扉に「3繰り返し、三者の融合を印象づける。

本のホルンは第1奏者を中央に置く」と記した。これに従えば席順は2番・1番・〈澤谷夏樹 音楽評論家〉

6/1310/18
10/22
6/20
6/22
6/29

Program Notes

6/13
11/21
1/24
1/30

ベートーヴェン

3番（3番・1番・2番）ということになる。メモだけでなく浄書譜そのものからもこの配置がうかがえる。作曲家はホルンパートを上から、3番・1番・2番の順で書いた。この席順の見た目は、三位一体または磔刑の図像表現を強く思わせる。

作曲：2020 年／初演：2021年 2月6日、パリ／演奏時間：約 30 分
楽器編成／フルート2（アルトフルート持替、ピッコロ持替）、オーボエ、イングリッシュ・ホルン、クラリネ

12

この観点から各楽章を眺めると、興味深い関係が見えてくる。ユダヤ教に波乱ット2（バスクラリネット持替）、ファゴット、コントラファゴット、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、を起こした布教活動、ゴルゴタへの道行と十字架上の死、復活と昇天。キリストのティンパニ、打楽器（大太鼓、フレームドラム、シンバル、サスペンデッド・シンバル、クラッシュ・シンバル、生涯がうっすらと浮かび上がる。
「英雄」はキリストを指しているのではないか。

チャイニーズ・シンバル、シズル・シンバル、グロッケンシュピール、シロフォン、ヴィブラフォン、銅鑼、クロテイル、ダラブッカ）、ハープ、ピアノ、弦五部、独奏チェロ

もちろんこれはファンタジーなのだが、それなりの根拠に基づいている。仮説のひ13

歌劇〈スペードの女王〉序曲

Program Notes

定期

日曜マチネー

名曲アンサンブル

とつとしてもよいだろう。
ベートーヴェンは交響曲を、貴族や資産家の邸宅で演奏することがあった。

～93）は、交響曲や管弦楽曲、協奏曲で知られているが、オペラにもかなりの力

1804年の初夏、〈英雄〉をウィーンのロプコヴィツ侯爵邸で試演した後、同年夏にを注ぎ、11もの作品を作曲している。
〈スペードの女王〉は、〈エフゲニー・オネー

チェコ・ロウドニツェのロプコヴィツ城で私的に初演した。さらに翌年1月、ウィー

ギン〉と並ぶその代表作。1888年の交響曲第5番から、バレエ〈眠れる森の美女〉

ンの銀行家ヨーゼフ・フォン・ヴュルトの邸宅での演奏会でも披露する。

〈くるみ割り人形〉などを経て、93年の交響曲第6番〈悲愴〉に至る生涯最後の傑次の批評は05年のヴュルト邸演奏会の様子を伝えている。
「この作品ではどぎ作群の一角を占める作品でもある。90年、ペテルブルクのマリインスキー劇場のつさや奇抜さが余りにもしばしば見られ、そのことによって見通しが極めて難しく依頼で作曲され、12月同劇場にてナプラヴニークの指揮で初演された。初演は大なり、統一がほとんど失われている」（『総合音楽新聞』1805年2月13日号）

成功を収め、チャイコフスキーも作品の出来栄えに満足していたという。
内容は18世紀末の貴族社会にまつわる恋愛悲劇。ロシアの大文豪プーシキン

逆にこの作品で、ベートーヴェンが従来の交響曲の概念をひっくり返してしまったの小説に基づく台本は、作曲者の弟モデスト・チャイコフスキーを中心に作成されことがよく分かる。批評家は〈英雄〉に否定的な見方をしているが、「大変な喝采た。全3幕の物語は、「野心家の貧しい士官ゲルマンは、老伯爵夫人（＝スペードを受けた」という記録もあり、耳新しさを喜んだ聴衆もいた。

いっ かくの女王）の孫娘リーザに身分違いの恋をし、一攫千金を夢見て“3枚のカードの秘第1楽章、延々と続くヘミオラ（小さな3拍子2つを大きな3拍子1つと取るギア密”を知る伯爵夫人に近づく。ところが老女は恐怖のあまり絶命。ゲルマンはそチェンジ）には演奏者ですら参ったとの報告が残る。作曲家の弟子フェルディナント・の亡霊から秘密を聞き、言われた通りに賭けるも、最後の最後に負けて命を絶つ」

リースは、再現部直前、弦楽に主題が回帰する数小節前にホルンが“フライング”といったもの。原作から改変されてはいるものの、オペラ自体は劇的な抑揚や明する場面を、ベートーヴェンの「意地悪」として回想している。

暗の対比が効果をあげる緊迫感に富んだ名作となっている。

第2楽章は短短短長のリズムが耳を引く葬送行進曲。長調の中間部では、それを舞曲ジーグ風の長短リズムに衣替えさせて、推進力を保つ。
第3楽章のスケルツォでは名前の通り「冗談」めいた楽想が続く。その突然のギアチェンジなどが聴き手をまごつかせる。

日曜マチネー

川崎マチネー

日曜マチネー

大阪定期

定期

ただし、抜粋される部分は少なく、序曲の単独演奏も比較的珍しい。だがこれは、4分弱の短い時間に悲劇的な内容が凝縮された、雄弁な音楽だ。
曲は、アンダンテ・モッソ、ロ短調。切ない心を映したクラリネットとファゴットの哀感漂うメロディで開始。緊張感を高めた後、付点リズムに乗って金管楽器が第4楽章も変奏曲仕立ての興味深い構成。低音のテーマだけを示したあと、さまざまな横顔の変奏を続ける。

決然たる主題を奏で、激しく高揚する。さらに熱い情感のこもったメロディをもとにドラマティックな進行を遂げていき、静まりながら終結する。

〈澤谷夏樹 音楽評論家〉

作曲：1803〜04 年／初演：1805 年 4月7日、ウィーン（公開初演）／演奏時間：約 47 分

14

土曜マチネー

19世紀ロシアを代表する作曲家ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー（1840

引用部分の前段でも「長い」「演奏が難しい」「無秩序」と散々の書かれようだが、

6/17
6/18
10/22
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6/29

Program Notes

6/13
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1/24
1/30

チャイコフスキー〈柴田克彦 音楽ライター〉

作曲：1890 年／初演：1890 年12月19日、サンクトペテルブルク（オペラ全曲）／演奏時間：約 4 分

楽器編成／フルート2、オーボエ 2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン3、トランペット2、ティンパニ、

楽器編成／フルート2、ピッコロ、オーボエ 2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、ト弦五部

ロンボーン3、チューバ、ティンパニ、弦五部

15

Program Notes

日曜マチネー

名曲アンサンブル

チャイコフスキー

ピアノ協奏曲 第 2 番 ヘ短調 作品 21

交響曲 第 5 番 ホ短調 作品 64

交響曲第4番から約10年、国外滞在が多く、創作活動は若干停滞気味だったピに生地ポーランドを離れ、その後はパリでサロンを中心に活躍した。そうした経ョートル・イリイチ・チャイコフスキー（1840～93）だが、この間に西欧でブラー緯も相まって、オーケストラ付きの大規模な作品はすべてポーランド時代に書かムス、ドヴォルザーク、マーラーらと知り合い、近代的なオーケストラ演奏にも刺激れており、2曲のピアノ協奏曲は祖国を離れる直前に作曲された。

を受けていた。そして1888年、好環境の村に居を構えたのを機に創作意欲が湧ワルシャワ音楽院卒業直後の1829年夏にウィーンを訪れて大評判をとったショ

き上がり、3か月ほどで本作を完成。初演当初は批評家の評価が低かったものの、パンは、さらなる国際的活躍を期して、万人受けする協奏曲の作曲を思い立つ。

西欧を中心に支持を獲得し、ロシアの全交響曲の中でも屈指の人気作となった。

帰国直後の同年9月に作曲を始め、30年初頭にこの第2番を完成。3月に自身ソ本作は、チャイコフスキー自身が第１楽章冒頭の旋律を「運命、もしくは神の摂理ロを弾いて初演した。彼は次いで同年8月に第1番を完成し、10月に初演している。

への完全な服従」と表現したことから、「運命」がテーマだと解釈されており、そのつまり本作はショパンの最初の協奏曲であり、番号の逆転は出版順に拠っている。

旋律は「運命主題」と呼ばれている。主な特徴は、運命主題が“固定楽想”として各

この曲は、初恋の人コンスタンツィア・グワドコフスカへの思慕が込められてい楽章に登場する点、第3楽章にワルツを用いている点、暗い運命主題が終楽章でることで名高い。彼女はワルシャワ音楽院の同級生でソプラノ歌手。友人への手は長調に姿を変える点など。これらにはベルリオーズの〈幻想交響曲〉の影響も窺

紙で「理想の人を発見した。毎晩彼女の夢を見る」と吐露するほど恋した女性を「夢えるが、全体をみれば、同作曲家ならではの歌とパッションと迫力にあふれた名曲だ。

想しながら書いた」のが、本作の第2楽章である。だが間もなくの旅立ちは永遠

第1楽章 アンダンテ～アレグロ・コン・アニマ 最初にクラリネットで奏されるの別れとなった。のが「運命主題」。主部は、歩むような第1主題とのびやかな第2主題を中心に、ダみ ず みず

曲は、瑞々しい感性にあふれた、青春の記念碑と呼ぶにふさわしい音楽。通常

うかが第2楽章 アンダンテ・カンタービレ、コン・アルクーナ・リチェンツァ ホルンのアニズムが全編に盛り込まれている。

ソロで出される主題を中心とした、甘美で陶酔的な緩徐楽章。だが、盛り上がり第1楽章 マエストーソ 冒頭に弦楽器が奏する第1主題とオーボエが提示する第の頂点を運命主題が遮る。

2主題を主体に進むドラマティックな音楽。ピアノは終始華麗なソロを奏でていく。

第3楽章 ワルツ：アレグロ・モデラート 艶美なワルツ主部に小刻みな動きの第2楽章 ラルゲット 甘美な主題を中心にした変イ長調の緩徐楽章。ノクター中間部が対比され、最後に登場する運命主題が夢気分を現実に引き戻す。

ン風の主部にレチタティーヴォ風の中間部が挟まれる。装飾音の多用も特徴的だ。

第4楽章 フィナーレ：アンダンテ・マエストーソ～アレグロ・ヴィヴァーチェ 長

第3楽章 アレグロ・ヴィヴァーチェ マズルカ風の主題を軸にした流麗・軽快な調の運命主題で始まる荘重な序奏から短調の主部へ移り、荒々しく刻まれる第１フィナーレ。ホルンの信号から華々しい終結部へ移る。

主題と木管で出される第２主題を中心に激しく進行。凱旋行進曲のような終結を

作曲：1829～30 年／初演：1830 年 3月17日、ワルシャワ／演奏時間：約 32 分

日曜マチネー

川崎マチネー

日曜マチネー

大阪定期

定期

イナミックな展開を遂げる。の3楽章構成だが、比較的自由な造作がなされ、美しい旋律と繊細かつ大胆なピ〈柴田克彦 音楽ライター〉

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土曜マチネー“ピアノの詩人”フレデリック・ショパン（1810～49）は、20歳の1830年11月

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土曜マチネーショパン

えん び迎える。

〈柴田克彦 音楽ライター〉

作曲：1888 年／初演：1888 年11月17日、サンクトペテルブルク／演奏時間：約 50 分

楽器編成／フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン2、トランペット2、トロンボーン、

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、ティンパニ、弦五部、独奏ピアノ

トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、弦五部

17ラフマニノフ
ピアノ協奏曲 第 3 番 ニ短調 作品 30

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名曲

ロシアの作曲家セルゲイ・ラフマニノフ（1873〜1943）は、1909年秋、初めてのアメリカ演奏旅行に出かけた。フィラデルフィア、シカゴ、ボストン、ニューヨー
クの各都市でリサイタルを行い、オーケストラを指揮し、協奏曲のソリストとしても舞台に立った。ピアノ協奏曲第3番は、この演奏旅行のために書かれ、ラフマニノフ自身のピアノとダムロッシュ指揮のニューヨーク・フィルハーモニックによってピアノ曲の最高峰に数えられるこの協奏曲は、前作の第2番（1900〜01）より至難な演奏技巧が要求される。ピアニスト最大の腕の見せどころとも言える第1楽章のカデンツァ、響きの厚い和音の連続で進められる終楽章、ピアノとオーケストラが一体となったエネルギッシュなコーダも迫力がある。もちろん技巧だけでなく、ラフマニノフの音楽の特徴である、スケールの大きな叙情や甘美なロマンティシズムに溢れ、第2楽章の深々とした音楽も魅力的である。
第1楽章 アレグロ・マ・ノン・タント、ニ短調、4/4拍子 オーケストラに導かれ、ピアノがシンプルだが心を打つ第1主題を示す。ラフマニノフは否定しているが、横浜マチネー

Program Notes初演された。

大阪定期

日曜マチネー

大阪定期

定期

ロシア民謡との関連が指摘され、夢見るような第2主題も民謡風である。2つの主題が展開し、ピアノの華やかなカデンツァを経て、短い再現部となる。
第2楽章 間奏曲：アダージョ、イ長調、3/4拍子 調号はイ長調だが、第1楽章から引き続きニ短調で、オーボエから始まる哀愁を帯びた美しい旋律がつづられる。
中間部（ピウ・ヴィーヴォ）はピアノが鮮やかな活躍をみせ、再び主部が戻り、終盤の勢いのまま切れ目なく終楽章に入る。
第3楽章 フィナーレ：アラ・ブレーヴェ、ニ短調、2/2拍子 ピアノがリズミカルな力強い第1主題を示す。やがて叙情的な第2主題が現れ、きらびやかに高音を輝かせ、ラフマニノフ特有の鋭いリズムで、生命力に満ちた音楽が前進する。
〈柴辻純子 音楽評論家〉
作曲：1909 年／初演：1909 年11月28日、ニューヨーク／演奏時間：約 39 分
楽器編成／フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、小太鼓、シンバル）、弦五部、独奏ピアノ

19名曲Program Notes

横浜マチネー

ヴァイグレ、カンブルラン、小林資典らが登場する10月から12月5日までの《定期演奏会》《名曲シピョートル・イリイチ・チャイコフスキー（1840～93）の交響曲第4番は、作曲家人生最大の危機とされる結婚騒動があった1877年から翌年にかけて作曲された。
騒動の影響で精神は衰弱したものの、創作活動はきわめて充実していた。
「わが最良の友に」と献呈の辞が付された交響曲第4番は、大富豪の未亡人のメリーズ》《土曜・日曜マチネーシリーズ》《横浜マチネーシリーズ》の1回券を、7月8日（土）から読響
会員優先発売、7月15日（土）から一般発売します。
常任指揮者のヴァイグレが指揮するハンス・ア

ヴァイグレ

カンブルランイスラーの大作〈ドイツ交響曲〉など、注目公演が目白押しです。ソリストには、ピック夫人に捧げられた。チャイコフスキーの音楽に興味をもっていたメック夫人がアノのエマール、ゲニューシャス、中川優芽花、チェロの宮田大、ヴァイオリンのいくつかの編曲を依頼したことをきっかけに、76年末から、手紙だけの、奇妙な付HIMARIらが登場します。

読響ニュース大阪定期

ヴァイグレ、カンブルランが登場。10月～12月5日公演、7月15日（土）発売

交響曲 第 4 番 ヘ短調 作品 36

News & Topics

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チャイコフスキー

き合いが始まった。夫人から莫大な経済支援を受けたが、直接会うことはなく、2人の間には膨大な往復書簡が残された。そこには楽曲の内容や心情が細かく記され、チャイコフスキーの創作状況や心の内側を伝えるものになっている。
第1楽章 アンダンテ・ソステヌート、ヘ短調、3/4拍子～モデラート・コン・アニマ、
9/8拍子 チャイコフスキーが「運命の動機」としたファンファーレが鳴り響く。主部は、憂鬱な感情に満ちた第1主題、クラリネットから始まる軽やかな第2主題が示される。2つの主題がドラマティックに展開され、ソナタ形式の節目でファンフ

10 月17日公演、出演者変更のお知らせ
10月17日（火）《第632回定期演奏会》に出演を予定していたバスのシム・キー
ワンは、本人の都合により出演できなくなりました。代わりに、ドイツを代表するバス・バリトン歌手のファルク・シュトルックマンが出演します。
■プロフィール

ファルク・シュトルックマン（バス・バリトン）

ァーレが異様な緊張を伴って現れる。

ウィーン国立歌劇場とベルリン国立歌劇場の両劇場で“宮廷歌手”

第2楽章 アンダンティーノ・イン・モード・ディ・カンツォーナ、変ロ短調、2/4拍の称号を持ち、世界各地で活躍する現代最高峰のバス・バリトン歌手。

子 鄙びた旋律がオーボエで奏される。中間部（ピウ・モッソ）は歯切れがよく、バレンボイム、ティーレマン、アバドら巨匠の指揮でメトロポリタン憂鬱な気分もいくらか晴れる。

歌劇場、ミラノ・スカラ座、英国ロイヤル・オペラ、バイロイト音楽ひな祭やザルツブルク音楽祭などにも出演。

第3楽章 スケルツォ：ピッツィカート・オスティナート：アレグロ、ヘ長調、2/4
拍子 終始ピッツィカートで奏される弦楽器、素朴な木管合奏、弱音の金管主体の行進曲が対比させられる。作曲者によれば「気まぐれなアラベスク」。
第4楽章 フィナーレ：アレグロ・コン・フオーコ、ヘ長調、4/4拍子 激烈なロンド主題、ロシア民謡に基づく主題、陽気な主題が交互に現れる。最後は冒頭の「運命の動機」による威嚇をこれらの主題で一掃し、圧倒的な力で突き進む。
〈柴辻純子 音楽評論家〉作曲：1877～78 年1月9日／初演：1878 年 2月22日、モスクワ／演奏時間：約 44 分

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楽器編成／フルート2、ピッコロ、オーボエ 2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、トライアングル）、弦五部

8月 大成建設 presents サマーフェス《三大協奏曲》＆《三大交響曲》
8月23日（水）と26日（土）「大成建設 presents
読響サマーフェスティバル2023《三大協奏曲》＆《三大交響曲》」のチケットが絶賛発売中です。
注目の気鋭・坂入健司郎が指揮台にあがり、昨年ヴィエニャフスキ国際コンクールで優勝した前ひなさく田妃奈“、天才アーティスト”の呼び声高い鳥羽咲ら©Taira Tairadate©Taira Tairadate

坂入健司郎

亀井聖矢

まさ や

音、昨年ロン＝ティボー国際コンクールで優勝した亀井聖矢の3人が共演します。

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