JOC50周年記念コンサート
JOC 50TH ANNIVERSARY CONCERT

ご あ いさつ第 1 部 / Part One

本日は「JOC50周年記念コンサート」へお越しいただき、誠にありがとうございます。
曲名 /Name of Piece

ジュニアオリジナルコンサート(JOC) は、日本国内をはじめ世界各国のヤマハ音楽教室で学ぶ 15 歳以下の子どもたちが、
ね

む

さと

心に感じたことを曲にし、自ら演奏するコンサートです。1972 年に三重県・合歓の郷で第 1 回目のコンサートを開催以来、おかげさまで本年 50 年目を迎えました。この活動は世界 40 以上の国と地域にまで広がり、年間およそ 3 万５千もの曲が、世界中の子どもたちによって創作され演奏され続けています。50 年にわたりこの活動をご支援いただいた全ての方々に心から感謝申しあげます。

1

作曲者・演奏者名 /Composer・Performer

和輝

子どもたちにとってもかげがえのない経験になることでしょう。今後も変わることなくこの活動の輪を広げてまいりますので、どうか引き続き皆さまのご支援ご協力を賜りますよう、よろしくお願い申しあげます。

2

3

最後に、新型コロナウイルス感染症拡大による不測の事態の中で、本コンサートにご協力いただきました皆さまに深く感謝申しあげます。

4

Greetings
Thank you very much for joining the JOC 50th Anniversary Concert today.
At the Junior Original Concert (JOC), students of Yamaha Music School in Japan and overseas aged 15 and

5Into the Light

MASUDA Kazuki

仲良しリスの木のぼり遊び

井本

Tree-climbing by Squirrel Friends

IMOTO Ariki

Piano solo

ふゆのうみ

海堀

心莉

エレクトーンソロ

Winter Sea

KAIBORI Mirei

Electone solo

序奏とワルツカプリチオーソ～アルトサックスとピアノのために～市川

Introduction and Waltz Capriccioso:
for Alto Saxophone and Piano

ICHIKAWA Sara

変奏曲「陽春」

藤森

由芽

ピアノソロ

Variation“A Sunny Spring”

FUJIMORI Yume

Piano solo

younger perform their original compositions, drawing inspiration from their thoughts and feelings. The first
concert was held in Nemu-no-Sato in Mie prefecture in 1972, and this year marks its 50th anniversary. This
project has been expanded to more than 40 countries and territories around the world, and some 35,000

7【 EXCURSION 】
1. Free Way 2. Quiet Sunset

3. Prestige

紗良

律輝

片田

景子

KATADA Keiko

野々口

毅

アンサンブル（ピアノ・アルト サクソフォン）
Ensemble(Piano, Alto Saxophone）

アンサンブル（ピアノ・エレキベース）

原口 紗妃奈相川
小西（エレクトーン・パーカッション）

A Journey to the Sky

HARAGUCHI Sakina

AIKAWA Hitomi
KONISHI Fumihiro

瞳史紘(Piano, Electric Bass Guitar）
アンサンブルEnsemble(Electone, Percussion)

休憩 / Intermission

第 2 部 / Part Two
曲名 /Name of Piece

invaluable experience for children who have their futures ahead of them. Yamaha Music Foundation will make8

作曲者名 /
Composer

9 Impression ～ dearest "K" ～10 Wish for the future

円緒

藤崎
桑原

円緒
あい

FUJISAKI Mao

FUJISAKI Mao
KUWABARA Ai

篠田

篠田
渡辺

陽依

陽依
睦樹

SHINODA Hiyori

SHINODA Hiyori
WATANABE Mutsuki

Piano Concerto ～ Take to the world（JOC50 周年を記念した新曲初演）

大島 ミチル

浦壁
岩内
田邊
相川
小西

（Premiere performance of Take to theWorld, a new piece to commemorate the50th anniversary of JOC）

OSHIMA Michiru

中田 卓也
11

演奏形態 /
Style of Performance

Improvisation
藤崎理事長

演奏者名 /
Performer

即興演奏

Last but not least, I would like to express my sincere appreciation to everyone who has made this concert

Yamaha Music Foundation

ピアノソロ

大空を旅してみたら

continues to evolve at incredibly increasing speeds, I am sure that musical expression with creativity will offer an

President(Electone, Brass winds）

Ensemble

perform with fresh sensibilities has value that transcends time and can be shared by anyone. As society

NAKATA Takuya

Ensemble

NONOGUCHI Takeshi

The simple and straightforward feelings of children are condensed into each piece, and watching the children

ヤマハ音楽振興会

KAWATA Shuichi
MATSUGI Aki
KISHIGAMI Jo
KUROGANE Hiroyuki

アンサンブル（エレクトーン・金管楽器）

MUROGA Ritsuki

deepest gratitude to everyone who has supported this project over these five decades.

possible during the unforeseen situation caused by the COVID-19 pandemic. Thank you all very much.

修一
亜希
穣
寛行

在樹

pieces continue to be created and performed annually by children across the globe. I would like to extend myongoing efforts to scale up this project, and we ask for your continued support and cooperation.

川田
松木
岸上
黒金

演奏形態 /
Style of Performance

増田

室賀
6

共演者名 /
Co-performer

Into the Light ～光めざして～子どもたちの素朴で素直な思いが一つ一つの楽曲に凝縮され、瑞々しい感性で自ら演奏する姿には、時を超えて誰もが共感できる価値があります。時代の変化はますます激しくなる中ですが、創造的な音楽表現はこれからの時代を生きる

司会：青池 玲奈
Emcee：AOIKE Rena

信二
佐織
優子
瞳
史紘

URAKABE Shinji
IWAUCHI Saori
TANABE Yuko
AIKAWA Hitomi
KONISHI Fumihiro

アンサンブル（2 台ピアノ）
Ensemble(Piano)アンサンブル（2 台エレクトーン）
Ensemble(Electone)
アンサンブル（ピアノ・エレクトーン・
パーカッション）Ensemble(Piano, Electone, Percussion)

出演者プロフィール
PERFORMERS PROFILE
第 1 部 / Part One
1

3

ふゆのうみ
Winter Sea
2020 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from the 2020 Junior Original Concert

Into the Light ～光めざして～ ＜アンサンブル編曲＞名田 綾子

海堀＜ Arranger ＞ MEIDA Ayako
2019 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from the 2019 Junior Original Concert

増田和輝（11 歳）

MASUDA Kazuki
Composer、Electone
Hyogo		担当講師：福田共演者 / Co-performer
修一

松木担当講師：播磨麻耶

Instructor：HARIMA Maya

亜希

Believing that there must be a light at the end of the tunnel, I
hope to put on a strong performance, just like those athletes

トランペット

トランペットwho continued to keep their heads up and never gave up in the

TrumpetTrumpetface of adversity.

岸上黒金

KUROGANE Hiroyuki
バス・トロンボーン

Horn

Bass Trombone

42020 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from the 2020 Junior Original Concert

市川紗良（12 歳）

サックスの多彩な音色に興味を持ち、フランスの夕暮れ時の街並みや、

ICHIKAWA Sara（age 12)

カフェで賑わう人々の様子を想像しながら創りました。今日はそんな

作曲・ピアノComposer、Piano

担当講師：加藤

仲良しリスの木のぼり遊び
Tree-climbing by Squirrel Friends

三幸

片田

ここは森の中。２匹のリスが木にのぼったり、追いかけっこをしたり、

IMOTO Ariki（age 9 ）楽しく遊んでいます。 遊び疲れて眠ってしまう時もいつも一緒。

Composer、Piano
千葉県
担当講師：大野

仲良しリス達の楽しい森へ、みなさんも遊びに来ませんか。
Imagine we are in a forest. Two squirrels are climbing up trees,

Chiba
奈奈

Instructor：OHNO Nanasunset and its cafes bustling with people. Today, I want to put
on a fun performance that will bring this image to life.

景子

KATADA Keiko

在樹（9 歳）

作曲・ピアノcreated this piece imagining the streets in France during a

共演者 / Co-performer

アルト・サクソフォン

2020 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from the 2020 Junior Original Concert

井本

イメージが伝わるよう、楽しんで演奏したいです。
I was intrigued by the diverse sounds of the saxophone. I

Aichi©Masato Okazaki

Instructor：KATO Miyuki

2turn this image into music. It expresses the loneliness, vastness,

序奏とワルツカプリチオーソ ～アルトサックスとピアノのために〜
Introduction and Waltz Capriccioso: for Alto Saxophone and Piano

愛知県
© 平舘平

and the white waves looked angry. I made this piece wanting tostorm in the vigorous midsection.

寛行

KISHIGAMI Jo

When I passed by the sea in the winter, the sea appeared lonely

who had been giving their all in a display of friendly rivalry.

MATSUGI Aki

ホルン

海の淋しさ、広さ、怖さ、たくましさを表現しました。真ん中の激しいところは嵐を想像して聴いてください。

scariness, and strength of the sea. Please listen imagining a

Games, I created this piece to send cheers to all the athletes

KAWATA Shuichi

穣

Hokkaido

In the lead-up to the Tokyo 2020 Olympic and Paralympic

琴美

Instructor：FUKUDA Kotomi

川田

見えました。その様子を、曲にしたいと思って、この曲を創りました。

北海道

切磋琢磨するアスリートの皆さんにエールを送りたくて創りました。
ある光を信じ、力強く演奏したいと思います。

兵庫県

KAIBORI Mirei（age 8)
Composer、Electone

困難な状況でも前を向き諦めなかった彼らのように、僕も困難の先に

作曲・エレクトーン

冬に海沿いを通った時、海が淋しそうで、白い波が怒っているように

作曲・エレクトーン

TOKYO 2020 オリンピック・パラリンピックに向け、ベストを尽くし(age 11)

心莉（8 歳）chasing each other, and having fun. They are always together,even sleeping together after the playing has gotten them tired
out. Come to this playful forest of the squirrel friends, and have
fun too!

Alto Saxophone

5

変奏曲「陽春」
Variation“A Sunny Spring”
2020 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from the 2020 Junior Original Concert

藤森

由芽（11 歳）

この曲は、テーマと 9 つの変奏からできています。拍子や音型など

FUJIMORI Yume (age 11)

工夫しながら、陽気に満ちたさまざまな春の様子を一つ一つの変奏に作曲・ピアノComposer、Piano
山梨県
Yamanashi
担当講師：石丸八重子

Instructor：ISHIMARU Yaeko

想いを込めて創りました。 春に向けた前向きな気持ちも音に表現したいと思います。
This piece is comprised of a theme and nine variations. I arranged
the rhythm and figures of phrases to incorporate the various
cheerful elements of spring into each variation. As we head into
spring, I want to express a sense of positivity in the sounds.

出演者プロフィール
PERFORMERS PROFILE
6【 EXCURSION 】
1. Free Way 2. Quiet Sunset

3. Prestige

2019 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from the 2019 Junior Original Concert

室賀律輝（15 歳）

旅をする一日の中でさまざまな発見をしていくイメージで創りました。

MUROGA Ritsuki（age 15)

共に活躍でき、デュオの良さを引き出せるように挑戦した楽曲です。

Composer、Piano
Saitama

即興演奏とは、その時に感じたことを即座に音で表現することです。多くの場合与えられた課題 ( モチーフやテーマ ) をもとに、各々の楽器でヴェンやリストなど大作曲家の多くが即興演奏の名手であったことが知られています。一方、ポピュラー音楽では、ジャズに代表されるように演奏そのものが即興的に行われる場合も多く、演奏家の個性や力量を表す大事な要素になっています。

“Excursion”was created with the image of a traveler making

美根子

ヤマハ音楽教室では、総合的に音楽を学び、創造的な音楽表現が出来ることを目指しています。自ら曲を創ることや即興演奏は、まさにそのvarious discoveries in a journey of a day. It was an attempt

Instructor：NAOI Mineko

象徴ともいえる創造的な音楽表現です。心に感じたことを自由に音で表現できることをヤマハ音楽教室では大切にし、一貫したカリキュラムのもとで

to feature both the piano and electric bass guitar and bring

共演者 / Co-performer

レッスンが行われています。

out delight of a duet. Through an interactive and unified

毅

performance, I hope to express the excitement of my excursion

NONOGUCHI Takeshi

Improvised performance is to play spontaneously by expressing the feeling and ideas occurred in one’s mind. In most cases, it is to playwith a co-performer.

エレキベース

即興演奏 / About Improvised Performance

その場で 1 曲にまとめて演奏をする事を言います。西洋音楽の歴史を辿ると、多くの音楽家がコンサートの合間などで行っていました。有名なベートー世界を表現できるように演奏したいです。

埼玉県

野々口

8

お互いの掛け合いや一体感など、EXCURSION（わくわくする旅）の

作曲・ピアノ

担当講師：直井

第 2 部 / Part Two

a complete piece on one’s major instrument based on the theme or motif given on the spot. According to the European music history,

Electric Bass Guitar

musicians made improvised performance during the intermission of the concerts. Beethoven, Liszt, and many other great composers are
known as virtuoso of improvisation. In pop music, on the other hand, the entire performance is often made of improvisation, especially injazz. In other words, improvisation is an important factor of exemplifying the performer’s capability and character.
Yamaha Music School is aiming at developing the student’s ability to express music creatively by learning music comprehensively.
Composing music and playing by improvisation are, in fact, the goal of creative music expression. Students of Yamaha Music School can

7

大空を旅してみたら
A Journey to the Sky＜アンサンブル編曲＞高橋＜ Arranger ＞ TAKAHASHI Eri

2020 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from the 2020 Junior Original Concert

原口 紗妃奈（ 11 歳）

私は空を見上げることが大好きです。もしこの大空を飛べたなら、

HARAGUCHI Sakina（age 11）

どんな出来事が起こるのか想像しながら作曲しました。晴れた空から

Composer、Electone
Shizuoka

共演者 / Co-performer
小西史紘

AIKAWA Hitomi

KONISHI Fumihiro

パーカッション

パーカッション

Percussion

Percussion＜ 2 台ピアノ編曲＞鈴木瑛子＜ Arranger ＞ SUZUKI Eiko2019 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from the 2019 Junior Original Concert

藤崎

円緒（15 歳）

曲名の "K" は大好きなカプースチンとピアノの先生のイニシャルです。

FUJISAKI Mao（age 15)

カプースチンのようなおしゃれな和音やリズムを使って、めまぐるしく

作曲・ピアノI love to look up at the sky. I composed this piece imagining

直美

Instructor：UTSUGI Naomi

瞳

Impression ～ dearest "K" ～旅している気持ちで聴いていただけたらうれしいです。

静岡県
担当講師：宇津木

9

雨になり、嵐に変わる様子を表現しています。皆さんも一緒に、大空を

作曲・エレクトーン

相川

learn in the systematic curriculum to become able to express their emotions and impressions freely by way of music.

恵里

Composer、Piano

what would happen if I was able to fly in the sky. It expresses

東京都

the changes from sunny weather to rain to storm. I would beTokyohappy if you join me on my journey to the sky.

担当講師：金山公美子

Instructor：KANAYAMA Kumiko

過ぎる中学校生活の毎日を曲に描きました。憧れの桑原あいさんと共演できる夢のような舞台で、精一杯のパフォーマンスを発揮したいと思います。
“K”in the title is taken from the initials of my favorite composer
Nikolai Kapustin and also of my piano teacher. By utilizing
sophisticated chords and rhythm like those of his, this piece depicts
my daily junior high school life that has flown by in a whirlwind. It isa dream come true to collaborate with my idol Ms. KUWABARA Ai,
and I will give my best performance.

ピアノ / Piano
ジャズ・ピアニスト、作曲家。1991 年生まれ。これまでに 10 枚のアルバムをリリースし、JAPAN TIMES ベスト・アルバム（ジャズ部門）など受賞多数。またモントルー・ジャズ・フェスティバルや東京 JAZZ、アメリカ⻄海岸ツアーなど国内外を問わずライブ
活動を精力的に行う。その他テレビ朝日系報道番組「サタデーステーション」「サンデーステーション」のオープニングテーマ、
J-WAVE「STEP ONE」のオープニングテーマなどその活動は多岐にわたる。また世界的プレイヤーであるスティーヴ・ガッド、
ウィル・リーとのトリオで 2 枚のリーダーアルバムをリリースするなど、今もっとも注目を集めるジャズ・ピアニスト。
KUWABARA Ai is a jazz pianist and composer born in 1991. She has released ten albums and won numerous awards,
including the Japan Times Best Album (Jazz Division). As an active live performer in Japan and overseas, she has played at
the Montreux Jazz Festival, the Tokyo Jazz Festival and on her own U.S. West Coast Tour. Her activities widely cover from桑原

あい

KUWABARA Ai（ジャズピアニスト）（Jazz Pianist）

the opening theme for TV Asahi’s weekly news programs“Saturday Station”and“Sunday Station”to the opening theme
for J-WAVE’s“Step One”FM radio program.. She is one of today’s most noted jazz pianists, releasing two leader albums
as a trio with world-renowned Steve Gadd and Will Lee.

出演者プロフィール
PERFORMERS PROFILE
10

Wish for the future＜ 2 台エレクトーン編曲＞渡辺ピアノ / Piano

睦樹

1973 年ヤマハ音楽教室に通う。1981 年国連総会議場での JOC で自作曲を故ロストロポーヴィッチ指揮、ワシントンナショナル
交響楽団と共演。1987 年パリ国立高等音楽院に入学。1994 年オルレアン 20 世紀音楽ピアノコンクールで特別賞ブランシュ・＜ Arranger ＞ WATANABE Mutsuki

セルヴァを得て優勝。2012 年 CD「ラヴェルピアノ作品全集 1」'2014 年「クープランの墓～ラヴェルピアノ作品全集 2」を2020 年度ジュニアオリジナルコンサート参加作品 / Piece from 2020 Junior Original Concert

篠田

陽依（11 歳）未来の私は何をしているかな。毎日楽しくすごしているかな。夢はかなって

SHINODA Hiyori（age 11)

いるかな。大変なこともあるかもしれないけど、すてきな未来であります

作曲・エレクトーン
Composer・Electone
福岡県
担当講師：平井恵子

Instructor：HIRAI Keiko

URAKABE Shinji joined Yamaha Music School in 1973. At the United Nations General Assembly in 1981, he performed his
own composition in collaboration with the late Mstislav Rostropovich, Music Director of the National Symphony Orchestra
in Washington, DC. He enrolled in the Conservatoire de Paris in 1987. He won the First Prize Special Distinction“Blanche

ように。そんな願いをこめて作曲しました。皆さんの心に届く演奏をしたいです。

Selva”at the International Piano Competition of Orléans in 1994. He has released the CDs“Ravel: Oeuvres Completes

浦壁
What will I be doing in the future? Will I be enjoying life everyday?

Fukuoka

エレクトーン / Electone

リリース。現在、洗足学園音楽大学客員教授、ヤマハマスタークラス講師として後進の指導にもあたっている。

Will I have fulfilled my dream? May the future bring happiness in theface of any hardships. With such a wish I have composed this piece. I
hope my performance will reach the audience.

信二

URAKABE Shinji（Pianist）

エレクトーン / Electone
４歳で音楽と出会い、6 歳から作曲を始める。1981 年、ユニセフの招きによりアメリカ国連総会議場での JOC で自作曲をオーケストラと共演。大学在学中にインターナショナル エレクトーン フェスティバルにて、グランプリ受賞を機にプロデビュー。

1995 ～ 98 年、ハンブルク音楽院・ハンブルク音楽大学にて、作曲理論・ピアノ・声楽伴奏を学ぶ。数多くのリサイタルのほか、

エレクトーンによる自作自演スタイルでのソロオーケストラサウンドの作品を主軸に、日本全国および海外で公演。 天皇皇后

クラシック界のアーティストとの共演、ＣＤリリース等、精力的に活動を行う。銀座ヤマハホールでの「エレクトーンと奏でる協奏

両陛下ご臨席での全国植樹祭など、式典音楽の制作ならびに演奏を多数手がけている。また TV ラジオ番組出演、雑誌連載、

曲の夕べ」では、バイオリニストの徳永二男氏、クラリネット奏者の武田忠善氏と共演。確かな音楽性に支えられた演奏表現力と音楽教育をテーマとした講演会と活動の幅を広げながら活躍中。

豊かな感性による作品解釈は常に高い評価を得ており、名実共にクラシック演奏第一人者として活躍。

IWAUCHI Saori discovered music at age four and was composing music from age six. In 1981, she performed her own

WATANABE Mutsuki started learning Electone at the age of five and was invited to numerous Junior Orignal Concerts incomposition piece with an orchestra at the Junior Original Concert held at the United Nations General Assembly in theJapan as well as in overseas. He won the Most Outstanding Award at the International Electone Festival‘88. From 1995

渡辺睦樹

WATANABE Mutsuki（エレクトーンプレイヤー）（Electone Player）

11

für Musik und Theater Hamburg in Germany. His prolific career as an Electone player includes holding numerous concerts,
collaborations with classical music artists, and release of CDs. At the“Evening of Concerto with Electone”held at the
Ginza Yamaha Hall, he collaborated with violinist TOKUNAGA Tsugio and clarinetist TAKEDA Tadayoshi, respectively.
His expressive capability built upon strong musicality and his interpretation of works with an extraordinary sensibility

USA at UNICEF’s invitation. While she was in university, she made her professional debut after winning Grand Prize at the

岩内

佐織

IWAUCHI Saori（エレクトーンプレイヤー）（Electone Player）

constantly earn high acclaim. He is a leading Electone performer of classical music in name and accomplishment.

Piano Concerto ～ Take to the world（JOC50 周年を記念した新曲初演）

International Electone Festival. She gives self-produced Electone concerts all over Japan and overseas, featuring mainly
orchestra works that she performs herself. In addition, she has created music and performed for numerous ceremonies,
including the National Tree Planting Ceremony attended by Their Majesties the Emperor and Empress of Japan. She continues
to broaden her activities making TV/radio appearances, writing for magazines, and giving lectures on music education.

大阪府出身。3 歳よりヤマハ音楽教室で学び、JOC でも活躍。相愛大学 音楽学部 音楽学科創作演奏専攻卒業。2019 年ヤマハ
エレクトーンコンクール第 1 位。現在は、ヤマハ音楽教育システム講師として子どもたちの指導にあたっている。2020 年枚方市

＜エレクトーン編曲＞岩内

市民文化賞受賞。

佐織＜ Arranger ＞ IWAUCHI Saori

TANABE Yuko started learning music at age of three at Yamaha Music School, and was active at Junior Original Concert.
She graduated from the Creation and Performance Course at Soai University’s Department of Music, Faculty of Music. She

Premiere performance of Take to the World, a new piece to commemorate the 50th anniversary of JOC
作曲 / Composer

Gakuen College of Music and also offers guidance to young musicians as a Yamaha Master Class instructor.

（ピアニスト）

5 歳よりエレクトーンを始め、国内外の JOC に数多く出演。インターナショナルエレクトーンフェスティバル’88 にて最優秀賞受賞。

to 1998, he studied composition theory, piano, and vocal accompaniment at the Hamburger Konservatorium and Hochschule

Pour Piano I”in 2012 and“Ravel: Oeuvres Completes Pour Piano II”in 2014. He is currently a visiting professor at Senzoku

won the first prize at the Yamaha Electone Concours 2019. At present, TANABE is in charge of teaching young children
under the Yamaha Music Education System.

人生においては何度も、受験や仕事やスポーツ、日々の生活の中でもまた多くの試練や闘わなければいけない時があります。でもそこにおいて大事なのは、結果ではなく、その過程にこそ意味がある、その経験こそが人生の価値であると思うのです。そして逃げたくなった時、辛い時こそ本当に成長できる時だと・・・前向きに、世界に向かって、
生き生きと、そしてアグレッシブに、変化を恐れずに羽ばたいて行こう！それがこの曲の、そして若い人へのメッセージです。
There are many times in our lives when we face a series of trials and have to fight, be they taking exams, atwork, playing sports, and even in daily life. In those challenges, however, I believe that it is not the result but
the process that matters, and that the experience itself is the value of life. And I believe we can grow in the

She is the winner of the Hirakata City Citizen Culture Award 2020.

田邊優子

TANABE Yuko
（ヤマハ音楽教育システム講師）（Instructor of YamahaMusic Education System）

パーカッション / Percussion

true sense when we have a hard time and want to escape... Spread your wings and fly into the world positively,

大島 ミチルenergetically, and aggressively without fear of change! That is the message of this piece to young people.

OSHIMA Michiru
映画音楽、ドラマ、アニメなど様々な分野で活躍。毎日映画コンクール音楽賞 、8 度の日本アカデミー優秀音楽賞、第 31 回最優秀音楽賞、他にもヒラリー
ハーンの委嘱作品の入った CD「27 アンコールピース」は 2015 年グラミー賞を受賞。中国やオーストラリアの映画、フランスの音楽祭やアメリカでのコンサートなど世界で活躍。大河ドラマ「天地人」、アニメ「鋼の錬金術師」、映画「失楽園」「ゴジラ対メカゴジラ」始め、管弦楽曲やコンチェルトなど多数の作品を発表。2020 年度アメリカアカデミー協会の招待会員。
OSHIMA Michiru is active as a composer in a variety of genres, including film music, TV drama, and animation works. She won the Mainichi Film Award forBest Film Score, the Japan Academy Award for music eight times, and the 31st Japan Academy Award for Best Music. The CD“In 27 Pieces,”which contains
a piece composed by her and commissioned by violinist Hilary Hahn, won a Grammy Award in 2015. Her works are featured around the world, including
Chinese and Australian films, French music festivals, and concerts in the USA. She has also released numerous wind and string orchestral music, concertos,and other works, including the musical score for the NHK’s annual historical drama“Tenchi-jin(Heaven, Earth, and Man)”animation“Fullmetal Alchemist”,
Japanese films“Lost Paradise”and“Godzilla against Mechagodzilla”. She was a 2020 invitee member of the Academy of Motion Picture Arts and Sciences.

相川

瞳

AIKAWA Hitomi

小西史紘

KONISHI Fumihiroヤマハ音楽振興会の音楽教育活動

ヤマハ音楽教室の特長

Yamaha Music Foundation's Music Education Activities

Features of Yamaha Music School

幼児から大人まで、

Structured system of music education

子どもたちの豊かな創造力をのびやかに育む

Nurturing Children's Creativity

誰もが学べる一貫した音楽教育

for children and adults

ヤマハ音楽教育システムに基づいて展開されるヤマハ音楽教室

Yamaha Music School employs methods based on theでは、3 つを柱とする考え方で、子どもたちの音楽性を育んで

Yamaha Music Education System to nurture children's「すべての人がもっている音楽性を育み、自ら音楽をつくり、“To foster the musical sensitivity that everyone is

演奏し、楽しむことの出来る能力を育て、その音楽の歓びを
広くわかちあう」ことがヤマハ音楽教室の理念です。
そしてこの理念を実践するために、幼児から成人に至るまで、また初心者から高度な音楽力を身につけたいといます。

musicality. The principle of the Yamaha Music Education

1. 総合音楽教育

1. Comprehensive Music Education

「きく」
「うたう」
「ひく」
「よむ」
「つくる」といった要素を総合的に学ぶことは、An essential point in enjoying music is to understand the elements of musicborn with, to develop the ability to enjoy creating andplaying music of their own and ultimately share thejoy of music with anyone.”- this is the concept of the
Yamaha Music School.
To achieve the concept, the Yamaha Music Education

音楽を楽しむための重要なポイントです。ヤマハでは鍵盤楽器を教具として、弾くための技術指導に偏ることなく、音楽を多面的にとらえる学習を通して、System consists of three pillars.

comprehensively:‘listen’,‘sing’,‘play’,‘read’, and‘compose’. With akeyboard as a learning tool, the Yamaha Music School does not only focus
on technical guidance to play instruments, but also allows children to learn

いう層に対して、「何を、どう学ぶか」を体系化したのが、System systematizes what and how to learn music

子どもたち自らが感受性や想像力を働かせて豊かな創造性を発揮できる

ヤマハの音楽教育システムです。

for students ranging from children to adults, and from

能力を育んでいます。

sensitivity and imagination, and nurture the ability to stimulate their creativity.

2. 適期教育

2. Timely Education / Learning at the Appropriate Time

子どもが自然に音楽に親しみ、無理なく吸収していくには、それぞれのWe believe that children should receive musical education at an appropriate

音楽を学びたいと思う誰もが、きめ細かく設定されたコースの中で自分の力にふさわしい的確なレッスンを選び、順次ステップアップしながら一貫した音楽教育を受けることができます。
このような音楽教育システムの基になったのは、1954

beginners to those who wish to acquire a high-level ofmusic ability.
Those who want to learn music can choose courses
with lessons tailored to their levels, and receive musiceducation while constantly improving their ability.
The foundation of this idea began with a music class

年に東 京で開 設した幼 児 のための 教 室でした。 以 後、

for children started in Tokyo in 1954. With a goal

「子どもの可能性を正しく引き出し、音楽によって自分を

to draw children's potential out and develop their

表現する能力を養う」という目標を掲げ、大規模な実践活動を重ねることで、幼児・児童を対象とする教育シス
テムが体系化されていき、さらにそのノウハウをベースにして、ヤマハ独自の教育メソッド「ヤマハ音楽教育シス
テム」を確立してきました。

基礎的音楽力を身につけさせることで、それ以降、子どもたちは音楽で

focus on having infants "listen to”music when developing listening skills. By
acquiring sense of sound and basic music skills while enjoying music, theinfants will become interested and enthusiastic to express themselves withability to express themselves with music, the class

3. グループレッスン

3. Group Lessons

has embodied education system targeting infants to

仲間との関わりの中で音楽を学ぶことでより大きな喜びを分かち合うことがChildren can share a greater joy of music by learning together with others.

children, as it has carried out practical activities onできます。アンサンブルによって音楽の総合的な理解が深まり、豊かなa large scale. Based on the experience, Yamaha has

音楽体験が可能となることや、レッスンの中で友だちができ、音楽を通して

established its own education method called "Yamaha

社会性や協調性が身につくことなど、幼児・児童の心を育みながら成長をMusic Education System”.

促すことのできる最も効果的な指導形態とヤマハは考えています。

Today, the Yamaha Music Schools have grown into

しているヤマハ音楽教室は、国内で約 2,400 会場、生徒数

海外においても、40 以上の国と地域で展開しています。

幼児期には指導方法として＜きく＞ことを重視し、楽しみながら音感や

in order for them to enjoy music and absorb musical fully. We especiallymusic later on.

an organization with more than 221,000 students and

人以上の生徒の皆さんにお通いいただいています。また、受けることが大切であると、ヤマハは考えています。特に聴覚の発達する

stage of life along with their physical and mental experience development

自分を表現することへの意欲や興味をふくらませていきます。

現在、ヤマハの音楽教育システムのもとに活動を展開
22 万 1000 人、講師 6,800 人を擁し、これまでに 550 万

子どもの身体的・精神的な発達に応じて、その時期に最もふさわしい教育を

music from different aspects. Therefore, we motivate children to apply their

Playing in ensembles with friends allows them to have musical experience anddeepen the understanding of music. Also, through music they have the chance
to make friends and enhance their social skills and cooperation with others.
Yamaha believes that group lessons are the most effective way to stimulate
the emotional and mental development of children.

6,800 instructors at 2,400 locations domestically andspread to over 40 countries and territories around theworld with more than 5,5 million students having takencourses by far.

ジュニアオリジナルコンサート
Junior Original Concert
ジュニアオリジナルコンサート (JOC) は、日本国内をはじめ世界各国のヤマハ音楽教室で学ぶ 15 歳
以下の子どもたちが、心に感じたことを曲にし、自ら演奏するコンサートです。1972 年に発足して以来、その活動は半世紀にわたり展開され、この活動から多くの音楽家が世界中に育ち、音楽界をはじめ各界で広く活躍しています。JOC は、今年（2021 年）50 年目を迎えました。
The Junior Original Concert(JOC) is an activity where children at the age of 15 and younger learning at
the Yamaha Music School worldwide to create their own music, express themselves freely through musicalperformances. Since 1972 when the JOC has been established in Japan, countless musicians in all over theworld have emerged through this program to become successful in the musical industry as well as various
other professions. JOC celebrates its 50th anniversary in the year of 2021.

JOC50周年記念コンサートをにてテレビ放送「ヤマハ・ジュニアオリジナルコンサート 〜50年の感謝と希望の音楽会～」[初 回 放 送]

2022 年 1 月 16 日（日）13:00 ～ 13:54[ 再放送（予定）]2022 年 2 月 13 日（日）13:00 ～ 13:54

協賛：三井住友海上火災保険株式会社／住友生命保険相互会社／ヤマハ株式会社

JOC50周年特設サイト

ヤマハ JOC チャンネル

JOC50周年の感謝の気持ちをこめて、楽しく、

YouTube 公式チャンネル（ヤマハ JOC チャンネル）では、また懐かしくご覧いただける情報を発信しています。

JOC セレクションや、MY JOCTV など、さまざまなコンテンツを公開しています。

https://www.yamaha-mf.or.jp/joc/50year/

ヤマハ JOC チャンネル

協力一覧
【音楽】

【インターナショナル・コレクション】※海外作品ご紹介の配信コンテンツ

井上暖之

開演ベル

角田季子

「Voyager」／編曲・演奏

加曽利康之（1981 年 /2021 年）

徳永響奏「ぼくは、ねこになりたい！
！」（2021 年）

Ethan Lim

「Bali Island」（2021 年）平部やよい 「雨」
（1972 年）

Landon Kroon 「Sonatina」（2021 年）

大同咲希

「sol の森～キツツキのおとや」（2021 年）

Wu Jiawen

星野春花「栗ひろい」（2021 年）

近藤真也子 「Have a nice day!」（1988 年）
浦壁信二

即興演奏 (JOC 東ドイツ公演

八木千佳「Flower Fairies」（2021 年）

1985 年）

荒子 歌「縁 月のエチュードより」（2021 年）小山向日葵 「花燈」
（2021 年）
渡辺睦樹

「コミカル・トレイン」（1981 年）

田中結菜

「HAPPY ANNIVERSARY!」（2021 年）「Battle of GaiXia」（2021 年）