京 都 市 立 芸 術 大 学

第

30 回

留学生展

沈

シン

制作者名

Name

出身国
所属専攻

Nationality
Department

楠

Shen Nan

ナン

中国 China
日本画 Nihonga
修士１

劉

信

リュウ

シン

The 30th International Students' Exhibition
Kyoto City University of Arts

作品題名
制作意図

サイズ Size
作品の技法／素材 Technique / Material
制作 Production Year

Title

Commentary

木又寸木

H 145.5 cm × W 112 cm
紙本彩色／麻紙，岩絵具

2019

レイヤーが空間の断面と言えるなら。

Liu Xin「侍月」

京都市美術館 蔵（縮尺 1:1.073

中国 China
日本画 Nihonga
修士１

模写）

H 208 cm × W 122 cm
紙本彩色／墨，金泥，岩絵具，和紙
2019「縁側から薄暮の空を見やる女性のすらりとした後ろ姿が美しい。女性は黒い紗の着物に波に兎文様の帯，丸に虫喰銀杏の文様をあしらった団扇を持ち，月の出を待っているようだ。画面上下を貫く柱により縦長画面が強調され，空間の奥行を感じさせる。」―京都市美術館 図録より

蔡

サイ

煜桐

イクトウ

中国 China
日本画 Nihonga
研究留学生

Cai Yutong

うすげ

H 72.1 cm × W 60.6 cm
紙本彩色／麻紙，岩絵具

ストレスで髪が薄くなる人，シュシュに寝転んで夢を見る。

2019

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

熊

ユウ

骁

ギョウ

Xiong Xiao

Portrait #5

H 91 cm × W 72 cm

2018

Portrait #7

H 91 cm × W 65 cm

2019

キャンバスに油彩／ oil on canvas
中国 China
油画 Oil Painting
研究留学生

As a realistic painter, I started to work on portrait painting two years
ago. These two works are my fifth and seventh portraits. The creative

materials were photos taken on a mobile phone. To highlight the theme,
I gave up to paint the background. The images of the works have aslight deformation near the edge as the original photos were takenfrom the wide-angle camera of the mobile phone. I would not define thecorrectness of this deformation, but this phenomenon does reflect the ageof the works on a certain extent.

彼の作品は一貫した写実表現。かつては風景画を中

韓国・日本の人が、なぜか分からないが区別できる。

けに、人物の描写を磨くようになった。

別や国籍をはじめとする特徴はどこで判断している心に描いていたが、約 2 年前の自画像制作をきっか

我々は他者の何を見て個人を認識しているのか。性中国出身。オーストラリアへの留学を経て、現在はのか。

京芸の大学院で制作をする彼。その経験の中で、自自身やクラスメイトのポートレート制作で写実表現

分から見る欧米人は見分けが難しく、また欧米人かを追求するとともに、彼はこの疑問を「描く」こと

ら見ると特に中国・韓国・日本の人は見分けが難しで検証している。

いことを実感する。しかし中国人である彼には中国・

Natalia Brzezińska
ナタリア

ブジェジンスカポーランド Poland
油画 Oil Painting
交換留学生／
ポズナニ芸術大学（UAP）
Exchange Student
University of the Arts Poznan"（池田佳弥、長谷川夏実、松浪千紘、伍粤梓）"H 167 cm × W 98 cm
油彩／ oil painting

2019

Concept: Shape assigns things a definition. An artificial understanding
agreement, on the basis of which man defines the world straightforwardly.
For this reason, I want the viewer not to focus on defining and naming
the form presented by me, because this process will be a duplication ofpreviously developed patterns. I would like planes and shapes to create asynthetic image for the viewer, bypassing the attempt to understand andname.

ポーランドのポズナン芸術大学から交換留学で来りたいものとはズレを感じていた。今回の作品は抽

様々な素材での制作を試みる。初期は油画で静物や普段からよく写真を撮り、色味やコントラストをている彼女。好奇心が強く、油画専攻でありながら象性から離れた新しい試みの第一歩なのである。

風景、人物を描いていたが、その後陶器や金属、布、変えたり、写真を切ったり組み合わせたりする彼女。

素材を組み合わせることは少なく、それぞれの素材に 重 要 な の は「 空 間（space）」 と「 形（shape）」。

顔料などを用い、平面や立体に幅広く挑戦してきた。
を生かしつつ個別の作品を生むなかで、徐々に抽象的な作品も制作するようになった。しかし自分の作

今回の作品はそれと似たプロセスで制作された。特余白にも、画中のフレームにも、絵の具の垂れる跡にも意味があるのだ。

（野津果音、松浪千紘）

2

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

解

カイ

放

ホウ

Xie Fang

放心、彼岸

H 224cm × W 135 cm
油彩他／油絵具，アクリル絵具，シナベニヤ合板

2019

中国 China
油画 Oil Painting
交換留学生／
中央美術学院（CAFA）
Exchange Student
Central Academy of Fine Arts

彼女の作品は、複数の小作品群とキャンバス枠の一部がジグゾーパ

ズルのように組み合うことによって 1 つの大きな画面になる様に構成されている。

小作品群は植物や動物がモチーフとして描かれている。植物や動物

は、日本画の琳派風の緻密な描写と子供の落書きのようなラフな描写
でそれぞれ描かれ、画面内に混在している。

それらがパズルのように組み合わさることで 1 つの大きな画面で見た時に、隣り合う小作品のキャンバス 同士が一方ではリンクし、一方では切断されている様な印象を観賞者に与える。

また本来作品と空間を切断する役割を持つキャンバス枠が画面内にあることで、それぞれのキャンバス同士がリンク・切断し合うイメージ
をさらに想起させる。

パズルは彼女が日本に来てからの日常を投影する様に組まれている。

画面内の樹木の枝はパズル同士を繋げる「糸」の役目を果たすとともに、現実世界の学校周辺の地図に重なるように描かれ、彼女の学生生
活での通学路が表現されている。

曺
ゾ

多惠

ダエ

Cho Dahye（大西夏生、岡部澪）

Garden of Fragment 〜破片園〜「懐かしさ」H 105 cm × W 50 cm「愛しさ」

H 85 cm × W 35 cm
コラージュ，刺繍／
布，写真，紙，糸2019
韓国 South Korea
彫刻 Sculpture
交換留学生／
韓国芸術総合学校（K-Arts）
Exchange Student
Korea National University of Arts

Old things and past times remain on the ground of the heart, and fadewith nostalgia and affection. Although I can only see part of the time thateach thing has, the appearance of the fragments is like a garden in myheart.
古いもの、古い時間は心という地面に残り、懐かしくて愛しく色褪せて行く。
自分が見られるのは物それぞれが持つ時間の一部に過ぎないけれど、その破片たちが集まっている姿はまるで心の中の庭園みたいだ。

彼女は韓国でデザインを勉強してきたが、京芸の彼女が感じたこの様な感覚を対象物の一側面とし彫刻専攻に来てから、改めて自己と向き合い新たなて物理的に切り取り、それらを集めて新たな風景

今までとは異なる制作プロセスに悩む中、京都のこの風景の中には時代や国の異なる様々な断片が表現を探求している。

伝統的な雰囲気や町並みに触れ、「古いもの」が好きだという自らの思いを起点にしようと考えた。

「古いもの」を前にした時、彼女はその対象の時代を構築していく。

あり、そのうちの１つには私達にも馴染み深いものがあるかもしれない。

彼女が作り出す「知らないけど知っている風景」

や国、歴史を知らずとも、なぜだか懐かしさを覚は、私達にとっての「知っているけど知らない風景」

それは、「知らないけれどどこか知っている」感覚（張瑜芳、大熊夏実、大西夏生）

える。

だという。

になり得るのだ。

3

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of ArtsGaëtan Bas
ガエタン

バ

フランス France
彫刻 Sculpture
交換留学生／
国立高等装飾美術学校（ENSAD ／アールデコ・パリ）
Exchange Student
École nationale supérieure
des Arts Décoratifs“Samebito”

鮫人

H 70 cm × W 80 cm × D 20 cm
成形，造形
polyurethan foam, plaster, fabric,glass ball, shark tooth
2019

The Samebito is a creature that appears in "The Gratitude of theSamebito", a short story by Lafcadio Hearn.
Tōtarō meets the Samebito one day on a bridge.
He has been expelled from the sea by his former employer Ryūjin.
Tōtarō takes pity on the creature and allows it to live in a deep pond in
his garden.
Meanwhile, Tōtarō has been seeking a bride and eventually falls in lovewith a beautiful woman he sees at a female pilgrimage at Mii-dera.
He becomes deathly sick with grief, however, on learning that her family
requires a betrothal gift of ten thousand jewels for her hand in marriage.
When the Samebito learns that his master is on his deathbed, he begins
to cry tears of blood which become precious rubies when they hit the
ground.
Through the Samebito's tears, Tōtarō eventually wins the hand of thewoman with whom he is infatuated.
When he has finished weeping, the Samebito is also pardoned by the
dragons.
This work is a new piece for my sculpture-series about mythology andtrans-humanism.

彼はフランスにあるフランスの国立高等装飾美術学校（ENSAD）で彫刻やセットデザインを学んでいる。
本作品のタイトルは「鮫人」である。古代ギリシャのトルソーを主体としながら、シュモクザメの頭部を組み合わせた立体作品である。像の一部は苔が生したような質感になっており、これらは時の経過を表現している。異なる素材を組み合わし、素材の持

Jordan Edge
ジョーダン

エッジ

イギリス U.K.
彫刻 Sculpture
交換留学生／
ロイヤル・カレッジ・オブ・アート（RCA）
Exchange Student
the Royal College of Art London（樋口絵里香、瀬田美晴、藤松佳那）

Material Phonetics

H 250 cm × W 100 cm × D 100 cm

黒色の透明ラテックス，透明なシリコンチューブ，エアバルブ，
送風ファン，スピーカー 他電子機材
black transparent latex, clear silicone tubing, air valve, blower fan,speaker driver, custom electronics
2019

A sonic sculpture embodying the fundamental phenomena of the voice.
The breathing latex functions as an enlarged (to scale) version of theacoustic vocal tract. Frequencies taken from Japanese phonetics andvowel sounds are played through the material as it expands and retracts.
To deform sound through material existence, a physical representationof our main communicative system being shaped through varied
perspectives and experiences. Material phonetics represents a human
function, breathing and vocalising in an abstract form.

彼は声をはじめとする音を抽象化することに焦点を形するという。サイズは 150 × 80 で、体の中でために言語を音として認識しているという観点か際よりも大きく作っている。

当て、制作している。彼自身、日本語がわからない
ら、声帯から音が出るイメージを、布などを用い造

4つイメージを対比させてきた。例えば自然と人工や、生と死についてである。作品には海を連想させる貝や珊瑚などを用いている。
これらの重層的なイメージは、彼独自の世界観を生み出している。

起こっていることをわかりやすく認識できるよう実（駒優梨香、山西夏美）

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

刘

倩

リュウ

セイ

Liu Qian

中国 China
版画 Print Making
研究留学生

「？」

H 42cm × W 60 cm
油性木版画，色刷り／和紙，絵具

2019

ある場所で生活すると，そこでの問題に必ず直面する。問題があれば，芸術は生まれるはずだと思います。インターネットの世界の中でニュースを見た時，人が野次馬に乗って，自分の考えと判断はどこにあるのか？人が選択に向かう時の状態を表現したいです。

Camille Boyer
カミーユ

ボワイエ

Flower Game

各 H 21 cm × W 16 cm（16 点１組）
シルクスクリーンプリント／紙，絵具
Screen Printing ／ Paper ,Ink
2019

フランス France
版画 Print Making
交換留学生／
国立高等装飾美術学校（ENSAD ／アールデコ・パリ）
Exchange Student
École nationale supérieure
des Arts Décoratifs

During these few months in Japan, new landscapes offered themselves
to me, and I discovered a new universe that made my perception of
the world grow. I wanted to appropriate all these new things through a
medium that I discovered in Japan : The Hanafuda cards. I recreated a
new version of the cards, with a new graphic style applied to Japanesesymbols, all printed in screen-printing.

日本の自然や動物に興味を持ち、ドローイングをしていた。
そこで、12 月折々の日本の花と動物が描かれた花札に出会い、そこから日本の伝統的文化や歴史的背景について学んでいる。

Zuzanna Kamińska
ズザンナ

カミンスカ

今回の作品は、花札をモチーフとしたシルクスク
リーンプリントの版画作品で、金、青、赤の 3 色で表現している。金色の表現は、ホットバインダー（接着剤）を使用して、箔を貼り付ける箔印刷である。
（宮木奈緒、豊田いずみ、中平志穂）

We're going school /idziemy do budy

H 114 cm × W 39 cm
シルクスクリーンプリント／紙，絵具
screen printing, mixed media
2019

ポーランド Poland
版画 Print making
交換留学生／
ポズナニ芸術大学（UAP）
Exchange Student
University of the Arts Poznan

We're going school" is a quick visual story about students in a classroom.
It contains 4 scenes, basic lesson, PE, art class and when the bellrings . The theme is how education reflects on building a society andindividuality. The original polish title is a colloquial phrase, "Buda”means
dog kennel, shed, trashy building, what in this context refers to school.

本作品のテーマは「社会を形づくる」である。
幼さをイメージさせるカラフルで小さなドットを子ども一人一人にみたてて、学校での子どもたちの様子を表わす。そのドットで 1 つ目がクラスの授業、
2 つ目が体育、3 つ目が美術、4 つ目が放課後という幼少期の 4 つの過程をシルクスクリーンで表現している。
ポーランド出身の彼女はもともと学校が好きだったが、点数で評価されてしまうという学校の教育の仕方に疑問を持った。ポーランドと日本は移民が少ないことや普段のくらしぶりに共通点があると感じており、また子どもの教育方法などが似ているととらえている。そこで人間形成に影響を与える幼少期の教育に注目し、子どもの教育について考えることで自己を形成するものへの理解を深めたいと考えている。
（池田佳弥、藤松佳那）

5

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

張

翛慧

チョウ

Zhang Xiao Hui

ショウケイ

《部屋》

映像／
ストップモンション・アニメーション
2019

中国 China
構想設計 Concept and Media Planning
修士１

部屋から出て行ったストーリーです。このストップモンションーは初めて

朱

10 月 21 日 17 時

シュ

艺然

ゲイゼン

Zhu Yi Ranの試みです。私の以前の経験と関係があります。怠惰と悪い感情から逃げる考えを表現したい。

映像

2019

中国 China
構想設計 Concept and Media Planning
研究留学生

引っ越してから一年以上も過ぎた。以前に四年半住んでたマンションを通った時、体が記憶があるように無意識的にその家に帰ろうとした。居る場所は、
長年、僕らの生活を静かに染み込む。別れるはとても悲しいこと。物事は無常である。けれども、人々は懐かしく過去を思い出す。それは、長い年月付き合ってくれていたものが、私だち自身を作ったものなんだから。

徐

ジョ

逸文

イツブン

Xu Yiwen

中国 China
構想設計 Concept and Media Planning
研究留学生

其中味（裏の味）映像／ 3D プリント，CG
2019「裏の味」，リキュールのブランディングデザインです。名著「紅楼夢」の文化や日本酒の文化を融和し，古代の中国の清風のイメージを日本酒のブランドに活用して，消費者が味わえながら，「紅楼夢」の文化を体験できることを目指します。本作は茜色の漆を塗り，良質な木を選ぶのにより伝
統な美しさを保ちながら，３D プリントや CG などの新しい技術を利用して，現代技術と伝統美の融和の作品としております。

Inari Sirola
イナリ

シロラ

There’s nothing in my head
私の頭の中に何もない

H 180 cm × W 170 cm
ビデオ ( アニメーション），木材に描画video animation, acrylic paint on wood2019

フィンランド Finland
構想設計 Concept and Media Planning
交換留学生／
ロイヤル・カレッジ・オブ・アート（RCA）
Exchange student fromthe Royal College of Art London"There’s nothing in my head" is a reflection on identity and assessment ofself worth.

彼女はアニメーションの仕事を経て、現在 RCA の中にあるアイデンティティやジェンダーに関する潜

今回の展示ではアニメーションとペインティング両のキャラクターは一見してユニークだが、どこか毒大学院に通っている。

方で同じキャラクターを描いている。彼女は自らの6

在意識をキャラクターに落とし込んでおり、作品中のある側面を持ち合わせている。

（佐原真央子、長谷川夏実）

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

林

リン

婷

Lin Ting

テイg if tH 15 cm × W 20 cm
デジタイザー，リソグラフ／紙2019

中国 China
ビジュアル・デザイン Visual Design
修士２「gift」は人間関係に人びと繋がっている。
「gift」をテーマにして，Art張

色 彩 豊 かな京の路を巡りゆく

仲妹

チョウ

Zhang Zhong Mei

チュウマイ

中国 China
ビジュアル・デザイン Visual Design
研究留学生

Book をかたちにして，自分の考えを伝える。

H 50 cm × W 100 cm
プリント／紙2019

日々の暮らしを超えたところにある「非日常」は祭りである。その中に，
過去から現在に通じる美意識を反映している。今年 1150 周年の祇園祭を体験し，古い文化と現在生活のつながりを探した。自分が京の道を歩き，旅行者の視点で祇園祭を楽しむガイドブックを制作した。

李リ

嬌

中国 China
環境デザイン
修士１

肖

力三

ショウ

フウ

懿航

イコウ

中国 China
環境デザイン
修士１

幼稚園のデザイン

H 118.9 cm × W 84.1 cm
2019

Environmental Design

リーサン

中国 China
環境デザイン
修士１

封

Li Jiao

キョウ

Xiao Li San

体 験 型 臨時店舗設計

H 50 cm × W 40 cm × D 20 cm
2019

Environmental Design『出会いの場、大きなテーブルを芸祭に』というテーマで構想した、環境デザイン有志による京都市立芸術大学・芸大祭 2019 での模擬店である。展示では、実施案及企画案を紹介する。

Feng Yi Hang

Environmental Design

FOBAN FUN

H 42 cm × W59.4 cm
ポスター

2019

新時代「令和」になる際に，交番の新しいデザインを考えて見る。

7

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

桺

リュ

濟閠

ジェユン

Ryu Je Yoon

象 徴 の自画像

H 65 cm × W 40 cm × D 40 cm
手びねり／陶土2019

韓国 South Korea
陶磁器 Ceramics
修士１

今回は，今までの作品とは違う自分の純粋な感情を作品に盛り込もうとした。その中でも，ネガティブの感情を象徴するオブジェクトで構成された造形物を制作した。

韓国出身の彼は京芸研究留学生を経て、現在は大今回の留学生展の作品は、異なる文化圏での生活学院に所属し陶磁器を学んでいる。

を通じて変化した自分の内面に向き合うことをテー

国・中国・日本の昔話の研究を通じて陶のオブジェ

頭蓋骨…全ての造形に彼自身の物語が含まれてい日本に来てからは韓国の伝統文様の再解釈や、韓マにし、仮面、犬歯、欠損した右腕、「FOUNTAIN」、を制作している。

Savvas Theofanous
サヴァス

セオファヌスる。

Chapter Eleven（木田陽子）

2点
デジタルペイント，
鉛筆，
アクリルカラーblack paper and digital print2019

キプロス Republic of Cyprus
陶磁器 Ceramics
交換留学生／
ロイヤル・カレッジ・オブ・アート（RCA）
Exchange Student fromthe Royal College of Art London

The absurdity of my childhood

An endless and infinite repetition

No practical cause filling my days.

A secret garden, the sun unable to reach it,
It became my sanctuary.

Devoted to an endless procedure.

A child whose cause was to have a garden
Full of flowers and plants,

Impossible, no natural light.

Persistence would never stop taking care of thegarden

It would never grow though.

Like a modern Sisyphus devoting myself to aprocedure

No result, but self-consciousness

The repetition of nothing is actually everything.

キプロス出身で現在は RCA の大学院に在籍しプリ

ワーアレンジメントとは異なった、シンプルながらするために京芸に留学している。伝統が多く残る京

今回はインスピレーションを受けた一枚の生花の写ントを専攻しているサヴァスさんは、陶磁器を勉強
都に魅力を感じており、金閣寺などの古社寺を好んでいる。

5 年前、日本に訪れた際に生花を知り、欧米のフラ

8

も彫刻のような感覚に魅了された。

真を参考に「花」「紙」「器」の三つの要素に分解し、その写真をプリントした「紙」に手を加えることにより自分なりの解釈を加えて作品を制作している。

（日野沙耶，福角春奈，木田陽子）

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

周

逸喬

シュウ

Zhou Yi Qiao

イッキョウ

睥睨

へいげい

H 100 cm × W 60 cm × D 50 cm（２点）
乾漆 ／ 漆，梨子地粉，卵殻
2019

中国 China
漆工 Urushi Lacquering
修士１

中国広東省出身の彼女は、北京の総合大学工芸美術

作。タイトルの「睥睨」はじろりと見下ろすというして、現在は漆工の大学院に所属し、食に関する文伝えられていた食べ物である一方、日本ではあまり科で美術を学び、京芸には 2017 年に研究留学生と化の違いをコンセプトに日々制作をしている。

今回の展覧会では漢方で使われる霊芝というキノコの一種をモチーフにした乾漆作りの立体作品を制

賀
ガ

蘭

ラン

He Lan意味。霊芝は古来中国で食べたら神になれると言い馴染みがない事に異文化のギャップを感じながら、人によって神格化されるという事をテーマに、その霊芝が私達を見下ろしている様を表現した。

（金田美咲、福住春奈）

バーチャルワールド

H 200 cm × W150 cm
漆絵 ／ 木，麻布，漆，貝，卵殻，LG 粉，銀粉
2019

中国 China
漆工 Urushi Lacquering
研究留学生

人はなぜ生きているのかずっと考えている。しかし，私の目線から，世の中の人々は，毎日同じ作業服を着て，同じ仕事を繰り返して，冷たくてしびれて，スマホやパソコンの後ろに隠れてネットで自分の人生を営んでる。
スマホの電池がなくなったら，自分が病気になったように不安だ。そこで，
私は思いついた。もし，私たちが住んでる世界がバーチャルだったら？

Clara Champsaur
クララ

ションソールUntitled

H 32 cm × W 39 cm
H 42 cm × W 46 cm
漆絵／木，漆 wood, urushi
2019

フランス France
漆工 Urushi Lacquering
交換留学生／
国立高等美術学校（ENSBA）
Exchange Student
École nationale supérieuredes Beaux-arts

Urushi lacquering painting technique on two dimensional wood boards.using this process of layering, I tried to integrate the urushi technique in
my painting process.
2 次元の木製ボードでの漆塗りの技法。この積層する過程を使用して、絵画技法に漆技法を統合しようとしました。

国立高等美術学校（ENSBA）に通う彼女は、写真や、紙を用いたりなど様々な表現を追求している。

作し、阿部正直の写真にインスピレーションを受けを刷毛やヘラを用いて抽象的に描いた作品を展示す

彼女は日本美術、特に日本画に興味があり、日本

ほしいという思いから、タイトルをつけていない。

ドローウィング、版画など、様々な表現で作品を制た作品なども制作している。

にやってきた。しかし、フランスでは知らなかった漆という素材に魅力を感じて、漆を専攻し、伝統技術を学びながら、漆に顔料を混ぜたり、基底材に和

今回は、木材の基底材に、顔料と漆を混ぜた材料る。普段から、鑑賞者それぞれの観点で作品を見て今後、フランスでも漆を用いた制作活動を続けていきたいと言う。

（日野沙耶、大里真瑛子）

9

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

金

キム

旼秀

ミンス

Kim Min Soo

翠雨

H 93 cm × W 134 cm
浸染，刺繍 ／ 絹，植物染料，綿2018-2019

韓国 South Korea
染織 Dyeing and Weaving
修士２" ハナサキにアメのニオイがする ...。そろそろだね。"

呉

氷

ゴ

聆雪

リョウセツ

Go Ryosetsu

中国 China
染織 Dyeing and Weaving
修士１

そして輝く緑色の葉っぱは、ほのかに甘い香りで織られた羽になった。

H 200 cm × W 40 cm
友禅染 ／ 絹，染料

2019

この作品のインスピレーションは冬の雪が終わった時の氷柱だ。

氷柱の携帯と特徴を抽象的な図案で表現した。氷の周りは氷の形態と色を影響させている。画面の細部に風，雪，落葉，光，水の流れなどの要素を入れて，豊かな世界を表現させた。

易

イー

以柔

イロウ

Yih Yi Roh

山の姿

H 50 cm × W 70 cm（３点）
草木染，藍染，絣 ／
麻糸，植物染料（枇杷，刈安），藍2019

台湾 Taiwan
染織 Dyeing and Weaving
研究留学生

山はいつもそのままの山

空気，光，時間は見えない
山の模様は変わっていく

空気，光，時間は見えてくる

關

正玟

クワン

Kuan Cheng Wen

チェンウェン

H 103 cm × W225 cm
ろうけつ染／綿布，反応染料，蝋2019

台湾 Taiwan
染織 Dyeing and Weaving
研究留学生

虎爺は私の生まれ土地台湾の神である。虎爺は信仰の力により妖魔を退治

冯 相涵

暮雪

ヒョウ

ソウカン

Feng Xiang Han

中国 China
染織 Dyeing and Weaving
研究留学生

10

虎爺

し成仏させるをイメージした物語と自分の思いや感じたものを入れた作品である。

H 150 cm × W 80 cm
平二重織 ／ 羊毛2019

町の暮雪からとった色をイメージとして，ラグの作品を作りました。

The 30th International Students' Exhibition Kyoto City University of Arts

馬バ

寧

Ma Ningネイ「悪女たち」

中国 China
芸術学 General Science of Art
交換留学生／中央美術学院（CAFA）
Exchange Student
Central Academy of Fine Arts

H 90 cm × W 120 cm
ポスター

2019

中国のウルムチ出身で、北京にある中央美術学院に通っており、交換留学生として滞在している。

中央美術学院では日本美術史を専攻しており、主に鎌倉から室町の絵巻物について調査している。

今作品は、彼の卒業論文の骨組みとなるような展示となっている。

賢愚経、華厳宗祖師絵伝、道明寺縁起、白蛇伝などの、物語の展開に沿って変身する女性の結末、それを取り巻く女性と仏教の関係から始

まり、日本、中国、韓国の４つの絵巻物や説話に共通するモチーフが、国を超えていく中で、どういった相違点、共通点を持つのかについて
現段階で研究してきた内容をまとめた作品となっている。

（瀬田

美晴）

執筆協力（パンフレット掲載文）：
日野

沙耶（院２回生，保存修復専攻）

駒優梨香（４回生，染織専攻）

伍粤 梓（院２回生，彫刻専攻）

長谷川夏実（４回生，染織専攻）

張瑜 芳（院２回生，構想設計専攻）

樋口絵里香（４回生，染織専攻）

大里真瑛子（４回生，日本画専攻）

大熊夏実（４回生，総合芸術学専攻）

瀬田美晴（４回生，日本画専攻）

松浪

千紘（４回生，総合芸術学専攻）

藤松佳那（４回生，日本画専攻）

金田

美咲（４回生，総合芸術学専攻）岡部澪（４回生，油画専攻）

大西

夏生（単位履修生）

福角春奈（４回生，油画専攻）

宮木奈緒（４回生，油画専攻）

池田佳弥（４回生，彫刻専攻）

中平

志穂（４回生，彫刻専攻）

豊田いずみ（４回生，版画専攻）
木田陽子（４回生，陶磁器専攻）

山西夏美（４回生，漆工専攻）

今回は，博物館学実習の一環として
畑中英二教授指導のもと，一部の出品者とその作品についての紹介文の執筆に取り組みました。

佐原真央子（４回生，漆工専攻）
野津果音（４回生，漆工専攻）

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