YouTube に公開されるやいなや世界中からアクセスが殺到！
続編製作のための資金 62 万ドルを瞬く間に集め、アニメの新しい可能性を示した

圧倒的クオリティで連続２クールを走りきり、アニメ界に新たな金字塔を打ち立てた超傑作

近年アニメ業界を賑わせたこの２つの作品が、同一の制作会社で作られていることはご存じだろうか？

書は

本書

品が品が丸作品

弾

したら、したら、れをれを出すだとしそれ打ち

き金りたいりたい引きでありられた社名をもつ制作のを例に、という想いの込めアニメ

場

似体験似体験冊である冊である！
！
！
！

現を疑似できる１冊アニメを仕事にトリガー流アニメ制作進行読本!

舛本和也

47

はじめにますもとかず

アニメ制作はきつい！ しんどい！ でも、むちゃくちゃおもしろい！
はじめまして株式会社トリガーという会社でアニメーションプロデューサーをしております︑舛本和や也と申します︒﹃リトルウィッチアカデミア﹄という作品や︑最近では﹃キルラキル﹄という作品を作っているアニメスタジオと言えば︑わかって頂ける方もいらっしゃるでしょうか？

現在︑日本ではＴＶだけでも１週間で タイトル以上のアニメーションが放送されてい50ます︒発表の場は︑ＴＶだけに留まりません︒ＷＥＢ上でも︑劇場でも︒日本は世界でも稀にみるアニメ大量生産国です︒

はじめに

17！

てつわん

﹃鉄腕アトム﹄がＴＶ放送されたのが１９６３年

実に年以上︑日本ではアニメが作50されているか ﹂はあまり一般には知られていません︒不思議ですよね︒日本で﹁アニメり続けられているのです︒これだけのアニメ大国でありながら︑﹁アニメがどうやって制作！という感じでしょうか？ ？

っていただけるともっとうれしいです︒⁝⁝とはいっても何をお話すればそもそも突然でてきてこいつダレそりゃあそうですよね！

？

ちょっとでも理解していただけると幸いです︒そして︑アニメ業界に﹁入りたい ﹂と思お話したいと思います︒この本を読み終えた後にアニメ作りの﹁大変さ﹂と﹁楽しさ﹂を

この本では︑アニメーションの制作工程を紹介しつつ︑﹁アニメーション作り﹂について知っている方を探す方が難しいでしょう︒

を観たことがない方﹂を探すのは難しいと思いますが︑それ以上に﹁アニメの作り方﹂を？

！

18というわけで︑まずはこの本の内容説明と自己紹介から始めさせていただきます︒

アニメーションの作り方は︑最近色々な雑誌やインターネットで紹介されています︒特に最近は︑大まかな制作工程や︑監督・演出・作画監督等の制作スタッフについても詳しく知ることが可能になってきました︒アニメ業界の人間としてはありがたい限りです︒とはいえ︑実際の作業内容やその大変さ︑楽しさまでは紹介されていません︒逆に﹁きつい業界﹂﹁儲からない業界﹂﹁労働時間が長い﹂﹁賃金が安い﹂などというブラックなイメージが先行し︑よく取りざたされます︒でも︑実際の現場の状況や作業の雰囲気を知らずして業界を語るなかれ

きゃくしょく﹁ネットの世界は広大﹂ですけれど︑そこには噓も脚 色もある世界﹁現実﹂が語られることはあっても︑﹁真実﹂が語られることはありません︒

この本ではアニメ制作における﹁ある職業﹂を通して︑制作工程とその雰囲気を疑似体験してもらえるように構成しました︒﹁ある職業﹂⁝⁝それは監督でもなく︑脚本家でもなはじめに19！

！

く︑キャラクターデザインでもなく⁝⁝︒「制作進行 」です

僕はアニメ業界に入って︑今年で年目になります︒︵２０１４・４月現在︶２０００年

制作進行を知れば︑アニメ制作を知れると言っても過言ではありません︒

本では制作進行を取り上げます︒

が︑より一般的な︑業界外の人にも仕事の内容を理解してもらいやすい役職として︑このデザインでもありません︒﹁制作進行﹂という役職なのです︒演出も全工程に携わります

アニメ制作で︑その全工程に関わるのは監督でもなく︑脚本家でもなく︑キャラクター！

テインメント様︑日本アニメーション様︑マッドハウス様などのお仕事を﹁制作進行﹂とにメルヘン社という小さな下請け会社に入社し︑東映アニメーション様やトムス・エンタ

1420してお手伝いさせていただきました︒その後︑２００６年にメルヘン社を退社してガイナストッキングて んげ んと っぱ

パンティ

ウィズ

ガーターベルトックスという会社に入社しました︒そこで﹃天元突破グレンラガン﹄という作品で﹁制作デ ス ク﹂と﹁ ラ イ ン プ ロ デ ュ ー サ ー﹂︑﹃ Panty & Stocking with Garterbelt﹄という作品では﹁アニメーションプロデューサー﹂として参加させていただきました︒その後︑トリガーという会社をおこして﹃リトルウィッチアカデミア﹄﹃キルラキル﹄という作品を手掛けることとなりました︒

あしかけ 年間︑アニメ制作現場で﹁制作進行﹂〜﹁プロデューサー﹂として業界で働いてきました︒

制作進行 ﹂とは⁝⁝ちょっとネットで調べてみると⁝⁝︒

さて﹁「制作進行とはスケジュールを管理して、 お金やスタッフを調整し、 作品を作るサポートをする役職。 納品に間に合わせるため、 連日の徹夜や、 各スタッフへの交渉を行う、非常につらい仕事。やめていく人間も多い。」 というふうに説明されていますね ︵ かなり要約 はしてますが⁝⁝︶︒

ラインプロデューサー

作品全体の予算とスケジュールとスタッフをまとめる役職。制作進行を統括する立場。

制作 デ ス ク

制作工程全体を構築する役職。スタッフ選出、制作予算の配分、全体スケジュールの管理等を行う。

21

14

コレはまったくのウソ ⁝⁝ではありません︒というかその通り⁝⁝でもあります︒﹁味や食感や温度﹂は紹介されてないようなものです︒そして﹁おいしさ﹂もどういうビジョンで︑どういう仕事をし︑それが作品の出来上がりにどう影響していくの具体的にはアニメ作品がどういうふうに作られているのか︒作品作りの中で制作進行が度﹂とその﹁おいしさ﹂を説明していきたいと思います︒

この本では実際の制作進行という仕事を通してアニメ制作で一番大切な︑﹁味や食感や温！

料 理 で た と え る と︑﹁材料と調理手順と調理時間﹂は紹介されていますが︑一番大切な何も伝わりませんね︒

際の大切な部分はまったく説明されていません︒しかもアニメ制作における楽しい部分はそんな僕から見ると︑右記の説明は僕の仕事内容の表面部分はあらわしていますが︑実それどころか︑仕事として肝心な部分がまったく説明されていないのです︒

しかしながら︑これが制作進行の仕事をすべて表しているわけでは決してありません︒！

22

か︒いい作品を作るうえで︑どうすればいいのかを伝えていきたいと思います︒宜しくお願いします

先程も述べた通り︑僕はアニメ業界に入って今年で 年目になります︒

アニメができるまでの全てに関わる仕事「制 作 進 行 」！

こ んじ き制作進行時代は﹃はじめの一歩﹄﹃デジモンフロンティア﹄﹃金色のガッシュベル ﹄﹃エい っぽで︑ 年経った今でも日々勉強の連続です︒

して仕事をさせていただきました︒アニメーションプロデューサーとしてはペーペーなのそのうち６年は制作進行︑３年は制作デスク︑その後アニメーションプロデューサーと14

アマスター﹄﹃それいけ ズッコケ三人組﹄﹃ハングリーハート﹄﹃ポポロクロイス物語﹄﹃雪！
！

その後︑﹃天元突破グレンラガン﹄で制作デスクを担当しました︒デスクというのは︑複した︒の女王﹄﹃とっとこハム太郎 ︵劇場版︶﹄他︑いろいろな作品をお手伝いさせていただきま！

数の制作進行を管理する立場のことです︒

はじめに

23

14

このデスク時代も︑第８話﹃あばよ︑ダチ公﹂を制作進行として回していましたので︑なかしま

いまいしひろゆき

おお役職がステップアップしたからといっても進行として仕事をしてないわけではありません︒

ちなみに余談ですが︑この８話では脚本・中島かずき︑絵コンテ・今石洋之︑演出・大つかまさひこ塚雅彦と今のトリガーや﹃キルラキル﹄のメインスタッフとなる方たちとの初めての共同作業でした ︵笑︶︒今思えば︑この話数がトリガー設立のきっかけだったと言えるかもしれませんね

たちで後輩に教えることのできるようになるため﹂の﹁経験値﹂です︒

作進行として大切なことや︑やってはいけないことを︑理想と現実のバランスをとったかさて︑６年という長さが僕にとってどういう年月かというとまさに﹁経験値﹂です︒﹁制かと思います︒あくまでサンプルとして考えてください︒

なので︑僕の経歴が制作進行として業界を目指す方の目安になるかというとそうではない大体︑２〜３年ぐらい制作進行を経験したら制作デスクにステップアップするものです︒

６年間︑制作進行をやったという経歴は業界では長い方だと思います︒！

24

制作進行としてのアニメ作りの﹁実務 ︵表面上 の仕事︶﹂ は早い人では３か月〜半年で覚えます︒そこから他人に﹁実務 ︵表面上 の仕事︶﹂ を教えられるようになるのは１年ぐらいです︒そして大切なアニメ作りにおける﹁暗黙の実務 ︵目には見えない重要な仕事︶﹂が見えてくるのに３年程度かかります︒それを実際の作品作りに現実的に反映できるようになり︑それを他人に教えられるようになるまで︑僕は６年かかりました︒

実は制作進行としてもアニメ制作においても大切なのは︑﹁暗黙の実務 ︵目 に は見 え な い重要 な仕事︶﹂がどれだけ見えて︑それを現実的にどれだけ作品作りに反映できるかだと思います︒これは︑ネットでも紹介されていませんし︑監督も脚本家もキャラクターデザインも知りません︒これについては︑後ほど詳しく解説をします︒まず最初は︑制作進行の仕事に就くまでのお話をしましょう︒

はじめに25でも︑むちゃくちゃおもしろい17

目次しんどい！

はじめにアニメ制作はきつい！

アニメができるまでの全てに関わる仕事﹁制作進行﹂

23！

17

制作会社だけでアニメを作っているわけじゃない憧れだけの業界入りは︑身を滅ぼす絵が描けないとできない仕事

アニメの制作現場で求められる人材大塚雅彦

32

熱意だけではだめ！ 狭き門をくぐるには

第一章

特別寄稿

36

3440？

のべ数千にものぼる素材を︑１人で管理する

46

アニメ制作の番人 制作進行の仕事

第二章

44

よい作品は︑よいスケジュール管理から

49

31

45

1

暗黙の実務が︑プロジェクトの成否を分ける

𠮟るべし！

63

クリエイターが仕事に集中できる場づくり

53地獄の新人研修

第三章

𠮟るべし！

64

66

56

年後︑会社を大きくしてくれる人財を育てるためにまずは徹底的に𠮟るべし口に〝タコ〟

疑似体験から︑実体験へ最高のトレーニング﹁日報づくり﹂年の近い先輩とマンツーマン

ＴＶシリーズ１話分をまるまる担当

76

7378

67！

70

10

実践！ 制作進行

第四 章アニメができるまで制作進行は必ずシナリオを読むべき設定抜け発生

そのとき制作進行はスケジュールどおりに終わることなどない〆切りのためなら︑喧嘩も辞さない

クリエイターの好きなお菓子まで把握する原画で答え合わせをする

アニメのキモ︑ウソのリアリティ

119全ての事象は︑起きてから対応するのでは遅すぎる160

151！

！ 105

日常シーンが得意なアニメーターが戦闘シーンを描くと⁝⁝クライマックスは︑最後にあるとは限らない絵コンテを﹁読む﹂ために必要なこと

！
！
！

84

リテイク作業は俺が仕切る！

104

100

8692

！
？
123148

142

124！

83

編集作業中に寝るな

Ｖ編

本当にお疲れさまでした

アニメに厚みを出す︑音響の仕事

164﹁いいアニメをつくる﹂ただそれだけのために

173

168

！
！

！

地方からでも大丈夫女性のキャリアについて

191

187

184

！
！

182最強の﹁チームを作る﹂ために失敗しても大丈夫

雨宮哲

192

181

176

！

アニメ業界を目指す人へ

第五章

特別寄稿

2おわりに200

第一章

熱意だけではだめ！

狭き門をくぐるには

制作会社だけでアニメを作っているわけじゃない

アニメの制作工程を紹介する前に︑まず言っておきたいことがあります︒それは﹁アニメを作る ﹂といっても︑制作会社だけが入口ではないということです︒したのが﹁製作委員会方式﹂という作り方︒複数の異なった業種の方々が１つのアニメ制作にかかわっているのです︒これを可能にを作って販売しているのはグッズメーカーやおもちゃメーカー︒ているのは出版会社︒ゲーム原作のゲームを扱っているのはゲーム会社︒アニメのグッズ者︶さんの手配や録音を行っているのは音響制作会社︒原作物アニメの漫画や小説を扱っーカーです︒音楽作りやＣＤ販売を担当しているのは音楽会社︒効果音やＢＧＭや声優 ︵役社ですが︑放送しているのはテレビ局ですし︑ＢＤやＤＶＤを販売しているのはビデオメ

アニメに関わるお仕事はいろいろあります︒実際に映像を作っているのはアニメ制作会！

大体１２００万〜１８００万ぐらいです︒１クールと呼ばれる季節ごとの３か月ＴＶで放送されているアニメーションが１話あたりいくらで制作されているかご存じですか？

32放送されるアニメは大体 〜 話で構成されています︒つまり︑１クールのアニメ１タイ13

アニメ制作会社まかな

原作者

ビデオメー

？

も宣伝費 や音楽制作費 な ど が別途 か か る こ と も あ り ま す︒
︶︒

どこかのお金持ち

このお金はどこから出されるのでしょうカー

実は︑みんなで出し合っているのです︒？

ている ％以上のアニメが複数の会社による出資のもとに制作費が集められています︒出現在︑１つの会社がアニメの制作費をすべて賄うことはほとんどありません︒放送され？

トルを作るのに︑１億４４００万〜２億３４００万円もかかってしまうのです ︵ こ の他 に12？

資した金額に応じて︑利益を分配する︒またその会社の得意とするジャンルの権利 ︵ＢＤ・ＤＶＤ の販売︑ＣＤ の販売︑ グッズの販売 など︶を優先的に保持する︒これが﹁製作委員会方式﹂です︒この作り方のメリットとして︑・少ない出資で優先的に自社の得意分野の権利を有することができる

狭き門をくぐるには

熱 意 だ け で は だ め！

第1章

33

？
95

・多くの 作 品 に 少 額 出 資 で き る・少額ゆえに作品が当たらなくても損失が少ないといったものが挙げられます︒

憧れだけの業界入りは、身を滅ぼす

１９９５年の﹃新世紀エヴァンゲリオン﹄の成功以降︑爆発的にこの方式の作品が増えました︒現代ではすべてといっていいほどの作品に製作委員会が組織されています︒

製作委員会に複数の会社が関わっているということは︑見方を変えれば﹁アニメ作りにそうけい携わる﹂方法が︑いくつもあるということです︒アニメ制作会社に入らなければアニメが作れない︑絵が描けないとアニメ作りに参加できない︑と思うのは早計です︒音楽が好きならば音楽会社のアニメ部門︑グッズが好きならばグッズメーカーのアニメ部門に就職すればいいのです︒

34

とら

固定観念に囚われず︑視野を広く持って︑自分にあった就職先を見つけてください︒自分の人生の中で︑自分の中の﹁アニメが好きな心﹂を大切にしたいのならばしっかり考えてください︒﹁ アニメ が好 き﹂と い う気持 ち を ずっと大切 に し たいのな ら ば︑そ の気持 ち が一生続 く居場所 を︵就職先 を︶ ち ゃ ん と探 し て く だ さ い︒

じ ゃ ない と不幸 に な り ま す よ

アニメは商業であり︑第３次産業であり︑娯楽を提供する産業です︒究極的に言ってしまうと︑生活に絶対必要な ︵衣食住 を提供 する︶産業ではありません︒だからこそ厳しい業界なのです︒自分の生活に照らし合わせてみてください︒家賃を払って︑冬物夏物の衣類を買って︑毎日の食べ物を買って︑貯金して︑その後に残ったお金を趣味や娯楽に使えるのです︒

たずされんま僕たちは︑他の娯楽と比較のうえ選択して頂き︑視聴者の皆さんの生活の余剰部分を頂いて生活しているのです︒

そう考えると︑アニメ制作に携わるスタッフが︑どれだけ技術を練磨し︑なおかつ流行狭き門をくぐるには

熱 意 だ け で は だ め！

第1章

35！

わかや老いと戦っていかなければならないかが解っていただけると思います︒と て も憧 れ だ け で続 く世界 で は あ り ま せ ん︒

もちろん憧れがなければ続かないのですが︑その気持ちを持ち続けられる居場所は間違わずに選んでくださいね︒

絵が描けないとできない仕事？

数多くある選択肢の中からやはり﹁アニメーションの映像制作の現場﹂に携わりたいというあなたのために︑アニメの映像を作る仕事にはどんな種類があるのか紹介します︒一般的にＴＶシリーズのアニメーションを作る場合は以下の役職の方が携わります︒

監督 ／脚本 ／シリーズ構成 ／原36

★

★

︵アニメーター︶★

★

★

︵アニメーター︶★

★

★

★

作 ／キャラクターデザイン ／総作画監督 ／絵コンテ ／演出 ／作／動画検査 ／画監督 ／原画動画／美術監督 ／美術設定／背景 ／色彩設計 ／色指定 ／仕上 ／セル検査 ／特効 ／３Ｄ監督

狭き門をくぐるには

熱 意 だ け で は だ め！

第1章

37

︵声優︶

／３Ｄアニメー ター ／撮影監督／撮影 ／編集 ／音響監督 ／役者／効果 ／ミキサー ／音楽 ／音響制作 ／ビデオ編集 ／テロップ ／アニメーションプロデューサー／制 作 デスク ／設 定 制 作 ／文 芸

38

制作進行

制作 ／すごい数ですよね

狭き門をくぐるには

熱 意 だ け で は だ め！

作品によってはこれよりもっと多くなります︒たとえばロボットなどのメカが登場するそうしょく

アニメではメカデザイナーやメカ作画監督が必要となったり︑歴史ものであればその時代に使われた小物 ︵装飾 品 や生活用品︶をデザインするプロップデザイナーや衣装をデザインする衣装デザイナーなどが必要となります︒

さて右に挙げた役職の中で絶対に絵が描ける技術が必要なのは﹁ ★﹂を付けた役職です︒逆にいうと他の役職は絵を描く以外の技術が必要になります︒

アニメーション作りは集団作業です︒ 分のＴＶアニメーションに関わるスタッフは２30

第1章

39

！

００人〜３００人になります︒そんな多くのプロ技術者が関わるからこそクオリティーの高い多種多様な作品が生産できるのです︒また︑だからこそ日本のアニメは︑子供向けから大人向け︑ロボットモノから恋愛モノ︑人間ドラマから想像上の動物モノまで表現できるのです︒これは他の娯楽にはないすごいことなのです︒知ってました？

︒しかし人間が紙に︶アニメ制作は人間が紙に描いているが故に時間がかかります ︵ あ っ

いまだに３Ｄ アニメ以外 のＴＶ アニメは紙 に線画 を描 いているのですよ！

造できる神になれるのです︒こんなお仕事は他にありませんよ

なんて素晴らしいことでしょう！描いているからこそ表現は無限大なのです︒アニメを作るスタッフは紙の上では生物を創！

アニメの制作に︑少しは興味を持ってもらえたでしょうか？

！

アニメの制作現場で求められる人材どうでしょう？

40

あらなみ

第３次産業ゆえの荒波にもまれる覚悟があり︑アニメ制作に強い興味がある方は︑ぜひアニメ業界に飛び込んで来てもらいたいと思います︒

昨今︑有り難いことに﹁アニメ業界で働きたい ﹂という方が増えています︒僕たちの頃では考えられなかったような高学歴な方が︑︵学歴等 は一切関係 のない︑実力主義 の業界 では あ り ま す が︶新卒で入ってきて下さったりします︒

どんどんと﹁狭き門﹂となってしまっているこの業界においてどんな人材が求められてじめいるのか︒僕の私見ではありますが︑参考にしてもらえたら幸いです︒ままず︑仕事に対して素直で真面目であることが必要です︒どんな職業でも︑はじめは現場で通用するための技術向上が求められます︒その場合︑多くは徒弟制のようなＯＪＴ ︵ Onとうた︶で腕を磨くことになります︒上司や先輩の教えを素直に聞き︑対応できるthe Job Training

こと︒そして日々習得していくことが必要です︒

現場は学校ではありませんので︑技術のないものは淘汰され︑収入を得ることができなくなります︒受け身の人も同様です︒﹁教えてもらう﹂という態度ではなく﹁技術を盗む﹂

狭き門をくぐるには

熱 意 だ け で は だ め！

第1章

41！

姿勢が必要です︒

また︑向上心と好奇心を持ち︑新しい表現への追求とステップアップを意識し続ける必要があります︒アニメの道は︑常に流行との戦いです︒最新のアニメ業界動向を追うことはもちろん︑映画や音楽︑テレビ番組やゲーム︑書籍︑イベント︑インターネット等のあらゆるコンテンツに目を光らせ︑視聴者のみなさんの﹁気分﹂を知ることが大事です︒﹁気分を知る﹂ためには︑コンテンツをただ楽しむだけではいけません︒コンテンツと︑コンテンツを楽しんでいる人︑その両方をつぶさに観察し︑︑﹁どこで感動しているのか﹂︑﹁なぜウケているのか﹂といった部分を考えることが重要です︒空手や柔道のような格闘技の試合で言えば︑﹁出場者﹂ではなく︑﹁観客﹂としての目を持たなければなりません︒

たくさんの人と協力して進める仕事であるということも︑忘れてはいけません︒先程も述べたとおり︑アニメには︑ 分のＴＶ作品でも２００人〜３００人のスタッフが携わりが細分化され︑各セクションをアウトソーシングする方法をとった結果です︒

ます︒これは短いスケジュールの中で高い技術力を発揮する必要があるなかで︑︑制作工程

3042

人〜１００人︶︑ 仕上 ︵人〜１００人︶︑ 背景 ︵人〜10人︶︑ 撮影 ︵５人〜50一緒に作業を行うためには基本的に社会人として︑礼儀・常識・コミュニケーション能10

監督やキャラクターデザインなどの責任者は各１人または小人数ですが︑原画 ︵ 人〜︑ 動画 ︵人︶50人︶などの分業が可能なセクションは多人数になります︒

50

力・正直さが必要となります︒

狭き門をくぐるには

熱 意 だ け で は だ め！

第1章

43

30 20

君 は、何 と 闘 う か？
/pji.
adesji//:ptth「ジセダイ」は、20 代以下の若者に向けた、行動機会提案サイトです。読む→考える→行動する。このサイクルを、困難な時代にあっても前向きに自分の人生を切り開いていこうとする次世代の人間に向けて提供し続けます。

メ イ ン コ ン テ ン ツイ ベ ン ト

ベントを毎月著者に会える、同世代と話せるイ頂です！
開催中！ 行動機会提案サイトの真骨う、3 年後に再会することを約束して行ー！
ニッポンのスタートアップ 未来アポ付きスタートアップインタビュ

見つけたのか。

彼らはどうやって「闘う相手」をを聴く。
ジセダイジェネレーションズU-25 各界の超新星に、その軌跡と未来!!!

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