SANZUI vol.0 4 _ 2014 early summer

特集

SAN Z UI vol.0 4 _ 2014 early summer

02- 11

CONTENTS

特集

変身

壮 一帆

要 潤 ／ 大島輝久

でんぱ組 .in c「SANZUI」
は、実演芸術のあらゆる魅力を伝えます。
実演芸術に触れた感動が水の流れのように

12 - 13

人々の身体の中に深く浸透し、潤し、育みますように。
そんな思いを込めました。
http://www.cpra.jp/sanzui/（バックナンバーの閲覧・プレゼントの応募はこちらから）特集

14 -15

街角変身図鑑

美匠熟考

美空ひばり「みだれ 髪」収録用マイク／舞台下駄16 -17

カンゲキのススメ「ヒーローショー」
18 -19

裏舞台という名の表舞台「寄席文字」橘 左近
20
21

若き実演家の未来 / 皆川まゆむ
SANZUI ぱっしょん

沖縄県立南風原高等学校郷土芸能部
2224 - 29

エッセイ

林 望
ロングインタビュー

坂本龍一

雪組『ベルサイユのばら』̶ フェルゼン編 ̶ 壮一帆 © 宝塚歌劇団

特集

舞台の魔 法
たとえば 、男 が 女になる。たとえば 、女 が 男になる。
たとえば 、若 者 が 年 寄りになる。たとえば 、現 代 人 が 未 来 人になる。
舞 台の上 で 、ドラマの中で 、さまざまな演 者 が 、鮮 やかな「 変 身という魔 法 」
を見 せてくれる。
華 やかな「 変 身という魔 法 」で 魅 せてくれる。
しかし、それは、魔 法などという簡 単なものではなく、演 者の一 生における努 力の結 晶 であり、変 身しても変 わることのない強い意 志 であることをあなたは知るだろう。
T ext / Keifu Ishii（P.5）, T a i su k e S hi m a nu k（
i P.6-7, 10-11 ）, Ka or u K a wa s h i m a (P. 8 - 9 )SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 2 - 3

宝塚歌劇団 雪組

So Kaz u ho

壮 一帆

Photo / Ko Hosokawa

役 柄をどれ だけ 魅 力 的に 演じられるか、それをお 客さんに 楽しんでほしい

宝塚には〝男役10 年〟という言葉があって、女性が演じ役については、資料を徹底的に調べ、演出家の意図を第る男役のスタイルが完成するには10年ほどの時間がかかる

一に演じるという壮さん。
色々な役を演じてきた中でも『ベといわれる。逆にいうとその期間を超えると、完璧な男役

ルサイユのばら』には、6 度登場した。
「まず、原作を読む像への変身術を会得するので、素の女性である立ち居振る

視点が変わります。アンドレやアランでは平民目線、フェ舞いを置き忘れても気づかない現象がしばしば起こる。

ルゼンだと貴族目線、そうすると作品の見え方が違ってく

雪組のトップスター、壮一帆さんは男役 19 年目。今年る。
『ベルばら』は再演も多く、役のイメージが確立され

100 周年を迎えている宝塚歌劇団の頂点に立つ一人として、ています。奇をてらわず、原作に忠実に演じることで、そ女性であることの日常をほとんど忘れかけていると笑う。

の人物の魅力をお客さんが見出してもらえるといいと思っ「私だけではなく、男役はみなそうだと思うのですが、10ています」

年以上やっていると、家にいる時でも無意識に足を開いて座っていたりします」

さらにもう一つ、宝塚には特有の変身過程がある。男役の経験を積んできた役者が女役を演じること。
『風と共に過去に芝居の中の役に没頭し過ぎてオンとオフを切り離去りぬ』のスカーレット・オハラなどキュートで強めの個せなくなり、私生活まで狂いそうになった経験を持つ壮さ性を持った女性は男役が務める。
「踊りでも筋肉の付き方

んは、舞台上では徹底的に役に集中する代わり楽屋を出たが違うし、上から目線というか娘役には出せない強さとか、ら男役としての変身に戻ることにしている。が、その男役男役がやるからこそ意味のある女の役がある」

から素の女性への変身というか脱皮はなかなか難しいらし「でもね、結論的にいえば、与えられた役柄をどれだけ魅い。では、改めて日常の変身過程を復誦して貰うと――。
「家

力的に演じられるか、気持ちよく楽しめるかだと思います。

を出た時点でスイッチが一つ入る。劇場前ではファンの方それを観にいらした方が面白かった、来てよかったと口をがたが待っていてくださりお手紙を頂きます。当然、男役・ついて出るのが最高の褒め言葉」。変身を続ける中でも自壮一帆として頂く訳です。それからウォーミングアップし分を見失わない、壮さんのリラックスした笑顔が光った。

て楽屋でメークを始め、髪型を作り、衣装を付けたら、そこで完璧にスイッチが入りますね。顔を作って、衣装を着PROFILE

中学から剣道部に所属し、高校の時に男役を目指して宝塚音楽学校を受れば変身完了です。全身を鏡に映して、〝ああ、きょうもを経て、2012 年雪組トップスターに就任。明朗な歌声と心を捉える幅広い演技力で、客席恰好いい！〟と毎日、自己陶酔しているのです（笑）
」

演（8/1〜31）千秋楽をもって、宝塚歌劇団を退団予定。

験。一発合格。1996年に初舞台を踏み、花組に配属。2001年雪組、2006年花組へ組替え
を魅了する。
『一夢庵風流記 前田慶次／My Dream TAKARAZUKA』の東京宝塚劇場公SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 4 - 5

要 潤

K an am e Jun

14 年目に 辿り着いた「変 身」のかたち
自らを客 観 視することで見えてきた俳 優としてのあり方

1981年香川県生まれ。2001年に「仮面ライダーア
ギト」の氷川誠／仮面ライダーG3 役でデビュー後、「GOOD LUCK!!」「流星の絆」「龍馬伝」「早海さんと呼ばれる日」「東京トイ ボックス」など、多彩なテ
レビドラマ・映画で主演・客演を務める。4/5（土）より、NHK総合「タイムスクープハンター シーズン6」（全18話）が毎週土曜23：30から放送中。

Photo / Ko Hosokawa
ひよう い「俳優」の特徴を表す形容は無数にある。他人になり代「役者にはキャラクターを内面から作っていく『憑依型』

する要さんのハマリ役だ。

わり、異なる人生を表現することが俳優の職能とするなら、と、外側から作っていく『客観視型』の 2 パターンがある「歴史ドラマですから各時代の知識は勉強しますが、調どんな現場でも技巧的な演技力を発揮する演技派俳優や、と思っていますが、僕は明らかに後者です。プロデューサー

べれば調べるほど深い演技ができるかというと、それは別

役柄に合わせて外見をも変えてしまうカメレオン俳優は、や監督が配役を決める時に意識しているのは、役者たちがの話。現場に対して一定の距離を保ちつつ、いざカメラがそれぞれの役者が見出した変身のためのメソッドであると生み出す演技のハーモニーですよね。だとすれば『要潤』回り始めたら瞬時に役を演じられることが、『タイムスクー

言えるだろう。では、彼の場合はどうか？

らしい演技を期待されて僕は声をかけていただいている。

プハンター』で僕に求められている客観性だと思います。

要潤さんは、2001年に『仮面ライダーアギト』でデビューですから、一番気にかけるのは自分らしさと他の役者との付け加えるなら、オンとオフの境界がないことがプロの俳して以来、いわゆる「イケメン俳優」の枠に収まらない独

バランスなんです。現場の空気、役者同士の関係を注意深優の条件だと僕は考えています。いつ『スタート！』と言創的な役柄に臆することなく挑戦してきた。例えばギャグ

く観察しながら自分のポジションを発見していく。パズル

われたとしても、瞬時に役を演じられなければダメ。今年

マンガ原作の映画『ピューと吹く！ ジャガー』では、縦笛のピースを見つけてはめていく感覚に近いです」

で俳優生活14年目を迎えますが、仮面ライダーでデビューを武器にするシュールな主役を演じた。出身地である香川インタビュー は、今年4月から新シリーズが放送開始しして以来、僕は『変身しっぱなし』なのかもしれません」

県PRのために「うどん県副知事」に扮したことも記憶にた『タイムスクープハンター』の撮影現場で行われた。要インタビュー中、冗談を差し挟みながらも真摯に俳優論新しい。
じつに多彩な経歴を見返すと、自らの既存のイメー

さんは戦国時代や江戸時代を調査する未来人、時空ジャーを語る姿は、たしかにテレビや映画で見る「要潤」そのもジを覆すことを恐れないカメレオン俳優としての姿が浮か

ナリストを演じる。未来からの歴史の改変を避けるため、のだった。変身し続けながら、同時に自分を客観視するこび上がる。だが要さんはこう言う。

常に傍観者であろうとする役柄は、自分を客観視型と分析と。それが要さんが辿り着いた「変身」のかたちなのだ。
SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 6 - 7

本番前の最後のひと時、シテと呼ばれる主役は、能舞台

面をかけると、視界が狭く、暗い。必然的に気持ちが内向し、す。それがいわば役作りでしょうか。能というのは、そこまに隣接する「鏡の間」で大きな鏡の前に座り、精神を集中

自分自身と対峙するようになってきます。そうすると、自で技術が体系づけられているんです」。役柄への個人的なさせる。空気も息をひそめるような時間。能面に一礼をし、分だけが違う空間にいる気がしてきて、何か別の力に突き意識は、かえって能の作用を薄めるという。
「われわれは顔にかける。再び集中の寸刻を過ごし、やがて幕の向こう動かされる感覚があるんですよね。それを妙に冷静な自分

芸術家というよりは特殊技能者ですかね」と大島さんは笑の舞台へ静かに歩み出ていく―――。

が眺めていたり。能面には、人間の内部を変える力があるう。
「質の高い稽古を繰り返すうちに、意味のない様式の継承されている演劇として世界最古と言われる能は、一んだと思います」。スポーツの世界で言われるゾーンに近中に意味が出てくる。役柄の心持ちがふわっと現れて、何見、派手な演出も凝ったストーリーもなく、捉えどころのい状態になることもあるという。
「能面がそれを起こりやとも言えない、いい雰囲気が舞台に広がる瞬間があります。

ないイメージがあるかもしれない。しかし、実は演者の身すくさせていることは間違いないでしょうね」

理屈じゃない。だから、能面をかけ、覚悟を決めた瞬間に自我はどこかに捨ておいて、ただ一心にやる。能は自意識

体は秘めたエネルギーに満ち、能面は豊かな表情を見せる。

いわゆる “役作り” について尋ねると、意外な答えが返っ深い感情に包まれる舞台は、現代でも観る人の心を鷲づかてきた。
「現代演劇と異なり、能は様式が定まっています。

みにする。鏡の間の儀式性、能面の不思議、舞台の深遠。

どちらの足で出るか、止まるかも明確に決まっている。そ室町時代から受け継いできたのは、そんな “変身” の瞬

能の秘密に迫りたくて、大島輝久さんに話を伺った。浮かの決まり事を忠実に実行するのが最初の段階です」。泣く

間を追い求める姿勢かもしれない。
「能はとんでもなく奥び上がってきたのは、650年続く芸能の底力だった。

時の型、手の角度、声色を変えないというルールなど、様が深く、恐ろしい完成度を持っています。それを先人から“変身” の象徴にも見える能面をかける瞬間は、大島さん

式の内容は様々だ。
「稽古を重ね、様式の “技術” を突きつめ与えられた。自分は通過点に過ぎないと思っています。いにとって、舞台に対する「覚悟を込める瞬間」だという。
「能ていくなかに、自然と役柄が入っていく、という考え方でい舞台をすることで、次により良い形で繋ぎたい」

を超えたものを目指している演劇なんだと思います」

PROFILE

1976年広島県出身。100年の歴史を持つ台。27歳で高校卒業試験のような「猩々乱」を、34歳でひら独立前の大学卒業試験に例えられる「道成寺」を披く

能 楽 師 シテ 方 喜 多 流

Os hi ma Teruh is a

大島 輝久

能楽堂を受け継ぐ、能大島家5代目。3歳「猩々」で初舞(初演のこと)。
「燦ノ会」共同主宰。
「能は普通の人が定年となる60歳ぐらいからが本番。目の前の舞台に対し、一生かけて懸命でいられる。幸せだなぁと思います」
Photo / Ko Hosokawa

能 面の魔 力 。様 式の底 力。

SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 8 - 9

でんぱ 組D em pag um i. i n c.inc「秋葉原ディアステージ」からスタートし、多彩な活動を展開する
アイドルグループ。東京コレクションや、ファッションデザイナーのミキオサカベら様々なクリエイターとのコラボレーションを活発

秋 葉 原 から世 界 へと羽ばたくでんぱ 組 . i n c
6 人を無 敵のアイドルに変 身させるライブの魔 法とは？

に展開。国内のみならず海外からも注目を集める。最新シングル「サクラあっぱれーしょん」は、オリコンウィークリー3位を記録。5月には初の武道館ライブが決定している。
（写真（下）左から順に
夢眠ねむ、相沢梨紗、古川未鈴、藤咲彩音、最上もが、成瀬瑛美）の頃に見ていたけど、主人公の気持ちが分かる」

秋葉原の一角にある「秋葉原ディアステージ」
からスター

遠い世界にいる、絶対に手の届かない存在。今までのア

トし、今年5月には武道館での単独ライブを行うアイドル

イドル像をひっくり返す自由さが彼女たちの魅力だ。だかねむ「ライブって温泉みたい（笑）
。自分の中に溜まってグループ「でんぱ組.inc」は、メンバーの6人それぞれがらと言って、彼女たちにアイドルとしての自覚が欠けていいたものが外にデトックスされて、ファンのみんなが放出

アニメ、マンガ、ゲーム、コスプレなどのコアなオタク。

るわけではない。でんぱ組.incの普段の活動が日常（オフ）するパワーをもらって元気になります」

アイドル活動とオタク趣味を前向きに両立させる姿勢が、と地続きだとすれば、大勢のファンを前に非日常の空間を梨紗「信頼できるメンバーがいて、ファンの人たちが『楽秋葉原に集う同世代の若者たちの共感を集めている。

作り出すライブは、特別な「オン」の時間だと全員が声をしもう』という気持ちを持って来てくれることで、ライブはそろえる。

特別な空間に変わります。私たちも変身してるけど、ファン

一般的にアイドルというと「私生活は秘密」というイメージがあるが、でんぱ組.incはオフの使い方もひと味違う。

彩音「開演前に円陣を組んで『よっしゃ行くぞー！』っのみんなも普段とは違う自分に変身していると思います」

瑛美「オフの時間は、オタク活動に使える貴重なチャンて拳を掲げるんです。その一瞬で世界が180°回転する気

テンションを高める衣装やメイク。メンバーへの信頼。

スなのでムダにしません。取材前に少し時間が空いたので、一人カラオケでアニソン歌ってきました！」
もが「オタク同士だから、プライベートの時間の大切さを理解し合っているんだよね。それぞれが好きなことをする」
未鈴「今日は、ゲームセンターに行って、渋谷でつけ麺を食べてから来ました
（笑）
」

がします」
もが「本番には魔法がかかってる。リハーサルでは酸欠になっていたのに、ステージに上がると全然疲れない。無敵状態！」

ファンとの絆。キラキラと輝くものや人の力を借りて、6人はアイドルに変身する。そして、そんな自分自身に、彼
女たちは大きな自信を持っている。
未鈴「6人がそろえば、お客さんを絶対に楽しませる自瑛美「舞台衣装を着るのもテンションが上がるよね。普信があります。一人では不安になることもあるけれど、ス

通の女の子が変身して世界を救うっていうアニメを子どもテージにみんなでいる瞬間は無敵のアイドルなんです！」
SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 10 - 11

街角
変身
図鑑

し

し

おどり

太古の世界に通じる雅楽

遭遇！ 変 わったお 芝居

強く、激しい鹿子躍

落語でタイムスリップ

会社員（大阪府）

総務部長（東京都）

一 関 市 役 所 職 員（ 岩 手 県 ）小 学 生（ 埼 玉 県 ）住吉治美さん

坂口真紀さん立石宏介さん紅巣亭真直さん（ 高 座 名 ）①つけっぱなしになっていたテレビ① 学 校 にきた劇 団の旅 公 演を観て

①学生時代に一関を訪れた時、駅前①2年生の時学校で初めて落語を聞

から聞こえてきた音色に惹かれて。

やってみたいと思った ②一度やってで公演を見て知った。埼玉出身だが、き、とても面白くて本を読み始めましこんな音を出してみたいと思いまししまうと刺激的すぎて普通の日常に一関の人と食に魅力を感じ市役所にた。自分でもやってみたくなり「転失た ②一人・単一ではなく、複数の人戻れない…。パフォーマーであること就職。稽古を見学して、「かっこいい！」気」を覚えて披露したところ、みんなくれすて い まっ つ ぐ

家 庭 と職 場 、アフターファイブ 、誰でも時と場
所によって振る舞いや役
割は変わるものです。な
かでも、
ダンス・音楽・お芝居などのパフォーマン
スをするときは、普段の自分とは別の人格が 現れることも…！

で、複数の楽器の呼吸と音色が合わ

で仕事も頑張ろうと思う ③メイクしさって、時には舞人も加わって、一つてからはぱっと意識が変わります…

の世界を作り上げていくところ ③で

笑 ④仕事は自分の意志と関係なく「変身」のポイントに迫りました！

きるだけ開始時間より早く着いて、空①はじめたきっかけ

白の時間をつくる。装束を着けると気②続けている魅力

ぎょうざんりゅうまいかわ し しと一目惚れし、即、行山流舞川鹿子
おどり

てん し

き

がとても喜んでくれて、本格的に習いや躍保存会に入会した ②激しく躍り、始めました ②まず、演っていて自分が太鼓を叩き、大きな声で唄うことで、面白いこと。笑っていただけた時のこなす事が多いけど、パフォーマン

どんどん前向きに、強気になれるこ

幸福感。そして江戸時代から続く奥スは自分の表現が主体なのが面白と ③カシラの幕を顔の前に垂らした深さ ③座布団に正座し、演る噺を頭持ちがぴしっとします ④演奏も舞も、い。反応がダイレクトに伝わってくる

後、膝を曲げて腰を落とし、バチを構の中で整理するとスイッチが入ります③スイッチの瞬間

とにかく集中。終わった時の解放感

ところも魅力。人が自分を観て楽しえた瞬間、鹿子になりきります ④普④落語はいろいろな役になれ、この④普段とパフォーマンス時の違いと寂しさ、充実感は、日常生活ではな

いと思ってくれたり非日常を感じて段以上に、大きく堂々と自分をみせ

時代に一瞬で江戸時代の長屋の住※所属は2014年3月のもの

かなか味わえません。

くれるのはやりがいがある。

たいと思っています。

民になれるのが面白いです。

バンドでつながる

ダンスは言葉の壁を越える

ストリートダンスで笑顔にチェコの音楽で心もおどる

和太鼓の躍動、感動！

専 門 学校 講 師（ 神 奈 川 県）

Peach 客室乗務員（大阪府）

農業（神奈川県）

青少年教育施設勤務（富山県）

スパークジャパン社 長 [IT 関 連（宮]崎県）

大木 斉さん（ 風 鈴 歌＆S.O.N ）藤原美恵さん金沢伸行さん

中條義彦さん

岡田憲明さん

① 高 校 の 学 園 祭で 初 めてのライブ①幼少期から気づいたら踊っていた。

①サッカーのプロ選手を断念して、自①チェコの民族舞踊との出会いは、①小学生の時に祭りで見た、宮崎でがうけて、や みつきに。大学の頃はいつでも踊れる場所や 音楽が 身近分を表現する手段として妹にダンス

チェコのフェスティバルで日本民踊

有名なJC太鼓のステージのカッコ良

プロを夢見た。料理の道を選んだが、にあった ②ダンスは世界共通。みんをやってみたらと言わ れて、はまっを踊った際「このチャンスに」と受けさに感動して、
いつか入りたいと思っふうりん かざんはなし

5 年前、当時のメンバーと再結成 ②

な笑顔になります！音楽を聴きながた！ 大学時代に世代間交流の団体

た地元舞踊団のレッスン。叙情的なていた②観客の皆さんからの声援。

オーディエンスと自分たちのバンド

ら踊ること、正しい姿勢や 表現力をを立ち上げ 、ダンスを教えはじめた

歌と音楽に魅了されました ②音楽と体力の限界まで振り絞って演奏したが一体化した時の快感 ③幕が開く

身につけることで自然と笑顔になり、②自由に表現して、自分のダンスを自由を愛するチェコの国民性が好き。

後の爽快感 ③さらしを巻き、衣装を直前、バンドメンバー全員と目が合

自分の元気の源です ③ストレッチを認めてもらうことで自信がつき、笑顔

訪れた町の人々との交流が蘇り、そ着ると、スイッチが入る ④仕事の時

い、「さあ楽しもう」と声をかけ合った

して気 持ちを切り替える！音 楽を聴になる子どもたち、そして保護者の笑の町で踊っているような幸 せを感じは様々な視点で目配りしているが 、時 ④初めは意外と冷静に曲の構成

いてテンションを上げる ④毎日緊張

顔がとっても魅力的 ③どちらも地域る ③ステージに出て客席を見た瞬

太 鼓の時は、目の前の太 鼓に一 点

やきめを確認しながらオーディエン

してフライトをしているので、いつも活性化の切り口でスタート。切り替

間背筋が伸びて、身体にスイッチが集 中して全 身 のエネルギ ーを注ぎスの顔を見ているが、スイッチが入る

何かを考えながら仕事をしています。

えは特にない ④野菜を作り届けた

入る ④元々結婚式など楽しむ機会

込んでいる。演奏中は、その姿、そのと無 の 世 界 。自 分 の 能 力 以 上 の パ

ダンスは自由に自分を動かし、表現

ときの笑顔、ダンスでの子どもたちに歌われ、踊られているものなので、音、その躍動感で、一人でも多くの人

フォーマンスになる。

することができます。

の笑顔、どちらも素敵なものです！

自ら楽しんで踊ります。

の心を動かしたいと思っています！

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美匠
熟考

Nu mb e r:007

反 畑 誠 一（音 楽 評 論 家 ）Ta nba t a S e i i ch i

美空ひばり
「みだれ 髪」

収録用マイク

昭和62年5月29日美空ひばりは50歳の誕
生日を病床で迎えた。彼女はその5か月後、復活のレコーディングに臨んだ。作品は星野哲郎作詞、船村徹作曲「みだれ髪」。収録は
東京赤坂の日本コロムビア本社３階スタジオ（昭和48年創設）で行われた。クラシックなどが一同に収録できる機能が整っており、数々の名曲がここから生まれた。美空ひばりの復帰記者会見は10月9日、鏡開き後「みだれ髪」も披露された。スタジオ入りに際しては、本社玄関から赤絨毯が敷かれていた。船村さんは「40年も歌い続けた喉も身体の休養とともに声の質を若返らせたようだ。もともとR e cordi ng Mi crop hone

医学分野でも研究対象となるぐらい 強靭だった」と著書にある。
「『みだれ髪』は作詞者
星野哲郎さんにとっても渾身の作品であった」とも。収録はオーケストラの伴奏で同時録音。それも2回だけ。この緊張感と人間ド
協力：株式会社ひばりプロダクション

ラマをマイクロフォンは忠実に
「伝説」
にした。

N u mb er: 0 08

吉田和 生（文 楽 人 形 遣い）
Yos h i da K a zu o

舞 台下駄
舞台下駄は文楽の人形遣いが人形を高く差上げるために履く特殊な下駄です。お客さまには見えないものですが、人形を遣う
上でとても大切なものです。15cm前後から
40 cmくらいまであり、人形遣いの身長や人形の大きさで高さが決まります。私の初めての下駄はお囃子の方が作ってくれました。
器用な方で、私に役がついた時に「和生さんも、ひとつ 作ったるわ」と。もう40年ほど使っていて、その方が亡くなられた今では形見みたいなものです。
鼻緒は自作です。自分の足に合ったものができますし、選ぶ布に持ち主の個性が出ますね。底のわらじは足音を消してすべりを良くするためのもので、人形遣いの若い者がつけます。下駄だけでなく人形の胴も、Bu t a i G et a
Photo / Anna Hosokawa

自分で使うものは自分で作ります。工夫して自分に都合よく作る道具は、苦労せずに
協力：一般社団法人 人形浄瑠璃文楽座むつみ会

楽に使えますね。

（聞き手・文浅野未華）

SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 14 - 1 5

ヒーローショー

カンゲキの ススメ vol.4

やあ！僕は地球の平和を守るヒーローさ。今日は僕の仲間のヒーロー達の活躍を間近で観られるヒー
ローショーの楽しさを伝えるため、SANZUI にやってきたんだ。仮面ライダーやスーパー戦隊、ウルトラマン…。長い間続いてきたテレビでおなじみのヒー
ローは、ライブで見るともっとかっこいいし、魅力的。
子どもも大人も会場で僕たちと握手だ！

求めがあれば、どこへでもショーといえば、劇場や遊園地と思われがちだけど地域のイ
ベントやショッピングセンターのちょっとしたスペースは勿論、列車や船、海岸など様々な場所でショーをしているよ。
最近は国内だけではなく、タイ、中国、インドネシア、マレー
シア、韓国、ハワイなど海外でも公演しているんだ。現地語を話したり、最後に合掌をするなど、いつもとひと味違うヒー
ロー達に出会えるよ。僕らヒーローは、みんなに最高のショー© 石森プロ・東映を観て欲しいといつも思っているんだ。台風が上陸したとき、たった２組のお客さんを前に公演したヒーローもいるんだよ。

「一緒に」「かっこよく」がキーワード
応援してくれるみんなと同じ時間を共有できるのがヒーローショーの良さ。だから、みんなには積極的に参加してほしい。
子どもたちは変身の仕方や武器の使い方まで覚えるくらい僕たちのことを熱心に見てくれている。だから、こっちだってい
つも真剣勝負。みんなの応援の声を受けて、最後まで全力で戦っているんだよ。仮面ライダーやスーパー戦隊のショーはスタントを駆使したアクションを展開！「シアターＧロッソ」や、「ウルトラマンフェスティバル」など大きな会場では照明やレー
ザー、映像も使用した迫力のステージに、大人も興奮する人が多い。ぜひ子どもの時のワクワクした気持ちをもう一度味わってほしい。最近では若い女性のファンも増えているんだ。
© 円谷プロ

ご当地ヒーローならぬご当地怪獣！
？
サービスも超人並み

僕らヒーローの中でも、敵怪獣の人気が高いことが特徴のウルトラマン。神戸だっ僕らヒーローが、いつも応援してくれるみんなと触れあうことがでり、その土地土地で人気の怪獣がいる。ヒーローショーの前には、どの怪獣が出る

きる特別な機会がヒーローショー。観に来てくれたみんなには、絶対のか、という問合せが一番多いんだって。それ以外のヒーローも、地元の伝説と絡楽しんで欲しい。テレビよりもずっと長いアクションを見てもらえる

めたり、それぞれのストーリーや動きに地方色がでるよう工夫しているんだ。一緒にのもいいところ。新旧ヒー戦おうとしてくれたり、大きな声で応援してくれたり、ヒーローからみると、地方にローがタッグを組むなど、テ

よって観に来る子どもたちの雰囲気が違うのも楽しいんだって。

たらポートタワーを倒したキングジョー、大阪だったら大阪城で暴れたゴモラだった

レビでは見られない組み合
わせも楽しめるんだ。
「お正月だよ！ ウルトラマン

ヒーローショーが 楽しめる主なイベント一 覧
映画村スペシャルショー『仮面ライダー鎧武』

東映太秦映画村（京都）3/15〜6/22の土・日・祝

全員集合!!」では、ウルトラマ

ウルトラパワーステージ「拓かれる道」

手取フィッシュランド・ウルトラマンスタジアム（石川）3/21〜5/25の土・日・祝

ンナイスとウルトラマンゼア

獣電戦隊キョウリュウジャー×
烈車戦隊トッキュウジャーバトルステージ

ポルトヨーロッパ・ABCアドベンチャーホール（和歌山）

3/21〜6/29の日・祝

仮面ライダー鎧武超決戦バトルステージ

グリーンランド・グリーンスタジアム（熊本）4/26〜6/1及び6月土・日

ハピネスチャージプリキュア！ショー

グリーンランド・グリーンスタジアム（熊本）

5/3〜5/6

グランドプリンスホテル新高輪（東京）

5/3〜5/5

仮面ライダー鎧武スペシャルショー

日本モンキーパーク（愛知）

5/18、5/25、6/8、6/22

３大特撮ヒーローフェスティバル
ウルトラマン×仮面ライダー×スーパー戦隊

大阪南港ＡＴＣホール（大阪）8/1〜8/31「お正月だよ！ウルトラマン全員集合!!」

東京ドームシティ・プリズムホール

年末年始

スーパー戦隊シリーズ ファイナルライブ

全国各地

3〜4月

「ウルトラファミリー大集合 IN すかがわ」

須賀川市文化センター

4月「ウルトラマンフェスティバル」

サンシャインシティ

夏休み期間

プリキュアシリーズミュージカルショー

全国各地

7月〜4月

仮面ライダーシリーズファイナルライブ

東京・大阪

9月〜10月スが漫才をしたり、ウルトラ
ヒーローと一緒にお神輿を担いだり、ショーや握手はもちろん、いろんな形でみんなと楽しい時間を過ごせるようにしているんだ。

ヒーローライブスペシャル2014（スーパーヒーローショー/プリキュアオールスターズがやってくる！）

その他 例 年 開 催イベント

©

円谷プロ

株式会社円谷プロダクション公式Ｗｅｂサイト/イベントページ（http://m-78.jp/event/）
東映株式会社公式Ｗｅｂサイト/イベントページ（http://www.toei.co.jp/event/index.html）※その他、各地で随時開催。各社ホームページ他、キャラクターショーファンサイト
（http://charactershow.jp/）などでチェック！

Illustration / Takao Nakagawa

協力：株式会社円谷プロダクション、東映株式会社、株式会社バンダイ、有限会社A・T・C事務所

SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 16 - 17

STAG E 07

裏 舞 台

寄席文字

という名 のYos emoji

表 舞 台

橘 左近
Tac h ibana Sakon

多くの人たちによってつくられる舞 台。
主 役のまわりに視 線を転じてみると、至る所にプロの技 が 輝 いている。
舞 台を支える人に光を当てる。

Photo / Anna Hosokawa

Text / Kiyoshi Yamagataてきたんです」東京・新宿三丁目の一角に新宿 末廣亭に大・小4種類ほどの看板などに出演者をも色町のど真ん中でしたから、非常に柔らという寄席がある。周囲のビルとは対照的寄席文字で書いています。右肩上がりで、かい環境で育った（笑）
。親父からもらった寄席に置いてあるパンフレットはすべてに昭和の風情を色濃く残す木造建て。入り

尻上がり、そして寄席にお客さんが入るよ小学校の入学祝いがなんと落語全集。多分集め、書かれている寄席文字を真似ている

口にはのぼりがはためき、出演者の名前がうに、空席がないように、中へ中へと書く

自分が欲しかったんでしょう。漢字にはふ

うちに次第にその独特の書体の魅力には

墨文字で書かれた板がびっしりと並ぶ。落のが特徴です。私の生まれは1月2日。おふりがなが振ってあり、全部読めた。これがまっていく。

語好きにはたまらない趣だ。この末廣亭のくろに『書き初めの日に生まれたから、字面白くて面白くて、学校から帰ると読みふ「調べると橘右近という人が書いている。

寄席文字を専属で36年間書き続けているに縁があるんだよ』なんて言われたけど、けり、ラジオの落語放送を聴き込み、完全寄席の資料の収集家としても有名だとわのが、寄席文字書家の第一人者である橘左

どうだかわかりませんね。小学校の時に兄に落語少年になりました。小・中学校の時かった。私も大学時代から噺家の系図を調近さん。落語好きが高じてこの世界に入り、弟全員、書道教室に通わされましたが、そはみんなの前で一席やってましたから、私べていたので、親近感もあり、昭和36年に寄席を文字で盛り上げている。左近さんのの当時は嫌で嫌で仕方がなかったんです」

は人気者。途中大火にあい上伊那に転校し意を決して師匠の家を訪ねました。それか

仕事場は末廣亭の楽屋の真上。今日も落語

左近さんは城下町である長野県飯田市のましたが」

ら仕事場に出入りするようになり、3年し高校に入るとそれだけでは飽き足らなくてやっと正式に弟子として認められました。

だった父の影響を強く受けて育った。

なり、土曜日に学校が終わると、中央線の人情味の厚い師匠でしたが、寄席のしきた

中席、下席と10日間ずつ出演者が入れ替「親父は東京に仕入れに行くたびに寄席で夜行列車に乗り、片道 8 時間半もかけて新り、礼儀作法、芸人とのつきあい方には厳わり興行します。ですからその度に入り口落語を聴き、芸事も大好きでした。住まい

宿に向かった。

しかった。
よく
『おまえ、
了見がよくないよ』「伊那から、ここ新宿の末廣亭に落語を聴と叱られました。『了見は文字に出る。天きに来てました。当時はまだ蒸気機関車。

狗になってる時は天狗のような字、元気の

新宿に朝の 4 時半に着いて、末廣亭で昼席ない時は元気のない字だ』とね。落語と寄と夜席までずっと聴いて、寄席がはねると席文字は夫婦のような間柄。私にとっては夜行列車に飛び乗って伊那に帰る。月曜日

生活の糧であり、生きる目的でもあります。

の高校の授業の眠かったこと
（笑）
。生で聴

寄席文字を書く時は、最後の止めを刺すまいた志ん生、文楽、円生らの名人の語り口では息を抜かず一気に書きます。私も小学は素晴らしかったですね。もうすっかり魅校の頃から落語ひと筋。入門以来今年で了されました。落語を聴きたいがために大50年。息を抜かずに寄席文字と噺家の系学に入った。志ん生の追っかけをやったり、図をさらに突き詰めたいですね」

を聴きながら筆を運ぶ。

生まれ。老舗の呉服屋の大番頭で趣味人「寄 席 に は1か 月 を 三 つ に 分 け て、上 席、大病をして、信州に帰っていたこともあるのですが、元気になると東京に舞い戻り、また寄席通い。通い続けて行くうちに『噺PROFILE昭和９年長野県飯田市生まれ。幼少の頃より落語にもいいけど、この字もいいなあ』と招き板師の門を叩き、一番弟子として修業を積む。落語史家・落語系図考に書かれた寄席文字が気になるようになっを上梓する。

魅せられ、寄席に通いつめる。橘流寄席文字に興味を抱き、橘右近
証家でもあり、長年の調査研究の末、『東都噺家系図』（筑摩書房）SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 18 -19

若き実 演 家 の 未 来

アートディレクターの 眼

世 界と向き合う
ダンサー

最近色々な公演のフライヤーが面白くなって来ている。
ここでは5月から8月に上演される、劇団・ダンス・演奏会などのフライヤーの中から、ちょっと気になるものを、本誌アートディレクターが選んでみた。

皆川まゆむ
Minakawa Mayumu

PROFILE

埼玉県出身。日本国内を拠点に数々の国内外の振付家作品で主役や主要ダンサーを務め活躍、近年では自身での振付活
動も意欲的に行う。昨秋よりインバル・ピント＆アヴシャロム・ポラック ダンス・カンパニー
所属。最近の主な出演作品として、
「ピーター
パン」
（タイガー・リリー役）、「100万回生きたねこ」、「マシュー・ボーンの『ドリアン・グレイ』（レディH役）」など。

Photo / Kota Sugawara

小学生の時ミュージカルに触れてから、 を持つイスラエルのダンスカンパニーに
夢はずっとダンサーになること。様々な招聘され、昨秋より腰を据えて世界と向ジャンルのダンスを習ったが、自由なとき合っている。
「昔はステージに上がる

ころに惹かれコンテンポラリー・ダンスの世界へ。
「全く自分にないものに触れ

ナイロン100℃『パン屋文六の思案』

パルコ・プロデュース ねずみの三銃士『万獣こわい』〜続・岸田國士ー幕劇コレクション〜

2014年3月15日（土）〜6月1日（日）

2014年4月10日（木）〜5月3日（土・祝）／青山円形劇場

パルコ劇場（東京）ほか、大阪・札幌・仙台・福岡・那覇など９会場

作：岸田國士／潤色・構成・演出：ケラリーノ・サンドロヴィッチ

作：宮藤官九郎／演出：河原雅彦と観客席が暗くブラックホールのようで

デザイン：坂村健次／イラスト：あずみ虫

デザイン：河野真一

怖かった。でも今は、お客様の空気や高イラストがチャーミングで、すぐ手に取ってしまった

このフライヤーはA３サイズで、半分に折られていることで表現の幅が広がる」と、舞台に揚感を感じながら、自分の心を開いて踊

フライヤー。タイトルも同じように切り文字を使い、たのだが、まず「万獣こわい」のロゴが目に入って留まらず、他ジャンル公演や、美術館・るのが楽しい。せっかく観に来て下さっ

ワクワク感倍増。中面（見せれなくてすみません）

きた。
ロゴのクオリティの高さに感動しながら広げ

は出演者の美しい写真なのだが、イラストとの対比

寺社等でのパフォーマンスなど、表現のているのだから、お客様が異空間にトが面白い。観客にニオイカードを配ったり、衣装やると、×のマスクを付けた出演者の写真が、恐怖と謎を更に伝えていて、
ゾクゾクする。
日本全国の人場は多彩だ。シルク・ドゥ・ソレイユ登

リップできるようなダンスを踊っていきダンスにも凝っているみたいで、ぜひ観てみたい。

に観て欲しい。http://www.parco-play.com/

録アーティストでもある。国際的な評価

たい」

新村則人＝アートディレクター。1960年生まれ。主な仕事に資生堂、無印良品、エスエス製薬、東京オリンピック招致など。JAGDA・東京ADC会員。

は え ば るS A N Z U I ぱっしょん

郷 土 芸 能 の 楽しさ、文 化と歴 史 を 題 材 に 〜 沖 縄 県 立 南 風 原 高 等 学 校 郷 土 芸 能 部 〜

しーら2013.12.28「第１回夢ステージ子達の輝き」 於：国立劇場おきなわ小劇場（主催：宮古文化芸能社）

は

え ばる

沖縄県南風原高等学校には、県内でも珍しい郷土文化のときにこの公演に触発され、「私も郷土芸能をやりた

た！」。同じ沖縄でも異なる文化があることを肌で感じ、コースがある。沖縄では、三線や踊りは身近なイメージだ

い！」と入学を決意。ゼロからのスタートだったが、「好

年少の子どもたちが堂々と独唱する姿にも刺激を受けた。

が、コースに所属する約30名の生徒の3分の2は実は初心

きだから楽しい！もっと上手くなりたい」と目を輝かせる。

また一つ、成長のきっかけをつかんだようだ。

じうーてー

者。授業では地唄、踊り、エイサー、獅子舞などの芸能の部長の宮崎花澄さんは、小さいときから琉球舞踊や三線

南風原高校の卒業生でもある大城貴幸先生は、「芸能の背景や基礎的な所作を学び、学校行事や地域の敬老会などを習ってきた。部活では、流派にとらわれずみんなと郷土基礎的なものを学ぶことで、文化の良さや歴史を知ってほでも披露している。郷土芸能部は、このコースの生徒を中芸能に取り組む楽しさを感じている。入学当初は、慣れなしい」と温かく見守っている。なかには沖縄県立芸大や国心とする45名で、毎日放課後にさらに稽古に励んでいる。

い団体での演技、全国大会を目指す熱心な先輩たちに圧倒

立劇場おきなわの研修生に志願し、プロの実演家を目指す

コースの20周年を記念した「在校生・卒業生有志合同公演」

されることもあったが、今は明るくて積極的な部員に助け生徒もいるが、多くの生徒は保育士や介護士、バスガイドに向けた練習では、南風原町に伝わる琉球絣の糸染め、かられているとか。12月には宮古島の小中高生とお互いのや観光産業などに目を向けているとか。仲間と日が暮れる

せかけ、機織りの様子や、かぼちゃ、うーじ（さとうきび）、

芸能を学び合い、舞台をつくる機会があった。
「宮古の子

まで部活に励んで、学内外での発表や大会への挑戦、それ綱曳きなどを舞踊で表現する。勢理客美有さんは、中学生

どもたちが本島の歌を楽しそうに謡っていて、嬉しかっは生徒たちの将来にとって大きな糧になるだろう。

かすり

取材協力：公益財団法人沖縄県文化振興会

SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 20 -21

エッセイ

林 望「舞 台で歌うということ」

生来の恥ずかしがりで、少年時代から唱団、さらには英語重唱曲に特化した重私は人前で歌を歌ったりすることを大の唱林組という混声四重唱団、この二つの苦手としていた。

グループを主宰しつつ、プロの声楽家た

それが、大学時代に能を学び初め、謡やちと一緒に多くの舞台を勤めたことは、小鼓、仕舞などを学んで、やがて地謡方とどれほど勉強になったか分からない。百

して舞台を勤めるようになると、
さあ、
人

回の稽古より一回の本番と言う通りだ。

前で謡うということが俄然面白くもなり、

今は、バリトン独唱でも折々舞台に立また恥ずかしくもなくなった。きちんとつが、その快愉はなにものにも代え難い。

師匠について基礎から稽古を積んで舞台

書斎に篭城して著作に励む日常のなかにあがれば、人前で謡うことは決して恥で、暇さえあれば歌の練習に励み、時にずかしくないということを知ったのだ。

舞台に出て真剣勝負で歌う。私はプロでしかし、昔から純粋に聴いて愉しんではないけれど、お客さまに聞いて頂く以

きたのは西洋声楽で、機会あらば是非師

上、演奏は一定のレベルに達していなく匠について学んでみたいと思っていた。

ては話になるまい。入場料を頂いて舞台

そこへ東京芸大音楽学部教官にならないで歌うということは、すなわち「仕事」

か、という話が降って湧いたのは、なんなのであって、いい加減な演奏は決してという天の恵みであったろう。さっそく許されない。そうして、全力で本番を終声楽の基礎から習い初めて、
コンコーネ、

えたあとの爽快な達成感、これこそは実

イタリア古典歌曲、それからソルフェー

演芸能の醍醐味なのだと、つくづく痛感

ジュ、楽典等々プロに師事して勉強し、する毎日である。

数年後には、芸大や国立音大出の声楽家

Illustration / Asuka Kitahara

作家・国文学者。慶應義塾大学大学院修了。元東京藝術大学

たちと重唱団を結成して、各地で舞台を勤めるようになった。The Golden Slumbers

助教授。
『イギリスはおいしい』で日本エッセイストクラブ賞、『ケンブリッジ大学所蔵和漢古書総合目録』で国際交流奨励賞等受賞。古典論、エッセイ、小説、詩、能楽、料理等著書多という日本歌曲や英国歌曲を歌う混声重NEWS

PRESENT

数。
『謹訳源氏物語』（全十巻）
で毎日出版文化賞特別賞受賞。

編集後記
最近、鏡を見なくなった。

歴史的音源のデジタルアーカイブが視聴できますA

1900年代の初めに使われていたSP盤のレコード、このデジタルアーカイブ化が進めら

子どもの頃には、忍者の真似事が日々の勤めで、小学校6年位までチャンバラをやっていた。風呂敷で顔を覆い、ビールや空き缶のふたで手裏剣を作り、小屋の板戸に投げては嬉しがってれ、2013年までに48,700点が国立国会図書館に納品されました。現在、インターネットサイ

いた。長押に足を掛け、息をひそめ壁にへばりついては、忍者

ト「歴史的音源（れきおん）」（http://rekion.dl.ndl.go.jp/）では1,090点が視聴でき、国会に成り切ったつもりだった。背中には刀のつもりの竹の物指し。

図書館や全国で配信提供に参加している公立図書館でも47,642点が視聴できます。貴重

昔、見終っても立てない程に体がふるえ、涙がとまらない、な戦時録音資料や明治期に流行した小唄や端唄など、当時の様子が味わえます。

魂がゆさぶられ浄化されたような舞台に出会ったことがある。

（この事業は、NHK、JASRAC、芸団協、
日本伝統文化振興財団、映像産業振興機構、
日本レコード協会によって実施されました。）

そんな舞台を演じる人たち、がいる社会、に生きる自分。鏡に第3号読者プレゼント 日本舞踊協会公演が開催されました
2月14日〜16日の3日間、日本舞踊協会公演が国立劇場にて開催されました。記録的な大雪が降った日、初めて日本舞踊を観たという読者の方の感想をご紹介します。
「まず、国立劇場の外の回廊を歩いたとき、雪景色と提灯の明かりでここが東京なのかわ
からない感動を感じました。そして、劇場の照明や落ち着いた雰囲気、いらしてるお客様の独特なご様子など、普段大学生をしてる身にすごく新鮮な体験でした。
そして、公演。正直全くの初心者なのでわからない部分が多かったのですが、舞台の上で現在進行形で踊っている方や歌っている方がいて、それを観ることで共有することに強い感動を抱きました。
また、
オレンジと水色の照明がとても綺麗な色の組み合わせでした。
舞台を観に行くという行為は、その公演だけでなく会場へ行く道程や天候、自分の感情の起伏を全てを総括した体験なのだと感じ、そうした機会を与えてくださったSANZUI様に写る自分を見つめ、己れへ、そろそろ変身してみるか、と問う

壮 一 帆さんサイン入り 宝 塚 歌 劇 雪 組 公 演『Shall we ダンス?／ CONGRATULATIONS
宝塚!!』プログラム 3名様
2014/1/2〜2/9に東京宝塚劇場で行われた公演のプログラム。オールカラーで写真も満載です。ごく普通のサラリーマンを演じた壮さんを、本誌の特集トップを飾ったフェルゼンと見比べてみては？

てみよう。
（俊）

【お詫びと訂正】
前号「SANZUI vol.03̲2014 winter」でご紹介した公演名に誤りがありました。正しくは以下の通りです。
21ページ「アートディレクターの眼」（誤）劇団山の手事情社『ドン・ジョアン』（正）劇団山の手事情社『ドン・ジュアン』
読者および関係者のみなさまにご迷惑をお掛けしましたことをお詫びするとともに、ここに訂正いたします。※ウェブサイトには修正版を掲載しております。

B

発行：公益社団法人 日本芸能実演家団体協議会
実演家著作隣接権センター（芸団協ＣＰＲＡ）
発行日：２０１4年5月1日

感動致しました」（20代・学生）

発行人：浅原恒男（芸団協常務理事 広報担当）
編集人：松武秀樹（芸団協CPRA法制広報委員会副委員長）
編集顧問：大笹吉雄（演劇評論家）
編集：芸団協ＣＰＲＡ法制広報委員会SANZUI 編集プロジェクトチーム

PICK UP鈴木明文（音事協）、上野博（音制連）、古尾谷香代子（PRE）
井上滋、
小林俊範、
榧野睦子、
大井優子、
小泉美樹、川崎佑（芸団協ＣＰＲＡ）
アートディレクター：新村則人「思い立ったらすぐ観たい！」あなたに 〜宝塚の当日券購入ガイド〜
今回特集のトップを飾った宝塚。興味は沸いたけど、チケットを取るとなると面倒くさそう……という方も多いのでは？ 宝塚のチケットを取る方法には、宝塚歌劇オンラインチケッ
ト、各種プレイガイド、劇場窓口の前売のほか、当日券もあります。宝塚歌劇のホームペー
ジ〈トップページ〉→観てみたい演目の「公演詳細」ページ→左上のメニューの「当日券情報」で、席種別の当日券の有無、販売開始時刻が確認できます。宝塚大劇場と東京宝塚劇
場では、前売が完売している場合、2階席の一番後ろの「当日B席」、座席券の完売後には、立見券が発売されます。詳しくは各劇場までお問い合わ せください（宝塚大劇場：
0570-00-5100、東京宝塚劇場：03-5251-2001）。
屋外で長時間並ぶこともあるので、暑さ、寒さの対策は万全に！ 公演によっては高倍率になることもありますが、何気ない思いつきが、一生の出会いになるかもしれません。

要潤さんサイン入り DVD「タイムスクープハンターシーズン5 全4枚セット」3名様
昨年春〜夏に放送されたドラマを全14回分収録したDVD。未公開映像などの特典もたっぷり入っています。
放送中のシーズン6とあわせてお楽しみください！

デザイナー：庭野広祐（新村デザイン事務所）
コピーライター：二藤正和
協力：東京宝塚劇場、
ワープステーション江戸、株式会社ピクス、国立能楽堂、
新宿末廣亭、東京オペラシティ、
グランドハイアット東京
クプ ラ

芸団協・実演家著作隣接権センター（CPRA）とは
クプ ラ

CPRAは実演家の権利処理業務を適正に行うための専門機関として、公益社団法人日本芸能実演家団体協議会（芸団協）と関係［プレゼント応募方法］SANZUIウェブサイト
（http://www.cpra.jp/sanzui）

団体の協力により1993年に発足しました。レコードやCDを放送からご応募いただくか、はがきに①ご希望のプレゼント②氏名③年齢で使ったり、レンタルしたり、テレビ番組をDVD化するとき等の権④性別⑤住所⑥電話番号またはメールアドレス⑦SANZUI入手場所⑧誌面の感想を書いて「〒163-1466 新宿区西新宿3-20-2 東京オペラシティタワー11階 芸団協広報課」ま

利処理と使用料等の徴収を行い、委任権利者に分配しています。
それに留まらず、広く実演芸術の円滑な流通と権利の擁護を目でお送りください。
［締切］7/31(木)的として幅広い活動を展開しています。詳しくはホームページを＊当選の発表は、
プレゼントの発送をもって代えさせていただきます。

ご覧下さい。 http://www.cpra.jp

SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 22 -23

坂 本 龍一
Sak am o to Ry u ic h i

メディア・アートの時代に生きている

年

繋がるわけではないという時代に突入していました︒いまも続いているその流れの中で︑現代美術をやっている人が と く に 絵 が う ま い わ け で は な い し︑

逆に市井にいる絵のうまい人が必ずし歳のこの音楽家は代に東京芸術大学でコンピューター

も現代美術ですばらしい作品を作れる

坂本龍一︑を利用した作曲方法を研究し︑やがて

わけでもない︒そこがおもしろい︒

坂本さん自身もメディア・アート̶̶

ソロとして︑あるいはYMOの一員として︑つねにテクノロジーと格闘︑あジーから受ける刺激がつねにモチベー

プロの音楽家になってもテクノロと音楽を組み合わせたメディア・アー

すけど︑いまはアートとテクノロジー

真鍋大度さんらもそうだと思うんでのいくつかの作品を発表しています︒

シ ョン に な っ て き た と い う 坂 本 龍 一トの時代だと思います︒ぼくももともるいは寄り添ってきた︒

ぼ く た ち は ︑音 楽 家 に とってが︑いま見つめるテクノロジーと音楽とコンピューターを使って音楽を作る

世 紀のテクノロジーと
音 楽 家の悩 ましい関 係

わけでもないんですが ︒…

絵がうまいわけでも美術の才能があるは 馴 染 み が 深 く︑相 性 は い い ん で す︒

たわけだし︑テクノロジーやアートとの関係︒そして音楽を超えてアートと

最近は音楽に加えて︑アート関連
̶̶の活動も多いですね︒

もともとはドイツ人アーティスト

年ぐらのカールステン・ニコライと知りあったのが大きなきっかけかな︒

術作家でもあるので︑YCAM︵山口作っている一方で︑坂本さんの音楽は楽を結びつけたインスタレーションを

テクノロジーとヴィジュアルと音̶̶

情報芸術センター︶で作品の展示をしうつどんどんコンピューターを排除した生見えます︒

たんです︒それを観にぼくもYCAM

周年

演奏や即興に比率が遷っているようにできて︑2012年にYCAMるときには日常的にコンピューターをそうですね︒いまでも音楽を制作す

トというテーマでのキュレーションを使っているのだけど︑ライヴで演奏する と き に は 使 わ な く な っ て き て い る︒

なんでだろう？

かにアートの仕事が続いています︒

代のときから現代美術はとても好きでコンピューターを使うようになったか

みんながステージでしたが︑その道を目指したわけではな

らかな︒Macを使って最新のプラグイ

はいっぱいいるから︑その真似はしたンを使っておもしろい音を出す若い人

自伝では︑芸大では音楽学部だっ̶̶

くない︒せっかくピアノが弾けるんだ

芸大に限らず︑美術学部のほうがおるんだ！﹂という発見をするほうが自う 楽 器 で︑﹁こ ん な に 新 し い 音 が 出 せから何百年も使われてきたピアノといもしろい人間がいるんですよ︒あの頃

オーケストラとの共演も︑古い楽器の活動も増えてますよね︒

オーケストラやピアノ・トリオで̶̶分としてはおもしろいんです︒

ずしも絵がうまいことがいいアートに

ンセプチュアル・アートといって︑必がって︑当時はポップ・アートとかコ

はアートという概念もどんどん拡浸っていたとあります︒

たのにもかかわらず︑美術学部に入りを頼まれることが多くなってきた︒

いのに︑ここにきてアート関係の仕事

10

やって︑今年は札幌国際芸術祭︒たし記念として1年間にわたる音楽とアー

10を訪れるようになった︒それから縁がをやることになった︒彼は一方では美い前に彼と音楽のコラボレーション

10

21の心境と活動について訊いた︒

困難な時代を
生 き ているの か も し れ ない︒ということをYMOの頃からやってきPhoto / Ko Hosokawa

70

テクノロジーの融合をも見据えた現在

Te x t / E i i c h i Yo s h i m u r a62

SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 24 -25

でもやはりトリオという編成で︑自分もずっとやってきていますけど︑そこ

チェロ︑ヴァイオリンのトリオでの演奏

じ ゃ な い か な あ と 思 っ て る︒ピ ア ノ︑トラという編成の中から出てくるん

まだ自分がいいと思う音色がオーケスることとちょっと似てるんです︒まだであるピアノでいろんな音を出してい

くらでもやっていられる︒むかし︑まう地点がない︒リミットレスなのでいターでやりだすと︑ここがゴールといじ ゃ な い で す か︒個 人 で コ ン ピ ュ ーいいテイクが録れたら︑それがゴール

習して︑１時間なり１日なりをかけてしても他のミュージシャンと一緒に練の登場以前は︑レコーディングするにす よ︑も う︵笑︶︒パ ソ コ ン と D T M

古い 楽 器 ︑編 成 の 中 か ら も ま だ ま だ 新 しい 音 が 出 て く る ︒の従来の曲がまた新しい姿に生まれ変だ アナロ グ の 時 代 に﹃音 楽 図 鑑﹄︵︶

わらないかなと思ってやっています︒てみて︑あらためて自作について気づためにこれまでの曲をアレンジし直し

オーケストラやピアノ・トリオの
̶̶

けど
︵笑︶
︑それをぼく本人は知らずに意味でのリミットはあったはずなんだ

リミットレスで︑本当は制作費というというアルバムを作って︑そのときもか月もスタジオを借りてレコー

とえば﹁ハッピー・エンド﹂という曲いう発見をすることがあるんです︒たうか︑この曲はそうしやすいんだなと編曲しやすい曲もたくさんあって︑そ書いた曲であっても︑オーケストラに状況を続けられる︒どこかでやめるっ

ら︑自宅でいくらでも﹃音楽図鑑﹄的なで数字をいじるだけで簡単に変わるか

まはそういう変更も︑コンピューター上

ちょっと変えるだけで録音し直し︒いデ ィ ン グ し 続 け た︒同 じ 曲 を ほ ん の１年などがそう︒だいたい︑イエロー・マ

コンピューターは人間の時間を奪̶̶
いますよね︒
とくにSNS︒あのおかげで読書量もものすごく減っちゃうし︑困ったもんです︒たとえば本だったらどんなに分厚い本でも必ず最後がある︒ツイッ
ターにせよフェイスブックにせよ︑終そしていま︑坂本さんはひさしぶ
̶̶

も探し続けちゃう︒自分でリミットをがないので︑知識や情報をいつまででわりがないじゃないですか︒リミット

りのソロ・アルバムに取り組んでいる設けないと︑
まったく際限がなくなる︒
テクノロジーの利点でもあり欠点̶̶︒来まだ一音も書いてないです ︵…笑︶
年の春に出したとしても６年ぶりのリ外と増えてるみたいなんですよ︒

奏したことがないミュージシャンが意

いしか出せないんじゃないかって話であと何枚出せるかっていう︒２枚ぐらがどんどん拡がっていて︑死ぬまでにできちゃう時代でしょ︒去年︑ぼくがコンピューターを使えば全部一人でえ！
̶̶

そういえば︑最近︑他人と一緒に演

リースになってしまう︒インターバル

６分の１以上が終わってしまった のに︑ でもありますね︒

来年には出る予定︒だけど︑今年もんですよね︒

テクノロジーが変 える
現 代の実 演 家の姿

ンフォニックなサウンドだった︒とあったんですね︵笑︶︒もともとがシ

そういうオーケストラ的要素がもともド の た め に 書 い た 曲 だ っ た ん だ か ら︑

ていう決意がいまは大事なんです︒

たとえばかつてテクノポップとしてかれたことなどあります？

84

ジック・オーケストラなんていうバン

10

SAN Z U I vol.04_ 2014 early summer 26 -27

た く さ んの〝 気 〟に 負 け ないよ う に
変 身 す る た めの 儀 式

とても才能を買っている若いミュージシャンとセッションしてみたんだけ

ど︑な ん だ か う ま く い か な い︒あ れ︑

おかしいなあと思ったら︑実は人と一緒 に 演 奏 す る の 初 め て な ん で す っ て︒

え〜っ！ って も う び っ く り し ち ゃ って︒いま世界中でCDが売れなくなってきて︑音楽配信もそれをカヴァーできていない︒それでみんなライヴを増やしてますよね︒でも︑ライヴができな い ア ー テ ィ ス ト だ っ て 最 近 は 多 い︒

難しい時代になってきました︒

坂本さん自身も近年はライヴをす̶̶

る回数が増えていますよね︒ああいう大観衆の視線を浴びるステージに登る

前︑いわば私人から公人に変身するための儀式のようなものはあります？

香りかな︒一時期は香りに凝っていて︑最 近 も か つ て ほ ど じ ゃ な い け ど︑

ス テ ー ジ に 好 き な お 香 を 焚 い て お き︑同じ香りの粉を自分にも振りかけてス

テージに向かいます︒その匂いを嗅いで︑気を落ち着けるんです︒粉というのはお坊さんが法要とかに行った帰りに邪気を払うために振りかける粉︒空港とかで説明に困るんですが︵笑︶︒

やはり大勢の人の目にさらされるス︵笑︶香りで変身するんですね︒
̶̶

テ ー ジ で は〝気〟を た く さ ん 受 け て︑

こちらもアドレナリンがものすごくた

くさん出て︑とてもハイになりますね︒

変身しないと受け止めきれない︒逆にステージを降りてからその興奮を醒ますのも大変︒若いときはそれを醒ますの に 朝 ま で お 酒 を 飲 ん だ り し た け ど︑

最近は体力がないので︵笑︶︑朝までは無理だけど︑多少はお酒を飲んで醒まさないと翌日が持たない︒それはもう何十年やっても変わりませんね︒

PROFILE 音楽家︒1978年アルバム﹃千のナイフ﹄でデビュー︒1984 年 ︑自 ら 出 演し 音 楽 を 担 当し た﹃ 戦場のメリークリスマス﹄で英 国アカ デミー賞 他 を ︑映 画他受賞︒近年は音楽活動のほかYCAM︵山口情報芸術﹃ ラストエンペラー﹄の音楽でアカ デミー賞︑グ ラミー賞センター︶ 周年展︑札幌国際芸術祭2014な どでキュな 著書に自伝﹃音楽は自由にする ﹄︵新潮社︶な ど ︒

レーションを 手がける な ど 現代美術にも 深く関わる ︒主10

ロン グ イ ン タ ビュー

坂本龍一