2019 年度第 2 回
vol.254

物学研究会レポート

日本人の匠精神エバレット・ケネディ・ブラウン 氏
湿板光画家、日本文化研究家、東京大学先端科学技術研究センター外部研究員

2019 年 5 月 15 日

1BUTSUGAKU Research Institutevol.254

第 2 回 物学研究会レポート

2019 年 5 月 15 日

5 月の物学研究会は、アメリカ人湿板光画家のエバレット・ケネディ・ブラウンさんにご登壇いただきます。
幕末に来航した黒船専属カメラマンを先祖にもつエバレットさんは 1988 年、日本に移住し EPA 通信社の日本支局長として活躍。取材や撮影で日本各地を訪問し、そこで出会った人々を通じて、日本人が気づかない日本を発見してきました。
現在は、湿板光画家として活躍する傍ら、経済産業省クール・ジャパン官民有識者会議委員、日本文化フォーラム幹事なども務めています。今回は、近著『失われゆく日本』をベースに、日本に対する発見や想いを語っていただきます。
以下、サマリーです。

日本人の匠精神講師

エバレット・ケネディ・ブラウン 氏
湿板光画家、日本文化研究家、
東京大学先端科学技術研究センター外部研究員

エバレット・ケネディ・ブラウン 氏

第二の脳を失った日本人

できていない。だから今の日本は弱くなっているのだと思います。

ブラウン：僕が、今の日本を見て感じるのは「下地」が欠けているということです。下地には二つあ空気感を表現する湿板光画って、一つは、自分が何者でどこから来たのかという文化的な背景、もう一つは、体の中に存在するもここからは、僕が撮った写真を見ながらお話ししのだと考えています。ひと昔前までの日本人は、二ましょう。僕は、写真家として「日本の面影」をテつの脳をもっていました。一つは、頭の中にあるーマに活動しています。これらは、5 年ほど前に竹脳、もう一つは腸のあたりにある「丹田（たんで中工務店の仕事で日本の匠の世界を撮影したときのん）」です。そして、頭の脳で計算して、第二の脳作品です。この仕事のおかげで、匠の美意識と建築「丹田」で決断していました。残念ながら、今の教に関心をもつようになりました。

育は第一の脳に向けたものばかりで、丹田の教育が2

これらの写真は「湿板光画」という技法で撮影し的に考えると、そこで呼吸をすれば自分の吐く息がています。湿板とは、感光性のある鉱物でつくったその場に影響を与えるでしょう。僕がいなくなれば薬剤を塗って撮影し、ガラスのネガをつくるという人の気配がなくなり、その場の気配だけを写すこと幕末時代の技法です。陶芸のようにうわ薬を使ってができると思うのです。

いろいろな模様をつくる世界に近いので、写真を遥かに超えた表現ができます。「光画」とは、明治時

また、湿板光画は感度が正確ではないので、露光代の学者たちが Photograph に当てはめる日本語との時間は肉眼でその場の光を確かめて、勘と経験でして提案した言葉の一つです。「写真」よりもこの決めなければなりません。幸い、撮影の現場では、言葉のほうが、僕が目指している世界に合うので、携帯暗室として使うテントを建てて、その中でネガ「湿板光画」という呼び方をしています。

を現像するので、もし失敗したとしても、すぐに撮り直すことができます。

僕が湿板光画を始めた一つのきっかけは、どうすれば日本の面影、その場の空気感を写真に収めるこ空間から生まれる新たな空間とができるだろうか、と考えたことです。そして、古典的な技法を調べていくうちに、湿板の技法が日本の湿った空気を表現するのに一番いい方法だと思

かつての日本人は、暮らしも、住まい方も、自然いました。と調和していました。そのための重要な空間の一つもう一つのきっかけは、僕が明治時代の写真が大が「縁側」です。僕は、日本の縁側の文化が大好き嫌いだったからです。遠い親戚が黒船の専属のカメです。日本の感性は縁側で生まれたと言っても過言ラマンだったのですが、僕は彼が撮った写真も大嫌ではないと思っています。島根県にはとてもいい縁い。なぜかというと、日本人はどういうものかとい側の文化があって、お客さんや友だちが来ると、縁う図鑑に載せるために撮っているような写真で、本側で気楽に抹茶を立てて提供していました。残念な当の日本の姿を伝えられていないからです。だからがら、最近は昔のような縁側がなくなり、こうした明治時代に戻ってちゃんと撮り直したいと思いまし文化もほぼなくなってしまいました。

た。

ですから、みなさんには素敵な縁側をつくることを提案したいと思います。なぜかというと、今はこうしたことがきっかけで、10 数年前から湿板100 歳まで生きる時代ですし、超高齢化社会なの光画という技法で撮り始めました。一時期は、国会で、縁側で読書したり、友だちと一服したり、自然図書館でコピーした明治時代の地図を見ながら、明の変化をゆっくり感じる場所が必要だからです。こ治時代の服装で日本中を歩き回って、明治時代にタれからの日本は、縁側の時代だと思います。

イムスリップできる場所を探しては撮影する、という狂気の時代を過ごしたこともありました。

もう一つ重要な空間は「床の間」です。縁側は内側と外側をつなぐ空間ですが、床の間は人間と神、自分と先祖、この世とあの世の空間をつなぐ場所でカメラマンの存在を消すした。ところが、今の家には縁側もないし、床の間もありません。

僕が普通の写真家と違うのは、「カメラマンがいな床の間がなくなると、「しつらえの文化」も減っい写真」を目指しているということです。湿板光画てしまいます。床の間は、実際にある場所のことでは露光の時間が非常に長いんですね。そのぶん、普すが、その場をしつらえることで、そこにもうひと通の写真よりもその場の気配、面影を感じ取れるとつの空間が生み出されます。つまり、目に見える空思っています。たとえば、この右側の写真（佐川美間と、目に見えない空間という二つの空間が生まれ術館 樂吉左衞門館の「盤陀庵」）の場合、露光時るのです。

間は 18 分もあるので、その間、僕は別の場所に行僕が日本に初めて来たときに感動したのは、こうってしまうんです。とても繊細なことですが、物理した日本人の「空気づくり」でした。空気感といえ3

ば、やはり茶室です。この写真は、千利休がつくっに住み着いて子孫を残した人もいたでしょう。そうたと言われる妙喜庵の茶室「待庵」と、楽吉左衛門

考えると、奈良、平城京は非常に国際的な場所だっの「盤陀庵」ですが、どちらも空気感が見事です。

たのです。

これらは、計算でつくれるものではなく、おそらく「第二の脳」の仕事なのだと思います。こうした空

この指輪は『失われゆく日本』にも書きました

気を、どのようにつくるのかというのが匠の仕事でが、世界遺産になった沖ノ島で見つかった国宝であり、これからの日本の大きな課題だと思います。

す。じつはこの文様は、僕の友人が 20 年前にギリシアの博物館で開催されていたケルト文化の展示で見た、黄金の指輪の文様とそっくりだったんです。

日本の基礎文化の面影ということは、もしかしたら日本から西アジアまで運んだ指輪かもしれないし、西アジアのケルト人が次は、16 年前に「日本の基礎文化」というテーマつくった指輪が 4～5 世紀ごろ日本に入ってきたので撮った作品を紹介します。僕が初めて日本に来たかもしれない。そう考えると、ひょっとしたら指輪

とき、映像民俗学者の姫田忠義さんが撮った 1950

だけでなく、ケルト人が日本に入って来たのかもし年代～70 年代の記録映画の英訳の仕事をしていまれない。真面目な話ではありませんが、いろいろなした。そのため、その映像が僕にとっての日本の原想像がふくらみます。

風景になっていたんです。それで、その原風景が残っている場所を、姫田さんの指示に従って全国を探日本の匠文化の原点し回って撮影しました。
ほかにもタイムスリップの仕方を教えてくれる先

最近は、もっと以前の日本にタイムスリップしよう

生が何人もいます。その一人が花人の川瀬敏郎さんとしていて、日本に最初に来た人間は、どういう人で、彼は室町時代や平安時代の空気があふれるしつたちで、どうやって入って来たのか、ということをらえができる花の達人です。僕の師匠の松岡正剛さ考えています。じつは 10 万年前の日本には、ホんもタイムスリップの先生の一人です。もう一人

モ・サピエンスとは違う人類に近い人がいたというは、松岡さんの友人の高橋秀元さんで、彼には万葉話があるんです。10 万年前といえばちょうどホ集に潜んでいる空気感がタイムスリップの入口だとモ・サピエンスがアフリカから出て、長い東への旅いうことを教えてもらいました。にでかけた頃です。そして 5 万年ぐらい前にヒマラヤの北や南を通って 4 万年前にやっと日本列島にたこれは、千葉県の大原はだか祭りの情景です。こどり着いたのでしょう。

こに写っているのは、普段は塾に行ったりゲームをこれは、そんなことを考えながら日本の神話にあしたりしている今どきの子どもたちなのですが、そる天孫降臨をイメージして撮影した作品です。このうは見えませんよね。こういう本物の祭りが残って光が降りて来るような感じは、薬品を調整してつくいるところは、その祭りが行われている最中は、現りました。

在、過去、未来が同時に進行しているので、昔ながらの芯の太い子どものように見えるのです。

古代の海洋民族はシャーマンのような人たちで、寝ているときは自分の魂が行先を探しに行っていたといいますし、昼間でも星が見えたそうです。中南国際都市だった奈良

米の西海岸からも縄文式土器が発掘されていますか
ら、どういうふうに流れてきたかはわかりません

奈良時代には、中国や韓国など東アジアだけでなが、僕たちを超えた能力で昔の人は日本に入ってきく、ペルシャやインドなど、いろいろな国の優れたたのでしょう。つまり、数万年前から日本に入って技術をもつ人たちが来て、日本の基礎文化となる奈

きている人たちは、能力、体力、運があって、長い良の文化をつくりました。おそらく、そのまま奈良旅のなかで生き残った人たちだったのだと思いま4す。そして日本にたどり着くと、そこには海の恵がく実用的でないこのデコレーションは、縄文土器にたくさんあり、深い森があり、安全な水が豊富にあ通じるものを感じます。つまり、単にモノをつくるった。しかも温泉も出る。それで旅を終えて定着しのではなく、彼女は携帯電話をデコレーションによようと思ったのかもしれません。ってモノに命を吹き込み、自分の世界観を表現しているのです。命を吹き込むことは計算ではできませんから、これも第二の脳から来ているのではないか

そして、日本の森に暮らしながらあちこち探検しと思うのです。

ました。伊豆諸島の神津島で取れる黒曜石が、約 3万年前から日本中に広がっていたことがわかっていますから、おそらくその頃から海上貿易が行われて第二の脳を育んだ「手の文化」いたのでしょうね。僕はこの時期から、匠の文化が生まれたのだと思っています。なぜかというと、この石器の写真を見てください。このようなきれいな日本には、箸、折り紙、そろばんなど「手の文化」

削り方をしたものは、世界中のどこの国でも、だいがたくさんあります。手を使うと第一の脳と第二のたい 1 万年ぐらい前に登場したのですが、日本には脳がつながるんです。そして、ひと昔前までは、ほ3 万年前からあったんです。ひょっとしたら、これとんどの日本人は手の仕事をしていました。

が日本の匠文化の原点ではないでしょうか。

これら大工道具の写真ですが、こういう人が見ていないところにも、自分の思いを表現しているとこ
ろが匠なんですね。人から見えないところでも気に縄文文化の面影なる。みなさん、たぶんそういう経験があると思いますが、この感覚が大事なのです。

僕は、縄文文化以前から縄は使われていたのではないかと直感的に思っています。そして、日本の暮この方は、第一の脳と第二の脳を教えてくれた、らしの中に存在する縄文時代の面影は、1970 年代

宮大工の第一人者の小川三夫さん。見事な第二の脳まで続きました。それは、みんなで火を囲む「囲炉を持っていて、数百年前の職人の思いを感じ取るタ裏の文化」です。日本の山村に行くと、だいたいイムスリップの旅ができる人です。こちらは有名な1960～70 年代までは囲炉裏が残っていました。ま瓦職人の山田脩二さんです。

た、縄や竹を使って魚を日干しする習慣も、千葉県今の若い男性にあまり元気な人がいないのは、素の房総半島に少し残っています。これも縄文文化の敵なお父さん、素敵なおじいさんがいないからだと面影ではないでしょうか。おもしろいことに、田舎僕は思っています。ですから、こういう第二の脳を暮らしに憧れる若い人たちが、こういう文化を見て使っている人たちに会うことが、自分の力を出すきカッコイイと思っているんです。

っかけになるはずです。

そして、70 年代に廃れてしまった縄文文化が、この写真は、ある家の門に埋めた巨大な天然の石また復活しています。右側は縄文土器の写真ですです。埋めてしまえばほんのわずかな上の部分しかが、6 千年前の土器にこれほど繊細な装飾があった

見えないのに、どうしてそこまでこだわるのかと棟例は世界のどこにもありません。しかもこの土器梁に質問すると、「見えなくても感じるんです」とは、非常に薄くて、実用的ではないんです。非常にいう答えが返って来ました。おそらく、お腹で感じ効率が悪くて Good Design ではないのですが、でるのだと思います。

もこれが日本の強みである「匠」なんです。僕は、こちらの写真は、左側が左官の久住章さん。こうGood Design はあまりにも単純すぎて、かえって日いう文化が一番弱っていた数十年前に、彼は大胆な本を駄目にしていると思っています。

すばらしい仕事をして、左官の文化を元気にした人で、右側は彼の孫弟子です。こういう棟梁と弟子、一方、左側の写真は、10 年ほど前の女子高生の携帯電話（デコレーション携帯）です。このまった5日本の父と若者との関係が非常に重要だと僕は思いが、内面的な強さが出たのでしょう。見事にじっとます。

座っていて、いい表情を撮ることができました。

若者の先祖返り現象

下地をもつことの大切さ
家系を 1000 年以上も遡れる相馬さんは、自分の日本酒の麹や種の世界では、品種改良して何世代も使い続けた後で、突然原種に戻ることがありま下地をしっかりもっています。そこで、同じようなす。これを「先祖返り現象」と言うのですが、今の人たちのシリーズを撮りたいと思いました。

日本の職人の世界でも、この現象が起きています。

これは、松平郷松平家の 25 代目の当主で『失わ日本人はある意味で、明治時代や戦後に品種改良れゆく日本』の表紙になった写真です。こちらは、されてきましたが、今の若い人を見ると、日本の伝近衛家の近衛忠大さん。クリエイティブディレクタ

統文化、基礎文化というものを、古いものではなくーやデザインの仕事をしているので、もしかしたら新鮮で気持ちがいいものだと感じている人が増えて一緒に仕事をしたことのある方がいるかもしれませいるのです。

ん。
こちらの女性は、非常に厳しい家に生まれ育っ

この写真は 30 代の庭師ですが、彼は昭和時代にて、それが嫌で大学を卒業するとパリに行ってしま

廃れてしまった水琴窟の文化を今一生懸命広めていったという人ですが、おばあさんが亡くなって、遺ます。こちらは、茅葺きの職人。茅葺き文化は、ほ品の着物をたくさんもらったことをきっかけに家のぼ廃れてしまっているのですが、彼はこれを復活さことを調べると、先祖は清和天皇とつながっているせてかっこいいものをつくっています。ほかにも、ことがわかったのだそうです。

漆職人を目指している女の子や、廃れてしまった染もう時間なので最初の話に戻りますが、今とてもめ物の技法を復活させているデザイナーと染物家、古い文化の残る島根に移住して昔の暮らしをしてい重要なのは日本の下地、自分の下地を取り戻すこる若者もいます。と。これによって自分の能力をもっと発揮できるようになるということです。ほとんどの人が三世代前の家系しかわからないと思いますが、自分のおじい現代に残るサムライ文化さんがどこの生まれなのかを調べて、その地域に行って自分の足で歩くと、何かを感じることができるかもしれません。

こういう古い文化が残っている地域は、まだたくさんあります。たとえば、福島県の相馬地方では、もう一つの重要な下地が、丹田にある第二の脳で800 年続く侍文化を大事にしていて、毎年夏に開催す。それを整えることで、今まで以上の力が発揮でされる「相馬野馬追」という行事のためだけに、きると思います。長い 1 時間半の旅でしたが、ここ400 軒以上の家が馬を飼っているんです。

からは、みなさんからの質問に答えたいと思います。

この写真は、34 代目の旧相馬中村藩の当主、相馬行胤（みちたね）さんです。湿板光画は、普通の写真に比べて、何十倍、何百倍も時間がかかるので、その人の内面的な様子が重なって来ます。相馬さんは、800 年の地元の歴史だけでなく、これからの 800 年を真剣に考えている人で、その内面が出ています。
この小学生の女の子は、撮影する前に見たときは気が弱そうな感じだったので、露光にかかる 10 秒
間、じっとしているのは無理だろうと思ったのです6

Q＆Aと、潜在意識がはたらくようにする。もう少し深く言うと、潜在意識と自然界との不思議な関係性、思いがけない偶然性が、集中力によって生まれるようにしているんです。

Q１：どのようにして、どうして、こういう世界に関心をもち、こういう世界に深くはまっていかれたネガを撮影するまでは、こうして自力で最善を尽のでしょうか。

くすのですが、撮影するときは他力に任せます。た
とえば人を撮るときは、被写体を見ません。被写体

エバレット：どうして日本かというと、これはやはを見ると、その人との関係性が生じるので、なるべり「縁」としか言いようがありません。子どものく自分を消すようにするんです。そして自然に任せ頃、終戦直後に日本にいた父親の写真日記に、瀬戸る。すると、撮影するときに急に強い風が吹いた

内海の写真がたくさんあったのですが、そこには見り、逆に急に静かになって鳥のさえずりが聞こえた

たことのないボートや船がたくさん写っていて、なりするんですよ。その空間から、うまくいくかどうかでも厳島の海に浮かんでいる鳥居の写真に興味をかを感じ取るのです。

もちました。この巨大なものはなんだろうと。考えてみると、それが生まれて初めての謎だったんです

Q3：このような世界で活躍されているエバレットよ。

さんにとって、今の日本のデザインは、どのように僕のおじいちゃんも大正、昭和の時代に、よく日映っていますか。

本に来ました。そういう家だったので、日本がとても身近でした。中学生の頃は、日本からの留学生とエバレット：いろんな病気にかかっているように思仲良くなりましたし、高校時代の写真の先生は、毎います。特にコンプライアンスの問題が日本の企業

年夏に日本に来て座禅をしていたので、日本の話しを駄目にしている。一番の問題は、第一の脳を使いをいっぱい聞かせてもらいました。このように、いすぎていること。つまり、計算しすぎていることでろんなことの積み重ねがあったからです。

す。第一の脳が自力で、第二の脳が他力とも言えるので、頭で下準備して、丹田で決める、という感覚が必要なのではないかと思います。

Q2：写真を撮るのに時間がかかるというお話がありましたが、撮影の前準備や被写体とのコミュニケーションに時間をかけないと、あのような表情は出

黒川：今の時代は、多くの人たちが物事の深いとこてこないのではないかと思うのですが、どんなことろに思いを馳せる時間を失っていて、表面だけの新を意識しているのですか。

鮮さに流されてしまうという状況があるのではないかと思います。僕自身も、新しいものはすぐ古いもエバレット：まず薬品の温度管理なども含めて、とのになるけれど、深いものは何千年経っても感動でても集中力がいります。ネガをつくること自体は簡きるはずだと自分に言い聞かせています。今日は、単なのですが、ものすごく奥が深いので、何か余計エバレットさんに深い部分を見せていただいたのなことを考えているとうまくいかないんです。携帯で、たくさんのことが学べたと思います。本当にあ暗室テントの中は、一つの茶室のような空間で、そりがとうございました。の中で行う準備の作法というものを自分でつくって、手と目と心を統一しています。言い方を変える以上。

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2019 年度 第 2 回物学研究会レポート

エバレット・ケネディ・ブラウン 氏
湿板光画家、日本文化研究家、東京大学先端科学技術研究センター外部研究員

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物学研究会

編集=物学研究会事務局
文責=関 康子

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