Johann Wolfgang Goethe-Universität
Frankfurt am Main
Fachbereich 9: Sprach- und Kulturwissenschaften– Japanologie –Jahresbericht
April 2021 bis März 2022

Japanologie
Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt am Main
Senckenberganlage 31
D-60325 Frankfurt am Main
Telefon: 069-798-23287 (Sekretariat)
Fax: 069-798-22173
E-Mail: paulat@em.uni-frankfurt.dewww.japanologie.uni-frankfurt.de

Redaktion: Lisette GEBHARDT, Eva JUNGMANN, Volker PAULAT
Umschlaggestaltung: Damian David JUNGMANN

Jahresbericht
April 2021 bis März 2022

1. Japanologie am FB 9: Sprach- und Kulturwissenschaften ……………………......

2

2. Dozenten und Mitarbeitende ………………………………………………………...

15

3. Profile ……………………………………………..……………………………….….

16

4. Publikationen und Vorträge ………………………………………………………...

27

5. Berichte von akademischen Veranstaltungen und Vorträgen
im Zoom-Format……..........……………...……………....…………………………..

53

6. Laufende und aktuelle Forschungsprojekte………………...…………………..…..

54

7. Lehre | Digitale Lehre Sommersemester 2021 und Wintersemester 2021/2022 .....

62

8. Gastvorträge..………...…………………………………………………...………......

68

9. Bibliothek ……………………………………………...……...………..……..……....

75

10. Fachgruppe der Japanologie Frankfurt …………………………..……….……...

79

11. Aktivitäten des Fachs – Alumni …………………………………………….….…..

81

12. Neuere Abschlüsse ……………………………………………………….....…..…..

85

13. Partner-Universitäten ………………………………………………….....…..….....

88

14. Ausblick Sommersemester 2022 …………………………………….....…..…........

90

15. Neuerscheinungen ……………………...…………………………………………...

99

1

1. Japanologie am FB 9: Sprach- und Kulturwissenschaften

Japanologie Frankfurt 2021-2022

Auch zu diesem akademischen Jahr wäre wieder zu sagen, dass es unter den gegebenen Umständen
gut bewältigt wurde. Eine erfreuliche Phase war die teilweise Wiedereröffnung der akademischen
Lehre in Präsenzseminaren. Einige Blockseminare waren bereits bis Ende November, Anfang
Dezember 2021 erfolgreich abgeschlossen. Dass selbst unter den Bedingungen der PandemieRegelungen, online und unter dem Einsatz von Techniken aus den Digital Humanities, interessanteLehrforschungsprojekte verfolgt werden können, zeigt u.a. das mit Mitteln des ARC (Ritsumeikan
Universität) geförderte Seminar „An Edo Period Map Goes Digital. The On Edo ezu as an
Interactive Ressource“.
Ein Highlight im Berichtszeitraum war die im Mai virtuell begangene Würdigung des 40-jährigen
Bestehens der Japanologie an der Goethe-Universität; sie wurde 1981 als eigenständiges Facheingerichtet. Die erste japanologische Professur hatte bis zum Jahr 2000 Prof. Dr. Ekkehard May
inne. Er lehrte und forschte zur vormodernen japanischen Literatur. Mittlerweile können die
aktuellen Amtsinhaber ihrerseits bereits eine bzw. zwei ereignisreiche Dekaden ihres Wirkens
vermelden – die Zeit vergeht schnell! Denen, die Beiträge zur Jubiläumswebseite verfasst haben,darunter Prof. Dr. Klaus Antoni (Tübingen), Prof. Dr. Watanabe Hiroshi (Tôkyô), Prof. Dr. Jost
Gippert (Frankfurt) und Prof. Dr. Hilaria Gössmann (Trier), sei ebenso wie den zahlreichen
Absolventen und Absolventinnen des Fachs noch einmal sehr für die Texte und Videos gedankt.
Als akademischer Ertrag soll das Erscheinen der umfangreichen Studie zur literarischen
Aufarbeitung der Dreifachkatastrophe von 2011, die im August 2021 erschienen ist (Verfasserin
Lisette Gebhardt), nicht unerwähnt bleiben. Ein zweites Buch, das im Rahmen des
Forschungsprojektes Fukushima an der Japanologie der Goethe-Universität entstand, ist der aus derDissertation von Christian Chappelow hervorgegangene Band über den Lyriker Wakamatsu Jôtarô,
der als Prophet der Atomhavarie im Nordosten Japans gilt; die Buchversion erscheint im April 2022.
Michael Kinski führte seine Forschungen zu dem konfuzianischen Gelehrten Kaiho Seiryô mit
einem Augenmerk auf das Visuelle fort und stellte – mit einschlägigen Beispielen – den Denker
erstmals als Maler vor. Insgesamt hatte die Japanologie einen kleinen „visual turn“ zu verzeichnen,da sowohl Michael Kinski wie auch Lisette Gebhardt (Online Magazin JALI / Rubrik„Zeitgenössische japanische Kunst“) sich seit mehreren Semestern mit bildlichen bzw. mit
künstlerischen Materialien befassen. An den verschiedenen Projekten beteiligen sich die
Studierenden gerne und lernen damit eine neue faszinierende und auf vielen Ebenen wichtige
Facette der japanischen Kultur kennen. Guido Woldering konnte seinerseits ein langjähriges Projekt
zum Ende des Jahres 2021 abschließen; die Buchpublikation erscheint unter dem Titel„‚Fiktion‘ und ‚Wirklichkeit‘ in japanischen Literaturtheorien der Jahre 1850 bis 1890“ beim
DeGruyter Verlag. Diese Veröffentlichung ist auch eine timely publication und stellt einen
angemessenen Abschluss der universitären Karriere des Verfassers dar, der im Spätherbst 2023 aus
dem Dienst an der Goethe-Universität ausscheiden wird.
2

Zu den japanologischen Projekten an der Goethe-Universität zählt ebenso das in Kooperation mit
der Universitätsbibliothek angedachte Projekt eines „Fukushima-Archivs“, das seinen Anfang im
Frühjahr 2021 nahm, als Dr. Andreas Singler in der Diskussion nach einem Vortrag den
Studierenden und dem Fach zusicherte, während seiner zahlreichen Recherchereisen und
Aufenthalte im Lande gesammelte Forschungsmaterialien der Bibliothek übergeben zu wollen – einwirklich großzügiges Angebot. Derzeit laufen auf verschiedenen Ebenen Gespräche, auf welche
Weise die Unterlagen aufgenommen und verfügbar gemacht werden können.
Abschließend seien noch einige sehr erfreuliche Dinge vermeldet: In den letzten Tagen desNovembers erfuhren wir, dass dem Fach, das im Frühjahr 2021 im Rahmen der sogenannten QuiSFörderung eine Programmskizze eingereicht hatte, die Summe von 82.000 Euro bewilligt wurde. Es
ist geplant, das Geld vor allem für die Koordination des Studiengangs und für die Sprachlehre
einzusetzen. Besondere Freude bereitete uns die Nachricht, dass unsere ehemalige Kollegin Eike
Großmann auf die Professur für Japanologie mit dem Schwerpunkt Kulturgeschichte an derUniversität Hamburg berufen wurde und dort am 1. Dezember 2021 ihren Dienst antrat. Im Namen
des Instituts möchten wir ihr an dieser Stelle noch einmal ganz herzlich gratulieren und für die
Arbeit viel Erfolg und alles Gute wünschen. Sehr schön war es auch, dass unser langjähriger
Mitarbeiter Damian David Jungmann, M.A. zum 1. November 2021 eine Stelle im Präsidialbereich
unser Universität angetreten hat. Ebenso wird Bastian Voigtmann, M.A., seit Sommersemester 2015
wissenschaftlicher Mitarbeiter am Fach (Kultur- und Ideengeschichte), ab 1. April 2022 an derUniversität Flensburg tätig sein.
Zum Ende dieses Kommentars nun erneut ein Dankeschön an diejenigen, die mit uns in denvergangenen Monaten bei Projekten kooperiert und alle, die uns bei verschiedenen Gelegenheiten
unterstützt haben!

März 2022

Die Institutsleitung
Lisette GEBHARDT und Michael KINSKI

3

Jubiläum 40 Jahre Japanologie Frankfurt

4Link zur Jubiläumsseite: https://jubilaeumvierzigjahrejapanologiefrankfurt.de/5

Grußwort des Präsidenten der Goethe-Universität Frankfurt, Enrico SCHLEIFF

Liebe Japanologie der Goethe-Universität Frankfurt!
Seit 1925 gibt es an der Goethe-Universität Frankfurt die Ostasienforschung, seit 1981 die mit einer
Professur institutionalisierte Japanologie. Mit der Verlegung des Marburger Japanzentrums vor
fünfzehn Jahren ist die Japanologie in Frankfurt gestärkt worden, 2009 wurde sie mit einer zweiten
Professur ausgestattet. Für eine Volluniversität ist dies Anspruch und Zierde zugleich: denn gerade
ein Fach wie die Japanologie ist eine Brücke in die weite Welt, trägt zur Internationalisierung bei
und ermöglicht den Zugang zu neuem Wissen, das aus eigener Sprachkenntnis geschöpft wird.
Als im 13. Jahrhundert Marco Polo um die halbe Welt in den Fernen Osten reiste, berichtete er von
Cipangu – dem sagenhaften Reich der aufgehenden Sonne: Das ferne, unerreichbare undgeheimnisvolle Cipangu wurde zur Projektionsfläche und Leerstelle. Doch wirkliches Wissen überdie Verhältnisse, ob dieses Land reich oder arm ist, in kultureller Blüte steht oder nicht, hatte man
freilich kaum.
Und heute? Die technischen Innovationen und Kulturerzeugnisse aus Japan sind fast jedem bekannt,
das Land scheint näher gerückt, qua Internet ist ohnehin alles sofort verfügbar. Insbesondere in
Zeiten der Informationsflut kann man eben nicht nicht Wissen, um Paul Watzlawick zu
paraphrasieren. Vorstellungsbilder formieren sich und ersetzen eine differenzierte Wahrnehmung –damals wie heute. Unkenntnis und Überlagerung – Skylla und Charybdis: Doch die Wissenschaft
hat die Aufgabe und das Vermögen, hindurch zu steuern.
Gegenwärtig vertrauen der japanbezogenen Ausbildung im BA-Studiengang annähernd 600
Kommilitonen und Kommilitoninnen, die im WS 2020/2021 in der Japanologie immatrikuliert sind
(Tendenz steigend). Welch schöneres Geschenk kann es geben als solch ein vielfaches Vertrauen,
als solch eine Bestätigung der eigenen Arbeit? Diese hohen Studierendenzahlen bedeuten wahren
Reichtum – für die Japanologie und die Universität gleichermaßen.
Liebe Frankfurter Japanologie: Zum Geburtstag die herzlichsten Glückwünsche, zur geleisteten
Arbeit aber den allerhöchsten Respekt!
Enrico Schleiff
Präsident der Goethe-Universität Frankfurt

6

28 Jahre mit der Japanologie in Frankfurt
Jost GIPPERT | Vergleichende Sprachwissenschaft, Institut für Empirische Sprachwissenschaft
der Johann Wolfgang Goethe-Universität
Die Frankfurter Japanologie blickt heute auf stolze 40 Jahre ihrer Existenz zurück, die mit der
Berufung von Ekkehard May im Jahre 1981 begannen. Ich selbst erinnere mich gern an die 28 Jahre
zurück, während derer ich in Frankfurt die Entwicklung des Faches begleiten und eine, wie ichmeine, besondere Beziehung zu ihm aufbauen konnte.
Obwohl ich bereits 1977 in Berlin mit Japanologie im Nebenfach promoviert wurde, kam ich
doch erst 1993 mit den Frankfurter Japanologinnen und Japanologen in Berührung. Nachdem ich im
Februar jenes Jahres auf Einladung des damaligen Dekans, Bernd Nothofer, meinen Probevortragim Berufungsverfahren der Professur für Vergleichende Sprachwissenschaft halten durfte, schrieb
mich am 2. März Ekkehard May als der neue Dekan an, mit der Aufforderung, meine Schriften
einzusenden, was ich natürlich umgehend tat. Ein gutes halbes Jahr später erreichte mich die
erfreuliche Mitteilung, dass der damalige Fachbereich 11 mit dem schönen Namen„Außereuropäische Sprach- und Kulturwissenschaften“ mich auf die Professur zu berufen gedenke,
und tatsächlich kam der Ruf – damals natürlich noch vom Hessischen Ministerium für Wissenschaft
und Kunst aus Wiesbaden – ein paar Monate später. Im April 1994 nahm ich meinen Dienst inFrankfurt auf, und in der Folgezeit hatte ich stetig Gelegenheit, die Strukturen des Fachbereichs
kennenzulernen, und damit auch die Kollegen und Kolleginnen aus den Ostasienfächern.
Verschiedentlich kamen Studierende der Japanologie zu uns in die Georg-Voigt-Str. 6, um
sprachwissenschaftliche Vorlesungen zu besuchen oder sogar an Sprachkursen und Seminaren
teilzunehmen, und es gab natürlich auch gemeinsame Prüfungen, bis hin zu Promotionen. Sieht man
von der ständigen Unterfinanzierung unserer „Kleinen Fächer“ ab, so hatten wir im Fachbereich 11
eigentlich ein blühendes Idyll – was sich jedoch schlagartig änderte, als gegen Ende desJahrtausends der Präsident Werner Meißner die Idee entwickelte (oder eher entwickeln ließ), dendrohenden finanziellen Kollaps der Goethe-Universität durch Stellenstreichungen zu verhindern,und dies gerade auch in unserem Fachbereich. Der präsidiale Vorschlag war einfach: In den
Fächern Japanologie und Sinologie stünde ja die Pensionierung der Professoren bevor, teilweise
auch von Mitarbeitern, da könne man doch bequem fünf ganze Stellen einsparen, und derFachbereich sei saniert.
Ich erinnere mich noch gut an die Sitzungen des Fachbereichsrats, in denen wir hitzig darüber
diskutierten, ob wir einem derartigen Kahlschlag, der nicht von wissenschaftlichen (oderwissenschaftspolitischen), sondern allein von praktischen Erwägungen geleitet war, zustimmen
sollten oder nicht – und ich bin noch heute stolz darauf, dass der Fachbereich 11 damals nicht dem
präsidialen Vorschlag gefolgt ist, sondern ein eigenes, alle seine Fächer betreffendes
Stellensparmodell entwickelt hat, mit dem Ziel, seine Fächervielfalt – und damit gerade auch die
Ostasienfächer – in Frankfurt zu erhalten, was natürlich auch eine Wiederausschreibung derProfessur für Japanologie bedeutete.
Kaum war dies beschlossen, kam schon wieder neues Ungemach aus der Präsidialabteilung:
Man beabsichtigte an unserer Universität nun eine Zusammenlegung verschiedener Fachbereiche,um deren Anzahl zu reduzieren – neben so ansprechenden Verbindungen wie zwischen der
Philosophie und der Geschichte oder der Sportwissenschaften und der Psychologie betraf dies(natürlich!) auch unseren Fachbereich 11, der eine neue Einheit mit dem damaligen Fachbereich 9„Kulturwissenschaften“ bilden sollte (die Verwendung des Wortes „Fusion“ wurde aus
unbekannten Gründen vermieden, man sprach eher von „Zusammenschluß“). Im Jahre 2000 war esdann soweit: der neue Fachbereich 9, der Einfachheit halber „Sprach- und Kulturwissen7

schaften“ genannt, trat ins Leben, und ich hatte die – nicht immer übermäßige – Freude, ihn als
erster Dekan zu leiten. Zu den schwierigsten Aufgaben gehörte es, die Wiederbesetzung derOstasienprofessuren in die Wege zu leiten – eine Auseinandersetzung, in der nicht nur das
Ministerium weiterhin seine Fäden zog, sondern auch der neue Präsident Rudolf Steinberg seine
eigenen Interessen umzusetzen versuchte, und die richteten sich nicht auf Japan, sondern auf China.
Es kam also zunächst einmal die Sinologie zum Zuge, und erst 2003 konnte auch die Professur fürJapanologie wieder besetzt werden, mit Lisette Gebhardt.
Damit waren die unruhigen Zeiten im Fachbereich aber noch lange nicht vorbei, denn die
Politik hatte weiterreichende Pläne. Im Jahre 2005 konfrontierte uns der Präsident mit einem
revolutionären Strukturplan, den das Ministerium unter Udo Corts entwickelt hatte: die „Kleinen
Fächer“ sollten in Hessen fortan nur noch an jeweils einer Universität vertreten sein, mit regionalen
Schwerpunkten, die die orientalistischen Fächer für Marburg, die Slawistik für Gießen und fürFrankfurt die Ostasienfächer vorsah (im übrigen ein Plan, den ich schon kennenlernen durfte, als ich
von 1972 bis 1974 in Marburg studierte und die dortige Japanologie und Sinologie vor der
Schließung standen; wie es hieß, sollten die beiden „Orchideen“ nach Frankfurt transferiert werden…). So verlockend die Aussicht, die Frankfurter Japanologie um die bis dahin in Marburg
angesiedelten Japanologen verstärken zu können, auch schien, gab es doch erheblichen Widerstandin unserem Fachbereich: was sollte unsere Orientalistik in Marburg, und was sollte unsere Slawistik,eine der stärksten in ganz Deutschland, in Gießen? Es wäre doch die natürlichste Sache gewesen,alle genannten „exotischen“ Fächer in Frankfurt zusammenzuführen, wo sowohl die fachliche
Tradition als auch das zu erwartende Studierendeninteresse am stärksten war. Die Verhandlungenmit Präsident und Minister, die ich im Namen des Fachbereichs zu führen hatte – ich war gerade
wieder einmal zum Dekan gewählt worden – blieben fruchtlos: gegen das Argument, dass ein
Politiker „ja auch die Wähler in den anderen Landesteilen zufriedenzustellen habe“, war keinwissenschaftliches Kraut gewachsen, und der Plan wurde umgesetzt, mit dem wechselseitigen
Transfer von Stellen und der Schaffung „Kleiner geistes- und regionalwissenschaftlicher
Zentren“ in Marburg, Gießen und Frankfurt. So freut sich die Goethe-Universität seit 2008 über das„Interdisziplinäre Zentrum für Ostasienstudien“, dem neben den geisteswissenschaftlichausgerichteten Ostasien-Professuren des Fachbereichs 9 unter anderem auch die – aus Marburg„übernommenen“ Professuren für Japanisches Recht und Japanische Wirtschaft angehören, dienicht an unserem Fachbereich, sondern in den Fachbereichen 1 („Rechtswissenschaft“) und 2(„Wirtschaftswissenschaften“) angesiedelt wurden. Das Positive, was das „Zentrenkonzept“ für die
Japanologie in unserem Fachbereich mit sich brachte, war neben der langfristigen Absicherung desFaches die Schaffung der neuen Professur für „Japanische Kultur- und Ideengeschichte“, die seit2009 Michael Kinski innehat.
Seither hat sich unsere Japanologie aus meiner Sicht in höchst erfreulicher Weise
weiterentwickelt. Die Studierendenzahlen sind gegenüber denjenigen der 1990er Jahre exponentiell
angestiegen, und selbst die Einführung der „gestuften“ Studiengänge – ein weiteres Kapitel unserer
gemeinsamen Erfahrungen an der Goethe-Universität, mit dem man Bände füllen könnte – hat
unseren Fächern nicht schaden können, auch wenn die Qualen rund um Evaluationen und
Akkreditierungen uns alle immer wieder viel zu sehr von unserer eigentlichen – wissenschaftlichen– Arbeit abgehalten haben. Ich fürchte, derlei „Spaßaufgaben“ werden auch über das jetzige
Jubiläum hinaus Bestand haben, und ich wünsche meinen Kolleginnen und Kollegen in derJapanologie alles erdenklich Gute für die Zeiten, die da kommen sollen – das nächste Jubiläum, 50
Jahre Japanologie in Frankfurt, steht ja gewissermaßen bereits vor der Tür: Mögen es ruhigere
Zeiten sein, und möge der wissenschaftliche Erfolg in Forschung und Lehre wieder im Vordergrund
stehen!
8

Zum 40jährigen Bestehen der Japanologie an der Universität Frankfurt – ein Glückwunsch
WATANABE Hiroshi (Emeritus der Staatlichen Universität Tôkyô)Aus dem fernen Osten möchte ich dem Institut für Japanologie der Universität Frankfurt zu seinem
40-jährigen Bestehen gratulieren. Das verbinde ich mit tiefstem Respekt für die Bemühungen allderer, die am Aufbau des Instituts beteiligt waren, seit Professor Ekkehard May als erster auf die
Professur für Japanologie an der Universität Frankfurt berufen wurde.
Kürzlich hatte ich die Gelegenheit, die Website der Abteilung und den Jahresbericht (April
2019 bis Mӓrz 2020) zu lesen, und ich war sehr beeindruckt. Denn es kam deutlich zum Ausdruck,dass das darin vorgestellte Grundkonzept von Forschung und Lehre zu Japan in der Tat
hervorragend ist und dass die spezifischen Forschungsinhalte und der darauf aufbauende Lehrplan
sehr gut entwickelt sind. Wie auf der Website dargestellt, bietet das Institut unter der Leitung vonzwei herausragenden Professoren, den Professoren Gebhardt und Kinski, den Studenten ohne
Zweifel eine anregende Ausbildung, die den Fokus auf die unterschiedlichsten Aspekte derJapanologie setzt.
In der Frankfurter Japanologie basieren Forschung und Lehre auf einer beständigen Lektürejapanischer Sprachquellen und historischer Dokumente; dabei stehen insbesondere Untersuchungenzur Literatur- und Geistesgeschichte im Mittelpunkt. Vom Konfuzianismus im frühneuzeitlichen
Japan bis zum Denken nach Fukushima, vom Bild des japanischen „Kindes“ bis zu Haruki
Murakami werden eine lange Zeitspanne und eine große Themenvielfalt aus einer globalen
Perspektive aufgegriffen. Darüber hinaus wird zum einen auf die gründliche Lektüre der Quellen
Wert gelegt, zum anderen werden digitale Methoden in der Forschung und der Lehre aktiv genutzt.
Zudem kooperiert das Institut mit exzellenten Universitäten in Japan. Für seine Studierenden
scheint der Weg zwischen Frankfurt und Tôkyô oder Kyôto so gradlinig und offen zu sein wie die
große Ost und West verbindende „Ostmeerstraße“ (Tôkaidô). Man kann die Studierenden, die hierdie Gelegenheit haben zu studieren, glücklich schätzen.
Ich beschäftige mich mit der Geschichte des japanischen Denkens nun schon seit über 50
Jahren. Diese Forschung ist äußerst interessant, und ich werde nie müde, sie zu betreiben. Zu
Beginn des 18. Jahrhunderts lebten bereits mehr als 30 Millionen Menschen auf dem japanischen
Archipel (man vergleiche dies mit der Bevölkerung der europäischen Länder zu dieser Zeit). Zudem
florierten Handel und Produktion, und die kulturellen Aktivitäten waren inmitten des anhaltenden
Friedens äußerst lebhaft. Auch der Druck von Büchern und Bildern florierte. Die damalige Kultur
unterschied sich in Inhalt und Form nicht nur stark von der europäischen, sondern auch von der
benachbarten chinesischen und koreanischen. Noch überraschender ist, dass die Menschen, die in
ihr aufgewachsen waren, in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts die bisherigen politischen undsozialen Systeme, an die sie lange gewöhnt waren, plötzlich und drastisch veränderten und eineneue und einzigartige Gesellschaft und Kultur schufen und dabei Europa als Referenzpunkt nahmen.
Bekanntlich veränderte dieser Wandel, sowohl im positiven als auch im negativen Sinne, ganz
Ostasien stark und war einer der Faktoren, der die Welt, wie wir sie heute kennen, hervorbrachte.
Das Verständnis dieser Geschichte und dieser Kultur kann ein äußerst wirksamer Anhaltspunkt
sein, um die tendenziell eurozentrische Wahrnehmung von Gesellschaft und Kultur zu korrigieren.
Wenn wir eine wirklich universelle Wahrnehmung der Welt erreichen wollen – so denke ich –,9können wir die menschliche Erfahrung der „japanischen Geschichte“ und der „japanischen
Gesellschaft“ nicht übersehen.
Ich hoffe und glaube fest daran, dass sich noch viele Menschen auf verschiedene Weise in derFrankfurter Japanologie engagieren werden und dass sie sich noch weiter entwickeln wird. Wenn es
irgendetwas gibt, wie ich dazu beitragen kann, werde ich keine Mühe scheuen, das Fach zu
unterstützen.

Grußwort von Johannes BEYER | Präsident, Deutsch-Japanische Gesellschaft e. V., Frankfurt
am Main | Kanzlei v. Einem & Partner. Rechtsanwälte und Notare / Frankfurt am Main
Im Namen der Deutsch-Japanischen Gesellschaft e. V. Frankfurt am Main DJG gratuliere ich derJapanologie an der Goethe-Universität herzlich zum 40-jährigen Jubiläum!
Die Wurzeln der Japanologie in Frankfurt lassen sich bis in das Jahr 1925 zurückverfolgen, zu
einer Zeit als auch der Vorgänger der DJG, der Frankfurter Verein für Orientalische Sprachen,bereits mit Kursen zur Einführung in die japanische Sprache und Vorträgen über kulturelle Themenden Frankfurtern Japan, seine Sprache und Kultur näherbrachte.
Damit ist bereits die quasi natürliche Nähe unserer Gesellschaft zur Japanologie beschrieben
und auch der heute in unserer Satzung festgelegte Zweck unserer Gesellschaft, die kulturellen
Beziehungen zwischen Deutschland und Japan zu pflegen und zu fördern, legte es seit jeher nahe,dass unsere Gesellschaft den intensiven Austausch mit der Japanologie Frankfurt pflegt.
Beide Seiten profitieren dabei von den jeweils etwas anders gewichteten Schwerpunkten, dieJapanologie im akademischen Bereich und die DJG im gesellschaftlichen Kontext.
Dank der Neugestaltung von Forschung und Lehre in der Frankfurter Japanologie ab 2003 –mit seiner eindrucksvoll gewachsenen Zahl an Studierenden – hat sich dieser Kontakt intensiviert
und bereichert seither die Arbeit beider Seiten auf die vielfältigste Weise.
Japan, seine Geschichte und Gegenwart, seine Sprache und Kultur sind in Frankfurt heutepräsenter denn je, und die Japanologie der Goethe-Universität hat hierzu ganz wesentlich
beigetragen.
Für all dies sind wir der Japanologie Frankfurt sehr dankbar und freuen uns auf den weiteren,
intensiven Austausch miteinander.
Mit den besten Wünschen,
Johannes Beyer

Alles auf Anfang – Aus den ersten zwanzig Jahren
Ekkehard MAY | Emeritus der Japanologie an der Johann Wolfgang Goethe-Universität
Wenn ich an dieser Stelle einige Worte zum vierzigjährigen Jubiläum der Japanologie an derUniversität Frankfurt am Main sagen darf, dann wird mir zunächst klar, wie sehr der große
Zeitabstand Strukturen der Geschehnisse erkennbar macht, Entwicklungen und Koinzidenzen
aufdeckt. Die Reminiszenzen im Folgenden fügen sich zu einem Gesamtbild zusammen …

10

Für mich war im Sommersemester des Jahres 1981 alles „auf Anfang“: Frisch habilitiert (an der
Ruhr-Universität Bochum) und nun mit einer Professur versehen, war der Start in hoffnungsvolle
Planungen gegeben. Die Frankfurter Japanologie war selbständig geworden; aus dem Verbund mit
der Sinologie und den Südostasienwissenschaften herausgelöst, wobei diese Fächer im damaligen
Fachbereich „Ost- und außereuropäische Sprach- und Kulturwissenschaften“ ebenfalls unabhängig
wurden.
Erstaunlicherweise war mein Wunsch, den inhaltlichen Zuschnitt ganz auf „Sprache und
Literatur“ auszurichten, von den zuständigen Gremien der Universität akzeptiert worden, ohne die
damals üblichen Diskussionen zur gesellschaftlichen Relevanz der sog. „Orchideenfächer“. Mein
„Lehrplan“ für die nächsten zwei Dekaden stand fest: Die strenge, funktionale Grammatikbetrachtung, wie ich sie in meiner Studienzeit bei Günther Wenck in Hamburg lernte, sollte im
Zentrum einer umfassenden und gründlichen Sprachausbildung stehen; die klassische japanische
Literatur, die klassische Moderne sowie die zeitgenössische Literatur sollten in Forschung undLehre zyklisch dargeboten werden – mit der Edo-Zeit als Schwerpunkt. Ein äußerer Anlassverfestigte dieses letztere Vorhaben, lenkte es aber in eine ganz ungeplante Richtung: Derüberraschende Fund von ca. 70 Edo-Blockdruckbüchern im Keller des Institutsgebäudes in derDante-Straße in Frankfurt (anderweitig schon ausführlich beschrieben). Bereits anlässlich meiner
Dissertation über das Tôkaidô meishoki des Asai Ryôi (1973) hatte ich mich mit der
Lesbarmachung und der Druckwiedergabe der historischen kana-Formen und der sôsho-Kursive
beschäftigt.
Als ich im Jahre 1981 plante, lag die „Erscheinung“ des Internets, des allmächtigen WWW,
noch in weiter Ferne voraus, und es gab auch noch keinen „Personal Computer“. Aber es kamen
fast genau in dem kurzen Zeitabschnitt Ende der 70er, Anfang der 80er Jahre Geräte zur
japanischen Texterstellung, Textverarbeitung heraus, die kurz wâpuro genannt wurden (von wâdopurosessa, word processor). Sie sahen aus wie eine Kreuzung von Schreibmaschine und dem
heutigen Laptop. Ich hörte davon an einem japanischen Stand auf der Frankfurter Buchmesse –keine Firma käme jetzt ohne dieses neue Gerät aus. Das flugs angeschaffte elektronische Wunder
enttäuschte keinesfalls. Die technischen Möglichkeiten, z.B. hentaigana oder odoriji Punkt für
Punkt selbst zu konstruieren, waren für einen Schriftbegeisterten wie mich von großer
Faszination. Hier eröffneten sich die Chancen, vormoderne japanische Texte eins zu eins„abzubilden“, und es bot sich die Aussicht, nach strengeren Editionsprinzipien vorzugehen, als ich
sie mit einem Gefühl des leichten Ungenügens in einer Zahl von japanischen Herausgaben
verwirklicht sah.
Die Schwierigkeiten mit der damals aber noch ein wenig ungelenken Technik waren jedoch
unübersehbar: So erinnere ich mich an manche verzweifelten Bemühungen z. B. die unumgänglichen und allgegenwärtigen furigana immer in richtiger Anordnung einzufügen. Das Experiment,
Studierende, die sich gerade in die höchst komplizierte vormoderne Sprache „einlasen“, anOriginal-Blockdrucktexte heranzuführen, war ein Wagnis, gelang aber leichter als vorherzusehen
war. Als Motivator wirkte dabei unverkennbar die Entdeckerfreude, etwas „herauszubekommen“,ohne sich dabei auf japanische Vorarbeiten des sog. honkoku 翻刻 zu stützen.
Die ersten Magisterarbeiten, die unter solchen Bedingungen entstanden, betraten so auf ihre
Weise Neuland, verlangten die philologische Erschließung in ihrer Gesamtheit, von der„Abbildung“ des Textes, zur Lesbarmachung (lautliche Verifizierung), der Umsetzung in ein
11modernes Schriftbild, der Übersetzung und der Interpretation. In einer Weise waren hier Lehrenderund Lernende mit ihren Bemühungen auf Augenhöhe, was vielleicht für die Studierenden durchauseinen zusätzlichen Ansporn bedeuten konnte.
Mit den zunehmenden technischen Verbesserungen der Textverarbeitung – die wâpuro-Zeitging Mitte der 80er Jahre zu Ende – war die erste Zeit unserer Experimente vorbei. In derneugegründeten Monographien-Reihe Bunken (11 Bde., Wiesbaden, Harrassowitz-Verlag 19872006) erschienen jetzt Dissertationen zu einzelnen Titeln aus dem Textkonvolut (Martina
Schönbein 1987; Stephan Köhn 2002; Claudia Waltermann 2006), ergänzt durch die Bearbeitungvon zwei Texten aus dem Museum Angewandte Kunst (ehemals Museum für Kunsthandwerk) der
Stadt Frankfurt am Main (Bernd Jesse 1997; John Schmitt-Weigand 2004).
Unser Textkonvolut, Mitte der 90er Jahre durch einige kleine Zukäufe auf 100 Titel vermehrt,
thematisch abgerundet und nunmehr Edo bunko. Die Edo-Bibliothek genannt, bot jetzt für die
Studierenden auch Stoff und Gelegenheit zur Beschäftigung mit dem Gesamtkorpus der Sammlungin Gestalt einer beschreibenden Bibliographie (Bd. 8, 2003; Hg. May, Schönbein, Schmitt-Weigand,
Mitarbeit S. Köhn, V. Paulat, E. Rühl, C. Waltermann, G. Woldering). Auch hier war es unser
ehrgeiziges Bemühen, über die Standards der üblichen japanischen Bibliographien hinauszugehen
und eine wirklich exhaustive Aufnahme zu bewerkstelligen, was bis zu der vollständigen Auflistung
aller, in den Blockdrucktexten des 18. und frühen 19. Jahrhundert besonders häufigen
Verlagsanzeigen ging, die in den normalen Katalogen meist unterschlagen werden. Sie bieten
reichlich wertvolles bibliographisches Material, manchmal bis zu 20, 30 Nennungen, die es zu
recherchieren galt. War es auf diese Weise durch Übernahme von Einzeltiteln möglich, eine größere
Anzahl von Studierenden zu beteiligen, so ergab sich natürlich andererseits auch die Möglichkeit,
einen Titel im Kollektiv zu erarbeiten.
Eine ganz besondere Herausforderung stellte die (Teil-)Bearbeitung des Ehon Muro no
Yashima (1808) dar, eines romantisch-phantastischen Romans, der mit seltsam überbordender
Exzentrik und „barockem“ Sprachgestus tausend Schwierigkeiten und wirkliches Neuland bot, nicht
zuletzt dadurch, dass das vorgefundene Sprachmaterial oft nur schwach lexikalisch belegt war. Die
Arbeitssitzungen mit dem Zusammentragen und Zusammenfügen, mit der Diskussion von
Lösungen in dieser Puzzle-Arbeit zählt der Unterzeichnete mit zu seinen schönsten Erlebnissen
philologischen Schaffens, die bis heute lebendig blieben.
Ein Titel muss besonders erwähnt werden, da er zu einem Kristallisationspunkt unseres sichwie von selbst ergebenden, „ungeplanten“ Projektes werden sollte. Es ist der Band Kagebôshi 影法師(„Schattenbilder“) von 1754, der schon Mitte der 80er Jahre von dem renommierten Literaturwissenschaftler Kira Sueo von der Tôkyôter Waseda-Universität bei einer Sichtung unseres
Konvolutes als Rarissimum erkannt und deklariert wurde. Dieses umfangreiche Werk, das haikai(haiku) mit Schwarz-Weiß-Tuschebildern (realisiert als Holzschnitte) verbindet, wurde Gegenstandvielfältiger Bemühungen. Die Dissertandin (Claudia Waltermann 2006), die einen Teil des Werkesübersetzte und die vielfältigen, sehr bemerkenswerten Kombinationen und Assoziationen zwischen
Texten und Abbildungen analysierte, erhielt die Gelegenheit, zusammen mit Professor Kira das
Werk als Mitherausgeberin in der Serie Koten bunko (Bd. 600, 1996) zu edieren. Hier ergab sichauch die Möglichkeit, die japanischen Ansprüche und Editionsgewohnheiten gewissermaßen aus
der Innensicht kennenzulernen.

12Als Seitenergebnis veröffentlichten wir eine kleine Auswahl der reizvollen Bilder und Verse, die1995 unter dem Titel „Bambusregen“ als Band 1124 der Insel Bücherei erschien (May,Waltermann). Angesichts der Tatsache, dass es sich bei den Verfassern und Zeichnern um kaumbesonders bekannte Autoren handelte, erscheinen über 20.000 verkaufte Exemplare in zwölf
Auflagen bis heute überraschend. Ein schönes Zusammenwirken von vielleicht„elitärer“ Textwissenschaft und dem allgemeinen Publikum.
Last but not least – um noch einmal zum Anfang zurückzukommen, aber nicht unmittelbar mit
unserer Sammlung zusammenhängend: Zyklische Veranstaltungen zur Literaturgeschichte hatte ich
mir vorgenommen; innerhalb der Edo-Zeit, dem Schwerpunkt, sollten natürlich auch die Genres
abwechseln. Haiku gehörte selbstverständlich pflichtgemäß dazu – und bei haiku blieb ich hängen.
In meiner Studienzeit in Hamburg hatte ich die Kurzlyrik nur als Nebensache wahrgenommen, wasein Reflex wohl auch der Japanologie damals allgemein auf die problematische Rezeption dieser
Spezies besonders in Deutschland war. Haiku war als exotische Dichtung Beschäftigung vor allem
romantischer Asien-Schwärmer, und stark verfälschende und romantisierende Zweit- undDrittübersetzungen fanden weite Verbreitung.
Für meine Kollegs musste ich mich gründlich einarbeiten – und änderte meine Einstellung sehrschnell. Bald wurde mir aber klar, dass ich mit den japanischen Standardkommentaren und„Auslegungen“ durchaus nicht konform ging; auch hier war die japanische philologische Tradition
wie im Falle der Editionen eine andere. Ich wollte versuchen, es aus westlichem Blickwinkel anders
zu machen. Nicht als Hybris zu verstehen: Es ist ein natürlicher Impetus, etwas besser, d.h. anders
zu machen. Die genaue, „dichte Beschreibung“ und die ins Einzelne gehende Auslegung förderte
Aussagenuancen zu Tage, die bei den herkömmlichen (Sach)Kommentaren meist verloren gehenmussten.
Dass ich mich in den drei Bänden „Shômon“ (2000, 2002, 2006) nicht mit den Großen der
haiku-Dichtung beschäftigte, sollte zum einen verhindern, die hinlänglich bekannten,„verkitschten“ Verse zu perpetuieren, so den unausweichlichen Dreizeiler „Geräusch vom Frosch,der ins Wasser hüpft“, zum anderen wurde mir klar, dass die Verse der Schüler und EnkelGeneration des Altmeisters Bashô deutlich unterbewertet und z. T. kaum beachtet waren. Auch hierwar wieder die beliebte Entdeckungsreise mit eye-opener Effekt zu unternehmen.
Der kleine, aber renommierte Dieterich-Verlag in Mainz unternahm es, mit unseren Bänden
nicht nur die bekannte Leserschaft anzusprechen, die sich speziell für Asiatika interessierte, sondern
ein breites Publikum dafür zu schaffen und zu halten, das wissenschaftlich fundierte Einführungenund Übersetzungen ästimiert und willkommen heißt. Eine veränderte Rezeption des haiku, des so
bedeutsamen „Alleinstellungs-Merkmals“ der japanischen Literatur – vielleicht eine nicht
unwichtige Rückwirkung der Arbeit der Frankfurter Japanologie in den 90er Jahren?
Der Kirschbaum vor dem Fenster meines Arbeitszimmers blüht wie vor 40 Jahren. Er ist sehrknorrig geworden; an seiner Spitze trägt er Spuren eines Verjüngungsschnittes. Er wird bestimmt
auch in zehn Jahren zum 50. der Japanologie blühen. Ich bin mir sicher, dass die jetzige Japanologie
in Frankfurt prosperieren und feiern können wird – und Corona nur noch eine Erinnerung hitomukashi bleibt.
Ekkehard May
6. April 2021, Gelnhausen
13Morgaine SETZER-MORI | Wissenschaftliche Mitarbeiterin Sektion Geschichte Japans,
Ruhr-Universität Bochum
Zum Jubiläum herzliche Grüße aus NRW!
Als Alumna der Frankfurter Japanologie freue ich mich sehr, dieses Jahr zum vierzigjährigen
Bestehen gratulieren zu dürfen. Herzlichen Glückwunsch!
Sowohl das Bachelor- als auch das Masterstudium habe ich hier absolviert, und die vielen
wertvollen Erfahrungen dieser Zeit möchte ich nicht missen. Als arbeitsintensiv und spannend habe
ich diese Jahre in Erinnerung: Im Curriculum verfolgte ich sowohl die Sprachkurse als auch die
Seminare meiner beiden fachlichen Schwerpunkte mit großem Interesse und schloss beim Lernen
Freundschaften, die bis heute halten. Schnell wurde mir damals klar, dass darüber hinaus die
Teilnahme an Arbeitsgemeinschaften und Sonderveranstaltungen für mich ein absolutes Muss war,
denn die Studienzeit im Bachelor war kurz bemessen und die Neugierde auf weiterführendes
Wissen groß.
Die Arbeitskreise waren für meinen späteren Werdegang sogar unabdingbar, da aus diesen die
Inspiration zum Thema meiner Abschlussarbeit und darauf folgend zum ersten Konzept derDissertation stammte. Dass mit einem geisteswissenschaftlichen Abschluss auch eine gewisse
Flexibilität einhergehen muss, was zukünftige Karrierewege betrifft, wurde uns Studierenden früh
nahegelegt. Daher waren die abendlichen Vorträge, die neben fachlichen Themen auch Einblicke inverschiedene berufliche Tätigkeiten und damit eine gewisse Orientierung für die Zeit nach dem
Studium vermittelten, richtungsweisend. Für dieses extracurriculare Angebot bin ich nach wie vor
sehr dankbar, insbesondere in dem Bewusstsein, wie viel zusätzliche Arbeit seitens der Lehrenden
notwendig ist, um einen solchen Service für Studierende zu organisieren – die Dozenten waren ja
bereits mit den obligatorischen Lehrveranstaltungen für die vielen Studierenden schon ausgelastet.
Mein Berufswunsch zum Studienstart war das Übersetzen japanischer Literatur. Diese Idee
wich jedoch, nach langjähriger Tätigkeit als studentische und wissenschaftliche Hilfskraft, dem
Promotionsvorhaben und der Entscheidung, eine Laufbahn in der Japanologie anzustreben. Inmitten
unsicherer Beschäftigungsverhältnisse durch das Befristungswesen im akademischen Mittelbau unddrittmittelfokussierte Hochschulpolitik erscheint dieser Schritt einerseits unvernünftig, da er einefinanzielle Planbarkeit und damit mittel-/langfristige Perspektiven des persönlichen Lebenswegs
außerhalb der Universität praktisch unmöglich macht. Andererseits möchte ich mir die idealistische
Vorstellung (noch) nicht nehmen lassen, dass sowohl der geisteswissenschaftliche
Erkenntnisgewinn als auch die Lehre, die nachfolgenden Generationen ein kritisches
Urteilsvermögen und eine methodisch strukturierte, analytische Arbeitsweise vermittelt,
fortwährend von unbezahlbarem Wert für unsere Gesellschaft sind und sich diese Einsicht auch inder Personalplanung des Bundes, der Länder und der Universitäten irgendwann stärker
widerspiegelt.
In diesem Sinne hoffe ich, der Frankfurter Japanologie auch bei kommenden Jubiläen als
Kollegin vom Fach gratulieren zu dürfen – das nächste Mal hoffentlich in geselligem
Beisammensein vor Ort.
Morgaine Setzer-Mori
Abschluss MA Japanologie 201414

2. Dozenten und Mitarbeitende

Professoren:

Prof. Dr. Lisette GEBHARDTProf. Dr. Michael KINSKI

Wiss. MitarbeiterInnen:

Dr. Christian CHAPPELOW (seit April 2014)
Bastian VOIGTMANN, M.A. (Februar 2015 bis März 2022)
Damian David JUNGMANN, M.A. (Dezember 2017 bis Oktober 2021)

Lektorat:

Dr. Guido WOLDERING
Katharina SCHRUFF, M.A.
Dr. Hiromi TERAI (seit WS 2018/2019)
Masami NAKANO-HOFMANN, M.A. (seit SS 2017)
Kaoru VÖLLMERK-KURAMOCHI, M.A. (WS 2020/2021 bis SS 2021)

Lehrbeauftragte:

Kimiko NAKAYAMA-ZIEGLER, M.A. (seit WS 2009/2010)
Dr. Momoko INOUE (seit WS 2021/2022)
Rieko AKUTSU, M.A. (seit WS 2021/2022)

Sekretariat:

Volker PAULAT, M.A.

Studentische Hilfskräfte
im Berichtszeitraum:

Koray BIRENHEIDE, B.A., Edo bunko, DemiScript (seit SS 2017)
Eva JUNGMANN, B.A., Literatur- und Kultur (seit SS 2021)
Amine DERKAOUI, IT (WS 2020/2021 bis SS 2021)
Carsten WEIßMÜLLER, B.A., Unibibliothek (seit WS 2017/2018)

Betreuung Japanologische
Abteilung Uni-Bibliothek: Alexander BARTHEL, M.A.
(Bockenheimer Landstr. 134-138, UB-200, Medien; Tel: 798-39237)

15

3. Profile

Prof. Dr. Lisette GEBHARDT
Kontakt: l.gebhardt@em.uni-frankfurt.de
Studium der Japanologie, Sinologie und Vergleichenden Literaturwissenschaft an der LudwigMaximilians-Universität München. Promotion 1992, Universität Trier; dort von 1992 bis 1994
Vertretung einer Professur. Von 1994 bis 1998 tätig am Deutschen Institut für Japanstudien (DIJ),
Tôkyô. 2000 Habilitation zum Thema des gegenwärtigen japanischen Identitäts- undKulturdiskurses. Seit SS 2003 an der Goethe-Universität Frankfurt am Main. Im Jahr 2010
Gründung einer Publikationsreihe beim EB-Verlag, Berlin.
Forschungsschwerpunkte:JAPANISCHE LITERATUR DER MODERNE UND DER GEGENWART- Literatur der Klassischen Moderne, der Nachkriegszeit und der Gegenwart- Autoren, Szenen, Literaturmarkt- Literatur und Religion- Japan in der Post-Fukushima-Ära / Repolitisierung der japanischen Literatur
JAPANISCHE LITERATURGESCHICHTSSCHREIBUNG UND JAPANOLOGISCHE FACHGESCHICHTE- Kanonisierung und Institutionalisierung japanischer Literatur, japanische Literatur als
Weltliteratur- Geschichtlichkeit japanischer Gegenwartsliteratur, Paradigmenwandel und zeitgeschichtliche
ZäsurenJAPANISCHE IDEENGESCHICHTE / INTELLEKTUELLE- Moderne und Modernediskussion – Weltanschauung und Religion um 1900
- Kultur- und Identitätsdiskurse im modernen und gegenwärtigen Japan- japanische Intellektuelle der Gegenwart („spirituelle Intellektuelle“, bunkajin) /Zeitgeschichte- Literatur und Philosophie (aktuell z.B. Shiraishi Kazufumi)JAPANISCHE GEGENWARTSKULTUR UND GESELLSCHAFT- Trends und Lebensstile der Metropole Tôkyô / „Lifestyledesign“ (Think Tanks und PR);
japanische Kreativindustrie; Schlüsselbegriffe ikai, iyashi, ikikata, jibun sagashi, Bubblonia,
Prekariat etc.
- zeitgenössische japanische Kunst / Trends in der japanischen Malerei- japanische Kulturpolitik, nationales Image und Post-Fukushima-Nationalismus

16Prof. Dr. Michael KINSKI
Kontakt: Kinski@em.uni-frankfurt.de
1982-1987 Studium der Japanologie und Politikwissenschaft an der Ruhr-Universität Bochum. 19841985 Studium an der Universität Nagoya. 1988-1990 Doktorandenstudium, Staatliche Universität
Tôkyô. 1990 Promotion, Eberhard Karls Universität Tübingen, Titel der Dissertation: „Knochen desWeges. Katayama Kenzan als Vertreter des eklektischen Konfuzianismus im Japan des 18.
Jahrhunderts“. 1991-1993 wissenschaftlicher Angestellter, 1993-1998 Leiter des Zentrums fürjapanische Sprache der Universität Tübingen in Kyôto. 1998-2009 am Japanzentrum der HumboldtUniversität zu Berlin tätig. 2004 Habilitation an der Humboldt-Universität zu Berlin zur Entwicklung
und Bedeutung von Etikettevorschriften im Japan der Frühmoderne. 2006-2007 beurlaubt zur
Vertretung der Professur für Japanologie der Universität Zürich. Seit SS 2009 an der GoetheUniversität Frankfurt am Main.
Forschungsschwerpunkte:JAPANISCHE GEISTESGESCHICHTE DER FRÜHMODERNE (THEORETISCHE ORDNUNGSENTWÜRFE)- Konfuzianismus: „Ideologie“ und gesellschaftliche Einflussnahme- konfuzianische Ethik und politische Ideen- Kommentartraditionen und Wissenschaftsverständnis- Wissenschaftsgeschichte am Beispiel der „Hollandstudien“ im Japan des18. / 19. Jahrhunderts- Studien zu Katayama Kenzan, Kaiho Seiryô
VERHALTENSVORSCHRIFTEN DER JAPANISCHEN ANSTANDSLITERATUR(PRAKTISCHE ORDNUNGSENTWÜRFE)- Essnormen seit dem 16. Jahrhundert im historischen Überblick und ihre sozialgeschichtliche
Bedeutung- frühmoderne japanische Lebensstile und Werteorientierungen im Spiegel der Ratgeberliteratur- Stichworte: Körperlichkeit, Disziplinierung, Internalisierung von Normen, NormbewusstseinJAPANISCHE ESSKULTUR (MATERIELLE KULTUR)- Geschichte der Nahrungsmittel und ihrer Zubereitungsweisen- Struktur von Essereignissen im historischen Wandel- Essen als kultureller und sozialer Faktor
GESCHICHTE DER KINDHEIT UND KINDHEITSBILDER IN JAPAN- Forschungsstand und Materialbefund- kindliche Lebenswelten in historischen Zusammenhängen
- Kindheitsvorstellung in Ratgeber- und Schulbuchbildern

17Dr. Christian CHAPPELOW
Kontakt: Chappelow@em.uni-frankfurt.deVon 2006 bis 2011 Studium der Japanologie und Politologie an der Johann Wolfgang GoetheUniversität Frankfurt am Main. Bachelorarbeit zum Thema „Körperlichkeit und Subjektzerfall im
Roman Murakami Harukis“. Von 2011 bis 2013 Masterstudium „Japan in der Welt: Globale
Herausforderungen und kulturelle Perspektiven“. Masterarbeit zum Thema „Das Meer der Augen –Henmi Yô und sein Gedichtband Me no umi“. Im Herbst 2013 Japanaufenthalt, von Oktober 2013
bis Januar 2014 Projektmitarbeit, seit April 2014 wissenschaftlicher Mitarbeiter an der JapanologieFrankfurt. Die Promotion zur zeitgenössischen japanischen Lyrik wurde am 26. Juni 2019
erfolgreich abgeschlossen.
Forschungsschwerpunkte:JAPANISCHE GEGENWARTS-LYRIK- Post-Fukushima-Lyrik, Lyrik des Atomaren- Lyrische Darstellungen japanischer Zeitgeschichte- Politische Lyrik
ESSAYISTIK- shiron (Gedichtessayistik)- japanische Identitätsdiskurse
INTELLEKTUELLE IN JAPAN- „engagierte Literatur“- Henmi Yô als politischer Kommentator
LITERATURTHEORIE UND -GESCHICHTE- Fiktionalität, Intertextualität- Lyriktheorie- politische Literatur
LITERATUR NACH 1945
- genbaku bungaku- „Gefängnisliteratur“ (Daidô Masashi, Kadokawa Haruki, Sagawa Issei, Nagayama Norio)
Habilitationsvorhaben: Das Projekt „‚Amerika‘ in der japanischen Kultur / Gegenwartsliteratur(1945-2020) – Akteure, Texte, Positionen“ (Arbeitstitel) befindet sich in Vorbereitung.

18Bastian VOIGTMANN, M.A.
Kontakt: B.Voigtmann@em.uni-frankfurt.deVon 2005 bis 2010 Studium der Japanologie sowie der Sozial- und Politikwissenschaften an der
Humboldt-Universität zu Berlin. 2008 bis 2009 Studium an der Hôsei-Universität Tôkyô undStipendiat der Heiwa-Nakajima-Stiftung. B.A.-Abschluss 2010 zum Thema: „‚Bildung derPersönlichkeit‘ (shûshin) – Lehrerhandbuch und Bildtafeln für das erste Schuljahr, herausgegeben
vom Kultusministerium des Kaiserreichs Japan, Tôkyô 1903“. 2010 bis 2014 Masterstudium an derJapanologie der Goethe-Universität Frankfurt. Titel der Abschlussarbeit: „Mensch, Staat und
Bildung in Inoue Tetsujirôs (1856-1944) ‚Kommentar zum Kaiserlichen Edikt [über die
Erziehung]‘ (Chokugo engi), Tôkyô 1891. Eine Beziehungsanalyse anhand ausgewählter
Schlüsselbegriffe“. Seit Februar 2015 wissenschaftlicher Mitarbeiter an der Japanologie derGoethe-Universität Frankfurt.
Forschungsschwerpunkte:
MEIJI-ZEITLICHE IDEENGESCHICHTE- Meiji-zeitliche Kommentarliteratur zum Kaiserlichen Erziehungsedikt- Inoue Tetsujirô als Vertreter japanischer Auslandsstudenten in Deutschland
DIGITAL HUMANITIES-PROJEKTE- Digitale Japanologie Frankfurt (digitale-japanologie-frankfurt.blog)- „Edo Period SocNet & Semantic Analyses“- „Digital Edo Bunko“
KINDHEIT UND ERZIEHUNG IN JAPAN- Moralkunde im Rahmen staatlicher Schulbücher der Meiji-Zeit- Japanische Erziehung während des Übergangs von der Neuzeit in die Moderne
Dissertationsvorhaben: „Untersuchung ideologischer Positionen eines Korpus Meiji-zeitlicher
Kommentarliteratur zum Kaiserlichen Erziehungsedikt“ (Arbeitstitel).

Bastian VOIGTMANN wechselte zum 1. April 2022 an die Europa-Universität Flensburg.

19WÜRDIGUNG: BASTIAN VOIGTMANN
Nach einem Studium der Japanologie an der Humboldt Universität zu Berlin besuchte Bastian
Voigtmann den Masterstudiengang in diesem Fach an der Universität Frankfurt. Dabei verfolgte er
sein Interesse am Meiji-zeitlichen Erziehungsdenken und politischen Maßnahmen, wie sie sich im
Kaiserlichen Erziehungsedikt (Kyôiku ni kansuru chokugi) von 1890 ausdrückten. Im Januar 2015übernahm er zunächst vertretungsweise die Stelle eines Wissenschaftlichen Mitarbeiters im Bereich
Kultur- und Ideengeschichte Japans. Daraus wurde bald eine feste Anstellung. Nachdem sich der
Aufschwung der Digital Humanities ganz zaghaft auch in Kreisen der deutschsprachigen
Japanologie bemerkbar zu machen begann – bereits auf der Tagung zur Geistesgeschichte derTokugawa Zeit an der Goethe-Universität hatte Bettina Gramlich (Sophia Universität, Tôkyô) einen
Vortrag zu diesem Thema gehalten, der damals noch weitgehend auf Unverständnis stieß –,entwickete die Frankfurter Japanologie im Verlauf der Jahre 2016 und 2017 ein eigenes
Forschungsinteresse in den Bereichen des topic modelling und der stemmatologischen
Untersuchungen.
In diesem Kontext gestaltete Bastian Voigtmann das Konzept seiner Doktorarbeit. Dabei
standen erneut das Kaiserliche Erziehungsedikt und die umfangreiche Kommentarliteratur dazu im
Mittelpunkt. Ziel war es nun, die Kommentare zu digitalisieren, mit einer OCR (Optical Character
Recognition) Software zu bearbeiten und die letztlich für den Computer auswertbar gemachten
Texte hinsichtlich des Vokabulars und der ideengeschichtlichen Verortungen ihrer Verfasser zu
analysieren. Ansätze des distant reading (Franco Moretti) sollten sich mit denen des close reading
verbinden, um das Spektrum der ideologischen Verhaftungen der Kommtare herauszuarbeiten.
Bastian Voigtmann profitierte dabei von den internationalen Workshops, die unter seiner
Federführung an der Frankfurter Japanologie zwischen Januar 2017 und August 2019 stattfanden,
und den Tagungen wie dem Deutschsprachigen Japanologentag in Berlin 2018 und der online
abgehaltenen EAJS Konferenz 2021, auf denen er sein Projekt vorstellte. Durch die in denvergangenen drei Semestern abgehaltenene Arbeitsgemeinschaft „Digital Humanities“ gelang es
ihm zudem, eine kleine Gruppe von Studierenden für den Einsatz der DH-Methoden zu begeisternund einen Grundstein dafür zu legen, dass (hoffentlich) auch nach seinem Weggang die Digital
Humanities ein Thema der Japanologie in Frankfurt bleiben können. Von Bedeutung dafür wäre
auch, dass der DFG-Antrag, der unter seiner Mitwirkung entstand, erfolgreich begutachtet wird.
Als Wissenschaftlicher Mitarbeiter war Bastian Voigtmann vor allem in Arbeitsabläufe
eingebunden, die mit der Struktur des Studiengangs zu tun hatten. So hatte er großen Anteil an derKonzeption der gegenwärtigen Studienordnungen für den BA- und den MA-Studiengang sowie an
der Vorbereitung der Evaluation des Studiengangs zu Beginn des Jahres 2019. Ihm oblag die
Betreuung der Bewerbungen für den MA-Studiengang, und er wirkte zusammen mit Damian David
Jungmann und Christian Chappelow an der Praktikumsberatung mit.
Zum 1. April 2022 trat Bastian Voigtmann eine Stelle als Referent für Forschungsinfrastruktur an
der Europa-Universität Flensburg an.

20

Damian David JUNGMANN, M.A.
Kontakt: jungmann@em.uni-frankfurt.de
Studium der Japanologie, Sinologie und Germanistik an der Goethe-Universität, M.A. 2016.
Magisterabschlussarbeit mit dem Titel „Analyse zentraler Motive im literarischen Werk desjapanischen Autors Murakami Ryû am Beispiel repräsentativer Romane“. Seit November 2016
Promotionsvorhaben zum japanischen Film der 1960er-90er Jahre. Seit Dezember 2017 hat DamianDavid Jungmann, M.A. die Stelle eines wissenschaftlichen Mitarbeiters inne, zu deren
Aufgabenbereich u.a. gehört, das Konzept zur Optimierung der Lehre weiter zu entwickeln sowie
die allgemeine Studienberatung durchzuführen. Als Doktorand auf dem Forschungsgebiet
japanischer Kunst- und Intellektuellendiskurse beschäftigt er sich u.a. mit dem Kinoverbund und
Produktionsstudio Art Theatre Guild.

Forschungsschwerpunkte:JAPANISCHER FILM UND FILMGESCHICHTE- Avantgarde- und Experimentalfilm- Art Theatre Guild- Japanische Film- und KreativindustrieJAPANISCHE LITERATUR UND KULTUR DER GEGENWART- der japanische Gegenwartsautor Murakami Ryû- japanische Nachkriegsliteratur- kulturelle Strömungen der Nachkriegsdekaden
PROTESTKULTUR UND -BEWEGUNGEN- Protestbewegungen der Nachkriegszeit- Literatur, Film und Kunst nach „Fukushima“ unter dem Aspekt des künstlerischen Protests
Dissertationsvorhaben: „Filmtheoretische Überlegungen und intellektueller Diskurs: Art Theatre
Guild (ATG)“ – befindet sich aktuell in der abschließenden Phase.

Damian David JUNGMANN trat zum 1. November 2021 eine neue Stelle im Präsidialbereich an.

21

EINE RÜCKSCHAU: TÄTIGKEITEN, ARBEITSPENSUM UND WERKEDES DAMIAN DAVID JUNGMANN

Damian David Jungmann hatte sich schon in den Anfängen
seines Japanologiestudiums bei den Projekten des Fachs
engagiert und seine kreativen und künstlerischen Fähigkeiten
auf vielerlei Art und Weise eingebracht. Erste Unternehmungenwaren im Juli und August 2007 die Repräsentation derJapanologie im Musum für Angewandte Kunst Frankfurt bei derAbleistung eines Praktikums (Betreuung des Künstlers
Shiriagari Kotobuki) sowie die Organisation der Ausstellung„Hinter der Augenwand“ im Rahmen der 30. Wetzlarer Tage derPhantastik, die unter dem Motto „Phantastik aus Japan“ imSeptember 2010 abgehalten wurden. Damals war er Mitglied desSeminars Kulturmanagement an der Japanologie. Bereits etwa
ab dem Jahr 2007 hatte er auch schon seine Tätigkeit als
Hilfskraft aufgenommen und gestaltete von da an das
Coverdesign des Jahresberichts, der als zentrales Medium über die Aktivitäten des Fachs an derGoethe-Universität berichtet und die zahlreichen Veranstaltungen, Vorträge, Konferenzen,
Workshops und AGs – nun immerhin schon über eine Dekade hinweg – dokumentiert. Meist waren
es auch seine Poster, mit denen die Events angekündigt wurden, so zum Beispiel das Plakat mit dereleganten Roboterfrau, das die Tagung „Cultural Power Japan“ im November 2010 annoncierte.
Einen Roboter stellte auch das Motiv für das Cover der Studie Robotopia Nipponica (2013)
dar. Dabei handelte es sich um die Monographie der damaligen wissenschaftlichen Mitarbeiterin Dr.
Cosima Wagner, die sich eine passende Illustration für ihr Buch gewünscht hatte. Ein besonders
eindrucksvolles Poster entwarf er für die zweitägige Übersetzerwerkstatt 2018 zur Erschließung derjapanischen Literatur der 2000er Jahre (19.-20. Juli 2018): Es zeigt eine rote Schreibmaschine auf
schwarzem Grund. Für das 40-jährige Jubiläum der Japanologie designte Damian David Jungmannin diesem Jahr das Logo, das bei diversen Gelegenheiten Verwendung fand.
Sein eigentliches Arbeitsfeld war indes nicht das des Designers, sondern von 2017 bis 2021
auf der sogenannten QSL-Stelle eines wissenschaftlichen Mitarbeiters die Koordination und die
Betreuung von Studierenden; im Speziellen umfasste diese Aufgabe die Optimierung der Lehre,
eine Schreibberatung sowie das Anleiten zum wissenschaftlichen Schreiben – die von ihm
angebotenen Kurse wurden außerordentlich gut frequentiert. Dies galt auch für die von ihm im
Sommersemester 2018 ins Leben gerufene Film-AG. Aktiv beteiligte er sich ebenfalls an derOrganisation und Durchführung der internationalen Tagung „Texte der Ära Heisei“ die vom 6.-7.
Juni 2019 in Frankfurt stattfand; für die Konferenz hatte David Jungmann selbstverständlich auchdas auf einem Gemälde der japanischen Künstlerin Takamatsu Manami basierende Plakat „Texts ofthe Heisei Era. Readings of Contemporary Japanese Literature“ entworfen.
Unter dem Motto „KI in der Japanologie“ sprach er selbst im Sommersemester 2021 zum
Thema der Übersetzungstools. Eine erweiterte Expertenrunde zu Fragen des Einsatzes dieser immer
mehr in den Vordergrund tretenden Technik organisierte er für den 20. Oktober – mit der
Diskussion auf Zoom war er sozusagen das letzte Mal offiziell tätig für die Japanologie. Zum
1. November 2021 wechselte er in den Präsidialbereich der Goethe-Universität.
22

Elf Jahre Plakatdesign für die Japanologie: Poster, Buchcover, Logos 2010-2021

23

Dr. Guido WOLDERING
Kontakt: g.woldering@em.uni-frankfurt.de
Studium der Japanologie, Sinologie und Germanistik an der Goethe-Universität, M.A. 1987.
Assistent am Institut für Japanologie der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg (1989-1991) und
wissenschaftlicher Mitarbeiter an der Japanologie der Goethe-Universität (1991-1996). 1997-2000
Bearbeiter des von der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG) geförderten Projektes „Jo –Ästhetische Funktionen des Vorwortes zu argumentierenden und narrativen japanischen Texten derJahre 1849 bis 1890“ (Japanologie Heidelberg). 2000-2004 verschiedene japanbezogene Tätigkeiten
in der Wirtschaft. Seit dem WS 2005/2006 Lektor für japanische Sprache, Leiter des Lektorats undder Bungo-AG (seit 2006), Betreuer des Programms für Austauschstudien, eLearning-Beauftragter
der Japanologie Frankfurt.
Forschungsschwerpunkte / Projekte:
LITERATUR- UND GEISTESGESCHICHTE VOM FEUDALISMUS ZUR MODERNE
PUBLIKATION: „Fiktion“, „Wirklichkeit“ und das Imaginäre in japanischen Literaturtheorien in der
Zeit des Umbruchs vom Feudalismus zur Moderne
DESIGN UND IMPLEMENTATION VON ELEARNING-MODULEN ZUM ERWERB DES MODERNEN UNDKLASSISCHEN JAPANISCHENFORSCHUNGSPROJEKT: „EBUNGO: EINE INTERAKTIVE SYSTEMATISCHE EINFÜHRUNG IN DIE
GRAMMATIK VORMODERNER SPRACHSTILE (BUNGO)“

Katharina SCHRUFF, M.A.
Kontakt: schruff@em.uni-frankfurt.de2006 B.A.-Abschluss an der Ruhr-Universität Bochum in Japanologie (Sprachwissenschaft), 2008
M.A.-Abschluss an der Ruhr-Universität Bochum in Sprachlehrforschung. Seit 2006 Aufgaben- undTestentwicklung sowie Bewertung für das Deutsche Sprachdiplom (DSD) der
Kultusministerkonferenz der Länder. 2009-2012 wissenschaftliche Mitarbeiterin an der Fakultät für
Ostasienwissenschaften, Sektion Sprache und Literatur Japans an der Ruhr-Universität Bochum.
Seit Mai 2012 Lektorin für modernes Japanisch an der Japanologie der Goethe-Universität
Frankfurt.
Forschungsschwerpunkte:JAPANISCH IN DER ÜBERGANGSZEIT VON DER EDO- ZUR MEIJI-ZEIT
SPRACHDIDAKTIK MIT SCHWERPUNKT GRAMMATIKTESTENTWICKLUNG UND -BEWERTUNG IM BEREICH FREMDSPRACHEN

24

Dr. Hiromi TERAI
Kontakt: Terai@em.uni-frankfurt.de
1996 Studium (B.A.) der Japanologie an der Kyôto Universität. 1998 Japanologiestudium (M.A.) an
der Okayama Universität. 2007 Doktorgrad an der Hankuk Universität in Korea, Titel derDissertation: „A descriptive study of adversative conjunctions – focusing on ‚sore ga‘, ‚sore wo‘,
‚tokoro ga‘“ (Hankuk University of Foreign Studies, Februar 2007). Von 1998 bis 2017verschiedene Lehrtätigkeiten im Rahmen von universitärem Japanischunterricht in Korea. Seit dem
Wintersemester 2018/2019 an der Japanologie der Goethe-Universität Frankfurt im Bereich
Sprachvermittlung.
Forschungsschwerpunkte:JAPANISCHE GRAMMATIK, ENTWICKLUNG VON LEHRMATERIAL AUF JAPANISCH
Masami NAKANO-HOFMANN, M.A.
Kontakt: nakano-hofmann@em.uni-frankfurt.de
1995 B.A. in Visual Communication and Graphic Design am The Art Institute of Seattle. Tätigkeit
als Art Director bei diversen Unternehmen. 2014 Studium (B.A.) in Psychologie an der Musashino
Daigaku (Faculty of Human Sciences and Psychology) in Japan. 2016 bis 2019 Masterstudium„Japan in der Welt“ an der Goethe-Universität. Seit dem Wintersemester 2017/2018
Lehrbeauftragte an der Japanologie der Goethe-Universität Frankfurt im Sprachunterricht. Ein
geplantes Dissertationvorhaben soll sich mit Formen der Sexualität in der Edozeit befassen.
Forschungsschwerpunkt:SEXUALITÄT IN DER EDO-ZEIT
Kimiko NAKAYAMA-ZIEGLER, M.A.
Kontakt: A.Ziegler@em.uni-frankfurt.de1975 Studium (B.A.) in Deutscher Philologie an der Jôchi Daigaku (Sophia Universität) in Tôkyô.
1984 Studium der Germanistik, Anglistik und Japanologie an der Goethe-Universität Frankfurt mit
dem Abschluss Magister. 1985-1989 Lektorin und wissenschaftliche Mitarbeiterin an verschiedenen
Instituten, u.a. an der Universität Frankfurt und in einem Projekt des Landes Hessen. Seit 1992
Dozentin für japanische Sprache an der Hochschule RheinMain. Seit Anfang der 1990er JahreÜbersetzung zeitgenössischer japanischer Romane ins Deutsche in Zusammenarbeit mit Ursula
Gräfe, u.a. von Kawakami Hiromi („Der Himmel ist blau, die Erde ist weiß“, „Herr Nakano und die
Frauen“), Ogawa Yôko („Hotel Iris“, „Der Ringfinger“, „Schwimmbad im Regen“) sowie Yamada
Taichi („Sommer mit Fremden“, „Lange habe ich nicht vom Fliegen geträumt“).
Seit dem Wintersemester 2010/2011 bis zum Sommersemester 2019 Lehrauftrag „Interkulturelle Kompetenz Japan für Wirtschaftswissenschaftler“ am FB 2: Wirtschaftswissenschaften (www.wiwi.uni-frankfurt.de/international/fremdsprachen/interkulturelle-kompetenzjapan.html). Seit Sommersemester 2007 bis Sommersemester 2019 Japanischunterricht für Hörer
aller Fachbereiche der Goethe-Universität am Zentrum für Weiterbildung der Universität Frankfurt.
Seit dem Wintersemester 2009/2010 Programm „Literaturübersetzung aus dem Japanischen“ an derJapanologie der Goethe-Universität, im Rahmen dessen auch Intensivseminare durchgeführt wurden.
25

Eva JUNGMANN, B.A.
Kontakt: jungmann.eva@web.de
2016 BA-Abschluss an der Universität Heidelberg in Japanologie und Economics (PolitischeÖkonomie). Master-Abschluss geplant für das Sommersemester 2022 mit einer Arbeit zu dem
deutsch-japanischen Künstler H. P. Miyabe Tarô. Seit dem Sommersemester 2021 studentische
Hilfskraft an der Japanologie der Goethe-Universität und betraut mit verschiedenen Projekten, u.a.
der Aufbereitung der der Japanologie überlassenen Materialien von Miyabe Tarô.
Forschungsschwerpunkt:
GEGENWÄRTIGE JAPANISCHE KUNST

Koray BIRENHEIDE, B.A.
Kontakt: Kentai92@gmail.com
2018 BA-Abschluss an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt. Master-Abschluss
geplant für das Sommersemester 2022 mit einer Arbeit zu neuen digitalen Methoden derErschließung von historischem Material mit Augenmerk auf Holzblockdrucke der japanischen EdoZeit. Seit dem Sommersemester 2017 studentische Hilfskraft an der Goethe-Universität mit dem
Auftrag zur Entwicklung und Verwaltung von Annotations- und Transkriptionssoftware zur
Katalogisierung der lokalen Edo bunko-Sammlung Edo-zeitlicher Holzblockdrucke. Hat seit Antritt
der Hilfskraftstelle auf verschiedenen Konferenzen und Symposien zum Thema digitale
Geisteswissenschaften vorgetragen und wird als nächstes im August 2022 einen Workshop hierzu
auf dem 18. Deutschsprachigen Japanologentag in Düsseldorf leiten.
Forschungsschwerpunkte:
DIGITALE GEISTESWISSENSCHAFTEN, IDEENGESCHICHTE

Volker PAULAT, M.A.
Kontakt: paulat@em.uni-frankfurt.de
Studium der Japanologie und Kunstgeschichte an der Johann Wolfgang Goethe-Universität. 19972000 Honorarkraft in Bibliothek und Sekretariat des Japanologischen Institutes. Von 2001 bis 2004
selbstständige Tätigkeiten im Bereich der Betreuung japanischer Touristen und Geschäftspartner
sowie Arbeit für den japanischen Sender NHK.
Seit dem Sommersemester 2004 tätig im Sekretariat der Japanologie Frankfurt u.a. bei das Fachbetreffenden administrativen Angelegenheiten, bei der Studierendenverwaltung, der Organisation
von Veranstaltungen, der Pflege des Internetauftritts der Japanologie sowie bei der Redaktion
wissenschaftlicher Publikationen.

Die Profilangaben beziehen sich auf Mitarbeitende, die über mehrere Semester oderkontinuierlich an der Japanologie Frankfurt tätig sind.

26

4. Publikationen und Vorträge

Prof. Dr. Lisette GEBHARDT
Publikationen- (2022) „Itô Seikô and the role of literature after ‚Fukushima‘“. In: Konferenzband zur Tagung„Texts of the Heisei Era – Readings of Contemporary Japanese Literature“, ca. 25 S. (inVorbereitung).
- (2022) „‚Ôes Epoche‘. Rekonstruktionen eines schriftstellerischen Programms in zeitgeschichtlicher Perspektive“. In: Lisette Gebhardt (Hg.): Ôe lesen. Berlin: EB-Verlag, ca.
30 S. (in Vorbereitung).
- (2022) „Autorenbeitrag: Otto Putz“. In: Germersheimer Übersetzerlexikon UeLEX (April).
- (2021) „Autorenbeitrag: Ursula Gräfe“. In: Germersheimer Übersetzerlexikon UeLEX(Dezember).
- (2021) Japanische Literatur nach Fukushima. Sieben Exkursionen. Berlin: EB-Verlag, 501 S.
- (2021) „Thought control and totalitarian system in recent Japanese literature: Yoshimura
Man’ichi, Tsushima Yûko and Kirino Natsuo“. In: Adam Bednarczyk, Magdalena
Kubarek, Magdalena Lewicka and Maciej Szatkowski (Hg.): Crossroads of Liberty.
Asian, African and European Literature Towards Freedom and Oppression, S. 85–95.

Herausgeberschaft / Redaktionstätigkeit
Konferenzband zur Tagung „Texts of the Heisei Era – Readings of Contemporary Japanese
Literature“ (in Vorbereitung), zusammen mit C. Chappelow.
JALI Online-Forum der Japanologie Frankfurt zur zeitgenössischen japanischen Literatur,
www.ja-li.com, Schriftleitung / Redaktion, Erstausgabe 2020.
Internetseite der „Textinitiative Fukushima“ (TIF) der Japanologie Frankfurt, www.textinitiativefukushima.de, Schriftleitung, seit April 2011.

Rezensionen- (2022) „Butter, Blut, Beratung. Asako Yuzuki plädiert für Esslust und Emanzipation“. In:
Rezensionsforum literaturkritik.de, 8. März.
- (2022)„Protokoll eines Gedankenentzugs. Yôko Ogawas ‚Insel der verlorenen Erinnerung‘ isteine Hommage an Anne Frank und ein labyrinthisches Rätselkonstrukt“. In:
Rezensionsforum literaturkritik.de, 10. Februar. Vertonung auf RADIO HÖRBAHN:
https://literaturradiohoerbahn.com/literaturkritik-de-yoko-ogawas-insel-der-verlorenen-erinnerung-ist-eine-hommage-an-anne-frankund-ein-labyrinthisches-raetselkonstrukt-eine-rezension-von-lisette-gebhardt/ (März 2022)- (2022) „Eine postmoderne Lamentatio. Der japanische Publizist Seikô Itô sieht sein Alter Ego
im Umerziehungslager und beklagt in einer Fake-Kritik am Roman den Transformationsprozess zur neuen Unfreiheit“. In: Rezensionsforum literaturkritik.de, 11. Januar.
- (2021) „Murakamis Variationen des ICH – Die Anthologie „Erste Person Singular“ und das
Anima-Konzept“. In: JALI, Ausgabe 2021 (November).
27

- (2021) „Die ‚unbefleckte Empfängnis‘ als Sozialexperiment. Emi Yagis Roman einer fingierten
Schwangerschaft“. In: Rezensionsforum literaturkritik.de, 29. November.
- (2021) „Zwei Omegas? Destruktive Gruppendynamik in einer japanischen Schulklasse. Mieko
Kawakami operiert in ‚Heaven‘ mit der Psychologie des Mobbings“.
In: Rezensionsforum literaturkritik.de, 24. November.
- (2021) „Gegen die symbiotische Strategie. Yukiko Motoyas lehrreiche Literarisierung desGender Gap oder die Agency des Entropischen“. In: Rezensionsforum literaturkritik.de,
22. Juni.
- (2021) „Fellige Therapeuten? Der katzenbasierte Lebensratgeber ‚Das Geschenk eines
Regentages‘ vermittelt bindungspsychologisches Grundwissen und Resilienzstrategien“.
In: Rezensionsforum literaturkritik.de, 2. Juni.
- (2021) „‚Der einzelne, selbstständig denkende Mensch wird von der Gesellschaft
wertgeschätzt‘ – Mutsuko Ayanos Briefe“. In: Hefte für Ostasiatische Literatur (HOL, Nr.
70, Mai 2021), S. 125–128.
Die Besprechung zur Edition von Mutsuko Ayanos Briefen wird hier noch einmal wiedergegeben:„Der einzelne, selbstständig denkende Mensch wird von der Gesellschaft wertgeschätzt“ –Mutsuko Ayanos Briefe
Lisette GEBHARDT (Goethe-Universität), Januar 2021
Die Datenbank der Kulturgüter in der Region Trier verzeichnet unter den geographischen
Koordinaten Lon: 6.66023 / Lat: 49.75459 die Gedenkstätte mit dem Flurnamen „Bei dem
Kreuzchen“ (Datenbank der Kulturgüter 2020). Es handelt sich dabei um eine Stele für Ayano
Mutsuko 綾野睦子, eine japanische Studentin der Universität Trier. Mutsuko war im Jahr 1981 indie BRD gekommen, um bei dem Trierer Sprachforscher Hermann Gelhaus (*1938) im Fach
Germanistische Linguistik zu promovieren. Sie absolvierte zunächst einen Deutschkurs am GoetheInstitut/Grafing und setzte diese Ausbildung mit Kursen in Marburg, Freiburg und Mannheim fort,um sich dann im Oktober 1981 als Rotary-Stipendiatin an der Universität Trier einzufinden. Hier
widmete sie sich mehrere Semester lang dem Studium, gewann Freunde, unternahm Reisen undmachte mannigfaltige zwischenmenschliche Erfahrungen. Oft dachte die 1956 in Okayama
geborene Doktorandin über Ziele und Leben, Werte und die Zukunft nach. Ihre Dissertation sollte
die Stipendiatin allerdings nie beenden. Auf dem Weg zur Universität wurde sie am 17. November
1983 Opfer eines Raubüberfalls: Ein junger Mann versuchte ihr die Handtasche zu entreißen.
Mutsuko wehrte sich, kam zu Fall und erlitt schwere Verletzungen, als sie der Täter wiederholt
gegen den Kopf trat. Wenige Tage später starb sie im Krankenhaus; die aus Japan eingetroffenen
Eltern hatten entschieden, die lebenserhaltenden Maschinen abstellen zu lassen.
Unter dem Namen ihrer Tochter gründeten die Eltern eine Stiftung zur Förderung desAustauschs zwischen den beiden Ländern. Der Fonds und die mit ihm verbundene großmütige
Geste gaben, wie es in diesem Zusammenhang betont wird, einen wesentlichen Anstoß dazu, Pläne
zur Gründung des Fachs Japanologie an der Trierer Universität rasch umzusetzen. Während das
Fach seit 1984 etliche Japanologen und Japanologinnen ausgebildet hat, profitierten auch zahlreichejapanische Stipendiaten des Mutsuko-Ayano-Fonds von ihrem Aufenthalt in Trier – unter ihnen
heute erfolgreiche Universitätsdozenten.
Hilaria Gössmann, Professorin an der Japanologie Trier, hält in einem neueren Interview fest,
dass das Geschehene über die Jahre hinweg nicht nur an der Universität, sondern auch bei den
Einwohnern der Stadt und der Region stets ein Thema blieb. Dieses ungebrochene Interesse habe28

sie veranlasst, das Projekt einer Übersetzung von Briefen der Studentin anzugehen und den in Japan
vergriffenen Band, der die Korrespondenz Mutsukos mit ihrer Familie enthält und den der Vater
unter dem Titel Mutsuko, ryûgaku wa owatta yo. Nishi doitsu de kanashimi no shi (Mutsuko. Dein
Auslandsstudium ist zu Ende. Ein trauriger Tod in Westdeutschland) ein Jahr nach dem Tod seinerältesten Tochter bei Sanshûsha publiziert hatte, auf Deutsch herauszugeben (Gössmann 2018).
Auszüge aus den Briefen waren schon 1987 von der Universität Trier publiziert worden, doch seit
Mitte Juni 2020 liegen nun die „Briefe von Mutsuko Ayano aus ihrer Studienzeit in Deutschland“ inihrer ursprünglichen Zusammenstellung vollständig vor.
Den Texten vorangestellt ist eine relativ umfassende Einführung, in der die Herausgeberinnen
zeitgeschichtliche Hintergründe und kulturelle Charakteristika erörtern – in erster Linie handelt essich um Kommentare zur Mann-Frau-Beziehung in Japan. Erklärungen bedarf es in der Tat in zwei
Richtungen: Fremd sind eventuell auch im gegenwärtigen globalisierten Dorf noch manchejapanische Denkweisen, fremd mag manchem jüngeren Leser aber auch die Kultur einer kleineren
Universitätsstadt im Deutschland Anfang der 1980er Jahre sowie das Leben in der damaligen
akademischen Gemeinschaft erscheinen.
Zeitportrait einer Kultur des Studierens
Nachdem Mutsuko anfängliche Gefühle der Einsamkeit und des Ausgeschlossenseins aus derGesellschaft ihres Gastlandes – wie sie typisch für jemanden sind, der sich zum ersten Mal weit
weg von zu Hause aufhält – überwunden hatte, traf es sich zu Beginn des Semesters im Oktober für
die Studentin sehr günstig, dass sie rasch ein wohnliches Zimmer zur Untermiete findet. Die eher
zufällig ergatterte Bleibe erweist sich als großes Glück, da die Eigentümerin des Hauses, Frau
Mayer, es sich zur Aufgabe gemacht hat, für ihre meist sieben bis acht Schützlinge gut zu sorgen
und ihnen den Aufenthalt angenehm zu gestalten. Schon Ende des Monats schreibt Mutsuko an die
Eltern aus dem „wunderbaren Trier“.
An der Universität hat die Stipendiatin etliche Ansprechpartner. Als Doktorandin ist sie dem
bereits erwähnten Sprachforscher, zu dem schon ein längerer Kontakt besteht, zugeordnet. Von ihm
kann sie sagen: „Vor allem Prof. Gelhaus (ich bewundere ihn sehr) kümmert sich wirklichwunderbar um mich. Eigentlich ist er viel zu gut zu mir. Herr Gelhaus spielt sehr gut Violine und ist
Mitglied im Trierer Stadtorchester. Er hat mich neulich zu den Orchesterproben mitgenommen“ (S.
51). Auch der bekannte Sprachhistoriker und Mediävist Peter von Polenz (1928-2011) spricht eine
Einladung zu einem Hauskonzert aus (S. 94). Ein dritter Professor überreicht ihr eine „ganz neue,
tolle Schreibmaschine von Adler“ (S. 87).
Motiviert geht Mutsuko ihre Aufgaben im Nebenfach Anglistik an, auch die Theaterwissenschaften machen ihr Freude: „Gestern haben wir als Teil unseres Seminars in den
Theaterwissenschaften das Trierer Theater von oben bis unten besichtigt, was ich total faszinierend
fand“ (…) (S. 70). Während die Stipendiatin also unter Dozenten und Studierenden herzlich
aufgenommen wird, schreibt sie ihren Eltern offen, dass das Doktorat für sie über den Zuwachs vonSprachkenntnissen und Wissen hinaus bedeutet, ihren Erfahrungshorizont zu erweitern und sichpersönlich zu entwickeln, indem sie sich einer Aufgabe stellt: „Den Doktorgrad strebe ich nicht aus
Ehrgeiz, Eitelkeit oder der Karriere wegen an, sondern als mein jetziges Ziel, für das ich michanstrengen möchte“ (S. 64).
Ihr Wunsch korrespondiert mit der Art des Studierens in den 1980er Jahren, in denen man sichganz auf das universitäre Leben einlassen und sein Studium nach eigenen Vorstellungen gestalten
konnte. Mit dem Gebot der Eigenverantwortung, die dieses Konzept des Studierens im Unterschiedzum schon verschulten japanischen Modell oder dem seit Mitte der 2000er in Europa eingeführten
BAMA-System abfordert, erklärt sich Mutsuko einverstanden: „Universitäten hier haben ein
29komplett anderes System als in Japan und wie die Studenten über die Uni denken, ist auch völlig
unterschiedlich. Das Studium an der Universität ist, positiv gesehen, ein Studium im ursprünglichen
Sinne. Die Uni hier ist ein Ort des Lernens und man studiert an der Uni, die einem gefällt, das Fach,das man mag.“ Sie erkennt, man müsse hier „alles mit eigenen Kräften stemmen“, das Studium
dauere oft lang, die Gefahr eines Abbruchs bestehe ebenfalls, man erhalte keine universitäre
Unterstützung bei der Jobsuche und mache sich, wie ihr Freund Ralph, ein Geographiestudent,
Sorgen um die „Zukunft auf dem Arbeitsmarkt“ (S. 71-72). Mutsuko gibt sich diesen und anderen
Grübeleien nicht hin, sondern weiß die Freiheiten zu schätzen und besinnt sich auf ihre Kraft: „Ichhabe das Gefühl, dass der Wert des Menschen durch das bestimmt wird, was er tut, wenn er alleineist“ (S. 84).
Nicht „Mariko-san“: Japaninteresse und Individualität
Einige Personen, die sie trifft, zeigen starkes Interesse an Japan, die Dozentin des Deutschkurses für
Ausländer bittet sie um Japanisch-Unterricht. Dass man der japanischen Kultur zugeneigt ist, freut
die junge Frau aus Okayama, die den Dialekt aus ihrer Region mag und sich auf einer
kulturdiplomatischen Ebene gerne für die interkulturelle Verständigung der beiden Länder einsetzen
will: Während ihres Aufenthalts im Ausland entdeckt die Germanistin sozusagen Japan neu, dennsie hat als Bewohnerin des Landes das Japanische immer als selbstverständlich hingenommen undGeschichte und Kultur der ostasiatischen Insel nie reflektiert. Erst durch den Blick von außen
erscheint ihr „Japan“, das für sie zunächst Familie und eine vertraute, oft sehnsüchtig vermisste
Alltäglichkeit bedeutet, als kulturelle Entität und als etwas Wertzuschätzendes. Ihre Identifikation
mit dem Land hat jedoch Grenzen: „(…) Jungen, die sich nur für Japan interessieren, wenn man
sich mit ihnen unterhält, bin ich leid. Denn schließlich ignorieren sie mich als Person“ (S. 116).
Freund Ralphs Begeisterung für die auf James Clavells literarischer Vorlage basierende USamerikanische Fernsehserie Shôgun, die Anfang der 1980er Jahre viele Japan-Fans hervorbrachte,teilt sie kaum, zumal Ralph sie im Shôgun-Rausch als „Mariko-san“ (S. 86) anspricht – sich also in
der Rolle des englischen Navigators John Blackthorne (Richard Chamberlain) sieht, der eine schöne
Dame (Shimada Yôko) im Gefolge des – eindrucksvoll von Mifune Toshirô – gespielten Fürsten
Toranaga verehrt. Die dergestalt ins historische Japan Transponierte schreibt: „Wenn Ralph michansieht und ‚Mariko-san‘ sagt, finde ich das total blöd“ (S. 86).
Die Vorzüge EuropasÜberraschend für manchen westlichen Leser mag es sein, wie stark Mutsuko Ayano die
europäischen Ideale Freiheit und Wertschätzung des Individuums annimmt bzw. viele der in einer
europäischen Sozialisation gewonnenen Aspekte der Persönlichkeit befürwortet: „Die Gesellschaft
hier ist so individualistisch, wie man es sich in Japan kaum vorstellen kann. Jeder Einzelne musssein eigenes Leben führen und trägt für dieses die Verantwortung. Es ist aber auch eine Welt, in derjeder sein Leben auf eine befriedigende Art und Weise führen kann“ (S. 63-64). Nach derBegegnung mit den Sprachkursteilnehmern aus den verschiedenen Ländern meint sie über die
Kollegen und Kolleginnen der Kurse: „Sie wissen, was sie wollen und strengen sich an, ihr selbst
gewähltes Ziel zu erreichen. Und das hindert sie nicht daran, das Leben einfach auch zu
genießen“ (S. 38).
Eine Kommunikation, die Aktivität verlangt und feste Standpunkte, gleichzeitig aber das
Gegenüber respektiert, fasziniert sie: „Ich bin (…) überzeugt, wenn alle, Männer wie Frauen, ihre
Meinung äußern und Gegenargumente vorbringen, ohne dabei in Vorhaltungen undBeschimpfungen zu verfallen, dann können sie alle dazu beitragen, die Gesellschaft auf eine guteBahn zu bringen. Wäre allen eine solche Gelegenheit gegeben, für sich eine freie Diskussionskultur
30

entwickeln zu können, würde auch das gesamtgesellschaftliche Bewusstsein bestimmt auf eine
höhere Stufe steigen“ (S. 34). Die Mehrsprachigkeit vieler Europäer bilde die Grundlage dafür, dassman, wenn man in Europa lebt, „nicht so wie in Japan“ klare Landesgrenzen erkennt. Ob man als
Ausländer oder „Landsmann“ gilt, unterscheide man danach, „ob jemand fließend die Sprache desLandes sprechen kann“ (S. 52). Sie resümiert, sie spüre, wie dieses in Japan herausgebildete,schüchterne und sich zurücknehmende Ich seinen guten Weg in die richtige Richtung eingeschlagen
hat und dabei ist, eine große Wandlung zu vollziehen“ (S. 34). Ihre Betrachtungen schließen mit derBemerkung: „Ich bin wirklich dankbar für dieses europäische Empfinden“ (S. 53).
Mutsuko verstand das Sprachenstudium als Lebensschule und als Basis für eine Entwicklungdes Ich. Insofern sind ihre Briefe Aufzeichnungen eines mutigen Selbstversuchs – innerhalb eines
Systems des „eigentlichen Studiums“, doch auch, wie sie es sehr sympathisch schildert, nicht
praxisfern. Durch die deutsche Übersetzung kann sie sich mit den tagebuchartigen Notizen in eininterkulturelles Gedächtnis einschreiben. Bereits im Jahr 2008 wurde eine Straße in Petrisberg-Westnach Mutsuko Ayano benannt. Es ist der andere Weg, auf dem ihr Geist weiter lebendig ist.
Bibliographie
Gedenkstein für Mutsuko Ayano. Datenbank der Kulturgüter. https://kulturdb.de/einobjekt.php?id=17109.
„Erinnerungen an die Ermordete“. https://www.volksfreund.de/region/trier-trierer-land/erinnerungen-an-dieermordete-mutsuko-ayano_aid-34664763 (Volksfreund Online, 23. November 2018) (= Gössmann 2018).
„Mutsuko Ayano bleibt ein Teil der Universität“. https://www.unitrier.de/index.php?id=57553&L=2&tx_news_pi1%5Bnews%5D=17093&tx_news_pi1%5Bcontroller%5D=News&tx_n
ews_pi1%5Baction%5D=detail&cHash=dfa1e8d1f149da3a7139964ab6b63aa6 (21. November 2018).
„Stilles Gedenken an Mutsuko Ayano“. https://www.unitrier.de/index.php?id=14187&no_cache=1&tx_news_pi1%5Bnews%5D=4924&tx_news_pi1%5Bcontroller%5D=New
s&tx_news_pi1%5Baction%5D=detail&cHash=b483d3a3627c518d91ac168e1e6028a6 (21. November 2008).
„Vor 35 Jahren: Mord an der japanischen Studentin Mutsuko Ayano in Trier“.
https://www.youtube.com/watch?v=jA-EDduFiSI (Volksfreund TV, 18. Oktober 2018).
Wikipedia Mutsuko Ayano. https://de.wikipedia.org/wiki/Mutsuko_Ayano.
Hilaria Gössmann und Maren Haufs-Brusberg (Hg): „Als hättest du ein Stück Japan eingepackt“.
Briefe von Ayano Mutsuko aus ihrer Studienzeit in Deutschland. München: Iudicium 2020.

Organisation
Arbeitsgemeinschaft „Zeitgenössische Japanische Kunst“ (seit 2018)
Das Thema „Kunst“ wird in japanologischen Seminaren sehr selten behandelt – was erstaunlich ist,gemessen an den spannenden Entwicklungen, die sich in der zeitgenössischen japanischen
Kunstszene beobachten lassen. In der an der Japanologie Frankfurt seit dem Jahr 2018 bestehenden
Projektgruppe gilt es, das weite Feld Kunst zu erschließen und für die japanologischkulturwissenschaftliche Arbeit fruchtbar zu machen. Von der Gegenwartskunst Japans nach 1945und ihren wichtigen Strömungen über die Konzeptkunst der 1960er und die Klassiker derGegenwart bis hin zu aktuellen japanischen Künstlern und Künstlerinnen, die auch auf dem
internationalen Kunstmarkt erfolgreich agieren, gibt es eine Fülle unentdeckten Materials inverschiedenen, oft noch kaum wahrgenommenen Sparten. Neben Malerei, Graphik und Skulptur
wollen wir auch der Objektkunst, der Installation, der Performance und der Fotografie
Aufmerksamkeit schenken, ebenso wie einigen theoretischen Konzepten bestimmter künstlerischer
Einzelakteure und Gruppierungen. Seit dem Sommersemester 2020 setzte die Arbeitsgemeinschaft
situationsbedingt aus.
31

„Projekt UeLEX“ (2021-): Biographien japanologischer Übersetzer und Übersetzerinnen
Im
Rahmenfachgeschichtlicher
Kommentierungenderjapanbezogenen Literaturwissenschaft und ihrer Entwicklung seit
1945 ergab sich auch der spannende Exkurs zur zeitgenössischenÜbersetzungsgeschichte des Japanischen ins Deutsche. Von derWarte des 21. Jahrhunderts aus und mit einigem Abstand zu
Forschung und Lehre, sowohl der geistesgeschichtlichphilologischen Japanologie der 1960er wie auch zur Blütezeit derJapanologie mit ihrem erweiterten Kanon in den 1980ern / 1990ern,
bietet sich im Zuge einer Geschichtswerdung des 20. Jahrhunderts
die Rückschau auf die japanologische Vergangenheit an – nicht Passacaglia für Barbara, 2003
Dank an die OAG für die
zuletzt um Zeitzeugeninformationen zu archivieren und sie damit
Bereitstellung der Kopie!
späteren, an Wissenschaftsgeschichte interessierten Generationen
zugänglich zu machen.
Zu einer Fach- und Forschungsgeschichte der mit Literatur befassten Japanologie zählt dasbislang oft nur als Randphänomen betrachtete Gebiet der Übersetzung. Übersetzungen sind,entgegen ihrer verbreiteten Wahrnehmung innerhalb des Wissenschaftshabitats, wesentlich für die
Selbst- und Außenwahrnehmung des Fachs. Über die Lektüre japanischer Texte in Übersetzungerhielten nicht wenige, die dem Land zugeneigt sind, einen ersten Zugang zu Kultur undKulturgeschichte: Viele Interessierte führten ihre Leseerfahrungen dann zu einem
Japanologiestudium. Oft waren die Dozenten in japanologischen Seminaren auch engagierteÜbersetzer / Übersetzerinnen, und die Erinnerung an einschlägige Übungen mit Originaltexten, dienach wie vor eine wichtige Grundlage für den Spracherwerb bilden, begleiten einen oft ein Leben
lang.
Der Person des Übersetzers im Allgemeinen kam erst in den letzten Jahren mehr
Aufmerksamkeit zu, den Japanisch-Übersetzenden hat man im japanologischen Bereich – in derprofessionellen Form einer Übersetzerbiographie oder einer Übersetzungsgeschichte – noch wenig
Beachtung geschenkt. Baustein zu einem solchen systematisierten Überblick sind nun die Portraitsder Übersetzer und Übersetzerinnen auf den Seiten des Germersheimer Übersetzerlexikons(Onlinelexikon UeLEX), die ab Winter 2021 sukzessive dort erscheinen. Beiträge u.a. zu Otto PUTZ,
Barbara YOSHIDA-KRAFFT, Siegfried SCHAARSCHMIDT, Oscar BENL, Diana DONATH, Peter RAFF
sowie Ursula GRÄFE sind bereits fertiggestellt oder in Arbeit. Die Koordination desÜbersetzerlexikons hat Aleksey TASHINSKIY, M.A. (Universität Mainz / Campus Germersheim)
inne.
Lisette Gebhardt

32

Prof. Dr. Michael KINSKI
Publikationen- (2021) „Children’s bodies on the state’s anvil“. In: Christian Galan, Harald Salomon (Hg.):
Children in Meiji Japan. London: Routledge, ca. 40 S. (im Druck).
- (2021) „Gymnastic manuals and children“. In: Christian Galan, Harald Salomon (Hg.): Children
in Meiji Japan. London: Routledge, ca. 25 S. (im Druck).
- (2021) „Wer bin ich? Namen und Unterschriften im Japan der Edo-Zeit am Beispiel Kaiho
Seiryôs“, ca. 22. S. (im Druck).
- (2021) „Lone Crane, Part I: Kaiho Seiryô as a Bunjin Painter. Prosopographic Considerationsand Work Catalogue“. In: Japonica Humboldtiana 22, S. 5–82.

Herausgeberschaft / Redaktionstätigkeit
Japonica Humboldtiana, Wiesbaden: Harrassowitz Verlag (zusammen mit Klaus Kracht und
Markus Rüttermann; Band 22).
Japonica Humboldtiana, Wiesbaden: Harrassowitz Verlag (zusammen mit Klaus Kracht und
Markus Rüttermann; Band 21).

Vorträge
Titel: „Final discussion of Day 2“. Im Rahmen des Symposiums „In-between Manuscript andPrint: Illustrated Books and Scrolls from Early Modern Japan“. Universität Heidelberg,
Konferenz per Zoom.
Datum: 20. März 2021
Titel:„江戸時代の学者ネットワーク：海保青陵（1755-1817）の場合. Scholarly Networksof the Edo Period：The Case of Kaiho Seiryô (1755-1817) “. Tôhoku Daigaku, Konferenz
per Zoom.
Datum: 27. Juni 2021
„Digital Humanities in Japanese Studies – An Example From the Field of the History ofJapanese Thought “. EAJS 2021, Konferenz per Zoom.
Datum: 27. August 2021
Titel:„ドイツにおけるデジタル・ヒューマニティーズと日本学における応用“. National
Institute of Japanese Literature (Kokubunken), Konferenz per Zoom.
Datum: 11. November 2021
Titel:

33

Organisation | Moderation
Arbeitsgemeinschaft „Shiranui“ (seit 2011)
zusammen mit B. Voigtmann
Shiranui ist ein beliebtes Motiv der frühneuzeitlichen Erzählliteratur: einePrinzessin aus dem japanischen Mittelalter. Sie und andere Gestalten
bevölkern die Unterhaltungsromane aus der Edo-Zeit, die in Frankfurt
gesammelt wurden. Doch was für damalige Leser leicht zu verstehen war,
sieht für den Ungeübten aus wie ungeordneter Strichsalat. Hier möchte die
AG Abhilfe schaffen. Ob Prinzessin Shiranui oder der Neunschwanzfuchs –zusammen mit phantastischen Gestalten aus der Edo-Zeit soll in den
Sitzungen das Erkennen, Transkribieren und Übersetzen alter Drucktexte
geübt werden. Es ist geplant, die Ergebnisse in einem kleinen Reader zu
veröffentlichen. Wer Spaß an Schrift und Text hat und gerne rätselt, ist bei
uns willkommen.

Flyer desArbeitskreises

ARC-iJAC Project Spotlights: An Interview with Prof. Michael KINSKI (Goethe University
Frankfurt, Germany) on Edo Period Map goes Digital –The On Edo ezu as an Interactive Resource
21. September 2021

Project Overview:At the center of this project, which involved Bachelor and Master students of Japanology at Goethe
University Frankfurt, was the On Edo ezu (御江戸絵図) from the ARC database ‚Maps of Japan
from the Collection of Sir Hugh and Lady Cortazzi‘.
Drawing on maps, guidebooks, and colored woodblock prints, this project attempted to correlatevarious sources of both geographical and visual experience and knowledge to hypotheticallyreconstruct how they might have shaped the late Edo period consumer's consciousness based on thematerials accessible to them.

Professor Kinski, thank you very much for your time. As the leader of the FY2020 ARC-iJAC
project ‚Edo Period Map goes Digital – The On Edo ezu as an Interactive Resource‘, could youtell us about your motivation to start this project?
Prof. Kinski: I began to develop a strong interest in Digital Humanities (DH) in 2012 when I saw apresentation by Bettina Gramlich-Oka--a colleague at Sophia University--about creating aninteractive biographic database as part of her interest in social network analysis.
Striving to incorporate text mining, topic modeling, or semantic network analysis in my approach to
Edo period intellectual history, I have been making efforts to raise the interest amongst students inthe approaches towards Japanese sources derived from DH.
Frankfurt University owns a small collection of printed books covering the period between 1650
and 1850, our ‘Edo bunko’ which we use for exercises in the classroom to decipher and transcribe
larger quantities of text.
34

A talented student of mine, Koray Birenheide, created a program called ‚DemiScript‘ that allows us
to work with source material--whether premodern, modern, textual or visual--and to present theresults of our transcription efforts. A far more advanced tool than expected, I was convinced it
could serve as a platform for a larger, more ambitious classroom project.
The ARC-iJAC provided a timely opportunity to put our plan into action by drawing on thematerials in the ARC databases and combining the first-hand exploration of primary sources withconcerns from urban infrastructure history and art history.
So, the purpose of your project was largely educational?
Prof. Kinski: Yes, our project was not devised as a research project as such. Its paramount aim wasto bring students into contact with primary source materials.
Most project participants neither had training in ‚classical‘ Japanese, such as kobun classes (古文),
nor Edo period Japanese or had encountered Edo-period script and what often is called ‚hentaigana‘.
Furthermore, I wanted to provide students with an outline of Edo-period urbanity, urban
infrastructure, the representation of geography in the context of a 2D map, and the solutions chosen
by the editors for this purpose.
A secondary effect of this project was the in-depth study of the On Edo ezu in a language other thanJapanese and the correlation between the map and Hiroshige’s ukiyo-e prints--two media available
in the Tenpô period to find spatial and temporal orientation.
The students identified and linked Hiroshige’s choice in scenic spots and famous places to theircounterpart sites on the map. This way, we could verify the exactitude of both the map and theprints and get an idea of what kind of materials were available for Edo-period inhabitants andtravelers to find their way around.
How do you feel about the execution of the project, and what kind of feedback did you get fromyour students?
Prof. Kinski: At first, I naively thought that integrating questions and methods derived from DH
would meet with a positive echo amongst students. However, despite the ubiquitous talk aboutliving in the digital age, most of them did not immediately share my enthusiasm for DH in studying
Edo Japan.
The On Edo ezu project served to overcome these reservations towards using computer-based
approaches to explore Edo Japan and strengthen their intrinsic motivation to learn about Japan’s
past rather than contemporary Japan.
And indeed, this project turned out to provide fun, insight, and the feeling of exploration anddiscovery for most of my students. Organized in small groups working on a well-defined target
independently, they have expressed in their end-term evaluation that this was a new and satisfying
experience learning about premodern Japan.
I hope that the project has also encouraged them to find an individual creative niche for themselves
and their study interests in the future.

35

How did you connect with the ARC-iJAC?
Prof. Kinski: My original interests lie in the Edo-period intellectual and cultural history. Although
my connection to Ritsumeikan University goes back to 1990, I only became fully aware of the ARC
when I got invited by Andrew Gerstle (SOAS) to join his ARC-iJAC project Cultural Salons andVisual Arts in Kyoto and Osaka, 1750-1900.
This project encompassed the idea of exploring ‚networks‘, and I was investigating Kaiho Seiryô(1755-1817) and his social network as part of this.
The project was the starting shot for what I considered a major discovery for me. Besides providingme the opportunity to explore Seiryô as a bunjin (文人) who was active in salons in Kyôto around
1810 and made the acquaintance of other bunjin painters, it also gave me a chance to see some of
the works of Seiryô in private collections.
I am grateful to Ryo Akama, Andrew Gerstle as well as the ARC resources that have allowed me topursue my interest in Seiryô as a bunjin and to set his works and endeavors in perspective.
Concluding this interview, is there anything else you would like to comment on?
Prof. Kinski: I hope that such research endeavors as pursued by the ARC and ARC-iJAC cancontinue in the future without the worry of financial resources. Bringing people together ininternational, interdisciplinary projects like this is of utmost importance.
Link: https://www.arc.ritsumei.ac.jp/e/news/pc/009343.html

Kaiho Seiryô 海保青陵 (1755–1817) als bunjin-Maler
In der Vergangenheit wurde Kaiho Gihei 海保儀平, alias Kaiho Seiryô, in der Forschung fastausschließlich als Gelehrter der politischen Ökonomie behandelt, der behauptete, das universelle
Gesetz, welches den Kosmos regiere, sei das „Prinzip von Verkauf und Kauf“. Nur wenige Gelehrte
machten darauf aufmerksam, dass dieser facettenreiche, ungebundene Intellektuelle gleichzeitig ein
aktives Mitglied der blühenden Salonkultur um 1800 war, in der Männer – und Frauen –zusammenkamen, um chinesische Gedichte zu verfassen und Bilder zu malen. Auch Seiryô schrieb
Vor- und Nachworte zu Gedichtbänden und Gemälden anderer Künstler, steuerte Bilder zu einer
Reihe von Alben bei und hinterließ seine eigenen künstlerischen Arbeiten auf Schriftrollen und inanderen Formaten. Dies gilt insbesondere für die Jahre, nachdem er sich 1806 dauerhaft in Keishi
niedergelassen hatte.
Im Jahr Bunka 7, am dreizehnten Tag des ersten Monats (16. Februar 1810), fand in Kyôto eine
Versammlung statt, zu welcher „Lehrer Seiryô“ 青陵先生 erstmals als Gastgeber einlud. Etwa
fünfzig Leute saßen zusammen und tranken in geselliger Runde – nicht nur Seiryôs Schüler,sondern auch Personen, die ihren Lebensunterhalt mit der Malerei verdienten. Als alle ziemlich
betrunken waren, schlug der Künstler Azuma Tôyô 東 東 洋 (1755–1839) plötzlich vor, die
Gelegenheit zu nutzen und gemeinsam zu malen. Alle stimmten zu, und Tôyô begann mit dem Bildeiner kürbisförmigen Weinkaraffe, aus der ein Pferdekopf herausragte – dies war der Beginn des36

Jahres „Metall (älterer Bruder) / Pferd“ 庚 午 (kanoe uma) nach dem Sechzigerzyklus desLunisolarkalenders. Kawamura Bunpô 河村文鳳 (1779-1821) kam als nächstes und malte einen
Spatz im Flug. Insgesamt füllten zehn Künstler die Schriftrolle, während Kawamoto Kinsuke 河本公輔 (1775-1832) sich bereit erklärte, einen chinesischen Text zu schreiben, der die Herkunft der
Schriftrolle im oberen Drittel beschreibt.
Etwas später, im fünften Monat, fand ein weiteres, kleineres Treffen
statt. Diesmal schrieb Seiryô den erklärenden Text und trug zu dem
Landschaftsbild bei, das den größten Teil der Schriftrolle einnahm.
Die beiden anderen Künstler waren Nakabayashi Chikutô 中林竹洞
(1776–1853) und Yamabe Sekkyo 山 辺 雪 居 (1766–1812). Die
beiden Gemeinschaftsarbeiten 合 作 (gassaku), die sich in der
Hakutakuan-Sammlung befinden, sind ein gutes Beispiel dafür, wie
aktiv Seiryô an der Kyôtoer Kunstszene teilnahm, wie sehr er andere
Künstler kannte und von ihnen anerkannt wurde.
Obwohl der Text der zweiten Schriftrolle weit davon entfernt ist, eine
kunsttheoretische Erörterung zu sein, gibt er doch einen Hinweis
darauf, wie ein in konfuzianischer Gelehrsamkeit geschulter und inzeitgenössischen Kunstsalons aktiver Gelehrter die Malerei imwenren / bunjin-Stil verstanden haben könnte. Es gibt keinen Hinweis
darauf, dass Seiryô den in seinem Text gleich zu Beginn erwähnten
Ausdruck qi / ki 気 im wörtlichen Sinne als „Atmen“ verstand; eskann also auch nicht behauptet werden, dass er die Vorstellung einer
körperlichen Vermittlung der Welt – wie sie im Akt des Atmens zum
Ausdruck kommt – durch den Akt der Malerei teilte, die Mathias
Obert in Welt als Bild (2007) als eine zentrale Prämisse chinesischer
Kunsttraktate sah. Dennoch gibt es Korrespondenzen, und diesebetreffen den Unterschied zwischen einer mit formal-mimetischen
Mitteln erzielten illusionären Authentizität und der wahren
Erscheinung als einer konkreten Verkörperung der Wirklichkeit durch
das Gemalte (Obert 2007). Doch während Jing Haos 荆浩 (neuntes
Jahrhundert) Aufzeichnung der Pinsel-[Verwendungs-]Methoden 筆法記 (Bifa ji) letztere als zhen 真(„wahr / wirklich“) bezeichnet, ist shin 真 in Seiryôs kurzem Text genau das Wort, das für die
mimetische Wiedergabe – wie etwa bei der naturgetreuen Wiedergabe eines Sperlings oder eines
Kirschbaums – verwendet wird. Dennoch fehlt die Idee des „Authentischen / Wahren“ alsGegensatz zum nur äußerlich „Echten“ in der Schriftrolleninschrift von 1810 nicht. Nur drückt
Seiryô diese Idee mit dem Wort sui 粋 aus. Diese Qualität hängt nicht von einer perfekten
Wiedergabe der äußeren Erscheinung ab, sondern bezeichnet eine Art von Reinheit oder
Verfeinerung, die sich auf die „innere“ Dimension der Dinge bezieht – Seiryô spricht von dem, was„innen“ liegt 内 (uchi) und vom „Herzen“ 心 (kokoro) – auch wenn ihre äußere Erscheinung in einer
gemalten Darstellung vage oder unvollkommen bleiben mag. Man könnte sogar geneigt sein zu
sagen, dass seine Gemälde wie das Bild im Album Kaiki kan 瑰 琦 観 oder Ansicht schöner
37

Edelsteine und Jaden, das sich in der British Library befindet undauch Beiträge von berühmten bunjin aus Keishi und Ôsaka wie
Minagawa Kien 皆 川 淇 園 (1734–1807) und Rai Shunsui 頼 春 水(1746–1816) enthält, diese Qualität aufweisen.
In Anlehnung an Konishi Jin’ichi und Nakamura Yukihiko hatte L.
Marceau die bunjin der Edo-Zeit als Unzufriedene undNonkonformisten charakterisiert, die „ein Leben mit einem Minimum
an Selbstkompromiss anstrebten“ (Takebe Ayatari, 2004). Dies ist eine
weitreichende Behauptung, die eher einer älteren historiographischen
Position geschuldet sein dürfte, welche die Tokugawa-Gesellschaft als
reaktionär und oppressiv charakterisierte, mit anderen Worten einer
modernenpolitischen
Einstellung,die
Demokratie
undMenschenrechte als universell ansieht, und nicht so sehr den
Positionen der historischen Persönlichkeiten, die nur selten Spuren
ihrer Sicht der Gesellschaft hinterließen. Seiryô äußerte jedoch seine
Vorliebe für ein ungebundenes Leben ohne Verpflichtungen underläuterte die Gründe für seinen Verzicht auf den Dienst als Samurai
von hohem Rang (Keikodan, 1813). Er wird es zu schätzen gewusst
haben, dass er als Gastgeber des Treffens von 1810 ein angesehenes
Mitglied der Salonkultur von Keishi wurde.

Abb 1: Kollaboration Azuma Tôyô, Kawamura Bunpô et al.; mit freundlicher Genehmigung der Hakutakuan
Collection and ARC Collection, Ritsumeikan Universität HT1938-2
Abb. 2: Kollaboration Seiryô, Chikutô, Sekkyo; mit freundlicher Genehmigung der
Hakutakuan Collection und der ARC Collection, Ritsumeikan Universität HT1938-1

38

Bastian VOIGTMANN, M.A.
Vorträge
Projekt „Digitale Japanologie Frankfurt“, zusammen mit Michael Kinski
Unter dem Titel „Digitale Japanologie Frankfurt“ werden Forschungsprojekte, Vorträge undUnterrichte im Kontext der Digital Humanities durchgeführt, die durch ihre Regelmäßigkeit, dieinnovativen Ansätze sowie die Beteiligung internationaler Forscher die Goethe-Universität zu einem
fachlichen Vorreiter auf diesem Gebiet machen.

Panelleitung „The Future Possibilities of DH in Japanese Studies“. Organisation gemeinsam mit
Didie Davin, National Institute for Japanese Literature. EAJS 2021, Konferenz per Zoom.
Datum: 27. August 2021
Bericht:
Im Rahmen der 16. EAJS-Konferenz (24.8.-28.8.) organisierte die Digitale Japanologie Frankfurt
gemeinsam mit dem National Institute of Japanese Literature (Kokubunken) ein special event zum
Thema „The Future Possibilities of DH in Japanese Studies“. Auch wenn der „digital turn“ in vielen
Fächern bereits seit ein oder zwei Jahrzehnten für Umbrüche in Methodik und Methodologie
gesorgt hat, fristet er in der Japanforschung weiterhin ein Nischen-Dasein. Das special event
versuchte dem Rechnung zu tragen und durch die Vorstellung unterschiedlicher Projekte eine –wenn auch limitierte – Übersicht verschiedener technischer Methoden und Hilfsmittel zu bieten.
Ziel war es, die Möglichkeiten datengesteuerter Ansätze zu präsentieren und gleichzeitig auf die
Hürden und Einschränkungen bei der Arbeit mit historischem Quellenmaterial hinzuweisen.
Präsentationen:
Der von der Japanologie Frankfurt gestaltete erste Teil des special event hatte unterschiedliche
frühneuzeitliche Quellen zum Gegenstand: eine Kombination von Karten und Tagebucheinträgen(Koray Birenheide), die Sammlung und Visualisierung prosopographischer Daten (Leo Born), die
Problematisierung von Hürden bei der Untersuchung historischer Materialien im Umgang mit DH(Michael Kinski), die Ermittlung der Autorenschaft im Kontext historischer Literatur (Uesaka
Ayaka) sowie die Präsentation der Vorteile beim Erschließen kursiver Texte mittels crowd sourcing(Hashimoto Yûta). Die virtuell durchgeführte Veranstaltung war mit über 40 Teilnehmenden überdie Dauer von 90 Minuten durchgängig gut besucht.

39

Veranstaltungen im Rahmen des Projekts (Chronologie Workshops):-

Talks+Workshop@Digitale Japanologie Frankfurt: „Digital Approaches 4000“,
20./21.8.2019 (Organisation gemeinsam mit M. Kinski)-

Talks+Workshop@Digitale Japanologie Frankfurt: „Digital Approaches Episode III“,
6./7.12.2018 (Organisation gemeinsam mit M. Kinski)-

Talks+Workshop@Digitale Japanologie Frankfurt: „Digital Approaches 2.0“, 30.11./1.12.17(Organisation gemeinsam mit M. Kinski)-

Talks+Workshop@Digitale Japanologie Frankfurt: „Digital Approaches: Japanese Studies“,
25.5./26.5.2017 (Organisation gemeinsam mit M. Kinski)-

Talks+Workshop@Digitale Japanologie Frankfurt: „Jane Austen in Vector Space“,
24./25.1.2017 (Organisation gemeinsam mit M. Kinski)

40Koray Birenheide, B.A.
Titel: „The Shin Tôto Saijiki – A DemiScript Picture Map of Edo“. EAJS 2021, Zoom-Konferenz.
Datum: 27. August 2021
Zusammenfassung des Shin Tôto Saijiki-Projekts:
Das Shin Tôto Saijiki ist ein digitales Kartenprojekt, welches von Koray Birenheide (B.A.) unter
Aufsicht von Prof. Dr. Michael Kinski angefertigt wurde, um die jährlichen Schrein- undFestbesuche des Kanda-Bezirksvertreters Saitô Gesshin (1804-1878) auf eine digital augmentierte
Stadtkarte von Edo zu übertragen. Durch Gesshins wohldokumentierte Reisen durch die Stadt inseinen Tagebüchern und von ihm verfasste oder vervollständigte Werke wie dem Edo meisho zue
oder dem Tôto saijiki konnte eine Vielzahl von Orten auf der Bunken Edo ezu, einer bebilderten
Stadtkarte aus dem Jahr 1858, lokalisiert und mit Beschreibungen sowie Holzblockdrucken aus derTokyo National Diet Library augmentiert werden. Das Ergebnis ist eine hochauflösende Karte mit
flüssigem Zoom, welche von Besuchern auf diverse markierte Orte in Edo untersucht werden kann.
Klicks auf diese Orte werden in vielen Fällen Artikel mit passenden Holzblockdrucken undBeschreibungen anzeigen. Des Weiteren können Besucher über die „Guided Tour“-Funktion
Station für Station Gesshins jährliche Besuche in (wo möglich) chronologischer Reihenfolge
durchsehen.
Ein wissenschaftlicher Artikel mit näheren Informationen zum Projekt, Saitô Gesshin selbst, derverwendeten DemiScript Software und der Methodologie der Ortsfindung ist ebenfalls im Projekt
mit inbegriffen.
Das Shin Tôto Saijiki kann unter der folgenden Adresse eingesehen werden: http://european-edonetwork.org/projects/shintotosaijiki

ARC Digital On Edo ezu

41Shin Tôto Saijiki

42Dr. Christian CHAPPELOW
Publikationen- (2022) „War memory and the Emperor: Late work poetry by Wakamatsu Jôtarô (1935–2021)“ (Arbeitstitel). In: Konferenzband zur Tagung „Texts of the Heisei Era – Readingsof Contemporary Japanese Literature“ (in Vorbereitung).
- (2022) „Ôe, Japan und die Atombombe: Fünfzig Jahre Hiroshima nôto“. In: Lisette Gebhardt(Hg.): Ôe lesen. Berlin: EB-Verlag (in Vorbereitung).
- (2022) Wakamatsu Jôtarô. Gedichte im Zeichen der Atomkatastrophe. Überarbeitete
Dissertationsschrift. Berlin: EB-Verlag (erscheint am 25. April).
- (2021) „Ursprungsszenarien moderner Ich-Konstruktion. Hagiwara Sakutarôs Gedicht‚Mishiranu Inu‘“. Werkstattbericht Lyrik AG. In: JALI, Ausgabe Nr. 2, 2021 (November).
- (2021) „Henmi Yô’s literary approaches towards death sentence in Japan – Locating oppressionin contemporary Japan“. In: Adam Bednarczyk, Magdalena Kubarek, Magdalena
Lewicka and Maciej Szatkowski (Hg.): Crossroads of Liberty. Asian, African andEuropean Literature Towards Freedom and Oppression, S. 37–46.
Herausgeberschaft- (2022) Konferenzband zur Tagung „Texts of the Heisei Era – Readings of Contemporary
Japanese Literature“, zusammen mit L. Gebhardt (in Vorbereitung).

Vorträge | Moderation- Moderation des Vortrags von Dr. Andreas Singler, 15. April 2021
- Moderation der Werkstattgespräche mit den Mangaka Christina Plaka, M.A. und Katharina
Satô, B.A., 6. Mai und 2. Dezember 2021.

43

Organisation | Moderation„Buchclub“ – Propädeutikum japanische Gegenwartsliteratur (seit WS 2018/2019)
Die AG Buchclub traf sich auch im Sommersemester sowie in der vorlesungsfreien Zeit desFrühlings regelmäßig. Die Arbeitsgemeinschaft macht es sich zum Ziel, repräsentative Texte dermodernen und gegenwärtigen japanischen Literatur zu lesen, ihre literatur- sowie zeitgeschichtliche
Bedeutung zu erfassen sowie in der gemeinsamen Diskussion Ideen für Seminar- undAbschlussarbeiten zu entwickeln. Das Angebot richtet sich an Studienanfänger zur Vorbereitung fürden Schwerpunkt Literatur und Kultur (als Propädeutikum), kann aber von allen
literaturinteressierten Studierenden der Japanologie besucht werden.
Nach der Sichtung zahlreicher Klassiker aus dem literaturgeschichtlichen Umfeld Mishima
Yukios anlässlich seines 50. Todestages im November 2020 fokussierten wir uns nunmehr auf
Texte der Heisei-Jahre und suchten dabei auch die komparatistische Perspektive. Im
Sommersemester wurden Klassiker aus dem letzten Drittel des 20. Jahrhunderts, unter anderem
Werke von Kawakami Hiromi, Ogawa Yôko sowie dem „Weltliteraten“ Kazuo Ishiguro, gelesen.
Im Wintersemester beschäftigte sich der Buchclub unter dem übergreifenden Thema„Ästhetizismus und Moderne“ mit wichtigen Vertretern der japanischen Literatur und ihren
Vorbildern. Zu nennen sind unter anderem Tanizaki Jun’ichirô, Nagai Kafû sowie Edogawa
Rampo.
Arbeitsgemeinschaft „Japanische Lyrik“
Seit dem Wintersemester 2018/2019 trifft sich an der Japanologie Frankfurt unter der Leitung vonChristian Chappelow eine Arbeitsgemeinschaft zum Thema moderne und gegenwärtige japanische
Lyrik. Das Angebot richtet sich an BA- und MA-Studierende des Fachs und bietet die Möglichkeit,
die eigenen Lesefähigkeiten sowie Analyse-, Sprach und Übersetzungsfähigkeiten anhandästhetisch anspruchsvoller Primärquellen zu erproben. Aktuell besteht die AG aus sieben
engagierten Mitgliedern, wobei Studierende aus unterschiedlichen Semestern vertreten sind:
Carsten Weißmüller, Eva Neubauer, Maurice Müller, Ellen Hay, Moritz Feilen, Alexandre Jouan
und Laura Kaiser. Ergebnisse unserer Arbeit wurden zuletzt mit einem Poster auf der „Langen
Nacht der kleinen Fächer“ der Gothe-Universität präsentiert.
In der Arbeitsgemeinschaft lesen und übersetzen wir textnah Klassiker und zeitgenössische
Gedichte im japanischen Original. Das Themenspektrum umfasst dabei sowohl Pioniere dermodernen japanischen Lyrik in freier Form (vers libre) wie Hagiwara Sakutarô 萩原朔太郎 (18861942), aktuelle Trends wie Lyrik in sozialen Medien als auch das Erbe traditioneller
Gedichtformen, wie im Falle der jährlich im Januar stattfindenden kaiserlichen Gedichtzeremonie
des Utakai Hajime („Erste Gedichtlesung“). Neben der Lektüre bietet die Lyrik-AG ein offenes
Forum zum Erlernen von Interpretationsmöglichkeiten, Formen der Lyrikanalyse undjapanologischer Fragestellungen.
Die Lyrik-AG fand in drei aufeinander folgenden Semestern statt, pausiert derzeit und soll im
Sommersemester 2022 voraussichtlich fortgesetzt werden.

44

Damian David JUNGMANN, M.A.
Publikationen / Rezensionen- (2021) „Murakami Ryû und seine Kritik an Japan / Murakami Ryû and his critique ofJapan“ (Arbeitstitel). In: Konferenzband zur Tagung „Texts of the Heisei Era – Readingsof Contemporary Japanese Literature“ (in Vorbereitung).

Organisation | Moderation
Arbeitsgemeinschaft „Japanischer Film“Die „Arbeitsgruppe Japanischer Film“ – auf den Institutsfluren zumeist einfach nur „die FilmAG“ – wurde im Wintersemester 2018/19 von Damian David Jungmann, M.A. ins Leben gerufen.
Zuvor hatte es seit dem Sommersemester 2018 – in Wiederbelebung einer guten alten Tradition derFrankfurter Japanologie – bereits „japanologische Filmabende“ gegeben. Zweiwöchentlich traf man
sich, um gemeinsam Filmmaterial zu sichten, sich auszutauschen und Fragen zu stellen. Der eher
lockeren Zusammenkunft aus filminteressierten Studierenden der Japanologie, in der es immer
wieder lebhafte Diskussionen gegeben hatte, sollte in der neuformierten Arbeitsgruppe ein
außercurricularer aber strukturierter Rahmen geboten werden, um das eingangs eher allgemeine
Interesse an Film, insbesondere aus Japan, mit wissenschaftlichen Fragestellungen zu verbinden
und in kleineren Projektarbeiten zu erproben. Betont wurde dabei stets das notwendige„Handwerkszeug“ der wissenschaftlichen Arbeit, gefördert wurde aber insbesondere das
vielbeschworene kritische Denken aller Teilnehmer*innen, denen immer wieder nahegelegt wurde,
kulturelle Vorannahmen und Interpretationen zu hinterfragen. Es wurde dabei deutlich, dass die
noch recht junge Disziplin der Filmforschung weiterhin eine interdisziplinärgeisteswissenschaftliche Perspektive, auch aus den Asienwissenschaften, brauchen wird, um neue
Deutungen und Lesungen von Film zu ermöglichen. Kurzum: Es war zu keinem Zeitpunkt ein
Geheimnis, dass im Kern die akademische Nachwuchsförderung im Mittelpunkt des Projektes stand.
In den aktiven Semestern sind von Studierendenseite eine ganze Reihe von Kurzpräsentationen,Film- und Medienkritiken, Filmbesprechungen und Kurzaufsätze auf Projektbasis entstanden, deren
Aufarbeitung und Nachhaltung nicht nur lohnend, sondern besonders wünschenswert erscheint.
Seit dem Wechsel von David Jungmann innerhalb der Goethe-Universität im Wintersemester
2021/22 befindet sich die Arbeitsgruppe in einem vorübergehenden Ruhezustand. Eine baldige
Neubelebung ist angedacht und soll bereits im Kalenderjahr 2022 mit einem kurzen„Werkstattbericht“ angestoßen werden. Weitere Informationen folgen.
AG Film → findet ihre Fortsetzung im Wintersemester 2022/2023.

45

Eva JUNGMANN, B.A.
Publikationen- (2022) „Kriegsikonografie in Japans Moderne am Beispiel repräsentativer Propaganda-Kimono“.
In: JALI, Kunst und Zeit (April).
- (2022) „Forschungsprojekt zur Künstlerpersönlichkeit H. P. Miyabe Tarô (1960-1997) – Das
malerische Ich im Spannungsfeld der Transkulturalität und Exzentrik“. In: JALI, Ausgabe
2021/2022 (Februar).
Projekt „Miyabe Tarô“
Eva Jungmann, die seit März 2021 als studentische Hilfskraft der Japanologie tätig ist, hat im
Rahmen der Kunst AG sowie eines Hauptseminars zur japanischen Gegenwartskunst in den letzten
Semestern ein japanologisch-kunstwissenschaftliches Thema entwickelt. Sie beschäftigt sich mit
dem künstlerischen Konzept von Hans-Peter Miyabe Tarô, einem Städel-Schüler, der jung starb,aber doch auch Teil der Stadtgeschichte Frankfurts geworden ist. Ein Teil der Werke desjapanisch-deutschen Künstlers wurde der Japanologie der Goethe-Universität zum Amtsantritt vonLisette Gebhardt übergeben. Seitdem war immer wieder überlegt worden, wie der Nachlass desMalers angemessen in wissenschaftlicher Form gewürdigt werden kann – nun, 25 Jahre nachseinem Tod, kann mit der M.A.-Abschlussarbeit von Eva Jungmann, die sich mit Miyabe Tarôauseinandersetzt, das „Projekt Miyabe“ verwirklicht werden.
Eine erste Skizze zu ihrem Vorhaben steuerte sie zur Januar-Ausgabe des Online-Magazins JALI
bei; der Beitrag wird hier abgedruckt.

„Schwarzer Violinschlüssel“ (1982) von H. P. MIYABE Tarô,
Horst-Lippmann-Platz, Ecke Goethestraße / Kleine Bockenheimer Straße

46

Einladungskarte zur Ausstellung an der Japanologie Frankfurt | Juli 2004

Beitrag JALI-Ausgabe Nr. 2/2021
Das malerische Ich im Spannungsfeld der Transkulturalität und Exzentrik. Forschungsprojekt
zur Künstlerpersönlichkeit H. P. Miyabe Tarô (1960-1997)
von Eva JUNGMANN
Anlässlich der Neubesetzung der japanologischen Professur erhielt das Institut für Japanologie an
der Goethe-Universität Frankfurt von Dr. Miyabe Hiroshi, Vater des japanisch-deutschen Künstlers
Hans-Peter Miyabe Tarô (geb. 1960 in Tôkyô, gest. 1997 in Frankfurt am Main), eine Spende von
28 beeindruckenden Kunstwerken. Im Sommer 2004 konnte in den damaligen Räumlichkeiten derJapanologie im 8. Stock des Juridicums eine erste Ausstellung dieser Werke realisiert werden. Die
Festlichkeiten zum 40-jährigen Jubiläum des Fachs Japanologie im Mai 2021 sowie das
gewachsene Interesse am Thema japanischer Gegenwartskunst legten eine Rekapitulation derdamaligen Aktivitäten nahe. Daraus resultierte der Plan zu einer aktuellen retrospektivischen
Aufarbeitung dieser einzigartigen Objektsammlung.
Der Frankfurter Künstler, am ehesten bekannt für seine Skulptur „Schwarzer
Violinschlüssel“ (1982) vor dem Frankfurter Jazz-Keller und einstiger Schüler der renommiertenFrankfurter Städelschule, drohte nach seinem frühen Tod mit nur 37 Jahren zu Unrecht zunehmend
in Vergessenheit zu geraten. Mein anfänglicher Auftrag im Rahmen des „Projekts
Miyabe“ umfasste die Anfertigung eines Sammlungskataloges, der mit biografischen Eckdaten
ergänzt werden sollte. Die Arbeit offenbarte sich durch die doch schwierige Dokumentationslage
47

als herausfordernd, und so stellte sich immer wieder die Frage nach der Person von H. P. Miyabe
Tarô, der durchaus den Stellenwert einer schillernderen Künstlerpersönlichkeit der Stadt innehat.

Auf den Spuren Miyabe Tarôs
Angefangen bei der Studierendenakte im Archiv der Städelschule führte der Weg, nach einer
akribischen, fast schon detektivischen Recherche, zu diversen Künstlerpersönlichkeiten, Galeristen
und Wegbegleitern, die sich allesamt, sofern sie persönlich mit ihm bekannt waren, sehr
enthusiastisch und lebhaft an Miyabe erinnerten – und das, obwohl das letzte Treffen zumeist schon
mehr als 30 Jahre zurücklag. Dies schürte die Neugierde und auch den Willen, die Projektarbeit um
eine Master-Abschlussarbeit zu ergänzen, quasi als Basis zu einer neuen Wiederentdeckung desKünstlers. Nach den aufschlussreichen Interviews folgten Recherchearbeiten in den OnlineDatenbanken deutscher und japanischer Antiquariate, um die wenigen erhaltenen Publikationen
ausfindig zu machen. Ein abgedrucktes Interview aus der japanischen Zeitschrift Ginka (1985)
sowie zwei weitere Kunstmagazine, die trotz der anhaltenden Maßnahmen im Zuge der CoronaPandemie ihren Weg nach Deutschland fanden, waren ein großer Gewinn.
In Texten präsentiert sich Miyabe, der nach eigener Aussage die „Vereinigung der Natur im
Menschen“ verfolgte und der von einer „frenetischen, nicht zu bremsenden Arbeitswut
besessen“ war, wie ihm sein Professor Michael Croissant attestierte, als vielschichtig. Er fertigte inseiner Schaffensphase eine schier überwältigende Anzahl von Kunstwerken: Bereits 1982 lagenmindestens 6000 unterschiedliche Werke vor (Pflasterstrand 1982: o. S.). In vielen Fällen – auch,weil der Künstler viele seiner Arbeiten regelrecht manisch überarbeitete, verwarf, weiterverwertete– bleiben die genaue Zahl und auch der Zustand des von ihm hinterlassenen Gesamtwerks teils
ungewiss. Einen wichtigen Teil des Projektes stellt die anhaltende Suche nach den noch
existierenden Werken Miyabe Tarôs dar. Umso wichtiger erscheint es daher, die Sammlung derFrankfurter Japanologie zu schützen und zu bewahren.

48

Tuschezeichnung Onna (1982)
Die Tuschezeichnung (Abb. 1) aus der japanologischenSammlung zierte bereits das Titelblatt des Katalogs
Essenzen (1983), herausgegeben von der Galerie Parterre,Darmstadt. Die Kataloggestaltung erfolgte über den
Künstler in Zusammenarbeit mit Christian Willim.
Hansgeorg Dickmann lieferte die einführenden Textzeilen„‚Sein‘ zwischen Ost und West“. Es ist die erste
Veröffentlichung nach Miyabes erfolgreichem Abschluss
als Meisterschüler der Städelschule. Die Arbeit, im Stiljapanischer Kalligrafie (shodô 書道), zeigt das Kanji onna
女 (Frau; Weiblichkeit) in Halbkursivschrift (gyôsho 行書), mit den Maßen 36 x 25,5 cm. Der Tusche-Strich wirdvon drei Namenstempeln (hanko 判子 ) in Siegelschrift(tenshotai 篆書体) geschmückt. Die beiden Stempel in derlinken unteren Bildhälfte tragen den Namen des Künstlers.
Der dritte Stempel in der unteren rechten Ecke ist rein
dekorativ gesetzt. Sie sind klassisch rot gehalten. Miyabe
Tarô arbeitete auf handgeschöpftem japanischem Papier (washi 和紙), das er bei seinen Reisen nach
Japan, in den Jahren 1982 und 1984, zu erwerben pflegte. Neben ihm malte zu dieser Zeitdeutschlandweit nur der Künstler Horst Janssen (1929-1995) auf vergleichbarem Papier (Mössinger
1986: 2).
Während die frühen expressiven Arbeiten des Künstlers überladen waren von Farben, Spritzern undKlecksen, wird in diesem kalligrafischen Werk der Inhalt auf das Wesentliche reduziert. Es eröffnet
verschiedene Bedeutungs- und Interpretationsmöglichkeiten, die bei bisherigen Rezeptionen
vermeintlich offensichtliche Assoziationen zu Zen-buddhistischen Einflüssen und der japanischen
Herkunft des Künstlers provozierten. Miyabe Tarô selbst spricht bei seiner kalligrafischen Reihevon shizen 自然, als Erweiterung eines Naturverständnisses über die irdischen Grenzen hinweg, den
Kosmos als ganzen berührend (vgl. Ginka 1985: 85).

49

Zwei weitere Ausführungen (Abb. 2 und Abb. 3) aus seinem kalligrafischen Schaffen bestätigen die
maximale Reduktion als Ethos seiner Arbeit, die in den schwarzen Farbbahnen seines letzten
Schaffenszyklus ihren Höhepunkt erreichten.

Im Zeichen der Transkulturalität
Neben einer kunstwissenschaftlichen Herangehensweise erlaubt und erfordert das Projekt einekritische interdisziplinär-japanologische Sichtweise. Im Falle Miyabes sind Einflüsse aus derdeutschen und der japanischen Kultur zu registrieren. Zudem gilt es, das Spannungsfeld zwischen
der von außen herangetragenen exotisierenden Rezeption des Künstlers in Deutschland und derbewussten Selbst-Exotisierung der Künstlerfigur Miyabes zu berücksichtigen. Das Projekt verfolgt
dabei keine bloße Infragestellung bisheriger (kuratorischer) Interpretationen, sondern vielmehr eine
zeitgemäße Sichtbarmachung der Unabgeschlossenheit von Bilddeutungen, das kritische
Hinterfragen von Denk- und Machthierarchien hinter der Japanizität seiner Werke und ein
Beleuchten der verschiedenen europäischen sowie außereuropäischen Kunstströmungen, die
Miyabe Tarô in seinen vielgestaltigen Schaffenszyklen nachzuvollziehen versuchte.
Zum ersten Mal in der Betrachtung seines Gesamtwerkes werden und können Einflüsse aus Japanumfassend herangeführt und gedeutet werden. Spezifisch geht es hierbei um das Vorbild desGroßvaters, der ebenfalls als Maler tätig war. Miyabe Tarô betonte immer wieder, wie wichtig fürihn die Fortführung der Arbeit seines Großvaters sei. [1] Dessen Bild Asa no machi 朝の町 (Die50

Stadt in der Morgendämmerung) war beispielsweise im Jahr 1922 bei der großen
Friedensausstellung in Tôkyô (Heiwa Kinen Tôkyô Hakurankai 平和記念東京博覧会) vertreten undliegt dem Projekt als Bildreproduktion vor. Zusätzlich bieten zwei Kunstmagazine aus der späten
Taishô- und Shôwa-Zeit wertvolle Einblicke.
Eine weitere bis dato wenig ergründete Rolle spielt der japanische Holzschnitt-Künstler und Maler
Munakata Shikô 棟 方 志 功 (1903–1975). In einem Interview berichtet Miyabe, wie prägend
Munakatas Holzschnitte für ihn waren und dass sie ihn zutiefst beeindruckten. Das Spannende bei
dieser Rezeption von Kunstform und Künstler: Es werden transkulturelle Elemente in ihrem
Schaffen erkennbar und lassen für das Projekt ein hohes Erkenntnispotenzial erwarten.
Anliegen der Projekt- und Masterarbeit wird nicht nur sein, die vorliegenden Werke
retrospektivisch aufzuarbeiten, sondern auch das Wechselspiel des Künstlers mit seinen
Berührungspunkten in der Frankfurter und Tôkyôter Kunstszene hervorzuheben. Während die
Werke, die in der Sammlung der Japanologie zu finden sind, vornehmlich dem Tachismus sowie
der klassischen Tuschemalerei zugeordnet werden können, ist das künstlerische Schaffensspektrum
Miyabes wie bereits angedeutet um ein Vielfaches größer. Neben gegenstandsloser Malerei finden
sich farbenprächtige Re-Interpretationen klassischer Ukiyo-e Bilder, bevorzugt sogenannte
Frühlingsbilder (shunga 春画), erotische Darstellungen, die an das französische Cabaret erinnern,aber auch Landschaftsmalereien stilisierter Naturszenerien wie etwa dem Fuji-san. Dank derbisherigen Gespräche im Rahmen der Recherchearbeit können neben der japanologischenSammlung weitere Objekte aus dem Gesamtwerk des Künstlers für die Arbeit zugänglich gemacht
werden und erlauben zum 25. Todestag eine in diesem Umfang noch nie realisierte Retrospektive.
Erotik, Natur, „Schwarzes“ und dazwischen immer präsent das malerische Ich im Spannungsfeld
der Transkulturalität und Exzentrik von H. P. Miyabe Tarô. Das sind die Themenkomplexe, die es
nun zu erarbeiten gilt.

51Anmerkungen:[1] Dies lässt sich unter anderem aus der Studierendenakte lesen sowie aus diversen
Zeitungsartikeln.

Quellenverweise:
Sofern nicht anders angegeben wurden die Angaben zur Person von Miyabe Tarô aus den von mir
geführten Interviews zitiert. Die hier gezeigten Abbildungen (Abb. 1–Abb. 3) stammen alle aus derjapanologischen Sammlung.
Dickmann, Hansgeorg (1983): „‚Sein‘ zwischen Ost und West“. In: Galerie Parterre (Hg.): Taro
Miyabe. Essenzen. Bilder, Zeichnungen. Hanau: Hanauer Anzeiger, Druck und Verlagshaus, S. 7.
Galerie Parterre (Hg.) (1983): Taro Miyabe. Essenzen. Bilder, Zeichnungen. Hanau: Hanauer
Anzeiger, Druck und Verlagshaus.
Mössinger, Ingrid (1986): „Einführung“. In: Gerd Müller und Hans-Joachim Meier (Hg.): H.P.
Taro Miyabe. Schwarze Bilder: 14. Juli – 14. Aug. 1986, Dominikanerkloster Frankfurt am Main.
Frankfurt a.M.: Ev. Regionalverband, S. 2.
Ginka (1985): „Nichidoku konketsu seinen – Miyabe Tarô no kuroi shigoto [Ein deutschjapanischer junger Mann – Die schwarzen Arbeiten des Miyabe Tarô]“. In: Ginka, Nr. 61, März, S.
82–85.

Ausstellung mit Werken von H. P. Miyabe Tarô in den
Räumlichkeiten der Japanologie, Juli 2004 (zuerst Jahresbericht 2004)

52

5. Berichte von akademischen Veranstaltungen und Vorträgen im Zoom-Format

ERSTE TAGUNG DER STUDENTISCHEN INITIATIVE DEUTSCHSPRACHIGER JAPANOLOGIE
12.-13. August 2021
Am Donnerstag, den 12.8. sowie Freitag, den 13.8. wurde die erste Tagung der neugegründeten„Studentischen Initiative Deutschsprachiger Japanologie“ als Online-Konferenz ausgetragen. Bei
der Initiative handelt es sich um einen Zusammenschluss von fünf Japanologie-Studierenden aus
dem deutschsprachigen Raum.
Die Tagung war als Versuch und Initiative anzusehen, einen Nachwuchs-Japanologentag zu
etablieren. Für die erste Konferenz der STIDJ im August 2021 waren insgesamt 12 Referate undeine Abschlussdiskussion eingeplant. Für jeden Beitrag war eine anschließende
„Teilgruppensitzung“ zur weiterführenden Diskussion vorgesehen. Die Japanologie Frankfurt war
dabei durch zwei BA-Studierende vertreten: Mike Hommel sprach am Vormittag des ersten
Konferenztages zum Videospiel-Meisterwerk „Death Stranding“ des prominenten
Spieleproduzenten Kojima Hideo (*1963). Insbesondere die Darstellung der „Ich“-Konfigurationen
des Protagonisten Sam Porter Bridges stand dabei im Vordergrund. Am Nachmittag des zweiten
Konferenztages referierte Anahita Estiri zu „Botan“ [Päonien], einer japanologisch noch wenig
betrachteten Kurzgeschichte des Gegenwartsautors Mishima Yukio (1925-1970). Die
Literarisierung des Nanking-Massakers durch Mishima wurde als wichtiger Aspekt seiner oft auchideologisch instrumentalisierten Kriegserinnerung diskutiert. Mit Josko Kozic, M.A. war auch ein
Absolvent des Faches mit einem Vortrag zu aktuellen Praktiken des Shugendô vertreten, der nun zu
seinem neuen Thema an der Religionswissenschaft in Heidelberg promoviert, während er derzeit inJapan Feldstudien betreibt.
Die Konferenz bot den Studierenden eine gute Gelegenheit, erste Einblicke in die Konzeption
und Durchführung wissenschaftlicher Referate im Format einer Tagung zu gewinnen. Das
Diskussionsniveau war erfreulich hoch. Leider mussten mehrere der eingeplanten Vorträge wegenkurzfristiger Absagen entfallen, was zu einem verfrühten Ende der ersten STIDJ-Tagung führte. Es
bleibt zu hoffen, dass die Resonanz bei möglichen zukünftigen Konferenzen der Initiative und somit
auch die Zahl der Zuhörerinnen und Zuhörer höher ausfallen wird.
Link: https://stidjapanologie.wordpress.com/

Christian Chappelow

53

6. Laufende und aktuelle Forschungsprojekte„JAPAN NACH FUKUSHIMA“ | TEXTINITIATIVE FUKUSHIMA (TIF)
Seit der Dreifachkatastrophe vom 11. März 2011 beschäftigt sich – vor allem unter kulturellensowie kultur- und soziopolitischen Aspekten – die Japanologie der Goethe-Universität Frankfurt mit
dem Thema „Fukushima“. In Einzelstudien, studentischen Gruppeninitiativen mit daraus
resultierenden Abschlussarbeiten und verschiedenen, häufig kulturvergleichend und interdisziplinär
angelegten Kooperationen, die in Veröffentlichungen mündeten, wurden die Geschehnisse und
Entwicklungen nach Erdbeben, Tsunami und atomarer Havarie im Nordosten Japans sukzessive
dokumentiert.
Als Grundlage der Recherchen dienen zum einen Medien- und Linkarchive, die zum Teil auf
der im April 2011 ins Leben gerufenen Internet-Plattform „Textinitiative Fukushima“ (TIF)öffentlich zur Verfügung gestellt werden; sie kann mittlerweile über 281.000 Zugriffe (Stand
Dezember 2021) verzeichnen. Zum anderen wurde in der japanologischen Bibliothek eine
Sondersammlung „Fukushima“ angelegt, die aktuell ca. 700 Bände umfasst.
In Weiterentwicklung der ersten Forschungen entstand – auch aufgrund der reichen
Materiallage – der Plan zu einer Serie von Publikationen unter dem Motto „Nukleare Narrationen –Texte, Visualität und Zeitzeugen“. Ein erster Band „Nukleare Narrationen – Erkundungen derEndzeit fünf Jahre nach Fukushima. Rezensionen und Essays“ erschien Ende Juli 2016,
herausgegeben zusammen mit dem Online-Forum für literarische und kulturwissenschaftliche
Rezensionen literaturkritik.de. Im März 2019 erschien der Band zum Thema „Kinder im
Atomzeitalter“, der interkulturell und multiperspektivisch Aspekte des Atomaren in Bezug auf
Kinder und Jugendliche behandelt. Beteiligt haben sich an dem Band Kolleginnen und Kollegen aus
den Geschichtswissenschaften, der Germanistik, Kunstwissenschaft, Medienwissenschaft,
Pädagogik und Soziologie.
Nach zehn Jahren Recherche und Forschung zur literarischen Repräsentation von 3.11 konnte
schließlich mit der im August 2021 erschienenen Studie Japanische Literatur nach Fukushima.
Sieben Exkursionen ein vorläufiges Endergebnis vorgelegt werden. Die Lektüre und Analyse desWerks von Wakamatsu Jôtarô, einem Pionier der literarischen Erschließung des Atomthemas, derzudem als Prophet der Ereignisse von „Fukushima“ gilt, die Christian Chappelow seit derDreifachkatastrophe unternommen hatte, mündeten ebenfalls in eine Publikation: Wakamatsu
Jôtarô. Gedichte im Zeichen der Atomkatastrophe; sie erscheint im April 2022.

54

Screenshot Textinitiative Fukushima (TIF), 4. Februar 2021
© Amine Derkaoui
Aktueller Stand: über 288.500 Klicks (April 2022)

55

JALI – Online-Forum zur japanischen Literatur

Im Januar 2020 hat die Japanologie Frankfurt das Online-Forum JALI gelauncht.
Das Spektrum der Publikation (JALI / www.ja-li.com) umfasst die aktuelle japanische
Literaturszene, die Heisei-Literatur (1989-2019) und ihre zeitgeschichtliche Perspektive, Fragen der
Positionierung japanischer Literatur in einer „Weltliteratur“, Kanonbildung, neue Genres undPhänomene des japanischen Buchmarkts sowie Relektüren von „Klassikern“ über die frühe undspäte Shôwa-Ära bis hin zur Moderne um 1900. Enthalten sind ebenfalls Rezensionen literatur- undkulturwissenschaftlicher Studien, Kommentare zur aktuellen japanologischen Forschung sowie
Interviews und Übersetzungskritiken. Die neue Rubrik Kunst und Zeit beinhaltet Anmerkungen zur
zeitgenössischen japanischen Kunst.
Die erste Ausgabe (JALI 1 / Januar 2020) enthielt u.a. ein Interview mit der FrankfurterÜbersetzerin Ursula Gräfe: „Auch in Japan gewürdigt: Es gibt Bedarf an Experten für diejapanische Literatur – Die Noma-Preisträgerin Ursula Gräfe im Gespräch“. Zwei Artikel widmen
sich den Protagonisten aus Murakami Ryûs „In Liebe, Dein Vaterland“ und dem bislang wenig
erforschten Thema der gegenwärtigen japanischen „Gefängnisliteratur“. In den Rezensionen wird
ein neuer Katalog von Murakami Takashi besprochen sowie eine Monographie zur Literatur nach
„Fukushima“. Die zweite Auflage, die zum Jahresende online ging, behandelt das Thema „Ich“ inTexten japanischer Literatur der 2000er Jahre sowie in der zeitgenössischen japanischen Kunst.
Technisch realisiert wurde das Projekt von Raphael Andro DRETVIĆ.

56

Inhaltsverzeichnis der Ausgabe 2/2021:

Vorbemerkung der Redaktion
Einführung zum Thema „Ich“
AKTUELLES
Mediumistische Kunst aus Japan und die Konservierung des „Ich“
von Lisette Gebhardt (in Vorbereitung)
ENTDECKUNGEN
Death Stranding von Kojima Hideo und das Thema der selbstbestimmten Isolation –Ein Essay
von Mike HommelÜber die Zersplitterung des weiblichen Ichs in der Literatur japanischer Autorinnen
von Marija Tomic
KUNST UND ZEIT
Inose Naoya – Should I fly?
von Claudia Schneider
Forschungsprojekt zur Künstlerpersönlichkeit H. P. Miyabe Tarôvon Eva Jungmann
WERKSTATTBERICHT LYRIK AG„Ursprungsszenarien moderner Ich-Konstruktion“ – Relektüre vonHagiwara Sakutarôs Gedicht Mishiranu inu. Notiz zur japanologischen Literaturvermittlung
von Christian Chappelow
REZENSIONEN | REZENSIONSARTIKEL
Murakamis Variationen des ICH – Die Anthologie „Erste Person Singular“
und das Anima-Konzept
von Lisette Gebhardt
Die Heilung der inneren Schriftstellerin. Auf den Spuren von Kawakami Miekos
literarischer Traumatherapie
von Lisette Gebhardt (Februar 2021)

57

Einführung zum Thema „Ich“

Zeitgenössische japanische Fiktionen des Ich: Avantgarde einer „Weltliteratur“
Im Rahmen einer weltliterarischen Sichtung wäre es wohl nicht falsch zu behaupten, dass in derjapanischen Literatur – gerade was die letzten zwei, drei Dekaden anbelangt – zahlreichebemerkenswerte „Ich-Konstruktionen“, d.h. Fiktionalisierungen einer zeitgeist-gemäßen IchPersona, entstanden sind: War für die 1990er noch partiell das „Moratoriums-Ich“ eines Murakami
Haruki 村上春樹 (*1949) prägend, rückte zugleich das gefährdete „prekäre Ich“ der Post-Bubbleund der Reform-Ära unter der Regierung Koizumi in den Fokus japanischer Autoren undAutorinnen.
Made in Japan: Im Zeichen kapitalistischer Zurichtungen
Nachhaltig beeindrucken konnte zum Beispiel Kuroda Akiras 黒田晶 (*1977) Schilderung derRadikalisierung japanischer Jugendlicher; die Protagonisten aus Made in Japan (2000) haben als
Kinder den Auslandseinsatz ihrer Väter an der internationalen Wirtschaftsfront begleitet undzeichnen sich nun durch extreme Verrohung aus. Der punktgenau zur Jahrtausendwende
veröffentlichte Text kommentiert die globalisierten Machtstrukturen und hinterlässt die Botschaft
des puren Nihilismus in einer sinister dekadenten Welt der Aneignung, Ausbeutung und Zerstörung.
Made in Japan steht für eine Reihe von literarischen Repräsentationen zeitgeschichtlichsozialpsychologischer Diagnosen. Während Kuroda Wohlstandsverwahrlosung und Sadismus einervon Amerika dominierten Elite in Szene setzt, widmen sich andere Arbeiten dem „prekären
Ich“ und seinen Nöten im neoliberal gelenkten Japan zu Beginn des 21. Jahrhunderts.
Die Nonchalance eines Murakami-Helden, dessen Weltauffassung man spätestens 1995 im Lichte
von Erdbeben und AUM-Anschlag die Gültigkeit abspricht, gilt längst als Retrogeste. Ressentiment
prägt seither die Charaktere, die als Freeter, NEETs oder Hikikomori Abstiegsängste,
Minderwertigkeitsgefühle, Vereinsamung und Beklemmungen plagen. „Bubblonia“, das „Land der
großen Seifenblase“ (Kirino Natsuo), erscheint keineswegs als ein vom Glück begünstigter Ort,wenn z.B. Kawakami Mieko 川上未映子 (*1976) das „dunkle Japan“ der Heisei-Zeit portraitiert, indem das Paradies so fern rückt, dass man es, wie es ihr jüngst ins Deutsche übersetzter Roman
Heaven schildert, kaum je erreicht.
Krisen und Transformationen bis ins Post-Anthropozän
Erkunden manche Werke der 2000er Jahre im wesentlichen Fragen der Selbstfindung und derIdentität, verlangt der Buchmarkt nach der Dreifachkatastrophe von Fukushima noch ausgeprägter
bibliotherapeutisch angelegte Texte im iyashi (Heilungs)-Modus. Im Gefolge von „3.11“ behauptet
zum einen das Trostmoment seinen hohen Stellenwert, zum anderen wäre eine politisch oderphilosophisch orientierte Unterströmung zu registrieren, die sich mit der Problematik der
Verantwortlichkeit in Bezug auf die atomare Havarie sowie mit Post-Desaster-Lebensmodellenbefasst. In letzterem Fall berichtet in Hangenki wo iwatte (2016) die fiktionalisierte Persona derLiteratin Tsushima Yûko 津島里子 (1947-2016) vom Umschwung einer einst fast freiheitlichen
japanischen Gesellschaft in einen neo-totalitären Staat, während Kawakami Hiromi 川上弘美(*1958) im mit Denkfiguren des Biopolitischen angereicherten Roman Ôkina tori ni sarawarenai
yô ni (2016) das Bewusstsein des Einzelnen in KI-Einheiten und (eher traurigen) Klonen
58

entindividualisiert und zudem voraussagt, dass der Homo sapiens als solcher und mit ihm sein
notorisches Ego in den kommenden Jahrhunderten von der Erde verschwinden oder sich zumindest
in Transspezies-Mischformen aufgelöst haben wird. Jenes transhumanistische Ich einer schönen
neuen Welt, dessen Identität zwischen Mensch und KI-Wesen nicht mehr ganz klar erscheint,
erörtert auch der hierzulande noch wenig bekannte Autor Shiraishi Kazufumi 白石一文 (*1958) inder Erzählung Stand-in Companion, die Ende der 2010er publiziert wurde; der Beitrag lässt denjapanischen Trend zur Partnerlosigkeit und Vereinzelung erahnen, den eine Agentur vor kurzem als
Hypersolo-Gesellschaft bezeichnete.
Demontagen und TäuschungenDas „vereinsamte Ich“ der Hypersolo-Epoche bleibt isoliert in einer Sozialstruktur, die zunehmend
nicht für vertieften zwischenmenschlichen Kontakt gemacht scheint – entweder aufgrund ihrer
tayloristischen Taktung des Humankapitals wie es etwa in Murata Sayakas 村田沙耶香 (*1979)
Konbini ningen (2016) thematisiert wird oder durch den Anspruch steter Kontrolle des Einzelnen,
ob sich seine Handlungen mit den Interessen des Kollektivs vereinbaren lassen – Muratas
kannibalistische Gewaltphantasie Chikyû seijin (2018) dient hier als neueres Beispiel für ein
anarchistisches Gegenmodell zur zutiefst übergriffigen autoritär-patriarchalischen Gemeinschaft,die die Grenzen des Individuums nicht anerkennen will; der Rückfall in eine pathologische
Primitivität meint eine letzte Selbstbehauptung des eingeschränkten unterdrückten Ich, dessen
wahnsinnige Aktionen gleichsam den Wahnsinn des „Systems“ entblößen.
Einen originellen Ansatz zur Diskussion des Status des Weiblichen und zum weiblichen Körper,
den ein in den Werken abgebildeter Staat offenbar nach wie vor als tayloristisch wie sexuell
verfügbar betrachtet, legt die einunddreißigjährige Debütantin Yagi Emi 八木詠美 vor; ihr RomanKûshin techô 空芯手帳 (2020), der im Oktober 2021 in deutscher Übersetzung erschienen ist,beschreibt eine Fake-Schwangerschaft. Yagi entwirft ein Sozialexperiment, mit dem sie die
Protagonistin Shibata auf einer assoziativen Ebene eine (ziemlich legere) „Imitatio
Mariae“ vollziehen, sie im persönlichen Alltag aber Anschluss an andere werdende Mütter finden
lässt. Shibatas Plan stellt einen Minimalprotest dar, dessen Energien den Weg aus der Isolation
heraus hin zur Selbstbehauptung ebnen; am Ende hat die Angestellte es gelernt, die Misogynie dermännlichen Arbeitskultur zumindest in Teilen zu überwinden.
Potential und Propositionalität
Mit der Nachempfindung von Hagiographien schließt sich der Kreis gegenwärtiger IchKonstruktionen zurück zur literarischen Moderne, in der man auch in Japan Gottheiten als
Persönlichkeitsmodelle verstand und sich Schriftsteller wie Akutagawa Ryûnosuke 芥川
龍之介 (1892-1927), Dazai Osamu 太宰 治 (1909-1948) und Hagiwara Sakutarô 萩原朔太郎 (18861942) auf dem Christusweg (Imitatio Christi) erprobten.
Die Potentiale zeitgenössischer japanischer Literatur und ihrer Bilder vom menschlichen Selbst
liegen in ihrer „Restfremdheit“, die sie von westlichen Textwelten und ihren philosophischen oderideologischen Axiomen unterscheidet; sie beinhaltet das Moment der alternativen Propositionalität,d.h. es wäre mit ihr möglich, zum Zwecke des allgemeinen Erkenntnisgewinns im Hinblick auf
Humanpsychologie und Zukunftsvisionen andere Optionen für Sachverhalte durchzuspielen, als sie
westliche Entwürfe von Mensch und Umwelt zur Diskussion stellen.
Lisette Gebhardt, November 2021
59

Laufende Forschungsprojekte:Geschichte der Kindheit und Kindheitsbilder in JapanDie Geschichts- und Kulturwissenschaften werden in den vergangenen Jahren zunehmend vonzyklischen Moden erfasst – sowohl auf der Ebene der Themen (z.B. „Essen“, „Körper“) als auchder methodischen Zugänge („turns“). Manche Fragestellungen ziehen die Aufmerksamkeit derunterschiedlichsten geistesgeschichtlichen und kulturwissenschaftlichen Fachbereiche auf sich undvermögen, sich in Form selbstständiger Fachbereiche nachhaltig zu etablieren. Ein
hervorstechendes Beispiel sind die „Gender Studies“.
Auffällig ist dagegen, dass der Beschäftigung mit der Kindheit, einem so prägenden Abschnitt
des menschlichen Lebenszyklus, nicht die Aufmerksamkeit zuteil wurde, wie andere
Lebensabschnitte, etwa das Alter oder Menschengruppen – z.B. Frauen – sie auf sich zogen. Im Fall
der Beschäftigung mit Japan muss das insbesondere erstaunen, da die Schrift- und Bildkultur desLandes reichhaltiges und teilweise sehr gut erschlossenes Material zur Verfügung stellt und die(kultur)geschichtliche Forschung über Kinder und Kindheit auf hohem Niveau steht. Angestrebt ist
daher, die kultur- und geistesgeschichtliche Erforschung „japanischer Kindheiten“ in Frankfurt zu
etablieren und zu einem Netzpunkt nationaler und internationaler Kooperation auszubauen.
Jüngste Station ist die Mitarbeit an einem Sammelband zur Geschichte der Kindheit in der
Meiji-Zeit. Michael Kinski steuerte dazu zwei Kapitel bei, in denen es um die Verankerung der„Leibeserziehung“ bzw. der „Gymnastik“ (taisô) in der Schulerziehung geht. Während „Childrenʼs
Bodies on the Stateʼs Anvil“ den allgemeinen Kontext und die politischen Maßnahmen aufarbeitet,
geht es in „Gymnastic Manuals and Children“ um einige Beispiele der Lehrbücher, die bis in die
1880er Jahre entstanden. Der Band wird von Christian GALAN und Harald SALOMON herausgegeben
und soll 2021 bei Routledge erscheinen.
Edo-Bibliothek – Institut für Ostasiatische Philologien, Japanologie – Edo bunko 江戸文庫
(Michael KINSKI, Bastian VOIGTMANN, Koray BIRENHEIDE)Die Sammlung aus überwiegend illustrierten literarischen Werken, praktischen Ratgebern,
Enzyklopädien und gelehrten Büchern (insgesamt 100 Titel mit ca. 300 Einzelbänden aus dem
Zeitraum von 1656 bis 1866) wird in der Japanologie aufbewahrt und teilweise als Material zur
Auseinandersetzung mit vormoderner Sprache und Literatur verwendet. Unter der Anleitung
Ekkehard Mays (Lehrstuhlinhaber von 1981 bis 2000) wurden einige der Schriften, die auch inJapan noch unbearbeitet sind, in Magister- und Doktorarbeiten vorgestellt. In jüngster Zeit werden
sie wieder im Rahmen von Bachelor- und Master-Arbeiten aufgegriffen. Die Herkunft der
Schriftstücke ist nicht mehr rekonstruierbar. Allerdings liegt die Vermutung nahe, dass sie vom
Ende des 19. Jahrhunderts bis in die 1950er Jahre von Sammlern und Kunstliebhabern erworben
und an das damalige China-Institut verkauft oder abgegeben wurden (einige Hefte tragen
Besitzervermerke wie „Städtisches Völkermuseum Frankfurt a.M.“). Durch Ankäufe zwischen 1981
und 2000 fand eine Erweiterung statt.

60

Die „Digitale Japanologie Frankfurt“ (seit WS 2016/2017)
Unter dem Titel „Digitale Japanologie Frankfurt“ werden Forschungsprojekte, Vorträge undUnterrichte im Kontext der Digital Humanities durchgeführt, die durch ihre Regelmäßigkeit, dieinnovativen Ansätze sowie die Beteiligung internationaler Forscher die Goethe-Universität zu einem
fachlichen Vorreiter auf diesem Gebiet machen.
Quantitative Analysen japanischer Texte auf der Grundlage der Programmiersprache „R“(Bastian VOIGTMANN, seit WS 2016/2017)
Im Sommersemester 2018 fand wöchentlich eine Übung zur Untersuchung japanischer Quellen
mithilfe der freien statistischen Programmiersprache „R“ statt. Hierbei ging es vor allem um die
Anwendung grundlegender Techniken auf der Basis von Matthew Jockers „Text Analysis with R
for Students of Literature“ und die Lösung von Problemen, die sich aus dem Gebrauchverschiedener Betriebssysteme, Kodierungen und dem Alter der Ausgangstexte ergaben.
Anfang 2021 wurde ein Antrag bei der DFG eingereicht. Darin geht es um die Digitalisierung
und Aufarbeitung der Edo bunko und die von Koray Birenheide entwickelte Software DemiScript –ein Kurationswerkzeug, mit dem sich vormoderne Text- und Bildzeugnisse bearbeiten lassen.
Wachstum und Interaktion von Gelehrtengruppen – Japanische Gelehrte der Frühen Neuzeit
und ihr sozialer Kontext. Ein Projekt zur Analyse von sozialen und semantischen Netzwerken(Michael KINSKI, Bastian VOIGTMANN, seit WS 2018/2019)
Das Aufkommen der Digital Humanities hat das Bewusstsein dafür geschärft, dass Akteure derIdeengeschichte nicht nur aufgrund der Originalität ihrer Ansichten gewürdigt werden sollten,
sondern dass sie als Mitglieder sozialer Netzwerke zu betrachten sind, die nicht nur andere„Denker“ einschließen. Daher sollten die zwischenmenschlichen Beziehungen zu Personen aus
einem breiten Spektrum gesellschaftlicher Milieus auf ihre Rolle hinsichtlich der Entwicklung
persönlicher Œuvres genauer untersucht werden.
Die Vertreter der Cambridge School of Intellectual History (Skinner, Pocock) haben bereits
hervorgehoben, dass Denksysteme nicht als ahistorisches Konstrukt origineller Denker, sondern als
das Resultat kommunikativer Prozesse gesehen werden sollten, welche in ganz konkreten
historischen Situationen stattfinden und eine weite Palette sozialer Gruppen und deren gemeinsames
Bewusstsein zu Fragen der politischen und sozialen Realität sowie deren Redensarten,
Ausdrucksweisen und Rhetorik abdecken.
Mithilfe der Werkzeuge aus dem Bereich der Social Network Analysis sowie der Semantic
Network Analysis wird der Umfang der Quellen erweitert, die bei Untersuchungen zur Arbeit
individueller Denker und dem Zustandekommen ihrer Standpunkte und Ausdrucksstrategien im
breiteren sozialen und historischen Kontext herangezogen werden können.
Das Projekt zielt auf eine Kooperation mit Kolleginnen und Kollegen anderer europäischer
Universitäten (Madrid, Paris VII, Leiden, SOAS London, Cambridge), welche bereits als Mitglieder
der Edo Europe Group, die ihr Gründungstreffen im Jahr 2012 in Frankfurt hatte, gemeinsam
arbeiten. Gleichzeitig baut das Projekt auf der akademischen Partnerschaft mit Bettina GramlichOka an der Sophia-Universität Tôkyô auf, die 2011 mit der Erstellung einer Datenbank
frühneuzeitlicher japanischer Gelehrter begonnen hat und regelmäßig ihre Ergebnisse bei den
Vortragsveranstaltungen der Digitalen Japanologie vorstellt.

61

7. Lehre | Digitale und Präsenzlehre – Sommersemester 2021, Wintersemester 2021/2022

Die Pandemie und die sie begleitenden Maßnahmen hatten in den vergangenen Semestern auch auf
den Sprachunterricht in der Japanologie Auswirkungen – freilich sehr gemischte. Einerseits wurde
uns Sprachlehrenden gerade in der digitalen Lehre der Wert der Präsenzlehre schmerzhaft bewusst.
Andererseits ermöglicht die digitale Lehre mit wenigen Mausklicks einzurichtende Übungsformate,die im klassischen Präsenzunterricht im Hörsaal so einfach nicht umsetzbar wären – beispielsweise
die Arbeit in parallelen Kleingruppen oder die gemeinsamen Schreibübungen an einer digitalen
Tafel. Und diese Erfahrungen motivieren uns auch weiterhin dazu, unsere didaktischen Konzepte inkürzeren Abständen neu zu überdenken und für die zukünftige Präsenzlehre nutzbar zu machen.
Hybridformate (also die Teilnahme alternativ im Hörsaal oder im Internet) praktizieren wir dagegenmit Skepsis: Der Aufwand für die Moderation zwischen den beiden Sphären ist hoch und„bremst“ den Unterricht gelegentlich aus.
Guido Woldering

62Sommersemester 2021 – Lehrveranstaltungen (Vorlesungszeit 12. April – 16. Juli)

08 - 10
10 - 1210 - 12MontagK BA J9 Modernes Japanisch IV (LekGram 1)
K BA J3 Modernes Japanisch II (Gram 1)
Literarisches Übersetzen aus dem Japanischen,
AG
Vorbesprechung 12.4.
K BA J9 Modernes Japanisch IV (LekGram 2)
K BA J3 Modernes Japanisch II (Gram 2)
K BA J3 Modernes Japanisch II (Gram 3)
MA 5.1 Kultur- und Ideengeschichte: TheoretischeSund methodische Zugänge I
MA 6.2 Kultur- und Ideengeschichte: Forschungs- /S
Projektseminar II
MA 5.2 Kultur- und Ideengeschichte: Theorien undÜ
Texte
Dienstag
K BA J3 Modernes Japanisch II (Gram 4)
K BA J3 Modernes Japanisch II (Lek 1)
K BA J3 Modernes Japanisch II (HörKonv 1)

10 - 12K

10 - 12S

10 - 1210 - 1212 - 1412 - 1412 - 14
14 - 16
14 - 16
16 - 18
16 - 18

10 - 1212 - 1412 - 1412 - 14
14 - 16

BA J9 Modernes Japanisch IV (HörKonv 1)

Woldering
Schruff
NakayamaZiegler
Woldering
Schruff
Woldering

Zoom
Zoom

Kinski

Zoom

Kinski

Zoom

Voigtmann

Zoom

Woldering
Woldering
Woldering
NakanoHofmann

Zoom
Zoom
Zoom

BA J8.1 Literatur- und Ideenwelten:
Voigtmann
Lehrforschungsprojekt I (Gruppe B)
BA J12 BA-Kolloquium Kultur- und Ideengeschichte
KO
Kinski
MA 9.2 MA-Kolloquium Kultur- und Ideengeschichte
Ü BA J8.3 Fachtexte (Gruppe A)
Voigtmann
NakanoK BA J9 Modernes Japanisch IV (HörKonv 2)
Hofmann
K BA J3 Modernes Japanisch II (Lek 2)
WolderingBA J8.2 Literatur- und Ideenwelten:
S
Lehrforsch.projekt I (Gruppe B): Mishima Yukio abseits Chappelow
des Kanons – die ‚vergessenen‘ Texte des Autors

Zoom
Zoom
Zoom
Zoom

Zoom
Zoom
Zoom
Zoom
Zoom
Zoom
Lektionen in Form vonArbeitsblättern (OLAT)

Mittwoch
BA J8.2 Literatur- und Ideenwelten: Lehrforsch.projekt
10 - 1210 - 1210 - 12S

K
K

12 - 14V

12 - 14K

12 - 14S

16 - 18

I (Gruppe A): Japanische Aussichten auf das
Postanthropozän: Kawakami Hiromis
posthumanistischer Text und seine Diskussion vom Ende Gebhardt
der Spezies Homo sapiens – Textlektüre und Exegese
MA 4.1 Lit. und Kultur: Theoretische und methodische
Zugänge I
BA J3 Modernes Japanisch II (Lek 3)
WolderingBA J3 Modernes Japanisch II (HörKonv 1)
Terai

BA J4 Einführung in die japanische Literatur- undKulturwissenschaft

BA J3 Modernes Japanisch II (HörKonv 2)
BA J8.1 Literatur- und Ideenwelten:

Lehrforschungsprojekt I „Misogynie in der japanischen
Geschichte“ (Gruppe A)
AG AG Japanischer Film (14-tägl.), Vorbesprechung 14.4.

63

Lektionen in Form vonArbeitsblättern (OLAT)

Zoom
Zoom

Gebhardt /Zoom + Lektionen in Form vonChappelow /Arbeitsblättern (OLAT)
Jungmann
Terai
Zoom
Kinski

Zoom

Jungmann

Zoom

Donnerstag
10 - 1210 - 1210 - 12KBA J3 Modernes Japanisch II (HörKonv 3)
KO BA J12 BA-Kolloquium Literatur und Kultur
MA 6.1 Literatur und Kultur:+ S Forschungs-/Projektseminar II

KO

MA 4.2 Literatur und Kultur: Texte und Theorien

Kuramochi

Zoom

Gebhardt

Lektionen in Form vonArbeitsblättern (OLAT)

Jungmann

Zoom

Kuramochi
KinskiZoom
Zoom

12 - 1412 - 14(Blockseminar)
K BA J3 Modernes Japanisch II (HörKonv 4)
AG Shiranui AG

14 - 16KO MA 9.2 MA-Kolloquium Literatur und Kultur

Gebhardt

Lektionen in Form vonArbeitsblättern (OLAT)

14 - 16
14 - 16

AG AG Nihongo
AG AG Buchklub (14-tägl.), Vorbesprechung 15.4.

Woldering
Chappelow

Zoom
Zoom

Jungmann

Lektionen in Form vonArbeitsblättern (OLAT)

Freitag
10 - 12ÜBA J8.3 Lektüre Fachtexte (Gruppe B)

Einzeltermine
15. April, 18 Uhr – eLecture Dr. Andreas Singler (Semestereröffnungsvortrag)
6. Mai, 11 Uhr – Werkstattgespräch mit Christina Plaka, M.A. und Katharina Satô, B.A. / Zoom
9. Juni, 12 Uhr – eLecture Prof. Dr. Bettina Gramlich-Oka (Sophia-Universität, Tôkyô): „Frauen und Mobilität
in der Tokugawa-Zeit“
24. Juni, 18 Uhr – Einführungsvortrag | Projekt KI als Thema der Japanologie – David D. Jungmann, M.A.:„Kanji und KI: Übersetzertools in den Japanwissenschaften“ / Zoom
30. Juni, 16 Uhr – Zoom-Veranstaltung zu Stipendien und Auslandsprogrammen (Dr. Guido Woldering und
Bastian Voigtmann, M.A.) / Zoom

64

Wintersemester 2021/2022 – Lehrveranstaltungen (Vorlesungszeit 18. Oktober – 18. Februar)

10 – 12
10 – 12
12 – 14K
K
K

12 – 14K

12 – 14MontagBA J1 Modernes Japanisch I, Grammatik 1
BA J6 Modernes Japanisch III, LektGram 1
BA J1 Modernes Japanisch I, Grammatik 2

Schruff
Woldering
Schruff

H 11
Zoom
H 11

Woldering

Zoom

AG

BA J6 Modernes Japanisch III, Lekt.Gram 2
Literarisches Übersetzen aus dem Japanischen –Anfänger

NakayamaZiegler

14 – 16KBA J1 Modernes Japanisch I, Grammatik 3

Woldering

NM
102
H5

14 – 16SBA J11.1 Kultur- und Ideengeschichte „Buddha vs. Konfuzius.

KinskiZoom

16 – 18

AG AG Digitale Japanologie Frankfurt + MA 3.2+ S Forschungs-/Projektseminar I

Voigtmann/
KinskiZoom

8 – 10K

Dienstag
BA J1 Modernes Japanisch I, Grammatik 4

Woldering

H 11

10 – 12KBA J1 Modernes Japanisch I, HörKonv 1

Woldering

H 11

10 – 12KBA J1 Modernes Japanisch I, Lektüre 1

Schruff

H4

10 – 12KBA J6 Modernes Japanisch III, HörKonv 1

NakanoHofmannH8

12 – 14ÜBA J11.3 Fachtexte (Gruppe A)

Voigtmann

Zoom

12 – 14KBA J1 Modernes Japanisch I, Lektüre 2

Schruff

H6

12 – 14KBA J6 Modernes Japanisch III, HörKonv 2

NakanoHofmann

H 13

14 – 16S

Chappelow

NM 13314 – 16PS

und Ideengeschichte: "Themen japanischer
Kulturgeschichte mit Textlektüre"

KinskiZoom

14 – 16

Ü

MA 2.2 Theorien & Texte: Kultur- und Ident.diskurse II

Voigtmann

NM 12016 – 18

S

MA 2.1 Kultur- und Identitätsdiskurse II: „Utopische
Entwürfe in Japan?“ / MA 8.1 Aktuelle Heraus-

Kinski

NM 120Woldering
Woldering
Terai

H 11
H 11
Zoom

Kinski/Voigtmann

Zoom

Inoue
Terai
Woldering

Zoom
Zoom
H 11

War Edo-Japan ein konfuzianisches Land?“BA J11.2 Literatur & Kultur II (Gruppe B): Relektüre 4:Ästhetizismus und Moderne (14-tägl.)BA J7.1 Einführung in den Themenschwerpunkt Kultur-

10 – 12
12 – 14
12 – 14K
K
K

12 – 14V

12 – 14
14 – 16
14 – 16ÜKÜforderungen II: „Utopische Entwürfe in Japan?“Mittwoch
BA J1 Modernes Japanisch I, HörKonv 2
BA J1 Modernes Japanisch I, Lektüre 3
BA J1 Modernes Japanisch I, HörKonv 3
BA J2 Einführung in die japanische Kultur- undIdeengeschichte
BA J11.3 Fachtexte (Gruppe B)
BA J1 Modernes Japanisch I, HörKonv 4
MA 3.3 Bungo

65

8:30

Ü

10 – 14 S

Donnerstag
BA J5.1 Hilfsmittel und Methoden der Japanologie
MA 1.1 Japan in der Welt: Kultur- undIdentitätsdiskurse I + MA 7 Japan in der Welt: Aktuelle
Herausforderungen I; Blockveranstaltung mit
Einzelterminen am 28.10., 4.11., 11.11., 18.11., 25.11.,
2.12., 9.12., 16.12.2021

Woldering

H4

Gebhardt

NM
129

Chappelow

NM
120

Kinski/Voigtmann

NM
120

AkutsuZoom

BA J7.2 Einführung in den Themenschwerpunkt

10 – 12 PS

Literatur und Kultur (Gruppe B): ‚Amerika‘ in derjapanischen Literatur der Gegenwart

12 – 14 AG Shiranui
15 – 16 Ü

MA 1.2 Theorien und Texte: Kultur- undIdentitätsdiskurse I

14 – 16 AG Nihongo

Woldering

14 – 16 AG Buchclub

Chappelow

NM
120
NM
114

BA J11.2 Literatur & Kultur II (Gruppe A):

14 – 18 S

10 – 14 Ü

Japanisches Lifestyledesign – iyashi, ikikata und zest.
Beispiele, Kontexte, Analysen; Blockveranstaltung mit
Einzelterminen am 28.10., 4.11., 11.11., 18.11.2021

Freitag
MA 3.1 Forschungs-/Projektseminar I
Blockveranstaltung mit Einzelterminen am 5.11.,
12.11., 19.11., 26.11.2021

Gebhardt

NM
102

Gebhardt

NM
102

Gebhardt

NM
120

BA J7.2 Einführung in den Themenschwerpunkt

14 – 18

PS

Literatur und Kultur (Gruppe A): „Tiere in derzeitgenössischen japanischen Literatur – Perspektiven,
Theorien, Texte“
Blockveranstaltung mit Einzelterminen am 29.10.,
5.11., 12.11., 19.11., 26.11., 3.12., 10.12., 17.12.2021

Einzeltermine
18.10.2021, 16 Uhr – Semestereröffnungsveranstaltung / Zoom
20.10.2021, 18 Uhr – Paneldiskussion zur Semestereröffnung im Rahmen des Projekts „KI als
Thema der Japanologie“, D. Jungmann / Zoom
27.10.2021, 18 Uhr – Vortrag A. Barthel: „Mehr als nur Bücherregale“ / Zoom
2.12.2021, 12 Uhr – Fortsetzung des Werkstattgesprächs mit C. Plaka und K. Satô (Moderation C.
Chappelow) / Zoom
15.12.2021, 12:45 Uhr – Vortrag Prof. Dr. Ellis Tinios (Leeds University, UK): „Buchdruck undBücherkonsum im Japan der frühen Neuzeit“
15.12.2021, 16-18 Uhr – Informationsveranstaltung Stipendien / Austauschprogramme
G.Woldering / B.Voigtmann – Hybrid-Format
15.12.2021, Exkursion Anwaltskanzlei J. Beyer, Frankfurt a.M. L. Gebhardt / C. Chappelow(abgesagt)
17.12.2021, Exkursion Yoshitoshi-Ausstellung Museum für Ostasiatische Kunst, Köln (abgesagt)

66

PROGRAMM „LITERATURÜBERSETZUNG AUS DEM JAPANISCHEN“
Kimiko NAKAYAMA-ZIEGLER, M.A.

Seit dem Wintersemester 2009/2010 führt die Übersetzerin japanischer Gegenwartsliteratur, Kimiko
Nakayama-Ziegler M.A., ein auf mehrere Semester angelegtes Programm zur Literaturübersetzung
aus dem Japanischen durch, das es alten und neuen Teilnehmern der Übersetzungskurse an derJapanologie Frankfurt ermöglicht, ihre Kenntnisse zu vertiefen und ihr Engagement auch mit einer
entsprechenden Bescheinigung dokumentiert zu bekommen.
Zu den Übersetzungsübungen zählten bisher u.a. Texte von Kawakami Hiromi,
Ogawa Yôko, Murakami Haruki, Shimada Masahiko, Aoyama Nanae, Furui Yoshikichi, Ôe
Kenzaburô, Higashino Keigo, Yû Miri, Tawada Yôko, Tsuji Hitonari und Akagawa Jirô.
Das Programm beinhaltet Lehreinheiten zu den Themen: Literarische Texte im kulturellen Kontext
 Japanische Autoren im europäischen Literaturmarkt
 Analyse von Zeit- und Individualstilen
 Übersetzungsvergleich (geglückte und weniger geglückte Übersetzungen) Übersetzungstheorie: Erörterungen zur japanischen Literatur Lektüre von Übersetzungskritik, Lektüre von Texten zum Thema Übersetzung Übersetzen japanischer literarischer Texte ins Deutsche: Praxisübung
Im Sommersemester 2021 und im Wintersemester 2021/2022 fanden die Übersetzungsübungenebenfalls statt. Bislang richtete sich der Kurs an die fortgeschrittenen Studierenden im
Literaturschwerpunkt. Im Wintersemester wurde das Angebot um einen Kurs für Anfänger erweitert,
der sich ebenfalls regen Zulaufs erfreute. Gelesen wurden in diesem Kurs einige Kurzgeschichten
aus dem Erzählband von Ogawa Yôko, einer der prominentesten Repräsentantinnen derGegenwartsliteratur Japans, „Umi“ (Das Meer) (2008). Die Länge der Geschichten variiert vonzwei bis zu vierzig Seiten, und die Themen sind ebenfalls vielfältig, mal bizarr, mal romantisch,aber auch mal überraschend komisch: also ziemlich „ogawaesk“.
Auf Wunsch der Studierenden findet der Kurs auch im Sommersemester 2022 wieder im Rahmen
des Programms seine Fortsetzung.
Weitere Informationen sind einzusehen unter: www.japanologie.uni-frankfurt.de/jap09_studium/jap_
literatur_uebersetzung.html

67

8. Gastvorträge„FELDFORSCHUNG ‚FUKUSHIMA‘: DIE DREIFACHKATASTROPHE 2011 UND DIE ANTIATOMKRAFT-BEWEGUNG IN JAPAN“ (Semestereröffnungsvortrag)
e-Lecture mit Dr. Andreas SINGLER (Journalist und Japanologie)
Ankündigung: Am 11. März 2011 nahm mit dem „Großen Ostjapanischen Erdbeben“ eine
historisch einmalige Katastrophe ihren Anfang. Für die Japanologie stellten sich mit dieser
Dreifachkatastrophe aus Beben, Tsunami und Atomunglück sowie den sich an das Atomunglück
anknüpfenden Protesten wichtige Herausforderungen. Für den Referenten Dr. Andreas Singler, vonHause aus Sportwissenschaftler, Journalist und damals noch eingeschrieben im Masterstudiengang
Japanologie an der Goethe-Universität, waren die Ereignisse zugleich Ausgangspunkt für eine
berufliche und persönliche Neuausrichtung.
Feldforschung „genba de“, also am Ort des Geschehens, drängte sich als methodisches Instrument
zum damaligen Zeitpunkt in besonderer Weise auf. Auf regelmäßigen Recherche- undForschungsreisen durch weite Teile Japans beobachtete der Referent Demonstrationen,
Kundgebungen und Informationsveranstaltungen.
Im Vortrag wurden ausgewählte Protagonisten des japanischen Widerstandes vorgestellt. Anhand
der Schilderung zu laufenden Gerichtsverfahren zum Fukushima-Unglück sowie zu landesweiten
Prozessen gegen den Weiterbetrieb und Neustart von Atomkraftwerken ist Mediendarstellungen zu
widersprechen, nach denen heute kaum mehr Widerstand gegen das bereits eröffnete Revival der
Atomkraft auszumachen sei. Der Hinweis auf ein auf der Website des Referenten jüngst eröffnetes
Oral-History-Projekt (Titel: „Fukushima erzählt“) fügt dem methodischen Instrumentarium undAnwendungsgebiet japanologischer Feldforschung eine weitere Facette hinzu.
Moderation: Dr. Christian Chappelow
Datum: 15. April 2021, 18 Uhr c.t.

Anlässlich dieses Vortrags, der bei den Studierenden auf reges Interesse stieß, machte Dr. Singler
den sehr erfreulichen Vorschlag, dem Fach Japanologie seine Materialien zu Fukushima, die er
innerhalb von zehn Jahren Feldforschung gesammelt hat, zu überlassen. Die Japanologie hat nachdem großzügigen Angebot der Schenkung Kontakt mit Dr. Mathias Jehn, dem Leiter desArchivzentrums der Universitäts-Bibliothek sowie mit Dr. Armin Volkmann aus dem Präsidialbüro
aufgenommen, um die sukzessive Archivierung der Dokumente zu ermöglichen bzw. in Gang zu
bringen. Geplant ist ab Sommer 2022 die Einrichtung eines (teilweise digitalen) „FukushimaArchivs“, auf das Studierende und Forscher/Forscherinnen der Goethe-Universität mit
diesbezüglichen Interessen Zugriff haben sollen.

68

WERKSTATTGESPRÄCH I: mit Christina PLAKA, M.A. und Katharina SATÔ, B.A.
Ankündigung: Katharina Satô, B.A. und Christina Plaka, M.A., beide Absolventinnen derJapanologie Frankfurt, stehen als Japanologinnen und Manga-Praktikerinnen seit längerem inengem Kontakt miteinander – beide hatten sich nach dem Studium an der Goethe-Universität
zeichnerische Kenntnisse angeeignet; Christina Plaka besuchte den bekannten Studiengang an der
Seika Universität in Kyôto.
Eine kurze filmische Dokumentation über die Ausbildungswege im Bereich Manga-Zeichnen undüber Trends auf dem japanischen und deutschen Manga-Markt, die in der Offenbacher
Zeichenschule i am mangaka! gedreht wurde, geht dem Live-Beitrag voraus. Im Anschluss darankönnen sich alle, die auf Zoom zugeschaltet sind, mit den beiden Mangaka austauschen.

Moderation: Dr. Christian Chappelow
Datum: 6. Mai 2021, 11 Uhr s.t.

69

„FRAUEN UND MOBILITÄT IN DER TOKUGAWA-ZEIT“
eLecture mit Prof. Dr. GRAMLICH-OKA (Sophia-Universität, Tôkyô)Ankündigung: Frauen wie Männer waren in der Tokugawa-Zeit unterwegs. In dem Vortragwerden verschiedene Beispiele aufgeführt, anhand derer die unterschiedlichen Motivationen,
Gründe und Erfahrungen nachvollzogen werden können. Alter, Stand, Arbeit und die finanzielle
Lage spielen eine Rolle, genauso wie es genügend Beispiele gibt, die daran erinnern, dass Frauen,
wie auch Männer, nicht alle freiwillig auf Reise gingen.
Datum: 9. Juni 2021, 12 Uhr c.t.

70

WS 2021/2022EINFÜHRUNGSVORTRAG | PROJEKT KI ALS THEMA DER JAPANOLOGIE„Kanji und KI : Übersetzungstools in den Japanwissenschaften“
Damian David JUNGMANN, M.A.
Ende Juni stellte David D. Jungmann das Thema der Übersetzungstools vor, die – auf
wissenschaftlicher Metaebene gesehen – ein innovatives Feld sind, das die Japanologie bislangnoch kaum für sich entdeckt hat. Im Wintersemester schloss sich ein digitaler Workshop an, in
dessen Rahmen der Referent das Gespräch mit einem Praktiker der professionellen Übersetzung aus
dem Japanischen aufnahm.
Ankündigung: Die Vorstellung, dass sichFremdsprachen in kürzester Zeit übersetzen lassen,nach Möglichkeit vollständig automatisiert,
beschäftigt Wirtschaft, Verleger, Wissenschaft
und Softwareentwickler schon seit vielen Jahren.
Wurdenfrühe
Angebote
maschineller
Informativübersetzung zumeist noch belächelt,
lässt sich das große Potenzial von KI-gestützterÜbersetzung heute kaum noch leugnen. In derprofessionellen Übersetzungspraxis wird die
Verwendung von unterschiedlichen Software-Tools zunehmend zum Alltag.
Auch freie Übersetzer versuchen mit dem Einsatz von lizenzpflichtigen Übersetzungstools, eine
höhere Professionalität und Vertrauenswürdigkeit an potenzielle Kunden zu vermitteln. Viele dieser
Hilfsmittel werden mit Blick auf eine gesteigerte Effizienz und hoher qualitativer Konsistenz
beworben und versprechen damit insbesondere professionellen Übersetzern eine Hilfestellung im
Umgang mit den prekären Arbeitsverhältnissen, in denen sich junge Fremdsprachenvermittler
zumeist befinden.
Für die japanologische Arbeit, insbesondere wenn es darum geht, eine große Fülle an
Quellenmaterial für Studium, Forschung und Lehre zu sichten und zu analysieren, können diese
Hilfsmittel ebenfalls Chancen eröffnen. Die thematische Einführungsveranstaltung soll einenÜberblick darüber geben, welche Hilfsmittel heute bereits zur Verfügung stehen, wie inzwischen
damit gearbeitet werden kann und wie Übersetzungstools möglicherweise in Zukunft diejapanologische Arbeit verändern können.
Datum: 24. Juni 2021, 18 Uhr c.t.
Viele Studierende wie auch Gäste von außerhalb nahmen an der Veranstaltung teil – zeitweise
waren knapp 70 Teilnehmer und Teilnehmerinnen zugeschaltet.
71

„MEHR ALS NUR BÜCHERREGALE: DIE JAPANBIBLIOTHEK ALS ORT ZUM LERNEN,
AUSTAUSCHEN UND ENTDECKEN“
Alexander BARTHEL M.A. (Universitätsbibliothek, Japanologische Bibliothek)Ankündigung: Die Bibliothek der Japanologie ist sicherlich allen Studierenden bekannt, ihre
umfangreichen Bestände erschließen sich jedoch nicht auf den ersten Blick. In meinem OnlineVortrag möchte ich allen Interessierten die Möglichkeit geben, einen tieferen Einblick in die
Bibliothek zu erhalten und neben ihren seltenen und mitunter kuriosen Beständen auch dieverschiedenen Angebote und Nutzungsmöglichkeiten in der Bibliothek kennenzulernen.
Hiermit einhergehend werde ich auch kurz auf die Einschränkungen in der Nutzung aufgrund vonCorona-Maßnahmen Bezug nehmen.
Zudem soll der Vortrag den Teilnehmenden die Gelegenheit bieten, Fragen zu stellen sowie
ihre Gedanken zur Bibliothek auf Grundlage ihrer Nutzungserfahrungen mitzuteilen.
Der Vortrag wird online auf ZOOM stattfinden – die Zugangsdaten dafür werden rechtzeitig vor
Semesterstart bekannt gegeben.
Die Veranstaltung wird allen Studienbeginnern der Japanologie dringend als Ersatz für dieüblichen Bibliotheksführungen zu Beginn des ersten Semesters empfohlen! Nach Rücksprache mit
den zuständigen Dozenten kann der Vortragsbesuch mit Bericht für das Modul „Angewandte
Japanologie“ angerechnet werden.
Zur Person: Alexander BARTHEL M.A. schloss 2018 mit einer Studie zur Medizin in der Edo-Zeiterfolgreich sein Master-Studium an der Japanologie Frankfurt ab. Nachdem er in der UB eine
Ausbildung absolvierte, betreut er seit Anfang 2021 als Bibliothekar des Faches diejapanologischen Bestände in der Asienbibliothek. Wir gratulieren zum Abschluss der Ausbildung!
Datum: 27. Oktober 2021, 18 Uhr c.t.

72

WERKSTATTGESPRÄCH II: PERSPEKTIVEN FÜR JAPANOLOGIE-STUDIERENDE
IM BEREICH MANGA
Katharina SATÔ, B.A. und Christina PLAKA, M.A.
Ankündigung: Nach der erfolgreichen ersten Gesprächsrunde im Mai 2021 mit den beiden
Japanologinnen Katharina Satô und Christina Plaka, heute von Beruf Mangaka und Illustratorinnen,
lädt die Japanologie Frankfurt Anfang Dezember zu einem zweiten Werkstattgespräch mit beiden
Expertinnen ein. In diesem Gespräch werden sich Katharina Satô und Christina Plaka nochintensiver mit dem Thema der Berufschancen im
Sektor Manga befassen. Angesprochen werden dabei
u.a. die Möglichkeiten, Übersetzer/in oder
Redakteur/in bei einem Verlag zu werden. Die
abschließende Fragerunde bietet den Studierenden
Gelegenheit, individuelle Fragen zu stellen und sich
wieder intensiv mit beiden Mangaka auszutauschen.
Auch Hörerinnen und Hörer anderer Japanologien
sowie die interessierte Öffentlichkeit sind herzlich
dazu eingeladen, die Gesprächsrunde auf ZOOM
mitzuverfolgen!
© C. Plaka

Moderation: Dr. Christian Chappelow Datum: 2. Dezember 2021, 12-14 Uhr
Die Veranstaltung fand statt in Kooperation mit der Initiative „Kleine Fächer“ der GoetheUniverstiät.

Bericht zur zweiten Runde der Werkstattgespräche
Am 2. Dezember 2021 fand erneut ein Werkstattgespräch mit Christina PLAKA, M.A. und Katharina
SATÔ, B.A. als ZOOM-Veranstaltung statt. Auch diesmal war das studentische Interesse ähnlich
groß wie zum ersten Gespräch mit den beiden Mangaka und Absolventinnen des Fachs im Frühling
des Jahres. Moderiert wurde die Veranstaltung wieder von Dr. Christian Chappelow.
Vor knapp 50 Zuhörerinnen und Zuhörern auch anderer Universitäten boten Plaka und Satô –mit gewohnter Leidenschaft für das Thema – einen realistischen wie unterhaltsamen Einblick ineine Tätigkeit im Sektor Manga in Deutschland. Vorgestellt und diskutiert wurden Aspekte wie
Einstiegschancen, notwendige Qualifikationen, Manga-Studiengänge, Arbeit mit Verlagen sowie
wichtige Verbände und Netzwerke aus dem Bereich. Auch der Blick auf die zunehmende
Globalisierung des Feldes sowie ein sich verändernder Manga-Markt wurden angesprochen. Da
unter den Zuhörerinnen und Zuhörern auch weitere Personen mit Erfahrung im kreativen Bereich
waren, konnten hier weitere Erfahrungsberichte gesammelt werden. Die Veranstaltung war somit
eine sehr anregende Ergänzung zum ersten Werkstattgespräch, bei dem die Mangaka mehr über ihre
eigenen Projekte berichteten.
Christian Chappelow73„BUCHDRUCK UND BÜCHERKONSUM IM JAPAN DER FRÜHEN NEUZEIT“
eLecture Prof. Dr. Elis TINIOS (Universität Leeds)
In seinem Buch The Book in Japan: A Cultural History from the Beginnings to the NineteenthCentury schreibt Peter Kornicki, dass Verlage im Japan der Edo-Zeit „eine Welt bevölkerten, dievollkommen losgelöst von der säkularen Macht [des bakufu] war und politisch unabhängig in dem
Sinne, dass sie keiner staatlichen Unterstützung oder gar Zustimmung bedurfte“.
Diese Freiheit erzeugte ein Umfeld, in dem der kommerzielle Buchdruck florieren konnte und
mit diesem nicht nur eine neue Kultur des Schreibens und Lesens, sondern auch des Sammelns undAustauschs, des Kaufens und Verkaufens, des Kompilierens und Kopierens, die es zu dieser Zeit
und in diesem Ausmaß nirgendwo sonst gab.
Eine Einführung in diese spannende Welt des Buchdrucks und des Bücherkonsums bietet Prof.
Dr. Ellis Tinios, der sich mit der Entwicklung des illustrierten Buchdrucks in Japan befasst undgleichzeitig als bedeutender Sammler und Kenner im Bereich des japanischen Holzblockdrucks in
Europa gilt.
Besonderes Augenmerk wird zum Anlass der aktuellen Ausstellung in Köln auf Tsukioka
Yoshitoshi und dessen „100 Ansichten des Mondes“ als einem exemplarischen Vertreter des späten
Edo-zeitlichen Farbholzdrucks liegen.
Datum: 15. Dezember 2021, 12:45 Uhr s.t.

三代歌川豊国『今様見立士農工商』より「職人」 安政 4 年（1857） 木版

Zugangsdaten:
https://uni-frankfurt.zoom.us/j/93202736154?pwd=cjU3cWNZa1ltV2R1VER4ZXd4T3RSZz09
Meeting-ID: 932 0273 6154
Kenncode: 280217

74

9. Bibliothek

Die Tätigkeiten in der Bibliothek der Japanologie stehen seit Beginn des Jahres 2021 ganz im
Zeichen des bevorstehenden Umzugs in die neue Bibliothek Sprach- und Kulturwissenschaften(BSKW) auf dem Campus Westend. Der Umzug soll im Laufe des Jahres 2022 erfolgen und
erfordert umfangreiche Vorbereitungsarbeiten. Daneben galt es aber auch, den Regelbetrieb unterCorona-Bedingungen aufrecht zu erhalten, was im Jahr 2021 dank des Engagements aller
Beteiligten gut gelang.
Bestand:
Die Institutsbibliothek der Japanologie der Universität Frankfurt umfasst ca. 28.000 Bücher und
Zeitschriften.
Im Berichtszeitraum wurde der Bestand um etwa 1.300 Medien erweitert. Darin enthalten sind zu
etwa zwei Dritteln Spenden, welche dieses Jahr erneut sehr großzügig ausfielen. Auch wurden
wieder umfangreiche Neuerwerbungen durch die Japanologie getätigt, welche den Bestand derJapanologie-Bibliothek um zahlreiche Werke erweitert haben.

Sammelschwerpunkte:
Entsprechend den Forschungsschwerpunkten Literatur und Kultur sowie Kultur- und Ideengeschichte Japans gestalten sich die Sammelschwerpunkte der japanologischen Bibliothek. Hierbei
werden die Bücherbestände insbesondere um die folgenden aktuellen Forschungsthemen ergänzt:








Moderne, gegenwärtige und zeitgenössische japanische Literatur
Kultur und Kulturdiskurse im modernen und zeitgenössischen Japan
Zeitgeschichtliche und soziokulturelle Strömungen
Ratgeberliteratur: praktische Ordnungsentwürfe und Konstituierung von Wirklichkeit
Geschichte der Kindheit und Kindheitsbilder in Japan
Konfuzianismus und politische Ideengeschichte Japans
Japan nach „Fukushima“

Aktuelle Projekte:
Da sich mit dem Umzug der Japanologie-Bibliothek an den neuen Standort sowohl Änderungen inder Aufstellung der Bestände als auch in dessen Ausweisung ergeben werden, wurden in diesem
Jahr insbesondere die hiermit im Zusammenhang stehenden Arbeiten vorangetrieben. Zunächst
wurden alle japanologischen Bestände an allen Standorten, also sowohl an den verschiedenenStandorten innerhalb der Zentralbibliothek als auch im Juridicum, vermessen. Anschließend wurde
der zukünftige Magazinbestand (in der aktuellen Bibliothek existiert kein Magazin) ermittelt unddie betroffenen Bücher entsprechend markiert. In diesem Zug wurden zusätzlich zahlreiche Bände
restauriert oder neu gebunden, um auch am neuen Standort ihre Nutzung sicher zu stellen.
Aufgrund der Vielzahl an notwendigen Arbeiten im Zusammenhang mit dem bevorstehenden
Umzug der Japanologie-Bibliothek wurde im Oktober 2021 eine weitere Hilfskraft eingestellt. Sie75unterstützt die bisherigen Hilfskräfte bei ihren Aufgaben und schafft insbesondere Kapazitäten für
die dringend notwendigen Beschriftungsarbeiten. Diese werden sowohl am Hauptbestand in der
Zentralbibliothek als auch in Raum 801 des Juridicums durchgeführt. Insgesamt sind nun vierHilfskräfte unmittelbar mit den Umzugsvorbereitungen betraut. Eine weitere Hilfskraft leistet
Unterstützung bei den notwendigen Beschriftungs- und Rückräumarbeiten im Alltagsbetrieb,
welcher natürlich parallel zu allen Vorbereitungsarbeiten sichergestellt werden muss.
Neben den Arbeiten am Bestand wurde zwischen den am Umzug in die zukünftige Bibliothek
Sprach- und Kulturwissenschaften beteiligten Teilbibliotheken eine intensive Zusammenarbeit
initiiert und vorangetrieben. In regelmäßigen Besprechungen wurden seit April 2021 gemeinsame
Regelungen erdacht, welche ein stimmiges Gesamtkonzept für die zukünftige Bibliothek erarbeiten
und einen reibungslosen Umzug sowie danach die problemlose Bestandsrecherche und -nutzung
garantieren sollen.
Alexander BarthelÜbersicht Spenden im Berichtszeitraum
Auch im zurückliegenden Berichtszeitraum erhielt die Japanologie wieder, wie bereits im Abschnitt„Bestand“ erwähnt, zahlreiche Spenden (ca. 750 Schenkungen) von privaten und institutionellen
Spendern, denen an dieser Stelle noch einmal herzlich gedankt sei. Ein erheblicher Teil dieser
Spenden konnte bereits in den Bestand der Japanologie-Bibliothek eingearbeitet werden und steht
nun zur Nutzung bereit.

Bücherspende M. Caspers:
Aus dem Nachlass von Martha Caspers erhielten wir eine großzügige Bücherspende von über 400
Büchern. Neben dem außerordentlichen Zugewinn an Kunstkatalogen und Fotobänden dermodernen und zeitgenössischen japanischen Kunst waren einige interessante frühe Shôwa-zeitliche
Magazin- und Zeitungsexemplare dabei. Besonders hervorzuheben sind die sogenannten
Frauenzeitschriften (fujin zasshi 婦人雑誌).
An dieser Stelle ein kurzer Nachruf. Am 3. März 2021 verstarb Martha Caspers im Alter von
66 Jahren. Sie kuratierte und unterstützte als langjährige Mitarbeiterin des Historischen Museums
Frankfurt zahlreiche Ausstellungen. Darüber hinaus forschte sie zu Frauenbildern desNationalsozialismus in japanischen Modezeitschriften der Kriegszeit.

76

Spende M. Caspers © E. Jungmann

Bücherspende R. Akutsu:
Im August 2021 spendete Rieko Akutsu der Japanologie ca. 275 Bände, darunter zahlreiche
Kinderbücher. Ebenfalls spannend sind die sozialwissenschaftlichen und historischen Bände zur
Weimarer Republik und der Faschismusforschung. Schriften wie das Kommunistische Manifest
liegen nun auf Japanisch vor und laden zu komparatistisch-sprachwissenschaftlichen Analysen ein.

Spende R. Akutsu © E. Jungmann

Bücherspende Prof. Tatsuya Shigemoto:
Zur gleichen Zeit erreichten uns zehn Bände von Prof. Tatsuya
Shigemoto. Neben Kriminalromanen sind vor allem die Bücher zu
Beerdigungsriten und Grabstätten eine Bereicherung und ein Zugewinn
für das Institut.
Die Spende wurde der Japanologie am FB9 freundlicherweise vermittelt
durch Dr. Hiroki KAWAMURA von der Professur Japanisches Recht (Prof.
Moritz BÄLZ), FB 1 Rechtswissenschaft.
Spende Prof. Tatsuya Shigemoto© E. Jungmann

77

Bücherspende H. Gräbner:
Im November 2021 erreichte uns eine außerordentlich großzügige Spende von Horst Gräbner
(MAK Frankfurt). Unter den 80 Kunstkatalogen und Fotobänden der vormodernen undzeitgenössischen japanischen Kunst sind einige interessante Werke, die sich für studentische
Arbeiten und Seminare eignen. Besonders hervorzuheben ist auch die Sammlung zu Tomioka
Tessai (富岡鉄斎 1836-1924). Er galt als der letzte große Meister der Bunjinga-Tradition und einer
der ersten Künstler des Nihonga-Stils.

Spende H. Gräbner © C. Chappelow

Bücherspende J. Tübbing:
Im Februar 2022 spendete die ehemalige
Kommilitonin Johanna Tübbing (M.A.) 16 Bücher
aus ihrem Forschungsfundus zum Themengebiet„Handyromane“ (kêtai shôsetsu ケ ー タ イ 小 説 ).
Neben Bänden von Naitô Mika (Love Link) oder auchTowa (Clearness) befinden sich unter den Werken
Fachbücher, die die Handbibliothek erweitern können.

Spende J. Tübbing © E. Jungmann

Bücherspende A. Schad:
Im September 2021 spendete die ehemalige Kommilitonin Andrea Schad ca. 65 Bücher und
Zeitschriften. Darunter finden sich Wörterbücher sowie Sprachführer, aber auch Trainingsprogramme für das Berufsleben in Japan. Darüber hinaus werden einige Exemplare des Japan
Magazins die Handbibliothek erweitern können.

7810. Fachgruppe der Japanologie Frankfurt

Wie im letzten Jahr gibt es auch in diesem Jahr einige personelle Veränderungen in der Fachgruppe
der Japanologie Frankfurt. Tanita Fandert, Ellen Hay, Nils Adam und Vivien Wurster haben die
Fachgruppe aufgrund von anderweitigen Verpflichtungen verlassen. Als neue Mitglieder können
wir Valerie Kaupp und Alessio D’Andrea begrüßen. Sie unterstützen uns seit dem Wintersemester
2021/2022. Weiterhin sind Anahita Estiri, Jasmin Pour Fathieh und Mike Hommel als aktive
Mitglieder tätig sowie Dennis von Knethen als Admin unserer Fachgruppen-Homepage.
Regelmäßige Treffen, zur Besprechung aktueller Themen und als Sprechstunde für die
Studierenden, wurden bis Ende Sommersemester 2020 abgehalten. Dies beinhaltete auch Treffen
mit Dozierenden, bei denen u.a. anstehende Themen am Institut besprochen oder Probleme vonStudierenden erörtert wurden.
Aufgrund der aktuellen Situation haben sich die Kommunikation und der Austausch weiter inden digitalen Raum verlagert. Dies nahm die Fachgruppe zum Anlass, nicht mehr die übliche
virtuelle Sprechstunde abzuhalten, sondern auf Probleme und Sorgen der Studierenden schnell zu
reagieren. Das geschah über die Whats-App-Gruppen, die Facebook-Seite sowie einen eigens für
die Japanologie eingerichteten Discord-Server im Server Hub der Goethe-Universität, der von derFachgruppe betreut wird.
Da erst ab dem Wintersemester 2021/2022 die Präsenzlehre wieder Einzug in den studentischen
Alltag fand, musste das im Vorfeld stattfindende studentische Propädeutikum über Zoom
veranstaltet werden. Mit Freude konnten wir sogar eine noch höhere Teilnehmeranzahl vermeldenund bedanken uns an dieser Stelle nochmals für die rege Teilnahme sowie aktive Mitarbeit bei denÜbungen.
Weiterhin wurden verschiedene Online-Ressourcen zur Verfügung gestellt, um den
Studierenden im ersten Semester den Einstieg so angenehm wie möglich zu gestalten. Während desPropädeutikums wurden den Studierenden die Besonderheiten des Japanologiestudiums in
Frankfurt nähergebracht, der Studienverlauf erläutert und der Umgang mit den universitären
Verwaltungssystemen QIS und OLAT vermittelt. Nach Abschluss des Propädeutikums ergab sichdann doch auch noch die Möglichkeit, mit einigen der neuen Studierenden die japanische Küche inFrankfurt zu erkunden.
Weiterhin wurde von Alessio D’Andrea ein Tutorium für das erste Semester angeboten,
welches wöchentlich immer freitags stattfindet. Zudem hielten wir einen kurzen Vortrag, inZusammenarbeit mit dem Sprachlektorat, um den Studierenden ein paar Kniffe zum Thema
Zeitmanagement näher zu bringen.
Der Fachgruppen-Blog bietet weitere Beiträge, ermöglicht durch Interviews mit den Alumni
Markus Lott, B.A. und Felix Kitschke, M.A., mit Informationen zum Studium, was nach dem
Studium kommen kann und wie Arbeitsgebiete der Japanologie aussehen können. Die Interviews
bieten zudem einen interessanten Einblick in die verschiedenen Studienbereiche des Fachs in
Frankfurt.
Angedachte Exkursionen konnten leider erneut nicht realisiert werden, da die aktuelle COVID19 Situation dies nicht zuließ.

79

Vorhaben der Fachgruppe für die kommenden Semester:

Weiterer Ausbau des Propädeutikums als Digital- und Präsenzveranstaltung

Organisation eines Informationsstands auf der Nippon ConnectionPlanen und Durchführungen kleinerer
Vorbereitung auf höhere SemesterUmbau und Verbesserung der Internetpräsenz inkl. weiterem Ausbau der Informationen

Veranstaltungenzur

Themenfindung

undFachgruppenmitglieder bei einem virtuellen Treffen | Februar 2022

Ein aktuelles Projekt der Fachgruppe ist die Vorstellung der Japanologie und ihrer gegenwärtigen
Aktivitäten auf der Nippon Connection Ende Mai 2022. Die Fachguppenmitglieder werden am 26.
und 27. Mai einen Informationsstand voraussichtlich im Mousonturm organisieren.
Nippon Conection 2022 / Beiträge der Japanologie → siehe auch S. 98.

80

11. Aktivitäten des Fachs – Alumni

Bereits seit mehreren Jahren findet an der Japanologie die Vortragsreihe „Berufspraxis fürJapanologen“ statt, innerhalb derer auch viele ehemalige Studierende des Faches schon referiert
haben. Anstelle der Vorträge wurden Interviews mit den Alumni und Alumnae durchgeführt – zu
finden auf dem Blog der Fachgruppe Japanologie.
Link zur Seite: https://fachgruppe-japanologie-frankfurt.de/blog/.

Bislang erschienen sind Beiträge mit Dr. Christiane RÜHLE, Marlen HEISLITZ, M.A. sowie mit
Markus LOTT, B.A.
Interview mit Felix KITSCHKE, M.A.
1. Die Profilbildung während des Studiums ist für Studierende sehr wichtig, was hat Ihnen
dabei geholfen?
Ich hatte das Glück, das Studium ohne zeitlichen Druck absolvieren zu können. Daher konnte ich
mich auf die Dinge konzentrieren, die mich interessierten, und auch drei Semester für Praktika und
Auslandsaufenthalt ohne größeres Risiko absolvieren. Mehr als das Studium in der Regelstudienzeit
durchzuprügeln, finde ich, dass sichtbare (Japan-)Erfahrung das Profil schärft.
Tatsächlich grenzen bereits Studienaufenthalte in Japan von der Masse ab – und später auchArbeitserfahrung. Ich halte es sowohl aus persönlicher als auch professioneller Sicht für ein Muss,eine Weile vor Ort verbracht zu haben. Das Studium bildet zwar die Grundlage, das größere Bild zu
erkennen, aber die Erfahrung vor Ort ermöglicht es, ein Fingerspitzengefühl für Feinheiten zu
bekommen und damit glaubwürdiger auftreten zu können.
2. Wie haben Sie zu der Kombination Japanologie und Sales-Management gefunden?
In meiner Position ist Japan einer der Schlüsselmärkte, daher ist der Bezug zum Studium nicht
schwer zu übersehen. Ferner war ich bereits in einer sehr ähnlichen Firma in Japan tätig. Für michpersönlich ist außerdem die Kombination aus dem Zwischenmenschlichen und dem Technischen
und Wirtschaftlichen eine interessante und spannende Aufgabe.
3. Was denken Sie: Ist es wichtiger, eine eigene Nische zu haben oder ein eher breit angelegtes
japanwissenschaftliches / wissenschaftliches Profil auszubauen?
Das hängt – denke ich – von dem ab, wo man sich selbst beruflich sieht bzw. hinbewegen will. In
der Wirtschaft – so meine Erfahrung – wird oft eine Kombination aus wirtschaftlichem undjapanwissenschaftlichem Wissen gesucht. Leider wird die Japan-Expertise oft verkannt, und der
Fokus liegt daher eher auf dem Wirtschaftlichen (oder gar Maschinenbau). Für eine akademische
Laufbahn sieht das sicherlich anders aus.

81

4. Der Berufseinstieg stellt für viele Studierende heute eine Herausforderung dar; wie bereitet
man sich am besten darauf vor?
Zunächst sollte man offen sein. Der „Traumjob“ entpuppt sich gerne als Alptraum und auch Jobs,
die anfangs unter Umständen gar nicht attraktiv klingen, können eine super Erfahrung sein und auchgute Kontakte bringen. Dann sollten die Ziele realistisch sein. Dies gilt für beide Seiten. Am
Anfang der Karriere wird man nicht für eine Position in Frage kommen, welche das
Unternehmensgeschick maßgeblich beeinflusst. Umgekehrt kann eine Firma nicht verlangen, dassman mit 24 Jahren über 10 Jahre relevante Berufserfahrung verfügt und am besten nichts kostet.
Abschrecken lassen sollte man sich daher nicht. Viele Stellenausschreibungen suchen nach dem
Idealkandidaten, der berüchtigten „eierlegenden Wollmilchsau“, die es nicht gibt.
Also lieber einmal zu viel bewerben als zu wenig. Nicht bekommen hat man bereits jede Stelle!
Dazu ist es immer besser mit einer Absage zu rechnen, als mit einer Zusage. Absagen sollte mansowieso nicht persönlich nehmen, denn sie sind es nicht! Viele Stellen sind bereits vergeben, wenn
sie ausgeschrieben werden. Große Firmen filtern inzwischen oft automatisch über Schlüsselwortevor, so dass kein Mensch die Bewerbung – an der man Stunden gearbeitet hat – angeguckt hat.
(Was bei quantifizierbaren Studiengängen sicher ganz gut funktioniert, aber nicht, wenn man es mit
philologischen Lebensläufen zu tun hat.) Ferner sind Uni-Theorie und wirtschaftliche Realität leider
sehr unterschiedlich. Die ‚best practices‘ aus der Theorie können in großen und auch kleinen
Unternehmen oftmals nicht in die bestehenden Prozesse übertragen werden. Also können ‚neue
Ideen‘ der Neueinsteiger oftmals nicht umgewandelt werden bzw. fehlt hier und da sicherlich auchder Wille dazu.
Ein ehemaliger Chef von mir sagte dazu: „Ich möchte keine Berufsanfänger, weil diese noch nicht
desillusioniert sind.“ Klingt brutal. Damit meinte er: Neueinsteiger konzentrieren sich zu sehrdarauf, das Unternehmen zu verbessern, als sich zunächst mit den bestehenden Prozessen vertraut
zu machen. Sich erst einmal einzufinden wird in vielen japanischen Unternehmen übrigens sehr
groß geschrieben. Ein Austausch mit Kommilitonen ist hilfreich, um die Erwartungen undErfahrungen anzugleichen. Netzwerke sind sowieso ein wichtiger Faktor, da – so sagt man – 95%
aller Stellen gar nicht erst ausgeschrieben werden!
Und zu guter Letzt sollte man einen Karriere-unabhängigen Motivator haben, um Rückschläge bei
der Berufssuche besser verkraften zu können.
5. Kontakte gelten als etwas Unverzichtbares; wie wichtig waren persönliche Beziehungen fürdas, was Sie heute machen?
Meine erste Festanstellung erhielt ich durch eine Kommilitonin, die auf mich zukam und meinte,„das ist doch was für dich?!“. Alle weiteren Schritte meiner Karriere beruhten letztlich auf dieser
einen Gelegenheit. Ich bin der Kommilitonin bis heute dafür dankbar.
6. Können Sie ein paar Hinweise zum Thema Praktika geben und sagen, inwiefern Sie die
Tätigkeiten im Praktikum beeinflusst haben?
Zunächst: In meinem Studium waren Praktika nur empfohlen. Für mich war es trotzdem vonAnfang an ein Muss, so viel Erfahrung in und mit Japan wie möglich zu sammeln. (Keine Sorge,
ich war das erste Mal Ende des 4. Semester in Japan.) Stammtische und Tandems waren hier eine82

hervorragende Gelegenheit. Über Kopra.org habe ich das erste Praktikum bei der JDG gefunden. In
diesem Rahmen gab es auch einen monatlichen Stammtisch.
Über den Studi-Job am Flughafen später habe ich auch wertvolle Kontakte erhalten und einige
der Kommilitonen sind dadurch auch direkt an ihre Anstellungen gekommen. Darüber hinaus geht
Netzwerken! Das klingt vielleicht etwas offiziell und mitunter gezwungen. Doch die berühmte
Nommunication, also Kommunikation beim (Alkohol) Trinken, ist tatsächlich eine einfache Art der
Netzwerkbildung. Auch wenn man keinen Alkohol trinkt, ist die Aktivität mit der Gruppe eine gute
Gelegenheit.
Einzig sollte man sich nicht immer an seine Clique hängen, sondern eben versuchen, auch mit
anderen Menschen zu reden. Dazu muss man seine Freunde ja nicht links liegen lassen, sondern
wenigstens ein bisschen die Komfortzone verlassen. Man kann sich zum Beispiel vornehmen, am
Abend mindestens zehn Minuten mit einer Person zu sprechen, mit der man sonst nichts oder nur
wenig zu tun hat. In Japan wird hier übrigens genau aus dem Grund selbst in den eher strengeren
Settings oft die Sitzordnung durchmischt.
7. Zu welchem Zeitpunkt wussten Sie, welche Richtung Sie später einmal einschlagenmöchten?
Kulturelle Nuancen und Besonderheiten waren für mich schon immer äußerst spannend, wobei ich
auch eine hohe Technikaffinität besitze. Trotzdem habe ich mich erst im Anschluss an das
Grundstudium (Anfang des 5. Semesters) wirklich mit der Frage beschäftigt. Im Gespräch mit Frau
Dr. Wagner habe ich im Anschluss ein ‚technisches Thema‘ mit sozialwissenschaftlichem
Hintergrund für meine Magisterarbeit herausgearbeitet.
Ich möchte in erster Linie als Brücke zwischen den Ländern fungieren, daher wollte ich Japannäher kennenlernen (im Studium und dann auch beruflich), und das ist es auch, was für mich heuteein wichtiger Motivator ist.
8. Hat Ihnen der Japanologie-Abschluss dabei geholfen, sich von anderen Bewerbern positiv
abzuheben?
Ja, was aber letztlich an der starken Japan-Ausrichtung aller meiner Stellen liegt. Für viele Stellen,
auf die ich mich beworben habe, waren dagegen andere Qualifikationen gewünscht. Daher meine
ich – wie auch zuvor erwähnt –, dass man insbesondere am Karriereanfang offen sein sollte.
9. Sie haben ja bereits mehrere Jahre Erfahrung in Japan gesammelt – können Sie ein paar
Ratschläge zum Thema Auslandsaufenthalt in Japan geben?
Gambatte! Beharrlich sein und nicht aufgeben. Ich habe eine Reihe erfolgloser Bewerbungen für
Praktika in Japan geschrieben, das Stipendium des DAAD habe ich erst beim zweiten Anlauf
erhalten. Bei jedem Rückschlag sollte man sich fragen, „was könnte ich das nächste Mal besser
machen?“.
Auch kann man versuchen, von den Firmenkontakten Feedback zu erhalten. Hier sollte mannach Möglichkeit das persönliche Gespräch suchen, denn in der Absage-Mail werden – meist aus
rechtlichen Gründen – keine greifbaren Aussagen getroffen. Auch die Frage „Was könnten Sie mir
empfehlen?“ bringt mehr, als sich auf die Gründe für die Ablehnung zu konzentrieren. Bei
Stipendien kann man es tatsächlich nochmals versuchen. Auch Praktika werden neu besetzt. Es gibt83

(auch nach dem Studium) die Möglichkeit, über Work-and-Travel Visa vor Ort Erfahrung und
Kontakte zu sammeln.
10. Was war das Wichtigste, das Sie im Verlauf Ihres Studiums gelernt haben?
Wie zuvor beschrieben, sollte man sich nicht von Rückschlägen demotivieren lassen. Auch einen
Motivator zu haben, der nicht von einzelnen Faktoren oder Personen abhängig ist, ist sehr wichtig.
Einen Plan B zu haben, kann nie schaden.
11. Hätten Sie rückblickend in Ihrer Studienzeit gerne etwas anders gemacht?
Sicherlich gibt es einige Dinge, die ich hätte besser machen können. Aber ich bin da, wo ich bin,weil ich alles so gemacht habe, wie ich es gemacht habe. Das Wichtige ist in der Gegenwart
zufrieden zu sein, das Beste aus dem zu machen, was man hat und aus seinen Verfehlungen zu
lernen. Auf Verfehlungen der Vergangenheit rumzureiten und sich elend zu fühlen hilft niemandem.
Groucho Marx brachte es sehr treffend auf den Punkt: „Yesterday is dead, tomorrow hasn’t arrived
yet. I have just one day, and I’m going to be happy in it.“
12. Wie wichtig sind Ihre Kenntnisse über Japan für Ihre derzeitige Arbeit?
Insbesondere wenn es um das kulturelle ‚Dolmetschen‘ zwischen den japanischen Partnern unddeutschen Kollegen geht – das berüchtigte kûki wo yomeru / „die Luft Lesen können“ –, sind die
Kenntnisse überaus wichtig. Aber auch persönlich liegt mir auch vieles daran, den Kontakt nach
Japan zu halten.
13. Was würden Sie Japanologie-Studierenden heute raten bzw. mit auf den Weg geben
wollen?
Das meiste habe ich bereits genannt. Ich würde sagen, die wichtigsten Punkte sind: Die Interaktion
mit Japan zu suchen, seine Komfortzone etwas zu verlassen und sich von Rückschlägen nicht
unterkriegen zu lassen. Für die japanische Sprache gilt das gleiche, was ich ausländischen Freunden
sage, die nach Tipps Deutsch zu lernen fragen: „Besauft euch!“ Das istnatürlich zugespitzt formuliert, und es geht nicht darum besoffen zu sein!
Was ich damit sagen will – und das füge ich natürlich auch hinzu – ist die
Hemmungen fallen zu lassen, dass man etwas falsch machen könnte
(Komfortzone!). Wie auch bei den Bewerbungen: Besser es einmal probiertzu haben – mit Fehlern – als es gar nicht erst probiert zu haben. Und – derJapanologen-Bonus – es gibt keine netteren Menschen als Japaner, die dann
mit Komplimenten um sich werfen, wie hervorragend man doch Japanischspricht.
Gerne stehe ich bei Rückfragen oder auch einfach zum Erfahrungsaustausch auch persönlich zur
Verfügung.

8412. Neuere Abschlüsse

Abgeschlossene Bachelorarbeiten (2020 bis 2022):
Guranda TKEMALADZE„Kunst und Technologie in Japan: Tanaka Atsukos (田中敦子) ‚Electric Dress‘ (1956) – Eine
Werkanalyse auf der theoretischen Basis der Schrift von Rosi Braidotti“, 2022. 39 S. + Anhang mit
18 Abb.
Joshua MARK
„Besessenheitsvorstellung in der Heian-Zeit: Eine Untersuchung zum Ideengehalt von IkiryôBesessenheit an den Beispielen der Hofdamen Yûgao und Aoi aus dem Genji monogatari“, 2022.
47 S.
Luca CIANI„Yokoi Shônans ‚Drei politische Staatsprinzipien‘ (Kokuze sanron 国是三論) – Politische
Reformideen zur ausgehenden Edo-Zeit in Japan“, 2022. 86 S.
Anahita ESTIRI„Kultur- und Identitätsdiskurse in Mishima Yukios Essays ‚Ein Land ohne Moral‘, ‚Japan und
Japaner sollten gelobt sein‘ und ‚Ende schlecht, alles schlecht‘“, 2022. 64 S.
Moritz BRACHMANN„Eine japanologische Kommentierung von Fallbeispielen aus der japanischen Einsamkeitsindustrie:
Ishii Yûichis Ansatz zur Behandlung psychosozialer Notlagen“, 2022. 38 S.
Lukas MATLOK„‚Deus Destroyed‘ – Vom Märtyrer zum Apostaten. Eine Analyse anti-christlicher Schriften
jesuitischer Renegaten der Tokugawa-Zeit“, 2022. 38 S., 6 Abb.
Dominik Javier Emilio SÁNCHEZ„Sake-Herstellung in der Edo-Zeit. Die Braumethoden in den Hauptzentren Nada und Itami“, 2021.
37 S. + 12 S. Glossar, 5 Abb.
Desiree BRAUNSTEIN„Japanische Götter. Eine Auseinandersetzung anhand des Manga Noragami“, 2021. 65 S., 24 Abb.
Sarah HANSON„Japanische ‚Trostfrauen‘ – Prostitution im Kaiserreich und seinen Territorien 1872–1946“,
2021. 48 S. + 7 S. Anhang, 2 Abb.
Niklas STIERWALD„Historische Diskurse um die Ästhetik der ‚erfüllten Leere‘. Eine begriffsgeschichtliche
Annäherung an ma innerhalb japanischer Musik und Bühnenkunst“, 2021. 30 S.
Anton ZITZER„Der wilde Mann und die achtzweigige Schlange: Eine Analyse der japanischen Gottheit Susanoo –Anhand von Joseph Campbells Der Heros in Tausend Gestalten“, 2020. 61 S.
Martin PROCHACKA„Aufstieg und Fall kaiserlicher Macht in Japan. Von direkter Herrschaft bis zur gescheiterten
Restauration des Go-daigo“, 2020. 54 S.

85

Nina KARCHES„Vom japanischen Original zur deutschen Fassung – Animesynchronisation am Beispiel vonNaruto Shippûden Episode 584“, 2020. 41 S. + 57 S. Anhang, 3 Abb.
Elisa SCHMIDT„Die Lolita als Konsumobjekt: Zur medialen Inszenierung der Idol-Band AKB48“, 2020. 32 S., 8
Abb.
Marion SACHER„Der Weg von Yin und Yang. Onmyôdô und sein Einfluss auf die höfische Gesellschaft desjapanischen Altertums im Kontext von Genji-Monogatari und Konjaku-Monogatari“, 2020. 32 S.
Arnold OGAI
„Kirishitan – Rezeption und Ablehnung des Christentums in Japan (16. und 17. Jahrhundert)“, 2020.
40 S.
Frank MATERNA„Analyse der Übersetzungsstrategie in der deutschsprachigen Ausgabe von Murakami Harukis
Roman Kishidancho goroshi daiichibu – arawareru idea hen“, 2020. 40 S.
Judith SCHROEDER„Sonnengöttin digital – Die Adaption der Amaterasu Ômikami und anderer Figuren der japanischen
Mythologie im Videospiel Ôkami“, 2020. 42 S. + CD, 9 Abb.
Thi-Tuyet-Le BUI„Japanischer Einfluss in Europa im 19. Jahrhundert – Analyse der Gründe und Ursachen unter
Betrachtung des Japonismus in Frankreich“, 2020. 47 S., 60 Abb.

Abgeschlossene Masterarbeiten (2019 bis 2022)
Elena MÜLLER
„Überleben im Atomzeitalter – das Atomare und dessen erzählerische Vermittlung in den
literarischen Texten Ôe Kenzaburôs“, 2022. 121 S. + 24 S. Anhang.
Cheyenne DREIßIGACKER„Anime-Produktionen und ihre Vermarktung: Content-Tourismus, Marketing und die japanische
Kreativindustrie“, 2020. 68 S. + Anhang, 32 Abb.
Rina SHUGYÔ
„Landwirtschaft in Japan im 17. und 18. Jahrhundert: Analyse anhand Tsuchiya Matasaburôs
Manual Kôka Shunjû (1707)“, 2020. 80 S., 15 Abb.
Fabienne Anna BRILL„Die Briefe Okita Sôjis (1842-1868). Eine Paraphrasierung und Analyse frühneuzeitlicher
japanischer Dokumente“, 2020. 63 S.
86Dissertationen in Arbeit:
Sandra BEYER„Weibliches Reisen und weiblicher Raum: Der ‚Westen‘ in den Aufzeichnungen reisender
Japanerinnen von 1853 bis 1945“ (Arbeitstitel).
Wolfgang HAAS
„Geschichte der Abbildungen menschlicher Körper sowie der Entwicklung des Menschen aus den
Bereichen Heilkunde und Alltagskultur des Edo-zeitlichen Japan“ (Arbeitstitel).
Masami NAKANO-HOFMANN„Vorstellungen von Sexualität im Japan der Edo-Zeit“ (Arbeitstitel).
Stefan JEKA
„Das Volk von Hunger und Not befreien. Der Einfluss des Kompendiums der Landwirtschaft(1697) auf Genese und Struktur japanischer Agrarschriften der Frühmoderne“ (Arbeitstitel).
Damian David JUNGMANN„Filmtheoretische Überlegungen und intellektueller Diskurs: Art Theatre Guild(ATG)“ (Arbeitstitel).
Bastian VOIGTMANN„Untersuchung ideologischer Positionen eines Korpus Meiji-zeitlicher Kommentarliteratur zum
Kaiserlichen Erziehungsedikt“ (Arbeitstitel).

8713. Partner-Universitäten

Im Rahmen der gesamtuniversitären Austauschprogramme mit der Dôshisha Universität in Kyôto
und der Ôsaka Universität können sich Studierende der Goethe-Universität für einen ein- bis
zweisemestrigen Studienaufenthalt an einer der Partneruniversitäten bewerben. Es werden
Veranstaltungen in japanischer und englischer Sprache angeboten.
Dôshisha Universität
Die Dôshisha Universität ist eine der ältesten Universitäten Japans und gilt als führende private
Universität des Landes. Frankfurter Studierende der Japanologie und Studierende anderer
Fachbereiche mit eindeutigem Japan-Bezug und guten Japanisch-Kenntnissen haben die
Möglichkeit, sich für ein Studium von ein bis zwei Semestern an der Dôshisha Universität zu
bewerben: Die Studierenden können am Center for Japanese Language and Culture einenStudienaufenthalt absolvieren. Das CJLC bietet hauptsächlich Kurse zur japanischen Sprache,
Literatur, Geschichte und Kultur an, es gibt aber auch Kurse, die sich mit anderen Disziplinen wie
z.B. Wirtschaft, Weltgeschichte und Journalismus beschäftigen. Die Unterrichte finden injapanischer und englischer Sprache statt.
Ôsaka Universität
Die Ôsaka Universität bietet internationalen Austauschstudierenden ihrer Partneruniversitäten
unterschiedliche Möglichkeiten eines Auslandsaufenthaltes. Für Studierende der Japanologie ist vor
allem das zweisemestrige Maple-Programm interessant, für das man sich ab dem 4. Semester
bewerben kann.
Ferner können sich Studierende der Japanologie im Rahmen von fachbereichsweiten
Austauschprogrammen mit der Rikkyô Universität und der Meiji Universität an einer dieser beiden
Partneruniversitäten bewerben. Es werden Veranstaltungen in japanischer und englischer Sprache
angeboten, Japanisch-Kenntnisse sind für den Austausch Voraussetzung.
Bedingt durch die Covid-19 Pandemie ist seit dem Wintersemester 2020/21 die Aufnahme eines
Studiums in Japan nicht möglich. Hatten die Partneruniversitäten, insbesondere Meiji und Rikkyô,anfangs noch Konzepte für eine Quarantänephase unmittelbar nach der Ankunft in Narita erarbeitet,kamen diese nicht zum Tragen, da das japanische Außenministerium die „Neueinreise“ (shinkinyûkoku 新規入国) immer wieder aussetzte (zuletzt im Dezember 2021). Anfang Januar 2022 hießes dann, dass die Einreisebestimmungen für internationale Studierende – ohne Angabe eines
Zeitpunkts – gelockert werden sollen. Doch wird das zunächst wohl nur Stipendiaten derjapanischen Regierung betreffen. Für die Studierenden im Rahmen der universitären
Partnerschaftsabkommen gilt weiterhin, dass sie ihren Aufenthalt auf das jeweils nächste Semester
verschieben können, ohne sich noch einmal neu bewerben zu müssen. Diese Lösung ist aber nur
praktikabel für KommilitonInnen, die noch genügend zeitlichen Spielraum bis zum prospektiven
Studienabschluss haben. Ein Beispiel: Von den vier Studierenden, die ursprünglich für einenStudienaufenthalt an der Meiji Universität im Wintersemester 2020/21 vorgesehen waren, haben
nun drei nicht mehr von der Möglichkeit Gebrauch gemacht, den Aufenthalt in Tôkyô auf das
Wintersemester 2022/2023 zu verschieben.

88Der Austausch mit den Partnerunis fand also leider aufgrund der seit dem Frühjahr 2020
vorherrschenden Situation nur unter erschwerten Bedingungen statt, und es hielten sich keine
Studierenden für ein oder mehrere Semester an japanischen Universitäten auf.

Praktikums- und Stipendienberichte:
Ebenso wurden im Berichtszeitraum kaum externe Praktika absolviert. Paktika in Firmen, die sonstin Frankfurt und dem Rhein-Main-Gebiet relativ unproblematisch zu bekommen sind, konnten
zuletzt nur unter Schwierigkeiten oder gar nicht durchgeführt werden und daher leider nur von einer
geringen Zahl an Studierenden wahrgenommen werden. Alternativ besteht aber für die
Studierenden die Möglichkeit, in der Japanologie ein entsprechendes Praktikum zu absolvieren.
Dies erfolgte zum Beispiel durch die redaktionelle Unterstützung von wissenschaftlichen
Publikationen, bei der Mitarbeit an Online-Foren (JALI, Textinitiative Fukushima), innerhalb derjapanologischen Fachbibliothek oder im Rahmen von Forschungsprojekten.
Außerdem wurde die engagierte Mitarbeit in den zahlreichen Arbeitsgemeinschaften desFaches (Literarisches Übersetzen, Shiranui, Buchclub etc.) in den letzten zwei Jahren in dieser
Weise gewürdigt und mit CPs für das Modul „Angewandte Japanologie“ verbucht. Im Falle desBuchclubs sowie des Literarischen Übersetzens beispielsweise konnte die Mitarbeit einiger
Studierender (Ellen Hay, Nastasja Scholl, Jonas Mönicke, Alessio D’Andrea, Kadir Söyleici)
anerkannt werden.
Die Studierenden haben in der AG vertiefte Einblicke in die Literaturlandschaften derjapanischen Moderne und der Gegenwart erhalten. Im Sommersemester 2021 standen Texte derHeisei-Ära im Vordergrund, im Wintersemester 2021/2022 Texte aus dem Umfeld der klassischen
Moderne (kindai bungaku). In der Arbeitsgemeinschaft werden zahlreiche Klassiker undInterpretationsansätze in einer freien Diskussion besprochen. Der dadurch gewonnene
Wissenszuwachs über Autoren, Texte, Literaturströmungen und japanische Zeitgeschichte ist
hilfreich für die Themenfindung in Seminar- und Abschlussarbeiten, die regelmäßige Lektüre
anspruchsvoller Texte ein wichtiger „Soft Skill“ der Geisteswissenschaften.
Auch in schwierigen Zeiten besteht also für die Studierenden die Möglichkeit, einer
praxisbezogenen Tätigkeit an der Universität selbst nachzugehen.

8914. Ausblick Sommersemester 2022

Vorträge:Vortrag zur Eröffnung des Semesters
Josko KOZIC, M.A. (Japanologie Heidelberg): „Zu Shugendô forschen: Feldstudien und
Forschungsdesign bei einem religionswissenschaftlich-japanologischen Thema“
Im Zuge aus Japan stammender und mit Begriffen wie „Spiritualität“ in Verbindung gebrachter
Trenderscheinungen wie Zazen, Mindfulness, Power spots oder Waldbaden erlebt auch Shugendō,eine synkretistische und auf die Verehrung von Bergen spezialisierte Religion, einen stetig
wachsenden Boom.
Viele Shugendô-Gruppen Japans repräsentieren
sich inzwischen auch in sozialen Netzwerken,
gründen neue, offenere Partizipationsstrukturen,
während sich auf globaler Ebene Shugendô alssolches immer weiter ausbreitet und dazu
beigetragen hat, von diesem inzwischen als„transnationale Religion“ auszugehen (Shayne
Dahl 2021). Hinter dieser stetig ansteigenden
Popularität könnte die Tendenz eines wachsenden
Interesses an einer „für die Augen unsichtbaren
Welt“ (Roth, 2019) stehen, sozusagen alsmöglicher Nachfolger der seishin sekai aus den 1980er und 1990er Jahren. Neben einemöffentlichen Interesse an „japanischer Spiritualität“ fungiert Shugendô mitunter auch als Instrumentin nationalen Identitätsdebatten und brisanten Diskussionen rund um Weltkulturerbe und
Denkmalschutz. In japanischen Diskursen wird Shugendô zudem nicht selten als „primordiale
Religion“ Japans bezeichnet, welcher das Potenzial innenwohnen soll, die Welt gerade in
Krisenzeiten friedlicher und sicherer zu machen.
Im Vortrag werden zum einen Fragen behandelt, wie weit Shugendô im Zuge seiner
Popularisierung von seinen ursprünglichen Werten losgelöst, rematerialisiert und neu gebranded
wird, ob sich Shugendô als „moderner Buddhismus“ klassifizieren ließe oder ob man es gar als Teileiner materialisierten Form von Nihonjin-ron sehen sollte. Zum anderen erläutert der Referent sein
Forschungsdesign und die Punkte, die es zu beachten gilt, wenn man Feldstudien vor Ort durchführt.
Josko Kozic, M.A. ist Promovierender im Fach Religionswissenschaft an der Universität
Heidelberg. Nach seinem Studium der Japanologie und Südostasienwissenschaften an der GoetheUniversität in seiner Heimatstadt Frankfurt am Main zog er vor fünf Jahren nach Japan. Derzeit lebt
er in Yokohama und arbeitet an seiner Dissertation über zeitgenössischen Shugendō. Für seine
Feldforschungen besucht er häufig die Regionen Sanin und Kansai. Seine Forschungsinteressen
sind Aspekte der materialen Religion des Hinduismus und Buddhismus, Tempel und ländliche
Revitalisierung sowie Sprachen Zentral-, Süd- und Südostasiens. Er ist in mehreren Forschungsgruppen tätig und veröffentlicht Übersetzungen, Artikel und Medienkommentare.
Datum: 28. April 2022, 13 Uhr
Einwahldaten zu der Zoom-Veranstaltung werden noch bekannt gegeben.
90Dr. Christiane RÜHLE (Alumna der Japanologie Frankfurt): „Von Underground bis Pop-Up –Japanische Konsumräume zwischen Realität und Inszenierung“Ankündigung
Die beiden Einzelhandelsketten Mujirushi Ryôhin und Uniqlo gelten nicht nur als Musterbeispiele
für international erfolgreiche Lifestyle-Marken aus Japan, sondern auch als Giganten kreativer
360°-Markeninszenierungen. Denn vom Entwurf über die Produktion bis hin zur Präsentation in
den Filialen durchziehen Einfachheit und selbst attestierte Qualität das „Prinzip Muji“ und das„Prinzip Uniqlo“. Antagonistisch hierzu werden Konsumwelten realisiert, die alles sind, nur nicht
simpel. Von Geschäften im „Untergrund“, Flagship-Stores mit Lifestyle-Restaurant oder gar
eigenem Supermarkt bis hin zum Reise-Spezialgeschäft oder einem zeitlich begrenzten, ganz
besonderen Pop-up-Store: es entstehen hybride „Räume des Konsums“ (vgl. Hellmann/Zustiege2008), in denen nicht nur die angebotenen Waren konsumiert werden, sondern auch Atmosphären
und Gefühle, schlussendlich der Raum an sich, der als „space medium for public
consumption“ dient (vgl. Ueno 1998). Anhand der Fallbeispiele fragt der Vortrag aus
interdisziplinärer Perspektive mithilfe von ausgewähltem Bild- und Videomaterial danach, welche
Mittel genutzt, zentralen Motive verwendet und Positionen hierbei vertreten werden, um damit
Strategien der sich in Räumlichkeit manifestierenden Konsuminszenierungen offenzulegen.
Dr. Christiane Rühle arbeitet als Projektkoordinatorin im Mentoring-Management bei einem
Verbundprojekt der hessischen Hochschulen. Bevor sie ins Wissenschaftsmanagement wechselte,
war sie knapp drei Jahre bei einem immobilienwirtschaftlichen Alumni-Netzwerk in Wiesbaden im
Bereich Mentoring, Marketing und Kommunikation tätig. Rühle studierte Japanologie undPolitologie an der Goethe-Universität und war nach ihrem Magisterabschluss als Projektmitarbeiterin und wissenschaftliche Mitarbeiterin am japanologischen Institut beschäftigt. Nachmehreren Forschungsaufenthalten in Japan wurde sie 2018 mit einer Studie über Markeninszenierungen in Japan promoviert.
Datum: 19. Mai 2022, 18 Uhr
Einwahldaten zu der Zoom-Veranstaltung werden noch bekannt gegeben.

91Vortrag zur Eröffnung des Semesters
Dr. Cosima WAGNER (FU Berlin): „Forschungsdatenmanagement als neue(?) Aufgabe vonwissenschaftlichen Bibliotheken – Anforderungen und Herausforderungen aus der Sicht derJapanologie/Ostasienstudien“Ankündigung
Die digitale Transformation der Wissenschaft macht auch vor Forschung und Lehre der Japanologie
nicht halt: Vom Zugriff auf Text-Foto-Film-Zeitungs-Archiv-Datenbanken über die Lektüre von
eBooks bis zur Verwendung von Software für die Analyse von Texten oder audio/visuellen Medienoder zum Aufbau digitaler Editionen – eine Arbeitsweise, bei der digitale Daten als Quellen fürForschung und Lehre anfallen, ist längst Standard im Fach. In der Forschungsförderung wird zudem
auf die langfristige Sicherung von digitalen Projektergebnissen gedrängt, insbesondere die
Forschungsdaten sollen als Nachweis und ggf. für die Nachnutzung langfristig zur Verfügung
stehen. Wissenschaftliche Bibliotheken haben sich als „Wissensspeicher“ auch dieses Themas
angenommen, allerdings sind fachspezifische Herausforderungen zahlreich, insbesondere für Fächer,die mit Forschungsdaten in nicht-lateinischen Schriften arbeiten.
Der Vortrag gibt einen Einblick in das Thema und erläutert aus der Perspektive einer
Forschungsbibliothekarin den Stand der Diskussion in Japan wie Deutschland. Ebenso werden
Bezüge zu aktuellen Initiativen wie „Disrupting Digital Monolingualism“ (King’s College London,
siehe https://languageacts.org/digital-mediations/event/disrupting-digital-monolingualism/ ) bzw.
„Dekolonialisierung wissenschaftlicher Bibliotheken“ (siehe https://libreas.wordpress.com/2021/09/03/call-for-networking-einladung-zur-vernetzung-und-austausch-zum-thema-dekolonialisierung-und-antirassismus-in-wissenschaftlichen-bibliotheken/ ) aufgezeigt, vor deren Hintergrundsich viele Diskussionsfragen für die Ausgestaltung von „best practices“ zum Forschungsdatenmanagement in Regionalstudienfächern wie der Japanologie ergeben.
Datum: 27.10.2022, 18 Uhr
Dr. Cosima Wagner war von 2003 bis 2013 Wissenschaftliche Mitarbeiterin an der Japanologie derGoethe-Universität und hat zu deren Neuaufbau beigetragen. Ihre Promotion im Fach schloss sie
2008 ab; aus der Dissertation ging das Buch Robotopia Nipponica – Recherchen zur Akzeptanz von
Robotern in Japan (Marburg: Tectum 2013) hervor. Von 2013 bis 2017 war sie Fachkoordinatorin
im Bibliotheksneubauprojekt „24in1“ (der heutigen Campusbibliothek) an der Freien Universität
Berlin. Von 2017 bis 2019 absolvierte sie ein Bibliothekreferendariat inkl. Masterstudium in
Bibliotheks- und Informationswissenschaft. Seit 2019 ist sie Forschungsbibliothekarin fürOstasienwissenschaften mit einem besonderen Schwerpunkt auf den Themen Digital Humanities,
Forschungsdatenmanagement und Open Scholarship.
https://www.japanologie.uni-frankfurt.de/58655542/Dr__Cosima_Wagner
https://www.japanologie.uni-frankfurt.de/59101475/ContentPage_59101475 (Robotopia
Nipponica); https://japanwissen.info/robotopia/

92

Wissenschaftliche Veranstaltungen:
18. Deutschsprachiger Japanologentag – Sektion moderne Literatur
Japanologentag: Sektion moderne Literatur, 24.–26. August 2022 | Düsseldorf
Sektionsleitung: Prof. Dr. Lisette GEBHARDT und Dr. Christian CHAPPELOW
Sektion Moderne Literatur – Aufruf zu Beiträgen
Thema der Sektion: Selbstreflexion in der Literatur: Schriftstellerische Identität, Relektüren,Relevanz des Mediums
In Shimada Masahikos Roman Kimi ga itan datta koro (2020) blickt ein Schriftsteller zurück aufseine Karriere und auf die Veränderungen, die die „Welt der Literatur“ und die Rolle des Status„Autor“ in den vier Dekaden von 1980 bis 2020 erfahren haben. Miwa Tarô, der an der Universität
Kreatives Schreiben lehrt, unternimmt in Yûkokusha-tachi (2016) eine Relektüre Mishima Yukios.
Während er zum einen aufzeigt, was die Rezeption dieses prominenten literarischen Akteurs derjapanischen Zeitgeschichte für den Zugang einer jungen Generation von Studierenden zum Thema
Literatur und Politik prägen kann, stellt er zum anderen auch Überlegungen zur Situation desuniversitären Fachs „Literatur“ an. Ausgehend von den aktuellen Beispielen, fragt die
Literatursektion nach der Selbstreflexion des Literarischen im Medium Literatur.
Folgende Aspekte und Fragestellungen wären in diesem Zusammenhang anzusprechen:
Thema Literatur und Politik- Literatur als Forum, auf dem wichtige Themen der Zeit durchdacht werden – gesellschaftlicher
Wandel und Zukunftsgesellschaften, Geschlechterverhältnisse, Arbeitskultur, Prekarisierung,Globalisierung, künstliche Intelligenz, Postanthropozän, Nuklearität- Literatur, Meinungsfreiheit, Zensur, Instrumentalisierung- der Autor als „engagierter Intellektueller“ oder als „Medienintellektueller“ (bunkajin) und
instrumentalisierbare Stimme des Meinungsbildungsapparats (Organ des literarischen IssueManagements, PR-Faktor)- die Performanz des Autors / der Autorin; „Haltungen“, Positionierungen
Literatursystem- das Konzept von Literatur und der Rolle des Autors in der japanischen Literatur der Moderne(kindai bungaku) und der Gegenwart (gendai bungaku)- japanische Literatur auf der weltliterarischen Bühne und das Prinzip„Landesliteratur“: kokubungaku, Nihon bungaku, Nihongo bungaku- die Rede vom Niedergang der Literatur- literarische Erkundungen der akademischen Beschäftigung mit Literatur (Campusroman)- Ökonomien des Literaturmarktes/Literarisches Selbstverständnis- Autoren / Autorinnen und die Diskussion ihrer Profession;
Begrifflichkeiten: sakka, monokaki oder content writer- Bestsellerproduktion und die Kreativindustrie; copy writer als Autoren der japanischen
Literaturszene und ihre Erfolgsmodelle- literarische Ökonomien: „mit Texten seinen Lebensunterhalt verdienen“

93Bitte senden Sie Vortragsvorschläge (20 Minuten plus 10 Minuten Diskussion) mit einem kurzen
Abstract (ca. 250 Wörter) bis zum 31.07.2021 an die Sektionsleitung: moderneliteratur@em.unifrankfurt.de
Vorschläge zum Rahmenthema sind erwünscht (bei entsprechender Beteiligung besteht die
Möglichkeit der Publikation), es können aber auch andere Themenvorschläge eingereicht werden.
Beiträge aus laufenden Promotionsvorhaben sollten sich bereits in einem fortgeschrittenen Stadium
befinden, so dass erste Forschungsergebnisse präsentiert werden können.
Kontakt:
Prof. Dr. Lisette Gebhardt / Dr. Christian Chappelow
Johann Wolfgang Goethe-Universität
Fachbereich 9: Japanologie
Senckenberganlage 3160325 Frankfurt / Main
Tel.: 069 / 798-23287 (Sekretariat V. Paulat)
Fax: 069 / 798-22173
Email: LisetteGebhardt@googlemail.com; Chappelow@em.uni-frankfurt.de94

Seminare:Übung wissenschaftliches Arbeiten
Da mit dem Wechsel von David Jungmann ins Präsidium keine regelmäßigen Beratungen zum
wissenenschaftlichen Arbeiten mehr stattfinden können, ist zum Sommersemester 2022 als
Sonderveranstaltung eine Übung vorgesehen.
BA/MA Übungen zum wissenschaftlichen Schreiben L. GEBHARDT / C. CHAPPELOW(Blockseminar, Dienstag 14-17 Uhr / voraussichtlich 5 Termine à 3 Stunden, ab Ende April)
Die geplante Übung zum wissenschaftlichen Arbeiten und seiner Konkretisierung in Form vonTexten soll den Studierenden noch einmal kompakt die Paradigmen des wissenschaftlichen
Denkens und der Techniken seiner praktischen Umsetzung vermitteln. Einerseits gilt es in derÜbung, die Leitgedanken zu verinnerlichen, zum anderen, die Charakteristika wissenschaftlichen
Schreibens – mit Rückbezug auf zeitgeschichtliche Stadien (um sich eben die Zeitgebundenheit
verschiedener Ansätze vor Augen zu führen) – zu erkennen und in kleineren Übungen eigenständig
anzuwenden.

***
Auf Basis der großzügigen Spende von Materialien durch Dr. Andreas SINGLER an das Fach und die
Bibliothek der Goethe-Universität – anlässlich seines Vortrags am 15. April 2021 (siehe S. 68
dieses Berichts) – plant die Japanologie in Kooperation mit der Bibliothek, ein „FukushimaArchiv“ einzurichten. Aus diesem Anlass findet im Sommersemester 2022 eine Veranstaltung mit
Dr. Momoko Inoue statt:
MA 4.2 Lektürekurs
Dr. Momoko INOUE: Materialien aus dem „Fukushima-Archiv“: Lesung, Übersetzung,
Kommentierung
Die von Dr. Momoko Inoue geleitete Übung befasst sich als erstes japanologisches Seminar mit den
diversen Ephemera und Schriften. Gegenstand der Veranstaltung sind dabei ausgewählte
Materialien aus dem seit 2021 geplanten Fukushima-Archiv an der Bibliothek der GoetheUniversität, dessen Basis die Überlassung der einschlägigen Sammlung von Dr. Andreas SINGLER
bildet. Insofern leisten Studierende im Seminar auch schon Hilfestellung bei der sprachlichwissenschaftlichen Erschließung der Sammlung.
Bei der Lektüre wird neben der Vertiefung der Thematik auch auf den speziellen Wortschatz
und den Sprachgebrauch im Umfeld des Aktivismus Wert gelegt. Zudem sind partiell Texte mit
naturwissenschaftlichem Hintergrund Gegenstand der Übung. Ausreichende Vorbereitung undaktive Beteiligung an den Übungen und der Diskussion werden erwartet. Als Abschluss dererfolgreichen Teilnahme, die bescheinigt wird, gilt die Bearbeitung eines Dokuments aus derSammlung.

95

MA Hauptseminar
Prof. Dr. Lisette GEBHARDT: „Theater in Japan heute – Kontext, Intentionen, Inhalte: Hirata
Oriza und Okada Toshiki u.a.“Das zeitgenössische japanische Theater ist in der Lehre wie in der Forschung meist ein Randthema
der Japanologie – ganz zu Unrecht, wenn man die lebendige Theaterszene seit den 2000er Jahren
betrachtet. Zwei Vertreter dieser Szene, die Dramatiker und Theaterregisseure (劇作家・演出家),
Hirata Oriza 平田オリザ (*1962) und Okada Toshiki 岡田利規 (*1973) haben in den letzten Jahreninternational viel Aufmerksamkeit auf sich gezogen. Ihr Werk ist verhältnismäßig gut dokumentiert,
wenngleich die Forschung nicht allzu reichlich ausfällt.
Das Seminar setzt es sich zum Ziel, die Arbeit der beiden Regisseure zu erkunden. Dazu gehört
neben den biographischen Informationen, der zeitgeschichtlichen Verortung des Werks und derBestandsaufnahme der Themen die Frage nach dem Konzept dessen, was Hirata und Okada – inAbgleich mit anderen Modellen des japanischen Gegenwartstheaters – unter „Theater“ in Theorie
und Praxis verstehen wollen. Welche Rolle schreiben die beiden Vertreter der Sparte dem Theater –etwa als Medium der Erkenntnis, der Pädagogik, der Subversion(?) – zu, und wie positionieren sie
sich inländisch und international? Welches Verhältnis hat man zur landeseigenen Theatertradition,
und wie registriert man aktuelle Trends?
Bei der Betrachtung einiger Stücke auf Video gilt es zudem, die Bühnenästhetik zu
dechiffrierenundmithilfevontheaterwissenschaftlicher
sowie
japanologischliteraturwissenschaftlicher Sekundärliteratur Beschreibungskriterien z.B. für die Körpersprache und
die Redeweisen der Schauspieler / Schauspielerinnen zu finden. Nicht zuletzt soll das
zeitgenössische Theater (und eine Reihe seiner Repräsentanten neben Hirata und Okada) – ergänzt
mit soziopolitischen Perspektiven – als Teil der japanischen Kunstszene, als soziale
Organisationsform und als Objekt der Kulturpolitik wahrgenommen werden.
Sonderveranstaltung | Kleines Kolloquium
mit der Gastwissenschaftlerin Chantal BERTALANFFY, M.A.
Im Zeitraum von Mitte April bis Ende Juni 2022 wird sich die Japanologin und
Filmwissenschaftlerin Chantal Bertalanffy, Doktorandin der University of Edinburgh, an derJapanologie der Goethe-Universität als Gastwissenschaftlerin aufhalten. Geplant ist aus diesem
Anlass ein Kolloquium mit der Forscherin, in dessen Rahmen die Studierenden Gelegenheit haben
werden, Fragen zur dortigen Japanforschung sowie zu Fachkultur und Studium japanwissenschaftlicher Inhalte im englischen Raum bzw. in Schottland zu stellen. Als Termin ins Auge gefasst
wurde der 2. Juni um 18 Uhr, Raum Jur 717.

C. Bertalanffy96Programm Literaturübersetzungen aus dem Japanischen in das Deutsche
Kimiko NAKAYAMA-ZIEGLER, M.A.
Ankündigung Lektürekurs SS 2022
Relektüren moderner Klassiker – Zwei Meister der Moderne

Da wir uns an der Japanologie der Goethe-Universität seit einigen Semestern der Relektüre„klassischer Texte“ der japanischen Moderne (kindai bungaku 近 代 文 学 ) und derGegenwartsliteratur (gendai bungaku 現代文学) befassen, widmet sich auch die Lektüreübung desSommersemesters 2022 diesem bewährten Thema aus dem wiederum klassischen japanologischen
Kanon. Gelesen wird zunächst die auf dem vormodernen Uji shûi monogatari basierende Erzählung„Die Nase“ (Hana 鼻) des legendären Taishô-zeitlichen Autors und Meisters der Kurzgeschichte
Akutagawa Ryûnosuke 芥 川 龍 之 介 (1892-1927), ein Werk, welches über Dekaden hinweg
Lesestoff für die japanische Oberschule und auch für die Erstsemester der Japanologie war. Im
Anschluss an die von Natsume Sôseki sehr gelobte „Nase“ (1916) sind die„Handtellergeschichten“ / Tanagokoro no shôsetsu 掌の小説 (1926-1972) von Kawabata Yasunari
川端康成 (1899-1972) vorgesehen. Kawabata, Literaturnobelpreisträger von 1968 und von 1948
bis 1965 Präsident des japanischen PEN-Clubs, hat im Laufe seiner
Autorenkarriere verschiedene Phasen durchlaufen, in denen er jeweils
repräsentative Texte schreib. Während man in den Schulbüchern meist auf„Die Tänzerin von Izu“ (Izu no odoriko 伊豆の踊子, 1926) Bezug nahm,sind die Handtellergeschichten äußerst reizvolle kurze Werke, eine
Ausdrucksform, der er sich lange bediente.
Beide Autoren leben im Übrigen als Repräsentanten der japanischen
Moderne (und ihrer Tragik; beide begingen Selbstmord) in derzeitgenössischen Popkultur fort.
Kawabata Yasunari

Cover Rashômon / Hana

Akutagawa Ryûnosuke

97

Cover Neue Handtellergeschichten

Filmfestival
Nippon Connection 2022 (24.-29. Mai 2022)

Die 22. Nippon Connection findet Ende Mai in Frankfurt am Main statt.
Link: https://nipponconnection.com/de/start/.

Vortrag Eva JUNGMANN, BA: „Projekt Miyabe Tarô“
Auf der Nippon Connction 2022 spricht Eva Jungmann zu ihrem aktuellen Forschungsprojekt bzw.
dem Thema ihrer MA-Arbeit, die sie im Frühjahr 2022 plant abzuschließen. Es handelt sich dabei
um eine Sichtung des Werks des deutsch-japanischen Künstlers Miyabe Tarô, von dem ein Teil im
Jahr 2004 der Japanologie vermacht wurde. Der Frankfurter Künstler, am ehesten bekannt für seine
Skulptur „Schwarzer Violinschlüssel“ (1982) vor dem Frankfurter Jazz-Keller und einstiger Schüler
der renommierten Frankfurter Städelschule, drohte nach seinem frühen Tod mit nur 37 Jahren zu
Unrecht zunehmend in Vergessenheit zu geraten. Im Rahmen des „Projekts Miyabe Tarô“ wird ein
Sammlungskatalog mit biografischen Eckdaten erstellt, die einzelnen Blätter werden
kunstwissenschaftlich-japanologisch kommentiert.
Projekt „Miyabe Tarô“ → siehe auch Bericht S. 46-52.
Datum: 29. Mai, 18 Uhr

Lyriklesung Dr. Christian CHAPPELOW: „Moderne, Moloch, Metropole – Lyrische Spaziergänge
durch Tôkyô“Zahlreiche moderne Lyrikerinnen und Lyriker Japans suchten ihre Inspiration in den verwinkelten
Gassen oder im Strom der Menschen in den Zentren der Metropole. Im Vortrag werden in
kommentierten Lesungen repräsentative Flaneure und ihre lyrischen Impressionen aus derjapanischen Hauptstadt vorgestellt.
Datum: 24. Mai, 19 Uhr98

15. Neuerscheinungen

NEUERSCHEINUNG „JAPANISCHE LITERATUR NACH FUKUSHIMA. SIEBEN EXKURSIONEN“ (2021)
Lisette GEBHARDTS 501 Seiten umfassender, im August 2021 erschienener Band „Japanische
Literatur nach Fukushima. Sieben Exkursionen“, der in der von ihr herausgegebenen „Reihe zur
japanischen Literatur und Kultur“ als 15. Buch publiziert wurde, beleuchtet spartenübergreifend
Texte, die sich mit der Dreifachkatastrophe vom 11. März 2011 – Erdbeben, Flut und Havarie desAtomkraftwerks Fukushima – und deren Folgen beschäftigen. Erörtert werden Werke der imdeutschsprachigen Raum schon übersetzten Autorinnen Tsushima Yûko, Kawakami Hiromi,
Tawada Yôko, Kirino Natsuo und Murata Sayaka, aber auch bislang noch weniger bekannte
Vertreter und Vertreterinnen der Literaturszene wie u.a.
Yoshimura Manʼichi, Itô Seikô, Kobayashi Erika und Onda Riku.
Stimmen aus der von „3.11“ betroffenen Region, z.B. GenʼyûSôkyû und Kimura Yûsuke, kommen ebenfalls zu Wort. Während
man den Band als Handbuch und Stichwortgeber zu diesem
aktuellen Feld der literatur- und kulturwissenschaftlichen
Japanforschung nutzen kann, der sich zu Themen wie Biopolitik,
Post-Anthropozän, dark
tourism
undenvironmental
humanities äußert, enthält er zudem eine Kritik bisheriger
Sekundärliteratur. Sie zielt darauf ab, dass in der als„Konsensusforschung“ bezeichneten Kommentierung einerjapanischen Literatur der Katastrophe, in der auch Protest undZweifel an der Regierung laut werden, zu oft offizielle Positionen
der Regierungsstellen, der Medien und Verlage mit Schlagworten wie Trauma, Resilienz oderHoffnung perpetuiert werden – ohne dass man die Primärquellen in ihrem subversiven Potential
ausreichend gewürdigt hätte.
Zur Ansicht wird hier das Inhaltsverzeichnis (Auszug) sowie eine kurze Leseprobe gegeben:
6.
6.1
6.2
6.3
6.4

Ins toxische Kontinuum: Müllplätze,gefährdete Stätten, Limbus .................................................................
Am Zauberberg – Genʼyû Sôkyû: Hikari no yama (2013) ....................
Endlager und Politik – Kurokawa Sô: Iwaba no ue kara (2017) ..........
Suspendiert in der Zwischenwelt? – Seino Eiichi:
Chernobyl II (2014) .............................................................................
Auf der Suche nach der Droge – Henmi Yô: Aoi hana (2013).............

Zur Zukunft ohne Menschen – Ankunft im Post-Anthropozän:
Mutation, Biotechnologie und KI........................................................
7.1 Der Anfang vom Ende? – Kobayashi Erika:
Trinity, Trinity, Trinity (2019) .............................................................

307
312
318
329
339

7.

99

351
355

Leseprobe / Textauszug

100

NEUERSCHEINUNG „WAKAMATSU JÔTARÔ – GEDICHTE IM ZEICHEN DER ATOMKATASTROPHE“ (2022)

Die Redaktion der Japanologie hat sich bis Februar mit derHerausgabe der Dissertationsschrift von Christian CHAPPELOW
befasst. Der Band widmet sich Wakamatsu Jôtarô (1935-2021),
dem „Propheten“ der atomaren Havarie von Fukushima. Seit
Mitte der 1990er Jahre macht sich der Lyriker und Essayist,
geprägt von den Eindrücken einer Reise nach Tschernobyl,
Gedanken über die möglichen Folgen der Kernenergienutzung inseinem Land. Das Eintreten seiner literarischen Vorahnungenbrachte dem über achtzigjährigen Wakamatsu nach 2011 eine –von ihm sicher so nicht gewünschte – große Bekanntheit und den
späten Erfolg seines Werks. Die Publikation ging im April 2022
in Druck und ist über den EB-Verlag Berlin zu beziehen.

Zur Ansicht wird hier das Inhaltsverzeichnis sowie eine kurze Leseprobe gegeben:
Inhaltsverzeichnis
1. Einleitung: Wakamatsu Jōtarō – Ein „Prophet“ der Atomkatastrophe? 1
1.1. Stellenwert und Biobibliographie Wakamatsus 1
1.2. Forschungsstand 88
1.3. Ziel der Studie 14
1.4. Ablauf der Untersuchung 19
2. Wakamatsus lyrisches Werk im Zeichen des Atomaren 22
2.1. Gedichte bis 2011 22
2.1.1. Wakamatsus lyrisches Frühwerk: Mensch, Natur und Zeitgeschichte 22
2.1.2. „Tschernobyl“ und die Vorahnung einer japanischen Atomkatastrophe:
Kanashimi no tochi かなしみの土地 [„Trauriges Land“] (1994) 33
2.1.3. Protest gegen die Informationspolitik TEPCOs vor 2011: Minami kaze fuku hi みなみ風吹く日[„Der Tag des Südwinds“] (1992/2008) 40
2.2. Gedichte nach 2011 46
2.2.1. Die Evakuierungserfahrung als (semi)biographische und kollektive Zeitgeschichte 46
2.2.2. Umwelt Fukushima 60
2.2.3. Kriegserinnerungen für eine atomare Gegenwart? Der Gedichtband Jūsai no natsu made sensō datta 69
3. Denkansätze und politische Ideen: Wakamatsus Gedicht-Essayistik 85
3.1. Essayistik I: „Tschernobyl“ und atomare Zeitgeschichte bis 2011 85
3.1.1. Zur Rolle der Essayistik im Werk Wakamatsus 85
3.1.2. Die Sperrzone „Tschernobyls“ als Ort essayistischer Diskussion und Dokumentation des Atomaren: „Kiew– Moskau“ (1994) 90
3.1.3. Anti-Atom-Essays der 1980er und 1990er Jahre: Die „Vorstellungskraft“ (sōzōryoku)
des Atomaren (kaku) 95
3.2. Essayistik II: „Fukushima“ und atomare Zeitgeschichte nach 2011 105
3.2.1. Erfahrungsberichte zum Verlauf der Katastrophe: „Fukushima“ aus Sicht eines„Atomflüchtlings“ (genpatsu nanmin) 105
3.2.2. „Fukushima“ als „Atomkatastrophe“ (kakusai) der Nachkriegszeit 114

101

3.2.3. Politische Konsequenzen – Fragen der Verantwortung in der japanischen Nachkriegsdemokratie 118
4. Das Atomare im japanischen Gegenwartsgedicht nach 3/11: Vergleich mit anderen Texten 129
4.1. Bedingungen und Möglichkeiten einer Post-Fukushima-Lyrik 129
4.2. 3/11 und die japanische Lyrikszene – Von der Katastrophe zur Krise? 135
4.2.1. Traditionelle Gedichtformen: Tanka und Haiku 135
4.2.2. Moderne Gedichtformen: gendaishi 141
4.2.3. Post-Fukushima-Lyrik des Coal-Sack-Verlags 158
4.3. Eine Re-Politisierung der japanischen Gegenwartslyrik nach 2011? 167
4.3.1. Das Themenspektrum soziopolitischer Bezugnahmen in der frühen Post-Fukushima-Lyrik 167
4.3.2. „Fukushima“ als Zäsur: Literaturgeschichtliche Perspektiven 169
4.3.3. Re-Politisierung in Diskussion – Abschließende Betrachtungen 174
5. Fazit - Wakamatsu und der Ort des Atomaren im japanischen Gegenwartsgedicht nach 3/11 177
5.1. Zum Wirkungsgrad Wakamatsus in seinem Spätwerk 177
5.2. Wakamatsus Rolle als lyrischer Vertreter einer „Atomliteratur“ (kaku bungaku) 183
5.3. Zum japanologischen Forschungsfeld Gegenwartslyrik nach „Fukushima“ 193
6.

Quellenverzeichnis 200

Anhang: Interview mit Wakamatsu vom 10. Mai 2020 228

Leseprobe / Textauszug:
Die Konsequenz aus 3/11 muss folglich auf dem Weg des Bürgerprotests initiiert werden, zeigen
sich doch die demokratischen Institutionen für den Schriftsteller mitverantwortlich für Risiken und
Folgen des Atomaren. Die von den Risiken der Atomenergie direkt betroffenen Menschen undinsbesondere die AKW-Arbeiter seien vom japanischen Staat bewusst „im Stich gelassen
worden“ (kimin-ka) (ebd.: 125–126). Seiner „Verantwortung“ (sekinin) wird der japanische Atomstaat nicht mehr gerecht; das Hinterlassen von radioaktivem Abfall nennt Wakamatsu gar eine„kriminelle Handlung“ (hanzai kōi) (ebd.: 126). In diesem verantwortungslosen Zustand „müssen
die Schuldigen identifiziert werden“ (gen’insha-tachi no hanzai o akiraka ni shinakereba naranai),
um eine Zukunft zu schaffen, um weitere „Verbrechen an der Menschheit“ (jinrui ni taisuru hanzai)
zu verhindern (ebd.: 127). […] In enger Verbindung sieht Wakamatsu in seinem Spätwerk zwei
diskursive Felder, die die (post-)demokratische Ordnung der Nachkriegszeit, die er von Anfang an
mitverfolgt, in Frage stellen könnten: Die der „Atomkatastrophe“ (kakusai) und die der„Verfassung“ (kenpō). (S. 83)

102

NEUERSCHEINUNG „‚FIKTION‘ UND ‚WIRKLICHKEIT‘ IN JAPANISCHEN LITERATURTHEORIEN DER
JAHRE 1850 BIS 1890“

Die Verlagsankündigung der Veröffentlichung von Guido WOLDERING lautet wie folgt: Die
Begriffe „Fiktion“ und „Wirklichkeit“ bilden bei verschiedener Formulierung in den Jahren 1850
bis 1890 Dreh- und Angelpunkte des Denkens über das sprachliche Kunstwerk (Literaturtheorie).
Die literaturtheoretischen Fragen sind: Welches Verhältnis soll, muss oder darf die sprachliche
Schöpfung (Fiktion) zur außersprachlichen Schöpfung (Wirklichkeit) haben? Die Frage, auf welche
die vorliegende Arbeit zu antworten versucht ist: Welchen Wandel vollziehen theoretische
Vorstellungen von sprachlicher Kunst und deren Verhältnis zur Wirklichkeit während der 40 Jahre,
in der Japan sich zur Öffnung gegenüber dem Ausland gezwungen sieht und den wohl drastischsten
gesellschaftlichen und kulturellen Wandel in seiner Geschichte erlebt? Zur Debatte steht auf
wissenschaftstheoretischer Ebene bei dieser Fragestellung auch die Tauglichkeit literaturtheoretischer Begriffe zur Beschreibung ideengeschichtlicher Prozesse – Literatur und das Denkenüber sie als „Denken in Bildern“ (Belinskij).

103

NEUERSCHEINUNG „LITERATUR GEGEN UNTERDRÜCKUNG“CROSSROADS OF LIBERTY. ASIAN, AFRICAN AND EUROPEAN LITERATURE TOWARDS FREEDOM AND
OPPRESSION
Hrsg. von Adam BEDNARCZYK, Magdalena KUBAREK, Magdalena LEWICKA, Maciej SZATKOWSKIThis volume is a selection of papers originally read in English at the fifth edition of theInternational Conference on “Orient in Literature – Literature of the Orient” (OLLO), which took
place from 28 March to 29 March 2019 at the Faculty of Languages of the Nicolaus Copernicus
University (NCU) in Torun.
The present volume consists of 20 articles that cover a wide range of perspectives and approaches.
This book is alphabetically arranged, not least because of the disparity of material and the depth ofindividual analyses. The majority of the contributions deal with
contemporary literature written from the mid-19th century to
the present by writers from different countries and regions ofAfrica (Egypt, Nigeria and Somalia) and, above all, Asia
(Kuwait, Qatar, Iranian Azerbaijan, India, China and Japan).
Only two articles explore ancient and early medieval texts(Iwona Milewska on stories in the Indian epic Mahābhārata andArzu A. Sadykhova on Arabic poetry). Four articles focus on
the perception and representation of “the Orient” through“Western” eyes; one of these studies (by Zofia LitwinowiczKrutnik) is exclusively devoted to film material, while anotherarticle (by Maria Szafrańska-Chmielarz) takes also films into
consideration. Rare, ephemeral exceptions notwithstanding,these contributions generally demonstrate the extent to which
their sources reproduce the stereotypical, distorted images of“the Orient” as outlined in Edward Said’s seminal work and in more recent postcolonial studies on(Neo-)Orientalism, Exotism and/or (Ethno-Racial) Othering. However, it is noteworthy that even
the wife of a French colonial servant in Morocco (see Małgorzata Sokołowicz’s article on the
French painter and writer A.-R. de Lens), and even more so Polish travellers to the Orient (though
Poland did not belong to the European colonial powers; see the article by Anna Kołos) adopted sucha clichéd, one-sided, dichotomous worldview.
*******
Der Band enthält auch die auf Japan bezogenen Beiträge eines von der Japanologie der GoetheUniversität veranstalteten Panels zum Thema „Freiheit und Unterdrückung in der japanischen
Gegenwartsliteratur“ – von Filippo Cervelli, Adam Greguš, Christian Chappelow und LisetteGebhardt.

104

Titel der Beiträge:
Filippo CERVELLI: The Oppression of Democracy: Political (Mis)Representation and Community in
Takahashi Gen’ichirô’s Writings
Christian CHAPPELOW: Henmi Yô’s Literary Approaches towards Death Sentence in Japan –Locating Oppression in Contemporary Japan
Lisette GEBHARDT: Thought Control and Totalitarian System in Recent Japanese Literature:
Yoshimura Man’ichi, Tsushima Yûko and Kirino Natsuo
Adam GREGUŠ: When Bubblonia Bursts: Kirino Natsuo’s Politikon and its Subversive Utopia
Zitat aus dem Vorwort von Rita BADRY:„Supposedly, the four articles on recent Japanese literature in the aftermath of ‘3.11’, as the triple
disaster of 11 March 2011 is often referred to, may best illustrate the previous remarks. Moreover,they might be most interesting and elucidating for a wider public, as they also form a larger unit
among the articles related to other regions or countries, and draw a picture of Japan that contradicts
the mainstream image. While Lisette Gebhardt (University of Frankfurt/Main) presents in her
article, based on her keynote speech, an overview of the new revival of political literature
exemplified by three authors and their novels, the other three articles (by Filippo Cervelli, Christian
Chappelow, and Adam Greguš) concentrate on single authors and their literary output. All texts,
fictional as well as non-fictional, depict a dark, dystopian future Japan. In their scathing critique ofJapanese society the writers point, inter alia, to the revival of totalitarian, neo-fascist, and militarist
tendencies in Japanese policies of the past decade; the inadequate representation of citizens; themanipulation of messages sent to the citizens which diverts their attention to minor problems ofdaily life and generates political apathy; and the death penalty as a manifestation of a mechanism of
oppression upheld by the socio-political framework, lack of humanity, and enduring patriarchal
gender relations.“*******Die Konferenz in Toruń behandelte die folgenden Aspekte des Themas Literatur gegen
Unterdrückung:
The key-theme of the 5th edition of the conference is literature towards freedom
and oppression that implies numerous perspectives in research on literary texts:
 represliterature as a laboratory of freedom and oppression
 literature as a release from…
 literature against totalitarianism
 rebellion, alienation and striving for freedom in literature prison literature an image of an oppressed man
 motive of freedom and oppression
 relations between freedom and the existential philosophy
 creative freedom and the right of experiment with the word author’s autonomy
 political and ideological independence of the creator and the characters he drew symbols of the struggle for freedom definitions, topoi and ranges of freedom and oppression
Link: https://elipsa.pl/pl/p/Crossroads-of-Liberty.-Asian%2C-African-and-European-Literature-Towards-Freedom-andOppression-ed.

105