REPORT @KCUA
Kyoto City University of Arts
Art Gallery @KCUA

2019–2020

ISSN 2435–6018

REPORT @KCUA
2019 –2020

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「@KCUA（アクア）」とは、京都市立芸術大学の英語表記「Kyoto

City University of Arts」の 頭文字 に 場所（ サイト ） を 示 す「@」を付けたもので、音読するとラテン語の「アクア＝水」となり2019.4.13 Sat.–5.19 Sun.

た思いのもとに、流動体のように軽やかに、アートとひとをつなぐ活動を行っています。@KCUA とその周辺に広がる創造活

動によってまかれた種が、やがてその枝を伸ばして大きな木となることを願いながら、展覧会だけにとどまらず、多岐にわたる事業を手がけています。

2019 年度は、当ギャラリー学芸員の企画による特別展として、香港在住のアーティスト、ジェン・ボーによる個展や、ニューヨーク在住のアーティスト、ジョーン・ジョナスの京都賞受賞

展覧会など 4 本の展覧会を、また京都市立芸術大学の研究成果
発表展ならびに教員・在学生・卒業生による企画展など、年間13 本の展覧会を開催しました。また、9 月に実施した、情報を「再編集」しながら新たな視点を得るためのプロジェクト「still

moving library」を起点として、ウェブサイトのリニューアル2019.6.1 Sat.–7.15 Mon.

京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA では、その名に込められ京芸 transmit program 2019

造力豊かな社会に貢献するという本学の理念を表現しています。

ジェン・ボー「Dao is in Weeds」（道在稊稗／道（タオ）は雑草に在り）

Kyoto City
University ofArts
Art Gallery@KCUA
2019–2020ます。生命を養う水のように、芸術が人々の暮らしに浸透し、創をはじめとしたアーカイブ機能の充実と、その活用について考える取り組みも進行中です。

See p. 37

See p. 21

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サンドラ・ビニオン「蒸化（ディスティレ）」

2019.7.27 Sat.–8.18 Sun.

吉岡俊直「複眼と対称のノード」

See p. 61
2019.8.31 Sat.–9.16 Mon.

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See p. 65
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2019.9.28 Sat.–11.3 Sun.

2019.8.31 Sat.–9.16 Mon.

ぼくらとみんなは生きている 5 ～持続可能な愛のステージ～

still moving library

京都市立芸術大学芸術資料館収蔵品活用展

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See p. 45
See p. 69
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漆工（塗装）専攻の今熊野時代・沓掛時代を振り返る

2019 年度 京都市立芸術大学美術学部同窓会展

2019.11.9 Sat.–11.24 Sun.

岡本秀「次元のえんそく（メタ – ピクニック）」

See p. 82
2019.11.9 Sat.–11.24 Sun.

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See p. 73
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2019.12.14 Sat.–2020.2.2 Sun.
ジョーン・ジョナス京都賞受賞記念展覧会

2019.11.28 Thu.–12.8 Sun.

京都市立芸術大学｜第 30 回留学生展「Five Rooms For Kyoto: 1972–2019」15

See p. 51
See p. 84
14つなぐ・つながる

横田学 京都市立芸術大学退任記念展

2020.2.15 Sat.–3.1 Sun.

森山佐紀・山西杏奈「朝と夜、森にて」

See p. 86
2020.2.15 Sat.–3.1 Sun.

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See p. 77
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京都芸大と私たち

京都市立芸術大学退任記念

2020.3.7 Sat.–3.22 Sun.

SPECIAL
EXHIBITIONSCurated by18

See p. 88

Kyoto City University of Arts
Art Gallery @KCUA

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特別展
「特別展」 とは、@KCUA 学芸 スタッフの 企画 による展覧会です。芸術を育む場所である芸術大学のサテライト施設＝発信拠点である @KCUA では、作品について「考 える 」
「作 る 」 プロセスを 公開 する 場として、また大学だからこそ可能な先駆的・実験的

ジェン・ボー（鄭波）「Dao is in Weeds」（道在稊稗／道（タオ）は雑草に在り）

Zheng Bo: Dao is in Weeds

な 事業 を 展開 しています。京都市立芸術大学 の 卒

業・修了生 を 中心 とした 若手 アーティストの 支援、国際的に活躍するアーティストの創造と実践に触れる機会の創出、研究に根差した高い専門性を持つプ
ロジェクト、 また 2023 年 に 予定 された 大学 キャン
パス移転のプレ事業など、多種多様な企画に取り組んでいます。

2019.6.1 Sat.–7.15 Mon.
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史実や社会現象についての緻密な調査をもとに、雑草をはじめとする植物と協働して未来を考察するための作品を手がける気鋭のアーティスト、ジェン・ボーは、

2019 年 1 月 と 3 月 の 2 回 に 渡 って 京都 での滞在調査を行った。京都市立芸術大学の 移転予定地 である 崇仁地域（京都駅東部
エリア ） を 訪 れた 彼 は、 その 歴史 を 学 び、

まちづくりの最中で日々環境が変化していく現在の様子に強い関心を抱く。そして、大学移転という次なる大きな変化を

受 け 入 れようとするこの 地域 を 舞台 に、活動家、美術家、建築家、文化人類学者、
歴史学者、生態学者などのさまざまな専門を持つ人々と共に、より良き生態学的
未来、全ての種の生物における平等をめぐるプロジェクトを実施することになった。本展では、これらの調査をもとに構

今年の 1 月、私は初めて崇仁地域を訪れ、いくつかの事実やそこと。そして近い将来に控える京都市立芸術大学の移転が、こうに貢献することができるだろうかと考えました。いろいろと成したインスタレーションが展開された。

こで見たものに衝撃を受けました。そこにあるたくさんの「空の地域のコミュニティ、景観、生態系を大きく変化させるとい考えるうち、自分は崇仁地域の未来を描くための中心的な考え

き 地」。最盛期 には 10,000 人 だった 人口 が 1,000 人 にまで 減少うことに。これらの条件が合わさることによって、崇仁地域とをあらゆる種の生物の活性とすることに対してお手伝いができしていること。鴨川と高瀬川という、たくさんの生き物を育む

いう比類のない実り多き場所は、現在の「人新世」の道筋からると確信しました。柳原銀行記念資料館事務局長の山内政夫さことのできる 2 つの川を有するという特徴的な環境。屠畜業者、

かけ離れた生態系の将来像を私に思い起こさせます。

んに全国水平社創立宣言（1922 年）を見せていただいた時、私は皮革職人、庭師といった、この地域の人々が長く携わってきた

また私は、この地域の活動家やアーティストたちがすでに環境

深く感動しました。しかし私は、この先見の明ある文書を拡張

職業が、動物や植物と密接に関係していること。またこの地域問題に関する活動を数年間にわたり行っていることを知りまし

し、他の生物をも含めての平等を追い求める時が来ているともが、平等の観念を中心とした長きに渡る社会運動の歴史を持つた。こうした中で、招聘アーティストとしてこの地域にどのよ

考えています。

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Suujin Study Room

私はこの展示室を学習室にすることにしました。ここでは崇仁地域の基礎を学ぶことができます。そして、その学びをもとに一人ひとりが実際にこの地域を訪れて、崇仁地域の将来に寄与することを心から望んでいます。

私たちが作成中 の『Suujin Visual Reader: 崇仁視覚読本』 の 草案
撮影 ( 現在 の 写真 ): 草本利枝、来田 猛、KentaHasegawa、松見拓也、@KCUA スタッフ
提供 ( 過去 の 写真 ): 柳原銀行記念資料館

2019 年 5 月 30 日 ジェン・ボー
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全国水平社創立宣言（1922 年）
1922 年 3 月 3 日に 京都市 の 旧岡崎公会堂で開催された 全国水平社創立大会 において採択された日本初 の 人権宣言。被差別部落 の 人 びと自らが 誇りを持ち、団結し、立ち上 がることや 、

人間 の 尊厳と自由平等 の 理念を掲 げ 、

ワークショップ 「EcoFuturesSuujin」

すべ ての 差 別 の 撤 廃 と人 間 解 放 を謳っている。 その 理念 は、被差別部

2019 年 5 月 24 日から 26 日にかけて、

落 の 人々の みならず、在日朝鮮人、

ワークショップ 「EcoFuturesSuujin」を初開催。

沖縄 の 人々、アイヌ 民族、 ハンセン

1 日目 5 月 24 日（元崇仁小学校）

病回復者等 の 国内 の 被差別 マイノリ

各参加者 が 30 分間ずつ 「平等」をテーマに講義

ティだ けでなく、日本 の 植民地支配を行う学 びのセッションを設 けた。

下 にあった 朝鮮 の 被差別マイノリティ

2 日目 5 月 25 日（京都一周トレイル西山コース）

ぺく ちょん

ひょんぴょんさ「白 丁 」を中心 に 結成された 衡 平社、ハイキングをしながら他 の 生物 や 参加者と触 れ 合

海外 の 被差別マイノリティの 権利回復

うことができた。

に 向 けた 社会運動 にも多大な 影響を

3 日目 5 月 26 日（元崇仁小学校）

与 えるなど、歴史的 にも重要 な 役割

1922 年 の 全国水平社創立宣言 の 更新案 を 作成を果たしてきた。

する作業をした。

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Survival Manual I『上海野生食用植物』（1961 年発行） の 模写

2015

中 国 で は「 大 躍 進 政 策 」（1958–60）
が 引き起こした 大飢饉 の 際、民衆 が飢 えをしの げるよう、共産党 が『上海野生食用植物』を 1961 年に発行した。本作 はこの 書物 をジェン・ ボーが 2015 年に模写したもの 。

Survival Manual II『台湾野生食用植物図譜』（1945 年発行） の 模写

2016

1945 年 3 月、台湾では食糧戦に備えるため 『台湾野生食用植物図譜』という日本語 の 書物 が 発行された。本作 はこの 書物をジェン・ボーが 2016

崇仁 の 食べられる野生植物
崇仁地域 の 「空き地」 はさまざまな生物を宿しており、そこに自生する多くの 植物 は 食 べることができる。その年 に 模写したもの 。 いかに 人類 が 植物とともに 政治的危機を乗り越 えてき
たかと同時 に、危機 に 直面した 人類が雑草たちの 存在を重要なものとして認識してきたことを物語っている。

うちの いくつ かを 展示室 に 運 び 、試食可能とした。

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2016 年の台北でのアーティスト・イン・レジ
デンスでのリサーチを契機として始まった映像作品 のシリーズ。“pterido-” は「 シダ 」を意味する接頭辞、“-philia” は「あるものに対する愛情又 は嗜好性」を意味する接尾辞で、 いずれもギリシア語由来。台湾 においてシダは、原住民に古くから大切にされるなど歴史的 にも重要な植物である。台湾 が日本 の 植民地であった 時代 に 移住してきた
日本人 の 画家たちが、台湾 の 美しい花々に魅 せられたこと、とりわ け 第 2 次世界大戦の終戦間際に日本軍が、また終戦後には中国本土 からやってきた 国民党 が、食用シダ
を救荒植物として用 いたことに 着想 を得 た
ジェン・ボーは、人間と植物との 共存関係に つ いて 考察 する《Pteridophilia》 の 制作に着手した。権力、統制と服従などが政治、性愛、そして生態学においてどのように現れるかを探ってきたジェン・ボーは、胞子が発芽して形成される前葉体 で受精 することによって増 えるシダ 植物を「クィア」な植物と定義し、これらと「クィア」な人々との 親密な関係性を描くことで「エコ・クィア」 の 可能性を探求している。本展ではシリーズ最新作 の《Pteridophilia4》（2019） が世界初公開となる。

Pteridophilia 1-4
2016–19｜68 分

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Fern as Method 格蕨
2019

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参加型 の 作品 である本作 に お いて、の 肥 やしとなって、生命 の 循環 が 達ジェン・ ボーは、スケッチをすること成されるのである。作品 のタイトルでにより地質時代「人新世」 にお ける

ある《Fern as Method 格蕨》 は 、エネルギー 多消費型社会を一時的 に

中国明代 の 思想家であり儒学者 の 王

離 れて、我々を 取り巻く生物圏 に 目

陽明 に由来する。王陽明 は、事物 のを 向 けることを 鑑賞者 に 呼 び か ける。

理 を 究 めることにより良知 を 極 める

スケッチという行為 は 、集中や 忍耐を「格物致知」を実践し、悟りに 至るた

要 する。参加者となる鑑賞者 それぞめに竹 の 理を究 めようと沈思した。結れがシダを一 つ 選んでスケッチを行い、局、王陽明 の 試 みは 失敗 に終 わった

スケッチが 完成したら持ち帰らずに、が、この 逸話 は 事物 の 理を究 める切

会場内 に 置 かれた 木箱 に 入 れる。後迫感を抱 いていたジェン・ボーにインにそれらのスケッチは 堆肥になり植物

スピレーションを与えることになる。

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背の高い建物がそう多くないせいだろうか、特によく晴れた昼（pp. 26–27）を考案することになる。

て研究を続けるジェンによって生み出された、幸せな循環の形

また学ぶという循環のなかで生まれたこの小さな本が、希望に間はいつも光に満ち溢れている。ゆっくりと歩きながら、崇仁

最終日となる 3 日目に、はじめに一人で、次に三人ずつのグルーであった。

満ちた未来へとつながることを祈りつつ、世に放つのだ。そしの街の中を流れる高瀬川の穏やかな流れや、至るところで自由

プで、最後には 1970 年代以前生まれと 1980 年代以降生まれのに育った植物を眺めたり、道を歩いていれば必ず出会う鳥・猫

二つのグループに分かれて、話し合いながら宣言文を起草した。

循環というからには、ひとときで終わってしまうものではいけろに届き、人々に気づきと学びをもたらす種となること、それなどの動物たちを目で追ってみたりする。時の流れがとてもゆ

私ははじめに、崇仁の地にあってこれからもずっと守りたいもない。ジェンと私たちは、自分が崇仁を知って魅了されたのとがジェンの願いなのである。

るやかで心地よく、人々が忙しなく行き来する京都駅のすぐ近のは、あらゆる生きものが心地よく生きることのできる、風と同 じように、視覚的 にこの 街 の 魅力 を 伝 える『Suujin Visual

くだということを、いつも忘れそうになる。

水と土だと考えた。次に三人ずつのグループになったとき、皆Reader』 を 作 り は じ め て い た。 ま ず 草 案 が《Suujin Study

はじめて崇仁の街を訪れたとき、かつて多くの人がそこで暮らが同じように考えていたことに驚き、また嬉しく思った。そしRoom》の中に展示され、展覧会の会期終了後も編集は続いた。

していたことを思わせる細い道の数々と、フェンスに囲まれたてそれは、最後まで私たちのグループの起草した宣言の中心とそれがジェンからバトンを 受 け 取 った、私 にとっての 宿題 とたくさんの空き地、その内側で失われたものを埋め尽くそうとなった。

なった。当初は柳原銀行記念資料館からお借りした古い写真と、崇仁 に 何度 となく 通 ううちに、空 き 地 と 空 き 地 がどんどん 繋

展覧会では、1 階にこの「EcoFuturesSuujin」を中心に、ジェ

人々の意見を聞いていくうちに、撮り手も属性も異なる写真のが っ て、 そ れ ら の 間 に あ っ た 細 い 道 は 無 く な っ て い っ た。

ンが学んできたのと同じように来場者も崇仁を学ぶことのでき集合体から、果たしてジェンが崇仁を訪れて感じたのと同じよ2021 年 3 月現在 は 大部分 がすっかり 整地 されてしまったが、る 部屋《Suujin Study Room》（pp. 24–28） が、 そして 2 階 にはうな体験をもたらすことが可能かどうかを悩むようになった。

それでもまだ、誰かがずっと守ってきたもの、大事にしてきた人間と植物との共存関係について考察する映像4部作のでは、大学が移転するまで、そして移転したのちも、新しく崇ものが生きていることを、街のあちこちで感じることができる。 《Pteridophilia》（pp. 30–31）、シダを写生し、それらを堆肥にして仁の街にやってくる人々に、シンプルに思いを伝えることのでジェン・ボーはこの崇仁の街にやってきて、駆除されることな（藤田瑞穂／ @KCUA チーフキュレーター／プログラムディレクター）

現在 の 写真 とを 取 り 混 ぜて 構成 していたのだが、 さまざまなするかのように植物が生い茂るさまに目を奪われた。それから

34てこの本が崇仁を訪れる人々だけでなく、世界中の様々なとこ自然に返すことで生命の循環を作ろうとする《Fern as Method

きる本にするためには何が必要なのか̶̶。

（pp. 32–33）、
格蕨》
救荒植物に関する書を手書きで写した《Survival

悩んだ末に私の出した答えは、選んだ写真の一つ一つを本の作

く伸び伸びと育った植物や、鴨川や高瀬川で羽を休める鳥たち

Manual》（p. 29） の 2 部作（現在は、一関藩の藩医、建部清庵による食用植り手の視点で捉えたものに置き換えるべく、絵に写しとるといの様子を優しい顔で眺めていた。そして彼は、あらゆる人に平（1833）を写した 3 作目が追加されている）の 3 シリー
物に関する書『備荒草木図』

うものだった。この提案にはジェンも賛成し、ワークショップ

等な社会のあり方を問う社会運動の歴史に感銘を受け、この街ズが展示された。展示を完成させたジェンは「1 階では頭を使っの 参加者 で 崇仁 にアトリエを 構 えるアーティストの 森夕香 に、がいかに豊かで、希望に満ちた未来への可能性を秘めているかて 学 ぶ。2 階 では、 シダ 植物 と 人間 が 交 わる 映像 を鑑賞し、写彼女自身の崇仁へのまなざしをも含みつつ、絵にしてもらうこを私たちに力説した。そして、1922 年の全国水平社創立宣言を、

生し、リラックスしながら身体を通して何かを感じとる。そしてとを依頼した。

人類の平等を説くものから、地球上の全ての生物における平等を説

また 1 階に戻って、続きを学ぶ。そうやって、長い間ここで過ご

そうして時間をかけて、少しずつ温めてきたこの本は、あともくものへと更新するためのワークショップ「EcoFuturesSuujin」

すことができる」と嬉しそうに言った。生態学的 な 叡智 を 求 め

う 少 しで 完成 する。学 び、反芻 し、悩 み、考 え、 そして 写 し、

ジェン・ボー（ZHENG Bo ／鄭波）

1974 年北京生 まれ、香港在住。 アーティスト、研究者、文筆家 として 活動。
地域の歴史についての緻密な調査から、政治的な史実、アーカイブなどの過去の事物の調査にそれらを結びつけ、雑草などの植物と協働しながら未来について考察する作品で知られる。彼は良き人新世のために、生態学的な叡智を求めて修行中である。

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写真

草本利枝（p. 23）、来田 猛（pp. 21, 24-33, 36）

Photos by Takeru Koroda (pp. 21, 24-33, 36), Toshie Kusamoto (p. 23)

京芸 transmit program 2019KCUA Transmit Program 2019

黒川 岳、寺岡波瑠、本山ゆかり、山本真実江
Gaku Kurokawa, Haru Teraoka, Yukari Motoyama, and Mamie Yamamoto2019 年 6 月 1 日（土）–7 月 15 日（月・祝）
ジェン・ボー「Dao is in Weeds」( 道在稊稗／道（タオ） は雑草に在り )展示室：@KCUA 1, @KCUA 2, Gallery B（Gallery
B のみ 7 月 7 日（日）まで）

開催日数：39 日間
入場者数：1,395 人
企画：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA
主催：京都市立芸術大学
助成：芸術文化振興基金、公益財団法人花王芸術・科学財団
協力：柳原銀行記念資料館
関連イベント・ 1 月 27 日（日）15:00–16:30
ジェン・ボー レクチャー「ポスト社会主義 の 中国
におけるソーシャリー・エンゲージド・アート」

・6 月 1 日（土）15:00｜ギャラリートーク・プレゼンテーション
17:00｜オープニングレセプション

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2019.4.13 Sat.–5.19 Sun.
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山本真実江 Mamie Yamamoto

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本山 ゆかり Yukari Motoyama

39寺岡波瑠 Haru Teraoka

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黒川 岳 Gaku Kurokawa

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「京芸 transmit program」は、アーティ

中から、いま、@KCUA が一番注目する

ストの 活動場所 として 日本 でも 1、2 をアーティストを紹介するプロジェクトで争う都市京都における期待の新星を紹介ある。第 3 弾となる本年は、黒川岳（彫刻）、するシリーズとして、京都市立芸術大学

寺岡波瑠（環境デザイン）、本山ゆかり（油画）、卒業・大学院修了 3 年以内の若手作家の山本真実江（陶磁器）の 4 名を選出した。

写真

来田 猛

Photos by Takeru Koroda

外部連携事業

Collaborative Project2019 年 4 月 13 日（土）–5 月 19 日（日）京芸 transmit program 2019

京芸 transmit program 2019: ART OSAKA version
KCUA Transmit Program 2019: ART OSAKA version

展示室：@KCUA 1, @KCUA 2
開催日数：34 日間
入場者数：5,847 人
企画：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA

黒川 岳、寺岡波瑠、本山ゆかり、山本真実江

Gaku Kurokawa, Haru Teraoka, Yukari Motoyama, and Mamie Yamamoto

主催：京都市立芸術大学
関連イベント・ 4 月 13 日（土）15:00｜ギャラリートーク
17:00｜オープニングレセプション• 黒川 岳パフォーマンス
・ 4 月 13 日（土）15:00
オープニングパフォーマンス

・ 4 月 14 日（日）16:00
ゲスト：邂逅（neco ／谷口かんな／遠藤僚之介）

・ 5 月 3 日（金・祝）18:00–
ゲスト：邂逅（neco ／谷口かんな／遠藤僚之介）

・ 5 月 4 日（土・祝）17:00
ゲスト：アキビンオオケストラ・ 5 月 12 日（日）18:30｜ゲスト：好光義也
19:00｜ゲスト：マルガサリ・ 5 月 19 日（日）18:30

2019.7.6 Sat.–7.7 Sun.

クロージングパフォーマンス

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ホテルグランヴィア 大阪 で 開催 される
アートフェア、ART OSAKA の特別企画として、「京芸 transmit program 2019」

出展作家による展示を行った。

京都市立芸術大学芸術資料館収蔵品活用展
Exhibition with works from the collection of the Kyoto City University of Arts Art Museum

still moving library2019 年 7 月 6 日（土）–7 月 7 日（日）京芸 transmit program 2019: ART OSAKA version
展示室：ホテルグランヴィア大阪 26 階 6101 号室
開催日数：2 日間
入場者数：3,060 人（7 月 5 日（金）のプレビューを含む）
企画：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA
主催：一般社団法人日本現代美術振興協会
協力：京都市立芸術大学、京都市立芸術大学キャリ
アデザインセンター

後援：京芸友の会
関連イベント・ 黒川 岳パフォーマンス

7 月 6 日（土）12:00–12:10
7 月 7 日（日）12:00–12:10

2019.9.28 Sat.–11.3 Sun.
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本棚する

富本憲吉『わが陶器造り』

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ギャラリーのアーカイブで遊ぶ

美術における映像アーカイブ

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書籍・情報・人の集まる場所、図書館。

2023 年 に 京都市立芸術大学 が 移転 を 予
定 している 新 キャンパスの 建物 のうち、京都市立芸術大学 ギ ャ ラ リ ー @KCUAの入る棟では、図書館がその中心となっている。大きく開かれた吹き抜けのある図書館の周りには、さまざまな専攻や機関が配置され、多様な出会いと連携が生まれることが期待されている。

図書館とは、いくつもの資料やアーカイブが集積され、それらをめぐって人々が集う場所である。本を読みに来る人、静
かな場所を求めてやって来る人、イベン
トや講座に参加するために来る人、そし

書籍出品者＝2019 年 9 月 28 日（土）–11 月 3 日（日・祝）京都市立芸術大学教員：

京都市立芸術大学芸術資料館収蔵品活用展

石原友明（美術学部油画専攻教授）
奥村美佳（美術学部日本画専攻准教授）

展示室：@KCUA 1, @KCUA 2

小山田 徹（美術学部彫刻専攻教授）

開催日数：31 日間

砂原 悟（音楽学部ピアノ専攻教授）

入場者数：1,599 人

竹内有一（日本伝統音楽研究センター教授）

企画：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA

玉井尚彦（美術学部共通教育准教授）

主催：京都市立芸術大学

礪波恵昭（美術学部総合芸術学科教授）

関連イベント中原浩大（美術学部彫刻専攻教授）

・ 10 月 5 日（土）19:00–21:00「still moving library」プロジェクトメンバー：

こだわりが随所に光る、印象的な書籍の組版・装丁

榊原充大（建築家／リサーチャー）を多く手 がけてきた 3 人 のブックデザイナーによる佐藤知久（芸術資源研究センター教授）

トークバトル

仲村健太郎（デザイナー／ Studio Kentaro Nakamura）

登壇：尾中俊介（カラマリ・インク）、仲村健太郎（Studio西尾咲子（ギャラリー @KCUA 学芸員）
ディレクター）「still moving library」は、書籍をめぐるさまざまな「再編集」 のかたちから、図書館という場所の活用について考えるための期間限定のライブラリーである。

Kentaro Nakamura）、松本久木（有限会社松本工房）

・ 10 月 27 日（日）16:00–18:00｢美術における映像アーカイブ」

松本久木（デザイナー／有限会社松本工房）

美術作品、展覧会、ワークショップの 記録と映像

森野彰人（美術学部陶磁器専攻教授）をめぐるトークイベント

関連イベント出演者：
尾中俊介（詩人・デザイナー／カラマリ・インク）映像出品作家：田村友一郎、西尾美也、久門剛史

登壇：田村友一郎（美術家）、西尾美也（美術家）、
久門剛史（美術家）
・11 月３日（日祝）15:00–16:30｢still moving library: これからの図書館」
図書館について、ソフト面・ハード面ともに革新的な取り組 みを続 けてきた 3 人 のスペシャリストによるトークイベント

登壇：乾 聰一郎（奈良県立図書情報館

図書・公文書課課長）、

槻橋 修（建築家／ティーハウス建築設計事務所主宰／神戸大学
工学部建築学科准教授）、榊原充大（建築家／リサーチャー）
写真50

Joan Jonas: Five Rooms For Kyoto: 1972–2019｢ビブリオ・デザインとその熱情」

岸本光大（ギャラリー @KCUA 学芸員）

た情報を選び取り、それぞれの形で活用集」する作業だと言えるだろう。

Solo Exhibition in Celebration of Kyoto Prize Laureate Joan Jonas

津崎 実（音楽学部音楽学専攻教授）

藤田瑞穂（ギャラリー @KCUA チーフキュレーター／プログラム

形・無形を問わないアーカイブを「再編

ジョーン・ジョナス京都賞受賞記念展覧会「Five Rooms For Kyoto: 1972–2019」岡田加津子（音楽学部作曲専攻教授）て図書館で働く人々も、この場に集まっする。これらは全て、図書館が有する有still moving library

2019.12.14 Sat.–2020.2.2 Sun.

大島拓也

Photos by Takuya Oshima51

Room 1 Reanimation

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Room 2 Lines in the Sand

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Room 4 Mooving Off the LandⅡ

Room 3 Organic Honey

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Room 5 Teaching57

ジョーン・ジョナスは、その長きにわた

写真

来田 猛

Photos by Takeru Koroda

るアーティスト活動を通じて、パフォー
マンス、映像、インスタレーションなど、複数のメディアを融合させた表現を追求してきた。テーマを世界の情勢によって少しずつ変化させながら、重層的かつ詩的 な 構造 を 持 つ 作品 を、83 歳 となった
現在もなお精力的に発表し続けている。
大学 で 彫刻 と 美術史 を 学 ん だ の ち、 パ

2019 年 12 月 14 日（土）–2020 年 2 月 2 日（日）フォーマンス作品を手がけるようになっジョーン・ジョナス京都賞受賞記念展覧会

たジョーン・ジョナスは、1970 年に日本

「Five Rooms For Kyoto: 1972–2019」を訪れて能や歌舞伎を鑑賞し、その完成

Telepathy（1972）」に発展していった。

度の極めて高い視覚言語に感銘を受ける。

本展 では、 この 1972 年 から 今日 に 至 る

この経験と、同じく日本滞在時に購入しまでのジョナスの業績を、今回のためにたソニーのポータパックというビデオカ

特別 に 構成 さ れ た 5 つ の 部屋 で 辿 る。

メラの二つは、ジョナスのその後の作品《Reanimation》（2019 年 12 月 12 日 に ロ ー ム シ

を 大 きく 変 えるこ と と な っ た。 ニ ュー

アター京都にてパフォーマンス版を上演）、《Lines

展示室：@KCUA 1, @KCUA 2, Gallery A, B, C
開催日数：39 日間
入場者数：3,920 人
企画・制作：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA
主催：公益財団法人 稲盛財団、京都市立芸術大学
企画協力：ロームシアター京都

ヨークに帰国してすぐ、ジョナスは購入

in the Sand》といった 2000 年代以降の関連イベント（連携企画）

したてのカメラを繋いだモニターを鏡に代表的なインスタレーション作品、作家

ジョーン・ジョナス京都賞受賞記念パフォーマンス

見立て、その前で即興パフォーマンスを

活動初期のビデオ作品、最新作の《Moving

行う自身の姿を録画する。この最初のビ

Off the Land II》 に 加 え て、会場 と な

会場：ロームシアター京都 サウスホール

デオテープが、ジョナスの動作を、ライる @KCUA が 大学 の 機関 で あ る こ と か

主催：公益財団法人 稲盛財団

ブ、モニター、プロジェクションで同時ら教育者としてのジョナスの一面にも焦に鑑賞するという画期的な形式のパ

点 を 当 て、貴重 な 教育資料 など（一部世界

フォーマンス「Organic Honeyʼs Visual

初公開）も紹介した。

58

KCUA
OPEN CALL
EXHIBITIONS「Reanimation」

2019 年 12 月 12 日（木）19:00 開演

共催：ロームシアター京都（公益財団法人 京都市音楽芸術
文化振興財団）

企画・制作：ロームシアター京都
企画協力：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA

59

申請展
「申請展」とは、
京都市立芸術大学の修了生・卒業生・教職員・在学生を対象とした企画公募により、@KCUA
運営委員会による審査を経て選出された展覧会です。
大学 の 附属施設 である @KCUA でこそ 実施可能 な
実験精神に溢れた企画や、若手作家による意欲的な企画などが優先して採択されています。

サンドラ・ビニオン
Sandra Binion「蒸化（ディスティレ）」
Distillé（前年度 9 月に公募を実施）

2019.7.27 Sat.–8.18 Sun.
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吉岡俊直
Toshinao Yoshioka「複眼と対称のノード」

NODE of Compound Eye and Symmetry

2019 年 7 月 27 日（土）–8 月 18 日（日）サンドラ・ビニオン「蒸化（ディスティレ）」

現在シカゴを拠点とするサンドラ・ビニ

会って以降何度も読み返しているという

オンは、1970 年代半 ばよりパフォーマ

ギュスターヴ・フロベールの『ボヴァリー

展示室：@KCUA 1, @KCUA 2
開催日数：20 日間
入場者数：752 人
主催：京都市立芸術大学

ンスの 制作 を 始 め、90 年代後半 より 視夫人』から着想されたものであり、小説

覚イメージ、音、言葉、音楽といった様々のイメージとアイデアを「蒸留」し、作関連イベントな 要素 の 組 み 合 わせからなる「室内的」品 の 本質 を 抽出 することで、音、映像、

・ 7 月 27 日（土）17:00

映像作品 を 中心 に 制作 している。2014

オブジェ、香りといった状況の組み合わ

年 か ら 続 くプロ ジ ェ ク ト で あ る《蒸化せから小説の雰囲気を繊細に立ち上げる（ ディスティレ ）》 は、彼女 が 13 歳 の 時 に 出ことを試みたものである。

オープニングレセプション

・ 8 月 18 日（日）18:00
クロージングイベント｜ルー・マラッズィ（Lou Mallozzi）
によるパフォーマンス

2019.8.31 Sat.–9.16 Mon.

写真 大島拓也

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Photos by Takuya Oshima

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写真 大島拓也

Photos by Takuya Oshima

大川原暢人、川又健士、迫 竜樹、鷲尾 怜
Nobuto Okawahara, Takeshi Kawamata, Tatsuki Sako, and Ray Washio

ぼくらとみんなは生きている 5～持続可能な愛のステージ～

Bokura to minna wa ikite iru 5:
Jizoku kanō na ai no stage

2019 年 8 月 31 日（土）–9 月 16 日（月・祝）吉岡俊直「複眼と対称のノード」
展示室：@KCUA 1

フォトグラメトリー技術を使用して得らされた奇妙なイメージから、日頃見ていれるイメージを基にした版画作品を手がる世界の認識を逆照射することを試みてける 吉岡俊直（本学准教授） による 作品展。

いる。会場内には版画専攻の卒業生・在フォトグラメトリーとは、被写体をさま学生らの版画作品とともに、作品の制作

ざまな方向から撮影したデジタル写真をプロセスを開示するメタ的な構造が並置

解析・統合 して 立体的 な 3D モデルを 作

され、版画作品の構造を観客が理解し逆成する方法で、吉岡は、この手法を使っ算することで、新たな作品理解へと繋げて得られる対象の表面の形だけが抜き出ることが企図された。

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開催日数：15 日間
入場者数：1,126 人
主催：京都市立芸術大学
関連イベント・ 8 月 31 日（土）17:00
吉岡俊直「複眼と対称 のノード」、 ぼくらとみんなは生きている 5 〜持続可能な愛 のステージ〜合同
オープニングレセプション

・ 9 月 8 日（日）13:00–17:00
ワークショップ「フォトグラメトリーって何 ?」2019.8.31 Sat.–9.16 Mon.
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写真 大島拓也

Photos by Takuya Oshima

京都を拠点とする大川原暢人、鷲尾 怜と、東京を拠点とする川又健士、迫 竜樹の大学院生４名からなる「ぼくら」は、離れた 場所 でお 互 いの 絆 を 確 かめ 合 うため、

指 示 書 と 荷 物 を 送 り 合 う。 本 展 で は@KCUA の展示室内でそれらを開封、制岡本秀
Shu Okamoto

次元 のえんそく（メタ - ピクニック）
Meta-picnic

作、設置 した 記録 と、「 ぼくら 」 のこれまでの活動のアーカイブが展示された。

2019 年 8 月 31 日（土）–9 月 16 日（月・祝）
ぼくらとみんなは生きている 5〜持続可能な愛のステージ〜
展示室：@KCUA 2
開催日数：15 日間
入場者数：1,003 人
主催：京都市立芸術大学
関連イベント・ 8 月 31 日（土）17:00
吉岡俊直「複眼と対称 のノード」、 ぼくらとみんなは生きている 5 〜持続可能な愛 のステージ〜合同
オープニングレセプション

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2019.11.9 Sat.–11.24 Sun.
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本学大学院美術研究科日本画専攻に在籍する岡本秀による、日本絵画の技材をもちいた絵画作品の展示。本展では、おもに画中画や額縁といった、異なる次元を行 き 来 するモチーフを 扱 うことにより、再現と模倣と表現のあいだで、これから目指すことのできる新しい視覚表現の方向性が検討された。

森山佐紀・山西杏奈
Saki Moriyama and Anna Yamanishi
詩と構成／天牛美矢子
Poem and Composition: Miyako Tengyu

朝と夜、森にてMorning and Night, in the Forest

2019 年 11 月 9 日（土）–11 月 24 日（日）岡本秀「次元のえんそく（メタ – ピクニック）」
展示室：@KCUA 2
開催日数：14 日間
入場者数：943 人
主催：京都市立芸術大学

2020.2.15 Sat.–3.1 Sun.

写真 大島拓也

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Photos by Takuya Oshima77

山西杏奈 Anna Yamanishi

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森山佐紀 Saki Moriyama

79本学大学院工芸専攻（漆工）修了者の森山
佐紀と山西杏奈による二人展。森山が漆の伝統的な加飾技法により主に平面作品を制作するのに対し、山西は木工技術をベースとして立体作品を手掛けている。

本展では、二人の作品を本学大学院工芸専攻（染織）修了者の天牛美矢子の詩と構KCUA
EXHIBITIONS成により並べることで現れる「森」の景
色の展示を試みた。

2020 年 2 月 15 日（土）–3 月 1 日（日）森山佐紀・山西杏奈「朝と夜、森にて」
展示室：@KCUA 2
開催日数：14 日間
入場者数：1,036 人
詩と構成：天牛美矢子
主催：京都市立芸術大学
助成：アーツサポート関西
写真

80

松尾宇人

Photos by Ujin Matsuo

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出展作家
山口秀明、井上隆雄、西村千鶴、望月玉船、
大野 護、金子賢司、田村博文、岡崎秀樹、山中晴夫、
片山晴比古、阿佐見徹、後藤健吉、林 久美、
栗本夏樹、安井友幸、北原美保、村上尚美、
三木啓樂、川端圭介、宇野文夫、三木表悦、
笹井史恵、金潤姫、都呂須早苗、沈明姫、大矢一成、
中村聡美、下條華子、岸野有紀子、宮木 康、
染谷 聡、鶴岡 舞、入澤あづさ、谷川美音、
山西杏奈、熊田悠夢、内海紗英子、福場友美子、
平舘嘉邦、冬木偉沙夫、藤崎 誠、内藤拓男、
宇野文夫、新海玉豊、鄭炳蜜、李東郁

2019 年 11 月 9 日（土）–11 月 24 日（日）2019 年度 京都市立芸術大学美術学部同窓会展
漆工（塗装）専攻の今熊野時代・沓掛時代を振り返る
展示室：@KCUA 1
開催日数：14 日間
入場者数：999 人
主催：京都市立芸術大学、京都市立芸術大学美術学部同窓会象の会

2019.11.9 Sat.–11.24 Sun.
2019 年度 京都市立芸術大学美術学部同窓会展

漆工（塗装）専攻の今熊野時代・沓掛時代を振り返る
KCUA Alumni Association Exhibition 201982

崇仁地域への大学移転を控えて、今熊野学舎・沓掛学舎時代の漆工（塗装）専攻の教育やその成果を漆工（塗装）卒業生・修了生から応募のあった当時の作品と本学
芸術資料館収蔵作品を中心に検証した。

企画協力：京都市立芸術大学漆工研究室（京都市立芸術大学美術学部工芸科漆工専攻、京都市立芸術大学大学院美術研究科工芸専攻漆工）

関連イベント・ 11 月 23 日（土）13:00–15:00
出品作家によるトーク
写真

大島拓也

Photos by Takuya Oshima

83

出展作家
大学院修士 2 年
金 旼秀｜Kim Min Soo、林 婷｜Lin Ting
大学院修士 1 年
沈 楠｜Shen Nan、劉 信｜Liu Xin、張 翛慧｜Zhang Xiao Hui、
李 嬌｜Li Jiao、肖 力三｜Xiao Li San、封 懿航｜Feng Yi Hang、桺 濟閠｜Ryu Je Yoon、周 逸喬｜Zhou Yi Qiao、
呉 聆雪｜Go Ryosetsu
研究留学生

蔡 煜桐｜Cai Yutong、熊 骁｜Xiong Xiao、刘 倩｜Liu Qian、
朱 艺然｜Zhu Yi Ran、徐 逸文｜Xu Yiwen、

張 仲妹｜Zhang Zhong Mei、賀 蘭｜He Lan、易 以柔｜Yih Yi Roh、
關 正玟｜Kuan Cheng Wen、冯 相涵｜Feng Xiang Han
交換留学生
ナタリア・ブジェジンスカ｜Natalia Brzezińska、解 放｜Xie Fang、

曺 多惠｜Cho Dahye、ガエタン・バ｜Gaëtan Bas、
ジョーダン・エッジ｜Jordan Edge、
カミーユ・ボワイエ｜Camille Boyer、

ズザンナ・カミンスカ｜Zuzanna Kamińska、
イナリ・シロラ｜Inari Sirola、
サヴァス・セオファヌス｜Savvas Theofanous、

クララ・ションソール｜Clara Champsaur、馬 寧｜Ma Ning

2019 年 11 月 28 日（木）–12 月 8 日（日）京都市立芸術大学｜第 30 回留学生展

京都市立芸術大学に在学する留学生と市民との交流機会として、毎年冬に開催さ2019.11.28 Thu.–12.8 Sun.

｜第 30 回留学生展

京都市立芸術大学

Kyoto City University of Arts ｜30th International Student Exhibition

展示室：@KCUA 1
開催日数：10 日間れる 本展 では、修士課程 の 本科留学生、入場者数：521 人

研究留学生、交換留学生による作品が展

主催：京都市立芸術大学

示された。
（本年度出品学生：中国、台湾、韓国、ポーランド、フランス、イギリス、フィンランド、キプロスから 32 名）

関連イベント・ 11 月 28 日（木）17:00
ギャラリートーク
写真

84

大島拓也

Photos by Takuya Oshima

85

写真

夏池風冴

Photos by Kazayu Natsuike2020 年 2 月 15 日（土）–3 月 1 日（日）横田学 京都市立芸術大学退任記念展
つなぐ・つながる

横田学（本学美術学部教授／美術教育学・教育方法
学） の 退任記念展 として、小・中学校 との連携研究の実践記録「つなぐ」と、京都市立境谷小学校「境谷小 レジデンス 」

2020.2.15 Sat.–3.1 Sun.

横田学 京都市立芸術大学退任記念展

や京都市立下京渉成小学校「渉成レジデ

つなぐ・つながる

Kyoto City University of Arts Retirement Exhibition ｜Manabu Yokota: Tsunagu, Tsunagaru
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ンス」に参加した本学出身の若手作家の作品などの展示「つながる」の 2 部構成
で展示を行った。

展示室：@KCUA 1
開催日数：14 日間
入場者数：1,630 人
主催：京都市立芸術大学
協力：京都芸術教育コンソーシアム Art-e Kyoto
出品協力者：江川 恵、川田知志、黒宮菜菜、
阪中真弥、杉本昌之、髙木智子、中村 潤、
西山裕希子、原口 みなみ、東 明、東根美沙紀、町田藻映子、松本和子、水田 寛、山田千尋、
山本佳奈、吉岡千尋

87

@KCUA 1

三橋 遵 Jun Mitsuhashi

浅野 均 Hitoshi Asano

2020.3.7 Sat.–3.22 Sun.

｜京都芸大と私 たち

京都市立芸術大学退任記念

Kyoto City University of Arts Retirement Exhibition ｜ KCUA and US
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89

出展作家
浅野 均、大野俊明、中ハシ克シゲ、三橋 遵

Hitoshi Asano, Toshiaki Ono,
Katsushige Nakahashi, and Jun Mitsuhashi
2020 年 3 月 7 日（土）–3 月 22 日（日）京都市立芸術大学退任記念
京都芸大と私たち
展示室：@KCUA 1, @KCUA 2, Gallery A, B, C
開催日数：14 日間
入場者数：1,471 人
主催：京都市立芸術大学
後援：京都市立芸術大学美術学部同窓会象の会

大野俊明 Toshiaki Ono

中ハシ克シゲ Katsushige Nakahashi

本学美術学部教授 の 浅野均（日本画）、大野俊明（日本画）、中ハシ克シゲ（彫刻）、三橋遵（染織） の 退任記念展。@KCUA 1 では「大学と私」というテーマに沿って同4 人 によるグループ 展形式 で、@KCUA
2 および堀川御池ギャラリーの展示室 A,
B, C の 4 室ではそれぞれ個展形式での展示が行われた。
写真

90

大島拓也

Photos by Takuya Oshima91印刷物｜Printed Matter
特別展｜ Special Exhibitions

申請展

KCUA Open Call Exhibitions
1

京芸 transmit program 2019
デザイン：仲村健太郎｜Designed by Kentaro Nakamura

6 サンドラ・ビニオン「蒸化（ディスティレ）」
デザイン：サム・シルヴィオ｜Designed by Sam Silvio

2 ジェン・ボー「Dao is in Weeds」

道在稊稗／道（タオ）は雑草に在り

7

デザイン：松本久木｜Designed by Hisaki Matsumoto

3

デザイン：則武輝彦｜Designed by Teruhiko Noritake

京芸 transmit program 2019:

8 ぼくらとみんなは生きている 5

ART OSAKA version〜持続可能な愛のステージ〜

デザイン：仲村健太郎｜Designed by Kentaro Nakamura

4 京都市立芸術大学芸術資料館収蔵品活用展

吉岡俊直「複眼と対称のノード」

デザイン：大伴維則｜Designed by Inori Otomo

1 A4 版フライヤー

3 A5 仕上がり両観音折りリーフレット

5 A4 版フライヤー

6 A4 版フライヤー

8 A4 版フライヤー

still moving library

9 A4 三つ 折りフライヤー

9 岡本秀「次元のえんそく（メタ – ピクニック）」
デザイン：岡本 秀｜Designed by Shu Okamoto

デザイン：仲村健太郎｜Designed by Kentaro Nakamura

10 森山佐紀・山西杏奈「朝と夜、森にて」

5 ジョーン・ジョナス京都賞受賞記念展覧会

デザイン：仲村健太郎｜Designed by Kentaro Nakamura

Five Rooms For Kyoto: 1972–2019
デザイン：尾中俊介（カラマリ・インク）

Designed by Shunsuke Onaka (Calamari Inc.)

2 A4 版フライヤー

92

4 B6 版フライヤー

7 A4 仕上がり二つ 折りフライヤー

10 B5（変形）観音折りフライヤー

93印刷物｜Printed Matter

刊行物｜ Publications

大学事業｜KCUA Exhibitions

書籍｜ Books
京芸 transmit program 201911 2019 年度 京都市立芸術大学美術学部同窓会展

漆工（塗装）専攻の今熊野時代・沓掛時代を振り返る
デザイン：柞磨祥子｜Designed by Shoko Taruma

12 京都市立芸術大学｜第 30 回 留学生展
デザイン：張 仲妹｜Designed by Zhang Zhongmei

13 横田学 京都市立芸術大学退任記念展「つなぐ・つながる」
デザイン：舟越一郎｜Designed by Ichiro Funakoshi

14 京都市立芸術大学退任記念

判型：B5 変形
11 ポストカード

13 A4 版フライヤー

寸法：26 × 19.8 × 0.7 cm
カラー：フルカラー

京都芸大と私たち

ページ数：64 pp.

デザイン：柳澤裕樹｜Designed by Yuki Yanagisawa

編集：藤田瑞穂
写真：来田 猛、大島拓也、井上嘉和
装丁・組版：仲村健太郎
印刷：株式会社ライブアートブックス（大伸社）
発行者：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA
発行日：2019 年 7 月 5 日
収録内容：藤田瑞穂「『最後 の 実験場』と『 お 立ち台』」
、展示風景写真、作品図版、アーティストステー
トメント、 参 考 図 版、 作 家 略 歴、 会 場 マップ、

松岡 剛「作用 / 反応の場としての作品と展覧会と」12 A4 版フライヤー

94

14 A4 版フライヤー

言語：日本語、一部英語

95

刊行物｜ Publications

im/pulse
判型：新書判
寸法：17.3 × 10.6 × 2.8 cm

クリスチャン・ヤンコフスキー「Floating World」

Christian Jankowski: Floating World

カラー：モノクロ（一部特色）
ページ数：320 pp.

編集：藤田瑞穂、矢野原佑史

判型：A4 判変形和綴緊縛仕上げ

編集補助：武本彩子、西尾咲子

寸法：280 × 224 × 5 cm

装丁・組版：松本久木

カラー：フルカラー

印刷・製本：株式会社サンエムカラー

ページ数：64 pp.

発行者：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA
発行日：2020 年 3 月 31 日

編集：藤田瑞穂
アートディレクション：松見拓也、
収録内容：藤田瑞穂「im/pulse: 脈動する映像」
ヴィンセント・ ムーン×contact Gonzo×川瀬慈
トークセッション、村津蘭×ふくだぺろ×矢野原佑史

デザイン：仲村健太郎

翻訳：板井由紀、
京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA「参与型展示《モノ／ヒト／物神》に関する省察」、

撮影：来田 猛（展示風景）

佐藤知久「ヴィンセント・ムーン─映像 の 参与観編集補助：岸本光大、武本彩子、西尾咲子

察」、contact Gonzo「Physicatopia」、村津 蘭

印刷：株式会社ライブアートブックス（表紙）、「死者と生者 の 交感 ベナンの 仮面結社とジェラー

株式会社グラフィックの死」、神野知恵「韓国芸能と食文化の深い関係」、

発行者：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA

ふくだぺろ「異なる時間的存在 についてのカメラ

発行日：2020 年 3 月 31 日

による分節化」、
矢野原佑史「グルーヴする『世界』の 研究 への 試論 カメルーン東南部熱帯林地域 に

収録内容：藤田瑞穂「浮遊 から始まる物語」、展示

暮らすバカの語りの考察から」、川瀬 慈「ドンチョ風景写真、作品図版、アーティストステートメント、

靴磨きの少年とベル」、執筆者略歴
言語：日本語96

参考図版、作家略歴
言語：日本語、英語

97

刊行物｜Publications

ウェブサイト｜ Website

広報誌｜ Zine
たねまきアクア 07

図書館 は 情報 を「再編集」 する 場 であるとして、なるのでは、と考えています。

それをどのように 活用 できるかを 考 えるためのプロ ジ ェ ク ト「still moving library」（pp. 43–50 参 照 ）ウェブサイトのフォーマットは 完成 しましたが、

判型：B6

では、展示空間 の 一角 には @KCUA のアーカイブ

活用方法 はまだ 手探 りの 状態 です。 さらに、新型

寸法：12.3 × 18.2 × 0.2 cmの「再編集」 をテーマに「 ギャラリーのアーカイ

コロナウイルスの 感染拡大以降、 さまざまな 物事

カラー：フルカラー

ブで 遊 ぶ 」 というスペースを 設 けました。会期中がオンライン 化 されていくなかで、 ウェブサイト

ページ数：36 pp.

に 毎週 1 回、 プロジェクトメンバーの 一員 であるにどのような 機能 を 持 たせていくのか、何 を 発信

Studio Kentaro Nakamura の仲村健太郎さん、小するのかということがより 重要 な 課題 となってき

編集：藤田瑞穂、西尾咲子

林加代子 さんとこの 空間 の 中 でミーティングを 開ました。展覧会 の 会場 に 訪 れたくてもそれが 叶 わ

編集補助：岸本光大

き、@KCUA に期待される役割とは何か、@KCUA

ない、 といった 状況 もしばらく 続 くことが 予想 さ

デザイン：仲村健太郎のプログラムに 継続的 に 関心 を 持 ってもらうにはれます。 いまの 状況 で 自分 たちにできるのは、 と発行者：京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA

何が必要か、などさまざまなトピックについて議論にかくアーティストとともに 活動 した 記録 を 可能

発行日：2020 年 3 月 31 日しました。2018 年度年次報告書「REPORT @KCUA」

な 限 り 生 きた 状態 で 残 せるようにすることです。

収録内容：たねまきアクアは、@KCUA（アクア）とそおよび 本書 は、 ここで 徹底的 に 話 し 合 った 内容 がそしてそれは 後々、 きっと 大 きな 意味 を 持 ってく反映されたものとなっています。

ると信じて、作業を進めています。

の 周辺 に広 がる創造活動 の 現在形、クリエーショ
ンが 立ち上 がろうとしているシーンを紹介していく

また、これらのディスカッションがきっかけとなり、広報誌です（不定期発行、無料）。

@KCUA のウェブサイトをリニューアルすること・ STUDIO VISIT @KCUA：になりました。開催中 の 展覧会 などの 情報 を 探 し長坂有希「起点としてのニュータウン」に 訪 れた 人 へのわかりやすさを 重視 し、同時 に、・ REPORT @KCUA：「still moving library」

アーカイブなど 他 のコンテンツにも 興味 を 持 って・ PREVIEW @KCUA：｢京芸 transmit program 2020」

もらえるように、 レイアウトや 見 せ 方 などを 工夫しています。なかでもユニークなのは、「おかわり

・ SCHEDULE @KCUA：2020.4–2021.3

アクア 」 のコーナーです。 これは、過去 の 企画 と・ VOICE @KCUA：松本久木「ソウテイ」

いま 行 っている 企画 のつながりなど、新 たな 切 り・ WORKSHOP @KCUA：

口でアーカイブを捉え、活用する機能です。これで、ジェン・ボー「EcoFuturesSuujin」

言語：日本語98@KCUA のこれまでの 活動 や 文脈 について、初 めて 訪 れた 人 にもコンパクトに 伝 えることが 可能 に99

京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA について
教育・研究成果を広く市民へ公開すること

京都市立芸術大学 では、京都市西京区 の 学内施設 として 1991

1

年より芸術資料館を開館し、陳列室で所蔵品の展示を行うほか、創立以来 140 年 にわたって 本学 では、様々 な 成果 を 生 み 蓄積

大小二つの学内ギャラリー、大学会館など展示に使用できるス

し、大学 の 内外 で 公表 しています。京都市 の 中心部 に 発表 の機会 が 得 られることになりました。 ここでは 在校生、教員 お供し、また学生たちの日頃の活動成果を公開する実験的発表のよび卒業生の研究成果に基づく展覧会、ワークショップ、
講演・場 としても 機能 しています。2010 年春、京都堀川音楽高等学講座等 を 市民向 けに 開催 すると 共 に、京都 を 中心 とする 産業

校の新築移転に伴って、その敷地内南側にギャラリー棟（堀川御界 や 教育機関、研究機関 との 連携 プロジェクトの 成果 を 発表

池 ギャラリー） ができ、 そこに 京都市立銅駝美術工芸高等学校 とすることが期待されます。

8,560

up

@KCUA 2
H: 3,000
5,600@KCUA 1

共 に、京都市立芸術大学 ギャラリー @KCUA（ アクア ） が 2010
年 4 月 2 日からオープンしました。

H: 3,500

際し、成果の公表そのものを目的とするだけではなく、学内、

るとラテン語の「アクア＝水」となります。生命を養う水のよ

同窓会、市民、産業界、教育関係諸機関、研究所などとの連携

Gallery B（Horikawa Oike Gallery）

H: 2,600
W: 2,000

H: 3,000
H: 2,100
W: 1,100
D: 2,370

プロジェクトを通じて、広く人々が交流できる場を形成します。
Oﬃce

するという本学の理想を表現しています。アクア・プロジェク

もので、当 ギャラリーにも 同様 の 意図 が 込 められています。

資源 としての 人、物、場所、風景 や 景観、技術、材料、暮 し

Entrance Hallの 知恵 に 関 わる 情報 を 収集 し、蓄積 し、交流 させる 機関 が 必

要 となります。本 ギャラリーは、衛星的 な 位置 を 利 して、情報の収集、蓄積、交換（発信と受信）の一翼を担います。

EV（Horikawa Oike Gallery）

up

H: 3,500

11,000Lounge Space

down

Gallery C（Horikawa Oike Gallery）

7,800

基盤 となるのは、情報 の 収集 と 交換 です。京都 が 有 する 芸術

Gallery A

1,680

1,970

教育 の 一端 を 地域社会 に 開 いていく 試 み 」 として 開始 された

EV

5,100

5,830

本学と市民、京都市、産業界、他の諸機関が連携するにしても、

4,760

2,240

日本伝統音楽研究 センターが 連携 して 、ユニークな 芸術研究・

Hall

3,610

3 芸術資源の連携活用のサテライト機能を果たすこと

6,910

3,530

トとは「京都市立芸術大学 の 三 つの 機関、美術学部・音楽学部・

100

H: 2,600
W: 2,000

9,710

ギャラリーにおける展覧会、ワークショップ、講座等の企画にArts」の頭文字に場所を示す「@」を加えたもので、音読みす@KCUA に期待される役割には、以下の三つがあります。

down

2 芸術文化創出の人材交流の場とすること「@KCUA」 は 大 学 の 英 語 表 記「Kyoto City University of

うに、芸術が人々の暮らしに浸透し、創造力豊かな社会に貢献

8,620

10,600

場 ができたことによって、 より 身近 な 場 で 市民 に 公開 できる

単位｜Scale: mm

25,110

ペースを持ち、また時にアトリエ棟や新研究等なども活用しながら展示活動を継続しています。これらは作品鑑賞の機会を提1/500

H: 3,000

Main Entrance

1F

2F

101

2019 年度 京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA ｜運営委員会組織2019 年度 京都市立芸術大学ギャラリー @KCUA ｜運営体制

委員長@KCUA 長鶴田憲次

@KCUA 長／堀川御池ギャラリー館長

鶴田憲次（堀川御池ギャラリー館長 兼任）@KCUA 担当理事

委員

森野彰人（京都市立芸術大学美術学部陶磁器専攻教授）

森野彰人@KCUA 担当理事

チーフキュレーター／プログラムディレクター

中原浩大

美術学部長

藤田瑞穂

栗本夏樹

美術研究科長

学芸員

礪波恵昭

芸術資料館長岸本光大（2019 年 10 月 –）、西尾咲子

長谷川直人

美術学部広報委員会委員長

スタッフ

中井 悠

音楽学部教員伊藤学美、清田泰寛

奥村美佳

美術学部教員（副委員長）

舟越一郎

美術学部教員齋藤 桂

日本伝統音楽研究センター教員

佐藤知久

芸術資源研究センター専任研究員

藤田瑞穂@KCUA チーフキュレーター／プログラムディレクター岸本光大@KCUA 学芸員（2019 年 10 月 –）西尾咲子

@KCUA 学芸員

藤本信和

事務局長

淵田聡子

総務広報課長天沼 憲

連携推進課長（事務局次長事務取扱）

松井菜摘

附属図書館・芸術資料館学芸員※肩書については 2019 年度当時のものを記載

2019 年5 月 16 日（木） 運営委員会
7 月 1 日（月） 運営委員会
10 月21 日（月） 企画・申請展部会、運営委員会

2020 年1 月 23 日（木） 運営委員会
3 月 6 日（金） 運営委員会

103http://gallery.kcua.ac.jp