TAKE FREE!!
2020.8.20
Vol.190

Interview … OKAMOTO'S、BUCK-TICK、内田雄馬、HoneyWorks、松尾太陽、むぎ(猫) つじあやの

Editor's Talk Session …『配信ライヴが今後のシーンにもたらすもの』／ music UPʼs Q! …『思い出深い一曲』

ちょいダサいけど、それができるのもロックの醍醐味デビュー 15 周年イヤーを迎えた GRANRODEO のニューシングルは、アニメ『バキ』大擂台賽編 OP テー
マ「情熱は覚えている」。闘争本能を絶やさないバキよろしくロックの情熱を滾らせたナンバーで、
15 周年イヤーの火蓋を切る !

L→R

KISHOW（Vo）、e-ZUKA（Gu）というところは ?

ければ嬉しいです。

「Kickstart My Heart」を想像しまし

くれて、
まさにドンピシャの選曲だったし、ーでは、「 情熱は覚えている」という曲た。カップリングになるや否や、がっつり

どれもすごく新鮮で、たくさんの刺激をい名に引っかけて、おふたりが心の中に持やってくるのはさすがだなって（笑）。僕はただきました。

ち続けている情熱は何ですか ?

もうモトリーのヴィンス・ニールになった

ーGRANRODEOの曲の新たな魅力

KISHOW：歌うことは昔から好きで、今つもりで歌いました。

も発見できますね。超特急のファンの女でも大好きだし、それを半分生業とできー歌詞は昨今のいろいろなことが考え子がライヴに来てくれるようになるかも！

ていることはとても幸せなことだと思っられると思いました。世の中が重い空気

KISHOW：それはそれで嬉しいけど、実ていて。だから、歌に対する情熱はずっとなだけに、こういう曲はスカッとします。

際にそうなったら戸惑うと思う（笑）。

あるんだと思います。もっと上手になり

KISHOW：歌詞の内容は自分でも説明

たい とか、もっとこういうふうに歌いたできません（笑）。
《我々ハ宇宙人デアル》

い とか、なんで俺はうまく歌えないんと歌詞に出てくるのは宇宙船地球号みただ という気持ちとは常に戦っています

いな、まさしく今こういうご時世だからこね。よく一生勉強だと言いますけど、綺麗そですね。でも、タイトルの スコーン っ事ではなく本当にそうだと思います。ゴーて美味しそうでしょ ?

ルはないなって。ひとつのことがなかなかという意味があるんですけど、食べるほう長続きしない人間だけど、歌に対する情のスコーンを想像されるのも面白いなと軽蔑 とか 侮蔑

熱だけは絶えず燃やしていますね。

思って。

ーe-ZUKA さんはギターですか ?

ー Dメロの裏で 何でもやってやるぜ！

e-ZUKA：悲しいことに、それしかないでと台詞みたいなのがあるのは ?

す（笑）。よく好きなことを仕事にするとつKISHOW：台詞は歌詞カードには載らならいと言いますけど、全然そんなことはいんですけど、モトリーもそう言っていたなくて。人の曲を聴いて ここはどう弾いから（笑）。ちょいダサいけど、それができてるんだろう？ と考えながらコピーした

るのもロックの醍醐味だって思うし。

り、新しい弾き方を覚えたり…よく仕事場

ーそのちょいダサなカッコ付けが、まさでギターを弾いているんで すごく仕事ししく GRANRODEO らしいです。

てるな と思われてるかもしれないけど、

KISHOW：ありがとうございます。ちょい

実は動画を観ながら他人の曲をコピー

ダサイのがいいんです !

しているんですよ（笑）
。焦燥感に駆られーあと、15 周年記念のトリビュートアているというか、今やらなきゃ、今やらな

ルバム『RODEO FREAK』
も CD リリー

きゃ という気持ちが小学生の時からずっスされましたね。

とあるんです。そういうある種の中二病

KISHOW：カバーすることは今まで多的なものが発揮されるのが、カップリング

かったけど、カバーされる側になるのは初

曲やアルバムに収録されるノンタイアッ

めてなのですごく楽しみだったし、ワクワプの曲ですね。僕が好きな古い曲からイクしながら曲を待っている時間がとても

ンスパイアされたり、それらへのオマー

幸せでした。それぞれ こうくるか！ といジュを込めた曲を この曲の元ネタは何だ

うのもあれば、やっぱりそうだよね〜 とろう？ って探りながら聴いてもらえるというものもあったし、同じ曲でも違う人が楽しいと思います。

歌うとこんなに変わるんだなって。OxT のーアニメ『バキ』の OP テーマ「情熱はいな感じになるんです。

覚えている」について、それぞれが考えるードローン ?

KISHOW：歌に関しては《帯ニハ短シ襷

ー今回のカップリング曲の「Scorn」は「変幻自在のマジカルスター」はオリジナ

聴いてほしいポイントを教えてください。

e-ZUKA：飛ぶドローンのことじゃなくてニハ長シ》と歌っているところの歌い方

まさしくそういう曲ですね。

ルが完成形だと思っていたけど、
これもす

e-ZUKA：変拍子のリズムかな ?

2番（笑）、三味線や琵琶でも使われる同じ音

かな ?

e-ZUKA：そうですね。L.A. メタルです

ごくいいと思いましたね。MUCC は自分の A メロはタブラというパーカッションをを鳴らしながら他の音を弾く奏法のこと

ど、この曲にはそれが相応しいというか、（笑）
。

たちから これをやりたい！ とシングル曲

使って、途中で一拍少なくなる変拍子にで、シタールっぽい感じが出せるんです。

トータルで不思議な味わいがあるんじゃ

KISHOW：僕は完全にMötley Crüe のでも何でもない「メズマライズ」を選んでなってるんですよ。そこは聴き応えがある

ライヴでどうやろうかと考えていたんです

ないかと思います。それと…例えば《findちょっとふざけている感じだけと思います。あと、イントロと A メロのフ

けど…YouTube で海外の人がコピーしmyself

レーズが印象的だと思います。

てくれている動画を観たら単音で弾いてンドマイセルフィー機会 と発音しているいい機会》という歌詞を ファイ

ーイントロはシタールっぽい雰囲気がいて、それだとやっぱり物足りないなぁとところ。僕は岡村靖幸さんが好きなんでありますが、
どんなふうに弾いているんで思って。そうしたら 2、3、4 弦だけを押さすけど、岡村さんが「Young oh! oh!」ですか ?

えられるショートカットカポというものが売《アクション映画》という歌詞を アクショ

e-ZUKA：E のキーなんですけど 4 弦をられていたんですよ。

ンねいが と発音しているんですね。意識

ずっと鳴らしておきたくて、
レコーディンーそういうのがあったんですね。

してやっていることだけど、やっぱり岡村

グでは D のキーにカポを付けて弾いた

e-ZUKA：それを最近買ったので、この曲さんからすごく影響を受けているんだな

んです。それに 7 弦を足して。そうするとだけそれを使ってみようかなと。

と、改めて自分でも感じるところです。こ

同じ音がずっと鳴っていて、ドローンみた40
music UP's

ー歌とか歌詞について、ここを聴け！

ういう歌い回しも含めて、楽しんでいただ

取材：榑林史章

このインタビューの全文を公開中！
！▶

「情熱は覚えている」
Single 9/9 Release
Lantis【初回限定盤】（CD+Blu-ray）
LACM-34008￥1,900
（税抜）

【通常盤】
（CD）
LACM-24008￥1,200（税抜）『GRANRODEO Tribute Album"RODEO FREAK"』Album 8/19 Release
Lantis
LACA-15824￥2,500 ( 税抜 )今月のお題：『思い出深い一曲』■ e-ZUKA…
「闘牛士」
（'78）
／ Char■ KISHOW…「TOUGH BOY」（'87）
／ TOM ★ CAT（笑）
。ライヴでもやったことがある「アニメ『北斗の拳 2』のオープニング曲だったんで、これはもう世代ですね。 「唯一、ギターを弾きながら歌える曲です
僕らの同世代はみんな刺さってるんじゃないかな？

小さい女の人が大きし。当時って『ザ・ベストテン』とかにもロック系の人が出るのが珍しかったいサングラスをして歌ってるんですど、めちゃくちゃカッコ良いんですよ。

から…あれは『夜のヒットスタジオ』だっけな？

歌声もハイトーンですごくて !

ベストアルバムを買った記憶があります

すよ。 おー、ロックだ ! って思いましたね（笑）
。ギターは親戚のお兄ちゃんね。中学の 1 年とか 2 年の頃だったから、よく休み時間に箒をギター代わがやってたから始めたんで、特に誰かに憧れたってわけではないし、そういうりにして歌ってましたよ。弾けないくせに（笑）
。そういうことをやった初め部分での影響はないんですけどね。でも、ギターを弾いている人が出てる番組ての曲ですね。この曲をカラオケとかで原曲のキーのまま歌えると、 まだはビデオに録画してまで全部観てましたよ。
TWIST の松浦善博さんとかサザ

GRANRODEO で歌えるな っていう判断材料にもなってます（笑）
」

ンオールスターズの大森隆志さんとか。とにかくギターを弾いている人が気になってましたね」

最後にギターを投げたんでmusic UP's

41

CONTENTS
music UP s Vol.190

2020.8.20■ Interview

music UP s Q ! …『思い出深い一曲』■発行
ジャパンミュージックネットワーク株式会社〒107 - 0062
東京都港区南青山 6- 10- 12 フェイス南青山
TEL：03 - 6712 - 6490
※広告に関するお問い合わせ
TEL：03 - 6712 - 6579
（music UP s）
【発行人】
今井壱克
【JMN 統括編集長】
烏丸哲也

OKAMOTO'S

GRANRODEO【編集】■ music UP s / OKMusic

0 GRANRODEO

18 SIZUKU with MAZAKI

・編集長

4 BUCK-TICK

34 HoneyWorks

・スタッフ

6 内田雄馬

36 Mary's Blood■ BARKS

8 畠中 祐38 vivid undress・編集長

10 松尾太陽40 Oh my!

・スタッフ

12 MORISAKI WIN

42 Gorilla Attack

14 むぎ (猫)×つじあやの

44 OKAMOTO'S

石田博嗣
千々和香苗

岩田知大

梶原靖夫
森本 智

星出智敬

宮川直子

堺 涼子

髙橋ひとみ

井上 舞

服部容子
安藤沙耶佳

■ Pop n Roll

16 尾崎由香×コレサワ

・編集長
鈴木健也
・スタッフ
鶴岡 舞
■全日本歌謡情報センター

22 Pop n Roll Special Photo

江嶋綾恵梨（26 時のマスカレイド）

24 『MUSIC SUPPORTERS』 カネヨリマサル、さとうもか
26 『Key Person』 根本 要（スターダスト☆レビュー）

・編集長
仲村 瞳
・スタッフ
西角郁哉

28 Editor s Note ＆ Listener s Voice ＆読者プレゼント

小田 新

30 Editor's Talk Session『配信ライヴが今後のシーンにもたらすもの』【WEB】

33 全日本歌謡情報センター編集長 仲村 瞳の『スターの証明』 弘田三枝子

本多 秀

【営業】

田中功雄

瀬田拓己

上月悠平

【ライター】
池田スカオ和宏 石角友香 キャベトンコ
榑林史章 清水素子 土屋恵介 土屋京輔
舟見佳子 帆苅智之 山口智男 吉田可奈

※ music UP s は毎月 20 日発行です（地域により多少遅れる場合があります）。全国 300 カ所以上のライヴハウス・新星堂・TOWER
RECORDS・HMV・disk union・音楽スタジオなどで配布しています。配布店舗はmusic UP s の WEB をご覧ください。

【印刷】
昭栄印刷株式会社© ジャパンミュージックネットワーク株式会社
本誌に掲載している記事、写真等の無断複写、複製、転載を禁じます。

music UP s サイト
http://www.music-ups.jp

や「獣たちの夜」とは対照的だ。サウンド

い浮かぶが、
それゆえに「MOONLIGHT

でも惹きつけられるものが多く、これまでの質感で言えば、
切なさのあるメロディー

ESCAPE」
が自分の中で幾度も反芻して同様に驚かされる要素がさまざまに内包

ラインが軸にありながら、爽快さも感じさしまう。
この歌に込めた櫻井の真なる想い

されているはずである。ただ、ひとまず今せる。冒頭に記したような安心感は、郷愁も訊いてみたくなる。

回の「MOONLIGHT ESCAPE」と「凍え感と同義でもある。どこかで触れたことのあるような心地良い音空間が存在し、それでいて新たな世界へと導いていく。聴る」に関して言えば、一枚のシングルに収「凍える」に表現された、寂寥感を伴う問いかけ

き手によっては、
ポップな楽曲と受け止める人もいるだろう。

すれば、頷かされる選択だ。これをライヴ
カップリングに収録された「凍える」はの場で実際に耳にした時には、また異な

星野英彦が作曲を手がけたもの（『ABRA

る感情も込み上げてくるかもしれない。

しさは、櫻井敦司が綴る歌詞を読み込ん

CADABRA』には Crystal CUBE ver.

文：土屋京輔でいくと、二律背反のようにも思えてくる。

を収録）。スローテンポでじっくりと聴かまずタイトルだけでも意味深長さが窺えせる楽 曲で、シンセアレンジも含めて、るだろう。MOONLIGHT とは月光であ1980 年代初頭のニューロマンチック系

り、
ロマンチックな雰囲気も漂う。その一アーティストによるバラードに通じるテイ方で ESCAPE とは、何らかの捕らわれストも感じ取れる。寂寥感を湛えた旋律とている状況からの逃避・逃亡である。月光

音像がジワジワと染み入ってくる。もし、この輝く夜に何が起こったのか？ 何かしらの曲の MV も制作されるのであれば、まの抗えない環境下にいる主人公の想いをた興味深い映像になりそうだ。

映し出したものなのではないか？ 歌わ

偶然かもしれないが、「 凍える」の歌詞れる言葉を繙いていくと、その予想は現の物語も「MOONLIGHT ESCAPE」と実味を帯びてくる。

そう遠くない内容と受け止めた。
《死んで《踊り出すんだ LAST NUMBER》といる》という歌い出しは衝撃的だったが、始まる歌。なぜ 最後 の曲で踊り出すの《生きてもいるか》という返しに複雑な心か？

境を突きつけられる。自分は何者である

切るかの如く、音楽に身を委ねているようのか？ 自己同一性というよりも、家庭のに見えてくる。とはいえ、ダンスをするとような極めて身近な環境における存在価

いうのは比喩だろう。従前とは異なる行

値を問いかける、言わば救いを求めるよう動へと一歩踏み出すことかもしれない。

な歌に思えてくる。

続く《神様お願いだ 僕の事をゆるしてね》《子守唄を聴かせて》とせめてもの希望を嘆願し、《 罪だとは言わないで》という「獣たちの夜」は YOW-ROW ver. が本来であれば、5 月からはファンクラという一節で表されているのは、よくあるブ会員及びモバイルサイト会員限定のツ神頼みではなく、神に願うほどの重大事

かすかな願いもある。凍える月 は 青白

この楽曲自体は今井 寿がストックしてあっアー『FISH TANKer s and LOVE &であり、ある種の 罪 への許し・赦しを乞

く震えて もいる。このレトリックが表すもたリフのアイディアをもとに再構築したも

MEDIA PORTABLE ONLY LIVE』
がうシーンなのではないかとも思える。

のに想いを巡らせてみれば、絶望的な状のであり、その時点では必ずしも次なる開催され、夏にアルバムがリリースされる《たった一人だ 旅立ちだ》と自らに言況に置かれた幼少期の少年・少女の姿がとがすでにアナウンスされているが、前作

アルバムの全体像を見据えたものではなはずだったが、このコロナ禍で諸々の作い聞かせ、《夜が明けるその前に》逃避を重なってくるだろう。沈みたい 眠りたい

『No.0』
から約 2 年半という期間が彼らかったという。
しかし、
この退廃的躍動感と業が中止・延期になった。レコーディングする。
《パパママおやすみ》と告げ、《 僕のただそれだけ というフレーズが悲哀ににしては決して短くはないだけに、その事でも言うべきマテリアルは、ポジティブなのスケジュールも再調整されたようだ。

事を 忘れないで》と嘆願もする。状況的満ちている。

実にも何らかの意味を見出したくなる。制意味での BUCK-TICK の変わらなさを

そんな紆余曲折を経て、今回のシングルには、ある家族からひとりの子供が離れ作から実演を終えるまでの『No.0』に伴伝えるとともに、未来への期待感を大きく「MOONLIGHT ESCAPE」が発表にていくところを描いたものだろうと解釈

リフレインにも寂しい描写が感じられる。

う一連の活動があまりに濃密だったがゆ高めるものでもあった。

なる。

できる。ただ、それが単なる家出や親離れ「MOONLIGHT ESCAPE」にも《ララ

それから約半年を経た 2020 年 1 月となのか？ 当初からの計画通りのこと

29 日に発表になったのが、シングル「堕だったのか？ それとも他に理由がある天使」である。ギターのストロークから始のか？ その真相はメンバーの発言を待まる、
シンプルなロックチューンだ。当然、ちたいところではあるものの、2019 年

この頃にはアルバムの内容が具体的に見

5 月 25 日と 26 日に行なわれた千葉・幕張メッセ公演『ロクス・ソルスの獣たエレクトロとオルタナ、
聴き手に訴えかける歌世界『ABRACADABRA』
n

ではないことも推察できる。
《溢れる程 愛反射》という言葉が登場するが、櫻井が音を抱きしめて》、そして《悲しみの無い世としての LaLa を歌詞に用いる時、どち

界へ 永遠に》と ESCAPE するとは何をらかと言えば、享楽的な空気を生み出すのではなく、ネガティブな感情を浄化させ作曲した今井によれば、アルバムに向ントを翻し、タカ‥ク タ‥カ‥ ク 舞るような役割を担わせているケースが多えてきていたはずで、その意味では実質けた曲作りを進める中で、最初に出来上うのである。言葉としては 高く のはずだ

い気がするのだ。もちろん、音とリズムを的な先行第一弾だったととらえていいだ

がったのが「MOONLIGHT ESCAPE」

が、あえてこういった表現をしているとこ意識した配列でしかない例もあるだろうち』の直前には、
シングル「獣たちの夜／ろう。年末の恒例ツアー『THE DAY IN

だったという。実は「堕天使」をシングルリ

ろは、
重要なポイントになるに違いない。

が、ここはそう解釈したくなる前段がある。

RONDO」がリリースされている点も見

QUESTION 2019』のステージでも先リースする際、この曲も候補に挙げられここで結論めいたことは断言できない来るアルバム『ABRACADABRA』
が

逃せない。

駆けて披露されていた。

ていた。エレクトロとオルタナ、キーワー

ものの、
少なくとも若者を取り巻くひとつ

どのようなものになるのか、既発のシン

music UP's

【通常盤】
（CD）
VICL-79006￥1,000（税抜）

ラララ という意味するのか？ しかも、包まっていたマ

4【完全生産限定盤 A】（SHM-CD+Blu-ray）
VIZL-1781￥2,380（税抜）【完全生産限定盤 B】（SHM-CD+DVD）
VIZL-1782￥1,880（税抜）ti

終盤に出てくる ララ

Single 8/26 Release
Lingua Sounda ／Getting Better Recordsg

新たなアルバム『ABRACADABRA』
が 2020 年 9 月 21 日に発表されるこ「MOONLIGHT ESCAPE」

n

それまで抑えていた気持ちを振り

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ri

しかし、
そういった包み込むようなやさ『ABRACADABRA』に収録されるが、え、ある種の充電期間がとられたというこめられた連曲のような構成で聴かせたのは、それがバンド側の明確な意図だったと

P「MOONLIGHT ESCAPE」に至る
BUCK-TICK の歩みを振り返る

今井 寿（Gu）、ヤガミ・トール
（Dr）
、櫻井敦司
（Vo）
、樋口 豊
（Ba）
、星野英彦
（Gu）

う。明らかにされた収録曲のタイトルだけw

L→R

グル曲からはなかなか想像できないだろているのは確かだろう。
いくつも光景は思o

BUCK-TICKが待望のシングル「MOONLIGHT ESCAPE」をリリースする。テレビ東京 水ドラ 25『闇芝居（生）』エンディングテーマであるカップリング曲「凍える」と併せ、彼らの揺るぎない世界観を深遠に表現した同作。来るアルバム『ABRACADABRA』を想像しながら綴られた物語を熟考したい。

の社会問題に言及するストーリーが描かれターが前面に出る印象はない。
「堕天使」

N

現在的視点と普遍性を同化させた、静穏たる BUCK-TICK を表す楽曲

ド的にはそのふたつがあったようだが、ギAlbum 9/21 Release
Lingua Sounda ／Getting Better Records【完全生産限定盤 A】（SHM-CD+Blu-ray）
VIZL-1787￥5,500（税抜）【完全生産限定盤 B】（SHM-CD+DVD）
VIZL-1788￥5,000（税抜）【通常盤】（SHM-CD）
VICL-70244￥3,000（税抜）【完全生産限定アナログ盤】
VIJL-60228 〜 9¥4,500（税抜）※2LP【完全生産限定カセットテープ】
VITL-70244¥2,800（税抜）music UP's

5

内田雄馬としてまた新しいチャレンジ
6t h シングル「Image」の表題曲は本格的ダンスナンバーであると同時に、彼の表現に対するストイックさが感じられるクールな楽曲。そして、カップリング曲「You Are Special」ではファンに対する個人的な想いを表現。また一歩、アーティストとして歩みを進める一作となった。

ね。見つけた答えでどうアプローチしての「NEW WORLD」（2018 年 5 月発

「そうですね(笑)。1 曲目はお芝居とか歌いくかも大事だけど、そこに至るまでにど

表）
は新しく踏み出した世界でどんな出会など、仕事をする上で思考する自分を投れだけたくさん可能性を模索して思考すいがあって、自分を変えてくれるかもしれ

影していて、2 曲目は夏の日のポジティ

るかも大事で。例えば、声優の仕事ならないという期待を歌っていました。今回のブな自分…それもみなさんが持ってくだ

シーンの空気感やその時の状況、誰と話「Image」は選択をする前の段階で、試さっている内田雄馬のイメージを要素としているのか、相手を好きなのか嫌いな

行錯誤の中でどういった選択をしている

して取り入れて、よりポジティブな姿を見せたいと思ったんですよ。そして、
この 3のか…いろいろ想像して演じるキャラク

かを歌っています。今の時代、自分の考え

ターの日常や経験を追体験することで、をどうまとめたらいいか分からない人が曲目に関しては自分の中にある心象風景

その台詞が生まれた瞬間を明確にとらえ結構多いと思うんです。僕自身も以前はというか、
ごく個人的な想いにフォーカスることができるんですけど、それには本そうでしたし。どう思考したらいいか分かしたいと。普段、個人内田雄馬が考えてい当にいっぱい想像を膨らませないといけ

らなくて、不安になることが多かったんでることを楽曲に込めさせていただきましないんですよ」

す。そういう人がしっかり自分で選択を行た。僕の見え方は人によっていろいろだとーマイクの前に立った時はどんなことなうためのきっかけを、この曲には込めた

思うけど、本来は焚き火の前で語っているを考えますか ?

いと思いました」のが好きなタイプの人間なんです。…と「作品や役柄によって違いますけど、僕ーカップリング曲に話を移しますが、言うと、少し気取りすぎですかね(笑)」の 個 人 的 な 認 識としては、基 本 的には「SummerDay」は夏らしくてライヴのー物静か ?
「そうなんです。静かな空間が結構好き

キューが出たら、もうその役になっていイメージですね。

るという感覚です。だから、実際に台詞を「夏に出ることが決まった段階で、夏らしで。その上で あなたと私は一緒なんだ

言って もうちょっとこうだったかな？ とかい曲、
ポジティブな楽曲をやりたいと話をよ という気持ちを、改めてこの曲に入れこう言ったらカッコ良いかな？ と考えして決まりました」

たかったんです。こういう人前に出る仕事てしまったとしたら、それは役に入っていー夏はお好きですか ?

をしている人間はどうしても特別に思わない証拠だと思っています」「もともとはそうでもなかったんですけれがちですけど、僕もみなさんと変わりなーなるほど。マイクの前に立つまでにど、昨年ダイビングのライセンスを取得しいひとりの人間なんだよと」

しっかり磨き上げておくと。

てからは夏が待ち遠しく感じるようになり「そうなんですけど、それも答えのひとつました」

でしかなくて。いくら自分の中で磨き切っーどういうきっかけでライセンスを ?

たものであったとしても、現場で違うもの「ダイビングがテーマの作品に携わったのを求められることもあるんです。でも、声がきっかけでした。よく 新しいことにチャ優という仕事としての面白さはそこからレンジしよう とみなさんに言っているわ

で、現場でもらったディレクションをそのりに、自分は趣味の面であまりできていな場で理解して、それまでに考えたことを踏いと思ったんです。なので、昨年思い切っ

まえて、キャラクターを通してどう表現でてチャレンジし、ライセンスを取得しました。今年はこういった状況下なので、せめー「Image」はミドルテンポの EDM

チームもツアーの時と同じメンバーなの

ンスを歌の中にも込めさせていただきま

きるのかを考えるのが、すごく面白いし楽

で、MV では一曲を通して踊っている姿

で、いいチームワークを保ったまま、
リラッ

した」

しいんです」てイメージすることで楽しみたいと思いが印象的でした。

クスした気持ちで挑戦できましたね」

ー歌詞からは内田さんの仕事に対するー役に入り込みすぎて、役から影響をます」「今回はノンタイアップでのシングルとーまた、「Image」のヴォーカルは全体

向き合い方や、役に入り込んでどんどん受けてしまうこともありますか ?

ーもう一曲の「You Are Special」はいうことで、楽曲の方向性を自由に選択

的に透明感のある歌声という印象があっ

研ぎ澄まされていく瞬間のことが感じら「演じるキャラクターも生きているので、アコースティックの温かいムードの曲でできるタイミングでした。な ので、このて、いつものアツく湧き上がるような歌いれました。

役からの影響はやっぱり受けますね。そすね。
「これは 焚き火の前で歌っているような機会に内田雄馬としてまた新しいことに方とは違うテイストで新鮮でした。

「まさにそうなんです。仕事に向き合う時

れも含めていろいろな影響を受けた自分

チャレンジしたいと思っていて、それが表「今までの楽曲ではアツさやエネルギーの自分の思考の様子が、すごく連想されの存在とか、選択の積み重ねによる思考

楽曲 と、大まかにニュアンスをお伝えした

題曲でダンスナンバーを歌うということを込めて、それが聴いてくださった方のる歌詞になっています。僕の仕事はできが、さらに相手に影響を与えていっていところから制作がスタートしました」

だったんです」力になるようにアプローチをしてきました

るだけたくさん想像して選択肢をいっぱるわけで、音楽はそういうものが凝縮さーキャンプみたいな ?
「いえ、旅の途中みたいなイメージです」

ー昨年から今年にかけて開催されたが、今回はどちらかと言うと、自分と…聴いまで広げて、最終的に選択した答えをれたもののひとつだと思っています。今ツアー『1st LIVE TOUR「OVER THE

いてくれた人にとっても、自分自身と向きさらに磨き上げていくことが大事で、それまでの楽曲は思考した先にある感情を伝ー『ムーミン』に出てくるスナフキンみ

HORIZON」』でもダンスパフォーマンス

合うことにつながる曲であったらいいな

は歌でも芝居でも共通するところです。

えることが多かった…例えば、
デビュー曲

たいな ?

が好評で、内田雄馬＝踊れる声優 といと思ったんです。だから、この楽曲が力を

僕が仕事をする上で普段やっていることうイメージを持った人も増えたと思うの与えるというよりは、その人が何かを選択

や、大事にしている原点を思い出させてで、その期待に応える曲でもありますね。

しなければいけない時や、自分を奮い立くれる曲になっています」「そう思ってもらえたら嬉しいです。歌ってたせたい時のきっかけになったらいいな

ー内田さんが出演したアニメ
『宝石商リ

踊るのは、
自分のパフォーマンスのベースと。アツくなりすぎると自分をコントロー

チャード氏の謎鑑定』ではないですが、宝石にしていきたい部分ですから。MV 撮影にルできなくなるけど、客観的な視点を持っは掘り起こした時はゴツゴツしていて、それはライヴでたくさん踊った経験を活かす

たり、感覚を研ぎ澄ませる瞬間はとても冷を磨くことで商品価値が高まるみたいな。

ことができたし、出演してくれたダンサー

静になるじゃないですか。そういうニュア「 原石 という言葉があるくらいですから6music UP's

取材：榑林史章

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！▶

「Image」
Single 8/26 Release
KING RECORDS【期間限定盤】（CD+DVD）
KICM-92059￥1,800
（税抜）

【通常盤】
（CD）
KICM-2059￥1,300（税抜）

今月のお題：『思い出深い一曲』■「15 の夜」（'83）／尾崎 豊「この曲がなかったら歌を好きになってないと思うので。というのも、僕はもともと歌というか、音楽にまったく興味がなかったんです。でも、『スクール・オ
ブ・ロック』という映画を観てドラムをやりたいと思って、吹奏楽部に入ったんですね。そこでは歌はやってなかったんですけど、中 1 の時かな？

たまたま

部活で
「15 の夜」の替え歌を歌って遊んでいたら、先輩が 歌、うまいね って言ってくれたんです。それまで褒められたことがなかったんで褒められたのが嬉
しくて、その先輩が好きな曲をカラオケで歌うようになったのが、歌い始めたきっかけなんです。
でも、なんで「15 の夜」
だったのかな？ きっと母親が好きで聴いていたのを覚えていたんでしょうね。
だから、
あの時に
「15 の夜」の替え歌を歌ってなかったら、僕は今ここにいないかもしれないです（笑）
」

music UP's

7

いるひとりひとりに向けて歌う意識でした。

なってしまって（笑）。でも、
こういう感情っするワクワクの詰め合わせなんだと改め

あの時、あの人と目が合ったな とか、て聴いてくださるみなさんの中のどこかて知らされた気がしたというか。なので、来てくれたひとりひとりの表情を思い浮にはあるものだと思うんです。一日の中発信したものは必ず誰かのもとに届く

ひとりひとりに届けるような曲にしたいと思った

かべながら歌いました。実際、ライヴので落ち込む瞬間もあれば、美味しいものから、意味のないことなんてないんだ っ時は客席全体がすごくよく観えてたんを食べてテンションがアガる瞬間があったて言いたいと思ったんです。誰に届くか『ウルトラマン Z』のウルトラマンゼット役、アニメ『甲鉄城のカバネリ』の生駒役などで人気急上昇中の声優・畠中 祐が、4th シングル「HISTORY」をリリースした。昨年の 1st ワンマンライヴ『TASUKUHATANAKA 1st LIVE -FIGHTER-』をはじめ、さまざまな経験を糧に制作された今作には自身の作詞曲も収録。歌うことへの想いと意味が詰め込まれた作品について訊いた。

ですよ。もし次にどこかで会ったら、きっとりする…そういう気持ちの起伏の中から、分からないけど、その気持ちをメッセージ

あっ !

落ち込んだ瞬間の気持ちを手繰り寄せるとして届けるという意味でボトルメール

分かると思います（笑）」

ようにして、なんとか歌えたかなって思いに例えながら、昨年 11 月にジャケット撮ーこの曲の MV ですが、おじいちゃんますね」

影で行ったグアムで見た海辺のきれいな

おばあちゃん、子供も出てきたのが印象

ー 3 曲目の「ボトルメール」はご自身

光景やどこまでも続く長い一本道とか、ガツガツした感じだったんですね。もちろ的でした。

が作詞を担当されていますが、タイトルのそういう風景と重ね合わせながら歌詞をんワンマンでもそういう気持ちはあった「僕は自分の好きな音楽を男女の性別やボトルメール は瓶に手紙を入れて海に書いていきました」

けど、お客さんが本当に喜んでくれてい世代に関係なく、みなさんと共有できるこ

流すものですよね。

ーここからまた新たな一歩を踏み出す

たり、感動してくれたり、僕の声や表情でとの喜びや楽しさを感じているので、そう「そうです。歌詞を書くことになった経緯

わけですが、今後の活動についてはどん

一喜一憂しながらペンライトを振ってくれ

いう僕の気持ちが表れている映像になりは、この曲の制作途中で自粛期間に入っ

なふうに考えていますか ?

て、僕の音楽でこんなに楽しんでくれるましたね」てしまったことで。本来は自分で書く予定「今まで通りファイティングポーズは崩さずに、やってやるぜ ! という気 持 ちはライヴに来てくれた人だ ってのか!? と思って、あの光景を観た時に 楽ーインスタント写真が出てきますが、ではなかったんですけど、自粛期間でたっしい という気持ちの原点に立ち返れましそ れも温かみがあり、曲 の 雰 囲 気とも

ぷり時間ができたから、その時間を使って持っていたいですね。あと、こういう期間をた。でも、それは目の前にいるみなさんと合っていますね。

歌詞を書いてみないかと言われて。その経て 共有できるということは、
なんと掛け替えのないことか ! と改めて思いました。

の空間や気持ちの共有がなければ成り立「確かにそうですね。MV の最後に一冊の時にいただいたテーマが あなたとあなた

たないもので。だから、これからもあなたアルバムを作るんですけど、デジタルでの曲 というものでした」

僕らはどうしようもなくつながりたい生きと一緒に進んで行きたいし、頑張ってい

撮ってデータを保管するのではなくて、

ー自粛期間中のどういう経験がこの歌ものなんだとも。なので、自分も楽しみなきたい。よろしくね ! と。その気持ちを大撮った写真を一枚一枚見ながら貼って詞につながったのですか ?

がら、
その楽しさを応援してくれるみんな

勢に向けるというよりも、ひとりひとりにいったんです。アナログな手作業でしたけ「自粛期間中、SNS がすごく注目されまともっともっと共有していきたいですね」

届けるような曲にしたいと思いました」

ど、
どんどん心が込められていくような気したよね。うたつなぎをはじめ、アーティ

取材：榑林史章

ー初ワンマンは最初から楽しかったで持ちになって、物として残るのは素敵なこストさんが新曲を作って披露したり、普すか ?

とだと改めて思いました」

段はできないセッションをしたり。そ の「ライヴが始まる直前までは不安しかなーカップリング曲の「Regret」は A メ

ひとつに、セカイイチ の 岩 崎 慧 さ ん、

かったです。もともと自分にすごく自信をロが台詞っぽくて、曲としてとても面白い

Keishi Tanaka さん、
UNCHAIN の谷

持っている人間じゃないし、いいものがですね。

川正憲さん、
LEARNERS の紗羅マリー

届けられるか不安で。なので、自分で言う「実は今作は一枚を通してのテーマがあさんら 1982 年 生まれのアーティストのはあれですけど、ものすごく練習しましるんですよ。
「HISTORY」は僕とあなたが集って作った「Baby, Stay Home」

た。それでも不安は解消されず…」の 歌で、「Regret」は僕と僕 の 歌。そしという曲があって、それにすごく感銘をー実際にステージの幕が上がって、おて、3 曲目の「ボトルメール」はあなたと受けたんです。その曲に参加された the

客さんの顔を観た時の気持ちはどうでし

あなたの歌なんです」

telephones のドラマーの松本誠治さん

たか ?

ー僕と僕の歌というのは、自分の内面と知り合いなので、曲を聴かせていただい「その瞬間、不安だった気持ちが全て吹っと向き合うみたいな ?

たら、マジですごくいい曲で ! 」

飛びました。ライヴは本当に楽しくて。お「そういう感じです。初ワンマンの話で自ーソウルテイストのハートウォーミング

客さんは味方なんですよね。みなさんに分に自信が持てなかったと言いましたけ

な曲ですよね。

本当に納得してもらえるのか？ と評価ば

ど、僕は結構ネガティブな性格なんです「はい。最初は誰に届くかとか関係なく、かりを気にしていたから、敵とまでは言わね。そこでプロデューサーからの提案で、自分たちが 歌いたい とか 曲を作りた

なくても、いつの間にか壁に感じていた

自分の中にあるネガティブなものをもとい という純粋な気持ちから始まって、そんだと思います。正直言って、細かい失敗にして曲を作ろうということになったんでれが回り回って僕のもとに届いて、救わはいっぱいあったんですけど、それも含めす。で、自分の中から浮かんだネガティブ

れた気持ちになった…それってすごく素て生のライヴの良さとして受け止めてくな言葉をありったけ書き出して送ったら、敵なことだと思ったんです。本来の音楽っれました。バンドメンバーやダンサーのみ

僕が思っていたより何倍も暗い歌詞にて、そういう純粋な気持ちや物作りに対

このインタビューの全文を公開中！
！▶

「HISTORY」
Single 8/19 Release
Lantis【初回限定盤】（CD+Blu-ray）
LACM-34007￥2,200
（税抜）

【通常盤】
（CD）
LACM-24007￥1,300（税抜）

なさんの存在もすごく心強かったです」
今月のお題：『思い出深い一曲』

ーそれで、この人たちと歴史を作ってー「HISTORY」はこれまでのシングル

表情を観ながら歌う経験をして、心の底かいきたい…と。そんな「HISTORY」のレ表題曲とは雰囲気が違い、温かみのあるら歌うことが楽しいと思ったんです。フェコーディングの時は、やはりステージか

EDM ナンバーですね。

スやイベントで歌うことも楽しかったけど、ら観た客席の光景を頭に浮かべていま「ちょうど 1 年前に初のワンマンライヴをやってやるぞ ! とか 爪 痕を残してやした ?

行なったのですが、目の前でお客さんのる ! と気合いも入っていたので、どこか「はい。その光景を浮かべながら、そこに8music UP's■「愛し君へ」（'04）／森山直太朗「ちょっとした瞬間に顔が森山直太朗さんに似ているって言われることがよくあって、それを意識しているわけではないんですけど、直太朗さんの歌ってす
ごく歌いやすいんですよ。学生の時に文化祭のカラオケ大会で、この曲を歌って優勝したんです。テレビでつるの剛士さんがカバーして歌っているのを観て、あっ、この曲を歌おう と思っただけなんで、特に深い思い入れがあるわけじゃないんですけど（笑）
。でも、自分にとって特別な曲ではあるので、カラオケとかで ここは絶対にキメないといけないだろう という時には、「愛し君へ」
を歌いますね」

music UP's

9

今 だからこその本名で挑むソロデビュー

言われません ?

覚を忘れないうちに流れでツルッと歌っ

タイトルですが、確かにパーティーよりも「言われました（笑）
。僕、洋楽に関してはてる曲もあります。あとは、何より… 超特メロウに寄った歌い方ですよね。
「曲調と歌い方にギャップがあるという意

超特急のバックヴォーカルとして歌唱を一手に担うタカシが、本名の 松尾太陽 としてソロデビューを果たす。City Pops をテーマにしたミニアルバム『うたうたい』には、黎明期の J-POP をルーツに持つ彼だからこその世界が凝縮されている。

あまり詳しくはないんですけど、J-POP

急のタカシ でやるのと 松尾太陽 でやるに関してはディレクターさんと同じくらいのとでは、名義の違いだけとはいえ、僕の味では、「Sorrow」と似たものがありますの曲数を聴いていて、『 Utautai』の時に気持ち的にはかなり違うんですよ。今回よね。
曲がポップだからキュートにいくのかも驚かれた記憶があります。なので、今度のソロだって、超特急タカシ として始めなと思ったら、
そうでもなく。
歌詞もよくよくー待望のソロデビューですが、今のコ余波が来るような事態になってしまった

ーこの状況下ではアーティスト活動がのミニアルバムも City Pops を軸に、ることもできたんでしょうけど、個人的に見てみると、
今の状況や現代に対して言っロナ禍がなければ、もしかしてこのタイミ

じゃないですか。僕も超特急も 2 カ月く

どうしても限定されてしまうから、少しで自分と同年代の人はもちろん、さらに幅は超特急は５人いて超特急だし、メインダてるようなところがあるんですよ。
主人公

ングでのデビューもなかったんじゃありま

らい自宅で過ごすことになったんですけ

も触れてもらえる選択肢を増やしたかっ

広い世代の人もに聴いていただけるよう

ンサーがいてのバックヴォーカルだといにちょっと浮世離れした感もあるんで、
こっ

せん ?

ど、その時にひとりで考える時間が圧倒たと ?

な作品にしたいっていう話はしました」

う気持ちが強いんです。もちろんバラエ

ちのパターンで良かったと思います」「昨年の 9 月に『Utautai』というソロラ的に増えたんです」「はい。自宅での待機が明けてから、昨年

ー結果『うたうたい』には大塚 愛さん、

ティーとかドラマとか、全員で出るのが難ーちなみに今回のソロデビューにあた

イヴを開催して、超特急でお世話になってーどんなことを考えました ?

お世話になった音楽チームの方々と毎堂島孝平さん、She Her Her Hers さん

しいものに超特急名義でそれぞれ出るのり、超特急のメンバーからもらって一番嬉いるチームとは別の音楽チームの方々と「これまで歌とかパフォーマンスってい日のように話し合って、こういう楽曲がと、豪華なアーティスト陣が楽曲を提供しは全然問題ないんですが、僕の場合は 超しかった言葉って何でした ?

お仕事させていただいたんですね。そこ

う、いろいろなエンターテインメントを超やりたい っていうアイディアを出させててくださっていますね。

特急タカシ でソロ活動するのは、なんだ「一番となると…ソロデビューをするってで披露した僕が初めて作詞作曲を行なっ

特急で届けてきたけれど、自分がソロデもらったり、今はどういう音楽が流行っ「どなたにお願いするかというのは、基本か保険をかけているような感覚になって発表した時かな ? SNS でカイが 誇らた 2 曲の制作を通して、ここで終わりにビューすることになったら、超特急に加えているんだろう ? っていうのをディレク的にチームの方々にお任せするかたち

しまうなと」

しい って言ってくれたんですよ。
それが僕するのはもったいないっていう話になって松尾太陽個人としても音楽を提供でき

ター の 方たちとも研 究させてもらっただったんですけど、リスナーとして普通にー分かります。超特急の看板に甘えての中では記憶に残ってます。あと、オフィ

たんですよ」

るし、より多くの人にエンターテインメン

り。結果、自分の中に強く根づいている

聴いていた方ばかりだったんで、えっ、いるというか、最初から下駄をはかせてもシャル YouTube でカバー動画をアップしてるんで、
タクヤはそれを観て連絡してーその音楽チームを引き継いで、ソロ

トを届けられるんじゃないかって考えた

昔ながらの J - P O P を狙っていきたいとやってくださるんだ !? って驚きました

らってる気分になるというか。

デビューするのはどうだろうかという話にんです。今はライヴもできないし、直接いうことになったんです」

ね。もちろん感謝の気持ちでいっぱいに「そうなんですよ ! 自分が成長するため、きてくれたりもしますね。
あいみょんさんのなったんですね。

ファンのみなさんに会うこともできない。

ーデビュー作『うたうたい』のテーマになったし、リード曲を Vaundy さんがやっヴォーカリストとしてもっと上を目指して「裸の心」をカバーした時は、好きな曲だ「はい。マネージャーさんからも やってだったら、せめて音楽を聴いてる間だけもなっている、いわゆる City Pops といてくださるって知った時も、うわっ、そういくためには、
本名の 松尾太陽 で活動しから歌ってもらえたのが嬉しかった とか、みない？ って感じで言っていただけて。

でも、今の現実を忘れさせるような、そん

うところですね。
『 Utautai』でも、はっぴなんや！ って普通にびっくりしちゃったん

たほうが誠意が伝わると思ったんです。
な

そういう感想を個人的にくれたりもします」

もちろんすごくありがたくて嬉しかった

な手段をひとつでも増やしたいと思った

いえんどやシュガー・ベイブをカバーしです。あんまり関わることはないんじゃなので、レコーディングでも超特急の作品

ー自分のグループのヴォーカルがひとんですけど、やっぱり当初はとても不安んです。それがきっかけで、
ソロデビューていたりと、太陽さんのルーツは平成生

いかと思っていたアーティストさんだった

ではなく、自分ひとりの作品というところり立ちするのは、間違いなく誇らしいことがありました。今年になって新型コロナというものに対しての想いが強まってい

まれとは信じられませんが、周りの大人に

から。
しかも、
Vaundy さんが最初に発表

でプレッシャーをかけてくれるような緊張ですよ。

ウイルスの影響で、エンタメにも大きなきました」

も 太陽くんは本当に趣味が渋いね とかした「東京フラッシュ」はシティポップなん感があって。自分の中で OK を出せない「でもね、そんなふうに言ってもらえるこ

だけど NEO って感覚なんで、冷静に考限りは終わらなかったし…もう、本当に時とが、僕としてもすごく嬉しいんですけ

えてみたら いいかもしれん！ って」間の許す限り向き合いました。例えば、大ど、その言葉をいいプレッシャーとして、

ー納得の人選ですよ。
しかも Vaundy

塚 愛さんが提供してくださった 1 曲目のまた自分にかけていきたいですね」

さんは、なんと 23 歳の太陽さんよりも｢mellow.P｣ は録り終わったものに違和感

年下だという。

を感じて、再度録り直してみたりとか」「そうなんですよ !

今まで常に自分が最取材：清水素子ー違和感とは ?

年少だったし、ましてや曲を提供してくだ「ポップで可愛い曲なんで、最初はわり

さる方は僕よりも上の世代ばかりだったと明るめに歌ったんですよ。でも、録ったので、やっと 令和になったんだな って感ものを聴 いてみたら、あれ ?

じましたね。時代が変わってきてるなって、

ちょっと変な感じがする って。合うはず

いい意味で不思議な感覚になりました」

だったんだけどな… って、僕の中でまさなんかーレコーディングもこれまでとはかなかの見当違いみたいな感じになってしり違ったのでは ?

まったんです。後日、大塚さんから タイト「そうですね。超特急のレコーディング

ルの通りメロウな感覚で、もう少し浮遊感

ではメンバーのみんなの声があとからが欲しいかもしれないです という言葉を入ることを想定して歌うので、まずそれいただいたのをもとに、もう一回レコーがない。今までは A メロ、B メロ、サビっ

ディングしてみて、こういうかたちになりてブロックごとに順番に録っていたのが、ました」「Sorrow」みたいに頭から最後まで、感ー メロウなパーティー という意味の

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『うたうたい』Mini Album 9/2 Release
SDR
ZXRC-2069￥2,530（税込）

今月のお題：『思い出深い一曲』■「君こそスターだ」（'04）／サザンオールスターズ「超特急のオーディションの際に歌った曲なんですよ。ただ、直接歌ったわけじゃなくて、当時は大阪に住んでいたから映像を送ったんです。カラオケボックスに固定カメラをセットして、特に曲指定はなかったからカラオケでよく歌ってた曲ということで選ばせてもらいました。確か もう一回送ってください って言われて送ったのが、この曲だったのかな？

いつもドライブとか行く時に車の中でかかってた…この世代の楽曲は親がめちゃくちゃ好きだったから、常に家でかかってて馴染み深かったんですよ」

10

music UP's

music UP's

11

無邪気に音楽がやれているし、純粋に楽しいソロアーティストとしてのキャリアを進み始めた MORISAKI WIN。彼の作り上げた1st EP『PARADE』
は、グルーブ感あふれる楽曲が並ぶシティポップ・フレイバーな作品となった。ますます磨きのかかったヴォーカルが、新たなサウンドでフレッシュな輝きを放っている。

て、純粋に 自分の好きなものは何か？

「実は最初、
リード曲は「WonderLand」

ど、ループして聴いてほしいって意味でそや 心踊るものは何か？ 、パフォーマンだった ん で す。で も、コ ロ ナ で 世 の 中うしました。結果的にこの作品を通して言スしたいと思える曲はどれか？ って選曲の状況がいろいろ変わってしまったし、

いたいのは、僕と一緒に踊ろうよ ってこをして。その段階では、海外でも通じるポ

MORISAKI WIN が今のタイミングでとですね」

ピュラーなものにしようというのはありま

デビューする意味を考えた時に、僕自身ーソロとして 1 歩目となる作品を作っした」

も 前に進んで行く という想いが強いのての今の感想はいかがですか ?

ー大きな括りでは、ブラックミュージッで、この 曲に変えました。歌 詞もレコー「めちゃめちゃ自信があります。僕、音楽をクがベースにあるシティポップという感じ

ディング直前まで全然違ったんですよ。夏やってます ! これを聴いてください ! っですね。

を感じさせるようなさわやかな歌詞だって超言える作品です。自分でも何度も聴ー PRIZMAX
（以下、
プリズ）
が解散し、

ヴを経て、
すぐコロナ禍になってしまって。

「それは強かったです。昨年の末に僕らの「はい。Jamiroquai とかは聴いていたたけど、ガラッと変えました。女性を誘うよ

いてますもん。無邪気に音楽がやれてい

MORISAKI WIN として活動していく

でも、あの自粛期間が切り替えの時間に中でプリズの解散が決まって、それを年んですけど、
それこそ「WonderLand」のうなフレーズもあるけど、新世界の幕開

るし、純粋に楽しい。ずっと音楽に対してガことになった時はどんな想いがありましなったんです。何も活動ができない中で、明けに発表したんですけど、スタッフさん

ようなアシッドジャズってジャンルは今ま

けで俺もみんなも不安と恐怖があるだろ

チでぶつかってきたから、それが今につなたか ?

ちゃんと覚悟ができたというか。これからにどうにか音楽を続けられないかって相でやったことなかったんですよ。でも、そうけど、それでも一緒に突き進んで行かがってるんだなって思いますね。真面目に「単純に怖かったです。ステージにひとりも音楽を続けられる喜びって意味では、純談してました。
グループとして自分がやれういう曲を聴いて、パッと これをやりたないか？ って誘いなんです。今の世の中

やるのが僕の強みなんで、これからも勘で立ったこともほぼないし、録音はどう

粋に嬉しかったです」

ることは全て出し切ったつもりだけど、
ひい ! って思ってる自分がいたんです。その情勢と僕のデビューもかけて、この曲が違いすることなく、
ちゃんと作品を作り続いうスタイルでやるんだろう？ とかいろーやはり音楽を続けたい気持ちは強とりとなると全然違うし…それこそミャン

こで新しい自分を知れました」

リードになりました」

けていきたいって改めて思ってます。あとんなことが不安でした。
しかも、解散ライ

かった ?

マーでソロとしての活動をスタートさせー歌詞は全曲とも英語がメインというー「d.s.t.m.」はカッティングギターのは…やっぱりライヴがしたいですね」て、逆輸入というのも考えたんですよ。そのは ?

ディスコグルーブチューンですね。

ーライヴスタイルを確立するのは、こ

したら年明けに、今のレーベルから声が「それでも全然いいってスタッフさんが「今ってイヤホンミュージックの時代だか

れからの大きな課題ですね。

かかってるって話を聞いてびっくりしまし挑戦させてくれたんです。新しいチーム

ら、イヤホンでどう聴かせるかを考えてレ「はい。今はまだ生でひとりで歌うってこた。30 歳になる男…それもすごい結果をでも、僕はスタッフさんに恵まれてると思

コーディングしないといけないって言われとが掴めてないけど、掴んだらクソ強いっ

残してるわけでもないのに、まさかレーベいましたね」

たんです。そこを結構意識して歌った曲でてマジで思ってるんですよ。僕がライヴでルが付くなんて。それは素直に嬉しかった

ー自分のやりたいものが根本にあってもありますね。この曲に関しては、ほとん

どれだけ強いか、今までどんだけ乗り越ですね。で、
プリズが終わってから時間を新しいものにも反応していく、その最初

どヴォーカル 1 本なんですよ」

えてきたかっていうのは胸を張って言えかけてやろうとなってたんですけど、コロの作品がこの EP ってことですね。

ー確かに。歌を重ねない生っぽさがあるんで。何を言われても、ライヴを観てくナの問題が起きて、
オリンピックも延期に「まさにそうです。考え込まずに これいります。

れたら全ての人を納得させるってくらいなって。じゃあ、せっかくだから 30 歳のい ! ってやるみたいな（笑）。純粋に心か「はい。生々しいグルーブ感で歌っていくになりたいですね」

誕生日（8 月 20 日）に合わせて EP を出

ら楽しんでできてることが幸せです」

挑戦的な楽曲でした」

そう って話になったんです」

ーでは、曲に触れていきましょう。
ファン

ー切なく熱いメロディーが響くミッド

ーなりたいアーティスト像はありましキーなアップチューン「WonderLand」
がチューン「Blind Mind」に関しては ?

たか？

1 曲目というのは ?

「これは逆に歌を 6 本重ねて、声の立体「もちろん立ちたいステージとか、見たい「やったことがないジャンルだし、自分の感を表現しました。ほんと歌うのが苦し

景色はあります。昔から言ってるように、喉の筋肉との戦いもあった曲で、結果的くて…ライヴで一番難しいと思います。

アジアツアーは絶対に達成したい。ただ、に 1 曲目になったんですけど、ようこそ

Blind Mind は 盲目 って意味で、君どういうアーティストになりたいかはまっ

MORISAKI WIN のワンダーランドへ っにハマりすぎて他が見えなくなってしま

たく分かってなくて…僕自身、深く音楽をて意味の曲になりました」

う。この 状 況から出たい って曲なんで知ってるわけじゃないし。なので、いろいー歌詞は作家さんと話したりしたんです。でも、それは過去の自分だったり、自ろ挑戦しながら勉強しつつやっていけばすか ?

粛期間でどうすればいいんだ？ ってこいいのかなって。例えば 10 年後に振り「作家さんといろいろ話して、僕を代弁してとからも抜け出したい、そういう気持ち返った時、あっ、俺はこういうアーティス

くれる歌詞を書いてくれたんです。
好きなの葛藤を歌ってます」

トになっていたんだ って気づけばいいとフレーズがあって…2 番の《いつかのままーなるほど。そして、最後のナンバーはいうか。でも、作品を届けて、作品で勝負の Prizm ココロに抱いて Tonight あ

明るさを感じる「What U Wanna Do ? 」。

したいって想いはあります。プリズで培っの日夢見た Sky》ってところです」「これもすごい曲で、J-POP と思いきやたことや、音楽に対する気持ちは 1 ミリー意味深ですね。次のリード曲「パレーR&B が来て急にミュージカル調になるっも変わってないので。そこに新しいもの

ド ‒ PARADE」は先行配信シングルにもていう（笑）。作りながらそうなったんですが次々足されていってる感覚ですね」

なった曲ですね。

よ。これ、
フェイドアウトで終わるんですけー応援してくれてた人の想いを背負っている自覚もありますか ?
「それはもちろんあります」
ーでは、1stEP『PARADE』の制作はどのように進んだのでしょうか ?
「まずどんな作品にするか選曲会をやったんです。コンペで集めたデモ音源を聴い12

music UP's

取材：土屋恵介

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『PARADE』
EP 8/19 Release
コロムビア
インターナショナル
COCB-54305￥3,000（税抜）

今月のお題：『思い出深い一曲』■「Billionaire」（'10）／ トラヴィー・マッコイ feat. ブルーノ・マーズ「この曲でブルーノ・マーズに出会って、僕のエンターテイナーとしての人生が変わったと言っても過言ではないです。ブルーノが この人になりたい ! と思った初めてのアーティストなんですよ。歌い方を真似したりもしましたね。動画とかいろいろディグったのも初めてだし、ルーツも漁ったりして…もうただのファンです（笑）。ファンってなると、高校の時からコブクロが好きで…それきっかけでギターも始めたし、初めて MV を観て うわっ ! ってなったのはマイケル・ジャクソンだったりするんですけど、中でもブルーノは特別な存在ですね」

music UP's

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L → R むぎ（猫）、つじあやの涙腺崩壊必至！

photo by 飯島春子

最強ハートフルペアによる珠玉のコラボ曲

むぎ（猫）の最新作『窓辺の猫 e.p.』の表題曲は、なんと尊敬する大先輩 · つじあやのとのコラボ曲！ 木琴とウクレレの温かなコラボレーションに乗せ、親和性抜群の 一人と一匹 の歌声が描くのは、互いの名前も知らない少女と猫の、だからこそ切ない、宝物のようなストーリー。その制作秘話からお互いの超裏話まで、対談形式でお届けしよう。

の中では少女だし、むぎも少女を思い浮中で見えたので、その通りに歌ったって感

ちも大事なんじゃないか？ この気持ち

かべて歌っていますけど、そのへんは聴じです。

も宝物になるんじゃないか？ って感じてく

き手の自由ですね。一人称は 私 なんで、ー結果、出来上がった「窓辺の猫 feat.

れたら、それはそれですごく嬉しいです。

少年が大人になって思い返している…っ

つじあやの」
は本当に泣ける曲で ! 7 月

つじ：名前は知らないけれど知っている、てふうに解釈してもいいし。この曲って別に行なわれたむぎさんの配信ライヴ（『むぎ

この道を歩けばいつも出会えるっていうに恋愛ソングなわけでもなく、例えば あ（猫）Wonder Nyander Tour 2020 完

存在って、別れが来た時に挨拶もできないの駄菓子屋のおいちゃん元気かな？ と結編〜配信 ! そっちいかずねっこほる〜』）

じゃないですか。普通の友達やったら じゃか、そんなふうに あの人はどうしているの最後にティザー映像がサプライズ披露

あ、
ご飯でも食べに行こうね とか別れのかな？ って急に思い出すような人ってされた時も、つじさんとの声の親和性は言葉も言えるけど、そういうのもなくて。

誰でもいるじゃないですか。そういう気持

ヤバい というコメントがあったりして、ま何かあるとパッと会えなくなるのが切な

ちって、
きっと胸の中に大事な思い出だとさにその通りだなと。

い。
この曲の少女だったら、たぶん大学にか宝物として残るから、その思い出の場

むぎ：つじさんとのコラボは初めてなの行くとか、引っ越しとかでしょうね。もう会

面を歌にしようと思ったんです。

で、やってみるまでお互いの声がどれくら

えない、でも、心の中で思い出して…ってつじ：デモをいただいて、すごく可愛らし

い溶け合うのか、正直言って分からなかっいうところが、みんな切なく感じるところ

い曲やなぁって思いました。私が歌う女性

たんですよ。だけど、やってみたら、つじさ

なのかなぁって思います。

のヴォーカルのパートも仮歌で入れてくんとむぎの声ってばっちり合うと、むぎもーしかも《思い出が色あせて》というフださっていてね。

思いました（笑）。だから、
コーラスワーク

レーズもあるってことは、その大事な思

むぎ：あれ、むぎが歌ったものを加工しも頑張ったので、つじさんとむぎの声の親

い出を忘れてしまうことも想定している

たやつなんです（笑）。コロナ禍の中での和性も聴いてほしいところです。

じゃないですか。

レコーディングだったから、制作は完全

つじ：私は《名前も知らないけれど》の部

むぎ：あとで思い出すこともあれば、思にリモートだったんですよ。デモと一緒に分のコーラスがすごく好きです。

い出さないこともあるんだろうなと。だか

こういうストーリーがあって、こういう

むぎ：あの B メロのハモリのところね。

ら、思い出せば、その気持ちは宝物なん

曲です っていう文章を、沖縄にいるむぎ

つじ：そうそう。あそこグッときますね !

だけど、その宝物がどっかに消えていってから東京にいるつじさんに送って。

ー分かります !

しまうっていう、その切なさも風情だと思

つじ：そのデモの段階ですごく世界観がむぎさんの木琴の組み合わせも絶妙で、あったので、歌に関しては本当にスッと入

温かい音色とメロディーに問答無用で涙れました。お話の通り、窓辺に猫がいて、が出ました。

女の子が学校の帰りに会いに来るってい

つじ：ウクレレと木琴って両方とも木の楽

つじさんのウクレレとう。実際、そういうことってあるんですよ

器やし、合うんですよね。私も自分の曲をね。いつもここに立っている犬がいて…とアレンジする時に木琴を使ったりもするんか。お互い知らない者同士なんだけれど、ですけど、
やっぱり馴染みがいい。

気になっている。でも、何もない。あれっむぎ：そうですよね。ウクレレと木琴、馴染てほんと不思議ですよね。

み良かったですよね。

むぎ：不思議ですよね。名も知らぬ人だー何より猫と少女の温かな心の交流のけど気になるって、みんなあると思うんで先に、ちゃんと別れが示唆されているとこす。街角にある物でも人でも、自分だけがろが、もう、泣けて仕方なかったです。

気に入っていたものとかも。

むぎ：むぎが歌を作る時に、いつも大事にーおふたりは事務所の先輩後輩の仲とつじ：私も同じ事務所に むぎちゃん ってポップスとして、すごくいいアーティスト

つじ：そうそう。今もいつも歩いている道

しているのが みんなの宝物を歌いたい っいうことで、以前から顔見知りではいらっいう猫ちゃんがいるっていうのは聞いてさんやなぁと思っていたので、コラボのオの窓辺に猫がいたりするんですよ。それ

てことなんです。
今回もみんなの中でひとしゃるんですよね。

いて、えっ、
どんな猫なんだろう？ って。

ファーをいただいた時は嬉しかったです。

も大体５時半とか時間も決まっていて。

つの宝物になっているであろう思い出を膨

むぎ：実は昨日の MV 撮影が顔合わせ

むぎ：最初、ギャグだと思いませんでした？

むぎ：うわぁ、嬉しい !

ただ O K をいた

そういう経験もあったから、歌に関してはらませて歌にしたので、逆に言えばこの曲だったんで…今日が会って2日目です（笑）
。

つじ：いや、面白いな！ と。周りにむぎだいたあと、どんな曲にするかすごく悩

あっ、
これこれ！ っていうものが自分のを聴いて 今、出会っている何気ない人たーええ !

ちゃんを知っている人も何人かいたし、私んだんですよ。お互いそれぞれの役割をでは、今回のコラボはいった

いどういった経緯で ?

は「るすばん天国」から入ったんですよ。

演じて歌い分けるっていうのは決めてい

むぎ：もともとすごく大先輩で、尊敬できあれ、
MV にむぎちゃんは出てなかったでた…まぁ、むぎは猫しか演じられないでる存在として意識はしていたんです。む

すよね ?

すけど
（笑）。なので、飼い主と猫かなっ

ぎはつじさんの「たんぽぽ」
っていう曲がむぎ：そうそう。あれはアニメーションて。でも、それだと逆に引っかかりのない大好きで。それで、ある方に贈り物をするだったので。

歌になるような気もしたので、お互い気という番組に出演させていただいた時

つじ：曲と映 像がすごく合っていて、面にはなっているけれど、名前も知らないに、つじさんを選ばせていただいたんで白い曲を作る方やなぁと思っていたんで者同士の歌にしたんです。

すよ。それをきっかけに もっとお話ししたす。でも、実は恋を歌うような曲もあるっーなるほど。窓辺の猫と、そこに通りかいな とか、曲を一緒に歌いたいな ってて知って聴いてみたら、すごく胸がキュン

かる少女という。

思うようになったんです。

とするような曲を歌っていらして。普通に

むぎ：つじさんが歌っているので、この曲

14

music UP's

いますよ。
取材：清水素子

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『窓辺の猫 e.p.』／むぎ(猫)EP 9/9 Release
SPEEDSTAR RECORDS
【初回盤】
（CD）
VICL-65414￥3,000（税抜）※特殊パッケージ仕様
【通常盤】
（CD）
VICL-65415￥1.600（税抜）

今月のお題：『思い出深い一曲』■むぎ（猫）…「千年にひとり」
（'12）
／原マスミ

■つじあやの…
「結婚しようよ」（'72）／よしだたくろう「ライヴの登場 SE にも使わせてもらっています。たまたま入ったお店の「高校 2 年の文化祭で吉田拓郎さんの「結婚しようよ」をアカペラで歌ったのBGM で原マスミさんの曲がかかっていて、えっ、何、この声！ この歌 !! とが思い出深いですね。まだウクレレは弾けなかったので、手拍子だけで歌いま思って、マスターに誰の曲かを教えてもらい、すぐに音源を入手して大好きにした（笑）
。そもそも拓郎さんの曲を弾き語りしたくて、それがきっかけでウクなった方なんですね。特に「千年にひとり」は可愛いラブソングだし、むぎ（猫）

レレをやるようになったんで、拓郎さんが私のルーツなんですよ。当時、烏龍の世界観にもぴったりだと思っていて…むぎの声とマスミさんの声が似てい茶の CM で「結婚しようよ」を女性シンガーの方が中国語でカバーされているのもあって、よく自分で歌っていると思われるんですよ。ライヴの SE にて、この曲いいな〜。吉田拓郎っていう人が歌ってはる曲なんや と思ってレなっているのは、むぎちゃんの何という曲ですか？ って。それぐらいむぎのンタルして、
そこからハマっていきました」

世界観にマッチしているし、まさにライヴの登場 SE にぴったりだなと。お店で聴いた曲はドロッとした全然違う曲だったんですけどね（笑）
」

music UP's

15

尾崎：その会話があったからこそ、
この歌

ーこの曲の主人公に対してどんなことているので、今作をきっかけに成長でき詞になっていると思うんですよ。最初に歌を感じましたか？

たらいいなという想いが詰まっているん

詞をもらった時、すごく自分らしさを感じ

尾崎：自分に近いんですよ。言いたいことです。ぜひ共感してもらえたら嬉しいでたので感動しました。

が言えないけど、でも言いたいって思ってすね。

コレサワ：良かった！ 話していると尾いて…。頭で考えてしまうタイプでもある崎ちゃんは恋愛に対して奥手なことが伝ので、そこが歌詞に投影されていて、このわってきたんです。中でも、恋愛に対して曲の主人公と気持ちが通じ合う感覚があ

積極的になれないという話をしてもらっりました。

た時に、そ れなら曲 の 中では積 極 的にー先ほどコレサワさんがこの曲を聴いてなってもらいたいって思ったんですよ。そぜひ積極的になってほしい と言っていれに、いつか王子様が現れた時に、ちゃん

ましたがいかがですか？

と積極的になれたらいいなという私の妄

尾崎：確かに、この曲を聴くとちゃんと気

想や願いも入りつつ、この歌声でこの主持ちを伝えないとダメだなって思います

人公を歌ってもらったら合うと思って作りね。何か言えない自分がいるからこそ成ました。

長しようと思えますし、仕事の前に これは

尾崎：実際に歌ってみたら楽しくて！ レ

言わなくちゃ と思った時に聴くようにしてコーディングではコレサワさんにディレク

います
（笑）。

ションをしていただいたのですが、その時ーすでに応援歌になっているんですね。

はちょっと緊張しました。

尾崎：はい！ デートに誘うの というタイ

コレサワ：私は自分が歌わないからこそ、トルになっていますが、いろんな場所で私

ディレクションってこんなにいい気分なの背中を押してくれる曲になっています。

んだ って思いました（笑）

コレサワ：それは良かった！

ーディレクションすることでどのようなーちなみに完成した曲を聴いてみていことを感じましたか？

かがでしたか？

コレサワ：声が通るんですよ。声優さん

コレサワ：可愛らしさが違うんですよ！ 私

尾 崎 由 香×コレサワをやられていることもあって、パーン！とならもっと癖を強くしてしまいそうなんで高音を当てるのはすごいと思いました。

すが、尾崎ちゃんが滑らかに歌ってくれた

普段の話し方からも息が通っている感じ

部分があったので勉強になりました。こうがあって、すごいな！ いいな〜 と思いいうアプローチの仕方があるんだ !? っ

正反対のふたりだからこそ生まれたラブソング

ながら聴いていました。B メロの表情がて感動したんです。

声優として活躍する尾崎由香と、シンガーソングライターのコレサワ。タイプの違うふたりが尾崎の新作ミニアルバム『N i N a』の収録曲「デートに誘うの」でコラボした。お互いの魅力を引き出し合ったとても素敵な楽曲に仕上がっている。同曲が誕生した経緯から、ふたりの恋愛観などをじっくりと話してもらった。

ちょっと変わるところもいい感じに歌ってー新たな発見があったんですね。

くれて、
本当に満足しています。

コレサワ：そうですね。
曲調は私の
「SSW」

尾崎：安心しました。私は歌ってみて、
こうという曲が好きだと聞いていたので、そのやってリズムを取るんだということに気づイメージに合わせたんですが、自分的にはいたんです。それが何かに染まっていく感

作ったことのない主人公の楽曲になったん

じがして楽しかったですね。もちろん難し

じゃないかと思っています。
作っていてとてー尾崎さんのミニアルバム『NiNa』のことはスタッフさんから聞いていたんで思い、背中を押してもらえた気がしたんでさもあるんですけど、やるたびに染まっても楽しかったですね。

収録曲「デートに誘うの」は、
コレサワさん

すが、まず楽曲提供をする際は、その方のすよね。そういう歌がコレサワさんの中にいくので、その感覚が新鮮でした。

ーさて、今作が収録されたミニアルバムが楽曲提供をしていますよね。すごく意外声を聴いて、ちゃんと愛を持ってできるかはたくさんあって、すごく好きで聴いていコレサワ：自分で作っていて、難しいだろ『NiNa』はどのような作品になっている

な組み合わせだったんですが、今回のコ

できないかを判断させていただいているます。

うな というところもあったんですが、そのでしょうか？

ラボはどのような経緯で実現したのでしょんです。そこで本当に可愛い声だったのコレサワ：いや〜、照れます
（笑）
。こんな

れは乗り越えてくれるだろう という確信

尾崎：今回のタイトルになってる NiNa

うか？

で、私の曲に合うかもしれないと思い、ぜことを直接言われることがなかなかないがあったんです。その期待を込めて作っはスペイン語で 女の子 という意味なん

尾崎：私がコレサワさんの大ファンだっひお願いします と答えたんです。

ので、今のこの瞬間を大事にします！
（胸たんですが、見事に乗り越えてくれたのでです。さらに、27 歳である私の等身大のたんです。よくカラオケでも歌っていましーもともと尾 崎さんはコレサワさんに手を当てる）

感動しました。

女性の気持ちが本当に色濃く収録されたし、ソロライヴの時はコレサワさんののどういうところが好きだったのでしょ

全員：あははは。

衣装を参考にさせていただいたんです

うか？

ーこの曲はどのように作られたのでしょよ。それくらい好きだったので、ダメ元で尾崎：とにかく憧れるんです。歌詞も共感うか？

楽曲をお願いできないか訊いてみたん

しますし、中でも「SSW」（2017 年 8 月

コレサワ：楽曲を作る時は提供させていです。そしたら快諾していただいて、
この発表のアルバム『コレカラー』収録曲）とただく方とまず会うことにしているんです

奇跡が起きました！ 決まった時は夢のいう曲が大好きなんですよ。好きな人にが、今回も会わせていただいた時、LINEようでしたね。

フラれている立場なのに強く生きているを交換したんです。そこで恋愛観を訊い

コレサワ：そう言ってもらえてすごく嬉し

女子を描いていて、とてもいいなと思ったて、考え方などを教えてもらった上で歌詞いです。以前からファンでいてくださったんです。私もこんなふうに強く生きたいとを書きました。

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music UP's

取材：吉田可奈

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『NiNa』／尾崎由香
Mini Album 8/26 Release
WARNER MUSIC JAPAN【初回限定盤】（CD+DVD）
WPZL-31740 〜 1￥4,000
（税抜）

【通常盤】
（CD）
WPCL-13197￥2,500（税抜）

コレサワ：大阪府摂津市出身のシンガーソングライ
タ ー。
2017 年 8 月に 1st フ ル ア ル バ ム『 コレ カラー』でメジャーデビュー。
18 年には 2nd アルバ
ム『コレでしょ』、
20 年 1 月にミニアルバム『失恋
スクラップ』
をリリースし、8 月に 1st シングル
「憂
鬱も愛して」を発売。中毒性のある声、ポップなメロ
ディー、
日常の風景を独自の視点で切り取った歌詞で同世代の女性を中心に支持されている。メディアには顔出しはせず、素顔が見れるのはライヴのみで、れ子ちゃん と言われるクマのキャラクターがビジュアルを担当する。

今月のお題：『思い出深い一曲』■尾崎由香…「カブトムシ」（'99）／ aiko■コレサワ…
「Good-bye days」
（'06）
／ YUI

「昔からよく歌っている一曲ですね。カラオケで 何か歌って って言われたら「高校時代は軽音楽部に入っていて、初めて組んだバンドでコピーした曲で一番に歌います。初めて生誕祭をした時にもカバ―させていただいていたのすね。私は弾き語りで練習してた曲なんで中学校の時から歌っていたんですで、夏になると歌いたくなるし、大事な時には毎回歌う曲だと思っています。

が、文化祭のライヴで楽曲を完璧にコピーしたくて、楽器未経験者だったメン

学生の頃から変わらない大切な一曲です」

バーにスパルタで楽器の教育をしたんですよ（笑）
。そしたらメンバーが病みそうになりながら練習していて。その風景が今でも思い浮かんでくるんですよね。
そんな思い出深い曲です（笑）
」

music UP's

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GOD プロデュースの SIZUKU with MAZAKI が『第二回 世界環境サミット』のテーマソングを担当
来る 8 月 27 日〜 29 日に開催される『第二回 世界環境サミット』のテーマ曲「愛するプレアデス」を歌唱する SIZUKU with MAZAKI。作詞作曲＆プロデュースを GOD が担う同曲は、ディズニー映画『アラジン』の主題歌「ホール · ニュー · ワールド」を感じさせる一曲だ。対話的な男女の歌声が共創し昇華されていくスケール感あふれる「愛するプレアデス」の内容とストーリーは、まさに今回のテーマに同調している。

L→R

MAZAKI（Vo）、GOD（Pro）、SIZUKU（Vo） photo by MANA

思いました。

たくさんの方に聴いてもらい、ぜひご自身『世界環境サミット in SDGs Virtual City』

SIZUKU：私も大変ありがたいと思うの

でも歌ってもらいたいです。もちろん歌詞

S D G s（地球環境を守り、公平で持続可能なと同時に、自分の声が社会貢献に役立てに込められた気持ちや意味も考えてもら社会を築くために、2030 年までに世界が協ることが嬉しいです。シータ波シンガー

いながら。それが私たちなりの社会貢献

力して達成する国際目標）的な取り組みをしとして GOD をはじめ、周りの方々からになればなと。

ている世界中の企業や団体に対して、世界規

空気を浄化できる声 と称してもらって

GOD：SIZUKU のシーター波の歌声にいるので、そういった部分では環境サミッ

MAZAKI の甘い歌声が絡み合うことでトで私が歌うことの意味合いも感じてい宇宙までこの歌声が届き、宇宙をも浄化て。この歌を通してみなさんがいろいろさせられたらと思っています !

な考え方をし、何かが変わってくれるかもーそんな「愛するプレアデス」をどのしれない…そんなきっかけや機会になるように聴く方々に受け止めてほしいです

すね。その際に環境工学の博士から シー

かもしれない場に関われるのはとても光か?

タ波を持った稀にみる歌声だ との評価を栄です。

MAZAKI：愛のパワーをみなさんに届け受けまして。
そこから社会貢献も意識しな

ー GOD さん的に、このふたりの組みたいです。さまざまな幅広い層の方に聴がらの歌手活動にシフトし始めました。

合わせにしようと思い至った理由といういていだだけるチャンスでもあるので。

ー対して、MAZAKI さんや SIZUKUのは ?

GOD：ふたりのハーモニーで地球や宇宙さんから見た GOD プロデューサーはど

GOD：いい質問ですね（笑）。もともと今をはじめ、多くの方の浄化の手助けになのような人物ですか ?

回の曲は Clear Of The Earth というれたらなと思いますね。

SIZUKU：ひと言で言うと宇宙人です

タイトルで SIZUKU がひとりで歌う想SIZUKU：私的には環境とかごみ問題（笑）
。一般の方とは感性がまったく違っ定だったんです。地球を清掃化､浄化すに興味がない方にも聴いてもらいたいでていて、同じものを見たとしても他の方

る みたいなイメージで挑んでいたんです。そこで何かの気づきや何か運動を始と観点が違うんです。楽曲制作に関してすが、意味的に 宇宙消滅 にとらえられる

める後押しができたら嬉しいですね。音も、歌詞とメロディーが一緒に降りてくる懸念があるとの助言があり、それはマズ

楽ってそうやって聴いた方それぞれが自らしく…普通はどちらかが先に浮かび、

いと（笑）
。そんな中、先にタイトルの 愛

分なりに受け取り、解釈をして自分を重ねそれを膨らませていくじゃないですか。でするプレアデス が降りてきたんです。とて考える…そんな要素を持っていると思も、それがどうも一度にスッと降りてくる

同時にディズニー映画『アラジン』主題歌

うんです。それは各人違ったもので全然構

そうです。
しかも、
楽器もできないし、楽譜の「ホール · ニュー · ワールド」のイメー

わないんですが、聴いた方々が自分なりのも読めないのにですよ !

ほんとすごいジも降りてきて。で、これは男女ふたり

発見や気づき、そこで何をすべきかを考えなって。

のデュエットでいくべきだ ! と。なので、るきっかけになってくれたら嬉しいです。

GOD：楽曲制作に関してはある種の鍛

MAZAKI には普段のロック調の歌唱で

取材：池田スカオ和宏

錬を経てきましたから（笑）
。というのも、はなく、あえてスイートな歌声に挑戦してゴーストライターを長年やっておりましもらいました。

て、
一日 6 曲というノルマをこなしていた

ー分かります。この「愛するプレアデ

時期もあったんです。なので、テーマやモス」の男女の想いが、対話的な歌唱ながチーフがあれば、そこからパッと何かが浮らも絡み合い昇華していくさまは「ホーかんできたり、降りてきたりするんです。

ル・ニュー・ワールド」と重なります。

ーでは、MAZAKI さんから見た GOD

GOD：そうなんです。男女が出会い、手さんは ?

を取り合って、互いのパワーを絡み合わ模でのマッチングや後押しをするためのオン
ラインプレゼンテーションの場。第一回目は2020 年 4 月 29 日〜 5 月 1 日の 3 日間の日程で開催。
第二回 開催予定日：
8/27
（木）
〜 29
（土）
10:00 〜 18:00（JST）
視聴料金：無料※詳細については公式サイトを参照■会長：平井正昭 コメント
「循環型の社会をテーマにした S D G s の活性を目指しています。今、このコロナ禍で世界が静まり返っている中、じっとしているのではなく、今の法を破ることなく動いていく。それがすごく大事だと考えています。経済を止まらせるのではなく、オンラインでできる最大限を駆使し、どの国の人たちでも自分の母国語で理解できる。そこが第一回目で実現できた
ので、それを経た第二回目は バーチャルとリ
アル をテーマにオンラインからのリアルに向けての接点を目指し、それらを世界に向けさらに発信していく所存です」■総合プロデューサー：八重樫恵介 コメント
「第一回目のテーマは 緊急避難 でした。コ
ロナ禍にむいてじっとしているだけでなく、何か一歩踏み出そうとの主旨がありました。第
二回目の今回は、その緊急避難後の未来に『世界環境サミットin SDGs Virtual City』
公式サイト▶

向けたサミットにしようとテーマも 希望とビ
ジョン にしています。今回は企業だけではな
く、学生にも参加いただき、大人もですが、これからの世代にもぜひこの S D G s への興味

ーまずは各位の自己紹介的な面からオケに一緒に行ったんですが、そこで彼のおうかがいします。MAZAKI さんは現在歌声を聴いたら これ、
ロックでいけるじゃ

MAZAKI：その創作能力もですが、関わせてさらなる高みへと昇っていく…この参加企業様の技術、例えば最新 V R 等の導入

GOD さんのもとで俳優業や歌をなさっん ! とひらめいて。そこからいろいろとる仕事のスケール感に驚きますね。ある歌にはそのようなイメージがありました。

など、さらなる未来を作っていくことも盛り込てますが、もともと裏方をされていたとこ

展望が膨らんで今に至る感じですね。

日、今度こんなプロジェクトをやるから

SIZUKU：覚えやすい歌でもあるので、ろを GOD さんに声をかけられたそうでーSIZUKU さんも GOD さんのプロと突然と伝えられるんですが、それがかすね。

デュースでずっと歌を歌ってきています

なりの規模だったりしますから。まったく

MAZAKI：もともとはバンド系 のシン

よね ?

想像がつかないです。

ガーに憧れていました。なので、裏方を手SIZUKU：はい。
幼い頃から歌うことが好ーそして、今回は『第二回 世界環境サ伝いながらも表舞台でもやってみたい気

きで、声楽家を目指して音大まで行ったんミット』のテーマ曲として GOD さんが作持ちは常々あって。そんな折に GOD かですが、そこからの就職先がなかなかな

詞＆作曲とプロデュースを担当し、西澤ら 歌をやってみないか？ と誘われたのくて。アルバイト先で歌っていたところを正明さんが編曲した「愛するプレアデス」がきっかけでした。

GOD に声をかけてもらったんです。
私、
出を、SIZUKU さんと MAZAKI さんが

GOD：当初、彼を裏方に引き入れたの身が兵庫県の伊丹市なので、当初は関西デュエットされるという。

は彼の女性の友人の多さも狙いでしたを中心に歌やラジオ等を一緒にやらせて

MAZAKI：歌手として光栄に思います。

（笑）
。彼がいれば女の子からの人気も増もらっていました。
その後、活動の拠点を東

私自身、社会貢献にも非常に興味があっえるんじゃないかと。そんなある時、
カラ

京に移し、
メジャーでシングルを出したんでた中でのお話しだったので、とても嬉しく

18

music UP'sを持っていただきたく考えております。他にもこのインタビューの全文を公開中！
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み、世界に向け発信いたします」

今月のお題：『思い出深い一曲』■ SIZUKU…「TOMORROW」
（'95）
／岡本真夜
「今の活動をする前は歌が歌えるお店でアルバイトしていたんですけど、そこのお客さんとして GOD が来たんですね。その時に 一番好きな曲を歌ってみて って言われて、この曲を歌ったらスカウトされたんです。
なので、今ここにいられているのは、この曲のおかげだと思ってます」■ MAZAKI…「徳川姫殿音頭」（'19）／徳川静華と徳川姫殿劇団「人生の中で一番嬉しかったことということで、メジャーデビューした「徳川姫殿音頭」です。徳川静華と徳川姫殿劇団 というユニットを組んで、徳川竹千代 名義でメインヴォーカルをやらせてもらったんです。
CD が出た時は嬉しかったですね。
自分の CD がお店に並んでいるのを見て興奮しました」■ GOD…「The Omen」（'76）／ジェリー · ゴールドスミス「映画『オーメン』の音楽なんですけど、初めて聴いた時に これは何だ !?

こういう音楽がこの世にあるのか！ と衝撃を受けて、自分もそういう音楽を作りた

いと思ったんです。映画における音楽の重要性を知りましたね。
まだ、恐怖映画の音楽は作ったことはないんですけど（笑）
」

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PopʼnʼRoll
https://popnroll.tv/

2 6 時 のマスカレイド

江嶋綾恵梨

BARKSが運営するアイドルメディア『Pop'n'Roll』の江嶋綾恵梨（26 時のマスカレイド）
インタビューのアウトテイクカット。
PopʼnʼRollでは、
今年1月9日よりアイドル活動10年目を迎えている江嶋のアイドル
人生を振り返る特集を実施。全6 回のインタビューで、幼少期からアイドルになったきっかけ、地元福岡での活動、
そして26時のマスカレイドとしての歩みに深く迫る。

インディーズシーンを引っ張るアーティストの情報を、インタビューで紹介していきます。
music UP'sのWebでは、インタビューの拡大版や過去の記事がまとめてご覧いただけます。
『MUSIC SUPPORTERS』で、あなたの運命のアーティストを見つけよう！
取材：千々和香苗

カネヨリマサル『MUSIC SUPPORTERS』
https://okmusic.jp/ups/music̲supporters

さとうもかMini Album

8/26 ReleaseAlbum

8/5 Release『心は洗濯機のなか』『GLINTS』

D.T.O.30.
DTOT-1004￥1,600（税抜）

ANTHOLOGYANCP-006￥3,000（税込）

上段から時計回り、ちとせみな（Vo＆Gu）、
いしはらめい（Ba＆Cho）、もりもとさな（Dr＆Cho）
カネヨリマサル：2014年に結成された、大阪を拠点に活動するガールズ3
ピースロックバンド。バンド名はカネヨリ（姓）マサル（名）という架空の人
物の名前が思い浮かんだことが由来する。19年4月よりビクターエンタテ
インメント『Getting Better Records』と『TRUST RECORDS』による共同インディーズレーベル『D.T.O.30.』（DON T TRUST OVER 30.）の第一弾アーティストとして所属。同年10月に1stミニアルバム『かけがえなくなりたい』をリリースした。 http://kaneyorimasaru.com/

さ と う も か：1994年 生 ま れ、岡 山 県 出 身 在 住。3歳 か ら ピ ア ノ を 始 め、
初めての発表会で弾いた「ガラスの靴」という曲の最初の シ・ド・ミ の
和 音 で 音 楽 が 好 き に な る。高 校 音 楽 科 卒 業 後 は 音 楽 短 期 大 学 へ 入 学 し、
ガ ッ ト ギ タ ー や ピ ア ノ の 弾 き 語 り を 始 め た。2018年3月 に1stア ル バ
ム『Lukuwarm』を リ リ ー ス し、19年5月 に は2ndア ル バ ム『Merry go
round』、20年1月に1stシングル「melt bitter」を発表。
https://satomoka.work/

ありのままを表現することが自分たちの心を救うことにもなる

ほとんどの作品が 一瞬と一生 からインスパイアされたもの

2019年10月に1stミニアルバム『かけがえなくなりたい』
をリリースしたカネヨリマサル。バンドの集大成を詰め込んだ前作を経て完成思ったんです。個人的に《オレンジ色のステージの上》というフレーズには、前作に収録された「もしも」のような夕陽と私たち3人がいるイ

3rdアルバム『GLINTS』には、女の子の恋にまつわる夏の物語 をテーマに掲げた全10曲が収録されている。儚くて切ない恋心や、何か描かれたロックバラード「愛ゆえに」では初めてエレキギターを使用したそうだ。

させた2ndミニアルバム『心は洗濯機のなか』では、ひたむきな気持ち
で純粋に音楽を楽しんでいる今の彼女たちが詰め込まれている。

メージもあって。そんな私にとっての青春を想像しながら、荒々しさや勢いのある感じも出そうと意識してます」（もりもと）が始まりそうなウキウキ感、将来への漠然とした不安など、10人の主人公を立てて短編集的に制作されており、各曲で描かれた主人公が懐「「愛ゆえに」をきっかけにエレキギターにハマってからは、初めてギターを手に入れた中学時代みたいな気持ちで音楽に取り組めて「私は2年前にドラマーとして加入したので、前作は個人的に 私以外のふたりが積み上げてきたカネヨリマサル という一面も意識していアルバムを締め括るのは、バンドの結成当初からあった「まだ」。もと
もとは弾き語りで披露していた曲で、他の曲に比べると尺が短いが、あかしくも、愛おしく感じる一枚だ。
1曲目の「Glints」から高揚感のあるサウンドに誘い出されるが、
TENDREが手がけたアレンジはちょっといて、毎日が楽しすぎます！ 最初は弾き語りが合うと思っていたのですが、歌詞を最後まで書き上げた瞬間に これは絶対にロックて、長丁場のレコーディングも初めてでしたし、すごく必死で無我夢中だったんです。今作ではそこからパワーアップしたものを感じ取ってえてそのままのかたちで収録している。
「バンドでやるってなってもかたちを変えたくなかったし、作った当時したミラクルがきっかけで完成したという。
「T E N D R Eさんとは電話やメールでやりとりしながら、少し大人っや！ という気持ちになって。この主人公はつらくて涙が出てしまっても、ちゃんと前に進もうと決意した、弱いけどすごく強い女の子な

もらえるんじゃないかと思っています」（もりもと）「今の自分たちをどう表現するかってことをメンバーと話し合って作っのままの気持ちで歌うために尺を伸ばすことはしなかったです。それもあってか、実際に歌ってみても過去の曲だっていうギャップはなくぽい雰囲気のデモと明るいさわやかな雰囲気のデモの2種類を作ってもらったんですが、それをちょっとした遊び心で同時再生してみんです。弾き語りで静かに過去を振り返るような、余裕のある心情ではないと思ってバンドサウンドにしました。もともとギターソロはたので、ポジティブな一枚になった手応えは感じていますね」（いしはら）「今回の7曲を並べた時に 幸せな自分 よりも 報われない自分 というて、今の私を歌っていると思いました。昔から季節が変わると心が痛んだり、時間が過ぎていくのを実感すると心が揺らいで不安定になるん

たら魔法のようにぴったりハマったんです！ そこからT E N D R Eさんがオケをさらにブラッシュアップしてくださって、最後に私がバンドメンバーに弾いてもらおうと思っていたのですが、私が弾いたデモのテイクをなぜかみんなが褒めてくれて、そのまま使うこと

印象を強く感じたんです。
まだまだ頑張っていかないといけないというありのままの姿を表現することが自分たちの心を救うことにもなるかですけど、そんな自分に対して 揺らいでもいいんだよ って思いながら過ごしていて。そうやって自分自身を保っているのは今も変わってコーラスを入れて完成しました。普通ならまったく違うアレンジを同時に再生したら大変なことになると思うのですが、「G l i n t s」ではになったんです。上手すぎない不器用な感じがリアルで、この主人公にも合っていたのかもしれません（笑）」

ら、心を洗う っていう比喩表現をしたタイトルを付けました」
（ちとせ）
1曲目の
「シリウス」は不安で何かにすがりつくような印象がある

なかったんやなと改めて感じた曲です」（ちとせ）「「まだ」を初めて聴いた時、私はバンドに加入して間もなくて。いろん

TENDREさんの作る音の緻密さと繊細さに改めて気づかされ、感動と衝撃が走りました！」

また、さとうには 同じタイプの曲を作りたくない という気持ちがあり、「M y f r i e n d」ではヒップホップ感のある抑揚の付け方が印が、後半にかけて負けずに進んでいく姿勢が感じられた。
「夢や目標を見つけた時って不安な気持ちにもなるけど、その目標にしな人と新しく関わる中で悔しいこともあったんですけど、そんな時に大丈夫！ と自信を持てた曲で、そんな私の気持ちも「まだ」の歌詞に

歌詞には 一瞬と一生 という裏テーマも。
「私はどんなことでも最初に終わりを想像するんです。多分 終わ象的だったり、タイトル通りラテン系のリズムを楽しむことができる「アイスのマンボ」も新鮮だった。10曲にジャンルの統一感がないがみついてでも絶対に離さないって想いは自分の中にあります。自分を奮い立たせるためにも、素直に大好きだと思える音楽を作っている入っていると思いました」（もりもと）「ガールズユースとディサポイントメント」で歌っている《わたしのり ってものが苦手なんだと思うんですけど、お休みも、旅行も、学生時代も、恋も、一瞬のキラキラには必ず終わりがくるし、忘れたくことで曲順にはかなり悩んだそうだが、実体験をもとに作った「ラムネにシガレット」がアルバムの最後を締め括る。

ので、極端に言ったら いいと思ってもらえないならそれでいい っていう気持ちも多少あって。だから、最後は強気な感じも出ているんじゃ

愛が正しくなるまでは 歌っている》や「ラクダ」の《あの人は聴かない歌 わたし歌いたいな》というフレーズからは、例え自分の音楽がないと思っていてもはっきり思い出せなくなることがあります。すごく悲しいけど、それは消えてなくなったのではなく、染み込んで私「私が学生時代に仲の良かった人と車でコンビニに行った時に、その人が飲み終わったラムネの瓶に入ってるビー玉を私にくれて、それがすないかと思いますね」
（ちとせ）
また、
「 ガールズユースとディサポイントメント」の《オレンジ色の思うように届かなかったとしても歌い続けていくという姿勢が受け取れた。それはちとせ個人として持っている想いではなく、バンドを自身になったんだと思えた出来事があって。その時に 一瞬って一生ものなのかもしれない と気づいたんです。だから、全ての気持ちをごく嬉しかったんです。でも、その人は空いた瓶をすぐに灰皿にしていて、ビー玉なんかで喜ぶ自分が子供っぽく思えてなんとも言えない気ステージの上 14歳の部屋のようだ》というフレーズには、作詞作曲をしているちとせにとっての青春が描かれており、衝動的なサウンド

する上でメンバー 3人に共通してあるものだ。
「私は自分ではあまり言葉にできていないけど、ちとせの歌詞を聴いて引っくるめて今を生きていたいという想いを込めました」
さとう曰く、この裏テーマは「G l i n t s」だけに限らず、彼女が作っ持ちになって。ビー玉のきれいな水色と煙ったいタバコが対照的で、印象に残っている出来事です。曲順も迷ったんですけど、直感でこの曲をも印象的だ。
「この歌詞で描いているのは自分の部屋なんです。
14歳の時の自分は救いようがないくらい…でも、最高にいい意味で蒼かったと思っていて、その蒼さを忘れたくないがために歌詞に入れたっていうのもあります。
14歳の頃に大好きなバンドの曲を聴きながら寝っ転がって、夕陽に染められた部屋の中でエアギターをしてた思い出があって。その時はギターが弾けなかったけど、絶対にバンドを組んでこんなギターを弾くんだ って想像しながらカッティングをしてたんですよ（笑）。そんな私にとっての青春を表現しています」（ちとせ）「疾走感があって、初めて聴いた時は この曲いい！ って、すぐさま感化されたり、共感ができるからこそカネヨリマサルの曲が好きっていうのもあるんです。みんなで作った曲を聴いている時が一番幸せやなって思うので、当たり前じゃないけど、これからも当たり前のようにバンドができたらいいなって思います」（いしはら）「メンバーのふたりは一緒に過ごしている時間も長いし、バンドだけ
じゃない面でも私のことを知ってるから、無意識に私の気持ちを感じてくれている、分かってくれていると思うんですよ。だから、私だけがひとりで突っ走っているって感覚はまったくなくて、ふたりも同じよ
うに自分の気持ちを引き連れてバンドをやってくれていると思ってい
ます」
（ちとせ）

てきたほとんどの作品が 一瞬と一生 からインスパイアされたものだと語る。
「melt summer」や「ケイトウ」（2019年3月発表のアルバム『Merry go round』収録曲）にもその色が濃く出ているので、過去にリリースされた楽曲を改めて聴いてみると、また新たな発見があるかもしれない。また、今作では80 〜 90年代の魔法系アニメの主題歌をイメージした「パーマネント・マジック」や、2000年代前
半のアニメのO Pソングをイメージした「オレンジ」、架空の野球チー
ムへの応援ソング「Strawberry Milk Ships」など、アルバム全体のテーマとは別にユニークな発想力も楽しめる。各曲でやってみた
かったことにチャレンジしている印象があり、中でも複雑な恋心が最後にして、1曲目の「Glints」では《永遠に夏してたい》と歌っているにもかかわらず、最後の「ラムネにシガレット」では《夏なんてつまらない》と歌っている矛盾した部分も気に入っています」
最後にアルバム『GLINTS』は彼女にとってどんな一枚になったのかを尋ねた。
「自分のやりたかったことが今までの作品以上に出せた気がしてとても嬉しいです。本当の感情を何度も噛み砕き、練り直して作ったので、私の中では全て大切な宝物になりました。一緒に作ってくれた
アーティストのみなさんには本当に感謝の気持ちでいっぱいで、この作品がたくさんの人たちに届いてくれるといいなと思います」

Key Person

File 7,
スターダスト☆レビュー
根本 要（Vo＆Gu）

クラプトンの生き様こそがブルースであり、僕の好きな音楽
J-ROCK ＆ POP の礎を築き、今なおシーンを牽引し続けているアーティストにスポットを当てる企画『Key Person』。
第 7 回目となる今回は、
スターダスト☆レビューのリーダーである根本 要（Vo &Gu）に語ってもらった。

音楽は仏頂面で歌っても何も伝わらない

クバンドのイメージのような 俺は我が通なら曲を減らすところなんだろうけど、も解散しないなら、僕が再度引っ張るし道を行くぜ！ お前らついて来いよ！ っ

逆に お気づきかと思いますが、私、本日かないと思ったんだ。やりたい音楽は山

ていう絶対的な自信に欠けてるんだろう

風邪をひいております。このスペシャルなのようにあったし、バンドに対する責任がね（笑）。これは僕個人の考え方だけど、声で歌いたい曲があるのでぜひ聴いてく

また違うところで生まれた感じだね。そ音楽は人を楽しくしてくれるものだから、ださい って言うとみんな笑いながら頷いれを 95 年からやり始めて、何となく今仏頂面で歌っても何も伝わらないっていてくれる（笑）。僕はいつどんな時でも 今も続いてるというところです（笑）」

うのが、ライヴをやる上での根底にある日の最善 っていうのがあると思うの。コ

ーでは、根本さんの音楽人生の中でのんだ。一緒に楽しみたいし、僕が歌っておンディションが悪かろうが、楽器に不備がキーパーソンはどなたですか ?
「エリック クラプトンだね。音楽という客さんがただ拍手をするってだけだった

あろうが、今日だからこそできることがあらこんなにライヴはやってないと思うわ

ると思うから、それをいつも見つけようと人生を彼が教えてくれた気がします。彼

け。僕が歌って、お客さんも歌う。お客さしているかな ?」はいつもブルースを語ってくれたのね。

んが拍手してくれて、僕たちもお客さんに拍手する。その関係がいつの間にかス

そのサークルは街で一番大きな八木橋

タレビというバンドのライヴを作ったん

デパートの地下を改造してライヴハウだ思う。でも、最初からそうしようと思っ

スもやってたので、僕も高校生の時からていたわけではないよ。ヒット曲も出ず、

子供の頃、僕は彼らの作るイギリスのブバンドに対する責任がまた違うところで生まれた

アメリカの黒人たちのブルースを語ってー 40 年以上音楽をやっていて、今思だ。彼らは 60 年代半ばにロンドンにブ

それでもライヴをやればお客さんがだん

うとキツかった出来事はありますか ?

ルースブームを巻き起こし、本国アメリカです。練習スタジオとしても使わせてもだん集まってくれて、自然と出来上がっ「強いて言えばメンバーチェンジだね。

のブルースマンたち、B.B. キングやハウらったんだけど、そこでは先輩たちの楽

ちゃったもんだから、もしヒット曲が出て、僕がなんでバンドをやっているかと言う

リン・ウルフやチャック · ベリーをロンド

器も使わせてくれたし、その先輩方がま

テレビにもガンガン出るバンドならこうと、ひとりではできないことをやろうとしンに招き、紹介したりしてるんですよ。クたサザンロックとかブルースロック、ラテ

なってはいなかったかもしれないね。こているからで、それは 1 年目よりは 5 年

ラプトンはいつも自身のルーツを語った

ンロックとか渋い音楽ばっかりやってた

うしたら面白くできるかな？ こうすれ目のほうが成長していくんだよね。経験

上で自分の音楽を作り続けてて、そういんですよ。そんな人たちに鍛えられて、ばお客さんも自分も楽しいだろう ってい値によってバンドの音も熟成するはずなう 人生の音楽 は彼から学びました。人育ててもらいました。僕らがプロになれうのを毎回更新していって、今のかたちんだ。だから、デビューした時から メン

生の中にある音楽の大切さや、人種や国たのはその人たちのおかげです。そのができたんだと思うよ」

バーチェンジをする時は解 散をする時を超えること、自由であることを教えてく

後もライヴを続けていくうちに楽器屋さーデビュー当時に こんなバンドにしただ ってずっと言ってたんだよ。94 年いっれたのは彼です。自分の名前を隠すため

んから お前たちコンテストに出てみない と思っていたことはありますか ?

ぱいで初代キーボードの三谷泰弘が辞にイギリスからアメリカに渡って Derek

よ って声をかけられて…それがヤマハ「 プロになったら毎日ライヴや れるかめるって話になった時、僕は これはもうand the Dominos を作り、女性関係やのコンテストだったんです。でも、僕たちな？ くらいは思ってたけど。でも、俺はこ解散だな って思ってた。というか、事務

ドラックでむちゃくちゃになったり、お子

はコンテストを嫌がってたんですよ」

ういう人間なんだ って分かった瞬間はよ

所からも切られると思ったんだ。誰もがさんや仲間を亡くされたりもしたけど、ーそれはどうしてですか ?

く覚えてるよ。スタレビはデビューから 4

知ってる、金になるようなバンドでもない

どんなどん底でもクラプトンには助けて「コンテストって演奏できても 1、2 曲じゃ

カ月後の 9 月に日本青年館でデビューコ

し（笑）。ところが、スタッフから スタレビ

くれる人がいて、彼はその恩を忘れない

ないですか。そんなもんでは何も分からンサートをやったのね。
1,000 人くらいは続けるべきだ って言われて、メンバーんですよ。だから、たくさんの人に語られないだろうと。それまでも小さなコンテス

入る会場だったけど、友達が 200 人くらと話し合って続けることを決めたのね。

てるし、そのためのライヴをやり続けてトに何度か出て優勝したこともあったし、い集まってくれて（笑）
。その時のライヴがあの時が一番しんどい時かもしれない。

いるんです。いわゆるエイド的なライヴ

やっぱり僕らはライヴだな ってことで、思いのほかウケたから、最後にアンコールデビュー前は僕が自分で曲を作って歌っには必ず参加してるしね。
しかも、今もバ

渋谷の屋根裏や道玄坂にあったヤマハ、でステージに出た時に 何かやらなきゃ って、リーダーってこともあってほぼ自分

リバリ現役のブルースマン。…50 年代

それと大阪の小さなライヴハウスでやって思って、何を思ったのか突然バク転をしで何でもやってきた。でも、デビュー前にとか 60 年代には確かに黒人のブルーてました。それがディレクターさんの目にたの。そしたら、そこが滑りやすい場所で、キーボードが脱退することになって、三谷スがあったけど、90 年代、00 年代のブ留まった…当時のアマチュアならみんな顎から落っこちて、
血まみれになって…でくんが入ってくれて…彼の才能は素晴らルースを作ったのはエリック・クラプトン

そういう流れでしょうね。今みたいにネット

も、僕はそれにも気づかずニコニコしてしかったよ。キーボードだけじゃなくて、ですよ。それくらい僕にとっては今も追を使って音楽を聴いてもらうなんてことは手を降ってた（笑）
。お客さんは 大丈夫

コーラスアレンジだったり、僕の知らない

いかけ続けている存在です。彼の生き様なかったから」

かぁ ? って感じで若干引き気味だったけ

音楽もたくさん教えてくれたしね。80 年

こそがブルースであり、僕の好きな音楽だと思ってます」

ースタレビはロックバンドですが、親しど（笑）
、
きっとそれが俺でしょ ?

お客さ

代後半からちょうどコンピューターや打みやすさも特徴のひとつにあって、私はんが盛り上がってくれたら、なんか応えな

ち込みを使った音楽が主流になり、そん

ンテストに出る前はどんな活動をされてロックバンドと親しみやすさってあまりきゃ みたいな心が、きっと自分の中にあな中で彼の音が大活躍してくれたんだ。

いたのですか ?

セットにならないイメージがあったのでるんじゃないかな？」

その流れの中でたくさんの CM ソングを

「僕は埼玉県の行田市出身なんだけど、驚いたのですが、
このように愛されるようーその気持ちがあるからこそ反射的にやらせてもらったり、ちょっとおしゃれな
シティポップの枠に入れるような曲も作ースターダスト☆レビュー（以下、スタ

隣の熊谷市ではすごく音楽が盛んだったになっていった背景にはどんな考えがあ

バク転をしてしまったってすごいお話でんですよ。その中に 木偶（でく）というるのでしょうか ?

すね。

れた。僕もそんなサウンドが大好きだっピュラーソングコンテスト』に出場し、「お音楽サークルもあって、僕はたまたまそ「 僕らは音 楽 好きの 普 通 のアマチュア「それと同じようなことかもしれないけど、たから何の抵抗もなく受け入れられたけらが鎮守の村祭り」で優秀曲賞を受賞。

の方たちと仲良くさせていただいてて、バンドが、運が良くてこんなふうになっ

風邪をひいてコンディションが悪い時は、

ど、僕には作れないと思っていたサウンド

その後 81 年にデビューされましたが、コ

いろんな音楽を学ばせてもらいました。

ちゃったって思ってるから、いわゆるロッ

僕、
アンコールで一曲増やすんですよ。普だったからね。そんな彼が辞めて、バンド

music UP's

いて、そこから僕も興味を持ち始めたん

たくさんライヴをやらせてもらってたんレビ）は 1979 年に『 第18 回ヤマハポ26

ルースしか知らなかったけど、彼はずっと

取材：千々和香苗

このインタビューの全文を公開中！
！▶

music UP's

27

Editor s Note of Vol.190■ GRANRODEO ■『music UP s Q!』の「思い出深い一曲」
で TOM ★ CAT の「TOUGH BOY」
を挙げてくれた KISHOW。この話には続きがあり、アニメ『北斗の拳 2』のオープニングテーマということで衝撃を受けたそうだが、その一期前のオー
プニング＆エンディングを担当していた子供ばんどの曲も絶賛していた。
そんな話を横で聞いていた e-ZUKA はスマホでググり、 あっ、「TOUGH
BOY」のプロデュースってうじきつよしさんだ と子供ばんどの中心メンバーが制作に携わっていたことが判明！ ということは、うじきさんがすごいんだ！ と KISHOW も納得した様子。
さらに「TOUGH BOY」のカップリング曲で、『北斗の拳 2』のエンディングテーマ「LOVE SONG」に至っては編曲が Light House Project で、
なんと e-ZUKA の師匠の矢島 賢が手がけていたのだ。
KISHOW が うわっ、
あのエンディングも超いいですよ！
と興奮気味に語っていたことも追記したい。
■ 内田雄馬 ■インタビューの流れでステイホーム期間中に何をやっていたのかという質問になり、内田雄馬が答えたのはゲーム。少し前に他の現場で同じ質問をされた時には、料理 と答えていたらしい。
しかし、料理よりもゲームをしている時間のほうが長かったことを最近思い出しました（笑）とのこと。
オンラインゲームの『ファイナルファンタジー XIV』
をずぅーーとやっていて（ちなみに話題となった『ファイナルファンタジー VII リメイク』
は購入して3日で終わらせたそう）、
ネッ
ト上で声優仲間と一緒に戦ったり、まったく知らない人ともコミュニケーションをとって楽しんでいると語ってくれた。
確かに、それはゲーム三昧になりそうだ。
■ 松本太陽 ■いつもなら超特急のメンバーと一緒に取材を受けているのだが、今回はソロということでひとり。
席に着いた際も 7 号車ということで一番右の席が定番だったものが、当然のことながらライターさんの正面に。
そんな慣れない感じに最初
は なんか違和感がある と言いつつも、
インタビューにはがっつりと語ってくれた。
そして、最後に読者プレゼン用のミニ色紙にサインしてもらうと、そこでも違和感が…。music UP's という媒体名をいつもは他のメンバーが書いていたため、
どこかぎこちなさがあったり、サインもひとりだから大きく書けばい
いのに、
どうも 5 分の１サイズになってしまうという。
なので、メッセージも書いてもらったのだが、それでもまだ余白が…。
まぁ、そこはご愛敬ということで。
■ vivid undress ■取材終了後に読者プレゼント用のサインを書いてもらった際、書き始めようとした rio に編集部の石田が媒体名である music UP's を書いてもらうようにお願いすると、なんとミニ色紙の半分を占める大きさで書いてくれた。そのインパクトに負けないようにバンド名も大きく書いてくれたのだが、それだけでほぼ色紙の面積が失われるという事態に…。なんとか空きスペースにふたりがサインを書き、今回の作品名も入れてバランスをとり、いい感じになりました！ と満足げな rio。UP's 読プレ史上最大の媒体名＆バンド名入りのサイン色紙となったことは言うまでもないでしょう。

Listener s Voice of Vol.189■ OKAMOTO'S ■コロナウィルス感染予防の対策でオンラインにてインタビューを行なった
今回。取材開始前に回線が不調の中、さまざまな対応をしてくれたオカモト
コウキが画面を見ながら ショウくんの回線も不調じゃない？ 止まってるよ と問いかけた。しかし、オカモトショウはただ動かずに画面を見ていただけ（笑）。オンラインあるあるだよね という話が出るなど、冒頭から和やかなムードに。
また、『music UP's Q!』
でショウが楽曲の説明をしてくれている時には、コウキがギターを取り出してフレーズを弾きながら これだ
よね！ と語る場面も。自宅から参加しているからこそ、このフラットな雰
囲気が生まれてくるのはオンライン取材のいいところだろう。
■ 尾崎由香×コレサワ ■レコーディングとラジオなどで顔を合わる機会はあったが、ゆっくりと話すのは初めてだったふたり。インタビューからも伝わるが、それぞれがもっと仲良くなりたい！という気持ちがあふれていて、話の途中で目が合うと照れ合う姿が印象的だった。恋愛感に関しては対極的なふたりだからこそ、
それは私にはない感覚で面白い！ とガールズトークが止まらず、取材はあっと言う間に終了。取材後、コレサワの 1st シングル
「憂鬱も愛して」【れ子ちゃん盤】に付属される れ子ちゃん のぬいぐるみを抱きしめながら これ欲しいな… とつぶやく尾崎に CD 出たら送るねー！ と笑顔で応えるコ
レサワ。ふたりのやりとりを見ていると、すぐにでもコラボの第二弾が実現するのではないかと期待が膨らみました。
■ MORISAKI WIN ■デビュー EP『PARADE』の話は取材後も続き、
J-POP よりも洋楽的な作品となっていることから、翼くんがサンプリングして DJ の時に使いそう とライターの土屋恵 介さん。それを受けて MORISAKI WIN は 翼に「WonderLand」を聴かせたら オーマイガー！ と言ってましたよ と話し、でも、翼は絶対に使わないです。
嫉妬してるから（笑）と語る。
とは言いつつ、
コアな R&B に造詣が深い翼に対して そういう音楽を流すラジオ DJ になるとか、そういうジャンルの音楽ライターになるとかしてもいいと思うんですけどね と気遣い、グループは解散してもメンバー間の仲の良さは変わっていないことを実感。
ただ、翼の趣味がアンダーグラウンドすぎるため、
一般的な需要がないと土屋さんに指摘されていた…。

3

5（30 代・女性・林田美香）

坂本真綾さんのインタビューが面白かったです。シングルコレクショ
ンなのでシングルで発売したアニメのタイアップ曲の収録が多いですが、アニメ作品という非日常的な世界観のテーマソングたちだからこ
そ、個性的なアーティストの方と出会い、挑戦の場となっているというのは確かに！と思いました。でも、こんなにたくさんの個性を 坂本真綾 として違和感なく表現できるのが、真綾さんのすごいところだと改めて思います。
次の新曲「独白」
も一層楽しみになりました。

Vol.191 は 9 月 20 日発行予定。お楽しみに !!

712

各 1 名様 にプレゼント !!

1.GRANRODEO
2.OKAMOTO'S
3.内田雄馬
4.畠中 祐5.松尾太陽6.MORISAKI WIN
7. むぎ（猫）× つじあやの
8. 尾崎由香 × コレサワ
9. SIZUKU with MAZAKI
10.HoneyWorks

11.Mary's Blood
12. vivid undress
13.Oh my !
14.Gorilla Attack

Vol.190 の締切は 9 月 19 日。
当選者の発表は発送をもって替えさせていただきます。

28

music UP's

（10 代・女性・田島桃子）

長谷川白紙さんのインタビューが良かった。最近どんどんハマって白紙さんの音楽（性）
や表現にどっぷり浸かっているから。
（50 代以上・男性・伊藤博之）（30 代・女性・みおり）

アニオタで元 8 号車で現 Girls² ファンをしているので内容がとても充実していました。
坂本真綾さんの「独白」
が androp の内澤崇仁さんの提供だったり、逆に坂本真綾さんが Negicco に提供してたり、知らないことがたくさん知れて良かったです。超特急の記事を久々に見て みんな大人になってる って思いました。タクヤさんが相変わらず美意識
高くて、風呂の湯船に浸かってるっていう文を見て ハ〜！ やっぱり
すごいな〜 って思ったのと、リョウガさんがほんとにオタクを前面に出してきてるなって思いました。最高！ この記事を見て元 8 号車だ
けど、新曲聴こうと思いました。一緒に 8 号車をしていて今でも 8 号車している友達とは疎遠になってしまったけれど、きっと彼女もこの記事を見ていると思うので、この記事を通してまたつながれたのがな
んだかグッときます。
Girls² のインタビューはほんと若い！ 可愛い！と思いました。文字は黒いのに脳内再生でカラフルに彼女たちの声が聞こえてくるようでした。リモートでのインタビューで大変だったと思いますが、
それが逆に彼女たちの素が見れたような感じがします！

遠藤正明さんの記事をありがとうございます。今年はコロナの影響で遠藤さんはじめ多くのアーティストさんたちのライヴが中止になって落ち込んでいた自分にとって唯一、闇の中の一条の光のような明るい
ニュースだったからです。子供の頃夢中になって『ウルトラマン』を観て育った遠藤さんのアツい想いが伝わってきました。

（20 代・女性・芳賀 智子）

超特急の特集をとても楽しく拝見させていただきました。
8 号車の日の配信シングル「Dear My グッバイ」は歌詞と曲調がミスマッチという謎のベールに包まれていましたが、今回の特集を読んで何となくイ
メージが湧きました！ そして、歌詞が発表されてから 8 号車の間でさまざまな憶測が飛び、少し不安になっていましたが、そんなことはないんだ！ と気持ちも晴れやかになり、メンバーの想いも知れたので、さらに超特急が大好きになりました。メンバーはあまり事前に新曲についてリサーチしないでほしいと言っていましたが、music UP sさんの記事を読んで良かったです。
本当にありがとうございます。

（50 代以上・女性・古屋直子）

×ジャパリ団のインタビューは リーダー
（ ポ ン コ ツ） や 可 愛 い（嘘）、ツッコミ（仮）という 3 人のキャラが爆発していて面白かったです。アニメ誌ではなく、音楽情報誌でもそんな彼女たちの記事が読めたのが良かったです。
（20 代・男性・春日）

イヤホンズのインタビューはユニットとしての 5 年間での変化と進化、アルバム『Theory of evolution』の収録曲についてのお話がたっぷ
りと聞けて楽しかったです！ 私も「忘却」と「再生」を同時再生してみようと思います !!
（30 代・男性・アウラの黒髪）

7 月 22 日にタワレコと新星堂に行きましたが、もう捌けていて手に入らなかったのがとても残念でした。誌面の内容を PDF で読めてありがたかったです。
でも、紙が好きなので、手に入れたかったです…。
（30 代・女性・山口いずみ）

多くの年代に刺さるフリーマガジン！ 紹介されたアーティストみん
なが気になりはじめて、
Ｇｏｏｇｌｅ先生への質問が止まりません（笑）
。

視聴回数やダウンロードで音楽が選別されることのない音楽業界になってほしい。こういう冊子がインタビューを読んで気になって聴いてみるとか、自分のテリトリーじゃない音の範囲にも触れるきっかけになってほしいです。昔よりこういった冊子は減ってますが、音楽が好きな人にはいい出会いに使ってほしいです！ 私も学生の頃は自作でCD 店の冊子みたく真似て、自分発の冊子を手作りしてました (^o^)（40 代・女性・しおママ）（10 代・女性・みーちゃん）（20 代・女性・大貫美幸）▶▶

直筆サインを気になっていた方、今注目してる方が集結してるなと思いました。私自身も超特急はもちろんのこと、kobore も好きですし、みねこ美根さんや Ran ちゃんなど、気になっている方の記事も見れてとても良かったです！ 旬な方やこれから来るいわゆるネクストブレイクの方を特集されているので、見ていて新しい出会いばかりで楽しかったです！

8 歳の娘と Girls² を応援しています。
Girls² のインタビューは各曲について語っているものは初めて拝見したので、いろいろと新鮮でした。
メンバーの可愛らしい面も垣間見えて楽しかったです。
Girls² 目的で拝読しましたが、『LISTER'S VOICE』や『EDITOR'S TALK SESSION』を読んで、コロナ禍の音楽業界やファンのみなさんの状況に心苦しくな
りました。
ですが、
前を向いていらっしゃる様子も見えて、音楽業界が元
気を取り戻せるといいなと思いました。早く、みんなが楽しく思いっき
りエンターテインメントを楽しめるようになることを願っています。

（20 代・女性・ぶっきー）

読者プレゼントコーナー1

坂本真綾さんの 20 年来のファンです。
以前に比べ、
ほんとにいろんな方々とコラボをしていて、幅がものすごく広がってきていると感じていましたが、そのきっかけや想いがインタビューから感じられて良かったです。

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内でご紹介させていただく可能性がございます。
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music UP's29

09
今月のテーマ：配信ライヴが今後のシーンにもたらすもの
BARKS、
OKMusic、Pop'n'Roll、
全日本歌謡情報センターという媒体が連携する雑誌として立ち上がった
music UP s だからこそ、
さまざなテーマを掲げて、各編集部員がトークセッションを繰り広げる本企画。
第九回目はコロナ禍の中、配信ライヴを積極的に行なっているバンドということで、
バックドロップシンデ
レラの豊島 ペリー来航 渉（Gu＆Vo）とオメでたい頭でなによりの赤飯（Vo）に参加してもらった。

れに近い感覚があったので、そこが良かっ

めてチーム全体に手応えがあったと思っです。さっき渉さんが言われていた お客たんですよ。だから、すごく自分の中で音ています。

さんとの距離感 を次はもっと意識したス楽的だったというか…。

烏丸： ライヴができなくなって意気消

テージングにしたいですね。あゆみが お

石田：なおかつ、それをいろんな人が観沈 とのことでしたが、配信ライヴを通しらー！ ってやってるのが伝わったというてくれているわけですしね。

て新たなバンドの観せ方やエンターテイことだったので、僕も次やってみようと思

豊島：そうなんですよ。観てくれている感

ンメントのかたちが見えてきたのではな

いました
（笑）。

覚はありましたね。でも、どっちかというといですか？

豊島：コロナに関係なく、ライヴというの弾き語りの時は自分の世界だけにどっぷ

赤飯：そこまでのことは言えないですが、は感動だったり何かしらでお客さんの心りハマってしまった感じで、バンドでライヴ

コロナをきっかけにどう変わっていくのを動かせるものだと思うので、それは僕らをやった時にもっと観てくれている感覚

か、
どう適応していくのかを考えられないもオメでたもやり方が違えど目指していがありましたね。

と、もう死ぬだろうなとは思いましたね。

たもののはずなんですよね。当然、配信でもそこを目指したいと思います。そのた

千々和：バンドによって配信ライヴでの座談会参加者

■烏丸哲也

■石田博嗣

ミュージシャン、『 GiGS』副編集長、『 YOUNG

大阪での音楽雑誌等の編集者を経て、musicアプローチも違ってきますよね。渉さんが話されたようにのめり込んで演奏をする方がいれば、画面の向こうで観ている

現場感があるライヴを目指していけばいいに対しても意識しないといけない。結果

めには、カメラや音質というクオリティー
的に普段のライヴに近いものを目指して

GUITER』編集長、BARKS 編集長を経て、現

UP s ＆ OKMusic に関わるように。編集長

JMN 統括編集長。髪の毛を失った代わりに諸だったり、ライターだったり、営業だったり、猫お客さんを意識したユニークな演出をす

岩田：オンラインのライヴに対して音響いますね。

行無常の徳を得る。喘息持ち。

好きだったり…いろいろ。

る方もいて。オメでたの 2 回目の配信ラ

や演出、カメラワークなどこだわる点が赤飯：普段のライヴをやっているからこ

イヴを拝見させていただいたのですが、

アーティストによって違うと思うんです

そ、その熱量を高めてどうやって届けてい番組のパロディーやコントを取り入れてが、おふたりはライヴをやってみて、今後けるのかというところで、カメラワークな■ 豊 島 ペリー 来 航 渉■千々和 香苗

バックドロップシンデレラの Gu ＆ Vo であり、学生の頃からライヴハウスで自主企画を行なっ

ライヴハウス池袋 LIVE GARAGE Adm のたり、実費でフリーマガジンを制作するなど手探いて面白かったです。準備が大変そうなはどこにこだわりを持ってライヴをしていど技術的な面を表現も含めて磨いていか店長。世界の民族音楽が好きでウンザウンザ

りに活動し、
現在は music UP s ＆ OKMusicを流行らせようとしている。

にて奮闘中。
マイブームは韓国ドラマ。

気もしましたが、一回目の配信ライヴのきたいと思われますか？

ないといけないと思いますよね。

時点で早くから動き出していたんでしょ

豊島：僕らは『ビバラ！オンライン2020』

豊島：そこに対して、赤飯も チーム とい

■赤飯

■岩田知大

うか？

に出演させてもらって、
ヴォーカルが頑う言葉を多く使っていたけど、バンドだけではどうしようもないということがある

日 本 一オメでた い 人 情 ラウドロックバンド

音楽雑誌の編集、アニソンイベントの制作、ア

赤飯：予 定していた振 替ライヴが全 部

張ってたんですよ
（笑）
。
そして、
ライヴに対

オメでた い 頭 でなにより のヴォーカル。

イドルの運営補佐、転職サイトの制作を経て、サウナ、ホラー映画をこよなく愛する男。

music UP s ＆ OKMusic の編集者へ。元バキャンセルになった時に 9 月までライする視聴者の投票をチェックしていた時に、んですよ。配信ライヴはカメラワーク、スヴができないのは嫌だから配信ライヴをバクシンがお客さんとの距離が一番近イッチャーや音響などひとつでもダメだ

やろう！ ということになったんですね。

かった というコメントがたくさんあったんと、僕らがどれだけいいパフォーマンスを

そこから内容を詰めていき、準備を本格です。それはヴォーカルが頑張ったからな

しても伝わらない可能性がすごくある。

ンドマンでアニメ好きの大阪人。

ライヴがなくなってすっかり意気消沈

ライヴができない状況になった。もともとバンドではないんですけど、他のバンドで的に進めたのは 6 月 29 日の配信の 1

んですが、
そういうふうに感じてもらえる

赤飯：その全体のグルーブを届けるといライヴが多かったバンドではあったんです

配信ライヴのブッキングを始めましたね。

カ月前くらい前…5 月頭から準備をし始んだと思えて。僕らはもともと踊る奴が偉う点は配信の面白さなのかなと思いまが、実はそんなにバンドとして意気消沈み

池袋 Adm で弾き語りの配信ライヴを最めましたね。いかに目の前の人に楽しん

いだとか、
そういう現場感を大切にしていすね。

千々和：今回は配信ライヴを行なっていたいな感じではなくて。ちょっとした開き初にやったのは僕で、そのライヴをやっでもらい、笑ってもらうか にプライオリたバンドなので、オンラインでもどのバンるバンドにお話をおうかがいしたく、おふ直りみたいなところもあるというか、周りた日にバクシンでもやろうと決めて、5月

ティーを置いているバンドなので、前々

ドよりも現場感があるライヴを目指していたりに参加していただきました。コロナ禍

のバンドもライヴをやれていないんだか

31 日にバンドでもやったんです。

からライヴでコントをやりたいという話

けばいいと思うことができましたね。

でライヴができなくなり、思うように活動ら仕方ないっていう節がありましたね。逆石田：その弾き語りライヴで何か手応えは出ていたんですね。今回配信をやるに

岩田：お客さんとの距離が近いという反もできない現状についてどう思われていに今まで忙しかったから、
ヴォーカルのでを感じられたんですか？

あたり、普通にライヴをやっても、やっぱ応があったのは、どこを工夫されたからだ

ますか？

んでけあゆみに関してはちょっと喜んで

豊島：想像していたよりも楽しかったんでり表現したいものにはならないよなぁ とと思いました？

赤飯：オメでたい頭でなにより
（以下、オ

いたり
（笑）。

すよ。性格にもよるかもしれませんが、お思いまして。それならいっそ今回をきっ

豊島：単純に言うと、あゆみがひとつのカメでた）はお客さんとの距離が近いのラ

全員：
（笑）。

客さんがいると良くも悪くもお客さんをかけにしてしまえということで、がっつり

メラに迫って行って、
ワーッとお客さんひ

イヴに重きを置いているバンドだと僕は

豊島：もちろん最初のうちだけですけど意識しすぎてしまうところがあって。弾きコントを入れた形式にしました。つながり

とりひとりに語りかけたというのが分かり思っています。それこそが一番大事にして（笑）
。ライヴがないということでは、今の語りをひとりでやってみた時、最初は MCのあった作家さんにもチームに入っていやすい点ではありましたね。あと、あり得いるもので、
自分自身もそれを正しいと信ところ まぁ、大丈夫かな と思ってはいるで何をしゃべっていいか分からなかったり

ただいて、やりたいことやアイディアを一ないくらいひとりで踊ってましたよ（笑）。

じて、それに生き甲斐を感じてライヴをしんですけど、経済的な話になってくると若した部分もあったんですけど、90 分くら

緒に整えてもらいながら、リハを進めてでも、そこまでやると何か伝わるものがあていました。
しかし、その生き甲斐であり、干昨年よりは大変ですね。

いのライヴだったので演奏している間にいきました。ああでもない、
こうでもないるのかもと思えて。だからこそ、そういう観せ方も面白いのかなと。

バンドの武器 と考えているライヴが封

千々和：そのような状況から配信ライヴ

音楽だけにのめり込んでいく感覚があっと実際の場当たりを通して肉付けもされじられている現状です。すっかり意気消沈をやるために動き出したのはいつ頃ですて、これはこれで気持ちが良いと思ったんていきましたね。で、第一回目の配信を

赤飯：2 本目のライヴではコントで笑いしてしまいました（笑）。だって、ほぼ毎週か？

です。これを自分のバンドでもやってみた

やってみて、改善点が多いな！ とすごくを生みながら音やカメラワークにもこだ

一本はやっていたものですから。

豊島：僕が池袋 Live garage Adm といいっていう手応えを感じたというか。

思ったんですよ。コントと曲のバランスとわり、演奏もしっかりとしたライヴをやっ

豊島：思ったよりも深刻だったよね。バッうライヴハウスで店長をしているというこ

石田：その弾き語りですが、スタジオで演

いうか、曲が少なかったよなって（笑）。

て、自分たちも納得できるものをみんなクドロップシンデレラ（以下、バクシン）はともあり、配信ライヴを池袋 Adm でやろ奏するのとはまた違った感覚だったので

全員：
（笑）
。

に届けられたという満足感があります。

ライヴをやると密々の密な感じで、ソー

うと動き始めたのは、緊急事態宣言が発すか？

赤飯：あと、進行がダラダラしたのもあっ

結 果、観てくださった人から ゲラゲラ

シャルディスタンスもないのですが、それ動された瞬間からでした。4 月 7 日に発

豊島：スタジオで演奏する時もだんだんて あかんな〜、
これでは って。そんな反笑って最後は泣けた なんて感想を結構が持ち味だという自覚がある中で、その動されて、4 月の後半くらいからは自分の音楽に入り込んでいくじゃないですか。そ

省点を第二弾につなげた結果、自分も含いただけたので、めちゃくちゃ嬉しかった30

music UP's

この座談会の全文を公開中！
！▶
https://okmusic.jp/■バックドロップシンデレラ
オフィシャル HP
http://backdropc.com/■オメでたい頭でなにより
オフィシャル HP
https://www.omedeta.band/https://www.barks.jp/

music UP's

31

第 15 回／弘田三枝子
ヒロタミエコ：1947 年 2
月 5 日生まれ、
東京都世田谷区出身。歌手。
1961 年、和製ブレンダ・リー のキャッチフレーズで、
14 歳の頃に「子

歌謡界のスーパースターと称される人物を取り上げ、さま
ざまな資料から、その人物の すごさ を浮き彫りにする証言集。
今回は 2020 年 7 月 21 日に心不全のため惜しくもこの世を去った、「 人形の家」の大ヒットでお馴染みの天才
歌手・弘田三枝子をフィーチャー。

供ぢゃないの」でデビュー。
ポップスクィーンとして昭和の歌謡史にその名を刻んだ。
2020 年 7 月 21 日、死去。
享年 73。

「戦後最高の力量をもつシンガーのひとり」 「存在自体がポップ。
ビート感いっぱいの
シンガーソングライター
山下達郎『中日スポーツ』（山下達郎「戦後最高の「坂本九の『上を向いて歩こう』、
弘田三枝

ポップスで笑顔、ダンスを画面いっぱいに子の歌声のオリジナリティ、そしてクレイ（使って）歌われていた。
とにかくナンバー

ジーキャッツのサウンド、
これがポップスワンでした。チャーミングでね。みんなのの三大要素なのだ。これさえあれば鬼に力量をもつシンガーのひとり」

憧れで」亡くなった弘田三枝子さんをしのぶ

金棒、金魚にごゴボウ、ポップスの御飯、／ 2020 年 8 月 2 日発行）
より

ミュージシャン・桑田佳祐

味噌汁、キューリ漬けなのでありまする」『スポーツ報知』

ミュージシャン・大滝詠一（サザン桑田佳祐、弘田三枝子さんを悼む「その頃のスターは、ビートルズの〈抱き『TAP the POP』

「ナンバーワンでした。

しめたい〉を日本語で歌ったスリー・ファチャーミング。みんなの憧れ」

ンキーズ、ツイストの藤木孝、ジェリー藤／ 2020 年 8 月 1 日発行）
より

（27 歳になった大滝詠一を待っていたのは、地獄の責苦のような
ハード・スケジュールだった／ 2017 年 7 月 15 日）
より尾、飯田久彦、鹿内タカシ、パラダイス・キング。女性では、ダイナマイト娘・弘田三枝子が凄いシャウトしよった」「同時期にデビューした唯一の歌手です。
デビューした頃は凄い迫力でダイナマイト娘

ロックミュージシャン・鮎川誠と呼ばれて、
私は全くかなわない人でした」『 60s ロック自伝』

歌手・中尾ミエ（著・鮎川誠／音楽出版社／ 2006 年 6 月 2 日発行）
より『Sponichi Annex』（弘田三枝子さん訃報に「『 ヴァケーション』は各社競作だった、撃は大きい。その稀有な歌唱力、
リズム感、躍動感は傑出していた。歌手では較べられる者がいなかった」
音楽評論家・湯浅学

園まり「悲しすぎます」『日本コロムビアオフィシャルサイト』

菅原洋一「天才でした」

ス・ロンリー』を A 面にしたんです。そう（恋のクンビア 21／ 弘田三枝子（MICO）／ 2020 年 7 月 28 日公開）よりしたらやっぱり『ヴァケーション』の方が子、伊東ゆかり他）中で弘田三枝子が断トと同時に弘田三枝子が世間に与えた衝

中尾ミエ「全くかなわない人」

それがイヤだったからわざと『リトル・ミ

売れて、各社から出た（青山ミチ、金井克「昭和 30 年代中頃、日本の芸能界登場

永遠の歌姫には誰もかなわない／文：湯浅学／ 2006 年公開）
より

「原点は 60 年代の欧米ポップス。ニー

ツで。
〈中略〉歌謡曲の美空ひばりさんに匹敵するような声だった」
音楽プロデューサー
（東芝）
草野浩二

ル・セダカなどの作品を日本人歌手が訳詞で歌っていたもの。
（弘田三枝子さんや坂本九さんなど）」『シンコーミュージック・エンターテイメント』

シンガーソングライター
竹内まりや（「ヒットソングを作った男たち」『WARNER MUSIC オフィシャルサイト』

伝説のヒットメーカー 草野浩二氏、（竹内まりや／『TRAD』Q&A「（都はるみは、）当時、ポピュラー歌手として人気絶頂であった弘田三枝子の歌い方を模倣することで、あの唸りを身につけた」
音楽学者・輪島裕介『大人の Music Calendar』（都はるみのあの「うなり節」は酒井政利氏が語った制作現場／ 2014 年 9 月 10 日発売／トークイベント『音楽の DNA ̶「TRAD」7 年ぶりのニューアルバム！

弘田三枝子からのものだった…

ヒットソングにビジネスを学ぶ』VOL.1／まりやに聞いてみよう！

本日 2 月 22 日は都はるみの誕生日／ 2019 年５月 11 日開催）
より

／ 2014 年公開）
より

／ 2016 年 2 月 22 日公開）
よりアルバム
『弘田三枝子 ゴールデン☆ベスト』
2019 年 2 月 20 日発売

シングル「悲しい恋をしてきたの」2015 年 10 月 21 日発売

COCP - 40706

COCA - 17059￥2,200（税抜）￥1,204（税抜）※高音質 CD「UHQCD」採用

この記事と他の証言を掲載中▶

32

music UP's

music UP's

33

一曲を通して一冊の少女マンガを読んだような感覚を味わってもらいたい
胸キュンの楽曲とストーリーで、映画や小説などメディアミックス展開を繰り広げる『告白実行委員会』シ
リーズが好評の HoneyWorks が、CHiCO with HoneyWorks の 3rd アルバムを含む 4 カ月連続リリースの第一弾として両 A 面シングル「ヒロインたるもの！ feat. 涼海ひより（CV：水瀬いのり）/ 1％の恋人
feat. 南
（CV：豊永利行）」
をリリース。
シリーズ既発曲「ヒロイン育成計画」と「映えラヴ」の気になるその後を描き、今後の新展開を予感させる 2 曲になった。

Gom：クラシック音楽を取り入れるのは、になります。

た設定です。年上が相手のほうが同級生「告白予行練習」（2014 年 1 月発表のーなるほど。それにしても、男性が聴よりも届かない感じがあるし、切なさも増アルバム『 ずっと前から好きでした。』収いて 分かる分かる ってなる感じの曲ですと思って。きっと聴いてくれる男の子も録曲）からやっていて。クラシックは聴くすね。

年上に憧れることがあると思うし。

人全員に共通したイメージを浮かべても

Gom：そうですね。男って勘違いしがちー《「君のニオイが好き」》
とか結構生々

らえるので、場面転換にはすごくいいん

じゃないですか。特に若い時って もしかししい部分もありますね。

です。

て自分のことを好きなのかな？ とか、いshito：一曲を通して一冊の少女マンガ

shito：そういうアイディアは最初から入ろいろ考える時期なので。そのへんで、共を読んだような感覚を味わってもらいたー 4 カ月連続リリースの第一弾を涼海

Gom：キャラクターを掘り下げて曲を

shito： 続きが気になる とか こういう展れようと決めているわけではなくて、次感してもらえたら嬉しいです。

いというのが HoneyWorks としてある

ひよりと南くんの曲にしたのは、何か意図作っているのは、それをコミケなどで販開になってほしい とか、たくさんの声をの展開はどうしようかな？ と考えているーGom さんも若い時はそういう経験が？

ので、この曲でもそれを意識しました。ながあってのことですか？

売することができたからなんです。それ

いただきました。曲を作るキャラクターをうちに思いつく感じです。要は遊び心で

Gom：そうですね。いけるんじゃないかので、冒頭はインパクト重視でいこうとと

shito：特に意図があったわけではないがコロナの影響でコミケも中止になって決めたり、曲の方向性を決める時は、そう

すね（笑）
。和風になるところは尺八と三な？ と勘違いして玉砕したことが多々あいうことで、《「ごめん友達のままでいたんですけど、今 年で HoneyWorks がしまったんですけど、それでも『告白実行いうファンのみなさんの声も参考にさせ

味線を入れて遊んでみました。

りました
（笑）。

い」》で始まるんです。

結成 10 周年で、現在事前登録受付中

委員会』を走らせていたいという想いがてもらっています。要望に応えてみたり、

Gom：いきなり和 風になるから、作 詞

shito：あったんだ（笑）。僕は慎重派なのーいきなりフラれる言葉で始まる曲はの 公 式リズ ム ゲ ー ム『HoneyWorks

あって。それに、もっと密度の濃い世界に逆に裏切ったりすることもあります（笑）
。

の時は どうしよう〜 って思いましたよ

で 1 パーセントの可能性じゃとてもじゃな

なかなかないですよ。

Premium Live』のオープニングで流したいというのもあり、今回の連続リリーーまず「ヒロインたるもの！ feat. 涼（笑）
。

いけど踏み出せない。小心者なんです。

shito：すごくインパクトが出せたと思いれる新曲を作ろうということで、どのキャスという企画が生まれました。

海ひより（C V：水瀬いのり）」は、『 好きすー歌詞で意識することは何ですか？

ヤマコ：…（笑）。

ます。
「ヒロインたるもの！」とは真逆のテ
イストなので、聴く人もテンションが上っ

ラクターの新曲が欲しいか 3 人で話しー涼海ひよりと南くんの曲は、今年のぎてやばい 』にも収録された前作「ヒロGom：鉤括弧（かぎかっこ）で台詞を入れー南くんのキャラクターは最初はどん合って、本当に自分たちが書きたいよう

1 月にリリースしたアルバム『好きすぎて

イン育成計画」の、その後みたいな感じ

ることは意識してますね。ですます口調もなイメージで？

たり下がったり、忙しいかもしれませんねに曲を書かせていただきました。その上でやばい。〜告白実行委員会キャラクター

ですね。

よく使いますし。そうすることで人として

ヤマコ：サポートメンバーのモゲラッタ（笑）。

CD としてリリースさせてください！ とソング集〜』にも収録されていましたが、

shito：はい。時系列的にはそうです。

の存在感が増して、キャラクターが生きてがメインで作ったキャラクターなんです。

レコード会社の方にご相談したんです。

ファンからも反響が大きかったですか？

ー涼海ひよりはどんなイメージでキャる感じが出るんですよ。

私が描くとどうしても引き出しが足りなくラを作ったのですか？

shito：あと、歌詞に絵文字を使うこともなってしまうんですけど、モゲラッタが描

ヤマコ：今までのようなヒロイン然とした多くて。それは歌詞を見た時の入りやすいたことでビジュアル的にも今までにな女の子ではなく、ちょっとずれた、
ヒロイ

さもそうですが、友達との LINE を見てかったものになりました。

ンらしからぬ女の子を新しく出したいといいるような感覚を味わっていただきたいー南くんって名字でも下の名前でもな

うところで、最初にビジュアルが出来上がと思って使っていますね。

く、ただ 南くん なんですね。

りました。その後、設定とかを細かく詰め

ーまた、「1％の恋人 feat. 南（CV：豊

ヤマコ：そうですね（笑）。LIP × LIP のる前に、ビジュアルだけ先に MV で出し永利行）」も『好きすぎてやばい』に収録の「 ロメオ」（2017 年 12 月 発 表 の シン

ちゃったんです。

「映えラヴ」の後日談とのことで。
「映えグル「ノンファンタジー / 必要不可欠」収shito：CHiCO with HoneyWorks のラヴ」の時の女の子にフラれちゃったん録曲）という曲の登場人物が 東の国の王「恋色に咲け」（2016 年 4 月発表のシですね。

子 と 西の国の王子 だったので、そんなングル）という曲の MV のラストに、
ちょっ

Gom：そうなんです（笑）。南くんの楽曲

LIP×LIP に関わるキャラクターということだけ出てくるんですよ。

は他の子とは少し違っていて。南くんは芸とで 今度は南だな っていう感じで決まり

ーどなたかモデルはいたりするんで能活動をやってて、前回は「映えラヴ」と

ました。

すか？

いう曲の MV に出ている設定だったんでー未だに謎多き南くんですけど、今回

ヤマコ：モデルはいないですけど、名前す。そこで共演した女の子のことを本当の曲で年上が好きなことが分かりました。

が決まるまでは 芋子 と呼んでいたくらに好きになってしまって…というのが、今

Gom：そうですね（笑）。
「 映えラヴ」の時

い、田舎のダサい女の子というイメージ

回の「1％の恋人」です。だから、南くん自はそこまで決まっていなかったんですけでした。

身のキャラクターソングは今回が初めて

ど、今回の「1％の恋人」を作る上で決まっ

取材：榑林史章

このインタビューの全文を公開中！
！▶

「ヒロインたるもの！
feat. 涼海ひより（CV：水瀬いのり）/ 1％の恋人 feat. 南（CV：豊永利行）」
Single 8/26 Release
MusicRay n【初回生産限定盤】（CD+グッズ）
SMCL-665 〜 6￥1,500
（税抜）
【通常盤】
（CD）
SMCL-667￥1,000（税抜）

ー「ヒロイン育成計画」では、その芋子をヒロインに仕立て上げ、でも恋は実ら

今月のお題：『思い出深い一曲』

なかった。それでもまだヒロインを目指して頑張っているという。そんな健気なひよりの楽曲は、前作同様に明るくポップでユーモアもあるイメージですね。
shito：天真爛漫なイメージで、他の曲よな って思った特別な存在でしたね。
こういうシンプルな曲を作りたいと思って最近聴き直して、改めて いい曲だなぁ と思いました」

もあったり。
Gom（Composer）、ヤマコ（Illustrator）、shito（Composer）■ shito…「小さな恋のうた」（'01）／ MONGOL800

くれるようなサウンドを意識して作って曲」が出てきたり、突然和風になるところ

L→R

たわけですけど、いろいろ思い出が詰まった曲ですね」「学生時代にモンパチがすごく流行ってて、この曲をコピーしてました。直接的なきっかけというわけではないんですけど、モンパチは バンドをやってみたいー間奏から D メロにかけて「結婚行進music UP's

けで『Animelo Summer Live』のステージに立てたりもして、挫折も含めて酸いも甘いも知ったので（笑）
。もちろん楽曲の素晴らしさに惹かれて歌いたかっ

りも派手めに、聴いた方が元気になって
います。

34

■ Gom…「ブラック★ロックシューター」（'09）／ supercell「この曲を 歌ってみた に投稿して再生回数が結構伸びたことで、
ryo さんと知り合うことができたし、音楽業界に入ることができた…それこそこの曲きっか■ヤマコ…「黒いブーツ 〜 oh my friend 〜」（'98）／ SOPHIA「この曲の歌詞って物語になってるんですけど、実体験をもとに書いたっていうのをインタビューで読んだことがあるんですね。学生の頃、その歌詞に沿ったオリジナルの漫画をノートに書いてたんですよ。誰に見せるわけでもなく、勝手に登場人物を作って（笑）
。でも、それって今やってることと、あまり変わらな
いっていう。だから、そこに私の原点があるのかなって。
物語系の音楽が好きになったのも、この曲がきっかけかもしれない」

music UP's

35

Mary's Blood らしさはちゃんと残せたアニメへの造詣が深いことでも知られる Mary's Blood がアニソンのカバーアルバム『Re>Animator』
を完成させた。陰陽座の「甲賀忍法帖」や X JAPAN の「Forever Love」、L'Arc-en-Ciel の「Driver's
High」など原曲がバンドサウンドのものがメインだが、「unravel」や「ウィーアー ! 」など どんなアレンジになってるの？ と気になる選曲も。彼女たちのアニメ愛とその熱量をじっくり聴いてほしい。
L→R

MARI
（Dr）
、EYE
（Vo）
、SAKI
（Gu）
、RIO
（Ba）

の animate の 意 味って 命を吹き込とライヴが楽しいと思います。

ガサス幻想」で言うと、サビのキャーンっ

む って意味なんでしょ ?

ー「ペガサス幻想」はオリジナルアー

ていうチョーキングは最初は入ってなかっ

SAKI：はい。

ティスト MAKE-UP の NoB さんとのツたんですけど、これがないと寂しいかなっ

ーその頭に Re が付いたことで、曲にインヴォーカルですね。

て。
「INVOKE」や「Exterminate」は打

新たな命を吹き込むみたいなイメージがEYE：そもそもMary's Blood のデビュー

ち込みモノなので、シンセのサウンドをどすごく今作に合ってると思いました。やは前、
私は NoB さんに歌を教わっていたん

こまでギターで再現したらいいのか苦労

り曲のアレンジの際は Mary's Blood らです。なので、NoB さんの歌がすごいこしたところではあるし、楽しかったところ

しさを意識しました ?

とはもちろん知っていましたけど、生で聴でもありますね。

EYE：曲が出揃った時点で この曲はどくと圧倒的に違うんですよ。その尊敬すー作品が完成した手応えはどうですか？

ういう方向でアレンジしようか？ ってみる先生と肩を並べられるくらいのフィール

EYE：達成感はすごくありますね。自分

んなで話し合ったんですけど、まずバンドドまで昇り詰めたいと思っていて…結果

たちが好きで聴いていた曲を入れてるのサウンドがメインのものにしようって。メ

的に合わせてもらったとはいえ、一緒に歌で、今回は自分でもリピートして結構聴い

タルバンドだし、重くないと！ っていうのう、肩を並べて歌うっていうのは夢が叶ってます。仕上がったものを改めて聴いては共通認識として、全ての曲に当てはまた感じがありますね。歌の割り振りやコーて、うん、いいね って思える…自画自賛

るように考えてました。なので、M a r y ' s

ラスラインなど、歌関係のものは私が考な感じですけど、満足な仕上がりですね。

Blood のファンでアニメを知らない方でえたんですよ。ここはツインヴォーカル

SAKI：カバーだから Mary's Blood

も違和感なく聴けると思うんです。また、にしたいから、お互いがハモるようにしよの作品として異質っていうこともなく、アニメ好きのメンバーがやっているかう って組んだり。NoB さんの発声方法

Mary's Blood らしさはちゃんと残せたら、アニメ好きの方に Mary's Blood はや歌い回しをかなり研究してきた私としと思いますね。

知らなかったけど聴いてみようかな ってては、噛み合いのいいハモリとか、歌の馴聴いてもらっても違和感がない絶妙なポ染みの良さも聴いてみてほしいです。私

イントを押さえてアレンジしてあるから、のパートを先に入れておいた状態の音源

そこはどっちも納得させられる自信があを NoB さんに渡して、抜けている部分をりますね。メタルに固定観念を持ってる

歌っていただいたんですけど、NoB さん

方がまだまだいらっしゃると思うので、そがレコーディングで歌っているのを聴いの架け橋になるアルバムになったらいいていたら、先に録ってあった自分の歌に納なって。これをきっかけにライヴにも来得がいかなくなってきて、このままではてもらえたら嬉しいですね。メタルのラいかん！ と歌い直したりもしたので、そイヴは怖くないっていうのを知ってほしいの熱意やエピソードも知ってもらった上（笑）。

で聴いてもらいたいですね。またひとつー苦労した曲はありました ?

勉強させられました、今回のレコーディン

EYE：「ウィーアー！」はアレンジが大変グで。先生はさすがですよ。火をつけられでした。原曲がバンドサウンドではまった

ちゃいました（笑）
。

くないじゃないですか。ラッパも鳴ってる

ーでは、S A K I ちゃんのギター演奏ポ

し（笑）
。私の我が儘で入れてもらった曲

イントは ?

なんですけど、『ワンピース』のストーリー

SAKI：今回はバンドさんの曲が結構多くの友情だったり、ライヴの一体感みたいて。アレンジで変えてしまった部分もあるなものを表す曲を入れたいっていうのもんですけど、原曲のまま弾けるところだっー初のカバーアルバムを制作すること

EYE：ANIMETALさんが過去に実証済

ルリフ的なものがすでに入ってる曲が多あって、アレンジとか何も考えずに候補にたり、印象的なフレーズはちゃんと生かしになった経緯というのは ?

みですからね（笑）。

くて、アニソンは普遍なんだなって。アニぶっ込んだんです。楽器チームのみんなたいと思ってましたね。
「unravel」はイン

EYE：昨年のハロウィンイベントで、メンー曲の世界観とかメロディーのドラマ

メの持ってる世界観って 負けちゃいけな

大変そうだなぁって思いながら（笑）。でトロのギターが印象的だったりするので、バーがコスプレをしてアニソンのカバー

チックさとか共通するところがあるし。

い じゃないですか。その力強さっていうも、結果的にそのメッセージとかも伝わる

どうやって弾いてるのかご本人の映像ををやったんですけど、それを観ていたレ

SAKI：ANIMETALさんがやってたのっのはメタルと親和性が高いのかなって思であろう明るいアレンジにできたし、きっいろいろ観させていただいたりして。
「ペ

コード会社の担当さんから みんなアニメて、往年の名リフとのコンビネーション

いますね。

じゃないですか。なので、当時は このリフーアルバムタイトルもすごくいいですね。

やるんだ！ とか この曲とメタルのリフっ

SAKI： Re-Animator っていうタイトル初ですね。でも、企画モノとしてカバーして意外と合うな って思いながら聴いてまのホラー映画とかゲームもあるんですけ

ましたっていうんじゃなくて、自分たちのしたけど、初期の ANIMETALさんはわ

どね（笑）
。ちゃんとアニメソングだって分

思い入れがある曲とかバンドの作品ばかりと昭和の熱血アニメみたいな選曲が多かるものがいいっていうことで、アニメりを選曲して挑戦できたので、自分たちらかったと思うんです。私たちが今回選曲しというワードが入っている候補の中からしい作品にはなったと思います。

たのは最近の曲が多いし、候補曲を探し

みんなで選びました。

『Re>Animator』でも「魂のルフラン」でコーラスに参加していただいているーアニソンとメタルって相性がいいでている段階でも感じたのが、バンドで普通ー アニメイター っていわゆる動画

ので、これを聴いて この声で「World's End」を歌っていたのか !? と想像しすよね。

にやっても勇ましい雰囲気というか、
メタ制作者を指すことが多いけど、もともとmusic UP's

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『Re>Animator』
Album 8/26 Release
徳間ジャパン
コミュニケーションズ
【限定盤】
（CD）
TKCA-74894￥3,364（税抜）※ PHOTOBOOK 付
【通常盤】
（CD）
TKCA-74895￥2,818（税抜）

今月のお題：『思い出深い一曲』

好きなのかい ? じゃあ、次はカバーアル
バムやる ? みたいな話をされたのが最36

取材：舟見佳子■ EYE…「World's End」（'18）
／ Mary's Blood■ SAKI…
「FIRE AFTER FIRE」（'86）／聖飢魔 II「この曲は Lynne Hobday さんと共同作詞をさせていただいたんですけ「聖飢魔 II さんがすごく好きで、特に「FIRE AFTER FIRE」は自分がエレキギ

ど、歌詞のやりとりをする中で Lynne さんが「World's End」の仮歌を送っ

ターを始めた高校 1 年の夏に、一週間ひたすらリフだけを弾いて引きこもってくださったんです。しかもアカペラで！

アツい歌詞をすごい美声でたんです。それまではクラシックギターしか弾いたことがなかったんですけ

歌っていただけたことに感動しました。このデータは私しか持っていない

ど、「FIRE AFTER FIRE」をきっかけに真面目にギターを弾くようになったので、今でも落ち込んだ時に聴いてます。
Lynne さんには今回のアルバムので、未だに思い出深い曲です」てみてください！」music UP's

37

L→R

syunn
（Ba）
、yu-ya（Gu）、kiila
（Vo）
、rio
（key）
、tomoki（Dr）

上がってきた時はいつも通りのとらえ方

も私と同じで vivid undress としてこうです。間というか、空白というか、そういうだったと ?

でなくちゃいけない みたいなものが凝りものに沿った音作りにしてみようと。

rio：そうですね。
これは vivid undress

固まっていて。でも、それは一旦、やめなーそんな『変身コンプレックス』
で何がでも全然できるし、やってみよう！ といい？ みたいな感じで話して（笑）。歌を大一番変わったかと言うと、
これはやはり歌う感じで。

切にして、出るところは出ると。サポート

詞かと。
今までも決して後ろ向きな歌詞でーそうなんですよね。MV を観る人が観ミュージシャンという感じでやるんじゃなはなかったですが、今回は超前向きになりたら だいぶ変わったなぁ と思われると申

くて、ひとりのギタリストとして自分の表ましたよね。前々作『赤裸々』（2019 年 1

し上げましたが、何が変わったのかを分析

現を入れることをもっと意識しよう みた

月発表のミニアルバム）が 70 パーセント

すると、
実は変わってないところもあって。

いな話はすごくしましたね。そしたら、む

前向き、
前作『混在ニューウェーブ』
（2019

まず、
メロディーは大きく変化していない。

ちゃくちゃ引き算してました（笑）。

年 12 月発表のアルバム）
は 60 パーセ

もともとこのバンドのメロディーは、
歌はー「主演舞台」の A メロはほぼギター

ント前向きだったとすると、今回は 80 〜

もちろん、楽器隊が奏でるリフレインなど

弾いてないですもんね。

90 パーセント前向きな印象ですね。

もポップなものばかりです。ですから、『変kiila：弾いてないですねぇ。前半はまった

kiila：あぁ…何も考えてなかったですけど

身コンプレックス』にしてもパッと聴きにはく弾いてないです。

（苦笑）。

そう違和感がない気はします。
「主演舞台」

ーでも、そこが新鮮でとてもいいんでーつまり、思っていることをそのまま歌の歌メロをはじめ、「感情戦争」のイントロ

すよ。楽曲全体にメリハリが効いていると詞にぶつけたと ?

のギターリフ、「ファンファーレ行進曲」の思います。歌が盛り上がるところで楽器隊

kiila：そうですね。きっと自分自身のマイキーボード、
どれもキャッチーですから。

もここぞとばかりに一気に出るので、迫力ンドがそっちになっていったんだろうなって。人として素直な変化だと思います。

rio：それはどこかで零れ落ちてしまうんはむしろ増している印象がありますね。ギでしょうね。
うちららしさが出るというか。

ターが引いた分、今回は鍵盤が目立ってー「主演舞台」の《私が主役だ !》が本当ーはい。では、どこが変わったかと言うますよね ?

に力強い。

と、バンドアンサンブルはかなり変わって

rio：そうなんです !

今回、自分がものすkiila：…でも、本当にその通りだと思いますよね ?

ごく楽しかったのが印象的だったんです

ません？（笑） みんなが主人公だと。自kiila：それは意識してましたね。今回のよ。これは本当に恥ずかしいんですけど、分の人生って自分しか生きられないって作品はもともと もっと歌を大事にしよう

あんまりシンセに詳しくなかったのもあっ

ずっと思ってて。私がいくら望んでも誰にと思ってて。今までもサビメロはキャッて、今までピアノメインのプリセット音源しもなれないわけですから。もっと自分がチー、でも A メロ、B メロではこねくり回

か使ってこなかったんです。でも、初めて主役だと思って、もっと自分のことを考え

す…みたいな感じだったんですけど、そシンセの音源を買ったんですね。最初はて生きてほしいと思いますね。

れをもっと歌にフォーカスを当てるという不安だらけだったけど、その買ったサウン

か。担当ディレクターと話したのは、kiila

ドが面白くて面白くて。これも入れちゃちゃんという人物がどういう人なのかをおう！ これも入れちゃおう！ って。あと、自分が主役だと思って、
もっと自分のことを考えて生きてほしい

もっとみんなに見せたいから、歌詞と歌を今回はありがたいことにコミュニケーショ

大事にしよう ということで、今回はどちらンをとる時間が多かったんですよ。だから、昨年末にデビューした vivid undress からメジャー第二弾となるミニアルバム『変身コンプレックス』が届いた。タイトルが示すように変化＆進化がはっきりと見て取れる、メンバー曰く 丸裸な作品 に仕上がった今作。事がここに至った経緯とそこでの心情を kiila（Vo）と rio（Key）が語ってくれた。

かと言うと削ぎ落とした部分…引き算がここでこの音を使ったらどう ? これを多かったかもしれないです。

入れたら楽しくない？ みたいなことをメーここにいない方の話をするのは失礼

ンバー同士で確認し合いながら…それででしょうけど、yu-ya さんって歌メロに匹ギターの yu-ya を抑制したわけじゃないー本作は今まで以上に素直な vivid

私と周りからの見られ方が食い違ってたん

k iila：そうかもしれないです。迷ってい敵するほどキャッチーな旋律を作られる

ですけど
（笑）
、自分が思い描く理想とし

undress が投影された作品ではないかです。
よく言われたのが、バンドの音源をたのもちょうどその時期だったので。

ギタリストである印象があるんですが、今て、まさに 引き算の美学 がありました。

と思います。
「主演舞台」の MV などは聴いて実際に会ったら、思っていたのと違ーそう考えると、『 変身コンプレックス』

回の彼のギターはわりと抑制されてます

自分が作曲を担当させてもらった「ファン観る人が観たら だいぶ変わったなぁ とう みたいなことで。
それは結構言われたかはメジャーで 2 枚目の音源ですから、こよね？

ファーレ行進曲」では A メロのギターは思っても不思議ではないほど、ものすごくら、自分的にはそこの差異を失くしたかっこで変化が訪れたというのは頷けます。

kiila：そうなんですよ。
yu-ya とも引き算♪チュルリン〜しか弾かないで って言ってさわやかですし。

たんです。その葛藤から、より自分らしくし

rio：結果論ではそうです。
「主演舞台」をの美学みたいなものをすっごく話し合っ（笑）
。yu-ya は えっ !? って驚いてましkiila：そうですよね（笑）
。
特に自分自身がたいし、メンバーも斜に構えるような人た

持ってきたのがベースの syunn だった

たし、彼なりに悩んでいたみたいです。彼

たけど、そこで慣れてもらおうと思ったん

変わっていきたかったというか…もともとちじゃなくて、
めちゃめちゃ明るくて、いつもんですよ。楽器隊としては これはいい曲

強くて、
クールに攻めているようなバンド

笑っているような人たちなので、もっと周だからやろう っていうことで始めたので、で、そこにいる自分も好きだったんですけ

りに愛されるようなバンドになっていくたやっている当人としてはそこまで違和感

ど、vivid undress として自分はどう生きめに変わっていきたい と強く思っていて。

なく取り組めたところはあったんですよていくべきか迷っている時期があったん

メンバーもそれに賛同してくれたんです。

ね。ただ、歌詞が付いて全体像が見えてですね。アーティストとしての自分と本当ーメジャーデビューするとメディアに出きた時に 今までとはだいぶ違う作品になの自分との違いを感じてて、私ってどういる機会も増えますし、そうしたところで自る とは思ったので、不安感がまったくなう人？ って周りのいろんな人に訊いたら分たちがどう見られているかを確認する

かったかと言ったら嘘になります。

（笑）
、
意外と自分が思っていたバンドでのことも多かったんでしょうね。

ーそうですか。曲が syunn さんから38

music UP's

取材：帆苅智之このインタビューの全文を公開中！
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『変身コンプレックス』
Mini Album
8/19 Release
徳間ジャパン
コミュニケーションズ
TKCA-74886￥1,800（税込）

今月のお題：『思い出深い一曲』■ kiila…「ザ・クライム」（'09）／マイリー・サイラス■ rio…
「空と君のあいだに」（'94）／中島みゆき「すごく励まされる歌詞なので、上京したばかりの頃は何度も聴いて踏ん張っ「親がピアノの先生だったので基本的にクラシックばかり聴いていたんですてましたね。
《Keep on moving Keep climbing》っていう…どれだけ早くけど、大好きだったドラマ『家なき子』の主題歌ということもあって好きに辿り着けるかとかじゃないし、どれだけ結果が出せたかとかでもなくて、大切なって、この曲で J-POP に目覚めたというか、J-POP って楽しい！ と思っなのは登り続けることっていう、ずっと自分を信じ続けることが大事だ って 90 年代の J-POP の研究をするようになったんです。なので、自分にとっていう歌詞に励まされていました。マイリー・サイラスはもともと好きだって転機になった曲なんです。当時は中島みゆきさんのラジオ番組『お時間拝たんですけど、もうこの曲しか聴いてないくらいです
（笑）
」

借』
も聴いてましたね」

music UP's

39

L → R タクマ（Gu&Cho）
、モリユイ
（Vo）

今まで感じたことのない
アグレッシブなオケがどんどん出来上がってきた
しなまゆのメンバーとして 2011 年から活動してきたモリユイ（Vo）とタクマ（Gu&Cho）が、Oh my ! とバンド名を新しくして 1st ミニ
アルバム『SPARK』を完成させた。タイトルが表す通り、そこには 振り切った強さ を感じる楽曲が並んでいる。ふたりは再びどんな道を進もうとしているのか話を訊いた。

今まで感じたことのないアグレッシブなオーレコーディングで新たに挑戦したこと視して作ったんですけど、今回音が変わる

ケがどんどん出来上がってきて新鮮だっなどはありますか ?

となった時に、もう少しキラッ ! としてもいたし、メンバーが抜けて弱っている私たち

タクマ：バンドで録っている曲のベーシッ

いんじゃないかということで、サウンド感

にとって こんなに頼れる人たちがいるん

クトラックは全部一発録りで、それ自体はを意識して変えました。

だ！ という想いもあり、嬉しかったです。

しなまゆの頃からそうなんですけど、今回ー最後はアコースティックで少し切な

みんなから刺激を受けたし…「愛と気づけの楽曲こそそのシステムが合っていたといイメージがある「杏のジャム」ですが、こば」や「何者」など結構訴えるメッセージがすごく感じました。

の曲については ?

強い曲があったので、
この切羽詰まった感

モリ：レコーディングブースから録り音のモリ：ふたりになったんだし、せっかくだかが良かったんじゃないかなって思います。

確認で戻ってくる時、みんな侍のような表

らふたりきりの曲があってもいいかもっー先ほどお話にも出た 4 曲目「愛と気

情だった
（笑）
。男性ばかりでやるとこういて。私、
ずっとやりたいテーマがあったんでづけば」は、何度も転びながら夢に向かっう感じになるんだ と思いましたね。タクマ

すよ。最初のうちはちやほやされて、美味て進んでいく強さが歌われている楽曲でがすごく楽しそうでした。

しい美味しいと食べられていた杏のジャムが、変わったフレーバーだからだんだんすが、そこにはどういった背景があるので

タクマ：今までは女性ヴォーカルというしょうか ?

のもあるし、周りのチームも女性が多かっ

冷蔵庫の奥のほうに追いやられ、誰も手

モリ：もともと 2 年前くらいにできた曲

たんですけど、男だけでやる感じというを出さなくなるっていう。結局は いちごのなんです。ちょうどその頃、同い歳だったのが、なんか部活を思い出しましたね。レジャムだったら食べてもらえたかもね み

り、肩を組んで 一緒にやっていこうぜ と

コーディングしている最中は本当にワクワ

たいな。そういう寂しさみたいなものと、思っていたりしたバンド仲間が結構辞めてクドキドキで、苦なことなんてひとつもな付き合ったふたりが一緒に住むことになっしまって。あんなに楽しいことがいっぱい

い…みたいな。

て、最初は何ごともキラキラしてて楽しかったけど、
だんだん慣れていって、ふたりあったのに という寂しさを、自分たちのー1 曲目の「I Wanna Know!」はス支えにしたいという想いがあったんです。

タートに相応しく、一気に盛り上がる楽曲の仲も冷めていくという情景が、すごい合

あと、一番仲の良い地元の子たちが活動ですが、以前とバージョンを変えて収録さうんじゃないかなと。

休止というか、今までのかたちでは続けられているそうですね。

れないという話を聞いて、その子たちの

モリ：ライヴで前から演奏していた曲だっ

取材：キャベトンコ

最後のライヴの時に披露したくて。そのたんですけど、アルバムに入るとなって、時の歌詞は今回とだいぶ違うんですけど、さらにブラッシュアップしました。曲の内メッセージとしては近くて…なので、贈り容がさわやかな恋愛というか、甘酸っぱい

ものみたいな感じで作りました。

初々しい感じだったので、そういう部分がー今回のご自身のバンドでのことにも分かりやすくイメージされるようなものにつながっていますよね。

しましたね。

モリ：偶然にも噛み合ってしまいましたね。

ー「 地 球 最 後 の 夜に」も O h m y ! のタクマ：僕たちもウエちゃん（ウエノハラバージョンで、これはピアノの印象が強の愛称）のことと思われちゃうんじゃないいです。

かって不安になったり…。

モリ：リメイクして、かなり表情が変わった

モリ：ウエちゃんが辞める前からこの歌と思います。前回のは結構バンドのハンド

詞は決定していたんですよ。だから、ウエメイド感みたいなところを前面に出してーメンバーの脱退を経て しなまゆ かは思っています。

ただ、名前を変えること自体は 3 人の時ちゃんのことを怒っているふうに思われ作ったので。

ら Oh my! という名前になり、初めてのタクマ：僕もそうですね。ユイとは高校のから出ていたんですよ。なので、ふたりにちゃったらどうする？ みたいな話をして

タクマ：セルフプロデュース感が出ている作品『SPARK』が完成しましたが、どんな時からの付き合いなんですよ。

なったタイミングで、メンバーが抜けたこいたんですけど、そこはちゃんと説明すというかね。

想いで本作の制作に向き合いましたか ?

モリ：私、自分の恋人とタクマが崖に落ちとによって寂しく不安な気持ちはもあった

ればいいじゃない って。

モリ： 地でいくバンド感 みたいなのを重モリ：レコーディングの直前にベースのウ

そうになって、どちらかを助けなきゃいけ

し、新しいステップに進むいい機会かもしエノハラが辞めるという話が出たんです

ないとなったら、タクマを助けてしまうかれないと話し合って変えました。

ね。いい部分だけ言えば、今までは 3 人もしれない（笑）。もしタクマが臓器を必要

ーレコーディング自体はスムーズに進だったからバンドである意識が強くあったとしたら、きっと出しますね。

んだのでしょうか ?

のが、タクマとふたりになったことで、その

タクマ：それは僕も出すよ。だけど、崖はタクマ：ベースが抜けるという話があった

意識がちょっと薄くなりましたね。もちろ

分からないな。恋人に恨まれたら嫌だし

あと、すぐに動き出さなくてはいけなかっんバンドサウンドは大好きな音ですけど、 （笑）。

たので、僕の周りで信頼しているベーシ

もう少し自由に 相棒と音楽ができるん

ー名前を変えたのも大きなことですよね。

ストに連絡したら やります と言ってくれだ という感覚になったというか。それでア

モリ： しなまゆは一生解散しません とて。スタジオに入ったら僕らとすごく合っ

ルバムを作ったら、ふたりだけの曲だった

ずっと言っていたんです。だから、それをたし、ドラムもベースと別の現場で一緒にり、トラックにふたりで参加する曲ができ信じて好きでいてくれたみなさんが名前やっていた方なので、リズム隊の息もぴったりとすごく新鮮だったんです。この相棒を変えると聞いて、裏切られたと感じてたりだったんです。

感というのは、他の人では得られないと私しまったらどうしようと思っていました。

モリ：今回は自分以外が男性だったので、

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！▶

『SPARK』
Mini Album 8/26 Release
フォーライフミュージック
エンタテイメント
FLCF-4522￥1,636（税抜）

今月のお題：『思い出深い一曲』■モリユイ…「ごめんね」（'10）／ふくろうず■タクマ…
「New Animal」（'08）／ the pillows「曲というよりもバンドなんですけど、ふくろうずが大好きなんですね。高校「中学校の時に iPod shuﬄe を持ってて、お母さんに毎月 3 曲ずつ iTunes

生の時に友達から教えてもらった時から、私の人生だったり、恋愛の取扱説明からダウンロードしていいって言われていたんですね。だから、ポルノグラ書がここにある！ってくらいに大好きなバンドなんです。フィーリングなの

フィティや GReeeeN とかの当時流行っていたものをダウンロードしてたかな？

それまでは aiko や YUKI、椎名林檎とかの女性アーティストだった

んだけど、なぜかその中に the pillows の「New Animal」があったんです。何り、バンドでは BUMP OF CHICKEN とかを聴いてたんですけど、ふくろう

かがピン！と来たんでしょうね。僕、ギターを始めたのは高校生になってからずに出会った時、あっ、これは私の歌だ ! って思ったんですよ。私のためにだから、ギターのことなんて何も分かってなかったのに、なんかカッコ良いとあるバンドだ！ って。
「ごめんね」という曲でふくろうずを知って、解散して思ってたんですよ。で、高校生になって軽音部に入り、そこで初めて組んだバ

しまった今でも世界で一番好きなバンドなんです…ってメンバーの内田万

ンドのギターの子に このバンドをやりたいんだよね と言わて聴かされたの里さんにも言ったくらいですからね。その時は あっ、そういうのはいいですが the pillows で、そのバンドで初めてコピーしたのが「New Animal」とい〜 ってあっさりと言われたんですけど（笑）
。なんか、そういうところも好きう。僕らの世代で the pillows を聴いてる人なんてほとんどいなかったから、なんですよ」

そのギターの子との出会いは奇跡でしたね。
もちろん今でも the pillows は大好きです！」

music UP's

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強者ならではの孤独を受け入れるゴリラの振る舞いに憧れるふたり組
昨年 8 月に 1st シングル「Gorilla Anthem」をドロップした際、水溜りボンドのカンタ（佐藤寛太）が監督を務め、俳優の清水尋也が出演し、100 万回以上の YouTube 再生回数を記録したその MV にも一切姿を現さなかったメンバーの 正体 をめぐって、界隈をざわつかせた Gorilla Attack。彼らがリリースする１st EP『GORILLA CITY』は、ダークなオルタナティブ R&B のニュアンスを纏ったトラック上を変幻自在なヴォーカル＆ラップが交錯する限りなくノンフィクションに近いフィクションといった印象の一枚だ。
ーどういう目的でこの Gorilla Attack

ー昨年に配信リリースされた「Gorillaう感じです。

ニシ：Yaffle さんの曲に関しては ２スー「Gorilla むかしばなし」は最初にもーおふたりにとって渋谷ってどういうとテップ ってワードが出てくるのが早かった

おっしゃっていたように、なぜゴリラなのころですか？

ような気がする。

かの世界観の説明としてすごくしっくりく

ヒガシ：結構よくいるので、僕は。ニシにー「隔世 gorilla」にはインダストリアルる曲ですね。

初めて会ったのも渋谷だったよね？

テイストもあるし。

ヒガシ：この曲、雲のすみかというトラッ

ニシ：確かに。

ヒガシ：あぁ、そのトラックは特にそうかもクメーカーとやってるんですけど、彼のテ

ヒガシ：思い出深い土地ではありますね。

しれないですね。

イストを活かした曲が作りたいと思ってト

かつ象徴的で…曲中にも出てくるんです

ーこれは Loyly Lewis（ケンカイヨシ）

ラックをお願いしました。何パターンか出けど。
「隔世 gorilla」かな？

さんにどういうイメージを伝えたんですか？

してもらった中でこれがいいなと。あと、
どこか和を想起させるようなトラックなのー《PARCO の下抜けてさ WWW に

ヒガシ：これ、どうだったかな？ 確かゴリ

めがけて Dive》って？

ラが覚醒していくみたいなことだけを伝で、昔話っていうのもいいなと思って、ゴき方に嫌気が差してるように聴こえましヒガシ：そうです。他にも景色そのものがえてたような…。

リラ昔話 みたいな感じでいこうと。ヴァーを結成することになったんですか？

Anthem」はまさにアンセム的な楽曲でた。このユニットのマインドもそういうと鮮やかに残ってる土地ではありますね。

ー３曲目の「月」には Gorilla Attack

スの書き出しを《むかしむかし あるところ

ヒガシ：僕たちはヒガシローランド（以下、したが、今回の EP も物語性が高いようころに？

ーニシローランドさんにとっては？

の恋愛観みたいなものを感じました。

に》にするっていうことだけを決めて、ニヒガシ）とニシローランド（以下、ニシ）と、に感じました。コンセプトは明快だったん

ヒガシ：Gorilla Attack 自体のコンセプ

ニシ：流行りが生まれる土地というより

ヒガシ：まぁ、そういう曲です。人が人といシとふたりで歌詞を書き始めましたね。何それぞれ代表的なゴリラの種別を名乗っですか？

トというか、掲げてるテーマみたいなもの

は、流行りが拡散されていく街なのかなとるってことは、それだけで難しいことでもらかの昔話をオマージュしつつ、ゴリラをてるんですけど、ヒガシとニシはゴリラに

ニシ：コンセプトは「Gorilla Anthem」

として、サビの一行目の《Gorilla みたい思っていて。言っちゃ悪いですけど、ミーあるし。バイオリズムというか、単純に朝マッシュアップするみたいな感じで作りまなりたいんですよ。

の時からがっつり固まっていて、それをもに生きられたら こんな幸せなことはない

ハーみたいな感じが少しありつつも、
やっ起きただけで 今日は調子いいな とか 調した。最終的にはもうちょっと壮大になっていくんですけど。

ーなぜゴリラなんですか？（笑）

とに ゴリラがこんなところに行ってみよな》というワードはユニットとして一番大ぱりそういう場所って大事じゃないです

子悪いな みたいなことがあるじゃないで

ヒガシ：ゴリラは非常に力強くかつ気高いう、いろんなことをしてみよう みたいな事にしている文章ですね。やっぱアンセム

か。何かが広がっていく場所って、良くもすか。それが複数の人間がいるとさらにー確かに壮大なストーリーテリングでんですけど、
ちょっと哀愁が背中にあって。

イメージでした。もしその状態のゴリラなので、ここに立ち戻ってくる みたいな

悪くもなんですけど。 渋谷 と聞いたら

歪みみたいなものがどんどん生じてくる。

すね。フィクショナルなんだけど、街を俯あまりに強力な存在ってむしろ孤独だっただったら？ って曲もありますし、今の自ことをすごく思いながらやっています。

ちょっと身構えますよね。どっちかと言う

ずっと幸せではいられないっていうのは瞰している気分になります。では、最後にりするし、他の弱い人たちから妬まれたり分に置き換えて ゴリラはこんな強いのー設定としては東京、特に渋谷というロと、人混みとか嫌いなタイプなんで、普通あって、そこから目を逸らすラブソングはGorilla Attack としては今後どういう活

嫌われたり、強者は強者なりの悲しいことになぁ みたいな曲もあります。
「Gorilla

ケーションも見えてきます。その辺りは意に 渋谷 って聞いたらキュッてなる。全然、あんまり意味ないなと。僕にとっての恋愛動を？

があるけど、その事実を受け入れてジャン

Anthem」が核としてあることによって、識的ですか？

Gorilla Attack 関係ないね（笑）。

は、日常にひそむ淀みこそが本懐である

ヒガシ：ライヴやりたいですけどね、ゴリグルの王者たる振る舞いをしているって制作はスムーズに進みましたね。物語が自ヒガシ：渋谷は日本のコンクリートジャン

ーこの EP は曲の並びからしてコンセように思えて、そういうリアリティーみた

ラ感を出しつつ（笑）。今後のこともちょっいう意味で、
ゴリラはカッコ良いなと思っ分たちで意識せずともできたみたいな。

グルですので。本当のゴリラは本当のジャ

プチュアルな感じがしています。まず 1

いなものを描きたいっていうのはありまとずつ考えていますよ！

てて。それがヒガシとニシの共通の見解で、ー「Gorilla Anthem」の主人公はあングルにいるんですけど（ 笑）、Gorilla

曲目が「Gorilla Step」。第一歩って感じしたね。

ゴリラに憧れるふたり組 なんです。

くまでも今の都会の若者で、でも今の生

Attack は都会に、街にいるよと。そういがしますが、この曲の共同プロデュースをーゴリラなら話はもっとシンプル？

取材：石角友香

Yaﬄeさんに頼んだ理由は？

ヒガシ：そうですね。力強くやさしいです

ヒガシ：トラックメーカーは全部、僕とニシからね。けど、そうなれないんです…。

で選んでいます。藤井 風さんのアルバム

ーそうなれない人類っていうのを全肯『HELP EVER HURT NEVER』
がすご定してるわけではないし、仕方ないと言

く好きで、
Yaffle さんがアレンジ面を全編いながらゴリラに憧れてるのが Gorilla

手がけられてるということから一回一緒に

Attack の世界観なのかなと。

やってみたいと思って声をかけました。

ヒガシ：まさしくそうだと思います。

ーいわゆる普段のYaffle さんが作るトー「ゴリラ・バカンス」は洒落が効いてラックのタイプと違ってて、変形２ステッますね。

プみたいな面白い曲ですね。これはどれ

ヒガシ：あははは。この曲は結構ニシが主ぐらいの原型がおふたりの中にあったん

導で作ってて。

ですか？

ニシ：自分たちの象徴でもあるゴリラがヒガシ：僕たちはトラックメーカーの人

バカンスに行ったらどうなるんだろ ?…みたちから 何が出てくるかなぁ と楽しみたいな。いわゆるハワイやグアムに行ってにしてるところがすごくあるから、あんまみたいとかの典型的なバカンスとは違う

り指定しないですね。コンセプトを伝えんだろうなと思って作ってみたら、なんかるぐらいで。

すごい変な曲になりました（笑）。

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『GORILLA CITY』
EP 9/9 Release
A.S.A.B【CD+T シャツ】
RZZB-87025¥5,000（税抜）【CD】
RZCB-87026￥2,000（税抜）

今月のお題：『思い出深い一曲』

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music UP's

L→R

ニシローランド、ヒガシローランド■ヒガシローランド…「魔法 feat. ちょまいよ」
（'12）
／古川本舗

■ニシローランド…
「TIME シャワーに射たれて…」（'86）／久保田利伸「リリース時もよく聴いていた曲ですが、最近聴き直して良さを再確認しまし「親の趣味で幼少期に車の中で流れていた一曲です。サビが特に印象的で、今た。歌い出しのフレーズが本当に良くて、急に思い出す時があるんですよね。

でもいいなって思いますね。最近で言うと 3 カ月前くらいに聴いてました。

そういう曲ってひとつの思い出というよりは、生活の中に出てくる大切な一

この曲は行き詰った時に聴くと現実に戻って来れる感覚があるんです。小さ曲なんだろうなと思います」

な頃に聴いてた曲って、なんか身体に馴染んでるんですよね」

music UP's

43

写真左より時計回りに、ハマ・オカモト（Ba）、オカモトコウキ（Gu）、
オカモトレイジ（Dr）、オカモトショウ
（Vox）

いろいろな意味で極端な曲も EP だったら入れられる
新たな面を打ち出した表題曲をはじめ、OKAMOTO'S の持つさまざまな魅力を印象づける全 6 曲を収録
した EP『Welcome My Friend』。同作についてオカモトショウ（Vox）とオカモトコウキ（Gu）に語ってもらったところ、11 年目を見据えた上でまだまだ攻めていくという予告編でもあるとのことだった。
ーEP『Welcome My Friend』
を聴いを上げなきゃいけないことになり、コウキ

満ち足りた気持ちになっていちゃいけな

ショウ：そういう意味では、
コウキと俺のショウ：6 曲目の「History」にはひとつ

ルバムに入れちゃうと注目度が薄れちゃムードなのかもね。

理由があって、映画『 十二単衣を着た悪うかもしれないって、そんな選考基準もータイトル曲の「Welcome My Friend」

魔』が 11 月 6 日に公 開になるん です

あった気がするんですけど…コウキさん

は、テレビアニメ『 富豪刑事 Balance:

けど、その主題歌として書きました。だかはどう思いますか？

UNLIMITED』のエンディングテーマでもら、「Welcome My Friend」と作り方と

コウキ：そうですね。いろいろな意味で極あるのですが、書き下ろしたわけではなくしては同じで、デモの 中から選 んで、映端な曲も EP だったら入れられるってことて、30 曲の中から相応しい曲を選んで提画を観た上で歌詞を書いたんですよ。監

で、ネタじゃないですけど、2 曲目の「THEBEAR」はパロディーみたいな勢いで、
歌

案したと？

督の黒木 瞳さんが俺らの「BROTHER」

ショウ：デモとしては、そうですね。お話を（2016 年発表のシングル）という曲を詞も含めて ここにだったら入れられる っいただいて、
この曲が合うだろうって決め

気に入ってくれていて、映画のエンディンてのはありました。あと、これは聴く人はて、歌詞は脚本を読んだ上で書きました。

グに「BROTHER」を当てつつ こういう意識しなくてもいいと思うんですけど、

そういう意味では書き下ろしと言えるん

曲を書いてほしいです と依頼してくれた

30 曲ある中に これは明らかにシングル
だろう とか、これはアルバムのリード曲

ですけど、せっかくなんだから自分たちにんです。ちょうどコウキと「BROTHER」

とっていい手札を切ったほうがいいといや「ROCKY」から発展したような曲がもだろう という曲が、実は結構あるんです

うことで、この曲を選んだところもありまうちょっとあってもいいかもと話しながらよ。ショウと僕の中でそれらを 11 年目のすね。

書いていた曲があったので、それをもとに

OKAMOTO'S の顔にしていこうと決め

ーどんなところがいい手札だと？

「History」を作りました。

ているんですけど、それを見据えた上でショウ： 肩の力を抜いた OKAMOTO'S

ーなるほど。映画のエンディングに流れの、ある意味予告編なのかな？

と監督に言われたんですよ。

るわけですね。そう言われてみると、確か目も攻めていきますよ みたいなことを最コウキ：ロックサウンドで攻めるというよりにエンディングに相応しい曲に思えます。

初に伝えられるセレクトになっていると思は、斜に構えた感じでハードボイルドに…

ショウ：映画はタイムスリップの話なんでいます。全曲、楽しそうで生き生きとしていますよね。

ショウ： クールでお洒落 みたいなキー

すよ。タイムスリップした主人公が歴史のワードをいくつかもらって、この曲を選重みを感じるというか、歴史の波に飲み込びました。もちろん、この曲、カッコ良い

まれていくんで、俺は 今の自分たちの人

ね ってメンバー 4 人がなった上でなん

生はいろいろな人の人生があったからこですけど。あとは、今年の頭ぐらいにいた

そ みたいな解釈をしたんですけど、ちょだいた話だったので、11 年目の最初にうど歌詞を書いたのが武道館を終えたあ

出る曲になることは分かっていたから、そとだったから、
自分たちの 10 年を思い返の見え方として、この曲の新旧入り混じっしたところとリンクする部分があるといいた感じ…あくまでもバンドサウンドだし、なと思っていました。だから、「History」と特別に今っぽい何かがあって引っ張って「Welcome My Friend」は、ありがたい

いく曲ではないんだけど、ヒップホップのことに外からのお話があって選ばれた曲

エッセンスがちょっとありつつ、昔ながらたちでしたね。

のバンドがただやっているだけじゃないとーその他の 4 曲はバンドの攻撃的ないうエッセンスが浮かない程度に散りば面と哀愁や泣きの魅力を物語っていまめられている具合が、OKAMOTO'S のすね。

次の顔に相応しいと思ったところはあり

ショウ：EP の良さって短さにゆえに、
集中

ました。

して聴けるところにあると思うんですよ。

ーその他、バンドが自由に曲を作ってきだから、シングルに相応しいわけじゃない
んだけど、何か光るものがある曲は、EP にて、改めて OKAMOTO'S はカッコ良いと一緒に作るってことをやり始めたんです

いなって、
どこかハングリーさみたいなもたことがうかがえる、それぞれに違う魅力

ロックバンドだと思いました。一曲一曲よ。そこから、ふたりで作ると、いい曲がのがあったのかな？ 10 代後半の頃とを持った 5 曲が収録されていますが、そ入れたら何回も聴いているうちに やっぱのカッコ良さもさることながら、怒りな書けるから続けてみよう と作った 30 曲

はまた違う質の 30 歳になった俺たちのの 5 曲はどうやって選んだのでしょうか？

りいいね ってなるんじゃないかな？ アエネルギーみたいなところだと思うんでのか、鬱憤なのかはっきり分からないのの中から選んだ曲が今回の EP に入ってですが、今にも何かが爆発しそうなスリいます。だから、セレクトの話になると思

すけど、そこは出したいし、出さないといルに満ちているところとか孤独や虚しさ

うんですけど…どうですかね？ エネル

けないと思っていたので、そういうメンタも歌っているところなど、デビュー 10

ギッシュな部分と切なさというか、孤独をルが表れたセレクトなのかも…と今、話を周年を迎え日本武道館をいっぱいにした歌った部分が言われてみると確かにある

聞いて思いました。

バンドが、11年目のスタートにこういうんですけど、そうしようという狙いみたい

コウキ：そうですね。僕らは音楽的な面白作品を持ってくるのかと。

なものはなかったですね。10 年やってきさで判断していくバンドなので、メッセー

ショウ：今回は全曲、コウキと俺がふたて、初めてベスト盤を出して、一度まっさら

ジやコンセプチュアルな打ち出し方は気りで一緒に書いているんです。これまでにしてから新しい一歩を踏み出したい気にしていなかったんですけど、30 曲作っはそれぞれにデモを作って、4 人でアレ

持はありましたけど、だからってものすご

たデモには今回の EP に入っているよう

ンジしてきたんですけど、昨年『HELLO

く新しさを出したかったわけでもなくて。

なムードが共通してありますね。わりとどWORLD』という映画の劇伴を俺らがプでも、最初の一歩は重要だと思いながられを選んでも同じムードにはなったかもし

ロデュースさせてもらった時、デモの精度
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music UP's

作っていました。武道館をいっぱいにして

れない。

11 年

取材：山口智男

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『Welcome My Friend』
EP 8/26 Release
Ariola Japan【初回生産限定盤】（CD+Blu-ray）
BVCL-1097 〜 8￥3,000
（税抜）
【通常盤】
（CD）
BVCL-1099￥2,700（税抜）

今月のお題：『思い出深い一曲』■オカモトショウ…「キングスネークブルース」（'75）／サンハウス■オカモトコウキ…
「ババ・オライリィ」（'71）／ The Who

「サンハウスは中高生の頃からずっと大ファンなんですよ。ツアーで福岡に「僕もライヴで印象深かった曲なんですけど、
The Who が 2008 年に初の行った時はオリジナル版のレコードが売ってないか必ずチェックします。一

単独公演で来日した時に観に行ったんですよね。そのライヴでこの曲を演

気には手に入らないので、少しずつ集めていくみたいな。今まで鮎川 誠さん奏していたのを観て、めちゃくちゃ感動した思い出があります。だから、心のライヴや柴山俊之さんの Zi:LiE-YA というバンドでサンハウスの楽曲をに残る一曲と考えるとこの曲が出てきますね。彼らは 2004 年のフェスと聴いたり、演奏を観たりはしていましたけど、2000 何年だったかな？

2008 年の単独公演しか来日していないので、また聴けるチャンスがあれば

ま

さかのオリジナルメンバーでの再結成ライヴを恵比寿リキッドルームで観

いいなと心待ちにしています」

れることになりまして。その時の鬼平（坂田紳一）さんのグルーブがめちゃく
ちゃ良くて！

やっぱりサンハウスは、この人のビートなんだ っていう気持ちになるくらいシビれましたよ。もう聴けないと思っていたから そうそう、この感じ！ って。それで、「キングスネークブルース」はアルバム『有頂天』の１曲目だったから思い出深いと思って挙げました（笑）
」

music UP's

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Interview … GRANRODEO、BUCK-TICK、内田雄馬、HoneyWorks、松尾太陽、むぎ(猫) つじあやの
Editor's Talk Session …『配信ライヴが今後のシーンにもたらすもの』
music UPʼs Q! …『思い出深い一曲』