クラシック音楽講座
第 8 講 中期ロマン派～国民楽派
ショパン リスト チャイコフスキー ロシア五人組 スメタナ ドヴォルジャーク グリーグ
講師：佐藤卓史
2024 年 2 月 4 日（日） 小手指公民館分館
ベートーヴェンの後継たらんとして分裂していったドイツ・ロマン派。
その文脈の中に、周辺の国々で音楽を志す作曲家たちも呑み込まれていく。
民族の誇りと苦難の歴史が、彼らの創作の原動力だった。
【ドイツ・ロマン派の作曲家たち】※前々回・前回のおさらい
開拓者シューベルト(1797~1828) 体現者シューマン(1810~1856) 分裂の火種メンデルスゾーン(1809~1847)
進歩派リスト(1811~1886)+ヴァーグナー(1813~1883)+ブルックナー(1824~1896)
VS 保守派ブラームス(1833~1897)+批評家ハンスリック(1825~1904)【ヴィルトゥオーゾの時代】
作曲と演奏に専門が分化。超絶技巧で大衆の人気を集める名人演奏家ヴィルトゥオーゾ virtuoso が出現した。
ヴァイオリンではパガニーニ(1782~1840)を筆頭にシュポーア(1784~1859)、エルンスト (1814~1865)、ヴュータン(1820~1881)、ヨアヒム (1831~1907)、ヴィニャフスキ(1835~1880)、サラサーテ(1844~1908)、アウアー(1845~1930)ら。ピアノではクラーマー(1771~1858)、フンメル(1778~1837)、カルクブレンナー(1785~1849)、モシェレス(1794~1870)、タールベルク(1812~1871)らが活躍。
フレデリック・フランソワ（フリデリク・フランシチェク）
・ショパン(1810.3.1.? ワルシャワ近郊ジェラゾヴァ・ヴォラ～1849.10.19. パリ)《概要》ワルシャワ音楽院卒業後の演奏旅行の最中に祖国で革命（ワルシャワ 11 月蜂起）が失敗し、父の故国フランスのパリへ亡命。サロンで活躍し、恋人サンドの領地ノアンとパリを往来。作品の大部分はピアノ独奏曲で、優美で洗練された趣味、古典指向、革新的な書法、非西欧的感性が融合した孤高の境地を築く。ロマン派ピアノ曲に絶大な影響を与え“ピアノの詩人”と称される。帰郷の願い叶わず 39 歳で肺結核のため死去。
《キーワード》「諸君、脱帽したまえ。天才だ」 シューマンが同い年のショパンの作品を紹介した評論の一節。
ショパンはピアノも作曲もほぼ独学であり、独自のピアノ書法や演奏技巧の由来は謎に包まれている。
プレイエル 1807 年創業のフランスのピアノメーカー。同業のエラールと鎬を削ったが、ショパンはプレイエルを愛奏し、「調子の悪い日はエラールを弾く。いつでも良い音で鳴ってくれるから。でも調子の良い日、プレイエルを弾くと、僕の音がする」と語った。演奏会場サル・プレイエルではショパンのパリでの最初と最後のリサイタルを開催。独特の甘やかで繊細な音色が特徴だったが 20 世紀半ばに経営困難に陥り、現在は操業停止中。
遺作 ショパンは遺言で未出版作品の破棄を望んだが、死後友人たちが協議して不履行と決し、次々と未発表の作品が刊行された。これらは Opus posthume（死後出版の作品＝遺作）と呼ばれ、ショパンの全作品の約半数を占める。ショパンの「遺作」は必ずしも晩年の作品ではなく、多くはワルシャワ時代（10 代）の作品。
《主要作品》大部分がピアノ曲・絶対音楽（標題を持たない）〈多楽章ソナタ〉ピアノ協奏曲（2 曲）、ピアノ・ソナタ（3 曲）、チェロ・ソナタ Op.65〈大規模曲集〉24 の前奏曲 Op.28 ※バッハ「平均律」と同じく全調を網羅
12 の練習曲 Op.10、12 の練習曲 Op.25 ※全く新しい演奏技巧の追求〈中規模小品〉バラード（4 曲）[譜例 1]、スケルツォ（4 曲）、幻想曲 Op.49、舟歌 Op.60 [譜例 2]
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〈サロン小品〉即興曲（4 曲）、夜想曲（ノクターン）（19 曲＋α）[譜例 3]、ワルツ（14 曲＋α）
〈民俗舞曲〉ポロネーズ（16 曲＋α）、マズルカ（51 曲＋α） ※国民楽派の趨り【国民楽派】＝民族主義ロマン派
民族主義（ナショナリズム）…フランス革命～第 1 次大戦の間の時期に、「民族の美と清浄とを追求するロマン主義的な民衆運動」。ヘルダー(1744~1803)の「民族精神 Volksgeist」の概念を思想的基盤とする。
「ナショナリズムの音楽」としての国民楽派は民俗音楽（フォルクロア）の引用・模倣として始まり、中央視点ではエキゾティシズム（異国趣味）の一部と捉えられた。ゲルナー(1925~1995)は「新しい高文化の創造のための民俗文化の利用」を見抜き「伝統を捏造する」本質的性格を喝破。
国民楽派の作曲家たちは、「民族(民俗)的／非民族(民俗)的」の枠組みの中で、ドイツ・ロマン派の「進歩派／保守派」と同様の対立に陥り、やがて単純なフォルクロアの引用は行き詰まりを見せるようになる。
フランツ・リスト (1811.10.22. ドボルヤーン（現ライディング）～1886.7.31. バイロイト)《概要》史上最大のピアノ界のスター、“鍵盤の魔術師”。少年期にウィーンでチェルニーに短期間師事した他は独学で驚異の演奏技巧を習得。パリのサロンの寵児となり数多くの音楽家、文化人、王族貴族らと交流。しかし35 歳で演奏活動から退きヴァイマール宮廷楽長に就任、作曲に専念。主要作品の大半はこの時期以降に作曲/改訂されている。50 代で聖職者となり、神秘的・思索的な作風に転じる。生涯を通じて形式と和声の新奇性への興味を失わず、常に新時代の音楽を模索した。
《主要作品》“標題音楽”派の代表者（ショパンと対照的）
ハンガリー狂詩曲（15 曲＋α）[譜例 4・5]…ドイツ系の出自でハンガリー語話者ではないリストが「ハンガリーの音楽」として紹介したのは実際にはロマ（ジプシー）の音楽であり、そのフォルクロアの引用だった。当時から疑問・批判の声もあったがリストの絶大な影響力から誤解が広まり、その解消には相当の時間を要した。
パガニーニによる大練習曲（6 曲）…青年期にパガニーニに心酔しヴィルトゥオーゾの道を目指したリスト。6 曲
中 5 曲はパガニーニの代表作「24 のカプリス」Op.1 からの編曲で、残る 1 曲（『ラ・カンパネラ』）[譜例 6]はヴァイオリン協奏曲第 2 番の終楽章の編曲。
愛の夢（3 曲）[譜例 7]…「愛」をテーマにした自作歌曲 3 曲のピアノ独奏用編曲。中でも第 3 番（原曲『おお、愛しうる限り愛せ』）は有名。リストの編曲者としての本分が発揮されている。
【ロシアの作曲家たち】“ロシア近代音楽の父”ミハイル・グリンカ(1804~1857)の民族主義オペラ（代表作『ルスランとリュドミラ』）に影響を受けた次世代が「ロシア五人組」を結成、“民族派”を確立。
《ロシア五人組》リーダー（バラキレフ）以外アマチュア出身
ミリイ・バラキレフ (1837~1910) 無料音楽学校創設『イスラメイ』

セザール・キュイ (1835~1918) 堡塁建築家
モデスト・ムソルグスキー (1839~1881) 官吏 組曲『展覧会の絵』、交響詩『禿山の一夜』
アレクサンドル・ボロディン (1833~1887) 化学者

歌劇『イーゴリ公』、『中央アジアの草原にて』

ニコライ・リムスキー＝コルサコフ (1844~1908) 海軍軍人 交響組曲『シェヘラザード』Op.35《西欧派》一方、西欧で専門教育を受けキャリアを築いたアントン(1829~1894)とニコライ(1835~1881)のルビンシテイン兄弟が帰国、音楽教育の重要性を説きそれぞれペテルブルク音楽院(1862)、モスクワ音楽院(1866)を設立。ヨーロッパの伝統的・アカデミックな音楽の習熟を目指し“西欧派”と称された。

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・ヴァーグナー派（“新ドイツ派”）
・民族派

・西欧派

リスト、ヴァーグナー、ブルックナー“ロシア五人組”（バラキレフら）

ルビンシテイン兄弟、チャイコフスキー

標題音楽（総合芸術）
標題音楽（総合芸術民族主義フォルクロア

対立

伝統主義 西欧至上主義

アマチュアリズム

アカデミズム

革新派

保守派

ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー (1840.5.7. ヴォトキンスク～1893.11.6. ペテルブルク)《概要》19 世紀ロシアを代表する国際的作曲家。法律学校を卒業し法務省の役人となるが、作曲を志し離職。ペテルブルク音楽院の 1 期生として卒業後、モスクワ音楽院の教授に招聘される。国外にも頻繁に赴き名声を確立するもキャリア絶頂期に急死、さまざまな憶測を呼んだ。大規模作品に傑作が多く、甘美・雄大な旋律線、感傷的なムード、明確なドラマ性、ほのかな民族的色彩により、特にわが国では人気が高い。
《キーワード》史上初 高等教育修了後に専門音楽教育を受けた初めての作曲家であり、ロシア国内だけで専門音楽教育を修了した初めての作曲家。当時のロシアの音楽環境の遅れには宗教的な背景も指摘されている。
同性愛者 女性ファンから熱烈な求婚を受け一度は結婚するが 80 日後に離婚。悲劇的な内容の交響曲第 6 番『悲愴』初演直後の急死について、性的指向に悩んでの自殺説、貴人との同性愛関係の露見による暗殺・賜死説も飛び交ったが、現在の研究ではすべて否定されている。公式の死因はコレラ。
メック夫人 鉄道富豪の未亡人で音楽愛好家のナジェジダ・フォン・メック(1831~1894)はチャイコフスキーの才能に心酔し年間 6000 ルーブル（現在の日本円で約 1500 万円）の資金援助を申し出た。これにより作曲家は教職から解放され、国外進出の機会を得る。しかし二人は一度も面会せず、文通するだけの奇妙な関係が 14 年も続いた。メックの経済的逼迫によりパトロン関係は解消されるが、作曲家の後を追うように死去。若きドビュッシーも一時期メック家の音楽教師を務めていたが、娘に手を出して解雇されたといわれる。
《主要作品》〈オペラ〉
・エフゲニー・オネーギン Op.24 (1878)
・スペードの女王 Op.68 (1890)〈バレエ音楽〉（“三大バレエ音楽”）※作曲者の職人気質が発揮
・白鳥の湖 Op.20 (1875-76)
・眠れる森の美女 Op.66 (1888-89)
・くるみ割り人形 Op.71 (1891-92)〈管弦楽曲〉
・交響曲 第 4 番 ヘ短調 Op.36 (1877-78)
・交響曲 第 5 番 ホ短調 Op.64 (1888)・交響曲 第 6 番 ロ短調 Op.74「悲愴」(1893)
・幻想序曲「ロメオとジュリエット」(1869-80)
・イタリア奇想曲 Op.45 (1880)
・弦楽セレナーデ ハ長調 Op.48 (1880)
・序曲「1812 年」Op.49 (1880)〈協奏曲〉
・ピアノ協奏曲 第 1 番 変ロ短調 Op.23 (1874-75)
・ロココの主題による変奏曲 イ長調 Op.33（チェロ＋管弦楽）(1877)
・ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 Op.35 (1878)3

〈室内楽曲〉
・弦楽四重奏曲 第 1 番 ニ長調 Op.11 (1871) ※第 2 楽章「アンダンテ・カンタービレ」が有名
・ピアノ三重奏曲 イ短調 Op.50「ある偉大な芸術家の思い出に」(1882) ※ニコライ・ルビンシテインの追悼〈ピアノ曲〉
・四季―12 の性格的描写 Op.37a (1875-1876)《その後のロシア音楽界》“五人組”最年少のリムスキー＝コルサコフはペテルブルク音楽院の教授に抜擢されアカデミズム派に鞍替え、「管弦楽法」を著し第一人者に。門下からは後に「ベリャーエフ・サークル」の同僚となるグラズノフ(1865~1936)やリャードフ(1855~1914)、さらにはストラヴィンスキー(1882~1971)、プロコフィエフ(1891~1953)が輩出。また後にチャイコフスキーに私淑するアレンスキーの門下からはラフマニノフ(1873~1943)やスクリャービン(1872~1915)が育ち、ロシア音楽の伝統は揺るぎないものになった。
【チェコの作曲家たち】
ベドルジハ（ベドジフ）
・スメタナ (1824.3.2. リトミシュル～1884.5.12. プラハ)
《概要》リストに憧れてピアニストを目指し、スウェーデンのヨーテボリでキャリアを築く。プラハ仮劇場設立にあたりチェコオペラの創作を構想。第 2 作『売られた花嫁』で成功し仮劇場の首席指揮者の地位を得るが、対立する保守層から「ヴァーグナー主義」と批判される。50 歳で聴力を失ってからも旺盛な創作を続けたが 10 年後に精神病院で死去。
「チェコ近代音楽の父」と認められたのは死後しばらく経ってからのことだった。
《主要作品》〈オペラ〉『ボヘミアのブランデンブルク人』(1862) 『売られた花嫁』(1863) 『ダリボル』(1867)他〈交響詩〉連作交響詩『わが祖国』（6 曲）(1874-79)〈室内楽曲〉弦楽四重奏曲 第 1 番『わが生涯より』(1876)
アントニン・ドヴォルジャーク (1841.9.8. ネラホゼヴェス～1904.5.1. プラハ)
《概要》プラハ仮劇場のヴィオラ奏者としてスタート。オーストリア政府奨学金に応募した『モラヴィア二重唱曲集』(1877)でブラームスに認められる。出版社ジムロックの求めに応じて作曲した『スラヴ舞曲集』が爆発的ヒット。チェコ各地の民俗音楽に根ざす美しい旋律をふんだんに用いた器楽曲で国際的な名声を博す。ニューヨーク・ナショナル音楽院より院長就任の打診を受け、1892 年渡米。同地で交響曲第 9 番『新世界より』を含む円熟期の代表作を完成させ、新大陸（ネイティヴアメリカン・黒人）の音楽と故国チェコの民謡に共通点を見いだす。帰国後はオーストリア帝国芸術科学勲章、プラハ音楽院院長などさまざまな栄誉に浴した。
《キーワード》五音音階（ペンタトニック） 通常の七音音階の第 4 音・第 7 音を省いた五音音階は世界各地の民俗音楽に共通し、日本では「ヨナ抜き」と呼ばれる。ドヴォルジャークは五音音階を基調とする素材でチェコの民俗色を表現、国際的な共感を得たが、渡米後これがチェコ固有の特徴ではないことに気づく。
《主要作品》〈交響曲〉
・交響曲 第 8 番 ト長調 Op.88 (1889)
・交響曲 第 9 番 ホ短調 Op.95「新世界より」(1893) [譜例 8～12]〈協奏曲〉
・ヴァイオリン協奏曲 イ短調 Op.53 (1879-82)
・チェロ協奏曲 ロ短調 Op.104 (1894-95)〈室内楽曲〉
・ピアノ五重奏曲 イ長調 Op.81 (1887)
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・弦楽四重奏曲 第 12 番 ヘ長調 Op.96「アメリカ」(1893)
・ピアノ三重奏曲 第 4 番 ホ短調 Op.90「ドゥムキー」(1890-91)
・スラヴ舞曲集 第 1 集 Op.46 (1878)
・スラヴ舞曲集 第 2 集 Op.72 (1886)〈ピアノ曲〉
・8 つのユーモレスク Op.101 (1894)〈歌曲〉
・わが母の教え給いし歌 Op.55-4 (1880)〈オペラ〉
・ルサルカ Op.114 (1900)《その後のチェコ音楽界》ボヘミア出身のスメタナ、ドヴォルジャークに対し、東部モラヴィア出身のレオシュ・ヤナーチェク(1854~1928)が出現しチェコ音楽を牽引。より緻密な民俗素材の用法を模索、民族主義と近代音楽の接点を見出す。スメタナ対ドヴォルジャーク論争に終止符を打った。
【北欧の作曲家たち】
エドヴァルド・グリーグ (1843.6.15. ベルゲン～1907.6.4. ベルゲン)《概要》ヴァイオリニストのオーレ・ブルの勧めでライプツィヒ音楽院に留学。デンマークでニルス・ゲーゼ(1817~1890)に師事し、北欧の民俗音楽に根ざした作曲技法に開眼する。リストに絶賛された「ピアノ協奏曲」、イプセンの戯曲への付随音楽『ペール・ギュント』でノルウェーの国民的作曲家の地位を確立。クリスチャニア（オスロ）やベルゲンのオーケストラの指揮者を歴任、ピアニストとしても国際的に活躍。次第に大作よりも小品や歌曲（妻は声楽家）の創作に重心を移し、特に抒情的なピアノ作品から“北欧のショパン”と呼ばれた。
《キーワード》トロルドハウゲン 政府年金を得て生活が安定したグリーグは故郷ベルゲンの郊外の丘にトロルドハウゲンという小さな一軒家を建て、妻と二人で慎ましく暮らした。この生活スタイルはシベリウス（『アイノラ』）やラフマニノフ（『セナール』）にも影響を与えた。
《主要作品》代表作は初期に集中
・ピアノ協奏曲 イ短調 Op.16
・付随音楽「ペール・ギュント」Op.23（→第 1 組曲 Op.46、第 2 組曲 Op.55）
・組曲「ホルベアの時代から」Op.40
・抒情小曲集（全 10 集・66 曲）[譜例 13]・ヴァイオリン・ソナタ 全 3 曲（Op.8,13,45）
・「君を愛す」Op.5-3、「春」Op.33-2 などの多数の歌曲《その後の北欧音楽界》ノルウェーではクリスティアン・シンディング(1856~1941)がグリーグの後継者と目された。デンマークではカール・ニールセン(1865~1931)が独自の作曲様式を模索、またロシアの圧政に苦しむフィンランドではジャン・シベリウス(1865~1957)が民族主義的な交響曲・交響詩で国際的な人気を博す。スウェーデンではヴィルヘルム・ステンハンマル(1871~1927)やヒューゴ・アルヴェーン(1872~1960)らが活動した。
停滞するドイツ音楽界に代わり躍動し始めた周辺国。スペイン、イギリスでも国民音楽が始まる。
一方で革命の大混乱を乗り越えたフランスでは全く新しい潮流が出現しようとしていた。
©2024 佐藤卓史
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譜例 1 ショパン：バラード 第 1 番

新奇的な序奏、特に第 7 小節の解決されない不協和音は当時誤記あるいは誤植と考えられた。

譜例 2 ショパン：舟歌（序奏） 属九の和音がペダルの中で揺らめくように変化していく。水面に乱反射する光の描写。

譜例 3 ショパン：夜想曲第 1 番 左手の幅広い分散和音、右手の拍節を逸脱した自由な歌い回しは夜想曲の先駆者フィールドの様式を大きく越える。愛好していたベッリーニらのイタリア・オペラのコロラトゥーラ・アリアに旋律の原型を見る考え方も。

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譜例 4 リスト：ハンガリー狂詩曲第 2 番より「ラッサン」の標記がチャルダッシュの前身ヴェルブンコシュの様式を物語る。

譜例 5 同上 急速な「フリスカ」部より。有名な主題は既存のロマの旋律の引用で、他のさまざまな作品にも登場する。

譜例 6 リスト：パガニーニ大練習曲第 3 番「ラ・カンパネラ」 鈴の音を模した序奏、Allegretto という速度指示にも注目。

譜例 7 リスト：愛の夢第 3 番 自作歌曲の自由な編曲。中声の歌唱声部は両手で分担。原曲よりも演奏頻度は高い。

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譜例 8 ドヴォルジャーク：交響曲第 9 番（ゲチュスによるピアノ編）～第 1 楽章第 1 主題

譜例 10 同第 1 楽章第 2 主題 五音音階を基調にした旋律

譜例 9 同第 1 楽章副次主題 自然短音階の使用

譜例 11 同第 2 楽章主要主題 有名な「家路」の旋律。やはり五音音階が基調。

譜例 12 同第 4 楽章終結部 これまでの全楽章のモティーフが登場し大団円を迎える。

譜例 13 グリーグ：叙情小曲集より「ノルスク」Op.12-6
共通する特徴。

左手の執拗な 5 度重音（ドローン）は民俗楽器の模倣。ショパンのマズルカ等と8