TOYA M A MAN DARA SAITOYA M A MAN DARA SAI

越翡翠

越翡翠

青
-磁色 -

紫
-苑色 -

白
-緑色
-

越翡翠
越碧
越琥 珀

TOYA M A MAN DARA SAI

ごあいさつ

富山らしさの表現とは・
・・

富山市では、ガラスをテーマとした政策をまちづくりの柱の一つに掲げ、昭和1986年富山市民大学ガラス工芸コースの講師につき、この地に住まい35年に６０年の「富山市民大学ガラス工芸コース」開設を皮切りに、平成３年には公立なる。富山に根付いている銅器、アルミ、木彫、漆器、挽物、和紙、プラスチック

では初となるガラス造形の専門教育機関「富山ガラス造形研究所」を、またなど産業を発展させた発生の源流は、立山曼荼羅の絵描きをしながら、全国

ガラス作 家の 創 作 活 動 や 制 作 体 験 などによる市民 への 普及を図る施 設

各地の情報などを広める役割を担った立山信仰と、独自な商法で全国に薬をとして、平成６年には「富山ガラス工房」
を整備してきました。

普及させた越中売薬、そして北前船。この3つの歴史が根底にあるように思う。

さらに、
平成２７年には、
ガラスのまちづくりの集大成であり、現代ガラスアートなどを鑑賞できる「富山市ガラス美 術 館」を開館するなど、ガラスに携わる人材の育成、産 業化の推 進、芸 術の振興という３つの観 点からさまざまなあるが確実に情報ネットワークを広げていった。
ガラスも目に見える形をただ表現するだけでなく、この土地が育んだ自然・風土から醸し出されてくるものに耳を澄まし反映させることが大切だと強く取り組みを行っております。
こうした取り組みによって、市民の皆様にとってもガラスの魅力や創作の2 | ごあいさつ

翡翠やお札や薬という「モノ」を介して、人と人との対話を通してゆっくりでは思っている。

楽しさが身近になりつつあり、また、ここ富山を拠点に多くのガラス作家が2001年に朝日町などで採れる翡翠の廃石を有効活用し「越翡翠硝子」

国内外で目覚ましい活躍をすることで富山のガラスは全国的にも知名度が（白緑色）を開発した。ここから世界でここにしかない富山独自の「和の五彩高まっております。

ガラス」を生み出す試行錯誤が始まる。

富山ガラス工房では、こうした恵まれた環境を活かしながら「ガラスの街

5000年前の縄文時代前期頃に糸魚川に出現した翡翠の生産拠点は世界とやま」の認知度を一層拡大し、深化させていくために、
平成１１年から約２０年の最古の「翡翠文化圏」と言われている。その中心にここ越中が含まれている。

歳月をかけて、ほかにはない「色」の開発に向け弛まずに研究をしてきました（2016年 国の石に指定）2007年に富山大学の金森 寛名誉教授と共同開発

ところ、このたび全５色のオリジナル色ガラス「富山曼荼羅彩」が完成いたしした越碧硝子、そして越翡翠硝子 紫苑色、青磁色、越琥珀硝子と20年かけてました。

「富山曼荼羅彩」を完成させた。

本冊子では、ガラスに彩られた「富山のライフスタイル」として世の中に定着

大量生産では決して表現できない「もの」を人と人の繋がりを大切にする

するきっかけとなるよう、器や作品の紹介と日常での活用例に留まらず、作家の地域性を生かし、
ガラスと異素材を複合したデザイン性の高い新しい表現領域の作品創りにかける思いなども紹介しております。

開拓に取り込み発信することによって、大量消費型から脱却したい。

富山曼荼羅彩が、器やグラスなどを通して食卓を彩ることで、暮らしの中でのガラス、それは人の手より生まれ、人の手により消えていく儚いものではあるがガラスの楽しみ方、さらにはガラス作家の新たな活躍の一助となり、ひいては「いのち」あふれる「かたち」はいつか立ち現れ、人々の心の中で連なっていく

芸術文化の薫り高い「ガラスの街とやま」に寄与することを心より期待しております。

ものだと信じている。今後の展開が楽しみだ。

2021年 3月

2021年 3月

森 雅志
富山市長

野田 雄一
富山市ガラス工房 館長

ごあいさつ | 3

第1章

富山で生まれた色越翡翠硝子三色
こしのひすいがらす さんしょく

青磁色

遥か昔から、
いまに彩る三色の美フォッサマグナ沿いにある富山県東部の朝日町と隣町の糸魚川市の近郊で採掘されてきた翡翠は、
縄文時代より勾玉などに用いられた神秘的な宝石。
2016年に「国の石」に指定された。1999年 朝日町の
翡 翠加工 工房では 、宝石になる部分以 外は廃 棄されていた。当時、「富山独自のガラス」とは？と思案していたこともあり、翡翠の成分を調べ、ケイ素が主成分であることから、ガラスとの調合実験が始まり、2001年緑色翡翠色をガラスで再現し、越翡翠硝子と名付けた。
2018年 紫苑色硝子と青磁色硝子の調合を試み翡翠三色が揃った。この淡くてやさしいガラスの

紫苑色

色は、
日本人の感性にとてもあう。
【長谷川窯業研究所・富山大学理学部と共同研開発】

白緑色
和田 修次郎Wada Shujiro

ボトル｜90W×60D×120H

4 | 富山で生まれた色 / 越翡翠

富山で生まれた色 / 越翡翠 | 5越翡翠

びゃく ろく いろ

白緑色

色の開発に携わった作家からのコメント

古代より、みどり色が神秘的で特別な色彩として珍重・意識されたのは、それが生命（力）の象徴

翡翠硝子はヒスイ鉱石からジュエリーとして使えない廃材部分を利用し、ヒスイ色のガラスをとして不老長寿・再生の願いを込めていたと考えられる。2016年の日本鉱物科学会で翡翠が作る目標で始まりました。硬 度の高いヒスイ原石を粉末にするのは一苦労でした。
当時、東京ガラス工芸研究所の長谷川先生に指導を頂きながら、試 験を重ねており「国の石」に選ばれた。翡翠という文字は本来、カワセミを意味する水鳥でその美しい色合いが翡翠の宝石名になったと言われている。
「 翠」の字のごとく深い緑色が代表する色であるが、小牟禮 尊人ました。現在も新色の研究開発に繋がっているとの事、嬉しく思います。

藤色、青色、黄色の翡翠もある。1999年にスタートした「新素材開発プロジェクト」の第1号の調合は、成分の僅かな含有量が特性に大きく影響する繊細な作業でした。原料は粉状、成果が、この白緑色である。開発には長谷川窯業研究所の協力により小牟禮尊人が担当。

砂状で色もありませんが、溶融すると美しい越翡翠になり感動しました。
とても大切に受け2001年完成

継がれている素材です。
内田 悠介

1

4

2

3

1 佐 野 曜子

Sano Youko

鉢｜150Φ×70H
6 | 富山で生まれた色 / 越翡翠

2 佐 野 曜子

Sano Youko

鉢｜150Φ×70H

3 小寺 暁洋

Kotera Akihiro

コンポート｜135Φ×85H

5

4 田中 沙弥佳

Tanaka Sayaka

オーナメント｜240Φ×5H

5 和田 修次郎

Wada Shujiro

花器｜150Φ×210H
富山で生まれた色 / 越翡翠 | 7

越翡翠

し

お ん いろ紫苑色

色の開発に携わった作家からのコメント

ラベンダー翡翠と呼ばれる淡い紫色の翡翠がある。

紫苑色で初の色ガラス調合に挑戦しました。
今まで当たり前に使っていた色ガラスが0.1ｇ

春の光を透過させて、色の効果で藤の花、桐の花の彩りを表現出来ればと思った。

単位の試行錯誤の上にできたものということを痛感する仕事でした。美しい発色が出たとしても膨張率の違いで割れてしまいます。
1年以上かけて完成した富山の紫「越翡翠硝子紫色が愛された平安時代、紫を「ゆかり」と読むこともあり、人との縁を象徴する意味が込め
小寺 暁洋られた色でもある。
この色を用い多種多彩に表現し、生活空間に豊かな彩りを添えることが出来ればと思う。

紫苑色」
をぜひ手に取って頂ければと思っています。
綺麗な色を出すまではスムーズな方でした。しかし色の成分的に透明のガラスと合わせるのが難しいようで、試し調合の度に割れてしまい心が折れることもありました。
0.1ｇ単位の微調整を重ね、ついに最適な状態の紫苑翡翠ができました。

金 東希

1

4

2

5

3

1 佐々木 俊仁

Sasaki Shunji

鉢｜155Φ×50H

8 | 富山で生まれた色 / 越翡翠

2 佐々木 俊仁

Sasaki Shunji

皿｜180W×170D×20H

3 金 東希Kim Donghee

花器｜140Φ×135H

4 永岡 千佳

Nagaoka Chika

カップ｜95Φ×75H

5 和田 修次郎

Wada Shujiro

花器｜150Φ×195H

富山で生まれた色 / 越翡翠 | 9

越翡翠

せい じ

いろ

青磁色

色の開発に携わった作家からのコメント

翡翠輝石自体が発するものとして、紺色に近い「コバルト翡翠」がある。

色の原料には様々な薬品を使用しており、洋服の上に専用の着衣を着て作業する為、可視光のスペクトル上で紫と緑色の間に青色があり、高麗人が「翡色」と呼び、翡翠にも似た

真夏の暑いさなか作業着の中は汗だくになります。
上品で落ち着いた青になるよう何度も調合と原料溶融を繰り返し、越翡翠硝子青磁色は誕生しました。

透明感のある灰青緑色の美しい釉色の高麗青磁は、これまで多くの人々を魅了している。今回開発した青磁色の半透明の硝子は、幻想的に空一面に立ち込める薄青色の靄の世界・包み込む小林 洋行

情景を想像し生み出された。

越翡翠硝子青磁色の開発をはじめから携わり、色の開発の難しさを知ることができました。何度も実 験を繰り返し漸く製品化に至りました。是非淡いブルーのガラスをお楽しみいただければと思います。
森 智広

1

2
4

5
3

1 内田 悠介

Uchida Yusuke

コンポート｜110Φ×95H
10 | 富山で生まれた色 / 越翡翠

2 小林 洋行

Kobayashi Hiroyuki

長角皿｜140W×105D×10H

3 小宮 崇Komiya Takashi

皿｜285W×285D×50H

4 小宮 崇Komiya Takashi

ゴブレット｜80Φ×155H

5 中尾 雅一

Nakao Masaichi

オーナメント｜95Φ×50H
富山で生まれた色 / 越翡翠 | 11

第1章

富山で生まれた色

越碧硝子
こしのあおがらす

富山らしさを表現した、深い青
富山湾の地形は、一気に水深1000ｍの海底まで達していて、「 藍瓶」と呼ばれ白えびやベニズワイ
ガニ、ホタルイカの住処となっている。色ガラスの大半が欧米からの輸入品という現状を考え「和の色合い」を開発することで四季を通じて食を楽しむことが出来る 。富山の気 候・風 土・文化に合った
青緑色のガラスは、
2006年 富山大学理学部で実験後の金属化合物「遷移金属」
を活用することから始まり、他の地域にはない特有のガラスで、色を見れば産地が分かる新しい色といえる。
【富山大学理学部と共同開発】

古野 怜奈

Huruno Reina

花器｜180W×80D×150H

12 | 富山で生まれた色 / 越碧

富山で生まれた色 / 越碧 | 13

色の開発に携わった作家からのコメント「越碧」の開発に２００６年の当初から参加し、富山大学金森研究室で調合された材料をガラス工房の設備で溶融する方法を探りました。
研究室での成果を工房で再現することが難しく、
夜通し材料を攪拌しデータを集めた事を思い出します。
名田谷 隆平調合はもちろん炉の環境や時間で変化する色なので、毎日色の様子を記録し調整しました。
時間をかけて溶融し、緑から碧へ変化する過程で深い碧の瞬間を見極めるところが越碧を作る上ではとても重要です。
個人的にも越碧は好きで、似た色の車に乗っています。
古賀 雄大

1

2
4

3

1 北村 三彩Kitamura Miya

皿｜310Φ×35H
14 | 富山で生まれた色 / 越碧

2 坂田 裕昭

Sakata Hiroaki

皿｜215Φ×30H

3 小寺 暁洋

5

Kotera Akihiro

コンポート｜130Φ×75H

4 杉江 真奈美
皿｜290Φ×5H

Sugie Manami

5 小宮 崇Komiya Takashi

ゴブレット｜90Φ×185H
富山で生まれた色 / 越碧 | 15

第1章

富山で生まれた色

越琥珀硝子
こしのこはくがらす

進化し続ける、実りの輝き
越の国の大地に輝く稲穂の波色をイメージした
黄金色の琥珀硝子は、正倉院宝物中の白瑠璃椀、
白瑠 璃瓶【ササンガラス】を思わせる。2009年に着 手した 、溶 融 スラグ（ 可燃ごみを焼 却した灰を1200度以上の高温で溶融してできる人工砂）を活用した淡い茶色ガラスで特許承認。
その時得たノウハウを参考に試行錯誤を繰返し、2020年に作業性の良い琥珀色ガラスが完成。今後、2億2,900万年前のジルコン鉱物粒子が含まれている宇奈月花崗岩を
琥珀色ガラスに用いる方法を計画している。
【富山大学理学部 名誉教授 金森 寛 氏と共同開発】

古賀 雄大

Koga Yudai

ぐい吞み｜70Φ×65H
16 | 富山で生まれた色 / 越翡翠

富山で生まれた色 / 越翡翠 | 17

色の開発に携わった作家からのコメント
富山ガラス工房のスタッフとして働かせてもらうことになった年に5つの色が揃う年と重なったことは運命のようなものを感じます。琥珀色はその名に負けず原始的な力強さと気品を持ち合わせている様な、人々を魅了するような色だと思います。私個人的にも小宮 崇

とても好きな色なので今回の琥珀色の担当となれたことを嬉しく思っております。
『富山の大地』
をテーマにした越琥珀硝子。
黄金色に輝く田園風景をイメージして始まった
色づくりは、
琥珀の飴色そして古代ペルシア伝来のガラス、
正倉院宝物
【奈良】
「白瑠璃碗」（はくるりのわん）の色合いを参考にし、何度も調整を繰り返し、ようやく納得のいく色に

和田 修次郎

仕上がりました。

1

2
4

3
5

1 下田 顕生

Shimoda Kensei

鉢｜150Φ×50H
18 | 富山で生まれた色 / 越翡翠

2 古賀 雄大Koga Yudai

ロックグラス｜80Φ×85H

3 小宮 崇Komiya Takashi

ゴブレット｜90Φ×135H

4 小宮 崇Komiya Takashi

コンポート｜140Φ×110H

5 和田 修次郎

Wada Shujiro

花器｜130Φ×190H
富山で生まれた色 / 越翡翠 | 19

第2章

対談

色の誕生

翡翠、碧、琥珀と、日本の伝統色を意識した富山オリジナルのガラス「富山曼荼羅彩」。

野田 雄一 Noda Yuichi

金森 寛 Kanamori Hiroshi

開発に携わった野田雄一・富山ガラス工房館長と、金森寛・富山大学名誉教授に

徳島県生まれ。徳島大学工学部在学中に同県出身の作家

1947年８月、和歌山県生まれ。大阪大理学部卒業。72年、瀬戸内寂聴氏が主催する私塾「寂聴塾」の塾生となり薫陶を同大学院理学研究科を修了し同年、富山大学文理学部（77年受ける。
1986年、
富山市民大学ガラス工芸コース講師。
88年

から理学部）助手。82年、理学博士（大阪大学）。88年、富山「国際ガラス工芸展ʼ88」銀賞（金沢市）。03年～16年、富山大学理学部助教授、97年から教授。2013年定年退職し、ガラス造形研究所教授。
06年～、
富山ガラス工房館長。
07年

現在名誉教授。神戸市在住。

開発秘話を聞きました。
（ 聞き手・青山郁子/毎日新聞 記者）「第４回円空大賞展」
円空賞（岐阜県美術館）
。
08年
「変幻する
ガラス−野田雄一の世界（宇宙）展−」（日仏文化センター/パリ・ナンシー）。
北日本新聞文化功労賞。

20 | 色の誕生

色の誕生 | 21

「富山曼荼羅彩」誕生のきっかけとなったお２人の出会いは。
野 田 金森先生の奥様が富山市民大学ガラス工芸コースの受講生だったのがこれは世界中どこにもないと確信しました。その時は本当にうれしかったですね。そのガラスで作った酒器で飲むお酒は本当においしいものです。

きっかけで、
２００６年に知り合いました。
金 森 私の専門は無機化学といって、鉄、銅など遷移金属の化合物について研究していました。研究中に発生するコバルトや銅を含む廃棄物は専門業者に引き取ってもらっていました。野田先生からお誘いを受け、それらを使ってガラスの色作りをできないかと思ったのが最初です。つまり研究のスピンオフ。
学生時代は美術部だったので、色には興味がありましたね。

たくさんの人が関わって生まれた美しい色なのですね。
野 田 実は、
現在私たちが使用している色ガラスの原料はほとんどが欧米などからの輸入品です。故に日本の色ではないのです。そこで世界中どこにもない「和の色」を作り出したかったのです。
だからこそネーミングも
「和」
にこだわり
ました。
「 ガラスの街」と名乗る場所は日本全国にたくさんあり、特徴を打ち出していくには、色が一番分かりやすいでしょう。

いろいろ試 行 錯 誤されたと聞きました 。
野 田 翡翠シリーズは、金森先生との共同研究の前に始まりました。朝日町は翡翠の産地として有名ですが、原石から採れるのはほんのわずか。残りは捨て

金 森 私も長い研究生活で、ガラスの素材開発は初めてでした。２０１３年に定年退職しましたが、今でも富山曼荼羅彩は改良が続いており、完成というわけ
ではありません。
これからもさらに美しい色を追求してほしいですね。

られていると知り、それはもったいないと思い、1999年に翡翠を使った
富山独自の色の開発を長谷川保和氏（故・長谷川窯業研究所所長）に協力していただき、当時スタッフの小牟禮尊人氏（現・秋田公立美術大学教授）

ガラスのオリジナル色の開発は、世界でも珍しい取り組みと聞きました。

が担当として「世界に通用する素材開発プロジェクト」が始まりました。成分野 田 もともと富山県は木彫や銅器など職人がたくさんいます。
今まで点と点だった分析から始まり、粉末にして融合、徐冷などスタッフとともに失敗を重ねて職人集団をガラスでつなぐことが富山にとってもガラスにとっても武器になる

２００１年にようやく初めての翡翠色のガラスが誕生したのです。

はずです。しかし、いかんせん富山県人は技術は高いが、ＰＲが苦手。これ

金 森 私は越碧から研究に加わりました。最初に、まず青にしましょうということでからは、どう使ってほしいなど具体的な提案を盛り込みながら、更なるオリジ

スタートしました。はじめはコバルトと銅で青を作ってみましたが、色に深み

ナリティーを追求していきたいですね。

がない。そこで第三の成分としてクロムも混ぜてみました。しかし、クロムは

金 森 自己満足では終わらないことが大切なのです。

ガラスになじみにくく、発色が安定しない。たまに良い色が出ても、再現でき

実は翡翠というのは日本の国石なのです。中国や韓国では宝石として珍重ないのです。
そこで最初にクロムだけを融かしたガラスを作り、細かく砕いてされており、翡翠硝子への関心も高い。富山曼荼羅彩も国内だけでなく混ぜるとうまくいきました。
ガラスを透かしてみると、青から緑色に変化して、国際的に飛躍してくれると開発に携わったものとしては嬉しいですね。

宮崎・境海岸（ヒスイ海岸）にて

ヒスイテラスにて翡翠原石と22 | 色の誕生

色の誕生 | 23

第 3章

KAKERU ガラス
衣×ガラス

ラ・アンサンブル 店長

水原 政子 Masako Mizuhara

掛ける、描ける、駆ける、翔ける……。
「かける」を漢字に変換すると、イメージは無限に膨らみますね。
富山ガラス工房では、毎日たくさんのガラス作品が誕生していますが、その使い方もまた無限に広がります。衣・食・住のテーマで、各ジャンルのプロフェッショナルの方々にお願いし、ガラスの使い方の可能性を探ってもらいました。

中華×ガラス

中国料理 リトル上海 総料理長

栗田 高文 Kurita Takafumi

流行だけを追わず、洗練されたセンスで幅広い年代の女性ファンから支持されるセレクトショップ

厨房から運ばれた一皿は、思わずため息が出るほどの美しさ。
野菜彫刻の名人でもある中国料理「リトル「ラ・アンサンブル」。店長の水原政子さんが、翡翠色のブローチにコーディネートしたのは、胸元のカット

上海」の栗田高文総料理長は、
甘エビや紅ズワイガニなどの富山湾の幸で海のストーリーを奏でる。
器はワークがおしゃれな白いニットと、
定番ブラウス。
白と翡翠色の組み合わせは、雪解けと共に芽吹く木々や越碧を中心にしたコンビネーション。
大根で彫り上げた北前船が打ち寄せる波間を走り、陸地では小鳥が若芽をイメージさせ、
春の訪れを感じさせる。
ブラウスにはボタン風にあしらった。
「ガラスのきれいな色を春の到来を告げる。
薬膳料理でコラボレーションして以来、「温もりが感じられ、お客さんの反応も違う」と引き立たせるには白が一番。
春らしく可愛い雰囲気になりました」と水原さん。

富山ガラスのファンとなった栗田総料理長。
「富山に来て23年。応援して下さるお客さんへの恩返しの

ラ・アンサンブル 富山市南田町1-6-1/TEL076-423-5557

気持ちで美味しい料理を提供していきたい」。
中国料理 リトル上海 富山県富山市千歳町1-3-1 パレ・ブラン高志会館 1階/TEL076-441-2255

酒菜工房だい 店主

村井 大輔 Murai Daisuke

和食×ガラス

引網香月堂 4代目店主

引網 康博 Hikiami Yasuhiro

和菓子×ガラス

2000年に富山市にオープンした「酒菜工房だい」は、地元産の新鮮な食材と器を使った独創的な日本

テーマは「水辺の桜」。越翡翠の白緑色でマーブル模様をあしらった銘々皿は、桜の花びらをかたどった料理が人気。知る人ぞ知る隠れ家的名店だ。普段から冷たい料理には作家もののガラスの器を用いる。

干菓子で「花筏」を表現。青磁色のモザイク模様の平皿には、淡いピンクの上生菓子「初花」を咲かせた。

今回、店主の村井大輔さんがメインの器に選んだのは「越翡翠硝子の青磁色」。山田村産そば粉の十割

越碧の茶碗には透明な寒天をあんみつ仕立てで。器の曲線を川の流れに見立てた一皿は、春まだ浅きそばに、白エビの県産米粉揚げを添えた。
器を引き立てるシンプルな料理ながら、雪解けをイメージさせる

日に、
清冽な水を手ですくった感触を彷彿とさせる。
大正８年創業の老舗和菓子店「引網香月堂」の４代目

色彩の組み合わせで、富山の春らしい一皿となった。

店主、
引網康博さんは「富山の水辺に咲く満開の桜を思い浮かべて召し上がってください」。

酒菜工房だい 富山市内幸町2-14 内幸ビル2F/TEL076-441-2223

引網香月堂 古沢本店 富山市古沢111-3/TEL076-471-8755

レストラン リコモンテ 料理長

後藤 浩実 Goto Hiromi

洋食×ガラス

フラワーデザイン KAZU

浦田 和夫 Urata Kazuo

花×ガラス

昼間は立山連峰を臨み、日が暮れると夜景が美しいスカイレストラン「リコモンテ」。後藤浩実料理長がその場の雰囲気を華やかに演出するフラワーデザイナー、浦田和夫の花々。
「富山曼荼羅彩」に合わせたセレクトしたのは「吸い込まれるようにきれいな色に、空が広がる感じがした」という琥珀色の大皿。
大地

作品は、特に色とフォルムを意識した。
水仙、
ガーベラ、
デンファレ、
ストレチアなど春の風を運ぶ植物たちが、をイメージした器に盛り付けたのは、
富山湾の魚介ミートソースのパスタ。
青磁色の角皿にはパンを、
棒付き

富山色の花器を引き立て、フォルムも美しく見せる。
ガラスという冷たいイメージを持った無機物が、植物のボウルにはサラダと、バランスよく仕上げた。
富山に来て７年が過ぎた後藤料理長。
美味しい地元食材をという有機物によって命が吹き込まれたのだ。
花は生活に彩りをもたらしてくれる。
「おうち時間が増えた今、使ったフルコースには、やっぱり富山のガラスがよく似合う。

富山のガラスと花で、家の中を照らしてみては」と優しく花に寄り添う。

レストラン リコモンテ 富山市新富町1-2-3 富山エクセルホテル東急15階/TEL076-441-0015

24 | KAKERU ガラス

KAKERU ガラスつ | 25

衣×ガラス Boutique and Glass

作家 からのコメント
着るものを選ばない、シンプルな形をデザイン。彩りを何色か合わせることで、薄い色、
濃い色どちらの服装にも合う使いやすいアクセサリーを目指しました。
金津 沙矢香

1

2

3

4

1 金津 沙矢香

Kanazu Sayaka

イヤリング ピアス｜10W×35H・10Ｗ×20Ｈ

4 林 裕子Hayashi Hiroko

ピアス｜20Ｗ×60Ｈ
26 | KAKERU ガラス

5

2 金津 沙矢香

Kanazu Sayaka

ブローチ｜30～40Ｗ× 30～40Ｈ

5 ワタナベ サラ

3 林 裕子Hayashi Hiroko

ネックレス｜100Ｗ×170Ｈ

Watanabe Sara

指輪｜20Φ× 5W
KAKERU ガラス | 27

和食×ガラス Japanese food and Glass

28 | KAKERU ガラス

KAKERU ガラス | 29

和食×ガラス Japanese food and Glass

作家 からのコメント
富山の豊かな自然をテーマにしています。
富山で採れた食材を乗せ富山を満喫してもらえたらいいなという思いで制作しました。
高橋 俊順

3

1

4

2

1 高橋 俊順

Takahashi Toshinori

皿｜250Φ×30H
30 | KAKERU ガラス

5

2 小路口 力恵

Shojiguchi Rikie

鉢「ふくら」｜130W×125D×55H

3 梶原 朋子

Kajihara Tomoko

小皿｜145W×95D×25H

4 梶原 朋子

Kajihara Tomoko

小皿｜140W×100D×25H

5 梶原 朋子

Kajihara Tomoko

ぐい呑み｜80W×70D×55H
KAKERU ガラス | 31

洋食×ガラス Western food and Glass

32 | KAKERU ガラス

KAKERU ガラス | 33

洋食×ガラス Western food and Glass

作家 からのコメント
朝日を受けて光り輝くさざ波、夕焼け色に染まる水田…富山の美しい自然の輝きを器に込めました。
佐々木 俊仁

3
1

4

5

2

1 佐々木 俊仁

Sasaki Shunji

皿｜280Φ×40H
34 | KAKERU ガラス

2 北村 三彩Kitamura Miya

器｜170W×120D×115H

3 小路口 力恵

Shojiguchi Rikie

皿「とあい」｜150W×150D×25H

4 佐野 猛Sano Takeshi

ワイングラス｜90Φ×220H

5 佐野 猛 Sano Takeshi
ワイングラス｜90Φ×210H
KAKERU ガラス | 35

中華×ガラス Chinese cuisine and Glass

36 | KAKERU ガラス

KAKERU ガラス | 37

中華×ガラス Chinese cuisine and Glass

作家 からのコメント
乳白色の淡い色合いから、貝殻をイメージしたうつわを制作しました。

靏林 舞美

1

4

2

5

3

1 靏林 舞美Turubayashi Maimi

ボール｜160W×160D×80H
38 | KAKERU ガラス

2 靏林 舞美Turubayashi Maimi

ボール｜170W×150D×80H

3 内田 悠介

Uchida Yusuke

コンポート｜110Φ×95H

4 小宮 崇Komiya Takashi

皿｜255W×250D×20H

5 小宮 崇Komiya Takashi

皿｜410W×275D×45H
KAKERU ガラス | 39

和菓子×ガラス Japanese sweets and Glass

40 | KAKERU ガラス

KAKERU ガラス | 41

和菓子×ガラス Japanese sweets and Glass

作家 からのコメント
自分らしさを保ちつつ普段使わない色をどのように取り入れ、どのように活かすか…。
全体に色を入れず抜けを作る事で硬い印象にならないようにし、またその抜けの部分を
小路口 力恵

盛り付け時に楽しんでいただけたらと考え制作しました。

1

3

2

1 小路口 力恵

Shojiguchi Rikie

鉢「ふくら」｜130W×125D×55H
42 | KAKERU ガラス

2 金 東希Kimu Donghee

角皿｜130W×130D×10H

3 古賀 雄大Koga Yudai

トレー｜130W×115D×10H
KAKERU ガラス | 43

花×ガラス Flower and Glass

44 | KAKERU ガラス

KAKERU ガラス | 45

花×ガラス Flower and Glass

作家 からのコメント
花瓶として使うだけではなく、花器そのものがオブジェとなりえるようなモノにしたかった。越 碧や越琥珀の色ガラスの美しさをできるだけシンプルに生活の中で感じ
光井 威善られるように写真のように平面的な存在がポイントの作品。

1

4

2

5
3

1 光井 威善

Mitsui Takeyoshi

花器 ｜190W×40D×180H
46 | KAKERU ガラス

2 光井 威善

Mitsui Takeyoshi

花器 ｜190W×40D×180H

3 森 智広Mori Tomohiro

花器 ｜180Φ×270H

4 中尾 雅一

Nakao Masaichi

花器 ｜200Φ×120H

5 小宮 崇Komiya Takashi

花器 ｜230W×220D×100H
KAKERU ガラス | 47

住×ガラス Housing and Glass

作家 からのコメント
柔らかい彩りと、
曲線によって生まれる光の強弱。
毎日共に過ごすものだからこそ、
特別で
ありたい。
ゆったりとした時とともに、一緒に居るモノ。
北村 三彩

1

2

3

北村 三彩

Kitamura Miya

照明｜170Φ×300H
48 | KAKERU ガラス

1 輪島 明子

Wajima Akiko

照明｜120Φ×200H

2 東南 早織

Tonan Saori

オーナメント｜80W×80D×10H

3 和田 修次郎

Wada Shujiro

ブロック｜120W×60D×25H
KAKERU ガラス | 49

COLUM N

ガラスのある
ライフスタイル提案
スマートで洗練されながらも、何かしら人の温もりがプランを練った。長年、富山のガラス作家たちと交流感じられる空間。近藤さんの手にかかると、不思議としながら新しいジャンルを開拓してきた近藤さんならでは

そんな場所が生まれる。

のこだわりが、ここにはある。

今回のリニューアルを担当した近藤さんと富山のガラス

新型コロナウイルス感染症の影響で、リニューアルとの付き合いは長い。
2013年、ガラスと異素材とのコラボオープン当日までに実際の空間を見ることはできなかった。

レーションに挑んだ「富山マテリアルワークショップ」にそれでも、富山から送られる映像や画像に、「 圧倒的に参加 。４年 後には 、富山のガラスを建 築 素 材として以前のホワイトキューブスペースとは違う」と満足する。

デザインし、東京都内で「トヤママテリアル」と題した

そして「作家が自分のライフスタイルをガラスで表現できる展覧会も開いた。
「これだけたくさんの作家がいて、
様々な

場として、
また新設した壁面を利用して、作品が完成に至る

分野とのコラボレーション作品を生み出しているのは、までのスケッチやエスキースなどを展示するなど、作家

富山市の他にないのでは」と高く評価する。

自らが考えて使ってほしい」とアドバイスする。

インテリアデザイナー

近藤 康夫 Kondo Yasuo

新しい空間のデザインにあたっては、従来の「工房に来場者からは、「個々の作品が見やすくなった」「高級感

併設されたショップ」というイメージを一新。
「全体を統一がある」など好評を得ている新空間。
クラフトや器として1950年生まれ。
1972年東京造形大学造形学部デザイン学科室内建築

するライフスタイルの提案」
を重要視したという。
ガラスをだけではないガラスの可能性を広げる空間として期待が近藤康夫デザイン事務所設立。
元九州大学大学院教授、
元東京造形大学

どんな風に使ったら豊かなライフスタイルになるか、また高まるばかりだ。

作品の魅力が最大限に発揮できるようにとの思いを込め、
50 | コラム専攻修了。三輪正弘環境造形研究所、クラマタデザイン事務所を経てデザイン学科室内建築特任教授。
インテリアデザインを中心にプロダクト・
建築デザイン等幅広く活動。代表作は2000年度 毎日デザイン賞を受賞した東証アローズ。
コラム | 51

第4章

95

富山 のガラス

5月 富山ガラス工房1周年フェスタで池田満寿夫氏
がガラスに挑む

97

11月 アーティスト日比野克彦氏が「カルティエ 新作
トリニティコレクション」発 表 記 念イベントのためのガラスオブジェを富山ガラス工房で制作- それは人を育てることから始まった 富山市民大学ガラス工芸コース

開設

94

池田満寿夫と富山ガラス

6月 富山ガラス工房での「吹きガラス体験コース」が始まる

版画家にして、芥川賞作家。
異能のアーティスト、池田満寿夫は晩年、陶芸に没頭しました。

毎週日曜日の午前・午後、各5人ずつの体験コースを開始。
当日の受付のみの対応だったため、参加することができな

工房では、粘土で原型を作り、それを型かった希望者からの苦情が出るほどの大盛況となりました。

ʻ89
ʻ91

にとってガラスを流し込む「ホットキャ
スティング」の技法で、古代の陶器をイメージしたオブジェの制作に挑戦。
ガラスについて「陶芸より表現の可能性を持っているんじゃない！？」と興味津々の様子で、工房スタッフとのコラボレーションを楽し
み、大皿やぐい呑みなどを次々と制作し見学者たちを魅了しました。

社会福祉法人富山市社会福祉協議会のガラス工芸共同作業所 開設
富山ガラス造形研究所

開校

学校名には、ガラス「工芸」ではなく「造形」という言葉が選ばれました。

12月 友の会「ポンテ」が第1回会員展を市民プラザで開催

富山ガラス工房「吹きガラス講座」の受講者により「トヤマ・グラススタジオ友の会 ポンテ」が結成される

工房所属作家と「ポンテ」メンバーとの合同制作は富山にガラス文化を根付かせる試みとして実施され、これ以降、年末の恒例行事となっています。

96

ガラスの街づくり事業が始まる

日比野克彦と富山ガラス

富山市内にミニケースギャラリーが設置され、街中にガラ段ボールを使った造形作品で広く知られる日比野克彦と富山ガラス工房とのコラボレーションは、1997年秋のガラ
スフェスタ「SYOKU-触・食・色」がきっかけでした。
ガラスの持つ表現性が日比野氏のインスピレーションを呼び起こすこととなり、カルティエをはじめ、野田秀樹演出の舞台『赤鬼』の小道具制作や、アウディの新車発表会でのオブジェ等、多岐にわたる共同制作へと発展しました。

スアートが点在し始めます。
同年9月にオープンした富山市芸術文化ホール（現在の富山ガラス造形研究所

友の会の愛称「ポンテ」は、イタリア語で「橋渡し」を意味します。吹きガラス制作の工程ではおなじみの言葉。

『BRUTUS』1998年2/15号

ʻ85

オーバードホール）にはガラスのオブジェが8点設置され、劇場空間へと誘います。

10月 富山ガラス工房のお祭り、「TOYAMA GLASS FESTA 94」
を開催
地元商工会とタイアップし、呉羽梨のワインを工房特製のグラスで提供する企画が好評でした。

ʻ94

4月

富山ガラス工房

オープン
富山ガラス個人工房が呉羽に建設される

3月3 0日に吹きガラス溶 解 炉の点 火 式が行われ、富山
ガラス工房の歴史が始まりました。

イタリアの巨匠、リノ・タリアピエトラ氏を招き、造形研究所とガラス工房の共同で実際に制作する姿を公開。多くの人が驚きを持って見つめました。
52 | 富山のガラス

富山のガラス | 53

97

2月 秋篠宮ご夫妻が富山ガラス工房の共同工房で吹きガラスを体験される

6月 「公募 私だけのオリジナルグラス」展を開催「マイ・グラス」のデザインを公募したところ、県内から220

ʻ03

秋篠宮殿下が灰皿を、紀子様が一輪挿し作りに挑戦され点のデザイン画が届きました。その中から、ブドウやフク

2000年の「一花一葉〜花の心をガラスに寄せて〜」展に続いて2回目。
県内のガラス作家19名の作品は、雪割草やマツムシソウ『女性自身』2000年3/21号

所属作家が実際に制作。
「 初夏のガラスフェスタ」で、デザ
イン画とともに展示し、人気投票を行いました。

ʻ05

11月 富山市民プラザに市所蔵のガラス作品を展示するグラスアートギャラリーが開設される

ʻ06

10月 「越の国 私が輝く華の器」
制作体験イベントを開催

いけばな 作 家の浦 田 和 夫 氏とのコラボレーションは 、る様子を大勢の人々が見守りました。

ロウ、犬をモチーフにした物など10点を富山ガラス工房の

5月 富山国際会議場アートサロンにて「春景 2003
ー山野草とガラスが奏でる造形美ー」展が開催されるなど山野草の自然な色合いに映えるよう、浦田氏との打ち合わせを重ねて制作されました。

いつもは料理を作り盛り付ける側にまわることが多い女性に非日常を味わってもらおうという企画。一般の女性参加
者が富山ガラス工房でガラスの皿をデザインして制作し、その皿に合わせて、とやま自遊館の料理長が盛り付け、
ガラス作家と参加者がテーブルを囲む華やかな食事会を開催しました。
この企 画はシリーズ化され、キャンドルスタンドの制 作
体験をしてクリスマスディナーを楽しむ会や、五万石千里

9801
4月 富山市の松川に全面的なガラス高欄の安住橋が完成

ʻ07

アルミサッシと板ガラスの二次加工メーカーが集中する富山という土地柄をいかした大掛かりな作品が、日常の風景に溶け込んでいます。

ʻ04

縄文時代より珍重されてきた翡翠の神秘が溶け込んだ
淡いグリーンのガラス。富山県朝日町の宮崎海岸で採れた翡翠の廃石が原材料として活用されています。

99「富山ガラス工房の定番商品」の開発開始
プロダクトデザイナーの安次富隆氏、
リビングデザイナーの小泉誠氏、高岡デザイン工芸センターの金子隆亮氏の協力を得て、工房所属作家たちがワークショップの形式で商品開発を進めていきました。

小杉高校の校外学習として吹きガラスの制作過程を学ぶ講座が始まる
美術を選択する2・3年生が対象。溶けたガラスを竿に巻き取る方法から始まり、自分でグラスや皿を作ることができるよう、富山ガラス工房の所属作家が指導にあたる授業
は、毎年恒例となりました。

オリジナル色の第2弾は、富山の海の色がテーマ。富山大学理学部の無機・化学研究室の金森教授の協力のもと開発されました。
この「越碧」のデカンタに枡田酒造の純米
大吟醸を詰め酒器２点とともに桐箱にセットして限定販売。産学官共同のプロジェクトという点に加えて、ガラスの深く美しい碧色が高く評価され、受賞に繋がりました。

10月 富山ガラス工房に、プロの作家向けのレンタル施設「創作工房」が増設される
長谷川窯業研究所の協力のもと企画開発し、これ以降、
富山ガラス工房だけに存在する色ガラスとして、様々な作品に姿を変えながら大切に受け継がれていきます。

9月 悠久の森2007のサテライト会場として富山
ガラス工房フェスタを開催
呉羽丘陵に、人で賑わう新しい里山のモデルを地域とともにつくりだす「悠久の森」運動。
連携事業の一環として、富山ガラス工房ではフェスタを開催し、吹きガラスの無料体験で賑わいました。

2月 リビングセンターOZONEにて「made in T.G.S
ー富山ガラス工房とデザイナーの試みー」展を開催
同時期に富山ガラス工房のショップに増設された「ギャラリー 」の展 示 什 器と空 間コーディネートは、インテリア
デザイナー近藤康夫氏によるもの。

仕上がりのフォルムを統一したことで、工房に所属する作家たちの 個 性 がより際 立つアイテム、ガラスの 蕎 麦 猪 口「CHOCO」と、円筒形の照明器具「AcKALI」を、工房の定番商品として展示・販売。多彩な作家たちが集う富山
ガラス工房を首都圏の２会場と福岡県でPRしました。
54 | 富山のガラス

富山ガラス工房オリジナル色ガラス「越碧」が第47回
富山県デザイン展のグランプリに輝く「世界に通用する新素材開発プロジェクト」
富山ガラス工房オリジナル色ガラスの開発が始まる
開発のテーマは４つ。
「 和紙のような縞模様を生じ乳濁す
るガラス」「焼結による光彩ガラス」「 金属と融合させる新し
いガラス」
そして
「ヒスイの廃石の有効活用」。
原料の調達、調合計算、特性値の測定などを繰り返し、開発が続けられました。

00

山荘との共催での「和とガラスの宴」が催されました。

富山ガラス工房オリジナル色ガラス「越翡翠硝子」が誕生

ʻ08

瀬戸内寂聴氏が富山ガラス工房を来訪

プリン型の展示台は、
近藤氏によって「作家が完成させるキャンバス」に見立てて設置され、現在もショップで活用されています。
富山のガラス | 55

ʻ09

4月 富山ガラス造形研究所が専門学校の認可をうける
9月 富山エクセルホテル東急「リコモンテ」において、月刊『Tact』、FMとやま「気ままプラン」、富山ガラス工房との合同企画「ガラスでスペシャルランチパーティー」が開催される

ʻ10

3月 富山ガラス工房のロゴデサインなどが評価され、
宮田裕美詠氏が第18回とやまクリエーター大賞を受賞

3月 「ガラスの里」に富山ガラス工房宿舎棟、アーティスト・イン・レジデンスを増築

5月 韓国・南怡島にて「日本富山Glass-Art招待展」が開催される富山市ファミリーパークと春川
市の「 ナミナラ共和国」の友好協定2周年を記念した展覧会。

3月 富山国際会議場1F交流ギャラリーで富山のガラスと新酒フェア連携イベント「酒と響きあう器との出逢い」展を開催

富山ガラス造形研究所の教授陣や、富山県内で活動するガラス作家31名が出展しました。

富山県内の18の蔵元、1ヵ所につきガラス作家1名が担当
し、それぞれの蔵元で醸造される地酒や風土、歴史を学
び、感じ取ったことを主題として酒器を制作する連携イベ
ントは、2007年に始まりました。個性豊かな酒器は「富山の地酒新酒披露きき酒会」
で展示され、新酒を味わいながらの人気投票も恒例行事。

ʻ11

1月 陶芸家の加藤委氏を招いて、富山ガラス工房でワークショップを実施

本企画のために富山ガラス工房の所属作家11名が制作した器に合わせて、上林料理長がサラダや肉料理を盛り付け、ランチパーティーの参加者による人気投票が行われました。
この異色のコンペでグランプリに輝いたのは、岸本耕平作「白朱大皿」。

1 1 月 金 属 、ガラス 、漆 を 組 み 合 わせた 作 品 展「Metal Glass Japan」
にて、高岡の伝統工芸の銅器や漆器の作家とガラス作家が協力して制作した器を発表

2020年のポスター

呉羽丘陵で育てられた蕎麦を打つだけでなく、竹細工体
験で制作したすのこや箸を使い、富山ガラス工房でガラスの蕎麦猪口の制作体験をして、蕎麦を食べるという企画。
地元呉羽の自然と文化を２日間かけて満喫していただきました。

「富山のガラスと新酒フェア」の開催期間中、富山ガラス工房では「Myぐいのみをつくろう！」という体験メニューが設けられ、自作の酒器で富山の地酒を楽しんでもらおうという企画は、県外からの観光客にも毎年好評です。

2014年のポスター

10月 富山市ファミリーパークと富山ガラス工房の共催で「呉羽そば」イベントを開催

3月 ガラスを見ながら街歩き「SUGOROKU GLASS IN TOYAMA」が開催される

各素材の頭文字から、ブランド名は「MGJ」。
高岡デザイン・工芸センターと富山ガラス工房の共同事業
は2008年に始まりました。それぞれの素材がもつ魅力を引き立てあう新たな「富山ブランド」の創造を目指して試作を重ね、製品化された御重や酒器などをお披露目しました。

富山市まちなかの和菓子店や呉服店などの店先に、県内在住の19名のガラス作家の作品を展示。商店街を双六に見立て、各店舗を廻りながら、様々なガラス作品やスタンプラリーを楽しんでもらおうという企画。20軒のお店がガラ
スで繋がりました。

加 藤 委（ かとうつぶさ）氏 は 、刃物のような輪郭が特徴的な
青白磁の作品で知られる陶芸家。
2 0 0 9 年に富 山ガラス工 房を訪れた際、陶芸とは対照的に、
手で直接触れることができず、一瞬で形が決まってしまうガラ
スのダイナミックな制作スタイ
ル に 魅 了されました 。素 材 の流動感を作品に生かせるという点で、陶芸とガラスに共通する部分があると感じた加藤氏は、陶器とガラスを合体させたオブジェを構 想し、富山ガラス工 房に1 週 間 滞 在して、所属作家たちとの共同制作に取り組みました。
この時の作品は、同年5月、日本橋高島屋美術画廊での「加藤委ーサンカクノココロー」展にて発表されました。

5月 韓国陶磁財団主催の「2011京畿世界陶磁ビエンナーレ」にて「富山ガラスアート」展と題して展示を行う
7月 「富山のガラス器で旬味に舌鼓MAP」が制作される
キャッチコピーは「アートでごちそうを」。富山市内はもとより県外からお越しのお客様に富山のガラス作家の器を実際に手にとって使っていただき、その魅力に触れていただく機会を作ろうと富山市物産振興会が企画し、観光施設等で配布しました。

富山ガラス工房を訪れたガラス作家たち「 富山のガラスと食の味わい事業」の第1弾として、富山市内の11の和食店が参加。各店
舗ごとに担当する作家が酒器を制作しました。

筒状のガラスと漆塗の皿を組み合わせた御重は、星野リゾート「界 箱根」にて前菜用の器として使用されています。
富山ガラス造形研究所出身のガラス作家、サブロウ氏の発案で、2004年にスタート。富山市中央通り商営会青年部とNPO法人富山観光創造会議の共催。
56 | 富山のガラス

富山のガラス | 57

ʻ11

7月 ガラス作家たちと料理人の競演「〜光の劇場〜富山ガラス工房 リバーリトリート
雅樂倶2011」が開催されるお酒に合う美味しい薬膳料理とともに、富山の地酒をガラ

10月 「富山のガラスと華ー新たなる美の創造ー」と題して、伝統的な各流派のいけばなとガラスの花
器のコラボレーション作品を発表

スの酒器で味わっていただくイベント。会場となったサロン

富山大和の催事ホールで開催された「創立45周年記念第11月 東京、市谷「KAGURAサロン」にて「富山のガラスと美酒と薬膳を楽しむ会」開催のスペースにはガラス作家7名の作品を展示して、富山のガラスを広く知っていただく一夜になりました。

8回いけばな芸術

9月 富山ガラス工房に併設されたカフェ クリエのメニューに「CHOCOっとデザートプレートが登場

信越展」の会場の一角と、1階ショーウィンドウを彩りました。

富山ガラス工房の「定番商品」CHOCOの新シリーズ「花鳥リバーリトリート雅樂倶内のレストランで、和食、フレンチ風月」をオンラインショップと店頭で展開する際のPR企画を担当する２人の料理長とガラス作家7人によるコラボとして、カフェ クリエと連動して、４種類のデザートを4種類のCHOCOで味わっていただこうというデザートプレー

レーション企画。
お互いの料理や作品から着想を得ながらディスカッション
を重ね、半年かけて制作した17種類の器は、舞台に見立てられ、県 内 産 食 材の独 創 的な料 理を盛り付けられて完成し、期間限定の「目にも楽しいランチコース」
として提供されました。

参加者には、テーブルから気に入ったガラスの酒器を選んでいただき、宴がスタート。
後半は「能作」製の錫の酒器に持ち替えていただき、富山の素材を満喫してもらおうという趣向でした。

12月 富山ガラス工房にカフェギャラリーを増築。ガラスのある日常を提案するカフェ クリエが誕生しました

ʻ12

9月

1月 ベネッセアートサイト直島に建設中の安藤忠雄
氏のミュージアムのための円錐形のガラス窓を制作

吹きガラス体験を楽しむ様子を描いたシャトルバスのデザ
インは、洋画家の安達博文氏によるもの。

9月 新庄北小学校の6年生が、第2工房にて卒業記念のペーパーウエイトを制作
富山の子供達に、ガラスの魅力やものづくりの楽しさに触れてもらおうという企画。6年生たちは、富山ガラス工房の野田雄一館長から富山のガラス文化の歴史や、作品の制作過程についての授業を受けた後、完成したばかりの第2工房での制作体験に臨みました。
世界にたった1つの卒業記念品ペーパーウエイト体験は
新庄北小学校をはじめ、富山市内の小学校の恒例行事と作り手の目測と勘を頼りに、宙吹きの技法で制作された円錐形は、底径50cm、高さ60cm。
複数の作り手のチームワークによって大型の作品を制作するスタジオグラスの持ち味を発揮した「作品 」は、ただ静かに建物の一部となり、瀬戸内の光を浴びています。

7月 「悠久の森2013 森に学ぼう」に向け神明・古沢
小学校の児童約200人がキャンドルホルダーを制作

58 | 富山のガラス

北日本新聞 9/20付

ʻ14

3月 国内最大級の美術見本市「アートフェア東京
2014」に富山ガラス工房が初出展
富山県内の若手作家の飛躍のきっかけとなるように、前年9月に県内で実施した「アートフェア富山2013 アートアワード」の受賞者の作品を展示しました。

6月 上海市長寧区人民政府などが主催する「第4回
中日韓芸術招待展示会」に富山のガラスを出展する
ガラスを中心に県内作家12名の作品が海を渡りました。
上 海での展 覧 会の開 幕 式では、富山ガラス工 房の野田雄一館長が「若手芸術家の育成と富山ガラスについて」と題して講演を行い、日本の工芸品への関心が高まっている
上海の人々に富山のガラスを印象づけました。

なっています。

参加した子供達は、自由にデザインを描き、ガラスで制作するさいの色や形について工 房のスタッフと相 談して、制作体験に臨みました。
動物や花、太陽や星を象ったカラフルで楽しい300のオブ
ジェは、今日も第2工房へ向かう人々を和ませ、ガラスの魅力を体験する場所へと誘っています。

10月 富山市役所と富山ガラス工房を結ぶ「グラス・アート・シャトル」の運行が始まる

香川県直島のアートプロジェクトを牽引する安藤忠雄氏の依頼により、民家を改修して建物自体も安藤作品として見せるANDO MUSEUMの天窓を、富山ガラス工房で制作しました。

富山ガラス工房第2工房がオープン

10月 富山ガラス工房第2工房オープンを記念して、市民参加ガラスアートプロジェクト「インスタレー
ションー光の架け橋ー」オブジェ制作が始まる
第2工房への渡り廊下の天井を透明なガラス張りのギャ
ラリーに見立て、小中学生300人が制作したオブジェを飾るというインスタレーション。子供達の作ったオブジェ
が次 世 代にガラス工 芸を伝える「 架け橋 」になることを願って企画されました。本事業の趣旨にご賛同いただいた
アメリカンホーム保険会社の協賛により実現しました。

ʻ13

トを提供。
「 一器多様」の器、CHOCOの持ち味を発揮する
コラボレーションになりました。

悠久の森実行委員会のメンバーである富山市ファミリーパークと富山ガラス工 房が 、呉 羽 地 区の児 童に地 域の自然と芸術に親しんでもらおうと企画。富山ガラス工房でガラスのキャンドルホルダーの制作体験を行い、イベント
当日の夕方、富山市ファミリーパーク内の六泉池に浮かべました。
富山のガラス | 59

ʻ14

8月 20周年を迎えた富山ガラス工房が「〜20年の感謝を込めて〜ガラスフェスタ2014」
を開催

10月 「富山ガラス工房 歴代グラススタジオ作家展」
を東京 青山のグラスギャラリー カラニスに場所を移して開催6月 デイル・チフーリ氏率いるシアトルのチフーリスタジオのメンバーと富山ガラス工房 第2工房で富山
ガラス美術館のための作品を共同制作

ʻ16

9月 東京の「日本橋とやま館」で歌川広重の連作浮世絵『名所江戸百景』をテーマにしたCHOCOの新作を展示販売
富山県のアンテナショップのある日本橋にちなんで、広重の『名所江戸百景』から「亀戸梅屋敷」など8つの場面を選び、富山在住のガラス作家8人に制作を依頼。粋でモダンな器のかたちで「ガラスの街

ʻ15

3月

北陸新幹線開業

富山駅では、地域の産業と複合的に展開する「富山ガラス」を象徴する「フロアシャンデリア」と「トランジットライ
ティングウォール」というアートプロジェクトが 富山を訪れる人々を出迎えます。

富山」
をPRしました。

デイル・チフーリ氏はアメリカで初の人間国宝に選ばれた
現代ガラスアートの巨匠。1971年、ワシントン州に、国際的なガラス制作の教育施設、
ピルチャック・グラス・スクー
ルを共同設立し、ガラスアートを牽引する人物です。その県の観光キャンペーン「大人の遊び、33の富山旅」のイベントでは、廣瀬絵美が「富山のガラス作家が語る 分かり易作品は200館以上の美術館に所蔵されています。

いガラスの技法ーCHOCO猪口ー江戸百景ーができるま

第2工房の2日間の来館者は3,000人。フェスタ恒例の無料ガラス制作体験は家族連れで賑わいました。

で」と題してスライドレクチャーを行いました。

ショップでは「富山ガラス工房 歴代グラススタジ
オ作家展」と題し、1994年のオープンから現在までの歴代の所属作家、約60名の作品を一同に展示
富山駅と富山ガラス
新幹線富山駅の高架下自由通路の中央部分に整備された「フロアシャンデリア」。床面に埋め込まれた約800個の「メタルコート・アートガラスブロック」は、天井からの多彩な照明によって、時刻ごとに様々に変化する色彩、反射光と陰影による不思議な雰囲気を醸し出しています。

富山ガラス工房の所属作家たちが制作をサポート。一般
公開日には大勢の見学者が、目の前で繰り広げられる迫力の制作風景に興奮しました。

10月 マレーシアの首都 クアラルンプールにオープンした伊勢丹The Japan Storeのフードコートの装飾に富山ガラス工房で制作されたグラスが使用される

12月 ガラス作家の相互交流事業によりオーストラリアで滞在制作した成果発表展が富山市ガラス美術館で開催される
国際的ガラスアートのネットワーク構築を目的に初めて実施され、富山在住の光井威善が、キャンベラ市の工房キャ
ンベラ・グラスワークスに派遣されました。
「 静寂（しじま）にとける」と題した展覧会では、日本クラフト展で「U35賞」に輝いた「Silence」
とともに、現地で制作したオブジェなどを発表しました。

9月 高岡市デザイン・工芸センターと富山ガラス
工房で「富山マテリアルワークショップ」が開催される
全国で活躍する8組みのデザイナーたちが、富山の素材に触れながら、商品化を目指した試作品の制作に取り組む
３日間のワークショップ。1990年に富山県、富山市、高岡市が「富山から世界に発信するデザインムーブメント」をキャッチフレーズにスタートした「デザインウエーブ イン
富山」の一環として毎年開催されています。

このガラスブロックの工芸ガラスピースの部分は、株式
会社梶原製作所で庄川の自然石のテクスチャーで金型を制作。株式会社ユニゾーンにてメッキ加工が施された後、
三芝硝材株式会社で高透過ガラスカバーとの合わせガラスにされることにより、屋外使用も可能な耐久性と安全性を実現しています。

この時に制作されたガラスの浮き玉（フロート）は95個。
富山市ガラス美術館のシンボル的な空間、６階「グラス・アート・ガーデン」のインスタレーション作品「トヤマ・フ
ロート・ボート」に、神通川の漁で使用されていた笹舟とともに展示されています。

8月

高岡会場では、地場産業の「鋳物」。富山ガラス工房では、吹きガラスの特徴と技術を活かし、工房の所属作家とデザイナーが相互にアイディアを交換し、試作を繰り返します。
最終日には試作品を発表し、商品化を目指した第一歩を踏み出します。
60 | 富山のガラス

富山市ガラス美術館

開館

ʻ17

2月 富山エクセルホテル東急のレストラン「リコモンテ」にて「富山ガラス作家とのコラボレーション グ
ランシェフディナー」開催
同ホテルのロビーには、富山を拠点に活動するガラス作家の作 品を展 示した「とやまのガラスギャラリー 」が 新 設
され、富山への来訪者に多彩なガラスアートを見ていただ
く場所になっています。

新幹線富山駅の高架下、路面電車停留所の装飾壁「トランジット・ライティング・ウォール」は青色と緑色を基調とした細長い工芸ガラスを組み合わせたガラスアートパネ
ルで「山と海の文化、その融合」を表現しています。切子を施したハンドメイドのパーツを溶着し、新光硝子工業株
式会社の樹脂合わせ技術や三協立山株式会社のアルミ構造設計・製作の技術を結集して完成しました。

グランシェフ後藤浩実氏は、小林洋行のプレートに冷静野菜のテリーヌを合わせました。オブジェのような一皿。
富山のガラス | 61ʻ17

3月 東京 六本木AXISにて「トヤママテリアル」展を開催

9月 「富山ガラスラグジュアリブランド化推進事業」
が始まる

5月 『家庭画報』6月号の小特集「日本の美しいガラ
ス器と暮らす」で富山のガラス作家が紹介される

3月 富山のガラスと新酒フェアとの連動企画「とやまの新酒を飲み歩き」が開催される

富山ガラス工房が主催し、富山で開発された素材とガラ

富山市が長年取り組んでいる「ガラスの街」づくりの一環

富山市内の17店舗

スの多様な組み合わせを提案する6種類の作品を発表。
会場構成・ディレクションはインテリアデザイナー近藤康夫氏。

として、「 富山ガラス」の産業化を図るべく、戦略的に高付で、富山のガラス作家

加価値を加えて世界に誇れる日本初のラグジュアリーブ
ランドを目指すもの。

のぐい 呑 み で 特 別 メ

富山でガラス制作に携わる作家たちが共同体となって、商ニューの「とやまの新酒 ほろ酔いセット」
を品開発を進めた。

提供。

「おうちで富山
5月 富山ガラス工房のオンラインショップではガラス 万華鏡キット」
が新発売され、連日売り切れとなる

富山ガラス造形研究所出身の小島有香子、富山ガラス工房出身の光井威善や小路口力恵の器に、リバーリトリート
雅樂倶内「レヴォ」の谷口英司シェフが独創的な料理を盛

10月 ガラスのフルートの演奏が初披露

り付けて、新たなガラスの魅力を引き出しています。

富山の素材と富山ガラス

6月 NHK BSプレミアム『美の壺』「日本の国石〜ヒスイ〜」の回で、富山ガラス工房オリジナル色ガラス「越翡翠硝子」が取り上げられる

ガラス＋αの 可 能 性 を模 索し、地元富山の企業とのコラボレーション
によってうまれた「トヤママテリアル」
は空間（壁・床）に個性を際立たせる
新しいマテリアルです。
（富山ガラス工房

館長

試験販売の第一弾では、ガラス薬瓶からヒントを得て「ボトムで遊ぶ」をテーマにしたグラスなどが提案された。

ʻ19

2月 日本橋三越での販売に先行してリバーリトリート
雅樂倶の茶室で「プラスワンラグジュアリー」の花器を展示野田雄一）

管楽器専門月刊誌《パイパーズ》12月号

12月 富山ガラス工房オリジナル色ガラスの全5色完成を報じる記事が一面を飾る
富山ガラス工房では「越翡翠硝子」の原料を調合する様子
や、野田雄一館長が縄文土器と宇宙をイメージした作品を制作する場面が撮影されました。

6月 株式会社広貫堂が「オール富山のギフト」をテーマにした「エゴマ オイル」
を販売

2月 日本橋とやま館でフラワーアーティスト花千代氏と富山ガラス工房のコラボレーション花器を展示

北日本新聞「モノだけではなく、その背景にある物語も一緒にギフトとして届けたい」という依頼により、富山ガラス工房がガラスのボトルを制作しました。

ʻ20

12/31付

ʻ18

ʻ21
広貫堂エゴマゴールドブレンドオイルプレミアム20189月 富山市が「ガラスの街づくり」を世界に発信する初の国 際 公 募 展「 富 山ガラス
大賞展2018」が富山市ガラス美術館で開催

1月 BSプレミアム「イッピン」で「ガラスの町に新しい風」と題して富山ガラスを紹介

2月 日本橋三越本店で「富山アイコニック」ブランドデビュー展示会が開催される《婦人画報》9月号

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富山のガラス | 63

富山曼荼羅彩2021年3月31日発行
編集

野田雄一（富山ガラス工房館長）
和田修次郎（富山ガラス工房）
松本朋香

デザイン

久保田光明（ROLE）

ライター

青山郁子（毎日新聞記者）

写真

室澤敏晴（室澤写真事務所）

印刷

キクラ印刷

協力

金森寛（富山大学名誉教授）
水原政子（ラ・アンサンブル）
村井大輔（酒菜工房だい）後藤浩実（リコモンテ）
栗田高文（リトル上海）
引網康博（引網香月堂）
浦田和夫（フラワーデザインKAZU）
近藤康夫（近藤康夫デザイン事務所）
富山のガラス作家

発行
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富山ガラス工房
富山ガラス工房〒930-0151

富山県富山市古沢152番地

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Fax. 076-436-5735

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