― ヨーロッパの視点から ―Peintures d'Otsu :regards européens
大津市歴史博物館

ごあいさつ本年４月24日から 6月15日まで、フランス共和国のパリ日本文化会館において、ヨーロッパ初となる大規模な大津絵展「 Ōtsu-e : Peintures populaires du Japon（大津絵－日本の庶民絵画）」が開催されました。
同展は会期中、約 7,500 名の方々が観覧に訪れ、会場は家族連れや友人同士で大津絵を楽しむ方々や、熱心に見入っている美術愛好家などで賑わいを見せていたということです。アンケート結果の数字にも、その好評ぶりが表れており、９割５分以上の回答者が、大満足・満足と答え、不満・大いに不満の方は皆無でありました。
大津絵は洋の東西を越え、フランスの人々から大歓迎されたと考えて良いでしょう。
それを記念して、大津市歴史博物館においても、ヨーロッパの文化人や芸術家たちが注目してきた大津絵というテーマで展覧会を開催いたします。
とりわけ、本展では、パリ展の成果を受けて、大津絵に遭遇した欧米の文化人・芸術家の反響・評価について本格的に採り上げ、紹介いたします。また、パリ展の開催に伴う調査によって見出された大津絵フィギィアとも言うべき大津絵彫像群についても、日本で初めてまとまった形で紹介いたします。
以上の点は、ヨーロッパで大津絵展を開催することなくしては、大々的に紹介されることはなかった知られざる大津絵の側面でしょう。
フランスで大津絵の展覧会の企画・開催にご尽力いただいた、フランス国立極東学院学院長のクリストフ・マ
ルケ先生およびパリ日本文化会館には、大津絵の故郷である大津市の博物館として、改めて深く感謝申し上げる次第です。
最後になりますが、本展実現のためにご協力頂きました関係機関、ならびに、貴重な作品をご出品賜りました
個人所蔵者の方々に、この場をお借りして深く感謝申し上げます。
大津市歴史博物館
館長

森 㟢

隆 之

凡 例
１．本冊子は、
令和元年10月12日（土）から11月24日（日）
まで、
大津市歴史博物館で開催する企画展「大津絵－ヨーロッパの視点から－」に伴うパンフレットである。
２．本展は、パリ日本文化会館にて開催された企画展「Ōtsu-e:Peintures populaires du Japon（大津絵－日本の庶民絵画）」（2019.4/24 - 6/15）への出品作品 70 点（特別出品１点を含む）で構成される。
３．本展は、クリストフ・マルケ氏（Christophe Marquet、フランス国立極東学院教授・学院長、びわ湖大津 PR 大使）による監修をいただいた。
４．本冊子は展示解説図録ではない。本展出陳作品の掲載は一部に留まる。未掲載作品は企画展「Ōtsu-e:Peintures populaires
du Japon」図録（仏語本、フランス国立極東学院京都支部取り扱い：075-701-0082）に掲載されている。
５．本冊子のマルケ氏論考は、近年の研究成果により同氏が発表された複数の論考に基づいて執筆したものである。巻末には、本館
学芸員横谷賢一郎による調査報告を付録している。
６．表紙作品は、いずれも本展出陳の江戸期大津絵（写真は部分）であり、左上角から時計回り順に次のとおりである。
鬼念仏・長刀弁慶・鬼の三味線弾き（フランス・パリ個人蔵）、桃に鳩・鷹匠・槍持奴（スペイン・バルセロナ個人蔵）、槍持鬼奴（フランス・パリ個人蔵）、三味線弾きの女（スペイン・バルセロナ個人蔵）
７．本展開催にあたり、下記の方々、機関よりご協力をいただいた。記して深く感謝の意を申し上げる次第である。
岩崎一美、大角友子、金久保智也、金澤敦子、亀山浩一、Scott Johnson、津島里奈、古美術天宝堂、白土慎太郎、鈴木
堅弘、関川翔、関川仁、中塚廣重、野口剛、長谷川崇子、長谷川智恵子、長谷川徳七、François Lachaud、古橋達、Paul
Berry、増田圭孝、Martin Nogueira Ramos、松田舞、Michel Gurfinkel、丸山清孝、柳孝、柳孝治、Ricard Bru、鷲尾龍華 石山寺、笠間日動美術館、日本民藝館、根津美術館、École française d'Extrême-Orient（フランス国立極東学院）、
Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte, Madrid（ベルナール・ピカソ記念美術財団）、Fundació Joan
Miró, Barcelona（ジョアン・ミロ財団）、Maison de la culture du Japon à Paris（パリ日本文化会館）、Musée national desarts asiatiques – Guimet（musée d'Ennery）, Paris（国立ギメ東洋美術館附属デヌリー美術館）

大 津 絵 ―西洋人の発見から理解へ―-

Peintures d'Otsu : regards européens

クリストフ・マルケ（フランス国立極東学院 教授・学院長、びわ湖大津 PR 大使）
大津絵は江戸時代に無名の職人によって描かれた庶民絵画である。東海道の主要な宿場で、琵琶湖畔に位置する大津の西端の追分・大谷において、土産物として旅人に売られていた（図 1）。その歴史は江戸初期に始まり、画題、形態、用途を需要に応じて変化させながら発展し、明治にかけて、東海道を往来する旅人の土産物として人気を集めた。
初期には、庶民の日常的な需要に応えた神仏画が中心であったが、次第に人間のおごりや愚かさへの諷刺を盛り込んだ戯画や教訓絵へと変容していき、画題は約120 にものぼった。作風も量産するために略画化が進み、型紙で彩色され、大津絵独特の味わいと造形が生み出され、さらに人気を呼ぶことになった。
もっとも、18 世紀後半、江戸で多色摺木版画が出現すると、大津絵の人気にも陰りが見え始め、約120 にのぼっ
おにのねんぶつやりもちやっこ、道中の安全を守る「 槍 持奴 」などのように、様々な効能があるとた画題も、小児の夜泣きを止める「 鬼念仏 」
される「 十種大津絵 」（図 2）を中心に絞られ、庶民のお守りや験を担ぐキャラクターとして生き残るようになったのである。

くによし

その一方、江戸では、大津絵の味のあるキャラクターに浮世絵師たちも魅了され、江戸末期には歌川国芳や

かわなべきょうさい

河鍋暁斎などが、浮世絵に大津絵の画題を取り入れたり、見立てたりして、そのユーモラスな精神を継承している。
大津絵は世界的に市民権を得ている浮世絵に比べると、欧米ではまだ知名度は低い。しかし、限られた形とはいえ19 世紀以降に大津絵に注目して蒐集し、その独特な表現に魅了された著名な欧米の学者、コレクター、
芸術家は思いのほか数多くいた。大津絵に対する彼らの関心は、美術史的、民俗学的、あるいは美的な視点に大きく分類することができる。

初めて大津絵を知った西洋人 ―日本学の父シーボルト
出島のオランダ商館医フィリップ・フランツ・フォン・シーボルトが文政年間に日本で収集した貴重な和本や古
そうよう

ぶんけん

地図のコレクションの中に、桑楊編『 東海道分間絵図 』がある。1772（明和 9）年に江戸の吉文字屋次郎兵衛とたてば大坂の吉文字屋市兵衛が出版し、手彩色が施されている綺麗な街道絵図である。大津の立場（宿場と宿場の中間に立地する茶屋や土産物店の集落）で、東海道沿いにある大谷の上の余白部分に「 Ootsue 」の書き込みが見受けられる（図 1部分）
。この絵図に追分、大谷の旅土産として「 池のかハ針（池ノ側針）、そろばん、大津
つづ絵 」があると記されていることから、シーボルトが旅の途中に「 大津絵 」の発音をローマ字で綴ったのであろう。
アルファベットで「 大津絵 」という言葉が表された最古の資料になる。シーボルトの浮世絵、絵画コレクションの中に大津絵は見出されていないが、1826（文政 9）年に江戸参府のために東海道を往復し、あらゆる資料・民具を集めたシーボルトが、大津絵に興味を寄せたのは至極当然なことと思われる。

日本美術史の中に大津絵を位置付けた西洋人
大津絵が欧米に初めて渡ったのは明治以降である。一番早く大津絵に注目したのは、1873 年から1880 年までお雇い外国人として滞日したイギリス人の医師ウィリアム・アンダーソンであろう。1881年に彼が大英博物館に売却した約 2000点の中国・日本絵画コレクションの中に、軸装された江戸中期の大津絵《鬼念仏》（図 3）が含まれていた。アンダーソンは『 The Pictorial Arts of Japan 』（1898 年）で、岩佐又兵衛の項目において大津絵に触れているが、彼の眼には単なる「 ラフスケッチ」にしか映っていなかった。

図１ 『 東海道分間絵図 』明和９年版（1772）
手彩色本 シーボルト旧蔵（1823 〜 29 年頃入手）
ライデン大学図書館蔵
Leiden University Librairies

図１部分
シーボルトによる書き込み墨書「 Ootsue」

図２ 十種大津絵〔左上→右下：鬼念仏・藤娘・鷹匠・座頭・瓢箪鯰・槍持奴・外法の梯子剃り（根津美術館蔵《大津絵貼交屏風》より）、
雷公（笠間日動美術館蔵）、釣鐘弁慶（古美術 天宝堂蔵）、矢の根五郎（フランス・パリ個人蔵）

「 図３ 大津絵 鬼念仏 」の外題

図５ 大津絵《熊谷直実》土佐権次
モリスン旧蔵（1906 年以前入手）
大英博物館蔵 Trustees of the British Museum

図３ 大津絵《鬼念仏》アンダーソン旧蔵（1873 〜 80 年頃入手）
大英博物館蔵 Trustees of the British Museum

図４ 「 木版十種大津絵 」のうち釣鐘弁慶
久保田米僊 1894 年 フランス・パリ個人蔵

図６ 大津絵《若衆》土佐権次
モリスン旧蔵（1906 年以前入手）
大英博物館蔵 Trustees of the British Museumこれに対して、同じ作品に、小説家で日本美術研究家のアーサー・モリスンも注目している。その著書『 ThePainters of Japan 』（1902 年）で、大津絵の伝説的な創始者の大津又平に触れ、大津絵を錦絵の先駆けとしてべいせん

位置付けている。ちなみに、モリスンはロンドンで遊学中の日本画家・久保田米僊と交流したことによって、岩佐又兵衛など初期浮世絵や大津絵についての貴重な情報を得たようである。明治期の京都画壇を代表する米僊は、
1894 年に「 十種大津絵 」（図 4）の木版画を創作したので、大津絵に対する心得があったわけである。また、モ
リスンは一度も日本へ行ったことはないにも関わらず、世界で数点しか作品が知られていない18 世紀後半の幻のくまがいなおざね《若衆》（図 5･6）を入手することができ、1906 年に大英博物館に収めている。
大津絵師・土佐権次の《熊谷直実》
かたや、1878 年に来日し日本美術をグローバルに研究したアメリカ人のアーネスト・フランシスコ・フェノロサ
も、大津絵を視野に入れている。1898 年に、浮世絵商の小林文七と協力して上野新坂下の伊香保温泉楼で開催した浮世絵即売展で、元禄末頃の大津絵《源為朝図》（現在の所蔵先不明）を展示した。その解説でフェノロ
サは大津絵を「 多数に作りて衆庶の需に応じたる廉価なる粗画なり」と述べ、「 一枚摺板物」（つまり浮世絵版画）の祖であると定義づけた 1。さらに、欧米で出版した最初の本格的な日本美術通史『 Epochs of Chinese &Japanese Art 』（1912 年、邦訳『 東亜美術史網 』1921年）の浮世絵の章で大津絵に正しく触れ、その代表的な画題である《長刀弁慶》《鷹匠》《鬼念仏》を図版で紹介した（図 7）。
実はこれら三点の大津絵は、明治 20 年代に東京に滞在したフランス人の浮世絵研究家ピエール・バルブトー（漢ば る ぶ とう字をあてた姓は馬留武黨）の旧蔵品である。この三点の大津絵は、バルブトーが自身の日本絵画・浮世絵コレク
ションを1904 年に、パリの公営競売所オテル・ドゥルオで売立てたものであるが、同年にバルブトーが編集した、
コレクションにおける作品と日本の画人伝の目録の解説で取り上げている。そこには「 これらの作品は、元禄時代に京都で仏画を描いた後、大津に移って、享保まで大津絵師として活躍したと言われている又平久吉、通称、
大津又平の作品である」2 と紹介しているほか、又平と岩佐又兵衛（寛永期の絵師）が混同されている誤解についても触れ、さらに、1914 年の著書『 日本浮世絵師』3（バルブトー模写による「 槍持奴、鬼念仏、藤娘、鷹匠 」の木版摺り図版が掲載される）（図 8）においては、旅人に護符として販売されていた大津絵十種のそれぞれのご利益について詳細な説明を加えており、大津絵がどのような性格の絵画であるのか紹介している。
ちなみに、この三点の大津絵は、当時 62フランで、各々落札された。落札者は、フランスを代表する象徴主
義の詩人ポール・ヴェルレーヌの弟子で、スイス出身の詩人にしてアフリカ原始美術や初期浮世絵なども扱う古美術店主兼東洋美術鑑定家のシャルル・ヴィニエである。彼の購入後、バルブトー旧蔵大津絵は、1923 年にパリで出版された日本・中国図像事典『 古事宝典 』4 にも掲載された。さらに、そのうちの《長刀弁慶》は、1962
年にパリのオスティエ日本古美術店の日本民芸展に出品されている。かように、浮世絵とともに大津絵はフランスでも紹介されていたのである。なお、《長刀弁慶》は、オスティエ日本古美術店から米国人コレクター、エドソン・スペンサー夫妻の手に渡り、最終的に米国ミネアポリス美術館（図 9）に寄贈されている。
しかし、他の二点《鷹匠》《鬼の念仏》については未だフランスに眠っている可能性が高く、所在不明である。
一方、バルブトー旧蔵大津絵を紹介したフェノロサ自身も初期の大津絵を蒐集している。ボストン美術館に所蔵されている彼のコレクションの中に、《三味線弾きの女》という逸品の大津絵が含まれている（図 10）。軸頭に「 明治十年にながわのりたね蜷川式胤大津絵 」と記されていることから、明治 5 年に近畿地方で古社寺宝物調査に携わった

古美術研究家・蜷川式胤に由来する作品だと分かる。このようにして 1880 年代から、わずか数点ではあるが大津絵はすでに欧米へと渡り、浮世絵史の中で大津絵がその源流として認識されるきっかけとなったのである。

１. アーネスト・F・フェノロサ著、小林文七編『浮世絵展覧会目録』蓬枢閣 1898 年。

２．Biographies des artistes japonais dont les œuvres figurent dans la collection Pierre Barboutau, T. l, Peintures , Paris,chez Bing, chez l’auteur, 1904, p. 60.

３．Pierre Barboutau, Les Peintres populaires du Japon , Paris, chez l’auteur, 1914, p. 6.

４．Victor-Frédéric Weber, Ko-ji Hôten. Dictionnaire à l’usage des amateurs et collectionneurs d’objets d’art japonais etchinois , Paris, 1923, vol. 1, p. 54, vol. 2, p.155-156.

民俗学的な観点から大津絵に注目
19 世紀末から欧米人の大津絵への関心は、その美術的な価値にとどまらず、民俗学的な観点から興味を抱いた人物もいる。例えば、日本の民間伝承や怪談話を英語で紹介したことで有名な作家ラフカディオ・ハーン（小泉八雲）も、大津絵を所有していた。彼が持っていたと伝えられている珍品の一枚版の大津絵《酒飲猿》（図11）は、その後イギリスの日本研究家バジル・ホール・チェンバレンの手に渡り、現在まで大切に保存されてきた。
その絵に添えられている教訓的な歌「 酒のんで不足はなしをかたぬいでたる事しらぬ猿のより合」は、他の大津絵では見られない道歌である。ちなみに、チェンバレンは日本の文化事典と言える『 Things Japanese 』（1890年）の美術項目で、大津絵を「 滑稽的なスケッチ」として紹介している。彼は日本各地で民間信仰に関わる視覚資料（宝船絵、絵馬、お守り、お札、仏教版画など）を数多く蒐集し、その関連でこのような大津絵にも興味を示したものと思われる。
初めて本格的に大津絵の画題を民俗学的な観点で研究に取り組んだ欧米人は、1937年に調査のために来日したフランス人で、著名な社会文化人類学者にして先史学者のアンドレ・ルロワ = グーラン（ラスコー洞窟壁画の研究者）だといえよう。彼は、絵馬、お札、大津絵における民間信仰の表象の比較を試みた。大津絵については、
フランス東部ヴォージュ地方の街エピナル産の民衆版画（18 世紀末に生まれた特産品。木版と型紙でカラフルに彩られ、量産された素朴な版画であり、行商人によって全国に販売された点など大津絵と共通点が多い。
（図 12）1 とも対比しつつ、「 絵によって表現された寓話、あるいは 16 世紀から18 世紀の状況を映し出す画題である」2 という興味深い解釈をした。大津絵を「 リアリズムと様式化との間の周期的な揺動」が繰り広げられる「 宗教と世俗との境界線上にある芸術ジャンル」だとみなしていた。そして、1947年に日本で蒐集した膨大な品々の中から、《鬼の念仏》《鬼行水》《釣鐘提灯》という三点の大津絵を含めた民芸品の展覧会をパリの人類博物館で開催した。
このように、ルロワ = グーランは、大津絵の図像の意味を問いかけた西洋人としての先駆けであり、民俗学的な観点から大津絵に光を当てたのである。

楠瀬日年の大津絵― その国際的な影響

くすのせにちねん

筆者は、篆刻家の楠 瀬日年（1888-1962）が 1920 年に出版した版画集『 大津絵 』の 78 点の作品を、拙著
『 Ōtsu-e. Imagerie populaire du Japon 』（2015 年）
（日本語版『 大津絵 —民衆的諷刺の世界』角川ソフィア文
庫 2016 年）に掲載し、その画題を解説した。この版画集は大正時代に大津絵の絶滅を危惧し、その記憶を留めるために日年が古大津絵を模写して、木版と型紙で制作し出版したものである。その中には、現存も確認されていない珍しい大津絵の画題が多数あり（図 13）、美術史的にも価値がある。また、この版画集は大津絵の魅力を海外に伝えることに寄与していたのである。ルロワ = グーランや、戦前に日本に滞在した彫刻家エウダル・
セラや、カタルーニャ人の民芸愛好家で、ミロと親しかったセルス・ゴミスなどもこの版画集を所有していた。とりわけ、日本の民間信仰の表象を調べていたルロワ = グーランは、日年の大津絵版画を写して画題の調査カー
ドを制作したのである（図 14）
。

１.
２.

大津絵とエピナル版画について、フランスの作家にして浮世絵研究家兼コレクターであるエドモン・ド・ゴンクールが、『北斎伝－１８世紀の日本美術』（1896 年）において「京都の近郊で制作されている、フランスのエピナル版画に相当する産業的で大衆的な絵」と言及している。
André Leroi-Gourhan, Pages oubliées sur le Japon , Grenoble, Ed. Jérôme Millon, 2004.

図７ 大津絵《長刀弁慶・鷹匠・鬼念仏》バルブトー旧蔵（1886 〜 96 年頃入手）

図 9 大津絵《長刀弁慶》
バルブトー旧蔵（1886 〜 96 年頃入手）
ミネアポリス美術館蔵© Minneapolis Institute of Art,
Gift of Harriet and Edson Spencer

図８ 《槍持奴・鬼念仏・藤娘・鷹匠》
バルブトー模写 木版画 1914 年頃

図10 大津絵《三味線弾きの女》
フェノロサ旧蔵（1878 〜 86 年頃入手）
ボストン美術館蔵© Museum of Fine Arts, Boston,
Fenollosa-Weld Collection

図12 《聖ジュヌヴィエーヴ・ド・ブラバンの聖歌》
1805 年頃 フランス民衆版画
Marie-Thérèse ＆ André Jammes 蔵

図11 大津絵《酒飲猿》
ラフカディオ・ハーン（小泉八雲）
旧蔵（1890 〜 1904 年頃入手）
スイス個人蔵

図13 楠瀬日年『 大津絵版画集 』のうち《万歳》
1930 年代 セルソ・ゴミス旧蔵（1946 年入手）
© Ricard Bru, Barcelona

図14 ルロワ＝グーラン大津絵《瓢箪駒》の調査カード
1940-42 年頃 ルロワ＝グーラン家蔵

ルロワ = グーランとは別の視点で、大津絵の本質を理解し、魅了された外国人のなかで、ドイツ人の建築家ブ
ルーノ・タウトのケースは特筆に値する。1933 年に来日した彼は、日年や柳宗悦との交流によって、大津絵の魅力に目覚め、同年の日記の中で、「 日本画のすぐれた諸流派と同じく大津絵も〈美しい〉ことを旨とするものではなく、表現すべき內容に抽象を施した結果、戯画にすら類するものとなつた、しかし本質的には表現主義と通じるところがある」とすでに看破している。それをふまえ、名著『 日本文化私観 』（1936 年）では、日本絵画史の流れのなかで大津絵を位置付けるまでに至った。
「 表現主義も同じやうに、その祖先を日本に持つてゐる」と大ドイツ

津絵の表現力を賞賛した。
「 獨逸の表現派作家エミール・ノルデの、あの集中された力強さ、独自の放射等、様々のことが私に想ひ出されてくる。又兵衛に始まつた大津絵の傾向は、日本に於て異常な作用を遂げ、今日に至つ
なお」とも記述している。大津絵の伝説の創始者とされている又兵衛の名を挙げるとても猶亜流の徒を持つてゐる。
ともに、日年がこの大津絵の継承者であることも認識していたわけである。

大津絵の造形美に魅了された芸術家たち
これら西洋人による大津絵への愛着は、20 世紀の美術に革命を起こした巨匠のパブロ・ピカソやジョアン・ミ
ロにまで受け継がれる。ピカソがいつ、どのようにして大津絵を入手したのかは明らかではないが、彼は 1900
年代から日本美術に関心を示し、浮世絵をアトリエに飾ったりしていた。1920 年代からは、大津絵の簡素な美しさを評価していた梅原龍三郎をはじめ、多くの日本人の画家との知遇をピカソは得ている。さらに、1934 年には仏人外交官のフィリップ・ベルトロの浮世絵コレクションがピカソに譲られた。彼が大津絵を入手した時期は、
この頃あたりまでと考えるのが有力だろう。いずれにしろピカソは、自らのコレクションに加わった、天敵との酒盛りを擬人化した愛らしい大津絵《猫と鼠》（図 15）を壁に飾るために額装し、最後まで手元に大切に置いていた。浮世絵の中でも、初期のプリミティヴな作品（墨摺に手彩色を加えた丹絵、紅絵など）をとりわけ好んでい《猫とることを、岡本太郎 1 に明かしていたピカソが、大津絵の素朴な造形に惹かれたことは容易に想像できる。
鼠》には、酒に呑まれて油断する愚かさを諷刺する道歌が添えられているが、ピカソには読めなくとも、絵柄そのもののインパクトがそのメッセージを物語るに充分だったに違いない。この大津絵が、ピカソの目を惹いたのは、
その魅力の普遍性の証でもあろう。
同じくバルセロナ出身の画家ジョアン・ミロも、1950 年にバルセロナの日本民芸展で初めて大津絵に出会い、その魅力にすっかり惹きつけられている。とりわけ、同展の目玉の大津絵《為朝》（図 16）を気に入り、その横で撮影した貴重な写真が残っている（図 17）。1950 年代以降、太い黒線に囲まれた原色の原初的な造形の作品が特徴的になり、ミロの画風が一変したのも、大津絵から何らかの影響を受けたのかもしれない。この作品をミロに紹介したのは、1935 年から1948 年まで日本に滞在した彫刻家のエウダル・セラである。セラは、この《為朝》をはじめ、多くの大津絵をバルセロナに持ち帰り、1950 年に日本民芸展を企画した。大津絵を「 教条的な偏見に縛られない、外国にはほとんど知られていない、民衆のための民衆の芸術」であると、その価値を強調した。またミロは、
1966 年に国立近代美術館での回顧展「 ミロ展 : ユーモアと夢と喜びと」（8月26日 - 11月30日）のために来日した折、わざわざ東京の日本民藝館へと足を運び、そこで再会した自由な筆致の大津絵に大変心を惹かれたようである。

１.

岡本太郎『青春ピカソ』一時間文庫、新潮社 1953 年 109 〜 110 頁。

図15 大津絵《猫と鼠》 ピカソ旧蔵
Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte,
Madrid© FABA Photo : Marc Domage.

図16 大津絵《為朝》
セラ旧蔵（1940 〜 48 年頃入手）© Ricard Bru, Barcelona

図17 ジョアン・ミロ、1950 年
バルセロナ日本民芸展にて。ジョアキム・ゴミス撮影© Fons Joaquim Gomis, Fundació Joan Miró,
Arxiu Nacional de Catalunya, Barcelona

大津絵に戯画の源泉を求める
大正時代に大津絵を諷刺漫画の源泉として捉え、その戯画的な側面に共感を覚えた先駆者に、岡本一平や

ほそ き ばらせい き細木原青起などの漫画家がいた。ヨーロッパでも、一世紀も前からすでに大津絵は、その諧謔性が特徴であるとされ、戯画として見なされていた。1928 年に大津絵展（山中商会ロンドン支店、出品点数 44 点）が海外で初めて行われた際に、大津絵は「 オールド・ジャパニーズ・カリカチュア」1 と称され、イギリスの人気の新聞漫画家
トム・ウェブスターのカートゥーンに比較され、反響を呼んだのである。初期の《鬼念仏》が 1928 年の図録の巻
こ いとげん た ろう

頭（図 18）を飾ったが、昨年、90 年ぶりに洋画家・小絲 源太郎のコレクションの中から発見され、2019 年のパ
リ大津絵で展示することができたのである。
-（図 19）を出版した際に、大津絵の「 絵
筆者が 2015 年にフランスで『 Otsu-e : imagerie populaire du Japon 』
柄の奇抜さ」、「 素朴な味わい」が認められただけではなく、「 フランスのカリカチュールを想起させる省略やデ
フォルメの面白さ」、「 庶民の諧謔や諷刺のエスプリが見える」と指摘され、フランスの新聞や雑誌の書評に取り上げて頂いた。同著の日本語版『 大津絵 』（角川ソフィア文庫 2016 年）を上梓した時には、あえてその副題を「 民衆的諷刺の世界」とした。

パリで初の大規模な大津絵展
2019 年にフランスで古大津絵の魅力をもっと広く知ってもらうために、大津市歴史博物館と協力して、パリでヨーロッパ初の大規模な大津絵の展覧会を企画した（図 20）。4月から 6月にかけて、エッフェル塔の近くにある
パリ日本文化会館で開催し、二部構成で約120点の作品を展示した。第一部では江戸時代の古大津絵の名品約80点を、仏画、鬼、道歌のある大津絵、人物、美人、鳥獣、とテーマごとに並べた。第二部では大津絵の画題を取り入れた浮世絵や、江戸後期から近代にかけての肉筆絵画を陳列した。さらに、ピカソの旧蔵品や、1950
年のバルセロナの民芸展で紹介された大津絵のコーナーも設けた。また、パリのギメ美術館や国立図書館で発見した大津絵関連の彫刻や版画、挿絵本も併せて選んだ。
19 世紀末のジャポニスムの流行の中で、フランスでは超絶技巧の工芸品が人気を博し、大津絵のキャラクター
を題材にした異色の作品が好まれた。今回の展覧会では、その例として、木造の鬼念仏立像（図 21）と芝山細工風の《傾城反魂香図》を展示した。鬼念仏の木彫の方は、もともと17 世紀末から18 世紀にかけて大津絵店の看板として仏師によって造られたようだが、フランスでは、ある収集家が、その怪奇性かつ迫力のある造形の面白さに興味を抱くことになった。江戸・明治の置物、根付、焼物の唯一無二のコレクションを形成した劇作家
アドルフ・デヌリーの夫人クレマンスが、明治10 年代にパリの日本古美術店で、それらを次々に買い求めたのである。凱旋門の近くに1875 年に建てられた豪邸の二階に、デヌリー夫人が創り上げた約6300点のコレクションが、当時のままの状態で並べられており、独特な雰囲気を醸し出している。その一角に、色々な種類の鬼の置物が展示され、鬼念仏の木彫も置かれている。
大津又平の伝説に題材を求めた《傾城反魂香図》（図 22）は、象牙細工に螺鈿を象嵌した、独特の立体感を表す漆塗額である。明治期に、このような芝山細工風の飾額は輸出用に多く造られている。しかし、座頭、
釣鐘弁慶、外法、大黒、藤娘、鷹匠、矢の根、鬼念仏、槍持奴といった大津絵のキャラクターを象牙と螺鈿のレリーフで登場させた細工物は非常に珍しい。その高度な技術もフランス人を魅了したのであろう。このよ
うにして、フランスに肉筆の大津絵の他に、大津絵のキャラクターを応用したユニークな工芸品までが渡った
ことは大変興味深い。

１. Ōtsuye（Old Japanese Caricatures）, Exhibition, December 1928, London, Yamanaka & Co. Ltd.

図19 クリストフ・マルケ著『 大津絵—日本の民衆画 』ピキエ社
2015 年

図 20 パリ大津絵展図録表紙
2019 年

図18 大津絵《鬼念仏》 笠間日動美術館蔵
1928 年にロンドンで展示

図 21 《木造鬼廻国（鬼念仏）立像》
デヌリー夫人旧蔵（1876 〜 84 年頃入手）
パリ・国立ギメ東洋美術館付属デヌリー美術館蔵

図 22 《傾城反魂香図》螺鈿象牙細工象嵌黒塗飾額 銘「 内□ 」
明治時代後期～末期頃 フランス・パリ個人蔵

最後に、戦前からフランスに渡ったことが確実であり、戦後はパリの日本古美術商ユゲット・ベレス女史（Huguette Berès、1914 - 99、著名な浮世絵コレクター）が所蔵していた大津絵（図23）を参考までに紹介しておきたい。フランスに渡った大津絵の中では最も優美な作品のひとつであると同時に極めて希少な画題であり資料的価値も高いものである。浮世絵に精通したフランス
人は、同時に大津絵に対する審美眼も高かったのである。
ともすれば大津絵は、日本独特の感性にもとづく、郷土芸術だと思われがちだが、その魅力は普遍性を持ち、国や文化を越えて感じ取ることができるものなのである。いみじくも、浅井忠（1856 - 1907、明治期京 都洋画界の指 導 者）は 20 世紀 初頭、パリからの帰国後に「 西洋人はまだ大津絵を知らんが［…］紹介
してやったら非常に受けるだろう」1 という想いを述べたが、ようやく1世紀を経て、フランスにおける著書や展覧会によって、ささやかながら応えられたことを嬉しく思っている。

１.

浅井忠談（杉林古香記）「図案の線に就て」『小美術』4 号 1904 年７月。

図 23 大津絵《塗笠美人》
ベレス旧蔵 丸山清孝蔵

フランス国立ギメ東洋美術館附属デヌリー美術館所蔵
木造鬼念仏立像および大津絵根付・置物
Musée national des arts asiatiques – Guimet (musée d’
Ennery), Paris
Photos : Michel Gurfinkel

１. 鬼廻国（鬼念仏）立像  38.5cm

２. 鬼念仏立像  38.5cm

３. 鬼廻国（鬼念仏）立像  34cm

４. 鬼念仏立像  12cm

クレマンス・デヌリー（Clémence d'Ennery：1823 - 98）は、夫のアドルフ・デヌリー（Adolphe d'Ennery：1811- 99）が 19 世紀
中後期のフランスで一世を風靡した売れっ子小説家にして劇作家・戯曲家であったことから経済的には申し分なく潤沢であり、それを行使していた上流夫人であった。そして、夫の資金力を背景に 6300点にものぼる膨大な日本美術コレクションを築きあげるに至った。収集方針も独自の趣向を貫き、コレクションの殆どが一癖も二癖もある造形表現による印象深い置物や彫刻、もしくは奇抜な釉薬に彩られた陶磁製動物置物などで占められており、夫人はそれらを同族階層化している。その秩序に基づいて
髙級家具師ガブリエル・ヴィアルド（Gabriel Viardot）の工房に発注した和洋折衷様式の展示ケースに陳列されたその様は、他の東洋・日本美術収集家の鑑賞スタイルとは隔絶しており、夫人の夢想する世界観を具現化した展示空間と言うべきものである。

５. 鬼念仏立像  11.5cm

６. 鬼念仏立像  16.5cm

７. 鬼念仏立像  15.5cm

８. 鬼念仏立像  14.5cm

パリ大津絵展の開催に伴い、マルケ氏と筆者がコレクションを調査したところ、現時点では、絵変わり大津絵の主題とみなせる彫像のたぐいが 17点確認された（今後、新たに発見される可能性もある）。それらは、鬼念仏立像８躯と、絵変わり大津絵根付９点に大別される。いずれも、「 私のモンスター達を見にいらっしゃる？」という夫人の言葉に相応しい作品である。
このような彼女の趣味のおかげで、店先に置く看板用の鬼念仏立像が思いのほか造像されていたこと、時代が下がると、獄卒の鬼的な肉体表現から、怪異な姿に変容していくことが確認できた。また、看板の用途には向かない小像も多く、それらは愛玩用のために、個人が発注したことをうかがわせるものである。すなわち、現代でいえばフィギュアである。
とりわけ、デヌリーの根付・置物作品群は、その用途に特化された作例であり、ユーモアにあふれた大津絵の図像をさらに立体作品ならではの滑稽な表情やポーズに見立てて表現している。大津絵が人々から、キャラクター的な性格の造形作品と見なされ、愛着を持たれていることの証左、および大津絵がキャラクターグッズの元祖であるとみなせる証左は、このような立体作品への展開にも見出せるのである。

（本館学芸員 横谷賢一郎）

Musée national des arts asiatiques – Guimet (musée d’
Ennery), Paris
P h o t o s : M ic h e l G u r f i n ke l

大津絵根付・置物（絵変わり大津絵根付・置物）

鬼の三味線弾き（渡世の男見立て） 鬼念仏
でっち（大事な事を忘れてた丁稚見立て）
桜材  7.9cm
黄楊材  6cm

鬼念仏（浪人見立て）
桜材  8.8cm

しょうき鍾 馗（疫鬼どこに隠れた？）
黄楊材  6.4cm

鬼念仏（打ち出の小槌）
黄楊材  5.3cm

やっこ

鬼念仏（獣見立て）
黒紫檀材  5.4cm

雷公（雷雨に慌てる奴 見立て）
黄楊材  6.4cm

鬼の行水（江戸っ子見立て）
桜材  4.4cm

企画展「 大津絵 －ヨーロッパの視点から－ 」
会 期：令和元年 10 月 12 日～ 11 月 24 日
主 催：大津市・大津市教育委員会・大津市歴史博物館・京都新聞
協 力：フランス国立極東学院（EFEO）
・パリ日本文化会館（MCJP）
企画展「大津絵 －ヨーロッパの視点から－」パンフレット
発行日：令和元年 10 月 12 日
発 行：大津市歴史博物館〒 520-0037 大津市御陵町 2 番 2 号
TEL.077-521-2100 http://rekihaku.otsu.shiga.jp

鬼の洗濯（鬼の行水パロディ）
桜材  3.5cm