2022.10

149

vol.

ニュー・イヤー・コンサート2023〜ピアソラ・ザ・ファイナル〜
夏の砂の上
佐渡裕指揮

シエナ・ウインド・オーケストラ演奏会《ブラスの祭典2022》
加藤昌則の「聴かぬなら聴かせてみせよう!!クラシック」「オルガンふしぎ発見！」
レポートߎߎߪߤߎߢߒࠂ߁㧩
第９弾は、劇場の顔とも言える「パイプオルガン」です。写真は、８月に開催した、パイプオルガン見学・体験会「オルガンふしぎ発見！」でのひとコマ。普段なかなか近くで見ることができない、演奏台付近の装置に興味津々！

NEW YEAR CONCERT 2023

THE

PIAZZOLLA FINAL
大萩 康司
ギター

©SHIMON SEKIYA

上野 耕平
サクソフォン

三浦 一馬

宮田 大

バンドネオン

チェロ

山中 惇史

ピアノ

©Takafumi Ueno

©Toshinori Iida

ニュー・イヤー・コンサート2023 〜ピアソラ・ザ・ファイナル〜
宮崎県立芸術劇場で久々の開催となるニュー・イヤー・コンサート。新しい年の幕開けに相応しい、晴れやかで豪華なメンバーが宮崎に集結します。出演・企画のバンドネオン奏者、三浦一馬さんに、この公演にかける想いやメンバーについてなど伺いました。
―ものすごいメンバーが集まりましたね！
これは信じられないというか、奇跡に近いですよね、
このメンバーが集結するというのは。
そもそもは2021年9月、東京のサントリーホールで「ピアソラ・フェス」という公演を開催したんですけど、今日でこそ色んなジャンル、楽器の方がピアソラを取り上げる中で、それぞれにピアソラへのリスペクト、
愛情を感じて、普段から共演する機会も多い方々ですけど特にピアソラも多く弾かれている、そして本当にもう今をときめくスー
パースター、そんな彼らにお声がけさせていただいて、心よくご出演いただけ、このメンバーになったんです。それがこのように再演という形でまた、みんなで同じここ宮崎に集まれるというのは本当に心から嬉しいです。
―皆さん本当に素晴らしいプレイヤー
で、多くの魅力をお持ちですよね。誌面の都合で恐縮ですが、
ここではごく簡単に、それぞれのご紹介をお願いできますか？
チェロの宮田大さん。もう誰もが認める
スーパースター。チェロという楽器に限らず、今日のクラシックシーンをリードする、い
わば旗手ですよね。もう10年以上共演歴があるかな、いろいろな編成で。最近ではデュ
1 Crescendo

オなんかも多いですけど、彼以上のチェロの音色って聞いたことがないなって正直思う。本当に人間の歌のようにメロディーを歌い上げる。笑っちゃうぐらいすごいなって思
うし、かと思うと気さくに音楽の話からいろんな話までできる、ありがたい貴重な存在ですね。背中を追いかけて行きたい、そんな存在です。
次に、サクソフォンの上野耕平さん。彼も快進撃を繰り広げています。上野さんの音色を追求する姿勢には、僕と似たものを感じて。サクソフォンという楽器は、メジャーではあるけど、一番は吹奏楽とかジャズとかどちらかというとクラシックではないフィールドでの認知度が高いかもしれない。サックス
でクラシックのメロディーを芳醇に香り豊
かに歌い上げるっていう、
これは多分とてつもないことだと思うんです、技術的にもね。
それも難なくこなして、サックスだからというところをおいても、プレイヤーとして本当に魅力を感じますね。歳も近いですから刺激も受けますし、最近もトリオの編成や色んなもので共演します。今回もサックスが大活躍する曲もたくさんあって、みどころだと思います。
そして、大萩康司さん。ギタリストの音の詩人と称される大萩さん、僕も心からこの再演嬉しいんですけど、たぶん大萩さんが一番喜んでいらっしゃるんじゃないかなと(笑)。
（ 編集注：大萩さんは宮崎県出身。）
この中で一番共演歴が長いと思います。僕のCDデビュー盤に既に参加いただいてます
し、僕がまだデビューする前、六本木での大萩さんのリサイタルを聴きに行った、その時に楽譜を渡して共演をお願いしようと心に決めてて。楽屋に伺った時にもう楽譜があって、それが長年大萩さんとその後も演奏していくことになるピアソラの「タンゴ組曲」ですけども。その時からお世話になってる、もう兄貴みたいな存在です。大萩さんと一緒にこのメンバーで、宮崎で、できる。それだけでも特別な意味、意義を感じるところですね。
最後、山中惇史さん。同い年のプレイヤー
や知り合いはそんな多くないんですけど、彼は数少ない同世代どころか同い年で、マルチに何でもこなしちゃうところは同い年ながらほんとすごいよなーって心から尊敬します。ピアノも弾けば作曲もすれば編曲もすれ
ばと、どこをとってもピカイチで。僕の主催する室内オーケストラのアレンジとか一緒に手伝ってもらったこともありますけど、楽譜をつくるっていう大変な作業を一緒に乗り切った。それだけじゃなく、僕にとって、彼は盟友みたいな感じ。彼がいてくれたらとりあえず何が起きても大丈夫っていう。
そんな最強のメンバーです。

この公演―編曲の話が出ましたが、今回、のための編曲だそうですね！
昨 年 秋 の 公 演（ 上 述 の「ピアソラ・フェス」）に向けて、その公演のためだけに書き下ろしで編曲しました。当然のことながらこの組み合わせでの曲というのはなかなか無いので、ピアソラの曲を弾くんだけど、いかに個々の個性を生かせるかというのを一番考えて。だから芝居の台本とかでよく「当て書き」って言うみたいですけど、その人ありきでこのセリフがあるというような感じで、
各プレイヤーのことを思い浮かべてね、あの人はきっとこういうフレーズだと良いん
じゃないかなーということを考えながら編曲しました。だから、ここで弾くのが二回目になります。そういう意味ではこの公演のためだけのスペシャルなものですね。

三浦一馬（バンドネオン）―本当に特別な公演ですね。
今回の演奏の時には、以前弾いたことも思い返しながらということもあるでしょうね。
コロナ禍でみんな苦労してた中、サントリーホールという場所を満員にしたお客様に聴いていただくという…もう信じられなかったですね。舞台に最初に出た時に、現実なのかなって思うぐらいのことでしたから。
また そういう 夢 を見てみ たいです ね 、ここで。
―「ピアソラ・ザ・ファイナル」というのは面白いタイトルですね。

この5人のために―この5人が集結して、書かれたアレンジで演奏する、スペシャルな公演。
今後、他でやる予定は？

この5人での公演はここ宮崎だけですけ
ど、今年11月末に東京である別の公演とも同じタイトルで連動しています。
アストル・ピアソラという作曲家は、2021年が生誕100
周年、今年2022年が没後30年という、非常ないと思います。聞いてないです。本当にこのホールだけ。

に珍しい2年連続のメモリアルイヤーということで、お祭りのような感覚であちこち演奏
していました。今後ももちろん弾きますが、一つの区切りというか、締めくくりという意
味でこのファイナルという言葉が入っています。
―ニュー・イヤー・コンサートということで、2023年の抱負をお願いします。
お正月からピアソラというのもなかなか熱いものがあります。自分の活動もあります
けど、それよりもやっぱり全体がなかなか厳しい側面もまだこのご時世残ってますが、もうさすがに、本当にみんなが何も心配せず
コンサート活動も今まで通りやって、お客様も普通に足を運べて、という状況が来てほしいですね。そんな願いも込めながら弾きたいと思います。

出演者の４名からのメッセージ
宮田 大 ￨ チェロ

上野 耕平 ￨ サクソフォン

大萩 康司 ￨ ギター

山中 惇史 ￨ ピアノ

このメンバーでの演奏はいつも刺激的で、音楽で対話できる最高の時間です。ピアソラ
は自由であり、何もかも可能にしてくれる作曲家です。舞台で繰り広げられる一期一会の即興的な音の対話を楽しみにいらしてください。

ピアソラの人生を感じることが出来る作品たちを通して、ピアソラの生き様をメディキット県民文化センターで皆様と一緒に 感じら れ た ら 嬉しいです。

宮崎の皆さまこんにちは！この日を迎えられることが楽しみでなりません。昨年、東京・サントリーホールで白熱したオール・ピアソラ・プログラ
ムを、三浦一馬（Bn）、宮田大（Vc）上野耕平（Sax）、山中惇史（Pf）そして私ギターの大萩康司でさらにパワーアップしてお届け致します。是非、生の臨場感を共有できれば幸いです。

ピアソラのアニバーサリー・イ
ヤーも遂に終わり。ここ2年、全
国津々浦々でピアソラ作品を演奏してきました。彼の持つ熱い魂は普遍的で、そして時を超えて胸を揺さぶり続けます。ここ、宮崎で皆様と共有できる「ピアソラ・ザ・ファイナル」、楽しみでなりません！

三浦一馬さんの
インタビュー動画はコチラ

公演情報

ニュー・イヤー・コンサート2023〜ピアソラ・ザ・ファイナル〜

日時：2023年1月15日（日） 開場 13:15 開演 14:00

会場：メディキット県民文化センター（宮崎県立芸術劇場）アイザックスターンホール［出演者］三浦 一馬（バンドネオン）／宮田 大（チェロ）／上野 耕平（サクソフォン）／大萩 康司（ギター）／
山中 惇史（ピアノ）［プログラム］
オール・ピアソラ・プログラム
リベルタンゴ／孤独の歳月／ブエノスアイレスの冬／『ファイブ・タンゴ・センセーションズ』より〜第５曲「恐怖」／五重奏のためのコンチェルト ほか

Crescendo 2

佐渡 裕 舞台裏を語る！
《ブラスの祭典２０２２》の

劇作家の松田正隆が自身の生まれ育っインタビュー・構成：富樫鉄火（音楽ライター）

た長崎を舞台に描き、1999年読売文学賞を受賞した名作が、名匠・栗山民也

この12月11日、宮崎において、《佐渡×シエナ ブラスの祭典2022》と題するコンサートが開催される。いまや世界を股にかけて活躍する指揮者・佐渡裕と、日本を代表するプロ吹奏楽団、シエナ・ウインド・オーケストラの、ひさびさの共演だ。
コンサートを前に、シエナ首席指揮者でもある佐渡裕に、その思いを聞いた。

の演出で宮崎に登場します。
まるで日常の風景が立ち現れている
かのように舞台上で交わされる言葉たち。
その言葉の奥で、登場人物たちの心情の揺れは幾重にも積み重なって描かれていきます。

撮影：若木信吾◆実力派俳優陣による上演

舞台経験を持つ俳優陣が揃いました。

本作で職を無くし妻に家出された主人

実力派俳優陣の共演により、繊細に構築

公・小浦治を演じるのは、田中圭。テレビやされた作品世界を丁寧に描き出していき映画等多彩な活躍を続けながらも舞台作品ます。

への出演を欠かさない田中が、舞台公演で◆言葉の奥で揺れ動く心模様

宮崎に登場するのは6年ぶりです。

＜あらすじ＞
ある地方都市、坂のある街。
坂にへばりつく家々は、港を臨む。
港には錆ついた造船所。
夏の日。

本作に向けて、「松田さんの深みを持つこ

一見、淡々とした日常的な時間の流れのの作品をどこまで掘り下げていけるか、栗山

中で物語が進行していく本作。
しかし、微細造船所の職を失い、妻・恵子に捨てられた小さんの演出でどんな舞台になっていくのか、な日常を顕微鏡で拡大したかのように、主浦治のもとに、家を出た恵子が現れる。恵子

僕自身がどう体感していくのか・・・とても楽

人公と彼を取り巻く登場人物たちが積み重は4歳で亡くなった息子の位牌を引き取りにしみにしています」とコメントを寄せた田中。

ねていく会話からは、抗いようのない悲哀

田中が絶大な信頼を寄せる演出家・栗山や心の渇きが滲み出てきます。

民也の演出による本作で、田中の舞台俳優

日々の生活に重く漂う閉塞のもとに生きとしての魅力が存分に発揮されることに期る人々のやるせなさと慈しみを描き出した

待が高まります。

本作を、コロナ禍のこの時代に上演するこ

夫を捨て家を出ていく妻・恵子を演じるのは、舞台や映像作品などで唯一無二の存在とについて、演出の栗山は次のように語っています。

感を放ち見る者を魅了する西田尚美。本作「この『夏の砂の上』の風景の中を流れるで初めて栗山演出に挑む西田は、「共演者のジリジリとした熱い感情と、
しかし静かに刻訪れたのだが、治は薄々、元同僚と恵子の関係に気づいていた。
その時、治の妹・阿佐子が16歳の娘・優子と共に東京からやってくる。阿佐子は借金返済のため福岡でスナックを開くと言い、治に優子を押し付けるように預けて出て行ってしまう。
治と優子の同居生活が始まる。

みなさんと長崎の湿度を感じるような舞台

む時間の一刻一刻に身を任せ、この荒涼とを築いていけたら」と意欲をみせます。

した現在から、そこにその時生活していた

公演情報

人たちを見つめてみたい」『夏の砂の上』

若手実力派として多くの映像作品に出演する山田杏奈は、本作が初の舞台出演。
「こ

劇中であからさまに語られることのな

れまでの数少ない経験や価値観を、一度捨い 熱い感情 は、登場人物同士の関係性とてられるような勇気を持って、新しくお芝居

積み重ねられる会話によって、静かに、濃密を始めるような気持ちで挑みたい」と真正に浮かび上がってきます。

面から初舞台に向き合う山田にも注目です。

同じ九州に位置する長崎と宮崎。宮崎のさらに、新時代のバイプレイヤーとして注

会場に響く長崎弁の台詞からは、その言葉目される尾上寛之、第55回紀伊國屋演劇賞の奥で揺れ動く登場人物たちの心模様が、個人賞を受賞した松岡依都美など、豊富なより細やかに伝わってくるかもしれません。

田中

圭

3 Crescendo

西田尚美

山田杏奈

尾上寛之

松岡依都美

12月3日（土）、4日（日）開場 13:30／開演 14:00 ※両日とも
会場：メディキット県民文化センター（宮崎県立芸術劇場）演劇ホール［作］松田正隆 ［演出］栗山民也［出演者］田中圭、西田尚美、山田杏奈
尾上寛之、松岡依都美、粕谷吉洋
深谷美歩、三村和敬

粕谷吉洋

深谷美歩

三村和敬

―今回もユニークな内容のコンサートですが、どういう経緯で、このような選曲になったのでしょうか。
佐渡 2020年春ごろから、
新型コロナ禍の蔓延がはじまって、コンサートも次々と中止。ぼくも自宅に閉じこもる生活になりました。
その間、次にシ
エナとどんな曲をやろうかと、あれこれと考えをめぐらせていました。ぼくが初めてシエナを指揮したのが1997年。ほぼ四半世紀が経過しています。もう一度やりたい曲もあるし、その一方で、新たな曲にも挑んでみたい。そんななか、ふと、エマーソン、
レイク＆パーマー（EL&P）の《タルカス》を思い出し、ひさしぶりにCDを聴いたんです。
そうしたら、
これが、なかなかいいんですよ（笑）。
２０１２年のライヴですが、あれ以降、再演もされていない。
この閉塞的な社会状況を突き破る意味
でも、もう一度やりたいと思うようになったんです。
― 佐渡さんは、
EL&Pの中心メンバーで、キーボード奏者のキース・エマーソンと、お会いになったことがあるそうですね。
佐渡 そうなんです。
シエナとのライヴから数年後、ある方の紹介で、来日中のキースと会うことができました。ぼくとシエナの《タルカス》のCDも聴いてくれていて、大絶賛してくれました。結局、恵比寿のバーで、明け方近くまで、語り合ってしまったほどです。ただ、残念ながらキースは、腕の筋肉に病気を抱え、演奏ができなくなったことに悩み、
２０１６年に自ら命を絶ってしまいま
した。できれは、生前に、一度でいいから、ぼくとシエナの《タルカス》を実演で聴いてほしかったです。今回のコンサートで1曲目に《タルカス》を取り上げたのは、天国のキースに捧げたいとい
う思いもあるんです。
― 1曲目から、超重量級の難曲ですが、後半の《展覧会の絵》も、これまた重量級です。演奏する
方々は、たいへんでしょうねえ。
佐渡 シエナだから大丈夫だろうと思って……、
いや、やっぱり恨まれているかな（笑）。実は、よく意外に思われるんですが、ぼくは《展覧会の絵》
全曲を指揮したことは、まだないんですよ。ぜひ、一度やってみたいと思いまして……でも、その後、この選曲でいいかどうか、けっこう悩みました。
―ウクライナ問題ですね。
佐渡 ロシアがウクライナへの侵攻をはじめたのは、本年2月です。そうしたところ、コンサートからロシアの作曲家の曲が、どんどん下ろされるようになった。
もちろん、ムソルグスキー《展覧会の絵》をやることは、それ以前に決まっていました。
しかし、この曲は、特に戦争にまつわる音楽ではないし、なにより、終曲の〈キエフの大門〉
は、
ウクライナの首都キエフ（キーフ）にある「黄金の門」が題材です。11世紀のキエフ大公国時代につくられた城壁の入口の門ですね。いま建っているのは、近年の復元ですが、ウクライナ
文化を象徴する史跡として人気がある。
ムソルグ
スキーは、明らかに、
この史跡に対する敬意を音楽化しています。
そこで、いまこそ多くのみなさんに聴いていただくべきだと考えるようになりました。
―ところで、
佐渡＆シエナのコンサートといえば、なにが飛び出すかわからない「音楽のおもちゃ箱」
コーナーが、いつも楽しみです。
しかし今回は、すでにテーマが発表されているんですね。
題して「丸ちゃんForever」！
佐渡 昨年12月に76歳で亡くなられた、大阪
府立淀川工科高校吹奏楽部の顧問、丸谷明夫先生を追悼するコーナーです。全日本吹奏楽連盟の理事長もつとめられた、日本における吹奏楽振興の大功労者です。
ずっと年上なのに ちゃん づ
けは失礼かなとは思うんですが、もう長いこと愛称 でお 呼 びして い た の で、堂 々と『 丸 ち ゃ ん
Forever』とさせていただきました。
― まさに、佐渡さんが吹奏楽に興味を持つ
きっかけとなった方だそうですね。
佐渡 1974年のことです。ぼくは京都市立四条中学校の1年生だったんですが、吹奏楽コンクー
ルの関西大会が京都会館で開催されました。そこで初めて、淀工の演奏を聴きました。課題曲が河辺公一さんの《高度な技術への指標》。そのときの指揮が丸ちゃん。
もう大感動でした。音が、ものすごい勢いでこっちへ飛んでくる。しかも、あんな難しいジャズ・ポップス調の課題曲を、実に楽しそうに演奏してるんですよ。かっこいいな
あ、吹奏楽っていいなあと、憧れました。その後、彼らはそのまま全国大会へ進出しました。
この年が、淀工初の全国大会で、それから40年以上、連続出場することになる最初の年でした。ぼくとシ
エナは、以前よりこの《高度な技術への指標》をレパートリーにしていて、CD『ブラスの祭典３』にも収録していますが、それは、あのときの原体験があるからなんです。
―その丸谷先生と淀工が、２０２１年度の吹奏

楽コンクールに参加しないとの知らせは、吹奏楽界にとっては衝撃のニュースでした。
佐渡 ぼくも驚いて、すぐに電話したら、『体調がよくないんですわ……』と、力のない声で話すんです。昨年8月ころでしたが、もうかなり悪くなっ公演情報

佐渡 裕 指揮2010年「3000人の吹奏楽」にて、在りし日の丸谷先生とておられたんですね。結局、12月７日に逝去されました。その後、今年1月の淀工のコンサートにサプライズ出演することになり、その練習もかねて、ひさしぶりに淀工を訪ねました。ぼくとしては、つらくなるので、極力、笑顔で練習していたんです。そうしたら、生徒が、お願いですから、
これを指揮していただけませんか と、なにやらボロ
ボロの紙の束みたいなものを持ってきた。それは、丸ちゃんが使っていた、
アルフレッド・リード《アルメニアン・ダンス》パート１の、
フルスコアでした。ほとんど丸ちゃんが広めたような名曲です
よね。開いたら、書き込みだらけで、いままで演奏した場所や日時も書かれている。
この瞬間、涙があふれてきて、号泣してしまいました。さらによく見ると、下の方に、コンデンス・スコア（簡易譜）が貼り付けてある。いかにもむかしながらの吹
奏楽部の先生だなあと、泣きながらもうれしくなってしまったことを覚えています。
―そんな丸谷先生との思い出の曲を演奏することになるのですね。
どんな内容になりそうですか。
佐渡 それは当日までの秘密です（笑）。
でも、淀工ファンなら、ある程度、推測できるんじゃないですか。もう、丸ちゃんの、あの笑顔やダミ声に接することができませんが、音楽は残ります。音楽の素晴らしさは、そこにあると思っています。丸ちゃんもキース・エマーソンも、もうこの世にいませんが、彼らの愛した音楽を奏でることで、いつでも 会う ことができる。そして、大昔のキエ
フ大公国に思いを寄せることによって、ウクライ
ナの人びとの心にすこしでも寄り添うこともできる。そんなことを感じていただけるコンサートになると思います。
ぜひ、楽しみにしていてください！

シエナ・ウインド・オーケストラ演奏会《ブラスの祭典2022》

12月11日（日）開場 14：15／開演 15：00

会場：メディキット県民文化センター（宮崎県立芸術劇場）アイザックスターンホール［出演者］佐渡裕（指揮）、
シエナ・ウインド・オーケストラ（吹奏楽）［プログラム］
キース・エマーソン＆グレッグ・レイク：『タルカス』
音楽のおもちゃ箱 〜特別編『丸ちゃんForever』
ムソルグスキー：『展覧会の絵』
Crescendo 4

パイプオルガン見学・体験会

加藤昌則の聴かぬかなせらてみせよう!!
聴

♯1
♯2

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クラシック音楽をより楽しく！
レクチャー型コンサートシリーズ！
ついに開講 !!

【参加者】親子クラス：38名／子どもクラス：27名／大人クラス：26名

クラシック音楽には「難しそう」「敷居が高い」「 長い」といったイメージをお持ちではないでしょうか？
本シリーズでは、そうしたクラシック音楽
を、分かりやすい解説を交えて紹介することで、面白さをお伝えいたします！

密着レポート

まずは、見学ツアーに行く
前の肩慣らし♪
パイプの数や長さなど、
パイプオルガンにまつわる3択クイズに挑戦です。
間違っても、「 そうだったのか！」と楽しそうでした。

加藤昌則（ピアノ・ナビゲーター）
2023

1

21
土

Q
2022

12

24
土

Q

#1 公演
テーマ

宗教音楽

宗教音楽をテーマにどんな話をするのですか！？

そもそもクラシック音 楽 の 歴 史 は 、宗 教 音 楽 から始まります。
教会で神様に祈りを捧げる歌が、各地で勝手に変えられた
りして、正しく歌われていないので、それを統一するために楽譜として記述されたのが最初だからです。そしてこの宗教音楽の発展がクラシック音楽の発展そのものなのです。
どう発展したかをお伝えします。

Q

具体的にどんな風にその発展を伝えるのですか！？

宗 教 音 楽と言うと堅 苦しい 印 象を持たれるかも知れません。だからみなさんご存知の「カエルの歌」を使って、その発展の流れをご紹介しようと思います。これならとっても身近だし、わかりやすいと思って。
そして 楽 譜という記 録に残らなかっただけで、愛だの恋だの我々に身近な世 俗 音 楽というのが実はあったのです。だから宗 教 音 楽を知ることは、音楽そのものを知ることにも 通じる ん で
鵬翔中学校高等学校合唱部
すよ。

START!

#2 公演
テーマ

室内楽

室 内楽をテーマに選んだ理由は！？

ヨーロッパでは室内楽というのが実に身近なものとしてありました。オーケストラの演奏会の方が敷居が高めで、日常的に室内楽の方が楽しまれていたようです。それを理由に作曲家は実にたくさんの室内楽作品を残しているのです。
オーケストラは人数が多いし、大きな音圧を味わえますが、室内楽は指揮者がいない分、個々の演奏家の息遣いや緊迫感を間近で感じ取れる魅力があります。それを味わってもらうためにゲストを呼んでいます。

シューマンのピアノ四重奏曲を全曲演奏します。
この曲、全部で４つの楽章があるのですが、それぞれで室内楽の、音楽の醍醐味を味わえてしまう傑作だと思っているのです。特に第３楽章は、誰が聴いても美しく酔いしれちゃうメロディーを、なんと奏者がそれぞれ順番に演奏するのです。もちろん演奏家は気合いを入れて演奏するわけですから、退 屈するわけがない！そして最 後の楽 章は、ス
ピード感があって、とてもエネルギッシュで盛り上がっていく音楽に興奮を覚えます。聴いてみたいでしょ！
？室内楽の、
シューマンの虜になりますよ。

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川田朋子(ヴァイオリン )◀普段は客席から遠くてよく見えない
演奏台。
間近で見る
と、4段の手鍵盤と
足鍵盤、
音色を変え
るストップ（音栓）など、見るところがいっぱいです。

▲オルガンの中を探検すると、そのパイプの数に圧倒されます！パイプ１本で１つの音しか出せないパイプオルガン。多くの音色を出すために、たくさんのパイプが必要なんです！
▲パイプの素材や構造を間近で見学。
リコーダーのような「フルー管」と、ク
ラリネットのようにリードが振動する「リード管」。覚えてくれたかな？

© 平野晋子

須田祥子(ヴィオラ )

加藤昌則の「聴かぬなら聴かせてみせよう！
！クラシック」♯１
2022年12月24日
（土）

加藤昌則の
「聴かぬなら聴かせてみせよう！
！クラシック」♯2
2023年1月21日（土）

開場 13:30／開演 14:00
会場：メディキット県民文化センター（宮崎県立芸術劇場）
演劇ホール［出演者］加藤昌則（ピアノ・ナビゲーター）、
川田知子（ヴァイオリン）
須田祥子（ヴィオラ）、向井 航（チェロ）

参加者感想
（抜粋）

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公演情報᥉Ბߪߢ߈ߥ޿
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好評発売中！

パイプオルガン プロムナード・コンサートvol.173「オルブラ」

12月17日（土）開演 11:00［出演］山口綾規（オルガン）、河野幸子（ソプラノ）、伊豆謡子（司会）［料金］4歳以上500円、なかよしチケット(4歳以上2人1組)700円※ランチセット券は完売しました。

5 Crescendo

大オルガン▲おそるおそる鍵盤に触れる参加者たち。音が出ただけで「おぉ〜」と盛り上がる場面も。

ふいご©Yoichiro Nishimura

クイズの後は、いよいよ各チームに分かれて、見学・体験ツアーに出発！ワクワク感が高まります。

◀最初のオルガンといわれている水オルガン。水圧を利用して音が鳴るしくみに興味津々。

▲次はふいご体験！昔は人の手でふいごを動かし、パイプに風を送りこんでいました。体験
では、紐を引っ張り、
ふいごの蛇腹を開閉させて風を送ります。
想像以上に力が要る〜！
向井 航
（チェロ）

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ポジティフオルガン（小型オルガン）オルガンふしぎ実験室

Q どんな曲を取り上げますか？

公演情報

開場 13:30／開演 14:00
会場：メディキット県民文化センター（宮崎県立芸術劇場）
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公演情報［出演者］加藤昌則（ピアノ・ナビゲーター）
鵬翔中学校高等学校合唱部

これまで劇場に寄せられた「パイプオルガンを見学してみたい！」「一度でいいから演奏してみたい！」というお客様の声にお応えして、
この夏、
パイプオルガン見学・体験会「オルガンふしぎ発見！」を2日間にわたり
開催しました。初めての試みでしたが、子どもから大人まで計91名の皆様にご参加いただき、オルガンの魅力を発見していただきました！

◀オルガニストの北川倫代さんと稻森愛さんの演奏を鑑賞した
後は、いよいよ試奏体
験！演奏する前は緊張していた参加者も、演
奏後は、感動と興奮で胸いっぱいの様子でした。

公演の詳細は
こちら↓《プログラムテーマ》

Christmas Wishes(クリスマス・ウィッシュ)Crescendo 6

メディキット県民文化センター（宮崎県立芸術劇場）

自主事業公演チケット情報

劇場休館

ひなたのバロック#3

11月6日（日）のお知らせ※2022年10月14日時点の情報です。

チケット発売中

クラヴサンのための音楽とロココの絵画

開演 14:00【出演】大塚直哉(企画、監修/チェンバロ)、小林亜起子(美術史家）、市瀬陽子(古典舞踏家）
全席自由〉 一般2,000円（1,800円）／U25割1,000円

イベントホール「ローマの休日」全編上映ライブコンサート

チケット
残りわずか
※原語(英語)上映/日本語字幕付き
開演 14:00【出演】
ローマ・イタリア管弦楽団（6,700円）／S席ペア14,000円（12,600円）※前売りのみ／全席指定〉 S席7,500円
アイザックスターンホール
A席5,000円(4,500円）

11月26日（土）宮 崎 県 立 芸 術 劇 場では 、耐 震 性の 強 化 を図 るた め 、施 設 設 置 者
であ る 宮 崎 県 によ る 天 井 の 改
修 工 事 の 実 施 が 見 込まれて おります。
この 工 事 実 施 予 定 に 伴 い、下 記の と おり 施 設 を 休 館 す る 予 定です。
施設のご利用や公演の鑑賞でご来 館 いた だいてい る 皆 様 に は 、ご不便をおかけすることになり、大変心苦しい限りですが、ご理解とご協力を賜りますよう、何卒よ
ろしくお願い申し上げます。
※ 工 事 期 間 等 、詳 細 に つ いてはわ かり次 第 、劇 場 ホ ーム ペ ージ
等でお知らせいたします。

11月30日（水）開演 11:00

地下大練習室 2

はじめてのクラシック♪#１4 〜ピアノ〜【出演】高場涼子（ピアノ）＜全席自由＞ 大人500円／子ども（未就学児）無料※定員／親子14組（1組3名まで。子ども含む）※料金は当日受付にてお支払いください。

申し込み受付中
締切:11月2日（水）
17：00

チケット発売中
夏の砂の上
12月3日（土）・4日（日）【出演】
田中圭、西田尚美、山田杏奈、尾上寛之、松岡依都美、粕谷吉洋、深谷美歩、三村和敬
開演 14:00

全席指定〉 S席7,000円（6,300円）／A席5,000円（4,500円）／
B席4,000円（3,600円）／Ｕ25割 全席種半額

演劇ホール

シエナ・ウインド・オーケストラ演奏会《ブラスの祭典2022》

12月11日（日）佐渡裕指揮

12月17日（土）

パイプオルガン プロムナード・コンサートvol.173「オルブラ」

チケット発売中

12月24日（土）加藤昌則の「聴かぬなら聴かせてみせよう！!クラシック」＃１

チケット発売中【出演】佐渡裕（指揮）、
シエナ・ウインド・オーケストラ（吹奏楽）
開演 15:00
全席指定〉 S席8,000円（7,200円）／A席6,500円（5,800円）／
アイザックスターンホール B席5,000円（4,500円）／U25割 全席種半額（エリア及び枚数制限あり）

チケット発売中期間の目途

令和5年夏〜令和6年

開演 14:00

イベントホール【出演】加藤昌則（ピアノ・ナビゲーター）、鵬翔中学校高等学校合唱部
全席自由〉 一般2,000円（1,800円）／U25割1,000円

ニュー・イヤー・コンサート2023

チケット発売中

2023年 1月15日（日） 〜ピアソラ・ザ・ファイナル〜

10

月号︶

令和 5 年 8 月以降の施設利用の予約については、受付を停止いたします。

信者じゃないのにクリスマス？

開演 14:00【出演】三浦一馬（バンドネオン）、宮田大（チェロ）、上野耕平（サクソフォン）、
大萩康司（ギター）、山中惇史（ピアノ）アイザックスターンホール
全席指定〉 一般4,000円（3,600円）／U25割2,000円

加藤昌則の「聴かぬなら聴かせてみせよう！!クラシック」＃2
2023年 1月21日（土） しっとく なっとく まる得クラシック
開演 14:00

演劇ホール

チケット発売中【出演】加藤昌則（ピアノ・ナビゲーター）、
川田知子（ヴァイオリン）、須田祥子（ヴィオラ）、向井航（チェロ）
全席自由〉 一般2,000円（1,800円）／U25割1,000円

けんげき
第5弾

ある音楽評論家から、「ミウラさんは僕たちの窓ですから」と言われたことを、時にあって思い出す。音楽家の近くにいて、聴衆の皆さんが目にすることのできない表情や姿を、写真を通して見せてくれる存在が写真家だと言うことだ。過分な褒め言葉、とは思う。
「宮崎国際音楽祭」に出会って以来、音楽家と聴衆の目障りにならないよう、嫌われたりしないよう、自分としてはできるだけ控えめに見つめ続けてきた。そして、いつも幸福な気持ちになっていた。

©K.Miura

参加者の方もゲストの方も、日本各地、世界中から「音楽」のために集まってくる。年に一度、いつも

音楽祭公式カメラマン

三浦 興一さんの心地よい場所に還るように、常連の音楽家の皆さんが劇場を訪れるが、産声をあげたばかりの第1回、アイザック・スターンがホールに入ってきた時は、関係者全員が緊張していた。だからこそ、演奏会ᶆߐࠎ߇̖
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が終わったステージの袖にくつろいだ姿で座り、満足そ
うに葉巻をくゆらす姿を目にできたのは、嬉しかった。

劇場にゆかりのある方のコラ

もう1枚の写真は、当時の青木館長をはじめとして、

ム・メッセージを紹介するコー音楽祭を支えるスタッフたちとの記念写真。演奏する

楽祭の写真を第 1 回から取りいる人、皆が感動を共有できるって、すごいと思う。共に人、聴く人、企画立案や運営、そして裏方として関わって

ナ ー の 第 5 弾 は、宮 崎 国 際 音

25年も前の写真だが、来年第28回を迎えようとするい続けていただいている、音楽

まも、気持ちはあの頃のままだ。
「窓」をしっかりと磨き

祭公式カメラマンの三浦興一さんにお話を伺いました。

上げておかなくては！
©K.Miura

企画・制作・発行／公益財団法人宮崎県立芸術劇場 宮崎県宮崎市船塚3 - 210 TEL0985 - 28 - 3208
印刷・製本／株式会社イースト朝日 宮崎支店 宮崎県宮崎市祇園2丁目117番地 TEL0985 - 72 - 5055

【Attention(ご注意)】◎記載情報は変更になる場合があります。 ◎()内はくれっしぇんど倶楽部会員価格です。 ◎U25割は鑑賞時25歳以下が対象。その他の割引サービスの詳細は、劇場HPをご覧ください。 ◎当日券が出る場合は、一般チケットのみ500円増になります。※一部公演除く ◎託児サービス(有料・事前申込要)がご利用いただけます。※一部公演除く

Hello!

︵2022年【出演】山口綾規（オルガン）、河野幸子（ソプラノ）、伊豆謡子（コンサート・ソムリエ）
全席自由〉 ４歳以上５００円 なかよしチケット７００円（4歳以上2人1組、前売り券のみ販売）
アイザックスターンホール
開演 11:00