［水］

8. 23

［火］

Popular Series, No. 595
Wednesday, 17th August, 19：00 / Suntory Hall

指揮／セバスティアン・ヴァイグレ Conductor SEBASTIAN WEIGLE

P. 5

第 561回 定期演奏会
サントリーホール／19 時開演
Subscription Concert, No. 561
Tuesday, 23rd August, 19：00 / Suntory Hall

指揮／セバスティアン・ヴァイグレ Conductor SEBASTIAN WEIGLE
Soprano ELZA VAN DEN HEEVER

P. 5

P. 6

特

ソプラノ／エルザ・ファン・デン・ヘーヴァー

コンサートマスター／日下紗矢子 Concertmaster SAYAKO KUSAKA

プログラム

8. 17

第 595 回 名曲シリーズ
サントリーホール／19 時開演

序曲〈ルイ・ブラス〉

メンデルスゾーン
作品 95 ［約 7分］
MENDELSSOHN / “Ruy Blas” Overture, op. 95

P. 7

R. シュトラウス 交響詩〈ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら〉

P. 8

R. シュトラウス 4つの最後の歌 ［約 24 分］

P.11

読響ニュースDVOŘÁK / Symphony No. 8 in G major, op. 88
Ⅰ. Allegro con brio
Ⅱ. Adagio
Ⅲ. Allegretto grazioso
Ⅳ. Allegro ma non troppo

P.10

R. STRAUSS / Vier letzte Lieder
Ⅰ. 春
Ⅱ. 9 月Ⅲ. 床につくまえに
Ⅳ. 夕映えに包まれて［休憩 Intermission］

ドヴォルザーク 交響曲 第 8 番 ト長調 作品 88 ［約 34 分］

作品 28 ［約15 分］
R. STRAUSS / Till Eulenspiegels lustige Streiche, op. 28

P. 9［休憩 Intermission］

R. シュトラウス 家庭交響曲 作品 53 ［約 44 分］

P.14

R. STRAUSS / Sinfonia domestica, op. 53
Ⅰ. Bewegt – Ⅱ. Scherzo : Munter –Ⅲ. Adagio : Langsam – Ⅳ. Finale : Sehr lebhaft［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］ 文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）〈サントリーホール30周年記念参加公演〉
2

今後の公演案内

交響曲 第 4 番

シューマン
ニ短調 作品 120 ［約 28 分］
SCHUMANN / Symphony No. 4 in D minor, op. 120
Ⅰ. Ziemlich langsam – Lebhaft – Ⅱ. Romanze : Ziemlich langsam –Ⅲ. Scherzo : Lebhaft – Ⅳ. Langsam – Lebhaft

集

コンサートマスター／日下紗矢子 Concertmaster SAYAKO KUSAKA［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］ 文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）（アメリカンファミリー生命保険会社）［協力］〈サントリーホール30周年記念参加公演〉
3

［土］

8. 28

［日］

M

今月のマエストロaestro of the month

Saturday Matinée Series, No. 190
Saturday, 27th August, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

プログラム

8. 27

第 190 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

セバスティアン・ヴァイグレ

第 190 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演
Sunday Matinée Series, No. 190
Sunday, 28th August, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

Sebastian Weigle

Clarinet DANIEL OTTENSAMER

P. 6

コンサートマスター／長原幸太 Concertmaster KOTA NAGAHARA

オペラとシンフォニーの両方でめざましい活躍をみせるドイツ

今後の公演案内ウェーバー 歌劇
〈魔弾の射手〉序曲 ［約10 分］

集

クラリネット／ダニエル・オッテンザマー

P. 5

特

指揮／セバスティアン・ヴァイグレ Conductor SEBASTIAN WEIGLE

ドイツを代表する名匠
読響に初登場の実力派指揮者。読響初登場
P.16

WEBER / “Der Freischütz” Overtureの今回は、シューマン、ブラーム
ス、ドヴォルザーク、R. シュトラ
ウスなど盛りだくさんのプログラ

モーツァルト クラリネット協奏曲 イ長調 K. 622 ［約 25 分］

P.17［休憩 Intermission］
ブラームス 交響曲 第 1番 ハ短調 作品 68 ［約 45 分］

BRAHMS / Symphony No. 1 in C minor, op. 68
Ⅰ. Un poco sostenuto – Allegro
Ⅱ. Andante sostenuto
Ⅲ. Un poco allegretto e grazioso
Ⅳ. Adagio – Più andante – Allegro non troppo ma con brio

P.18

1961年ベルリン生まれ。ハンス・アイ

08 年からフランクフルト歌劇場の音

スラー音大でホルン、ピアノ、指揮を学

楽総監督を務めている。ベルリン、ドレんだ。82 年にベルリン国立歌劇場管のスデン、ミュンヘン、ウィーンの歌劇場

首席ホルン奏者となった後、巨匠バレンやニューヨークのメトロポリタン歌劇場

ボイムの勧めで 90 年代後半から本格に客演を重ねるほか、ベルリン、ミュン

的に指揮を始めた。2003 年にフランク

ヘン（バイエルン）、ウィーン、シュトゥッ

フルト歌劇場でR. シュトラウス〈影のなトガルトの各放送響などヨーロッパの一い女〉を振り、ドイツのオペラ雑誌の流オーケストラを指揮している。特にワ「年間最優秀指揮者」に選ばれた。04

ーグナーとR.シュトラウスの演奏では定年から09 年までバルセロナのリセウ大評があり、エームス・クラシックスから多劇場の音楽総監督を務め、07年にはワ数のCD録音が出ている。読響初登場。

ーグナー〈ニュルンベルクのマイスター［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［助成］ 文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術創造活動活性化事業）［事業提携］東京芸術劇場
4©読響ジンガー〉でバイロイト音楽祭にデビューし、高い評価を得た。

◇ 8月17日 名曲シリーズ◇ 8月23日 定期演奏会◇ 8月27日 土曜マチネーシリーズ◇ 8月28日 日曜マチネーシリーズ

5

読響ニュースMOZART / Clarinet Concerto in A major, K. 622
Ⅰ. Allegro
Ⅱ. Adagio
Ⅲ. Rondo : Allegro

ムで腕前を披露する。

P

楽曲紹介

rogram notes

rtist of the month

プログラム

A

今月のアーティスト

8. 17［水］
道下京子（みちした きょうこ）･音楽評論家

特メンデルスゾーン

集

序曲〈ルイ・ブラス〉作品 95
作曲：1839 年／初演：1839 年 3月11日、ライプツィヒ／演奏時間：約 7 分©Roberto Giostra

エルザ・ファン・デン・
ソプラノ ヘーヴァー©Julia Stix

ダニエル・
クラリネットオ
ッテンザマー

ソプラノ

クラリネット

Soprano Elza van den Heever

Clarinet Daniel Ottensamer（1809〜47）は北ドイツ、ハンブルクに侯爵を殺害し、みずからも命を絶つというストーリーである。
おごそ生まれ。ゲヴァントハウス管弦楽団

4小節の厳かな和音によるコラールの音楽監督のポストについた 1835 年（レント、ハ短調）で、曲は始まる。そからは、ライプツィヒを拠点に活動の後アレグロ・モルトの部分で、のちした。

の主部で奏される主題が登場する。コ

1986年ウィーン生まれ。2009年からソプラノ。2007年にサンフランシスコ歌

ウィーン・フィルの首席クラリネット奏者〈ルイ・ブラス〉は、フランスの文豪

ラール＋アレグロの組み合わせが２回劇場の〈ドン・ジョヴァンニ〉のドンナ・を務め、若手のホープとして注目を浴び

ヴィクトル・ユゴーによる5幕の戯曲。

続き、3回目のコラールののち、主部アンナ役でデビュー。08 年から13 年まている。ソリストとしても活躍しており、

メンデルスゾーンは、ライプツィヒのに入ってゆき、主題をフルートと第１でフランクフルト歌劇場に所属し、〈オ

15 年にザルツブルク・モーツァルテウム

「劇場年金基金」から委 嘱 を受け、こヴァイオリンが軽快に歌わせる。再びテロ〉のデズデモーナ役、〈ドン・カルロ〉

管と共演したモーツァルト〈クラリネットの戯曲の序曲を書き上げた（のちに、コラールののちに変ホ長調に転じ、クのエリザベッタ役、〈ローエングリン〉の協奏曲〉でＣＤデビューを飾った。

この序曲をもとにした二重唱曲〈ロマラリネットとファゴット、チェロが低ンス〉作品77︲ 3が出版される）。戯曲音で奏でられる二つ目の主題を示す。

の舞台は、16世紀スペインの宮廷。王

さらに、駆け上がるような動機を含む

妃に恨みを抱く侯爵が、王妃を陥れる

新たな主題を、ヴァイオリンが同じくべく、自身の部下ルイ・ブラスとの不変ホ長調でエネルギッシュに鳴り響か倫をでっち上げようとする。ところせる。作品は、メンデルスゾーンならが、王妃とルイ・ブラスは本当に愛しではの透明な書法と気品あふれる音楽

合うようになる。彼は王妃を守るために満ちている。

エルザ役などを歌い、注目を集めた。

父のエルンスト（ウィーン・フィル首席）、

バイエルン国立歌劇場、パリ・オペラ

弟のアンドレアス（ベルリン・フィル首席）

座、チューリヒ歌劇場、シカゴ・リリッ

も名クラリネット奏者で、３人でアンサ

ク・オペラなど世界の主要歌劇場に出ンブルを組むほか、室内楽ではヴァイオ演。13 年には〈マリア・ストゥアルダ〉のリンのラクリン、チェロのマイスキーらとエリザベッタ役でメトロポリタン歌劇場

共演を重ねている。読響初登場。

デビューを飾った。読響初登場。
◇ 8月23日 定期演奏会

6◇ 8月27日 土曜マチネーシリーズ◇ 8月28日 日曜マチネーシリーズ

い しょく

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、ティンパニ、弦五部

7

読響ニュース南アフリカ・ヨハネスブルク生まれの今後の公演案内フェリックス・メンデルスゾーン

シューマンドヴォルザーク

交響曲 第 8 番 ト長調 作品 88

作曲：1841 年（改訂：1851 年）／初演：1841 年 12月6日、ライプツィヒ（初稿版）／演奏時間：約 28 分

作曲：1889 年 8月29日～11月8日／初演：1890 年 2月2日、プラハ／演奏時間：約 34 分

プログラム

交響曲 第４番 ニ短調 作品120
ルト・シューマン（1810～56）。彼の作

訂版ではさまざまな楽器が使用され、対ルザーク（1841～1904）は、2集からなト長調。ト短調の導入部に現れる主題

品は、ジャンルごとに創作年代がはっき

旋律がつけ加えられるなど響きに厚みをる〈スラブ舞曲集〉によって爆発的な人の動機は、ト長調の主部に入っても活りと区別できる。交響曲第4番は「管弦増している。本日は改訂稿が演奏される。

気を得て、ヨーロッパ中に知られるよう用される。ソナタ形式で書かれてお楽の年」とされる1841年の作曲。妻クラまたこの作品では、第1楽章の素材になる。1884年には海を越え、イギリス

り、第1主題はフルート独奏の躍動的

ラの誕生日に贈られたこの曲は、本来はがすべての楽章で用いられ、作品全体

で彼の演奏会が開催され、多くの聴衆をなリズムが特徴である。

交響曲第2番となるべく、その年の12月が緊密な結びつきを持っているのも特虜にした。そのような中、交響曲第8番

第 2 楽章 アダージョ ハ短調。ほの暗に初演された。演奏を聴いたワーグナー徴である。

がイギリスの出版社ノヴェロから刊行

い旋律を弦楽器がゆっくりと歌い上げてゆは「退屈な作品」と評し、シューマンも第 1 楽章 かなりゆっくりと〜生き生される。そのため、この作品は「イギリく。鳥がさえずるように奏でられるフルー「聴衆は拍手を惜しんでいる」と述べ、出きと ニ短調。荘重な序奏ののち、活気ス交響曲」と呼ばれることもあるが、ドトなどによる動機は、楽章のなかで繰り版を控えてしまう。この交響曲の改訂は、あふれる主部が続く。弾むような主要

ヴォルザークによる命名ではない。イギ

返し用いられる。音楽は、この部分とハ長

初演から10年後の1851年に行われた。

主題は、第1楽章の中心的な役割を担う。

リス国民はドヴォルザークの音楽を深調に転調する部分を軸に構成されている。

ちなみに、初稿の出版はシューマン没後

第 2 楽章 ロマンス：かなりゆっくり

く愛し、彼は何度もイギリスを訪れた。

第3楽章 アレグレット・グラツィオーソの1891年。初稿を高く評価していたブラと イ短調。重々しいオーボエとチェ

交響曲第8番は1889年8月にスケッチト短調。三部形式に基づいており、第１ヴームスが、クララから楽譜を入手し、友人

ロの歩みに導かれ、弦楽器が第1楽章が始められ、3か月も経たないうちに作ァイオリンが主旋律をメランコリックにとともに出版する。ところが、彼女は出の動機を表してゆく。三部形式に則品全体の完成をみた。ドヴォルザークは奏でる。舞曲風の主部に続くト長調によ版に合意した認識はなく、ブラームスに激っており、中間部では音楽はいくぶん

1860年代から交響曲の創作を手掛け、ドる中間部は、生き生きとした楽想をもち、怒した。彼はピアノ小品集をクララへ贈

流麗さを増す。

イツ・ロマン派からの影響を強くとどめ、

コーダでは拍子を変えて快活に登場する。

り、これによって二人の友情は元に戻る。

第 3 楽章 スケルツォ：生き生きと ニ第8番の交響曲は自然で伸び伸びとした楽

第 4 楽章 アレグロ・マ・ノン・トロ

改訂版では、楽章ごとの区分をとり払短調。勇ましいスケルツォ。トリオが想が曲全体を貫いている。とくにボヘミ

ッポ ト長調。トランペットによるフうことにより、楽章間の流動性がより高2回現れ、第1楽章の動機も登場する。

アの民俗的な表現は、この作品にノスタルァンファーレに始まる。変奏曲のスタめられている。それゆえ改訂稿をまとめ

第4楽章 ゆっくりと ニ短調～生き生きジックな色合いを添える。また、第２楽イルに基づいており、主題をチェロがるにあたり、シューマンは〈交響的幻想と ニ長調。序奏で第1ヴァイオリンの章ではピアノ曲〈詩的な音画〉の第3曲、提示する。この主題は、第1楽章の第曲〉の表題を考えたものの、のちに撤回す

パートが第1楽章の主要主題を再現。音

第3楽章では歌劇〈がんこな連中〉から“若1主題に含まれる動機と関連している。

る。また初稿と改訂版では、曲の長さや楽は活気を帯びながら主部に入る。躍動

い娘と老人”などの楽想が取り入れられ、変奏のたびにさまざまな管楽器が用いオーケストレーションなどが、かなり異的で柔らかなリズムや音の色使いは、シ

彼の他の作品との結びつきも注目される。

られ、音楽は祝祭的に結ばれる。

なっている。メロディが際立ち、透き通ューマン特有の幻想的な世界を生み出す。

のっと

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、ティンパニ、弦五部

8

とりこ

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン4 、
トランペット2 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、弦五部

9

読響ニュース

第 1 楽章 アレグロ・コン・ブリオ

今後の公演案内ボヘミア生まれのアントニン・ドヴォ

集るような色彩をもつ初稿と比べると、改特

ドイツ東部、ツヴィカウ生まれのロベ

R.シュトラウス

8. 23［火］
小宮正安（こみや まさやす）･ヨーロッパ文化史研究家、横浜国立大学教授
R.シュトラウス

交響詩〈ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら〉作品28

作曲：1948 年／初演：1950 年 5月22日、ロンドン／演奏時間：約 24 分

シュトラウスの幅広いレパートリーには、多数の歌曲も含まれる。しかも界を生きる自身に向けた鎮魂曲ともいえるこの歌曲を書いたのである。
ただし、この作品の題名のもともと発表してきただけあって─さらにはの意味は「4 つの最新歌曲」であり、交響詩をはじめとする大規模な管弦楽

一般的に流布している曲の順番も往年作品に精通していたことも手伝っての名ソプラノ歌手であるエリーザベト・1949）
は、幾つもの顔を持つ作曲家だ。

（これは曲の最後にも登場する）が、す─、通常のピアノ伴奏付歌曲はもちシュヴァルツコップ（1915〜2006）がたとえば大オーケストラを用いて物語

ぐさまホルンと甲高いクラリネットにろん、管弦楽伴奏付歌曲も残している。

広めたものに依拠している。つまり作や情景を表現する「交響詩」を手がけ引き継がれるが、これぞティル・オイレ

ピアノ伴奏付歌曲は、サロン等の小

曲者自身の意図ではなく、第三者の見ることで、彼は 19 世紀末における前ンシュピーゲルのテーマ。その後、市さな空間で、限られた聴き手のために解が入り込んでいるわけだが、だから衛的芸術家の象徴だった。

場を混乱させたり、僧侶に扮して説教演奏されるのが普通だった。ところが

こそシュトラウスの音楽による遺言と「ロンド形式による昔の無頼漢の物をぶったり、騎士の格好で美女を口説

19世紀末には、コンサートホールに集して初演当時から大勢の演奏者と聴衆語」という副題を持つ〈ティル・オイレ

いたり、俗物学者に論戦を挑んだりとう多数の聴衆を念頭に、オペラを彷彿に受け入れられてきたのだろう。

ンシュピーゲルの愉快ないたずら〉も様々ないたずらを繰り広げるが、それさせる劇的な要素を備えた歌曲が生ま

全体の構成は人生の歩みを想起さその一つ。ティル・オイレンシュピーゲが祟って絞首刑になるという内容だ。

れるようになる。当時、自他ともに認せ、1946 年にノーベル文学賞を受賞

ルは、中世ドイツにいたとされる道化

ちなみに絞首刑の場面は、もともとめる前衛芸術家だったシュトラウスが、したヘルマン・ヘッセ（1877〜1962）

であって、身分制度や差別が日常茶飯の物語には存在しない（主人公が死刑

この状況を見逃すはずもなかった。

による『春』『 9月』『床につくまえに』、事だった当時の社会をいたずらによっを危うく免れるというエピソードはあ

そんなシュトラウスが、最晩年に作

ドイツ・ロマン派を代表する詩人ヨーて揺さぶる彼の行動を描いた同名の物

るが）。実はこの交響詩に先駆け、テ曲したのが〈4つの最後の歌〉。当時の

ゼフ・フォン・アイヒェンドルフ（1788

語は、多くの庶民から人気を博した。

ィル・オイレンシュピーゲルが最後に彼は、ロマン派の伝統を20世紀に伝〜 1857）による『夕映えに包まれて』

一見整っているようで、実は矛盾に処刑されるオペラの創作をシュトラウ

える音楽界の重鎮だったが、有名人なをテキストとしている。特に3曲目と満ちた社会を変革する……。それが前スは考えていた。また、彼の交響詩のらではの宿命として、ナチス・ドイツ

4曲目に登場するヴァイオリン独奏は、

衛芸術の目標ならば、ティル・オイレン

多くが主人公の死で終わることを考えの蛮行や第二次世界大戦による未曾有

シュトラウスの傑作オペラである〈ばシュピーゲルの物語はシュトラウスにるに、「喜劇」の中にさえ「悲劇」を求の破壊行為などを一般人以上に痛切にらの騎士〉の別れの場面、さらには交とって格好の素材だったにちがいない。

めた若きシュトラスの姿が、当作品に体験せざるをえなかった。そうした中

響詩〈死と変容〉における死者の浄化も刻み込まれている。

でシュトラウスは、失われた昨日の世の場面を彷彿させてやまない。

ぶ らい かん曲の冒頭、「昔あるところに」と語り

ふんたた

楽器編成／フルート3 、ピッコロ、オーボエ3 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、Dクラリネット、ファゴット3 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、ラチェット、小太鼓、トライアングル）
、弦五部

10

ほうふつ

み ぞ う

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、ピッコロ、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット3（コントラファゴット持替）、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、ハープ、チェ
レスタ、弦五部、独唱ソプラノ

11

読響ニュース

かけるように始まる弦楽器のメロディ

今後の公演案内リヒャルト・シュトラウス（1864〜

集

彼は、青年時代から幾つものオペラを

特

作曲：1894〜95 年／初演：1895 年 11月5日、ケルン／演奏時間：約 15 分

プログラム

4つの最後の歌

訳：舩木篤也

In dämmrigen Grüften
träumte ich langvon deinen Bäumen und blauen Lüften,
von deinem Duft und Vogelsang.

うす暗い墓の底であなたの木々を 青い風を
あなたの薫りを 鳥の歌を
いまや露わとなった あなた
きら

綺羅をまとい光がふりそそぐ
まるで奇跡を見るかのよう
私を忘れてはいまい

2. September (Hermann Hesse)

2. 9月（ヘルマン・ヘッセ）

Der Garten trauert,
kühl sinkt in die Blumen der Regen.
Der Sommer schauert
still seinem Ende entgegen.

喪に服す庭

Golden tropft Blatt um Blattnieder vom hohen Akazienbaum.
Sommer lächelt erstaunt und mattin den sterbenden Gartentraum.

葉はこがね色 滴りまた滴りおちる

Lange noch bei den Rosen
bleibt er stehn, sehnt sich nach Ruh.
Langsam tut er
die müdgewordʼnen Augen zu.

いまだ薔薇のあたりに

12

あなたは優しく手招きをする
わが四肢を貫き 震えている
幸をもたらす あなた！

雨はつめたく花に沈んで
夏はおののく
音もなく 終りを前にして高きアカシアの木より
夏は微笑む 驚いて力なく絶えゆく庭の夢のほうへ

たたずみ 安息を焦がれたる夏
いずれは閉じるであろう
う

まなこ

倦んだその眼を手よ すべての営みをやめよ

Und die Seele, unbewacht,
will in freien Flügen schweben,
um im Zauberkreis der Nacht
tief und tausendfach zu leben.

そして魂は もはや見張る者もなく

4. Im Abendrot

4. 夕映えに包まれて

Wir sind durch Not und Freude
gegangen Hand in Hand;
vom Wandern ruhen wir
nun überm stillen Land.

私たちは 喜びにつけ苦しみにつけ

Rings sich die Täler neigen,es dunkelt schon die Luft.
Zwei Lerchen nur noch steigen
nachträumend in den Duft.

あたりの谷は身を傾け

Tritt her und laß sie schwirren,bald ist es Schlafenszeit.
Daß wir uns nicht verirren
in dieser Einsamkeit.

おいで 鳥たちは羽ばたくにまかせよう

O weiter, stiller Friede!
So tief im Abendrot.
Wie sind wir wandermüde Ist dies etwa der Tod?

おお 果てしらぬ 音なき平安！

( Joseph von Eichendorff )星ふる夜よ こころよく
迎えいれよ 遊びに倦んだ子どものように

額よ すべての思いを忘れよ
あらゆる感覚が いま
まどろみに沈もうとしている

翼をのばし 漂いはじめる
夜の不思議の輪のなかで深く 幾重にも生きんがために（ヨーゼフ・フォン・アイヒェンドルフ）

手に手を取り 歩んできた
さすらうのは もうやめよう

読響ニュースDu kennst mich wieder,
du lockst mich zart,
es zittert durch all meine Glieder
deine selige Gegenwart!

Hände, laßt von allem Tun,
Stirn, vergiß du alles Denken,
Alle meine Sinne nun
wollen sich in Schlummer senken.

求めはやる わが心を

今後の公演案内

Nun liegst du erschlossen
in Gleiß und Ziervon Licht übergossen
wie ein Wunder vor mir.

ひさしく夢みていた

一日がまた終り 疲れがしのび寄る集

1. 春（ヘルマン・ヘッセ）

Nun der Tag mich müd gemacht,
soll mein sehnliches Verlangen
freundlich die gestirnte Nacht
wie ein müdes Kind empfangen.

特1. Frühling (Hermann Hesse)

3. 床につくまえに（ヘルマン・ヘッセ）
プログラム〈 4つの最後の歌〉 歌詞対訳

3. Beim Schlafengehen (Hermann Hesse)

眼下に 静かの地がみえる

気は翳りはじめている
ひ ば り

昇るは 二羽の雲雀ばかり
昼の夢を追いながら 香気のなかへ

じきに眠りのときが来る
私たちはもう迷わない
誰に妨げられることもなく

かくも深く 夕映えに包まれてさすらいに倦んだ私たち─あるいは これが死なのか？
13

と木管楽器を中心に、跳ね回るようなの日常を描いており、自叙伝的作品と勢いのよい音楽で、気の強い彼女の性いうことでは、交響詩〈英雄の生涯〉格（実際シュトラウスの妻がそうだっと共通している。ただし〈英雄の生涯〉

た）が描かれる。オーボエ・ダモーレ

思える作品を発表する。それこそが、のメインテーマが英雄の戦いと死であの演奏で静かに始まる第3主題は息子〈家庭交響曲〉だ。

ったのに対し、〈家庭交響曲〉では伴を示し……といった具合だ。

家庭交響曲 作品 53
作曲：1902〜03 年／初演：1904 年 3月21日、ニューヨーク／演奏時間：約 44 分

シュトラウスの多様性は、レパート
リーの広さだけでない。悲劇と喜劇の侶との間に授かった息子を交えた円満

第 2 楽章は「スケルツォ」と表示され、れている点が特徴だ。シュトラウスは〈ティル・オイレンシュピーゲルの愉

若い頃、習作的な位置づけの交響曲を

つまりは、シュトラウスがそれまで章に登場したテーマを様々に変奏するこ

快ないたずら〉
でも聴かれたとおり（だ

手がけたことはあったが、その後は前手がけてきた交響詩、あるいはオペラとで描写されてゆく。さらに曲が静まるからこそ、全てが滅びに向かってゆく

衛芸術の象徴ともいえる交響詩に取り〈サロメ〉に代表される悲劇的要素にと子守唄の場面となり、夜7時を示す

かのような〈4 つの最後の歌〉には、組んだ。そうした意味では、〈家庭交彩られた作品に対するアンチテーゼこ

時計の鐘が鳴る。第 3 楽章はゆったり

シュトラウスの素の顔が晒されている響曲〉も音を通じて物語や場面を描く

そが〈家庭交響曲〉であると言ってよとした「アダージョ」。夫の創作活動・とも言えるのだが）。

という点で交響詩と同じである一方、い。しかも自己批判・自己超克そのも夫婦の愛の情景・夢と妻の気遣い……

〈家庭交響曲〉も、悲劇と喜劇との18世紀末から19世紀にかけて管弦楽のは、進歩進化が信じられた 19 世紀と、愛情にあふれた夫婦の生活が情緒間を自在に行き来したシュトラウスの曲の本流と見なされた「交響曲」といのヨーロッパでロマン派の芸術家─

纏綿と表されてゆく。朝7時を示す時

身のこなしを象徴する1曲だ。といううジャンルを謳い文句にしている。

シュトラウスもその流れに属する存在

計の鐘が鳴ると、交響曲の結論部分とさらうた

両親の幸せや息子の遊ぶ情景が、第1楽

てんめん

それでは単なる先祖返りかといえば、だった─が好んだものだが、そうしもいえる第 4 楽章のフィナーレ。家族（1854〜1900）の戯曲のドイツ語訳にさにあらず。そもそも19世紀後半におた自身の姿勢に見られがちだった悲劇の目覚め・息子の教育方針をめぐる夫婦基づくオペラ〈サロメ〉を発表し、音ける音楽界の議論には、交響曲＝絶対性をもシュトラウスは引っ繰り返す。

の言い争いを経て、最後には喜ばしい

楽界の一大スキャンダルを巻き起こ音楽の伝統を汲む存在vs.交響詩＝標題

そんな当作品の内容だが、第 1 楽章

解決へ至り、目出度し目出度しとなる。

し、家族の崩壊ともいえる筋書きを、音楽を標 榜する革新的な存在、といでは夫・妻・息子をそれぞれ象徴する

こうして見てくると、従来の交響曲

前衛的な音楽に乗せてこれでもかと強う考え方が存在したのだが、シュトラ

三つの主題が提示される。第1主題がのスタイルをあえて踏襲することで、伝調してみせていたからである。さらにウスは〈家庭交響曲〉を通じ、交響曲描くのは夫であり、彼の四つの性格

統的な交響曲のあり方も、ひいては自シュトラウスは、管弦楽曲の分野でもの中に交響詩の要素を持ち込んだ。こ（貫禄、夢想、怒りっぽさ、情熱）が、作の来し方も、すべて喜劇的なパロデ

─喜劇的要素を含んではいるもののれは、例えば彼が敬愛していたエクト

それぞれチェロ・オーボエ・クラリネ

ィに仕立て上げたかのようなしたたか─悲劇的色彩の強い交響詩を発表しル・ベルリオーズ（1803〜69）が〈幻ット・ヴァイオリンによって示されさが、当作品の根底に脈打っている。

続け、それは1898年に完成された〈英想交響曲〉の中で試みたことだが、当る。突然テンポが速くなると、ここか各楽章が交響詩のごとく切れ目なく演

雄の生涯〉で頂点を極める。さらに〈芸

時はまだ邪道と見なされていた。

らが妻を表す第2主題。ヴァイオリン

奏されるという凝った構成も、また。

ひょうぼう

術家の悲劇〉や〈春〉といった作品にしかも、従来シュトラウスの交響詩

取り組むものの未完に終わるという状の特徴であった悲劇的身振りは〈家庭況の中、彼は一見すると方向転換とも交響曲〉には聴き取れない。この曲に

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め で た

楽器編成／フルート3 、ピッコロ、オーボエ2 、オーボエ・ダモーレ、イングリッシュ・ホルン、クラリネット3 、Dクラリネット、
バスクラリネット、ファゴット4 、コントラファゴット、ソプラノサクソフォン、アルトサクソフォン、バリトンサクソフォン、バ
スサクソフォン、ホルン8 、トランペット4 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（シンバル、タンブリン、大太鼓、トライアングル、グロッケンシュピール）、ハープ2 、弦五部

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読響ニュースのも当時の彼は、オスカー・ワイルド

今後の公演案内性を持ち合わせ、その特徴は交響詩

集

この作品、まずは「交響曲」と銘打た

特いずれもこなせる高度な器用さと柔軟な生活が取り上げられている。

プログラム

おいて彼は、自分と家族（妻と息子）

R.シュトラウス8. 28［日］柴辻純子（しばつじ じゅんこ）･音楽評論家
ウェーバー

歌劇〈魔弾の射手〉序曲
で行われ、大成功を収めた。

作曲：1791 年／初演：不明／演奏時間：約 25 分

名手の存在は、作曲家の創作に大きえられている。バセ ッ トホルンは、な刺激を与える。クラリネット奏者で1770 年頃に発明されたクラリネット

言えば、ウェーバーにとってのベルマの仲間で、普通のクラリネットよりもン、ブラームスにとってのミュールフ

低い音域を担い、くすんだ柔らかい音

ェルトがそうであったように、ヴォル色をもっている。モーツァルトはこの

フガング・アマデウス・モーツァルト

楽器を好み、シュタードラーもその演（1756～91）も、ウィーンの宮廷楽団奏に秀でていた。この曲では最低音に〈フィデリオ〉といったドイツ語によに伝わる伝説をもとに、悪魔の力に誘に仕えるクラリネットの名手アント

近い音域をたっぷりと響かせ、またるオペラ（ジングシュピール）は上演

惑された狩人マックスと、森林長官のン・シュタードラーの高い演奏技術と中・高音域を駆使してクラリネット本されていたものの、オペラと言えば、娘アガーテとの愛の勝利が描かれる。

楽器の音色に魅了された。

来の豊かな表現力を示すなど、鮮やか伝統的なイタリア語やフランス語の作

愛国的な精神に支えられているだけでモーツァルトは、18 世紀初頭に発品が中心だった。

なく、ロマン主義文学の要素（自然、明されたこの木管楽器に早くから興味

第 1 楽章 アレグロ、イ長調 管弦楽

ドイツの作曲家カール・マリア・

人間、魔術、愛など）も盛り込まれたをもち、1771 年のイタリア旅行中にの快活な音楽に続いて、独奏クラリネ

フォン・ウェーバー（1786～1826）は、ことから、ウェーバーはドイツ・ロマ

書いたディヴェルティメント（K. 113）

ットが優しい表情の第1主題、短調の11歳で最初のオペラを作曲するなど、ン派歌劇の創始者とされ、後のワーグでこの楽器を初めて用いた。しかし楽副主題を経て息の長い第2主題を奏す

早くから音楽的才能を発揮し、作曲家

ナーの創作にも大きな影響を与えた。

器本来の魅力に気づいたのは、1784る。クラリネットは管弦楽とよく溶け

兼ピアニストとして活躍の場を広げ

序曲は、物語の舞台である神秘的な年にシュタードラーと知り合ってから合い、充実した音楽が展開される。

た。1812 年にプラハの歌劇場の音楽

力が宿る奥深い森を思わせる、ゆるや

で、以降、オペラや交響曲など様々な

第 2 楽章 アダージョ、ニ長調 弦楽

監督に就任し、1817 年にはザクセン

かな序奏（アダージョ、ハ長調）で始作品のなかでこの楽器を活用した。な器の伴奏で、独奏クラリネットによるの宮廷楽長に任命されてドレスデンにまり、4本のホルンが静かな主題を奏

かでも彼の演奏のために書いた五重奏

穏やかだが、死を予感させるような主移住する。当地の歌劇場からドイツ語でる。快活な主部（モルト・ヴィヴァ

曲と協奏曲は、古典派のクラリネット

題が始まる。中間部は広い音域を駆けオペラを発展させるように依頼されるーチェ）では、不気味にうごめくなか作品の最高傑作とされる。

めぐるクラリネットの妙技が光る。

と、長年温めてきた題材の台本化を詩から、うねりのある第1主題が爆発し、クラリネット協奏曲は、モーツァル

第 3 楽章 ロンド、アレグロ、イ長調

人キントに頼み、歌劇〈魔弾の射手〉

第2主題はクラリネットに導かれ、歓トの死の直前に完成したが、第1楽章

独奏クラリネットは、軽やかなロンドを完成させた。初演は、1821 年にベ喜の歌を歌い上げる。最後は、オペラ

は、以前に書いたバセットホルンのた主題を繰り返し、管弦楽と緊密に結び

ルリン王立歌劇場で作曲者自身の指揮への期待を高めて大きく盛り上がる。

めの協奏曲の一部を改作したものと考つきながら、華やかに活躍する。

楽器編成／フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ、
弦五部

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な対比を作り出している。

楽器編成／フルート2 、ファゴット2 、ホルン2 、弦五部、独奏クラリネット

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読響ニュース

物語は、ボヘミアの森を舞台に狩人

今後の公演案内

ァルトの〈魔笛〉やベートーヴェンの集

19 世紀初頭のドイツでは、モーツ

クラリネット協奏曲 イ長調 K. 622

特

作曲：1816〜21 年／初演：1821 年 6月18日、ベルリン／演奏時間：約 10 分

モーツァルトプログラム

8. 27［土］

ブラームス

交響曲 第１番 ハ短調 作品 68
作曲：1855～1876 年／初演：1876 年 11月4日、カールスルーエ／演奏時間：約 45 分

ヨハネス・ブラームス（1833～97）

第2楽章 アンダンテ・ソステヌート、は、1876 年にようやくの思いで交響ホ長調 三部形式の緩徐楽章。ヴァイ

曲第1番を完成させた。
〈ドイツ・レク

オリンとファゴットの落ち着いた主題

イエム〉（ 1868年初演）の成功によってが次第に盛り上がり、中間部はオーボ

ウィーンでの名声が不動のものとなり、エの魅力的な旋律で始まる。再現部後

1872 年にウィーン楽友協会の芸術監

半のヴァイオリン独奏も美しい。

督という栄誉ある地位に就いた。それ

第3楽章 ウン・ポーコ・アレグレット・にもかかわらず、交響曲の作曲においエ・グラツィオーソ、変イ長調 ベーては慎重で、ベートーヴェンへの尊敬

トーヴェン以来の伝統のスケルツォ楽の念が強く、改稿と中断を繰り返し、章に代わって、ブラームスは間奏曲の完成まで20年以上の年月を要した。

ような優美な音楽を書いた。クラリネ

完成させると直ちに演奏したくなっットが素朴な主題を歌い、中間部（ロたブラームスは、旧知の指揮者デッソ

長調）は活発な音楽となる。

フに初演を依頼した。細部に至るまで

第 4 楽章 アダージョ〜ピウ・アンダ

緻密に構成された音楽に、ロマン派の

ンテ、ハ短調～アレグロ・ノン・トロ

優美な旋律に慣れ親しんでいた聴衆はッポ・マ・コン・ブリオ、ハ長調 力

驚いたようだが、ベートーヴェンの強強い表現のために終楽章のみ3本のトい影響を受けたこの交響曲は、「国民

ロンボーンが追加される。暗く重厚なが誇り得る財産」と高く評価された。

序奏は、ためらいながら進み、後半で第 1 楽章 ウン・ポーコ・ソステヌー

長調に転じ、ホルンの朗々とした響き

ト～アレグロ、ハ短調 ティンパニのがこだまする。主部では、弦楽器で連打を伴う緊張感に満ちた序奏に続い堂々と歌われる有名な第1主題としなて、ソナタ形式の主部は情熱を秘めたやかな第2主題が対比させられ、劇的第1主題とオーボエの穏やかな第2主に盛り上がる。最後は、特徴的なリズ

題を中心に展開する。最後に序奏の動

ムのきざみで開始されるコーダで決然機が長調に転調して再現される。

と結ばれる。

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット2 、トロン
ボーン3 、ティンパニ、弦五部

18〒541-0048 大阪市中央区瓦町 1-7-3 フジカワビル
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