4. 8

［土］

［日］

4. 9

Saturday Matinée Series, No. 206
Saturday, 7th April, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre

第 206 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

Yomikyo Ensemble Series, No. 18
Monday, 9th April, 19：30（Pre-concert talks from 19：00）/ Yomiuri Otemachi Hall

※出演者と曲目のみ掲載しています。曲目解説は当日別紙を配布予定です。

Sunday Matinée Series, No. 206
Sunday, 8th April, 14：00 / Tokyo Metropolitan Theatre《長原幸太リーダーによる室内楽》
ヴァイオリン／長原幸太（読響コンサートマスター）、川口尭史、

特Violin KOTA NAGAHARA ( YNSO Concertmaster) , TAKASHI KAWAGUCHI

Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELINGP. 6

ヴァイオリン／佐藤俊介 Violin SHUNSKE SATO

P. 7

コンサートマスター／長原幸太 Concertmaster KOTA NAGAHARA

對馬哲男、外園彩香

集指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）［月］

第 18 回 読響アンサンブル・シリーズ
よみうり大手町ホール／19 時30 分開演（19 時から解説）

TETSUO TSUSHIMA, AYAKA HOKAZONO

ヴィオラ／鈴木康浩（読響ソロ・ヴィオラ）、正田響子

Viola YASUHIRO SUZUKI ( YNSO Solo Viola) , KYOKO SHODA

Cello KEITA TAKAGI, TAKASHI SHIBAMURA

P. 8

RAMEAU / Excerpts from “Dardanus” Suite
Ⅰ. アントレ（第 1 組曲第 1 曲） Ⅱ. タンブーラン（第 1 組曲第 2 曲）
Ⅲ. エール・グラーヴ（第 1 組曲第 3 曲） Ⅳ. エール・ヴィフ（第 1 組曲第 4 曲）
Ⅴ. アントレ（第 2 組曲第 1 曲） Ⅵ. ロンドー・デュ・ソメイユ（第 2 組曲第 2 曲）
Ⅶ. ガヴォット・グラシユーズ（第 2 組曲第 3 曲） Ⅷ. リゴードン（第 2 組曲第 4 曲）
Ⅸ. ロンドー・ゲ（第 1 組曲第 5 曲）

〈トルコ風〉［約 31分］MOZART / Violin Concerto No. 5 in A major, K. 219 “Turkish”
Ⅰ. Allegro aperto
Ⅱ. Adagio
Ⅲ. Rondeau. Tempo di Menuetto［休憩弦楽八重奏曲

メンデルスゾーン
変ホ長調 作品 20［約 33 分］
MENDELSSOHN / String Octet in E flat major, op. 20
Ⅰ. Allegro moderato ma con fuoco
Ⅱ. Andante
Ⅲ. Scherzo : Allegro leggierissimo
Ⅳ. Presto［休憩 Intermission］

Intermission］

ベートーヴェン 交響曲 第 7 番 イ長調 作品 92［約 36 分］

BEETHOVEN / Symphony No. 7 in A major, op. 92
Ⅰ. Poco sostenuto – Vivace
Ⅱ. Allegretto
Ⅲ. Presto
Ⅳ. Allegro con brio

［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［共催］東京芸術劇場（公益財団法人東京都歴史文化財団）
2

P. 9

Navigator MISHIO SUZUKI

読響ニュースモーツァルト ヴァイオリン協奏曲 第 5 番 イ長調 K. 219

ナビゲーター／鈴木美潮（読売新聞東京本社 社長直属教育ネットワーク事務局専門委員）

P.10

今後の公演案内チェロ／髙木慶太、芝村 崇
ラモー 歌劇〈ダルダニュス〉組曲から［約 20 分］

プログラム

4. 7

第 206 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール／14 時開演

エネスコ 弦楽八重奏曲 ハ長調 作品7［約 40 分］
ENESCU / String Octet in C major, op. 7
Ⅰ. Très modéré
Ⅱ. Très fougueux
Ⅲ. Lentement
Ⅳ. Mouvement de valse bien rhythmée［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団
3

［金］

4. 14

［土］

［日］

［金］

Subscription Concert, No. 577
Friday, 20th April, 19：00 / Suntory Hall第 103 回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール／14 時開演
Yokohama Minato Mirai Holiday Popular Series, No. 103
Saturday, 14th April, 14：00 / Yokohama Minato Mirai Hall

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）

第 9 回 パルテノン名曲シリーズ
パルテノン多摩大ホール／15 時開演

Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

P. 6

コンサートマスター／小森谷巧 Concertmaster TAKUMI KOMORIYA

Parthenon Popular Series, No. 9
Sunday, 15th April, 15：00 / Parthenon Tama in Tama-center特4. 15

4. 20

Popular Series, No. 611
Friday, 13th April, 19：00 / Suntory Hall第 577回 定期演奏会
サントリーホール／19 時開演

プログラム

4. 13

第 611回 名曲シリーズ
サントリーホール／19 時開演

集

指揮／シルヴァン・カンブルラン（常任指揮者）
Principal Conductor SYLVAIN CAMBRELING

クラリネット／ポール・メイエ

Clarinet PAUL MEYER

P. 6
P. 7

Special Guest Concertmaster SAYAKO KUSAKA

チャイコフスキー バレエ音楽〈くるみ割り人形〉から［約12 分］

P.15

IVES / Three Places in New England
Ⅰ. ボストン・コモンのセント＝ゴードンズ
Ⅱ. コネティカット州レディングのパトナム将軍の兵営Ⅲ. ストックブリッジのフーサトニック川

今後の公演案内特別客演コンサートマスター／日下紗矢子

アイヴズ ニューイングランドの3 つの場所（Version 4）［約19 分］

P.11

TCHAIKOVSKY / Excerpts from “The Nutcracker”“行進曲”“トレパック”“こんぺい糖の踊り”“花のワルツ”

モーツァルト クラリネット協奏曲 イ長調 K. 622［約 25 分］［休憩P.12

マーラー 交響曲 第 9 番 ニ長調［約 81分］

［休憩 Intermission］
P.13

DEBUSSY / Première rhapsodie pour clarinette et orchestre

P.16

読響ニュースMOZART / Clarinet Concerto in A major, K. 622
Ⅰ. Allegro
Ⅱ. Adagio
Ⅲ. Rondo : Allegro

ドビュッシー クラリネットと管弦楽のための第1狂詩曲［約 8 分］Intermission］

MAHLER / Symphony No. 9 in D major
Ⅰ. Andante comodo
Ⅱ. Im Tempo eines gemächlichen Ländlers
Ⅲ. Rondo – Burleske. Allegro assai. Sehr trotzig
Ⅳ. Adagio. Sehr langsam und noch zurückhaltend

バレエ音楽〈春の祭典〉

P.13
ストラヴィンスキー［約 33 分］STRAVINSKY / Le sacre du printemps【第 1 部】大地礼賛
Ⅰ. 序奏 ― Ⅱ. 春のきざしと乙女たちの踊り ― Ⅲ. 誘拐 ― Ⅳ. 春のロンド ―Ⅴ. 敵の都の人々の戯れ ― Ⅵ. 賢人の行列 ― Ⅶ. 大地への口づけ ― Ⅷ. 大地の踊り【第 2 部】いけにえ
Ⅰ. 序奏 ― Ⅱ. 乙女たちの神秘的な集い ― Ⅲ. いけにえの賛美 ―Ⅳ. 先祖の呼び出し – Ⅴ. 先祖の儀式 – Ⅵ. いけにえの踊り［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団（4/13、14）
多摩市文化振興財団、読売日本交響楽団、読売新聞社（4/15）［協力］横浜みなとみらいホール（4/14）※ 4月13日の公演では日本テレビ「読響シンフォニックライブ」の収録が行われます。
4［主催］読売新聞社、日本テレビ放送網、読売テレビ、読売日本交響楽団［協力］
5

aestro of the month

シルヴァン・カンブルランA

今月のアーティスト

rtist of the month

プログラム

M

今月のマエストロ（常任指揮者）
Sylvain Cambreling

特9 年間の想いを胸に充実の3プログラム

集

これまで読響を率いてきたマ幕を開ける。今回はラモーから©Yat Ho Tsang

ベートーヴェン、マーラー、ストヴァイオリン

ラヴィンスキーまで、幅広いレパートリーを有するマエストロの魅力を存分に活かしたプログラムが並んだ。

客演指揮者としてはウィーン・フィル、

佐藤俊介

Violin Shunske Sato

©Shin Yamagishi

クラリネットポール・メイエ

Clarinet Paul Meyer

1948 年フランス・アミアン生まれ。こ幅広いレパートリーと、モダンからピリ名実ともに世界のトップに立つクラリネ流楽団と共演しており、オペラ指揮者とれまでにブリュッセルのベルギー王立モしてもザルツブルク音楽祭、メトロポリオドまで多彩な演奏スタイルを手中に収ット奏者が読響初登場。1965年アルザスネ歌劇場の音楽監督、フランクフルト歌タン・オペラ、パリ・オペラ座などに数多めて活躍する国際派。現在コンサートマ生まれ。パリ高等音楽院とバーゼル音楽劇場の音楽総監督、バーデンバーデンく出演している。

スターを務めているオランダ・バッハ協会院で学び、84年にニューヨーク・デビュー。の音楽監督に今年6月に就任する。1984

トゥーロン国際コンクールで優勝し、リヨ年生まれ。幼少期に渡米し、カーティスン歌劇場とパリ・オペラ座の首席奏者とし音楽院などで学ぶ。現在、オランダのデて活躍後、ソロ活動に専念。協奏曲のレン・ハーグ在住で、ドイツのコンチェルト・パートリーは約100曲にのぼり、室内楽でケルンのコンサートマスターも務める。

もクレーメル、ヨーヨー・マらと共演。パユ

これまでにバイエルン放送響、マリインやルルーら現代最高のフランス木管奏者たスキー歌劇場管などと共演。使用楽器ちと「レ・ヴァン・フランセ」を結成し人気は2007年及び09年パリ製シュテファン・を博す。CDも多数のレーベルからリリーフォン・ベア。読響とは2 年ぶりの共演。

ス。近年は指揮者としても活躍している。

＆フライブルクSWR（南西ドイツ放送）

昨年11月に読響と披露した歌劇〈ア響の首席指揮者を歴任し、現在はシュッシジの聖フランチェスコ〉（演奏会形

トゥットガルト歌劇場の音楽総監督とク式）は、『音楽の友』誌の「コンサート・ラングフォーラム・ウィーンの首席客演ベストテン2017」で第1位に選出される指揮者を兼任するほか、2018 年秋からなど絶賛された。

はハンブルク響の首席指揮者への就任最終シーズンへ向け、「 9 年間の集大が決まっている。また、巨匠セルジュ・成として、バロックから現代まで約 250チェリビダッケの後任として、ドイツ・マ年の歴史を辿ります。常に新しいものをインツのヨハネス・グーテンベルク大学見出し、さらなる高みを目指したい」とで指揮科の招聘教授も務める。

意気込みを語っている。

しょうへい

6たど◇ 4月 7 日 土曜マチネーシリーズ◇ 4月 8 日 日曜マチネーシリーズ◇ 4月13日 名曲シリーズ◇ 4月14日 みなとみらいホリデー名曲シリーズ◇ 4月15日 パルテノン名曲シリーズ

7読響ニュース

ベルリン・フィルを始めとする欧米の一今後の公演案内

エストロの常任最終シーズンが

モーツァルト

ヴァイオリン協奏曲 第 5 番 イ長調 K. 219〈トルコ風〉

rogram notes

作曲：1775 年 12月20日／初演：不明／演奏時間：約 31 分

4. 7 ［土］

4. 8 ［日］道下京子（みちした きょうこ）･音楽評論家

作曲：不明／初演：1739 年 11月19日、パリ／演奏時間：約 20 分

ツァルト（1756～91）は、幼い頃からンは、オリエンタルな趣味が流行し、ザルツブルクの宮廷で音楽家として活この協奏曲の楽想も、トルコの軍楽隊動。父レオポルトの教育方針から、パの音楽が背景となっている。

リやロンドンなどへの旅行に続き、3

第 1 楽章 アレグロ・アペルト イ長

回のイタリア旅行によって幅広い音楽調。オーボエとホルン、弦楽器のトゥの経験を積み、1773 年頃から彼は新ッティは、活力に満ちあふれ、この楽たな創作の段階に入る。モーツァルト

章の雰囲気を決定づけている。力強くが完成させた5曲のヴァイオリン協奏

登ってゆくような第1主題、そして第～1764）は、フランスのバロック期のれる音楽から組曲が編まれている。な曲もそのひとつ。5曲ともにザルツブ2主題は愛らしい楽想をもつ。その後、作曲家で、理論家としても知られた。

お、カンブルランは曲順を変え、第1組

ルク時代の一時期に集中的に作曲して独奏ヴァイオリンの優美な趣が印象的

ラモーのこの作品は、ラ・プリュー曲の第5曲を第2組曲のあとに置く。入いる。第 1 番（K. 207）は 1773 年の作

な、短いアダージョの部分を挿む。

エルの台本に作曲された音楽悲劇で、場を表す“アントレ”に始まり、バレエ品であるが、ほかの4曲は1775年に書第 2 楽章 アダージョ ホ長調。緩古代ギリシャを舞台とする。プリュギ舞曲が組曲の形でまとめられている。

き上げられた。これらの協奏曲の成立

やかに揺らぐ美しい主題を、まず第1

ア国のトゥセールは、ユピテル（ジュ【第 1 組曲】 第 1 曲 アントレ ニ短事情を示す資料はないものの、モーツ

ヴァイオリンが表し、独奏ヴァイオリピター）の息子ダルダニュスと戦争を調／第 2 曲 タンブーラン ニ長調

ァルト自身、あるいはザルツブルク宮ンが伸びやかに歌い継ぐ。ほのかな翳している。トゥセールは隣国のアンテ／第 3 曲 エール・グラーヴ（重々し廷楽団のコンサートマスターを務めてりを帯びた中間部でも、独奏ヴァイオノールに、娘のイフィーズを嫁がせるいエア） 変ロ長調／第4曲 エール・いたアントーニョ・ブルネッティのたリンは息の長いメロディを綿々と歌いことを約束していた。しかし、ダルダヴィフ（急速なエア） 変ロ長調めに作曲されたと考えられている。

上げてゆく。

ニュスは魔術師の力でイフィーズと会【第 2 組曲】 第 1 曲 アントレ ト短ヴァイオリン協奏曲第5番は、軽や第 3 楽章 ロンド：テンポ・ディ・メ

い、愛を確かめる。トゥセールに攻撃調／第 2 曲 ロンドー・デュ・ソメイ

かな表現を特色とするフランスのギャ

ヌエット イ長調。ロンド形式的なメされるもダルダニュスはヴィーナスのユ（眠りのロンド） ト短調／第 3 曲

ラント様式に基づいている。また、こヌエット。付点のリズムを伴う典雅な力によって救われ、ほかの神々も加勢

ガヴォット・グラシユーズ（愛想のよの作品は〈トルコ風〉とのタイトルを主題を、独奏ヴァイオリンが奏でる。

する。そこに怪物が現れてトゥセールいガヴォット） ト長調／第 4 曲 リもつ。モーツァルトのこの種のタイト途中でイ短調に転じる部分での、オリを襲うが、それをダルダニュスが倒ゴードン ト長調

ルは、ピアノ・ソナタ K. 331 の第 3 楽

エンタルな趣の躍動的な表現が「トルす。そして二人は和解し、ダルダニュ【第1組曲】 第5曲 ロンドー・ゲ（陽章「トルコ行進曲」（1783 年）やジンコ風」と呼ばれるゆえんである。

スはイフィーズと結ばれる。

気なロンド） ニ長調

グシュピール〈後宮からの誘拐〉（ 1782

楽器編成／フルート2（ピッコロ持替）、オーボエ2 、ファゴット2 、打楽器（プロヴァンス太鼓）、弦五部

8はさかげ

楽器編成／オーボエ2 、ホルン2 、弦五部、独奏ヴァイオリン

9

読響ニュース

作品は5幕構成で、その劇中で用いら今後の公演案内

ジャン＝フィリップ・ラモー（1683集

歌劇〈ダルダニュス〉組曲から年）などにもみられる。当時のウィー

特ラモー

ヴォルフガング・アマデウス・モー

プログラム

P

楽曲紹介

ベートーヴェン4. 14［土］

作曲：1811～12 年／初演：1813 年 12月13日／演奏時間：約 36 分

4. 15［日］飯尾洋一（いいお よういち）･音楽ライター

ェン（1770～1827）は、1792 年に故第 1 楽章 ポコ・ソステヌート～ヴィ

郷のボンを離れ、ウィーンへと移り住

ヴァーチェ イ長調。明るい雰囲気のみ、ハイドンやアルブレヒツベルガー漂う楽章。ゆったりとした序奏ののち、らに作曲の基礎を学んだ。

付点のリズム動機に導かれてフルート

チャイコフスキー

バレエ音楽〈くるみ割り人形〉から“行進曲”“トレパック”“こんぺい糖の踊り”“花のワルツ”
作曲：1891～92 年／初演：1892 年 12月18日（新暦）、サンクトペテルブルク、マリインスキー劇場／演奏時間：約 12 分

ピョートル・チャイコフスキー（1840

ーを巡って踊る愛らしい行進曲。弾むトーヴェンは、作曲の新たな可能性を模索第2主題を、ヴァイオリンが奏でる。

～93）は 1891 年、帝室劇場からバレようなリズムの金管楽器と弦楽器の応する。その課程で重要な作品は、1804年

第 2 楽章イ短調。

エとオペラを組み合わせた二本立ての答が、浮き立つ気分を表現する。

初演の交響曲第3番〈英雄〉と1808年初演

A-B -A-B -Aの形式で書かれており、作品の依頼を受けた。これにこたえ“トレパック”（ロシアの踊り） スピの交響曲第5番〈運命〉および第6番〈田園〉

木管楽器が主和音を鳴り響かせたのち、て、バレエ音楽〈くるみ割り人形〉とード感あふれるダイナミックな舞曲。

である。その後、ベートーヴェンの作風は弦楽器が主旋律を表す。イ長調に変わオペラ〈イオランタ〉が作曲された。

プレスティッシモの結尾まで一気呵成変化してゆく。交響曲第5番では、それまると、クラリネットとファゴットがヴァ〈くるみ割り人形〉の原作は、E. T.に駆け抜ける。

での伝統的なソナタ形式を集約的な姿で示イオリンによるアルペジオの波に包ま

A. ホフマンの童話「くるみ割り人形“こんぺい糖の踊り” 弦楽器のピッツし、第6番ではロマン派を先取りした標題れながらメロディを優美に歌い上げてとねずみの王様」。クリスマスイブにィカートに乗って、チェレスタが幻想交響曲の創作を手掛けたのに対し、第7番ゆく。この楽章では、同じリズムが繰り少女クララはくるみ割り人形をプレゼ的なメロディを奏でる。パリで発明間はそれらの交響曲のもつモニュメンタルな返し用いられ、そのリズムを軸に多彩なントされる。みんなが寝静まった夜のもないチェレスタに出会った作曲者

性格とは異なる。彼はこの作品ではもっとオーケストレーションが施されている。

12時、みるみるうちに体が小さくなっは、すぐにこの楽器の購入を友人に依自由な表現を求めており、作品に登場する

第 3 楽章 プレスト ヘ長調。軽快なスたクララは、おもちゃの兵隊たちに加頼し、「だれにもチェレスタを見せなそれぞれの主題はとても個性的である。

ケルツォ主部に続き、トリオではヴァイオ勢して、ネズミの軍勢に勝利する。すいでほしい。特にリムスキー ＝コルサ

この作品はナポレオン戦争とも深い結リンがA音（=ラ）を鳴り響かせるなか、ると、くるみ割り人形はステキな王子コフやグラズノフには。この楽器は私びつきをもつ。ハーナウでの戦いでの傷木管楽器とホルンがトリオ主題を表す。

様に変身。ふたりはお菓子の国へと旅が最初に使うのだから」と書いている。

病兵のための慈善演奏会で、戦争音楽と第 4 楽章 アレグロ・コン・ブリオ

立ち、魔法の城でさまざまな精たちの“花のワルツ” ハープが活躍する夢幻して知られている〈ウェリントンの勝利〉

イ長調。生彩に富んだ第1主題を第1踊りで歓待される……。バレエとして的な序奏に続いて、優美なワルツが奏とともに初演され、聴衆に大きな感動をヴァイオリンが奏でる。ソナタ形式とも管弦楽曲としても屈指の人気を誇るでられる。曲は次第に熱を帯び、壮麗与えた。この作品は、リズムが重要な表捉えることができ、弱奏の第2主題も名作である。

なクライマックスを築きあげる。

現手段となっている。ワーグナーは作品第1ヴァイオリンが提示。長いコーダ“行進曲” 子供たちがクリスマスツリ

全体を「舞踏の聖化」と呼び、ベルリオーののち、音楽は熱狂的に結ばれる。

アレグレット

楽器編成／フルート2 、オーボエ2 、クラリネット2 、ファゴット2 、ホルン2 、トランペット2 、ティンパニ、弦五部

10

か せい

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、バスクラリネット、ファゴット
2 、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（シンバル、タンブリン、トライアングル）、ハープ、チェレスタ、弦五部

11

読響ニュースが第1主題を示す。ホ長調の旋律的な今後の公演案内

1800年に交響曲第1番を発表したベー集

ズは第1楽章に農民の舞踏を指摘している。

特ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴ

プログラム

4. 13［金］

交響曲 第 7 番 イ長調 作品 92

モーツァルト

ドビュッシー

クラリネットと管弦楽のための第 1狂詩曲

作曲：1791 年／初演：不明／演奏時間：約 25 分

作曲：1909～10 年／初演：1910 年（原曲）、1919 年（管弦楽版）、パリ／演奏時間：約 8 分

ヴォルフガング・アマデウス・モー

れたと推定されるが、自筆譜は消失し1909 年、クロード・ドビュッシーツァルト（1756～91）が、生涯で唯一ており、通常のクラリネットのための（1862～1918）はパリ音楽院長のフォとなるクラリネット協奏曲を完成させ編曲によって現在まで伝わっている。

ーレに請われて音楽院の上級評議会に狂詩曲第1番は卒業試験に使用されたのは1791年の10月のこと。この後、独奏者の華やかな名技が披露される加わることになった。卒業試験の審査た後、作曲者自身により独奏クラリネ

2か月足らずでモーツァルトは35歳に一方で、作品全体に晩年のモーツァルにも携わることになったドビュッシーットとオーケストラ用に編曲されるこして世を去ることになる。最後の年にト特有の澄み切った叙情が横溢する。

は、1909 年末から 10 年にかけて、クととなった。

書かれた作品は、ほかに弦楽五重奏曲

オーケストラは、オーボエを欠いていラリネット科の卒業試験の課題曲とし試験の課題曲として書かれただけに第6番変ホ長調、歌劇〈魔笛〉、歌劇〈皇るのが特徴的。簡潔な管楽器の編成て二つの作品を作曲した。一曲はクラ技巧性に富む一方で、〈牧神の午後へ帝ティトゥスの慈悲〉、未完のレクイが、透明感のある柔らかい響きを生みリネットとピアノのために書かれた狂の前奏曲〉を思わせるような淡く豊かエム等々。モーツァルトの創作力は驚出す。

詩曲（ラプソディ）第1番であり、もうな叙情性を湛える。

異的に高まっていた。

第 1 楽章 アレグロ 清澄で晴れ晴

一曲は初見用のクラリネットとピアノのための「小品」であった。

れとしたオーケストラのみによる主題

友であり友人でもあった当時のウィー提示に続いて、クラリネットが登場しンを代表する名手アントン・シュタッて陰影豊かなソロを奏でる。明朗さトラーのために書かれた。モーツァルのなかに愁いを帯びた表情がにじみ

トはシュタットラーの演奏に触発され出る。て、それまでにもクラリネット五重奏

第 2 楽章 アダージョ 全曲の白眉

曲K. 581などを作曲している。ともいえる絶美の音楽。クラリネット

もしもタイムマシンに乗って名曲のる若い娘を見守る。娘は神に捧げるい第1楽章は、1787年から90年の間にのふくよかでまろやかな音色が最大限初演に立ち会えるのなら、まっさきにけにえとして選ばれたのだ。ストラヴ

作曲されたバセットホルン（通常よりに生かされ、息の長い旋律がたっぷり訪れたいのがイーゴリ・ストラヴィンィンスキーがそのイメージを伝えると、も音域の低いクラリネット属の木管楽と歌われる。

スキー（1882～1971）のバレエ音楽〈春ロシア・バレエ団の興行主セルゲイ・器）のための協奏曲の断片から改作さ第 3 楽章 ロンド、アレグロ 楽しげの祭典〉初演の舞台だ。1913年、シャディアギレフはたちまちこの着想に夢れた。シュタットラーはクラリネットに話しかけるような独奏クラリネット

ンゼリゼ劇場での初演は音楽史に残る中になった。舞台美術をニコライ・レの低音域に愛着を感じていたようで、の愛らしい冒頭主題で開始され、オー大事件となった。

ーリヒ、振付をヴァーツラフ・ニジン

低音域を拡張した特別なクラリネットケストラがこれに応答する。自在のソ

作曲者自身の回想によれば、作品はを使用していた。おそらくはこの作品

ロが軽やかに飛翔するが、しばしば短つかの間の幻影をきっかけに生まれもシュタットラーの楽器のために書か調に傾いて寂寥感を漂わせる。

た。厳かな異教の祭典で、輪になってあまりに斬新なニジンスキーの振付座った長老たちが、死ぬまで踊り続けとストラヴィンスキーの音楽は劇場に12

ストラヴィンスキー

バレエ音楽〈春の祭典〉
作曲：1910〜13 年／初演：1913 年 5月29日、パリ、シャンゼリゼ劇場／演奏時間：約 33 分おごそスキーが務め、ピエール・モントゥーが指揮した。

13

読響ニュース

楽器編成／フルート2 、ファゴット2 、ホルン2 、弦五部、独奏クラリネット

せきりょう

今後の公演案内

楽器編成／フルート3 、オーボエ2 、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2 、ファゴット3 、 ホルン4 、トランペット2 、打楽器（シンバル、トライアングル）、ハープ2 、弦五部、独奏クラリネット

作品は友愛結社フリーメイソンの盟集

たた特おう いつプログラム

クラリネット協奏曲 イ長調 K. 622

の人々の戯れ”に突入し、緊迫感を高小節ですぐに嘲笑が起き、作曲者は席めつつ“賢人の行列”へと続く。大音を立った。演奏中に野次とブーイング響の後、“大地への口づけ”で一瞬のが飛び交い、それに対抗するブラヴォ静寂が訪れ、すぐに熱狂的な“大地のーの声が叫ばれ、観客同士の争いを引踊り”が開始される。鋭い警鐘のようき起こした。舞台袖ではニジンスキーなトランペットを交えながら、躍動感が「16、17、18！」と金切り声をあげあふれる爆発的なエンディングへと突ながら拍子をとっていたが、怒りをあき進む。

らわにする観客たちが騒がしすぎてダ第 2 部「いけにえ」 静まり返った夜

ンサーたちは何も聞こえない。曲が終の気配を“序奏”で漂わせ、“乙女たニューヨークで保険会社を営むかた

ストン市の公園「ボストン・コモン」

わる前に警官隊が駆けつけた頃には、ちの神秘的な集い”が続く。淡々としわら作曲を続けた米国人、チャールズ・にある。その印象。聞こえてくる断片

ストラヴィンスキーは舞台裏の窓からた対話は突如として遮られ、衝撃的なアイヴズ（1874〜1954）。ウィーンほは〈ジョージア行進曲〉など。
「セント外に逃げていたという。

11 拍子の連打を経て目まぐるしく拍かで指揮業につきながら作曲を続けた＝ゴードンズ」は、レリーフの作者名。

第 1 部「大地礼賛」 冒頭、ファゴット子を変化させる“いけにえの賛美”へ

ユダヤ人、グスタフ・マーラー（1860

第 2 曲 コネティカット州レディングの高音域による“序奏”はいかにも異と続く。金管楽器の野蛮なコラールと〜1911）。本日ならべて聴くこのふたのパトナム将軍の兵営 アメリカ独立教的な雰囲気を醸し出すが、これはリでもいうべき“先祖の呼び出し”から、りには、しかし共通点もある。伝統的

戦争時の陸軍将軍、イズラエル・パトナ

トアニア民謡“Tu mano seserėle（私

不気味な“先祖の儀式”が執り行われな管弦楽の素地に、しばしば軍楽や俗ム。彼が冬に野営を敷いた場所は、現の妹よ）”を引用したもの。

る。妖しい呪文が次々と唱えられるか謡のたぐいを「闖入」させるのだ。異在記念公園となっている。そこで独立“春のきざしと乙女たちの踊り”でのよう。白熱した儀式はやがて静ま質な音楽が、同時に、しかも多くの場記念日の祝典が催されている中、あるは、弦楽器の連打に不規則なアクセンり、ファゴットの唐突な下行音型で遮合、拍子や調を違えて響くので、印象子どもがまどろみ、夢をみる。夢にはトが添えられ、これにさまざまなメロられる。
“いけにえの踊り”でいよいはひじょうに多層的で現代的。後年ニ

自由の女神、パトナム、兵士たちが現ディが重層的に絡み合う。複雑に拍子よ異教の儀式は最後の段階へと入る。

ューヨークに移ったマーラーは、当地れ─。
〈ヤンキー・ドゥードゥル〉ほが変化する凶暴な“誘拐”を経て、“春変則的で暴力的なリズムが次第に興奮でアイヴズの存在を知り、交響曲第3か、米国国歌の断片なども聞こえる。のロンド”ではフルートのトリルを伴を高めてゆく。いけにえの乙女は自ら番（1904年）のコピーを所望したとい第 3 曲 ストックブリッジのフーサ

奏にクラリネットがゆっくりとした典を太陽神に捧げてついに息絶える。刹

う。より多層的な〈ニューイングラン

トニック川 曲名と同じ題を持つ詩

礼風の旋律を奏で、弦楽器による引き那の沈黙の後、斧で断ち切るような激ドの 3 つの場所〉をも知り得たなら、（R. A. ジョンソンによる）が楽譜に掲ずるような重々しい主題が続く。次第しい一撃で曲を閉じる。

どう反応していただろうか。

げられているが、もとになっているのに曲は高潮し、荒々しい頂点を築く。

第 1 曲 ボストン・コモンのセント ＝はアイヴズ自身の新婚旅行中の体験。

ティンパニの勇猛な連打から“敵の都ゴードンズ 南北戦争時の最初の黒のどかな雰囲気の中、川の向こうから人歩兵連隊。その記念レリーフが、ボ賛美歌が聞こえる。

なおの

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、ピッコロ、アルトフルート、オーボエ4（イングリッシュ・ホルン持替）、イングリッシュ・ホルン、クラリネット3（バスクラリネット持替 ）、バスクラリネット、エスクラリネット、ファゴット4（コントラファゴット持替）、コントラファゴット、ホルン8（ワーグナーチューバ持替）、ピッコロトランペット、トランペット4 、バストランペット、トロンボーン3 、チューバ2 、ティンパニ2 、打楽器（大太鼓、シンバル、トライアングル、アンティーク・シンバル、タンブリン、ギロ、銅鑼）、弦五部

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作曲：第 1 曲：1911～23 年、1929 年改訂。第 2 曲：1912 年。第 3 曲：1908～1914 年／
初演：1930 年 2月16日、ニューヨーク／演奏時間：約 19 分ちん にゅう

楽器編成／フルート3（ピッコロ持替）、オーボエ2（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット2 、ファゴット2 、コントラファゴット、ホルン4 、トランペット2 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル、小太鼓、ゴング）、ハープ2 、ピアノ、チェレスタ、オルガン、弦五部

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せつニューイングランドの3 つの場所

今後の公演案内あやアイヴズ集と舩木篤也（ふなき あつや）･音楽評論

特さえぎ

4. 20［金］

プログラム

大きな混乱を巻き起こした。最初の数

マーラー

作曲：1909～10 年／初演：1912 年 6月26日、ウィーン／演奏時間：約 81 分
つなかつとても粗野に。 種々の舞曲（のン以降のドイツの交響曲の伝統を、まパロディ）をとりいれた世俗的な音楽。

ったく無視したわけではなかった。キ

不器用と粗野が身上のレントラー

ーワードは「関連性」となるだろう。

（A）、テンポを速めたワルツ（B）、非第 1 楽章 アンダンテ・コモド 先に

常にゆっくりしたレントラー（C）が、曲。マーラーは 1907 年に、10 年間つションを含んだ不整脈を思わすような挙げた冒頭の断片のうち、下行2度のA-B-C-B-C-A-B-C-Aとめまぐ

とめたウィーン宮廷歌劇場の監督業をモチーフ（①）だろうか？ それとも、③に注目しよう。マーラーは本作の前るしく交代する。本楽章にも、冒頭部辞し、その後ニューヨークに活動の拠その直後にハープがつまびく、教会のに、厭世的な漢詩に基づいた声楽付きほか、さまざまな所に③の下行2度が点を移していた。メトロポリタン歌劇

鐘のような 4 音（②）だろうか？ ま管弦楽曲〈大地の歌〉を書いているが、埋め込まれている（関連性）。

場、ニューヨーク・フィルの指揮者とわりでは切れ切れの音が去来し、そんその終楽章の最後にも、同じ下行2度

第 3 楽章 ロンド、ブルレスケ。アレして多忙な生活を送るなか、夏季になな中からやっと旋律らしい旋律が現れの繰りかえしがあった。そこには、「とグロ・アッサイ。きわめて反抗的に。

ると欧州に渡り、南チロルの避暑地でるも、音程を2度下がるフレーズ（③）

こしえに、とこしえに」という歌詞がブルレスケは「茶番」の意。猪突猛進

創作にいそしみ、米国に戻ってからもが何度も繰りかえされ、なにやら歌いあてられており、これは限りある人間に駆け抜けるが、途中、天国の扉がと午前中を作曲にあてるなどして本作をよどんでいるみたいだ。の生に対置したときの自然の悠久をいつぜん開いたかのような部分がある

えん せい

ちょ とつっていた。この第 9 交響曲ではどう（高弦のトレモロとハープが印象的）。

自分の耳で聴く機会は、ついに訪れな主題提示にあえて逆らってみせているか？ ③は本楽章中、何度も現れ、最ここに頻出する回音（主要音の上の音かった。1911 年 5 月 18 日、50 歳でウのである。断片を断片のまま放り出後にいたってオーボエによって長く引に始まり、下の音を経て、主要音に戻ィーンにて息を引き取ったのである。

し、鳴らす楽器を刻一刻と変えて、音き延ばされる。マーラーはスケッチのる④）は、第4楽章で最も重要になっマーラーとアイヴズが違う文化圏に色も持続させるのではなく、細分化す段階で、この箇所に「さらば！」といてくる。また「猪突猛進」の部にも、いながら、異質なものを同時進行させる。そしてそれら断片が、気がつけば、う書き込みをしているのだ。
「とこし実はすでに潜んでいたものである（関るという似通ったアイデアを抱いたこあるまとまりの中に組み込まれているえに」と思い合わせれば、③は永遠な連性）。とは、すでに述べた。あるいは両者は、─こうなるとこちらは、極度に耳をる自然・この世への別離の辞ととれな

第 4 楽章 アダージョ。非常に遅く、ともに「統一」や「秩序」を音楽作法のそばだてるほかない。オーケストラ音くもない。こうしてみると、本楽章のただし控えめに。 ④を含んだ旋律で至上命題としなかった、と言ってよい楽の、まったく新しい聴き方だ。

クライマックスで③がホルンによって始まる、平安と祈りにみちた弦楽主体かもしれない。この第9交響曲も、そまた本作は、楽章の並びをみても、強奏されるのも、なにやら意味深長。の音楽。クライマックスで天に届けとんなモザイク的側面を含むが、同時まことに風変わり。全4楽章というのその際ほぼ同時に、トロンボーンとチばかりに叫びを上げるヴァイオリン群に、マーラーがそれまでに書いたどんは古典派にならったようにみえるが、ューバが①を、ティンパニが②を強の音形は、①のようにも聴こえる。終な音楽とも異なっている。

両端にゆっくりとした楽章を置くの奏しているだけに。

結部を、マーラーの弟子で指揮者だっとりわけ第1楽章だ。冒頭に耳を澄は、まったく非古典的。1. ニ長調、2.

第 2 楽章たブルーノ・ワルターは「青空に溶けまそう。交響曲に「主題」はつきものハ長調、3. イ短調、4. 変ニ長調というー風のテンポで。いくぶん不器用に、だが、ここで鳴っている音のどれが主主調の並びも、反伝統的だ。

題なのか？ 一番最初の、チェロとホ16

いっぽうでマーラーは、どんなに新入る白い雲のよう」と評している。

楽器編成／フルート4 、ピッコロ、オーボエ4（イングリッシュ・ホルン持替）、クラリネット3 、エスクラリネット、バスクラリネット、ファゴット4（コントラファゴット持替）、ホルン4 、トランペット3 、トロンボーン3 、チューバ、ティンパニ2 、打楽器（グロッケンシュピール、銅鑼、トライアングル、小太鼓、シンバル、大太鼓、鐘）、ハープ2 、弦五部

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そう、マーラーはここで、常識的な今後の公演案内完成させた。だが、マーラーがこれをゆったりとしたレントラ

集ルンが交互に繋いでゆく、シンコペー

特マーラーが完成させ得た最後の交響プログラム

交響曲 第 9 番 ニ長調

しい書き方をしようと、ベートーヴェ