紹介ていただいたのである︒

近藤瑞男

立教大学時代の研究生活を懐かしく思い出し︑紹介を引き受けさせ鎌倉惠子﹃浄瑠璃・歌舞伎の舞台と上演﹄

鎌倉惠子氏が︑長年の研究成果をまとめて︑﹃浄瑠璃・歌舞伎の舞台と上演﹄︵森話社︶を刊行された︒索引を含めて六四〇頁を越﹁近世演劇としてとらえ︑作者・役者・興行者等の上演者側と︑観本書の特色は︑題名にも示されているごとく︑浄瑠璃と歌舞伎を

伎と浄瑠璃ははたして﹁演劇﹂なのかという点が︑第一の疑問とし舞伎と浄瑠璃を演劇としてとらえる﹂という立脚点なのだが︑歌舞なくちょっとした疑問を呈しておきたい︒というのは︑鎌倉氏の﹁歌そこでまず︑かつての仲間という親しい関係の心安さから︑遠慮客との関係の中に成り立つもの﹂とし︑この三者に目をむけるとこて浮かぶ︒特に語り物である﹁浄瑠璃﹂は﹁演劇﹂なのかどうか︒﹁芸す大著である︒

ろにあるといってよい︒

はじめにこまかな点で疑問を記してしまったが︑本書の構成を次能﹂といわずに前提もなく﹁演劇﹂と定義するには︑深い配慮もあ学部︑大学院︑文化財研究所における長年の研究の上に生まれた︑ところで著者の鎌倉惠子氏は︑立教大学日本文学科で近代文学をに記しておこう︒

ったのだろうと想像するのだが︑いかがであろう︒第二の疑問は︑絵入浄瑠璃本と絵入狂言本専攻し︑卒業論文は夏目漱石の﹃夢十夜﹄の研究であったという︒

鎌倉氏ならではのものであるといってよいだろう︒筆者にとっては︑Ⅰ

近松門左衛門とその周辺

これは単なる言葉遣いなのだが︑浄瑠璃の演者をひっくるめて︑﹁役松崎仁先生のもと︑大学院時代からの同窓であり︑研究会を開いた

Ⅱ

元禄以降の作品をめぐる諸問題

しかし大学院では近世文学に専攻を変え︑歌舞伎の作品研究を行っり︑研究旅行に同行したりと︑互いに切磋琢磨した仲間である︒しⅢ聞書き者﹂という言葉で表してしまう点である︒これも﹁演者﹂としておたがって︑本書紹介の依頼をいただいた時には︑鎌倉氏があまりにⅣている︒大学院終了後は国立文化財研究所に奉職︑研究分野は拡大も身近すぎるのではと躊躇を感じたのであるが︑若き日の鎌倉氏や19けばよいのだろうが︑意図があってのことなのだろうか︒

鎌倉惠子『浄瑠璃・歌舞伎の舞台と上演』していった︒上演側と観客との関係の中でなりたつという立脚点は︑紹介

璃を読み解こうとしている︒第Ⅱ部で︑古浄瑠璃や近松の描いた夢である︒その頃から︑鎌倉氏は﹁夢﹂をキー・ワードにして︑浄瑠

Ⅰの﹁絵入浄瑠璃本と絵入狂言本﹂は︑﹁絵入浄瑠璃本挿絵考﹂﹁金を考察した論文がそれである︒恩師である松崎仁先生が︑序の中で歌舞伎に見る自然誌

平浄瑠璃小考﹂﹁元禄歌舞伎に登場する動物﹂﹁絵入狂言本挿絵考﹂﹁元触れているように︑小田切進教授のもとで近代文学を専攻していた付

禄歌舞伎の式三番﹂﹁江戸歌舞伎の鬼﹂﹁元禄歌舞伎と能﹂﹁絵入狂作家の処女作は︑その作家の個性や主題を鮮烈に表しているといわ鎌倉氏の卒業論文は︑夏目漱石の﹃夢十夜﹄であったという︒文芸Ⅱの﹁近松門左衛門とその周辺﹂は︑﹁道行の節付け小考﹂﹁松本れるが︑鎌倉氏も同様のようだ︒本書の中心なるべきものとして︑言本の文体について﹂

治太夫小考﹂﹁古浄瑠璃における夢﹂﹁近松の浄瑠璃における夢﹂﹁近浄瑠璃の中の夢を主題にしているところに︑鎌倉氏ならではの個性

Ⅱ﹁近松門左衛門とその周辺﹂に収められた﹁古浄瑠璃における松門左衛門の鬼﹂﹁近松と﹁浄瑠璃御前物語﹂﹂﹁近松時代浄瑠璃三Ⅲ の﹁元禄以降の作品をめぐる諸問題﹂は︑﹁浄瑠璃と歌舞伎に夢﹂では︑古浄瑠璃の四十三作品の中に設定された夢の場を調査︑が表れているといってよいだろう︒

見る知盛像の変遷﹂﹁﹁源平魁躑躅﹂の上演をめぐって﹂﹁人形浄瑠はじめに一覧表を作成︑作品の刊行年・上演年︑設定された段︑夢段目考﹂璃﹁勧進帳﹂諸本の比較研究﹂﹁東京文化財研究所無形文化遺産部を見せるもの︑夢を見るもの︑夢の内容の各項目ごとに︑整理する︒のは他界からの信号﹂とする西郷信綱氏の考えにのっとり︑夢の内次に﹁夢は人間が神々と交わる回路であり︑そこにあらわれるもて︑論を進めて行くところにも︑鎌倉氏の個性が表れる︒

こうした細部にこだわり︑まず大前提となる基本データーを調査し所蔵義太夫節稽古本の解説等について﹂
Ⅳ の﹁聞書き﹂は﹁歌舞伎写真の昭和三十〜四十年代﹂﹁上方歌舞伎の変遷﹂﹁人形浄瑠璃文楽の上演演目・演出・首など﹂﹁人形浄瑠璃文楽の昭和から平成へ﹂﹁人形浄瑠璃文楽の囃子﹂﹁人形浄瑠璃文楽のか鬘・床山﹂﹁人形浄瑠璃文楽 現代から未来へ﹂

容に分け入ってゆく︒寛文期までに描かれたいわゆる﹁伝統的な夢﹂この目次を一見すれば︑その問題設定のユニークさに気づく︒

この時期の近松の浄瑠璃の特色とする︒あるいは夢による申し子のお告げの指示通りに行動︑それによって劇的な展開が生まれるのが︑こうした構成である︒

それは︑動物や龍︑鬼などに注目したり︑挿絵に着目するなどの場合には︑生まれた子が主人公になるのが定型になっていることをは︑大多数が神のお告げと未来の暗示であり︑夢を見た人物はその箇所にみられるのだが︑中でも﹁夢﹂の研究に対して︑本書中︑多指摘︒そして夢は︑浄瑠璃の展開の中で︑見た者によって語られるの二種になることなどにも触れる︒

だけの場合︵場面としては舞台化されない︶と︑舞台化される場合くの頁を割いているのは︑本書の特色にもなろう︒
本著は︑いうまでもなく長年鎌倉氏が書き溜めてきた研究論文の集大成で︑初期の論文は大学院時代と思われる一九八〇年代のもの

20

の上演演目・演出・首など

同吉田文雀氏が︑人形浄瑠璃文楽の昭和から平成へ

延宝以降︑夢の場の設定数が増え︑お告げや未来の暗示以外にも︑現実には登場人物が見られない場面を︑からくりなどを利用し︑夢吉田簑助氏・藤舎秀左久氏・望月太明吉氏が︑人形浄瑠璃文楽の囃子の場として視覚化したとの指摘は︑浄瑠璃の作劇法の向上についても考えさせられる︒やがて加賀掾は夢の場にスペクタクルな見せ場こうした書に﹁聞書き﹂は珍しいが︑現代の人形浄瑠璃についての名越昭司氏が︑人形浄瑠璃文楽の鬘・床山に至ると︑一作の内容ほとんどが夢︑といった構想も生まれるよう有意義で楽しい読み物となった︒

を作り︑内容的にも変化と叙情性に富んだ場面を描き出す︒元禄期になるのである︒

詞章のみならず絵入り狂言本の挿絵などを手がかりに︑鎌倉氏はそいう依頼の主旨にもかかわらず︑筆者の興味あるところばかりを取鎌倉氏の﹃浄瑠璃・歌舞伎の舞台と上演﹄について紹介をするとこうした夢の場は糸操りやからくりを利用した見せ場となるが︑の舞台を明らかにして行く︒挿絵の研究資料としての価値を考えるり上げて紹介したという︑まことに不十分な結果になったが︑是非上方歌舞伎デユーサーの中川芳三氏が︑上方歌舞伎の変遷多い︒

さて本書の個性的な箇所は︑文化財研究所に在籍したことによってなされた﹁聞書き﹂が収められていることである︒これが現場の第一線で活躍なさっている方々ばかりで︑まことに貴重で興味深い︒
各人の語る内容は次の通り︒
歌舞伎写真家の石井雅子氏が︑歌舞伎写真の昭和三十年〜四十年代ただきたいと思う︒

二( 〇一〇年五月一〇日︑森話社刊

六四五頁

本書を手にとってお読みいただき︑鎌倉氏が語るところをご理解い上で︑大きな示唆を与えてくれる論考である︒﹁近松の浄瑠璃における夢﹂では︑近松作品中に見られる夢の場の多彩なことを指摘︑近松の独自性の見られる作品十四編が︑時代人形浄瑠璃文楽の吉田玉男氏・吉田文雀氏が︑人形浄瑠璃文楽)21ごとに検討されている︒この十四編は︑﹃けいせい反魂香﹄﹃国性爺

鎌倉惠子『浄瑠璃・歌舞伎の舞台と上演』合戦﹄﹃平家女護島﹄など︑偶然とはいえ現在もなお著名な作品が紹介