©上野隆文

本日はご来 場いただき、
まことにありがとうございます
歴 史を紡ぎ未 来 へと奏でるオーケストラの調 べを
心ゆくまでお楽しみください
東京フィルハーモニー交響楽団

オフィシャル・サプライヤー

公益財団法人 東京フィルハーモニー交響楽団は上記の企業から特別なご支援をいただいております。

プログラム11 月 10 日（金）19:00 開演

プログラム

第 992 回サントリー定期シリーズ

サントリーホール

第 993 回オーチャード定期演奏会

11 月 12 日（日） 15:00 開演

オーチャードホール

第 158 回東京オペラシティ定期シリーズ

11 月 16 日（木）19:00 開演

東京オペラシティ コンサートホール

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指揮：アンドレア・バッティストーニ
チェロ：佐藤晴真 *11
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コンサートマスター：三浦章宏〈チャイコフスキー没後 130 年〉

チャイコフスキー：幻想曲『テンペスト』Op. 18（約 21 分）

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チャイコフスキー：
ロココの主題による変奏曲 イ長調 Op. 33*（約 20 分）
序奏 モデラート・アッサイ・クワジ・アンダンテ
主題 モデラート・センプリーチェ
第 1 変奏 テンポ・デッラ・テーマ
第 2 変奏 テンポ・デッラ・テーマ
第 3 変奏 アンダンテ

第 4 変奏第 5 変奏第 6 変奏第 7 変奏第 8 変奏アレグロ・ヴィーヴォ
アンダンテ・グラツィオーソ
アレグロ・モデラート
アンダンテ・ソステヌート
コーダ：アレグロ・モデラート、コン・アニマ

ー 休 憩（約 15 分）ー

チャイコフスキー：幻想序曲『ハムレット』Op. 67a（約 20 分）
チャイコフスキー：幻想序曲『ロメオとジュリエット』（約 20 分）主催： 公益財団法人 東京フィルハーモニー交響楽団
共催： 公益財団法人 東京オペラシティ文化財団（ 11/16 ）助成： 文化庁文化芸術振興費補助金（舞台芸術等創造支援事業（創造団体支援））|独立行政法人日本芸術文化振興会（ 11/10 ）後援： 日本シェイクスピア協会 協力：（11/12 ）♪ 本公演は全席指定です。指定のお席にご着席ください。演奏開始間際の入場の際にはスタッフの案
内で入場券記載とは異なる席への着席をお願いすることがございます。
♪ 演奏中のご入場は、固くお断りいたします。楽章間のご入場は楽曲の進行によりスタッフがご案内いたします。入場いただけない場合もございますのでご了承ください。
♪ 曲間・楽章間での退場につきましては、体調に不安がある場合など、無理せずご判断ください。その際、周りのお客様の鑑賞の妨げとならぬよう、ご配慮いただければ幸いです。
♪ 演奏中に、時計やスマートフォンのアラーム音等が鳴らないよう、いま一度ご確認ください。
♪ 演奏は最後の余韻まで余さずお楽しみください。早すぎる拍手や声援は他のお客様の鑑賞の妨げとなる場合がございますので、ご配慮くださいますようお願いいたします。

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出演者プロフィール

出演者プロフィール
指揮アンドレア・バッティストーニ
Andrea Battistoni, conductor

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東京フィルハーモニー交響楽団 首席指揮者

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©上野隆文

1987年ヴェローナ生まれ。国際的に頭角を現している同世代の最も重要な指揮者の一人と評されている。
2013年ジェノヴァ
・カルロ・フェリーチェ歌劇場の首席
客演指揮者、2016年10月東京フィル首席指揮者に就任。
『ナブッコ』『リゴレット』『 蝶々夫人』（ 二期会）、
グランドオペラ共同制作『アイーダ』のほか、
ローマ三部作、『 展覧会の絵』『 春の祭典』等数多くの管弦楽プロ
グラムで東京フィルを指揮。東京フィルとのコンサート形式オペラ『トゥーランドット』（2015年）、『イリス（あやめ）』（ 2016年）、『メフィストーフェレ』（ 2018年）
で批評家、聴衆の双方から音楽界を牽引するスターとしての評価を得た。
同コンビで日本
コロムビア株式会社よりCDのリリースを継続している。
スカラ座、
フェニーチェ劇場、
ベルリン・ドイツ・オペラ、
スウェーデン王立歌劇場、
ア
レーナ・ディ
・ヴェローナ、バイエルン国立歌劇場、
マリインスキー劇場、
サンタ・チェ
チーリア国立アカデミー管、イスラエル・フィル等世界の主要歌劇場・オーケストラと共演を重ねている。2017年には初の著書『マエストロ・バッティストーニのぼくたちのクラシック音楽』（音楽之友社）を刊行。
2021年、
東京フィルとの録音『ドヴォルザーク新世界＆伊福部作品』欧米盤が欧州の権威ある賞の一つ「OPUS KLASSIK 2021」交響曲部門（20-21世紀）を受賞した。
Website http://www.andreabattistoni.it/
Facebook https://www.facebook.com/Andrea-Battistoni-159320417463885/

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出演者プロフィール

佐藤晴真

出演者プロフィール

チェロ

Haruma Sato, cello

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©Seiichi Saito

現在、その将来が最も期待される新進気鋭のチェロ奏者。2019年、
長い伝統と権威を誇るミュンヘン国際音楽コンクール チェロ部門において日本人として初めて優勝して、
一躍国際的に注目を集めた。
18年には、
ルトスワフスキ国際チェロ・コンクールにおいて第1位および特別賞を受賞している。
ほかにも泉の森ジュニア
チェロ・コンクール金賞、全日本学生音楽コンクール第1位および日本放送協会賞、日本音楽コンクール第1位および徳永賞・黒柳賞、ドメニコ・ガブリエリ
・チェロコン
クール第1位、
アリオン桐朋音楽賞など、多数の受賞歴を誇る。
18年、ワルシャワにて「ショパンと彼のヨーロッパ国際音楽祭」に出演。19年には、本格デビューとなるリサイタル公演を成功裡に終える。
20年11月には、
名門ドイツ・グラモフォンよりデビューアルバムとなる『The Senses～ブラームス作品集～』をリリースし、第13回CDショップ大賞2021クラシック賞を受賞。21年11月には、
セカンド・アルバム『SOUVENIR～ドビュッシー＆フランク作
品集』
をリリース。今春、待望の3rdアルバム『歌の翼に～メンデルスゾーン作品集』
が同じく
ドイツ・グラモフォンよりリリースされ、発売当初より話題を集めている。
20年、音楽芸術文化の発展に貢献し、将来一層の活躍が期待される若手チェリストに贈られる、第18回齋藤秀雄メモリアル基金賞、第30回出光音楽賞を受賞。
21年度文化庁長官表彰。
22年、第32回日本製鉄音楽賞を受賞。
江副記念リ
クルート財団第52回奨学生。
使用楽器は宗次コレクションより貸与されたE.ロッカ1903年。
ベルリン在住。

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楽曲紹介

楽曲紹介

解説＝山本明尚

ロシアとシェイクスピア
ロシア国内でシェイクスピアが本格的に受容されたのは19世紀前半のこと。

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ロシアの文学者たちは彼の作品に強い関心を持ち、例えばロシアの国民詩人

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物の心理の描写と時代の正確な描写にその作劇法が活用されたものだと言わ

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プーシキンの代表作の一つでオペラ化もされた「ボリス・ゴドゥノフ」は、登場人れる。
ロシア語翻訳も盛んに行われるようになり、1860年代には本格的な学術的研究もなされるようになる。
この19世紀前半のシェイクスピア人気の高まりは、
ロシアにおける自国独自の音楽文化の成立期と一致している。
チャイコフスキー（1840-1893）が外国の作家であるシェイクスピアの作品をテーマに管弦楽曲を3曲も作曲したのは、
この年代的一致にも関連しているだろう。本日はその3曲全てと、年代こそ違えど古典を規範とする『ロココの主題による変奏曲』
をお聴きいただく。

チャイコフスキー
幻想曲『テンペスト』Op. 18
絶海の孤島を舞台とした魔法と策略の物語、
シェイクスピアの最後期作「テンペスト」は、上演からこれまで人気を博し、音楽家たちにもインスピレーションを与えてきた。例えばベートーヴェンが自身のソナタの解釈を尋ねられて「『テンペスト』を読め」と返答した逸話は、弟子シンドラーの作り話だという可能性が高いにも関わらず、あまりにも魅力的で有名なエピソードである。
1872年、音楽評論家ヴラジーミル・スターソフは、新しい楽曲のアイディアに苦しんでいたチャイコフスキーに「テンペスト」から筋を取って交響作品を書いたらどうかと提案する。
スターソフは、1860〜70年代に集団的に活躍したロシアの作曲家グループ、
いわゆる「ロシア五人組」のスポークスマンだった。
したがって当然彼らの標題音楽の作り方も熟知しており、チャイコフスキーに登場人物をどのように音楽で描写すべきかのやり方も示した。
こうして幻想曲『テンペスト』
は1873年に完成し、スターソフに献呈された。

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楽曲紹介
楽曲紹介

弦楽器のうねるような音型から始まる序奏は、不穏に波打つ海を見事に描写している。主要主題は三連符を基調とする勇ましいものだが、荒々しい嵐を描く和音によって飲み込まれる。続く甘やかな旋律は、王子ファーディナンドとプロスペローの娘ミランダの愛を描く。空気の精エアリアルの軽やかな主題と島の怪獣キャリバ
ンの荒々しい動機の間での争いが描かれると、愛の勝利が高らかに奏でられてクライマックスとなる。結尾には全員が島から解放され、波立つ海へと戻っていく。
［作曲年代］1873年［初演］1873年12月19日、モスクワにてニコライ・ルビンシテインの指揮による［楽器編成］
ピッコロ、フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、
ホルン4、
トランペッ
ト2、
トロンボーン3、テューバ、ティンパニ、大太鼓、シンバル、弦楽5部

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チャイコフスキー
ロココの主題による変奏曲 イ長調 Op. 33
チャイコフスキーは、1876年末から1877年初頭、交響曲第4番などと並行して本作を完成させた。作曲の動機は不明だが、チェロと管弦楽のためのレパー
トリーが少ないことに不満を覚えていたことによる、という説がもっともらしい。初演のチェリストはチャイコフスキーの同僚・友人でモスクワ音楽院のチェロ科教授ヴィルヘルム・フィッツェンハーゲンが務めたが、彼はチャイコフスキーから渡された楽譜を大幅に改変してしまう。主題の長さも変え、変奏の並びを変更、第8変奏の削除すらやってのけた「フィッツェンハーゲン改作版」は大絶賛をもって迎えられ、そのまま楽譜まで出版されることになった。
このような行動にチャイコ
フスキーは動揺し、「もうどうにでもするが良い」と言い放ったという。結局チャイコフスキーの「原典版」の復刻の初演は1941年まで待たなければならなかったが、今日ではどちらの版もよく演奏されるようになった。本日はチャイコフスキーによる原典版をお聴きいただく。
音楽は主題と8つの変奏からなる。
短い序奏に続く主題はチャイコフスキーの手によるものだが、均整が取れ、
不協和音の少ない構成は明らかに18世紀フランスに源を持つロココの様式を模範にしている。
続く変奏はどれもチェロの技巧を発露させるものであると同時に、
チャイコフスキーのもつ多様な様式の引き出しを発揮させている。
第2変奏ですでにチェロの独奏によるカデンツァを置くなど、創意工夫も光る。

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楽曲紹介［作曲年代］1876～77年［初演］1877年12月1日、モスクワにてニコライ・ルビンシテインの指揮、ヴィルヘルム・フィッ
ツェンハーゲンのチェロ独奏による［楽器編成］
フルート2、
オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン2、弦楽5部、独奏チェロ

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チャイコフスキー幻想序曲『ハムレット』Op. 67a「ハムレット」に基づく交響作品の作曲の構想は、1876年に弟モデストからの提案に遡る。チャイコフスキーは当初難しいと断るが、1887年に再びこの構想に立ち戻る。
このきっかけは、友人の死によって苛まれた喪失感や、遺言状をしたためるほどの人生観の変化によるともされる。交響曲第5番と並行して作曲したこの音楽は、他のシェイクスピア作品に基づく他の曲とは異なり、具体的にどのように原作と関わっているのかはわかっておらず、後に様々な解釈がなされた。
なお、本作はのち、「ハムレット」の劇付随音楽（Op. 67b）の一部に再利用されている。
音楽は形式的には比較的自由に作られている。作品全体の1/4を占める序奏
は、それ自体が歌劇の序曲のような役割を負っており、「ハムレット」の悲劇的内容を予告している。第1主題は勇ましく鋭いリズムが特徴的で、オーボエの独奏と木管楽器の伴奏によって提示される対比的な第2主題は憂いをはらんだものとなっている。
この対比は、
悲劇的な対立関係と愛のせめぎあいだと分析されている。本作では愛そのものよりも復讐劇たる原作に合わせ、劇的な進行と登場人物の戦いを描くことに重きが置かれているためか、
第1主題の勇ましさが主軸となって、音楽は華やかに展開されていく。楽曲はハムレットの死を描写する葬送行進
曲によって、
文字通り「死にゆくように」の指示によっておごそかに締めくくられる。
［作曲年代］1888年［初演］1888年11月24日、サンクトペテルブルクにて作曲者自身の指揮による［楽器編成］
ピッコロ、フルート2、オーボエ2、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2、ファゴット
2、ホルン4、
トランペット2、コルネット2、トロンボーン3、テューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、サイドドラム、小太鼓、タムタム、シンバル）、弦楽5部

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楽曲紹介
楽曲紹介

チャイコフスキー幻想序曲『ロメオとジュリエット』
チャイコフスキーは「五人組」のスポークスマンだったスターソフに提案されて『テンペスト』を書いたが、『ロメオとジュリエット』
もまた、1869年に「五人組」のリーダー的作曲家、
ミーリイ・バラキレフに提案されて着手したものである。バラ
キレフは劇的構成や調構造を具体的に提案し、先輩作曲家としての創作過程の心理状態に関するアドバイスも与え、チャイコフスキーを助けた。初版が完成
し、初演が行われた後、その反応も踏まえてチャイコフスキーは第2版を1870年に、さらにかつての作品の不足点を直す形で1880年に決定版となる第3版として書き直し、今日に至る。
このような経緯から『ロメオとジュリエット』
は、駆け出し作曲家だったチャイコフスキーが先輩作曲家からの助言を得て、作曲家として

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のキャリアを得るために力を込めて作曲した意欲作だと言える。
作品の中には、下敷きとなったシェイクスピアの「ロミオとジュリエット」の劇的進行が反映されている。教会の聖歌を思わせる厳かな和音を軸にした序奏
は、徐々に熱を増しながら主要部分の第一の主題へと至る。鋭いリズムと激烈な和音進行には、劇作品の両家の憎悪と、両家が剣を交えるさまが描写されている。美しく、
しかし情熱を帯びる対照的な「愛の主題」は主人公二人の愛を描くもの。同時代の人々はこれを「ロシア音楽全体の中で最高の主題」とも讃えた。主題の展開と短い再現の後、序奏と同じような雰囲気を持つ宗教的なまでに厳かな和音を背景に、華々しく音楽は閉じられる。
［作曲年代］1869年（第1稿）、1870年（第2稿）、1880年（第3稿）［初演］1870年3月16日、モスクワにてニコライ・ルビンシテインの指揮による（第1稿）／
1872年2月17日、サンクトペテルブルクにてエドゥアルド・ナプラーヴニークの指揮による（第2稿）／1886年5月1日、トビリシにてミハイル・イッポリトフ＝イワノフの指揮による（第3稿）［楽器編成］
ピッコロ、フルート2、オーボエ2、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2、
ファゴット
2、
ホルン4、
トランペット2、トロンボーン3、テューバ、ティンパニ、打楽器（大太鼓、シンバル）、
ハープ、弦楽5部

やまもと・あきひさ／音楽学者。専門は19世紀後半～20世紀初頭のロシア芸術音楽。現在、東京藝術大学大学院博士課程およびロシア国立芸術学研究所に在籍。モスクワを拠点として研究活動を行う。2020、21年度公益財団法人ローム ミュージック ファンデーション奨学生。日本音楽学会、日本ロシア文学会、ロシア・フォークロアの会各会員。

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Program

The 992nd Suntory Subscription Concert

Fri. Nov. 10, 2023, 19:00 at Suntory Hall
The 993rd Orchard Hall Subscription Concert

Sun. Nov. 12, 2023, 15:00 at

Orchard Hall

The 158th Tokyo Opera City Subscription Concert

Thu. Nov. 16, 2023, 19:00 at Tokyo Opera City Concert Hall

Andrea Battistoni, conductor
Haruma Sato, cello*

Akihiro Miura, concertmaster<The 130th anniversary of Tchaikovsky’s death>

Tchaikovsky:
The Tempest, Fantasia after Shakespeare’s Drama, Op. 18 (ca. 21 min)
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Tchaikovsky:
Variations on a Rococo Theme, Op. 33* (ca. 20 min)Introduction: Moderato quasi andante
Theme: Moderato semplice
Variation 1: Tempo del tema
Variation 2: Tempo del tema
Variation 3: Andante
Variation 4: Allegro vivo

Variation 5: Andante grazioso
Variation 6: Allegro moderato
Variation 7: Andante sostenuto
Variation 8 & Coda:
Allegro moderato con anima― intermission (ca. 15 min) ―Tchaikovsky:
Hamlet, Overture-fantasia after Shakespeare, Op. 67 (ca. 20 min)Tchaikovsky:
Romeo and Juliet, Overture-fantasia after Shakespeare (ca. 20 min)Presented by Tokyo Philharmonic Orchestra
Co-presented by Tokyo Opera City Cultural Foundation (Nov. 16)
Subsidized by the Agency for Cultural Affairs Government of Japan |Japan Arts Council (Nov. 10)
Endorsed by the Shakespeare Society of Japan(Nov. 12)In Association with
♪ All seats are reserved. Late admittance will be refused during the live performance. If you
enter or reenter just before the concert or between movements, we may escort you to a seatdifferent from the one to which you were originally assigned.
♪Exiting during the performance will be tolerated. If you do not feel well, please exit or enter as
you need. However, please mind the other listeners so that they will be minimally disturbed.
♪ Please refrain from using your cellphone or other electronic devices during performance.
♪ Hold applause please. Please cherish the "afterglow" at the end of each piece for a moment
before your applause.

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Andrea Battistoni,

Artists Profile

Artists Profile
conductor

Chief Conductor of
the Tokyo Philharmonic Orchestra

Born in Verona in 1987, Andrea Battistoni
is a rising star with an international reputation
as one of the most important conductors of©Takafumi Ueno
his generation. He was appointed First Guest
Conductor at the Teatro Carlo Felice in Genoa
in 2013, and Chief Conductor of the Tokyo Philharmonic Orchestra in 2016.
In Tokyo he has proved to be a sensation with his charisma and sensitive
musicality, conducting Tokyo Phil in operas such as Nabucco, Rigoletto,
Madama Butterfly (Nikikai), and Aida (co-produced grand opera), as wellas numerous symphonic works including Roman Trilogy, Pictures at an
Exhibition, and Rite of Spring. The concert-style operas he has led - Turandot(2015), Iris (2016), and Mefistofele (2018) have secured his reputation as aleading light with critics and audiences alike. He has been regularly releasing
CDs with the Tokyo Phil through Nippon Columbia.
Other noteworthy engagements include: Teatro alla Scala, La Fenice in
Venice, Deutsche Oper Berlin, Arena di Verona, Bayerische Staatsoper in
Munich, Mariinsky Theater, and world-renowned orchestras such as theFilarmonica della Scala, Accademia di Santa Cecilia, and Israel Philharmonic.
His book, Non e musica per vecchi was published by Rizzoli 2012, and by
Ongaku-No-Tomo-Sha in Japan in 2017.
In 2021, Andrea Battistoni, performing with Tokyo Phil, won the OPUSKLASSIK Prize 2021 in the 20th/21st Century symphonic category, one of
the most prestigious classical awards in Europe, for their international disc,"Dvorak: Symphony No. 9,'From the New World' & Works of Akira Ifukube."

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Website http://www.andreabattistoni.it/
Facebook https://www.facebook.com/Andrea-Battistoni-159320417463885/

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Artists Profile

Haruma Sato,
cello

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©Seiichi Saito

Born in Nagoya, Japan, in 1998.
In 2019, he became the first Japanese to win the first prize (violoncello) at
the ARD International Music Competition Munich, and in 2018, he won thefirst prize and a special prize at the Witold Lutosławski International Cello
Competition. He has received numerous awards, including the first prize inthe cello division of the 83rd Music Competition of Japan.
He has performed with Bavarian Radio Symphony Orchestra and othermajor orchestras in Japan and abroad, and has received favorable reviews forhis recitals and chamber music. In 2018, he appeared at the “Chopin and His
Europe” International Music Festival in Warsaw. In November 2020, his
debut album “The Senses” was released from Deutsche Grammophon.
In 2023, he released his third CD “Mendelssohn Works ~ Auf Flügeln desGesänges”.
He studied under Ryoichi Hayashi, Nobuko Yamazaki, and Kenji Nakagi.
He received the 18th Hideo Saito Music Award, the 30th Idemitsu MusicAward and the 32th Nippon Steel Music Award.
He is currently studying under J. P. Maintz at the Berlin University of theArts. He is playing a 1903 Enrico Rocca cello generously loaned by the
Munetsugu Collection.

Program Notes

Text by Robert Markow

Program Notes

Program Notes

Tchaikovsky:
The Tempest,

Fantasia after Shakespeare’s Drama, Op. 18
Tchaikovsky turned three times to Shakespeare for inspiration fora symphonic poem. First came Romeo and Juliet in 1870. Following
its success, Tchaikovsky next turned to Shakespeare’s final play, The
Tempest, in 1873; third was Hamlet in 1888. All three form part of thisTPO program.
The Tempest is generally regarded as one of Tchaikovsky’s finest
orchestral scores. This was a pivotal work in his life, as it was the musicthat piqued the interest of Nadezhda von Meck, the wealthy widow who
was to become the composer’s benefactor and unseen correspondent for
twelve years. In 1875, he wrote to her that when he wrote The Tempest,
he “was in a kind of exalted, blissful frame of mind, wandering during the
day alone in the woods, towards evening over the immeasurable steppes,
and sitting at night by the open window listening to the solemn silence of
this out-of-the-way place [Usovo – a village near Kiev] – a silence brokenoccasionally by some indistinguishable sound of the night. During those
two weeks I wrote The Tempest in rough without any effort, as though
moved by some supernatural force” – a sentiment that accords perfectlywith the magical setting of Shakespeare’s play.
The opening is wonderfully evocative, though of what exactly is eachlistener’s privilege to determine (a vast seascape covered by low, grayclouds, perhaps?). The sprite Ariel (fluttery, feather-lite woodwinds) andthe magician Prospero (a majestic, hymn-like subject) conjure up a storm
of fearful proportions. Ferdinand is shipwrecked on Prospero’s enchanted
island, where he falls in love with the magician’s daughter Miranda.
Naturally, Tchaikovsky gives us a love theme of bewitching beauty toaccompany their feelings for each other. The grotesque creature Caliban

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Program Notes

too is given appropriate music. After assorted other events, Prospero
renounces his magical powers and delivers an epilogue in which heasks the audience for forgiveness and liberation by applauding. The lastsounds go to the gently undulating, ever-present, everlasting sea in all its
mystery.
PIOTR ILYICH TCHAIKOVSKY
Born in Votkinsk, May 7, 1840; died in St. Petersburg, November 6, 1893
Work composed: 1873 World premiere: December 19, 1873 in Moscow,
conducted by Nikolai Rubinshtein
Instrumentation: piccolo, 2 flutes, 2 oboes, 2 clarinets, 2 bassoons, 4 horns,
2 trumpets, 3 trombones, tuba, timpani, percussion (bass drum, cymbals),strings

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Tchaikovsky:
Variations on a Rococo Theme, Op. 33
The Variations on a Rococo Theme grew out of the admiration
Tchaikovsky held for music of the mid-to-late eighteenth century,
especially that of his favorite composer, Mozart. The term “rococo”
refers to a style common in mid-eighteenth-century Europe characterized
by delicacy, grace, charm, and elegance, hence, expressive of a spiritof artificiality and lighthearted sentimentality. Anything particularly
dramatic or impassioned would have been out of place and regarded inpoor taste. Tchaikovsky’s homage to a bygone era was written in 1876,
more than a century removed from the period it nostalgically evokes.
The first performance was given in Moscow on November 30, 1877 withsoloist Wilhelm Fitzenhagen and Nikolai Rubinstein conducting.
Cellist Haruma Sato performs the Rococo Variations as Tchaikovsky
wrote them, but this is not what most cellists play and audiences hear
today. Before the score was published, Fitzenhagen took it upon himself
to drastically rewrite it, omitting one of the variations, restructuring
the order (only the first two variations remain the same), making cuts,
inserting new transitional material, and rewriting the solo part in places
to conform to his personal taste. When Tchaikovsky got wind of this heProgram Notes

Work composed: 1876-77 World premiere: November 30, 1877 in Moscow,
conducted by Nikolai Rubinshtein, with Wilhelm Fitzenhagen as the soloist.
Instrumentation: 2 flutes, 2 oboes, 2 clarinets, 2 bassoons, 2 horns, strings,
solo celloTchaikovsky:
Hamlet ,Overture-fantasia after Shakespeare, Op. 67

Program Notes

was furious, yet allowed the score to be published with all Fitzenhagen’s
butchery. Tchaikovsky’s original was not published until 1956, andperformance material waited until the final years of the twentieth century
to see light. For listeners familiar only with Fitzenhagen’s version (andthat’s most of us), the order of the variations correspond as follows to
Tchaikovsky’s original: 1-2-6-7-4-5-3-Coda. Readers interested in a
fuller account of this story are referred to Michael Steinberg’s collectionof program notes, The Concerto: A Listener’s Guide (1998), and for an
exhaustive account to Sergei Istomin's online site.

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Tchaikovsky turned twice to the subject of Hamlet: first as thesymphonic poem on this program, and again as incidental music for an1891 production by Lucien Guitry in St. Petersburg, though the latter
consisted mostly of adaptations of earlier works, including the symphonicpoem, hurriedly cobbled together. As early as 1876 he had alreadybroached the subject of setting Hamlet to music in a letter to his brother
Modeste. He even drew up a formal outline for such a work. Twelve years
later, he eventually wrote his Overture-fantasia, which was premiered
in St. Petersburg on November 24, 1888 with the composer conducting.
The Fifth Symphony, written concurrently, was performed on the same
program, in a repeat performance from its premiere a week before.
It is hardly surprising to find Tchaikovsky attracted to a subject suchas Hamlet. The composer had already evinced his interest in setting
to music literary works and themes. In addition, there were manifold
similarities of personality profile (uncertainty, morbid brooding,depression) between the Russian composer and the Shakespeare’s Danish
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Program Notes
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prince. Tchaikovsky left no program for his Hamlet, so specific eventsand scenes must be inferred from the music. Actually, the work makes
no effort to trace any kind of dramatic program. Rather, it presents anddevelops emotional and psychological states to which a few pictorial
touches have been added.
The slow introduction might be interpreted as Hamlet’s characteristic
brooding melancholy. This builds to a turbulent climax. Muted horns
sound the midnight hour, whereupon the ponderous theme in the low brass
and basses may conjure up the image of the ghost of Hamlet’s father.
Then begins the Allegro vivace, the main section in which two themesof starkly contrasting character are found ̶ the first, wildly agitated,presented by both violin sections in unison; the second a tender idea
given to the solo oboe. This latter is usually associated with Ophelia. A
further theme of haunting poignancy is presented in the woodwinds,richly colored by the inclusion of the English horn. Tchaikovsky thenexploits this wealth of ideas as he carries the tragedy irresistibly forward
to its final climax, which is marked fffff in the score. Along the way are
two brief intrusions of military music, which signal the two arrivals of
Fortinbras at Elsinore. Tchaikovsky’s Hamlet, like Shakespeare’s, closes
with a grim funeral march for the dead prince.
Work composed: 1888 World premiere: November 24, 1888 in SaintPetersburg, conducted by the composer
Instrumentation: piccolo, 2 flutes, 2 oboes, English horn, 2 clarinets, 2bassoons, 4 horns, 2 cornets, 2 trumpets, 3 trombones, tuba, timpani,percussion (side drum, bass drum, cymbals, tam-tam), strings

Tchaikovsky:
Romeo and Juliet ,Overture-fantasia after Shakespeare
None of Shakespeare’s tragedies has inspired more musicalcompositions than Romeo and Juliet. The subject ̶ love ̶ has something
to do with it, of course, but love is treated in numerous other works as
well. What makes Romeo and Juliet so compelling is the heartbreak of16

Program Notes
Program Notes

the family feud that acts as a kind of fate hovering over the two young
lovers, something beyond the control of the hapless victims. In his music,
Tchaikovsky infuses this story with the elemental emotions, soaring
passions and poetic impulses that make Shakespeare’s play so gripping in
its expressive power. Although the word “overture” appears in the title,
it is really a symphonic poem in all but name, a self-contained orchestralwork in one movement inspired by an extra-musical stimulus.
This is one of the composer’s earliest orchestral scores. The
suggestion for it came from Mily Balakirev, a prominent composer
himself and mentor of many late nineteenth-century Russian composers.
Balakirev guided the young Tchaikovsky through the composition of
Romeo and Juliet; some advice he took, other he rejected, and the work
went through several revisions between its premiere in 1870 and its final
form of 1886.
Tchaikovsky makes no attempt to follow the story line, yet succeeds
admirably in capturing the essential tone and substance of the play in asatisfying musical argument. Three main subjects are presented andinterwoven: the solemn, ecclesiastical music representing Friar Laurence(the opening passage); the furious strife music of the feuding familiesof Montagues and Capulets, with its irregular accentuation and stabbing
effects; and the soaring, lushly romantic love theme. The coda consists of
the love music transformed into a lament, as if accompanying a funeralprocession.

10
Nov
12
Nov
16
Nov

Work composed: 1869 (1st Version), 1870 (2nd Version), 1880 (3rd Version)
World premiere: March 16,1870 in Moscow, conducted by Nikolai Rubinshtein(1st Version) / February 17, 1872 in Saint Petersburg, conducted by Eduard
Nápravník (2nd Version) / May 1, 1886 in Tbilisi, conducted by Mikhail IppolitovIvanov (3rd Version)
Instrumentation: piccolo, 2 flutes, 2 oboes, English horn, 2 clarinets, 2bassoons, 4 horns, 2 trumpets, 3 trombones, tuba, timpani, percussion (bassdrum, cymbals), harp, strings

Formerly a horn player in the Montreal Symphony, Robert Markow now writes program
notes for numerous orchestras and other musical organizations in North America andAsia. He taught at Montreal’s McGill University for many years, has led music tours toseveral countries, and writes for numerous leading classical music journals.

172024 season Subscription
Concerts Lineup

2024 season Subscription Concerts Lineup
We are pleased to inform dear audience the Tokyo Phil's 2024 season subscription lineup!
Please join us the ultimate concert experience by subscribing to our concert series. You can selectfrom 3 subscription series at Tokyo’s top venues, Bunkamura Orchard Hall, Tokyo Opera City
Concert Hall, and Suntory Hall. You will enjoy the best seats at the best price, priority purchasestatus, and the flexibility of free ticket exchanges within the same month all season long.
For more details, please access our website! https://www.tpo.or.jp/en/

January

conductor: Mikhail Pletnev , special guest conductor piano: Martin Garcia Garcia

Tue, Jan 23, 2024, 19:00 startat Suntory Hall
Thu, Jan 25, 2024, 19:00 startat Tokyo Opera City Concert Hall
Sun, Jan 28, 2024, 15:00 startat Bunkamura Orchard Hall

Sibelius: Karelia Suite
Grieg: Piano concerto
Sibelius: Symphony No.2

February

conductor : Myung-whun Chung, honorary music director

Thu, Feb 22, 2024, 19:00 startat Suntory Hall
Sun, Feb 25, 2024, 15:00 startat Bunkamura Orchard Hall
Tue, Feb 27, 2024, 19:00 startat Tokyo Opera City Concert Hall

Beethoven:Symphony No. 6 Pastoral
Stravinsky:
Ballet The Rite of SpringMarchconductor: Andrea Battistoni , chief conductor soprano: Vittoriana De Amicis ,countertenor: Tadashi Miroku baritone: Michele Patti
chorus: New National Theatre Chorus children chorus: Setagaya Junior ChorusSun, Mar 10, 2024, 15:00 startat Bunkamura Orchard Hall
Wed, Mar 13, 2024, 19:00 startat Tokyo Opera City Concert Hall
Fri, Mar 15, 2024, 19:00 startat Suntory Hall

Respighi:
Ancient Airs and Dances Suite No. 2
Orff:
Carmina Burana

Juneconductor : Myung-whun Chung, honorary music director,
piano: Keigo Mukawa Ondes Martonot: Takashi HaradaSun, Jun 23, 2024, 15:00 startat Bunkamura Orchard Hall
Mon, Jun 24, 2024, 19:00 startat Suntory Hall
Wed, Jun 26, 2024, 19:00 startat Tokyo Opera City Concert Hall

18

Messiaen:
La Turangalîla-symphonie2024 season Subscription Concerts Lineup

conductor: Dan Ettinger , conductor laureate piano: Tomoki Sakata

Wed, Jul 24, 2024, 19:00 startat Tokyo Opera City Concert Hall
Sun, Jul 28, 2024, 15:00 startat Bunkamura Orchard Hall
Mon, Jul 29, 2024, 19:00 startat Suntory Hall

Mozart:Piano concerto No. 20
Bruckner:
Symphony No. 4 Romantic

2024 season Subscription
Concerts Lineup

July

Septemberconductor : Myung-whun Chung, honorary music director and moreSun, Sep 15, 2024, 15:00 startat Bunkamura Orchard Hall
Tue, Sep 17, 2024, 19:00 startat Suntory Hall
Thu, Sep 19, 2024, 19:00 startat Tokyo Opera City Concert Hall

Verdi:
opera Macbeth
Concert-Style Opera in four acts with Japanese surtitles
Libretto by Francesco Maria Piave and Andrea Maffei
from William Shakespeare’s Macbeth

October

conductor: Daichi Deguchi violin: Moné HattoriThu, Oct 17, 2024, 19:00 startat Suntory Hall
Fri, Oct 18, 2024, 19:00 startat Tokyo Opera City Concert Hall
Sun, Oct 20, 2024, 15:00 startat Bunkamura Orchard Hall

Khachatuiran:
Experts from The Valencian widow suite
Fazil Say:
Violin concerto 1001 Nights in the Harem
Kodály: Dances of Galánta
Kodály:Variations on a Hungarian Folksong The Peacock

Novemberconductor: Andrea Battistoni , chief conductor

Wed, Nov 13, 2024, 19:00 startat Tokyo Opera City Concert Hall
Sun, Nov 17, 2024, 15:00 startat Bunkamura Orchard Hall
Tue, Nov 19, 2024, 19:00 startat Suntory Hall

Mahler:Symphony No. 7 Nachtmusik

Inquiries about tickets.

Tokyo Phil Ticket Service tel: 03-5353-9522(weekdays 10:00-18:00, closed on weekends and holidays)

Tokyo Phil WEB Ticket Service

https://www.tpo.or.jp/en/
19ミハイル・
プレトニョフ
指揮：

特別客演指揮者

ピアノ：

マルティン・ガルシア・ガルシア*
シーズンオープニング

シベリウス

組曲
『カレリア』

グリーグ

ピアノ協奏曲イ短調*
シベリウス

交響曲第2番ニ長調
オーチャード定期演奏会

チョン・ミョンフン アンドレア・
チョン・
バッティストーニ ミョンフン

指揮：

指揮：

名誉音楽監督首席指揮者

ソプラノ：ヴィットリアーナ・デ・アミーチス*

ベートーヴェン

交響曲第6番『田園』

ヘ長調

ストラヴィンスキー

バレエ音楽『春の祭典』
開演15:00／開場14:15

第995回

1. 28（日）

第997回

2.25（日）

第159回

1. 25（木）第160回

2. 27（火）第996回

2. 22（木）東京オペラシティ定期シリーズ
サントリー定期シリーズ

202ズ4ン

第994回

1. 23（火）シー

指揮：

開演19:00／開場18:15

カウンターテナー：彌勒忠史 *バリトン：ミケーレ・パッティ*
合唱：新国立劇場合唱団 *児童合唱：世田谷ジュニア合唱団

名誉音楽監督

ピアノ：務川慧悟
オンド・マルトノ：原田 節

トゥランガリーラ
リュートのための古風な舞曲と 交響曲
アリア 第2組曲
メシアン

レスピーギ
オルフ

世俗カンタータ『カルミナ・ブラーナ』

Bunkamura オーチャードホール
第998回

3.10（日）第1000回6.23（日）

第161回

3.13（水）第162回

6.26（水）第999回

3.15（金）第1001回6.24（月）東京オペラシティコンサートホール

開演19:00／開場18:15 サントリーホール

東京フィルハーモニー交響楽団

ダン・エッティンガーチョン・ミョンフン 出口大地

指揮：

桂冠指揮者

指揮：

指揮：

名誉音楽監督ヴァイオリン：服部百音 *ピアノ：阪田知樹 *※出演者調整中

アンドレア・
バッティストーニ
指揮：

首席指揮者

交響曲第7番
ヴァイオリン協奏曲
歌劇『マクベス』『ハーレムの千一夜』『夜の歌』
交響曲第4番『ロマンティック』
ガランタ舞曲
モーツァルト

ピアノ協奏曲第20番*
ニ短調

ブルックナー

ハチャトゥリアン『ヴァレンシアの寡婦』組曲より

オペラ演奏会形式

ヴェルディ

ファジル・サイ

全4幕・日本語字幕付き原語(イタリア語)上演
公演時間：約2時間45分(休憩含む)

変ホ長調（ノヴァーク版）〈ブルックナー生誕 200 年〉

開演15:00／開場14:15

オーチャード定期演奏会
第1002回7.28（日）第1004回9.15（日）

第163回

7.24（水）第164回

9.19（木）第1003回7.29（月）第1005回

東京オペラシティ定期シリーズ
サントリー定期シリーズ

マーラー

開演19:00／開場18:15

ホ短調

*

コダーイ

コダーイ

による
『孔雀は飛んだ』変奏曲

ハンガリー
民謡

Bunkamura オーチャードホール
第1007回

10.20（日）第1008回

11.17（日）第165回

10.18（金）第166回

11.13（水）10.17（木）第1009回

東京オペラシティコンサートホール

開演19:00／開場18:15 サントリーホール

9.17（火）11.19（火）定期演奏会ラインナップ発表！
第1006回【定期会員・特典】

特典１ 専用指定席 シーズンを通して同じお席を確保いたします。
特典２ 特別価格

1回券を同じ回数分購入するよりもお得です。

特典３ 最優先販売

特典４ 会場のお振替

主催公演のチケットを最優先でご案内します。

同月の他会場定期演奏会へお振替いたします（一部対象外あり）。

特典５ 各種イベントご案内 会員様限定イベント、オンライン企画をご案内いたします。
特典６ 翌年シーズンへの最優先継続権 お席を最優先で確保いたします。
特典７ チケット割引

主催公演チケットが定価の10%割引になります（一部対象外あり）。

▶ 新規
・最優先発売（賛助会員）  11/10(金) 10:00 ＊お電話のみ
定期会員券 ・優先発売（東京フィルフレンズ）  11/11(土) 10:00 ＊お電話のみ
発売日
・WEB優先発売  11/11(土)10:00～12/4(月)23:59［定価の10%オフ］

・一般発売  12/5(火) 10:00

03-5353-9522▶ お申込み・お問い合わせ

TEL

東京フィルチケットサービス

営業時間：平日10時～18時 定休日：土日祝日、年末年始※チケット発売初日の土日祝のみ10時～16時営業

東京フィルフレンズ｜入会金・年会費無料で、主催公演チケットを優先発売日より定価の10％割引でお求めいただけます（一部除く）。
入会のお申込みは東京フィルチケットサービ
ス（03-5353-9522）までお電話ください。

主催：公益財団法人 東京フィルハーモニー交響楽団
協力：Bunkamura（オーチャード定期演奏会）

ご注意｜ 未就学児のご入場はお断りしております。
やむを得ない事情により、出演者・演奏曲目・曲順などが変更となる場合がございます。
公
演中止の場合を除き、お求めいただいたチケットの払戻・変更等はいたしません。

料金など詳細は定期演奏会2024
特集ページをご覧ください

WEB https://www.tpo.or.jp/
東京フィル

Photo: A.バッティストーニ©寺司正彦 チョン・ミョンフン／M.プレトニョフ／出口大地 ©Takafumi Ueno D.エッティンガー©Juergen Altmann
マルティン・ガルシア・ガルシアⒸDarek Golik (NIFC) ヴィットリアーナ・デ・アミーチスⒸGiada Sponzilli 務川慧悟©M.Yamashiro 原田節©Yutaka Hamano 阪田知樹ⒸAyustet 服部百音©Yuji Hori

2024シーズン、新規定期会員券発売開始！

2024年シーズン定期演奏会の聴きどころ

文＝林 昌英東京フィルハーモニー交響楽団・2024シーズン定期演奏会（全８回）
は、
大きな話題になりそうな注目公演が連続する。東京フィルの誇る3人の指揮者、名誉音楽監督チョン・ミョンフン（2月・6月・9月）、首席指揮者アンドレア・バッティストーニ
（3月・11月）、特別客演指揮者ミハイル・プレトニョフ
（1月）
に加えて、
前常任指揮者で現在は桂冠指揮者のダン・エッティンガー（7月）の10年ぶりの定期登場も加わった。そこに食い込む新鋭指揮者は、2022年の定期
初登場の成功が大きな話題になった出口大地。
ポスト指揮者陣が各々の持ち味を発揮する
名曲を並べる盤石の体制に、
東京フィルと良好な関係を築く出口が新風を吹き込む。

1月のシーズン開幕はミハイル・プレトニョフ（特別客演指揮者）が登場。彼が継続して取り上げている北欧の二大作曲家の名作が並ぶ。
シベリウスは親しみやすい「組曲『カレリア』」と人気の「交響曲第2番」。
オーケストラから楽曲がもつエネルギーを最大限に引き出し、かつ抒情的な表現にも優れたプレトニョフが、シベリウスの代表作をいまどのよ
うに奏でるのか。
グリーグ「ピアノ協奏曲」のソリストは、2021年ショパン国際コンクール第3位のマルティン・ガルシア・ガルシア。耳にも目にも音楽の喜びが伝わるパフォーマンスで世界的人気奏者となった彼と、ピアノの巨匠でもあるマエストロの共演。彼らの化学反応がどんな演
奏を生み出すのか、
楽しみでならない。

2月

今シーズンのチョン・
ミョンフン（名誉音楽監督）の3回は、いずれも東京フィルとの充実した関係を物語るような重要作が並ぶ。
2月はまずベートーヴェン「交響曲第6番『田園』」。長く共演を重ねてきたマエストロと東京フィルの思いがこもる、
特別な
『田園』
となる
はず。
メインは20世紀音楽の金字塔のひとつ、ストラヴィンスキー「バレエ音楽『春の祭典』」。
東京フィルとの『春の祭典』
は20年ぶりとなるが、その間に飛躍的な進化を見せているオーケス
トラと、
マエストロの緻密にして燃え上がるようなタクトであれば、屈指の名演が約束されているようなもの。
美しい自然の感動と、原始的な儀式の爆発的なパワーを、一気に堪能する。

3月

はアンドレア・バッティストーニ
（首席指揮者）が登場。過去の音楽や古いテキストを研究し、20世紀の作曲技法で再構築した2人の作曲家の作品を取り上げる。
まずレスピーギ「リュートのための古風な舞曲とアリア第2組曲」。弦楽合奏のための第3組曲がよく知られるが、少し大きめの編成による第2組曲も、ルネサンスやバロック時代の楽想が現代的な響きで楽しく処理された快作。
そしてオルフ『カルミナ・ブラーナ』
は、
大オーケストラと合唱、3人のソリストによる大作で、冒頭と最後を飾る楽曲は現代のヒットナンバーとなっている。合唱付きの作品で名演を重ねてきたバッティストーニと東京フィルで、
この上なく劇的な『カルミナ』体験ができるに違いない。

6月

チョン・ミョンフンのメシアン『トゥランガリーラ交響曲』が実現する。
このシーズンの東
京フィル定期演奏会を代表する屈指の注目公演になるのが、「第1000回」
を迎える

6月の定期演奏会。本作も20世紀を代表する大作のひとつだが、マエストロが1990年にパリ・オ

ペラ座バスティーユ管と本作を録音した際、メシアン自身が立ち会って大絶賛し、
「今後の基

22

2024シーズン定期演奏会の聴きどころ

ンスでも度々取り上げている。東京フィルとは2007年以来となる本作で、このコンビの総決算的な名演が実現し、究極的なメシアン体験ができるという期待に興奮が隠せない。
ピアノの俊英・
務川慧悟、
オンド・マルトノの世界的名手・原田節が加わる布陣もさらに期待を高める。

7月

ダン・エッティンガーが東京フィル定期に帰ってくる。2010年4月から5シーズン常任

2 0 2 4シーズン
定 期 演 奏 会の聴 き どころ準になる」とまで言わしめた。
その後もマエストロはメシアンの晩年まで交流を続け、本作はフラ指揮者を務め、現在は桂冠指揮者のエッティンガーが、2014年以来10年ぶりの定期演奏会登場ということで注目を集めるだろう。当時は若々しく鮮烈な演奏を聴かせていたが、その後も世界各地で活躍を続け、いまやすっかり巨匠の風格を備えて、濃密かつ個性的な演奏を作り上げるマエストロとなっている。久しぶりの定期で聴かせるのは、人気の名手・阪田知樹とのモーツァルト「ピアノ協奏曲第20番」とブルックナー「交響曲第4番『ロマンティック』」。2024年に生誕200年を迎えるブルックナーを、無二の名演で祝う公演にもなるだろう。

9月

ここ数年、連続して実現している、
チョン・ミョンフンによるオペラ演奏会形式の公演。2024年はヴェルディの歌劇『マクベス』。2022年からの『ファルスタッフ』『オテロ』の大名演に続き、ヴェルディがオペラ化したシェイクスピア作品を取り上げることになる。
シェイクスピアの中でも殊に深い衝撃と重みをもつ悲劇に、30代の作曲者が余すところなく劇的な音楽を書き込んだ『マクベス』（その後50代で改訂。現在は改訂版の上演が多い）。
演奏会形式だからこそ、作品本来の音楽とドラマの姿が明らかになり、そのエネルギーをダイ
レクトに体験できる。
ヴェルディを知悉するマエストロと名歌手陣が集結し、その真髄が明らかになるはずだ。
出口大地が定期再登場を果たす。2021年にハチャトゥリアン国際指揮者コン
クールで優勝、翌年に東京フィル定期の客演に抜擢されて日本デビュー。
オー

ル・ハチャトゥリアン・プログラムを大成功に導き、いまや各地に客演を重ねる人気指揮者となりつつある。10月の定期には名刺代わりのアルメニアのハチャトゥリアンから、
トルコのファジ
ル・サイ、
ハンガリーのコダーイに辿り着くプログラムを用意。
コダーイの代表作「ガランタ舞曲」「『 孔雀は飛んだ』による変奏曲」で、民俗的な情趣と舞曲のリズムを出口がどう聴かせるのか楽しみだ。
ファジル・サイのヴァイオリン協奏曲は、名ピアニストでもあるサイとの共演な

東 京フィル だ よ り

10月

ど、
その世界観を熟知する服部百音がソリストを務めるのも注目となる。

11月

はバッティストーニが登壇し、マーラー「交響曲第7番『夜の歌』」に取り組む。
マエストロと東京フィルのマーラーは、
これまで第1番、第5番、そして第8番が取り上げられてきたが、オーケストラをフルに鳴らしきる統率力と、どんなに複雑な場面でも歌
心を失わない構築力で、新鮮なマーラー演奏を実現してきた。第7番は特殊な存在で、スコアの複雑さは精緻を極め、冒頭の暗い夜の情感から終楽章の底抜けの明るさまでの変化な
ど一筋縄ではいかない難曲だ。
だからこそ、この曲を選んだことは、指揮者とオーケストラお互いの信頼の厚さと自信の表れでもあろう。新しいマーラー体験への期待が高まる。

問合せ

東京フィルチケットサービス 03-5353-9522（平日10:00～

18:00／土日祝休／発売日の土日は10:00～16:00）／ https://www.tpo.or.jp/

23

東京フィルだより ー 2024年シーズン今後の定期演奏会
1月定期演奏会

第 994 回サントリー定期シリーズ

1 月23日（火）19:00 サントリーホール

シーズン
・
オ
ープニング
Season’s Opening

第 159 回東京オペラシティ定期シリーズ

1 月25日（木）19:00 東京オペラシティ コンサートホール
第 995 回オーチャード定期演奏会

1 月28日（日）15:00 Bunkamura オーチャードホール
指揮：ミハイル・プレトニョフ（東京フィル 特別客演指揮者）

ミハイル・プレトニョフ©上野隆文

ピアノ：マルティン・ガルシア・ガルシア *（2021 年第 18 回ショパン国際ピアノコンクール第 3 位）

シベリウス／組曲『カレリア』
グリーグ／ピアノ協奏曲 *シベリウス／交響曲第 2 番

マルティン・ガルシア・ガルシア©Darek Golik (NIFC)

2月定期演奏会

第 996 回サントリー定期シリーズ

2 月22日（木）19:00 サントリーホール
第 997 回オーチャード定期演奏会

2 月25日（日）15:00 Bunkamura オーチャードホール
第 160 回東京オペラシティ定期シリーズ

2 月27日（火）19:00 東京オペラシティ コンサートホール
指揮：チョン・ミョンフン（東京フィル 名誉音楽監督）

チョン・ミョンフン

©上野隆文

ベートーヴェン／交響曲第 6 番『田園』
ストラヴィンスキー／
バレエ音楽『春の祭典』【料金】
定期会員券（8 回通し券） SS¥96,000 S¥56,000 A¥47,600 B¥39,200 C¥30,800※ 1 回券は 12 月より発売開始いたします。料金・発売日など詳細はウェブサイト等をご参照ください。

お申込み・お問合せは
東京フィルチケットサービスまで

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03-5353-9522（10時～ 18時／発売日を除く土日祝休）
https://www.tpo.or.jp/（24時間受付・座席選択可）

1月定期演奏会の聴きどころ

2024 シーズン開幕！ 1 月定期演奏会の聴きどころ

マエストロ・プレトニョフ、
北欧へのイマジネーション©上野隆文

月 定 期 演 奏会の聴 き どころ1

文＝青澤隆明“全身音楽家”マエストロ・プレトニョフのユニークな創造世界
今年9月、
ミハイル・プレトニョフが弾くラフマニノフのピアノ協奏曲を聴いた。時代
順に全協奏曲を辿るチクルスで、私が聴いたのは第3番、第4番、
パガニーニ・ラプ
ソディーと、
アメリカ時代の作品を弾き進む第2夜だが、ラフマニノフの優雅さが色
めき立つ、
きわめて鮮烈な演奏だった。
ラフマニノフ生誕150周年にして没後80周年の2023年、ひとつのエポックをなすコンサートと言ってよいのではないか。
いつ聴いても驚かされるのでそのつもりで臨むのだが、
それでも毎度舌を巻くのがプレトニョフのピアノである。
しなやかな表情で、テンポも振幅も自在にとりながら、の心技体にふさわしく知性と優美さが発動し、ラフマニノフの作品を細部まで存分に、
しかもたいそう個性的な表情で人間的に発露させていくのは、相変わらずの傑出した才能だ。時代を画したピアニストにして、精力的な指揮者、作曲家、さらには東 京フィル だ よ り

すべてをていねいに見通し、効果的に色づけてじっくりと描き出す。彼自身の現在

オーケストラの設立を含めた全方向の活動が有機的に繋がり、独自の確信を貫くのが“全身音楽家”
ミハイル・プレトニョフのユニークな創造世界なのである。
しかし、それにも増して、というのは些か大げさだとしても、少なくとも応分の魅力を放っていたのが、高関健が指揮した東京フィルの演奏だった。
マエストロ・プレト
ニョフとの長年の信頼あってこそだろう、
ピアニストとしての彼独特の表現にも上手に寄り添いつつ、機敏なアンサンブルで応答していく。高関健の指揮が、実に緻密かつ鮮明で、
アメリカ時代のラフマニノフに相応しく、20世紀の響きを鋭敏に抽出していた。緩急自在なプレトニョフの呼吸に応えるだけでなく、その柔らかなピアノの音と対照的に、ときにはドライな響きを広げるようにして。
それこそ、指揮者とオーケス
トラ、
ソリストの相互理解と信頼が存分になければ、決してなし得ない達成だろう。

25

新年のオープニングを飾る北欧プログラム
その興奮も冷めやらぬところに、東京フィルの新シーズンのラインナップが発表された。新年のオープニングを颯爽と飾るのが、マエストロ・プレトニョフとの北欧プログラムである。
シベリウスの組曲『カレリア』と交響曲第2番の間に、人気の新鋭マルティン・ガ
ルシア・ガルシアをソリストに迎えたグリーグのピアノ協奏曲が組まれている。

指揮者として東京フィルに登場してから 20 年を迎えたマエストロ プレトニョフ ©上野隆文

特別客演指揮者としては2015年春からだから9年目に入ろうというところだが、プ
レトニョフが東京フィルを初めて指揮してから今年2023年が20年の節目だったはず。名コンビがレパートリーの大きな柱としてきたのはロシアの音楽で、チャイコフスキーからプレトニョフ自作にいたるまで、演奏機会の稀な作品も含めて多彩に織りなしてきた。
さらにドヴォルジャークやスメタナへも汎スラヴ的なイマジネーションを広げつつ、もうひとつ北欧のシベリウスとグリーグの方角でも演奏を重ねている。
近くは2018年2月、シベリウスの交響詩『フィンランディア』、
組曲『ペレアスとメリザ
ンド』と交響曲第7番に、牛田智大の独奏でグリーグのピアノ協奏曲を合わせたプ
ログラムが、今回の演奏会の前章となるだろう。
グリーグと言えば、2005年秋、ノル
ウェー出身のレイフ・オヴェ・アンスネスとの共演が懐かしく思い出されるが、あのときはシベリウスの交響詩『吟遊詩人』と、
もうひとつのプログラムでは『レンミンカイネンの帰郷』も併せて採り上げていた。

ピアニスト、マルティン・ガルシア・ガルシアの魅力
今回ソリストとして登場するマルティン・ガルシア・ガル
シアは、2021年のショパン・コンクールで話題をさらった
スペインの新鋭で、そこでもいわゆるラテン系とみられる
大らかさで、伸びやかな演奏を聴かせていた。結果第3位を得たことで来日の機会も多く、東京フィルとも昨秋に、同コンチェルト賞も受けたショパンのヘ短調の協奏曲第2番と、ベートーヴェンの『皇帝』
を共演している。
湧マルティン・ガルシア・ガルシアの演奏にも期待が高まる

き上がる情感に即興的に身を任せるところがあり、持ち前の喜びに溢れた生命感がいまの彼の魅力だろう。若手ピアニストを積極的に支援してきた偉才プレトニョフ

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1月定期演奏会の聴きどころ
月 定 期 演 奏会の聴 き どころ

1が、
いきのいい彼の良さをどう引き出すかが注目されるところだ。

北欧音楽が湛える歴史と情熱
さて、
北ヨーロッパ諸国は独自の文化をもちつつ複雑な歴史を辿ってきたが、近代になって民族主義が高揚すると、ノルウェーからはグリーグが頭角を現し、追ってフィンランドのシベリウス、
デンマークのニルセンが国際的な注目を集めていった。
グリーグが1868年に書いたピアノ協奏曲は、
シューマンをは

エドゥアルド・グリーグ（1843-1907）

じめとするドイツ・ロマン主義の影響のもとに出発し、スカンディナ
ヴィアの民族主義を唱えていった時節、自らの楽器ピアノに託して輝かしい抒情を情熱的に謡い上げた名作である。
シベリウスはスウェーデン系だが、フィン人の妻アイノの影響も大きく、ロシアに抗するフィンランド国民の意識を支える愛国的なジャン・シベリウス（1865-1957）

作品で名声を博した。
1892年に新婚旅行でカレリア地方を旅したが、そこはフィンラ
ンド伝承の抒情詩「カレワラ」の発祥の地であり、ロシアとの国境にあるだけに独立の気運が高い場所でもあった。翌年、カレリアの歴史を描く野外劇のための依頼を受けて作曲した劇音楽『カレリア』のなかから、
自らより抜いたのが「序曲」op.10、
そして「間奏曲」、「バラード」、「アラ・マルチャ」からなる3曲構成の組曲op.11だ。
交響曲を世に問う。
1901年から取り組んだ第２番ニ長調op.43では、イタリアと地中海に旅した際に霊感を得て、
陽光、青空、溢れる喜びに充ちた5楽章の大規模交響曲を考えていたようだが、最終的には4楽章構成のうちに、光明を描くだけでなく暗部と東 京フィル だ よ り

一方でシベリウスは、
純粋器楽交響曲の創作へと乗り出し、世紀をまたいで2作のの葛藤を勝利に結ぶかたちにまとめられた。
「暗闇から光明へ」というドラマの象徴たるベートーヴェンの第5番と同じく、後半2楽章が繋げて演奏される力作である。
全体として、
プレトニョフならではの読みと愛着が随所に示される、抒情とドラマに充ちたコンサートとなるに違いない。
いずれも新鋭作曲家が鮮やかに独自の進境を拓いた意欲作だけに、新しいシーズンの幕開けに相応しく、未来を希求する熱い音楽冒険となるだろう。
青澤隆明（あおさわ・たかあきら）／1970年東京生まれ。東京外国語大学英米語学科卒。クラシッ
ク音楽を中心に執筆。放送番組の構成・出演のほか、コンサートの企画制作も広く手がける。主な著
ヴァレリー・アファナシエフとの『ピアニ書に『現代のピアニスト30－アリアと変奏』(ちくま新書)、（ 音楽之友社）。
ストは語る』(講談社現代新書)、『ピアニストを生きる－清水和音の思想』

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News & Information
チケット好評発売中！ ニューイヤーコンサート2024
日時
会場
出演

2024年1月2日
（火）
・3日
（水）
15:00開演（14:30開場）
Bunkamuraオーチャードホール
指揮：三ツ橋敬子 箏：LEO*（1/2）
トランペット：児玉隼人*（1/3） 司会：朝岡 聡
曲目 J. シュトラウスⅡ／喜歌劇『こうもり』序曲
宮城道雄、
池辺晋一郎／管弦楽のための「春の海」*、
今野玲央／松風*（1/2）
J.B.アーバン／「ヴェニスの謝肉祭」による変奏曲*（1/3）
お客様の投票で演奏曲が決まる「福袋プログラム」、
豪華景品が当たる「お年玉抽選会」
ラヴェル／ボレロ
料金（全席指定・税込）S席￥6,600 A席￥5,500 B席￥3,500
チケット問合せ 東京フィルチケットサービス03-5353-9522

三ツ橋敬子©Earl Ross

LEO

©Nippon Columbia

児玉隼人【提携都市公演】第56回千葉市定期演奏会～千葉市民会館 開館50周年記念事業

日時
会場
出演

曲目

2024年2月4日（日）15:00開演（14:30開場）
千葉市民会館 大ホール
指揮：尾高忠明（東京フィル 桂冠指揮者）
ヴァイオリン：前田妃奈*（2022年第16回ヴィエニャフスキ

尾高忠明© 上野隆文

国際ヴァイオリン・コンクール優勝）

モーツァルト／歌劇『フィガロの結婚』序曲
チャイコフスキー／ヴァイオリン協奏曲*
ベートーヴェン／交響曲第7番
料金（全席指定・税込） S席￥4,500 A席￥3,500
チケット問合せ 東京フィルチケットサービス03-5353-9522

前田妃奈©Taira Tairadate【メンバー出演情報】 三浦章宏ヴァイオリン・リサイタルVol.3
11月18日（土）14：00開演 会場  ムジカーザ（渋谷区西原）
ヴァイオリン
：三浦章宏（東京フィルコンサートマスター）
ピアノ
：三浦舞夏
曲目 ベートーヴェン／ヴァイオリン・ソナタ第8番 ト長調 Op.30-3
J.S.バッハ／無伴奏ヴァイオリン・パルティータ第1番 ロ短調 BWV.1002
三浦章宏©Yoshinori Kurosawa
R.シュトラウス／ヴァイオリン・ソナタ 変ホ長調 Op.18（前売り） ￥5,500（当日）料金（全席指定） ¥5,000
チケット問合せ
090-9232-1295（担当：黒田）／eplus／ぴあ［Pコード：244-579］
リサイタル」実行委員会（info@vnrecital-pd.com）
主催・問合せ 「三浦章宏ヴァイオリン・
日時
出演

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News & Information

東京フィルハーモニー交響楽団長岡特別演奏会

日時
会場
出演

2024年3月24日（日）14:00開演（13:15開場）
長岡市立劇場 大ホール
アンドレア・バッティストーニ
© 上野隆文（東京フィル 首席指揮者）
指揮：アンドレア・バッティストーニ
ソプラノ：木下美穂子 メゾ・ソプラノ：中島郁子
合唱：長岡フェニックス合唱団（合唱指揮：駒井ゆり子）
曲目
ビゼー／カルメン組曲より
ロッシーニ／歌劇『ウィリアム・テル』序曲より“スイス軍の行進”		長岡フェニックス合唱団
		
ヴェルディ／「レクイエム」
より“アニュス・デイ”“、リベラ・メ”
マスカーニ／歌劇『カヴァレリア・ルスティカーナ』
より復活祭の合唱		
ヴェルディ／歌劇『アイーダ』
より“凱旋行進曲”ほか
料金（全席指定） S席￥6,000 A席￥4,000
チケット一般発売 12月8日
（金）
9:00～
チケット問合せ 長岡市立劇場0258-33-2211／長岡リリックホール0258-29-7715（9:00～18:00／休館日を除く）
インターネット予約 『長岡市立劇場 チケット予約』
で検索
主催・問合せ （公財）
長岡市芸術文化振興財団 0258-29-7715

News & Information【提携都市公演】長岡市立劇場開館50周年記念

オーケストラ・キャラバン ～オーケストラと心に響くひとときを～宇治市文化センター開館40周年記念 新春特別公演

2024年1月13日（土）
14:00開演（13:15開場）
宇治市文化センター 大ホール
指揮：梅田俊明 ピアノ：清水和音*
ヴァイオリン：松田理奈**
曲目 J.シュトラウスII世／ワルツ『美しく青きドナウ』
ベートーヴェン／ピアノ協奏曲第5番『皇帝』*
外山雄三／管弦楽のためのラプソディ
サラサーテ／ツィゴイネルワイゼン**
ラヴェル／ボレロ ほか
料金（全席指定・消費税込） 1枚￥4,000 ペア￥6,000
チケット購入宇治市文化センター0774-39-9333／宇治市観光センター0774-233334／JR宇治駅前宇治市観光案内所0774-22-8783／アル・プラザ
宇治東0774-31-2551

梅田俊明©K. Miura

東 京フィル だ よ り

日時
会場
出演

清水和音
©Mana Miki松田理奈
©Akira Muto

東京フィルチケットサービス ※公演により問合せ先が異なります。ご注意ください。

03-5353-9522（平日10時〜18時・土日祝日休／発売日の土日祝は10時〜16時）
www.tpo.or.jp/（24時間受付・座席選択可）

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Photo Reports 2023年9月・10月の演奏会より
残暑から一気に秋が訪れた 9月・10月。東京フィルは実りの秋を迎え、「午後のコンサート」をはじめにぎやかなコンサートが続きました。9月は豪華ゲストと共にお届けした「午後のコンサート」、10月は東京フィル定期デビューを迎えた二人の若きアーティストによるオール・フランス・プログラムで芸術の秋を祝いました。
オーケストラキャラバン門真公演「午後のコンサート in 門真」(9/2)
第98回 休日の午後のコンサート（9/3）
〈コバケンのベートーヴェン！〉指揮とお話：小林研一郎
ピアノ：中川優芽花 *ナビゲーター：朝岡聡
コンサートマスター：三浦章宏“楽聖”ベートーヴェンの作品から選り抜きの楽章をお届けしたマエストロ小林研一郎

ベートーヴェン／劇音楽『エグモント』序曲
ピアノ協奏曲第5番『皇帝』*【ソリスト・アンコール】

リスト／愛の夢第3番
交響曲第6番『田園』
より第1楽章交響曲第7番より第2楽章
交響曲第3番『英雄』
より第4楽章7 月「午後のコンサート」に続きピアニストの中川優
芽花さんが登場。フレッシュかつ堂々とした『 皇帝 』
を奏でました（9/2 公演より） ©山本祥司

東京オペラシティコンサートホールでの老舗シリーズ「休日の午後のコンサート」。9 月も大きな拍手と笑顔で終演しました30

Photo Reports
Photo Reports

第19回 渋谷の午後のコンサート（9/18）〈秋の大感謝祭〉
指揮とお話：角田鋼亮
ゲスト
（ピアノ）
：園田隆一郎 *、三ツ橋敬子 *コンサートマスター：近藤薫

ベルリオーズ／序曲『ローマの謝肉祭』
サン＝サーンス／動物の謝肉祭 *【ゲスト・アンコール】ラフマニノフ／
6手のための 3 つのピアノ作品よりワルツ
レスピーギ／交響詩『ローマの祭』
外山雄三／管弦楽のためのラプソディ【オーケストラ・アンコール】外山雄三／管弦楽のためのラプソディより「八木節」

マエストロ角田鋼亮の指揮で、指揮者の園田隆
一郎＆三ツ橋敬子両マエストロがピアニストとして登場。4 手ピアノを擁する『 動物の謝肉祭 』
ではオーケストラとの見事なアンサンブルを聴かせてくれました

お話コーナーでは東京藝術大学の同窓生でもあるマエストロたちの思い出話も。指揮者の交友関係も窺える愉しいひとときにサン =サ ーンス『 動 物 の 謝 肉 祭 』はオーケスト
ラ奏 者 のソロも 見どころ。コントラバス首 席・片岡夢児による「象」の演奏も笑顔を誘います

写真 ©上野隆文

指揮：クロエ・デュフレーヌ
ヴァイオリン：中野りな *コンサートマスター：近藤薫

リリ・ブーランジェ／春の朝に（リリ・ブーランジェ生誕130年）
サン＝サーンス／ヴァイオリン協奏曲第3番 *【ソリスト・アンコール】J.S.バッハ／
無伴奏ヴァイオリンソナタ第2番より アレグロ
ベルリオーズ／幻想交響曲

東京フィル定期デビューとなった中野りなさん。3 公演で熱のある演奏を聴かせてくれました

東 京フィル だ よ り

10月定期演奏会 （10/18，
19，
22）

初共演のマエストロ クロエ・デュフレーヌ

オーチャード定 期 演 奏 会（10/22）では賛助 会 員 様・定 期 会 員 様をお招きして公 開リ
ハーサルを行いました31

ク ラ シック 音 楽 に 魅 せ ら れ て

連載

21

クラシック音楽と心の余裕

医療法人ユベンシア いまにしクリニック理事長

今西 宏明

東京フィルゆかりの方々に、
クラシック音楽に魅了されたきっかけや音楽生活について綴っていただく本連載。第21回は、法人賛助会員

として、またパートナー会員としてもご家族で東京フィルをご支援くださっている医療法人ユベンシア いまにしクリニック理事長の今西宏明様。外科手術に臨む際の心構えに、オーケストラ奏者と通じるものを感じるという今西様に、
クラシック音楽でリフレッシュする時間の大切さについて綴っていただきました。

私がまだ駆け出しの外科医だった頃、専門が肝胆膵外科だったので手術時間は大変長く、術後管理にも多くの時間をかけ対応していました。心理的肉体的にもストレスがあり心のゆとりもなかったことを憶えています。ゆとりがなくなると、仕事の効率も上がらないものです。

そんなとき、ふと「ショーシャンクの空に」という映画を観ました。

主人公が冤罪で過酷な刑務に服するなか、
モーツァルトの『フィガロの結婚』を刑務所中に響き渡るようにレコードをかけるシーンがあります。音楽により得も言われぬ安らぎが受刑者達に与えられ、それを観ていた私も大きな安堵感を覚えました。人間どんな状況にあっても心に余裕を持つことが大切であると感じた場面でした。
またクラシック音楽の影響力を認識させられ、私自身も気分転換とともに本当にリフレッシュできた瞬間でした。

以来、手術中にクラシック音楽を流すこともありました。
それは緊

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連載 クラシック音楽に魅せられて
連載
クラシック音楽に魅 せ られてチャイコフスキーの『白鳥の湖』のCDジャケッ
ト。特 に第 2 幕 の 曲 が気に入って聴いていました。最近はクラシックバレエも観に行くようになりました親交のあるフルーティストから手ほどきを受ける筆者

張が解ける瞬間の私に落ち着きと安心感を与えてくれるからです。バッハの「平均律クラヴィーア曲集」やモーツァルトの『魔笛』
から秩序と調和の美しさを感じます。ベートーヴェンの「交響曲第九番」やチャイコフスキーの『白鳥の湖』は情熱と感動の力を与えてくれます。
これらの音楽は私の手術のパートナーとなりました。
現在は開業医となり手術をする機会は減りましたが、大きな手術に追われていた頃のことを思い返すことがあります。手術は緊張と集中の連続です。緊張は同じレベルを保つことは困難で緊張が解ける合間があります。おそらくオーケス

シック音楽はその点で近いと感じながら生演奏を拝聴しています。

ここ数年コロナ禍で感染リスクを避けるため様々な業種が影響を受けました。

私ども医療機関も、患者さんが安心して来院できない時期がありました。
クラシッ

東 京フィル だ よ り

トラも同じように張りつめる部分と和らぐ瞬間があるものと思います。手術とクラクコンサートはまさに最も厳しい状況があったと思います。
クラシック音楽界を今後も一層盛り上げて頂くために微力ながら東京フィルハーモニー交響楽団をご支援させて頂いております。

ときおりコンサートを拝聴し非日常の世界に触れることで、私どもは心の余裕を忘れないように憩いの時間を過ごさせて頂きたく思います。

今西宏明 (いまにし・ひろあき)
1961年京都市生まれ、浜松医科大学医学部卒業。
東京大学肝胆膵外科・人工臓器移植外科助手。
ミシガン大学移植外科客員研究員。
東京大学大学院より医学博士号取得。
国立国際医療研究セン
ター国府台病院外科などを経て現在、
医療法人ユベンシア いまにしクリニック理事長。

33

向寒の候、
時下いっそうご壮健のこととお喜び申し上げます。
今月も、皆様のあたたかなご支援に厚く御礼申し上げます。
今回は、シーズンの締めく
くりにふさわしいプログラムでお届けいたします。
心ゆくまでお楽しみください。
楽団員ともども、皆様のご期待にお応えできるよう、
これからも努めてまいります。
引き続き当楽団を何卒よろしくお願い申し上げます。

東京フィルハーモニー交響楽団 理事長

三木谷 浩史賛助会
東京フィルハーモニー交響楽団の活動は、皆様のご寄附により支えていただいております。
ここに法人ならびに個人賛助会員（パートナー会員）の皆様のご芳名を掲げ、改めて御礼申し上げます。

オフィシャル・サプライヤー （敬称略）
ソニーグループ株式会社

代表執行役

楽天グループ株式会社

代表取締役会長兼社長

三木谷 浩史株式会社マルハン代表取締役 会長

韓 昌祐

株式会社ロッテ代表取締役社長執行役員

牛膓 栄一

株式会社ゆうちょ銀行

取締役兼代表執行役社長

池田 憲人

社長 COO 兼 CFO

十時 裕樹

法人会員
賛助会員（五十音順・敬称略）
（株）
ＩＨＩ

（株）
インターテクスト代表取締役 海野 裕

（公財）
オリックス宮内財団代表理事 宮内 義彦（株）アイエムエス取締役会長 前野 武史

ANAホールディングス（株）代表取締役社長 芝田 浩二

カシオ計算機（株）（医）相澤内科医院
理事長 相澤 研一（株）ＮＨＫエンタープライズ
代表取締役社長 有吉 伸人

キヤノン
（株）

アイ・システム（株）代表取締役会長 松﨑 務

大塚化学（株）特別相談役 大塚 雄二郎（株）グリーンハウス代表取締役社長 田沼 千秋

（株）
アシックス
取締役会長 尾山 基

（株）オーディオテクニカ
代表取締役社長 松下 和雄

サントリーホールディングス（株）代表取締役社長 新浪 剛史

代表取締役社長

34

井手 博

代表取締役 社長 CEO 兼 CHRO

代表取締役会長兼社長 CEO

増田 裕一

御手洗 冨士夫

賛助会
東京オペラシティビル
（株）
長島 誠

代表取締役社長（株）J.Y.PLANNING
代表取締役 遅澤 准

東レ
（株）

（株）滋慶

TOPPANエッジ(株)代表取締役社長 添田 秀樹

代表取締役社長

田仲 豊徳

代表取締役社長

大矢 光雄

賛助会

信金中央金庫
柴田 弘之

理事長

三菱倉庫（株）
宮﨑 毅

相談役（株）三菱UFJ銀行
特別顧問 小山田 隆
ミライラボバイオサイエンス（株）代表取締役 田中 めぐみ（株）ジーヴァエナジー
代表取締役社長 金田 直己

ＤＯＷＡホールディングス（株） （株）明治代表取締役社長 関口 明
代表取締役社長 松田 克也

代表取締役社長

菅波楽器（株）
菅波 康郎（株）
ニチイケアパレス代表取締役社長 秋山 幸男

森ビル
（株）

相互物産（株）代表取締役会長 小澤 勉

（株）ニフコ
取締役会長 山本 利行

ヤマトホールディングス（株）代表取締役社長 長尾 裕

ソニーグループ（株）代表執行役 社長 COO 兼 CFO 十時 裕樹

日本ライフライン（株）代表取締役社長 鈴木 啓介

（株）
山野楽器

ソニー生命保険（株）
代表取締役社長 髙橋 薫（株）パラダイスインターナショナル代表取締役 新井 秀之

ユニオンツール（株）代表取締役会長 片山 貴雄

代表取締役社長

代表取締役社長

辻 慎吾

山野 政彦

（株）
ソニー・ミュージックエンタテインメント 富士電機（株）
（医）
ユベンシア
代表取締役社長CEO 村松 俊亮
代表取締役会長 CEO 北澤 通宏
理事長 今西 宏明（株）不二家都築学園グループ総長 都築 仁子（株）三井住友銀行
頭取CEO 福留 朗裕

東急（株）

三菱地所（株）執行役社長 中島 篤

取締役社長

堀江 正博

代表取締役社長

河村 宣行

楽天グループ（株）代表取締役会長兼社長 三木谷 浩史
（株）
リソー教育
取締役会長 岩佐 実次
東 京フィル だ よ り（株）大丸松坂屋百貨店
代表取締役社長 澤田 太郎

後援会員
（株）
アグレックス代表取締役社長 山本 修司(医)康明会
遠藤 正樹

理事長

（株）
日税ビジネスサービス
代表取締役会長兼社長 吉田 雅俊（医）エレソル たにぐちファミリークリニック (医)だて内科クリニック
理事長 谷口 聡
理事長 伊達 太郎（株）
ネスト

欧文印刷（株）代表取締役社長 和田 美佐雄（宗）東京大仏・乗蓮寺
代表役員 若林 隆壽

富士通（株）（有）オルテンシア代表取締役 雨宮 睦美（一財）凸版印刷三幸会
代表理事 金子 眞吾

本田技研工業（株）（医）
カリタス菊山医院
理事長 加藤 徹（株）トレミール代表取締役 茶谷 幸司

代表取締役

太田 潤

代表取締役社長

時田 隆仁

取締役 代表執行役社長

三部 敏宏

三菱電機（株）
漆間 啓

執行役社長

35

ご支援の御礼とお願い
昨今の社会情勢において、皆様からたくさんの励ましのお言葉とともに、東京フィルに温かいご支援をいただいておりますこと、心より御礼申し上げます。
東京フィルハーモニー交響楽団は、1911年（明治44年）に創設され、この西洋発祥の音楽文化を日本の近代化の中でいちはやく受容し、様々な試行
錯誤を繰り返しつつ、音楽を社会に届けるという使命を貫いて参りました。
東京フィルは世界でも数少ない自主運営の楽団です。
今後もさらに安定的・発展的な財政基盤を構築し、いっそうの発展をはかるために、皆様のご寄附が力となります。
皆様におかれましては、
あらためて当団を取り巻く状況についてご理解を賜りますとともに、一層のご支援・ご助力を賜りますよう、心よりお願い申し上げます。東京フィルが取り組む、実り豊かな未来を創る活動へのご支援をお願い申し上げます。

弊団へのご寄附をいただけます際には、こちらの口座のいずれかにお振込
みいただけましたら幸いです。個人として1万円以上、法人として30万円以上のご寄附をご検討いただける際は、賛助会（次ページ）も併せてご覧ください。
金融機関名

口座番号

ゆうちょ銀行（郵便振替） ００１２０-２-３０３７０
三井住友銀行・
東京公務部（ 096 ）普通預金
３００３２３９

口座名義

公益財団法人
東京フィルハーモニー交響楽団※ ご寄附の金額は自由に設定いただけます。
※ 振込手数料、通信費は恐れ入りますがご負担くださいますようお願い申し上げます。
※ 領収証書が必要な方は、お手数ですがお振込後に、別途配布しております「寄附申込書」に必要事項をご記入の上、下記へご送付ください。
寄附申込書はこちらからも取得いただけます。
https://www.tpo.or.jp/support/img/support_TPO.pdf【ご支援のお問合せ／寄附申込書送付先】

公益財団法人 東京フィルハーモニー交響楽団・広報渉外部

寄附担当〒163-1408 東京都新宿区西新宿3-20-2 東京オペラシティタワー8階
Fax 03-5353-9523
Eメール: partner@tpo.or.jp
Tel 03-5353-9521（土日祝日を除く10時〜18時）

38

東京フィル

賛助会 会員募集中

2023年に東京フィルハーモニー交響楽団は創立112年を迎えました。
これまでの歩みは、東京フィルとその音楽を愛する皆様の日頃からの大きなご支援とご助力なしには実現しえないものでした。心より御礼申し上げます。

東 京フィル
賛助会 会員募集中

東京フィル 賛助会 会員募集中

東京フィルは 1月をシーズンのスタートに据え、年間を通じて皆様の暮らしに音楽をお届けしてまいります。国際的に活躍する音楽家や将来を嘱望される若い演奏家を招いての定期演奏会や「午後のコンサート」シリーズ、「第九」「ニューイヤーコンサー
ト」などの特別演奏会や提携都市公演、学校や公共施設での音楽活動を通じ、今後も社会に広くオーケストラの価値を認知いただけるよう活動を続けてまいります。この活動を通じて、
日本の芸術文化の発展に寄与し、今後ますます多様化・複雑化するグ
ローバル社会において不可欠な心の豊かさ・寛容さを育み、次世代へと続く文化交流の懸け橋となるよう、より一層努めてまいります。
ぜひとも皆様方からの継続的なご支援を賜りますよう、謹んでお願い申し上げます。
東京フィルハーモニー交響楽団

賛助会（法人／パートナー（個人））会員の種別
種別

年会費1口

法人会員

パートナー会員

詳細はお問い合わせください。

賛助会員

50万円

後援会員

30万円

※東京フィルハーモニー交響楽団はワンハンドレッドクラブ

100万円

内閣府により「公益財団法人」に認

フィルハーモニー

50万円

シンフォニー30万円

コンチェルト

10万円

ラプソディ

5万円

インテルメッツォ

3万円

プレリュード

1万円

定されており、ご寄附の金額に応じて税法上の優遇措置を受けることが

東 京フィル だ よ り

オフィシャル・サプライヤーできます。
その他特典、お申込みや資料請求など、詳しくは東京フィル広報渉外部
担当へお問合せください。

寄附をご検討くださいます際には、主催公演会場「ご支援カウンター」または
東京フィル担当（partner@tpo.or.jp）までお尋ねください。資料をお送りいたします。
ご入会の後は、１年ごとに継続のご案内をお送りいたします。
【賛助会に関するお問合せ・お申込み】

東京フィルハーモニー交響楽団 広報渉外部（担当：星野・鹿又）
電話： 03-5353-9521（平日10時～18時） Eメール: partner@tpo.or.jp
かのまた

39

皆様のご寄附は東京フィルの様々な活動を支えています。
フランチャイズ・ホール、事業提携都市との連携
東京フィルは、フランチャイズ・ホールである Bunkamuraオーチャードホール等での定期演奏会の他、東京都文京区、千葉県千葉市、長野県軽井沢町、新潟県長岡市の各地域と事業提携を結び、定期演奏会、親子のためのコンサートや中高生などへの楽器ワークショップ等、地域の皆様との交流を通じ音楽の魅力をお届けしています。

文化庁「舞台芸術等総合支援事業（学校巡回公演事業）」
文化庁が主催する本事業として、日本全国の小中学校や特別支援学校を訪問し、一流の文化芸術団体による巡回公演を行っています。東京フィルは国内オーケストラでは唯一、文化庁から 8年間の長期採択を受け (2014～ 2021年 度 )、東 日 本 大 震 災 地 域 を 含 む
北 海 道・東 北 地 区 の 小 中 学 校115校、の べ

小学校体育館でのオーケストラ本公演

46,279名の児童・生徒、地域の皆様と交流を行い、2019年度からは、これに加え、
関東・東海・中国地区の小中学校61校のべ 20,389名の児童・生徒に音楽をお届けしました。2022（令和4）年度の「文化芸術による子供育成推進事業」では、東京フィルは中国地区の担当として新たに長期採択（2022 ～ 2024年度）を受けました。今年度も 6月から 12月にかけ、小中学校を訪問し、ワークショップとオーケストラ公演を開催しております。

留学生の演奏会ご招待・・・留学生招待シート
東京フィルでは国際交流事業の一環として、海外からの留学生や研修員の方々を定期演奏
会へご招待する「留学生招待シート」を設けており、皆様からご寄附いただいたチケットも有効に活用させていただきます。詳しくは東京
フィルチケットサービス（03-5353-9522）
までお問合せください。

定期演奏会に来場のJICA東京研修生の皆様とチョン・
ミョンフン（2019年7月東京オペラシティ定期）
©上野隆文

40

ご支援の御礼とお願い

東京フィルでは 2011年の東日本大震災をきっかけに、自然災害などやむを得ない事情により国や地域を問わず故郷から避難されているかたがたを当団の主催公演にご招待する取り組みを行っています。招待をご希望の方は、東京フィルチケットサービ
ス（03-5353-9522）まで、支援団体として東京フィルの演奏会を活用したいという場合は、東京フィル事務局（03-5353-9521）広報渉外部担当までご相談ください。

ご支援の御礼とお 願い“とどけ心に”特別招待シート

ご来場いただけなくなった定期演奏会チケットのご寄附について
東京フィルでは、ご購入いただきながらご来場いただけなくなった定期演奏会のチケットをご寄附いただき「留学生招待シート」「“とどけ心に”特別招待シート」として活用させていただいております。お手元にご来場いただけない公演チケットがございましたら、ぜひ東京フィルへご寄附ください。大切に使わせていただきます。

【お問合せ・お申込み】東京フィルチケットサービス
電話：03-5353-9522（10時～ 18時／土日祝休）

10月の演奏会のチケットのご寄附をいただきました。心より御礼申し上げます。
山中 純子、樋口 順子、髙村 政之 （他匿名希望12名）

（五十音順・敬称略）

東京フィルハーモニー交響楽団は、様々な音楽活動を通して、企業様の大切な節目である周年記念事業や式典、福利厚生イベント等でご活用いただけるオンリーワンの特別企画を展開しております。
• 周年事業や記念イベントとして大切なお客様を招待したコンサートを開きたい

東 京フィル だ よ り特別公演、公演協賛、広告のご案内• 商品や新事業のプロモーションとして何か施策を考えたい• 式典や学会などでの演奏を企画したい• 社内向けイベントで室内楽の演奏を企画したい• 東京フィルの公演プログラムに広告を掲載したい• 新製品、サンプルを会場で販売・配布したい
どうぞお気軽にご用命ください。

日中国交正常化45周年記念上海公演後のレセプションにて【広告・協賛のお問合せ】東京フィルハーモニー交響楽団 広報渉外部

電話： 03-5353-9521（平日10時～18時） Eメール: partner@tpo.or.jp
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東京フィルハーモニー交響楽団 1911年創立 楽団員
Tokyo Philharmonic Orchestra Since 1911 / Musicians

名誉音楽監督コンサートマスター
Concertmasters

第1ヴァイオリン第2ヴァイオリン

ヴィオラ

Honorary Music Director

チョン・
ミョンフン

近藤 薫

小池 彩織☆

藤村 政芳◎

須田 祥子◎

三浦 章宏

榊原 菜若☆

水鳥 路◎

須藤 三千代◎依田 真宣

坪井 夏美☆

宮川 正雪◎

髙平 純◎

平塚 佳子☆

小島 愛子☆

加藤 大輔○

浅見 善之

高瀬 真由子☆ 今川 結☆
Mayuko Takase

Yui Imagawa

浦田 絵里

石原 千草

杉浦 文☆

Tadaaki Otaka

景澤 恵子

出原 麻智子

伊藤 千絵

大野 和士

加藤 光

太田 慶

岡保 文子

巖築 朋美

葛西 理恵

曽和 万里子

坂口 正明

佐藤 実江子

高橋 映子

鈴木 左久

二宮 祐子

手塚 貴子

高田 あきの

本堂 祐香

中嶋 圭輔

田中 秀子

山代 裕子

蛭海 たづ子

アソシエイト・コンダクター

栃本 三津子

吉田 智子

古野 敦子

チョン・
ミン

中澤 美紀

吉永 安希子

村上 直子

中丸 洋子

若井 須和子

森田 正治

廣澤 育美

渡邉 みな子Myung-Whun Chung

首席指揮者

Chief Conductor

アン
ドレア・バッティストーニ
Andrea Battistoni

桂冠指揮者

Conductor Laureate

尾高 忠明
Kazushi Ono

ダン・エッティンガー
Dan Ettinger

Kaoru Kondo
Akihiro Miura

Masanobu Yoda

First Violins

Saori Koike

Namo Sakakibara
Natsumi Tsuboi

Yoshiko Hiratsuka
Yoshiyuki Asami
Eri Urata

Keiko Kagesawa
Hikaru Kato

Tomomi Ganchiku
Masaaki Sakaguchi

特別客演指揮者

Special Guest Conductor

ミハイル・プレトニョフ
Mikhail Pletnev

Saku Suzuki

Akino Takada

Hideko Tanaka

Associate Conductor

Min Chung

Mitsuko Tochimoto
Miki Nakazawa
Hiroko Nakamaru

永久名誉指揮者

Permanent Honorary Conductor

山田 一雄

Kazuo Yamada

永久楽友・名誉指揮者
Permanent Member andHonorary Conductor

大賀 典雄
Norio Ohga

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Ikumi Hirosawa

弘田 聡子
Satoko Hirota

藤瀬 実沙子Misako Fujise

松田 朋子

Tomoko Matsuda

Second Violins

Masayoshi Fujimura
Michi Mizutori

Masayuki Miyakawa
Aiko Kojima

Chigusa Ishihara
Machiko Idehara
Kei Ota

Rie Kasai

Mieko Sato

Yuko Ninomiya
Yuuka Hondo

Yuko Yamashiro
Tomoko Yoshida
Akiko Yoshinaga
Suwako Wakai

Minako Watanabe

ViolasSachiko Suda
Michiyo Suto
Jun Takahira

Daisuke Kato

Aya Sugiura
Chie Ito

Ayako Okayasu
Mariko Sowa

Eiko Takahashi
Takako Tezuka
Keisuke Nakajima
Tazuko Hirumi

Atsuko Furuno
Naoko Murakami
Masaharu Morita

楽団員一覧
楽団員一覧

チェロ
Cellos

コントラバスContrabasses

オーボエ
Oboes

ホルン

トロンボーン

ハープ

Trombones

Harps

Horns

金木 博幸◎

片岡 夢児◎

荒川 文吉◎

齋藤 雄介◎

中西 和泉◎

梶 彩乃

服部 誠◎

黒木 岩寿◎

加瀬 孝宏◎

高橋 臣宜◎

辻 姫子○

田島 緑

渡邉 辰紀◎

遠藤 柊一郎佐竹 正史◎

磯部 保彦

石川 浩

黒川 実咲☆

小笠原 茅乃

岡村 彩香

大東 周

五箇 正明

高麗 正史☆

岡本 義輝

杉本 真木

木村 俊介

藤田 恵輔

石川 剛

小栗 亮太

若林 沙弥香

田場 英子

山内 正博

大内 麻央

熊谷 麻弥

太田 徹

菅原 政彦

菊池 武英

アレッサンドロ・ 山内 研自
大塚 哲也
ベヴェラリ◎ Kenji Yamanouchi Tetsuya Otsuka
Alessandro Beverari
荻野 晋
中村 元優
山本 友宏
Motomasa Nakamura 万行 千秋◎
Tomohiro Yamamoto Shin Ogino

Hiroyuki Kanaki
Makoto Hattori

Tatsuki Watanabe
Misaki Kurokawa
Masashi Korai
Go Ishikawa
Mao Ouchi
Tetsu Ota

Takehide Kikuchi

佐々木 良伸Yoshinobu Sasaki

長谷川 陽子Yumeji Kataoka
Iwahisa Kuroki

Shuichiro Endo

Fuzuki Watanabe

Takahiro Kase

Masashi Satake

Kayano Ogasawara Ayaka Okamura
Yoshiteru Okamoto Maki Sugimoto
Ryota Oguri

Maya Kumagai
Masahiko Sugawara

Sayaka Wakabayashi

Yusuke Saito

Izumi Nakanishi

Takanori Takahashi Himeko Tsuji
Yasuhiko Isobe
Shu Ohigashi
Shunsuke Kimura
Eiko Taba

Hiroshi Ishikawa
Masaaki Goka

Keisuke Fujita

Masahiro Yamauchi

塚田 聡
クラリネットClarinets

田邊 朋美

Satoshi Tsukada

豊田 万紀
Maki Toyoda

Ayano Kaji

Midori Tajima

ライブラリアン
Librarian

武田 基樹

Motoki Takeda

ステージマネージャー
Stage Managers

テューバ
Tubas

Tomomi Tanabe

稲岡 宏司
Hiroshi Inaoka

大田 淳志
Atsushi Ota

古谷 寛

Hiroshi Furuya

Chiaki Mangyo

Yoko Hasegawa

渡邊 文月

Bunkichi Arakawa

フルート
FlutesYuya Kanda

斉藤 和志◎

Fumie Kuroo

鳥潟 さくら

Sakura Torigata

林 直樹

Naoki Hayashi

Kazushi Saito

吉岡 アカリ◎Akari Yoshioka

さかはし 矢波Yanami Sakahashi

トランペットTrumpets

川田 修一◎
Shuichi Kawata

野田 亮◎
Ryo Noda

ファゴット
Bassoons

古田 俊博◎
Toshihiro Furuta

杉山 眞彦

ティンパニ&
パーカッション

Timpani & Percussion

東 京フィル だ よ り神田 勇哉◎

黒尾 文恵

岡部 亮登◎
Ryoto Okabe

塩田 拓郎◎
Takuro Shiota

秋田 孝訓

Takanori Akita

達志
チェ・ヨンジン◎ Masahiko Sugiyama 木村
Tatsushi Kimura
Young-Jin Choe
前田 寛人
鷹羽 香緒里廣幡 敦子◎ Hirohito Maeda
Kaori Takaba
Atsuko Hirohata

井村 裕美

中村 勇輝

Hiromi Imura

Yuki Nakamura

桔川 由美

縄田 喜久子Yumi Kikkawa

Kikuko Nawata

森 純一

船迫 優子

Yuko Funasako

Junichi Mori

古谷 はるみHarumi Furuya◎首席奏者
Principal○副首席奏者

Assistant Principal☆フォアシュピーラー
Vorspieler

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東京フィルハーモニー交響楽団
1911年創立。日本で最も長い歴史をもつオーケストラ。メンバー約160名、シンフォニーオーケストラと劇場オーケストラの両機能を併せもつ。名誉音楽監督にチョン・ミョンフ
ン、首席指揮者アンドレア・バッティストーニ、特別客演指揮者にミハイル・プレトニョフを擁する。Bunkamuraオーチャードホール、東京オペラシティ コンサートホール、サントリーホール
での定期演奏会や「渋谷／平日／休日の午後のコンサート」等の自主公演、新国立劇場等でのオペラ・バレエ演奏、『 名曲アルバム』『 NHKニューイヤーオペラコンサート』『 題名のない
音楽会 』『 東急ジルベスターコンサート』『 NHK紅白歌合戦 』『 いないいないばあっ！』などの放送演奏により、全国の音楽ファンに親しまれる存在として高水準の演奏活動と様々な教育的活動を展開している。海外公演も積極的に行い、国内外から高い評価と注目を集めている。2020～21年のコロナ禍における取り組みはMBS『情熱大陸』、NHK BS1『BS1スペ
シャル 必ずよみがえる～魂のオーケストラ 1年半の闘い～』などのドキュメンタリー番組で取り上げられた。
1989年よりBunkamuraオーチャードホールとフランチャイズ契約を結んでいる。東京都文京区、千葉県千葉市、長野県軽井沢町、新潟県長岡市と事業提携を結び、各地域との教育的、創造的な文化交流を行っている。

Tokyo Philharmonic Orchestra
In 2023, the Tokyo Philharmonic Orchestra celebrates its 112th anniversary
as Japan’s first symphony orchestra. With about 160 musicians, Tokyo Phil
regulary performs both symphonies and operas. Tokyo Phil is proud to haveappointed Maestro Myung-Whun Chung, who has been conducting Tokyo Phil
since 2001, as Honorary Music Director, Maestro Andrea Battistoni as Chief
Conductor and Maestro Mikhail Pletnev as Special Guest Conductor.
Tokyo Phil has established its world-class reputation through its subscription
concert series, regular opera and ballet assignments at the New National
Theatre, and a full, ever in-demand musical agenda around Japan and the world,
including broadcasting with NHK Broadcasting Corporation, various educational
programs, and tours abroad.
Tokyo Phil has partnerships with Bunkamura Orchard Hall, the Bunkyo Ward inTokyo, Chiba City, Karuizawa Cho in Nagano and Nagaoka City in Niigata.
Official Website / SNShttps://www.tpo.or.jp/

東京フィルWEB

©上野隆文

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役員等・事務局・団友
役員等・事務局・団友

役員等・事務局・団友

役員等（理事・監事および評議員）
理事長

理事

監事

評議員

三木谷 浩史浮舟 邦彦
大賀 昭雄
大塚 雄二郎
小山田 隆
篠澤 恭助
田沼 千秋
寺田 琢
遠山 敦子
野本 弘文
韓 昌祐
平井 康文
宮内 義彦

岩崎 守康
山野 政彦

伊東 信一郎
海老澤 敏
佐治 信忠
鈴木 啓介
瀬谷 博道
日枝 久

楽団長

公演事業部

ステージマネージャー

ライブラリアン

広報渉外部

総務・経理

石丸 恭一

市川 悠一
岩崎 井織
大久保 里香
大谷 絵梨奈佐藤 若菜
村尾 真希子

稲岡 宏司
大田 淳志
古谷 寛

武田 基樹

伊藤 唯
鹿又 紀乃
千木 加寿子
二木 憲史
星野 友子
松井 ひさえ安田 ひとみ

川原 明夫
鈴木 美絵

大和田 皓
岡部 純
小榑 敦子
小山 智子
甲斐沢 俊昭加藤 明広
加藤 博文
金崎 真由美
川人 洋二
木村 友博
黒川 正三

河野 啓子
近藤 勉
今野 芳雄
齊藤 匠
坂口 和子
嵯峨 正雄
嵯峨 美穂子
桜木 弘子
笹
翠
佐々木 等
佐野 恭一

清水 真佐子
瀬尾 勝保
高岩 紀子
高野 和彦
高村 千代子
竹林 良
竹林 陽子
田中 千枝
田村 武雄
津田 好美
戸坂 恭毅

長池 陽次郎
長岡 愼
長倉 穣司
新田 清枝
新田 伸雄
二宮 純
野仲 啓之助畑中 和子
玻名城 昌子
福村 忠雄
藤原 勲

古野 淳
細川 克己
細洞 寛
本田 詩子
松澤 久美子
湊 貞男
宮原 真弓
山屋 房子
吉田 啓義
米倉 浩喜
脇屋 俊介

副理事長

黒柳 徹子
専務理事

石丸 恭一
常務理事

工藤 真実

事務局

事務局長

工藤 真実

安藤 栄作
池田 敏美
糸井 正博
今井 彰
井料 和彦
岩崎 龍彦
植木 佳奈
上野 眞行
生方 正好
大兼久 輝宴
大澤 昌生

東 京フィル だ よ り

団友〈発 行 日 〉 2023
（令和5）
年11月10日 〈発行人〉石丸 恭一〈発 行 所 〉 東京フィルハーモニー交響楽団〒163-1408 東京都新宿区西新宿3-20-2 東京オペラシティタワー8F Tel 03-5353-9521 Fax 03-5353-9523
フランチャイズ・ホール：Bunkamuraオーチャードホール
提携：千葉市 文京区 軽井沢町 長岡市〈デザイン〉 米田デザイン事務所 〈表紙画〉ハラダチエ 〈編集協力〉ひとま舎〈 印 刷〉 欧文印刷株式会社©Tokyo Philharmonic Orchestra ＊無断転載を禁ず
（非売品）

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～コンサートをお 楽しみいただくために～♪チケットの座席番号をチェック！
・本日のコンサートは全席指定です。チケットに記載されたお席にご着席ください。

♪開演時間をチェック！
・時間に余裕をもってご着席ください。演奏中のご入場は、固くお断りいたします。
楽章間の入場も楽曲の進行により制限させていただきます。
・曲間・楽章間での退場につきましては、体調に不安がある場合など、無理せずご判断ください。その際、周りのお客様の鑑賞の妨げとならぬようご配慮ください。

♪開演前に、お手元のお荷物や電子機器をチェック！
・許可のない録音・録画は固くお断りいたします。
・演奏中に、時計やスマートフォン、その他電子機器のアラーム音やディスプレイの光が漏れないよう、電源をお切りいただくか、マナーモードの設定をいま一度ご確認ください。
・動いたときに音の出る衣類やバッグ等は足元に。
・のど飴類は開封時に音が出ないものをご準備ください。咳が出そうな日はあらか
じめお手元やお口の中に。

♪演奏中に気を付けたいことも同時にご確認を！
・演奏は最後の余韻まで余さずお楽しみください。早すぎる拍手や声援は他のお客様の鑑賞の妨げとなる場合がございます。

マナーを守ってコンサートをお楽しみください♪

当団の実施する新型コロナウイルス感染症予防対策について
・会場内でのマスク着脱はお客様ご自身の判断に委ねます。
・会場内でブラボー等の声援をされるお客様にはマスクの着用を推奨いたします。
・発熱等の体調不良のお客様にはご来場を控えていただきますようお願いいたします。
・会場内では咳エチケットおよび手指消毒の実施をお願いいたします。
客席内は十分な換気を行っております。

ご協力、誠にありがとうございます。

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