ARTJOURNAL
CAMPARI GALLERY# 04

CAMPARI SODA / CAMPARI SODA

“ Nonbasta
una vita,anche
per
un soloprodotto.

A
lifetime
is notenough,even fora single
product.
DAVIDE CAMPARI
Ritratto di Davide Campari, Attilio Melo, 1935 |Portrait of Davide Campari by Attilio Melo, 1935”

Fiale chiuse alla lampada Cordial Campari e relativo comunicato stampa del 1924 |Cordial Campari ampoules and press release from 1924

La “Fiala”, inoltre, si ponecome strumento per contrastare
fenomeni quali la diluizione
o la falsificazione dei prodottiCampari. Da ricerche di mercato(gli agenti di vendita e gli ispettoridell’azienda si presentavano comenormali clienti di caffè e bistrot
per verificare l’autenticità delprodotto servito come Campari
e se questo venisse servito
correttamente) emerge infatti
che la contraffazione di liquori,
venduti in damigiane e bottiglie,è piuttosto diffusa negli anni
Venti. Davide Campari correquindi ai ripari per proteggere la
reputazione di Bitter e Cordial
Campari attraverso questo curioso
formato in fialette: nel progetto diDavide, gli avventori avrebbero
dovuto rompere il beccuccio dellaloro fiala, sorseggiarne il contenuto
e fare il confronto con quello che
era stato loro servito al caffè, al
pub o al ristorante.
Sul comunicato stampa dilancio, nel 1924, si legge:“La ditta Campari, dovendo giornalmente
constatare il dilagare degli abusi che
si verificano del suo nome e della sua
marca per mescere prodotti falsificati,
adulterati o peggio, con comprensibile
danno della clientela consumatrice chepaga per merce genuina, allo scopo dioffrire alla miriade dei suoi clienti untermine di confronto ineccepibile, hamesso in commercio le sue specialitàanche in fiale chiuse alla lampada”.

Fiale e bottiglie mignon, anni Venti | Ampoules andmignon bottles, 1920s
Bottiglie mignon e bottiglietta Campari Soda degli anni
Trenta | Mignon bottles and a Campari Soda bottle fromthe 1930s

Furthermore, the ‘ampoule’
was also a tool deployed tocounteract phenomena suchas the dilution or falsificationof Campari products. Market
research (the company’s sales
agents and inspectors would
present themselves as normal
café or bistro customers toverify the authenticity of the
product served as Campari andwhether it was served correctly)
revealed that the counterfeitingof liqueurs, sold in demijohns andbottles, was rather widespreadin the 1920s. Davide Campari
therefore took steps to protect
the reputation of Bitter andCordial Campari through thiscurious ampoule format: inDavide’s plan, customers would
have to snap open the spout of
their ampoule, taste its contents
and compare it with what had
been served to them in cafés,pubs or restaurants.
At its 1924 launch, the press
release reads:“Campari, seeking to counter the spreadof abuse of its name and brand that
occurs on a daily basis by the mixing of
fake, adulterated products or worse, to theunderstandable detriment of consumers
who pay for a genuine product, in orderto provide its many customers with anunquestionable term of comparison, is now
also marketing its specialties provided insealed ampoule.”

Non c’è nulla negli archivi Campari
che dimostri se e fino a che puntola svolta della “fiala” sia stata un
successo. Il suo aspetto vagamente
farmaceutico non contribuisce certo
la diffusione del formato; inoltre,
dal punto di vista del tono della
comunicazione, l’approccio non risulta
particolarmente amichevole. Certo peròè che la vendita in fiale, preceduta e
accompagnata dalla vendita in mignon,
apre a Campari una nuova strada,
che si palesa otto anni dopo, nel 1932,
con la straordinaria invenzione delCampari Soda, che nasce a Milano,
nella capitale dell’aperitivo, nellacittà capace di anticipare e diventare
simbolo del grande fermento culturale
ed economico del paese. La fiala“monodose”, confezionata in mododa garantire l’igiene e l’autenticità delprodotto, è un elemento precursore
e rappresenta il primo passo verso la
singola porzione pre-misurata nelle
proporzioni perfette di Campari Bittere soda, facile da servire freddo anche inquell’epoca di ghiacciaie poco affidabili
e poco capienti: il Campari Soda. Alla
genesi di questo prodotto concorrono
sicuramente anche l’attenzione
pionieristica di Davide al design,che ha in generale un forte effetto
sulla pubblicità dell’azienda; e la sua
volontà di penetrare nel mercato con lamodalità più iconica, da lui introdotta,
di bere il Bitter, ossia il Campari e
Seltz. Il Campari Soda è infatti il primo
aperitivo “pronto all’uso” della storia,
pensato per poter gustare il Campari
Seltz come se si fosse in uno dei migliori
bar d’Italia. Al gusto bitter unico e
inimitabile di Campari, Campari Soda
aggiunge la frizzantezza della soda,
con una formulazione rimasta invariata
dal 1932. Davide Campari ed Emilio
Soncini - il chimico dell’azienda all’inizio degli anni ‘30 riescono infattia perfezionare un processo industriale

Fortunato Depero, bozzetto del design della bottiglietta di Campari Soda, 1928 | Fortunato Depero,
sketch for the Campari Soda bottle’s design, 1928
Fortunato Depero, Bitter Campari, 1928

attraverso il quale misurare e miscelare
gli ingredienti, e a mettere a punto
macchine per l’imbottigliamento chetenessero conto di un contenitore
conico, dal design unico nel suo genere:la famosa bottiglietta di Campari Soda.
Il flacone, dal 1932 rimastopressocché invariato, è fruttodella progettazione del futurista
Fortunato Depero, che dal 1926 al
1936 collabora assiduamente con
Campari. L’artista plasma una nuova
visione comunicativa dell’azienda

grazie a un sodalizio che porta
alla produzione di un centinaio diinnovative locandine dal linguaggio
e dal tratto incisivi, basati su lettering
forti e sulla decostruzione dellastruttura simmetrica del manifesto;
e sulla progettazione di quelli che
Depero definisce “arredi” o “oggetti
pubblicitari”: padiglioni fieristici,
pupazzi decorativi, vassoi, lampade…
nell’attuazione della sua idea che la
pubblicità fosse “la più vitale dellearti”, da elevare al pari di pittura escultura.

There is nothing in theCampari archives to showwhether or to what extent the
introduction of the ‘ampoule’
was a success. Its vaguely
pharmaceutical aspect
certainly did not contribute to
the popularity of the format;
moreover, as regards the tone ofits communication, the approach
was not particularly friendly.
What is certain, however, is thatits sale in ampoule, preceded
and accompanied by the sale ofminiature bottles, opened up a
new path for Campari. This bore
fruit eight years later, in 1932,
with the extraordinary inventionof Campari Soda in Milan, thecapital of the aperitif, the city
capable of anticipating andsymbolising the great culturaland economic ferment of thecountry. The ‘single serving’
ampoule, packaged in sucha way as to guarantee thehygiene and authenticity of the
product, was a pathbreaker,
and represented the first step
towards the single premeasured
serving in the perfect proportions

Fortunato Depero, Presi il Bitter Campari fra lenuvole, 1928
Fortunato Depero, Cordial Campari, 1928

of Campari Bitter and soda
water, easy to serve cold evenin those times of unreliable
and rather small iceboxes: theCampari Soda. The genesisof this product was certainly
assisted by Davide’s pioneering
attention to design – which ingeneral was to have a major
influence over the company’s
advertising strategies – and hisdesire to penetrate the market
by introducing the most iconic
way to drink Bitter, Campari andsoda. The Campari Soda wasin fact the first ‘ready-to-drink’aperitif in history, designed
to allow consumers to enjoyCampari Soda as if you were in
one of the finest bars in Italy. To
the unique and inimitable bitter
taste of Campari, Campari Soda
adds the effervescence of soda
water, with a formulation that hasremained unchanged since 1932.
In the early 1930s, Davide
Campari and Emilio Soncini – thecompany chemist – succeeded inperfecting an industrial process
by which to measure and mix
ingredients, and to develop

bottling machines that would
make use of a conical container
with a unique design: the famous
little Campari Soda bottle.
The bottle, which has
remained almost unchanged
since 1932, was the upshotof a design by the Futurist
Fortunato Depero, who worked
assiduously with Campari from1926 to 1936. The artist shaped
a new promotional vision of thecompany thanks to a partnershipthat led to the production of
about a hundred innovative
posters with an incisive language
and stroke, based on bold
lettering and the deconstructionof the symmetrical structure of
the poster. He also developed
the design of what Depero
would define as ‘furnishings’
or ‘promotional objects’: fairpavilions, decorative figures,
trays and lamps, etc., thereby
implementing his idea thatadvertising was “the most vitalof the arts,” and as such to beplaced on a par with painting
and sculpture.

Depero, che aveva la grandecapacità di rendere efficaci
meccanismi semplici spesso solo
ribaltando il punto di vista, progetta
un flacone dall’insolita forma dicono troncato, concepito comerovesciamento della parte superiore
di un calice. La bottiglietta di Campari
Soda è senza etichetta, con la scritta
in rilievo sulla superficie e il vetro
trasparente che esalta il segno
distintivo, cioè il colore rosso del Bitter.
La texture non liscia ma smerigliatadel vetro si inserisce verosimilmente
nelle ricerche del movimento futurista
sui materiali tattili: Filippo Tommaso
Marinetti, l’11 gennaio 1921, pubblicail “Manifesto sul tattilismo”. Questo
documento rappresenta un passaggio
rivoluzionario della storia dell’arte:è il precursore dell’idea che l’arte e
gli oggetti possano essere apprezzati
anche attraverso canali diversi dalla
vista, in primo luogo il tatto, senso
quindi da attivare con il confronto con
superfici nuove.
Da un punto di vista pratico, ilvetro così disegnato garantisce una
presa migliore; richiama la buccia diun’arancia (una delle note del prodotto
e per l’epoca perfetto garnish);infine, visivamente, suggerisce delle
goccioline di condensa, un dettaglioche, insieme ad altri, rende il flacone
uno dei primi esempi di packaging
moderno, in cui il contenitore ha forza
tanto quanto il contenuto.

Depero, who had a great ability
to make simple mechanisms effective
often simply by turning the point ofview on its head, designed a bottle
in the unusual shape of a truncatedcone, conceived as the upturning ofa wineglass. The little Campari Soda
bottle had no label, the wording being
added in relief on the surface, andthe glass enhancing its distinctive
trademark: the red colour of the liquid.
The not smooth but frosted textureof the glass was most likely part of
the Futurist movement’s research
into tactile materials: on 11 January
1921, Filippo Tommaso Marinetti had
published the Manifesto sul tattilismo(the ‘Manifesto on Tactility’). This
document represents a revolutionary
passage in the history of art: it is
the forerunner of the idea that art
and objects can also be appreciatedthrough channels other than sight– touch first and foremost: a sense
activated by comparison with new
surfaces.
From a practical point of view, theglass thus designed provides a better
grip; it is reminiscent of orange peel(one of the notes of flavour in the
product and then also viewed as theperfect garnish); finally, in visual terms,
it hints at drops of condensation: adetail that helps to make the bottle
one of the first examples of modern
packaging, meaning one in which thecontainer has as much prominence as
the contents.

Foto di bottigliette di Campari Soda, anni
Cinquanta | Photo of Campari Soda bottles, 1950s

Sin dalla sua invenzione,
infatti, il caratteristico flacone
è sinonimo di Campari Soda,
non ha bisogno di etichette.
Oltre a essere esteticamente
potentissima, soprattutto perl’epoca, la forma funzionale si
presta a imballaggi moderni e
automatizzati, come dimostrano
le cassette in legno degli anni
Quaranta conservate in Galleria
Campari, in cui erano collocate
100 bottigliette, autoportanti e aincastro.
Il flacone, prodotto dalle
vetrerie Angelo Bordoni e
Figlio, secondo le istruzioni diCampari e Depero, rappresenta
un magistrale esempio di designindustriale.

Ever since its invention, in fact,
the characteristic bottle has beensynonymous with Campari Soda,
and it has had no need for labels.
As well as being aestheticallyvery powerful, especially for its
time, the functional shape lent
itself to modern, automatedpackaging, as demonstrated
by the wooden boxes from the1940s displayed in the Galleria
Campari, in which 100 small,
self-supporting and interlocking
bottles would be placed. The
bottle, produced by the Angelo
Bordoni e Figlio glassworks on thebasis of instructions provided byCampari and Depero, represents
a masterful example of industrial
design.

Disegno tecnico della vetreria Angelo Bordoni e Figlio perla produzione esecutiva della bottiglietta Campari Soda,
anni Trenta | Technical sketch by the glass-factory Angelo
Bordoni e Figlio to produce Campari Soda bottles, 1930’s
Cassette di Campari Soda degli anni Quaranta |Campari Soda crates from the 1940s

Fortunato Depero, Campari, 1927
Fortunato Depero, Campari 1,50, 1931
Pupazzo in legno | Wooden puppet, Fortunato Depero, designer (1928); Giovanni Sacchi, esecutore/
maker (Anni Ottanta/ 1980’s)
Pupazzo in legno | Wooden puppet, Fortunato Depero, designer (1928); Giovanni Sacchi, esecutore/
maker (Anni Ottanta/ 1980’s)

Poco dopo il lancio sul mercato
di Campari Soda, Davide Campari
amplia il potenziale di vendita delprodotto installando distributori
automatici in luoghi pubblici.
Inserendo una moneta nellamacchina, esce una bottiglietta
ghiacciata. Il distributore èsormontato da una figura in legno
creata da Depero nel 1928. La
figura immerge una cannuccia
sovradimensionata in uncontenitore conico con un’ampia
apertura. Uno sguardo attento alla
forma della bottiglia rivela stretti
legami con il flacone di Campari
Soda, con il dispositivo del corpo
conico. Inoltre, l’esame di altre
pubblicità Campari sviluppate
da Depero a partire dalla metàdegli anni Venti, rivela questo
motivo formale in una serie divarianti. Nella produzione di
Depero per Campari, modelli in
legno e schizzi, disegni e collage,
mostrano spesso una forma conica
pura o una forma conica con una
punta appiattita con una piccola
apertura, in un percorso che porta
poi alla definizione del flacone
come lo conosciamo oggi.

Shortly after the market
launch of Campari Soda, Davide
Campari expanded the product’s
sales potential by installingvending machines in public
places. On inserting a coin
into the machine, an ice-coldbottle would be delivered. The
vending machines were topped
with a wooden figure created by
Depero in 1928. The figure dips
an oversized straw into a conicalcontainer with a wide opening. A
careful look at the shape of thebottle reveals close links with theCampari Soda bottle, featuring
the same conical shape. Moreover,an examination of other Campari
advertisements developed by
Depero from the mid-1920s
onwards reveals this formal
motif in a series of variations.
In Depero’s works for Campari,wooden models and sketches,
drawings and collages often show
a pure conical shape or a conewith a flattened tip and a small
opening, along a path that would
then lead to the definition of thebottle as we know it today.

Foto di distributore automatico Campari Soda
disegnato da Fortunato Depero, anni Trenta |Photo of a Campari Soda vending machine designed by Fortunato Depero, 1930s
Fortunato Depero, Coni | Cones, Anni Venti, 1920s

Pagina pubblicitaria de La Domenica del Corriere,
10 luglio 1932 | Advertising page on La Domenicadel Corriere newspaper, July 10, 1932
Pagine pubblicitarie de La Domenica del Corriere,
1933 | Advertising pages on La Domenica delCorriere newspaper, 1933

Nel luglio del 1932, gli annunci
pubblicitari a tutta pagina che
lanciano Campari Soda (neiquali peraltro vengono utilizzati
per la prima volta fotografie e
fotomontaggi) trasmettono ilseguente messaggio: “Dopo lunghi
studi a mezzo di un imponentemacchinario speciale, abbiamo
potuto preparare in elegantiflaconi a tronco di cono, una
esatta dose di Campari genuinoin acqua distillata di Soda (seltz)
saturata di acido carbonico
purissimo e già pronta all’uso. I
flaconi di Campari Soda, riempiti
nel nostro stabilimento e chiusi
ermeticamente da noi, Vi offrono
naturalmente tutta la garanziadella purezza assoluta. La facile
trasportabilità di questi nostri
flaconi, vi consente di portare con
Voi ovunque, in casa, durante i
viaggi, alle stazioni… un Campari
al Seltz delizioso, frizzante,
assolutamente puro e genuino, e
sempre pronto. Il Campari Soda,
inimitabile nella originalità delflacone, ha risolto un quesito diigiene e di tecnica, ritenuto fin
qui insolubile. Un Campari Soda
sarà d’ora innanzi l’espressionedel Vostro desiderio”. Anche nei
decenni successivi, a livello dicomunicazione, si punterà molto
sull’unicità e iconicità dellabottiglietta.

In July 1932, the full-pageadvertisements launching
Campari Soda (in which,moreover, photographs andphotomontages were used for the
first time) relayed the following
message: “After lengthy studies
using special machinery, we
have managed to prepare an
exact dose of genuine Campari
in distilled soda water (seltzer) inelegant truncated conical bottles,
saturated with pure carbonicacid and ready to drink. The
bottles of Campari Soda, filled
in our factory and hermeticallysealed, naturally offer you theguarantee of absolute purity.
The easy transportability of ourbottles allows you to take themwith you everywhere – at home,on your travels, at the station...
A delicious, sparkling, absolutely
pure and genuine Campari withseltzer, always ready to open.
Campari Soda, with its inimitably
original bottle, has solved
technical issues as well as ones ofhygiene, considered unresolvable
until now. A Campari Soda will
henceforth be the very expressionof your desire.” Even in thefollowing decades, Campari
Soda’s communication will featurea strong focus on the uniquenessand iconicity of the bottle.

Bozzetti pubblicitari, anni Cinquanta | Advertisingsketches, 1950s

Campari Soda al suo debutto
ha un successo strepitoso(vengono venduti circa 5 milioni
di flaconi). Quando, dopo gli annidella Seconda Guerra Mondiale,viene reintrodotto sul mercato,
vengono venduti 11 milioni diflaconi; due anni dopo, quella cifraè quasi triplicata. Sono necessari
investimenti in strutture adeguatea far procedere la produzione
a pieno ritmo, con un processo
affascinante, come si legge inuna pubblicazione del 1953 sugli
stabilimenti Campari:“Il dipartimento Campari Soda èadiacente alla cantina. Qui, Campari
Bitter viene prelevato dalla cantina e
miscelato nella quantità prescritta con
acqua chimicamente pura. Viene quindi
travasato in speciali saturatori di rame
rivestiti di vetro con una capacità di 1.000
litri. La miscela subisce due processi inquesti miscelatori: viene raffreddata fino
al punto di congelamento per mezzo
di un potente sistema di refrigerazione
con una capacità di 80.000 unità direfrigerazione all’ora, e quindi saturata
di anidride carbonica pura a pressionee temperatura costante fino a quando lamassa si è dissolta e la quantità prescritta
è stata assorbita. Al piano superiore,
che comprende una superficie totale di
600 metri quadrati, si trova la grandesala in cui avviene l’imbottigliamento.
Esistono due complessi di macchinari e
un terzo è attualmente in costruzione;

ogni complesso ha una capacitàdi 6.000 flaconi all’ora. I sistemi ditrasporto meccanico collegano lastanza con la cantina e i flaconi vuoti
vengono trasportati alle potenti lavatrici
Novissima R. & V. dove subiscono una
serie di bagni e getti d’acqua. Scaricati
dalle rondelle senza alcun contatto
umano mediante un sistema di trasporto
meccanico, i flaconi vengono sottoposti a
un attento esame da parte di un controller
e passati sotto uno sterilizzatore a luce
ultravioletta, quindi vengono spostati,
sempre tramite il sistema di trasporto,
verso la riempitrice, che riceve una
fornitura di Campari Soda gassato
ghiacciato dal reparto cantina. Infine, unaltro trasportatore meccanico trasporta
i flaconi completi alla tappatrice chesigilla le bottiglie con tappi a corona, asua volta perfettamente sterilizzata in untunnel di luce ultravioletta.”

Foto di addetti alle macchine riempitrici e tappatrici, anni Cinquanta | Photo of employees to fillingand capper machines, 1950s
Foto dei flaconi che vengono sottoposti a un attento esame, anni Cinquanta | Photo of bottles being
carefully examined, 1950s

Dettaglio della macchina tappatrice, anni
Cinquanta | Detail of the capper machine,
1950s
Foto di addetti alle macchine riempitrici
e tappatrici, anni Cinquanta | Photo of
employees to filling and capper machines,
1950s

In the wake of its launch, Campari
Soda proved a resounding success(about five million bottles were sold).
After the years of World War II, when
it was reintroduced onto the market,
11 million bottles were sold; within two
years, that figure had almost tripled.
Investment in suitable facilities wasthus needed to get production goingat full speed, with the adoption of afascinating process, as we read ina 1953 publication on the Campari
production plants:“The Campari Soda department is adjacent tothe cellar. Here, Campari Bitter is taken from thecellar and mixed in the prescribed quantities withchemically pure water. It is then decanted into
special glass-coated copper saturators with acapacity of 1,000 litres. The mixture undergoes two
processes in these mixers: it is cooled to freezing
point by means of a powerful refrigeration systemwith a capacity of 80,000 refrigeration units perhour, and then saturated with pure carbon dioxide
at constant pressure and temperature until themass has dissolved and the required quantity has
been absorbed. On the upper floor, which boasts a
total area of 600 square metres, is the large room
where the bottling takes place. There are two
sets of machinery and a third is currently underconstruction; each set has a capacity of 6,000
bottles per hour. Mechanical transport systems
connect the room with the cellar, and the empty
bottles are transported to the powerful Novissima
R. & V. washing machines where they undergo
a series of washes using jets of water. Unloaded
from the washers without any human contact bymeans of a mechanical transportation system,
the bottles are subjected to careful examination
by a controller and passed under an ultraviolet
light steriliser; then they are moved, again via thetransportation system, to the filling machine, which
receives a supply of carbonated Campari Soda
from the department in the cellar. Finally, anothermechanical conveyor transports the filled bottles
to the capping machine which seals the bottles
with crown caps, before then being sterilised toperfection in an ultraviolet light tunnel.”Dagli anni Cinquanta in poi, allo
stabilimento di Sesto San Giovanni
vengono apportate diverse migliorie,
che alla fine degli anni Ottanta portanoa produrre 30.000 bottigliette all’ora,
per soddisfare la continua crescita delladomanda.
Il successo del prodotto, oltre chedalla sua iconicità, viene costruito
anche attraverso l’approccio
pubblicitario: fresco, leggero, a tratti
ironico, in linea con il design semplicee divertente della bottiglietta e con lo
stile del suo ideatore, Fortunato Depero.
L’artista George Guillermaz, ad
esempio, nel 1935 realizza un lavoro
pubblicitario in cui un potente
lettering di impianto futurista si
sviluppa in movimenti a spirale apartire dalla bottiglietta conica.
Sempre negli anni Trenta, Enrico
Sacchetti delinea eleganti grafichesui toni del grigio per pubblicizzare
la bottiglietta, associata alla
spensieratezza delle vacanze al mare.
Gli anni ’50 e ’60 sono quelli dellosviluppo industriale e del boom

economico e la comunicazione diCampari Soda parla della sua immagine
dinamica e moderna. In questi anni
Campari Soda diventa anche l’aperitivo
per eccellenza degli italiani, grazie
all’opera di artisti che costruiscono
l’iconografia di un aperitivo leggero efrizzante, perfetto per accompagnare gli
italiani in gita, al mare o in montagna,
facendolo diventare un’icona Pop.
L’inconfondibile flacone si presta infattia varie interpretazioni: in un poster diRolli del 1958 si posa comodamentesotto un ombrellone in spiaggia; nelle
opere di Franz Marangolo degli anni
Sessanta, le bottigliette vengono
personificate e nuotano, passeggiano,
si innamorano, vanno a cavallo, con
un approccio giocoso e leggero. In
un lavoro del 1950, Giorgio Mingozzi,
sovrapponendo le forme coniche
di due bottigliette e un bicchiere,racconta il meccanismo creativo allabase dell’iconico flacone progettato
da Depero, il quale aveva immaginato
la bottiglietta a partire da un calicerovesciato.

From the ’50s onwards, several
improvements were made to the Sesto
San Giovanni production plant which,by the end of the ’80s, had led to the
production of 30,000 bottles per hourin order to meet the steady growth indemand.
The success of the product, as wellas thanks to its iconic nature, was also
driven by the advertising approach
adopted: fresh, light and sometimes
ironic, in line with the simple andamusing design of the bottle and thestyle of its creator, Fortunato Depero.
In 1935, for example, the artist
George Guillermaz created anadvertising project in which powerful
Futurist lettering unfolded throughspiral movements starting out fromthe conical bottle. Also in the ’30s,
Enrico Sacchetti outlined an elegant
graphic approach in shades of grey toadvertise the bottle, associated withcarefree seaside holidays.
The ’50s and ’60s were the decadesof industrial development and theeconomic boom, and Campari Soda’s

advertising speaks of its dynamic
and modern image. In these years,
Campari Soda also became the Italian
aperitif par excellence, thanks to thework of artists who put together the
iconography of a light and sparkling
aperitif, perfect for accompanying
Italians on trips, at the seaside or in themountains, thus turning it into a Pop
icon. In fact, the unmistakable bottle
lends itself to various interpretations:in a 1958 poster by Rolli it rests
comfortably under an umbrella on thebeach; in Franz Marangolo’s worksof the ’60s, the bottles are humanised
and thus swim, walk, fall in love and go
horse riding, with a playful and lighthearted approach. In a work dated 1950,
Giorgio Mingozzi – superimposing theconical shapes of two little bottles and a
glass – recounts the creative mechanism
underlying the iconic bottle designed by
Depero, who had devised the bottle on
the basis of an upturned wine glass.

George Guillermaz, Campari Soda, 1935
Enrico Sacchetti, Campari Soda, 1936
Rolli, Campari Soda, 1958
Giovanni Mingozzi, Campari Soda, 1950

Una campagna di Cavalieridel 1964-1969 presenta invece
un incontro nello spazio tra duebottiglie di Campari Soda e trauna di Bitter e una di Campari
Soda. Saccone e Guido Crepax
associano Campari Soda arilassanti aperitivi estivi.

Cavalieri from 1964–1969
instead features a meeting inthe space between two bottlesof Campari Soda and between
one of Bitter and one of Campari
Soda. Saccone and Guido Crepax
associate Campari Soda withrelaxing summer aperitifs.

Cavalieri, Rendez-vous nello spazio e | andAgganciati nello spazio, 1964 – 1969
A. Saccone e Speed Agency Campari Soda,
1964 – 1969

Altre opere di artisti anonimi,
firmate Ufficio Propaganda
Davide Campari, rendono
la forma della bottiglietta
protagonista assoluta della scena,nel suo design così pulito ed
efficace.

Bozzetti vari, autori anonimi, anni Trenta – anni
Sessanta | Various sketches, anonymous authors,
1930s – 1960s

Other works by anonymous
artists, signed by the ‘Ufficio
Propaganda Davide Campari’,make the shape of the bottle thekey protagonist of the scene, with
its clean and effective design.

Inoltre, che sia sull’insegna di
un tram brandizzato, o con unformato maxi della bottiglietta, ilprodotto e la sua immagine sono
diffusi sul territorio italiano inmodo creativo ed efficace.

Furthermore, whether it isthrough a branded tram, or
through a maxi format of thebottle, the product and its
image are spread creatively andeffectively in Italy.

Foto di veicolo pubblicitario a Pisa, 1952 |Photo of advertising vehicle in Pisa, 1952
Foto di decorazione pubblicitaria Campari Soda
degli anni Sessanta | Photo of Campari Soda
advertising decoration from the 1960s

Gli anni ’70 vedono il debutto diCampari Soda in televisione: nel 1977
Nino Manfredi presta il suo volto allo
spot: Campari Soda è l’aperitivo rosso,
italiano e ironico. Nel 1979 è la volta
di David Niven, che lo porta ai livellidelle grandi star di Hollywood. Campari
Soda diviene così una celebrità di fama
mondiale.

The ’70s saw the debut ofCampari Soda on television: in 1977
Nino Manfredi lent his face to thecommercial: Campari Soda is the red,
Italian and ironic aperitif. In 1979 it was
the turn of David Niven, who took it to
the level of the great Hollywood stars.
Campari Soda thus too became a worldfamous household name.

Gli anni ’80 sono quelli dell’Italia che
vince i Mondiali, della musica e delle
grandi collaborazioni cinematografichedi Campari Soda. È infatti il 1984 l’anno
in cui il regista Franco Scepi firma i
primi spot pubblicitari per l’aperitivo
sempre al passo con i tempi (“Campari
Soda gira al ritmo del tuo tempo”) o il
1988, quando la campagna “Campari
Soda sì” vede Eva Herzigova cometestimonial. Campari Soda si confermal’aperitivo di moda.
Ugo Nespolo poi, negli anni
Novanta, rende le bottiglietteprotagoniste di coloratissime
composizioni dedicate a Italia 90.

The ’80s were the era of Italy winning
the World Cup, of music and the greatmovie collaborations of Campari Soda.
In fact, 1984 was the year the director
Franco Scepi first put his name to thecommercials for the aperitif, forever instep with the era (“Campari Soda turns
to the rhythm of your time”). Instead it
was 1988 when the campaign ‘Campari
Soda sì’ would feature Eva Herzigova
as a testimonial. Campari Soda wasconfirmed once again as the fashionableaperitif. Later, in the ’90s, Ugo Nespolo
would present the bottles in his highly
colourful compositions dedicated to the
Soccer World Cup, held in Italy in 1990.

Ugo Nespolo, Campari Soda, 1990

Nel 2008 artisti e designer si
uniscono nel progetto REDesignCampari Soda creando istallazioni
alla Triennale di Milano. Un esempio
sono Le dieci porte realizzate daMatteo Ragni ed Elisa Massoni, dieciconi oggi esposti presso gli HQs di
Campari Group a Sesto San Giovanni.
Nel 2012 Campari Soda compie 80
anni ed è proprio Matteo Ragni ildesigner che cambierà, per l’occasione,
il vestito della storica bottiglietta.
Nel 2014 la bottiglietta si veste difluo: un’esplosione di colore e una
personalità unica si fondono insieme
per creare un’immagine inconfondibile
e ricercata, da vivere e condividere aogni aperitivo. Nel 2016 si veste poi diun abito inedito, confezionato su misura
e caratterizzato da un acceso velcrorosso per celebrare, in modo creativo,i legami che rendono unici i gruppi
di amici. L’obiettivo è dare a tutti lapossibilità di interpretare, con fantasia
e originalità, l’amicizia nelle sue piùsvariate forme, unendo le bottiglie edando vita a infinite composizioni.

Matteo Ragni, bottiglietta celebrativa | celebrative bottle, 2012
Fluo Collection, 2014
Bottigliette/ bottles limited edition, 2016
Le dieci porte di Matteo Ragni ed Elisa Massoni presso gli
HQs Campari Group | Le dieci porte by Matteo Ragni andElisa Massoni in the Campari Group’s HQs

In 2008, artists and designers
joined forces in the REDesignCampari Soda project, creating
installations at the Milan Triennale.
An example is represented by
Matteo Ragni and Elisa Massonis’
Le dieci porte, ten cones today on
display at the Campari Group’s
Headquarters in Sesto San
Giovanni. In 2012, Campari Soda
turned 80, and Matteo Ragni
was the designer who, for theoccasion, was to alter the look of
the historical bottle. In 2014, thebottle would be dressed up in
fluorescent shades: an explosionof colour and a unique personality
blend together to create anunmistakable and refined image
to experience and share at every
aperitif. In 2016, it would be given abrand-new outfit, tailor-made andcharacterised by bright red Velcro,
in order to creatively celebrate thebonds that make groups of friends
unique. The aim is to give everyone
the chance – with imagination andoriginality – to interpret friendshipin its most diverse forms, joining
bottles and giving rise to endlesscompositions.

Come si evince dall’oggettistica
prodotta nel corso dei decenni-gli specchi e gli orologi, gli stessi
packaging degli anni Sessanta,
passando per le Campari Light diIngo Maurer del 2002, arrivando
a lavori contemporanei comela “Design Connection ” 2020(in cui tre designer emergenti,
Serena Confalonieri, Matteo
Agati e Agustina Bottoni, sono
stati chiamati a disegnare tre
oggetti d’arredo partendo dallabottiglietta)-, Campari Soda
continua a ispirare, attraverso la
realizzazione di pubblicazioni e diinteri progetti dedicati al design,proseguendo quindi lo storico
legame tra Campari e l’arte delproprio tempo.

Orologi pubblicitari, anni Cinquanta – 2012 |Advertising wall-clocks, 1950’s – 2012
Specchi pubblicitari, anni Sessanta | Advertising
mirrors, 1960s
Confezioni Campari Soda, anni Cinquanta – anni
Ottanta | Campari Soda packaging, 1950s – 1980s

As can be seen from the objects
produced over the decades- mirrors and wall clocks, thepackaging itself, the Ingo Maurer
Campari Light produced in 2002,
or contemporary works such as
the ‘Design Connection’ 2020 (inwhich three emerging designers,
Serena Confalonieri, Matteo Agatie Agustina Bottoni, were asked tocome up with just a many furnishingobjects based on the bottle),Campari Soda continues to inspire,through the creation of publications
and entire projects dedicated todesign, thus continuing the age-oldlink between Campari and the artof its time.

Raffaele Celentano per | for Ingo Maurer GmbH,Campari Light, 2002
Lampada Senza Maschere di | by Serena
Confalonieri
Design Connection, 2020

Bicchiere | Glass Campari Soda, 2020
Bottiglietta attuale | Current bottle

Nel 2020 Campari Soda presenta
un omaggio alla sua storia: il nuovo
bicchiere si ispira al bozzetto realizzato dal futurista Fortunato Depero.
Campari Soda è ideale da servire
freddissimo direttamente dalla bottiglietta o da gustare nel suo bicchiere
con l’aggiunta di ghiaccio e fettina
d’arancia.

In 2020, Campari Soda presents
a tribute to its history: the new glass
draws inspiration from the sketch
created by the Futurist Fortunato
Depero. Campari Soda is ideal served
ice-cold straight from the bottle or
may be enjoyed in its glass with theaddition of ice and a slice of orange.

La bottiglietta di Campari Soda,
anche grazie al legame con la creatività, l’arte, il cinema e il design, èconsiderata a tutti gli effetti un’icona,
amata, condivisa, sempre attuale, cheappartiene non solo a chi l’ha creata,ma anche a chi la rende viva giorno
dopo giorno, anno dopo anno.
Campari Soda oggi è ancora il“nostro” Campari Soda, il simbolo di
un momento di vero piacere, un ritosociale, da vivere con chi ci fa starebene. Senza etichette oggi, come allora: perché le etichette spesso parlano
per noi, ma non di noi e l’aperitivo è il
momento più bello per lasciarsi andare. Per lasciare andare le convenzioni,
le sovrastrutture, i fronzoli ed essere
davvero noi stessi, come Campari
Soda: autentico e senza etichette dal
1932.
Campari Soda, insomma, esprime
l’atto creativo pieno di genio, la Milano migliore, quella che si muove sempre correndo ad anticipare il futuro,lo stile italiano che ispira il resto delmondo, il design che non si può copiare, grazie alla bottiglia di Depero, chesolo a vederla cattura e ha una forza
comunicativa brillante a distanza di
88 anni.

L’APERITIVOSENZA ETICHETTE,DAL 1932.

Campari Soda, also thanks to its
link with creativity, art, cinema anddesign, is considered to all intents
and purposes an icon: loved, shared
and always modern, something which
belongs not only to those who createdit but also to those who bring it to life
day after day, year after year.
Today, Campari Soda is still ‘our’
Campari Soda, the symbol of a momentof true pleasure, a social ritual, to beexperienced with those who make us
feel good. Just as it was originally, it
is still label-less: for labels often speak
for us but not about us, and the aperitif
is the best time to let ourselves go.
To let go of conventions, frameworks,
frills and really be ourselves, justlike Campari Soda: authentic andunlabelled since 1932.
In a word, Campari Soda expresses
the genius of the creative act, the bestof Milan, that which always rushes topre-empt the future, the essence of
the Italian style that inspires the restof the world, of design that cannot be
imitated, also thanks to Depero’s bottle:
the mere sight of which captures the
onlooker and maintains its brilliant
communicative power even 88 years
down the line.

CREDITS

Foto | Photos: Archivio
Galleria Campari; Francesco Radino; Marco
Curatolo, FM Photographers

BIBLIOGRAFIA/ BIBLIOGRAPHY• G. Vergani, Trent’anni e un secolo di Casa
Campari, Milano, Campari, 1990
• Galleria Campari, Al centro del mondo
Campari, Milano, Campari, 2017
• www.Camparisoda.it

Tutti i diritti sono riservati. E’ vietato l’utilizzo, la distribuzione e la risproduzione totale
o parziale dei contenuti inseriti nella presente pubblicazione