1FCA

B

EXHIBITION 2009.11.6-17@AD&A Gallery

D2

A

ARCHITECTURE/MANGA/
1945-1970［2009］
mashcomix /Nanafushi, Taimei Inaba, Taisei-yo!

C

ARCHITECTURE/MANGA/
1995-2010［2009］
mashcomix /Hoga Lee, TAO, TERU

国家としてのアイデンティティを模索し、高度な経情報技術が飛躍的に発達し、技術への依存が進済成長と科学技術の発展を背景に、建築家によっんだ 1990 年代以降の社会では、1970 年代に分て様々なヴィジョンが次々と打ち出された時代化し始めた建築家の職能は、表面的な内装や外である。
「夢」として描かれたアイディアが、経済装を彩るサーフェイス・デザイナーと、全体の構造と科学技術のあまりにも速い発達によってたちどを規定するマスター・アーキテクトの間で、ますま（ように思える）
ころに「現実化」してしまう社会では、す大きく引き裂かれつつあり、今日の均質化した「夢」が夢のまま「現実」が現実のまま終わること世界で場所性や公共性を描くために、社会を設計なく、ヴィジョンとリアリティが緊張関係を結ぶこする建築家の職能をいかに再定義できるかがことができる。ここでは、太古日本で使われていたれからの課題となっている。ここでは、教室を暗示とされる伝説の金属「ヒヒイロカネ」によって試作する均質なコマの内部で脈絡なく展開される女子

された未来都市のモデルをもとに科学者（建築家）

高生を中心とした学園マンガとその周辺にばらまBと市長（政治家）が夢を描いているうちに、実際にかれたオタク・キャラクタたちが、自然に共存してい建築が実現してしまうというストーリーが、オーセる。フラットな世界を、最後にくるりと巻き上げるコンティックなコマ割り、反復、夢オチといった極めギャルが描かれることで、全体を俯瞰するメタレベてマンガ的な手法によって描かれている。

ルの視点と、次の時代の展開が暗示されている。

ARCHITECTURE/MANGA/
1970-1995［2009］
mashcomix / fantasista utamaro,
Nobuki Kato,Tadahiro Gunji

D

1970 年代に入り、超高層ビルや巨大空間など、1995 年以後の住宅群［2009］

学生チーム

1

1

宮本佳明

「ゼンカイ」
ハウス［1995］／「ゼンカイ」
ハウス・増築案［1996］

2

梅林克
ORGAN［1995］／
藤脇邸［2000］

阪神・淡路大震災で全壊判定を受けた自邸を補強

FOBA の社屋である「ORGAN1」は、チューブし、事務所とした「「ゼンカイ」ハウス」は、自然のを折り曲げながら連続させることによって、身体『 新建築』および『 新建築住宅特1995 年以後の驚異を含む物理的環境から法制度のような社会の器官のように自律的に成長する動的な設計の建築の規模の拡大は、建築家は巨大建築を求め集』に掲載された住宅・集合住宅 2697 件のデー的環境に至るまで、私たちを取り巻く環境全体にイメージを提示しつつ、親密なスケールによっる社会の要請を安易に否定するべきではないとタベースからランダムに抽出された約 300 件の対する建築家の職能の可能性を浮かび上がらせて、洞窟のような身体性の感じられる濃密な空間する立場（肯定派）と、それを安易に認めるべきで住宅の模型が大阪工業技術専門学校、大阪市立た。
「「ゼンカイ」ハウス・増築案」もまた、道路斜線のイメージを実現している。他方、半量産型住宅はないとする立場（否定派）に二分した（巨大建大学、大阪芸術大学、関西大学、神戸芸術工科

いっぱいに立ち上げられた鋭いヴォリュームが、「F.O.B.HOMES」のシリーズは、プロトタイプと築論争）。その対立はやがて、オフィスビルやマン大学、京都造形芸術大学、大阪市立工芸高等学

規制がもたらす限界というよりは、可能性を高らカスタマイズというわかりやすい企画設計によっション、商業施設、工場などの設計を得意とする校ほかの学生らによって制作される。批評やキュかに宣言する。て商品としての効率性と作品としての固有性の組織型の設計事務所と、住宅やブティック、美術レーションのプロセスにより多くの人を巻き込む

伊東豊雄が「せんだい」で政治的圧力に対し鉄の両方を捉えようとしている。

館、公共施設を得意とするアトリエ型の設計事務という実験である。

チューブで立ち向かっていったように、宮本もまこれらのアプローチは互いに乖離して見えるが、所の対立へと転換されていく。ここでは、都市空た、社会的規範や物理的制約に対して物質性を前者は建築的、後者は社会的な設計プロセス論間で繰り広げられる団体戦（巨大建築論争＝組織もって対抗する。技術への依存が高まり、制度がであると読むならば、FOBA という組織が、身体派）を描いた少年漫画と、住宅で展開される個人複雑化する現代のコンテクストにおいて固有性をスケールからマーケットまでを含めた広義の環境戦（私性の時代＝アトリエ派）を描いた少女漫画が見出すために、物質性は建築家にとっての唯一にとの応答でアルゴリズミックに形態を決定してい巨大なインパクト（バブル経済）によって唐突にカッして最大の武器であり砦である。
「増築案」の土くという共通の方法論によって、産業的なハウスプリングされてしまう様子が、劇画的なコマ割りに台に据えられた H 鋼は、そのことを私たちに教えメーカーと工芸的なアトリエ住宅作家の間で建築よって描かれている。てくれるものである。

家の職能を拡張する次世代の建築家像を先取りしていることが理解されるだろう。

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Handout: text by TEAM ROUNDABOUTC

39藤本壮介建築のような都市、都市のような山、山のような建築

松岡聡田村裕希
ポリカーボネート板のパビリオン［2008-］［2009］

25 m×25 m の平面を覆う屋根をもつパビリオン

伊東豊雄氏を中心に、建築家の平田晃久氏、構造を提案である。ここでは、構造やジョイント部の力家の佐藤淳氏とともに現代における都市スケーの伝達、空間性が、模型のみによって全面的に決ルでの建築の可能性を示した『 20 XX の建築原理定されたのだという。ここでは、模型上で蓄積さへ』で発表されたプロジェクトである。時系列順にれた知を伝達・共有し、建物を建設するための指並べられた同一縮尺の模型によって、自然物のよ示書として、図面が事後的に起こされている。複うな複雑な秩序が、極めて単純につくり出されて雑な形態がポリカーボネートの構造的な特性とモいくプロセスが鮮やかに示され、同時にそれ自体ジュール、簡単なディテールのジョイントなど、極Aが生物の成長過程のようにみえる。

491211B

めて少ない変数によってアルゴリズミックに定義8されており、規則の上で差異を表現する、反復表

中山英之

現のダイナミズムを実現するために「手」の感覚絵に描いた空間が部分的に導入されている。

13［2008］

10「絵に描いた空間」とは、断片が描かれたドローイ

満田衛資

ング作品の全体に付けられた名前である。たっぷ（模型）
豊橋技術科学大学ロボットハウスプロジェクト

7［neuro-fabrics:周囲環境と呼応する建築ユニットプロトタイプ］
Developing the neuro-fabrics
with responsive and interactive
sensing technologies

りと取られた余白は絵を重ねて設置することを意図していると思われる。断片が重なりながら連続することで絵の全体が完成するというこの平面作品の構成に、シーンの連続で建築をつくるという中山氏の建築設計手法が周到に表現されている。

51014

デザイン：竹中司／アンズスタジオ［2009］（映像）
Collaboration in Algorithmic Design［2009］

D615

建築家・竹中司氏と構造家である満田氏の打合森田一弥

せ記録としての映像と模型である。FAX やスケッブリック
・ポッド

チなど、建築家との対話を何らかのかたちで表現［2009］

して欲しい、というキュレータのリクエストに対し世界のいくつかの地域に伝わるレンガ造ドーム工法を用いた、タワー型ドームのプロジェクトであ近い媒体が選択された。模型もまた、最終形といる。積み上げたレンガを型枠や下地として、そのうよりは、建築家と構造家の対話のなかで生成し上に繊維補強モルタルを塗り付けることで、組石つつある一断面を表現する媒体として選択され造に適さない地震地域でも安全な構造体を建設ている。図面や FAX でのコミュニケーションのみすることが可能であるという。元・左官職人の経歴ならず、現場やセッションを重視する構造家の姿を持つ森田は、この工法のように「あらゆる地域勢を端的に示している。

で使い得るものではないが、一部の地域では現

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ここでは、動画という、よりダイナミックで現場に211代でも有用である」技術のあり方を「マイノリティ・乾久美子インターナショナル」と呼び、実践している。

浅草観光文化センターコンペ案

43［2009］

6木村松本

雷門前に計画された複合公共施設の計画案であつつじる。
「アパートメントI」で試みられた揺らぐコアの［2009］

アイディアが展開し、内部の機能、構造、環境との郊外の住宅地に計画された住宅である。周辺の対応に加えて、都市レベルでの空間性、色彩性ま住宅とよく似たボリュームが、ほんの少し角度をでもが変数として読み込まれている。パラメトリッ振って配置されている。しかし内部の間仕切り壁

1

クな操作の中に内外の様々なコンテクストを等価は周辺と同じ角度のまま入れられているので、建に読み込むことで様々な要求に応える設計プロ

築的な操作によって生み出された周辺環境とのセスの柔軟性と、地域のシンボルとしての固有性関係性は、外部だけではなく、内部にも持ち込まを両立している。

れている。ミクロな情報を読み取り、小さなアク吉村靖孝

意思が、極めて簡単な操作によって効果的に表現

Bayside Marina Hotel Yokohama

されている。

7

12

ションを介在させて関係性を再構築しようとする

海外の工場で生産された物流用コンテナのようSPACESPACEな構造体を使用したプロジェクトである。建築のヒューマンスケープ

生産システムに介入するという行為が、「コンテ［2008］

ナ」というわかりやすいボキャブラリーに転換さ

熊本駅西口駅前広場コンペの佳作案である。バれ、コテージ型のホテルや集合住宅のプロジェクス停や待合所、休憩所など、様々なかたちの小屋、トに展開される。設計プロセスをみると、「コンテ

屋根、家具が作られる。通常、道路面には様々なラナ」はまた、設計の手がかりとして機能しているイン（トラフィック・ペイント）が描かれ交通を規制していのも興味深い。すなわち、「コンテナ」は設計と生るが、ここでは歩道部分の床面にも様々にライン産、そして経験の各フェイズを繋ぐメディアとしてを描き、人々の行列のかたちを誘導することで、新機能している。

しい群衆の風景＝「ヒューマンスケープ」を作ろうとしている。一般的に「規制」というとネガティブに聞こえるが、ここでは、人と空間の関わりに介入するデザイン上の道具としてポジティブに捉えられ8［2009］

13

垣内光司
コ・ハナレ

［2009］

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藤村龍至
The Evolutional Process of BUILDING K［2008］

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dot architects
Latest No.00［2009］ている。写真は、とある大学のお弁当売り場の前斜面地に建つ 8 m2 の小さな離れの計画。柱と梁「ジャンプしない」「枝分かれしない」「後戻りしな模型、ディテール、図面を担当する 3 者が、並列的にラインを引いて行われた実験の様子である。の連続（建築）によって森（自然）に対峙する千本鳥い」を原則に、小さな改良を反復することで漸進に設計を進めることで集団的な想像力を生成す居のような構造体のイメージからスタートし、次第的に設計を進め、非線形的な差異を生み出す「超る「超並列」型の設計プロセスを提唱。これらの中村竜治に屋根・壁・床がかけられていく。模型が徐々に拡線形設計プロセス」論に基づいて設計されたビ試行の結果として自然発生した民家のような表情へちま大していることで、プロセスとともにコンテクストルの進化的プロセス。単純な形態が条件の読みを得た住宅の計画案「No.00」が生まれた。
ここで［2005-］

を読み込み成長して行くという姿勢が強調されて込みを繰り返しながら進化していく様子が模型群

は、「No.00」に対してさらに複数のルールを設定「波板」という規則的な形態に対する探求を継いる。同時に展示されている縮尺の違う模型群はによって可視化されている。

し、学生に増築部分の設計および模型の制作を続的に展開している「へちま」の仕組みを表した

周囲の他の作家の模型のスケールにあわせたも委ねることで、他者を巻き込んだ都市的な設計プ模型である。波板の穴の開け方をコントロールのだという。展覧会に展示されている状況を読みロセスを仮想的に実現している。

することで、透明度や輪郭や強度や重さが変化込むというメタ・コンセプトである。

しさまざまな表情や機能をもった家具や空間が生み出される。