日本 のオペラ年 鑑 2 0 15

関西地域のオペラ活動 2015
大田美佐子

2015 年の関西圏のオペラ活動について、以学で教鞭を取っていることから、関西後進の下の四点に整理して主な公演を報告する。そ指導、教育面でも重要な役割を担っている。の四点とは、Ⅰ．関西を拠点に活動するプロの関西圏では大阪音楽大学や大阪芸術大学なオペラ団体の活動。Ⅱ．プロと協働しながらどの大学教育機関も、オペラ上演の発展に行われる市民オペラ活動。Ⅲ．近畿圏での客大きな役割を担ってきた。特に、大阪音楽演について。東京を中心とする日本各地のオ大学は 2015 年に開館 30 周年を迎えた「ザ・ペラ団体、プロダクションなどの活動。Ⅳ．オカレッジ・オペラハウス」を所有しており、ペラという総合的な芸術表現のジャンルそのものの枠組みを問い直すような、クロスオー

20 世紀のオペラ作品の上演では継続的に大きな成果を上げてきた。平成 26 年には緻密バー、マージナルな試みについてである。

なアンサンブル、歌唱力などのリソースを活大きな団体の公演情報については巻末にかした上演が評価され、《鬼娘恋首引》《カーデータが記されているので、省略する。また、

リュー・リヴァー》で文化庁芸術祭音楽部門関西地域のオペラ振興全体に関わる重要な点大賞を受賞したのは記憶に新しい。歌手の教として、各種メディアで展開されている公演育とともに、演出、舞台運営などでも経験を紹介記事、および批評活動を挙げておきた

積み重ね、またザ・カレッジ・オペラハウス

い。近年は、インターネットメディアも興隆

管弦楽団は外部団体への客演を通じて、関西し、舞台翌日に批評が出るなど、そのスピーのオペラ公演に重要な役割を担っていることド感は特筆に値する。また、朝日新聞、読売

は特筆に値する。

新聞、毎日新聞、日本経済新聞（産経新聞）

欧州の劇場やオペラハウスにおける芸術監などの大手新聞メディアの他、京都新聞、神督の位置づけに倣って、びわ湖ホール、兵庫戸新聞、大阪日日新聞など地域に密着した新県立芸術文化センターのように、ホールの芸聞、網羅的に関西の音楽界、舞踊界を活写し術監督がプロデュースを担うオペラ公演も充続ける専門的なメディアとして関西音楽新聞実した活動を積み重ねている。びわ湖ホールなどの批評活動がオペラ振興を下支えしていは、演出家、指揮者、合唱をはじめ、オペラる重要性も強調しておきたい。

公演を担える表現者の育成に力を入れている点で特筆に値する。また、兵庫県立芸術文化Ⅰ．関西を拠点に活動する団体のオペラ活動センターの管弦楽団もオペラ公演に関わっている。

関西のオペラ公演の中核を担うのは、ままた、いずみホールのように通常はシンずはオペラ関係の団体である。関西二期会

フォニーや室内楽に使用されているホール、、1949 年朝比奈隆を中心に創（ 1964 年創立）

あるいはザ・フェニックスホールのように、立された関西歌劇団のように、関西圏で活動客席数が 300 という小ぶりな会場でも演出をする演奏者を中心に組織されている団体であ工夫し、その空間に適した作品を選択するこり、トップアーティストの多くが関西圏の大とで、「ホールオペラ」とされる特異なジャン
関西地域のオペラ活動 2015 ● 51;0)5HPRWHB  B঩ম峘崒嵂嵑ফ༓ീルを築いている。また、2015 年に 30 周年をし、かつ世代間の交流がうまくいくように考迎えた堺シティオペラやベッリーニのシリーえられていた。演者も大岡美佐、萬田一樹をズ上演で評価される、みつなかオペラ（ 2015はじめ芸達者で、これからの新しい関西二期年度は《ノルマ》指揮／牧村邦彦 演出／井原会の実験的な側面を垣間みる事ができた。

広樹）のように、地域に根づいて活動を展開するオペラ団体の活動も活発である。

2．関西歌劇団スプリングオペラと称して、兵庫県立芸1．関西二期会

術文化センター内の小ホールで《修道女アン

関西二期会創立 50 周年記念公演《夕鶴》ジェリカ》（ 5 月 15 日 兵庫県立芸術文化セン（ 2015 年 2 月 28 日、3 月 1 日 吹田市文化会館

ター神戸女学院小ホール）が上演された。小メイシアター大ホール）をはじめとして、第ホールオペラの可能性として、大掛かりな83 回のオペラ公演では《アンドレア・シェニエ》（ 6 月 27 日・28 日 メイシアター大ホール）を、第 11 回サロンオペラ公演では メノッテ ィ の《電 話》《泥 棒 と オ ー ル ド ミ ス》（ 8月 27 日 あいおいニッセイ同和損保ザ・フェ

セットを使わず、象徴をうまく利用した効果的な演出（籔川直子）で、ピアノも歌唱も高い評価を受けたという。
3．大阪音楽大学ニックスホール）を取り上げるなど、バラン創立百周年記念オペラ公演として、ヴェスとバラエティに富んだ演目で、老舗のオペルディ《ファルスタッフ》が上演された（ 10

ラ団体の重厚感を感じた。特に、日本語、イ

月 30 日、11 月 1 日 ザ・カレッジ・オペラハ

タリア語、英語という、オペラ芸術に特徴的ウス）。実は、1989 年の劇場のこけら落としである「国際性」、また 19 世紀と 20 世紀のでも上演された演目。指揮は安定感抜群の下様々なスタイルによるオペラを取り上げたこ野竜也、演出は日本一オファーが多いと誉のとで、2015 年は半世紀を迎えた関西二期会高い岩田達宗が担当した。タイトル・ロールに相応しい、技量と懐の深さを見せつけた年を演じた田中勉は、出色の存在感で、歌、語であった。

り、細かい仕草まで、滑稽味と人間味あふれ50 周年の演目として取り上げた《夕鶴》は、るファルスタッフで、作品への深い造詣を感日本のオペラの代表作であるとともに、まさじさせる歌唱技術と役作りであった。岩田のに大阪で初演されたご当地ものであり、演出演出もファンタジー溢れる舞台美術の美しさはベテランでオペラ演出界を牽引してきた中とともに、歌手の熱演をサポートした。特村敬一が担当した。今回は、1956 年に改訂さに、三重の階層に分けられた舞台は、原作のれた版をザ・カレッジ・オペラハウス管弦楽もつ社会階級の問題を暗示しつつ、アンサン団の演奏とともに上演した。ジョルダーノのブルの掛け合いや、伏線の恋人たちの甘美なヴェリズモオペラ《アンドレア・シェニエ》歌を、際立たせて秀逸。このような細部へのの指揮者と演出は海外から起用。必ずしも新配慮で、現代演劇の実験を先取りするヴェル奇性に富んだ上演というわけではなかった

ディの革新性が際立った。

が、オペラをめぐる海外との交流は様々な点品格のあるアリーチェの松田昌恵、コケで利点があり、多くの学びと気づきをもたらティッシュな魅力溢れる並河寿美のメグ、透す。サロンオペラでは、指揮者（袖岡浩平）、明感と伸びる歌声でナンネッタの初々しさを演出家（髙木愛）ともに若手を積極的に起用好演した石橋栄実など、関西のみならず日本

52 ● 関西地域のオペラ活動 2015;0)5HPRWHB  B঩ম峘崒嵂嵑ফ༓ീ

の声楽界を牽引するレベルの高さが印象深かった。

品の大きな魅力である。
岩田の演出は、能の舞を思わせる所作や装飾性を削いだ空間など、緻密な計算のもと視

4．兵庫県立芸術文化センター

覚的なインパクトによりドラマを強く心に響

兵庫のみならず、関西全体にとって、こかせた。舞台中央の真っ白なスクリーンに映のホールが関西のオペラ振興に多大な貢献し出された「終戦」と「平和」の強く美しいをしてきたことは万人の認めるところであ

文字は、日本の美意識を象徴する舞台を形づる。今年の佐渡裕芸術監督プロデュースオくり、その意味の重さと真偽を問いかけた。

《椿姫》（兵庫県立芸術文化セペラ 2015 は、日本のオペラ独特の様式美を体現した歌手はンター開館 10 周年記念公演。7 月 14 日・15

出色の出来。名将の光と影を凛とした存在感

日・17 日・18 日・19 日・20 日・22 日・24で演じた盛綱役の晴雅彦、子を亡くした母の日・25 日・26 日 KOBELCO 大ホール）。演

深い嘆きを好演した小濱妙美。配役のバラン

出はイタリアの映画監督でもあるロッコ・モ

スも良かった。千鳥の松原友、ギリシャ悲劇ルテッリーティ。指揮は佐渡裕で、兵庫芸術のコロスのような波の精の男声のなかでは、文化センター管弦楽団、ひょうごプロデュー紅一点の母と子供の古瀬まきをが歌う子守唄

スオペラ合唱団（合唱指揮／シルヴィア・の無垢な響きが、いっそう際立った。

ロッシ）による演奏。

日本のオペラを発掘し再演するプロジェク

映画監督がオペラ演出に進出することはまトの 3 年目であり、ライブビューイングなどまあるが、今回も舞台後方のスクリーンを多で国際化の可能性が広がるオペラ界。日本オ用して、心象風景などイメージを投影するとペラの魅力を地道に紹介するこのプロジェクいう手法。この手法自体は、パリオペラ座のトが、発信力の起爆剤となることが期待でき《トリスタンとイゾルデ》などの鮮烈な演出る公演であった。

や《ルル》など現代オペラ、19 世紀のオペラでも多用されて既視感は拭えなかったが、日5．びわ湖ホール オペラ

本と海外組のダブル・キャストで演じられた

びわ湖ホールも、芸術監督のリーダーシッ

素晴らしい歌唱芸術、アルフレードの父の心プを発揮させた演目で、関西オペラ界を牽引情にも光を当て、ヴィオレッタの死を「魂のする重要な役割を果たし続けている。2015

再生」と解釈したラストに高い評価が集まっ年のびわ湖ホールプロデュースオペラは《オた。

テロ》（ 3 月 7 日・8 日 大ホール）指揮は沼尻

3 月には日本オペラプロジェクト 2014 と竜典、演奏は京都市交響楽団。演出は粟國淳。

して有吉佐和子原作の尾上和彦のオペラ《藤オテロは海外からのアントネッロ・バロンビ戸》（ 3 月 21 日 2 公演 阪急中ホール）が上演と福井敬のダブル・キャスト。

された。演出は岩田達宗。尾上の音楽は、ギ夏には沼尻竜典オペラセレクションとしリシャ悲劇から謡曲、民謡までの世界を自在て、指揮者で芸術監督の沼尻自身による作曲に往来しつつ、人間ドラマの襞を効果的な響家として初の歌劇《竹取物語》（ 8 月 8 日・9きで絶妙に描いた。編成は、竜笛を思わせる日 中ホール）が上演された。台本も沼尻自身フルート、パーカッション、チェロ、ピアノによる。変化と新奇性に抗うような題材や音のシンプルなもの。盛綱が母に対面して唱え楽について、また栗山の演出についても作品るお経など「言葉独特の美しさ」も、この作の「普遍性」を際立たせたという評価があっ関西地域のオペラ活動 2015 ● 53;0)5HPRWHB  B঩ম峘崒嵂嵑ফ༓ീた。また、観客を楽しませるアイディアに富ていて読み応えがあった。地方のオペラをんでいたという評価もあり、オペラ指揮者と牽引する堺シティオペラには《ちゃんちき》

して多くの舞台経験がある沼尻のオペラ作曲《黄金の国》のように関西のみならず、全国的家としての今後を期待する声が多かった。にアピールするような独創性と芸術性を兼ね備えた「一歩先」を行くグローカルな戦略も6．いずみホールオペラは、モーツァルトのオペラ期待したい。

《魔笛》（11 月 28 日 いずみホール）。

指揮／河原忠之 演出／髙岸未朝 台本／シ

Ⅱ．関西地域の市民オペラ

カネーダー・礒山雅（ドイツ語歌唱・字幕

1．芦屋市民オペラ（2 月 22 日 芦屋ルナ・ホール）

スーパー付き、台詞日本語）、ザ・カレッ

第 14 回芦屋市民オペラ（2002 年創立）は、ジ・オペラハウス管弦楽団、ザ・カレッジ・モーツァルトの《ドン・ジョヴァンニ》。

オペラハウス合唱団。

指揮／斉田好男 演出／清原邦仁 芦屋交響ジョン・ハオ（ザラストロ）、中井亮一（タ楽団、芦屋合唱協会・芦屋市民オペラ合唱ミーノ）、三原剛（弁者）、松本薫平（武士団。

I ／僧侶）、大武彩子（夜の女王）、砂川涼

2．伊丹市民オペラ（3 月 29 日 いたみホール）子（パミーナ）、畑田弘美、雑賀美可、福第 29 回伊丹市民オペラは《カルメン》。指原寿美枝（侍女）、彌勒忠史、藤木大地、揮／加藤完二、演出／井原広樹、演奏／伊村松稔之（童子）、晴雅彦（パパゲーノ）、

丹シティフィルハーモニー管弦楽団、合唱

田邉織恵（パパゲーナ）、布施雅也（モノ／伊丹市民オペラ合唱団、児童合唱／伊丹スタトス）。

市民オペラ子ども合唱団。
高谷みのり（カルメン）、小林峻（ドン・7．堺シティオペラ 第 30 回記念定期公演《カルメン》ホセ）、森川華世（ミカエラ）。

（9月5日・6日 大阪狭山市文化会館SAYAKAホール）

3．大阪芸術大学主催 第 36 回オペラ公演《魔笛》浜指揮／柴田真郁 演出／粟國淳 演奏／ザ・畑賢吉・演出、牧村邦彦・指揮、教員を有効に活カレッジ・オペラハウス管弦楽団 合唱／用。（3 月 8 日、大阪芸術大学・宮伸子評）

堺シティオペラ記念合唱団。
福原寿美枝／水野智絵（カルメン）、谷浩

Ⅲ．客演―その意義と交流

一郎／馬場清孝（ドン・ホセ）、桝貴志／

以下に挙げる客演は、東京や海外ベースの山岸玲音（エスカミーリョ）、喜多美幸／

ものを関西で上演する「客演」型と、野田秀金岡伶奈（ミカエラ）、ロナン・ネデリッ

樹による新演出の《フィガロの結婚》の全国ク（スニガ）。

共同制作プロジェクトのように、コストを圧本拠地堺市の劇場改修のため、狭山市での縮し質の高い上演を実現する新しいプロジェ公演。30 周年に相応しい豪華さのダブル・クト型に分けられる。ロンドンの英国ロイヤキャストと、ポピュラーな《カルメン》は集

ル・オペラの《ドン・ジョヴァンニ》の演出

客力も良く、また群衆を巧みに扱った演出には、作品の世界観を考え抜かれた空間構成も説得力もあり、地域の文化芸術振興の任をで端的に表現するカスパー・ホルテン。プロ

果たしてきた気概を感じた。30 周年プログラ

ジェクション・マッピングを駆使した斬新なムでの縣談（岩田達宗、牧村邦彦、坂口茉里）演出が話題を呼んだ。また、新しいオペラ文も多角的に地方のオペラ活動の問題点を捉え化のかたちとして注目を集めている映画館で54 ● 関西地域のオペラ活動 2015;0)5HPRWHB  B঩ম峘崒嵂嵑ফ༓ീ

のシアターライブでは、近年演劇界とオペラ

結末は夫婦のわだかまりを水に流して大団界ともに注目を浴びているブレヒト作品から円とはならず、伯爵夫人の第二の反乱を予感

ロンドンの英国ロイヤル・オペラの《マハゴさせる銃声が響くという衝撃のラスト。まさニー市の興亡》などがライブ中継（ TOHO シに作品の再発見を促す「黒船到来」の舞台とネマ西宮）された。

言えるかもしれない。
長岡京で地道に続Ⅳ．マージナル、クロスオーバーなジャンルける公演《おぐりとてるて》（12 月 23 日 京都府の試み（＊この項で取り上げられている公演は、「公演長岡京記念文化会館）記録」には収録しておりません）

1．オペラシアターこんにゃく座

こんにゃく座は、毎年、座付き作曲家で代オペラというジャンル自体が総合芸術であ表でもある萩京子を中心とした日本語上演のることから、バロックから現代に至るまで、新作オペラを作り続け、鍛え抜かれたアンサ様々な実験と融合を繰り返してきた。演劇、ンブルと、学校や地方公演など組織運営、作歌唱、視覚芸術、ダンスなどの様々な融合、品そのものにも創作哲学をもつ貴重な団体でマージナルな舞台は、オペラ歌手や演出家なある。関西では毎年年末に京都の長岡京にあども関わり、オペラ自体の新たな展開にも深る記念文化会館での公演を続けている。

く関係している。2015 年にも大阪市音楽団

2．全国共同制作プロジェクト《フィガロの結婚》（5月（現 Osaka Shion Wind Orchestra ）の《ファウ30日・31日 大阪 フェスティバルホール、6月6日・7

スト》の試みにもみられるように、吹奏楽と日 兵庫県立芸術文化センター KOBELCO大ホール）

演劇の融合、ヴァイルとブレヒトの傑作《七野田秀樹による新演出でモーツァルトのつの大罪》にみられるようなダンスとオペラ《フィガロの結婚》を上演するプロジェクト。

（的なるもの）の融合、合唱と演劇的なるもの

地域でオペラを一から制作する高いコストをの融合《こどもの十字軍》、小空間を利用し解決しようという問題意識から、全国共同制た寸劇とアリアの融合《薬指の響きの標本》

作プロジェクトという新しい制作のかたちが（ドイツ−バイエルン・日本の音楽言葉三叉できた。野田の演出は、時代や土地を読み替

路探検団、10 月 3 日、ameenʼs oven、森岡めえる従来の現代化とは一線を画す。舞台設定

ぐみ評 : 大阪日日新聞 ステージドア 音楽堂を黒船来航の日本に変えて、日本人と外国人通信「小さな、無数の場所から、文化は生まのキャストそれぞれが原則的に日本語とイタれる」）など興味深い公演が行われた。また、リア語で歌う。明治以来の舶来文化としてのミュージカルとオペラの境界も演劇的要素をオペラから、日本の観客が楽しめる「演劇」介してかなり曖昧になってきている。ソンドとしてのオペラへ。演出家自身によるこだわ

ハイムやバーンスタインの仕事の再評価も、りの訳詞とともに、視覚的音楽的違和感を解オペラ、ミュージカルのマージナルな展開に消する工夫がされた。

反映されてくるかもしれない。

伯爵のナターレ・デ・カロリス、スザ女の小林沙羅、ケルビーノのエンゲルチェズ。伊1．吹奏楽と演劇《ファウストの恋人》（1 月 4 日 オ

日二つの言語を往来する芸達者な歌手陣に対リックス劇場）

し、大阪ではオーケストラ・アンサンブル金

構成・演出／中立公平、台本・ドラマトゥ

沢は流麗かつダイナミックな名演で応え、マルク／市川明、指揮／牧村邦彦、吹奏楽エストロの完全復活を高らかに宣言した。

／大阪市音楽団、太田緑ロランス（マル関西地域のオペラ活動 2015 ● 55;0)5HPRWHB  B঩ম峘崒嵂嵑ফ༓ീガレーテ）、ハナムラチカヒロ・甲賀雅章

出／岩田達宗、合唱団／ボイスフィールド（ファウスト）その他
芦屋を中心に活動する市民による混声合唱
一般社団法人として再出発した大阪市音楽団ボイスフィールドが、戦後 70 年の演目とし団が、ゲーテの「ファウスト」を基に、グノーてブレヒトの《こどもの十字軍》を上演した。のバレエ音楽や吹奏楽の名曲を披露し、芝居合唱による音楽教育劇のジャンルでも、多くやサーカスなどと共演した。
「ファウスト」との作品を残したブレヒトは、オペラと演劇、言えば、リストやマーラーなどロマン派からキャバレー、スポーツなど多くのジャンルの今日に至るまで、数多の音楽家たちの創造力境界の問題に光を当ててきた。この作品におを刺激してきた傑作であり、演目自体に知的いても、歌い手ひとりひとりの自律性と協調好奇心をかき立てられる。

性、役者としての資質を引き出し、「歌とは何第一部のマルガレーテとファウストの恋にか」「歌にとって役とは何か」「叙事的に語る焦点を当てた市川明の構成は、難解な台詞かとはどういうことか」をストレートに問いから明解さや祝祭性を引き出し、新風を感じける。

た。登場人物もダンサー、アクロバットや演出は岩田達宗。あどけない子供たちの健ジャグリングのパフォーマー、役者と百花繚

気で危うい行軍を、照明の色彩効果、子供乱であった。劇空間としての処理が難しい大たちの人形、目まぐるしく変化する合唱のホールに配慮した中立公平の演出は、ファウフォーメーションなどで、シンプルかつ効果ストとメフィスト、マルガレーテとの出会い的に構成した。合唱団は黒子のように、犬やを声でなく字幕に語らせ、視覚的なアイディ先生、生徒などの様々な役柄を演じた。そのアを盛り込み、「あらゆる劇的なものの総動うえで響きの調和、リズムとタイミングを合員」を試みた。ただ、なまなましい人間の姿わせるのだから、オペラにも劣らぬ高度な技と声が届き難い空間で、芝居にとっては酷な術を要する。しかし、ここで重要なのは完成面もあったかもしれない。

した美だけではない。音楽と語りは観客だけ

牧村邦彦指揮の大阪市音楽団が奏でる大きでなく、歌い手自身にも向けられている。こなスケールと劇的な音作りであった。オランの作品の「教育劇」としての深さといってもダの名画を題材にしたデメイの「ダッチ・マいい。

スターズ組曲」の第三曲を「アウエルバッハ

音楽面では指揮の西牧潤をはじめ、若手先の酒場」に起用した場面はアイディアの勝鋭の強力な布陣。編成は 2 台のパーカッショ

利。重なり合う舞曲と祝典の響きが喧噪に変ン（田中宏明、可児麗子）と 2 台のピアノ（前わり、そのまま舞台に引きずりこまれるよう田裕佳、中野園子）。救われない悲劇を物語るなリアリティーがあった。名曲を再発見する打楽器の重苦しい劇的効果に、ポーランドのだけでなく、総合芸術に挑む吹奏楽の新たな作曲家ショパンの舞曲マズルカの一節がアイ可能性を感じた。

ロニーとして辛辣に響いた。戦後七十年に響く悲惨な戦争への痛烈な警鐘である。

2．合唱とオペラ《こどもの十字軍》（8 月 30 日いたプロとアマが協働し、現代曲や幅広いジャみホール）

ンルに果敢に挑戦する合唱活動の発展が、今作曲／新実徳英と青島広志、原作／ブレヒの日本の音楽界にとって重要であることをあト、台本／長谷川四郎、指揮／ 西牧潤、演らためて感じさせた。

56 ● 関西地域のオペラ活動 2015;0)5HPRWHB  B঩ম峘崒嵂嵑ফ༓ീ