楽曲解説 / Program Notes

解説＝宮澤 淳一

3/6 第876回オーチャード定期演奏会
3/7 第877回サントリー定期シリーズ
3/10 第100回東京オペラシティ定期シリーズ

エマーソン（1944-）（吉松 隆編）タルカス
噴火 (約3分)

ストーンズ・オブ・イヤーズ（約3分）
ミサ聖祭（約2分）
マンティコア（約2分）
戦場（約3分）アダムズ（1947-）

6

3

7

ジョン・アダムズはマサチューセッツ州

よって初演されたが、本来は歌劇『中国

バード大学で学び、1970年代よりサンフ幕前半の音楽である。オペラはニクソン

ウースター生まれの作曲家である。ハーランシスコを拠点に活動。
ライリー、
ライヒ、グラスらが1960年代に推し進めたミのニクソン』（1987年10月初演）の第3大統領の電撃的な72年の訪中を題材に為政者たちの苦悩を描いた作品で、当初ニマリズムの後継者と目される。ただしは宴席に江青（元女優で毛沢東主席夫

マリスト」という異名もあるように、最小された。江青がチャイナドレス姿でフォッアダムズは、「ミニマリズムに飽きたミニ人）が押しかける場面でこの音楽が構想限の音型の反復とその変化のプロセスクストロットを踊り出し、それを見て興奮モニーへの意識が高く、反復技法を多用てともに踊る趣向だった（「議長」とは、こばかりを探求する人ではない。特にハーしつつ、美しい響きで聴衆を魅了する。

『議長は踊る』は12分程度の小品で「管弦楽のためのフォックストロット」と副題がある。
フォックストロットとは、米国の芸人ハリー・フォックスが1914年に踊ったラグタイムのステップに由来して世界中に広まった軽快な4拍子の社交ダンスを指す（今日の「スロー・フォックストロット」とは別物）。

この曲は、1986年1月31日、ルーカス・フォス指揮ミルウォーキー交響楽団に83した肖像画の主席が額縁から抜け出しこでは「主席」を指す）。音楽は前半が踊る毛沢東を、中ほどの官能的な旋律は江青を表わし、末尾で聞こえるピアノはニクソンが弾いているのだという。

［楽器編成］フルート2（1、2番はピッコロ持ち替え）、オーボエ2、クラリネット2（2番はバス・クラリネット持ち替え）、ファゴット2、ホルン4、トランペッ
ト2、トロンボーン2、チューバ1、ティンパニ、ペダル付き大太鼓、シンバル、サスペンド・シンバル、シズ
ル・シンバル、ハイハット・シンバル、小太鼓、トライ
アングル、タンブリン、グロッケンシュピール、シロフォン、ビブラフォン、アンティーク・シンバル、ベルツリー、クラベス、カスタネット、サンドペーパー・ブ
ロック、ウッドブロック2、弦楽5部

1960年代後半、クラシック、ジャズ、現代音楽等を取り入れて先進性を目指すプログレッシヴ・ロックというジャン

3

7に知らしめたい」と編曲に励んだ。2010
年3月14日、藤岡幸夫指揮東京フィルハーモニー交響楽団が初演し、ライヴ盤も発売。吉松が音楽を担当した2012年のNHK大河ドラマ『平清盛』でも用いられた（本日のマエストロ佐渡裕も、2011

年2月20日放映の『題名のない音楽会』で東京フィルと演奏、シエナ・ウィンド・オーケストラとの吹奏楽版には2012年録音のライヴ盤もある）。

（アレグロ・モルト）はタ第1曲「噴火」

ルが生まれた。その代表格が1970年ルカス登場の場面。冒頭の和音のあと、マーソン・レイク＆パーマー（略称ELP）金管楽器群が荒々しい雄叫びを上げる。

結成の英国の3人組ロック・バンド、エで、『タルカス』とは、そのセカンド・アル

激しい5/4拍子のリズムが続き、やがてデラート）
ではクラリネットとホルンが歌

タルカスとはELPのメンバーである作を歩いた経験のない「おまえ」に覚醒を考えた怪物で、アルバムの表紙に描か

スト（偶像破壊）」（アレグロ・モルト）は、のアルマジロもどきである。音楽は、火（アレグロ）のス風の第 4 曲「ミサ聖祭」

他の怪物たちとの戦いを経て海に消え曲「マンティコア」（アレグロ・モルト）と曲者キース・エマーソン（1944年生）のれたその姿は、大砲を備えた装甲車風山から出た卵から生まれたタルカスが呼びかける内容。第 3 曲「アイコノクラ

5/8拍子の無窮動の音楽である。ポップ

歌詞は、宗教者の欺瞞を暴く内容。第 5は、人間の頭、ライオンの胴、蠍の尾を詞あり）。

子（3拍子系）のリズムで進行する。

吉松隆（1953年生）はこの曲を「20世持つ怪物を指し、音楽は緊迫した9/8拍（モデラート）では4/4拍第6曲「戦場」

紀初頭の現代音楽と20世紀後半のロッ子による穏やかな歌を木管と弦の楽器重要な作品」と考え、「クラシック音楽界を嘆き批判する内容。第 7 曲「アクアタ

クとを繋ぐ〈ミッシング・リンク〉に当たる

3のパートを奏でる。
「歳月を経た石」の上てゆくストーリーに基づく組曲で、全7曲は続けて演奏される（第2・4・6曲には歌3（モ
第2曲「ストーンズ・オブ・イヤーズ」

バム（1971年6月英国発売）の表題曲である。

36

7

オペラシティ

議長は踊る

アクアタルカス
（約5分）

6

サントリー

アイコノクラスト（約2分）

3

オーチャード《楽曲解説》

群が奏でる。原曲の歌詞は戦勝の犠牲

910

楽曲解説 / Program Notesも現われた勇壮な旋律が反復される。静まったところでテンポは速まり、第1曲の「雄叫び」の旋律が再出し、音楽はクライマックスに向かう。

［楽器編成］ピッコロ、フルート2、オーボエ2、イングリッシュ・ホルン、クラリネット2、バス・クラリネッ
ト、ファゴット2、コントラファゴット、ホルン6、トラ
ンペット4、トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、サ
スペンド・シンバル、ハイハット・シンバル、
トライア
ングル、
ブラス・ウインド・チャイム、
アンティーク・シンバル、
ウッドブロック、カウベル、タンブリン、トム
トム、小太鼓、大太鼓、タムタム、マリンバ、ヴィヴラ
フォン、チャイム、ピアノ、弦楽5部

がて気だるく甘美な曲想と入れ替わる。

尾には「主よ汝に感謝する」と書かれて日」の主題（『パガニーニの主題による作品を自分の最高傑作と語っていたと再び溌剌とした音楽に戻るが、「怒りの狂詩曲』でも用いられた）が少しずつ割り込んでくる。
さらに『徹夜祷』の第9曲にはあがめ讃えられる」の旋律が低弦楽器群によって力強く導入され、楽章は華やラフマニノフ（1873‐1943）

交響的舞曲 作品45

第1楽章 ノン・アレグロ (約11分)

第3楽章 レント・アッサイ―アレグロ・ヴィヴァーチェ（約14分）

ヴィルトゥオーゾ・ピアニストでもあったロシア出身のセルゲイ・ラフマニノフ（1873-1943）は、20世紀前半にあって楽団によって初演された。
この作品は、当初は「幻想的舞曲」として構想され、各楽章には「真昼」「夕暮れ」「深夜」の名があったが、最終的に「交響的舞曲」とされ、各標題は削られた。
第 1 楽章ノン・アレグロ、ハ短調、4/4 拍子。Ａ→Ｂ→Ａの3部形式。連打音を背景に、ややグロテスクな旋律（主要主題）が行進曲風に現われる。続いて後期ロマン派のスタイルを貫き、ピアノアルトサックスが旋律を奏でる抒情的で曲まで、あらゆるジャンルに傑作を書きの行進曲が回帰するが、末尾で鐘を模離れる1917年より前に作られた。以後曲ばかりか、交響曲から室内楽曲、声楽残した。ただしそのほとんどは、故国を25年間の生涯で、彼は欧米でピアニストとして活躍するばかりで、新作は数曲しか発表しなかった。

交響的舞曲は、そんな彼の最後の作品である。1940年8月21日付けの指揮者ユージン・オーマンディ宛ての手紙で「先週新しい管弦楽曲を書き上げた」
ことを知らせている。実際の完成は同年10月となったが、翌1941年1月3日にオーマンディ指揮フィラデルフィア管弦10かに終わる。楽譜の最後から26小節目

10

優美な中間部に移行する。やがて前半に「ハレルヤ」と記載があり、自筆譜の末［楽器編成］ピッコロ、フルート2、オーボエ2、イン
グリッシュ・ホルン、クラリネット2、バス・クラリネッ
ト、ファゴット2、コントラファゴット、ホルン4、
トラ
ンペット3、トロンボーン3、チューバ、アルト・サクソ
フォン、ティンパニ、大太鼓、シンバル、小太鼓、トラ
イアングル、タンブリン、タムタム、グロッケンシュ
ピール、
チャイム、
ピアノ、弦楽5部

3

ラフマニノフ（1873-1943）

3

交響曲第2番 ホ短調 作品27
第1楽章 ラルゴ – アレグロ・モデ
ラート (約20分)
第2楽章 アレグロ・モルト (約11分)
第3楽章 アダージョ (約14分)
第4楽章

アレグロ・ヴィヴァーチェ(約15分)

36373

10

導入部付きのソナタ形式。導入部冒頭の一連の動機は作品全体に関与する。

それらの動機とは、(a)冒頭のチェロとコントラバスによる低音の重苦しい動き、06年の秋から本格的に創作に励み、07る情感豊かなカデンツァを挟んでソナタ楽合奏で割り込んでくる。

イワーノフカでオーケストレーションをラート）。即座に第1・第2ヴァイオリンが（ワルツのテンポで）、ト短調、6/8 拍していたドイツのドレスデンで08年1月

これが大きな高まりを作り、静まり、クラルツである。

暦2月9日）にペテルブルクのマリインス

第 2 楽章アンダンテ・コン・モート子。緻密な構成による憂愁をたたえたワ
第 3 楽章レント・アッサイ―アレ

グロ・ヴィヴァーチェ、ロ短調― ニ短調、6/8拍子― 9/8拍子。スケルツォ風の楽章で、溌剌とした音楽で始まり、や

年7月に別荘のあった南ロシアの避暑地開始（8月に同地で次女誕生）。行き来をたあと、独奏イングリッシュ・ホルンによ形式の呈示部が始まる（アレグロ・モデ

演奏する流麗な旋律が第1主題である。に完成させた。初演は同年1月27日（新リネットの独奏を挟んで第1ヴァイオリ

キー劇場でアレクサンドル・ジローティと歌う（モデラート）。やはり音楽は高揚の指揮で行なわれ、成功を収めた。
第1楽章

ラルゴ―アレグロ・モデ

ラート、4/4拍子― 2/2拍子、ホ短調。

10律（メゾフォルテ）――の3つである。
これ

ハープの動きを背景に、交響曲第1番第1楽章の第1主題を思わせる旋律が弦

31ヴァイオリンの高音による抒情的な旋らが複雑に絡み合いながら曲想を高める。ラフマニノフは1903年頃に着手、

7(b)典礼風の木管合奏の和声進行、(c)第演奏に50分以上を要する大作であ倣するピアノやグロッケンシュピールや6

オペラシティ

第2楽章 アレグロ・コン・モート（ワルツのテンポで）（約10分）3も言われる。なお、本作には2台ピアノ版（作品45a）も残されている。

サントリーも用いられたロシア正教の聖歌「主よ汝いるという。晩年のラフマニノフはこのオーチャードルカス」（モデラートで開始）
では前曲でンが甘美な第2主題（ト長調）をゆったりし、夢見心地が続き、短調に戻るところまでが呈示部である（本公演では反復は省略される）。

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展開部は、ファゴットとホルンの刻む盛り上げていく。途中、第1楽章の(c)の奏部の(c)の動機を歌うところからで、(a)さを加える。音楽が最高潮に達すると、な音楽が繰り広げられる。
クライマック

まな楽器で静かに再現され、甘美で切リズムを背景に独奏ヴァイオリンが序(b)の動機も加わり、起伏に富んだ劇的スを経て、木管楽器群が愛らしい和声進行をゆっくりと響かせる場面からが再現部である（モデラート）。弦楽器群主導で第2主題が歌い上げられたあと、急に動機が弦楽合奏に現われ、曲想に厳し休止をはさみ、楽章前半の素材がさまざないな音楽は繊細さを増していく……。
第4楽章

アレグロ・ヴィヴァーチェ、2/2 拍子、ホ長調。ゆるやかなソナタ形

式。跳ねるような前奏で始まり、オーケ

テンポが上がり（ピウ・モッソ）、(c)の動ストラ全体が喜びに満ちた旋律（第1主コーダで楽章は不意に終わる。

推移部を経てこの主題は華々しく再呈

機が再び前景化し、嵐のような激烈な題）を呈示する。おとなしい行進曲風のアレグロ・モルト、2/2 拍示され、続いて管楽器群の三連符の伴であり、ホルンの高らかな合図を承けてな旋律（第2主題）を情感豊かに歌う。曲

音楽は勢いよく流れ出す。やがて流れが章冒頭の主題をゆったりと奏でるが（ア第 2 楽章子、イ短調。3部形式のスケルツォ楽章

第1ヴァイオリンが軽妙な主題を奏で、止まり、独奏クラリネットの旋律が新しい合図となって、第1・第2ヴァイオリンが抒情性的かつ勇壮な旋律を歌う（中間部のモデラート）。
その後、前半部が再現されて終わる。
第 3 楽章アダージョ、4/4 拍子、イ長調。冒頭から第1ヴァイオリンによって甘美な旋律が奏でられる（エリック・カルメンの1974年のヒット曲「恋にノータッチ(Never Gonna Fall in Love Again)」や、最近の缶コーヒーのテレビＣＭでも有名）。独奏クラリネットの牧歌的な旋律奏に乗って、弦楽器群がユニゾンで優美想が静まると第1ヴァイオリンが第3楽ダージョ）、すぐに速いテンポに戻り、緊迫した曲想の中で独奏フルートによって第1楽章の（c）の動機が聞こえてくる。

「運命の動機」（「タタタターン」）なども新たに加わり、さまざまな意匠が凝らされる。やがて第1主題が、続いて第2主題がそれぞれ長大に再現され、クライマックスを迎え、全曲は高らかに終わる。

[楽器編成] フルート3（3番はピッコロ持ち替え）、オーボエ3 (3番はイングリッシュ・ホルン持ち替え)、
クラリネット2、
バス・クラリネット、ファゴット2、ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、チューバ、ティンパニ、大太鼓、シンバル、小太鼓、グロッケン
シュピール、弦楽5部

がこれに続き、ロマンティックな情感をみやざわ・じゅんいち／青山学院大学総合文化政策学部教授。音楽批評・文学研究・メディア論。著書に『グレン・グールド論』（春秋社・吉田秀和賞）、『マクルーハンの光景』（みすず書房）、訳書に『リヒテルは語る』（ちくま学芸文庫）、『改訂新版 音楽の文章術』（共訳、春秋社）など。

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