9. 18［月・祝］ 9. 21［木］

楽曲解説

楽曲解説
9/18（月・祝）第 896 回オーチャード定期演奏会
9/21（木） 第 112 回東京オペラシティ定期シリーズ


ションを得たらしく、このピアノ協奏曲を作曲し始めている。1800 年に、一部の楽章は完成したらしいが、最終的な完成は1803 年となる。
解説＝野本由紀夫

本日の演奏会について
ベートーヴェンの「ダブル3 番」
プログラムである。これはただ単なる数字のゴロ合わせではない。ピアノ協奏曲第 3 番も交響曲第３番も、同じ1803 年に「英雄的様式」を確立した作品で作品誕生の2 つ目の要因は、新型ピアノの登場である。ベートーヴェンはこの協奏曲の書かれたまさに1803 年、イギリスのエラール社からイギリス・アクションのピアノの寄贈を受けた。
現在では当たり前になった、ひとつの鍵盤に対してそれぞれ 3 本の弦を張る方式や、シフトペダル（弱音ペダルとも呼ばれる、踏むと鍵盤機構全体が数ミリ横にズレて、ハンマーが叩く弦の数が減る仕組み）が装備されていた。

あり、それぞれのジャンルで時代を画する記念碑的な作品なのである。その意味では、ベーこの新型ピアノで作曲したのが、あの『ヴァルトシュタイン・ソナタ』や『熱情ソナタ』、この協トーヴェンが進むべき道を見出した、特別な意味をもった作品どうしの組み合わせなのだ。

奏曲なのだ。協奏曲第 3 番の最後に頻出する最高音「ド」の音は、このエラール・ピアノでは名誉音楽監督のチョン・ミョンフンがメイン曲に『英雄交響曲』を選んだことも、東京フィルとの絆を感じさせる。というのも、15 年前の2002 年 6月から翌年 12月まで断続的に行われた、たわけである。
そして、この協奏曲誕生の3 つ目の要因が、「ハイリゲンシュタットの遺書」である。1802 年『英雄交響曲』がメイン曲だったからである。今回 7月と9月の定期演奏会で演奏されるマー10月、ベートーヴェンはウィーン近郊の田園地帯ハイリゲンシュタットで、遺書を書き残した。そラーの交響曲第 2 番『復活』が東京フィルの歴史にとって運命的な作品であったように、『英の遺書の内容は衝撃的だ。耳の病気が 5 年ほど前から自覚されていたこと、苦悩のあまり自雄交響曲』の選曲も、チョン・ミョンフンが東京フィルと築こうとしている新たな決意の表れだと殺まで考えたことが赤裸々に語られているからだ。
「自殺を引き留めたのは、芸術であった」。彼はこう述べている。ベートーヴェンが音楽芸じつはこの夏、チョン・ミョンフンはピアノ協奏曲第 3 番を、清水和音をソリストとして数回共術の究道者として生まれ変わった瞬間である。多くのベートーヴェン研究者が、この遺書を演してきた。今夜のソリストは、16 歳の天才少女イム・ジュヒである。いかにも筋肉質な清水境に、彼の創作力が大爆発すると認めている。おそらく耳の病気に対して、吹っ切れたのでの演奏と、ティーンエージャーのイムとの音楽性は、まるで違う。それにどのようにオーケストラあろう。こうして、画期的な作品、ピアノ協奏曲第 3 番が生まれたのである。

を応えさせるのか。いろいろな観点から、じつに心待ちなコンサートである。

9

じめて出せるようになった音域だ。新しいテクノロジーが、ベートーヴェンのピアノ創作を変えチョン・ミョンフン＝東京フィルの「ベートーヴェン交響曲全曲演奏会」
シリーズの第１夜は、まさに感じられないだろうか。

9

第１楽章 複雑なソナタ形式の楽章。ベートーヴェンに特徴的な、ハ短調の楽章である。

オーケストラによる呈示部が延々と続いたあと、ピアノが劇的に登場する。

ベートーヴェン（1770-1827）

ピアノ協奏曲第３番 ハ短調 作品 37

じつは1803 年 4月5日の初演はベートーヴェン自身がピアノ独奏を行ったが、そのときにピアノ協奏曲の歴史にとっても、ベートーヴェンの創作にとっても、決定的な一歩となった作

彼の譜めくりをしたザイフリートによれば、独奏パートはほとんど白紙同然。まるでヒエログリフ品。すなわち、「シンフォニックな独奏コンチェルト」の誕生である。後でも触れるが、オーケス（古代エジプトの象形文字）のような記号しか書かれていなかったという。現在演奏されてトラ・パートの充実ぶりは、ほとんど「交響曲」と呼べるほど。ピアノ独奏パートも、ただ華麗ないる楽譜は、初演の翌年に弟子のフェルディナント・リースが独奏者を務めることになった際に演奏を繰り広げるだけではなく、交響的な音楽の、重要な作曲素材の主役を担う。

書き下ろしたものだ。そのとき書かれたのが 64 小節のカデンツァなのだ。

いわゆる、われわれが「ベートーヴェンらしい」とイメージするような、記念碑的なスケールの大きな音の建築物のことを、しばしば「英雄的様式」と呼ぶ。この協奏曲は、その英雄的様式を打ち立てた作品である。

18

ベートーヴェンは、この楽章の最後のほうに出てくる独奏カデンツァを2 種類残している。ひ
とつは64 小節のもの、もうひとつは145 小節のものだ。普通は、64 小節稿が演奏される。

カデンツァの後、ティンパニが第 1 主題の音型の一部を反復し、ピアノの壮麗な演奏とともに締めくくられる。
第２楽章 第１楽章のハ短調とは理論上ほど遠い、ホ長調の緩徐楽章。前の楽章とはまる

この曲が生まれた背景には、3 つの要因が考えられる。ひとつは、プロイセンのルイ＝フェルで雰囲気の違う音楽を、ピアノ独奏が奏でる。オーケストラは、この楽章中ずっと弱音器を付ディナント王子との出会いである。1796 年、ベートーヴェンはプロイセンの首都、ベルリンを訪けている。ところどころに短く挟まれるカデンツァ的なピアノのソロが美しい。この楽章は、突問し、ピアノの名手でもあったこの王子と知り会っている。このときに、なんらかのインスピレーで終わる。
然のff（最強音）

191821

9. 18［月・祝］ 9. 21［木］

楽曲解説

第３楽章 ロンド形式とソナタ形式を融合した楽章。まずピアノの独奏から始まる（ハ短調、第２楽章 交響曲には異例の「葬送行進曲」による楽章。現在でも実際の葬儀でしばしば2/4 拍子）。中間部（かつ展開部）
はクラリネットで始まり（変イ長調）、ピアノに引き継がれる。

使われる。中間部は長調となり、故人の生前を偲ぶ回想シーンの音楽である。再び短調のファゴットから始まる小フーガのあと、ハ短調の再現部になる。

葬送主題にもどり、やがて小フーガとなる。トランペットが「最後の審判」のファンファーレを強しばらくするとハ長調 6/8 拍子に転じ、短いカデンツァのあと、勇壮に閉じられる。
［作曲年代］1796-1803。ピアノ独奏パートは、1804年7月に完成。
［初演］1803年4月5日、ウィーンにてベートーヴェ
ンのピアノ独奏で。
［楽器編成］
フルート２、オーボエ２、クラリネット２、ファゴット２、ホルン２、トランペット２、ティンパニ、弦楽５部、独奏ピアノ交響曲第 3 番 変ホ長調 作品 55『 英雄』
この交響曲は、フランス革命の英雄、ナポレオン・ボナパルト（1769-1821）と関係が深い。

奏する。最後の最後に、第 1ヴァイオリンで葬送主題が息も絶え絶えに回想されると、思いを断ち切るかのように、終止和音が余韻を残して終わる。
第３楽章 充実したスケルツォ楽章。変ホ長調の楽章なのに、オーボエで出てくるスケル

ツォ主題は、意表をついて変ロ長調である。次にフルートで出てくると、今度はヘ長調。主調の変ホ長調がようやく確立するのは、トゥッティ（全奏）からであり、これは異例の調設定だ。
重奏）で演奏するという、ベートーヴェン一流の洒落だ。当時のホルンでは演奏するのが困

ベートーヴェンははじめ、彼に献呈するつもりで「シンフォニア・グランデ（大交響曲）：ボナパルト

難だった音まで使われている（東京フィルのホームページ（※）の動画も参照されたい）。再びスケルツォの音楽にもどり、短いコーダはティンパニ・ソロではじまる点が新しい。

この知らせを聞いたベートーヴェンは「彼もただの野心家だったか」と激怒して、自筆スコアの表紙の献呈名を、穴が開くほど強い筆跡で消してしまった（1804 年 12月）
。結局この交響「シンフォニア・エロイカ（英雄的な交響曲）：ある偉大な人物の思い出を記念して」とし曲は、て出版された（1806 年 10月）。
音楽史上、記念碑的な交響曲である。1803 年の作曲だから、さきほどのピアノ協奏曲の第４楽章 「主題と変奏」にフーガが挿入された、きわめて独創的な楽章。この楽章は、1802 年に書かれ、のちに「エロイカ・ヴァリエーション」と通称されるようになったピアノ曲「15の変奏曲とフーガ」作品 35にもとづき、その中のいくつかをオーケストレーションしたものだ。
もっとも、その作品 35の変奏主題も、もとをただせば「オーケストラのための12のコントルダンス」WoO14の第 7 曲、およびバレエ音楽『プロメテウスの創造物』作品 43の終曲（ともに1801 年）から取られた。

完成と同時期だ。前年に完成した、ある種モーツァルト（1756-1791）のDNAも受け継いだか主題が少しずつ変奏されていくが、最初の小フーガは徐々に主題労作されていく。第 4 変のような交響曲第 2 番からも、ほとんど間を置いていない。しかしその信じがたいほどの作曲奏のフルート・ソロは聴きどころのひとつ。2 つ目のフーガは、バス主題の音程関係の上下方と呼ばれる。
上の飛躍は、しばしば「エロイカ的飛躍」向を逆転させた「反行形」で書かれたフーガだ。

特に第 1 楽章における拡張されたソナタ形式は、これまでになく緻密で徹底的な「動機労いったん音楽が停止したあと、テンポを落として木管アンサンブルによる第 6 変奏となる。

作」によるもので、これにより「交響曲」というジャンルが、それまでの娯楽音楽から高度に精徐々に音楽が盛り上がって、ホルン力奏が第 7 変奏だ。序奏部分がもう一度現れると、大ク神的な内容をもった芸術の最高峰に位置づけられるようになった。

ライマックスとなり、まさに英雄的にこの交響曲は閉じられる。

第１楽章 短い序奏をもつ、拡張的なソナタ形式の楽章。序奏は主和音をわずか 2 回打ち鳴らすだけだが、主要主題はその打撃和音を分散和音にすることで生み出される。呈示部が 151 小節なのに対し、展開部はなんと246 小節もある。再現部は154 小節、コーダが9繰り返しを経て、有名なホルン三重奏のトリオ（中間部）となる。トリオ
（中間部）
をトリオ
（三と題して」とタイトルを付けていた（1803 年に完成）。ところが、自由と平等の革命の闘士どころか、ナポレオンはみずから皇帝に即位してしまった（1804 年 5月）。

9

［作曲年代］1803年［初演］1805年4月7日、ウィーンにて公開初演。ただし、私的初演は、1804年5月末から6月はじめごろに、ウィーンのロプコヴィツ邸で。
［楽器編成］
フルート２、オーボエ２、クラリネット２、ファゴット２、ホルン３、トランペット２、ティンパニ、弦楽５部

140 小節で、全体のなかでの展開部の比重が異様に重いことが、従来にない特徴だ。コー
ダも規模と内容からいって「第 2 展開部」の機能を果たしている。
展開部は、すべての動機が組み合わさった驚異的な書法である。つまり、呈示部に出てきたいくつもの主題や動機が、いわばオールスター・キャストで「同時進行」するのだ。
再現部は、まるでホルンがフライングで、出る場所を間違えたかのようにして始まる。コーダは第 2 展開部と呼ぶにふさわしく、やはりこれまでの主題・動機が同時進行する。ホルンで始まるクライマックスは圧巻だ。

20のもと・ゆきお（指揮・音楽学）／桐朋学園大学助教授を経て、玉川大学芸術学部教授。研究にもとづく世界初演のオーケストラ指揮者。NHKテレビ「名曲探偵アマデウス」「ららら♪クラシック」、Eテレ学校番組「おんがくブラボー」番組委員ほか。鑑賞教育理論の第一人者として、全国各地の講演に呼ばれている。
※関連記事「ベートーヴェン／交響曲第３番『英雄』の聴きどころ」は東京フィルウェブサイト
からご覧いただけます21

1821