陸前 高田アーティスト・イン・レジデンス2 0 2 3

アートとてらす
持 続可能な地 域の未 来

Rikuzentakata Artist in Residence Program 2023
Make the future of sustainable communities with art

陸前 高田アーティスト・イン・レジデンス2 0 2 3

アートとてらす
持 続可能な地 域の未 来

Rikuzentakata Artist in Residence Program 2023
Make the future of sustainable communities with art

目

次

ごあいさつ

02

Forewords

02

ごあいさつ

Forewords『被災地陸前高田からアートの街陸前高田と呼ばれる街にしたい』'I want to re-create Rikuzentakata not as a devastated town from disaster, but as a town

そんな 思いを持 ち始めたのは 2 0 1 1年 東日本 大 震 災から2 年 余り経 過したof art.'2013年辺りからでした。津波により私たちの故 郷の形はおろか、彩りまで失ってしまいました。そのような中、女子美術大学日沼先生との縁をきっかけに、海外のアーティストを陸前高田に招聘してのアーティスト・イン・レジデンス(以下アーティストと作品

Artists & Works

滞 在アーティスト①

アイガルス・ビクシェ

03

滞 在アーティスト②

ハイメ・C . パセナ2 世

Aigars Bikse

03

Jaime Pacena

07

Surajate Tongchua

11

program has changed versions each time, and since 2017 it has been held in the current

ワークショップ for
陸前高田市立高田第一中学校

17

オープンスタジオ

19

Public Program

17Open Studio

19

20

Artist's CV

this program, for the first time we created an opportunity where three artists and local

国内流行りのインバウンドは、期待出来る街と、出来ない街に明暗はハッキリしています。その様な中、私達の事業は元より、インレジデンスを継続開催し、係性を目指し『アートに国境は無い』の思いを胸にこれからも活動を続けてい20

きたいと考えています。

会長

02students of Takata Daiichi Junior High school interact in an art class. I hope thatstudents have gained living experience from artists’ way of thinking, real foreign
language, and even from unfamiliar appearance of the artists.
Although the number of international travellers to Japan has increased a lot, there is aclear divide between cities that can attract those travellers and those who can’t. We
continue this AIR program
not to pursue the number of visitors, but rather to attract international friends who arewilling to stay longer and build family-like relationships with locals. I believe ‘art has noborders’ and the relationship nurtured through this program can last a lifetime.

陸前高田アーティスト・イン・レジデンス実行委員会

01

COVID-19 pandemic, but with the support of City of Rikuzentakata and the

高田第一中学校様に出前授業と称して3名の海外アーティストが出向いてアー

旅 人だけを相手にするのでは無く、滞在してもらい一生付き合える家 族的関アーティストC V

We had not been able to implement the program during and after several years sinceKansai-Osaka 21st Century Association, we have resumed the program in 2023. During

は、きっと生徒たちの生きた経験になったのではないかなと思います。

Workshop for
Takada Daiichi Jr.High Schoolbuilding of the former Yokota Elementary School.

のご支援も頂き、2023年より再開しました。昨年は初の試みで陸前高田市立ト授 業を開催しました。アート領域のみならず、理 解し難い風 貌や、生の言語

パブリックプログラム

Professor Hinuma of Joshibi University of Art and Design, we held the first Artist in

毎にバージョンも変え 、2 017年より現行の 横田小 学 校旧校 舎を利用してのコロナ禍での開催自粛をしましたが陸前高田市、関西・大阪21世紀協会から
11colours due to the tsunami. It was against this backdrop that, through a relationship with
Residence (AIR) program in Rikuzentakata, inviting artists from overseas. The AIR

07

Artist③

when I began to have such thoughts. Our hometown lost not only its shape but also its

AIR)の第1回目を開催したのは、およそ今から10年前になります。回を重ねるAIR事業となりました。

Artist②

滞 在アーティスト③

スラジェー・トンチュア

Artist①

It was around 2013, more than two years after the 2011 Great East Japan Earthquake,

長谷川順一

Rikuzentakata Artist-in-Residence Executive Committee

Chairman Junichi Hasegawa

滞 在アーティスト①

アイガルス・ビクシェ
Where has it come from?

それはどこから来たのか？

Part of my artistic research for the residency was based on ancient Japanese

このレジデンスプログラムのための私の芸 術 研 究の一 部は、日本の古代

mythology and the legend of the birth of the first Kami, its manifestations in

神話に基づくと、最初の「神」の誕 生の伝説、女性的な形と男性的な形のfeminine and masculine form. As part of the exhibition, I created an installation at

発 現 についてである 。展 覧 会 で は 、パフォーマンスの 名 残としてのオブ

the school consisting of the remains from the performance object and its video

ジェとそのパフォーマンスの映 像 からなるインスタレーションを 制 作しrecording. I used wire and heaps of old Japanese newspapers to make theobject. I tore up newspapers and tied strips of them to the metal structure, as is

た。オブジェの制 作には、針 金とたくさんの古新 聞を使った。お寺で枝をdone with branches in temples. I shot the video in three locations, an ancient

使うのと同様に、新聞紙をちぎって、短冊にしたものを金属製の構 造体に

temple, a harvested rice field and the sea during the sunset. I set fire to the

結びつけた 。古寺 、稲 刈りの終わった田んぼ 、夕暮 れの海 の3カ所でビデ

pieces of paper in the sea. A story from my childhood involves a Japanese

オを撮 影した 。海では紙 片に火をつけた 。子 供 の頃の話に日本の新 聞にnewspaper. I remember a Japanese newspaper in my house. This was during the

まつわる話がある。日本の新聞が家にあったのを覚えている。ソ連時代のSoviet times. I can't imagine how the newspaper got to my parents, it was very

ことだ。とても分厚く、ソ連の新聞とはまったく違っていた。それは保管さ

thick, completely different from the newspapers of the USSR. It was an object

れていたもので、私にとってはどこか別の、もっと違った神 秘 的な 世界のthat was kept and was a sign of another, much different and mystical world

しるしだった。レジデンスで 一 緒 だったハイメ・パセナ2 世とスラジェー・

somewhere else. My residency mates Jaime Pacena II and Surajate Tongchua

トンチュアは、この 作品の創 作と実現に多大な 協力をしてくれた。彼らのhelped me a great deal in the creation and realization of the work. I am very

創造 的な現 地でのサポート、インスピレーションにとても感 謝している。

grateful for their creative support, hands-on assistance and inspiration. During
my residency, I had a great opportunity to meet many people in Rikuzentakata. I

滞在中、陸前高田の多くの人々と知り合うことができた。彼らの気さくさと

really appreciate their openness and friendliness. Great memories from the

親しみやすさには 本当に感 謝している 。陸前 高田の学 校で行ったワーク

master workshop at Rikuzentakata school with the children. The young

ショップで の子 供たちとの素 晴らしい思い出 。陸前 高田の若 者 たちはとRikuzentakata people are very talented and creative.

ても才能があり、クリエイティブだ。

03

04

Aigars Bikse

Ar tist①

滞 在アーティスト①

アイガルス・ビクシェ
In the basis of this installation/performative work is the legend of two of first male and female“KAMI”, Izanami and Izanagi. ※FLAMES OF WISHES｜祈りの炎
ミクストメディア・インスタレーション、映像、針金、新聞紙、木サイズ可変

the Japanese archipelago and the progenitors of many deities, which include the sun

イザナミとイザナギは、天地が 形成された後に現 れた原初神・神世7代の最後の神とされている 。イザナギとイザナミは日本列島 の創 造 主であり 、太 陽 の女 神アマテラ

撮影：スラジェー・トンチュア

ス、月の神ツクヨミ、嵐の神スサノオを含む多くの神々の始祖とされている。現在の日コンサルタント：ハイメ・パセナ II

after the formation of heaven and earth. Izanagi and Izanami are held to be the creators of

伝説に基づくものである。※

2023年

制作管理： 大林孝典

Izanami and Izanagi the last of the seven generations of primordial deities that manifested

このインスタレーション／パフォーマンス作品は、男女の「神」、イザナミとイザナギの

goddess Amaterasu, the moon deity Tsukuyomi, and the storm god Susanoo. He is a godthat can be said to be the beginning of the current Japanese imperial family. They bore six

Mixed media installation, video, metal wire,news paper, wood
Dimensions Variable
2023
Camera：Surajate Tongchua
Production management：Takanori Obayashi
Consultant：Jaime Pacena II

more islands and many deities. Izanami died giving birth to the child Kagu-tsuchi (incarnation

本の皇室の始まりともいえる神である。さらに6つの島と多くの神々を産んだ。イザナ

of fire) or Ho-Musubi (causer of fire). She was then buried on Mt. Hiba, at the border of the

ミはカグツチ（火の化身）またはホムスビ（火の原因）という子 供を産んで死んだ。イ

old provinces of Izumo and Hōki, near modern-day Yasugi of Shimane Prefecture. Izanagi was

ザナミは火の神の化身であるカグツチ（火 産霊神）を産んで死に、島根県安来市に近

so angry at the death of his wife that he killed the newborn child, thereby creating dozens of

い出雲国と伯耆国の国 境にある比婆山に葬られた。イザナギは妻の死に憤 慨し、生deities.

まれたばかりの子 供を殺してしまった。

To follow certain traditions of Japanese culture I created the structure which I can wear on myshoulders. Structure reminds traditional costumes for ritual dances in the shrines and festivals.

日本 文化のある種の 伝 統に倣うために、私は肩にかけることのできる構 造 体を作っ

To complete the installation, I have used the stripes of newspapers bound in the same way

た。構 造体は、神社や祭りで 儀式的に踊られる伝 統的な衣装を思い起こさせる。インwish papers are bound in shrines. The stripes of paper were in the aper part of metal

スタレーションを完 成させるために、神 社で 願い 事が 書かれた紙 が 結ばれるのと同

structure to form the image of leaves on the tree or snow on the mountains.

じ方法で、金 属製の構 造 体の上部に短冊状にした新聞紙を結びつけ、それらは木のI have chosen three locations for performances - rice field, passage/gateway to shrine and葉や山に積もった雪をイメージした。

ocean bay.

パフォーマンスの場所として、田んぼ、神社の参道、そして入江の3箇所を選んだ。

My movements during performance were simple and I was traying to meditate and, in my

パフォーマンス中の私の動きはシンプルで、瞑 想しながら、瞑 想にふけりながら、大thoughts, mowed my attention from the depths of the earth to the heights of the sky.

地の底から空の高みへと、意識を巡らせていった。

Finally in last location I have entered in the sea and let the fire to paper stripes on structure

最 後の場所で、私は海に入り、構 造 物に結びつけた新 聞 紙の短冊に火をつけ、炎でwhen the flames were to hot I have drown them in ocean.

構造が熱したところで海に体を沈めた。

Symbolically I have played out the story in which creation of the islands and KAMI happened.
My last act was creation of fire and killing of fire in ocean.

私は島と神の創造の物語を象徴的に演じ、最後の行為は、火を起こし、海で火を殺す

I have told, in my way, again, the story of KAMIs Izanami and Izanagi.

ことだった。
私なりに、イザナミとイザナギの神話を再現した。
※古事記よりFLAMES OF WISHES※Records of Ancient Matters (Japan's oldest historical record) “KOJIKI”

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Aigars Bikse

Ar tist①

滞 在アーティスト②

ハイメ・C.パセナ2世

陸前 高田アーティスト・イン・レジデンス2 0 2 3プログラムに参加したこと

Participating in the Rikuzentakata Artist-in-Residence 2023 program was a

は、私の映 画『この場所（KONO BASHO）』の脚 本制作にとって大きな変transformative experience for my work on the screenplay for my film "Kono

化をもたらした。このレジデンスでは、陸前高田の穏やかな環 境に身を置

Basho." This residency offered me the unique opportunity to delve deeper into

きながら、自分のストーリーをより深く掘り下げるという、またとない機 会を与えてくれた。実際に映画撮 影を行う場所に身を置き、地元 住民の日常
生 活 に関 わることで 、私の 物 語 に 上 辺 だけ で はない深い意 味 が 加 わった。この街の静かで瞑想的な雰囲気は、私の脚本が必要とするニュアンスに反映させるための完璧な背景であった。このAIRプログラムは私の創作プロセスにとって不可欠であり、陸前高田の本物のエッセンスを作品に吹き込むことができ、私が 語ろうとする物 語に対し、より強い影 響力と豊か

my story while being immersed in the serene environment of Rikuzentakata.
Being in the actual location where the film was shot, and engaging with the daily
lives of the local residents, enriched my narrative with authentic layers andprofound meaning. The quiet, contemplative atmosphere of the city provided
the perfect backdrop for reflecting on the nuances my screenplay needed. This
program was integral to my creative process, allowing me to infuse my work withthe genuine essence of Rikuzentakata, making my storytelling more impactful
and resonant.

な共鳴を与えてくれた。

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Jaime Pacena II

Ar tist②

滞 在アーティスト②

ハイメ・C.パセナ2世
この場所
監督：ハイメ・パセナⅡ
2011年の津波で大きな被害を受けた陸前高田市でのフィリピン人娘の旅を描いた家 族を描くドラマ。家 族、喪 失、アイデンティティ、母 性といったテーマに迫る、痛切な物語。
2011年3月の大津 波の余 波から復興中の街で、文化の違いや感情の複雑さを描く。疎 遠になっていた父親の第二の家 族との関係、共通の父親と異なる母を持 つ妹との間にある感 情的な複 雑さ、文化的な差異を抱える二人が互いに理 解し合っていく。

KONO BASHO（This Place）
A Film by Jaime Pacena Ⅱ
A family drama that follows a Filipina daughter’s journey in Rikuzentakata, greatly
affected by the 2011 tsunami. This is a poignant story that explores themes offamily, loss, identity and motherhood.
Two sisters meet at the funeral of their shared Filipino father in a story about
cultural differences and emotional complexities in a city in Japan rebuilding fromthe aftermath of the March 2011 tsunami. The story navigates on the emotional
complexities and cultural differences of her relationship and connection with thesecond family of her estranged father, including to her Japanese half-sister as
they reconcile their different perceptions of their shared father.

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Jaime Pacena II

Ar tist②

滞 在アーティスト③

スラジェー・トンチュア" 陸前 高田アーティスト・イン・レジデンス・プログラム 2023 "のために陸"Returning to Rikuzentakata for the Rikuzentakata Artist in Residence Program

前 高田に戻り、旧友たちと再会し、彼らの人 生の話を聞き、もう一度一 緒

2023"felt like reconnecting with old friends, listening to their life stories, andに気 持ちを分かち合うような気分になった。このプログラムへの参加は2

sharing our feelings together once more. This was my second time participating

度目で、1 度目は2 016 年だった。時とともに変 化する風 景 や人々のライフ
スタイル、その地 域の背景の中で 進化していくという点で、その体 験は大きく異なっていた。しかし、人々や場所、重要な出来事に対する懐かしく温かい気 持ちは変わることなく、街のあらゆる面で、新たな魅力、体 験を探求することができた。
この機 会は、観察 者、居 住者、新しい友 人、そしてアーティストとして、地元

in the program, the first being in 2016. The experiences were vastly different interms of the changing landscapes and lifestyles of the people, which evolved
over time and within the context of the area. However, the warm, nostalgic
feelings towards the people, places, and significant events remained, allowing
me to explore new, fascinating experiences in every aspect of the city.
This opportunity enabled me to create and engage in artistic projects andcreative activities by immersing myself in the local lifestyle, youth culture,のライフスタイル、若 者文化、祭り、さまざまな文 脈に身を浸すことで、芸

festivals, and various contexts as an observer, resident, new friend, and artist.

術的なプロジェクトや創造的な活動に取り組むことができた。このプログ

Thus, the essence of participating in this program extends beyond justラムに参加することの本質は、単に作品を制作するだけではなく、地 元の
生 活 や 文化との 交 流 、アーティスト仲 間 や主 催 チーム 、そして道 中で 出会った多くの人々との視点や考え方の交換を育むことにある。
またここに戻り、すべての人々、すべてのものと再会し、現在進行形の変化を目の当たりにし 、そこでさらに多くの 新しい 経 験 を 発 見したいと切に願っている。

producing art objects; it fosters interaction with local life and culture, and an
exchange of perspectives and attitudes with fellow artists, the organizing team,and numerous people I met along the way.
I earnestly hope to return and reconnect with everyone and everything, towitness the ongoing changes, and to discover many more new experiences
there."
Surajate Tongchua.

スラジェー・トンチュア

1112Surajate Tongchua

Ar tist③

滞 在アーティスト③

スラジェー・トンチュア

無題（愛宕山）ミクストメディア・インスタレーション、チョーク、黒板、食品トレイ（発泡スチロール）、ポストカード
サイズ可変
2023年

今 回の陸前 高田での活動は、初めてここに来た2 016 年当時と同 様、私に

今 回 、再来日してこの 街の大きな変 化を目の当たりにしたとき、私は息を吹き返した街のあり方に、感 謝と祝福の念を抱くことしかできなかった。
そこで 私は、"感謝の念を忘れず、あらゆる状 況から学ぶ "という考えのもと、アートプロジェクトを構想した。私はこのプロジェクトのすべての作品
を観 察 することから制 作を始めた 。私が 観 察したのは 、何が 陸前 高田の街を復 活させたのかということだった。その答えは、愛宕山の犠 牲が 新しい街 づくりの一部となり、広大な空間と快 適さを生み出し、人々が便利な生活を再開できるようにしたことだった。

とって 、いまだ 新しい 経 験 のように感じられる 。町 全 体も 、インフラも 、
人々の暮らし方も、目に見えて変 化している。これらすべてが、2 016 年に

私は、愛宕山が 私たちに人 生のセカンドチャンスを与えてくれたという追アートプロジェクトを始めたときに私たちが 望んでいたことを思い出させ

憶のシンボルとして、愛宕山を表現した彫 刻を作るために、模 様のある食てくれる 。それ は 、地 域コミュニティと関 わり 、会 話を交わし 、現 場 に 立

品トレイを選 んだ。豊かな食べ物、様々な祭りを象徴 するものとして、そしち、特定の関心分野を探求することだった。そこから創造的なプロセスがてこれら彫 刻の中にある自然は、インテリアとして台座に置かれた貴重な始まり 、町 で出会った人々に 、自分自身や 他の人々に対して 、彼らの希望石のようだ。

を分かち合う言葉を書くよう呼びかけた。
もうひとつの 作 品は 、制 作 場 所 の意 義 を観 察したものだ 。私は 、黒 板や同 時に 、ある地 域 で展 開されている物 語に興 味を持った 。新しい 街を建チョークなど、古い 学 校にある既 存の材料や設備を作品の一 部として活設するための石材を提 供するために爆発させられた山だ。爆発後、愛宕山用し、特 殊なアートの方法でそれを表現した。黒 板に描かれたドローイン

はどのように変 貌したのだろうか。地 元の従 業員の案内で山に登り、このグを消すと 、その下に 緑 色の面が 現 れるという手法 を 使った 。この方 法山に何が 起こったのか、その歴 史を教えてもらった。最も印象 的だったのは、私たちが十 分に理 解し学んだと気づいた時、まるで風や水などが 私たは、この作業員が鉄 片を使ってかつての愛宕山の形を描いたことだ。私にちのこれまで 理 解や 知 識を一 掃してしまうような感 覚がしばしば 起こる

はこの行為が、未 来というキャンバスに過去を刻むように感じられた。

ことを表している。消すことは、新たな認 識と学習のための空間を作り出

そこで私は、過去の出来事、私たちが 経 験している現在、そして希望に満すことになる。

ちた未 来、これらすべてのアイデアをひとつにまとめた。このプロジェクトの中で、私は密かに、人々が作品に表現した希望が実現したかどうかを確

この（黒 板）作品は、私がこの度の滞在中にインスピレーションを受けたイ

かめるために、もう一度ここに戻ってきたいという希望を抱いていた。バス

メージを日課として描いたものであり、陸前 高田市と、その意義を共 有すを降りたとき、私はすぐにその答えを見た。

るためのものである。

13

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Untitled ( Atago yama)
Mixed media installation, chalk, chalkboard, food trays(foam), postcard
Dimensions Variable2023

In this instance, when I returned and saw the significant changes in this city, I
could only think of gratitude and celebration for the way of life in a city that hascome back to life. So, I conceived an art project under the idea of "Thankfulness
for Remembrance and Learning from Every Situation." I began creating all theworks in this project through observation. What I observed was what allowed the

The activities in Rikuzentakata this time still feel like a new experience for me, justcity of Rikuzentakata to revive. The answer that intrigued me was the sacrifice ofas it did back in 2016 when I first came here. There have been noticeable

Mount Atago, which became a part of building the new city, creating vast spaceschanges, both in the overall town, its infrastructure, and the way people are

and amenities that allowed the people to resume their way of life conveniently.

living. All of this reminds me of what we had hoped for when starting our art
project in 2016. It was about engaging with the local community, having

I chose to use food trays with patterns to create sculptures representing Mountconversations, being on-site, and exploring specific areas of interest. From there,

Atago, as a symbol of remembrance that this mountain gave us a second chance

I began the creative process, inviting people I met in the town to share theirat life. Abundant food, various festivals, and the nature of these sculptures

hopes, whether for themselves or for others, through writing.

resemble valuable stones placed on a pedestal as interior decorations.

At the same time, I became interested in a particular story unfolding in one

Another piece of artwork involves my observation of the significance ofarea—the Mount Atagoyama. It's a mountain that was exploded to provide

workspace. I utilized the existing materials and equipment in an old school, suchstones for building the new town. I wondered what it looked like after theas chalkboards and chalk, to become part of the artwork, presenting it in a

explosion and how it had been transformed. With the guidance of a local worker,

specialized art manner. This included drawings on chalkboards using an erasing

we climbed the mountain, and he shared the history and what had happened totechnique to reveal a green surface underneath. This method represents that

this mountain. What impressed me the most was when this worker used a piece

when we learn to the point where it seems like we understand, there is often aof steel to draw the shape of the former Mount Atagoyama, Atago. To me, thisreason or occurrence, much like wind or water, that sweeps away ouract felt like carving the past onto the canvas of the future.

understanding and knowledge. Erasing becomes creating a space for new

So, I brought all these ideas together—the past that had happened, the present

perception and learning.

we were experiencing, and the hopeful future. In this project, I secretly harbored

15

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my own hope of returning here one more time to see if the hopes people had

The images I chose to draw on the artwork are the daily rituals I participated in,expressed in their works had come true. When I stepped off the bus, I

which inspired me, and each image has a shared meaning with the city of

immediately saw the answer, and it was as hopeful as we had wished.

Rikuzentakata.

Surajate Tongchua

Ar tist③

パブリックプログラム

ワークショップ
for 陸前高田市立高田第一中学 校

日程｜2023年9月28日（木）会場｜陸前高田市立高田第一中学校

1年生

Grade 1

身近なもので彫刻をつくろう（アイガルス・ビクシェ）

Let's make sculptures from everyday objects（Aigars Bikše）

身の回りにある日用品、自然から拾ってきたものなどを使って彫刻作品制作に挑戦しました。

Students tried their hand at making sculptures using everyday items around them and items found in nature.

Grade 22 年生

Creating characters : pine trees and Mt. Atago-yama（Surajate Tongchua ）キャラクターづくり 松と愛宕山（スラジェー・トンチュア）

What is important to Rikuzentakata? The 'pine trees' of Takata Matsubara, which are now gone.

陸前高田にとって大切なものとは何でしょうか？

The mountains of Atago-yama, which were used as soil to create the earth.

今は無くなってしまった「高田松原」の「松」。大地を作る土として使われた「愛宕山（あたごやま）」の「山」。

We created our artwork by thinking about nature and its connection to our daily lives.

自然と私たちの生活とをつなぐ自然について考えて作品をつくりました。

Grade 3

3 年生

Let's make a story about Rikuzentakata（Jaime C. Pacena II ）陸前高田の物語をつくろう（ハイメ・パセナ2世）

A workshop to think about stories featuring mountain and sea creatures.

山や海の生き物を主人公にした物語を考えるワークショップ。

Students thought about the characters that would appear in the story and created an original picture book with a story (text)

登場するキャラクターを考えて、お話（文章）とイラストを描いたオリジナルの絵本を制作しました。

and illustrations.

Data｜Thursday 28 September 2023
Venue｜Takada Daiichi Jr.High School

17

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Workshop for Takada Daiichi Jr.High School

Public Programパブリックプログラム

オープンスタジオ

日程｜2023年10月7日（土）、8日（日）、9日（月・祝）
会場｜陸前高田市立横田小学校 旧校舎

会期中イベント

アイガルス・ビクシェ

ハイメ・C . パセナ2 世

スラジェー・トンチュア

19 69 年、ラトビア生まれ。木、ブロンズ、石を素 材とした彫 刻 作

フィリピンのマルチメディアアーティスト、キュレーター、インディ1986年、タイ、バンコク生まれ。ニックネーム「Aun：ウン」。

にするなど、場所やその土地の人々の暮らしを読み解きながら、Market Laboratory（ BM Lab）」の創設者、クリエイティブ・ディ

を取 得。彼の作品のほとんどは、実 在 する空間と人、環 境、状 況品を中心に、社会的なアイデンティティの確立や対立などを問題●泊まれる古本屋「山猫堂」出張出店

さまざまな彫 刻 的なインスタレーション、アートプロジェクトを●タイカレー試食会｜10月9日（月・祝）行っている。また空間デザインやオペラ、演 劇など舞台芸術も数

アーティスト、スラジェー・トンチュアさん特製のタイカレーをいただきながらのおしゃべり会

多く手がける。主な作品に、《 ピンク・ハウス》（ クリスタプス・グル

Public Program

Open Studioト ）教 員 。広告 業 界と音 楽 界で 映 像ディレクターとして 、また 、
フィリピ ン の アート 、文 学 、文 化 、環 を 促 進 す る N P O 団 体「C ANVA S . PH」のキュレーターを務める。近年はフィリピンのフィスの1/10》（ リガ中央 墓 地のためのクルサ通り2番地のオブ向上に対する活動を行う。2010年に国際 交流 基金による「ジェジェ、ラトビア、2004年）、《 ヨーロッパ的空間》（ クリスタプス・グ

アートの環境にあり、アート教育、実 践、マーケットのシステムのネシスプログム 」参 加のため 初 来日し 、国 際 芸 術 センター青 森

ルビスと共同キュレーション、リガ 国際 彫 刻 四年祭、ラトビア、（ACAC）でのインターンを経 験 する。陸前高田AIRには2013年の2回の滞在制作を行う。またコロナ禍におけるオンラインでの

2 017-19年にはB M L a bとの共同交 換プログラムを実 施。長 期

20 02年〜20 04年）、ほか多数。陸前高田AIRには2017、2018年

AIRプログラム「KESEN AIR」
（ 2020年）に参加。長谷川建 設 前に設置された10mもの巨大 彫 刻「サラリーマン」の作者として知Events during the exhibition

レクター、アジア・パシフィック・カレッジ（マルチメディア&アー

ビスとの 共 同プロジェクト 、ヴェネチア・ビエンナーレ 、ジェネレーション・ヨーロッパ館、イタリア、2005年）、《 母なる地球のオ

Date and time｜7(Sat), 8(Sun), 9(Mon), 2023
Venue｜Old school building of Yokota Elementary School

ペン デントテクニカルアー ティストサ ポートグル ープ「 B l i s sられる存在となる。

および 2 0 1 6 年 度のレジ デントとして2 回に わたり参 加 。また 、にわたり青森、陸前高田の地域の観察、人々との関係性を深めてきたことから、長 編 映 画「この場所｜KONO BA SHO」の計画を立ち上げる。オンラインで行った「KESEN AIR」での交流と取材を重ねてきた。今 回のプログラムでは前 後半に分けた滞 在により、第1期のリサーチ、第2期での映画撮影に取り組んだ。

◉ 'Yamanekatodo' (second-hand bookshop) branch shop
◉ Thai curry tasting event｜9 Oct (Mon)A chatting session over a Thai curry made by the artist Surajte Thongchua.

1920

2010年チェンマイ大学ファインアーツ学科で版画を勉強し学位と、その過去、現在に起きた出来事などを検証するような手法の作品である。それらの作品は、注 意 深く分析、鑑 賞され、彫 刻や映 像、インスタレーション、言語、コラボレーションワークなどの多様なメディアに表現される。2016 年、陸前 高田アーティスト・
イン・レジデンスに参加。大規模な嵩上げ工事の最中であった市内を観察。愛宕山の大地を崩し、巨大なベルトコンベアで市内に運ぶ大規模工事現場の観察とその仕事に関わる人々へのインタ
ビューを行う。人々の生活を支えてきた大地、そして愛宕山の記

憶をなぞるドローイングインスタレーション、新たな大地、まちを作る工事 担当者のインタビュー映 像を制作・発 表した。7年 ぶりの滞 在となる今回は、日常生活から排出されたプラスティックト
レイを用いた彫 刻、スタジオである教 室で日々変化する黒 板 絵など、変わりゆく人々の生活や環境を観察し、読み解いた作品を制作した。

Aigars Bikse

Jaime C. Pacena II

Surajate Tongchua

BIKŠE was born in 1969 in Riga, Latvia, and continues to reside there
now. His work is mostly sculpture in wood, bronze or stone. In various
sculptural installations and art projects, he explores places and thepeople who live in them, in particular problems such as theestablishment of and conflict between social identities. He also
works on space design and performing arts such as opera andtheater. His major works, exhibitions, projects and workshops
include Pink House, a collaboration with Kristaps Gulbis in the
Generation Europe Pavilion, 51st International Venice Biennale(2005); Object 1/10 of Mother Earth’s Office at 2 Klusa Street
dedicated to the main Cemetery of Riga City, Latvia; and European
Space, a co-curation project with Kristaps Gulbis at the International
Riga Sculpture Quadrennial, Latvia (2002-04).He has participated in
Rikuzentakata AIR in 2017 and 2018. He also participated in the
online AIR programme KESEN AIR at COVID-19 Disaster (2020). He
became known as the creator of the giant 10-metre sculpture'Salaryman (Businessman)' installed in front of Hasegawa
Construction Company.

Founder and creative director of Bliss Market Laboratory (BM Lab), a
multimedia artist, curator and independent technical artist support
group in the Philippines, and teach in Asia Pacific College School ofMultimedia and Arts. He has worked as a video director in theadvertising and music industries, and as curator of CANVAS.PH, a
non-profit organization that promotes the arts, literature, culture andrings in the Philippines. In recent years, he has been active in thePhilippine arts milieu and in activism for the improvement of art
education, practice and market systems, first coming to Japan in2010 to participate in the Japan Foundation's 'Jenesys Programme'
and interning at the Aomori Centre for the International Arts (ACAC).
He participated in Rikuzentakata AIR twice as a resident in 2013 and2016. He also undertook a joint exchange programme with BM Lab
in 2017-19. Based on his long-term observation of the Aomori andRikuzentakata areas and deepening relationships with the people, heinitiated plans for a feature film, 'This Place | KONO BASHO'. He has
conducted a series of exchanges and interviews in the KESEN AIR,
which was conducted online. In this programme, the stay was
divided into two halves, with the first phase of research and thesecond phase of filming.

Born in 1986 in Bangkok, Thailand. Nickname 'Aun: Un'. He
graduated from Faculty of Fine Arts, Chiang Mai University where heearned a bachelor degree in printmaking in 2010. Most of his works
are to examine the relation of physical space, human, environment,
circumstance as well as incident occurred both the past and present.
They were carefully analyzed and viewed as many kinds of media, forinstance, sculpture, painting, video media, art installation, dialect andcollaboration work.2016, participated in the Rikuzentakata
Artist-in-Residence. Observed the city, which was in the middle of alarge-scale raising construction project. Observed a large-scaleconstruction site where the earth of Mt Atago-yama was collapsed
and transported to the city on a huge conveyor belt, and interviewed
the people involved in the work. The artist produced and presented
a drawing installation tracing the memory of the land that has
supported people's lives and of Mt Atago, and a video interview withthe construction workers who are building the new land and city.For
his first residency in seven years, he produced a series of sculptures
made from plastic trays discharged from daily life, a blackboard
drawing that changes daily in a classroom used as a studio, thatobserves and decipher the changing lives and environment ofpeople.

陸前高田アーティスト・イン・レジデンス 2023

Rikuzentakata Artist in Residence Program 2023

参加アーティスト

アイガルス・ビクシェ
ハイメ・C.パセナ2世
スラジェー・トンチュア（滞在 期間：2023年9月11日〜10月16日）

Artists

Aigars Bikše
Jaime C. Pacena II
Surajate Tongchua（Residency Peroiod：Sep.11 - Oct.16.,2023）

主催

陸前高田AIRプログラム実行委員会

Organized by

Rikuzentakata AIR Program Executive Comittee

実行委員長

長谷川順一

Chair

Junichi Hasegawa

プログラムディレクター

日沼禎子

Program Director

Teiko Hinuma

事務局長

大林孝典

Secretary General

Takanori Obayashi

コーディネーター

NPO法人SET（岡田勝太、トリーネ・ヴィレモーセ）

Coordinators

NPO SET（Shota Okada / Trine Villemoes）

助成

関西・大阪21世紀協会 日本万国博覧会記念基金事業
陸前高田市（地 域活 性化事業調整 費補助事業）

Supported by

KANSAI・OSAKA 21st Century Association “EXPO ’70 FUND”
City of Rikuzentakata

協力長谷川建 設 株式会社
箱根山テラス株式会社
一 般社団法人よこた共和国
陸前高田市立高田第一中学 校
陸前高田しみんエネルギー株式会社
NPO法人SE T
山猫堂（越 戸浩貴、木津谷亜 美 )
阿部由男
阿部史恵
清水ワラーラット
佐 藤光男
日沼智之
松山隼

Cooperated by

Hasegawa Corporation
Hakoneyama Terrace
General Incorporated Association Yokoya Republic
Takada Daiichi Jr.High School
Rikuzentakata Energy Co.
NPO-SET
Yamaneko-do：Hirotaka Koeto, Ami Kitsuya
Yoshio Abe
Fumie Abe
Wararat Shimizu
Mitsuo Sato
Tomoyuki Hinuma
Jun Matsuyama〜 Make the future of sustainable communities with art 〜〜アートとてらす 持続可能な地域の未 来〜

陸前高田 AIR 2023 活動報告集

Rikuzentakata AIR 2023 Report

編集・翻訳

ReportRikuzentakata AIR 2023
Edit and translation Teiko Hinuma, Takanori Obayashi
Photo
Jaime C. Pacena II, Surajate Tongchua
DesignHaruka Miyashita

日沼禎子、大林孝典

写真ハイメ・C.パセナ2世、スラジェー・トンチュア

デザイン

宮下遥

陸前高田AIR実行委員会

Rikuzentakata AIR Program Executive Comittee©2023
TEL：0192- 47- 4102 / MAIL：info@rtse.jp（facebook）