音楽史でいえば、いわゆる「古典派」の時代にあって、ボヘミア出身の音楽家が果たした役割は無視できない。

流出を遂げるボヘミア人音楽家
ただし、バーニーは次のようにも記している。ボヘミアでは優れた音楽家の受け皿がないため、結局は人材流出が起きてしまっている。その理由は何だろう。

「プラハの春」音楽祭の開幕演奏会が行われる市民会館（スメタナホール）の外観ながら、ドイツ地域の君主連合体＝神聖ローマ帝国に属し、オーストリアにまで勢©Hans Peter Schaefer力を伸ばしていったからである。ところが、帝国内のドイツ系諸侯がボヘミア王国

2017年5月、チェコの有名音楽祭「プラハの春」の開幕演奏会に、オーストリアの代表的なオーケストラのウィーン・フィルハーモニー管弦楽団が出演。スメタナの連作交響詩〈我が祖国〉を演奏し、歴史的な出来事として大反響を巻き起こした。なぜか？
チェコ音楽の歴史とともに、その理由を振り返ってみよう。の勢力拡大を恐れ始めた。そしてついに、その力を押さえつけるために、ドイツ系

今月の特集

中世のボヘミアは、強大な王国だった。チェコ系の人々が数多く住む国でありFeatures of the Month― 民族の音楽を 確立するまでの長い歴史―

チェコの音楽ーロッパ各地で活躍している。の助っ人一族をアルプス山中から呼んできた。
その一族こそがハプスブルク家。ハプスブルク家はボヘミア王と一戦を交えて勝利を収め、オーストリアに領地を構えると、戦争や婚姻政策によって力をつけ、16世紀以降は神聖ローマ帝国皇帝の地位を独占。さらにはボヘミア王国の君主あるイギリス人の旅行記からも兼任するようになった。こうしてボヘミアは、オーストリア・ハプスブルク家の支配下へと組み込まれてしまったのである。

18世紀後半、ヨーロッパ大陸を旅したひとりのイギリス人がいる。
チャールズ・バーニー（1726〜1814）という人物だ。その彼が記高まる民族意識の中でした旅行記に、チェコの記事が出てくる。正確に言えば、プラハを中心にチェコの西部地域にあたるボヘミアについて。
いわ小宮正安22

曰く、ボヘミアでは音楽教育が盛んで、小学校でも読み書き計

このような状況の下、ボヘミアに優秀な音楽家が居つけなかったのは当然だろう。
ところが19世紀になると、変化が現れる。

算と並び、音楽の授業があった。小さな村であれば、教会のオルガ

19世紀とは、特権階級に支配されてきた市民階級が社会進出を遂げるべく、闘ニストが学校の音楽教師を務め、自身の住まいも音楽教室としていを繰り広げた時代だった。と同時に、自分の属する民族を大国の支配から解き開放した。結果、ボヘミアは優れた音楽家を次々と輩出した……。

放ち、独立を遂げようとする動きも急速に高まってゆく。

例えば、当時ヨーロッパ有数の音楽都市として頭角を現していた

ボヘミアも例外ではない。ドイツ系のハプスブルク家の言いなりではなく、チドイツ中西部のマンハイム。この街の宮廷楽団をトップクラスの団

ェコ系の民族としての意識に目覚め、来たるべき国家再建に備えよう。しかもその体に押し上げた功労者の一人が、ボヘミア出身のヴァイオリニスト、際、多くの人々にチェコ人としての意識を浸透させるべく、文化を通じた民族意識ヨハン・ヴェンツェル・シュターミツ（1717〜57）である。また、の覚醒を図ろう……と。

彼の息子のカール（1745〜1801）とアントン（1754〜 ?）も、ヨ面白いのは、こうした動きが、政治的には宿敵であるはずのドイツ人に触発さ23

（1793〜1875）の音楽教師を務めていたほどに、さほど方で、ドイツ語に基づくドイツ人のためのオペラを数多く作ったカール・マリア・

民族主義的でなかった。ところがやがて、国民劇場と密接フォン・ウェーバー（1786〜1826）。彼の姿勢は、ボヘミアの文化政策に大きなな関係を持ち、ついにはチェコ語のオペラや、愛国的な連ヒントをもたらした。

作交響詩〈我が祖国〉を完成させてゆく。あるいは彼の後輩にあたるアントニン・ドヴォルザーク（1841〜1904）も、穏健な目論みが崩された時チェコ人の音楽を作ることを強烈に意識し続けた。いわゆる「ボヘミア楽派」の誕生である。

ついには、ハプスブルク家の支配下でドイツが公用語とだが、それに不満を抱いたチェコ系の音楽家もいた。典されてきた慣例を破り、チェコ語を用いたオペラが作られ型的存在が、レオシュ・ヤナーチェク（1854〜1928）。彼てゆく。その先駆的作品が、フランティシェク・シュクロウプの出身地は、ボヘミア主導の民族運動が進む中、そこから（1801〜62）作曲、ヨセフ・カイェターン・ティル（1808〜取り残された感のあるチェコ東部のモラヴィアだったから56）台本によるオペラ〈フィドロヴァチカ〉だ。劇中に現れである。モラヴィアへの配慮を欠いては、チェコの全き独立る旋律と歌詞は、現在チェコ国歌としても親しまれている。もありえない……。彼がモラヴィアの民謡を積極的に研究こうした動きがさらに強まった結果、プラハにチェコ人のための国民劇場を建設する計画も本格化。1862年に仮劇場が、1881年には本今月の特集

シュクロウプスメタナ

Features of the Month

れた点である。例えば、一時期プラハのエステート劇場で楽長として活躍した一まった

したり、モラヴィアの中心地ブルノで活躍したりした背景には、 ヤナーチェク
そうした政治状況が存在した。

劇場が開場した。

数々の困難を乗り越えてところで仮劇場から本劇場に至るまでの間、ボヘミアとハプスブルク家の関係そんな先人たちの悲願が、ついに実を結ぶ。1918年、第一次世界大戦での敗北はさらに悪化した。というのも1867年、を機にハプスブルク家の帝国が崩壊し、チェコスロヴァキアが誕生したのだ。

ハプスブルク家は、ハンガリー人の自治権を認める「オーストリア ＝ ハンガリー帝国」を発足させたからである。もともとそんな激動の中で青春時代を送った音楽家が、ボフスラフ・マルティヌー（18901881 年当時のプラハ国民劇場〜1959）である。ボヘミアとモラヴィアの境という、新生チェコ国内の融和を象

ボヘミアの知識人の間には、ドイツ系、ボヘミア系、ハンガリー系の三つの有力徴する地で生まれた彼は、プラハでヨセフ・スーク（1874〜1935）に師事。やが民族が自治権を獲得し、ハプスブルクの巨大帝国の維持に努めればよいという穏て留学を機にパリに住むようになる。だが、ナチス・ドイツがチェコスロヴァキア

もく ろもろ健な意見があった。だがその目論みは、脆くも崩されてしまったのである。

を占領するに及び、祖国に帰れなくなってしまった。
さらに第二次世界大戦が終結し、ナチス・ドイツの脅威が去ったのも束の間、チボヘミア以外の地域への意識ェコスロヴァキアはソビエト連邦の傘下に組み込まれてしまう。こうした中で辛酸をなめた音楽家の典型が、微分音の開拓者として知られるアロイス・ハーバ（1893

こうなった以上、ハプスブルク家の支配下から完全に独立すべし。そんな動き
きゅうせ ん ぽ うの急先鋒に立った一人が、ベドルジハ・スメタナ（1824〜84）だった。

24

若い頃の彼はドイツ語を母語とし、ハプスブルク家の前皇帝フェルディナント〜1973）。ナチス・ドイツの占領下で活動禁止処分を受けていた彼は、今度は共さら産党の意思に反する先鋭的芸術家として迫害に晒された。
ついにチェコが自由を獲得したのは、1989年のビロード革命を経て、1993年

25ように、音楽を通じたチェコとオーストリアの「和解」が、ようやくもたらされたのだった。

歴史に翻弄されながらも活躍してきたチェコの指揮者たち「指揮者」という専門職が誕生したのは、20世紀初頭のこと。奇しくもそれとほぼ同時期に、1918年にチェコが独立を果たす中（1993年まではチェコスロヴァ
ただしその道のりは、前述したように平坦ではなかった。1894年創設のチェコ・フィルハーモニー管弦楽団を飛躍的に向上させたヴァーツラフ・ターリヒ（1883〜今月の特集キア）、祖国の音楽を自らのアイデンティティとして重視する指揮者が続々と登場する。

Features of the Monthにチェコ共和国が誕生してからである。それから25年近くを経て、冒頭に書いたじゅう り ん1961）は、ナチス・ドイツの人権蹂躙が苛烈さを増す中で、同楽団の首席指揮者を辞す。彼の後任となったラファエル・クーベリック（1914〜96）は、祖国がソ連の傘下に組み込まれる中で亡命。さらに彼の後任を務めたカレル・アンチェル（1908〜73）も、1968年に起きたソ連軍の軍事介入、いわゆる「プラハの春事件」を機しょくに祖国を去る。日本でお馴染みのズデニェク・マーカル（1936〜）も、将来を嘱ぼう望されながら、長らく亡命生活を強いられた一人だ。
一方、あえてそうした状況下のチェコで活躍した指揮者たちもいた。アンチェルの後を継いで、チェコフィルハーモニー管弦楽団の指揮者となったヴァーツラフ・ノイマン（1920〜95）もその一人である。だが、彼は政権におもねるのではなく、1989年に起きたビロード革命に積極的にかかわり、活動家を応援した。あるいは、彼より10歳ほど年下のラドミル・エリシュカ（1931〜2019）の場合。ビロード革命以前には西側で活動することがほぼ不可能であったがために、逆にチェコの伝統的な解釈を守り続ける数少ない存在として、日本でもたびたび指揮台に上がった。
革命を通じた民主化は、自由な空気をチェコにもたらす半面、世界中の指揮者が流入し、チェコ人指揮者の祖国での活躍が狭められる、という皮肉な現象を生んだ。
チェコ・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者に就任しながら、その座を一時追われたイルジ・ビエロフラーヴェク（1946〜2017）は、典型的な存在だろう。だが逆に、彼の弟子であるトマーシュ・ネトピル（1975〜）やヤクブ・フルシャ（1981〜）といった若い世代は、チェコに片方の軸足を置きつつも、世界中を股にかけて

26

はつらつ溌剌と活躍している。

〈こみや まさやす・ヨーロッパ文化史研究家、横浜国立大学教授〉

27

12 月公演の聴きどころ

イギリスの名匠ボルトンが〈第九〉を指揮！ 高らかに響く“歓喜の歌 ”

12月は、年の瀬の日本を彩る風物詩、ベートーヴェン〈第九〉公演を12月17日

火

SHINRYO Presents〈第九〉特別演奏会
東京芸術劇場コンサートホール 19 : 00

から24日まで計6回開催する。国境や世代を超えて多くの人に感動をもたらし、

水FUJITSU Presents〈第九〉特別演奏会
サントリーホール 19 : 00

金第 627 回 名曲シリーズ
サントリーホール 19 : 00

土

第 223 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール 14 : 00

日

第 223 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール 14 : 00

火

第 24 回 大阪定期演奏会
フェスティバルホール（大阪） 19 : 00

アイヴァー・ボルトン©Gisela-Schenker© 井村重人

シュヴァルツ池田香織

指揮＝アイヴァー・ボルトン
ソプラノ＝シルヴィア・シュヴァルツ
メゾ・ソプラノ＝池田香織
テノール＝小堀勇介
バリトン＝トーマス・オリーマンス
合唱＝新国立劇場合唱団
合唱指揮＝三澤洋史

ベートーヴェン：交響曲 第９番〈合唱付き〉©MarcoBorggreve

小堀勇介 オリーマンス

17、18日公演のみ、前半に福本茉莉によるオルガン演奏（約15 分）を行います。

●※当初の発表から出演者が一部変更されました。

さんぜんクラシック音楽の歴史に燦然と輝く不朽の名作を堪能したい。

12

今年の指揮台にあがるのは、欧州を中心に活躍する名匠アイヴァー・ボルトン。
ボルトンは、スペインの名門マドリード王立劇場音楽監督、バーゼル響首席指揮者

月の公演©Ben Wright Photography

12/17
12/18
12/20
12/21
12/22
12/24

Concert Schedule

12月の公演を務めるほか、ウィーン国立歌劇場、英国ロイヤル・オペラ、パリ・オペラ座など世界の一流歌劇場に招かれ、オペラとシンフォニーの双方で活躍している。また、ザルツブルク・モーツァルテウム管桂冠指揮者も務め、とりわけ古典派の音楽に精通したボルトンが、説得力のある解釈でベートーヴェンの神髄に迫る。
声楽陣には世界で活躍する実力派が揃う。ソプラノは、ミラノ・スカラ座、ベルリン国立歌劇場、エディンバラ音楽祭など世界最高峰のオペラハウスや音楽祭に出演し、アバド、メータらとも共演したシルヴィア・シュヴァルツが読響初登場。メゾ・
ソプラノは、今年6月の東京二期会〈サロメ〉（ヴァイグレ指揮）で圧倒的な歌唱を披露した池田香織。精緻な音楽性と多彩な感情表現でめざましい躍進を続ける実力派が、〈第九〉でもその確かな歌唱力を聴かせてくれるだろう。テノールの小堀勇介は、イタリアで学び欧州の音楽祭に出演するなど、国内外で活躍している新星。
瑞々しい歌声に注目したい。バリトンは、英国ロイヤル・オペラ、ザルツブルク音楽祭などに出演し、バロックから現代音楽作品まで幅広いレパートリーを誇るトーマス・オリーマンスが務める。
合唱には、2007年以来読響〈第九〉公演で共演を重ねる日本最高峰のプロ団体・新国立劇場合唱団を迎え、“歓喜の歌”を高らかに響かせる。

（文責：事務局）

お申し込み・お問い合わせ

読響チケットセンター 0570-00-4390（10時−18 時・年中無休）https://yomikyo.or.jp/28

29

1/9

木

熱狂のクライマックス！ 俊英・山田が振るマーラー〈巨人〉

第 628 回 名曲シリーズ
サントリーホール 19 : 00

指揮＝エリアス・グランディ
ヴァイオリン＝前橋汀子©Felix Broede© 篠山紀信

©Charlotte© 読響 Abramow/DG

金

第 24 回 読響アンサンブル・シリーズ
よみうり大手町ホール 19 : 30（プレ・トークあり）

第 25 回 大阪定期演奏会
フェスティバルホール（大阪） 19 : 00

１
2

火・祝

第117 回 みなとみらいホリデー名曲シリーズ
横浜みなとみらいホール 14 : 00

木

第 629 回 名曲シリーズ
サントリーホール 19 : 00

指揮＝山田和樹（首席客演指揮者） ピアノ＝イーヴォ・ポゴレリッチ© 読響©AlfonsoBatalla

下野竜也が現代音楽 2 作品を日本初演＆アダムズでは上野耕平が共演

グリーグ：二つの悲しき旋律
シューマン：ピアノ協奏曲
ドヴォルザーク：交響曲 第 7 番

指揮者・上岡がピアノを弾き繰り広げる充実の室内楽

2/14

指揮＝下野竜也
サクソフォン＝上野耕平

© 読響

火

2/11
2/13

© 読響

第 594 回 定期演奏会
サントリーホール 19 : 00

第 224 回 日曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール 14 : 00

ピアノの鬼才ポゴレリッチが共演するシューマンの傑作協奏曲

モーツァルト：ディヴェルティメント 第11番
シェーンベルク：浄夜（弦楽合奏版）

水日

マーラー：花の章
ハチャトゥリアン：ヴァイオリン協奏曲
マーラー：交響曲 第1番〈巨人〉《日下紗矢子リーダーによる室内合奏団》
ヴァイオリン＝日下紗矢子（読響特別客演コンサートマスター）

1/15

第 224 回 土曜マチネーシリーズ
東京芸術劇場コンサートホール 14 : 00

指揮＝山田和樹（首席客演指揮者）
ヴァイオリン＝ネマニャ・ラドゥロヴィチ

日下紗矢子ら読響メンバーが繰り広げる白熱のアンサンブル

1/10

土月・ 月の 公演

J.シュトラウスⅡ：喜歌劇〈こうもり〉序曲
サン＝サーンス：序奏とロンド・カプリチオーソ
マスネ：タイスの瞑想曲
サラサーテ：ツィゴイネルワイゼン
モーツァルト：交響曲 第 35 番〈ハフナー〉
ラヴェル：ボレロ

2/1
2/ 2
2/4

Concert Schedule〈ボレロ〉
で新年の幕開け！ ドイツの新鋭グランディが贈る名曲選

ショスタコーヴィチ：エレジー
ジョン・アダムズ：サクソフォン協奏曲
フェルドマン：On Time and the Instrumental Factor

金第 25 回 読響アンサンブル・シリーズ
よみうり大手町ホール 19 : 30（プレ・トークあり）《上岡敏之と読響メンバーの室内楽》
ピアノ＝上岡敏之

フォーレ：ピアノ五重奏曲 第 2 番
ショーソン：ピアノ、ヴァイオリンと弦楽四重奏のための協奏曲（日本初演）

グバイドゥーリナ：ペスト流行時の酒宴（日本初演）© 武藤章

欧米で活躍するマイスターのブルックナー2 番＆名手テツラフのベルク

2/28

読響チケットWEB http://yomikyo.pia.jp/※初回お申し込み時は利用登録（無料）が必要です。

第 595 回 定期演奏会
サントリーホール 19 : 00

指揮＝コルネリウス・マイスター（首席客演指揮者）
ヴァイオリン＝クリスティアン・テツラフ

インターネットで24時間いつでもお申し込みができ、ご自身でお好みの座席をお選びいただけます。上記URLもしくはホームページのトップページ【読響チケッ
トWEB】のボタンから、ぜひご利用ください。

30

金© 読響

©GiorgiaBertazzi

ヘフティ：変化（日本初演）
ベルク：ヴァイオリン協奏曲〈ある天使の思い出に〉ブルックナー：交響曲 第 2 番

31

12/ 6

金19：00
東京芸術劇場コンサートホール

指揮＝井上道義
メゾ・ソプラノ＝池田香織
合唱＝首都圏音楽大学合同コーラス
児童合唱＝ TOKYO FM 少年合唱団

2020 ‐ 21シーズンの聴きどころ①
常任指揮者セバスティアン・ヴァイグレを柱として、首席客演指揮者山田和樹、桂冠指揮者シルヴァン・カンブルラン他、ベテランから若手まで充実の指揮者陣が顔をそろえた。
《第600回記念定期演奏会》
ではヴァイグレの指揮のもと、〈ワ〈飯尾洋一 音楽ライター〉
ルキューレ〉第1幕が演奏されるのも大きな話題となる。

定期演奏会［料金］S ¥6,500 A ¥5,500 B ¥4,500 C ¥3,500 D ¥2,500 高校生以下 ¥1,000［お問い合わせ］東京芸術劇場ボックスオフィス 0570 - 010 -296（10～19 時／休館日を除く）

4月、新シーズンの開幕を告げるのは、スイスのマリオ・ヴェンツァーゴ。室内オーケストラを起用したブルックナーの交響曲全集の録音で話題を呼んだ才人である。交響曲第2020

3番で新時代のブルックナー像を築く。バーバーのヴァイオリ

年

1/5

14：00
日 ウェスタ川越 大ホール

指揮＝原田慶太楼
ヴァイオリン＝前橋汀子

ン協奏曲では、オランダ出身の気鋭シモーネ・ラムスマが独奏を務める。

J.シュトラウスⅡ：喜歌劇〈こうもり〉
序曲
メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲
ドヴォルザーク：交響曲 第 9 番〈新世界から〉［料金］S ¥5,000 A ¥4,000 （ウェスタ川越 WEBメンバーズ割引あり westa-kawagoe.jp）［お問い合わせ］読響チケットセンター 0570 - 00 - 4390（10～18 時）

5月は新たに読響の指揮者／クリエイティヴ・パートナーに就任する鈴木優人が登場。シューベルトの交響曲第4番〈悲劇的〉と、シューベルトの未完作品を創造的に補筆したベリオの〈レンダリング〉が対置される。世界最高峰のトランペット奏者マティアス・ヘフスは、ベーメのトランペット協奏曲■フレッシュ名曲コンサート

1/19完売15：00
日 武蔵野市民文化会館

指揮＝太田 弦
ピアノ＝鐵 百合奈

［料金］一般 ¥2,500 （友の会 ¥2,250）［お問い合わせ］武蔵野文化事業団 0422- 54 -2011（9～22 時／年末年始を除く）

6月はシルヴァン・カンブルランが、ドビュッシー、細川俊夫、ヴァレーズというプログラムで帰ってくる。ヴァレーズの〈アルカナ〉は、作曲者によれば「力と活気、太陽に満ちた作品」。
カンブルランの緻密な色彩感覚は大編成の作品で最大限に生かされる。
7月の記念すべき《第600回記念定期演奏会》を指揮するのは、もちろんセバスティアン・ヴァイグレ。得意のワーされる。ジークムント役は大ベテラン、ペーター・ザイフェ

32

ルト。ジークリンデ役のジェニファー・ホロウェイ、フンデペ ー タ ー・ザイフ
ェルト ©Wilfried Hoesl

形式）では、オペラ指揮者としてのヴァイグレの手腕が発揮©

読響

グナー・プログラムだ。楽劇〈ワルキューレ〉第1幕（演奏会

セバスティアン・ヴァイグレ

チャイコフスキー：歌劇〈エフゲニー・オネーギン〉から“ ポロネーズ ”
ショパン：ピアノ協奏曲 第 2 番
チャイコフスキー：交響曲 第 6 番〈悲愴〉を共演。

シルヴァン・カンブルラン

2020

年

２０２０ ２-１シーズンの 聴 き どころ ①■ウェスタ川越 読響ニューイヤー・コンサート

Subscription Concert
マリオ・ヴェンツァ シモーネ・ラムスマ 鈴木優人
マティアス・ヘフスーゴ ©Alberto Venzago©Otto van den Toorn©Marco Borggreve

マーラー：交響曲 第 3 番

Highlights of 2020-21season■東京芸術劇場 presents
井上道義＆読売日本交響楽団

33

ズの〈海のスケッチ〉、ウォルトンのエネルギッシュな交響曲第1番が並ぶ。アンナ・ヴィニツカヤは、バルトークのピアノ協奏曲第3番でスケールの大きな演奏を聴かせてくれるはず。
10月はピリオド楽器を用いる「レ・シエクル」での活動で話題を呼ぶフランソワ＝グザヴィエ・ロトが読響に再登場。

©Marco Borggreve

佐藤俊介

マーラーの交響曲第7番〈夜の歌〉は一筋縄ではいかない作品だが、ロト流のマーラーはいかに。オランダ・バッハ協会管弦楽団の音楽監督を務める佐藤俊介は、ソリストとし©Karim Khawatmi

アレホ・ペレス©KeithPattison

トーマス・ツェート©JF Mousseau マイアー

キット・アームスト©StudioBOB ロング

イサン・エンダース

山田和樹
読響

鈴木康浩
読響

©てモーツァルトのヴァイオリン協奏曲第3番を披露する。
11月はアルゼンチン出身のアレホ・ペレスが招かれる。

鈴木優人氏が新しいポストでの意気込みを語る
読響は9月27日、東京芸術劇場で新聞・雑誌記者やジャーナリスト・評論家ら音楽関係者を招き、2020年度から「指揮者／クリエイティヴ・パートナー」に就任する鈴木優人氏の就任発表会見を行

読響ニュース©Marco Borggreve

フランソワ ＝グザヴィ©Marco Borggreve エ・ロト

アンナ・ヴィニツカヤ

ログラムを組んだ。ウェールズ出身の女性作曲家ウィリアムNews & Topics©Martin Richardson

尾高忠明

キャストがそろう。
9月は名誉客演指揮者、尾高忠明がイギリス音楽中心のプ©

34

ィング役のファルク・シュトルックマンとともに、充実したいました。登 壇した鈴 木 氏は、今 後の抱 負や2020年度のプログラムについて熱弁をふるいました。
「新しいポストへの就任のお話をいただいて、今もずっとわくわくしている。読 響とはこれまで、C.P.E.バッハからライヒまで幅広いレパートリーを一緒にやってきて、常にフレキシブルで協力的でと© 読響ても良い印象を持っている。これからはさらに挑戦的なプログラムや、新しいアイデアを提案して取り組んでいきたい。読響とは、お互いに刺激し合う関係になれすでにザルツブルク音楽祭にも出演した新星だ。ショスタコればと願っている。また、《定期演奏会》や《名曲シリーズ》などのシリーズ公演でも、ーヴィチの交響曲第12番〈1917年〉に挑む。チェロのイサン・若年層のファンを増やして巻き込んでいくことを考えていきたい」

エンダースは、エトヴェシュの〈チェロ合奏協奏曲〉を日本初

2020年5月の《定期》では、ベリオ〈レンダリング〉などを指揮します。この作
品は、鈴木氏がオランダ留学時代にブリュッヘン指揮の18世紀オーケストラで聴演する。
12月はふたたび常任指揮者ヴァイグレが指揮台に立つ。
こちらも得意のブルックナーで、交響曲第6番を指揮。キット・アームストロングはモーツァルトのピアノ協奏曲第25番をかんぱつ演奏する。才気煥発のソロを期待。
2021年1月も引き続きヴァイグレの指揮で、ドイツ音楽プログラムが組まれた。R. シュトラウスの交響詩〈マクベス〉、トーマス・ツェートマイアーの独奏によるハルトマンの〈葬送協奏曲〉、ヒンデミットの交響曲〈画家マティス〉の3曲からは、権力者、ナチス・ドイツといったキーワードが思い浮かぶ。

いて衝撃を受けた曲とのこと。
「シューベルトの未完の交響曲をベリオが補筆したもので、シューベルトとベリオ二人の響きが交錯する、非常に特殊な作品。当日の公演は同じく演奏機会の少ないシューベルトの交響曲第4番〈悲劇的〉と組み合わせた、挑戦的なプログラムの一つです」と意欲を語りました。その他、よみうり大手町ホールで開催する《読響アンサンブル・シリーズ》では、ヴィヴァルディとジョン・ケージの音楽を組み合わせるプログラムも展開する予定です。
2020年度からの鈴木氏＆読響のプログラムに、どうぞご期待ください。

入団のお知らせ

3月は首席客演指揮者の山田和樹が、読響ソロ・ヴィオラ
うえざとゆう じ奏者の鈴木康浩と別宮貞雄のヴィオラ協奏曲を共演、邦人上里友二（ホルン奏者）作品に光を当てる。グラズノフの交響曲第5番は雄大でド上里友二（ホルン奏者）が10月1日付で入団しました。

ラマティック。名作再発見の一夜となるか。

35