A区分・C区分共通
No.１(実演芸術・メディア芸術)
令和6年度舞台芸術等総合支援事業（学校巡回公演）出演希望調書(実演芸術・メディア芸術 共通)
分野、種目（該当する分野、種目を選択してください。)

分野

種目

伝統芸能

邦楽

申請区分（申請する区分を選択してください。）

申請区分

A区分

複数申請の状況（該当するものを選択してください。）

複数申請の有無※B区分継続団体については、申請企画数から除く

申請総企画数無

複数の企画が採択された場合の実施体制（該当するものを選択してください。）※複数申請の有無で【無】を選択された場合は、未記入で構いません。(グレーアウトされます。)

複数の企画が採択された
場合の実施体制
芸術文化団体の概要
ふりがな

かぶしきがいしゃ さんろくや

制作団体名

株式会社 三六屋

代表者職・氏名

代表取締役 阿部 洋介
123-0841〒
制作団体所在地

電話番号

最寄り駅（バス停）

03-5691-0160
つがるじゃみせん あべや

公演団体名

津軽三味線 あべや団体ウェブサイトURL

阿部金三郎
〒

公演団体所在地

西新井大師西 駅

東京都足立区西新井6-46-6

ふりがな

代表者職・氏名

団体ウェブサイトURL

123-0841

最寄り駅（バス停）

西新井大師西 駅

東京都足立区西新井6-46-6

制作団体 設立年月

2010年9月
役職員

団体構成員及び加入条件等

制作団体組織代表取締役社長 阿部洋介
役員 阿部人斎
役員 阿部園美

役員：３名
従業員：４名
出演者：１５名

事務体制
事務(制作)専任担当者の有無

事務(制作)専任の担当者を置く

本事業担当者名

五木田 竜

経理処理等の監査担当の有無

有

経理担当者名阿部 園美

本申請にかかる連絡先（メールアドレス）abeya@sanrokuya.co.jp

株式会社 三六屋
株式会社三六屋は日本の伝統芸能、郷土芸能の発展と普及に努めるべく組織されました。国内外問わずその可能性を広げ様々なアプローチでその芸術や情報を発信しています。公演活動のサポートはもちろん音楽の指導、教育にも力を入れており様々なジャンルの芸能を幅広い層に広めるべくレッスン活動も大きな規模で展開。代表をはじめ社員構成員も若き人材を有しその力と才能を結集し、従来にはない発想で現代における伝統芸能のあり方進め方を演奏者と共に意見を交えながら作り上げていくスタイルは三六屋の最大の特徴です。また独自で立ち上げたプロジェクト「HINOARHYTHM」はパンフレット、ホームページはもちろん公演全体を全て英語で行うという新感覚の公演、ワークショップを行い言葉や国を問わず楽しめる伝統芸能のグローバル化を計るプロジェクトとして精力的に公演活動を実施しています。また革新的な取り組みと合わせて、先人が培った芸能は崩さず壊さず伝統を守り継いでいき、進取と温故知新の精神で伝統芸能の新しい「時代」をつくるプロフェッショナルチームです。

制作団体沿革2014年
日・カリブ交流年事業公演達成
2016年18年 「HINOMARHYTHM」開催
2018年
津軽三味線・民謡団体「三乃会」と統合
2019年
高知よさこい楽曲提供
他CD出版多数
津軽三味線 あべや
津軽三味線全国チャンピオン 阿部金三郎・銀三郎兄弟を中心に結成された津軽三味線、民謡を中心とした日本民俗音楽芸能集団。古来より日本人が培ってきた魂の音をメンバー独自の構成で表現し、忘れかけていた日本の音の力、日本人の感性を呼び覚ます舞台を届ける。ただ音楽を聞くのではなく心躍り楽しませるというエンターテイメント性を重視した舞台には「笑い」「感動」「躍動」様々な転結を兼ね備え、見ている人を飽きさせない。躍動溢れる津軽三味線の旋律、どこか懐かしい民の謡（うた）い、尺八のもつ日本古来の威風堂々とした音艶に、華やかな踊りが舞台を染める。若さ溢れる演者の表情から一転した演奏表現は至高の作品である。2012年にはアメリカ６都市で公演ロサンゼルス、ポートランド、デンバー、ハワイ、シアトル、サンフランシスコ、UCLA（カルフォルニア大学ロサンゼルス校）とハワイ大学にて津軽三味線民謡ワークショップ開催。2013年イギリス公演、2014年中南米ツアー（ジャマイカ、ハイチ、ベリーズ）と、近年活躍の場を海外へも広げている。世界数10カ国の公演を通して感じてきた日本の音の力を確信した、あべや独自の思想論「HINOMARHYTHM」は日本人が育んだ音の響きを世界中に届けるということを基礎に、世界を震撼させることで日本人が本当の「日本の力」を再認識するというプログラムでありそれを掲げる。若き才能がぶつかりあう魂の舞台を、日本・世界のステージで展開している。

学校等における公演実績

平成２３年度： ２０公演
平成２４年度： ２０公演
平成２５年度： ２５公演
平成２６年度： ７８公演（内文化芸術による子供の育成事業は１６公演）
平成２７年１月２０日 島根県立出雲養護学校で派遣事業を実施。
平成２７年度： ８１公演（内文化芸術による子供の育成事業は１７公演）
平成２７年１１月２７日 宮崎県都城市立石山小学校で派遣事業を実施。
平成２８年度： ６５公演
平成２９年度： ６４公演（内文化芸術による子供の育成事業は２０公演）
平成３０年度： ６８公演
令和元年度： ７２公演
令和２年度: ８２公演が予定されていたが、コロナ禍により１２公演実施。文化芸術による子供育成総合事業（当初公演）： ３０公演
令和３年度：８７公演（内文化芸術による子供の育成総合事業は２９公演）
令和４年度：８２公演（内文化芸術による子供の育成推進事業は９公演）
令和5年度：８５公演（内舞台芸術等総合支援事業は９公演）

平成26年度 文化芸術による子どもの育成事業
島根県立出雲養護学校派遣事業

平成27年度 文化芸術による子どもの育成事業 巡回公演事業
宮崎県立清武せいりゅう支援学校
事前に学校の先生と連絡を密に取り合うことはもちろん、せいりゅう支援学校さんでは過去に経験のない生徒さん参加演目（白狐の嫁入りなど）のリハーサルを行いました。車椅子などに寝たきりの生徒さんが多くいらしたので、体験で生徒さんが前に出る際の動線を事前に確認しました。また楽器体験の際も撥で怪我をしないよう、弊社スタッフのみでなく担当の先生の補助を頂きながら、三味線や太鼓の音色を味わって頂きました。
平成2９年度 文化芸術による子どもの育成事業 巡回公演事業
滋賀県鳥居本養護学校
特別支援学校等に 小学部から高学部まで年齢層が幅広い参加でした。特に小学部の児童さんが大きな音に驚く可能性があることを、ワークショップ時、担当の先生に確認をしていました。本公演では、通常より早めに舞台おける公演実績設営を開始し、あべやメンバーもいつもより早めに会場入り。担当の先生他、小学部の先生方にも体育館でのサウンドチェックに立ち会ってもらい、トラブルが生じないレベル調整を、音響エンジニアと舞台監督で綿密に行いました。結果、演出効果を損なうことなく、公演後は、児童・生徒さんまた先生方も、存分に楽しめたという評価を頂戴しました。

申請する演目のWEB公開資料

参考資料の有無有
https://youtu.be/RHZ94wM6YJ8※公開資料有の場合URL※閲覧に権限が必要な場合のIDおよびパスワード

ID:
PW:

A区分・C区分共通
No.２(実演芸術)

公演・ワークショップの内容

対象【公演団体名小学生(低学年)○

小学生(中学年)○

小学生(高学年)

○

中学生

○

津軽三味線 あべや】

津軽三味線・民俗芸能 邦楽ユニットLIVE！

企画名

別添１ 本公演演目 を参照してください。

本公演演目
原作/作曲
脚本
演出/振付

公演時間
各種上演権、使用権等の許諾手続きの要
著作権、上演権利等 否の許諾状況

該当事項がある
場合

権利者名

該当なし

90分

該当コンテンツ名

許諾確認状況

別添２ 演目概要 を参照してください。

演目概要【思わず体が動く日本の音】
電気的な音質や派手なビジュアルの映像が溢れる現在において、児童・生徒さんは受動的に聴く観ることに偏りがちです。
体を突き抜けるような津軽三味線の心地よい高音。会場を振動させる和太鼓の重低音。心に響く民謡の唄声。テレビやネットからでなく、自分たちの体育館を会場にした熱いライブでお楽しみいただきます。それらは必ず渦になって、児童・生徒さん達の五感に届きます。

演目選択理由【民謡は日本の風土に息づいている】
どの地域、場所にいっても、そこで皆が口ずさむ民謡が必ず存在し、秋祭りや盆踊りなど昔からの行事の中に日本の音が溶け込んでいます。お祭りの時の心躍る太鼓の音、盆踊りのやぐらでかっこよく民謡を唄うお父さんの姿、その周りを皆で踊る高揚感・・・普通の日本人の生活風景の中に、民謡は存在するのです。さまざまな体験を通して、自分たちの地域の貴重な財産を呼び覚ましてほしいと願います。
【洋楽だけでなく日本の音も】音楽指導者が洋楽出身の方が多く、日本の楽器の演奏を十分に習うことができない現実があります。ワークショップでは生徒さんが自分の手で津軽三味線、太鼓、諸楽器に触れて、その音色を体感し、本公演では迫力あるプロの演奏をメリハリのある番組編成でお楽しみいただく構成をしています。日本の音の魅力を凝縮した内容です。

別添３ 児童・生徒の共演、参加又は体験の形態 を参照してください。

児童・生徒の共演、参加又は体験の形態

出演者◆阿部金三郎／平成１７年 津軽三味線全国大会優勝◆阿部銀三郎／平成２２年 津軽三味線全国大会優勝【兄弟揃っての優勝者は未だ阿部兄弟以外例がない】◆根本麻耶／平成１２年 郷土民謡協会全国大会ハイライト優勝◆佐藤理加／平成２２年 しげさ節東京大会 優勝◆安藤龍正／部門別で競われる安来節全国大会で全部門優勝◆佐藤公基／平成１２年 少年少女民謡大会において優勝◆若獅子太鼓・三宅治／第15回伝統音楽公演 日本の太鼓、伝統と創造において大太鼓一人打ち競技大会優秀賞受賞 他※阿部金三郎、阿部銀三郎以外の出演者は、日程により変更の可能性がございます。

本公演
従事予定者数(1公演あたり)※ドライバー等
訪問する業者人数含
む

出演者：

7名

スタッフ:

4名

合 計：

11名

運搬

積載量：

1t

車 長：

5.3m

台 数：

2台

無

前日仕込み

本公演
会場設営の所要時間(タイムスケジュール)の目安

前日仕込み所要時間

到着

仕込み

上演

8時45分

9時00分～12時30分

13時30分～15時00分

時間程度
撤去

退出

15時00分～17時00分

17時00分

内休憩※本公演時間の目安は、午後、概ね2時限分程度です。

本公演
実施可能日数目安※実施可能時期については、採択決定後に確認します。(大幅な変更は認められません)

6月

7月

8月

9月

10月

11日

8日

9日

20日

13日

11月

12月

1月

19日

15日

18日

計

113日

児童・生徒の参加可能人数※平日の実施可能日数目安をご記載ください。

本公演

共演人数目安

700人まで鑑賞人数目安

700人まで各別添に掲載しています。
別添１： 本公演演目
別添2： 演目概要
別添3： 児童・生徒の共演、参加又は体験の形態
別添4： ワークショップの実施形態及び内容・その他ワークショップに関する特記事項等

公演に係るビジュアルイメージ（舞台の規模や演出がわかる写真）※採択決定後、図面等の提出をお願いします。

A区分・C区分共通
No.３(実演芸術)【公演団体名児童・生徒の参加可能人数

ワークショップ

津軽三味線 あべや

参加人数目安】700人まで別添４ ワークショップ実施形態及び内容 を参照してください。

ワークショップ
実施形態及び内容

レクチャー学習の枠を超えて、音と踊りで体験・体感。
実際に楽器に触れることを主体とした体験重視の構成です。“和楽器の音を出すのは、こんなに難しい！でも楽しい！！” という印象が残るよう、解説・ご指導をします。
○本事業向けに調達した津軽三味線・銭太鼓・ささら・当たり鉦などを各校に持参。それぞれに触れることで、より和楽器を身近に感じ、親しみをもってもらう。

ワークショップのねらい○アニメーション・写真のデータをふんだんに取り入れたプロジェクター映像を交え、民謡が全国に伝わる様子をわかりやすく解説。
○三線（さんしん）・細棹三味線・津軽三味線の三種類を見て、またその音色を聴いて、その形状・特徴の違いを実物で理解する。
○クイズ形式で民謡の歌詞に込められた意味や背景を楽しく学ぶ。
○津軽三味線の演奏を間近で聴いてもらい、本公演ライブへの期待を高めます。
○銭太鼓・ささら・当り鉦など、特殊な楽器をご紹介します。またそれらを本公演の展示コーナーにも置いて、児童・生徒さんが自由に音を出してもらいます。

別添４ ワークショップ実施形態及び内容 を参照してください。

その他ワークショップに関する特記事項等

別添４ ワークショップ実施形態及び内容 を参照してください。

その他ワークショップに関する特記事項等

A区分・C区分共通
No.４(実演芸術・メディア芸術 共通)

本事業への申請理由【公演団体名津軽三味線 あべや】①本事業に対する取り組み姿勢
今までのワークショップ・本公演に、さらに磨きをかけて平成２６・２７・２９年度の巡回公演事業で、中国地方・南九州地方・近畿地方の小中学校で公演を続けてきました。また令和２年度以降のコロナ禍においても、安全な参加型演目への変更や公演時間の調整を行い、コロナ禍以降の４年間で総計５０校近くの学校さんの公演を完了しました。どちらでも、「普段なかなか触れることの出来ない津軽三味線・邦楽を生で聴き、さらに日本の民謡音楽を形作ってきた楽器や踊りを“体験”出来て、大変に良かった」というお声を、多数頂戴しました。実際に公演を行う立場として、どのような人数規模であっても、より多くの子どもたちに、より良いかたちで“実体験”を提供できていただろうかと、常に出演者とスタッフで意見を交わしています。
我々は「津軽三味線あべや」が届ける日本の音楽・パフォーマンスに、何より自信と誇りを持っているからこそ、多くの子ども達にとって素晴らしい音楽に触れる機会になってほしいと、毎年、また公演毎に修正や工夫を加えています。

これまでの公演ノウハウを十二分に活かす主体性・能動性を育てるプログラム○まずは和楽器に触って音を出す。その重さと音色を体感！
三味線・民謡に触れる機会は普段の生活の中であるでしょうか。現在の学校教育でも洋楽器の楽器演奏・体験は充実している反面、和楽器の普及が進まないのが現実です。本事業を通して、和楽器に直に触れてその楽しさを体験してもらいます。
○楽しく参加する民謡の合いの手、皆で唄い踊るソーラン節。
声を出して唄うのは抵抗がある。恥ずかしいな・・・という生徒さんも一緒に楽しめる民謡の合いの手やソーラン節。本来民謡は、気が付くと手拍子をしている、日本人のDNAを呼び覚ますソウ
ルミュージックです。リズムを感じて動くことによってタイミングや間合いを、児童・生徒さんそれぞれが体に吸収します。また何より日本の音が楽しいという感性を育てるきっかけづくりになります。初めてだけど何故か懐かしい・・感覚が呼び覚まされます。
○民謡の歌詞から学ぶ日本
民謡に出てくる日本語は、その時代の人々の風習や、季節、風景などが織り込まれていて、唄から学ぶことがたくさんあります。また普段の歌い方とは異なる民謡の声はマイクを使わなくても皆様の胸に鳴り響きます。
○日本の音はいつでも日本人の生活の中に生きている。
民謡、和楽器は日本の風土、日本人の心に根付いています。また日本の音は力強さ、胸を打つ響きがあります。ワークショップから本公演を通して、演奏を聴くだけでなく、本物の和楽器を演奏する、一緒に唄うことで、音を出す難しさや重さや肌触りを体験、また民謡を唄える喜びが生まれます。現代はＴＶやネットの情報ばかりが先に進みますが、そんな時代だからこそ、実際に演奏し唄う機会は貴重な体験となります。

本事業に対する○地元の良さを再発見する！
取り組み姿勢、および 改善点 本公演までに担当の先生に演奏してほしい“地元の民謡”のピックアップ依頼
効果的かつ円滑に実施→WSまでに子どもたちに“地元の民謡”を調べてきてもらう に変更するための工夫本事業の主役である子どもたちが、より主体的に入り込んで民謡に親しめるようにとの思いから、令和6年度からはこのような変更点を加えました。
普段何気なく見ていた山や川などの風景、特産品は、古くから地元の人の心に根差した心象風景であることを知るだけでなく、「“民謡”ってなぁに？」という子どもたちの問いは、家族や近隣の人達との会話を生むことでしょう。是非当日は、保護者や地元の方々にもご鑑賞していただき、地元の民謡を通して、活発な交流につながるものになればと考えております。
○校歌から知る周りの風景や、学校の良さ
何気なく歌っている校歌。でもその歌詞に込められた意味を知って歌っている子は、どれぐらいの割合でしょうか。ワークショップでは、あべやメンバーが事前にピックアップした地名や理念・言葉などを本公演までの宿題として投げかけます。そして本公演において発表してもらい、校歌の理解を深めた上で、和楽器とピアノ（代表の児童・生徒さんまたは先生の演奏）のコラボで、その学校にしかない校歌合唱を繰り広げます②事業を効果的かつ円滑に実施するための工夫
日本の音は古くない！新鮮で楽しい！楽器体験・メリハリのある番組構成で演出○「あべや」でしかできないプログラム構成。
サプライズ登場から始まり、お腹に響く太鼓演奏、かっこいい津軽三味線競演、堂々たる尺八、滑稽なドジョウ掬い、みんなで唄う民謡、それらを繋ぐ軽快なＭＣなどなど。開演からフィナーレまで、隙間なく飽きることのないプログラムを構成します。

何気なく歌っている校歌。でもその歌詞に込められた意味を知って歌っている子は、どれぐらいの割合でしょうか。ワークショップでは、あべやメンバーが事前にピックアップした地名や理念・言葉などを本公演までの宿題として投げかけます。そして本公演において発表してもらい、校歌の理解を深めた上で、和楽器とピアノ（代表の児童・生徒さんまたは先生の演奏）のコラボで、その学校にしかない校歌合唱を繰り広げます②事業を効果的かつ円滑に実施するための工夫
日本の音は古くない！新鮮で楽しい！楽器体験・メリハリのある番組構成で演出○「あべや」でしかできないプログラム構成。
サプライズ登場から始まり、お腹に響く太鼓演奏、かっこいい津軽三味線競演、堂々たる尺八、滑稽なドジョウ掬い、みんなで唄う民謡、それらを繋ぐ軽快なＭＣなどなど。開演からフィナーレまで、隙間なく飽きることのないプログラムを構成します。
○学ぶだけでなく楽しみながら体験をし、日本の音を知る。
ワークショップは音楽教室でなく、あくまでも体験重視とし、その楽しさからルーツや秘められた意味などを知ってもらいます。民謡が様々な地域を渡り、全国に伝わった経緯や、三味線が沖縄・堺・津軽でどのように違いがあるのか。クイズや実物を見て、鮮やかに記憶に残します。
○体育館を迫力あるエンターテインメント空間に変える。
ただ和楽器をステージに配置するだけでなく、垂れ幕や飾り幕などの舞台道具を設営して、ステージをより華やかに彩ります。それに各楽器の音色を最大限に引き出す音響設営を施し、曲調により変化するステージ照明、客席でのパフォーマンスを際立てせる客席照明効果を加えて、全体として体育館に“日本の音ライブ”の異空間を創造します。

A区分・B区分・C区分共通
別添

リンク先

No.2

【公演団体名

別添①

本公演演目
原作/作曲
脚本演出/振付

津軽三味線 あべや】

本公演演目
原作/作曲
脚本演出/振付

本公演演目
原作/作曲
脚本演出/振付

本公演演目
原作/作曲
脚本演出/振付

本公演演目
原作/作曲
脚本演出/振付

A区分・C区分共通
別添

No.2

リンク先

【公演団体名津軽三味線 あべや】

別添②

日本の音を響かせ、日本人の心を揺さぶる

津軽三味線邦楽ユニット LIVE
●体を突き抜ける津軽三味線の響き○「津軽じょんがら節」など伝統曲だけでなく、幅広い世代でお楽しみいただけるよう、あべやオリジナル曲も構成。
○尺八や和太鼓など他和楽器と、時に溶け合い時に競い合う合奏曲を、効果的にプログラム。
※撥で叩いて演奏する津軽三味線。弦楽器でありながら、打楽器のような迫力と、心地よい独特の高音域を発する津軽三味線の魅力を十二分にお楽しみください。

演目概要●自然と手拍子が出て口ずさむ日本人のソウル曲、民謡をたっぷりと○日本の東西南北の代表民謡の演奏に、客席の手拍子を添えて。
○ワークショップでも体験。北前船に乗り各地に渡った「牛深ハイヤ節」。民謡歌手の唄に合わせ、皆さんの威勢の良い唄囃子（掛け声）が、会場を盛り上げる。
○リクエストにより地元（それを知るのは地域？県？それとも自治会レベル？）の民謡を演奏し、皆で唄う。口承音楽を通して地元の風俗を知る、またとない機会。

●和楽器の王者、尺八の奥深い音色○奏者により自在に音域と伸びが表現される尺八の音色を、伝統曲またはオリジナル曲で味わう。
※音楽教材で多く扱われる尺八。形は知りながらも実際に、音を聴く機会は少ないと思います。
ソロのみでなく、他和楽器とのコラボや民謡伴奏での活躍にもご注目ください。
※ワークショップでは、代表の児童さんまたは先生が吹いて、その難しさを体感します。

●踊り・舞いのパフォーマンスが、視覚に飛び込む○滑稽な民舞「安来節」、風情あふれる「江戸寿獅子舞」、ハイテンポな「銭太鼓」。客席を巻き込みながら、和楽器ライブを沸かすパフォーマンスの数々。

●踊り・舞いのパフォーマンスが、視覚に飛び込む○滑稽な民舞「安来節」、風情あふれる「江戸寿獅子舞」、ハイテンポな「銭太鼓」。客席を巻き込みながら、和楽器ライブを沸かすパフォーマンスの数々。

●和楽器演奏による校歌の合奏
演目概要○津軽三味線、尺八、鳴り物が奏でる校歌演奏。小学校１年生から中学校３年生まで全員が知る
母校の校歌を、和楽器演奏をバックに大合唱。
〇校歌の歌詞に込められた地元の風土や学校理念を、ワークショップから本公演を通して、みんなで知り、あべや演奏・全員合唱で再発見します。

●あべやと児童・生徒全員で創るみんなでソーラン○運動会発表など、皆が慣れ親しむ「ソーラン節」。
○代表者の演奏、あべやの合奏、全員の手拍子・唄、そして“オリジナル大漁旗”。各校の独自性を最大限に引き出しながら体育館に、北の漁場を創り出す。

じっくり聴く
迫力を体感する
一緒に唄う
実際に体験で演奏する
躍る祭りを感じる・・・
邦楽・民俗芸能の魅力を、余すことなくお伝えするよう、上記の内容をメリハリある曲順で構成します。
※休憩を入れる事も可能です。
※実施校さんの実情に合わせて、曲順・曲目を変更する可能性があります｡

演目概要

A区分・C区分共通
別添

リンク先

No.2

【公演団体名津軽三味線 あべや】

別添③

ワークショップ○実際に音を出してみる！
触れるチャンスが少ない津軽三味線。実際に持って撥で弾いてみよう。
普段の生活では津軽三味線の弦を弾いて音を出す機会は皆無に等しいと思われます。プロの演奏を聴くだけ観ているだけでなく、児童・生徒さん自身がその重さを感じ、演奏の難しさを体験して、理解を深めてもらいます。
ささら・あたり鉦・銭太鼓・笠など民俗楽器をご用意
弦楽器の三味線・打楽器の太鼓だけが日本の楽器ではありません。先人の工夫から生まれた様々な音が出る道具があります。それらを展示し、自由に触って音を出してください。

○クイズから楽しく知る民謡
あべやメンバーによるプロジェクター投影とコミカルなトークのクイズ
北前船が佐渡、津軽の各港を辿りながら、全国に唄を伝えた変遷など、映像・トークを駆使して、立体的に理解してもらいます。
○児童・生徒さんのリクエストを即興演奏
児童・生徒さんから自由に希望曲を募る
ポップスから演歌まで、なんでも演奏？！します。
○尺八の難しさを体感

児童・生徒の共演、参加又は体験の形態

尺八と同じような音がでるか、全員で挑戦。
尺八プロの演奏 ⇒ 代表の先生が尺八を吹く ⇒ プロがレクチャー ⇒ 再度先生がチャレンジ ⇒ 児童・生徒さんは自宅でペットボトルやリコーダーで、尺八風の音に挑戦。
プロの演奏を真似て、自分たちで音を出す楽しさを体験していただきます。

本公演○サプライズ演出！「白狐の嫁入り」に代表の児童・生徒さんが出演！
あらかじめ選抜された３名の児童・生徒さんが、邦楽ライブのオープニング「白狐の嫁入り」の出演者として、客席中央を歩きます。

○太鼓を叩くプロの太鼓奏者が使う太鼓を何名かの児童・生徒さんに実際に叩いてもらいます。練習無しでの演奏が即興的な楽しさを引き立てます。

○地元民謡を聴く・唄う！
各校さんに演奏希望の曲を伺い（リクエストがない場合でも、その地域の民謡を当方で選抜してご披露します）、その民謡を、あべやが唄い、津軽三味線・尺八・太鼓で演奏をつけます。得意な人は生徒さんでも先生でも、また近隣の人も舞台で唄いましょう。

○民謡に参加
一度は聴いたことのある曲に合わせて、手拍子と唄囃子（合いの手）で参加し、会場全体で民謡を楽しみます。

○日本人だれもが知る「ソーラン節」を、全員参加で完成！
津軽三味線・太鼓を、代表者が演奏。さらに雰囲気を出すために、サプライズで用意した各学校オリジナ
ル大漁旗が、舞台で大きく振られます。他の児童・生徒さんは、元気な合いの手と唄で盛り上げる、全員参加のソーラン節。

≪本公演にて。こんなことがありました≫
平成２７年度大分県宇佐市立糸口小学校～地元に密着した民謡「糸口音頭」

体育館が盆踊りの会場に！？

舞台上はあべやの演奏で唄う保存会の会長さん。客席後方にいた地元の方が踊りながら、児童達の横をすぎます。その方に導かれ、一人の男の子が一緒に踊り始めます。音と踊りつられて、他の児童さん、また先生方が続々と立ち上がり、気が付くと体育館が盆踊りの会場になりました。 ※学校さんより、本公演前日に演奏希望をいただきました。当日、メンバー全員でポータブルプレーヤーを囲んで大急ぎでアレンジして、演奏を成功させました。

平成２９年度奈良県御所市掖上小学校「茅原儺々会の唄」

唄と共に響き渡る合いの手

児童・生徒の共演、参加又は体験の形態
学校さんは演奏を心待ちにしてくれて本公演当日の午前授業まで各組で練習していました。あべやの演奏と唄に合わせて、児童さん、先生方、そして保存会の方たちが全員で唄い、“ヨイソラ ヨイソラ ヨシソラホイ”という各番の合いの手は、体育館全体に響き渡りました。
※地元の伝統行事の様子を唄った曲で、昭和５年当時の同校校長先生が作詞、音楽の先生が作曲したという、大変学校に縁のある曲との事です。

平成２９年度

松阪市立豊田小学校「燃えて嬉野」

この学校だけで生まれたリズムと踊り

本公演前には、必ず各校さんに演奏をしてもらいたい地元曲の希望を確認します。豊田小学校のご希望は、松阪市主催で開催される「嬉野おどろまいかコンテスト（既に２１回開催）」のテーマ曲の“燃えて嬉野”でした。ポップ調のとても楽しいリズムで、あべやの演奏に合わせて、児童さん、先生方が元気に唄い踊りました。

A区分・C区分共通
別添

リンク先

ワークショップ
実施形態及び内容

No.3【公演団体名津軽三味線 あべや】

ワークショップ
実施形態及び内容

ワークショップ
実施形態及び内容

ワークショップ
実施形態及び内容

ワークショップ
実施形態及び内容

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実施形態及び内容

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実施形態及び内容