T H E B A S I C S O F A R T E D U C AT I O N

美術科教育の基礎

監修

福田隆眞
福本謹一
編集

東良雅人
村上尚徳
山田芳明

監

修

福田 隆眞

山口大学名誉教授

福本 謹一

兵庫教育大学名誉教授

編

集

東良 雅人

京都市立芸術大学客員教授

村上 尚徳

元環太平洋大学副学長

山田 芳明

鳴門教育大学大学院学校教育研究科教授

執筆者（五十音順）

赤木里香子

岡山大学教育学域教授

佐野真知子

播磨高原広域事務組合立播磨高原東中学校教諭

淺海 真弓

兵庫教育大学学校教育学部教授

竹内 晋平

奈良教育大学教育学部教授

足立 直之

山口大学教育学部准教授

徳カリフォルニア州立大学チコ校教授

池内麻依子

造形作家

直江 俊雄

筑波大学芸術系教授

稲垣 修一

愛知教育大学附属岡崎小学校教諭

長尾 菊絵

東京都国立市立国立第二中学校教諭

宇田 秀士

奈良教育大学教育学部教授

中野 良寿

山口大学教育学部教授

遠藤 敏明

秋田大学教育文化学部教授

中村 和世

広島大学大学院人間社会科学研究科教授

大坪 圭輔

武蔵野美術大学教授

西尾 正寛

畿央大学教育学部教授

岡田三千代

鳴門教育大学附属小学校教諭

畑山 未央

植草学園大学発達教育学部助教

尾澤

秋田公立美術大学美術学部教授

蜂谷 昌之

広島大学大学院人間社会科学研究科准教授

金子 一夫

茨城大学名誉教授

針貝

名古屋市立大学大学院芸術工学研究科教授

川真田 心

鳴門教育大学附属小学校教諭

ふじえみつる

愛知教育大学名誉教授

金香美

淑明女子大学校准教授

藤吉 祐子

国立国際美術館主任研究員

清永 修全

東亜大学芸術学部教授

古家 美和

兵庫教育大学附属小学校教諭

小池 研二

横浜国立大学教育学部教授

前芝 武史

兵庫教育大学学校教育学部教授

小崎

愛知県豊明市立豊明小学校教諭

宮川 紀宏

京都華頂大学現代家政学部准教授

後藤 雅宣

千葉大学名誉教授

柳 奈保子

元兵庫県姫路市立小学校主幹教諭

佐々木 宰

北海道教育大学教育学部釧路校教授

山木 朝彦

鳴門教育大学客員教授

佐々木敏幸

明星大学教育学部助教

山本 政幸

岐阜大学教育学部教授

佐藤 賢司

大阪教育大学教育学部教授

結城 孝雄

東京家政大学児童学部教授佐藤 真帆

千葉大学教育学部准教授

勇真（所属・職位等は，2023 年 11 月現在）

雅美

綾

まえがき
この度，『美術科教育の基礎』を出版する運びとなり，感慨深い思いが去来しています。
本書は，1985 年（昭和 60 年）7 月に出版された『美術科教育の基礎知識』を藍本として内容を継承しています。その初版が刊行された当時は，現職教員の研修・研究を目的とした新教育大学や全国の国立大学の教育学部に教育学研究科の設置が進められてきたばかりの頃で，美術教員を目指す学部学生や現職教員の初任者を主な対象に「美術科教育」とは何なのか，その理論や実践に関する知見を網羅し，美術教育の全体像を俯瞰するような書籍の刊行が強く求められた時期でした。その意味で，『美術科教育の基礎知識』は極めてタイムリーな出版であったと自負しています。内容記述にあたっては，読みやすさを考慮して Q & A 形式を採用し，美術科教育の目的，理論と歴史，諸外国の理論，発達理論などを包括し，領域と内容についても造形遊び，絵や立体，構成・デザイン・工作・工芸・映像・メディア，鑑賞の各実践方法や教材等について数多くの専門家に執筆を依頼しました。
その後，学習指導要領の改訂時や時代の要請に合わせて，1991 年（平成 3 年），2000 年（平成 12 年），2010 年（平成 22 年）の改訂をしてきましたが，まさに昭和，平成，令和を通して，美術科教育の啓蒙に微力ながら尽力してきたつもりです。今回，更なる改訂に臨むにあたり，企画・編集の新たな担当者として文部科学省の視学官，教科調査官等を歴任した東良雅
人並びに村上尚徳，そして鳴門教育大学から山田芳明を迎えて，『美術科教育の基礎』として生まれ変わることになりました。本書の題名について前回までの「基礎知識」ではなく「基礎」としたことは，美術科教育が知識のみならず，人間陶冶の一環として目指す，直観や感覚，想像力を研ぎ澄まし，図像やイメージに関する洞察力を育むことを見据えたことによるものです。
現代は知識基盤社会の到来と相まって生成 AI などに見られる情報駆動型社会が日常化しつつあると言われますが，同時に VUCA な（不透明で不確かな）時代状況も招いている中で，美術教育の重要性はますます高まっているように思われます。収束的な認知傾向が強まる一方で，感性や感覚に基づく拡散的な思考や柔軟な態度形成が不可欠となり，そのために美術教育の位置づけがより強化される必要があるのではないでしょうか。本書がそうしたパース
ペクティブを読み解き，美術教育の未来を築くための一助となれば幸いです。
今後，読者の皆様から多様なご意見や提案をいただき，よりよい書となることを期待していますので，皆様のご忌憚のないご意見をお待ちしています。
最後になりましたが，建帛社会長の筑紫恒男様には，40 年にわたる美術科教育の出版のご尽力をいただき，あらためて感謝の念に堪えません。そして編集担当の青柳哲悟さんには最初から最後まで，細かいところまでご対応をいただき，心より感謝しています。
2023 年（令和 ５ 年）12 月
監修者

福田隆眞・福本謹一
i⃝目

第１章
１-１

１-２

１-３

１-４

美術教育とは何か

次

1

美術教育の目的と現代的課題･･････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････2
１

美術教育の意味と展望

２

感性教育・情操教育

３

自己表現と伝達245４

視覚言語と美術教育

５

美術教育研究の課題と展望

６

美術教育のリサーチメソッド

6
7
9

日本の美術教育理論と歴史･･･････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 13
７

日本の美術教育理論

８

図画教育の始まりと発展

９

鉛筆画・毛筆画論争

10

新定画帖

11

自由画教育

12

自由画教育とその後

13

構成教育

14

工作教育の歴史15

戦後の民間美術教育運動

13
15

17

18
19
20

21
22
24

外国の美術教育理論と歴史･･･････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 26
16

ロシア法とネース・システム

17

モリス，アール・ヌーヴォー，ドイツ工作連盟

18

チゼック

19

ドイツ芸術運動

20

バウハウス

21

ハーバート・リード

22

アイスナー

23

ビジュアル・カルチャー

26
28

30
31

32
34

36
37

外国の美術教育･･･････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 38
24

ヨーロッパの美術教育

イギリス

25

ヨーロッパの美術教育

ドイツ

26

ヨーロッパの美術教育

フランス

27

ヨーロッパの美術教育

フィンランド28

ヨーロッパの美術教育

ビジュアル・コンピテンシー美術教育

29

アメリカの美術教育

43

38
39
40
41
42

iii

１-５

30

東アジアの美術教育

31

東南アジアの美術教育

32

国際バカロレア33

世界の美術教育の課題と展望

２-２

iv

47

49
InSEA

50

造形表現の発達と類型･･･････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 51
34

児童画研究の歴史

35

描画表現の発達36

ローウェンフェルド37

アルンハイム

38

ケロッグ

第２章
２-１

45

51
54
56

57

58

美術科教育の学習指導59

学習指導要領･･･････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 60
39

学習指導要領の変遷（ １ ）6040

学習指導要領の変遷（ ２ ）6241

学習指導要領の変遷（ ３ ）6442

学習指導要領の変遷（ ４ ）6643

学習指導要領の変遷（ ５ ）68

44

主体的・対話的で深い学び

69

45

主題の追求

46

日本の伝統や文化の重視

47

造形的な視点48

観点別学習状況の評価と，指導と評価の一体化

70
71

72
73

教育課程と授業･･･････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 74
49

コンピテンシーに依拠した教育課程の編成の背景

50

個別最適な学びと協働的な学び

51

教材研究・授業研究の方法

52

年間指導計画の立て方

53

指導の実質化に向けた指導案の書き方

54

特別支援教育83

55

STEAM 教育84

56

教科横断的学びと美術教育

57

創造的問題解決学習とポートフォリオ評価58

美術教育の法則化

59

美術の苦手な子の指導

60

児童画作品展の課題と展望

61

図工展・校内展示，野外造形展・屋外展示の意義

74

76

78

80
81

86
88

89
90
91
92

第３章
３-１

３-２

３-３

美術科教育の領域と内容

95

造形遊び･･･････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 96
62

造形遊びの目的と内容

63

授業における造形遊びの展開

64

現代美術と造形遊び

65

造形遊びの評価

96
98

101

102

絵・立体・彫刻････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 103
66

小・中学校の絵や立体・彫刻の教材

67

絵68

ドローイング69

ペインティング

70遠近法

71

小学校の絵

111

72

中学校の絵

113

73

版画の種類と技法

74

墨絵・水墨画

75

立体・彫刻

76

粘土遊び

77

小学校の立体粘土

78

小学校の立体

身近な材料

79

小学校の絵や立体の評価

80

中学校の彫刻

塑造

126

81

中学校の彫刻

彫造

127

82

中学校の絵や彫刻の評価

画

103

104
106
108

110

115

119
120

122
123
124
125

128

工作・デザイン・工芸････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 129
83

デザイン・構成とは

84

工作・工芸とは

13185

平面構成の原理

133

86

錯視図形

135

87

立体構成

136

88

色の原理

138

89

対比と同化

140

90

色彩の心理

141

91

配色について92

小・中学校の工作

93

小学校の工作伝えるもの・飾るもの・使うもの

94

小学校の工作紙

145

95

小学校の工作木146

96

小学校の工作

動くもの

129

142
デザイン・工芸の教材

143
144

147
v

３-４

３-５付

97

小学校の工作の評価

98

中学校のデザイン・工芸

99

モダンテクニック

150

100

視覚伝達デザイン

ポスター

101

ユニバーサルデザイン

102

問題解決学習153

103

中学校の工芸

木の工芸

104

中学校の工芸焼き物

105

中学校の工芸

金属の工芸

106

中学校のデザイン・工芸の評価

148
149
151

152
154
155
156
157

映像メディア････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････

107

映像メディアとビジュアル・リテラシー

108

プログラミング教育と図工

109

教育機器

110

写真表現の生かし方鑑賞････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････････ 164

111

美術鑑賞教育の目的・内容

112

鑑賞の観点

113

対話による鑑賞の実践

167

114

小学校の鑑賞

低学年

168

115

小学校の鑑賞

中学年

169

116

小学校の鑑賞

高学年

170

117

中学校の鑑賞171118

日本美術の鑑賞

172

119

西洋美術の鑑賞

173

120

アジアの美術の鑑賞

121

美術館との連携

122

現代美術の鑑賞法

123

鑑賞の評価

158

160

教育情報 ICT タブレット

162

163
164

166

174

175
177

178

録

179

幼稚園教育要領，学習指導要領リンク集

179「指導と評価の一体化」のための学習評価に関する参考資料リンク集
参考資料・文献リスト

vi

158

181

180

第1章

美術教育とは何か
教育は，その時々の社会情勢に大いに影響を受ける。近年は人工知能（AI），ビッグデータ，モノのインターネット（IoT）等の技術的な発展に支えられた Society 5. 0時代と呼ばれる新たな未来社会を指向し急激に変化している。その一方で持続可能な社会の実現の必要性が認識され，そのための目標（SDGs；持続可能な開発目標）の達成が広く社会に求められている。
このような社会の変化と，それに伴って突きつけられる教育課題に対応していると，ともすれば足元，すなわち教育の根本となる考え方を見失うこともある。
そこで，本書の第 １ 章では，「美術科教育」に先立ち，そもそも「美術教育とは何か」という根本に立ち返り，美術教育を考える基礎になる内容を取り扱う。内容
的には学校教育と教員養成を主としながらも，広く一般に美術教育全体を理解できるように，美術教育の目的と課題，美術教育の特質，美術教育の理論と歴史，造形表現の発達等について述べている。また，美術教育の研究についても取り上げ，研究方法についても紹介している。美術教師として自身の実践を研究的な視点から考察し改善を図るための視点となるであろう。また，美術教育の理論と歴史においては，日本の美術教育はどのような考え方に基づいて行われてきたのか，そしてどのような経緯を経て現在に至っているのか，歴史の結節点となるような項目を取り上げ，簡略に理解できるようにした。さらに，外国の美術教育理論においては，日本の美術教育はもとより世界的に影響を与えた教育理論についてまとめている。外国の美術教育の思潮についても，日本への影響や関係のある項目を選択した。
本章を通して，美術教育の理念を確認するとともに，美術教育研究の基礎として頂ければ幸いである。

（山田芳明）

﻿1

１–１

美術教育の目的と現代的課題よる表現が広まってきたことにも，新しい展開美術教育の意味と展望「創造力」が求められるようになったのである。

1が見られる。そして，このことで美術の表現にさらに20世紀後半には，情報化が進み，メッ

美術教育の意味と展望について教えてください

セージの交信や映像表現の発信などが日常化してきた。現代美術はこうしたグローバル化した世界にメッセージを発信することで，人と人の交流を豊かにし，美術表現に自由な考え方をも

1 ．美術と人間
現代において，私たちを取り巻く美術は多様

3 ．美術の分類に存在している。美術作品や工芸品などの実物美術の総体を空間軸で分類すると，心象表現だけでなく，情報技術の発達により視覚的環境と目的表現，美術と工芸，大芸術と小芸術などが変化し，映像作品に急激な発展を及ぼしていの区分をすることができる。それらは精神性をる。美術の特徴を大別すると，絵画や彫刻のよ重視するか，実用性を極めるのかの違いでもあうに自由に心象を表現するものと，使用や伝達る。表現の分野でいえば，絵画や彫刻が精神性の目的を有したデザイン，工芸，建築などの機の高い心象の表現となり，工芸や建築などが実能表現あるいは適応表現と呼ばれるものがあ

用性を重視した審美観の表現を極めているといる。

える。20世紀に現れたデザインは実用性を極めわが国のように長い歴史を有していると，古る過程の思考であり，機能と審美観を備えて，くからの伝統的な美術が各所に見られる。神社

よりよい結果を想定した試行錯誤する造形活動

仏閣の建築物及びそれらの所蔵品のように，歴であるといえる。

史的な美術作品が存在している。また，現代のまた美術を歴史の時間軸で考えると，地域や建築に居住して，おしゃれなデザインの製品や民族が固有に培ってきた伝統的美術があり，そ伝統的な工芸品に囲まれた生活をしている場合

れを基盤として，近代化が進み，外部からの影も多々ある。そうした現代の生活に，漫画やア響を受けた新たな美術の探究があった。日本でニメーション，映像機器によるコミュニケーいえば，江戸時代までの鎖国によるわが国独自ションなども溶け込んでいる。そのように考えの美術の発展が存在し，開国によって西洋の影ると，私たちの生活においては伝統的な美術か響を大きく受けたことで，西洋美術が受容さら現代的な美術までが共存しているのである。

れ，同時に，わが国の本来の美術を再認識した

2 ．美術表現の変遷と広がり歴史的経緯がある。その後，西洋美術を消化吸

このように美術作品は固有の伝統的なものか2たらしている。

収し，独自の展開をしたのである。

ら，グローバル化による国際的な特徴をもつも20世紀のデザインの普及は国際様式の広がりの，技術や文明の近代化によるもの，現代の最をもたらし，美術は地域や国を限定することな先端に位置するもの等，多種多様に見られる。

く，美術と人間の関わり，美術を媒介にした社

また，20世紀にはデザインの分野が急速に世界会や世界との関わりに広がってきた。さらに，中に広がり，機能美のように新しい美意識や審現代美術と呼ばれる分野では，社会や世界に発美観を美術の世界に展開してきた。同時に，美信するメッセージを美術によって表現してい術が技法や技術による表現だけではなく，19世る。世界の平和や環境，人権や政治などの社会

紀後半の印象派の写実による再現的表現方法の的な問題を，美術作品そのもので表現したり，展開から，抽象や構成のような非再現的方法に映像で表現したり，相互交流によってメッセー

第1章

美術教育とは何か

ジの理解を深めたり，拡大したりしているのでテンシーといわれる資質・能力の育成である。

ある。

幼稚園での造形活動，小学校の図画工作科，中4．
「美術の教育」と「美術による教育」

学校の美術科，高等学校での芸術科は，美術のこうした状況で，美術の教育を考える場合，活動を通して，よりよい人間になるための教育空間軸で捉えた美術の種類や分野と，時間軸でであり，美術の能力，美術の特色を修得するこ捉えた伝統美術から現代美術までの変遷の両者とにより，多様な資質・能力を育成することでを総体として想定することができる。もちろんある。

そのすべてを美術教育の対象とすることはでき

小学校図画工作科，中学校美術科，高等学校

ないが，総体として捉えた美術を踏まえて教材

芸術科に通底する目標は，表現と鑑賞の活動をを抽出することで，美術を包括的に捉え，創造通して，感性を働かせ，美術を愛好し，造形的活動を促すことができるのである。

な創造活動に喜びを味わい，美術文化の理解を美術と教育の関わりには，厳密に考えると深めることにある。

「美術の教育」と「美術による教育」に分ける

美術による教育は，その特徴である創造的なことができる。美術そのものの教育と，美術を活動を行い，美術文化の形成につながる資質・通じてその機能や効果による教育とに分けるこ能力を育成するのである。20世紀以降の美術のとができる。

創造的な活動とグローバル化した国際社会に直「美術の教育」は，美術表現のための技法や面して，国際的な文化と独自文化の形成へとつ技術の伝授と習得が主となる。表現の目的や意ながっているのである。

味を問うたり内省したりする精神面での教育を6 ．美術教育の展望伴うことで，表現の技術技法が高まっていくの

このように美術の教育と美術による教育を考である。美術の教育には，美術家・工芸家の工えると，それらは別物ではなく，美術の教育の房での徒弟制度や画塾，スタジオ等，美術の専延長上に美術による教育が存在しているのであ門家を育成するものがある。また，社会教育のる。目の前の教材や題材は美術の教育である

カルチャーセンターなどの美術や工芸の教室でが，それを実践する過程で，技術技法だけでなの教育，美術館や博物館でのセミナーも，専門く，発想や構想を生み出し，予期せぬ展開をも家の養成ではなくても，教養教育の中の「美術もたらすこともある。美術による創造性の育成の教育」である。大学における教養の美術も，は，STEAM 教育（科学，技術，工学，芸術，数理論や実習による美術そのものの教育といえ学の融合教育） のように自然科学の分野とも融る。

合して，新たな分野や資質の育成に寄与するこ

このような美術の教育は美術そのものを教育とができる。美術による造形的な創造性が，よ内容の主とするが，そこには付帯的に人間の教り広範な創造性の育成につながる可能性がある。

育が含まれている。人が人に施す教育である限

また，美術文化を理解し参画することで，新り，必ず人間性の教育がその是非を問わず含またな文化の形成に寄与することができる。漫画れるのである。また，技術技法の教育といってやアニメ，オブジェや映像などはわが国の新しも，手本を踏襲するだけではなく，自分なりのい文化を生み出してきた。日本文化の特色の工夫や特色を表現するのである。

「わびさび」に並んで「かわいい」なども美術

5 ．学校教育での美術教育文化の要素となってきている。グローバル化し「美術による教育」の主たるものは，学校教た文化と独自文化の総体を形成するために，美育である。特に幼稚園，小学校，中学校までの術教育の役割はその発展の可能性を有してい教育では，美術を媒介とした，人間性とコンピる。

（福田隆眞）
１–１

美術教育の目的と現代的課題

3

１–１

美術教育の目的と現代的課題

2

科解説では，「情操とは，美しいものや優れたものに接して感動する，情感豊かな心」とされ感性教育・情操教育ている。

2．
「感性」及び「情操」の育成

感性や情操の教育としての美術教育について教えてください「感性」をはぐくむためには，ただ絵を描かせたり鑑賞させたりするだけでなく，表現や鑑賞の活動の中で心を働かせながら，見方や視点を広げるような取り組みが重要である。例え1 ．美術教育における「感性」と「情操」

ば，色の違いや美しさ，部分として見たときの「感性」は「物事を心に深く感じ取る働き」

形の面白さや不思議さ，塊としての量感，空間とされ，「情操」は「美しいもの，すぐれたもとしての広がり，全体的な印象など，様々な視のに接して感動する情感豊かな心」などとされ点で捉えさせ，日ごろ気付かなかった新たな見て い る。
「感 性」 や「情 操」 と い う 言 葉 は，方や感じ方を体験させていくような指導が必要

様々な分野で用いられており，その場によってである。これは表現や鑑賞の活動の中で，造形意味も違って使われている。そのため，ここで的な視点を豊かにするための〔共通事項〕を位

は学校美術教育における「感性」や「情操」に置付けて指導することでもあり，造形を捉えるついて述べることに限定する。

アンテナを増やしていくことが，「感性」を豊現行の学習指導要領（平成29（2017）年） では，図画工作科，美術科における「感性」及び「情操」を培うためには，よさや美しさなど「情 操」 は，「（ 3 ） 学 び に 向 か う 力， 人 間 性を感じ取る「感性」と，それらを大切な価値と等」に関する目標に位置付けられている。小学

して求めていこうとする心を育てていくことが

校図画工作科では，「つくりだす喜びを味わう重要である。そのためには学習活動の中で，自とともに，感性を育み，楽しく豊かな生活を創分の見方や考え方を大切にしながらよさや美し造しようとする態度を養い，豊かな情操を培さを豊かに感じ取る活動や，自分らしさを発揮う」と記され，中学校美術科でもおよそ同様のしながら感じ取ったことなどを基に，よりよい内容が示されている。ここでは「感性」を豊かもの，美しいものを目指して作品をつくり出すにしていくことが「情操」を培うことにもつなこと，またそれを他者に共感されることで喜びがり，両者は相互に働きながら育成され，豊かを感じ，さらによいもの，美しいものを表現しな人間性等をはぐくむとされている。ていこうとする意欲につながっていくものであ

教科目標における「感性」は，中学校美術科る。

では平成10（1998）年版学習指導要領から，小「感性」や「情操」は，美術や芸術のみで育学校図画工作科では平成20（2008）年版から示成されるものではないが，図画工作科や美術科されるようになった。現行の小学校図画工作科

では，教科の目標としてその育成を目指してい及び中学校美術科の学習指導要領解説（以下，る。そのため，単に描いたりつくったりするな図画工作・美術科解説） では，「感性とは，様々どの美術の活動をすれば「感性」や「情操」がな対象や事象からよさや美しさなどの価値や心育成されるという捉え方ではなく，具体的にど情などを感じ取る力」とされている。のような活動を通して育成するのか，教育の手「情操」は，昭和22（1947） 年の学習指導要法として指導者は考えることが大切である。

領試案以来，図画工作科や美術科の教科目標に一貫して示されてきた。現行の図画工作・美術4かにすることにつながると考えられる。

第1章

美術教育とは何か（村上尚徳）