作家名

작가명

出生年 | 생년 殁年 | 몰년 作品名

작품명制作年代 | 제작년도1 线描的各种现象 ／ 선묘의 여러 모습
1 –1 经验的线描（Dessin）／ 경험하는 선묘: 데생奇奇・史密斯黑暗矢延宪司 (Kenji Yanobe)야노베 겐지

1965

生命之塔 未来之苔设置方案

생명의 탑：미래 이끼 설치 계획

2003

矢延宪司 (Kenji Yanobe)야노베 겐지

1965

Megaromania ：纪念碑方案

과대망상：비석 계획

2003

帕纳马朗科

파나마렝코

1940

2019

四大触发器

4개의 큰 플립 플롭

1990

帕纳马朗科

파나마렝코

1940

2019

四大触发器

4개의 큰 플립 플롭

1990

帕纳马朗科

파나마렝코

2019

四触发器（升力发电机）4개의 플립 플롭 (양력 발생기)1990

키키 스미스

1954

儒勒・帕斯森줄스 파스킨1885

1930

两个少女두 소녀儒勒・帕斯森줄스 파스킨1885

1930躺的裸妇누워있는 나부 ( 裸婦 )1920–25

1– 4 独歩的线描 ／ 선묘의 독보적인 특성巴勃罗・毕加索파블로 피카소18811973

脸

얼굴

1928

中原浩大

나카하라 고다이

1961

蜜蜂꿀벌

1988

亨利・摩尔

헨리 무어1898

1986

躺着的女人

누워있는 여자

1975

中原浩大

나카하라 고다이

1961

有着黑眼睛与绿嘴唇的昆虫学者的肖像검은 눈동자와 푸른 입술을 한 곤충학자의 초상

1988

亨利・摩尔

헨리 무어1898

1986

母与子

엄마와 아이1979

中原浩大

나카하라 고다이1961

无题무제

1988

中原浩大

나카하라 고다이1961

无题무제

1988

어둠19971925

1– 2 追忆的线描（Graphic）／ 상기시키는 선묘: 그래픽1940

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》街－横的位置판화집 『볼스』 에서 도시-가로 위치

1949/62

森千裕

모리 지히로

1978

冷冷的头

차가운 머리2003

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》互相缠绕的木头판화집 『볼스』 에서 뒤얽힌 나무

1948– 49/62

森千裕

모리 지히로1978

被文字纠缠的女人글자에 뒤엉킨 여자2003

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》平行的街

판화집 『볼스』 에서 평행하는 거리

1962

落合多武

오치아이 탐

1967

Touch of evil

Touch of evil

1997

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》斑点、左侧的锯齿线판화집 『볼스』 에서 얼룩, 왼쪽에 들쭉날쭉 한 선1962

Mr.

Mr.

1969

Untitled（筷子套里的女孩）Untitled (젓가락 봉지의 여자아이)

2002

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》赤裸的花판화집 『볼스』 에서 벌거벗은 꽃

1949/62青木陵子

아오키 료코

1973

Object Reading

Object Reading

2002–15

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》心脏판화집 『볼스』 에서 심장

1962

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》飘荡的三个小形状

판화집 『볼스』 에서 떠도는 3개의 작은 형태

1949/62沃斯볼스1913

1951

出自版画集《沃尔斯》小斑点

판화집 『볼스』 에서 작은 얼룩

1948/62沃斯볼스1913

1951

出自版画集《沃尔斯》裸体판화집 『볼스』 에서 나체1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》左下的毛虫形状

판화집 『볼스』 에서 왼쪽 아래에 있는 모충의 형태1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》暗街

판화집 『볼스』 에서 어두운 거리

1962

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》土豆的脸판화집 『볼스』 에서 감자 얼굴

1946/62

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》大毛虫판화집 『볼스』 에서 큰 모충

1946/62

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃斯》耳판화집 『볼스』 에서 귀

1946/62

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》等离子

판화집 『볼스』 에서 플라스마1946/62

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》树之街

판화집 『볼스』 에서 나무 거리1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》船판화집 『볼스』 에서 배1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》涂鸦的对角线

판화집 『볼스』 에서 갈겨쓴 대각선1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》发束

판화집 『볼스』 에서 털 뭉치1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》花饰판화집 『볼스』 에서 꽃장식1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》贯穿了的物体

판화집 『볼스』 에서 관통된 것1962

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》人居住的岸边판화집 『볼스』 에서 사람이 사는 물가1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》地形学

판화집 『볼스』 에서 지형학1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》街的中心

판화집 『볼스』 에서 마을의 중심

1962

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃斯》脸

판화집 『볼스』 에서 얼굴

1945/62

沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》叶落了的小树

판화집 『볼스』 에서 잎이 떨어진 어린나무1962

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》独角仙的果实판화집 『볼스』 에서 딱정벌레의 과실1962

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》大的星形斑点

판화집 『볼스』 에서 큰 별의 얼룩1962沃斯

볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》蓟

판화집 『볼스』 에서 엉겅퀴1962

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》球根植物

판화집 『볼스』 에서 구근식물1962

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》大斑点 Ⅰ

판화집 『볼스』 에서 큰 얼룩 Ⅰ1949/62

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》大斑点 Ⅱ

판화집 『볼스』 에서 큰 얼룩 Ⅱ

1962

沃斯볼스

1913

1951

出自版画集《沃尔斯》纸上的三个小插图판화집 『볼스』 에서 종이 위에 3개의 잘림

1962

1– 3 作为断片的线描（Sketch）／ 단편으로서의 선묘: 스케치今村源／松井智惠이마무라 하지메／마츠이 지에 1957–/1960 –Transgressing
Lines
COLLECTION 1

2 竖起来看，还是平放着读 ／ 세워서 볼 것인가, 눕혀서 볼 것인가
阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》蜗牛剧场시화집 『요정의 거리』 에서 달팽이 극장

1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》Leda

시화집 『요정의 거리』 에서 레다1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》鱼的欲望시화집 『요정의 거리』 에서 물고기의 욕망1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》瞬间摄影시화집 『요정의 거리』 에서 순간촬영1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》不被打扰的休息시화집 『요정의 거리』 에서 방해받지 않는 휴식1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》木魂的蔷薇시화집 『요정의 거리』 에서 나무정신의 장미1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》反应시화집 『요정의 거리』 에서 반응1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》睡魔

시화집 『요정의 거리』 에서 졸음

1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》影子的通道

시화집 『요정의 거리』 에서 그림장의 통로1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》精灵的距离시화집 『요정의 거리』 에서 요정의 거리1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》风的受胎시화집 『요정의 거리』 에서 바람의 수태

1937

阿部芳文／泷口修造아베 요시부미/다키구치 슈조1913/1903

1971/1979

出自诗画集《精灵的距离》夜曲시화집 『요정의 거리』 에서 야곡1937

泉太郎

이즈미 다로1976

檐与团扇가리개와 부채

2013

河原温가와라 온1933

2014

I am still alive

I am still alive

1981

河原温가와라 온1933

2014

I am still alive

I am still alive

1981

河原温가와라 온1933

2014

I am still alive

I am still alive

1981

河原温가와라 온

1933

2014

I am still alive

I am still alive

1981

河原温가와라 온

1933

2014

I am still alive

I am still alive

1981

福斯托・梅洛蒂파우스토 멜로티1901

1986

为了雕刻的图画조각을 위한 드로잉c.1959

福斯托・梅洛蒂파우스토 멜로티1901

1986

为了雕刻的图画조각을 위한 드로잉c.1959

福斯托・梅洛蒂파우스토 멜로티1901

1986

小树

어린 나무

1965

皮耶罗・曼佐尼피에로 만초니19331963

线 13.22m

선 13.22m

1959

汤原和夫

유하라 가즈오

1930

无题 PW '06-5

무제 PW '06-5

2006

2 竖起来看，还是平放着读汤原和夫유하라 가즈오1930

无题 PW '06-8

무제 PW '06-8

2006

3 线描（Drawing）的跨越边界汤原和夫유하라 가즈오1930

无题 PW '06-9

무제 PW '06-9

2006

柳幸典

야나기 유기노리1959

Wandering Position - Monomorium minimum 1

Wandering Position - Monomorium minimum 1 1995

越 境 する
線描

コレクション１
主办 国立国际美术馆ㅤ赞助 大金工业现代美术振兴财团주최 국립국제미술관ㅤ협찬 다이킨공업 현대미술 진흥재단1 线描的各种现象
1–1 经验的线描（Dessin）

1- 2
2

1- 4

1– 2 追忆的线描（Graphic）

1- 3

1– 3 作为断片的线描（Sketch）
1– 4 独歩的线描

1-1

3

1 선묘의 여러 모습
1– 1 경험하는 선묘: 데생
1– 2 상기시키는 선묘: 그래픽
1– 3 단편으로서의 선묘: 스케치1 – 4 선묘의 독보적인 특성

3 线描（Drawing）的跨越边界 ／ 경계를 넘나드는 선묘: 드로잉为了「近作展 7」的素描（ 8月18日）「최근 작품전 7」 을 위한 드로잉 (8월 18일)

1989

赛・托姆布雷사이 톰블리1928

2011

在 Mugda 等待 10 天10 일, Mugda에서 기다림1963

2010恋人们연인들

1972

今村源／松井智惠이마무라 하지메／마츠이 지에 1957–/1960 –为了「近作展 7」的素描（ 9月 3日）「최근 작품전 7」 을 위한 드로잉 (9월 3일)1989

西格玛尔・波尔克지그마 폴케1941

今村源／松井智惠이마무라 하지메／마츠이 지에 1957–/1960 –为了「近作展 7」的素描（ 9月18日）「최근 작품전 7」 을 위한 드로잉 (9월 18일)

1989

伊藤存

이토 존1971

森林

숲

2006

今村源／松井智惠이마무라 하지메／마츠이 지에 1957–/1960 –为了「近作展 7」的素描（ 8月18日）「최근 작품전 7」 을 위한 드로잉 (8월 18일)

1989

法贵信也

호키 노부야1966

无题무제

2009

今村源／松井智惠이마무라 하지메／마츠이 지에 1957–/1960 –为了「近作展 7」的素描（ 9月 3日）「최근 작품전 7」 을 위한 드로잉 (9월 3일)

1989

和田真由子

와다 마유코

1985

素描画

드로잉 그림

2011

今村源／松井智惠이마무라 하지메／마츠이 지에 1957–/1960 –为了「近作展 7」的素描（ 9月18日）「최근 작품전 7」 을 위한 드로잉 (9월 18일)

1989

和田真由子

와다 마유코

1985

鸟的素描画

새를 그린 드로잉 그림2011马克 · 迪翁마크 디옹1961为了鸟类学项目的素描조류학에 관한 프로젝트를 위한 드로잉

1991

须藤由希子

스토 유키코

1978

游泳池与公寓수양장과 아파트 단지2006

马克 · 迪翁마크 디옹1961

为了救生包项目的素描생존 장비에 관한 프로젝트를 위한 드로잉1991

杉戸洋

스기토 히로시

1970

lesson1

lesson1

2009

瑞安・甘德

라이언 갠더1976

联想照片－电话或其它方法연상사진—전화 혹은 다른 방법으로

2004

村濑恭子

무라세 교코1963

Yukinoe

유키노에

2009

须田悦弘스다 요시히로克里斯托크리스토

1935

包裹的国会（旧德国帝国议事会议堂）、柏林的项目 포장된 라이히슈타크 (구 독일 제국의사회 의사당), 베를린 프로젝트 1980

金氏彻平가네우지 데페이

1978

Model of Something

Model of Something

2010

高松次郎

다카마츠 지로

克里斯托크리스토

1935

包裹的巴黎新桥（巴黎的项目）포장된 퐁네프 (파리 프로젝트)

1981

落合多武

오치아이 탐1967

Free #4

Free #4

2004

胡安・米罗

호안 미로矢延宪司 (Kenji Yanobe) 야노베 겐지

1965

生命之塔

생명의 탑

2003

中原浩大

나카하라 고다이1961

A-movie, B-movie/ DVD Stack Edition

A-movie, B-movie/ DVD Stack Edition2009亚历山大・考尔德矢延宪司 (Kenji Yanobe) 야노베 겐지

1965

未来之眼

미래의 눈

2003

今村源

이마무라 하지메1957

1998-9 两个链束植物

1998-9 후타츠시다

1998

矢延宪司 (Kenji Yanobe) 야노베 겐지1965

生命之塔 内部方案생명의 탑：내부 계획2003

宫脇爱子미야와키 아이코

1929

Utsuroi：运动的瞬间우츠로이: 변화19812014

2 세워서 볼 것인가, 눕혀서 볼 것인가

B2F

3 경계를 넘나드는 선묘: 드로잉

作品名

작품명1969

郁金香튤립

2006

1936

1998

影子

그림자

1977

1893

1983

纯真笑容해맑은 웃음1969알렉산더 칼더1898

1976

伦敦런던

1962

亨利・摩尔헨리 무어1898

1986

刀刃나이프 엣지1961/76马里诺・马里尼마리노 마리니1901

1980

舞者

댄서1949

作家名작가명

出生年 | 생년殁年 | 몰년

制作年代 | 제작년도常设展示作品 ／ 상설전시작품

跨 越 边界 的 线 描경계를 넘나드는 선묘

福元崇志（国立国际美术馆 主任研究员）후쿠모토 다카시 (국립국제미술관 주임연구관)序在纸上画线。随意提笔一画的经历，大概谁都有，这很普遍。画画、涂鸦、在笔记本上做笔记，人们总是经常动手画点什么。没笔也无妨。只要我们想들어가는 말

3 경계를 넘나드는 선묘 : 드로잉胶着状态。无论怎样，在暧昧的敞开的线的面前，人不得不自发地去弥补它的形有时甚至很粗糙。或者说也许谁都能实践。但不论巧拙的问题，也许是因为状。因为要经由眼前的这个断片去完成不在的全体时，想象力就变得不可或缺

自己也能做到的，它就成为不觉得是与自己无关的少数的艺术实践。把自己了。
在这一点上，
无论对于创作者还是接受者，线描都具有形状正逐步成形的现

置身于它，也就是自己也成为了一个创作者与眼前的作品相对。线描的鉴赏ㅤ종이 위에 선을 긋는다. 왠지 모르게 막연히 선을 긋는 것은 아마도 누구나 해본 적연결된다.

ㅤ그림이든 선묘든 모두 이미지를 나타내는 행위임에는 차이는 없다. 하지만 지금까지场性质的机能。

也许正从这一点出发。

있는 평범한 경험일 것이다. 그림, 낙서, 메모는 사람의 손을 많이 움직이게 한다.

ㅤ데생이든 그래픽이든 혹은 스케치든 선묘라는 행위는 대체로 불완전하고 단편적이고살펴본 것처럼 둘의 모습은 여러 가지 면에서 대조적이다. 아니 오히려 회화가 쌓아온필기구가 없어도 된다. 그야말로 암벽이나 대지에 새겨진 수천 년 전의 옛 선을 생각해어중간하고 애매하다. 게다가 누군가에게 보여주는 것을 반드시 전제로 하지 않기 때문에장르로서의 전통을 무너뜨리는 충격마저 선묘는 갖추고 있다고 할 수 있지 않을까?

到刻在岩石上大地上的数千年前的线，就可以了解“画线”的行为所具有的原初性 。线描这一行为是随意的，但更是根深蒂固的。当然，对美术也是如此。

고정한다. 그림이든 글자이든 상관없다. 어쨌든 임시적인 구상에 지나지 않기 때문에‘지금 여기에’ 그은 선은 아직 여기에 없는 미래 혹은 이제는 여기에 없을 과거와

1보면, 이 행위의 원초성에 대해 이해가 될 것이다. 선묘는 가벼운 마음으로 행하지만그 내용은 극히 사적이면서도 개인적이어도 상관없다. 이러한 특징 때문에 선묘는 완결된선묘는 주제도, 기법도, 재질도 그다지 연연하지 않는다. ‘무엇을 그릴까?’, 그리고追求形状，或追求无形。有立与破的区别，既然艺术家与形状打交道，就그러기에 더욱 심오한 행위라고 할 수 있다1. 물론 미술 세계에 있어서도 그렇다.

형태로부터 그리고 보편적이고 거창한 주제로부터도 가볍게 벗어날 수 있다. 현대의‘어떻게 그릴까?’ 혹은 ‘무엇으로 그릴까?’도 등한시한 채 오로지 단편, 형태의 일부로서,ㅤ형태를 목표로 하는가 아니면 형태가 없는 것을 목표로 하는가? 만들 것인가? 혹은예술가들이 적극적으로 선묘를 하고 이에 대한 부정적인 면을 인정하면서도 하나의언제까지나 무언가의 과정 속에 계속 존재한다. 그러므로 이 행위에는 탈 장르적이라고허물 것인가? 의 차이는 있지만, 아무튼 예술가는 형태와 관계를 맺는 것이고 따라서 선을작품으로 제시하는 것은 아마도 제작 과정에서 일어나는 교착 상태에서 벗어나기 위함일하는 형용이 어울린다.

긋는 것부터 시작한다. 다양한 목적으로 긋는 선에는 다양한 기능이 담겨있으므로 그것이다. 애매하게 그은 선을 눈앞에 두고 자발적으로 형태를 보충하지 않을 수 없을 것이다.

ㅤ여기에서 선묘의 또 다른 방식, 드로잉에도 눈을 돌려 보자. 미술사가 하야시전모를 파악하기란 쉽지 않다. 특히 근현대의 미술은 형태란 무엇인가에 대한 생각을하나의 단편을 통해 부재하는 전체에 이르기 위해서는 상상력이 필요하기 때문이다.

미치오(林道郎, 1959-)가 지적한 것처럼, 이 ‘드로우(draw)’라는 동작에는 다양한

都要从画线开始。本着不同目的画出的线，具有各种功能，很难捕捉到全貌。

1E m m a D e x t e r “ To d r a w i s t o b e h u m a n” i n V i t a m i n D N e w p e r s p e c t i ve s i ndrawing, London: Phaidon Press, 2005, pp.6-10.

2 竖起 来看 ，还 是平放着 读特别是美术的近现代，有关形状的思考在重复更新的过程，也是对不可见的

在一幅线描的面前，人理解它是纸上展开的线与线的交错，看到了一种

线的形状展开幻想的轨迹。本次展览对焦于近现代线描的各种实践，重新思形状、一种意味在收敛的样态。当然人在这个时候看到的不仅仅是线。无数

考“画线”这一行为具有的可能性。

的线描的空隙中出现的是无法躲避的画纸，无论人有意识或无意识，它都会呈现在人的视野中。我们不能把线剥离开它所在的画纸单独拿出来看。就像

1 线描 的各种现象

3
Susan L amber t, Drawing, Technique and Purpose: an introduction to looking atdrawing, London: the Victoria and Albert Museum, 1984, p.77.

반복하여 갱신하였으며 아직 보지 못한 선의 실체를 끊임없이 추구한 흔적이라고 할 수이러한 점에서 선묘는 제작자나 보는 이들 모두에게 지금 바로 눈앞에서 형태가 형성되는의미가 포함된다. 즉 갖가지 선을 ‘그리고 / 쓰고 / 긁는’ 것뿐만 아니라 무언가의 안과

德国的思想家瓦尔特・本雅明说的那样，线只有置身于纸上才成为线，纸也因있다. 이번 컬렉션 전시에서는 그러한 근현대의 선묘에 관한 모든 실천에 초점을 맞춰현장으로서의 기능을 해준다고 할 수 있는 것이다.

밖을 ‘확정하는’ 것, 그리고 그 확정된 경계선 상에서 무언가를 ‘끌어오거나 빼거나’为有线的存在才成为画面 。对线描的考察，必然的要包含对支持体的考察。

形象如何具有意味》盐川千夏、村井则夫译、法政大学出版局、2017年。

선을 긋는 행위가 가지는 가능성을 다시 한번 생각해보고자 한다.

本来纸就是平放着的。与竖立着的木框里的画布、板，或是窗、镜子、大幕
我们就从重视线描这个词出发。与这个词对应的原文我们可以举出数相比，纸不一定以垂直为前提。立起来的绘画假装成实际存在的人或事物一个候补词汇。比如Dessin、Graphic、Sketch、Drawing等。虽然这些都是画

样，以与人正面相对为目的。而对于线描，人们往往把纸平放着去“读”它所描线的行为，但各自的目的却有着微妙的不同。为了考虑线的多样性与可能性，写的与记述的。本雅明1910年代的文章断片《绘画与线描》中提到前者是“眼当前不能忽略对这些概念的整理。

前的（darstellend）”后者是“象征的（symbolisch）”，以此来区别彼此 7。

个事物的轮廓，对事物的大小、远近也做到几何学性质的再现，率先于绘画

学研究科、美学研究室、2017年、56-70頁。

4有关探讨线描具有的“痕迹”属性的内容，主要参考的文献如下：三木顺子「素描与动作——追求形象的〈动力因〉《 形象》Vol.2、形象论研究会、2017年、72-91頁。戈特弗里德·玻姆《图像的哲学6

先说Dessin，它是把要表现的对象的样子置换成线的操作。不仅是各2
D e s s i n（ 或 是D e s i g n ）具有 的 概 念 射 程 , 追 溯 道 意 大 利 语 的 D i s e g n o 、进 一 步拉 丁语 的designare，参考的文献如下：横道仁志〈Designare考〉《 a+a 美学研究》第11号、大阪大学大学院文可以说，绘画给人们带来的是与纵向断面的相遇，而线描带来的则是对横向断面的理解。

5하는 것도 드로우는 담당하는 것이다10. 근현대의 선묘에서 특히 드로잉이라는 명칭을선호하는 이유는 아마도 이 단어가 나누면서 연결하고 연결하면서 다시 나누는 중간

三木、前文著作、77頁。

6
Walter Benjamin, “Über die Malerei oder Zeichen und Mal” in Rolf Tiedemann,
H e r m a n n S c h w e p p e n h ä u s e r ( H r s g .) Wa l t e r B e n j a m i n G e s a m m e l t e S c h r i f t e n I I . 2,
Frankfurt am Main, Suhrkamp Verlag, 1977, S.603-607.
7
Walter Benjamin, “Malerei und Graphik” in Rolf Tiedemann, HermannSchweppenhäuser (Hr sg.) Walter Benjamin Gesammelte Schrif ten II.2, Frank fur t amMain, Suhrkamp Verlag, 1977, S.602-603.
8
罗莎琳·克劳斯〈水平性〉、伊夫·阿兰·博伊斯、罗莎琳德·克劳斯《UN FORME无形事物事典》加治屋健司、近藤学、高桑和巳译、月曜社、2011年、106-115頁。

영역에서의 운동성을 시사하기 때문일 것이다. 선묘는 경계를 넘나든다. 회화로 혹은2 세워서 볼 것인가, 눕혀서 볼 것인가회화로부터 나아가 회화에 그치지 않고, 그것은 조각과 영상 등 다양한 장르로1 선묘의 여러 모습ㅤ한 점의 선묘 앞에서 사람은 종이 위에 전개되는 선과 선들의 얽힘을 파악해 그것이전이하면서 자신의 가능성을 넓혀간다.

ㅤ선묘라는 단어 자체에 주목하는 것부터 시작하기로 하자. 이 단어에 대응하는어떤 형태, 어떤 의미로 수렴해 나가는지를 보게 된다. 하지만 사람들은 이때 단지ㅤ선묘는 어쩌면 지루하다고 할 수 있다. 준비 과 정에 지나지 않기 때문이다.

원어로서 우리들은 다양한 후보를 들 수 있다. 예를 들면 데생, 그래픽, 스케치, 드로잉선만을 보는 것이 아니다. 자 각의 여부를 불문하고 수많은 선과 선들 사이에서정성있게 완성하지 않으며 때로는 조잡하기조차 하고 애당초 누구나 할 수 있는

등이다. 이 어느 것도 선을 긋는 행위라는 점에서는 차이가 없지만, 그 목적은 각각드러나는 종이의 여백 또한 감상자의 시야에 들어온다. 선이 그려진 종이에서 선을행위이기 때문이다. 그러나 정교한가 조잡한가는 문제가 되지 않으며 자신도 할 수

与雕塑的作品，规定事物的样子和其看上去的样子。在15世纪，作为它的语当然关于画面的纵与横，垂直与水平的讨论不限于鉴赏。桌子、台子、地9

列奥·施坦伯格〈其他的批评标准〉林卓行译、《 美术手帖》1997年1月〜3月。

미묘하게 다르다. 선의 다양성, 가능성에 대해서 생각하기 위해서도 우선 이 단어들의떼어내어 보는 것은 불가능하다. 독일의 사 상가 발터 벤야민(Walter Bendix있다는 점에서 이 행위는 남의 일처럼 넘길 수 없는 예술 행위라 할 수 있다. 우리도源的意大利语（Disegno）被认为是把世界转换为可以计量的存在的技术 。

板，总之在被放置的场所不上升，只一味地朝水平方向延伸的画面，正因为

10

林道郎《绘画死两次，或不死：西格玛尔·波尔克》ART TRACE、2005年。

개념 정리가 필요하다.

Schoenflies Benjamin, 1892-1940)이 언급한 것처럼 선은 종이 위에 놓여있을이러한 입장, 즉 한 사람의 제작자로서 눈앞의 작품과 마주하는 것, 선묘의 감상은

对 于 完 全与 作 者 的 知 性 与认 识 有 关 的 线 描 ，英 国 的 雕 刻 家 亨 利・摩 尔这种“低级性”，很可能成为超越绘画制作传统的契机 。而且，如果我们把目ㅤ우선 데생이란, 목표로 하는 대상의 모습을 선으로 대체하는 행위이다. 개별 사물의때 처음으로 선이라고 할 수 있으며, 종이는 선의 존재를 통해 비로소 화면이 될 수아마도 여기서부터 시작된다고 하겠다.

（18 9 8 –19 8 6）这样描述它“它是发现事物的思考与经验的手段。比雕塑更光投向“平台”这一广为人知的比喻，以构成为宗旨的静态场所也会变为种种윤 곽뿐만 아니라 사 물 상호 간의 크고 작음과 멀고 가까 움마저도 기하학적으로

있다 . 선묘에 대한 고찰은 필연적으로 화면이 될 수 있는 것들에 대한 고찰도快，是一种实验与尝试。”

意大利艺术家皮耶罗·曼佐尼（1933–1963）
杂多的形象循环往来的动态场所 。

표현하려는 것으로, 이는 회화와 조각 등과 같은 작품이 완성되기에 앞서 그 모습과포함되어 해석되는 것이다.

通过印刷机不断的重复的直线，以及记录了蚂蚁爬行轨迹的柳幸典（b.1959）보이는 방법을 규정한다. 이 단어의 어원인 15세기 이탈리아어 디세뇨(disegno)는

ㅤ원래 종이는 잘 세워지지 않는다. 나무틀에 붙인 캔버스와 판자가 마치 창문이나的错综的线，都放弃了作者的意图和主体性。

세계를 계량 가능한 것으로 변환할 수 있는 기술이라고 여겼다 2 . 대부분 제작자의거울처럼 기본적으로 잘 세워지는 반면, 종이는 수직으로 세우는 것을 전제하지 않는다.

“已经消失不在的东西、曾经确实存在于此的征象”5 ，在它面前，人们会不由지성과 인식과 관계하는 이 선묘에 대해서 영국의 조각가 헨리 무어(1898－1986)는

세워서 보는 그림은 실제 인간과 사물로 가장하여 정면으로 마주하는 것을 지향하지만,自主地去追溯。比如德国画家沃斯（1913 –1951）的线。拒绝表现任何形状“이는 사물에 대한 생각, 경험의 실체를 발견하기 위한 수단이다. 조각(彫刻)보다도

선묘의 경우는 흔히 종이를 수평으로 눕혀서 묘사 혹은 기술한 것을 ‘읽는다’. 앞서 언급한的、交织在一起的纤细的线的集合体，没有像样的构成，只表现了颤抖的手

훨씬 빠른 일종의 시험이며 도전이다”라고 말했다 .

벤야민은 1910 년대에 쓴 짧은 글 ‘그림과 선묘’에서 전자 를 현전적 (現前的,ㅤ한편 그래픽이라는 행위에 있어 문제가 되는 것은 선의 '흔적'으로서의 모습이다.

darstellend), 후자를 '상징적 (象徴的, symbolisch)’이라고 각각 구별하였다7. 그림의无论是绘画还是线描，都是表现形象的行为。但我们在前文中看到，二그리스어의 동사 「구라호(γράφω, graphō)」를 어원으로 하는 이 행위는 조각하고세로 방향의 단면은 만남을 가져오고 선묘의 가로 단면은 이해를 가져온다고 할 수 있다.

指向应该实现的未来的Dessin与追溯温存的过去的Graphic。虽然目

者的存在方式在各个方面都形成了鲜明的对比。不，甚至可以说，线描具备了흔적을 남기는 것으로부터 시작된다 . 흔적, 즉ㅤ‘벌써 지나가고 여기에는 존재하지ㅤ물론 화면의 세로와 가로, 수직과 수평과 관련한 논의는 감상에만 한정되지 않는다.

4선묘가 가지는 성질 중 흔적 에 주목하는 문헌으로는 이하를 참조. 미키 준코(三木順子)「소묘와 몸의움 직임―형상의「동력인」을 찾 아서(素描と身振り̶̶形象の「動力因」を求めて)」『 형상(形象)』Vo l. 2,형상론연구회, 2017년,pp. 72-91; 고트프리드 뵘『도상의 철학 - 어떻게 이미지는 의미를 만드는가?( 図像の哲学 いかにイメージは 意 味をつくるか)』시오 가 와 치나츠(塩 川千夏)・무 라 이 노리( 村 井則 夫)오 번역,호세대학출판국, 2017년.

的地相反，但二者都具有没有完结的这一特征。与用颜料把画面涂满的绘画可以毁掉绘画孕育出的其领域的传统的影响力。线描不拘泥于主题、技法、않는 것이 과거에는 여기에 존재하였다는 표시’ 는 사람들을 과거로 거슬러 올라갈 수책상이든 바닥이든 놓인 장소에 세우지 않고 오로지 수평으로 펼쳐지는 화면은 어떠한

5不同，线描不一定指向统一的画面构成。在这一点上可以说，线描总是短片

材质。对于“要画什么”，“怎么画”，“用什么画”，也都可以等闲视之，就只是断있게 해줄 것이다. 예를 들어 독일의 화가 볼스(Wol)의 선은 어떤 형태가 되는 것을‘저급스러움’과 동시에 회화 제작의 전통을 뛰어넘는 계기가 된다 . 그리고 ‘플랫的，并已经是短片的了。为了进一步思考它的意义，接下来我们把目光转到另

片形状的残片，何时都是在进行中的状态。因此这一行为，用脱离传统的这거부하는 듯이 서로 얽혀 있는 섬세한 선의 집합체로서, 구성다운 구성도 아닌 채 단지베드(flatbed)’라고 잘 알려진 비유적 표현을 보면 구성을 목적으로 하는 정적인 장소에서一种线描方式。在本源上追求时间上的“快”的Sketch，可以为了构思、练习、种形容才准确。

떨림을 동반한 손의 움직임 그 자체로 제시된다. 특정한 의미로 연결되지 않는 볼스의오히려 여러 가지 잡다한 이미지가 왔다 갔다 반복하는 동적인 장소로 모습을 바꾼다9.

선묘는 동판을 새기는 화가의 신체적인 운동 혹은 정신 상태를 상기시킨다.

인쇄기를 통해 끝없이 펼쳐지는 이탈리아 예술가 피에로 만초니(Piero Manzoni,

23

而有关Graphic的实践，其问题意识在于作为“痕迹”的线的形状。作为它的语源的希腊语动词Graphō（ γρά φω）是雕刻后留下的痕迹 4 。痕迹即的动作本身。没有特定意义的沃斯的线描，总能让人联想到雕刻铜板时的画
家的身体动作，或是瞬息万变的精神状态。

8933 线描（ Drawing）的 跨 越 边界456

下面我们来看另一种线描的方式，把目光聚焦于Drawing这一词汇。美来。不问是画还是字。就因为只是假定的，“现在的，这里的”线才与这里还未术史学家林道郎指出这一动作包含着各种各样的意味。也就是说，不只是ㅤ실현되어야만 하는 미래를 지시하는 데생과 온존하게 보존된 과거로 소급시키는1933–1963)의 직선, 그리고 개미가 기어간 흔적을 기록한 야나기 유키노리(柳幸典,发生的未来，或是这里已不存在的过去相关。

“描/画/划”各种各样的线，而是划定事物的内外，还有在划定的边界线上把그래픽, 이 모두는 도달하는 곳이 정반대이면서도 완결되지 않는다는 점에서 공통된다.

1959-)의 복잡하게 뒤엉킨 선은 작가의 의도와 주체성을 포기하고 있다.

无论是 Dessin还是Graphic，或是Sketch，线描的这一行为总体来说什么“拉过来”或“拉出来”也都由draw来负责10 。在近现代的线描实践上，화면 전체를 물감으로 가득 채워야만 하는 회화와는 달리, 선묘는 통일적인 화면

是不完全的、断片的、不彻底的、暧昧的。但因为没有一定要给什么人看的这

Draw这一名称受到欢迎的理由大概因为它暗示了联系又分割的这一中间구성을 반드시 목표로 하지 않아도 되기 때문이다. 그 점에서 선묘는 항상 단편적이라一前提，它的内容也可以是私人的、个人的。这样的特征，让线描轻易地摆脱领域上的运动性。线描跨越边界。到达绘画，或是，从绘画开始。而且不只是할 수 있다. 이러한 점이 갖는 의의에 대해 생각하기 위해 스케치라는 또 다른 선묘에了完全的形态和普遍的甚至夸大的主题。现代的艺术家们积极地从事线描，绘画，它也正向雕刻、映像等各种领域转移，拓宽自己的可能性。

대해서 알아보기로 하자. 시간적 '속도'를 전제하고 있는 스케치는 구상, 연습, 확인,线描，也许，无趣。因为只是准备的过程。因为还不一定仔细地去完成，

비망(備忘) 등의 다양 한 목 적으로 불현듯 떠오르는 것을 재빠르게 대충 임시로2데 셍 ( 혹 은 디 자 인) 이 가 진 개 념 적 시 발 점을 이 탈 리어 의 디 세 뇽, 그 리고 라 틴어 의 데 지그 나 레(designare)까지 거슬러 올라갈 수 있다. 요코미치 히토시(横道仁志)「데지그나레 고(デジグナーレ考)」『a+a미학연구』제11호, 오사카대학대학원 문학연구과 미학연구실, 2017년, pp. 56-70.
3Susan Lambert, Drawing, Technique and Purpose: An introduction to looking atdrawing, London: the Victoria and Albert Museum, 1984, p.77.

미키 준코, 위의 글, p. 77.

8

确认、备忘等各种目的，把一时的或是灵机一现的感受大致的暂且固定下在接受它的否定性的同时把它呈现为一个作品，大概也是为了超越创作时的1
Emma Dexter To draw is to be human in Vitamin D New perspectives in drawing,London: Phaidon Press, 2005, pp.6-10.

6Walter Benjamin, Über die Malerei oder Zeichen und Mal in Rolf Tiedemann,
Hermann Schweppenhäuser (Hrsg.) Walter Benjamin Gesammelte Schriften II.2, Frankfurt
am Main, Suhrkamp Verlag, 1977, S.603-607.
7
Walter Benjamin, Malerei und Graphik in Rolf Tiedemann, Hermann
Schweppenhäuser (Hrsg.) Walter Benjamin Gesammelte Schriften II.2, Frankfurt am Main,Suhrkamp Verlag, 1977, S.602-603.
8Rosalind E. Krauss「수평성」, Yve-Alain Bois & Rosalind E. Krauss『비정형; 사용자 안내서(アンフォルム 無形なものの事典)』가지야 겐지(加治屋健司), 곤도 가쿠(近藤學), 다카구와 가즈미(高桑和巳) 번역, 월요사(月曜社), 2011년, pp. 106-115 .
9
Leo Steinberg「다른 비평 기준(他の批評基準)」하야시 다카유키(林卓行) 번역『미술수첩(美術手帖)』
1997년 1월〜3월.
10
하야시 미치오(林道郎)『회화는 두번 죽는다 혹은 죽지 않는다：시그마 폴케(絵画は二度死ぬ、あるいは死なない：ジグマー・ポルケ)』
ART TRACE, 2005년.